20 е годы мода: гангстерский стиль одежды для женщин,яркая ретро эпоха XX века

Содержание

гангстерский стиль одежды для женщин,яркая ретро эпоха XX века

В последнее время в современный мир моды все чаще входят атрибуты, которые были популярны в послевоенные годы. Женская мода того времени отличалась смелостью, элегантностью и некоторым сюрреализмом, что часто ищут дамы в современных элементах гардероба, желая выделиться и подчеркнуть свою индивидуальность. В 20-е годы мода была вынуждена перейти от нежной романтической тематики к модернизму, благодаря чему у дизайнеров того времени появилось больше пространства для творчества.

Особенности

Послевоенные 20-е годы характеризовались высоким промышленным и экономическим ростом. В этот период девушки начинали осваивать мужские профессии, которые требовали от них некоторых жертв. Многим женщинам пришлось отказаться от корсетов или неудобных юбок длины макси, из-за чего перед модельерами того времени была поставлена непростая задача – придумать такие силуэты одежды, которые бы по-прежнему подчеркивали женственность своих обладательниц, но при этом были максимально комфортны.

В США в этот же период женщины получили избирательное право, в результате которого многие девушки стали активно стремиться быть наравне с мужчинами, что повлияло не только на их манеру одеваться, но и вести себя на публике.

Тихие светские мероприятия они запросто променяли на шумные вечеринки в барах и пабах, а также веселые танцы до утра. Днем женщины отдавали себя ответственной работе, а ночью отправлялись на поиски приключений.

В моду дам вошло курение, а также злоупотребление алкоголем, что сильно повлияло не только на их общее восприятие, но и на фигуру. Из-за пагубных привычек и активного образа жизни новым идеалом стала «девушка-мальчик». Худощавая фигура в сочетании с тщательно уложенными короткими волосами, открытые плечи и короткая юбка, нарочитая самоуверенность вместе со стремлением восхищать публику вокруг себя, сделали их еще более сексуальными в глазах многих мужчин.

Однако, модельерам это задачу вовсе не упростило. В то время красиво подчеркнуть подобную женскую фигуру было трудно. Одежда по крою стала проще, но более функциональной и комфортной. А для дизайнеров главным предметом внимания женского гардероба стал декор.

Стиль 1920-1929 годов: Америка и СССР

1920-1924-е

В Америке такими талантливыми и знаменитыми кутюрье, как Жанна Пакен, Жак Пату и Жак Дусе было создан новый идеал девушки начала XX века.

Ее главной и наиболее яркой чертой была независимость, которая подчеркивалась приталенными силуэтами платьев с эффектными элементами декорирования и невероятно стильными моделями костюмов и пальто с заниженной линией талии.

Крой вечерних платьев обязательно чуть расширялся книзу, чтобы девушке, которая жила в эпоху возрождения джаза, шимми и фокстрота, было удобно двигаться на танцполе. Танцы в то время и вправду стали настоящей страстью для многих женщин. Именно поэтому в моду вошли разнообразные элементы декора, например, «висюльки», которые активно потрясывались на девушке во время танца и дарили ей определенное очарование.

В моду вошли экстравагантные головные уборы, которые украшались дизайнерами жемчугом, перьями или пайетками.

Крайне популярной дамской шляпой стала шляпка вида клош. Она подчеркивала форму женской головы и чуть надвигалась на глаза для придания ее обладательнице особого вида таинственности.

В СССР в это же время женская мода активно формировалась вокруг потребностей страны послевоенного времени и делала акцент на удобстве и максимальной ее практичности. На смену женственным легким платьям пришли прямые солдатские юбки длиной миди и матерчатые куртки.

Повседневные платья шились из холста и имели простой вид. Все чаще на улицах можно было встретить женщину, одетую в большую комиссарскую кожаную куртку, фуражку и прямые брюки, заправленные в сапожки. Такой стиль женщины стал символом трудового народа, чьей первоочередной задачей стало восстановление страны после длительной разрухи войны.

1925-1929-е

Женская мода Америки в этот период стала более смелой. Такие модельеры-новаторы, как Коко Шанель и Мадлен Вионне крайне разнообразили женский гардероб, позаимствовав что-то из мужского гардероба и взглянув на старые вещи под новым углом. Излюбленной вещью юных красавиц стали прямые брюки в сочетании с яркими топами, чьи бретели завязывались за шеей.

И именно в этот период косметика становится «лучшей подругой» каждой женщины. Ее активное применение в сочетании с эффектными нарядами делали дам весьма экстравагантными, но при этом невероятно кокетливыми личностями. Грамотно нанесенные длинные стрелки, румяна, темные тени, а также красная помада и такого же оттенка лак для ногтей подчеркивали и усиливали естественную красоту молодых девушек.

В этот же период высота юбок до неприличия скакнула верх, успешно преодолев линию колен, что дало толчок развитию так называемому гангстерскому стилю gun moll - боевых подруг.

Именно такое звание получили роковые женщины, чьи возлюбленные принадлежали миру бандитизма и разбоя. Для них сложился собственный эффектный стиль, который подчеркивал особую атмосферу любовниц гангстеров – гремучую смесь из опасности и сексуальности.

Гангстерский стиль одежды для женщин наиболее часто предусматривал платье из шелка или бархата, меховую легкую накидку, высокие чулки и, конечно же, драгоценности, которые своим блеском подчёркивали красоту своей обладательницы.

Стиль женщин в СССР к этому времени становился более раскрепощенным и женственным. Наладилось производство на швейных предприятиях, выпустились первые советские модные журналы, которые сподвигли женщин-комсомолок одеваться более изящно. В моду вошли стрижки выше плеч, в частности, каре. Платья стали иметь мешковатый вид и шились длиной чуть выше колен, а крой на европейский манер имел заниженную линию талии. Из обуви отдавалось предпочтение закрытым туфлям на устойчивом каблуке-рюмке.

Для деловых женщин также активно стали выпускать стильные костюмы.

В качестве вечернего варианта – атласные платья с глубоким декольте, которые крайне эффектно подчеркивали женские формы. В обиход женской моды активно ворвались такие популярные головные уборы, как шляпка-колокол, ток и береты.

Стиль 20-х в современной моде

Дизайнеры все чаще обращаются за вдохновением к ретро-элементам прошлого столетия. Многими известными Модными домами в 2007-2008 годах были предприняты попытки вернуть в обиход эффектные платья начала 1920-х. Однако для того времени подобные модели, которые так прозрачно копировали стиль роковых леди, оказались слишком смелыми.

В этом году многие модельеры и дизайнеры вновь продемонстрировали нам отголоски стиля 20-го года в своих новых коллекциях. В основном его можно заметить в простых силуэтах платьев, сшитых из эффектного бархата, а также в некоторых приталенных моделях, которые имеют вид удлиненной сорочки и часто характеризуются термином «бельевой стиль».

Эффектные образы

В последние годы все чаще современные девушки используют в своих образах элементы 20-х годов XX века. Благодаря простому, но в то же время изящному крою платья и эффектным способам его декорирования можно получить стильный образ, который будет актуален и в наше время.

  • Так, собираясь на вечеринку, стоит обратить внимание на платье из черного бархата, украшенного узорами с использованием гипюра и стразами, а также дополнительной вышивкой на нем. Тонкие бретельки подчеркнут хрупкие плечи своей обладательницы, а глубокое декольте сделают ее формы притягательными. Легкая юбка не будет сковывать движения во время активных танцев. В качестве главного украшения можно использовать повязку-обруч на голову, выполненную с элементами кружева под цвет платью и декорированную искусственным цветком и перьями.
    Яркий макияж сделает личико дамы более выразительным, а маленький клатч сможет закончить этот стильный образ.
  • Ретро и винтаж становятся популярной тематикой для современных свадеб. Мода 20-х нередко используется невестами для придания их свадебному платью элегантности и женственности. Наиболее актуальным материалом для них становятся шелк и атлас светлых оттенков, которые дополнительно украшаются кружевом и жемчугом. Обычно используется длина макси, а силуэт подчеркивается заниженной талией. Подобное платье может быть дополнено эффектными длинными перчатками, которые станут главным украшением утонченных ручек девушки, а также многослойными жемчужными бусами и повязкой на голову.

Безусловно, мода XX века была наполнена яркими элементами, многие из которых применяются известными дизайнерами до сих пор с целью придать своим изделиям максимально стильный и цепляющий взгляд вид.

гангстерский стиль одежды для женщин,яркая ретро эпоха XX века

В последнее время в современный мир моды все чаще входят атрибуты, которые были популярны в послевоенные годы. Женская мода того времени отличалась смелостью, элегантностью и некоторым сюрреализмом, что часто ищут дамы в современных элементах гардероба, желая выделиться и подчеркнуть свою индивидуальность. В 20-е годы мода была вынуждена перейти от нежной романтической тематики к модернизму, благодаря чему у дизайнеров того времени появилось больше пространства для творчества.

Особенности

Послевоенные 20-е годы характеризовались высоким промышленным и экономическим ростом. В этот период девушки начинали осваивать мужские профессии, которые требовали от них некоторых жертв. Многим женщинам пришлось отказаться от корсетов или неудобных юбок длины макси, из-за чего перед модельерами того времени была поставлена непростая задача – придумать такие силуэты одежды, которые бы по-прежнему подчеркивали женственность своих обладательниц, но при этом были максимально комфортны.

В США в этот же период женщины получили избирательное право, в результате которого многие девушки стали активно стремиться быть наравне с мужчинами, что повлияло не только на их манеру одеваться, но и вести себя на публике.

Тихие светские мероприятия они запросто променяли на шумные вечеринки в барах и пабах, а также веселые танцы до утра. Днем женщины отдавали себя ответственной работе, а ночью отправлялись на поиски приключений.

В моду дам вошло курение, а также злоупотребление алкоголем, что сильно повлияло не только на их общее восприятие, но и на фигуру. Из-за пагубных привычек и активного образа жизни новым идеалом стала «девушка-мальчик». Худощавая фигура в сочетании с тщательно уложенными короткими волосами, открытые плечи и короткая юбка, нарочитая самоуверенность вместе со стремлением восхищать публику вокруг себя, сделали их еще более сексуальными в глазах многих мужчин.

Однако, модельерам это задачу вовсе не упростило. В то время красиво подчеркнуть подобную женскую фигуру было трудно. Одежда по крою стала проще, но более функциональной и комфортной. А для дизайнеров главным предметом внимания женского гардероба стал декор.

Стиль 1920-1929 годов: Америка и СССР

1920-1924-е

В Америке такими талантливыми и знаменитыми кутюрье, как Жанна Пакен, Жак Пату и Жак Дусе было создан новый идеал девушки начала XX века. Ее главной и наиболее яркой чертой была независимость, которая подчеркивалась приталенными силуэтами платьев с эффектными элементами декорирования и невероятно стильными моделями костюмов и пальто с заниженной линией талии.

Крой вечерних платьев обязательно чуть расширялся книзу, чтобы девушке, которая жила в эпоху возрождения джаза, шимми и фокстрота, было удобно двигаться на танцполе. Танцы в то время и вправду стали настоящей страстью для многих женщин. Именно поэтому в моду вошли разнообразные элементы декора, например, «висюльки», которые активно потрясывались на девушке во время танца и дарили ей определенное очарование.

В моду вошли экстравагантные головные уборы, которые украшались дизайнерами жемчугом, перьями или пайетками. Крайне популярной дамской шляпой стала шляпка вида клош. Она подчеркивала форму женской головы и чуть надвигалась на глаза для придания ее обладательнице особого вида таинственности.

В СССР в это же время женская мода активно формировалась вокруг потребностей страны послевоенного времени и делала акцент на удобстве и максимальной ее практичности. На смену женственным легким платьям пришли прямые солдатские юбки длиной миди и матерчатые куртки.

Повседневные платья шились из холста и имели простой вид. Все чаще на улицах можно было встретить женщину, одетую в большую комиссарскую кожаную куртку, фуражку и прямые брюки, заправленные в сапожки. Такой стиль женщины стал символом трудового народа, чьей первоочередной задачей стало восстановление страны после длительной разрухи войны.

1925-1929-е

Женская мода Америки в этот период стала более смелой. Такие модельеры-новаторы, как Коко Шанель и Мадлен Вионне крайне разнообразили женский гардероб, позаимствовав что-то из мужского гардероба и взглянув на старые вещи под новым углом. Излюбленной вещью юных красавиц стали прямые брюки в сочетании с яркими топами, чьи бретели завязывались за шеей.

И именно в этот период косметика становится «лучшей подругой» каждой женщины. Ее активное применение в сочетании с эффектными нарядами делали дам весьма экстравагантными, но при этом невероятно кокетливыми личностями. Грамотно нанесенные длинные стрелки, румяна, темные тени, а также красная помада и такого же оттенка лак для ногтей подчеркивали и усиливали естественную красоту молодых девушек.

В этот же период высота юбок до неприличия скакнула верх, успешно преодолев линию колен, что дало толчок развитию так называемому гангстерскому стилю gun moll - боевых подруг.

Именно такое звание получили роковые женщины, чьи возлюбленные принадлежали миру бандитизма и разбоя. Для них сложился собственный эффектный стиль, который подчеркивал особую атмосферу любовниц гангстеров – гремучую смесь из опасности и сексуальности.

Гангстерский стиль одежды для женщин наиболее часто предусматривал платье из шелка или бархата, меховую легкую накидку, высокие чулки и, конечно же, драгоценности, которые своим блеском подчёркивали красоту своей обладательницы.

Стиль женщин в СССР к этому времени становился более раскрепощенным и женственным. Наладилось производство на швейных предприятиях, выпустились первые советские модные журналы, которые сподвигли женщин-комсомолок одеваться более изящно. В моду вошли стрижки выше плеч, в частности, каре. Платья стали иметь мешковатый вид и шились длиной чуть выше колен, а крой на европейский манер имел заниженную линию талии. Из обуви отдавалось предпочтение закрытым туфлям на устойчивом каблуке-рюмке.

Для деловых женщин также активно стали выпускать стильные костюмы. В качестве вечернего варианта – атласные платья с глубоким декольте, которые крайне эффектно подчеркивали женские формы. В обиход женской моды активно ворвались такие популярные головные уборы, как шляпка-колокол, ток и береты.

Стиль 20-х в современной моде

Дизайнеры все чаще обращаются за вдохновением к ретро-элементам прошлого столетия. Многими известными Модными домами в 2007-2008 годах были предприняты попытки вернуть в обиход эффектные платья начала 1920-х. Однако для того времени подобные модели, которые так прозрачно копировали стиль роковых леди, оказались слишком смелыми.

В этом году многие модельеры и дизайнеры вновь продемонстрировали нам отголоски стиля 20-го года в своих новых коллекциях. В основном его можно заметить в простых силуэтах платьев, сшитых из эффектного бархата, а также в некоторых приталенных моделях, которые имеют вид удлиненной сорочки и часто характеризуются термином «бельевой стиль».

Эффектные образы

В последние годы все чаще современные девушки используют в своих образах элементы 20-х годов XX века. Благодаря простому, но в то же время изящному крою платья и эффектным способам его декорирования можно получить стильный образ, который будет актуален и в наше время.

  • Так, собираясь на вечеринку, стоит обратить внимание на платье из черного бархата, украшенного узорами с использованием гипюра и стразами, а также дополнительной вышивкой на нем. Тонкие бретельки подчеркнут хрупкие плечи своей обладательницы, а глубокое декольте сделают ее формы притягательными. Легкая юбка не будет сковывать движения во время активных танцев. В качестве главного украшения можно использовать повязку-обруч на голову, выполненную с элементами кружева под цвет платью и декорированную искусственным цветком и перьями. Яркий макияж сделает личико дамы более выразительным, а маленький клатч сможет закончить этот стильный образ.
  • Ретро и винтаж становятся популярной тематикой для современных свадеб. Мода 20-х нередко используется невестами для придания их свадебному платью элегантности и женственности. Наиболее актуальным материалом для них становятся шелк и атлас светлых оттенков, которые дополнительно украшаются кружевом и жемчугом. Обычно используется длина макси, а силуэт подчеркивается заниженной талией. Подобное платье может быть дополнено эффектными длинными перчатками, которые станут главным украшением утонченных ручек девушки, а также многослойными жемчужными бусами и повязкой на голову.

Безусловно, мода XX века была наполнена яркими элементами, многие из которых применяются известными дизайнерами до сих пор с целью придать своим изделиям максимально стильный и цепляющий взгляд вид.

1920-е годы в западной моде - 1920s in Western fashion

Одежда 1920-х годов

Канадский домашний журнал , 1920 Бразильские женщины приветствуют бельгийских монархов по прибытии в Белу-Оризонти, Бразилия. 2 октября 1920 г.
Рисунок, изображающий французскую женскую моду, около 1921 года.
Теннисистка, Австралия, 1924 г.

Западная мода 1920-х годов подверглась модернизации. Для женщин мода продолжала меняться от экстравагантных и ограничительных стилей викторианского и эдвардианского периодов к более свободной одежде, которая открывала больше рук и ног, что началось, по крайней мере, за десять лет до того, как подол подол стал расти до щиколотка и движение от корсета с S-образным изгибом к колонному силуэту 1910-х годов. Мужчины также стали носить менее формальную повседневную одежду, а спортивная одежда, или « спортивная одежда », впервые стала частью основной моды. 1920-е годы характеризуются двумя отчетливыми периодами моды: в начале десятилетия изменения были медленнее, и появилось больше нежелания носить новые, раскрывающие популярные стили. С 1925 года публика более страстно восприняла стили, которые теперь ассоциируются с бурными двадцатыми . Эти стили продолжали характеризовать моду, пока в 1931 году мировая депрессия не обострилась.

Обзор

После Первой мировой войны Соединенные Штаты вступили в эпоху процветания и благодаря своей роли в войне вышли на мировую арену. Социальные обычаи и нравы были смягчены оптимизмом, вызванным окончанием войны и резким ростом фондового рынка. Рекордное количество женщин входило в рабочую силу. В Соединенных Штатах Америки в 1920 году была принята 18-я поправка, или, как многие знают, Сухой закон. В запрете говорилось, что продажа и употребление алкоголя является незаконной. Так продолжалось до 1933 года, так что это было постоянной величиной на протяжении всей эпохи 1920-х годов. Они внедрили этот «благородный эксперимент» для снижения преступности и коррупции, решения социальных проблем, снижения налогового бремени, создаваемого тюрьмами и ночлежками, и улучшения здоровья и гигиены. Многие игнорировали общенациональный запрет на употребление алкоголя , в результате чего были организованы подпольные закуски. Другой важной поправкой в ​​Соединенных Штатах была 19-я поправка, которая дала женщинам право голоса. Произошла революция почти во всех сферах человеческой деятельности. Мода не была исключением; женщины вышли на рынок труда и заработали право голоса, и они почувствовали себя освобожденными. Модные тенденции стали более доступными, мужественными и практичными, что привело к появлению «Новой женщины». Хлопушки были популярным именем, данным женщинам того времени из-за того, что они носили. Стягивающий корсет, незаменимый предмет нижнего белья, делающий талию тоньше, ушел в прошлое.

Разработка новых тканей и новых средств застегивания одежды повлияла на моду 1920-х годов. Натуральные ткани, такие как хлопок и шерсть, были изобильными тканями десятилетия. Шелк пользовался большим спросом за его роскошные качества, но из-за ограниченного предложения он был дорогим. В конце 19 века « искусственный шелк » впервые был изготовлен во Франции из раствора целлюлозы. После патентования в Соединенных Штатах, первый американский завод начал производство этой новой ткани в 1910 году. Это волокно стало известно как вискоза . В последнее десятилетие вискозные чулки стали популярными как заменитель шелковых чулок. Вискоза также использовалась для изготовления некоторых предметов нижнего белья. Многие предметы одежды до 1920-х годов застегивались на пуговицы и шнуровку. Однако в течение этого десятилетия появление металлических крючков и петель привело к появлению более простых способов закрепления одежды. Крючки и глаза, пуговицы, застежки - молнии , и защелкивается были использованы для крепления одежды.

Значительно улучшенные методы производства позволили производителям легко производить одежду, доступную для работающих семей. Чувство моды обычного человека стало более изощренным. Тем временем женщины из рабочего класса искали современные формы одежды, переходя от сельской карьеры к городской. Следуя примеру более обеспеченных женщин, работающие женщины стали носить менее дорогие варианты повседневного костюма, приняв более современный вид, который, казалось, соответствовал их новой, технологически ориентированной карьере машинисток и телефонисток.

Хотя на подиумах царили простые линии и минимум украшений, 20-е годы не были лишены роскоши. Дорогие ткани, в том числе шелк, бархат и атлас, предпочитали высококлассные дизайнеры, в то время как универмаги предлагали менее дорогие варианты моделей, сделанных из недавно доступных синтетических тканей. Использование манекенов стало широко распространенным в 1920-х годах и служило способом показать покупателям, как комбинировать и дополнять новую моду. Современный цикл моды, установленный в 1920-х годах, по-прежнему доминирует в отрасли. Дизайнеры отдавали предпочтение отдельным материалам из новых тканей, таких как трикотаж, которые можно было комбинировать и сочетать для работы и современных, неформальных общественных мероприятий, таких как посещение фильмов или театр или поездки на автомобиле.

Женская одежда

Bellas Hess and Company подробно рекламируют, 1920
К началу 1920-х годов большинство женщин не осмеливались стричься, поэтому их закалывали, чтобы выглядеть короче. Мадемуазель Кае, королева парижского карнавала, 1922 год.
В 1922-1923 годах талия опускалась до бедер. Так родилась классическая мода на трубы 20-х годов. Парижский дом моды Madeleine-et-Madeleine, дизайн, январь 1922 года.

Париж задает модные тенденции для Европы и Северной Америки. Женская мода была на свободе. Женщины носили платья весь день, каждый день. У дневных платьев была заниженная талия, которая представляла собой пояс вокруг заниженной талии или бедра, и юбка, которая свешивалась от щиколотки до колена, но не выше. У повседневной одежды были рукава (от длинных до середины бицепса) и юбка была прямой, плиссированной, с подолом или многоярусной. Волосы часто подстригали, придавая им мальчишеский вид.

Мода на одежду изменилась вместе с изменением ролей женщин в обществе, особенно с появлением новой моды. Хотя светские матроны определенного возраста продолжали носить консервативные платья, спортивная одежда, которую носили дальновидные и молодые женщины, стала величайшим изменением в послевоенной моде. Трубчатые платья подростков превратились в похожий силуэт, который теперь носил более короткие юбки со складками, сборками или разрезами для движения. Самым запоминающимся модным трендом ревущих двадцатых, несомненно, был образ « хлопушка ». Платье с клапаном было функциональным и не подчеркивало линию груди, а сглаживало ее.

Прямая сорочка, увенчанная плотно прилегающей шляпой-клош, стала униформой дня. Женщины « подстригали » или стриглись коротко, чтобы они подходили под популярные шляпы, что было радикальным шагом вначале, но стандартным к концу десятилетия. Платья с заниженной талией и пышностью по подолу позволяли женщинам буквально бить каблуками в новых танцах, таких как чарльстон . В 1925 году появились платья «сменного» типа без талии. В конце десятилетия платья носили с прямым лифом и воротником. Были популярны защипы в нижней части корсажа, а также юбки со складками и подолом примерно на дюйм ниже колена.

В мире искусства мода находилась под сильным влиянием таких художественных течений, как сюрреализм . После Первой мировой войны популярное искусство претерпело медленный переход от пышных прямолинейных абстракций декора ар-нуво к более механизированным, гладким и геометрическим формам ар-деко . Эльза Скиапарелли - один из ключевых итальянских дизайнеров этого десятилетия, на которого сильно повлияло искусство, выходящее за рамки настоящего, и которое включило его в свои проекты.

Правильная одежда для женщин была обязательной для утренних, дневных и вечерних занятий. В начале десятилетия ожидалось, что богатые женщины переоденутся с утреннего платья на дневное. Эти полуденные или «чайные платья» были менее облегающими, чем вечерние, с длинными плавными рукавами и украшенными поясами, бантами или искусственными цветами на талии. В отношении вечерней одежды термин «коктейльное платье» был изобретен во Франции для американской клиентуры. Вместе с «Новой женщиной» появилась и «пьющая женщина». К коктейльному платью подходили шляпа, перчатки и обувь в тон. Что было уникальным в коктейльном платье, так это то, что его можно было носить не только в коктейльные часы (18 и 20 часов), но и правильно манипулировать и стилизовать аксессуары, которые можно было носить подходящим образом для любого мероприятия с 15 до позднего вечера. Вечерние платья обычно были немного длиннее, чем чайные, из атласа или бархата и украшались бусинами, стразами или бахромой.

Аксессуары

Одним из ключевых аксессуаров 20-х годов была шляпа Cloche. «В 1926 году Vogue сказал„Боб правил“, всего 9 лет после того, как влиятельный танцор, Ирен замок , обрезала волосы. Это трендовый тема вдохновила 1920 короткий рассказ Ф. Скотта Фитцджеральда , который называется Бернис Бобс Ее волос , и многие передовицы в Vogue на протяжении десятилетия ". Прическа каре идеально сочеталась со свободным и прямым силуэтом того времени. В то время Vogue считал этот новый покрой невероятным успехом шляпного бизнеса. Новые стрижки означали новые стили головных уборов, поэтому появилась новая мода на головные уборы. Шляпа-клош и боб в основном созданы друг для друга.

Ювелирные изделия были менее заметны. Ювелирные изделия были гораздо менее сложными и начали использовать «романтические», более естественные формы. Движение в стиле ар-нуво 1890-1910 годов вдохновило большинство естественных форм и геометрических форм ювелирных изделий в 1920-х годах. «Эстетические чистые линии были вдохновлены дизайном промышленных машин. Ключевое влияние на этот модернизм оказало влиятельное движение Баухаус с его философией формы, следующей за функцией. Контрастные текстуры и цвета также были в моде. Примеры изменения вкусов в дизайне: использование бриллиантов на фоне оникса или прозрачных витрин и аметистов на фоне непрозрачных кораллов и нефрита ". Хотя сейчас в моде геометрические формы и украшения более чистой формы, одним из ключевых предметов было длинное жемчужное ожерелье из веревки. Длинное жемчужное ожерелье из верёвки было визитной карточкой, которая в то время продавалась повсюду. Он был недорогим и простым в женском гардеробе. «Несмотря на периоды бума, депрессии и войны, ювелирный дизайн в период между 1920-ми и 1950-ми годами оставался одновременно инновационным и гламурным. Острые геометрические узоры прославляли век машин, а экзотические творения, вдохновленные Ближним и Дальним Востоком, намекали на ювелирную моду. были действительно международными ".

Наконец, обувь стала заметна в 1920-х годах. Раньше обувь закрывала длинная одежда, поэтому она не была важной частью женской моды. Теперь обувь была замечена всеми и играла важную роль в 1920-е годы. У женщин была всевозможная обувь для всех видов мероприятий. Все: от домашней обуви, обуви для ходьбы, танцевальной обуви, спортивной обуви до обуви для плавания. Обувная промышленность стала важной отраслью, которая изменила то, как мы сегодня покупаем обувь. Обувь шили стандартных размеров, чтобы ее можно было заказать из модных каталогов в ближайший бутик. В начале 1920-х годов Мэри Джейн все еще была популярна с предыдущей эпохи, хотя они проложили путь для изобретения многих других туфель. Пятка с Т-образным ремешком была вариацией модели Мэри Джейн, с той же основой с добавлением ремешка, идущего вокруг пятки и спускающегося к верху обуви, который выглядел как T. Кроме того, « туфли с перекладиной, которые застегивались с помощью ремешок и пуговица стали популярными в 20-е годы прошлого века. Они носились с новыми короткими юбками и были удобны для их энергичного стиля танца ».

Влияние джаза

« Век джаза » - термин, придуманный Ф. Скоттом Фицджеральдом, - это фраза, использовавшаяся для обозначения массовой популярности джазовой музыки в 1920-х годах. И джазовая музыка, и танцы ознаменовали переход от архаичных общественных ценностей викторианской эпохи к приходу нового молодого модернистского общества. Джаз приобрел большую популярность из-за кажущейся экзотики, от глубоких африканских корней до мелодичного и душевного ритма. Сама музыка оказала весьма заманчивое влияние на новое молодое общество и считалась пульсом 1920-х годов из-за своей спонтанности. С новой музыкой появился новый танец. Джазовые танцы, такие как Чарльстон , заменили медленный вальс. Пол Уитмен популяризировал джазовый танец. Фактически, джазовая музыка и танцы являются причиной происхождения культового термина « flapper » - группы новых социально нетрадиционных женщин. Когда танцоры исполняли чарльстон , быстрые движения ног и покачивание рук напоминали взмахи птицы. Джазовая музыка вызвала потребность в танцах, а танец вызвал потребность в новой одежде, особенно в том, чтобы женщины могли легко танцевать, не будучи стесненными.

Такие танцы, как Чарльстон и Черный низ, в частности, вызвали потребность в возрождении женской вечерней одежды из-за динамичной и живой манеры этих джазовых танцев. Подол платья и юбки стал короче, чтобы тело свободно двигалось. Кроме того, декоративные украшения на платьях, такие как бахрома, колебались и звенели синхронно с движениями тела. Наконец, использование глянцевых и богато украшенных тканей отражало свет в ритме джазовой музыки и танцев. Джазовая музыка и ее кажущаяся экзотичность оказали огромное влияние на моду, сохранив при этом как форму, так и функциональность.

Джаз и его влияние на моду зашли еще дальше: в текстиль проникли как джазовые, так и танцевальные мотивы . Эти новые текстильные конструкции включали неровные повторы и линейные геометрические узоры. Многие текстильные узоры, производимые в Соединенных Штатах, также включали изображения как джазовых коллективов, так и людей, танцующих под джаз. На принте «Рапсодия» изображен текстиль 1925 года, изображающий джаз-бэнд в горошек. В тканях использовались не только мотивы людей, танцующих и играющих джаз, но и дизайн, основанный на общем ритмическом ощущении и звучании джазовой музыки и танцев.

Мальчишеская фигура

Нижнее белье начало преобразовываться после Первой мировой войны, чтобы соответствовать идеалам более плоской груди и более мальчишеской фигуры. Женская фигура была освобождена от ограничивающего корсета, и недавно популярный мальчишеский вид был достигнут за счет использования бюстгальтера. Некоторые из новых вещей включали сорочки, тонкие кофточки и трусики на бретелях, которые позже были сокращены до трусиков или трусиков. Они были в основном из вискозы и были мягких светлых тонов, чтобы носить их под полупрозрачными тканями. Юные хлопцы выбрали этот стиль нижнего белья из-за возможности более свободно двигаться и большего комфорта при танцах под динамичную джазовую музыку. В середине 1920-х годов стало популярным нижнее белье «все в одном».

Впервые за столетия были замечены женские ноги с подолом, доходящим до колен, а платья становились более приталенными. Стал популярен более мужской образ, в том числе плоская грудь и бедра, короткие прически, такие как стрижка боб, итонская кропа и волна Марселя . Мода рассматривалась как выражение богемного и прогрессивного мировоззрения.

Одной из первых женщин, которые носили брюки, коротко постриглись и отказались от корсета, была Коко Шанель . Вероятно, самая влиятельная женщина в моде 20-го века, Шанель многое сделала для продвижения эмансипации и свободы женской моды.

Жан Пату , новый дизайнер на французской арене, начал шить свитер и юбку из двух частей из роскошного шерстяного трикотажа и мгновенно стал хитом его утренних платьев и спортивных костюмов. Американские женщины восприняли одежду дизайнера как идеальную для их все более активного образа жизни.

К концу 1920-х годов Эльза Скиапарелли вышла на сцену, чтобы представлять молодое поколение. Она объединила идею классического дизайна греков и римлян с современным императивом свободы передвижения. Скиапарелли писал, что древние греки «давали своим богиням ... безмятежность совершенства и сказочную видимость свободы». Ее собственная интерпретация создавала вечерние платья элегантной простоты. Покинув сорочку, ее одежда вернулась к осознанию тела под вечерним платьем.

Галерея стиля 1920–25
  • Летний спортивный костюм, 1920 год.

  • Актриса Элейн Хаммерштейн , 1921 год. В 1920-х годах лоб обычно прикрывался шляпой, доходящей до бровей.

  • Свернутые чулки, 1922 год.

  • Одеяние стиля, Lanvin, 1922 год.

  • Платье с заниженной талией и шириной в бедрах, 1923 г.

  • Девочки-подростки в Миннесоте в бриджах и сапогах с мужскими галстуками, 1924 год.

  • К 1925 году юбки заканчивались чуть ниже колена. Были популярны туники и свитера, доходившие до бедер.

  • Актриса Эвелин Брент в середине 1920-х годов с короткой стрижкой.

Галерея стиля 1926–29
  • Актриса Эйлин Прингл в шляпе-клош и пальто с ярким рисунком, 1926 год.

  • Актриса Элис Джойс в прямом платье с прозрачным вышитым бисером платьем, 1926 год.

  • Картина, показывающая силуэт середины десятилетия в простейшем виде: томная поза, стрижка, платье до колен с заниженной талией, 1926 год.

  • «Женщина с зонтиком» , « Иполит Страмбу» , 1927 год. Дизайнеры использовали несколько подолов (в данном случае - ряды оборок), чтобы приучить взгляд к более длинным юбкам. Это платье предвещает более высокую талию и женственный образ, который распространился в повседневной моде к началу 1930-х годов.

  • Женщина прячет фляжку за поясом для подвязок во время сухого закона , конец 1920-х годов.

  • Май 1928 г., живот и изгибы. После многих лет силуэта «дымоход» снова стали появляться «естественные» изгибы.

  • Юбки до колен, плиссированные юбки и заниженная талия все еще были популярны в качестве повседневной одежды в 1929 году, хотя парижские дизайнеры уже демонстрировали более длинные юбки и более высокую талию.

  • Наряды подружек невесты 1929 года имеют нижнюю юбку до колен и более длинные прозрачные юбки, что предвещает тенденцию к более длинным юбкам. Миннесота, 1929 год.

Мужская одежда

В мужской одежде в 1920-е годы было два разных периода. На протяжении десяти лет, мужчины носили короткий костюм куртку, старые длинные куртки используются только для формальных случаев. В начале 1920-х годов мужская мода характеризовалась куртками с очень высокой талией, которые часто носили с ремнями. Лацканы пиджаков были не очень широкими, так как они, как правило, застегивались высоко. На этот стиль куртки, похоже, сильно повлияла униформа, которую носили военные во время Первой мировой войны. Брюки были относительно узкими и прямыми и носились довольно короткими, поэтому часто просматривались мужские носки. В это время брюки также стали носить с манжетами по низу.

К 1925 году в моду вошли более широкие брюки, обычно известные как оксфордские сумки, в то время как пиджаки вернулись к нормальной талии, а лацканы стали шире и часто носили остроконечные. В этот период также стали носить свободные рукава без заострения. В конце 1920-х годов двубортные жилеты, которые часто носили с однобортным пиджаком, также стали довольно модными. В 1920-е годы мужчинам была доступна разнообразная спортивная одежда, в том числе свитера и короткие брюки (широко известные в американском английском как трусики). Для официальных случаев днем ​​обычно надевали утренний костюм. Для вечерних нарядов мужчины предпочитали короткий смокинг фраку, который теперь считался довольно старомодным и снобистским.

Мужская мода также стала менее строгой и формальной. Мужчины предпочитали короткие куртки с двумя или тремя пуговицами, а не куртки с длинными фраками, а также костюмы в тонкую полоску. Мужская повседневная одежда часто включала в себя трусики, короткие штаны до колен. Самый формальный мужской костюм состоял из черного или темно-синего камвольного пальто с атласной отделкой и пары подходящих брюк, отороченных по бокам широкой тесьмой или атласной лентой. Завершали наряд белый галстук-бабочка, черный шелковый цилиндр , белые перчатки, лакированные кожаные оксфорды , белый шелковый носовой платок и бутоньерка с белым цветком . Жилет под смокинг мог быть черным или белым, но, в отличие от обязательного белого галстука, галстук под смокинг всегда был черным. Мужчины обычно дополняли свой смокинг теми же аксессуарами, что и парадный костюм, за исключением того, что вместо цилиндров они носили темные куполообразные шляпы, называемые котелками . Как и женщины, мужчины носили определенную одежду, которую надевали на определенные мероприятия. Смокинги были подходящей одеждой в театре, на небольших обедах, для домашних развлечений и ужинов в ресторане. В начале 1920-х годов у большинства мужских рубашек вместо воротника был узкий воротник с петлицей спереди и сзади. Однако к середине 1920-х многие мужчины предпочитали рубашки с прикрепленными воротниками, которые были мягче и удобнее, чем жесткие съемные воротники.

Мужские головные уборы

Мужские шляпы обычно носили в зависимости от их класса, а граждане высшего класса обычно носили цилиндры или шляпу хомбург . Мужчины среднего класса носили шляпу-шляпу , котелок или шляпу-трилби . В летние месяцы соломенные канотье были популярны среди мужчин высшего и среднего классов. Мужчины рабочего класса носили стандартную кепку газетчика или плоскую кепку .

Галерея стилей
  • Издатель Эдвард Бил Маклин в полосатом костюме-тройке и рубашке с широким воротником, 1924 год.

  • Немецкие авиаторы, один князь, 1929 год.

Модные влияния и тенденции

В 1920-е годы идея идти в ногу с модными тенденциями и выражать себя через материальные блага как никогда раньше захватывала американский средний класс. Покупка новой одежды, новой техники, новых автомобилей, всего нового указывало на уровень благосостояния. Многие американцы старались избегать того, чтобы их считали старомодными, устаревшими или, что еще хуже, неспособными позволить себе стильные новые продукты.

Для женщин лицо, фигура, прическа, осанка и ухоженность стали важными факторами моды в дополнение к одежде. В частности, косметика стала крупной отраслью. Женщины не стеснялись заботиться о своей внешности, и это было декларацией собственного достоинства и тщеславия, поэтому они больше не хотели добиваться естественного внешнего вида. Для вечеров и мероприятий популярным образом был дымчатый глаз с длинными ресницами, румяными щеками и жирной губой. Чтобы подчеркнуть глаза, стала популярной подводка для глаз Kohl, и впервые они узнали что-либо о подводке для глаз (информация о египетской моде была обнаружена лишь позднее, в 1920-х годах). Женщины также начали использовать тональную основу и прессованную пудру. Кроме того, с изобретением вращающейся губной помады стало популярным использование помады ярких цветов, и они применили свою помаду, чтобы добиться лука купидона и вида «пчелиный укус».

Гламур стал важной модной тенденцией из-за влияния киноиндустрии и известных женщин-кинозвезд. Стиль на многих социальных уровнях находился под сильным влиянием недавно созданных, грандиозных кинозвезд. Впервые в истории модные влияния и тенденции исходили из более чем одного источника. В отличие от сегодняшнего дня, женщины и мужчины 1920-х годов смотрели на кинозвезд как на иконы моды. Женщины и мужчины хотели подражать стилям голливудских звезд, таких как Луиза Брукс , Грета Гарбо , Рудольф Валентино и Кларк Гейбл .

Рабочая одежда

Для женщин из рабочего класса в 1920-е годы были популярны сшитые на заказ костюмы прямого покроя без изгибов. На протяжении десятилетия длина юбок увеличивалась до колена, а затем до щиколотки, что несколько раз влияло на стиль юбок сшитых на заказ костюмов. Вискоза, ткань из искусственного шелка, была наиболее распространена для женской одежды рабочего класса.

В 20-е годы XX века у мужчин из рабочего класса были популярны костюмы. В зависимости от должности и сезона года костюм менялся. У них были высокие лацканы, и они часто делались из толстой шерсти до появления центрального отопления.

Детская мода

Детская мода стала более стильной и удобной в 20-е годы. Одежду шили из хлопка и шерсти, а не из шелка, кружева и бархата. Одежда также была сделана более прочной, чтобы выдерживать игры. В предыдущие десятилетия носили много слоев; однако в течение 1920-х годов минимальные слои стали новым стандартом.

Одежда девочек становилась свободнее и короче. Платья и юбки теперь были длиной до колен и свободного покроя. Обувь также делали из холста, что делало ее легче и удобнее в носке.

Мальчики носили брюки до колен в течение всего года и сопровождались носками до щиколотки и парусиновой обувью. Пуловеры и кардиганы также надевали, когда становилось прохладнее.

  • Катушка на роликах, штат Миссисипи, 1921 год.

  • Детская мода, Германия, 1925 год.

Смотрите также

Примечания

дальнейшее чтение

  • Арнольд, Джанет : Образцы моды 2: платья англичанок и их конструкция C. 1860–1940 , Wace 1966, Macmillan 1972. Пересмотренное метрическое издание, Drama Books, 1977. ISBN   0-89676-027-8
  • Блэк, Дж. Андерсон и Мэдж Гарланд, История моды , Нью-Йорк, Морроу, 1975
  • Буше, Франсуа: 20000 лет моды , Гарри Абрамс, 1966.
  • Лейвер, Джеймс: Краткая история костюма и моды , Абрамс, 1979.
  • Нанн, Джоан: Мода в костюмах, 1200–2000, 2-е издание, A&C Black (Publishers) Ltd; Чикаго: New Amsterdam Books, 2000. (Выдержки онлайн в The Victorian Web )
  • Рассел, Дуглас А. "История и стиль костюма" Стэнфордского университета, 1983.
  • Стил, Валери: Парижская мода: история культуры , Oxford University Press, 1988, ISBN   0-19-504465-7
  • Стил, Валери: Корсет , издательство Йельского университета, 2001
  • Журнал Spirella; МАЙ 1928 г.
  • Детская мода 1920-х годов

внешняя ссылка

Мода десятилетий XX века

Пишет блогер Don­na Juli­et­ta: «Сегодня я просматривала различные ретро-фотографии на которых запечатлена история жизни людей и потом подумала, что неплохо бы посмотреть фотографии, которые касались моды, увидеть как она менялась, как интересно тогда одевались девушки-модницы. И я решила, а почему бы не сделать обзор, касающийся моды по десятилетиям. Сразу оговорюсь, что я не буду приводить в пример женщин, которые были популярны в определенное время, лучше им уделить отдельное внимание. Просто обсудим моду.»

Начнем с 10‑x годов XX в.

1. Корсеты годами сдерживали женщин, делали их фигуры намного красивее и изящнее, а жизнь – тяжелее. Невозможность лишний раз вдохнуть и выдохнуть, постоянные заболевания из-за слишком туго затянутых «панцирей» — все это делало корсет хоть и значимым предметом эпохи, но уж очень неприятным.
Потому в 1906 году женщины всего мира в буквальном смысле выдохнули – кутюрье по имени Поль Пуаре впервые предложил носить платья простого покроя, без корсетов. Очень скоро такие платья вошли в моду – именно поэтому десятые годы запомнились, как годы «освобождения» женщин от гнета одного из самых неудобных предметов туалета, а Поль Пуаре стал настоящим избавителем для дам высокого света.

2. В десятых годах в моде был русский шик – с огромным успехом шли «Русские сезоны», которые привез в Париж знаменитый Сергей Дягилев.Балет, опера, художественное искусство, выставки – все это сопровождалось огромным количеством приемов, на которых наши дамы могли перенимать искусство высокой моды у парижанок.

3. Тогда-то и начали входить в моду все знакомые нам нынче атрибуты «шикарной жизни» в гардеробе – женщины обнажили плечи, стали носить весьма будуарного вида туалеты, украшая их огромным количеством перьевых вееров, драгоценных украшений и блестящих аксессуаров.

Плавно переходим к моде 20‑х годов

4. В этот период в моду уверенными шагами вошли спорт, спортивные фигуры мужского типа, а женские формы стали постепенно утрачивать актуальность и популярность. Идеал – худенькая дама с узкими бедрами, без малейшего намека на бюст или другие округлости. Реформатором и революционером моды этого периода можно назвать знаменитую Габриель Шанель. Наравне с ней в эти времена модную одежду создавали в таких домах моды, как «Нина Риччи», «Шанель», «мадам Пакен», «Жан Пату», «Мадлен Вионне», «Жак Дусе», «Жак Хейм», «Люсиль», дом меховой моды «Жак Хейм» и другие.

5. Стали входить в моду 20‑х египетские мотивы. Модели дизайнеров были декоративными, с обилием украшений, вышивкой в стиле «зиг-заг». Такой стиль имел название «ар деко», и произошел от названия выставки современного декоративного и промышленного искусства в Париже в 1925‑м году.

6. Это был стиль украшающей и украшенной вещи. Элементы декора присутствовали и на мебели, и на посуде для кухни, и на женских платьях.

7. Вошла в моду обувь, отделанная вышивкой или аппликациями, декорированная по вкусу популярных кутюрье тогдашнего времени. «Ар деко» — это эклектичный стиль, в котором африканская абстракциональная экзотика, смешанна с геометрическими формами кубизма; нетрадиционные недорогие и простые материалы смешаны с дорогими традиционными материалами добротного качества.

8. Такое себе сочетание не сочетаемого, смешанное в одном стиле.

9. В результате особенности моды 20 ‑х годов:

- основные элементы одежды это конечно платья, костюмы прямого покроя;
— в моде плиссировка;
— модное пальто прямого покроя сужающегося к низу и с меховым воротником;
— в моде пижамные брюки и пижамы, в которых в то время ходили на пляж;
— появились первые купальные костюмы для женщин – революция в пляжной моде;
— шилась одежда из более доступных тканей и открытием стал трикотаж;
— в моде спортивный стиль, появляются не только брюки, но и шорты;
— появление классического маленького черного платья Шанель;

Мода 30‑х

10. В эти времена крой одежды стал сложнее. Качество готовой одежды, выпускаемой массово, заметно повысилось. Голливуд является законодателем моды в США. Но даже здесь стали появляться фирмы, которые торговали при помощи каталогов, пересылаемых по почте. Эти фирмы распространяли новые модные модели миллионными тиражами.

11. Длинные юбки стали эталоном моды в кризисные времена тридцатых годов. В 1929 году Жан Пату первым предложил длинные платья и юбки, линия талии которых была на своём месте. После этого нововведения все дома моды удлинили свои модели в два этапа. Сначала длина платьев и юбок достигала середины икры, а немного позже опустилась почти до щиколотки. Дамы, следящие за модными тенденциями, самостоятельно удлиняли свою одежду. Они пришивали клинья и различные оборки.

12. Очень популярной одеждой 30‑х годов был женский уличный костюм, существовавший в самых разнообразных вариантах. Верхняя одежда – пальто и жакеты отличались необыкновенной элегантностью и многообразием фасонов.

13. Для каждого вида одежды, в том числе и для костюма, было характерно большое разнообразие фасонных линий и отделок. Крой костюмов усложнился, стал опираться на геометрию, придающую силуэту четкость.

14. Широко применялись в костюме декоративные детали, украшения. Шляпка, сумочка, перчатки и обувь — вот что должно было быть в одной цветовой гамме. Аксессуары подбирались очень строго. Как правило, они были чёрного или коричневого цвета, а летом — белого цвета.

15. Подобранные таким образом аксессуары, легко подходили к любому платью или костюму, что было актуальным в период кризиса. В моде 30‑х годов аксессуары играли огромную роль. Ведь большинство женщин тех годов, кроме шляпки или сумочки, ничего другого позволить себе не могли.

Мода 40‑х

16. Доминирующей тенденцией моды начала 40‑х годов стали многослойные длинные юбки, огромные банты на одежде, иногда с добавлением вертикальной полоски, рукава-фонарики. Стоит отметить, что в то время, одежда в полоску была самой популярной. Началась война, и мир перешел на военизированное положение, поэтому мода 40‑х годов претерпела значительные изменения. Женщинам стало некогда думать о макияже и пополнении своего гардероба.

17. В этот период внешний вид нарядов значительно упростился до минимализма во всем. Натуральные ткани перестают использовать в гражданских целях. Одежду для женщин стали производить и шить из ацетатного шелка и вискозы.

18. В моду возвращаются цветочные рисунки: орнаменты, мелкие цветочки стали основным украшением ткани и пошитых из этого материала платьев. Невозможным стало шить блузы и рубашки из белой ткани, поэтому в моду стали внедряться манжеты и воротнички. Открытием военного периода стал популярный и в сегодняшнее время стиль «милитари»

19. В это же время выпустили новую модель обуви: туфли с каблуком-шпилькой.

20. Также новшеством стало производство кофточек-водолазок, эти модели с высоким воротником под горло по заслуге получили признание модниц тех времен.

21.

Мода 50‑х

22. В послевоенные годы заметно обострились социальные различия. Жены снова превратились в символ благосостояния своих супругов, как своеобразная витрина для окружающих. Обязательным ритуалом для каждой женщины стало посещение парикмахерского салона, нанесение макияжа. Идеальная женщина, даже если она нигде не работала и была домохозяйкой, уже ранним утром должна была быть во всеоружии: с идеальной прической, на каблуках и с макияжем стоять у плиты или пылесосить ковер.

23. Даже в Советском Союзе, в котором образ жизни значительно отличался от западного, было принято хотя бы раз в неделю делать укладку волос в парикмахерской или завивку, которые тоже стали входить в моду с особой стремительностью.

24. Стиль 50‑х годов противопоставил силуэт в виде песочных часов четкому силуэту с расширением плеч, что был популярен в военные годы. Таким образом,предъявлялись особые требования к фигуре: покатые плечи, тонкая талия, округлые женственные бедра и пышная грудь.

25. Чтобы соответствовать этим стандартам, женщины носили утягивающие корсеты, подкладывали ткань или вату в лифчики и стягивали животы. Образами красоты тех времен были: Элизабет Тэйлор, Любовь Орлова, Софи Лорен, Клара Лучко, Мэрилин Монро.

26. Среди молодого населения эталонами были Людмила Гурченко и др. Модная и стильная женщина стиля 50‑х годов по силуэту походила на цветок: пышная юбка в пол, под которую надевали многослойный подъюбник, высокие каблуки на шпильках, нейлоновые чулки со швом. Чулки — это обязательный аксессуар для завершения образа и стоили они чрезвычайно дорого. Но на что только не шли женщины, чтобы выглядеть привлекательно и чувствовать себя красотками, следящими за тенденциями моды. Ткани купить в то время было проблематично, их отпускали в одни руки не больше определенного количества, утвержденного нормами тех времен. Чтобы пошить одну юбку под «новый силуэт», требовалось от девяти до сорока метров материала!

Мода 60‑х

Легендарные 60‑е годы — это ярчайшее десятилетие в истории мировой моды, свободное и экспрессивное, период торжественного шествия, так называемой, молодежной моды. Новому стилю нужны были новые прически. И опять Лондон в плане новаторских идей оказался впереди Парижа. В 1959 году на экраны выходит французский фильм «Бабетта идет на войну» с Брижит Бардо в главной роли. Небрежно взбитая прическа с начесом, несмотря на то, что на её создание у модниц уходит немало времени, становится суперпопулярной.

27. Большую популярность получили аксессуары: бусы из больших бусин, объемная бижутерия, очки «макро», которые закрывали пол лица.

28. В Лондоне появилась на свет самая скандальная одежда шестидесятых — мини-юбка, символ эмансипации и сексуальной революции. В 1962 году, ставшая легендой Мэри Квант, показала первую коллекцию вещей с длиной мини. Новый стиль, названный «стиль Лондон», очень быстро завоевал молодежь всего мира.

29. 60‑е годы – эра синтетики и всего искусственного. Синтетические ткани широко распространены в массовой моде — они считаются самыми удобными и практичными, так как не мнутся и легко стираются, кроме того, они дешевые.

30. Мода того времени благосклонна к ненатуральности – накладным ресницам, парикам, шиньонам, бижутерии. Суперпопулярными становятся высокие женские сапоги на низком каблуке, с узким или широким закругленным мыском из кожи или синтетического материала, названные гоу-гоу (go go). Сапожки получили широкое распространение с возникновением моды на длину мини и танцевальный стиль с одноименным названием.

Мода конца 1960‑х годов испытывает влияние движения хиппи. Молодежь выступала против социальных и классовых различий, расовой дискриминации и войны. Своим видом хиппи подчеркивали отрицание норм официальной культуры. Их одежда намеренно небрежна и даже неряшлива — рваные джинсы, бисерные браслеты, тканевые сумки-мешки за плечами. Подчеркивается бесполость облика, длинные волосы — символизируют свободу.

Мода 70‑х

31. В 1970‑х годах мода стала ещё более демократичной. И, несмотря на то, что многие называют 70‑е эпохой дурновкусия, можно сказать, что именно в те годы люди имели больше средств для самовыражения с помощью моды. Не существовало единого стилевого направления, модным было всё: этника, диско, хиппи, минимализм, ретро, спортивный стиль.

32. Девизом 70‑х годов было выражение «Можно все!». На выбор прогрессивных и активных молодых людей кутюрье представили несколько стилей, ни один из которых нельзя было назвать доминирующим. Самым модным элементом гардероба стали джинсы, которые изначально носили только ковбои, а после – хиппи и студенты.

33. Также в гардеробе модниц того времени были юбки-трапеции, брюки-клёш, туники, комбинезоны, блузки с крупным ярким принтом, свитера-водолазки, платья А‑образного силуэта, платья-рубашки.

34. Кроме того, нужно заметить, что одежда стала более комфортной и практичной. Появилось понятие базового гардероба, состоящего из необходимого количества вещей, сочетающихся между собой.Что касается обуви, то обрела популярность обувь на платформе.

35. Из дизайнеров в 70‑е года выделяли Соню Рикель, которую называли новой Шанель. Соня Рикель создавала удобную, комфортную одежду: свитера, кардиганы, платья из шерстяного трикотажа и мохера.

Мода 80‑х

36. В моде 80‑х переплелись ретрообразы, переосмысленные дизайнерами, а также, рожденные молодежными субкультурами, музыкальными и танцевальными направлениями, продолжающимся бумом спорта.

37. Хип-хоп, готика, пост-панк, рейв, хаус, техно, брейк-данс, сноуборд, скейт-борд, ролики, степ-аэробика — все эти явления отразились на стилистике десятилетия.

38. Список знаковых вещей десятилетия стилистического разгула внушителен – подкладные плечи, брюки-бананы, одежда в стиле «миллитари» и «сафари», рукава покроя «кимоно», «летучая мышь» и реглан, леггинсы с яркими рисунками, черные ажурные колготки, потертая джинсовая ткань, так называемая, варенка, черные кожаные куртки, люрекс, массивная бижутерия, ювелирные пуговицы на жакетах, объемные прически или укладки с эффектом «мокрых волос», каскадные стрижки, спиральная химическая завивка, волосы декоративных цветов, типа «баклажан», мелирование «перышками». Употреблялось много косметики нарочитых оттенков с блестками и перламутром.

Массовый 1980‑х годов можно охарактеризовать как чрезмерность. Все, как бы, «слишком» — слишком узкое, слишком объемное, слишком броское, слишком яркое. В 80‑е пользовались успехом дизайнеры, мыслящие нестандартно и создававшие необычную одежду, с оригинальными элементами декора: Вивьен Вествуд, Джон Гальяно, Жан-Поль Готье.

Мода 90‑х

39. Стиль 90‑х в одежде, ставший универсальным, лучше назвать не стилем, а новым подходом к выбору одежды. Потому как в моде 90‑х меняется сам принцип создания своего образа, равно как и принцип, используемый в создании костюма.Главный призыв девяностых – «быть таким, какой ты есть!» В те времена особое значение уделяли джинсовой одежде — в ней не ходили только ленивые. Заядлые модники умудрялись надевать джинсы с джинсовыми рубашками, сумками и ботинками. Так что стиль 90‑х можно смело назвать «джинсовым», так как подобная вещь имелась у каждого человека не в одном экземпляре.

40. В девяностых по всему миру распространяется мода унисекс: джинсы с футболкой или брюки свободного кроя со свитером, дополненные удобной обувью.

41. Девяностые – время кроссовок и туфель без каблука. Такой стиль унисекс очень полюбился большим итальянским и американским фирмам, таким как Banana Repub­lic, Benet­ton, Marko Polo. Костюмы стремятся к простоте и функциональности, что, однако, возрождает традиции партнерского искусства, когда наряду со строгой аскетичностью в костюме присутствует нарочитая театральность с яркой гаммой красок. Мода меняется в зависимости от социальной направленности и территориальности, так в Европе богема предпочитает концептуальную дизайнерскую одежду.

42. Главный модный акцент девяностых делается не на одежду, а на ее владельца. Модный образ создается стройной фигурой с загорелой или же молочно-белой кожей. Культура тела расцветает как во времена Античной Греции. Модники и модницы посещают не только спортивные клубы, но и косметические кабинеты и даже пользуются услугами пластической хирургии. Супермодели с модных подиумов становятся образцами для подражания, немалый вклад в это сделало телевидение и модные журналы.

43. Ну что ж. На этом я завершаю обзор. Хотелось бы сказать, что из всех времен мне ближе по предпочтениям 30‑е, 50‑е и 70‑е годы. А вообще все новое-это давно забытое старое.

Смотрите также: Вспоминая… модные шмотки 90‑х, Несмотря ни на что: Стильные пенсионеры России

Источник

А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Развитие моды XX века - О том как развивалась мода в прошлом веке

Мода во все времена пропагандировала культ тела, веяния моды определялись общественными настроениями и событиями происходящими в жизни общества, меняющими образ жизни людей. Многие девушки и не догадываются, что между сегодняшними модными тенденциями и модой 1900-ых годов много общего. Давайте окунемся в экскурс истории посмотрим на моды ушедшего столетия.

Мода  1900 год

Женская мода в эпоху 1900-ых годов менялась наряду с прогрессивными изменениями в обществе и глобальными событиями, такими как первая и вторая мировая война, переход от женщины домохозяйки к независимой женщине, что естественно отразилось в моде.

Сегодня многие думают: «чем больше я разденусь тем больше у меня будет успех», на самом деле это не так. Чем больше я скрою всё, что у меня есть тем больший интерес я буду вызывать у мужчины. Сделать иллюзию тали, груди и бёдер, не показывать всё сразу — вот что привлекает мужчину. На подсознательном уровне мужчина понимает, что вы не распутная женщина и что с вами можно строить отношения.

Отношение к наготе в 1900 годы было совсем иным чем сегодня, женщины в эту пору носили длинные платья и сильно утягивались корсетами так, что их талия становилась похожа на песочные часы. Если сегодня многие актрисы готовы раздеться для съёмок в глянцевых журналах и у большинства людей это считается нормальным, то в 1900 годы женщины не позволяли себе таких поступков и это считалось распутством. Мода этого времени старалась подчеркнуть женскую природу, показать мужчине то что он любит больше всего, а именно контраст между грудью, талией и бёдрами, но завуалировано. Даже макияж слегка подчеркивал черты лица и был практически незаметным. Мода тех годов создавала уникальный образ жизни и модели этого времени соответствуют грациозности и хрупкости периода модерн. Сильно утянутая талия, открытые рукава,  большая шляпа, платья сделанные с красивым треном, отделанные с длинным шлейфом — всё это сейчас снова входит в  моду. Округлые формы были в моде, полнота женщины означала её здоровье, если девушка имела худобу, то считалось что она не здорова.

Большой переворот в моде 20 века произвел русский балет. С.П. Дягилев в 1909 году привозит русский балет в Париж в театр Шатле. Чтобы собрать большую публику  танцовщицы его труппы носили вместо корсетов лифчики, которые были введены в моду в 1903 году, но стали популярными только после дней русского балета в Париже, у них был открыт живот и открытые руки. Труппа Дягилева также не была худощавой, балет в те времена отличался от сегодняшнего.

Мода 1910 х годов

В Первую Мировую Войну в 1914 году мода кардинально меняется. Мужчины уходят на фронт. Впервые в истории человечества женщины становятся одинокими. На плечи женщин ложатся все мужские обязанности, женщины идут работать — сёстрами милосердия в армию, в торговлю, на заводы и фабрики, обучаясь мужским профессиям, что послужило началом эмансипации. В связи с эти изменяется культ женской красоты — округлые формы выходят из моды. Поскольку таких женщин к окончанию войны в 1918 году уже не осталось, война принесла стресс, голод и страдания, женщинам приходилось много работать, носить рабочую одежду, которую раньше носили только мужчины. Культ пышных дам уходит, поскольку из-за нехватки продовольствия их не остается.

По окончанию войны знаменитый в те времена во Франции дизайнер Поль Пуаре изменяет отношение к женской одежде, он полностью исключает корсет из женской одежды. Одежда держится вокруг шеи, появляется возможность оголить спину. Спина становится главным предметом интереса мужчин. Новый силуэт напоминает скорее доску  —  он прямой, совершенно упрощенный, стрижку составляли укороченные волосы, стиль назывался «la garçonne» — с французского на русский это можно перевести как «девушка-парень» или «пацанка». Женщины позволяют себе еще больше — они переодеваются в прозрачные муслиновые платья, вышитые бисером и стеклярусом, которые часто носили на нагое тело. Макияж женщины стал ярким.

Длина юбок становится все короче. Это привело к взлёту сексуальности, женщины почувствовали себя более раскрепощенными и свободными. Подчеркнуто свободный образ жизни был моден в те времена, женщины получили право голоса.

Мода 1920 х годов

Канон красоты женщины 20х годов — у неё короткая стрижка с чёлкой, черные веки, маленькие губы, плоская грудь,  короткое до колен платье без подчеркивания талии, которое держится на лямке вокруг шеи и сигарета, курение было в те времена модным.

А те женщины, которые открыли для себя мир мужской силы и мужских профессий: выполняли тяжелую работу в тылу, работали на заводах и оказывали посильную помощь бойцам фронта, эти женщины в 1920 годах самостоятельно входят в спорт, создаются женские любительские футбольные команды, хоккейные команды, женский бокс. Женщины начинают терять черты женственности у них появляется желание показать свою силу.

В 20-е годы появляется много женских клубов. Мужчин в послевоенные годы на всех не хватает. Женщина вынуждена сама нести груз обязанностей, которые раньше несли мужчины. И это находит своё отражение в моде 20х годов. Женщины постепенно переодеваются в мужскую одежду, брюки и сапоги, короткие стрижки и мужской пиджак. Разрешены смешанные пляжи, раньше мужские и женские пляжи были разделы. Первым смешанным пляжем считается константинопольский пляж «Флория». Теперь женщины чаще проводят время на пляже в целях знакомства с мужчинами. В моду входит загорелое тело.

Мода 30 х годов — это откат назад. В моду возвращаются пышные формы и плавные линии подчеркивающие изящество женской фигуры, на смену сумбурным эмансипированным годам пришли чувственные тридцатые. В моде снова длинные платья, скрывающие всё то, что показывали эмансипированные женщины. Однако макияж оставался ярким. Получив такие же права как и мужчина, женщина поняла, что ей не обязательно уподобляться мужчине и соперничать с ним в грубой силе, её роль быть хрупкой, чувственной и ранимой.

Мода 40 х годов

Мода 40 х  годов была навеяна Второй Мировой Войной. Особенно во время войны ощущалась нехватка тканей, многие платья перешивались из старых, была в моде обувь на платформе, женщины лишились возможности ухаживать за своими волосами, поэтому главным аксессуаром женщины был тюрбан, длинные волосы были зачёсаны наверх и спрятаны в тюрбаны, таким образом женщины носили высокие прически. Широкие плечи в женской одежде. В моде стиль милитари и тёмные практичные оттенки: тёмно-коричневый, бордовый. Сумки часто были квадратными в виде патронташа, в моду входит кожа из питона и крокодила, потому что все другие виды кожи уходит на обмундирование солдат. Молния сзади получила популярность и была почти на всех женских платьях.

После окончания Второй Мировой Войны в моде спортивное и подтянутое женское тело, большие формы и подчёркнутая талия, культ спорта и активизма женщины. Это связано с тем, что женщины принимали активное участие в трудовой деятельности в послевоенные годы.

Мода 50 х годов

В 1950-е годы в моду снова входят корсеты, подчеркивающие осиную талию женщины, совсем как в 1900-е годы, отличия были только в открытости современных нарядов, поскольку некоторые из них имели широкое декольте. Мода 50 х годов копирует практически все от моды начала двадцатого века. В моду входят клетчатые облегающие брюки, клетчатые пиджаки и платья, а также платья в горошек. Женские плечи вновь становятся узкими. Главной чертой становятся стройность и изящность, круглые шляпки и остроносые туфельки — всё это подчеркивает независимый образ женщины.

Мода 60 х годов

В 1960-е в моде миниатюрные женщины. Сексуальная революция способствовала появлению особых образов — кукольные лица, худоба, распущенные прямые волосы, короткие распущенные стрижки, маленькие платья или дерзкие мини-юбки. Полёты в космос нашли отражение в моде, в виде необычных нарядов девушек, которые в широких массах не нашли большого распространения. Движение хиппи в 1968 году вносит в моду свои изменения, так появляется стиль унисекс, рубашки и брюки мужского покроя, от мужчин женщин отличает лишь стройность фигуры, высокие сапоги и длинные волосы,  нашивки и наклейки «love» и «peace».

Мода 70 х годов

В 1970-е годы наблюдается несколько стилей: набирающий популярность стиль хиппи, а также панк, глэм-рок, унисекс и богемный стиль. В моде брюки клёш, струящиеся ткани, одежда с яркими принтами и бахрома. Среди хиппи наиболее популярны легкие летние платья ярких расцветок в сочетании с джинсовой курткой или джинсовым жилетом, из обуви хиппи предпочитали сандалии, либо легкие ботинки. Их руки и шею украшали бусы из натуральных материалов и фенечки. Стиль хиппи это американский стиль, он считался фольклорным и брал своё вдохновение у индейских племен. Богемный стиль представляли платья и сарафаны с использованием шифона. Богемный стиль подчеркивал романтичность и женственность используя в  образах женщин широкие рукава, складки и кружевную вышивку.

Мода 80 х годов

 1980-е годы — это годы преобладания опят же нескольких стилей:

  • молодёжный хип-хоп — стиль улиц,

  • спортивный стиль — аэробика и фитнес (вошли в моду и набирали популярность),

  • агрессивная сексуальность — этот стиль женщины перешел с экранов телевизоров и воплотился в жизнь.

Понятие о красоте женского тела меняется — в моде стройные, спортивные девушки. Киноиндустрия в значительной степени оказывала влияние на женщин. Стало модно то, что носили главные героини фильмов, а в основном это были модные марки от  Versace,  Valentino, Emanuel Ungaro, Cerutti, Chanel, Christian Lacroix. Женщины пытались быть похожи на главных героинь голубого экрана и с большой желанием покупали одежду известных марок. В восьмидесятые женщины доказывают обществу, что не хуже мужчин способны вести бизнес. Они занимаются коммерцией, создают финансовые корпорации, либо занимают ключевые посты в много миллионных компаниях — так появляется понятие бизнес-леди. Образ бизнес-леди — это строгий и изящный стиль деловой женщины: приталенные платья, брючные костюмы, пиджаки и жакеты с широкими плечами, вечерние платья.

Мода 90 х годов

В 1990-е годы стили грандж и хип-хоп наиболее популярны среди девушек подростков, поскольку в мире молодёжной музыки звезды демонстрируют уличный стиль хип-хоп.  Ещё одна причина популярности стиля удобство в повседневной жизни этой одежды: джинсы, футболки, толстовки, свитера,  из обуви  можно было носить удобные кроссовки и ботинки. Благодаря группе «Нирвана» в  девяностые годы стал популярен стиль гранж, группа имела огромный  успех среди молодёжи и подростки хотели быть похожими на  Курта Кобейна.  Молодые девушки, носили свитера на два размера больше и мешковатые джинсы, показывая этим свое безразличие к моде. Характерной чертой стиля является небрежность в одежде. Приверженцы стиля носили: рубашки с вытянутыми локтями, рваные джинсы, футболки, куртки-косухи, кеды и тяжелые ботинки. Гранж своими чертами отдаленно напоминал эпоху хиппи, но был лишен лёгкости того стиля.

В России в девяностые годы после распада СССР пришла одежда из Западной Европы, а также Турции и Китая. Множество вещевых рынков предлагали одежду разного качества по приемлемым ценам. Всё то, что было модно на западе после падения железного занавеса с радостью принималось в России вместе с западными фильмами и товарами народного потребления.

Мода 2000 года

Наступил двухтысячный год. В моду вошли откровенные наряды, видимо из-за нехватки материалов и истощения ресурсов планеты вся одежда становится короче ровно в двое. В моде: короткие топы, мини-юбки, открытые рукава и глубокие декольте, минимализм в одежде, причём не важно обладает ли девушка стройным телом или она имеет пышные формы. Конечно, в приоритете девушки, уделяющие время фитнесу.  Короткие коктейльные платья приходят на смену длинным вечерним платьям, и вместе с этим на смену дамской сумочке приходит клатч.  Среди подростков в моде джинсовый стиль, сильно изменившийся со времен хип-хопа девяностых. Джинсовый стиль преобразился, стал более ярким и женственным — узкие джинсы, джинсы с заниженной талией, с дырками на коленях, украшенные рисунком из страз, приталенные джинсовые пиджаки и куртки. Этот стиль одежды совсем не похож на то, что носили девушки подростки в девяностые.

Как развивалась российская мода: эволюция в фотографиях

Пока открытие музеев откладывается еще на неделю, мы предлагаем вам вспомнить про прекрасный архив Мультимедиа Арт Музея Russia in Photo. Его МАММ запустили в 2016 году в рамках программы «История России в фотографиях» совместно с «Яндексом». 

Этот сайт — грандиозный архив снимков разных лет с 1860-х годов по 1990-е. Посетители сами себе хозяева — могут не только искать и смотреть кадры из коллекций российских музеев, архивов и личных собраний коллекционеров. Позволено также самостоятельно пополнять портал собственными фотографиями или снимками из архивов.  

На базе материалов Russia in Photo мы покажем развитие российской моды с середины XIX столетия и до начала нулевых — от лощеных постановочных фотографий до внезапных кадров. Вот хроника моды за полтора века.

1860-е годы

В середине позапрошлого века, после лаконичного ампира и нарочито женственного бидермейера 1820–1830-х годов, в моде во второй раз расцвел стиль рококо. Дамы ходили в платьях с узкой покатой и немного заниженной линией плеч, тонкой талией и юбкой на кринолине. В эти годы даже приобрели популярность овальные каркасы, как во времена Людовика XV.

1870-е годы

1870-е стали переходным этапом — фасоны начали потихоньку меняться, юбки теряли пышность, каблук подрос, популярность приобрели шлейфы. Но разительных перемен пока не наблюдалось.

1880-е годы

В моду вошли вытянутые силуэты, и на смену обычному кринолину пришел турнюр. Это специальная подушечка, которую можно было подложить под юбку сзади и красиво ее задрапировать. Юбка стала гораздо уже, корсеты еще туже, линия талии опустилась ниже, увеличилась высота каблука. Надо полагать, обмороки в ту пору тоже участились.

1890-е годы

Это время начала модерна. Платья становятся лаконичнее, турнюр больше не драпируют так богато, как раньше, однако русалочий, немного изогнутый силуэт по-прежнему в фаворе. Юбка плотно облегала фигуру в бедрах и расширялась от колен. К подолу нередко пришпиливали оборки для пущего эффекта.

1900-е годы

Спустя десятилетие наступил расцвет Прекрасной эпохи. Женщины по-прежнему затягивают талии в корсеты, ходят на высоких каблуках, вечерами кутаются в кружева и шелка, но их растущая активность диктует новые правила. Дневная одежда становится более практичной, не без учета модных тенденций. В высшем обществе популярными стали так называемые чайные платья, со свободным силуэтом, позволяющие незаметно ослабить корсет — важный шаг на пути эмансипации. Появляется новый тип одежды — узкая блузка с юбкой клеш в пол или по щиколотку. Кроме того, дамы заимствуют кое-что из мужского гардероба — пальто-бушлаты, например.

1910-е годы

Во вторую декаду XX века мир потрясла война. Под влиянием военного положения женский наряд становился все проще. Ушла нарочитая пышность, шлейфы стали атрибутом лишь самых торжественных выходов. Юбки теряли и теряли в длине. Сдержанность становится признаком образованности. Блузки и юбки курсисток теперь своего рода униформа для просвещенной женщины.

1920-е годы

К власти пришли большевики, и жизнь страны перевернулась с ног на голову. Публичное раскрепощение пришло в одночасье и накрыло всех волной новых откровений. В России 1920-е тоже были ревущими, без преувеличений. Тон в моде задает столичная богема: актрисы, художницы, жены поэтов — люди искусства, одним словом. И если днем женщина носит на современный взгляд пуританские костюмы из твида, просторные плащи, туфли на низком каблуке-рюмке и шляпки клош, то вечером она разоблачается. Струящиеся по фигуре платья, открытые плечи, провокационные разрезы, чулки, прозрачные ткани (Лиля Брик на третьем фото внизу демонстрирует насколько), перья, жемчуга и блестки. Время декаданса и больших перемен.

1930-е годы

В 1930-е годы растет упоение новым курсом, в культуре торжествует восторженный соцреализм. В людях ценятся работоспособность и универсальность. Всюду лозунги и плакаты, агитирующие за здоровый образ жизни и труд по совести. Чтобы каждое утро начинать с зарядки и все успевать, нужна удобная одежда. В моде простые сарафаны из ситца и шерсти, платья-рубашки, юбки миди, плиссе, блузки с гюйсом и брюки, просторные в бедрах и слегка зауженные книзу.

1940-е годы

В начале 1940-х было совсем не до нарядов. Милитаризация оказала серьезное влияние на моду, атрибутом женского костюма стали подплечники, широкие острые плечи — признак мужественности и силы. Строгая форменная одежда стала частью повседневной жизни. Однако по окончании война преобразила советскую моду, поставив ее в один ряд с европейской, несмотря на катастрофический упадок легкой промышленности в стране. Наши женщины надели трофейные платья с рукавами-фонариками, маленькие жакеты болеро, шляпки и шелковые комбинации, привезенные мужьями из Европы.

1950-е годы

На смену послевоенному закручиванию гаек пришла оттепель. 1950-е годы стали временем расцвета советской экономики, правда, легкая промышленность в авангард не попала. В большинстве своем люди одевались однообразно. Не так серо-коричнево, конечно, как рабочие в фильме «Стиляги» Валерия Тодоровского, но похоже на то. Простые платья с монотонными узорами, костюмы-двойки с короткими приталенными жакетами и юбками длиной чуть выше щиколотки и по колено. По сути, женский наряд начала 1950-х мало чем отличался от наряда 1940-х. Но с приходом к власти Хрущева, взявшего курс на сближение с Западом, появились новинки. В страну с опозданием, но пришел диоровский New Look. Подчеркнутая женственность поставлена во главу угла — акцент на талии, пышная юбка, мягкий силуэт «песочные часы». Иностранные модели одежды начали публиковаться в советских журналах мод. Мода стала предметом обсуждения на самом высоком уровне — в 1957 году в Москве даже состоялся Конгресс моды, а в 1959-м прошел показ Christian Dior.

1960-е годы

В 1960-е годы на Западе уже разбушевалась культурная революция, о действительном масштабе и влиянии которой в СССР знали не многие. Но определенные категории граждан — артисты, спортсмены — знали. Сценическое платье Эдиты Пьехи, в обтяжку, с отделкой бисером и пернатым подолом, например, явно не советского разлива. И простые женщины хотели выглядеть не хуже, чем звезды сцены и телеэкрана. В 1961-м в СССР завезли шпильки. Популярность набирают трикотажные водолазки, клетка, яркая синтетика и искусственный мех, а юбки становятся все короче.

1970-е годы

К этому времени тонкая струйка, которой модные новости раньше поступали в Союз, превратилась во внушительной силы ручей. Люди уже знали, что модно, но достать это по-прежнему было крайне трудно. Так что мини-юбки, платья в «огурец», джинсы, приталенные батники с острыми воротниками, брюки клеш и лаковые сапоги на увесистой платформе продавали из-под полы.

1980-е годы

1980-е — начало эпохи перемен. Модникам ее дух стал заметен еще до Горбачева и перестройки, и это во время тотального дефицита. Все происходило по принципу из крайности в крайность. В моду вошел стиль унисекс — девушки носили мужские куртки, рубашки, джинсы и грубые ботинки. А женственные наряды часто граничили с вульгарностью, и это было нормой. В молодежной среде стали появляться различные субкультуры, которые также влияли на моду. Всеобщая любовь к большим потертым кожанкам и вареному дениму — заслуга панков.

1990-е годы

В 1990-е, с падением советской власти, Запад хлынул в Россию мощным потоком. И несмотря на экономические трудности, криминальную обстановку в стране и всеобщее шоковое состояние, его приняли с распростертыми объятиями. Гранжевая мода тех лет — это короткие топы, джинсы-мальвины с присборенной линией талии, майки-алкоголички, короткие юбки, микрошорты, блузки и пиджаки с подплечниками (как сейчас у Balmain), черные капроновые колготки и кислотные цвета. Что касается отечественных звезд — многие тогда ушли в отрыв. Пережженная блондинка в шпагате на фото ниже — Маша Распутина. Не эталон вкуса, но прекрасный пример настроения и стиля той эпохи.

20-е годы ХХ века.

Грозовые и Золотые — LiveJournal

Русский Париж… Подобное словосочетание, наверное, так и останется единственным и неповторимым явлением в истории человечества. Город в городе, где беженцы из России так или иначе сумели обустроиться согласно национальным пристрастиям и привычкам. Школы, церкви, больницы, рестораны, высшие учебные заведения, мастерские, библиотеки, театры, клубы, консерватория, благотворительные и научные общества, богадельни, приюты для сирот, парикмахерские и адвокатские бюро, военные училища и прочее с неизменным добавлением — «русский», «русская». В этом городе-призраке с размытыми очертаниями шла четко налаженная жизнь по православному календарю с такой богатой и разнообразной культурной программой на каждый вечер, которая сегодня воспринимается как нечто фантастическое.
[Spoiler (click to open)]
Князь Юсупов, обосновавшись в Париже и призвав на помощь все свои европейские связи, не жалея ни времени, ни сил, ни денег, помогал неимущим соотечественникам заработать на жизнь. Особенно трудно было женщинам, зачастую оставшимся без мужской поддержки и, как правило, не имевшим никакой специальности.

Организованная им контора по трудоустройству в первые годы эмиграции помогала спасти многих. По инициативе князя был открыт салон красоты, где русские дамы под руководством парижских специалистов осваивали азы массажа и макияжа, чтобы открыть собственное дело.

На деньги Юсупова стала действовать Школа прикладных искусств имени Строганова, готовившая учеников для работы на эмигрантских художественных предприятиях, а также в Доме моды Феликса Юсупова. Дом моды стал, пожалуй, самым крупным творческим проектом князя. Цель его была все та же — побольше рабочих мест для своих. Юсуповский Дом на улице Дюто назывался «Ирфе» — по сочетанию первых слогов имен его основателей: Ирина — Феликс.


Элегантная, высокая, стройная принцесса крови Ирина Юсупова оказалась дельной и энергичной сподвижницей мужа. Всегда имевшая тягу к прикладным искусствам и великолепный вкус, она сразу придала «Ирфе» оттенок особой респектабельности. Только что родившееся детище обзаводилось завидной клиентурой. Еще бы! Посетительниц встречал сам легендарный князь, красота которого продолжала оставаться неотразимой. «Клиентки были всех национальностей. Приходили из любопытства и за экзотикой. Одна потребовала чаю из самовара. Другая, американка, захотела видеть «князя», у которого, по слухам, глаза фосфоресцировали, как у хищника», — вспоминал впоследствии хозяин «Ирфе».

Однако настоящую славу «Ирфе» создало необыкновенное дефиле, прошедшее в отеле «Риц». Манекенщицы, все как на подбор красавицы, руководимые Ириной Юсуповой, появились перед публикой уже после показа ведущих Домов моды. В результате демонстрация первой юсуповской коллекции одежды стерла у зрителей все прежние впечатления почти без следа.
А между тем той же Ирине потребовалось собрать в кулак все свое мужество и самообладание для того, чтобы предстать перед публикой в облике манекенщицы. Определенная часть эмиграции, причем очень авторитетная, крайне негативно относилась к подобным предприятиям, считая их немыслимыми и унизительными для представительниц столбового российского дворянства.
Но все негодующие возгласы утонули в том море восторга, который захватил изощренную парижскую публику в незабываемый вечер дебюта «Ирфе». Газеты писали: «Оригинальность, рафинированность вкуса, тщательность работы и художественное видение цвета сразу поставили это скромное ателье в ранг больших Домов моды».


Со временем Юсуповы открыли еще три филиала Дома: в Туке — популярном курорте в Нормандии, Лондоне и Берлине. Пресса была крайне благосклонна к их деятельности, неизменно отмечая растущий профессионализм и строгость отбора моделей для коллекций, не жалея красок для описания особенностей кроя, а также исключительного качества кружев и эксклюзивно расписанных тканей, и подчеркивая поиски оригинального в модельной стратегии Юсупова. В 1926-м неугомонный Юсупов создал и выпустил в продажу духи «Ирфе». Причем продавались они трех видов — для белокурых, темноволосых и рыжих покупательниц.

…И все же Феликс и Ирина Юсуповы не стали долгожителями на ниве моды. Причины тому, кроме вполне объективных, крылись прежде всего в них самих. Оба они далеки были от понятий, которыми вполне владели их французские коллеги по ремеслу: анализ и «разработка» рынка, внимательное отслеживание малейшего колебания потребительского спроса. Российским кутюрье такая материя, очевидно, казалась скучноватой. И пусть дело, которому отдано было столько сил, не принесло им материального благополучия, зато позволило в полной мере проявиться художественной одаренности и лучшим чертам характера: великодушию, способности сострадать ближнему, нестяжательству и неизбывной убежденности, что не хлебом единым жив человек.

P.S.  Князь Феликс Феликсович Юсупов умер 27 сентября 1967 года в Париже в возрасте 80 лет. Княгиня Ирина Александровна Юсупова умерла 26 февраля 1970 года в Париже в возрасте 74 лет. Как, в сущности, все это недавно было...

Fashon Trends, Key Pieces, & Outfit Примеры

Этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что мы можем получать комиссию, если вы совершаете покупки по нашим ссылкам. Пожалуйста, прочтите наше полное раскрытие здесь. Saturday Evening Post Cover (источник: Викимедиа)

Несмотря на (душераздирающий) факт, что мода 1920-х годов в настоящее время не переживает большого возрождения, стили 1920-х годов все еще довольно хорошо известны. В конце концов, мода на откидные створки - это незабываемо знаковое событие, и римейк фильма «Великий Гэтсби» 2013 года на какое-то время вернул одержимость «ревущими двадцатыми».

Одна из моих любимых вещей в стиле 20-х годов - это то, что он, кажется, появился из ниоткуда после окончания Первой мировой войны. Ничего подобного раньше не видели, и его необузданное богатство и гламур, возможно, никогда больше не увидят (хотя я все еще жду возможности вернуть 20-е годы в 2020 году).

Итак, мы уже немного знаем о моде 20-х годов. Тем не менее, поскольку это одно из самых интересных десятилетий, я надеюсь, что вы меня немного порадуете, пока я познакомлю вас со стилями эпохи джаза.

Обзор моды 1920-х годов

Завершение Первой мировой войны в 1918 году привело к огромным изменениям в стиле как мужчин, так и женщин. В частности, для женщин война ознаменовала переход из домашней сферы в общественную. Как и во время Второй мировой войны, во время Первой мировой войны женщины были призваны выполнять некоторые традиционно мужские роли, а после войны женщины продолжали пользоваться новыми свободами, которые они обрели во время войны.

Точно так же женщины стали предпочитать свою военную одежду стилю, который они носили до войны.Несмотря на то, что неудобный силуэт в форме буквы «S» (вспомните корсеты и сумочки) начала 1900-х годов был оставлен в пользу более элегантного образа, женская мода начала 20-х годов все еще не была рассчитана на то, чтобы женщины могли заниматься чем-нибудь вне дома. В результате большинство женщин предпочитали свободную, удобную и практичную одежду, которую они носили во время войны. В новых изделиях не было оборок, лишней ткани и тесных корсетов довоенной моды, и женщины не хотели возвращаться.

Таким образом, большинство стилей, появившихся в 20-х годах, были разработаны так, чтобы быть непринужденными и удобными для ношения, с короткими юбками для облегчения движений и свободной заниженной талией. Остриженные волосы также способствовали облегчению жизни женщин, поскольку на их укладку уходило гораздо меньше времени. Идеальный силуэт десятилетия был мальчишеским и полностью противоречил идее жесткой женственности, которая годами сдерживала женщин.

Хотя я могу сказать гораздо больше о десятилетии, я уверен, что вы все хотите перейти к интересной части, так что давайте перейдем к…

Наряды, вдохновленные модой 1920-х

Если вам, как и мне, понравится красивый винтажный образ, вот три способа вписать моду 20-х в свой стиль.Как обычно, это просто образы, вдохновленные стилями десятилетия - никаких костюмов!

Наряд №1: Комфортная бахрома

Товары : Блузка - H&M, широкие брюки - H&M, Серьги - Амрита Сингх, туфли - Forever 21

Когда вы думаете о 1920-х годах, вы склонны подумайте о Великом Гэтсби, и это понятно. И книга, и фильм завершают эстетику десятилетия слоем бахромы и блеска.

Тем не менее, для более реалистичного вдохновения в моде 1920-х годов я бы порекомендовал телесериал "Тайны убийства мисс Фрин Фишер". Показ черпает вдохновение в исторической моде того времени, опираясь на переход к мужской одежде, наряду с намеками на блестящие украшения и косметику.

Ориентируясь на свободу передвижения, которая была так популярна в последнее десятилетие, я выбрала этот образ, чтобы сосредоточиться на паре широких брюк в сочетании с белой блузкой, идеально подходящей для летней стажировки. В таком простом наряде аксессуары помогают преобразить образ. В частности, я добавила туфли десятилетия с ремешками и несколько серьезных серьг.

Экипировка № 2: Больше чая, пожалуйста

Товары : Платье - Old Navy, Т-образные каблуки - Modcloth, Серьги - Modcloth, Тушь для торта - Besame Cosmetics , Lipstick - Besame Косметика

Одним из самых модных занятий женщин в течение десятилетия был послеобеденный чай. Благодаря долгой истории объединения групп, простая церемония могла быть преобразована в формальную атмосферу, которая повлияла на одежду, которую носили участники.

Женщины предпочитали белую одежду летом как модный выбор, поэтому я создала этот белый образ для текущего сезона. Туфли с Т-образным ремешком были невероятно популярны в 1920-х годах, поэтому я нашел эти желтые, чтобы добавить яркости образу.

Когда вы думаете об украшениях 1920-х годов, вы можете представить себе длинные нити жемчуга, которые носили в то время хлопушки. Напротив, эти изящные серьги-кольца воспроизводят воспоминания с помощью сдержанной жемчужины. Это позволяет косметике, подходящей для той эпохи, бросить вызов, в частности, традиционной туши для туши и винтажному оттенку красной помады.

Наряд № 3: Современная женщина

Товары : Платье - American Eagle, балетки - Forever 21, шляпа - Lord and Taylor, кошелек - Target

Современные женщины были повсюду в 1920-х, занимались спортом танцевать и проводить время вне дома. Многие тоже боролись с мужчинами за работу. Впервые в истории страны женщины по-настоящему расширили свою жизнь за пределы домашнего очага и нашли новые места для занятия. Естественно, им нужна была новая одежда для их новых занятий.

Этот наряд выглядит просто, но он удивительно практичен благодаря свободному покрою платья в сочетании с удобными балетками. (В то время как женщины того десятилетия любили каблуки с ремешками, я хотела предложить более удобную альтернативу.)

Возможно, лучшим элементом этого стиля является шляпа-клош, традиционная и эффективная для защиты от непогоды.

В сочетании с простой сумочкой это идеальный наряд для бега по делам.

Больше стилей по десятилетию:

Хотите отправиться в другое десятилетие со своим стилем? Смотрите мои другие сообщения о моде 90-х, моде 80-х, моде 70-х, моде 60-х, моде 50-х, моде 40-х и моде 30-х, чтобы узнать больше!

Что вы думаете о моде 1920-х годов?

Планируете ли вы включить в свой образ в этом году стиль 1920-х годов? Какие тенденции моды 1920-х годов, по вашему мнению, мне следовало бы включить? Какой твой любимый образ 20-х годов? Дайте нам знать в комментариях, мы будем рады услышать от вас!

Примечание редактора: Этот пост был первоначально опубликован в 2016 году; он был полностью обновлен и обновлен в 2019 году с добавлением новых фотографий и информации.

Мода 20-х годов вдохновляет дизайнеров. Сегодня - Blue 17 Vintage Clothing

10 октября 2019 г.,

Когда речь идет о моде 20-х годов , мало кто из читателей понимает, что модные тенденции 1920-х годов настолько популярны, что возвращаются в женскую моду даже сегодня!

Ничто в модной среде 20-х, кажется, не исчезло. Многие платья и женская мода той эпохи вдохновляют современных дизайнеров.

Во многих смыслах эру моды 1920-х можно рассматривать как «взросление» женской моды. И хотя до того, как тренд на хлопушки широко распространился в индустрии моды 20-х годов, предстояло пройти еще долгий путь, очевидно, что корни модной революции были заложены именно в тот период.

Но читателям будет интересно узнать, что женщины 1920-х годов были не единственными бенефициарами резкого сдвига модных тенденций 20-х годов. Даже мужчины того десятилетия испытали своего рода «выход»!

Клэр Виндзор

Приливный сдвиг в моде 20-х годов

Хотя в это трудно поверить, но Великую войну можно объяснить резким сдвигом в формировании дизайна платьев и другой одежды 1920-х годов. В последние годы войны и женщины, и мужчины уже ощущали на себе урон, нанесенный глобальным конфликтом. До тех пор стили 1920-х годов были в основном мрачными и унылыми.

Но затем, когда война подошла к концу, произошло несколько вещей, которые оказали неизгладимое влияние на моду 20-х годов:

  • Конец конфликта означал, что больше времени теперь уделялось стилям одежды и даже мужской одежде.

  • По мере того как население в целом стало больше интересоваться одеждой, дизайнеры модной одежды 1920-х годов увидели возможность удовлетворить отложенный спрос

  • Одновременное открытие новых синтетических материалов, таких как вискоза и полиэстер, привело к новым подходам к модным платьям

  • Мода 20-х годов также получила развитие благодаря более частому и открытому общению и более свободной торговле по всему миру

Все эти разработки способствовали постепенному, но заметному сдвигу в эволюции моды и стилей 1920-х годов. Но к концу десятилетия в женской моде произошел приливный сдвиг, влияние которого заметно даже в том, как сегодня создается женская одежда.

Барон де Мейер, Женский портрет, 1920-1930

Свобода моды 20-х годов

Хотя мировая торговля и новые методы производства определенно повлияли на женскую моду 20-х годов, другие события также внесли свой вклад в тектонический сдвиг в том, как мужчины и женщины изменили свое восприятие стиля и чувства одежды.

Женщины в работе

Конец боевых действий привел к тому, что больше женщин вышло и присоединилось к рабочей силе. До этого они были заперты на фабриках, а модные платья были для них совершенно далекими. До тех пор, учитывая, что женская одежда была ключевым элементом военного производства, она в основном шилась на мужские комбинезоны. Но все это должно было измениться в 20-х годах.

Избирательное право и запрет добавили свободы женщинам в 1920-е годы, и это тоже повлияло на модные тенденции 20-х годов.

Все больше женщин чувствовали себя достаточно раскрепощенными, чтобы работать в офисах и на предприятиях - а это означало, что ей приходилось носить платье в рабочем женском стиле, а не фабричный комбинезон! За время своего отсутствия многие женщины рассказывали друг другу о своих платьях и обменивались советами по поводу своей одежды. И это дало новый импульс моде 20-х годов.

Бетти Компсон на борту корабля, 1920-е годы

Доступность

Теперь женщин видели в большем количестве сфер общества, чем раньше.То, что раньше было традиционным местом работы с преобладанием мужчин, например, прилавками и продавцами, теперь стало доступно и женщинам. Таким образом, по мере того, как в 1920-е годы женщины «выступали» все больше и больше, женские платья той эпохи начали отражать их новую и более свободную роль, которую они играли в обществе.

И благодаря Габриэль «Коко» Шанель, вдохновлявшей создание даже некоторых современных модных украшений, женщины 1920-х годов впервые стали носить брюки и куртки!

Опережающее мышление

Заявления о моде 20-х годов также касались заявлений об образе жизни - когда освобожденные женщины открыто экспериментировали со своей сексуальностью.Границы между мужским доминированием в ключевых сферах жизни общества также стирались, что сказалось и на тенденциях женской моды 20-х годов.

Нигде это сопоставление не было более заметным, чем когда британская актриса 1920-х годов Дороти Маккейл появилась на съемочной площадке в полном смокинге для своего фильма «Хрустальный кубок». И хотя некоторые сказали бы: «Это просто фильм!», Костюм Маккейл действительно стал ярким заявлением женской моды десятилетия!

Магазин мужской одежды, Авеню де Гобелен, Париж, 1920-е годы

Розничные торговцы модной одеждой

Но одним явлением, которое действительно придало импульс моде 20-х годов, было умное использование маркетинговой тактики популярными дизайнерами женской одежды и розничными торговцами.По мере того как они видели, как все больше и больше женщин освобождаются от своей «домашней» жизни, розничные торговцы использовали манекены, чтобы продемонстрировать стили и моду 1920-х годов на своих витринах:

  • Манекены помогали прохожим узнавать о женской моде, представленной на витринах

  • Они посеяли идею о том, как работающие дамы могут умело комбинировать и сочетать предметы гардероба, чтобы создавать новые тенденции женской моды 1920-х годов

  • Выставки сыграли важную роль в продвижении одежды, созданной из более новых тканей, таких как смешанный хлопок

  • Кроме того, розничные торговцы продемонстрировали новые модели одежды, в которых в качестве застежек использовались крючки и петлицы, отказавшись от традиционных ремней и кружевных застежек

Многие из этих событий запустили цепочку событий, которые привели к революции моды 20-х годов.От разнообразных платьев в старинном стиле до топов и даже женских рубашек - все это собрано вместе, чтобы дать женщинам свое собственное модное заявление 20-х годов.

Brox Sisters настройка радио

Начало новой эры моды 20-х

«Выход» из женской моды породил совершенно новую парадигму платьев, блузок и юбок 1920-х годов. До 20-летнего возраста, который стал известен как «бурные двадцатые», были нормой платья с завязками на талии и платья в пол.Существовал строгий викторианский кодекс поведения женщин и их стиль одежды. Одежда должна была закрывать руки женщины, а корсет был стандартным предметом нижнего белья.

19
-я поправка

В Америке принятие 19 -й поправки означало, что женщины теперь могли голосовать, и все больше женщин стали ездить на машинах. Женские платья становились короче, и даже прически менялись в соответствии со стилем платья. Стриженная прическа, которую изобрела знаменитая актриса Коллин Мур, стала популярной в 1920-х годах!

Новая эра

По мере того, как эти тенденции формировались, их отголоски ощущались за пределами США, а женская мода в Великобритании и других странах Европы берут на себя ответственность.В то время как пожилые мужчины и женщины неодобрительно относились к молодому поколению, молодежь была занята началом новой эры моды 20-х годов.

Алиса Джойс в платье с клапаном, 1926 год

Flappers

Это странное новое модное «явление» 1920-х годов действительно получило название в 1927 году. Именно тогда 10-летняя Милдред Унгер поднялась в небо и исполнила свой знаменитый Чарльстонский танец в воздухе на закрылках самолета. Поколение Flapper только что появилось, и с ним эра моды 20-х годов вступила в свои права.

Платья

На модные платья 20-х годов также сильно повлиял тот факт, что все больше женщин теперь также посещают колледжи и «осведомлены» о стилях и модных тенденциях того времени. До этого ожидалось, что большинство женщин будут носить хлопковые платья, пальто и подходящие хлопковые перчатки, сумки и обувь. Дети, поступающие в колледж, добавили новое измерение в моду 20-х годов.

Выбор тканей

Хлопок и лен больше не были центром одежды для юных леди 20-х годов.Поскольку они были очень «в движении», а хлопок требовал особого ухода, модельеры-женщины предложили детям-хлопушкам множество вариантов ткани в комплекте.

  • Комплекты были дешевле в производстве, чем шелк и лен

  • С ними было легче обращаться, чем с другими существующими тканями

  • Комплекты одежды можно быстро адаптировать, смешивать и сочетать

  • Самое главное, что их было легко мыть и чистить!

И мода 20-х годов означала изменения и в мужской одежде.Например, до 20-х годов джентльмены носили облегающий костюм однотонного цвета. Но мода 1920-х произвела революцию и в этом взгляде. Мужчины предпочитали более широкие штаны в своих костюмах, а свободные пальто, костюмы в широкую полоску и одежда из твида и пледа были популярным стилем среди рабочих 20-х годов.

Американские актеры Дуглас Фэрбенкс и Мэри Пикфорд в медовом месяце, 1920 год

Мода 1920-х аксессуары

Мода для типичных женщин-хлопушек - это больше, чем просто вязаные платья и блузки с принтом или более короткие юбки.Стили 1920-х годов также включали новые способы дополнения гардероба.

Платья без рукавов

В то время как платья без рукавов были очень модным явлением 20-х годов, длинные жемчужные ожерелья были обычным женским модным аксессуаром. Некоторые женщины предпочли бриллиантовую тиару, чтобы придать своим нарядам нотку великолепия.

Аксессуары

Одежда той эпохи также получила дополнительный импульс благодаря использованию золотых или серебряных браслетов на руку и браслетов. Платья 1920-х годов также дополнялись шелковыми шарфами и шалями, особенно в прохладную погоду или для вечерних мероприятий на свежем воздухе.

Men’s Boutique, Marché aux Halles, 1925

Мужские головные уборы

В 20-е годы прошлого века мужчины также стали украшать свой гардероб головными уборами, подходящими для погоды. По большей части, мужской стиль должен был включать фетровую шляпу, подходящую под их верхнюю одежду. Летом они были отброшены в сторону более прохладной соломенной Панамы, которая была визитной карточкой мужской моды 1920-х годов.

Обувь

Но, вероятно, одним из самых знаковых женских аксессуаров 1920-х годов могла быть обувь, которую носили женщины.До тех пор более длинные фасоны одежды и верхняя одежда до щиколоток скрывали туфли, которые украшали женские ноги. Но поколение хлопушек изменило это.

Hemlines

Мода 20-х годов показала, что подолы стали подниматься выше, обнажая обувь, которую теперь предпочитают носить женщины. Это дало дизайнерам женских платьев возможность дополнить свою одежду дополнительным ассортиментом обуви и обуви.

Обувь с традиционным прочным каблуком была заменена на более изящный каблук с гладкой формой, чтобы соответствовать стилю одежды.И хотя поначалу преобладал эдвардианский стиль с острым носком, в конце 20-х годов дизайнеры женской одежды стали поощрять обувь с более закругленным носком как обязательный аксессуар.

Изменились даже материалы модной обуви 1920-х годов: блестящая лакированная кожа и обувь из козьей, телячьей и аллигаторной кожи становятся популярными для использования на открытом воздухе. Спортивная обувь часто соответствовала стилю верхней одежды 1920-х годов, для ее производства использовались холст и габардин.

Бетти Блайт, 1920-е годы

Все, мода 20-х годов под одной крышей

Мода 20-х годов вдохновила поколения портных и модельеров на создание собственных творений.Даже сегодня во многих новых стилях женской одежды и мужской одежде есть следы 20-х годов. И учитывая вдохновение, которое предлагает мода 1920-х годов; Люди, заботящиеся о моде, даже сочетают винтажные вещи 20-х годов со своими современными гардеробами.

А чтобы дополнить ваши платья и костюмы аксессуарами и придать им вид в стиле ретро 20-х годов, у нас есть жилеты, кошельки, кольца и цепочки для часов.

Здесь, в Blue 17 Vintage Clothing, вы найдете все необходимое, чтобы создать свой собственный модный образ 20-х годов.От женских топов, юбок, платьев, шорт и формальной и повседневной одежды 1920-х годов до мужских рубашек, курток, пальто, джинсовой и трикотажной и спортивной одежды.

Если вы хотите серьезно воссоздать модный опыт 20-х годов, вам действительно не нужно выбрасывать все, что у вас есть, и начинать заново. Стратегически включив элементы стиля 1920-х годов в свой текущий ансамбль, будь то клатч из искусственной змеиной кожи, сандалии с металлическим золотом или винтажный шарф с принтом эпохи хлопушек; вы можете воссоздать свое собственное модное настроение 1920-х годов.

Связанные

Руководство по стилю мужской моды 1920-х годов

Если вы ищете золотой век мужской моды, вам не нужно заглядывать дальше 1920-х годов. Это десятилетие было временем, когда мода превратилась из консервативного старого стиля в новую эру моды.

Несмотря на то, что в начале 20-х годов в моде не было много нового, но когда вы думаете о модных костюмах и платьях 20-х годов, многие из этих стилей были продуктом поздней части десятилетия.

Тем не менее, многие из самых популярных сегодня стилей мужской моды по-прежнему основаны на моде того десятилетия.

В моде к тому моменту были одни и те же стили костюмов снова и снова, и нигде не было повседневной одежды. В 20-е годы появилось множество радикальных стилей костюмов, а также появилась повседневная и спортивная одежда для мужчин. Формальность платья уменьшилась, и в одежде появился больший выбор и больше модных вариантов.

Если вы хотите улучшить свою игру в моду, вы не ошибетесь, овладев стилем 1920-х годов.Это была непринужденная, стильная эпоха мужской моды, которая проложила путь для многих наших более современных стилей. Итак, начнем с самого начала.

1. Рубашки классические

Классическая рубашка - неотъемлемый атрибут мужской моды 1920-х годов. Высокие белые съемные воротники царили в мире моды благодаря простоте стирки.

В середине 20-х годов прошлого века насадные хомуты стали предпочтительным стандартом. Прикрепленные воротники казались более мягкими по сравнению с жесткими и неудобными съемными воротниками.Для вдохновения см. Наки Томпсон из телешоу Boardwalk Empire.

В то время стили ошейников включали в себя как булаву с закругленными краями, так и заостренную. Однако вы должны знать, что на распашные воротники большое влияние оказало введение широкого виндзорского галстука. Мягкая точка была зарезервирована для рубашек на пуговицах. Хомуты на законцовках крыла были обычным явлением, даже если их носили с изогнутыми кончиками, чтобы можно было использовать бабочки.

Манжеты рубашки французские и двойные.

Штифты для воротника, которые были очень популярны в 1920-х годах, вставлялись в отверстия для ушек.

Посмотрите лучшие классические рубашки для мужчин здесь.

2. Головные уборы

Высший класс: Цилиндр и шляпа хомбург.
Средний класс: Шляпа-котелок, шляпа-трилби и федора.
Лето (средний и высший класс): Соломенная канотка
Рабочий класс: Плоская кепка и кепка газетчика.

Шляпы в 20-е годы во многом зависели от того, к какому классу вы принадлежали. Помните фильмы о пажах и заводчанах того времени? Мужчины рабочего класса носили шляпы в стиле «пажи», которые назывались кепками газетчиков или плоскими кепками.

Если бы вы принадлежали к среднему классу, у вас была бы шляпа-федора. Эти федоры были пережитками гангстерского стиля, представителей рабочего или среднего класса, которые внезапно нажили деньги, но сохранили стиль, связанный с их собственным классом.

Стиль Fedora также сопровождался котелками, еще одним основным продуктом фильмов 20-х годов. Эти вездесущие стили принадлежали модным людям среднего класса, стремящимся встряхнуть моду. Это был первый раз, когда граждане среднего класса смогли использовать материальные блага, чтобы выразить себя.Мода впервые стала заявлением для обычных людей.

Во время летних каникул вы носите соломенную шляпу.

Если вы принадлежали к высшему классу, вы сохранили стиль цилиндра. Другой тип шляпы высшего класса - это то, что называется хомбург, фетровая шляпа с единственной складкой на макушке и закругленным краем. Если вы посмотрите на фотографии прошлых президентов, некоторые носили такой стиль даже до 1950-х годов.

Независимо от стиля, общий знаменатель - шляпа. Овладение стилем 20-х годов необходимо для того, чтобы вернуть класс и достоинство одежды той эпохи.Хотя шляпы в последние годы перестали быть популярными, ношение хорошо подобранной, хорошо сделанной шляпы может либо улучшить, либо испортить ваш образ.

3. Костюмы

Слушайте внимательно: еще один секрет овладения стилем и изяществом моды 20-х годов - это костюм. Мужская мода сегодня - это сочетание спортивной одежды и плохо сидящих джинсов. От такой повседневной мужской одежды нужно отойти подальше и начать гордиться деталями своего костюма.

Костюмы были центральной частью мужской моды 20-х годов. Несмотря на то, что он сохранил некоторые элементы классической моды прошлого, изменения кроя и материала придали ему современный вид, характерный для эпохи джаза. С тех пор костюмы 1920-х годов повлияли на мужскую одежду, от костюмов зут 1940-х до более облегающих современных стилей.

Стандартные костюмы по-прежнему были черного цвета. Однако длинные хвосты предыдущих десятилетий были заменены смокингами, и большинство мужчин носили под ними белоснежные рубашки.

В целом, в мужской моде по-прежнему господствовала формальность.Хотя стали появляться более повседневные стили, формальности предыдущих десятилетий остались прежними.

Более светлые тона для официальных костюмов обозначают социальный статус владельца. Богатые предпочитали более светлые цвета, такие как ню и белый. Цвета, которые легко можно было испачкать, предполагали, что банковский счет владельца может справиться с порчей такой ткани.

Полоски также были обычным явлением. Белые воротнички часто носили тонкую полоску как признак финансового положения.

Материал и крой соответствуют моде того времени.Раньше костюмы представляли собой тяжелые, неудобные вещи из дорогих тканей, которые трудно чистить. Хотя костюмы сейчас намного удобнее, чем костюмы 20-х годов, костюмы того десятилетия были огромным улучшением с точки зрения материала и посадки.

Костюмы 20-х годов были из шерсти или смесового твида. Хотя сейчас вы, возможно, умираете, думая о том, чтобы надеть шерстяной костюм, но это был более удобный материал, чем тот, из которого мужчины тогда выбирали.

Пиджаки пиджаки были однобортными или двубортными.Костюмы, изготовленные в начале этого десятилетия, имели тонкий, приталенный фасон, в то время как костюмы более позднего периода были выполнены в квадратном стиле, наиболее часто встречающемся на фотографиях гангстеров.

Если посмотреть на лацканы костюма, то даже эта небольшая деталь представляет собой отход от стилей прошлых эпох. Было три или четыре пуговицы, а лацканы начинались над пуговицами по центру груди. Этот тип высоких отворотов сильно отличался от стилей курток до 20-х годов, в которых лацканы спускались ниже в области живота.

На лацкане также было отверстие для пуговицы сверху, предназначенное для размещения цветочной композиции, известной как бутоньерка.

Выкройки были еще одной популярной особенностью костюмов. Если вы помните стиль квартетов парикмахерских, то клетчатый и полосатый образ очень похож на то, что носили тогда мужчины. Сплошные цвета включали коричневый и зеленый, а холодные цвета - синий и серый.

Добавьте нагрудный платок, чтобы сделать свой костюм более индивидуальным.

4.Пальто

Холодная погода продиктовала пальто. Этот тип пальто доходил до колен и был сделан из плотного материала, такого как шерсть. Его предполагалось носить поверх всего костюма.

У них было несколько глубоких внутренних карманов, а внешний материал был очень тяжелым. В подкладке особой необходимости не было.

Другим модным трендом того времени были кожаные куртки. Кожаные куртки отличались как меховыми воротниками, так и однотонными. У них также были карманы и пуговицы спереди.Иногда вокруг талии обматывался встроенный пояс. В отличие от пальто, они обычно имели подкладку, как правило, мех.

Главной тенденцией того времени среди студентов колледжей Лиги Плюща было носить толстые, длинные шубы из енотовидного меха. Это увлечение длилось недолго, но позже стало основным продуктом эры моды эпохи джаза. В 1928 году Джордж Олсен записал песню с текстами, отражающими эту тенденцию; он был озаглавлен «Делай енота».

Стоимость роскошной куртки из енота тогда составляла от трех до четырехсот долларов.В наши дни с инфляцией цена была бы около четырех тысяч. Возможно, вы поймете, почему мода на эти шубы была такой популярной. Их высокая цена делала их чрезвычайно желанными.

5. Жилеты

Часть образа костюма 20-х годов достигается за счет жилета. Жилеты сейчас не так популярны, но они были неотъемлемой частью стиля двадцатых. Жилеты обтекали центр тела и подчеркивали модный высокий лацкан.

У мужчин был бы двубортный жилет, который подходил высоко и плотно сидел. Они бы носили это с однобортным пиджаком. Этот образ был особенно распространен среди молодых людей, на которых повлияли стили движения современного искусства.

6. Брюки

Двадцатые годы были временем большого разнообразия стилей брюк. Обычными были брюки с прямыми и широкими штанинами, а для брюк традиционной длины можно было увидеть «отвороты».Это было видно по широкой нижней манжете, буквально «загнутой вверх» от низа брюк. Пояс на талии был намного выше естественной талии владельца.

Еще одним типом брюк 20-х годов были трусики. Это были мешковатые брюки, которые можно было носить в повседневной обстановке, например, для гольфа или других видов спорта. Колени были собраны, и их обычно носили с яркими носками.

Ответвлением трусиков был стиль, называемый «плюс-четверки». Это были такие же свободные, собранные по колену, но доходили примерно на 4 дюйма ниже колена.Популярные среди игроков в гольф, они давали большую свободу движений во время занятий спортом. Также были доступны «плюс двойки».

В целом, американский стиль предпочитал более широкие брюки, будь то длинные или укороченные трусики. Мужчины на работе не нуждались в повседневном стиле игры в гольф, но все же предпочитали более мешковатые брюки в пол. У них было много материала через бедро и бедро.

Во многих заведениях запрещены блузки плюс четыре и трусики в стремлении господствовать в моде кэжуал.Хотя известные университеты, такие как Оксфорд, требовали длинных брюк, а трусики не дожили до наших дней, нельзя было предотвратить появление более повседневной мужской моды.

Даже цвета стали ярче и непринужденнее. Раньше мужчины чаще всего выбирали однотонные или приглушенные цвета, но с ростом популярности спортивных стилей стали популярны такие узоры, как полосы и клетка, а также более светлые цвета. Это было связано с ростом среднего класса и изобилием общества в эпоху после Первой мировой войны.

7. Туфли

Одним огромным изменением, которое произошло в 20-е годы, стало появление цвета в обуви. Предыдущие модели были однотонными, но в 20-х годах мы видим стиль «крылышек», который так ассоциируется с эпохой джаза.

Они были немного более повседневными, чем одноцветные гетры предыдущих десятилетий, но привносили изюминку в мужскую обувь. Обувь могла быть двухцветной, наиболее популярными из которых были белый и коричневый или черный.

Wingtips сделали вход. Хотя лакированная кожа по-прежнему была единственной доступной обувью формального стиля, мужчины начали носить этот стиль с перфорированным клапаном на шнурке. Это придавало обуви вид художественного дизайна и свидетельствовало о том, что мужчина принадлежит к эпохе джаза.

8. Стиль одежды для вождения

Поскольку автомобили становились все более популярными и доступными, было вполне естественно, что мода отражала особое увлечение автомобилем. Купить машину означало быть частью современности, и индустрия моды тут же вмешалась.

Одежда, созданная специально для вождения, включала плоские твидовые кепки, которые плотно облегали голову и оставались на ней даже при движении с открытым верхом. Они также носили перчатки для вождения, не надевали перчатки для верховой езды, но вентилировались для удобства.

Это было также идеальное время для мужчин, чтобы надеть новые кожаные куртки, ставшие модными благодаря Чарльзу Линдбергу. Часто в качестве аксессуара использовали белый шарф.

9. Атлетическое влияние

До 1920-х годов мужская мода была невероятно формальной, часто требуя нескольких изменений в день, как того требовали формальные правила.

В 20-е годы правила формальной одежды для высшего и среднего класса были несколько ослаблены. Влияние спорта и появление звезд спорта вызвало некоторые случайные изменения в мужской моде того времени.

Гольф оказал особое влияние на мужскую моду. На этот стиль повлияла обязательная форма спортивных звезд. Это включало свитера чистых цветов, таких как белый или темно-синий, и вязаные изделия.

Для повседневных брюк мужчины сочетали эти свитера и трикотажные рубашки с трусиками или брюками плюс четыре, упомянутыми выше.

Примечание о плюсах: стиль, популярный среди мужчин-гольфистов 1920-х годов, позволял облегчить движения на поле. У них была на четыре дюйма ниже колен по сравнению с трусиками. Игроки носили их вместе с носками с ромбами с классическим ромбовидным узором. Джентльмены также сочетали образ с классическими рубашками, свитерами и шелковыми галстуками.

Повседневный и свободный стиль одежды появился после того, как Эдвард, принц Уэльский, совершил дипломатическую поездку в Америку в 1924 году.

10. Прически

Мода не была бы модой, если бы мы не упоминали волосы. Чистый, гладко выбритый вид преобладал в 20-х годах, а прическа все еще находилась под сильным влиянием стиля милитари.

Мужчины обычно носили волосы, разделенные на пробор с какой-то помадой, чтобы удерживать их на месте. Помады делали волосы блестящими, а волосы оставались гладкими.

11. Принадлежности

Помимо головных уборов, которые были необходимы в моде, среди других аксессуаров были подтяжки более ярких цветов, и примерно в это время стали более популярными поясные ремни.По мере того как брюки становились тоньше, мужчины предпочитали эти ремни, чтобы удерживать их на месте.

Другими аксессуарами были очки в круглой оправе и солнечные очки. Мужчины часто надевали их во время вождения, а для стиля вождения использовали соломенные шляпы.

Галстуки-бабочки были доминирующей модой для более формального ношения и для некоторых представителей высшего сословия. Мужчины сочетали этот стиль с нагрудными платками, которые добавляли яркости.

Мужчины также могли носить узкие трикотажные галстуки в дополнение к галстуку-бабочке. Этот новый стиль был более повседневным, и случаи, когда требовалась полуформальная одежда, идеально подходили для этого аксессуара.

12. Купальники

Как и женская мода, мужские купальники стали более стройными, чтобы было легче плавать. Он имел большие отверстия для рук для облегчения передвижения. В основном это были две части: пара шорт и более длинная майка, которая спускалась чуть выше конца шорт.

Рукава были удалены, чтобы обеспечить большую свободу движений, и по прошествии десятилетия стало более обычным явлением видеть узкие купальные костюмы без рукавов.

В конце 20-х годов рубашку укорачивали, и ее обычно носили с шортами с поясом.Сначала это шокировало, но профессиональные пловцы носили этот стиль, пока он не стал более распространенным для всех.

13. Модернизация этих стилей

20-е годы остаются визитной карточкой современной мужской моды.Многие стили костюмов, которые можно увидеть сегодня, по-прежнему отражают изменения, внесенные в этот период. Необязательно покупать винтажную одежду, чтобы воспользоваться преимуществами стиля.

Помните о чистоте во всех аспектах, от прически до обуви. Подумайте о покупке хорошо сделанной и подходящей шляпы. Следите за тем, чтобы ваша обувь была в хорошем состоянии, и что в вашем костюме есть как минимум три предмета: куртка, жилет и брюки. Вы просто не ошибетесь.

Мужская мода 1920-х годов по-прежнему выглядит великолепно. Вы можете использовать этот стиль для официальных мероприятий или для привлекательного костюма на Хэллоуин!

Ревущие 20-е: как вернуть мужскую моду 1920-х годов

100 лет назад мужчины носили костюмы-тройки в тонкую полоску, а девушки-хлопушки делали чарльстон в местном кафе-баре.О, как изменились времена! Но что может быть класснее моды, взятой прямо с одной из вечеринок Джея Гэтсби?

Теперь, когда мы вступаем в новую эру 20-х годов, мужская мода 20-х годов может и должна стремительно вернуться. Если вы ищете способы отдать дань уважения моде того времени 100 лет назад, читайте все, что вам нужно знать.

Мужская мода 1920-х: обзор

Когда дело доходит до преподавания мужской моды в 1920-е годы, все решают статус и занятость.Вы могли сказать, сколько заработал мужчина, просто взглянув на него.

Рабочая одежда

Мужчина из рабочего класса в 20-е годы мог быть замечен в рубашке с галстуком и джинсах на подтяжках. В сочетании с жакетом образ завершала плоская кепка. Смешанные костюмы обычно носили мужчины из рабочего класса. Не имея надлежащих средств, им приходилось брать то, что можно было найти в дисконтных магазинах и мусорных баках.

На работе комбинезон был главным занятием для среднего рабочего.Большие карманы на передней части комбинезона использовались для переноски инструментов, а нижняя часть каждой штанины часто застегивалась наручниками.

Деловая одежда

Типичный бизнесмен 1920-х годов носил костюм-тройку и соответствующую шляпу. Если вы не были торговцем, спортсменом или студентом, ваш костюм стал бы вашей повседневной одеждой.

Мужские костюмы обычно шили из тяжелых материалов, таких как шерсть, твид, фланель или вельвет. Пиджаки носили поверх жилетов, которые застегивались поверх классической рубашки.В застегнутом состоянии мужской пиджак полностью скрывал жилет, что отличалось от стилей предыдущих десятилетий. Мужчины всегда носили галстуки или бабочки и аккуратно складывали платок в нагрудном кармане.

Что касается дизайна, классический костюм 1920-х годов можно найти в тонкую полоску, широкую полоску, клетку или клетку. Они редко были черными и чаще окрашивались в серый, синий и различные оттенки коричневого.

Официальная одежда

Официальная одежда 1920-х годов отличается элегантностью и классом.Цилиндры носили с смокингами и сочетались с соответствующими брюками с плоской передней частью, которые были с высокой талией и часто доходили до щиколотки. Это была отличная одежда для невысоких мужчин, поскольку штаны не должны доходить до верха обуви, даже когда они стоят.

гетры для обуви - это куски ткани, которые застегивались сбоку и застегивались вокруг щиколотки. Выдувшись в форме трубы, они закрывали и защищали мужские классические черные лакированные туфли оксфорды.

Воссоздавая образ 1920-х годов

Что может быть лучшим временем, чем настоящее, чтобы вернуть все лучшие моды 1920-х годов? Вот что вы можете найти, если хотите одеться в стиле ревущих двадцатых.

Топы

Если вы хотите воссоздать мужскую моду 1920-х годов, попробуйте примерить несколько свитеров. Кардиганы с пуговицами спереди и цельные пуловеры стали популярными в 1920-х годах. Зимой пользовались изделиями с большими вязаными воротниками или водолазками, так как они добавляли тепла.

Но не забывайте, что под ним! Мужские рубашки всегда носились с круглым, дубинчатым и заостренным воротником. Часто они представляли собой смесь разных полосатых или ромбовидных узоров и дополнялись галстуком.

Низ

Как вы думаете, низкие брюки и джинсы скинни были странной тенденцией? Брюки и штаны пережили не менее странные фазы в 1920-х годах. За исключением того, что вместо свисающих или супер-скинни брюки были очень широкими и с завышенной талией.

Все началось с трусиков, позже сокращенных до трусов. Трусики были широкими штанами, которые облегали талию и плотно прилегали к коленям. Они трансформировались в разные вариации в зависимости от длины, называемые плюс-четверки, плюс-пятерки и так далее.Число представляло длину, при которой трусики доходят до колен. Например, плюс четверка остановилась на четыре дюйма ниже колена.

Трусики в конечном итоге были запрещены в Оксфорде, Англия, что послужило толчком для создания оксфордских сумок. Эти брюки были слишком широкими, настолько, что их можно было носить поверх трусиков. Оксфордские сумки, хотя и сгибаются на талии, могут иметь ширину до 44 дюймов!

Шляпы

Хотя в наши дни цилиндры могут считаться диковинными, вы все равно можете вернуться в 1920-е годы с другими бейсболками.Плоские кепки стали популярными в последние годы и были одним из основных элементов образа рабочего класса 1920-х годов.

Федора - еще одна популярная шляпа 1920-х годов в классическом гангстерском стиле. Чтобы выявить вашего внутреннего детектива или передать очарование и харизму Хамфри Богарта, попробуйте федору с широкими полями.

К другим шляпам, отражающим стиль дня, относятся шляпа дерби с закругленными краями, соломенная шляпа канотье и готовая к лету панама. Возьмите стиль, который вам нравится, и вы вернете 20-е годы с точностью и чутьем!

Принадлежности

Ни одна одежда эпохи 1920-х не обходится без подходящих аксессуаров.А у мужчин их было много! Возьмите с собой на работу трость или трость. Стили варьируются от моделей с изогнутыми ручками до моделей с прямыми кончиками.

Подтяжки были обязательными в то время, так как брюки удерживались высоко на талии. Для вечернего выхода сочетайте свой наряд с галстуком-бабочкой с рисунком, перчатками, гетрами для обуви и великолепной парой запонок с монограммой.

Стиль 20-х годов назад

В 20-е годы мужская мода была по большей части простой и легкой и стильной.Хотя мы не можем выбрать ту же самую тяжелую шерсть и твид, которые были популярны тогда, мы все же можем вернуть атмосферу 20-х годов, одеваясь в аналогичных стилях.

Хотите сделать что-нибудь простое? Найдите классическую плоскую кепку для газетчиков - и вы на полпути! Готовитесь к вечеринке "Ревущих двадцатых" на тему Гэтсби? Примерьте костюм-тройку и шляпу хомбург, чтобы выглядеть и чувствовать, как будто вы выпрыгнули из учебников истории.

Если вы хотите вернуть в этом десятилетии лучшие стили 1920-х, ознакомьтесь с нашей коллекцией классических рубашек с рисунком.

Какая будет мода 2020-х? - Журнал Flux

слов Алекса Ван

Когда мы начинаем новое десятилетие, естественно задаться вопросом, что будет мода 2020-х. Что мы ожидаем в тренде? Перед мы копаемся в новичках 2020-х, давайте посмотрим на модные тенденции прошлых 20-х.

Если бы два слова могли описать моду 1920-х, это был бы гламур. и блеск. 1920-е годы, которые часто называют величайшим десятилетием моды, вспоминают как одна из самых творческих, уникальных и влиятельных эпох в моде промышленность.

Конец Первой мировой войны означал резкий сдвиг в мире моды. Тогда модная одежда изменилась, упростив женский стиль, чтобы расширить возможности новых фасонов, укороченных платьев, экстравагантных аксессуаров и т. Д. В типичном гардеробе 1920-х годов вы найдете шляпы, шубы, шелковые платья, туфли на шнуровке до щиколоток и костюмы на заказ.

Историк одежды Джейн Шримптон однажды написала: «Развитие создание более удобного, современного женского гардероба было главной тенденцией 1920-х и была достигнута за счет постепенного упрощения одежды в течение десятилетия продвинутый - отказ от формальности и многослойности в пользу комфорта и более легкий и естественный эффект ».

В 1920-х годах мужская мода также ценила простоту. новые тенденции, такие как мягкие воротники и уход, другие тенденции, например, формальные костюмы-тройки, позади раз и навсегда.

Давайте посмотрим на некоторые прогнозы тенденций моды 2020-х годов. Будем они такие же незабываемые, как ревущие 20-е?

Одежда мужская

Животный принт

Тенденции приходят и уходят, но в 2020-х годах анималистические принты неожиданно вернутся. Тканые брюки с леопардовым принтом, шелковые рубашки с животным принтом и куртки с конским принтом привлекают все внимание на подиумах и на высоких улицах.

Принт и выкройки

Мужская мода, богатая смелостью и индивидуальностью, увидит смесь азиатских, тропических и западноафриканских влияний на рубашки, ботанические брюки, костюмы-двойки и жакеты на мягкой подкладке.

Проверки с высоким содержанием пигментов

Сочетание ярких цветов в клетку принесет заявление выглядит. Яркие рубашки, костюмы и брюки будут элегантность при сохранении индивидуальности.

Пастель

В 2020 году преобладают пастельные тона и нейтральные оттенки.Сложный Но стильно, но множество классических стилей добавят в ваш гардероб цвета мороженого. В отчетах Trend сообщается, что краситель и усталостные смывки также сделают пастель работает на вас.

Классика

Не забываем классику. Бомберы, кагулы, тренерские куртки, харрингтоны и парки будут играть важную роль в тенденциях 2020-х годов.

Фотореализм

Похоже, мода 2020-х принесет экспериментальные образцы, нанесение рисунков на одежду.Фотореализм собирается принести картины эпохи Возрождения импрессионистам и горизонты городов на Футболки и куртки.

Женская одежда

Вышивка крючком

вязанных крючком вещей вернулись на модную сцену в 2019 году и продолжится в новом десятилетии. От ультратонких платьев до укороченных топов и юбки, вязаные крючком будут главными праздничными нарядами в 2020 году.

Джинсы с широкими штанинами

Да, широкие джинсы возвращаются. Уникальные стройные силуэты с очень высокой талией мы, вероятно, увидим их в сочетании с щиколоткой сапоги.

Джинсовая ткань в минималистском стиле

В 2020-х джинс - это не просто джинсы. Не упустите минималистичные джинсовые куртки, платья, спортивные костюмы и многое другое.

Африканские гравюры

Смелые цветочные, яркие этнические цвета и тропическая листва придаст культуре юбкам, платьям в пол, топам и жакетам влияние на тенденции женской одежды.

Различный размер

Если бы 1920-е годы были простыми линиями, костюм без изгибов тела, женская одежда 2020-х годов - это универсальность для всех размеров и высоты.

Романтические женщины

Белое кружево, тюль, рукава-баллоны, тканые топы эпохи Возрождения и милые декольте придадут женской одежде романтический оттенок.

Принадлежности

Аксессуары 2020-х годов становятся смелыми, большими и надежными. Необычные заколки для волос, очки-багги, шляпы размера XXL и удлиненные шарфы будут главные тенденции. Большинство аксессуаров учитывают экологические проблемы, и мы вероятно, будет использоваться больше веганской кожи и переработанного пластика.

С неожиданным возвращением некоторых тенденций и появлением новичков, похоже, новое десятилетие принесет уникальные продукты и интересную моду тенденции, на которые следует обратить внимание.

Источники

https://www.whowhatwear.co.uk/1920s-fashion

http://www.vam.ac.uk/content/articles/i/introduction-to-20th-century-fashion/

стиль ревущих 20-х - с 1920-х по 2020-е годы | Мона Батлер

ревущие 20-е вызывают мысли о более гламурных временах; мужчины и женщины одевались модно по любому поводу.В то время, однако, рассвет 20-х привел к появлению более простого способа одеваться по сравнению с тем, что было до Первой мировой войны. Мода 20-х годов - это не то, во что нам хотелось бы поверить в костюмах, даже несмотря на то, что эти яркие костюмы забавны.

Мода 1920-х годов

Хотя мы не можем ожидать, что люди будут одеваться по девятке. В стиле Великого Гэтсби , вот несколько способов привнести немного стиля 1920-х в ревущие 2020-е .

Женщины 1920-х годов часто меняли наряды в течение дня: домашних платьев, дневных платьев, вечерних платьев, коктейльных платьев, чайных платьев и многого другого! Идея о том, что один наряд, который можно носить изо дня в ночь, как мы делаем сегодня, не существовал в бурные 20-е.У всех нас в шкафах висит одежда, которую мы хотели бы носить еще больше, так что не упустите возможность! Если у вас есть прогулка после работы , запланируйте отдельную одежду , чтобы пойти домой и переодеться или переодеться на работе. Убегаете по делам, а затем встречаетесь с друзьями за кофе? Планируйте немного больше времени, чтобы измениться.

Мода 1920-х годов характеризуется геометрическими узорами и угловатой формы , основными составляющими арт-деко , а также платьями со свободным покроем , прямым кроем .Ревущие 20-е были также ростом по сравнению с , оставляя женщинам больше возможностей для индивидуальной настройки своей одежды, чем раньше, когда платья были их единственным вариантом. В большинстве случаев платья и юбки заканчивались на уровне колен, если только не было необходимости в вечернем наряде.

https://www.thereformation.com/products/pratt-skirt?color=Black&via=Z2lkOi8vcmVmb3JtYXRpb24td2VibGluYy9Xb3JrYXJlYTo6Q2F0YWxvZzo6Q2F0ZWdvcnkvNWE2YWRmZDNmOTJlYTExNmNmMDRlOWNh

сопряжение мешковатых вязать свитер с юбкой или взять маршрут платья в пару с лёгкими струящимся платком .Не бойтесь узоров , наслоений или смешивания текстур . Бисероплетение, кружево, шелк, меха, перья, атлас, бахрома и прозрачные ткани - ваши друзья!

https://www.modcloth.com/shop/dresses/betsey-johnson-daring-in-dots-sequin-midi-dress-in-black/169729.htmlhttps://www.swarovski.com/en-CA / p-5464169 / Lucky-Goddess-Pierced-Earrings-Multi-Colour-Gold-Plated /

Пора украсить свой наряд, вдохновленный ревом 20-х годов! Шляпы Cloche и ободки были в моде, а также серьги-подвески и длинные ожерелья .Геометрия ар-деко присутствовала и в украшениях. По мере того, как подолов росли на , росла и важность обуви. Прошли те времена, когда платьев в пол подметали землю во время ходьбы женщин.

https://www.fluevog.com/shop/5679-bop-black

Сложите вместе нити бус, получите 20 очков за раскаты! Серьги Geometric и браслеты будут отличным дополнением. Перед тем как отправиться в путь, наденьте туфли на каблуке с Т-образным ремешком или , и вы готовы к стильному выходу.

Наряды бурных 20-х годов могут быть гламурными, но мы все можем согласиться с тем, что с тех пор значительно улучшили наш образ жизни. Вместо того, чтобы возвращаться в прошлое, добавьте в свой гардероб немного стиля 1920-х годов , чтобы сделать 2020 год вашим самым модным годом.

Знаменитые женщины, которые определили его

  • Мари Клэр поддерживает аудитория. Когда вы совершаете покупку по ссылкам на нашем сайте, мы можем получать комиссию за некоторые товары, которые вы выбираете для покупки.

  • Мы составили список самых влиятельных людей на сцене стиля двадцатых.

    До того, как Кэтрин Хепберн и Бетт Дэвис принесли нам культовые стили моды 1930-х годов, были супер-шикарные стили бурных двадцатых. От ультра-гламурных девушек-хлопушек до первых волн крутой андрогинности - мода 1920-х была посвящена освобождению, пробованию новых вещей и получению от этого большого удовольствия.

    После Первой мировой войны женский стиль (в буквальном смысле слова) стал более свободным, поскольку корсеты стали короче, юбки стали короче, а благодаря некой Коко Шанель женские брюки появились впервые.

    В то время как комфорт был королем, в моде эпохи Гэтсби все еще был упадок - вспомните мотивы ар-деко, богатый бархат или атласные платья, украшенные жемчугом и драгоценными камнями. Такие танцовщицы, как Джозефин Бейкер, Клара Боу и Грета Гарбо, стали ключевыми законодателями моды десятилетия.

    Габриель «Коко» Шанель, мода 1920-х годов

    Мы бесконечно благодарны мадемуазель Коко Шанель за множество безупречных стилей моды 1920-х годов и некоторые из величайших изобретений в области одежды; маленькое черное платье, костюм с юбкой, бижутерия, эспадрильи… Но ее наибольшее, всеохватывающее влияние? Освобождение женской одежды и концепция повседневного шика в 1920-е годы.Шанель возглавила тенденцию к более плоскому бюсту без корсета, обтекаемому силуэту без гипер-талии и популяризировала брюки для женщин. В следующий раз, когда вы позволите всему этому потусоваться после обильного ужина, вы можете поблагодарить эту женщину.

    Мода 1920-х годов Клары Боу


    Вот одна из первых ИТ-актрис, Клара Боу, моделирующая идеальный образ моды 1920-х годов. Совершенная девушка-хлопушка, она выглядит готовой в любой момент ворваться в Чарльстон, не так ли? Шевроны для похудения и заниженная талия стали визитной карточкой всех девушек-хлопушек днем, а ночью были дополнены расшитыми блестками версиями для гламурных вечеринок Гэтсби.

    Мода 1920-х годов Коллин Мур

    Актриса немого кино Коллин Мур изобрела боб. Женщины во всем мире копировали стрижку черного блока, которую она и несколько других первых актрис сделали популярными, что сделало ее одним из величайших авторитетов красоты всех времен - хотя мода 1960-х годов увидит еще более короткий популярный стиль в культуре пикси. В значительной степени она является причиной того, что многие из нас сегодня выбирают прически боб. Коллин так сильно любила свой боб, что сохранила эту стрижку до самой своей смерти в 1988 году.Поговорим о фирменном стиле…

    Луиза Брукс, мода 1920-х


    Тусовщица Луиза попробовала и протестировала все тенденции этого десятилетия, и мы назвали ее Алекса десятилетия. Она популяризировала стиль боб, показала женщинам, насколько шикарными могут быть брюки, и была одной из первых актрис, которая открыто рассказала о своих экспериментах со своей сексуальностью. Брюки-палаццо по-прежнему являются основой праздничного стиля.

    Мода 1920-х годов Жозефины Бейкер


    Жозефина Бейкер - женщина, вдохновившая Бейонсе на «встряску ягодиц».Как это круто? Первоначальная танцовщица была известна своим «банановым танцем», к тому же она была шпионкой, и у нее был домашний гепард , на котором она гуляла в Париже . Королева аксессуаров, красавица эпохи джаза иногда почти ничего не носила на сцене, а днем ​​она работала с принтом в стиле ар-деко, как никто другой.

    Грета Гарбо и Валентина Шлее Мода 1920-х годов


    На съемочной площадке «Соблазнительница» актриса Грета Гарбо, без сомнения, была одной из самых привлекательных кинозвезд десятилетия.В то время как многие актрисы разделили его по полу, чтобы понравиться мужской аудитории, чувство стиля Греты означало, что женщины тоже были очарованы ее красотой. Ее любимым дизайнером была Валентина Шлее, и она продолжала олицетворять старый голливудский гламур.

    Мода 1920-х годов Глории Суонсон


    Глория Суонсон, окутанная гламуром в своем золотом платье и украшенной драгоценностями повязке на голове, была олицетворением моды 20-х годов. Ее экстравагантное чутье в одежде, которое она никогда сознательно не преуменьшала, означало, что она была одной из выдающихся звезд стиля десятилетия - Леди Гага эпохи джаза, если хотите.

    Мода 1920-х годов Дороти Себастьяна и Джоан Кроуфорд


    По мере того, как женский стиль становился более расслабленным, больше, чем когда-либо прежде, уделялось спортивной и купальной одежде. Мы все еще были далеко от купальника здесь; Являясь неотъемлемой частью моды 1940-х годов, она не была изобретена до 1946 года. Но впервые женщины смогли свободно передвигаться и фактически могли носить активную одежду , так что в целом это было революционное десятилетие.

    Мода 1920-х годов Полы Негри


    Первая европейская актриса, которую пригласили в Голливуд, звезда немого кино Пола была ответственна за то, чтобы познакомить с популярной культурой все наши любимые тенденции моды и красоты. Ей понравились головные уборы , она сделала меховые сапоги на карте моды и даже познакомила мир с концепцией окрашенных в красный цвет ногтей на ногах.

    Мода 1920-х годов Дороти Маккейл


    Когда женские брюки стали нормой, андрогинный образ стал самой крутой тенденцией.Британская актриса Дороти использовала полный смокинг на съемочной площадке The Crystal Cup , сделав заявление о стиле, которое женщины во всем мире хотели бы купить.

    Мода 1920-х годов Мэри Пикфорд


    Квадратный вырез был - вырезом десятилетия , сглаживая линию бюста после многих лет обширных декольте в корсетах. Соучредитель киностудии United Arts, Мэри Пикфорд была героиней женщин на работе 1920-х годов, и к тому же властной одевалкой.

    Мода 1920-х годов Аниты Пейдж


    Жемчужная королева Анита, изображенная ниже справа, с актрисами Джоан Кроуфорд и Дороти Себастьян из фильма « Наши танцующие дочери» , как сообщается, получила 35 000 писем от поклонников за неделю во время своего расцвета. Помните, ребята, это были времена, когда у фанаток не было Твиттера или смайликов, чтобы выразить свою любовь к звезде, поэтому это были физические рукописные записки обожания. Удивительно, правда?

    Жан Артур Мода 1920-х годов


    Джин была слишком крутой иконой стиля 1920-х годов и королевой эпатажной комедии.Она стеснялась огласки - «Я лучше перережу себе глотку», чем давала интервью, - и выглядела гладко-андрогинно. Подумайте о белых рубашках и брюках свободного кроя.

    Фэй Рэй, мода 1920-х годов

    Прежде чем стать международной суперзвездой в фильме « King Kong » 1933 года, Фэй была молодой девушкой-хлопушкой, как никто другой страстно увлекалась украшениями ар-деко. Вы только посмотрите на это великолепное колье и все эти браслеты, похожие на трафареты.

    Zelda Fitzgerald мода 1920-х

    Сам г-н Гэтсби, автор Ф.Скотт Фицджеральд объявил свою жену-романистку Зельду «первым американским флаппером».

    Похожие записи

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *