Е мода: интернет магазин женской, мужской, детской одежды, спецодежды

Содержание

Мода 20-х. Десятилетие перемен

Мода 20-х. Десятилетие перемен

«Ревущие двадцатые», «золотые двадцатые», «сумасшедшие двадцатые» - как только не называли десятилетие, пришедшее на смену периоду великих испытаний и потрясений. Любой из этих эпитетов подчеркивал особенность наступившего времени с его необыкновенной жизненной энергией, с новыми надеждами, появившимися у людей, переживших первую мировую войну, желанием жить на «полную катушку», получать наслаждение и веселиться так, словно каждый в душе уже понимал, что вскоре мир вновь окажется на «пороге беды».

20-е годы - это переломный период в истории мировой моды. Первая мировая война, оказавшая огромное влияние на формирование моды 20 века, провела четкую границу, отделив понятия, мода и стиль, свойственные 19 веку, от века двадцатого.

Военное время очень сильно повлияло на женское мировоззрение.

Пока мужчины воевали, женщинам приходилось выполнять их обязанности и осваивать новые профессии. Тяжелая работа на фабриках и заводах, уход за ранеными в госпиталях, рытье траншей, необходимость выполнять функции пожарных, полицейских и т.д., изменили женский характер. Меняясь внутренне, женщины менялись и внешне.

Дамская одежда, которую носили до первой мировой войны, была совершенно неприемлема в военное время. Женщинам, работающим в тылу, нужны были удобные, функциональные вещи. Из женского обихода исчезли корсеты, силуэты одежды стали проще, платья и юбки короче, замысловатые прически остались в прошлом.

Одежда, которую шили для военных, приживалась и в повседневной тыловой жизни. Например, плащ тренчкот («траншейное пальто»), хорошо известный и любимый и по сей день, был предложен в качестве обмундирования солдатам британской армии.

Это универсальное изобретение Томаса Бёрберри, сшитое в то время из водонепроницаемого габардина, женщины продолжали носить и в мирные 20-е годы.

Новый ритм послевоенной жизни продиктовал рождение нового стиля. Женщины не хотели возвращаться к прежним модным стандартам. Их больше устраивал свободный силуэт платья - без корсета, укороченный, прямой, с мягкой заниженной талией, с застежками, перенесенными со спины на грудь, гораздо более удобный на работе, в городском транспорте, в очередях. 

Эмансипированные женщины 20-х годов стали делать короткие стрижки, заимствовать одежду из мужского гардероба, осваивать мужские профессии.

Они наравне с мужчинами участвовали в спортивных состязаниях, в ралли, садились за штурвал самолета.


А заодно добавляли в свой гардероб брюки, рабочие комбинезоны, лётные куртки. Словом, всю ту одежду, в которой можно было осваивать мужское пространство.

Длина женских юбок становилась все короче и короче. В начале 1920-х годов модной считалась длина до щиколотки, в1924 – 1925 годах подолы юбок приблизились к колену, а к 1927 году и вовсе приподнялись выше колен.

Любимой одеждой по-прежнему оставались платья, костюмы, пальто, но с обновленным свободным силуэтом. Из обуви - элегантные туфельки на небольшом каблуке.

Костюмы 20-х годов, как и вся одежда, отличались мягкими прямыми линиями, в

моде были плиссировка, мелкие складочки, причем, не только на юбках, но и на жакетах, а также декоративная отделка.

Модная линия пальто - прямая, сужающаяся книзу, с крупным меховым воротником шалькой или круглым боярским воротничком в русском стиле, полы и рукава пальто тоже были оторочены мехом.

К пальто и костюмам полагалcя головной убор: шляпа с полями, маленькая круглая шапочка или замысловатый берет.

Особенно популярной была фетровая шляпка-клош, имеющая форму колокола. Летом такая шляпка могла быть сделана из соломки. Впрочем, в 20-е годы существовало множество разновидностей причудливых шляпок, которые делались из различных материалов.

Модные головные уборы отделывались декоративными строчками, атласными лентами, цветами, расшивались стразами. Шляпки украшались перьями, брошами и шляпными булавками.

Своей безумной популярностью замысловатые шляпы, береты, повязки были обязаны знаменитым актрисам того времени, появляющимся на экранах в головных уборах поражающих воображение.

Одна из самых популярных моделей женской обуви 20 годов – туфельки на устойчивом каблучке с перепонкой, пришедшие вместе с танцевальной модой. А чтобы защитить от уличной грязи тонкие и дорогие шелковые чулки телесного цвета, без которых был немыслим гардероб модницы 20-х годов, на них надевали специальные резиновые чехлы.

Помимо изящных туфелек с костюмами и пальто было очень модно носить, ботики и, так называемые, русские сапоги с застежкой молнией.

С ними соперничали предшественники современных рейтуз - шотландские гетры, доходившие длиной до колен.


Брюки пока еще не стали постоянной составляющей дамского гардероба. Это были всего лишь «первые ласточки», предвещающие этой сугубо мужской одежде, огромную популярность у прекрасной половины человечества.
Женщины к 20-м годам, выполняя мужскую работу, уже примерили на себя комбинезоны. Занятия спортом заставили их задуматься о том, что в брюках и шортах их успехи на спортивном поприще могли бы возрасти.
Главными женскими брюками в это время стали брюки пижамные. Пижамы, пришедшие в Европу из Индии, в
20-е
были на пике популярности. Сначала в качестве спальной принадлежности их начали носить мужчины.

Но женщинам настолько приглянулась экзотическая одежда для сна, что они быстренько примерили её на себя и начали использовать довольно своеобразно. В пижамах стало принято ходить на пляж.

Модельер Жанна Ланвен, модели которой пользовались большим успехом, в 20-е годы, создавала такие элегантные пижамы, что дамы отваживались выходить в пижамных костюмах на улицу и использовать их как вечернюю салонную одежду. Пройдет еще немного времени и в женском гардеробе прочно укрепится брючный костюм, а пока его роль будут выполнять пижамы, сшитые из струящихся тканей, богато отделанные кружевами, вышивками, бахромой.

Короткая стрижка, уложенная волнами, эффектный макияж, броское украшение, длинный мундштук в руке с кроваво-красным маникюром и шёлковая пижама – этот образ пришелся по душе многим красавицам «безумного» десятилетия.

Пляжная мода «сумасшедших двадцатых» была своего рода вызовом обществу. У женщин появились купальные костюмы, с вырезами на груди, обнажающие руки и ноги.

Правда, ткани, из которых шились купальники, были еще далеки от совершенства. Но в отличие от пляжной моды начала века, когда женщина приближалась к воде одетой с головы до ног, мода послевоенного десятилетия, невзирая на тяжелый шерстяной и растягивающийся хлопковый трикотаж, дала женщинам возможность ощутить всю прелесть отдыха на воде.

И женщины с удовольствием наслаждались новизной ощущений, невзирая на недоуменные и осуждающие взгляды тех, кто новые тенденции категорически не принимал.

В 1924 году модельер Жан Пату создавал купальники в стиле кубизма. Дом высокой моды знаменитого кутюрье открылся в1919 году и специализировался именно на спортивной одежде и одежде для активного отдыха. Загар, полученный на модных курортах, стал очень популярным. Еще в довоенное время легендарная, а тогда начинающая свой путь Габриель Шанель, начала ломать сложившийся стереотип, что женщина должна быть бледной и пропагандировать красоту смуглой загорелой кожи.

В 1928 году она выпустит специальное масло для загара, но первопроходцем, все же, был Жан Пату, выпустивший подобное средство в 1924 году. В 1923 году на Лазурном берегу во Франции открылся первый солярий, или как тогда его называли - «соляриум».

Трикотаж! Этот материал стал модным открытием 20-х годов. Непрестижная ткань, из которой еще в конце 19 века, шилось грубоватое белье, и мастерилась одежда простых людей из низов, взяла свое в веке 20-м. Из трикотажа стали делать буквально все – от купальников до пальто.

В 1913 году в курортном городке Довиле Коко Шанель открыла магазин, где продавала практичные модели одежды для отдыха и купальные костюмы. В это время текстильный инженер Родье предложил ей новую ткань, что-то типа машинной вязки. Это и была ткань джерси. Шанель точно почувствовала потребности современниц и предложила им вещи из мягкого немнущегося трикотажа. Вскоре началась Первая мировая война и, казалось бы, модная затея должна была провалиться, но неожиданно выяснилось, что война повысила заинтересованность людей в удобной одежде. В Довиль к мадемуазель Коко потянулись заказчики. Патриотичные французские дамы, работающие в госпиталях, хотели, чтобы их костюмы медсестер были элегантными, круг клиентов расширялся.


В 1915 году Шанель перевела свое предприятие в Биарриц. Её стиль обретал все большую популярность. Удобные мягкие жакеты, укороченные юбки, трикотажные туники и льняные летние платья простого покроя казались наиболее подходящими женщинам в новой жизни. В 1916 году нью-йоркский журнал «Harper’s Bazaar» опубликовал первые рисунки моделей мадемуазель Шанель для американской публики.

После окончания войны в 1919 году Коко Шанель открыла в Париже дом высокой моды на улице Камбон. Ее стиль в послевоенные времена оказался актуальнейшим. В моделях Шанель отражались свобода и независимость женщин новой эпохи, просто и в тоже время безупречно скроенные платья и костюмы были предназначены для активной жизни. Шанель говорила, что истинная элегантность всегда предполагает беспрепятственную возможность движения. Удобство и комфорт — вот главное, что отличало её модели от моделей других кутюрье. В 1926 году Шанель предлагает женщинам маленькое черное платье ставшее бестселлером всех времен. И хотя эта уникальная женщина не была единственной, кто создавал моду двадцатых, именно о Габриель Шанель без преувеличения можно сказать, что она олицетворяла свою эпоху.

Эльза Скиапарелли продолжила популяризацию трикотажа в конце 20-х. На одной американской знакомой, она увидела отличный вязаный свитер. Оказалось, что его связала простая одна армянская эмигрантка, подрабатывающая вязанием на жизнь. Эльза была в восторге. Она нашла на рукодельницу, и начала сотрудничать с ней. Выйдя в свет в черном вязаном свитере с белым бантом-обманкой, Скиапарелли вызвала всеобщее восхищение. Сви­теры име­ли ус­пех, заказы поступали один за другим. Аме­рикан­ский «Вог» на­звал эту мо­дель «ше­дев­ром». Первые коллекции новоявленного кутюрье, состояли из свитеров, которые были выполнены в африканском стиле, а также в стиле кубизма с крепдешиновыми юбками.


Журналы мод 20-х годов активно пропагандируют новую моду и размещают на своих страницах модели одежды их джерси.

Именно в 20-е годы начинает зарождаться такое понятие как «культ молодости». Пышные женские формы остаются в прошлом. В моде женщины с худой андрогинной фигурой. Поддерживать худобу помогает спорт, дамы страстно увлекаются фитнесом. Но на спортивные занятия все еще ходят в красивом костюме, в шляпке и на каблуках.

Увлечение спортом неизбежно приводит к тому, что все начинают ощущать потребность в специальной удобной спортивной одежде. Знаменитые модельеры и производители одежды быстро улавливают новый настрой и начинают разрабатывать модели для спорта, а для этого как нельзя лучше подходит именно трикотаж.

Жан Пату создаёт костюмы для знаменитой теннисистки Сюзанны Ленглен. В 1921 году чемпионка появляется перед публикой в короткой юбке, белой трикотажной тунике без рукавов и с трикотажной повязкой на голове.

Новая мода, короткие стрижки, обнаженные женские ноги и повсеместное увлечение спортом вызывает бурную полемику в обществе. В прессе публикуются самые разные точки зрения на происходящее. Даже самые просвещенные люди порой негодуют и высказываются крайне негативно. Например, президент университета во Флориде гневно заявляет, что короткие юбки и платья – порождение дьявола и его приспешников. Многие медицинские журналы авторитетно заявляют, что увлечения спортом, фитнесом, модными танцами могут привести женщин к бесплодию.

Элементы спортивной одежды проникают в повседневную одежду. Мужчины в неофициальной обстановке облачаются в трикотажные кардиганы и пуловеры Особенно активно новый стиль пропагандируют студенты престижных английских университетов — Оксфорда и Кембриджа, подражающие принцу Уэльскому, большому любителю спорта.

Культ спорта в университетских городках потеснил пиджаки, заменив их трикотажными джемперами, которые носили с рубашкой и галстуком, часто тонкий джемпер надевали и под пиджак. Вместо классических брюк студенты предпочитали укороченные брюки гольф или широкие оксфорды из серой шерстяной фланели. Очень популярными становятся кепи и мягкие шляпы.

После ужасов войны люди были во власти музыкальной эйфории. Все слои общества захватывает увлечение джазом и модными танцами – фокстротом, чарльстоном и танго. В 20-е годы музыкальные ритмы Южной Америки и североамериканского континента покоряют Европу.

В Европе и Америке кипит ночная жизнь. Многочисленные дансинги и ночные заведения полны народу, отплясывающего модные танцы в модной одежде.

Стиль 20-х годов создавался в знаменитых домах высокой моды того времени «Поль Пуаре», «Жан Пату», «Шанель», «Ланвен», «Люсьен Лелонг», «Жан Рени», «Роша», «Жак Дусе», «Мадлен Вионне», «Сестры Калло», «мадам Пакен», «Люсиль», ателье Сони Делоне.  Модели для знаменитых домов высокой моды создаёт выходец из России, художник Дмитрий Бушен, а многие кинематографические дивы 20-х годов, одеты в туалеты, созданные по эскизам Эрте (Роман Тыртов), потомка старинного русского рода, сына адмирала царской армии, уехавшего в Париж в 1912 году.

Первые величины в мире моды 20-х годов 20 века – Жанна Ланвен, Поль Пуаре, Жан Пату, Коко Шанель и др., уловив пульс времени, позволили женщинам выходить в свет в свободных платьях мягкого силуэта с заниженной талией и открытой спиной, на которой часто красовалось эффектное украшение, а также вырезом спереди – округлым, треугольным или прямоугольным, либо с одним обнаженным плечом.

Очень модны были вечерние наряды на бретельках. Платья украшались косыми воланами, ассиметричными складками, шлейфами, мягкими поясами-завязками на линии заниженной талии. А дополнением к вечернему туалету служили, боа, шали и туники.

Сверху на вечернюю одежду накидывалось мягкое, широкое пальто, часто такое пальто шилось из той же ткани, что и платье.

Вечерние платья выполняли из легких струящихся тканей, способных создавать движение. Остромодной была отделка длинной бахромой эффектно «волнующейся» во время танца. Украшениями для вечерних платьев служили перья, блестки, цветы, вышивка.

Женщины стали открыто пользоваться косметикой. Если в недалеком прошлом публично достать пудреницу или губную помаду и прилюдно поправить макияж было совершенно недопустимо, то в новой действительности такие вольности никого не шокировали. Изящные сумочки служили модницам, прежде всего, косметичками. Для удобства в них часто было вмонтировано маленькое зеркальце.

Если в начале 20 века макияж был очень деликатным и малозаметным, то макияж 20-х годов – это вызывающие ярко-красные или роковые темно-красные губы, алеющие на щеках пятна румян, розовая пудра, тонкие и ярко прочерченные дуги-брови, накладные ресницы, украшенные в вечернее время крошечными бисерными шариками, темные тени и черная подводка, делающие взгляд томным и глубоким.

Именно такими глазами смотрели с киноэкранов кумиры немого кино. Олицетворением времени были Клара Боу, Мэри Пикфорд, Лилиан Гиш, Глория Свенсон, Пола Негри, Луиза Брукс, Ольга Бакланова и многие другие кинодивы. Их гриму и прическам подражали толпы поклонниц, копируя броский кинематографический макияж, который своим «роковым оттенком» был обязан косметике не самого высокого качества.

В 20-е годы мода на яркую заметную на лице косметику стимулирует её производство. Появляются цветные лаки для ногтей, которые мгновенно становятся модным хитом, ведь яркие ногти так эффектно сочетаются с модной манерой курить сигареты в длинных мундштуках.

Губная помада, тушь для ресниц, подводка для глаз, пудра – женщины 20-х годов просто не мыслят своего существования без этих «радостей жизни», хотя косметика еще очень далека от совершенства.

В течение 20-х годов, активно развивающиеся косметические фирмы начинают разрабатывать всевозможные новинки, но настоящие открытия появятся лишь в следующих десятилетиях. Две вечные конкурентки Элизабет Арден и Елена Рубинштейн в своих салонах красоты предлагают, так называемые, комплексные подходы по уходу за лицом. Процветает империя Макса Фактора. Салоны красоты становятся излюбленным местом общения женщин.

Первая мировая война внесла свою лепту и в мир красоты. В военное время врачи, спасая раненых, демонстрировали развитие своей профессии. В период между двумя мировыми войнами было разработано большое количество эстетических операций. Новые послевоенные салоны красоты, предлагали своим клиентам не только стрижку и укладку волос и нехитрые косметические манипуляции, но и всевозможные процедуры, продлевающие молодость. Кстати, в области перманентного макияжа в 20-е годы очень модными были "вечные" румяна, вводимые под кожу электрическим аппаратом и обеспечивающие дамам постоянный румянец.

После выхода в 1922 году повести Виктора Маргерита «La Garçonne»  («Гарсон» – «Мальчик») новая мода получила четкое определение. Это литературное произведение, вызвавшее в обществе большой скандал, дало жизнь модному направлению, главенствующему в послевоенном мире.

Стало модно не только одеваться «а-ля гарсон», но и вести себя в стиле «а-ля гарсон» - открыто пользоваться косметикой, не прятать свои ноги под одеждой, коротко стричь волосы, курить папиросы в длинных мундштуках, водить машину, делать карьеру, выбирать и менять мужчин и… танцевать, танцевать, танцевать!

В Америке поколение модных эмансипированных, наслаждающихся жизнью женщин, ведущих себя свободно и расковано, готовых реализовывать себя на любых поприщах, даже на тех, которые привычно считались только мужскими, называли флэпперс. Одно из значений слова flapper в разговорном английском языке – это девушка, молодая женщина, являющаяся ветреной особой, взбалмошная, без особых моральных устоев.

Для главных потребительниц модной продукции издавались многочисленные женские журналы, в которых можно было узнать о последних новинках моды.

Открывались великолепные магазины, где представительницы прекрасного пола могли не только приобрести модную продукцию, но и пообщаться друг с другом.

Послевоенное поколение женщин поменялось не только внешне. Прежде всего, это были внутренние изменения. Появлялось все больше и больше работающих женщин, все прочнее укреплялось стремление получить образование.

Стиль Ар Декo, господствовавший в Европе 20-х годов не мог обойти стороной модный женский образ того времени. Этот эклектический стиль, соединивший в себе множество новаций, базировался на основе различных течений в искусстве и дизайне 1900-х годов. Стиль, активно развивающийся между Первой и Второй мировыми войнами, ярко проявлялся в архитектуре, живописи и моде.

Ар Деко современно и смело сочетал в себе восточные мотивы, элементы старины, модерн, русский конструктивизм, абстракционизм, кубизм. В интерьере Ар Деко использовались самые разные декоративные элементы, яркие и дерзкие и в тоже время виртуозно подобранные цветовые сочетания, этнические и геометрические узоры, дорогие, современные материалы, такие как слоновая кость, крокодиловая кожа, редкие породы дерева, серебро, а иногда и алюминий. Экзотический и яркий стиль Ар Деко, вызывающий, как восторг, так и критику очень быстро покорил мир, современные дизайнеры до сих пор черпают из него творческие идеи.

Одним из источников вдохновения для стиля Ар Деко явились восточные мотивы балетных «Русских сезонов» легендарного русского мецената, театрального деятеля, импресарио и подлинного реформатора мирового искусства Сергея Дягилева, которые своим триумфальным шествием с 1909 года по 1929 год покорили мир. Костюмы и декорации, созданные по эскизам Льва Бакста, Александра  Бенуа, Натальи Гончаровой и др. завораживали ярким буйством красок, неожиданными сочетаниями и изысканностью мышления, присущего великим мастерам. В моду ворвались совершенно новые цветовые сочетания: ярко-оранжевые, сочно-голубые, лимонно-желтые, насыщенные зеленые и т.д. Нетрадиционные цвета и оттенки стали использоваться в одежде и украшениях.

Первым, кто перенес стиль Ар Деко в искусство одеваться, был знаменитый парижский кутюрье Поль Пуаре, находившийся под сильным влиянием русского театрального искусства, особенно живописи Бакста. Еще до Первой мировой войны он сделал очень многое для пропаганды этого многогранного стиля. Модели Поля Пуаре утверждали идеальный образ богатой и модно одетой современной женщины.

Знаменитая Международная выставка, прошедшая в 1925 году в Париже и официально называвшаяся «Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes», дала международную жизнь термину «Ар Деко». Хотя само направление Ар Деко существовало и до открытия выставки. Американских берегов оно достигло только в 1928 году и, приобретя там новые характерные черты, стало важнейшим направлением в искусстве 30-х годов.

20-е годы выдвигают целую плеяду женщин-кутюрье. Их произведения на парижской выставке 1925 года демонстрировались в павильоне «Элеганс». Это Мадлен Вионне, мадам Пакен, сестры Калло, Жанна Ланвен, и, конечно, Габриель Шанель.

В павильоне СССР, принимавшего участие в этом масштабном событии, мир смог увидеть платья, созданные самыми яркими творцами моды в советской России - Александрой Экстер, Надеждой Макаровой, Евгенией Прибыльской, Верой Мухиной и, конечно же, легендарной Надеждой Ламановой.

В «Безумные двадцатые» процветает мода на экзотику. Популярнейшая «черная музыка» провоцирует интерес к африканскому и туземному искусству. Способствует этому и знаменитая в те годы темнокожая американская танцовщица Жозефина Бейкер.

Супермодными становятся китайские мотивы в дамских туалетах, аксессуарах и украшениях, китайские вышивки, китайский шелк. Восточные мотивы, взволновавшие европейских модниц еще до Первой мировой, после первой волны балетных «Русских сезонов», были очень популярны и в 20-е годы.

Говард Картер, знаменитый английский археолог и египтолог, совершивший в 1922 году в Долине царей близ Луксора открытие гробницы Тутанхамона, невольно оказался виновником египтомании, охватившей мир. Египетские рисунки и иероглифы красовались на модной одежде, четкие геометрические формы египетского искусства диктовали  линии и силуэты, контрастные цветовые сочетания, характерные для египетской культуры мгновенно стали главенствовать в модных туалетах.

Увлечение экзотикой очень ярко проявлялось в ювелирном искусстве, которое переживало в это время настоящий бум, так как без украшений модная женщина не мыслила своего гардероба. Излюбленные украшения 20-х – длинные нити жемчуга и горного хрусталя, броши и заколки, широкие браслеты, крупные серьги в геометрическом стиле, стиле Модерн и Ар Деко. Наимоднейшее вечернее украшение – диадема. В моде платина и белое золото. Этот период в ювелирном искусстве называют «белым».

В западной моде 20-х годов появляется и обретает всемирную любовь модная деталь, заимствованная из русского костюма – кокошник. В Америке и Европе начинают носить головные украшения в форме кокошника-венца.

Особенно, такой головной убор, наравне с длинной фатой (обязательно длиннее платья) моден в свадебном костюме. Жанна Ланвен делает коллекцию шляп в форме русских уборов. Украшения-кокошники создают даже из пластмассы.

Русский стиль и парижский шик, соединившиеся в 20-е годы стали красной нитью в моде десятилетия. Этот уникальный модный период, во многом сформировался под влиянием двух гуманитарных катастроф – Первой мировой войны и грянувшей в России революции.

Русские эмигранты, спасавшиеся от большевиков, захвативших власть в стране, пытались устроить свою новую жизнь на чужбине. Во многих странах, давших пристанище российским беженцам, открывались кустарные мастерские, в которых изготавливались скатерти, салфетки, подушки, зонтики, абажуры, куклы и еще множество предметов для быта и украшения интерьера.

На благо модной индустрии трудились шляпные артели и мастерицы-надомницы, изготавливающие украшения, сумочки, расписывающие вручную шелковые платки и шали, шьющие отличные платья, отделанные ручной вышивкой. Особо популярны были изделия русских мастериц-шляпниц.

Славянские изделия пользовались спросом. Так как в послевоенные времена ощущался дефицит на нарядные ткани, искусство вышивки, которой мастерски владели русские женщины, имело большой успех. Все это способствовало тому, что в Европе и в Китае стали появляться русские дома моды. Так, например, в 1921 году в Париже появился дом вышивки «Китмир», заключивший эксклюзивный контракт с «Шанель». Этот модный дом объединил русских кустарных надомниц-вышивальщиц, а основала его двоюродная сестра Николая II, великая княгиня Марии Павловна Романова, которая очутившись в эмиграции, сначала была вынуждена вязать свитеры и платья для лондонского магазина готовой одежды.

Многие аристократки, носившие знаменитые дворянские фамилии, пытаясь выжить в новых условиях, начинали работать в модных домах, кто мастерицами, кто моделями, или, как их тогда называли – манекенами. Некоторые открыли собственные дома моды. Такие русские модные заведения появились в Харбине, Лондоне, Берлине, Нью-Йорке и, главным образом, Париже.

Среди русских модных домов 20-х годов крупнейшими были «Поль Каре» Ольги Эджертон, урожденной княжны Лобановой-Ростовской; «Тао», основанный княгинями Марией Сергеевной Трубецкой, Любовью Петровной Оболенской и Марией Митрофановной Анненковой; «Итеб» фрейлины императрицы Марии Федоровны Бетти Буззард, в девичестве баронессы Гойнинген-Гюне; «Ирфе» основанный княгиней Ириной Юсуповой и ее мужем князем Феликсом Юсуповым; «Арданс» баронессы Кассандры Николаевны Аккурти фон Кенигсфельс, были и другие.

С появлением принципиально нового силуэта женского платья изменилось и женское белье. Огромным спросом пользовались шёлковые панталончики, короткие прямые рубашки-комбинации или узенькие нижние юбки, к которым полагался тугой, несколько сплющивающий грудь бюстгальтер, помогающий формировать модную фигуру «а-ля-гарсон» и пояс для чулок.

Русские эмигрантки изготавливали великолепное женское белье ручной работы для многих модных домов. Некоторым удалось создать собственные ателье, такие как дом белья «Хитрово», основанный Ольгой Александровной Хитрово, уроженки старинного дворянского рода; дом белья «Адлерберг», графини Любови Владимировны Адлерберг; дом белья «Лор Белен», Ларисы Бейлиной и балерины Тамары Гамсахурдиа де Коби и др.

К сожалению, практически все модные дома, открытые русскими эмигрантами, просуществовали очень недолго. Русские аристократки имели отличный вкус, у них было чувство стиля и, как оказалось, умение трудиться и создавать собственные модели. Но все они были неважными бизнесменами. 

Знаменитые дома моды 20-х годов такие как «Шанель», «Люсиль», «Люсьен Лелонг», «Поль Пуаре», «Агнесс», «Мартиаль и Арманд» «Дреколь» и многие другие создавали модели «а-ля-рюс». Самые именитые кутюрье того времени сотрудничали с русскими мастерицами, использовали их в своих мастерских, покупали их изделия, а иногда и попросту заимствовали их идеи.

«Ревущие двадцатые», «Золотые двадцатые», «Безумные двадцатые» - это годы переполненные красотой и стилем, утопающие в новизне, изменившие представление о женственности. Годы, положившие в сокровищницу мировой моды огромное количество новаторских идей, ставших со временем вечными ценностями.

- Воспроизведение данного материала запрещено -



Мода 1950-х. Дома моделей, «самопошив», «песочные часы» — VATNIKSTAN

На рубе­же 1940‑х и 1950‑х место моды в жиз­ни совет­ских граж­дан меня­ет­ся. Труд­ные годы поза­ди, впе­ре­ди почти 40 лет роста лич­но­го бла­го­со­сто­я­ния и новых воз­мож­но­стей. Уро­вень жиз­ни будет посте­пен­но повы­шать­ся, а вме­сте с ним — инте­рес к моде. Имен­но в 1950‑е мода начи­на­ет ста­но­вит­ся дей­стви­тель­но мас­со­вой, доступ­ной не толь­ко жите­лям круп­ных горо­дов, но и почти всей стране.


Главные модные тенденции

Вос­ста­нов­ле­ние эко­но­ми­ки в СССР после вой­ны про­шло уско­рен­ны­ми тем­па­ми, одна­ко, власть дела­ла упор на тяжё­лую про­мыш­лен­ность. Здесь дово­ен­ный уро­вень уда­лось пре­вы­сить уже в 1949 году. Лёг­кой про­мыш­лен­но­сти вни­ма­ния уде­ля­ли мень­ше, хотя в 1950‑м и отра­пор­то­ва­ли, что выпуск про­дук­ции тоже достиг дово­ен­но­го уров­ня. Объ­ек­тив­но же выпус­ка­е­мой одеж­ды и обу­ви не хва­та­ло, рав­но как и каче­ства, и раз­но­об­ра­зия ассор­ти­мен­та. Швей­ные пред­при­я­тия про­из­во­ди­ли уста­рев­шие фасо­ны, мед­лен­но и неохот­но внед­ря­ли новые моде­ли. Но глав­ное — не учи­ты­ва­ли потреб­ность людей оде­вать­ся инди­ви­ду­аль­но и исполь­зо­вать одеж­ду как сред­ство самовыражения.

Жур­нал «Работ­ни­ца». 1957 год

Нель­зя ска­зать, что госу­дар­ство было доволь­но такой ситу­а­ци­ей. Про­бле­мы со снаб­же­ни­ем насе­ле­ния одеж­дой и обу­вью не про­сто ста­ви­ли под угро­зу ком­форт людей, а созда­ва­ли реаль­ные про­бле­мы в дру­гих отрас­лях. Напри­мер, на рубе­же 1940‑х — 1950‑х мест­ные пар­тий­ные струк­ту­ры полу­чи­ли десят­ки жалоб на рынок потре­би­тель­ских това­ров и узна­ли, что в неко­то­рых реги­о­нах дети не могут даже посе­щать шко­лы, пото­му что не име­ют обуви.

Наде­я­лись, что решить про­бле­му полу­чит­ся повсе­мест­ным откры­ти­ем домов моде­лей — свое­об­раз­ных «моз­го­вых цен­тров» моды и лёг­кой про­мыш­лен­но­сти. На их работ­ни­ков воз­ла­га­лась боль­шая ответ­ствен­ность: нуж­но было создать базо­вую кон­цеп­цию совет­ской моды (прин­ци­пи­аль­но отлич­ную от запад­ной), созда­вать новые фасо­ны вза­мен уста­рев­ших образ­цов 20‑х и 30‑х годов, а ещё внед­рять их на швей­ные пред­при­я­тия и кон­тро­ли­ро­вать их работу.

Это полу­ча­лось не слиш­ком хоро­шо. Мод­ные новые кол­лек­ции шили неболь­ши­ми пар­ти­я­ми, кото­рые быст­ро раз­ле­та­лись по Москве. Сто­и­ли они доро­го и подав­ля­ю­щей части насе­ле­ния были не по кар­ма­ну. Боль­шин­ство же пред­при­я­тий шили по ста­рым лека­лам и постав­ля­ли на рынок моде­ли, уста­рев­шие 10 лет назад.

Жур­нал «Работ­ни­ца». 1957 год

Всё же инду­стрия непо­во­рот­ли­во начи­на­ет пере­стра­и­вать­ся под новые тре­бо­ва­ния граж­дан, даже под дивер­си­фи­ка­цию вку­са. Моде­лье­ры теперь учи­ты­ва­ют, что у потре­би­те­лей есть лич­ные пред­став­ле­ния о сти­ле, и стре­мят­ся пред­ста­вить при­вле­ка­тель­ные вари­ан­ты для раз­ных людей. При раз­ра­бот­ке кол­лек­ций это полу­ча­ет­ся. Напри­мер, шьют­ся пла­тья раз­ных фасо­нов и цве­тов, появ­ля­ют­ся жен­ские брю­ки и несколь­ко вари­ан­тов муж­ских костю­мов. Но швей­ные фаб­ри­ки не успе­ва­ют шить их в доста­точ­ном коли­че­стве. Хоро­шая одеж­да и обувь про­дол­жа­ют оста­вать­ся дефицитом.

В 1957 году в Москве про­шёл Меж­ду­на­род­ный кон­гресс моды, но участ­во­ва­ли в нём толь­ко стра­ны соци­а­ли­сти­че­ско­го лаге­ря. Совет­ские моде­лье­ры пред­ста­ви­ли здесь несколь­ко ансам­блей повсе­днев­ной одежды.


Доку­мен­таль­ный фильм «Запе­чат­лён­ное вре­мя» о Меж­ду­на­род­ном кон­грес­се моды


«Самопошив»

Итак, уси­лий госу­дар­ства, швей­ных пред­при­я­тий и домов моде­лей было ката­стро­фи­че­ски недо­ста­точ­но, что­бы обес­пе­чить людей ком­форт­ной совре­мен­ной одеж­дой. Граж­да­нам при­хо­ди­лось решать про­бле­му само­сто­я­тель­но: жен­щи­ны сади­лись за швей­ную машин­ку и шили из под­руч­ных мате­ри­а­лов обнов­ки на всю семью. Неред­ко при­хо­ди­лось пере­ли­цо­вы­вать и пере­ши­вать воен­ную фор­му и даже одеж­ду 15-лет­ней давности.

Обзор тка­ней. Жур­нал «Работ­ни­ца». 1957 год

Здесь мож­но про­ве­сти ана­ло­гию с книж­ным сам­из­да­том: если хоте­лось носить что-то отлич­ное от пред­ло­жен­но­го мест­ны­ми швей­ны­ми фаб­ри­ка­ми, необ­хо­ди­мо было изго­то­вить это сво­и­ми рука­ми. Так назы­ва­е­мая систе­ма «само­снаб­же­ния» одеж­дой в пяти­де­ся­тые про­дол­жа­ет актив­но раз­ви­вать­ся. Граж­дане шьют наря­ды сами или зака­зы­ва­ют у част­ни­ков, а так­же поку­па­ют ино­стран­ные това­ры у фар­цов­щи­ков. Мод­ную одеж­ду на пере­про­да­жу при­во­зят из загра­нич­ных поез­док арти­сты и спортсмены.

Уда­чей счи­та­лось купить отрез тка­ни на «тол­куч­ке» — рын­ке, где част­ни­ки тор­гу­ют подер­жан­ны­ми веща­ми — и сшить из него пла­тье, брю­ки, рубаш­ку и даже плащ по эски­зам из жур­на­лов. Актив­но пере­ши­ва­ли ста­рую воен­ную фор­му и чудом сохра­нив­шу­ю­ся дово­ен­ную одежду.


«New look» и возвращение женственности

В жен­ской моде акту­аль­ной ста­но­вит­ся выра­жен­ная жен­ствен­ность. Тре­уголь­ные силу­эты с наплеч­ни­ка­ми усту­па­ют пыш­ным юбкам, дела­ю­щим бёд­ра визу­аль­но шире плеч. Мод­ный силу­эт — «песоч­ные часы»: пока­тые пле­чи, при­под­ня­тая грудь, узкая талия и широ­кие бёд­ра. Жен­щи­ны начи­на­ют с осто­рож­но­стью носить декольте.

Киев­лян­ки. Фото­гра­фия 1954 года

В сере­дине деся­ти­ле­тия в моду вхо­дят пла­тья с узкой затя­ну­той тали­ей и объ­ём­ны­ми юбка­ми до щико­лот­ки. Пла­тья укра­ша­ют машин­ным кру­же­вом, кото­рое в СССР назы­ва­ют «Рише­лье». Этот жен­ствен­ный и эле­гант­ный стиль на язы­ке моды назы­ва­ет­ся «new look» («новый образ»). Его автор — Кри­сти­ан Диор. Моде­льер вер­но уло­вил, что жен­щи­нам надо­е­ло быть «сол­да­та­ми в юбках» и хочет­ся ощу­тить себя «прин­цес­са­ми». В СССР «нью-лук» при­шёл с запа­да с опоз­да­ни­ем на несколь­ко лет. Его совет­ское вопло­ще­ние — Люд­ми­ла Гур­чен­ко в «Кар­на­валь­ной ночи».

Люд­ми­ла Гур­чен­ко в филь­ме «Кар­на­валь­ная ночь». 1956 год

В кол­лек­ци­ях от совет­ских моде­лье­ров появ­ля­ют­ся узкие брю­ки. Они пози­ци­о­ни­ру­ют­ся как более удоб­ные для отды­ха на при­ро­де и туриз­ма, а так­же для вело­про­гу­лок и спорта.

Инте­рес­ным источ­ни­ком зна­ний о моде того вре­ме­ни могут быть филь­мы — о новых кол­лек­ци­ях сни­ма­ли видео­ро­ли­ки, где подроб­но пре­зен­то­ва­ли каж­дый образ и объ­яс­ня­ли, как и где его сле­ду­ет носить. Такие филь­мы пред­на­зна­ча­лись не толь­ко для внут­рен­не­го пока­за, но и для демон­стра­ции на меж­ду­на­род­ных выстав­ках. Поэто­му они нес­ли идео­ло­ги­че­скую нагруз­ку, напри­мер, под­чёр­ки­ва­ли, что в СССР мно­го доступ­ных вари­ан­тов досу­га, а швей­ная про­мыш­лен­ность пред­ла­га­ет десят­ки совре­мен­ных обра­зов «на все слу­чаи жизни».

В 1950‑е в спис­ке «образ­цов для под­ра­жа­ния» наравне с актри­са­ми появ­ля­ют­ся жен­щи­ны-поли­ти­ки и «пер­вые леди» — жёны лиде­ров стра­ны. Супру­га Ники­ты Хру­щё­ва Нина Пет­ров­на на роль зако­но­да­тель­ни­цы моды похо­ди­ла мало: она все­гда оде­ва­лась про­сто и мало чем отли­ча­лась от сред­не­ста­ти­сти­че­ской совет­ской жен­щи­ны. Зато мно­го вни­ма­ния при­вле­ка­ла Ека­те­ри­на Фур­це­ва — в 1950‑е пер­вый сек­ре­тарь Мос­ков­ско­го город­ско­го коми­те­та КПСС.

Насто­я­щий фурор про­из­ве­ла Йован­ка Броз, супру­га юго­слав­ско­го лиде­ра Иоси­па Бро­за Тито. Её фото появи­лись в газе­тах после визи­та Хру­щё­ва в Юго­сла­вию. Извест­но, что Тито бало­вал свою пятую жену изыс­кан­ны­ми наря­да­ми, сши­ты­ми на заказ. В то же вре­мя Йован­ка выгля­де­ла весь­ма скром­но, жен­ствен­но и не вызы­ва­ю­ще, что при­хо­ди­лось по вку­су боль­шин­ству совет­ских женщин.

Йован­ка Броз и Ники­та Хру­щёв в Белграде
Мужская мода

Муж­ская мода не меня­лась так кар­ди­наль­но, как жен­ская. Боль­шин­ство муж­чин носит дву­борт­ные и одно­борт­ные костю­мы клас­си­че­ско­го, немно­го при­та­лен­но­го кроя. Акту­аль­ны широ­кие пиджа­ки и брю­ки. Костю­мы носят с рубаш­ка­ми — белы­ми, в клет­ку или в полос­ку, а так­же с поло­са­ты­ми гал­сту­ка­ми. Моде­лье­ры немно­го экс­пе­ри­мен­ти­ро­ва­ли с муж­ски­ми обра­за­ми, но сме­лых нов­шеств не пред­ла­га­ли, толь­ко неболь­шие ново­вве­де­ния. Напри­мер, в мод­ной кол­лек­ции 1956 года совет­ским муж­чи­нам пред­ла­га­ли носить костю­мы, где брю­ки и пиджа­ки поши­ты из тка­ней раз­но­го оттенка.

Самый попу­ляр­ный голов­ной убор — кеп­ка. Летом её носят с костю­мом, осе­нью с пла­щом, а зимой — с тёп­лым паль­то. В сере­дине деся­ти­ле­тия попу­ляр­ность наби­ра­ют шля­пы с поля­ми. Зимой носят мехо­вые шап­ки из кара­ку­ля и цигейки.


Показ Dior в Москве в 1959 году

В СССР дол­го пыта­лись откре­щи­вать­ся от запад­ной моды. Но в эпо­ху 1950‑х годов ста­ло оче­вид­но, что это про­валь­ная так­ти­ка. Поэто­му реше­но было раз­ви­вать­ся парал­лель­но с Запа­дом, инте­ре­со­вать­ся евро­пей­ски­ми кол­лек­ци­я­ми, а в буду­щем — дока­зать пре­вос­ход­ство соб­ствен­ной лёг­кой про­мыш­лен­но­сти и тех­но­ло­гий кон­стру­и­ро­ва­ния одеж­ды над «бур­жу­аз­ны­ми странами».

В 1959 году вла­сти раз­ре­ши­ли про­ве­сти в Москве показ мод фран­цуз­ско­го дома Dior. В этот пери­од его воз­глав­лял Ив Сен-Лоран. Он при­вёз в сто­ли­цу 12 мане­кен­щиц, десят­ки кило­грамм бага­жа из одеж­ды, обу­ви, укра­ше­ний, зон­ти­ков, пер­ча­ток, шля­пок и 500 лит­ров духов. Груз счи­тал­ся таким цен­ным, что его застра­хо­ва­ли на 10 мил­ли­о­нов фран­ков. Лет­ние моде­ли демон­стри­ро­ва­ли в спор­тив­ном клу­бе «Кры­лья Сове­тов» с 10 по 15 июня.

На пока­зе Dior в МосквеНа пока­зе Dior в Москве

Мод­ные собы­тия не осве­ща­лись в прес­се широ­ко, репор­та­жи о нём под­го­то­ви­ло толь­ко несколь­ко изда­ний. Напри­мер, жур­нал «Ого­нёк» в выпус­ке от 17 июня 1959 года писал:

«Сидя­щие в зале смот­рят на мане­кен­щиц очень вни­ма­тель­но: одни мыс­лен­но при­ме­ря­ют пла­тья и наки­ды­ва­ют на пле­чи мехо­вые ман­то, дру­гие ста­ра­ют­ся уло­вить и запом­нить понра­вив­ший­ся фасон. Зри­тель­ни­цы отме­ча­ют: „Зачем пла­тья из плот­ной шер­сти так силь­но откры­ты? Ведь это почти сара­фан. Для нас, севе­рян, это не осо­бен­но прак­тич­но. А летом, даже вече­ром, будет жар­ко в таком пла­тье. Пла­тья корот­ко­ва­ты. Пол­ных и низ­ко­рос­лых это вряд ли укра­сит. Руч­ная вышив­ка по тюлю — это, конеч­но, очень кра­си­во, но кто может поз­во­лить себе такую доро­гую вещь?“».

На совет­ских пока­зах мод мане­кен­щи­цы выхо­ди­ли неспеш­но, оста­нав­ли­ва­лись перед зри­те­ля­ми, пока веду­щая зачи­ты­ва­ла опи­са­ние наря­да, его осо­бен­но­сти и воз­мож­но­сти исполь­зо­ва­ния. Фран­цуз­ские моде­ли дви­га­лись гораз­до быст­рее, а уст­ное сопро­вож­де­ние отсут­ство­ва­ло. Жур­на­ли­сты отме­ти­ли этот факт:

«К моде­лям не даёт­ся ника­ких пояс­не­ний, про­сто объ­яв­ля­ет­ся номер и назва­ние моде­ли. Мож­но толь­ко успеть отме­тить кре­сти­ком в каталоге».

Кста­ти, в СССР кур­сов мане­кен­щиц, где бы моде­лей учи­ли ходить и дер­жать осан­ку, не суще­ство­ва­ло. Боль­шин­ство жен­щин ока­зы­ва­лись в про­фес­сии случайно.

Гостя­ми меро­при­я­тия ста­ли 11 тысяч зри­те­лей, за пять дней про­шло 14 пока­зов, а каж­дая модель появи­лась на поди­у­ме при­мер­но 140 раз.

Для совет­ской сто­ро­ны меро­при­я­тие откры­ло мно­го ново­го — уро­вень орга­ни­за­ции пока­зов был непри­выч­но высо­ким. Для деко­ра­ций фран­цу­зы исполь­зо­ва­ли нату­раль­ный шёлк, с моде­ля­ми при­е­ха­ли лич­ные пова­ра, фото­гра­фы и парик­ма­хе­ры. Мане­кен­щи­цы вели себя стро­го по внут­рен­ней инструк­ции. Напри­мер, им раз­ре­ша­лось гулять по Москве толь­ко в фир­мен­ной одеж­де Dior (брю­ки стро­го запре­ща­лись) и все­гда в сопро­вож­де­нии фотографа.

Изыс­кан­ный внеш­ний вид моде­лей созда­вал огром­ный кон­траст с про­сто оде­ты­ми моск­ви­ча­ми. Мане­кен­щиц не все­гда встре­ча­ли дру­же­люб­но, что хоро­шо вид­но по взгля­дам слу­чай­ных про­хо­жих на фотографиях.

Фран­цуз­ская сто­ро­на серьёз­но подо­шла к орга­ни­за­ции меро­при­я­тия, хотя для чего этот труд­ный визит был нужен Dior на пике миро­вой извест­но­сти, непо­нят­но до сих пор. Оче­вид­но, что ком­мер­че­ско­го инте­ре­са Совет­ский Союз для мод­но­го дома не пред­став­лял. Ско­рее, это был вопрос пре­сти­жа: мод­ный Dior пер­вым, кто про­рвал­ся через желез­ный зана­вес и дока­зал, что модой инте­ре­су­ют­ся даже коммунисты.

В 1965 году худож­ни­ки-моде­лье­ры из Все­со­юз­но­го дома моде­лей езди­ли во Фран­цию с ответ­ным визи­том дому Dior.


Под­ве­дём неко­то­рые ито­ги. В 1950‑е годы в моду воз­вра­ща­ет­ся жен­ствен­ность — пыш­ные юбки и силу­эт «песоч­ные часы». С опоз­да­ни­ем на несколь­ко лет в СССР при­хо­дит стиль «new look» от Dior, а в 1959 году с кол­лек­ци­ей при­ез­жа­ет сам гла­ва мод­но­го дома Ив Сен-Лоран. Муж­ская мода меня­ет­ся незна­чи­тель­но, хотя моде­лье­ры посте­пен­но начи­на­ют раз­ра­ба­ты­вать новые реше­ния и для мужчин.

Люди актив­нее инте­ре­су­ют­ся одеж­дой, ста­ра­ют­ся исполь­зо­вать её как сред­ство само­вы­ра­же­ния. Швей­ная про­мыш­лен­ность не успе­ва­ет за потреб­но­стя­ми людей и зача­стую пред­ла­га­ет им уста­рев­шие и неудоб­ные фасо­ны. Госу­дар­ство пыта­ет­ся решить эту про­бле­му через сеть домов моде­лей, а парал­лель­но жела­ет вый­ти на меж­ду­на­род­ный уро­вень и дока­зать пре­вос­ход­ство над капи­та­ли­сти­че­ским миром.


Читай­те дру­гие ста­тьи цик­ла «Исто­рия совет­ской моды Вик­то­рии Мок­и­ной»:

Мода НЭПа. Кожа­ные курт­ки, корот­кие стриж­ки, гим­на­стёр­киМода 1930‑х. Мили­та­ризм, спорт, агит­тек­стильПосле­во­ен­ная мода. Воен­ная фор­ма, жен­ские шляп­ки, пиджа­ки сти­лягМода 1950‑х. Дома моде­лей, «само­по­шив», «песоч­ные часы»Мода «отте­пе­ли». Маки­яж, ней­лон, шпиль­киМода 1965–1969 годов. Мини-юбки, кеды, брюч­ные костю­мыМода 1970–1975 годов. Джин­сы, водо­лаз­ки, фарца

Первая статья из нашего тематического цикла рассказывает о том, как одевались в Советской России в 1920‑е годы.
Читать
Внешний вид и стиль советских граждан в довоенную сталинскую эпоху.
Читать
О времени, когда военная форма ещё не вышла из моды, но стиляги уже задавали тон.
Читать
Тенденции советской моды в эпоху, когда она становится доступной и интересной как для модельеров, так и для простых граждан.
Читать
Статья о ключевых тенденцииях в советской одежде первой половины 1960‑х годов.
Читать
Как общество привыкало к мини-юбкам и какое платье удостоилось названия «Россия».
Читать
Заключительная статья цикла Виктории Мокиной посвящена моде первой половине 1970‑х годов — самого разгара брежневской эпохи.
Читать

Как это было: мода 40-х

Начало 40-х годов прошлого столетия было омрачено войной и тяжелыми социальными потрясениями, поэтому развитие культурных явлений, и моды в их числе, диктовалось суровыми обстоятельства. В это время менялись не только взгляды людей на одежду и подачу себя с ее помощью, а и мировоззрение общества.

40-е годы ХХ века ознаменовались подъемом промышленного производства, что вернуло в моду практичность и долговечность вещей. Кроме этого, с 1940 года существовал запрет на чрезмерное использование хлопка, кожи, шелка не для военных нужд. На приобретение вискозы были выделены специальные купоны, из-за чего много людей стали перешивать старую одежду дома собственными руками. Таким образом, минимализм вынуждено стал главным трендом, а отсутствие сложного декора и драпировок – главными особенностями моды пятого десятка ХХ века. Ткани все время не хватало, поэтому длина юбок с каждым годом становилась все короче. Кроме этого действовал регламент, который обозначал количество ткани, которое можно потратить на производство той или иной вещи. Для пошива пальто можно было использовать до 4 метров ткани, а для блузки – до 1 метра. Натуральные ткани все чаще стали заменять искусственными, так как на них не существовало существенных ограничений.

Если говорить о доминантном значении определенных тенденций в современном понимании этого слова – это будет стиль милитари. Основным женским нарядом стал костюм лаконичного кроя с укороченной юбкой. Жакет имел квадратные плечи с подплечниками, воротники и манжеты были исключительно белыми, а ремни делали похожими на армейские. Самым модным цветом стал хаки, а ткани выбирали предпочтительно с мелким рисунком. Появилась новая модель одежды – платье-рубашка, а также дизайнеры впервые предложили женщинам спортивный стиль. Акцент делался на талии с помощью ремней, которые затягивались на платьях или широкоплечих пиджаках. Таким образом, общий облик больше напоминал военную форму, чем женский наряд.

Во второй половине 40-х ситуация кардинально изменилась. С окончанием войны перестал действовать регламент на допустимое количество ткани. Общество устало от стиля милитари, который долгое время доминировал во всех сферах жизни. Дизайнеры вернулись к удлиненным широким юбкам и платьям, свободным блузам, воланам и декоративности в общем. В правильное время на модную арену вышел Кристиан Диор, который предложил женщинам именно то, чего они хотели.

Аксессуары в 40-х тоже пережили ряд изменений. Элегантные маленькие шляпки скоро исчезли из гардеробов модниц, а им на смену пришли широкополые шляпы и тюрбаны. Объемные шляпы придавали завершенности минималистичному образу. Очень часто стали носить тюрбан. Главной целью было полностью спрятать волосы, с чем тюрбан успешно справлялся. Тюрбан шился из остатков ткани и для его изготовления не требовались специальных инструментов, что делало головной убор доступным для большинства. Из-за нехватки кожи в моду вошли туфли на толстой пробковой подошве, которые популяризировались благодаря бразильской актрисе Кармен Миранде. Косметика на некоторое время исчезла с прилавков, из-за чего женщины стали использовать всевозможные материалы для ее замены.

В начале 40-х годов ХХ века модные тренды диктовались не дизайнерами и стилистами, а социальными потрясениями и экономическими обстоятельствами, что не могло не отобразиться на стиле, который был популярен в это время. Из-за нехватки ткани юбки становились уже и короче, а блузы – приталенными. Женский образ все больше напоминал военную форму. Декорировать образ получалось только благодаря аксессуарам, на которые не распространялись столь жесткие правила. Но в то же время пятую декаду ХХ века смело можно назвать десятилетием контрастов. Если в 1940-1945 годах доминировал стиль милитари, то сразу после окончания войны в моду вернулись корсеты, широкие и длинные юбки, свободные блузы и воланы. Такой контраст подтверждает функцию моды как социального явления реагировать на ситуации, которые происходят в окружающем мире.

Автор статьи: Вика Ежевика

Комментарии

одежда, обувь, макияж. Как модно одеться в стиле 70-х в 2021 году

Советы стилиста, примеры и фото, как одеться в стиле 1970-х.
Эксклюзив! Для тех, кто не любит быть “как все”.

Стиль 70-х снова на пике моды в 2021 году. Давайте посмотрим, как правильно одеваться в этом стиле и на что следует обратить внимание.

Главный девиз в моде тех лет – многослойность и комбинаторность. Чтобы понять, как одевались в 70-е годы, достаточно посмотреть культовый фильм 1977 года “Служебный роман”. Вспомните хотя бы как говорила секретарша Верочка: “Важна такая вещь, как комбинаторность!”. Это означает, что при малом количестве вещей в гардеробе должно быть множество их сочетаний, а каждая новая вещь просто обязана сочетаться как минимум с тремя уже имеющимися.

Таким образом в моду 70-х годов вошли многослойность и немыслимое смешение разных стилей, одежда стала более комфортной и разнообразной, что выгодно отличает моду 70-х от стиля 60-х годов.


Женщины стали задумываться как сочетать разные фактуры и цвета, впервые начали одеваться не только модно, но и согласно своему цветовому типу внешности.

Важна такая вещь, как комбинаторность!
из к/ф “Служебный роман”

На фото: мода 70-х годов

70-е начались со стиля хиппи, а затем к нему примешались диско и романтический стиль, немного спортивного и стиль сафари. Все это удачно смешали, добавили цвета, удлинили уголки воротников, мини сделали еще короче, макси – по максимуму, и получили абсолютно новое направление в одежде, которое сейчас называется стилем 70-х годов.

Давайте подробнее разберемся, что же было самым модным в 1970-е годы и как одеваться в стиле 70-х.

Одежда 70-х годов

На фото: пример, как одеться в стиле 70-х сегодня

В 70-е годы было что комбинировать: яркие жилеты, полосатые брюки-клеш, батники, клетчатые блайзеры, разноцветные водолазки, вельветовые пиджаки и брюки, шляпы, береты, разные стили и узоры.

На фото: модная одежда 70-х годов

И, конечно, женственные длинные платья, подчеркивающие талию:

На фото Современная одежда в стиле 70-х годов (Hailey Clauson By Jason Kim For Grazia France)Обложка модного журнала ELLE в 70-е годы

Удлиненные уголки воротников – главный признак 70-х. Неважно, будет ли это мужская рубашка или женский батник (узкая приталенная рубашка с пуговицами на планке). Такой модный воротник выправляли поверх пуловера, жилета или блейзера. В жаркие дни, когда жилет был не нужен, полы рубашки завязывали в узел на животе, как на фото сверху.

Шейный платок – важная заключительная часть модного образа в стиле 70-х.

Детали стиля

Жилет был обязательной частью гардероба, впрочем, как и водолазка, которую часто надевали под жилет.

На фото Мода 1970-х годов: жилеты разной длины и цветов

Длина жилета – от мини до макси:

На фото: мода 70-х годов – яркие разноформатные жилеты

Водолазки и длинные пальто с объемным воротником , которые сейчас невероятно модны, пришли к нам из 70-х:

“Блайзер — клубный пиджак.” Смотрите как и с чем носить блейзер сейчас.

На фото: одежда 70-х годов: блейзеры

В 70-е годы в моду вошли комбинезоны и джинсовая ткань, а джинсовые комбинезоны были пределом мечтаний модниц. Впрочем, комбинезоны были самых разных расцветок, однотонные либо с вышивкой и узорами. Комбинезоны часто повязывали платком, поясом или ремнем.

На фото Мода 70-х годов: комбинезоны

Еще одна модная деталь стиля 70-х – длинный широкий рукав с манжетом и короткий рукав-“фонарик”, которые снова актуальны в современной одежде романтического стиля.

На фото Стиль 70-х годов: пышные рукава

В моде были также длинные блузки, которые носили с брюками.

Яркие одноцветные костюмы – как с юбкой, так и брючные:

На фото Как сейчас одеваться красиво в стиле 70-х годов

Все эти наряды часто дополняли элегантной широкополой шляпой или ярким беретом:

Кроме того, в моду вошли вещи hand-made, то есть сделанные своими руками, и вместе с этим трендом стали популярны вязанные жилеты, свитера, береты и даже платья и кардиганы. Вышивка на одежде считалась особым шиком.

Брюки из 70-х

Джинсы и брюки, расклешенные книзу, были хитом тех лет.

На фото: расклешенные брюки 70-х годов

Модная современная одежда в стиле 70-х:

Обувь 70-х годов

Главная примета 70-х – обувь на танкетке, высокой платформе либо на устойчивом широком каблуке.

На фото: модная обувь 70-х годов

Именно обувь делает женщину женщиной
из к/ф “Служебный роман”

На фото: модная обувь в стиле 70-х годов

Макияж 70-х

“Бровь должна быть тоненькая-тоненькая, как ниточка. Удивлённо приподнятая.” Тени для век предпочитали голубого, серо-голубого и зеленого цвета.

На фото: модный макияж в стиле 70-х годовНа фото: праздничный макияж 70-х годов

Модные украшения 1970-х годов

Бусы, броши, цепочки с кулоном, браслеты, серьги и клипсы были в шкатулках с драгоценностями у модниц тех лет. Красивыми брошками украшали буквально все: платья, пальто, шубы, водолазки, шапки, береты, шарфы. Никогда брошки не были так популярны, как в эпоху 70-х.

На фото: модные украшения 70-х годов

Так как же сейчас модно одеться в стиле 70-х?

Практично: водолазка с брюками-клеш.
Соблазнительно: мини-юбка с рубашкой и шейным платком.
Романтично: воздушное платье с платком.

Строго: платье стиля сафари либо темные брюки-клеш с рубашкой и блейзером.
Безумно-стильно: кожаный плащ или куртка с бахромой и объемным воротником либо разноцветное пончо с длинными сапогами и мини-юбкой.

Сложные сочетания, фееричное смешение стилей, – возможно ли научиться так одеваться? Верочка из “Служебного романа” утверждала, что “нет ничего невозможного для человека с интеллектом!”. А чтобы образ стиля 70-х годов сделать более полным, остановимся подробнее на платьях в стиле 70-х, юбках и прическах 70-х годов.

Фильмы и знаменитости тех лет, которые помогут тебе лучше понять ту эпоху:

Популярные советские фильмы 70-х годов:

  • “Служебный роман”
  • “Ирония судьбы, или С легким паром!”
  • “Невероятные приключения итальянцев в России”
  • “Москва слезам не верит”
  • “Афоня”

Знаменитости 1970-х: Алла Пугачева, София Ротару, Муслим Магомаев, Лев Лещенко, Мирей Матье, Дэвид Боуи, Роберт Де Ниро, Барбара Стрейзанд, Боб Марли, группа “Абба”, группа “Песняры”

Одевайся с лоском! Как говорили в 70-е.

Александра Вернье

Присоединяйтесь, чтобы не пропустить интересное: 

Мультимедиа Арт Музей, Москва | Выставки

Первое знакомство с фотографией хорошо запоминается. Вас тщательно причесывают, наряжают во все лучшее, ведут в таинственную комнату без окон, где стоит предмет на длинных ногах и с одним глазом почти живой — непонятно злой или добрый. Фотограф залезает к нему под черную тряпку и шепчется с ним — уговаривает выпустить птичку, которую ты очень ждешь, потому что это интересно — в комнате и вдруг птичка, но вечно пропускаешь этот момент, и ждешь в следующий раз — теперь уж точно не пропустишь -главное не моргнуть. Все это Вы помните по собственному опыту, а на выставке Московского Дома фотографии «Детская мода, 100 лет назад» можете убедиться, что и в начале прошлого века нарядные дети ждали птичку с таким же интересом, как и Вы.

Сто лет не очень большой срок. Даже рядовому зрителю легко различить одежду побогаче и победнее, изящные столичные наряды и диковинные костюмы, порожденные буйной фантазией провинциального портного. География работ представленных на выставке очень широка — от Могилева до Владивостока и от Архангельска до Баку. Эти фотографии бесхитростны и функциональны, В основном это кабинет-портреты, сделанные исключительно для внутрисемейного пользования. Их авторы — рядовые российские фотографы, малоизвестные, неизвестные и забытые владельцы или работники бесчисленных фотоателье, разбросанных по всей обширной Российской империи. Это не вдохновенные артисты, а простые мастера своего дела. Их работы не претендуют на высокое искусство, но с легкостью переживают свое время, становясь бесценным свидетельством культуры ушедшей эпохи.

Все 80 снимков, представленных на выставке, из коллекции Московского Дома фотографии. Быть может, это не самая уникальная, зато самая очаровательная часть собрания музея. На фотографиях дети в нарядах столетней давности. Почти ушедшие в прошлое крестильные рубашечки, гимназическая форма — она мало менялась в течение последующих ста лет; простая, удобная для работы одежда крестьянских детей, одинаковые ситцевые платьица приютских сирот; прекрасные кружева и бантики девочек, одетых для детского бала. Настоящий же апофеоз детского костюма — матроска. Ее носят все — мальчики от младенцев до подростков, девочки из хороших семей, столичные жители и провинциалы. Мы видим почти точные копии настоящей морской формы и фантастические одеяния, лишь отдаленно напоминающие образец. Какая форма может поспорить с морской своей красотой и романтичностью?

1900-е годы — время русско-японской войны, прославленных подвигов «Варяга» и «Корейца» делает матросский костюм необычайно популярным. На детскую одежду оказывает влияние и взрослый стиль модерн — его страсть к стилизации здесь оборачивается своеобразным костюмированием — вот дети в костюмах, которые сейчас могли бы считаться маскарадными — русских, кавказских, венгерских, В них вряд ли ходили по улицам ежедневно, но и шились они не только для походов к фотографу, Одежда для девочек всегда больше похожа на взрослую. Изящные шляпки, пена кружев и оборок, замысловатые расцветки тканей — печать модерна здесь видна отчетливо. Маленькие изысканные прекрасные дамы идут под руку с рыцарями в матросках. Всякое время дает свои образцы для подражания. В начале XX в. все ясно и определенно. Есть подлинные герои — русские моряки, есть пока и настоящие принцессы — великие княжны. И мальчик должен быть героем, а девочка — принцессой. Ими можно стать хотя бы на время, хотя бы, одевшись в соответствующий костюм, хотя бы на фотографии, сделанной в ателье на центральной улице города твоего детства.

Е. Руденко

«В спортивном костюме и на шпильках». Как менялась мода в Перми с 60-х по 2000-е

Фотосессия для модельных агентств 1997 года

Фото: Василий Вахрин

Уже осенью жители Перми смогут увидеть, как развивалась в городе модная индустрия. В городском архиве откроется коллекция фотографий по истории пермской моды.

Самый ранний снимок датирован 1968-1969 годами, на нем сотрудницы Пермского дома моделей одежды запечатлены на уборке картошки. Поздние фотографии – из начала 2000-х, рассказывают о коллекциях современных пермских модельеров.

Каталог Пермского дома моделей

Фото: Василий Вахрин

Документы передала в архив доцент Пермского филиала Высшей школы экономики Юлия Папушина. Собрать коллекцию ей помогли бывшие сотрудники Пермского дома моделей и дизайнеры. Одним из тех, кто принял участие в сборе материалов для коллекции, стал пермский дизайнер одежды и стилист Алексей Ворон. Специально для «КП - Пермь» он вспомнил развитие пермской моды по годам.

1960-е: мини-бикини

Пермский дом моделей был создан в 1961 году. Главные направление моды тех лет - практичность и сдержанность. Но появились первые радикальные изменения. В моду вошел купальник-бикини, женщины стали носить мини-платья и мини-юбки. Брюки из элемента спортивной одежды перешли в повседневную. Особенно полюбились модницам 60-х брючные костюмы. Стали распространяться джинсы.

Коллекция очков 1960-70-х годов. Предоставлено Пермским городским архивом

Главная примета того времени – экстравагантные солнезащитные очки с огромными массивными оправами. Их делали из винила, пластика или металла. Именно в начале 60-х в моду вошла оправа с заостренными вытянутыми углами, называемая «кошачий глаз», вновь актуальная сегодня.

Коллекция очков 1960-70-х годов.

Фото: Василий Вахрин

1970-е: просто и удобно

Для 70-х характерно сочетание натуральных тканей - хлопок, батист, ситец - и синтетики - кружевница, кримплен. Например, было модно пальто из кружевницы. Пошел бум на кримпленовые болгарские костюмы.

Появилось понятие «фирменная вещь», под которым понимали любое изделие из-за границы. Культовая одежда тех лет – это водолазка, батник (мужская или женская рубашка с застежкой на планке), сапоги-чулки, брюки-клеш, дубленка.

1980-е: длина изделий прикрывает колени

Широкое распространение получили всевозможные значки с символикой Олимпиады-80, мультфильмов, например, «Ну, погоди!». Их крепили даже на классические пиджаки. Так возникла первая «брендовость», логотипы. В моде были сумки с закругленными углами. Появились модники – подпольщики в кроссовках «Адидас».

А каталог Пермского дома моделей за 1980 год сообщает: «В женской одежде получат развитие прямой силуэт, приталенный силуэт, останется без изменений трапециевидный силуэт – в молодежной меховой одежде, а полуприлегающий – для одежды женщин среднего и старшего возраста. Длина изделий прикрывает колени. Следует отметить тенденцию к определенному укорочению одежды. Исчезнет многоэтажность длин, многоярусность в одежде».

Каталог Пермского дома моделей

Фото: Василий Вахрин

1990-е годы: лосины и дутыши

Рассвет Центрального колхозного рынка, первые «челноки». В моде - джемпера и шарфы из мохера, сапоги-дутыши, курточки-«матрасы» (на синтепоне в вертикальную цветную полоску), джинсы-«пирамиды». На улицах города часто можно было увидеть девушек в лосинах и в футболке навыпуск, в огромных серьгах из пластика.

Фотосессия для модельных агентств 1997 года.

Фото: Василий Вахрин

А с середины 90-х в Пермь пришла стилевая революция. У людей появилась возможность ездить за границу и покупать у перекупщиков модные западные журналы.

В это время Пермь одна из первых в стране «познакомилась» с люксовой косметикой. Некоторые предприятия на условиях бартера получали из-за границы трикотаж, пуховики, сапоги, косметику и распродавали среди работников.

Фотосессия для модельных агентств 1997 года

Фото: Василий Вахрин

2000-е годы: город модных людей

Конец 90-х – начало 2000-х – это такие смелые сочетания, как спортивный костюм и шпильки. В моде продолжился курс на индивидуальность. Появилось понятие «стильного человека». Особенность Перми – в расположении. Одновременное поступление товаров из Азии и Европы создавало стилевой синтез.

- Пермяки всегда одевались элегантно, со вкусом, самобытно, - рассказывает Алексей Ворон. - На работу ходили как на праздник, грамотно подбирая образ. До сих пор на улицах города можно встретить женщин в возрасте в стильной винтажной одежде.

Коллекция Алексея Ворона 1990-х годов. Предоставлено Пермским городским архивом

Кстати

Автор коллекции Юлия Папушина продолжает работу над исследованием и призывает пермяков, у которых есть фотографии или другие материалы по развитию легкой промышленности и моды в Перми, прислать их на почту [email protected] или сообщить в редакцию Екатерине Гаспер по телефону 206-45-00.

Шанхай как "Париж Востока": женская мода в 1930-е годы.

если описать одним словом шанхайский стиль 1930-х годов, то это будет слово "авангардный".  атмосфера в этом городе была неповторимой: здесь и только здесь Восток встречался с Западом, непохожие друг на друга мода и культура смешивались и дополнялись, выдвигая Шанхай на первый план мировой моды. купальные костюмы, шелковые чулки, высокие каблуки, косметика, бюстгальтеры - все эти модные вещички с Запада впервые стали популярными в Шанхае, и только затем прижились в остальном Китае.

* под влиянием европейского женской моды, а также голливудского гламура, бюстгальтер,который возник во Франции, произвел настоящий фурор в старом Шанхае. эта новая форма нижнего белья была призвана поддерживать и поднимать женскую грудь - что было настоящей революцией в сознании общества, где традиционная эстетика призывала скрывать женственную форму и ее естественные изгибы. все началось с того, что в начале 1930-х годов по адресу Хуайхай Миддл роуд 865, один русский (!) предприниматель открыл первый в Китае магазин нижнего белья "Gujin". эта марка существует в Шанхае и ныне, причем в том же самом месте (подробней про китайское белье читать в моей более ранней заметке).

* в 1926 году в Шанхай были открыт первый общественных бассейн как для мужчин, так и для женщин. плавание сразу стало популярным времяпрепровождением и для молодых,  и для старых. именно это событие создало спрос на новые и более модные европейские купальники.


обложка китайского журнала The Young Companion от 1934 года, на котором изображена девушка в купальном костюме

* во времена Китайской республики чулки быстро стали предметом первой необходимости для любой шанхайской модницы. хотя впервые европейские чулки начал продавать кантонский бизнесмен Ю Цзяньчу (Yu Qianchu) ещё в 1860-х годах. помимо чулок предприимчивый малый решил купить ткацкий станок,  а также нанять европейского мастера. в результате работы, в технологию были внесены изменения для создания более подходящих (для китайских женщин и китайского климата) товаров. когда бизнес был на подъеме, в Шанхае открылся огросный "Guangsheng Xiang Store", предвестник знаменитой чулочной фабрики "Nan Yang". в конце 1930-х годов в Шанхае также появились неповторимые нейлоновые чулки американской фирмы "Du Pont", известные в Китае как "стеклянные чулки". однако их цена была заоблачной, и только кинозвезды, оперные дивы и жены чиновников могли позволить себе такую ​​роскошь.

* именно в Шанхае появилось целое поколение девушек, не знавших бинтования ног и носивших принципиально иную обувь. здесь молодые красавицы ходили с высоко поднятой головой, грудью вперед, предпочитая кожаную обувь. в то время как старшее поколение по-прежнему следовало правилу "три дюйма золото лотоса" и семенило в маленьких шелковых туфельках. самые ультрамодные магазины с западными вариантами обуви разместились на Zhejiang Road, Fujian Road, Nanjing Road. верхом писка считались узорчатые кожаные туфли с открытым носком на высоких каблуках с ремешком вокруг щиколотки.

* в старом Китае женский макияж был очень тяжелый, плотный и яркий. с эпохой ар деко стали популярны яркие румяна и помада, приподнятые тонкие брови черного цвета и прическа "холодная волна", зачесанная назад. примером, насколько тщательно относились шанхайские красавицы к своему образу может служить легенда о Жуань Линъюй, которая якобы тратила на рисование бровей около часа в день.

китайские девушки всегда умели ухаживать за своей кожей, однако, когда стали появятся специальные крема, это стало ещё проще. по началу были очень популярные иностранные продукты (например, английский бренд "Hazeline"). первый китайский крем, широко вошедший в продажу, предназначался для всех типов кожи и использовался и как питающий, и как смывающий макияж. крем очень быстро и незаметно впитывался, отчего получил название “крем-снежника”. такой крем выпускали четыре знаменитых бренда: “Butterfly Cream” ,“Elegant Cream”, "Shuang Mei" и “Three Flowers Brand”. этот волшебный крем под маркой Shuang Mei в 1915 году выиграл Золотую медаль на выставке Panama Pacific International Exposition. за нежный запах и многофункциональность крем стал любимым продуктом первой леди Сун Мэйлин.


реклама японского бренда


ещё одним незаменимым продуктом любой шанхайской кокетки стала парфюмерная вода с цветочным запахом. такая вода считалась предметом роскоши, поэтому небольшие стеклянные флаконы, созданные такими марками как Stars и Vive можно увидеть и сейчас. девушки очень любили душить парфюмерной водой свои одежды и платки, отчего в Шанхае появилась поговорка: "если проходящая мимо девушка не источает аромат цветочной воды, то она не из Шанхая".

китайский бренд "Pechoin", начав с производства глицерина, прославился на весь мир и стал любимой маркой таких звезд как Жуань Линъюй, Чжоу Сюань и Ху Дье. история бренда началась в 1931 году, когда компания под названием "Fu Bei Kang" (百雀香粉) представила в Шанхае первое поколение товаров по уходу за кожей в Китае, основанное на немецкой формуле.


реклама крема китайского бренда "Pechoin"


коробка с кремом китайского бренда "Pechoin" (1930-е годы)

самым известным брендом по производству пудры был "Xiefuchun duck egg". также шанхайские барышни часто использовали крем-пудру "Vive", которая придавала коже фарфоровый эффект и делала макияж почти незаметным.

современный вариант пудры  "Xiefuchun duck egg".

как и в Западном мире, рекламировать дорогие косметические товары полагалось самым главным звездам. так, в 1930-1940-х годах бренд "Elegant Cream", нанял популярную актрису Бай Ян (Bai Yang) своей представительницей. аналогичный бренд “Butterfly Cream” пригласил на эту роль суперзведу Бабочку У. Ху Дье охотно согласилась, ведь сама была большой поклонницей крема.

к сожалению, после поражения Чана Кайши, многие китайские бренды были национализированы и прекратили свое существование, другие же стали выпускать более дешевую массовую продукцию в Гонконге. от многих брендов осталось только имя. однако, китайцы ценят свои традиции и если хорошенько поискать, всегда можно найти кусочек Старого Шанхая...

Baozun приобретает eFashion China, чтобы расширить охват в

году

ПЕКИН, Китай, 28 июня 2021 г. (ГЛОБАЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ) - Baozun Inc. (NASDAQ: BZUN и HKEX: 9991) («Baozun» или «Компания»), ведущий бренд-партнер по оказанию услуг электронной коммерции, помогающий брендам выполнять их стратегии электронной коммерции в Китае, объявили сегодня о подписании окончательного соглашения о приобретении 100% доли участия в Shanghai Yi Shang Network Information Co Ltd («eFashion China»), ведущем поставщике решений электронной коммерции для модных брендов в Китай, при оплате наличными.Приобретение осуществляется при соблюдении обычных условий закрытия и, как ожидается, будет завершено в третьем квартале 2021 года.

Основанная в 2008 году со штаб-квартирой в Шанхае, eFashion China - поставщик решений для электронной коммерции, ориентированный на международную торговлю. модные бренды в Китай. Он предоставляет брендам универсальные решения для электронной коммерции, включая консалтинг по брендам, работу магазинов, цифровой маркетинг, ИТ-решения и обслуживание клиентов. Он зарекомендовал себя как один из ключевых игроков на рынке электронной коммерции китайской брендовой одежды.В настоящее время он обслуживает многие известные международные бренды, в том числе международные бренды премиальной моды, спортивной одежды и люксовых брендов.

Это приобретение является дополнительным шагом в выполнении трех-пятилетнего среднесрочного стратегического плана Baozun по стимулированию будущего роста. Это позиционирует Baozun прочно для дальнейшего проникновения в категорию одежды и укрепления своего лидерства. После приобретения eFashion China станет суббрендом Baozun, и компании объединят свои всеобъемлющие преимущества, чтобы реализовать потенциал роста многообещающих брендов.

Г-н Винсент Цю, председатель и главный исполнительный директор Baozun, прокомментировал: «Мы рады приветствовать команду eFashion China в семье Baozun. Мы очень рады этому приобретению, поскольку и Baozun, и eFashion China разделяют амбиции и стремление вывести мировые модные бренды на быстрорастущий рынок электронной коммерции Китая. eFashion China обладает глубоким пониманием брендов одежды, эффективной структурой затрат и впечатляющим послужным списком высокого качества обслуживания. Мы считаем, что наши объединенные сильные стороны обеспечат уникальную добавленную стоимость нашим партнерам по брендам на разных стадиях роста и размеров.

Г-н Джонсон Чжан, соучредитель и главный исполнительный директор eFashion China, добавил: «Мы приняли стратегическое решение присоединиться к Baozun, чтобы использовать ее широкую сеть и значительные ресурсы, чтобы наилучшим образом обслуживать наших клиентов, предоставляя им более широкие возможности. спектр вариантов обслуживания. Baozun известна своими передовыми технологиями, интегрированной экосистемой, многоканальными возможностями и инновационными решениями. Глубокий опыт Baozun в этих областях значительно расширит наши возможности обслуживания. Мы считаем, что такое сочетание взаимодополняющих возможностей сделает Baozun-eFashion China еще более надежным партнером для уже существующих и развивающихся мировых модных брендов.”

О компании Baozun Inc.

Baozun Inc. является лидером и пионером в индустрии фирменных услуг электронной коммерции в Китае. Baozun дает возможность широкому и разнообразному кругу брендов расти и преуспевать, используя свои возможности комплексных услуг электронной коммерции, многоканальное покрытие и технологические решения. Его интегрированные универсальные решения охватывают все основные аспекты операций электронной коммерции, включая ИТ-решения, операции интернет-магазинов, цифровой маркетинг, обслуживание клиентов, а также складирование и выполнение заказов.Для получения дополнительной информации посетите http://ir.baozun.com.

О компании Shanghai Yi Shang Network Information Co Ltd

Компания eFashion China, расположенная в Шанхае с более чем 400 сотрудниками, превратилась в одного из ведущих поставщиков услуг электронной коммерции, которому доверяют международные модные бренды. eFashion China фокусируется на сфере мировой моды и образа жизни и предоставляет брендам универсальные решения для электронной коммерции, включая консалтинг по брендам, работу магазинов, цифровой маркетинг, ИТ-решения, обслуживание клиентов и т. д.Для получения дополнительной информации посетите https://www.efashionchina.com.

Заявления Safe Harbor

Этот пресс-релиз содержит заявления прогнозного характера. Эти заявления сделаны в соответствии с положениями «безопасной гавани» Закона США о реформе судебных разбирательств по частным ценным бумагам от 1995 года. Эти прогнозные заявления могут быть идентифицированы с помощью таких терминов, как «будет», «ожидает», «ожидает», «будущее», «Намеревается», «планирует», «полагает», «оценивает», «потенциал», «продолжается», «продолжается», «цели», «прогноз», «в будущем», «прогноз» и подобные заявления.Заявления, не являющиеся историческими фактами, включая цитаты руководства в этом объявлении и заявления о стратегиях и целях Компании, являются или содержат прогнозные заявления. Заявления о перспективах связаны с неотъемлемыми рисками и неопределенностями. Ряд факторов может привести к тому, что фактические результаты будут существенно отличаться от тех, которые содержатся в любом прогнозном заявлении, включая, помимо прочего, следующее: деятельность и деловые перспективы Компании; бизнес-стратегии и операционные стратегии Компании и ее способность реализовывать такие стратегии; способность Компании развивать свою деятельность и бизнес и управлять ими; конкуренция, среди прочего, за капитал, технологии и квалифицированный персонал; способность компании контролировать расходы; дивидендная политика Компании; изменения нормативных и операционных условий на отраслевых и географических рынках, на которых работает Компания; и другие риски и неопределенности.Дополнительная информация об этих и других рисках, неопределенностях или факторах включена в документы Компании в Комиссию по ценным бумагам и биржам США, а также в объявления, уведомления или другие документы Компании, опубликованные на веб-сайте Гонконгской фондовой биржи. Вся информация, представленная в этом пресс-релизе, актуальна на дату этого пресс-релиза и основана на предположениях, которые Компания считает разумными на эту дату, и Компания не берет на себя никаких обязательств по обновлению каких-либо прогнозных заявлений, за исключением в соответствии с требованиями действующего законодательства.

По вопросам инвестора и средств массовой информации обращайтесь:

Baozun Inc .:
Г-жа Венди Сан
Электронная почта: [email protected]

Christensen
В Китае
Г-н Рене Вангуестейн
Телефон: + 852-6686 -1376
Эл. Почта: [email protected]

В США
Г-жа Линда Бергкамп
Телефон: + 1-480-614-3004
Электронная почта: [email protected]


Введение в E-

Одежда больше не является обтянутым материалом для защиты человеческого тела от погодных условий.У него гораздо больше функций: символ статуса, украшение, разработчик личности, а в эпоху умной одежды он также может быть фитнес-гидом, смотрителем и многозадачным устройством. Умная одежда отличается от базовой по выполняемым функциям. В его функции входит определение и мониторинг метаболизма человеческого тела, включая влажность, температуру и паттерны дыхательного ритма, привычки, поведение и поддержание эмоционального и физического благополучия. Если предмет одежды, изготовленный из умного текстиля, может служить им, крайне важно понимать его работу, функции, потребности, долю рынка и будущий спрос.

Почему выбирают «умную» или «функциональную» одежду?

Одежда - единственное средство, которое всегда или при любых условиях может прилипать к человеческому телу. Во-вторых, находясь рядом с кожей, он может легко стать материалом для ощущения движения тела. В-третьих, ткань является гибкой по своей природе, и ей можно придать желаемую форму. Другой аспект одежды заключается в том, что она может использоваться в качестве вспомогательного средства для электронных средств массовой информации. Композиты волокон, пряжи или ткани с металлом также могут придавать комфорт человеческому телу.Он легко может стать средством взаимодействия человека с машиной.

Потребность в синтезе

Сейчас люди обычно носят электронные устройства, такие как мобильные телефоны, современные наручные часы, наушники, iPod и ноутбуки, которые стали предметами первой необходимости. Продажи таких устройств демонстрируют восходящую кривую, и их рыночный объем, вероятно, вырастет. Если люди действительно собираются носить эти устройства большую часть времени в течение дня, то объединение этих двух полей может оказаться плодотворным.

Объединение двух дисциплин

Одна категория интеллектуального текстиля называется «электронный текстиль», которая представляет собой комбинацию текстиля и электроники. Модифицированный текстильный материал и миниатюрные электронные устройства создают умную одежду. Они похожи на обычную ткань, выполняющую особые функции в различных ситуациях, в зависимости от дизайна и применения. Электронные устройства, такие как микросхемы, микрофоны, светодиоды и низковольтные провода, можно объединить с текстилем.

Таким образом, можно в общих чертах охарактеризовать эволюцию умной одежды.В «умной» одежде первого поколения было место в одежде, необходимое для удобного ношения портативных устройств, а также проводники (или дорожки) для наушников. Следующее поколение интегрировало электронные устройства в одежду. Например, электрические провода на основе волокон, в которых используется металлическое волокно, вставляются в одежду, а к ней прикрепляются крошечные электронные устройства. Умная одежда - это новый тип одежды, созданный слиянием электронной техники и дизайна одежды. Процесс слияния предлагает электронные функции и текстильные характеристики.Чтобы получить идеальное сочетание, используются такие материалы, как углерод, кремний, металлические частицы и токопроводящие чернила. Основное сырье:

  • Углерод / металлические частицы

  • Наполнитель синтетической пряжи

  • Волокна, покрытые проводящими полимерами

Из него можно сделать ткань, вязать или вышивать ткани. Это сырье, как правило, содержит определенные функции / характеристики, которые позволяют им выполнять определенные функции в зависимости от использования.

Особые характеристики умных материалов

  • Материалы с фазовым переходом: Повышение комфорта за счет регулирования температуры путем изменения ее фазы.

  • Материалы с памятью формы: вызывают механические колебания в одежде, используют свойства сплава с памятью формы (SMA) и полимера с памятью формы (SMP).

  • Хромированные материалы: они имеют хамелеоноподобные волокна, которые могут менять цвет в зависимости от внешних условий, предлагая фотолюминесценцию (предпочтительно для вечеринок) и оптическую люминесценцию.

  • Электронный и токопроводящий текстиль: сам текстильный материал может проводить электричество в виде волокна или пряжи, либо путем нанесения покрытий на ткань. Полианилин и полипропилен - проводящие полимеры. Примерами являются многониточная пряжа из нержавеющей стали Bekinox и X-silver.

Ссылки

1. statista.com

2. pdfs.semanticscholar.org/

3. en.wikipedia.org/

4. Textilelearner.blogspot.com

5. whatis.techtarget.com

6. omicsonline.org

7. indiantextilejournal.com

8. researchgate.net

Об авторе : - Анну Кумари, доцент, Университет Амити

Как Ssense стал тихим соперником в гонке модной электронной коммерции | На этой неделе моды, BoF Professional

В борьбе за доминирующее положение на быстро развивающемся онлайн-рынке предметов роскоши Ssense осталась незамеченной.Ситуация изменилась на этой неделе, когда мультибрендовый интернет-магазин из Монреаля, который первым начал продажу роскошной уличной одежды миллениалам, объявил, что Sequoia Capital China приобрела миноритарный пакет акций компании. Сделка оценила Ssense более чем в 4 миллиарда долларов.

Это более высокая оценка, чем MyTheresa, мюнхенский сайт электронной коммерции класса люкс, который стал публичным в начале этого года. И хотя Ssense по-прежнему невелик по сравнению с лидерами мультибрендовой электронной коммерции, такими как Yoox Net-a-Porter и Farfetch, решение компании впервые за 18 лет с момента основания привлечь внешние инвестиции свидетельствует о больших амбициях.

Ssense отказался раскрыть выручку (главный исполнительный директор Рами Аталлах сообщил BoF в 2018 году, что к 2020 году объем продаж должен вырасти до 1 миллиарда канадских долларов или около 823 миллионов долларов). Тем не менее, простое достижение масштаба, подразумеваемого такой значительной оценкой в ​​чрезвычайно конкурентном и переполненном пространстве электронной коммерции, является достижением.

Электронная коммерция в моде сталкивается с рядом неотъемлемых проблем. Во-первых, это стоимость доставки и возврата. Вдобавок ко всему труднее различать покупательский опыт, когда у вас нет физического магазина, а конкуренты с такими же товарами по той же цене находятся всего в одном клике.Кроме того, существует относительно низкая окупаемость высоких затрат на привлечение клиентов.

В результате большинство игроков изо всех сил пытались получить прибыль. И все же Ssense утверждает, что с момента своего основания в 2003 году он продемонстрировал высокие показатели прибыльного роста, выражающиеся двузначными числами. Как компании это удалось?

Один из ключевых моментов - это фокус. В то время как конкуренты, такие как Net-a-Porter и Matches Fashion, разбавили свою точку зрения, поскольку они стремились к агрессивному росту с помощью внешнего финансирования и больших расходов на привлечение клиентов, Ssense остался верен своей целевой нише, тем не менее сумев увеличить продажи.

«Ssense действует как своего рода секретное оружие в мире моды», - сказал консультант по розничной торговле Роберт Берк. «Настоящий секрет в том, что они были сфокусированы на своих клиентах и ​​не пытались быть всем для всех».

Безусловно, помогло то, что сегмент уличной одежды, на котором выросла компания Ssense, стал одной из главных движущих сил моды последнего десятилетия. Пространство становится все более популярной инвестиционной игрой: только за последний год это были Supreme, Stone Island и End.все перешли из рук в руки при оценке более миллиарда долларов.

Это означает, что вместо того, чтобы расширять свое предложение в поисках роста, Ssense смогла сохранить фокус своего курируемого редактирования по мере роста своей клиентской базы. Это также дало компании сильную поддержку среди искушенных в моде поколения Z и миллениалов, на которые приходится все большая и большая часть продаж предметов роскоши.

Компания инвестировала в амбициозный редакционный подход, возглавляемый Йоргом Кохом из 032c, который укрепил ее авторитет в молодежном культурном пространстве.Он ставит начинающих дизайнеров в один ряд с признанными игроками в сфере роскоши, и, сделав смелую ставку на силу этой стратегии, вся домашняя страница посвящена контенту.

Успех

Ssense является «признаком больших перемен в сторону нового поколения покупателей», - сказал главный редактор Highsnobiety Том Беттридж, ранее входивший в команду 032c, консультирующую по контент-стратегии Ssense. «Многие другие розничные торговцы в этой категории пытаются разделить разницу… но Ssense с первого дня был очень сосредоточен на этом новом поколении.”

Ориентация и культурная значимость

Ssense опираются на его техническую смекалку и знания. Компания возникла как часть дипломной работы Аталлаха в области компьютерной инженерии и до сих пор позиционирует себя в первую очередь как техническую платформу.

Но до сих пор он был сосредоточен на тихом росте без привлечения внешних средств, в отличие от коллег, которые собрали сногсшибательные суммы для поддержки расширения. Теперь связь Ssense с Sequoia предполагает, что компания стремится вывести вещи на новый уровень.Компания уже занялась товарами для дома, детской одеждой и косметикой, открывая новые возможности для роста, а также открыла офис и распределительный центр в Брюсселе, чтобы лучше обслуживать европейский рынок.

Но новые инвестиции в основном направлены на ускорение роста в Китае, крупнейшем в мире рынке предметов роскоши, где состоятельные потребители гораздо моложе своих западных коллег и с которыми Ssense может иметь преимущество. Бывший редактор Vogue в Китае Анжелика Чунг, которая в феврале стала венчурным партнером Sequoia, войдет в совет директоров компании.

И все же в китайской электронной торговле доминируют технологические гиганты Tencent и Alibaba. Сможет ли Ssense занять значимое положение в Китае без связи с одной из основных технологических платформ и сохранить свое внимание на этом пути? Будьте на связи.

КРАТКАЯ НОВОСТЬ

МОДА, БИЗНЕС И ЭКОНОМИКА

Селфриджи. Shutterstock.

Selfridges, как сообщается, будет продана за 5,7 миллиарда долларов после обращения потенциального покупателя. Семья миллиардеров, стоящая за Selfridges & Co., обратилась в Credit Suisse с просьбой проконсультировать по поводу будущего бизнеса, хотя обсуждения находятся на начальной стадии и могут не привести к сделке, сообщает Bloomberg .

В центре внимания - будущее Джорджио Армани. По мере распространения слухов итальянская модная группа отрицала свою заинтересованность в слиянии Ferrari, которое, как сообщается, было предложено инвестиционными банками, но аналитики не исключают сделки с владельцем Ferrari Exor.

Владелец Zara Inditex опубликовал более высокую, чем ожидалось, прибыль за первый квартал. Продажи в течение первого квартала и первой половины второго квартала росли, говорится в заявлении испанской компании Arteixo. Продажи в первой половине второго квартала также выросли на 5 процентов по сравнению с 2019 годом, до начала пандемии.

Первый продукт компании Gap Yeezy уже здесь. Через год после первого объявления о партнерстве Gap представила первый продукт в сотрудничестве с брендом Канье Уэста Yeezy. Ярко-синяя куртка-пуховик из переработанного нейлона доступна покупателям из США для предварительного заказа за 200 долларов на веб-сайте Gap, и она будет доставлена ​​осенью.

Валентино сообщает о потере 154 миллиона долларов во время пандемии. Продажи упали на 27 процентов до 882 миллионов евро (1,1 миллиарда долларов) в прошлом году, так как Valentino был «сильно наказан» кризисом с коронавирусом, заявила компания. Чистый убыток составил 127 миллионов евро по сравнению с прибылью в 33 миллиона евро в 2019 году.

Fosun Fashion Group приобретает Серджио Росси. Сделка, сумма которой не разглашается, является последним сигналом международных амбиций Fosun в области моды. В портфолио компании уже входят Lanvin, St Johns, Tom Tailor и Wolford.

Семья Бенеттон вкладывает 300 миллионов евро в сеть магазинов одежды по мере роста убытков. Benetton Srl, холдинговая компания, контролирующая итальянского розничного продавца одежды Benetton Group и его производственные активы, в прошлом году продемонстрировала чистый убыток в четыре раза до 361 миллиона евро (440 миллионов долларов), что вынудило семью-основателей вложить новые денежные средства.

Митереза ​​становится партнером Vestiaire Collective. Интернет-магазин из Мюнхена является последним игроком в сфере роскоши, который вышел на быстрорастущий рынок перепродажи, предлагая новую услугу, которая помогает его основным клиентам продавать заранее понравившиеся товары на Vestiaire в обмен на открытие магазина в кредит в среду.

Эмилио Пуччи делает ставку на сотрудничество с Supreme. Весенний спад наступает, когда Pucci, принадлежащий LVMH, пытается возобновить свою деятельность с новым творческим направлением и более четким акцентом на курортной одежде и ее продажах в местах отдыха.

Paris Couture Week публикует обновленное расписание с личными мероприятиями. Chanel, Dior, Balenciaga и Jean Paul Gaultier входят в число домов, планирующих устраивать шоу с личной аудиторией, в то время как Фенди, Маржела и приглашенный участник Pyer Moss планируют проводить мероприятия только в цифровом формате, согласно организатору FHCM.

Миллиардер Victoria’s Secret довел продажи акций L Brands до 500 миллионов долларов. Лесли Векснер продал на прошлой неделе акций L Brands Inc. на сумму 327 миллионов долларов, согласно заявлению в понедельник. Эти шаги были предприняты через несколько недель после того, как 85-летний Векснер и его жена Эбигейл объявили о планах уйти из совета директоров ритейлера после ухода Векснера с поста главного исполнительного директора в прошлом году.

Немецкий ритейлер электронной коммерции About You, владельцы хотят IPO на 1,1 миллиарда долларов. акций продаются по цене от 21 до 26 евро (от 25 до 31 доллара) каждая.Акции должны начаться 16 июня.

Китайские бренды уличной одежды продолжают привлекать инвесторов. SoulSense получила более 10 миллионов долларов в виде финансирования Series A Plus от Skywalker Capital, в то время как розничный торговец, 919 Simple Life, привлек 10 миллионов юаней (1,56 миллиона долларов) от индивидуальных инвесторов и фонда Qingsong, согласно технической и инвестиционной медиаплатформе 36Kr .

БИЗНЕС КРАСОТЫ

Витрина магазина Estée Lauder. Shutterstock.

Estée Lauder увеличивает прием на работу чернокожих и планирует проведение тренингов по всему миру. Косметический гигант в следующем финансовом году будет проводить тренинги по борьбе с расовыми предрассудками по всему миру, аналогичные тем, которые проводятся в США, согласно внутренней записке, рассмотренной Bloomberg . Это также привело к увеличению числа сотрудников по разному найму: 9,2% новых должностей в США были заполнены чернокожими кандидатами в течение года до июня 2021 года, что на 3 процентных пункта больше, чем в прошлом году.

Ли Цзяци, Doudou Babe возглавляет рейтинг китайской красоты KOL. Отчет Launchmetrics подчеркивает доминирование и прибыльность влиятельных лиц в индустрии красоты Китая с оборотом 38,6 млрд долларов. Ли Цзяци, также известный как Остин Ли, король губной помады, возглавил список с показателем в 2,6 миллиона долларов в СМИ после сотрудничества с такими компаниями, как Dior Beauty и Estée Lauder.

ЧЕЛОВЕК

Дизайнер Мэтти Бован. Мэтти Бован.

Мэтти Бован стал лауреатом Международной премии Woolmark. Дизайнер трикотажа из Йорка также был удостоен награды Карла Лагерфельда Woolmark за инновации - второй раз, когда один дизайнер получил обе награды в своей нынешней итерации.

Бывший генеральный директор Tapestry Виктор Луис инвестирует в Moose Knuckles. Луис станет исполнительным председателем совета директоров после «значительных инвестиций», заявил в среду канадский бренд роскошной верхней и спортивной одежды. Финансовые детали сделки не разглашаются.

В Glossier назначен Али Вайс, директор по маркетингу. Вайс, который первоначально пришел в компанию в 2015 году, был повышен до должности старшего вице-президента по маркетингу. В своей роли она будет наблюдать за брендом, креативом, продуктом и потребителями.

Snap назвал нового главу моды и красоты. Раджни Жак присоединяется к Snap из Condé Nast, где она занимала должность директора по моде в Teen Vogue и Allure , и будет подчиняться Джону Имах, главе Snap по партнерским отношениям с брендом и играми, в Нью-Йорке.

МЕДИА И ТЕХНОЛОГИИ

Стелла Багби. Нью-Йорк Таймс.

Стелла Багби назначена редактором раздела New York Times Стили . Бывший главный редактор журнала New York Magazine The Cut начнет работу в газете 21 июня. Ее предшественник, Choire Sicha, объявил, что уйдет с должности руководителя Styles в апреле, после трех лет работы, и был принят на работу. ранее на этой неделе - New York Magazine .

Lightspeed приобретает Nuorder и Ecwid в рамках сотрудничества в области электронной коммерции. Провайдер онлайн-платежей заявил, что купит Ecwid, платформу электронной коммерции для малого бизнеса, примерно за 500 миллионов долларов и цифровую оптовую платформу Nuorder примерно за 425 миллионов долларов.Lightspeed заявила, что планирует интегрировать сервисы Ecwid и Nuorder, чтобы расширить свое предложение для клиентов.

Байден отказался от попытки Трампа запретить Tiktok, Wechat; заказывает новый обзор. Отдельный обзор TikTok по национальной безопасности США, запущенный в конце 2019 года, остается активным и продолжается, сказал представитель Белого дома, отказавшись сообщить какие-либо подробности. Белый дом по-прежнему очень обеспокоен рисками, связанными с данными пользователей TikTok, сообщил журналистам другой представитель администрации.

Британский надзорный орган планирует расследование использования данных Amazon. Управление по конкуренции и рынкам анализировало бизнес Amazon в течение нескольких месяцев, сообщила газета Financial Times , добавив, что регулирующий орган сосредоточился на том, как интернет-магазин использует данные, которые он собирает на своей платформе.

Южнокорейские гиганты электронной коммерции сделали ставку на eBay Korea. Shinsegae и Lotte Shopping подали заявки на покупку третьего по величине электронного магазина в стране, сообщили источники Yonhap . Источники сообщили, что другие игроки, упомянутые в преддверии мегасделки, оператор мобильной связи SK Telecom и частная инвестиционная компания MBK Partners, отказались от участия.

Netflix запускает интернет-магазин, предлагающий товары ограниченным тиражом. Netflix.shop будет доступен в США с четверга и расширится на другие страны в ближайшие месяцы, говорится в сообщении Netflix в блоге. Пионер потокового видео сталкивается с растущим списком конкурентов, предлагающих свои собственные потоковые сервисы с новыми фильмами и телешоу.

Составлено Дарси Серджисон.

Примечание редактора: Эта статья была изменена 14 июня 2021 года.В более ранней версии этой статьи говорилось, что Том Беттридж ранее консультировался с Ssense. История была обновлена, чтобы уточнить, что Беттридж ранее был частью команды 032c, консультирующей по контент-стратегии Ssense.

H-1B Процесс электронной регистрации | USCIS

Зарегистрироваться онлайн быстро и легко!

Если вы являетесь потенциальным заявителем (регистрантом), просмотрите видео ниже, чтобы узнать, как подать регистрацию без использования поверенного или представителя.

Если вы адвокат или представитель, просмотрите видео ниже, чтобы узнать, как подать регистрацию для ваших клиентов.

Советы по предотвращению распространенных ошибок при электронной регистрации H-1B

В течение прошлогоднего периода электронной регистрации H-1B двумя основными ошибками пользователей были:

  • Создание учетной записи неправильного типа; и
  • Ввод одного и того же получателя более одного раза.

Убедитесь, что вы создали правильный тип счета

Существует три типа онлайн-счетов USCIS:

  1. Учетная запись заявителя / петиционера / запрашивающего - физические лица используют этот тип учетной записи для подготовки и подачи заявлений, петиций или других запросов на получение льгот. Вы не можете использовать этот тип учетной записи для подготовки или отправки регистраций H-1B.
  2. Учетная запись поверенного / представителя - выберите этот вариант, если вы являетесь поверенным или аккредитованным представителем, подающим заявки на регистрацию H-1B от имени потенциального заявителя. Вы также сможете подать форму G-28, Уведомление о явке в качестве поверенного или аккредитованного представителя.
  3. Учетная запись регистранта - это учетная запись, которую потенциальный заявитель должен создать для участия в процессе регистрации H-1B, независимо от того, будет ли потенциальный заявитель использовать для подачи регистрации поверенного или аккредитованного представителя.

Избегайте повторяющихся записей

Потенциальный заявитель может подать только одну регистрацию на одного бенефициара за финансовый год. После завершения периода первоначальной регистрации, если потенциальный заявитель подал более одной регистрации для одного и того же бенефициара, мы удалим все регистрации, представленные для этого бенефициара этим потенциальным заявителем из процесса отбора. Это не мешает другим потенциальным заявителям или их представителям подавать заявки на регистрацию того же бенефициара, но им также необходимо обеспечить, чтобы у каждого потенциального заявителя была подана только одна регистрация для бенефициара.

Чтобы избежать многократного ввода, используйте инструмент, который мы предоставляем, для загрузки файла .csv и поиска повторяющихся записей. Кроме того, мы рекомендуем, чтобы юристы и уполномоченные лица, которые работают в одной компании, согласовали свои действия перед подачей регистрации.

Если вы обнаружите, что вы или ваш представитель отправили более одной регистрации для одного и того же человека, и первоначальный период регистрации все еще открыт (до полудня по восточному времени 25 марта 2021 г.), вы можете войти в свою учетную запись и удалить дополнительные заявки. пока для получателя не будет только одна регистрация.Мы не возвращаем 10 долларов США, если вы удалите дублирующую регистрацию.

Если вы обнаружите, что вы или ваш представитель подали более одной регистрации для одного и того же человека, и первоначальный период регистрации закончился (после полудня по восточному времени 25 марта 2021 г.), исправить эту ошибку невозможно. Мы удалим все регистрации, представленные для бенефициара этим потенциальным заявителем или от его имени, из процесса отбора.

В. Что произойдет, если у потенциального получателя нет фамилии? Что вы вводите в систему?

  • A: Если имя получателя только одно, его следует вводить как фамилию.В полях имени и отчества будут флажки, указывающие «У получателя нет имени» или «У получателя нет отчества». В этих случаях необходимо установить эти флажки. Не вводите заполнители, такие как «FNU», «LNU», «Unknown» или «No Name Given».

В. Существует ли процедура обжалования регистраций, признанных недействительными?

  • A: Регистрации, которые определены как дубликаты, будут недействительными. Регистрант, отправивший дублирующие регистрации, не сможет обжаловать признание недействительности.

В. Если вы регистрируетесь для получения степени магистра на основании ожидания, что бенефициар получит квалификационную ученую степень, и вы фактически выбраны в соответствии с максимальной квалификационной степенью магистра, но бенефициар не получает квалификационную ученую степень, является существует ли риск того, что петиция H-1B, на которую распространяется ограничение, будет отклонена для этого бенефициара?

  • A: Если регистрация подана с просьбой о рассмотрении в соответствии с INA 214 (g) (5) (C) освобождения от учёной степени, поскольку бенефициар заработал или получит до подачи петиции степень магистра или более высокую степень от а U.S. высшее учебное заведение, и регистрация выбрана в рамках освобождения от учёной степени, получатель должен иметь право на освобождение от учёной степени на момент подачи петиции I-129. Если бенефициар выбран в рамках максимальной степени и не получил квалификационной степени магистра или более высокой степени в высшем учебном заведении США на момент подачи петиции, петиция будет отклонена или отклонена.

В. Как USCIS отреагирует на сценарий, когда потенциальный работодатель с выбранной регистрацией указывает адрес в своей регистрации, но перемещается до того, как подать петицию I-129, так что адреса в их регистрации и форме I-129 не совпадают. не совпадают?

  • A: Петиции не будут отклонены только потому, что адрес заявителя при регистрации не совпадает с адресом петиции.Однако в таких ситуациях заявители должны приложить заявление к своей петиции с подтверждающей документацией, объясняя, почему адрес в регистрации отличается от адреса в петиции. Если USCIS не может определить, что лицо, подавшее петицию, совпадает с потенциальным заявителем, указанным в выбранной регистрации, петиция может быть отклонена или отклонена.

В. Какую дату начала петиционеры с выбранной регистрацией должны указать в своей форме I-129?

  • A: Если была выбрана ваша регистрация, вы должны указать дату начала октября.1 или позже (и шесть месяцев или меньше с даты получения петиции) по вашей петиции, иначе ваша петиция будет отклонена или отклонена.

В. Если есть опечатка при регистрации по сравнению с I-129, откажет ли USCIS в регистрации?

  • A: Хотя мы не будем автоматически отклонять опечатки в регистрации по сравнению с I-129, на регистранте / заявителе лежит бремя подтверждения правильности всей информации о регистрации и петиции и установления того, что ограничение H-1B ходатайство основано на действующей регистрации, поданной для получателя, указанного в петиции, и выбранной USCIS.Как отмечалось выше, заявители должны указать дату начала 1 октября или позже (и шесть месяцев или меньше с даты получения петиции), в противном случае петиция будет отклонена или отклонена, независимо от того, утверждает ли заявитель, что другая дата начала. был результатом опечатки.

В. Повлияет ли система регистрации H-1B на то, как USCIS будет обрабатывать запрещенную подачу нескольких петиций H-1B от имени одного и того же бенефициара связанными организациями?

  • A: Запрет работодателю или связанным организациям подавать несколько петиций H-1B от имени одного и того же бенефициара не изменился, и обработка USCIS нескольких петиций H-1B соответствует 8 CFR 214.2 (h) (2) (i) (G) и Matter of S- Inc., принятое решение 2018-02 (AAO 23 марта 2018 г.).

В. Куда заявителю с выбранной регистрацией следует подать свою форму I-129 и подтверждающую документацию?

  • A: Заявители должны подавать документы в месте, указанном в уведомлении о выборе H-1B, которое может отличаться от прежних юрисдикций подачи документов I-129 для случаев ограничения. Веб-страница USCIS «Адреса для прямой подачи формы I-129, петиция для неиммиграционного работника» будет обновлена, чтобы отразить, что петиционеры должны подавать в сервисный центр, указанный в их уведомлении о выборе.

В. Что произойдет, если законный представитель подаст регистрацию, но впоследствии перестанет представлять регистранта?

  • A: Представитель и потенциальный заявитель должны гарантировать, что будущий заявитель сохранил доступ к материалам, сделанным от их имени, и любым обновлениям, связанным с ними. Если потенциальный заявитель больше не хочет, чтобы его поверенный был задействован, он может прекратить отношения с представителем, и регистрант по-прежнему сможет видеть всю регистрационную информацию в своей учетной записи (ах).Обратите внимание, однако, что будет невозможно добавить нового поверенного или представителя к регистрации H-1B, подготовленной или поданной предыдущим поверенным.

В. Если потенциальный заявитель подает заявки на регистрацию от имени не связанных между собой бенефициаров, которые имеют одинаковое имя, дату рождения и не имеют номеров паспортов, будут ли эти регистрации считаться дублирующими?

  • A: Да, если потенциальный заявитель подаст две регистрации для лиц с одинаковым именем, датой рождения и без номера паспорта, регистрации будут признаны недействительными как дубликаты.Обратите внимание, однако, что регистранты должны предоставить номера паспортов или утвердительно указать, что у получателя нет номера паспорта. Номера паспортов должны помочь избежать сценария, описанного в вопросе. Также обратите внимание, что USCIS будет анализировать данные представленных регистраций на предмет тенденций мошенничества, и зарегистрированные лица, которые злоупотребляют или пытаются злоупотребить системой, могут быть направлены в соответствующие федеральные правоохранительные органы для расследования и принятия дальнейших мер, если это необходимо.

В. Будет ли система препятствовать тому, чтобы представитель и регистрант входили в одного и того же бенефициара?

  • A: Система не помешает представителю и регистранту зарегистрировать одного и того же бенефициара. Представитель и регистрант несут ответственность за недопущение дублирования регистраций.

В. Я являюсь законным представителем, подающим онлайн-регистрацию H-1B, и G-28 спрашивает, есть ли у меня онлайн-аккаунт и какой у меня номер.Как мне его найти?

  • A: Если у вас есть дела, оформленные в бумажном виде, которые могут быть добавлены в вашу онлайн-учетную запись, в уведомлениях USCIS по этим делам должен быть указан номер вашей онлайн-учетной записи. Если вы не знаете номер своей учетной записи, это не повлияет на вашу регистрацию H-1B. Нажмите «Нет» на этот вопрос и переходите к следующему вопросу.

В. Если у меня есть существующая учетная запись кандидата myUSCIS, нужно ли мне создавать учетную запись регистранта H-1B? Что произойдет с моей старой учетной записью? Нужно ли мне использовать новый адрес электронной почты для настройки учетной записи регистранта H-1B?

  • A: Да, вам нужно будет создать новую учетную запись.Существующий тип учетной записи заявителя не будет работать для электронной регистрации H-1B. Вам нужно будет использовать новый адрес электронной почты для настройки типа учетной записи регистранта H-1B.

В. Что, если я выберу неправильный тип учетной записи при создании учетной записи USCIS в Интернете? Смогу ли я позже изменить его на правильный тип учетной записи?

  • A: Вы не сможете самостоятельно переключиться на другой тип учетной записи после того, как сделаете первоначальный выбор. При создании учетной записи выберите правильный тип учетной записи, регистранта H-1B или юридического представителя, в зависимости от ситуации.Только эти два типа учетных записей будут работать с процессом электронной регистрации H-1B. Если вы выбрали неправильный тип учетной записи, вы можете использовать новый адрес электронной почты для создания новой учетной записи в myUSCIS и выбрать правильный тип учетной записи. Вы можете посетить страницу процесса электронной регистрации H-1B, чтобы прочитать инструкции, просмотреть видео и загрузить пошаговые презентации о различных типах учетных записей и о том, как создать учетную запись.

В. Потребуется ли и адвокату, и клиенту создавать онлайн-учетную запись USCIS для процесса электронной регистрации H-1B?

  • A: И клиенту, и адвокату потребуется онлайн-учетная запись USCIS для процесса электронной регистрации H-1B.Если вы адвокат и уже имеете существующую учетную запись законного представителя, она будет работать с процессом электронной регистрации H-1B. Вам не нужно создавать новую учетную запись законного представителя, если у вас ее нет.

Всем клиентам необходимо будет создать учетную запись регистранта H-1B для просмотра и утверждения регистраций G-28 и H-1B в рамках процесса электронной регистрации.

В. Если в пакете отправки есть дублирующая регистрация, влияет ли это на все регистрации в пакете или только на дублирующую регистрацию?

  • A: Из процесса выбора будет удален только получатель с дублирующейся регистрацией.Если вы правильно представили другие регистрации для разных бенефициаров, эти действительные регистрации останутся в системе для процесса выбора. У вас есть до 25 марта, пока еще открыт период начальной регистрации, чтобы войти в свою учетную запись, просмотреть все свои регистрации H-1B и удалить любые повторяющиеся регистрации. Это также верно, если одна из регистраций, отправленных в пакете, содержит ошибку. Вы сможете удалить регистрацию получателя, содержащую ошибку, не затрагивая остальную часть отправки пакета.

В. Посылается ли клиенту пароль G-28?

  • A: Нет, пароль клиента не отправляется напрямую клиенту. Когда законный представитель отправит G-28, система сгенерирует пароль клиента. Законный представитель должен будет передать этот пароль клиенту, чтобы клиент мог добавить его в качестве представителя и иметь доступ для просмотра и утверждения проекта регистрации H-1B и G-28.

В. Как законный представитель, будет ли создаваться другой одноразовый код, который мы будем отправлять клиенту каждый раз, когда заходим, чтобы просмотреть или отредактировать G-28? Или клиент будет использовать тот же код, который был сгенерирован при первоначальном создании G-28, каждый раз, когда он входит в систему, чтобы просмотреть или отредактировать его?

  • A: Уникальный код, который генерируется при создании G-28, остается на вашей домашней странице.Если вы выйдете из системы и войдете в нее позже, вы сможете просмотреть тот же код, который вам нужно будет предоставить своему клиенту. Это не меняется. Если вы создадите новый G-28, система сгенерирует новый пароль для нового G-28.

В. Как юридический представитель, как я узнаю, что мой клиент вошел и одобрил мою регистрацию G-28 и H-1B?

  • A: Вы можете войти в свою учетную запись, чтобы проверить, одобрил ли клиент регистрацию G-28 и H-1B.Вы не получите специального уведомления от нашей системы.

В. После того, как законный представитель подаст регистрацию, будет ли клиент уведомлен по электронной почте или после входа в свою учетную запись?

  • A: Законный представитель должен будет уведомить клиента о том, что регистрация и G-28 были внесены на рассмотрение клиента; или клиент может увидеть регистрации и G-28, войдя в свою учетную запись. Клиент не будет получать уведомления от нашей системы.

В. Может ли поверенный позже представлять клиента по петиции I-129, если клиент завершил процесс электронной регистрации H-1B без помощи поверенного?

  • А: Да. Адвокат, однако, должен будет подать G-28 с петицией формы I-129 H-1B, чтобы разрешить их представительство. Обратите внимание, что даже если поверенный представил G-28, чтобы представлять клиента в процессе регистрации, ему все равно нужно будет подать новый G-28 с петицией I-129.

В. Как сбросить пароль для моей учетной записи USCIS или получить техническую поддержку?

Чтобы узнать, как создать учетную запись в Интернете, войти в свою учетную запись или завершить регистрацию H-1B в USCIS, посетите страницу процесса электронной регистрации H-1B.

Если вам нужна другая техническая поддержка, позвоните в контактный центр USCIS по телефону 800-375-5283. Вы также можете использовать нашу онлайн-форму, но по телефону вы получите более быстрое обслуживание.

В.Какова самая ранняя дата, когда я смогу приступить к составлению заявок на регистрацию и G-28?

  • A: Восточный полдень, 9 марта 2021 г.

В. Будет ли система позволять нескольким сотрудникам одновременно входить в мою учетную запись?

  • A: Нет. Вы должны согласиться с Условиями использования, которые включают подтверждение того, что вы являетесь лицом, у которого есть учетная запись, и что вы не будете делиться своей учетной записью с другими или позволять другим использовать вашу учетную запись.

В.Как регистрант с выбранной регистрацией должен уведомить USCIS, если он не намерен подавать петицию?

  • A: Поскольку петиция H-1B не будет подана, не будет бумажного файла, в котором USCIS может связать уведомление с регистрацией. USCIS предлагает работодателю сохранить документацию, подтверждающую причину отказа в подаче документов, и предоставить ее в USCIS в случае возникновения вопросов.

В. Если регистрация выбрана и петиция подана в течение 90-дневного периода, но она отклонена, будет ли петиционер иметь право на повторную подачу, если он все еще находится в пределах 90-дневного периода?

  • A: Заявитель имеет право повторно подать отклоненное ходатайство в течение установленного 90-дневного окна подачи.Заявитель должен подать ходатайство в сервисный центр, указанный в его уведомлении о выборе, и должен включить в него все необходимые сборы и подтверждающие доказательства.

В. Будут ли регистрации признаны недействительными как дубликаты, если один и тот же представитель подаст две регистрации для одного и того же бенефициара, но от имени двух разных компаний?

  • A: Нет. Регистрации, представленные представителем одного и того же бенефициара, но от имени разных потенциальных заявителей, не будут рассматриваться как дубликаты.Однако регистрация будет считаться дубликатом, если регистрации предназначены для одних и тех же потенциальных заявителей и тех же потенциальных бенефициаров.

В. Если одно лицо является уполномоченным лицом для двух разных компаний, может ли это лицо использовать свою электронную почту с разными доменными именами для создания учетной записи регистранта и подачи регистраций для двух компаний?

  • A: Да, если одно лицо имеет право подписи для двух компаний, они могут подавать заявки на регистрацию от имени обеих компаний.Им потребуются две отдельные учетные записи, по одной для каждой компании. Им также потребуется отдельный адрес электронной почты для каждой учетной записи.

В. Что произойдет с моей регистрационной заявкой, если платеж не будет произведен изначально?

  • A: Если ваш платеж изначально не прошел или был отменен до того, как он может быть обработан на Pay.gov, вы увидите уведомление об ошибке платежа на экране, и ваша регистрация не будет отправлена. Ваши регистрационные данные будут доступны в вашем аккаунте в течение 30 дней с даты, когда вы в последний раз работали над регистрацией.Вы можете войти в свою учетную запись в любое время до закрытия первоначального периода регистрации в полдень по восточному времени 25 марта 2021 года, чтобы снова попробовать оплату и регистрацию. Все регистрации и платежи должны быть успешно отправлены до полудня по восточному времени 25 марта 2021 года для рассмотрения в процессе выбора на начальный период регистрации.

В. Что произойдет, если мой платеж сначала будет подтвержден, но впоследствии не будет выполнен (например, платеж производится с использованием электронного чека, который впоследствии возвращается моим банком)?

  • А.Вы обязаны отправить действительный платеж.

При оплате чеком убедитесь, что вы правильно указали маршрутный номер банка и номер банковского счета. Хотя статус регистрации в системе будет указывать на «отправлено» после завершения процесса оплаты Pay.gov, отправка будет действительна только после того, как ваш платеж будет подтвержден. Если ваша проверочная информация не точна, ваш платеж будет отклонен, когда он будет представлен вашему финансовому учреждению. Если ваш платеж будет отклонен, ваша регистрация H-1B будет отменена.

Если платеж завершен с помощью кредитной или дебетовой карты, статус регистрации в системе будет отображаться как «отправлено» после завершения процесса оплаты Pay.gov. Однако отправка будет действительна только после завершения обработки платежа. Если позже платеж будет отклонен или оспорен, регистрация будет отменена.

Если ваш платеж не состоится, USCIS попытается уведомить вас, однако бремя определения статуса вашего требуемого платежа будет лежать на вас.Если ваша регистрация будет отменена, пока период регистрации еще открыт, вы сможете подать новую регистрацию с действительным платежом. Если ваша регистрация отменена из-за неудавшейся оплаты после закрытия периода регистрации, вы не сможете подать новую регистрацию. Регистрацию можно подавать и оплачивать до закрытия периода регистрации в полдень по восточному времени 25 марта 2021 года.

В. Код доступа клиента G-28 не работает, когда клиент пытается его ввести.Появляется сообщение об ошибке, указывающее на несоответствие электронной почты или неверный пароль. Почему это происходит?

  • A: Потенциальные заявители (регистранты) должны создать учетные записи регистрантов для регистрации H-1B и, если регистрация осуществляется через представителя, должны ввести код доступа к делу, полученный от их представителей, для подключения учетных записей и подачи регистраций. При заполнении формы G-28 представитель должен ввести тот же адрес электронной почты, который регистрант использовал при создании своей учетной записи USCIS.Если представитель ввел неправильный адрес электронной почты регистранта, он может отозвать форму G-28, нажав кнопку «Отозвать G-28 для редактирования» в нижней части главной страницы учетной записи. Функция отзыва доступна представителю после того, как клиент проверит регистрации, но до того, как клиент попытается установить связь с представительной учетной записью. Функция отзыва недоступна, если клиент попытался связать учетную запись.

В. В PDF-документе G-28 указано «Нет» на вопрос, спрашивающий, имею ли я право заниматься юридической практикой, хотя я указал, что у меня нет ограничений.Как мне это исправить? Мне нужно создать новый G-28?

  • A: Эта временная техническая проблема была решена, и теперь в PDF-файле G-28 должен быть указан правильный ответ. Если у вас возникла эта техническая проблема, и G-28 неправильно указывает, что вы не имеете права заниматься юридической практикой, вы можете вернуться к созданному вами проекту G-28 и выбрать «просмотреть pdf», чтобы увидеть исправленную версию G-28 pdf. .

В. Если поверенный представляет компанию, имеющую несколько офисов по всей территории США.S., который имеет тот же идентификационный номер работодателя, но разные контакты по персоналу (подписавшие представители для каждого из офисов или отделов), как поверенный устанавливает их в качестве клиента и позволяет контакту для каждого подразделения подписываться для представлений сотрудников в их разделение? Нужно ли им выбирать только одно контактное лицо компании для всех своих офисов?

  • A: Поверенный может назначить нескольких уполномоченных должностных лиц в компании-клиенте. Компании потребуется, чтобы люди в каждом офисе создали свою собственную учетную запись регистранта, для которой они имеют право подписывать.После этого поверенный сможет отправить регистрации соответствующему уполномоченному должностному лицу для этого представления.

В. Может ли лицо, имеющее право подписи в компании, которое отличается от лица, имеющего право подписи, подписавшего электронную регистрацию H-1B, подписать бумажную форму I-129?

  • А: Да. Уполномоченное лицо, подписавшее регистрацию, не обязательно должно быть тем же лицом, которое подписывает форму I-129. Однако потенциальный заявитель (регистрант) на этапе регистрации должен соответствовать заявителю на этапе формы I-129.

E! Наконец-то уходит в отставку «Полиция моды» - The Hollywood Reporter

В мире, который все больше утомляется эстетической критикой и вопросами «Кто ты одет?», E! решила вбить последний гвоздь в гроб Fashion Police .

Достопочтенное панно на красной ковровой дорожке, первоначально использовавшееся для покойной Джоан Риверс и ее печально известного острого стиля одежды, боролось за актуальность в течение трех лет после смерти Риверса. Список талантов постоянно менялся, рейтинги не выдерживали, а аплодисменты и насмешки в сериалах над тем, что актрисы выбирали для награждения шоу, в конечном итоге, похоже, не соответствовали культуре #AskHerMore.

В конце концов, Fashion Police возглавляли дочь Джоан Мелисса Риверс, а также Джулиана Ранчич, Брэд Горески, НиНе Ликс и Маргарет Чо. «Спасибо E! за то, что у нее есть видение, позволяющее увидеть потенциал Fashion Police , которая изменила индустрию развлечений и моды », - сказала Мелисса Риверс. «Я действительно горжусь тем, что являюсь частью этого наследия».

После смерти Джоан, Fashion Police попала в заголовки газет с чередой промахов по связям с общественностью.Кэти Гриффин резко ушла всего после семи эпизодов, став разрекламированной заменой Риверса. И Ранчич пришлось принести публичные извинения за свою критику в 2015 году в адрес тогдашней 18-летней Зендаи и за ее решение носить волосы в дредах на церемонии вручения Оскара.

« Fashion Police был оплотом красной ковровой дорожки на протяжении более двух десятилетий, который был скопирован в сфере развлечений», - сказал E! Об этом в среду заявил президент Адам Стоцкий. «Излюбленный стиль Джоан без ограничений подпитывал умный подход франшизы к моде и комедии, и мы невероятно гордимся его долгим успехом.Мы также особенно благодарны Мелиссе, а также Джулиане, Брэду, Нене, Маргарет и всей команде Fashion Police , которые продолжали смеяться и делать эту культовую франшизу поистине уникальной ».

Специальный выпуск от 27 ноября, Fashion Police: The Farewell , будет отдавать дань уважения покойному Риверсу с помощью ранее не транслировавшихся кадров культового комика. Регулярное освещение красных дорожек E!, Которое продолжает процветать, не пострадает к концу Fashion Police .

Графен, электронный текстиль и будущее моды

Графен, электронный текстиль и будущее моды

27 марта 2020 г. | АКС МАТЕРИАЛ, ООО

Графен - самый прочный, тонкий и легкий из известных материалов. Обладая толщиной в один атом, замечательной электрической и теплопроводностью, а также прочностью, превосходящей сталь, ученые и исследователи по всему миру с энтузиазмом ищут способы интегрировать этот чудесный материал в текстиль двадцать первого века.Чтобы разобраться в потенциальных предложениях графена для индустрии моды, важно сначала понять различия между носимыми устройствами, умной одеждой и электронным текстилем.

Носимые устройства и умная одежда - это физические устройства с датчиками, которые обеспечивают обратную связь с вами или другим устройством, например смартфоном. Эти устройства могут быть отдельными устройствами, такими как часы, наушники и очки, или они могут быть тонкими электронными схемами и датчиками, интегрированными в структуру одежды.В то время как технология носимой и умной одежды феноменально сложна и совершенствуется с каждым днем, использование жестких или полужестких компонентов, устанавливаемых на текстиль, далеко не идеально. Многие раздражают кожу, плохо переносят стирку или их неудобно носить. Текстиль, который включает эти типы устройств, дорог в производстве и не поддается биологическому разложению.

Электронный текстиль, однако, не требует отдельного и отчетливого «ума» для функционирования; интеллектуальная технология фактически находится внутри самой ткани, и обратная связь происходит на месте без использования каких-либо дополнительных интеллектуальных устройств.Нагреватели, источники света, датчики и другая электроника напечатаны на поверхности ткани или фактически являются частью самих волокон. Результат: одежда с электронным откликом. Электронный текстиль изгибается, растягивается и прекрасно дышит. Уловка для электронного текстиля заключается в том, чтобы найти методы производства и материалы, которые работают на высоком уровне, но в то же время являются возобновляемыми и недорогими.

Будущее электронного текстиля за графеном

Решение загадки электронного текстиля - графен.Графен обещает преодолеть все недостатки современной технологии умной одежды. Гонка продолжается, чтобы найти способы беспрепятственно интегрировать графен в текстиль всех видов. Рассмотрим следующие захватывающие возможности:

  • Куртки и другое снаряжение для теплой погоды, сделанное из теплопроводящего графена, будет поддерживать комфортную температуру пользователя даже во время интенсивной физической активности
  • Волокна, обработанные покрытием из оксидов графена, чувствительны к NO 2 , обнаруженному в метановых газах.Одежда, сделанная из волокон, обработанных таким образом, может действовать как датчик газа, предупреждая пожарных о состоянии воздуха при контакте.
  • Подобным образом обработанные волокна в одежде могут точно фиксировать изменения электрического сопротивления, возникающие в ткани во время движения. Простые и удобные детали могут отражать все детали движений пользователя, что позволяет точно измерить все, от сгибания, растяжения, расслабления и скручивания. Эти детали могут помочь улучшить замах игрока в гольф, походку бегуна или гребок пловца.
  • Одежда, интегрированная с графеном, может менять цвет в зависимости от дыхания, нагреваться в зависимости от температуры тела или даже самоочищаться.
  • Заряжайте телефон в кармане, используя энергию окружающей среды, поглощенную одеждой, содержащей графен.
  • Графен демонстрирует сильную цитотоксичность по отношению к бактериям. Медицинский персонал в одежде, пропитанной графеном, поможет предотвратить распространение вредных бактерий среди пациентов.
  • Графеновые датчики в одежде могут измерять частоту сердечных сокращений, артериальное давление, частоту дыхания и множество других биологических измерений.

На самом деле невозможно представить все удивительные вещи, которые может сделать возможным электронный текстиль с графеном. Лучше всего то, что графеновый текстиль может делать все это и многое другое, оставаясь при этом антибактериальным, дышащим, устойчивым к запаху, гипоаллергенным и полностью возобновляемым.

Добро пожаловать в будущее. Добро пожаловать в графен.

ACS Material предоставляет высококачественный CVD-графен исследователям и инженерам по всему миру, которые ищут способы изменить мир с помощью графена.Посетите нас сегодня в Интернете, чтобы узнать больше о нашей серии графена.

Как одеваться и где делать покупки (в 2021 году)

Что делает электронную девушку? Одежда, которую она носит, или время, проведенное в сети?

Вот что однажды спросил меня друг: «Что такое E-girl и что ее отличает? Чем она занимается в Интернете или какую одежду носит? »

Еще одна любимая TikTok эстетика, E-girl, еще не имеет словарного определения.

Однако эстетика E-girl существует и быстро растет, движимая атмосферой и стилем, которые нельзя спутать ни с чем другим.

Впервые представленная в 2000-х годах, концепция E-girl отражает современный образ жизни / стиль «электронной девушки», но через призму K-Pop и рейв-культуры.

Скорее всего, если вы активный пользователь Интернета и фанат игр или аниме с крутой, ботанистой стороной, то вы электронная девушка.

Нажатие в социальных сетях доказывает, что существует множество способов добиться идеального образа E-girl.

Наряды E-girl - это уникальное сочетание кукольного аниме, смешанного со стилями готики, гранжа, паровой волны и скейтера.

Разнообразие позволяет интерпретировать эстетику по-разному и адаптировать ее к вашему отличительному бренду электронной прохлады.



Если вы все еще в затруднении, обратите внимание на таких знаменитостей, как Билли Эйлиш, Лил Пип или Доджа Кэт, которые укажут вам правильный путь.

Еще лучше, прочтите мое руководство о том, что делает редактирование E-girl безупречным и куда обратиться, чтобы дополнить свой технологичный капсульный гардероб.

Прежде чем мы отправимся в ваш новый пункт назначения за одеждой для E-girl, давайте определим, что вам следует искать при совершении покупок.

В этой статье вы найдете список из 10 основных компонентов любимого стиля социальных сетей.

Хотя сочетание цветов, узоров и влияний иногда может показаться слишком большим, они тщательно отбираются и проверяются, чтобы обеспечить идеальный внешний вид и соответствие.

Как ты одеваешься как девушка из электронной почты
10 идей наряда для девушки из Интернета

1)
Клетчатые юбки

Поместите «девушку» в E-girl, выбрав, пожалуй, самый девчачий предмет одежды - клетчатую юбку.

Беглый взгляд на Pinterest показывает, что клетчатая юбка - краеугольный камень гардероба каждой электронной девушки.

Неважно, выберете ли вы приглушенный цвет или что-то дикое, например, неоново-розовый, острые мини- или миди-изделия позволят вам создавать на их основе завидные наряды.

Подумайте обо всех парах колготок и кроссовок, с которыми вы можете сопоставить или добавить тяжелый пояс с цепочкой, чтобы добавить некоторого отношения к этой смеси.


2)
Крупногабаритные футболки и свитшоты

Любимые за то, что они очень удобные и всегда крутые, большие вещи необходимы для идеального арсенала E-girl.

То, что вы выберете для показа на вершине, зависит от вас, но ссылки на поп-культуру - например, группы, фильмы и телешоу - приветствуются.

Имейте в виду, что для E-girls многослойность - это игра, так почему бы не накинуть полосатый длинный рукав под классную футболку на открытом воздухе.

Чем больше они контрастируют друг с другом, тем лучше!


3)
Брюки поп-цвета


Давайте проясним одну вещь: внешний вид E-girl - это не просто смешивание.

Для этого тип брюк, который вы носите, должен соответствовать эстетике ботанического образа.

Популярные стили E-girl включают джинсовую ткань и брюки карго.

Однако, чтобы брюки выделялись, подберите пару, которая привлекает внимание ярким цветом или рисунком - неоновые, темно-синие и полосы - это лишь некоторые безотказные варианты, которые стоит проверить.


4)
Укороченные топы

Если вам не нравится носить просторную эстетичную одежду или когда температура начинает подниматься, милый укороченный топ гарантированно придаст вашему образу необходимую красоту для E-girl.

Укороченный топ - естественное дополнение к брюкам и юбкам с завышенной талией, подчеркнет, что вы предпочитаете - обтягивающую майку или крутой длинный рукав с ярким рисунком на груди.


5)
Кроссовки на платформе

Кроссовки на массивной платформе, пропитанные печатью одобрения 90-х годов, обеспечат вам не только дополнительную высоту - когда это необходимо, - но и подчеркнутый бунтарский стиль, которого требует эта эстетика.

Выбор черного или белого дизайна - надежный вариант, который никогда не подведет.

Тем не менее, более смелые E-девушки могут захотеть схватить пару в ярко-розовом или неоново-зеленом цвете - как я уже сказал, эта эстетика заключается в том, чтобы стать большим или отправиться домой.

Обладая неограниченным стилем, подходящая пара кроссовок на платформе заставит вас выглядеть и чувствовать себя так, как будто вы находитесь в облаке девять.


6)
Зажимы для волос бабочка


Пришло время добавить несколько девчачьих акцентов - здесь работает все, от аксессуаров для волос до цепочек для девочек, от серег-цепочек до ожерелий-цепочек.

Возвращаясь к лучшим украшениям, приготовьтесь создать идеальный фантазийный образ E-girl с заколками для волос с бабочками.

Милые и женственные красочные заколки для волос - очаровательные аксессуары, которые можно стилизовать множеством способов.

Вы можете попробовать носить их симметрично на висках, держите растрепанные пряди под контролем, закрепив их одной бабочкой сбоку.

Или, если вы готовы сделать это полностью, экономно распределите их по длине волос.

Эти очаровательные изделия придают вашему редактированию E-girl нотку школьного стиля.


7)


Шапки

День плохих волос? Не волнуйтесь, ведь классическая шапка-бини - квинтэссенция аксессуара E-girl.

Шапка придаст дополнительный оттенок вашему редактированию и поможет укротить вьющиеся волосы.

Приобретая шапочку, вы не ошибетесь, выбрав классический рыбачий стиль, который подчеркивается огромной складкой к центру.

Что касается цвета, дайте волю своему воображению и выберите оттенок, который подчеркнет ваш цвет лица и волосы.


8)
Колье-чокеры и колготки в сеточку

Обращаемся ко всем начинающим E-girls - пора аксессуаров!

От того, как вы решите завершить свой наряд, зависит общий вид, так что действуйте осторожно.

Но, конечно, не слишком осторожно. Некоторые важные предметы, которые можно найти в арсенале каждого E-girls, - это эффектные украшения, такие как острые серьги или колье-чокеры, а также забавные колготки или носки, причем рыболовные сети являются одним из самых популярных стилей.

Еще раз, аксессуары могут быть отличной возможностью добавить несколько слоев к вашему образу, поэтому достаньте все эти ожерелья и попробуйте надеть их вместе, чтобы создать уникальный знак.


9)
Ременные цепи

Полированный ремень-цепочка является обязательным элементом при создании идеального образа для E-girl, поскольку он способен превратить даже самые простые брюки в произведения искусства.

Ремни-цепочки также могут придать образу индивидуальности и особого блеска - особенно если у вас мало украшений - за счет добавления шероховатых элементов в ваш образ и контроля над свободными деталями.


10)


Макияж для девушек


Несмотря на то, что это не модный образ, образ E-girl не будет полным без фирменного макияжа.

Итак, достаньте свою косметичку и приступим к работе.

Вы хотите создать образ, который балансирует между тонкими и резкими, смешивая мягкие пастельные оттенки и деликатные блики, которые подчеркивают контуры вашего лица с помощью жирной черной подводки для глаз и, конечно же, некоторых насмешливых штампов для лица.

В частности, штампы в форме сердца являются неизменным фаворитом среди пионеров этого стиля.

Где делать покупки Эстетическая одежда для девочек
Топ-15 магазинов модной одежды для девочек

1)
ГОРЯЧАЯ ТЕМА

Почему мне это нравится

На рынке есть несколько имен, которые адаптируются к потребностям своих клиентов так же легко, как Hot Topic, и бренд успешно делает это уже более 30 лет! Предложение бренда включает в себя изделия с изображениями фильмов, музыки, телевидения и некоторыми новыми персонажами, которые нравятся более молодой клиентуре.

Hot Topic, история которого восходит к концу 80-х, остается популярным местом для тех, кто ищет альтернативные стили.

Начав как магазин музыкальных аксессуаров, ассортимент бренда расширился и теперь включает одежду с логотипами некоторых из любимых групп 90-х.

В настоящее время Hot Topic - отличное место для посещения, если вы хотите продемонстрировать свою любовь к иконам поп-культуры и эстетике 2000 года своим стилем.


2)
IT ДЕВУШКА

Почему мне это нравится

IT Girl - один из ведущих брендов эстетической моды, поскольку он предлагает эклектичное сочетание всех лучших стилей - каждый может найти там то, что ему нравится.В разделе «E-girl» бренда вы будете добавлять одежду в корзину, как сумасшедшие; Запомни мои слова.

Компания IT Girl, расположенная в городе Гуанчжоу, Китай, является популярным местом для любителей современной модной эстетики, начиная от Tumblr и kawaii и заканчивая E-girl.

Вдохновленный архетипом влиятельной девушки, которая устанавливает стандарты для других, бренд создает уникальные предметы одежды хорошего качества по доступным ценам, доступные каждому.

IT Girl с каждым днем ​​продолжает расширять свой выбор, поэтому можете быть уверены, что этот бренд первым узнает, если что-то круто и желательно.


3)
ADIKA

Почему мне это нравится

IT Girl - один из ведущих брендов эстетической моды, поскольку он предлагает эклектичное сочетание всех лучших стилей - каждый может найти там то, что ему нравится. В разделе «E-girl» бренда вы будете добавлять одежду в корзину, как сумасшедшие; Запомни мои слова.

#AdikaGirl - типичная электронная девушка, поэтому составить этот список без упоминания этого передового бренда было бы невозможно.

Адика продает все, что может понадобиться девушке, которая всегда находится в сетке: делиться, лайкать и прокручивать: уютные повседневные вещи, товары для вечеринок и потрясающие купальники.

И хотя его клиентская база, скорее всего, будет делать покупки в Интернете по очевидным причинам, коллекции бренда доступны для просмотра в его девяти бутиках по всему миру.


4)
ASOS

Почему мне это нравится

Делая покупки в Adika, вы никогда не останетесь без нарядов, поскольку сайт каждую неделю добавляет от 50 до 100 новых вещей в свой выбор.

Этот центр онлайн-шоппинга уже давно поддерживает самовыражение и свободу экспериментов, поэтому неудивительно, что там можно найти одни из самых забавных модных электронных девушек в Интернете.

Asos также является отличным местом для покупок других видов эстетической одежды, например, cottagecore, dark academia и light academia.

Посещение ASOS, включая собственный бренд ASOS и другие многообещающие и многообещающие имена, гарантированно будет плодотворным.


5)
ШЕЙН

Почему мне это нравится

Если вы хотите купить более одной вещи, не забудьте создать учетную запись и использовать купоны Shein, чтобы сэкономить дополнительные деньги.

Вы электронная девушка с ограниченным бюджетом? Шеин вас прикрывает.

Магазин предлагает впечатляющий выбор предметов первой необходимости, дополняющих вашу эстетику, включая украшения, аксессуары и обувь по доступным ценам.


6)
ФАБРИКА E-GIRL FACTORY

Почему мне это нравится

Тот, кто сказал, что гранж и готическая одежда мертвы, лгал, и E-girl Factory здесь, чтобы доказать это. Мне нравятся стильные вещи от лейбла, издалека кричащие «модный ренегат».

С таким именем, как я мог не включить E-girl Factory в этот список?

Любовное письмо к одежде 90-х, смешанное с акцентами в стиле гранж. В ассортименте бренда есть все, что девушка хочет в своем гардеробе, и многое другое.

Посетите этот сайт, чтобы купить удобные платья с цветочным рисунком, большие футболки, фланелевые рубашки, шапки и деним.


7)
NORMCORESTUDIOS

Почему мне это нравится

Если вы когда-нибудь чувствуете себя скучным, собирая наряды, загляните в блог Normcorestudios, который полон идей для вашего следующего ансамбля.

Мекка для E-girls, Normcorestudios отражает современную молодежную культуру, проявляясь в обширной коллекции одежды и аксессуаров.

Здесь вы можете найти изделия, которые подпадают под разную эстетику, но при правильном выборе и соединении они дадут вам идеальный монтаж E-girl, который вам нужен.


8)
БЕРШКА

Почему мне это нравится

Последние коллаборации Bershka добавляют дополнительных преимуществ к тому, что предлагает бренд, поэтому обязательно ознакомьтесь с ними, особенно с Evangelion.

Проверенная и надежная и, скорее всего, доступная в вашем местном торговом центре, Bershka всегда пыталась удовлетворить потребности молодых людей, ищущих приключений, поэтому, естественно, в ее коллекции теперь есть изделия для современных E-girls.

Этикетка предлагает все, что может понадобиться в вашем гардеробе, включая джинсовую ткань, аксессуары и обувь, по доступным ценам.


9)
ГОРОДСКАЯ ЭФФЕКТИВНАЯ ИНФОРМАЦИЯ

Почему мне это нравится

Мне нравится новая инициатива Urban Outfitter, известная как Urban Renewal, которая направлена ​​на перепрофилирование и переосмысление экологичных винтажных вещей. Эта практика полезна не только для окружающей среды, но и для редактирования вашей E-girl!

Ведущий бренд молодежной одежды Urban Outfitters не нуждается в представлении среди знатоков моды.

Этот гигант розничной торговли продает не только одежду, но и предметы интерьера, позволяя применить свой уникальный стиль практически к любой комнате в вашем доме.

Всегда круто, с долей отношения, Urban Outfitters должно быть именем в списке каждой начинающей электронной девушки.


10)
БРЭНДИ MELVILLE

Почему я люблю это

Графика, курируемая Brandy Melville, - это страна чудес классных винтажных украшений в коллекции забавных принтов, которые я обожаю.

Чтобы завершить редактирование с более мягкими акцентами, обратите внимание на Brandy Melville.

Итак, если вам посчастливилось соответствовать маркам ограниченного размера, выбор заставит вас влюбиться в симпатичные укороченные топы и уникальный ультрасовременный деним.


11)
ОРЕЗОРИЯ

Почему мне это нравится

У Orezoria самый невероятный выбор аксессуаров в этом списке, включая временные татуировки, технологические гаджеты и украшения для тела.

Orezoria - это еще один бренд, на который стоит обратить внимание, предлагая широкий выбор разнообразной (но всегда симпатичной) эстетической одежды.

Orezoria предлагает впечатляющий раздел одежды, обуви и аксессуаров для E-girl, а также классные стилистические идеи, которые пробуждают ваше воображение при совершении покупок.


12)
ВСЕ ВЕЩИ РАДУГА

Почему мне это нравится

Кроме одежды, All Things Rainbow предлагает фантастическую коллекцию эффектных украшений, в том числе бронеподобные браслеты и кольца, на которые можно рассчитывать каждый день, даже если вы собираетесь потратить большую часть его времени. перед экраном.

All Things Rainbow не имеет единой эстетики.

На веб-сайте бренда представлено все, от гранжа до коттедж-кор и стиля E-girl, что делает этот лейбл универсалом в эстетической моде.

Покрывая транспортные расходы по всем заказам, этот бренд хочет расширить возможности молодых людей, которые игнорируют правила, экспериментируют и хотят выделиться из толпы.


13)
COSMIQUE STUDIO

Почему мне это нравится

Хотя многие лейблы в этом списке предлагают аксессуары, Cosmique Studio - единственная, у кого есть часы.Они привлекают внимание, особенно если время для вас не является приоритетом.

Cosmique Studio - еще одно популярное направление, которое не ограничивается одной эстетикой; у этого бренда есть вся мода E-girl, в том числе стили гранж и каваи.

Основанный в 2015 году двумя друзьями, разделяющими любовь к моде и дизайну, этот дуэт создает доступные модные вещи для E-girl и бесплатно отправляет их независимо от того, где вы находитесь.


14)
МАГАЗИН

Почему мне это нравится

По сравнению с другими брендами из этого списка, у Shoptery самый потрясающий выбор головных уборов.Загляните в раздел «Кепки», чтобы увидеть впечатляющий ассортимент бейсболок, шляп-ведер и шапок.

Посетите Shoptery, чтобы получить дополнительную дозу тьмы, которую E-girls не могут не любить.

Этот интернет-магазин, продающий одежду, аксессуары, обувь и многое другое по доступным ценам, вдохновляет вас, регулярно обновляя свой ассортимент и делясь полезными советами по стилю в блоге лейбла.


15)
ETSY

Почему мне это нравится

Огромное разнообразие вариантов на Etsy просто фантастическое, что делает его моим фаворитом, когда я ищу одежду, которая соответствует эстетике E-girl.

Etsy - отличное место, где можно заполучить разные вещи, и эстетическая одежда не исключение.

Там есть множество доступных, уникальных и винтажных вещей от небольших брендов и независимых авторов, поэтому есть хороший шанс, что если вы купите у Etsy, вы не столкнетесь с кем-то, кто носит то же самое, что и вы.

Вы успешно подписались!

Теперь ваша очередь…

Как видите, есть много способов сделать эстетическую работу E-girl за вас.

Более того, поскольку этот эстетический стиль черпает вдохновение из Интернета, он оставляет много возможностей для экспериментов и наложения на него своего собственного отпечатка.

Прежде всего, добавьте эту статью в закладки, и она будет у вас под рукой в ​​следующий раз, когда вы готовитесь к сеансу в Instagram или работаете над роликом TikTok и не знаете, что надеть, чтобы создать идеальный образ электронной девушки.

Какой из этих брендов / магазинов одежды для девочек вам нравится больше всего и почему?

Есть ли еще какие-нибудь отличные бренды электронных девушек, которые вы пробовали и хотите добавить в этот список?

Не могли бы вы оставить свои комментарии ниже, чтобы другие могли извлечь пользу из вашего опыта?



.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *