Мода 50 х годов: Стиль 50-х годов в одежде — ISaloni — студия интерьера, салон обоев

Содержание

Что лучше — мода 50х годов или современная? | Все о жизни во Франции

Я обожаю моду 50x годов. Тогда был культ женского тела, осиные талии, которые всячески подчеркивались. Женщины носили в основном платья с пышными юбками или зауженные с элегантной длиной, закрывающей колени. Туфельки чаще были на удобном, невысоком каблуке а иногда и вовсе без него.

Одежда разбавлялась обязательными аксессуарами — шляпка, перчатки, шарфики, зонтики, бижутерия.

О, эти великолепные шляпки!

Как чудесно было носить белые летние перчатки с элегантным платьем! Которые можно было не снимать даже при знакомстве с мужчиной.

Шляпы носили и мужчины. Без неё никогда не выходили из дома. Шляпу всегда снимали в присутствии дамы, отдавая дань этикету и уважению женского пола. Шляпы в присутствии дам могли не снимать лишь сотрудники правоохранительных органов.

В одежде подчеркивались достоинства, и скрашивались недостатки. Красивой женщиной считалась с фигурой «песочные часы». Женщины ходили с царственной осанкой.

Фигура «песочные часы». Великолепная осанка

Фигура «песочные часы». Великолепная осанка

В почете был элегантный и простой стиль Коко Шанель

Костюмы от легендарной Коко

Костюмы от легендарной Коко

Волосы тщательно укладывались в причёски, завивались. Кажется, наши «гульки» 21 века шокировали бы дам их 50х 😄

Естественная красота — главный эталон той эпохи никаких накачанных губ, увеличенных грудей, переделанных носов (хоть некоторые звезды конечно, грешили этим, например, Мерилин Монро, которая сделала несколько пластических операций)

Современная мода разрешает одеваться так, как заблагорассудится. Все чаще девушки ходят в джинсах, кедах.

Девушки делают сумасшедшие маникюры, вовсю используют гиалуронку и ботокс. Считается, если у тебя нет прямого носа и увеличенных губ — ты не так красива. Вот стоит только упомянуть — это считается самими девушками… Большинству мужчин по нраву естественная красота.

Однотипные девушки 21 века

Однотипные девушки 21 века

Современный стиль предполагает смешанность и многообразие. Женщина может надеть и элегантный костюм, и одеться в стиле спорт-шик, который сейчас в тренде — свобода самовыражения.

И все же мне немного грустно, что та прекрасная эпоха ушла безвозвратно. А вам какая мода нравится больше?

Стиль вне времени — мода 50 — х годов XX века

50-е годы ХХ века стали последним великим десятилетием Высокой моды. В их стиле была максимальная концентрация вкуса, изящества и красоты в нарядах.

Кристиан Диор

В 1947 году свершилась «модная революция»: всем известный кутюрье французского дома моды, названного в его честь, – Кристиан Диор представил публике свою первую коллекцию. После долгой и страшной войны Кристиану удалось вернуть женскому образу изящество и элегантность. Диор создает совершенно новую концепцию – «New Look». Это была «романтическая линия». В этой коллекции кутюрье воплотил собственное представление о женственности, которой так не хватало в эпоху войны с её форменной одеждой и «трудовой повинностью» для женщин.

Публика осталась в восторге от идей Диора, и очень быстро стиль «New Look» обрел невероятную популярность, став эталоном красоты и элегантности на грядущие годы. Через несколько лет направление «New Look» уже стало само собой разумеющимся. Оно воспринималось как обещание благополучия, жизнерадостности, элегантности, служило стимулом к развитию.

Юбер де Живанши

В 1952 Юбер де Живанши открыл собственный французский дом моды своего имени. На тот момент он был самым молодым из творцов высокой моды.

Первая коллекция кутюрье имела успех, возможно благодаря тому, что его «лицом компании» стала манекенщица Беттина Грациани. Для неё он создал блузку «Беттина» — скромную хлопчатобумажную белую блузку с черно — белыми воланами на рукавах.

Маэстро никогда не жертвовал эстетикой и руководствовался только собственным вкусом и стилем, а его творения чудесно умели рассказать историю моды тех лет. Конечно же, главной музой дизайнера долгие годы была актриса Одри Хепберн.

Хепберн стала близким другом Живанши и впредь одевалась только у него как в жизни, так и в кино, также участвовала в показах его коллекций. Их сотрудничество началось с фильма «Сабрина» (1954). Фильмы «Забавная мордашка» (1957), «Завтрак у Тиффани» (1961) и «Как украсть миллион» (1966), где актриса снималась в нарядах «от Живанши», стали символом утончённой элегантности того времени.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Кристобаль Баленсиага

Конец 1940 — х и 1950 — е годы историки моды иногда называют «эрой Баленсиаги». Уроженец Испании  стал еще одним великим дизайнером того времени. Он был одним из немногих кутюрье, имевших практический опыт изготовления одежды, и стремился достичь совершенства в каждом стежке и шве. Баленсиага создавал одежду, напоминающую произведения искусства. Его наряды не требовали специального белья, корректирующего фигуру, из — за чего они были очень комфортны. Костюм от Баленсиага с круглым воротником и слегка приталенное платье — туника без пояса определили стиль женской одежды на всю вторую половину ХХ века.

В 50 — е годы кутюрье французского дома создал то, что впоследствии многократно использовалось в модном дизайне: узкий прямой силуэт в форме буквы I, платья — бочки, пальто — каре, свободные жакеты с огромными капюшонами, платья — трапеции, шляпы — коробочки, «летящие» полупальто без пуговиц и воротника. В 1945 году ввёл в женскую одежду квадратные плечи, а в 1951 году — одежду с открытыми шеей и плечами. В 1960 году придумал платье — мешок, которое впоследствии было скопировано многими другими дизайнерами (хотя некоторые читают, что первым платье подобного кроя придумал Юбер де Живанши).

Иконы

Иконами стиля в 50 — е годы были Одри Хепберн, Бриджит Бардо, Мэрилин Монро, Грейс Келли, Софи Лорен.

Безусловно, эпоха 50-х годов XX века — одна из самых элегантных и женственных. Говорят, что мода циклична и всегда возвращается. Возможно, такую моду хоть желал бы увидеть на улицах городов мира каждый современный человек.

 

 

Почему в наше время опять в моде стиль 50-х годов. — Мода — Психология имиджа, психология интерьера — Каталог статей — «MirPiar.com»

 

Даже, если вы не занимаетесь модой профессионально, и не можете назвать себя «записной модницей», вы наверняка обратили внимание на то, что стиль 50-х опять на пике моды. И уже не первый год. Современные дизайнеры обыгрывают этот стиль на все лады, и невозможно найти модную коллекцию, в которой бы не чувствовался ветерок 50-х. Наше время очень отличается от послевоенного, так почему же тенденции пятидесятых опять в топе?

Прежде всего, вспомним, что определяет стиль 50-х годов. Достаточно полистать старые модные фото, чтобы обнаружить главные приметы стиля.

Это, безусловно, подчеркнутая талия и покатые плечи. Юбки призваны усилить контраст между талией и бедрами.

Можно выделить два основных силуэта, присущих стилю 50-х. В первом царит юбка-колокол, пышный подол которой делает талию визуально еще уже. Эффект усиливался с помощью ярких узких ремешков. Второй, популярный в 50-е годы силуэт — тесно облегающее платье-футляр, зауженное к низу. Эти платья так же шили отрезными по талии, нередко добавляя на юбке вверху склады, сборки или баску. Таким образом достигался силуэт «песочные часы»- основа основ стиля 50-х.

Для большинства из нас стиль 50-х ассоциируется с легендарным французским кутюрье, Королем моды, Кристианом Диором. Именно Диор создал коллекцию New Look, которая буквально совершила революцию в мире моды и дала жизнь новому направлению высокой моды.

Стиль new look мгновенно покорил умы и сердца прекрасной половины человечества. Это было именно то, что нужно после тяжелых военных лет, после грубой и мешковатой одежды сороковых с ее резко очерченными линиями, более подходящими для мужской одежды.

Буйство красок замысловатые фасоны, драпировки и складочки, кокетливые крылышки — в моду ворвалось множество женственных деталей.

Это был не случайный эксперимент. Сам маэстро моды объяснил свой выбор, и об этом стоит вспомнить сейчас, чтобы понять, почему в наши дни стиль 50-х опять в моде. Кристиан Диор считал, что, независимо от обстоятельств, женщине нужно оставаться женщиной, и не прятать, а использовать свою красоту для достижения успеха во всех областях жизни. По мнению маэстро моды, женственные платья следует придают своей обладательнице уверенности в себе и чувства собственного достоинства. А так же, это это своеобразное оружие для женщин, которые пытаются заниматься собственным бизнесом, политикой или другими делами, которые принято считать мужскими.

Наверное, именно эти качества стиля 50-х и стали магнитом для современных красавиц. А современные дизайнеры, чувствующие настроение своих клиенток, постоянно обыгрывают этот стиль в своих новых коллекциях. Правда в том, что Король моды совершенно прав — женщине всегда нужно оставаться Женщиной, невзирая ни на что. И лучший помощник в этом — красивое платье в стиле 50-х.

Понимая это, мы размещаем на своем сайте готовые выкройки красивых платьев, по которым вы сами можете сшить себе женственный наряд. Все выкройки мы делаем сами в специальных программах по шитью, каждую модель на пять-шесть размеров. Вот несколько примеров: кликайте на понравившуюся модель, скачивайте бесплатно и без регистрации готовые выкройки и шейте себе головокружительные наряды в стиле 50-х.

 

Непременно просмотрите весь раздел одежда, пошив

— в нем еще много интересных моделей с выкройками.

Смотрите еще выкройки: Шьем САМИ! Все по шитью Выкройки Идеи Модели

как менялись наряды и прически с середины прошлого столетия

Моду можно назвать своеобразной единицей измерения времени. Она отражает все, что происходит в мире. Война, политические перевороты, технологический прогресс – на все это у моды есть свой ответ. Она не стоит на месте: иногда модные тенденции берут на вооружение и следуют им, а иногда они выглядят до смеха абсурдными.

Помните ли вы, какая мода была в 70-х, 80-х и 90-х годах? Вам кажется, что у современной молодежи не хватает шарма и элегантности и что раньше все было лучше – смотрите 6 апреля в 21.15 новое ток-шоу «Отцы и дети» на телеканале «Мир».

Представители разных эпох соберутся, чтобы обсудить актуальные проблемы, высказать объективное мнение и показать неподдельные эмоции. Вместе с ведущими Сергеем и Никитой Белоголовцевыми вы увидите реальные истории звездных родителей и детей, и узнаете о том, из-за чего происходят конфликты мнений и поколений. Не пропустите премьеру 6 апреля!

А пока расскажем о том, как менялась мода, начиная с середины XX столетия.

1950-ые

Мир: Стиль 50-х и на сегодняшний день выглядит очень элегантно и женственно. Война закончилась, и это дало старт новой творческой мысли. Снова можно было выглядеть ярко и красиво, выбирать себе наряды и прически. Главным символом 50-х годов стал Кристиан Диор, предложивший стиль New Look, характерными чертами которого была тонкая подчеркнутая талия, пышные юбки, высокий бюст. Конечно, не забывали и об аксессуарах: сумочки, шляпки, перчатки – все это вновь вошло в обиход модниц. Большим успехом пользовались узкие остроносые туфли на среднем и высоком каблуке. Тогда же, в 1952 году, Сальваторе Феррагамо представил первые туфли на шпильке.

Что касается причесок, то здесь самыми модными оставались блондинки. Волнистые или гладкие, короткие волосы до плеч – писк моды 50-х. Обязательным атрибутом прически было большое количество лака, с его помощью фиксировались волосы, делались начесы. Главными иконами стиля тогда были Одри Хепберн, Мэрилин Монро, Софи Лорен и Бриджит Бардо. Согласитесь, они и сейчас являются эталоном женственности.

ФОТО: Imago/TASS

СССР: В это время в СССР стали повсеместно открываться Дома моделей – коллаборация моды и легкой промышленности. Их главной задачей было создание новой концепции, принципиально отличающейся от западной. Пока во всем мире женщины старались максимально отойти от образа «солдата в юбке» и стать большее женственными, в СССР культивировался образ труженицы, а фабрики в основном занимались пошивом простой одежды. И все-таки New Look пришёл и в СССР, хоть и с опозданием на несколько лет. Первым его советским воплощением стала Людмила Гурченко в «Карнавальной ночи».

Тогда очень модными считались платья и блузки с машинным кружевом «ришелье». Для вечерних нарядов использовали натуральный и вискозный шелк. С середины 50-х в обиходе появляется капрон. Для платьев того времени характерен сложный крой, большое количество декоративных деталей, складок. Пропагандировались и брючные дамские костюмы. Многие женщины мечтали о натуральной шубе, но купить ее было непросто, поэтому большинство женщин ходили в приталенных или трапециевидных пальто. Становятся популярны всевозможные укладки на бигуди. Многие дамы, чтобы превратить прямые волосы в кудрявые, делали шестимесячную завивку – химию. Косметикой пользовались мало, в основном единственным средством для макияжа была губная помада.

Вовсю развивается молодежная субкультура «стиляги», представителей которых регулярно высмеивали в прессе и подвергали преследованиям. Первые представители субкультуры носили мешковатые пестрые пиджаки, шляпы с широкими полями, яркие носки, гавайские рубашки, остроносые ботинки на высокой подошве, свитера с оленями. Позже стиль стал более элегантным: брюки-дудочки, джинсы, зонты-трости, узкие галстуки-селедки. Мужчины носили набриолиненные «коки» на лбу, а девушки завивали и укладывали волосы вокруг головы. К тому же, девушки-стиляги использовали больше косметики, чем остальные советские женщины: в ход шла яркая помада и густо подведенные глаза.

1960-ые

Мир: Наступило ярчайшее десятилетие в истории мировой моды. Царили смелые настроения, а модные тенденции были направлены в основном на молодежь. Впервые в 1965 году Андре Куррежем были предложены мини-юбки. Помимо этого, все тот же Андре Курреж представил в Париже женский брючный ансамбль. После этого все табу на брючные костюмы были сняты и они оказались на пике популярности. Модельер Пьер Карден представил линию минималистской одежды – про элегантность можно было забыть, а Ив Сен-Лоран стал одним из первых модельеров, пропагандирующих новую «этническую» моду.

Главными направлениями тогда стали поп-арт, The Beatles, искусственные материалы и графические принты. Девушки носили обувь на танкетке, лоферы, ботфорты. Из аксессуаров в моде были крупные бусы из пластика, большие очки с круглыми линзами, широкие пояса. В ходу был яркий макияж глаз: стрелки-ласточки, сильно накрашенные ресницы, блеск для губ.

ФОТО: PA/TASS

Самой модной прической стала «барбарелла» – все благодаря выходу фильма «Бабетта идет на войну» с Бриджит Бардо. Ничуть не уступала ей короткая стрижка под мальчика или удлиненное каре, уложенное на манер Жаклин Кеннеди. Главными иконами стиля стали Твигги, Бриджит Бардо, Жаклин Кеннеди, Катрин Денев.

СССР: В 61-м году советские женщины впервые знакомятся со шпильками. Мода на настоящий мех стала казаться скучной и замшелой. Главными тенденциями стали искусственные материалы: нейлоновые рубашки не мялись и легко стирались, да и вообще искусственный материал казался вечным.

Во второй половине 60-х любовь женщин завоевали мини-юбки. Каждое утро в школах и учебных заведениях представителям комсомола приходилось измерить длину юбок. Если юбка была слишком короткой – отправляли переодеваться домой. К концу 60-х годов в моду входит строгий брючный костюм, но какое-то время женщин в брюках или шортах даже не пускали в общественные места.

Что удивительно, так это то, что в Советском Союзе родилось такое понятие, как «летнее пальто». Все благодаря темно-синим итальянским плащам-болонья. И неважно, что у итальянцев этот материал использовался для рабочей одежды – советские люди были уверены в том, что каждый уважающий себя человек должен иметь плащ-болонью.

Прекратились преследования и гонения стиляг. Мужчины стали носить яркие приталенные пиджаки, дудочки, зонты-трости, а самыми модными идеалами для них стали Элвис Пресли и The Beatles. В обиход вошли кардиганы, вельвет, замша и яркие носки. Мужчины носили светло-серые и бежевые плащи с одной пуговицей или поясом. Главным головным убором были фуражки.

1970-ые

Мир: Главной фишкой 70-х годов стала разноплановость и эклектичность. Появляется понятие базового гардероба и «антимоды» – носить можно было все, что угодно. В начале 70-х все еще чувствовалось присутствие 60-х годов – простые геометрические линии, платья с А-образными силуэтами. В то же время уже начинали распространяться различные субкультуры, в том числе и хиппи, которые выбирали естественные материалы – шерсть и хлопок. Костюмы были с мягкой расцветкой, мелкими рисунками, которые были характерны для этнического стиля. На смену мини приходит миди и макси, но многие все равно продолжали носить мини или классическую длину. Тенденции моды задавал Кензо Такада вместе со своими моделями свободного кроя. Фольклорные элементы и джинсы стали символом мятежной американской юности.

Параллельно развивался стиль «унисекс», основными атрибутами которого были брюки, рубашки, джинсы, джемперы. Особой яркостью отличался глэм-рок – благодаря Гэри Глиттеру, Марку Боану, Дэвиду Боуи в моде были кожаные пальто, сапоги на высокой платформе или на высоком каблуке, яркий макияж.

В 70-х крайности в одежде были позволительны лишь вечером, но тем экстравагантнее они становились – это стиль диско. Модными были пестрые рубашки из полиэстера, боди из лайкры, топы, короткие шорты из серебристого люрекса, разрисованное боди-артом тело. Блестящим был и макияж – блестки на лице, волосах, теле.

В 1976 году становится популярна панк-группа Sex Pistols. Благодаря им зародился стиль панк. Одежду представители этой субкультуры находили на секонд-хэндах и с помощью цепей, лезвий, гильз от патронов превращали ее в костюм. Девушки носили мини с черными колготками и туфли на каблуках-стилетах, а также использовали агрессивный макияж и прически ярких цветов и всевозможных форм.

ФОТО: FA Bobo/PIXSELL/PA Images/ТАСС

СССР: В Советском Союзе самыми желанными вещами для модниц были сапоги-чулки, брюки-клеш, водолазка лапша. Отдавалось предпочтение расклешенным юбкам и платьям в клетку или цветастых расцветок. К концу 70-х моду стали входить меховые шапки, все благодаря героине Барбары Брыльски из фильма «Ирония судьбы, или С легким паром».

В 70-е был тотальный дефицит, и модную одежду достать было тяжело. Поэтому модницам приходилось идти на всяческие выдумки и ухищрения: одежду шили сами или в ателье, а идеи подсматривали в журналах и фильмах.

1980-ые

Мир: Главной характеристикой этого десятилетия стала чрезмерность и броские модели. Агрессивная сексуальность, идеальная спортивная фигура, романтическая красавица – все это самые типичные образы 80-х.

Деловой стиль возник благодаря премьер-министру Великобритании Маргарет Тэтчер и сериалу «Династия», который шел на телеэкранах с 1981 по 1989 год. В 1988-м году вышел фильм «Деловая девушка», где актрисы носили одежду в офисном стиле. В ход пошли кожаные пальто, водолазки, туфли-лодочки. Платья и пиджаки приталивались широкими ремнями с массивной пряжкой.

Романтический женский стиль связывают со стилем принцессы Дианы. Модницы носили одежду пастельных тонов из гипюра, шелка, тюля и кружева. Юбки-карандаш и пышные юбки, платья-футляры, блузки, пояса, завязанные на талии – все это атрибуты романтического стиля 80-х.

Стиль панк-рок все так же оставался на плаву, но к нему добавились такие молодежные субкультуры, как хип-хоп (толстовки с капюшоном, широкие футболки, кроссовки) и готика (изображения крестов, черепов, пентаграмм, корсеты и сапоги на платформе).

Джейн Фонда и ее уроки аэробики создали веяние спортивной моды. Широкая футболка, подпоясанная резиновым поясом, лосины яркого цвета, гетры и кроссовки – вот точная характеристика этого направления.

Дэвид Боуи и Майкл Джексон повлияли на мужской стиль. А во второй половине 80-ых иконой стиля стал Дон Джонсон, который сыграл в сериале «Полиция Майами: Отдел нравов». Герой Джонсона любил носить однотонные футболки под пиджаки, льняные брюки и мокасины на голую ногу.

ФОТО: Imago/TASS

Главными иконами стиля у девушек стали принцесса Диана, Мадонна, Грейс Джонс.

СССР: В СССР по-прежнему царствовал дефицит, а моду 80-ых невозможно назвать элегантной и женственной. Скорее это агрессия, чрезмерность красок и форм. В моду вошел стиль унисекс – девушки носили широкие мужские куртки, рубашки, ботинки и кроссовки. Если наряды и были женственными, то частенько они граничили с вульгарностью. В СССР начали появляться различные субкультуры, например, за кожанки и варенки стоит сказать спасибо панкам.

Джинсы, сапоги-казаки, клетчатые рубашки, кофты с люрексом, косметика – некоторым счастливчикам удавалось достать это из заграницы. Настоящие импортные товары в то время можно было купить у спекулянтов или в сети магазинов «Березка». Помимо этого, модницы вырезали из журналов выкройки и шили одежду сами.

Писком были и зимние кроссовки на тракторной подошве, и стеганые куртки из капрона, которые назывались «дутики». Девушки носили лосины с мини-юбками и удлиненными свитерами, а ближе к концу 80-х появилась такая культовая вещь, как джинсы-пирамиды – объемные сверху и зауженные книзу, подворачивались манжетом.

Стандартной стрижкой были короткие объемные волосы сверху и удлиненные книзу. А гофры, начесы, локоны и кудри создавались специальной плойкой для волос.

1990-ые

Мир: 90-ые годы – это время крупных перемен в мире. Тогда и родился слоган «оставайся самим собой», который стал слоганом компании Calvin Klein. Несмотря на то, что в моду вошла индивидуальность, акцент с одежды сместился на внешность. Важной деталью стала загорелая кожа и стройная фигура. Модельеры всячески старались подчеркнуть контуры человеческого тела с помощью прессованной кожи, грима, пластика. Супермодели стали иконами стиля и образцами для подражания.

Конечно, была и альтернативная мода – гранж, основоположником которой стала группа Nirvana. Его последователи надели на себя безразмерные свитера и мешковатые мужские брюки. Сюда добавлялись потертые рубашки, косухи, кеды или тяжелые ботинки. Но, как это часто бывает, гранж не остался без внимания знаменитых модельеров: наряды этого стиля представляли Вивьен Вествуд, Марк Джейкобс, Карл Лагерфельд. Гранж проник и в кино: Деми Мур в культовом фильме «Привидение» носила в кадре безразмерные джинсы, вытянутые футболки и стертые кеды, а Джулия Робертс в «Красотке» до своего преображения выбирала короткие рваные топы, тяжелые ботинки и асимметричные юбки.

ФОТО: Imago/TASS

Все это соседствовало с минимализмом (белые топы и футболки, узкие джинсы, полное отсутствие аксессуаров) и рейвом (кислотные цвета, винил, пластик, неон и обувь на огромной платформе).

Россия: Россия по-прежнему имела собственный взгляд на моду. СССР распался, и турецкая одежда стала проникать на российские рынки. Стало появляться бесчисленное множество подделок известных брендов. В России было модно то, что носили на Западе в 80-ые годы: блестящие леггинсы, дутые куртки, растянутые свитеры, джинсовые куртки. На смену советской строгости пришло все то, чего долгое время люди не могли себе позволить. В середине 90-ых на постсоветском пространстве стали появляться главные в мире глянцевые журналы на русском языке – Cosmopolitan, Vogue, Elle, благодаря которым девушки могли ознакомиться с тенденциями мировой моды.

Юбки становились все короче и короче: юбка-«ламбада», джинсовые, плиссированые юбки на подтяжках, юбки-резинки…А если не нравятся юбки, то можно было надеть микрошорты или джинсы-мальвины. Мужчины носили спортивный костюм, свитер с орнаментом или малиновый пиджак (тогда появились те, кто называли себя «новыми русскими»).

Волосы красили в невероятные цвета: в синий, зеленый, красный. Те, кто не осмеливался, делал простые начесы и химическую завивку с челкой. В моде также были цветные подводки для глаз с блестками и яркие цветные туши для ресниц. Губы подводили темными карандашами и использовали бледную помаду.

2000-ые

Мир: Быстрое развитие технологий оказало огромное влияние на моду начала 2000-ых. Это времена MTV и любимых поп и хип-хоп-исполнителей. Среди популярных женских нарядов были сетчатые топы, юбки со складками, блестящие туфли, а Бритни Спирс и Перис Хилтон были законодателями моды.

ФОТО: FA Bobo/PIXSELL/PA Images/ТАСС

К середине 2000-х в моду вошли невысокие джинсы, рубашки с капюшоном, штаны капри, платья поверх джинсов. Все это сочеталось с такими аксессуарами, как толстые ремни, солнцезащитные очки-авиаторы, резиновые браслеты.

В конце 2000-х женские кроп-топы были заменены майками, а мини-юбки уступили место бейбидоллам. В моду опять входили рваные джинсы, кислотные цвета, легкие джеггинсы из денима. Мужская мода представляла собой черные кожаные куртки, фланелевые рубашки и свитера с V-образным вырезом. Все это сочеталось с авиаторами, байкерскими ботинками, кедами Converse, Vans или кроссовками.

Россия: Россия уже практически не отставала от мировой моды. На телевизорах появлялись американские каналы, о моде писалось в молодежных журналах. Шло распространение интернета, хотя и не повсеместно. В начале 2000-ых все еще есть спрос на чересчур короткие юбки, джинсы с низкой посадкой, короткие футболки. В тренд врывается хип-хоп культура и культура гламура. Воплощались самые безумные идеи: топ-сеточка, узкие, как ремень, юбки, плюшевые комбинезоны и, самое главное, большое количество автозагара. Шло распространение пластической хирургии, многие стали прибегать к этим услугам, иногда доводя свою внешность до абсолютного абсурда. Иконами стиля становится группа Тату, актрисы сериала «Зачарованные» и зарубежные поп-исполнители.

Трендами середины 2000-х стали всевозможные субкультуры: эмо, готы, панки, и множество других. Если раньше иконами стиля и образцами для подражания становились киногерои, то сейчас они сменились на музыкальных исполнителей. Джинсы-клеш уходят в прошлое, как и джинсы с низкой посадкой. В моду врываются кеды, слипоны, массивные ботинки, рубашки, узкие джинсы. Аксессуарами становятся пирсинг, татуировки, напульсники, цепи. Многие представители молодежи (не только девушки, но и парни) красят волосы во всевозможные цвета, делают начесы, экстравагантные стрижки.

К концу нулевых повальная мода на субкультуры начала стихать, прически обрели более спокойный вид. В тренд входит частое мелирование, омбре и балаяж.

2010-ые

Благодаря распространению интернета происходит глобализация. Теперь мода, которая царствует во всем мире, не отличается и от российской. Отследить новые тренды можно на сайтах или в блоге у любимого интернет-мыслителя, а купить одежду от всемирно известных модельеров могут позволить себе многие.

Джинсы скинни все еще оставались обязательным предметом гардероба. На смену мини-юбкам приходит длина миди и макси, а самыми популярными цветами были яркие неоновые оттенки. На полках магазинов массово появляются объемные свитера и хлопковые рубашки в клеточку.

Еще одним популярным трендом первой половины десятилетия были геометрические мотивы и атрибуты индейской культуры: серьги с перьями, яркие пончо.

Важная особенностью 2010-х является начало тесного сотрудничества признанных дизайнеров с хип-хоп-исполнителями.

Начиная с середины 2010-х в моде были естественные прически: длинные волнистые волосы. Вдохновившись героиней Китнисс Жвердин из фильма «Голодные игры» девушки стали носить косы. А ближе к середине 2010-х в моду стали входить короткие стрижки – каре или пикси. Блески для губ ушли на задний план, теперь девушки начинают массово использовать матовые помады.

ФОТО: Zuma\TASS

К концу 2010-х неудобные высокие каблуки заменяются лоферами, кроссовками и кедами, которые надевают даже под официальный стиль одежды. Скинни-джинсы сменились джинсами-бойфрендами или «мамиными джинсами». Из 90-х на вооружение берутся идеи для аксессуаров: чокеры, напульсники, поясные сумки. Спортивные костюмы, джинсы и кроссовки тоже напоминают возвращение 90-х. Мода уже не является чем-то единым – вокруг царит свобода мысли.

2020-ые

2020-ые годы только-только наступили, но уже можно выделить некоторые тренды, которые задают новое десятилетие.

Во-первых, это отсутствие политической индифферентности – молодежь уже не стоит как раньше в стороне от политических и деловых новостей, это сказывается и на одежде. В моду вошли футболки и кофты с надписями и с политическими лозунгами.

В 2019-м массово заговорили об экологии, что тоже не могло не отразиться на модных тенденциях. В ход пошли авоськи, многоразовые мешки для продуктов, экобутылки и одежда из экологичных тканей.

Однако о том, чем запомнится нам это десятилетие, говорить слишком рано. Остается только следить и придумывать для себя новые образы.

Мода и прически 1950-х годов

Мода 1950-х – это перемены в женском стиле одежды, возврат к роскоши и женственности или же стиль New Look. Мода вновь возвращается в Париж. Французский дизайнер Кристиан Диор в 1947 году выпускает свою коллекцию, которая и утверждает новый стиль в моде — New Look.

New Look – это возврат к роскоши, к женственности, к пышности, к излишним растратам на костюм. Возврат ко всему тому, чего не хватало в военные годы. Кристиан Диор по послевоенным меркам был не в меру расточителен – он тратил много метров отличной ткани на пошив одного платья. Диора критиковали – среди его критиков были как экономные домохозяйки, так и многие дизайнеры, к примеру, известная Коко Шанель. Однако к началу 1950-х стиль от Диор завоевал мир.



New Look — это:


• акцента на талии – приталенные юбки и платья, узкие корсеты и объемные кринолины
• длина платьев до щиколотки или немного короче, декольте, чулки, туфли на шпильке
• длина рукава три четверти или же семь восьмых, длинные перчатки
• бант как элемент декора
• аксессуары – шейные платки, солнцезащитные очки с заостренными к верху углами, крупные клипсы и браслеты
• рисунок — клеточка, горошек и полоска средней ширины
• цвета – сочетания серого и розового, белого и серого, белого, коричневого и черного

Макияж в стиле New Look – это естественность и свежесть. Румяна нежно-розовые или же светло-персиковые, карандаш для бровей нежных оттенков, подводка для глаз и помада натуральных цветов, Однако при этом длинные ресницы.



Мода и прически 1950-х годов


Прически – либо утонченные пучки, либо мягкие волны и локоны.

Сам Диор говорил о своем стиле так:
«Мы оставили за собой эпоху войны, форменной одежды, трудовой повинности для женщин с широкими плечами боксера. Я рисовал женщин, напоминающих цветы, нежно-выпуклые плечи, округлую линию груди, лианоподобные стройные талии и широкие, расходящиеся к низу, как чашечки цветка, юбки».


Иконы стиля 1950-х – это Одри Хепберн, представляющая наряды еще одного выдающегося модельера середины ХХ века, аристократа Юбера де Живанши. Стиль Одри Хепберн – это круглые очки, забавные шляпки, знаменитое черное платье длиной чуть ниже колен и массивное жемчужное ожерелье.

Мэрилин Монро – икона стиля, представлявшая Голливуд. Яркая красная помада, мушка, белокурые локоны. Одними из элементов стиля Мэрилин Монро были укороченные топы и облегающие платья, а также силуэт «песочные часы», присутствующий и в стиле New Look.


Грейс Келли – актриса и принцесса Монако. Она носила атласные вечерние платья и юбки, платья спортивного покроя и нестандартные жакеты. Прическа – всегда идеально уложенные волосы.

Брижит Бардо – икона стиля 50-60-х годов ХХ века. Именно она вводит в моду свитера с широкими вырезами, открывающими оба плеча, а также бикини. Ее прическа — растрепанная бабетта. Прическа бабетта – это уже прическа следующего десятилетия, 1960-х, плотный валик из волос, который расположен практически на макушке.


Мужчины в 1950-е носили зауженные брюки-дудочки с отворотами, пиджак прямого покроя с бархатным или молескиновым отворотом, узкие галстуки и ботинки на платформе (криперсы). Такой стиль появился в Англии и назывался «тедди-бойз». Тэдди – это сокращение от имени Эдвард.

Считалось, что данный стиль в чем-то подражал эпохе английского короля Эдварда VII. При этом с такими костюмами носили прически с челкой, которая укладывалась в кок.

С середины 1950-х английская молодежь начинает одеваться в стиле рок-н-ролл – в моду входят шелковые костюмы, брюки клеш, расстегнутые воротники. Под влиянием Италии в моду входят короткие квадратные пиджаки, белые рубашки с тонким галстуком и с жилетами, зауженные брюки, зачастую из нагрудного кармана жилетки выглядывал платок. Ботинки приобретают остроносую форму.


В Советском Союзе появляются молодые люди, которых называют «стиляги». Это была в основном молодежь из семей дипломатов и партийных работников, то есть те молодые люди, которые смогли побывать на Западе. Повлиял на распространение западной моды среди молодежи в СССР и проходивший в Москве в 1957 году VI Всемирный фестиваль молодежи и студентов.

«Стиляги» носили узкие брюки-«дудочки», летом – яркие гавайские рубашки, пиджаки с широкими плечами, галстуки-«селедочки» и зонты-трости, на голове – прическа «кок» — взбитые волосы. Девушки – платья силуэта «песочные часы», ярких расцветок, прически – завитые длинные пряди, которые были уложены вокруг головы.

Советская мода 1950-х: стиляги, «труженицы» и Диор

Мужчины в первой половине десятилетия одевались так же, как и в конце 1940-х. Однако в 50-х в Москве и Ленинграде появилось много мужских портных, принимавших заказы. У таких мастеров в клиентах состояла вся партийная элита, а самым «престижным» портным считался Алик Зингер, который, до того как эмигрировать в США, шил костюмы для советских государственных деятелей и звезд эстрады. Несмотря на то что мужская мода менялась куда медленнее, чем женская, западные фасоны проникали и сюда – в конце десятилетия это чувствовалось в крое пиджаков. Также мужчины стали носить рубашки без галстуков, с мягкими воротниками.

Из-за отсутствия в магазинах качественных товаров некоторые представители элиты предпочитали не только одежду, но и обувь на заказ – после войны в СССР из Сирии и Ливана вернулись многие обувщики.

Фарцовщики и стиляги, брюки-«дудочки» и галстуки-«селедочки»

В 1950-х артисты и спортсмены начали выезжать за границу на гастроли и соревнования. Из заграничных поездок они привозили, помимо прочего, и модные новинки, которые для советских граждан стали первыми образцами заграничного стиля со времен «трофейной моды».

Но настоящую свежую струю в советскую моду привнес VI Всемирный фестиваль молодежи и студентов, прошедший в Москве летом 1957 года.

© РИА Новости, Михаил Озерский

Девушки — делегатки VI Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве.

Именно благодаря фестивалю и приехавшим в советскую столицу студентам со всего мира появились первые «фарцовщики» — само слово образовалось от английского «for sale» — на продажу. Фарцовщиками в основном были студенты и таксисты, которые зачастую за иностранную «фирму» выдавали товары отечественного производства. Несмотря на то что предприимчивых молодых людей часто судили за спекуляцию и валютные махинации, для многих такая торговля стала единственным и сравнительно неплохим источником дохода. Основными клиентами фарцовщиков были стиляги – представители первой советской молодежной субкультуры, своим внешним видом, поведением и предпочтениями выделявшиеся из массы и вызывавшие насмешки, а то и возмущение советских граждан и власти.

Изначально стилягами становились дети партийной элиты, однако постепенно модную и броскую заграничную одежду стали носить и обычные молодые люди – считается, что для них стиляжничество было своеобразной самозащитой от нищеты и разрухи послевоенной реальности.

В знаменитом фельетоне Дмитрия Беляева, опубликованном в журнале «Крокодил», так описывался образ стиляги: «В дверях зала показался юноша. Он имел изумительно нелепый вид: спина куртки ярко-оранжевая, а рукава и полы зелёные; таких широченных штанов канареечно-горохового цвета я не видел даже в годы знаменитого клёша; ботинки на нем представляли собой хитроумную комбинацию из чёрного лака и красной замши. Юноша опёрся о косяк двери и каким-то на редкость развязным движением закинул правую ногу на левую. Обнаружились носки, которые слепили глаза, до того они были ярки».

© РИА Новости

Кадр из фильма «Иностранцы». Слева направо: Александр Белявский в роли журналиста, Владимир Кулик в роли Жоры Волобуева, Татьяна Бестаева в роли Мэри.

Такими были самые первые стиляги в конце 1940-х. В следующем десятилетии внешний вид молодых людей изменился: теперь они носили узкие брюки-«дудочки», пиджаки с широкими плечами, галстуки-«селедочки» и зонты-трости. В теплое время года самым модным предметом гардероба у стиляг считалась яркая гавайская рубашка, а обувалась молодежь в полуботинки на толстой каучуковой подошве. Парни взбивали волосы на голове – такая прическа называлась «кок», — а девушки завивали длинные пряди и укладывали их вокруг головы. Также они делали яркий макияж, а самой модной моделью считалась узкая юбка длиной по колено, обтягивающая бедра. Стиляги подражали американским актерам и старались копировать их стиль, с которым их знакомили голливудские фильмы. Особой популярностью пользовались свитеры с оленями, похожие на тот, что носил герой Джона Пейна в картине «Серенада Солнечной долины» (1941).

Образ стиляг, вызывавших насмешки у большинства советских граждан, в последующие годы активно использовался в искусстве, в частности, кинематографе, где они сначала представали недалекими франтами, а позже – отчаянными бунтарями, протестующими против серости и обыденности.

Показ Dior и мода в период «оттепели»

Самым главным модным событием, пришедшемся на 1950-е годы, пожалуй, можно назвать показ Christian Dior, который в 1959 году стал настоящим шоком для москвичей, которые прямо на центральных улицах города встречали одетых по последней парижской моде манекенщиц. Показ стал второй по счету демонстрацией западной модной одежды после приезда Поля Пуаре в 1911 году.

Мода 50-х годов — Fresh

В 1947 году «Новый взгляд» на моду продиктовал его создатель Кристиан Диор, он заявил, что хочет, чтобы женщины нового поколения выглядели как цветы. Довольно долго они отказывали себе во многом — в будущем такого быть не может. Индустрия красоты откликнулась, с радостью создавая ту красоту, которая так нужна была женщинам.Дизайнеры вернули женщин на рубеж веков, введя в моду корсеты, корсажи, кринолины от которых когда-то отказались их бабушки. Силуэт «песочные часы» стал невероятно популярным, а модный этикет обрастал все большим числом деталей. Фокус гардероба переместился от практичной одежды — стал красивым , мягким, сексуальным, утонченным , загадочным, царственным , так должна была выглядеть женщина. Внешность приобрела большее значение, чем раньше. Поэтому формальная одежда, в которой ходили в магазин либо по делам, обычно представляла собой сшитый на заказ костюм, который облегал фигуру. Почти всегда надевали аккуратную шляпку, брали сумку и перчатки в тон. Сумки, шляпки и перчатки оставались в ряду необходимых аксессуаров. Женские туфли становились все более изящными.Лодочки kitten heels на каблучке до 5 см, удлиняли свой каблучок, постепенно превращаясь в элегантные туфли на шпильке. Даже в СССР, где образ жизни существенно отличался от западных стандартов, в 1950-е гг. было принято минимум раз в неделю делать завивку и укладку в парикмахерской, но это для столичных модниц. Если не было такой возможности, то завивали волосы сами на бигуди, волосы смачивали пивом или подсахаренной водой. Новый силуэт — песочных часов противопоставлялся четкому прямому с расширенными плечами силуэту военного времени. Он предъявлял определенные требования к фигуре, которым нужно было соответствовать: тонкая талия, покатые плечи, пышный бюст, причем он должен был быть непременно остроконечной и очень высокой, в сочетании с округлыми, женственными бедрами. Тело до требуемого стандарта буквально «лепили» из того, что было, – подкладывали вату в бюстгальтеры, утягивали талию. На одну юбку «нового силуэта» требовалось от 9 до 40 метров ткани! «Новый силуэт» основывался на жестком каркасе — грация или корсет обеспечивали нужные формы. В модели вшивали подкладки на бедра и жесткие нижние юбки, пластинки китового уса. Носить их было тяжело – платья весили от 4 до 20 кг, а если вечерние платье было расшито камнями, хрусталем, то «набирали» до 40 кг. Руки играли так же главный акцент. «Стильные» рукава делали длиной 3/4 или 7/8 – что требовало обязательных длинных элегантных перчаток, это на вечер, а повседневно — менее модными были короткие нейлоновые или ажурные – в цвет туалета. Из аксессуаров — актуальны клипсы и браслеты, а также ювелирные изделия с полудрагоценными камнями – хрусталем, топазами, малахитом. Кроме того, были невероятно популярны солнечные очки – с заостренными «стрелками» углами. Может нам и сегодня не стоит отказываться от женственной моды. Попробовать, уделить себе больше внимание, подчеркнуть лучшее в фигуре и задрапировать недостатки. Не одеваться как все, а выработать индивидуальный стиль. Мой лозунг таков — «Если хочешь выделяться — делай это в красивых вещах!»

Путеводитель по винтажной моде 50-х годов | Голливудский гламур, рок-н-ролл и плюшевые игрушки

Мода 1950-х была захватывающей и разнообразной. Были новые цвета, свежие силуэты и разные варианты стилей для разных личностей. Мода в целом стала намного более игривой, поскольку мужчины и женщины начали исследовать новые варианты одежды для отдыха. В 50-е годы зародилась подростковая культура, а это означало, что существует большая разница между молодежной модой и более зрелыми стилями.Методы производства и новые синтетические материалы, которые были разработаны во время войны, резко снизили стоимость одежды и повысили ее долговечность. По мере того, как одежда становилась более доступной, люди могли идти в ногу с меняющейся модой, что привело к большему разнообразию стилей. Уровень жизни также быстро улучшился в 1950-е годы. Прачечные и домашние стиральные машины облегчили уход за одеждой. На это десятилетие часто смотрят с любовью из-за его шикарного ретро-стиля и повседневного образа, в том числе из субкультур пин-ап и рокабилли.

Новый взгляд продолжается

12 февраля 1947 года Кристиан Диор представил в Париже свою дебютную коллекцию от кутюр. Сразу названный «New Look», его наиболее заметными чертами были округлые плечи, завязанная талия и широкая юбка А-силуэта. Этот новый стиль одежды был очень женственным и был модным. Это был радикальный отход для женщин, привыкших к нормированию во время войны. Мода военного времени должна была быть простой и практичной, поэтому, когда она подошла к концу, женщины снова захотели более красивую одежду.Хотя New Look был впервые представлен в 40-х годах, потребовалось некоторое время, чтобы этот стиль дошел до среднего потребителя. По мере того как люди перестраивали свои гардеробы после войны, New Look стал основным стилем для большинства женщин того времени. Платья в стиле 50-х с плавными юбками из ярких красочных тканей быстро заменили утилитарный вид одежды военного времени.

Голливудский гламур

Элегантная одежда и аксессуары, включая мех, вошли в моду благодаря таким кинозвездам, как Мэрилин Монро, Джейн Рассел и Брижит Бардо.В 1950-е годы многие знаменитости превратились в иконы моды. Звезды Голливуда покорили мир своим актерским мастерством и стильной одеждой. Мода на фильмы пятидесятых годов поистине знаковая и повлияла на представления большинства людей о гламуре и стиле. Ключевыми дизайнерами в то время были Кристиан Диор, Юбер Живанши, Клэр Маккарделл и Кристобаль Баленсиага, которые создавали для Одри Хепберн. Итальянский стиль, особенно мужской костюм, женская кожаная обувь и сумки, был высшей изысканностью. Каблуки на шпильках были запрещены для использования в некоторых общественных зданиях из-за повреждения линолеума на полу.

Work & Play

В 50-х годах мужчины часто были единственными кормильцами, и рабочая одежда менялась, чтобы отразить эту роль. Костюмы стали более узкими, прямыми и менее вычурными. Большинство мужчин выбрали консервативные серые костюмы и мало что выделяли в моде. Однако повседневная мужская одежда 1950-х годов стала намного интереснее. Вместо того чтобы весь день носить костюмы-тройки, мужчины по утрам одевались для работы и быстро переодевались, вернувшись домой, во что-нибудь более удобное.Одежда для отдыха существует с 1920-х годов, но в 50-х годах она стала очень популярной благодаря новым синтетическим материалам, разработанным во время войны. Появилось много новых тканей, не требующих особого ухода, включая терилен, орлон, акрилан и поплин. Они упростили стирку и ношение одежды, а фильмы помогли распространить новую моду быстрее, чем когда-либо прежде. Спортивные куртки и стильные брюки со стойкими складками стали нормой.

Женские костюмы также претерпели изменения в 1950-х годах: появились жакеты с зауженной талией и юбки, которые были либо широкими, либо приталенными.Рукава были короче, чтобы демонстрировать браслеты или перчатки, а цвета оставались нейтральными. Ожидалось, что в 1950-е годы многие женщины будут проводить свои дни, выполняя работу по дому и воспитывая детей. Оставшиеся дома женщины должны были выглядеть элегантно и опрятно, не утомляясь бесконечными домашними делами. Новая бытовая техника значительно упростила работу по дому, поэтому от женщин ожидалось, что они всегда будут выглядеть презентабельно. Нарядом многих домохозяек было платье с поясом, которое было одновременно удобным и стильным. Он сочетает в себе верх блузки и низ юбки в одно платье.Еще одним популярным стилем 50-х годов было платье с манжетами с юбкой-карандаш, которое было гораздо более облегающим. Узкий подол не позволял делать длинную походку, поэтому женщины «шевелились» при ходьбе. Другие стили платьев 1950-х годов, включая платье-мешок, платье-футляр, линию А и линию H, ненадолго появились на модной сцене.

Подростковая мода

В 1950-е годы зародилась подростковая культура в том виде, в каком мы ее знаем сегодня. Это был первый случай, когда фильмы, книги, музыка и мода создавались и продавались специально для подростков.Раньше существовала «молодежная» мода, которая в основном представляла собой уменьшенную версию одежды для взрослых. К 50-м годам подростки выделялись как отдельная группа, обладающая собственной покупательной способностью. Американская культура радикально изменила моду и оказала огромное влияние на подростков. Куртки-бомберы, гавайские рубашки, университетские кардиганы и синие джинсовые джинсы стали популярными среди мальчиков. Девочки-подростки носили юбки пуделя, юбки-качели с нижними юбками, юбки-карандаш или юбки со складками. Блузки на пуговицах с кардиганом или элегантным двойным комплектом обычно можно было увидеть на молодых девушках.

Расцвет субкультур

Популярность рок-н-ролла стала катализатором новых модных тенденций, включая рокабилли, пин-апы, гризерс, тедди-бойз и Джудис. У всех этих субкультур есть разные стили, которые взяли элементы моды 50-х и придали ей бунтарский характер.

Мода рокабилли — это стиль, который до сих пор невероятно популярен. Многие женщины, пытающиеся подражать образу 50-х, выбирают платья в стиле рокабилли. Эта субкультура произошла от рокабилли, сочетающего в себе элементы рок-н-ролла и кантри.Популярность этого стиля музыки вскоре привела к развитию фирменной эстетики. Женская мода рокабилли — это смесь стилей пин-ап и свинг-стилей. Таким образом, многие девушки рокабилли носили такие вещи, как свободные платья, приталенные юбки-карандаш, юбки пуделя и бюстгальтеры. Образ рокабилли для парней включает кожаные байкерские и джинсовые куртки, клетчатые рубашки и рубашки для боулинга, черные как смоль джинсы и двухцветные броги или массивные ботинки.

Мода 1950-х годов в стиле пин-ап была вдохновлена ​​соблазнительными девушками с плакатов того времени.Эта модная тенденция основана на женственной сексуальной привлекательности, поэтому одежда для девочек в стиле пин-ап часто была довольно откровенной. Среди ключевых вещей — облегающие юбки-карандаш, шорты, платья с вырезом на шее, топы-бюстье и купальники.

Одним из самых знаковых образов 50-х годов был стиль смазки. Созданный в Америке в 1950-х годах стиль смазки был начат Марлоном Брандо и доведен до совершенства Джеймсом Дином. Черные кожаные куртки, темно-синие джинсовые джинсы и белые футболки — все это составляло фирменный стиль смазливого образа.Наиболее заметной физической характеристикой смазчиков были прически, которые они делали с помощью таких продуктов для волос, как помада или вазелин. Хотя вы можете представить себе одетых в кожу мужчин, ездящих на мотоциклах, когда вы думаете о субкультуре смазчиков, многие женщины также приняли культовый стиль в то время. Для женщин образ представлял собой смесь стилей рокабилли и пин-ап, завершенных острой резкостью.

Teddy Boys носили сшитые по индивидуальному заказу костюмы с драпированными куртками с бархатной отделкой на воротнике.Они сочетали их с брюками с завышенной талией, часто обнажая носки. Наряд также включал белую рубашку с высоким воротником и свободным воротником, узкий галстук или западный галстук-боло и парчовый жилет. Их любимой обувью были оксфорды, броги и кроссовки. Джуди были женской версией Тедди Бойз и носили похожую одежду, но иногда меняли брюки на юбку.

Если вам нравится мейнстрим десятилетия или что-то более альтернативное, обязательно найдется что-то из пятидесятых на любой вкус.Влияние моды пятидесятых годов на современное общество неоспоримо, так как многие из этих стилей все еще можно увидеть на главной улице сегодня, но вы всегда можете купить винтажную одежду 1950-х годов, чтобы по-настоящему передать суть эпохи.

Ретро-стилей, которые можно носить сегодня

Новый образ, новый вы, винтажные блики 1950-х годов. Модные тенденции прошлого 1950-х годов стремительно возвращаются в современную моду. Если вы хотите создать собственный образ, вдохновленный 50-ми годами, вы находитесь в нужном месте, чтобы найти вдохновение для своего нового гардероба.

Иконы моды 1950-х годов, вдохновляющие тенденции

1950-е годы стали поворотным моментом в моде, поскольку переход от послевоенных 1940-х годов к дизайнерской моде был сделан для масс. Такие дизайнеры, как Christian Dior и Givenchy, были чрезвычайно влиятельными в моде в 1950-х годах, но было также много других любимых икон, которые помогли сформировать модные тенденции 50-х годов.

Мэрилин Монро, одна из самых любимых секс-икон в мире, до сих пор остается нарицательным.Неудивительно, что ее кокетливый, но гламурный стиль вдохновил модные тенденции 1950-х годов. Невозможно спутать ее платиновые светлые волосы, красные губы и культовое пятно красоты.

Одри Хепберн, звезда «Завтрака у Тиффани» и Сабрина, часто работала с дизайнером Живанши, который создал ее знаменитое черное платье, которое Хепберн носила в «Завтраке у Тиффани», и золотое платье, которое носила Сабрина.

Кто мог забыть короля рок-н-ролла? Элвис Пресли, мальчик с плаката 1950-х годов, вдохновил поколение рокабилли своим модным рокерским взглядом и подкладкой в ​​паре с брюками с завышенной талией.

И на экране, и за кадром наряды Грейс Келли были одними из самых обсуждаемых образов 1950-х годов. Она была известна своей классической и неподвластной времени красотой и потрясающим гардеробом, который производители подражали широким массам.

Основные элементы забавного стиля 1950-х годов

Свободные платья до щиколотки с юбками

Один из двух основных стилей платьев 1950-х, длинное платье с пышной юбкой, также известное как «свинг-платье» 50-х, носилось как дома, так и на улице.Обычно эти платья до щиколотки носили с легкой нижней юбкой под ней, чтобы придать юбке немного дополнительной полноты.

Эти платья можно сочетать с каблуками и украшениями для создания повседневного образа.

Тонкие платья-футляры и костюмы на заказ

Полярная противоположность свинг-платья 50-х, узкие платья-футляры и строгие костюмы также были популярным выбором для женщин в 1950-х годах. Эти платья были отличным выбором для вечеринок и прогулок по городу и часто делались из шелка, кружева, дамасской ткани, бархата или тафты.

Сочетайте милое черное платье-футляр с туфлями на шпильке, и вы готовы ко всему.


Юбки 1950-х годов

Юбки 1950-х были разных форм, размеров и цветов. Самыми популярными стилями являются юбки-карандаш, круглые юбки и юбки пуделя для смелых подростков.

Были ли они клетчатыми, пастельными или принтованными, многие юбки также имели скрытые внешние карманы, отделанные кантом.

Вы можете создать свой идеальный образ юбки 1950-х годов с блузкой, заправленной в полоску юбки, и с широким поясом с резинкой.

Капри, джинсы с завышенной талией

В то время как юбки и платья были определенно популярны в 1950-х годах, все больше и больше женщин привыкли носить брюки вне дома. Джинсы с высокой талией и капри были повседневным товаром для многих женщин, поскольку фасоны сужались в области бедер и ног, чтобы подчеркнуть их женственную фигуру.

Вы можете легко сочетать капри с двойным кардиганом или блузкой с воротником Питера Пэна для повседневного образа 50-х.

Куртки зимние

Сохранение тепла в зимние месяцы должно было быть модным в 1950-х годах. В то время как большинство курток 1950-х были легкими и тонкими, пальто делали большими и объемными. В моде были длинные зимние пальто, так как они были необходимы, чтобы подходить к большим пушистым юбкам, сохраняя при этом чистую линию.

Большинство этих пальто были сделаны из шерсти, флиса, верблюжьей шерсти, твида, меха и кашемира, но сегодня вы можете найти пальто, вдохновленные 1950-ми годами, из более экологически чистых тканей.


Стили женской обуви 1950-х годов

Самыми популярными стилями обуви в 1950-х годах для женщин были каблуки, седельные туфли и туфли на шпильке, которые хорошо сочетались с брюками, юбками или платьями.

Женские аксессуары 1950-х годов

Многие женщины в 1950-х годах часто носили аксессуары, используя головные уборы, такие как шляпы, платки и цветы для волос, в то время как они дополняли свой образ жемчугом, брошками с животными, зажимами для свитеров, перчатками и ремнями.

Каждый из этих аксессуаров может помочь вам создать собственный современный стиль возврата к 1950-м годам.

Нижнее белье 1950-х годов

Нижнее белье 1950-х годов было довольно простым, обычно это был бюстгальтер с ягодицами, пояс и чулки со швом сзади.

Брюки мужские

В 1950-х годах многие мужчины предпочитали носить брюки из льна, легкой шерсти или полиэстера для комфорта.

Эти брюки были удобными, но достаточно модными, чтобы позволить мужчинам одеваться в офис, оставаясь профессиональными.

Мужские брюки 1950-х годов можно комбинировать с повседневной курткой или рубашкой, чтобы создать комфортный образ.

Ремни мужские

Поскольку узкая талия означала, что мужчинам больше не нужно было носить подтяжки, тонкие ремни стали чрезвычайно популярными в 1950-х годах как элегантный, но практичный аксессуар.

Гольфы

Мужские носки стали немного выше в 1950-х годах, так как носки до колен с рисунком в сочетании с шортами стали модной тенденцией.

Шорты мужские 1950-е

Поскольку в 1950-х годах повседневная одежда стала основным продуктом для многих, мужские шорты стали немного меньше и намного удобнее. Эти шорты обычно доходили до середины бедра и носились с носками по колено для забавного образа.

Если вы хотите создать веселый образ 1950-х годов на лето, наденьте повседневную рубашку-поло, шорты и высокие топы.

Мужские рубашки 1950-х годов

У мужчин 1950-х годов был широкий выбор рубашек. Вязаные рубашки, которые очень напоминают современные рубашки-поло, были в моде в сочетании с шортами или повседневными брюками.

Однако их также можно было встретить в куртках-рубашках, которые представляли собой смесь рубашек на пуговицах, легких курток и даже футболок.

Куртка-бомбер

Куртки-бомберы с короткой талией, ребристым поясом, манжетами и молнией спереди стали культовым предметом гардероба 1950-х годов.

Если вы хотите, чтобы стильная куртка сочеталась с вашим элегантным образом 1950-х годов, бомбер — отличный выбор


Обувь мужская

Мужская обувь 1950-х годов варьировалась от седельных, синих замшевых туфель и даже наоборот.Если вы ищете комфорт или профессиональную обувь, эта обувь хорошо сочетается со всеми культовыми предметами моды 50-х годов.

По мере того, как винтажная мода становится все более популярной в современную эпоху, создавать идеальный образ 1950-х годов стало проще. Какой стиль твой любимый?

Вы предпочитаете юбки или повседневные брюки? Прокомментируйте и поделитесь.

Источник кредитного изображения: Trendspottter

Мода 1950-х — Винтаж-ретро

К счастью, 1950-е годы ознаменовались возвращением легендарного модельера Кристиана Диора и его творения — кутюрной коллекции New Look.Модные тенденции 1950-х были модными и очень оригинальными. Там, где женщины источали покорность в одежде 50-х годов, мужчины и дети перешли к более домашнему стилю. Давайте посмотрим.

  • Как стать девушкой кинозвезды?
  • Учимся макияжу для девочек в стиле пин-ап
  • Как одеваться как девушка рокабилли?

Ответ здесь. Узнайте об истории моды 1950-х годов. Женская мода 50-х годов и мода мужчин 50-х годов.

С точки зрения одежды, прически, макияжа, обуви и аксессуаров, одежды для девочек в стиле кинозвезды является синонимом комиксов, рокабилли и Old Hollywood Glamour , а также представляет собой их комбинацию.Все это для элегантности, легкомысленной, но не чрезмерной. Больше минимализма и простоты, лишь немного обнаженной кожи. Дразнили маленького человечка с декольте. Этот стиль отдает дань уважения женщинам, от их форм до безупречных лиц. Если вы думаете, что недостаточно худы, чтобы создать идеальный образ девушки в стиле пин-ап, не волнуйтесь. Завораживающая культура охватывает ваши естественные ягодицы и изгибы.

Платье «Питер Пэн» с воротником — одно из классических платьев 50-х годов. Питер Пэн Колларс назван в честь воротника Мод Адам в его классическом исполнении главной героини Дж.Роман М. Барри 1905 года. Форма соответствует декольте, это плоский воротник, расположенный на торсе, с мягкими закругленными углами. Это также связано с такими персонажами, как Маленький лорд Фаунтлерой и Бастер Браун.

Как вы называете платье 1950-х годов?

В 1950-е годы существовало два классических стиля одежды. Самый популярный стиль сегодня — чайное платье с пышной юбкой, обычно называемое , свинговое платье 50-х годов . Еще один очень элегантный образ — облегающее платье-футляр dreaa, которое сегодня часто называют платьем-карандаш или wiggle dress .

Нижняя юбка — это термин, впервые использованный в начале 15 века, когда он фактически использовался для описания короткого пальто или майки джентльмена. Во второй половине века он использовался в женской одежде и носился под платьем как нижняя юбка — только небольшая часть под кружевами могла проникнуть. С тех пор нижние юбки превратились из простых в великолепные, и теперь они используются, чтобы добавить красоты свободным юбкам. Сегодня под юбкой понимается узорчатое кружево или декоративный подол, добавленный под юбку — скорее как дополнительное украшение, чем как дополнительный слой.

Обувь Mary Jane — это обувь с закрытым носком и низким верхом с одним или несколькими ремнями на подъеме. Классическая обувь Мэри Джейн сделана из черной (иногда лакированной) кожи и стала типичным сочетанием обуви со школьной формой — от принца Чарльза до принцессы Елизаветы, история обуви Мэри Джейн восходит к королю Генриху VIII. Сегодня шоу Мэри Джейн — символ девичества; и озорной, и красивой.

Винтажная мода и стиль 1950-х годов для женщин

Винтажная мода — мое хобби, потому что я придерживаюсь моды и стараюсь быть уникальной.Моя личная подпись? Носить одежду в винтажном стиле.

Женщины 1950-х были весьма модными. Их стиль одежды был зрелым, элегантным и шикарным, и часто можно было видеть хорошо одетых дам, которые всегда выглядели потрясающе.

Стили одежды 1950-х годов были воплощением модной одежды.

Хорошо выглядеть и элегантно одеваться было нормой, и каждая молодая девушка была воспитана в признании этого стиля.

Винтажная одежда 1950-х годов представляла собой строгий строгий силуэт.Женщины всегда выглядели так изысканно и стильно не только в своих платьях с пышной юбкой, юбках-карандаш и блузках, но и в аксессуарах и верхней одежде, в том числе в длинном пальто, поясах на талии, перчатках, шляпах и завязках. жемчуг.

Это была очень женственная и стильная эпоха, и женская фигура должна была быть стройной, с изгибами в нужных местах, с четкими линиями бедер и выдающимся бюстом.

Винтажная одежда того времени требует, чтобы женская талия была небольшой, но для тех, кто не был от природы наделен восьмеркой, пояса, поясницы и формирователи тела обеспечивали желаемую форму песочных часов.

15 «провокационных» образцов моды 1950-х годов

Шикарная, утонченная и почти «провокационная» одежда пятидесятых годов включает в себя прекрасно скроенные наряды, такие как платье с манжетами, облегающую фигуру юбку-карандаш с высокой талией и полные юбки, украшенные жесткие нейлоновые юбки.

Пятидесятые годы были временем строгого этикета и женственности, временем, когда каждый случай требовал пристального внимания к модной одежде и гламурным аксессуарам. На все случаи жизни был свой стиль.Например, послеполуденная одежда, которую носят на чаепитиях, отличалась от стилей, которые носят в кинотеатрах, а когда они выходят за продуктами или посещают детские школьные мероприятия, хотя то, что носится в повседневной жизни, все же остается женственным, стильным и скроенным.

1950-е были отличным десятилетием, которое было отмечено очень яркой модной деятельностью, которая отметила некоторые из лучших качеств традиционных гендерных ролей, включая все женское для женщин. Примеры стилей пятидесятых:

  1. Сшитые на заказ костюмы с юбкой: Хорошо сшитый костюм был основным продуктом женщины 1950-х годов, как и сегодня.Они были универсальными и подходящими для разных случаев, и у всех стильных женщин было несколько юбочных костюмов. Брючные костюмы не вошли в моду до шестидесятых годов.
  2. Жакеты болеро: Жакеты болеро в великолепном голливудском стиле — это короткая и укороченная верхняя одежда, которая не только отлично сохраняет тепло, но и является прекрасным способом придать вечернему платью изящества и элегантности. Популярные ткани: твид, шерсть, бархат, велюр, верблюжья шерсть и искусственный мех.
  3. Накидки и палантины: У каждой женщины было хотя бы пара накидок и несколько палантинов.Эта винтажная верхняя одежда включает палантины из натуральной норки, которые были довольно популярны, если вы могли себе их позволить.
  4. Куртки «крылья летучей мыши»: Популярные куртки «крылья летучей мыши» напоминают боевые или бомбардировочные куртки, которые носили во время Второй мировой войны.
  5. Двойные топы: Ничто так не говорит о винтажной моде, как многослойный двойной свитер пятидесятых годов. Мягкий трикотаж и укороченная талия, двойные топы с красивой вышивкой или бисером были дополнены широкой юбкой или капри для создания стройного образа.Девушки в стиле рокабилли часто носят винтажный укороченный кардиган с открытой линией груди.
  6. Платье Wiggle: Также известное как винтажное платье-карандаш или платье в стиле пин-ап, платье с покачиванием на голове сегодня является облегающим платьем. Пышные формы подчеркивают достоинства тела, типичный утонченный и утонченный образ золотой эры Голливуда.
  7. Платья с застежкой-рубашкой: Платье с застежкой-рубашкой является представителем домохозяек 50-х, которые мы смотрели по телевизору. Стиль одежды был принят женщинами, которые искали практичное, но красивое платье для дома, которое соответствовало бы ее растущей роли домашней примадонны.
  8. Коктейльное платье: Коктейльное платье было в основном более коротким праздничным костюмом. В отличие от коктейльных платьев, они были менее разукрашенными и более легкими. В зависимости от класса женщины ее коктейльное платье могло быть менее формальным вариантом вечернего платья или шикарным вариантом повседневного платья.
  9. Бюстгальтеры Bullet: Бюстгальтер Bullet, который можно носить под узкие свитера и кардиганы, является одним из самых культовых предметов женского нижнего белья 1950-х годов. Типичная форма бюстгальтера, который является неотъемлемой частью каждой девушки в стиле пин-ап, является результатом попытки изменить силуэт женского тела.
  10. Пышная юбка с нижними юбками: Этот фасон был популярным модным трендом среди молодых женщин. Многие платья шли с прикрепленными нижними юбками, что придавало юбкам 50-х годов дополнительную полноту от талии. Эти нижние юбки из кринолина иногда поставлялись со слоями оборок и тюля, и было обычным делом носить два или три слоя нижних юбок для мега-пышной юбки.
  11. Платья в стиле пин-ап: Винтажные платья в стиле пин-ап 1950-х годов имели вырез А-силуэта, юбку-карандаш или юбку-круг.Им требовался широкий пояс с резинкой, подчеркивающий талию, и он мог быть без бретелей, с тонкими лямками или в стиле платья с вырезом на шее. Их обычно носили летом.
  12. Юбки пуделя: Хотя юбки пуделя были непродолжительным трендом в 50-х годах, с тех пор они стали популярными. Их носили девочки и подростки и представляли собой юбки-кружки с аппликациями в виде розового пуделя на серебряном поводке. Среди других представленных тем были милые животные, автомобили, герои мультфильмов и бокалы для мартини.Юбки пуделя сочетались с симпатичными блузками или вязанными верхними кардиганами
  13. Брюки и брюки с высокой талией: Винтажные брюки и брюки 1950-х годов были разных форм, самые популярные из которых — брюки-сигареты с высокой талией, широкими бедрами и узкими штанинами, заканчивающимися чуть выше щиколотки.
  14. Толкатели для педалей и капри: Более короткие брюки назывались толкателями для педалей. У них были широкие ноги и длина до колен. Капри 50-х — один из самых сентиментальных фасонов с завышенной талией, приталенным кроем и длиной до середины икры.
  15. Джинсы из синего денима: Джинсы 1950-х годов выпускались как в длинных брюках капри, так и в комбинезоне. Они были как с широкими штанинами, так и с узкими, закрученными в манжеты. Это был популярный повседневный стиль 1950-х годов.

Винтажная одежда в стиле пост-пятидесятых

К концу 1950-х модельеры начали разрабатывать менее структурированную одежду. В послевоенные годы они отказались от узкой талии, обтягивающих платьев и платьев с пышной юбкой и начали продвигать такие дизайны, как свободные женские костюмы-свитера Chanel, великолепные модели, которые набирали популярность.

Дизайн одежды и модных аксессуаров стал намного удобнее, непринужденнее и удобнее.

Дизайн платья-мешка, появившегося в конце 50-х годов, стал прелюдией к некоторым из стильных платьев прямого кроя, которые стали популярными в 1960-х годах.

И подол винтажной женской одежды приподнялся на несколько дюймов!

Дополнительная литература

© 2009 viryabo

viryabo (автор) из Лагоса, Нигерия. 02 мая 2012 г.:

Спасибо, Тонипет.Рад найти человека, который любит винтажную моду так же сильно, как и я. Особенно индивидуальный стиль, подчеркивающий изгибы.

Тонетт Форнилос из Города Генералов 30 апреля 2012 г .:

Винтажная одежда действительно выдерживает испытание временем. Я страстный поклонник формальной и строгой моды 1950-х годов. Доказательством тому стало то, что портные того времени стали мастерами изготовления платьев, идеально подходящих ко всем формам. Очень элегантное десятилетие. Снова и снова голосовал за красивую!

jafruminc из Шарлотты, Северная Каролина, США, 7 марта 2012 г .:

Я очень люблю винтажную одежду! Такой классический и стильный.:)

Долорес Моне с Восточного побережья, США, 06 апреля 2011 г .:

Красивый хаб и прекрасные фотографии! Хотя мне было бы неудобно в этой узкой талии и на высоких каблуках, я определенно ценю моду 1950-х годов. Один из моих любимых фильмов о моде 50-х — «Окно в зеркало» — Грейс Келли носит самые великолепные наряды! Проголосовал!

Грейс Маргерит Уильямс из величайшего города мира — Нью-Йорк, Нью-Йорк 2 февраля 2011 г .:

Мне очень понравилась мода 1950-х годов, особенно костюмы.Интересно, где найти винтажные платья и костюмы больших размеров. Спасибо.

Китти Филдс из Саммерленда 7 января 2011 г .:

понравился этот хаб. ознакомьтесь с моими моделями 50-х годов … они могут показаться вам весьма интересными и похожими на ваш хаб! Я завидую тем временам, когда женщины придерживались такого стильного и утонченного стиля.

viryabo (автор) из Лагоса, Нигерия. 21 июля 2010 г .:

Полностью с Вами согласен. Женщины прошлой эпохи знали, что такое мода и стиль.И сегодня найти настоящую и великолепную винтажную одежду — непростая задача, но благодаря дальновидности дизайнеров. По крайней мере, мы можем наслаждаться одеждой, вдохновленной винтажной эпохой.

Спасибо за посещение VV ​​и за то, что нашли время оставить приятные комментарии.

Ура.

vintage v из Fabulous Las Vegas 21 июля 2010 г .:

Great hub. Я считаю, что нам нужно вернуться к некоторым из этих сказочных стилей.

В прошлом женщины носили одежду, которая заставляла их выглядеть великолепно, и они заботились о том, как они выглядят.

Вы можете быть сильным и выглядеть изысканно. Смешение дизайна сегодняшнего дня и великих дизайнеров прошлого действительно дает вам чувство стиля и уверенность.

v

viryabo (автор) из Лагоса, Нигерия. 19 января 2010 г .:

Иногда мне жаль, что я не изучал дизайн одежды. Я знаю, что придерживался строго винтажного стиля, и создавал свои модели вокруг такой гламурной одежды.

Ну может в следующей жизни! LOL

Спасибо за ваш визит F4L

Ура.

Fashion4Live 18 января 2010 г .:

абсолютно достойно! Честно говоря, жить в те времена — это одна из моих мечтаний! Просто ради великолепной одежды! В те времена у всех была самая шикарная одежда! Отличный хаб!

viryabo (автор) из Лагоса, Нигерия. 13 ноября 2009 г .:

Спасибо, GPage. Сегодня так сложно найти такие закономерности. Желаю, чтобы кто-нибудь делал репродукции. У них действительно была отличная одежда.

Ура.

GPAGE из Калифорнии 13 ноября 2009 г .:

ОТЛИЧНЫЙ хаб! На самом деле у меня есть старые выкройки одежды того времени.Это была моя наименее любимая эпоха для музыки, но некоторые вещи мне нравились! Best, GPAGE

viryabo (автор) из Лагоса, Нигерия. 12 ноября 2009 г .:

Не прочь вернуться на несколько дней назад, чтобы просто надеть те сказочные наряды того времени.

Женщины тогда действительно выглядели женственно. И гуляла тоже красиво. Сегодня мы в такой спешке! РЖУ НЕ МОГУ.

Спасибо, Кейра.

keira7 12 ноября 2009 г .:

Привет, друг, сегодня ты нас баловал, мне нравится хаб, отличное видео и прекрасные фотографии.Хорошая работа, моя дорогая. Это просто класс, я считаю, что у женщин 50-х был большой стиль и уважение к себе. Спасибо Вирьябо.

viryabo (автор) из Лагоса, Нигерия. 11 ноября 2009 г .:

Я так смеюсь, у меня ломаются ребра! Ну, у них были поясные ремни, которые нам не нужно носить. Слава богу за это!

Спасибо за визит, suziecat.

suziecat7 из Эшвилла, Северная Каролина, 11 ноября 2009 г .:

Такие крохотные узкие талии.У женщин тогда был стиль, в отличие от некоторых (кхм) тупиц, которые я вижу в наши дни.

ИСТОРИЯ МОДЫ: 1940-е и 1950-е годы | Наманпал Сингх

На эту эпоху в основном повлияла война, и мода на нее во многом повлияла.

В результате войны возникла острая нехватка тканей, которая продлилась до конца десятилетия.
Одежда шилась из минимум ткани, с небольшим количеством складок и без отделки. Юбки были чуть ниже колен и прямые, их носили с пиджаками свободного кроя и широкими мягкими плечами.
Многие мужчины и женщины носили униформу.

Начиная с 1942 года, часть одежды производилась в соответствии с государственной схемой коммунальных услуг, которая нормировала материалы.
Их можно идентифицировать по штампу «CC41», который является аббревиатурой «Закона о гражданской одежде 1941 года».
Во время войны аксессуары были важны из-за их относительной доступности; В моде были высокие туфли на платформе или сандалии и высокие шляпы с цветочным рисунком.
Волосы носили длинные, со стилизованными волнами и завитками на макушке.

В 1947 , Christian Dior представил свой «New Look», , который произвел революцию в моде 1940-х годов.
Юбки стали длиннее и полнее, а квадратные плечи смягчились и стали покатыми. Талии были стянуты, шляпы стали широкими и имели форму блюдца.

Во время войны большинство мужчин носили какую-либо военную форму.
Волосы сзади и по бокам были короткими, и большинство мужчин были чисто выбриты.
Мужчины в гражданской одежде часто были одеты в костюмы для отдыха с широкими плечами и широкими брюками с высокими поясами на животе.
После 1945 года многим мужчинам, уходящим из вооруженных сил, выдавали костюм «демоб», состоящий из рубашки, галстука, двубортного пиджака и брюк свободного покроя.

1950-е продолжили стиль конца 1940-х годов с очень пышными юбками, завязками на талии и покатыми плечами.
Еще одним популярным силуэтом была узкая юбка-карандаш.
Дневная одежда состояла из юбок и жакетов или дневных платьев из твида и шерсти. Были замечены платья с карандашом или пышные юбки либо с однотонной тканью, либо с цветочными принтами.
Были популярны отдельные, особенно кардиганы до пояса.
Шляпы представляли собой либо маленькие коробочки для пилюль, либо шляпы с большими полями, похожие на блюдце.
Волосы часто коротко подстригали и собирали в локоны, или держали длинными и связывали в простые шиньоны или хвостики на спине.

Мужская мода по-прежнему вращалась вокруг костюмов.
Серые фланелевые костюмы были обычным явлением, их носили с рубашкой, галстуком и носовым платком.
Твидовые или клетчатые жакеты, которые носили с неподходящими брюками, также были популярны, а открытые воротники были разрешены для повседневной одежды.
Волосы уложены с косым пробором, но зачесаны назад кремом Brill. Подростки начали выделяться как отдельная группа в 1950-х годах.
На их моду повлияли американские звезды, которые носили кожаные куртки и джинсы.
Тедди Бойз, носившие остроконечные туфли, узкие брюки и длинные куртки с бархатной отделкой, также были значительной подростковой группой.

Мода 50-х — Обзор: кривые и красная помада

Мода 50-х: введение

50-е годы были временем быстрых социальных изменений, и, конечно же, это повлияло на моду 50-х годов.Послевоенное десятилетие стало свидетелем влияния рок-н-ролла и таких икон поп-культуры, как Элвис Пресли и Мэрилин Монро, которые сформировали моду того времени.

Ключевыми особенностями этой вневременной эпохи моды были крошечные талии, женственные детали и качающихся платьев и юбок .

Мода 50-х: крохотная талия
Для женщин классический женский силуэт с зауженной талией и полными округлыми бедрами — это образ 50-х годов, который все еще в моде.Хотя идеальным пин-апом 50-х, как правило, были пышные песочные часы (фото Софи Лорен и Бетти Пейдж), внешний вид на самом деле весьма лестен для других фигур. Как отмечают авторы книги Style Me Vintage: Step-by Step Retro Look Book (Наоми Томпсон, Белинда Хэй и Кэти Рейнольдс): «Пышная юбка с завышенной талией может скрыть множество грехов».

Мода 50-х: женские детали

Наряду с пышными женственными формами, отмеченными в моде 1950-х годов, были также детали в одежде, имевшей очень женственный стиль.Подумайте о кардиганах из бисера, жемчуге и кошельках-клатчах. Также были использованы сладкие цветочные узоры и традиционно женские цвета.

Это платье из тафты бордового цвета в винтажном стиле отличается женственным силуэтом с тонкой талией и расклешенной юбкой, которая была так популярна в то время. Декоративный женский бант и отделка из искусственного кринолина на подоле, напоминающая нижнюю юбку, которую часто носили под ним, также являются особенностями моды 1950-х годов.

Винтажное платье-качели с фруктовым цветочным рисунком — еще один пример яркого цветочного узора, типичного для платьев-качелей и чайных платьев 50-х годов.

Мода 50-х: платья Wiggle и юбки-карандаш

Термин «платье с манжетами» — это современное описание классического образа 50-х годов. Это когда подол юбки или платья меньше по ширине, чем бедра. Естественно, такой дизайн удерживает ноги женщины ближе друг к другу, так что при ходьбе она «шевелится».

Так выглядит классическая юбка-карандаш или платье-футляр. Известная пышная фигура Мэрилин Монро была создана для «покачивания».

Мэрилин в испытании костюмов для Ниагары, 1953 г.

Ссылка на изображение: https://www.zootmagazine.com/2011/10/12/the-tale-of-a-glamorous-yet-vulnerable-legend-maryn-monroe/

Когда дело доходит до подола, есть одно простое, но важное правило, чтобы классическая модель 50-х сочеталась с юбкой или платьем. Как рекомендует Style Me Vintage: «… держите кромку чуть ниже колена — никогда выше.Фактически, это правило применимо ко всем платьям и юбкам в стиле 40-х и 50-х, если вы хотите создать более аутентичный винтажный образ в целом.

Помните, конечно, вы можете быть настолько искренним или игривым, насколько хотите. Как и в жизни, когда вы знаете правила, вы можете их нарушать!

Мода 50-х: макияж

Образ лица 50-х был очень гламурным, и этому способствовали новые инновации в макияже. В этом десятилетии появилась тушь для ресниц. Раньше он выпускался в виде блока или трубки.Чтобы тушь стала пригодной для использования, она должна была быть влажной, поэтому большинство женщин просто плюнули на нее. Тушь Wand определенно была обновлением гламура!

Вы можете увидеть сильные изогнутые брови и красные губы той эпохи на Одри Хепберн:


Ссылка на изображение: https://allisonbarberamakeup.files.wordpress.com/2015/02/audrey-hepburn.jpg

История моды 1950-х — 1960-х годов

История моды 1950-х — 1960-х годов

«Моя слабость… это архитектура.Я считаю свою работу эфемерной архитектурой, посвященной красоте женского тела ».
Кристиан Диор

Авторское право © AFP / Коллекция Роджера-Виолле — Christian Dior 1955

Пятидесятые

В 1950-х годах миру пришлось столкнуться с послевоенным разрушением и восстановлением архитектуры после немецких бомбардировок. В Великобритании переизбрание Уинстона Черчилля привело к отмене нормирования продуктов питания и, в конечном итоге, к отмене нормирования на одежду и ткани.Конец войны ознаменовался возрождением высокой моды: Кристиан Диор и Кристобаль Баленсиага восстали против ограниченных стилей экономии. В пятидесятые также произошли изменения в семейной жизни: женщины снова стали домработницами, и родилась очаровательная домохозяйка пятидесятых.

Искусство и культура

С идеей восстановления сообществ были созданы более легкие и веселые развлечения. Мюзиклы, в том числе «Парни и куклы», и такие фильмы, как «Breathless», были вдохновлены новой эпохой пятидесятых.Бульвар Сансет был также знаменитым нуарным фильмом с участием бывшей звезды немого кино, уходящей в Голливуд.

Инновация в новых тканях и технологиях появилась в пятидесятых годах, когда были разработаны новые синтетические ткани, не требующие особого ухода. Это соответствовало новому пригородному образу жизни пятидесятых. Акрил, спандекс, полиэстер и триацетат были введены в 50-е годы вместе с нейлоном, орлоном и дакроном, которые могли сохранять термоусадочные складки после стирки.

Рок-н-ролл

Авторские права © AFP / Collection Roger-Viollet

Пятидесятые были свидетелями нового развития на музыкальной сцене, когда рок-н-ролл и ритм-н-блюз стали очень популярными.Десятилетие ознаменовалось появлением таких икон музыки, как Элвис, Джонни Кэш и Джун Картер. Также в пятидесятые годы вокруг Стивена Богарта была создана новая группа актеров и певцов под названием «Крысиная стая». Их биг-бэнд в стиле эстрадных певцов пользовался огромной популярностью, и они были постоянным хитом на протяжении пятидесятых и шестидесятых годов. Первыми членами The Rat Pack были Фрэнк Синатра, Сид Люфт, Стивен Богарт, Джуди Гарланд, Лорен Бэколл, Свифи Лазар, Кэтрин Хепберн, Спенсер Трейси, Джордж Кьюкор, Рекс Харрисон, Кэри Грант и Джимми Ван Хьюзен.Что будет позже; Сэмми Дэвис-младший и Дин Мартин.

Форма и силуэты

Пятидесятые — это возвращение к женственности. Британская модная индустрия начала развиваться, отходя от американской. Стили и ткани находились под влиянием британских дизайнеров, которые прославляли женскую фигуру в виде песочных часов. Еще больше силуэтов появилось у Dior с использованием фасонов А-силуэта и платьев в стиле принцесс.

Copyright © AFP / Collection Roger-Viollet — Christian Dior A-line Июнь 1950

Юбер де Живанши разработал платье в стиле «мешок» — свободное прямое короткое свободное платье, которое вдохновило Мэри Куант на платья в стиле шестидесятых.Популярным выбором было платье с поясом-рубашкой, которое сочетало узкую талию с пышной юбкой, что создавало более элегантный вид. Платье в стиле трапеции создавало силуэт почти треугольной формы, этот стиль также был изменен, чтобы стать популярным платьем в стиле шестидесятых.

Накидки и шали были популярными прикрытиями для этих различных силуэтов пятидесятых.

Мода на каждый день

В пятидесятые годы массовый рынок готовой одежды стал популярным, и компания Marks and Spencer была одним из лидеров.Известный качеством и соотношением цены и качества, Париж и США часто копировали то, как Marks and Spencer шили свою одежду. Был популярен повседневный образ, вдохновленный Одри Хепберн. Капри, вязаные джемперы и балетки на плоской подошве придали более практичный и женственный девчачий образ, который копирует публика. Летом был разработан новый стиль пляжной одежды: бикини в тон в сочетании с плавающими юбками.

Принадлежности

Шляпы перестали быть ключевыми для пятидесятых. Вместо этого женщины чаще носили шарфы в волосах.Очки-бабочки были дополнительным штрихом к лицу, а широкие поясные ремни подчеркивали женственный силуэт. Вместо настоящих драгоценностей носили бижутерию. Крупные кольца и браслеты стали основным продуктом. Обувь отошла от утилитарного стиля и роскошных украшений, для обуви стали использовать бархат и крокодиловую кожу.

Роджер Вивье был известным дизайнером обуви, который хотел создавать обувь с большей свободой. У него были популярные модели для балеток конца 50-х и туфель на высоких каблуках.

Мужская одежда

Мода на мужскую одежду находилась под влиянием икон и музыкантов. Костюмы и шляпы-трилби в стиле Rat Pack были популярны среди людей старше 30. Повседневная одежда в стиле кантри в клетку и кардиганы носилась из более легкой ткани. Образ Тедди Боя появился в пятидесятых годах в Америке. Образ, вдохновленный эдвардианским стилем, состоял из жакета в эдвардианском стиле «драпировка» с длинным коленом, однобортного жакета с манжетами и лацканами из контрастного бархата или атласа.Носится с подходящими или контрастирующими брюками с водосточной трубкой, жесткими рубашками и парчовыми жилетами. У шерстяной куртки также было много карманов, и ее носили с громкими завязками.

Авторские права © AFP / Lipnitzki / Коллекция Роджера-Виолле — Софи Лорен

Иконки

Иконы этого десятилетия до сих пор влияют на людей. Одри Хепберн была кинозвездой с классическим гламуром. Ее простой свитер и стиль брюк капри пользовались огромной популярностью. Мэрилин Монро, еще одна известная кинозвезда, считалась секс-символом, а ее гламурные наряды на экране символизировали великие вечерние стили, известные в пятидесятые годы.Элизабет Тейлор, актриса, сделала карьеру в пятидесятые годы, сняв такие фильмы, как «Отец невесты», «Место под солнцем» и «Внезапно, прошлым летом». Брижит Бардо, Грейс Келли и Софи Лорен также были главными иконами десятилетия.

Мужские иконы оказали огромное влияние на мужскую моду. Раньше футболка считалась только нижним бельем, но Джеймс Дин изменил это. Его роль в «Мятежнике без причины» открыла другим мужчинам глаза на потенциал их «нижнего белья». Его также часто видели в джинсовой ткани, помогающей создать модный джинсовый образ.Актер Марлон Брандо продемонстрировал стиль темных джинсов и кожаной куртки и был известен своими обтягивающими футболками в фильме «Уличная машина по имени Желание», а актер Кэри Грант повлиял на образ гладких волос.

Дизайнеры

Кристиан Диор

Создав новый образ Dior, Кристиан Диор оказал огромное влияние в пятидесятые годы своим бунтарским использованием ткани. Он использовал столько, сколько мог, и разрезал ткань таким образом, чтобы она падала элегантно. Он хотел показать, что его одежда роскошна и хорошо сидит.Образ в честь фигуры песочных часов стал культовым для Dior.

Кристобаль Баленсиага

Как и Dior, Кристобаль Баленсиага отправился в город на тканях, чтобы продемонстрировать экстравагантность. Он использовал нижние юбки, кружево и сетку с тяжелыми яркими тканями с цветочным рисунком. С вышивкой и украшениями это было далеко от нормирования предыдущего десятилетия.

Copyright © AFP / Lipnitzki / Roger-Viollet — Givenchy Июль 1954 г.

Авторские права © AFP / Альбин-Гийо / Роджер-Виолле — Кристобаль Баленсиага

Юбер де Живанши

Близкий друг Баленсиага, Юбер де Живанши дал свою философию в 1952 году; «Все, что нужно женщине, чтобы быть шикарной, — это плащ, два костюма, пара брюк и кашемировый свитер.«Открытие собственного дома в 1952 году, когда ему было всего 25 лет, его премьера была встречена бурными аплодисментами. Отвечая за то, что Одри Хепберн стала иконой элегантности, он разработал для нее идеальное маленькое черное платье из фильма «Завтрак у Тиффани»

.

Возвращение Шанель

Коко Шанель восстановила себя в пятидесятые. Она была в оппозиции с другими дизайнерами, она не соглашалась с использованием чрезмерного количества ткани, поскольку считала это расточительным. Шанель поняла, что мода уходит, и путь к выживанию — выход на массовые рынки.Ее стиль был простым и красноречивым, и в пятидесятые годы она начала выпуск маленького черного платья.

Подросток-потребитель

В пятидесятые годы появился рынок для подростков. Впервые подростки черпали собственное вдохновение, а не следили за модой своих родителей. Кино и музыка повлияли на новое поколение, и все дело было в восстании против родителей. У подростков теперь были собственные деньги, которые они могли тратить, и впоследствии у них были свои собственные места для общения.Кафе и закусочные были заполнены молодым поколением в юбках пуделя с завязками на талии. Мальчики находились под влиянием стиля Элвиса и Джеймса Дина в фильме «Бунтарь без причины». Кожаные куртки, деним, белые футболки и волосы, зачесанные назад гелем, были единственным способом выглядеть.

С послевоенным потребительским бумом, подростки из рабочего класса могли позволить себе собственную одежду, все еще желая шокировать и восстать против поколения своих родителей. Взгляд плюшевого мальчика часто можно было увидеть на подростках пятидесятых годов.

Подростковая группа была также вдохновлена ​​Beat Generation, группой послевоенных американских писателей, которые задокументировали и вдохновили элементы «бит-культуры», включая ниспровержение материализма, интерес к восточной религии и эксперименты с наркотиками и сексуальностью. Термин «битник» был придуман для обозначения субкультур, которые были вдохновлены этим. У битников была своя форма, состоящая из полосатых рубашек и платьев свободного кроя.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.