Энни лейбовиц работы фото: Страница не найдена

Содержание

10 лучших работ фотографа Энни Лейбовиц

«Лебединая верность» Ди Каприо, Вупи Голдберг в молоке, обнажённая Дэми Мур и другие известные фотографии.

Энни Лейбовиц считается одной из самых востребованных и талантливых женщин-фотографов современности, её работы выставляются в галереях по всему миру и украшают обложки Vogue и Vanity Fair. Начав свою карьеру в качестве внештатного фотокорреспондента в журнале Rolling Stone, Лейбовиц впоследствии стала фотографом с мировым именем, в чей объектив попали актёр Арнольд Шварценеггер, королева Великобритании Елизавета II, артист балета Михаил Барышников, музыкант Майкл Джексон, экс-президент США Барак Обама и другие знаменитости. По признанию самой Лейбовиц, она была влюблена в каждого персонажа своих работ, пыталась запечатлеть малейшие изменения в их настроении и сделать образы на фотографиях максимально достоверными.

ART FLASH предлагает взглянуть на самые известные портретные работы Энни Лейбовиц.

1. Джон Леннон и Йоко Оно, 1980

Джон Леннон и Йоко Оно (1980). Источник: Instagram @annieleibovitz

Съёмки музыкантов стали основной задачей Лейбовиц в период начала работы в Rolling Stone. Фотосессия со знаменитым экс-битлом Джоном Ленноном состоялась в 1970 году. Он стал первой звездой мирового масштаба, с которой пришлось работать тогда ещё совсем молодой Энни.

Несмотря на это, свою лучшую обложку для журнала фотографу удалось сделать только в 1980 году. Музыкант попросил Лейбовиц сфотографировать его вдвоём со своей женой Йоко Оно. На фото Джон Леннон предстаёт перед зрителем обнажённым и беззащитным, прильнувшим к телу любимой женщины. Позже Энни рассказывала, что заранее не планировала воплощать эту задумку — герои фото не репетировали перед съёмками, а поза Леннона была спонтанной и «очень сильной».

Спустя пять часов после фотосессии великий музыкант был застрелен, а выпуск номера Rolling Stone со знаменитой обложкой вышел посмертно без заголовков 22 января 1981 года, став одной из лучших журнальных обложек по версии Американского общества редакторов.

2. Мерил Стрип, 1981

Мерил Стрип (1981). Источник: Instagram @annieleibovitz

Продолжив работу в Rolling Stone, Энни Лейбовиц начала фотографировать не только всемирно известных музыкантов, но и именитых деятелей искусства. Удивительно, но Мерил Стрип, которой предстояло украсить обложку журнала в 1981 году, не понравилась идея портретной фотосессии от Лейбовиц: настолько сильно она не любила фотографироваться.

Тогда в голову фотографа пришла прекрасная мысль – нанести на лицо актрисы плотную белую краску, которую обычно используют мимы. В результате фотография с гримом была продана на аукционе Christie’s за $15 тыс.

3. Вупи Голдберг, 1984

Вупи Голдберг (1984). Источник: Instagram @annieleibovitz

В начале 1980-х годов Энни Лейбовиц решила развиваться в сфере коммерческой и fashion-фотографии и начала делать снимки для Vanity Fair. Новое место работы существенно повлияло на стиль фотографа: Лейбовиц обратила особое внимание на ракурс и стиль фотографий, тщательно продумывая образы своих героев. Так, актрису и комедиантку Вупи Голдберг фотосессия от Энни подняла на пик славы.

«В пятницу вечером я спокойно шла по улице, а в субботу на той же улице люди выкрикивали моё имя», – вспоминала потом Голдберг.

Так произошло потому, что Лейбовиц пришла интересная идея — снять темнокожую актрису в ванне с подогретым молоком. Контраст сделал своё дело: фотография Вупи Голдберг, вскинувшей вверх ноги и руки в молочной ванне, произвела фурор и позже была продана на аукционе Christie’s за $9560.

4. Деми Мур, 1991

Деми Мур (1991). Источник: Instagram @annieleibovitz

Обложка Vanity Fair с обнажённой беременной актрисой Деми Мур стала одной из самых скандальных в работе фотографа: журнальные киоски либо отказывались выставлять издание на прилавки, либо оборачивали его в белую бумагу, как делали это со всеми порнографическими материалами. Только на Центральном вокзале Нью-Йорка продавцы не испугались нескромности обложки респектабельного журнала и распродали весь тираж в считанные часы.

5. Леонардо Ди Каприо, 1997

Леонардо Ди Каприо (1997). Источник: Instagram @annieleibovitz

Фотосессия с Леонардо Ди Каприо состоялась, когда молодой актёр был ещё мало знаком широкой общественности. Энни решила взглянуть на образ юного бунтаря иначе, чем его представляли в СМИ: нежная и одновременно серьёзная натура молодого Ди Каприо удачно сочеталась с образом лебедя, такого же сильного и гордого, как восходящая звезда Голливуда.

6. Каст «Гарри Поттера», 2001

Актёрский состав «Гарри Поттера» (2001). Источник: Instagram @annieleibovitz

Первый фильм из серии о мальчике-волшебнике Гарри Поттере имел ошеломительный коммерческий успех, собрав $978 млн. по всему миру и став самым кассовым фильмом 2001 года. Энни Лейбовиц получила возможность одной из первых провести фотосессию молодых актёров прямо на съёмочной площадке. Профессионализм фотографа произвёл впечатление на создателей картины, и после выхода новых частей саги в свет Лейбовиц занялась съёмкой всего актёрского состава поттерианы снова.

7. Кейт Бланшетт, 2004

Кейт Бланшетт (2004). Источник: Instagram @annieleibovitz

Выбрав Кейт Бланшетт в качестве модели для одной из своих фотосессий, Лейбовиц значительно облегчила себе задачу: молодую актрису с лёгкостью можно было отнести к числу фотогеничных людей, которым было достаточно быть собой, чтобы получить идеальный снимок. Так и вышло: по-детски наивная и милая фотография с улыбающейся девушкой на велосипеде быстро привлекла внимание аудитории, несмотря на то, что на её создание не были потрачены колоссальные бюджеты.

8. Анджелина Джоли с сыном Мэддоксом, 2005

Анджелина Джоли с сыном Мэддоксом (2005). Источник: Instagram @annieleibovitz

Лейбовиц сфотографировала Джоли, когда та была ещё матерью-одиночкой усыновлённого Мэддокса и только что снялась в фильме «Мистер и миссис Смит» вместе с Брэдом Питтом. В то время он всё ещё был женат на Дженнифер Энистон. Семейный портрет актрисы с сыном стал первым в истории их сотрудничества с Энни Лейбовиц: в будущем фотограф также снимала Джоли в своих популярных проектах, а позже продала эти фотографии за несколько десятков тысяч долларов.

9. Барак Обама, 2009

Барак Обама (2009). Источник: Instagram @annieleibovitz

Помимо коммерчески успешных фотосессий звёзд рок-н-ролла и актёров мирового масштаба Энни Лейбовиц была удостоена чести снимать первых лиц многих государств. К примеру, официальный портрет членов семьи президента США Барака Обамы был сделан Энни, так же как и другие его портреты в Белом Доме. На первый взгляд в строгом и консервативном фотоснимке Лейбовиц нет ничего особенного. Однако почерк мастера виден даже на фотосессиях государственного масштаба, где каждая деталь снимка дополняет и создаёт образ президента.

10. Эллен Дедженерес, 2013

Эллен Дедженерес (2013). Источник: Instagram @annieleibovitz

В последние десять лет Энни Лейбовиц сфокусировалась на создании онлайн-курсов по фотографии, но при этом не забывала о своей основной профессии. Она продолжает экспериментировать с необычным реквизитом, фоном и неординарными позами. Яркий пример тому – фотосессия с американской комедианткой и телеведущей Эллен Дедженерес. Перевёрнутая с ног на голову фотография отражает бунтарский дух Эллен, которая при этом сохраняет элегантные манеры и тонкое чувство вкуса.

Лейбовиц на протяжении всей профессиональной карьеры чувствовала своих героев, узнавала и влюблялась в каждого из них. Такой внимательный и тщательный подход к делу обеспечил фотографу профессиональный успех, благодаря которому каждый зритель способен сходу узнать практически любую фотографию Энни Лейбовиц.

Королева фотографии Энни Лейбовиц (Annie Leibovitz)

Опубликовано Дмитрий в Портреты, Фотография | Нет комментариев

Энни Лейбовиц (Annie Leibovitz) или Анна–Лу – ее еврейское имя, родилась 2 октября 1949 года в городе Уотербери, штат Коннектикут. Закончила институт искусств в Сан-Франциско, занималась изучением работ таких фотографов как Роберт Франк и Картье-Брессон. Во время работы с “Rolling Stone”, параллельно увлекается журналистикой. После своих начальных успехов, открывает фото студию в Нью-Йорке и берётся за работу в одном из самых знаменитых журналов Vanity Fair. На данный момент это одна из самых знаменитых фотографов на Американском континенте и во всём мире.

Под объектив её фотокамеры, попали такие звёзды как – Деми Мур, Бетти Мидлер, Стинг. Главное, авторитет Энни, позволил сделать снимки этих звёзд, в обнажённом виде. Чтобы угодить Энни Лейбовиц, Арнольд Шварценегнер полуголым позировал с сигарой во рту, верхом на коне в Малибу. А знаменитый футболист Дэвид Бэкхем в открытом кабриолете показывал свои татуировки. Если вспоминать все работы Энни Лейбовиц, можно узнать много известных музыкантов, спортсменов, актёров и актрис.

Энни научилась методу, которым пользуются почти все фотографы мира. Суть метода в том, чтобы разговорить человека, позирующего перед объективом и тем самым сделать снимки более естественными и непринуждёнными. После проведенных фото – сессий, знаменитости оставались в восторге, всё время потраченное на фотографа, пролетало незаметно.

Изучение журналистики, говорит Лейбовиц – помогло мне более четко выражать свои взгляды на жизнь. После этого её стали называть портретным фотографом. Момент портретного фотографирования превращается в интервью, тем самым помогая полностью выразить всю тему в которой участвует модель.

Однажды у Энни спросили, в чём же ваш секрет? Её ответ был таков – Я просто люблю всех тех людей с кем работаю!!

Энни Лейбовиц (Annie Leibovitz) — культовый фотограф нашего времени

В один прекрасный день камера становится частью жизни. Мир вокруг преобразуется до неузнаваемости. Теперь все иначе: улицы, парки, дома, люди… Все совсем по другому! Настоящую жизнь теперь мы видим только сквозь линзу объектива. Жизнь и творчество Энни Лейбовиц тому пример.

Жизнь «до»

Энни Лейбовиц родилась 2 октября 1949 года в семье военного и преподавательницы современного танца. Энни была третьей из шести детей. Выбирая профессию, Энни изначально хотела пойти по стопам матери и стать преподавателем искусств, поэтому после окончания школы поступила в Институт искусств Сан-Франциско.

 

Искусство фотографии впервые заинтересовало ее во время поездки в Японию после второго курса университета. Вернувшись домой, Энни сразу же записалась на курсы фотографов. На третьем курсе, желая что-то изменить в своей жизни Энни принимает решение оставить учебу и уезжает в поисках новых впечатлений с археологической экспедицией в Израиль на раскопки дворца царя Соломона. Что бы она не скучала во время экспедиции, ее друг отправил ей несколько номеров журнала «Rolling Stone». Листая журнал с фотографиями известных музыкантов Энни  решает полностью посвятить свою жизнь фотографии.

 

«Rolling Stone» и «выход в цвет»

Вернувшись из экспедиции в Штаты Энни знакомиться с основателем,  идейным вдохновителем и главным редактором журнала «Rolling Stone» Дженом Уэннером и становится внештатным фотокорреспондентом издания.

Джен был восхищен талантом Лейбовиц, не огрничивал ее творческих порывов и создавал условия для максимальной реализации ее замыслов. Уже через несколько лет она стала главным фотографом самого популярного журнала в музыкальной среде.

С 1974 года журнал начал печататься в цветном формате, поэтому Лейбовиц, мастеру черно-белой фотографии, пришлось учиться работать с цветными снимками, экспериментируя с освещением. Если раньше она не задумывалась о значении цвета в фотографии – мыслила «черно-бело», сейчас ей пришлось прививать себе чувство цвета, работая теперь со всем спектром радуги.

В декабре 1980 года Лейбовиц получила возможность создать фотосессию Джона Леннона с его женой – Йоко Оно, в честь выхода их совместного альбома «Double Fantasy». Эта фотосессия сделала Энни по настоящему знаменитой. Фотография обнаженного Джона, который обнимает всем телом свою жену, многими считается одним из лучших и провокационных снимком за историю современного фотоискусства.


В 2005 году Американским сообществом редакторов журналов эта обложка была признана лучшей журнальной обложкой за последние 40 лет.

 

Vanity Fair

Энни проработала в Rolling Stone 13 лет, а с 1980 года начала фотографировать для Vanity Fair. Энни долго адаптировалась к новым условиям работы: большое количество людей в студии, масса стилистов, сценаристов и осветителей. Но именно благодаря таким условиям Лейбовиц смогла не простой войти в мир фэшн-фотографии, но и сделать множество потрясающих снимков кинозвезд, певиц и политиков в самых различных ситуациях: от героических до провокативных и шокирующих.

Наиболее «знаковыми» стали групповые портреты актеров и моделей, срежессированные и снятые Энни Лейбовиц. Обратите внимание, как она работает над композицией снимка и продумывает позу каждого персонажа. Групповые портреты в стиле Vanity Fair — это целостная композиция, и в то же время каждый человек на фотографии играет свою роль и расказывает свою историю. Именно поэтому такие портреты хочется подолгу рассматривать.

Энни регулярно становится автором рекламных кампаний ведущих домов моды, а также снимает для других изданий Condé Nast (особенно часто работает с Vogue)

Визитной карточкой Лейбовиц была, есть и будет портретная фотография. Она умеет в каждом человеке подчеркнуть уникальные особенности, она играет с контрастом и совершенно не боится противоречивости содержания работы или элементов, которые могут ошеломить публику.

В 2007 году Энни Лейбовиц удостоилась чести сфотографировать портреты английской королевы Елизаветы II.

 

Альбомы и выставки

В 1983 году вышел первый альбом Энни Лейбовиц, который так и назывался: «Энни Лейбовиц: фотографии» — в него вошли снимки европейского цикла.

 

Иллюстрации Лейбовиц украшают книгу «Женщины», которая была издана совместно со Сьюзан Зонтаг.

Сборник «Жизнь фотографа 1990-2005», в котором очень много снимков из начального периода карьеры Лейбовиц, вышел в 2005 году.

Лейбовиц первый фотограф, чья выставка проходила в знаменитой лондонской галерее National Portait Gallery. Это было огромным признанием её заслуг, ведь раньше в галерее выставлялись только картины.

Наиболее знаменитыми стали фотографии Лейбовиц с участием знаменитых актеров, певцов и моделей, которые предстали в образах сказочных героев. В портфолио Annie Leibovitz десятки фотографий, снятые по сюжетам диснеевских мультфильмов и популярных сказок. Энни официально работала над серии фотографий специально для компании Disney, а также сотрудничала с журанлом Vogue над несколькими «сказочными» сериями. Именно поэтому в последних работах Энни прослеживается этакая сказочность — красочная картинка, взаимодействие персонажей, интересный сюжет. У Лейбовиц отменное чувство юмора, и это можно проследить в некоторых ее работах.

Фотограф Анни Лейбовиц (Annie Leibovitz)


Высокая женщина с чуть вьющимися светлыми волосами и пронзительным взглядом - Анни Лейбовиц предпочитает оставаться в тени своей славы и редко дает интервью для прессы. Фотоработы Анни Лейбовиц знает весь мир, однако, и по сей день далеко не каждый сможет без труда назвать их автора. За сорок лет своей творческой деятельности Анни Лейбовиц работала в самых различных жанрах фотоискусства: интерьерная съемка, пейзаж, натюрморт, репортажные и жанровые зарисовки, обнаженная натура, и, конечно, портретные работы. Именно портретные фотографии принесли Анни Лейбовиц мировую славу и известность, раскрыли ее талант фотохудожника.

Героями фотоснимков Энни Лейбовиц становятся не только знаменитые музыканты, актеры, модели и политики, но и обычные люди разных профессий и возрастов. Анни Лейбовиц работала с такими известными личностями, как Арнольд Шварценеггер, Джек Николсон, Джонни Депп, Анджелина Джоли, Хоакин Феникс, Вупи Голдберг, Джуд Лоу, Кейт Мосс, Наталья Водянова, Барак Обама, Михаил Горбачев и многими другими. Наверное, самая титулованная и почетная клиентка талантливого фотографа - королева Великобритании – Елизавета Вторая.

Анни Лейбовиц родилась в 1949 году 2 октября в небольшом городке Вестпорт (пригород Уотербери, штат Коннектикут, США) в семье Самюэля и Мерилин Лейбовиц. Отец Анни Лейбовиц – офицер ВВС, мать – преподавательница современного танца в Институте искусств Сан – Франциско. Первоначально Анни Лейбовиц хотела стать преподавателем искусств, поэтому после окончания школы поступила в институт, где работала ее мать. Искусство фотографии впервые заинтересовало её во время поездки в Японию после второго курса. По возвращении домой Анни Лейбовиц сразу же записалась на курсы фотографов. На третьем курсе Анни Лейбовиц принимает решение оставить учебу и уезжает в поисках новых впечатлений с археологической экспедицией в Израиль на раскопки дворца царя Соломона. Именно здесь Анни приходит в голову мысль посвятить свою жизнь искусству фотографии. По ее собственным воспоминаниям в один из дней она листала присланные другом номера журналов «Rolling Stone» - просмотр фотографий музыкантов стал отправной точкой ее творческого пути.


фото: Энни Лейбовиц

После возвращения из Израиля в Штаты Анни Лейбовиц удалось не только познакомиться с идейным вдохновителем и главным редактором журнала «Rolling Stone» - Дженом Уэннером, но и стать внештатным фотокорреспондентом его издания. Талант фотохудожника Анни Лейбовиц здесь оценили по достоинству – уже через несколько лет она стала главным фотографом самого популярного журнала в музыкальной среде. В течение следующих тринадцати лет она неустанно наводила объектив фотоаппарата на знаменитых музыкантов, актеров и политиков. Многие ее снимки впоследствии приобрели мировую известность.

фото: Энни Лейбовиц
Annie Leibovitz

фото: Энни Лейбовиц


В 1975 году Энни Лейбовиц сопровождала группу Rolling Stones во время их турне по США в качестве официального фотографа. Одна из ее самых культовых фотографий 70-80-х гг. – Джон Леннон и Йоко. Эта фотосессия отняла много времени и сил - Анни несколько раз меняла планы и начинала все заново. Затем они втроем долго разглядывали получившийся снимок, после чего Джон Леннон сказал фотографу: «Пообещай мне, что это будет на обложке». Всего через пять часов его не стало - знаменитый на весь мир музыкант был убит. Анни Лейбовиц выполнила свое обещание – ее снимок появился на обложке журнала «Rolling Stone». Спустя двадцать пять лет, в 2005 году, фотография Джона Леннона и Йоко была признана лучшей журнальной обложкой за последние четыре десятка лет.


С 1983 году Энни Лейбовиц работает в самом «звездном» американском журнале - «Vanity Fair», а в начале 90-х годов Энни Лейбовиц открывает в Нью – Йорке собственную фотостудию. Один из судьбоносных моментов в жизни талантливого фотографа - встреча в 1989 году с знаменитой американской писательницей Сьюзан Зонтаг. Знакомство для обеих обернулось долголетней дружбой сплетенной из нитей любви и общих интересов в области фотоискусства.

Сьюзан Зонтаг стала для Анни Лейбовиц возлюбленной, другом, партнером и советчиком. Именно благодаря ее влиянию мир увидел фотографию Анни Лейбовиц с места военных действий в Сараево (1993 г.) – «Велосипед мальчика, убитого снайпером». Фотограф и писательница в 1999 году выпустили в соавторстве книгу «Женщины», представляющую собой собирательный портрет представительницы прекрасного пола конца XX века. Издание содержит около двухсот фотографий женщин разных профессий, социальных принадлежностей, национальностей, вероисповеданий и возрастов. Позднее Анни Лейбовиц издала еще одну фотокнигу – «Жизнь фотографа: 1990 – 2005», ставшую ее своеобразным дневником. Большинство фотографий в книге из личного архива Анни Лейбовиц: фотоснимки семьи, рождение ее дочери, путешествия с Сьюзен Зонтаг и ее трагическая смерть в декабре 2004 года. Фотостудия Анни Лейбовиц в Нью-Йорке сотрудничает со многими известными глянцевыми журналами, ее фотовыставки каждый год проходят по всему миру. В 2001 году в возрасте 52 лет Анни Лейбовитц родила дочь. Еще двоих детей – двойняшек ей выносила суррогатная мать.

 

Не смотря на преклонный возраст, Энни Лейбовиц на пике популярности, каждая ее новая работа мгновенно становится известной. Анни Лейбовитц – одна из самых успешных и талантливых женщин – фотографов современности.

Источник: creativestudio.ru

Энни Лейбовиц - фото, биография, личная жизнь, новости 2021

Биография

Гусь, обвившийся вокруг шеи молодого, еще не оскароносного Леонардо Ди Каприо. Вупи Голдберг в ванне, чью обнаженную фигуру скрывает молоко – за исключением рук, ног и головы. Сальма Хайек, преобразившаяся в мексиканского сюрреалиста Фриду Кало. Джуд Лоу в лодке у реки с собакой, как будто российский подросток на каникулах у бабушки.

Гениальная Энни Лейбовиц

Всех этих и многих других талантливых знаменитостей (политиков, музыкантов, спортсменов) посредством своей фотографии с необычной стороны раскрывает гениальная Энни Лейбовиц.

Детство и юность

Во второй октябрьский день 1949-го в Уотербери у Мэрилин и Сэма Лейбовиц родился третий ребенок – девочку решили назвать Анна-Лу. Позднее в семье появились еще трое детей. Отцу – подполковнику военно-воздушных сил – по долгу службы приходилось переезжать с места на место, и в этом его неизменно сопровождали домашние. Казалось бы, дело хлопотное, но наблюдение мира через автомобильное окно, по словам родных, подтолкнуло Анну к искусству, прославившему ее на весь мир.

Энни Лейбовиц в молодости

Чувствовать, понимать и создавать прекрасное – это у Энни от матери, которая была преподавателем танцев. В молодости, а точнее в старших классах Northwood High School, девушка пробовала себя в музыке, даже пыталась сочинять собственные произведения, а также в живописи. Однако все изменила война во Вьетнаме, приведшая семейство Лейбовиц на Филиппины. Именно здесь у Анны-Лу пробудилась страсть к съемкам.

Что касается высшего образования, то позднее выбор пал на Институт искусств в Сан-Франциско, по окончании которого студентка планировала стать учителем рисования. Но однажды в вузе прошел мастер-класс по фотографии, после него Анна, вдохновленная работами Роберта Франка и Анри Картье-Брессона, поменяла специальность.

Энни Лейбовиц

Обучаясь на 2-м курсе, бросила учебу и уехала с семьей в Японию, где и приобрела свою первую камеру Minolta SR-T 101. По возвращении девушка записалась на вечерние занятия. Чтобы развить в себе творческие способности на новом поприще, она даже отправилась в Израиль, где пробовала свои силы в различных профессиях.

Фотоискусство

Вернувшись в США, Лейбовиц отправилась к основателю культового глянца Rolling Stone, который настолько впечатлился представленным портфолио, что сразу поручил сотруднице ответственное задание – сделать портретный снимок Джона Леннона. Полученная работа – взъерошенный музыкант, пронзающий взглядом через толстые стекла очков – стала украшением обложки журнала от 12 января 1971-го.

Фотограф-портретист Энни Лейбовиц

Когда случился переход издания к цветной съемке, Энни пришлось самостоятельно изучать новые технологии, что, пожалуй, и позволило ей найти собственный неповторимый стиль. В 1975-м она являлась официальным фотографом легендарных «роллингов» в их американском турне.

На восьмой день декабря 1980-го у Джона Леннона и его супруги Йоко Оно была запланирована фотосессия с Энни Лейбовиц.

«Они были для меня как боги. Помню, какое впечатление на меня произвел их поцелуй на обложке Double Fantasy. 80-е были не самой романтичной эпохой, и поцелуй – это было так восхитительно», – рассказывала она позднее в интервью.
Джон Леннон и Йоко Оно в фотосессии Энни Лейбовиц

Перед началом Леннон ошеломил подругу – без ее ведома он вдруг решил подстричься, объясняя решение тем, что носит длинные волосы со времени The Beatles. Потом ее поразило решение пары позировать вместе – редакцию интересовал только индивидуальный снимок Джона. Энни, не желая подрывать доверие друзей, уступила, предложив им раздеться и обняться.

Мужчина снял с себя одежду молниеносно, однако его жена почему-то замешкалась. Полностью оголяться Йоко не захотела, предложила снять верх, но автор решила оставить и рубашку. К финалу получился легендарный кадр, где знаменитый «экс-битл», словно человеческий зародыш, прижался к любимой. Через несколько часов Джона Леннона убил одержимый поклонник. Спустя 29 лет повторить эксперимент родителей решился и их единственный сын Шон.

Леонардо Ди Каприо и Деми Мур на фото Энни Лейбовиц

Позднее в книгу Йоко Оно «Память о Джоне», где воспоминаниям о нем предавались коллеги (Боно, Рэй Чарльз, Мик Джаггер), друзья и поклонники, были включены ранее неопубликованные работы. В первую очередь к ним относится полная фотосессия Энни Лейбовиц.

Из Rolling Stone Энни ушла в Vanity Fair, где в объектив автора попали полностью обнаженная Деми Мур в конце срока беременности; Майли Сайрус, вызвавшая неоднозначную реакцию общественности; групповые портреты семейства Уэст (Канье, его супруги Ким Кардашян и их дочери Норт). Труды Лейбовиц печатались во многих популярных изданиях – Vogue (например, изображение Натальи Водяновой), Esquire, New Yorker, Time и т.д.

Наталья Водянова в объективе Энни Лейбовиц для Vogue

В 2006-м биографии и творчеству гениального деятеля искусства посвящен документальный фильм «Жизнь, увиденная через объектив».

Личная жизнь

Знакомство с писательницей Сьюзен Зонтаг произошло в 1998-м, с тех пор две талантливые женщины не расставались вплоть до смерти Сью в 2004-м. Публично дамы не признавались в характере собственных взаимоотношений и о личной жизни не распространялись, но Лейбовиц не скрывала, что они испытывали друг к другу серьезные чувства.

Возлюбленная Энни Лейбовиц Сьюзен Зонтаг
«Мы были двумя людьми, которые помогали друг другу в нашей жизни. Самое близкое слово по-прежнему «друг». Но можете называть нас любовниками. Мне нравится это слово – оно звучит так романтично. Я хочу быть совершенно искренней – я люблю Сьюзен», – комментировала фотограф.

У Энни – трое детей, и все девочки: Сара Кэмерон (2001) и рожденные суррогатной матерью Сьюзан и Сэмюэль (2005).

Энни Лейбовиц сейчас

С 18 октября 2018-го до 21 января 2019-го петербургский «Эрмитаж» подарил возможность россиянам познакомиться лично с культовыми работами Лейбовиц. Здесь вниманию посетителей предоставлена временная выставка подаренных титулованным автором снимков.

Выставка Энни Лейбовиц в Государственном Эрмитаже в 2018-2019

В январском Vogue–2019 опубликована съемка Приянки Чопры с ее возлюбленным перед свадебным торжеством, сделанная Лейбовиц.

Документальный фильм «Энни Лейбовиц: Жизнь, увиденная через объектив»

Что касается социальных сетей, то у Энни есть личные страницы в «Фейсбуке» и «Твиттере», которыми она, однако, сейчас пользуется нечасто. В «Инстаграме» многотысячная армия поклонников следит за любимицей через фан-профиль.

Самые известные работы Энни Лейбовиц

Энни Лейбовиц – фотограф, чьи работы знает весь мир, однако и по сей день далеко не каждый сможет без труда назвать их автора. За сорок лет своей творческой деятельности Энни Лейбовиц пробовала себя в самых различных жанрах фотоискусства: интерьерная съемка, пейзаж, натюрморт, репортажные и жанровые зарисовки, обнаженная натура и, конечно, портретные работы. И именно характерные портреты принесли ей мировую славу и раскрыли ее талант фотохудожника.

Героями фотоснимков Энни Лейбовиц становятся не только знаменитые музыканты, актеры, модели и политики, но и обычные люди разных профессий и возрастов.


Энни Лейбовиц

Энни Лейбовиц (Annie Leibovitz) родилась 2 октября 1949 года в небольшом городке Вестпорт (пригород Уотербери, штат Коннектикут, США) в семье Сэмюэля и Мерилин Лейбовиц. Отец Энни Лейбовиц – офицер ВВС, мать – преподавательница современного танца в Институте искусств Сан-Франциско. Первоначально Энни Лейбовиц хотела стать преподавателем искусств, поэтому после окончания школы поступила в институт, где работала ее мать. Искусство фотографии впервые заинтересовало ее во время поездки в Японию после второго курса. По возвращении домой Энни Лейбовиц сразу же записалась на курсы фотографов. На третьем курсе она принимает решение оставить учебу и уезжает в поисках новых впечатлений с археологической экспедицией в Израиль на раскопки дворца царя Соломона. Именно здесь Энни приходит в голову мысль посвятить свою жизнь искусству фотографии. По ее собственным воспоминаниям, в один из дней она листала присланные другом номера журналов «Rolling Stone» – просмотр фотографий музыкантов стал отправной точкой ее творческого пути.

После возвращения из Израиля в Штаты ей удалось не только познакомиться с идейным вдохновителем и главным редактором журнала «Rolling Stone» Дженом Уэннером, но и стать внештатным фотокорреспондентом его издания. Талант фотохудожника Энни Лейбовиц здесь оценили по достоинству – уже через несколько лет она стала главным фотографом самого популярного журнала в музыкальной среде. В течение следующих тринадцати лет она неустанно наводила объектив фотоаппарата на знаменитых музыкантов, актеров и политиков. Многие ее снимки впоследствии приобрели мировую известность.


Анджелина Джоли и сын Мэддокс.
Сегодня она все так же на пике популярности, каждая ее новая работа мгновенно становится известной. Энни Лейбовиц – одна из самых успешных и талантливых женщин-фотографов современности.

В этом материале вас ждут самые известные работы культового фотографа.


Наталья Водянова «Алиса в Стране чудес».


Арнольд Шварценеггер со своей женой Марией Шрайвер.


Вупи Голдберг в ванне с молоком.


Кейт Бланшетт.


Джуд Лоу.


Королева Великобритании Елизавета Вторая.


Леонардо ДиКаприо.


Пенелопа Крус и Вуди Аллен.


Лайза Миннелли.


Михаил Барышников и Роб Бессерер.


Мэрил Стрип.


Шарлиз Терон.


Американская горнолыжница Линдси Вонн.


Клэр Дэйнс и Дэмиан Льюис.


Джонни Депп.


Скарлетт Йоханссон.


Иэн Маккеллен и Патрик Стюарт.


Кэти Перри.


Ума Турман.


Ума Турман, Кейт Бланшетт и Кейт Уинслет.


Сальма Хайек в роли Фриды Кало.


Майкл Джексон.


Натали Портман.


Энн Хэтэуэй.


Джордж Клуни.


Гвен Стефани.


Мартина Навратилова.

Еще посты с сайта:

Фотограф Анни Лейбовиц

Для современной американской фотографии имя Анни Лейбовиц (Annie Leibovitz) является знаковым. Пожалуй, она одна из самых талантливых и востребованных фотографов современности. Очень разная, ей подвластны любые жанры, хотя свою известность она приобрела как фотограф-портретист. Среди ее моделей — лица, множество раз появлявшиеся перед объективом профессиональных камер. Но только Лейбовиц удается так точно передать сущность человека, что впоследствии портрет становится его символом: Деми Мур, Мик Джаггер, Михаил Барышников, Патти Смит, Леонардо ди Каприо, Роберт де Ниро, Аль Пачино, Скарлетт Йохансон — это далеко не полный список…

Николь Кидман, Нью-Йорк. 2003 Хромогенный отпечаток

Анни Лейбовиц

Анни родилась в 1949 году в местечке Вестпорт, в пригороде Уотербери (штат Коннектикут), и была третьим ребенком из шести в семье офицера ВВС США. Ее прабабушка и прадед со стороны матери — еврейские эмигранты из России, а родители отца приехали в Америку из Румынии. Семья часто переезжала с одной военной базы на другую. Свои первые кадры Анни сделала на Филиппинах, где ее отец проходил службу во время войны во Вьетнаме. Это были пейзажи, семейные и жанровые фотографии. Уже в старшей школе девочка интересовалась творчеством, играла на музыкальных инструментах. После окончания Института искусств Сан-Франциско она отправилась в Израиль, где работала в археологической экспедиции на раскопках в Старом городе Иерусалима. Именно там Лейбовиц приняла решение стать фотографом.

Карьера Анни началась в 1970 году в журнале Rolling Stone. Устроившись туда внештатным корреспондентом, она тринадцать лет снимала музыкантов и в конце концов стала главным фотографом издания. Позже ее пригласили в самый «звездный» журнал Америки — Vanity Fair, с которым она успешно сотрудничает до сих пор.

В начале 1990-х Анни открыла собственную студию в Нью-Йорке, снимала моду для журнала Vogue и рекламные кампании известных марок, например, Louis Vuitton, Disney, Gap и других. Лейбовиц — не просто фотограф, она летописец целой эпохи: от «роллингов» до Трампов и королевы Елизаветы. В списке ее наград, кроме «Грэмми», есть даже «живая легенда» от Библиотеки американского конгресса, а званий «лучший фотограф года» в разных номинациях — от портрета до съемки мод и рекламы или «лучшая обложка десятилетия» — не счесть.

Сегодня 62-летняя Лейбовиц — главный портретист американского истеблишмента, богиня журнального гламура, икона феминистского и либертарианского движения, дама, биография которой всегда вызывает толки. Может быть, именно поэтому и была задумана книга и выставка с одноименным названием «Анни Лейбовиц. Жизнь фотографа. 1990–2005» (Annie Leibovitz: A Photographer’s Life, 1990–2005). Но не только потому, что она хотела показать свою личную жизнь как жизнь простой американки. Были и другие причины.

В 1990 году Анни выпустила свой первый ретроспективный альбом «Фотографии» (Photographs 1970–1990), созданный при участии ее близкой подруги, американского культуролога и писательницы Сьюзен Зонтаг. В нем были собраны работы начиная от самых первых опытов до 1990 года. Это своего рода первая часть сегодняшней ретроспективы. Тогда она была представлена в Международном центре фотографии (Нью-Йорк), во многих странах Европы и Азии, а также в Австралии. В 2000 году выставка была показана Московским домом фотографии в Манеже. Вторая часть ретроспективы началась в Бруклинском музее (октябрь 2006), после чего выставка отправилась в свой успешный международный тур.

Сьюзен Зонтаг, Петра, Иордания. 1994

Хромогенный  отпечаток.

Материал, попавший в книгу и показанный на выставке, — больше, чем блестящие портреты знаменитостей, завсегдатаев «ярмарки тщеславия». Здесь не только знаковые работы самого успешного и высокооплачиваемого фотографа Америки. Это своего рода биография в фотографиях, вернее, рассказ о последних пятнадцати годах ее жизни и работы, полные счастливых и трагических моментов. «Дневник» — подобная концепция выставки свидетельствует о том, что Лейбовиц не делит жизнь на профессиональное, творческое, личное, — все едино, взаимодействует и переплетается, все отражает душевное состояние человека в тот или иной момент. «У меня только одна жизнь…» — говорит Анни. Поэтому рядом с Бараком Обамой, Джеком Николсоном и Николь Кидман представлены карточки из семейного архива Лейбовиц. Групповое фото из Белого дома, парадные портреты генералов, кадры со съемочной площадки киноэпопеи «Звездные войны» соседствуют с трогательными изображениями детей, фотографиями из путешествий, с самыми интимными кадрами из личной жизни.

— Не то чтобы я все время перебираю свои фотографии, — объясняет Анни Лейбовиц. — Я просто люблю снимать. Пока я способна стоять и снимать, я понимаю, что ценность моей работы не в отдельных изображениях. Это все вместе. Снимки — они как братья и сестры, они нужны друг другу. Я не выделяю ту или иную фотографию. Я люблю делать книжки и выставки, потому что тогда возникает игра между фотографиями, каждая по отдельности начинает значить больше благодаря той, которая находится рядом с ней. Я не из тех, кто работают ради одной удачной карточки, — мне кажется, это ограничивает фотографию.

Портретная съемка появилась сразу после изобретения фотографии, и были фотографы, получившие признание как большие портретисты. Анни Лейбовиц придала этому жанру иное звучание.

— Когда я пришла в Vanity Fair, мне сказали, что я должна стать Эдвардом Штайхеном журнала. Великие традиции великой портретной съемки, — рассказывает она о своей работе и продолжает. — Никто не предполагал, что это повернется в сторону попа или хипа. А получилось… получилось очень «блестяще».

Мастерство Лейбовиц как «модного портретиста» — теперь уже общая тема. Существуя в рамках жестких коммерческих условий, выполняя сложные требования самых разных заказчиков глянцевой продукции, Анни ни на йоту не уступает в художественном качестве создаваемых работ. Пожалуй, она среди тех немногих, кого можно назвать «учениками» Ричарда Аведона. Ему удалось поднять глянцевую журнальную фотографию на уровень высокого искусства еще в 1950-х. Говоря о методе Лейбовиц, нельзя не отметить особые черты, присущие только ей. При помощи «особых приемов»  фотографу удается охарактеризовать человека чуть глубже, чем даже он себя порой позиционирует. Самые успешные ее работы — красноречивое тому подтверждение.

Среди них — яркая Николь Кидман в ворохе складок платья, какая-то неземная, «золотая», готовая взлететь, как ракета, и скрыться в звездных далях. Закрытый и сильный Леонардо ди Каприо с лебедем. Что-то мифическое — Лебедь и Леда? Художница-минималист Агнес Мартин в интерьере своей скромной студии. Или «коллективный портрет Синди Шерман», которая всегда пряталась под масками, теперь нужно вновь отгадать, кто же из героинь здесь Синди? Их великое множество — этих прекрасных находок, точно выявляющих сущность человека, ситуации, судьбы… Но не ищите психологизма. Разве это важно для «глянцевых» героев.

Мой брат Филип и мой отец, Сильвер-Спринг, Мэриленд. 1988

Хромогенный  отпечаток

Портретист Лейбовиц не из тех, кто ведет диалог с моделью. Она объясняет, что ищет тему, а не изучает душу! Схватывает ли Анни суть людей, которых фотографирует? Нет! «А вы можете заглянуть внутрь человека на портрете? И многие фотографы утверждают, что это невозможно», — говорит Лейбовиц. «Есть доля минуты, есть тот, кто позирует перед камерой, и есть фотограф, который контролирует ситуацию. Люди не хотят отдавать вам то, что они считают своей сущностью, они хотят представить некий персонаж, а это совсем другое. Если ты фотографируешь «актера», почему же не придумать небольшую историю!? А обложка — это не совсем фотография, скорее реклама», — продолжает Анни. — Настоящие портреты живут внутри журнала.»

Лейбовиц не любит слова «знаменитость», «звезда»: — Была возможность работать с людьми, которые являлись лучшими: актерами, писателями, спортсменами, танцорами; я чувствовала, что снимаю людей стоящих.

Она никогда не относится к своим работам как к чему-то выдающемуся, но ей лестно сравнение с Аведоном. На выставке есть портрет мастера и «портрет» его камеры. «Аведон был гением общения; а я лишь наблюдаю». Когда она фотографирует Везувий или Долину монументов, как бы невзначай замечает: «Я думаю, что в подобной ситуации Адамс тоже нанял бы вертолет, он любил новые технологии».

Ее камера никому не льстит, ни перед кем не заискивает. И не то, чтобы ей все равно кого фотографировать — хотя свою оптику она не станет менять даже ради английской королевы. Никаких вуалей и сложных манипуляций со светом. Она снимает просто, порой безжалостно, отчужденно, бесстрастно, пронизывающе. Немногие из ее моделей способен это выдержать. Говорят, что мало кто хочет повторить с ней сеанс.

Анни признается, что ей с трудом дается контакт с людьми. Ей не нужны откровения, душевная близость. Она знает мир и нравы шоу-бизнеса не хуже, чем интерьеры нью-йоркских и парижских гранд-отелей, где проходит большая часть ее журнальных съемок. Наверное, поэтому она так мечтала вырваться из голливудских павильонов и номеров-люкс на природу, на просторы безлюдных пустынь и эпических пейзажей. В 1993 году Анни даже согласилась заключить контракт с Conde Nast Traveller, чтобы наконец перестать снимать знаменитых и известных и начать фотографировать иное: священные камни Иордании, хмурые пляжи Коста-Рики, мифологическую мощь Пергамского алтаря.

Но от Лейбовиц все ждали и хотели только одного — звезд. Поэтому ее грандиозные натурные съемки остались документальным свидетельством мечты, которая жила отдельно от заказов, профессиональных успехов, личных обстоятельств, включая рождение детей, общение с многочисленной родней, смерть отца и любимой Сьюзен. Однажды она вдруг подумала, что, снимая других, совсем забыла о своей собственной жизни. И тогда родился альбом Photographer’s life, и появилась выставка, вот уже шесть лет путешествующая по миру и вызывающая огромный интерес у публики. Поэтому, наверное, что холодная отстраненная звездная красота соседствует с чем-то родным, близким, таким привычным и узнаваемым каждым. И каждый находит то, что хочет найти, и видит то, что хочет видеть.

Михаил Барышников и Роб Бессерер, Камберленд-Айленд, Джорджия. 1990

Хромогенный отпечаток

Все личное на фотографиях: и дети, и веселая танцующая мама на пляже, и серьезные сестры, и брат-атлет в купальных трусах, и папа, бывший военный летчик, ветеран Второй мировой, со строгим благородным лицом, — это своего рода «дочерняя любовь». Но ни на одной «семейной фотографии» нет Сьюзен. Она на соседних страницах альбома, она — другая часть жизни Анни Лейбовиц. И именно ей суждено было стать главной ее героиней.

На снимках жизнь и смерть, черное и белое, и цветное. И любовь. И смерть. И прощание с любовью. И встреча с нею уже где-то не здесь, а в каком-то ином измерении, в другом пространстве, у которого имени нет. Сама Анни сравнила работу над этим главным альбомом своей жизни с археологическими раскопками. Это не фигурально — буквально так. В течение месяца она каждое утро приходила в свою нью-йоркскую студию на Vandam Street разбирать груды непроявленных пленок и черно-белых контактов, сваленных в кучу. Что она искала? И почему каждый раз начинала плакать, как только переступала порог студии? Тогда сложилось что-то вроде ритуала: она работала, и звучала музыка. Одна и та же запись Розаны Кэш Black Caddilac, которую Анни включала очень громко. И так день за днем, целый месяц. Боль потери уходила, по мере того как уменьшалась количество непросмотренных пленок. Постепенно начали прорисовываться очертания будущей книги и проявляться любимые лица: Сьюзен, папа, Сараево, Иордания, Венеция, последняя поездка в Париж, дети, мама, опять Сьюзен…

Сьюзен Зонтаг. Писатель, философ, икона американского феминизма, одна из ключевых фигур западной интеллектуальной жизни 70–80-х. По иронии судьбы одно из самых известных эссе Сьюзан было посвящено как раз фотографии. На снимках Лейбовиц мы видим задумчивую, грустную немолодую женщину с эффектными седыми прядями, запутавшимися в копне иссиня-черных волос, или уже совсем седую, коротко стриженную. Она не позирует настырной камере — она живет на фотографиях, словно не замечая нацеленного на него объектива. Просто за долгие годы своего романа с Анни она к нему привыкла. Вот ее наброски в блокнотах к будущему бестселлеру Volcano lover, вот отполированные морем камни, собранные ею на пляже в Мексике. Вид из окон ее квартиры. Коллекция морских ракушек, стоптанные кроссовки, утренний кофе на террасе в отеле на Капри, походная раскладушка в Сараево.

Набережная де Гранд-Огюстен, Париж Декабрь 2003 г.

Хромогенный отпечаток

Камера не устает любоваться спокойствием ее лица, благородством осанки, изысканной красотой рук. Но что-то тревожное есть в этой влюбленной и жадной пристальности, в оклике, который как будто бы слышен из-за камеры: «Посмотри на меня!» Кажется, что им озвучен каждый кадр со Сьюзен. И когда она любуется восходом над Сеной, и когда стоически переносит боль в госпитальной палате, и когда после родов Анни первой берет на руки ее новорожденную дочь — камера преследует ее, не отпускает, словно боится потерять из виду. Сьюзен в Венеции проплывает мимо Сан-Микеле, острова мертвых, Сьюзен на Ниле зябко кутается в теплое одеяло, Сьюзен у себя дома, в Нью-Йорке, на балконе квартиры на London Terrace… Посмотри же! Кому нужны все эти портреты и пейзажи, если ты их не увидишь? Теперь уже никогда…

Сьюзан всегда оставалась очень важной частью жизни Анни. Между ними была эмоциональная, интеллектуальная связь, очень необходимая каждой. Зонтаг принадлежала миру слов, Лейбовиц — миру образов. Они дополняли друг друга. Они являлись неисследованными частями самих себя. Кажется, что выставка и альбом как будто примиряют Лейбовиц с действительностью, в которой больше нет Зонтаг. Но остались память и этот «мемориальный» проект, который не только обескураживает откровенностью, но и потрясает смелой и почему-то до сих пор никому не приходившей в голову идей: показать все работы фотографа. И те, что принято демонстрировать на выставках, и те, что снимаются просто так, для домашнего пользования, как это делают все. Бесхитростно или безжалостно. Все ли мы снимаем умирающих близких, а потом показываем эти снимки? Только профессиональный фотограф способен на такое, или, может быть, это род шизофрении или психотерапии?

И если первая ретроспектива — это время Rolling Stone, время первых шагов в рекламе и моде, начало многолетнего сотрудничества с Vanity Fair, то нынешняя начинается там, где заканчивалась первая, — девяностыми. И это какая-то другая, незнакомая Лейбовиц:

— Я даже не подозревала, сколько у меня фотографий, помимо отредактированных и упорядоченных по заданиям журналов и рекламных кампаний, — признается Анни.

Патти Смит со своими детьми – Джексоном и Джесси, Сент-Клэр-Шорс, Мичиган. 1996

Хромогенный  отпечаток

Да и мы, надо сказать, не особо задумывались до сих пор о том, что у Лейбовиц есть какая-то другая жизнь помимо Vanity Fair и дорогих рекламных проектов. Но она решила убедить весь мир в обратном. Соотношение «пятьдесят на пятьдесят» строго выдерживается в экспозиции. И даже прессу предупреждают специально, что в случае публикации одной официальной журнальной фотографии необходимо будет обязательно поставить какой-нибудь из снимков родителей или сестер с племянниками. Театрально-эффектные, постановочные снимки почему-то не конфликтуют с теми, что принято называть «любительскими». Небольшие трогательные фотографии из личного архива и огромные парадные портреты вполне уживаются на одной стене. Здесь умирающий отец в постели, рядом жена и сын. Отец, только что ушедший, на той же постели, ставшей смертным одром. Овдовевшая мать и осиротевшие дочери на следующий день. Приготовленная могила на еврейском кладбище в Олни штата Мэриленд — еще через два дня. Переживаний утраты в этой хронике ничуть не меньше, чем переживаний, связанных, например, с неизвестным мальчиком, который был убит снайпером в Сараево (он просто катался на велосипеде). Фотография этого велосипеда рождает то же щемящее чувство.

Летом в Эрмитаже эта выставка была представлена в сокращенном виде. Сотня фотографий — примерно половина оригинальной версии. В Москве в ГМИИ им. А. С. Пушкина показаны все работы, входящие в экспозицию, включая три громадных стенда, которые установлены друг против друга. На них хаотично пришпилены «контрольки» и «контакты», справа семейная съемка, слева заказная; простейшее сравнение, «личное» и «профессиональное». Рабочие материалы, из которых обычно выбирают самые удачные кадры, — в следующих залах они приобретают нужный масштаб.

Хилари Клинтон как-то сказала о Лейбовиц: в ее снимках собрана вся наша жизнь, то, о чем мы думаем, что важно для нас. По утверждению фотографа, жизнь, оставленная за кадром, намного сложнее. И именно она, эта живая жизнь, особенно важна.

При подготовке статьи были использованы материалы фильма Annie Leibovitz. Life through a lens.

Ли Бовери, Студия на Вандам Стрит, Нью-Йорк. 1993

Хромогенный  отпечаток

Мои родители, Питерс Понд Бич, Уайнскотт, Лонг-Айленд. 1992

Серебряно-желатиновый  отпечаток

Брэд Питт, Лас-Вегас. 1994

Хромогенный  отпечаток

Сьюзен Зонтаг, Венеция. 1994

Серебряно-желатиновые отпечатки (контактные)

Филип Джонсон, Стеклянный дом, Нью-Канаан, Коннектикут. 2000

Хромогенный отпечаток

Произведения искусства и известные фотографии Энни Лейбовиц

2007

Королева Елизавета II в Букингемском дворце

Королева Елизавета II в Букингемском дворце - это один из официальных портретов королевы, сделанный Лейбовицем, и первый раз, когда был выбран американец за задачу. Споры возникли, когда BBC сообщила, что королева вылетела со съемок, когда Лейбовиц попросил ее снять корону, чтобы сделать изображение «менее нарядным». Было подтверждено, что источник этой истории ошибочен, и инцидент, позже названный «Куингейт», подвергся критике за изображение королевской семьи в негативном свете.Как ясно видно из фотографии, королева согласилась появиться без короны и диадемы. Богато украшенная историческая Белая комната Букингемского дворца создала драматическую обстановку без какого-либо дополнительного художественного оформления или постановки, а королева одета экстравагантно, чтобы дополнить комнату. Свет проникает из большого окна, выделяя Королеву, оставляя остальное пространство в тени. Это изображение сочетает в себе любовь Лейбовица к театральности и документальной портретной живописи и уникально, потому что в данном конкретном случае «естественная» обстановка объекта очень стилизована.

Ее друг и наставник Ричард Аведон считал, что «то, как фотографируемый предстает перед камерой, и влияние реакции фотографа на это присутствие - вот в чем суть создания портрета». Он снимал своих объектов на простом фоне и пытался запечатлеть мгновенный эмоциональный отклик. Лейбовиц, с другой стороны, отвергает веру в то, что фотография может передать сущность человека, полагая, что люди слишком сложны.Вместо того, чтобы запечатлеть неосторожный момент, Лейбовиц использует искусность и создает идеализированную (постановочную) сцену. Как и на портрете королевы, Лейбовиц превращает своих знаменитостей в персонажей повествования, они играют роль в концепции, созданной фотографом. При этом, вместо того, чтобы приуменьшать очарование и мифологию знаменитостей, фотографии Лейбовица усиливают их.

Хромогенный принт - Национальная портретная галерея, Лондон

Работа Энни Лейбовиц над «Женщиной» никогда не делалась

Недавно утром в своей фотостудии в Челси Энни Лейбовиц нежно обсуждала со своей давней подругой Глорией Стайнем фотосессию они сделали вместе.

Скульптурная г-жа Лейбовиц, ее длинные белые волосы ниспадали на черную рубашку на пуговицах, вспоминает, как в прошлом году указала на грязный стол г-жи Стайнем в углу своего дома и сказала: «Это ваша кабина».

«Я думаю, что молодому студенту или писателю важно видеть вас на работе», - сказала ей г-жа Лейбовиц.

На готовом портрете, теперь прикрепленном к стене, г-жа Стайнем, 82-летняя политическая активистка и защитница женщин, погружена в раздумья - или беспокойство - за компьютером, в окружении книг и бумаги и купается. в свете ее настольной лампы.«Это, конечно, то место, которое для меня больше всего значит, - сказала г-жа Стайнем, - потому что именно здесь я пишу и не могу писать».

Интимный снимок г-жи Стайнем был первым из десятков новых изображений женщин-лидеров - в политике, спорте, бизнесе и культуре, - которые г-жа Лейбовиц начала снимать в прошлом году для обновления своего проекта 1999 года «Женщины». книжное сотрудничество со своим 15-летним партнером, Сьюзан Зонтаг, которая умерла в 2004 году. «Это действительно нашло отклик», - сказала г-жа Лейбовиц, но «проект так и не был завершен. »

Спустя семнадцать лет с« Женщины: новые портреты »она вносит свой вклад в историю с новым наставником, г-жой Стайнем; новое поколение зрителей; и новый формат помимо печатной страницы. С января г-жа Лейбовиц побывала в международном турне по 10 городам, появляясь не в музеях или торговых центрах, а в исторически богатых «всплывающих» сайтах, где публику приглашают присоединиться к ней в «дискуссионных кругах» во главе с г-жой , Steinem. Они сосредоточили свое внимание на самых разных вопросах, от сексуального насилия в отношении женщин в Мехико до опыта женщин в мире высоких технологий в Сан-Франциско.

«Когда я разговариваю в таких группах, у меня до слез, что мы можем выполнять такую ​​работу в рамках шоу», - сказала г-жа Лейбовиц, добавив, что новая работа более «демократична» - более личная, более удовлетворяющая, их больше беспокоит то, что делает кто-то (например, Андреа Медина Росас, адвокат по правам человека, работающая с женщинами на границе США и Мексики), а не то, как они выглядят.

«И быть там с Глорией и разговаривать в таких группах», - сказала она. «Боже, неужели такое могло быть? Мне нравится эта жизнь.

Вероятно, ведущий фотограф в мире знаменитостей, г-жа Лейбовиц уже 45 лет снимает женщин как личностей на глянцевых страницах журналов «Rolling Stone», «Vanity Fair» и «Vogue», зарабатывая то, что когда-то сообщалось 5 миллионов долларов в год и до 250 тысяч долларов для рекламных клиентов.

Обладая сильным, самоуверенным голосом, она многое сделала для определения канона современной портретной живописи, создав неизгладимые и вызывающие образы, в том числе обнаженного Джона Леннона, прижавшегося к своей одетой жене Йоко Оно; частично одетая звезда Диснея Майли Сайрус в 15 лет; очень беременная и очень обнаженная Деми Мур; и г-жаОно после смерти мужа - ее «слезы» благодаря фокусу с вазелиновым фотоаппаратом (хотя г-жа Оно рассказывала другим, что г-жа Лейбовиц так и не объяснила, почему ее смазывали вазелином).

«В 1999 году мы много искали женщин-генеральных директоров и женщин, которые управляли компаниями - мы застрелили Карли Фиорину», - сказала г-жа Лейбовиц, сравнивая два проекта. «Сейчас кажется, что женщин на высоких постах действительно намного больше. Казалось, что проблемы стоят больше на первом плане ».

Среди рядов портретов, прикрепленных к стене студии за ее спиной, нет ни одной обнаженной женщины, спонсируемой комиссией карт-бланш стоимостью в миллионы долларов от UBS, финансовой компании - хотя вряд ли можно было бы представить, чтобы спросить у певца Адель за фортепиано, телевизионный продюсер Шонда Раймс на съемочной площадке, пакистанская активистка Малала Юсуфзай в классе, приматолог Джейн Гудолл или сенатор Элизабет Уоррен в раздевании. Кейтлин Дженнер - самая скудно одетая в группе.

Возвращаясь к проекту 1999 года, она сказала: «Я хотела видеть Глорию Стейнем постарше. Я хотел Мисти Коупленд, первую чернокожую приму-балерину компании, которая существует уже 75 лет ». И никто не знал Лену Данхэм. Г-жа Лейбовиц прилагает все усилия, чтобы провести несколько минут наедине с канцлером Германии Ангелой Меркель, которая не любит фотографироваться, перед открытием шоу 14 октября во Франкфурте.

«Вы не можете смотреть на все эти изображения, не видя истинного человеческого разнообразия женщин, не характеризующихся какой-либо женской идеей или ролями того, кем мы должны быть», - сказала г-жа МишельСтейнем, который помог составить список.

Извечный формат обмена историями в кругу - «активизм 101», добавила она. В центре каждой инсталляции стоит круг стульев, а по бокам - новые портреты на длинной доске объявлений; два больших монитора показывают слайд-шоу с более ранними фотографиями г-жи Лейбовиц. Тур начался в Лондоне в январе прошлого года на гидроэлектростанции Уаппинг, и в каждом городе были добавлены недавно снятые портреты.

«Когда ты фотограф, ты работаешь в вакууме», - сказала г-жа- сказал Лейбовиц. «Вы делаете снимок, он публикуется. Вы действительно ничего не слышите от людей. Такие вещи, когда вы видите, как люди смотрят, это заставляет меня хотеть делать больше и быть более заинтересованными в этом ».

18 ноября выставка откроется в Нью-Йорке в спортзале старого исправительного учреждения Бэйвью, бывшей женской тюрьмы на Западной 20-й улице и 11-й авеню, которая закрылась после повреждений, нанесенных ураганом «Сэнди». После того, как выставка завершится там 11 декабря, Deborah Berke Partners и фонд NoVo приступят к преобразованию здания в стиле ар-деко в Дом женщин, который в будущем станет центром женских групп и служб.Когда он откроется в 2020 году, его заброшенные кельи исчезнут, а его терракотовый фасад и красочная настенная мозаика будут восстановлены.

«Это гармоничное совпадение», - сказала г-жа Стейнем о согласовании между вдохновляющим посланием выставки и тем, как здание переосмысливается.

Г-жа Стайнем сказала, что она «усердно танцует чечетку», чтобы помочь получить планы для женского центра через бюрократические утверждения, и направила г-жу Лейбовиц в это место. Они пригласили ранее заключенных женщин из Бэйвью стать доцентами и возглавят обсуждение прав женщин и заключения женщин в тюрьму на публичном собрании ноября.16.

Первоначальной идеей книги фотографий о женщинах была г-жа Зонтаг, с которой г-жа Лейбовиц познакомилась в 1989 году, когда фотографировала. Она описала подготовку к своему первому ужину с грозным писателем, прочитав две книги мисс Зонтаг и New York Times от корки до корки. «Я хотела взять с собой карточки для заметок», - засмеялась она, добавив, что г-жа Зонтаг была «такой очаровательной и такой милой».

Их отношения начались во время мучительной работы г-жи Лейбовиц в Vanity Fair, для которой она, как известно, сняла Вупи Голдберг, погруженную в ванну с молоком.(Плодовитый исследователь, г-жа Лейбовиц ссылалась на один из сценических персонажей комика - чернокожую девушку, которая использует отбеливатель, чтобы вытереть кожу, пытаясь выглядеть белой. )

Г-жа Зонтаг подтолкнула ее к решению сложной и личной серии. «Я знала, что если я собираюсь сотрудничать со Сьюзен Зонтаг, мне нужно стать лучше - стать лучшим фотографом, стать лучше», - сказала г-жа Лейбовиц. В качестве шаблона она использовала концепцию фотографа Августа Сандера о документировании «всех слоев общества» и отправилась на поиски школьных учителей, космонавтов, судей Верховного суда, фермеров, светских людей, проституток, первую леди, шахтеров, спортсменов.

Книга бросает вызов традиции, писала г-жа Зонтаг, фотографировать женщин ради их красоты, а не характера. Новый проект развивает эту идею. «Образ женщин должен совпадать с образами мужчин», - сказала г-жа Лейбовиц. «Я не знаю, преуспел ли я когда-нибудь для Сьюзен на каком-то уровне, поэтому очень приятно вернуться в этот проект».

Самая большая разница, которую она обнаружила между 1999 годом и сегодняшним днем, - это уверенность в себе, которую она видит в женщинах, которых фотографирует.

Ева Респини, главный куратор Института современного искусства в Бостоне, которая не работала напрямую с г-жой Лейбовиц, считает проект поразительным благодаря «скрытому сотрудничеству» между фотографом и натурщиками. «Благодаря собственной силе Энни, она может заставить своих подданных раскрыть что-то от себя, а предметы, которые, как мне кажется, обычно довольно осторожны», - сказала она. «Часто, когда у вас есть фотограф-мужчина и натурщица, возникает своего рода дисбаланс сил.То, что я вижу на этих фотографиях, - это выравнивание игрового поля ».

Нью-Йоркская выставка представит новый портрет Серены и Винус Уильямс г-жой Лейбовиц, снятый в сентябре после неожиданного поражения Серены в полуфинале Открытого чемпионата США и потери ее первого места в рейтинге. На портрете сестры заключены в объятия, а старшая и более высокая Венера словно защищает более уязвимую Серену.

«Это была тяжелая съемка, - сказала г-жа Лейбовиц.«Это реальная вещь, как они заботятся друг о друге и поддерживают друг друга». После того, как Венера проиграла Серене на прошлогоднем Открытом чемпионате США по теннису, г-жа Лейбовиц была вдохновлена ​​фотографией на всю страницу в The Times, где сестры обнимались, которые она вырвала из бумаги и прикрепила к своему холодильнику для своих трех дочерей-подростков - Сары, родилась в 2001 году, а близнецы Сьюзан и Самуэль - в 2005 году. «Я сказала:« Они сестры »». В течение года она работала, чтобы запланировать последнюю съемку.

«Сидение - это очень психологически», - сказала г-жаЛейбовиц, который провел день в Вирджинии с фотографом Салли Манн, у реки, где г-жа Манн сфотографировала своих собственных детей. «Поскольку она фотограф, она знает, что вы хотите или желаете иметь, и поначалу было какое-то сопротивление, чтобы дать это. Затем, на полпути, был момент - вы почти могли видеть, как это происходит. Она дала мне те фотографии ».

И все же г-жа Лейбовиц была явно неудобна из-за смены ролей, когда в ее студию в Челси прибыл фотограф, чтобы снять ее и миссис.Steinem. Г-жа Лейбовиц допросила человека о том, как он их расположил, под каким углом снимал и как он выбрал освещение, в какой-то момент подпрыгнув, чтобы посмотреть, как это выглядит на экране в задней части его камеры. «Я ничего не могу с собой поделать, извини», - сказала она. "Я помешан на контроле". (Позже она пригласила его снова для еще одной фотосессии. )

Г-жа Лейбовиц держалась в узде с художественной точки зрения, но не всегда с точки зрения бизнеса. В 2009 году она столкнулась с широко известными финансовыми проблемами после того, как взяла необдуманные ссуды в миллионы долларов и использовала свои дома и права на свои фотографии в качестве залога.Она говорила о многих стрессах, с которыми она столкнулась, от существующей ипотечной ссуды на ее дома до федеральных налогов и налогов штата, судебных исков, расходов, связанных со смертью г-жи Зонтаг и ее собственных родителей и рождением троих детей.

«Я все ждала, пока придет рыцарь в доспехах, спасая день, но единственным ответом на это было просто для меня усердно работать», - сказала недавно г-жа Лейбовиц. Она рефинансировала ссуды в 2010 году и заявила, что погасила задолженность к 2011 году (в 2014 году она продала свой комплекс таунхаусов в Вест-Виллидж за 28 долларов.5 миллионов и «уменьшены» до квартиры за 11 миллионов долларов в Верхнем Вест-Сайде.)

«Это всегда своего рода извилистая связь между искусством и коммерцией - как мы зарабатываем на жизнь», - сказала она. Она называет работу по заданию для журналов «отличным шоссе», даже если фотографии, которые публикуются, не всегда ей нравятся.

Ее сотрудничество с UBS началось в 2014 году, когда ее наняли для съемок рекламной кампании. Когда UBS спросили, есть ли что-то, чем она хотела бы заниматься для себя, она предложила серию новых женских портретов.«Это восходит к тому, что его вводили в эксплуатацию в эпоху Возрождения», - сказала она.

Банк согласился на ее комиссию, но не стал обсуждать детали.

По словам Йохана Джервое, директора по маркетингу UBS, он сделал выставки бесплатными для публики и спонсировал образовательные программы и семинары для студентов-художников с г-жой Лейбовиц в каждом помещении. В конце UBS получает набор гравюр, чтобы добавить к своей корпоративной коллекции из 35 000 произведений искусства и ассоциации с громким туром г-жи Лейбовиц, направленным на улучшение своего бренда.

«Это задание для меня мечта», - сказала г-жа Лейбовиц. «Мало кто говорит о том, как здорово быть старше, и о некоторых крутых вещах, которыми ты можешь заниматься».

Это может означать прыжок в бассейн, как она недавно сделала, сфотографировав под водой олимпийскую чемпионку по плаванию Кэти Ледеки, отталкивающуюся сбоку, как в трансе. Г-жа Лейбовиц уверена, что будет фотографировать Хиллари Клинтон в Белом доме. «Это ее время», - сказала она.

Когда она сочтет проект завершенным? «Сама Сьюзен сказала, что работа над этим всегда продолжается», - сказала г-жа- сказал Лейбовиц. «Женщины - это работа. До самой смерти я буду делать эти фотографии ».

Биография Энни Лейбовиц | Гамильтон

Американский фотограф-портретист Энни Лейбовиц родилась в 1949 году в Коннектикуте. Ее отец был подполковником ВВС США, из-за чего семья часто переезжала; она сделала свои первые фотографии, когда они находились на Филиппинах во время войны во Вьетнаме. Художественные способности Лейбовиц проявились еще в школе, она продолжила изучать живопись в Художественном институте Сан-Франциско и продолжала оттачивать свои навыки работы с камерой, работая на различных должностях.

В 1970 году она начала работать фотографом в журнале Rolling Stone , через три года она стала главным фотографом журнала; к 1983 году она переехала в Vanity Fair . В течение этого десятилетия на Лейбовица оказали влияние другие художники, в частности Ричард Аведон и Анри Картье-Брессон. Она заметила, что помимо личных проектов можно сделать успешную коммерческую карьеру.

Важные вехи для фотографа включают сопровождение The Rolling Stones в их турне по Америке '75; фотографирование Джоан Арматрейдинг в течение четырех дней для ее обложки альбома To The Limit в 1978 году; культовое изображение 1991 года тогда еще беременной актрисы Деми Мур и ее портрет Джона Леннона и Йоко Оно - это изображение стало одной из самых известных обложек журнала Rolling Stone , поскольку всего через несколько часов после того, как Лейбовиц сфотографировал эту пару, Леннон был убит.

Лейбовиц продолжала заниматься портретной фотографией для редакционных и рекламных кампаний, но в девяностые годы все больше и больше сосредотачивалась на своих личных начинаниях. Ее работы стали выставляться в галереях и музеях. В 1991 году Национальная портретная галерея в Вашингтоне, округ Колумбия, смонтировала более 200 цветных и черно-белых работ, была опубликована сопроводительная книга « фотографий: Энни Лейбовиц 1970–1990» .

В 2006 году Бруклинский музей был первым из многих учреждений, который выставил Энни Лейбовиц: Жизнь фотографа, 1990-2005 годы ; Эта выставка, в которой в хронологическом порядке рассказывается о ее коммерческой и личной работе бок о бок, посетила музеи по всему миру, включая Национальную портретную галерею в Лондоне в 2008 году.

Помимо знаменитостей, Лейбовиц имел возможность сфотографировать британских королевских особ в 2007 году в качестве официального фотографа-портретиста во время первого государственного визита королевы Елизаветы II в Америку за 16 лет. Как первая американка, которую попросили сделать официальный портрет королевской семьи, Лейбовиц говорила о той чести, которую она чувствовала.

Между 2009 и 2011 годами Лейбовиц разнообразила свою личную работу в Паломничестве, очень личном проекте. Она решила выбирать предметы, которые что-то значили для нее индивидуально, будь то буквальные виды жилых помещений, отдельные объекты или пейзажи.Лейбовиц - знаменитый фотограф-портретист, но «Паломничество» не содержит людей - это заметки для портретов. В 2011 году Гамильтон выставил 26 работ из серии Pilgrimage . Эта выставка предшествовала выставке Смитсоновского музея американского искусства, состоявшейся в 2012 году; в постоянную коллекцию музея поступило 64 произведения.

Энни Лейбовиц за работой | Фотография

«Лейбовиц - не просто один из наших ведущих имиджмейкеров.По сути, она создала новую форму портретной живописи для нашего времени »- Шерри Гелдин, директор Центра искусств Векснера

« Снимает ли она знаменитую и могущественную женщину - или просто женщину по соседству - Энни всегда что-то запечатлевает. неожиданный и глубоко личный ». - Опра Уинфри

« Сделать вашу фотографию Энни - один из величайших тотемов успеха в Америке. »- Грейдон Картер, бывший главный редактор Vanity Fair

» Анни Лейбовиц - один из самых эстетически одаренных фотографов на свете."- Guardian

" Привлекательное, информативное, интимное и красивое, это переработанное и обновленное издание оригинала, опубликованного в 2008 году, не только раскрывает фотографа, ее работы и ее практику, но и раскрывает ее как личность. Бесконечно увлекательная книга насыщена информацией и пышна картинками, качество которых не имеет себе равных. Мы узнаем о ее технике и подходе, ее размышлениях и советах, которые даны с теплотой и заинтересованностью ». - Black + White Photography

« По ее собственным словам, Энни Лейбовиц позволяет заглянуть за кулисы некоторых из своих самых известных фотографий. , от ранних снимков для Rolling Stone до портретов Ее Величества Королевы, обнаженной беременной Деми Мур и последней фотографии Джона Леннона, обнаженного и свернувшегося вокруг Йоко Оно. Эта обновленная версия оригинала 2008 года содержит новую главу о последних работах Лейбовица. "- LuxuryLondon.co.uk

" Мы все знакомы с самыми знаковыми изображениями фотографа Энни Лейбовиц ... Но хотя ее фотографии в основном Энни Лейбовиц, являющаяся синонимом топ-листа, представляет собой портфолио, которое объединяет технический блеск с безошибочным упорным трудом и настойчивостью ... Эти фотографии раскрывают предысторию того, что движет Лейбовиц, одновременно исследуя ее отказ пока еще еще один звездный окунь.Это ценный урок о том, как превратить то, что вы любите, во что-то, что будет питать вашу душу - и вашу трудовую этику »- Emerald Street

« Роскошная коллекция работ единственной и неповторимой Энни Лейбовиц. . Реальное понимание потрясающих процессов феномена фотографии. »- The Essential Journal

« Фотографии Энни Лейбовиц настолько неизгладимы, что стали частью нашего коллективного сознания »- Atlanta Journal-Конституция

"Позволяет понять, как и почему она делает то, что она делает, углубляясь в истории и процессы, лежащие в основе некоторых из ее самых известных изображений. "- The Tennessean

" Свежий взгляд из-за кулис. "- RPS (Королевское фотографическое общество)

" Один из величайших художников нашего времени ... Чрезвычайно легко читать, по-настоящему понять жизнь Лейбовица, увлекательная как для тех, кто любит фотоаппарат, так и для тех, кто любит фотографии. А еще есть фотографии - интригующие, завораживающие этюды, ее печально известные портреты знаменитостей - возможно, лучшая фотография королевы, которую вы увидите ». - Галереи

« Вы когда-нибудь задумывались, что на самом деле представляет самый знаменитый фотограф своего времени на фото оф, а как за камерой? Эта книга дает вам представление о самой художнице, включая личные заметки, а также отличные главы о ее работах, фотографирующих знаменитых и влиятельных людей... Изначально опубликованное в 2008 году, это обновленное издание возвращает в печать бестселлер Лейбовиц »- Luxury Plus

« Знаменитый фотограф рассказывает истории о том, как некоторые из ее самых известных изображений попали в это переработанное и обновленное издание. оригинального бестселлера. Для любителей современной истории и блестящей фотографии. »- East Bay Express

« Знаменитый фотограф рассказывает истории о том, как появились некоторые из ее самых известных изображений."- San Francisco Chronicle Online

Энни Лейбовиц | Фотография и биография

Анни Лейбовиц родилась в 1949 году в Южной Дакоте. Она мастерица портретной фотографии. Ее отец служил в ВВС США, а мать была инструктором современного танца. Семье приходилось часто переезжать с места на место из-за работы отца. В это время, когда шла война во Вьетнаме, она сделала свои первые снимки на Филиппинах. Во время учебы в средней школе Рузвельта Лейбовиц увлекся художественной деятельностью и начал играть и писать музыку.Она изучала живопись в Институте искусств Сан-Франциско . В это время на нее повлияли Анри Картье-Брессон и Роберт Франк. Работая в разных местах, она продолжала развивать свои фотографические навыки.

В 1970 году Энни Лейбовиц начала свою карьеру в издании Rolling Stone , которое только что появилось на рынке. Там она работала фотографом. Три года спустя Янн Веннер повысил ее до должности главного фотографа в том же журнале, и она сохраняла эту должность в течение десяти лет.Работая там, она познакомилась и с другими журналами. Ричард Аведон Работа оказала сильное и важное влияние на ее профессиональную жизнь. Она решила, что может тратить время на свою работу, работая в публикациях.

В 1978 году она стала первой женщиной, которая сфотографировала Джоан Арматрейдинг для To the Limit , его альбома. Через 2 года она сфотографировала Джона Леннона и Йоко Оно для журнала Rolling Stone .Она была последней, кто профессионально сфотографировал его, прежде чем он был застрелен.

Лейбовиц была нанята Vanity Fair , когда они восхищались ее новым подходом к использованию ярких цветов и освещения в 1980-х годах. В 1987 году она получила награду Cilo за фотографирование знаменитостей для кампании American Express .

В 1991 году в Национальной портретной галерее выставлялись ее работы. Она была первой женщиной и вторым портретистом, показавшим там свои работы.Французское правительство присвоило ей Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres .

С 2006 по 2007 год Энни Лейбовиц провела большую выставку в Бруклинском музее . Энни Лейбовиц: жизнь фотографа (1990), ее книга, стала основой этой ретроспективы. Шоу включало ее фотографии знаменитостей, семейные образы и фотографии Сьюзан Зонтаг , ее партнера. Он также включал три официальных фотографии королевы Елизаветы II. Выставка также была показана в Вашингтоне, округ Колумбия. Corcoran Gallery of Art и Сан-Франциско во Дворце Почетного легиона. Затем экспозиция была перенесена в Германию.

В 2007 году она была нанята The Walt Disney Company , чтобы сделать серию снимков знаменитостей, позирующих в разных сценах и ролях для кампании Disney Park , - Год миллиона мечтаний .

Год спустя телевизионная программа Entertainment Tonight сообщила, что Майли Сайрус в возрасте 15 лет позировала полуобнаженной для фотосессии Vanity Fair , которую проводила Энни Лейбовиц.Полная фотография со статьей была опубликована в The New York Times, и было уточнено, что юная знаменитость была завернута в простыню и не была полностью обнаженной до пояса. Представитель Disney назвал ситуацию подходом к продаже журналов. По поводу фотографии многие родители были возмущены, и вскоре Сайрус и Лейбовиц сделали извиняющиеся заявления.

Архив ее работ находится в Contact Press Images в Нью-Йорке с 1977 года, где представлены ее лицензированные фотографии.

Фотографии Энни Лейбовиц

Энни Лейбовиц о девяти заданиях, которые повлияли на ее карьеру

Racked больше не публикуется. Спасибо всем, кто читал наши работы на протяжении многих лет. Архивы останутся доступны здесь; За новыми историями заходите на Vox.com, где наши сотрудники освещают потребительскую культуру для The Goods by Vox. Вы также можете узнать, чем мы занимаемся, подписавшись здесь.

Прошлой ночью на 92Y в Нью-Йорке известный фотограф Энни Лейбовиц размышляла над некоторыми из самых важных съемок в своей жизни.В костюме на спине, с распущенными серебряными волосами, 64-летняя легенда рассказала о своем начале с Адамом Гопником из New Yorker , объяснив, как ее неопытность в первые дни Rolling Stone помогла ей развиваться. ее фото стиль.

«Когда я начал рассаживать людей для портретов для обложки Rolling Stone , мы начали назначать встречи, а не просто слоняться [с объектами]», - сказал Лейбовтиз, чьи интимные портреты знаменитостей определяли журнал в семидесятые годы. .«Я не был действительно хорошим режиссером, и люди приходили и спрашивали:« Что нам делать? » И я отвечал: "Я не знаю? Сядь вон там?" Так что мне пришлось что-то делать ".

За 30 с лишним лет работы в индустрии Лейбовиц сфотографировала некоторых из самых знаковых фигур в искусстве, политике, музыке и кино, включая Джона Леннона, Мика Джаггера, королеву Елизавету, Джорджа Буша и Майкла Джексона. Она также стоит за множеством скандальных съемок, в том числе снимков с обнаженной тогда 15-летней Майли Сайрус в 2008 году для обложки Vanity Fair , что вызвало возмущение родителей.Она также сняла линзы для последней обложки Kimye Vogue.

Вот девять заданий, которые сыграли решающую роль в ее карьере фотографа.

Вертолет Никсона покидает Белый дом в 1972 году. Фото Энни Лейбовиц.

1. Последний день пребывания президента Никсона в должности : Лейбовиц присутствовал на сцене в Белом доме в тот день, когда президент Ричард Никсон ушел в отставку с должности в 1974 году. Она сказала, что все остальные фотографы положили свои камеры в этот момент, но она была стремясь запечатлеть моменты до или после «момента».«

«Я был там с пресс-службой Белого дома, и после того, как его вертолет взлетел и ковер свернулся, [все было сделано]. Это была не та фотография, которую делали другие, но я продолжал фотографировать, " она сказала. Смеясь над предысторией, Лейбовиц объяснил, что Rolling Stone в то время ждал, когда печально известный гонзо-журналист Хантер С. Томпсон подаст статью. Когда он так и не сдал его, редакторы Rolling Stone взяли фотографии Лейбовица и разложили их по страницам, предназначенным для Томпсона.

2. Следуя за Rolling Stones в туре: Проработав 10 лет в Rolling Stone , Лейбовиц согласилась на работу у Мика Джаггера в качестве официального гастрольного фотографа Rolling Stones - вопреки совету своего босса, Яна. Веннер. Лейбовиц сказала, что когда она отправилась в турне с Rolling Stones, «мне потребовалось восемь лет, чтобы оторваться от этого».

«В то время, когда я думал о своих собственных проблемах, я подумал:« Если ты действительно хороший журналист, ты становишься частью того, что делаешь, это лучший способ фотографировать.«Но что за глупая идея! С тех пор я очень осторожен в выборе места для себя. Вы не хотите потерять себя ».

Лейбовиц запечатлела на камеру некоторые из самых интимных моментов группы, и, хотя она не сожалеет о тех годах, она сказала, что «за такую ​​помолвку придется заплатить определенную высокую цену».

Художник Кейт Харинг, замаскированный. Фото Энни Лейбовиц.

3. Концептуальные портреты художников: После ухода из Rolling Stones Лейбовиц вернулась к съемкам обложек журналов и начала развивать собственное чувство стиля.Вместо простых портретов Лейбовиц создавала каламбурные образы со своими объектами; она снимала актрису Бетт Мидлер на ложе из роз, например, после того, как она снялась в фильме 1979 года « Роза».

«Это было начало понимания потенциала концептуальной фотографии. Я пытался обратиться к их стихам в их портрете, и внезапно это просто щелкнуло. ХА! Это декорационный портрет мог иметь историю», - объяснил Лейбовиц. .

Лейбовиц показала сделанный ею портрет актера Стива Мартина на фоне картины Франца Клайна, которую она наняла живописца Диснея, чтобы он нарисовал его на взятом напрокат смокинге.Хотя у Rolling Stone в том году были худшие продажи, потому что Мартина нельзя было узнать - Веннер после этого хотела только выстрелить в голову, - Лейбовиц продолжала изменять свой стиль. В 1987 году она сфотографировала художника Кейта Харинга, замаскировав его тело фреской, которую он нарисовал на мебели Армии Спасения.

Джон Леннон и Йоко Оно, сделанные Энни Лейбовиц в день расстрела Леннона.

Лейбовиц также показала фотографию Джона Леннона и Йоко Оно, которую она сделала, на Rolling Stone вскоре после его убийства.Лейбовиц описала себя как «озадаченную» фотографиями после этого, но сказала, что некоторые снимки просто выясняются сами.

«80-е были не для романтики, и я попросил [Джона и Йоко] подползти вместе. Я хотел, чтобы они оба были голыми, но Йоко не стала снимать штаны, поэтому я сказал:« Почему бы тебе не держать все? В те дни вы снимали поляроид, и мы трое сразу знали, что это хорошо », - сказала она. «Меня послали за Джоном для обложки, а не за Йоко, потому что [по отношению к ней] все еще было много обиды.Но когда я добрался туда, Джон сказал, что хочет, чтобы Йоко была на обложке ... Когда его убили, я пошел в Rolling Stone , и там делали макеты фильма. Я рассказал им эту историю, и они поместили это фото на обложку ".

Сьюзан Зонтаг застрелен Анни Лейбовиц в Париже.

4. Портреты Сьюзан Зонтаг: Лейбовиц сказала, что одной из самых важных ее работ была серия фотографий, сделанных ею со своим партнером, эссеистом Сьюзен Зонтаг. Она сказала, что Зонтаг возлагала на фотографии очень большие надежды, что, по мнению Лейбовица, разочаровало.После того, как Зонтаг умерла от миелодиспластического синдрома в 2004 году, Лейбовиц посмотрела на фотографии и сказала, что горда.

«Я поняла, что я как бы выхожу из дома каждый день, выполняя задания, но были и другие части моей жизни, которые я фотографировала», - сказала она.

Показав фотографию Зонтаг в Париже на берегу реки, Лейбовиц сказала, что особенно трудно фотографировать людей, с которыми она близка.

"У меня было идеалистическое представление о том, каким Сьюзен могла представить себе свой портрет, но я обнаружил, что она хочет хорошо выглядеть.Это было для меня душераздирающим, я думал, что она хотела бы быть сильной [выглядящей], но она не хотела быть такой. Это случается, когда вы очень хорошо знаете людей, вы знаете, какими они хотят себя видеть, и это может быть очень сложно ».

Танцоры Михаил Барышников и Роб Бессерер. Фото Энни Лейбовиц.

5. Танцы Серия: В 1990 году Лейбовиц провел три недели во Флориде, снимая танцоров, в том числе Михаила Барышникова и Роба Бессерера.Лейбовиц попросили сфотографировать нескольких танцоров, и в итоге она осталась в проекте на три недели, потому что танцы напомнили ей ее мать.

«Моя мать была танцовщицей и преподавала танцы, поэтому я выросла на танцах. Так что вы можете представить, что было бы в моей работе - фотографировать танец», - сказала она. «[Для этих фото] У Миши колени были не в лучшей форме».

Танцовщица в Лас-Вегасе. Фото Энни Лейбовиц

6.Фотографии для книги «Женщины»: Зонтаг изначально представила Лейбовицу идею снимать женщин, но Лейбовиц сказал, что тема была слишком широкой. Затем она прилетела в Лас-Вегас, чтобы снимать танцовщиц, и сказала, что у нее возникла идея сфотографировать женщин, которых она видела до и после, в костюмах.

«Идея заключалась в том, что мы не видели, как мы выглядим. [Это была] трансформация. Это была совершенно другая идея, решающий момент в переходе к концептуальной работе здесь. [Для этих фотографий] камера не могла вместить Это.«

Сьюзан Зонтаг во время болезни прилетела из Сиэтла. Фото Энни Лейбовиц.

7. Фотографии ее отца и умирающей Сьюзан Зонтаг: Лейбовиц сделала много фотографий ее отца и Зонтаг, которые ухудшаются из-за своих болезней. Она сказала, что ей нравится сравнивать эти изображения с фотографиями трех ее дочерей, чтобы противопоставить жизнь и смерть.

Перчатки Авраама Линкольна. Фото Энни Лейбовиц

8.Абстрактная серия «Паломничество»: В то время как Лейбовиц большую часть своей жизни занималась портретной фотографией, она каталогизировала абстрактные изображения, принадлежащие знаковым историческим личностям, в том числе кожаные перчатки Авраама Линкольна, письменный стол Вирджинии Вольф, платье Мэриан Андерсон и дом Эмили Дикинсон.

«[Речь шла о] прогулке, попытке разобраться в вещах без людей на фотографиях. Здесь есть личности», - сказала она. "Это было сделано для Сьюзен, потому что она любила путешествовать.Все началось со списка мест и превратилось в объекты, и я обнаружил, что меня втягивает новое ощущение действительно прекрасных образов ».

Автор Морис Сендак для Vanity Fair, снято Энни Лейбовиц в 2011 году.

9. Портрет Мориса Сендака: Указывая на некоторые из своих текущих работ, Лейбовиц показала фотографию американского писателя Мориса Сендака, которую она сняла для выставки Vanity Fair в 2011 году. Она использовала это изображение в качестве примера того, как она проводит время с предмет - иногда весь день - чтобы найти подходящий разговор и обстановку для портрета.

«Морис любил говорить о смерти, поэтому мы говорили о смерти весь день. Я не боюсь выступить вперед и сказать прямо. Это не неудобно. Это стимулирует, мне нравится убирать это с дороги. висит там, так что иногда я просто поднимаю это прямо сейчас. [Для этого фото], я сказал: «Это будет похоже на то, что ты направляешься к свету!»

7 способов подхода к портретной живописи, как у Энни Лейбовиц

Энни Лейбовиц - один из самых известных фотографов-портретистов в мире.Она сфотографировала Джона Леннона в объятиях Йоко Оно всего за несколько часов до его смерти, последовала за Rolling Stones в безумном турне и запечатлела последние дни правления президента Ричарда Никсона - и является единственным американцем, который сфотографировал королеву Елизавету II.

Несмотря на то, что ее окружает дюжина помощников и она фотографирует голливудских звезд, она движется в той же реальности, что и вы, и ее фотографии на самом деле могут дать вам много ценных советов для вашей собственной работы. Вы готовы? Тогда приступим.

Поезд, фотографируя семью и друзей

На вопрос, что она порекомендует начинающим фотографам, Энни Лейбовиц всегда советует обратиться к своей семье и друзьям. Те, кто ближе всего к вам, с большей вероятностью будут терпимы, когда дело доходит до экспериментов, проблем и запросов всех видов, игры с перспективой и углами обзора, а также долгих минут настройки камеры, освещения и т. Д. Этот совет имеет и более глубокий уровень - Цитата из ее биографии: «Узнайте, что значит быть близким к своей работе, быть близким к предмету.” (Энни Лейбовиц: на работе .

© Энни Лейбовиц; Мэрилин-Лейбовиц, Клифтон-Пойнт, Нью-Йорк, 1997.

Отчасти из-за этого опыта Лейбовиц говорит, что если вы фотографируете незнакомца, вам следует проводить с ним как можно больше времени перед съемкой. Вы узнаете друг друга поближе и лучше сможете изобразить их основные черты - насколько это возможно, всего на одной или двух картинках. Ваш объект будет казаться вам более естественным, что отразится на ваших фотографиях.

Создание доверительной среды

Вы часто ведете светскую беседу на съемках? Не отчаивайся. Анни Лейбовиц не раз замечала, что болтать со своими подданными - не ее сильная сторона. В то время как ее образец для подражания Ричард Аведон преуспел в получении того, что он хотел от своих героев, с его красноречием, Лейбовиц просто фокусируется на съемке с музыкальным сопровождением, которое перекрывает тишину, неприятную для многих.

Для нее самое важное - это вызвать у испытуемого доверие и уважение к ее способностям.Перед тем как начать, она объясняет на уровне, чего они могут ожидать, и заверяет их, что действительно знает, что делает. Во время съемки она показывает им результаты на камеру или на компьютер. Учитывая интимность, которую мы чувствуем на многих ее фотографиях, эта стратегия явно работает для нее.

© Энни Лейбовиц; Джон Леннон и Йоко Оно, Нью-Йорк, 8 декабря 1980 года.

Ее первоначальный план заключался в том, чтобы двое любовников были обнаженными, и ни у кого из них не было проблем с этим.Однако в день съемок Йоко Оно не хотела раздеваться, и Лейбовиц не настаивал на этом. Это дало начало картине, которая, по словам Йоко, является лучшим изображением ее отношений с Джоном Ленноном.

Также она никогда не публикует фото без согласия модели. Возможно, вы помните обложку журнала, на которой изображена обнаженная беременная Деми Мур. Изначально Лейбовиц сделала это фото для личного использования Мур и ее мужем Брюсом Уиллисом; за эти годы она их много раз фотографировала для таких целей.Однако Мур дал зеленый свет на публикацию этой съемки, что вызвало бурю негодования среди консерваторов.

Раскройте свой творческий потенциал

Когда Лейбовиц присоединилась к Vanity Fair в 1983 году, она столкнулась с вопросом, хочет ли она снимать для рекламы - область, которая была для нее совершенно чужой. В отличие от ее клиентов репортажей, рекламные клиенты возлагали на нее определенные ожидания, которые ее ограничивали. Поворотным моментом стало распоряжение от American Express, которое предоставило Лейбовицу свободу действий.

С годами Лейбовиц стал мастером «концептуальной» портретной фотографии. Она заранее тщательно продумывает свои картины, а затем реализует их в сотрудничестве с командой продюсеров, гримеров, ассистентов, техников и т. Д. Но ее идеи сами по себе не являются ключевыми; они также должны соответствовать ее моделям. Потому что даже лучшая идея может легко исчезнуть, если модель не отождествит себя с ней. В конце концов, искорку в изображении обычно придает модель.

© Энни Лейбовиц; Кейт Харинг, Нью-Йорк, 1986.

За этой картиной скрывается еще одна история. Изначально в стиле работ Харинга была подготовлена ​​только «гостиная» для съемок. Они договорились, что он покрасит и свою верхнюю половину, но вскоре они оба поняли, что ему придется красить себя сверху донизу. Лейбовицу особенно понравилась остроумная простая подсветка на его члене. Поскольку съемка длилась всего несколько минут, Харинг решил продолжить свой путь в центр Нью-Йорка в этом роскошном костюме на день рождения.И Энни последовала за ним с фотоаппаратом в руке.


© Энни Лейбовиц; Михаил Барышников, Жизель Бундхен и Тина Фей из фильма «Питер Пэн» совместно с Disney Studios.

Заблаговременно узнайте свое местонахождение и предмет

Каждая идея должна сопровождаться тщательным исследованием. Это дает вам целостное представление перед съемкой того, чего вы можете ожидать, например, его расположение - откуда исходит естественный свет, где вы можете разместить дополнительные источники света или вспышку, какой объектив лучше всего захватывает пространство в целом, какие места слишком много отвлекают, какая часть вашего внутреннего или внешнего пространства имеет наибольший потенциал для реализации ваша идея и т. д.

Энни Лейбовиц даже исследует свои отдельные предметы. Когда она фотографирует музыкантов, она слушает их музыку. Она наблюдает за танцующими танцорами, за актерами, за их жестами, а в случае с королевой Елизаветой II она изучала фотографии монарха, сделанные другими фотографами, чтобы понять ее пределы.

© Энни Лейбовиц; Королева Елизавета II, Букингемский дворец, Лондон, 2007.

Лейбовиц, страстный коллекционер фотокниг, также носит в голове своего рода архив фотографий других фотографов, к которым она обращается или вдохновляется по мере необходимости.Например, фотографируя группу поэтов, она пыталась «подражать их стихам» и включать их в их портреты.

Почувствуйте освещение

Лейбовиц старается максимально имитировать естественный свет. Когда его недостаточно, она добавляет его искусственно, например, с помощью вспышки, но светит с того же направления, что и естественный источник света. Звучит просто, но этот подход требует часов экспериментов с различным освещением и средой, чтобы подготовка к съемке была быстрой.

Лейбовиц говорит, что чаще всего использует стробоскоп в качестве основного. Вместе с одиночным зонтом. Потому что ей нравится простота. Вспышка подчеркивает направление света и освещает лицо объекта съемки. Остальную часть фото можно осветить естественным светом. Но это означает, что вы должны быть готовы добавить источники света. Обычно они указывают в направлении камеры. (Перефразировано из Annie Leibovitz: At Work .)

Групповые портреты, шаг за шагом

Ее работа с групповыми фотографиями интересна своим освещением.У большинства ее объектов плотный график, поэтому для своих более простых групповых фотографий она заранее настраивает сцену, включая освещение лица. Она использует для этого помощников. Затем ее клиенты просто приезжают на место, зажигают свет, и съемка быстро заканчивается.

© Энни Лейбовиц; Клан Сопрано, Сан-Вэлли, Айдахо, 1997.

Для этой широкоформатной печати (трехстраничный разворот журнала) Энни Лейбовиц собрала несколько рам в пост-обработке. Это дало ей изображение, которое кажется почти трехмерным.

Учитесь на своих ошибках и верьте в себя

Энни Лейбовиц начинала как фотожурналист для Rolling Stone .Когда в 1975 году одноименная группа обратилась к ней с вопросом, будет ли она выступать в роли Картье-Брессона во время их концертного тура, она сразу же взялась за дело, хотя никогда раньше не была «официальным» фотографом группы. Особенно для такой дикой и утомительной группы, как Stones. Ранее за ними следовал кумир Энни Роберт Франк. Это предложение, от которого нельзя просто отказаться. Даже если это означает выход из зоны комфорта.

© Энни Лейбовиц; The Rolling Stones, Филадельфия, 1975.

Она также не отказалась сфотографировать О.Суд над Дж. Симпсоном или королевой Елизаветой II, хотя обе работы были очень требовательными. Короче говоря, она никогда не дождалась, пока будет достаточно подготовлена; она набралась храбрости и училась на лету. Возможно, это одна из причин, по которой она стала такой же известной, как и ее подданные, среди которых такие знаменитости, как Леонардо Ди Каприо, Брэд Питт, Дэвид Линч, Билл Клинтон и семья президента Барака Обамы.

© Энни Лейбовиц; Леонардо Ди Каприо с лебедем, 1997 год.

Учитесь на лету. Ничего страшного, если ваша идея не работает так, как вы хотите, ваша модель уходит до того, как вы настроили свет, или вы получаете заказ на тип изображения, которого никогда не делали.Во-первых, вы обязательно найдете вокруг себя кого-то, к кому можно обратиться за советом. Во-вторых, вы получите ценный опыт. Когда Лейбовиц просматривает свои старые фотографии, она точно знает, чего на них не хватает и что бы она сделала сегодня иначе.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *