История бисероплетения: История бисероплетения

История бисероплетения

История бисероплетения

Бисероплетение — один из популярнейших видов рукоделия, старинный и достаточно распространённый вид народного творчества. Оно развивалось в соответствии с веяниями моды, созданием самого бисера и прогрессом в обществе. Разработка новых технологий тут же отражалась на бисере: появлялись новые формы, цвета, новые отделки и т.д.

Бисер – это маленькие бусинки из стекла или других материалов, просверленные насквозь, из которых плетут ожерелья, браслеты и прочие украшения.

История бисера уходит корнями в далекое прошлое. Великолепный по своим декоративным качествам материал привлекал внимание мастеров с незапамятных времен. Искусство создания украшений появилось практически в то же время, как появились люди. Даже тогда, когда ещё не было бисера как такового, человек надевал себе на шею нити бус из красивых камешков или клыков убитых животных. Бусины были актуальны еще во времена первых цивилизаций и использовались нашими предками в качестве украшений, а также для того чтобы уберечь себя от злых духов. В древних раскопках многих народов, населявших нашу планету, были обнаружены обработанные камни с просверленными дырочками.

В качестве украшений использовались такие природные материалы, как семена, стручки, орехи, ракушки, когти и кости различных животных. Считалось, что ношение костей животных либо защищало носящего от нападения этого животного, либо придавало человеку дух животного, делая его мужественным и сильным. Некоторые наши предки делали бусины из глины, окрашивали их и обжигали. С развитием ремёсел начинают попадаться металлические бусины. Бисер употреблялся при создании украшений, талисманов, служил разменной монетой и был символом богатства и власти.

Через украшения человек выражал своё понимание мира. Особенно это было распространено среди коренных жителей Америки. Индейцы украшали свои дома бусами, вплетали ленты из бисера в волосы, расшивали свои костюмы. Бусинками украшали всё: налобные повязки, ритуальные пояса, колыбельные для детей, табакерки. В Северной Америке встречаются бусины, сделанные из перьев и раковин. Бусины для своих украшений индейцы изготавливали из различных материалов – в ход шли кораллы, серебро, бирюза и т.д. Майя и ольмеки использовали нефрит. Также исследователями были найдены бусины из горного хрусталя и золота. В Древнем Египте в качестве материала использовали кристаллы.

Родиной бисера считается Древний Египет. Появление бисера неразрывно связано с появлением технологии изготовления стекла. Древние египтяне около 3000 лет тому назад научились делать стекло, а вскоре появились и крупные бусины из непрозрачного стекла. Стеклянные бусины украшали одежду древнеегипетских фараонов. Египтяне делали из бисера ожерелья, расшивали им платья. История развития бисероплетения неразрывно связана с историей развития человечества. Вначале бисер использовался в основном для вышивки или простого нанизывания, но впоследствии стали развиваться новые варианты его применения. После изобретения сетчатого низания стали изготавливать и самостоятельные изделия из бисера. Вскоре появились узоры и схемы, бисероплетение начало развиваться и набирать обороты. Египтяне сочетали бисер с драгоценными и полудрагоценными камнями, драгоценными металлами и пр. Бисер быстро оказался излюбленным материалом для изготовления украшений, какие стали продаваться и экспортироваться в разные страны.

Вслед за Египтом бисер появился в Сирии. Секреты этих народов переняла Римская империя. Постепенно бисероплетение — узоры и оригинальные изделия, стало охватывать весь мир. В Китае было изобретено счетное устройство, на котором бусины скользят по проволочкам, помещенным в деревянную рамку. Так были созданы счеты. Римляне торговали бисером по всей своей империи. Древние кельты и викинги тоже знали бисероплетение, имели схемы и узоры, изготавливали бусы и браслеты, а также украшали одежду. Бисер был известен в Античном мире. У некоторых народов он служил разменной монетой.

Кочевые племена сарматов и скифов еще за несколько столетий до нашей эры носили одежду и обувь, отделанную бисером. Маленькие стеклянные шарики украшали ворот, края рукавов и нагрудную часть рубах, а также шаровары, пояса и головные уборы.

Среди основных центров стеклоделия выделяется Венеция, которая после распада Римской империи приняла на своей территории многих греческих и византийских мастеров. В Х—XII вв. здесь изготовляли простейшие изделия бытового назначения и бусы.

С XIII в. стекольная промышленность Венеции интенсивно развивается. В 1291 г. с целью предохранения Венеции от пожаров издали указ о перенесении всех стекольных заводов из города на остров Мурано. Там изготовляли различного вида сосуды, зеркала, бусины, пуговицы, бисер и прочее. В эпоху Возрождения венецианский остров Мурано (Италия) стал «столицей» бусин и бисера, а вместе с тем и торговли этими предметами. В Неаполе веками обрабатывались кораллы. На протяжении многих веков Венецианская республика строго охраняла секреты производства стекла. Наиболее тщательно скрываемым секретом стеклоделия было производство соды обязательной добавки к песку, из которого варилась стекольная масса.

С 1275 г. под угрозой конфискации запрещается вывоз из Венеции сырья, чтобы не дать возможности установить его состав. С начала XIV в. каждый гражданин республики, ставший стеклоделом, причислялся к привилегированным слоям общества. В XV в. жители острова Мурано получили свою администрацию, свой суд и свою монету. В XV—XVII вв. наблюдается расцвет искусства венецианских стеклоделов.

Венеция на многие века стала единственным центром бисерного производства. Она снабжала бисером Восток и Запад, где его обменивали на золото, пряности, шелка; у народов Африки его использовали как разменную монету. Громадный сбыт бисера шел в Европу, где существовали склады бисера и устраивались бисерные ярмарки. Особенно ценился очень мелкий (диаметром 0,5 мм) и блестящий бисер. Широко применялся в рукоделии парчовый бисер, отполированный изнутри, посеребренный и позолоченный.

После открытия Америки и установления морского пути в Индию на смену стекольным мастерским приходят стекольные заводы, строящиеся в XVI— XVII вв. в Испании, Португалии, Нидерландах, Англии и во Франции. В Северной Европе процветала торговля украшениями. Бусины из британского агата, которые экпортировались со времен романского завоевания, впоследствии приобрели большую популярность во времена королевы Виктории. В Центральной Европе (Богемия, Моравия) из кристаллов изготавливались великолепные бусины.

В конце 17 — начале 18 века бисер начали изготавливать в Германии и Франции, а к концу 18 века самым значительным конкурентом Венеции стала Богемия (Чехия), где вместо соды придумали брать золу. После этого бисероплетение стало популярным и в других странах.

Во второй половине XVIII века появились машины для вытягивания трубок из стекла, что ускорило и удешевило производство бисера. Соперничество конкурировавших между собой за рынок сбыта Венеции и Богемии способствовало появлению бисера, разнообразного по цвету, форме и размерам. Во многих городах Европы проходили ежегодные ярмарки бисера, а в Нюрнберге располагался постоянный склад продукции венецианских мастеров.

С конца 18в способы работы с бисером расширяются. К нему начинают проявлять интерес все модницы Европы. Входит в моду расшитая бисером одежда. В собраниях Государственного Эрмитажа хранится много уникальных предметов тех времён, которые до сих пор не потеряли своей яркости и привлекательности, благодаря этому долговечному материалу.

Большой расцвет увлечения бисером мир испытал в конце 19-начале 20 веков. Из бисера изготавливали дамские сумочки, бумажники, чехлы для чубуков, подстаканники.

История бисероплетения

Издавна человек стремился украсить себя и окружающие предметы всеми подходящими способами. И не только для того чтобы  выделиться из толпы соплеменников, но и для защиты от всяческих злых духов и прочей нечисти.  Для этого в древние времена люди использовали разнообразные подручные материалы – высушенные ягоды, орехи, семена, кости и когти животных, ракушки, камни и т.д. К примеру, украшения из костей убитых животных символизировали защиту от подобных зверей в дальнейших охотах, а бусы из ягод и плодов помогали  хранительницам очага вести домашнее хозяйство.

В археологических раскопках по всему миру обнаружены древние украшения в виде камешков с дырочками, это говорит о том, что нанизывание «бусин» является одним из древнейших видов рукоделия.  Ритуальный смысл имели не только сами «бусины», но и способы их плетения. Например, у некоторых племен прямая линия означала землю, треугольники – горы, крест – огонь. Даже сегодня есть отдельные орнаменты, придающие изделиям силу оберега, что активно используется в народном творчестве.

Итак, откуда же произошло само название «бисер»? А происходит оно от арабского «бусра» или «бусер», что означает «фальшивый жемчуг», то есть сделанный из стекла вручную. С изобретением стеклоделия бусинки становились все мельче и разнообразнее, так появился бисер.

Само же стекло, по легенде, появилось в 4-м столетии до нашей эры, когда финикийские купцы возвращались из Африки с грузом соды. Во время одной из ночевок они не нашли камни для костра и обложили его содой. Утром, разгребая золу, они обнаружили неизвестный материал —  твердый как камень, но прозрачный как слеза. С тех пор и ведется история стеклянных украшений, в том числе и бисера.

Украшение из фаянсовых бусин, Древний Египет, 664-535 г. до н.э.

Первыми изготовление бисера освоили древние египтяне, при раскопках были  найдены многочисленные изделия, богато украшенные бисером, который в то время  имел размеры от трех до пяти сантиметров и представлял собой разноцветную стеклянную массу, наплавленную на основу – костяной стержень или конский волос. Согласитесь, не очень удобно носить такие тяжеленькие «бусики», поэтому археологи предполагают, что ими, в основном, украшали умерших представителей знати.

Возраст самых древних бус – 100 тысяч лет. Эти ракушечные бусины были найдены международной командой археологов при раскопках в пещере Схул на горе Кармель в Израиле. Сегодня они хранятся в лондонском Музее естествознания. А вот самой древней стеклянной бусиной считается бусинка, недавно найденная в Египте. До этого долгое время древнейшими стеклянными бусами считались бусы египетской царицы Хатшепсут, которые обнаружили на ее мумии при вскрытии гробницы. На каждой зелено-черной бусине была вырезана надпись – имя царицы. Эти бусы были сделаны три тысячи четыреста лет тому назад.

Но недавно недалеко от Фив археологи нашли стеклянную бусину зеленоватого цвета, форма которой напоминает каплю. Ее возраст – 5 тысяч лет. Сегодня она считается самой древней из стекла.

В древности бисер изготавливали путем вытягивания. Тогда люди варили стекло на кострах в глиняных горшках с толстыми стенками, называемых тиглями. В них засыпали смесь из извести, соды, мела и кварцевого песка. В эту горячую вязкую стекломассу опускали металлические прутики и вытягивали нить, которую потом навивали на тонкий стержень из меди. Какой толщины был стержень, такое отверстие получалось у бусины. После извлечения стержня, бисер снова разогревали и обрабатывали вручную. Процесс очень трудоемкий, потому и ценились высоко украшения из бисера.

Вслед за египтянами искусство изготовления бисера переняли сирийцы, далее жители Римской Империи, где центром стеклоделия на долгие годы оставалась Венеция. В 1291 г. с целью предохранения Венеции от пожаров издали указ о перенесении всех стекольных заводов из города на остров Мурано. Там изготовляли различного вида сосуды, зеркала, бусины, пуговицы, бисер и прочее. В эпоху Возрождения венецианский остров Мурано (Италия) стал «столицей» бусин и бисера, а вместе с тем и торговли этими предметами. Для сохранения коммерческой тайны технологии производства бисера в то время  было запрещено вывозить из Венеции стеклянное сырье. А каждый стеклодел имел право относиться к привилегированным слоям общества.

Бисер в древности был также одной из разменных монет, к примеру, в Африке за нитку бисера можно было купить раба, а Христофор Колумб удачно менял разноцветные бусы на золото и драгоценности у индейцев проживавших на открытой им Новой Земле. 

В конце XVII — начале XVIII века бисер начали изготавливать в Германии и Франции, а к концу XVIII века самым значительным конкурентом Венеции стала Богемия (Чехия), где вместо соды придумали включить в состав бисера золу. После этого бисероплетение стало популярным и в других странах Европы. Во второй половине XVIII века появились машины для вытягивания трубок из стекла, что ускорило и удешевило производство бисера.

На Руси бисер знают и любят давно, в основном из-за  его доступности и дешевизны. По сравнению с жемчугом, бисер ценился невысоко: им украшали свою одежду лишь незнатные люди. В России искусство бисероплетения получило название низание. Низание позволяло заработать бедной девушке на хлеб и скрасить долгие вечера светской даме. Маменьки гордились, если дочка владела искусством бисероплетения. А монашки расшивали богатым бисерным узором убранства церкви.

Собственное же производство бисера освоено у нас относительно недавно.  В начале XVII века в селе Духанино начал работать первый русский стекольный завод. С целью наладить производство бисера в Италию и Голландию был направлен «комиссариус» Иван Гебдон, чтобы нанять на царскую службу «добрых искусных людей», в том числе и мастеров «стеклянишного» дела.

 

Большой вклад в изготовление бисера на Руси внес М.В. Ломоносов. После долгих опытов со стеклом он получил разрешение на постройку Усть-Рудицкой фабрики под Ораниенбаумом в 1752 году. Для «делания изобретенных им разноцветных стекол и из них бисеру, пронизок и стекляруса и всяких других галантерейных вещей и уборов, чего еще поныне в России не делают, но привозят из-за моря великое количество ценою на многие тысячи». На фабрике находилась лаборатория с 9-ю печами. Так на Руси началась история бисера. У нас стали изготавливать граненые камни и броши, стеклярус и бисер, заглушенные цветные стекла для мозаики. К сожалению, вскоре после смерти Ломоносова в 1766 году фабрика прекратила свое существование. За все время ее работы на ней было произведено около 100 пудов стекляруса и несколько сот пудов бисера.

С начала XIX века Россия испытывает настоящий бисерный бум. В это время создается огромное количество небольших украшений с бисером. Новая волна увлечения бисером на Западе находит много сторонников в нашей стране. Приемы работы с бисером осваивают представители самых разных слоев общества, в том числе состоятельные горожанки и даже знатные дамы.

В собраниях Государственного Эрмитажа хранится множество древних предметов быта, расшитых бисером, которые до сих пор не потеряли своей яркости и привлекательности, благодаря этому долговечному материалу.

Бисер, Средневековье. Государственный Эрмитаж, г. Санкт-Петербург

В наш век высоких технологий массовое производство различных видов бисера сделало бисероплетение общедоступным и занимательным видом творчества. Сочетание бисероплетения с другими техниками позволяет создавать не только обычные «фенечки», но и шикарные украшения, а также великолепные предметы интерьера!

Купить подходящий Вам для бисероплетения бисер можно в нашем магазине, в разделе каталога Бисер Preciosa.

Источник 1, источник 2

от древности до наших дней

Бисероплетение, как вид рукоделия и искусства, берет свое начало из очень древних времен. Конечно, в момент зарождения, оно очень мало походило на то, к которому мы привыкли сейчас. Прототипом бисероплетения можно, наверное, считать те, нанизанные в ожерелье бусины, найденные в Кении американскими археологами. Их возраст составляет 40 000 лет.

Об истории бисероплетения кратко

В разных местах и странах, при раскопках, находились украшения из бусин. Сначала бусины были изготовлены из костей, камней, ракушек, семян. В Сибири, например, были найдены единственные в мире бусины из костей мамонта. С развитием человечества менялся материал, из которых изготавливали бусины. Они становились металлическими, керамическими, стеклянными и, наконец, пластмассовыми.

Ученые считают, что именно изобретя бусы, человечество окончательно отделилось от животного мира. Потому, что бусинка – это нечто, не имеющее конкретного значения и пользы, предназначенное для украшения, а это уже зарождение духовности и культуры.

Бусы, изготовленные в разное время разными народами, значительно отличаются между собой своими рисунками, орнаментами, материалами и цветовой гаммой, но, что удивительно, очень похожи в технике исполнения. К примеру, методом, известным как «мозаика», в одно и то же время пользовались жители Америки и Среднего Востока, хотя до установления между ними каких бы то ни было связей, было еще очень далеко. Плетением ажурных сеток из жемчуга и бисера одновременно занимаются жители России и Индонезии. И таких примеров очень много.

Стеклянные бусины возникли, практически, сразу же с возникновением стекла (а это случилось в четвертом тысячелетии до нашей эры) и произвели их в Древнем Египте. Отсюда стеклянный бисер разойдется по всему свету. С развитием ремесел, технология изготовления бусин совершенствовалась, бусинки становились все мельче и ровнее пока не превратились в аналог теперешнего бисера. И название свое получили от древнеарабского «бусра».

К бисероплетению на протяжении тысячелетий относились очень серьезно. Бисер входит в культуру многих народов, изделия из него участвуют в религиозных церемониях, обрядовых танцах, становятся объектами жертвоприношений. Бисером украшают повязки на голову, пояса, расшивают одежду. Каждый народ выработал свои орнаменты и узоры, особенности украшения костюма. По бисерным узорам можно было судить о социальном статусе человека, местности его проживания.

Славянские народы также не избежали очарования бисером. Широко начинают использовать бисер в России с XVIII века. Им украшают церковную утварь, расшивают оклады икон, плетут украшения.

К XIX веку в России начинается настоящий бисерный бум. Мода на бисерные украшения распространяется на все слои населения. Повсеместно осваиваются и совершенствуются приемы плетения бисером, с ним не пренебрегают работать даже знатные дамы. А уж подневольные крепостные труженицы чуть ли не сутками вынуждены были расшивать бисером одежду, мебель и аксессуары в угоду барским прихотям.

Стремительное развитие научно-технического прогресса ощутимо ослабило увлечение бисером. К началу ХХ века про него стали забывать. В 60-х годах ХХ века культура хиппи опять ненадолго подняла бисероплетение на волну моды и затем снова несколько десятилетий забытья.

В настоящее время подзабытое рукоделие стремительно начинает завоевывать новые позиции, украшения из бисера все чаще появляются звездах шоубизнеса и записных модницах, а аксессуары, украшенные бисером, выглядят очень стильно и современно.

Видео «История бисероплетения, ремесло»

История бисероплетения и возникновения бисера

В гробницах Древнего Египта однажды нашли стеклянные бусы – артефакт мог принадлежать и мужчинам, и женщинам. Но с точностью сказать, когда египтяне изобрели бисер, нельзя. Это остается одной из загадок, которыми полна история бисероплетения. С чего могло начинаться искусство плетения из бисера, как оно развивалось в могущественном Древнем Риме, что происходило с ним в 18-20 веках? Если вам интересно все это, если вас интересует, что происходит в бисероплетении в наши дни, читайте этот материал.

Бисероплетение в древности

Изначально было стекло. Именно оно стало тем материалом, из которого первые умельцы начали делать бусины. Надо сказать, что маленькие стекляшки конкурировали с настоящими драгоценностями. Но сначала не своей стоимостью, а ценой уже готовых работ из бисера. Древний Египет, Сирия, Древний Рим – эти цивилизации можно считать прародителями бисероплетения.

Древнее украшение из Египта

Вероятно, именно в Египте появился бисер, и его происхождение могло приходиться на более ранний период, чем это принято считать. А уже римляне, завоевавшие Египет, наладили производство стеклянных бусин на родине, а потом и в Византии. Но как бы активно не развивали европейцы искусство бисероплетения, это будет уступать тем открытиям, что сделали египтяне.

Просто потому что представители великой цивилизации не менее чем 3 тысячелетия назад научились делать стекло, а позднее из него решили делать изящные декоративные элементы – бисер. А некоторые ученые уверены, что в Египте и странах передней Азии стеклоделие существовало 6 тысяч лет назад. Удивительно!

Бисер украшал одеяния древнеегипетских фараонов. Египтяне делали из него украшения, изящно расшивали им платья. Сначала это был декор для вышивки, самостоятельных изделий из бисера не делали. Но после изобретения сетчатого низания появились совершенно новые предметы творчества. Вслед за расширением возможностей начали появляться узоры, схемы, орнаменты.

Изделия из бисера стали чрезвычайно популярны, они экспортировались в разные страны. Мастера-стеклодувы научились окрашивать стекло, и ценность бисера возросла еще больше.

Те же египтяне не боялись сочетать стеклянный бисер и драгоценные, полудрагоценные камни и металлы. И им действительно удавалось гармонично сочетать материалы. Изделия из бисера стали чрезвычайно популярны, они экспортировались в разные страны. Мастера-стеклодувы научились окрашивать стекло, и ценность бисера возросла еще больше.

Известен бисер и в античном мире, где его значимость подтверждает то, что он мог быть разменной монетой. В Месопотамии, Индии, Китае бисер тоже находили и находят при раскопках. Это был ценный, дорогой декор, недоступный простому люду. Тем удивительнее то, что бисероплетение, возникшее еще за несколько тысячелетий до нашей эры, прекрасно существует в наше высокотехнологичное время.

Рекомендуем посмотреть видео о многовековой истории бисера.

Плетение из бисера в Древнем Риме

Из Древнего Египта и Сирии производства стекла и бисера распространилось и в великую Римскую Империю. В 1 веке до нашей эры александрийские мастера создали способ выдувания разных предметов металлической или тростниковой трубкой. Способ выдувания изменил технологический процесс. Бисерины стали делать из пустотелых стеклянных трубочек, их мастер выдувал из капельки расплавленного стекла специальным инструментом (понтией).

Бусины найденные при раскопках Помпеи

Чтобы получить трубочку нужных параметров, мастер должен был обладать большой сноровкой, ловкостью и просто идеальным глазомером. А потом эти тонкие трубочки из стекла разрезали ножницами-гильотинами на маленькие кусочки. На сите кусочки отсеивали от осколков, обрабатывали шлифовальной смесью (угольной или глиняной).

После того как отверстия заполнялись смесью, бисер ожидала сушка, смешивание с песком и нагревание до багрового каления. Размягченные колечки при этом округлялись, все неровности уходили. Вращение в чугунном барабане не давало колечкам сплющиться. Охлажденный бисер промывали и снова сушили, а полировальный порошок заставлял бусины блестеть.

История возникновения бисероплетения – это не просто создание стекла и бусин из него, это постоянно совершенствующая технология. И она могла бы и дальше развиваться в Римской Империи, если бы не падение последней. Великая империя раскололась на Западную (Рим) и Восточную (Византия). А так как многие византийские мастера, хранители секретов бисероплетения, обосновались в Венеции, она и стала новой столицей бисерного производства.

Венецианский период в бисероплетении

Венецианские стеклоделы могли бы назвать золотым период 15-17 столетий, так как в то время сравниться с их мастерством не мог никто в мире. Так как бисер был не просто художеством, искусством, а еще отличным бизнесом (Венеция – крупнейший поставщик бисера в тот период), нужно было бережно хранить секреты производства. И само производство решено было перенести на остров Мурано: во-первых, там ему не грозили пожары, во-вторых, охотники за секретами технологий не имели к ним доступа. Знаменитое мурамское стекло является брендом и сегодня, столетия спустя.

Винтажное украшение из муранского стекла

Венеция, без преувеличения, весь мир украшала своим бисером. Сумочки, чехлы, подушечки, шкатулки, одежда, оплетка для посуды – ассортимент изделий был велик. Венецианский бисер обменивали на Востоке на шелка и золото, пряности. В Европе устраивались шикарные бисерные ярмарки. Мелкий, блестящий, посеребренный, позолоченный виды декоративного стекла пользовались особым спросом.

Были и настоящие трагедии, которые сопровождают любой бизнес, в каких веках бы он не возникал. Некоторые мастера-стеклоделы становились перебежчиками. Они бежали из Венеции в Германию и Францию, и там обустраивали собственные мастерские. Секреты технологии буквально выскальзывали из рук, чего власть допустить не могла. Производство стекла с конца 15 века оказалось под охраной Совета десяти. В то же время был издан указ и государственной измене, грозивший перебежчикам суровым наказанием.

Некоторые мастера-стеклоделы становились перебежчиками. Они бежали из Венеции в Германию и Францию, и там обустраивали собственные мастерские.

Если мастер не желал вернуться на родину, его родных отправляли в тюрьму. Но даже заложники-родные не останавливали некоторых стеклоделов. И тогда к мастерам подсылали убийц, и только смерть изменщика могла освободить его родственников из неволи. Такие расправы чинились до 18 столетия. Примерно в это же время Венеция уже перестала быть грандом рынка бисера.

Бисероплетение в 18 веке

В этот период по всей Европе начинают появляться стекольные заводы. Отныне это огромные предприятия. Особенно славились ими Германия, Англия, Нидерланды. Но шлифовать «стеклянное золото» отправляли в Богемию (Северная Чехия).

И чешский бисер до сих пор многие считают самым лучшим в мире. Стеклоделие в Чехии, как считают исследователи, появилось еще в Средневековье. И хоть секреты технологии они почерпнули у соседей, чехам удалось делать особое, уникальное стекло. Оно было тугоплавким, твердым, и при этом легким в обработке, огранке, шлифовке. Зола папоротника, бука, промытого песка в разное время были секретными ингредиентами чешского стекла.

Граненый богемский бисер по красоте и игре света мог выиграть у венецианского. Технологический процесс двигался вперед, его развитие и привело к тому, что до сих пор чешский бисер считают одним из лучших в мире.

В России уже в 12 веке было налажено стекольное производство. Бисерины были разноцветные, впечатляли разнообразием форм.

Надо отметить, что и в России уже в 12 веке было налажено стекольное производство. Бисерины были разноцветные, впечатляли разнообразием форм. Нашествие монголо-татар отбросило развитие бисероплетения назад, но с 15 века оно начало постепенно возрождаться. Небольшие частные заводы по производству стекольных изделий в 18-19 столетиях были в России, но все же о массовом производстве речи не шло.

Бисер в 19-20 вв

Конец 19-ого, начало 20-ого века: мир испытал новый расцвет увлечения бисером. Из мелких стеклышек стали изготавливать дамские сумочки, бумажники, подстаканники, чехлы для чубуков. Не обязательно дорогие изделия брали для декорирования их бисером. Но даже небольшая сумочка или кошелек приобретал совсем иной вид, после того, как изящным узором на нем выстраивались разноцветные бусины.

Сумочка 19 в.

И сегодня на аукционах, на площадках для продажи винтажных вещей можно купить расшитые бисером сумочки и кошелечки, пудреницы и чехлы. Так древнее искусство протягивает мостик в современность, и уже нынешние модницы решают украсить бисером предметы своего туалета.

Бисероплетение в наши дни

История возникновения бисера и бисероплетения перекликается с историей человечества в целом. Древние мастера, имевшие гораздо меньше технологических возможностей в сравнении с производством сегодня, делали уникальные по красоте и гармонии вещи. Потому сейчас бисероплетение требует изобретательности. Оно будет искусством, если художник совместит в одном изделии разные техники и разные же материалы. Появление нового варианта применения бисера сможет удивить и дать ему толчок к дальнейшему развитию.

Бисероплетение в качестве хобби выбирают и обычные люди, не имеющие художественного образования. Материал доступный, недорогой, схем и узоров в свободном доступе тоже много, потому бисером увлекаются активно, и это увлечение не теряет свою актуальность. На смену дорогому стеклу пришел дешевый пластик, потому люди любого достатка могут позволить себе увлечение. А ведь есть еще и деревянный бисер, и сложные синтетические материалы.

Сначала мастерица делает маленький браслет или фигурку животного, а потом пробует себя в изготовлении деревьев и больших композиций. Самые усидчивые занимаются бисерной вышивкой. И по мере обретения мастерства, вырастает и спрос к материалу, используются все более дорогие бусины.

Старинное творческое направление живет, обретает новые формы и в очередной раз переживает модный бум. И даже этого факта достаточно, чтобы обратить внимание на красивое, доступное и многообразное бисероплетение.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Pinterest

Одноклассники

История бисероплетения кратко — Mojoo

Бисер широко используется в искусстве, украшении бытовых изделий, создании маленьких шедевров на дому. Из бисера можно сделать шикарное колье или ожерелье, амулет или браслет, расшить одежду или сумку, сделать своему ребенку красивую игрушку, и даже вышить красивую картину.

Бисерное искусство – это уникальный вид творчества, родившийся еще в старинные времена. Слово бисер произошло от арабского «бусра», «бусер», и означает «фальшивый жемчуг». Современная история бисера началась с появлением в мире стеклоделия. Изначально женские и мужские украшения изготавливались из стекла, со временем размер бусин значительно уменьшился, так появился бисер. Люди заметили, что бисер не выгорает, как краска или бумага, не портится с течением времени. Предки очень любили всевозможные украшения, и бисер подходил для этого лучше всего.

Еще племена скифов и сарматов носили вещи, украшенные бисером. Они расшивали воротники, рукава и нагрудные части своих вещей. Бисер находили даже в гробницах фараонов, которые не понаслышке знали, что такое роскошные украшения!

Именно Древний Египет считается родиной бисера: ожерелья, расшитые платья, браслеты – всё это широко использовалось в Египте и со временем перекочевало в Сирию, Рим, Византию, Венецию, Индию и Китай! До сих пор в музеях можно найти уникальные украшения древности, поражающей своей красотой.

Главными конкурентами в бисерном деле долгое время были Венеция и Богемия (сегодня Чехия). Вплоть до XVІІ века бисер производили лишь в Венецианской республике, где секрет его изготовления держали в строжайшем секрете. Однако спустя некоторое время мастера из Чехии положили конец этой монополии, разработав «лесное» стекло, в основе которого была древесная зола. Новый материал окончательно вытеснил венецианское стекло. И по сей день чешский бисер считается самым лучшим в мире.

В середине 18 века бисер начал приобретать большую популярность во всей Европе: от королей до низших слоев общества. Наряды самых красивых и богатых невест украшали бисерными переливами.

Не осталась в стороне от бисера и Русь. Богатейшие слои населения предпочитали обшивать одежду не бисером, а жемчугом, но незнатные люди использовали бисер с большим удовольствием.

К началу ХIХ века в России начался настоящий бисерный бум. В деревнях рисунки и орнаменты из бисера и стекляруса были обязательным украшением народного костюма.

Занимались рукоделием и царственные особы. В основном изготовляли церковные принадлежности. Для себя расшивали бисером бархатные и атласные платки, украшали бисером дамские шапочки, башмачки и многое другое.

Сегодня у нас есть все, чтобы вдохнуть новую жизнь в бисерное искусство. В Маркетплейсе Mojoo (Mojoo.ru) Вы найдете различные виды бисера, бусины, инструменты для бисероплетения, а также наборы для бисероплетения со схемой и описанием работы — готовые мастер-классы для начинающих и наборы для вышивания бисером.

И если Вас привлекают эти яркие маленькие шарики – дерзайте. Результатами будете довольны и Вы, и Ваши близкие! 

Историческая справка о бисероплетении | Творческие проекты и работы учащихся

История бисероплетения

Бисероплетение – удивительное искусство, сродни музыке. Бисер позволяет воплотить самые интересные идеи: его можно превращать в красивые бусы, браслеты, кольца, подвески, броши и т.д.

У искусства бисероплетения – долгая история, охватывающая целые тысячелетия и разные континенты. Даже тогда, когда ещё не было бисера как такового, человек надевал себе на шею нити бус из красивых камешков или клыков убитых животных.

В древних раскопках многих народов, населявших нашу планету, были обнаружены обработанные камни с просверленными дырочками. В качестве украшений использовались такие природные материалы, как ракушки, когти и кости различных животных. С развитием ремёсел начинают попадаться металлические бусины.

И наконец, около 4-го тысячелетия до нашей эры было изобретено стеклоделие. Существует легенда об этом важном для человечества событии. В ней рассказывается о том, что финикийские купцы, возвращаясь на корабле из Африки с грузом соды, заночевали на песчаном берегу. Для приготовления пищи и защиты от ночного холода им был необходим костер.

Не найдя подходящих камней, они выложили очаг из привезенной с собой соды и разожгли большой костер. Поели и расположились вокруг него на ночной отдых. Утром, разгребая золу, они обнаружили в кострище слиток необыкновенного вещества. Оно было твердым, как камень, прозрачным, как вода, и горело огнем на солнце.

С этого времени началась история стеклоделия. У человечества появилась стеклянная посуда и, конечно, стеклянные бусы. Древнейшая бусинка была найдена при раскопках города Фивы. Шли века, совершенствовались технологии, бусинки становились все меньше и меньше по размеру. Так на свете появились маленькие бусинки, получившие название «бисер».

Бисероплетение развивалось в соответствии с веяниями моды, развитием и созданием самого бисера, а также прогрессом в обществе. Разработка новых технологий тут же отражалась на бисере: появлялись новые формы, цвета, новые отделки и т.д.

Принято считать, что первыми варить стекло стали египтяне. Они делали из него ожерелья, расшивали им платья. Вслед за Египтом бисер появился в Сирии. Секреты этих народов переняла Римская империя.

Среди основных центров стеклоделия выделяется Венеция, которая после распада Римской империи приняла на своей территории многих греческих и византийских мастеров. В 10-12 веках здесь изготовляли простейшие изделия бытового назначения и бусы.

С 13 века стекольная промышленность Венеции интенсивно развивается. В 1291 г. с целью предохранения Венеции от пожаров издали указ о перенесении всех стекольных заводов из города на остров Мурано. Там изготовляли различного вида сосуды, зеркала, бусины, пуговицы, бисер и прочее.

В эпоху Возрождения венецианский остров Мурано (Италия) стал «столицей» бусин и бисера, а вместе с тем и торговли этими предметами. В Неаполе веками обрабатывались кораллы. На протяжении многих веков Венецианская республика строго охраняла секреты производства стекла. Наиболее тщательно скрываемым секретом стеклоделия было производство соды обязательной добавки к песку, из которого варилась стекольная масса.

Венеция на многие века стала единственным центром бисерного производства. Она снабжала бисером Восток и Запад, где его обменивали на золото, пряности, шелка; у народов Африки его использовали как разменную монету. Громадный сбыт бисера шел в Европу, где существовали склады бисера и устраивались бисерные ярмарки.

Вначале бисер использовался в основном для вышивки или простого нанизывания, но впоследствии стали развиваться новые варианты его применения. После изобретения сетчатого низания стали изготавливать и самостоятельные изделия из бисера.

История развития бисероплетения неразрывно связана с историей развития человечества. Через украшения человек выражал своё понимание мира. Особенно преуспели в этом коренные жители Америки.

Индейцы украшали свои дома бусами, вплетали ленты из бисера в волосы, расшивали свои костюмы. Бусинками украшали всё: налобные повязки, ритуальные пояса, колыбельные для детей, табакерки. С открытием Америки и появлением индейского рынка сбыта, спрос еще больше увеличился.

Немалую часть бисера потребляла Италия. Поэтому, охраняя тайну и монополию на бисер, правительство воспротивилось вывозу сырья. Кара за раскрытии секретов была жестока, вплоть до смерти. И лишь в 1612 г. была издана брошюра «Искусство стекла» с полным и подробным руководством по технологии.

С конца 18 века способы работы с бисером расширяются. Рождаются новые техники вышивки бисерных узоров по канве. Появляются работы, выполненные в технике ткачества. К нему начинают проявлять интерес все модницы Европы. Входит в моду расшитая бисером одежда.

Из бисера изготавливали дамские сумочки, бумажники, чехлы для чубуков, подстаканники. Его используют для украшения головных уборов, из него делают накладные воротники, изготавливают большое количество разнообразных шейных украшений.

Повсеместное распространение получают ожерелья, выполненные в виде облегающей шею полоски вышитой ткани с прикрепленной к ней бисерной или стеклярусной сеткой. Из низанных цепочек делают нагрудные украшения. Бисером украшают пояса.

Во второй половине 19 века были изобретены машины для изготовления бисера, благодаря чему значительно снизилась его стоимость. Это способствовало распространению богемского бисера во многие страны мира.

Самый большой расцвет увлечения бисером мир испытал в конце 19 — начале 20 веков.

С началом научно-технической революции, с появлением новых материалов и тканей интерес к нему несколько ослабел. Постепенно, в связи с упадком всевозможных рукоделий, бытовавшим во многих странах на протяжении нескольких столетий, снижается и производство бисера. Исчезают мелкие сорта, уменьшается количество цветов и оттенков, бисер становится более грубым.

Но все новое когда-нибудь становится привычным, и нас снова начинает притягивать магия разноцветных капель. В последнее время повсеместно возрождаются старые школы бисероплетения. Всё больше людей открывают для себя красоту и увлекательность этого древнего ремесла.

Мировая промышленность выпускает бисер и стеклярус различных размеров, придает ему самые замысловатые формы и бесчисленное количество цветовых оттенков.

Сегодня можно наблюдать его использование ведущими кутюрье всего мира. Необычайного расцвета в последнее время достигло изготовление украшений из бисера. Очень модными вновь стали браслеты и кулоны из бисера, пояса и ремешки для часов. Сочетание бисера с другими техниками и новыми материалами дает фантастический по красоте результат, а сравнительно низкая стоимость делает это увлечение доступным каждому.

Новые техники обработки стекла привели к появлению огромного количества бисера всех цветов и размеров, что позволяет любому человеку создавать уникальные, впечатляющие изделия.

В настоящие время этот вид народного творчества переживает новый этап своего развития. Изделия, изготовленные вручную из бисера, высоко ценятся в Белоруссии, России и за рубежом.

Перейти к разделу: 4. Техники бисероплетения

История бисероплетения — Бисероплетение

История бисероплетения

Бисероплетение — один из популярнейших видов рукоделия, старинный и достаточно распространённый вид народного творчества. Оно развивалось в соответствии с веяниями моды, созданием самого бисера и прогрессом в обществе. Разработка новых технологий тут же отражалась на бисере: появлялись новые формы, цвета, новые отделки и т.д.

Бисер – это маленькие бусинки из стекла или других материалов, просверленные насквозь, из которых плетут ожерелья, браслеты и прочие украшения.

История бисера уходит корнями в далекое прошлое. Великолепный по своим декоративным качествам материал привлекал внимание мастеров с незапамятных времен. Искусство создания украшений появилось практически в то же время, как появились люди. Даже тогда, когда ещё не было бисера как такового, человек надевал себе на шею нити бус из красивых камешков или клыков убитых животных. Бусины были актуальны еще во времена первых цивилизаций и использовались нашими предками в качестве украшений, а также для того чтобы уберечь себя от злых духов. В древних раскопках многих народов, населявших нашу планету, были обнаружены обработанные камни с просверленными дырочками.

В качестве украшений использовались такие природные материалы, как семена, стручки, орехи, ракушки, когти и кости различных животных. Считалось, что ношение костей животных либо защищало носящего от нападения этого животного, либо придавало человеку дух животного, делая его мужественным и сильным. Некоторые наши предки делали бусины из глины, окрашивали их и обжигали. С развитием ремёсел начинают попадаться металлические бусины. Бисер употреблялся при создании украшений, талисманов, служил разменной монетой и был символом богатства и власти.

Через украшения человек выражал своё понимание мира. Особенно это было распространено среди коренных жителей Америки.

Индейцы украшали свои дома бусами, вплетали ленты из бисера в волосы, расшивали свои костюмы. Бусинками украшали всё: налобные повязки, ритуальные пояса, колыбельные для детей, табакерки. В Северной Америке встречаются бусины, сделанные из перьев и раковин. Бусины для своих украшений индейцы изготавливали из различных материалов – в ход шли кораллы, серебро, бирюза и т.д. . Также исследователями были найдены бусины из горного хрусталя и золота. В Древнем Египте в качестве материала использовали кристаллы.Майя и ольмеки использовали нефрит

Родиной бисера считается Древний Египет. Появление бисера неразрывно связано с появлением технологии изготовления стекла. Древние египтяне около 3000 лет тому назад научились делать стекло, а вскоре появились и крупные бусины из непрозрачного стекла. Стеклянные бусины украшали одежду древнеегипетских фараонов. Египтяне делали из бисера ожерелья, расшивали им платья. История развития бисероплетения неразрывно связана с историей развития человечества. Вначале бисер использовался в основном для вышивки или простого нанизывания, но впоследствии стали развиваться новые варианты его применения. После изобретения сетчатого низания стали изготавливать и самостоятельные изделия из бисера. Вскоре появились узоры и схемы, бисероплетение начало развиваться и набирать обороты. Египтяне сочетали бисер с драгоценными и полудрагоценными камнями, драгоценными металлами и пр. Бисер быстро оказался излюбленным материалом для изготовления украшений, какие стали продаваться и экспортироваться в разные страны.

Вслед за Египтом бисер появился в Сирии. Секреты этих народов переняла Римская империя. Постепенно бисероплетение — узоры и оригинальные изделия, стало охватывать весь мир. В Китае было изобретено счетное устройство, на котором бусины скользят по проволочкам, помещенным в деревянную рамку. Так были созданы счеты. Римляне торговали бисером по всей своей империи. Древние кельты и викинги тоже знали бисероплетение, имели схемы и узоры, изготавливали бусы и браслеты, а также украшали одежду. Бисер был известен в Античном мире. У некоторых народов он служил разменной монетой.

Кочевые племена сарматов и скифов еще за несколько столетий до нашей эры носили одежду и обувь, отделанную бисером. Маленькие стеклянные шарики украшали ворот, края рукавов и нагрудную часть рубах, а также шаровары, пояса и головные уборы.

Краткая история плетения из бисера — Wild Asteria

Древнеегипетские вышивки бисером — отличный пример ранних техник плетения из бисера. В основном использовали фаянсовые бусины (глазурь на измельченном кварце или песке) и некоторые стеклянные бусины. Многие артефакты были найдены в захоронениях по всему Египту. Сухая среда сохраняла нити нетронутыми на протяжении тысяч лет. Неясно, разработали ли египтяне многие из техник ткачества, которые археологи обнаружили сегодня, или же методы были извлечены из других культур посредством торговли.У нас есть не только артефакты, демонстрирующие прекрасное плетение из бисера в Древнем Египте и других ранних культурах, но также есть изображения, нарисованные на стенах гробниц и в ранних письменных текстах. Многие из этих письменных текстов, которые относятся к вышивке, украшениям и разноцветным бисероплетениям, относятся к Египту, еврейским текстам, ранней Месопотамии, Индии, Китаю и т. Д. Удивительно, как в этих ранних культурах использовался бисер.

Производство стеклянных бус датируется 14 веком до нашей эры.C.E. в Египте. Позже стеклянные бусины начали производить во многих других областях. В Индии, Китае и Европе производили стеклянные бусы, которые использовались на местном уровне и продавались другими людьми. Богемия была крупным центром производства стеклянных бус. Со временем бусины стали использовать во многих украшениях. Ткачество из бисера продвинулось вперед с развитием различных техник ткачества, используемых во многих разных культурах. Некоторые техники плетения из бисера называются кирпичным стежком, стежком пейота, квадратным стежком, двухслойным гребешком, стежком из трубчатых многоугольников и т. Д.(Мне нужно изучить еще много техник!)

Плетение из бисера является священным для многих культур во всем мире. В Северной Америке бисер был завезен американским индейцам через торговлю в середине 1800-х годов. До того, как начали торговать бисером, Первые люди использовали ракушки, жемчуг, кости, зубы, камень и т. Д. Используемые материалы зависели от местонахождения каждой группы. В Восточных лесах для изготовления бисера регулярно использовались бусины из ракушек вампума. Разные племена использовали разные цвета и узоры.

Масаи в Кении создают изделия из бисера, которые олицетворяют культурные ценности и традиции. Вышиванием бисера занимаются женщины группы. Масаи очень давно занимаются изготовлением бусинок из глины, дерева, кости, меди и латуни. Когда появились стеклянные бусины, бисер стал частью материалов, которые они используют для создания украшений из бисера.

Есть НАСТОЛЬКО больше, что я хочу узнать и поделиться о культурах, перечисленных выше, и обо всех других культурах, которые использовали бисер.(Посмотрите Одзимэ — так здорово!)

Благодаря моим исследованиям я узнал, что искусство плетения из бисера невероятно богато историей. У нас есть образцы современного бисероплетения со всего мира; Африканцы, американские индейцы, японцы, китайцы, европейцы и т. Д. Бусы были жизненно важны для общения между культурными группами посредством торговли. Как чудесно быть частью этой богатой и обширной истории как ткачиха по бусинкам.

Если вам нужна дополнительная информация, пожалуйста, свяжитесь со мной! Ниже приведены ссылки на мои исследовательские ресурсы.

Многие мои исследования были завершены благодаря этим замечательным книгам…

«Искусство бисероплетения: историческое вдохновение, современный дизайн» Валери Гектор. Публикации Watson-Guptill, Нью-Йорк. 2005. https://valeriehector.com/the-art-of-beadwork

«История бус: с 30 000 до н.э. в настоящее »Лоис Шерр Дубин. Гарри Н. Абрамс, Inc., Издательство, Нью-Йорк. 1987. (Есть более новая версия этой книги — я не могу ее себе позволить — в которой содержится масса дополнительной информации!)

https: // www.britannica.com/art/beadwork

Beadwork

Вышивка бисером | декоративное искусство | Britannica

Вышивка бисером , использование бисера в декоре тканей; бусины могут быть индивидуально сшиты, наложены отрезками нитки или фактически вплетены в материал, уток нанизывается бусинами перед тем, как вплетать его. Стеклянные бусины использовались в декоративных целях в Древнем Египте, Греции и Риме, а также друидами в религиозных обрядах.

Кения вышивка бисером

Женщина из Кении создает гобелен из бисера, Восточный Калимантан, Индон.

© Gini Gorlinski

В средние века, когда вышивка была важным видом искусства, бисер иногда использовался в лучших вышивальных работах. Великолепная рукоять Батлера-Боудена, длинное церковное облачение (англ., c. 1330; Музей Виктории и Альберта, Лондон), была искусно украшена семенами жемчуга и зелеными бусами. От этого периода сохранились и образцы вышивки бисером чисто живописного, а не декоративного характера. Считается, что серия небольших портретов апостолов, выполненных полностью с помощью цветных бусин, пришитых к пергаментной основе, пришла из собора Хальберштадт (Германия) и, возможно, была вдохновлена ​​небольшими современными византийскими мозаиками.

В эпоху Возрождения жемчуг и бусы часто использовались в узорах на одежде богатых. В елизаветинской Англии кошельки и другие мелкие предметы часто обильно украшались позолоченной нитью, бусами и жемчугом. К третьей четверти XVII века вышивка бисером стала настолько популярной в Англии, что многие изделия — в основном необычные шкатулки, небольшие картины и корзина особой формы — были полностью украшены бисером. На юге Италии и на Сицилии смелые украшения с позолоченной нитью и коралловыми бусами производились, по-видимому, в больших количествах в течение 17 века и позже.

В 18 веке вышивка бисером вышла из моды в Европе, но в 19 веке она снова стала популярной. Кошельки, связанные с нитками из хлопка, были особенно популярны вскоре после 1800 года, и на протяжении всего 19 века такие небольшие изделия, как перчатки, рукавицы, ремни, подвязки, чулки и зонтики, часто украшались бисером. Очень многие женские платья были богато украшены бисером всех видов. Вышивка бисером как украшение платья периодически повторялась в 20 веке.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Самой простой и самой ранней вышивкой бисером у американских индейцев могла быть нить, сделанная из кости, ракушки или семян. Введение европейцами стеклянных бусин в период между 15 и 19 веками стимулировало создание более сложных дизайнов. У равнинных индейцев орнаменты из бисера изначально были геометрическими, похожими на старую вышивку иглами дикобраза или лосиной шерстью, и размещались на кожаной одежде, сумках и других предметах.В 19 веке стали популярными цветочные орнаменты. Эскимосы Гренландии и Северной Америки используют вышивку бисером для украшения бедренных сапог, накидок и туник.

По всей Африке вышивка бисером используется для украшения церемониальных головных уборов, туник, масок, корзин и других сосудов, кукол и множества других предметов. Мотивы и палитры у разных народов различаются, преобладает яркая и сложная геометрия. Вышивка бисером в Африке также использовалась для передачи информации (, например, зулусских любовных посланий).

Бусины используются на большей части территории Юго-Восточной Азии, в основном, как украшения для одежды и оружия. В вышивке бисером Борнео используется исключительно криволинейный зооморфный орнамент, в основном черный, желтый и красный. Океаническая вышивка бисером проще, и, за исключением Меланезии, обычно используются натуральные материалы, такие как дерево и ракушки.

Вышивка бисером — Arthistory.net

По мнению ученых, изготовление бус и вышивание бисером возникло по крайней мере 40 000 лет назад. Бусины изготавливают из различных материалов, включая кость, глину, стекло и многое другое.Древние мастера часто нанизывали бусы вместе, чтобы создать украшения из бисера, такие как ожерелья и серьги. Со временем техника вышивки бисером стала более разнообразной и усовершенствованной, включая ткацкий станок и вязание бисером крючком.

Археологи определили, что самые ранние изделия из бисера, вероятно, были натуральными, такими как ракушки и семена. Ранние жители Месопотамии создавали бусы, обжигая смесь порошкообразных глин, кварцевого песка и соды. Эти бусы, известные как фаянсовые бусины, и их производство стали популярными в Египте.Фаянсовые бусы обычно имели форму цилиндров или плоских дисков. Некоторые древние и средневековые бусы считались талисманами. Остальные бисерные украшения и материалы символизировали статус. Многие бусы отразили религиозное значение как для культуры, так и для отдельных владельцев вышивки.

Доисторические европейцы также использовали кость для создания бус. В Италии использование муранского стекла для создания бус стало популярным еще в четырнадцатом веке. Ремесленники Венеции и острова Мурано тщательно хранили свои секреты стеклоделия.Бусины из муранского стекла тесно связаны с африканскими торговыми бусинами. Европейские исследователи принесли эти бусы в Африку, где они стали популярными как форма валюты и пользовались большой популярностью. Почти все континенты имеют обширную историю изготовления бисера, и их культура отражает определенные стили бисероплетения. Коренные американцы особенно известны своей вышивкой бисером, в которой обычно использовался бисер, а также другие натуральные материалы. Бисер имел важное культурное значение для народов всего мира с доисторических времен.

Даже сегодня бусы по-прежнему изготавливают из природных материалов, драгоценных и полудрагоценных минералов, стекла, бумаги и даже пластика. Круглые бусины являются обычным явлением, но бусины также могут иметь различные другие формы, такие как животные или другие предметы. Бусины можно гранить, вырезать, инкрустировать и создавать с помощью множества техник. Существенный факт, делающий бусину бусиной, — это отверстие, через которое в него можно нарезать резьбу. Украшение из бисера, конечно, по-прежнему популярно для украшений, но оно также применяется для одежды, сумок, обуви, абажуров и других предметов домашнего обихода.

Бисероплетение продолжает оставаться популярным видом искусства. Любители, а также официально обученные мастера и ювелиры работают с бисером для создания украшений и других художественных изделий. Некоторые художники создавали портреты из бисера. Высококачественные изделия из бисера демонстрируются в музеях и продаются в художественных галереях по всему миру. Хотя бисероплетение было популярно на протяжении веков, изготовление бусинок также стало все более популярным среди художников, экспериментирующих с различными материалами для создания бусин, таких как полимерная глина и металлические глины.

Вышивка бисером коренных американцев | История традиционного бисероплетения, узоры и стили —

Автор PowWows.com 27 июля 2019 г. Последнее обновление: 27 февраля 2020 г. различные типы. За несколько поколений до того, как европейцы высадились на берегах нового мира, индейцы в вышивке бисером использовали в основном камень, раковины, перья и кости, терпеливо вырезанные неметаллическими инструментами.[i] Шли десятилетия, и новые материалы, такие как металл и стекло, вводились новыми людьми, прибывающими на берег, узоры вышивки бисером, используемые на одежде, украшениях и украшениях, становились все более замысловатыми и стилизованными.

Многие люди теперь наслаждаются вышивкой бисером коренных американцев, смешанной с их чувством моды или отображаемой на предметах декора по всему дому. Хотя методы и стили довольно сильно изменились на протяжении веков, узоры вышивки бисером остаются важной частью местного декоративного искусства.

Важность вышивки бисером для коренных американцев

Археологи на протяжении многих лет находили бусы из различных материалов, стилей и размеров в раскопках, посвященных различным поселениям и племенам коренных американцев. Первоначально они могли использоваться в качестве валюты для торговли между племенами и отдельными людьми. В первую очередь, они просто украшали все, от поясов из буйволовой кожи до сложных ожерелий, в которых использовались комбинации сюжетных бусин. [Ii] В отличие от европейских произведений искусства, предназначенных для того, чтобы оставаться на месте и украшать комнату, кочевой характер коренных американцев требовал сочетания дизайна и функциональности.Их бисерное искусство существовало в одежде, повседневных предметах, их палатках и конных снастях. [Iii]

Одна из самых ранних форм — иглы дикобраза, тщательно вышитые на мокасины и мантии. Эти натуральные предметы легко было собрать из добытых животных, их можно было обрезать до любой длины, которая соответствовала дизайну, и уже имели естественное отверстие посередине. Затем вышивка бисером коренных американцев продолжалась, когда люди использовали каменные инструменты или абразивный песок для придания формы другим материалам и сверления в них отверстий.Полудрагоценные камни, такие как бирюза и яшма, были довольно популярны, особенно в юго-западной части страны. Те первые годы работы с деревом, ракушками и камнем быстро уступили место более ярким и ярким стеклянным, керамическим или металлическим бусам из серебра и меди.

После прихода европейцев вышивка бисером несколько изменилась как в практике, так и в ценности. Первоначальная редкость ярких стеклянных бус резко увеличила их ценность. Вампум, или бусы из ракушек, нанизанные на шнур, часто использовались как поселенцами, так и коренными народами, пока они не стали настолько обыденными, что их ценность резко упала.[iv] Узоры для вышивки бисером коренных американцев стали символом богатства, использовались в брачных церемониях, торговых соглашениях и договорах. Некоторые из них предполагают ритуальное использование и часто используются в духовных танцах и праздниках.

В наши дни вышивание бисером коренных американцев остается важным как для самих людей, так и как культурный артефакт, который учит все о важной части истории. С чисто декоративной точки зрения многим людям из всех культур и традиций просто нравится внешний вид уникальных плетеных изделий из бисера, связанных с различными коренными народами.Посетители могут увидеть уникальные экспонаты в исторических музеях по всей стране. Поклонники могут приобрести настоящие ювелирные украшения и другие аксессуары в магазинах как в Интернете, так и за его пределами. Многие иностранцы и компании также используют методы и стили вышивки бисером коренных жителей Северной Америки для создания новых, современных дизайнов или имитации старых.

Стили бисероплетения коренных американцев

Большинство людей понимают под бисером то, что включает нанизывание бусинок на нити для изготовления ожерелий или подобных предметов или пришивание бусин непосредственно на материальную основу.Хотя оба этих метода использовались в вышивании бисером коренных американцев, у них также есть одна уникальная техника, которая использовалась не так, как ожидалось. Некоторые из самых впечатляющих создают большие гибкие листы или полосы бус, плотно уложенных в узоры или рисунки.

Изучите некоторые из наиболее распространенных техник вышивки бисером и стежков, чтобы узнать больше о том, как они выполняются и для чего они используются. [V]

Лейновая или ленивая строчка

Этот метод вышивки бисером у индейцев работает почти так же, как наложенный шов выше, за исключением того, что художник работает с бусинами небольшой длины и прикрепляет их к ткани только на концах.[vi] Это часто использовалось для больших рисунков, таких как мокасины или люльки, которые имели большие участки одного цвета. Например, чтобы заполнить кокетку платья, мастерица несколько раз сшивала ряды из шести-восьми бусинок плотными аккуратными линиями, пока не переходила к следующему цвету. Разные племена использовали разное количество бус. Сиу, например, использовали восемь или девять в каждом маленьком ряду.

В той части страны, которая впоследствии стала Новой Англией, ленивый шов приобрел уникальный гребенчатый вид благодаря использованию другой техники.Такое же количество бус было прикреплено к меньшему участку ткани, что заставляло их немного подниматься по дуге от поверхности. Это добавило трехмерный компонент к плоскому вышиванию бисером. [Vii]

Ткацкий станок для бисероплетения

Когда индейцы вышивали бисером без подкладки из ткани или кожи, художники часто использовали ткацкий станок для формирования длинных полос. Их можно использовать для украшений для волос, ремней или сшить после завершения, чтобы создать более широкую деталь.

Хотя коммерческие станки для бисероплетения сегодня можно найти в любом магазине товаров для рукоделия, в оригинальных станках для формирования рамы использовался либо собственный корпус станка, либо деревянный гнутый, как лук.[viii] Подобно ткацким ниткам или пряже, бисерный ткацкий станок имеет нить основы, разделенную маленькими разделителями на каждом конце. Другая нить или сухожилие образуют уток, который нанизывают на иглу. Художник надевает правильный узор из бисера на иглу, продвигает его вниз к нитке основы, помещает каждую бусину между основой, а затем проталкивает уток обратно через бусинки на противоположной стороне, чтобы удерживать их на месте.

Равнинные индейцы чаще использовали ткацкие станки. [Ix] Популярность этого станка возросла в 1800-х годах и после Гражданской войны, когда торговля распространилась на запад.

Стежок «Пейот» или «Тыква»

Вместо использования ткацкого станка или тканевой основы для этого типа вышивки бисером коренных американцев, стежок «пейот» или «тыква» выполняется как трубка или непосредственно вокруг такого предмета, как ручка корзины. Каждый разработанный узор должен включать в себя общее количество бусинок, которые делятся равномерно на три. Это имеет смысл, потому что, если вы внимательно посмотрите на готовую деталь или узор, вы увидите, что горизонтальные линии, идущие вокруг трубки, на самом деле представляют собой группы из трех бусинок в миниатюрном треугольнике.

Используя крошечные стеклянные бисеринки, вы набиваете нитку бисером, чтобы обойти узор один раз, а затем добавляете больше, поочередно продевая нить через первые бисеринки. [X] Это создает своего рода сетку. без пробелов между ними. Сегодня этот стежок широко используется для изготовления брелков, ожерелий и подобных небольших аксессуаров.

Кирпичный стежок

Техника, очень похожая на описанную выше тыквенную строчку, кирпичная строчка не требует трех множителей при создании выкройки.[xi] Вместо того, чтобы создавать его вокруг цилиндрического объекта, его часто создают плоско. Другие названия для него включают Cheyenne, Comanche и bugle stitch. Чтобы создать плоский коврик из бусинок в определенном дизайне, они располагаются горизонтально с отверстиями для бусинок с обеих сторон, а не непосредственно рядом друг с другом. Это требует иногда хитрого метода удержания их на месте, пока вы делаете стежки.

Нанижите на иглу небольшой отрезок бусинок, затем надавите на узел на конце.Используйте ту же иглу и нить, чтобы проплести через отверстие на противоположной стороне каждой бусинки, пока они не выровняются, как кирпичи. Завершите каждый ряд, прежде чем переходить к следующему. Отдельные ряды сплетаются вместе, пропуская нить через концевую петлю, выходящую из каждого отверстия. Этой строчкой можно создать любой узор или картинку, которую вы придумали.

Аппликация из бисера

Аппликация использовалась во многих культурах и в разные периоды времени с тех пор, как впервые кто-то изобрел иглу.Еще можно найти аппликации из вышитых нашивок или тканевых «наклеек», пришитых к модным джинсам или курткам. Когда дело доходит до техники вышивки бисером коренных американцев, аппликация из бисера использовалась примерно так же. Вместо того, чтобы использовать наложение или строчку для прикрепления декоративных узоров из бусин непосредственно к ткани или коже, художник создал дизайн на другом, меньшем кусочке, который затем был пришит к окончательной форме.

В некоторых случаях полосы или большие узоры создавались на бисерных ткацких станках и затем пришивались на место на материал основы.Эта техника аппликации значительно упростила бы декоративную работу, поскольку художнику приходилось работать только с небольшим предметом, а не со всем платьем, типи или головным убором.

Наложенный шов

Этот вид вышивки бисером также известен под названием «точечный шов» или «ворона». Это относительно распространенный способ прикрепления узоров из бисера к ткани или коже. После того, как художник планирует узоры и место каждого цвета бусин, он продевает иглу сухожилием или, в более современных обстоятельствах, нитью для бисера.Бусинки выстилают нить в правильном порядке, чтобы при наложении на ткань они уже образовывали узор. Например, если бисероплетник хотел сделать простые полоски, он бы нанизывал три белые бусины, три синие бусинки, три белые бусинки и т.д. , художник кладет его на ткань. Затем они с помощью другой иглы пришивают первую нить к ткани между каждой бусинкой.Это аккуратно закрепит узор.

---

Сегодня популярность вышивки бисером и ремесел коренных американцев не ослабевает. Хотя многие люди не понимают исторического значения, им по-прежнему нравится внешний вид произведений искусства. Хотя Закон об индийском искусстве и ремеслах 1990 г. объявил незаконным для любого иностранца заявлять о производстве местных изделий из бисера, ремесел или любого вида искусства, существует множество продуктов, «вдохновленных местными жителями».

Хотя техники вышивки бисером коренных американцев не сильно различались между племенами из-за их частой торговли и влияния, были предпочтения и региональные различия, которые повлияли на тип рисунков, найденных у них.

Например, разные группы, казалось, предпочитали разные цвета и торговались с европейцами специально для них. [Xii] Сиу часто работали на белом фоне и использовали жирный синий, желтый, различные оттенки зеленого и уникальный оттенок розового. . Шайенны разделяли любовь сиу к белому фону, но добавляли в свои узоры больше бирюзы, прозрачных бус и ярко-красного цвета. Крайние северные группы, такие как оджибва, имели разноцветный фон с темно-красным, кристально чистым и даже черным с множеством цветочных мотивов.Юго-восточные племена, такие как чероки, использовали намного больше чернокожих, чем другие индейские группы.

Эти различия, возможно, отражали то, что каждая группа ценила в мире, или были просто личными предпочтениями, которые стали тенденциями, так же как сегодня у людей есть любимые цвета в моде. Независимо от того, какие цвета они выбирали, подавляющее большинство стилей и дизайнов использовали геометрические формы различных типов.

Эти методы вышивки бисером коренных американцев стали популярны среди мастеров всех национальностей и слоев общества.Люди используют вышивку пейотом для создания брелков с флагом США, разрабатывают радужные браслеты дружбы на бисерных ткацких станках и воссоздают все, от изобразительного искусства до персонажей мультфильмов на холсте, с помощью полос или накладных стежков.

Благодаря богатым традициям, зародившимся в доисторические времена, сегодняшнее сообщество бисероплетения находит методы, идеи и вдохновение в изобилии у мастеров бисероплетения коренных американцев

---

Ссылки

[i] https://www.kshs.org/ kansapedia / native-american-beadwork / 17880

[ii] http: // indians.org / article / beads.html

[iii] http://www.prairiefirenewspaper.com/2009/07/the-history-and-artistry-of-plains-indian-beadwork

[iv] http: // www.nativetech.org/beadwork/beadwork.html

[v] https://www.kshs.org/kansapedia/native-american-beadwork/17880

[vi] http: //www.native-american- beadwork.net/english/English04Stitches_Lane.htm

[vii] https://www.kshs.org/kansapedia/native-american-beadwork/17880

[viii] http: //www.nativetech.org / beadweav / bweavt7.html

[ix] https://anthromuseum.missouri.edu/exhibit/loom-beadwork-plains-indians

[x] https://www.trc-leiden.nl/trc- иглы / техника / вышивка бисером / пейот-строчка

[xi] https://beadage.net/glossary/brick-stitch/

[xii] https://www.crazycrow.com/site/native-american-tribal -bead-color-preference /

На главную »Блог» Вышивка бисером коренных американцев | История, узоры и стили традиционного бисероплетения

---

С ПОМЕЩЕНИЕМ: бисероплетение

История бисера — Teeda

История бисера

Изучая происхождение бисероплетения, некоторые говорят, что самые ранние бусы связаны с неандертальским человеком и датируются 38000 годом до нашей эры.C. Вылепленные из зубцов и костей с канавками, их носили как подвески. Независимо от точной даты истории бус, одно можно сказать наверняка — каждая изучаемая культура использовала бусы как форму искусства, молитвы, как символ социального статуса человека или как средство обмена на предметы снабжения.

Бисер может быть самым древним из существующих видов искусства. Материалы, которые использовались для создания бус, имели прямое отношение к той части мира, в которой бусины были созданы. Все, от семян растений, костей до различных камней, использовалось рано.Легкодоступный растительный материал был самой примитивной формой изготовления бус. Напротив, использование драгоценных камней, полудрагоценных камней и костей потребовало больше усилий для приобретения материалов и определенных инструментов и навыков для изготовления бусин из этих материалов. Египетские бусины изготавливались из золота квалифицированными мастерами, а греческие бусины — из стекла, дерева, янтаря и полудрагоценных камней. Четверки, связанные со средневековьем и католицизмом, используются до сих пор. В Америке их называют четками, и теперь они изготавливаются из пластика, дерева, стекла и стерлингового серебра.

Добавление бус в одежду восходит к позднему каменному веку. Бусы, которые использовались в то время, были большими и делались из ракушек или слоновой кости. Бисероплетение, искусство использования крошечного бисера — тоже очень старая практика, восходящая к ранним египетским временам. У самого короля Тутанхамона в гробнице были изделия из бисера, в том числе небольшая пара вышитых бисером тапочек, возможно, из его детства. Бусины из бисера также были найдены в храме Сёсо-ин в Японии, датируемом 8 веком нашей эры. Африканские изделия из бисера восходят к 8 веку, а современные африканские бусины включают стиль бумажного скручивания, который все еще можно купить сегодня.

Примерно до 1480 года все бусины изготавливались вручную. Индо-тихоокеанские бусины Индии были одними из первых бусинок массового производства, и, конечно, прогресс продолжался, пока многие бусины не стали массово производиться. Когда началась европейская торговля, открылась торговля бисером, и французские торговцы начали поставлять продукцию в Канаду, Европу и Америку. Позже компания Гудзонова залива торговала бусами с ловцами и посредниками, которые затем снабжали бусами северо-западную границу.

Конечно, бисероплетение продолжает оставаться важной частью общества даже сегодня.От массового производства различных бусин для религиозных предметов, ювелирных украшений и бус для рукоделия до художественных стеклянных бусин ручной работы и изготовления ламп — искусство и любовь к бисероплетению по-прежнему будут важной частью каждой культуры во всем мире.

Более подробную информацию об увлекательной истории бисера, а также о местонахождении музеев бисера можно найти, воспользовавшись ссылками и ресурсами ниже.

Ресурсы и полезные ссылки:
Бисероплетение из ели
Музей бус в Вашингтоне
Оптовая торговля ювелирными изделиями Серебряные украшения и бусы
Дизайн бус и их значение
Зулусские бусы Бисероплетение в культуре зулу
История Культура и ценность бус История рассказано в бисере, информативная статья
Art Beads Интернет-магазин необычных бусин
Greek Worry Beads
Статья в музее о происхождении бисера
Руководство по изучению бисера для начинающих

Музеи бисера:
Кармель, Калифорнийский музей бисера и Галерея африканского искусства
Детройт, штат Мичиган, Музей африканского бисера
Вашингтонский музей бисера, округ Колумбия
Список музеев бисера по всему миру

История изготовления бисера — История венецианского бисера — История изготовления бисера

История изготовления бисера — Древняя форма искусства

Бусины изготавливаются из стекла уже более 5000 лет.Открытие огня было важным шагом в изготовлении стеклянных бус. Уже в 2340–2180 годах до нашей эры в Месопотамии есть свидетельства метода, известного как «формирование стержня», когда они использовали металлическую оправку с кусочками стекла, удерживаемыми над пламенем. Постепенно по мере размягчения стекла они наматывали его на оправку, образуя замысловатые орнаменты.

Эти ранние бусы или сосуды считались ценными и сохранялись, поскольку их помещали в гробницы. В Нузи (130 миль к северу от Багдада) были обнаружены бусы, датируемые примерно 1400 годом до нашей эры.Даже сегодня мы делаем бусины, держа стеклянные стержни над пламенем, а затем осторожно наматывая расплавленное стекло на оправки. Изобретение выдувной трубы привело к созданию бусин Rosetta и бисера, которые веками поддерживали производство бусин в Венеции. Изготовление бисера — действительно древний вид искусства.

Изготовление бисера в Венеции

История изготовления бисера в Венеции восходит к временам Марко Поло, когда он вернулся из странствий с бисером по Азии. Местные мастера использовали свои навыки изготовления стекла, чтобы воспроизвести в стекле драгоценные камни Марко Поло.

В Венеции и Мурано производство бисера исторически было делом женщин. На картинке выше вы видите женщин, которые работают со своими детьми. В течение 1920-1930-х годов стекольная промышленность Венеции поддерживала производство контейнеров (бисера). Войны вытащили людей из печей, и между Первой и Второй мировой войнами было мало времени, чтобы создать промышленность. В 1930-е годы было 30 компаний, производящих крошечные бусины, в которых работали сотни женщин.

Типы бусин, производимых в Венеции

Бисер — Conterie

Полые трубки, которые производятся, затем измельчаются и повторно обжигаются для придания гладкости и цвета. Продается в предварительно натянутых стержнях или в килограммах. Используется в декоративных украшениях и одежде. Пик производства пришелся на начало 1900-х годов, и сегодня на Мурано нет такой отрасли.

Rosetta или Chevron

Изготовлен из трости, известной как Rosetta, с центральным отверстием. Впервые произведен на Мурано в конце 14 века.Он был сделан из полой трости и шести слоев стекла (белого, синего, белого, кирпично-красного, белого и, наконец, синего). Он был отшлифован для создания узоров из пяти концентрических звезд с двенадцатью точками. Трости рубили, и этот метод производства значительно увеличил количество продаваемых бус.

Позже, когда эта трость была изготовлена ​​без отверстия, родились трости Миллефиори, которые сегодня создают знаменитые бусины из муранского стекла Миллефиори, иногда известные как кружевные бусины.

Выдувные бусины (Венецианские выдувные)

С появлением пламени лэмпворк мастера по бусам обнаружили, что они могут плавить трости, а затем выдувать стекло.Сегодня наши спиральные выдувные бусины и бусины с цветными полосами производятся с использованием метода Филиграны, когда стеклянные трости укладываются и поднимаются с помощью выдувной трубы.

Лэмпворк или намотанные бусины или венецианские бусины Perle a Lume

Часто называют намотанными бусинами, потому что плавящееся стекло наматывается на оправку. Первоначально венецианские бусины наматывались на оправку из железа, которая была покрыта смесью кремнезема и глины, что давало бусинке некоторое пространство для сжатия при охлаждении и помогало снимать бусину с оправки.Первоначально этот материал был известен как «фанго», что означает «грязь», и легенда гласит, что это действительно была грязь из лагуны.

В 1920-х годах фирма Moretti ввела в производство Мурано медные оправки, которые вскоре стали стандартом для изготовления бусин. Это было сочтено экономичным, поскольку оправки не нужно было покрывать, а поломка при снятии с оправки сводилась к минимуму, потому что оправка была отрезана чуть ниже валика, а весь валик был помещен в азотную кислоту, которая протравила медь изнутри валика.Тем не менее, экологические стандарты увеличивают стоимость этого процесса, и у многих мелких производителей бисера нет оборудования, они скорее отвозят пакеты с бисером в один или два магазина, которые специализируются на этом процессе травления. Сегодняшние мастера по изготовлению бус в Венеции и Мурано используют оба метода, используя нержавеющую сталь с материалом для отделения шариков для более тонких бус или бусин с серебром, которое имеет тенденцию гореть (темнеть) при контакте с кислотой. Бусины из муранского стекла изготавливаются почти так же, как и тысячи лет назад.

Изготовление выдувных бус — метод Филиграны

При производстве трости Миллефиори используется несколько слоев цветов, формируемых в печи между добавлением цветов.

Крошечные бусины из бисера производились до конца 1900-х годов на Мурано путем выдувания больших стеклянных пузырей и использования силы тяжести для уменьшения размера при сохранении постоянного отверстия.

Важные даты в истории бисера

• 1292 Стекловаренные печи, перенесенные на Мурано
• 1308 Создана Гильдия бисерных мастеров
• 1470 Канна, разработанная в Мурано примерно в это время
• 1511 Мурано запрещено экспортировать в Баварию (Германия)
1797 Падение Венецианской Республики
• 1935 Представлены медные оправки
• 1993 Venetian Bead Shop начинает импорт венецианского бисера
• 1993 США открывает Общество производителей бисера Precott, Arizona
• 1998 VenetianBeadShop.com Открывается Интернет-магазин, посвященный венецианскому бисеру

Справочные материалы и книги по изготовлению бисера

• История бисера Лоис Шерр Дубин
• Perle e Impiraperle (un lavora di donne a Venezia tra 800-900) Arsenale Editrice ISBN 88 7743 077 X
• Коллективные бусы Роберта К. Лю ISBN 0-9641023-0-7
• Perle Veneziane Consorzio Venezia Perle (1989)
• Книга бисера Джанет Коулс, Роберт Бадвиг (участник)
• Полный Справочная книга по бусам Патрисии Абахусей
• История лэмпворкинга Роберта А.Mickelsen
• Coles, J. and R. Budwig. 1990. Книга бус. Нью-Йорк: Саймон и Шустер
• История стеклянных бусин (составлено леди Свевой Луччолой)

Вышивка бисером коренных американцев — Кансапедия

История вышивки бисером

Одним из самых известных видов искусства, практикуемых американскими индейцами, является вышивка бисером. До прихода европейцев коренное население Северной Америки создавало свои собственные бусы.Поскольку ни у кого не было металлических инструментов, изготовление бус было долгим процессом. Используя небольшие инструменты, кроме инструментов из камня или дерева и абразивов, таких как песок, доисторические индейцы изготавливали бусы из местных материалов. Большинство бус, сделанных коренными американцами, были относительно большими и предназначались для ношения на ожерельях или ремешках. Только после того, как из Европы появился торговый бисер, индейцы смогли получить маленькие бусины в достаточном количестве, чтобы создавать узоры из бисера, которые мы знаем сегодня.

Нельзя сказать, что вышивка бисером появилась на сцене беспрецедентно.Жители северо-востока США и Среднего Запада уже украшали свою кожаную одежду и аксессуары крашеными иглами дикобраза. По сравнению с вышивкой бисером, работа гусиным пером отнимает очень много времени и утомительна. Каждое перо нужно прикрепить к фону небольшим стежком. Несмотря на эти ограничения, художники-индейцы тратили много часов на создание замысловатых и красивых гусиных изделий.

Искусство изготовления стеклянных бус, вероятно, зародилось в Венеции, Италия.Во всяком случае, мы знаем, что к началу 14 века в этой области процветала промышленность по производству бус. оттуда производство бисера переместилось в другие части Европы, наиболее известными из которых были Богемия, Франция, Англия и Голландия. В Соединенных Штатах также была небольшая промышленность по производству бисера.

Бусы были одним из первых товаров, которыми европейцы торговали с коренными американцами. К середине 16 века испанцы продавали бусы в Нью-Мексико.В конечном итоге все бусины поступали из торговых постов, но вскоре индейцы распространили торговые бусины повсюду через свои собственные обменные сети, пока их не смогли найти в самых отдаленных частях Соединенных Штатов.

Вначале бусины были целиком из большого разнообразия, предназначенного для ожерелий. Тем не менее, коренные американцы вскоре осознали возможности, которые открывает доступность маленьких ярких бусин. Неожиданно они смогли создавать новые дизайны с более широкой палитрой. Сравнительная легкость, с которой бисер можно было использовать для украшения, произвела настоящий взрыв бисероплетения в Северной Америке.Вскоре торговцы начали удовлетворять рынок бусинок меньшего размера.

Использование вышивки бисером

Вышивка бисером коренных американцев, как и вышивка гусиным пером, является формой декоративного искусства. Утилитарные товары, такие как одежда, жилища, конское снаряжение и утварь, когда-то украшались перьями и вышивкой бисером. Со временем старые образы жизни исчезли. Несмотря на то, что стили одежды и жилища изменились, а первоначальная потребность в конском снаряжении и некоторых принадлежностях исчезла, декоративная вышивка бисером продолжает процветать.

Когда индейцы вступили в контакт с белыми поселенцами, стили одежды изменились. Например, предметы одежды, ранее сделанные из шкур буйвола, стали делать из шерсти или хлопка. Хотя основные материалы изменились, коренные американцы продолжали украшать свою одежду вышивкой бисером. В середине 1800-х годов были легко доступны торговые товары, такие как бусы. Из-за вынужденного переселения и жизни в резервации у многих индейцев было свободное время. Эти факторы привели к распространению вышивки бисером в середине девятнадцатого века.

В двадцатом веке среди коренных американцев растет интерес к обновлению индийских обычаев и обычаев. С этим обновлением произошло смешение некоторых племенных различий. Исторически племенные различия были очевидны в элементах орнамента вышивки бисером. В 20-м веке, особенно после Первой мировой войны, возникли стили одежды, которые начали пересекать племенные черты. В тот же период племенные различия в вышивке бисером начали стираться.

Сегодня вышивка бисером стала символом наследия коренных американцев. Ободки из бисера часто носят на головных уборах. Некоторые индийские мужчины носят расшитые бисером галстуки и пояса, а некоторые индийские женщины носят украшения из бисера. Однако вышивка бисером чаще всего встречается на регалиях, которые носят на паувау или танцевальных конкурсах. Паувау — это праздник индийской культуры с помощью танцев, музыки, еды и других традиционных мероприятий. В танцевальных регалиях широко используется вышивка бисером. Танцоры часто носят вышитые бисером мокасины, манжеты, чокеры, нарукавные повязки, ремни и подтяжки.

Техника вышивки бисером

В Соединенных Штатах для создания дизайна использовались бусины, которые либо пришивались к фоновому материалу, либо вплетались в ткань. Хотя существует ряд техник прикрепления бусинок к поверхности, большинство из них представляют собой вариации наложенного стежка или ленивого стежка.

Наложенный шов, часто называемый точечным швом, — это техника, распространенная по всей территории Соединенных Штатов. С помощью этого метода художник может выполнять мелко детализированную работу, а также заполнять большие участки фона.Сначала бусинки нанизываются на нитку или сухожилие. Если в дизайне используются бусины контрастного цвета, их необходимо расположить по порядку. Затем второй нитью закрепляем бисерную прядь на материале. Вторую прядь продеваем через каждые две-три бисеринки. В большинстве случаев контуры рисунка выполняются из одной нити бисера, а оставшаяся часть затем заполняется вышивкой бисером. Этот метод необходим для создания криволинейных цветочных узоров, любимых племенами восточных лесов.

Вторая основная техника вышивки бисером известна как ленивый стежок. В этом методе ряд бусинок нанизывается на нить, которую просто пропускают в фоновый материал. Для привязки бусинок к поверхности вторая нить не используется. Затем на нить снова нанизывают бусинки и снова пропускают в обратном направлении. Таким образом, ряд небольших рядов укладывается рядом друг с другом, чтобы создать дизайн. Эта техника имеет тенденцию приводить к отчетливому ребристому внешнему виду. В основном его использовали племена к западу от реки Миссисипи.Он больше всего подходит для геометрических узоров, любимых индейцами равнин.

Существует вариант ленивого стежка, который практиковали жители северо-востока США. Это часто называют приподнятым или сдвинутым швом. В этой технике на нить нанизывается больше бусинок, чем может быть пришито на материале. Когда нить натянута туго, бусинки образуют небольшую дугу. Ряд этих дуг сшивается рядом так, чтобы они поддерживали друг друга.Поскольку дуги не лежат ровно, возникает трехмерный эффект. Чаще всего это используется в дизайнах на основе цветов и растений.

Техника аппликации или пришивания бисера к фоновой поверхности никоим образом не охватывает весь спектр техник вышивки бисером, используемых коренными американцами. Скорее всего, американские индейцы также использовали ткачество для создания вышивки бисером. Плетение можно производить на ткацком станке или без него.

Хотя задокументировано большое количество техник ткачества, существует несколько основных типов, по которым большинство из них можно сгруппировать.Первый из них связан с техникой ткачества на ткацком станке. Ткацкие станки для вышивки бисером были сконструированы разными способами. Некоторые индийцы использовали ткацкие станки. Они состоят из двух вертикальных частей, на которые сверху и снизу привязаны перемычки. Затем через основы пропускают горизонтальные или уточные нити. Другие использовали гагар на спине. Ткацкий станок с задним ремнем не имеет жестких частей, которые проходят по длине нитей основы. Скорее, поперечина на конце ткацкого станка привязана к чему-то вроде столба или дерева, а другая привязана к ремню, который охватывает талию ткача.Вес тела ткача используется для натяжения основы. Сегодня такая работа часто выполняется на коммерческом ткацком станке или так называемом ткацком станке с четырьмя сторонами деревянного ящика. Это особенно удобно в современных городских условиях, когда ткацкий станок можно просто поставить на стол.

Одной из основных техник плетения бисера на ткацком станке было квадратное переплетение. В этом переплетении нити основы и утка пересекаются друг с другом под прямым углом, как в случае с большинством основных тканых материалов.Бусинки закрепляются на уточной нити между нитями основы. Другой метод требует использования нижнего ткацкого станка. Эта техника использовалась в основном племенами сак и лис, виннебаго, микмак, меномини и чиппева. Изгородь сделана из дерева или коры и используется для удержания нитей основы. Каждая вторая нить основы фиксируется на месте, в то время как остальные можно перемещать вверх и вниз, чтобы обеспечить пространство для пропуска нитей утка, на которые нанизаны бусинки. Между каждым проходом утка нити основы поднимаются или опускаются, чтобы зафиксировать бусинки на месте.

Ряд техник ткачества без ткацкого станка был зарегистрирован в разных местах Америки. В общем, это очень трудоемкие подходы. По этой причине они не практикуются так часто, как раньше. Из бусинок можно вплетать кусочки ткани для украшения. Один из примеров можно найти в типе створки, в которой отдельные нити бус включаются в ткань по мере ее соткания. Эти пояса сплетены без использования ткацкого станка.Эта техника имеет широкое распространение и была обнаружена среди таких племен, как кикапу, чиппева, сак и лис, осейдж, микмак и меномини.

Другая техника — плетение бусинок в сетку. В этом методе создается своего рода сеть, в которой бусинки будут использоваться вместо узла, чтобы скрепить отдельные пряди вместе. Это использовалось для изготовления декоративных предметов, таких как ожерелья и повязки на голову, а также сумок и сумочек.

Изменения

Традиционное искусство всегда находится в состоянии изменений и трансформации.Это особенно верно в отношении технологий и материалов. Существование вышивки бисером — лишь одна из иллюстраций этого факта, поскольку коренные жители Северной Америки адаптировали новый материал к существующему искусству работы с перьями. Со временем произошли и другие инновации в материалах. Сначала мастера по бисеру пробивали дыры в оленьей шкуре костяными шилами, а затем проталкивали через них сухожилия, чтобы нанизывать бусинки. По мере расширения контактов с американцами европейского происхождения они стали использовать железные шила, сделанные из выброшенных гвоздей.В конце концов это уступило место использованию игл. Сухожилия заменяли хлопковой или шелковой нитью. В последнее время излюбленным материалом стал однослойный нейлон из-за его высокой прочности и устойчивости к гниению. Изменился и материал основы для аппликации из бисера. Хотя оленьая шкура по-прежнему используется во многих случаях, ее подготовка требует много времени и часто менее доступна, чем шкура, выделенная с помощью растительных или химических процессов. По этой причине некоторые мастера по бисероплетению обратились к коммерчески подготовленной коже или даже к холсту.

Вышивка бисером также является новинкой, основанной на внедренной технологии. До прихода европейцев племена пуэбло на юго-западе были единственными коренными жителями Соединенных Штатов, которые ткали ткань на ткацком станке. Таким образом, концепция ткацкого станка была представлена ​​многим племенам европейцами. Однако при плетении бисером они взяли эту концепцию и сделали ее своей собственной, создав новое применение ткацкого станка.

Формы и дизайн вышивки бисером также изменились с течением времени, поскольку каждый художник внес свой уникальный вклад в искусство.Однако в последние годы в вышивке бисером произошел ряд серьезных изменений, которые ускорили этот процесс изменений. Одна из них — роль рынка в вышивании бисером. По мере того, как неиндийцы начали ценить формы искусства коренных американцев, появился стимул вводить традиционные формы вышивки бисером в новые предметы. Теперь вышивка бисером начала находить свое применение в таких вещах, как пробки для семян, ремешки для часов и теннисные туфли.

Вероятно, самым большим изменением, которое произошло в форме вышивки бисером, стало стирание племенных различий в дизайне.Когда-то дизайны, используемые группой, были уникальны только для этой группы. Часто разрешение нужно было дать, прежде чем человек мог носить выкройки другого племени. Как только это разрешение было предоставлено, дизайн можно было носить только в присутствии племени, в котором он возник. Такого рода разделение происходит не всегда. Сегодня многие коренные американцы могут свободно использовать любой дизайн, который им нравится. Эта тенденция, по-видимому, особенно распространена среди индийцев, живущих в городских районах.Вероятно, это связано с несколькими факторами. Во-первых, количество смешанных браков между племенами увеличилось, стирая границы племенной принадлежности. Близость, в которой сейчас живут члены групп друг к другу, имела такой же эффект. Во многих случаях молодые городские индейцы также могут научиться этому искусству у члена другого племени. Наряду с инструкцией приходит влияние дизайна и эстетики учителя.

Вывод

Искусство вышивки бисером служит мощным символом индейской национальности.До потери свободы коренные американцы часто носили обширную вышивку бисером как часть своей повседневной одежды. Сейчас это случается редко. Тем не менее, он продолжает оставаться заметным компонентом фестивалей и пау-вау коренных американцев. В искусстве соревновательного танца, которое стало основным компонентом пау-вау с 1920-х годов, костюм достиг уровня значимости, который почти не уступает самому танцу. В этом контексте регалии с вышивкой бисером посылают сильный сигнал о членстве в группе, который трудно игнорировать.

Вышивка бисером коренных американцев (PDF)

Традиции 1993 © KSHS

Запись: Вышивка бисером коренных американцев

Автор: Историческое общество Канзаса

Информация об авторе: Канзасское историческое общество — это государственное агентство, которому поручено активно охранять и делиться историей государства.

Дата создания: Август 2012

Дата изменения: Апрель 2019

Автор статьи несет полную ответственность за ее содержание.

.