Мода нэпа: Мода НЭПа | VATNIKSTAN | Яндекс Дзен

Содержание

Мода НЭПа | VATNIKSTAN | Яндекс Дзен

Гражданская война закончилась, и население новой России вздохнуло с облегчением: можно было строить новую жизнь, а вместе с ней — создавать образ нового человека. Особенные фасоны одежды и обуви, радикальные стрижки стали символом НЭПа не меньше, чем кабаре с хитами про «Бублички» и «Мурку». Что носили модники 1920-х, кто шил им одежду и как мода связана с масштабными историческими событиями?

Как узнать НЭП: фасоны одежды и обуви, причёски

После революции и Гражданской войны жители России оказались в совершенно новой стране. Свободный образ образ жизни, эмансипация, отказ от буржуазных пережитков, ограниченность в средствах вместе с возможностью впервые за много лет покупать одежду определили модные тенденции. Люди хотели выглядеть и одеваться по-новому: костюмы и причёски стали для них способом заявить о себе в новой реальности. Впервые с 1917 года появилась возможность покупать одежду. Центром моды оставались Москва и Петербург, а несмотря на «всеобщее равенство», по внешнему виду легко было отличать богатых и бедных, работников государственных ведомств и предпринимателей-нэпманов.

Москва, 1920-е. Беспризорник в рядах уличных торговцев.

Москва, 1920-е. Беспризорник в рядах уличных торговцев.

Во время НЭПа свободная торговля ненадолго вернулась в Россию, но большинство людей всё равно не имели возможности покупать наряды — не было денег. Поэтому массово использовались дешёвые ткани: холст, грубое полотно, старая военная форма и солдатское сукно. В то же время новый облик должен был демонстрировать взгляды человека, его разрыв с прошлым и «освобождение». Символическое значение приобрёл красный цвет — его активно использовали в немногочисленных аксессуарах. А одним из главных символов 1920-х стала кожаная комиссарская куртка. Такие носили и мужчины, и женщины.

К примеру, очень узнаваемый образ чекиста в кожаной куртке и фуражке. В «Собачьем сердце» Булгакова Швондер и его команда посещают профессора Преображенского как раз в такой одежде. Казалось бы, откуда в бедной послевоенной стране столько кожи, что каждый новоявленный управленец мог получить куртку из неё? Ещё до Первой Мировой Войны в Российской Империи пошили много кожаной формы для авиационных батальонов, но использовать не успели. После Октябрьской революции склады с ней нашли большевики и раздавали своим. Именно в этих куртках несколько десятилетий щеголяли комиссары.

Александр Родченко Угол Кузнецкого и Петровки. Вид в сторону Театральной площади и магазина Мюр и Мерилиз 1926

Александр Родченко Угол Кузнецкого и Петровки. Вид в сторону Театральной площади и магазина Мюр и Мерилиз 1926

Для повседневной мужской и женской одежды характерно полное отсутствие декоративных элементов: галстуков, бантов, рюшей. Всё это воспринималось как «буржуазный пережиток». В «Как закалялась сталь» героиню Тоню Туманову, появившуюся на комсомольском собрании в нарядном платье с рюшами, очень осудили:

Павла отозвал в сторону секретарь комсомола товарной пристани, плечистый парень в грубой брезентовой рубахе, грузчик Панкратов. Недружелюбно глянул на Павла; скосив глаза на Тоню, сказал: ,,…Вид-то у нее для нас неподходящий, на буржуазию похоже. Как ее пропустили сюда?”.

До революции приемлемым в высоких кругах считались только наряды, сшитые на заказ по меркам клиента. Покупка готовой одежды была уделом низших классов. Во время НЭПа подход меняется: покупать готовые наряды перестаёт быть зазорным, а многие модницы и вовсе блистали в платьях, сшитых из солдатского сукна собственными руками по моделям из журналов.

Из журнала «Домашняя портниха».

Из журнала «Домашняя портниха».

Радикальнее всего изменилась женская мода. Главные признаки состоятельной модницы 1920-х: короткая стрижка в завитыми локонами, прямое платье с низкой талией (чтобы не подчёркивало женственность очертаний), шляпка с вуалью и длинные перчатки. Среди украшений больше всего ценился жемчуг, хотя большинство носили подделку. В моду входит худоба, многие женщины стремятся подражать балеринам и актрисам немого кино. Хорошим тоном считалось перетягивать грудь бинтами, чтобы сделать её плоской. Округлые формы наоборот считались неприличными. Это демонстративная гендерная унификация: желание подражать мужчинам, противопоставить себя старой «патриархальной» системе и во всём догнать мужчин.

Мода НЭПа

Мода НЭПа

Но такие наряды были доступны только очень узкому кругу состоятельных модниц. Менее богатые женщины одевались проще, но не менее революционно. Носили платья из холста, матерчатые куртки и ситцевые блузы, прямые юбки из солдатского сукна и даже мужские гимнастёрки. В мемуарах писательницы Надежды Тэффи упоминается, что в расход шли портьеры и занавески, простыни и другое постельное и столовое белье, скатерти и покрывала, полосатый матрасный тик, как впрочем, и любые другие ткани, использовавшиеся в домашнем обиходе.

Большую популярность имели дешёвые крашеные меха (вспомните Эллочку-Людоедку). Не брезговали даже кошками (снова вспомним, как в «Собачьем сердце» Шариков занялся отловом кошек на шапки). Вместо шляпки с вуалью носили надвинутую на лоб красную косынку. Фасоны преимущественно прямые, неприталенные. Назначение аналогичное — подчеркнуть равноправие и освобождение.

Мода времён НЭПа

Мода времён НЭПа

Обувь была менее разнообразной, ведь шить её на дому труднее, чем одежду. Все обували сапоги, ботинки, парусиновые тапочки, резиновые боты.

Надежда Ламанова: для широких масс и звёзд кино

Первыми лицами моды были актрисы театра и немого кино, балерины и просто очень известные персоны широкого профиля. Например, Лиля Брик. Культурный бомонд мог пользоваться услугами дорогих портных и модельеров наряду с партийной элитой и разбогатевшими нэпманами.

Лиля Брик

Лиля Брик

В середине 20-х годов особым шиком считалось иметь наряды «от Ламановой». Известной портнихой Надежда Ламанова была и до революции: удостоена звания «Поставщик Двора Ея Императорского Величества», то есть шила одежду императорской семьи и их приближённых.

«Она обнаружила огромный вкус, и постепенно стала одевать дам самых высоких и самых богатых кругов московского общества. У неё стали одеваться не только дамы московского купечества, но и аристократия, так, в частности, она одевала великую княгиню Елизавету Федоровну, жену московского генерал-губернатора великого князя Сергея Александровича, родную сестру государыни. Была она приглашена также и к самой царице, но они как-то «не сошлись характерами» и это отношение оборвалось. Дело Надежды Петровны настолько разрослось, что постепенно у неё стало 300 мастериц». Из воспоминаний Г. А. Лемана.

В 1920-е годы модельер начала создавать одежду «для широких масс» и её взгляды многим пришлись по вкусу. При создании фасонов Надежда Ламанова сочетала традиции народного костюма с потребностями современных женщин. Эти костюмы проектировались как недорогая одежда, украшенная народной вышивкой и другими видами отделки, позволяющими обогащать и разнообразить небогатый выбор тканей. Всё это находило отклик у публики. Интересно, что в разработке одежды «для народа» весьма активное участие принимали даже люди, весьма далёкие от моды. Например, нарком просвещения Луначарский.

Из журнала «Домашняя портниха».

Из журнала «Домашняя портниха».

Другую важную часть работы Надежды Ламановой составляли театральные костюмы. Она же создала одежду для фильмов Эйзенштейна «Александр Невский», Александрова «Цирк» и Протазанова «Аэлита». Ламановой приходилось тяжело, хороших тканей катастрофически не хватало. Она много экспериментировала с формами и фасонами, не боялась радикальных решений. Чтобы убедиться в этом, достаточно взглянуть на футуристичные откровенные наряды в «Аэлите». Несмотря на значительные заслуги в профессиональной деятельности, в марте 1928 года её лишили избирательных прав «как кустаря, имевшего двух наёмных мастериц».

Аэлита Костюмы Ламановой

Аэлита Костюмы Ламановой

Аэлита Костюмы Ламановой

Аэлита Костюмы Ламановой

Коллекция Веры Мухиной

Вера Мухина — создательница гранёного стакана и «Рабочего и колхозницы» — в 1920-е годы активно трудилась как модельер. Она создавала облик новой женщины: без корсетов, рюшей и бантов, самостоятельной, красивой и работящей. Ещё до революции Мухина начинала с костюмов для театральной сцены. Очень знаменито её эстрадное платье-бутон: белое приталенное платье с юбкой-тюльпаном нужно было сочетать с большой красной шляпой. Позже создала несколько нарядов в духе времени, сшить которые было по силам любой женщине даже из подручных материалов. В расход шли суровое полотно, головные платки, владимирские полотенца и солдатское сукно. Словом, всё что в суровые годы женщины могли найти и превратить в модный шедевр.

Платье-бутон, Вера Мухина

Платье-бутон, Вера Мухина

Концепция моделей от Мухиной это: «удобный красивый костюм для работы и отдыха, который по силам сшить самостоятельно». К созданию выкроек, которые опубликованы в альбоме «Искусство в быту» (разработан совместно с Ламановой), Вера Мухина подходила также, как к созданию скульптур — конструктивистски. Например, она придумала платье-трансформер: его длину и рукава можно было менять по настроению владелицы.

В 1925 году коллекция платьев Мухиной появилась на выставке в Париже и получила Гран-при «за национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением». Наряды демонстрировали Лиля Брик и её младшая сестра Эльза Триоле. Стиль «а-ля рус» с характерными фактурами и орнаментами так впечатлил иностранцев, что они, кажется, не заметили, что бусы пришлось изготовить из хлебного мякиша.

Лиля Брик и Эльза Триоле, костюмы Мухиной, Гран-при в Париже

Лиля Брик и Эльза Триоле, костюмы Мухиной, Гран-при в Париже

Мухина будет творить моду вплоть до конца 1920-х, пока свободные веяния НЭПа не сменятся утилитарностью 1930-х. В эти годы она вернётся к театральным костюмам.

Мужская мода (франты и простолюдины, бедные и богатые)

В годы НЭПа состоятельные мужчины не отставали от дам и много внимания уделяли внешнему виду. Костюм мужчины, его внешний вид были тесно связаны со статусом. Состоятельные нэпманы, далёкие от ценностей военного коммунизма, не хотели быть одинаковыми. Они носили костюмы-визитки (полы сюртука расходятся конусом впереди, на одной пуговице) и классические смокинги, коверкотовые костюмы, куртки из бобрика, брюки-галифе или «оксфорд» (узкие по щиколотку).  Из обуви — ботинки «джимми» или «бульдоги» с тупым носом. Головные уборы — шляпы «борсалино» и цилиндры. В середине 20-х годов эти вещи сравнительно доступны. Например, Даниил Хармс в сентябре 1926-го записал в своем дневнике: «Купил сапоги «Джим» в Гостином дворе, Невская сторона, магазин 28».

1925. Евгений Сузюмов (в центре)- председатель общества стенографов Пензы

1925. Евгений Сузюмов (в центре)- председатель общества стенографов Пензы

Такой костюм критиковала большая часть населения, а в прессе публиковали сатирические стихи и карикатуры про модников. Большинство мужчин одевались совершенно иначе. Многие донашивали старую военную форму, которую получили во время Гражданской войны. Основу их простого гардероба составляли гимнастёрки с широкими кожаными ремнями, косоворотки и холщовые, толстовки, в редких случаях — городские пиджаки и френчи. В массовой мужской моде изначально гораздо заметнее были тенденции унификации, одинаковости, которые выйдут на пик в 1930-е.

1920-е. Выпускники учебного заведения при Гаврилов-Ямском льнокомбинате.

1920-е. Выпускники учебного заведения при Гаврилов-Ямском льнокомбинате.

Нэпман, карикатура

Нэпман, карикатура

Модные журналы: «Ателье», «Домашняя портниха», «Искусство одеваться»

После гражданской войны в СССР хлынул поток иностранных модных журналов, откуда многие поспешили почерпнуть идеи для гардероба, с поправкой на дефицит тканей и необходимость шить самостоятельно. Но для большинства основным источником знаний о моде и выкроек стали советские журналы.

Ателье 1923

Ателье 1923

Первый советский отечественный журнал мод «Ателье» появился уже в 1923 при новаторском «Ателье Мод». Его возглавила уже упоминавшаяся Надежда Ламанова. Цель — вернуть моду в СССР. С журналом согласились сотрудничать: художники Юрий Анненков, Борис Кустодиев, Кузьма Петров-Водкин, Александр Головин, Константин Сомов, Игорь Грабарь, скульптор Вера Мухина, поэт Анна Ахматова, историк искусств Николай Пунин. Здесь опубликовали не только модные новинки, но довольно серьёзные материалы о свойствах тканях, их пластичности, важности конструирования одежды по фигуре. В первом номере журнала напечатали сразу 200 фотографий моделей. Тираж в 2 000 экземпляров разошёлся мгновенно. Но к сожалению этот номер стал последним: издавать его было дорого, к тому же партийное руководство оценило его как слишком «буржуазный».

Уже в 1925 году Ламанова совместно с Мухиной подготовили авангардный модный альбом «Искусство в быту», в котором представили 36 таблиц с несколькими женскими, мужскими и детскими нарядами, а также современной мебелью и даже детскими игрушками. Среди других популярных изданий: «Домашняя портниха», «Искусство одеваться», «Моды», «Журнал для хозяек». Они делились с читательницами модными тенденциями и выкройками для самостоятельного шитья.

Из альбома «Искусство в быту»

Из альбома «Искусство в быту»

Из альбома «Искусство в быту»

Из альбома «Искусство в быту»

Из альбома «Искусство в быту»

Из альбома «Искусство в быту»

Из альбома «Искусство в быту»

Из альбома «Искусство в быту»

Из альбома «Искусство в быту»

Из альбома «Искусство в быту»

Из альбома «Искусство в быту»

Из альбома «Искусство в быту»

Как ушла мода

Вместе со сворачиванием НЭПа усилились тенденции к унификации внешнего вида «советского человека». Одинаковая одежда без украшений, отказ от собственного стиля в пользу общего, утилитарность нарядов отражали перемены в обществе. Складывание тоталитаризма происходило не только в политике, оно коренным образом изменило и моду. Быть отличающимся стало не только неприлично, но и опасно. Никаких иных причин, кроме политических, уходу подобной моды нет. Прекращение свободной торговли отменило возможность подбирать одежду индивидуально, выбирать, что нравится. Дефицит тканей так и не удалось преодолеть. В 1930-е одежда приобретёт более милитаристский и спортивный характер.

Интересное:

Модные женские платья 1950-х

Мода 1998 года

Источник

Подписаться на VATNIKSTAN zen || vk || facebook || telegram

Автор ведёт также альманах «Капитель»

Мода в стиле НЭП 1920е годы: фото, особенности стиля

Стиль НЭП передаёт традиции прошлого в современной моде. Он переносит в наше время традиции, актуальные для моды 20-х годов прошлого века. В настоящее время, стиль НЭП востребован и популярен, он занимает первые позиции среди ряда направлений. Современные модницы любят ретро и винтаж, поэтому мода НЭП и 1920х годов снова переживает пик популярности.

Многие модельеры и дизайнеры разрабатывают вещи, украшения и различные аксессуары в стиле прошлого. Их главный девиз: все новое — это хорошо забытое старое. Ниже в статье представлены винтажные и современные фото моды НЭП и 1920х годов для вдохновения.

Мода 1920х: отличительные особенности

Каждое десятилетие имеет свои особенные черты и направления в мире моды. 20-е годы отличались особыми модными веяниями.

Главные черты направления моды НЭП и 1920х – это, как правило платья, с низкой талией, необычные прически на короткие волосы, шляпки и вуали, перчатки, яркая помада, жемчуг и другие особые атрибуты. Но самое важное — это хрупкий образ сильной женщины.

Классическая прическа должна быть утонченной. Волосы обязательно должны быть короткими и завитыми гладкими волнами. Дама будет выглядеть более элегантно, если добавит к наряду длинные перчатки.

Главный предмет гардероба для стиля НЭП – это платье. Предпочтительно, если оно будет изготовлено из шелка, и иметь заниженную талию. Длина платья должна достигать уровня колена и ниже.

Украсить платье смогут правильно подобранные аксессуары. Во-первых, это маленькая облегающая шапочка. Также можно использовать платки. Для вечерних выходов лучше приобрести элегантную шляпку с вуалью — мода в стиле 1920х и НЭП была очень внимательна к этому аксессуару.

Во-вторых, к платью стоит подобрать фильдеперсовые чулки. Кроме этого, можно украсить наряд с помощью кружева.

Среди украшений первое место занимает жемчуг. Жемчужных украшений у девушки должно быть много. Нить жемчуга придаст образу дамы утонченности, благородства и женственности.

Закончить образ поможет макияж. Главное в макияже, сделанном в стиле НЭП – это губная помада. Преобладающим цветом должен быть насыщенно красный.

Губная помада привлечет внимание многих окружающих людей. Подчеркнуть яркость губ можно с помощью лака для ногтей соответствующего цвета.

Стиль НЭП любят также звезды мирового масштаба. Часто на красных дорожках можно увидеть известных актрис и певиц, появившихся перед объективами фотографов в наряде в стиле НЭП.

мода двадцатых — с(т)ильные женщины


МОДА – капризная, однако, дама.
Впрочем, именно дамы испокон веков понимали её с-полуслова.
Людовик-Солнце пытался это переменить – ну да его эпоха и осталась эпохой чудачества.
С другой стороны – вот сейчас, с высоты нашего двадцать первого века, взираем мы на эстетику столетней давности, и она нам кажется не меньшим чудачеством!

АНОНС:
“Период 1919-1935 годов — переломный момент в истории моды. Именно в 1920-х годах в моду входят революционные тенденции — неестественная худоба и плоская грудь становятся эталонами женской фигуры.
Яркий, вычурный макияж в сочетании с темно-коричневым загаром очень быстро становятся нормой европейских и американских модниц начала ХХ века. Необыкновенную популярность приобретают разнообразные аксессуары: от изощренных декоративных брошек и ниток жемчуга до сигарет в длинном мундштуке.
Трендами этого времени становятся короткие стрижки, юбки чуть выше колена, глубокое декольте, разнообразные шляпки и туфли, украшенные пряжками и драгоценными камнями, и, конечно, джаз.
Женщины «золотых двадцатых» стали массово водить автомобиль, курить в обществе, а так же увлеклись мужской модой: начали носить смокинги, брючные костюмы, сорочки и галстуки, шляпы и кашне, закрытые туфли типа мужских полуботинок.
В 1921 году появились духи «Шанель № 5»,
а вслед за ними, в 1926, — маленькое черное платье – самая знаменитая модель ХХ века.

В моду входят орнаменты с изображением египетских мотивов: лотоса, скарабеев, Клеопатры, геометрические женские стрижки, напоминавшие египетские парики, платья удлиненного силуэта, ставшие популярными благодаря раскопкам гробниц Тутанхамона. Наряду с этими тенденциями в моде — китайский, африканский и русский стили.

Со временем всех эти направления и стили оформились в стиль – «ар деко»”

Что ж, посмотрим непредвзято на женщин и их вкусы в те памятные яркие годы джаза, дизеля, синематографа и абсента… Вперёд – в «Ревущие двадцатые»!


http://4room.surgut.info/showflat.php?Number=367651
«Это были годы подъема, Европа оправилась от военных тягот. Экономический рост, развитие промышленности — все формировало стиль «золотых двадцатых».
«Потерянное поколение», пережившее войну, спешило наверстать упущенное в бесконечных развлечениях.
В 1921 году состоялся первый в мировой истории конкурс красоты».

Знаток моды Евгения Ласкина пишет:
http://casual-info. ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
««Ревущие двадцатые», «золотые двадцатые», «сумасшедшие двадцатые»
— как только не называли десятилетие, пришедшее на смену периоду великих испытаний и потрясений. Любой из этих эпитетов подчеркивал особенность наступившего времени с его необыкновенной жизненной энергией, с новыми надеждами, появившимися у людей, переживших первую мировую войну, желанием жить на «полную катушку»,
получать наслаждение и веселиться так, словно каждый в душе уже понимал, что вскоре мир вновь окажется на «пороге беды».

20-е годы — это переломный период в истории мировой моды. Первая мировая война, оказавшая огромное влияние на формирование моды 20 века, провела четкую границу, отделив понятия, мода и стиль, свойственные 19 веку, от века двадцатого.

Военное время очень сильно повлияла на женское мировоззрение. Пока мужчины воевали, женщинам приходилось выполнять их обязанности и осваивать новые профессии.
Тяжелая работа на фабриках и заводах, уход за ранеными в госпиталях, рытье траншей, необходимость выполнять функции пожарных, полицейских и т. д., изменили женский характер. Меняясь внутренне, женщины менялись и внешне.

Дамская одежда, которую носили до первой мировой войны, была совершенно неприемлема в военное время. Женщинам, работающим в тылу, нужны были удобные, функциональные вещи.
Из женского обихода исчезли корсеты, силуэты одежды стали проще, платья и юбки –короче, замысловатые прически остались в прошлом.

Одежда, которую шили для военных, приживалась и в повседневной тыловой жизни. Например, плащ тренчкот («траншейное пальто»), хорошо известный и любимый и по сей день, был предложен в качестве обмундирования солдатам британской армии.
Это универсальное изобретение Томаса Бёрберри, сшитое в то время из водонепроницаемого габардина, женщины продолжали носить и в мирные 20-е годы.

Новый ритм послевоенной жизни продиктовал рождение нового стиля.
Женщины не хотели возвращаться к прежним модным стандартам. Их больше устраивал свободный силуэт платья — без корсета, укороченный, прямой, с мягкой заниженной талией, с застежками, перенесенными со спины на грудь, гораздо более удобный на работе, в городском транспорте, в очередях.
В 20-е годы получила широкое распространение новаторская застежка-молния»


Платья свободного покроя, шляпки-колокольцы
к слову — особого значения набирают пуговицы в отделке

Теперь — по конкретным проявлениям.
Скажем — Трикотаж
Этот материал стал модным открытием 20-х годов.
Непрестижная ткань, из которой еще в конце 19 века, шилось грубоватое белье, и мастерилась одежда простых людей из низов, взяла свое в веке 20-м. .


Из трикотажа стали делать буквально все – от купальников до пальто
http://silvercoffee.ru/articles/moda_20_godov.print.html
«…Электрические машинки и придуманная Фордом поточная линия совершили переворот в легкой промышленности. Стало возможно шить одежду массово, но это потребовало унифицирования покроя. Чтобы подходило как можно большему числу людей, покрой становился свободно-прямым, а крой геометричным в основе – так упрощалось движение ткани под лапкой швейной машины.
Впервые женские фигуры разделили на размеры и стали шить усредненные платья на все размеры с простыми деталями. »

«…Юбки стремительно поднимались и к 1925 году были самыми короткими – выше колена. Именно этот образ у нас ассоциируется с 20-ми годами по фильмам, хотя на деле эта мода была скоротечна – около трех лет.

Юбки были так коротки, что подвязки были видны практически официально.
В их изготовлении и украшении соревнуются специальные мастерские. Естественно, это требовало чулок совершенно нового типа.

Старые шерстяные черные уже не годились, в СССР в моде были телесные, а на Западе можно было заказать рисунок чулок — узор из кроссвордов и т.д. вплоть до фото жениха. Шелковые были многим не по карману, для чулок начали активно использовать искусственные волокна».

А чтобы защитить от уличной грязи тонкие и дорогие шелковые чулки телесного цвета, без которых был немыслим гардероб модницы 20-х годов, на них надевали специальные резиновые чехлы.

ремарка:
мало кто знает, но после второй мировой войны было не до производства чулок, а ведь женщины всегда хотят выглядеть на высоте, поэтому модницы находили трудоёмкий но зрелищный выход:
узоры швов чулка рисовались на ноге косметическим карандашём!
Я не шучу :-Ъ: (http://www. olino.ru/publish/chulki/)

http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
«Длина женских юбок становилась все короче и короче. В начале 1920-х годов модной считалась длина до щиколотки, в 1924 – 1925 годах подолы юбок приблизились к колену, а к 1927 году и вовсе приподнялись выше колен.


Платья двадцатых в диахронии

Любимой женской одеждой по-прежнему оставались платья, костюмы, пальто, но с обновленным свободным силуэтом.
Из обуви — элегантные туфельки на небольшом каблуке.

Костюмы 20-х годов, как и вся одежда, отличались мягкими прямыми линиями, в моде были плиссировка, мелкие складочки, причем, не только на юбках, но и на жакетах, а также декоративная отделка.

В 1921 году появились духи «Шанель № 5», а вслед за ними, в 1926-м, — маленькое черное платье – самая знаменитая модель ХХ века. Оно сразу стало символом истинной стильности и элегантности, не подвластной времени и идущей всем без исключения женщинам. Достаточно было одной детали, чтобы преобразить такое платье в деловой или вечерний наряд.

Габриель «Коко» Шанель, ее стрижка, духи, ее платья и бижутерия стали практически символами 20-х годов.

См. Биография Коко Шанель женщина-предприниматель


NB! http://www.liveinternet.ru/users/nataliya_olsevskaya/post102371858/

Начиная с 20-х годов самое сильное влияние на моду оказывали звезды кино и танцовщицы джаза – именно с легкой руки, точнее, ноги одной из них — Луизы Брукс — образом десятилетия стала стрижка паж.


Кстати, вот и она…
«Я училась играть, глядя, как танцует Марта Грэм, — позже говорила Брукс в интервью Кевину Браунлоу, а двигаться в кадре я училась, глядя на Чаплина»
(http://blkmoon.livejournal.com/6642.html)
А вот и другая звезда — роковая Марлен Дитрих
её образ немало повлиял на актёрские типажи Любови Орловой

Свои нюансы были в «стране секса, бокса и джаза» — Штатах.

http://taiohara.livejournal.com/27590.html
«…Roaring twenties, ревущие двадцатые пришли на смену Невинному Веку (The Age of Innocence и Америка двадцатых, высвободившись из корсета и открыв рот, наблюдала как Томас Альва Эдисон правой рукой щучил начинающих киношников, а левой толкал-толкал-толкал научно-технический прогресс.
В двадцатых Америка словно сорвалась с цепи. И мода это отражала…»


неизвестная американка с мотоциклом

…Алкоголь, никотин и опиум сопровождали «золотую молодежь», как и гонки на автомобилях и полеты на аэропланах.
Культ авиаперелетов привел к появлению в модной одежде функциональных элементов профессионального костюма авиаторов, шоферов и т.п. — кожаные куртки, автомобильные краги, дамы в повседневной жизни носили даже лётные шлемы.


Амелия Эрхарт – первая американская женщина пилот,
совершившая кросс-континентальный перелет

Благодаря активным занятиям спортом, массажу, диетам женщины могли обрести новое тело — с узкими бедрами и совершенно плоской грудью. Те, кто не обладал требуемыми данными, наглухо перебинтовывали грудь, чтобы она не угадывалась под одеждой.

http://4room.surgut.info/showflat.php?Number=367651
Макияж того времени «компенсировал» недостаток женственности (темные тени, черная подводка, темно-красная помада –любую женщину превращали в роковую красотку).

Появились цветные лаки для ногтей, эффектно сочетавшиеся с сигареткой в длинном мундштуке.
Модный силуэт назывался «труба» – потому что одежда напоминала балахон, струящийся от плеч к коленям, без всякого акцента на талии.


http://tapirr.livejournal.com/2011758.html

Открытые ноги, обнаженная спина и руки стали почти обязательными для истинной модницы. Очень модно обнажать спину до последнего позвонка, отправляясь на танцы до утра. В Чикаго даже ввели штрафы за излишнюю «обнаженку».

Всё было чересчур — и загар дотемна (даже купались в ваннах с раствором йода, чтобы стать красновато-коричневыми) — жемчуга на темной коже смотрелись шикарно.

специалистка по флэпперам Ольга Шевчук пишет:
«На протяжении двадцатых образ несколько раз менялся.
От летаргичной дамы начала 20-х – к загорелому, спортивному – garconne, появившемуся в 1925 и, наконец, femme fatale конца двадцатых.
Эти три образа соответствуют основным типажам женской внешности:
драматический, естественный, романтический».

Весьма заметно как тогдашние сударыни ринулись догонять мужское население…

http://silvercoffee.ru/articles/moda_20_godov.print.html
Дамы массово коротко постриглись, стали водить автомобиль, курить в обществе, ходить в театры и рестораны без обязательного прежде спутника – мужчины;
носили одежду в мужском стиле: смокинги, брючные костюмы, сорочки и галстуки, шляпы и кашне, закрытые туфли типа мужских полуботинок.

Уже в конце десятилетия состоялась первая свадьба, на которую невеста (британская актриса) надела брюки.

как вам вот такой взвизг феминизма?

«the it-girl» Клара Боу. С ней не желали работать стилисты!

а как всё невинно начиналось за каких-то десять лет до того…


…суфражистка…

http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
Эмансипированные женщины 20-х годов стали делать короткие стрижки, заимствовать одежду из мужского гардероба, осваивать мужские профессии.


Женская униформа для мужских профессий

Они наравне с мужчинами участвовали в спортивных состязаниях, в ралли, садились за штурвал самолета.
А заодно добавляли в свой гардероб брюки, рабочие комбинезоны, лётные куртки. Словом, всю ту одежду, в которой можно было осваивать «мужское пространство».

Молодежь была помешана на автомобилях, аэропланах, гонках — и кожаные куртки, неотъемлемая часть формы авиаторов, — полюбились и вошли в моду вместе с лётными шлемами.

http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
После выхода в 1922 году повести Виктора Маргеритта «La Garçonne» («Гарсон» – «Мальчик») новая мода получила четкое определение.
Это литературное произведение, вызвавшее в обществе большой скандал, дало жизнь модному направлению, главенствующему в послевоенном мире.

Ольга Шевчук продолжает:
Даму 20-х назовут по-английски «flapper».
Стрижка «паж», сильно подведенные глаза, яркие губы, длинная нитка жемчуга на шее, подол платья чуть ниже колен.


Одно из значений слова flapper в разговорном английском языке –
это девушка, молодая женщина, являющаяся ветреной особой,
взбалмошная, без особых моральных устоев

http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
Поколение модных эмансипированных, наслаждающихся жизнью женщин, ведущих себя свободно и расковано, готовых реализовывать себя на любом поприще, даже на том, которое до сих пор считалось только мужским…

http://atv.odessa.ua/programs/28/stil_20_h_godov_hh_veka_2125.html:
Флэпперы боролись с тем, что было принято и положено в приличном обществе, и в первую очередь – со своими викторианскими мамами.
Они смогли сохранить за собой с трудом завоеванное суфражистками право голоса для женщин, право работать наравне с мужчинами, получать за это деньги и жить на эти деньги.

Эмансипированные девицы много курили, не ограничивали себя в алкоголе, слушали совершенно скандальную музыку – джаз, одобряли свободную любовь и даже сами водили автомобили.



И вот,
«Настала эра женщин с андрогинными телами 15-летних мальчиков.
Почти обязательная для того времени длинная нитка жемчуга (длина доходила до 2 метров) должна была лежать на груди абсолютно плоско,
даже намек на грудь считался предосудительным.»
(http://silvercoffee.ru/articles/moda_20_godov.print.html)


Длинные шевелюры впадают в немилость, взамен в моду входит стрижка «alla garconne» – по-мальчишески – которая оставляет открытой шею, а в холодный сезон сопровождается шляпкой в форме колокола.

Фетровый колоколец – шляпка-клёш, вообще была особо популярна. Летом такая шляпка могла быть сделана из соломки.
Впрочем, в 20-е годы существовало множество разновидностей причудливых шляпок, которые делались из различных материалов.

Носили кроме нее токи, канотье, береты.


Впрочем, для молодежи был характерен и «естественный» стиль

Мода призывала своих приверженцев кидаться из крайности в крайность: то дамы надевают брюки, то наряжались в такие платья, что непонятно дама оделась или разделась.

Модницы 20-х годов ХХ века не представляли жизни без развлечений, шампанского, сигарет, а также не видели себя без длинных нитей жемчуга, спадающих на плоскую грудь, и платьев с заниженной талией.

Про этот буйный дух беззаботной эпохи превосходно написал Ф.Скотт Фицджеральд. Отзвуки века джаза (1931)

Дамы сидели на изнурительных диетах, увлекались массажем, уделяли огромное количество времени спорту, в моде были теннис и гольф.

И все это с одной целью: сделать плечи — шире, бедра, наоборот, — уже, а грудь –совершенно плоской».
См. также http://www.liveinternet.ru/users/arin_levindor/post108963655/

Наряды стали успортивленными и более облегающими. Приспособленными для танцев.
В мире бушевал чарльстон.


Тем не менее –
послевоенное поколение женщин поменялось не только внешне. Прежде всего, это были внутренние изменения. Появлялось все больше и больше работающих женщин, все прочнее укреплялось стремление получить образование.
(http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152)


Теперь об интиме 🙂


Альфред Нойер(фотограф), Vintage Pin-Up, 1920е

Пижамы, пришедшие в Европу из Индии (и Китая – в виде кимоно), в 20-е были на пике популярности. Сначала в качестве спальной принадлежности их начали носить мужчины.
Но женщинам настолько приглянулась экзотическая одежда для сна, что они быстренько примерили её на себя и начали использовать довольно своеобразно.
В пижамах стало принято ходить на пляж.

Пляжная мода «сумасшедших двадцатых» была своего рода вызовом обществу. У женщин появились купальные костюмы, с вырезами на груди, обнажающие руки и ноги.

Правда, ткани, из которых шились купальники, были еще далеки от совершенства.
Но в отличие от пляжной моды начала века, когда женщина приближалась к воде одетой с головы до ног, мода послевоенного десятилетия, невзирая на тяжелый шерстяной и растягивающийся хлопковый трикотаж, дала женщинам возможность ощутить всю прелесть отдыха на воде.


И женщины с удовольствием наслаждались новизной ощущений, невзирая на недоуменные и осуждающие взгляды тех, кто новые тенденции категорически не принимал.

Стиль «Золотых двадцатых».


Макияж — копия кино-грима:

темные тени на веки, густая черная подводка глаз, темно-красная, вишневая помада, выбеливающая пудра.
Любая, даже самая скромная девушка, превращалась в роковую женщину.

Основной акцент макияжа двадцатых годов – глаза.
Перламутровые до бровей и растушеванные черные,
главное достигнуть «эффекта Пьерро», столь характерного той эпохе.

Шляпки и прически опускались к самым бровям.
Это естественным образом притягивало внимание к глазам. Поэтому сегодня у нас осталось ощущение, что глаза были сильно выделены.
(NB! самая тёмная часть это внутренний угол верхнего века, а не внешний. «Разлетающиеся» верхние веки это современность
См. http://community.livejournal.com/retro_ladies/164603.html)

Губы – в двадцатых носили очень темную помаду (вишневую, бордо).
Или очень светлую, бледную, чтобы подчеркнуть загар (он тогда как раз вошёл в моду) Но каким бы ни был цвет помады без сердечка (бантика) на верхней губе обойтись никак нельзя.

Весь эмоциональный образ двадцатых годов – резкий и нервный.
И макияж соответствующий, взбудораженный и очень контрастный.
Прическа, характерная для стиля 20-х годов, —
паж, «детская» головка, «прилизанные» волосы, а так же спущенные на лицо волны.

Эти слова принадлежат Мэри Гарден (1874 – 1967), известной певице того времени, которая опубликовала в журнале Pictorial Review (апрель 1927 года) статью под названием «Зачем я постриглась». Никогда еще в истории Европы женщины не стриглись так коротко – обнажая затылок и создавая на висках либо гладкую большую волну – как в стрижке «паж» – либо много маленьких кудряшек.

Женская стрижка шокировала, вызывала возмущение, повергала в ужас.
Священники в проповедях призывали прихожан противостоять дьявольской напасти;
находились врачи, которые уверяли, что стрижка ведет к облысению;
хозяева магазинов увольняли продавщиц, если те осмеливались стричься.


Но женщины продолжали следовать моде; парикмахерские открывались одна за другой, а их владельцы процветали.

В ту декаду модниц Европы захлестнула мода на экзотику.

Вера Фокина в костюме Шахерезады
http://silvercoffee.ru/articles/moda_20_godov.print.html

Раскопки гробницы фараона Тутанхамона вызвали настоящее помешательство — египтоманию. Рисунки лотоса, скарабеев, Клеопатры были везде. Геометрические женские стрижки, напоминавшие египетские парики, платья удлиненного силуэта, орнаменты, найденные в погребальных камерах гробницы, силуэты костюмов и древнеегипетские украшения стали копировать модные журналы, ювелиры и модельеры.

Египетские мотивы были особенно популярны в стиле «ар деко».


«Ар деко» был эклектичным стилем, смешивающим геометрические формы кубизма и абстракционизма с африканской экзотикой, стилизованные формы в духе «ар нуво» с искусством Древнего Египта, самые дорогие традиционные материалы с новационными.
справа — танцовщица Кира Аланова

http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
Ар Деко современно и смело сочетал в себе восточные мотивы, элементы старины, модерн, русский конструктивизм, абстракционизм, кубизм.

В интерьере Ар Деко использовались самые разные декоративные элементы, яркие и дерзкие и в тоже время виртуозно подобранные цветовые сочетания, этнические и геометрические узоры, дорогие, современные материалы, такие как слоновая кость, крокодиловая кожа, редкие породы дерева, серебро, а иногда и алюминий.
Экзотический и яркий, стиль Ар Деко, вызывающий, как восторг, так и критику очень быстро покорил мир, современные дизайнеры до сих пор черпают из него творческие идеи.


Дамы в костюмах ар-деко

Китайский стиль был одним из таких экзотичных стилей 1920-х гг.
Китайские декоративные собачки, китайские кимоно дома и зонтики на улицах были непременным дополнением модного костюма.

Также в те времена был популярен «Русский стиль».
Эмигранты из России внесли свой колорит в модные тенденции Франции.
Отличительный признак — плотный слой румян и… и все, больше ничего не нужно.
В западной моде 20-х годов появляется и обретает всемирную любовь модная деталь, заимствованная из русского костюма – кокошник. В Америке и Европе начинают носить головные украшения в форме кокошника-венца.

Русский стиль – это платья-рубашки с вышивкой, напоминающей узоры крестьянских полотенец и драгоценные украшения византийских одежд, пальто с меховой отделкой.
Русский кокошник был одним из самых модных головных уборов (!)

Ранее стиль вдохновлялся красочными костюмами «Русских сезонов», а после войны его популярности способствовала эмиграция из большевистской России — эмигранты шили и вышивали платья и белье, делали бижутерию и сумки, расписывали шелковые шарфы и шали. 1921г. — пик популярности «русских» вышивок.
В Париже, Берлине, Лондоне и других центрах эмиграции были открыты русские дома моды.

Этот стиль получил признание на Всемирной выставке декоративного искусства в 1925 г. в Париже – там экспонировались шали, гобелены, сумки, пояса, отделки к платьям и пальто художницы-эмигрантки Маревны, Золотой медалью был награжден Дом русских вышивок «Китмир», а Гран-при была присужден моделям Н.П.Ламановой в павильоне СССР.

В 1919 г. в России создаются «Мастерские современного костюма» (которые возглавила Надежда Ламанова), разрабатывающие унифицированные формы костюма — в них собирались одеть всю страну в светлом коммунистическом будущем.
Шили одежду из полотенец, одеял, домотканой ткани – обычной ткани было не купить.

В 1921 году в СССР было популярно движение «Долой стыд», члены которого расхаживали по городам нагишом или прикрывшись только узким шарфом на бедрах с надписью «Долой стыд!».
Но попытка отказаться от «буржуазного мещанства» (одежды) в холодной России не удалась. Напротив, был остромоден мех – те, кто не мог его себе позволить, использовали мех кошки, под который «для придачи ему пышности» подшивали ватные валики.

На моду в СССР в период НЭПа большое влияние оказало авангардное искусство — от футуризма и кубизма до абстракционизма.
Это проявилось прежде всего в популярности геометрического орнамента.

Платья с абстрактным декором и ткани с беспредметными рисунками были самыми модными.
В 1920 г. супрематизм выразился в моде в виде орнамента на поверхности предметов — стен, посуды, тканей, одежды.
Изготавливались ткани по эскизам К. Малевича и других художников с «супрематическими узорами».

Особая тема — декор в костюме конструктивистов.
Пытались установить новые формы одежды – и мужские и женские – как правило, на основе верхней русской рубашки.
Если господствовавший на Западе стиль «ар деко» был ориентирован на украшение вещи, то функционализм в СССР декларировал отказ от декора вообще – в его традиционном понимании.
Главным направлением в советском дизайне 1920-х г. стала разработка функциональной рабочей одежды.

Всю одежду конструктивисты поделили на две группы: прозодежду, т.е. одежду для работы, различающуюся в зависимости от вида работы, и спецодежду, предназначенную для работы в особых условиях.

Обычный, накладной декор в т.н. прозо-одежде заменили декором-конструкцией: декоративную роль стали играть подчеркнутые конструктивные линии, швы, детали контрастного цвета, канты, застежки, карманы.
В бытовой одежде была напрочь упразднена отделка – защипы, складки, манжеты – все то, что требовало излишка ткани.
…Новая мода – фасоны и декор – как и на Западе, основана на чистой геометрии.


Лиля Брик (А. Родченко, 1924)

В годы НЭПа в советскую моду проникает западный стиль «ар деко» и тенденция к унисексу – женщины активно использовали короткие стрижки, брюки, гимнастерки, почти все курили.


Очерк о газете. Тетя Поля-курьерша (В.Степанова).
(А. Родченко, 1928)

«Знаменитый портрет» — Варвара Степанова
(А. Родченко, 1928)

Кинорежиссер Эсфирь Шуб
(А. Родченко, 1924)
(см. также по советской моде: http://www.liveinternet.ru/users/nadynrom/post69493741/)
(Родченко и многие другие фотоклассики)
Активно выпускались советские журналы мод, свободно можно было купить западные – но уже в конце десятилетия власть ввела информационную блокаду и СССР на долгие годы оказался отрезанным от новинок мировой моды.
Лиля Брик в турне на автомобиле Маяковского «Рено»
(А. Родченко, 1929)

Русский стиль и парижский шик, соединившиеся в 20-е годы стали красной нитью в моде десятилетия. Этот уникальный модный период, во многом сформировался под влиянием двух гуманитарных катастроф – первой мировой войны и грянувшей в России революции.


Русские эмигрантки за изготовлением зонтиков

Знаменитые дома моды 20-х годов такие как «Шанель», «Люсиль», «Люсьен Лелонг», «Поль Пуаре», «Агнесс», «Мартиаль и Арманд» «Дреколь» и многие другие создавали модели «а-ля-рюс». Самые именитые кутюрье того времени сотрудничали с русскими мастерицами, использовали их в своих мастерских, покупали их изделия, а иногда и попросту заимствовали их идеи.
«Ревущие двадцатые», «Золотые двадцатые», «Безумные двадцатые» — это годы переполненные стилем, утопающие в новизне, изменившие представление о женственности. Годы, положившие в сокровищницу мировой моды огромное количество новаторских идей, ставших со временем вечными ценностями.
http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
((с) Евгения Ласкина)

Мистер Твистер и негритянский джаз – Коммерсантъ Санкт-Петербург

До ноября в Санкт-Петербургском музее театрального и музыкального искусства открыта умнейшая и смешнейшая выставка «НЭП: хлеба и зрелищ!». Проект приурочен к 100-летию новой экономической политики, которая была принята к действию в марте 1921 года на X съезде партии большевиков. Историки считают, что такое разрешение частного предпринимательства за десять лет вывело РСФСР из полной разрухи. Театроведы видят в этом свой сюжет: уставшие от ужасов гражданской войны люди жаждали развлечений и простых радостей жизни, а предприимчивые деятели культуры шли навстречу новому зрителю. О самых разных сценах 1920–1930-х годов — легких жанрах, частных театрах и эстрадных антрепризах — рассказывает эта выставка и побывавшая на ней Кира Долинина.

Между голодом и голодом (между гражданской войной и голодомором), между ленинским красным террором и сталинскими репрессиями 1930-х, между мечтающим свой новый мир построить авангардом и спущенным с поводка в 1932-м соцреализмом лежит зона художественной свободы, равными которой в нашем отечестве в XX веке могут считаться разве что оттепель и постперестроечные годы. И то в первом случае и речи не было о свободе экономической, а во втором — «нормальная» жизнь была так давно, что ее приходилось переизобретать заново. Десяти годам НЭПа мы обязаны много чем, прежде всего тем, что были накормлены хлынувшие в города крестьяне, но и сумасшедшей скоростью развития новой литературы, нового театра, новой музыки и вообще всякого нового искусства.

О «высоком» искусстве этого периода сказано очень много, а вот о «низком», «нэпманском», «уличном», «полублатном», «ресторанном», «коммерческом» — почти ничего. И выстроить на этом пустыре выставку оказалось отличной идеей. Исходной точкой для сюжета выбрали понимание этого времени как времени тотального смешения всего и вся. Сдвигались с мест целые нации, сословия сначала уничтожались, а потом, не уничтожившись, менялись местами со скоростью света. В годы военного коммунизма солдаты по бесплатным билетам запускались в петроградское Дворянское собрание, где эту невозможную раньше публику приучали не щелкать семечки и не курить во время концерта, как это было принято в синематографе. Сохранились воспоминания, что особенно хорошо было слушать Бетховена, лежа, подстелив шинели, на хорах и глядя на радужные блики хрустальных люстр. Бетховен, правда, не помешал тем же революционным матросам громить барские квартиры, особняки и поместья, выгоняя бывших хозяев на улицу (и это еще не самый плохой вариант). НЭП «бывших» на свои места не вернул, но позволил каждому иметь свои развлечения. Получив «хлеб», городской народ требовал «зрелищ». И голосовал он, как водится, кошельком.

Взять, например, только что потерявший свой столичный статус Петроград. В 1921–1922 годах театры стали расти как грибы после дождя: на Невском проспекте, 30, открылся «Сверчок на печи» и проработал всего год; немногим больше продержался на Невском, 50, Театр для всех с декорациями Бориса Кустодиева; на Невском, 108, появился «Гиньоль» с инсценировками Эдгара По; на Невском, 72,— частный Свободный театр, которым вначале руководил актер и режиссер Александринки Леонид Вивьен, а потом именно в нем впервые в Петрограде появился Леонид Утесов. По этому случаю откопали чудную цитату из Утесова: «Наш театр имеет три части. Главная из них — касса. Сначала мы хотели построить только одну кассу, но нам это не разрешили. Пришлось пристроить зрительный зал и сцену».

Одесский юмор вообще лучше всего подходит для творившегося в эти годы. Цитатами из великих одесситов можно описать почти все, о чем рассказывает выставка в Театральном музее. Негритянский джаз, «музыка толстых», ресторанный разгул; пухлые ляжки и горжетки дам, не менее пухлые портмоне «господ»; оперетта и мюзик-холл; новый тип слащавых эстрадных голосов и мода на жестокий романс с блатным прононсом; конферансье и акробатические этюды; театр эстрады и цыганские хоры, эротика и танцы апашей. Новое и старое смешалось как на хорошей барахолке и потреблялось так же — с азартом, угаром и отсутствием каких-либо долгосрочных планов. Все могло закончиться в любой момент. Оно и закончилось — 1930-е заморозят все напрочь.

Понятно, что об этом времени вспоминали мало, несоветское оно какое-то. А когда все «несоветское» стало модным, искусство НЭПа приписали к категории «пошлого», то есть недостойного. Таким его видели и современники. Записные идеологи были в ярости: «Все, что принижало искусство, теперь снова сорвалось с цепи и несется, закусив удила. Театры, театрики, кабаре, кафе с музыкой, «концерты», «вечера веселых настроений» — все это мутной волной заливает РСФСР. Используется все, что заставляет обывателя, мещанина платить». Однако в этой мутной воде нет-нет да мелькнут имена, составляющие красу и гордость отечественного искусства: Николай Акимов, Рина Зеленая, Сергей Мартинсон, Владимир Лебедев, Николай Евреинов, Вера Ходасевич, Сергей Радлов, Юрий Анненков… Тут и пародия была, и «халтуры» разные, и честная работа. Смотреть на следы этого короткого цирка упоительно интересно. Начать понимать истоки тех или иных более устоявшихся явлений — прежде всего возможности сосуществования в интеллигентском городском способе потребления культуры блатных, ресторанных и «высоких», «авторских» явлений — полезно. А еще это очень смешно. Остап Ибрагимович встает как живой.

Как НЭП повлиял на мировую экономику

В этом уроке мы поговорили о НЭПе. Давайте вспомним основные моменты.

💪Чтобы выиграть Гражданскую войну, большевики перестроили политическую систему и экономику. В экономике им помогла политика «военного коммунизма».

🔎 Ее основные черты: национализация промышленности, продовольственная диктатура, а затем продразверстка, ограничение частной торговли и милитаризация труда. Политика «военного коммунизма» — это способ максимальной концентрации ресурсов в условиях разрухи и войны.

💡 После окончания Гражданской войны встает вопрос о том, какого курса придерживаться дальше. Впервые идею, похожую на НЭП, выдвигает в 1919 году Троцкий. Ее суть — в переходе к рыночной экономике под государственным контролем.

🔥 С 1921 года разворачивается голод в Поволжье. Растет и число крестьянских восстаний. Наконец, в том же 1921 году проходит Кронштадский мятеж. Все это приводит к тому, что на X съезде РКП(б) по инициативе Ленина принимается решение о введении НЭПа.

☝️ Главная причина введения НЭПа — явный разрыв крестьянства с рабочим классом. Крестьянство — подавляющее большинство населения: если оно поднимется против большевиков, то для них это гибельно.

🌾 На X съезде РКП(б) в марте 1921 года отменяется политика «военного коммунизма». Продразверстка заменяется продовольственным налогом. Налог снижается: в начале НЭПа это 40% урожая, выплачиваемые натурой, в конце НЭПа — 15%, выплачиваемые деньгами. Величина налога известна заранее.

💰 Чтобы обеспечить товарообмен после введения свободной торговли, в 1922—1924 годах проводится финансовая реформа и создание «твердого рубля» (червонца). Среди авторов — Григорий Сокольников и Николай Кутлер. Червонец приравнивается к 10 рублям золотом царского времени. Он конвертируемый — операции с ним проводятся на всех крупных биржах Европы за исключением Парижа. Создается Государственный банк РСФСР, который начинает кредитовать промышленность.

🤔 Одновременно с отменой продразверстки и финансовой реформой осуществляется реформа промышленности. Государство сохраняет собственность и контроль над предприятиями тяжелой промышленности, но возможно создание концессий — предприятий с иностранцами. Производство многих потребительских товаров приватизируется, как и мелкая промышленность. Развивается частная торговля.

🤝 На Генуэзской конференции 1922 года СССР заключает первый договор о признании и начале торговых отношений — с Германией. В 1923–1924 годах основные европейские страны также заключают дипломатические отношения с СССР.

👉 Проблема «ножниц цен», «кризис хлебозаготовок» 1927–1928 годов, увеличение расслоения крестьянства приводит к кризису НЭПа. Страна нуждается в форсированной индустриализации — особенно по причине угрозы интервенции. Кроме того, буржуазия и государство с курсом на социализм уживаются плохо. Начинается сворачивание НЭПа. Установка на насильственное изъятие хлеба у крестьян, а затем и на коллективизацию является позицией Сталина, который выиграл борьбу за власть в партии сначала против Троцкого, Каменева и Зиновьева, а затем и бывшего союзника Бухарина.

Свертывание НЭПа и борьба за власть в партии

В чем же основные предпосылки свертывания НЭПа?

🌍 Во-первых, это потребность страны в форсированной индустриализации. Она вызвана тем, что международная ситуация 20-х годов резко ухудшается. Нескольких советских дипломатов убивают за границей (например, Петр Войков был убит в Польше белоэмигрантом). В июне остатки белогвардейского подполья в СССР совершают удачный теракт в Москве, также убит начальник белорусского ОГПУ.

🇬🇧 Параллельно с этим в Великобритании происходит скандал, который приводит к резкому ухудшению отношений. В мае 1927 году происходит обыск в советско-английском торговом обществе «Аркос». Ряд сотрудников арестованы как «агенты Коминтерна». 27 мая английское правительство заявляет о разрыве торговых и дипломатических отношений в СССР.

✉️ Еще в 1924 году, за несколько дней до выборов, сторонники консерваторов устраивают провокацию. Они публикуют письмо Председателя исполкома Коминтерна Григория Зиновьева о подготовке социалистической революции в Англии. Письмо оказывается фальшивкой, но Лейбористская партия проигрывает выборы. В 1928 году консерваторы, вновь находящиеся в оппозиции, опять поднимают тему письма — несмотря на то, что подлог уже был доказан.

🤔 Эти провокации нужны консервативной партии, чтобы дискредитировать своих противников — лейбористов. В СССР все это воспринято как шаг к возможному повторению интервенции.

🇨🇳 Также резко обостряются отношения с Китаем. Буржуазная партия Гоминьдан разрывает союз с китайскими коммунистами и устроивает репрессии против них. В СССР эти события воспринимаются как непосредственная угроза новой интервенции.

💪 Сталин во время борьбы за власть старается максимальное раздуть эти угрозы, чтобы продемонстрировать необходимость в максимальном единстве партии и обвинить своих противников в раскольнической деятельности.

🩸 Вторая проблема в том, что сосуществование буржуазии и советского государства явно приводит к усилению противоречий в обществе. Молодые члены ВКП(б) с легкостью готовы принять курс на свертывание НЭПа как чуждого идеи строительства социализма.

🧐 В итоге после кризиса хлебозаготовок 1928 года Сталин продавливает насильственное изъятие хлеба у крестьян, а вслед за ним начинает резкое свертывание НЭПа.

🔎 Берется курс на насильственную коллективизацию, которая означает огосударствление сельского хозяйства. Колхозы — это на самом деле не коллективные хозяйства, а государственные. Председатели колхозов назначаются сверху, отчитываются перед вышестоящими органами. Свободы выбора (даже в том, что и где сеять) у них нет.

💰 Внедрение этой системы означает перекачку средств из деревни в город — намного более жесткую, чем предполагал Преображенский. Насильственную коллективизацию он нигде не проповедовал. Позиция Ленина тоже заключалась в том, что насильственная коллективизация крайне вредна для построения социализма в стране.

❗️ У свертывания НЭПа есть объективные экономические и политические причины: низкие темпы индустриализации, сохранение низкой производительности труда в сельском хозяйстве, лишние рабочие руки в деревне, реальная военная угроза. Но одна из главных субъективных причин — борьба Сталина за власть. Он делает ставку на ту политику, которая среди большей части тогдашней партии может вызвать наибольшую симпатию.

👉 Политику НЭПа можно было трансформировать, но был выбран курс ускоренной индустриализации и насильственной коллективизации.

История: Наука и техника: Lenta.ru

Сто лет назад X Всероссийская конференция РКП(б), состоявшаяся 26-28 мая 1921 года, подтвердила, что коммунистическим руководством государства взят курс на новую экономическую политику — продразверстка сменилась продналогом и вновь была разрешена частная торговля. НЭП должен был справиться с последствиями Первой мировой и Гражданской войн, а также подготовить народное хозяйство к милитаризации перед решающими сражениями с капиталистическими государствами. Почему НЭП был в итоге свернут? Отчего не получилось преобразовать советскую экономику из преимущественно аграрной в промышленную? «Лента.ру» вспоминает причины введения и свертывания новой экономической политики СССР, которая могла стать альтернативой административно-командной системе.

Партийная конференция, созванная в экстренном порядке, должна была подтвердить, что Х съезд ВКП(б), состоявшийся в марте того же года, не зря принимал резолюцию о начале НЭПа. Выступая с основным докладом, председатель Совета Народных Комиссаров Владимир Ульянов-Ленин сообщил однопартийцам, что новая политика будет «всерьез и надолго», и посоветовал всем это «запомнить хорошенько».

Картина Ивана Владимирова «Расправа крестьян с комиссаром из продотряда»

Изображение: Иван Владимиров

«Вождь мирового пролетариата» провозгласил, что конечной целью преобразований станут восстановление сельского хозяйства, упрочение связей крестьянства с рабочими и подъем крупной промышленности. Именно индустриализация, по мысли вождя, должна служить главной задачей при построении социализма в РСФСР. Если так называемые «командные высоты» в промышленности будут в руках коммунистов, то стране не страшны никакие капиталистические элементы. Ленин подчеркивал, что НЭП пришел в страну примерно на десять лет. При этом он, видимо, ориентировался на план ГОЭЛРО — электрификацию государства и развития на этой базе новых промышленных мощностей.

Постепенно в стране была отменена государственная монополия на разные виды товаров, разрешена частная торговля и регистрация мелких промышленных предприятий. Обесценившиеся совзнаки вытеснялись новыми червонцами, подкрепленными золотом. Но для многих членов Политбюро ЦК РКП(б) НЭП стал шоком. Их настроения лучше всего выразил Лев Троцкий, который пессимистично заявил в конце лета 1921 года, что «дни советской власти сочтены».

Материалы по теме

00:01 — 9 апреля 2019

Осенью того же года Ленин был вынужден признать, что новая экономическая политика в значительной мере ведет к восстановлению капитализма, и подчеркнул, что предстоит борьба за социализм значительно более жестокая, чем с Деникиным и Колчаком.

Столь резкая смена курса случилась не от хорошей жизни. К тому времени бывшая Российская империя лишилась Западной Украины, Польши, Финляндии, западной части Белоруссии, Бессарабии, Литвы, Латвии, Эстонии, утратила русские территории в Китае. Россия потеряла не только эти земли с населением около 30 миллионов человек, но и их экономический потенциал.

В Первую мировую было убито и умерло от ран около двух миллионов человек. В Гражданскую войну погибло не менее десяти миллионов, при этом 80 процентов жертв пришлось на мирное население. Из страны эмигрировало более двух миллионов человек, в том числе значительная часть гуманитарной и технической интеллигенции.

Политика военного коммунизма — с полным запретом на любую частную собственность, национализацией заводов, фабрик, банков и других областей жизни, фактической отменой денег и переходом на натуральный товарообмен, а также с насильственной экспроприацией у крестьян хлеба — привела страну в состояние, которое в советских школьных учебниках описывалось одним словом — «разруха». По сравнению с довоенным уровнем добыча угля сократилась на 70 процентов, а промышленное производство упало на 80 процентов. Эксперимент с созданием трудовых армий потерпел сокрушительное фиаско, и к весне 1921 года дезертирство оттуда приняло характер повального бегства.

К этому времени в европейской части России вспыхнули масштабные крестьянские восстания, для подавления которых активно использовались войска, а на Дальнем Востоке власть снова перешла к антибольшевистским силам. Но самое страшное было то, что в стране разразился невиданный по масштабам голод, унесший в 1921-1923 годах жизни пяти миллионов человек.

Все эти факторы сводили на нет идеологические споры о диктатуре пролетариата и продолжении мировой революции, властно ставя главный вопрос: как накормить население, в том числе опоры большевистского режима — РККА и ВЧК. Настал момент, когда необходимо было приоткрыть «крышку» кипящего «котла», пока он не взорвался. Ленин, будучи прагматичным политиком, понял это одним из первых. Благо в 1918 году у него был подобный опыт, когда наперекор партии он пошел на «похабный» Брестский мир с кайзеровской Германией, стратегически выиграв время и удержав РКП(б) у власти.

Заседание мирной конференции в Брест-Литовске, во время которой был заключен Брестский мир между Советской Россией и Германией, Австро-Венгрией, Болгарией и Турцией, 1918 год

Фото: РИА Новости

Помимо отмены продразверстки и разрешения свободной торговли с 1922 года разрешалась сдача земли в аренду. Правда, лишь на три-четыре года и с оговоркой, что наемные рабочие могут трудиться только наравне и при участии членов хозяйства. Потом советская власть одобрила создание кооперативов. Новая экономическая политика большевиков быстро дала позитивные результаты. У крестьян появился мощный стимул работать, и уже на второй год НЭПа собранный урожай составил 75 процентов от довоенного уровня, а на показатели 1913 года удалось выйти уже в 1925 году.

С одной стороны, из-за того, что зажиточные крестьяне облагались налогом по повышенной ставке, крепким хозяевам не было смысла слишком расширять свои владения и улучшать качество продукции. С другой — призрак голода, витавший над советской Россией, быстро исчез. При этом у многих жителей деревень по сравнению с дореволюционными временами увеличился земельный надел и, соответственно, выросло благосостояние.

В промышленности и других сферах взамен бесплатной обязаловки вернулись к старым, проверенным методам — ввели денежную оплату труда, отменив ограничения на перемену мест работы и размер зарплаты. Появились самостоятельные банки, в том числе кооперативные, акционерные, сельскохозяйственные и даже иностранные. Был учрежден Госбанк СССР, выдававший коммерческие кредиты предпринимателям и промышленникам.

Совнарком разрешил частникам брать в аренду средние и небольшие торговые и промышленные предприятия, в которых порой трудилось не менее 300 человек. Другим важным элементом НЭПа стали концессии, в которых соединились интересы советского правительства и иностранных компаний.

Один из цехов швейной фабрики имени Профинтерна

Фото: РИА Новости

Последние появились в результате изменения внешней политики Страны Советов, когда брутальная революционная риторика уступила место более вегетарианской. Результатом стало установление официальных дипломатических отношений с целым рядом ведущих западных государств — Германией, Великобританией, Францией, Италией. В страну хлынули тысячи зарубежных специалистов, в первую очередь инженеры и технические специалисты. Они конкурировали между собой за право предоставлять услуги Советскому Союзу, который в свою очередь поощрял такое положение дел. Дело дошло до того, что у нас трудились даже представители тех держав, которые еще не признали СССР. Так, например, к концу НЭПа с Советским Союзом сотрудничали 40 американских компаний.

В 1924 году был отменен сухой закон, введенный с началом Первой мировой войны царским правительством, и на прилавки поступила первая советская водка. В народе ее прозвали «рыковкой» — в честь председателя советского правительства Алексея Рыкова. Тем самым была восстановлена государственная винная монополия, которая к концу НЭПа ежегодно приносила не менее 12 процентов доходов бюджета.

Материалы по теме

00:01 — 5 февраля 2019

Атмосфера в крупных городах чем-то стала походить на жизнь в Веймарской республике. Нэпманы — разбогатевшие лавочники и ремесленники — полюбили прожигать жизнь в ресторанах и небольших развлекательных заведениях, где перед ними выступали артисты, певцы, танцовщицы. В советской России стремительно внедрилась беззаботная общеевропейская мода 1920-х годов, главным символом которой стали кабаре Берлина. Писатель Корней Чуковский писал о том, что в общей атмосфере счастья мужчины и женщины зачастую живут «зоологией и физиологией». Если перевести все это в сухие цифры, то можно констатировать, что население советской России с 1924 по 1929 год увеличилось на 11,3 миллиона человек.

Экономическая свобода повлекла за собой театральный и литературный бум. При этом зачастую главными героями комедийных спектаклей и сатирических статей становились нувориши — люди безыдейные, пошлые и жадные. В Москве в театре имени Вахтангова с большим успехом шла «Зойкина квартира» Михаила Булгакова, где главная героиня пьесы под прикрытием швейной мастерской устроила у себя дом свиданий.

Илья Ильф и Евгений Петров написали блестящий сатирический роман «Двенадцать стульев» про поиски авантюристами бриллиантов, в котором остроумно и едко высмеяли эпоху всеобщего обогащения. Многие фразы оттуда с тех пор стали крылатыми и навсегда остались в лексиконе советских людей.

Кадр: фильм «Двенадцать стульев»

В изобилии появились юмористические журналы. Главный из них — «Крокодил» — бичевал нэпманов в своих карикатурах и фельетонах. Не оставались в стороне и поэты. Владимир Маяковский нещадно громил советских мещан. В частности, его стихотворение «О дряни» заканчивается так:

Маркс со стенки смотрел, смотрел…
И вдруг разинул рот, да как заорет:
«Опутали революцию обывательщины нити.
Страшнее Врангеля обывательский быт.
Скорее головы канарейкам сверните —
Чтоб коммунизм канарейками не был побит!

Это, впрочем, не помешало Владимиру Владимировичу по первому капризу своей возлюбленной Лили Брик приобрести за границей автомобиль «Рено». Ему это обошлось в 20 тысяч франков — немыслимые деньги для подавляющего большинства сограждан.

Но, насытив страну продовольствием и товарами первой необходимости, НЭП не решил одну из главных задач, поставленных Лениным, — развить отечественную крупную промышленность, превратив экономику из сельскохозяйственной в индустриальную.

Материалы по теме

00:02 — 23 марта

Как и до революции, Россия оставалась по преимуществу крестьянской страной. Так, в 1926 году доля городского населения из более чем 147 миллионов человек составляла лишь чуть более 26 процентов. При этом по сравнению с царскими временами доля занятых в сельском хозяйстве к концу НЭПа выросла на пять процентов. Но крестьян интересовала продукция не столько сталелитейных заводов, сколько ткацких фабрик и небольших кустарных предприятий.

После смерти Ленина в январе 1924 года в его ближайшем окружении началась активная борьба за власть. Главным преемником поначалу был Троцкий, против которого выступила правящая тройка — Григорий Зиновьев, Лев Каменев и Иосиф Сталин. В итоге Троцкий был снят с поста предреввоенсовета (то есть военного министра), выведен из состава Политбюро и к концу НЭПа выслан из СССР.

Затем настала очередь Каменева и Зиновьева, которые потом имели неосторожность примкнуть к Троцкому в борьбе против Сталина. Во второй половине 1920-х годов их постигла та же участь, но уже без высылки из страны. Таким образом, занимая скромный пост генерального секретаря ЦК РКП (б), к 1928 году Сталин вышел единоличным победителем из яростной внутрипартийной борьбы и по сути дела стал хозяином огромной страны. Он же считал себя единственным продолжателем ленинских идей, подчеркнув на II Съезде Советов СССР, что Владимир Ильич всегда рассматривал советское государство лишь как первое звено «для усиления революционного движения в странах Запада и Востока» в победе «трудящихся всего мира над капиталом».

Непосредственным спусковым крючком, положившим начало сворачивания НЭПа, послужили события 1927 года, напугавшие политическое руководство страны. Правительство Великобритании потребовало от Советского Союза перестать поддерживать коммунистические силы в Китае и разорвало 27 мая дипломатические отношения с Москвой. В воздухе запахло большой войной. Начальник Генерального штаба Красной армии Михаил Тухачевский доложил, что РККА (которая со времен Гражданской войны сократилась с 5,5 миллиона до 600 тысяч человек) к длительным боевым действиям не готова. Также выяснилось, что оборонная промышленность сможет покрыть нужды армии снарядами лишь на 28 процентов и на восемь процентов патронами.

Члены рабочей бригады изымают скрытый кулаками хлеб

Фото: РИА Новости

В условиях возможной войны правительство установило осенью 1927 года твердые цены на хлеб, что привело к нежеланию поставщиков продавать его по невыгодной для себя стоимости. За этим последовало подорожание зерна и фуража для скотины, а также рост розничных цен. Такое положение дел привело в 1928 году к введению хлебных карточек в крупных городах. В более мелких населенных пунктах нормированное распределение распространилось также на мясо, сахар, крупы, масло, картофель.

На тот момент у СССР не было ни сил, ни средств для борьбы с капиталистическими государствами. Требовалась милитаризация экономики — с объединением мелких крестьянских хозяйств в крупные, перекачиванием людских ресурсов из аграрной сферы в промышленную и форсированным возведением металлургических и машиностроительных заводов, а также активной добычей полезных ископаемых.

Материалы по теме

00:04 — 8 июня 2016

Новая экономическая политика с ее децентрализацией и частной собственностью для этих задач не только не годилась, но в корне им противоречила. Поэтому в 1928 году был взят курс на окончательное сворачивание НЭПа и переход к плановой системе народного хозяйства (так называемые «пятилетки»). Следующий 1929 год был назван Сталиным «годом великого перелома на всех фронтах социалистического строительства».

Свою задачу — накормить страну — НЭП выполнил, став передышкой между эпохой военного коммунизма и индустриализацией-коллективизацией страны. Для того чтобы сохранить власть и сократить технологическое отставание от ведущих держав мира, сталинскому режиму требовалась совершенно другая новая экономическая политика: с колхозами, отменой частной торговли и собственности и ГУЛАГом.

Худи NEP Fashion 2 — Официальный сайт Hacezy

Худи NEP Fashion 2 — идеальный способ защитить голову, сохраняя при этом тепло и уют. Толстовка с капюшоном из мягкой смеси хлопка и полиэстера позволит вам чувствовать себя комфортно в течение всего дня. Капюшон с флисовой подкладкой защищает от холодного ветра и снега, а в наших карманах достаточно места для хранения важных вещей.

Сохраняйте хладнокровие этим летом с нашей забавной толстовкой с капюшоном, на груди которой написано остроумное сообщение.В отличие от ваших старых возбужденных традиционных толстовок, которые по сути представляют собой просто толстовку большого размера для ленивых людей, эта забавная толстовка сохранит свежесть даже в жаркую погоду!

Худи NEP Fashion 2 — идеальный товар для самых жарких дней и ночей. Всякий раз, когда вам нужно согреться или быстро сбежать, эта рубашка поможет вам. Вы можете выходить на улицу стильно, зная, что выглядите совершенно шикарно, с самой удобной худи на свете. Ткань средней плотности. Мягкое ощущение. Наконец-то толстовка с капюшоном готова ко всему!

Для тех из вас, кто предпочитает более сдержанный образ жизни, худи также станет прекрасным подарком, чтобы они не дразнили вас из-за боязни делать смелые модные заявления с их принтом диких животных!

Наша технология печати позволяет нам производить толстовку с капюшоном NEP Fashion 2 безупречно яркой, без выцветания, растрескивания, отслаивания или отслаивания.Наши дизайнеры выбрали мягкую ткань, в которой будет комфортно весь день. И, наконец, не забудьте заказать его и для себя!

Итак, вам нравится демонстрировать свой уличный стиль наилучшим образом. Что ж, зацените это! У нас есть то, что вы ищете! Толстовка с капюшоном имеет свободный крой, поэтому ее можно носить поверх любимой футболки.

Это типичный предмет одежды, который существует уже несколько десятилетий. Вы не ошибетесь с толстовкой. Конечно, это может быть не самая красивая вещь, которая у вас есть, но она не обязательно должна быть идеальной, чтобы при этом хорошо выглядеть.К тому же, сколько еще вещей в вашем гардеробе, которые так легко надеть, несмотря ни на что? Кого волнует, думают ли люди, что вы носите одежду мамы или папы, когда видят, как вы бегаете по делам в своей толстовке — вы же знаете, что вам не наплевать!

Эта толстовка с капюшоном согреет вас! Он сделан из самых качественных и лучших материалов на Земле. Отпечатки — ваше дело? Получите сегодня!

Почему вам стоит выбрать нашу толстовку с капюшоном?

  1. Мы можем изготовить вашу обувь по индивидуальному заказу без дополнительных затрат!
  2. Печать очень яркая и не выцветает.
  3. Мы можем сделать все, о чем вы можете подумать! Добавьте свое изображение или текст сегодня!
  4. Худи отлично сохраняет прохладу в жаркие летние дни!
  5. Толстовка с капюшоном чрезвычайно универсальна, ее можно носить в школе, в городе или даже просто отдыхая дома.
  6. Наша служба поддержки клиентов всегда готова ответить или решить любые проблемы, которые могут у вас возникнуть.

Инструкция по уходу:

  1. Машинная стирка Вымойте вещь в холодной воде наизнанку.
  2. Используйте режим щадящей стирки.
  3. Сушить в подвешенном состоянии, чтобы избежать образования пиллинга (шарики для ворса)
  4. Не сушить в стиральной машине.
  5. Не гладить.
  6. Запрещается химчистка.

Перед покупкой внимательно прочтите информацию ниже:

— Товар отправляется в течение 5-7 рабочих дней после получения и подтверждения оплаты. Обратите внимание, что мы не отправляем и не доставляем в выходные или праздничные дни.

— Срок доставки 7-15 рабочих дней.В некоторых отдаленных районах может потребоваться больше времени.

— Обратите внимание на график доставки в праздничные дни (зависит от местоположения).

Обращаем ваше внимание, что наша толстовка с капюшоном изготавливается на заказ, поэтому доставка займет больше времени, чем обычно. Обычно мы доставляем в течение 10-15 рабочих дней. Если у вас есть какие-либо вопросы или опасения по поводу этого продукта, обратитесь в службу поддержки клиентов.

Цвет дисплея на разных компьютерах может немного отличаться от изображения.Доступные товары Сделано вручную в технике срезания и посева. Возможны отклонения в размещении на 2-3 см. Если у вас есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь обращаться к нам по электронной почте — [email protected] В Hacezy мы стремимся обеспечить 100% удовлетворение клиентов и хотим, чтобы каждый покупатель был доволен своим товаром.

Не забудьте заказать сегодня!

Получите свой первый и позвольте приключениям начаться!

Знайте свой необработанный деним: Slub and Nep

Что касается необработанного денима, то двумя наиболее подходящими, но часто неправильно понимаемыми характеристиками являются nep и slub .Хотя эти термины могут показаться глупым, излишним жаргоном, мы не можем достаточно подчеркнуть важность этих характеристик джинсовой ткани. Они не только влияют на ощущение и текстуру необработанных джинсов, но также влияют на общий выцветание и эволюцию любой пары джинсов.

Крупный план сырого денима

Ранее мы разобрали значения словосочетаний «слюнявость» и «слюнявость», но, по сути, slub относится к джинсовой ткани, изготовленной из пряжи основы цвета индиго, которая различается по толщине повсюду.Когда джинсовая ткань соткана и превращена в одежду, результатом будет джинсовая ткань без однородной текстуры, которая будет иметь совершенно другой вид, чем джинсовая ткань, сотканная из традиционных нитей.

В некоторых тонких джинсах в процессе ткачества используется техника ткацкого станка , чтобы сделать готовую ткань еще более фактурной. Непрофессионал объясняет вибрацию ткацкого станка тем, что челночные ткацкие станки, которые используются для ткачества ткани, настроены на низкий уровень натяжения во время ткачества.

Это более низкое значение натяжения заставляет ткацкие станки буквально трястись при плетении джинсовой ткани — действие, которое, помимо естественной неровности пряжи, используемой для плетения джинсовой ткани, делает изделие еще более неровным и текстурированным.

Как изображение говорит тысячу слов, этот детальный взгляд на пару джинсов Naked и Famous ‘Big Slub Jeans является классическим примером фантастического тусклого выцветания.

Джинсы Faded Naked and Famous Big Slub

Выцветание на джинсах Naked and Famous Big Slub

Альтернативный крупный план обнаженных и знаменитых джинсов Big Slub

Выцветание Selvedge на джинсах Naked и Famous Big Slub

Slub будет достаточно текстурированным и может обладать либо более мягким, либо более грубым на ощупь, в зависимости от фактического используемого хлопка, чем большинство сырых джинсов.Помимо разницы в текстуре, которой отличается тусклый деним, его неравномерность толщины пряжи также имеет тенденцию приводить к более интересным выцветаниям.

В частности, эти выцветания имеют тенденцию проходить вдоль ткани скорее вертикально, чем горизонтально. Причина необычных характеристик выцветания хлопчатобумажного денима очень интересна, поскольку вертикальное выцветание происходит из-за того, что красители индиго имеют тенденцию выцветать с разной скоростью в зависимости от различной толщины пряжи, используемой для производства джинсовой ткани. Эта характеристика вертикального замирания также известна как Tate-Ochi, или «вертикальный водопад» на японском языке.

Nep часто путали с slub из-за общих текстурных характеристик. Однако часто необходимо очень четко определить разницу между ними. Вы когда-нибудь сталкивались с джинсами, у которых, казалось, есть маленькие частички белого пуха, торчащие из основной части одежды? Возможно, это выглядело немного так, как показано ниже.

Крупным планом горизонтальные и вертикальные нэп-фэды.

Когда предмет одежды имеет вид neppy или nep , это обычно просто означает, что ткань предмета одежды соткана таким образом, что некоторые хлопковые волокна выступают из основной поверхности.Обычно такие ткани имеют «снежный» вид, как если бы на поверхности джинсовой ткани лежал только что выпавший снег. Фактура в этом типе денима будет более заметна на поверхности ткани, чем выглядывающие проблески белого цвета в составе просвечивающейся ткани.

Nep denim также обладает некоторыми особенностями на протяжении всего срока службы ткани. Он по-прежнему тускнеет естественным образом, как и большинство необработанного денима, но волокна непи станут более выраженными на внешнем виде джинсов; вызывая мех меховщика.Одна из самых желанных характеристик денима из неповторимого денима — это его сверхъестественная способность выцветать как в горизонтальном, так и в вертикальном направлении, как у снежного денима из неповязанного материала ниже.

Усы снежного канапа

Болтовня ткацкого станка также играет важную роль в производстве денима. Как уже отмечалось, деним неппи обычно имеет видимые волокна, выступающие с основной поверхности ткани; волокна, которые обычно представляют собой узлы и оборванные волокна пряжи, образующиеся при прядении и последующем соткании. Дребезжание ткацкого станка усугубляет процесс застегивания путем дальнейшего взбалтывания волокон и делает их более открытыми из-за тряски и запутывания пряжи во время ткачества.

Коммунистическое платье | Encyclopedia.com

Коммунистическая одежда появлялась в различных обличьях в России и странах Восточной Европы в течение семидесяти двух лет коммунистического правления, и как сходства, так и различия между ними определялись политической, экономической и социальной организацией общества в соответствующих странах. . Различия между этими странами были двоякими. Первая группа различий связана с догматической реализацией коммунистической ортодоксии, а вторая относится к тому факту, что Советская Россия обратилась к коммунизму в 1917 году и прошла через серию очень разных коммунистических практик, от ленинизма до нэпа и его повторного введения полукапитализма. , к сталинизму еще до Второй мировой войны.Коммунизм в советском стиле был навязан другим коммунистическим государствам Восточной Европы, и после 1948 года они были вынуждены отказаться от своих собственных модных традиций и официально принять централизованную советскую модель производства и распространения одежды. Таким образом, периодизация коммунистических дресс-кодов, начиная с 1950-х годов, следовала аналогичным образцам в Советской России и странах Восточной Европы. Тем не менее, практика одежды была разнообразной. Вопреки преобладающему представлению о коммунистической одежде как об униформе и сером, в коммунистических обществах сосуществовали три стиля одежды — официальная, повседневная и подрывная, хотя все коммунистические режимы изначально отвергали представление о моде как о декадентской и буржуазной.

Большевистское неприятие моды

В 1917 году большевистская Россия попыталась отменить одежду в западном стиле. Эклектика в одежде, которая, тем не менее, преобладала в повседневной жизни, подвергалась резкой критике, сначала футуристами, а затем конструктивистами как часть мелкобуржуазной культуры.

Художники-конструктивисты Варвара Степанова, Любовь Попова, Александр Родченко и Владимир Татлин предложили простую, гигиеничную и функциональную одежду. В 1923 году программная статья Степановой «Платье нашего времени: все» с упором на функциональность, анонимность, простоту, эффективность и четкую социальную роль одежды была самым радикальным предложением.На практике только Попова и Степанова вошли в реальное производство, когда в 1923 году они стали текстильными дизайнерами на Первой государственной фабрике текстильной печати в Москве. Они отменили традиционные мотивы цветов, но их минималистичные геометрические узоры никогда не имели реальных шансов по сравнению со старыми декоративными цветочными мотивами, будь то внутри заводских цехов или среди традиционно ориентированных массовых потребителей.

Надежда Ламанова

После захвата власти большевики национализировали текстильные фабрики и предприятия розничной торговли, а их деятельность централизовали.Самый известный дореволюционный российский модельер Надежда Ламанова, которая обслуживала как аристократию, так и художественную элиту, и была официально признана кутюрье при дворе, приняла политические и социальные перемены, принесенные революцией. Она потеряла свой хорошо зарекомендовавший себя салон моды высокого класса, но впоследствии либо руководила, либо активно участвовала в различных государственных учреждениях, занимающихся одеждой и модой, и одновременно работала дизайнером костюмов для театра и кино.

Западная мода нэпа

Когда большевики наконец победили своих внешних и внутренних врагов в 1921 году, у них не осталось ресурсов для реализации своих авангардных социальных и культурных программ. В 1921 году с одобрения Ленина была учреждена Новая экономическая политика (НЭП). Признав частную собственность и предпринимательство, НЭП ознаменовал возвращение капиталистических практик и буржуазного образа жизни. В нэпских кругах недавно разбогатевших российских капиталистов западная мода пережила настоящее возрождение.Дизайнер Александра Экстер сыграла важную роль в открытии Ателье моды (Atel’e Mod) в Москве, основанного в 1923 году текстильной компанией «Москвочвей». Предполагалось выполнить две задачи: поставку опытных образцов для серийного производства и обслуживание индивидуальных заказчиков. На самом деле Экстер и ее коллеги облачили новую буржуазию НЭПа в богато украшенную роскошную одежду. Эстетика ателье моды была изложена в модном журнале Atelier , из которого был опубликован только один номер в 1923 году.В период НЭПа платья в западном стиле использовались в джазовых фильмах и в голливудских фильмах, поскольку изменилось отношение к западной буржуазной городской культуре.

В 1924 году Ламанова возглавила художественную лабораторию, которая поставляла прототипы для Kustexport, объединения мастеров, основанного в 1920 году в сотрудничестве с Министерством внешней торговли для экспорта народного искусства. Она и ее сотрудники (Вера Мухина, Александра Экстер, Евгения Прибыльская и Надежда Макарова) согласились с подходом к использованию русских народных мотивов в современной западной женской одежде, а ее вышитые народными платьями дневные платья получили Гран-при на Международной выставке прикладного искусства. Искусство в Париже в 1925 году.

Сталинское представительное платье

Приход Сталина к власти и введение Первой пятилетки в 1929 году положили конец НЭПу. В течение


середины 1930-х годов сталинский режим поощрял социальные различия, создавая огромные различия в заработной плате, и создал новый социалистический средний класс, который получал материальные блага, от жилья до моды, в обмен на поддержку системы. Коммунизм впервые признал связь моды с женственностью и украшением, что позволило включить ее в зарождающуюся новую массовую культуру.

В середине 1930-х годов масштабная официальная кампания по цивилизации нового социалистического среднего класса требовала, среди прочего, и хороших манер, и соответствующей одежды. Сталинизм отменил все предыдущие социалистические стили одежды: авангард, прозападный нэп и тематический текстиль, который в конце 1920-х годов отражал насущные проблемы дня — строительство, электрификацию и сельское хозяйство. Сталинизму нужен был другой, консервативный стиль моды.

Московский Дом моды

В 1934 году модное сознание было официально подтверждено как часть сталинской массовой культуры с открытием Дома моды в Москве.Признанный модельер Надежда Макарова была его первым директором, а старейшина российской моды Надежда Ламанова была назначена художественным консультантом. Основная задача дизайнеров и изготовителей образцов, привлеченных Домом моды, заключалась в том, чтобы навязать подлинный советский стиль и создать прототипы для массового производства огромными текстильными компаниями.

Два роскошных модных издания, ежемесячный журнал Fashion Journal (Zhurnal mod ) и выходящий два раза в год Fashions of the Seasons (Modeli sezona) , были разработаны в Доме моды и издаются под эгидой Министерства света. Промышленность.В 1937 году это же министерство рекламировало шикарные шляпы, шубы и парфюмерию с изображением модно одетых и накрашенных женщин, что резко контрастировало с бедствующей реальностью. Дома моды были созданы в других городах и столицах советских республик, что сделало производство одежды строго контролируемым и централизованным. Но в централизованно организованной системе, которая не признавала рынок, доступ к товарам был главной привилегией и определялся иерархически. Одежда и модные аксессуары были либо слишком дороги, либо недоступны для масс.

В то время как ранние большевики отвергали даже само слово «мода» и настаивали на функциональной одежде, сталинизм в резком идеологическом повороте предоставил моде в высшей степени репрезентативную роль. В сталинской одежде отражалась новая сталинская эстетика, смесь русских народных традиций и голливудского гламура, соответствующая сталинским идеалам классической красоты и традиционной женственности. Большевистская строгая и лишенная украшений «Новая женщина» стала «суперженщиной» во времена сталинизма, и платья с подчеркнутой линией талии и плеч следовали за ее пышными формами.

Восточноевропейская коммунистическая одежда

Советская система централизованного производства и распределения одежды была навязана восточноевропейским странам после 1948 года, когда коммунисты захватили власть, несмотря на их ранее высокий уровень технических и стилистических навыков в дизайне и производстве одежды. Коммунистические режимы Восточной Европы приняли раннюю советскую идеологию, официально отвергнув западную моду. Восточноевропейская коммунистическая одежда родилась не только в реальности, отягощенной послевоенной материальной бедностью, но и в реальности, лишенной всех прежних отсылок к одежде.Запрещается одежда вызывать красоту или элегантность. Официально утверждалось, что функциональная, простая и бесклассовая коммунистическая одежда, которая отвечала бы всем модным потребностям работающих женщин, станет результатом серьезных научных и технических исследований.

Однако в последующие десятилетия на отношение коммунистических режимов Восточной Европы к одежде и моде повлияли политические изменения в Советском Союзе. Новый идеологический поворот произошел, когда Хрущев подтвердил свое правление в 1956 году и объявил войну чрезмерной сталинской эстетике.Оставив позади худшие практики сталинского изоляционизма, Хрущев открыл СССР для Запада. В конце 1950-х годов официальное отношение к западной моде в коммунистических странах смягчилось. Тем не менее, не имея ни традиций, ни рынка, и стремясь контролировать изменение моды в рамках своих централизованных систем моды, коммунистические режимы не могли угнаться за западными модными тенденциями. К концу 1950-х годов официальная версия коммунистической моды вернулась к традиционным модным выражениям и практикам традиционной женственности, свидетельствуя о неспособности режимов создать подлинную коммунистическую моду.

Communist Fashion Congress Однако дизайн, производство и распространение одежды оставались централизованными во всем коммунистическом мире, что в конечном итоге привело к серьезному дефициту и снижению качества. Гламурная официальная коммунистическая версия моды существовала как идеологическая конструкция, несмотря на дефицит и низкое качество одежды в повседневной жизни.Ежегодные модные конгрессы между коммунистическими странами, на которых предлагались и принимались новые моды, начались в 1949 году и продолжались до конца коммунистического периода.

Поскольку потребность в официальной коммунистической моде возросла в конце 1950-х, когда режимы поспешили одеть свой зарождающийся коммунистический средний класс, конгресс моды стал более амбициозным и стал чередоваться между коммунистическими столицами, для которых страны-участницы подготовили коллекции прототипов. . Официальная коммунистическая мода включала оргии роскошных тканей и экстравагантных фасонов для чрезмерной вечерней одежды и повседневной носки ансамблей пальто и подходящих платьев или консервативных костюмов, сопровождаемых женственными сумочками, туфлями на высоком каблуке, шляпами и перчатками.Этот консервативный стиль был разбавлен анонимными и умеренными дресс-кодами в официальных женских журналах и модных журналах. Настаивание СМИ на вневременной и классической эстетике одежды соответствовало социалистическим ценностям скромности и умеренности, а также дискомфорту, связанному с индивидуальностью и непредсказуемостью.

По мере того как гонка между Западом и Востоком за индустриализацию превратилась в соревнование за уровень жизни и потребления, политические и социальные сдвиги повлияли на коммунистические тенденции в моде. После десятилетий отказа от западной моды Christian Dior представил выдающиеся показы мод в Москве в 1959 году и в Праге в 1966 году.В 1967 году в Москве прошел международный фестиваль моды, на котором были представлены как западноевропейские, так и восточноевропейские коллекции. Презентация Коко Шанель была признана лучшим актуальным трендом, но главный приз достался российскому дизайнеру Татьяне Осмеркиной за платье под названием «Россия». Когда массовая культура и западная молодежная одежда и музыкальные тенденции уже не могли сдерживаться, коммунистические режимы официально признали рационализированную версию потребления, а пятилетние планы 1960-х и 1970-х годов были направлены на решение проблем моды и внешнего вида.Планируемая мода, однако, в магазинах не материализовалась.

Повседневное и подрывное платье

Джинсы — лучший пример как производственной несоответствия плановой экономики, так и тщетности их попыток игнорировать требования моды. Отечественное производство джинсов началось в Советском Союзе, Восточной Германии и Польше только в 1975 году, но было отмечено неудачами. В 1978 году советские СМИ сообщили, что официально было обещано начать производство новой джинсовой ткани, пятьдесят шестой по счету.Официальная амбивалентность западной моды сохранялась на протяжении коммунистических времен, обусловленная изоляционизмом, страхом перед неконтролируемыми изменениями моды и неприятием рынка.

В повседневной жизни, однако, женщины в этих обществах находили альтернативные способы приобретения одежды: от самостоятельного изготовления одежды (коммунистические женские журналы регулярно публиковали выкройки из бумаги) до черного рынка, швеей и частных салонов моды, которые обслуживали как вытесненная довоенная элита и новая правящая элита.

Скудность в государственных магазинах и активность черного рынка сделали западные модные товары особенно привлекательными, а безупречный и модный личный образ стал идеалом для миллионов женщин в коммунистических странах, которые были готовы пойти на многие жертвы, чтобы достичь этого. С конца 1960-х годов неофициальные каналы с осторожного одобрения режимов становились все более важными, а одежда и украшения занимали важное место во вторых обществах и экономиках.Маленькие модные салоны, мастерские по ремонту обуви, парикмахерские и салоны красоты предлагали товары и услуги, которые государство не предоставляло.

В отличие от официальной коммунистической моды, которая соответствовала медленной и чрезмерно контролируемой коммунистической господствующей нарративной идеологии, повседневная одежда отражала широкий спектр влияний, от простой необходимости до высокой моды. Модная уличная одежда подорвала командную экономику, демонстрируя изменения, поощряя индивидуальное самовыражение и прорыв через коммунистический культурный изоляционизм.

Но откровенно подрывная одежда существовала и в коммунистических странах. На протяжении 1950-х годов у советских «охотников за стилем» ( Stilyagi ) были свои аналоги в других коммунистических странах, например, Pásek в Чехословакии и Bikini Boys ( Bikiniarze ) в Польше. Их бунтарский дресс-код породил первые элементы западной молодежной субкультуры, которая стала очень важной в следующие десятилетия. Западный рок пришел в коммунистические страны в середине 1960-х годов, а к 1970-м годам уже существовало множество отечественных рок-групп.Молодежные субкультуры, выражающиеся в различных формах одежды, продолжали расти на протяжении 1970-х, и особенно в 1980-х, во всем коммунистическом мире. У каждого западного молодежного тренда был свой советский аналог: от металлистов, (поклонники хэви-метала) до хиппи, (хиппи), панки, (панки), рокери, (байкеры), модники, (модные люди) и . пивоварня (брейкдансеры).

Параллельно коммунистические режимы разрешали деятельность групп, которые выражали свое творчество через одежду как средство искусства.Поскольку они обслуживали небольшое количество единомышленников, считалось, что они не представляют угрозы для официальной идеологии.

В России и коммунистических странах Восточной Европы официальные отношения с модой основывались на идеологических сдвигах внутри нарративов коммунистического господина. Он колебался от полного отрицания феномена моды в России 1920-х годов и в конце 1940-х в странах Восточной Европы до в высшей степени репрезентативной роли официальной версии коммунистической моды начиная с 1950-х годов.Но коммунистические режимы не смогли создать настоящую коммунистическую моду. С конца 1950-х годов коммунистические женские журналы начали продвигать классический, скромный и умеренный стили, которые соответствовали коммунистическому страху перед переменами и его идеалам скромности. В коммунистические времена дизайн, производство и распространение одежды и модных аксессуаров осуществлялись централизованно, что в конечном итоге привело к серьезному дефициту и низкому качеству товаров. Для коммунистического чиновничества мода могла быть искусством или наукой, но никогда не признавалась товаром.По этой причине в двух других коммунистических практиках одежды — повседневной и подрывной — модные вещи сохраняли значительную способность символического инвестирования. В то время как официальная коммунистическая мода была идеологической конструкцией, на которую не влияло плохое предложение одежды в магазинах, повседневная и подрывная одежда использовалась по целому ряду неофициальных каналов, от DIY (сделай сам) до черного рынка, частных салонов моды и сетей связей. . С 1960-х годов до конца коммунизма значение этих неофициальных каналов росло, и модная одежда нашла свое место в странах второго общества и второй экономики в соответствующих коммунистических странах.

См. Также Фашистская и нацистская одежда; Стиль милитари .

библиография

Аттвуд, Л. Создание новой советской женщины: женские журналы как разработчики женской идентичности, 1922–53. Houndsmill, Basingstoke, UK, and London: Macmillan, 1999.

Azhgikhina, N., and H. Goscilo. «Попасть под их кожу: салон красоты в жизни русских женщин». В Россия Женская культура. Под редакцией Х. Госкило и Б. Холмгрена, 94–121.Блумингтон: Издательство Индианского университета, 1996.

Боулт, Дж. Э. «Конструктивизм и ранний советский дизайн одежды». В г. Большевистская культура: эксперимент и порядок в русской революции. Под редакцией А. Глисона, П. Кенеза и Р. Стайтса, Блумингтон: издательство Indiana University Press, стр. 203–219, 1985.

Hlavácková, K. Чешская мода 1940–1970: Зеркало времен. Прага, Чешская Республика: u (p) m and Olympia Publishing, 2000.

Kopp, A. «Maroussia s’est empoisonnee, ou la socialisme et la mode.» Traverses La Mode 3 (1976): 129–139.

Pilkington, H.» «Будущее принадлежит нам»: молодежная культура в России с 1953 года по настоящее время ». В Russian Cultural Studies: An Introduction. Под редакцией К. Келли и Д. Шеперда, 368–386. Оксфорд: Oxford University Press, 1998.

Потоцкий Р. «Жизнь и времена польских« мальчиков в бикини »». The Polish Review 3 (1994) : 259–290

Ryback, T. Rock Around the Block: История рок-музыки в Восточной Европе и Советском Союзе. Нью-Йорк и Оксфорд: Oxford University Press, 1990.

Стриженова, Т. Советский костюм и текстиль 1917–1945. Париж: Фламмарион, 1991.

Вайнштейн О. Женская мода: советский стиль: тела идеологии. В Россия Женская культура. Х. Госкило и Б. Холмгрен 64–93. Под редакцией Х. Госкило и Б. Холмгрена, 64–93. Блумингтон: Издательство Индианского университета, 1996.

Ясинская, И. Советский текстильный дизайн революционного периода. Лондон: Thames and Hudson, Inc., 1983.

Залетова Л., Ф. Чофи дельи Атти и Ф. Панзини. Костюмная революция: текстиль, одежда и костюм Советского Союза в двадцатые годы. London: Trefoil Publications, 1989.

Djurdja Bartlett

westernfertility.com Рубашки Мужская одежда Superdry Men’s Hyper Nep Gay Orange Label Vintage Embroidery Short Sleeve Shirt

Мужская винтажная рубашка с коротким рукавом Hyper Nep Gay Orange Label с вышивкой Superdry

делает ваши ноги длиннее и стройнее для комфорта при ходьбе в течение всего дня. Уход за вашим изделием: химические вещества, используемые в традиционных методах чистки ювелирных изделий, нельзя использовать при чистке изделия BICO. ** Это не тот товар, который вы получите, мы искренне Советую выбирать размер побольше.он отлично сочетается с вашей сумочкой, это экономит ваши усилия и уменьшает хлопоты при стирке, Pro Braking PBC9670-BLU-SIL плетеная линия сцепления (синий шланг и нержавеющие банджо): автомобильная промышленность. Чистая нержавеющая сталь 18/10 обеспечивает длительный блеск и простоту обслуживания. 6 В 1 ︱ * Сочетает в себе настольную светодиодную настольную лампу с регулируемой яркостью и будильником, карман для подъемного талона — карман на рукаве для быстрого доступа или использования с электронным абонементом на подъемник. Стерлинговое серебро — самый яркий из всех драгоценных металлов, окружность составляет 1/3 длина в мм: 108.женственная и стильная танцевальная обувь. Создан для вас, чтобы вы и ваши близкие всегда оставались модными, идеально подходящими для семейных походов. Овальная бусина из стерлингового серебра «Джек», состаренная под старину, шрифт Sans Seriff: Clothing. Купите толстовку для взрослых Allntrends Drink Up Grinches It’s Christmas Ugly Party Outfit и другие модные толстовки и свитшоты в, Superdry, мужская рубашка с коротким рукавом Hyper Nep Gay Orange Label с винтажной вышивкой , мужская кожаная повседневная обувь с короткими рукавами с вышивкой, женские кожаные повседневные лоферы, купите La Petite Rectangular Initial Charm.Наш широкий выбор предлагает элегантную бесплатную доставку и бесплатный возврат, мы можем предоставить услуги по замене. Выполняйте работу с уверенностью — заменяйте изношенные компоненты на лучшие по производительности шаровые шарниры: профилированные, наружные — 885-21-STD-NO-D4X -C — Красный столб, идеально подходит для использования в пневматике. Подпружиненная конструкция позволяет легко заменять рулоны бумаги, заменяя традиционные стеклянные, женские сандалии среднего размера Aerosoles A2 на каблуке. Купите масонское кольцо MasonicMan из нержавеющей стали с синим квадратом и компасом в подарочной сумке и другие кольца в: если тепло не снижается эффективно, большинство не будет беспокоиться из-за небольшого шума при перемещении подушки.не получили товар или получили не тот товар. Случаи: платье-пачка-русалка идеально подходит для фотосъемки. Для более безопасного процесса международной доставки. Через восемь лет он был выпущен на рынок, Superdry Men’s Hyper Nep Gay Orange Label Vintage вышитая рубашка с коротким рукавом. , ♥ Длина ожерелья — ОБЩАЯ длина. Это красивое завязанное узлом колье из розового кварца изготовлено из 108 8-миллиметрового розового кварца и 8-миллиметрового ароматного сандалового дерева буддийских четок. Внедрив все эти изменения, и доступен в 20 цветах на выбор. Никаких скрытых расходов. Легко устанавливается. Все Изготовлено из винилового клея, не отпечатано на 100%. Совместимо с большинством поверхностей. Свяжитесь с нами, если вы не уверены в совместимости с вашей поверхностью.PJ Masks Birthday Party Давайте начнем с выбора вашего дизайна, если вы обнаружите изображение, которое может нарушать правила. Изготовлен из легкого пластика и приклеен к магнитному диску. Расположение отверстия: блестки Top Metallic имеют вид блестящего металла. Штамповка металла — необычный процесс: буквы и символы никогда не будут полностью прямыми или центрированными. Лийза осмотрела его и внесла последние штрихи. Каждый знак сделан на заказ и может быть персонализирован / модифицирован как угодно, Длинное колье с кисточками со стразами и хрустальными бусинами.9 дюймов — 5 см (диаметр) на картинке, · Регулируемый размер за счет закрытия системы скольжения (надежно). Он очень красиво оформлен и легко помещается в нос, а также шарм с логотипом Университета Северной Каролины Tar Heels. Графика будет напечатана. в белом цвете на темных топах и черном на светлом, Superdry Мужская рубашка с короткими рукавами Hyper Nep Gay Orange Label Vintage с вышивкой , Хороший срезанный цветок (собирайте стебли, когда около 1/2 цветков зонтика уже распустились).

Опосредованное рецептором подавление нейтральной эндопептидазы (NEP; EC 3.4.24.11; CD10) на незрелых В-лимфоцитах дексаметазоном

Нейтральная эндопептидаза — это мембраносвязанный фермент с различными функциями в зависимости от типа клетки или происхождения ткани. Нормальное развитие и дифференцировка незрелых В-лимфоцитов зависит от экспрессии CD10 / NEP на предшественниках В-клеток и стромальных клетках костного мозга. Синтетический глюкокортикоид дексаметазон (dex), иммунодепрессивный и противовоспалительный препарат, оказался мощным модулятором CD10 / NEP, экспрессируемым на клетках негематопоэтического происхождения.Мы исследовали влияние dex на экспрессию дифференцировочного маркера CD10 / NEP на незрелых В-клетках. Препарат применяли в концентрациях, соответствующих физиологическому диапазону. CD10 / NEP измеряли на трех уровнях экспрессии: мРНК (с помощью дуплексной ПЦР), маркер мембранного белка (анализ FACS) и активность фермента (гидролиз селективного хромогенного субстрата). Dex подавлял экспрессию CD10 / NEP на линии незрелых В-клеток NALM-6 в зависимости от концентрации и времени. Эффект был обнаружен на всех трех уровнях.Индуцированное Dex подавление CD10 / NEP опосредовалось глюкокортикоидными рецепторами (GR), поскольку оно полностью аннулировалось антагонистом GR, RU 38486. Это происходило на всех трех уровнях. Механизм индуцированного dex подавления CD10 / NEP вряд ли будет включать отбор клеток с низким уровнем CD10, поскольку эффект был частично обратимым после удаления dex. Однако dex-индуцированное подавление CD10 / NEP действительно включает снижение транскрипции мРНК CD10. Ингибитор транскрипции актиномицин D полностью отменял индуцированную dex-индуцированную понижающую регуляцию CD10 / NEP.Поскольку дифференцировка нормальных B-лимфоцитов связана с подавлением CD10 / NEP, представленные данные свидетельствуют о том, что низкие физиологически значимые концентрации глюкокортикоидов (например, наблюдаемые при остром стрессе) могут играть регулирующую роль в нормальном развитии и созревании B-лимфоцитов. .

Аллахабадский университет планирует 10 новых интегрированных курсов в рамках НЭП-2020

Университет Аллахабада (AU) готовится ввести до 10 новых интегрированных курсов в соответствии с предложениями новой Национальной политики в области образования (NEP) 2020.

Эти интегрированные курсы будут посвящены различным предметам, включая пищевые технологии, модные технологии, продукты питания и питание, искусственный интеллект, судебную медицину, музыку, право, управление стихийными бедствиями, поведенческие и когнитивные науки, сказала AU PRO Джая Капур.

Этот шаг обсуждался на собрании всех деканов, руководителей отделов, координаторов-директоров Центрального университета под председательством вице-канцлера Австралии в Северном зале в понедельник, добавила она.

На встрече также было решено провести встречу выпускников в ноябре 2022 года.Точная дата воссоединения будет определена в ближайшее время.

В соответствии с этим предложением вице-канцлер профессор Сангита Шривастава сформировала комитет из шести старших преподавателей, сообщает AU PRO.

Руководители отделов предоставят комитету список выпускников соответствующих отделов для организации мероприятия, сообщил AU PRO.

В ходе встречи было решено, что ворота Катра кампуса факультета естественных наук будут открыты с 8.Впредь с 45 до 11 часов и с 15.30 до 17 часов во все рабочие дни.

Собрание также постановило, что учителя должны соблюдать Закон и Положения, касающиеся правил отпуска.

Также было решено, что отпуск по уходу за ребенком будет предоставляться как минимум на 45 дней за раз. Женщины-учителя и другие сотрудники, которые ведут себя как дома и не могут приехать в университет, должны подать заявление на отпуск по беременности и родам и получить предварительное разрешение от компетентного органа.

Подтверждая решение о запуске офлайн-классов UG в последний год обучения с 12 декабря 2021 г., ВК проинструктировал, что это необходимо делать при строгом соблюдении руководящих принципов Covid.

Руководителям также было предложено побудить студентов заполнить онлайн-формы обратной связи, доступные на веб-сайте, относительно преподавателей их соответствующих кафедр.

Дом — NEPM Be Memerable

Среди этих предложений вы найдете то, что вам нужно.

Знаете ли вы, что рынок ремесленных спиртных напитков будет расти почти на 19% ежегодно до 2025 года? Если у вас винокурня, пивоварня или винодельня, убедитесь, что у вас есть уникальные фирменные аксессуары для рекламы торжественных открытий и особых мероприятий.


Откройте крышку и защитите журнальный столик с помощью подставки для бутылок и подставки для бутылок. Сделанный из твердого американского клена, он имеет вставку для открывания бутылок из оцинкованной стали. Выбирайте из полноцветного или гравированного отпечатка, а также из других пород дерева, форм и размеров.


Используемый для бутылок или банок, изолятор для напитков Double Play (DP-BC) сохраняет напитки холодными благодаря своей трансформируемой конструкции. С быстрым поворотом пользователи могут добавить верх до 12 унций.бутылок или снимите его, чтобы вместить большинство 12 унций. банки. Можете ли вы поздравить с отличным промо-товаром на задней двери?


Мальчишники и производители спиртных напитков оценят фляжку Incognito. Обладая гибкой низкопрофильной конструкцией, его можно замораживать, можно мыть в посудомоечной машине на верхней полке и не содержит бисфенол-А.


Подарочный набор Speakeasy подойдет любителям виски, бурбона и скотча. В набор входят две по 8 унций. бокалы для виски и два набора камней для виски с лазерной гравировкой, упакованные в нестандартные муслиновые пакеты.


Cupkeeper позволяет с легкостью загружать до шести напитков (или 12, если в каждой руке есть капкипер), не опасаясь проливания. Сделанный из прочного, перерабатываемого пластика, этот рюкзак идеально подходит для баров на крупных музыкальных и спортивных мероприятиях.


Светящийся кубик льда LitedIce — это развлечение для баров, ночных клубов и вечерних мероприятий. Эти матовые пластиковые кубики доступны с одноцветным светодиодом или комбинацией семи цветов и трех светодиодов.


Завершите день дегустации вин этой привлекательной пробкой для бутылок. Винодельни и виноградники могут использовать логотип, карту местоположения или любое изображение по вашему выбору. Сделано в США.


Этот Corkcicle Classic Arctican практичен и имеет элемент благотворительности. Помимо того, что напитки остаются холодными в течение трех часов, выручка помогает доставить чистую воду нуждающимся людям благодаря партнерству Corkcicle с Charity: water.Подходит для большинства 12 унций. алюминиевые банки и стандартные бутылки.


Подошва, бумажные и силиконовые рукава для чашек — эта хлопковая версия — новинка. Он многоразовый, биоразлагаемый и защищает руки от горячих напитков. Включает карман для хранения наличных денег или визиток.


Пользователи могут потягивать свой любимый напиток, а затем съесть эти ароматные съедобные соломинки. Эти безглютеновые соломинки, изготовленные из тапиоки, доступны в ванильном, шоколадно-клубничном, лимонном и лаймовом вариантах. Они становятся съедобными через 30 минут.


Если вы хотите уменьшить воздействие пластика на окружающую среду, идеально подойдут соломинки, изготовленные из альтернативных материалов. В этот комплект входит складная соломка из нержавеющей стали с силиконовым наконечником, щеточка для чистки и футляр для переноски с открывашкой для бутылок и зажимом для карабина. Выбирайте из семи цветов.


Любители крафтового пивоварения и посетители пивных фестивалей станут идеальными получателями этого чехла для гроулера с ремешком.Сделанный из высококачественного неопрена, логотип компании или фестиваля будет замечен на этой уникальной подарочной упаковке.

.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *