гангстерский стиль Ретро в одежде для женщин 20 века
Двадцатые годы прошлого столетия считаются золотым веком литературы, кино и джаза. Во многом этот период стал временем перемен, что и отражает мода тех времен.
История начала 20-го века
Двадцатые годы прошлого столетия – это тот период, когда многое менялось в жизни как Америки, так и Европы. После окончания первой мировой люди постепенно восстанавливали свою жизнь, стараясь забыть о прошлом и заново научиться жить сегодняшним днем.
В Америке основной акцент делался на развитие кинематографа и популяризацию джаза. Молодые девушки стали ориентироваться на образы кинодив, одеваясь в эффектные платья. Мужчин на создание стильных образов вдохновляли гангстеры.
Что касается моды в СССР, она, конечно же, развивалась в другом направлении. В это время страна переживала смену власти. 20 век отличается тем, что девушки и женщины стали бороться за равенство прав с мужчинами. Поэтому советские представительницы слабого пола стали облачаться в брюки и костюмы в мужском стиле.
Но 1920 год известен не только популяризацией мужских профессий среди женщин. Разнообразился и досуг того времени. Подпольные развлечения развивались и в СССР, и в Европе, и в Америке. Мужчины и женщины стали собираться в барах и ресторанах, танцуя и слушая ритмичную музыку. Поэтому в моду вошли яркие вечерние наряды с обилием декораций.
В предыдущие годы идеалом была женственная фигура с пышными формами. В двадцатых годах прошлого столетия ситуация изменилась. Дизайнеры стали идеализировать девушек с мальчишеским типом фигуры. Короткая стрижка, худощавая фигура и небольшая грудь – вот, что ценили в те времена. Поэтому дизайнеры отказались от корсетов и пышных юбок, визуально меняющих женскую фигуру.
Моду двадцатых годов прошлого столетия творили такие именитые дизайнеры, как Жан Пату, Коко Шанель и Жан Пуаре. Самыми примечательными вещами, которые появились в женском гардеробе, можно назвать маленькое черное платье от Шанель и шляпки-клош.
Мода 20-30-х годов

Прежде всего, в моду вошли платья свободного кроя. Они не подчеркивали женственность фигуры, а акцент сместился с талии на бедра. Теперь платья дополняли не корсетами, а пояском или драпировкой на линии бедер.
Также сместился и акцент с груди. Девушки перестали декорировать верхнюю часть платьев рюшами и бантами. Фасон нарядов стал более закрытым. При этом открывали руки и спину.
Платья без рукавов пользовались большой популярностью. Они дополнялись тонкими бретелями или коротенькими рукавами-крылышками. Открытая спина при отсутствии нижнего белья смотрелась в те времена еще более провокационно, чем глубокое декольте.
Еще одна провокационная деталь – укоротившаяся длина платьев. Строгие викторианские платья, полностью скрывающие ноги ,остались в прошлом. Длина платьев укоротилась изначально до уровня щиколотки, а потом и до колена. К концу двадцатых годов прошлого века некоторые особо рисковые модницы стали носить даже длину мини.
Многие платья в те времена дополняли вышивкой. Те, кто мог себе это позволить, заказывали платья, вышитые вручную. Стоили подобные наряды дорого, но и выглядели просто невероятно. Их расшивали не только цветными нитями, но и шнурами, лентами или тесьмой. Такие композиции смотрелись объемно и индивидуально.
Отдельного внимания заслуживают и аксессуары, которые появлялись в образах девушек того времени. И повседневные и вечерние образы дополнялись объемными боа из меха или перьев. Их носили, перекидывая через одно плечо.
И мужчины и женщины стали дополнять свои наряды длинными галстуками ярких цветов. Смотрелось это довольно необычно, особенно, в сочетании с популярными в то время белыми воротничками.
Девушки также носили шарфы и шали. Очень часто они были дороже и даже привлекательнее самих платьев. Шали декорировали длинной бахромой. Из бижутерии популярностью пользовались длинные нитки натурального жемчуга, небольшие сережки и объемные браслеты.
Важным дополнением женских нарядов стали компактные сумочки. Они присутствовали и в повседневных луках, и в вечерних. Менее заметная деталь, дополняющая женские наряды того времени – темные чулки. Летние модели изготовлялись из натурального шелка, а зимние – из шерсти или плотного хлопка.
Гангстерский стиль
Но не только платья пользовались популярностью в двадцатые годы.
Такие костюмы отличались классическим кроем и использованием преимущественно темных цветов. Модели для девушек были более женственными – отличалась форма воротника, а пиджак или жакет был более приталенный.
Повседневная одежда для женщин
В повседневной жизни большинство девушек в двадцатом столетии носили простые платья с заниженной талией. Силуэт таких платьев был максимально простым. Зато много внимания уделялось различным декоративным элементам. Именно благодаря такому декору стиль двадцатых годов прошлого столетия и пользуется популярностью до сих пор.
Также многие юбки дополняли неровными отрезами, застежками, объемными складками или дополнительными ярусами ткани, делающими их еще пышнее. В сочетании с предельно простым верхом такие юбки смотрелись очень эффектно.
Наряды для вечеринок
Отдельного внимания заслуживают вечерние наряды. Ночная жизнь в двадцатые годы набирала обороты, поэтому девушки стали много внимания уделять созданию соответствующих образов.
Чтобы танцевать было удобно, девушки облачались в более короткие и менее пышные платья, которые не сковывают движений. Вечерние образы дополняли накидками, нитями жемчуга и другими яркими аксессуарами.
Современные луки в стиле ретро
На сегодняшний день мода 1920-1930 годов привлекает внимание дизайнеров. Поэтому многие элементы такого стиля присутствуют и в современной одежде. Многие дизайнеры дополняют свои платья вышивкой в стиле двадцатых или оригинальной бахромой.
Кому пойдет образ в таком стиле
Если вы хотите пополнить свой гардероб необычным нарядом в стиле двадцатых годов прошлого столетия, то, прежде всего, задумайтесь, подходит ли вам выбранный образ.
Для женщин
Женская одежда в стиле двадцатых годов хороша своей внешней сдержанностью. В платье средней длины с открытыми руками будет отлично смотреться даже женщина в возрасте. Также среди взрослых дам пользуются популярностью и удобные туфли на низком каблуке.
Для девушек
Молодым девушкам также понравятся наряды в таком стиле. Модели с заниженной талии подойдут девушкам с фигурой, приближенной к мальчишеской, поэтому они очень органично смотрятся на изящных юных леди.
Мода двадцатых годов была очень провокационной и оказала сильное влияние на весь модный мир. В это время менялся не только мир вокруг, но и отношение женщин к стилю. Оцените и вы эффектные образы дам того времени и примерьте один из них на себя.
гангстерский стиль Ретро в одежде для женщин 20 века
Двадцатые годы прошлого столетия считаются золотым веком литературы, кино и джаза. Во многом этот период стал временем перемен, что и отражает мода тех времен.
История начала 20-го века
Двадцатые годы прошлого столетия – это тот период, когда многое менялось в жизни как Америки, так и Европы. После окончания первой мировой люди постепенно восстанавливали свою жизнь, стараясь забыть о прошлом и заново научиться жить сегодняшним днем.
В Америке основной акцент делался на развитие кинематографа и популяризацию джаза. Молодые девушки стали ориентироваться на образы кинодив, одеваясь в эффектные платья. Мужчин на создание стильных образов вдохновляли гангстеры. Закрытые наряды темных цветов в классическом стиле дополняли шляпами и стильными бабочками.
Что касается моды в СССР, она, конечно же, развивалась в другом направлении. В это время страна переживала смену власти. 20 век отличается тем, что девушки и женщины стали бороться за равенство прав с мужчинами. Поэтому советские представительницы слабого пола стали облачаться в брюки и костюмы в мужском стиле.
Но 1920 год известен не только популяризацией мужских профессий среди женщин. Разнообразился и досуг того времени. Подпольные развлечения развивались и в СССР, и в Европе, и в Америке. Мужчины и женщины стали собираться в барах и ресторанах, танцуя и слушая ритмичную музыку. Поэтому в моду вошли яркие вечерние наряды с обилием декораций.
В предыдущие годы идеалом была женственная фигура с пышными формами. В двадцатых годах прошлого столетия ситуация изменилась. Дизайнеры стали идеализировать девушек с мальчишеским типом фигуры. Короткая стрижка, худощавая фигура и небольшая грудь – вот, что ценили в те времена. Поэтому дизайнеры отказались от корсетов и пышных юбок, визуально меняющих женскую фигуру.
Моду двадцатых годов прошлого столетия творили такие именитые дизайнеры, как Жан Пату, Коко Шанель и Жан Пуаре. Самыми примечательными вещами, которые появились в женском гардеробе, можно назвать маленькое черное платье от Шанель и шляпки-клош.
Мода 20-30-х годов
О стиле этого периода можно говорить достаточно долго. Он состоит из мелких деталей, которые дополняют все вещи родом из двадцатого столетия.
Прежде всего, в моду вошли платья свободного кроя. Они не подчеркивали женственность фигуры, а акцент сместился с талии на бедра. Теперь платья дополняли не корсетами, а пояском или драпировкой на линии бедер.
Также сместился и акцент с груди. Девушки перестали декорировать верхнюю часть платьев рюшами и бантами. Фасон нарядов стал более закрытым. При этом открывали руки и спину.
Платья без рукавов пользовались большой популярностью. Они дополнялись тонкими бретелями или коротенькими рукавами-крылышками. Открытая спина при отсутствии нижнего белья смотрелась в те времена еще более провокационно, чем глубокое декольте.
Еще одна провокационная деталь – укоротившаяся длина платьев. Строгие викторианские платья, полностью скрывающие ноги ,остались в прошлом. Длина платьев укоротилась изначально до уровня щиколотки, а потом и до колена. К концу двадцатых годов прошлого века некоторые особо рисковые модницы стали носить даже длину мини.
Многие платья в те времена дополняли вышивкой. Те, кто мог себе это позволить, заказывали платья, вышитые вручную. Стоили подобные наряды дорого, но и выглядели просто невероятно. Их расшивали не только цветными нитями, но и шнурами, лентами или тесьмой. Такие композиции смотрелись объемно и индивидуально.
Отдельного внимания заслуживают и аксессуары, которые появлялись в образах девушек того времени. И повседневные и вечерние образы дополнялись объемными боа из меха или перьев. Их носили, перекидывая через одно плечо.
И мужчины и женщины стали дополнять свои наряды длинными галстуками ярких цветов. Смотрелось это довольно необычно, особенно, в сочетании с популярными в то время белыми воротничками.
Девушки также носили шарфы и шали. Очень часто они были дороже и даже привлекательнее самих платьев. Шали декорировали длинной бахромой. Из бижутерии популярностью пользовались длинные нитки натурального жемчуга, небольшие сережки и объемные браслеты.
Важным дополнением женских нарядов стали компактные сумочки. Они присутствовали и в повседневных луках, и в вечерних. Менее заметная деталь, дополняющая женские наряды того времени – темные чулки. Летние модели изготовлялись из натурального шелка, а зимние – из шерсти или плотного хлопка.
Гангстерский стиль
Но не только платья пользовались популярностью в двадцатые годы. На волне популярности гангстерских группировок вошли в моду стильные костюмы. Их носили не только мужчины, но и девушки
Такие костюмы отличались классическим кроем и использованием преимущественно темных цветов. Модели для девушек были более женственными – отличалась форма воротника, а пиджак или жакет был более приталенный.
Повседневная одежда для женщин
В повседневной жизни большинство девушек в двадцатом столетии носили простые платья с заниженной талией. Силуэт таких платьев был максимально простым. Зато много внимания уделялось различным декоративным элементам. Именно благодаря такому декору стиль двадцатых годов прошлого столетия и пользуется популярностью до сих пор.
Также многие юбки дополняли неровными отрезами, застежками, объемными складками или дополнительными ярусами ткани, делающими их еще пышнее. В сочетании с предельно простым верхом такие юбки смотрелись очень эффектно.
Наряды для вечеринок
Отдельного внимания заслуживают вечерние наряды. Ночная жизнь в двадцатые годы набирала обороты, поэтому девушки стали много внимания уделять созданию соответствующих образов.
Чтобы танцевать было удобно, девушки облачались в более короткие и менее пышные платья, которые не сковывают движений. Вечерние образы дополняли накидками, нитями жемчуга и другими яркими аксессуарами.
Современные луки в стиле ретро
На сегодняшний день мода 1920-1930 годов привлекает внимание дизайнеров. Поэтому многие элементы такого стиля присутствуют и в современной одежде. Многие дизайнеры дополняют свои платья вышивкой в стиле двадцатых или оригинальной бахромой.
Встречаются также и классические платья в стиле двадцатых. Полноценный образ дамы из двадцатых годов прошлого столетия будет хорошо смотреться на различных тематических вечеринках или корпоративах.
Кому пойдет образ в таком стиле
Если вы хотите пополнить свой гардероб необычным нарядом в стиле двадцатых годов прошлого столетия, то, прежде всего, задумайтесь, подходит ли вам выбранный образ.
Для женщин
Женская одежда в стиле двадцатых годов хороша своей внешней сдержанностью. В платье средней длины с открытыми руками будет отлично смотреться даже женщина в возрасте. Также среди взрослых дам пользуются популярностью и удобные туфли на низком каблуке.
Для девушек
Молодым девушкам также понравятся наряды в таком стиле. Модели с заниженной талии подойдут девушкам с фигурой, приближенной к мальчишеской, поэтому они очень органично смотрятся на изящных юных леди.
Мода двадцатых годов была очень провокационной и оказала сильное влияние на весь модный мир. В это время менялся не только мир вокруг, но и отношение женщин к стилю. Оцените и вы эффектные образы дам того времени и примерьте один из них на себя.
Основные тренды в моде 30-х годов
Чикаго 30х годов — это оригинальный стиль, безоговорочно признанный нестареющей классикой. И в наши дни найдётся множество желающих, которые мечтают устроить вечеринку, представ в образе гангстера или мафиози. Это особый, неповторимый стиль, в котором встретились и смешались друг с другом роскошь (пусть и не всегда настоящая), блеск и свободные нравы.
Блок: 1/4 | Кол-во символов: 353
Источник: https://chebo.pro/krasota/obraz-zhenshhiny-v-chikago-30-godov.html
История Моды 30-х годов
Мода этого времени развивалась в период великой депрессии и общего мирового кризиса, произошедшего накануне второй мировой войны. Это не могло не сказаться на одежде. Она отличалась рациональностью, удобством и простотой исполнения. Вместе с этим возросла роль аксессуаров в одежде.
Случилось это отчасти от того, что приобретать костюмы, полностью выполненные в едином ансамбле, стало очень дорого, поэтому для завершения образа все чаще стали использовать сочетающиеся между собой аксессуары.
Всеобщее увлечение здоровым образом жизни и занятиями спортом привело к созданию одежды для спорта, которая стала и одеждой для отдыха – появились первые шорты, да и вся спортивная одежда стала короткой и удобной. В это же время увеличилось количество купальников, в том числе начали производить и первые раздельные костюмы для плавания, наделавшие много шума.
Пляжный бум спровоцировал появление босоножек, которые носились как на голую ногу, так и с беленькими носочками.
Для сравнения «пляжной тенденции» просто посмотрите на ранние фотографии типичного пляжа в 1900-е годы:
А это уже конец 1920х и 30е:
Немного «Гламура»
«Повседневка»Работницы одной из фабрик того времени.
Блок: 2/5 | Кол-во символов: 1220
Источник: http://maski.info/osnovnyie-trendyi-v-mode-30-h-godov/
Женский стиль – платья и аксессуары в стиле Чикаго 20-30 годов
Одной из главных особенностей стиля Чикаго тех лет можно обозначить платья с заниженной талией, которая располагалась на том уровне, где мы привыкли видеть пояс джинсов с низкой посадкой. Выполнялись эти платья преимущественно из шёлка, атласа, бархата и шифона. А длина их была довольно короткой – до колена или чуть ниже. Взгляните:
Дамы на фото в достаточно сдержанных образах. Но чтобы представить этот стиль во всей красе, стоит обратиться к знаменитому фильму Роба Маршалла “Чикаго”, получившему несколько наград “Оскар”, в том числе и за костюмы. В нем можно увидеть все ключевые элементы характерные для стиля. Сверкающие платья с бахромой, расшитые пайетками, бисером, стразами. Откровенные декольте и оголенная спина. Тонкие брительки, что стало новшеством в истории американской моды. В качестве декора активно использовался и мех, что придавало образам совершенно не прикрытой дороговизны.
Яркость достигалась в основном за счёт блеска камней и ослепительного декора, отливающего серебром или золотом. А вот цветовая гамма платьев была на фоне этого довольно скупой. Черный, глубокий темно-синий, белый, телесный.
Безусловно нельзя не сказать об аксессуарах. Для этого стиля они важны в такой же степени, как пуанты для балерины. Образ а ля Чикаго 20-30-х не будет считаться завершенным без хотя бы одного из следующих элементов:
- крошечной аккуратной шляпки
- широкой ленты с цветами, перьями либо камнями (на голову)
- длинных нитей жемчуга
- длинных перчаток из шёлка или бархата
- небольшой сумочки-конверта
- плотных чулков (возможно в мелкую сетку)
- туфель с закругленным носком на не слишком высоком каблуке
- меховой горжетки
- боа с перьями
Кстати, в то время приветствовалась единая цветовая гамма сумочки, обуви и перчаток. А ещё драгоценности не редко заменялись броской бижутерией. Главное, чтобы она подходила под общую стилистику.
В определенный стиль входит не только особая одежда и специфические аксессуары, но и характерная прическа и макияж. Чикаго 20-30-х годов – это короткая стрижка, популярная укладка “идеальные структурные волны“. Нетрудно догадаться, что в макияже любительницы свободных нравов и весьма откровенных нарядов себя не сдерживали. Алые губы с идеальным контуром, темные оттенки теней на веках и густые чёрные ресницы. Чёткая линия бровей. Не менее важен выразительный и страстный взгляд.
Блок: 2/3 | Кол-во символов: 2409
Источник: https://ohfashion.ru/stil/stil-chikago-20-30-godov-foto
Мужской стиль
Мужской образ в стиле Чикаго 20-30-х годов — это костюм-тройка (пиджак, жилет, брюки) из качественного, дорогого материала, отражающего высокий статус и финансовое благополучие хозяина. Шляпа с неширокими полями, галстук или бабочка – неотъемлемые аксессуары (ещё, пожалуй, к ним стоит добавить сигару и дерзкий взгляд).
В случае, если мужчина был не особо материально обеспечен, то он носил свободные брюки на подтяжках и простую рубашку.
В последнее время большой популярностью пользуются гангстерские тематические вечеринки. Подготовиться к ним не сложно, если внимательно перечесть все вышеуказанное. Аксессуары и наряды можно найти как в современных магазинах, так и взять в специализированных салонах на прокат.
…
Блок: 3/3 | Кол-во символов: 750
Источник: https://ohfashion.ru/stil/stil-chikago-20-30-godov-foto
Мода 30-х годов фото
Возрастающее влияние кино на моду и внедрение ее в массы, привело к тому, что модой стали интересоваться все – и даже дамы, которые не могли себе позволить лишний туалет в то непростое время, умудрялись перешивать свои старые вещи, чтобы идти в ногу со временем.
Отсутствие цвета в кино компенсировалось необычной фактурой ткани, сложным кроем и тщательным подбором аксессуаров.
![]()
Огромной популярностью у модниц пользовались аксессуары. Всевозможные сумочки, шали, шарфики, перчатки и, конечно же, шляпки. На 30-е годы пришелся самый бум шляпок – их носили везде и всегда, они были и большими, и малюсенькими, которые прикреплялись на голову заколками.
Неизменным оставался слегка сдвинутый на лоб способ надевания шляпки.
Мода 30-х годов на фото выглядит интригующе элегантно, оригинально и эффектно. Фотографии полны стиля, а женщины на них просто очаровывают. Не случайно современные модельеры часто черпают свое вдохновение из того времени.
Прикоснитесь к прошлому в этой небольшой галерее архивных снимков:
Блок: 3/5 | Кол-во символов: 1044
Источник: http://maski.info/osnovnyie-trendyi-v-mode-30-h-godov/
Жизнь в Чикаго 30-х годов
Чикаго 20−30х годов ассоциируется с крайне высоким уровнем преступности, бандитскими разборками и целыми семьями, занимающимися чёрным бизнесом, прикрываясь самой безобидной деятельностью, готовыми, однако, протянуть руку помощи каждому из её членов. Всё это нам прекрасно знакомо по кинолентам о мафии, некоторые из них сняты настолько качественно, что их не грех пересмотреть и два, и 10, и 40 раз.
Однако Чикаго указанного периода — это не только крутые парни, плюющие сквозь зубы на закон и право. Примечательно, что гангстерский чикагский стиль, который по определению должен быть мужским, блекнет на фоне красавиц образа в стиле Чикаго.
Блок: 2/4 | Кол-во символов: 666
Источник: https://chebo.pro/krasota/obraz-zhenshhiny-v-chikago-30-godov.html
Фото платьев в стиле 30х годов
Платье – это всегда отдельная и самая интересная тема моды, не зависимо от эпохи. Каких только изысков не встретишь в работах тех лет, после карсетного «раскрепощения» изменения за 10 лет приобретают все более практичный характер, 30е — это элегантное продолжение поиска золотой середины между повседневной свободой формы и длинны и полноценым вечерним гардеробом.
В моде 30-х годов на фото платьев для повседневной носки преобладают темные строгие модели со светлыми воротничками.
Вечерние и коктейльные платья этой эпохи невероятно женственны и сексуальны. Строгий обтягивающий фигуру женщины силуэт, длина ниже колена и до щиколотки, смелые бретели вместо рукавов, оголенные спины и поражающие воображение декольте.
Платья часто украшались натуральным мехом, более бюджетные варианты – бархатом или яркой шалью.
Платьям вернули талию, хотя она и была несколько заниженной, но это придало силуэтам женственности, а обтягивающий крой способствовал развитию производства качественного нижнего белья.
Немного старых журналов о моде 1930-х из того времени:
Рост популярности Джазовой культуры, также нашел отражение и в моде тех лет. Несколько любопытных снимков:
Современные работы в стиле 30х:
Свадебное платье:
Блок: 4/5 | Кол-во символов: 1274
Источник: http://maski.info/osnovnyie-trendyi-v-mode-30-h-godov/
Причёски в стиле Чикаго
Особой чертой стиля являются прически. Они имеют некоторые особенности:
- Никаких полутонов. Насыщенный чёрный, огненно-рыжий, до ряби в глазах белый — вот идеальные цвета;
- Длинные волосы неприемлемы. Максимум — до плеч;
- Пышная укладка либо гладкая с особым эффектом волны на влажных волосах;
- Отсутствие пробора. Допустим косой пробор;
- Самый узнаваемый элемент причёсок 30х годов — локоны, кудри и выразительные волны;
- Обязательна открытость шеи. Даже при длине волос до плеч причёска не должна скрывать переднюю поверхность шеи и подбородок;
- Приветствуется и крайне рекомендуется носить в причёски дополнительные декоративные элементы: яркие перья, изящные цветы. Можно также надевать крохотную шляпку либо повязку на голову.
В стиле Чикаго важно, чтобы волосы были необходимой длины. Причёска в стиле 30-х годов делается, как правило, на основе каре или стрижек паж.
Классический способ укладки
Девушкам с естественно вьющимися волосами причёску данного стиля сделать совсем нетрудно. Для этого всего-навсего моем голову, а затем наносим фиксирующий гель на пряди. Вот и всё. Для завершения образа добавляем элегантную заколку, повязку либо шляпку с вуалью.
Девушкам с прямыми волосами соорудить подобное сложнее. Придётся воспользоваться плойкой. Тщательно моем волосы перед процедурой завивки, наносим пенку по всей длине прядей, аккуратно высушиваем. Фиксируем причёску с помощью повязки либо заколок. В заключение наносим лак.
Несмотря на то что чикагский стиль предполагает короткие стрижки, девушкам с длинными волосами совсем необязательно стричься. Волосы можно завить, аккуратно уложив лишь передние пряди, а всё, что останется, собрать сзади, образуя что-то наподобие «шишки».
Для коротких причёсок (паж или каре) потребуется лишь завить концы волос наружу, а после закрепить их с помощью повязки.
Объёмные локоны и кудри
Для создания подобной причёски выполняем следующие манипуляции:
- Моем волосы и слегка сушим их, используя полотенце;
- Делаем косой пробор;
- Накручиваем волосы узкими прядями на бигуди, оставляем не завитой голову сверху;
- Полностью высушиваем волосы, осторожно снимаем бигуди, не нарушая целостности завитка пряди;
- Скрепляем каждую из прядей при помощи лака;
- Расчёсываем волосы на макушке и чёлку;
- Элегантно укладываем волосы, фиксируя их повязкой.
Холодная волна
Чтобы уложить волосы этим способом, нам не понадобятся ни плойка, ни бигуди. Это аутентичный способ — именно так создавались причёски 30-х годов.
Для укладки волос способом «холодная волна» используется гель, предназначенный для сильной фиксации. Вы можете выбрать любое количество волн для своей причёски.
Для начала волосы моем и слегка просушиваем. Наносим гель и приступаем к созданию волн, используя расчёску и зажимы. Волны можно формировать как прямыми, тогда они будут параллельны пробору, так и косые — в таком случае между ними и пробором будет острый угол.
Блок: 4/4 | Кол-во символов: 2860
Источник: https://chebo.pro/krasota/obraz-zhenshhiny-v-chikago-30-godov. html
Количество использованных доноров: 3
Информация по каждому донору:
- https://ohfashion.ru/stil/stil-chikago-20-30-godov-foto: использовано 2 блоков из 3, кол-во символов 3159 (30%)
- http://maski.info/osnovnyie-trendyi-v-mode-30-h-godov/: использовано 3 блоков из 5, кол-во символов 3538 (33%)
- https://chebo.pro/krasota/obraz-zhenshhiny-v-chikago-30-godov.html: использовано 3 блоков из 4, кол-во символов 3879 (37%)
Свадебные платья в стилях 20-х – 70-х годов (69 фото)
Свадебные платья Гэтсби в стиле Гэтсби
Свадебные Наряды 20-х годов
Свадебные платья 70-х годов 20 века
Свадебная мода 1920-х годов
Свадебные платья прошлых веков в полный рост
Свадебные платья 20х годов 20 века
Свадебные платья 20х годов 20 века
Свадебные платья 1920 годов самые популярные
Свадебные платья 70-х годов 20 века
Свадебные платья прошлого столетия
Свадебные платья 20х годов 20 века
1920-Е годы женский свадебный наряд
Свадебные платья в стиле 40 годов
Свадебные платья 20х
Свадебные платья 1940-х годов
Свадебное мини платье 70-х годов
Свадебные платья 60 годов
Свадебное платье в стиле 40-х
Свадебные платья 20 века
Свадебные платья 20х годов 20 века
Свадебные платья 1930-х
Свадебное платье в стиле 50-х годов
Свадебные платья 20х годов 20 века
Свадебные платья 20 века живанши
Свадебное платье в стиле 1950 года
Свадебное платье в стиле Винтаж
Свадебные платья 20х годов 20 века
Свадебные платья 60-х годов 20 века
Свадебные платья 20 века
Шикарные платья 20 -х годов
Свадебное платье в стиле ретро
Невесты прошлого века
Свадебные платья 60-х годов 20 века
50е свадебное платье
Свадебные платья в стиле Чикаго 20-30х
Подвенечное платье арт деко
Свадебные платья 1920 годов
Свадебный наряд Жаклин Кеннеди
Ретро свадьба
Свадебные платья в винтажном стиле
Свадебное платье в стиле 20-х
Свадебное платье в стиле Америка 30 х
Свадебные платья 30х годов Англия
Свадебные платья 60-х годов 20 века
Свадебное платье в стиле Одри Хепберн
Свадебные платья американские года 1920
Свадебные платья 70-х годов 20 века
Свадебные платья 60-х годов 20 века
Винтажные платья
Свадебные платья 20х годов 20 века
Свадебная мода 60-х годов СССР
Свадебная мода 1960 годов
Свадебные платья 1940
Свадебное платье в стиле ретро
Свадебные платья в стиле 20-х годов
Свадебные Наряды 20-х годов
Невесты в стиле Англии 20х годов
Свадебное платье в стиле 20-х
Свадебные платья в стиле Грейс Келли и Одри Хепберн
Оформление в стиле 20-30 годов
Yolan Cris Винтаж
Свадебные платья в стиле 30-х годов
Невеста 20-х годов
Свадебное платье в стиле 50
Джеки Кеннеди свадьба
Свадьба в стиле ретро
Свадебное платье в стиле 80-х
Свадебные платья 1930-х
Свадебная мода 1920-х годов
куда и с чем носить, 55 фото-идей
Современные тенденции выходят на подиум прямиком из нашего прошлого. Не стали исключением и 30-ые годы. После бурного всплеска эпатажа в 20-ые годы наступил период поиска истинной женственности, что и нашло свое отражение в платье в стиле Чикаго 30-х годов.
Подчеркнуть талию, удлинить силуэт, используя юбки «миди» — основные приемы дизайнеров при создании такого фасона.
Еще одно событие, заставшее этот период – начало работы женщин в офисных организациях. Это означало настоящее зарождение делового стиля, элегантности и строгой женственности.
Характерные черты платья в стиле Чикаго
Образ роковой невесты американского гангстера всегда имел характерные черты:
- Довольно короткая длина, чаще всего это – уровень колен или чуть выше. Самые смелые могут позволить себе ультракороткую длину такого фасона.
- Заниженный уровень талии, расположенный практически на бёдрах, отличный от привычной для нас отметки.
- Тоненькие бретельки, оголяющие плечи и зону декольте. Игриво, но не вульгарно.
-
Особое внимание стоит отдать крою такой модели.
Как правило, исполняется по косой линии, обрисовывая силуэт фигуры. Крой удобно исполнял задумку платья: облегающий верх и расклешение к низу от уровня бедер. Яркие и эпатажные дамы позволяли себе добавлять глубокий вырез на спине, оставляя небольшую интригу для окружающих.
- Еще одна значимая черта – зрительно удлиненная линия плеч. Для достижения максимального эффекта необходимо использовать всевозможные шейные платки, палантины, шарфы, сборки и крылышки на бретелях.
Великолепное платье в стиле Чикаго светло-серого оттенка, украшенное блестками из коллекции модного дома Emanuel Ungaro на двойных бретелях, прямого силуэта, длиной выше колен в сочетании с босоножками белой расцветки на высоком каблуке от Emanuel Ungaro.
Оригинальное платье в стиле Чикаго из коллекции Etro с верхом бежевого оттенка, с черными вставками, без рукавов, прямого фасона с глубоким декольте и многослойной юбкой с бахромой, длиной до колен дополняется босоножками бежевой расцветки на высоком каблуке от Etro.
Платье в стиле Чикаго из новой коллекции Gucci с геометрическим рисунком в черных, белых и золотистых тонах, на лямках, полуприталенного силуэта, длиной до колен гармонирует с босоножками золотистой расцветки на высоком каблуке от Gucci.
Модное платье в стиле Чикаго из коллекции нового сезона от Gucci с оригинальным узором на белом фоне, с глубоким декольте, с заниженной талией, прямого покроя, длиной выше колен сочетается с босоножками золотистой расцветки на высоком каблуке от Gucci.
Роскошное многослойное платье из коллекции модного дома Louis Vuitton, выполненное из бахромы золотистого оттенка, на тонких бретелях, приталенного фасона, длиной ниже колен дополняется открытыми босоножками бордовой расцветки на высоком каблуке от Louis Vuitton.
Оригинальное платье в стиле Чикаго бежевого цвета из коллекции Oscar de la Renta на лямках, с глубоким декольте, приталенного облегающего силуэта, длиной макси гармонирует с босоножками красной расцветки от Oscar de la Renta.
Важным является выбор материала. Наиболее популярными являются блестящие ткани, такие как атлас, шелк и шифон. Для привлечения к дороговизне изделия используют бархат. Если ткань слишком дорогостоящая и не вписывается в возможный уровень ваших расходов, добавляйте к изделию из недорогой ткани пайетки, бисер, блестки, стразы и бахрому. Такой образ будет выглядеть не менее гламурно и эффектно.
Кому идёт платье в стиле Чикаго
Фасон платья в стиле Чикаго идеально смотрится на стройных девушках, но позволительно любому типу фигуры. Девушки с прямоугольным силуэтом легко скроют отсутствие четкой линии талии в таком платье, а типаж «перевернутый треугольник» без лишних аксессуаров выделит плечи в таком образе.
Самые стройные могут надевать укороченные версии ярких тонов, привлекая восторженные взгляды, но надо проявить осторожность в выборе формы декольте. В силу того, что крой косой и очень свободный, многие нюансы могут оголяться слишком вульгарно, а значит с размером и формой надо быть максимально внимательной.
Асимметричное платье в стиле Чикаго бежевого цвета, на лямках, с глубоким декольте, прямого силуэта, длиной ниже колен великолепного сочетается с открытыми босоножками золотистой расцветки на среднем каблуке.
Роскошное платье в стиле Чикаго черного цвета, без рукавов, приталенного покроя, с асимметричным низом длиной до щиколотки отлично дополняется небольшим клатчем и босоножками золотистой расцветки на высоком каблуке.
Нежное платье в стиле Чикаго бежевого цвета, с цветочным узором, на лямках, прямого фасона, длиной до колен хорошо гармонирует с туфлями серой расцветки на среднем каблуке, с открытым носом.
Модное платье в стиле Чикаго черного цвета, с бахромой серого оттенка, на тонких бретелях, прямого силуэта, длиной выше колен отлично смотрится с небольшой лаковой сумкой и лаковыми туфлями черной расцветки на высоком каблуке.
Модное платье в стиле Чикаго черного цвета, с бахромой серого оттенка, на тонких бретелях, прямого силуэта, длиной выше колен отлично смотрится с небольшой лаковой сумкой и лаковыми туфлями черной расцветки на высоком каблуке.
Прозрачное платье в стиле Чикаго черного цвета, с завышенной талией, прямого фасона, длиной макси создаст отличный образ с клатчем на цепочке и замшевыми туфлями черной расцветки на высоком каблуке.
Если возникает желание зрительно увеличить область декольте – используйте массивные круглые бусы контрастных оттенков или созданные из натурального жемчуга.Девушки, стесняющиеся полноватых ножек, могут выбирать длину миди, сохраняющую классические пропорции и крой стиля 3-х годов. Если полнотой отличаются руки и бретели смотрятся небрежно, используйте меховые болеро и вязаные накидки.
Цветовая гамма и длина платьев в стиле Чикаго
Со времен возникновения стиля Чикаго цветовая гамма не потерпела сильных изменений. Аристократичность и изысканность находила себя в оттенках темно-синего, винного, глубокого малинового и, несомненно, классического черного. Платья, пошитые из подобных тканей, полны благородства и утонченности.
Но высокая мода хочет эксклюзива и уникальности, вследствие чего на подиумах появляются ярко-розовые, золотые и даже белоснежные платья. Это допустимо, но является смежным стилем, так как Чикаго строг в своих границах.
Модное платье в стиле Чикаго оттенка металлик, на лямках, приталенного фасона, длиной выше колен создаст отличный образ с колготками черного тона и туфлями расцветки металлик на высоком каблуке, с открытым носом.
Великолепное многослойное платье в стиле Чикаго ярко-розового цвета, без рукавов, прямого силуэта, длиной выше колен составит органичный ансамбль с босоножками черной расцветки на платформе.
Роскошное платье в стиле Чикаго белоснежного оттенка, на тонких бретелях, полуприталенного покроя, длиной выше колен отлично сочетается с боа розового тона, клатчем персикового цвета и босоножками расцветки металлик на высоком каблуке.
Изящное платье в стиле Чикаго белого оттенка, с заниженной талией, облегающего фасона, с расклешенной асимметричной юбкой длиной до колен хорошо дополняется клатчем светло-сиреневого тона и босоножками бежевой расцветки на высоком каблуке.
Платье в стиле Чикаго черного цвета с золотистым орнаментом, на лямках, прямого силуэта, с бахромой, длиной до колен отлично гармонирует с открытыми босоножками черной расцветки на низком ходу.
Изысканное платье в стиле Чикаго светло-бежевого оттенка, украшенное нитками бисера, на тонких бретелях, приталенного покроя, длиной до колен великолепно смотрится с туфлями светло-сиреневой расцветки на среднем каблуке.
Длина платьев варьирует от минимальной длины до щиколоток, что делает его универсальным для различных типов фигуры и роста. Если вы обладаете крупными бедрами, поиграйте с уровнем талии при выборе платья или его пошиве. Заниженная талия визуально уменьшит и выгодно подчеркнет ваши формы. А вот девушкам небольшого роста такой прием категорически запрещен, во избежание эффекта приземистости.
Хотите игривости, но стесняетесь носить ультракороткие платья? Ваш вариант — платье с бахромой в стиле Чикаго. Основная плотная ткань может иметь максимально короткую длину, но лишнюю робость скроет бахрома, игриво подпрыгивающая в такт вашему движению. Фасон также подойдет для девушек, желающих прикрыть небольшие недостатки своих ножек, ведь бахрома отвлечет большую часть внимания на себя.
Изящное платье в стиле Чикаго нежного персикового цвета, на широких лямках, приталенного фасона, с юбкой длиной до колен создаст отличный образ с клатчем светло-бежевого оттенка.
Оригинальное платье в стиле Чикаго черного цвета, на широких лямках, с глубоким декольте, с бахромой, длиной до колен составляет органичный ансамбль с узкими кожаными леггинсами и туфлями черной расцветки на высоком каблуке.
Платье в стиле Чикаго серого цвета, с бахромой, на лямках, прямого силуэта, длиной до колен хорошо сочетается с клатчем черного тона и лаковыми туфлями черной расцветки на среднем тонком каблуке.
Роскошное платье в стиле Чикаго светло-серого цвета, с бахромой, на бретелях, прямого покроя, длиной ниже колен отлично дополняется босоножками расцветки металлик на среднем каблуке.
Полупрозрачное платье в стиле Чикаго из коллекции Naeem Khan черного цвета с серебристыми блестками, облегающего фасона длиной в пол в сочетании с тонким поясом и туфлями черной расцветки от Naeem Khan.
Оригинальное платье в стиле Чикаго из новой коллекции Oscar de la Renta голубого цвета, с бахромой, без лямок и бретелей, прямого силуэта, длиной выше колен гармонирует с босоножками голубой расцветки на высоком каблуке от Oscar de la Renta.
Вечерние платья в стиле Чикаго 30-х
Помимо классических торжественных мероприятий в таком наряде можно посещать любые неформальные вечеринки, а особенно стилизованные под ретро. Модель позволяет свободно двигаться, танцевать, в то же время, оставаясь в лучах блеска и переливов.
Фасон элегантно подчеркивает все линии силуэта, а значит на романтическом ужине он будет видеть только вас. Для создания лишнего притяжения к области декольте используйте сложные драпировки и иные роскошные отделки лифа. Взгляд привлечен, но все самое важное прикрыто многослойной отделкой. Страстно, но со вкусом.
Модное платье в стиле Чикаго серого цвета, без рукавов, полуприталенного силуэта, с прямой юбкой длиной до колен великолепно гармонирует с ремнем черного оттенка и туфлями черной расцветки с узким носом на среднем каблуке.
Великолепное платье в стиле Чикаго черного цвета с узором бронзового оттенка, без рукавов, прямого фасона, длиной ниже колен хорошо выглядит с открытыми босоножками коричневой расцветки на среднем каблуке.
Роскошное платье в стиле Чикаго светло-серого цвета, украшенное золотистым орнаментом, на лямках, прямого фасона, длиной в пол, со шлейфом создаст отличный образ с босоножками расцветки металлик на среднем каблуке.
Изящное платье в стиле Чикаго черного цвета, с золотистыми вставками из коллекции Gucci на лямках, свободного силуэта, длиной до колен в сочетании с шубой черного тона и открытыми босоножками золотистой расцветки на среднем каблуке от Gucci.
Многослойное платье в стиле Чикаго из новой коллекции Marchesa прямого покроя, длиной ниже колен создаст великолепный ансамбль в сочетании с открытыми босоножками золотистой расцветки на высоком каблуке от Marchesa.
Стильное платье в стиле Чикаго серебристого оттенка из коллекции нового сезона от Oscar de la Renta приталенного фасона, длиной макси хорошо гармонирует с тонким ремешком и босоножками золотистой расцветки на каблуке от Oscar de la Renta.
Другой часто встречающийся вариант – закрытый лиф, замененный на глубокий вырез на спине. Оригинально подчеркнуть такой вариант помогут длинные тонкие бусы или миниатюрная подвеска на тонкой цепочке, перекинутые на спину.
Для танцевальных мероприятий рекомендуют выбирать многослойные подолы платья, создающие неповторимый эффект в движении. Если вы обладательница пышных бедер, не забудьте надеть небольшой каблук для визуального вытягивания вашего силуэта при выборе такого подола.
Роскошное платье в стиле Чикаго светло-бежевого цвета, без рукавов, прямого фасона, длиной до колен создаст отличный образ с клатчем оттенка металлик и лаковыми туфлями с узким носом светло-серой расцветки на среднем каблуке.
Женственное платье в стиле Чикаго красного оттенка с серебристым узором, на лямках, полуприталенного силуэта, длиной ниже колен составляет органичный ансамбль с короткой шубой бежевого цвета и босоножками красной расцветки на высоком каблуке.
Платье в стиле Чикаго с верхом на лямках, свободного покроя бежевого цвета и прямой юбкой черного оттенка, расшитое пайетками, длиной ниже колен хорошо сочетается с клатчем черного тона и туфлями бронзовой расцветки на среднем каблуке.
Элегантное платье в стиле Чикаго серого цвета, на лямках, приталенного фасона, длиной макси отлично дополняется клатчем с растительным орнаментом и туфлями серой расцветки на широком среднем каблуке.
И главный предмет роскоши в таком платье – отделка. Понятие «чересчур» для такого фасона не существует. Множество пайеток, страз, крупного бисера и драгоценных камней может украшать ваше маленькое платье. Даже целиком укрытое пайетками платье не сделает вас безвкусной, поэтому рискуйте и добавляйте максимум оригинальности вашему наряду.
Повседневный образ с платьем в стиле Чикаго
Для ежедневного образа подойдут простые и элегантные платья, подчеркивающие естественную женскую красоту, без вычурных деталей.
Сохранив фасон платья: длину, крой, типовую зону декольте, избегайте классических цветов. Томные бордовые, винные и малиновые оттенки не сочетаются с повседневной жизнью, за исключением лиц творческих профессий, где фантазия имеет право проявляться в любых образах.
Роскошное платье в стиле Чикаго белого цвета, с воланами в области груди, полуприталенного покроя, с расклешенной юбкой длиной в пол отлично сочетается с босоножками светло-серой расцветки на платформе.
Элегантное платье в стиле Чикаго черного цвета, с узором, прямого фасона, длиной до колен хорошо дополняется пальто черного тона с меховым воротником, маленькой сумкой и сапогами черной расцветки на высоком каблуке.
Платье в стиле Чикаго белого цвета с узором и многослойной юбкой бежевого оттенка, на тонких бретелях, полуприталенного силуэта, длиной до колен великолепно гармонирует с сумкой коричневого тона и замшевыми сапогами бежевой расцветки на среднем каблуке.
Модное платье в стиле Чикаго с заниженной талией, с верхом в черную полоску на белом фоне, на широких лямках, прямого покроя и черной юбкой с бахромой хорошо смотрится с клатчем черного тона и туфлями черной расцветки на низком каблуке.
Платье в стиле Чикаго коричневого оттенка с бордовым принтом, на лямках, свободного фасона, длиной выше колен создаст отличный образ с объемной сумкой розового тона и босоножками черной расцветки на толстой коричневой подошве.
Оригинальное платье в стиле Чикаго белого цвета, со вставкой в черно-белых тонах, с воротником хомут, без рукавов, расклешенного силуэта длиной до колен составит органичный ансамбль с клатчем и босоножками черной расцветки на высокой платформе.
Сочетайте платье с вещами контрастного типажа: классические пиджаки, жакеты, кардиганы. Такой образ будет граничить с легкостью ретро стиля и классикой сдержанного верха.Нежные кремовые, пудровые и бежевые платья в стиле Чикаго с легкой драпировкой в зоне декольте подойдут для девушек, занимающих должности администраторов и иных представительных должностей. Классика, дополненная небольшой кокетливостью, сыграет вам на пользу.
Для летних прогулок подойдут платья из шифона, шелка либо модели, обшитые бахромой. Яркие цвета, легкость ткани и игривый фасон придают особое свежее настроение в теплые дни. Яркое солнце прекрасно играет на летних платьях, покрытых пайетками, а также на переливных атласных тканях.
Не используйте в повседневных образах модели платьев с глубоким вырезом на спине. Это будет признаком дурного вкуса и бестактности на рабочем месте, поскольку такой типаж считается исключительно вечерним и торжественным.Платье в стиле Чикаго оттенка кофе с молоком, украшенное мелкой бахромой, без рукавов, прямого покроя, длиной выше колен отлично сочетается с клатчем черного тона и открытыми босоножками оранжевой расцветки на высоком каблуке.
Элегантное платье в стиле Чикаго светло-серого оттенка, без рукавов, с заниженной талией, прямого фасона, украшенное черным узором по низу, длиной до колен хорошо дополняется босоножками серой расцветки с голубыми и белыми вставками на высоком каблуке.
Великолепное платье в стиле Чикаго светло-коричневого цвета, на широких бретелях, полуприталенного силуэта, длиной выше колен великолепно гармонирует с туфлями золотистой расцветки, украшенными стразами на среднем каблуке.
Оригинальное платье в стиле Чикаго светло-розового оттенка, без рукавов, прямого покроя, длиной выше колен хорошо смотрится с клатчем леопардовой расцветки и туфлями черного оттенка на высоком каблуке.
Аксессуары и обувь к платью в стиле Чикаго
При появлении первых моделей платьев в стиле Чикаго дамы всегда надевали шляпки самых разных вариантов и расцветок. Однако длина укоротилась, руки и плечи оголились и шляпки заменили экстравагантные прически, которые сегодня являются одним из главных аксессуаров к такому платью. Саму прическу принято украшать тонкими ободками, обшитыми бисером или драгоценными камнями.
Длина платья откровенно оголяет ножки, вследствие чего вторым обязательным аксессуаром становятся шелковые чулки или всевозможные ажурные колготки. В свою очередь для открывшихся ручек находят перчатки. Чаще всего их исполняют из блестящих атласных однотонных тканей тонкой фактуры, а длина достигает локтей.
Элегантное платье в стиле Чикаго белого оттенка, с широкими короткими рукавами, облегающего покроя, с асимметричным низом, длиной ниже колен хорошо сочетается с туфлями серой расцветки с коричневыми вставками на среднем каблуке.
Оригинальное платье в стиле Чикаго черного цвета на широких лямках, прямого фасона, с асимметричным низом, длиной до колен отлично дополняется повязкой на волосах серого оттенка и низкими сапогами черной расцветки на среднем каблуке.
Великолепное платье в стиле Чикаго белого цвета, прямого силуэта на широких лямках, длиной выше колен великолепно гармонирует с маленькой сумкой, шляпой бежевого тона и босоножками серой расцветки на низком каблуке.
Роскошное платье в стиле Чикаго серого цвета, с глубоким вырезом декольте, прямого покроя, длиной ниже колен хорошо смотрится с короткой шубой светло-коричневого тона, с рукавами в три четверти, маленькой синей сумкой и туфлями коричневой расцветки на каблуке.
Изящное платье в стиле Чикаго бежевого оттенка с темно-зеленой окантовкой, прямого фасона, с открытой спиной, длиной до щиколотки создаст отличный образ с широкополой шляпой бордового тона и босоножками коричневой расцветки на высоком толстом каблуке.
Элегантное платье в стиле Чикаго черного цвета, расшитое пайетками, на тонких бретелях, прямого силуэта, длиной выше колен составит органичный ансамбль с повязкой для волос, многослойными бусами белого оттенка и лаковыми туфлями черной расцветки на высоком каблуке.
Лучшие украшения – яркие тонкие бусы или подвески на тонких цепочках. Какая девушка сможет без сумочки? Но от больших моделей придется отказаться. Стиль Чикаго требует присутствие маленького клатча лаковой или ребристой блестящей фактуры.
При выборе обуви отдавайте максимальное предпочтение удобству: удобный каблук, мягкая кожа, широкие ремешки и подъем, идеально подходящий именно вашей ножке.
Платье в стиле Чикаго серого цвета, украшенное бронзовыми блестками, на широких бретелях, полуприталенного покроя, длиной ниже колен хорошо сочетается с плащом бежевого оттенка, клатчем персикового тона и туфлями светло-бежевой расцветки на высоком каблуке.
Роскошное многослойное платье в стиле Чикаго светло-бежевого цвета, украшенное бисерными нитками, на лямках, прямого фасона, длиной ниже колен отлично дополняется клатчем бронзового тона и туфлями персиковой расцветки на высоком каблуке.
Изысканное платье в стиле Чикаго серого цвета, украшенное стразами, на бретелях, приталенного силуэта длиной выше колен великолепно гармонирует с клатчем оранжевого тона и туфлями розовой расцветки на высоком каблуке, с открытым носом.
Великолепное платье в стиле Чикаго светло-серого цвета, с короткими рукавами, с завышенной талией, прямого покроя, длиной в пол хорошо смотрится с клатчем оттенка металлик и босоножками, декорированными стразами, на среднем тонком каблуке.
Завершающей точкой такого образа станет макияж: темные изогнутые брови, плотные контуры подводки вокруг глаз, многослойная тушь на ресницах и губная помада темных оттенков.
Стиль необычен и многогранен, позвольте себе экспериментировать с цветами, фасонами и аксессуарами. Создавайте неожиданный и уникальный образ, ведь так прекрасно быть центром внимания на вашем вечере!
No votes yet.
Please wait…
Фасоны платьев 30 х годов. Макияж в стиле чикаго своими руками
ПЛАТЬЯ в стиле Чикаго 30-х годов.Откровенно женственные и соблазнительные платья в стиле Чикаго 30х годов сегодня переживают пик своей популярности. К этому образу обращаются модельеры, в стиле Чикаго организуют свадьбы и вечеринки, а модницы используют отдельные элементы моды 1930-х для привнесения изюминки в собственный образ.
В 1930-е годы впервые длина женского платья поднимается до колена, а рукава заменяются смелыми бретельками. В сочетании с оголенной спиной,откровенный декольте и облегающим силуэтом такие новшества превращают женщину в объект пристального мужского внимания и восхищения.
Именно в 30-е годы XX века появился термин «гламур» применительно к женской одежде.
Особенности платья Чикаго
Длина платья может варьироваться от колена до щиколотки. Правда, стилизованные наряды для вечеринок в стиле 30-х порой имеют и более смелую длину;
Талия на платье в стиле 30х годов заниженная, но уже заметна тенденция к возвращению ее в естественное положение. Если в 20-е годы прошлого века талия на платье отсутствовала вовсе или же была занижена практически до середины бедра , то десятилетие спустя началось возвращение к более привычному женскому силуэту;
Среди материалов безусловными фаворитами являются атлас,шифон , шелк и бархат. Популярный декор -паетки , блестки, бисер, стразы и бахрома
Крой по косой позволяет особенно красиво обрисовать фигуру. Этот прием чаще применяется при моделировании вечерних платьев в стиле 30х годов;
Вечерние платья в стиле 1930-х очень часто имеют глубокий вырез на спине и сильно облегающий силуэт, плавно расширяющийся к низу от линии бедра;
Идеальный женский силуэт для платья в стиле Чикаго — тонкая фигура с изящными линиями и довольно широкими плечами. Плечи зрительно расширяют при помощи шарфов, крылышек и сборок на рукавах. ;
К образу 1930-х годов периодически обращаются именитые модельеры. Так, Ralph Lauren посвятил началу прошлого века весенне-летнюю коллекцию 2012 года.
Создать платье в стиле Чикаго можно своими руками, особенно на основе готового наряда облегающего кроя со слегка заниженой талией . Имеющееся платье можно украсить бахрамой в зоне декольте и по линии подола, добавить блестки и соответствующие аксессуары.
Аксессуары для платья в стиле 30-х
Тенденцией тех лет было собирать набор из шляпки, сумочки, перчаток и обуви одного цвета;
Очень популярными были шляпки (крошечные или, напротив, с широкими полями). В качестве дополнения к нарядному платью использовали головную ленту, декорированную перьями, цветами, блестками;
Сумку лучше всего подобрать в виде конверта, который носят под мышкой;
В качестве шейных украшений хороши меховые горжетки из песца или чернобурки, банты на шее, длинные нити бус. Популярное украшение — длинная жемчужная нить, завязанная узлом под грудью ;
Перчатки — актуальный элемент стиля 1930-х, особенно модели с большими раструбами, а также длинные перчатки из шелка и бархата;
Великая депрессия в начале прошлого века привела к тому, что настоящие драгоценности стали недоступны большинству, что привело к взрыву популярности недорогой бижутерии . Поэтому платье в стиле Чикаго замечательно сочетается с искусственным жемчугом, ожерельями из искусственных кристаллов и позолоченных звеньев;
Чулки — непременный атрибут стиля Чикаго. Сегодня чаще всего к такому образу выбирают черные чулки, порой в мелкую сетку;
Гламурный образ можно дополнить подходящим по цвету боа из перьев , а также длинным мундштуком — в те годы в моде были курящие женщины;
Обувь , подходящая по стилю, имеет закругленный носок и фигурный каблучок средней высоты и толщины.
Прическа в стиле Чикаго 30х годов — это волосы, уложенные структурными волнами и короткая стрижка. Макияж предполагает тонкие подведенные брови, темные тени на веках и четкие выразительные губы.
platyart.ru
По мнению многих стилистов, понятие о гламуре сложилось далеко не в наши дни. Этот термин берет свое начало в далекие 30-е годы в гангстерском Чикаго. Именно в то время женщины стали одеваться более откровенно, демонстрируя при этом сексуальность, привлекательность и шарм. Стиль Чикаго 30-х годов – это женственность, элегантность и утонченность, шагающие в ногу с решительностью, уверенностью в себе и ослепительностью.
Как одеться в стиле Чикаго?
Если вы задумались, как одеться в стиле Чикаго, то нет ничего проще, чем выбрать красивое платье, характерное для того времени. Именно платье стало переломным шагом в моде для женщин 30-х годов и главным атрибутом одежды в стиле Чикаго. В 30-е годы прошлого века этот самый женственный элемент одежды поднялся в длине выше колена, а длинный рукав сменил на тонкие бретели или вовсе оголенные плечи. Также стиль платья 30 годов в Чикаго отличался заниженной талией и наличием обильного декора в виде бахромы, пайеток, бисера и других блестящих украшений. Самыми популярными были и большим вырезом в зоне декольте. В таком платье девушка не могла не обратить на себя внимание, чего добивались все модницы того времени. Однако длинные изящные фасоны платьев все же остались в вечерней моде 30-х годов.
Вместе с нарядным платьем, модницы 30-х годов обязательно использовали стильные аксессуары. Голову девушек обязательно украшала оригинальная шляпка или повязка, а на шее часто красовалась меховая горжетка и длинные жемчужные бусы в несколько оборотов. Но самым ярким отличием модниц того времени был мундштук. Курение среди женщин как никогда было в моде в 30-е годы в Чикаго.
Обувь в стиле Чикаго
Конечно, оголив стройные ноги, необходимо было надеть соответствующую обувь. Обувь в стиле Чикаго отличается удобством и практичностью. Невысокий каблук и хорошо фиксирующая ногу модель были характерны для туфель того времени.
Макияж в стиле Чикаго – это очень женственный, романтичный, загадочный и изысканный образ. В этом макияже необходимо уделить внимание каждой детали.
Необходимо подчеркнуть и ровный светлый тон кожи, красивый разрез глаз, а так же яркие и сочные губы.
В образе из 30-х годов можно прийти на тематическую вечеринку или удивить всех, применив его как повседневный. Такой макияж подходит к любому типу лица, главное выполнять его аккуратно и умело.
Что представляет собой?
Чтобы понять что такое образ в стиле 30-х годов, нужно посмотреть на фотографии актрис чикагских кабаре того времени.
Они выглядели очень ярко и женственно в своих платьях в пол, с красивым вырезом на спине, длинных перчатках и мехах.
Макияжу тоже уделялось достаточно много внимания. Такие девушки не могли оставить равнодушным ни одного мужчину.
Этот яркий и гламурный образ и сейчас достаточно часто встречается на красной дорожке. Его используют Перис Хилтон, Кристина Агилера, Кэтрин Зета Джонс, Рене Зеллвегер, Дрю Бэрримор и многие другие.
О том, как сделать макияж в стиле аниме, вы можете узнать из нашей .
Основные принципы
Макияж в этом стиле – это:
- гладкая белая кожа;
- тонкие брови с высокой аркой;
- яркие губы;
- много перламутра и блесток;
- мушка.
Пошаговая инструкция
Что учесть?
Что следует учесть для своего типа внешности:
- блондинки могут сочетать с темно-серыми тенями голубые и бирюзовые. Для губ они могут использовать темно-розовую или сиреневую помаду;
- шатенки могут использовать зеленые и коричневые тени для глаз. Для губ им подойдут вишневые и бардовые оттенки;
- брюнеткам следует выбирать сиреневые и синие тени для создания смоки-айс. Для губ и щек можно использовать винный и сливовый оттенки.
По созданию макияжа в стиле поп-арт вы найдете на нашем сайте.
Ошибки в создании образа
- Распространенной ошибкой является неаккуратное и неровное покрытие кожи тональным средством. Чтобы этого избежать используйте только очень качественные пудру и тональную основу. Наносите их при помощи специальной кисточки или спонжа.
- Сделать красивый макияж смоки-айс достаточно сложно . Будьте готовы к тому, что с первого раза он не получится.
- Не стоит наносить слишком много укладочных средств на волосы, потому что так они будут смотреться неестественно.
- Заранее продумайте и проверьте прочность всех Ваших украшений, чтобы какой-нибудь декоративный элемент не отвалился в процессе празднования.
- Не используйте черную подводку для внутренней стороны глаза. Это состарит Вас и уменьшит глаза .
Заранее потренируйтесь в его выполнении и оставьте достаточно времени на переделку и корректировку перед вечеринкой.
С чем сочетать?
Образ женщины Чикаго 30-х годов — фото:
Такой макияж отлично сочетается с блестящим платьем с бахромой на бретельках, бархатными перчатками, меховым манто и перьями. На ногах могут быть чулки в мелкую сеточку.
Волосы укладываем мягкой волной и украшаем прическу ободками, перьями, бусинами и вуалью в стиле 30-х годов. Красиво дополнит образ нитка бус их жемчуга. Для этого образа подойдут духи с пудровым или розовым запахом.
Сделав красивый макияж в стиле Чикаго и тщательно продумав все детали образа, Вы будете выглядеть неотразимо и очень женственно на любой вечеринке.
О том, как создать образ женщины Чикаго 30-х годов, вы можете узнать из видео:
Вконтакте
Чем привлекают в наше время женщин прически в стиле «чикаго»? В первую очередь, наверное, тем, что в них нет места скромности!
Образ дамы из Чикаго 30-х годов – это образ жены миллионера или спутницы известного мафиози, сверкающей блеском бриллиантов в изысканных драгоценных украшениях, окутанной мехами и ореолом таинственности. Прическа дамы тех лет также отличалась особым шиком и элегантностью.
БЫСТРАЯ НАВИГАЦИЯ ПО СТАТЬЕ
Стиль 30-х в современном мире
Образ бледнолицей красавицы 30-х годов примеряют на себя и современные женщины. Смелые, уверенные в себе девушки используют его для праздничных вечеринок и торжественных случаев. Помимо особой прически в стиле «чикаго» обязательной составляющей образа является яркий макияж с красной помадой и выразительной подводкой глаз на фоне безупречно чистой, идеальной кожи лица.
Чем опасно ежедневное мытье головы?! Последние исследования доказали, что в 98% шампуней содержится огромное количество вредных компонентов, разрушающих не только наши волосы, но и здоровье. Вещества, которых стоит опасаться, в составе обозначаются как: sodium lauryl sulfate, sodium laureth sulfate, coco sulfate, PEG. Эта химия делает волосы безжизненными, разрушая их структуру, но это не самое страшное. Сульфаты, попадая в организм через кожу, оседают во внутренних органах, чем могут провоцировать различные заболевания вплоть до онкологических. Врачи советуют отказаться от использования косметики, в составе которой есть подобные компоненты. Используйте только натуральную продукцию. Наша редакция советует ознакомиться с компанией Mulsan Cosmetic. Шампуни этой марки не имеют аналогов. Они уникальны по своему натуральному составу и совершенно безопасны. Продукция производится под строгим контролем и соответствует всем системам сертификации. Рекомендуем официальный интернет-магазин mulsan.ru . Напоминаем, что у натуральной косметики срок годности не должен превышать одного года!В общих чертах – это довольно яркий стиль. И девушка, решившая предстать в таком образе должна, помимо соответствующей внешности, иметь определенный шарм, чтоб донести до окружающих всю прелесть и утонченную красоту дамы из далеких 30-х годов.
Прически «чикаго»
Узнаваемыми делают прически в стиле «чикаго» 30-х годов следующие правила:
- Цвет волос не допускает полутонов. Это насыщенный черный, ярко-рыжий или максимально белый.
- Длина волос – средняя. Это могут быть прически длиной максимум до плеч.
- Укладка – пышная или гладкая с эффектом изящной волны на мокрых волосах.
- Прически имеют косой пробор или делаются вовсе без него.
- Важнейший элемент – выразительные волны или кудри с локонами.
- Непременное условие – открытая шея. Даже если девушка имеет длину волос, доходящую до плеч, прическа делается таким образом, чтобы шея и подбородок были максимально открытыми.
- Наличие дополнительных аксессуаров в прическе. Это могут быть перья, цветы, миниатюрные шляпки с вуалью или повязки.
Известные женщины – иконы стиля «чикаго»
Эта удивительная женщина делала на несколько тонов светлее свои, и без того светлые от природы волосы. Стрижки ее были средней длины с элегантными завитками. В сочетании с голубыми глазами в обрамлении черных ресниц получался ангельский образ роковой красавицы, сводившей с ума представителей мужского пола.
Шикарные светлые волосы и взгляд «снежной королевы» очаровывал и привлекал внимание благодаря особому внутреннему шарму актрисы.
Утонченный, сексуальный образ красотки с платиновыми волосами был образцом для романтичных женщин 30-х годов, обожавших целомудренные вечеринки с танцами и чаепитиями.
Варианты причесок в стиле 30-х годов
Для создания прически в стиле «чикаго» важно соблюсти условие недлинных волос. Выполняться она может на основе , карэ или удлиненный боб.
По способу укладки прически «чикаго» можно условно разделить на три вида.
Классическая укладка
Для тех, у кого волосы вьются естественным образом , сделать прическу «чикаго» не составит труда. Нужно просто вымыть голову, нанести на пряди гель для фиксации. Остается добавить красивую заколку, повязку или шляпку с легкой вуалью – и укладка готова.
Обладательницам ровных прядей придется немного потрудиться, вооружившись плойкой. Перед завивкой волосы следует тщательно вымыть, нанести пенку по всей длине и высушить. Завитые пряди аккуратно уложить красивыми волнами, переходящими в завитки. Закрепить прическу при помощи повязки или заколок. Зафиксировать лаком.
Девушкам с длинными волосами не обязательно обстригать свою шевелюру. Им можно завить и красиво уложить только передние пряди, а оставшиеся волосы можно собрать сзади в форме «шишки».
Для коротких волос со стрижкой паж, боб или каре, достаточно завить концы волос по всей голове наружу и закрепить их при помощи повязки.
Объемные локоны и кудри
Для создания объемных локонов следует выполнить следующие шаги:
Вымыть волосы и слегка просушить их при помощи полотенца;
сделать косой пробор;
накрутить неширокими прядями на бигуди, оставив не завитой верхнюю часть головы;
после полного высыхания волос, аккуратно снять бигуди, стараясь не нарушить завитка пряди;
зафиксировать каждую из прядей лаком;
челку и волосы на макушке расчесать;
локоны красиво уложить и закрепить повязкой.
В качестве руководства для создания объемных локонов можно использовать видео.
Укладка волос этим способом делается без использования плойки и бигудей . Именно так завивали волосы красавицы в 30-е годы.
Можно выбрать произвольное количество волн для укладки.
Сначала волосы следует вымыть и слегка просушить. Затем нанести гель для фиксации и приступить к формированию волн при помощи расчески и зажимов.
Внимание! Волны можно делать прямыми (параллельными пробору) или косыми (под небольшим углом к пробору).
Увидеть наглядно, как делается укладка холодными волнами, можно на видео.
Примерьте на себя ретро-образ красавиц 30-х годов прошлого века. Быть может, он станет первой ступенью к открытию новой яркой стороны вашей элегантности и привлекательности.
топ-5 вещей, актуальных в 2017
Мода 30-х годов — один из самых знаковых периодов в истории становления женского стиля, в том числе и современного. Именно потому к 30-м так любят обращаться дизайнеры, именно потому все мы так любим разглядывать костюмы из старых фильмов и фото из журналов. Но мода начала века — не только достояние истории, многие ее находки актуальны и сегодня.
Для мира моды, как, впрочем, и для всего мира в целом тридцатые, межвоенные, годы определялись несколькими событиями: это Великая Депрессия и начало эры кинематографа.
ЧИТАЙ ТАКЖЕ: С чем носить вязаные вещи: 7 зимних образов
На первый взгляд далекие от фешн-индустрии события диктовали свои правила в обновленном мире: меньше шика и лоска на улицах, больше блесток и сказочной женственности на экране. Эти противоречивые тенденции сформировали уникальный стиль эпохи.
И то, что стало знаковым для эпохи, видоизменяясь, перетекая, уверенно дошло до наших дней. «Точно такое же, только совсем другое», — именно с таким лозунгом сегодняшние модницы надевают трендовые новинки, даже не подозревая, как давно зародилась идея их создания.
Вот 5 трендов родом из далеких 30-х, которые актуальны сегодня и обязательно будут актуальны в 2017 году.
Шелковые платья и пайетки, струящиеся ткани
Эпоха 30-х ознаменовалась революцией в кройке и шитье — косой крой позволил лучше подчеркивать силуэт, в женских платьях теперь четко очерчены талия, подчеркнуты плечи и бедра. Конечно, современные вещи «в обтяжку» барышням из прошлого века и не снились, но начало движению было положено.
Хит, актуальный и в этом году, — это любимые ткани давних модниц. Шелк и атлас идеально создавали струящийся и женственный силуэт. А пайетки, бисер и вышивка на ткани были непременным атрибутом костюмов киногероинь — ведь до появления цветного кино именно их переливы позволяли подчеркнуть шик героини.
В моделях 2017 года изменились преимущественно длина и фактура ткани, но отделка и женственность силуэта снова актуальны как никогда.
Платья и юбки до середины икры
В тридцатых уличная мода тоже существенно обновилась. Хотя вечерним и коктейльным платьям все еще предписывалось быть длинными, на улицах все чаще мелькали юбки до середины икры.
Длина миди стала бесспорным фаворитом и 2017 года — как в юбках, так и в платьях.
Меховые оторочки
Позволить себе настоящие шикарные меха в 30-е стало не так-то просто, потому модницы обходились небольшими декоративными элементами. А шкурка, небрежно переброшенная через плечо, автоматически делала изысканным любой наряд.
В 2017 дизайнеры в изобилии переняли этот тренд — меховая отделка на рукавах, накладных карманах и даже варежках — хит зимнего сезона.
Шляпы
Шляпки вошли в моду в 30-х не от хорошей жизни — для многих женщин они стали единственными предметами гардероба, которые можно было себе позволить обновлять более-менее регулярно.
Тем не менее, тренд прижился, ведь он добавляет элегантности образу и идет практически каждой женщине. В этом сезоне шляпы всевозможных фасонов стали неотъемлемой частью street style.
Костюмы мужского кроя
Четкие и грубые линии кроя, широкие плечи — такими были костюмы 30-х годов. Именно в этот период брюки начали пробираться в повседневный гардероб, а отличия мужского костюма от женского часто визуально скрашивались только декором — все тем же мехом, брошью, блузами с бантов и первыми знаменитыми нашейными платками Hermes.
Сегодня такие «андрогинные» костюмы актуальны как никогда — немало брендов с мировым именем вывели на подиумы моделей в подчеркнуто неженственных одеждах, которые, как ни странно, подчеркнули в созданных образах именно хрупкость и нежную красоту.
ЧИТАЙ ЕЩЕ:
7 платьев для зимнего сезона: тренды 2016
С чем носить бомбер: 5 зимних образов
Мнение редакции может не совпадать с мнением автора статьи.
В самые мрачные дни 1930-х годов фотография моды дает побег
Lead Image Джей Торп, платье из коллекции New York, декабрь 1939 г.
Способность модной фотографии отражать время — одна из причин, по которой она является таким плодородным пространством для анализа. Было бы упрощением сказать, что это просто из-за природы моды, постоянно «обновляющейся» с каждым новым сезоном. Скорее, именно в редакционных изображениях, заказанных для журналов, миры, персонажи и повествования строятся вокруг одежды, что дает нам ключ к разгадке социальных, политических и экономических факторов, определяющих период.
Ночь и день: Мода и фотография 1930-х годов , который открывается в Музее моды и текстиля 12 октября 2018 года, как раз и делает. Используя модные фотографии, одежду и журналы в качестве исторических хлебных крошек, он отображает и исследует социальные изменения, произошедшие на протяжении 1930-х годов. Взяв интервью у кураторов, Денниса Нотдруфта и Терезы Колленетт, я сразу понял, что это десятилетие имеет много параллелей с тем, в котором мы живем сейчас. Это было время великих социальных потрясений — Великая депрессия 1929 года отбрасывала долгую тень на последующие годы, во многом так же, как глобальный экономический кризис 2008 года с 2010-ми, в то время как весь период обрушился на неизбежность Второй мировой войны, которая было объявлено 1 сентября 1939 года.(Это сравнение еще предстоит, хотя СМИ предупреждают нас о надвигающихся возможностях.) К 1933 году почти в половине домов в Великобритании было радио, позволяющее быстро распространять информацию — своевременное технологическое развитие, подобное тому, как мы носим смартфоны в наших домах. карманы, которые постоянно обновляются.
20Ночь и день: мода и фотография 1930-х годовИспользуя разные форматы, выставка выстраивает картину времени, тематические разделы раскрывают разные грани жизни женщины.Сосредоточившись на таких мероприятиях, как ночные клубы, кино и рост приморских курортов, он также рассматривает домашнюю жизнь и рост пригородов, заканчивая разделом о коронации короля Георга VI в 1937 году после кризиса отречения. 1936 года. Мода обладает такой способностью вызывать историю — фрагменты ДНК, хранящиеся в тканях, или пролистанные страницы журнала становятся эфемерными сигналами, которые немедленно помещают посетителя в мир, которому когда-то принадлежали эти объекты. На фотографиях представлены более 100 ансамблей, а также журналы о моде и женские журналы, представлены фотографии таких авторов, как мадам Евонд, Пол Танкрей, Дороти Уилдинг и Сесил Битон, на которых запечатлены звездочки и такие личности, как Джин Харлоу, Анна Мэй Вонг, дизайнер Эльза Скиапарелли. и писательница Элинор Глин.«После выставки 1920-х годов« Век джаза: мода и фотографии », которую мы устроили в музее, исследование следующего десятилетия стало естественным шагом», — говорит Деннис Нотдруфт. В представленных фотографиях чувствуется эскапизм и сюрреализм после времен испытаний.
Обложка женщины из Нью-Йорка, 23 сентября 1936 г. Обложка женщины из Нью-Йорка, 9 сентября 1936 г. Обложка из частной коллекцииКак писала Шарлотта Коттон в 2014 году: 11 сентября и на этих бурных последних этапах позднего капитализма.Обычно понимают, что 2000-е были сознательно и систематически консервативной и самоориентирующейся фазой создания модного имиджа, возможно, логически одержимой попытками нормализовать потребительство и стимулировать желания с помощью старых идей гламура и знаменитостей ». Эти старые представления о гламуре построены на изображениях, сделанных в межвоенный период, и хотя одежда 30-х годов была более сдержанной и сдержанной, фотографии были фантастическими, предлагая укрытие. Историк моды Ребекка Арнольд описывает это как «захватывающее время, когда модная фотография формирует свой собственный словарь стилей, освещения и поз, которые повлияют на будущие десятилетия.Отношение к изобразительному искусству сильное — с влиянием классики, модернизма, сюрреализма и даже барокко. Голливуд также оказывает влияние с точки зрения идей гламура и красоты ». Возьмите работы мадам Евонд, пионера цветной фотографии; она одевала своих светских дам иллюзорными персонажами или «богинями», как следует из названия ее самого известного сериала. Ее работы источают помпезность и легкомыслие. Или набор мыльных пузырей, который Сесил Битон создал, чтобы поместить свою «Группу мыльных пузырей» — Бабу Битон, Ванду Бейли-Гамильтон и леди Бриджит Пулетт — в культовое изображение 1930 года.Здесь присутствует юмор, чувство не воспринимать вещи слишком серьезно, что также можно увидеть в изображениях, созданных модными фотографами, работающими сегодня.
Дейзи Феллоуз в своем заказанном колье Collier Hindou или Tutti Frutti Cartier, 1937 год. Фотография Сесила Битона, 1937 год, любезно предоставлено архивом студии Сесила Битона, Sotheby’s. Женевьев Филлипс в прозрачном вечернем платье. Все еще взято из «Моя слабость», 1933 г. Автор: Old Visuals Everett Collection Мэри ЭвансКогда я брала интервью у художника по декорациям Софи Дарем для книги « Posturing, », которая стала кульминацией проекта из трех частей, который я предпринял с Холли Хэй, она объяснила это в своей книге. работать с такими людьми, как Джонни Дюфорт, «иметь чувство юмора в своем подходе к моде — современный подход».Она продолжает: «Работая в моде и живя в этот ужасный момент, я думаю, что успех Balenciaga и Vetements во многом объясняется тем, что Демна Гвасалия создает одежду, которая кажется более реальной. Они не кажутся недостижимыми, но люди все же могут стремиться к ним; это вдохновляющая фантазия «. Но давайте возьмем настоящих ; Фланелевая рубашка в стиле вестерн Vetements с кисточками от Vetements продается по цене 639 фунтов стерлингов. Как это ни парадоксально, но интерес моды к социальным вопросам остается интересом, предлагая что-то, против чего можно оттолкнуться, прокомментировать и использовать.Одежда, представленная в Night and Day , в отличие от предметов, представленных на модных изображениях, принадлежала женщинам среднего класса. Из частной коллекции это их лучших вещей , которые соответствуют моде дня, основанной на стилях таких дизайнеров, как Vionnet. Это позволяет зрителю получить более полное представление о том, как одеваются женщины. На большинстве модных выставок представлена одежда, которая была самой высокой модой того времени, эксклюзивной и по большей части недоступной.
Модель носит костюм-тройку из бреттонского твида, созданный Лоис Маттокс Миллер для The New York Woman. Женщина из Нью-Йорка, 23 сентября 1936 года, из частной коллекции Руби Киллер считает велоспорт большим видом спорта, 1934 год. Изображение Скотти Уэлборна. Предоставлено Terence Pepper CollectionВыставка также отмечает рождение женского журнала, который вдыхает в витрину современные сплетни. Woman’s Own, , который был впервые опубликован в 1932 году, как объясняет куратор Колленетт, «был прежде всего реакцией на появление новой формы внутренней идеологии, которая изменила роль домохозяйки в межвоенные годы.Отечественные идеалы отстаивали в анекдотах и историях, отражающих моральные и социальные ситуации, в то время как «эксперты» отвечали на тревожные вопросы женщин по самым разным вопросам. Болтливые передовые статьи журнала побуждали женщин доверять журналу и идентифицировать себя с ним ». Эти столбцы переносят вас в период, в который они были созданы. Одно выделялось: женщина пишет в журналы Modern Women: Health Club и Mother’s Circle , беспокоясь, что ее дети едят слишком много хлеба. Доктор Мэри Денхэм добавляет: «Хлеб имеет самую высокую энергетическую ценность из всех продуктов.Если у детей нормальное пищеварение, поскольку они сильные и здоровые, вы, вероятно, получите лучшее соотношение цены и качества — с точки зрения здоровья — обеспечив им хлеб из непросеянной муки, поскольку он содержит все минералы и витамины. зерна пшеницы ». Что бы сказала по этому поводу современная форма агонии тетушки, влиятельный человек в Instagram?
Night and Day: 1930s Fashion and Photographs работает до 20 января 2019 года в Музее моды и текстиля в Лондоне.
История моды 1930-х годов Стильный тридцатых
Женская форма возвращается в моду 1930-х годов
Элегантное дневное платье 1930-х годов по цене
В 1930-х годах произошло возвращение к более благородной женственной внешности. Были замечены округлые округлые бюсты и изгибы талии, а волосы стали мягче и красивее по мере улучшения химической завивки. Лбы, которые были скрыты шляпами-клош, были обнажены и украшены небольшими пластинчатыми шляпками. Одежда была женственной, красивой и аккуратной днем, а ночью возвращалась к настоящему гламуру.Справа — Модное лаконичное дневное платье 1936 года.
Дневная одежда против вечернего гламура
До 1930-х годов богатым женщинам не было нужды носить практичную повседневную одежду. Хотя стили были обозначены как дневные стили, если они были непрактичными, на самом деле это не имело значения, пока горничные занимались домашними делами. Теперь женщины стали вести более продуктивную и занятую жизнь, а более простая и урезанная одежда дала им свободу передвижения, которой они наслаждались в повседневной жизни. Более роскошные платья оставляли на вечер.Новые ткани, такие как металлический хром, были очень популярны в ночное время, и их заставляли мерцать еще ярче, добавляя пластиковые блестки и стеклянные бусины.
Мадлен Вионне и метод перекрестного смещения
Эскиз вечернего платья 1930-х годов без спинки.
Французский дизайнер Мадлен Вионне открыла свой собственный дом моды в 1912 году. Она изобрела методы косой резки в течение 1920-х годов, используя миниатюрную модель. Она сделала популярными шею через шею и воротник с капюшоном.
Метод предвзятости часто используется для придания одежде кокетливости и элегантности.Чтобы кусок ткани свисал и драпировался извилистыми складками и растягивался по округлым контурам тела, куски выкройки ткани можно вырезать не по прямой нити, а под углом 45 градусов.
Иногда говорят, что Вионнет изобрела косую кройку, но исторические данные свидетельствуют о том, что облегающие платья и вуали средневекового периода изготавливались из тканей поперечного кроя. Эдвардианцы также делали юбки, которые покачивались к спине, соединяя косой край с прямым краем текстуры, и в результате тянулось к спине, которое образовывало тренированную юбку.Она действительно популяризировала это, и в результате получилась одежда, которую мы навсегда ассоциируем с богинями кино и танцовщицами, такими как Джинджер Роджерс.
Используя ее технику, дизайнеры смогли изготавливать великолепные платья из атласа, крепдешина, шелка, крепа и шифона путем поперечного разрезания ткани, создавая блики и текучесть драпировки, которых нельзя было достичь другими методами. Многие платья можно было надеть через голову и ожить, когда они облачились в человеческий облик. Некоторые вечерние наряды делали женщин похожими на греческих богинь, в то время как другие делали их похожими на полуголых сексуальных вампиров.Некоторые из ее платьев по-прежнему выглядят вполне современно.
Юбки 1930-х годов
Было страсть к солнечным ваннам. Женщины пытались загореть, а затем демонстрировать их под вечерними платьями без спинки в полный рост, скроенными по прямому или косому сечению и облегающими фигуру. Чтобы продемонстрировать стиль, была важна стройная фигура, и это становилось все легче для женщин, которые были образованы и осведомлены, поскольку многие из них теперь использовали противозачаточные средства и не должны были вынашивать ребенка за ребенком, если не желали этого.
Мода 1930-х годов — Юбки
Юбки часто были длиннее сзади, чем спереди.Складки и прядки были вставлены в панели ниже колен, и эти вставки придавали подолу большую полноту. Подол достиг нижней части икры в течение года. Некоторые вещи были настолько стильными, что их можно было носить сегодня. Частью их привлекательности была драпирующая ткань, которая была дополнительно улучшена за счет кроя ткани по истинному кресту или косой нити, также весьма модной в начале нового тысячелетия. Вы читаете на сайте www.fashion-era.com ©
Новые способы использования тканей — мода 1930-х годов
эскиз платья-шанель 1938 года в каталоге моды Harrods
Новые улучшенные ткани, такие как искусственный шелк, имели несколько вариантов отделки и давали различные эффекты, используемые дизайнерами, стремящимися работать с новыми материалами. Хлопок также использовался Шанель, и внезапно он стал считаться более чем дешевой тканью для рабочей одежды. Но ничто не кроило и не выглядело как чистый шелк, и это по-прежнему оставалась лучшей тканью, отражающей складки и драпировки модных тридцатых годов.Крепы из тонкой шерсти также прилегали к телу и превращались в красивые прядки и складки.
Платье из крепа 1938
Вискоза хорошо окрашена, выглядела как шелк и ощущалась как шелк. Часто из него шили нижнее белье для более дешевого сегмента рынка.
Уоллес Карозерс изобретает нейлон 1927, производство 1938
В 1927 году Доктор Уоллес Карозерс начал исследования новых полимеров и в конечном итоге открыл полиамид. К 1938 году компания Du Pont производила коммерческий нейлон, а к 1939 году — трикотажные чулочно-носочные изделия.Позже ему было присвоено коммерческое название Nylon. В конечном итоге нейлоны стали доступны в размере 15 денье, и они были очень востребованы, особенно во время Второй мировой войны -го года.
Нейлоновые чулки изменили жизнь женщин. Больше никаких мешковин и провисающих чулок, а также явного очарования, которое подчеркивало их ноги. Женщины той эпохи, должно быть, чувствовали во многом то же самое, что и женщины шестидесятых позже, когда колготки дали новую свободу.
Стильный тридцатых — Эльза Скиапарелли
Эльза скьяпарелли 1937
Итальянка Эльза Скиапарелли 1890–1973 гг. Любила богатые ткани и женственную фантазийную одежду, которая часто имела сюрреалистический оттенок.Она смешивалась с теперь известными художниками-кубистами и сюрреалистами Ман Рэем, Сальвадором Дали, Марселем Дюшаном и Фрэнсисом Пикабиа. Ткани и аксессуары часто создавали для нее Дали, Жан Кокто и Кристиан Берар. Свою раннюю карьеру она начала с эффекта Trompe l’Oeil и знаменитого темно-синего свитера с контрастным кремовым вырезом и кремовым бантом.
Несмотря на то, что у Скиапарелли была остроумная сторона, она была всего лишь источником модного вдохновения, в котором нуждались женщины, предпочитающие классический стиль.Те, кто ненавидел образцы пастельного шифона, производимые Vionnet, были легко компенсированы короткими приталенными костюмами или жакетами Scap’s couture в сочетании с черными платьями. Она использовала такие цвета, как бирюзовый, шокирующий розовый или голубой гиацинт.
Помимо маленького черного платья, которое она часто создавала, она добавляла аксессуары с юмором и создавала забавные шляпы, которые выглядели как бараньи отбивные или рожки мороженого. Ее эксцентричность была очень любима, и ее одежда была революционной в то время.
Она разработала мужской костюм с широкими плечами, который носила Марлен Дитрих и который копировали по всему Голливуду. Она начала выпускать подплечники в строгих мужских костюмах задолго до силовой одежды 80-х. Это были ее костюмы конца 1930-х годов, которые считались наиболее подходящей одеждой в годы войны, а не пышные платья с осиной талией, которые демонстрировались незадолго до начала войны.
Скиапарелли и Шанель были серьезными соперниками, которые боролись за высшую дизайнерскую славу и ожесточенно соревновались друг с другом за свои ароматы.Духи Schiaparelli Shocking во флаконе с песочными часами, созданном по фигуре Мэй Уэст, яростно конкурировали с духами Chanel Chanel № 5.
Скиапарелли сбежала в США в разгар Второй мировой войны и больше никогда не вернула себе дизайнерское превосходство. В годы войны она продолжала читать лекции о моде в Америке. Свой последний показ мод она провела в 1954 году. Вы читаете оригинальную статью по истории моды Полин Уэстон Томас «1930-е — стильные 30-е» по адресу
.Застежка-молния
Скиапарелли нравились как новые вещи, так и новые идеи.В 1933 году она представила застежку, которую мы называем «молния» или «молния». Металлическая молния была изобретена в 1893 году, а к 1917 году она несколько робко использовалась для изготовления обуви, мешочков для табака и ветровок ВМС США. Использование ею новой пластиковой цветной молнии в модной одежде было одновременно декоративным, функциональным и в высшей степени новым. Вскоре они стали повсеместными и теперь являются очень надежной формой крепления.
Отречение Эдуарда VIII в 1936 году и Уоллис Симпсон, герцогиня Виндзорская
В 1936 году Эдуард VIII отрекся от своего права на престол и женился на госпожеУоллис Симпсон. Выйдя замуж, она стала герцогиней Виндзорской, но так и не получила титула Х. Р. Х. Однако они назвали себя Королевскими Высочествами, и герцог купил ей огромное количество украшений.
Герцог и герцогиня Виндзорские (в центре), шафер майор Меткалф (справа) Герман Роджерс (слева)
День свадьбы герцога и герцогини Виндзорских.
Ее платье было спроектировано Майнбоше, как и все остальное ее приданое.
На ювелирном аукционе после ее смерти изделия были свидетельством высокого стиля.Она продолжала носить дизайнерскую одежду от Mainbocher и других известных дизайнеров. В молодости ее считали иконой стиля. Она также известна тем, что сказала: «Женщина никогда не может быть слишком богатой или слишком худой».
Необычная мужская мода 1930-х годов
История мужской моды 1930-х годов
Эдуард VIII тоже был лидером моды.
Принц Эдуард VIII в плюс четыре
Здесь у нас есть фотография Эдуарда VIII в плюсах….И еще один Эван, мой родственник, последовавший очень похожей манере.
Детский плюс четыре
Пляжная мода 1930-х годов
Здоровье и фитнес были важными аспектами образа жизни тридцатых годов. Поскольку поклонение солнцу стало обычным занятием для досуга, мода отвечала потребностям искателей солнца, создавая шикарные наряды для пляжа и его окрестностей. Пляжные накидки, фиксирующие комбинезоны, мягкие шапки и вязаные купальные костюмы — все это было сделано в дизайнерском стиле.
Купальники становились короче, а спина была выдвинута, чтобы женщины могли развить загорелую спину, чтобы красоваться ночью в платьях с открытой спиной и с низкой спинкой.Цвета пляжного отдыха были темно-синим, белым, кремовым, серым, черным и желтовато-коричневым с оттенками красного.
Пижамы, представленные как неформальные вечерние платья или ночное белье для сна, быстро умерли как мода. Однако третье использование их в качестве практичной пляжной одежды прижилось, и каждая женщина сделала их незаменимой одеждой, которую нужно упаковать. Вскоре они стали считаться правильной морской одеждой. Брюки были матросского типа, широко расклешенные и плоские на пуговицах. Они были сделаны из тяжелого крепдешина с драпировкой.Завершали праздничный образ бело-голубые топы или короткие жакеты. Они проиллюстрированы в Sportswear Before 1960. Вы читаете оригинальную статью по истории моды Полин Уэстон Томас «1930-е — стильные тридцатые» на сайте www.fashion-era.com ©
Женская лига здоровья и красоты
В 1930 году Прунелла Стэк основала в Британии Женскую лигу здоровья и красоты. Девизом было «Движение — это жизнь», и Лига продвигала идею здорового духа и здорового тела.В Лиге были тысячи членов, которые устраивали огромные выставки в парках и других местах.
Физическая подготовка считалась важной в 30-х годах и в различных формах была популярна в Европе, особенно в Германии и Австрии. Это привело к тому, что некоторые тирольские стили проникли в моду спортивной одежды, которая стала более практичной и фактически позволяла движение. Юбки для фигурного катания стали короче, чем когда-либо прежде, и в 1933 году звезда тенниса Элис Марбл надела шорты на сезон Уимблдона.
Грохот войны
Эпоха началась с экономической депрессии, которая для многих прекратилась к 1936 году. В то же время разжигание войны в Европе стало более очевидным. Дизайнеры начали адаптировать настроение своих коллекций к одежде с квадратными плечами в военном стиле в сочетании с низкими каблуками, как будто чувствуя потребность в более функциональной одежде. К 1939 году, когда началась война, европейские дизайнеры продемонстрировали простую одежду, брюки и свитера, а также классические рубашки на талии, призванные оставаться в моде.
Одним из интересных аспектов моды стало кратковременное появление осиной талии в парижских коллекциях 1939 года. И Шанель, и Майнбошер играли с пышной юбкой и талией, но эскапистской моде не суждено было сбыться. В 1947 году Dior представил свою коллекцию Corolle с осиной талией , получившую название New Look .
Это было поворотное время для индустрии моды и извлеченных уроков по разработке методов массового производства униформы, перенесенных в индустрию готовой одежды.В будущем это позволило производителям производить качественные товары быстро, по умеренным ценам и с приемлемой нормой прибыли. Вы читали оригинальную статью Полин Уэстон Томас по истории моды «1930-е — стильные тридцатые» на сайте www.fashion-era.com ©
Шляпы, как и прически, очень полезны при знакомстве с фотографиями.
Fashion для мам старше 30 и магазины, в которых можно делать покупки!
Мода для мам и 8 магазинов для покупок … Советы по приобретению нарядов для мам старше 30 лет, которые не знают, в каком магазине и в каком магазине делать покупки!
Мода для мам и 8 магазинов
Я 30-летняя девушка, у которой дома два маленьких грязных мальчика.
У вас тоже есть маленькие проблемы? Вам понравятся эти рубашки в стиле «мама жизнь», которые я нашла для нас, мам!В идеальном мире мне бы хотелось каждый день наряжаться в что-нибудь вроде причудливого полностью белого тренча или забавного платья.
Смотрите мои ТЕКУЩИЕ любимые модные находки и делайте покупки в моем Instagram ЗДЕСЬ!
Но давайте посмотрим правде в глаза. На мне был этот великолепный белый брючный костюм, и мой младший кидал в него свой булочку с шоколадной крошкой — и игра окончилась.
Подробную информацию об экипировке смотрите на фото выше здесь: Уютные нейтральные цвета + обязательные ботинки
Так что, если я не ношу одну из моих любимых « рубашек для мамы », как мама, в дороге, я должна думать практично, универсально и доступно.(Вы знаете, для тех нарядов, которые снова не могут увидеть дневной свет, из-за инцидента с шоколадной кексом, о котором я упоминал секунду назад.) Поэтому, делая покупки в моих любимых магазинах, я всегда стараюсь придерживаться этих трех основных пунктов. в уме:
• Практический
Я мама. Никакие рубашки на животе и майки с очень низким вырезом не подойдут. Мои дети и так уже достаточно много вторгаются в мое личное пространство. Нет необходимости предоставлять к ним легкий доступ.
• Универсальность
Мне нужно перестать одеваться, как будто я могу пойти куда-нибудь пообедать, но будьте готовы, если малыш бросит свои игрушки на пол на публике, и я трачу большую часть своего времени, пытаясь не устроить сцену, случайно демонстрируя свои задница к столику рядом с нами, потому что я выбрала пару стильных джинсов, которые сползают вниз каждый раз, когда я наклоняюсь.#gross
• Доступный
И снова кекс с шоколадной крошкой. Когда мои дети (или я) портят рубашку во время одной из моих ежедневных материнских обязанностей, я не хочу впадать в глубокую депрессию, потому что я только что испортил футболку за сто долларов.
См. Детали экипировки на фото выше здесь: Нарядный тренч + Зимние нейтральные
Магазины одежды для мам старше 30
Смотрите мои ТЕКУЩИЕ любимые модные находки и делайте покупки в моем Instagram ЗДЕСЬ!
Есть ли бесконечное количество магазинов и бутиков, в которых могут делать покупки женщины старше 30 лет? Конечно.То, что я не упоминаю о них, не означает, что вам следует держаться от них подальше. Все, что я делаю, это перечисляю свои любимые магазины, которые, кажется, дополняют три пункта, которые я делаю, по…
Подробную информацию о наряде смотрите на фото выше здесь: Лучшие леггинсы всех времен + Red Buffalo Plaid
1. Задача
Могу я получить аминь !? Target полностью придет мне на помощь за лучшими модными находками, когда я забегу за туалетной бумагой. Потому что давайте здесь по-настоящему … когда я захожу ИЩАТЬ одежду, я не могу найти дерьмо.Но когда я захожу, строго чтобы получить только одну вещь… Я внезапно покупаю весь свой весенне-летний гардероб. #targetdoesitagain Длинный свитер на самой первой фотографии этого поста? Ага… Цель!
2. H&M
Это фаворит много лет. Это еще и «хит или промах». Также бывают случаи, когда я захожу туда (делаю покупки в Интернете) и вижу «Что-то? Это серьезно сейчас в моде? » элемент. Но чаще всего я нахожу базовые вещи и супер-милые вещи, которые отлично подходят для семейной жизни и выглядят стильно.Красно-черная рубашка в клетку буйвола на фото выше? Это исходило от H&M. Это один из моих любимых.
Подробную информацию об экипировке смотрите на фото выше здесь: Жилеты — лучшие + ботинки охотника
3. Нордстрем
Ладно, мама, не пугайся бюджетирования. Я слышу вас громко и ясно. Имя Нордстрем пугало меня до смерти годами. Я даже не хотел смотреть на витрину магазина, когда проходил мимо нее в торговом центре. Я слышал, насколько это дорого, и старался держаться оттуда подальше, на случай, если я случайно куплю что-нибудь, глядя на это.
Так было до тех пор, пока однажды мой хороший друг не захотел зайти посмотреть, а я уже пошел в ванную, держал в руке Starbucks и не мог придумать другого оправдания тому, почему я не мог туда зайти. с ней.
К моему удивлению, она направилась прямо к секции одежды с ценниками, которая была ОЧЕНЬ сопоставима с другими магазинами, в которых я делал покупки. Я не мог поверить в это. Она объяснила мне, что у них разные отделы брендов / дизайнеров, и в магазине определенно есть более дорогие вещи, но что я могу чувствовать себя в безопасности, проводя с ней время в удобном ценовом диапазоне.Так что дайте ему кружиться.
Недавно я зарегистрировался в Trunk Club от Nordstrom, и это было УДИВИТЕЛЬНО. Они присылают мне только те предметы, которые (в основном) меньше 100 долларов, и это похоже на джекпот каждый раз. оно приходит. Если вы хотите попробовать Trunk Club, вы можете заполнить профиль здесь:
См. Детали экипировки на фото выше здесь: Trunk Club Review Видео распаковки Январь 2017 г.
4. Модная ткань
Я обожаю платья.Сарафаны в том числе. Они, как правило, создают вневременной образ, не слишком короткие и при необходимости могут быть стильными, повседневными и нарядными одновременно. Я покупаю 90% своих платьев на ModCloth. У меня тоже был замечательный опыт работы с ними со всеми моими заказами! Это зеленое платье было куплено оттуда, и оно принадлежит FAR, одному из моих любимых. Магазин Modcloth ЗДЕСЬ!
5. LE3NO
Это один из тех сайтов, которые вызвали у меня большие подозрения. Цены на одежду выглядят слишком хорошими, чтобы быть правдой, и я просто знал, что они заберут мои деньги и сбегут.Но сейчас три заказа … У меня ничего не было, кроме большого опыта. Значит ли это, что у всех есть или что ты будешь? Я понятия не имею! Но я знаю, что у меня был большой опыт, и БУДУ заказывать у них снова. Я заказал все, от топов до блейзеров … за что получаю ТОННУ комплиментов.
На изображении ниже показана одна из МНОГИХ курток, которые я купил у LE3NO. Ярко-желтый… один из моих любимых.
6. ЛОФТ
Я тоже долго боялся LOFT, потому что думал, что это будет безумно дорого.Но когда я осознал качество их одежды … это изменило правила игры.
Я могу заплатить только 24,99 доллара или около того за рубашку в Target, а рубашка с полной ценой в Loft может быть ближе к 40,00 долларам за такой же тип… но, похоже, она прослужит НАСТОЛЬКО дольше.
Plus, LOFT похож на любой интернет-магазин… у них есть ПРОДАЖИ, и я запасаюсь, когда мои фавориты поступают в продажу.
Что мне больше всего нравится в LOFT?
- Их джинсы скинни. У них есть убийственные джинсы, и они служат ДОЛГО.
- Их кофточки. Особенно их «Хенли». Если бы я мог получить по одному в каждом цвете, я бы сделал.
- У них время от времени бывают супер милые платья, как это ниже. Это один из моих любимых!
7. Магазин J.Crew Factory
Теперь я действительно люблю J.Crew, но я получаю НАСТОЛЬКО больше удовольствия от покупок в аутлете J. Crew Factory просто из-за цены. Кажется, что все всегда со скидкой минимум 50%, и я чувствую, что нахожу сделку каждый раз, когда делаю покупки в Интернете.
В основном я буду покупать симпатичные топы, такие как эта очаровательная майка с зубчатыми краями и леопардовые балетки внизу, от J.Crew Factory Outlet или пухлые жилеты в зимний сезон.
Это новая любовь, и, честно говоря, я не особо доверял этому магазину, когда увидел его в Интернете. Почему? Потому что их рубашки (а это все, что я купил) обычно стоят около 7 долларов. Это безумно дешево, правда ?!
Но я решил рискнуть и купить пару в один прекрасный день, и я был ОЧЕНЬ доволен.Они были доставлены быстро и соответствовали размеру. С тех пор я разместил еще 2 заказа, и это тоже был отличный опыт! Магазин SheIn здесь!
Какой ваш любимый магазин одежды для мамы?
Я ТАК надеюсь, что вы нашли хоть немного вдохновения в нарядах для своей мамы в этом посте!
Мне не всегда удается делиться новыми нарядами в блоге, но я, как правило, делюсь большинством из них в своем Instagram, так что следите за последними тенденциями!
Мне бы хотелось услышать, в каком магазине вы любите делать покупки! Сообщите мне об этом в комментариях ниже, потому что мне очень хотелось бы добавить это в свой распорядок покупок в Интернете.
Чтобы просмотреть мои последние любимые сообщения в блоге о моде, перейдите ЗДЕСЬ!
Как одеваться в 40 лет | British GQ
Если вы прислушиваетесь к советам по стилю, возможно, стоит послушать кого-то, чья профессия предполагает множество советов по стилю. Патрик Грант не является личным стилистом (хотя мог бы им быть), он является одним из самых известных дизайнеров / креативных директоров в Лондоне в Norton & Sons of Savile Row, а теперь прославился как судья на Большой британской швейной пчеле.Грант применяет эти знания в одежде в своей классной, обычно довольно минималистичной одежде, все еще выглядящей так же учтиво, как и всегда, в свои 46 лет.
Как одеваться в свои 40: 6 золотых правил
1) Отредактируйте (и улучшите) свой гардероб
Вы потратили 20 лет на создание солидного арсенала одежды, поэтому понятно, если некоторые из этих предметов выпали из регулярной ротации. Если вы не носили что-то несколько лет, отдайте это в благотворительный магазин. Если вы обнаружите, что часто носите одну вещь, возможно, купите пару альтернатив, чтобы она время от времени отдыхала.И проанализируйте любые пробелы, которые, возможно, потребуется закрыть.
Также воспользуйтесь возможностью обновить не только предметы в вашем гардеробе, но и сам шкаф. Купите достаточно большой шкаф, чтобы хранить все ваши вещи, чтобы они не сминались друг с другом, и, если вы еще этого не сделали, купите деревянные вешалки для одежды, тканевые сумки для костюмов и пластиковые ящики для обуви.
2) Не думайте, что вам нужен больший размер (но НЕОБХОДИМО подгоните под себя)
Мы поговорили с иконой международного стиля и красивым мужчиной Йоханнесом Хюблом, 41 год, о том, как одеваться в свои сорокалетние: «Вы должны иметь хорошее представление об определенных фасонах и стилях, которые подходят вам и вашему типу телосложения.Пошив всегда будет точным и соответствующим возрасту выбором, равно как и переделки нестандартных вариантов ».
Итак, если есть несколько вещей, которые вы давно не надевали из-за подгонки, просто вернитесь и немного отрегулируйте их. Обычно это означает только то, что швы ваших костюмов нужно немного ослабить (незначительное изменение, которое может иметь большое значение), или что вам нужно выбрать прямой край брюк, а не облегающий крой (без стрижки, пожалуйста). .
Вам не нужно полностью переделывать свой гардероб, всего несколько доработок, и ваши костюмы будут выглядеть на вас так же круто, как в 20–30 лет.
3) С осторожностью подходите к спортивной одежде
Спортивная одежда сейчас преобладает в мужской одежде — и хотя добавление ее дозы в гардероб может освежить вашу неповторимую одежду, слишком большие вложения в этот образ в возрасте 40 лет могут в конечном итоге испортить немного атмосферы учителя физкультуры. Если вы хотите сделать все правильно, откажитесь от бейсболок и рюкзаков и купите классные дизайнерские кроссовки от Valentino, Lanvin или Mr Hare в лаконичных цветах, которые по выходным можно носить с петлей или кашемировым джемпером и джинсами цвета индиго.
4) Совершенствуйте свое запястье
Возможно, в вашем репертуаре есть пара часов, но сейчас самое время перейти на новый уровень. Если вы еще этого не сделали, ваше 40-летие — прекрасное время, чтобы побаловать себя своими первыми высококачественными часами — и под этим мы подразумеваем такие, которые вы однажды можете передать своему сыну (см. Несколько превосходных примеров в GQ Watch Guide 2015). Также инвестируйте в украшения, которые дополняют его, чем бы вы ни увлекались — будь то кольцо или небольшая стопка браслетов, которые вы можете носить во время простоя, с тонкими камнями или полированными бусинами и металлами.
Завершенный проект — вечернее платье 1930-х годов — блог Wearing History®
Я вернулся из костюмного училища! Это был такой взрыв, и мне немного грустно вернуться, потому что я был в восторге от всех друзей, которых я не видел некоторое время, но так переполнен швейным вдохновением всех десятилетий и столетий. Что сшить дальше — ансамбль 18 века, ансамбль эпохи Регентства, что-то 1890-е … Слишком много веселых периодов, чтобы играть в переодевания! На самом деле, я тоже немного пораньше поиграюсь с шаблонами, но это уже другая история.
СПАСИБО участникам, которые посетили мой урок в воскресенье! Я немного нервничал, но вы все были настолько замечательны, что я с удовольствием преподавал и лично встречался с некоторыми подписчиками в блоге. Я опубликую некоторые изображения из этого класса здесь, в блоге, так что следите за обновлениями! Еще одним ярким событием для меня было увидеть прекрасную девушку в пляжной пижаме 1930-х годов! Это был первый раз, когда я лично видел, как кто-то носит что-то, сделанное из выкройки, и в возбуждении пробежал по всему вестибюлю отеля!
Это платье я надела на субботний вечер.Я называю его своим платьем «Кэрол Ломбард» (см. Фото для вдохновения здесь) или «Супер Атлас» (имя любезно предоставлено другом). Это платье было создано за 4 или 5 дней шитья, но я ТАК в восторге от него!
Для этого платья я использовала выкройку Eva Dress 744, выкройку ее разного размера для ужина 1930-х годов. Это был отличный образец для использования, и мне особенно нравится разрез юбки. Я сделал несколько изменений, основываясь только на личных предпочтениях. В частности, я увеличил длину накидки на 6 дюймов, вырезал заднюю часть юбки вдвое шире оригинала, чтобы было больше «свиста» сзади, и добавил около дюйма к длине верхнего лифа между переплетенным типом петлицы. лицом к тому, что накидка проходит через верх и верх, но не добавляла его к подкладке (так, чтобы верхняя часть имела больше складок ткани над местом, где вставлялась накидка, затем закреплялась «складкой», чтобы просто добавить к эффекту драпировки).Кроме того, вместо того, чтобы делать накидку съемной, я решил просто прикрепить ее и зашить швами прорезь, через которую проходит накидка. Я также разрезал накидку на поперечном направлении моей ткани шириной 60 дюймов, чтобы у меня не было шва на спине (что означало, что мне пришлось отрезать подкладку, но не особо важно).
В целом этот узор было сделать НАМНОГО проще, чем я ожидал. Самым сложным для меня было застегивание невидимой молнии по боковому шву (привет, косой атлас + молния.Ой! О чем я только думал? Первоначально он требовал застежки на кнопках, но мне нужна была плавная линия), и последнее, что я узнал, — это зигзагообразная прозрачная резинка на задней части лифа, чтобы он оставался «на месте». Я рада, что подумала о наметке ниток по центру передней части юбки и лифа, так как это помогло мне при примерке, чтобы убедиться, что юбка висит правильно. Я полностью влюблена в юбку с таким рисунком и вижу, как добавляю ее к разным лифам для разных вечерних платьев.
Я использовал великолепный атласный шелк с тяжелым золотым покрытием, который я купил в районе Лос-Анджелеса для изготовления платья и накидки. Лиф и накидка на подкладке из шелкового шармеза телесного цвета. Позвольте мне сказать вам, я сомневался в том, чтобы использовать свою красивую ткань, чтобы выровнять это, потому что я ее хранил, но, черт возьми, шелковый шармез на моих плечах и руках был ТАК приятным, что я рада, что использовала его!
Мне нравятся эти крупные фотографии различных мелких деталей платья. Пряжка ремня тоже была из района одежды Лос-Анджелеса (привет, всего 3 доллара!).Симпатичный подлинный кошелек 1930-х годов был куплен у друга (Tottie на Etsy). Браслеты сложены друг на друга, и оба они винтажные.
Огромное спасибо очень талантливому фотографу Гару Трэвису, который был щедрым фотографом этих изображений (за исключением верхнего) и позволил мне разместить их здесь, в моем блоге. Он делает потрясающую работу! Обязательно посетите его веб-сайт http://www.garphoto.com/, где он публикует больше своих красивых фотографий с мероприятий.
фотографий принца Чарльза — фотографии принца Чарльза на протяжении всей истории
Getty Images
В этом сезоне сериала « Корона » мы увидим, как наследник британского престола принц Чарльз, которого играет Джош О’Коннор, взрослеет и решает, за кого жениться.В ожидании четвертой главы сериала, премьера которой состоится 15 ноября, оглянемся на реальную жизнь принца Чарльза в ту эпоху. Хотя правление его матери было долгим, принц Уэльский зарекомендовал себя в качестве действующей королевской семьи, взяв на себя множество обязанностей перед нацией. Продолжайте читать, чтобы увидеть фотографии из детства принца Чарльза до сегодняшнего дня.
Просмотр галереи 87 Фото1 из 87
1948 г.
Новорожденный принц Чарльз на руках у своей матери, принцессы Елизаветы.
2 из 87
1949 г.
Задуть свечу в свой день рождения.
3 из 87
1950
Королева-мать со своим внуком принцем Чарльзом и собакой Пиппином.
4 из 87
1951 г.
Карл со своим дедом, королем Георгом VI.
5 из 87
1952 г.
Принцесса Елизавета в роли молодой матери наблюдает за принцем Чарльзом, пока он играет в игрушечной машине.
6 из 87
1953 г.
Королева-мать, принц Чарльз и принцесса Маргарет в королевской ложе Вестминстерского аббатства наблюдают за церемонией коронации королевы Елизаветы II в 1953 году.
7 из 87
1954 г.
Со своей младшей сестрой принцессой Анной.
8 из 87
1955 г.
В королевской семье явно присутствует любовь к лошадям.
9 из 87
1956 г.
Королева Елизавета II с молодым принцем в Большом Виндзорском парке во время матча по поло.
10 из 87
1957 г.
На парусной лодке Bluebottle во время регаты в Коусе.
11 из 87
1958 г.
Принц Чарльз возвращается в школу.
12 из 87
1959 г.
Королевская семья позирует портрету в Виндзорском замке.
14 из 87
1962 г.
Чарльз поступает в школу Гордонстоун в Шотландии на свой первый семестр.
15 из 87
1964 г.
Принц Филипп, королева Елизавета II, королева-мать, принц Чарльз и принцесса Анна присутствуют на Играх Бремора.
16 из 87
1965 г.
Королева Елизавета II и герцог Эдинбургский с детьми.
17 из 87
1966 г.
Принц Чарльз выгуливает собаку. Естественно, это корги.
18 из 87
1967
Принц Чарльз и принцесса Анна прибывают в Палату лордов в Лондоне на государственное открытие парламента
19 из 87
1968 г.
Чарльз, принц Уэльский готовит самолет к взлету во время урока полетов.
20 из 87
1969 г.
Королева Елизавета II венчает своего сына Чарльза, принца Уэльского.
21 из 87
1969 г.
Как и его мать, принц Чарльз хорошо разбирается в лошадях. Здесь он и его сестра принцесса Анна скачут верхом по территории Виндзорского замка.
22 из 87
1971 г.
У штурвала своей яхты «Коуслип» у острова Уайт во время регаты.
23 из 87
1972 г.
Фотографируется со своей семьей в Букингемском дворце.
24 из 87
1973
Портрет королевской семьи на свадьбе принцессы Анны.
25 из 87
1974 г.
Чарльз во время тура по Австралии.
26 из 87
1974 г.
Принц Уэльский произносит речь во время визита на Фиджи.
27 из 87
1975 г.
Его видели здесь во время тура по северо-западным территориям Канады.
28 из 87
1976 г.
Принц Эдвард смотрит на своего старшего брата во время Олимпийских игр в Монреале.
29 из 87
1976 г.
В своей каюте на борту HMS Bronington, когда он был лейтенантом Королевского флота.
30 из 87
1977 г.
Принц Чарльз улыбается в свой 30-летний юбилей.
Реклама — продолжить чтение ниже
Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
Эдвард Стейхен: В моде | Искусство и культура
Фотография Steichen двух платьев Мадлен Вионнет отражает легкость движений, которой была известна Вионнет. Название модели, выделенное белым цветом, не записано; Марион Морхаус в черном была одной из любимых моделей фотографа. Предоставлено архивом Condé Nast, Нью-Йорк © Condé Nast PublicationsДля последовавших за ним фотографов Эдвард Стейхен оставил творческий след в моцартовских измерениях.Мало что из того, что он не делал, и делал это исключительно хорошо. Пейзажи, архитектура, театр и танцы, военная фотография — все это есть в его портфолио.
Родившийся в 1879 году в Люксембурге, Стейхен приехал со своей семьей в Соединенные Штаты в 1881 году и начал заниматься фотографией в 16 лет, когда сам медиум был еще молод. В 1900 году критик, рецензирующий некоторые из его портретов, восхищенно писал, что Стейхен «не удовлетворен тем, что показывает нам не то, как выглядит человек, а то, как, по его мнению, человек должен выглядеть».«В течение своей долгой карьеры он был партнером галереи с великим промоутером фотографии Альфредом Штиглицем. В 1945 году он получил премию Оскар за документальный фильм о морской войне в Тихом океане« The Fighting Lady ». Он стал первым режиссером фильма. фотография в Музее современного искусства в Нью-Йорке и создал знаменитую выставку «Семья человека» в 1955 году.
Хотя Стейхен не изобрел модную фотографию, можно утверждать, что он создал шаблон для современного модного фотографа.Новая книга « Эдвард Штайхен в высокой моде: годы Condé Nast 1923-1937 » и выставка, которая будет проходить до 3 мая в Международном центре фотографии в Нью-Йорке, воодушевляют этот аргумент. Хотя дорого одетые женщины привлекали других фотографов (особенно молодого Жака-Анри Лартига из Парижа), Штайхен установила непреходящий стандарт. «Стайхен был перфекционистом», — говорит Ховард Шац, модный фотограф, чьи портреты актеров представлены в журнале « Vanity Fair ».«Его проницательный взгляд на освещение и дизайн делает его снимки 20-х и 30-х годов, хотя и явно относящиеся к их времени, по-прежнему вызывают восхищение у современных модных фотографов».
Стейхен провел первые годы 20-го века в Париже, параллельно работая фотографом и художником. Эти призвания, не говоря уже о самом роскошном городе, привлекли бы его внимание к женщинам, как раздетым, так и очень хорошо одетым. В 1907 году он сфотографировал двух женщин в ослепительно белых платьях, садящихся в карету на ипподроме Longchamp — ранний сигнал о том, что у него есть инстинкт к кутюрье.Четыре года спустя французский журнал Art et Décoration поручил ему создать фотографии платьев парижского дизайнера Поля Пуаре. Как Уильям Юинг, директор Musée de l’Elysée, пишет об этом в эссе в книге: «Любой искушенный американец в Париже с визуальным любопытством Штайхена был бы вынужден обратить внимание на эту область издательский.» Но его успех в качестве фотографа изобразительного искусства перевесил его интерес к более коммерческой сфере журналов мод, и он не делал ни одной модной фотографии более десяти лет.
Затем он пережил «плохой и дорогой развод», — говорит другой эссеист книги, Кэрол Сквирс, куратор Международного центра фотографии. К 1922 году, когда Стейхену было 43 года, он переживал то, что мы сейчас называем кризисом среднего возраста. У него, как выразился Юинг, «серьезные опасения по поводу своего таланта обращаться с кистью», а Сквирс пишет, что сказал своему коллеге-фотографу Полу Стрэнду, что ему «надоело быть бедным». Ему нужно было что-то для обновления его энергии и, не случайно, средства для выплаты алиментов и алиментов.
Вернувшись в Нью-Йорк, его пригласили на обед, давший исцеление. Приглашение пришло от Фрэнка Крауниншилда, редактора журнала Vanity Fair , и Condé Nast, издателя как этого журнала, так и Vogue , чью жену и дочь Стейхен фотографировала в Париже. Именно Наст предложил ему должность главного фотографа Vanity Fair , что означало, по сути, домашнего портретиста. Но регулярная модная работа для Vogue также была частью сделки, и Стейхен с радостью согласился.
В этом журнале он займет место знаменитого барона Адольфа де Мейера, которого заманили в Harper’s Bazaar . Хотя де Мейер был первой звездой модной фотографии, Штайхен вскоре стал ее самой яркой звездой.
Его портреты для Vanity Fair принесли ему новую известность, по крайней мере, отчасти из-за статуса таких знаменитостей, как Глория Свенсон (которую он задрапировал вызывающей воспоминания вуалью из черного кружева) и устрашающе красивого Гэри Купера. Но в своем задании Vogue Стейхен создавал картины, столь же тщательно продуманные, как и любые картины Гейнсборо или Сарджента, — хотя ему приходилось заполнять страницу за страницей, месяц за месяцем.«Condé Nast извлек из него все до последней капли», — сказал мне Сквирс в интервью. Штайхен «создавал журналы в одиночку, поэтому ему приходилось работать быстро. Но он отлично понимал, где все должно быть».
Постоянная внимательность Штайхена в сочетании с его художественным образованием позволили ему создавать модные картины, которые варьировались по стилю от классических иллюстраций 19-го века до ар-нуво и ар-деко. «Он конструировал с помощью своей камеры, — говорит Сквирс, — и после того, как начал работать фотографом с [мягким фокусом], он привнес резкость в фокус и произвел потрясающий эффект на поле.«
Типичной для его работы является фотография модели 1933 года в платье с рисунком, сделанная дизайнером по имени Чейни. Стейхен ставит ее перед двухцветным фоном, покрытым каллиграфическими изгибами, повторяющими платье, затем добавляет белую шляпу, шарф и перчатки, стул из гнутого дерева и тюльпаны — все это создает композицию, напоминающую картину Матисса. Но он также использовал правила кино, чтобы даже студийные фотографии, которые по определению являются искусственными, представлялись жизнью во всей красе.Если две женщины и мужчина сидели за хорошо обставленным обеденным столом, Стейхен следила за тем, чтобы за ними появлялась часть другого стола, накрытого с таким же щедростью, что превращало студию в прекрасный ресторан, в котором черные платья и смокинг находили свое место. контекст.
В 1937 году Стейхен покинул Condé Nast и, по словам Сквайрса, провел следующие несколько лет, выращивая дельфиниумы. (Он стал заядлым и опытным садовником во Франции.) После того, как Соединенные Штаты вступили во Вторую мировую войну, он надел форму морского офицера и посвятил свои таланты военным усилиям.Он так и не вернулся к фотографированию одежды, хотя продолжал фотографировать почти до самой смерти, 25 марта 1973 года, за два дня до своего 94-го дня рождения.
После войны новое поколение модных фотографов, в первую очередь Ричард Аведон, приняло на вооружение меньшие камеры и более быструю пленку, и они начали покидать свои студии и побуждать моделей двигаться естественно, а не позировать. Тщательно поставленные черно-белые снимки Steichen, восхищавшие довоенных читателей журнала Vogue , уступили место цвету и непосредственности.Но, как доказывает Edward Steichen in High Fashion , его фотографии сохраняют свою силу радовать.
Оуэн Эдвардс является частым спонсором Смитсоновского института .
В своих портретах кинозвезд Стейхен позаимствовал из кинофильмов использование резкого фокуса и реквизита, в том числе одежды.Глория Свонсон за вуалью. Архив Condé Nast / Corbis Фотография Steichen двух платьев Мадлен Вионнет отражает легкость движений, которой была известна Вионнет. Название модели, выделенное белым цветом, не записано; Марион Морхаус в черном была одной из любимых моделей фотографа.Предоставлено архивом Condé Nast, Нью-Йорк © Condé Nast Publications В модных работах Штайхена отразилось его мастерство в представлении одежды в самом соблазнительном свете — будь то просто или с тщательно продуманной постановкой. Предоставлено архивом Condé Nast, Нью-Йорк © Condé Nast Publications Американская актриса Мэри Хеберден впервые появилась на сцене в Нью-Йорке в 1925 году и регулярно выступала на Бродвее в 1930-х годах.Предоставлено архивом Condé Nast, Нью-Йорк © Condé Nast Publications Модель Марион Морхаус в пышном платье и актриса Хелен Лайонс в платье с длинным рукавом от Kargère; маски художника-иллюстратора В.Т. Бенда, 1926 год. Предоставлено архивом Condé Nast, Нью-Йорк © Condé Nast Publications Актриса Джоан Кроуфорд в платье от Скиапарелли, 1932 год.Предоставлено архивом Condé Nast, Нью-Йорк © Condé Nast Publications Модель Марион Морхаус в платье от Vionnet, 1930 год. Предоставлено архивом Condé Nast, Нью-Йорк © Condé Nast Publications С его поразительной внешностью и спокойной уверенностью экранный кумир Гэри Купер представил своим поклонникам лучшее из Америки.Предоставлено архивом Condé Nast, Нью-Йорк © Condé Nast Publications Модель Динарзаде в платье от Пуаре, 1924 год. Предоставлено архивом Condé Nast, Нью-Йорк © Condé Nast Publications Эдвард Штайхен, признанный многими одним из лучших творческих фотографов в мире, стал официальным фотографом Vanity Fair и Vogue Condé Nast в 1923 году.Предоставлено архивом Condé Nast, Нью-Йорк © Condé Nast Publications Вечерние туфли Vida Moore, 1927 год. Предоставлено архивом Condé Nast, Нью-Йорк © Condé Nast Publications Мода Фотографов Фотография .