Америка 20 х годов мода: гангстерский стиль Ретро в одежде для женщин 20 века

Содержание

гангстерский стиль Ретро в одежде для женщин 20 века

Двадцатые годы прошлого столетия считаются золотым веком литературы, кино и джаза. Во многом этот период стал временем перемен, что и отражает мода тех времен.

История начала 20-го века

Двадцатые годы прошлого столетия – это тот период, когда многое менялось в жизни как Америки, так и Европы. После окончания первой мировой люди постепенно восстанавливали свою жизнь, стараясь забыть о прошлом и заново научиться жить сегодняшним днем.

В Америке основной акцент делался на развитие кинематографа и популяризацию джаза. Молодые девушки стали ориентироваться на образы кинодив, одеваясь в эффектные платья. Мужчин на создание стильных образов вдохновляли гангстеры.

Закрытые наряды темных цветов в классическом стиле дополняли шляпами и стильными бабочками.

Что касается моды в СССР, она, конечно же, развивалась в другом направлении. В это время страна переживала смену власти. 20 век отличается тем, что девушки и женщины стали бороться за равенство прав с мужчинами. Поэтому советские представительницы слабого пола стали облачаться в брюки и костюмы в мужском стиле.

Но 1920 год известен не только популяризацией мужских профессий среди женщин. Разнообразился и досуг того времени. Подпольные развлечения развивались и в СССР, и в Европе, и в Америке. Мужчины и женщины стали собираться в барах и ресторанах, танцуя и слушая ритмичную музыку. Поэтому в моду вошли яркие вечерние наряды с обилием декораций.

В предыдущие годы идеалом была женственная фигура с пышными формами. В двадцатых годах прошлого столетия ситуация изменилась. Дизайнеры стали идеализировать девушек с мальчишеским типом фигуры. Короткая стрижка, худощавая фигура и небольшая грудь – вот, что ценили в те времена. Поэтому дизайнеры отказались от корсетов и пышных юбок, визуально меняющих женскую фигуру.

Моду двадцатых годов прошлого столетия творили такие именитые дизайнеры, как Жан Пату, Коко Шанель и Жан Пуаре. Самыми примечательными вещами, которые появились в женском гардеробе, можно назвать маленькое черное платье от Шанель и шляпки-клош.

Мода 20-30-х годов

О стиле этого периода можно говорить достаточно долго. Он состоит из мелких деталей, которые дополняют все вещи родом из двадцатого столетия.

Прежде всего, в моду вошли платья свободного кроя. Они не подчеркивали женственность фигуры, а акцент сместился с талии на бедра. Теперь платья дополняли не корсетами, а пояском или драпировкой на линии бедер.

Также сместился и акцент с груди. Девушки перестали декорировать верхнюю часть платьев рюшами и бантами. Фасон нарядов стал более закрытым. При этом открывали руки и спину.

Платья без рукавов пользовались большой популярностью. Они дополнялись тонкими бретелями или коротенькими рукавами-крылышками. Открытая спина при отсутствии нижнего белья смотрелась в те времена еще более провокационно, чем глубокое декольте.

Еще одна провокационная деталь – укоротившаяся длина платьев. Строгие викторианские платья, полностью скрывающие ноги ,остались в прошлом. Длина платьев укоротилась изначально до уровня щиколотки, а потом и до колена. К концу двадцатых годов прошлого века некоторые особо рисковые модницы стали носить даже длину мини.

Многие платья в те времена дополняли вышивкой. Те, кто мог себе это позволить, заказывали платья, вышитые вручную. Стоили подобные наряды дорого, но и выглядели просто невероятно. Их расшивали не только цветными нитями, но и шнурами, лентами или тесьмой. Такие композиции смотрелись объемно и индивидуально.

Отдельного внимания заслуживают и аксессуары, которые появлялись в образах девушек того времени. И повседневные и вечерние образы дополнялись объемными боа из меха или перьев. Их носили, перекидывая через одно плечо.

И мужчины и женщины стали дополнять свои наряды длинными галстуками ярких цветов. Смотрелось это довольно необычно, особенно, в сочетании с популярными в то время белыми воротничками.

Девушки также носили шарфы и шали. Очень часто они были дороже и даже привлекательнее самих платьев. Шали декорировали длинной бахромой. Из бижутерии популярностью пользовались длинные нитки натурального жемчуга, небольшие сережки и объемные браслеты.

Важным дополнением женских нарядов стали компактные сумочки. Они присутствовали и в повседневных луках, и в вечерних. Менее заметная деталь, дополняющая женские наряды того времени – темные чулки. Летние модели изготовлялись из натурального шелка, а зимние – из шерсти или плотного хлопка.

Гангстерский стиль

Но не только платья пользовались популярностью в двадцатые годы.

На волне популярности гангстерских группировок вошли в моду стильные костюмы. Их носили не только мужчины, но и девушки

Такие костюмы отличались классическим кроем и использованием преимущественно темных цветов. Модели для девушек были более женственными – отличалась форма воротника, а пиджак или жакет был более приталенный.

Повседневная одежда для женщин

В повседневной жизни большинство девушек в двадцатом столетии носили простые платья с заниженной талией. Силуэт таких платьев был максимально простым. Зато много внимания уделялось различным декоративным элементам. Именно благодаря такому декору стиль двадцатых годов прошлого столетия и пользуется популярностью до сих пор.

Также многие юбки дополняли неровными отрезами, застежками, объемными складками или дополнительными ярусами ткани, делающими их еще пышнее. В сочетании с предельно простым верхом такие юбки смотрелись очень эффектно.

Наряды для вечеринок

Отдельного внимания заслуживают вечерние наряды. Ночная жизнь в двадцатые годы набирала обороты, поэтому девушки стали много внимания уделять созданию соответствующих образов.

Чтобы танцевать было удобно, девушки облачались в более короткие и менее пышные платья, которые не сковывают движений. Вечерние образы дополняли накидками, нитями жемчуга и другими яркими аксессуарами.

Современные луки в стиле ретро

На сегодняшний день мода 1920-1930 годов привлекает внимание дизайнеров. Поэтому многие элементы такого стиля присутствуют и в современной одежде. Многие дизайнеры дополняют свои платья вышивкой в стиле двадцатых или оригинальной бахромой.

Встречаются также и классические платья в стиле двадцатых. Полноценный образ дамы из двадцатых годов прошлого столетия будет хорошо смотреться на различных тематических вечеринках или корпоративах.

Кому пойдет образ в таком стиле

Если вы хотите пополнить свой гардероб необычным нарядом в стиле двадцатых годов прошлого столетия, то, прежде всего, задумайтесь, подходит ли вам выбранный образ.

Для женщин

Женская одежда в стиле двадцатых годов хороша своей внешней сдержанностью. В платье средней длины с открытыми руками будет отлично смотреться даже женщина в возрасте. Также среди взрослых дам пользуются популярностью и удобные туфли на низком каблуке.

Для девушек

Молодым девушкам также понравятся наряды в таком стиле. Модели с заниженной талии подойдут девушкам с фигурой, приближенной к мальчишеской, поэтому они очень органично смотрятся на изящных юных леди.

Мода двадцатых годов была очень провокационной и оказала сильное влияние на весь модный мир. В это время менялся не только мир вокруг, но и отношение женщин к стилю. Оцените и вы эффектные образы дам того времени и примерьте один из них на себя.

История моды США — блог туриста MarinaLarionova на Туристер.Ру

До 20 века такого понятия как «американская мода» не существовало вовсе, так как она была полностью заимствована у европейцев. Однако в начале двадцатого столетия жители США постепенно начали отходить от европейских канонов, создавая свою неповторимую моду.

Череда довольно резких изменений наступила в 1906 году, когда французский модельер Поль Пуаре впервые представил свою коллекцию женской одежды. Особенностью его показа было то, что модели выходили на подиум в шикарных платьях без корсетов. Женщины были в восторге от такого новшества, и непременно стали отдавать предпочтение изысканным нарядам, в которых можно было беспрепятственно дышать.


Женский костюм американки в первое десятилетие 20 века заметно упростился с «отменой» обязательного ношения корсета и объемных юбок, также доставлявших дискомфорт. Зато невероятную популярность приобрели шляпки с крупными и яркими украшениями, в них ходили все модницы США.

Двадцатые года прошлого столетия — это знаменитая «Эпоха джаза». Появление новой музыки, общественных движений, и, конечно же, подвижных танцев повлекло за собой изменения в моде американцев. Мужчинам и женщинам были необходимы костюмы, в которых можно было бы комфортно танцевать зажигательные и быстрые танцы. Мужчины стали выбирать широкие брюки, не стесняющие движения, а женщины – короткие платья, украшенные легкой бахромой.


В конце 1920-х началась Великая Депрессия, вынуждавшая американцев затянуть пояса. Модницы не могли себе позволить покупать новую одежду и заказывать дорогие костюмы, но в то же время хотели наряжаться. Поэтому мода США в 1930-х – это «мода аксессуаров». Брошки, ленточки, пуговицы, заколки – всем декоративным элементам находилось место на блузе или пиджачке.


На смену голодным тридцатым годам пришли военные сороковые. Вторая мировая война заставила европейцев ограничить изготовление и потребление модных новинок. Мода процветала исключительно в США. Дизайнеры и модельеры, ранее трудившиеся в Европе, переехали в штаты и стали развивать американскую фешн индустрию. Наряды приобретают грубые черты: платья с объемным верхом, гипертрофированные плечи, пояс и расклешенная юбка.

За 1940-ми следовали невероятно женственные 1950-е годы. Девушки и женщины окунулись в модные тенденции, и стали больше внимания уделять внешнему виду. После Второй мировой войны они захотели вновь стать изящными, тем «слабым полом», которому нужно помогать садиться в такси и надевать пальто. В моду вернулись подушечки для бедер и груди, появились бюсте и новый вид эластичного корсета, утягивающего талию до 50 сантиметров.


Быстро растущий уровень жизни послевоенных лет привел к тому, что начало формироваться экономически независимое молодое поколение. Легендарные 60-е года — это ярчайшее десятилетие в истории моды США. Главное правило идеального вкуса – «меньше значит больше». Мода характеризовалась узким покроем, смелыми геометрическими формами, яркими и безумными тонами. В гардеробе каждой модницы обязательно присутствовали коротенькие платья и цветастые юбки, сарафаны с завышенной талией и топы с принтами, белые гольфы и туфельки на низком каблуке. К слову, это десятилетие ознаменовано появлением мини-юбок. Представительницы феминистских движений рассматривали экстремально короткую одежду как способ самоутверждения. Они с гордостью показывали то, что хотели и так, как хотели.


В 1970-х годах модная одежда являлась не только средством социальной принадлежности, но и давала возможность для самовыражения. В фешн журналах писали о том, что красивого и некрасивого не существует. «Модно то, что нравится!» — лозунг тех времен. Отказ от четких правил и эталонов в 70-е привел к тому, что это время было названо «десятилетием дурного вкуса». Дизайнеры нередко использовали то, что давала им уличная мода, стрит-стиль становился источником вдохновения для новых идей. Появилось понятие «базовый гардероб», состоящий из легко комплектующихся друг с другом отдельных вещей.


1980-е годы можно охарактеризовать одним словом — «слишком». Одежда американцев вдруг чрезмерно слишком яркой, обтягивающей и блестящей. Стиль 80-х формировался под влиянием появившегося культа красивого и здорового тела. В моде переплелись переосмысленные дизайнерами ретро образы, движения, рожденные молодежными субкультурами, музыкальными и танцевальными направлениями, бумом спорта. Определяющим фактором в выборе одежды являлось имя бренда.


С наступлением 1990-х Америку покоряет уличная мода. В основе стиля лежит непринятие модных тенденций. Старая и рваная одежда, застиранные футболки и безразмерные толстовки – это настоящие модные тренды. Бытует своеобразная униформа в стиле унисекс, распространившаяся по всей стране. Акцент переносится с собственно одежды на внешность ее владельца. Загар или, наоборот, бледность, стройная фигура становятся самыми важными элементами модного образа.

Начало 21 века вернуло в моду элементы сексуальности. Всевозможное подчеркивание тела стало доминирующей линией и на улице, и на сцене, и на обложках модных журналов. Проводником этого стиля стала, прежде всего, молодая гвардия в лице популярных певиц. Бритни Спирс, Кристина Агилера и Бейонсе развивали свою карьеру, эксплуатируя образ повзрослевшей нимфетки. Их визитная карточка — максимально открытая и яркая одежда.


В течение первого десятилетия 21 столетия модельеры делали упор на сдержанность и элегантность. Это заметно по прямым плечам жакетов, женственным блузкам с бантом на груди и рукавам-фонарикам, шляпкам и вуалеткам. Основной палитрой 2010-х являлись сдержанные оттенки коричневой гаммы.


На данный момент мода стала настолько свободной, что трудно определить какие-то стандарты. Смешение уличного стиля с утонченными кружевами, массивные украшения и яркие принты, рваные джинсы и укороченные свитера. Американки не боятся модных экспериментов и с легкостью умеют создавать повседневные в повседневные. К основным чертам американского стиля в одежде можно отнести удобство, практичность и простоту. Современный образ — это прежде всего наряды на каждый день, объединенные общей идеей свободы и равенства полов. Удобство проявляется во всем – силуэтах, тканях, фурнитуре.


Современная жительница США вполне может появиться в обществе в обтягивающих джинсах и свободной футболке, поверх которой накинут стильный пиджак «мужского» покроя. Точно так же девушки комбинируют элегантные платья нежных тонов с грубыми «ковбойскими» сапогами или, например, легкие летние сарафаны с кожаными короткими куртками и массивными украшениями.


Пройдя сквозь калейдоскоп модных течений, безумных дизайнерских решений, а также излишеств молодежного протеста, американский стиль обрел самого себя.

Как будет выглядеть возвращение моды 90-х годов

Мода на 90-е уже прослеживается в соцсетях самых популярных людей, а мировые бренды — от люкса до масс-маркета — платят большие деньги за кампании в стилистике того времени. «Газета.Ru» — о том, как это происходит и к чему готовиться России.

Пока одни очень запоздалые отечественные модные критики сетуют на то, что каблуки вышли из обихода в пользу практичных кроссовок, в Россию уже дошла искусственно воссозданная мода 90-х. Надоевшее за много лет выражение о цикличности моды и здесь не подвело — прошедшие сезоны мы смотрели за реинкарнацией образов 80-х и 70-х годов, куда уже начинали закрадываться элементы последнего десятилетия XX века.

Культура той эпохи незаметно стала окружать нас везде, отчасти это можно связать с тем, что миллениалы, которые в то время были подростками, сейчас стали самым платежеспособным поколением на Земле. Здесь работает еще одна избитая мысль о том, что тот, кто платит, отдает распоряжения.

Именно поэтому Spice Girls объявили о своем воссоединении, их кроссовки на толстой подошве носят Джиджи и Белла Хадид, а вы, скорее всего, уже всерьез думаете над покупкой комбинезона или юбки из джинсы под новую фланелевую рубашку.

И в этом аспекте 90-х действительно нет ничего плохого, особенно если у вас сохранилось что-то из «оригинальной» версии. В Москве редкие популярные вечеринки обходятся без песен Натальи Ветлицкой, а если посмотреть ее клип на композицию «Посмотри в глаза», можно увидеть самые желанные образы столичных модников.

В свете этого повального увлечения кожаными штанами и пиджаками очень интересно наблюдать, как молодые люди, борющиеся за сокращение своего углеродного следа, пешком находят дороги до секонд-хендов и в принципе адаптируют тренды под окружающую действительность.

Знаки, если можно так выразиться, повсюду — достаточно только посмотреть на 17-летнюю исполнительницу Билли Айлиш, чьи песни слышали все, кто включал радио или ходил на вечеринку за последнюю пару лет. Ее стиль совмещает в себе цепочки на широких джинсах-трубах, большое разнообразие неоновых оттенков, вариации принтов в стиле тай-дай и многое другое. При этом она снимается в рекламе марки нижнего белья в одежде, потому что не хочет, чтобы люди объективировали ее тело, и открыто рассказывает о диагностированном у нее синдроме Туретта.

Именно поэтому, скорее всего, в ближайшие пару сезонов нас ждет модифицированная версия 90-х — когда вместе с «героиновым шиком» Кейт Мосс, снова набирающей популярность, будет фотографироваться певица Бетт Дитто, новая звезда кампании Calvin Klein. К тому же сейчас как раз подросли дочери и сыновья легендарных супермоделей и актрис той эпохи, и они не против того, чтобы вдохновиться образами своих родителей с красных ковровых дорожек.

Например, сын Лиз Херли Дэмиан повторил ее черное платье Versace с булавками, надев пиджак с теми же крупными золотыми аксессуарами, а итальянский бренд реинкарнировал его в своем последнем показе пре-фолл.

(промежуточная коллекция, которую модные дома показывают летом, она задает тон осенним неделям моды).

На самом деле все модные дома, пользовавшиеся успехом в то время, сейчас имеют реальные шансы поправить свои дела, если будут использовать грамотную маркетинговую стратегию. Мы не удивимся, если в ближайшее время актриса и модель размера плюс Барби Феррейра, сыгравшая в нашумевшей «Эйфории», будет самым желанным партнером каждого модного бренда.

К общей тенденции подключились успевающие за всей планетой сестры клана Кардашьян-Дженнер — старшая, Кортни, уже вышла в свет в плотных кожаных оверсайз брюках от Bottega Veneta, а Кендалл, как наиболее приближенная к модной индустрии, уже несколько месяцев ходит в ярких кроп-топах и огромных джинсах с кроссовками. Для майского Бала Института костюма Ким Кардашьян-Уэст договорилась о пошиве платья с одним из самых ярких дизайнеров 90-х годов Тьерри Мюглером, который создал специально для нее два платья.

Косметическая фирма звезды инстаграма недавно запустила коллекцию теней, помад и лайнеров, посвященную культовым моделям, а если уж крестная мать селфи и фотосессий в ванной увидела тренд, все мы окажемся там же спустя какое-то время.

На данный момент «вторые 90-е» рискуют стать очень интересным временем не только для индустрии моды, потому что сейчас как никогда стали заметны перемены в сознании молодежи, идеологии и общем отношении к происходящему в мире. Возможно, нас ждет здоровая и сознательная версия бунта без харассмента и дискриминации, которую модный мир еще точно не видел.

Бойцовские петушки Эта мода пришла из мужских тюрем. Теперь так ходят даже девушки: Стиль: Ценности: Lenta.ru

Висящие на бедрах джинсы или брюки, торчащая резинка от трусов — это сэггинг. Зародившаяся в среде отсидевших афроамериканцев, эта мода сейчас окончательно стала мейнстримом среди всех. Хотя за сэггинг в неположенном месте все еще можно сесть. «Лента.ру» разобралась в истории приспущенных штанов.

Споров о том, где зародился сэггинг, нет и никогда не было. Как не спорят и о том, что стало причиной рождения столь необычной моды. В 1980-е годы в большинстве тюрем США были запрещены поясные ремни, так как заключенные могли использовать их в качестве оружия или как орудие самоубийства. Что касается тюремной робы, то она была доступна всего нескольких размеров, причем, достаточно больших. Заключенным при этом, как правило, доставались штаны не по фигуре, а больше на пару размеров. В итоге у многих сидельцев штаны болтались на бедрах, собирались мешковатыми складками по всей длине штанин и едва не падали при быстром перемещении.

В начале 1990-х годов многие молодые афроамериканцы и латиноамериканцы по возвращении на свободу продолжали носить спущенные штаны, подчеркивая свой статус экс-сидельца, а, следовательно, и собственный авторитет в суровом мире гетто. Довольно быстро им стали подражать и те, кто еще не сидел, но вел жизнь уличного гангстера.

Первая половина 1990-х годов была временем расцвета гангста-рэпа с его рассказами о совершенных преступлениях в текстах, непременными фотографиями с пистолетами в руках и внешнем копировании членов банд. Звезды вроде Тупака Шакура и Снуп Дога не гнушались даже одеваться, как участники «Бладс» и «Крипс», так что сэггинг быстро стал для них обычным делом. Естественно, довольно быстро кумиров начали копировать любители рэпа по всей Америке. Не важно, что ты из семьи среднего класса, а в гетто тебе запрещает заезжать мама, приспустил штаны — и уже гангстер.

На этом фоне появилась вторая легенда о происхождении сэггинга. Дескать, в американских тюрьмах приспускали штаны только те заключенные, которые либо были готовы к сексуальным отношениям с другими сидельцами, либо уже были «опущенными». А красивую легенду про сэггинг как символ крутости отсидевшего придумали уже на свободе в качестве прикрытия. Так или иначе, но во второй половине 90-х резинками от трусов светили и поп-звезды, и рэперы, и молоденькие студентки, и суровые мужчины из гетто.

В первое пришествие сэггинга приспускали, как правило, чиносы, спортивные штаны, шорты и бермуды. В афроамериканской культуре штаны приспускали настолько сильно, что были видны практически все ягодицы, а вот любители сэггинга из мейнстрима предпочитали лишь засветить широкую резинку от нижнего белья. К началу 2000-х увлечение сэггингом в поп-культуре сошло на нет, а вот рэперы еще продолжали какое-то время приспускать штаны во время своих выступлений. Впрочем, это касалось скорее исполнителей новой волны, вроде Ludacris и Nelly, которые ввели среди рэперов моду на спортивные костюмы, штаны которых висели на бедрах.

К концу 2000-х сэггинг окончательно ужался до уровня гетто. Отсидевшие продолжали приспускать штаны, но те, кто не сидел, так уже не одевались. Все изменил тинейджер, который не сидел и не собирался на зону, но очень хотел избавиться от образа сладкого мальчика и стать настоящим бруталом. Звали его Джастин Бибер. Успешно пройдя пубертат и заработав слащавыми песнями про подростковую любовь десятки миллионов, Бибер в 2010 году решил радикально сменить имидж и стать крутым.

Канадец прекрасно уловил всеобщий тренд на превращение R’n’B, а затем и рэпа в модный мэйнстрим, и, по крайней мере визуально, стал настоящим продолжателем дела 2Pac и Ludacris. Развернутая задом наперед кепка с плоским козырьком, покрытый татуировками голый торс, массивная цепь на шее, висящие на бедрах штаны, которые, казалось, вообще не прикрывали трусы, — чтобы быть черным рэпером Биберу не хватало только цвета кожи и рэпа.

Единственное исключение из классики сэггинга, которое позволил себе канадец, — замена чиносов и мешковатых штанов скинни-джинсами. Так как возвращение приспущенных штанов произошло не снизу, а сверху, то и новая мода вновь распространилась быстрее, чем в свой первый заход. Кроме того, в 2010-е годы сэггингом увлеклись и девушки. Изначально в афроамериканской культуре сэггинг был явлением исключительно мужской моды, да и с его переходом в мейнстрим в 1990-е годы девушек-сэггеров было немного.

Самые яркие примеры — солистка No Doubt Гвен Стефани и участницы группы Destiny’s Child Бейонсе, Келли Роуленд и Мишель Уильямс. Причем последние заключили рекламный контракт с Tommy Hilfiger и появлялись на различных мероприятиях в спортивном белье бренда — резинка трусов торчала из-под штанов, а бюстгальтер был виден благодаря расстегнутой молнии джинсовой или спортивной куртки.

Во время второй волны сэггинга приспускать штаны, демонстрируя всем резинку трусов, начали певицы, актрисы и модели. И не только афроамериканские. За сэггингом были замечены Рианна, Майли Сайрус, Кристен Стюарт, Джиджи Хадид, Кендалл Дженнер, Поппи Делевинь и многие другие. Естественно, не обошлось без интереса производителей нижнего белья. Если во время первой волны сэггинга главным его сторонником выступал Tommi Hilfiger, то во время второй волны первенство перехватил Calvin Klein. Именно бельем этого американского бренда «светило» большинство знаменитостей. Чуть позже к тренду присоединились и в Supreme, не стесняясь демонстрировать сэггинг в своих рекламных съемках.

Впрочем, большинство мейнстримовых звезд ограничивались лишь демонстрацией резинки своего спортивного белья, тем более что модели с широкими белыми, черными или красными резинками с написанным на них крупными буквами названием бренда появились в гамме почти всех производителей нижнего белья. «Тру-сэггерами», обнажавшими едва ли не все трусы целиком, по-прежнему оставались только рэперы. Рэперы и Джастин Бибер.

Абсолютное большинство современных любителей приспустить штаны не только не сидело, но и старается максимально отдалиться от любых ассоциаций с криминалом. Однако в некоторых штатах США за сам факт сэггинга можно нарваться на проблемы с законом и даже загреметь в тюрьму.

Начали борьбу с сэггерами законодатели штата Виргиния, где в феврале 2005 года был предложен законопроект, по которому появление в общественном месте в штанах, приспущенных в lewd or indecent manner, должно было караться штрафом в 50 долларов. Но сенатская комиссия отклонила законопроект. Куда успешнее были законодатели города Олбани, штат Алабама. Согласно принятому городскому закону, между краем брюк или юбок и бедрами должно быть расстояние, не превышающее трех дюймов. Первое нарушение закона каралось штрафом в 25 долларов, второе и последующие — штрафом в 250 долларов. В первый же год действия закона были оштрафованы 187 горожан, а общая сумма штрафов составила 3 916 долларов.

В 2011 году сэггинг был запрещен во всех школах штата Флорида, а в городе Форт-Уэрт, штат Техас, сэггерам было запрещено пользование городскими автобусами. Причем контролеры прогнали из автобусов более 50 человек. Ряд авиакомпаний перестали пускать сэггеров на борт, даже если эти сэггеры были звездами и миллионерами. Так, в U.S. Airways не пустили звезду команды по американскому футболу университета Нью-Мексико Дешона Мэрмэна, а в Southwest Airlines — певца Билли Джо Армстронга.

Затем начались и посадки. В 2012 году в штате Алабама 20-летний правонарушитель Ламаркус Рамзи отправился в тюрьму на три дня за то, что пришел в суд в приспущенных штанах. В 2013 году некоммерческая организация Black Mental Health Alliance (Альянс Ментального Здоровья Черных) в штате Массачусетс лоббировала внесение поправок в закон о нарушении общественного порядка, которые позволили бы отправлять сэггеров за решетку на три года. К счастью, дальше PR-кампании и громкого обсуждения в местных СМИ дело не дошло.

Тем не менее, сесть в тюрьму на приличный срок за ношение приспущенных штанов в США все же можно. В городке Окала, штат Флорида, появление в общественном месте в приспущенных штанах, из-под которых видно нижнее белье, карается 500 долларами штрафа или заключением на срок до полугода. Сходные штрафы действуют и в Вайлдвуде, штат Нью-Джерси. Так что прежде чем приспускать, лучше изучить местное законодательство.

Европейская мода начала XX века

1900-1910. Русские меха и персидские шаровары

Жизнь молодой француженки или англичанки конца XIX века была ой как не легка. Куда ни глянь — сплошные запреты. Выходить одной на прогулку — нельзя, оставаться наедине с мужчиной тоже. Даже на пять минут. Даже, если это твой жених. Много говорить в гостях — нельзя, демонстрировать знания в сфере точных наук — упаси Боже! Вдоволь разрешалось лишь вальсировать на балах, краснеть и импозантно падать в обморок. Последнее, при моде на корсеты с талией в 45 сантиметров и тяжелые меховые манто, европейские девушки исполняли легко и непринужденно.

Повседневные наряды европейских дам

Строгим правилам этикета был подчинен весь гардероб молодых модниц. Днем полагалось надевать пальто или тальмочку только темных оттенков, вечером — светлых. К каждому виду верхней одежды прилагалась своя шляпка и перчатки. Первую хранили в металлических котелках, вторые — в персональных картонных футлярах. Неудивительно, что полдня у местных красавиц уходила на подбор и надевание нарядов, а оставшиеся полдня — на демонстрацию их окружающим. Это было неторопливое время роскоши.

Дамы конца XIX — начала XX века, может, и хотели бы носить «барские» шубы и длинные пальто, но юбка не позволяла

Из томного мира мехов и кринолина европеек выдернул парижский торговец зонтиками Поль Пуаре. Прирожденный портной, он в своей мастерской шил куклам одежду из остатков зонтичной ткани, а в 1905 году бросил торговлю и открыл собственное ателье. Пуаре избавил платья европейских барышень от нижних юбок и корсетов, создав легкие повседневные комплекты, которые можно было надевать без помощи горничных и ассистенток. И особое внимание Поль уделил пальто.

Знаменитый дизайнер со своими моделями

Дело в том, что верхняя одежда того времени не могла похвастаться разнообразием фасонов и отделки (при бесспорной роскоши и великолепии материалов): меховые накидки «на выход», черные, пепельные и бежевые пальто-пелерины на каждый день — пожалуй, все. Модельеры не желали экспериментировать с теплыми изделиями, ведь в начале XX века респектабельные дамы мало дефилировали по бульварам, проводя время в интерьерах светских салонов. Поняв, что ниша женской верхней одежды пустует, Пуаре вдохновлено принялся ее заполнять. И «музой» дизайнера стали «Русские сезоны» Сергея Дягилева.

После того, как великий импресарио в 1909 году привез в Париж постановку нашего балета «Борис Годунов», Поль Пуаре создал коллекцию пальто в славянском стиле: меховая оторочка, вставки из кружева ручной работы, цветочные узоры, отделка бисером и жемчугом. Самыми престижными аксессуарами к верхней одежде стали сибирские соболиные шапки, каракулевые горжетки и муфты. Такого модный Париж еще не носил.

Из Европы «русские» пальто Пуаре быстро перекочевали в США. Здесь они были очень популярны и стоили всего… 40-50 долларов. При зарплате обычного рабочего 30 долларов в месяц

Ну, а после того, как Дягилев представил французским зрителям «Шахерезаду» Римского-Корсака, французский дизайнер «заболел» востоком и убедил всю Западную Европу сменить привычную постельную гамму цветов на сочные краски персидских шаровар. Из под его швейной машинки вышли десятки моделей пальто невероятных узоров и расцветок: оранжевый с зеленым, синий с золотым, желтый с красным!

Больше всего в «Русских сезонах» Дягилева Поля Пуаре интересовали костюмы танцоров


Поль ввел в моду шалевый воротник, который до сих пор не теряет своей актуальности


Плавные линии, укороченная длина, экзотические узоры в стиле ар-деко — результат похода Пуаре на балет «Шахерезада»


Полет фантазии Поля Пуаре. Все принты он придумывал и рисовал сам

Пока в женском гардеробе правил балом разудалый русско-персидский стиль, в мужской моде равнялись на сдержанный Лондон и Вену. В теплое время года джентльмены надевали суконные черные или бархатные темно-синие куртки, осенью и весной — классические пальто. Кстати, само слово «пальто» в Европе начала XX века практически не употреблялось, этот вид мужской одежды называли по именам ее изобретателей: честерфилд, спенсер, ольстер и т.д.

Как денди лондонский одет…

Богатые же длиннополые шубы из хорька, белки и рыжей лисы, родившиеся во времена американской «золотой лихорадки» и пользовавшиеся бешеной популярностью романтиков всего северного полушария в 1860-1890 годах, к началу XX века потихоньку канули в лету.

Конец XIX века — последнее время, когда мужчины активно носили шубы


1911-1920. Трикотажная революция Коко Шанель

Первая ировая война 1914-1918 года перекроила верхнюю одежду европейцев, внеся в обиход мужчин практичные пальто на теплой подкладке и плащи типа реглан. Женщинам достались разноцветные дождевики, трикотажные и кожаные куртки от Коко Шанель. Одежда теперь не подчеркивала фигуру, а, наоборот, скрывала ее. На первое место вышла доступность ткани и практичность модели.

Французский модельер Габриэль Бонёр Шанель

— Роскошь должна быть удобной, в противном случае это не роскошь, — говорила Коко, стаскивая с головных уборов своих клиенток страусиновые перья. Позже, приучив француженок носить аккуратные маленькие шляпки, модистка взялась и за верхнюю одежду. Придуманная ею трикотажная куртка-труакар стала своего рода революцией в мире моды, ведь раньше джерси был непопулярным материалом и использовался исключительно для нижнего белья! А Коко рискнула купить у производителя километры этой ткани и сшила из нее партию мягких и легких курток с большим воротником и удобными накладными карманами. И никто не упал в обморок: «Ах, это слишком дешевая ткань!», «Ах, труакар не прикрывает коленки!» Наоборот, женщины, которым в войну пришлось забыть про балы и размеренные салонные вечера, на ура приняли простую и практичную вещь, не требующую ежедневной глажки. Тем более что Коко, снискавшая к тому времени авторитет среди европейских модниц, сама с гордостью носила свои изделия.

Шанель создавала вещи в первую очередь для себя, а оказалось, что они нужны миллионам женщин во всем мире

Кроме этого, Шанель беззастенчиво «грабила» мужчин, преображая фасоны одежды, используемые ими во время спортивных состязаний: скачек, гольфа, охоты. Так, именно Коко «вывела в свет» кожаную куртку жокея, которую до этих времен считали исключительно рабочей одеждой. Рыбацкие прорезиненные плащи она раскрасила в розовые, белые и синие цвета, и они тут же разъехались по миру, став любимой одеждой работающей молодежи не только в Европе, но и в США, Латинской Америке.

Вслед за французами, спортивные куртки и яркие дождевики от Шанель стали копировать и шить портные всего мира

Простые, удобные и одновременно вызывающие вещи смелой француженки приводили в восторг самого Поля Пуаре. Впрочем, он редко в этом признавался, чаще укоряя Коко за любовь к черному цвету.

— У вас траур? — вопрошал он. — Да, — смеялась Шанель. — Я скорблю по вашим персидским пальто! Они так мало продержались на олимпе.

А вот русскую коллекцию Поля дизайнер любила и к 20-м годам сама увлеклась мотивами «а-ля рюс», предложив женщинам, соскучившимся по роскошным одеждам, приталенные пальто, окаймленные мехом бобра и кролика. На дорогую пушнину денег не было ни у Шанель, ни у переживших войну француженок.

Теплые пальто с круглым меховым воротником в 20-е годы выпускала не только Шанель, но и многие известные дома моды: «Люсьен Лелонг», «Мартиаль и Арманд», «Люсиль» и т.д.


1921-1930. Траншейное пальто на улицах Парижа

Европа оправилась от ужасов Первой мировой войны и танцует свинг. Эмансипированные дамы поступают в университеты, курят, примеряют брюки и делают стрижки «паж», а мужчины равнодушно взирают на все это из окон линкольнов и фордов.

В моде царит полное сумасшествие. Солдаты, воевавшие в чужих странах, привезли домой в качестве трофеев много заморских «штучек»: североамериканские меха, турецкие платки, русские расписные шали, пояса и накидки из Марокко и Туниса. Новые фасоны, необычная отделка, чужестранные узоры вдохновили европейских модельеров на новые коллекции, где различные культуры переплетались и сливались друг с другом. Недаром 20-е годы XX века стали временем модных экспериментов, взбалмошных и новаторских идей.

Одни еще отчаянно пытались вернуться к временам неторопливой роскоши…


Другие уже поддались очарованию востока, с его свободными одеждами, плавными изгибами линий, цельнокроеными рукавами и геометрическим орнаментом.

Пьер Карден, например, вывел на мировые подиумы кейп — пальто без рукавов, итальянка Эльза Скиапарелли предложила носить пальто с перекинутым через плечо объемным меховым шарфом, а Рене Лакост, один из сильнейших теннисистов того времени, пропагандировал повседневное использование спортивных пиджаков, которые в гардеробах некоторых модников вскоре сумели вытеснить летние плащи и фраки.


На манер Скиапарелли носили шарфы мадам средних лет, а спортивные куртки Лакоста «продвигали» студенты Кембриджа и Оксфорда

Но бесспорным лидером в верхней одежде европейцев в то время стал легендарный тренчкот Томаса Брёдберри.

Англичанин Томас не был скромником, а потому, изобретя в 1901 году легкий габардиновый плащ, тут же дал объявление об этом во все лондонские газеты: «Тренч Бёрберри — идеальная одежда для Британских колоний и Индии. Не боится проливных дождей, ветра и колючих кустов».

Неудивительно, что новинку тут же взяли на вооружение военные, облачив в габардин своих офицеров во время Первой мировой войны. Те, в свою очередь, дали плащу новое название — тренчкот, что значит « траншейное пальто».

Кто бы мог подумать, что офицерская униформа станет культовой одеждой 20 века!

С 1914 по 1918 год компания Брёдберри пошила полмиллиона тренчкотов, что принесло марки огромную популярность. Прикоснуться к легенде мечтали многие, и если мужчины могли носить армейские тренчи, то женщины, накрасив губы роковой ярко-красной помадой, требовали для себя более легких моделей. Женщинам вежливый англичанин отказать не мог и вскоре наладил производство габардиновых пальто для дам. От мужских моделей они отличались размерами, более мягкой тканью и изяществом фурнитуры. В остальном модели были один в один. Карикатуристы высмеивали модников и модниц за такое сходство фасонов верхней одежды, а те, в свою очередь снисходительно объясняли ретроградам преимущества нового стиля — унисекса.

Тренчкот марки Burberry впоследствии носили многие знаменитости, среди которых Джейн Биркин, Одри Хепберн, Джекки Кеннеди, Катрин Денев, принцесса Диана и другие.

В целом, 20-е годы XX века стали отправной точкой современной моды. Именно тогда зародились фасоны и стили, актуальные по сей день. Одежные тенденции США и Европы постепенно слились и зашагали в ногу, СССР торопливо поспевал за ними (насколько удачно, читай в материале «Мода СССР»). Меха, обожаемые красавицами начала века, остались преимущественно на шапках и воротниках пальто, модное человечество взяло курс на точность линий и безупречный крой.

Последним писком конца 20-х годов стали пальто без воротника, но с горжеткой.


Прическа в стиле 20 х годов

Оригинальные причёски 20-х годов с фото и техникой создания в домашних условиях

20-е годы прошлого века – это время ультракоротких стрижек, уложенных в броскую причёску. Девушки того столетия, не жалея, состригали свои длинные волосы. Парикмахеры и стилисты окрестили такую стрижку навороченным французским словом «гарсон», что в переводе означает «мальчик». И действительно, такие мужские стрижки было удивительно видеть на женщине, но когда короткую шевелюру девы стали преобразовывать в причёску – получался шикарный вид. Мода тогда отличалась изобилием гламура, вечеринок и светских раутов, блеском и шиком. Такие женские причёски 20-х годов, фото подборку которых вы видите ниже, помогут быть в центре внимания любой красотке.

На примере селебрити

Современные знаменитости также не обошли этот стиль стороной. Причёски в стиле далёких 20-х частенько мелькают на торжественных «звёздных» мероприятиях.

Почему отдавалось предпочтение коротким волосам?

В том далёком времени женщины начали борьбу с ущемлением прав, требовали равноправия. Началось это действие в Америке. Именно такое положение вещей подтолкнуло моду к появлению такого стиля, который шествовал еще следующее десятилетие. Длинные волосы уже не котировались. Их нещадно стригли оравы женщин, а особы с длинными волосами укладывали их в аккуратную короткую причёску, не украшая при этом волосы аксессуарами, чтобы не прослыть изнеженной особью. Одежда также была максимально приближена к мужской. Женщины ежедневно осваивали новые виды деятельности, демонстративно курили, резались в карты с мужчинами и водили машину.

Как всё выглядело тогда?

Создаём своими руками «привет из прошлого века»

Как сделать причёску в стиле того времени своими руками? Это не так уж и сложно, сегодня мы с удовольствием объясним вам пошаговую стратегию. Для начала вымоем свою шевелюру. Делим волосы на пряди среднего размера.

Нанесем на волосы пенку для укладки и начинаем завивать при помощи плойки наши локоны. Важно каждый локон завивать в одном направлении. Берем тонкую резинку «афинку» и надеваем её аккуратно поверх волос. Можно её закрепить невидимками, чтобы не соскальзывала. Тонкой расчёской делаем небольшой начёс на кудрях, после чего слегка причешем. Вариантна короткие волосы готов. Если же причёска делается на длинные волосы, то дальше мы собираем наши волосы в низкий хвостик, разделяем собранные волосы на несколько локонов и заворачиваем их под нашу головную резинку, закрепляя каждую невидимкой или шпилькой. Заливаем наше художество лаком и вытаскиваем по бокам пару прядок для придания образу элемента пикантности.

Видео-инструкция по созданию образа красотки из «двадцатых»

webdiana.ru

Лучшие прически 20-х годов на фото и видео

Прически 20 годов относят к стилю «ретро». Этот стиль, как в одежде, так и в прическах, становится все более популярным и в настоящее время. Яркие примеры данного стилевого направления показаны в фильме «Великий Гэтсби».

В 20-е годы прошлого века прически отличались уникальностью и неповторимостью. Период характерен завитыми крупными локонами и достаточно короткими стрижками, которые поражают своей смелостью.

Модные прически и укладки 20-х

Стиль 20-х годов в прическах и укладках имеет несколько вариаций. Рассмотрим подробнее каждую из модных стрижек этого времени.

Стрижка боб отличается пышным верхом и рваными кончиками. Такой вариант, несмотря на свою простоту, — идеальная основа для создания различных укладок. К примеру, для придания образу женственности уложите волосы мягкими волнами.

По мнению специалистов, стрижка боб подойдет женщинам с овальной и квадратной формой лица.

Стрижка пикси — броская, экстравагантная и очень короткая стрижка с торчащими в разные стороны прядями. Прическа создает впечатление бунтарского характера. Придется по вкусу обладательницам лица узкой формы.

Стрижка гарсон — достаточно схожая с предыдущим вариантом. Однако пряди для создания такой прически выравниваются по одной линии, а не отдельными прядками. Универсальность её заключается в том, что она удачно подчеркнет любую форму лица, а также хорошо смотрится на волосах разной структуры.

И, наконец, одна из первых коротких и смелых стрижек того времени – «Бубикопф». В переводе с немецкого языка это необычное название переводится как «голова мальчика», что без лишних слов объясняет весь образ. Стрижка выглядит, тем не менее, довольно романтично.

Для фиксации укладки в каждом случае в 20-е годы использовали семена и отвар льна, которые отлично заменяли современный лак для волос.

Аксессуары для прически в стиле 20-х

Конечно же, одними лишь стрижками и укладками девушки во времена 20-х годов не обходились. На светских приемах волосы украшались различными, подходящими по стилю, аксессуарами. Несложные укладки в те времена прекрасно сочетали со шляпками из фетра или соломки. Крупные локоны декорировали привлекающими внимание повязками. Одними из самых распространенных дополнений к прическам являлись ободки, заколки из драгоценных материалов и даже экстравагантные тюрбаны.

Удивительно то, что многие из этих аксессуаров не теряют своей популярности и по сегодняшний день. Девушки и женщины охотно используют для причесок в стиле 20-х годов те же ободки, повязки и заколки.

Возвращаются в моду также и тюрбаны, которые можно найти практически в любой расцветке и фактуре. Можно приобрести уже готовый тюрбан, либо создать его самостоятельно, повязав определенным образом подходящий шарфик.

Как сделать прическу 20-х годов своими руками

Безусловно, самой распространенной укладкой 20-х годов являлась «волна» в различных её вариациях. Требовалось немало усилий для достижения такого эффекта, ведь создавали её изначально пальцами, а через некоторое время шпильками, которые закручивались на влажные волосы и не снимались до полного высыхания. Не стоит забывать и про процедуру фиксации укладки специальным отваром.

Как сделать прическу 20 годов: пошаговое фото

Учитывая все тонкости и нюансы, можно предположить, что для создания прически в 20-е годы требовалось немалое мастерство. Сейчас же за имением современных приспособлений и средств, самостоятельно сотворить такую прическу – не составит особого труда.

Чистые волосы необходимо выпрямить. Сделать это можно с помощью обычного утюжка. Выровнять пробор (по желанию, сделать прямым или косым), слегка закрепить все лаком.

Далее щипцами сделайте волнообразные локоны, уделяя особое внимание их единому направлению. Изгибы волн должны повторяться.

Теперь следует слегка причесать волосы и, где требуется, использовать зажимы или невидимки. Важно проследить, чтобы все локоны лежали в одном направлении. После этого зафиксировать прическу лаком для волос сильной или сверхсильной фиксации и снять невидимки или зажимы.

По желанию, добавьте соответствующие аксессуары, о которых говорилось ранее. Стильная укладка в стиле 20-годов готова!

Видео-инструкции причесок 20 годов

Видео-инструкция по укладке с пучком и мягкими волнами в стиле 20-х годов. Прическа подойдёт для вечернего образа и станет находкой для обладательниц волос средней длины.

Пошаговое видео по выполнению прически 20 годов в стиле Гэтсби для длинных волос. Укладка будет отличным вариантом для новогодней, вечерней или свадебной прически.

Видео-урок по созданию женской прически 20-х годов на короткие волосы. Легкие локоны делают укладку объёмной. Такая прическа подойдёт для повседневного облика.

LadyKiss.ru

Прически в стиле Чикаго: с волнами, вечерние, свадебные

Стиль Чикаго зародился в далеких 30-х годах XX века, по-другому его еще называют гангстерским. Женские образы того периода отличаются выразительностью и сложностью, в моде были платья с заниженной талией, длинные перчатки, меха, украшения из жемчуга, красная помада и шляпки. Особое внимание уделялось шевелюре. Прически в стиле Чикаго характеризовались следующими признаками:

  1. Во-первых, для того периода были характерны короткие стрижки. Если же женщина не хотела расставаться с длиной волос, следовало носить прически, открывающие шею.
  2. Во-вторых, волосы укладывались двумя способами: либо это была укладка с четкими локонами, либо объемная укладка с приглаженными волосами.
  3. В-третьих, цвет волос должен был быть насыщенным. Каким бы ни был цвет волос, черный, блонд, рыжий, он должен был быть ярким.

В данной статье будет описано, как сделать прическу в стиле Чикаго 30-х годов с холодной волной на короткие или средние волосы. Кроме того, будут предложены способы формирования вечерних причесок на длинные волосы. Также будет размещена фото-подборка свадебных причесок в стиле Чикаго.

Морской прибой

Для того чтобы выполнить прическу в стиле 20-30-х годов XX века, Вам понадобятся широкая расческа, зажимы для волос, лак с сильной фиксацией, а также шпильки или невидимки. Такой вариант прически можно выполнить на средние волосы.

  1. Первым делом волосы надо расчесать и разделить при помощи бокового пробора.
  2. Затем от большой части волос следует отделить прядь и сформировать из нее волну, т.е. сделать несколько загибов и каждый из них закрепить зажимом.
  3. Потом остальные пряди необходимо завить на концах и уложить их в пучок на затылке.
  4. Далее от зафиксированной зажимом пряди следует отделить тонкую прядь, поделить ее на три части и заплести косу.
  5. Затем получившуюся косу надо уложить в форме розочки и зафиксировать невидимками. Можно сделать не одну, а несколько розочек.
  6. На заключительном этапе необходимо снять зажимы, сбрызнуть прическу лаком, а в качестве украшения можно закрепить перья.

Ниже будет предложен еще один вариант формирования прически с волнами. Таким образом можно сделать прическу на короткие волосы.

  1. Сначала волосы надо вымыть, подсушить и нанести средство для укладки.
  2. Затем пряди волос следует завить при помощи плойки или бигуди.
  3. Готовые локоны надо уложить назад, оставив две боковые волнистые пряди.
  4. Боковые пряди можно уложить так, чтобы они обрамляли лицо, можно закрутить их в форме колец и закрепить невидимками.
  5. На заключительном этапе прическу можно украсить крупной брошью, цветком или пером.

Для торжественного вечера

Для того чтобы выполнить вечернюю прическу в стиле Чикаго, волосы надо завить. Если же прическа выполняется на длинные волосы, тогда большую часть волос необходимо собрать, а меньшую – уложить.

  1. Итак, сначала волосы надо вымыть, слегка подсушить и нанести на них какое-либо средство для укладки с сильной фиксацией, затем следует высушить голову феном.
  2. После этого волосы следует разделить на пряди и завить каждую прядь при помощи бигуди, плойки, утюжка.
  3. Потом передние локоны следует отделить, а оставшиеся уложить либо в форме пучка, либо при помощи круглой расчески закрутить их в форме валика и зафиксировать невидимками.
  4. Далее отделенные ранее пряди надо уложить так, чтобы они прикрывали лоб.
  5. На голову можно надеть тонкую повязку с украшениями в виде блесток, цветка или маленькую шляпку.

Для свадьбы

Свадебные прически в стиле Чикаго подойдут, если в этом же стиле будут выдержаны платье, туфли и аксессуары.
Ниже будут представлены фото с готовыми примерами причесок на свадьбу.

Видео подборка по теме статьи

webdiana. ru

Прическа в стиле Гэтсби на разную длину волос

После экранизации знаменитого произведения Френсиса Фицджеральда «Великий Гэтсби» в моду вернулись прически и макияж 20-х годов. Именно в этот период происходит действие, описанное в книге. Америка 20-30-х годов ХХ века – это время красивой, богатой жизни, время джаза, мечтаний и романтики. Именно поэтому прическа в стиле Гэтсби очень популярна среди современных девушек. Рассмотрим подробнее ее особенности на разной длине волос.

История возникновения стиля 20-х годов

После Первой мировой войны люди стали больше интересоваться кинематографом, модой, искусством, красотой. И это объяснимо. Во время войны, когда сильная половина человечества пребывала на фронте, женщинам приходилось обучаться тому, о чем раньше они и не думали. Девушки водили и ремонтировали машины, занимались строительством, тушили пожары, рыли траншеи, были полицейскими и врачами. Военное время полностью изменило мировоззрение женщин, и с наступлением мира они стали бороться за равноправие с мужчинами.

Девушки, которые еще вчера занимались домашним хозяйством, стали интересоваться карьерой. Вместо пышных юбок они стали носить рубашки и брюки. Но, несмотря на все это, представительницы слабого пола успешно подчеркивали свою женственность. На вечеринках они появлялись в шикарных платьях, которые имели откровенные вырезы, бахрому, бисер, стразы, золотые нити. Они делали макияж ярким и броским, а прическу украшали различными аксессуарами и шляпками.

Девушки стали регулярно посещать салоны красоты. В это время свой новый стиль проявила Коко Шанель, которая помогла женщинам открыться и полностью забыть период застоя. Стал модным пижамный стиль, появились откровенные купальники – благодаря этому девушки могли свободно быть самими собой.

Краткое описание прически

Прическа в стиле Гэтсби обязательно должна быть волнообразной и для длинных, и для коротких волос. В 20-х годах девушки акцентировали внимание на проборах и на волнах, которые обрамляли лицо. А в 30-х годах был акцент на объемном затылке и волне, которая уходила от лица. А как обстоят дела сейчас?

Обычно в такой прическе волны должны идти от пробора. Если вы обладаете правильными чертами лица, то пробор должен быть симметричным. Если же нет, то сделайте боковой. Все равно это будет прическа в стиле Гэтсби. Своими руками такую красоту навести очень просто. Далее рассмотрим несколько вариантов на волосы разной длины.

Особенности прически

Перед созданием ретро-укладки хорошо подумайте, насколько комфортно вы будете себя чувствовать в этом стиле. Возможно, ваш склад характера требует иного образа? Образ и прическа в стиле Гэтсби имеют несколько акцентов, на которые следует обратить внимание:

  1. Стильная укладка, боковой пробор, укороченная стрижка с волнами.
  2. Если оставить волосы распущенными, то наличие на них мягких волн или кудрей обязательно, плюс необходимо четко зафиксировать детали прически.
  3. Использование украшений на голове – тонких повязок с цветами, оригинальных заколок, атласных лент, перьев.
  4. В макияже делается акцент и на глаза, и на губы. Сегодня подобный мейк-ап считается дурным тоном.
  5. Элегантность нарядов, использование платьев с заниженной талией, отсутствуют воланы, вычурные детали.
  6. Использование нитей жемчуга, меховых горжеток, длинных перчаток.

Создавая прически в стиле Гэтсби, фото которых представлены на странице, необходимо поддерживать весь элегантный образ девушки 20-х годов. Рассмотрим дальше варианты причесок на волосы разной длины.

Прическа для коротких волос

Прически в стиле Гэтсби на короткие волосы очень просты в своем исполнении. Для этого необходимо воспользоваться средством с термозащитой, плойкой, лаком, зажимами и расческой.

  1. Первым делом вымываем и подсушиваем волосы.
  2. После этого наносим на локоны средство с термозащитой.
  3. Затем разделяем шевелюру боковым пробором и делим на пряди для удобства укладки.
  4. Затем, используя плойку, завиваем каждую прядь в направлении от лица. Держим плойку около 15 секунд, а затем закрепляем локон с помощью зажима. Так поступаем с каждой прядью.
  5. Зажимы снимаем, когда все локоны готовы. После этого приступаем к укладке.
  6. С одной стороны пряди закалываем за ухом, а с другой укладываем и прикрываем часть лба. Если вы не хотите закалывать, то можно использовать ленту с украшениями, надев ее на голову.

Прическа для длинных волос

Прическа в стиле Гэтсби на длинные волосы также довольно популярна и имеет несколько вариантов укладки. В первом случае волосы укладываются волнами:
  1. Для начала делаем боковой пробор.
  2. Волосы, которые спереди, приглаживаем и сбрызгиваем лаком.
  3. Затем с помощью зажима делаем изгиб на передних прядях.
  4. Все остальные волосы завиваем, используя плойку. Кончики локонов заворачиваем на затылке и закрепляем невидимками.
  5. Далее снимаем зажимы с передних прядей и укладываем волосы на бок. По желанию можно надеть на голову ленту или повязку.

Неплохо ложится такая прическа в стиле Гэтсби на средние волосы. Пряди необходимо заворачивать в виде валика в зоне затылка. Если надеть ленту или повязку, это значительно улучшит внешний вид.

Есть и второй вариант укладки:

  1. Для начала вымываем волосы и наносим на них средство для укладки.
  2. Разделяем с помощью бокового пробора и отделяем широкую прядь сверху.
  3. Фиксируем ее с помощью зажимов по всей длине, чтобы образовались изгибы.
  4. Остальные волосы собираем в хвост (низкий) и закручиваем в пучок.
  5. С верхней пряди снимаем зажимы и укладываем ее, а затем фиксируем прическу с помощью лака. Если вы добавите повязку или ленту на голову, то прическа в стиле Гэтсби будет более элегантной и эффектной.

Подходящий цвет волос

Прежде чем решиться сделать себе прическу в стиле 20-х годов, необходимо быть уверенной, что она подойдет к вашему цвету волос. Прическа в стиле великого Гэтсби подходит и для светлых и для темных локонов. Необходимы яркие краски, выбор изысканного тона. Гламурный стиль роскоши не допускает блеклых и скучных оттенков. Используйте для окрашивания волос профессиональные составы со светоотражающими частичками. Это позволит волосам играть на свету и переливаться различными оттенками. Также можно добиться шикарного здорового блеска волос с помощью жидких кристаллов.

Цвета, которые идеально подойдут для прически в стиле 20-х годов:

  1. Ослепляющий блонд.
  2. Глубокие оттенки черного.
  3. Огненно-рыжие тона.
  4. Цвет темного шоколада.
  5. Каштановый оттенок.

Особенности макияжа

С такой элегантной прической макияж нельзя оставлять без внимания. Здесь он может быть совершенно разным. Например, в нежно-прозрачном цвете. Также это может быть легкий мейк-ап в стиле нюд: необходимо нарисовать нежную стрелочку на глазах, а губы накрасить ярким цветом.

Данная прическа позволяет акцентировать внимание одновременно и на глазах, и на губах. Поэтому к макияжу smoky eyes, в котором внимание принято уделять исключительно глазам, можно добавить яркий цвет помады. Образ получится неотразимым. Что касается теней, то можно использовать только матовые. Прическа и макияж в стиле Гэтсби не терпят никаких блесток и глянца.

Украшения

Украшения были очень популярны в 20-30-е годы. Девушки с удовольствием носили разнообразные серьги, кольца, колье, брошки и другие драгоценности. Очень многие в то время любили носить на шее длинную жемчужную нить. Но необходимо помнить, что можно акцентировать внимание только на одном: или на серьгах, или на колье.

На сегодняшний день очень популярны среди девушек колье именно ручной работы. Очень изящно будет смотреться жемчужная нить с маленьким камушком. Массивные большие серьги также уместны, если вы избрали прическу в стиле Гэтсби. Они прекрасно подчеркивают женскую шею и привлекают к ней внимание.

Важно помнить, что в 20-30-е годы для украшения волос активно использовались блестящие повязки, банты, перья, жемчуг – словом, все, что может сделать прическу нарядной.

Заключение

Итак, мы рассмотрели несколько вариантов прически в стиле Гэтсби для разной длины волос, а также основные особенности такой укладки. Сделать ее самостоятельно совсем несложно, поэтому любая девушка может в домашних условиях создать идеальный образ роскошной женщины 20-х годов. Дерзайте!

fb.ru

Стиль 20 х годов

Как известно, мода имеет тенденцию возвращаться. Вещи и наряды, которые, казалось бы, никогда более не станут популярными, неожиданно становятся ультрасовременными. Это относится и к моде начала прошлого века.

20-е годы прошлого века считаются переломными в мире моды. Период 20-30-х годов известен под названием стиль Чикаго. В это время произошло кардинальное изменение женского образа – длинные волосы сменили короткие стрижки, а длинные, пышные платья – приталенные, укороченные юбки. Девушки появлялись в общественных местах с оголенными руками, юбками чуть ниже колена, глубокими декольте. Главной особенностью стиля 20-30-х годов является то, что женщина стала менее женственной. В моду вошли худоба, отсутствие пышных бедер и груди, мальчишеские прически.

Стиль одежды Чикаго 20-30-х годов подарил женщинам своего времени легкость, новизну в одежде и новые возможности. Для создания стиля Чикаго 20-х годов необходимо уделить внимание женскому силуэту, наряду и аксессуарам.

Силуэт женщины

В стиле Чикаго 20-х годов женский силуэт напоминает цилиндрическую форму – талия занижена до уровня бедер, длина платья не выше колен. Ближе к 30-ым годам женский силуэт постепенно изменяется – юбки становятся короче, платья более облегающими.

Наряд

Для пошива нарядов используются легкие, натуральные ткани. Вышел из моды корсет и женская фигура стала больше напоминать мальчишескую. Это стремятся подчеркнуть все наряды. Наиболее популярной является рубашка с двумя швами по бокам, которая разделена на верхнюю и нижнюю часть при помощи пояса. Платье в стиле 20-х годов подчеркивает линию декольте, обнажает руки и ноги до колен. Популярные платья в стиле 20-х годов можно увидеть на фото.

Аксессуары

В стиле одежды 20-х годов аксессуары играют очень важную роль. Аксессуары являются необходимым дополнением ко всем нарядам. Особое внимание уделяется перчаткам, головным уборам и украшениям. До 20-х годов женщины не появлялись на улице без шляпы. Стиль одежды в 20-е годы немного смягчил это правило, в 30-е годы женщины стали выходить в свет без головного убора, не натыкаясь на осуждающие взгляды. Тем не менее, наличие головного убора и перчаток считалось признаком хорошего тона. Представительницы прекрасного пола носили шляпке фасона «колокол» для ежедневной прогулки, на вечерние мероприятия надевали головные уборы с разнообразной отделкой. Важным атрибутом стиля Чикаго 20-х годов считались длинные женские перчатки до локтя.

В настоящее время соблюдение всех перечисленных требований к женскому внешнему виду является не таким строгим. Представительницы прекрасного пола вольны надевать, что им вздумается, особенно на вечерние нестрогие мероприятия. Тем не менее, для вечеринки в стиле 20-х годов девушке придется потратить много времени, чтобы создать соответствующий образ. Одежду в стиле 20-х годов можно приобрести в магазине, сшить самостоятельно либо перешить на себя старый «бабушкин» наряд.

Прически в стиле 20-х годов

Помимо наряда, следует уделять внимание макияжу и прическе. Прически в стиле 20-х годов – это либо стрижка «под мальчика», либо собранные при помощи обруча либо ленты волосы. Популярны кудри и волны. Многие прически в стиле 20-х годов актуальны и в наше время.

Макияж

Макияж в стиле 20-х годов – это наведенные брови, бледная кожа, темные тени. Уголки глаз у девушки с макияжем в стиле 20-х годов опущены вниз, на губах – яркая помада.

Девушка, одетая в стиле 20-х годов представлена на фото. Примеры причесок и одежды этого стиля можно найти на страницах старых журналов. Также, фото девушек в стиле 20-х годов украшают старые открытки.

womanadvice.ru

Прически в стиле Чикаго 30х годов — 50 модных образов + видео уроки.

Немного истории

Всего за 20 лет мода плавно перешла из одной крайности в другую: платья в пол и сложные конструкции из волос превратились практически в платья-мини и прически похожие на мужские. Прически 30-х годов отличались мягкостью и плавностью линий, небольшой длиной, а популярные актрисы того времени стали вдохновителями женщин на эксперименты с цветом волос, поэтому все чаще на улицах городов можно было встретить дам с волосами выкрашенными в контрастные, яркие оттенки: платиновый блонд, иссиня-черный или огненно рыжий.

Стандартная прическа в стиле Чикаго 30-х годов выглядела следующим образом:

  • длина волос до подбородка  (хотя встречались и совсем короткие волосы, либо очень длинные)
  • прическа должна иметь объем и пышность
  • обязательным было наличие волн (объемных, либо с эффектом «мокрых волос»).

В настоящее время ассоциациями со всеми образами 30-х годов является криминальный Чикаго, полный тайн, загадок, мафии и женщин в роскошных шубах и бриллиантах, поэтому присутствует эффект притягательности и романтичности. Вот в связи с чем, многие женщины выбирают образ дамы из Чикаго 30-х годов для свадеб, вечеринок и торжественных мероприятий.

Кейт Босфорс с укладкой в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос

Объемная прическа в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос уложенных волнами

Меган Фокс с укладкой в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос

Прическа в стиле 30-х для длинных волос

Прическа в стиле 30-х для длинных волос, уложенных в объемные локоны

Прическа в стиле 30-х для волос, уложенных в объемные локоны

Вариант прически в стиле 30-х для волос, уложенных в объемные локоны

Вариант прически в стиле 30-х для волос, уложенных в локоны

Вариант прически в стиле 30-х для волос, уложенных в локоны с сеткой

Вариант прически в стиле 30-х для волос, уложенных в локоны из длинных волос

Один из вариантов прически 30-х бабетта

Укладка в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос

Укладка в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос

Укладка в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос, заколотых назад

Укладка в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос, уложенных в свободные локоны

Прическа в стиле Чикаго 30-х годов для коротких волос

Укладка в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос, уложенных в свободные волны

Укладка в стиле Чикаго 30-х годов для средних волос, уложенных в свободные волны

Прическа в стиле Чикаго 30-х годов для средних волос, уложенных в свободные волны

Укладка в стиле Чикаго 30-х годов для коротких волос, уложенных в свободные волны

Прическа в стиле Чикаго 30-х годов для коротких волос

prev next

Основные правила прически Чикаго 30-х годов

Чтобы создать правильный образ и прическу в стиле Чикаго 30-х годов необходимо придерживаться нескольких правил:

  1. Длина волос – волосы должны доходить до линии подбородка или чуть ниже. В случае очень длинных волос их можно подвернуть внутрь и заколоть шпильками, либо сделать аккуратный незаметный пучок, закрепив его специальной сеткой.
  2. Форма прически – наиболее распространенный вариант укладки – волны. Если раньше волны создавались самым примитивным способом, их просто накручивали на палец и закрепляли шпильками. То сейчас существует много различных вариантов – от бигудей до долговременной укладки волос.
  3. Объем прически – прически в стиле Чикаго 30-х годов должны быть непременно пышными и объемными. В то время, как и сейчас, представительницы прекрасного пола мечтали о тяжелых, густых волосах, поэтому и завивали волосы, так как считалось, что кудри придают объем, позднее, в моду вошли еще и укладки с начесами. В тоже время характерным признаком прически были ровность  и гладкость линий, некоторое подобие эффекта мокрых волос.

Прическа в стиле Чикаго 30-х годов с повязкой, расшитой золотыми пайетками и перьями

Прическа в стиле Чикаго 30-х годов для коротких волос

Объемная прическа в стиле Чикаго 30-х годов с локонами для длинных волос

Объемная прическа в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос уложенных волнами

Объемная прическа в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос уложенных локонами

Прическа в стиле 30-х для длинных волос

Прическа в стиле 30-х годов для коротких волос, уложенных локонами

Прическа в стиле 30-х годов кудри

Прическа в стиле Чикаго 30-х годов волны на коротких волосах

Прическа в стиле Чикаго 30-х годов бабетта на длинных волосах

Прическа в стиле Чикаго 30-х годов — короткие гладкие локоны

Прическа в стиле Чикаго 30-х годов — повязка с бантом и объем

Укладка в стиле Чикаго 30-х с повязкой

Укладка в стиле Чикаго 30-х локоны

Классическая укладка в стиле Чикаго 30-х годов

Классическая укладка в стиле Чикаго 30-х годов для коротких волос

Укладка в стиле Чикаго 30-х годов для коротких волос

Укладка в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос

Укладка в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос

Укладка в стиле Чикаго 30-х годов для длинных волос, спрятанных внутрь

prev next

Как сделать прическу в стиле 30-х годов Чикаго

Создать прическу 30-х годов можно из волос разной длины, приложив некоторые усилия. Укладка должна выполняться обязательно с применением средств для укладки волос – это главное правило.

Укладка с помощью щипцов

Волосы необходимо вымыть и высушить с помощью фена. Затем накручивать по одной прядке и закреплять каждую зажимами для волос. После того, как все волосы завиты и зафиксированы на них необходимо распылить лак для волос и дать им полностью остыть и высохнуть. Затем, сняв заколки, локоны можно аккуратно пригладить гребнем или растрепать руками для придания объема.

how to make fingerwaves with a curling iron
Укладка с помощью утюжка

Чтобы уложить волосы с помощью утюжка в стиле 30-х годов нужно на чистые волосы нанести термозащитное средство. Затем брать поочередно небольшие пряди и постепенно, вращая утюжок в разные стороны, опускать его вниз, к кончикам для создания плавных волн. Затем прическу можно украсить повязкой с перьями, либо зафиксировать результат лаком.

LadyKiss.ru

Смотрите также:

Бурные 20-е, изменившие Америку: в Нью-Йорке открылась выставка «Век джаза» — Культура

НЬЮ-ЙОРК, 10 апреля. /Корр. ТАСС Игорь Борисенко/ Фигуры архангелов, попирающие небоскребы — один из самых впечатляющих экспонатов выставки «Век джаза: американский стиль 1920-х годов», открывшейся в Нью-Йорке.

На ней представлены около 400 экспонатов — модели роскошных лимузинов и эксклюзивные ювелирные украшения, суперсовременная для того времени мебель в стиле «Небоскреб», образцы модной одежды с изображением самолетов и кораблей, только-только появившиеся в продаже радиоприемники и плакаты с изображениями знаменитых музыкантов того времени — Луи Армстронга, Дюка Эллингтона, Бинга Кросби.

Все эти уникальные предметы хранились в разных собраниях и сейчас впервые представлены в экспозиции Национального музея дизайна на выставке, призванной рассказать о времени, которое в американской истории принято называть «бурными двадцатыми».

Культурный шок  

«Я бы назвала этот период невероятным по силе прорывом в сфере культуры, — отметила в беседе с корр.ТАСС куратор выставки Сэра Коффин. — Да, можно сказать, что в 1920-е годы Америка пережила культурный шок, когда она открыла двери для влияния массовой европейской культуры. Собственно, это был не один шок, а целая серия».

По ее словам, культура и искусство в Америке того времени не были сильно политизированы. Но в то же время американцы испытывали опасения по поводу того, какое влияние на них могут оказать идеи революции в России или, например, конструктивизм.

«Конечно же, американцы и раньше отправлялись в Париж за модной одеждой и за развлечениями, но после Всемирной выставки в Париже 1925 года они лучше познакомились с новыми тенденциями в культуре и сумели адаптироваться к ним, — пояснила Коффрин. — Но адаптация была не к революционным идеям как таковым, а к революционным тенденциям в культуре и это особенно явственно проявилось в американском дизайне, в формировании американского вкуса».

Одним из самых интересных экспонатов она считает ворота музея Гуггенгейма, специально созданные для демонстрации на Всемирной выставке в Париже выходцем из России Серафимом Субениным и французом Жаном Динаном.

На двух крайних панелях трехметровой конструкции из лакированного дерева изображены сияющие золотом фигуры архангелов с трубами в руках, попирающие небоскребы. Что это, символ торжества духовного над материальным? «Нет, — считает куратор выставки. — Мастера хотели таким образом подчеркнуть, что американские небоскребы устремляются в небесную высь». 

Еще один очень интересный экспонат, по мнению Сэры Коффин, — картина с изображением Бруклинского моста, написанная Джозефом Стелла в 1919 году. Художник создал ее под влиянием футуристов, с которыми он встречался в Париже.

«На этом полотне, исполненном в манере, совершенно нехарактерной для других американских художников того времени, ванты моста рассекают небо над Манхэттеном, — продолжала она. — Это — олицетворение зарождающихся урбанистических тенденций в искусстве в сочетании с влиянием новой техники, ведь на картине изображен мост с электрическим освещением.

В стиле «Небоскреб»  

Новая архитектура, коренным образом изменившая облик Нью-Йорка, оказала сильнейшее влияние на американские вкусы, считает Сэра Коффин.

«За точку отсчета нужно принять два события, — считает она. — Это изобретение лифтов и принятое в 1916 году решение мэрии Нью-Йорка о порядке застройки Манхэттена, в соответствии с которым устанавливались параметры высоты небоскребов, чтобы они не мешали солнечному освещению улиц. На одном из рисунков архитектора Хью Ферриса, датированном 1922 годом, представлен вариант того, как вписались бы в городской пейзаж высотные здания, такие, как сооруженное позднее, в 1931 году 103-этажное здание «Эмпайр Стейт билдинг».

Образцом архитектуры того времени, по ее словам, может служит белоснежный шпиль «Крайслер-билдинг», возведенный в 1933 году. Изменившаяся городская среда требовала и нового интерьера. Еще с 1900-х годов, по словам Сэры Коффин, американцы  знали, что такое «хороший вкус» — на примерах британских поместий и французских замков.

Но в 1920-х годах вкусы претерпели разительные перемены под влиянием европейских дизайнеров, в основном выходцев из Германии, Италии и Австрии. Именно их стараниями в американских домах появились диваны-«гондолы» без острых углов, напоминающие полураскрытые раковины, шезлонги кричаще-ярких цветов, а также кровати с отделанными кожей спинками и выдвигающимся рабочим столиком с подставкой для книг.

Эту конструкцию предложил выходец из Австро-Венгерской империи Фредерик Кейзер. Помимо таких новшеств, как выдвигающаяся стойка для книг он поразил американцев еще и хитрой конструкцией, позволяющей складывать кровать.

Совершенно уникальной конструкцией — рабочим столом в сочетании с книжным шкафом в форме небоскреба — порадовал ценителей эмигрант из Австрии Пауль Франкл. Его линия мебели «Небоскреб» из калифорнийского кедра была представлена публике в 1926 году и повторяла очертания высочайших зданий того времени. 

Новая мода

Особенно сильно европейские дизайнеры повлияли на американскую моду. Для светских львиц того времени настоящим райским уголком стал на Манхэттене салон-магазин эмигрантки из Австрии Хэтти Карнеги. Только там можно было найти вечерние платья из шелка, металлизированной нити и стекляруса, или платье в стиле Chanel Blue из шелка цвета индиго, или даже невероятно открытый для нравов того времени женский купальный костюм из в серо-синюю полоску. Эти наряды рекламировались как «одежда для современной женщины, обладающей сильным характером». 

Новая мода требовала и новых ювелирных украшений: популярными стали изумруды в платиновой оправе, крупные аквамарины, сферически обточенные полудрагоценные камни в ожерельях, рубины на серебряных браслетах, а также бижутерия «тропического» стиля: из резины, кристаллов, пластика и кости.

Возникла мода на крошечные,отделанные золотом флаконы с духами, которые полагалось носить с меховыми манто. В 1927 году, в ознаменование перелета Чарльза Линдберга через Атлантику появились духи «Spirit of S.Louis» («Дух Сент-Луиса»), причем флакон очертаниями напоминал названный так самолет Линдберга.      

Стремительный «дух 1920-х» 

Символом прорыва в технике стал для 1920-х годов радиоприемник AD-65, изготовленный в 1934 году в Сассексе (Англия) компанией E. K.Kole. Художник Уэллс Уинтермют Коатс выиграл организованный этой фирмой конкурс на лучший дизайн и создал для радиоприемника круглый корпус из зеленоватого бакелита, отделанный хромированными деталями.

Еще один выдающийся экспонат в «технологическом» разделе выставки — лимузин Marmone Twelve («Мармон Твелв»), созданный конструктором Уолтером Дорвином Тигом в 1929 году. Эта модель и сейчас украсила бы любое автомобильное шоу: светло-серый обтекаемый кузов, невероятно удлиненный капот, укрывший сильный двигатель, и мощные хромированные фары.

По мнению специалистов, это лимузин, выпускавшийся вплоть до Великой депрессии весьма ограниченной серией — всего 400 штук — «был олицетворением духа 1920-х годов».  

«Наша цель состояла в том, чтобы показать, как в условиях стремительного роста городов Америки авангардистские тенденции меняли вкусы и и привычки, — отметила директор Национального музея дизайна Кэролайн Бауманн. — 1920-е годы действительно были временем, когда творческая активность бурлила через край».

Одежда 1920-х годов: мода 1920–1929 гг.

Когда вы думаете о западной моде 1920-х годов, на ум могут прийти гламурные платья с клапанами. Но в одежде 1920-х годов было гораздо больше, чем стиль хлопушек «Ревущих 20-х».

1920-е годы принесли процветание и возможности многим, но не всем. Все больше людей покупали потребительские товары, такие как автомобили и готовую одежду. Они пошли еще на прогулки. Они хотели, чтобы повседневные гардеробы были более простыми, непринужденными и практичными, чем в предыдущее десятилетие.Стили женщин изменились больше всего, поскольку они получили новые свободы и стали более активно участвовать в общественной жизни.

Более простые стили 1920-х годов означали, что даже те, кто шил свою одежду, могли копировать моду сегодняшнего дня. Вот что вы можете увидеть на фотографиях 1920-х годов.

Что носили женщины в 1920-е годы?

Классический женский силуэт 1920-х годов отражает новое чувство свободы той эпохи. Оно было свободным, прямым и тонким, с заниженной талией и более короткими краями.

Женские платья: не все были хлопушками

Повседневным платьем для большинства женщин было повседневное домашнее платье из хлопка, иногда самодельное. Домашнее платье представляло собой свободный стиль пуловера в яркую клетку, клетку, вертикальную полоску или однотонную ткань. Использование фартуков и трудосберегающих приспособлений дома — а также расширение жизни женщин вне дома — означало, что к концу 1920-х годов женщины весь день носили более изысканные повседневные платья.

Женщины надевали нарядные платья по особым случаям.Для вечеринок в теплую погоду дамы надевали элегантные послеобеденные или чайные платья из прозрачных многослойных тканей белого или пастельного цвета. Культовое платье с клапаном — без рукавов, длиной до колен, часто расшитое бисером, вышивкой или блестками — было более ярким выбором для ночи в городе, особенно для тех, кто вел образ жизни потерянного поколения.

Женская повседневная одежда для спорта и отдыха 1920-х годов

Активный образ жизни стал более популярным среди женщин. Загорелая внешность для людей с бледной кожей стала более популярной.Некоторые женщины носили теннисные платья без рукавов как на корте, так и за его пределами. К концу десятилетия были популярны «мидди» в стиле моряков и блузки на пуговицах в мужском стиле. Женщины носили их с плиссированными юбками или, что еще более смело, с широкими брюками из шифона.

Женские головные уборы и прически

Женщины носили шляпы на публике. Соломенные шляпы с широкими полями, отделанные лентой и цветами, были популярны для жизни на природе. Тюрбаны, береты и шляпы Tam O’Shanter также уверенно сидели на головах многих женщин.Облегающая шляпа с узкими полями — самая культовая женская шляпа десятилетия. Шляпы-клош часто окаймляли большими лентами или украшали бантами или вышивкой.

Женские прически должны были соответствовать этим обтягивающим шляпам. В начале 1920-х многие женщины по-прежнему носили длинные волосы, но укладывали их так, чтобы они выглядели коротко, с локонами сбоку, а остальными — в пучок. Самой известной женской прической десятилетия была смелая стрижка боб с прямыми или вьющимися прядями до мочки ушей.

Что носили мужчины в 1920-е годы?

Мужская мода не изменилась так кардинально. В целом их одетый, застегнутый вид стал более непринужденным.

Мужские костюмы

Мужчины носили костюмы публично, если не работали и не играли. Облегающие «джазовые костюмы» дополняли аккуратную фигуру ветеранов Великой войны в начале 1920-х годов. В течение десятилетия костюмы становились все шире и свободнее. Британская мужская одежда, задающая западные тенденции, была хорошо скроена; типичный жилетный костюм был широким плечом, свободным двубортным пиджаком, подходящим жилетом и брюками с высокой талией, которые носили с белой рубашкой.

В Соединенных Штатах костюмы обычно были свободнее и длиннее, с более яркими завязками и полосками как на рубашке, так и на ткани костюма. Цвета костюмов были довольно консервативными; Афроамериканские мужчины иногда носили более смелые цвета.

В 1920-е годы появилось несколько модных тенденций в мужской одежде. Студенты колледжа популяризировали образ «Лиги плюща» с более тонким кроем и более длинным однобортным пиджаком. Культура эпохи джаза произвела на свет сверхмешковатый «зут-костюм». Традиционные подтяжки уступили место ремням, но некоторые молодые люди предпочитали яркие подтяжки.Ближе к концу десятилетия в моде были разные жилетки.

Мужская повседневная и спортивная одежда 1920-х годов

Мужчины чаще появлялись на публике в спортивной одежде. Популярность гольфа подпитывала тенденцию к ношению трусиков, длинных плюс-четверок и широких брюк-оксфордов. Свитера и жилеты-свитера, особенно с рисунком аргайл, стали спортивной повседневной альтернативой ношению пиджака. Летом мужчины иногда надевали белые или светлые фланелевые костюмы.

Мужские головные уборы и прически

Мужчины с прямыми волосами часто носили их длиннее на макушке и короче по бокам. Будь то зачесанный назад или с пробором на бок, его часто зачесывали жирным средством для волос. Разнообразные шляпы завершали их образ. Официальные случаи требовали шляп-котелков или похожих на вид хомбургов. Полосатые федоры были популярным повседневным выбором; широкие поля могут быть сформированы по желанию владельца.

Что носили дети в 1920-е годы?

До детства мальчики и девочки носили белые платья, которые укорачивались до колен, когда они могли ходить.Молодые девушки одевались в куклы, платья с заниженной талией и в матросском стиле. Девочки постарше больше копировали женский стиль: популярно прямое платье с заниженной талией. Маленькие мальчики носили короткие штаны с подходящими куртками или короткие комбинезоны и рубашки. Одежда мальчиков постарше больше соответствовала мужской: трусики, длинные брюки и рубашки на пуговицах.

Мода в истории вашей семьи

Что носила ваша семья в 1920-е годы? Поищите их фотографии в FamilySearch Memories.Или загрузите свои семейные фотографии, чтобы поделиться этими сокровищами с другими.

Полное руководство по одеванию 1920-х годов

Мода на хлопушки: полное руководство по одеванию 1920-х годов воспоминания 2021-08-03T16: 05: 19-04: 00

Мир по-прежнему заинтригован эпохой джаза, а таинственность и романтика 1920-х годов, кажется, со временем только возрастают.Это что-то особенное в стилях, вдохновленных этим моментом в американской истории, будь то идеально завитые волосы с ободком из перьев или «платье-флаппер», готовое для танцпола. Но костюмы массового производства вызвали интерес, а подлинную моду на откидные створки бывает трудно найти.

Мы знаем, что наши читатели любят создавать образы, соответствующие эпохе, которой они вдохновлены, поэтому мы составили это исчерпывающее руководство по моде на хлопушки.

Глава 1

Отрежь локоны и скажи Бобу «да»: прически

Мэри Маккензи Янг, австралийская светская львица, 1920-е годы

Один из самых знаковых образов 1920-х годов — это прическа «каре».

Однако большинство людей не осознают, что эпоха началась не с боба. Многие женщины закололи волосы назад в своего рода искусственный боб, а затем постриглись короче позже, в эпоху, когда это было более социально приемлемо. Звезды кино, такие как Гретта Гарбо и Клодетт Кольбер, положили начало этим модным тенденциям. Тем не менее, было еще много вариаций боба. У некоторых женщин были короткие и прямые, прилегающие к голове и лицу, в то время как у других были завитки на пальцах. Воспользуйтесь ссылками ниже, чтобы создать идеальную модную прическу.

Глава 2

Короткий подол для новенькой: платья

Многие люди любят эпоху хлопушек, потому что женщины начали показывать маленькие ножки.

Однако это не было столь актуальным трендом или такой короткой юбкой, как часто изображают в СМИ. Подол обычно доходил до середины икры, а женщины всегда носили чулки под платьями. Днем были типичны темные чулки, но вечером можно было носить чулки, которые на один оттенок темнее вашего тона кожи.Более короткие юбки свидетельствовали о сексуальной революции, которая позволила женщинам обнять свое тело и выйти за рамки своих традиционных ролей. «Мальчишеский» образ ассоциировался с модой на лоскуты, поэтому бюстгальтеры создавались так, чтобы закрепляться на груди, а прямой силуэт платьев отражал мужской стиль.

Узнать больше о модных платьях с клапанами

Глава 3

Жемчуг, перья и многое другое: ювелирные изделия

Арт-деко подходил не только для зданий.

Треугольный дизайн и плавные линии сделали женскую моду идеальной для новых интересных украшений. В украшения в стиле ар-деко обычно вставляли драгоценные камни и другие драгоценные камни и металлы, и их часто преувеличивали и превышали их размеры. Бижутерия также становилась все более популярной в эту эпоху из-за доступности пластика, который идеально имитировал нефрит и янтарь.

Подробнее о украшениях-заслонках

Глава 4

Лук Клары и лук Амура: макияж

Модный макияж Flapper — это брови и губы.

Актриса Жаклин Логан, 1922 год

Клара Боу, известная кинозвезда 1920-х годов, продемонстрировала свою помаду и побудила других женщин пойти по ее стопам. Брови были почти полностью выщипаны и закрашены темным карандашом, а темно-красная помада подчеркнула «лук Купидона» на губах женщины. Кроме того, было распространено использование темной подводки по всему глазу. В общем, женщины хотели выглядеть моложе, и румяные губы с более широкими глазами добились этого.

Создай свое собственное модное лицо

Глава 5

Идеально для танцев: обувь

В отличие от сегодняшних туфель на шпильке, каблуки 1920-х годов были созданы для практичности.

Можно было часто видеть женщин, танцующих Чарльстон и выходящих самостоятельно. По этой причине в обуви не могло быть слишком сложно ходить. Каблуки были низкими и массивными, и обычно имелся какой-то Т-образный ремешок, чтобы убедиться, что ступня надежно закреплена в обуви. Часто встречались декоративные детали, такие как узоры, вышитые на коже, и вырезы по бокам обуви. Это сделало обувь некоторых дизайнеров более уникальной и желанной.

Узнать больше о башмаках

Глава 6

Вентиляторы и сигареты в изобилии: аксессуары

Женщины 1920-х годов начали разрушать социальные барьеры, которые противостояли им.

Их аксессуарами были не просто шляпки и маленькие вышитые кошельки; они были спорными предметами, такими как боа из перьев и мундштуки. Женщины также носили сигареты в украшенных экстравагантных футлярах, оформленных в стиле ар-деко. В дополнение к спорным аксессуарам, женщины также носили шарфы с бахромой, чтобы согреться. Сумки были достаточно маленькими, чтобы вместить всего несколько вещей, и у них были ручки вместо длинного ремня.

Завершите свой образ! Узнать больше об аксессуарах для заслонок

Глава 7

Отношение — это все: поведение

Значительная часть изображения заслонки не имела ничего общего с одеждой.

Flappers хотели порвать с традициями и нормами общества. В 1920 году женщины получили право голоса. Между тем и окончанием Первой мировой войны в 1918 году молодые люди в 1920 году не хотели иметь ничего общего с образом жизни своих родителей. Женщины-хлопушки носили макияж, хотя это считалось неразборчивым в сексуальных отношениях, ходили в танцевальные клубы, хотя это было неортодоксально, и стригли волосы и подол во имя освобождения. Если вы хотите одеваться как хлопушка, вы должны воплотить в жизнь его отношение.Несмотря на то, что одежда не вызывает сомнений по сегодняшним меркам, не было бы совсем коротких юбок, если бы их не стали носить флаперы.

Узнайте больше о культуре хлопьев

Дополнительные ресурсы, которые помогут вам создать модный образ вашей мечты

Вам также могут понравиться:

Беседа с Американским музеем сухого закона

100 лет женским прическам

История загара: викторианская эпоха до эпохи Хлопушки

Аксессуары 1950-х годов

Образ жизни и социальные тенденции 1920-х годов: обзор

Эпоха после Первой мировой войны (1914–18), продолжавшаяся до 1920-х годов, была временем процветания и новых возможностей.Экономика процветала, и средний класс наслаждался более высоким уровнем жизни. Все больше молодых людей стремились получить высшее образование, а кампусы колледжей и университетов стали лучшими местами появления новых модных тенденций. Женщинам было предоставлено право голоса, и у них было гораздо больше возможностей для работы и карьеры. Эти улучшения дали многим женщинам, особенно молодым, чувство новых возможностей. Закон Вольстеда 1920 г. запретил публике употреблять алкогольные напитки; однако самодельные перегонные кубы (машины для производства алкогольных напитков) и нелегальные салоны, называемые «Speakeasies», давали людям возможность насладиться вечерней выходкой из-под нелегальной выпивки и, возможно, исполнить один из новых джазовых танцев, таких как чарльстон или черный танец. Нижний!

В этой энергичной среде все больше американцев стали интересоваться модой.Акцент на стиле не ограничивался высшими классами и не ограничивался определенными типами одежды. Модные тенденции затронули все аспекты американской жизни, включая одежду, украшения, парфюмерию, косметику, бытовую технику, городской дизайн и автомобили. Согласно маркетинговому исследованию Колумбийского университета в 1928 году, «Мода — одна из величайших сил в повседневной жизни».

К началу десятилетия распространение информации о последних модных тенденциях было несложным делом.Рекламодатели могли купить место в национальных журналах, чтобы освещать новейшие модели одежды и аксессуаров или привлекать внимание потенциальных клиентов к наиболее привлекательной новой домашней обстановке. В фильмах голливудские звезды были одеты в новейшие дизайнерские вечерние платья из Парижа или в современной повседневной одежде. Также на киноэкране зрители могли увидеть последние украшения для дома и современную бытовую технику. Позже в этом десятилетии радио стало влиятельным форумом для рекламы новых стилей и продуктов.

По мере того, как точки зрения стали более мирскими, а образ жизни — более приключенческим, одежда стала более смелой.Подол женщин вырос от щиколотки до колен. Вдохновленные чувственными сиренами из фильмов, такими как Теда Бара и Пола Негри, женщины приобрели новый образ с помощью пудры, румян и карандаша для бровей. Париж, Франция, оставался столицей моды западного мира, а французские дизайнеры-новаторы обслуживали состоятельных американцев. Для тех, кто заботится о моде и имеет меньшую покупательную способность, копии парижских оригиналов можно было купить за небольшую часть первоначальной цены или сшить по выкройкам МакКолла. Мужская одежда стала менее суровой, и молодые люди из колледжа стали носить мешковатые фланелевые брюки со складками и длинные пальто из енота.Кроме того, мужчины покупали больше одежды, разработанной специально для занятий спортом и активного отдыха.

Городские небоскребы с гладкими линиями начали заменять неоготические многоэтажки предыдущего десятилетия. Высотные роскошные многоквартирные дома начали заменять жилые дома из коричневого камня и таунхаусы во многих крупных городах, чтобы соответствовать более современному образу жизни. Больше, чем когда-либо, американцы заинтересовались внутренней отделкой. Домашняя обстановка часто отражала исторический период, а домашние хозяйства украшались копиями антиквариата.Кухня часто была единственным помещением, имевшим современный вид. Недавно разработанные приборы для приготовления пищи и чистки оказались не только функциональными, но и привлекательными.

По мере того, как менялись все аспекты жизни, американцы становились все менее связанными с организованной религией. Вместо того, чтобы посещать церковные службы, многие американцы проводили выходные, катаясь на автомобилях и смотря фильмы. Хобби стало более легкомысленным, поскольку нация стала озабочена причудами, варьирующимися от кроссвордов до танцевальных марафонов.Возникла молодежная культура, и подростки увлеклись такими развлечениями, как вечеринки по утрам, шокируя своих более консервативных старших.

Чтобы вернуть общественность к религии, лидеры организованных конфессий и ревностные верующие начали взаимодействовать с массовой культурой. Была даже сделана попытка перенести Иисуса Христа в наше время, чтобы сделать его более актуальным. В бестселлере Брюса Бартона « Человек, которого никто не знает», «» Христос превратился в современного бизнесмена и мужественного туриста, любящего женщин!

1920-е годы были временем процветания, которое привело к появлению новой энергии, азарта и яркости.К сожалению, изобилие закончилось, когда в 1929 году фондовый рынок рухнул, и публика отвернулась от игр, веселья и моды, чтобы столкнуться с безработицей и разочарованием Великой депрессии.

Дикая эра, которая изменила то, что мы носим

Дикая эпоха, которая изменила то, что мы носим

(Изображение предоставлено London News Ltd / Мэри Эванс)

Эпоха джаза была дикой эпохой, которая изменила то, как мы одеваемся и как мы живем по сей день, — пишет Линдси Бейкер.

«Это была эпоха чудес», — писал Скотт Фицджеральд в своем эссе «Эхо эпохи джаза».«Это был век искусства, это был век излишеств». В своих произведениях автор очаровательно запечатлел сибаритские ревущие 20-е — гедонистические, гламурные, декадентские, роскошные. Фотографии и иллюстрации той эпохи отражают это соблазнительное, ослепительное чувство дикости и веселья: девушки-хлопушки восторженно улыбаются и азартно танцуют в своих блестящих платьях с кисточками и коротко стриженными волосами или позируют в падающих боа марабу и высоких головных уборах с перьями.

«Существует постоянное чувство ритма, женственности и гламура», — говорит Деннис Нотдруфт, который проявляет особый интерес к моде 1920-х годов и является куратором лондонского Музея моды и текстиля.«Есть ощущение, что общество врезается в современную эпоху с движением, скоростью и романтизмом». Так как и почему 1920-е «грохнули»? И что сделало эпоху джаза таким уникальным и влиятельным?

Сестры Долли были близнецами, которые стали олицетворением экстравагантности 1920-х годов — им платили 1200 долларов за ночь, чтобы они появлялись в Мулен Руж (Источник: Архив Джеймса Аббе)

Скорость перемен в 1920-е годы была головокружительной. Бурное процветание и социальные потрясения в сочетании с юношеской послевоенной эйфорией и новым расширением прав и возможностей женщин сделали 20-е годы десятилетием смены парадигмы и разрушения границ.«Поколение до них было убито на войне, и это было наплевательское отношение», — говорит Нотдруфт. И, как и музыкальный жанр, в честь которого он был назван, эпоха джаза была полна необузданной спонтанности, импровизации и резкости. «Джаз был звуком 20-х, а ритмы и удары музыки пронизывают визуальное восприятие».

Грех и зрелище

В 1920-е годы «зародился гардероб современной женщины», — говорит Нотдруфт. Исчезли узкие корсеты и суеты эдвардианской эпохи, а также длинные, крайне непрактичные платья, сложные прически и шляпы того времени, и пришли более короткие платья с заниженной талией и простые в использовании стрижки.Шелковые пижамы стали популярными для отдыха, развлечений дома или на пляже, при этом стиль шинуазри и египетский стиль особенно популярны в одежде и украшениях — последнее во многом связано с показом блокбастера гробницы Тутанхамона в 1922 году. Коко Шанель даже привыкла носить брюки. То, что начиналось как нишевая, богемная молодежь, вскоре утихла. Мода стала повсеместной, а короткие прически de rigeur стали распространяться среди всего женского населения, а вместе с ними и чувство свободы и уверенности.

После того, как корсет был отброшен, закрывающие тело платья были заменены ансамблями свободного кроя с более низким вырезом и шокирующими материалами, такими как блестки (Фото: Тесса Холлман)

И теперь, когда появлялся фильм, новые тенденции могли достигнуть больше людей быстрее, чем когда-либо прежде. Голливуд ворвался в массовое сознание с взрывом кинодворцов, возводившихся по всему миру, и огромными звездами, вступающими в свои права — такими как гламурная Глория Свенсон в ее замысловатых головных уборах и мятежная «it girl» Клара Боу.

Теннисистка Сюзанн Ленглен выиграла золотую медаль в женском одиночном разряде на Олимпийских играх 1920 года и стала примером спортсменки 20-х годов (Источник: Википедия)

В экстравагантно взъерошенной мантии в стиле от Lanvin и в повсеместно распространенных горбах с перьями. Бахрома и кисточки, появилось новое ощущение динамизма — прекрасно переданное американским иллюстратором Гордон Конвей, которая сама увлекалась карьерой, чьи работы воплощают в себе музыку, чувственность и гламур того времени.«Эта одежда была создана, чтобы двигаться и танцевать, а накидки с огромными воротниками и отсутствием какой-либо конструкции буквально падали с человека, когда она двигалась», — говорит Нотдруфт.

Новое чувство скорости и движения пронизывало культуру — самое главное, появился автомобиль, и даже теннис стал гоночным. «Произошел взрыв атлетизма», — говорит Нотдруфт, чья выставка посвящена спортивной одежде той эпохи. Женский теннис раньше был изящным времяпрепровождением: дамы в длинных платьях и тяжелых нижних юбках изящно носились по лужайке.Но в 1920-х годах первая звезда тенниса, французская теннисистка Сюзанна Ленглен, изменила женскую игру своим жестким, быстрым стилем игры (который некоторые комментаторы считают «нелюбимым») и своей манерой дивы. Она всегда появлялась на кортах в шубе, в любую погоду, и играла в современных костюмах — шелковых платьях красного или оранжевого цвета до щиколотки с тонкими силуэтами. По ее словам, она также имела склонность курить и пить коньяк на корте — чтобы успокоить нервы. Она шокировала толпу своим служением над головой и стала известна как «Богиня».

Нарушая стереотипы

Это также был первый случай, когда мужской стиль стал модным. «Была тенденция, когда женщины носили смокинги и сшитые на заказ костюмы. Коко Шанель позаимствовала ее у своего парня вместе с рыбачьими свитерами и твидом », — говорит Нотдруфт. «И лесбиянство также впервые стало модным, особенно в кафе в Париже, Лондоне и Нью-Йорке». Среди стильных и талантливых звезд-лесбиянок той эпохи были художница Ромейн Брукс и ее партнерша, писательница Натали Барни, а также поэт и автор «Колодца одиночества» Рэдклиф Холл.Такие женщины помогли определить повестку дня на последующие десятилетия, и их шикарный андрогинный стиль оказался устойчивым — андрогинная одежда и мужской крой для женщин появлялись через регулярные промежутки времени в течение последующих десятилетий, и теперь, спустя почти столетие, внешний вид снова переживает ренессанс, особенно во французском лейбле Céline.

В Нью-Йорке это была эпоха Гарлемского Возрождения, когда волна творческой энергии исходила от чернокожих художников, музыкантов и писателей, особенно писателя и общественного деятеля Лэнгстона Хьюза, одного из первых новаторов джазовой поэзии.Тем временем в Европе расовые границы все чаще оспаривались, афроамериканские джазовые музыканты широко чествовали, а талантливая и яркая танцовщица кабаре Жозефина Бейкер стала иконой эпохи.

F «Великий Гэтсби» Скотта Фицджеральда увековечил ту эпоху — вплоть до включения в образ Джордана Бейкера спортсменки в стиле Ленглена (Источник: Warner Bros)

Это было время освобождения и разрушения границ, говорит Нотдруфт: « Так родилась профессиональная женщина, и впервые женщины смогли отказаться от брака.Молодые женщины работали днем ​​и без сопровождения проводили в притонах китайского квартала, джаз-клубах и кафе-барах ». Вечеринка длилась 10 лет, а затем, как выразился Фицджеральд, «в октябре 1929 года резко погибла». Сверкающее, но трагичное, прекрасное и проклятое, эмоционально обанкротившееся потерянное поколение — так часто изображают джазовых старцев. Но по своему настроению и эстетике, не говоря уже о его явной прогрессивности, эпоха джаза остается, пожалуй, самой соблазнительной и культурно влиятельной эпохой из всех.И весело пока это длилось. Как писал Фитцджеральд в своем эссе для журнала Scribner’s Magazine за 1931 год в «Отголосках эпохи джаза»: «По прошествии двух лет эпоха джаза кажется такой же далекой, как дни перед войной. Как бы то ни было, время это было заимствовано — вся верхняя десятая часть нации живет в беззаботности великих князей и небрежности хористок. Но морализировать сейчас легко, и было приятно быть за двадцать в такое определенное и спокойное время ».

Если вы хотите прокомментировать эту историю или что-нибудь еще, что вы видели на BBC Culture, зайдите на нашу страницу Facebook или напишите нам на Twitter .

И если вам понравилась эта история, подпишитесь на еженедельную рассылку новостей bbc.com под названием «Если вы прочитаете только 6 статей на этой неделе». Тщательно подобранная подборка историй из BBC Future, Earth, Culture, Capital, Travel и Autos, которые доставляются вам на почту каждую пятницу.

Эти предметы первой необходимости стиля ревущих 20-х возвращаются в 2020 году

Когда дело доходит до стиля 2020 года, мода ревущих 20-х вдохновляет современные тенденции.

От обтягивающих платьев-комбинаций до гламурных аксессуаров для волос 100 лет спустя, десятилетие, известное своей роскошной модой, возвращается и захватывает наши шкафы.

Связанные

Эксперт по стилю Сидней Сэдик зашел СЕГОДНЯ, чтобы показать нам, как включить роскошные вещи в стиле 20-х годов в наш гардероб на 2020 год. Вы увидите украшенные аксессуары, великолепную бахрому и блестящие серьги, которые подчеркнут ваш изысканный стиль.

Узнайте, как выйти из тренда с помощью нескольких важных вещей.

Тенденция: платья-комбинация

1. Атласное платье-комбинация Lulu

Платья-комбинации возвращаются в 2020 году, говорит Садик. Это атласное изделие от Lulu’s украшено цветочным принтом четырех разных цветов: шампанское, ржаво-оранжевый, лилово-розовый и лесной зеленый.

Длина до пола делает его невероятно универсальным — наденьте его с любимой курткой из искусственного меха и ботинками для вечернего образа или оставьте его повседневным с джинсовой курткой и кроссовками.

2. Пальто BooHoo Oversize из искусственного меха

Тенденция пальто тедди идеально подходит для сохранения тепла без ущерба для вашего стиля.Доступное в четырех разных цветах, это уютное пальто оверсайз со скидкой 50% мгновенно добавит вашему гардеробу изящества 20-х годов.

3. Набор из 5 старинных заколок со стразами

Аксессуары для волос могут добавить легкий гламурный вид любому наряду, и эти заколки со стразами не исключение. Уберите волосы назад, когда вы их носите, или стильно удерживайте челку, делая прическу с помощью этого набора из пяти заколок в винтажном стиле.

4. Серьги-капли из бархатцев

Нам нравятся красивые серьги, и эти золотые цветочные капли с бусинами достойны бахвальства.Если вы ищете что-то более красочное, они также доступны в разноцветном стиле, чтобы вы могли сочетать их с любым нарядом.

5. Каблуки Asos Rose Gold

Если вам нужна пара обуви для особого случая или вечеринки, эти туфли на каблуке из розового золота станут вашим лучшим выбором. Заостренный носок и дизайн с вырезом придают им особый вид, поэтому вы можете сочетать их с джинсами или LBD.

6. Вечерний клатч со стразами

Единственное, что делает наряд больше, чем пара эффектных серег, — это эффектный клатч. Этот доступный по цене аксессуар от Amazon достаточно велик, чтобы вместить все необходимое.

Тренд: геометрический принт

1. Блуза Zara Geometric

Эта блузка с длинным рукавом, высоким вырезом и ярким принтом идеально сочетается с однотонным пиджаком. Хотя на Zara доступно всего несколько размеров, мы нашли этот топ, похожий по стилю на Amazon.

2. Джинсы American Eagle

Джеггинсы сочетают в себе стиль джинсовой ткани без ущерба для комфорта. Эта подчеркивающая фигуру пара отличается высокой посадкой и эластичной тканью.

Стиль из смесового хлопка кажется таким мягким, что вы никогда не захотите снимать его! Сочетайте их с блузкой с рисунком и ботинками или просто наденьте футболку и кроссовки.

3. Ботинки Boohoo Biker

Поиск пары удобных и модных ботинок не обязательно должен быть бесполезным: эти ботинки на платформе от Boohoo добавят стильности любому наряду, сохраняя при этом ваши ноги комфортными в течение всего дня.

4. Серьги Asos с геометрическим жемчугом

Хотя эти серьги в стиле ар-деко распроданы, мы нашли пару схожих по дизайну на Amazon.

5. Сумка через плечо Asos Sparkly

Эта сумка через плечо из искусственной кожи придает образу немного блеска. Магнитная застежка позволяет легко рыться в сумочке, а регулируемый ремешок обеспечивает идеальную посадку.

Тренд: платье с бахромой

1. Платье Lulu’s Fringe

Модернизированное классическое LBD платье с асимметричной бахромой по краю. «Классический силуэт и шикарная отделка делают его идеальным вариантом для весны», — говорит Садик.

2. Туфли Zara Slingback Heels

Эти простые туфли на каблуке подходят для любого гардероба. Вы можете носить их с платьем на ночь или работать с брюками.

3. Серьги-подвески Baublebar

Жемчуг и кристаллы добавят элегантности любому ансамблю. Если вы хотите распустить волосы или сделать изящную прическу, эти эффектные серьги обязательно вызовут некоторые комплименты.

4. Сверкающий клатч Cariedo

Этот вместительный блестящий клатч станет прекрасным аксессуаром для любого торжественного мероприятия.Застежка-молния предотвратит вылет каких-либо незакрепленных предметов, а съемный ремешок позволяет использовать его как сумку через плечо или минодьер.

Тренд: свободный костюм

1. Пиджак в клетку «манго»

У брючных костюмов с узором есть время, и если вы хотите получить выгодную сделку, вам повезло! Этот клетчатый пиджак уже в продаже — а возможности для создания стиля безграничны.

2. Водолазка Uniqlo Heattech

Хотя черная водолазка Sadick от Uniqlo распродана, этот мягкий пуловер доступен на Amazon по той же цене.

3. Прямые брюки в клетку Mango

Соедините эти брюки с подходящей курткой или сделайте их самостоятельно с уютным однотонным верхом. В любом случае наденьте удобную обувь, чтобы завершить образ.

4. Кроссовки Zara Basic

Простые белые кроссовки подчеркнут винтажный образ. Эта пара шнуровки сделает ансамбль профессиональным, даже если вам не придется надевать неудобные каблуки.

5. Baublebar Stellar Link Drop Earrings

Если вы любите серьги-подвески, эти золотые красавицы вас не разочаруют.Вы также можете удалить две нижние ссылки, чтобы изменить внешний вид с помощью простых обручей.

6. Сумка через плечо Zara с тиснением в виде животных

Сумки через плечо — это модный и функциональный аксессуар. Эта сумка из искусственной кожи имеет квадратный дизайн и магнитную застежку, благодаря которой все необходимое будет в порядке, куда бы вы ее ни взяли.

Чтобы узнать больше подобных историй, посетите:

Чтобы узнать больше о предложениях, советах по покупкам и недорогих рекомендациях по продуктам, загрузите новое приложение СЕГОДНЯ и подпишитесь на нашу новостную рассылку Stuff We Love!

Джиллиан Ортис — помощник редактора магазина СЕГОДНЯ.

Меган — младший коммерческий редактор TODAY Digital. Свяжитесь с ней в Instagram или Twitter.

Образ Гэтсби: Путеводитель по мужской моде 1920-х годов

Добро пожаловать в 1920-е годы. Быстро развивающаяся экономика, процветающие искусство и культура создали основу для десятилетия удовольствия и веселья, которое стало известно как «Ревущие двадцатые».

В этом сообщении могут быть партнерские ссылки, что означает, что мы получаем небольшую комиссию с покупок по ссылкам (без дополнительных затрат для вас).Это не меняет нашего мнения, но помогает поддерживать сайт. Спасибо!

Автомобиль объединял людей, как никогда раньше, в то время как новая музыка джаза раздвигала границы того, чем могла быть музыка. Тогда есть мода.

Мужская мода 1920-х годов становится все более популярной в последние годы, отчасти благодаря огромному успеху таких теле- и кинематографических фильмов, как «Острые козырьки», «Аббатство Даунтон» и «Великий Гэтсби».

Прочтите, чтобы узнать, как создать классический мужской стиль 1920-х годов.

Наряд ревущих 20-х

Большинство нарядов 20-х годов, которые вы увидите сегодня чаще всего воссоздаются в широком смысле: костюмы в тонкую полоску, прославленные гангстерами, практичная рабочая одежда низших классов, наряды в стиле Великого Гэтсби или грубый и готовый образ Острых козырьков.

Для большинства мужчин костюмы были повседневной одеждой. Почти всегда костюм носили со шляпой: стили варьировались от шляпы до хомбурга и круглого котелка. В летние месяцы излюбленным головным убором была панама.

В наши дни любой может носить костюм, но мы считаем, что образ бурных двадцатых — это правильные аксессуары. Шляпа является культовой, так же как и карманный платок и карманные часы. Это то, что нам нравится в образе 1920-х годов — весь наряд — от крупных деталей костюма до мельчайших аксессуаров. И да, в наши дни его все еще можно носить на свадьбах или по особым случаям.

— www.trendhim.com

Обувь 1920-х годов

До 1920-х гг. сапоги на шнуровке с высоким носком носили как рабочие, так и джентльмены почти почти на все случаи жизни.Они были крепкими и удобными, но выглядели достаточно умными для официальные мероприятия.

Однако в 1920-х годах оксфордские туфли начали вытеснять ботинки на шнуровке, как обувь, которую выбирают современные мужчины. По сути, они были такими же, как и предыдущие ботинки на шнуровке, за исключением того, что в них отсутствовала часть вокруг щиколотки, которая их делала — ботинки, а не туфли.

Среди других моделей обуви, ставших популярными в моде для мужчин 20-х годов, были оксфорды Wingtip, двухцветные теннисные туфли и тапочки.

Костюм 1920-х годов

Костюм был неотъемлемым элементом мужского гардероба 1920-х годов. Если вы не были рабочим, спортсменом или подростком, костюмы были идеальным выбором на все случаи жизни.

В основном костюмы шили из толстой шерсти, шерстяного твида, мохера, шерстяной фланели или вельвета. Эти материалы означали, что костюмы были несколько тяжелее, чем современные, но легче, чем те, что были до них.

Что касается курток, то они были двубортными или однобортными с 3-4 пуговицами.Мода 20-х годов на мужские костюмы характеризовалась высокими лацканами, что было уникальным для той эпохи. Когда все пуговицы были застегнуты, куртки полностью закрывали жилеты, показывая только воротник и галстук.

Стиль 1920-х для меня действительно вдохновил меня на наши острые заостренные воротники на рубашке. Мне нравятся скрытые воротники на пуговицах, которые позволяют верхней части галстука выступать из рубашки. Этот особый стиль воротника также подчеркивает нижнюю часть лица, оставляя дополнительное пространство вокруг верхней части рубашки, в отличие от обычных рубашек, где воротник плотно прилегает к галстуку.

— Скотт | Основатель и генеральный директор | Коническая мужская одежда

Цвет костюмы обычно были темно-коричневого и светло-коричневого, средне-синего, темно-зеленого и серого цветов. Для более смелых джентльменов отлично подойдет пастельно-розовый костюм. привлекая внимание, оставаясь в рамках правил моды.

Интересно, что классический черный костюм, который часто надевают в гангстерских фильмах, изображающих эпоху, — это Голливудский миф. Черные костюмы предназначались исключительно для траурных и богатых гангстеров. носил бы только самые модные костюмы того времени, а не похоронную одежду.

Мода 1920-х годов — моя фаворитка, поскольку это был американский излишество во всей красе, интересное предзнаменование того, что должно было произойти в 1980-х.

Идеальный предмет мужской моды 1920-х годов — костюм-тройка с широкими лацканами и брюками с манжетами.

В зависимости от сезона, ткани меняются, чтобы соответствовать погоде, известный мужчина может носить это на работу, в загородный клуб, откровенно говоря, в любое удобное для него время, в конце концов, это были бурные 20-е.

— Venk Modur | Знаменитый стилист, Лос-Анджелес | www.venkmodur.com

Одежда Великого Гэтсби КАННЫ, Франция — 15 мая: Актер Леонардо Ди Каприо на церемонии открытия и премьере фильма «Великий Гэтсби» на 66-м Каннском кинофестивале 15 мая 2013 года в Каннах, Франция.

Увидев Леонардо Ди Каприо и остальных звездных актеров, живущих жизнью богатых и знаменитых 1920-х годов в «Великом Гэтсби», трудно не захотеть подражать изощренным стилям этих светских людей. Вот как это сделать.

Костюм

Гэтсби носил бы хорошо сидящий (не мешковатый) средний коричневый, серый или голубой костюм. В мужской моде 1920-х годов костюмы всегда были застегнуты высоко, поэтому выбирайте пиджак с 4-6 пуговицами, в идеале с острыми лацканами или лацканами.

Жилет

Гэтсби получил бы всегда тщательно следил за тем, чтобы его жилет и брюки соответствовали друг другу. Не все имел деньги, чтобы купить подходящий костюм, но, будучи очень богатым человеком, Гэтсби имеют.Жилет должен быть однобортным или двубортным с 6 пуговицами спереди.

Брюки

Чрезвычайно трудно найти сегодня мужские брюки, которые бы сидели так же высоко, как в 1920-х годах. Удивительно, но они, как правило, помещались чуть ниже грудной клетки. Лучше всего подобрать мужские брюки классического кроя или брюки для гольфа. Хотя ремни становились все более распространенными, Гэтсби в основном носил подтяжки на пуговицах, так что возьмите их.

Рубашка

Когда дело доходит до рубашки, есть только один вариант.Французская рубашка с запонками — единственный выход. В качестве воротника используйте остроконечную или круглую дубинку. Белые воротнички были популярны, как и однотонные рубашки с одинаковыми воротниками. Не стесняйтесь использовать также вертикальные полосы или тонкую клетку.


Обувь

Еще одним большим изменением для мужчин в мужской моде 1920-х годов стал переход от острой заостренной обуви к более вместительному дизайну. Вместо этого оксфорды были сделаны с круглыми или широкими наконечниками, чтобы дать пальцам больше места.Во второй половине 20-х годов оксфордский дизайн стал более креативным, включая кожу рептилий, такую ​​как кожа аллигатора или тисненая кожа.

Гэтсби был поклонником двухцветной обуви, которая набирала популярность в 1920-х годах. Коричневый, белый или серый подойдут очень хорошо. В качестве альтернативы можно выбрать более старомодные оксфордские туфли на шнуровке с колпачком и даже темно-коричневые крылышки.


Шляпа

В мужской моде 1920-х годов мужчин редко можно было увидеть без шляпы. Хотя в фильме действительно показано много голов без шляп, это связано с проблемами шляп, скрывающих лицо, а не с исторической точностью.Федоры, котелки, дерби и даже шляпы газетчиков — все это хорошо подойдет для образа Гэтсби.


Галстук

Вы можете выбрать галстук или бабочку. В то время были популярны узоры в широкие диагональные полосы, горошек, декоративные узоры и узоры пейсли. Обязательно наденьте соответствующий нагрудный платок, чтобы завершить образ.

Что мне больше всего нравится в мужских образах 20-х годов, так это то, как выглядят элегантные твидовые и клетчатые костюмы. Широкие лацканы, элегантные шляпы и соответствующий платок с боковыми карманами! На самом деле, я думаю, что это один из самых недооцененных аксессуаров.В этом искусно сложенном носовом платке есть что-то такое джентльменское.

— Джо Фланаган | Основатель | Мир моды 90-х

ПИН НА ПИНТЕРЕСТЕ

Эра джаза — Мода 20-х годов • Adoreness

20-е Сцена через. blogs.varsity.co.uk

Новый гламур исходит не из диско-дней 80-х или 90-х, а черпает свою энергию с самого начала. Вдохновляйтесь стилем жизни и модой почти столетней давности, с середины

года до эры джаза .

Что касается взглядов на идеологии тех лет The Lost Generation, , вероятно, лучше всего иллюстрирует влияние 20-х годов . Эта группа олицетворяла большое количество художников и американских писателей, живших в то время в Европе. В то время в литературных и социальных манифестах участвовали такие известные имена, как Эрнест Хемингуэй, Ф. Скотт Фицджеральд, Зельда Фицджеральд или Джон Стейнбек.

Недавнее изображение этого явления можно увидеть в фильме Midnight in Paris (2011 — последний шедевр Вуди Аллена), который показывает побег из современного Парижа в социальную жизнь двадцатых годов.Кроме того, в ремейке американского шедевра «Великий Гэтсби», объявленном в конце этого года, в главной роли будет исполнитель главной роли Леонардо ди Каприо.

Полночь в Париже — мода 20-х

Великий Гэтсби

Даже если экономический бум того времени позволил бы потакать новым богатствам и побегам, запрет предотвратил употребление алкоголя. Таким образом, эти места стали прикрытием для нелегального движения и ношения обуви. Но не только гангстеры воспользовались запретом, но и женщины, получившие свободу, которой у них никогда раньше не было, например право голосовать или одеваться, как им заблагорассудится.Эта эмансипация отразилась на их отношении и в том факте, что курение на публике стало крутым, а одежда — все более и более откровенной.

20-е годы — Одежда — Обувь, шапки, юбки до колена

Ночная жизнь — 20-е годы

Ф. Скотт Фицджеральд сказал о тех временах, что вечеринок было больше, образ жизни тяжелее, но мораль менее важна ».

В моде, детали ар-деко были незаменимы в вечерних образах. Роскошь и изобилие должны быть наблюдательными и драматичными не только по вечерам, проведенным в баре или в клубах, но и в течение дня.Это главным образом потому, что драма была большой, а саундтрек 20-х годов был джазом. Джелли Рол Мортон, Луи Армстронг или Дюк Эллингтон играют важную роль в индустрии развлечений начала века. Кроме того, Джеймс П. Джонсон определяет танцевальные шаги десятилетия, изобретая Charleston.

Это фон всех украшенных и гламурных нарядов, украшенных камнями, жемчугом, кисточками или блестящей вышивкой. Тем не менее культовые элементы 20-х годов широко известны: платье flapper , короткая стрижка, LBD, представленная Габриэль «Коко» Шанель, — это лишь некоторые из элементов, определяющих модную сцену 20-х годов.

Мы многим обязаны этому десятилетию, и мы никогда бы не открыли для себя минимализм, если бы не знали, что такое «Больше», в девизе «Меньше значит больше». Таким образом, многие творения, разработанные в 20-е годы, были первопроходцами в определенных современных предметах: шитье и сложная вышивка и цветочные тона (Жан Ланвин), вязаные купальные костюмы, спортивная одежда и теннисная юбка (Жан Пату) или даже брюки (Поль Пуаре). ).

20-е — Кружевное платье

20-е — Наряд с жемчугом

20’s — перья

Чтобы получить образ 20s , вы можете попробовать несколько интерпретаций откидных створок, аксессуары для волос и чары также идеально подходят, не говоря уже о нарядах deux-piece или блестящих деталях в стиле ар-деко. .

ПОЛУЧИТЕ хлопушку!

Вы должны знать, что лучший способ добиться этого образа — проникнуться духом двадцатых годов. Слово «хлопушка» обозначает социал двадцатых годов.

Представьте себе короткие волосы букле , прямое платье с заниженной талией без каких-либо участков декольте, которые любили курить или наносить макияж на публике и демонстрировали бунтарский настрой. Французы называли эту типологию «garçonne» из-за драматической трансформации силуэта по сравнению с предыдущими годами, женщины были закутаны в крошечные корсеты.

Многие вещи того времени не выпускались через годы из-за тонкого мастерства и исключительной вышивки бисером, но есть много источников, в которых эта одежда раскрывается в своем самом большом потенциале. Книги или фильмы рассказывают прекрасную историю. В последнее время большое внимание уделяется вышивке и вышивке бисером, и многие коллекции 2011 и 2012 годов демонстрируют так много образов, вдохновленных 20-х годов.

Платья 20-х годов, стиль Flapper

Vogue US — 2007, платье — манго, аксессуары — аксессуары

20-секундная мода

Kate Moss — Flapper Style — Topshop

20s Moda — Белый

Каролина Куркова — костюм 20-х

Lauren Conrad — стиль хлопушки

Переосмысление 20-х годов — Gucci Spring 2012

Последняя интерпретация эры джаза подчеркивает роскошные детали и роскошь, в которых платья становятся драгоценностями.

Источники фото: Fashion Era, Elle.co.za, Paris Apartment, I am Lexaco
Лиза

Бессрочный куратор прекрасных впечатлений. Любитель дизайна и создатель цифрового вкуса. Увлечен минимализмом и тем, как сделать нашу жизнь более значимой с меньшими затратами. Гурманы и любители кафе всегда ищут лучшие места для знакомства. Румын, в настоящее время проживает в Ванкувере, Канада.

.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.