Дф мода: Интернет магазин одежды и обуви

Волноваха, Донецкая область, Волновахский район, Украина

• 1
• 2
• 3

Кафедры

• Дизайн
• Модельный бизнес
• Шоу-бизнес

Классика снова в моде. Обзор зеркальной камеры Nikon Df — Ferra.ru

Даунгрейд наблюдается и в системе замера, и в диапазоне доступных выдержек. Nikon Df имеет 2016-точечный RGB-датчик определения экспозиции, а минимальная выдержка составляет всего 1/4000 с. В пленочных камерах выдержки, конечно, были длиннее, но все же современным профессиональным стандартом является 1/8000 с.

Nikon Df предлагает только основные режимы съемки, вынесенные на внешний селектор. Никаких сюжетных предустановок, мгновенных творческих фильтров и тому подобного. Тем не менее, возможность добавить колорита снимкам имеется, правда сделать это можно только постфактум при обработке снимков внутри камеры в режиме просмотра. Есть и специальные режимы съемки, такие как склеивание HDR, мультиэкспозиция от двух до десяти кадров, интервальная съемка и функция расширения динамического диапазона (Active D-Lighting).

При первом знакомстве с техническими характеристиками камеры, еще до ее официального анонса, в глаза бросилось отсутствие режима видеозаписи. Для части аудитории этот недостаток станет критичным, но Nikon вполне осознанно позиционирует камеру как инструмент исключительно для фотосъемки. Если вы одновременно и фотограф и оператор, то, безусловно, эта камера не для вас. А снять видеоролик бытового уровня можно и на смартфон, который всегда под рукой, в отличие от дорогой зеркалки. Вспомните: фотоаппараты Leica также не умеют снимать видео, а более-менее приличный видеорежим в беззеркалках Fujifilm появился совсем недавно.

Не стоило ожидать и появления в Nikon Df встроенного Wi-Fi. Но, опять же, возможность беспроводной связи есть. Для этого достаточно докупить адаптер WU-1a и использовать бесплатное мобильное приложение для смартфона или планшета. Адаптер устанавливается в выделенный порт на левой боковине камеры и не является влагозащищенным. Вместо Wi-Fi модуля можно установить GPS приемник, который обеспечит фотографии данными о местоположении в момент съемки.

Nikon Df предлагает возможность полноценного использования старой оптики с механическим приводом диафрагмы. На байонете можно заметить небольшой штырек, как раз необходимый для механической связи с кольцом диафрагмы. Именно так продвинутые зеркалки Nikon определяют диафрагменное число и используют его для вычисления экспозиции. Такой элемент конструкции присутствует во всех продвинутых зеркалках уровня не ниже Nikon D7100. Nikon Df поставляется в двух версиях — без объектива и в паре с AF-S Nikkor 50 мм F1.8G. «Полтинник» был выпущен вместе с камерой и отличается от имеющегося в линейке аналога лишь внешностью для лучшей визуальной совместимости с камерой. С оптической точки зрения никаких отличий нет.

Тестовые фото, автономная работа

Прежде всего, давайте посмотрим на тестовую съемку во всем диапазоне ISO. Напомним, что чувствительность можно регулировать с шагом в 1/3 EV, в том числе на дисковом селекторе, однако для сравнения мы традиционно приводим снимки, сделанные с шагом в 1 ступень.

Nikon Df — Фотосклад.Эксперт

Введение

Известная и уже довольно избитая поговорка гласит, что все новое — это хорошо забытое старое. По счастью, для нас это не значит возврат к получасовому экспонированию металлических пластин штучного изготовления. Производители фототехники трактуют эту поговорку немного по своему и, похоже, именно ей мы обязаны большому количеству камер выполненных в стиле “под классику”. Все эти механические колесики и регулировки, дизайн корпуса, взятый от камер, выпущенных в семидесятых-восьмидесятых годах прошлого века, и многое другое, что сейчас модно называть теплым и ламповым. Не готов назвать причину этого — то ли это быстротечное веяние моды, то ли действительно признание дизайнерских решений того времени лучшими, но факт остается фактом — камер таких много и с каждым днем их становится все больше. К ним можно также отнести камеры, которые, вроде бы, не полностью в имидже, но с какими-либо элементами старых камер, как, например, ложный выступ пентапризмы в беззеркальной камере. Понятно, что там никакой пентапризмы нет, но производители все равно видоискатель маскируют под классическую форму.

Не осталась в стороне, хотя никто и не ждал от них такого, и фирма Nikon, выпустившая в 2013 году камеру Nikon Df. Появление камеры сопровождалось интригующей рекламной кампанией со слоганом “Pure Photography” — чистая фотография. Это первая и, на момент написания статьи, единственная камера линейки “ретро-стиль”. Впрочем, возможно, это не надолго — грядет очередной юбилей фирмы и скорее всего под это дело выпустят обновление линейки, хотя кто их знает, этих загадочных японцев.

Впрочем остановимся поподробнее на Nikon Df. Как и полагается “ретро-камере” в ней не было ничего принципиально нового (ретро такое ретро), но это конечно не значит что она ничем не удивила. Но по сути это получился эдакий монстр Франкенштейна из имеющихся на тот момент у Nikon технологий, упакованных в корпус с претензией на сходство со старыми камерами. Интересен стал сам подход фирмы к камере такого типа. Что же было интересного в трактовке ретрокамер фирмой Nikon? Давайте посмотрим.

Спецификация

Для начала обратимся к техническим характеристикам.

Что же из всего этого нам интересно? Для начала поговорим о главном. Сердце камеры — сенсор, и сенсор Nikon туда поставили не простой, хотя и не новый. Сенсор там стоит от старшего брата, профессиональной репортажной камеры Nikon D4. Не просто так конечно: вынули у одного и поставили в другой, не надо так буквально воспринимать фразу про Франкенштейна. Но изменений все же в нем не много — это все тот же 16,2 мегапиксельный сенсор. Пикселей мало, зато и шумов тоже мало. А также прилагается весьма внушительный динамический диапазон. Возможно что в том числе малая шумность сенсора и имелась в виду в рекламной кампании камеры — Pure Photography можно воспринимать и в смысле чистоты от шумов.

А вот подавляющее большинство других характеристик наводит на мысль что основная часть остальных внутренностей камеры взята от другой полнокадровой зеркальной камеры Nikon D610, тут и схожесть органов управления задней панели (впрочем это у них вообще родовое), и 39 точечная система автофокуса, с точками кучно собранными в центре кадра (еще бы, этот датчик изначально разрабатывался для кроп камеры), и кратчайшей выдержкой в 1/4000 сек и многое другое. Опять же не без изменений — типа один слот для карт памяти в Df, а не два и полностью отсутствующий режим съемки видео (Pure Photography — не забыли? Такие вот пуристы, никаких полумер), ну и еще кое что по мелочи, о чем немного позже.

Ну и, чтобы по максимуму охватить число доноров для камеры, аккумулятор там используется от самой младшей линейки зеркальных камер Nikon — EN-EL14. Зачем это было сделано никому не ведомо, может банально место в корпусе закончилось.

Комплект поставки, также, не отличается от обычного для камера фирмы. Разве что можно отметить выпуск ограниченного тиража объективов Nikon 50mm f/1.8G для комплектации наборов с Nikon Df, которые отличались от обычных полтинников только внешним видом.

Внешний вид и конструкция

Но что же такое это самое Pure Photography и как оно проявляется в камере?

Во-первых, это дизайн. Камера выполнена с неким реверансом в сторону старых пленочных камер, хотя ни на одну из ранее выпускавшихся камер Nikon, так уж сильно, не похожа, все таки цифровая эра диктует несколько другие габариты. Зато с легкостью в жертву был принесен хват камеры, теперь там чисто номинальный зацеп, но спасибо и на этом. На верхней панели уже нет большого информативного дисплея — есть только маленький с основными параметрами съемки. С таким же успехом можно было бы его убрать вообще- в видоискатель выводится не меньший объем информации. На верхней панели выведено множество физических регулировок — выдержка, ISO, экспокоррекция, режим протяжки, режим работы камеры (PSAM). Все регулировки выполнены с персональными защитными блокировками. Смотрится все это вполне в духе старых камер.

Во-вторых, это байонет. Наверное всем известно что байонет для своих камер фирма Nikon разработала давольно давно (а именно 1959 году) и с тех пор только модифицировала в соответствии с веяниями времени. Ну а кто был не в курсе, теперь в курсе. И, так получилось, что объективы, выпущенные до 1977 года, без напильника на ставятся только на камеры начального уровня (зато там просто нет деталей для совместимости как раз с более новыми, но не современными объективами). Все дело в реостате диафрагмы, который на более поздних объективах передавал в камеру информацию об установленном объективе. В Nikon Df же он выполнен складным, что позволяет устанавливать очень старые объективы Nikon без фигурного выпиливания на них. В общем байонет камеры выполнен таким образом чтобы обеспечивать совместимость с абсолютно всеми объективами выпущенными компанией Nikon (но только под байонет F).

Остальные частности уже не так заметны, но тем не менее дополняют образ — вот например возможность снимать в TIFF, очень ценно для тех кто не хочет обрабатывать NEF и не любит сжатие JPEG. Круглый окуляр, как профессиональных камер Nikon, но без модных шторок, в комплекте к камере идет банальная заглушка для видоискателя. Корпус выполнен из магниевого сплава, с пыле- и влагозащитой — камера явно рассчитана не для светских раутов. Это приятно — в плохую погоду бывает интересный, драматичный свет.

Ну и последний штрих это кнопка AF-ON и разъем PC-сихронизации. Этого нет в основном доноре (Nikon D610), но их наличие как бы относит камеру к более профессиональным моделям. Впрочем до конца в Nikon и тут не пошли — разъем дистанционного управления такой же как и у младших моделей, а не десятиконтактный мультиразъем старших камер.

А в остальном же камера мало отличается от других камер фирмы, ни в структуре меню ни в принципах управления. Что в целом и неплохо — камера создавалась как камера для фанатов фирмы и заставлять их переучивать на что-то, что не как всегда, было бы жестоко.

В работе

Но что же получается по факту. С точки зрения совместимости все вполне как и ожидается — не глядя хватаем любой объектив Nikon и он без проблем встает на камеру и работает (если не сломан конечно). Плюс в пользу ретро-камеры. А вот что получилось на редкость несообразным, это как раз внешний вид. В камере безусловно читаются линии старых зеркальных камер, но увы они практически не перекликаются со старыми камерами Nikon и камера не создает ощущений сходности с какой либо конкретной моделью, да и старыми Никонами вообще. Также стилистическая не выдержанность передней и задней части камеры усиливает возникший диссонанс — камера выглядит гибридом современной камеры Nikon и каких-то странных угловатых наростов.

В пользу этого мог бы сыграть видоискатель — например можно было бы поставить фокусировочный экран с клиньями, для облегчения ручной фокусировки, но конструкция видоискателя, похоже, без изменений перекочевала из Nikon D610. В общем за внешний вид максимум четверка Можно было бы и трояк влепить, но камера в любом случае выглядит солидно. Опять же — опыт не пропьешь и эргономическая организация всех этих кнопочек и регулировок выполнена на высоком уровне и не вызывает отторжения, все на своих местах и приятно щелкает.

А вот про качество изображения можно сказать только хорошее — шумов у камеры действительно мало, сенсор легендарного Nikon D4 не подкачал.

Расширенный диапазон ISO тоже можно частично использовать (Hi1 вполне прилично смотрится), но 204800 конечно не рабочая чувствительность, но если уж приспичит, а из освещения будет только одна спичка — можно и её ставить.

Динамический диапазон тоже радует — при съемке в контровом свете тени сохраняют детали.

С детализацией все не так радужно — камера обладает не рекордными даже на момент выпуска 16 мегапикселями разрешения, но положа руку на сердце спросите себя как часто вам было действительно нужно гигантское разрешение? Если это не касается работы конечно. Для любителя (а камера явно не для профессионального использования) зачастую больше и не надо, тем более недостаток детализации весьма условный и, вдобавок, с лихвой компенсируется другими параметрами.

Про автофокус особо сказать нечего, он ничем не отличается от такового у Nikon D610, полностью унаследовав детские болячки, как например склонность к промахам при слабом освещении. Это печально, тем более что оказалось что на глаз я ручные объективы фокусирую точнее чем мне подсказывает встроенная система подтверждения. Хотя и заметно медленнее. Вот например на кадре ниже система подтверждения явно перелетела основной объект съемки.

А вот тут я старательно игнорировал её сигналы.

В общем масса неоднозначных впечатлений от камеры.

Заключение

Камера получилась конечно неоднозначной.Тут и отсутствие видео, и не самый мощный автофокус и одна карта памяти. Возможно это как-то соотносится с тем что в компании стремились, как это не странно звучит, сделать камеру доступной большому количеству любителей и не стали вбухивать в неё дорогущие технологии, а оставили только то что действительно нужно для фотографии. Для Pure Photography. С другой стороны это сенсор, не самый мегапиксельный, но самый малошумный, а также возможность без проблем использовать все объективы Nikon.

И вот тут начинает вырисовываться интересная картина. Дело в том что подход Nikon при создании Df в корне отличается от подхода других производителей уже выпустивших “ретро-камеры”. Если все остальные камеры можно охарактеризовать как камеры для имиджа, во всем остальном мало отличающиеся от камер современного дизайна, то Nikon камера таковой не является. Можно сказать что все остальные это камеры для экстравертов, для которых важна внешность, но при этом которым нужна полная функциональность современной камеры, в то время как Nikon камера для интровертов, которым не важно что камера несколько странно выглядит, но зато она позволяет сосредоточится на главном — на фотографии. И не просто сосредоточится, но и получить великолепный результат. Кстати единственные камеры которые относились бы к обоим направлениям выпускает фирма Leica и, возможно, в Nikon хотели как раз сделать аналог для нормальных людей. Ну как нормальных, в смысле среднего достатка.

Не стану осуждать камеру за отсутствие видео или прочие плюшки, тем более я сам как раз ближе к тем самым интровертам, но и безудержно хвалить не стану, в камере есть минусы (неужели так сложно было сделать фокусировочный экран с клиньями?). И все же если вы любите именно фотографию, если для вас важно то самые чувство когда кадр складывается как раз в момент нажатия кнопки спуска, то эта камера скорее всего вам понравится.

Сквонк-бокс Luxotic DF от Wismec Luxotic DF Люксотик ДФ

Из интернета-магазина Vapesourcing прилетел полноценный сквонк-бокс Wismec Luxotic DF. Устройство работает от двух аккумуляторов 18650, в китовом наборе поставляется с дрипкой Guillotine V2 RDA, имеет бутылочку на 7 мл, «рыксоподобный» формфактор и знакомую плату.

Как вам новинка? Скорей в обзор!

Комплектация

Сквонк, дрипка, кабель USB для прошивки и зарядки аккумуляторных батарей, 2 инструкции для бокса и RDA, запасной удлинённый дрип-тип из Ultem, запасная бутылочка из силикона на 7 мл, пакетик с допами, в котором винты для стоек, 2 преднамотанные спиральки (фьюзы) — Clapton 0.28ohm Coil, ключ-шестигранник, стандартный пин, пакетик с ваткой.

Информация для сведения

Luxotic DF kit является сквонковым модом и идёт в наборе с дрипкой Guillotine V2 RDA, но продаётся и отдельно только мод, возможен в 4 цветах, изготавливается из цинкового сплава, в т.ч. и крышка под аккумуляторный отсек, работает на двух аккумах 18650, оснащён бутылочкой на 7 мл, работает на фирменной плате, способной в вариватте поднимать от 0.05 Ом, рассчитана на максимальную мощность 200 Вт, обладает всеми защитами, есть возможность зарядки по USB и обновления прошивки.

Размеры сквонка:

Высота: 77.2 мм
Ширина: 54.5 мм
Толщина: 42.1 мм
Вес без аккумов: 190 гр

Технические параметры:

Выходная мощность: до 200 Вт,
Поддерживаемое сопротивление: от 0.05 до 3 Ом,
Рабочие режимы: вариватт, термоконтроль, TCR.

Обзор дрипки Guillotine V2 RDA

Эта дрипулька ранее уже встречалась на бокс-модах  Luxotic NC и  Luxotic MF, здесь же во всех цветовых решения рассматриваемого сквонкового набора RDA будет чёрного цвета.

Состоит она из drip tip (Ultem), верхней крышки (топ-кэп), юбки, деки и beauty rings.

В top cap установлен уплотнительный о-ринг и дрип-тип с 810 посадкой туго в него входит.

Комплектный удлинённый дрип-тип какой-то неказистый, но он хорошо работает не хайвольте.

Стандартный дрип-тип также из Ultem, имеет плоские верхние края которые отлично собирают конденсат. Это не самое лучшее решение, но какой есть. В принципе удобен в использовании, края не острые, губы не режут.

Top cap состоит из двух частей – нижней – металлической и верхней из ультэма, соединение резьбовое. Внутри кэпа полусфера.

Размеры:

Высота: 34.8 мм
Диаметр: 24 мм
Диаметр с бьюти-рингом: 25 мм

Юбка в этой дрипочки универсальная, она имеет две прорези под подачу воздуха на спирали.

Перевернув юбку и нацепив её на базу можно получить нижний обдув и в таком состоянии дрипка отличная по вкусу.

Если перевернуть юбку, боковой обдув уже на так сильно раскрывает вкус, его в 2 раза становится меньше.

Вращая топ-кэп можно настраивать затяжку.

Дека имеет две стойки, в которых установлены пластинки, прижимающие ножки спиралей.

По всей видимости из-за прижимных пластин дрипка получила название Гильотина РДА.

Ранее мы такие стойки уже видели, это своего рода комбинация  Twisted Messes и Subzero X.

В каждой стойке накручены по два шестигранных винта. Билды устанавливаются встречно.

Реализован обдув таким образом, что через прорези воздух заходит в испарительную камеру, после чего под углом направляется к спиралям.

Ванночка глубокая, жидкости помещается примерно 1.7 мл, если используется не на сквонк-боксе, при замене сквонк-пина на обычный.

Посажена дрипулька на бьюти-оринг, который сделан из металла. Не самое лучшее решение для данного набора, так как на сквонк-боксе в момент накручивания уже визуально наблюдается бортик. Без бьюти такого нет.

Обзор сквонк-мода

Своим внешним видом сквонк похож на знаменитую рыксу. Почему инженеры из Висмек назвали Люксотик ДФ данный девайс? Непонятно! И где Джей Бо?

При первом взгляде на ум приходит Wismec RX Gen3.

Сверху 510 коннектор, который смещён на угол и это ограничивает по диаметру накрученных дрипуль.

Идеально смотрится на 24 мм дрипки, на 25 мм уже небольшой бортик образуется. Вот как с Phobia v2 RDA.

Также на верхней части имеет лазерная гравировка название сквонкового мода, которая видна под определённым углом обзора.

Пин латунный, сквонковый, хорошо подпружинивает.

Передняя панель имеет кнопку fire, которая имеет растянутую форму в виде прямоугольника. В крайних положениях кнопка также нажимается, с чётким кликом.

Однако щели между кнопкой и корпусом будут собирать пыль и мусор.

Далее экран, который представляет собой затемнённое стекло. В солнечную погоду плохо видны символы на дисплее, как-то тускловато.

Ниже дисплея сдвоенная кнопка минус и плюс, а под ними порт для подключения кабеля.

На противоположенной стороне установлена бутылочка по 7 мл. Она силиконовая, отлично держит ваккум, но очень чувствительная, очень легко нажимается.

Трубочка в нижней части срезана под углом и это хорошо, будет всю жидкость выкачивать. В верхней части имеется удобная накатка для раскручивания.

Скрывает её металлическая крышка, которая держится на двух магнитах в верхней части, а снизу язычок.

Кстати, вот как смотрится дрипка на 25 мм, это у нас Warrior RDA от Wotofo.

Большого прока от этой крышки нет, так как когда её нет на боксе, бутылочку с жижкой не поставить, сделать это можно только через аккумуляторную шахту.

Назначение скорее этой крышки в том, чтобы сняв её, поправлять носик бутылочки в момент насадки на 510 пин.

Боковые грани имеют название компании «Wismec».

В нижней части крышка, она металлическая, немного гуляет на шарнирах. На ней имеется маркировка полярности для аккумов и контакты, а также щели для вывода отработанных газов.

Закрывать крышку следует так! Сначала вставляем аккумуляторы, после прижимаем крышку и сдвигаем её в направлении дисплея, она должна зафиксироваться.

Сама аккумуляторная шахта имеет подпружиненные контакты. Есть также балансир заряда.

Рядом с шахтой место под бутылочку и только при открытой крышке нужно её ставить в мод.

Управление сквонком и основные режимы работы платы

Плата имеет стандартные режимы работы. Порядок запуска привычный – 5 раз на fire. После этого на дисплее отображается информация о выбранном режиме (Power), значения мощности, отдаваемое напряжение, сопротивление намотки, количество затяжек, на каждую банку заряд аккумулятора.

3 раза на fire и можно переключить режимы кнопкой «+». Сначала переходим в термоконтроль, затем можно настроить TCR.

Комбинация «-» и fire – это стекл-режим, экран не горит, а мод работает. Своего рода экономия батареек.

Если нажать на «+» и fire, то можно поменять логотип.

Порядок подготовки сквонкого мода к работе

Прежде всего следует накрутить дрипку на свонк-бокс. Сделать это нужно для того, чтобы при установке бутылочки, капли жидкости не попали на мод. Далее заливаем в бутылочку жидкость. После этого, бутылочку вставляем в отсек, устанавливаем аккумуляторные батарейки, закрываем крышку.

Выбираем нужный режим, в большинстве случаев это вариватт и можно парить.

В такой последовательности у вас модик всегда будем сухим.

Общее впечатление

Начнём с краски, она здесь не очень. Коннекторная площадка наверняка облезет в первую очередь. Сколы появились также и на корпусе, вот как на рисунке.

Гонял я с модом всего 1 неделю, а уже появился скол.

Мод великоват в среднестатистической ладошке и на постоянку его использовать не лучшее решение. Вот он как смотрится рядом со сквонком Rage Squonk Mod.

Не сильно понравилась реализация бутылочки, то место где она находится когда в руках держишь мод, пальцы так и норовят нажать на бутылочку. Возможно это дело в привычке, которая ещё не сформировалась.

Если держать модик в правой руке, то указательным пальцем можно нажимать на fire, а на бутылочку жмакать большим пальцем. Такая последовательность мне почему то вкатила.

В целом девайс хороший, по работе плате нареканий нет совсем, плата как говорят жарит, отклик на fire мгновенный.

Минусы и плюсы

Минусы:

-не очень удобная установка бутылочки, нужно открывать крышку и аккумуляторы сразу вылетают,

-качество окрашивания удовлетворительное, появляются сколы, коннекторная площадка в месте накручивания атомайзера слезет наверняка,

-сильно затемнённое стекло, в солнечную погоду плохо видно символы,

-под кнопкой fire щель куда будет проникать мусор,

Плюсы:

-знакомый формфактор, несмотря на габариты, мод в руке приятно держать, хотя и великоват,

-быстрая зарядка током 1.5 А, есть режим Пастру,

-отличная автономность,

-знакомая работы платы,

-дрипка на нижнем обдуве даёт хороший вкус.

Официальный сайт производителя: https://www.wismec.com/product/luxotic-df-box-with-guillotine-v2/

Цена на сайте https://vapesourcing.com/wismec-luxotic-df-kit.html за стартовый набор составит 65.50 $, сквонк-бокс можно приобрести на сайте https://vapesourcing.com/wismec-luxotic-df-mod.html за 47.90 $.

Видео

Теодор Курентзис: «Пермь – это будущий российский Зальцбург или Экс-ан-Прованс»

Теодору Курентзису 45 лет, больше половины жизни он прожил в России, и ему импонирует, когда его называют российским дирижером – хотя, когда речь заходит о демократии, он напоминает, что знает толк в этом вопросе, поскольку родом из Афин.

Курентзис – настоящий патриот России, он руководит одним из лучших театров страны – Пермским академическим театром оперы и балета имени Чайковского, занимает важную государственную должность. Вместе с тем он стал одним из первых, кто в 2015 г. публично выступил в поддержку театрального директора Бориса Мездрича, который был подвергнут травле за постановку «Тангейзера» в Новосибирске, а теперь – в поддержку Кирилла Серебренникова, вместе с которым Курентзис основал московский фестиваль современного искусства «Территория».

Сегодня Курентзис возвращается в Россию со щитом: позади триумфальные выступления на Зальцбургском фестивале, крупнейшем в мире, и европейское турне. Там и там Курентзис выступает с пермским оркестром и хором musicAeterna, в котором собраны музыканты из России и Европы.

В Москве пройдет концерт, далекий от мейнстрима. Он называется Lux Aeterna – «Вечный свет». Это выступление струнного квартета и хора musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса. Он состоится 19 сентября в Римско-католическом кафедральном соборе в Москве.

«Ведомости» принципиально берут интервью только очно, но Теодор Курентзис сейчас дает концерты каждый день, переезжая из одного европейского города в другой, поэтому наш разговор велся по телефону.

– Я слышу шум дороги. Где вы сейчас?

– По дороге в Вену. Сейчас у нас середина европейского тура. Позавчера играли в Берлинской филармонии: в первом отделении – акапельная программа духовной музыки, антология девяти веков: от Хильдегарды Бингенской до Дьердя Лигети: я таким образом показываю, как в мистериальном искусстве все объединяется. Во втором отделении – «Реквием» Моцарта. Вчера мы играли La clemenza (La clemenza di Tito, «Милосердие Тита», опера Моцарта. – «Ведомости») в концертном исполнении в Дортмунде. В Вене будет концерт в Konzerthaus, потом Париж – Théâtre des Champs-Élysées, снова концертное исполнение «Тита».

– Зальцбург был и остается одним из европейских культурных центров. Или новизна в том, что в Зальцбурге стало звучать слово «Пермь»?

– Зальцбург – маленький провинциальный городок, как и Экс-ан-Прованс (в этом французском городе проводится знаменитый оперный фестиваль. – «Ведомости»), но они известны и существуют в поле нашего зрения, потому что отличаются собственным характером культуры. Эти города для нас примеры. Для нас – я имею в виду Пермь. В ситуации, когда все деньги сосредоточены в столице, развитие и эволюция городов, которые находятся на периферии, идет с опозданием. Это касается и технологий, и культуры. И люди уезжают оттуда, потому что видят в столицах больше возможностей. Но в то же время столицы, в течение многих лет следующие устоявшейся традиции, буксуют и не могут предложить ничего, что могло бы задать новое направление в искусстве. Безусловно, в Москве создаются замечательные вещи, но в общем контексте они пропадают. Что можно сделать? Изменить Москву или, может быть, оставить Москву и жить в провинциальном городке и делать то, что будет востребовано во всем мире. Собрать единомышленников и создать некий центр для людей, которые действительно способны сделать что-то новое и ищут способ реализовать свои идеи. Это я и называю децентрализацией: талантливые люди, которые поняли, что нечего ловить в столице, создают искусство в других городах. Таким образом, Пермь – будущий российский Зальцбург или российский Экс-ан-Прованс. Точно так же Нижний Новгород или Екатеринбург могут играть особую роль в культуре – каждый город может создать что-то уникальное. Если бы Пина Бауш жила, скажем, в Мюнхене, может быть, мы не знали бы города Вупперталь, но она руководила театром в Вуппертале, и теперь этот город знаменит.

– В «Милосердии Тита» удивляет качество певческого ансамбля. Кто выбирал солистов?

– Выбирали мы вместе с режиссером Питером Селларсом и директором по подбору артистов. Но мы не искали просто певцов, которые смогут безупречно спеть «Тита» в стилистике XVIII в. Работа с Селларсом строится несколько иначе. Мы ищем людей, которые могут не просто красиво издавать звуки, но и способны передать всю палитру эмоций и духа в соответствии с замыслом. То есть мне нужны… как бы точнее выразиться… divers, т. е. люди, которые погружаются. С Indian Queen («Королева индейцев», предыдущая совместная работа Курентзиса и Селларса с музыкой Генри Перселла. – «Ведомости») мы так же делали – выбирали исполнителей, которые, как мы считали, могут погрузиться в материал и вынести наружу результат, выраженный не просто в звуке, но такой результат, который объединил бы музыкальную, театральную и духовную составляющие.

– Раньше вы работали с режиссером Дмитрием Черняковым, он ваш ровесник. А теперь ваши режиссеры – Роберт Уилсон, Селларс, оба годятся вам в папы.

– Селларс в папы не годится. Он помоложе. Ему 57 лет. Он очень мудрый и глубокий человек, хотя может показаться простым, исключительный пример для всех артистов. Так сложилось, что нас познакомил Жерар Мортье (бывший интендант Зальцбургского фестиваля, позже – руководитель оперных театров Парижа и Мадрида. – «Ведомости»), он считал, что мы будем идеальным тандемом. И действительно, у нас просто потрясающая гармония. Мы вместе создаем этот материал – нота к ноте. Я участвую во всех репетициях, подаю идеи ему, он – мне. Непонятно даже, кто из нас режиссер, а кто – дирижер, мы вместе делаем эту работу. Мы смеемся: Селларс говорит, что он занимается музыкой, а я занимаюсь режиссурой. Иногда я подкидываю ему режиссерские идеи, например, говорю кларнетисту: «Ты должен играть лежа». – «О, хорошая идея, – говорит Селларс, – давай так и сделаем». Или он, например, говорит: «А давай включим в оперу фрагмент из масонской мессы Моцарта». И я отвечаю: «Шикарная идея». Потом мы начинаем все это развивать, вылепливать детали – это ручная работа, понимаете?

– Разве с Черняковым вы работали иначе?

– С Митей Черняковым, конечно, в золотые времена нашей молодости мы так же работали. Когда мы делали «Аиду», я помню, мы ночами сидели, разговаривали до утра, на каждом этапе – разбор партитуры и т. д. Тогда каждая постановка для нас была чем-то очень важным, неким событием масштаба жизни и смерти, это было все, о чем мы мечтали. Потом Митя стал меньше и меньше ставить в России, Мортье умер. Мы по-прежнему друзья, но просто как-то так сложилось, что… Для меня важно иметь возможность выбирать, с кем из режиссеров работать, тогда получается тандем. Есть три-четыре режиссера, с которыми я работаю. И, честно говоря, испытываю дискомфорт, если приходится работать с режиссером, который мне не нравится. Если режиссер и дирижер существуют в разных эстетических пространствах – я даже не говорю, что один талантлив, а другой нет, – даже если оба соответствуют самому высокому уровню, но у них нет внутреннего совпадения в видении материала и они не есть тело и дух, тогда постановка не получится хорошей.

– В последнее время вы исполняете и записываете по большей части хрестоматийный репертуар, но в сильно обновленных трактовках, например Моцарта и Чайковского. Этим занимается лейбл Sony Classical. Какие новые записи вы собираетесь сделать в ближайшее время и в долгосрочной перспективе?

– Сейчас у нас выходят две Шестые симфонии – Малера и Чайковского, их мы уже записали. В ноябре в Москве будем записывать Первую симфонию Малера, летом в Вене, надеюсь, запишем все симфонии Бетховена и h-moll Messe Баха.

– Вы скрупулезно следуете оригинальной партитуре композитора, но интерпретация звучит свежо и современно. Чем вы сами это объясняете?

– Если вы хотите действительно прочитать партитуру композитора, не современного, а того, который жил в другие времена, писал в другой эстетике, вы должны учитывать, что XX век трансформировал движение и внутреннюю динамику музыки. Он сделал пиано громче и форте тише. Поэтому, чтобы понять музыку Берлиоза, скажем, нужно иметь способность почувствовать колоссальную динамику, которая находится внутри поэзии раннего романтизма. Если дословно прочесть, верно почувствовать композитора с учетом контекста времени, когда он работал, то он будет звучать сегодня свежо. То, что сейчас предлагает нам наша память, – это модерированный звук симфонического оркестра, который играет в манере, которую мы считаем эталонной, хотя мы никогда не старались объяснить себе, почему это так. Мы считаем, что это соответствует каким-то законам красоты, которым мы должны следовать. Но если точно воспроизвести то, что написал композитор, результат будет абсолютно другой.

– И все же вы вкладываете в исполнение подчеркнутую энергию.

– Я совершенно не энергичный дирижер и совершенно не экспрессивный. Должен это подчеркнуть. Это композиторы, с которыми я имею дело, энергичны и экспрессивны. Так, если я буду дирижировать музыку Поспелова, будьте уверены, что я буду внутренне очень похож на Поспелова. Происходит ассимиляция, дирижер в какой-то мере становится реинкарнацией композитора.

– Как удается оркестру musicAeterna, который собирается от проекта к проекту и состоит из музыкантов разных школ, достигать такой сыгранности?

– Есть разные школы, например, в психоанализе – немецкая, английская, французская, но база у всех одна, и все они могут найти общий язык. Так же и музыканты. С другой стороны, я выступаю как некий идеолог этого коллектива, поэтому, когда люди собираются, они становятся моими единомышленниками. Но я не люблю называть это школой, это просто моя идеология, мой особенный способ понимания музыки. Сейчас в Европе мы видим много оркестров, которые имитируют musicAeterna, пытаются делать то же самое. Это, с одной стороны, приятно, с другой – важно понять, что, конечно, всегда можно взять какие-то хорошие элементы от другого – ничто не создается с ноля, но нужно всегда находить собственную идеологию, чтобы мир становился богаче.

– В 2017 г. вы согласились руководить еще и оркестром Юго-Западного радио Германии. Разве вы не можете осуществить все свои замыслы с оркестром musicAeterna?

– Я могу все осуществить с musicAeterna. Если бы это было возможно, я бы вообще не дирижировал другими оркестрами. Но это был потрясающий оркестр (Симфонический оркестр Баден-Бадена и Фрайбурга. – «Ведомости»), в котором я был главным приглашенным дирижером много лет, один из лучших оркестров для исполнения современной музыки. И вот его объединили с оркестром Штутгартского радио. Появился огромный оркестр, самый большой в мире. Но он потерял свое звучание. Представьте, что объединились Большой симфонический оркестр Федосеева и Заслуженный коллектив Темирканова. Какой будет звук? Ну, как-то играть они будут, конечно, но они не будут единым оркестром. Вот и здесь – люди чувствуют себя очень странно, но законы, они такие – безжалостные. Это колоссальная ошибка – объединение оркестров.

– Вас позвали спасти ситуацию, а куда?

– Сейчас объединенный оркестр находится в Штутгарте. Они поняли, что должны создать новый оркестр с ноля, и предложили мне стать музыкальным руководителем, поскольку знают, что я могу это сделать. Я был готов отказаться, но, поскольку интендант оркестра мой хороший друг, я сказал: давайте я поговорю с оркестром. И когда пришел, музыканты сказали, что концерты со мной были выдающимся событием в их жизни, они хотели проводить тренинги, просто репетировать – даже те произведения, которые мы не будем играть. И я решил взять несколько лет, чтобы создать новый оркестр. Это идеологический проект и вызов для меня.

– Ваш контракт с Пермской оперой подписан до 2021 г. Сколько времени в этом году вы проведете в Перми?

– В Перми я как работал до сих пор, так и продолжу работать. Я провожу очень много времени в Перми и вообще-то живу в Перми, если вы не знаете. Мой дом в Перми. И время, когда я отсутствую, я в основном провожу на гастролях с musicAeterna, потому что они нарасхват. Это сейчас визитная карточка Пермского края. О них знают в мире: Пермь – это musicAeterna. Когда мы в Берлине или Вене находимся с musicAeterna, мы все равно работаем на благо Пермского края.

– Чем будет отличаться наступающий сезон в Перми от предыдущих? Ждут ли пермскую публику в этом сезоне премьеры под вашим управлением?

– Мы продолжаем нашу работу, но усиливаем градус предыдущих лет. С одной стороны, мы надежно сохраняем традицию, но, как говорил Малер, «традиция – это передача огня, а не поклонение пеплу», поэтому в то же время мы делаем шаг вперед, исследуя новые возможности современного театра. Так что в этом сезоне у нас будут и классические постановки, и современные, и ультрасовременные. Выдающийся режиссер Ромео Кастеллуччи ставит «Жанну на костре» Онеггера, великий знаток французского барокко Венсан Дюместр – «Фаэтон» Люлли, впервые в Перми будет работать хореограф Алексей Ратманский – состоится российская премьера балета «Опера» Леонида Десятникова, мы покажем нового «Щелкунчика» в авторской версии Алексея Мирошниченко. И что особенно важно, в этом сезоне в команду театра пришла звезда мирового балета Наталья Осипова. Она подписала контракт с театром и будет у нас выступать и уже выступает. Это, конечно, особенное событие.

– Новая сцена Пермской оперы строится так, как надо?

– Я считаю, новую сцену надо построить на Перми I. Пермь I – та самая часть города, откуда началось развитие города. Была индустриальная зона на набережной, где появились первые заводы. Они до сих пор существуют, но постепенно закрываются, и территория пустует. То есть самый центр города необитаем. Представляете, какой рай настанет, если эту территорию будет постепенно осваивать культура? Внутри города появится культурный городок. Город был изуродован во времена коммунизма, но на фотографиях, где он такой, каким был до революции, выглядит просто потрясающе. И сейчас есть возможность обустроить центр с учетом современной логики развития городов.

Через 100 лет вообще не будет заводов в центре провинциальных городов, они уйдут на периферию, чтобы минимизировать влияние на экологию городов. И это потрясающее пространство потихоньку освободится. Подобно тому, как при строительстве новой улицы нужно ориентироваться не на то количество машин, которое есть сегодня, а на то, сколько их будет через 10 лет, театр нужно построить не для того, что я там буду делать через пять лет, а для того, что будут делать там наши потомки через 100–150 лет. И будут говорить: какие молодцы, они предвидели то, что для нас актуально сейчас.

– Что нового обещает концерт Lux Aeterna московской публике?

– Это даже не концерт, это некая церемония, которую мы проведем с хором musicAeterna. Она имеет прямое отношение к мистериальному искусству. Вы увидите, как современная музыка объединяется и разговаривает об одном и на одном языке с архаичной и средневековой музыкой.

– Вы ввели в моду ночные концерты в Москве, в Большом зале консерватории – не для тех слушателей, кому нужно вставать на следующее утро. Это была вынужденная мера или вам хочется продолжить в том же духе?

– Во-первых, это было вынужденной мерой, потому что зал был занят и нужно было делать наш концерт после другого концерта. Так и повелось. Но даже до этого в Перми я довольно часто устраивал ночные концерты, не из-за того, конечно, что нет зала, а потому что мне это нравится.

– В 2014 г. после долгой волокиты вы получили наконец российское гражданство. Вы без него терпели какие-то практические неудобства или это было важно для вас в символическом плане?

– Это было и символическим актом, и стремлением к удобству. Но в большей степени это мое проявление любви к России. Я вообще горд быть россиянином. И я считаю, что Россия по-прежнему, как бы мы ни ругали порой то, что происходит, – великая страна, страна, которой мы можем гордиться. Моя любовь выражается в том, что то место, где я живу, – Пермь я предпочитаю Берлину и Вене. И люди говорят, надо приглашать пермяков, чтобы показать, как играть Моцарта и Вагнера. Проявление моей любви состоит в том, что люди на моих концертах имеют возможность видеть лучших исполнителей, лучших постановщиков, что они имеют возможность заниматься самообразованием благодаря лаборатории, которую мы организовали. Мне важно, чтобы люди следующего поколения были культурными, свободными, способными созидать и делать выводы, а для этого нужна среда, где они могут обмениваться информацией, чувствовать и рефлексировать. А именно театр дает людям возможность подумать. Словом, каждый показывает свою любовь, как может. Кто-то приходит и начинает «гладить уши» власти, а кто-то с полной отдачей работает и делает это искренне, а не для того, чтобы получить льготы.

Вопросы задавал Петр Поспелов | Ведомости

КРИВОКАПИЋУ, СКИНИ ОЗНАКУ ТАЈНОСТИ! Кнежевић захтева да се коначно сазна истина о мистериозном Миловом лету у Париз

ПРЕДСЕДНИК Одбора за безбедност и одбрану и један од лидера Демократског фронта Милан Кнежевић данас је поново позвао премијера Здравка Кривокапића да уклони степен тајности «ИНТЕРНО» са података који откривају детаље коришћења службеног авиона у приватне сврхе председника Мила Ђукановића.

Фото: Јутјуб/Predsjednik Crne Gore/Skupština Crne Gore

Ти подаци су садржани у Упутству о условима и начину коришћења авиона којим располаже Генерални секретаријат Владе Црне Горе.

— Демократски фронт се залаже за тоталну демонтажу тоталитарног система који је бивши режим креирао, па сматрамо да је ово једна од веома важних информација коју морамо поделити са грађанима Црне Горе, јер је овај пут коштао пореске обвезнике отприлике око 20 хиљада евра — кажу из ДФ.

— Управни суд је на усменој расправи 02. јула 2021. године донео пресуду да се поништава решење Генералног секретаријата Владе Црне Горе УП 5/20 од 28. јануара 2020. године, па самим тим сматрамо да Здравко Кривокапић мора у што краћем року  скинути ознаку тајности и открити који је био циљ посете Паризу, председника државе Мила Ђукановића, који покушава на све могуће начине да сакрије. Управо избегавања откривања ове информације Влада Здравка Кривокапића још једном потврђује да нема петље и храбрости да крене у демонтажу тоталитарног система који је креирао Ђукановић — закључују из те коалиције.

Препоручујемо

Пратите нас и путем иОС и андроид апликације

Луиза Роу и AF Автор: DF О сотрудничестве в сфере одежды — ФОТО

Ведущий с красной ковровой дорожки, автор Front Roe и постоянный телеканал реалити-шоу Луиза Роу уже стала чем-то вроде иконы моды. Но теперь местный житель Лос-Анджелеса (через Суррей, Англия) объединяет усилия с лейблом из Лос-Анджелеса для создания капсульной коллекции кожаных изделий. Луиза Роу сотрудничает с AF by DF, и коллекция будет выпущена весной 2016 года.

Это будет небольшая коллекция — всего три штуки, но она будет отличаться универсальностью и впечатляющим качеством.Согласно WWD , ограниченная серия будет включать в себя вышитый замшевый жилет цвета коньяка, платье из шамбре с открытыми плечами и поясом (разве это не так и Louise Roe?) И шелковистую кружевную майку из мягкой ткани. розовый с кружевными деталями. Звучит здорово, правда? И это также звучит так, как будто это может быть дорого. На самом деле цена коллекции несколько демократична — майка будет продаваться по цене 143 долларов, а замшевый жилет, самый дорогой предмет коллекции, будет стоить 475 долларов. Это не совсем цены быстрой моды, но изделия обещают быть достаточно универсальными, чтобы окупить вложения, которые все же значительно меньше, чем у большинства сопоставимых современных брендов.

Вот что могло быть платьем из шамбре из коллекции:

Если это так, как следует из заголовка, то это совершенство. Я не ожидала платья макси, так что это приятный сюрприз. Он кажется действительно свежим и полностью пригодным для ношения — более длинная длина просто превратила его из особого случая в повседневный.

Эта коллаборация, кажется, возникла действительно органично. Согласно WWD , дизайнер AS by DF Дениз Фосил и Роу познакомились через общих друзей и сразу же сошлись во мнении.«Мы часами говорили обо всем, даже несмотря на то, что мы разработали только три предмета вместе. Она действительно была практической», — сказал Фосил о работе с Роу.

Роу уже попробовала свои силы в дизайне, создав несколько коллекций обувь, сумки и украшения для британского интернет-магазина Stylist Pick, но это ее первый раз, когда она создает одежду. Коллекция будет доступна в Интернете.

Что касается Focil, она занимается дизайном уже пятнадцать лет и определенно культивирует особую эстетику. в коже.«Одеть женщину — значит дать женщине ее доспех на весь день», — сказала она в выпущенном этим летом видео AS by DF, которое было снято в Северной Италии и содержит множество эпизодов мотоцикла, мчащегося по холмистым итальянским дорогам.

Альберто Э. Родригес / Getty Images Entertainment / Getty Images

Если это не заставит вас хотеть одну из прекрасно сшитых и идеально подогнанных мотоциклетных курток Focil с бахромой, я не знаю, что будет.

Чарли Галлей / Getty Images Entertainment / Getty Images

Мне не терпится увидеть, что Роу и Фосил придумали вместе.

Хотите больше моды? Посмотрите видео ниже и обязательно подпишитесь на страницу Bustle на YouTube , чтобы узнать больше о хитростях и хитростях!

# импортировать панды как pd
импортировать панд как pd

# список строк
lst = ["Гики", "Для", "Гики", "есть",
            "портал", "для", "вундеркиндов"]

# Вызов конструктора DataFrame из списка
df = pd.DataFrame (lst)
печать (df)

 

# Код Python демонстрирует создание
# DataFrame из dict narray / lists
# По умолчанию адреса.импортировать панд как pd

# инициализировать данные списков.
data = {'Имя': ['Том', 'ник', 'криш', 'джек'],
        "Возраст": [20, 21, 19, 18]}

# Создать DataFrame
df = pd.DataFrame (данные)

# Распечатать вывод.
печать (df)
 

# Импортировать пакет pandas
импортировать панд как pd

# Определить словарь, содержащий данные о сотрудниках
data = {'Name': ['Jai', 'Princi', 'Gaurav', 'Anuj'],
        "Возраст": [27, 24, 22, 32],
        «Адрес»: [«Дели», «Канпур», «Аллахабад», «Каннаудж»],
        "Квалификация": ["Msc", "MA", "MCA", "Phd"]}

# Преобразовать словарь в DataFrame
df = pd.DataFrame (данные)

# выберите два столбца
print (df [['Имя', 'Квалификация']])
 

# импорт пакета pandas
импортировать панд как pd

# создание фрейма данных из csv файла
data = pd.read_csv ("nba.csv", index_col = "Имя")

# получение строки методом loc
first = data.loc ["Эйвери Брэдли"]
second = data.loc ["Р.Дж. Хантер"]


print (первый, "\ n \ n \ n", второй)
 

# импорт пакета pandas
импортировать панд как pd

# создание фрейма данных из csv файла
data = pd.read_csv ("nba.csv", index_col = "Имя")

# получение столбцов оператором индексации
first = data ["Возраст"]



печать (первая)


 

# импорт пакета pandas
импортировать панд как pd

# создание фрейма данных из csv файла
данные = pd.read_csv ("nba.csv", index_col = "Имя")

# получение строки методом loc
first = data.loc ["Эйвери Брэдли"]
second = data.loc ["Р.Дж. Хантер"]


print (первый, "\ n \ n \ n", второй)
 

импортировать панд как pd

# создание фрейма данных из csv файла
данные = pd.read_csv ("nba.csv", index_col = "Имя")


# получение строк методом iloc
row2 = data.iloc [3]



печать (строка2)

 

# импорт панд как pd
импортировать панд как pd

# импорт numpy как np
импортировать numpy как np

# словарь списков
dict = {'Первый результат': [100, 90, np.нан, 95],
        «Второй счет»: [30, 45, 56, np.nan],
        "Третий результат": [np.nan, 40, 80, 98]}

# создание фрейма данных из списка
df = pd.DataFrame (дикт)

# использование функции isnull ()
df.isnull ()

 

# импорт панд как pd
импортировать панд как pd

# импорт numpy как np
импортировать numpy как np

# словарь списков
dict = {'Первый результат': [100, 90, np.nan, 95],
        «Второй счет»: [30, 45, 56, np.нан],
        "Третий результат": [np.nan, 40, 80, 98]}

# создание фрейма данных из словаря
df = pd.DataFrame (дикт)

# заполнение пропущенного значения с помощью fillna ()
df.fillna (0)


 

# импорт панд как pd
импортировать панд как pd

# импорт numpy как np
импортировать numpy как np

# словарь списков
dict = {'Первый результат': [100, 90, np.nan, 95],
        «Второй счет»: [30, np.nan, 45, 56],
        «Третий результат»: [52, 40, 80, 98],
        «Четвертый результат»: [np.nan, np.nan, np.nan, 65]}

# создание фрейма данных из словаря
df = pd.DataFrame (дикт)
  
df
 

# импорт панд как pd
импортировать панд как pd

# импорт numpy как np
импортировать numpy как np

# словарь списков
dict = {'Первый результат': [100, 90, np.нан, 95],
        «Второй счет»: [30, np.nan, 45, 56],
        «Третий результат»: [52, 40, 80, 98],
        «Четвертый результат»: [np.nan, np.nan, np.nan, 65]}

# создание фрейма данных из словаря
df = pd.DataFrame (дикт)

# использование функции dropna ()
df.dropna ()

 

# импорт панд как pd
импортировать панд как pd
 
# словарь списков
dict = {'name': ["aparna", "pankaj", "Sudhir", "Geeku"],
        «степень»: [«MBA», «BCA», «M.Тех »,« MBA »],
        "оценка": [90, 40, 80, 98]}

# создание фрейма данных из словаря
df = pd.DataFrame (дикт)

печать (df)
 

# импорт панд как pd
импортировать панд как pd
 
# словарь списков
dict = {'name': ["aparna", "pankaj", "Sudhir", "Geeku"],
        «степень»: [«MBA», «BCA», «M.Tech», «MBA»],
        "оценка": [90, 40, 80, 98]}

# создание фрейма данных из словаря
df = pd.DataFrame (дикт)

# перебор строк с помощью функции iterrows ()
для i, j в df.iterrows ():
    печать (я, j)
    Распечатать()

 

# импорт панд как pd
импортировать панд как pd
  
# словарь списков
dict = {'name': ["aparna", "pankaj", "Sudhir", "Geeku"],
        «степень»: [«MBA», «BCA», «M.Тех »,« MBA »],
        "оценка": [90, 40, 80, 98]}
 
# создание фрейма данных из словаря
df = pd.DataFrame (дикт)

печать (df)

 

# создание списка столбцов фрейма данных
столбцы = список (df)

для i в столбцах:

    # печать третьего элемента столбца
    печать (df [i] [2])