Фото ди каприо с лебедем: Фотографии Энни Лейбовиц в стенах Эрмитажа • Интерьер+Дизайн

Содержание

Женщина-фотограф: Энни Лейбовитц | СПЛЕТНИК


SPLETNIK.RU празднует 8 марта, рассказывая вам о выдающихся женщинах нашего времени — сильных, талантливых и знаменитых. За последние несколько дней мы успели поговорить о талантливой фигуристке Аделине Сотниковой, целеустремленной Хиллари Клинтон, стильной Ренате Литвиновой и других не менее известных представительницах прекрасного пола.

Сегодня речь пойдет о звезде мира фотографии, всегда оригинальной, смелой и неповторимой Энни Лейбовитц. Ее работы хорошо известны во всем мире, и сложно найти человека, никогда не видевшего ее фотографий.

Славу Энни принесли портреты звезд, и их перед объективом фотографа побывало множество. Это она сфотографировала Джона Леннона и Йоко Оно за пять часов до убийства музыканта, это ей позировала обнаженной беременная Деми Мур, это она запечатлела Вупи Голдберг в ванне, наполненной молоком, а Леонардо Ди Каприо в обнимку с лебедем. И даже королева Великобритании согласилась стать моделью Лейбовитц и снять во время фотосессии корону.


Леонардо Ди Каприо

Еще одной знаковой работой Энни стал знаменитый фотопроект, в котором знаменитости предстают в образах персонажей Диснея. С легкой руки Лейбовитц Дэвид Бекхэм сыграл так идущую ему роль принца на белом коне, Скарлетт Йоханссон стала Золушкой, а Бейонсе — Алисой в Стране Чудес.


Бейонсе, Лайл Ловетт, Оливер Платт


Жизель Бундхен, Тина Фей и Михаил Барышников


Джессика Честейн

Сотрудничество фотографа со студией Disney продолжается, поэтому в будущем нам предстоит стать свидетелями и других подобных перевоплощений, что не может не радовать.

Сама Энни не любит слово "знаменитость", а о своей работе со звездами говорит:

Мне всегда было интересно не кто они, а что они делают. Надеюсь, мои фотографии это передают.


Анджелина Джоли


Скарлетт Йоханссон

Что же мы знаем о самой Анне-Лу, или Энни, Лейбовитц? Родилась она в 1949 году. Ее предки евреи, эмигрировавшие когда-то в США из Восточной Европы. Энни появилась на свет в семье военнослужащего и преподавательницы современных танцев.

В связи с воинской службой отца семья часто переезжала, и во время этих переездов Лейбовитц начала делать первые кадры. Впрочем, интересовалась девочка и другими видами искусства: она с детства писала и играла на музыкальных инструментах. Поступив в институт искусств Сан-Франциско, Энни стала обучаться живописи.

Карьера фотографа началась в 1970-е годы. Лейбовитц стала сотрудничать с журналом Rolling Stone, который в то время только начал издаваться, и в течение целого десятилетия являлась его ведущим фотографом. Особое значение в жизни Энни имела и группа Rolling Stones: в середине 1970-х она ездила с музыкантами в турне, снимая кадры из их гастрольной жизни.

Кроме по-настоящему впечатляющего портфолио, включающего портреты самых известных людей мира, на счету Лейбовитц немало других профессиональных достижений. Она стала первой за всю историю женщиной, чья выставка прошла в Национальной портретной галерее Лондона. Ее творчество правительство Франции отметило Орденом Искусств и литературы.

Не обходилось в ее карьере и без скандальных историй. Так, в 2008 году на Энни посыпались обвинения, связанные с фотосессией Майли Сайрус. 15-летняя певица позировала фотографу топлесс, прикрываясь тканью. И хотя снимок, сделанный для The New York Times, был не таким уж откровенным (а по сравнению с нынешними фотосессиями Майли и вовсе образцом скромности!), добропорядочные американцы возмутились.

Сама Сайрус даже принесла извинения тем, кого задели эти кадры, сказав:

Я приняла участие в фотосессии, которая должна была стать искусством, но теперь, когда я вижу фотографии и читаю интервью, мне очень стыдно. Я не хотела, чтобы такое произошло. Приношу извинения всем своим поклонникам.

Автор скандального снимка же ничего преступного в своей работе не увидела. Лейбовитц прокомментировала ситуацию так:

Мне жаль, что мою фотографию Майли неправильно поняли. Это простой, классический портрет с минимумом макияжа, и, мне кажется, он получился очень красивым.


Майли Сайрус

Энни никогда не была замужем, а ее единственной любовью считают писательницу Сьюзан Сонтаг. Они познакомились в 1989 году, когда Лейбовитц фотографировала Сонтаг для обложки ее книги, и были неразлучны до смерти Сьюзан в 2004 году. Надо сказать, что Энни никогда не подтверждала, что между ней и ее подругой были романтические отношения, говоря:

Мы не были ни компаньонами, ни партнерами. Мы были двумя людьми, которые помогали друг другу всю жизнь. Самое верное слово — это все-таки "друг".


Сьюзан Сонтаг (фото Энни Лейбовитц)

Лейбовитц является матерью троих детей, причем радость материнства она испытала поздно: в 2001 году появилась на свет ее дочка Сара Кэмерон Лейбовитц. Энни тогда было 52 года. Спустя четыре года суррогатная мать родила младших дочек фотографа, одну из которых Энни назвала в честь покойной подруги — Сьюзан.


Энни Лейбовитц с дочкой Сарой


Энни Лейбовитц и Джессика Честейн


Энни Лейбовитц и Рассел Бренд

10 лучших работ фотографа Энни Лейбовиц

«Лебединая верность» Ди Каприо, Вупи Голдберг в молоке, обнажённая Дэми Мур и другие известные фотографии.

Энни Лейбовиц считается одной из самых востребованных и талантливых женщин-фотографов современности, её работы выставляются в галереях по всему миру и украшают обложки Vogue и Vanity Fair. Начав свою карьеру в качестве внештатного фотокорреспондента в журнале Rolling Stone, Лейбовиц впоследствии стала фотографом с мировым именем, в чей объектив попали актёр Арнольд Шварценеггер, королева Великобритании Елизавета II, артист балета Михаил Барышников, музыкант Майкл Джексон, экс-президент США Барак Обама и другие знаменитости. По признанию самой Лейбовиц, она была влюблена в каждого персонажа своих работ, пыталась запечатлеть малейшие изменения в их настроении и сделать образы на фотографиях максимально достоверными.

ART FLASH предлагает взглянуть на самые известные портретные работы Энни Лейбовиц.

1. Джон Леннон и Йоко Оно, 1980

Джон Леннон и Йоко Оно (1980). Источник: Instagram @annieleibovitz

Съёмки музыкантов стали основной задачей Лейбовиц в период начала работы в Rolling Stone. Фотосессия со знаменитым экс-битлом Джоном Ленноном состоялась в 1970 году. Он стал первой звездой мирового масштаба, с которой пришлось работать тогда ещё совсем молодой Энни.

Несмотря на это, свою лучшую обложку для журнала фотографу удалось сделать только в 1980 году. Музыкант попросил Лейбовиц сфотографировать его вдвоём со своей женой Йоко Оно. На фото Джон Леннон предстаёт перед зрителем обнажённым и беззащитным, прильнувшим к телу любимой женщины. Позже Энни рассказывала, что заранее не планировала воплощать эту задумку — герои фото не репетировали перед съёмками, а поза Леннона была спонтанной и «очень сильной».

Спустя пять часов после фотосессии великий музыкант был застрелен, а выпуск номера Rolling Stone со знаменитой обложкой вышел посмертно без заголовков 22 января 1981 года, став одной из лучших журнальных обложек по версии Американского общества редакторов.

2. Мерил Стрип, 1981

Мерил Стрип (1981). Источник: Instagram @annieleibovitz

Продолжив работу в Rolling Stone, Энни Лейбовиц начала фотографировать не только всемирно известных музыкантов, но и именитых деятелей искусства. Удивительно, но Мерил Стрип, которой предстояло украсить обложку журнала в 1981 году, не понравилась идея портретной фотосессии от Лейбовиц: настолько сильно она не любила фотографироваться.

Тогда в голову фотографа пришла прекрасная мысль – нанести на лицо актрисы плотную белую краску, которую обычно используют мимы. В результате фотография с гримом была продана на аукционе Christie’s за $15 тыс.

3. Вупи Голдберг, 1984

Вупи Голдберг (1984). Источник: Instagram @annieleibovitz

В начале 1980-х годов Энни Лейбовиц решила развиваться в сфере коммерческой и fashion-фотографии и начала делать снимки для Vanity Fair. Новое место работы существенно повлияло на стиль фотографа: Лейбовиц обратила особое внимание на ракурс и стиль фотографий, тщательно продумывая образы своих героев. Так, актрису и комедиантку Вупи Голдберг фотосессия от Энни подняла на пик славы. «В пятницу вечером я спокойно шла по улице, а в субботу на той же улице люди выкрикивали моё имя»

, – вспоминала потом Голдберг.

Так произошло потому, что Лейбовиц пришла интересная идея — снять темнокожую актрису в ванне с подогретым молоком. Контраст сделал своё дело: фотография Вупи Голдберг, вскинувшей вверх ноги и руки в молочной ванне, произвела фурор и позже была продана на аукционе Christie’s за $9560.

4. Деми Мур, 1991

Деми Мур (1991). Источник: Instagram @annieleibovitz

Обложка Vanity Fair с обнажённой беременной актрисой Деми Мур стала одной из самых скандальных в работе фотографа: журнальные киоски либо отказывались выставлять издание на прилавки, либо оборачивали его в белую бумагу, как делали это со всеми порнографическими материалами. Только на Центральном вокзале Нью-Йорка продавцы не испугались нескромности обложки респектабельного журнала и распродали весь тираж в считанные часы.

5. Леонардо Ди Каприо, 1997

Леонардо Ди Каприо (1997). Источник: Instagram @annieleibovitz

Фотосессия с Леонардо Ди Каприо состоялась, когда молодой актёр был ещё мало знаком широкой общественности. Энни решила взглянуть на образ юного бунтаря иначе, чем его представляли в СМИ: нежная и одновременно серьёзная натура молодого Ди Каприо удачно сочеталась с образом лебедя, такого же сильного и гордого, как восходящая звезда Голливуда.

6. Каст «Гарри Поттера», 2001

Актёрский состав «Гарри Поттера» (2001). Источник: Instagram @annieleibovitz

Первый фильм из серии о мальчике-волшебнике Гарри Поттере имел ошеломительный коммерческий успех, собрав $978 млн. по всему миру и став самым кассовым фильмом 2001 года. Энни Лейбовиц получила возможность одной из первых провести фотосессию молодых актёров прямо на съёмочной площадке. Профессионализм фотографа произвёл впечатление на создателей картины, и после выхода новых частей саги в свет Лейбовиц занялась съёмкой всего актёрского состава поттерианы снова.

7. Кейт Бланшетт, 2004

Кейт Бланшетт (2004). Источник: Instagram @annieleibovitz

Выбрав Кейт Бланшетт в качестве модели для одной из своих фотосессий, Лейбовиц значительно облегчила себе задачу: молодую актрису с лёгкостью можно было отнести к числу фотогеничных людей, которым было достаточно быть собой, чтобы получить идеальный снимок. Так и вышло: по-детски наивная и милая фотография с улыбающейся девушкой на велосипеде быстро привлекла внимание аудитории, несмотря на то, что на её создание не были потрачены колоссальные бюджеты.

8. Анджелина Джоли с сыном Мэддоксом, 2005

Анджелина Джоли с сыном Мэддоксом (2005). Источник: Instagram @annieleibovitz

Лейбовиц сфотографировала Джоли, когда та была ещё матерью-одиночкой усыновлённого Мэддокса и только что снялась в фильме «Мистер и миссис Смит» вместе с Брэдом Питтом. В то время он всё ещё был женат на Дженнифер Энистон. Семейный портрет актрисы с сыном стал первым в истории их сотрудничества с Энни Лейбовиц: в будущем фотограф также снимала Джоли в своих популярных проектах, а позже продала эти фотографии за несколько десятков тысяч долларов.

9. Барак Обама, 2009

Барак Обама (2009). Источник: Instagram @annieleibovitz

Помимо коммерчески успешных фотосессий звёзд рок-н-ролла и актёров мирового масштаба Энни Лейбовиц была удостоена чести снимать первых лиц многих государств. К примеру, официальный портрет членов семьи президента США Барака Обамы был сделан Энни, так же как и другие его портреты в Белом Доме. На первый взгляд в строгом и консервативном фотоснимке Лейбовиц нет ничего особенного. Однако почерк мастера виден даже на фотосессиях государственного масштаба, где каждая деталь снимка дополняет и создаёт образ президента.

10. Эллен Дедженерес, 2013

Эллен Дедженерес (2013). Источник: Instagram @annieleibovitz

В последние десять лет Энни Лейбовиц сфокусировалась на создании онлайн-курсов по фотографии, но при этом не забывала о своей основной профессии. Она продолжает экспериментировать с необычным реквизитом, фоном и неординарными позами. Яркий пример тому – фотосессия с американской комедианткой и телеведущей Эллен Дедженерес. Перевёрнутая с ног на голову фотография отражает бунтарский дух Эллен, которая при этом сохраняет элегантные манеры и тонкое чувство вкуса.

Лейбовиц на протяжении всей профессиональной карьеры чувствовала своих героев, узнавала и влюблялась в каждого из них. Такой внимательный и тщательный подход к делу обеспечил фотографу профессиональный успех, благодаря которому каждый зритель способен сходу узнать практически любую фотографию Энни Лейбовиц.

Сюжеты с лебедем: ginger_at_heart — LiveJournal

Все началось в фейсбуке с выложенного мною портрета Леонардо Ди Каприо работы фотографа Энни Лейбовиц.  Эта фотография давно привлекала мое внимание, но я не задумывалась почему.  А как важно все-таки остановиться, проникнуться и осознать. Комментарий Любови Михайловны о том, что подобный сюжет был снят ранее - Анна Павлова с лебедем, заставил меня задуматься, в чем же разница этих фотографий таких схожих по сюжету, но разным по эмоциям.  Далее еще появились в комментариях фотография Бьорк в платье лебедя на вручении Оскара 2001 года и живописные картины с сюжетом Леда и Лебедь.
Давайте попробуем во всем этом разобраться.

Анна Павлова с ее любимцем лебедем, 1920 год.


Анна Павлова со своим любимцем лебедем, 1920 год

Фотография полна очень теплых эмоций. Дружеские, нежные и трогательные объятия Анны и ее питомца-лебедя. Насколько они гармоничны вместе, словно одно целое. Пластика и гибкость. Ощущения уюта и умиротворения не покидает меня, и улыбка появляется на губах. Так как фотография старая, она - в черно-белом цвете, хотя, мне кажется, для нее возможен вариант и в цвете. Если бы был цвет, то это были бы нежные пастельные оттенки.

Леонардо Ди Каприо с лебедем.  Фотограф Энни Лейбовиц.


Леонардо Да Каприо фотография Энни Лейбовиц

Ощущение тревоги  первое, что чувствуешь. Леонардо словно пытается уберечь, защитить от внешнего мира хрупкого белого лебедя.  Колыхающееся поле на фоне вторит этой эмоции тревоги. Спасение жизни живого существа, опека и защита. Поэтому фотография никак не могла быть в цвете, ушло бы все ее очарование, весь подчеркнутый трагизм.

Бьорк в платье лебедя на церемонии вручения Оскара в 2001 году.


В этом необычном платье-лебеде исландская певица Bjork появилась на вручении премии Оскар в 2001 году. Дизайнер платья  Marjan Pejoski.


Bjork


Bjork

Платье с пачкой из лебединого оперения. Безжизненная шея лебедя перекинутая через плечи Бьорк - вот он, сюрреализм и драматизм. В тоже время есть какой-то юмор в этом, что-то от цирка. На мой взгляд, это платье очень в стиле Бьорк. Хотя модные критики были в обмороке от наряда Бьорк на красной ковровой дороже, но не смотрелась бы она более странно в обычном платье?..


Фотосессия Bjork

Нашла вот такую фотографию. Мне кажется, это образ, жутковатый, конечно, но образ.

Леда и Лебедь.
Сюжет, вдохновивший многих живописцев и поэтов, основан на древней легенде.

[Легенды о Леде и лебеде]О Леде, и о рождении Елены существует несколько древних легенд. Наиболее распространенным является сказание о том, как Зевс, плененный красотой юной Леды, спустился к ней в образе лебедя и возлюбил ее на берегу реки Эврот. В ту же ночь и муж Леды – Тиндарей – возлег с ней. В положенный срок Леда снесла яйцо, из которого вылупились трое детей – Елена и братья-близнецы Кастор и Поллукс (называемый также Полидевк). Сегодня у мифологов существует мнение, что Елена была дочерью Зевса, а Кастор и Поллукс – сыновьями Тиндарея. Согласно этой версии, Леда позднее была обожествлена под именем Немесида, и почиталась как богиня возмездия, беспристрастно наблюдающая за справедливым разделение благ среди людей.
Иная версия древнего сказания гласит, что Зевс, влюбившись в Немесиду, и не имея возможности овладеть ею, потому что она превратилась в рыбу и спряталась в воде, принял облик бобра и стал гнаться за нею. Немесида стала превращаться из одного зверя в другого, но Зевс, преследуя ее, тоже принимал облики зверей, всегда более быстрых и более ловких, чем Немесида. Обернувшись гусыней, Немесида взлетела в небо, но Зевс стал лебедем и настиг ее в Аттике. Немесиде ничего не оставалось, как смирится со своей участью, отдаться Зевсу, а затем тихо поселиться в Спарте.
Однажды, жена спартанского царя Тиндарея, совершая прогулку по лесу, нашла яйцо прекрасного гиацинтового цвета и, принеся домой, положила в ларец. В положенный срок их этого яйца и родилась Елена. Павсаний в труде «Описание Эллады» упоминает о том, что скорлупу этого яйца показывали в одном из храмов Спарты во II в. (Paus. III 16, 1).
Наиболее экзотична третья версия, повествующая о том, как обернувшись лебедем, преследуемым орлом, Зевс нашел убежище на груди Немесиды, а затем овладел ею. По прошествии времени Немесида снесла яйцо, а посланник богов Гермес, увидев Леду, сидящую на скамье с широко расставленными ногами, прицельно метнул ей это яйцо. Так родилась Елена, которую Леда воспитала как свою собственную дочь. Ну а Зевс, дабы увековечить свою хитрую уловку с Немесидой, поместил на небе созвездия Орла и Лебедя.

Опомнясь ​наконец красавица младая
Открыла тихий взор, в томленьях воздыхая,
И что ж увидела? - На ложе из цветог.
Она покоится в объятиях Зевеса;
Меж ними юная любовь, -
И пала таинства прелестного завеса. Опомнясь наконец красавица младая
Открыла тихий взор, в томленьях воздыхая,
И что ж увидела? - На ложе из цветог.
Она покоится в объятиях Зевеса;
Меж ними юная любовь, -
И пала таинства прелестного завеса
(с) А.С. Пушкин

Многие художники вдохновлялись данным сюжетом: Леонардо да Винчи, Микеланджело Буонарроти, Франсуа Буше, Якопо Тинторетто, Паоло Веронезе, Антонио да Корреджо. Я приведу, как пример, картину Питера Пауль Рубенса - Леда и Лебедь.


Питер Пауль Рубенс - Леда и Лебедь (подражание Микеланджело)

Здесь же мы видим совсем другое настроение - чувственность и страсть. Леда и лебедь - любовники. Светотень, неравномерный абрис фигуры Леды, вздрагивание контуров - все это не дает дышать равномерно и спокойно. Почувствуйте сами.

Какой смысл в этих разных образах, как вы думаете?

Источники:
http://www.liveinternet.ru/community/1726655/post69737318/
http://www.globalfolio.net/monsalvat/kittim/014leda/leda1.htm

Знаменитое фото Анны Павловой с лебедем. Кто из звезд повторил? | Art&Culture

Балерина Анна Павлова и ее лебедь Джек. Фото: tolknews.ru

Балерина Анна Павлова и ее лебедь Джек. Фото: tolknews.ru

Помните красивую нежную фотографию молодого Леонардо ДиКаприо с лебедем? Этот снимок был сделан в 1997 году практически перед самым выходом фильма «Титаник». Лебедь, обернувшийся вокруг шеи Лео, настолько гармонично слился с актером, что создается ощущение будто они давно знакомы, птица как будто обнимает юного ДиКаприо. Автор фотографии - знаменитая Энни Лейбовиц, в объектив которой мечтают попасть многие известные люди, ведь это значит попасть в историю. Нова ли ее идея с лебедем? Нет. Ее она взяла из архива фото с Анной Павловой.

Леонардо ДиКаприо . Автор фото: Энни Лейбовиц. Источник: fishki.net

Леонардо ДиКаприо . Автор фото: Энни Лейбовиц. Источник: fishki.net

В 1912 году великая русская балерина, будучи звездой номер один в «Русском балете Дягилева», приобрела чудесный особняк «Айви Хаус», расположенный в северной части Лондона и окруженный парками и лесом.  Всё своё свободное время Анна Павловна предпочитала проводить именно здесь. Во дворе особняка она устроила великолепнейший сад, в котором было самое настоящее лебединое озеро. Детей у женщины не было - она считала невозможным посвящать себя семье и карьере одновременно. Павлова очень любила животных: кошек, собак, но особое место в ее жизни и сердце занимали грациозные, как она сама, лебеди. Она их подкармливала, разговаривала с птицами (есть даже аудиозапись, где можно слышать ее голос во время общения с любимцами). А один из лебедей, по кличке Джек, был очень сильно привязан к балерине, он позволял ей гладить и обнимать себя, а по возвращении хозяйки с гастролей встречал ее радостными, если так можно сказать, криками.

Анна Павлова и ее ручной лебедь. Фото: var-veka.ru

Анна Павлова и ее ручной лебедь. Фото: var-veka.ru

Анна Павлова в саду своего особняка. Фото: tailytales.ru

Анна Павлова в саду своего особняка. Фото: tailytales.ru

Анна Павлова и ее лебедь Джек. Фото: var-veka.ru

Анна Павлова и ее лебедь Джек. Фото: var-veka.ru

Знаменитые кадры Анны Павловой с лебедем Джеком были сделаны британским фотографом Джеймсом Лафайеттом, которого специально для домашней фотосессии пригласил гражданский муж (он же спонсор, он же покровитель) балерины Виктор Дандре.

Кстати, на пруду в особняке жили не только лебеди. Там находились и роскошные павлины, и хрупкие розовые фламинго. Семейная пара также разводила голубей. А вообще крошечных необычных птичек у нее было много, Павлова часто привозила их из зарубежных гастролей. Она окружила себя животными и птицами. Бульдоги, пекинесы, кошки - кого только не было у балерины и всех она любила, окружала заботой.

Анна Павлова со своим бульдогом. Фото: tailytales.ru

Анна Павлова со своим бульдогом. Фото: tailytales.ru

Балерина с кошкой в своем особняке в Лондоне. Фото: tailytales.ru

Балерина с кошкой в своем особняке в Лондоне. Фото: tailytales.ru

Но вернемся к лебедям. Фотография с этой птицей вещь непростая. Во-первых, лебеди сами по себе достаточно серьезные, стараются защищать свою территорию и всегда готовы вступить в бой с нарушителем границ. Во-вторых, кадр с ним может получиться либо удивительно прекрасным, либо нелепым. Зависит от профессионализма фотографа и, конечно, от харизмы человека, который рискнет птицу приобнять. Однажды рискнул Николай Цискаридзе. Сделал он эту попытку для обложки журнала GQ.

Николай Цискаридзе для GQ. Фото: Фото: Данил Головкин; Getty Images; Instagram

Николай Цискаридзе для GQ. Фото: Фото: Данил Головкин; Getty Images; Instagram

На обложку этого номера нас вдохновила знаменитая фотография Энни Лейбовиц с Леонардо ДиКаприо, где в облике актера чувство собственного достоинства соединяется с мечтой о полете.
( Игорь Гаранин, главный редактор GQ)
Ведущий ТВ шоу Ричард Уис и спасенный им лебедь. Фото: Cemicvet.mediasole.ru

Ведущий ТВ шоу Ричард Уис и спасенный им лебедь. Фото: Cemicvet.mediasole.ru

А вот какая история произошла в Лебедином саду в Великобритании. Однажды во время прогулки в этих окрестностях ведущий ТВ шоу 'Born to Explore' Ричард Уис заметил, как птица ударилась об железный забор. Он поднял ее, прижал к груди и долго ее держал, чтобы та успокоилась. Лебедь в свою очередь обвился вокруг шеи своего спасителя, словно чувствуя, что этот человек не причинит ей вреда.

И еще немного об Анне Павловой. Она ушла из жизни в январе 1931 года. Ей не исполнилось и 50 лет. Похоронили великую балерину в костюме Лебедя, как говорят в окружении, по ее же просьбе.

Кстати, кто помнит, как звали героя Леонардо ДиКаприо в «Титанике»? Джек. Совпадение? Ну, конечно. Зато какое милое 😉

20 самых впечатляющих фото звезд, созданных Энни Лейбовиц

Энни была третьей из шести детей в семье офицера ВВС США, и ее семья довольно часто переезжала из-за служебных обязанностей отца. Первые кадры она отсняла на Филиппинах, куда ее отца расквартировали на время войны во Вьетнаме. Позже Энни училась в Сан-Францисском институте искусств. С 1970 года работала фотографом в журнале Rolling Stone, а с 1983-го начала сотрудничество с журналом Van­i­ty Fair, для которого сделала незабываемую серию портретных фотографий знаменитостей.

В нашей сегодняшней подборке лучшие фотографии звезд, когда-либо созданные Энни Лейбовиц.

Актриса Мерил Стрип, 1981 год.

Будущий 38‑й губернатор Калифорнии Арнольд Шварценеггер, 1975 год.

Обнаженный Джон Леннон целует одетую лежащую рядом с ним Йоко Оно. Эта фотография была сделана 8 декабря 1980 года всего за несколько часов до убийства Леннона.

Скандально известная фотография Деми Мур, опубликованная в августе 1991 года.

Королева Елизавета.

Поп-идол Майкл Джексон.

Тогда еще восходящая звезда Леонардо Ди Каприо.

Вупи Голдберг в ванне с молоком.

Джонни Депп и Кейт Мосс, 1994 год.

Советский, а позже американский артист балета Михаил Барышников и Роб Бессерер, 1990 год.

Христо, полностью задрапированный и невидимый.

Популярнейшая модель 90‑х Синди Кроуфорд, 1993 год.

Стинг, 1985 год.

Анджелина Джоли.

Анджелина Джоли с сыном Мэддоксом.

Кейт Бланшетт, 2004 год.

Майли Сайрус с обнаженной спиной. Снимок опубликован в июне 2008 года в журнале Van­i­ty Fair; певице на тот момент было только 15 лет.

Пенелопа Крус и Вуди Аллен, 2009 год.

Рианна для журнала Vogue. Апрель 2011 года.

Мистер и миссис Обама, апрель 2013 года.

Смотрите также:
Искусство подглядывать: 17 самых сильных снимков папарацци

А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

5 легендарных фотографов и их лучшие работы — Женский журнал "ЗОЛОТОЙ"

В День фотографа мы пересматриваем любимые снимки, которые стали каноническими в мире моды, глянца и фотожурналистики, и вспоминаем истории их создателей.

В День фотографа вспоминаем самых ярких художников, снимки которых навсегда вошли в историю моды и журналистики. Ты могла не знать их имена – но ты точно много раз видела их работы. 


Хельмут Ньютон: модный провокатор 

(1920-2004)

 Хороший вкус — антифотогеничен, антиженственен, антиэротичен, это какой-то антифэшн. Вульгарность — это жизнь, удовольствие и желание. И мои работы очень вульгарны.

Фотограф из Германии стал настоящим классиком фэшн-фотографии ХХ века. Благодаря его провокационным снимкам мы с нового ракурса взглянули на моду, красоту и сексуальность. Часто его работы становились причиной скандалов. Хотя модели были одеты, их соблазнительные и откровенные позы вызывали бурную реакцию читателей глянца. Снимки Ньютона публиковались в Vogue, Elle, Playboy, Queen, Harper’s Bazaar.

Смотри также: 5 секретов удачного снимка – как своим обаянием затмить соцсети >>>>>

Девиз Хельмута звучал как sex sells («секс продает»). В 70-х его фотографии называли «порнографическим шиком». Работы «на грани» – с ошейниками, плетками, двусмысленными позами и обнаженными частями тела стали его фирменным стилем. Хотя для современного читателя эти снимки могут показаться вполне невинными – в то время они стали настоящим откровением.

Хельмут тщательно выстраивал каждый кадр, делая затем всего пару снимков. В копилке его гениальных работ: «Женщина, смотрящая на мужчину» (Vogue US, 1975), «Женщины, переодетые в мужчин» (Vogue Paris, 1979), а также портрет Эльзы Перетти в образе кролика на крыше Нью-Йоркской высотки.

В 80-х он много снимал звезд: фотографу позировали Элизабет Тейлор, Твигги, Катрин Денев, Энди Уорхол, Стинг, Софи Лорен, Моника Беллуччи, Дэвид Боуи, Мадонна, Джулия Робертс. Позднее он сделал знаменитые портреты Сальвадора Дали и Маргарет Тэтчер.

Энни Лейбовиц: мастер звездных портретов

(1949 – настоящее время)

В моих фотографиях вы можете увидеть, что я не боюсь влюбиться в тех, кого фотографирую.

Американку Энни Лейбовиц называют одной из самых востребованных фотографов в мире. Даже если тебе не знакомо это имя, ее снимки наверняка не раз попадались на глаза. Лейбовиц специализируется на портретных съемках звезд. Начав карьеру в журнале Rolling Stone, Энни показала, что умеет снимать популярных людей креативно и с характером. Через 10 лет она начала сотрудничество с изданием Vanity Fair, став одной из лучших в своей нише.

Читай также Олег Галинич: «Соглашайтесь с фотографом и не требуйте невозможного» – интервью с популярным свадебным фотографом >>>>>

Лейбовиц работала с самыми знаменитыми и влиятельными людьми, собрав в своем архиве весь голливудский свет. В ее объектив попадали не только музыканты и актеры, но и политики. Она снимала королеву Англии, Майкла Джексона, Барака Обаму, Михаила Горбачева, Лайзу Минелли, Терезу Мэй, Мика Джаггера, Джона Леннона.

Знаменитая фотография последнего, где голый Леннон прижимается к Йоко Оно, была сделана всего за несколько часов до его трагической гибели.

Некоторые звездные фото становились настолько узнаваемыми, что переходили в статус визитных карточек знаменитостей. Например, черно-белое фото Леонардо Ди Каприо с лебедем, снимок обнаженной Анджелины Джоли в ванне или беременной Деми Мур для обложки Vanity Fair.

Ирвин Пенн: гений Vogue

(1917-2009)

Хорошая фотография – та, которая касается сердца и меняет зрителя.

Ирвин учился в школе искусств, но профессия дизайнера в результате привела его в фотографию. В начале карьеры он работал ассистентом арт-редактора в журнале Vogue, где занимался оформлением обложек. Пенн постоянно был недоволен работой привлеченных фотографов, которые не могли воплотить его идеи. В итоге он сам взялся за фотоаппарат. Его снимки оказались настолько удачны, что руководство предложило ему стать главным фотографом журнала. В 1943 году на обложке Vogue появилась его первый снимок.

Смотри также: Черно-белое кино – лучшие украшения в двухцветной гамме >>>>>

С журналом Ирвин Пенн сотрудничал на протяжении всей карьеры, делая обложки, портреты, натюрморты и фэшн-съемки. Всего он снял для Vogue 165 обложек, последнюю – за два месяца до своей смерти. Эти работы в модном издании принесли ему репутацию одного из лучших портретных фотографов своего времени.

Ирвин не любил безыдейные фотографии. Всякий раз он выдумывал новый сценарий, а модели превращались в актеров в его объективе. При этом часто ему хватало простого фона. Зато среди его моделей были действительно легендарные личности – Пабло Пикассо, Ив Сен-Лоран, Одри Хепберн, Сальвадор Дали, Альфред Хичкок, Трумен Капоте, Марлен Дитрих, Николь Кидман, Кейт Мосс и многие другие. Сегодня самые знаменитые работы Пенна выставлены в Музее современного искусства и в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.

Альфред Эйзенштадт: отец фотожурналистики из LIFE

(1898-1995)

На фотографии глаза человека говорят многое, иногда говорят все.

Эйзенштадта часто называют отцом фотожурналистики, и не случайно. Долгое время он работал в знаменитом журнале «LIFE», для которого делал репортажные съемки в своем неповторимом стиле. Жизнь он умел снять с постановочной изящностью, а его художественные кадры обладали репортажной динамикой.

Смотри также: Искусство для чайников – разбираемся в живописи за 5 минут >>>>>

Фотограф начал свой путь в Германии, но в середине 1930-х ему пришлось эмигрировать в США. Тогда он и попал в штат журнала «LIFE», который вскоре стал самым популярным иллюстрированным изданием в стране.

В карьере Альфреда было много значимых репортажных съемок, но статус культового фотографа ему принёс кадр «День победы над Японией на Таймс-сквер», сделанный в 1945 году. На снимке молодой матрос целует девушку в центре Нью-Йорка.

Фотограф рассказывал, что увидел матроса, который носился по площади и целовал без разбору всех женщин подряд. «Я наблюдал, но желания сфотографировать не появлялось. Неожиданно он схватил что-то белое. Я едва успел поднять камеру и сфотографировать его, целующего медсестру», — вспоминал Эйзенштадт. Он назвал снимок «Безоговорочная капитуляция». Для американцев это фото стало символом окончания Второй мировой войны.

Кроме важных мировых событий, он снимал многих знаменитостей — Софи Лорен, Уинстона Черчилля, Альфреда Эйнштейна, Сальвадора Дали. А снимки Мэрилин Монро его авторства стали одними их самых публикуемых.

Анри Картье-Брессон: легенда уличной фотографии

(1908-2004)

Делая снимок, ты будто пишешь картину, но за одну секунду.

Анри Картье-Брессон увлекся фотографией с детства. Тяга к искусству досталась ему от дяди-художника. Но именно уличной фотографией он проникся во время путешествия по Африке. Вернувшись в родную Францию, он приобрел профессиональную камеру, позволявшую делать четкие снимки даже в движении – и больше с ней не расставался.

Сильнее всего Анри любил фотографировать на улице ничего не подозревающих о съемке людей. Ему удавалось выбрать удачный момент, передающий искренние эмоции случайных моделей. Именно это выделяло его среди коллег, которые в основном предпочитали постановочные фотографии.

Анри же считал, что фотография должна быть настоящей и честной, поэтому никогда не просил людей подыграть ему для создания сюжета. Он просто много и пристально наблюдал за окружающим его миром.

В его объектив попадали целующиеся парочки, отдыхающие и бегущие по своим заботам прохожие, играющие дети. Чтобы оставаться незаметным, ему даже пришлось заклеить черной изолентой все блестящие детали фотоаппарата.

Он был «невидимкой» и ловил момент для фото. Кстати, именно Анри ввел термин «решающий момент» и даже написал книгу с таким же названием. Особенную популярность он получил, дважды посетив СССР и показав простых советских людей с неожиданной для всего мира стороны.

Валерия Менская

Фотограф Анни Лейбовиц

Для современной американской фотографии имя Анни Лейбовиц (Annie Leibovitz) является знаковым. Пожалуй, она одна из самых талантливых и востребованных фотографов современности. Очень разная, ей подвластны любые жанры, хотя свою известность она приобрела как фотограф-портретист. Среди ее моделей — лица, множество раз появлявшиеся перед объективом профессиональных камер. Но только Лейбовиц удается так точно передать сущность человека, что впоследствии портрет становится его символом: Деми Мур, Мик Джаггер, Михаил Барышников, Патти Смит, Леонардо ди Каприо, Роберт де Ниро, Аль Пачино, Скарлетт Йохансон — это далеко не полный список…

Николь Кидман, Нью-Йорк. 2003 Хромогенный отпечаток

Анни Лейбовиц

Анни родилась в 1949 году в местечке Вестпорт, в пригороде Уотербери (штат Коннектикут), и была третьим ребенком из шести в семье офицера ВВС США. Ее прабабушка и прадед со стороны матери — еврейские эмигранты из России, а родители отца приехали в Америку из Румынии. Семья часто переезжала с одной военной базы на другую. Свои первые кадры Анни сделала на Филиппинах, где ее отец проходил службу во время войны во Вьетнаме. Это были пейзажи, семейные и жанровые фотографии. Уже в старшей школе девочка интересовалась творчеством, играла на музыкальных инструментах. После окончания Института искусств Сан-Франциско она отправилась в Израиль, где работала в археологической экспедиции на раскопках в Старом городе Иерусалима. Именно там Лейбовиц приняла решение стать фотографом.

Карьера Анни началась в 1970 году в журнале Rolling Stone. Устроившись туда внештатным корреспондентом, она тринадцать лет снимала музыкантов и в конце концов стала главным фотографом издания. Позже ее пригласили в самый «звездный» журнал Америки — Vanity Fair, с которым она успешно сотрудничает до сих пор.

В начале 1990-х Анни открыла собственную студию в Нью-Йорке, снимала моду для журнала Vogue и рекламные кампании известных марок, например, Louis Vuitton, Disney, Gap и других. Лейбовиц — не просто фотограф, она летописец целой эпохи: от «роллингов» до Трампов и королевы Елизаветы. В списке ее наград, кроме «Грэмми», есть даже «живая легенда» от Библиотеки американского конгресса, а званий «лучший фотограф года» в разных номинациях — от портрета до съемки мод и рекламы или «лучшая обложка десятилетия» — не счесть.

Сегодня 62-летняя Лейбовиц — главный портретист американского истеблишмента, богиня журнального гламура, икона феминистского и либертарианского движения, дама, биография которой всегда вызывает толки. Может быть, именно поэтому и была задумана книга и выставка с одноименным названием «Анни Лейбовиц. Жизнь фотографа. 1990–2005» (Annie Leibovitz: A Photographer’s Life, 1990–2005). Но не только потому, что она хотела показать свою личную жизнь как жизнь простой американки. Были и другие причины.

В 1990 году Анни выпустила свой первый ретроспективный альбом «Фотографии» (Photographs 1970–1990), созданный при участии ее близкой подруги, американского культуролога и писательницы Сьюзен Зонтаг. В нем были собраны работы начиная от самых первых опытов до 1990 года. Это своего рода первая часть сегодняшней ретроспективы. Тогда она была представлена в Международном центре фотографии (Нью-Йорк), во многих странах Европы и Азии, а также в Австралии. В 2000 году выставка была показана Московским домом фотографии в Манеже. Вторая часть ретроспективы началась в Бруклинском музее (октябрь 2006), после чего выставка отправилась в свой успешный международный тур.

Сьюзен Зонтаг, Петра, Иордания. 1994

Хромогенный  отпечаток.

Материал, попавший в книгу и показанный на выставке, — больше, чем блестящие портреты знаменитостей, завсегдатаев «ярмарки тщеславия». Здесь не только знаковые работы самого успешного и высокооплачиваемого фотографа Америки. Это своего рода биография в фотографиях, вернее, рассказ о последних пятнадцати годах ее жизни и работы, полные счастливых и трагических моментов. «Дневник» — подобная концепция выставки свидетельствует о том, что Лейбовиц не делит жизнь на профессиональное, творческое, личное, — все едино, взаимодействует и переплетается, все отражает душевное состояние человека в тот или иной момент. «У меня только одна жизнь…» — говорит Анни. Поэтому рядом с Бараком Обамой, Джеком Николсоном и Николь Кидман представлены карточки из семейного архива Лейбовиц. Групповое фото из Белого дома, парадные портреты генералов, кадры со съемочной площадки киноэпопеи «Звездные войны» соседствуют с трогательными изображениями детей, фотографиями из путешествий, с самыми интимными кадрами из личной жизни.

— Не то чтобы я все время перебираю свои фотографии, — объясняет Анни Лейбовиц. — Я просто люблю снимать. Пока я способна стоять и снимать, я понимаю, что ценность моей работы не в отдельных изображениях. Это все вместе. Снимки — они как братья и сестры, они нужны друг другу. Я не выделяю ту или иную фотографию. Я люблю делать книжки и выставки, потому что тогда возникает игра между фотографиями, каждая по отдельности начинает значить больше благодаря той, которая находится рядом с ней. Я не из тех, кто работают ради одной удачной карточки, — мне кажется, это ограничивает фотографию.

Портретная съемка появилась сразу после изобретения фотографии, и были фотографы, получившие признание как большие портретисты. Анни Лейбовиц придала этому жанру иное звучание.

— Когда я пришла в Vanity Fair, мне сказали, что я должна стать Эдвардом Штайхеном журнала. Великие традиции великой портретной съемки, — рассказывает она о своей работе и продолжает. — Никто не предполагал, что это повернется в сторону попа или хипа. А получилось… получилось очень «блестяще».

Мастерство Лейбовиц как «модного портретиста» — теперь уже общая тема. Существуя в рамках жестких коммерческих условий, выполняя сложные требования самых разных заказчиков глянцевой продукции, Анни ни на йоту не уступает в художественном качестве создаваемых работ. Пожалуй, она среди тех немногих, кого можно назвать «учениками» Ричарда Аведона. Ему удалось поднять глянцевую журнальную фотографию на уровень высокого искусства еще в 1950-х. Говоря о методе Лейбовиц, нельзя не отметить особые черты, присущие только ей. При помощи «особых приемов»  фотографу удается охарактеризовать человека чуть глубже, чем даже он себя порой позиционирует. Самые успешные ее работы — красноречивое тому подтверждение.

Среди них — яркая Николь Кидман в ворохе складок платья, какая-то неземная, «золотая», готовая взлететь, как ракета, и скрыться в звездных далях. Закрытый и сильный Леонардо ди Каприо с лебедем. Что-то мифическое — Лебедь и Леда? Художница-минималист Агнес Мартин в интерьере своей скромной студии. Или «коллективный портрет Синди Шерман», которая всегда пряталась под масками, теперь нужно вновь отгадать, кто же из героинь здесь Синди? Их великое множество — этих прекрасных находок, точно выявляющих сущность человека, ситуации, судьбы… Но не ищите психологизма. Разве это важно для «глянцевых» героев.

Мой брат Филип и мой отец, Сильвер-Спринг, Мэриленд. 1988

Хромогенный  отпечаток

Портретист Лейбовиц не из тех, кто ведет диалог с моделью. Она объясняет, что ищет тему, а не изучает душу! Схватывает ли Анни суть людей, которых фотографирует? Нет! «А вы можете заглянуть внутрь человека на портрете? И многие фотографы утверждают, что это невозможно», — говорит Лейбовиц. «Есть доля минуты, есть тот, кто позирует перед камерой, и есть фотограф, который контролирует ситуацию. Люди не хотят отдавать вам то, что они считают своей сущностью, они хотят представить некий персонаж, а это совсем другое. Если ты фотографируешь «актера», почему же не придумать небольшую историю!? А обложка — это не совсем фотография, скорее реклама», — продолжает Анни. — Настоящие портреты живут внутри журнала.»

Лейбовиц не любит слова «знаменитость», «звезда»: — Была возможность работать с людьми, которые являлись лучшими: актерами, писателями, спортсменами, танцорами; я чувствовала, что снимаю людей стоящих.

Она никогда не относится к своим работам как к чему-то выдающемуся, но ей лестно сравнение с Аведоном. На выставке есть портрет мастера и «портрет» его камеры. «Аведон был гением общения; а я лишь наблюдаю». Когда она фотографирует Везувий или Долину монументов, как бы невзначай замечает: «Я думаю, что в подобной ситуации Адамс тоже нанял бы вертолет, он любил новые технологии».

Ее камера никому не льстит, ни перед кем не заискивает. И не то, чтобы ей все равно кого фотографировать — хотя свою оптику она не станет менять даже ради английской королевы. Никаких вуалей и сложных манипуляций со светом. Она снимает просто, порой безжалостно, отчужденно, бесстрастно, пронизывающе. Немногие из ее моделей способен это выдержать. Говорят, что мало кто хочет повторить с ней сеанс.

Анни признается, что ей с трудом дается контакт с людьми. Ей не нужны откровения, душевная близость. Она знает мир и нравы шоу-бизнеса не хуже, чем интерьеры нью-йоркских и парижских гранд-отелей, где проходит большая часть ее журнальных съемок. Наверное, поэтому она так мечтала вырваться из голливудских павильонов и номеров-люкс на природу, на просторы безлюдных пустынь и эпических пейзажей. В 1993 году Анни даже согласилась заключить контракт с Conde Nast Traveller, чтобы наконец перестать снимать знаменитых и известных и начать фотографировать иное: священные камни Иордании, хмурые пляжи Коста-Рики, мифологическую мощь Пергамского алтаря.

Но от Лейбовиц все ждали и хотели только одного — звезд. Поэтому ее грандиозные натурные съемки остались документальным свидетельством мечты, которая жила отдельно от заказов, профессиональных успехов, личных обстоятельств, включая рождение детей, общение с многочисленной родней, смерть отца и любимой Сьюзен. Однажды она вдруг подумала, что, снимая других, совсем забыла о своей собственной жизни. И тогда родился альбом Photographer’s life, и появилась выставка, вот уже шесть лет путешествующая по миру и вызывающая огромный интерес у публики. Поэтому, наверное, что холодная отстраненная звездная красота соседствует с чем-то родным, близким, таким привычным и узнаваемым каждым. И каждый находит то, что хочет найти, и видит то, что хочет видеть.

Михаил Барышников и Роб Бессерер, Камберленд-Айленд, Джорджия. 1990

Хромогенный отпечаток

Все личное на фотографиях: и дети, и веселая танцующая мама на пляже, и серьезные сестры, и брат-атлет в купальных трусах, и папа, бывший военный летчик, ветеран Второй мировой, со строгим благородным лицом, — это своего рода «дочерняя любовь». Но ни на одной «семейной фотографии» нет Сьюзен. Она на соседних страницах альбома, она — другая часть жизни Анни Лейбовиц. И именно ей суждено было стать главной ее героиней.

На снимках жизнь и смерть, черное и белое, и цветное. И любовь. И смерть. И прощание с любовью. И встреча с нею уже где-то не здесь, а в каком-то ином измерении, в другом пространстве, у которого имени нет. Сама Анни сравнила работу над этим главным альбомом своей жизни с археологическими раскопками. Это не фигурально — буквально так. В течение месяца она каждое утро приходила в свою нью-йоркскую студию на Vandam Street разбирать груды непроявленных пленок и черно-белых контактов, сваленных в кучу. Что она искала? И почему каждый раз начинала плакать, как только переступала порог студии? Тогда сложилось что-то вроде ритуала: она работала, и звучала музыка. Одна и та же запись Розаны Кэш Black Caddilac, которую Анни включала очень громко. И так день за днем, целый месяц. Боль потери уходила, по мере того как уменьшалась количество непросмотренных пленок. Постепенно начали прорисовываться очертания будущей книги и проявляться любимые лица: Сьюзен, папа, Сараево, Иордания, Венеция, последняя поездка в Париж, дети, мама, опять Сьюзен…

Сьюзен Зонтаг. Писатель, философ, икона американского феминизма, одна из ключевых фигур западной интеллектуальной жизни 70–80-х. По иронии судьбы одно из самых известных эссе Сьюзан было посвящено как раз фотографии. На снимках Лейбовиц мы видим задумчивую, грустную немолодую женщину с эффектными седыми прядями, запутавшимися в копне иссиня-черных волос, или уже совсем седую, коротко стриженную. Она не позирует настырной камере — она живет на фотографиях, словно не замечая нацеленного на него объектива. Просто за долгие годы своего романа с Анни она к нему привыкла. Вот ее наброски в блокнотах к будущему бестселлеру Volcano lover, вот отполированные морем камни, собранные ею на пляже в Мексике. Вид из окон ее квартиры. Коллекция морских ракушек, стоптанные кроссовки, утренний кофе на террасе в отеле на Капри, походная раскладушка в Сараево.

Набережная де Гранд-Огюстен, Париж Декабрь 2003 г.

Хромогенный отпечаток

Камера не устает любоваться спокойствием ее лица, благородством осанки, изысканной красотой рук. Но что-то тревожное есть в этой влюбленной и жадной пристальности, в оклике, который как будто бы слышен из-за камеры: «Посмотри на меня!» Кажется, что им озвучен каждый кадр со Сьюзен. И когда она любуется восходом над Сеной, и когда стоически переносит боль в госпитальной палате, и когда после родов Анни первой берет на руки ее новорожденную дочь — камера преследует ее, не отпускает, словно боится потерять из виду. Сьюзен в Венеции проплывает мимо Сан-Микеле, острова мертвых, Сьюзен на Ниле зябко кутается в теплое одеяло, Сьюзен у себя дома, в Нью-Йорке, на балконе квартиры на London Terrace… Посмотри же! Кому нужны все эти портреты и пейзажи, если ты их не увидишь? Теперь уже никогда…

Сьюзан всегда оставалась очень важной частью жизни Анни. Между ними была эмоциональная, интеллектуальная связь, очень необходимая каждой. Зонтаг принадлежала миру слов, Лейбовиц — миру образов. Они дополняли друг друга. Они являлись неисследованными частями самих себя. Кажется, что выставка и альбом как будто примиряют Лейбовиц с действительностью, в которой больше нет Зонтаг. Но остались память и этот «мемориальный» проект, который не только обескураживает откровенностью, но и потрясает смелой и почему-то до сих пор никому не приходившей в голову идей: показать все работы фотографа. И те, что принято демонстрировать на выставках, и те, что снимаются просто так, для домашнего пользования, как это делают все. Бесхитростно или безжалостно. Все ли мы снимаем умирающих близких, а потом показываем эти снимки? Только профессиональный фотограф способен на такое, или, может быть, это род шизофрении или психотерапии?

И если первая ретроспектива — это время Rolling Stone, время первых шагов в рекламе и моде, начало многолетнего сотрудничества с Vanity Fair, то нынешняя начинается там, где заканчивалась первая, — девяностыми. И это какая-то другая, незнакомая Лейбовиц:

— Я даже не подозревала, сколько у меня фотографий, помимо отредактированных и упорядоченных по заданиям журналов и рекламных кампаний, — признается Анни.

Патти Смит со своими детьми – Джексоном и Джесси, Сент-Клэр-Шорс, Мичиган. 1996

Хромогенный  отпечаток

Да и мы, надо сказать, не особо задумывались до сих пор о том, что у Лейбовиц есть какая-то другая жизнь помимо Vanity Fair и дорогих рекламных проектов. Но она решила убедить весь мир в обратном. Соотношение «пятьдесят на пятьдесят» строго выдерживается в экспозиции. И даже прессу предупреждают специально, что в случае публикации одной официальной журнальной фотографии необходимо будет обязательно поставить какой-нибудь из снимков родителей или сестер с племянниками. Театрально-эффектные, постановочные снимки почему-то не конфликтуют с теми, что принято называть «любительскими». Небольшие трогательные фотографии из личного архива и огромные парадные портреты вполне уживаются на одной стене. Здесь умирающий отец в постели, рядом жена и сын. Отец, только что ушедший, на той же постели, ставшей смертным одром. Овдовевшая мать и осиротевшие дочери на следующий день. Приготовленная могила на еврейском кладбище в Олни штата Мэриленд — еще через два дня. Переживаний утраты в этой хронике ничуть не меньше, чем переживаний, связанных, например, с неизвестным мальчиком, который был убит снайпером в Сараево (он просто катался на велосипеде). Фотография этого велосипеда рождает то же щемящее чувство.

Летом в Эрмитаже эта выставка была представлена в сокращенном виде. Сотня фотографий — примерно половина оригинальной версии. В Москве в ГМИИ им. А. С. Пушкина показаны все работы, входящие в экспозицию, включая три громадных стенда, которые установлены друг против друга. На них хаотично пришпилены «контрольки» и «контакты», справа семейная съемка, слева заказная; простейшее сравнение, «личное» и «профессиональное». Рабочие материалы, из которых обычно выбирают самые удачные кадры, — в следующих залах они приобретают нужный масштаб.

Хилари Клинтон как-то сказала о Лейбовиц: в ее снимках собрана вся наша жизнь, то, о чем мы думаем, что важно для нас. По утверждению фотографа, жизнь, оставленная за кадром, намного сложнее. И именно она, эта живая жизнь, особенно важна.

При подготовке статьи были использованы материалы фильма Annie Leibovitz. Life through a lens.

Ли Бовери, Студия на Вандам Стрит, Нью-Йорк. 1993

Хромогенный  отпечаток

Мои родители, Питерс Понд Бич, Уайнскотт, Лонг-Айленд. 1992

Серебряно-желатиновый  отпечаток

Брэд Питт, Лас-Вегас. 1994

Хромогенный  отпечаток

Сьюзен Зонтаг, Венеция. 1994

Серебряно-желатиновые отпечатки (контактные)

Филип Джонсон, Стеклянный дом, Нью-Канаан, Коннектикут. 2000

Хромогенный отпечаток

Леонардо Ди Каприо с лебедем

Будь то изливание куплетов через аквариум в «Ромео и Джульетте», погружение в ледяную Атлантику в «Титанике» или определение клише «Промежуток» в «Пляже», Леонардо Ди Каприо, без сомнения, был культовым сердцеедом на рубеже тысячелетий. Его лицо вызвало миллионы подростковых навязчивых идей, стены спальни, оклеенные обоями, по всему миру, билеты в кино, которые продавались в мультиплексах, разбивали сердца каждый раз, когда он очаровательно смотрел в камеру.И хотя времена идут, и мы заявляем, что все мы сейчас о Гослинге, в конце девяностых Лев по-прежнему занимает священное место в наших сердцах, о чем свидетельствует беспрецедентный подъем к славе в голосовании Любви на снимке Льва с лебедь , выбранный редактором моды Another Man Элли Грейс Камминг .

Снятый Энни Лейбовиц для выпуска Vanity Fair 1997 года, этот портрет Ди Каприо демонстрирует его невыразимое очарование, когда стаи девушек требовали поменяться местами с пораженным лебедем.Но, к счастью для Голливуда, актеру удалось уйти в безвестность, созданную такими бесспорно красивыми, как Девон Сава из Каспара, Зак из Спасенных звонком и Хоби из Спасателей Малибу. Вместо этого эта съемка ознаменовала переход Лео от инди-звезды к настоящей голливудской сенсации и поиск более крупных ролей, менее зависимых от его подбородка и причёски бойз-бэнда. И мы все счастливы, что он это сделал, но это не мешает нам наслаждаться этой пьянящей дозой ностальгии по 90-м - или гадать, что случилось с лебедем.

Итак, в честь значков подростков, мы расспрашиваем Камминг о ее кумирах, а также любопытно вникаем в ее недавнюю историю покупок.

Почему вам понравилась эта картинка?
Лебеди - такие романтичные птицы, это изображение выглядело так очаровательно.

Где бы вы его поместили, если бы он у вас был?
В рамке над моим столом.

Кто его носил лучше - Лео или Бьорк?
Обожаю оба.

Какой твой любимый момент со Львом?
Ромео и Джульетта Баз Лурманн.

Кто был вашим кумиром среди подростков?
Элвис Пресли, Джеймс Дин, Киану Ривз, Ривер Феникс, Кристиан Слейтер и Эдвард Ферлонг.

Если бы вы могли войти в мир любого фильма о взрослении, какой бы это был и кого бы вы сыграли?
Ким в Edward Scissorhands.

Чего вы ждете от самой осени?
Хэллоуин.

Что вы купили в последний раз?
Наклейки на альбом "Smash Hits 1988" для друга.

Другая сторона Энни Лейбовиц на выставке в Музее искусств Нортона - Развлечения - The Palm Beach Post

Вы можете подумать, что знаете работы Энни Лейбовиц, но новая выставка в Художественном музее Нортона, содержащая 41 фотографию, которая была добавлена ​​в постоянную коллекцию, вероятно, передумает.

В ее вещах нет ничего, что могло бы быть опасно близко к китчу знаменитостей, придавая вес и важность людям, которые этого не заслужили - например, Деми Мур продала свое тело, единственное, что она должна продать, или Вупи Голдберг в молочная ванна.Или даже знаменитая фотография на обложке "Rolling Stone" Лейбовица, на которой изображен обнаженный Джон Леннон, переплетенный с Йоко Оно, фотография, которая не является китчем, но вызывает глубокую тревогу.

«У меня было конкретное представление о ее работе», - говорит Чарльз Стейнбэк, помощник куратора Norton и давний друг художника. «Я хотела подойти к ее работе прямо, менее театрально. Я хотела, чтобы люди смотрели в камеру; я хотела связать ее работу с историей портретной живописи. И в конце она сказала:« Хорошо, я поняла.«Это было хорошее сотрудничество».

Обычно выставки Лейбовица контролируются Лейбовицем, но она дала Стейнбеку свободу делать то, что он хотел, и после того, как Нортон купил 39 портретов Лейбовица, она подарила музею еще два - портреты Дэвида Бирна и Энди Уорхола.

Художнику должно быть неприятно видеть краткое изложение произведений за 40 лет, лишенных социального или политического контекста, но Лейбовиц, кажется, спокойно к этому относится. «У меня есть представление о моей работе и это не то, что вы видите в журналах », - говорит она.«Мои книги - это мое заявление».

Глядя на свой портрет Ала Шарптона с взлохмаченным волосами, Лейбовиц говорит, что «это произошло из традиции журналистского репортажа в« Rolling Stone ». Никаких фотографий не было».

Но по мере развития карьеры Лейбовица в «Роллинг Стоун», а затем и в «Ярмарке тщеславия» люди вроде Рода Стюарта приходили за картиной и спрашивали: «Что вы хотите, чтобы я сделал?» Лейбовиц был вынужден адаптироваться.

«Я должен был подумать о подъёме, я должен был его направить. Я никогда никого не заставлял делать.Люди спрашивают направление, но я предпочитаю просто позволять вещам разворачиваться. Я неохотный режиссер. У меня есть три или четыре идеи, которые я выбрасываю, а потом мы должны сделать портрет за час или два. Проблемы, которые ставят вас в тупик, связаны не с тем, что кто-то не хочет что-то делать, а с погодой и логистикой.

«Когда я был моложе, я копировал себя по образцу Роберта Фрэнка. Тогда это была Маргарет Бурк-Уайт. Теперь я пришел к пониманию того, кто я есть: я художник-концептуалист, использующий фотографию. Я помню, как впервые видел Дэвида Хокни, он отправил меня спать на три дня.Вот как мы видим. Я хотел после этого отложить камеру; видоискатель казался таким ограниченным после Хокни ».

При внимательном осмотре экспоната ясно, что Лейбовиц стремится к идентичности. Это не обязательно должно быть подлинное имя, если такое возможно, но оно должно быть достаточно убедительное факсимиле, поэтому ее портрет концептуалистки Синди Шерман («для меня героиня, такая выдающаяся художница») среди дюжины или около того двойников Синди Шерман так забавен. (Настоящая Синди Шерман - четвертая слева).

Все эти фотографии способны навсегда запомнить вас. Иногда Лейбовиц изображает кого-то таким, каким он явно хочет и должен быть изображен - портрет Тома Круза, несомненно, является снимком гламурной и могущественной кинозвезды, хотя и с акцентом на центр города.

Другие виды обработки удваиваются - праздничные, сатирические или и то, и другое. Вызывающая Патти Смит или Джон Ирвинг, выглядящие немного нелепо в своих борцовских костюмах.А еще есть Аллен Гинзберг, завязывающий ботинки, или Деннис Хоппер и Кристофер Уокен, выдающиеся дикие люди своего поколения, сидящие в идеально симметричных креслах. Они все еще выглядят сумасшедшими. Или Леонардо Ди Каприо, держащего лебедя, чья длинная шея по-товарищески лежит на задней части шеи самого Ди Каприо - образ, достойный Боттичелли. Или Уильяма Берроуза в период его живого черепа.

И есть захватывающее сопоставление из сериала Лейбовица о женщинах: два кадра женщины по имени Сьюзен Макнамара, первый в ее уличном наряде с довольно простой Макнамарой, второй, где она вся в гламурной и обнаженной до пояса в костюме из Лас-Вегаса. .

На самом деле Лейбовиц оживленная, энергичная, говорливая («У вас есть судороги в ногах? У меня были судороги в ногах прошлой ночью, и они разбудили меня. Я больше не сплю ...») Она называет себя «большой поклонницей». процесса. Раньше я любил поляроидные снимки, а с появлением цифровых изображений поляроиды исчезли. Технологии заставили вас двигаться дальше ».

У нее есть сильное подозрение, что люди слишком доверяют фотографам. «Нельзя недооценивать силу натурщика. Картина Джона и Йоко переплелась - после того, как Джон был убит в тот же день, картина изменилась, понимаете? Картина Леонардо Ди Каприо с лебедем - у меня была идея для выстрелил, но я не знал, как это сделать.Но Лев одержим животными, у него есть самые разные домашние животные. А Лео просто очень осторожно взял лебедя в руки, что и сделал лебедь. Снимал очень быстро. Лебеди, как известно, трудны, но эта фотография о нем, его любви и его понимании животных ».

Портрет Берроуза, в частности, отражает огромный долг Лейбовица Ричарду Аведону, который также появляется на портрете, сделанном в конце его жизни. Большинство фотографов ненавидят фотографироваться, и, судя по яркому взгляду ящерицы, Аведон дает фотоаппарат Лейбовицу, кажется, он не был исключением.

«Он… нервничал», - говорит Лейбовиц. «Он был обеспокоен своей внешностью. В то время я не понимал, что большинство персонажей портретов Аведона ненавидели свои портреты. Я любил их, но…»

Он волновался, что вы собираетесь быть столь же безжалостными. с ним, как с сотнями известных людей?

«Думаю, да. Я бы хотел быть убийцей, но я не такой. Я бездельник. Когда я его фотографировал, мне нравился Никсон! А Джордж Буш был великим политиком; он поставил меня совершенно непринужденно.

Странно, что Лейбовиц кажется чрезвычайно расслабленной перед камерами, она, кажется, совсем не против, чтобы ее сфотографировали.

Она делает паузу и смеется. «Я притворяюсь, - говорит она.

Леонардо Ди Каприо с лебедем в 1997 году от Анни Лейбовиц Открытка | Темы - Люди

Открытка с изображением Леонардо Ди Каприо, держащего лебедя на ранчо Техон в Лебеке, Калифорния, в 1997 году. Это фотография Энни Лейбовиц.

Открытка вышла в свет в 2000-е годы. Его размер составляет около 4 х 6 дюймов (10 х 15 см). Он не используется и находится в почти отличном состоянии.

Доставка в США.
* Мы объединяем доставку: для отдельных открыток доставка до 7 товаров за 1,50 доллара США, а для 8 и более отправлений доставка бесплатна. Для более тяжелых предметов доставка указана на рисунке.

* Если стоимость доставки будет завышена, мы вернем ее.

* Мы находимся в Канаде. Отправка почты отсюда обычно занимает от 1 до 2 недель, но в редких случаях это может занять до 3 недель.
* Бесплатное отслеживание заказов на сумму от 100 долларов США. При меньших заказах отслеживание составляет 10 долларов США (наша стоимость).

Доставка в Канаду
* Мы объединяем доставку: для отдельных почтовых открыток до 7 предметов отправляются за 1,50 доллара США, а для 8 и более отправлений доставка бесплатна. Для более тяжелых предметов доставка указана на рисунке.

* Если стоимость доставки будет завышена, мы вернем ее.

* Мы платим налоги - GST, HST и / или PST.
* Бесплатное отслеживание заказов на сумму от 100 долларов США. При меньших заказах отслеживание составляет 10 долларов США (наша стоимость).

Доставка в другие страны
* Стоимость доставки зависит от количества открыток:
1 или 2 открытки: 2,50 доллара США
От 3 до 5 открыток: 3,50 доллара США
Открытки размером более 13x18 см: 5,00 долларов США
От 6 до 12 открыток: 5,00 долларов США
от 13 до 25 открыток: 8,00 долларов США
От 26 до 75 открыток: 17,00 долларов США

* Если вам показали неправильную стоимость доставки, свяжитесь с нами, и мы исправим ее.

* Большинство отправлений доставляются в течение 1-2 недель, но в редких случаях доставка почты может занять до 4 недель.

* Для заказов от 100 долларов США отслеживание осуществляется бесплатно. При меньших заказах отслеживание оплачивается дополнительно на 14 долларов (наша стоимость).
* Для отправлений в Италию, Испанию, Португалию, Грецию, Мальту, Китай, а также в Центральную и Южную Америку: если стоимость превышает 20 долларов, посылка должна быть отправлена ​​заказной почтой в целях безопасности. Стоимость составляет 14 долларов США.

Раздел 4 Фотография: фотоанализ

Название: Мэрил Стрип
Автор: Энни Лейбовиц
Дата: 1981
Это изображение Мерил Стрип, это портрет крупным планом, чтобы подчеркнуть ее лицо, с небольшой глубиной резкости и мягким и мягким освещением.Первое, что я замечаю на этом снимке, - это макияж модели и ее глаза. Ее лицо было выкрашено в белый цвет, а глаза стали темнее, чтобы привлечь внимание зрителя и подчеркнуть глаза. Следующее, что я замечаю, - это то, как модель подтягивает лицо, что создает ощущение иллюзии, а также создает впечатление, что это какая-то визуальная метафора. Это могло бы показать, как модель адаптируется ко всем различным ролям, которые она играет как актриса. Изображение также может рассказывать историю и символизировать настоящую Мерил Стрип, когда она снимает маску.Фон темный и простой, а рубашка модели также простая, что делает ее более заметной для зрителя, поскольку остальная часть изображения не отвлекает.
Название: Леонардо Дикаприо
Автор: Энни Лейбовиц
Дата: 21 августа 2010 г.
Это изображение - портрет Леонардо Дикаприо. Первое, что я замечаю на этом изображении, - это модель, держащая лебедя, который сам обернулся вокруг его шеи, как шарф.Он четко выделяется из-за контрастности цветов, так как фон изображения и джемпер модели очень темный по сравнению с лебедем. Фон также простой и имеет небольшую глубину резкости, что не отвлекает зрителя и помогает сосредоточиться на лебеде. Вы сразу замечаете, что художник следовал правилу третей, когда лицо модели и все тело выстраиваются в точках пересечения, привлекая ваше внимание к лицу и глазам модели. Левая часть изображения также намеренно размыта, а правая - нет, чтобы привлечь внимание зрителей к модели.Было использовано очень яркое более резкое освещение, которое, в свою очередь, фактически смягчило все изображение.
Название: Кейт Бланшетт
Автор: Энни Лейбовиц
Дата: Неизвестно
Эти изображения выполнены в портретном стиле Кэр Бланшетт, где освещение на обоих изображениях довольно резкое. Первое, что выделяется на этом изображении, - это два разных выражения лица, которые вытягиваются, что напоминает мне маски комедии и трагедии.Два разных лица показывают две разные эмоции и личности и символизируют разные роли, которые может играть Кейт. Фон оставлен простым, и используется широкая глубина резкости, чтобы зритель сосредоточился на модели. Цвета на изображении черно-белые, что добавляет контрастности и оттенков изображению, а также придает изображению иное ощущение, в котором происходит больше драматизма по сравнению с цветными изображениями.

Леонардо Дикаприо с лебедем - Люди рисуют по номерам - набор для рисования на холсте лучшего качества по номерам для взрослых

Наборы Easy DIY Paint по номерам для взрослых

Уберите борьбу из Борющегося художника !

Раскройте свой творческий потенциал с EASY , FUN , BEAUTIFUL DIY наборами раскраски по номерам для взрослых.Проведите расслабляющую ночь и создайте свои собственные потрясающие настенные рисунки. Создайте свой собственный шедевр с помощью набора красок по номерам Леонардо Дикаприо «С лебедем». Это идеальный первый шаг для начинающих, чтобы насладиться искусством рисования с использованием нашей коллекции раскраски животных по номерам. Вы можете легко нарисовать свои собственные настенные рисунки, даже если у вас нулевые художественные способности. Кроме того, его также можно оформить как в качестве отличного украшения для вашего дома.

Почему следует заказывать наборы красок MyNumberPaint по номерам
  • Фантастическое групповое мероприятие - Проведите особую ночь с девушками (рекомендуется вино)
  • Расслабляющая и радостная: Отвлекитесь от тревог рабочего дня и своего дерьмового начальника.Кому нужна терапия, когда у тебя есть раскраски по номерам? Рисование с помощью набора MyNumberPaint Paint By Numbers может быть очень забавным и радостным. Удовольствие от создания потрясающего произведения искусства не поддается описанию. Это поможет вам расслабиться и снизить стресс в свободное время.
  • Easy Drawing: Для этого вам не нужно обладать какими-либо базовыми навыками рисования. Мы предоставим вам инструкцию, которой очень легко следовать, и независимо от того, насколько вы хороши или плохи в рисовании, вы все равно создадите красивую и изысканную картину.
  • Выбор подарка: Будь то день рождения или День матери, сделайте подарок, который им понравится. Если у вас возникли проблемы с поиском подходящего подарка, это идеальное решение. Набор «Раскраска животных по номерам» - прекрасный выбор в качестве подарка на Рождество, День благодарения, Новый год, День рождения или в других случаях. Кроме того, он подходит как для молодежи, так и для взрослых.
  • Улучшение отношений: Поделитесь удовольствием от рисования с семьей или друзьями. Совместное творчество очень помогает людям объединяться.Когда они нарисованы вместе, это может помочь улучшить отношения между родителями и детьми, мужем и женой, девушкой и парнем.
  • Творческие и образовательные: Это упражнение помогает развить у детей многие полезные привычки, такие как терпение, концентрация, решительность и т. Д. Кроме того, это хороший выбор для обучения, поскольку он может помочь детям повысить свой интеллект и заинтересовать их в чертеже.
  • Интенсивное украшение: Нарисуйте собственное настенное искусство, даже если у вас нет художественных способностей. Картины очень предпочтительны в качестве украшающих предметов из-за их трогательного влияния.Это идеальный предмет для украшения дома, квартиры, офиса, гостиницы, ресторана и любого другого места.

Ой, и мы уже упоминали…

Как рисовать по номерам?

С помощью Paint By Numbers вы можете воссоздать каждую деталь краски по своему усмотрению. Вы становитесь художником.

Вот кое-что для вас:

🎨 Шаг 1. Закрасьте пронумерованную область соответствующей краской.

🎨 Шаг 2. Раскрашивайте одним цветом за раз от самых больших областей до самых маленьких

🎨 Шаг 3. Терпеливо прорисовывайте супер тонкие линии и детали

🎨 Шаг 4. Высушите, и вы сможете любоваться, развешивать и демонстрировать свои работы!

Что находится в наборе Леонардо Дикаприо с лебедем Раскраска по номерам?
  • 1x Пронумерованный набор акриловых красок (около 24 разных цветов, в зависимости от картины)
  • 1x Пронумерованный высококачественный льняной холст
  • 1x набор из 3 кистей (1x маленькая, 1x средняя, ​​1x большая)
  • 1x комплект для подвешивания, включая 2 винта и 2 крюка без направляющих

Советы:

1. Используйте краску напрямую и не добавляйте воду.

2. Если вы залили неправильный цвет, вы можете подождать, пока краска высохнет, а затем покрыть неправильную часть поверхности правильным цветом.

3. Если вы не используете краску, хорошо прикрывайте ее крышкой на случай, если краска высохнет.

На что обратить внимание?

🎯 * Этот набор для рисования маслом своими руками подходит для детей от 6 лет и взрослых.

🎯 * Краску нельзя есть, пожалуйста, уберите ее подальше от детей, проследите, чтобы они не достали.

🎯 * Возникли вопросы по товару? Свяжитесь с нами. Спасибо.

Требуемые навыки:
  • Возможность раскрасить внутри линий
  • Возможность раскрасить за пределами строк

Готовый продукт для демонстрации

Комментарии людей со всего мира, которые любят цифровую живопись маслом : «Картина на холсте завершена на 80%. Фактическая краска высыхает немного темнее, чем на картинке, но все равно выглядит великолепно.Это, вероятно, 30-часовой проект, но даже с элементарными навыками он получится достаточно хорошим, чтобы растянуть его и обрамить для стены или подарить. Также легко убрать / хранить, поскольку вы работаете с перерывами. Определенно рекомендую попробовать! »

Поддержка безопасных платежных услуг (PayPal и защищенная кредитная карта)

Получите свои картины сегодня! Нерешительность - плохая привычка!

Гарантия удовлетворения - 30-дневная гарантия возврата денег

Мы хотим, чтобы вы были в восторге от своей новой покупки.Однако, если вы не на 100% удовлетворены своей покупкой, вы можете вернуть товар и получить полную компенсацию.

Вы можете вернуть товар в течение 30 дней с даты его получения.

Любой возвращаемый товар должен быть в том же состоянии, в котором вы его получили, и в оригинальной упаковке. Сохраните квитанцию.

Наше обещание

** БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА ** Мы отправляем в любую точку мира абсолютно бесплатно для вас. Поскольку мы производим наши комплекты за границей, доставка вашего заказа займет около 12-20 дней.Если вы заказываете более одного, вы можете получить несколько пакетов.

** 100% ГАРАНТИЯ УДОВЛЕТВОРЕНИЯ ** Ваше счастье - наш главный приоритет. Если вы по какой-либо причине недовольны своей покупкой, мы будем рады вернуть вам 100% стоимости покупки. Никаких вопросов, никаких хлопот.

О нас

В My Number Paint мы считаем, что вам не нужно идти к терапевту, чтобы пройти терапию - вместо этого вы можете нарисовать свои собственные настенные рисунки! Мы сотрудничаем с художниками и производителями со всего мира, чтобы предоставить взрослым высококачественные наборы для раскрашивания по номерам с уникальными рисунками.

ЗНАЕТЕ ЛИ ВЫ: Прорывные научные исследования, проведенные еще в 2015 году, доказали, что творческая деятельность, такая как раскрашивание и рисование, может снизить уровень тревожности. И давайте посмотрим правде в глаза, ваша стена все равно нуждается в косметическом ремонте, верно?

Наша история

Мы в «my number paint» думаем, что раскраска по номерам - это чудо, которое позволяет кому угодно извлекать выгоду из этого. Это лучший способ заниматься арт-терапией дома. Эти наборы для рукоделия для взрослых - это инструменты для распространения счастья и благополучия среди людей всех возрастов.

«Искусство позволяет нам одновременно найти себя и потерять себя»

Мартин Лео - MyNumberPaint © Основатель

Нужна помощь с покупкой? Не стесняйтесь обращаться к нам, если у вас есть какие-либо вопросы.
Эл. Почта: [email protected]

Отойдите и полюбуйтесь своей прекрасной работой! Также рекомендуется размещать свою краску DIY по номеру в социальных сетях

Аквафина присоединяется к Махершале Али и Наоми Харрис в Apple + Pic «Лебединая песня» - крайний срок

Обладательница «Золотого глобуса»

Аквафина присоединилась к актерскому составу «Лебединая песня », грядущего оригинального фильма Apple с обладателем премии Оскар Махершала Али и обладательницей премии «Оскар», номинантом на «Золотой глобус» и SAG Наоми Харрис.

Бенджамин Клири, также получивший «Оскар» за свой короткометражный фильм Stutterer , написал сценарий и поставил картину. Созданный Apple Studios, Anonymous Content и Concordia Studio, он описывается как жанровая драма, действие которой происходит в ближайшем будущем, в которой исследуется, как далеко кто-то зайдет и чем он пожертвует, чтобы сделать жизнь людей счастливее. .

Аквафина сыграет близкого друга персонажа Али.

Адам Шульман ( Защищая Джейкоба, ) и Джейкоб Перлин (T , Удивительный документальный фильм Джонатана, ) будут продюсировать для анонимного контента вместе с Джонатаном Кингом от имени Concordia Studios, а также Али.

Связанная история

«Клинок»: «Могул Маугли» Хелмер Бассам Тарик - выбор Marvel для режиссуры нового фильма с Махершалой Али в роли культового охотника на вампиров

Awkwafina представляет UTA, Artist First и поверенный Иссак Данхэм. В следующий раз ее можно будет увидеть в сериале «Райя» и «Последний дракон», «» и «Шан-Чи и легенда о десяти кольцах» Marvel, .

Фильм объединяет ожидаемые Apple и A24 и On the Rocks от Софии Копполы с Рашидой Джонс и Биллом Мюрреем в главных ролях.Картина, показанная вчера вечером на Нью-Йоркском кинофестивале, была показана 2 октября в некоторых кинотеатрах, а 23 октября - на Apple TV +.

Расширяющийся список фильмов

Apple TV + также включает The Sky is Everywhere и документальный фильм Boys State, удостоенный приза Большого жюри США 2020 года. К предстоящим фильмам относятся Fireball: Visitors from Darker Worlds , новый фильм Вернера Херцога; Snow Blind , с Джейком Джилленхолом, прикрепленным к звезде; Грядущие фильмы Мартина Скорсезе « Убийцы цветочной луны » с Леонардо Ди Каприо и Робертом Де Ниро в главных ролях; Emancipation от режиссера Антуана Фукуа в главной роли и продюсера Уилла Смита; и Sharper , новый фильм Брайана Гейтвуда и Алессандро Танаки, в главной роли и продюсером которого выступила Джулианна Мур.

Черный лебедь (2010) - IMDb

Даррен Аронофски - режиссер, который на протяжении пяти фильмов тщательно исследовал различные способы, которыми люди могут быть поглощены, когда их страсти становятся саморазрушительными навязчивыми идеями. Похоже, это само по себе является навязчивой идеей для Аронофски, и, честно говоря, я был с ним на каждом этапе пути. Лучший кинотеатр - это тот, который заставляет что-то почувствовать, что работы Аронофски делают в избытке. Поселиться в самых темных уголках человеческой психики - это не пикник.

Нина Сэйерс много лет трудилась в нью-йоркской балетной труппе Томаса Лероя. Попав в тяжелые времена, Лерой изгоняет своего ведущего танцора и надеется, что новое лицо в грядущей версии «Лебединого озера» вернет интерес и прибыль. Нина считает, что у нее есть все, что нужно, чтобы взяться за роль Королевы лебедей, и хотя Томас выбирает ее на эту роль, он непреклонен в том, что она способна соединить как чистую невинность Белого лебедя, так и темную, знойную сущность Черный лебедь. Он не чувствует, что она еще способна справиться с последним, но подозревает, что у нее есть способность, скрытая внутри. Нина, будучи перфекционисткой, просто должна позволить себе расслабиться и, возможно, исследовать свою сексуальность. К сожалению, ей пришлось иметь дело с властной матерью, которая приютила ее до психологической травмы. Испытывая то, что ей нужно, чтобы воплотить Черного лебедя, в сочетании с давлением роли и паранойей по поводу новой девушки, Лили, возможно, преследуя свое место, может просто подтолкнуть Нину к краю.

«Черный лебедь» цитировался в качестве дополнения к «Рестлеру», и во многих смыслах так и есть. У них даже есть похожие примеры псевдодокументального стиля съемки. Однако, в то время как последний использовал такой стиль для создания повышенного чувства реализма, «Черный лебедь» использует этот подход и создает клаустрофобный ад, похожий на что-то вроде «Жильца» Полански. Это дезориентирующий портрет безумия, которым заражены многие, у кого есть желание творить искусство. Рассудок Нины находится под вопросом на раннем этапе, и с этого момента мы держимся в напряжении по отношению к тому, что является галлюцинациями, и тем, что является настоящим.Говоря о том, чтобы быть в напряжении, мы внимательно смотрим на то, насколько балет тяжел для человеческого тела. Как будто психологического потрясения было недостаточно для бедной Нины, физические потери не менее заметны.

Как балерина, стремящаяся к вершине совершенства, Натали Портман достигает того, чего так отчаянно желает ее персонаж. Ее выступление является важной вехой не только в ее карьере, но и в актерской игре. Каждая капля похвалы в ее адрес полностью заслужена. Нина проходит через звон эмоциональных изменений, будь то милая, нежная девушка, которой она начинает, взрослая мятежная Лили, которая дает волю ей, или маниакальное безумие, до которого она сводится, когда ситуация действительно выходит из-под контроля.Портман никогда не промахивается. Когда я впервые услышал, что Мила Кунис сыграла Лили, я не был в восторге. Я счастлив сказать, что ошибался насчет нее, потому что она здесь потрясающая. Она заставила меня забыть о своей роли в «Шоу 70-х». Венсан Кассель также фантастичен в роли Томаса Лероя, и его отношения с Ниной - одна из самых сильных сторон фильма. У него были серьезные сомнения насчет нее, но он все равно верил в нее. Достаточно, чтобы он отбросил свои сомнения и пошел на самый большой риск.Барбара Херши нервничает как чрезмерно заботливая мать Нины, а Вайнона Райдер максимально использует свою короткую роль Бет, стареющей звезды, которую заменяет Нина.

Кинематография Мэтью Либатика прекрасно реализована. Сочетая грубую грубость псевдодокументального материала с кошмарными образами галлюцинаций Нины и элегантностью балета, этот фильм вызывает радость. Музыка Клинта Мэнселла, дополненная элементами из «Лебединого озера», тоже удивительна, она такая же характерная, как и любой дышащий человек на экране.Я был разочарован тем, что Мэнселла больше не было в «Рестлере», поэтому я был счастлив, что он вернулся в полную силу с «Черным лебедем».

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *