Русский народный костюм рисунок: Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Содержание

Как нарисовать народный костюм. Как нарисовать русский народный костюм поэтапно. Начертание линий манекена

Анастасия Алексеевна Гузеева

Тема : «История русского народного костюма »

«Оденем Ваню в русский костюм »

Педагогическая цель.

Показать детям неразрывную связь между различными видами искусства : народным промыслом, музыкой; познакомить детей с историей родного Ставропольского края.

Программное содержание.

Образовательные задачи :

Знакомить детей с историей и особенностями русского народного костюма .

Расширять знания о русской народной культуре .

Развивающие задачи :

Развивать эстетический вкус; формировать нравственные качества.

Показать видоизменеия русского костюма .

Закреплять технические умения и навыки рисования разнообразными художественными материалами на листе бумаги.

Воспитательные задачи :

Воспитывать интерес к народной культуре.

Направление : изобразительная деятельность (рисование ) .

Виды деятельности : изобразительная, коммуникативная, двигательная.

Средства реализации. Наглядные : демонстрационные материалы : куклы в русских национальных костюмах , иллюстрации народных костюмов , образец педагогического рисунка; вербальные : стихи; художественные : эскизы кукол в народных костюмах ; мультимедийные : презентация «Казаки-некрасовцы» , «Русский народный костюм » ; аудиозапись : песни казаков-некрасовцев.

Оборудование : для воспитателя : указка, ноутбук, лист бумаги А3 с , черный маркер, акварель, тонкие кисти, банка с водой, салфетка; для детей : листы бумаги в формате А4 с нарисованным силуэтом человека , простые карандаши, акварельные краски, тонкие кисти, салфетки, банки с водой.

Предварительная работа. Рассматривание иллюстраций к сказкам, на которых изображены герои в русских народных костюмах . Беседа об истории русского народного костюма .

Организационная структура занятия

I.Ведение в тему .

Воспитатель предлагает детям вспомнить, как одевались люди древней Руси, затем напоминает, что мальчики ходили в рубахе с поясов, онучах, лаптях, поярковой шапке с отворотом.

Давайте посмотрим, как одевались люди в нашем Ставропольском крае. Какими они были? Как украшались? Давайте узнаем об этом.

II. Познавательная деятельность.

1. Познавательно-информационная беседа. Казаки-некрасовцы.

Воспитатель показывает слайды и кукол в костюмах казаков-некрасовцев , на фоне звучит аудиозапись песен казаков-некрасовцев.

2. Словесно-иллюстрированный рассказ. Народный

костюм некрасовских казаков.

Костюмы у некрасовцев совсем не казацкие — яркие шелковые ткани, балахоны — это больше напоминает праздничные одежды турков…

Костюмы их совершенно не похожи на обычную одежду казаков. Некрасовский костюм очень яркий , можно даже сказать эпатажный. Поверх рубахи на турецкий манер некрасовцы всегда одевали желто-синий балахон, который спереди по всей длине застегивался на пуговицы. Балахон шился из ярких турецких тканей. Вообще вся расцветка костюма была связана с круговоротом жизни на земле : желтый цвет символизировал зерно, синий – воду, красный – солнце, а зеленый – зелень, пробуждающуюся жизнь.

Нижний край одежды и все швы обязательно украшались вышивкой, узор которой по языческим преданиям являлся оберегом. Технически она была очень сложная и требовала кропотливой работы. По поверью, «нечистая сила»

не могла ни войти, ни выйти через отверстия, защищенные рукотворным декором. Обычно выполнялся узор тонкой черно-желтой нитью.

Одежду некрасовцы передавали из поколение в поколение – из рубахи отца шили рубаху сыну, из рубахи матери – дочери. Весьма интересны у некрасовцев были головные уборы женщин. По ним можно было узнать, сколько лет женщине, замужем ли она. Девушки носили тканевые повязки, украшенные различными оберегами : монетками, маленькими ракушками, бисером. Поверх повязки — яркий платок красно-желтой расцветки. Кстати, все швы, соединяющие детали одежды, сшивались при помощи игольного кружева, которое плелось разноцветными нитками. Сейчас, к огромному сожалению, техника традиционной некрасовской вышивки полностью утеряна.

III. Творческая практическая деятельность.

1. Демонстрация приемов работы.

Воспитатель показывает детям приемы

рисования мужского костюма по мотивам костюмов казаков-некрасовцев .

Обратить внимание на работу с красками : сначала заполняется фон, затем раскрашивается рисунок.

Прежде чем вы приступите рисовать , необходимо сделать пальчиковую гимнастику.

Пальчиковая гимнастика «Одежда»

Раз, два, три, четыре, пять – (последовательно соединяют

Будем вещи мы стирать : пальцы одной руки с пальцами другой)

Платье, брюки и носочки,

Юбку, кофточку, платочки.

Шарф и шапку не забудем —

Их стирать мы тоже будем. (кулаки имитируют стирку)

2. Работа над творческим заданием.

Задание : выполнить рисунок на тему «Оденем Ваню в русский костюм » по мотивам костюмов казаков-некрасовцев .

IV. Рефлексия.

1. Выставка работ. Дети расставляют рисунки, любуются ими, обсуждают их.

2. Подведение итогов.

Ой, мастера вы мои молодые, помощники мои золотые, притомились, устали, зато какую работу проделали. Костюмы получились аккуратные, красивые, разнообразные. Посмотрите, здесь и волнистые линии, и зигзаги, и точки, и кружочки. Понравилось вам быть мастерами народного костюма ? (ответы детей)

Воспитатель благодарит детей за работу.

Публикации по теме:

Цель занятия: познакомить воспитанников с особенностями русского народного костюма. Задачи: Образовательные Познакомить с элементами русского.

Конспект занятия «Путешествие в сказочный мир старинного русского народного костюма» Цель занятия: познакомить воспитанников с особенностями русского народного костюма. Задачи: Образовательные Познакомить с элементами.

Перед вами — черно-белые раскраски, но по мотивам русского народного костюма! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных.

В рамках программы мы проходили модуль «Народная культура и традиции». В ходе педагогического наблюдения было выявлено, что многие ребята.

В разделе

Разные бывают задания. Вот сидишь иной раз и думаешь Как нарисовать русский народный костюм? Причем — ребенку?

Пошаговые инструкции по ИЗО

Русский народный женский костюм с сарафаном. Пошаговая инструкция, как самому нарисовать русский народный костюм карандашом.

Русский народный девичий костюм — рубаха с поясом. Пошаговая инструкция, как самой поэтапно нарисовать женский русский народный костюм карандашом. Вначале рисуем вертикальную линию — это наша ось симметрии, затем намечаем три горизонтальные линии — линии плеч, бедер и талии. В зависимости от того, какой костюм мы рисуем: северорусский с обязательным сарафаном или южнорусский -с фартуком и поневой, линии талии располагается располагается по-разному.

В северных вариантах — она завышена, в южных — находится на месте. Затем от линии талии намечается юбка, а от линии плеч — будущие рукава. Для простоты линию рукава можно рисовать параллельно линии юбки. На уровне бедер рукав заканчиваем. Таким образом у нас готов псевдо-макет, на базе которого мы и будем рисовать костюм.

1.Рисуем русский костюм на основе сарафана.

Девочка Аленушка в русском народном костюме. Разбивка по отдельным этапам, как самой нарисовать костюм.

Инструкция

Схематично постройте фигуру человека. Проведите вертикальную линию и разбейте ее на восемь отрезков. В верхнем делении нарисуйте голову, три следующих отрезка займет туловище, а оставшиеся четыре составляют ноги. Длина рук доходит до середины бедра. Для одетой фигуры необходимо лишь определить пропорции, не вырисовывая покрытые одеждой части тела.

Нарисуйте сарафан: от плеч идут две короткие лямки к прямому или фигурному вырезу лифа. Под грудью сарафан собран в складки, а к низу он сильно расширяется.

Нарисуйте волнистую линию низа, изображая широкие мягкие складки ткани. От линии груди проведите лучеобразно расходящиеся линии складок. По центру и подолу пустите широкую узорную кайму.

Теперь нужно нарисовать плечи и пышные рукава рубахи — они могут быть расширены сверху или, наоборот, внизу. Низ рукавов собран на манжету и образует объемный напуск. Другой вариант – широкие трапециевидные рукава, украшенные по низу широкой вышитой каймой. Верхняя часть рубахи, не закрытая сарафаном, тоже украшена солнцевидной вышивкой вокруг шеи.

Завершите рисунок изображением круглой прически «под горшок» и головного убора –

Описание как нарисовать татарский национальный костюм карандашом поэтапно

Как нарисовать русский сарафан Lessdraw — Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Лису карандашом поэтапно Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно, рисование карандашом. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно.

Задавшись вопросом о том, как нарисовать русский народный костюм пошагово, следует. Как нарисовать белорусский костюм мужской и женский карандашом поэтапно. Как нарисовать татарский народный костюм поэтапно карандашом ребенку Рисуем с детьми. Татарские национальные костюмы очень красивые. Как нарисовать девушку в татарском национальном костюме? Как нарисовать парня в татарском. Как нарисовать костюм поэтапно карандашом для начинающих за короткий промежуток. Как нарисовать одежду карандашом поэтапно. Русский народный костюм; как нарисовать элементы национальной. Татарский национальный костюм поэтапно карандашом Как. Учимся рисовать костюм из развлекухи Crysis 3 на бумаге простым карандашом поэтапно Учимся рисовать костюм поэтапно. Вдохновение волк животное как нарисовать карандаш. Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм. Видео — урок, как нарисовать одежду карандашом поэтапно 8 вариантов разных эскизов одежды. Ответы на вопрос Как нарисовать русский народный костюм карандашом, поэтапно? в рубрике.
Если вы не знаете, как нарисовать костюм и придать рисунку максимальное сходство. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно — Уроки рисования — Полезное. Национальный русский костюм как нарисовать Русский национальный костюм (21 фото) Картины. Как нарисовать русско народный костюм поэтапно карандашом Шьем русский народный сарафан. Детям в первом классе задали нарисовать национальный русский костюм, что бы. Мы хотим представить вашему вниманию поэтапный урок рисования карандашом японки в кимоно. Если вы задались вопросом как нарисовать карнавальный костюм, то для вас мы предложим. Если рисовать Железного Человека поэтапно карандашом Как нарисовать мультяшных. Привет! Мы уже пробовали рисовать самые разные платья, а в этот раз попробуем нарисовать. Как и другие национальные костюмы, татарский комплекс национальной одежды прошел долгий. Разноцветные карандаши карандашом поэтапно Как. Национальные костюмы Как нарисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом поэтапно в картинках. Как нарисовать женщину в русском народном костюме обои поэтапно карандашом. Как рисовать героев диснея карандашом поэтапно. Как нарисовать национальный костюм мордвы 22. Как нарисовать 2 классу народный костюм русского племя высумеете xVII идущей же черепашка Русский народный костюм нарисовать. Как нарисовать русский народный костюм; 3. Ногах раскрасьте темно — желтым карандашом, а костюм. Как нарисовать кокошник карандашом поэтапно? Как нарисовать. Как нарисовать цветы поэтапно для начинающих Как нарисовать подснежник карандашом.

Цели:

  1. Познакомить с историей и традициями русских народных праздников.
  2. Воспитывать уважение, развивать интерес к народному искусству.
  3. Закрепить понятие “орнамент”, его виды.
  4. Совершенствовать изобразительные навыки, умение работать с гуашью.

Наглядность: изображения русских народных костюмов, орнаменты, панно с изображением сельской площади, аудиозапись “Звон колоколов”, шаблоны человеческих фигурок, пословицы на доске:

  1. Курицу не накормишь, а девицу не нарядишь.
  2. У бабы рубашки – те же мешки: рукава завяжи, да чего хочешь положи.
  3. Хвалят на девке шелк, когда в самой девке есть толк.

I. Организационный момент.

II. Объявление темы урока

а) Беседа

У каждого народа есть праздники. Они раскрывают душу человека, его характер. На Руси любили праздники. Ими встречали весну и провожали зиму, праздниками отмечали завершение полевых работ, а иногда и просто окончание рабочего дня. Праздники всегда были веселые, наполненные музыкой, пением, играми и танцами. Каждый вечер люди разных возрастов собирались вечером у кого-то в избе и там пели и танцевали (плясали). Песенно-танцевальный репертуар был очень богатым и разнообразным. На все времена года, на все календарные праздники были свои песни, игры, танцы, забавы, потешки. Часто заклички, шутки, прибаутки придумывались на месте, с ходу – импровизировали, особенно частушки.

Праздник – это не только песни и пляски.

Чем еще отличается этот день от простых будней?/наряды/

Накануне народных гуляний распахивались тяжелые сундуки. Чем больше они были набиты, тем богаче считался хозяин дома. Вся праздничная одежда обязательно украшалась элементами вышивки, бисером, блестками, чего, как правило, не было в повседневной одежде. По одежде можно было судить о вкусе и умении мастерицы, ведь крестьянка сама себе делала наряд .

Какое разнообразие праздничных нарядов!

А что у них общего? (узоры)

Как можно назвать по-другому? (орнамент)

Любой русский костюм в старину непременно был украшен орнаментом, вышивкой.

Давайте вспомним, какие виды орнамента вы знаете?

/растительный и геометрический/

Внимание на доску. Перед вами узоры (они могут быть просто изображены на доске цветным мелом.) Какие из них не будут являться орнаментами? Почему? /в орнаменте элементы изображены в определенном порядке, ритмично./

Игра “Сочини мелодию к орнаменту”.

б) РАССКАЗ о русских народных костюмах.

Давайте познакомимся с нарядами поближе.

Основу любого русского костюма составляла рубаха . Рубахи с застежкой сбоку назывались косоворотками. Такие обычно носили мужчины. Также в их наряд входили штаны, которые заправлялись в сапоги или в онучи (кусок ткани), а сверху онучей одевали лапти.

Рубаха была широкой и украшалась по подолу, по вороту, по краю рукавов вышивкой. И обязательно подвязывалась поясом-кушаком .

Пояса выполняли много функций: они говорили о благосостоянии человека, а также являлись наградой и подарком и передавались по наследству. Расшивали праздничные рубахи шелковыми цветными нитями. Предпочтение отдавалось красному цвету (как оберег).

Особое значение придавалось расположению рисунка. Например:

  • нагрудные узоры – защищали сердце и легкие,
  • наплечные – охраняли руки,
  • наподольные – не давали пробраться злым силам снизу.

В центральных и северных районах России женщины на праздники одевали сарафан .

Плавные линии сарафана как бы струились, делали женщину похожей на лебедя. Недаром в песнях и в сказках они зовутся лебедушками.

В праздничный наряд входили и так называемые душегрей – епанечки или коротены – коротенькие кофточки на лямочках, похожие на сарафанчики .

А в южных районах России модницы одевали поневный комплекс .

Понева – юбка. Она одевалась непременно поверх рубахи, затем шел передник, а затем навершник.

Передник щедро украшался вышивкой .

Красный цвет преобладал. Это цвет огня, солнца, магический, красивый, символ спасения и знак преграды для злых сил. Такой цвет должен был отпугивать демонов и духов, имеющих человеческий облик, хранить и оберегать владельца от разных напастей.

Навершник – это верхняя одежда, которую носили осенью или весной. Навершник не подпоясывали .

И, наконец, головные уборы.

Они четко делились на девичьи и на уборы замужних женщин:

Кокошники, ленты, венки /девичьи/.

Коруна, сорока, кичка /женские/.

В названиях головных уборов слышится родство с птицей: кокошник, кичка, сорока. И это не случайно. Помните сказки: лебедушка, лебедь белая, точно пава.

в) Работа с пословицами.

III. Практическая работа – создание коллективного панно на тему “Праздник в деревне”.

Ученикам выдаются фигурки с изображением людей и нужно сделать им праздничную одежду.

Задание дифференцированное:

1 группа: Раскрасить готовые фигурки, уже “одетые” — задание для детей медлительных и тех, у кого трудности с самостоятельным изображением. Самим придумать орнамент .

2 группа: “Одеть” бумажную фигурку, т.е. самому придумать и нарисовать праздничный наряд.

3 группа (хорошо рисующие дети): Изобразить фигуру человека в праздничном костюме.

Главное условие – наличие орнамента в одежде.

Готовые работы приклеиваются на заранее приготовленное панно с изображением сельской площади с собором и крестьянскими домами. /Аудиозапись “Звон колоколов” — народ собирается на соборной площади./

IV. Итог.

Все в жизни меняется, а праздник остается. И хотя справляться он может по-разному, остается главное – радость, особое волнение, веселье, нарядная одежда, подарки, песни и пляски, для нас теперь иногда загадочные. Однако эти традиции составляют необычайность и особенность. О них нужно помнить и знать.

А вы запомнили?

Вот мы это сейчас и проверим.

Детям выдаются карточки-стрелки со словами- названиями русской народной одежды:

— рубаха— епанечка— кокошник
— кушак— коротена— коруна
— косоворотка— понева— сорока
— онучи— передник— кичка.
— сарафан— навершник

Необходимо соединить карточки-стрелки с предметами одежды на картинках так, чтобы они соответствовали названиям.

V. Оценивание работ.

Русский народный костюм. Детский рисунок

Корзина Купить!

Изображение помещёно в вашу корзину покупателя.
Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок.
Перейти в корзину…

удалить из корзины

Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.

¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.) в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;

² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;

Подробнее об условиях лицензий

³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования тиражом не более пяти экземпляров.

Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ (подробнее)

Размер оригинала: 2436×3251 пикс. (7.9 Мп)

Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости). Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах, реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.

Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено и преследуется по закону.

Нарисовать простой национальный костюм. Как нарисовать русский народный костюм поэтапно

Публикации раздела Традиции

Р усские женщины, даже простые крестьянки, были редкими модницами. В их объемных сундуках хранилось множество — не менее трех десятков — самых разных нарядов. Особенно наши прародительницы любили головные уборы — простые, на каждый день, и праздничные, вышитые бисером, украшенные самоцветами. А уж как они любили бусы!..

На формирование любого национального костюма (будь то английский, китайский или племени бора-бора), его покроя и орнамента всегда влияли такие факторы, как географическое положение, климат, основные занятия народа.

«Чем пристальнее изучаешь русский народный костюм как произведение искусства, тем больше находишь в нем ценностей, и он становится образной летописью жизни наших предков, которая языком цвета, формы, орнамента раскрывает нам многие сокровенные тайны и законы красоты народного искусства».

М.Н. Мерцалова. «Поэзия народного костюма»

В русских костюмах. Муром, 1906–1907 годы. Частное собрание (архив Казанковых)

Вот и в русском костюме, который начал складываться к XII веку, заложена подробная информация о нашем народе — труженике, пахаре, земледельце, веками живущем в условиях короткого лета и долгой лютой зимы. Что делать бесконечными зимними вечерами, когда за окном завывает вьюга, метет метель? Наши прародительницы-рукодельницы ткали, шили, вышивали. Творили. «Бывает красота движения и красота покоя. Русский народный костюм — это красота покоя» , — писал художник Иван Билибин.

Рубаха

Главный элемент русского костюма. Составная или цельнокроеная, из хлопка, льна, шелка, кисеи или простая холщовая, рубаха непременно доходила до щиколоток. Подол, рукава и ворот рубах, а иногда и нагрудная часть украшались вышивкой, тесьмой, узорами. Причем цвета и орнаменты различались в зависимости от области и губернии. Воронежские женщины предпочитали вышивку черного цвета, строгую и изысканную. В Тульской и Курской областях рубахи, как правило, плотно вышиты красными нитями. В северных и центральных губерниях преобладали красный, синий и черный, иногда золотой.

Рубахи надевали разные в зависимости от того, какую работу предстояло выполнить. Были рубахи «покосные», «пожнивные», была и «рыболовка». Интересно, что рабочая рубаха для жатвы всегда богато украшалась и приравнивалась к праздничной.

Русские женщины часто вышивали на рубахе заклинательные знаки или молитвенный оберег, поскольку верили, что, используя плоды земли для пропитания, отбирая жизнь у пшеницы, ржи или рыбы, они нарушают естественную гармонию, вступают с природой в конфликт. Перед тем как убить животное или скосить траву, женщина произносила: «Прости, Господи!»

Рубаха-«рыболовка». Конец XIX века. Архангельская губерния, Пинежский уезд, Никитинская волость, село Шардонемское.

Покосная рубаха. Вологодская губерния. II половина XIX века

Кстати, об этимологии слова «рубаха». Оно происходит вовсе не от глагола «рубить» (хотя колоть дрова в такой одежде, безусловно, удобно), а от древнерусского слова «рубь» — рубеж, край. Стало быть, рубаха — сшитое полотнище, с рубцами. Раньше говорили не «подшить», а «подрубить». Впрочем, это выражение встречается и сейчас.

Сарафан

Слово «сарафан» произошло от персидского «саран па» — «через голову». Впервые оно упоминается в Никоновской летописи от 1376 года. Как правило, трапециевидного силуэта, сарафан надевался поверх рубахи. Сначала это было чисто мужское одеяние, парадное облачение князей с длинными откидными рукавами, сшитое из дорогих тканей — шелка, бархата, парчи. От вельмож сарафан перешел к духовенству и лишь после закрепился в женском гардеробе.

Сарафаны были нескольких видов: глухие, распашные, прямые. Распашные сшивались из двух полотнищ, которые соединяли при помощи красивых пуговиц или застежек. Прямой (круглый) сарафан крепился на лямках. Популярен был и глухой косоклинный сарафан с продольными клиньями и скошенными вставками по бокам.

Сарафаны с душегреями

Воссозданные праздничные сарафаны

Самые распространенные цвета и оттенки для сарафанов — темно-синий, зеленый, красный, голубой, темно-вишневый. Праздничные и свадебные сарафаны шили в основном из парчи или шелка, а повседневные — из грубого сукна или ситца. Впрочем, заморское слово «сарафан» в русских деревнях звучало редко. Чаще — костыч, штофник, кумачник, синяк или косоклинник.

«Наряжались красавицы разных сословий почти одинаково — разница была лишь в цене мехов, тяжести злата и блеске каменьев. Простолюдинка «на выход» надевала длинную рубаху, поверх нее — расшитый сарафан и душегрейку, отделанную мехом или парчой. Боярыня — рубаху, верхнее платье, летник (расширяющаяся книзу одежда с драгоценными пуговицами), а сверху еще и шубку для пущей важности».

Вероника Батхан. «Русские красавицы»

Поверх сарафана надевалась короткая душегрея (что-то наподобие современной кофты), которая для крестьян была праздничной одеждой, а для знати повседневной. Душегрейка (кацавейка, телогрейка) шилась из дорогих, плотных тканей — бархата, парчи.

Портрет Екатерины II в русском платье. Картина Стефано Торелли

Портрет Екатерины II в шугае и кокошнике. Картина Вигилиуса Эриксена

Портрет великой княжны Александры Павловны в русском костюме». Неизвестный художник. 1790 годjavascript:void(0)

Императрица Екатерина Великая, слывшая законодательницей мод, вернула в обиход русский сарафан, одежду, порядком подзабытую отечественным высшим сословием после реформ Петра, который не только брил бороды боярам, но и запретил ходить в традиционной одежде, вменив подданным следовать европейскому стилю. Государыня считала необходимым воспитывать в российских подданных чувство национального достоинства и гордости, ощущение исторической самодостаточности. Едва сев на русский трон, Екатерина начала одеваться в русское платье, подавая пример придворным дамам. Однажды на приеме у императора Иосифа II Екатерина Алексеевна появилась в алом бархатном русском платье, унизанном крупным жемчугом, со звездою на груди и в бриллиантовой диадеме на голове. А вот еще одно документальное свидетельство: «Государыня была в русском наряде — светло-зеленом шелковом платье с коротким шлейфом и в корсаже из золотой парчи, с длинными рукавами», — писал англичанин, побывавший при русском дворе.

Понева

Попросту юбка. Обязательная часть гардероба замужней женщины. Понева состояла из трех полотнищ, могла быть глухой или распашной. Как правило, ее длина зависела от длины женской рубахи. Подол поневы украшался узорами и вышивкой. Чаще всего понева изготавливалась из полушерстяной ткани в клетку.

Надевалась на рубаху и оборачивалась вокруг бедер, а на талии ее держал шерстяной шнур (гашник). Спереди часто надевали еще передник. На Руси для девушек, которые достигли совершеннолетия, существовал обряд надевания поневы, который говорил о том, что девушка могла быть уже просватанной.

Пояс

Женские пояса из шерсти

Пояса со славянскими узорами

Станок для ткачества поясов

Неотъемлемая часть не только русского костюма, обычай носить пояс распространен среди многих народов мира. На Руси издавна было принято, чтобы нижняя женская рубашка всегда была подпоясана, существовал даже обряд опоясывания новорожденной девочки. Пояс — магический круг — защищал от нечисти, и поэтому даже в бане его не снимали. Ходить неподпоясанным считалось большим грехом. Отсюда значение слова «распоясаться» — обнаглеть, забыть о приличиях. К концу XIX века в некоторых южных областях стало допускаться ношение пояса просто под сарафан. Пояса были шерстяные, льняные и хлопковые, их вязали крючком или ткали. Иногда кушак мог достигать в длину трех метров, такие носили незамужние девицы; покромку с объемным геометрическим узором — замужние женщины. Желто-красным поясом из шерстяной ткани, украшенной тесьмой и лентами, оборачивались в праздники.

Передник

Женский городской костюм в народном стиле: кофта, передник. Россия, конец XIX века

Женский костюм Московской губернии. Реставрация, современная фотография

Не только предохранял одежду от загрязнения, но и служил дополнительным украшением праздничного наряда, придавал ему законченный и монументальный вид. Передник носили поверх рубахи, сарафана и поневы. Впрочем, на Руси в ходу больше было слово «запон» — от глагола «запинати» (закрывать, задерживать). Определяющая и самая обильно украшенная часть наряда — узорами, шелковыми лентами и отделочными вставками. Край оформлен кружевом и оборками. По вышивке на переднике можно было, как по книге, прочесть историю женской жизни: создание семьи, число и пол детей, почивших родственников и предпочтения владелицы. Каждый завиток, каждый стежок подчеркивал индивидуальность.

Головной убор

Головной убор зависел от возраста и семейного положения. Он предопределял всю композицию костюма. Девичьи головные уборы оставляли часть волос открытыми и были довольно простыми: ленты, повязки, обручи, ажурные венцы, сложенные жгутом платки.

После венчания и обряда «расплетения косы» девушка приобретала статус женщины и носила «кичку молодухи». С рождением первенца ее сменяла рогатая кичка или высокий лопатообразный головной убор, символ плодородия и способности деторождения. Замужние женщины должны были полностью покрывать свои волосы под головным убором. По древнерусскому обычаю поверх кички надевали платок (убрус).

Кокошник был парадным головным убором замужней женщины. Кичку и кокошник замужние женщины надевали, когда выходили из дома, а дома носили, как правило, повойник (чепец) и платок.

Возраст владельцев без труда определялся по цветовой гамме. Наиболее колоритно одевались молодые девушки до рождения ребенка. Скромной палитрой отличались костюмы пожилых и детей.

Женский костюм изобиловал узорами. Вышивки на сарафанах и рубахах перекликались с резным обрамлением деревенской избы. В орнамент вплетали изображение людей, животных, птиц, растения и геометрические фигуры. Преобладали солнечные знаки, круги, кресты, ромбические фигуры, олени, птицы.

Стиль «капуста»

Отличительная черта русского национального костюма — его многослойность. Повседневный костюм был максимально простым, он состоял из самых необходимых элементов. Для сравнения: праздничный женский костюм замужней женщины мог включать в себя около 20 предметов, а повседневный — всего семь. Трехчастный ансамбль девушки надевали на каждый выход в свет. Рубаху дополняли сарафаном и кокошником либо поневой и сорокой. По поверьям, многослойная просторная одежда предохраняла хозяйку от сглаза. Ношение менее трех слоев платьев считали неблагопристойным. Многослойность одеяний у знати подчеркивала их достаток.

Основными тканями, применявшимися для народной крестьянской одежды, были домотканые холст и шерсть, а с середины XIX века — фабричные шелк, атлас, парча с орнаментом, кумач, ситец, сатин. Трапециевидный или прямой монументальный силуэт, основные виды покроя, живописное декоративное и цветовое решение, кички, сороки — все это бытовало в крестьянской среде вплоть до середины — конца XIX века, когда традиционный костюм начинает вытеснять городская мода. Одежду все чаще приобретают в магазине, реже шьют на заказ.

Благодарим за предоставленные фотографии художников Татьяну, Маргариту и Таис Карелиных — лауреатов международных и городских конкурсов национального костюма и педагогов.

Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них ты увидишь внизу, под этим уроком. А для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века: Слева изображен сарафан, рубаха и пояс. Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Делаю набросок основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь так же важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Прорисовываем форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере наши) не отличались открытостью, поэтому здесь почти все тело скрыто.
Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Старайся показать все возможные изгибы и тени от них на платье.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма это изобилие узоров. Это непросто какие-то выдумки от Армани или Гучи. Каждый узор что-то обозначает. Рисовать их сложно, но, если ты этого не сделаешь, зрителю будет трудно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, взглянув лишь на секунду, любой без ошибок определит.
Шаг пятый. Если добавить штриховки, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что тут у меня очень много уроков рисования. Ты можешь брать любую тему, в которой есть одежда и срисовывать. Но я выбрал лучшие тематические уроки из этого и даю их тебе.

Елена Чувилина

Тема: «Русский народный костюм».

Задачи: познакомить детей с историей мужской и женской одежды, с русским народным костюмом; развивать зрительное восприятие; воспитывать аккуратность и усидчивость, воспитывать интерес к истокам русской народной культуры.

Материалы. Иллюстрации народных русских костюмов, картинки мужской и женской одежды, образцы разнообразной одежды. Раскраски народных русских костюмов, фломастеры.

Воспитатель знакомит детей с историей мужской и женской одежды. В музеях очень много образцов богатой одежды русских царей и бояр. Одежда была очень дорогой, поэтому её передавали только по наследству. У простых людей у мужчин и женщин, основной частью одежды была рубаха, или сорочка. Рубаха была широкая и длинная. Рукава у неё были длиннее рук. У рубахи был особенный покрой ворота. Разрез у рубахи был сбоку, поэтому её называли – косоворотка. Белую косоворотку украшали вышивкой по подолу, вороту, низу рукавов. Очень часто на груди делали вставку из материала другого цвета. Еще поверх рубах надевали кафтан. Мужские брюки назывались штанами. Вот такие вещи были у наших предков: рубаха, штаны, кафтан и другие. У женщин одежда была сложнее и многообразнее. Частью одежды была сорочка. Поверх сорочки женщины надевали длинный сарафан. Его украшали лентами, бисером, пуговицами и так далее. Обязательным атрибутом мужской и женской одежды на Руси всегда был пояс. Далее воспитатель рассказывает о русском народном костюме. На доске иллюстративный материал и воспитатель показывает одежду повседневную и праздничную. Сегодня мы будем раскрашивать русский народный костюм мальчика и девочки. Под русскую спокойную мелодию дети приступают к работе. Рассматривание детских работ.

Молодцы! Какие красивые костюмы у вас получились!

Выставка детских работ!








Публикации по теме:

Перед вами — черно-белые раскраски, но по мотивам русского народного костюма! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных.

Тема: «История русского народного костюма» «Оденем Ваню в русский костюм» Педагогическая цель. Показать детям неразрывную связь между.

Лепбук «Русский народный костюм» оформлялся в рамках работы по проекту»Край мой Пензенский».по патриотическому воспитанию. Тема: Углубленное.

Презентация проекта «Русский народный костюм» для подготовительной группы Познавательно-продуктивный проект. Участники: дети подготовительной группы, воспитатели, родители детей. Актуальность: русский народный.

Мероприятие для повышения эффективности этнокультурного воспитания детей «Русский народный костюм Белгородской области» Цель: повысить эффективность этнокультурного воспитания детей старшего дошкольного возраста на основе ознакомления с русским народным костюмом.

В нашем детском саду есть патриотический уголок. Там выставлены вещи какие раньше использовались в быту. Это музыкальные инструменты-гармонь,.

Анастасия Алексеевна Гузеева

Тема : «История русского народного костюма »

«Оденем Ваню в русский костюм »

Педагогическая цель.

Показать детям неразрывную связь между различными видами искусства : народным промыслом, музыкой; познакомить детей с историей родного Ставропольского края.

Программное содержание.

Образовательные задачи :

Знакомить детей с историей и особенностями русского народного костюма .

Расширять знания о русской народной культуре .

Развивающие задачи :

Развивать эстетический вкус; формировать нравственные качества.

Показать видоизменеия русского костюма .

Закреплять технические умения и навыки рисования разнообразными художественными материалами на листе бумаги.

Воспитательные задачи :

Воспитывать интерес к народной культуре.

Направление : изобразительная деятельность (рисование ) .

Виды деятельности : изобразительная, коммуникативная, двигательная.

Средства реализации. Наглядные : демонстрационные материалы : куклы в русских национальных костюмах , иллюстрации народных костюмов , образец педагогического рисунка; вербальные : стихи; художественные : эскизы кукол в народных костюмах ; мультимедийные : презентация «Казаки-некрасовцы» , «Русский народный костюм » ; аудиозапись : песни казаков-некрасовцев.

Оборудование : для воспитателя : указка, ноутбук, лист бумаги А3 с , черный маркер, акварель, тонкие кисти, банка с водой, салфетка; для детей : листы бумаги в формате А4 с нарисованным силуэтом человека , простые карандаши, акварельные краски, тонкие кисти, салфетки, банки с водой.

Предварительная работа. Рассматривание иллюстраций к сказкам, на которых изображены герои в русских народных костюмах . Беседа об истории русского народного костюма .

Организационная структура занятия

I.Ведение в тему .

Воспитатель предлагает детям вспомнить, как одевались люди древней Руси, затем напоминает, что мальчики ходили в рубахе с поясов, онучах, лаптях, поярковой шапке с отворотом.

Давайте посмотрим, как одевались люди в нашем Ставропольском крае. Какими они были? Как украшались? Давайте узнаем об этом.

II. Познавательная деятельность.

1. Познавательно-информационная беседа. Казаки-некрасовцы.

Воспитатель показывает слайды и кукол в костюмах казаков-некрасовцев , на фоне звучит аудиозапись песен казаков-некрасовцев.

2. Словесно-иллюстрированный рассказ. Народный костюм некрасовских казаков.

Костюмы у некрасовцев совсем не казацкие — яркие шелковые ткани, балахоны — это больше напоминает праздничные одежды турков…

Костюмы их совершенно не похожи на обычную одежду казаков. Некрасовский костюм очень яркий , можно даже сказать эпатажный. Поверх рубахи на турецкий манер некрасовцы всегда одевали желто-синий балахон, который спереди по всей длине застегивался на пуговицы. Балахон шился из ярких турецких тканей. Вообще вся расцветка костюма была связана с круговоротом жизни на земле : желтый цвет символизировал зерно, синий – воду, красный – солнце, а зеленый – зелень, пробуждающуюся жизнь.

Нижний край одежды и все швы обязательно украшались вышивкой, узор которой по языческим преданиям являлся оберегом. Технически она была очень сложная и требовала кропотливой работы. По поверью, «нечистая сила» не могла ни войти, ни выйти через отверстия, защищенные рукотворным декором. Обычно выполнялся узор тонкой черно-желтой нитью.

Одежду некрасовцы передавали из поколение в поколение – из рубахи отца шили рубаху сыну, из рубахи матери – дочери. Весьма интересны у некрасовцев были головные уборы женщин. По ним можно было узнать, сколько лет женщине, замужем ли она. Девушки носили тканевые повязки, украшенные различными оберегами : монетками, маленькими ракушками, бисером. Поверх повязки — яркий платок красно-желтой расцветки. Кстати, все швы, соединяющие детали одежды, сшивались при помощи игольного кружева, которое плелось разноцветными нитками. Сейчас, к огромному сожалению, техника традиционной некрасовской вышивки полностью утеряна.

III. Творческая практическая деятельность.

1. Демонстрация приемов работы.

Воспитатель показывает детям приемы рисования мужского костюма по мотивам костюмов казаков-некрасовцев .

Обратить внимание на работу с красками : сначала заполняется фон, затем раскрашивается рисунок.

Прежде чем вы приступите рисовать , необходимо сделать пальчиковую гимнастику.

Пальчиковая гимнастика «Одежда»

Раз, два, три, четыре, пять – (последовательно соединяют

Будем вещи мы стирать : пальцы одной руки с пальцами другой)

Платье, брюки и носочки,

Юбку, кофточку, платочки.

Шарф и шапку не забудем —

Их стирать мы тоже будем. (кулаки имитируют стирку)

2. Работа над творческим заданием.

Задание : выполнить рисунок на тему «Оденем Ваню в русский костюм » по мотивам костюмов казаков-некрасовцев .

IV. Рефлексия.

1. Выставка работ. Дети расставляют рисунки, любуются ими, обсуждают их.

2. Подведение итогов.

Ой, мастера вы мои молодые, помощники мои золотые, притомились, устали, зато какую работу проделали. Костюмы получились аккуратные, красивые, разнообразные. Посмотрите, здесь и волнистые линии, и зигзаги, и точки, и кружочки. Понравилось вам быть мастерами народного костюма ? (ответы детей)

Воспитатель благодарит детей за работу.

Публикации по теме:

Цель занятия: познакомить воспитанников с особенностями русского народного костюма. Задачи: Образовательные Познакомить с элементами русского.

Конспект занятия «Путешествие в сказочный мир старинного русского народного костюма» Цель занятия: познакомить воспитанников с особенностями русского народного костюма. Задачи: Образовательные Познакомить с элементами.

Перед вами — черно-белые раскраски, но по мотивам русского народного костюма! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных.

В рамках программы мы проходили модуль «Народная культура и традиции». В ходе педагогического наблюдения было выявлено, что многие ребята.

В подготовительной группе дошкольникам в рамках занятий рисованием предлагается такая интересная, хотя и сложная тема, как изображение куклы в национальном костюме. Помимо развития художественных навыков, такая работа имеет большое познавательное и воспитательное значение — приобщает ребят к культуре и быту русского народа и тем самым пробуждает в них патриотические чувства.

Аспекты рисования по теме «Кукла в русском народном костюме» в старшей группе ДОУ

Дошкольники пробуют изображать антропоморфные предметы с раннего возраста. Сначала это примитивные работы по принципу «Палка, палка, огуречик, вот и вышел человечек!». Однако чтобы развитие пошло дальше, необходима планомерная работа воспитателя в этом направлении. Обучение искусству рисования портрета неразрывно связано с развитием восприятия и воображения. Педагог должен находить приемы, которые пробудят интерес детей к изображению человека.

Конечно, дошкольников пугает задание нарисовать человека, потому что они боятся, что у них это не получится. Задача воспитателя — преодолеть этот страх и заменить его на приятный процесс творчества. Идеально начать изображение не с человеческой фигуры, а с чего-то похожего на нее. Так, в среднем звене ребята с удовольствием рисуют матрешку, снеговика. Они хорошо знают, из каких частей состоят эти предметы, и учатся изображать лицо. Далее предлагается рисование Снегурочки в широкой шубке и руками.

В старшей группе происходит детальное знакомство с портретом, дети усваивают пропорции лица, способы передачи характера и настроения человека. Они рисуют себя, родителей, друзей, сказочных героев.

В подготовительной же группе ребята совершенствуют умение изображать антропоморфные существа с натуры и по памяти. Дети 6–7 лет уже хорошо подмечают характерные особенности объектов и предметов и передают их в художественных образах. В этом возрасте на занятии рисованием дошкольникам предлагается такая сложная, но интересная тема, как «Кукла в национальном костюме». Как правило, это рисование с натуры либо с опорой на иллюстрации. Заметим, что ребята изображают не человека, а именно куклу. Это немного облегчает работу, поскольку пропорции строения тела и лица здесь будут не такими строгими: например, голова может быть большой, равно как глаза, рот, ладони.

При проведении данного занятия педагог должен уделить основное внимание рассматриванию куклы в соответствующей одежде. Подробно обсуждается форма сарафана (если это русский национальный костюм), рубашки, головного убора, обуви. Также воспитатель делает акцент на расположении рук, ног, форме головы. Кукольная голова на рисунке может иметь овальную либо круглую форму. Чтобы изобразить лицо, дети должны зрительно (или простым карандашом) разделить его на три части: лоб, глаза и нос, губы с подбородком. Педагог может напомнить ребятам, как рисуются глаза (изобразить их на доске), напомнить, что нос можно обозначить лишь его кончиком (ноздри либо короткая черточка).

Иногда детям предлагается схематичное рисование куклы: с помощью кружка (голова) и нескольких линий (части тела). Затем эта схема обрисовывается недостающими элементами, в том числе одеждой. Еще один вариант — рисование овалами или дугами.

Поэтапное изображение

В подготовительной группе особо важно давать детям возможность проявлять творческую инициативу, творческую фантазию, поощрять самостоятельный выбор цветового решения рисунков. Так, например, ребята самостоятельно выбирают цвет и характер узора сарафана русской красавицы, а также ее кокошника. Отметим, что в данном возрасте дошкольники уже знают очень много оттенков, таких как лимонный, песочный, салатовый и пр.

Важным моментом занятия в подготовительной группе является анализ готовых работ. Рассматривая свои рисунки, дети учатся видеть их сильные стороны и недостатки. Вместе с педагогом ребята обсуждают, что можно сделать лучше, чем дополнить композицию.

Используемые материалы и основа

В подготовительной группе расширяется набор материалов, с которыми дети могут работать в процессе изобразительной деятельности. Их соединение в одном рисунке способствует созданию выразительного образа. Поскольку изображение куклы в национальном костюме требует детальной прорисовки, то целесообразно при основной работе красками (акварель или гуашь) или цветными карандашами дополнительно использовать фломастеры или гелевые ручки. С помощью этих инструментов можно обозначить черты лица или затейливые узоры на сарафане и кокошнике.

Такой предмет изображения, как кукла, требует предварительного наброска простым карандашом. Это особенно актуально при работе с красками. Что касается ластика, который иногда предлагают дошкольникам в подготовительной группе, то лучше его не давать, так как часто дети используют его нерационально и портят рисунок.

В качестве основы для рисования куклы в национальном костюме воспитатель предлагает ребятам листы бумаги стандартного размера. При рисовании красками они заранее тонируются в пастельные тона. Работая с цветными карандашами, дети могут завершить композицию подходящим фоном.

Техники и приёмы рисования, которые нужно использовать при рисовании куклы в национальном костюме в подготовительной группе

В подготовительной группе еще более совершенствуется техника изображения. Движения руки становятся более свободными и точными, плавными и ритмичными.

Набросок простым карандашом делается довольно быстрыми движениями руки, легкой неразрывной линией (чтобы было легко исправить неточности). Кстати, будет полезно, если ребенок выполнит несколько пробных набросков на черновике.

При рисовании карандашом ребята упражняются в плавном повороте кисти руки — это нужно для изображения округлых линий. Дошкольники учатся проводить без отрыва длинные линий, так же изображать крупные формы. Мелкие детали (черты лица, орнамент на сарафане) прорисовываются при помощи коротких линий и штрихов.

Аналогично совершенствуются разные способы работы с кистью (всем ворсом и кончиком) при рисовании гуашью или акварелью. Дошкольники развивают технические навыки — учатся смешивать краски для получения интересных оттенков.

Используемые дополнительные виды изобразительной деятельности при рисовании куклы в национальном костюме в подготовительной группе, уместность индивидуального подхода

В подготовительной группе уже четко просматриваются особенности развития детей, у некоторых дошкольников ярко выражены способности и интерес к изобразительной деятельности. Таких детей, без сомнения, нужно поощрять, еще больше стимулировать их стремление к художественному творчеству. Один из способов — предложить им разнообразить композицию дополнительными аппликативными или пластилиновыми элементами.

Например, сарафан или кокошник русской красавицы можно украсить пластилиновыми элементами (тонкими витиеватыми жгутиками или маленькими шариками) или приклеить блестящие пайетки.

Рисование можно сочетать с аппликацией, особенно если речь идет о коллективной композиции: нарисованные фигурки барышень раскрашиваются, вырезаются, дополняются аппликативными деталями и наклеиваются на общий фон.

Рисование с элементами аппликации

Конкретные варианты композиций в рамках темы «Кукла в национальном костюме» в подготовительной группе

Рисование на тему традиционно предлагается воспитанникам подготовительной группы в самом начале учебного года (сентябрь). Эту тему можно несколько интерпретировать: дети могут изобразить красавиц из русских народных сказок, например, Аленушку, Василису, Марьюшку (они также будут одеты в русский народный костюм).

Если ребята проживают в местности, где существуют свои особенности национального костюма, то их можно отразить в рисунке, например, «Чувашский костюм», «Мордовский наряд».

Кстати, незадолго до занятия «Кукла в национальном костюме» ребята могут отдельно изобразить национальные головные уборы либо раскрасить предложенные шаблоны: так они потренируются в составлении узоров, смешении цветов. Точно так же можно потренироваться в рисовании русской народной обуви — лапти.

Интересная идея — предложить ребятам после рисования русского национального костюма изобразить традиционный наряд еще какого-нибудь страны (например, Украина, Китай, Индия и др.). Отметим, что такое занятие требует подробной познавательной беседы. Изображая кукол разных национальностей, дети должны использовать такие средства выразительности, как передача цвета кожи и волос, разреза глаз. Воспитатель обязательно должен продемонстрировать дошкольникам куклу в соответствующем костюме либо ее изображение.

При желании тему «Кукла в национальном костюме» можно оформить как коллективную композицию, например, «Хоровод». Дети рисуют барышень в русском народном костюме, затем вырезают их и приклеивают на основу (воспитатель заранее продумывает подходящий фон (луг с зеленой травкой, цветочкам и пр. ). Как упрощенный вариант ребятам можно раздать шаблоны, которые они должны раскрасить.

Возможные варианты мотивирующего начала занятия: рассматривание картинок, беседа по вопросам, сказка, стихотворения и пр.

Даже в подготовительной группе ведущим видом детской деятельности остается игра. И педагог не должен забывать об этом при построении занятия. Игровая мотивация играет очень важную роль.

Например, воспитатель сообщает ребятам, что к ним в гости пришли куклы, но они одеты как-то странно. Оказывается, они прибыли из прошлого. Ведь именно так одевались люди, которые давным-давно жили на Руси. Наши бабушки носили сарафаны в пол, а дедушки — рубаху-косоворотку с поясом. Мотивацией для ребят станет просьба кукол сфотографировать их, ведь в далеком прошлом не было фотоаппаратов.

Куклы в мужском и женском русском национальном костюме

Кукла в русском народном костюме

Другой вариант — куклы (например, Арина и Данила) собрались поехать на ярмарку и хотят получше нарядиться. Ведь, на ярмарках люди веселились, танцевали. Дети нарисуют их в красивой одежде, акцент при этом ставится на ее украшение (рукав, подол сарафана, воротник мужской рубашки).

В гости к дошкольникам может прийти — это может быть Аленушка, Василиса прекрасная или Марьюшка (кукла или картинка). Воспитатель подчёркивает, какая она стройная, изящная, румяная, с длинной русой косой. Педагог сообщает детям, что раньше таких красавиц называли «лебёдушкой», «павой», «березонькой», «ягодкой» (идет пополнение словарного запаса дошкольников). Героиня рассказывает детям печальную историю: Баба Яга или злая ведьма украла и сожгла ее самый красивый сарафан. Дети всегда живо отзываются на чужую беду и стремятся помочь — они с радостью нарисуют красавице новый наряд еще красивее прежнего.

Героиня русской народной сказки

Героиня русской народной сказки

Занятие рисованием можно начать с познавательной беседы о русской национальной одежде. Детям будет интересно узнать, что вышивка и узоры, которыми она украшалась, в старину имели особое значение. Люди верили, что вышивка не просто украшала, но и защищала от злых сил — была оберегом. Это были волнистые линии, кружочки, крестики. Также мастерицы вышивали деревья, птиц, животных. Мотивацией после такого рассказа будет предложение детям нарисовать любимую куклу в наряде, который будет ее защищать от всякого зла.

Традиционный элемент узора одежды Традиционный элемент узора одежды Традиционный элемент узора одежды Традиционная русская вышивка

Кроме того, ребятам можно рассказать о том, что красный цвет в русском национальном костюме присутствовал в огромном разнообразии оттенков. А в сочетании с зеленым красный казался еще более сочным и праздничным. Красный цвет символизировал огонь, а огонь может дарить как радость (тепло), так и скорбь (пожар). Также это цвет любви.

Иллюстрация, которую можно использовать на занятии

Исконно русская обувь крестьян

Если дети рисуют национальный костюм не России, а какой-либо другой страны, то обязательно нужно продемонстрировать им соответствующие картинки, а еще лучше куклу в такой одежде.

Кукла в национальном костюме

Тематические картинки Плакат Бумажные игрушки Куклы

Мотивацию к рисованию нарядной куклы, конечно же, можно почерпнуть из художественной литературы. К ребятам в гости может прийти бабушка-сказочница (переодетый воспитатель) и поведать им сказку про купца Садко. У него было три дочери-красавицы. Когда Садко собрался в дальние страны за товарами, дочери заказали ему привезти золотой венец, красивую рубашку и сарафан, расшитый узорами и лентами. В заморской стране купец долго искал эти подарки, наконец, нашел и купил. Но дочки, когда увидели обновки, стали завидовать друг другу: каждая хотела, чтобы у нее был и сарафан, и рубашка, и венец. И вот он попросил сказочницу обратиться к детям — пусть они помогут ему и нарисуют для дочек красивые наряды.

Порекомендуем также современную сказку Ларисы Сергеевой По сюжету произведения в одном конце деревни жил Сарафан-господин, а в другом — Рубаха-простуха. Сарафан устал лежать в сундуке в ожидании того, когда же хозяйка его достанет да наденет, и решил зайти в гости к Рубахе. Она очень обрадовалась гостю, поставила самовар. Они сели пить чай, и Сарафан спросил Рубаху, отчего она такая добрая и пригожая. Та ответила, что хозяин надевает е на тело и согревает своей душой. Рубашка же, в свою очередь, защищает человека от нечисти с помощью ворот (это воротничок и манжеты). А чтобы внутрь не попадал холод, помогает поясок. Сарафан подумал-подумал и стал дружить с рубахой — и теперь они ходят всегда вместе.

После прочтения этой коротенькой сказки детям будет еще интереснее изобразить исконно русские предметы одежды.

Иллюстрация к сказке

Начать занятие можно также со стихотворения. Например, интересны следующие строки:

Пригоцкая Светлана

Развернись, сарафан златокрылый,
Во всю ширь, во всю стать, во всю прыть.
И в суровые годы России
Пряли бабы суровую нить.
Вот в таком домотканом наряде
В церковь шла многодетная мать.
Сарафан-широта та, что надо —
Можно поле холстиной устлать!
Ой, ты, милый, кудрявый, желанный,
На гармошке играй веселей!
Плыли девы в цветных сарафанах
Среди радуг, лугов и полей.
Все румяные, словно матрёшки,
Хороводы вели без конца…
Не одна ликовала гармошка —
Выбирай по душе молодца!
А какие частушки певали!
И платочки взлетали из рук!
Наша бабушка старою стала,
Сарафан свой сложила в сундук.
Мать моя сарафан примеряла,
Говорила:ах мне бы сплясать!
Заросли деревеньки бурьяном,
И гармошки давно не слыхать.
Не услышишь весёлой частушки,
Молодые теперь в городах…
В деревеньке расскажет старушка
О былых хороводных годах!

http://chto-takoe-lyubov.net/stikhi-o-lyubvi/kollektsii-stikhov/11499-stixi-pro-sarafan

Л.А. Круглова

Куклы, барышни, матрёшки

Рядом с нами все живут.

Удивляют, восхищают

И покоя не дают.

Шьём мы куклам всем наряды

Изучая старину.

Познаём с какого края

Мы во сне иль на яву.

Вместе с кочевым народом

Ставим юрту, ждём гостей.

Пьём мы чай из самовара

А кочевник пьёт кумыс.

В дом идём мы отдохнуть,

А кочевник лёг в куйзи

Ну попробуй загляни.

Люди разные живут…

Все по — своему поют,

Носят разную одежду

Верят в бога как и прежде…

http://nsportal.ru/detskiy-sad/okruzhayushchiy-mir/2012/10/18/kukly-v-natsionalnykh-kostyumakh

Частушки про лапти:

Ох, лапти мои,
Лапоточки мои,
Огороды вы копали
Танцевать сюда попали.»

«Гуляй Матвей
Не жалей лаптей.
До субботы доживешь
Новы лапти наживешь.

Отметим, что накануне рисования куклы в народном костюме хорошо предложить дошкольникам дидактические игры по данной тематике. Например, в ходе игры «Одень куклу в национальный костюм» дети запоминают особенности традиционной одежды разных народов.

Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм» Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм» Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм» Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм» Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм» Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм» Дидактическая игра «Одень куклу в национальный костюм»

Поскольку перед продуктивной деятельностью обязательным является проведение физкультминуток либо пальчиковой гимнастики, то приведем следующий замечательный вариант:

Конспекты занятий

Примеры готовых работ воспитанников подготовительной группы по теме «Кукла в национальном костюме» с комментариями по выполнению работы

Рисунки «Русская красавица», «Русский народный костюм», «Иван да Марья» (все они выполнены акварелью) демонстрируют нам национальную одежду нашей Родины. Работа «Русская красавица» пронизана позитивным настроением: дополнена ярким ми нежно-голубым небом. Мы видим привычный русский атрибут — стройную березку на переднем фоне. Кукла на рисунке изображена в традиционо ярко-красном сарафане, развевается ее длинная белокурая коса.

Работы «Татарский наряд», «Татарский костюм», «Мордовский наряд», «Чувашская одежда» нарисованы детьми, проживающими в определенном регионе либо на границе с ним. Отметим, что рисунки очень реалистично передают особенности конкретной одежды, обуви и головных уборов.

Заслуживают внимания композиции «Китаянка» где очень хорошо передан не только образ национальной китайской одежды, но также и прически.

Работа «Национальный головной убор» является своего рода подготовкой к рисованию целостного образа куклы в национальном костюме.

Рисунок карандашом Рисунок акварелью Рисунок акварелью Рисунок акварелью Рисунок карандашом Рисунок акварелью Рисунок акварелью Тренажер для рисования Шаблон для раскрашивания Картинка для раскрашивания Шаблон для раскрашивания

«Кукла в национальном костюме» — очень увлекательная тема для рисования в подготовительной группе. На таком занятии дошкольники не только поупражняются в рисовании человека, но и расширят свой кругозор. А продуманная мотивация способна превратить рисование в сказочное действие.

Как сшить народный костюм?

Любовь к русскому народному костюму приобрела такие масштабы, что хочется непременно иметь его у себя в гардеробе. Ну, если не у себя, то хотя бы у детей. Концерты, выступления, презентации, открытые уроки в школе – он может понадобиться и девочкам, и мальчикам, и их мамам-папам. Сшить русско-народный костюм своими руками можно, если разработать эскиз, подобрать ткань и отделку. Справимся!

Особенности народного костюма

Рассмотрим, из чего состоит мужской и женский русский народный костюм.

  • У девушек – сарафан в пол, различные рубахи с пышным рукавом и кокошник, ленты, венки, повязки на голову.
  • У парней – рубаха или косоворотка и брюки свободного фасона средней ширины.

Ткани для костюма

Особого внимания заслуживают материалы. Они должны быть натуральными и цветными для сарафанов, белыми, светлыми для рубах у девушек и однотонными для штанов, в мелкий рисунок для рубах у юношей.

Если девушки не могут подобрать необходимый орнамент для сарафана, допускается однотонная ткань, на которую нашивается широкая тесьма с цветочным орнаментом. Но с ассортиментом нашего интернет-магазина выбрать ткань для русских народных костюмов не составит сложности.

Мы можем предложить ситец, шелк, парчу, бархат, атлас. Разнообразная тесьма, шитье также имеются в наличии.

Женский русско-народный костюм

Выкройка русского народного костюма для девочек, девушек достаточно проста. Сарафан, сшитый на основе прямоугольника, собранного по линии груди на резинку. К нему пришиты бретели. И блуза свободного покроя.

Сарафан

Для его пошива нужно снять 3 мерки: Высоту груди, Обхват груди и Длину сарафана от линии груди. Кроить будем сразу на отрезе.

  • Сложить ткань вдвое.
  • По линии сгиба отложить длину + 2 припуска по 6-8 см.
  • От сгиба отложить желаемую ширину изделия.
  • Провести вверх линию, параллельную линии сгиба.
  • Вырезать.

Таких детали понадобится две – для спины и переда. Отдельно нужно вырезать 2 бретели длиной Вг х 2 + припуск и шириной 9 см (согнув и подшив их, ширина будет 4 см).

Чтобы сарафан был более пышным, вырезать 4 трапециевидные детали. Это будут боковые вставки.

  • Сшить вместе спинку + боковая вставка + боковая вставка + перед + боковая вставка + боковая вставка + спинка.
  • Низ подвернуть и прострочить.
  • Верх подвернуть и прострочить, оставив место для вдевания резинки, если она будет.
  • Бретели сложить вдоль пополам, сшить и вывернуть на лицо.
  • По верху сделать защипы или в кулиску продеть резинку.
  • Пришить бретели.

Сделать отделку кружевом, лентой, тесьмой при необходимости.

Блуза

Выкройка блузы есть в журнале Бурда за 2003 год. Номер 10, модель 151.

Или постройте по приведенному ниже чертежу.

Этим способом можно сшить и русский народный костюм для девочки. Сарафан может быть и трапециевидным. В этом случае от линии сгиба по верхнему краю откладывается ¼ Ог + припуск. Далее построение видно на схеме.

Мужской русско-народный костюм

Русский народный костюм для мальчика состоит из свободных штанов и рубахи.

Рубаха

Рубаху можно сшить на основе футболки.

  • Приложить ее к ткани или бумаге, обвести полочку и рукав.
  • По линии низа добавить 4-6 см на свободу облегания. Ткань не тянется, поэтому одежда должна быть свободной.
  • Увеличить немного высоту горловины.
  • Вырезать из ткани воротник стойку. Опять-таки, ткань не тянется, поэтому стойку рисуем не прямой, а по дуге. Ширина равна 4 см.
  • Вырезать, сшить вместе полочку и спинку. Вшить рукава в пройму, пришить стойку.
  • Низ подогнуть и подшить.

На рисунке показана еще одна выкройка рубахи.

Штаны

Для пошива штанов можно воспользоваться одной из выкроек в модных журналах.

Второй способ виден на картинке. Детали состоят из прямоугольников. Размер универсальный. Длину подбираете сами по своим меркам. На примерке можно заузить при необходимости штаны.

Понадобится 4 прямоугольника и ластовица.

  • Сшить штанины по паховому шву от пояса на 10 см. С припусками будет больше.
  • Вшить ластовицу.
  • Сшить боковые внутренние и внешние швы.
  • Верх подогнуть и прострочить.
  • Продеть резинку или веревочку.
  • Низ подогнуть и подшить.

Припуски: по низу – 4 см, по верху – 6 см, по швам – 1-1,5 см.

Сшить русско-народный костюм не так сложно. Главное в нем – это отделка. Готовые комплекты щедро расшивайте тесьмой, бисером.

 

Национальный русский костюм рисунок детский. Как нарисовать русский народный костюм поэтапно. Особенности и значение деталей

Елена Чувилина

Тема: «Русский народный костюм».

Задачи: познакомить детей с историей мужской и женской одежды, с русским народным костюмом; развивать зрительное восприятие; воспитывать аккуратность и усидчивость, воспитывать интерес к истокам русской народной культуры.

Материалы. Иллюстрации народных русских костюмов, картинки мужской и женской одежды, образцы разнообразной одежды. Раскраски народных русских костюмов, фломастеры.

Воспитатель знакомит детей с историей мужской и женской одежды. В музеях очень много образцов богатой одежды русских царей и бояр. Одежда была очень дорогой, поэтому её передавали только по наследству. У простых людей у мужчин и женщин, основной частью одежды была рубаха, или сорочка. Рубаха была широкая и длинная. Рукава у неё были длиннее рук. У рубахи был особенный покрой ворота. Разрез у рубахи был сбоку, поэтому её называли – косоворотка. Белую косоворотку украшали вышивкой по подолу, вороту, низу рукавов. Очень часто на груди делали вставку из материала другого цвета. Еще поверх рубах надевали кафтан. Мужские брюки назывались штанами. Вот такие вещи были у наших предков: рубаха, штаны, кафтан и другие. У женщин одежда была сложнее и многообразнее. Частью одежды была сорочка. Поверх сорочки женщины надевали длинный сарафан. Его украшали лентами, бисером, пуговицами и так далее. Обязательным атрибутом мужской и женской одежды на Руси всегда был пояс. Далее воспитатель рассказывает о русском народном костюме. На доске иллюстративный материал и воспитатель показывает одежду повседневную и праздничную. Сегодня мы будем раскрашивать русский народный костюм мальчика и девочки. Под русскую спокойную мелодию дети приступают к работе. Рассматривание детских работ.

Молодцы! Какие красивые костюмы у вас получились!

Выставка детских работ!








Публикации по теме:

Перед вами — черно-белые раскраски, но по мотивам русского народного костюма! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных.

Тема: «История русского народного костюма» «Оденем Ваню в русский костюм» Педагогическая цель. Показать детям неразрывную связь между.

Лепбук «Русский народный костюм» оформлялся в рамках работы по проекту»Край мой Пензенский».по патриотическому воспитанию. Тема: Углубленное.

Презентация проекта «Русский народный костюм» для подготовительной группы Познавательно-продуктивный проект. Участники: дети подготовительной группы, воспитатели, родители детей. Актуальность: русский народный.

Мероприятие для повышения эффективности этнокультурного воспитания детей «Русский народный костюм Белгородской области» Цель: повысить эффективность этнокультурного воспитания детей старшего дошкольного возраста на основе ознакомления с русским народным костюмом.

В нашем детском саду есть патриотический уголок. Там выставлены вещи какие раньше использовались в быту. Это музыкальные инструменты-гармонь,.

Инструкция

Схематично постройте фигуру человека. Проведите вертикальную линию и разбейте ее на восемь отрезков. В верхнем делении нарисуйте голову, три следующих отрезка займет туловище, а оставшиеся четыре составляют ноги. Длина рук доходит до середины бедра. Для одетой фигуры необходимо лишь определить пропорции, не вырисовывая покрытые одеждой части тела.

Нарисуйте сарафан: от плеч идут две короткие лямки к прямому или фигурному вырезу лифа. Под грудью сарафан собран в складки, а к низу он сильно расширяется. Нарисуйте волнистую линию низа, изображая широкие мягкие складки ткани. От линии груди проведите лучеобразно расходящиеся линии складок. По центру и подолу пустите широкую узорную кайму.

Теперь нужно нарисовать плечи и пышные рукава рубахи — они могут быть расширены сверху или, наоборот, внизу. Низ рукавов собран на манжету и образует объемный напуск. Другой вариант – широкие трапециевидные рукава, украшенные по низу широкой вышитой каймой. Верхняя часть рубахи, не закрытая сарафаном, тоже украшена солнцевидной вышивкой вокруг шеи.

Нарисуйте традиционную прическу – ровный пробор волос, длинную косу, перекинутую через плечо наперед. Под косой на затылке расположите большой бант – его края видны спереди. А низ косы украсьте расшитым косником.

На голове изобразите красивый высокий кокошник сердцевидной или какой-либо иной формы. Край можно оформить фестончатой линией. Сбоку на , а также по его краю вдоль лба могут идти короткие нитки в виде бахромы. Украсьте кокошник растительным или геометрическим орнаментом, подчеркивающим его форму.

Мужской народный костюм начните рисовать с рубахи, заканчивающейся ниже пояса. Плечи нарисуйте более широкими, мужскими. Рукава рубахи либо чуть расширенные к низу и прямые, либо собраны на манжете в сборку. Изобразите стоячий цилиндрический воротник и застежку на груди, расположенную слева. Обычно оба этих элемента украшены вышивкой или тесьмой.
Обязательная и немаловажная деталь мужского костюма – пояс или кушак. Им подпоясывали рубаху на талии. В праздничном варианте кушак богато украшали. Нарисуйте завязанный узлом пояс с двумя свисающими концами.

Далее рисуйте штаны – они широкие, заправлены в высокие сапоги или в тряпичные онучи, обмотанные вокруг голени, а сверху онучей надевались лапти. Онучи нарисуйте перевязанными узким шнурком характерными перекрещивающимися линиями. Штанины образуют над голенищами сапог или онучами небольшой объем – напуск из собранной ткани.

Обуйте изображаемого человека либо в мягкие сапоги с небольшими каблучками либо в плетеные из золотистого лыка лапти. Постарайтесь точно передать плетение, ведь лапти – исконно русская обувь и является одним из самых типичных и узнаваемых элементов народного костюма.

Публикации раздела Традиции

Р усские женщины, даже простые крестьянки, были редкими модницами. В их объемных сундуках хранилось множество самых разных нарядов. Особенно они любили головные уборы — простые, на каждый день, и праздничные, вышитые бисером, украшенные самоцветами. На национальный костюм, его покрой и орнамент влияли такие факторы, как географическое положение, климат, основные занятия в этом регионе.

«Чем пристальнее изучаешь русский народный костюм как произведение искусства, тем больше находишь в нем ценностей, и он становится образной летописью жизни наших предков, которая языком цвета, формы, орнамента раскрывает нам многие сокровенные тайны и законы красоты народного искусства».

М.Н. Мерцалова. «Поэзия народного костюма»

В русских костюмах. Муром, 1906–1907 годы. Частное собрание (архив Казанковых)

Вот и в русском костюме, который начал складываться к XII веку, заложена подробная информация о нашем народе — труженике, пахаре, земледельце, веками живущем в условиях короткого лета и долгой лютой зимы. Что делать бесконечными зимними вечерами, когда за окном завывает вьюга, метет метель? Крестьянки ткали, шили, вышивали. Творили. «Бывает красота движения и красота покоя. Русский народный костюм — это красота покоя» , — писал художник Иван Билибин.

Рубаха

Рубаха длиной до щиколоток — главный элемент русского костюма. Составная или цельнокроеная, из хлопка, льна, шелка, кисеи или простая холщовая. Подол, рукава и ворот рубах, а иногда и нагрудную часть украшали вышивкой, тесьмой, узорами. Цвета и орнаменты различались в зависимости от области и губернии. Воронежские женщины предпочитали вышивку черного цвета, строгую и изысканную. В Тульской и Курской областях рубахи, как правило, плотно вышиты красными нитями. В северных и центральных губерниях преобладали красный, синий и черный, иногда золотой. Русские женщины часто вышивали на рубахе заклинательные знаки или молитвенные обереги.

Рубахи надевали разные в зависимости от того, какую работу предстояло выполнить. Были рубахи «покосные», «пожнивные», была и «рыболовка». Интересно, что рабочую рубаху для жатвы всегда богато украшали, она приравнивалась к праздничной.

Рубаха-«рыболовка». Конец XIX века. Архангельская губерния, Пинежский уезд, Никитинская волость, село Шардонемское.

Покосная рубаха. Вологодская губерния. II половина XIX века

Слово «рубаха» происходит от древнерусского слова «рубь» — рубеж, край. Стало быть, рубаха — сшитое полотнище, с рубцами. Раньше говорили не «подшить», а «подрубить». Впрочем, это выражение встречается и сейчас.

Сарафан

Слово «сарафан» произошло от персидского «саран па» — «через голову». Впервые оно упоминается в Никоновской летописи от 1376 года. Впрочем, заморское слово «сарафан» в русских деревнях звучало редко. Чаще — костыч, штофник, кумачник, синяк или косоклинник. Сарафан был, как правило, трапециевидного силуэта, он надевался поверх рубахи. Сначала это было чисто мужское одеяние, парадное княжеское облачение с длинными откидными рукавами. Его шили из дорогих тканей — шелка, бархата, парчи. От вельмож сарафан перешел к духовенству и лишь после закрепился в женском гардеробе.

Сарафаны были нескольких видов: глухие, распашные, прямые. Распашные сшивались из двух полотнищ, которые соединяли при помощи красивых пуговиц или застежек. Прямой сарафан крепился на лямках. Популярен был и глухой косоклинный сарафан с продольными клиньями и скошенными вставками по бокам.

Сарафаны с душегреями

Воссозданные праздничные сарафаны

Самые распространенные цвета и оттенки для сарафанов — темно-синий, зеленый, красный, голубой, темно-вишневый. Праздничные и свадебные одеяния шили в основном из парчи или шелка, а повседневные — из грубого сукна или ситца.

«Наряжались красавицы разных сословий почти одинаково — разница была лишь в цене мехов, тяжести злата и блеске каменьев. Простолюдинка «на выход» надевала длинную рубаху, поверх нее — расшитый сарафан и душегрейку, отделанную мехом или парчой. Боярыня — рубаху, верхнее платье, летник (расширяющаяся книзу одежда с драгоценными пуговицами), а сверху еще и шубку для пущей важности».

Вероника Батхан. «Русские красавицы»

Портрет Екатерины II в русском платье. Картина Стефано Торелли

Портрет Екатерины II в шугае и кокошнике. Картина Вигилиуса Эриксена

Портрет великой княжны Александры Павловны в русском костюме». Неизвестный художник. 1790 годjavascript:void(0)

На какое-то время у знати сарафан был забыт — после реформ Петра I, который запрещал приближенным ходить в традиционной одежде и культивировал европейский стиль. Вернула предмет гардероба Екатерина Великая, известная законодательница мод. Императрица старалась воспитывать в российских подданных чувство национального достоинства и гордости, ощущение исторической самодостаточности. Когда Екатерина стала править, она начала одеваться в русское платье, подавая пример придворным дамам. Однажды на приеме у императора Иосифа II Екатерина Алексеевна появилась в алом бархатном русском платье, унизанном крупным жемчугом, со звездою на груди и в бриллиантовой диадеме на голове. А вот еще одно документальное свидетельство из дневника англичанина, который побывал при русском дворе: «Государыня была в русском наряде — светло-зеленом шелковом платье с коротким шлейфом и в корсаже из золотой парчи, с длинными рукавами» .

Понева

Понева — мешковатая юбка — была обязательным элементом гардероба замужней женщины. Понева состояла из трех полотнищ, могла быть глухой или распашной. Как правило, ее длина зависела от длины женской рубахи. Подол украшали узорами и вышивкой. Чаще всего поневу шили из полушерстяной ткани в клетку.

Юбку надевали на рубаху и оборачивали вокруг бедер, а на талии ее держал шерстяной шнур (гашник). Сверху обычно носили передник. На Руси для девушек, которые достигли совершеннолетия, существовал обряд надевания поневы, который говорил о том, что девушка могла быть уже просватанной.

Пояс

Женские пояса из шерсти

Пояса со славянскими узорами

Станок для ткачества поясов

На Руси было принято, чтобы нижняя женская рубашка всегда была подпоясана, существовал даже обряд опоясывания новорожденной девочки. Считалось, что этот магический круг защищает от нечисти, пояс не снимали даже в бане. Ходить без него считалось большим грехом. Отсюда значение слова «распоясаться» — обнаглеть, забыть о приличиях. Шерстяные, льняные или хлопковые пояса вязали крючком или ткали. Иногда кушак мог достигать в длину трех метров, такие носили незамужние девицы; покромку с объемным геометрическим узором надевали те, кто уже вышел замуж. Желто-красным поясом из шерстяной ткани с тесьмой и лентами оборачивались в праздники.

Передник

Женский городской костюм в народном стиле: кофта, передник. Россия, конец XIX века

Женский костюм Московской губернии. Реставрация, современная фотография

Передник не только защищал одежду от загрязнения, но и украшал праздничный наряд, придавал ему законченный и монументальный вид. Передник гардероба носили поверх рубахи, сарафана и поневы. Его украшали узорами, шелковыми лентами и отделочными вставками, край оформляли кружевом и оборками. Существовала традиция вышивать передник определенными символами. По которым можно было, как по книге, прочесть историю женской жизни: создание семьи, число и пол детей, почивших родственников.

Головной убор

Головной убор зависел от возраста и семейного положения. Он предопределял всю композицию костюма. Девичьи головные уборы оставляли часть волос открытыми и были довольно простыми: ленты, повязки, обручи, ажурные венцы, сложенные жгутом платки.

Замужние женщины должны были полностью покрывать свои волосы головным убором. После венчания и обряда «расплетения косы» девушка носила «кичку молодухи». По древнерусскому обычаю поверх кички надевали платок — убрус. После рождения первенца надевали рогатую кичку или высокий лопатообразный головной убор, символ плодородия и способности деторождения.

Кокошник был парадным головным убором замужней женщины. Кичку и кокошник замужние женщины надевали, когда выходили из дома, а дома носили, как правило, повойник (чепец) и платок.

По одежде можно было определить возраст ее владельца. Наиболее ярко одевались молодые девушки до рождения ребенка. Скромной палитрой отличались костюмы детей и людей в возрасте.

Женский костюм изобиловал узорами. В орнамент вплетали изображение людей, животных, птиц, растения и геометрические фигуры. Преобладали солнечные знаки, круги, кресты, ромбические фигуры, олени, птицы.

Стиль «капуста»

Отличительная черта русского национального костюма — его многослойность. Повседневный костюм был максимально простым, он состоял из самых необходимых элементов. Для сравнения: праздничный женский костюм замужней женщины мог включать в себя около 20 предметов, а повседневный — всего семь. По поверьям, многослойная просторная одежда предохраняла хозяйку от сглаза. Ношение менее трех слоев платьев считали неблагопристойным. У знати сложные платья подчеркивала достаток.

Крестьяне шили одежду в основном из домотканого холста и шерсти, а с середины XIX века — из фабричного ситца, сатина и даже шелка и парчи. Традиционные наряды были популярны до второй половины XIX века, когда их начала понемногу вытеснять городская мода.

Благодарим за предоставленные фотографии художников Татьяну, Маргариту и Таис Карелиных — лауреатов международных и городских конкурсов национального костюма и педагогов.

Костюм женский городской в народном стиле: кофта, передник
Россия. Конец 19 в.
Хлопчатобумажная, льняная нити; ткачество, вышивка крестом, плетение многопарное.


Верхняя одежда крестьянки
Тульская губерния. Начало 20 в.
Шерстяная ткань; дл. 90 см


Верхняя одежда крестьянки: «шубка»

Сукно, ситец; машинная строчка. Дл. 115 см


Женская верхняя одежда «Одежина»
Нижегородская губерния. 19 в.


Женский народный костюм. Сарафан, рубаха, передник
Нижегородская губерния. 19 в.
Бордовый сатин, красный шелк и полосатый сатин;


Костюм женский: панёва, рубаха, передник, головной убор «сорока», ожерелье, пояс

Шерстяная ткань, полотно, ситец, тесьма, шерстяная, шелковая и металлическая нити, бусы; ткачество, вышивка, плетение.


Костюм женский: панёва, рубаха, передник, платок
Орловская губерния. Вторая половина 19 в.
Шерстяная ткань и нить, тесьма, полотно, хлопчатобумажная нить, атлас, шелк; браное ткачество, вышивка, узорное ткачество.


Костюм женский: панёва, рубаха, шушпан, цепочка, передник, головной убор «сорока»
Рязанская губерния. Вторая половина 19 в.
Шерстяная ткань, полотно, хлопчатобумажная ткань, металлическая, хлопчатобумажная нити, бисер; ткачество, вышивка, плетение.


Костюм женский: сарафан, пояс, рубаха, повязка, ожерелье

Набойка по холсту, кумач, полотно, шелковая лента, цветная нить, галун, янтарь; шитье, набивка, огранка.


Костюм казачки праздничный: сарафан, «рукава», пояс, косынка
Урал, г. Уральск. Конец 19 — начало 20 вв.
Атлас, шелк, миткаль, галун, золоченая нить, бить, хрусталь, серебро, серебряная нить; вышивка.


Костюм крестьянки, городского типа: сарафан, кофта, кокошник, платок
Архангельская губерния. Начало 20 в.
Шелк, сатин, миткаль, галун, бахрома, тесьма, искусственный жемчуг, металлическая нить; вышивка


Костюм крестьянки: сарафан, передник, пояс, рубаха, платок
Курская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяная, льняная, шелковая ткань, галун, бархат, парча, кумач, тесьма; ткачество


Костюм крестьянки: сарафан, рубаха, передник, головной убор «сборник»
Вологодская губерния. Конец 19 в.
Хлопчатобумажная ткань, холст, шелковые ленты, кружево; ткачество, вышивка, плетение


Костюм крестьянки: сарафан, рубаха, пояс
Смоленская губерния. Конец 19 в.
Сукно, ситец, хлопчатобумажная ткань, шерстяная, хлопчатобумажная нити; вышивка, ткачество.


Пояса к народному костюму
Россия. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяная, льняная, шелковая нити; ткачество, вязание, плетение. 272х3.2 см, 200х3.6 см


Костюм девичий: панёва, рубаха, «навершник», пояс, гайтан, «связка»
Тульская губерния. Конец 19 — начало 20 в.
Шерстяная, льняная ткань, полотно, кумач, ситец, галун, бахрома, шерстяная нить; ткачество, вышивка, плетение.


Украшение нагрудное: цепочка
Южные губернии. Вторая половина 19 в. Бисер, льняная нить; плетение.


Костюм девичий праздничный: сарафан, рубаха
Северные губернии. Начало 19 в.
Тафта, кисея, серебро, металлическая нить; вышивка.


Костюм «мамки»: сарафан, душегрея, бусы
Санкт-Петербург. Конец 19 — начало 20 вв.
Шелк, металлическая нить, бахрома, аграмант, искусственный жемчуг;


Костюм девичий праздничный: сарафан, «рукава», повязка, ожерелье
Верхнее Поволжье. Вторая половина 18 в.
Штоф, ситец, парча, перламутр, жемчуг, галун, плетеное кружево; вышивка, низание.


Костюм женский праздничный: сарафан, рубаха, кокошник, платок
Верхнее Поволжье. 19 в.
Шелк, парча, кисея, металлическая и хлопчатобумажная нити, галун, бусы; плетение, вышивка.


Костюм женский праздничный: сарафан, телогрея, кокошник «головка», платок
Тверская губерния Вторая половина 19 в.
Камка, шелк, парча, бархат, бахрома, металлическая нить, перламутр, бисер; плетение, вышивка


Девичий головной убор: венец
Архангельская губерния. Вторая половина 19 в.
Холст, стеклярус, бусы, галун, шнур, металл; вышивка. 35х24 см


Девичий головной убор «Ленка»
Россия. 19 в. Ткань, золотая нить;; вышивка.


Девичий головной убор: венец
Костромская губерния Начало 19 в.
Холст, шнур, медь, фольга, перламутр, стекло, блестки, льняная нить; плетение, вышивка. 28х33 см


Девичий головной убор: венец
Северо-западный регион. Первая половина 19 в.
Холст, шнур, стразы, речной жемчуг; вышивка. 13х52 см


Девичий головной убор: коруна
Вологодская губерния. Вторая половина 19 в.
Холст, галун, шнур, фольга, бисер, канитель, атлас, кумач, набойка; вышивка. 36х15 см

Архангельская губерния. Вторая половина 19 в.
Галун, кумач, серебряная нить, бахрома, искусственный жемчуг; вышивка. 92х21.5 см


Девичий головной убор: повязка
Верхнее Поволжье. Первая половина 19 в.
Парча, фольга, жемчуг, бирюза, стекло; вышивка, низание. 28х97.5 см

Верхнее Поволжье.19 в.
Бархат, ситец, тесьма, металлическая нить; вышивка. 14х24 см


Женский головной убор: кокошник
Центральные губернии. 19 в.
Парча, галун, перламутр, искусственный жемчуг, стекло; вышивка. 40х40 см


Женский головной убор: кокошник
Костромская губерния. Конец 18 — начало 19 в.
Бархат, холст, хлопчатобумажная ткань, галун, жемчуг, стекло, металлическая нить; вышивка. 32х17х12 см


Женский головной убор: кокошник
Псковская губерния. Вторая половина 19 в.
Парча, белый бисер, холст; вышивка. 27х26 см


Женский головной убор: кокошник «головка»
Тверская губерния. 19 в.
Бархат, перламутр, бисер, металлическая нить; плетение, вышивка. 15х20 см


Женский головной убор: повойник
Рязанская губерния. Начало 20 в.
Ситец, холст, металлические блестки, бисер; вышивка. 20х22 см


Женский головной убор: позатылень
Южные губернии. 19 в.
Кумач, холст, хлопчатобумажная ткань, металлическая нить, бисер, пронизки; вышивка, низание. 31.5х52 см


Женский головной убор: сборник
Северные губернии. Вторая половина 19 в.
Холст, кумач, ситец, золоченая металлическая нить, стекло, бусы; вышивка. 23х17.7 см


Женский головной убор: сорока
Воронежская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Холст, бархат, атлас, ситец, шерстяная, металлическая нити, блестки, галун; вышивка.

Шелк, металлическая нить, бить; вышивка. 160х77 см


Косынка «головка»
Нижегородская губерния. Вторая половина 19 в.
Тафта, металлическая нить, хлопчатобумажная ткань; вышивка. 133х66 см


Кошелёк. Конец 18 в.
Шелк, металлическая нить, набойка; вышивка. 11х8 см


Кошелёк в форме кувшинчика
Россия. Вторая треть 19 в.
Шелковая, хлопчатобумажная нить, бисер, медь; вязание крючком. 12х6.7 см


Ожерелье
Россия. Вторая половина 19 в.
Бисер, стеклянные бусы, льняная нить, шелковая тесьма; плетение. 52х2 см


Серьги. Россия. Вторая половина 19 в.
Жемчуг, стекло, медь, конский волос; плетение, огранка, штамповка. 7.8х4.1 см


Серьги и ожерелье. Россия. Конец 18 — начало 19 вв.
Льняная нить, перламутр, стеклянные бусы, жемчуг, медь; плетение


Украшение нагрудное: «грибатка»
Воронежская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяная, металлическая нити, блестки, стеклярус; низание. Дл. 130 см


Передник к женскому праздничному костюму
Тульская губерния. Вторая половина 19 в.
Полотно, кружево, льняная и хлопчатобумажная нити; вышивка, плетение. 121х105 см


Платок головной
Россия. Вторая половина 19 в. Шелковая нить; ткачество. 100х100 см


Платок головной Россия. 19 в. Ситец; печать. 131х123 см


Шаль Московская губерния Россия. 1860 -1880-е гг.
Шелк; ткачество. 170х170 см

Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них ты увидишь внизу, под этим уроком. А для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века: Слева изображен сарафан, рубаха и пояс. Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Делаю набросок основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь так же важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Прорисовываем форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере наши) не отличались открытостью, поэтому здесь почти все тело скрыто.
Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Старайся показать все возможные изгибы и тени от них на платье.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма это изобилие узоров. Это непросто какие-то выдумки от Армани или Гучи. Каждый узор что-то обозначает. Рисовать их сложно, но, если ты этого не сделаешь, зрителю будет трудно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, взглянув лишь на секунду, любой без ошибок определит.
Шаг пятый. Если добавить штриховки, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что тут у меня очень много уроков рисования. Ты можешь брать любую тему, в которой есть одежда и срисовывать. Но я выбрал лучшие тематические уроки из этого и даю их тебе.

Русская народная одежда XIX — начала XX в.

Cергиево-Посадский музей обладает одной из самых полных в России коллекций русской традиционной одежды, бытовавшей в крестьянской среде в конце XIX – начале XX века. Значительное количество экспонатов было приобретено сотрудниками музея во время научных экспедиций, которые проводились на Европейской территории страны, начиная с 1930-х годов.

Единого образца русского национального костюма не существовало. Его вариативность определялась огромными просторами страны, различными климатическими зонами, историей, экономикой каждого края, местными культурными традициями, миграцией населения, влиянием проживающих по соседству народов. Костюмы людей из одной сельской местности различались также по их возрастным и социальным признакам, вероисповеданию и ряду других факторов. Так, существовало обязательное различие в одежде детей, неженатой и женатой молодежи, людей детородного возраста и стари­ков, а также солдаток, вдов и других.

Мужской костюм в целом был единообразен на всей территории проживания русских. Он состоял из рубахи туникообразного прямого или раскошенного книзу кроя с косым (реже прямым) разрезом ворота, нешироких штанов, пояса, обуви и шапки. 

Из всего многообразия женского народного костюма исследователи выделяют несколько основных комплексов, отличающихся составными частями, покроем, декоративным убранством и украшениями. Наиболее архаичным считается насыщенный по цвету многослойный поневный ансамбль с длинной рубахой, чаще всего с косыми поликами (плечевыми вставками, расширяющими плечевую часть рубахи), поясной одеждой – поневой, поясом, передником, разнообразной нагрудной одеждой, кичкообразным головным убором типа сороки, украшениями, чулками и обувью. Он был распространен в таких южнорусских гу­берниях страны, как Рязанская, Тамбовская, Воронежская, Курская, Пензенская, Тульская и других.

В ХIХ веке наиболее широко на территории страны бытовал сарафанный комплекс, или северорусский, –  на Русском Севере, в Приуралье, Сибири, Поволжье и на Алтае он был основным, а в южных регионах служил в качестве девичьей одежды. Костюм состоял из: рубахи с прямыми поликами или без поликов, одной или нескольких нижних юбок, сарафана, передника, наплечной одежды, головного убора на жесткой основе типа кокошни­ка, украшений, чулок и обуви. 

Следующий ансамбль с юбкой-андараком получил распространение в ряде южнорусских губерний и ограниченно в отдельных уездах и селениях Вологодской и Смоленской губерний. Его носили женщины в местах проживания однодворцев – потомков служилых людей, присланных в XVI–XVII ве­ках для защиты южных границ Русского государства, а также в местах их дальнейшего расселения. В костюм входила рубаха с прямыми поликами из хлопчатобумажных и шелковых тканей, шерстяная полосатая юбка-андарак, пояс, корсетка, головной убор типа кокошника.

Существенную часть в русской народной одежде составлял головной убор. Сергиево-Посадский музей-заповедник располагает богатой коллекцией женских головных уборов ХVIII – начала ХХ в. Особенно выделяются своим убранством свадебные и праздничные: северные кокошники и повойники, южнорусские кички и сороки, украшенные вышивкой золотными нитями, жемчугом и разноцветными стеклами, имитирующими драгоценные камни.

Верхняя одежда, которую крестьяне носили в холодное время года, была однотипной для мужчин и женщин: шубы и полушубки мехом внутрь, суконные кафтаны, понитки и другое. Ее дополняли вязаные узорные чулки и варежки. В праздники женщины носили теплую одежду с нарядными шерстяными платками и шалями.

Вплоть до начала XX столетия консервативный образ жизни, форма хозяйственной деятельности русских крестьян способствовали сохранению в одежде природных материалов ручного производства, архаичных черт в ее покрое и приемах декоративного убранства. Одежду шили из домотканой льня­ной, конопляной, шерстяной, полушерстяной ткани и из тканей фабричного про­изводства. Выбор материала определялся в первую очередь назначением костюмов, которые делились на будничные, рабочие, праздничные и обрядовые. Так, на Русском Севере праздничную одежду чаще изготовляли из доро­гих покупных шелковых, парчовых, шерстяных, хлопчатобумажных тканей, а повседневную из домашнего холста и пестряди. В то же время покрой одежды разного назначения был единым: свободный, прямой, не подчеркивающий особенностей фигуры человека. Ткань всегда использовалось рационально, почти без отходов.

На протяжении времени формы и детали традиционных ансамблей одежды неизбежно менялись. На смену тяжеловесным шерстяным поневам пришли юбки, косоклинные сарафаны из домотканого льна заменили более простые по крою прямые сарафаны из яркой фабричной ткани, в моду вошел костюм «парочка» из приталенной кофты и юбки. Вышивка, кружево, узорное ткачество в декоре одежды вытеснялись аппликациями из ситца, тесьмой и лентами.


Коллекция народной одежды Сергиево-Посадского музея-заповедника ярко отражает самобытные черты одежды русских крестьян ХIХ – начала ХХ века, обусловленные многовековым укладом жизни народа, его представлениями о добром, полезном и прекрасном. 

Зав. отделом «Русское народное и декоративно-прикладное искусство XVIII-XXI вв.» Горожанина Светлана Валентиновна.

Узнаем как нарисовать русский национальный костюм?

Развитие специфических черт народного костюма происходит под влиянием главным образом климатических, социально-исторических факторов и национального менталитета. Также значительную роль в формировании того или иного стилистического образа народного костюма играет соседство и взаимоотношения с другими этносами и их культурно-бытовыми особенностями жизни. В любом случае, национальная одежда представляет собой синтез народного искусства. Нарисовать народный костюм поэтапно будет неплохим способом запомнить его основные особенности. Ведь одежда является лицом этноса, зеркалом, отражающим его быт и верования.

В современном обществе, с возрастанием интереса к своей культуре, люди стремятся узнать, что представляют собой русские народные костюмы, как нарисовать их. Чтобы сполна удовлетворить свой интерес, необходимо овладеть некоторой теорией происхождения одежды. Для примера можно рассмотреть женский или мужской русский народный костюм, нарисовать его поэтапно акварелью, тем самым закрепив представленный образ на бумаге.

История возникновения русской народной одежды

История русского костюма насчитывает многие столетия. Статистические практически неизменные условия крестьянского быта, климатическая и природная среды жизни, религиозная среда и народные верования сформировали стиль одежды, максимально приспособленный к тяжелой трудовой деятельности.

Многие художники задаются вопросом о том, как нарисовать русский народный костюм. Для этого следует знать специфические его особенности. Во-первых, такими особенностями является лёгкость, функциональность, простота одевания. Для каждого вида деятельности существует своя одежда — от поддёвки и казакина до длиннополого тулупа и армяка. Сама активность повседневной деятельности ставила свои рамки кройки и шитья одежды — в портки вставлялся широкий клин, а в подмышки рубахи ромбообразные ластовицы. Одежда имела широкий запах и была без пуговиц — она завязывалась кушаком, и любой член семьи мог в любой момент надеть на рубаху зипун и подзипунник или овчинный полушубок.

Конструкция сарафана, рубахи, понёвы, армяка и зипуна практически не требовала использования ножниц, а излишки материала были крайне несущественны.

Так как нарисовать русский народный костюм, руководствуясь знаниями о его модельном ряде?

Женский и мужской русские национальные костюмы

Русский народный костюм различался по полу, возрасту и территориальной принадлежности. Это надо знать, чтобы представлять, как выглядят русские народные костюмы, как нарисовать их.

Детская одежда повторяла покрой и декорирование взрослой, но шилась меньшего размера и из более дешёвой ткани. Летом дети носили длиннополые рубахи, подвязываемые поясами.

Чтобы нарисовать русский народный костюм мужской, полезно узнать, что мужская одежда отличалась однотипностью. В её комплекс входили рубаха, пояс, порты, верхний и нижний кафтан, лапти или сапоги и головной убор.

Выбор положения костюма, его особенностей покроя и цвета

Чтобы нарисовать русский народный костюм пошагово, необходимо помнить, что костюм у разных слоев населения отличался не только количеством деталей, но и разнообразием материалов, имея одинаковый покрой отдельных составляющих его частей.

Так, большое количество драпировок и складок создаёт дополнительный объём одежды, придавая ей иллюзию многослойности. Поэтому художнику следует избегать композиционной перегруженности силуэта, а если эта перегруженность всё-таки имеет место быть по покрою одежды, то необходимо минимизировать количество складок.

Ткани всегда окрашивались растительными красками — преобладание красного цвета объясняется наличием сорняка марены как красителя в каждой деревне, в то время как зелёные красители привозились исключительно из Китая. Это важно озвучить для того, чтобы показать, как нарисовать русский народный костюм.

Начертание линий манекена

Перед тем как русский народный костюм нарисовать поэтапно, необходимо определить ракурс передаваемого изображения и его технические и стилистические качества.

Для более раскрытого «панорамного» вида одежды рекомендуется изобразить его в повороте «три четверти», для построения которого костюм будет повернут по оси «y» троичной системы координат, то есть развёрнут по отношению к наблюдателю на 95 градусов. Такой ракурс позволяет одновременно показать объект и в анфас, и в профиль. Можно скопировать русский народный костюм (фото), нарисовать его довольно просто.

С такого ракурса, как представлено ниже, будут прекрасно видны рельефы и украшения таких женских головных уборов, как кичка или кокошник.

Физиологические особенности манекена

Итак, серединная линия тела манекена будет лежать на оси «у»: по ней же стоит изображать обувь – у женщин она представлена туфлями на низком каблучке, сапожками или лаптями, у мужчин – сапогами или лаптями.

Произвольно рисуются три линии: плеч, грудной клетки и тазового пояса. Затем по поясам конечности строятся два овала — соответственно, мужской и женской анатомии. Чтобы нарисовать русский народный костюм поэтапно, необходимо дополнить женский манекен ещё одной линий — на уровне срединной линии грудной клетки — она будет обозначать угол женской груди. Затем все пояса конечностей и линия плеч соединяются контуром тела, изогнутым в произвольной талии.

Задавшись вопросом о том, как нарисовать русский народный костюм пошагово, следует помнить, что из огромного разнообразия женской одежды можно выделить два: южнорусский и севернорусский.

Поэтому, для того чтобы русский народный костюм нарисовать поэтапно, сначала выбирается территориальная модель костюма: для южнорусского — вышитая рубаха, передник, пояс, клетчатая понева, укороченная наплечная рубаха, головной убор «сорока»; для севернорусского — рубаха, длинный сарафан, пояс, душегрейка, кокошник.

Способы практического декорирования русских народных костюмов

Для декорирования одежды с древних пор русскими применялись вышивка и узорное ткачество. К узорному ткачеству относится объемный узор с выпуклым (по большей части красным) орнаментом, расположенным полосами поперёк полотнища ткани.

При использовании техники узорного шитья очень тяжело передавать круглые очертания рисунка, поэтому мотивы орнамента геометритизированы и прямолинейны, а мотив круга в шитье передавался с помощью ромбов или квадратов, поставленных на угол. На комбинированной праздничной одежде выполнялся орнамент в виде прошив, вышивки, нашитых лент, мелкой аппликации, располагался по плечевым швам, швам подоплеки и тому подобного, отмечая таким образом конструктивные и функциональные элементы. Орнамент употреблялся только мелкий, геометрический, реже растительный. На нательной одежде орнамент выполнял прежде всего оберегающую функцию, построенную на народных суевериях, и покрывал ворот, обшлаги рукавов и подол рубахи.

Прорисовка декорированных частей одежды

На обоих манекенах в области плеч рисуется рубаха с длинными, спадающими вниз рукавами, обшлаги которых или сами рукава покрыты опоясывающим узором красных и белых полос. Аналогичный узор должен покрывать ворот рубахи — у женщин он круглый или мелко собранный, у мужчин косой.

На уровне женской грудной клетки рисуется лиф сарафана, лямки которого, отороченные жёлтым или красным орнаментом, рисуются к плечам. Лиф сарафана огибает округлую женскую грудь, спускается до самого низа двумя линиями. Подол сарафана может быть покрыт горизонтальным или вертикальным узорами.

Мужская рубаха продолжается до уровня талии, где перехватывается окружностью пояска, а дальше рисуется навыпуск. Её нижний край также покрыт орнаментом.

Ниже линии тазового пояса рисуются штанины портов, доходящие до уровней щиколоток.

Рубаха имеет белый цвет, сарафан чаще красный, реже — зелёный или голубой; орнамент — красный, зелёный или жёлтый, реже голубой. Порты мужские шились из серого или тёмно-коричневого сукна.

К женскому сарафану отлично подойдёт кокошник, нарисованный в форме полумесяца, декорированный произвольными гребешками и линиями, округлым или прямоугольным цветным узором. Узоры всегда должны быть мелкими и располагаться вдоль линии подола платья или рубахи.

Наложение лёгких теней

Чтобы полноценно русский народный костюм нарисовать карандашом, требуется наложить лёгкую штриховку теней. Она будет проходить по краю рубахи вдоль рукавов, единым пятном от линии груди до середины тазового пояса. Рекомендуется пустить по рукавам и вертикальным плоскостям несколько складок — там будет изгибаться рисунок и накладываться тень.

Рисунок-клетку стоит наносить на уже затонированную плоскость твёрдым карандашом. В близлежащих к зрителю плоскостях рисунок выделяется штрихами повышенной мягкости.

Живописная акварельная обработка

Цветовую насыщенность краски на кисти необходимо проверять на плоскости белой палитры перед каждым мазком. Сначала заливается необходимый цветовой отрезок, затем накладывается повторный тон для подчёркивания акцентов перспективы и цветовой насыщенности изображения.

В большинстве своём русские народные одежды выполнялись из блестящих гладких тканей, приобретающих на солнце яркие блики. Поэтому рекомендуется заранее не трогать цветом поверхности, выделяющиеся на солнце, а тон для них изготавливать кистью из краски многократным её размыванием.

Как поэтапно нарисовать русский народный костюм


На развитие специфики народного костюма в основном влияют климатические, социально-исторические факторы и национальный менталитет. Также значительную роль в формировании того или иного стилистического образа народного костюма играет соседство и взаимоотношения с другими этносами, их культурно-бытовые особенности. В любом случае национальная одежда — это синтез народного искусства. Постепенно нарисовать народный костюм будет хорошим способом запомнить его основные особенности.Ведь одежда — это лицо этнической группы, зеркало, отражающее ее жизнь и убеждения.

В современном обществе с ростом интереса к своей культуре люди стремятся узнать, что такое русские народные костюмы, как их рисовать. Чтобы полностью удовлетворить свой интерес, вам необходимо освоить некоторую теорию происхождения одежды. Например, можно рассмотреть женский или мужской русский народный костюм, поэтапно нарисовать его акварелью, закрепив тем самым представленный образ на бумаге.

История русской народной одежды

История русского костюма насчитывает много веков.Статистически практически неизменные условия крестьянского быта, климатические и природные условия жизни, религиозная среда и народные верования сформировали стиль одежды, максимально адаптированный к тяжелому труду.


Многие художники задаются вопросом, как нарисовать русский народный костюм. Для этого следует знать его особенности. Во-первых, это легкость, функциональность, удобство одевания. У каждого вида деятельности своя одежда — от подшерстка и казака до дубленки и армянина.Сама активность повседневных дел ставила ограничения на крой и пошив одежды — в швы вставляли широкий клин, а в подмышки рубашек вставляли ромбовидные ластовицы. Одежда сильно пахла и была без пуговиц — завязывалась поясом, и любой член семьи мог в любой момент надеть молнию и молнию на рубашку или полушубок из овчины.


Дизайн сарафана, рубашки, халата, армянина и зипуна практически не требовал использования ножниц, а лишний материал был крайне незначительным.

Так как же нарисовать русский народный костюм, ориентируясь на его состав?

Русский национальный костюм женский и мужской



Русский народный костюм различается по полу, возрасту и территориальной принадлежности. Это нужно знать, чтобы представить, как выглядят русские народные костюмы, как их рисовать.


Детская одежда повторяла покрой и убранство взрослой, но была сшита меньшего размера и из более дешевой ткани. Летом дети носили полевые рубашки, перевязанные ремнями.

Чтобы нарисовать русский народный костюм для мужчин, полезно узнать, что мужская одежда была однотипной. В ее комплекс входили рубашка, пояс, порты, верхний и нижний кафтан, лапти или сапоги и головной убор.

Выбор положения костюма, его особенности кроя и цвета



Чтобы поэтапно нарисовать русский народный костюм, необходимо помнить, что костюм у разных слоев населения отличался не только количеством деталей, но и разнообразием материалов, имеющих одинаковый крой отдельных компонентов.

Итак, большое количество драпировок и складок создает дополнительный объем одежды, придавая ей иллюзию многослойности. Поэтому художнику следует избегать композиционной перегруженности силуэта, и, если эта перегруженность все же имеет место, необходимо минимизировать количество складок.

Ткани всегда красили растительными красителями — преобладание красного объясняется присутствием марены в качестве красителя в каждой деревне, в то время как зеленые красители привозились исключительно из Китая.Это важно озвучить, чтобы показать, как нарисовать русский народный костюм.

Рисование линий манекена

Перед поэтапным рисованием русского народного костюма необходимо определить ракурс передаваемого изображения и его технические и стилистические качества.

Для более открытого «панорамного» типа одежды рекомендуется изобразить ее в повороте «три четверти», при построении которого костюм будет вращаться по оси y троичной системы координат, то есть он будет повернут к наблюдателю на 95 градусов.Этот вид позволяет одновременно отображать объект полностью и в профиль. Вы можете скопировать русский народный костюм (фото), нарисовать его достаточно просто.

С этого ракурса, как представлено ниже, будут отлично видны рельефы и украшения таких женских головных уборов, как китша или кокошник.

Физиологические особенности манекена



Итак, средняя линия тела манекена будет лежать на оси y: вдоль нее должна быть изображена обувь — для женщин это туфли на низком каблуке, сапоги или лапти , а для мужчин — сапоги или лапти.

Произвольно нарисованы три линии: плечи, грудь и тазовый пояс. Затем по поясам конечностей строят два овала соответственно мужской и женской анатомии. Чтобы поэтапно нарисовать русский народный костюм, необходимо дополнить женский манекен еще одной линией — на уровне средней линии груди — она ​​укажет угол женской груди. Затем все пояса конечностей и плечевая линия соединяются контуром тела, изогнутым в произвольной талии.

Задавая вопрос о том, как пошагово нарисовать русский народный костюм, следует помнить, что из огромного разнообразия женской одежды можно выделить два: южнорусский и северорусский.

Поэтому для поэтапного рисования русского народного костюма сначала выбирается территориальный образец костюма: для южнорусского — вышиванка, фартук, пояс, клетчатый понев, укороченная сорочка, головной убор сороки; для северных русских — рубаха, длинный сарафан, пояс, убийца, кокошник.

Приемы практического украшения русских народных костюмов

Издавна русские использовали вышивку и узорное ткачество для украшения одежды.Узорчатое плетение относится к трехмерному узору с выпуклым (в основном красным) орнаментом, расположенным полосами по ткани.

При использовании техники вышивания выкройки очень сложно передать округлые очертания узора, поэтому мотивы орнамента геометризированы и прямолинейны, а круговой мотив в шитье передавался с помощью ромбов или квадратов, расположенных под углом. На праздничной комбинированной одежде был выполнен орнамент в виде отстрочки, вышивки, пришитых лент, небольших аппликаций, расположенных в плечевых швах, фоне фона и т.п., обозначив тем самым структурные и функциональные элементы.В орнаменте использовался только мелкий, геометрический, реже растительный. На нижнем белье орнамент выполнял в первую очередь защитную функцию, построенную на народных суевериях, и закрывал ворота, манжеты рукавов и подол рубахи.

Рисунок украшенных предметов одежды



На обоих манекенах в области плеч нарисована рубашка с опускающимися длинными рукавами, манжеты которых или сами рукава покрыты поясным узором из красных и белых полос .Подобный узор должен покрывать ворот рубашки — у женщин он круглый или мелко собранный, у мужчин косой.

На уровне женской груди прорисовывается лиф сарафана, лямки которого, отделанные желтым или красным орнаментом, притягиваются к плечам. Лиф сарафана огибает округлую женскую грудь, спускается к самому низу в две линии. Подол платья может быть покрыт горизонтальным или вертикальным узором.

Мужская рубашка продолжается до уровня талии, где она перехватывается по окружности пояса, а затем продолжается.Его нижний край также покрыт орнаментом.

Ниже линии тазового пояса показаны ножки портов, доходящие до уровня щиколоток.


Рубашка белая, платье чаще красное, реже зеленое или синее; орнамент — красный, зеленый или желтый, реже синий. Мужские порты изготавливались из ткани серого или темно-коричневого цвета.

К женскому сарафану подойдет кокошник, нарисованный в форме полумесяца, украшенный произвольными гребешками и линиями, округлым или прямоугольным цветным узором.Выкройки всегда должны быть небольшими и располагаться по линии подола платья или рубашки.

Нанесение светлых теней

Чтобы полностью нарисовать русский народный костюм карандашом, нужно наложить легкую штриховку теней. Она проведет по краю рубашки вдоль рукавов, единичное пятно от линии груди до середины тазового пояса. По рукавам и вертикальным плоскостям рекомендуется сделать несколько складок — там узор загнется и будет нанесена тень.

Клеточный рисунок нанести твердым карандашом на уже тонированную плоскость. В плоскостях, прилегающих к зрителю, узор выделяется мазками повышенной мягкости.

Живописная акварель

Насыщенность цвета краски на кисти необходимо проверять на плоскости белой палитры перед каждым мазком. Сначала заполняется требуемый цветовой интервал, затем применяется второй тон, чтобы подчеркнуть акцент перспективы и насыщенность цвета изображения.

По большей части русская народная одежда шилась из блестящих гладких тканей, приобретающих яркие блики на солнце. Поэтому рекомендуется заранее не трогать цвет выделяющихся на солнце поверхностей, а составить им тон кисточкой из краски, многократно смыв ее.

Как поэтапно нарисовать русский народный костюм

На формирование особенностей народного костюма в основном влияют климатические, социально-исторические факторы и национальный менталитет.Также значительную роль в формировании того или иного стилистического образа народного костюма играет соседство и взаимоотношения с другими этносами, их культурно-бытовые особенности. В любом случае национальная одежда — это синтез народного искусства. Нарисовать народный костюм поэтапно будет хорошим способом запомнить его основные особенности. Ведь одежда — это лицо этноса, зеркало, отражающее его образ жизни и верования.

В современном обществе с возрастающим интересом к своей культуре люди стремятся узнать, что такое русские народные костюмы, как их рисовать.Чтобы полностью удовлетворить свой интерес, вам необходимо освоить некоторую теорию происхождения одежды. Например, можно рассмотреть женский или мужской русский народный костюм, поэтапно нарисовать его акварелью, закрепив тем самым представленное изображение на бумаге.

История появления русской народной одежды

История русского костюма насчитывает много веков. Практически неизменные по статистике условия крестьянской жизни, климатические и природные условия жизни, религиозная среда и народные верования сформировали стиль одежды, наиболее приспособленный к тяжелой работе.

Многие художники задаются вопросом, как нарисовать русский народный костюм. Для этого нужно знать его особенности. Во-первых, это легкость, функциональность, удобство одевания. Для каждого вида деятельности своя одежда — от пирожка и казака до длинноволосой дубленки и армянина. Сама активность повседневной деятельности накладывала свои ограничения на одевание и пошив одежды — широкая танкетка вставлялась в карманы, а ромбовидные ластовицы в подмышках рубашки.Одежда сильно пахла и была без пуговиц — завязывалась поясом, и любой член семьи мог в любой момент надеть рубашку на молнию и панталоны или дубленку.

Дизайн сарафана, сорочек, понов, армени и зипуна почти не требовал использования ножниц, а лишний материал был крайне несущественен.

Так как же нарисовать русский народный костюм, ориентируясь на знание его модельного ряда?

Русский национальный костюм женский и мужской

Русский народный костюм различается по полу, возрасту и территориальной принадлежности.Это нужно знать, чтобы представить, как выглядят русские народные костюмы, как их рисовать.

Детская одежда повторяла крой и убранство взрослой, но шилась меньше по размеру и из более дешевых тканей. Летом дети носили рубашки с длинным воротом, перевязанные ремнями.

Чтобы нарисовать русский народный костюм для мужчин, полезно знать, что мужская одежда была однотипной. В его комплекс входили рубаха, пояс, порты, верхний и нижний кафтан, лапти или сапоги и головной убор.

Выбор положения костюма, его крой и цветовые особенности

Чтобы поэтапно рисовать русский народный костюм, необходимо помнить, что костюм у разных слоев населения отличался не только количеством деталей, но и также в разнообразии материалов, имея одинаковый крой отдельных составляющих его частей.

Таким образом, большое количество драпировок и складок создает дополнительный объем одежды, придавая ей иллюзию многослойности.Поэтому художнику следует избегать композиционной перегруженности силуэта, и если эта перегруженность все же имеет место в крою одежды, то необходимо минимизировать количество складок.

Ткани всегда окрашивались растительными красками — преобладание красного цвета связано с присутствием сорняков в качестве красителя в каждой деревне, в то время как зеленые красители импортировались исключительно из Китая. Его важно озвучить, чтобы показать, как нарисовать русский народный костюм.

Начертание линий манекена

Перед тем, как пошагово нарисовать русский народный костюм, необходимо определить ракурс передаваемого изображения и его технические и стилистические качества.

Для более открытой «панорамной» одежды рекомендуется изобразить ее в «трехчетвертном» повороте, для построения которого костюм будет повернут по оси «y» троичной системы координат, то есть на 95 градусов относительно наблюдателю. Этот вид позволяет одновременно отображать объект как в анфас, так и в профиль. Вы можете скопировать русский народный костюм (фото), нарисовать его довольно просто.

С этой точки зрения, как представлено ниже, будут хорошо видны рельефы и украшения таких женских головных уборов, как кичка или кокошник.

Физиологические особенности манекена

Итак, средняя линия туловища манекена будет лежать по оси «y»: также стоит изобразить обувь — у женщин она представлена ​​туфлями на низком каблуке, сапогами или лаптем. туфли, у мужчин есть сапоги или лапти.

Случайно нарисованы три линии: плечо, грудь и тазовый пояс. Затем на поясах конечностей строятся два овала — соответственно мужской и женской анатомии. Чтобы поэтапно нарисовать русский народный костюм, необходимо дополнить женский манекен еще одной линией — на уровне средней линии груди — она ​​будет обозначать угол женской груди.Затем все пояса конечностей и плечевая линия стыкуются контуром тела, изогнутым на произвольной талии.

На вопрос, как поэтапно нарисовать русский народный костюм, следует помнить, что из огромного разнообразия женской одежды можно выделить два: южнорусский и северорусский.

Поэтому, чтобы русский народный костюм нарисовать поэтапно, сначала выберите территориальный образец костюма: для южнорусского — вышиванка, фартук, пояс, понева в клетку, рубашка укороченная, головной убор «сорок»; для северных русских — рубашка, длинный сарафан, пояс, январь, кокошник.

Приемы практического украшения русских народных костюмов

Для украшения одежды издревле применялась русская вышивка и узорное ткачество. Под узорчатым плетением понимается объемный узор с выпуклым (в основном красным) орнаментом, расположенным полосами по ткани.

При использовании техники узорного шитья очень сложно передать круглые очертания рисунка, поэтому мотивы орнамента геометрические и прямые, а мотив круга в шитье передавался с помощью ромбов или квадратов. ставится на угол.На комбинированной праздничной одежде был выполнен орнамент в виде шитья, вышивки, пришитых лент, небольших аппликаций, размещенных по плечевым швам, швам фона и т.п., обозначив конструктивные и функциональные элементы. Орнамент использовался только мелкий, геометрический, реже растительный. На внутреннем костюме орнамент выполнял в первую очередь защитную функцию, построенную на народных суевериях, и закрывал ворота, манжеты рукавов и подол рубахи.

Рисунок декорированных частей одежды

На обоих манекенах в области плеч нарисована рубашка с опущенными вниз длинными рукавами, у которых манжеты или сами рукава покрыты поясом из красных и белых полос.Подобный узор должен покрывать ворот рубашки — у женщин он круглый или мелко собранный, у мужчин косой.

На уровне груди женщины лиф — натяжной сарафан, лямки которого, отделанные желтым или красным орнаментом, притягиваются к плечам. Лиф сарафана огибает округлую женскую грудь, спускается к самому низу двумя линиями. Подол сарафана может быть покрыт горизонтальным или вертикальным узором.

Мужская рубашка продолжается до уровня талии, где она перехватывается по окружности пояса, а затем вытягивается винтовка.Его нижний край также покрыт орнаментом.

Ниже линии тазового пояса прорисовываются штаны портов, доходящие до уровня щиколоток.

Рубашка белого цвета, платье чаще красного, реже зеленого или синего цвета; орнамент — красный, зеленый или желтый, реже синий. Портфели мужчин шили из серого или темно-коричневого сукна.

Женскому сарафану отлично подойдет кокошник, раскрашенный в виде полумесяца, украшенный произвольными гребешками и линиями, круглым или прямоугольным цветным узором.Выкройки всегда должны быть неглубокими и располагаться по подолу платья или рубашки.

Наложение светлых теней

Для полноценного русского национального костюма Чтобы нарисовать карандашом, требуется наложить легкую растушевку теней. Он будет проходить по краю рубашки вдоль рукавов, единичным пятном от линии груди до середины тазового пояса. По рукавам и вертикальным плоскостям рекомендуется сделать несколько складок — будет изгибающийся узор и будет нанесена тень.

Клетку с рисунком следует нанести твердым карандашом на уже подкрашенную плоскость. В плоскостях, близких к зрителю, узор выделяется мазками повышенной мягкости.

Живописная обработка акварелью

Насыщенность цвета краски на кисти необходимо проверять на плоскости белой палитры перед каждым мазком. Сначала заливается необходимая цветовая полоса, затем добавляется второй тон, чтобы подчеркнуть перспективные акценты и насыщенность цвета изображения.

Большинство из них — русская народная одежда. Они были сделаны из блестящих гладких тканей, которые на солнце приобретают яркие блики. Поэтому рекомендуется заранее не трогать цвет поверхности, которая выделяется на солнце, а тон для них делают кисточкой из краски путем многократного ее промывания.

с>

Как поэтапно нарисовать русский народный костюм карандашом. Нарисуйте русского героя? Да Легко

В подготовительной группе дошкольникам в рамках занятий по рисованию предлагается такая интересная, хотя и сложная тема, как изображение куклы в национальном костюме… Помимо развития художественного мастерства такая работа имеет большое познавательное и воспитательное значение — она ​​знакомит детей с культурой и бытом русского народа и тем самым пробуждает в них патриотические чувства.

Аспекты рисования на тему «Кукла в русском народном костюме» в старшей группе дошкольного образовательного учреждения

Дошкольники пытаются изображать антропоморфные предметы с раннего возраста. Во-первых, это примитивные работы по принципу «Палка, палка, огурец, чтоб человечек вышел!» Однако для того, чтобы развитие пошло дальше, необходима систематическая работа педагога в этом направлении.Изучение искусства портретной живописи неразрывно связано с развитием восприятия и воображения. Педагог должен найти приемы, которые вызывают у детей интерес к изображению человека.

Конечно, дошкольников пугает задача нарисовать человека, потому что они боятся, что у них ничего не получится. Задача педагога — преодолеть этот страх и заменить его приятным творческим процессом. Идеально начинать образ не с фигуры человека, а с чего-то похожего на нее.Итак, по средней ссылке ребята с удовольствием рисуют матрешку, снеговика. Они очень хорошо знают, из каких частей сделаны эти предметы, и учатся изображать лица. Далее предлагается нарисовать Снегурочку в широкой шубе и руках.

В старшей группе происходит подробное знакомство с портретом, дети узнают пропорции лица, способы передачи характера и настроения человека. Они рисуют себя, родителей, друзей, сказочных персонажей.

В подготовительной группе дети совершенствуют умение изображать антропоморфных существ с натуры и по памяти.Дети 6-7 лет уже хорошо замечают характеристики предметов и предметов и переносят их в художественные образы … В этом возрасте на уроке рисования дошкольникам предлагается такая сложная, но интересная тема, как «Кукла в национальном костюме». » Как правило, это рисунок с натуры или по иллюстрациям. Обратите внимание, что парни изображают не человека, а куклу. Это немного облегчает работу, так как пропорции строения тела и лица здесь будут не такими строгими: например, голова может быть большой, а также глаза, рот, ладони.

При проведении этого урока учитель должен сосредоточиться на осмотре куклы в соответствующей одежде. Подробно обсуждается форма сарафана (если это русский национальный костюм), рубашки, головного убора, обуви. Также учитель акцентирует внимание на расположении рук, ног и форме головы. Голова куклы на рисунке может быть овальной или круглой. Чтобы изобразить лицо, дети должны визуально (или простым карандашом) разделить его на три части: лоб, глаза и нос, губы с подбородком.Воспитатель может напомнить детям, как рисуются глаза (изобразить их на доске), напомнить, что на нос можно обозначить только его кончик (ноздри или короткий штрих).

Иногда детям предлагают схематический рисунок куклы: с помощью круга (голова) и нескольких линий (часть тела). Затем эта диаграмма обрисовывается недостающими элементами, в том числе одеждой. Другой вариант — рисовать овалами или дугами.

Фазовое изображение

В подготовительной группе особенно важно дать детям возможность проявить творческую инициативу, творческое воображение, побудить к самостоятельному выбору цветовой схемы рисунков.Так, например, ребята самостоятельно выбирают цвет и характер рисунка сарафана русской красавицы, а также ее кокошник. Учтите, что в данном возрасте дошкольники уже знают множество оттенков, таких как лимонный, песочный, салатовый и др.

Важным моментом занятия в подготовительной группе является разбор готовой работы. Глядя на свои рисунки, дети учатся их видеть. сильные и слабые стороны. Вместе с педагогом ребята обсуждают, что можно сделать лучше, чем дополнить композицию.

Используемые материалы и основа

В подготовительной группе расширяется круг материалов, с которыми дети могут работать в процессе. зрительная деятельность … Их сочетание в одном рисунке способствует созданию выразительного образа. Поскольку изображение куклы в национальном костюме требует детальной прорисовки, желательно дополнительно использовать фломастеры или гелевые ручки … С помощью этих инструментов можно наметить черты лица или замысловатые узоры на сарафане и кокошнике.

Для такого предмета, как кукла, требуется предварительная наброска простым карандашом. Это особенно актуально при работе с красками. Что касается ластика, который иногда предлагают дошкольникам в подготовительной группе, то его лучше не давать, так как часто дети используют его нерационально и портят рисунок.

В качестве основы для рисования куклы в национальном костюме педагог предлагает детям листы бумаги стандартного размера … При рисовании красками они предварительно тонируются в пастельные тона.Работая цветными карандашами, дети могут завершить композицию подходящим фоном.

Приемы и приемы рисования куклы в национальном костюме в подготовительной группе

В подготовительной группе еще больше совершенствуется техника изображения. Движения рук становятся более свободными и точными, плавными и ритмичными.

Набросок простым карандашом выполняется довольно быстрыми движениями руки, легкой неразрывной линией (чтобы легко исправить неточности).Кстати, будет полезно, если ребенок выполнит на черновике несколько пробных набросков.

При рисовании карандашом ребята упражняются в плавном вращении руки — это необходимо для изображения округлых линий. Дошкольники учатся без перерыва рисовать длинные линии, а также изображать крупные формы. Мелкие детали (черты лица, орнамент на сарафане) прорисовываются короткими линиями и штрихами.

Аналогичным образом улучшите различные способы работы кистью (со всей щетиной и кончиком) при рисовании гуашью или акварелью.Дошкольники развивают технические навыки — они учатся смешивать цвета для получения интересных оттенков.

Дополнительные виды изобразительной деятельности, применяемые при рисовании куклы в национальном костюме в подготовительной группе, целесообразность индивидуального подхода

В подготовительной группе уже хорошо видны особенности развития детей, у некоторых дошкольников ярко выражены способности и интерес к зрительной деятельности. Таких детей, несомненно, нужно поощрять, чтобы еще больше стимулировать их тягу к художественному творчеству.Один из способов — предложить им разнообразить композицию дополнительными аппликационными или пластилиновыми элементами.

Например, сарафан или кокошник русской красавицы можно украсить пластилиновыми элементами (тонкими витиеватыми жгутиками или маленькими шариками) или приклеить блестящие пайетки.

Рисунок можно комбинировать с аппликацией, особенно если речь идет о собирательной композиции: нарисованные фигурки барышень раскрашиваются, вырезаются, дополняются аппликационными деталями и наклеиваются на общий фон.

Рисунок с элементами аппликации

Конкретные варианты композиций в рамках темы «Кукла в национальном костюме» в подготовительной группе

Рисование на тему традиционно предлагается ученикам подготовительной группы в начале учебного года (сентябрь). Эту тему можно трактовать несколько: дети могут изображать красавиц из русских народных сказок, например, Аленушку, Василису, Марьюшку (они тоже будут одеты в русский народный костюм).

Если ребята проживают в местности, где есть свои особенности национального костюма, то они могут быть отражены в рисунке, например, «Чувашский костюм», «Мордовский наряд».

Кстати, незадолго до урока «Кукла в национальном костюме» дети могут отдельно изобразить национальные головные уборы или раскрасить предложенные выкройки: так они потренируются рисовать узоры, смешивая цвета. Таким же образом можно попрактиковаться в рисовании русской народной обуви — лапти.

Интересная идея — предложить детям, нарисовав русский национальный костюм, изобразить традиционный наряд какой-нибудь другой страны (например, Украины, Китая, Индии и др.). Учтите, что такое занятие требует подробного информативного разговора. Изображая кукол разных национальностей, дети должны использовать такие выразительные средства, как передача цвета кожи и волос, формы глаз. Воспитатель обязательно должен продемонстрировать дошкольникам куклу в соответствующем костюме или ее изображение.

При желании тема «Кукла в национальном костюме» может быть оформлена как коллективная композиция, например, «Хоровод». Дети рисуют барышень в русских народных костюмах, затем вырезают их и наклеивают на основу (педагог заранее придумывает подходящий фон (луг с зеленой травой, цветами и т. Д.). В упрощенном варианте дети могут быть даны шаблоны, которые они должны раскрасить.

Возможные варианты мотивационного начала урока: просмотр картинок, обсуждение вопросов, сказка, стихи и т. Д.

Даже в подготовительной группе игра остается ведущим видом деятельности ребенка. И учитель не должен забывать об этом при построении урока. Игровая мотивация играет очень важную роль.

Например, воспитатель сообщает детям, что куклы пришли к ним в гости, но они странно одеты. Оказывается, они пришли из прошлого. Ведь так одевались люди, давно жившие в России. Наши бабушки носили сарафаны в пол, а дедушки — блузки с поясом.Мотивация для детей будет заключаться в том, чтобы попросить кукол сфотографировать их, потому что в далеком прошлом не было фотоаппаратов.

Куклы в мужском и женском русском национальном костюме

Кукла в русском народном костюме

Другой вариант — куклы (например, Арина и Данила) собираются на ярмарку и хотят нарядиться получше. Ведь на ярмарках веселились, танцевали. Дети будут рисовать их в красивой одежде, акцент делается на ее украшении (рукав, подол сарафана, воротник мужской рубашки).

Можно прийти в гости к дошкольникам — это может быть Аленушка, красавица Василиса или Марьюшка (кукла или картина). Воспитатель подчеркивает, какая она стройная, изящная, румяная, с длинной белокурой косой. Воспитатель сообщает детям, что раньше таких красоток называли «лебедь», «горох», «березка», «ягода» (пополнение словарного запаса дошкольников). Героиня рассказывает детям печальную историю: Баба Яга или злая ведьма украли и сожгли ее самый красивый сарафан. Дети всегда живо реагируют на чужую беду и стремятся помочь — они с радостью нарисуют красоту нового наряда даже красивее старого.

Героиня русской народной сказки

Героиня русской народной сказки

Уроки рисования можно начать с познавательной беседы о русской национальной одежде. Детям будет интересно узнать, что вышивка и узоры, которыми она была украшена, в старину имели особое значение. Люди считали, что вышивка не только украшает, но и защищает от злых сил — талисман. Это были волнистые линии, круги, кресты.Мастерицы вышивали также деревья, птиц, животных. Мотивацией после такого рассказа станет предложение детям нарисовать любимую куклу в наряде, который защитит ее от всего зла.

Традиционный элемент выкройки одежды Традиционный элемент выкройки одежды Традиционный элемент выкройки одежды Традиционная русская вышивка

Кроме того, детям можно сказать, что красный цвет в русском национальном костюме присутствовал в огромном разнообразии оттенков.А в сочетании с зеленым красный казался еще более сочным и праздничным. Красный символизировал огонь, а огонь может подарить как радость (тепло), так и печаль (огонь). Это также цвет любви.

Иллюстрация для использования в классе

Исконно русская крестьянская обувь

Если дети рисуют национальный костюм не России, а какой-то другой страны, то обязательно нужно показать им соответствующие рисунки, а еще лучше куклу в такой одежде.

Кукла в национальном костюме

Тематические картинки Постер Бумажные игрушки Куклы

Мотивация к рисованию элегантной куклы, конечно, может быть почерпнута из художественной литературы. Бабушка-сказочница (переодетый воспитатель) может навестить детей и рассказать им сказку о купце Садко. У него было три прекрасных дочери. Когда Садко собирался в дальние страны за товарами, дочери приказали ему принести золотую корону, красивую рубашку и сарафан, расшитый узорами и лентами. В заморской стране купец долго искал эти подарки, наконец нашел и купил. Но дочери, увидев обновки, стали друг другу завидовать: каждая хотела, чтобы у нее был сарафан, рубашка и корона.И поэтому он попросил сказочника обратиться к детям — пусть помогают ему и рисуют для дочерей красивые наряды.

Рекомендуем и современную сказку Лариса Сергеева По сюжету произведения в одном конце села жил сарафан, а в другом — простая рубашка. Сарафан устал лежать на груди, дожидаясь, пока хозяйка его возьмет и наденет, и решил навестить Рубашку. Очень обрадовалась гостю, поставила самовар.Они сели пить чай, и Сарафанка спросила Рубашку, почему она такая добрая и красивая. Она ответила, что хозяин кладет его на тело и согревает душой. Рубашка в свою очередь защищает человека от злых духов с помощью воротника (это воротник и манжеты). А чтобы внутрь не проникал холод, помогает пояс. Сарафан подумал-подумал и с рубашкой подружился — и теперь они всегда вместе гуляют.

После прочтения этой небольшой сказки детям будет еще интереснее изобразить исконно русские предметы одежды.

Иллюстрация к сказке

Вы также можете начать урок со стихотворения. Например, интересны следующие строки:

Приготская Светлана

Повернись, сарафан с золотыми крыльями,
Полная ширина, полная высота, полная скорость.
А в суровые годы России
Женщины суровую нить пряли.
Вот в таком домотканом наряде
В церковь пошла многодетная мама.
Сарафан-широта — это то, что тебе нужно —
Холстом поле можно накрыть!
Ой ты, родная, кудрявая, желанная,
Играй на аккордеоне веселее!
Девы плыли в цветных сарафанах
Среди радуг, лугов и полей.
Все румяные, как матрешки,
Хороводы водили бесконечно …
Ни одна гармошка не радовалась —
Выбирай себе парня по своему вкусу!
А какие частушки пели!
И платки вылетели из рук!
Наша бабушка стала старой
Я засовываю свой сарафан в грудь.
Моя мама примеряла сарафан,
Она сказала: о, я должна танцевать!
Села заросли сорняками,
А гармошки давно не слышны.
Веселых частушек не услышишь,
Молодежь сейчас в городах …
В деревне расскажет старушка
О старых хороводных годах!

http://chto-takoe-lyubov.net/stikhi-o-lyubvi/kollektsii-stikhov/11499-stixi-pro-sarafan

Круглова Л.А.

Куклы, барышни, матрешки

Все живут рядом с нами.

Сюрприз, восторг

И они не дают покоя.

Шьем одежду для всех кукол

Изучение старины.

Узнаем с какого края

Мы во сне или наяву.

Вместе с кочевым народом

Ставим юрту, ждем гостей.

Пьем чай из самовара

И кумыс пьет кочевник.

Едем в дом отдыхать

И кочевник лег в куизи

Ну попробуй посмотреть.

Живут разные люди …

Каждый поет по-своему,

Носить разную одежду

Они верят в Бога по-прежнему…

http://nsportal.ru/detskiy-sad/okruzhayushchiy-mir/2012/10/18/kukly-v-natsionalnykh-kostyumakh

Частушки о лаптях:

О, мои сандалии,
Мои лапки,
Сады, которые ты выкопал,
Они пришли сюда танцевать. «

Прогулка Матвей
Не жалей лаптей.
Доживешь до субботы
Сандалии новые сделаешь.

Отметим, что накануне рисования куклы в народном костюме хорошо предложить дошкольникам дидактические игры на эту тему.Например, во время игры «Одень куклу в национальный костюм» дети запоминают особенности традиционной одежды разных народов.

Дидактическая игра «Одеваем куклу в национальный костюм» Дидактическая игра »Одеваем куклу в национальный костюм« Дидактическая игра »Одеваем куклу в национальный костюм« Дидактическая игра »Одеваем куклу в национальный костюм« Дидактическая игра »Одеваем куклу кукла в национальном костюме «Дидактическая игра» Одеваем куклу в национальный костюмный костюм «Дидактическая игра» Одеваем куклу в национальный костюм »

Поскольку перед производственной деятельностью обязательно заниматься физкультурой или пальцевой гимнастикой, мы дадим следующий замечательный вариант:

Урок

Примеры готовых работ учащихся подготовительной группы по теме «Кукла в национальном костюме» с комментариями к выполнению работы

Рисунки «Русская красавица», «Русский народный костюм», «Иван да Марья» (все они выполнены акварелью) демонстрируют нам национальную одежду нашей Родины.Работа «Русская красавица» пронизана позитивным настроением: она дополнена ярким бледно-голубым небом. Мы видим знакомый русский атрибут — стройную березу на переднем плане … Кукла на рисунке изображена в традиционно ярко-красном сарафане, ее длинная белокурая коса развевается.

Описание как пошагово нарисовать татарский национальный костюм карандашом

Как нарисовать русский сарафан Lessdraw — Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно.Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Лисица карандашом поэтапно Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно, рисунок карандашом. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Задавшись вопросом, как пошагово нарисовать русский народный костюм, следует. Как нарисовать белорусский костюм для мужчин и женщин карандашом поэтапно. Как нарисовать татарский народный костюм поэтапно карандашом для ребенка Рисуем с детьми. Татарские национальные костюмы очень красивы.Как нарисовать девушку в татарском национальном костюме? Как нарисовать парня по-татарски. Как нарисовать костюм карандашом поэтапно для начинающих на небольшом пространстве. Как нарисовать одежду карандашом поэтапно. Русский народный костюм; как рисовать элементы народного. Татарский национальный костюм карандашом поэтапно Как. Учимся пошагово рисовать костюм из развлечения Crysis 3 на бумаге простым карандашом. Учимся рисовать костюм шаг за шагом. Вдохновение волк, животное, как нарисовать карандашом. Пару дней назад мне написала Алена Белова с просьбой показать, как нарисовать народный костюм.Видео — урок, как нарисовать одежду карандашом поэтапно 8 вариантов разных эскизов одежды. Ответы на вопрос Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно? в заголовке. Если вы не знаете, как нарисовать костюм и придать рисунку максимальное сходство. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно — Уроки рисования — Полезно. Русский национальный костюм как нарисовать русский национальный костюм (21 фото) Рисунки. Как нарисовать русский народный костюм поэтапно карандашом Шьем русский народный сарафан.Первоклассников просили нарисовать какой угодно национальный русский костюм. Предлагаем вашему вниманию пошаговый урок рисования карандашом японки в кимоно. Если вам интересно, как нарисовать карнавальный костюм, то мы вам предложим. Если рисовать Железного человека поэтапно карандашом Как рисовать мультики. Привет! Мы уже пытались нарисовать самые разные платья, но в этот раз попробуем нарисовать. Как и другие национальные костюмы, на татарскую сложную национальную одежду ушло много времени.Разноцветные карандаши карандашом пошагово Как. Национальные костюмы Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом пошагово в картинках. Как нарисовать женщину на обоях в русском народном костюме поэтапно карандашом. Как рисовать персонажей Диснея карандашом поэтапно. Как нарисовать национальный костюм мордвы 22. Как нарисовать народный костюм русского племени для 2-го класса, вы заставите xVII ходячую черепаху нарисовать русский народный костюм. Как нарисовать русский народный костюм; 3.Раскрасьте ноги темно-желтым карандашом и костюм. Как поэтапно нарисовать кокошник карандашом? Как нарисовать. Как нарисовать цветы поэтапно для начинающих Как нарисовать подснежник карандашом.

Не многие становятся профессиональными художниками, несмотря на то, что все рисуют в детстве. Просто кто-то развивает в себе творческие способности, а у кого-то они остаются в зачаточном состоянии. Но иногда в человеке внезапно просыпается желание творить, и он хочет сразу нарисовать шедевр.Конечно, осуществить такую ​​мечту сложно, но можно попробовать. Сегодня мы поговорим о том, как нарисовать герб России поэтапно карандашом и немного приблизимся к вашему заветному желанию — овладеть искусством рисования.

История создания герба России

В этой статье мы подробно разберем, как нарисовать герб России поэтапно карандашом, но чтобы что-то нарисовать необходимо на меньше всего знаю историю.Во-первых, это интересно, а во-вторых, изучив все детали, нарисовать их намного проще.

Первый рисунок флага и герба России в известном нам виде упоминается в летописях 15 века. При Иване III орел обзавелся двумя головами, повернутыми в разные стороны. А каким государственным символом он был раньше? Русские князья позаимствовали орла из римской культуры еще в 12 веке. Но в то время у птицы была только одна голова и цвет ее был черный.

При Иване III у орла появилась не только вторая голова. Чрево птицы стало украшать щит, в центре которого Андрей Победоносец нанес смертельный удар змеи. Почему произошло это изменение? Москва становится столицей государства, а щит с изображением Андрея Победоносца был символом Московского княжества. Слияние двух символов породило то, что мы видим сегодня на гербе. С каждым королем происходили постепенные изменения государственных символов. Сначала каждая голова орла получила корону, а затем третья корона стала украшать герб.В 1589 году орел приобрел почти современный вид, в его руки были переданы скипетр и держава.

Значение герба России

Ознакомившись с историей появления государственных символов, необходимо выяснить его значение. Как нарисовать герб России поэтапно карандашом, мы подробно разберем ниже, а теперь выясним, какой скрытый смысл заключен в орле. Многих интересует, почему двуглавая птица держит державу и скипетр.Власть представляет собой власть. Причем власть полная и безраздельная по всей стране. Скипетр олицетворяет мощь церкви. Две птичьи головы демонстрируют единство христианской веры и мощь правителя государства, ныне президента.

А что значит Георгий Победоносец? Этот легендарный святой был известен на Руси еще до принятия христианства. Согласно легенде, он спас город от чудовища, пожирающего молодых девушек. Легенда гласит, что перед поединком со змеем Георгий вознес молитву Богу, и именно с его помощью рыцарю удалось обезглавить чудовище.В 988 году при крещении Владимира Красное Солнце получило христианское имя Георгий. Считается, что именно поэтому символический герой появился на российском гербе.

Правильность композиции

Как нарисовать герб России поэтапно карандашом? Начать нужно со строительства. Чтобы рисунок впоследствии выглядел гармонично, необходимо сразу составить герб. Выбираем размер бумаги А4 — это альбомный лист … Не надо рисовать маленького орла.В его центре — Святой Георгий Победоносец, и эта фигура требует детальной проработки. Поэтому оставляем 5 см снизу 3 см сверху, а в остальном пространстве вводим овал. Разделите геометрическую фигуру на две равные части тонкой линией. Теперь вы можете нарисовать контур орла. Сразу наметьте верхнюю центральную макушку. Если этого не сделать, впоследствии он может выходить за контуры овала, и рисунок может сам сползать вверх. Визуально герб можно разделить на три части: хвост, щит в центре и голову птицы.

На данном этапе делать детальный чертеж не нужно. Вам просто нужно пропорционально выстроить композицию.

Правила рисования

Чтобы ответить на вопрос «Как нарисовать герб России?», Вам необходимо знать основные правила рисования. Начать работу над своим творением нужно с центра. В противном случае велика вероятность, что в будущем рисунок можно размазать рукой. Чтобы этого не произошло, нужно подложить под кисть чистый лист бумаги.При работе над головами орла лист должен быть внизу, а при рисовании хвоста бумага будет закрывать все нарисованное вверху. Штриховку следует наносить только после того, как будет детально проработан весь чертеж. В противном случае перышки на крыльях потеряют презентабельный вид, и получится грязь. В последнюю очередь прорисовываются мелкие детали: глазки, сетка на коронах и т. Д.

Как нарисовать орла

Работу нужно выполнять поэтапно. Как нарисовать герб так, чтобы он выглядел как оригинал? Начать нужно с рисования орла.Рисуем голову птицы, чтобы было проще сделать, можно разделить уже нарисованный нами овал. Получается подобие квадрата.

В левой верхней части нарисуйте полукруг от центра в сторону. Здесь не нужно увлекаться и помнить, что наверху находится центральная корона. Теперь рисуем левое крыло … Это будет дуга, идущая от середины первого квадрата почти до середины нижнего. Отражаем заготовку в другую сторону.Теперь перейдем к лапкам птицы. Обозначим кружками места, где будут находиться скипетр и держава. Обязательно соблюдайте пропорции. Символы власти расположены ровно посередине крыльев. Далее нарисуйте хвост. В центре орла нарисуйте щит. Как уже было сказано выше, в пропорциях он равен высоте хвоста. Нарисуйте четкий контур птиц и детализируйте его. На этом этапе должны быть нарисованы короны, скипетр и держава.

Детализация рисунка

Продолжаем раскрывать секреты того, как нарисовать герб.Описание пошаговое, поэтому нужно соблюдать последовательность действий.

У нас готов контур орла, теперь нам нужно детализировать нашу птицу. Прежде чем приступить к рисованию перьев, следует тщательно подойти к изображению лап. Это непростая задача, поэтому сначала нужно нарисовать правую лапу, где всего два «пальца». Затем переходим к рисованию левой конечности. Здесь главное — реалистично передать захват. Изучив исходный рисунок, можно проследить тенденцию в расположении перьев.Везде: на шее, крыльях и ногах оперение расположено в три ряда. Переносим это на наш рисунок. Перья на шее похожи на галки. Перья на крыльях овальные, у основания небольшие, к концу крыла постепенно удлиняются. Оперение на лапах нарисовать сложнее всего. Здесь нужно посчитать локоны и в точности их скопировать. Нельзя упускать момент, когда перья плавно переходят с шеи на крылья, а с крыльев — на лапы.

Рисуем Георгия Победоносца

Орел готов, теперь нужно изобразить центральный щит. Отвечая на вопрос «Как нарисовать герб России?», Мы уже сказали, что Георгий Победоносец является центром композиции. Начать рисовать нужно с лошади. Животное занимает 1/3 всей площади щита. Его фигура не требует четкого рисунка, можно нарисовать лошадь как мультяшного персонажа … Сам Георгий тоже в миниатюре. Его тело не совсем пропорционально, его торс большой, а ноги короткие.Поднятая рука находится на уровне головы. И, конечно же, нельзя забывать о плаще. Завершающий штрих — это змей, раскинувшийся у ног победителя. Голова змеи находится под передним копытом лошади, а хвост — под задним. Крылья будут расположены ровно посередине.

Штриховка

Завершить работу нужно, применив светотени и проработав мелкие детали, которые можно стереть во время работы. Чтобы понять, что нужно делать, нужно посмотреть на различные гербы.Российская Федерация … Как поэтапно нарисовать финальную часть работы?

Начнем с эскиза Георгия Победоносца. Наносим тень на лошадь, всадника, змею. Слегка заштриховываем сам щит от орла. Резких краев быть не должно, тень должна быть мягкой. Чтобы добиться такого эффекта, можно растереть поводок кусочком ваты. Далее нарисуйте головы орлов. Здесь необходимо подчеркнуть глаза, язычки. Нанести мелкие детали на коронки.Финальное действие — рисование перьев. Здесь вы можете поэкспериментировать и отделить все три ряда перьев тенью друг от друга. Если вы не хотите этого делать, то вам просто нужно нарисовать по одному-два небольших штриха на каждом крыле.

Рисунок в цвете

Итак, мы ответили на вопрос, как нарисовать герб поэтапно карандашом. Вашу семью можно преподать урок изобразительного искусства … После нескольких тренировок даже школьники могут получить очень похожий образ. Чтобы работа выглядела более яркой, можно нарисовать ее акварельными карандашами.

Тогда после завершения творческого процесса можно будет провести влажной кистью по всему рисунку. У вас получится интересный акварельный этюдный эффект. Правда, в этом случае мелкие детали придется прорисовывать заново. И это уже стоит делать гелевой ручкой.


Русская изба, изба, домик в деревне, природный ландшафт с изображением деревянных домов — предмет вдохновения многих художников. Изобразить русскую избушку несложно, нарисовав простые линии и геометрические фигуры, так что ребенок сможет ее нарисовать.А если добавить больше реалистичных деталей, теней и перспективы, можно создать настоящий шедевр … В этом уроке мы научимся рисовать русскую избушку снаружи и внутри со всеми ее составляющими. Итак, приступим!

Хижина за пределами


Для начала научимся поэтапно нарисовать русскую избу снаружи. Для наглядности каждая новая деталь на изображении будет выделена красным. Вы можете проделать всю работу простым карандашом.

1 этап
Рисуем общие очертания будущего дома.Две наклонные линии вверху — это крыша, а три линии — фундамент и стены дома.

Чтобы сделать это симметрично, проведите вертикальную линию через верх крыши и середину основания дома. Затем проведите линии вправо и влево относительно центра.

Этап 2
Теперь перейдем к крыше, указанной выше красным. Обведем линии, как показано на картинке.

Этап 3
Каждый дом имеет фундамент, на котором стоит остальная часть конструкции.Нарисуем основу в виде прямоугольника.

Этап 4
Чтобы было понятно, что дом из бревен, нарисуйте кружки, расположенные друг над другом у правой и левой стены.

Этап 5
Традиционно на изображении дома рисуются одно или два окна. А когда мы смотрим на дом спереди, мы видим третье окно чердака, заостренное сверху в форме крыши.

Этап 6
Нарисуем ставни в виде прямоугольников и нарисуем мансардные окна, как показано на изображении ниже.

Этап 7
Нарисуем два главных окна. Окна рисования будут подробно описаны позже в этом руководстве.

Этап 8
Окна русской избы были украшены декоративно. Они рисовали цветы на ставнях, прибивали узоры, вырезанные из дерева. Накройте окна декоративными досками, как показано на рисунке. И, конечно же, какая изба без трубы — нарисуем трубу.

Этап 9
Изобразим дощатую и каменную поверхность дома.

Дом готов! Смотрится интересно.

Рисуем карандашом


Есть техники рисования карандашом, поэтому в этой части урока мы отдельно рассмотрим, как нарисовать русскую избы карандашом. Воспользуйтесь азами строительства из первой части урока, добавляйте детали из своей фантазии, меняйте их местами, здесь главное — изобразить дом карандашом.

Тонкой линией рисуем общие очертания дома.

Очерчиваем линии крыши, как показано на рисунке. Вы можете сильнее нажимать на карандаш или накладывать один мазок на другой.

Обводить лучше в конце рисунка, на случай, если придется стирать ластиком.

Нарисуйте окна и бревна по линии стены.

Рисуем детали: ставни, трубу, доски и резьбу на распил бревна.


Поверхность поленьев скругленная, поэтому на стыке между ними образуется тень.Тень нарисуйте светлой штриховкой.

На выступающей части бревен образуется засветка — это место должно оставаться светлым. Закрасьте изгибы поленьев, чтобы штриховка была немного светлее тени. Это придаст объем.

Теперь завершим рисунок. Таким же образом, как показано выше, мы изобразим светотень на окнах, крыше, трубе и других деталях, которые будут на вашем рисунке. Небо и траву будем изображать мазками — чем ближе к зрителю, тем реже будет трава, и наоборот.Можно экспериментировать, главное, чтобы линии были легкими и уверенными.

Украшение русской избы

В этой части урока мы научимся рисовать русскую избу внутри.

Создайте перспективу. Нарисуйте 2 прямоугольника, один внутри другого, и соедините углы, как показано на рисунке. Размер и положение прямоугольников зависит от того, какую комнату мы хотим получить.

Обставляем предметы. В русской избе мы видим печь, лавку, полки для посуды и прочего, колыбель, веретено и икону.Чтобы правильно расположить объекты в перспективе, нужно провести линии, параллельные основным, показанным выше. Это несложно, главное — точно провести линии и представить, как это будет выглядеть в результате.

Добавьте светотени в законченную комнату. Представьте, откуда исходит свет, а какая поверхность остается светлой. Посмотрим, в каких местах будет падать тень от предметов. Чтобы показать деревянную поверхность внутри дома, изобразим рельеф доски за счет тени.

Красный угол

Красный угол русской избы — место с иконой стола и скамейки. Давайте посмотрим, как нарисовать красный угол русской избы.

Нарисуйте комнату в перспективе, как показано выше. Добавьте в комнату стол и скамейку.

В углу комнаты ближе к потолку нарисуйте прямоугольник — это будет значок. Нарисуйте дугу снизу прямоугольника, нарисуйте круг сверху и закрасьте фон вокруг них.Рисуем полочку под иконой. При желании вы можете нарисовать иконку более детально.

Выпечка

Осталось подробно рассмотреть, как нарисовать русскую печь в избы и окнах. Рисуем печь.

Рисуем духовку по законам перспективы, описанным выше.

Мелкими деталями рисуем печку.

Профессиональный рисунок.

Окно

В заключение давайте посмотрим, как можно нарисовать окно русской избы.

Резьба на окнах может быть узором или любым другим изображением. Может входить в состав жалюзи или крепиться отдельно.

Нити могут быть объемными, выступающими или плоскими.

Для рисования окна можно учитывать время года, чтобы изобразить на ставнях рисунки, похожие на погоду, узоры на стекле от мороза, если, например, зима. Вы можете связать узор готовой нитью.

Говорят, русские девушки самые красивые.Природа наделила наших соотечественников приятными чертами лица, светлыми волосами и изящной фигурой. Благодаря хорошим внешним данным, а также собственному труду девушки красиво выглядят даже на пенсии. Неудивительно, что многие живописцы и графики захотели запечатлеть наших девушек на своих полотнах. И сегодня мы попробуем себя в роли художника и нарисуем портреты русских красавиц, а также фигуру в полный рост.

Рисуем с детьми

Когда ребенок пишет портрет русской красавицы, он обычно изображает лицо своей матери.Ведь именно этот человек играет в его жизни большую роль. Поэтому, читая с ребенком сказки, нужно развивать его воображение и внимание. После того, как сказка прочитана, можно предложить ребенку нарисовать главного героя … Но как это сделать?

Проще всего изобразить девушку в юбке и нарисовать на ней кокошник. Разберем ход работы поэтапно. В первую очередь нарисуйте фигуру красавицы. Это будут два треугольника, соединенных острыми концами посередине.Нижняя фигура — юбка, она должна быть в 3 раза больше верхнего корсета. Платье готово, добавляем круглую голову и не забываем, что у каждого человека есть шея. Нарисуйте руки прямоугольниками. Не забываем рисовать пальцы. На ноги надеваем сапоги. Осталось добавить в рисунок некоторые детали. Это лицо красавицы, коса и, конечно же, кокошник. Глаза и нос можно обозначить точками, губы — полукругом. И последняя деталь — это декор на платье и кокошник.

Мультипликационная героиня

Портреты русских красавиц не обязательно должны быть точными. Если вы рисуете с детьми, проще изобразить юмористического персонажа. Так ребенок останется доволен не только процессом творчества, но и результатом. Персонаж нашего рисунка будет девушкой в ​​шубе, длинной юбке и меховой шапке. Стандартная русская красавица зимой.

Начнем с макета. На листе мы изобразим не только девушку, но и церковь, дерево и камни.Обрисовываем фигуру и делим ее на три части. Теперь снова делим верхний сектор пополам. Нижнюю половину головы нарисуйте по кругу, верхнюю — шапочку, нарисуйте овал. Можно сразу очертить черты лица. Фигуру нарисуем в трех четвертях, это самый простой угол.

Приступаем к рисованию шубы. Для начала очерчиваем его трапецией. Далее детализируем шубу, добавляя меховую окантовку. Теперь изображаем руки. Чтобы не рисовать пальцы, на девочку наденем муфту.Теперь дело за юбкой. Чтобы он выглядел интереснее, не забудьте изобразить складки. Вдоль юбки проводим 5 вертикальных линий, а подол прорисовываем волнистой линией. Осталось не забыть о фоне — в виде церкви, деревьев, камней. Наш рисунок готов.

Портрет принцессы

Если у ребенка есть художественные способности, то он в принципе не может отобразить на бумаге всю фигурку целиком. Как нарисовать портрет русской красавицы?

Необходимо очертить размеры чертежа.Лицо должно закрывать половину или треть листа. Рисуем овал, двумя полукругами очерчиваем линию роста волос. Сразу нарисуйте кокошник. Это будет выглядеть как заостренный полукруг. Принцессы носят платья, поэтому этой части рисунка нужно уделить особое внимание. Чтобы не мучить ребенка изображением декора, можно придумать более сложный стиль в одежде. Фигура девушки должна напоминать песочные часы … Но рукава можно нарисовать в виде нескольких соединенных между собой кругов или овалов.Таким же образом можно изобразить косу. На шею красавице надеваем бусинки. Осталось только лицо. Чтобы не было проблемы, что один глаз больше другого, рисуем девушку в небольшом развороте, как будто она немного отвернулась от зрителя. Глаза изображаем кружочками, а миндалевидную форму им придаем за счет ресниц. Нарисуйте дуги бровей, маленьким полукругом нарисуйте нос. Осталось очертить губы, и наша красотка готова. При желании вы можете раскрасить рисунок.

Русская красавица в кокошнике

В школе, когда дети узнают о национальном костюме, им часто задают домашнее задание. Как нарисовать портрет русской красавицы? 4 класс — это время, когда ученики уже могут практически достоверно изображать людей. Но писать портреты — слишком сложная задача. Поэтому лучше выбрать тему попроще, например, изобразить всю фигуру девушки в национальном костюме. В таком рисунке портрет русской красавицы в кокошнике тоже будет присутствовать, но не будет привлекать к себе повышенного внимания.

Чтобы изобразить девушку, нам, опять же, нужно составить фигуру на листе. Чтобы наша красотка не скучала, можно рядом с ней нарисовать молодого парня. Приступаем к изображению девушки. Разделите фигуру на 4 части. Первый из них закреплен за изображением головы и кокошника. Лицо нарисуйте по кругу, а головной убор — полукругом. Не забудьте сделать в его центре небольшую заточку. Представляем сарафан трапецией с закругленным краем. Берем вторую из наших четырех деталей под мышки.Уголками складываем их к трапеции. Треугольниками намечаем и туфли. Осталось детализировать фигуру, нарисовать лицо и орнамент на сарафане и кокошнике. По аналогии мы пытаемся изобразить молодого человека.

Матрешка

Классическую русскую красавицу можно изобразить в виде национальной куклы … Даже матрешку можно нарисовать Маленький ребенок … Изображенный таким образом портрет русской красавицы выделит ребенка из толпы которые будут копировать принцесс Диснея.

Матрешку лучше рисовать по частям. Сначала вы должны изобразить правую половину, а затем использовать окно, чтобы отразить свое творение. Нарисуйте полукруг, изображающий лицо. Следующим шагом будет прорисовка контура. Его нужно скопировать из примера, показанного выше. Теперь нужно заполнить пустое пространство … Сначала проясняем лицо: рисуем глаза, губы, нос и щеки. Теперь рисуем руку. Это овал, соединенный с ладонью. Следует отметить, что матрешка может иметь 4 пальца, а не 5.А теперь приступим к творческой работе. Одеваем красавицу в фартук и рисуем цветы. Последний штрих — перенести изображение на левую сторону.

Современная интерпретация

Сегодня в моде абстракция. Поэтому рисунок-портрет русской красавицы в современной интерпретации может выглядеть нестандартно. Например, можно нарисовать красивый пучок, симпатичный профиль, очертить линию шеи и уха. Но рисовать лицо необязательно. Можно обойтись нетривиальной штриховкой или вообще вместо глаз и губ написать стихотворение.Это может быть даже любимый стих.

Рисунков народных костюмов. Как поэтапно нарисовать татарский национальный костюм карандашом. Практические способы украшения русских народных костюмов

Пару дней назад Алена Белова написала мне с просьбой показать, как нарисовать карандашом народный костюм. Я уже сделала много уроков рисования разной одежды. Вы увидите ссылки на них ниже, под этим уроком. А для этого я выбрала картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века: Слева — сарафан, рубашка и пояс.Справа девичья праздничная рубашка с поясом. Если вас спросили на уроке истории или из этой темы, вы можете использовать этот урок:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросал основные части костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь также важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Набросайте форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому здесь скрыто почти все тело.
Шаг третий. Очень важный момент — складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма — обилие узоров. Непросто какое-то изобретение от Армани или Гуччи. Каждый узор что-то представляет. Нарисовать их сложно, но если этого не сделать, зрителю будет сложно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? Так вот, посмотрев всего на секунду, любой определит без ошибок.
Шаг пятый. Если добавить штриховки, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что здесь у меня много уроков рисования. Можно взять любую тему, в которой есть одежда и эскиз. Но я отобрал из этого лучшие тематические уроки и даю их вам.

На формирование особенностей народного костюма в основном влияют климатические, социально-исторические факторы и национальный менталитет. Также значительную роль в формировании того или иного стилистического образа народного костюма играет соседство и родство с другими этническими группами, их культурно-бытовыми особенностями жизни.В любом случае национальная одежда — это синтез народного искусства. Поэтапное рисование — хороший способ запомнить его основные особенности. Ведь одежда — это лицо этнической группы, зеркало, отражающее ее жизнь и верования.

В современном обществе с ростом интереса к своей культуре люди стремятся узнать, что такое русские народные костюмы, как их рисовать. Чтобы полностью удовлетворить свой интерес, вам необходимо освоить некоторую теорию происхождения одежды. Например, можно рассмотреть женский или нарисовать его поэтапно акварелью, закрепив тем самым представленное изображение на бумаге.

История появления русской народной одежды

История насчитывает много веков. Статистически практически неизменные условия крестьянского быта, климатическая и природная среда быта, религиозная среда и народные верования сформировали стиль одежды, наиболее приспособленный к тяжелому труду.

Многие художники задаются вопросом, как нарисовать русский народный костюм. Для этого следует знать его особенности. Во-первых, это легкость, функциональность, удобство одевания.У каждого вида деятельности своя одежда — от нижнего белья и казакина до длинных дубленок и армейских пальто. Сама активность повседневной деятельности задавала свои рамки крою и пошиву одежды — в брюки вставлялся широкий клин, а в подмышки рубашки вставлялись ромбовидные ластовицы. Одежда сильно пахла и была без пуговиц — завязывалась поясом, и любой член семьи мог в любой момент надеть на рубашку зипун и зипунник или дубленку.

Конструкция сарафана, рубашки, хвоста, армейской куртки и зипуна практически не требовала использования ножниц, а избыток материала был крайне незначительным.

Так как рисовать, руководствуясь знанием своего модельного ряда?

Русский национальный женский и мужской костюм

Русский народный костюм различается по полу, возрасту и территориальной принадлежности. Это нужно знать, чтобы представить, как выглядят русские народные костюмы, как их рисовать.

Детская одежда повторяла крой и декор взрослой, но шилась меньшего размера и из более дешевой ткани. Летом дети носили длинные рубашки, перевязанные ремнями.

Чтобы нарисовать русский народный костюм для мужчин, полезно знать, что мужская одежда была однотипной. В его комплекс входили рубаха, пояс, порты, верхний и нижний кафтан, лапти или сапоги и головной убор.

Выбор положения костюма, его особенности кроя и цвета

Для пошагового рисования русского народного костюма необходимо помнить, что костюм разных слоев населения отличался не только количеством деталей, но и в разнообразии материалов, имея одинаковый крой отдельных его частей.

Итак, большое количество драпировок и складок создают дополнительный объем одежды, придавая ей иллюзию многослойности. Поэтому художнику следует избегать композиционной перегруженности силуэта, а если она все же имеет место для кроя одежды, то необходимо минимизировать количество складок.

Ткани всегда окрашивали растительными красителями — преобладание красного цвета обусловлено присутствием марены в качестве красителя в каждой деревне, в то время как зеленые красители импортировались исключительно из Китая.Это важно озвучить, чтобы показать, как нарисовать русский народный костюм.

Линейный рисунок манекена

Перед поэтапным рисованием русского народного костюма необходимо определить ракурс передаваемого изображения и его технические и стилистические качества.

Для более открытого «панорамного» вида одежды рекомендуется изобразить ее в «трехчетвертном» повороте, для построения которого костюм будет вращаться по оси «y» троичной системы координат, то есть повернутой по отношению к наблюдателю на 95 градусов.Такая перспектива позволяет одновременно показать объект как спереди, так и в профиль. Вы можете скопировать русский народный костюм (фото), нарисовать его довольно просто.

С такого ракурса, как представлено ниже, будут отлично видны рельефы и украшения таких женских головных уборов, как кичка или кокошник.

Физиологические особенности манекена

Итак, средняя линия тела манекена будет лежать на оси ординат: по ней стоит изобразить туфли — у женщин это туфли на низком каблуке, сапоги или лапти, у мужчин — сапоги или лапти.

Произвольно нарисованы три линии: плечи, грудь и тазовый пояс. Затем по поясам конечностей строятся два овала — соответственно мужской и Для поэтапного рисования русского народного костюма необходимо дополнить женский манекен еще одной линией — на уровне средней линии груди — она ​​будет обозначать угол женской груди. Затем все пояса конечностей и линия плеч соединяются контуром тела, изогнутым на произвольной талии.

Задаваясь вопросом, как пошагово нарисовать русский народный костюм, следует помнить, что из огромного разнообразия женской одежды можно выделить два: южнорусский и северорусский.

Поэтому для поэтапного рисования русского народного костюма сначала выбирается территориальный образец костюма: для южнорусского — вышиванка, фартук, пояс, клетчатая понева, укороченная плечевая рубашка, головной убор сороки; для северных русских — рубашка, длинный сарафан, пояс, душевая куртка, кокошник.

Практические способы украшения русских народных костюмов

Издавна русские использовали вышивку и узорное ткачество для украшения одежды.Узорчатое плетение включает в себя объемный узор с выпуклым (преимущественно красным) орнаментом, расположенным полосами поперек полотна.

При использовании техники узорного шитья очень сложно передать округлые очертания узора, поэтому мотивы орнамента имеют геометрическую форму и прямолинейность, а мотив круга в шитье передается с помощью ромбов или квадратов, установленных на определенном расстоянии друг от друга. угол. На праздничной комбинированной одежде был выполнен орнамент в виде отстрочки, вышивки, пришитых лент, небольших аппликаций, расположенных по плечевым швам, фоновым швам и т.п., обозначив тем самым конструктивные и функциональные элементы.В орнаменте использовался только мелкий, геометрический, реже растительный. На нижнем белье орнамент выполнял в первую очередь защитную функцию, построенную на народных суевериях, и покрывал воротник, манжеты рукавов и подол рубахи.

Рисунок декорированных частей одежды

На обоих манекенах в области плеч нарисована рубашка с длинными ниспадающими рукавами, манжеты которой или сами рукава покрыты поясным узором из красного и белого цветов. полосы.Подобный узор должен покрывать ворот рубашки — у женщин он круглый или мелко присборенный, у мужчин косой.

На уровне женской груди прорисовывается лиф сарафана, лямки которого, отделанные желтым или красным орнаментом, притягиваются к плечам. Лиф сарафана огибает округлую женскую грудь, спускается в две линии до самого низа. Подол сарафана может быть покрыт горизонтальным или вертикальным узором.

Мужская рубашка продолжается до уровня талии, где перехватывается по окружности ремня, а затем вытягивается.Его нижний край также покрыт орнаментом.

Ниже линии тазового пояса прорисовываются штанины портов, доходящие до уровня щиколоток.

Рубашка белая, сарафан чаще красный, реже зеленый или синий; орнамент — красный, зеленый или желтый, реже синий. Мужские порты шили из серой или темно-коричневой ткани.

К женскому сарафану подойдет кокошник, нарисованный в форме полумесяца, украшенный произвольными гребешками и линиями, округлым или прямоугольным цветным узором.Выкройки всегда должны быть небольшими и располагаться по подолу платья или рубашки.

Растушевка светлых теней

Чтобы нарисовать карандашом полноценный русский народный костюм, нужно наложить легкую растушевку теней. Он будет проходить по краю рубашки вдоль рукавов в одном месте от линии груди до середины тазового пояса. По рукавам и вертикальным плоскостям рекомендуется сделать несколько складок — там узор будет загибаться и накладываться тень.

Рисунок клетки следует нанести твердым карандашом на уже подкрашенную плоскость. В плоскостях, близких к зрителю, рисунок выделяется мазками повышенной мягкости.

Живописная обработка акварелью

Насыщенность цвета краски на кисти необходимо проверять на плоскости белой палитры перед каждым мазком. Сначала заполняется требуемый цветовой сегмент, затем применяется повторяющийся тон, чтобы подчеркнуть акценты перспективы и насыщенность цвета изображения.

Большинство из них были сделаны из блестящих гладких тканей, которые ярко отражаются на солнце. Поэтому рекомендуется заранее не трогать цвет выделяющихся на солнце поверхностей, а составить им тон кистью из краски, многократно смыв ее.

Русская культура всегда и сейчас, в наше время, вызывает особый интерес у многих людей. Наша история богата художниками, писателями, поэтами. Русская культура всегда была очень интересна всему миру.Национальные костюмы — неотъемлемая часть культуры любой национальности и национальности. Интерес к русскому национальному костюму особенно велик сегодня в связи с недавними зимними Олимпийскими играми в Сочи. Все иностранцы хотят покупать себе сувениры — кукол в русских костюмах. Но вы также можете нарисовать куклы или фигурки людей в таких костюмах. Чем мы займемся сегодня и научим вас рисовать русские национальные костюмы — мужской и женский — поэтапно.

Этап 1.Сначала нарисуйте начальные линии женской и мужской фигур. Два круга — головы, шеи, четырехугольники — тела, линии рук и ног.

Этап 2. Начинаем обводить круги плавными линиями, постепенно придавая очертания лицам. Покажите линии щек, подбородка, ушей и начала шеи.

Этап 3. Теперь нарисуем мимику. Вспомогательной линией внутри круга показываем глаза с ресницами, над ними брови, очертания носа с ноздрями и губы в дружелюбной доброжелательной улыбке.

Этап 4. Рисуем красивую толстую плетеную косу для девочки, ниспадающей вперед, обводим ее голову полукругом — кокошник — русский национальный головной убор. Из-под кокошника видны шнурки, обрамляющие лоб. На ушках покажем красивые ромбовидные серьги, конец тесьмы декорирован атласным бантом. На голову парня надеваем фуражку с козырьком, сбоку которой прикреплена розочка.

Этап 5. Приступим к рисованию именно костюмов (одежды).На нем рисуем воротник-стойку, нагрудный разрез сарафана и пояс под грудью. На шее две нити бус, нарисуйте их кружочками. На нем рубашка с воротником-стойкой, рубашка довольно длинная, закрывает верх брюк, пристегнута ремнем.

Этап 6. Показать на правую руку рукав от рубашки, обхваченный манжетой снизу запястья. У парня также есть рукав рубашки, прикрывающий саму руку. В этой же руке он держит национальный музыкальный инструмент — балалайку.Рисуем треугольник, от которого отходит ручка балалайки, на нем струны.

Этап 7. Нарисуйте левые руки обоих персонажей. У девушки в пальцах носовой платок. Левой рукой парень держит ручку балалайки, зажимая струны.

Этап 8. Заканчиваем рисовать русские национальные костюмы, изображая подол сарафана и брюк. Сарафан внизу расклешенный, собран в складки. Брюки — брюки широкие, достаточно широкие, заправленные в сапоги.По прямым линиям нарисуйте ноги из 1 этапа.

Этап 9. Теперь на сарафане рисуем выкройки — вертикальные и горизонтальные линии. Посередине ряд кнопок. Шаровары парня делаем в полоску.

Целей:

  1. Познакомить с историей и традициями русских народных праздников.
  2. Воспитывать уважение, развивать интерес к народному творчеству.
  3. Для закрепления понятия «орнамент», его видов.
  4. Улучшение визуальных навыков, умение работать гуашью.

Видимость: изображений русских народных костюмов, орнаментов, панно с изображением сельской площади, аудиозапись «Колокольный звон», шаблоны человеческих фигур, пословицы на доске:

  1. Курицу не накормишь, а нельзя нарядить девушку.
  2. Рубашки женские такие же мешочки: рукава завяжите и положите, что хотите.
  3. Шелк хвалят девушку, когда девушка сама хороша.

I. Организационный момент.

II. Анонс темы урока

а) Разговор

У каждого народа есть праздники. Они раскрывают душу человека, его характер. Праздники любили на Руси. Встречали весну и провожали зиму, завершение полевых работ отмечали праздниками, а иногда и просто окончанием рабочего дня. Праздники всегда были веселыми, наполненными музыкой, пением, играми и танцами. Каждый вечер люди разного возраста собирались вечером в чьей-то избе и там пели и танцевали (танцевали).Песенно-танцевальный репертуар был очень богат и разнообразен. На все времена года, на все календарные праздники были песни, игры, танцы, веселье, детские стишки. Часто звонки, приколы, приколы придумывались на месте, на ходу — импровизировали, особенно частушки.

Праздник — это не только песни и танцы.

Чем еще отличается этот день от обычных будней? / Одежда /

Накануне праздника были выброшены тяжелые сундуки. Чем больше их набивали, тем богаче считался хозяин дома.Вся праздничная одежда в обязательном порядке украшалась элементами вышивки, бисером, пайетками, которых, как правило, не было в повседневной одежде. По одежде можно было судить о вкусе и мастерстве мастерицы, ведь крестьянка шила наряд сама.

Какие же разнообразные праздничные наряды!

Что у них общего? (узоры)

Как это можно назвать иначе? (орнамент)

Любой русский костюм в старину непременно украшался орнаментом и вышивкой.

Давайте вспомним, какие виды орнаментов вы знаете?

/ растительное и геометрическое /

Внимание к доске. Перед вами выкройки (их можно просто изобразить на доске цветным мелом). Какие из них не будут орнаментами? Почему? / в орнаменте элементы изображены в определенном порядке, ритмично. /

Игра «Составь мелодию орнаменту».

б) РАССКАЗ о русских народных костюмах.

Рассмотрим наряды поближе.

Основой любого русского костюма была рубашка …. Рубашки с застежкой сбоку назывались косоворотками. Обычно их носили мужчины. Кроме того, в их одежду входили штаны, которые заправляли в сапоги или онучи (кусок ткани), а поверх онучи надевали лапти.

Рубаха широкая, украшалась вышивкой по подолу, по воротнику, по краям рукавов. И обязательно завязать поясом.

Пояса выполняли множество функций: они говорили о благополучии человека, а также были наградой и подарком и передавались по наследству.Праздничные рубашки вышивали шелковыми нитками. Предпочтение отдавалось красному цвету (как талисману).

Особое значение придавалось расположению рисунка. Например:

  • рисунков на груди — защита сердца и легких,
  • плечо — охранял руки,
  • внизу — не пустили злые силы снизу.

В центральных и северных регионах России женщины на праздники надевали сарафаны.

Плавные линии сарафана словно текли, делая женщину похожей на лебедя. Недаром в песнях и сказках их называют лебедями.

В праздничный наряд также входили так называемые душегрей — эпанечки или короткие — короткие блузки на бретелях, похожие на сарафаны.

А в южных регионах России модницы носили пони-комплекс.

Понева — юбка. Она в обязательном порядке одевалась поверх рубашки, потом был фартук, потом лука.

Фартук богато украшен вышивкой.

Преобладали красные. Это цвет огня, солнца, магии, прекрасного, символ спасения и знак препятствия для злых сил. Этот цвет должен был отпугивать демонов и духов, имеющих человеческий облик, оберегать и защищать хозяина от различных напастей.

Наконечник — это верхняя одежда, которую надевали осенью или весной. Наконечник не был пристегнут.

И, наконец, головные уборы.

Они четко делились на головные уборы для девочек и замужних женщин:

Кокошники, ленты, венки / девичьи /.

Корунья, сорока, кичка / самка /.

В названиях головных уборов можно услышать родство с птицей: кокошник, кичка, сорока. И это не случайно. Вспомните сказки: лебедь, белый лебедь, как пава.

в) Работа с пословицами.

III. Практикум — создание коллективного панно на тему «Праздник в деревне».

Ученикам выдаются фигурки с изображениями людей и им нужно сшить им праздничную одежду.

Дифференцированное задание:

1-я группа: Раскрасьте готовых фигурок, уже «одетых» — задание для нерасторопных детей и тех, кто испытывает трудности с самоизображением. Придумайте украшение сами .

Группа 2: «Нарядите» фигурку из бумаги, т.е. придумайте и нарисуйте праздничный наряд самостоятельно.

Группа 3 (дети хорошо рисуют): Изобразите фигуру человека в праздничном костюме.

Главное условие — наличие орнамента в одежде.

Готовые работы наклеиваются на заранее подготовленное панно с изображением сельской площади с собором и крестьянскими домами. / Аудиозапись «Колокольный звон» — народ собирается на Соборной площади. /

IV. Нижняя линия.

В жизни все меняется, а праздник остается. И хотя он по-разному справляется, главное остается — радость, особый азарт, веселье, шикарная одежда, подарки, песни и танцы, которые сейчас для нас порой загадочны.Однако традиции эти необычны и своеобразны. О них нужно помнить и знать.

Ты помнишь?

Так что сейчас проверим.

Детям выдаются карточки со стрелками со словами — названиями русской народной одежды:

— рубашка — эпанечка — кокошник
— створка — короткий — корунья
— косоворотка — понева — сорок
— онучи — фартук — китч.
— сарафан — верх

Необходимо соединить карточки со стрелками с предметами одежды на картинках так, чтобы они соответствовали названиям.

В. Оценка работы.

Превью:

Чтобы использовать предварительный просмотр презентаций, создайте себе аккаунт (аккаунт) Google и войдите в него: https://accounts.google.com


Подписи к слайдам:

Русский народный костюм Каждый народ выразил свое понимание человеческой красоты, прежде всего через костюм.Слово «костюм», пришедшее из французского языка, означает «обычай». Презентацию подготовила учитель начальных классов средней общеобразовательной школы № 423 города Кронштадта Харитонова Н.В.

Взгляните на эти костюмы, их дивная многоцветность. Как будто кто-то собрал краски с цветущих лугов, с голубых рек, с огненных закатов и надел их на одежду.

Праздничные костюмы создавались мастерицами с особым старанием и передавались по наследству от матери к дочери.

Основой женских и мужских костюмов служила сорочка из домотканого льна. У мужчин длина рубашки была ниже колен, у женщин — до пят.

Узоры накладывались по краю подола, рукавов, воротников, поверх складок рук, по швам и боковым вырезам в качестве амулетов.

Ботинками служили лапти, носили также кожаные сапоги. Костюм дополнялся защитным поясом. Велика роль пояса в различных ритуалах, девушки готовили пояса как приданое.

Южнорусский комплекс отличался наличием понева, фартука-занавески. Понева — элемент русского народного костюма, женская шерстяная юбка замужних женщин (обычно клетчатая) с богато декорированным подолом

Тульский наряд

Южнорусский понёвый комплекс Головной убор — сорока Вышитая рубашка Фартук Понёва Лапы лапти Пояс (кушак)

Головной убор Кичка Сорока

Для севернорусского комплекса характерен сарафан, утеплитель или эпанечка.Головной убор: кокошник, корона.

Северо-русский сарафанный комплекс Кокошник Корона сорочек Душегрея Епанечка Сарафан Сапоги Лапы

Узоры Орнамент Изображены узоры стилизованных растений, цветов, веток. Самые распространенные элементы орнамента: треугольники, ромбы, косые кресты, восьмиугольные звезды, розетки, елки, кусты, прямоугольники с точками, стилизованные фигуры женщины, птицы, лошади, оленя.


По теме: методические разработки, презентации и заметки

В данной работе студент раскрывает историю появления народного костюма и сравнивает его с современной одеждой »…

Методические разработки «Русский народный костюм»

По программе Шпикалова-художественная работа. с 1-4 класса. Собраны все уроки 1-4 классов, связанные с русским народным костюмом … Это русская народная вышивка от простого к сложному … Декоративная …

Светлана Вохринцева — Раскраска народного костюма «Россиночка» ПОЛЬХ-МАЙДАН ЖИВОПИСЬ

Светлана Вохринцева — Раскраска народного костюма «Россиночка» ПОЛЬША-МАЙДАНСКАЯ ЖИВОПИСЬ Автор серии раскрасок «Россиночка» — Светлана Вохринцева.Издательский дом «Деревенская фантазия …

»

Как нарисовать русский народный костюм постепенно. Русский национальный костюм

Описание как нарисовать татарский национальный костюм карандашом этапы

Как нарисовать русский сарафан LESSDRAW — как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Лисица карандашом поэтапно любит рисовать русский народный костюм карандашом, поэтапно рисование карандашом. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно.О том, как поэтапно нарисовать русский народный костюм, расскажу ниже. Как нарисовать белорусский костюм мужской и женский карандашом поэтапно. Как нарисовать татарский народный костюм поэтапным карандашом ребенку, рисуем вместе с детьми. Татарские национальные костюмы очень красивы. Как нарисовать девушку в татарском национальном костюме? Как нарисовать парня по-татарски. Как за короткие сроки нарисовать костюм поэтапным карандашом для начинающих. Как рисовать одежду мачехи карандашом. Русский народный костюм; Как рисовать элементы народными.Татарский национальный костюм в поэтапном карандашном стиле. Учимся рисовать костюм из развлечения Crysis 3 на бумаге простым карандашом. Подчеркнул, что учусь рисовать костюм постепенно. Вдохновение Волк Животное Как нарисовать карандашом. Пару дней назад написала Алене Беловой с просьбой показать, как нарисовать народный костюм. Видео представляет собой урок, как рисовать одежду карандашом поэтапно 8 вариантов по разным эскизам одежды. Ответы на вопрос Как нарисовать русский народный костюм карандашом, стамантом? В рубрике.Если не умеете нарисовать костюм и придать фигуре максимальное сходство. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно — уроки рисования — полезные. Русский национальный костюм Как нарисовать русский национальный костюм (21 фото) Рисунки. Как нарисовать русский народный костюм поэтапным карандашом Сшить русский народный сарафан. Первоклассников просили нарисовать какой угодно национальный русский костюм. Хотим представить вашему вниманию поэтапный урок рисования японским карандашом в кимоно. Если вы задумались, как нарисовать карнавальный костюм, то для вас мы предложим.Если нарисовать железного человека поэтапным карандашом, как нарисовать мультик. Привет! Мы уже пробовали рисовать самые разные платья, а в этот раз попробуем нарисовать. Как и другие национальные костюмы, татарский комплекс национальной одежды прошел долгую жизнь. Карандаши разноцветные карандашные поэтапно нравятся. Национальные костюмы как рисовать этапы. Уроки рисования карандашом поэтапно по картинкам. Как нарисовать женщину в русском народном костюме обоями Phased Pencil. Как рисовать героев Disney Pencil поэтапно. Как нарисовать национальный костюм для модера 22.Как нарисовать 2-х классный народный костюм Русское племя Сухой XVII Бегущая черепаха Рисунок русского народного костюма. Как нарисовать русский народный костюм; 3. Раскрасьте ноги темно-желтым карандашом и костюм. Как нарисовать кокошник карандашом поэтапно? Как нарисовать. Как нарисовать цветы поэтапно для начинающих как нарисовать подснежник карандашом.

Елена Чулилина

Тема: «Русский народный костюм».

Задач: знакомит детей с историей мужской и женской одежды, с русским народным костюмом; развивать зрительное восприятие; Воспитывая точность и прогресс, воспитать интерес к истокам русской народной культуры.

Материалы. Иллюстрации русских народных костюмов, изображения мужской и женской одежды, образцы разнообразной одежды. Раскраска народных русских костюмов, фломастеры.

Воспитатель знакомит детей с историей мужской и женской одежды. В музеях много образцов богатой одежды русских царей и бояр. Одежда была очень дорогой, поэтому передавалась только по наследству. У простых людей в мужчинах и женщинах основной частью одежды была рубашка или рубаха.Рубашка была широкой и длинной. У нее были более длинные руки. Кустарник имел особый вырез ворот. Разрез на рубашке был сбоку, поэтому он и получил название — Косососоротка. Белую звездочку украшали вышивкой по тревоге, пролету, низу рукавов. Очень часто на груди делали вставку из материала другого цвета. Каттин надевали поверх туфель. Мужские брюки назывались штанами. Это были наши предки: рубаха, штаны, кафтан и другие. У женщин одежда была более сложной и разнообразной.Частью одежды была рубашка. Поверх рубашки женщина надевает длинный сарафан. Его украшали лентами, бусинами, пуговицами и так далее. Обязательным атрибутом мужской и женской одежды на Руси всегда был пояс. Далее педагог рассказывает о русском народном костюме. На доске иллюстративный материал и наставник показывает одежду повседневную и праздничную. Сегодня мы распишем русский народный костюм мальчика и девочки. Под русскую спокойную мелодию дети приступают к работе. Рассмотрим детскую работу.

Молодец! Какие у тебя красивые костюмы!

Выставка детских работ!








Публикаций по теме:

Перед вами — черно-белая раскраска, но по мотивам русского народного костюма! Их можно просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенного.

Тема: «История русского народного костюма» «Подагогическая цель в русском костюме» Вани в русском костюме.Покажите детям неразрывное общение между собой.

Лепбука «Русский народный костюм» создана в рамках проекта «Мой Пензенский край». По патриотическому воспитанию. Тема: углубленно.

Презентация проекта «Русский народный костюм» для подготовительной группы Познавательно-продуктивный проект. Участники: дети подготовительной группы, воспитатели, родители детей. Актуальность: русский народный.

Мероприятие по повышению эффективности этнокультурного воспитания детей «Русский народный костюм Белгородской области» Задача: Повышение эффективности этнокультурного воспитания детей старшего дошкольного возраста на основе приобщения к русскому народному костюму.

В нашем детском саду есть патриотический уголок. Есть вещи, которые раньше использовались в быту. Это музыкальные инструменты-гармония.

Задачи:

  1. Познакомить с историей и традициями русских народных праздников.
  2. Снять уважение, развить интерес к народному творчеству.
  3. Закрепите понятие «орнамент», его виды.
  4. Улучшение визуальных навыков, умение работать гуашью.

Визуальность: изображений русских народных костюмов, орнаментов, панно с изображением сельской местности, аудиозаписи «звон колоколов», узоров человеческих фигур, пословиц на доске:

  1. Курица не накормит, а не одевайте девушку.
  2. У бабы рубашка — такие же сумки: рукава завязываются, но нужно надеть.
  3. Хвала девичьему шелку, когда в самой девушке много всего.

I. Организационный момент.

II. Объявление темы урока

а) разговор

У каждого народа праздники. Они раскрывают душу человека, его характер. Любимые праздники в России. Встречали весну и сопровождали зиму, праздники отмечали завершение полевых работ, а иногда и просто окончание рабочего дня. Праздники всегда были веселыми, наполненными музыкой, пением, играми и танцами. Каждый вечер люди разного возраста собирались вечером у кого-нибудь в избе и пели и танцевали (танцевали).Песенно-танцевальный репертуар был очень богат и разнообразен. Для всех сезонов все календарные праздники были их песнями, играми, танцами, весельем, весельем. Нередко валы, приколы, стрелы изобретали на месте, с ходу — импровизировали, особенно частушки.

Праздник — это не только песни и танцы.

Чем еще отличается этот день от простых будничных? / Платья /

Накануне народных гуляний обсыпали тяжелые сундуки. Чем больше они были обнажены, тем богаче считался хозяин дома.Вся праздничная одежда обязательно украшалась элементами вышивки, бисером, блестками, чего, как правило, не было в повседневной одежде. По одежде можно было судить о вкусе и мастерстве мастера, ведь крестьянка шила наряд сама.

Какие же разнообразные праздничные наряды!

А что у них общего? (Выкройки)

Как можно иначе позвонить? (орнамент)

Любой русский костюм в старину непременно украшался орнаментом, вышивкой.

Давайте вспомним, какой орнамент вы знаете?

/ растительное и геометрическое /

Внимание к доске. Перед вами выкройки (их можно просто изобразить на доске цветным мелом). Какие из них не будут орнаментами? Почему? / В орнаментах элементы изображены в определенном порядке, ритмично. /

Игра «Сочинские мелодии с орнаментом».

б) рассказ о русских народных костюмах.

Познакомимся с более близким.

Основой любого русского костюма была рубашка. Шубачи на молнии называют ростками. Такие обычно носили мужчины. Также в свою экипировку они включали штаны, которые заправляли в сапогах или в онучи (кусок ткани), а поверх на месте надевали поверх.

Рубаха широкая, украшена хлыстом на воротнике по краю рукавов с вышивкой. И обязательно научили по пояс-хитрости.

Пояс выполнял множество функций: они говорили о благополучии человека, а также были награждены и подарены и передавались по наследству.Открытые праздничные рубашки с нитками шелкового цвета. Предпочтение отдавалось красному цвету (как шарму).

Особое значение придавалось расположению рисунка. Например:

  • рисунков на груди — защита сердца и легких,
  • плечо — защищенные руки,
  • неуместны — им не давали добраться до нечистой силы снизу.

В центральных и северных регионах России женщины на праздники одевают сарафаны.

Плавные линии Сарафана, словно струящиеся, сделали женщину похожей на лебедя.Недаром в песнях и сказках называют шведами.

В праздничной одежде так называемые градусы — Пепанечки или короткие — короткие блузки на шлое, похожие на сарагуфы.

А в южных регионах России модницы одевались множеством комплексов.

Понион — юбка. Она в обязательном порядке радовалась верху рубашки, то ходила по фартуку, то теснилась.

Фартук щедро украшен вышивкой.

Преобладал красный цвет. Это цвет огня, солнца, магии, прекрасного, символа спасения и знака преграды для злых сил. Такой цвет должен был отпугивать демонов и духов, имеющих человеческий облик, оберегать и защищать хозяина от разных напастей.

Прогресс — верхняя одежда, которую носили осенью или весной. Пощечина не утихала.

И наконец шапки.

Они явно разделились на девушек и замужних женщин:

Кокошники, ленты, венки / девичья /.

Крона, сорок, молчаливая / женщина /.

В названиях головных уборов слышна родство с птицей: Кокошник, больной, сорок. И это не случайно. Вспомните сказки: Сведды, белый лебедь, наверняка Пава.

в) работа с пословицами.

III. Практикум — Создание коллективного панно на тему «Праздник в деревне».

Ученикам выдаются фигурки с изображением людей, которым нужно сшить нарядную одежду.

Дифференциальная задача:

1 Группа: Раскраски Готовые фигурки, уже «одетые» — задача для медлительных детей и тех, кто испытывает трудности с самостоятельным изображением. Сам придумал орнамент .

2 Группа: Фигурка из бумаги «Одетая» , т.е. Сам придумал и нарисовал праздничный наряд.

3 Группа (хорошо рисующие дети): Pictitate Фигурка человечка в праздничном костюме.

Главное условие — наличие орнамента в одежде.

Готовая работа оклеена готовым панно с изображением сельской местности с собором и крестьянскими домами. / Аудиозапись «Звонок в колокола» — народ собирается на Соборной площади. /

IV. Исход.

В жизни все меняется, а праздник остается. И хотя он может по-разному справляться, он остается главным — радость, особый азарт, веселье, нарядная одежда, подарки, песни и танцы, для нас сейчас порой загадочные.Однако эти традиции составляют неординарную и особенность. О них нужно помнить и знать.

Вы помните?

Так что сейчас проверим.

Детям выдаются карточки-стрелки с названиями русской народной одежды:

крон
— Рубаха — Епанечка — Кокошник
— Кушак — короткий
— Косососоротка — Понэ — Сорока
— Онучи — Фартук — Удар.
— Сарафан — Прогресс

Необходимо соединить карточки со стрелками с предметами одежды на картинках так, чтобы они совпадали с названиями.

В. Оценка работы.

русских национальных нарядов — это сочетание насыщенных цветов и большого количества деталей, создающих полноценный образ. Несколько веков назад можно было понять только один костюм, из какой провинции или деревни происходил его носитель.К тому же русские шашлычки для каждого особенного мероприятия создаются непохожими друг на друга торжественными нарядами. Об истории создания национального костюма и подробностях его создания вы узнаете из этой статьи.

Особенности национального костюма

Традиционные русские наряды всегда делятся на повседневные и праздничные. Наши предки очень четко отделяли более простую одежду от грубых тканей с минимальным количеством декоративных элементов, от более ярких нарядов для торжественных мероприятий.Самая роскошная любимая одежда красного цвета.

Изначально в России все костюмы создавались умелыми женскими руками из плотных доменных материалов. Это также делало наряды более особенными. Основными материалами для пошива одежды были ткань, лен и шелк. Роль подкладки выполняла особая подкладочная ткань киндак.

Тканевая основа дополнена большим количеством деталей, а также аксессуарами и обувью, которые в комплексе составили гармоничный образ.

Эти изображения существенно различались между собой в зависимости от регионов. Так, например, жители северных регионов России нарядились в большее количество верхней одежды. Это было похоже на качели и осадки, и в некоторых случаях сочетались два этих типа нарядов. Одежда Кэйд надевалась через голову, а качели застегивались на крючковую застежку.

Особого внимания заслуживает одежда для знати.Она, конечно, была дороже и роскошнее. Наряды знати расширяли золотыми или серебряными нитями, украшали жемчугом и другими элементами декора. Такой дорогой наряд носился не один год. Как правило, она передавалась из поколения в поколение с сохранением.

История русского костюма

За время своего существования национальный русский костюм практически не изменился. Представления о моде были менее изменчивы, чем сейчас, поэт один и тот же Логон мог носить несколько поколений одной семьи.

Менее распространенные наряды в традиционном русском стальном стиле начала ХVIII века. Тогда древнерусский костюм был запрещен Петром I, который хотел сделать Россию более современной. На смену национальной одежде пришли костюмы в венгерском стиле, а позже — немецкие и французские. Чтобы новшества прижились, правитель ввел обязанность ношения в городе традиционных русских нарядов.

Женский

Платья женские всегда были интереснее и разнообразнее мужских.Это были настоящие образцы искусства талантливых русских женщин. Женский костюм со времен Древней Руси состоял из туфель (простая рубашка в пол), сарафана и фартука. Часто под рубашку надевают еще одну плотную рубашку для лишнего тепла.

Неотъемлемой частью любого традиционного наряда всегда была вышивка. В каждой провинции для него были характерны цветы и узоры. Вышивка декорирована подолом и рукавами.

Примечательны платья, которые носили женщины в России.Во времена Ивана Грозного девушка, одетая во все в одно платье, считалась непристойной. Было принято носить три платья одно поверх другого. Такой костюм получился очень тяжелым и массивным.

Мужской

Для мужчин, из простого класса, костюмы практичные и удобные. Русская культура всегда была неотделима от природы и земли. Это отображалось в простой крестьянской одежде, которая шилась из натуральных тканей и украшалась растительными узорами.

Мужской костюм состоял из простой рубашки, штанов и ремня. Голова была покрыта шерстяной синней шерстью. Из обуви наиболее распространенными были Napti. Легкие и удобные, они хорошо защищали ноги во время работы в поле, но для зимы не годились. С приходом холодов традиционный русский костюм дополняли сапоги, а по праздникам — кожаные сапоги.

Для детей

Дети в Древней Руси носили более тесную одежду.Как правило, это были простые свободные туфли. Для детей сжатые наряды были созданы более изысканными. Иногда они практически полностью копировали взрослый костюм. Но молодые девушки, в отличие от взрослых женщин, не носили головных уборов для замужества.

Характеристики и ценность деталей

Как уже было сказано, детали в национальном русском костюме сыграли очень важную роль.

Детали мужского костюма

Основой мужского национального костюма была простая рубаха.По приказу простых крестьян она была основой костюма, а знать, что это было как нижнее белье. Она шила из льна или шелка. С внутренней стороны передняя и задняя части рубашки дополнялись подкладкой, которая получила название поверсия. Широкие рукава рубашки заужены к кисти.

Различался внешний вид ворот. Он мог быть округлым, квадратным или совсем не иметь. Если воротник был неподвижен, его дополняли завязками или пуговицами.

Также костюм был дополнен такими деталями, как зипун, забор и оксабен.Все это разновидности кафт. Поверх рубашки и кафтана надевают свиток, кожух или сермяг. Для более торжественных происшествий использовался основной плащ (корсното) или однотонный из шерстяной ткани.

Были и шубы. Крестьяне носили изделия попроще из плотной овчины или потрепанного меха. Представители высшего сословия позволяли себе втиснуться в заказы от Чернобурков, соболя или хитрости.

Для сохранения тепла внутри шубы пришиты к меху изнутри.Снаружи они были покрыты плотной тканью. Наряды для знати были дополнены парой или бархатом. Роскошное пальто придавали широкие меховые ворота.

Традиционные шубы в русском стиле были длиной в пол. Рукава тоже были очень длинными, а руки реноб не только в них, но и в специальных прорезях, расположенных спереди. Их надевали не только зимой, но и летом, чтобы создать торжественный образ.

Еще одна важная деталь мужского русского костюма — головной убор в национальном стиле.Было несколько разновидностей кепок: Тафия, Капюшон, Мурмолка и Треуч.

Тафия была маленькой круглой счастливой, которая прижималась к голове. Сверху часто надевали простую шляпу. Простые люди выбирали варианты из фетра, побогаче — из бархата.

Мурмолков назвал шляпы высокими и расширяющимися кверху. По такому же принципу были созданы потрясающие шляпы. Только они были дополнительно украшены предохранителями, идущими из горловины.Лисий, собулярный или заячий мех одновременно и украшает шапку, и согревает голову.

Детали женского костюма

Основой женского национального костюма также была рубашка. Его украшали вышивкой или сложной посыпкой. Знатные русские дамы поверх простой нижней рубахи также надевали горничную, шьющую из яркого шелка. Самый нарядный вариант — рубашка горничной алого цвета.

Поверх рубашки женщины надевают полуфабрикаты.Старый наряд в длину в пол был создан из шелка и дополнен застежкой на шее. Некрасивые женщины носили кожу, украшенную золотым шитьем или жемчугом, а их ворота украшали ожерелья.

Более теплой альтернативой летней женщине в национальном женском костюме стала шуба. Длинная декорированная шуба с декоративными рукавами была признаком роскоши, поскольку не отличалась особой практичностью. Либо руки проделаны в специальные прорези под рукавами, либо сами рукава закатаны для удобства.Ладони могли быть теплыми в муфте, которую не только украшали меховой опушкой, но и прошивали мех изнутри.

Важную роль сыграл такой предмет костюма, как головной убор. Все замужние женщины в России обязательно покрывали волосы, даже находясь дома. В быту на голову накидывали лысину или даф, взявшись сверху элегантным красочным платком.

Изящнее выглядели бакенбарды (широкие повязки, дополненные длинными разноцветными лентами), которые носили летом.Зимой заменили меховые шапки. Но традиционный русский костюм до сих пор часто ассоциируется с нашим кокошником — нарядным головным убором в виде пизды. По возможности он богато украшался и становился главным дополнением наряда.

Национальные мотивы в современной моде или этническом стиле

Хотя традиционный костюм сейчас — лишь часть богатой истории России, многие дизайнеры используют его детали при создании современных нарядов.Этнический стиль сейчас в тренде, поэтому обратить внимание на такую ​​одежду стоит каждая модница.

Платья в русском стиле должны быть сдержанными, ведь вульгарность, короткие юбки и слишком глубокий вырез здесь просто неуместны. Одной из главных ценностей наших предков было целомудрие. Девушки должны были одеваться скромно и сдержанно, не обнажая тело внизу. По такому же принципу создаются современные наряды в русском этническом стиле.

Женский городской костюм в народном стиле: свитер, фартук
Россия.Конец XIX века
Хлопок, льняная нить; Плетение, вышивка крестиком, ткачество многоэкземплярное.


Верхняя одежда крестьян
Тульская губерния. Начало 20 века
Ткань шерстяная; для 90 см


Одежда верхняя мужская: «шуба»

Сукно, сиденья; Машинная линия. На 115 см


Верхняя женская одежда «Хозяин»
Нижегородская область. XIX век


Женский народный костюм. Сарафан, Шубач, Фартук
Нижегородской губернии.19 век
Атлас бордового цвета, красный шелк и атлас в полоску;


Женский костюм: панно, рубашка, фартук, головной убор Сорока, колье, пояс

Ткань шерстяная, канва, сиденья, тесьма, шерстяные, шелковые и металлические нити, бусины; Ткачество, вышивка, ткачество.


Женский костюм: Панвау, Рубашка, Фартук, Платок
Орловская губерния. Вторая половина 19 века.
Ткань и нити шерстяные, тесьма, канва, нить хлопчатобумажная, атлас, шелк; Крепкое ткачество, вышивка, узорное плетение.


Женский костюм: Панно, Рубаха, Шусанпан, Цепочка, Фартук, головной убор Сорока
Рязанская губерния. Вторая половина 19 века.
Ткань шерстяная, холст, ткань хлопчатобумажная, металл, нитки хлопчатобумажные, бусины; Ткачество, вышивка, ткачество.


Костюм женский: Сарафан, пояс, рубашка, чечетка, колье

Свалояка, холст, кумач, холст, шелковая лента, цветная нить, галун, янтарь; Пошив, набивка, крой.


Костюм казачества праздничный: сарафан, «рукава», пояс, блейзер
Урал, Уральск.Конец 19 — начало 20 вв.
Атлас, шелк, миткал, галон, нить позолоченная, бит, хрусталь, серебро, нить серебряная; вышивка.


Костюм крестьянин, городской тип: Сарафан, Толстовка, Кокошник, Шаль
Архангельская губерния. Начало 20 века
Шелк, атлас, миткал, галун, бахрома, тесьма, искусственный жемчуг, металлическая нить; вышивка


Костюм крестьянина: сарафан, фартук, пояс, рубаха, платок
Курская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерсть, лен, шелк, галун, бархат, парча, кумач, тесьма; ткачество


Костюм крестьянина: сарафан, рубах, фартук, головной убор «Коллекция»
Вологодская губерния.Конец XIX века
Ткань хлопчатобумажная, холст, ленты шелковые, кружево; ткачество, вышивка, ткачество


Крестьянский костюм: сарафан, рубаха, пояс
Смоленская губерния. Конец 19 века
Сукно, ситц, ткань хлопчатобумажная, шерсть, пряжа хлопчатобумажная; Вышивка, ткачество.


Пояс к народному костюму
Россия. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяные, льняные, шелковые нити; Ткачество, вязание, ткачество. 272×3,2 см, 200×3,6 см


Костюм девушки: Панно, Шуб, «Прогресс», Пояс, Гайтан, «Букет»
Тульская губерния.Конец 19 — начало 20 века.
Шерсть, ткань льняная, холст, кумач, ситериум, галун, бахрома, шерстяная нить; Ткачество, вышивка, ткачество.


Украшение сундука: цепь
Южная провинция. Вторая половина 19 века. Бисер, льняная нить; ткачество.


Костюм девичий праздничный: сарафан, рубашка
Северные провинции. Начало 19 века.
Тафта, сыр, серебро, металлическая нить; вышивка.


Костюм «Мамочка»: Сарафан, Шинер, Бисер
ул.Петербург. Конец 19 — начало 20 вв.
Шелк, металлическая нить, бахрома, аграмант, жемчуг искусственный;


Костюм девичий праздничный: сарафан, «рукава», повязка, колье
Вершина Волга. Вторая половина 18 века
Штоф, сиц, парча, жемчуг, жемчуг, галун, плетеные кружева; Вышивка, милая.


Женский праздничный костюм: сарафан, рубашка, кокошник, платок
Верх Волга. XIX век
Шелк, парча, сыр, металлические и хлопчатобумажные нити, галон, бусы; Ткачество, вышивка.


Женский костюм праздничный: Сарафан, Телогрей, Кокошник «Голова», Шаль
Тверская губерния Вторая половина XIX века.
Камка, шелк, парча, бархат, бахрома, металлическая нить, жемчуг, бусины; Ткачество, вышивка


Головной убор для девочек: Корона
Архангельская губерния. Вторая половина 19 века.
Холст, стекловолокно, бусины, галон, шнур, металл; вышивка. 35×24 см


Женский головной убор «Ленка»
Россия. 19 век Ткань, золотая нить ;; вышивка.


Женский головной убор: Корона
Костромская губерния Начало 19 века.
Холст, шнур, медь, фольга, жемчуг, стекло, блестки, льняная нить; Ткачество, вышивка. 28×33 см


Женский головной убор: Корона
Северо-Западный регион. Первая половина 19 века.
Холст, шнур, стразы, речной жемчуг; вышивка. 13х52 см


Головной убор девушки: Coroon
Вологодская губерния. Вторая половина 19 века.
Холст, галун, шнур, фольга, бусины, канифоль, атлас, кумач, набоя; вышивка.36×15 см

Архангельская область. Вторая половина 19 века.
Галун, Кумач, Серебряная нить, бахрома, жемчуг искусственный; вышивка. 92х21,5 см


Головной убор для девочек: бинт
Вершина Волга. Первая половина 19 века.
Перхм, фольга, жемчуг, бирюза, стекло; Вышивка, милая. 28х97,5 см

Верхнее Поволжье.19 в.
Бархат, нитка, тесьма, металлическая нить; вышивка. 14х24 см


Женский головной убор: Кокошник
Центральная губерния.19 век.
Перхоть, Галун, Жемчуг, Искусственный жемчуг, Стекло; вышивка. 40х40 см


Женский головной убор: Кокошник
Костромской губернии. Конец 18 — начало 19 В.
Бархат, холст, хлопчатобумажная ткань, галон, жемчуг, стекло, металлическая нить; вышивка. 32x17x12 см


Женский головной убор: Кокошник
Псковская губерния. Вторая половина 19 века.
Пергм, бусины белые, холст; вышивка. 27х26 см


Женский головной убор: Кокошник «Голова»
Тверская губерния.19 век
Бархат, жемчуг, бусины, металлическая нить; Ткачество, вышивка. 15х20 см


Женский головной убор: Воздушный шар
Рязанская губерния. Начало 20 века
Цитата, холст, металлические блестки, бусины; вышивка. 20×22 см


Женский головной убор: Закупка
Южная провинция. 19 век
Кумач, холст, хлопчатобумажная ткань, металлическая нить, бусины, проникают; Вышивка, милая. 31,5х52 см


Женский головной убор: Коллекция
Северные провинции. Вторая половина 19 века.
Холст, кумач, цитата, позолоченная металлическая нить, стекло, бусины; вышивка. 23х17,7 см


Женский головной убор: сорок
Воронежская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Холст, бархат, атлас, ситер, шерсть, металлическая нить, пайетки, галун; вышивка.

Шелк, металлическая нить, бит; вышивка. 160×77 см


Слайдер «Голова»
Нижегородская губерния. Вторая половина 19 века.
Тафта, металлическая нить, хлопчатобумажная ткань; вышивка.133×66 см


Кошелек. Конец 18 В.
Шелк, металлическая нить, спальный; вышивка. 11х8 см


Кошелек в виде кувшина
Россия. Вторая треть XIX века
Шелк, нить хлопчатобумажная, бусины, медь; Вязание. 12×6,7 см


Колье
Россия. Вторая половина 19 века.
Бисер, стеклярус, льняная нить, тесьма шелковая; ткачество. 52х2 см


Серьги. Россия. Вторая половина 19 века.
Жемчуг, стекло, медь, конский волос; Плетение, крой, штамповка.7,8х4,1 см


Серьги и колье. Россия. Конец 18 — начало 19 вв.
Нить льняная, жемчуг, бусины стеклянные, жемчуг, медь; плетение


Нагрудное украшение: «Гриб»
Воронежская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерсть, металлическая нить, блестки, стекло; Отлично. На 130 см


Фартук к женскому праздничному костюму
Тульская губерния. Вторая половина 19 века.
Холст, кружево, льняные и хлопчатобумажные нити; Вышивка, ткачество.121х105 см


Платок на голову
Россия. Вторая половина 19 века. Шелковая нить; ткачество. 100х100 см


Шарф голова Россия. Cite 19 века; Распечатать. 131х123 см


Платок Московская Губернская Россия. 1860-1880-е гг.
шелк; ткачество. 170×170 см

Как нарисовать карандашом русский народный костюм. Урок изобразительного искусства «Праздничный костюм русского народа». Живописная обработка акварелью

Описание как нарисовать татарский национальный костюм карандашом этапы

Как нарисовать русский сарафан LESSDRAW — как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно.Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Лисица карандашом поэтапно любит рисовать русский народный костюм карандашом, поэтапно рисование карандашом. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. О том, как поэтапно нарисовать русский народный костюм, расскажу ниже. Как нарисовать белорусский костюм мужской и женский карандашом поэтапно. Как нарисовать татарский народный костюм поэтапным карандашом ребенку, рисуем вместе с детьми. Татарские национальные костюмы очень красивы. Как нарисовать девушку в татарском национальном костюме? Как нарисовать парня по-татарски.Как за короткие сроки нарисовать костюм поэтапным карандашом для начинающих. Как рисовать одежду мачехи карандашом. Русский народный костюм; Как рисовать элементы народными. Татарский национальный костюм в поэтапном карандашном стиле. Учимся рисовать костюм из развлечения Crysis 3 на бумаге простым карандашом. Подчеркнул, что учусь рисовать костюм постепенно. Вдохновение Волк Животное Как нарисовать карандашом. Пару дней назад написала Алене Беловой с просьбой показать, как нарисовать народный костюм. Видео представляет собой урок, как рисовать одежду карандашом поэтапно 8 вариантов по разным эскизам одежды.Ответы на вопрос Как нарисовать русский народный костюм карандашом, стамантом? В рубрике. Если не умеете нарисовать костюм и придать фигуре максимальное сходство. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно — уроки рисования — полезные. Русский национальный костюм Как нарисовать русский национальный костюм (21 фото) Рисунки. Как нарисовать русский народный костюм поэтапным карандашом Сшить русский народный сарафан. Первоклассников просили нарисовать какой угодно национальный русский костюм.Хотим представить вашему вниманию поэтапный урок рисования японским карандашом в кимоно. Если вы задумались, как нарисовать карнавальный костюм, то для вас мы предложим. Если нарисовать железного человека поэтапным карандашом, как нарисовать мультик. Привет! Мы уже пробовали рисовать самые разные платья, а в этот раз попробуем нарисовать. Как и другие национальные костюмы, татарский комплекс национальной одежды прошел долгую жизнь. Карандаши разноцветные карандашные поэтапно нравятся. Национальные костюмы как рисовать этапы. Уроки рисования карандашом поэтапно по картинкам.Как нарисовать женщину в русском народном костюме обоями Phased Pencil. Как рисовать героев Disney Pencil поэтапно. Как нарисовать национальный костюм Мордер 22. Как нарисовать 2-х классный народный костюм Русское племя Сухой XVII Бегущая черепаха Рисунок русского народного костюма. Как нарисовать русский народный костюм; 3. Раскрасьте ноги темно-желтым карандашом и костюм. Как нарисовать кокошник карандашом поэтапно? Как нарисовать. Как нарисовать цветы поэтапно для начинающих как нарисовать подснежник карандашом.

Пару дней назад написал Алене Беловой с просьбой показать, как нарисовать народный костюм карандашом.Я уже провел много уроков по рисованию разной одежды. Вы увидите ссылки на них ниже, под этим уроком. А для этого я подобрала картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века:

Слева изображены сарафан, рубашка и пояс. Справа девичья праздничная рубашка с поясом. Если вас спросили на уроке истории или из этой темы, вы можете использовать этот урок:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый.Рисую эскиз основных частей костюмов. Он не отличается от эскиза человека, только без головы и ног. Здесь также важно соблюдать пропорции.

Шаг второй. Набросайте форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому почти все тело скрыто.

Шаг третий. Очень важный момент — складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.

Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма — обилие узоров. Это непросто для художественной литературы от Armani или Guccture. Каждый узор на что-то указывает. Нарисовать их сложно, но если этого не сделать, зрителю будет сложно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, посмотрев всего на секунду, любой определит любые ошибки.

Шаг пятый. Если добавить штриховку, рисунок станет более реалистичным.

Я уже писал выше, что у меня много уроков рисования. Можно взять любую тему, в которой есть одежда и натянуть. Но я выбрала из этого лучшие тематические уроки и даю их вам.

В главе

Задачи разные. Так ты сидишь в другой раз и думаешь, как нарисовать русский народный костюм? И — ребенку?

Пошаговая инструкция для

Русский народный женский костюм с сарафаном. Пошаговая инструкция, как нарисовать карандашом русский народный костюм.

Русский народный женский костюм — рубаха с поясом. Пошаговая инструкция, как самый пошаговый женский русский народный костюм карандашом. Вначале рисуем вертикальную линию — это наша ось симметрии, затем намечаем три горизонтальные линии — линии плеч, бедер и талии. В зависимости от того, какой костюм мы рисуем: Северский с обязательным сарафаном или Южнорусский -С. фартук и пыль, по-разному расположена линия талии. В северных вариантах — переоценено, в южных — на месте.Затем юбка намечается от линии талии, а линия плеч — это будущие рукава. Для простоты линию рукава можно провести параллельно линиям юбки. На уровне бедер отделка рукава. Итак, у нас готов псевдо-макет, на основе которого мы нарисуем костюм.

1. Нарисуйте костюм на основе русского сарафана.

Девушка Аленушка в русском народном костюме. Разбивка на отдельные этапы, как самому нарисовать костюм.

    Русский народный костюм наполнен мелкими узорами и множеством деталей, поэтому его изображение потребует от вас скрупулезности и трудолюбия.

    Я предлагаю несколько вариантов аналогичных узоров, которые можно распечатать, днем ​​он наносится на окно, а поверх накладывается чистый лист бумаги и просто рисуется изображение.

    Начнем рисунок с головы русской красавицы и русской народной головы Упора — Кокошник.

    следующий этап эскиза уложенных волос и сегментов

    нарисуйте глаза и губы в скромной улыбке

    перейдем к рисунку Кокошника

    теперь перейдем к национальному сарафану

    четко прорисовываем рубашку и лямки сарафана

    тестируем рукава рубашки

    и носовые платки в руке

    рисуем мелкие детали Саранфана и Кокошника

    Чтобы нарисовать женщину в русском народном костюме, сначала нужно нарисовать силуэт женщины.А затем нарисуйте на нем русский народный костюм. Для этого нужно знать, как выглядит русский народный костюм.

    В первую очередь костюм состоит из сарафана, рубашки и снятия головы Кокошника.

    Идеи можно почерпнуть здесь:

    Женщине в те давние времена повезло, ведь русский народный костюм отличался неким праздничным, а это были только кокошники. стоящие с разнообразной вышивкой и драгоценно переливающиеся на огнях.

    Чтобы нарисовать именно костюм, а точнее, если есть платье или традиционный русский сарафан женщины, вы можете посмотреть наглядный мастер-класс, как его нарисовать здесь.

    Также будет полезно посмотреть рисунок:

    Как нарисовать женщину карандашом поэтапно?

    Русская женщина может нарисовать карандашом в такой последовательности:

    Для начала нарисуйте силуэт будущего длинного халата, проведите линию так:

    Затем второй этап — прорисовка деталей:

    Третий этап — роспись костюма:

    Национальный русский костюм нарисовать действительно очень сложно, а тем более женский.Мужчина намного проще. Но выше много набросков и ответов, и я приведу ролик, где наглядно показано, как постепенно нарисовать этот костюм.

    Женский русский национальный костюм выглядит богаче и ярче мужского.

    Нарисовать женский народный костюм сможет тот, кто хоть раз его видел и помнит, что разнообразие вышивок на длинной рубашке.

    Проще всего нарисовать женский русский народный костюм, глядя на пример рисунка, как мы видим ниже:

    Самое сложное женское лицо и небольшие рисунки на этом рисунке национального русского костюма.

    Делаем эскиз основных частей костюма.

    Затем нужно нарисовать формы.

В подготовительной группе дошкольникам в рамках рисунка предлагается такая же интересная, хотя и сложная тема, как изображение куклы в национальном костюме. Помимо развития художественного мастерства такая работа имеет большое познавательное и воспитательное значение — знакомит ребят с культурой и бытом русского народа и тем самым пробуждает в нем патриотические чувства.

Аспекты рисунка на тему «Кукла в русском народном костюме» в старшей группе

Дошкольники пытаются изображать антропоморфные предметы с раннего возраста. Во-первых, это примитивное произведение по принципу «палка, палка, кунечик, чтоб мужик вышел!». Однако развитие идет дальше, требует планомерной работы учителя в этом направлении. Обучение искусству рисования портрета неразрывно связано с развитием восприятия и воображения.Педагог должен найти приемы, которые сломают интерес детей к образу человека.

Конечно, дошкольников пугает задача нарисовать человека, потому что они боятся, что у них ничего не получится. Задача педагога — преодолеть этот страх и заменить его приятным творческим процессом. В идеале начать образ не с фигуры человека, а с чего-то похожего на нее. Итак, в среднем ребята с удовольствием рисуют медсестру, снеговика. Они хорошо знают, из каких частей состоят эти предметы, и учатся изображать лица.Далее предлагает рисунок Снегурочки в широкой шубе и руках.

В старшей группе происходит подробное знакомство с портретом, дети усваивают пропорции лица, способы передачи характера и настроения человека. Рисуют себя, родителей, друзей, сказочных героев.

В подготовительной группе ребята совершенствуют умение изображать антропоморфных существ с натуры и по памяти. Дети 6-7 лет уже хорошо замечают характерные особенности предметов и предметов и передают их в художественных образах.В этом возрасте такая сложная, но интересная тема, как «кукла в национальном костюме», предлагается при классификации дошкольников. Как правило, это рисунок с натуры или по иллюстрации. Учтите, что парни изображают не человека, а именно куклу. Это немного облегчает работу, так как пропорции строения тела и лица здесь будут не такими строгими: например, голова может быть большой, а также глаза, рот, ладонь.

Во время занятий учитель должен уделять внимание просмотру куклы в соответствующей одежде.Подробно обсуждается форма сарафана (если это русский национальный костюм), рубашки, головного убора, обуви. Также воспитатель акцентирует внимание на расположении рук, ног, фигурной головы. Голова куклы на картинке может быть овальной или круглой формы. Чтобы изобразить лицо, детям следует визуально (или простым карандашом) разделить его на три части: лоб, глаза и нос, губы с подбородком. Воспитатель может напомнить ребятам, как нарисованы глаза (изобразить их на доске), напомнить, что нос можно обозначить только по его кончику (ноздри или короткий диаберт).

Иногда детям предлагают схематический рисунок куклы: с кружкой (головой) и несколькими линиями (частями тела). Затем эта схема описывается недостающими элементами, в том числе одеждой. Другой вариант — рисование овалами или дугами.

Поэтапное изображение

В подготовительной группе особенно важно дать детям возможность проявить творческую инициативу, творческую фантазию, побудить к самостоятельному выбору цветового решения рисунков. Например, ребята самостоятельно выбирают цвет и характер рисунка шранфаны русской красавицы, а также ее кокошник.Учтите, что в этом возрасте дошкольники уже знают множество оттенков, таких как лимонный, песочный, салатный и т. Д.

Важным моментом занятий в подготовительной группе является разбор выполненной работы. Рассматривая ваши рисунки, дети учатся видеть свои сильные и слабые стороны. Вместе с педагогом ребята обсуждают, что можно сделать лучше, чем дополнить композицию.

Используемые материалы и база

Подготовительная группа расширяет набор материалов, с которыми дети могут работать в процессе наглядной деятельности.Их соединение в одном рисунке способствует созданию выразительного образа. Поскольку изображение куклы в национальном костюме требует детальной прорисовки, желательно при основной работе красками (акварель или гуашь) или цветными карандашами дополнительно использовать фломастеры или гелевые ручки. С помощью этих инструментов можно обозначить черты лица или замысловатые узоры на сарафане и кокошнике.

Такое изображение изображения, как кукла, требует предварительного наброска простым карандашом. Это особенно актуально при работе с красками. Что касается короны, которую иногда предлагают дошкольникам в подготовительной группе, то ее лучше не дарить, так как часто дети используют ее нерационально и портят рисунок.

В качестве основы для рисования куклы в национальном костюме воспитатель предлагает ребятам листы бумаги стандартного размера. При нанесении красок их заранее тонируют в пастельных тонах. Работая цветными карандашами, дети могут завершить композицию подходящим фоном.

Приемы и приемы рисования, которые необходимо использовать при рисовании куклы в национальном костюме в подготовительной группе

Еще больше совершенствуется техника изображения в подготовительной группе. Движение руки становится более свободным и точным, плавным и ритмичным.

Очертание простого карандаша создается довольно быстрыми движениями руки, линия слегка не поддается измерению (чтобы легко исправить неточность). Кстати, будет полезно, если ребенок выполнит на черновике несколько пробных набросков.

Рисуя карандашом, ребята упражняются в плавном повороте руки — это необходимо для изображения округлых линий. Дошкольники учатся проводить длинные линии, не разделяя, просто изображать крупные формы. Мелкие детали (черты лица, орнамент на сарафане) прорисовываются короткими линиями и штрихами.

Точно так же улучшены разные способы работы кистью (весь ворс и кончик) при рисовании гуашью или акварелью. У дошкольников развиваются технические навыки — они учатся смешивать краски, чтобы получать интересные оттенки.

Используемые дополнительные виды зрительной деятельности при рисовании куклы в национальном костюме в подготовительной группе, актуальность индивидуального подхода

В подготовительной группе уже четко просматриваются особенности развития детей, у некоторых дошкольников выражены способности и интерес к зрительной деятельности. Таких детей, без сомнения, нужно поощрять, еще больше стимулировать их тягу к художественному творчеству. Один из способов — предложить им разнообразить композицию дополнительными аппликационными или пластилиновыми элементами.

Например, Сарафан или Кокошник русскую красавицу можно украсить пластилиновыми элементами (тонкие пламя или маленькие шарики) или приклеить блестящие блестки.

Рисунок можно комбинировать с аппликацией, особенно если мы говорим о собирательной композиции: нарисованные дамы раскрашиваются, вырезаются, дополняются аппликационными деталями и наклеиваются на общий фон.

Рисунок с элементами аппликации

Особые варианты композиций в рамках «Куклы в национальном костюме» в подготовительной группе

Рисование на тему традиционно предлагается учениками подготовительной группы в самом начале учебного года (Сентябрь).Эту тему можно несколько интерпретировать: дети могут изображать красавиц из русских народных сказок, например, Аленушку, Василису, Марлушку (они тоже будут одеты в русский народный костюм).

Если ребята проживают в местности, где есть особенности национального костюма, они могут быть отражены на рисунке, например, «Чувашский костюм», «Мордовский костюм».

Кстати, незадолго до занятия «кукла в национальном костюме» ребята могут отдельно изобразить национальные головные уборы или раскрасить предложенные шаблоны: так они вынимаются при составлении выкройки, смешивая цвета.Точно так же можно потренироваться в рисовании русской народной обуви — напти.

Интересная идея предложить ребятам после рисования русского национального костюма изобразить традиционный наряд какой-нибудь другой страны (например, Украины, Китая, Индии и т. Д.). Учтите, что такое занятие требует подробного познавательного разговора. Изображая кукол разных национальностей, дети должны использовать такие выразительные средства, как передача цвета кожи и волос, разрез глаз. Воспитатель должен продемонстрировать дошкольникам куклу в соответствующем костюме или ее изображении.

При желании тема «Кукла в национальном костюме» может быть оформлена как коллективное произведение, например, «танец». Дети рисуют барышню в русском народном костюме, затем вырезают их и приклеивают к основе (педагог заранее придумывает соответствующий фон (луг с зеленой травой, цветами и т. Д.). Как упрощенный вариант ребят, вы можете раздать шаблоны, которые они должны раскрасить.

Возможные варианты мотивации начала занятий: просмотр картинок, обсуждение проблем, сказка, стихотворение и т. д.

Даже в подготовительной группе ведущим видом детской активности остается игра. И учитель не должен забывать об этом при построении класса. Игровая мотивация играет очень важную роль.

Например, воспитатель сообщает ребятам, что к ним пришли куклы, но они как-то странно одеты. Оказывается, они пришли из прошлого. Ведь именно так обедали люди, давно жившие в России. Наши бабушки носили сарафаны в пол, а дедушки — сорочку с поясом.Мотивацией для ребят будет просьба кукол сфотографировать их, ведь в далеком прошлом не было фотоаппаратов.

Куклы в мужском и женском русском национальном костюме

Куклы в русском народном костюме

Другой вариант — куклы (например, Арина и Данила) собрались на ярмарку и хотят поправиться, чтобы нарядиться. Ведь люди веселились на ярмарках, танцевали. Дети рисуют их в красивой одежде, акцент делается на ее украшении (рукав, подол из сарафана, мужской воротник рубашки).

Можно приехать в гости к дошкольникам — это может быть Аленушка, красавица Василиса или мергель (кукла или картина). Воспитатель подчеркивает, какие стройные, изящные, румяные, с длинной рекой косой. Воспитатель сообщает детям, что раньше таких красоток называли «лебедка», «повозка», «береза», «ягода» (лексика словарного запаса дошкольников). Героиня рассказывает детям печальную историю: Баба Яга или злая ведьма украли и сожгли у нее самый красивый сарафан. Дети всегда живо откликнутся на чужую беду и постараются помочь — они с радостью нарисуют красавице новый наряд, даже более красивый, чем прежний.

Героиня русской народной сказки

Героиня русской народной сказки

Крекинг можно начать с познавательного разговора о русской национальной одежде. Детям будет интересно узнать, что вышивка и узоры, которые она украшала в старину, имели особое значение. В народе верили, что вышивка не только украшает, но и защищает от злых сил — она ​​охраняет. Это были волнистые линии, кружки, кресты. Также мастера вышивали деревья, птиц, животных.Мотивом после такого рассказа станет предложение детям нарисовать в наряде любимую куклу, которая защитит ее от любого зла.

Элемент выкройки традиционной одежды Элемент выкройки традиционной одежды Традиционный элемент выкройки одежды Традиционная русская вышивка

Кроме того, ребятам можно констатировать, что красный цвет в русском национальном костюме присутствовал в огромном разнообразии оттенков. А в сочетании с зеленым красный цвет казался еще более сочным и праздничным.Красный цвет символизировал огонь, а огонь может подарить как радость (жар), так и горе (огонь). Также это цвет любви.

Иллюстрация, которую можно использовать в классе

Оригинальные русские крестьянские туфли

Если дети рисуют национальный костюм не России, а любой другой страны, то вы должны продемонстрировать им соответствующие картинки, а еще лучше куклу в такой одежде. .

Кукла в национальном костюме

Тематические картинки Плакат Бумажные игрушки Куклы

Мотивацию к рисованию изящной куклы, конечно же, можно почерпнуть из художественной литературы. Ребята могут прийти в гости к бабушке (переодетый аспект) и рассказать им сказку о купце Садко. У него было три дочери-красавицы. Когда Садко собрался в далеких странах за товаром, дочери приказали ему принести Золотую корону, красивую рубашку и сарафан, расшитый узорами и лентами. В заморской стране купец долго искал эти подарки, наконец нашел и купил. Но мои дочери, когда я увидела обновки, стали друг другу завидовать: каждая хотела и сарафан, и рубашку, и корону.И поэтому он попросил талант обратиться к детям — пусть помогают ему и рисуют для дочерей красивые наряды.

Рекомендуем также современную сказку Лариса Сергеева По сюжету работы в одном конце села Сарафан-р., А в другом — кустарник. Сарафан устал лежать на груди в ожидании, когда хозяйка ему отдаст и наденет, и решил навестить рубашку. Ей очень понравилось гостя, поставила самовар.Они сели пить чай, и Сарафан спросил ее рубашку, поэтому она такая добрая и подтянутая. Она ответила, что хозяин надевает тело и греет ему душу. Рубашка в свою очередь защищает человека от нечистоты с помощью ворот (это воротник и манжеты). А чтобы не простудиться, помогает бедности. Сарафан подумал-подумал и стал дружить с рубашкой — и теперь они всегда идут вместе.

Прочитав эту небольшую сказку, детям будет еще интереснее изобразить оригинальные предметы русской одежды.

Иллюстрация к сказке

Еще можно начать урок со стихотворения. Например, интересны следующие строчки:

Пригидская Светлана

Раскладывайся, зарафан каша,
В ходу, в полную силу, в полную корочку.
А в суровые годы России
Вешают баб суровой нитью.
Вот в таком домене платье
В церковь ходила многодетная мать.
Сарафан-широта того, что нужно —
Можно поле холста использовать!
Ах ты, милый, кудрявый, желанный,
На губной гармошке играть весело!
Плавают девственницы в цветных сарафанах
Среди радуг, лугов и полей.
Все румяно, как матрешки,
Горики водили без конца …
Ни одна губная гармошка не качнула —
Выбери лучшую!
А что мрачно подсмотрено!
И платки вылетели из рук!
Наша бабушка старушка стала
Сарафан, сложенный в сундуке.
Моя мать Сарафан пробовала
Сказать: А, я бы спал!
Заросли деревень Быряна,
А губную гармошку давно не слышит.
Веселых частушек мы не услышим,
Молодые сейчас в городах…
В деревне расскажут старушку
Про прошлые танцевальные годы!

http://chto-takoe-lyubov.net/stikhi-o-lyubvi/kollektsii-stikhov/11499-stixi-pro-sarafan.

Л.А. Круглов

Куклы, Ларши, Матрешки

Рядом с нами все живут.

Сюрприз, восхищаюсь

А остального не дает.

Сшиваем куклам все наряды

Учимся на древних.

Узнай с какой кромки

Мы во сне Иль на Яву.

Вместе с кочевниками

Ставим юрту, ждем гостей.

Пьем мы чай из самовара

И кумыс пьет кочевник.

В дом заходим отдыхаем

И кочевник Ло ​​в Куиси

Ну попробуй посмотреть.

Люди разные живут …

Все посеяно,

В разной одежде

В Бога по-прежнему верят …

http://nsportal.ru/detskiy-sad/okruzhayushchiy-mir/2012 / 10/18 / куклы-в-национальных-костюмах.

Частушки про лапти:

Ох уж мои лапти,
Мой лапто
Сады у тебя копал
Танец пришел сюда. «

» Гулия Матвей
Не пожалели лапа.
До субботы будет спровоцирован лайв
Novy Napti.

Следует отметить, что накануне рисования куклы в народном костюме хорошо предложить дошкольникам дидактические игры на эту тему. Например, во время игры «Удивительная кукла в национальном костюме» дети запоминают особенности традиционной одежды разных народов.

Дидактическая игра «Крутая кукла в национальном костюме» дидактическая игра «Крутая кукла к национальному костюму» дидактическая игра «Крутая кукла к национальному костюму» дидактическая игра «Крутая кукла к национальному костюму» дидактическая игра «Крутая кукла к национальному костюму». костюм «дидактическая игра» Крутая кукла В национальном костюме «Дидактическая игра» Крутая кукла к национальному костюму «

Так как физическая атака или пальчиковая гимнастика обязательны перед производственной деятельностью, мы дадим следующий замечательный вариант:

Абстрактные классы

Примеры готовых работ учащихся подготовительной группы по теме «Кукла в национальном костюме» с комментариями к выполнению работы

Фигурки «Русская красавица», «Русский народный костюм», «Иван да Марья» (все они выполненные акварелью) демонстрируют нам национальную одежду нашей Родины.Работа «Русская красавица» пронизана позитивным настроением: дополнена ярким нежным голубым небом. Мы видим обычный русский атрибут — на переднем фоне береза ​​стройная. Кукла-рисовалка изображена в традиционном ярко-красном сарафане, ее длинная светлая коса развевается.

Работы «Татарский наряд», «Татарский костюм», «Мордовский наряд», «Чувашский костюм» нарисованы детьми, проживающими в определенном регионе или на границе с ним. Следует отметить, что рисунки очень реалистично передают особенности той или иной одежды, обуви и головных уборов.

Композиция китаянки заслуживает внимания композиция китаянки, где не только изображение национальной китайской одежды, но и прически.

Работа «Национальный головной убор» — это своеобразная подготовка к нанесению целостного образа куклы в национальном костюме.

Рисунок карандашный рисунок акварельный рисунок акварельный рисунок акварельный рисунок карандашный рисунок акварельный рисунок акварельный рисунок симулятор шаблон для раскраски картинка для раскраски шаблон для раскраски

Кукла в национальном костюме — очень увлекательная тема для рисования в подготовительной группе.На таком занятии дошкольники не только упражняются в рисовании человека, но и расширяют кругозор. Продуманная мотивация способна превратить рисунок в сказочное действие.

✅ русский народный костюм бесплатно вектор eps, cdr, ai, svg векторная иллюстрация графика

Рамка-орнамент. Русский народный танец. Русский орнамент. Пастельные тона, светлый цвет

Русские иероглифы

Девочка и мальчик

Русский народный векторный фон с танцующими мужчиной и женщиной.Иллюстрация выполнена в старинном русском стиле. Его можно использовать для распечаток, открыток, ткани, оберточной бумаги, сувениров, плакатов, блокнотов.

Мальчик в русском национальном костюме

Русский народный костюм. Плоский дизайн векторные иллюстрации.

Традиционные детские пары характер мира одевают девочек и мальчиков в различные национальные костюмы и милые маленькие дети национальности одевают векторные иллюстрации.

Танцовщица

Девушка с длинной косой в русской национальной одежде

Медведь в русском народном костюме

Светловолосая блондинка в русском народном костюме.

Русские люди в народных национальных костюмах. Россия, Московская концепция. Векторные иллюстрации в плоский

Европа — Германия Россия Шотландия Италия мужчина женщина национальный традиционный костюм платье одежда значок символ знак пиктограмма

Набор русских медведей

Популярный стереотип.Бурый медведь в традиционной русской одежде

Рождественские открытки с персонажами1

Девушка в узбекском платье. Историческая одежда. Узбекистан

Русский народный векторный фон с танцующими мужчиной и женщиной. Иллюстрация выполнена в старинном русском стиле. Его можно использовать для распечаток, открыток, ткани, оберточной бумаги, сувениров, плакатов, блокнотов.

Достопримечательности — Россия

Русский орнамент.Танцующие люди.

Девушка в русском национальном костюме

Девушка в русском народном сарафане. Плоский значок. Векторная иллюстрация клип-арт на белом фоне.

Девушка в русском народном сарафане. Плоский значок. Векторная иллюстрация клип-арт на белом фоне.

Прикольные мультяшные русские

Русская балалайка и мужчина в традиционном народном костюме.Векторные иллюстрации.

Мальчик в традиционном русском костюме играет на флейте на белом фоне. Векторные иллюстрации шаржа крупным планом.

Русские народные мотивы: Нарисованный от руки человек в национальном костюме и оконная рама, резная из дерева. Дизайн в русском стиле. Культура, быт, традиции. Векторная иллюстрация.

Тряпичная кукла в виде девушки в русской народной одежде на белом фоне.Векторные иллюстрации шаржа крупным планом.

Раскраска с девушкой, танцующей русский народный танец

Женщина в традиционном народном костюме

Мультяшный Санта-Клаус танцует, забавный комический персонаж.

Санта танцует, забавный мультяшный комический персонаж, русский народный танец, на белом фоне.

Футболка мужская «Русский народный».Традиционная старинная национальная одежда

Мультик Баба Яга. Ведьма из русских народных сказок вектор

Мультик Баба Яга. Ведьма из русских народных сказок вектор

Жительница Воронежской области

Сказочный юноша несет в клетке огненную птицу, изолированную на белом фоне. Векторные иллюстрации шаржа крупным планом.

Симпатичный плакат с мальчиком в традиционном русском костюме, играющим на флейте на лесной поляне.Векторные иллюстрации шаржа крупным планом.

Медведь с балалайкой

Девушка в казахском платье. Историческая одежда.

Русский орнамент. Танцующие люди. Девочки и геи. Цветочный узор

Мальчик в русской национальной одежде

Русская танцовщица

Девушка в молдавском платье.Историческая одежда

Семейный портрет в старинной русской одежде. Сказочный персонаж. Полный рост. Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне.

Набор дизайнерских национальных костюмов

Силуэты народных танцоров

Девушка в узбекском платье. Историческая одежда.

Матрешка.популярный русский сувенир. векторная иллюстрация

Девушка в армянской национальной одежде

Традиционные детские пары характер мира одевают девочек и мальчиков в различные национальные костюмы и милые маленькие дети национальности одевают векторные иллюстрации.

Русский мужчина в национальном костюме. Жест приветствия.

Анимационный портрет русской девушки в старинной одежде.Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне.

Мультяшная русская девочка

Анимационный портрет семьи в старинной русской одежде. Полный рост. Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне.

Водка питьевой Русский медведь

Девушка в эстонском платье. Историческая одежда. Костюм Eesti

Анимационный портрет красивой девушки в старинном русском платье.Сарафан, кокошник. Полный рост. Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне.

Девушка в цыганском платье. Историческая одежда. Портрет, аватар.

Русская танцовщица

Девушка в татарском платье. Историческая одежда.

Маленькая чукотка

Девушка в киргизском платье. Историческая одежда.

Швейная иконка узорчатая

Девушка в башкирском платье. Историческая одежда.

Портрет, аватар. Девушка в чеченском костюме. Историческая одежда

Анимационный портрет русской девушки в старинной одежде. Сарафан, кокошник. Полный рост. Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне.

Девушка в литовском костюме.Историческая одежда

Анимационный портрет русской девушки в старинной одежде. Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне.

Девушка в армянской национальной одежде

Башкирский костюм. Историческая одежда.

Традиционная русская красотка

Милая русская девушка в красном традиционном народном костюме

Силуэты русских танцоров

Девушка в русском платье.Историческая одежда. Россия

Векторный набор элементов дизайна плоский стиль русской культуры, плоский стиль

Славянский народ. Анимационный портрет русского и белорусского мужчины в традиционной одежде. Восточная Европа. Сказочный персонаж. Полный рост. Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне.

Векторный рисунок. Старый украинский музыкант играет на бандуре

Русские мужчина и женщина.Люди.

Россияне в национальной одежде

Достопримечательности — Россия

Анимационный портрет красивой девушки в старинном русском платье. Полный рост. Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне.

Русская пара исполняющая танец России «Барыня»

Русская девушка в национальном платье с длинной косой.Стилизованные векторные иллюстрации

Силуэты народных танцоров

Русский мужчина в национальном костюме. Из большого набора талисманов.

Славянские мальчик и девочка в красном сарафане и белой рубашке с вышивкой, заплетенные в косы, ребенок Кавайи в национальном костюме. Мультяшные дети в традиционной одежде, изолированные на белом фоне. Векторная иллюстрация

Портрет красивой девушки в старинном русском платье.Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне.

Векторная иллюстрация русских детей, мальчик, девочка, люди

русских мужчин в национальных костюмах. Из большого набора изображений.

Кукла в эстонском платье.

Девушка в таджикском платье. Историческая одежда

Портрет, аватар.Башкирский костюм. Историческая одежда.

Женщина с блинами

Девушка в русском костюме. Историческая одежда

Анимационный портрет семьи в старинной русской одежде. Полный рост. Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне.

Народный танец в исполнении украинских, русских, белорусских девушек в национальных костюмах. Ручной обращается эскиз.Вектор

Набор иконок

Россия. Векторная коллекция изображений русской культуры и природы, в том числе собор Василия Блаженного, матрешка, балалайка, портрет русской красавицы. Изолированные на белом.

Славянская красавица. Анимационный портрет русской и белорусской девушки в национальных костюмах. Восточная Европа. Полный рост. Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *