Дизайн одежда: великие мировые и самые известные российские дизайнеры, современные дизайнерские вещи

Содержание

великие мировые и самые известные российские дизайнеры, современные дизайнерские вещи

Дизайн одежды многие считают полноценным видом искусства. Дизайнерская одежда отличается оригинальным и изысканным внешним видом и высоким качеством.

Покупая дизайнерские вещи, люди обычно стремятся не только хорошо выглядеть, но и подчеркнуть свою индивидуальность и социальный статус. Давайте рассмотрим, чем же дизайнерская одежда так хороша и почему стоит покупать именно ее.

Что такое дизайнерские вещи и почему их стоит покупать

Наряды, созданные знаменитым модельером, помогают подчеркнуть статус человека и сделать его гардероб более стильным. Даже одна маленькая дизайнерская вещь способна подчеркнуть изысканность вкуса и принадлежность к кругу «избранных» ценителей высокой моды.

Брендовые вещи стоит покупать хотя бы из-за их высокого качества. Дизайнеры не рискуют своей репутацией и всегда стараются создавать максимально качественные вещи. Это касается и фурнитуры и основы.

Таким образом, тратя большие деньги на дизайнерскую вещь, вы получаете высококачественный товар, который прослужит вам долго, не выходя из строя. Кроме того, многие дизайнеры дают гарантию на свои аксессуары, например, сумки. А значит, если какая-то деталь сломается или ее нужно будет заменить из-за изношенности, вы сможете это сделать бесплатно.

Другая причина, по которой многие стремятся пополнить свой гардероб брендовой вещью – имя самого автора. Необязательно, чтобы название бренда было написано огромными буквами на самом видном месте – важно, чтобы каждая деталь напоминала о том, чье это творение.

История

Дизайн одежды – это довольно прибыльная индустрия в течение уже многих десятилетий. Созданию качественной женской и мужской одежды стали уделять много внимания с начала прошлого столетия.

Развиваться мода начала в двадцатом столетии в Париже. Именно этот город до сих пор называют столицей высокой моды. В начале двадцатого столетия все коллекции именитых дизайнеров отправляли именно в Париж. Уже там вещи из них в открытую копировали и шили похожие наряды в ателье. Таким образом, вещи, похожие на наряды из знаменитых коллекций, становились доступными даже простым людям.

Именно в начале двадцатого столетия мода стала условно делиться на высокую и повседневную. Изделия, которые относили к высокой моде, шили по индивидуальному крою и демонстрировались на модных показах во многих городах.

Повседневные наряды были лишены индивидуальности – их шили массово, очень часто, не обращая внимания на качество. Эти две главные модные отрасли не были конкурентными.

В начале двадцатого столетия стали популярными и модные журналы. В них публиковались фото наиболее стильных нарядов. Женщины и девушки со всего мира вдохновлялись предложенными на страницах образами и создавали стильные луки самостоятельно.

Эти две главные модные тенденции – появление модных журналов и разделение моды на высокую и повседневную сохраняются и по сегодняшний день.

Великие мировые кутюрье

Главные люди, которые влияют на становление и развитие моды в мире – это дизайнеры. Среди знаменитых кутюрье, которые известны всем ценителям моды, есть и мужчины и женщины.

Одним из наиболее популярных мировых дизайнеров является Том Форд. Он знаменит, в первую очередь, своим сотрудничеством с брендом Гуччи. Кроме того, он создавал костюмы для многих популярных кинофильмов и просто для знаменитых людей. Уже в двухтысячном году он был официально признан лучшим модным дизайнером во всем мире.

Из женщин кутюрье в первую очередь стоит отметить знаменитую Донателлу Версаче. Сестра великого мирового дизайнера не осталась в тени знаменитого брата и после его смерти продолжила развивать традиции модного дома.

Еще один основатель мирового бренда, о котором нельзя не упомянуть — Ральф Лорен. Свою фирму одежды он основал уже, будучи зрелым мужчиной. До этого он долго занимался поисками себя – служил в армии, изучал науку. Но в итоге, он все равно пришел к дизайну.

Одним из наиболее гламурным из мировых кутюрье считается Марк Джейкобс. Этот модельер создает одежду сразу для двух мировых домов моды, один из которых назван его именем.

Известен по всему миру и итальянский дизайнер Валентино. Он начал свою дизайнерскую карьеру еще в школе и буквально за несколько лет добился огромного призвания. Среди его клиентов есть много знаменитостей.

Нельзя обойти вниманием и таких дизайнеров, как Дольче и Габбана. Основатели одноименного бренда добились невероятной популярности уже за несколько лет. Каждая их новая коллекция на сегодняшний день получает мировую популярность.

Одним из наиболее знаменитых британских дизайнеров считается Александр МакКуин. Достаточно долго он работал на другие мировые бренды, в частности Живанши и Гуччи. Но со временем ему удалось основать свою линейку модной одежды и сделать ее невероятно популярной среди ценителей высокой моды.

Среди любителей необычных и даже эпатажных дизайнерских вещей популярностью пользуется одежда от

Джона Гальяно. Каждый наряд из коллекции этого яркого кутюрье выделяется среди других дизайнерских вещей своей яркостью и необычными деталями.

Классикой высокой моды считается одежда от дома моды Шанель. Имя Коко Шанель известно, пожалуй каждому.

Большинство своих модных находок мадмуазель Шанель сделала действительно культовыми. Именно благодаря этой великой женщине дизайнеру в женском гардеробе появилось огромное количество вещей в мужском стиле – жакеты, пиджаки, брюки и твидовые костюмы.

Еще один культовый дизайнер — Ив Сен-Лоран. Наравне с Коко Шанель он был одним из ведущих модельеров двадцатого столетия. Продолжительное время он работал с другим гениальным дизайнером – Кристианом Диором, который и принес ему популярность. Уже в двадцать один год этот дизайнер стал главой известного модного дома Диор и создал свою первую коллекцию дизайнерской одежды.

К слову, именно Лоран был первым мировым дизайнером, который привез свою модную коллекцию на территорию Советского Союза и вызвал интерес к зарубежным дизайнерским тенденциям у отечественных модниц.

Самые известные российские и украинские дизайнеры

Современная отечественная мода более близка к европейской, чем советская.

Да и стать дизайнером сегодня намного проще, чем несколько десятилетий тому назад. Многие отечественные кутюрье сейчас пользуются популярностью и за рубежом.

Одной из наиболее популярных украинских дизайнеров является романтичная девушка Лилия Пустовит. Ее коллекции отличаются особой самобытностью и отличаются наличием определенных этнических элементов, которые привязывают наряды, создаваемые Лилией к традиционной одежде. Много фольклорных деталей присутствует практически в каждом ее наряде.

Она создает свои дизайнерские наряды для многих отечественных знаменитостей и политических деятелей. Регулярно она представляет свои коллекции на отечественных неделях моды. Но популярность одежды от Пустовит растет и за пределами ее родной страны. Так, у этого дизайнера есть коллекции, которые продаются в магазинах Лондона, Токио и Парижа.

Еще одна украинская женщина-дизайнер, слава которой давно распространилась за пределы родной страны — Ирина Каравай. Помимо качественных нарядов, она создает еще и уникальные украшения. Именно фирменные броши называют своеобразной «фишкой» всех ее коллекций.

В целом, все коллекции Ирины Каравая отличаются особой яркостью и необычностью. Своими коллекциями она постоянно пытается выражать свой протест против однообразия и серости мировой моды. В одежде от этого отечественного кутюрье прекрасно сочетаются современный крой и этнические узоры. А фэнтезийные броши очень органично довершают все ее комплекты оджеды.

Если говорить о мужчинах дизайнерах, стоит упомянуть

Алексея Залевского. Он знаменит не только своими дизайнерскими нарядами, но и теми перформансами, в которые превращается каждый его показ.

Этот дизайнер довольно эпатажный, как в вопросе составления показов, так и по части пошива своей одежды. Именно поэтому его наряды привлекают внимание и знаменитостей, и тех, кто может только смотреть на такие наряды на страницах модных журналов.

Из российских дизайнеров стоит отметить Александара Терехова. В его коллекциях сочетаются женственные романтичные наряды и нотки неформальности ,которые привлекают молодежь. Этот отечественный кутюрье действительно знает, как создавать одежду, которая получит признание. Долгое время он стажировался в знаменитом парижском доме моды Ив Сен Лорана.

Первый его бутик с брендовой одеждой был открыт не в России, а в Лос-Анджелесе после того, как он представил одну из своих коллекций на Нью-Йорской недели моды.

Виды дизайнерской одежды

Дизайнерские наряды – это всегда что-то яркое и необычное. Тщательный подход к созданию своих вещей позволяет дизайнерам в каждой коллекции презентовать стильные наряды, каждый из которых является настоящим произведением искусства.

В целом, как уже было сказано, все дизайнерские вещи можно разделить на те, которые относятся к высокой моде и так называемые прет-а-порте. Высокая мода – это наиболее дорогие и необычные вещи, при создании которых дизайнеры проявляют все свои способности и таланты. Именно такую одежду представляют на мировых неделях моды. Сюда можно отнести юбки, платья, костюмы и аксессуары.

«Pret-a-Porter» — это более дешевая версия одежды от знаменитых дизайнеров. Само это слово переводится как «готовая одежда». Шьются такие наряды на фабриках в достаточно большом количестве. Такие наряды доступным большему количеству модников и модниц. Одежда такого типа больше подходит для повседневной носки и создается с учетом всех требований к качеству и внешнему виду.

Современная коллекция вещей «от кутюр»

В современном мире вещи от знаменитых дизайнеров доступны не каждым. Но обладание хотя бы одной стильной вещицей с соответствующей биркой приятно радует ценителей высокой моды.

Современные дизайнерские наряды могут шиться как на фабриках, так и вручную. Вещи индивидуального пошива стоят существенно дороже, но и отличаются более высоким качеством. Брендовая одежда может быть как вязаной, так и тканевой или выполненной из каких-либо оригинальных материалов. Для пошива брендовой одежды нередко используются достаточно странные материалы и декоративные материалы.

В качестве декоративных элементов современные дизайнеры используют не только тканевые вставки, но и мелкие пуговчики, цветы, перья и другие довольно необычные детали. Необычным может быть и расположение таких декоративных деталей. Они могут размещаться в любом месте, к примеру, многие дизайнерские туфельки или ботинки дополняют оригинальными застежками, расположенными сзади или спереди, а не сбоку.

Оригинально выглядят и принты, декорирующие наряды. Так, стильные платья или юбки могут быть украшены необычным принтом «фламинго» или декоративными мелкими «огурцами».

Современные дизайнерские вещи — это отличный способ подчеркнуть свой статус в обществе и порадовать себя качественным предметом гардероба, который прослужит вам еще долго. Покупка даже одной дизайнерской вещи или украшения сразу переведет ваш гардероб на новый уровень и сделает его более стильным.

великие мировые и самые известные российские дизайнеры, современные дизайнерские вещи

Дизайн одежды многие считают полноценным видом искусства. Дизайнерская одежда отличается оригинальным и изысканным внешним видом и высоким качеством.

Покупая дизайнерские вещи, люди обычно стремятся не только хорошо выглядеть, но и подчеркнуть свою индивидуальность и социальный статус. Давайте рассмотрим, чем же дизайнерская одежда так хороша и почему стоит покупать именно ее.

Что такое дизайнерские вещи и почему их стоит покупать

Наряды, созданные знаменитым модельером, помогают подчеркнуть статус человека и сделать его гардероб более стильным. Даже одна маленькая дизайнерская вещь способна подчеркнуть изысканность вкуса и принадлежность к кругу «избранных» ценителей высокой моды.

Брендовые вещи стоит покупать хотя бы из-за их высокого качества. Дизайнеры не рискуют своей репутацией и всегда стараются создавать максимально качественные вещи. Это касается и фурнитуры и основы.

Таким образом, тратя большие деньги на дизайнерскую вещь, вы получаете высококачественный товар, который прослужит вам долго, не выходя из строя. Кроме того, многие дизайнеры дают гарантию на свои аксессуары, например, сумки. А значит, если какая-то деталь сломается или ее нужно будет заменить из-за изношенности, вы сможете это сделать бесплатно.

Другая причина, по которой многие стремятся пополнить свой гардероб брендовой вещью – имя самого автора. Необязательно, чтобы название бренда было написано огромными буквами на самом видном месте – важно, чтобы каждая деталь напоминала о том, чье это творение.

История

Дизайн одежды – это довольно прибыльная индустрия в течение уже многих десятилетий. Созданию качественной женской и мужской одежды стали уделять много внимания с начала прошлого столетия.

Развиваться мода начала в двадцатом столетии в Париже. Именно этот город до сих пор называют столицей высокой моды. В начале двадцатого столетия все коллекции именитых дизайнеров отправляли именно в Париж. Уже там вещи из них в открытую копировали и шили похожие наряды в ателье. Таким образом, вещи, похожие на наряды из знаменитых коллекций, становились доступными даже простым людям.

Именно в начале двадцатого столетия мода стала условно делиться на высокую и повседневную. Изделия, которые относили к высокой моде, шили по индивидуальному крою и демонстрировались на модных показах во многих городах. Повседневные наряды были лишены индивидуальности – их шили массово, очень часто, не обращая внимания на качество. Эти две главные модные отрасли не были конкурентными.

В начале двадцатого столетия стали популярными и модные журналы. В них публиковались фото наиболее стильных нарядов. Женщины и девушки со всего мира вдохновлялись предложенными на страницах образами и создавали стильные луки самостоятельно.

Эти две главные модные тенденции – появление модных журналов и разделение моды на высокую и повседневную сохраняются и по сегодняшний день.

Великие мировые кутюрье

Главные люди, которые влияют на становление и развитие моды в мире – это дизайнеры. Среди знаменитых кутюрье, которые известны всем ценителям моды, есть и мужчины и женщины.

Одним из наиболее популярных мировых дизайнеров является Том Форд. Он знаменит, в первую очередь, своим сотрудничеством с брендом Гуччи. Кроме того, он создавал костюмы для многих популярных кинофильмов и просто для знаменитых людей. Уже в двухтысячном году он был официально признан лучшим модным дизайнером во всем мире.

Из женщин кутюрье в первую очередь стоит отметить знаменитую Донателлу Версаче. Сестра великого мирового дизайнера не осталась в тени знаменитого брата и после его смерти продолжила развивать традиции модного дома.

Еще один основатель мирового бренда, о котором нельзя не упомянуть — Ральф Лорен. Свою фирму одежды он основал уже, будучи зрелым мужчиной. До этого он долго занимался поисками себя – служил в армии, изучал науку. Но в итоге, он все равно пришел к дизайну.

Одним из наиболее гламурным из мировых кутюрье считается Марк Джейкобс. Этот модельер создает одежду сразу для двух мировых домов моды, один из которых назван его именем.

Известен по всему миру и итальянский дизайнер Валентино. Он начал свою дизайнерскую карьеру еще в школе и буквально за несколько лет добился огромного призвания. Среди его клиентов есть много знаменитостей.

Нельзя обойти вниманием и таких дизайнеров, как Дольче и Габбана. Основатели одноименного бренда добились невероятной популярности уже за несколько лет. Каждая их новая коллекция на сегодняшний день получает мировую популярность.

Одним из наиболее знаменитых британских дизайнеров считается Александр МакКуин. Достаточно долго он работал на другие мировые бренды, в частности Живанши и Гуччи. Но со временем ему удалось основать свою линейку модной одежды и сделать ее невероятно популярной среди ценителей высокой моды.

Среди любителей необычных и даже эпатажных дизайнерских вещей популярностью пользуется одежда от Джона Гальяно. Каждый наряд из коллекции этого яркого кутюрье выделяется среди других дизайнерских вещей своей яркостью и необычными деталями.

Классикой высокой моды считается одежда от дома моды Шанель. Имя Коко Шанель известно, пожалуй каждому.

Большинство своих модных находок мадмуазель Шанель сделала действительно культовыми. Именно благодаря этой великой женщине дизайнеру в женском гардеробе появилось огромное количество вещей в мужском стиле – жакеты, пиджаки, брюки и твидовые костюмы.

Еще один культовый дизайнер — Ив Сен-Лоран. Наравне с Коко Шанель он был одним из ведущих модельеров двадцатого столетия. Продолжительное время он работал с другим гениальным дизайнером – Кристианом Диором, который и принес ему популярность. Уже в двадцать один год этот дизайнер стал главой известного модного дома Диор и создал свою первую коллекцию дизайнерской одежды.

К слову, именно Лоран был первым мировым дизайнером, который привез свою модную коллекцию на территорию Советского Союза и вызвал интерес к зарубежным дизайнерским тенденциям у отечественных модниц.

Самые известные российские и украинские дизайнеры

Современная отечественная мода более близка к европейской, чем советская. Да и стать дизайнером сегодня намного проще, чем несколько десятилетий тому назад. Многие отечественные кутюрье сейчас пользуются популярностью и за рубежом.

Одной из наиболее популярных украинских дизайнеров является романтичная девушка Лилия Пустовит. Ее коллекции отличаются особой самобытностью и отличаются наличием определенных этнических элементов, которые привязывают наряды, создаваемые Лилией к традиционной одежде. Много фольклорных деталей присутствует практически в каждом ее наряде.

Она создает свои дизайнерские наряды для многих отечественных знаменитостей и политических деятелей. Регулярно она представляет свои коллекции на отечественных неделях моды. Но популярность одежды от Пустовит растет и за пределами ее родной страны. Так, у этого дизайнера есть коллекции, которые продаются в магазинах Лондона, Токио и Парижа.

Еще одна украинская женщина-дизайнер, слава которой давно распространилась за пределы родной страны — Ирина Каравай. Помимо качественных нарядов, она создает еще и уникальные украшения. Именно фирменные броши называют своеобразной «фишкой» всех ее коллекций.

В целом, все коллекции Ирины Каравая отличаются особой яркостью и необычностью. Своими коллекциями она постоянно пытается выражать свой протест против однообразия и серости мировой моды. В одежде от этого отечественного кутюрье прекрасно сочетаются современный крой и этнические узоры. А фэнтезийные броши очень органично довершают все ее комплекты оджеды.

Если говорить о мужчинах дизайнерах, стоит упомянуть Алексея Залевского. Он знаменит не только своими дизайнерскими нарядами, но и теми перформансами, в которые превращается каждый его показ.

Этот дизайнер довольно эпатажный, как в вопросе составления показов, так и по части пошива своей одежды. Именно поэтому его наряды привлекают внимание и знаменитостей, и тех, кто может только смотреть на такие наряды на страницах модных журналов.

Из российских дизайнеров стоит отметить Александара Терехова. В его коллекциях сочетаются женственные романтичные наряды и нотки неформальности ,которые привлекают молодежь. Этот отечественный кутюрье действительно знает, как создавать одежду, которая получит признание. Долгое время он стажировался в знаменитом парижском доме моды Ив Сен Лорана.

Первый его бутик с брендовой одеждой был открыт не в России, а в Лос-Анджелесе после того, как он представил одну из своих коллекций на Нью-Йорской недели моды.

Виды дизайнерской одежды

Дизайнерские наряды – это всегда что-то яркое и необычное. Тщательный подход к созданию своих вещей позволяет дизайнерам в каждой коллекции презентовать стильные наряды, каждый из которых является настоящим произведением искусства.

В целом, как уже было сказано, все дизайнерские вещи можно разделить на те, которые относятся к высокой моде и так называемые прет-а-порте. Высокая мода – это наиболее дорогие и необычные вещи, при создании которых дизайнеры проявляют все свои способности и таланты. Именно такую одежду представляют на мировых неделях моды. Сюда можно отнести юбки, платья, костюмы и аксессуары.

«Pret-a-Porter» — это более дешевая версия одежды от знаменитых дизайнеров. Само это слово переводится как «готовая одежда». Шьются такие наряды на фабриках в достаточно большом количестве. Такие наряды доступным большему количеству модников и модниц. Одежда такого типа больше подходит для повседневной носки и создается с учетом всех требований к качеству и внешнему виду.

Современная коллекция вещей «от кутюр»

В современном мире вещи от знаменитых дизайнеров доступны не каждым. Но обладание хотя бы одной стильной вещицей с соответствующей биркой приятно радует ценителей высокой моды.

Современные дизайнерские наряды могут шиться как на фабриках, так и вручную. Вещи индивидуального пошива стоят существенно дороже, но и отличаются более высоким качеством. Брендовая одежда может быть как вязаной, так и тканевой или выполненной из каких-либо оригинальных материалов. Для пошива брендовой одежды нередко используются достаточно странные материалы и декоративные материалы.

В качестве декоративных элементов современные дизайнеры используют не только тканевые вставки, но и мелкие пуговчики, цветы, перья и другие довольно необычные детали. Необычным может быть и расположение таких декоративных деталей. Они могут размещаться в любом месте, к примеру, многие дизайнерские туфельки или ботинки дополняют оригинальными застежками, расположенными сзади или спереди, а не сбоку.

Оригинально выглядят и принты, декорирующие наряды. Так, стильные платья или юбки могут быть украшены необычным принтом «фламинго» или декоративными мелкими «огурцами».

Современные дизайнерские вещи — это отличный способ подчеркнуть свой статус в обществе и порадовать себя качественным предметом гардероба, который прослужит вам еще долго. Покупка даже одной дизайнерской вещи или украшения сразу переведет ваш гардероб на новый уровень и сделает его более стильным.

великие мировые и самые известные российские дизайнеры, современные дизайнерские вещи

Дизайн одежды многие считают полноценным видом искусства. Дизайнерская одежда отличается оригинальным и изысканным внешним видом и высоким качеством.

Покупая дизайнерские вещи, люди обычно стремятся не только хорошо выглядеть, но и подчеркнуть свою индивидуальность и социальный статус. Давайте рассмотрим, чем же дизайнерская одежда так хороша и почему стоит покупать именно ее.

Что такое дизайнерские вещи и почему их стоит покупать

Наряды, созданные знаменитым модельером, помогают подчеркнуть статус человека и сделать его гардероб более стильным. Даже одна маленькая дизайнерская вещь способна подчеркнуть изысканность вкуса и принадлежность к кругу «избранных» ценителей высокой моды.

Брендовые вещи стоит покупать хотя бы из-за их высокого качества. Дизайнеры не рискуют своей репутацией и всегда стараются создавать максимально качественные вещи. Это касается и фурнитуры и основы.

Таким образом, тратя большие деньги на дизайнерскую вещь, вы получаете высококачественный товар, который прослужит вам долго, не выходя из строя. Кроме того, многие дизайнеры дают гарантию на свои аксессуары, например, сумки. А значит, если какая-то деталь сломается или ее нужно будет заменить из-за изношенности, вы сможете это сделать бесплатно.

Другая причина, по которой многие стремятся пополнить свой гардероб брендовой вещью – имя самого автора. Необязательно, чтобы название бренда было написано огромными буквами на самом видном месте – важно, чтобы каждая деталь напоминала о том, чье это творение.

История

Дизайн одежды – это довольно прибыльная индустрия в течение уже многих десятилетий. Созданию качественной женской и мужской одежды стали уделять много внимания с начала прошлого столетия.

Развиваться мода начала в двадцатом столетии в Париже. Именно этот город до сих пор называют столицей высокой моды. В начале двадцатого столетия все коллекции именитых дизайнеров отправляли именно в Париж. Уже там вещи из них в открытую копировали и шили похожие наряды в ателье. Таким образом, вещи, похожие на наряды из знаменитых коллекций, становились доступными даже простым людям.

Именно в начале двадцатого столетия мода стала условно делиться на высокую и повседневную. Изделия, которые относили к высокой моде, шили по индивидуальному крою и демонстрировались на модных показах во многих городах. Повседневные наряды были лишены индивидуальности – их шили массово, очень часто, не обращая внимания на качество. Эти две главные модные отрасли не были конкурентными.

В начале двадцатого столетия стали популярными и модные журналы. В них публиковались фото наиболее стильных нарядов. Женщины и девушки со всего мира вдохновлялись предложенными на страницах образами и создавали стильные луки самостоятельно.

Эти две главные модные тенденции – появление модных журналов и разделение моды на высокую и повседневную сохраняются и по сегодняшний день.

Великие мировые кутюрье

Главные люди, которые влияют на становление и развитие моды в мире – это дизайнеры. Среди знаменитых кутюрье, которые известны всем ценителям моды, есть и мужчины и женщины.

Одним из наиболее популярных мировых дизайнеров является Том Форд. Он знаменит, в первую очередь, своим сотрудничеством с брендом Гуччи. Кроме того, он создавал костюмы для многих популярных кинофильмов и просто для знаменитых людей. Уже в двухтысячном году он был официально признан лучшим модным дизайнером во всем мире.

Из женщин кутюрье в первую очередь стоит отметить знаменитую Донателлу Версаче. Сестра великого мирового дизайнера не осталась в тени знаменитого брата и после его смерти продолжила развивать традиции модного дома.

Еще один основатель мирового бренда, о котором нельзя не упомянуть — Ральф Лорен. Свою фирму одежды он основал уже, будучи зрелым мужчиной. До этого он долго занимался поисками себя – служил в армии, изучал науку. Но в итоге, он все равно пришел к дизайну.

Одним из наиболее гламурным из мировых кутюрье считается Марк Джейкобс. Этот модельер создает одежду сразу для двух мировых домов моды, один из которых назван его именем.

Известен по всему миру и итальянский дизайнер Валентино. Он начал свою дизайнерскую карьеру еще в школе и буквально за несколько лет добился огромного призвания. Среди его клиентов есть много знаменитостей.

Нельзя обойти вниманием и таких дизайнеров, как Дольче и Габбана. Основатели одноименного бренда добились невероятной популярности уже за несколько лет. Каждая их новая коллекция на сегодняшний день получает мировую популярность.

Одним из наиболее знаменитых британских дизайнеров считается Александр МакКуин. Достаточно долго он работал на другие мировые бренды, в частности Живанши и Гуччи. Но со временем ему удалось основать свою линейку модной одежды и сделать ее невероятно популярной среди ценителей высокой моды.

Среди любителей необычных и даже эпатажных дизайнерских вещей популярностью пользуется одежда от Джона Гальяно. Каждый наряд из коллекции этого яркого кутюрье выделяется среди других дизайнерских вещей своей яркостью и необычными деталями.

Классикой высокой моды считается одежда от дома моды Шанель. Имя Коко Шанель известно, пожалуй каждому.

Большинство своих модных находок мадмуазель Шанель сделала действительно культовыми. Именно благодаря этой великой женщине дизайнеру в женском гардеробе появилось огромное количество вещей в мужском стиле – жакеты, пиджаки, брюки и твидовые костюмы.

Еще один культовый дизайнер — Ив Сен-Лоран. Наравне с Коко Шанель он был одним из ведущих модельеров двадцатого столетия. Продолжительное время он работал с другим гениальным дизайнером – Кристианом Диором, который и принес ему популярность. Уже в двадцать один год этот дизайнер стал главой известного модного дома Диор и создал свою первую коллекцию дизайнерской одежды.

К слову, именно Лоран был первым мировым дизайнером, который привез свою модную коллекцию на территорию Советского Союза и вызвал интерес к зарубежным дизайнерским тенденциям у отечественных модниц.

Самые известные российские и украинские дизайнеры

Современная отечественная мода более близка к европейской, чем советская. Да и стать дизайнером сегодня намного проще, чем несколько десятилетий тому назад. Многие отечественные кутюрье сейчас пользуются популярностью и за рубежом.

Одной из наиболее популярных украинских дизайнеров является романтичная девушка Лилия Пустовит. Ее коллекции отличаются особой самобытностью и отличаются наличием определенных этнических элементов, которые привязывают наряды, создаваемые Лилией к традиционной одежде. Много фольклорных деталей присутствует практически в каждом ее наряде.

Она создает свои дизайнерские наряды для многих отечественных знаменитостей и политических деятелей. Регулярно она представляет свои коллекции на отечественных неделях моды. Но популярность одежды от Пустовит растет и за пределами ее родной страны. Так, у этого дизайнера есть коллекции, которые продаются в магазинах Лондона, Токио и Парижа.

Еще одна украинская женщина-дизайнер, слава которой давно распространилась за пределы родной страны — Ирина Каравай. Помимо качественных нарядов, она создает еще и уникальные украшения. Именно фирменные броши называют своеобразной «фишкой» всех ее коллекций.

В целом, все коллекции Ирины Каравая отличаются особой яркостью и необычностью. Своими коллекциями она постоянно пытается выражать свой протест против однообразия и серости мировой моды. В одежде от этого отечественного кутюрье прекрасно сочетаются современный крой и этнические узоры. А фэнтезийные броши очень органично довершают все ее комплекты оджеды.

Если говорить о мужчинах дизайнерах, стоит упомянуть Алексея Залевского. Он знаменит не только своими дизайнерскими нарядами, но и теми перформансами, в которые превращается каждый его показ.

Этот дизайнер довольно эпатажный, как в вопросе составления показов, так и по части пошива своей одежды. Именно поэтому его наряды привлекают внимание и знаменитостей, и тех, кто может только смотреть на такие наряды на страницах модных журналов.

Из российских дизайнеров стоит отметить Александара Терехова. В его коллекциях сочетаются женственные романтичные наряды и нотки неформальности ,которые привлекают молодежь. Этот отечественный кутюрье действительно знает, как создавать одежду, которая получит признание. Долгое время он стажировался в знаменитом парижском доме моды Ив Сен Лорана.

Первый его бутик с брендовой одеждой был открыт не в России, а в Лос-Анджелесе после того, как он представил одну из своих коллекций на Нью-Йорской недели моды.

Виды дизайнерской одежды

Дизайнерские наряды – это всегда что-то яркое и необычное. Тщательный подход к созданию своих вещей позволяет дизайнерам в каждой коллекции презентовать стильные наряды, каждый из которых является настоящим произведением искусства.

В целом, как уже было сказано, все дизайнерские вещи можно разделить на те, которые относятся к высокой моде и так называемые прет-а-порте. Высокая мода – это наиболее дорогие и необычные вещи, при создании которых дизайнеры проявляют все свои способности и таланты. Именно такую одежду представляют на мировых неделях моды. Сюда можно отнести юбки, платья, костюмы и аксессуары.

«Pret-a-Porter» — это более дешевая версия одежды от знаменитых дизайнеров. Само это слово переводится как «готовая одежда». Шьются такие наряды на фабриках в достаточно большом количестве. Такие наряды доступным большему количеству модников и модниц. Одежда такого типа больше подходит для повседневной носки и создается с учетом всех требований к качеству и внешнему виду.

Современная коллекция вещей «от кутюр»

В современном мире вещи от знаменитых дизайнеров доступны не каждым. Но обладание хотя бы одной стильной вещицей с соответствующей биркой приятно радует ценителей высокой моды.

Современные дизайнерские наряды могут шиться как на фабриках, так и вручную. Вещи индивидуального пошива стоят существенно дороже, но и отличаются более высоким качеством. Брендовая одежда может быть как вязаной, так и тканевой или выполненной из каких-либо оригинальных материалов. Для пошива брендовой одежды нередко используются достаточно странные материалы и декоративные материалы.

В качестве декоративных элементов современные дизайнеры используют не только тканевые вставки, но и мелкие пуговчики, цветы, перья и другие довольно необычные детали. Необычным может быть и расположение таких декоративных деталей. Они могут размещаться в любом месте, к примеру, многие дизайнерские туфельки или ботинки дополняют оригинальными застежками, расположенными сзади или спереди, а не сбоку.

Оригинально выглядят и принты, декорирующие наряды. Так, стильные платья или юбки могут быть украшены необычным принтом «фламинго» или декоративными мелкими «огурцами».

Современные дизайнерские вещи — это отличный способ подчеркнуть свой статус в обществе и порадовать себя качественным предметом гардероба, который прослужит вам еще долго. Покупка даже одной дизайнерской вещи или украшения сразу переведет ваш гардероб на новый уровень и сделает его более стильным.

великие мировые и самые известные российские дизайнеры, современные дизайнерские вещи

Дизайн одежды многие считают полноценным видом искусства. Дизайнерская одежда отличается оригинальным и изысканным внешним видом и высоким качеством.

Покупая дизайнерские вещи, люди обычно стремятся не только хорошо выглядеть, но и подчеркнуть свою индивидуальность и социальный статус. Давайте рассмотрим, чем же дизайнерская одежда так хороша и почему стоит покупать именно ее.

Что такое дизайнерские вещи и почему их стоит покупать

Наряды, созданные знаменитым модельером, помогают подчеркнуть статус человека и сделать его гардероб более стильным. Даже одна маленькая дизайнерская вещь способна подчеркнуть изысканность вкуса и принадлежность к кругу «избранных» ценителей высокой моды.

Брендовые вещи стоит покупать хотя бы из-за их высокого качества. Дизайнеры не рискуют своей репутацией и всегда стараются создавать максимально качественные вещи. Это касается и фурнитуры и основы.

Таким образом, тратя большие деньги на дизайнерскую вещь, вы получаете высококачественный товар, который прослужит вам долго, не выходя из строя. Кроме того, многие дизайнеры дают гарантию на свои аксессуары, например, сумки. А значит, если какая-то деталь сломается или ее нужно будет заменить из-за изношенности, вы сможете это сделать бесплатно.

Другая причина, по которой многие стремятся пополнить свой гардероб брендовой вещью – имя самого автора. Необязательно, чтобы название бренда было написано огромными буквами на самом видном месте – важно, чтобы каждая деталь напоминала о том, чье это творение.

История

Дизайн одежды – это довольно прибыльная индустрия в течение уже многих десятилетий. Созданию качественной женской и мужской одежды стали уделять много внимания с начала прошлого столетия.

Развиваться мода начала в двадцатом столетии в Париже. Именно этот город до сих пор называют столицей высокой моды. В начале двадцатого столетия все коллекции именитых дизайнеров отправляли именно в Париж. Уже там вещи из них в открытую копировали и шили похожие наряды в ателье. Таким образом, вещи, похожие на наряды из знаменитых коллекций, становились доступными даже простым людям.

Именно в начале двадцатого столетия мода стала условно делиться на высокую и повседневную. Изделия, которые относили к высокой моде, шили по индивидуальному крою и демонстрировались на модных показах во многих городах. Повседневные наряды были лишены индивидуальности – их шили массово, очень часто, не обращая внимания на качество. Эти две главные модные отрасли не были конкурентными.

В начале двадцатого столетия стали популярными и модные журналы. В них публиковались фото наиболее стильных нарядов. Женщины и девушки со всего мира вдохновлялись предложенными на страницах образами и создавали стильные луки самостоятельно.

Эти две главные модные тенденции – появление модных журналов и разделение моды на высокую и повседневную сохраняются и по сегодняшний день.

Великие мировые кутюрье

Главные люди, которые влияют на становление и развитие моды в мире – это дизайнеры. Среди знаменитых кутюрье, которые известны всем ценителям моды, есть и мужчины и женщины.

Одним из наиболее популярных мировых дизайнеров является Том Форд. Он знаменит, в первую очередь, своим сотрудничеством с брендом Гуччи. Кроме того, он создавал костюмы для многих популярных кинофильмов и просто для знаменитых людей. Уже в двухтысячном году он был официально признан лучшим модным дизайнером во всем мире.

Из женщин кутюрье в первую очередь стоит отметить знаменитую Донателлу Версаче. Сестра великого мирового дизайнера не осталась в тени знаменитого брата и после его смерти продолжила развивать традиции модного дома.

Еще один основатель мирового бренда, о котором нельзя не упомянуть — Ральф Лорен. Свою фирму одежды он основал уже, будучи зрелым мужчиной. До этого он долго занимался поисками себя – служил в армии, изучал науку. Но в итоге, он все равно пришел к дизайну.

Одним из наиболее гламурным из мировых кутюрье считается Марк Джейкобс. Этот модельер создает одежду сразу для двух мировых домов моды, один из которых назван его именем.

Известен по всему миру и итальянский дизайнер Валентино. Он начал свою дизайнерскую карьеру еще в школе и буквально за несколько лет добился огромного призвания. Среди его клиентов есть много знаменитостей.

Нельзя обойти вниманием и таких дизайнеров, как Дольче и Габбана. Основатели одноименного бренда добились невероятной популярности уже за несколько лет. Каждая их новая коллекция на сегодняшний день получает мировую популярность.

Одним из наиболее знаменитых британских дизайнеров считается Александр МакКуин. Достаточно долго он работал на другие мировые бренды, в частности Живанши и Гуччи. Но со временем ему удалось основать свою линейку модной одежды и сделать ее невероятно популярной среди ценителей высокой моды.

Среди любителей необычных и даже эпатажных дизайнерских вещей популярностью пользуется одежда от Джона Гальяно. Каждый наряд из коллекции этого яркого кутюрье выделяется среди других дизайнерских вещей своей яркостью и необычными деталями.

Классикой высокой моды считается одежда от дома моды Шанель. Имя Коко Шанель известно, пожалуй каждому.

Большинство своих модных находок мадмуазель Шанель сделала действительно культовыми. Именно благодаря этой великой женщине дизайнеру в женском гардеробе появилось огромное количество вещей в мужском стиле – жакеты, пиджаки, брюки и твидовые костюмы.

Еще один культовый дизайнер — Ив Сен-Лоран. Наравне с Коко Шанель он был одним из ведущих модельеров двадцатого столетия. Продолжительное время он работал с другим гениальным дизайнером – Кристианом Диором, который и принес ему популярность. Уже в двадцать один год этот дизайнер стал главой известного модного дома Диор и создал свою первую коллекцию дизайнерской одежды.

К слову, именно Лоран был первым мировым дизайнером, который привез свою модную коллекцию на территорию Советского Союза и вызвал интерес к зарубежным дизайнерским тенденциям у отечественных модниц.

Самые известные российские и украинские дизайнеры

Современная отечественная мода более близка к европейской, чем советская. Да и стать дизайнером сегодня намного проще, чем несколько десятилетий тому назад. Многие отечественные кутюрье сейчас пользуются популярностью и за рубежом.

Одной из наиболее популярных украинских дизайнеров является романтичная девушка Лилия Пустовит. Ее коллекции отличаются особой самобытностью и отличаются наличием определенных этнических элементов, которые привязывают наряды, создаваемые Лилией к традиционной одежде. Много фольклорных деталей присутствует практически в каждом ее наряде.

Она создает свои дизайнерские наряды для многих отечественных знаменитостей и политических деятелей. Регулярно она представляет свои коллекции на отечественных неделях моды. Но популярность одежды от Пустовит растет и за пределами ее родной страны. Так, у этого дизайнера есть коллекции, которые продаются в магазинах Лондона, Токио и Парижа.

Еще одна украинская женщина-дизайнер, слава которой давно распространилась за пределы родной страны — Ирина Каравай. Помимо качественных нарядов, она создает еще и уникальные украшения. Именно фирменные броши называют своеобразной «фишкой» всех ее коллекций.

В целом, все коллекции Ирины Каравая отличаются особой яркостью и необычностью. Своими коллекциями она постоянно пытается выражать свой протест против однообразия и серости мировой моды. В одежде от этого отечественного кутюрье прекрасно сочетаются современный крой и этнические узоры. А фэнтезийные броши очень органично довершают все ее комплекты оджеды.

Если говорить о мужчинах дизайнерах, стоит упомянуть Алексея Залевского. Он знаменит не только своими дизайнерскими нарядами, но и теми перформансами, в которые превращается каждый его показ.

Этот дизайнер довольно эпатажный, как в вопросе составления показов, так и по части пошива своей одежды. Именно поэтому его наряды привлекают внимание и знаменитостей, и тех, кто может только смотреть на такие наряды на страницах модных журналов.

Из российских дизайнеров стоит отметить Александара Терехова. В его коллекциях сочетаются женственные романтичные наряды и нотки неформальности ,которые привлекают молодежь. Этот отечественный кутюрье действительно знает, как создавать одежду, которая получит признание. Долгое время он стажировался в знаменитом парижском доме моды Ив Сен Лорана.

Первый его бутик с брендовой одеждой был открыт не в России, а в Лос-Анджелесе после того, как он представил одну из своих коллекций на Нью-Йорской недели моды.

Виды дизайнерской одежды

Дизайнерские наряды – это всегда что-то яркое и необычное. Тщательный подход к созданию своих вещей позволяет дизайнерам в каждой коллекции презентовать стильные наряды, каждый из которых является настоящим произведением искусства.

В целом, как уже было сказано, все дизайнерские вещи можно разделить на те, которые относятся к высокой моде и так называемые прет-а-порте. Высокая мода – это наиболее дорогие и необычные вещи, при создании которых дизайнеры проявляют все свои способности и таланты. Именно такую одежду представляют на мировых неделях моды. Сюда можно отнести юбки, платья, костюмы и аксессуары.

«Pret-a-Porter» — это более дешевая версия одежды от знаменитых дизайнеров. Само это слово переводится как «готовая одежда». Шьются такие наряды на фабриках в достаточно большом количестве. Такие наряды доступным большему количеству модников и модниц. Одежда такого типа больше подходит для повседневной носки и создается с учетом всех требований к качеству и внешнему виду.

Современная коллекция вещей «от кутюр»

В современном мире вещи от знаменитых дизайнеров доступны не каждым. Но обладание хотя бы одной стильной вещицей с соответствующей биркой приятно радует ценителей высокой моды.

Современные дизайнерские наряды могут шиться как на фабриках, так и вручную. Вещи индивидуального пошива стоят существенно дороже, но и отличаются более высоким качеством. Брендовая одежда может быть как вязаной, так и тканевой или выполненной из каких-либо оригинальных материалов. Для пошива брендовой одежды нередко используются достаточно странные материалы и декоративные материалы.

В качестве декоративных элементов современные дизайнеры используют не только тканевые вставки, но и мелкие пуговчики, цветы, перья и другие довольно необычные детали. Необычным может быть и расположение таких декоративных деталей. Они могут размещаться в любом месте, к примеру, многие дизайнерские туфельки или ботинки дополняют оригинальными застежками, расположенными сзади или спереди, а не сбоку.

Оригинально выглядят и принты, декорирующие наряды. Так, стильные платья или юбки могут быть украшены необычным принтом «фламинго» или декоративными мелкими «огурцами».

Современные дизайнерские вещи — это отличный способ подчеркнуть свой статус в обществе и порадовать себя качественным предметом гардероба, который прослужит вам еще долго. Покупка даже одной дизайнерской вещи или украшения сразу переведет ваш гардероб на новый уровень и сделает его более стильным.

Создание эскизов и моделей модной одежды

Создание одежды – творческий, кропотливый труд, который подразумевает наличие у модельера соответствующих знаний и навыков. Как ни одно строительство здания не может обойтись без проектирования, так и пошив одежды начинается с создания эскиза. Как научиться рисовать эскизы моделей одежды, какие существуют техники выполнения, какие используются материалы и т. д. – обо всем этом и пойдет речь далее



Как нарисовать эскизы моделей одежды?

Создание эскизов – довольно хлопотное занятие. Чтобы справиться с ним на отлично, необходимо соблюдать определенные рекомендации и очередность действий, разработанные модельерами много лет назад, но не потерявшие своей актуальности и до сих пор.

Подготовка материалов и инструментов

Вам понадобятся:

  • Карандаш – лучше всего марки Н (им удобнее всего делать легкие контурные штрихи, которые при необходимости можно поправить ластиком).
  • Плотная белая бумага.
  • Качественный ластик.
  • Что угодно для расцвечивания эскиза – маркеры, краски, чернила и др.

После этого необходимо выбрать позу для модели эскиза. Есть много вариантов – сидящие, сгибающиеся, идущие – то есть, все что угодно, чтобы представить одежду в самом выгодном свете. Для новичка в этом деле, конечно, лучше всего начать с рисования моделей идущих по подиуму.

Создание наброска

Сперва в технический эскиз модели одежды необходимо внести основные пропорции человеческого тела:

  • Лист бумаги кладется вертикально, прорисовывается отвесная вертикальная линия, отмечаются точки у верхней и нижней границ.
  • Вертикальная линия разделяется на 8 равных частей, обозначающих границы головы, линию плеч, груди, талии, бедер, колен, икр, ступней.
  • Обозначается область таза в виде равностороннего квадрата немного ниже середины вертикальной линии. Затем прорисовывается торс и плечи — стандартно ширина плеч равна ширине бедер, если эскиз создается для конкретного человека, то следует отразить особенности именно его телосложения.
  • В завершении начертания эскиза обозначается шея, голова, ноги, ступни и руки (локти должны примерно располагаться на уровне талии).

Не всегда требуется изображение всего туловища, к примеру, если создается эскиз блузки, то достаточно набросать только верхнюю часть силуэта.

Создание модели одежды

Сначала надо представить, как будет выглядеть одежда в реальности – продумать ее фасон и длину. После этого можно приступать к ее рисованию на бумаге:

  • Выполняется общий набросок одежды – ее длина и силуэт. Тонкими линиями обозначаются направления складок ткани.
  • Прорисовываются детали – четкими линиями определяются основные элементы, а контурными – места их пришивания к одежде. Следует продумать горловину, вырез, воротник, застежку, пояс, карманы и т. д.

  • Узоры и принты. Сначала прорисовывается общий контур изделия, затем рисуется сетка, каждая ячейка которой может остаться любо пустой либо наполниться желаемым узором. Также нельзя забывать, что складки и вытачки могут скорректировать форму узора.
  • Декорирование одежды. Все элементы декора можно и не прорисовывать непосредственно на эскизе, лучше всего это сделать на отдельном листе и в большем масштабе. На эскизе же можно просто пометить места, где будут располагаться украшения.
  • Цвет. В завершении создания эскиза, его следует расцветить. Все основные линии обводятся жирным черным маркером, ненужные – удаляются. Важно грамотно обозначить оттенки: на глубоких складках надо использовать более темные оттенки, хорошо освещенные места на одежде – более светлые.

Общие советы при создании эскиза модели одежды

  • Не стоит особенно трудиться над прорисовкой черт лица, если к создаваемому наряду не предусматривается какого-то особенного макияжа.
  • Волосы также лучше изображать в виде нескольких линий, чтобы не отвлекать внимания от главного – одежды.
  • Не стоит изображать чрезмерно тощий силуэт, поскольку мы рисуем эскизы моделей одежды с целью дальнейшего их пошива для реальных людей, а среди них большинство не отличаются модельными параметрами.
  • Легче представить, а, следовательно, и изобразить будущую одежду, имея перед глазами ткань, из которой планируется пошив.
  • Прорисовывать текстуру ткани довольно сложно, поэтому это стоит делать только после освоения азов и приобретения необходимой практики моделирования.

Что лучше: эскизы моделей одежды карандашом или использование специальных технологий?

Помимо традиционного способа моделирования одежды с помощью бумаги и простого карандаша, есть и альтернативный – воспользоваться современными технологиями. Можно поступить следующим образом:

  1. В интернете выбрать и загрузить шаблоны моделей для эскизов одежды. Там можно найти множество разнообразных вариантов форм и положений моделей – полных женщин, детей, мужчин и т. д.
  2. Сделать набросок с помощью понравившейся фигуры модели в каком-нибудь журнале – необходимо просто обвести ее контуры.

Этот вариант позволит повысить продуктивность работы и избежать ошибок при соблюдении пропорции тела. Однако многие модельеры, как опытные, так и начинающие по старинке предпочитают участвовать в создании своего «детища» от начала до конца.

Использование достижений цивилизации лишает модельера значительной части творчества. Это сродни попытки замены обычной книги на электронную. Конечно, она более функциональная и удобная, но не может заменить наслаждения от перелистывания бумажных страниц, ощущения тайны, присутствующей в каждой «классической» книге. Так что каждый сам должен решить, каким путем пойти.

Где взять идеи для создания эскизов одежды?

Успех создания эскиза во многом определяется самой идеей, заложенной в него. Не стоит думать, что все именитые модельеры создают свои коллекции, основываясь только на собственных идеях. Как правило, новые коллекции – это несколько искаженная имитация старых или комбинирование основных деталей различных стилей в одном наряде. Это вовсе не означает, что надо заниматься плагиатом, но получить вдохновение можно благодаря следующим способам:

  • Стилизовать одежду под определенный исторический стиль — готику, рококо, древнегреческий, египетский и т. д.
  • Стилизовать создаваемый наряд под какой-либо национальный костюм – русский, немецкий, китайский и др.
  • В настоящее время большинство модельеров работает в одном из следующих направлений создания одежды: романтический; спортивный; милитари; этнический; сафари; морской; деловой; повседневный; этнический; хиппи; панк; конструктивный; вестерн. Для этих стилей можно использовать идеи прошлых времен или сочетать интересные характерные черты.
  • Получить вдохновение можно и в современной моде, которую можно созерцать на модных показах. Это наиболее актуальные вещи, которые еще долгое время не выйдут из моды. При желании создавать одежду очень полезно наблюдать за модными показами и изучать тематические журналы.
  • Зачастую для вдохновения используются живые формы – ракушки, цветы, животные, листики, насекомые, водоросли, рыбы и многое другое. Модельер – это художник, способный переосмыслить любую биоформу и воплотить основополагающие идеи в форме окраса, конструкции и др. в модную одежду.

Грамотный эскиз – залог успеха высокого качества создаваемой одежды. Надеемся, вышеприведенные рекомендации помогут вам создать свою, уникальную коллекцию, которая будет поводом гордости у вас и восхищения у окружающих.

Мода и дизайн программы за рубежом

Мода и текстильный дизайн занимаются изучением стилей одежды и тенденций. Во все эпохи все времена, одежда, которую мы носим, имеет общественное и культурное значение. В наши дни мода меняется быстро вслед за Лондоном, Парижем, Миланом и Нью-Йорком, которые воспринимаются как столицы мировой моды.

Сегодняшняя индустрия моды — продукт нового времени, в котором одежда производится массово и продается по фиксированным (довольно стандартным) ценам. Этим и занимаются многие, кто окончил отделение моды и текстильного дизайна.

ПОДХОДИТ ЛИ МНЕ ЭТОТ КУРС?

Вы представляете себя новым Александром Маккуином, Вивьен Вествуд или Анной Винтур? Вы по-настоящему увлечены модой и дизайном? Вы собираетесь стоить карьеру в пределах индустрии моды как писатель, дизайнер, иллюстратор или закупщик? Если да, тогда изучение курса моды – то, в чем Вы нуждаетесь.

Помимо увлеченности предметом, на курсе, связанном с модой, важно иметь творческие способности, интерес к меняющимся культурам и к традициям. Важно помнить, что они оказывают влияние на одежду, которую мы носим. Если Вы выбрали курс по журналистики, дизайну или иллюстрации, Вам предстоит упорно работать, чтобы извлечь максимум из обучения.

КАРЬЕРНЫЕ ПЕРСПЕКТИВЫ

Индустрия моды – одна из крупнейших отраслей британской промышленности. В 2011 году ее оборот составил £21 миллиард. Сектор моды как таковой предлагает широкий диапазон карьерных возможностей для выпускников с высоким достаточным подготовки.

Многие выбирают курс по моде, чтобы запускать собственную дизайнерскую марку или заниматься разработками для других брендов. Начальная зарплата £14,000-22,000 в год.

Есть и другие варианты. От создания публикаций в модных блогах, до маркетинга и закупок. Понимание и знание дизайна и тенденций открывает широкие карьерные горизонты.

Многие выпускники увеличивают свои доходы с помощью подработок. Это особенно актуально для стилистов, писателей и иллюстраторов. Многие также используют свои знания в сфере моды, чтобы заниматься электронной коммерцией как продавцы или PR.

ИЗУЧЕНИЕ МОДЫ И ТЕКСТИЛЬНОГО ДИЗАЙНА

Поступление на курс моды и текстильного дизайна часто процесс более сложный, чем поступление на многие другие курсы. Процедура подачи заявки и условия в разных вузах разные.

Поступающие в бакалавриат должны иметь серьезный уровень подготовки или опыт работы в сфере моды, а также высокий балл в аттестате. Кроме того, Вас попросят пройти собеседование и показать портфолио, чтобы убедиться, что Вы способны пройти курс.

Для получения последипломного образования – также требуются высокие показатели и наличие степени в сфере искусства или моды. Кроме того, Вы должны доказать, что у Вас есть опыт работы и также представить портфолио с образцами своих работ.

Бакалавриат длится 3 года. Последипломное образование занимает от года и больше. Это – год магистратуры и три года докторантуры.

Если Вы не являетесь носителем языка, то для поступления на курс Вам нужно сдать тест IELTS с минимальным баллом 6.0

ГДЕ УЧИТЬСЯ?

Если Вы намерены поступать на учебный курс, связанный с модой, решите, какие сферы интересуют Вас больше всего? Вам предстоит изучать это минимум 3 года, поэтому важно выбрать специализацию, которая Вам будет нравиться. Хотите изучить историю моды и журналистику? Или иллюстрацию и дизайн? Вариантов великое множество. Просто постарайтесь выбрать верный!

Серьезную роль играет местоположение университета. От этого зависят Ваши будущие перспективы на рынке трудоустройства. Постарайтесь найти место, где Вам будет хорошо и при этом, где Вы сможете набираться опыта. Если у Вас есть возможность выбора, отправляйтесь учиться в университет, который расположен в городе с процветающей индустрией искусства и моды. Так Вам будет легче искать места для практики.

Изучите, какие требования вуз выдвигает к поступающим, а также, сколько стоит обучение. Соответствует ли Ваш академический уровень требованиям университета? Справитесь ли Вы финансово? Если Вы ищете варианты финансирования, вспомните о стипендиях и грантах.

Образование ′′не по лекалам′′: специальность ′′дизайн одежды′′ | Учеба | DW

Париж, Лондон, Нью-Йорк, Милан… Какой начинающий кутюрье не мечтает о том, чтобы его творения попали на мировые подиумы или в ведущие салоны мод. Влюбленность в моду, яркая личность, оригинальные творческие идеи и готовность работать до изнеможения составляют залог успеха. А за необходимым ноу-хау многие отправляются в немецкие альма-матер.

На суд публики

Студенты-дизайнеры работают над созданием коллекции

На центральной площади Трира идут последние приготовления к показу мод с участием студентов-дизайнеров из Высшей школы Трира (Fachhochschule Trier). За кулисами манекенщицы суетливо бегают между вешалками с кипами ярких платьев. Как можно скрыть волнение в такой день? В импровизированном зрительном зале собралось более 2000 человек, среди них «разведчики» от торговых домов и журналов мод.

«Мне нужен аспирин, — стонет Штефан, натягивая на манекенщицу 20-килограммовую робу с рюшами. На коронную модель его авторской коллекции ушло 40 метров ткани, а также несколько бессонных ночей. Презентация — обязательная и многое решающая часть защиты диплома. Высшая школа Трира пользуется хорошей репутацией у представителей индустрии. Ее выпускники сегодня сотрудничают со всемирно известными дизайнерскими брендами, такими как Boss, Tom Tailor, Esprit, Escada, Versace, Alexander McQueen. Как знать, может, и швейное искусство Штефана будет замечено.

Дизайн для прагматиков

Отделение «дизайн одежды» (Modedesign) в Высшей школе Трира было основано в 70-е годы 20-го века. Сегодня студенты бакалавриата знакомятся с модой как социальным и культурным явлением, принципами эстетики и сочетаемости цветов, оттачивают технику выполнения эскизов и моделирования одежды, создают собственные коллекции и учатся сбывать их на рынке, пишут для журналов мод и сами делают для них фотографии.

Здание Высшей школы Трира

Основной акцент в обучении здесь сделан на сохранении баланса между творчеством и функциональностью. «Мы стремимся создать оптимальные условия для развития потенциала каждого из наших студентов. Но любая, даже самая сумасшедшая идея должна быть ориентирована на практическое применение. Лучше иметь хорошие шансы на рынке труда в руках, чем неосуществимые мечты художника в небе», — говорит декан отделения Дирк Вольфес (Dirk Wolfes).

Высокая мода

Для тех, кто все же отдает предпочтение высоким материям, есть и другой вариант, например, обучение в одном из столичных вузов, самые популярные из которых — Высшая школа искусств Вайсензее (Kunsthochschule Berlin-Weißensee) и Университет искусств (Universität der Künste).

Долгое время авангардной моде от кутюр в Германии сложно было пробиться. Поэтому некоторые знаменитые немецкие дизайнеры, такие как Карл Лагерфельд (Carl Lagerfeld) или Вольфганг Йооп (Wolfgang Joop), предпочли работать за рубежом. Однако постепенно Берлин превращается в одну из всемирных столиц моды. Здесь проходит международная неделя высокой моды, в этом городе работают 800 модельеров-дизайнеров.

Высокой моде в Германии приходится доказывать свое «я»

«Разработка одежды прет-а-порте класса люкс по-прежнему остается коньком немецкого дизайнерского искусства. Но времена меняются. Например, наряду с роскошью и функциональностью к особенностям моды в Германии добавляется и экологический аспект», — говорит Патрик Риц (Patrick Rietz), декан факультета дизайна одежды в берлинской Высшей школе искусств Вайсензее. Вуз известен тем, что он не столько ориентируется на потребности индустрии, как поддерживает молодые таланты, помогая им выработать свой неповторимый дизайнерский почерк. Студентам здесь предлагают бакалаврскую и магистерскую программы, продолжительность обучения четыре и один год соответственно.

Жестокий отбор

Желающих приобщиться к миру моды — легионы. Только в Высшую школу Трира каждый семестр поступают 100-150 заявок. Из них лишь 10 процентов получают одобрение. Да и порог вступительных испытаний способен преодолеть далеко не каждый. На первом этапе отбора решающее значение имеет портфолио с эскизами, коллажами или фотографиями моделей одежды, разработанных претендентом. Затем следует экзамен продолжительностью в два-три дня. Проверяются знания истории моды, умение выполнять академический рисунок, кроить и шить. В завершение претенденту предстоит собеседование с профессорами. Нередко еще до поступления в вуз требуется прохождение профилирующей практики (Vorpraktikum) и даже опыт работы по специальности.

Кроме выносливости, студентам дизайна моды потребуются деньги. Частные вузы взимают за обучение от 600 евро в месяц и выше. Но даже и в государственных вузах, несмотря на то, что плата за обучение во многих из них уже отменена, при создании коллекций студенты берут на себя все расходы на материалы.

Шансы на трудоустройство

От стилиста до журналиста -спектр профессий широк

Но на этом хождение по мукам не заканчивается. В целом, по данным Объединения дизайнеров моды и текстиля (Verband deutscher Mode- und Textildesigner), сегодня в Германии модельеров по пошиву одежды готовят в более 100 частных и государственных учебных заведениях.

Предложение превышает спрос. И гарантий того, что после получения диплома выпускник сможет без трудностей найти место работы, никто не дает. «Надо рассчитывать и на то, что в первые годы работа даже в ведущих домах мод не оплачивается. Пробиться удается лишь настоящим талантам», — предупреждает Патрик Риц.

Впрочем, далеко не все выпускники продолжают заниматься дизайном одежды. Одни отдают предпочтение театральным подмосткам и работают костюмерами или стилистами, другие уходят в коммерцию и становятся торговыми представителями, третьи занимаются производством рекламы или журналистикой. Ну а начинающие дизайнеры из стран Восточной Европы — на особом счету. «Студенты из России, Беларуси или Украины необычайно увлечены всем, что связано с модой, начитанны и трудолюбивы. Мы всегда охотно работаем с ними», — Дирк Вольфес рассыпает комплименты и вселяет надежды. А почему бы не попытать счастья.

Дизайн одежды 101: С чего начать создавать собственную одежду

То, что носит человек, многое говорит о нем. Может быть, поэтому так много людей увлечены модой и трендами. Если у вас уникальный и креативный стиль, вы можете подумать о создании своей одежды.

Создать индивидуальную одежду не так сложно, как вы думаете. Все, что нужно, — это несколько ключевых навыков и желание учиться. Возможно, у вас уже есть большинство необходимых навыков.

Итак, что нужно для создания собственной одежды? Следуйте нашему пошаговому руководству, чтобы узнать.

Какова ваша цель?

Ваш подход к созданию одежды зависит от вашей конечной цели. Вы хотите создавать одежду только для себя? Или вы хотите создать свою модную линию?

Так или иначе, вам необходимо овладеть ключевыми навыками. Но создавать дизайн для себя в конечном итоге проще, чем создавать одежду для других людей.

Создайте свою собственную одежду

Создание своего дизайна для ношения — отличный способ создать уникальный гардероб.Иногда бывает трудно найти в розничных магазинах одежду, которая подходит именно вам или соответствует вашему стилю.

Это не только полезный процесс, но и отличное умение шить одежду. Большинство модельеров начинают проектировать для себя, прежде чем перейти к созданию своей линии одежды.

Дизайн одежды для модной линии

Видите ли вы место на розничном рынке для ваших дизайнов? Это потрясающе. Создание модной линии требует большой мотивации и творчества.

Возможно, вы начинали конструировать одежду для себя, но теперь вы должны подумать о том, что будет хорошо смотреться и на других людях.

Вы также должны узнать, что сейчас в тренде, и предсказать, что люди захотят надеть к моменту выхода ваших дизайнов. Создание модной линии требует большого количества исследований. Но если вы увлечены модой, то это будет совсем несложно.

Создайте свой неповторимый стиль

Создавая свою одежду, вы хотите создавать образы, которые никто не сможет получить больше нигде.Ваш стиль подобен вашему голосу в мире моды. Но как сделать одежду, которая будет хорошо выглядеть и уникальна?

Идите в ногу с модными тенденциями

Если вы заинтересованы в создании собственной одежды, то, вероятно, вас уже интересуют тенденции. Обратите внимание на то, что не в моде, какие тенденции появляются и кто их определяет.

Чем больше вы будете в курсе текущих тенденций, тем легче вам будет предсказать будущие тенденции моды. Таким образом, ваша линия одежды будет первой в ассортименте.

Предскажите, что будет дальше в моде

Стили приходят и уходят на протяжении десятилетий. Как правило, на наши сегодняшние стили влияет предыдущая мода. Например, в этом десятилетии мы стали свидетелями возрождения моды 90-х и 70-х годов.

Идя в ногу с поп-культурой и даже экономикой, вы начнете понимать, как это соотносится с тем, как люди одеваются. Когда вы видите причину определенных модных тенденций, вы можете предсказать, что будет дальше.

Вдохновляйтесь историей и фильмами

Определенные узоры, крой и ткани возвращаются в моду каждые несколько лет.Например, при нынешней тенденции 70-х годов мы наблюдаем всплеск цветочных узоров и нейтральных коричневых тонов.

Чтобы действовать в соответствии с тенденциями, когда вы видите их приближение, вы должны изучать моду из прошлого.

Кроме того, на людей очень влияют средства массовой информации, которые они принимают. Это могут быть фильмы, телевидение и даже книги. На людей даже может влиять научная фантастика и фэнтези.

Вы также можете использовать эти медиа-формы, чтобы черпать вдохновение в своем уникальном модном стиле. Скорее всего, если он вам понравится, он понравится и другим людям.

Навыки, которые необходимо изучить

Прежде чем вы начнете шить одежду, вы должны научиться воплощать свое видение в жизнь. Вам не обязательно быть художником или швеей-мастером. Но для начала вам понадобится несколько важных навыков.

Рисование

Как мы уже говорили, вам не нужно быть художником, чтобы воплотить свои проекты в жизнь. Но вам нужно уметь демонстрировать свои идеи.

Чтобы научиться рисовать, вы можете записаться в класс или купить книгу.Несмотря ни на что, потребуется много практики. Модный рисунок — это отдельный вид рисунка.

Чаще всего рисование начинается с человеческой фигуры, на которой вы затем можете рисовать. Когда у вас есть человеческая фигура, с которой вам удобно работать, вы можете использовать ее в качестве шаблона для всех своих дизайнов.

Если вы уже рисовали свои модные дизайны, этот шаг прост. Если нет, то сейчас хорошее время для начала.

Изготовление выкройки

Как только вы сможете продемонстрировать свой дизайн с помощью рисунка, самое время разбить его на образец.

Выкройка — это отдельные части одежды и способ их сшивания. Этот шаг требует изучения измерений и немного геометрии.

Если вы шьете одежду для себя, то можете пользоваться мерками. Если вы планируете выставить свою одежду на показ мод или на манекен, вы можете использовать средний размер выборки.

Шитье

Планируете ли вы шить одежду самостоятельно или нет, полезно знать основы шитья.Это не только поможет вам при создании выкройки, но также поможет вам лучше понять весь процесс.

Как правило, работать на швейной машине легко. Но чтобы создавать все более уникальную и профессионально выглядящую одежду, вам также захочется изучить новые методы.

Если вы еще не умеете шить, воспользуйтесь информативными каналами YouTube или запишитесь на курсы шитья. Многие магазины товаров для рукоделия предлагают доступные курсы по основам шитья.

Изучите теорию цвета

Психологи доказали, что цвет влияет на наше настроение и то, как мы смотрим на вещи.Это не только влияет на нас, но и цвета влияют друг на друга. Теория цвета — это изучение того, как цвета взаимодействуют друг с другом.

Некоторые цвета могут оказывать резкое влияние друг на друга. В то время как другие цвета дополняют друг друга или определяют друг друга. Как художник изучает теорию цвета, модельеры изучают теорию.

Цвета также входят в моду и выходят из нее. Например, цвет «Тысячелетний розовый» как будто появился из ниоткуда. Чтобы создавать модную одежду, вам нужно идти в ногу с цветовыми трендами и не отставать от теории.

Узнайте о тканях и текстурах

Большинство людей предпочитают сочетать цвета. Но без практического опыта трудно разобраться в тканях и фактурах. Лучший способ разобраться в тканях — это изучить их лично.

Что следует учитывать при работе с тканями:

  • Насколько сложно работать?
  • Как это ложится на фигуру человека?
  • Сколько стоит ткань?
  • Насколько прочна ткань?
  • Какие текстуры хорошо сочетаются друг с другом?
  • Какие текстуры конфликтуют?

Если вы только начинаете, можно пойти в местный магазин тканей и получить образцы каждой текстуры, с которой вы хотите работать.Таким образом, вы сможете прочувствовать это.

Ткань тоже может принести новое вдохновение.

Узнайте, как использовать САПР для дизайна одежды

Сегодня каждый модельер использует программное обеспечение для автоматизированного проектирования (САПР). Это позволяет вам перенести ваши проекты в формат, понятный производственным машинам.

При проектировании в программном обеспечении САПР у вас есть выбор между 2D и 3D моделями. Выкройщики используют 2D для определения разрезов ткани и того, как собрать все вместе.

Однако у использования 3D есть свои преимущества. Например, трехмерные узоры могут помочь резакам узоров увидеть дизайн более полно. В следующем разделе мы подробнее обсудим преимущества 3D-проектирования.

Модельеры должны научиться переносить свои дизайны в программное обеспечение для проектирования одежды САПР. Использование программного обеспечения для проектирования упрощает производство одежды по всей цепочке поставок.

Используйте программное обеспечение для дизайна

В модный дизайн нужно многое.Когда вы освоите основы дизайна, вы будете готовы отправлять свои дизайны производителям для получения образцов. Программное обеспечение для проектирования позволяет вам продемонстрировать ваши идеи виртуально в 3D и перенести их на машину.

Программное обеспечение для дизайна также помогает на творческой стадии моды. С помощью программного обеспечения для 3D-дизайна вы можете создавать свои узоры, выбирать только правильную цветовую палитру и видеть, как ваш дизайн драпируется на реальной фигуре, прежде чем воплотить ее в жизнь.

Использование программного обеспечения для 3D экономит время на разработку и помогает получить наиболее точное представление о том, как будет выглядеть ваша идея.Это также важный аспект производства одежды.

Tukatech Design Software

У нас одна из ведущих подписок на программное обеспечение для дизайна одежды. С нашим программным обеспечением вы можете создавать свою собственную одежду проще, чем когда-либо.

Свяжитесь с нами, чтобы узнать больше о том, как работает наше программное обеспечение для 3D-рендеринга и как оно может помочь вам в вашем путешествии по дизайну одежды.

5 площадок, где вы можете создать свою одежду


Мы хотим идти в ногу с тенденциями в одежде и моде мира.Но в то же время мы хотим носить то, что нам подходит и через что проявляется наша индивидуальность. Благодаря большому количеству интернет-магазинов, мы можем делать покупки любого бренда и любого стиля одним нажатием кнопки.

Однако вся эта одежда создается дизайнерами, и, хотя они могут выглядеть красиво, иногда мы хотим немного подправить одежду, чтобы сделать ее более индивидуальной. Нам нравится персонализировать наши наряды с помощью аксессуаров или индивидуального пошива, чтобы создать окончательный образ, который показывает лучшую версию нас самих.

Чтобы помочь нам в достижении этой цели, существуют определенные веб-сайты, на которых мы можем создавать собственные дизайны одежды и отправлять их к нам на порог. Эта концепция похожа на игры о моде, в которые люди играют онлайн, с той лишь разницей, что мы действительно получаем наши окончательные результаты.

Вот некоторые из самых популярных веб-сайтов, на которых вы можете создавать собственную одежду.

5 сайтов, где вы можете создать свою собственную одежду

customink.com

CustomInk — это веб-сайт, на котором вы можете разработать и заказать на заказ футболки, толстовки, куртки, майки, леггинсы и многое другое.Создание рубашек и топов с разными, прикольными и крутыми цитатами вызывает много энтузиазма. Именно в этом нам помогает CustomInk — вы можете напечатать на этих футболках все, что захотите, и доставить их к вашей двери. CustomInk поможет вам заявить о себе в моде, а также предлагает эффективную доставку и быструю доставку своей продукции.

contrado.co.uk

Contrado — это веб-сайт, который помогает мужчинам и женщинам создавать собственную одежду и заявлять о себе в мире моды.Благодаря их услугам печати по запросу и ассортименту нестандартной одежды вы можете легко купить ту одежду, которую хотите. Самое приятное то, что одежда будет совершенно уникальной, и вам не придется беспокоиться о том, что ваши сверстники будут носить такую ​​же одежду, что и вы.

spreadshirt.com

Spreadshirt — еще один веб-сайт, который позволяет вам создавать собственную одежду на заказ. Вы можете распечатать и создать свой собственный набор футболок для себя и своей семьи. Существует широкий ассортимент товаров, которые можно персонализировать, например рубашки, майки, худи, свитшоты, большие сумки, кепки, кружки и принадлежности для напитков, фартуки, наволочки и многое другое.

5 сайтов, где вы можете создать свою собственную одежду

apliiq.com

Apliiq — это еще один веб-сайт, на котором вы можете создать свой собственный внешний вид, и нет минимальных требований к количеству элементов, которые вам нужно разработать и заказать. Фактически, вы даже можете создать свою собственную линию одежды и продавать ее другим людям через интернет-магазин. Это отличный способ создать свой собственный бренд, и вы даже можете вышить логотипы своего бренда на материале.

Что касается моды, каждая женщина хочет иметь свой неповторимый стиль в одежде.Благодаря современности и технологиям создавать одежду проще, чем когда-либо, и это не просто роскошь — это необходимость.

Дизайн и создание коллекции одежды с нуля (Justo Heras). Онлайн-курс

Коллекция одежды — это отражение дизайнеров и их личности, опыта и жизненной философии. Для Хусто Хераса, художника и основателя Laser Barcelona, ​​каждый созданный им предмет — это больше, чем просто одежда, это история, рассказанная стежками. Его текстильные творения можно найти в магазинах Европы, Азии и США.

В этом курсе вы узнаете все, что связано с разработкой и маркетингом вашей собственной линии одежды. Justo шаг за шагом проведет вас через этапы концепции, проектирования, разработки и производства, чтобы создать оригинальную линию уличной одежды. Украсьте рубашки, свитшоты и аксессуары своим дизайном и откройте для себя ключ к созданию незабываемой коллекции.

Начните курс со знакомства с Хусто Херасом, который расскажет вам о своей работе в качестве иллюстратора и своем бренде одежды Laser Barcelona.Он также показывает вам некоторые из своих любимых проектов и самые большие источники вдохновения.

Начните изучать основную концепцию вашей коллекции и взгляните на творческий подход Хусто к поиску идей и вдохновения. Изучите некоторые методы, которые помогут вам выбрать тему, которая вас мотивирует, и создайте доску настроения, чтобы собрать все свои идеи в одном месте. Затем узнайте о различных тканях, материалах и техниках, которые вы можете использовать для изготовления одежды, и создайте эскизы своих дизайнов с помощью записной книжки художника.

Теперь пора перейти к экрану. Обработайте свои наброски акварелью или чернилами, оцифровайте их и разместите в файлах для работы в Photoshop или Illustrator. Создавайте свою коллекцию одежды, следуя выбранному стилю и цветовой гамме. Составьте линейный лист и поэкспериментируйте с цветами, прежде чем выбирать пять предметов одежды для своей коллекции. Затем Хусто покажет вам, как применить ваш дизайн и приспособить его к разным размерам.

Наконец, создайте аксессуары для своей линии одежды, не забывая о своем бюджете и материалах.Justo дает вам несколько советов о том, как найти поставщиков и чего ожидать на этапе производства, а также о затратах, окончательных ценах и сроках. В завершение курса он делится секретами успешного запуска коллекции одежды.

Создайте коллекцию уличной одежды из пяти товаров на ваш выбор: от рубашек, толстовок до шляп и других аксессуаров.

Любители иллюстрации, моды и дизайна, которые хотят превратить свои идеи в собственную линию одежды, а также художники, которые хотят вывести свой бренд на новый уровень, или дизайнеры, заинтересованные в изучении новых инструментов для создания коллекций одежды.

Для прохождения этого курса необходимы базовые знания Photoshop и / или Illustrator.

Что касается материалов, вам понадобятся карандаши, бумага и принадлежности для рисования, такие как маркеры, чернила или цветные карандаши. Также вам понадобится компьютер с вышеперечисленными программами и сканер или смартфон.

Пользовательские этикетки и бирки для одежды

Яркие тканые этикетки для одежды

Наши тканые этикетки для одежды изготовлены из 100% полиэстера.

Наши передовые инструменты загрузки дизайна этикеток тканой одежды позволяют настраивать этикетки и бирки с практически безграничными возможностями.Все, что вам нужно сделать, это предоставить нам свой дизайн, желаемые варианты, а мы позаботимся обо всем остальном.

Мы можем изготовить тканые этикетки практически любого основного стиля и формы. Мы поддерживаем центральные и торцевые сгибы, сгибы обложек книг, сгибы под углом, петли для вешалок, манхэттенские сгибы и нестандартные формы лазерной резки.

Если у вас есть идея для лейбла или лечения, не перечисленных здесь, просто дайте нам знать, и мы сделаем все возможное, чтобы воплотить ваш дизайн в реальность.

Бирки для подвешивания, которыми можно гордиться

Наши индивидуальные бирки для подвешивания изготовлены из профессионального качества Bristol Board 280 г / м2, которые можно напечатать на односторонней или двусторонней печати.Все наши бирки напечатаны, вырезаны и пробиты отверстия для веревки, что упрощает их прикрепление к вашим предметам. Мы даже предлагаем собственный шнур, который мы заранее прикрепим, чтобы вы сэкономили часы утомительного труда.

Вы можете создать свои вешалки с помощью нашего онлайн-инструмента для дизайна или загрузить свой собственный дизайн — точно так же, как тканые этикетки. Наши бирки для подвешивания имеют стандартизованный размер и форму, чтобы быть доступными для малых и средних мастеров, при этом обеспечивая высокое качество продукции для брендинга.

Этикетки по уходу имеют решающее значение

Наши этикетки по уходу напечатаны на 100% полиэфирном сатине и оптимизированы для того, чтобы служить в течение всего срока службы изделия, на которое вы их наклеиваете.Наш простой, но эффективный инструмент дизайна обеспечивает удобочитаемость ваших инструкций по уходу и включает проверенный набор символов ухода, которые можно добавить к дизайну вашей этикетки по уходу одним нажатием кнопки.

Этикетки качества, дополняющие ваши творения

Мы знаем, насколько важно каждое решение при создании ваших творений, вплоть до выбора ткани и ниток. Вот почему мы гордимся своими тканевыми этикетками, которые красивы на вид и на ощупь и красиво смотрятся на готовых изделиях.Наши тканевые этикетки хорошо сочетаются практически с любой тканью, которую вы уже сделали, и созданы из 100% полиэфирной нити. Для ткачества наших этикеток используются жаккардовые станки. Это гарантирует высочайший уровень детализации и качества, которого заслуживают ваши творения.

Онлайн-производитель этикеток для одежды

С помощью наших простых онлайн-инструментов для создания этикеток вы можете легко создать свой собственный лейбл или загрузить свой уже созданный дизайн. Ищете ли вы индивидуальную этикетку для одежды или этикетку для ухода со всеми необходимыми инструкциями, наши простые инструменты помогут вам за считанные минуты создать идеальный завершающий штрих к любому творению.Создавать лучшие этикетки для одежды, соответствующие вашей эстетике и индивидуальности, никогда не было так просто с помощью нашего онлайн-производителя этикеток для одежды. Мы — подходящее место, чтобы превратить изготовленную на заказ тканую этикетку во что угодно, от этикеток для футболок до этикеток для квилтинга и любых других вариантов тканых этикеток, которые вам нужны. И когда вы будете готовы добавить этикетки для стирки к своему готовому продукту, мы вам поможем.

Получите необходимое количество этикеток

Dutch Label Shop — ведущий производитель этикеток для одежды, который заказывает этикетки всех размеров.При небольшом минимальном количестве этикеток вы можете легко создавать этикетки для всего, от личных подарков до магазинов Etsy, интернет-магазинов и оптовых заказов. Если вы ищете большое количество этикеток для оптового заказа, мы вам поможем. Обратитесь в нашу службу поддержки, и мы найдем лучшее решение для оптовых продаж этикеток для одежды.

Готовые этикетки для одежды Отправляем немедленно

Наши готовые этикетки — это тканые этикетки, которые производятся с использованием того же сертифицированного OEKO-TEX производственного процесса, что и наши тканые этикетки на заказ.Мы предлагаем множество популярных этикеток, таких как «100% хлопок», «Один размер подходит всем» и «Сделано в США». а также этикетки стандартного размера, такие как S, M, L, XL и многие другие. Независимо от того, хотите ли вы использовать наклейку для одежды без шитья, тканые этикетки в качестве именных этикеток или специальные бирки для ценников на одежде, у нас есть идеальные варианты для всего, что вы создаете.

Дизайн одежды — обзор

13.1.1 Конкурентные методы соединения предметов одежды

Производители одежды разрабатывают инновационные дизайны одежды, которые предъявляют значительные и критические требования к способам соединения предметов одежды.Производители также сталкиваются с растущим экономическим и экологическим давлением, требующим увеличения скорости обработки, снижения затрат, увеличения стоимости готовой продукции и амортизации капитального оборудования при более чем одном использовании. В результате эти производители ищут новые и альтернативные методы соединения одежды.

Одежда изготавливается путем соединения нескольких материалов с рисунком вместе. Эти основы могут представлять собой различные типы тканых или нетканых материалов, которые соединяются вместе, или аксессуары, которые могут включать подкладки, пуговицы, молнии, ленты и декоративные элементы.Качество стыка или шва с точки зрения прочности, долговечности, проницаемости, гибкости и комфорта может существенно повлиять на стоимость конечного продукта.

Сегодня наиболее распространенным методом соединения этих материалов является шитье или сшивание. Помимо шитья, существует множество других методов соединения одежды. Их можно разделить на категории по основным механизмам, которые вызывают объединение, как показано на рисунке 13.1. Из этих альтернативных процессов наибольшее распространение получают клеевое соединение и термическая сварка.

Рисунок 13.1. Способы соединения, используемые при производстве одежды.

Традиционный шов обеспечивает высокую прочность и низкую жесткость, что делает его идеальным для большинства обычных производителей одежды. К недостаткам традиционного шитья относятся прерывистые соединения, образующие перфорированные швы, износ швейной нити со временем, более толстый материал в месте соединения и ограничения скорости производства. В результате были разработаны и продолжают развиваться инновационные альтернативные процессы.Такие процессы оказывают значительное коммерческое влияние на конкретные приложения, и они быстро завоевывают все большую долю рынка за счет реализации своего потенциала добавленной стоимости.

Альтернативные методы после шитья включают склеивание, обычную термическую сварку (например, горячим воздухом и нагретым инструментом) и усовершенствованную термическую сварку (например, ультразвуковую или лазерную). Этим методам соединения и посвящена данная глава. Общее описание этих процессов вместе с применимыми подложками и приложениями представлено в Таблице 13.1.

Таблица 13.1. Общее описание процессов склеивания и сварки для соединения предметов одежды

Процесс Описание Подложки / приложения
Клейкое соединение При клеевом соединении используется отдельный материал на стыке стыков, который связывает либо химически или механически к субстрату. Клей может быть химически или термически реактивным или может связываться при испарении носителя (воды или растворителя). Большинство синтетических или натуральных тканей (тканых и нетканых) независимо от содержания синтетических волокон. Его также можно использовать для соединения одежды с нетекстильными аксессуарами (блестками, фольгой и т. Д.).
Обычная термическая сварка Сварка — это термический процесс, требующий плавления тканевых материалов. Также можно использовать отдельный термоактивируемый клейкий материал. Нагрев достигается за счет прямого контакта ткани с нагретой поверхностью инструмента или горячим воздухом. Полностью или частично синтетические ткани (тканые и нетканые) с термопластическими компонентами, которые химически и физически совместимы при сплавлении вместе.
Усовершенствованная термическая сварка Усовершенствованная сварка аналогична традиционной термической сварке, за исключением того, что нагрев достигается за счет непрямого контакта ткани с источником, таким как ультразвуковой рупор, электромагнитное поле или лазер. Также можно использовать отдельный термоактивируемый клейкий материал. Полностью или частично синтетические ткани (обычно тканые) с термопластическими компонентами, которые химически и физически совместимы при сплавлении вместе.

Клеи могут схватываться или отверждаться за счет испарения носителя (растворителя или воды), химической реакции или термической активации.Химически активные клеи затвердевают в основном в результате химической реакции одного или нескольких компонентов клеевого состава. Следует отметить, что процессы цементирования при сварке растворителем или клеи на основе растворителей находятся в неблагоприятном положении из-за проблем и нормативных требований, связанных с окружающей средой, безопасностью и здоровьем. В результате клеи на водной основе и термоактивируемые клеи заменяют клеи на основе растворителей во многих областях применения.

В процессах термической сварки адгезия происходит за счет плавления поверхностей подложки, так что они переходят одна в другую, а затем затвердевают при последующем охлаждении.Нагревание может быть достигнуто с помощью ряда различных методов, таких как обычные внешние источники тепла, диэлектрическая или высокочастотная сварка, ультразвуковая сварка и сварка с помощью лазера.

Пожалуй, термическую сварку можно рассматривать как разновидность клеевого соединения. При термическом соединении сама основа (в расплавленном виде) действует как клей. Когда субстрат становится жидким, принципы адгезии определяют прочность и долговечность соединения. Кроме того, термические методы могут использоваться для активации термоклея, а не текстильной основы.

Almaborealis разрабатывает комплекты для шитья одежды для детей Puzzleware для детей

Студия дизайна Almaborealis создала модульный набор для рукоделия, состоящий из кусочков ткани в простом формате пазла, который предлагает детям шить свою одежду.

Проект, который сейчас назывался Puzzleware, ранее известный как Convertibles, вошел в шорт-лист премии Dezeen Awards этого года в категории носимых устройств.

Puzzleware — это набор для рукоделия для детей

Основатель Almaborealis Майя Нигрен воспользовалась теориями раннего обучения, такими как игра незакрепленных деталей, чтобы разработать тактильный набор для детей в возрасте от 4 до 12 лет, который побуждает их шить собственную одежду.

Наборы Puzzleware включают кусочки красочной шотландской овечьей шерсти, которая, по словам Найгрена, на 100 процентов биоразлагаема, с отверстиями для шнурков, чтобы дети могли сшить ткань вместе, чтобы сделать себе одежду.

Проект разработан для того, чтобы дети шили одежду сами.

В каждый набор входит толстая тупая вязальная спица и карточка «Учись стичу», напечатанная на переработанной бумаге, созданная для доступа детей.

«Идея Puzzleware родилась благодаря сочетанию факторов, — сказал Нигрен Dezeen.

В каждом наборе есть вязальная спица

«Я поняла, что моя восьмилетняя дочь не вышила ни единого стежка во время учебы в школе, и начала исследовать аспект устойчивости (или его отсутствие) производственных процессов для быстрого модная одежда «, — добавила она.

«Эта огромная индустрия создает огромную пустоту там, где раньше было домашнее шитье и пошив одежды».

«Это и грядущие поколения теряют не только навыки изготовления одежды, но и все, что с ней связано; понимание ценности материалов и квалифицированных производителей нашей одежды, а также то, откуда берутся эти повседневные предметы», — пояснил дизайнер. .

Проект направлен на привлечение детей к творчеству.

Ранее Нигрен работал в детском театре дизайнером костюмов и был заинтересован в создании яркой и смелой одежды, которая привлекала бы детей визуально, но также побуждала их осваивать новые навыки.

«Мне нравится вязание с очень фактурной текстурой, которое можно сжать, как крепкое объятие!» — сказал Нигрен. «Но я хотел, чтобы мои вязаные изделия давали детям нечто большее, чем просто эстетику или защиту их от непогоды — я чувствовал, что есть отличная неиспользованная возможность изучить, могут ли дети лучше участвовать в создании собственной одежды.«

Наборы предназначены для детей в возрасте от четырех до 12 лет.

Согласно недавним исследованиям, сокращение школ изобразительного искусства в британских школах привело к быстрому сокращению числа учащихся, изучающих творческие предметы.

Нигрен надеется, что знакомство детей с творческими проектами в раннем возрасте будет способствовать приобретению ими таких навыков, как улучшение зрительно-моторной координации, ловкости и творческого решения проблем.

Nendo разрабатывает футбольный мяч для детей из бедных слоев населения

Наборы

Puzzleware используют формат головоломки из-за его гибкости, позволяя детям дополнять свою одежду новыми кусочками ткани по мере их роста.

Найгрен также снабдил каждый кусок овечьей шерсти разным количеством отверстий для шнурков в зависимости от их размера, чтобы избежать использования приспособлений, таких как кнопки или пуговицы, которые могут причинять детям дискомфорт при ношении одежды.

Пазлы послужили основой для формата проекта

. «Мне нужно было выяснить, как дети могут создавать одежду без каких-либо разочарований, с техническим руководством, но при этом сохраняя автономию и творческую свободу», — сказал дизайнер.

Наборы

Puzzleware поставляются в биоразлагаемой упаковке, которая, по словам дизайнера, была разработана в соответствии с принципами устойчивого развития проекта.

«Предоставление детям занятия, которое поддерживает обучение на протяжении всей жизни, творческое и критическое мышление, а также навыки решения проблем, — это еще один аспект устойчивости», — добавила она.

Puzzleware стремится быть экологически безопасным

В 2018 году дизайнер и инженер Райан Марио Ясин получил премию Dezeen за создание Petit Plit, линии детской одежды со складками, предназначенной для растягивания по мере роста владельца.

Фотография любезно предоставлена ​​Майей Нигрен.

Как запустить линию одежды в Интернете с нуля [Обновлено в 2021 году]

Запуск линии одежды может быть очень полезным опытом для творческого предпринимателя с дальновидным видением. Если вы хотите создать простую линию одежды с принтом или создать целую коллекцию кроя и шитья, включающую различные предметы и сезонные дополнения, этот пост покажет вам, как создать линию одежды.

В зависимости от того, какую линию одежды вы хотите создать, процесс может состоять из множества различных этапов.Чем больше вы хотите участвовать в поиске и производстве своей линии, тем больше времени, усилий и денег вам придется вложить. Если вы просто хотите начать что-то быстро и легко, для этого тоже есть варианты. В этом посте мы покажем вам шаг за шагом, как вы можете создать собственную линию одежды, независимо от того, есть ли у вас бюджет в 100 долларов или если у вас есть более 10 000 долларов, которые нужно инвестировать.

Если вы когда-нибудь задумывались о создании бренда одежды, не ищите дальше. Этот пост готовился уже почти год, и по пути мы включили в него знания и опыт десятков предпринимателей и компаний из швейной промышленности.Эти отраслевые знания варьируются от:

  • Небольшой бренд, которому удалось запустить успешную краудфандинговую кампанию, которая собрала 300 000 долларов, которые они вложили в производство своей высококачественной линии одежды из шерсти мериноса
  • Оптовый торговец чистой одеждой под частной торговой маркой, ориентированный на рынок B2B
  • Создатель выкройки и дизайнер технических пакетов, который работает с начинающими создателями линий одежды, чтобы помочь воплотить их идеи в жизнь
  • И, наконец, мы обратились к первоисточнику, чтобы получить информацию о фабрике, которая красит пряжу и ткает ткани

Когда дело доходит до запуска собственной линии одежды, требуется много усилий, так что давайте перейдем к делу.

Как запустить линию одежды: содержание

Ключевые выводы и часто задаваемые вопросы о том, как запустить линию одежды

Как запустить собственную линию одежды?

Создание линии одежды может быть настолько простым или сложным, насколько вы хотите. Чтобы не усложнять задачу, покупайте одежду у поставщика прямой поставки. Для получения дополнительных возможностей приобретите одежду у оптового поставщика. Чтобы получить полный и полный контроль над вашим брендом одежды, обратитесь к производителю одежды.

Нужна ли мне бизнес-лицензия для открытия линии одежды?

Наверное! Это может варьироваться в зависимости от вашей страны или региона, но большинству компаний для работы требуется бизнес-лицензия. Для получения точной информации о бизнес-лицензиях обратитесь в регулирующий орган по бизнес-лицензиям в вашей стране и / или регионе.

Если вы находитесь в Соединенных Штатах, посетите Ассоциацию малого бизнеса США, в Канаде — на веб-сайте правительства Канады, в Великобритании — на веб-сайте правительства Великобритании, а в Австралии — на ABLIS.

Нужны ли мне авторские права, товарные знаки или NDA для моей марки одежды?

Это зависит от обстоятельств. Для большинства брендов одежды ответ может быть отрицательным, но за квалифицированной консультацией стоит обратиться к юристу. Проявляйте должную осмотрительность, когда дело доходит до юридических вопросов.

Для многих новых брендов одежды авторские права или товарные знаки могут не иметь смысла. Почему? Короткий ответ заключается в том, что вы автоматически владеете любыми авторскими правами на созданные вами дизайны без необходимости официально регистрировать это авторское право, а товарные знаки стоят дорого, требуют много времени и не дают вам преимуществ во всех юрисдикциях.

Plus, когда вы регистрируете товарный знак, вы можете быть обязаны защищать этот товарный знак, поэтому вы будете обязаны привлекать к ответственности людей / предприятия, если они нарушают ваш товарный знак, что может привести к судебным искам (иначе говоря, больше времени и деньги) в будущем.

Несмотря на то, что регистрация авторских прав и товарных знаков может иметь свои преимущества и преимущества, также может потребоваться много времени, денег и головной боли, которые могут оказаться нецелесообразными, когда вы только начинаете.Однако учитывайте свои собственные обстоятельства и делайте то, что, по вашему мнению, лучше всего подходит для вашей линии одежды.

Соглашения о неразглашении информации (NDA) могут быть полезны для защиты вашего индивидуального дизайна одежды при работе с создателями выкройки и / или производителями. Лучше всего проконсультироваться с юристом для получения рекомендаций, которые подходят вашим обстоятельствам.

Посетите эти онлайн-ресурсы для получения юридической консультации:

Сколько стоит запустить линию одежды?

Это зависит от обстоятельств. Если вы работаете с поставщиком прямой поставки для создания предметов одежды и управления процессом доставки и выполнения, запуск бренда одежды, вероятно, может стоить вам от 100 до 500 долларов.Но если вам нужен полный контроль над брендом и создание предметов одежды с нуля, это может стоить десятки тысяч долларов или больше. Это зависит от того, в каком масштабе вы хотите, чтобы ваш бизнес по производству одежды работал!

Как запустить линию одежды бесплатно

Чтобы запустить линию одежды бесплатно, покупайте одежду у поставщика прямой поставки. Дропшиппер производит одежду, он может печатать логотипы, узоры или изображения на одежде, а также занимается процессом доставки.Когда вы работаете с дропшиппером одежды, вам также не нужно покупать какие-либо товары заранее, поэтому вы можете начать работу с минимальным финансовым капиталом.

Чтобы узнать об этом процессе, перейдите в раздел «Линия одежды для печати по требованию».

Как запустить линию одежды без опыта

Вы определенно можете запустить линию одежды без опыта. Мы бы порекомендовали начинать свою линию одежды с прямой поставки, что снимает с вас большую часть ответственности, поэтому вы не будете слишком перегружены.

Ознакомьтесь с линией одежды с принтом по требованию, чтобы узнать больше.

Как найти производителя одежды

Есть много разных производителей одежды! Ознакомьтесь с нашим Справочником производителей одежды, чтобы найти производителей одежды, базирующихся в основном в Северной Америке.

Как создать собственную одежду

Чтобы научиться создавать свою собственную одежду, возьмите уроки в вашем районе или найдите уроки в Интернете! Вы можете найти курсы на Skillshare или даже на YouTube!

Как открыть бренд роскошной одежды

Чтобы создать бренд роскошной одежды, вам нужно сосредоточиться на качестве и индивидуальном дизайне, поэтому найдите производителя одежды, который тоже ценит эти вещи.Работайте в тесном сотрудничестве с ателье по производству одежды, которое создает одежду с осторожностью и вниманием к деталям, уделяя особое внимание тому, чтобы каждая одежда подходила по размеру, и изготавливает изделия из высококачественных материалов. Поищите ателье одежды в вашем районе или найдите производителей одежды за границей, которые специализируются на том виде одежды, который вы хотите создать.

Как начать бизнес по продаже одежды с оптовых закупок

Начать бизнес по производству одежды путем покупки одежды оптом — это доступный способ запустить линию одежды.Когда вы это сделаете, вам не придется разрабатывать одежду с нуля, чтобы вам было легче идти в ногу с изменяющимися тенденциями. Ознакомьтесь с разделом «Линия одежды для оптовых / частных торговых марок», чтобы узнать больше.

Как открыть бутик одежды

Большинство бутиков одежды подбирают предметы одежды от разных брендов, поэтому, чтобы открыть свой собственный бутик одежды в Интернете или при личной встрече, вам нужно покупать товары от разных брендов или дизайнеров.

Это означает, что вы будете закупать одежду у нескольких оптовых поставщиков одежды, поэтому вам придется внимательно изучить их предложения и подобрать те, которые лучше всего соответствуют нише вашего бутика.Чтобы начать процесс поиска оптовых поставщиков одежды, ознакомьтесь с разделом «Линия одежды для оптовых / частных торговых марок».

Как начать модный бизнес из дома

Начать модный бизнес из дома можно. Прочтите оставшуюся часть этой статьи, чтобы узнать, как это сделать!

Выбор одежды, которую вы хотите продать

Когда дело доходит до создания одежды и модных товаров, у вас есть большой выбор.

Если вы всегда хотели запустить линию одежды, вы, вероятно, уже имеете хорошее представление о конкретных продуктах, которые хотите создавать и продавать.Для других создание бренда одежды может предоставить уникальную и интересную возможность разработать продукт, отражающий ваш личный стиль, но вы можете не знать , какие продуктов продавать.

Независимо от того, в какую категорию вы попадаете, важно внимательно рассмотреть все варианты одежды и одежды, прежде чем принимать решение о выборе одного из них.

Некоторые виды одежды и одежды, которые вы можете рассмотреть для своего бренда:

  • Рубашки с коротким рукавом
  • Рубашки с длинным рукавом
  • Толстовки
  • Брюки / леггинсы
  • Платья
  • Нижнее белье / Носки

У каждого из этих предметов одежды есть свои возможности и проблемы, когда дело доходит до создания бренда одежды на их основе, поэтому важно тщательно их рассмотреть.Помните об этом, продолжая читать эту статью.

Ниже мы рассмотрим некоторые из наиболее распространенных бизнес-моделей линий одежды, чтобы лучше понять, какие объемы работы, время и денежные вложения требуются для каждой из них.

Выбор линии одежды Бизнес-модель

Если вы готовы создать свой бренд одежды, на этом этапе вам нужно будет сделать несколько важных решений.

Есть несколько направлений, по которым вы можете создать свой собственный бренд, и все они сильно отличаются друг от друга.И, что наиболее важно, затраты и затраты времени сильно различаются между каждым вариантом.

Рассмотрим наиболее распространенные варианты:

  • Печать по запросу
  • Линия одежды под частной торговой маркой
  • Линия по индивидуальному крою и шитью одежды

Давайте рассмотрим преимущества и недостатки каждого из них ниже.

Тип Сложность Стоимость Ввод времени
1.Печать по запросу Очень низкий $ Очень низкий
2. Оптовая / частная торговая марка
Низкий $$ Средний
3. Линия индивидуального кроя и шитья одежды Высокая $$$$ Очень высокий

Вариант № 1: Линия одежды для печати по требованию

Первый и самый простой вариант запуска собственной линии одежды — это печать вашего дизайна или логотипа на стандартной пустой одежде.

Это привлекательный вариант для людей с ограниченным бюджетом (менее 1000 долларов США) и тех, кто хочет получить выгоду от возможности создать почти полностью автоматизированный бизнес. Самым большим недостатком этой бизнес-модели является более низкая норма прибыли и отсутствие возможности дифференцировать ваш продукт по таким вещам, как материал, шитье и посадка, поскольку вы используете стандартную одежду оптом.

В процессе печати по запросу или прямо на одежду используется специальный цифровой струйный принтер для печати чернил непосредственно на одежде и предметах одежды.Эти цифровые принтеры могут печатать полноцветные изображения на предметах одежды с исключительной точностью.

Печать по запросу позволяет быстро и эффективно получать высококачественную печатную одежду. Благодаря этому отсутствуют затраты на установку, в отличие от трафаретной печати. Это означает, что печатать небольшие заказы (в том числе всего 1 единицу) легко и экономично.

Плюсы

  • Нет затрат на установку
  • Качественные отпечатки
  • Неограниченные цветовые варианты
  • Идеально подходит для небольших партий или разовых заказов
  • Множество вариантов одежды (рубашки, леггинсы, носки, платья и т. Д.))

Минусы

  • Не рентабельно для больших серий
  • Обычно нет оптовых скидок
  • Ограниченный выбор печатной продукции
  • Ограниченные возможности отделки (бирки, этикетки и т. Д.)

Срок: дней

Затраты: 0–500 долларов США

Ввод времени и энергии: Очень низкий

Прочие примечания: Чтобы создать бренд одежды с печатью по требованию, мы рекомендуем использовать Printful и Shopify.Используя компанию по печати одежды и одежды, такую ​​как Printful (которая легко интегрируется с магазинами Shopify), вы можете начать работу в считанные часы менее чем за 50 долларов. Как только вы получите заказ для своего интернет-магазина, Printful также автоматически получит заказ, начнет процесс печати и отправит его вашему покупателю от вашего имени. Узнайте больше об этом процессе и узнайте, как создать такой бизнес, шаг за шагом в нашей статье, как начать бизнес по продаже футболок менее чем за 24 часа.Чтобы найти других поставщиков одежды с печатью по запросу, ознакомьтесь с нашим каталогом поставщиков прямой поставки.

Вариант № 2: Линия одежды для оптовых / частных марок

При закупке одежды через оптовых поставщиков или поставщиков под частными торговыми марками вы, по сути, покупаете одежду других брендов, а затем продаете их покупателям в собственном магазине. Приобретая таким образом одежду, вы будете покупать ее оптом у поставщика по сниженной цене, а затем продавать ее своим клиентам с наценкой.

С этой опцией вы не будете изготавливать свои собственные предметы одежды с нуля, но вы будете выбирать вещи, которые удовлетворят вкусы ваших клиентов. Вы не сможете настраивать каждый предмет одежды, как если бы вы производили предметы одежды, но вам также не придется проходить долгий и дорогостоящий процесс изготовления собственных предметов одежды. Однако основным недостатком этого варианта является то, что вам придется закупать много единиц одежды (SKU) одежды оптом и заранее, что означает, что вам потребуется денежный поток.

Плюсы

  • Не нужно изготавливать собственные изделия
  • Легче угнаться за изменяющимися тенденциями
  • Создавайте собственный ассортимент товаров
  • Оптовые скидки
  • Возможность хорошей рентабельности
  • Вы можете маркировать товары своими собственными ярлыками, упаковкой и т. Д.
  • При работе с поставщиком частной торговой марки вы, , сможете настроить бирки одежды с вашим собственным торговым наименованием

Минусы

  • При работе с оптовиком вы, , не сможете настроить бирки одежды с названием вашего бренда
  • Обычно минимальный объем заказа начинается с (минимум ) 10 единиц каждого цвета / размера, если не 100 или 1000 единиц
  • Вам придется самостоятельно управлять запасами и доставкой
  • Вам понадобится денежный поток, чтобы купить много продуктов вперед

Вариант № 3: Линия по индивидуальному крою и пошиву одежды

Крой и пошив одежды на заказ означает, что вы делаете все.Мы говорим о разработке эскизов, превращении их в выкройки, поиске тканей и производителей, а также об оплате полного производственного цикла (который может составлять тысячи единиц).

Самостоятельное изготовление одежды не для слабонервных. Это может быть интенсивный процесс, на запуск и запуск которого могут уйти месяцы (как минимум). Вам нужно будет найти производителя, вам нужно будет работать с изготовителем выкройки, вам нужно будет создавать пакеты тахометров, вам нужно будет найти и протестировать ткань, и вам также, вероятно, придется создавать и тестировать много образцов, прежде чем вы даже приблизитесь к готовому продукту.

В зависимости от того, какие именно предметы одежды вы собираетесь производить, просто получить несколько образцов готовой продукции может стоить тысячи.

После того, как у вас будет готовый продукт, вам также нужно будет произвести полный тираж с вашим производителем, вам нужно будет создать запасы и даже разработать стратегию доставки, чтобы доставить одежду вашим клиентам.

Плюсы

  • Вы получите продукт на 100% индивидуальный
  • Возможность увеличения воспринимаемой ценности клиентов
  • Возможность увеличения маржи
  • Вы будете на 100% контролировать брендинг

Минусы

  • Очень высокие начальные затраты
  • Это сложный процесс, в котором задействовано несколько движущихся частей
  • Запуск может занять несколько месяцев или больше

Срок: 3 месяца — 1+ лет

Стоимость: $ 10 000 +

Ввод времени и энергии: Очень высокий

Другие примечания: Вторая часть этого поста будет посвящена всем шагам и ресурсам, связанным с разработкой вашей собственной линии кроя и шитья одежды, так что читайте дальше!

Элементы успешного бренда одежды

Великие бренды одежды хороши не зря.Обычно они делают что-то одно очень хорошо, а иногда очень хорошо делают несколько вещей. Прежде чем создавать собственную линию одежды, необходимо учитывать четыре важных фактора для создания успешного бренда:

  • Ниша
  • Дизайн
  • Качество
  • Марка

Давайте подробнее рассмотрим каждый из этих элементов ниже:

Выбор бренда одежды Niche

Выбор конкретной ниши важен — и во многих случаях жизненно важен — для успеха в швейной промышленности.Слепые попытки нацелить большие группы людей оставят вас с брендом, который ни с кем не разговаривает.

Сосредоточение внимания на конкретной группе людей дает несколько основных преимуществ:

  • Продвигать легче (поскольку вы можете более точно ориентироваться на свой целевой рынок)
  • Это может быть более доступным (поскольку вы не нацеливаетесь на неправильную аудиторию)
  • Существует потенциал для меньшей конкуренции (чем больше вы занимаетесь нишей, тем меньше становится ваш конкурентный пул)
  • Вы можете повысить лояльность клиентов (потому что ваша аудитория знает, что вы на них сосредоточены)

Например: «Одежда с забавными надписями» или «толстовки для мужчин» слишком широки, чтобы их можно было атаковать, поскольку рынки очень развиты.Ничто не поможет вам лучше ориентироваться на свой рынок, позволит вам легче достигать их и иметь возможность создать для них большую ценность. Поэтому вместо «одежды со смешными надписями» вы можете ориентироваться на конкретный и увлеченный рынок, например «одежду с надписями для медсестер или пожарных». Или вместо «толстовок для мужчин» вы можете сосредоточиться на производстве ультратолстых / теплых толстовок для людей в холодном климате.

Примечание: Нужны нишевые идеи? Ознакомьтесь с нашим бесплатным путеводителем по 500 нишам, чтобы изучить широкий спектр нишевых идей.
Дизайны одежды

Ваши дизайны — напечатанные, вышитые или дизайн самой одежды — имеют решающее значение. Мало того, что ваши предметы одежды должны выглядеть великолепно, они также должны отлично выглядеть , особенно , в глазах вашего целевого рынка.

В конечном итоге вы проиграете, если ваш дизайн одежды не будет эстетически привлекательным и привлекательным для ваших покупателей. Ваш дизайн не обязательно должен быть сложным — на самом деле, многие из самых продаваемых дизайнов одежды очень просты — однако они должны соответствовать вашей конкретной аудитории / нише.

Качество одежды

Можно обмануть кого-то один раз, но нельзя обмануть дважды. Узор, который со временем тускнеет и трескается, или кусок, который рассыпается по швам после одной стирки, не вызовет восторженных поклонников, которые вернутся и выкупят их снова.

Не вся одежда одинакова, качество предметов одежды может сильно различаться. Качество и состав материалов, которые вы выберете, повлияют на то, как одежда будет носить, как она стирается, как она выцветает, сжимается и, в конечном итоге, на срок ее службы.Как мы упоминали выше, качество имеет первостепенное значение для вашего бренда и его успеха, поэтому важно учиться и тщательно выбирать материалы.

Всегда будет соблазн пожертвовать качеством ради более высокой рентабельности, но вам нужно учитывать, как качество повлияет на решения клиентов о том, чтобы поделиться вашим брендом с другими и выкупить его в долгосрочной перспективе.

Марка одежды

Многие швейные компании основаны на сильном бренде. Помимо самой одежды, сильный бренд поощряет и укрепляет ваш целевой рынок покупать, представлять, делиться и выкупать ваши предметы одежды.Ваш бренд выходит далеко за рамки самого продукта и включает в себя то, что он олицетворяет, и связанный с ним образ жизни.

Дифференциация вашей линии одежды

Дизайн одежды и производство одежды — одни из самых насыщенных отраслей. Чтобы эффективно конкурировать, вам нужно иметь точку дифференциации, которая будет выделять вас на рынке среди всех остальных.

Работа на заводе также дала мне предварительное представление о том, сколько людей попадает в эту отрасль, не имея абсолютно никакого представления о том, что нужно сделать, чтобы создать бренд, который даже отдаленно успешен.Винить невежество не совсем справедливо… Мы совершенно не понимали, насколько это будет тяжело. Однако мы начали Stock с четкой причиной того, что нас отличает, почему люди будут заинтересованы в покупке наших товаров и как мы будем продавать. Я вижу, что многие начинающие производители пропускают этот шаг. –Джим Снедикер | Компания Stock Mfg. Co.

Хорошая новость в том, что есть несколько способов выделиться из толпы…

Дизайн

Если вы планируете использовать графику или изображения на предметах одежды, дизайн (стиль дизайна и качество дизайна) может помочь вам выделиться среди других.

Пример: Blackmilk Clothing сделала свое имя известным и стала одним из крупнейших продавцов Shopify, создав леггинсы с уникальным дизайном, а также сотрудничая с крупными брендами, как показано ниже, Dr. Who:


Подгонка / стиль

Если вы планируете создавать свою собственную одежду с нуля, фактический крой и стиль одежды могут стать важным отличительным признаком.

Пример: Sharp Casualwear — это высококлассная одежда для мужчин ростом 5 футов 8 дюймов и младше, которые ищут стильные вещи, подходящие по размеру.Возможно, оригинальный онлайн-бренд, который прославился и стал известен своим лучшим дизайном, — это Bonobos. Бонобо решили, что хотят создать мужские брюки более подходящего размера. Их лучшая посадка помогла создать их на раннем этапе и превратила их бренд в компанию с оборотом в 100 миллионов долларов.


Марка

При прочих равных, люди с большей вероятностью будут покупать у бренда, история которого им ближе всего. Кроме того, один только сильный бренд, который соединяется с потребителями, может позволить вам требовать более высокую цену, даже если качество относительно такое же, как у других распространенных или менее дорогих брендов.

Пример: Клуб мальчиков-миллиардеров в начале 2000-х продавал футболки почти за 100 долларов с надписью «Клуб мальчиков-миллиардеров». Хотя, возможно, их футболки были такого же качества, как и сотни других футболок на рынке, потребители увлеклись этим молодым городским брендом и его историей.


Ниша

Ниша, в которой вы хотите работать, и ваш целевой рынок (если он определен достаточно хорошо и если он недостаточно обслуживается) могут быть сами по себе точкой дифференциации.

Пример: See Ya Never нацелен на цифровых кочевников, которые работают удаленно и путешествуют по миру. Даже при наличии на рынке тысяч брендов одежды очень мало, если таковые имеются, нацеленных на эту конкретную группу людей.

Футболки 80-х продают эксклюзивные дизайны из фильмов и телешоу 80-х. Мало того, что дизайны привлекательны и вызывают ностальгию, многие из них лицензированы, что делает их эксклюзивными, и их практически невозможно найти где-либо еще.

Наконец, Canada Threads специализируется на одежде и аксессуарах, которые однозначно находят отклик у канадцев, включая дизайн, связанный с излюбленным канадским домом Hippo.


Производительность / Материал / Качество

Тип материала играет важную роль в том, чтобы отличать ваши предметы одежды от остальных. Как они выглядят для пользователя (удобны ли они, зудящие, стесняющие, теплые, легкие, воздушные, легко ли они мнутся и т. Д.) И их общее качество (включая швы, пуговицы, вес ткани и т. Д.) Будет все они играют определенную роль в удовлетворении потребностей ваших клиентов.

Пример: Unbound Merino провела успешную краудфандинговую кампанию, собрав 300000 долларов, и строит свой бренд на основе характеристик своей одежды: повседневная одежда из 100% сверхмягкой шерсти мериноса, которая обладает превосходной воздухопроницаемостью и способностью блокировать запах, что позволяет эту линию дорожной одежды можно носить много раз без стирки.


Разработка бизнес-плана для вашей линии одежды

Изложив некоторые основы, следующим шагом будет разработка базового (но важного) бизнес-плана, в котором будут обозначены ваши решения и направление развития вашей швейной компании.

Вот некоторые из основных элементов, которые следует учитывать при составлении бизнес-плана электронной коммерции:

  • Модель вашего бизнеса
  • Персональные данные клиентов
  • Сильные и слабые стороны конкурентов
  • Затраты и маржа
Бонус: Мы рекомендуем наш эксклюзивный одностраничный бизнес-план для электронной коммерции, который поможет вам разработать бизнес-план и стратегию для вашей линии одежды.Одностраничный бизнес-план электронной торговли, включающий полностраничный рабочий лист и 40-страничную сопроводительную электронную книгу, разработан, чтобы провести вас по 12 основным направлениям вашего бизнеса, чтобы вы не пропустили ни одного важного шага или не упустили важные цифры.

Создание бренда для вашей линии одежды

Следующим шагом будет разработка бренда для вашей новой компании по производству одежды.

Создание бренда для вашей новой компании по производству одежды имеет первостепенное значение. Поскольку существует так много компаний и брендов одежды, вам нужно выделиться.Ваш бренд будет важной частью этого.

В конечном счете, у каждого бизнеса есть бренд, и у каждого нового бизнеса будет бренд. Создание вашего бренда заранее дает вам возможность лучше определить и передать свое сообщение и историю.

Если вы планируете создать линию одежды индивидуального кроя и шитья, возможно, вам стоит подумать о найме специального брендового агентства, которое поможет вам создать свой бренд. Если вы планируете печать по запросу или частную торговую марку, где ваши инвестиции и бюджет намного меньше, разработка собственного бренда может быть стоящим и недорогим вариантом.

На этом этапе необходимо идентифицировать:

  • Кто ваш рынок
  • Какой бренд лучше всего подходит для этого рынка?

Ниже мы быстро познакомим вас с несколькими ключевыми элементами развития бренда вашей компании по производству одежды, однако для полной разбивки всех элементов бренда, а также руководства и рабочих таблиц для определения всех элементов вашего бренда, ознакомьтесь с нашим руководством по брендингу. , Лучший бренд.

Определение вашего рынка

Определение вашего рынка важно для любого бренда, но особенно для брендов на рынке одежды и одежды, поскольку он чрезвычайно насыщен.Ориентируясь на большие группы людей, вы с самого начала настраиваете себя на неудачу. Вы хотите занять нишу и создать сегменты.

Вот несколько важных вопросов, которые стоит задать себе на этом этапе:

  • Какую одежду я хочу производить?
  • Кто будет покупать мои товары?
  • Какую ценность мой продукт или бренд принесет этим людям?
  • Что будет уникальным в моем продукте?
  • Кто мои конкуренты?
Создание основ вашего бренда

Столпы бренда — это несколько ключевых слов или атрибутов (обычно 3-4), которые олицетворяют суть вашего бренда и служат отправной точкой для развития личности вашего бренда.Позже эти слова используются в качестве контрольной точки против большинства действий бренда. Например, при создании вашего веб-сайта, рекламы или даже разговора с вашим клиентом вы должны сравнить это с основами вашего бренда. Спросите себя: отражает ли мой дизайн / веб-сайт / реклама / разговор суть слов, лежащих в основе моего бренда?

Столпы вашего бренда выступают в качестве простого инструмента для поддержания последовательности вашего бренда на протяжении всей вашей деятельности, и они служат фундаментом для вашего бренда.

Развивайте визуализацию вашего бренда

Визуализация вашего бренда — это общие элементы бренда, о которых многие люди сразу же думают, когда думают о конкретном бренде. Это включает в себя логотип вашей компании, фирменные цвета и шрифты, а также общий дизайн и эстетику фотографии.

  • Создание доски настроения: Доска настроения — это идеальный способ начать формировать визуальный стиль, к которому вы стремитесь. По сути, доска настроения — это коллекция изображений, фотографий, дизайнов, цветов и любых других фрагментов мультимедиа, которые вы можете найти в Интернете и которые служат источником вдохновения для вашего бренда.Хотя в Интернете доступно множество инструментов, которые помогут вам собрать эти элементы, проще всего использовать Pinterest или Instagram.
  • Выберите цветовую палитру: Следующий шаг в процессе брендинга — сузить цветовую палитру для использования. Выбор цветовой палитры заранее поможет вашему бренду выглядеть одинаково по всем каналам. Вы должны начать с того, что уделите особое внимание доминирующим цветам, используемым в вашей мудборде, поскольку это, скорее всего, цвета, которые сразу бросятся в глаза.Оттуда мы также предлагаем вам использовать такой инструмент, как Adobe Color, чтобы просмотреть другие цветовые палитры, созданные сообществом и проголосовавшие за них, чтобы получить дополнительные идеи. Наконец, Adobe также предлагает инструмент для помощи в выборе и уточнении цветовой палитры, его можно посмотреть здесь.
  • Создайте логотип: Когда дело доходит до создания логотипа для вашего бизнеса, вам понадобится логотип, который не только хорошо представляет ваш бренд, но и обращается к вашей целевой аудитории. Хотя мы всегда рекомендуем работать с уважаемым дизайнером логотипов, чтобы создать идеальный логотип для вашего бренда, люди с меньшим бюджетом могут начать работу практически бесплатно с помощью такого инструмента, как Looka.
Bonus: Ознакомьтесь с нашим Руководством по брендингу для электронной коммерции, которое поможет вам разработать все критически важные компоненты вашего бренда, включая индивидуальность бренда, а также все визуальные элементы вашего бренда, такие как доска настроения, цветовая палитра, логотип и стиль фотографии. Это руководство включает электронную книгу в формате PDF, а также рабочие листы, которые помогут вам создать идеальный бренд для вашей линии одежды.

Примечание: На этом этапе мы продолжим разговор о создании вашей собственной линии индивидуального кроя и шитья одежды.Если вы планируете создать линию одежды с печатью по запросу, вы можете пропустить несколько разделов и перейти к Создание интернет-магазина . Если вы планируете создать частную / оптовую линию одежды, можно перейти к разделу «Брендинг одежды и упаковки» .


Процесс разработки вашей линии одежды

Для всех, кто новичок в модном бизнесе, важно знать, что это чрезвычайно важный шаг в процессе запуска и запуска линии кройки и шитья одежды.На этом этапе мы настоятельно рекомендуем вам подумать о партнерстве с профессионалом, который знает, что он делает и как делать это правильно.

Такие профессионалы, как производители выкройки, разработчики технических пакетов, партнеры по дизайну, партнеры по материалам и производственные партнеры, имеют большой опыт в своих областях, и их работа — сделать вашу линию одежды реальностью наиболее эффективным способом. Без помощи профессионалов такие вещи, как изготовление выкройки и технические пакеты, могут стать кошмаром не только для вас, но и для будущего производителя, с которым вы планируете работать.

Однако именно здесь предварительное исследование вашего производителя окупается. Некоторые производители предлагают профессиональные услуги по разработке продуктов, некоторые будут производить для вас только в том случае, если они сами разработали продукт, а другие не предоставляют эти услуги, но у них есть партнеры, с которыми они предпочитают работать. Вся эта информация будет представлена ​​на веб-сайте производителя или при обращении к нему напрямую.

Когда дело доходит до разработки вашей линии одежды, как правило, существует общий путь, по которому следует следовать общей терминологии, независимо от того, какие типы одежды вы разрабатываете.Сначала мы посмотрим, как выглядит общий процесс разработки продукта одежды, а затем обсудим этот процесс более подробно.

  • Дизайны: Обычно это относится к исходной концепции дизайна и обычно представляется в виде эскизов на бумаге или в цифровом виде. Хотя ваши шаблоны могут начинаться как концептуальные эскизы, в конечном итоге вы, вероятно, превратите их в цифровые эскизы с помощью такой программы, как Illustrator.
  • Tech Pack: Технический пакет — это, по сути, план вашей одежды, предоставляющий производителю все подробности и технические характеристики для производства.Это включает в себя дизайн, размеры, материалы и любые аксессуары (молния, пуговицы и т. Д.).
  • Изготовление выкройки и сортировка: Изготовление выкройки — это процесс превращения ваших технических чертежей в выкройки, которые можно использовать в производстве. Оценка — это процесс взятия единого выкройки и сортировки выкройки вверх или вниз, чтобы создать дополнительные выкройки для всех других размеров в вашей линии одежды.
  • Источники: Источники включают поиск, общение, проверку и работу с несколькими производителями, чтобы определить, какой из них лучше всего подходит для полного производства вашей конкретной продукции.
  • Образцы: Производители производят единичную или небольшую партию образцов, чтобы предоставить вам подтверждение концепции, а также чтобы вы могли выявить потенциальные проблемы или улучшения до полного цикла производства.
  • Производство: Полный цикл продукции — это массовое производство вашей одежды. В зависимости от продукции и производителя это могут быть сотни единиц, тысячи единиц или даже сотни тысяч единиц.

Ниже мы более подробно рассмотрим каждый из этих этапов процесса и предоставим вам дополнительные материалы и ресурсы, которые помогут вам начать работу.Однако важно отметить, что есть и другие доступные ресурсы, которые проведут вас через весь процесс и помогут на каждом этапе.

Вот некоторые из самых популярных:

Шаг 1. Разработайте концепции своей линии одежды

Ваша линия одежды будет начинаться с эскизов — скорее всего, с простых набросков в блокноте. Обычно это лучший способ выбросить идеи из головы. Когда вы начнете набрасывать элементы одежды, подумайте о добавлении каких-либо конкретных заметок или уникальных идей, которые у вас есть, а также каких-либо особых функций или функций.Эти заметки, вероятно, будут частью технических пакетов позже.

Первоначальная цель — просто начать развивать свои идеи и воплощать их в жизнь.

Кроме того, преимущество наброска ваших идей в том, что ими можно поделиться. Это важно, потому что, если вы не являетесь профессиональным дизайнером одежды, вам, скорее всего, понадобится помощь модельера или иллюстратора, который поможет вам собрать воедино и усовершенствовать ваши эскизы до чего-то более реалистичного и продуманного.

Шаг 2. Создание шаблонов и разработка технических пакетов

Вам нужно будет заручиться помощью квалифицированного изготовителя выкройки, чтобы воплотить вашу идею в реальный узор, который затем можно превратить в настоящий предмет одежды.Затем шаблон можно использовать для создания технического пакета.

Технический пакет — это, по сути, чертеж для каждого предмета одежды. Ваш технический пакет сообщает вашему производителю всю информацию, необходимую для преобразования вашего дизайна в конечный продукт. Правильный и полный технический пакет уменьшит количество ошибок в производстве, сэкономит ваши деньги, предотвратит недопонимание и, в конечном итоге, воплотит ваш продукт в жизнь именно так, как вы его представляли.

Ваш технический пакет должен включать все возможные сведения о вашем продукте, включая (но не ограничиваясь):

  • Дизайн
  • Ткани
  • Измерения
  • Накладка
  • Сшивание
  • Работа
  • Этикетка и бирка
  • Инструкции по упаковке

Вот пример технического пакета для лучшего понимания:

(Источник: Michael Smith Design)

Вот несколько мастеров выкройки и технических дизайнеров, которые были проверены и предоставлены Maker’s Row, чтобы вы начали:

Дополнительные места для найма фрилансеров для создания ваших технических пакетов:

Шаг 3: Исследование производителей одежды

Следующим шагом в этом процессе является исследование потенциальных производителей одежды.

Узнайте об их местонахождении, возможностях, наследии, репутации и о том, с какими другими брендами они работали, чтобы понять, что они могут вам предложить. На этом этапе важно быть действительно внимательным, поскольку такие мелочи, как местоположение, могут сильно повлиять на общение, время выполнения работ и доставку, когда речь идет о работе с производителем.

Не все производители предоставляют одни и те же услуги, поэтому важно знать плюсы и минусы как можно большего числа производителей, чтобы вы могли найти услуги, которые вам нужны, без ущерба для ценностей вашего бренда.

  • Maker’s Row : Maker’s Row имеет около 10 000 фабрик для изучения, в том числе более 3 000 фабрик по производству одежды. Все они расположены в США.
  • Sourcify: Sourcify поддерживает отношения с сотнями китайских производителей и будет работать с вами, чтобы найти и проверить наиболее подходящего для вас.
  • Sqetch: Sqetch похож на Maker’s Row, но ориентирован на то, чтобы соединить вас с европейскими производителями.
  • FactoryFinder : FactoryFinder может помочь с выбором материалов, образцами и производством, связав вас с нужным производителем одежды.
Бонус: Ознакомьтесь с нашим эксклюзивным Справочником производителей одежды, чтобы начать поиск. Список производителей одежды может быть первым и лучшим шагом, который вы сделаете для создания собственной линии одежды, так что взгляните и начните создавать вместе с экспертами отрасли.

Шаг 4. Определите свой бюджет

Составление бюджета на разработку продукта и производственных затрат — это то, что вам необходимо определить до выбора завода для работы. Вам необходимо понимать наличие и ограничения вашего бюджета, чтобы вы могли наметить все аспекты производства, например, какую ткань вы сможете использовать, и будет ли производство за границей или в своей стране лучшим вариантом.

Расходы, которые следует учесть в своем бюджете, включают:

  • Стоимость профессиональных услуг по разработке продуктов, таких как изготовление выкройки, технические пакеты, разработка дизайна и т. Д.
  • Стоимость изготовления образцов (с учетом того, что обычно изготавливается более одного образца)
  • Стоимость материалов, таких как ткань, пуговицы, молнии, фурнитура и любые другие детали, используемые при изготовлении вашей одежды.
  • Стоимость перевозки между вами и фабрикой для встречи / посещения фабрики
  • Стоимость рабочей силы (определите разницу в стоимости рабочей силы между требованиями к стоимости рабочей силы в вашей стране и за рубежом)
  • Стоимость доставки между вами и фабрикой и стоимость доставки необходимых материалов на фабрику
  • Затраты на производство и собственно создание самих предметов одежды

Рассмотрев эти факторы, вы сможете сообщить свой бюджет будущему производителю и найти тот, который соответствует вашим требованиям.

Расчет всех этих затрат также помогает определить, является ли производство на заграничном заводе более реалистичным для вашего бизнеса — учитывая, что, хотя стоимость рабочей силы может быть дешевле, стоимость доставки между вами и фабрикой будет увеличиваться; как повернет время. Тем не менее, понимание стоимости разработки и производства продукта поможет вам и вашему будущему производителю сделать лучший выбор для вашего бизнеса.

Шаг 5: Выберите производителей одежды

После того, как вы изучили множество разных производителей и составили представление о том, что есть на рынке, составьте короткий список производителей, которые кажутся подходящими для вашего бренда одежды.

Может быть, есть какие-то производители, которые специализируются на тех видах одежды, которые вы хотите производить, может быть, некоторые работают за пределами вашего региона, может быть, у некоторых есть восторженные отзывы от прошлых или текущих клиентов, или, может быть, некоторые вписываются в ваш бюджетный диапазон лучше, чем другие. Независимо от того, что важно для вас в компании-производителе, сузьте свой список до тех, кто, похоже, отмечает некоторые из ваших самых важных полей.

Шаг 6: Свяжитесь с производителями одежды

К настоящему времени вы должны были сузить длинный список потенциальных производителей одежды до более короткого списка производителей, которые отвечают вашим потребностям, когда дело доходит до того, что вам нужно с точки зрения профессиональных услуг, которые производители действительно могут создать для вас. будущих предметов одежды, произведенных в доступном месте или отвечающих вашим бюджетным требованиям.

Пришло время связаться с вашими потенциальными производителями, но это легче сказать, чем сделать. Уровень отклика производителей различается, но составление хорошо продуманного исходного письма может увеличить ваши шансы на получение ответа от потенциальных производителей.

Вот некоторые общие правила, которые можно и чего нельзя делать при обращении к производителю:

  • НЕ ПРОИЗВОДИТЕ , как «шиномонтажник». Если ваш интерес к производству не кажется серьезным или искренним, вы можете не получить ответа.Производители не хотят тратить свое собственное время на работу с несерьезными людьми, когда они могут работать с людьми, которые действительно хотят строить и развивать свой бизнес.
  • DO будь вежливым. Вы и ваш производитель будете работать вместе в этом процессе — они работают не только на вас, поэтому относитесь к ним с уважением и помните об их требованиях, услугах и процессах.
  • DO быть ясным. В интересах вас и вашего будущего производителя лучше всего четко понимать, что вы ищете, какие услуги вам требуются, сроки и т. Д.Скажите честно, что вам нужно, и не оставляйте места для двусмысленности, если это вызовет еще большую путаницу в будущем.
  • DO продолжение. Это нормально — следить за вашим первоначальным письмом, чтобы убедиться, что завод получил и прочитал сообщение, поэтому будьте готовы отправить до трех последующих писем с интервалом в неделю или около того, чтобы запросить ответ от завода. Это заставит вас казаться заинтересованным и серьезным перед фабрикой, что, если вы новичок в этом процессе, как раз то, что вам нужно.
  • НЕ давайте им слишком много информации. Расскажите о своей компании, о продуктах, которые вы хотите создать вместе с ними, о том, какие услуги вы ищете, и спросите, какая дополнительная информация от вас требуется. Предоставьте им достаточно информации, чтобы понять свои намерения и серьезно относиться к запросу, но пока не перегружайте их целями вашего бренда, материальным выбором и сроками.

Щелкните здесь, чтобы узнать больше о том, как составить идеальный адрес электронной почты для первоначального контакта.

Шаг 7: Экран потенциальных фабрик

Если вам повезет, на этом этапе вы получите ответы от некоторых фабрик, с которыми вы связались, и теперь пора сузить область поиска.

Даже если вы получили ответ только от одной фабрики, все равно важно убедиться, что она вам подходит. На этом этапе вам следует продолжить общение с заводами и узнать больше о том, как они ведут бизнес и о качестве своей продукции.Вы должны попытаться оценить, будете ли вы ладить с ними лично и профессионально, чтобы оценить свой потенциал для успеха как коллег.

Вот на что следует обратить внимание:

  • Как они предпочитают общаться со своими клиентами (по электронной почте, телефону или лично)
  • Спросите рекомендации других клиентов (чтобы из первых рук оценить, с чем они работают)
  • Попросите образцы продукции, которую они сделали (чтобы оценить, соответствует ли качество их продукции тому уровню, который вам нужен)
  • Узнайте, как они взимают плату за образцы, услуги и что представляют собой дополнительные расходы
  • Узнайте об их сроках и доступности

Пришло время узнать больше о фабрике, увидеть ее рабочее пространство в действии и продолжить общение с производителем.Этот этап даст вам первое представление о том, каково будет работать с этой фабрикой в ​​долгосрочной перспективе, поэтому важно определить ваши сильные и слабые стороны сейчас, чтобы вы могли снизить вероятность головных болей и потенциальных недопониманий в будущем.

Это также сейчас подходящее время, чтобы позволить производителю рассказать о целях вашего бренда, о том, где вы видите начало своего бренда, о том, к чему вы стремитесь масштабировать свой бренд, и сообщить им, как вы хотите, чтобы они участвовали в этом процессе.Все время, которое вы потратили на определение своего бренда на первом этапе, следует сообщить производителю, чтобы увидеть, понимают ли они, куда идет ваш бренд, и могут ли они быть в восторге от вашего бренда.

Шаг 8: Получение образцов

Теперь, когда вы видите, как вы производите свою линию одежды на одной или двух фабриках, пришло время сделать несколько образцов, чтобы вы могли действительно испытать, на что будет похож ваш потенциальный продукт.

Независимо от того, насколько хорошо были разработаны ваши шаблоны и технические пакеты, всегда есть возможности для корректировок и исправлений, поэтому настоятельно рекомендуется никогда не пропускать этап выборки.Может быть легко захотеть сразу перейти к производству, особенно когда на кону стоят время и деньги, но, в конце концов, целая линия одежды, которая не подходит должным образом, будет стоить вам больше, чем просто правильное изготовление нескольких образцов. с самого начала.

На данном этапе уместно, чтобы несколько фабрик производили образцы вашей одежды. Не стесняйтесь делать покупки, чтобы быть абсолютно уверенными, что выбранная вами фабрика будет производить нужную вам одежду с желаемым уровнем качества!

Шаг 9: Начало полномасштабного производства

Последний этап производственного процесса — это на самом деле только первый шаг к созданию собственного бренда одежды.

Пришло время работать с вашим производителем и производить вашу одежду! На этом этапе важно быть на пять шагов впереди всего:

  • Убедитесь в соблюдении сроков
  • Будьте готовы ответить на любые вопросы, которые могут возникнуть у производителя.
  • Будьте внимательны при контроле качества

Как только начинается производство одежды для одного сезона, начинается планирование следующего сезона — это только начало! Но теперь, когда у вас есть подходящий производитель для вашего бизнеса, позвольте его навыкам и услугам помочь вам построить свой бренд одежды там, где вы хотите.

Шаг 10: Бренд вашей одежды и упаковки

Брендирование вашей линии одежды напрямую связано с тем, как вас будут воспринимать покупатели. Брендинг рассказывает историю вашей компании, а ваша упаковка — одна из немногих частей вашего бренда, помимо самих предметов одежды, которую ваши клиенты действительно смогут потрогать, почувствовать и увидеть. Это привлекает ваших клиентов, может заставить их почувствовать себя ценными и даже повысить воспринимаемый уровень качества, который ваши клиенты ассоциируют с вашим брендом и предметами одежды.

Вот почему так важно серьезно подумать о том, как вы упаковываете и представляете свою одежду, независимо от того, какие товары вы продаете.

Существует множество различных способов улучшить упаковку и презентацию вашего бренда, а также сделать его уникальным и близким к вашему бренду.

Подробнее…

Шаг 11: Варианты фирменной упаковки

Есть два различных типа вариантов, когда дело доходит до брендинга вашей упаковки: фактические элементы, которые вы используете для самой упаковки, и дополнительные дополнения, которые вы можете включить в упаковку, чтобы повысить качество распаковки.

Элементы упаковки — это более функциональные предметы, которые требуются для фактической доставки вашей одежды, в то время как дополнительные дополнения улучшают восприятие и помогают вашим клиентам почувствовать себя ценными.

Элементы фирменной упаковки

Это функциональные части транспортной упаковки, которые вам понадобятся для доставки ваших товаров покупателям. Вам не понадобятся все эти элементы, но вы можете использовать их все в зависимости от того, чего вы хотите от упаковки.

Транспортные коробки

В зависимости от предметов одежды, которые вы продаете, вам, возможно, придется отправлять их своим клиентам в транспортной коробке. Транспортные коробки прочные и являются хорошим вариантом для перевозки тяжелых или громоздких предметов (например, пальто) или деликатных предметов, которые необходимо защищать на протяжении всего процесса доставки (например, предметов одежды, расшитых бисером, или предметов с 3D-аппликацией).

Транспортные коробки, однако, могут увеличить вес и размер вашей посылки, что сделает ее более дорогой для доставки, но если она защитит вашу одежду, пока она идет к вашим клиентам, это небольшая цена, которую нужно заплатить авансом, которая должна снизить вероятность повреждения предметов и возвращенных товаров в будущем.

Имейте в виду, что ваши транспортные коробки не обязательно должны быть скучными картонными. Для предпринимателей и малых предприятий доступно множество услуг, которые могут создавать индивидуальные коробки для ваших продуктов по конкурентоспособным ценам, независимо от того, ищете ли вы что-то гладкое, простое и простое или что-то красочное, смелое, узорчатое и яркое.

Вы также можете воспользоваться этими услугами, чтобы напечатать название вашей торговой марки на самой коробке для более профессионального процесса распаковки.

Откуда взять транспортные коробки:

Почтовые программы Poly

Еще одна прекрасная альтернатива доставке предметов одежды — это транспортировочные пакеты, которые в отрасли также называют полимерными почтовыми ящиками.

Это идеальный вариант, потому что, в отличие от транспортных коробок, они не увеличивают вес или объем вашей посылки, поэтому вы не добавляете дополнительных транспортных расходов к вашей посылке. Однако они менее прочны, чем коробка, поэтому они являются хорошим вариантом, если вы отправляете предметы одежды, которые нелегко повредить и которые можно согнуть и сложить в процессе доставки. Они также бывают разных размеров, поэтому независимо от того, отправляете ли вы по одному или несколько товаров за раз, у вас должна быть возможность выбрать разные по размеру почтовые программы из полимера, чтобы удовлетворить потребности ваших клиентов.Многие бренды отправляют своим покупателям одежду в полимерных почтовых отправлениях, так что это подходящий метод для отрасли.

В Интернете есть множество мест, где вы можете приобрести специальные почтовые программы для вашего бизнеса, чтобы вы могли добавить свой логотип, цвета бренда или забавные узоры, чтобы сделать его более интересным для ваших клиентов.

Откуда брать почтовые программы Poly:

Bubble Mailers

Если ваша одежда нуждается в большей защите, но вы не хотите полностью переходить с полимерной почтовой программы на полноценную транспортировочную коробку, у вас есть другой вариант: пузырчатые почтовые программы.Судя по названию, они похожи на полимерные почтовые программы, но внутри них есть слой пузырчатой ​​пленки, который помогает защитить все, что находится внутри.

Они не обладают такой же прочностью, как транспортировочные коробки, но они помогают смягчить содержимое почтового ящика на протяжении всего процесса и менее громоздки, чем транспортировочные коробки.

Источники пузырьковых почтовых программ:

Салфетка

Если использовать упаковочный арахис и мятую бумагу не в вашем стиле, или если ваши продукты не нуждаются в дополнительной защите, или даже если вы используете почтовую программу из полимера, папиросная бумага может быть идеальным вариантом для улучшения процесса распаковки. клиенты.

Салфеточная бумага делает процесс распаковки более похожим на подарок, который может сделать вашу упаковку продуманной, а ваши клиенты почувствуют себя ценными.

Салфеточная бумага — это также простой способ добавить в упаковку, не добавляя лишнего объема или веса, и вы можете напечатать на ней свой логотип или выбрать цветную бумагу или бумагу с рисунком, чтобы добавить немного изящества к упаковке. Используйте постоянно меняющийся ассортимент узоров, цветов и стилей, чтобы заинтересовать постоянных клиентов.

Где взять салфетку:

Упаковочная лента

В зависимости от стиля вашего бренда, использование красочной, узорчатой ​​или напечатанной вашего логотипа упаковочной ленты может быть интересным способом украсить транспортную коробку или упаковку.Упаковочная лента не только декоративна, но и функциональна и добавляет еще один уровень безопасности, чтобы отверстия коробки были закрыты на протяжении всего процесса доставки.

Где взять упаковочную ленту:

Наклейки

Если вам не нужно что-то столь же прочное, как упаковочная лента, чтобы запечатать коробки или почтовые отправления, наклейки могут быть альтернативным вариантом, который также может добавить к фирменной упаковке. Напечатайте на них свой логотип, слоган вашего бренда, заявление о миссии, забавные факты о вашем бренде или любую другую информацию, которой вы хотите поделиться со своими клиентами, для дополнительного уровня персонализации.В качестве альтернативы можно использовать наклейки для обозначения обычных упаковочных коробок или почтовых отправлений или включить их в свою посылку, чтобы клиенты могли использовать или делиться ими по своему усмотрению.

Наклейки универсальны, поэтому подумайте, как с помощью наклеек сделать распаковку еще удобнее!

Где взять наклейки:

Включите дополнительный фирменный материал

Их не обязательно включать, но если вы заинтересованы в улучшении своего опыта распаковки, чтобы сделать его запоминающимся для ваших клиентов и заставить их почувствовать себя ценными, то включение одного или двух из следующих вариантов может помочь вам начать работу. положительный путь.

Акции, скидки и предложения

Включая упаковочные вкладыши, которые уведомляют вашего клиента о предстоящей акции или сообщают код скидки или сделку, которую они могут использовать для себя или поделиться с другом, — это приятный сюрприз, который ваши клиенты, вероятно, оценят, открыв свою упаковку. Это демонстрирует ваши мысли и заботу, а также может побудить их покупать у вас снова, что выгодно для вас.

Визитки

Если вы хотите, чтобы ваши клиенты запомнили вас, порекомендовали вас другу или отправили вам отзывы о своем опыте работы с вашим бизнесом или продуктами, подумайте о том, чтобы добавить свою визитную карточку, чтобы они могли сохранить ее или передать другим.Это небольшой знак, но он показывает, что вы цените их вклад и опыт.

Пользовательские заметки / персональные сообщения

Это лучший способ заставить ваших клиентов почувствовать себя ценными и проявить безмерное внимание и внимательность.

Персонализированные рукописные заметки с персонализированными сообщениями — отличный способ связаться с вашими клиентами и заставить их почувствовать, что их ценят. Хотя, вероятно, будет невозможно включить рукописные заметки для всех ваших клиентов, подумайте о том, чтобы включить их для ваших самых первых клиентов, ваших наиболее частых покупателей, для клиентов, которые оставляют восторженные отзывы на вашем веб-сайте, или для тех, кто нашел время чтобы отправить вам ценный отзыв.Ваши клиенты, вероятно, будут очень тронуты вашими усилиями и, вероятно, также поделятся своим опытом со своими коллегами или на своих социальных платформах, что положительно повлияет на ваш бренд.

Подарки или образцы

Кто не любит получать подарки ?! Использование подарков в качестве способа поблагодарить ваших клиентов за их покупку — верный способ привлечь их внимание и заставить их почувствовать себя ценными. Это не обязательно должно быть что-то большое (некоторые компании включают шоколадные батончики для угощения своих клиентов), вы просто хотите, чтобы они были дополнением к упаковке, но что-то маленькое может быть так же оценено вашими покупателями.

Если вы не хотите дарить товар от другой компании, подумайте о том, чтобы включить образец одного из своих товаров. Опять же, это не должно быть что-то большое, но что-то, что дополняет их покупку, может быть оценено по достоинству.

Шаг 12. Брендируйте свою одежду

Помимо упаковки предметов одежды, вы также можете добавить дополнительные элементы брендинга к самим предметам одежды, чтобы они выглядели максимально качественными и были представлены наиболее продуманным образом.Лучший способ сделать это — добавить собственные метки и теги.

Этикетки и бирки для одежды

Этикетки для одежды — это кусок ткани, прикрепляемый к внутренней части предметов одежды и обычно содержащих логотип бренда. В то время как в большинстве стран требуется, чтобы на предметах одежды были ярлыки для ухода и размеров, фирменные ярлыки не обязательны, но они добавляют предмету одежды продуманный вид. Они также часто помогают покупателям запомнить, где находится предмет одежды, после того, как они интегрировали его в свой гардероб, и могут добавить к общему ощущению от предмета одежды.

Некоторые этикетки могут быть царапающими и неудобными для пользователя, из-за чего одежда может казаться дешевой, в то время как другие могут быть хорошо вшиты в одежду и сделаны из более качественного тканевого материала. Подумайте о том, как вы хотите, чтобы ваш бренд воспринимался, и выберите тип ярлыка, который вам подходит.

Варианты материалов для этикеток одежды:

  • Этикетки из дамасской ткани
  • Этикетки из атласной ткани
  • Этикетки из тафты
  • Нашивки тканые
  • Этикетки из твила Cotten
  • Этикетки на холсте
  • Этикетки с нейлоновой печатью
  • Этикетки с атласной печатью
  • Силиконовые этикетки для одежды
  • Кожаные этикетки
  • И многое другое

Также важно учитывать, какие типы этикеток существуют и где они могут быть расположены на одежде.

Если вы хотите повысить узнаваемость своего бренда, вы можете рассмотреть возможность размещения этикеток на внешней стороне предметов одежды, например, на подоле или манжетах, но если вы хотите сохранить относительно незаметное размещение бренда, вы можете просто включить этикетки на внутренней стороне одежды.

Типы этикеток, которые вы можете размещать на своей одежде, включают:

  • Этикетки сгиба Манхэттена: Они очень похожи на этикетки сгиба по центру по внешнему виду, за исключением того, что верхняя часть этикетки сгибается, чтобы придать более законченный и высококачественный вид.Этикетки этого типа обычно вшиваются в воротник одежды.
  • Этикетки сгиба на концах: Они имеют более законченный и высококачественный вид, поскольку края загнуты по бокам. Эти типы этикеток обычно печатаются с логотипами брендов, и они довольно маленькие.
  • Этикетки прямого кроя: На них совсем нет складок, что означает, что они обычно пришиваются на плоской подошве — прямо на одежду. Их также обычно размещают снаружи одежды в качестве декоративной нашивки, обычно с напечатанным на них логотипом бренда.
  • Этикетки сгиба по центру: Это наиболее распространенный тип этикеток для одежды. Обычно они изготавливаются из тканых материалов и обычно прикрепляются к внутренней стороне воротников одежды.
  • Этикетка сгиба под углом: Они похожи на этикетку сгиба под углом, поскольку они довольно маленькие, имеют форму тонкого прямоугольника и обычно печатаются только с логотипом бренда. Однако этот тип этикетки свешивается немного дальше, чем этикетка сгиба конца, а не идет прямо поперек.
  • Этикетки, складывающиеся петлей: Эти ярлыки обычно пришиваются на внутренней стороне одежды, обычно близко к подолу рубашек или к поясу некоторых брюк.Этикетки этого типа обычно предназначены для информации по уходу и размерам, а не для логотипов брендов.
Бирки одежды

Бирки для одежды, иначе называемые бирками, обычно добавляются к одежде в самом конце производства и обычно прикрепляются к этикетке воротника некоторых предметов одежды или иным образом аккуратно прикрепляются к одежде, протыкая небольшое отверстие через ткань.

Бирки для подвешивания предназначены для удаления и обычно содержат дополнительную информацию об одежде или бренде, такую ​​как подробная информация о требованиях к уходу, которые не могут поместиться на внутренней этикетке, или о духе бренда, заявлении о миссии или цели изготовления. одежду.

Бирки для подвешивания не обязательны, но могут добавить дополнительный брендовый элемент к вашей одежде, благодаря которому ваши покупатели будут воспринимать ее более качественно. Вы можете использовать подвесные бирки из толстого картона, манильские для винтажного вида или даже силиконовые для ультратехнологичного / высокопроизводительного вида.

Где найти этикетки и бирки на одежде:

Шаг 13: Создайте свой интернет-магазин одежды

Если вы серьезно настроены создать бренд или узнать больше о цифровом маркетинге, поисковой оптимизации и стратегиях повышения коэффициента конверсии, вам необходимо создать свой магазин одежды на настраиваемой платформе электронной коммерции.Мы не можем порекомендовать Shopify достаточно. Shopify не только является одной из самых простых платформ для начала работы, но и ее магазин приложений является наиболее надежным и имеет множество принтеров для печати по запросу и дропшипперов, если вы решите пойти по этому пути (прочтите наш Обзор Shopify, чтобы узнать подробнее о том, почему мы так настоятельно его рекомендуем).

Shopify позволяет вам создать свой собственный интернет-магазин одежды, где бы вы ни находились, с возможностью продавать ее клиентам по всему миру. Настроить магазин с помощью Shopify легко, и вам не нужно беспокоиться о безопасности вашего сайта, поэтому вы можете быть уверены, что конфиденциальная информация вас и ваших клиентов будет защищена при совершении покупок на вашем сайте.

В целом Shopify — это наиболее рекомендуемая платформа для электронной коммерции, и это ваш лучший вариант, когда дело доходит до открытия собственного магазина одежды в Интернете.

При создании магазина одежды на Shopify вы захотите принять во внимание свой бренд и использовать все визуальные элементы вашего бренда. Внедрите свою цветовую палитру, используйте свой логотип, сделайте эффективные фотографии продуктов и образа жизни вашей одежды и создайте светящуюся страницу «О себе», чтобы ваши клиенты могли больше узнать о вашем бренде и о том, что вы отстаиваете.

Это вещи, которые сделают ваш магазин одежды более привлекательным для ваших покупателей, поэтому они будут более доверчивыми, когда им придет время совершить покупку. Вы хотите, чтобы ваш веб-сайт вселил доверие у ваших клиентов, поэтому примите это во внимание при создании интернет-магазина одежды.

Бонус: Все еще не уверены, какую платформу электронной коммерции выбрать? Ознакомьтесь с нашим эксклюзивным инструментом рекомендаций по платформе электронной торговли. Этот инструмент задаст вам ряд вопросов, которые помогут вам сузить круг вопросов и выбрать лучшую платформу электронной коммерции для ваших конкретных нужд.
Тема вашего магазина

Еще один аспект вашего интернет-магазина одежды / одежды, который следует серьезно рассмотреть, — это его тематика. Темы — это общий внешний вид вашего веб-сайта, и в зависимости от продуктов, которые вы продаете, некоторые темы могут отображать ваши продукты лучше, чем другие.

Поскольку вы собираетесь открыть магазин одежды / одежды, вам понадобится тема, которая полностью раскрывает потенциал вашей одежды, поэтому выберите тему, которая позволит вам размещать множество изображений.

Shopify предлагает множество бесплатных и премиальных тем на выбор (посмотрите их все в действии в Shopify Theme Store), но если вы ищете больше вариантов тем, Out Of The Sandbox создает премиальные темы Shopify, и они являются одними из лучшее, если не самое лучшее место для их получения.

Примечание: Shopify имеет несколько тем, которые специально предназначены для одежды, моды и брендов одежды, поэтому ознакомьтесь с их коллекцией тем одежды и моды на Shopify здесь. Для получения дополнительных идей ознакомьтесь с нашим обзором лучших тем Shopify здесь.А чтобы увидеть некоторые темы Shopify в действии, просмотрите эти 50 успешных магазинов Shopify и посмотрите, чему вы можете научиться у них.

Шаг 14: Создайте стратегию доставки для вашей швейной компании

Выяснение того, как доставить вашу продукцию клиентам, может быть запутанным и пугающим процессом, если вы никогда этого не делали раньше, так как нужно многое учесть.

Сколько стоит доставка? Сколько стоит отправка? А как насчет возвратов? Какой транспортной компании следует использовать? Стоит ли начинать со склада отгрузки и выполнения заказов? Будут ли ваши клиенты платить пошлины и таможенные сборы? А как насчет транспортных этикеток? А как насчет отслеживания и страхования ваших посылок?

Все эти и многие другие вопросы — это правильные вопросы, которые стоит задать себе, и мы сейчас рассмотрим их:

Как взимать с клиента плату за доставку

Это ваши варианты:

  • Взимайте с клиентов точную плату за доставку: Это означает, что ваши клиенты будут осведомлены о стоимости доставки во время оформления заказа, и им придется заплатить точную сумму, которая стоит для доставки их заказа. их.
  • Взимайте с клиентов фиксированную плату за доставку: Это означает, что вы можете установить фиксированную плату за доставку, такую ​​как 6 долларов США для внутренних заказов и 12 долларов США для международных заказов, независимо от того, сколько товаров заказывает каждый клиент и независимо от того, где они находятся внутри страны. или на международном уровне. Доставка некоторых заказов будет стоить дороже, а некоторых — дешевле, но если вы правильно составите бюджет, он должен выровняться.
  • Предложите своим клиентам бесплатную доставку сверх определенного порога: Например, вы можете предложить всем клиентам бесплатную доставку, если они потратят более 100 долларов.Это побуждает клиентов покупать достаточно товаров, чтобы покрыть эту сумму, поэтому им не нужно платить за доставку. Убедившись, что они потратили определенную денежную сумму, для вас будет более выгодным отправить их посылку «бесплатно», потому что стоимость доставки поглощается вашей маржей прибыли по заказу. Ознакомьтесь с нашей статьей о том, как предложить бесплатную доставку и расчет порога бесплатной доставки для получения дополнительной информации.
  • Предложите своим клиентам бесплатную доставку в зависимости от их местоположения: В этом случае вы можете предложить бесплатную доставку для всех пунктов назначения внутри страны, а для любых международных местоположений придется заплатить рассчитанную ставку или фиксированную плату.Это побуждает ваших местных клиентов покупать у вас без необходимости платить какие-либо сборы за доставку, и в зависимости от ваших внутренних тарифов на доставку вы должны иметь возможность покрыть расходы в своей марже, предполагая, что вы устанавливаете соответствующие цены на свои товары. Однако для международных клиентов вы сможете полностью или частично оплатить стоимость доставки за счет их расчетной или фиксированной ставки.
  • Предложите своим клиентам бесплатную доставку любого заказа: Некоторые компании предпочитают предлагать бесплатную доставку всем клиентам, потому что им проще рассчитывать, они более привлекательны для клиентов и приводят к меньшему количеству брошенных корзин.Стоимость доставки будет поглощена вашей маржой прибыли, поэтому учитывайте это при ценообразовании ваших товаров.

Доставка никогда не бывает бесплатной. Независимо от того, что написано на любом веб-сайте, «бесплатная доставка» не бесплатна для бизнеса — затраты просто покрываются каким-то другим способом. Также не секрет, что стоимость доставки является одной из наиболее вероятных причин отказа от корзины покупок, поэтому для борьбы с этим многие интернет-магазины предлагают бесплатную доставку, чтобы уменьшить количество отказов от корзины для покупок.

Примите во внимание оба этих момента при ценообразовании своих продуктов, чтобы вы могли оценить, нужно ли вам устанавливать более высокие цены на свои товары, чтобы вы могли позволить себе предлагать бесплатную доставку или, по крайней мере, субсидированную стоимость доставки.

Расчет стоимости доставки

Стоимость доставки зависит от вашего оператора связи, а также от страны и страны доставки. Есть также другие переменные, такие как вес и размер посылки, поэтому лучше всего использовать калькулятор доставки, чтобы определить, сколько вам будет стоить доставка ваших посылок.У многих перевозчиков есть калькуляторы доставки, доступные на их веб-сайтах, поэтому вы можете рассчитать стоимость своих посылок там.

Порядок оформления возврата

У вас в основном есть два варианта обработки возвратов для ваших клиентов: вы можете предоставить своим клиентам предоплаченные почтовые расходы, если им нужно вернуть товар, или вы не предоставляете своим клиентам предоплаченные почтовые расходы, и они придется взять на себя ответственность за оплату почтовых услуг в случае, если им нужно будет вернуть вам товар.

Предоплата почтовых услуг для клиентов дает им возможность беспрепятственно совершать покупки в вашей компании, однако отказ от бесплатного возврата может вообще повлиять на решение покупателя о покупке у вас.

Ознакомьтесь с этим сообщением в блоге Shopify, в котором более подробно обсуждается возврат при доставке, чтобы узнать больше об этом и о том, как это влияет на ваш бизнес.

Какой транспортной компании использовать

Самые популярные перевозчики предлагают программу бизнес-счетов, чтобы предприятия могли получить такие преимущества, как улучшенное управление заказами, скидки на доставку и / или бесплатную доставку расходных материалов.По сути, это немного упрощает и дешевле для вас, чем просто отправка посылок без бизнес-аккаунта.

Проверьте бизнес-аккаунты этих популярных перевозчиков:

Использование склада отгрузки и исполнения

Отгрузочные склады и склады выполнения могут быть сложной услугой для магазинов одежды, поскольку обычно существует много разных SKU (складских единиц), таких как разные размеры и цвета для каждого предмета одежды.Хотя склады отгрузки и выполнения могут быть удобными услугами, поскольку они берут на себя все услуги по подбору, упаковке и доставке, могут быть некоторые недостатки, в том числе:

  • Невозможность использовать собственную фирменную упаковку: Некоторые склады требуют, чтобы вы использовали собственную транспортную упаковку, поэтому вы не сможете использовать коробки, полиэтиленовые почтовые ящики, папиросную бумагу, наклейки и т. Д., У которых есть собственная упаковка. брендирование на них. Также может быть сложно добавить другие дополнения, такие как рекламные вставки, пользовательские заметки, образцы и т. Д.
  • Стоимость: Отгрузочные склады и склады фулфилмента могут облегчить вам процесс доставки, но какой ценой? Хранение артикулов на полках вашего склада стоит вам дорого, поэтому в зависимости от того, как быстро ваш продукт будет доставлен покупателям и сколько продукта вы продаете, это может оказаться для вас окупаемыми затратами, а может и нет.
  • Обработка возвратов: Поскольку ваш бизнес — лишь один из многих на складе отгрузки и выполнения, возвращенные товары могут обрабатываться неэффективно, в зависимости от склада.Обязательно ознакомьтесь с политикой возврата каждого склада, прежде чем работать с ними.

Однако у использования складов отгрузки и фулфилмента есть и преимущества:

  • Стоимость доставки: Отгрузочные склады и склады выполнения обычно должны платить меньше за доставку посылок, поэтому вы, вероятно, тоже заплатите меньше.
  • Упрощенный процесс: Нет необходимости стоять в очереди в почтовом отделении или иметь дело с курьерами, чтобы получить ваши посылки.
  • экономит ваше время: Все время, затрачиваемое на сбор, упаковку и отправку пакетов, можно использовать для других целей, таких как управление запросами клиентов, реклама или просто развитие вашего бизнеса в целом.

Вообще говоря, если вы только начинаете свой интернет-магазин одежды: сначала займитесь доставкой и выполнением заказа самостоятельно.

Это дает вам возможность изучить передовые методы доставки ваших собственных продуктов, вы можете придать каждой упаковке свой индивидуальный подход и использовать упаковочные материалы собственного бренда. Если вы просто отправляете несколько посылок в день, отправка их через почтовые отделения или курьеров не займет у вас слишком много времени.

Если вы ожидаете, что для начала у вас будет большая клиентская база, и прогнозируете, что вы не сможете справиться с упаковкой и отправкой заказов самостоятельно, загляните на склады отгрузки и выполнения, чтобы увидеть, какие у вас есть варианты.

Склады отгрузки и исполнения:

Вот некоторые варианты доставки и выполнения, которые следует рассмотреть, однако мы рекомендуем вам провести собственное исследование и провести комплексную проверку:

Чтобы узнать больше о преимуществах сторонних поставщиков логистических услуг для вашего бизнеса, ознакомьтесь с нашим полным руководством по использованию поставщика 3PL для выполнения электронной торговли.

Пошлины и таможенные сборы

Важно знать, что вы как компания не контролируете пошлины и таможенные сборы, которые могут взиматься с ваших международных клиентов по их заказам.Таможенные сборы и пошлины регулируются и взимаются с ваших клиентов самой их страной, вы не можете предотвратить их или повлиять на их стоимость.

Однако у вас есть возможность предупредить своих клиентов о возможных таможенных сборах и пошлинах, с которыми они могут столкнуться, чтобы они не были неприятно удивлены, когда их заказ прибудет.

На странице с информацией о доставке включите раздел о таможенных сборах и пошлинах и сообщите своим клиентам, что они могут взиматься с них в их округе и что ваш бизнес не может их контролировать.

Дополнительную информацию о таможенной декларации, необходимых формах и правилах можно найти на следующих страницах:

Отслеживание доставки и страхование

Многие клиенты теперь ожидают, что их посылки будут отслеживаться, и ожидают получения по электронной почте обновлений о местонахождении посылок. Если вы хотите, чтобы ваши клиенты могли совершать покупки на профессиональном уровне, узнайте, какие варианты отслеживания доступны у вашего перевозчика. Это почти всегда стоит дополнительно или будет означать, что вам придется перейти на более дорогую услугу, но это может оказаться очень полезным как для вас, так и для ваших клиентов.

Большинство перевозчиков предлагают какую-либо страховку, но она может не покрывать всю стоимость ваших заказов — в зависимости от цены ваших товаров. Если вы продаете дорогостоящие товары или просто хотите быть уверенными в том, что застрахованы на случай утери посылки, возможно, стоит обратиться к стороннему поставщику услуг по страхованию доставки, например, Shipsurance или InsureShip.

Важно знать, что процесс доставки может быть сложным, и может потребоваться время, чтобы настроить и привыкнуть ко всем различным этапам, системам и процессам.Скорее всего, это будет кривая обучения вначале, особенно если вы никогда раньше не отправляли большое количество заказов или если вы начинаете работу с нетерпеливой аудиторией, поэтому дайте себе время правильно настроить свои системы доставки, чтобы это не было не слишком сильно повлияет на ваш бизнес. Как только вы запустите систему, вы, скорее всего, научитесь с ней работать и сможете вносить небольшие улучшения или масштабировать свои процессы по мере необходимости.

Заключение

Мы надеемся, что этот пост предоставил вам очень четкое представление об этапах, системах и процессах, необходимых для запуска линии одежды.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.