1920 мода: Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни

Содержание

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни

1920-е годы не зря называют roaring twenties (бурные, шумные двадцатые). Это была пора бесшабашных танцев и коротких платьев, которые шокировали старшее поколение. Подумать только, еще каких-то 10-15 лет назад приличной женщине полагалось носить платье в пол и корсет. И вот молодые девицы не стесняются показывать коленки, задирают ноги в неприличных танцах, курят и - о ужас! - не носят корсетов. С 1920-го по 1928-й год продажи этого предмета туалета снизились на две трети.

Конечно, старшее поколение не поддавалось этой скандальной моде, но все же фасоны изменились кординально, и от этого было никуда не деться.

Итак, платья 1920-х годов.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 1

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 2

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 3

1922 г.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 4

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 5

1923 г.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 6

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 7

1923-1924 годы.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 8Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 9

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 10Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 11Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 12

1924 г.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 13

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 14

1925 г.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 15

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 16

Шанель. Повседневное платье.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 17

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 18

Дом сестер Калло.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 19

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 20

1926 г.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 21

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 22

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 23

1926-1927 г.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 24

1927 г. Вечерние наряды.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 25

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 26

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 27

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 28

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 29

Актриса немого кино Джоан Кроуфорд.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 30

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 31

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 32

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 33

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 34

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 35

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 36

Танцовщица показывает спрятанную под юбкой фляжку. Напомним, что в США это были времена Сухого Закона.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 37

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 38

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 39

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 40

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 41

1928-1929 г.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 42

1928-1929 г.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 43

1929 г.

Мода 1920-х годов: в журналах и в жизни, фото № 44

И небольшое видео о моде 1920-х годов.

О шляпках - в нашей предыдущей публикации.

Стиль 1920-х годов | Энциклопедия моды

Стиль 1920-х годовСтиль 1920-х годов

Мода 1920-х годов опиралась на облик «новой женщины», появившийся в 1910-х. Дама новой эпохи наравне с мужчинами имела высшее образование и хорошую работу, водила автомобиль и играла в гольф, проводила время на теннисном корте и курила сигареты.

В начале 1920-х годов силуэт женской одежды был вытянутым, цилиндрическим, линия талии занижена, длина юбки – не выше середины лодыжки. Ближе к 30-м годам юбки стали короче, платья – более облегающими. Силуэт дневных платьев середины десятилетия по-прежнему имел основой прямой крой и заниженную талию. Вечерние платья становились все более прямыми и короткими. В последние годы десятилетия в моду вернулся удлиненный силуэт с близкой к естественной линией талии. Самым компромиссным годом по отношению к длине юбок стал 1928-ой: кутюрье предлагали как длинные, так и укороченные вечерние платья.

Стиль garsonne

Эпохальный роман Виктора Маргеритта «La Garconne», вышедший в 1922 году, явил миру образ женщины, способной на смелые поступки. Андрогинный стиль garconne, игнорирующий линии груди и талии, получил всеобщее признание в 1925 году, после Парижской международной выставки декоративного и искусства и современной промышленности. В моду вошли короткая стрижка в сочетании с плотно облегающей шляпкой-клош и свободное платье по колено с заниженной талией. Нарочитая простота наряда в стиле garconne оттенялась яркими аксессуарами, декором из вышивки, боа из перьев. Нижнее белье состояло из бюстгальтера, тедди и чулок телесного цвета. Макияж в этом стиле предполагал белую пудру, насыщенно-красную помаду, румяна и темную подводку. Брови выщипывали до тонкой линии.

Габриэль Шанель (лейбл Gabrielle Chanel PARIS), вечернее платье силуэта «юла», около 1920 Мадлен Вионне (лейбл Madeleine Vionnet), подвенечное платье из шелкового фая и тюля, 1922 Поль Пуаре, вечернее платье (серебряная ткань ламе, шелковый тюль на груди), около 1920

Увлечение модным мальчишеским стилем создало спрос на спортивную одежду нового типа. Примером для подражания в первую очередь стала Сюзанна Ленглен – не знавшая поражений французская чемпионка по теннису, кумир многих женщин.

В конце 1910-х годов появились купальные костюмы нового кроя – более чем когда-либо обнажавшие тело. Модельеры стали предлагать дамам костюмы для прогулок по пляжу. Теперь модно было носить на курорте брюки.

Платье 1925 года. Франция Платье 1925 года. Франция. Модный дом Lanvin Платье от Мадлен Вионне (лейбл Madeleine Vionnet), подвенечное платье из шелкового фая и тюля

Важную роль в формировании нового образа женщины сыграла Габриэль Шанель. Она разрабатывала одежду, сочетающую неподражаемый шик, удобство и простоту. Она ввела в обиход ткань джерси и фасоны, позаимствованные из мужского гардероба, создала костюмы с кардиганами, «брюки для яхты» в матросском стиле, пляжные пижамы, маленькое черное платье. Она была первой, кто ввел в моду бижутерию.

Силуэт от Коко Шанель стал одним из символов 20-х годов ХХ века. «Маленькое черное платье» американский Vogue в 1926 году назвал «Фордом в области моды».

Платье 1929 года. Франция. Alice Herbin & Co Платье 1927 года. США. Maria Monaci Gallenga Платье 1926 - 1927 годов. Франция. Chanel

Туфли, созданные Андре Перуджиа в 1920-х-30-хШанель создала совершенно новую эстетику костюма. Но в то же время в данный период начали творить другие кутюрье – Жан Пату, Эдвард Молино, Люсьен Лелонг. Свой авторитет сохранили и уже ставшие легендой Модные дома Жанны Пакен и сестер Калло.

Мадлен Вионне называли «архитектором моды». Ее техника кроя ткани с геометрическим узором и умение конструировать произвели настоящую революцию в пошиве одежды. Мадлен Вионне ввела множество конструктивных новшеств: воротник-капюшон, фасон топа с завязывающимися сзади на шее бретелями, круговой крой с фигурными подрезами и вставками, крой по косой нитке, фасон платья, сшитого из одного отреза ткани на манер японских кимоно.

Новые течения в искусстве и моде

В 1920-е годы понятия «мода» и «искусство» стали неразделимы. В поисках новых идей кутюрье объединялись с художниками. Представители новых течений в искусстве – футуризма, сюрреализма, ар деко – предлагали рассматривать человека и все окружавшее его в гармонии со всем миром, как единое артистическое проявление вселенной. Творения художников новых течений вдохновляли дизайнеров одежды, что привело к радикальным изменениям в костюме. В результате этого синтеза появились декоративные аксессуары и ткани эпохи ар деко.

Великая Депрессия 1929 года положила конец послевоенному расцвету искусства. Многие состоятельные клиенты Модных домов потеряли свои капиталы. Представители среднего класса в целях экономии стали шить одежду дома.

Стиль 1920-х в XXI веке

В XXI веке дизайнеры впервые обратились к стилю 20-х годов в 2007-ом. Тогда он не стал пользоваться особенной популярностью, так как слишком прозрачно копировал образы десятилетия. Модели в духе 20-х также появлялись на подиуме в 2008 году. Затем эта мода ушла и вернулась только в 2012-ом.

Коллекция Ralph Lauren весна-лето 2012 Коллекция Ralph Lauren весна-лето 2012 Коллекция Chanel весна-лето 2012

Сезон весна-лето 2012 был богат на тренды в стиле 20-х годов. Дизайнеры предлагали удлиненные силуэты, роскошные материалы, отделку бисером и бахромой. Актуальны были платья в стиле ар деко, а также теннисные костюмы в духе второго десятилетия ХХ столетия.

Мотивы 20-х годов, джаза и ар деко появились в коллекциях Ralph Lauren, Gucci, Etro, Alberta Feretti, YSL, J. Mendel, BCBG Max Azria, Carolina Herrera, Milly и др.

В коллекции весна-лето 2012 от Ральфа Лорена представлено типичное для 20-х сочетание разнофактурных тканей – бархата, шелка, кашемира. Chanel предложили длинные платья с едва заметной линией талии, которые продолжают традиции первых моделей Коко Шанель.

Коллекция Nina Ricci весна-лето 2013 Коллекция Bottega Veneta весна-лето 2013 Коллекция Roberto Cavalli весна-лето 2013

Стиль 1920-х годов был популярен в сезоне весна-лето 2013. Главным трендом стали вечерние платья с бахромой, бисером, перьями, похожие на модели эпохи чарльстона. Также актуальными были пижамные брючные костюмы в стиле Коко Шанель образца 1920-х. Их предлагалось носить с высокими каблуками и маленькими клатчами. Кроме того, стиль 20-х годов проявился в пляжной моде: дизайнеры представили слитные купальники с оборками и рюшами, а также плавки с высокой талией, характерные для второго десятилетия двадцатого века.

Комплекты в стиле 20-х годов представили Bottega Veneta, Nina Ricci, Roberto Cavalli, Alexander Wang, Versace.

В сезоне осень-зима 2013-2014 популярен андрогинный стиль, вдохновленный 20-ми годами. Коллекция в этом направлении – у Dsquared2. Louis Vuitton и Gucci украсили одежду перьями.

Коллекция Dsquared² осень-зима 2013/14 Коллекция Louis Vuitton осень-зима 2013/14 Коллекция Gucci осень-зима 2013/14

Стиль 1920-х годов наглядно показан в кинокартине «Великий Гэтсби» — как в экранизации 1974 года с Робертом Редфордом, так и в современной интерпретации 2013 года с Леонардо ДиКаприо. Вдохновиться духом этого десятилетия также можно, посмотрев фотографии актрис того времени: Полы Негри, Глории Суонсон, Клары Боу, Луизы Брукс, Марджори Брукс.

Кадр из фильма Великий Гэтсби Кадр из фильма Великий Гэтсби

Мода 1920 годов: характерные черты + фото

В 20-х годах прошлого века появилась мода на андрогинные женские тела. Длинная жемчужная нитка должна была лежать на абсолютно плоской груди.

Занятия спортом, всевозможные диеты, массаж, широкие бинты, с помощью которых бинтовали грудь – так женщины добивались идеальной по тем меркам фигуры.

Макияж был чересчур ярким, а в одежде обязательно следовало открывать спину, руки и ноги. Модными стали длинные шарфы, драпировки, плиссированные длинные юбки, а из-под коротких юбок почти необходимо было демонстрировать подвязки чулок.

История и особенности моды 1920-х

В 1918 году закончилась первая мировая война, такая разрушительная и изматывающая, и люди после неё находились в такой счастливой эйфории, что просто не могло не отразиться на искусстве и моде. До этого времени одежда была слишком формальной, не дававшей никакого полёта фантазии и воображения.

После войны настало время одежды удобной и характерной, с помощью нарядов можно было реализовываться и показывать себя, как личность. Женщины впервые позволили себе носить короткие юбки и брюки, а в мужской моде 1920 годов появились стильные костюмы, смокинги, полуботинки, кашне и шляпы.

[stextbox id=»download»]Лёгкая промышленность переживает переворот с появлением электрических швейных машинок. Одежда теперь может производиться массовым потоком, что потребовало создать универсальные модели. Именно тогда женские фигуры поделились на размеры, и платья стали шить в соответствии с ними, выбирая самые простые лекала.[/stextbox]

Так как женщины начали носить короткие юбки, чулки, которые носили раньше и прятали под пышные длинные подолы, уже не годились. Состоятельные барышни могли себе позволить шёлковые чулки. Те, кому такая роскошь была не по карману, приобретали чулки из искусственных материалов.

Европу захватила мания весёлых танцев. Для посещения подобных мероприятий были придуманы короткие яркие платья в вечернем стиле, с «хвостами», украшенные бахромой, блёстками и бисером. Основным силуэтом платья тех лет была труба с большим декольте, без рукавов, максимум, с бретелями. Декольте сзади могло обнажать всю спину, а украшением служил бант, повязанный вокруг бёдер.

[adv]

[stextbox id=»black»]Что касается обуви, в моде 1920 годов произошла настоящая обувная революция. На пике популярности были туфли на устойчивом каблуке, с перепонкой. На фабриках массово выпускали подобные модели, которые пользовались невероятным спросом. Женщины наконец-то получили возможность подбирать обувь к своим нарядам.[/stextbox]

Женский гардероб 1920 годов

Из чего же состоял женский гардероб тех лет? Наряды предпочитали шить из лёгких струящихся, натуральных материалов самых простых силуэтов. В моду вошли рубашки, в которых швы были расположены по бокам, и носили такую одежду обычно с поясом. Также актуальными были платья до пола свободного покроя. Появились всевозможные драпировки, складки, асимметричные линии, но самым основным критерием являлось то, что в такой одежде женщины должны были чувствовать себя свободно и комфортно.

Девушки научились водить автомобили, любили развлекаться, танцевать, флиртовать и беззастенчиво демонстрировать свои внешние данные. Характерными для тех времен были короткие стрижки, слишком яркий макияж и чрезмерная худоба. В 1926 году на свет появилось всемирно известное «маленькое чёрное платье», созданное Коко Шанель.

[stextbox id=»download»]Что касается верхней одежды, пальто имели свободный и прямой крой, зачастую с одной единственной пуговицей, застегивающейся на груди. В моду вошли меховые воротники.[/stextbox]

К концу 20-х годов в моду возвращаются удлинённые фасоны платьев, которые становятся более облегающими. Аксессуары занимают важное место в создании образа. Всевозможные украшения, перчатки, береты, шляпы с полями, круглые маленькие шапочки, перья – всё это должно было присутствовать в гардеробе у модницы тех лет.

Обувь и аксессуары 1920-х

Мода 1920 требовала короткие стрижки сочетать с плотно прилегающими шапочками. Излишнюю простоту наряда стремились украсить вышивкой, перьями, бахромой. Габриэль Шанель в те годы впервые ввела в моду бижутерию, которая очень понравилась модницам.

[adv-2]

[stextbox id=»black»]С вечерними нарядами и повседневными платьями женщины предпочитали носить лёгкие туфельки на невысоком каблучке, отличительной чертой которых являлся поперечный либо продольный ремешок. Обувь, которую одевали на праздничные мероприятия, могла быть украшена бисером, камнями, пайетками.[/stextbox]

Из аксессуаров самой модной считалась длинная нитка жемчуга. Также приветствовались боа из перьев, накидки из меха, длинные перчатки, маленькие облегающие шляпки и блестящие клатчи. Завершающим штрихом считался макияж, который отличался в то время обилием светлой пудры. Яркими цветами на лице выделялись губы, брови, глаза.

Из причёсок, кроме коротких стрижек под мальчика, в моде было укороченное каре, которое завивалось в соблазнительные кудри на праздничные мероприятия. Женщины любили украшать причёски большими заколками, перьями, блестящими ободками.

Как создать образ в стиле 1920

В наше время мода на ретро-стиль наиболее актуальна, она имеет свои особенности и нюансы. История моды и стиля всегда интересовала известных кутюрье. Современные дома мод с удовольствием демонстрируют на всемирных показах модели нарядов прошлых лет. Из моды 1920 годов дизайнеры позаимствовали женственность и романтичность, простоту фасонов, украшения и аксессуары.

[stextbox id=»download»]Платья в наше время сохранили простоту и правильность пропорций, длина может быть короткой либо до колен. Никаких облегающих фасонов и выделения линии груди. Ткани выбираются тонкие, которые можно с лёгкостью драпировать.[/stextbox]

Для платьев 20-х годов, в отличие от нарядов 1910-х, характерно отсутствие линии талии. Некоторые модели создаются с заниженной линией талии, которая оказывается где-то в области бёдер. Главная задача платья – подчеркнуть красоту и изящность женских ножек. Линия подола может быть как асимметричной, так и прямой. В наше время дизайнеры предпочитают длину чуть ниже колена. Также важно наличие глубокого декольте, которое способно сделать женщину ещё более соблазнительной и привлекательной.

[adv-3]

Сегодня в моде стиль одежды Чикаго 20-х. Платья отличаются роскошью и изысканными украшениями, ткани для нарядов выбираются самые дорогие – шёлк, атлас, шифон. Обязательно наличие бахромы, пайеток, блесток, камней, в общем, всего того, что способно привлечь повышенное внимание.

[stextbox id=»black»]Стиль 1920 должен быть подчёркнут соответствующим макияжем, причёской и аксессуарами. Завершающими штрихами считаются чулки в сетку, мундштук и закрытые туфли на невысоком каблуке.[/stextbox]

Мода 1920-х годов — Википедия

Западная мода 1920-х годов как культурно-социальное явление начинается на несколько лет раньше хронологических границ десятилетия — с 1918 года, то есть конца Первой мировой войны. На особенности моды межвоенного периода повлияли социальные, экономические и политические преобразования, произошедшие в мире в конце 1910-х — 1920-х. Особенно разительные изменения в сравнении с предшествующими эпохами претерпела женская мода вследствие усилившейся эмансипации и интеграции женщин в ранее недоступные для них сферы деятельности.

Основные тенденции

После окончания Первой мировой войны и до 1929 года, начала Великой депрессии, страны-победители — США, Великобритания, и Франция — вступили в эру экономического и политического процветания. В обществе преобладали настроения оптимизма и веры в благополучное будущее. Первая мировая война привела к радикальным переменам практически во всех сферах жизни, в том числе и моде.

Важнейшим явлением того периода является эмансипация женщин, ставшая возможной благодаря многолетней борьбе женщин за свои права, а также тяжелым демографическим последствиям войны и пандемии испанки. Женщины постепенно интегрируются в экономику, получают политические права и возможность обеспечивать себя самостоятельно, вследствие этого женская мода претерпевает радикальные изменения, чтобы соответствовать новому образу жизни. Женская одежда упрощается, становится более удобной, происходит отказ от многослойности нижнего белья и корсетов. В женскую моду проникают элементы, до того считавшиеся традиционно мужскими: брючные костюмы и спортивная одежда.

Также повлияло на моду развитие технологий и средств производства, появились и стали массово доступны новые искусственные ткани, например, вискоза — искусственный шелк. Вискоза, производство которой началось в 1910 году, в последующее десятилетие стала популярным материалом при изготовлении чулок и нижнего белья. Развитие методов производства тканей сделали их более доступными по цене, благодаря чему к моде начал приобщаться рабочий класс.

Одновременно с упрощением и лаконичностью, для высокой моды 1920-х была характерна и роскошь: использовались дорогие ткани, такие как шелк, бархат и атлас, вышивка металлической нитью, бисером и стеклярусом. Платья для массового потребителя в целом повторяли по крою и фасону образцы нарядов от ведущих дизайнеров, но шились из более дешевых синтетических тканей.

В 1920-е годы в модной индустрии стали широко использоваться манекены, демонстрирующие покупателям предпочтительное сочетание нарядов и аксессуаров.

Женская мода

Платья

Доминирующим фасоном в 1920-е становится платье-чехол — прямое, неприталенное с заниженной талией, без акцента на грудь. Длина платьев варьируется от коротких, доходящих до колен, до длинных в пол, нередко со шлейфом. Длинный подол доминирует в начале десятилетия, но уже к середине 1920-х укорачивается. Нарядные платья изготавливались преимущественно из легких и тонких тканей, таких как шелк, тюль, шифон, и украшались вышивкой, пайетками, бисером, стеклярусом, а также кружевом.

Вторым модным фасоном, помимо платья-чехла, было т. н. Robe de Style также с заниженной талией, но с пышной подсборенной юбкой длиной от середины икры до лодыжек. Большинство платьев модных фасонов не имели рукава, или имели очень короткие. Вырез, как правило, был небольшой, поскольку отсутствовал акцент на грудь. Встречающиеся низкие V-образные вырезы прикрывались слоем ткани другого цвета.

В 1926 году Коко Шанель создала маленькое чёрное платье в память о погибшем возлюбленном. До того момента чёрный цвет, ассоциировавшийся с трауром, не пользовался успехом, но с приходом маленького чёрного платья стал весьма популярен. Платье, созданное Шанель, прикрывало колени, поскольку она считала колени самой некрасивой частью женского тела. Его также отличали простой полукруглый вырез, длинные узкие рукава и отсутствие излишеств, таких как бахрома, пуговицы, оборки. Позволить себе маленькое чёрное платье могла любая женщина, даже с невысоким доходом, ведь, имея одно такое платье, можно было с помощью аксессуаров создать множество комбинаций и каждый раз выглядеть по-разному.

В 1927 году в моду вошло вязаное чёрное платье от Эльзы Скиапарелли.

  • Черно-золотое платье с кружевом

  • Платье из шелкового тюля, украшенное стеклярусом

  • Ансамбль: платье, жакет и шарф, Париж, 1927

  • Платье из вискозного крепа, украшенное черным и золотым бисером, США, ок. 1925

Нижнее белье

Затягивание корсета, 1924

Важным нововведением моды 1920-х был отказ от корсета как обязательного элемента женского костюма. До этого корсеты были обязательны к ношению на протяжении двух веков, за исключением двух ампирных десятилетий. Продажи классических корсетов сократились в три раза, оставаясь атрибутом немолодых дам, игнорировавших новые веяния в моде. Новая эпоха диктовала и новый предпочтительный силуэт; на смену доминирующему в прекрасную эпоху силуэту «песочные часы» приходит мода на андрогинность — худоба, плоская фигура, отсутствие изгибов и выпуклостей. На груди платье-чехол должно было лежать абсолютно прямо, для чего женщины с формами были вынуждены перетягивать бюст. На смену корсету приходят специальные пояса, напоминающие корсеты и формирующие новый тип фигуры. Одними из самых известных фирм по производству корсетов были американские компании Spencer и Spirella.[1] В отличие от обычного корсета, корсет-пояс прикрывал и стягивал не грудь (или не только грудь), а бедра женщины.

Чулки, до того являвшиеся элементом нижнего белья и практически не показывающиеся из-под длинных юбок, в 1920-е оказываются на виду благодаря коротким подолам и юбкам. Длинные чулки крепились к специальному поясу или удерживались на ноге при помощи старомодных лент-подвязок. В разные годы в моде были то черные, то телесного цвета полупрозрачные чулки. Ходить по улице без чулок считалось недопустимым, причем не только в 1920-е, но и в последующие десятилетия, до 1950-х.

Обувь

В 1920-е популярностью пользовались несколько видов женской обуви: открытые туфли на ремешках, чаще всего буквой «Т», туфли на завязках и туфли-лодочки.[2] Различались повседневные и вечерние, нарядные туфли — последние были более обильно декорированы, зачастую с использованием ярких страз и аппликаций. Самыми модными дизайнерами женской обуви той эпохи были Андре Перуджа и Сальваторе Феррагамо, Шарль Журдан и Израэль Миллер.

Хотя форма туфель 1920-х в целом соответствовала моде предшествующей, эдвардианской эпохи, новаторский дух выражался в выборе цветов и отделки: преобладали яркие, контрастные цвета и геометрический дизайн в стиле ар-деко. Каблуки вечерних туфель украшались стразами, нередко таким образом, чтобы образовывать сложный рисунок или геометрический узор.[3]

В 1920-е женщины продолжают носить оксфорды — туфли с закрытой шнуровкой, появившиеся в конце XIX века. Кроме того, в моду возвращаются сандалии, последний всплеск популярности которых приходился на эпоху ампирных мод начала XIX века. Отдельную категорию составляет функциональная женская обувь — спортивная, для езды на машине и т. д.

Головные уборы

Шляпки 1920-х были преимущественно небольшими, с маленькими полями или вовсе без них. Самым популярным женским головным убором была шляпка-клош («колокол»). Эту модель изобрела французская шляпница Каролина Ребу (франц. Karoline Reboux) в 1919 году. Шляпка-клош плотно облегала голову женщины и удачно сочеталась с короткой стрижкой. Шляпки изготавливались чаще всего из фетра или соломки и украшались лентами, перьями, помпонами или искусственными цветами; встречались также вышивка и блестящие стразы. Популярностью пользовались и однотонные, черные или белые, шляпки-клош без обильных украшений.

В 1920-е годы модницами был разработан особый «язык»: с помощью лент на шляпке женщины доводили до всеобщего сведения некое послание. Например, лента в форме стрелы означала, что девушка не замужем, но её сердце занято; плотный узел — что дама замужем; а яркий бант — что незамужняя девица весьма заинтересована в общении с противоположным полом.

В особо торжественных случаях модницы из высших слоев общества или богемы носили различные головные украшения из жемчуга или бисера, в том числе жемчужную сетку, закрывающую лоб и напоминающую понизь кокошника.

Аксессуары

Вечерняя сумочка с зеркалом и отделом для косметики, США

Платья с открытыми руками дополнялись всевозможными накидками, боа или пальто; в отделке особенно часто использовались перья и мех. Как и вся остальная одежда, накидки и пальто должны были подчеркивать стройную фигуру и предпочтительно угловатые формы женщины. Широкие и пышные меховые воротники и рукава создавались таким образом, чтобы визуально казаться слишком большими для миниатюрной девушки, чем также подчеркивали ее изящество и хрупкость.

Перчатки оставались обязательным аксессуаром для выхода в город и на светские мероприятия, в зависимости от ситуации носили длинные перчатки выше локтей или короткие, до запястья.

В 1920-е еще продолжают носить веера, однако их форма и расцветки меняются; веера становятся более яркими и изготавливаются в основном из перьев (красные, зеленые, желтые, оранжевые и т. д.), либо из бумаги с яркими принтами и рисунками.

Сумочки продолжают носить маленькие, в виде ридикюлей или кошельков на цепочках, но теперь они, как и все остальные аксессуары, подчиняются стилю ар-деко: обильно используются блестящие металлы и стразы; вышивка или аппликации изображают геометрические орнаменты или этнические мотивы.

Курящие женщины (курение также было модным трендом той эпохи) начинают, как и мужчины, носить портсигары, зачастую украшенные золотом и драгоценными камнями, но чаще стразами и эмалью.

В связи с модой на макияж женщины стали носить с собой т. н. dance purse — сумочки-косметички на цепочке. Такая косметичка была плоской, формой и размером напоминала портсигар и носилась на запястье.

Украшения

Ювелирные украшения 1920—30-х годов в основном следуют стилю ар-деко, пришедшему на смену ар-нуво после Первой мировой войны. Для украшений в стиле ар-деко характерны лаконичные, геометрические формы, яркие цвета (рубины, сапфиры, изумруды, коралл, цветная эмаль, бирюза и др.), черный оникс и обилие бриллиантов. Для ар-деко, в отличие от ар-нуво, не характерно использование растительных мотивов; доминируют четкие геометрические орнаменты и прямые линии.[4]

Этнические мотивы и египтомания, свойственные моде 1920-х, нашли отражение и в ювелирном искусстве: известно несколько композитных украшений, в которых древнеегипетские артефакты дополняются современной оправой в стиле ар-деко.[5][6]

Наиболее популярное украшение 1920-х — длинная жемчужная нить, один или несколько раз оборачивающаяся вокруг шеи и свободно спускающаяся на грудь. Длина жемчужных бус могла достигать двух метров. Тонкая жемчужная нить подчеркивала утонченный, изысканный образ модницы, придавала фигуре некую миниатюрность. Кроме того, нить белого жемчуга на черном платье эффектно смотрелась на черно-белых фотографиях и в кино, благодаря чему аксессуар был популярен у актрис и моделей и активно популяризировался. Женщины, которые не могли себе позволить украшения из натурального жемчуга, носили искусственный или имитации.

Своеобразным украшением, вошедшим в моду в 1920-е, выступает бандо — украшение в виде повязки (но не обязательно из ткани), которое носили непосредственно надо лбом.[7] Поль Пуаре предлагал модницам носить бандо с отстегивающимся вертикальным элементом по центру, обычно это была крупная каплевидная жемчужина или драгоценный камень грушевидной огранки. Съемный элемент бандо мог выступать самостоятельным украшением, например, в качестве броши. Бандо, как правило, изготавливались из тонкой ткани, такой как тюль, или кружева и дополнялись ювелирной застежкой. Аристократки начинают носить как бандо тиары и диадемы, изготовленные несколькими десятилетиями раньше, тем самым приспосабливая их к модным тенденциям.

Помимо прочего, женщины носили серьги (как правило вытянутые, в виде гирлянды), броши, кольца, браслеты и прочие традиционные украшения.

Прически

Короткие женские стрижки появились в годы Первой мировой войны, когда многие женщины отправлялись на фронт в качестве сестер милосердия и были вынуждены коротко остригать волосы (хотя этого и не было видно под головными уборами-платками, полностью закрывающими голову, кроме лица). В 1915—16 годах мода на короткие стрижки распространилась в тылу среди горожанок. В начале 20-х появляется стрижка, вскоре ставшая очень популярной — а-ля гарсон (то есть «под мальчика») или «бубикопф» (нем. bubikopf — маленькая или детская голова). Волосы коротко остригались и завивались особым образом, слегка приподнимаясь на затылке. Также в 1920-е появилась стрижка каре, не требовавшая завивки.

Японская девушка делает завивку, 1920-е

Несмотря на неодобрение консервативных слоев общества, короткие женские стрижки стали атрибутом модной, эмансипированной и независимой молодой женщины. Стиль «гарсон» сочетался с обилием косметики (также недопустимая черта для 1900-х годов) и модой на курение. Стриженные волосы служили основой для причесок «фокстрот», «полька», «танго», получивших названия от популярных тогда танцев. В первой половине 1920-х очень популярными были прически вида «долли-систер» — короткие, с челкой до бровей и с косым пробором.

Многие женщины продолжали носить длинные волосы, которые также пользовались популярностью, например, длинные косы укладывались «корзинкой» вокруг головы или укладывались кольцами по бокам.

Чрезвычайно модной становится завивка, без которой не обходилось большинство модных причесок. Волосы завивались и укладывались при помощи различных технических средств — горячих щипцов или специальных приборов, которыми в парикмахерских делали «перманентную» (долгосрочную) завивку.

Мужская мода

Костюм

Иллюстрация из журнала The Saturday Evening Post, 1920

Период активного развития мужской моды продолжался с 1925 по 1932 год. На протяжении 1920-х годов мужчины носили преимущественно короткие пиджаки; для формальных мероприятий надевали консервативные визитку или фрак. В начале 1920-х фасон мужского пиджака был подвержен сильному влиянию униформы: высокая талия, узкие отвороты на пуговицах.

Брюки были узкого и прямого покроя, относительно короткие, иногда длиной до щиколотки — таким образом, из-под штанин были видны носки. Некоторые брюки снабжались отворотами. Под штаны надевали кальсоны.

Во второй половине 1920-х годов вновь начинает доминировать костюм-тройка, состоящий из брюк, жилета и пиджака. Пиджак второй половины 20-х становится более свободным, а лацканы удлиняются. Как правило, пиджак, брюки и жилет шились из одной и той же ткани с одинаковым рисунком. Костюм-тройка становится универсальным формальным деловым костюмом. Для особых торжественных случаев надевали смокинг; некоторые мужчины продолжали носить фрак, однако эта одежда начинает восприниматься как признак снобизма и высокомерия.

Под влиянием нарастающей популярности спорта изначально спортивная одежда проникает в повседневную жизнь: это укороченные «брюки-гольф» (изначально для игры в гольф), как правило из клетчатой ткани, вязанные свитера и джемпера, укороченные брюки — бриджи.

Обувь

Образцы мужской обуви в модном журнале, Канада, 1921

Фасоны мужской обуви в целом не сильно изменились с предыдущих десятилетий; носили в основном классические ботинки с овальным или скругленным квадратным носком. В моде были традиционные оксфорды, различные перфорированные туфли и ботинки (броги), штиблеты (они же ботинки челси, не имеют шнуровки, вместо неё шьются с резинками по бокам) и др.

Популярностью пользовались черные лаковые и замшевые коричные туфли. Знаковой деталью были гамаши — специальные защитные чехлы на пуговицах на обувь, предохраняющие обувь от промокания. Гамаши, как правило, белого цвета, изготавливались из плотной ткани или латекса.

Аксессуары

Мужские аксессуары 1920-х годов представлены, главным образом: галстуком, запонками, ремнем с пряжкой, подтяжками и перчатками.

Галстуки носили либо узкие, завязанные виндзорским узлом, либо бабочку, либо широкие (пластрон), заколотые небольшой булавкой. Кроме галстучной булавки в моду начинают входить другие виды аксессуаров для галстука: зажим (носился без жилета), планка и булавка для воротника, цепочка для галстука.

Некоторые мужчины носили легкие декоративные трости, а в особо торжественных случаях прикалывали к лацкану пиджака цветок — бутоньерку.

Прически и головные уборы

Голливудский портрет, 1920-е

Мужские стрижки 1920-х были в основном короткими, на прямой пробор. Волосы гладко зачесывали назад и укладывали при помощи помады или геля. Усы стали менее популярны, однако многие мужчины продолжали их носить. Тонкую полоску усов над верхней губой носили голливудские актеры Кларк Гейбл, Эррол Флинн и Рональд Колман.

Выбор головных уборов зависел от положения мужчины в обществе. Представители высших классов носили цилиндр или плотные шляпы из фетра. Цилиндр к 1920-м годам воспринимался уже скорее как анахронизм и надевался только в особо торжественных случаях, требовавших консервативности. Модный с конца XIX века котелок постепенно вытесняется шляпой хомбург (шляпа из плотного фетра с одной вмятиной, и узкими, слегка загнутыми вверх полями). В 1910-е под влиянием военной формы появилась шляпа-панама, названная так благодаря тому, что приобрела популярность в годы строительства Панамского канала. Кепки в клетку или полоску носили с жилетами или свитерами с таким же орнаментом, а также с костюмами.

Средний класс предпочитал фетровые шляпы, легко принимающие требуемую форму. Рабочие носили кепи или обходились без головных уборов. Летом популярностью пользовались соломенные канотье.

Мода в СССР

Советский плакат против проституции, 1929. Женщины легкого поведения одеты на западный манер; на женщине на переднем плане кофта и юбка ярких цветов, красная косынка.

Советская мода начала формироваться сразу после революции и сильно зависела от идеологии, политической ситуации в стране, а также от экономики и развития легкой промышленности.

Швейная промышленность, разрушенная в годы революции и гражданской войны, начала восстанавливаться в начале 1920-х. В 1917 году при Центральном комитете текстильной промышленности был создан Отдел готового платья и белья («для восстановления, объединения и национализации производства и распределения готового платья и белья в общегосударственном масштабе»). В 1919 году были учреждены Центральный институт швейной промышленности и Учебные художественно-промышленные мастерские костюма с целью централизации швейного производства, проведения научных исследований и подготовки кадров, а также установления гигиенических и художественных форм одежды. Создавая единую одежду для работающих советских граждан, художники следовали стилю конструктивизма — доминировал простой крой, прямые линии, геометрические орнаменты. Однако готовая одежда из мастерских не пользовалась популярностью у обеспеченных слоев населения, которые предпочитали, как и до революции, шить одежду на заказ.

Советская мода 1920-х развивалась в двух противоборствующих направлениях: нэпманская мода на западный манер и «пролетарская» — одежда простых, удобных фасонов, с оглядкой на рабочую и военную форму, часто унисекс, с элементами, демонстрирующими классовую и партийную принадлежность. Например, самым популярным головным убором молодых коммунисток первых годов советской власти была красная косынка, повязанная на затылке узлом. Классовая составляющая моды затрагивается, например, в стихотворении Маяковского «О дряни» (1921) и повести А. Н. Толстого «Гадюка» (1928).

Чрезмерное внимание к моде, желание украсить себя, выделиться, привлечь к себе внимание противоположного пола воспринималось в идеологизированных слоях населения как недостаток сознательности, приверженность буржуазным ценностям. Типичными атрибутами «людей нового строя» были кожанка (куртка или френч из кожи), гимнастерка, военный ремень, фуражки.

Вместе с тем, второе направление советской моды развивалось в среде богемы и нэпманов. Наиболее популярными актрисами советского немого кино были Ольга Жизнева, Вера Малиновская, Анель Судакевич, Анна Стэн и другие. В целом, для советской городской моды 1920-х были характерны те же черты, что и для общеевропейской: женщины носили платья с заниженной талией, чулки, шляпки-клош, шарфы и накидки; мужчины носили костюмы из коверкота, фраки, фетровые шляпы и боты.

Примечания

См. также

Ссылки

Мода 1920-х годов — Википедия. Что такое Мода 1920-х годов

Западная мода 1920-х годов как культурно-социальное явление начинается на несколько лет раньше хронологических границ десятилетия — с 1918 года, то есть конца Первой мировой войны. На особенности моды межвоенного периода повлияли социальные, экономические и политические преобразования, произошедшие в мире в конце 1910-х — 1920-х. Особенно разительные изменения в сравнении с предшествующими эпохами претерпела женская мода вследствие усилившейся эмансипации и интеграции женщин в ранее недоступные для них сферы деятельности.

Основные тенденции

После окончания Первой мировой войны и до 1929 года, начала Великой депрессии, страны-победители — США, Великобритания, и Франция — вступили в эру экономического и политического процветания. В обществе преобладали настроения оптимизма и веры в благополучное будущее. Первая мировая война привела к радикальным переменам практически во всех сферах жизни, в том числе и моде.

Важнейшим явлением того периода является эмансипация женщин, ставшая возможной благодаря многолетней борьбе женщин за свои права, а также тяжелым демографическим последствиям войны и пандемии испанки. Женщины постепенно интегрируются в экономику, получают политические права и возможность обеспечивать себя самостоятельно, вследствие этого женская мода претерпевает радикальные изменения, чтобы соответствовать новому образу жизни. Женская одежда упрощается, становится более удобной, происходит отказ от многослойности нижнего белья и корсетов. В женскую моду проникают элементы, до того считавшиеся традиционно мужскими: брючные костюмы и спортивная одежда.

Также повлияло на моду развитие технологий и средств производства, появились и стали массово доступны новые искусственные ткани, например, вискоза — искусственный шелк. Вискоза, производство которой началось в 1910 году, в последующее десятилетие стала популярным материалом при изготовлении чулок и нижнего белья. Развитие методов производства тканей сделали их более доступными по цене, благодаря чему к моде начал приобщаться рабочий класс.

Одновременно с упрощением и лаконичностью, для высокой моды 1920-х была характерна и роскошь: использовались дорогие ткани, такие как шелк, бархат и атлас, вышивка металлической нитью, бисером и стеклярусом. Платья для массового потребителя в целом повторяли по крою и фасону образцы нарядов от ведущих дизайнеров, но шились из более дешевых синтетических тканей.

В 1920-е годы в модной индустрии стали широко использоваться манекены, демонстрирующие покупателям предпочтительное сочетание нарядов и аксессуаров.

Женская мода

Платья

Доминирующим фасоном в 1920-е становится платье-чехол — прямое, неприталенное с заниженной талией, без акцента на грудь. Длина платьев варьируется от коротких, доходящих до колен, до длинных в пол, нередко со шлейфом. Длинный подол доминирует в начале десятилетия, но уже к середине 1920-х укорачивается. Нарядные платья изготавливались преимущественно из легких и тонких тканей, таких как шелк, тюль, шифон, и украшались вышивкой, пайетками, бисером, стеклярусом, а также кружевом.

Вторым модным фасоном, помимо платья-чехла, было т. н. Robe de Style также с заниженной талией, но с пышной подсборенной юбкой длиной от середины икры до лодыжек. Большинство платьев модных фасонов не имели рукава, или имели очень короткие. Вырез, как правило, был небольшой, поскольку отсутствовал акцент на грудь. Встречающиеся низкие V-образные вырезы прикрывались слоем ткани другого цвета.

В 1926 году Коко Шанель создала маленькое чёрное платье в память о погибшем возлюбленном. До того момента чёрный цвет, ассоциировавшийся с трауром, не пользовался успехом, но с приходом маленького чёрного платья стал весьма популярен. Платье, созданное Шанель, прикрывало колени, поскольку она считала колени самой некрасивой частью женского тела. Его также отличали простой полукруглый вырез, длинные узкие рукава и отсутствие излишеств, таких как бахрома, пуговицы, оборки. Позволить себе маленькое чёрное платье могла любая женщина, даже с невысоким доходом, ведь, имея одно такое платье, можно было с помощью аксессуаров создать множество комбинаций и каждый раз выглядеть по-разному.

В 1927 году в моду вошло вязаное чёрное платье от Эльзы Скиапарелли.

  • Черно-золотое платье с кружевом

  • Платье из шелкового тюля, украшенное стеклярусом

  • Ансамбль: платье, жакет и шарф, Париж, 1927

  • Платье из вискозного крепа, украшенное черным и золотым бисером, США, ок. 1925

Нижнее белье

Затягивание корсета, 1924

Важным нововведением моды 1920-х был отказ от корсета как обязательного элемента женского костюма. До этого корсеты были обязательны к ношению на протяжении двух веков, за исключением двух ампирных десятилетий. Продажи классических корсетов сократились в три раза, оставаясь атрибутом немолодых дам, игнорировавших новые веяния в моде. Новая эпоха диктовала и новый предпочтительный силуэт; на смену доминирующему в прекрасную эпоху силуэту «песочные часы» приходит мода на андрогинность — худоба, плоская фигура, отсутствие изгибов и выпуклостей. На груди платье-чехол должно было лежать абсолютно прямо, для чего женщины с формами были вынуждены перетягивать бюст. На смену корсету приходят специальные пояса, напоминающие корсеты и формирующие новый тип фигуры. Одними из самых известных фирм по производству корсетов были американские компании Spencer и Spirella.[1] В отличие от обычного корсета, корсет-пояс прикрывал и стягивал не грудь (или не только грудь), а бедра женщины.

Чулки, до того являвшиеся элементом нижнего белья и практически не показывающиеся из-под длинных юбок, в 1920-е оказываются на виду благодаря коротким подолам и юбкам. Длинные чулки крепились к специальному поясу или удерживались на ноге при помощи старомодных лент-подвязок. В разные годы в моде были то черные, то телесного цвета полупрозрачные чулки. Ходить по улице без чулок считалось недопустимым, причем не только в 1920-е, но и в последующие десятилетия, до 1950-х.

Обувь

В 1920-е популярностью пользовались несколько видов женской обуви: открытые туфли на ремешках, чаще всего буквой «Т», туфли на завязках и туфли-лодочки.[2] Различались повседневные и вечерние, нарядные туфли — последние были более обильно декорированы, зачастую с использованием ярких страз и аппликаций. Самыми модными дизайнерами женской обуви той эпохи были Андре Перуджа и Сальваторе Феррагамо, Шарль Журдан и Израэль Миллер.

Хотя форма туфель 1920-х в целом соответствовала моде предшествующей, эдвардианской эпохи, новаторский дух выражался в выборе цветов и отделки: преобладали яркие, контрастные цвета и геометрический дизайн в стиле ар-деко. Каблуки вечерних туфель украшались стразами, нередко таким образом, чтобы образовывать сложный рисунок или геометрический узор.[3]

В 1920-е женщины продолжают носить оксфорды — туфли с закрытой шнуровкой, появившиеся в конце XIX века. Кроме того, в моду возвращаются сандалии, последний всплеск популярности которых приходился на эпоху ампирных мод начала XIX века. Отдельную категорию составляет функциональная женская обувь — спортивная, для езды на машине и т. д.

Головные уборы

Шляпки 1920-х были преимущественно небольшими, с маленькими полями или вовсе без них. Самым популярным женским головным убором была шляпка-клош («колокол»). Эту модель изобрела французская шляпница Каролина Ребу (франц. Karoline Reboux) в 1919 году. Шляпка-клош плотно облегала голову женщины и удачно сочеталась с короткой стрижкой. Шляпки изготавливались чаще всего из фетра или соломки и украшались лентами, перьями, помпонами или искусственными цветами; встречались также вышивка и блестящие стразы. Популярностью пользовались и однотонные, черные или белые, шляпки-клош без обильных украшений.

В 1920-е годы модницами был разработан особый «язык»: с помощью лент на шляпке женщины доводили до всеобщего сведения некое послание. Например, лента в форме стрелы означала, что девушка не замужем, но её сердце занято; плотный узел — что дама замужем; а яркий бант — что незамужняя девица весьма заинтересована в общении с противоположным полом.

В особо торжественных случаях модницы из высших слоев общества или богемы носили различные головные украшения из жемчуга или бисера, в том числе жемчужную сетку, закрывающую лоб и напоминающую понизь кокошника.

Аксессуары

Вечерняя сумочка с зеркалом и отделом для косметики, США

Платья с открытыми руками дополнялись всевозможными накидками, боа или пальто; в отделке особенно часто использовались перья и мех. Как и вся остальная одежда, накидки и пальто должны были подчеркивать стройную фигуру и предпочтительно угловатые формы женщины. Широкие и пышные меховые воротники и рукава создавались таким образом, чтобы визуально казаться слишком большими для миниатюрной девушки, чем также подчеркивали ее изящество и хрупкость.

Перчатки оставались обязательным аксессуаром для выхода в город и на светские мероприятия, в зависимости от ситуации носили длинные перчатки выше локтей или короткие, до запястья.

В 1920-е еще продолжают носить веера, однако их форма и расцветки меняются; веера становятся более яркими и изготавливаются в основном из перьев (красные, зеленые, желтые, оранжевые и т. д.), либо из бумаги с яркими принтами и рисунками.

Сумочки продолжают носить маленькие, в виде ридикюлей или кошельков на цепочках, но теперь они, как и все остальные аксессуары, подчиняются стилю ар-деко: обильно используются блестящие металлы и стразы; вышивка или аппликации изображают геометрические орнаменты или этнические мотивы.

Курящие женщины (курение также было модным трендом той эпохи) начинают, как и мужчины, носить портсигары, зачастую украшенные золотом и драгоценными камнями, но чаще стразами и эмалью.

В связи с модой на макияж женщины стали носить с собой т. н. dance purse — сумочки-косметички на цепочке. Такая косметичка была плоской, формой и размером напоминала портсигар и носилась на запястье.

Украшения

Ювелирные украшения 1920—30-х годов в основном следуют стилю ар-деко, пришедшему на смену ар-нуво после Первой мировой войны. Для украшений в стиле ар-деко характерны лаконичные, геометрические формы, яркие цвета (рубины, сапфиры, изумруды, коралл, цветная эмаль, бирюза и др.), черный оникс и обилие бриллиантов. Для ар-деко, в отличие от ар-нуво, не характерно использование растительных мотивов; доминируют четкие геометрические орнаменты и прямые линии.[4]

Этнические мотивы и египтомания, свойственные моде 1920-х, нашли отражение и в ювелирном искусстве: известно несколько композитных украшений, в которых древнеегипетские артефакты дополняются современной оправой в стиле ар-деко.[5][6]

Наиболее популярное украшение 1920-х — длинная жемчужная нить, один или несколько раз оборачивающаяся вокруг шеи и свободно спускающаяся на грудь. Длина жемчужных бус могла достигать двух метров. Тонкая жемчужная нить подчеркивала утонченный, изысканный образ модницы, придавала фигуре некую миниатюрность. Кроме того, нить белого жемчуга на черном платье эффектно смотрелась на черно-белых фотографиях и в кино, благодаря чему аксессуар был популярен у актрис и моделей и активно популяризировался. Женщины, которые не могли себе позволить украшения из натурального жемчуга, носили искусственный или имитации.

Своеобразным украшением, вошедшим в моду в 1920-е, выступает бандо — украшение в виде повязки (но не обязательно из ткани), которое носили непосредственно надо лбом.[7] Поль Пуаре предлагал модницам носить бандо с отстегивающимся вертикальным элементом по центру, обычно это была крупная каплевидная жемчужина или драгоценный камень грушевидной огранки. Съемный элемент бандо мог выступать самостоятельным украшением, например, в качестве броши. Бандо, как правило, изготавливались из тонкой ткани, такой как тюль, или кружева и дополнялись ювелирной застежкой. Аристократки начинают носить как бандо тиары и диадемы, изготовленные несколькими десятилетиями раньше, тем самым приспосабливая их к модным тенденциям.

Помимо прочего, женщины носили серьги (как правило вытянутые, в виде гирлянды), броши, кольца, браслеты и прочие традиционные украшения.

Прически

Короткие женские стрижки появились в годы Первой мировой войны, когда многие женщины отправлялись на фронт в качестве сестер милосердия и были вынуждены коротко остригать волосы (хотя этого и не было видно под головными уборами-платками, полностью закрывающими голову, кроме лица). В 1915—16 годах мода на короткие стрижки распространилась в тылу среди горожанок. В начале 20-х появляется стрижка, вскоре ставшая очень популярной — а-ля гарсон (то есть «под мальчика») или «бубикопф» (нем. bubikopf — маленькая или детская голова). Волосы коротко остригались и завивались особым образом, слегка приподнимаясь на затылке. Также в 1920-е появилась стрижка каре, не требовавшая завивки.

Японская девушка делает завивку, 1920-е

Несмотря на неодобрение консервативных слоев общества, короткие женские стрижки стали атрибутом модной, эмансипированной и независимой молодой женщины. Стиль «гарсон» сочетался с обилием косметики (также недопустимая черта для 1900-х годов) и модой на курение. Стриженные волосы служили основой для причесок «фокстрот», «полька», «танго», получивших названия от популярных тогда танцев. В первой половине 1920-х очень популярными были прически вида «долли-систер» — короткие, с челкой до бровей и с косым пробором.

Многие женщины продолжали носить длинные волосы, которые также пользовались популярностью, например, длинные косы укладывались «корзинкой» вокруг головы или укладывались кольцами по бокам.

Чрезвычайно модной становится завивка, без которой не обходилось большинство модных причесок. Волосы завивались и укладывались при помощи различных технических средств — горячих щипцов или специальных приборов, которыми в парикмахерских делали «перманентную» (долгосрочную) завивку.

Мужская мода

Костюм

Иллюстрация из журнала The Saturday Evening Post, 1920

Период активного развития мужской моды продолжался с 1925 по 1932 год. На протяжении 1920-х годов мужчины носили преимущественно короткие пиджаки; для формальных мероприятий надевали консервативные визитку или фрак. В начале 1920-х фасон мужского пиджака был подвержен сильному влиянию униформы: высокая талия, узкие отвороты на пуговицах.

Брюки были узкого и прямого покроя, относительно короткие, иногда длиной до щиколотки — таким образом, из-под штанин были видны носки. Некоторые брюки снабжались отворотами. Под штаны надевали кальсоны.

Во второй половине 1920-х годов вновь начинает доминировать костюм-тройка, состоящий из брюк, жилета и пиджака. Пиджак второй половины 20-х становится более свободным, а лацканы удлиняются. Как правило, пиджак, брюки и жилет шились из одной и той же ткани с одинаковым рисунком. Костюм-тройка становится универсальным формальным деловым костюмом. Для особых торжественных случаев надевали смокинг; некоторые мужчины продолжали носить фрак, однако эта одежда начинает восприниматься как признак снобизма и высокомерия.

Под влиянием нарастающей популярности спорта изначально спортивная одежда проникает в повседневную жизнь: это укороченные «брюки-гольф» (изначально для игры в гольф), как правило из клетчатой ткани, вязанные свитера и джемпера, укороченные брюки — бриджи.

Обувь

Образцы мужской обуви в модном журнале, Канада, 1921

Фасоны мужской обуви в целом не сильно изменились с предыдущих десятилетий; носили в основном классические ботинки с овальным или скругленным квадратным носком. В моде были традиционные оксфорды, различные перфорированные туфли и ботинки (броги), штиблеты (они же ботинки челси, не имеют шнуровки, вместо неё шьются с резинками по бокам) и др.

Популярностью пользовались черные лаковые и замшевые коричные туфли. Знаковой деталью были гамаши — специальные защитные чехлы на пуговицах на обувь, предохраняющие обувь от промокания. Гамаши, как правило, белого цвета, изготавливались из плотной ткани или латекса.

Аксессуары

Мужские аксессуары 1920-х годов представлены, главным образом: галстуком, запонками, ремнем с пряжкой, подтяжками и перчатками.

Галстуки носили либо узкие, завязанные виндзорским узлом, либо бабочку, либо широкие (пластрон), заколотые небольшой булавкой. Кроме галстучной булавки в моду начинают входить другие виды аксессуаров для галстука: зажим (носился без жилета), планка и булавка для воротника, цепочка для галстука.

Некоторые мужчины носили легкие декоративные трости, а в особо торжественных случаях прикалывали к лацкану пиджака цветок — бутоньерку.

Прически и головные уборы

Голливудский портрет, 1920-е

Мужские стрижки 1920-х были в основном короткими, на прямой пробор. Волосы гладко зачесывали назад и укладывали при помощи помады или геля. Усы стали менее популярны, однако многие мужчины продолжали их носить. Тонкую полоску усов над верхней губой носили голливудские актеры Кларк Гейбл, Эррол Флинн и Рональд Колман.

Выбор головных уборов зависел от положения мужчины в обществе. Представители высших классов носили цилиндр или плотные шляпы из фетра. Цилиндр к 1920-м годам воспринимался уже скорее как анахронизм и надевался только в особо торжественных случаях, требовавших консервативности. Модный с конца XIX века котелок постепенно вытесняется шляпой хомбург (шляпа из плотного фетра с одной вмятиной, и узкими, слегка загнутыми вверх полями). В 1910-е под влиянием военной формы появилась шляпа-панама, названная так благодаря тому, что приобрела популярность в годы строительства Панамского канала. Кепки в клетку или полоску носили с жилетами или свитерами с таким же орнаментом, а также с костюмами.

Средний класс предпочитал фетровые шляпы, легко принимающие требуемую форму. Рабочие носили кепи или обходились без головных уборов. Летом популярностью пользовались соломенные канотье.

Мода в СССР

Советский плакат против проституции, 1929. Женщины легкого поведения одеты на западный манер; на женщине на переднем плане кофта и юбка ярких цветов, красная косынка.

Советская мода начала формироваться сразу после революции и сильно зависела от идеологии, политической ситуации в стране, а также от экономики и развития легкой промышленности.

Швейная промышленность, разрушенная в годы революции и гражданской войны, начала восстанавливаться в начале 1920-х. В 1917 году при Центральном комитете текстильной промышленности был создан Отдел готового платья и белья («для восстановления, объединения и национализации производства и распределения готового платья и белья в общегосударственном масштабе»). В 1919 году были учреждены Центральный институт швейной промышленности и Учебные художественно-промышленные мастерские костюма с целью централизации швейного производства, проведения научных исследований и подготовки кадров, а также установления гигиенических и художественных форм одежды. Создавая единую одежду для работающих советских граждан, художники следовали стилю конструктивизма — доминировал простой крой, прямые линии, геометрические орнаменты. Однако готовая одежда из мастерских не пользовалась популярностью у обеспеченных слоев населения, которые предпочитали, как и до революции, шить одежду на заказ.

Советская мода 1920-х развивалась в двух противоборствующих направлениях: нэпманская мода на западный манер и «пролетарская» — одежда простых, удобных фасонов, с оглядкой на рабочую и военную форму, часто унисекс, с элементами, демонстрирующими классовую и партийную принадлежность. Например, самым популярным головным убором молодых коммунисток первых годов советской власти была красная косынка, повязанная на затылке узлом. Классовая составляющая моды затрагивается, например, в стихотворении Маяковского «О дряни» (1921) и повести А. Н. Толстого «Гадюка» (1928).

Чрезмерное внимание к моде, желание украсить себя, выделиться, привлечь к себе внимание противоположного пола воспринималось в идеологизированных слоях населения как недостаток сознательности, приверженность буржуазным ценностям. Типичными атрибутами «людей нового строя» были кожанка (куртка или френч из кожи), гимнастерка, военный ремень, фуражки.

Вместе с тем, второе направление советской моды развивалось в среде богемы и нэпманов. Наиболее популярными актрисами советского немого кино были Ольга Жизнева, Вера Малиновская, Анель Судакевич, Анна Стэн и другие. В целом, для советской городской моды 1920-х были характерны те же черты, что и для общеевропейской: женщины носили платья с заниженной талией, чулки, шляпки-клош, шарфы и накидки; мужчины носили костюмы из коверкота, фраки, фетровые шляпы и боты.

Примечания

См. также

Ссылки

мода 1920-х годов: тогда и сегодня

В 20-х годах минувшего столетия Европу, а, затем, и весь мир, покорило новое модное веяние в живописи и архитектуре - ар-деко. Новаторский стиль, первоначально, характеризировался роскошью, по которой за время тяжелой Перовой мировой войны истосковалось общество. В интерьере и архитектуре отдавалось предпочтение дорогим материалам – слоновий кости, крокодиловой коже, редким породам дерева. Но богатое убранство вскоре сменилось функционализмом.

Мода всегда нераздельно шла рука об руку с другими отраслями искусства. И ровно так, как появление ар-деко перевернуло понимание прекрасного, изменилась и манера одеваться. 20-е годы 20 века по праву называют периодом зарождения современной моды. Экстремальные военные условия жизни заставили женщин отказаться от привычных, но неудобных и непрактичных корсетов и длинных юбок. Прекрасный пол впервые позаимствовал мужские элементы гардероба – комбинезон и брюки. После нового стиля в одежде, позволяющего чувствовать себя максимально комфортно, дамы отказались возвращаться к довоенной чопорной моде. Вместо этого они умело сочетают удобство свободного кроя платья с роскошью, богато украшая свои наряды бисером, пайетками, перьями, бахромой.


женская мода 1920-х годов


Gloria Swanson, Clara Bow, Louise Brooks

Основные отличительные характеристики дамского наряда того времени – платья прямого или трапециевидного кроя, заниженная талия, подол плиссировка, модель туфель mary jane (туфли на устойчивом каблуке с перепонкой) и непременное условие – шляпка, которую на свой вкус модница могла выбрать из широкого ассортимента.


модные шляпки 1920-х годов

В 20-х годах впервые в истории костюма появляется имя, знакомое сегодня каждому – Coco Chanel. Тогда же свет увидело и легендарное маленькое черное платье.


Chanel 1920-е года

Глобальные перемены в области fashion затронули и пляжную моду. Впервые женский купальный костюм стал настолько открывающим тело и пригодным для комфортного времяпровождения на пляже.

купальники 1920-е
пляжная мода 1920-х годов

Вдохновляясь модой давно минувших дней, современные дизайнеры в своих коллекциях то и дело возрождают различные эпохи. Безусловно, новаторство 1920-х не могло остаться незамеченным ими. И в этом сезоне многие из них обратились к моде 20-х годов за идеями для своих весенних коллекций.


Ralph Lauren, Alberta Ferretti, Etro


Emporio Armani, Marni, Roberto Cavalli

Желая поддержать этот тренд, ни в коем случае не стоит копировать образы того времени. Для создания актуального look’а в стиле 1920-х достаточно одного или несколько элементов. Например, для повседневного образа можно выбрать платье прямого силуэта и туфли mary jane. А вот сумка, прическа и макияж пусть соответствуют современным модным прихотям.
Полное подражание модницам 1920-х позволительно только в случае, если вы собираетесь на костюмированную вечеринку.

Блестящие, роскошные наряды в стиле 20-х годов – эффектный выбор для вечернего выхода в свет. Известные модницы и их стилисты это знают, и нередко отдают предпочтение этому стилю, выбирая наряд для красной ковровой дорожки.


Georgia May Jagger, Drew Barrymore, Kate Moss, Camilla Belle

А нравится ли вам мода 1920-х годов?
Заимствуете ли что-нибудь в стиле того времени в свой гардероб?

фото: style.com, google.com

Мода 1920-х годов: тренч, купальник и маленькое черное платье

В начале 20-х годов XX века все большую популярность набирает спорт. Активно заниматься различными физическими упражнениями, следить за своим здоровьем и состоянием фигуры стали и женщины. С появлением Коко Шанель и ее новых, революционных нарядов стандарты красоты претерпели значительные изменения: теперь дамы стремились к угловатым мальчишеским фигурам, пытаясь утянуть грудь и выглядеть более подтянуто и спортивно – так, как выглядела сама Шанель. Поначалу занятия спортом были настоящим испытанием даже для решительно настроенных женщин — не в последнюю очередь из-за неудобной, не предназначенной для упражнений одежды. Девушки, занимавшиеся плаванием, были вынуждены находиться в воде в длинных юбках, которые чуть позже сменили более удобные купальные костюмы длиной до колена. Однако и поверх них пловчихам предписывалось надевать юбку, правда, уже короткую.

Представительницы других популярных видов спорта также не могли похвастаться удобством одежды. К примеру, играть в теннис, крокет или заниматься спортивной ходьбой женщины могли лишь в юбке, достающей до лодыжек. Олимпийские игры 1924 года способствовали еще большему увлечению спортом, сделав повсеместно распространенным конькобежный спорт. Девушек не смущал даже весьма специфический и очень стеснявший движения костюм под названием "норвежский" — вязаный пуловер, брюки по колено и длинная юбка поверх них. Все это превращало бег на коньках в настоящую пытку, однако брюки до середины 20-х годов были разрешены лишь для верховой езды – наездницы могли пренебречь юбкой, но были обязаны надеть длинный жакет.

Новое увлечение быстро подхватили и модельеры, которые начали создавать новые костюмы, предназначенные для занятий спортом. Невероятной популярностью пользовались рубашки от Рене Лакоста. Сын французского предпринимателя Жана Лакоста, он еще в юности начал играть в теннис и в 1925 году стал одним из сильнейших спортсменов своего времени, оставив позади всех соперников на Уимблдонском турнире и Французском открытом чемпионате. Позже Рене Лакост победил на Кубке Дэвиса и ушел из спорта, организовав свой бизнес вместе с владельцем текстильной фабрики Андре Жилье. Бизнесмены занялись выпуском рубашек для игры в теннис и гольф, которые со временем со спортивных кортов перекочевали в жизнь, и популярны до сих пор.

В середине 1920-х годов женские платья стали короче, чем в начале века и в военное время, благодаря чему более удобной стала и одежда для спорта: теннисисткам разрешили сменить длинные юбки на короткие. Эта мода настолько прижилась и оказалась настолько более комфортной, что сохранялась еще не одно десятилетие. Вообще, спортивные модели, появившиеся именно в тот период, оказали наибольшее влияние на сегодняшнюю моду. Практичные эластичные ткани, которые по сей день используются в производстве купальников, также появились в третье десятилетие прошлого века. Тогда же женщины начали носить привычные сегодня костюмы для фитнеса, джемперы, пуловеры и толстовки, перекочевавшие из спортивных залов в повседневную жизнь. Распространению подобной моды способствовала главным образом Коко Шанель, которая первой осмелилась привнести в моду стиль "унисекс" и одежду свободного кроя.

 

Стили одежды, тенденции, изображения и история

1920s-fashion

Много было написано о моде 1920-х годов, и не зря. Это легко одна из самых влиятельных, творческих и уникальных эпох в современной истории моды.

После Первой мировой войны модный ландшафт изменился, как тектонические плиты. Высокая мода, когда-то предназначавшаяся только для аристократов и богатых, приняла заметно более достижимый поворот, позволив мужчинам и женщинам среднего класса развлекаться. Некоторые роскошные ткани наконец стали доступными, что позволило создавать модные вещи дома.В 1920-е годы было довольно распространенным явлением для одежды ручной работы.

Дизайнеры и домохозяева одинаково старались изо всех сил, пытаясь отважиться на новые стили, просто чтобы посмотреть, что им сойдет с рук. В данном случае я говорю о молодых стильных городских женщинах. Многие женщины, которые жили в сельской местности, носили почти то же самое, что и их матери.

В 1920-е годы были люди разных типов, которые сразу сходились в разных сферах жизни. Некоторые отчаянно нуждались в переменах, другие не хотели иметь с этим ничего общего.

Самое удивительное, что вы заметите в моде 1920-х годов, - это форма силуэта. Это поразительно прямо и плоско. В то время как большинство мод так или иначе подчеркивают фигуру, порой казалось, что любая форма, отличная от прямой, была большой нет-нет. Эта прямая форма является очень четким элементом стиля 1920-х годов.

Прежде чем мы углубимся во все фотографии, которые у нас есть ниже, , каковы некоторые основные элементы гардероба 1920-х годов?

  • Фетровые шляпы и шляпы
  • Шубы
  • Шерстяные свитера
  • Платья из шелкового плоского крепа
  • Насосы с бантом
  • Короткие спортивные жакеты
  • Индивидуальные костюмы
  • Fedora & «Newsboy» Шляпы

1920-х годов Шляпы и шляпы Головной убор

Какой тип шляп женщины носили в 1920-х годах? Головной убор был неотъемлемой частью модного женского наряда.Было видно несколько стилей, некоторые из которых были похожи на капоты, в то время как другие были очень близки по форме, называемые войлочными шлемами. Многие шляпы были украшены шелковыми розами, лентами, пряжками, булавками, перьями и многим другим. У некоторых была боковая петля из ленты, у других - бархат с золотой отделкой из кружева. Вариации стиля были бесконечны.

Шикарная и молодо выглядящая шляпа может быть плотно прилегающей с модной вставной короной, мягко притянутой к спине. Узкий краешек был закрыт рядами швов.Изящная страусовая фантазия на боку была двух оттенков и отделана корсажной лентой. Другие стили могли бы включать высокую корону из бархата с неприкрытым фланцем, который был обрисован изысканными плюшевыми цветами. Облицовка ленты и фланца выполнена из шелкового атласа.

Большие шляпы были лучше в том, чтобы сделать владельца центром внимания. Корона была эффективно отделана трубчатым швом, а полукочевой край был облицован тафтой. Это была такая эффектная шляпа, которую нужно было увидеть, чтобы по-настоящему оценить.Дизайнер использовал бархатный цветок и корсажную ленту, а также ободок и бантик. Такие шляпы были представлены в эксклюзивных нью-йоркских модных магазинах и стоят в два раза дороже, чем большинство других шляп.

В то время как женские шляпы сильно различались по стилю, мужские шляпы были противоположны. По большей части мужчины носили черный, синий или коричневый оттенок. Их шляпы, как правило, были из войлока и были в том же стиле, что и в каждом фильме 1920-х годов, который вы когда-либо видели. Если это была не шляпа в стиле федоры, то это была шерстяная шляпа для газетчиков с передним вырезом.Это отсутствие разнообразия имеет смысл; в то время мужчины не были дико яркими.

Пальто и верхняя одежда

1920s Fashion Какой тип пальто носили женщины в 1920-х годах? Пальто, как правило, были сделаны из несколько приглушенных цветов, коричневых и темно-синих, и часто были покрыты большими пуговицами. Меха и меховая отделка были дико популярны. Почти любое животное, которое только можно вообразить, было доступно для выравнивания внутренней части пальто или в качестве теплого ошейника.

В начале 1920-х годов луки не были необходимыми заметными чертами на женских пальто, но к середине двадцатых годов Париж телеграфировал миру, чтобы дать им знать: луки находятся внутри.В зависимости от бюджета женщина обычно выбирает между шерстяным велюром и мехом. Особенно приятное пальто может быть сделано из шерсти Venise Bolivia с парижским бантиком и пряжкой, закрепленными перед левым бедром.

Хотя многие пальто были длинными и тянущимися ниже колена, в моде было и более короткое пальто. Короткие спортивные жакеты были довольно популярны за их удобство и функциональность. Мех кони с естественным коричневым оттенком или окрашенный в серебристый оттенок (серебристый / серый с темными отметинами) был популярным выбором для этого пальто.Другой популярный оттенок был назван ондатрой, который был окрашен в коричневый оттенок с коричневыми отметинами, чтобы близко походить на натуральную ондатру.

Можно написать книгу о всех разновидностях пальто 1920-х годов, и, конечно же, со временем сюда придет больше деталей. Ошеломляющее множество стилей, тканей и цен дало женщинам беспрецедентные возможности выбора пальто.

Мужчины носили шубы для платья и для спорта. В середине 1920-х годов мужчина не мог ничего лучше, чем потратить 42,75 долларов на теплую настоящую черную шубу из пони.Он был выполнен в популярном студенческом стиле, с прочной подкладкой из кокетливой пряжи из высококачественного сатина и шерстяным шевиотом в клетку. Он был двубортный и имел аккуратные браслеты, чтобы не пускать ветер.

Другим мужчинам будет разумно носить меховую подкладку Ольстера из полушерстяного черного керси Holmes St. George. Подкладка кузова была сделана из черного маньчжурского волка. Подкладка рукава сатина была стегана. Эти пальто были чрезвычайно хорошо сделаны и должны были продлиться в течение нескольких лет.

И хотя у мужчин, возможно, было не так много вариантов, как у женщин, у мужчин по-прежнему было изумительное количество тканей и меха на выбор.Мужчины также носили кожаные куртки под названием Ветровки из шкуры. Они были предшественниками бомбардировщиков Второй мировой войны.

Свитера

Какой тип свитеров женщины носили в 1920-х годах? Шерстяные свитера были очень популярны в течение 1920-х годов. Они бывали разных цветов, но бордовый и флот был очень популярным выбором. У некоторых были кнопки спереди, у других - ремни и широкие воротники.

Лучше всего для круглогодичных видов спорта, вязаный свитер с шерстяным шейкером и карманами.У менее дорогих версий были карманы, которые были сшиты. Она застегнута до пояса, с двойным воротником-шалью. Более дорогая версия была сшита меховым воротником.

Кардиганы пользовались высоким спросом. Они были, как правило, полностью шерстяные, с двойным трикотажем и в огромной гамме цветов. Они могут иметь от 3 до 6 кнопок, с карманами или без.

Шелковые носовые платки, шарфы и перчатки были популярными аксессуарами. Макияж был очень тяжелым для некоторых женщин, а не для других.Прически сильно изменились в этот период. Примерно к 1926 году стиль, теперь известный как «Flapper», начал распространяться, и многие женщины подстригали свои волосы и носили их очень близко к голове.

Платья

Какие платья женщины носили в 1920-е годы? Платья бывают самых разных цветов и форм, но очень распространенным платьем, увиденным в конце 1920-х годов, было тонкое, свободное шелковое платье с тонким поясом вокруг талии с похожей цветной, нежной вышивкой на груди.Подол блуждал вверх и вниз, некоторые женщины любили показывать ноги, другие - нет. К счастью, в 1920-х годах дизайнеры удовлетворили все вкусы.

Молодежное платье из всего шелкового плоского крепа было сделано из контрастного цвета, вышитое вручную крепление Жоржетта, чтобы соответствовать узким манжетам, которые также отделаны. Квадратный вырез был особенно шикарным с украшенной драгоценными камнями булавкой и бантом из собственного материала. Это также включало shirring через фронт.

Другим современным стилем был эффект из двух частей.Эти спортивные платья можно носить в качестве костюма, если позволяет погода. Привлекательная шерстяная твидовая модель имела длинный жилет и воротник гарнирующего оттенка фланели. На юбке были частично сшиты складки.

В Нью-Йорке женщины носили вискозы из круглого крепа круглый год, потому что это выглядело богато, но более доступно, чем шелк. Эти платья были разработаны по прямым, простым, но четким линиям. Для дневных платьев нет ничего более роскошного, чем блестящий шармез из шелка.

Обувь

Какую обувь женщины носили в 1920-е годы? У женщин не было такого большого выбора, когда дело дошло до обуви.Обувь 1920-х годов часто была зашнурована за лодыжку, с относительно высоким каблуком. Повседневная обувь была более практичной, с меньшим каблуком. Некоторые туфли были одеты в яркие цвета, но большинство женщин носили черные или коричневые кожаные туфли.

Один популярный стиль был насос с пряжкой. Сделанный поверх стильного среднего круглого носка из черной лакированной кожи, у обуви была застежка со старинной серебряной отделкой, которая скрывала упругую окантовку, облегчая регулировку. Более элегантный образ - потрясающий ремешок с петелькой, выполненный из отделки из осенней коричневой кожи, отделанной на вампе и четверти.Светлая кожаная четверть была тщательно сделана, чтобы не испачкать чулочно-носочные изделия, и у них был каблук-шип.

Женщинам также понравились парижские насосы Step-In Bow, сделанные из кожи с эффектом ящерицы, с перфорированной прорезью для воздухопроницаемости, с крытым кубинским каблуком.

Мужская мода 1920-х годов

Какую одежду мужчины носили в 1920-х годах? В то время как женская мода была занята, открывая новые возможности, мужская мода оставалась относительно неизменной. Мужчины в 1920-х годах носили костюмы с шляпами в городе и фланелевые дома.Он любил ботинки и длинные пальто. Рубашки часто были светлого или белого цвета, с воротником или без него.

Иногда мужчина заменяет фрак на фланелевый дровосек, все еще надевая рубашку и галстук. Это было для более случайного взгляда.

Для человека, который хотел произвести впечатление, шляпа выглядела умно, и даже трость могла добавить немного изысканности. Чтобы пойти еще дальше, у него будут золотые карманные часы стоимостью 80 тысяч долларов, галстук-бабочка, черные туфли и жилет.Индивидуальный пошив был очень важен, костюмы должны быть идеального размера.

Дома человек 1920-х годов переоделся в свою шубу или куртку. Это была мягкая, длинная, свободная одежда, которая была разных моделей и тканей. Зимой 1920-х годов мужчинам нравились ребристые свитера с пуговицами и с V-образным вырезом.

Хотите узнать больше о моде 1920-х годов? Проверьте нашу огромную коллекцию фотографий ниже.

Глубокие профили моды 1920-х годов

1920s Women Fashion
Мода 1920-х годов: женщины и девушки »

На протяжении почти ста лет мода 1920-х годов была известна как один из самых гламурных и инновационных периодов в современной истории моды.

1920s Men
1920-х годов Мода: мужчины и мальчики »

Мода для мужчин в 1920-х годах не была известна своим индивидуализмом, но отсутствие индивидуальности определенно не приравнивалось к отсутствию элегантности и дизайна.

Женская мода из 1920-х Каталоги

НАЖМИТЕ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬ

.

1929 | Хронология истории моды

Т

, хотя это был один из самых популярных стилей, он был далеко не единственным. Фактически, стиль, популяризированный Джин Ланвин, не мог быть дальше от этого «андрогинного» взгляда. Вместо этого у этих платьев были длинные полные юбки, иногда даже с трусиками, как это показано на черно-серебряном платье «Robe de Style» (рис. 4). Они были женственными и романтичными, подобно пастельному платью, созданному Ланвином в 1922 году, дополненным соломенной шляпкой, снятой с шляп без колючей шляпы, которые были популярны в двадцатые годы (рис.5). Платья Ланвин сильно отличались от бесформенных силуэтов клапанов, хотя некоторые интерпретировали этот стиль с ее собственной женственной изюминкой (рис. 6).

Еще одной тенденцией для женщин, которая пользовалась огромной популярностью в двадцатые годы, стала мода на спортивную одежду, носимую как повседневную одежду. Спортивная одежда долгое время была приемлемой формой повседневной одежды для мужчин, но в 1920-х годах она также стала приемлемой для женщин. Популярность спортивной одежды в 1920-х годах, как и многие из самых популярных стилей двадцатых годов, часто приписывают Коко Шанель, но такие дизайнеры, как Джейн Редни и Жан Пату, также внесли свой вклад в тенденцию спортивной одежды.Желтый комплект юбки и свитера Patou показывает, как одежда для тенниса повлияла на дизайн (рис. 7).

Теннис был самым популярным видом спорта для женщин и, следовательно, самым популярным вдохновением для моды. Действительно, одной из самых популярных звезд моды в начале двадцатых годов была звезда тенниса Сюзанна Ленглен, чьи плиссированные теннисные платья с короткими рукавами и бандо были созданы для нее Пату (Pel 14). Ее стиль как на (рис. 8), так и вне двора (рис. 9) вдохновлял массы. Shrimpton пишет: «К концу 1920-х годов, следуя ее примеру и охватывая более широкие модные тенденции, в моде были теннисные платья без рукавов, до колен, похожие на шипы» (59).Элементы этой спортивной одежды были настолько популярны, что в выпуске «» от 19000 года «The Tatler » М.Э. Брук писал: «Спортивная одежда была разработана настолько, что она может пойти на обед в модные рестораны; на самом деле их часто носят до часа коктейля »(Брук 276).

История моды 20-го века: 1920 - 1930

Поскольку мы, люди, движемся в концепции времени, эпох и жизней - мы склонны романтизировать прошедшие десятилетия литературой, фильмами и современными интерпретациями прошлой одежды и тенденций. Период между 1920-1930 годами - прекрасный тому пример. Мы рассматриваем это как период гламура, вечеринок, блесток и шампанского. Это был, конечно, только фрагмент жизни людей - но тем не менее картина, о которой мы любим говорить. Вот модная жизнь 1920-х годов:

Общество в течение 1920 - 1930 гг.

После окончания Первой мировой войны в 1918 году мир попытался восстановиться как можно более плавно.Это также означало некоторое закрытие 19-го века и старого иерархического общества. Люди больше не полагались на жизнь до войны, но начали новый образ жизни с образования, среднего класса и развлечений для всех социальных классов. Наслаждаться жизнью через вечеринки, музыку, танцы и, в конечном итоге, фильмы станет более демократичным делом. Был новый оптимизм в жизни и вера в будущее. Поэтому прозвище «Счастливые 20-е» / «Ревущие 20-е».

Общество очень выросло с автомобилями, звуковыми фильмами, телефонами, Голливудом, литературой, авиацией, музыкой и танцами.Например, это было в 1920-х годах, когда появился джаз и танец Чарльстона. Голливуд начал расширяться за счет новых технологий и кинозвезд, таких как Клара Боу. В отличие от прежнего общества, в котором лидировал стиль модерн (стиль, близкий к природе с формой и идеалами), появился ар-деко и геометрические стили. Прошла природа (вид), и здесь было будущее края. Оптимизм жизни закончится в 1929 году крахом Уолл-стрит, и последуют годы «социальной депрессии».

Стиль 1920 - 1930 гг.

Несмотря на то, что мода перешла от корсетов к их освобождению, первые 20 лет 1920-х годов консолидировали новую моду в полную силу. Прошла деформация женских тел, и вот появился новый идеал свободного силуэта. Свободный силуэт сопровождался юбками длиной до колена (никогда не было короче в истории) и простыми блузками и кардиганами. Новый стиль соответствовал новым направлениям, где требовалась более функциональная одежда для спорта, вождения автомобилей и работы.Это была небольшая разница между дневным и вечерним платьем: первое было более упрощенным, а второе полностью украшалось блестками и перьями. День был функциональным, а ночь - развлекательной.

Особенно стиль вечера - это то, за что мы обожаем 1920-е годы. Вечерние платья были нежными, романтичными и украшенными украшениями, блестками, узорами, бахромой и перьями. Вырез был довольно низким, силуэт был прямым, а свободные юбки оставляли место для танцев.Эти черты были общими для женщин в целом, но в особенности для хлопушек. Последняя группа, хлопушки, довела его до «крайности» с еще более короткой длиной, большим количеством бахромы, блестками и всем, что добавляло глэм. Девушек-хлопушек считали возмутительными, и, по мнению общества, они не имели достаточной морали для того, чтобы танцевать, развлекаться и не быть слишком конкретными в отношении этикета норм и сексуальности.

Одежда между 1920 - 1930 гг.

Одежда 1920-1930 годов состояла в основном из юбок, платьев, пальто и блузок.Как и в предыдущие десятилетия, изменение здесь было в деталях. Например, длина одежды попала прямо под колени, а бедра часто отмечались простым поясом. Одежда часто включала детали Art Déco с полосами, треугольниками и линиями, создающими геометрические узоры. V-образные вырезы были по-прежнему популярны, соответствуя определенным линиям ар-деко. Дневное платье было довольно функциональным и часто в голубых тонах, таких как коричневый, серый, румянец или голубоватый. Одежда была одета в миниатюрные шляпы, перчатки и подходящие пальто.Штаны для женщин стали более распространенными, хотя они еще не дошли до дневного белья.

Вечером платья были главной достопримечательностью. Часто она длиннее дневного белья и более сложна в плане прозрачных тканей, оборок и декоративных деталей. Платья были украшены более длинным ожерельем, которое подчеркивало длинный прямоугольный силуэт. Повязка на голову с украшениями и подходящие перчатки к платью - оба были обычными аксессуарами для вечера. Мех был также модным и часто служил деталью на пальто и аксессуарах.

Красота между 1920 - 1930

Красота десятилетия была революционной во многих отношениях. Впервые за многие столетия женщины стали носить видимый и драматичный макияж. Это было все еще сосредоточено на маленькой группе, главным образом Голливуд, исполнители и it-girls. Однако следует подчеркнуть, что внешний вид макияжа по-прежнему подчеркивал освобождение от лет. Темный дымный глаз, тонкие брови и темные губы были идеальными. Заостренный рот был также модным, с определенными линиями. Для максимальной элегантности внешний вид макияжа должен сопровождаться новой прической Bob.

Боб заканчивался чуть ниже ушей и часто был резким и резким (здесь тоже подходил арт-деко). Это смело и определенно обрамляло лица женщин. Больше всего, хотя, боб пошел против нормы женщин, имеющих длинные волосы или парики в прошлых столетиях. Новая прическа была резкой, жестокой и провозглашала независимость женщин. Это было противоречиво, как немногие, но женщины любили это. Узнайте больше здесь.

Для повседневной жизни макияж был довольно анонимным с идеальной кожей, румяными щеками и некоторым усилением ресниц.Это выглядело довольно естественно и сохранялось совершенно в соответствии с природными особенностями женщин. Узнайте больше здесь. То же самое касается более консервативных женщин, которые не подстриглись, вместо этого они сделали прическу так, чтобы она выглядела как короткая стрижка спереди, но остальная часть волос была завязана в пучок.

Центр внимания 1920 - 1930 гг.

Если Пуаре был королем моды в предыдущем десятилетии, то пришло время для мира моды стать королевой. Этой королевой был никто иной, как сама мадемуазель Шанель.Она пересмотрела моду по-своему, выпустив в 1926 году LBD: женские брюки, парфюмерию (Chanel № 5!) И практичную моду для повседневной жизни. Ее мода была простой, черно-белой, вдохновленной мужской одеждой и приятной особенностью новой жизни. Ее сольная мода началась в 1910-х годах, но ее идеи и дизайн получили прочный прорыв в 20-х годах. Возможно, это был мужчина, который освободил женщин от их моды в штучной упаковке, но, несомненно, именно женщина продолжит движение поезда.

Другие определяющие дизайнеры десятилетия - Мадлен Вионнет и Жан Пату, которые оба внесли свой вклад в эпоху. Подробнее о Vionnet здесь.

Переход к 1930-м годам

20-е годы - это кнопка старта нового образа жизни, который будет продолжаться до 1930-х годов. Мода станет еще более практичной с депрессией и финансовым крахом в 1929 году. Несмотря на то, что 1920-е годы могут показаться более либеральными, в контексте моды, основным эффектом в последующие десятилетия было то, что они раздвинули границы дизайна и стиля.Таким образом, экспериментирование с модой и декоратизация новых образов - навсегда станет одним из величайших достижений десятилетия. Таким образом, руки вниз и шляпа к культурной революции 1920-х годов!

На следующей неделе настало время 30-х годов и десятилетия, которое часто кажется забытым в истории моды. Но как насчет голливудского глама, элегантных вечерних платьев Эльзы Скиапарелли? Да, я здесь для этого!

Вам понравился этот пост? Нажмите кнопки «Поделиться» ниже!
,

Сельские дома Кухни Картинки (6 из 16)

Отремонтированное бунгало 1920-х годов - раздача HGTV 2015 года. Регистрируйтесь дважды в день, чтобы получить шанс выиграть бунгало этого периода.

Один счастливый домовладелец будет проживать жизнь в горном городке Эшвилл, штат Северная Каролина, где находится HGTV Urban Oasis® 2015. Теперь зрители могут войти, чтобы получить шанс выиграть главный приз стоимостью более 500 000 долларов, который будет быть награжден этой осенью. В дополнение к этой резиденции площадью около 1300 квадратных футов и всей ее обстановке главный призер получит Acura TLX 2016 года и 50 000 долларов наличными от национального ипотечного кредитора Quicken Loans.

HGTV Urban Oasis 2015 - это полностью отремонтированное бунгало ремесленников 1920-х годов, которое идеально подходит для устойчивой городской жизни в этом модном районе Эшвилля, Северная Каролина. Бесплатный призовой пакет включает в себя полностью меблированный дом, а также Acura TLX 2016 и национальную ипотечную ссуду Quicken Loans за $ 50 000.

Декорированный дизайнером интерьера Брайаном Патриком Флинном полностью меблированный HGTV Urban Oasis 2015 с открытой планировкой с двумя спальнями и двумя ванными комнатами.За всем ремонтом дома следил планировщик дома HGTV Джек Томассон, который включал в себя поднятие оригинальной крыши, чтобы включить чердак над столовой. Дом, спроектированный Wilson Architects и полностью отремонтированный JAG and Associates Construction, по-прежнему демонстрирует стиль Эшвилла: смелый, переходный, креативный, винтажный и ручной, с акцентом на искусство и практичность.

Святилище на заднем дворе HGTV Urban Oasis обтянуто шторами, чтобы обеспечить уединение для утренней чашки кофе или идеальный фон для интимной вечеринки.

В дизайне бунгало HGTV Urban Oasis 1920-х годов использованы натуральные материалы с наклоном на промышленные элементы. Обширная передняя веранда и задняя палуба расширяют жизненное пространство дома на улицу. Открытые пространства празднуют мастерство Эшвилла от открытых балок над входной дверью до святилища на заднем дворе, которое обтянуто красными и белыми шторами, чтобы обеспечить уединение для утренней чашки кофе или идеальный фон для интимной вечеринки.

Спальня HGTV Urban Oasis 2015 спроектирована в переходном стиле «Американа» и имеет стены со шпунтованным шпунтом, роскошную кровать, мебель в загородном стиле и собственную ванную комнату.

«HGTV работал с брокером по недвижимости Mike Figura из Mosaic, чтобы найти место, которое было бы близко к самым популярным городским ресторанам, магазинам и художественным галереям», - сказал Рон Фейнбаум, генеральный менеджер HGTV Home Promotions. «Расположенное рядом с популярным проспектом Вермонт и районом Хейвуда, отреставрированное бунгало 1920-х годов предлагает множество новых улучшений как внутри, так и снаружи, с элементами, которые делают его популярным домом для устойчивой городской жизни в лучшем виде в модном районе. Для семей мы нашли дом рядом со школами и в нескольких минутах ходьбы или езды на велосипеде до местного общественного парка.

Внутри входной двери HGTV Urban Oasis впечатляющие сине-серые стены и удобные кресла сосредоточены вокруг камина высотой до потолка в красивой плитке с рисунком в елочку.

В течение периода бесплатной раздачи, который длится до 24 сентября, правомочные зрители могут заходить два раза в день через Интернет на сайте HGTV.com/UrbanOasis и подписываться на ежедневные напоминания по электронной почте. Фанаты HGTV на Facebook и Twitter (#hgtvurbanoasis) могут проверить текущие обновления и новые подробности.

О HGTV
Ведущий американский бренд товаров для дома и стиля жизни, HGTV имеет кабельную сеть с самым высоким рейтингом, которая распространяется более чем на 96 миллионов американских домохозяйств, и HGTV.com, основной источник вдохновения, обучения и развлечений для дома, привлекает более шести миллионов человек каждый месяц. Бренд также включает в себя линию потребительских товаров HGTV HOME ™, которая демонстрирует эксклюзивные коллекции красок, напольных покрытий, мебели, растений и других товаров для дома.Для получения дополнительной информации о фирменных продуктах HGTV HOME и для поиска продавца посетите HGTVHOME.com. В сотрудничестве с журналами Hearst, журнал HGTV, журнал для дома и образа жизни, в настоящее время доступен в газетных киосках.

Чтобы просмотреть оригинальную версию на PR Newswire, посетите: www.prnewswire.com/news-releases/hgtv-urban-
oasis-Giveaway-2015-now-open-for-records-300123766.html

,

Похожие записи

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о