Фэшн мода 2018: Топ 10 модных трендов Весна-Лето 2018 —

Содержание

Топ 10 модных трендов Весна-Лето 2018 —

Осталось совсем немного и наступит весна. Думаю большинство сейчас, когда каждое утро смотрит в шкаф и видит только черную, серую и синюю одежду, которую изредка разбавляют только что белые рубашки, нас охватывает разочарование. Пришло время подумать о весне, о ярких и нежных цветах, новых фасонах и новых модных покупках. Сегодня посмотрим, какие 10 модных трендов приготовила мода сезона Весна-Лето 2018. В общем, главные весенние модные тенденции из Милана!

1. Тренч

Легендарный тренч будет основным – не просто базовым – элементом весеннего гардероба, он настоящий модный тренд весны-лета 2018 года. Это действительно было продемонстрировано на всех Неделях моды сезона весна-лето 2018. Классическая верхняя одежда весны в новых версиях и во всевозможных формах, с вышивкой, с необработанными краями и деструктурированные, из шелка, кожи или ПВХ тренчи промелькнули в коллекциях от Александра Маккуина и Селин. Бренд Макс Мара также предложил носить тренч этой весной и летом, правда, в несколько легкой и прозрачной версии.

2. Denim

Весной, летом и в течение всего 2018 года в моде будет деним во всех своих оттенках и фактурах: темный индиго, вытертый и с эффектом «винтаж», драный. В тренде из джинсовой ткани не только сами джинсы, но и все типы одежды, вплоть до классических деловых костюмов. И часто различные фактуры и способы обработки самого денима комбинируются в одной вещи или образе.

3. Glamleisure

На смену sportleisure (спорт-шику) приходит glamleisure (глэм-шик). Вместо того, чтобы выглядеть, как будто вы только что вышли из тренажерного зала, выбирайте стильные сочетания высокого и элегантного стиля со спортивным.

4. Асимметричность

Весной и летом 2018 года асимметрия – это один из главных модных трендов. Он коснется всех предметов одежды – от рубашек и топов до плащей. Такие дизайнеры, как Calvin Klein, Alexander Wang, Dries Van Noten и другие буквально «разделили» вещи пополам. Быть «двуличным» этой весной – однозначно модно.

5.

Пластик

Погода становится все менее и менее предсказуемой — то солнце, то дождь… Пластик — главный тренд весны для одежды для защиты от дождя уже набирает обороты. Так что весной нам не дадут промокнуть ультрамодные прозрачные пластиковых пальто, накидки, юбки и брюки от Chanel, Toga, Balmain, Calvin Klein, Ellery.

6. Полоска

Модные дизайнеры от Нью-Йорка до Милана заполнили свои весенние коллекции 2018 года смелыми (часто вертикальными) полосками в динамичных цветах. Полоска стройнит, вытягивая силуэт, и удлиняет ноги. Как ее возможно не любить?


Читайте так же:

10 советов что то взять с собой в летний отпуск на море

Главные модные тенденции свадебной моды 2018

Самые модные цвета весна-лето 2018 — PANTONE Fashion Color Report Spring 2018


7. Напоясные сумки

Напоясные сумки – это, пожалуй, самая обсуждаемая модная тенденция. Она уже разделила модников на два воинствующих лагеря. Напоясные сумки мы видели не только в 90-е, но и на модных показах AI 2012-13 у Moschino, в то же время Karl Lagerfeld создал новую версию поясной сумки 2.55.

Это тенденция не осталась незамеченной, и модные дизайнеры предложили собственные версии сумки на поясе на фэшн-показах весны-лета 2018: от более спортивного нейлона у Prada и Fenty by Puma до более утонченной версии небольшой кожаной сумки с тонким поясом у Salvatore Ferragamo. А в street style трудно не заметить waist bag с логотипом, таким же, как на показе Gucci.

8. Кружево

Кружево последние годы царит в моде. Весной и летом 2018 в моде его более современная версия – кружево почти абстрактное, с игрой цвета и контрастов, цветными комбинациями, как нам показали в коллекции Miu Miu.

9. Новое поло

Поло, когда-то предназначенные для игроков поло и в гольф, получили новое модное рождение этой весной: от оверсайз и/или андрогинных версий (Marni) до гиперженственных с рюшами и баской (Balenciaga).

10. Total color

От Нью-Йорка до Милана, от Marc Jacobs до Versace: как и прошедшей зимой, в моде total look в одном цвете. Это может быть только черный или белый, но и оранжевый, зеленый, желтый и красный. Весной и летом 2018 не только можно, но и нужно смело носить яркие цвета.

Понравилось это:

Нравится Загрузка…

Новые коллекции сезона |Осень-зима 2020-21 на Fashion-fashion.ru

Коллекции
Автор: Maria Alexandrova   

Кореянка Hyein Seo (Хен Сё) создает носибельную авангардную одежду, вдохновляясь кинематографом в целом и фильмами ужасов в частности. Модными акцентами её осенне-зимней коллекции стали накладные и съёмные карманы.

Проверить карманы!..
Коллекции
Автор: Maria Alexandrova   

Бренд Savoar Fer с нетрадиционным подходом к созданию современной женской одежды оказался буквально на острие моды благодаря оригинальному использованию актуальных складок.

Коллекция «Knife pleats» от Savoar Fer…
Коллекции
Автор: Maria Alexandrova   

Джинсовый тренд в этом сезоне не ограничивается вещами из классического тёмного денима. В коллекциях модных брендов можно увидеть весь спектр оттенков, вариантов обработки и стилей джинсовой одежды.

Какой деним актуален?..
Коллекции
Автор: Maria Alexandrova   

Интересно узнать, что будет модно следующей осенью и зимой? Некоторые модные бренды уже успели представить свои коллекции на сезон осень-зима 2018-2019. Знакомимся с их модными идеями.

Осень-зима 2018-2019: первые коллекции…
Коллекции
Автор: Maria Alexandrova   

Когда две лучшие подруги Луана Риви и Маринелла Сигинольфи основали модный бренд под названием (nude), они стремились создавать трикотаж, который «вы всегда искали, но никогда не находили в магазинах».

Тренды трикотажа от бренда (nude)…
Коллекции
Автор: Maria Alexandrova   

Продолжая знакомство с коллекциями pre-fall 2017, сегодня увидим коллекцию в стиле «прет-а-кутюр», узнаем, как сочетается викторианский стиль со стилем 70-х и 90-х и возьмём на заметку идеи от модных брендов.

Избранные коллекции pre-fall 2017…
Коллекции
Автор: Maria Alexandrova   

Уже сейчас мы можем заглянуть в будущее и узнать, что будет модно через год. Предлагаем познакомиться с некоторыми из первых представленных коллекций resort 2018.

Взгляд в будущее: коллекции resort 2018. ..

Как fashion-индустрия в 2018 году решала задачи устойчивого развития

Автор
AFP-Relaxnews

Переводчик
Elena Strachkova

Опубликовано
29 дек. 2018 г.

Вопросы устойчивого развития в 2018 году были в центре внимания модной индустрии. Многие бренды сделали продуманные шаги на пути минимизации негативного влияния на окружающую среду. Вот главное, чего удалось достичь.  

Tommy Hilfiger Весна-Лето 2018 — Милан — Photo: AFP


PVH Corp
В активе PVH – компании, в портфолио которой такие бренды, как Tommy Hilfiger, Calvin Klein и Speedo – не одна, а целых три крупные экологические инициативы. Группа предприняла ряд мер с целью сокращения отходов от собственных производств и модной индустрии в целом.   

В 2018 году корпорация присоединилась к Global Fashion Agenda (GFA) – некоммерческому проекту, направленному на повышение экологической сознательности fashion-бизнеса. Стала работать в связке с Fashion For Good (FFG) – организацией, поддерживающей fashion-стартапы в контексте устойчивого развития. И стала ключевым партнером и консультантом фонда Ellen MacArthur Foundation, взаимодействующего с бизнесом, правительством и научными кругами с целью ускорения перехода к экономике многооборотного использования продукции.

 

Guess
Для джинсового лейбла Guess 2018 год выдался непростым, однако приверженность американской компании принципам устойчивого развития оставалась неизменной. Одним из доказательств тому стал запуск программы многооборотного использования товаров индустрии моды, получившей название «Resourced».

Пока возможность сдавать свои подержанные вещи и получать за это скидки в магазинах Guess есть только у американских покупателей, но к 2020 году бренд планирует вывести кампанию, которая дарит fashion-продукции вторую жизнь и способствует сокращению отходов от текстильного производства, на общемировой уровень.   

Gap
Gap Inc., в которую, кроме Gap, входят такие марки, как Old Navy и Banana Republic, пообещала, что к 2020 году сэкономит 10 миллиардов литров воды. Американская корпорация рассчитывает сократить потребление водных ресурсов за счет развития инновационных технологий в производстве продукции и повышения эффективности работы своих предприятий.

Компания надеется, что благодаря данной инициативе улучшится положение сообществ, страдающих от нехватки чистой воды и антисанитарии.

Kering
В декабре 2018 года люксовый конгломерат Kering объявил об учреждении fashion-награды «Sustainable Innovation Award». Данный проект ориентирован на Китай. В рамках новой инициативы, которую Kering запустил в партнерстве с платформой Plug and Play, будут выявляться инновационные стартапы и технологии Поднебесной, которые можно позитивно рассматривать с точки зрения воздействия на окружающую среду и коммуникации с социумом. Так, учредители премии – пытающиеся наладить fashion-процессы в соответствии с принципами устойчивого развития – заинтересованы в новаторских проектах в сфере сырьевых ресурсов, экологичности цепочек поставок и многооборотной экономики. Три победителя конкурса получат наставническое сопровождение и полный комплекс возможностей для развития своих проектов.    

Хартия ООН по климату
В декабре 2018 года сорок три компании из fashion-бизнеса, в том числе Burberry, H&M, Stella McCartney и Hugo Boss, взяли на себя обязательства по борьбе с изменениями климата и выступили подписантами новой хартии ООН по климату «Fashion Industry Charter for Climate Action».

Целью данного документа было определить роль fashion-индустрии в климатической миссии, и у этой роли два аспекта. С одной стороны, программа фокусируется на способах, используя которые в данном секторе можно сократить выбросы парниковых газов, а с другой – на устойчивом развитии модного бизнеса в соответствии с шестнадцатью принципами, выработанными «Всемирным фондом дикой природы» (WWF). Поставлена цель, чтобы к 2050 году индустрия полностью прекратила выбросы парниковых газов. 

 

Copyright © 2021 AFP-Relaxnews. All rights reserved.

Shanghai Fashion Week — Неделя моды в Шанхае

Шанхай – это новый Париж! Ладно, не совсем так, но близко: бытовавшие на просторах бывшего СССР на рубеже тысячелетий установки, что Китай – это синоним рынка, плохого качества и бесконечных челноков – безнадежно устарели. На самом деле не так – нет больше никакого Парижа, как центра всея моды, а есть децентрализация. Все больше новых точек расцвета (хоть Китай и шел к этому событию 15 лет), все больше внимания всем течениям сразу, вместо единственного диктата “нормы”. И, конечно, ввиду невероятной силы интернета – все течения варятся в одном международном диджитал-котле на умеренном огне традиции.

И на самом деле, азиатская мода уже давно занесла над нами свой спасительный меч.

С тех самых примерно пор, когда байеры по всей России начали закупать в свои мини-бутики современных китайских дизайнеров. Примерно тогда, когда мы начали носить пальто оверсайз, свитер оверсайз, укороченное примерно-всё с голографическими стикерами на прозрачных пластиковых портфелях-сэтчелах.

Медленно, но неотвратимо недорогая азиатская мода проникла на российские вешалки, а молодые русские дизайнеры, немного поэкспериментировав с ней, в итоге инкорпорировали в свои собственные коллекции. Просто, натурально, многослойно и в то же время броско, смело, с ног на голову. Азиатская мода – это вам не новички, несмело мнущиеся у входа в модные дома взрослых европейских брендов. Это вековая традиция и невиданные технологии, огромные выставки индустрии тканей, и миллионы, вложенные в разработки.

Shanghai Fashion Week – знаковое событие не только для китайской моды, но и для мирового дизайна в целом. Два ярких молодых бренда DEVIL BEAUTY (коллекция  PARANOIA) и F/FFFFF (Сила Востока) представили свои коллекции весна-лето 2019 года.

Молодой дизайнер DEVIL BEAUTY, Бобо Ли учился и многие годы прожил в Англии, после учебы успел поработать с многими известными международными журналами мод и артистами. С тканями и формой, эстетикой и чувствами он экспериментирует уже долгие годы. Нынешняя коллекция – не исключение. Представляется, что PARANOIA – это своеобразное понимание кубика Рубика от мира моды: хочешь складывай его по цветам, хочешь раскладывай – как хочешь. Безусловно, все модели отличаются высочайшим качеством и достойны похвалы как в рамках коллекции, так и вне нее, благодаря качественным деталям и сильной концепции.

Отдельного внимания заслуживает кропотливая работа со стразами: в коллекции 2019 года Бобо Ли использует чешские камни Preciosa, каждый и которых был вручную вырезан и отполирован. У каждой детали Ли есть неотъемлемое право быть. Даже если это шлем из кристаллов, его появление кажется очень уместным.

Новый бренд Зака Ценга – это F/FFFFFF, аббревиатура, за которой стоит семь английских слов на “F”: “мода”, “семья”, “будущее”, “дружба”, “свобода”, “веселье” и “свежесть”). Несмотря на заимствованное, западное название бренда, коллекция Зака 2019 года “Сила Востока”– прошла на неделе моды под величественное солнечное затмение, искусно воссозданное над головами собравшихся, что явилось символом подъема “восходящего солнца”.

Внимание было сфокусировано на “умных технологиях”, в том числе и в модернизированном китайском обществе. Традиционные, земные цвета (синий, зеленый, землисто-коричневый) Зак совместил с технологичными – серебристо-белый, ядовито-неоновый зеленый и оранжевый оттенки, угрожающе-красный пластик. В моделях пластик гармонично соседствует с натуральными тканями (видимо, старается найти свое место в мире, который постоянно ищет способы переработки). Ценг тоже внес элемент со стразами в свою коллекцию; в частности, термоклеевые стразы Preciosa Hotfix помогли ему выявить акценты –– имя бренда и множество китайских символов на различных луках коллекции.

Прошедшее в конце октября событие Shanghai Fashion Week еще одно доказательство, что современная мода (азиатская ли, западная ли) – это не столько про одежду, сколько про понимание того, чем эта одежда может стать. “Statement” (утверждение) – наше хорошее слово из 90х и “vibe” (вайб, настрой) – отличное определение современности, в которой многие символы и понятия начали произрастать друг в друге, максимально мирно и гармонично. И чем ровнее горит огонь традиции, тем естественнее происходит этот сплав.

Представители современной китайской моды, дизайнеры миллениалы Devil Beauty и F/FFFFFF своими коллекциями не наступают на пятки своим западным коллегам по цеху, потому что соревнования в прежнем смысле нет. Что касается моды и технологий Китаю нечего доказывать. Как уже было сказано ранее: принимающий свое развитие на невероятных скоростях, Китай сейчас только учится балансировать свою многовековую, массивную историческую традицию и возможности будущего, технологии и знания. Похоже, что вполне успешно.

Журнал ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН. Fashion 2018 • Интерьер+Дизайн

Платок-каре La Serpentine de Pierre Charpin, Hermès.

Современная мода — источник вдохновения для смежных индустрий. Высокая и уличная, мода все решительнее поворачивается от эстетики к этике. В фокусе интересов: защита окружающей среды, толерантность и инклюзия. Среди самых горячих междисциплинарных трендов мы выделили три — афрофутуризм, 1968 год и новый взгляд на природу.

По теме: Афрофутуризм: черная пантера, Ваканда и 4G

Главное и специальное интервью номера — c Александром де Бетаком.  Культовый продюсер, автор головокружительных модных дефиле, ему доверяют свои ДНК все главные герои моды.

Александр де Бетак (Alexandre de Betak). Фото Valentin Fougeray.

Безусловный солист этого года — Мартин Маржела. Музейные выставки знаменитого бельгийца подчеркнули его вневременной облик. «Мартин никогда не подавляет — наоборот, он бесконечно терпелив и вежлив. И очень дидактичен — любит и умеет объяснить все до мельчайших подробностей», — взгляд из-за кулис дарит Аня Марченко, дизайнер  ретроспективы Martin Margiela в Пале Гальера.

Сценография фэшн-шоу Zegna SS19. Фото Bureau Betak. Наталья Тимашеваглавный редактор ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН

Эксперт в области современного дизайна, автор более 1000 публикаций об архитектуре, трендах, новой культуре интерьера и ее главных действующих лицах.

Какие интерьеры проектируют профи, чья жизнь тесно связана с модой? В журнале — 40 (!) авторов с разными судьбами, карьерами и послужным списком. Кутюрье, которые увлеклись дизайном мебели, основатели обувных брендов, которых приглашают придумывать обои, главы модных домов, которые курируют домашние коллекции.

Перед вами опыты Рика Оуэнса и его жены Мишель Лами, иконы дизайна, увиденные Карлом Лагерфельдом, культовые апартаменты Коко Шанель…

Дом Кары Делевинь — проект бюро Waldo Works. Интерьеры отражают характер топ-модели. Смесь эпатажа, свободы и светскости.

По теме: Armani/Casa: роскошь и простота в новых оттенках

В индустрии моды трудятся необыкновенные люди. Убедительный пример — Рид Кракофф, арт-директор Tiffany & Co. Cтрастный коллекционер и человек со вкусом и уникальной интуицией, он рассказывает о своем собрании дизайна, выставленном в этом году на аукционе.

Гостиная в доме Кракофф. Ковер Эмилио Терри, уникат. 212 500 долл. Кресло Bone Rocker, диз. Йорис Лаарман. 300 тыс. долл. Гарри Бертойя. Monumental Blush. 519 тыс. долл. Франсуа-Ксавье Лаланн. Moutons de laine 325 тыс. долл.

Особое внимание уделено интерьерщикам-трендсеттерам. Фэй Тугуд и Dimore Studio, Бетан Лаура Вуд и Гарри Нуриев выбирают пиковые тренды и дарят нам свои оригинальные трактовки. Но есть в этом журнале и особые люди. Мы расспросили куратора Института костюма MET Эндрю Болтона, галериста Карлу Соццани, директора Музея моды MoMU Каат Дебо, директора Textile Museum Эррола ван де Вердта…

Элизабет фон Гуттман, Алексия Нидзельски, SYSTEM Magazine.

Среди удач, без которых интерьерный журнал никогда не стал бы ближе к моде, — наша коллаборация с влиятельным британским журналом-трендсеттером SYSTEM и Buro 24/7 Russia — независимым онлайн-изданием для миллениалов о моде, красоте, культуре, путешествиях, медиа и важных тенденциях в современном обществе.

Они не гадают. Они делают моду.

взгляд The Business of Fashion и McKinsey & Company

Глобальный рынок индустрии моды в течение последних лет демонстрирует стабильный рост: 3% — 4% в год. По оценкам консультантов из The Business of Fashion (BOF) и McKinsey&Company в 2019 году можно ожидать даже небольшого увеличения до 3,5% — 4,5%, причем, это пессимистический прогноз.

Однако мир нестабилен. Такие регионы, как Латинская Америка, Ближний Восток, Африка и Россия испытывают экономические и политические проблемы, что не может не сказаться на уровне потребительских расходов. Европа тоже столкнется с замедлением экономического роста, а США, по мнению авторов отчета, уже были в 2018 году на пике своего развития, а дальше — спуск. Кроме того, по разным оценкам уже в 2020 году можно ожидать очередного глобального кризиса. Все это делает аналитиков осторожными в прогнозах.

Но есть и «светлые пятна». Страны Азиатско-Тихоокеанского региона и большая часть развивающихся стран Европы будут увеличивать потребительские расходы, а вместе с ними будут расти обороты глобальных компаний, появляющихся на этих рынках.

Свои положительные стороны есть и в неопределенности. Привыкнув к ней, руководители компаний стали меньше думать о выживании и больше — о стратегии. В чем это выражается? Например, в изменении самых важных слов, которыми руководители компаний описывают свою индустрию. По данным ежегодного опроса BOF и McKinsey&Company, слово «неопределенность» (uncertain) в 2018 году сменяется словом «изменение» (changing), появляются и новые слова, которые вряд ли требуют перевода: digital и fast.

И эти слова, действительно, меняют рынок.

Новые потребители

Проблема доверия бренду встала со всей остротой. Производители модных товаров должны смириться с тем, что потребитель ожидает полной прозрачности по всей цепочке создания ценности. Как показывают опросы, в 2017 году два из пяти опрошенных потребителей не знали, стоит ли доверять не какому-либо конкретному бренду, а брендам вообще. Наиболее скептичными оказались миллениалы (они же «поколение Y»): 52% из них признались, что всегда изучают перед покупкой материалы и способы производства товара. Так же поступают 45% «зетов» (их возраст до 19 лет) и 41% людей старше 50 лет (так называемые «беби-бумеры»).

Веяния времени коснулись и выбора модных марок. В этом смысле миллениалы кардинально отличаются от беби-бумеров. Они в два раза чаще выбирают молодых и современных дизайнеров, в четыре раза реже пользуются услугами больших компаний, зато в три раза чаще обращают внимание на инновационные и современные бренды.

9 из 10 представителей поколения Z верят, что бренды в состоянии решать проблемы окружающей среды и социальной сферы. Поэтому молодые потребители чаще связывают свои убеждения с покупательскими привычками. Они предпочитают бренды, разделяющие их ценности, и избегают остальных. Этих же взглядов придерживаются и миллениалы.

И это не пустяк. Совокупная потенциальная покупательская способность двух поколений Y+Z в США, например, оценивается в $350 млрд.

The Business of Fashion, McKinsey&Company

Саморазрушение

Технологии и социальные сети создали новую генерацию брендов, которые способны разрушить сектор или категорию. Они получили название «челенджер-бренды» (challenge — вызов, англ.). Действующие игроки, т.е. классические бренды, больше не могут почивать на лаврах. Пока, для того, чтобы конкурировать и оставаться актуальными для требовательных молодых потребителей, традиционные бренды повторяют действия новых конкурентов и тем самым разрушают сами себя, свои ценностные предложения и бизнес-модели, считают авторы.

Акторы индустрии моды — бренды и, в особенности, модные дома — успешны, благодаря своей истории. Она продолжает оставаться ключевым преимуществом, но сегодня этого недостаточно. Опрос топ-менеджеров индустрии моды, проведенный BoF-McKinsey в 2019 году, показал, что 79% ответивших поместили «саморазрушение традиционных брендов» в пятерку самых важных факторов, влияющих на отрасль. Развитию этой тенденции способствует как появление массового слоя молодых потребителей, стремящихся гораздо чаще чем раньше, обновлять свой гардероб, так и технологические достижения в области цифровых технологий и социальных сетей.

Молодые потребители в большей степени склонны использовать челенджер-бренды для самовыражения, чем классические. В то же время социальные сети выровняли игровое поле, позволяя «претендентам» свободно развиваться — и разрушать сложившийся рынок. Их появление, по мнению консультантов BoF и McKinsey, частично объясняет 50-процентный ежегодный рост расходов на рекламу в Instagram.

The Business of Fashion, McKinsey&Company

Новый лидер

Made in China — вот самый известный бренд во всем мире. Потребители думают, что Китай — это такая дешевая фабрика по производству чего угодно. Зря. Теперь все не так. Скажем, если в 2005 году затраты на оплату труда в Китае составляли 1/10 к оплате труда в США, сегодня разрыв сократился до 1/3. Если в 2005 году доля экспорта готовой одежды из Поднебесной составляла 71%, то к 2017 году она снизилась до 47%.

Эксперты фиксируют устойчивую тенденцию роста внутреннего потребления, называя Китай самым быстрорастущим регионом индустрии моды. Учитывая численность населения этой страны, эффект может быть ошеломляющим. Скажем, в 2018 году в течение Single Day (китайский аналог «Черной пятницы», проводится один раз в году) через интернет было продано товаров на $25 млрд, что на 40% превышает рекордный уровень продаж в США 2016 года в Черную Пятницу и Киберпонедельник вместе взятые. Эксперты McKinsey&Company прогнозируют, что Китай станет самым большим потребителем модной одежды уже в 2019 году.

При этом нынешний лидер, США, вряд ли легко сдаст позиции. Поэтому специалисты предсказывают ценовую войну тарифов между странами, особенно после того предполагаемого Брекзита.

Ну, а пока мировые компании уже начали думать о выводе производства из Китая и сокращении издержек с использованием модели nearshoring (с англ. прибрежный), когда производство переносится в страны, расположенные рядом со страной-заказчиком и, как правило, имеющие с ней общую границу.

Мы новый мир построим

Акселератор продаж — молодое поколение — привнесло новые тренды в саму индустрию. Во-первых, им необходимо гораздо больше модных вещей, чем раньше. В среднем, один клиент покупает сегодня модной продукции на 60% больше, чем 15 лет назад. Причина проста: одежда «становится старой» после первого или второго селфи в Instagram. При этом даже покупатели, зарабатывающие суммы с пятью нулями, приглядываются к распродажам и скидкам на любимые бренды.

Появляются и новые бизнес-модели. Например, прямо на наших глазах модная индустрия осваивает такие сервисы как аренда вещей, перепродажа и refurbishment (с англ. «косметический ремонт»). Последняя модель уже активно используется компанией Apple и присутствует в России в ремонтно-сервисной сфере. И если в модели refurbishment в отношении технологичных брендов нет сомнений в успехе, то аренда модных вещей пока вызывает вопросы: еще предстоит установить, какова должна быть оптимальная частота использования товара, стоимость аренды, модель сервиса и рентабельность полного цикла.

Использованы материалы отчета «The State of Fashion 2019», авторы: The Business of Fashion (BOF) и McKinsey&Company.

Редакция выражает благодарность за помощь в подготовке материала Ирине Сметанкиной, PR-агенту и консультанту.

«Большой Fashion» 2018 – грандиозный праздник моды, стиля и красоты в Ростове-на-Дону

В этот прекрасный майский вечер гостей встречали ослепительными улыбками генеральный партнер мероприятия – немецкая инновационная стоматология «Денталеа Family» и официальный партнер – испанский Ювелирный Дом Tous.

Каждый мог сфотографироваться на фоне гигантского зуба или с легендарным мишкой в фотозоне Tous и получить замечательные подарки.

Шоу-программа началась с зажигательной песни Лауры Алпатовой и группы поддержки. «Нужен гол» – безусловный хит в преддверии Чемпионата мира по футболу 2018. Никого не оставило равнодушным выступление очаровательных вокалисток проекта «Wi-Fi» продюсерского центра «Артист» Виктории Шкариной, исполнивших песню «Я твоя маленькая девочка». Под бурные овации зал встретил и участниц Всероссийской детской премии «Золотой микрофон» Ариану Голд и Еву Сильвер – тоже воспитанниц продюсерского центра «Артист».

После танцевальной разминки от «ALEX Фитнес» начался долгожданный показ. Первыми свои творения продемонстрировали начинающие модельеры из Академии архитектуры и искусства ЮФУ. На подиуме появились модели, облаченные в шелк и атлас – коллекция в пижамном стиле «Графема» Вероники Тихой и автора принтов для ткани Алеси Вяжевич. Затем зрители увидели коллекцию от Маргариты Загорий – «Уффици», прообразом которой послужила средневековья блуза. На смену пастельным тонам пришел контрастный спорт-шик, и свои шедевры представила Ампилогова Алина – коллекция «Тайм-аут».

Далее нарядную и повседневную одежду для деток от 0 до 8 лет, и школьную форму на возраст до 14 лет бренда Choupette представил бутик Wow Baby Boutique.

Итальянский бренд Elisabetta Franchi – на подиуме представили не профессиональные модели, а известные блогеры Ростова-на-Дону, талантливые инста-леди. Новая летняя коллекция уже покорила селебрити со всего мира, поскольку всегда подчёркивает женственность и сексуальность обладательницы наряда.

Едва на подиум вышли модели в элегантных брючных костюмах, сочетающих в себе изысканность и консерватизм – зрители без труда узнали почерк создательницы бренда ANNAsuit.

Перевели дух и вспомнили how to speak English* гости вместе со школой английского языка Lime School. А самым смелым улыбнулась удача, и их ждали приятные подарки.

Во второй части показа свои эффектные наряды от дизайнера Веры Гавриной продемонстрировал шоурум Brosko.

Магазин вечерних и коктейльных платьев самых разнообразных стилей и фасонов «Пиар — Платья & Аксессуары».

Большой восторг и интерес вызвала детская коллекция одежды by Shkarina, дизайнера Виктории Шкариной.

И, конечно, изюминкой вечера стал показ свадебных платьев от «Синдерелла Wedding». Каждое платье неповторимо, чарующе, сказочно-красиво, нежно и ослепительно – именно о таком и мечтает невеста. На подиуме появились уже такие титулованные модели, как Александра Кузьмина, Людмила Матуа и Анастасия Бейкер. Яркое выступление Анастасии стало финальным аккордом, поистине, самого модного события этой весны.

Всюду мелькали вспышки фотокамер, гости делали селфи и выкладывали на своих страничках с хештегом «большойfashion». А запечатлев себя около пресс-вола «Я Покупаю» можно было поучаствовать в конкурсе на лучший фешн-лук и побороться за сертификат на услуги салона «Мастерская красоты». Многие образы гостей и моделей на подиуме в этот вечер были созданы руками beauty-стилистов «Мастерской красоты», «Araik Krist House of Beauty» и салона «Dream beauty».

А сам «Большой Fashion» прошел при поддержке модельного агентства «Dream Models» и креативного агентства «Max Event». Анонсировали каждый выход и радовали зрителей на протяжении всего мероприятия радиоведущий Хит-Fm Дмитрий Чупахин и Виктория Шкарина.

Выражаем благодарность за красоту на площадке: @decor_ohana  

Фотографы мероприятия: @misha.anya @lika.viktory @smartphotostudio 

how to speak English* — как говорить на английском языке.

Отчет о тенденциях весны 2018 — Подробное руководство ELLE.com по тенденциям весны 2018

Гетти, Imaxtree

Spring 2018 — это все об этом оттенке Millennial Pink, промышленном каучуке и сумке, от которой вы отказались всю свою жизнь. Читайте наш прогноз основных тенденций на сезон впереди.

Реклама — продолжить чтение ниже

Резинка

«100% нитрил / синтетический каучук» читать платье-карандаш промышленного класса CALVIN KLEIN.Вы больше никогда не будете так смотреть на маминые перчатки для мытья посуды, ведь бренды используют прорезиненные материалы и придают им неожиданно шикарные силуэты (например, пару Balenciaga Crocs).

Рюшами

Кому нужен жесткий корсет, когда сборка намного удобнее? Этой весной в моде ткань: сквозные детали DIY у Tory Burch, достойные Кардашьян изгибы у Tom Ford и детали будуара у No.21.

Асимметричный вырез

Этот несбалансированный силуэт, который можно увидеть в Altuzarra, Isabel Marant и Prabal Gurung, танцует вдоль вашего плеча, обвивается вокруг шеи и обвивается вокруг ключицы. Одновременно. Будьте готовы к асимметричному вырезу.

Фанни Пак

Мы больше не можем этого отрицать: поясная стая здесь, чтобы остаться. Независимо от вашего внешнего вида, для вас найдется подходящая сумка: пристегните спортивный номер с подиума Рианны, выберите минимализм с Rochas или наденьте его по диагонали с Balenciaga.

Прозрачный

Не пропустите этот сезон вместе со всеми любимыми дизайнерами. Шанель убедила нас, что нам нужны непромокаемые сапоги OTK, Tibi’s предлагает нам подумать о пластиковом корсете, а коллаборация Off-White в пластиковой упаковке с Джимми Чу уже стала поклонником Рианны.

Лаванда

Victoria Beckham и Michael Kors Collection намекают, что весной на смену розовому цвету миллениума придет пастельный оттенок лаванды.Этот мягкий фиолетовый оттенок — следующий его цвет, который делает поворот в трикотажных изделиях, костюмах и причудливой формальной одежде.

Белый костюм

Если осенний костюм относился к серому пледу, то весна — это все с чистого листа. Белый костюм предназначен не только для чопорных и правильных президентских мероприятий, он был скроен как смокинг большого размера у Adam Lippes, стилизован с бюстгальтером у Tom Ford и получил Saturday Night Fever от Acne Studios.

Темные джинсовые комплекты

Мы недостаточно сумасшедшие, чтобы отказаться от наших винтажных светлых джинсов Levi’s, но темный деним переживает возрождение.Кромка ткани выполняет двойную функцию: изящные смокинги из Техаса представлены у Alexander McQueen, Rosie Assoulin и многих других.

Солнцезащитные очки X-Girl

Мы уже касались этого раньше, и кажется, что Louis Vuitton и Prada обратили внимание: эта форма солнцезащитных очков 90-х возвращается. Он представлен в виде острых лезвий, штрихов в стиле Окли и бесстрашных экспериментов с цветом.

Черно-белый горошек

Цветочный принт может быть вашим любимым весенним принтом, но в следующем году на втором месте будет горошек. Принт был заметен повсюду, особенно в монохромной цветовой гамме.

Перья

Saint Laurent и Maison Margiela — пернатые птицы, стекающиеся вместе. Их смелые подиумы украсили их модели марабу, создав кокетливый образ, который станет популярным в следующем сезоне.

Квадратный вырез

Вырез в этом сезоне подчеркнет образ эпохи Возрождения.Представленные в первой коллекции Carolina Herrara, Christian Dior и Rodarte, показанной в Париже, мы прогнозируем, что лестный стиль появится в виде изящных хлопковых топов, коктейльных платьев с манжетами и любого другого стиля между ними.

Пышные плечевые пояса

Нежный тренд на плече с пышными плечами, возможно, был вдохновлен любителями винтажного стиля в Instagram, но он стал модным благодаря изумрудному платью Кристиана Сириано и не очень удобной, но столь же привлекательной детали из тюля от Delpozo.

Открытые трусы

Приветствуйте свои шорты в этом сезоне и обнажайте их в нижнем белье, которое должно быть видно. Fendi надела прозрачное платье поверх их нижних юбок, а жемчужные стринги Адама Селмана носили сверху с прозрачным плащом.

Радуга

Есть способ носить радугу, не направляя Пеннивайза. Такие дизайнеры, как Питер Пилотто, выбрали lo-fi спектр, сделав разноцветный тренд доступным, зрелым и, что самое главное, шикарным.

Розовый и красный

Millennium Pink повсюду в этом сезоне, но мы склонны носить его с добавлением румян. Следуя примеру Coach 1941, Брэндона Максвелла и Оскара де ла Ренты, цветовая комбинация шербетов случайно появится в магазинах как раз к Дню святого Валентина.

Высокая производительность

Нейлоновые парки могут быть лучше во время пеших прогулок, но ветровка стала предметом высокой моды.Модель Top Gun даже появилась как ретро-костюм для парашютизма, любезно предоставленный Марком Джейкобсом, с аксессуарами на шнурках, которые можно было увидеть в Louis Vuitton.

Заявление соломенной шляпы

Мы по-прежнему одержимы соломенной сумкой, но следующей весной вы сможете носить ее с таким же головным убором, как соломенная шляпа с эффектным оформлением. Негабаритный у Jacquemus и скрученный в лук в Delpozo, пляжный стиль — это намного больше, чем ваша обычная панамская шляпа.

Челка

Fringe в этом сезоне появился во всех формах, так что на каждый уровень ответственности стоит обратить внимание; Мы были свидетелями рваных футболок у Loewe, полос с пайетками у Monse и эффектных серег у Sachin & Babi.

Ремешки с украшениями

Кому нужен простой ремешок для спагетти, если плечи можно украсить стразами и жемчугом? Обратите внимание на дизайнера Адама Селмана: его обтягивающее платье было Мардж Симпсон, но сделайте его модным, и мы здесь ради этого.

Жюстин Карреон Жюстин Карреон — редактор рынка ELLE.com, освещающий моду, голландские печи и снова моду.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Реклама — продолжить чтение ниже

2018 vs 2019 Fashion Trends

Этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что мы можем получать комиссию, если вы совершаете покупки по нашим ссылкам.Пожалуйста, прочтите наше полное раскрытие здесь.

Всего несколько дней назад мы попрощались с 2018 годом, годом, который с точки зрения моды определенно отличался от предыдущих лет. 2018 год показал нам, что «что-то позаимствованное» действительно может иметь значение в вашем браке со стилем. От ярких, эксцентричных цветов до ярких принтов — тенденции 2018 года, ориентированные на возврат к прошлому, заставили запомниться.

Теперь, когда мы находимся в 2019 году, все ждут, чтобы увидеть, продлятся ли их новогодние планы, а мы, модники, сидим на краю стульев, чтобы посмотреть, будут ли наши шкафы соответствовать последним тенденциям! Чтобы помочь вам начать работу, я покажу вам, как получить самые модные образы 2018 года в версиях 2019 года. (Позже сегодня у нас будет еще одна статья, в которой вы узнаете, как носить самые модные образы 2019 года, так что следите за обновлениями.)

Итак, приступим! Ниже я сравню и сопоставлю прошлогодний вид с обновлениями этого года. С Новым годом очень стильно!

Самый модный принт: животный принт (2018) против Tie Dye (2019)

С громким взрывом из прошлого животных принтов стали абсолютными королевами сцены 2018 года, украдив внимание всего, что не было « дополнительный.«Мы все видели их повсюду, от классического естественного принта гепарда до причудливого рисунка змеиной кожи на неоновом фоне. Элегантные и резкие животные принты — идеальное решение, если вы хотите выделиться и в то же время быть стильным.

Тенденция анималистичного принта определенно никуда не денется в 2019 году (животный принт навсегда!), Однако его может затмить менее классический, но столь же забавный тренд с красителем для галстука , который в этом году должен стать огромным.

Кто бы мог подумать, супер креативные футболки с круговыми узорами, которые вы делали в детстве, теперь снова в моде? Они были на всех подиумах на показах весны 2019 года, и скоро их можно будет увидеть во всех ваших любимых магазинах.

И если у вас нет красителей для галстуков, не волнуйтесь! В Интернете есть множество видеороликов, сделанных своими руками, чтобы вы стали самым модным и модным ребенком 90-х в своей школе.

Самый модный возврат 70-х: Flared Everything (2018) vs. Fringe (2019)

Если вы думали, что 70-е давно прошли, 2018 год стучится в вашу дверь, чтобы доказать, что вы неправы. От расклешенных джинсов до расклешенных блузок — «конусообразный» образ в стиле ретро 70-х вошел в тройку лучших трендов года.Как мы вскоре узнали, этот образ может быть непросто стилизовать — например, если надеть расклешенные джинсы с расклешенной блузкой, можно быстро перейти на территорию костюма.

70-е будут по-прежнему влиять на внешний вид 2019 года, вспышки по-прежнему в тренде, но бахрома будет доминировать в образе десятилетия. В ближайшие месяцы платья, кошельки и даже кожаные куртки будут украшены бахромой. Эту тенденцию легче реализовать, чем клеш, так как вы можете контролировать, сколько бахромы носите, или раскачивать тренд в виде аксессуара.Если вы мечтаете о стиле Шер из 70-х, это определенно ваш год!

Самый модный образ 80-х: виниловые штаны (2018) и неоновые цвета (2019)

Как Кайли Дженнер показала нам несколько месяцев назад, вы можете быть девушкой Барби в мире Барби — сделанные из пластика, виниловые штаны — это фантастика! Розовые виниловые штаны в сочетании с бежевой массивной водолазкой — идеальный наряд, чтобы озвучить маленькую принцессу внутри вас, сохраняя при этом внешний вид молодой взрослой женщины.Мы признаем, что виниловые штаны — не самая практичная из тенденций, и, что ж, они могут быть «громкими» в носке. (То, что мы делаем для моды.)

Эти скрипучие виниловые штаны наверняка останутся в тренде еще как минимум несколько месяцев, но это не единственные вещи 80-х, которые мы увидим повсюду в этом году. Подиумные шоу повсюду подтверждают, что неоновых цветов должны быть возвращены в 2019 году. Забудьте о нюансах, мягких пастельных тонах и приветствуйте с распростертыми объятиями яркую фуксию, зеленый и желтый, или, как я их называю, «цвета хайлайтера».Если вам еще некомфортно буквально светиться на публике, вы можете начать с малого: неоновой футболки или даже неоновых шнурков достаточно, чтобы привыкнуть к этой удивительной, счастливой тенденции!

Самая модная форма топа: наплечники в стиле рок-н-ролл (2018) и пышные плечи (2019)

Мягкие плечи вошли в моду 2018 года как еще один намек в прошлое. Их острые углы отвлекали внимание от более извилистых линий, полных решимости раскрыть вашу рок-н-ролльную душу. Они подчеркнули силуэт, придали вашему образу резкости и заставили почувствовать себя увереннее.Все приветствуют силовой костюм 80-х!

С переключением передач с 2018 года, новый год предлагает округлые, похожие на 1800-е годы пухлые плечи вместо их набитых сестер 1980-х годов. Шифоновые блузки сейчас в центре внимания и элегантно продвигают эту мягкую новую тенденцию. Романтичные и изящные, пышные плечи — must-have весеннего сезона и его цветочного безумия.

Как вы думаете, сравнивать тенденции?

Если 2018 год уже доказал нам свою важность, 2019 год является многообещающим и нацелен на то, чтобы сделать то же самое несколькими интересными новыми способами.Это будет фантастический год для моды.

И независимо от того, что диктуют дизайнеры, помните, что в конце концов стиль остается за вами. Черпайте вдохновение из того, что вы видите вокруг, но не думайте, что вам нужно следовать тенденциям только потому, что они новые. И что бы вы ни делали, не забудьте добавить нотку своего творчества. Идеальный рецепт стильного 2019 года — это всего два слова: будь собой!

Тенденции ретро-моды, которые вернулись

Getty Images

Какими бы эфемерными ни были тенденции, у них есть способ вернуться — даже самые противоречивые — спустя годы, а иногда и десятилетия. Цикличность моды делает их возвращение неизбежным. Что касается главных тенденций сегодняшнего дня, то похоже, что дизайнеры и знаменитости позаимствовали стилевые реплики из прошлого, создавая образы, которые одновременно кажутся современными и ретро. Структурированные соломенные сумки на подиумах — дань уважения Джейн Биркин, которая в 70-х годах любила плетеные корзины. Повсеместное использование белых колготок на круизе 2019 у Chanel восходит к тому, как Твигги носит белые колготки. От солнцезащитных очков в стиле «Матрица» (которые на самом деле появились еще до выхода научно-фантастического фильма 1999 года) до газетных отпечатков — нажмите, чтобы просмотреть новые тенденции.

Просмотр галереи 26 Фотографии

1 из 26

Затем: соломенные мешки

От покупок в Париже до прогулок по Лазурному берегу Джейн Биркин никогда не обходилась без соломенной сумки в руках в 70-е годы. Сумка была ее неизменным атрибутом, и считалась способом добиться непринужденного гламура французской девушки.

2 из 26

Сейчас: соломенные мешки

Модель

, взявшая соломенную сумку от дизайнеров, отличается улучшенной структурой, новыми силуэтами и роскошной отделкой, такой как кожаные края и широкие холщовые полосы (как показано на показе Sonia Rykiel Весна / Лето 2018).

3 из 26

Затем: Fanny Pack

Рюкзаки Fanny получили плохую репутацию из-за ярких нейлоновых стилей в 80-х, но Донна Саммер доказала, что когда-то они были шикарными, обвязывая их на талии во время выступления в 1979 году.

4 из 26

Сейчас: Fanny Packs

Сумки Fanny (также известные как «набедренные» или «поясные сумки») наконец-то вошли в моду.Алессандро Микеле из Gucci украсил свою версию логотипами сезона Весна-Лето 2018 (и тем самым выбил сразу две ностальгические тенденции) и использовал это, чтобы придать легкости платью в пол до пола.

5 из 26

Затем: Кулоны с монетами

В 1968 году актриса Кэндис Берген добавила к простому топу с V-образным вырезом стильную подвеску-монету.

6 из 26

Сейчас: Кулоны для монет

После сезонов минимализма изящных украшений подвески с монетами (которые носили поодиночке или в шахматном порядке) от популярных модных брендов, таких как Foundrae и Alighieri, нашли преданных поклонников среди знаменитостей (Эмили Ратаковски — одна из них, которая носит их, чтобы нарядить простую футболку. и джинсы).

7 из 26

Затем: скинни в оправе «кошачий глаз»

До Matrix популяризировала футуристические угловатые очки, была Мэрилин Монро, которая носила свою пару кошачьих глаз возле салона Элизабет Арден в Нью-Йорке в 1955 году.

8 из 26

Сейчас: обтягивающие оправы для кошачьих глаз

Александр Ван продолжил одержимость модой моделью The Matrix , когда он продемонстрировал линейку коллекции осень / зима 2018, в основном полностью черную, с узкими солнцезащитными очками и светоотражающими кошачьими глазами.

9 из 26

Затем: Силовые костюмы

Перед тем, как отправиться в двухнедельный отпуск, Бьянка Джаггер была замечена в строгом костюме с тогдашним парнем Миком Джаггером.

10 из 26

Сейчас: силовые костюмы

Когда-то считавшиеся униформой для суперконсервативных офисов, строгие костюмы приобрели как популярность, так и уличное доверие (см. Виктория Бекхэм в ее зеленом костюме).Также помогли игривые обновления, такие как веселые цвета и свободные силуэты (по сравнению с монохромной палитрой и строгим покроем).

11 из 26

Затем: белые колготки

Твигги закрепила за собой лидерство в модном образе своими белыми (и если не белыми, то пастельными) колготками и широкими платьями 60-х.

12 из 26

Сейчас: белые колготки

Возможно, в доблестной попытке вернуть белые колготки, Карл Лагерфельд снабдил почти все модели своей морской коллекции Chanel Cruise 2019 светлыми чулками.

13 из 26

Затем: гигантские серьги-кольца

В 1973 году Дайана Росс знала, что пара негабаритных серег-колец — единственные аксессуары, которые ей нужны, чтобы придать лаконичному образу яркость.

14 из 26

Сейчас: Гигантские серьги-кольца

Сегодня огромные серьги-кольца — тонкие и простые (как у Бейонсе) или усыпанные драгоценными камнями — достигают того же эффекта.

15 из 26

Затем: Педальные толкатели.

На съемках фильма 1954 года « Заднее окно» Грейс Келли позировала в паре скользящих по ноге педалей.

16 из 26

Сейчас: Педальные толкатели

Некоторые называют их одной из самых больших тенденций в области брюк года, хотя жюри пока еще не принято.Карл Лагерфельд разослал толкатели педалей на подиуме Chanel Cruise 2019, а совсем недавно Эмбер Валлетта смоделировала пару (с высокими ботинками для бесшовного образа) в недавней кампании Levi’s.

17 из 26

Затем: Газетная печать.

Эльза Скиапарелли превратила свои вырезки из прессы в одежду в 1935 году. В 1974 году Франсуаза Харди и Джейн Биркин облачились в образы, напечатанные газетами, на съемочной площадке телешоу «Top à Serge Gainsbourg» в Париже.

18 из 26

Сейчас: Газетная печать

Самым популярным использованием газет в новейшей истории моды была коллекция газетных эстампов Джона Гальяно с начала августа. При интересном повороте событий в течение сезона Весна / Лето 2018 олдскульный медиум обклеил несколько коллекций, в том числе Assembly и Balenciaga (см. Здесь), как, возможно, политический комментарий атаки администрации на журналистику.

19 из 26

Затем: массивные кроссовки

Для работающей женщины удобная обувь была отнесена к долгим поездкам на работу, как продемонстрировала Мелани Гриффит, которая в фильме 1988 года « Working Girl » сменила свои короткие кроссовки на туфли-лодочки, как только пришла в офис.

20 из 26

Сейчас: массивные кроссовки

Комфорт не только широко принят, но и ценится. И вместе с этим массивные кроссовки (теперь сделанные из модных POV почти всеми люксовыми брендами, такими как Balenciaga, Louis Vuitton и Prada) можно увидеть повсюду, даже в паре с костюмом Беллы Хадид на красной ковровой дорожке.

21 из 26

Затем: широкие черные повязки на голову.

В одном из своих самых культовых образов Брижит Бардо носила широкую черную повязку на голове на наборе Le Mepris в 1963 году.

22 из 26

Теперь: широкие черные повязки на голову

Том Форд резко обновил его для своего показа Осень / Зима 2018, сделав ободок из кожи и завершив образ небрежным пучком и тлеющим макияжем.

23 из 26

Затем: Белые сапоги

Обувь, которая определила стиль Франсуазы Харди: белые сапоги. Здесь она была сделана на репетиции своего кабаре-шоу в Лондоне в 1967 году.

24 из 26

Сейчас: белые сапоги

Вместо вспышек 70-х можно увидеть Джиджи Хадид (любительницу белых ботинок, наряду с Беллой Хадид и Кендалл Дженнер), придающей белым ботинкам классный образ в нерабочее время, сочетая их с асимметричными платьями, укороченными джинсами и пижамами.

25 из 26

Затем: логотипы

Гений Джанни Версаче заключался не только в его восприятии женской формы, но и в его способности превратить свой одноименный бренд в мгновенно узнаваемый с помощью ярких логотипов и символов.Грейс Джонс надела один из таких предметов одежды — вышитый бисером логотип Versace — во время выставки в Париже в 1989 году.

26 из 26

Сейчас: логотипы

Перенесемся вперед почти на 30 лет спустя, и логомания Версаче все еще сильна (в этом году была выпущена коллекция, посвященная покойному дизайнеру). На съемках нового музыкального клипа Дженнифер Лопес выбрала топ с логотипом Versace и бальную юбку с принтом из коллекции бренда Осень / Зима 2018.

Реклама — продолжить чтение ниже

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

МОДНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ 2018 — ПРИНТЫ, ИНФУЗИРОВАННЫЕ ИСКУССТВОМ — Kameleon Chic

Ключ к этой коллекции — быть самим собой.Не будь в тренде. Не заставляйте моду владеть вами, но вы сами решаете, кто вы есть, что хотите выразить, по тому, как вы одеваетесь и как жить.

ДЖАННИ ВЕРСАЧЕ, модельер

В этом году мы очень рады модным тенденциям. Мы можем выбирать из художественных принтов, цветов, бахромы, одежды в клетку или в горошек и многих других.

Поскольку художественные принты этого года закончились так красиво, я покажу вам некоторые из самых интересных.

Calvin Klein представляет весенне-летнюю коллекцию с работами Энди Уорхола в результате недавнего сотрудничества Calvin Klein и Фонда Энди Уорхола.

Versace представляет культовые принты бренда в коллекции VersaceTribute Collection, в знак признательности за жизнь и работу Джанни Версаче; здесь вдохновлен работами художника Энди Уорхола.

Christian Dior находится под влиянием творчества художника Ники де Сен-Фалль.

Prada использует изображения в мультяшном стиле, созданные художниками-карикатуристами и художниками манги.

Comme des Garçons с коллажем из японских комиксов.

Акрис адаптировал работы архитектора и дизайнера Александра Жирара.

Christian Dior и сердца, вдохновленные работами Ники де Сен-Фалль.

Prada, с принтами в мультяшном стиле.

Versace на тему «Мой друг Элтон».

Коллекция

Comme des Garçons S / S 2018 объединила работы девяти художников.

Marni был вдохновлен творениями художника Дэвида Салле.

Versace, в костюме в стиле Vogue.

Comme des Garçons, изображающий персонаж девушки из манги.

Зеленый дракон Кристиана Диора, вдохновленный художником Ники де Сен-Палле.

Calvin Klein с участием Энди Уорхола.

Oscar de la Renta демонстрирует произведения современной формы в стиле поп-арта, а также имя Оскара де ла Ренты, напечатанное с помощью рукописных шрифтов.

Нажмите здесь, чтобы найти свой тип фигуры:

https://www.kameleonchic.com/what-is-my-body-shape-type-learn-which-dress-fits-you-best/

Тогда за покупками:

https://www.kameleonchic.com/e-boutique/

35 образов, которые нам нравятся с Недели высокой моды в Париже 2018

35 образов, которые нам нравятся с Недели высокой моды в Париже 2018

35 образов, которые нам нравятся с Недели высокой моды в Париже 2018

Большинство из нас никогда не будет носите модные стили , показанные по адресу: Paris Haute Couture , но как же нам нравится видеть удивительные творения, представленные нашими любимыми дизайнерскими брендами!
Какие модные тенденции мы увидели? Перья, блеск, прозрачные ткани и шляпы! Шоу также могло похвастаться красивыми декорациями для подиумов, особенно нам понравился садовый оазис Шанель и мистическая сцена Ирис ван Херпен!
Вот 35 любимых нами образов Весна / Лето 2018 из коллекции Haute Couture Paris Fashion Week 2018 !

Elie Saab Spring 2018

Модель: Josephine Le Tutour
Фото: Kim Weston Arnold / Indigital. tv



Модель: Myrthe Bolt
Фото: Ким Вестон Арнольд / Indigital.tv



Модель: Бланка Падилья
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv



Модель:
Ким Бев Арнольд / Indigital.tv



Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv



Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv



Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv

Жюстин Ассет
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv


Christian Dior Весна 2018

Модель: Ханна Мотлер
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv



Модель: Эстелла Бронс
Фото: Ким Вестон Арнольд
/ Indigital

Модель: Лю Чунджи
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv



Модель: Мишель Гуткнехт
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv



Модель: Сара Фрейзер
Фото: Ким Индигитал Арнольд
Фото: Ким Индигитал. tv



Модель: Алисса Траоре
Фото: Ким Вестон Арнольд / Indigital.tv




Valentino Весна 2018

Модель: Kaia Gerber
Фото:

Indigital

Модель: Elien Swalens
Фото: Marcus Tondo / Indigital.tv



Модель: McKenna Hellam
Фото: Marcus Tondo / Indigital.tv


Chanel Spring 2018

Удивительный дизайн подиума от Chanel !!
Фото: ImaxTree



Модель: Тами Уильямс
Фото: Яннис Вламос / Indigital.tv


Iris van Herpen Spring 2018

Модель: Вика Карелая
Фото: Яннис Вламос / Indigital.tv



Модель: Soo Joo Park
Фото: Yannis Vlamos

Модель: Leah Rodl
Фото: Yannis Vlamos / Indigital.tv


Armani Privé Spring 2018

Фото: Kim Weston Arnold / Indigital. tv



Арнольд / Индигитал.tv



Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv



Модель: Ирина Джуранович
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv




Александр Вотье Пружина 2018 Белла Хадид
Фото: Маркус Тондо / Indigital.tv



Модель: Маккенна Хеллам
Фото: Маркус Тондо / Indigital.tv



Модель: Жозефина Ле Тутур
Фото: Маркус Тондо / Indigital.tv



Модель: Vittoria Ceretti
Фото: Marcus Tondo / Indigital.tv


Giambattista Valli Spring 2018

Модель: Tami Williams

7


Indigital
Фото: Yannis Vlamos : Сара Бергер
Фото: Яннис Вламос / Indigital.tv


Жан Поль Готье Весна 2018

Модель: Ysaunny Brito
Фото: Яннис Вламос / Indigital. tv


Schiaparelli Весна 2018

Модель: Зои Таетс
Фото: Ким Уэстон Арнольд / Indigital.tv



Модель: Нора Вара
Фото: Ким Вестон Арнольд

/ Indigital модные тенденции, которые определили десятилетие

Написано Хелен Дженнингс, CNN

Попадание в подростковом возрасте с Леди Гагой в мясном платье и выход из десятилетия с влиятельным лицом Кервином Фростом в зимнем комбинезоне Moncler было совсем не скучно.

Мы должны благодарить за это рост социальных сетей. Граница между уличным стилем и высокой модой практически исчезла, влиятельные лица в социальных сетях запустили новые тренды, а показы мод стали интересными для Instagram.

Также произошли социальные сдвиги с глубоким движением в сторону инклюзивности в индустрии моды.

Теперь, на заре 20-х годов, давайте воспользуемся моментом, чтобы насладиться моментами пика моды последнего десятилетия.

Постсоветский

Постсоветская эстетика обыгрывается деревенским дискотечным китчем, костюмом мафиози и подделкой спортивной одежды с нацарапанными кириллическими логотипами.

С тех пор, как Гвасалия был назначен креативным директором Balenciaga в 2015 году и вместе с основателем российского лейбла Гошей Рубчинским, его влияние на haute streetwear было заметно повсюду, от Off-White до Topshop, и заметили на знаменитостях от Канье Уэста и Рианны до Вупи Голдберг и Селин Дион, которая носила знаменитую толстовку «Титаник» в стиле бутлега.

Максимализм

Когда Алессандро Микеле вступил во владение Gucci в 2015 году — через Fendi, Тома Форда и Ричарда Джинори, фарфоровый бренд, принадлежащий Gucci, — он выбросил очаровательный миланский свод правил бренда и представил веселую смесь. эпох и муз.

Этот эксцентричный, максималистский подход излучал энергию «все идет, больше — значит больше» и сразу же показал, что как мужчины, так и женщины тянутся к блузкам с бантиком, конфликтующим принтам, лоферам с меховой подкладкой и очкам в стиле компьютерного шика, часто одновременно .

Ченнелинг глэм-рока Элтона Джона сегодня и хип-хоп хип-хопа из Гарлема Дэппер Дэна завтра? Конечно. Быть бейсболистом по пояс и греческой богиней ниже пояса? Идите за свою жизнь.

DJ и участник Spaghetti Boys Кервин Фрост позирует на показе женской коллекции Moncler Осень / Зима 2019/2020 20 февраля 2019 года в Милане.Предоставлено: Miguel Medina / AFP / Getty Images

Массивные, пышные кроссовки-лодочки

Как ни крути, но толстые кроссовки победили всех. Кроссовки Willow Wedge от французского модельера Изабель Марант начали повальное увлечение в 2012 году, что привело к появлению таких обязательных вещей, как Balenciaga Triple S с тремя подошвами, готовые к рейверам Raf Simons x Adidas Ozweego, кроссовки Yeezy Boost 350. , и действительно тупой Reebok InstaPump Fury.

Даже Buffalos вернулись, как и Spice Girls (не случайно).Изначально женская группа разместила этих высоких зверей на сетке в середине 1990-х годов. Перенесемся в 2018 год, и Comme des Garçons сотрудничал с брендом.

The Yeezy Boost 350. Предоставлено: любезно предоставлено Adidas

Афрополитанский стиль

Последние 10 лет стали свидетелями ускоренной глобализации моды, поскольку столицы старого мира были вынуждены уступить место новым, процветающим экономикам и другим странам. — коммерция позволяет открывать новые таланты на расстоянии одного клика.Дизайнеры из Африки, в частности, были отмечены своим аутентичным стилем, сочетающим традиционный текстиль с современными идеями.

В этом году Тибе Магугу из Южной Африки стала первым дизайнером с континента, получившим желанную премию LVMH для молодых талантов, и его современники, в том числе Маки О, Кеннет Изе, Studio One Eighty Nine и MaXhosa, также добились успеха благодаря поддержке таких звезд, как Соланж, Мишель Обама и Наоми Кэмпбелл.

Studio One Eighty Nine на Неделе моды в Нью-Йорке 2019 Кредит: Mike Coppola / Getty Images

Androgyny

Подстраиваясь под растущую осведомленность и дебаты о гендерной текучести, многие бренды разработали коллекции, которые покончили с его и ее .Дизайнеры авангарда, такие как Джонатан Андерсон, Рик Оуэнс, Eckhaus Latta и Rad Hourani, делают упор на негендерный дизайн, в то время как модные магазины H&M и Zara предлагают линии унисекс.

Теперь трансгендеры и небинарные личности могут сиять, будь то Кейтлин Дженнер на обложке Vanity Fair или Андрея Педжич, Ханне Габи Одиеле и Хари Неф на подиуме.

Точно так же звезды мужского стиля более смелы: Джаред Лето, Джейден Смит, Канье Уэст и Билли Портер все надевают платья — и на мужских подиумах больше экспериментов, включая радикальную уличную одежду Hood by Air и Чарльза. Детские беспорядки в клубе Джеффри Ловербоя.

Билли Портер в платье-смокинге на церемонии вручения премии Оскар в феврале. Предоставлено: Нилсон Барнард / Getty Images Северная Америка / Getty Images

Политический Ts

Мода давно использовала скромную футболку как политический холст, и в 2010-е годы, безусловно, было много поводов для протеста. Кэтрин Хамнетт, пионер модной футболки в 1980-х (она разработала большие рубашки «Выбери жизнь», ставшие знаменитыми для Wham!), Вернулась с фразами «Отменить Брексит» и «Спасем наши моря».

Еще одним возрождением стала «Будущее — женское» Прабала Гурунга, впервые придуманная в 1975 году нью-йоркским Labyris Books (первым женским книжным магазином в Нью-Йорке). Из той же эпохи и города написана трюизмом художницы Дженни Хольцер «Злоупотребление властью как нет». Сюрприз »стал футболкой #MeToo. А Мария Грация Кьюри дебютировала в Dior в 2016 году, процитировав слова Чимаманды Нгози Адичи:« Мы все должны быть феминистками ». тенденции, но с Фенти она также прибила текущее настроение инклюзивности.Сначала появилась линейка макияжа для всех оттенков кожи в 2017 году, затем бренд нижнего белья для всех форм тела, а теперь ее линия готовой одежды LVMH, которая объединяет «мировое сообщество, выходящее за рамки традиционных границ».

Точно так же дизайнеры Тельфар Клеменс и Пайер Мосс выступают за движение Black Lives Matter, британский дизайнер Грейс Уэльс Боннер переосмысливает опыт чернокожих, американская модель-мусульманка Халима Аден стала девушкой с плаката скромной моды, а модели Адвоа Абоа и Адесува Айгеви выступают за них. для разнообразия, любви к себе и психического здоровья.Когда Тайлер Митчелл стал первым чернокожим фотографом, снявшим обложку Vogue — вместе с Бейонсе в 2018 году — родился новый взгляд.

Savage X Fenty Осень-Зима 2018. Кредит: Брайан Ач / Getty Images

Культурное присвоение

В этом десятилетии мода одновременно решала и подпитывала животрепещущую проблему культурного присвоения.

Можно ли Карли Клосс носить головной убор коренных народов на шоу Victoria’s Secret в 2012 году? Или чтобы Марк Джейкобс подарил белым моделям дреды в стиле киберпанк на весну-лето 2016? Как насчет коллекции Indy Full Turban от Gucci осень-зима 2018, которая напоминала священный головной убор сикхов? Ответом, особенно критикам в социальных сетях, было решительное «нет».

Бренды в некоторых случаях утверждали, что их вызывающие споры предметы заимствованы из других культур и этнических групп. Другие поспешили дистанцироваться и заявить, что будут предприняты шаги для увеличения разнообразия в своих командах.

А в 2010-х Diet Prada, популярный аккаунт в Instagram, держал под контролем многие лейблы, вызывая бестактный и бесчувственный выбор одежды в реальном времени.

Карли Клосс на показе мод Victoria’s Secret 2012. Предоставлено: Джейми Маккарти / Getty Images

«Это» предметы

Все важные получили.К. Иметь. Это. вещи, которые подпитывают моду, стали еще более популярными в социальных сетях.

Все хотели каблуки Valentino Rockstud, сумку Le Chiquito Жакема, толстовки с изображением тигра от Kenzo, футболки с логотипом Supreme, Apple AirPods и узкие солнцезащитные очки Adam Selman x Le Specs — конечно же, движимые изображениями влиятельных лиц, которым платили за то, чтобы носить такие предметы на себе. IG.

Эффект Фиби Фило

В качестве креативного директора Céline с 2008 по 2018 год Фиби Фило определяла гардероб умных работающих женщин.Продуманный крой, эффектные пальто и удобная обувь дизайнера стали предметом коллекционирования, поскольку обездоленные поклонники опустошили Интернет ее дизайнов после того, как она ушла из бренда.

Эта элегантная и практичная эстетика (водолазки, строгие пальто, гладкие кроссовки) продолжает формировать женственную одежду взрослых и сегодня.

Athleisure

Роскошная спортивная одежда и одежда для активного отдыха были самой большой тенденцией десятилетия. Почему? Потому что, если простой дресс-код — высокие кроссовки и роскошные спортивные штаны может увести вас из офиса на свидание, то почему бы и нет?

Итак, после того, как команда Lululemon по ношению штанов для йоги, Джиджи Хадид сделала велосипедные шорты правдоподобным стилем, и коллекция Вирджила Абло «Athlete in Progress» с Nike, Athlete in Progress выскочила из стартовых ворот и, похоже, будет хорошо победить в 2020-е годы.

Джиджи Хадид в Нью-Йорке. Предоставлено: Илья С. Савенок / Getty Images

Normcore

Термин, придуманный модным агентством K-Hole, normcore заставил выглядеть абсолютно неописуемым образом анти-хайп в 2014 году. В том же году, когда Chanel превратила Большой дворец в супермаркет — абсолютный символ обыденности — на его осенне-зимнем шоу все были одеты в мягкие футболки и обычные джинсы от таких компаний, как American Apparel и The Gap.

Эта тенденция также внесла свой вклад в теплые объятия моды датского минимализма (плащи, вызывающий хигге кашемир, белые кроссовки) и портлендских хипстеров — например, рубашки лесоруба, закатанные брюки и безупречные бороды.

1990-е годы

К среднему подростковому возрасту поколение X сильно вдохновляло миллениалов, и сбор вишни был обширным. Неоновые мешочки и шляпы-ведра из эйсид-хауса (Prada, Raf Simons), логотипомания музыки джунглей (Versace, Moschino), рваные джемперы и футболки в стиле гранж (Hedi Slimane, Marc Jacobs) и возвращение оригинальных супермоделей (Наоми, Синди, Линда, Кристи), взяв с собой свои косые платья-комбинации Calvin Klein.

К сожалению, поклонники футболок Hypercolor (которые, к сожалению, меняли цвет по мере того, как потеет владелец), еще не остались довольны повторным запуском.

Устойчивое развитие

К концу десятилетия этическая мода стала серьезной. Пока Грета Тунберг ругала мировых лидеров за их бездействие в отношении изменения климата, экологические дизайнеры продвигали апсайклинг, органические ткани, искусственный мех и медленную моду. К пионерам, таким как Стелла Маккартни и Вивьен Вествуд, присоединились новички Бетани Уильямс и Ahluwalia Studio, а также такие известные инициативы, как H&M Conscious.

Мода, как одна из самых загрязняющих мировых отраслей, очень далека от устранения своего воздействия на окружающую среду, но умные инновации в текстиле — это захватывающий путь вперед.Например, коллекции Фаррелла Уильямса с G-Star Raw включают джинсовую ткань, сделанную из переработанного пластика, извлеченного из океанов.

Изделия Stella McCartneys из искусственного меха призваны быть экологичными и роскошными. Предоставлено: любезно предоставлено Стеллой Маккартни

Микротенденции

Тенденции, которые вы не заметите, всегда самые веселые и жестокие. Как только появляется субкультура, она превращается в мем и переупаковывается такими компаниями, как Urban Outfitters. В 2012 году мы были гидропанками (у нас волосы как у русалок, послушайте «Атлантиду» Азалии Бэнкс, носите Proenza Schouler).

Насир Мажар в London Collections Men Весна-Лето 2016. Кредит: Бен А. Пручни / Getty Images

В 2014 году мы были готами здоровья (носим Насира Мажара, тренируйся, разрушай капитализм). А в 2019 мы девушки VSCO (мастер TikTok, носим Birkenstocks, «спасаем черепах»). #sksksk

Но это было тогда, а мода, как мы все знаем, будет благоприятствовать завтрашнему дню. Добро пожаловать в 2020.

Десять цветовых трендов сезона весна-лето 2018

Обратите внимание и будьте готовы: посмотрите десять модных цветов весна-лето 2018 .

Тенденции будут иметь два противоположных направления: с одной стороны, к сильной, яркой палитре, напоминающей фовистские изображения, с другой — к пастельным оттенкам на светлой и деструктурированной одежде для создания неземного образа. Все оттенки, от лавандовых до розовых, будут в тренде и займут центральное место в женственных и шикарных ансамблях.

Загляните в галерею, чтобы увидеть отредактированные образы подиумов из Нью-Йорка, Лондона, Милана и Парижа, и прочитайте все о цветах, которые следует носить, и наши советы о том, как с ними работать.

Лаванда : этот цвет будет доминировать в течение всего летнего сезона. Романтичный, но элегантный, вы можете носить его с мужским костюмом или легкой одеждой, которая вздымается при каждом шаге, см. Tibi, Michael Kors Collection.

Фиолетовый : цвет Pantone 2018 года — ультрафиолетовый. Цвет, который интригует своей гибридной, загадочной природой, связанной с седьмой чакрой, где человек встречается с божественным. Слово «эксперимент».

Rapture rose : полный, похожий на принцессу, насыщенный розовый оттенок.Такие дизайнеры, как Marchesa или Prabal Gurung, сочетают его с прозрачными легкими тканями

.

Небесно-голубой : свежий цвет, напоминающий безмятежное небо. Прекрасно сочетается с платьями средней или полной длины: Carolina Herrera, John Galliano, Ralph & Russo.

Светло-зеленый : зеленый снова вернулся летом 2018, на этот раз с нежным и свежим оттенком. Смотрите в галерее образы от Baja East, Acne Studios, Sies Marjan.

Зеленый милитари : теперь считается нейтральным оттенком, так же, как и бежевым, он часто «ломает» элегантный или спортивный вид на изделиях в стиле милитари.

Подробнее

Но его также носит с головы до ног современная женщина, каждый день сталкивающаяся с городскими джунглями.

Молочно-белый : полный теплый оттенок. Ничего общего с оптическим белым, более холодным и кибер-подобным. Этот оттенок был замечен на светлых натуральных материалах на предметах одежды, созданной для экзотических путешествий (Zadig & Voltaire, Miu Miu, Roland Mouret).

Шоколадно-коричневый : коричневый снова на подиуме. Насыщенный и обволакивающий, перед этим оттенком невозможно устоять, как невозможно устоять перед шоколадным пралине.

Желтый : тот же оттенок спортивного костюма, который носила Ума Турман в фильме Тарантино «Убить Билла». Яркий, бодрящий оттенок желтого. И немного сумасшедшего, просто подумайте о картинах Кандинси или Матисса. А возвращение желтого в 2018 году напрямую связано с фиолетовым, его дополнительным цветом.

Красный помидор : смелый очаровательный оттенок. Побалуйте себя роскошными платьями 3.1 Phillip Lim, объемными коктейльными платьями Alexander McQueen или изысканными пижамными костюмами Victoria Beckham.

.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *