Маккуин мода: Александр Маккуин: фото и видео самых ярких моментов шоу дизайнера

В 1997 году дизайнер занял место Джона Гальяно в Givenchy, и свою первую коллекцию для знаменитого дома МакКуин создал в греческом стиле. Спустя пять лет МакКуин ушел из Givenchy и начал создание собственной коллекции одежды и аксессуаров.

11 февраля мир моды почтил талант дизайнера, его «революционный гений».
«Я им восхищался. Он изменил моду. Для мира моды его смерть стала огромной трагедией, его имя не будет забыто», поделился Джон Гальяно. «Смелый, оригинальный, дерзкий, он был своеобразным послом британской моды в мире. »

«Я был мало с ним знаком, но работы его очень ценил», сказал Карл Лагерфельд подчеркивая, что в его работах всегда чувствовался образ смерти.

Франсуа-Генри Пино, директор французской группы PPR, владелец дома МакКуин, отдал должное «вызывающей гениальности» дизайнера, «самого влиятельного модельера своего поколения».

Copyright © 2021 FashionNetwork.com All rights reserved.

история ранимого творца к выходу нового фильма о нем, HELLO! Russia

Мальчик, который мечтал стать королем и захватил модный престол. Человек без кожи, создававший доспехи из ткани. Ли Александр Маккуин всегда был больше, чем просто дизайнер: он шил платья из пищевой пленки, создавал фильмы, фотографии и подготавливал выпуски журналов. О нем сохранилось множество воспоминаний, зачастую противоречащих друг другу. Даже документальная картина о дизайнере, вышедшая в прокат 1 ноября, похожа на калейдоскоп: собраны фрагменты из редких съемок и интервью, но слепых пятен не меньше. Многоликий сказочник от мира искусства, он открывается новыми гранями даже сейчас.

У Маккуина не было образования в сфере искусства, но именно в ней он черпал вдохновение для своих коллекций, которые часто рождались из случайно прочитанных книг и просмотренных фильмов

Принц и нищий

Как бы высоко ни поднимался он на модный олимп, пресса считала его парнем из трущоб. Ли (как называли его близкие) был из многодетного семейства в бедном лондонском районе: отец — водитель такси, мать — учительница. Но маленький Мак­куин сам придумал себе биографию: он — потомок древнего шотландского рода королей, когда-то жившего на острове Скай. Страсть к историям о предках привила младшему сыну мама Джойс. Позже мечты обрели форму на подиуме: в коллекциях «Изнасилованная Шотландия» (1995 год) и «Каллоденские вдовы» (2004 год) он рвал на части тартан и воссоздавал историю разоренной англичанами страны, которую считал родиной. А в 2003-м, получая орден Британской империи из рук Елизаветы II, надел килт — шотландский король моды Александр на приеме во дворце.

Называться вторым именем Маккуин начал на заре карьеры и этим словно провел разделительную черту. По одну ее сторону стоял Ли — толстый, стеснительный парень с кривыми зубами. По другую — обаятельный Александр, с энергией маленькой электростанции и жаждой быть любимым всеми. Две стороны одной личности объ­единяла страсть к красоте.

Я рисовал с трех лет, а с 12 читал книги о моде. И всегда знал, что моя жизнь будет связана с этой сферой, — описывал он взросление. — Гопником из Ист-Энда меня назвали журналисты. Но ведь главное — хороший ты дизайнер или нет, а не где ты учился и вырос.

Учился Ли у лучших из лучших: в 16 лет бросил школу и ушел закройщиком к портным с Сэвил-роу. После окончил курсы в колледже искусств Central Saint Martins. Собирал деньги на обучение у родных и одним лишь упрямством открывал закрытые двери. Коллеги отмечали работоспособность Маккуина и с завистью отзывались о его редком таланте — делать выкройки на глаз или обходиться без них вовсе. Они не понимали главного: с таким воображением и чутьем ему не нужны были черновики. Он резал «по живому».

«Я не создаю одежду, чтобы подчеркнуть нежность женской натуры. В моих нарядах женщины должны выглядеть сильными». Коллекция Александра Маккуина «Это всего лишь игра» (весна-лето-2005)

Храбрый портной

Однажды он сказал, что на Сэвил-роу кроил пиджаки для принца Чарльза и как-то вшил внутрь подкладки изображение мужского полового органа. Такая выходка была в духе Маккуина, но сделал ли он это на самом деле — неясно до сих пор. В 2001 году они встретились: Чарльз, награждавший Александра на British Fashion Awards как лучшего дизайнера, не пролил свет на тайну.

Подкладки Ли распарывал всегда: докапывался до нутра вещи, чтобы узнать, как она сделана. И относился так не только к одежде. Создавая дебютную коллекцию «Джек-потрошитель преследует своих жертв», читал книги об убийствах, штудировал анатомические справочники. А на подиум выпустил девушек в разорванной одежде с кровавыми подтеками. От вида его моделей публика приходила в ужас, называя дизайнера женоненавистником. Он же отвечал им:

Меня интересует то, что происходит у людей в голове, то, в чем никто не хочет признаваться.

Он мог придумать коллекцию за несколько часов, а перед выходом модели на подиум перекроить готовый наряд…

Препарировать табу Маккуин брался не эпатажа ради. Перед каждой коллекцией он вспарывал подкладку личных травм. Насилие в семье (муж старшей сестры Маккуина растлил восьмилетнего мальчика), страшный диагноз ВИЧ, настигший его в начале нулевых, — по-настоящему он проговаривал эти темы лишь на подиуме.

…Так, белоснежный комбинезон Евы Герциговой в итоге превратился в боди Givenchy

У него было много любовников, но ни одни отношения не переросли в любовь. Он никому не доверял, а по-настоящему был близок лишь с двумя женщинами — матерью Джойс и стилистом Vogue Изабеллой Блоу. Последняя связалась с Ли после его дебютного шоу  и захотела скупить все вещи с показа. В лице Блоу Ли нашел подругу, вторую мать и покровителя.

Для Иззи он стал храбрым рыцарем,

— говорил муж Изабеллы, Детмар.

Свою даму сердца, как и моделей, этот рыцарь одевал в сложносочиненные жакеты и узкие юбки, платья из шелка и металла.

В этих нарядах трудно ходить, но ты чувствуешь себя всемогущей,

— говорили они. Публика могла считать героинь Маккуина жертвами — сам Ли видел в них воительниц, для которых одежда становилась броней. Жаль только, что таких крепких доспехов не нашлось для него самого.

Да здравствует король

Он руководил Givenchy, после ушел в Gucci. У него были особняки по всей Британии, коллекция предметов современного искусства и состояние в 20 миллионов фунтов. Мечты о карьере сбылись, но с вершины модной индустрии Ли увидел всю ее подноготную. В 2009 году на показе коллекции «Рог изобилия» в центр подиума он поместил часть одежды прошлых сезонов, превратив ее в мусор, — словно показывал свое презрение к миру, где вещи штамповали затем, чтобы на следующий день выкинуть.

В наряды он вшивал свою ярость,

— говорили про Маккуина. Он часто добавлял в платья и костюмы что-то от себя: собственные волосы, найденные на прогулке ракушки, памятные вещи — отдавался моде без остатка. Гасил тревожность наркотиками, похудел и перекроил тело под модные стандарты. Цеплялся за друзей и беспорядочные связи и все меньше кому-либо доверял. В 2007-м Маккуин лишился Изабеллы Блоу: она покончила с собой. Через три года от болезни скончалась его мать. За день до ее похорон не стало его самого.

«Мода должна освобождать вас, а не заключать в рамки. Именно на подиуме сбываются все мечты»

В предсмертной записке он просил заботиться о собаках, единственных существах, которые его «любили безвозмездно». И завещал родным похоронить его на острове Скай, возле шотландских предков. Там Ли поставили памятник с цитатой из Шекспира, повторявшей его татуировку: «Любовь глядит не разумом, а душой».

В личной жизни Маккуин предпочитал мужчин, но доверял только женщинам. Подругу Кейт Мосс он поддерживал даже на подиуме, во время своего показа, когда после кокаинового скандала от нее отвернулся весь мир. Про другого своего верного друга — маму Джойс (на фото) — говорил просто: «Она дала мне все»

Лишь главный завет остался невыполненным. В интервью Маккуин не раз говорил, что бренд Alexander McQueen уйдет вместе с ним. Но — король умер, да здравствует король! Теперь у руля стоит его бывшая ассистентка Сара Бертон.

Что сказал бы он про скорость, с которой индустрия несется сегодня от одной коллекции к другой? Как отнесся бы к тому, что про него делают не только документальное кино, но и игровое, и скоро снимут первый байопик? Скорее всего, Маккуин напомнил бы современникам, что мода для него всегда была искусством и никогда — коммерцией. И что кино он очень любил. Одна новость, впрочем, его наверняка бы повеселила. Молодой дизайнер Тина Горянк собирается вырастить из ДНК кутюрье его кожу и создать из нее коллекцию. Красота есть во всем, как говорил сам Маккуин.

Модные фетиши Александра Маккуина

11 февраля 2010 года не стало Ли Александра Маккуина, ставшего одним из самых популярных дизайнеров своего времени, новатором, экспериментатором и художником. За свою не столь долгую карьеру он успел сделать то, к чему многие не могут приблизиться всю жизнь. Его коллекции выставляются в музеях по всему миру, а шоу стали образцовыми для тех модельеров, которые стремятся не столько продемонстрировать коллекцию, сколько транслировать определенный концепт. Главной поддержкой дизайнера на протяжении всего его творческого пути была мать Джойс. В начале 2010 года ее не стало. Маккуин так и не сумел справиться с трагедией — 11 февраля 2010 года он покончил жизнь самоубийством. В день памяти главного бунтаря английской моды вспоминаем пять fashion-фетишей от Alexander McQueen.

Туфли «Armadillo»

Коллекция «Plato`s Atlantis» весенне-летнего сезона 2010 стала одной из самых успешных в карьере дизайнера. В ней он нарисовал мир после того, как его настигнет трагедия, которая случится в результате глобального потепления. Главным модным откровением стали туфли «Armadillo» на высокой платформе и 30-сантиметровых каблуках, в которых Леди Гага появилась в своем видео «Bad Romance» и, таким образом, принесла Маккуину еще большую популярность.

Перья

Помимо дизайна одежды, Маккуин с детства серьезно увлекался орнитологией и даже ходил на курсы по изучению строения птиц. Это хобби нашло отражениеи в его коллекциях, например, «The birds» (1995 год) и «The Horn of Plenty» (2009 год), некоторые модели из которых были полностью выполнены из утиных перьев. Экстравагантные наряды сложных силуэтов вряд ли совместимы с реальной жизнью, зато они полностью отражали ДНК бренда.

Тартан

Маккуин никогда не забывал своих шотландских корней — земле предков были посвящены его шокирующие коллекции «Highland Rape» («Изнасилованная Шотландия») и «Widows of Culloden» («Вдовы Каллодена»). Центральными трендами этих шоу стала, конечно же, традиционная шотландская ткань в красно-черную клетку, с которой дизайнер творил невероятные вещи, драпируя, складывая, украшая ею воздушные платья из невесомых тканей. Маккуин и сам был не прочь появиться на публике в традиционном килте.

Сара Джессика Паркер и Александр Маккуин в Метрополитен Музее

Черепа

Вечно погруженный в себя, болезненно ранимый интроверт, Александр Маккуин в своем творчестве культивировал тему смерти и загробной жизни, посвящая ей коллекции, например, «Dante» 1996 года, показ которой прошел в католической церкви под звуки органа. Один из символов, который плотно ассоциируется с его брендом, — череп, украшающий платки, футболки, клатчи и бижутерию от Alexander McQueen.

Бабочки

Еще один фетиш дизайнера — насекомые, в частности, бабочки. Этот мотив также прослеживается в его работах на протяжении всей его жизни, начиная от принтов на платьях и заканчивая невероятными головными уборами, созданными для его коллекций Филиппом Трейси. При этом Маккуин выступал за натуральность, и его бабочки — это не сказочные прекрасные существа, а вполне правдоподобно выглядящие насекомые.

По материалу ELLE.RU

Александр Маккуин, отец дикой моды

El 17 марта 1969 родился известный и противоречивый английский модельер, Ли Александр Маккуин.

Маккуин начал заниматься дизайном в молодом возрасте для своих сестер, поэтому неудивительно, что он окончил престижный колледж искусств и дизайна Сент-Мартинс в Лондоне (1994).

Он даже был частью так называемого блестящего британского поколения, которое появилось вместе с Джон Гальяно или Стелла Маккартни.

Его талант был очевиден с тех пор, что привлекло внимание портных Anderson & Sheppard, которые предложили ему присоединиться к фирме в качестве ученика.

Так было, когда Александр Маккуин пробился в дизайне для Gieves & Hawkes, Romeo Gigli и Koji Tatsuno, пока он, наконец, не открыл свой собственный бренд, имея в качестве первого покупателя своего наставника, Изабелла Блоу.

Дикий гений

Александр МакКуин начал резонировать в британских таблоидах благодаря своим уникальным дизайнам, признанным в 1996 году премией «Лучший британский дизайнер года».

Таким образом, он позиционировал себя как преемник Джона Гальяно в качестве главы команды разработчиков дом GivenchyЗа его блестящее творчество и техническое мастерство.

Год спустя он создал четыре коллекции для Givenchy и две для своего бренда, снова получив награду лучшего британского дизайнера года, которую он поделился с Гальяно.

В декабре 2000 года престижный бренд Gucci приобрел контрольный пакет акций фирмы Alexander McQueen, что привело к расколу с Givenchy.

По словам самого дизайнера, бренд ограничил его креативность.

В браке с режиссером Джорджем Форсайтом, он был награжден в 2003 году Королева Елизавета II со званием командующего орденом Британской империи, который он получил из своих рук в Букингемском дворце.

Готическая чувствительность Александра Маккуина сделала его одним из самых влиятельных отцов и дизайнеров так называемой дикой моды, одевая знаменитостей как Леди Гага, Береза и Аюми Хамасаки.

Несмотря на успехи, Александр Маккуин был найден мертвым в своем лондонском доме 11 февраля 2010 года.

В 40 лет дизайнер покончил с собой после употребления кокаина, снотворного и транквилизаторов.

Согласно результатам расследования, ее самоубийство было вызвано депрессией, которая продолжалась после смерти ее матери, которая произошла 10 дней назад.

Как это ни парадоксально, но ее наставница Изабелла Блоу покончила жизнь самоубийством три года назад, также накануне Лондонской недели моды.

Вы также можете быть заинтересованы в:

Айрис Ван Херпен, прогрессив, который дает движение моды

Инновационная мода, которая объединяет дизайн и архитектуру: Хуссейн Чалаян

Рей Кавакубо: от философа до нарушения всех правил в моде

Мода без правил – RUTÁGE

Множество талантливых дизайнеров представляют на суд зрителей великолепные коллекции, но сделать революцию в мире моды и разорвать устоявшиеся шаблоны удаётся далеко не всем. Александр МакКуин – дизайнер, создавший новые стандарты подиума и изменивший представления о моде в целом, это сделал.

Творческий путь МакКуина был стремительным и ярким. Получив некоторый жизненный опыт талантливый, но непокорный молодой человек пришёл за знаниями в лондонский Колледж искусства и дизайна Святого Мартина. И когда в 1992 году МакКуин представил публике дипломную работу «Джэк Потрошитель в поисках жертвы», его необычные топы и штаны тут же были выкуплены известной в модной индустрии журналисткой Изабеллой Блоу. С тех пор британский гений моды получил известность, а Изабелла Блоу на долгие годы стала его лучшим другом.

В 1994 году Александр МакКуин открыл собственный бренд и в последующие несколько лет вёл жизнь свободного художника, подтверждая репутацию талантливого хулигана. Вскоре его клиентами становятся Мадонна, Уитни Хьюстон, Джерри Холл, Джулианна Мур. Он работает с лучшими в мире домами моды, получает всевозможные премии, награды и титулы, создает коллекции, притягивающие взгляд и манящие погрузиться в неведомый мир его фантазий.

Шок и эпатаж. Наверное, эти слова как нельзя лучше характеризуют МакКуина. Им восхищались и возносили на пьедесталы, и в то же время – не понимали и отрицали. Но каждый выход на подиум моделей в творениях гения ждали с нетерпением – это экстравагантное и неповторимое театральное действо, отличающееся от всего, что существовало в мире моды ранее, пропустить было невозможно.

После трагической смерти художника с 2010 года знаменитый Дом McQ возглавляет верная помощница и друг дизайнера Сара Бёртон. Она отмечает, что Александр МакКуин был одним из величайших талантов нашего времени, гением и истинным провидцем, который и сейчас продолжает вдохновлять молодых дизайнеров.

Поэтому решено было в лондонском музее Виктории и Альберта организовать выставку Alexander McQueen: Savage Beauty. Она пройдет с 14 марта по 19 июля 2015 года и представит творческий путь знаменитого модельера от его выпускной коллекции 1992 года до последней коллекции осень-зима 2010 года, которая так и осталась незавершенной.

В 2011 году аналогичная выставка проходила в Нью-Йорке, в музее Метрополитан (Metropolitan Museum) и снискала такую популярность, что музей попал в десятку самых посещаемых в стране. Всего за несколько месяцев её посетили более 660 тысяч человек, и экспозиция стала восьмой по количеству посетителей за 140 лет существования музея. Интерес был настолько велик, что организаторы даже приняли решение продлить её на неделю, а в финальный уикенд музей работал до полуночи, чтобы успеть принять всех желающих.

В 2015 году поклонники творчества британского дизайнера получат ещё одну возможность увидеть творения своего кумира, на этот раз на его родине, в Лондоне.

Даты

1991 В год окончания колледжа Cental St Martin’s дизайнер в виде дипломной работы устраивает показ коллекции, которая вызывает резонанс.

1994 Александр МакКуин открывает собственный бренд, под которым представляет коллекцию на неделе prêt-a-porter в Лондоне.

1994-1996 МакКуин творит в качестве свободного художника.

1996 В течение почти пяти лет Александр МакКуин занимает пост главного дизайнера Дома Givenchy. Он трижды удостаивается титула лучшего британского дизайнера года (British Designer of the Year).

2001 Прекратив сотрудничество с Домом Givenchy, Александр МакКуин заключает торговое соглашение с концерном Gucci Group. Продав ему 51% акций марки Alexander McQueеn, он становится креативным директором своего именного лейбла.

2010 11 февраля МакКуин найден повешенным в своей квартире в Грин Парк в Лондоне. Дизайнер ушёл из жизни через три дня после кончины своей матери Джойс и через три года после смерти его друга Изабеллы Блоу.

Текст: Екатерина Макогон

как дизайнер изменил индустрию моды

Сегодня легендарному британскому дизайнеру могло бы исполниться 52 года. Для мировой индустрии моды Ли Александр Маккуин стал настоящим революционером. Его называли неординарным человеком с неординарным видением. То, что он делал, было на стыке саботажа и традиции. Маккуину часто говорили: «Это невозможно», на что он отвечал: «Нет, это не так». И делал.

Еще в 90-х он сказал, что мечтает создать такой силуэт, чтобы даже после его смерти люди знали, что XXI век начался именно с него. Так и получилось. Провокация, сексуальность и романтика – вот основы его творчества. Он не боялся экспериментировать и честно вкладывал всю душу в свое творчество. 

Сегодня по случаю его дня рождения собрали пять доказательств того, что Александр Маккуин кардинально изменил индустрию моды.

Эмоции – основа всего

• Alexander McQueen AW1997
• Alexander McQueen AW1997
• Alexander McQueen AW1997

Никто не умеет так влиять на эмоции зрителя, как Маккуин. «Если вы ушли, ничего не почувствовав, значит, я плохо делаю свою работу. Я хочу, чтобы вы испытали отвращение или восторг», – сказал дизайнер в одном из интервью. И действительно, все его показы – настоящие театральные шоу.

Личные переживания через коллекции

• Alexander McQueen AW1995
• Alexander McQueen AW1995
• Alexander McQueen AW1995

«В моей работе все очень личное», – еще одна цитата из интервью Маккуина. Дизайнер часто переносил свои переживания в новые коллекции. Одним из самых громких показов считается Highland Rape (что переводится как «изнасилованная Шотландия»). В основе этой коллекции лежала идея противостояния насилию в борьбе за свободу. Вокруг этого шоу возникло множество споров: с одной стороны, люди обвиняли Маккуина в романтизации насилия, а с другой – именно благодаря этой коллекции дизайнер закрепил свои позиции на арене мировой моды.

• Alexander McQueen SS 2008
• Alexander McQueen SS 2008
• Alexander McQueen SS 2008

А весенне-летнюю коллекцию 2008 года Ли посвятил своей ближайшей подруге и наставнице Изабелле Блоу, которая покончила жизнь самоубийством в 2007 году. К слову, именно благодаря ей бренд называется Alexander McQueen. Первое имя дизайнера – Ли, но Иззи посоветовала ему взять второе имя, объяснив это тем, что так он лучше будет продаваться. 

Перформансы на показах

Одна из главных заслуг Маккуина – переосмысление модных показов в целом. Для него это были не просто презентации новых коллекций, а настоящие шоу, в которых каждая деталь имела смысл. Так, например, финал показа весенне-летней коллекции 1999 года вошел в историю как один из самых эффектных в индустрии моды. Тогда на подиум в белом платье вышла бывшая балерина Шалом Харлоу, а два робота разбрызгали на нее краску. Получился невероятно красивый танец искусства и техники. Этот перформанс был отсылкой к движению «Искусства и ремесла», которое выступало против массового производства.

Отсылки к природным стихиям

• Alexander McQueen AW1998
• Alexander McQueen SS1998
• Alexander McQueen SS2003

В своих показах Маккуин часто обращался к природным стихиям. На осенне-зимнем показе 1998 года вдоль подиума стояли свечи, а в финале появилась модель в образе Жанны д’Арк, и все свечи вокруг нее зажглись. На весенне-летнем показе того же года на моделей вылилась целая тонна воды в виде искусственного дождя. Платья красиво намокали и еще сильнее прилегали к телу. А сам подиум подсвечивали золотые софиты, поэтому казалось, что дождь – золотой. Маккуин, кстати, так и назвал коллекцию, но по понятным причинам название пришлось сменить. В итоге коллекция так и осталась Untitled. Еще одна отсылка к стихиям была на показе 2003 года. Тогда Маккуин сделал акцент на сильный ветер, чтобы представить платья в более выгодном свете.

Последнее шоу

• Alexander McQueen SS2010
• Alexander McQueen SS2010
• Alexander McQueen SS2010

Последний показ Маккуина состоялся 6 октября 2009 года. После него Dazed and Confused написали, что шоу Plato Atlantis изменило будущее моды. И дело даже не в смелых и экстравагантных образах моделей, а в том, что это было первое шоу, которое показали в Интернете (сейчас, в эпоху пандемии, этим никого не удивить, но тогда это было что-то новое). На этом же показе Маккуин представил знаменитые туфли-броненосцы, которые были созданы исключительно для показа. Позже королева эпатажа Леди Гага купила три пары на аукционе за 290 тысяч долларов.

Александр Маккуин Новости, коллекции, показы мод, обзоры на Неделях моды и многое другое

Летом 1992 года лондонская пресса писала о выпускной коллекции Ли Александра Маккуина под названием «Джек-потрошитель преследует своих жертв». Среди темных, сексуальных, диккенсовских удовольствий этого дерзкого сына таксиста были шипованный шелковый сюртук с трехточечным хвостом в стиле оригами и смокинг с короткой спинкой и кинжалом на лацкане с красной подкладкой… оба с прядями человеческих волос, вшитыми в подкладку.Презентация показала замечательный блеск; Но к тому времени амбициозный МакКуин уже был на удивление опытным: в 16 лет он бросил школьные учебники и взял ножницы на Сэвил-Роу. Особенно очарованный чванливым Ист-Эндер был редактор Изабелла Блоу, которая скупила его первую работу целиком и смела дизайнера под свое влиятельное крыло.

Вначале Александр, как он называл себя профессионально, завоевал репутацию самого крутого британского дизайнера плохих парней. На его подиуме модели с волосами в стиле панк оттолкнули публику и блеснули ягодицами. (Его пресловутые брюки Bumster, которые поначалу высмеивала пресса, получили поддержку, когда их надела поп-королева Мадонна; позже они будут признаны за тренд на джинсы с заниженной талией.) В конце одного шоу он поклонился. по проработке все в сборе. Уверенный в своей гениальности, он отказывался от интервью. Он даже встал Ирвинг Пенн.

В революционной коллекции Маккуина 1995 года Highland Rape, посвященной злоупотреблениям, которым подверглись его шотландские предки со стороны англичан, модели шли по подиуму в лохмотьях кружева и брызгах искусственной крови.«Опыт Маккуина затронул совершенно новый диапазон эмоций и психозов», — сообщал Vogue в 1999 году. Неоднократно обвиняемый в женоненавистничестве, Маккуин настаивал, что его единственная цель — расширить возможности. «Я хочу, чтобы люди боялись женщин, которые я одеваю», — сказал он.

В 2000 году Маккуин подписал сделку с Gucci Group (ныне Kering), которая получила контрольный пакет акций, но позволила ему сохранить творческое господство. Флагманские магазины открылись в Нью-Йорке, Лондоне и Милане, а ароматы вскоре стали продаваться вместе с очками и сумками.Мужская одежда была представлена ​​в 2004 году, за ней последовала вторая линия McQ в 2006 году.

В октябре 2009 года Маккуин достиг творческого пика, выпустив весеннюю коллекцию Plato’s Atlantis. Но всего через несколько месяцев, после смерти любимой матери, дизайнер покончил с собой. «Творчество — вещь очень хрупкая, а Ли был очень хрупким», — сказал его давний соратник Филип Трейси.

В мае 2010 года Сара Бертон, проработавшая вместе с МакКуином 14 лет, незаметно взяла на себя мантию своего наставника.Год спустя ее талант был великолепно проявлен в божественном кружевном свадебном платье, в котором Кейт Миддлтон вышла замуж за принца Уильяма. Сегодня Бертон, который делает больший акцент на удобстве ношения, имеет грандиозные планы, чтобы лейбл чаще появлялся в реальных гардеробах.

Как Александр Маккуин разрушил моду

Александра МакКуина помнят как одного из самых знаковых модельеров XXI века, но когда он впервые вышел на сцену, мир моды отвернулся от грубого Ист Эндера, который ругался и небрежно носил рубашку незаправленной, называя его l ‘enfantrible (ужасный младенец) и «хулиган английской моды.«И все же вклад Маккуина в моду не был похож ни на что другое до него, с его подрывными методами пошива, глубоким самоанализом и революционной театральностью в живых презентациях, которые превзошли дерзкого дизайнера от моды до шоумена. вспоминает разрушительное наследие Маккуина.

Ли Александр Маккуин родился в Ист-Энде, который обычно считается темным сердцем Лондона и «жестким» районом города, где часто поражали бедность и болезни.Маккуин часто рисовал и проводил время, наблюдая за птицами, что позже пробудило его одержимость орнитологией. Он бросил школу в 16 лет и пошел подмастерьем на Сэвил-Роу, районе Лондона, известном пошивом одежды для мужчин. Сообщается, что во время работы в различных магазинах он написал «Я задница» на подкладке костюма, который он сшил для принца Чарльза. После непродолжительной работы с костюмерами, а также с модельерами Кодзи Тацуно и Ромео Джильи Маккуин устроился на работу преподавателем по выкройке в престижную школу искусств Central Saint Martins.Увидев его портфолио, Бобби Хилсон, руководитель магистерской программы, нанял Маккуина для подачи заявления в качестве студента, изменив процесс зачисления.