Как одевались женщины в 19 веке: Мода девятнадцатого века: особенности женских нарядов

Содержание

Все о женской моде 19 века (XIX) — интересные факты

19 век известен каждой моднице, как век эталонной женственности и красоты. 19 век — это второе рождение рококо, но уже более современный, пышный с добавлением эстетики в деталях. Второе рождение рококо чуть позже заменили на «выставочный стиль», где именно второе слово ясно дает понять все празднество и пышность женских нарядов 19 века.

Основы женского костюма 19 века

И снова в 19 веке Франция выступает в качестве основателя женской и мужской моды. Все европейцы смотрят только на французские детали одежды и копируют подобие образов в свои. Женский костюм приобретает вычурность, но это только идет на пользу многим дамам.

Самым главным отличием женских платьев 19 века стал кринолин. Кринолин — это конструкция из гибких ивовых прутьев, которые собираются вместе с металлическими обручами, китовым усом формируя тем самым каркас под нижнюю юбку. Благодаря кринолину платья имели особенную пышность. Изначально в моде был только круглый кринолин, а уже позже стал овальный.

В моде до сих пор корсеты, которые очень туго шнуровали слуги, либо домочадцы. Обычные платья для выхода в свет или по дому имели глухой лиф и широкие рукава. А вот бальные были напротив — с добавлением глубокого декольте и не имели рукавов.

Модные атрибуты женской одежды в 19 веке

Кроме платье в моду вступают приталенные жилеты — казакины. Их носили поверх платьев на прогулках или когда ездили по гостям. Вместе с казакинами женщины носили различные виды шали, накидки, мантильи, пелерины и жилеты.

В качестве аксессуаров к образу дамы 19 века всегда прикладывалась сумочка, лорнет и зонтик. Лорнет — это разновидность монокля. Именно в 19 веке зарождается мода на купальные и дорожные костюмы. Во второй половины 19 века в моду входит демонстрация богатства и достатка, что усиленно демонстрировалось на одежде любого вида.

Цвета женской одежды 19 века

Изначально в 19 веке в цвете были популярны только темные оттенки, которые смотрелись довольно-таки стильно, но не мрачно. Чуть позже в моду вводится голубой, зеленый, розовый и светлый тон.

Во время демонстрации богатства на одежде, которое называлось эпоха «позитивизма»

вся одежда вышивалась дорогим узором, декорировалась различными элементами, а при изготовлении костюмов использовался шелк, бархат, шерсть, кружева и другое.

Модный тип женской фигуры 19 века

В 19 веке особенно ценились высокие и стройные женские фигуры. Это достигалось с помощью корсета, который зашнуровывался очень туго. Благодаря пышным юбкам визуально казалось, что женщина больше и выше, чем есть на самом деле. Сам корсет был настолько длинным, что стягивал фигуру почти до самых бедер.

Женская обувь 19 века

Женщины носили туфли на каблуках-рюмках или каблуки-квадраты. Также в моде были ботинки на шнуровке, которые могли иметь короткий, средний или удлиненный вид. Именно во второй половине 19 века женщины стараются подбирать только высокие ботинки на шнуровке и пуговицах, которые изготавливались только со средним и высоким каблуком.

Женские прически и головные уборы 19 века

Женщины носили пышные шиньоны, которые были нередко больше чем их головы. Позже волосы стали укладывать сзади головы и прятали их в сетку. Такие волосы украшали цветами, жемчугом и другим украшением для волос.

В качестве головных уборов женщины носили соломенные шляпки с вуалью, чепчики с подвязками под подбородком и треуголку с перьями. 

фото, как выглядели, как одевались, образ жизни : Labuda.blog

Женщина 19 века: фото, как выглядели, как одевались, образ жизни

Права прекрасных особ громко обсуждаются в обществе и сегодня, несмотря на то, что их не сравнить с теми условиями, в которых жила женщина 19 века. В прошлом, даже совсем недалеком, права барышень были очень ограничены. А если женщины 19 века в России и других странах Европы и Америки были бедны, то прав у них не было вообще. Разве что право на жизнь, и то с ограничениями.

С некоторой иронией философ викторианской эры заметил, что женщина 19 века обладает ограниченным выбором: она может быть либо королевой, либо никем.

В течение многих веков молодые девушки покидали родительский дом, вступая в брак, при этом не принимая этого решения самостоятельно, лишь на основании согласия родителей. Развод тоже мог быть заключен только на основании просьбы мужа, не ставя под сомнение его слово.

Женщина 19 века: фото, как выглядели, как одевались, образ жизни

Какими бы странными ни были эти факты, но именно таким был образ жизни женщины 19 века. Фото и иллюстрации, портреты и описания викторианской эры рисуют картину шика и великолепных нарядов, однако, не стоит забывать, что портреты и мемуары могли себе позволить лишь самые состоятельные особы. Но даже известные женщины 19 века сталкивались с непреодолимым объемом неравенства в мире, которым управляли исключительно мужчины. Даже когда на троне восседали прекрасные особы.

Право голоса

Не так давно было немыслимо даже думать об участии женщин в общественной жизни. Юридически женщин в 19-ом веке практически не существовало. Женщины России получили право голоса после революции 1917 года, хотя на территории Финляндии, которая входила в состав Империи, они получили право голоса в 1906 году. Англия ввела право голоса для женщин только в 1918 году, а США – в 1920 году, но и то только для белых.

Профилактика венерических заболеваний

Даже в начале прошлого столетия во многих странах женщины, которые страдали венерическими заболеваниями, помещались в карантин. Однако для мужчин, страдающих теми же болезнями, никогда не было карантина, несмотря на то, что мужчины так же являлись разносчиками этих инфекции.

В Англии был принят закон, согласно которому любая женщина, обвинявшая, мужчину в том, что тот заразил ее венерической инфекцией, подлежала гинекологическому осмотру… полицией.

В зависимости от решения полицейского женщина могла быть наказана и отправлена на карантин. Что по сути не являлось решением проблемы.

Женщина 19 века как «недочеловек»

Женщина 19 века: фото, как выглядели, как одевались, образ жизни

Долгое время прекрасные особы носили юридический статус «не-личности». Это означало, что они не могли открыть счет в банке на свое имя, не могли заключить договор о купле-продаже и даже не могли принимать решения о медицинском вмешательстве в собственное тело.

Все это, вместо женщины, решал муж, отец или брат. Мужчины также управляли всем своим имуществом, часто включая и то, которое они получали в качестве приданого.

Сексуальное рабство

Женщина 19 века: фото, как выглядели, как одевались, образ жизни

Британский журналист обнаружил в газете, относящейся ко второй половине 19-го века, цену, установленную домом терпимости для первых сексуальных отношений с несовершеннолетними девушками: 5 фунтов.

Под «премьерой» в сексуальном контексте понималось право первой ночи. Владельцы борделей в больших городах постоянно искали 12-13-летних девушек из бедных семей, которых они могли склонить к занятиям проституцией и после «премьеры».

Следует отметить, что в то время не было четких правил защиты несовершеннолетних. Педофилия считалась простой и благородной сексуальной фантазией, доступной тем, у кого были деньги.

Как выглядели женщины в 19 веке?

Женщина 19 века: фото, как выглядели, как одевались, образ жизни

Костюм был ужасно неудобным и вредным для здоровья. Большое количество слоев, корсеты, ленты и пудры – все это значительно затрудняло дыхание женщин. Хорошо, что в хорошем тоне было терять сознание.

Как одевались женщины в 19 веке, зависело от социального статуса и финансового положения. В это время мода и стиль менялись с головокружительной скоростью. Уже в 1830-х годах роскошный стиль ампир сменился романтизмом. Романтизм не долго продлился. С середины девятнадцатого века в моду вошел стиль второго рококо, который вскоре заменил позитивизм. К сожалению, за всем этим позволяли себе следить лишь аристократические барышни и те женщины, которым повезло родиться богатыми или удачно выйти замуж.

Женская работа

Женщина 19 века: фото, как выглядели, как одевались, образ жизни

Женщины, вынужденные зарабатывать на жизнь честным трудом, имели всего два варианта: либо наниматься для ведения домашнего хозяйства у богатых хозяев, либо работать на фабрике, обычно в швейной, ткацкой или трикотажной промышленности.

Однако никто никогда не заключал рабочий контракт с ними, поэтому и на рабочем месте у женщин 19 века не было никаких прав.

Они работали столько, сколько требовал работодатель, получали столько, сколько он готов был платить. Если женщины страдали от астмы, перерабатывая лен, хлопок и шерсть, никто не обеспечивал им медицинского ухода. Заболев, женщина рисковала потерять место.

Односторонний развод

Женщина 19 века: фото, как выглядели, как одевались, образ жизни

В начале девятнадцатого века любой мужчина мог развестись со своей женой на основании неверности, которое, однако, было неприменимо к мужчине. Жена не имела права отказать мужу в разводе.

Только в 1853 году британский закон обеспечил право женщины на развод, но по причинам, отличным от неверности. Этими причинами были: чрезмерная жестокость, инцест и двоеженство.

В любом случае, даже если муж был виновным в разводе, все имущество и опека над детьми оставалась ему, ведь жена без мужа не просто не имела средств к существованию, но и не обладала легальным статусом «личности».

Законы о наследовании

Также в Великобритании до 1925 года женщина не могла наследовать недвижимость по закону (при отсутствии завещания), пока был преемник мужского пола, даже если это был дальний родственник.

Даже наследование таких предметов, как ювелирные изделия, мебель и одежда, было ограниченным. В случае завещания владение имуществом принадлежало женщине, но закон устанавливал, что у нее должен иметься куратор-мужчина для контроля за использованием недвижимости.

Закон об отречении

Еще два столетия назад любой муж, отец или другой близкий родственник женщины могли заявить об отречении от нее. Для этого достаточно было присутствия двух свидетелей. Как следствие многие женщины были отправлены в приюты, интернаты и монастыри, а их имущество или права на имущество, доставалось мужчинам.

Инфекции при родах

Роды были одними из самых трудных испытаний для женщин 19 века, особенно до того, как обнаружилась польза стерилизации.

Акушерки работали в условиях отсутствия гигиены, кроме того, их работу порой выполняли мужчины, которые не всегда были врачами. Часто принимать роды могли позвать и парикмахера.

Даже врачи не знали примитивных правил гигиены. Они шли к роженице, не вымыв руки после предыдущих родов, что порой могло вызвать смертельные инфекции. В результате из ста родивших женщин по меньшей мере девять были инфицированы, а три из них умирали от сепсиса.

фото, как выглядели, как одевались, образ жизни

Права прекрасных особ громко обсуждаются в обществе и сегодня, несмотря на то, что их не сравнить с теми условиями, в которых жила женщина 19 века. В прошлом, даже совсем недалеком, права барышень были очень ограничены. А если женщины 19 века в России и других странах Европы и Америки были бедны, то прав у них не было вообще. Разве что право на жизнь, и то с ограничениями.

С некоторой иронией философ викторианской эры заметил, что женщина 19 века обладает ограниченным выбором: она может быть либо королевой, либо никем.

В течение многих веков молодые девушки покидали родительский дом, вступая в брак, при этом не принимая этого решения самостоятельно, лишь на основании согласия родителей. Развод тоже мог быть заключен только на основании просьбы мужа, не ставя под сомнение его слово.

женщина 19 века

Какими бы странными ни были эти факты, но именно таким был образ жизни женщины 19 века. Фото и иллюстрации, портреты и описания викторианской эры рисуют картину шика и великолепных нарядов, однако, не стоит забывать, что портреты и мемуары могли себе позволить лишь самые состоятельные особы. Но даже известные женщины 19 века сталкивались с непреодолимым объемом неравенства в мире, которым управляли исключительно мужчины. Даже когда на троне восседали прекрасные особы.

Право голоса

Не так давно было немыслимо даже думать об участии женщин в общественной жизни. Юридически женщин в 19-ом веке практически не существовало. Женщины России получили право голоса после революции 1917 года, хотя на территории Финляндии, которая входила в состав Империи, они получили право голоса в 1906 году. Англия ввела право голоса для женщин только в 1918 году, а США – в 1920 году, но и то только для белых.

Профилактика венерических заболеваний

Даже в начале прошлого столетия во многих странах женщины, которые страдали венерическими заболеваниями, помещались в карантин. Однако для мужчин, страдающих теми же болезнями, никогда не было карантина, несмотря на то, что мужчины так же являлись разносчиками этих инфекции.

В Англии был принят закон, согласно которому любая женщина, обвинявшая, мужчину в том, что тот заразил ее венерической инфекцией, подлежала гинекологическому осмотру... полицией.

В зависимости от решения полицейского женщина могла быть наказана и отправлена на карантин. Что по сути не являлось решением проблемы.

Женщина 19 века как «недочеловек»

женщины в 19 веке в россии

Долгое время прекрасные особы носили юридический статус «не-личности». Это означало, что они не могли открыть счет в банке на свое имя, не могли заключить договор о купле-продаже и даже не могли принимать решения о медицинском вмешательстве в собственное тело.

Все это, вместо женщины, решал муж, отец или брат. Мужчины также управляли всем своим имуществом, часто включая и то, которое они получали в качестве приданого.

Сексуальное рабство

известные женщины 19 века

Британский журналист обнаружил в газете, относящейся ко второй половине 19-го века, цену, установленную домом терпимости для первых сексуальных отношений с несовершеннолетними девушками: 5 фунтов.

Под «премьерой» в сексуальном контексте понималось право первой ночи. Владельцы борделей в больших городах постоянно искали 12-13-летних девушек из бедных семей, которых они могли склонить к занятиям проституцией и после «премьеры».

Следует отметить, что в то время не было четких правил защиты несовершеннолетних. Педофилия считалась простой и благородной сексуальной фантазией, доступной тем, у кого были деньги.

Как выглядели женщины в 19 веке?

женщины 19 века фото

Костюм был ужасно неудобным и вредным для здоровья. Большое количество слоев, корсеты, ленты и пудры – все это значительно затрудняло дыхание женщин. Хорошо, что в хорошем тоне было терять сознание.

Как одевались женщины в 19 веке, зависело от социального статуса и финансового положения. В это время мода и стиль менялись с головокружительной скоростью. Уже в 1830-х годах роскошный стиль ампир сменился романтизмом. Романтизм не долго продлился. С середины девятнадцатого века в моду вошел стиль второго рококо, который вскоре заменил позитивизм. К сожалению, за всем этим позволяли себе следить лишь аристократические барышни и те женщины, которым повезло родиться богатыми или удачно выйти замуж.

Женская работа

экономическое неравенство

Женщины, вынужденные зарабатывать на жизнь честным трудом, имели всего два варианта: либо наниматься для ведения домашнего хозяйства у богатых хозяев, либо работать на фабрике, обычно в швейной, ткацкой или трикотажной промышленности.

Однако никто никогда не заключал рабочий контракт с ними, поэтому и на рабочем месте у женщин 19 века не было никаких прав.

Они работали столько, сколько требовал работодатель, получали столько, сколько он готов был платить. Если женщины страдали от астмы, перерабатывая лен, хлопок и шерсть, никто не обеспечивал им медицинского ухода. Заболев, женщина рисковала потерять место.

Односторонний развод

викторианская свадьба

В начале девятнадцатого века любой мужчина мог развестись со своей женой на основании неверности, которое, однако, было неприменимо к мужчине. Жена не имела права отказать мужу в разводе.

Только в 1853 году британский закон обеспечил право женщины на развод, но по причинам, отличным от неверности. Этими причинами были: чрезмерная жестокость, инцест и двоеженство.

В любом случае, даже если муж был виновным в разводе, все имущество и опека над детьми оставалась ему, ведь жена без мужа не просто не имела средств к существованию, но и не обладала легальным статусом «личности».

Законы о наследовании

Также в Великобритании до 1925 года женщина не могла наследовать недвижимость по закону (при отсутствии завещания), пока был преемник мужского пола, даже если это был дальний родственник.

Даже наследование таких предметов, как ювелирные изделия, мебель и одежда, было ограниченным. В случае завещания владение имуществом принадлежало женщине, но закон устанавливал, что у нее должен иметься куратор-мужчина для контроля за использованием недвижимости.

Закон об отречении

Еще два столетия назад любой муж, отец или другой близкий родственник женщины могли заявить об отречении от нее. Для этого достаточно было присутствия двух свидетелей. Как следствие многие женщины были отправлены в приюты, интернаты и монастыри, а их имущество или права на имущество, доставалось мужчинам.

Инфекции при родах

Роды были одними из самых трудных испытаний для женщин 19 века, особенно до того, как обнаружилась польза стерилизации.

Акушерки работали в условиях отсутствия гигиены, кроме того, их работу порой выполняли мужчины, которые не всегда были врачами. Часто принимать роды могли позвать и парикмахера.

Даже врачи не знали примитивных правил гигиены. Они шли к роженице, не вымыв руки после предыдущих родов, что порой могло вызвать смертельные инфекции. В результате из ста родивших женщин по меньшей мере девять были инфицированы, а три из них умирали от сепсиса.

Платье 19 века . Как одевались женщины в 19 веке

Женское платье – одно из самых удачных изобретений человечества, ведь только оно способно наделить свою обладательницу очарованием, в котором есть особая грация и загадка. Начиная рассказ о том, что собой представляет платье 19 века, следует отметить, что его длина никогда не поднималась выше щиколоток. Укорачиваться этот предмет одежды стал уже в стремительном 20-м веке.

платье 19 века

Каким было платье в начале 19-го века

История одежды самым тесным образом связана со стилями, господствовавшими в искусстве той или иной поры. Начало XIX столетия отмечено появлением в Европе стиля ампир. Это название произошло от французского слова «империя» и апеллирует к военным успехам Наполеона, которого буржуазия обожала. От уходящего в историю классицизма ампир отличался большей торжественностью и помпезностью.

Вместо нежных цветовых переливов он предложил выразительные контрасты. А линии костюма напоминали собой высокие стройные колонны. Чтобы сходство было наиболее полным, в изготовлении платьев использовали плотные однотонные ткани с симметричными узорами в отделке. Струящийся силуэт позволяли создать тонкие ткани – газ, муслин, батист, которыми обшивали плотную основу наряда. Пропорции оставались теми же, что и в XVIII веке – высокая талия и прямая юбка в соотношении 1:6. Зато декоративных деталей было намного больше: рюши и оборки, кружева и вышивка. Платье 19 века (начала) имело низкое декольте и рукав-фонарик на манжете. Нередко оно украшалось шлейфом. Дополнением наряда могла быть шаль – шелковая или шерстяная, с бахромой или каймой в виде орнамента.

Как менялся фасон

К началу тридцатых годов 19-го столетия высокая талия стала возвращаться на свое законное место. Царивший в искусстве романтизм воспевал чувственность и «нездешние» миры, а в стиле одежды требовал, чтобы фигура казалась утонченно-хрупкой. Вместо стройной и неприступной античной богини, женщина напоминала теперь легкую изысканную статуэтку. В моду вошли узкие корсеты, платье должно было подчеркивать тонкость талии его обладательницы. Чтобы визуально усилить этот эффект, дизайнеры расширили юбки, которые стали напоминать колокол, и уменьшили их длину. Платье 19 века открыло изящные женские щиколотки и потребовало элегантных чулок в качестве аксессуара. Изюминкой нового стиля стал особенный крой рукава – так называемый gigot («баранья нога»). Рукав был очень широким в плече, и сильно сужался от линии локтя к манжете. Декольте предназначалось для вечерних выходов в свет, днем же дамы прикрывали его косынками, шалями или пелеринками. Платье щедро декорировалось лентами и кружевами.

Платье 19 века: сороковые и пятидесятые годы

В этот период корсеты затягивали талии еще туже, а юбки расширялись за счет обилия нижних слоев. Самая нижняя юбка изготовлялась из конского волоса и плотного льна, так родился термин «кринолин». Длина платьев вернулась к прежней, силуэт рукавов стал не столь вычурным, как десятилетие назад. Украшения на одежде тоже стали сдержанней. В 50-х годах кринолины стали делать из китового уса или даже из стальной проволоки. Они были большими и очень напоминали круглую птичью клетку. Юбки были невероятно широкими. Горизонтальные воланы в несколько рядов украшали их внизу. Вошел в моду белый воротничок и манжеты. Сияющие шелка из Лиона были самым востребованным материалом, из которого шилось и бальное платье 19 века, и изысканный наряд для летней прогулки. Правда, первые дополнялись еще роскошными украшениями.

Турнюры и фижмы

К концу шестидесятых годов силуэты платьев изменились.

Сзади они были объемными и пышными, зато спереди и с боков стали узкими и плоскими. Такой эффект достигался за счет использования накладных элементов – турнюров, которые помещались сзади ниже линии талии. Объем нижней части платья подчеркивался складками ткани на спине. Спереди нижнюю часть платья украшала отделка из вышивки, бантов, кружев или плиссировка. Силуэт казался стройным и сказочно изящным. Изобилие декоративных элементов отличает женские платья 19 века 70-80-х годов. Чем сложнее и изобретательнее украшения, тем лучше. Воланы, фестоны, вышитые жемчугами узоры и т. д. скрывали от глаз естественную фигуру дамы. Лишь одним стилевым исключением из правила стало так называемое платье «принцесса», оно было цельнокроеным и открывало взору натуральные очертания фигуры.

Переходное время

Конец 19-го столетия и начало нового века прошло под знаменем модерна. Эстетика искусственности в моде прошлого уступила место прагматично-естественным силуэтам. Турнюр сменился на трен – длинное, собранное в сборки, полотно позади. Лиф стал более облегающим и узким. Платье в стиле 19 века (конца) имело характерный S-образный силуэт: «голубиная грудь» уравновешивалась пышной задней частью. Постепенно юбки приобретали более простую, клешеобразную форму, ворот платья становился высоким и закрытым. Вспыхнувшая было мода прошлого на рукава «баранья нога» быстро угасла, уступив место простым контурам.

Французский вкус

Законодательницей мод, как и в прежнем столетии, оставалась Франция. Парижские фасоны беспрепятственно «шагали» из страны в страну, не миновав даже ортодоксальной Японии. Дизайнерские разработки галльских кутюрье определяли облик платья 19 века (фото). Англия откликнулась более сдержанными моделями в плане открытых частей тела, Россия строго придерживалась заданных форм. Германия внесла коррективы в предложенные образцы, сообразуясь со своим несколько прямолинейным отношением к действительности.


Бальное платье 19 века

Современники вспоминали, что балами той поры можно было любоваться как античными барельефами или этрусскими вазами. Столь дивными и занятными были женские наряды. Обязательным элементом было декольте: глубокое - у замужних дам, и менее вызывающее - у незамужних. Длинные, переходящие за линию локтей вверх перчатки белого или слоновой кости цвета, пышный веер, обувь на устойчивом и невысоком каблуке – детали женского бального костюма. Возраст определял фасон наряда. Молодежь красовалась в изящных невычурных светлого тона платьях, тогда как женщины постарше демонстрировали великолепие дизайнерских изысков во всю мощь. Но в том и другом случае женщина на балу 19-го столетия напоминала изысканно приготовленный бисквитный торт со сливками и кремом.

19 век (1850-1900 гг.) отзывы — Nika_Ivolga — Косметиста

Доброго всем вечера.
Предлагаю продолжить знакомиться с эталонами красоты и модными тенденциями XIX века. В предыдущем обзоре речь шла о первой его половине, в этой поговорим о второй.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)

Роскошь и великолепие французского двора Наполеона III и императрицы Евгении укрепили статус Парижа как центра женской моды, и даже после падения Второй империи он был в состоянии сохранить свое лидерство, которое продержалось и большую часть 20 века.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.) Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.) Америка превратилась в могущественную и влиятельную страну: после обнаружения месторождений золота, серебра и нефти здесь стали строиться железные дороги и сколачиваться огромные состояния. Купцы Старого Света незамедлительно оценили перспективный быстро растущий рынок для одежды, текстиля и пр., а представители британских аристократических кругов не отставали от них, выбирая своим сыновьям в жены богатых американских наследниц.
Это был период расцвета театра: актеров стали принимать в респектабельном обществе. Эллен Терри, Сару Бернар и Элеонору Друзе обожали за их манеру одеваться так же, как и за драматический талант. Знаменитые красавицы, которые также не были чужды сцене, такие как Лили Лэнгтри, оказывали еще большее влияние на моду.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.) Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.) Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
В этот период начали издаваться американские модные журналы «Harper’s Bazaar» (1867 г.) и «Vogue» (1893 г.), английские и французские издания которых появятся в следующем веке.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)

Костюм и аксессуары
Во второй половине 19 века в женском костюме продолжается быстрая смена различных стилей. Франция по-прежнему выступает в роли флагмана европейских модных тенденций. Период с 1850-60-гг. известен в истории французской моды как период «моды Второй империи». Женский костюм приобретает более вычурные формы. Платья шьются из шелковых и шерстяных тканей, из атласа, репса, штофа, бархата. В моде самые яркие расцветки — лиловые, ярко-розовые, красные. Отделкой служили искусственные цветы, бахрома, галуны, вышивки, кружева (особенно модными были кружева золотые). Кружева и вышивки теперь изготовлялись не вручную, а фабричным способом. В 1850-х годах появляются первые универсальные магазины (первый универмаг «Бон Марше» открылся в 1852 году в Париже).
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Самой примечательной чертой женского костюма остается кринолин, который приобретает свой подлинный смысл только с 1850 года. Именно тогда он представляет собой присборенную куполообразную юбку, форма которой поддерживалась многочисленными нижними юбками. В период между 1851-1856 годами для летних кринолинов использовали преимущественно муслин и тарлатан, после 1852 года платья стали шить из новых тканей, называемых ла газ кристал (la gaze cristal), сотканных из нитей двух различных цветов, тканных одновременно. Это были — переливчатые тафты, дамаск, парча, сатин, но прежде всего — шелк.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
До 1856 года под верхней юбкой носили еще шесть нижних юбок, по большей части ручной работы, весьма сложной. Изготовление их было делом трудным и требовало бесконечно много времени. Каждое платье украшалось вручную опытным мастером. Однако появились и механические методы пошива и производства верхней одежды, требовавшей меньшей отделки. Массовый сбыт обусловил зарождение новых систем производства и потребления: начиная с 1850-х гг. модную одежду могли приобрести все, у кого были деньги. В дальнейшем после изобретения швейной машины, впервые запатентованной в 1846 году, мода стала более демократичной. Швейные машины сдавались в аренду на неделю с бумажными выкройками, впервые появившимися в продаже благодаря Эбенезеру Баттерику в 1863 году. Повсеместно швейные машины во французских салонах начали использоваться лишь к 1857 году.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Важное значение во второй половине 19 века имел факт начала использования анилиновых красителей в производстве одежды. Анилиновые красители, разработанные химиком Уильямом Перкином в 1856 году, изготавливались из угля и позволяли получать ранее дорогостоящие и очень ценные оттенки. Первым таким красителей стал мовеин — красновато-фиолетового цвета, который ранее получали из моллюсков; за ним последовал фуксин, полученный Франсуа Эммануэлем Вергеном. Другие искусственные красители включали голубой лайонз блю и метиловый зеленый, а в 1878 году появился новый стойкий красный краситель, соперничающий с кошенилью.
С 1859 года были введены искусственные кринолины, где эластичные стальные обручи как бы рессорами поддерживали более легкий современный материал.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Для женских платьев была характерна естественная длина талии и спущенная линия плеч. Под платьем обязательно носили туго зашнурованный корсет. Повседневные платья имели глухой лиф и расширенные книзу рукава. Бальные платья глубоко декольтировались и обычно были без рукавов.
Большой объем диктует пропорции верхнего платья, и потому широкое распространение получили всевозможные накидки, мантильи, бурнусы. Появляется дамское пальто, которое в дальнейшем вытеснит другие виды верхней одежды. Верхнюю одежду шьют из шерстяных или полушерстяных тканей, она, как правило, темных тонов, часто таких же, как и костюмы для визитов: зеленого, коричневого, бронзового. Для визитов и прогулок надевали также приталенный жилет — казакин.

Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Дополнением к туалету служили сумочка, лорнет и зонтик. В связи с охватившей высшие слои общества модой на путешествия возникла мода на дорожные и купальные костюмы. Маленький зонтик, перчатки, веер в виде опахала, боа из меха и перьев, черные чулки дополняли туалет.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)В 70-е-80-е гг. в истории моды наступила эпоха «позитивизма». Главной идеей этого направления была демонстрация богатства и благополучия. Костюм периода «позитивизма» перегружен деталями и украшениями, часто сочетал в себе ткани, различные по фактуре и цвету: шелк, бархат, шерсть, кружева, газ. Основные тона женских нарядов — темные, а в 80-е гг. появились платья светлых голубых, зеленых, розовых оттенков.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
В моде — высокие и стройные фигуры, которые подчеркивались неотрезными по талии платьями, плотно охватывающими тело до середины бедер. Под платье надевали корсет с очень тугой шнуровкой, стягивавший всю фигуру до середины бедер.
В 19 веке не все относятся к ношению корсетов однозначно, и порою вокруг этой детали гардероба кипят настоящие страсти.
Миссис Э.М. Кинг из Общества рационального костюма в 1882 году без обиняков сравнила женское платье с «дикарским». Орсона С. Фаулер в своей книге «Тугой корсет и склонность к излишествам» (ок. 1846) демонстрирует союз «медицины» и «науки» в войне против корсета. По Фаулеру, корсет, сдавливая печень, «портит» кровь. «Нечистая» и «кипящая» кровь «заражает мозг», это становится причиной «безумия». Нервная система расшатывается, мозг воспаляется, что «неизбежно возбуждает зоны Любострастия, расположенные в самой нижней области мозга». Одновременно сдавливание приводит к застою крови «в кишках… из-за чего воспаляются органы живота, а это возбуждает любовные желания».
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Одним словом, «тугой корсет… неизбежно разжигает нечистые чувства… одновременно лишая свою владелицу твердости рассудка, так что ее становится легче ввести в искушение… Известно, что тугой корсет способствует утрате рассудка и возбуждает похоть». Фаулер призывал женщин отвергнуть усиливающий сексуальные желания корсет. «Ослабьте шнуровку корсета… и помните, что вы родились на свет не для того, чтобы ухаживать и угождать, и не для того, чтобы за вами ухаживали и вам угождали модные хулиганы, но ради супружества и материнства».
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Фаулер, известный в Америке как френолог, нападал на любительниц тугой шнуровки, именуя их «самоубийцами и детоубийцами». Френология, основываясь на сомнительных идеях Франца Йозефа Галля, пыталась объяснить особенности темперамента, поведения и даже нравственные качества их связью с определенными зонами мозга. В XIX веке эта теория имела множество приверженцев в самых широких слоях общества, так что книга Фаулера выдержала не одно переиздание. Печально, однако, что современные историки иногда по-прежнему ссылаются на Фаулера как на авторитет в области медицины.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Тем не менее, дамы не спешили отказываться от корсетов и, более того, полагали, что он необходим, если женщина хочет быть прилично одетой. Примечательно, что даже после того как в 1880-е годы в моду вошли цветные корсеты и нижние юбки, некоторые современники продолжали воспринимать этот стиль одежды как проявление декадентства и неврастении. Как выразился в 1890-е годы один французский автор, «цвет в интимных женских нарядах — новейшая мода, происходящая, несомненно, от нервозности, терзающей наше воображение, от притупленности наших чувств, от того вечно неудовлетворенного желания, которое заставляет нас страдать… и которым окрашены все проявления нашего горячечного бытия».
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Однако, несмотря на критику, вкус к роскошному эротичному нижнему белью распространялся все шире. Иллюстрация на развороте La Vie Parisienne — «Дамское белье» (2 мая 1885) — разрабатывала тему соответствия между женщинами и корсетами. Кокетка — женщина, которая играет в первую очередь сексуальную роль — страстно привержена jeu de corsets (корсетной игре). Один из этих замысловатых корсетов украшен узором из павлиньих перьев. Другой, из атласа цвета чайной розы, также, несомненно, предназначен для женщины не слишком строгих правил: «Исключительно элегантный, прекрасно смотрится… Рассчитан на то, чтобы его видели и… пожирали глазами!» Есть здесь еще и «Прекрасный корсет для любовного поединка», ароматизированный духами, «запах которых усиливается по мере нагревания корсета».
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
В то время женская мода и её силуэт были подвержены гораздо более быстрым переменам, чем до сих пор. Эти перемены сосредоточились прежде всего на юбке. Около 1867 года исчез «кринолиновый стиль», а в 1870 году уже появился первый турнюр. Турнюр — валик, подушечка, которую подкладывали под юбку сзади немного ниже пояса или специальный каркас из проволочных обручей либо китового уса, позволяющий придать юбке профильный силуэт (его можно было создать также с помощью обильной драпировки).
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Мода этого периода нашла свое отображение, с одной стороны, в произведениях поэта Стефана Малларме, а, с другой, в картинах французских импрессионистов. Малларме был исключительным теоретиком женской моды; в 1874 году он основал выпуск нового модного журнала «Ла дерньер мод» (La derniere mode), сам его редактировал и сам же писал для него статьи (первый номер вышел 6 сентября, а всего было издано, по всей вероятности, восемь номеров). Это был светский развлекательный журнал нового типа.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
«О чем мы писали в одном из номеров нашего журнала ранней осенью? О том, что победит турнюр и исчезнут сборки. Это была основа наших предположений для любых перемен, до которых могла бы дойти мода зимой этого года. Шаг за шагом, иногда раньше, иногда позже, мы проследили это развитие моды либо даже опередили. Результатом этого является костюм коллан (costume collant) — наряд, плотно облегающий фигуру, который победит и сделает из вас, милые дамы, стройных, возвышенных фей в стиле Жана Гужона". (цитата из С.Малларме из La derniere mode)
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Но носят и юбки, называемые «полонезы», сзади высоко присборенные, — такие, какими их знало рококо. Эти выходные платья оказывают влияние и на домашнюю одежду. В выходных и светских туалетах юбка продолжена до длинного шлейфа, украшенного воланами, сборками и лентами.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Сзади платье драпировалось, прикрывая турнюр, за счет которого центр силуэта резко смещался назад.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Во второй половине 80-х годов мода турнюров достигает своего апогея, они становятся огромными, почти карикатурными. Естественно, что такая композиция искажала и утрировала женскую фигуру и потому служила предметом бесконечных насмешек. Наиболее стойкими приверженцами турнюров были женщины из консервативных привилегированных кругов, и в меньшей степени новые слои женщин — служащие, студентки, курсистки.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Материи для платьев комбинировались из разных видов отличных друг от друга цветов, а сами платья украшались чем дальше, тем богаче. Еще до 1880 года на короткий период изменилась модная линия: лиф спустился глубоко на бока, тесно облегая тело, и тем самым ограничивал движения. Насколько сократилась юбка спереди, настолько увеличился её шлейф сзади. Узкие рукава, опущенные плечи и высокие каблуки придавали тонкой женской фигуре какую-то тепличную хрупкость. Маленькие шляпки с перьями и зонтики от солнца заботливо прятали лицо от солнечных лучей.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
В конце XIX в. повседневная женская одежда стала более простой и удобной. Так проявилось зародившееся в тот период движение за эмансипацию женщин. Впервые появился деловой костюм, состоящий из юбки и жакета темных тонов. Однако бальные наряды по-прежнему пышные. Теперь их украшает масса оборок из белых или черных кружев.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Во второй половине 19 века феноменальным был рост интереса к занятиям спортом и у женщин, и у мужчин, особенно в 1870-1900 гг. К верховой езде, стрельбе и охоте прибавились парусный спорт, гольф, крокет, теннис и др. Все эти занятия потребовали специальной формы: женского костюма для верховой езды, для гольфа, короткой юбки для тенниса и др. С конца 1860-х гг. в женских магазинах были замечены женские купальники.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Завершает эту богатую переменами эпоху модерн (90-е годы 19 — первое десятилетие 20 вв.). Новое течение со своими изысканно плавными, волнообразными линиями и претенциозными формами быстро завоевывает популярность. Силуэт модерна условно называют S-образным, так как он сложен и изменчив, одежда как бы струится вокруг тела. Узкий лиф сменяется напуском, грудь опускается, фигура приобретает необычную осанку. Высокий закрытый ворот с воротником-стойкой удлиняют шею, юбка, облегающая бедра, расширяется внизу до клеша и может иметь шлейф. Талия остается плоской, так как корсет не затягивает ее, придавая фигуре так называемый “прямой фронт”.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Женский облик приобретает в подобном одеянии некую загадочность и утонченность. Модерну отвечает сложная и тонкая фактура, и потому модны вышивка шелком и бисером, кружево на чехле. Цвета этого стиля неопределенные, смешанные: тусклые оттенки зеленого, синего, фиолетового, лилового, они сочетаются с черным и золотистым.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Еще один модный элемент наряда — боа из страусовых перьев (из меха, кружева) — узкий шарф, напоминающий по форме змею. Основные черты-направления этого стиля наблюдаются и в будничном костюме того времени, правда, он лишен претенциозности и вычурности: юбка расширена книзу, строгая блузка имеет высокий ворот, жакет облегает фигуру. Повседневной одеждой также является пальто и скромная шляпка с маленькими полями.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Ювелирные украшения в эпоху модерна стали очень изысканными. Они не только дополняли костюм, но и служили своеобразными символами, формировавшими определенный образ женщины. Таков знаменитый золотой браслет в форме змейки, принадлежавший Саре Бернар. Популярны в этот период также длинные бусы, цепочки, заколки для волос.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Модерн достойно завершил столетие и связал прошлое и настоящее, перекинув мостик из 19 в 20 в., прозвучал завершающим аккордом 19 в., одновременно возвестив начале нового столетия, нового века индустриальной цивилизации.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)

Рождение высокой моды

В середине 19 столетия владение землей перестало быть единственной основой богатства. Постепенно его стали вытеснять «новые» деньги, поступающие из торговли, банковских операций и промышленности. В результате мода вышла за пределы аристократических кругов. Последовавший период роста потребительского общества и расширения розничной торговли дали толчок развитию системы моды, которая до той поры опиралась исключительно на мастерство портных.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Бурное развитие модной индустрии привело к появлению высокой моды (с фр. «от кутюр» — «высокий стиль»). Идея, лежащая в ее основе, возникла у одного из родоначальников высокой моды — французского модельера английского происхождения, Чарльза Фредерика Ворта на фоне впечатляющих успехов массового производства. Он возвысил портновские навыки до уровня «от кутюр». Изначально этот термин означал швейное искусство высокого качества, но постепенно, на фоне процветания дела самого Ворта, оно стало символом первоклассной одежды и высокой моды.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)С легкой руки Ворта швейное мастерство из относительно неблагодарной (и по большей части женской) сферы труда переросло в целую сферу индустрии. Знаменитый кутюрье занимался созданием гардероба императрицы для торжественных церемоний, а также шил для нее вечерние наряды для частных собраний.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Ворт задавал не только направление моды в Европе, но и обслуживал представителей новой состоятельной элиты Северной Америки, которые с готовностью совершали длительные морские путешествия в Париж ради многочасовых примерок. Одежда от Ворта подчеркивала высокий социальный статус супруг и дочерей американских промышленных магнатов и позволяла заполучить нужные связи.
В 1868 г. Ворт создал «Шамбр Синдикаль де ля кутюр франсэз» (Синдикат высокой моды) — организацию, объединявшую салоны, в которых одевались высшие круги общества. Стремясь обозначить свой социальный статус, высшие классы, таким образом, вновь задавали модные тенденции, а массы опять копировали моду элиты.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)В конце 19 века немецкий социолог Г.Зиммель объяснил этот механизм возникновения и функционирования моды в элитарных кругах, вписав его в так называемую концепцию «эффекта просачивания». Чарльз Ворт почувствовал потребность высших кругов общества в эксклюзивности, а идея высокой моды как раз и обеспечивала эту потребность.
Он стал ставить свое имя на моделях — имя кутюрье приобрело ценность как гарантия высокого качества, а потом и как знак высшего социального статуса.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Считается также, что именно Ворт изобрел профессию манекенщицы. Ворт нанимал девушек, которых называл «дублерами», так как их фигуры были идентичны фигурам его знатных клиенток, которые не имели возможности часто приезжать в Париж и часами стоять на примерках. На «дублерах» Ворт делал примерки при создании новых моделей, они же демонстрировали клиенткам платья в салоне.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Новаторство Ч.Ф.Ворта проявилось еще и в том, что он первым стал создавать сезонные коллекции, придав тем самым моде определенный ритм и заложив основы системы управления модой.
Ворт был самым именитым, но, конечно, не единственным известным кутюрье в Париже. В конце 19 века в столице работало около ста домов высокой моды, каждый из которых создавал модели в русле общего направления моды, при этом все таки добавляя элементы своего особенного стиля.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Прически и головные уборы

Во второй половине XIX века происходит довольно частая смена модных силуэтов женских причесок. Надо отметить, что каждая новая прическа не имела ничего общего с предыдущей, меняла свой силуэт, форму, элементы. Но общим во всех прическах было одно — все прически делались из длинных волос. Большую роль в прическах играла завивка, в которой проявилось высокое мастерство парикмахеров. Существовали частные салоны-парикмахерские.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Женщины в 50-е годы носили пышные шиньоны. Волосы преимущественно расчесывали на прямой пробор, получившим название «пробор мадонны», и укладывали сзади в сетку. Волосы с затылка приподнимались и закалывались в массивный пучок.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)С 60-х годов распространяется прическа, имевшая более приземистый силуэт. Волосы надо лбом укладывались в объемные валики, волосы на затылке — в сетку из нитей или вышитый мешок. Валики, приподнимавшиеся над висками, напоминали по своей форме прическу XVI века, распространенную во Франции и Англии под названием «Мария Стюарт». Но теперь локоны укладывались сзади в пучок, некоторые опускались по бокам. Прическа получила название «а-ля курон» («корона»). Пучки то спускались низко на шею, то приподнимались до ее середины, наличие валиков и прямого пробора было обязательным.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
В 70-80-е годы силуэт причесок изменился. На смену прическам с пучками, повторявшим в какой-то мере силуэт широких юбок с кринолинами, приходят более легкие, изящные прически с вытянутыми вертикальными линиями. Локоны разных видов (стружкой, ленточные, трубчатые) сочетались с волосяными бантами, петлями, буклями, эффектно уложенными на макушке.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Прически этого времени разделялись на дневные и вечерние, а также по возрастам. Молодые женщины носили прически «каскад» с небольшим количеством локонов; прически были легкие, с челкой. По линиям прически повторяли силуэт костюма с турнюрами.
Женщины средних лет носили «каскады», перегруженные, с крепонами, завитыми волосами, шиньонами; волосы с висков при этом приподнимались и затягивались. Для создания причесок пользовались как горячей, так и холодной завивкой.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Если присмотреться внимательнее к прическе типа «каскад», то можно заметить общие черты с линиями костюма: та же затянутость, элегантность линий, удлиненность. Часто вместо локонов, спадающих широкой лентой с теменной части, укрепляли косы. Иногда они варьировались с объемными буклями или локонами. В 80-х годах появляются прически типа «каскад» с челками из мелкозавитых прядей. Их стали называть «каскад с зефиром» (легким ветерком). Возможно, челка из мелких кудряшек напоминала своей прозрачностью и легкостью дуновение ветра. Делали также челки типа «пони» — при этом волосы достигали середины лба.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Постепенно в прическах перестали затягивать виски, наоборот, делались напуски из волос, около них завивали мелкие колечки. Челки стали более низкими, округлыми, тяжелыми. Силуэт принимает конусообразную форму. Теперь прически делают только из завитых волос, уложенных при помощи шпилек и подкладных элементов.
Входят в моду большие округлые прически из «ондулированных», взбитых волос, получивших название бандо (повязка). Эти прически делались из крупнозавитых прядей, приподнятых надо лбом и уложенных на макушке в пучок.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Бандо делались разных размеров и назывались «малое бандо», «среднее бандо», «большое бандо». Часто для таких причесок употреблялись готовые постижи, распространившиеся так же широко, как в свое время парики. Каждая женщина имела несколько готовых постижей, приготовленных парикмахером заранее, чтобы менять прическу в зависимости от надобности. К нарядному платью полагалась большая широкополая шляпа с изогнутыми полями, украшенная лентами, перьями, цветами.
Наряду с бандо появляется прическа типа «сахарет», напоминавшая своим силуэтом прически стиля бидермейер. Делалась она из завитых волос и укладывалась конусообразно.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Для придания прическе формы и для ее укрепления под естественные волосы подкладывали крепе или крепоны, подушечки.
Женскими головными уборами во второй половине 19 века были маленькие шелковые или соломенные шляпки, часто с вуалью. Шляпки украшались цветами и лентами и завязывались лентами у подбородка. Носили также кружевные чепчики.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Использование косметики

Во второй половине 19 века женщины прибегают к помощи декоративной косметики все чаще. Законодательница мод того времени — французская императрица Евгения — уже довольно заметно чернит тушью свои глаза. Однако слишком яркий макияж по-прежнему считается вульгарным и уместным лишь для проституток, актрис, балерин и прочих «дам полусвета». Остальных любительниц чрезмерно разукрашивать лица повсеместно осуждают.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)В 1883 году на всемирной выставке в Амстердаме французские парфюмеры представили завернутую в шелковую бумагу первую губную помаду в форме карандаша.
Румяна в 19 веке изначально ассоциировались по большей части с театром и сценой и являлись элементом грима. Однако с 1879 года они стали доступны и широкой общественности, продаваясь в картонных коробочках. В конце 19 века покупателям предлагались румяна не только «помадной», жирной субстанции, но и «бумажный» вариант румян – небольшая книжечка, на страницы которой был нанесён красящий пигмент.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
В 19 в. уход за волосами был весьма детально представлен в «Руководстве для дам», маленьких практических трактатах-заметках. Горячая вода, как заявляли знатоки, способствовала размягчению волос. Допускалось лишь быстрое мытье в холодной или теплой воде. С другой стороны, всяческим образом поощрялась вентиляция волос – к примеру, в виде проветривания с помощью щетки в сочетании с крахмальной пудрой. Парфюмеры предлагали посетителям разнообразные кремы, яичные эмульсии, помады из бычьего мозга и множество различных масел. Первые шампуни были исследованы в парикмахерских салонах, и лишь некоторое время спустя их начали продавать всем интересующимся.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Конец 19 века можно по праву считать точкой отсчёта в исследовании химического пилинга. Стартом для его изучения послужили работы немецкого дерматолога Пауля Герсона Унна. Он описал методику и результаты применения таких отшелушивающих агентов как трихлоруксусная кислота, салициловая кислота, фенол и резорцин. Благодаря этим работам до нас дошли сведения, что немецкие дерматологи уже в 19 веке применяли эти вещества и их смеси для устранения рубцов после угревой болезни, отбеливания кожи и др. Минусом этого метода лечения была токсичность применяемых ингредиентов — фенол, резорцин и салициловая кислота хорошо проникают в кожу, и при проведении процедуры на большом участке тела количество попавших в кровь веществ может быть смертельно. Поэтому врачи применяли феноловый пилинг лишь тогда, когда речь шла об устранении серьезных дефектов.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
В прошлой статье я писала о том, что 19 век знаменует собой появление полноценных косметических брендов, многие из которых существуют и по сей день. Одним из примеров таких брендов является Bourjois.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)В начале 1860-х гг французский комик Жозеф-Альбер Понсен уходит со сцены ради весьма необычного занятия: он начинает изготавливать специальные стики для сценического грима, которые поставляет в парижские театры. Понсен также придумывает уникальную технологию изготовления сухих румян. Цветную пудру он смешивал с водой, расфасовывал по формочкам и отправлял в печь для запекания. В отличие от жирного, липкого грима его конкурентов румяна Понсена наносились легко и давали нежный естественный оттенок.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)В 1868 году Понсен возвращается на сцену и передает бразды правления компании своему партнеру Александру-Наполеону Буржуа, который и переименовывает компанию в свою честь скромняга  .
Новый владелец расширил ассортимент производимой продукции – в 1879 году на свет появилась легендарная рисовая пудра JAVA. Тогда же в центре французской столицы на бульваре Сен-Мартен состоялось открытие первого бутика марки.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Косметика Bourjois стала доступна всем желающим: на фирменных круглых коробочках вместо надписи «Поставщик Театров» теперь красовалось «Произведено специально для дамской красоты». К концу XIX века компания выпускала не только пудру и румяна: на прилавках магазинов появились мыло, зубная паста, тени, тушь для ресниц. А в 1928 году Bourjois представила свой первый аромат под названием Mon Parfum («Мои духи»).
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
С конца 19 века началась история другой не менее известной косметической компании, сегодня известной под именем Avon.
В 1886 году основатель компании, сын фермера и американский коммерсант Дэвид Макконнелл, колесил по Америке и продавал книги. У него и в мыслях не было открывать парфюмерную компанию до тех пор, пока он не заметил, что большую часть его клиентов составляют женщины, с нетерпением ожидающие маленького флакончика духов, сопровождающего каждую покупку книги. Так и была основана компания «California Perfume» («Калифорнийская парфюмерная компания»).
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)
Добившись определенного уровня известности у своей целевой аудитории, Макконелл оставил печатную продукцию и целиком посвятил себя косметической отрасли. Вскоре California Perfume Company расширила ассортимент предлагаемой продукции – Макконелл теперь создавал не только духи, но и средства по уходу за телом и волосами.
Женщины сыграли в развитии и становлении бренда ведущую роль. Именно они стали торговыми агентами, предлагающими новую продукцию свои подругам, соседкам, родственницам. Подобный подход к ведению бизнеса стал по-настоящему революционным, ведь в 19 веке совмещать домашние обязанности и работу было практически невозможно. Буквально за 15 лет после основания в компании работало свыше 5 000 торговых агентов. 2 ноября 1896 году «Калифорнийская парфюмерная компания» выпускает свой первый каталог продукции. А уже в 1897 году в Сафферне, что в штате Нью-Йорк, открывается первая лаборатория компании со штатом около 10 сотрудников. Буквально через 2 года потребовалось увеличить её площадь вдвое. Как же «Калифорнийская парфюмерная компания» превратилась в знаменитый во всём мире «Avon»? Её попросту переименовали в 1939 году. Новым названием торговая марка обязана любви своего основателя Дэвид Макконнелл к творчеству Уильяма Шекспира. Так называлась речка на берегах которой раскинулся городок Стредфорд-на-Эйвоне, где и родился величайший драматург Англии.

И в заключении ненадолго перенесемся в далекую Японию, где в одном из районов Токио Аринобу Фукухара открыл первую в стране аптеку в западном стиле. Произошло это в 1872 году, и получила она название «Shiseido».
Фукухара предложил абсолютно новый подход к организации работы аптек, впервые разделив аптеку и клинику. Работа в ней была организована по принципу деятельности западной медицины, но вдохновение черпали из восточной философии. В 1888 году в аптеках «Shiseido» начала продаваться первая зубная паста в Японии. Такая новинка стоила едва ли не в 10 раз дороже порошка, которым повсеместно пользовались до этого, но отбоя в покупателях не было.
Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)Уже в 1897 году «Shiseido» заявила о себе в мире косметики, выпустив на рынок свой первый продукт такого рода – «Eudermine». Его формулу разработал доктор Нагаи Нагайоши из университета Токио. Особенность этого лосьона в тому, что в его создании применяли научные методы исследования, которые до этого использовались лишь в производстве лекарственных препаратов. Создание «Eudermine» стало ответом на отравление японок свинцом, который входил в состав декоративной косметики. За более чем 110 лет формула лосьона значительно видоизменилась, он превратился в питательную и увлажняющую эссенцию, которая разглаживает кожу, улучшает её состояние.

Спасибо всем, кто осилил!  
В следующий раз отправимся в путешествие по XX веку  

Эталоны женской красоты в истории: 19 век (1850-1900 гг.)

Список использованной литературы :
Волшебники парижской моды / А. Латур
Иллюстрированная энциклопедия моды / Кибалова Л., Гербенова О., Ламарова М.
История в костюмах / Блейз А.
История домов моды / Ермилова Д.Ю.
История костюма 1200-2000 / Джоан Нанн
История. Культура. Повседневность / Козьякова М.И.
История прически / М.-К. Озу, Сабин Мельшиор-Бонне
Корсет / Валери Стил
Мода: всемирная история / Марни Фогг
Мода и модельеры / М.Шинкарук, Т.Евсеева, О.Леспяк
Новая косметология / А. Марголина, Е. Эрнандес
Парикмахерское искусство / Гуске Ф.
Bourjois. The story of a brand
Experience Avon's History
History of Shiseido

Мода 19 века в России

мода 19 века в россии

Моду по праву можно назвать зеркалом эпохи. А особенностью моды 19 века стало то, что на протяжении столетия существенным изменениям подвергался именно женский костюм.

История моды 19 века

Из 18 столетия в новый, 19 век, перешла мода на платья прямоугольного силуэта с сильно завышенной линией талии в так называемом стиле ампир. Но уже в начале 20-х годов в моду опять возвращается жесткий корсет, а под платье надевают сильно накрахмаленные нижние юбки. Правда, платья становятся чуть короче и напоминают неширокий колокол. К началу 30-х годов 19 века женская мода вступает в эпоху романтизма. Появляются платья с опущенной линией плеча, объемными и сильно расширенными в верхней части рукавами и широкой юбкой длиной до косточек. Моду на тонкую талию поддерживали все теми же корсетами, а широкие рукава и юбка с несколькими накрахмаленными подъюбниками (иногда их количество доходило до 8) только усиливали эффект. Затем мода вступает в эпоху второго рококо, ориентируясь на стиль 18 века. Неимоверно широкие юбки носят на специальном каркасе – кринолине.

К середине 70-х годов 19 века в моду входят высокие, стройные фигуры и российская мода не стала исключением. Появляются платья, у которых юбка подбиралась назад и сильно драпировалась. А для достижения большего объема под юбкой крепились специальные валики из ваты или небольшие металлические каркасы. Это была эпоха турнюра.

Стоит отметить, что русская мода 19 века имела и свою отличительную черту. Где-то в середине столетия набрало силу движение славянофилов, критически относившихся к подражанию западным веяниям. Широко пропагандировалась допетровская русская одежда. Родился так называемый стиль «а-ля рюс». Женщины носят очень простые, без каких-либо дополнительных деталей платья. Турнюр заменяется бантом или небольшой драпировкой. Получают признание народные промыслы, и особая популярность приходит к Павлово-Посадским платкам.

 

Как одевались люди разных сословий в конце 19

Не часто приходиться видеть приватные фотографии людей разных национальностей, сословий и профессий. Сегодня нам предоставлена редкая возможность заглянуть в семейные альбомы людей из России, Америки, Англии и посмотреть, как они одевались каждый день, выходя на улицу, в какой одежде работали, и что надевали по торжественным случаям.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 2)
Москвичи 1896 год

 
19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 3)
США 1898 год

 
Исследования костюмов этого времени облегчены еще и тем, что фотографию изобрели уже давно, широко распространены были семейные фотопортреты, фото на память, да и художественная съемка видов города и колоритных личностей фотографами-энтузиастами проводилась. 


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 4)
Европа 1902 год

Основное отличие костюмов рабочих и крестьян — функциональность. Женщине не на балах красоваться, ей корову доить, в поле работать и детей рожать, по возможности много и здоровых.


Второе — это консервативность. Деды наши и прадеды так делали, и мы так будем, а пуговицы — это от лукавого.


И третье — бережливость. У кого-то от бедности, у кого-то от очень хорошего понимания сколько труда вложено в кусок ткани.


Одежда многослойная, удобная, у женщин никаких корсетов, непременные фартуки, защищающие платье. Штаны у мужчин, кстати, заправлялись в сапоги или обмотки из этих же соображений, так они сохраннее.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 5)
Москва конец 19 века. Картузники.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 6)
Крестьянки приехавшие в Москву. 1908 год.
19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 7)
Московская торговка платками. Конец 19-го века.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 8)
Нью-Йорк 1900 года. На улице. Старьёвщица


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 9)
Нью-Йорк. Конец 19-ого века. Жители города.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 10)
Продавец игрушек и сит. Москва, 1900-ый год


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 11)
Русская крестьянка конца 19 века.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 12)
Уличные сапожники. Москва конца 19-го века.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 13)

Фотограф В.Колотильщиков, г.Кашин, семья священника.

Отдельным пунктом идут люди, по роду деятельности носящие форму.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 14)
Московский извозчик. Конец 19-го века.

.
19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 15)
Московские пожарные. Конец 19-го века.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 16)
Тверь 1901 год.


Ну и переберемся к образовавшемуся примерно тогда среднему классу. Мода среднего класса более походит на одежду, которую носила знать. Те же корсеты у женщин. схожие силуэты, но более практичные ткани и сдержанные фасоны. 


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 17)
Вот, например, городское платье 19 века.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 18)
Картинка из журнала мод, тоже конец 19 — начало 20 века.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 19)
Костюм горожанки, Россия 1898


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 20)
Барышни старой Москвы. Фотография конца 19-го века.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 21)
19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 22)
19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 23)
1900 год


Широко распространены постановочные и семейные фото.
19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 24)
1900 год, Москва


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 25)
Английское чаепитие конца 19-го века.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 26)
1890 год


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 27)
Генрих Брокар с женой. Середина 19-го века.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 28)
Семья Чайковских, 19 век.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 29)
Постановочное фото. Франция, конец 19-го века.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 30)
Английские девушки конца 19-го века.

19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 31)
Англичанка середины 19-го века.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 32)
Англия, конец 19 века


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 33)
Немецкая семья, 1900-ый год.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 34)
Конец 19-го века. США.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 35)
Россия 1895 года.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 36)
Русский унтерофицер с семьёй. Конец 19-го века.

19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 37)
карусели. конец 19 века


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 38)
19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 39)
На Титанике, пассажиры 2 класса.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 40)
На черноморском курорте. 1899 год.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 41)
Русская дама. Санкт-Петербург, конец 19-го века.


19 век... нет, уже не мода. Просто одежда. (Фото 42)
Русские фигуристы начала 20-го века.

 

Источник

19-й и начало 20-го века

Одна из самых известных забастовок работниц в XIX веке произошла в исключительно холодный июль 1888 года на фабрике по производству спичек Byrant и May в Ист-Энде в Лондоне. Забастовка началась, когда 200 рабочих покинули работу в знак протеста, когда владельцы фабрики уволили трех рабочих, которые говорили с социальным реформатором Анни Безант об их условиях труда.

Безант опубликовала статью в своей полпенни еженедельной газете «Связь» 23 июня 1888 года, озаглавленную «Белое рабство в Лондоне».В этой статье об условиях на фабрике «Байрант» и «Май» рассказывается о четырнадцатичасовых рабочих днях, низкой заработной плате от 4 до 8 шиллингов в неделю, чрезмерных штрафах и серьезных осложнениях из-за работы с белым фосфором.

По словам Безанта:

Время начала работы - 6.30 летом и 8 зимой; работа заканчивается в 6 часов вечера. Полчаса разрешено на завтрак и час на ужин. Этот долгий день работы выполняют молодые девушки, которые должны стоять все время.Типичный случай - девушка 16 лет, работница, работающая по найму; она зарабатывает 4 с. неделя. Из заработка 2с. оплачивается за аренду одной комнаты; ребенок живет только на хлебе с маслом и чаем, как на завтрак и на ужин, но связан с танцующими глазами, что раз в месяц она ходила на обед, где «вы получаете кофе, хлеб с маслом, варенье и мармелад, и многое из этого. Великолепная зарплата в 4 с. подлежит вычетам в виде штрафов, если ноги грязные, или земля под скамейкой оставлена ​​неопрятной, штраф в размере 3d.наносится; за нанесение «ожогов» - спичек, которые загорелись при работе.

Забастовочный регистр показывает, что многие из рабочих носили ирландские имена и жили в непосредственной близости друг от друга. Рабочие организовались перед лицом запугивания со стороны владельцев фабрики и отправили свою кампанию в парламент. Они получили некоторую поддержку от Лондонского совета по торговле, и после трех недель забастовки Байрант и Мэй выполнили все их требования. Впоследствии был создан Союз женщин-спичек.

Для получения дополнительной информации см .: работников Bryant and May

.
Как женщины одевались в XIV и XVIII веках: наблюдайте, как очень кропотливый процесс кинематографически воссоздается

Мы живем в эру удобства, и каждый становится все более удобным. Немного сравнений между прошлым и настоящим подчеркивают это так же, как утреннюю рутину. Горячая и холодная вода по требованию, должным образом оцененная, может показаться удивительной, не говоря уже о более недавних разработках, таких как доступность высококачественного кофе в каждом квартале города.Но рассмотрим одежду, изменение внешнего вида которой за последние 700 лет или около того сопровождается столь же драматическим изменением в использовании. Мы по-прежнему носим одежду по тем же основным причинам, что и тогда, конечно, но то, что нужно для ее ношения, уменьшилось до сравнительной легкости.

В этих видеороликах, в которых рассказывается о том, как одеваться в 14-м веке, и о том, как одеваться в 18-м веке, предлагаются подробные, повествовательные и кинематографические взгляды на то, что процесс когда-то повлек за собой - или, по крайней мере, на то, что этот процесс повлек за собой для английских женщин определенной класс.

Среднестатистическому мужчине в те периоды тоже приходилось сталкиваться с гораздо большими хлопотами, когда он надевал одежду по утрам, как сегодня, но женский футляр с его сменой, останься, юбки, карманы, рулон, чулки и подвязки, платье и животик, фартук и многое другое, кроме того, требовали не только большой дисциплины и концентрации со стороны комода, но и помощи другой пары рук.

В этом плейлисте можно найти больше таких видеороликов о тонкостях женской рутины прошлого, в том числе дополнительные пояснения к таким элементам, как карманы и булки.Социальные, технологические и промышленные истории, лежащие в основе того, почему все это стало намного менее сложным за столетия, поставили и будут продолжать давать движущие вопросы для многих академических тезисов. Но, несмотря на огромное сокращение трудоемкости их надевания, одежда, конечно же, не стала совершенно простым делом для наших комодов сравнительно ультра-случайного 21-го века. Тем не менее, после просмотра всего, что потребовалось, чтобы одеться эти сотни и сотни лет назад, многие из нас - мужчины или женщины - могут прийти к мысли, что мы можем выдержать еще немного усилий в работе.

через Боинг Боинг

Связанное содержимое:

Каково сражаться в доспехах XV века? Удивительная демонстрация

Интернет-магазин исторических швейных моделей и костюмов

Комод: хитрость, которая превращает одевание в приключение

Модельеры 1930-х предсказывают, как люди будут одеваться в 2000 году

Колин Маршалл живет в Сеуле и пишет о городах и культуре.Его проекты включают книгу « Город без гражданства: прогулка по Лос-Анджелесу 21-го века » и видеосериал « Город в кино ». Следуйте за ним в Твиттере на @colinmarshall или в Facebook.


Гендерные роли в 19 веке

От брака и сексуальности до образования и прав, профессор Кэтрин Хьюз рассматривает отношение к полу в Британии 19-го века.

В викторианский период роль мужчин и женщин стала более четкой, чем когда-либо в истории. В прежние века женщины обычно работали вместе с мужьями и братьями в семейном бизнесе. Проживание «над магазином» позволило женщинам помогать, обслуживая клиентов или ведя учетные записи, а также занимаясь домашними делами.По мере развития 19-го века люди все чаще добирались до места работы - фабрики, магазина или офиса. Жены, дочери и сестры оставались дома весь день, чтобы наблюдать за домашними обязанностями, которые все чаще выполнялись слугами. С 1830-х годов женщины начали применять кринолин, огромную юбку в форме колокольчика, из-за которой практически невозможно было чистить решетку или подметать лестницу, не падая.

«Отдельные сферы»

Два пола теперь населяли то, что викторианцы считали «отдельными сферами», собираясь только за завтраком и снова за ужином.

Идеология отдельных сфер основывалась на определении «естественных» характеристик женщин и мужчин. Женщины считались физически более слабыми, но морально превосходили мужчин, что означало, что они лучше всего подходили для домашней сферы. Их задачей было не только уравновесить моральный оттенок общественной сферы, в которой их мужья трудились весь день, они также готовили следующее поколение к такому образу жизни. Тот факт, что женщины имели такое большое влияние дома, использовался в качестве аргумента против предоставления им права голоса.

Обучение женщин

Женщины, тем не менее, нуждались в новом виде обучения, чтобы подготовить их к роли «Ангела в доме». Вместо того, чтобы привлекать мужа с помощью своих домашних способностей, девушек из среднего класса обучали так называемым «достижениям». Они будут изучены либо в школе-интернате, либо у местной гувернантки. В книге «Гордость и предубеждение » Джейн Остин снобистка Кэролайн Бингли перечисляет навыки, которые требуются любой молодой женщине, которая считает себя успешной:

Женщина должна хорошо разбираться в музыке, пении, рисовании, танцах и современных языках ...; и кроме всего этого, она должна обладать чем-то в ее характере и манере ходьбы, тоном ее голоса, ее адресом и выражениями… (гл.8)

Как подчеркивает мисс Бингли, для образованной девушки было важно смягчить свою эрудицию изящной и женственной манерой. Никто не хотел, чтобы его называли «голубым чулком», так называли женщин, которые с энтузиазмом посвятили себя интеллектуальным занятиям. Синие чулки считались не женственными и отталкивающими, поскольку они пытались узурпировать «естественное» интеллектуальное превосходство мужчин. Некоторые врачи сообщали, что слишком большое исследование на самом деле повредило яичники, превращая привлекательных молодых женщин в высушенный чернослив.Позже в столетии, когда Оксфорд и Кембридж открыли свои двери для женщин, многие семьи отказались позволить своим умным дочерям присутствовать, опасаясь, что они сделают себя незамужними.

Книга для рисования Bowles для женщин

Книга для рисования Bowles для женщин - это руководство по рисованию или вышивке цветов. Рисование и вышивка были частью традиционного женского образования в 18-м и 19-м веках.

Посмотреть изображения с этого товара (6)

Условия использования Public Domain

Брак и сексуальность

В то же время от молодой девушки явно не ожидали найти мужа. «Вперед» в компании мужчин наводит на мысль о тревожном сексуальном аппетите.Предполагалось, что женщины желают вступить в брак, потому что это позволяет им стать матерями, а не стремиться к сексуальному или эмоциональному удовлетворению. Один врач, Уильям Актон, классно заявил, что «большинство женщин (к счастью для них) не очень обеспокоены каким-либо сексуальным чувством».

Девушки обычно вступают в брак в возрасте от 20 до 20 лет. Как правило, жених будет на пять лет старше. Это не только укрепило «естественную» иерархию между полами, но и имело здравый финансовый смысл.Молодому человеку нужно было показать, что он заработал достаточно денег, чтобы содержать жену и всех будущих детей, прежде чем отец девочки даст свое разрешение. Некоторые несчастные пары были вынуждены терпеть помолвку на протяжении десятилетий, прежде чем они могли позволить себе вступить в брак.

Если молодой человек был особенно благочестив, он мог бы оставаться целомудренным, пока он не женился. Однако многие респектабельные молодые люди прибегают к проституткам. Во всех крупных городах были кварталы красных фонарей, где было легко найти женщину, за которую можно было бы заплатить за секс.У аутсайдеров можно было ознакомиться с такими томами, как «Родитель Ночи Жара» Роджера Смешного в Метрополисе . К сожалению, сифилис и другие сексуальные заболевания были распространены, и многие молодые люди невольно передавали инфекцию своим женам. Для тех, кому не повезло развить полноценный третичный сифилис, результатом стала болезненная и продолжительная смерть, обычно в середине 40-х годов.

Новый путеводитель Ночи Свул

Новый путеводитель по Ночью Нового года , руководство по поиску и поиску актрис и проституток, по оценкам, 1840 год.

Посмотреть изображения с этого товара (7)

Условия использования Public Domain

19-го века медицинские взгляды на женскую сексуальность

«Большинство женщин (к счастью для них) не очень обеспокоены какими-либо сексуальными чувствами»: из медицинского текста Уильяма Актона, «Функции и расстройства репродуктивных органов» , 1857.

Посмотреть изображения с этого товара (4)

Условия использования Public Domain

У молодых и не очень молодых женщин не было иного выбора, кроме как оставаться целомудренными до брака. Им даже не разрешалось разговаривать с мужчинами, если в качестве сопровождающей не присутствовала замужняя женщина.О высшем образовании или профессиональной деятельности также не могло быть и речи. Эти эмоциональные расстройства могут привести к всевозможным скрытым восстаниям. Юная Флоренс Найтингейл стремилась сделать что-то полезное в мире, но должна была остаться с матерью и сестрой, помогая контролировать слуг. В подростковом возрасте она страдала от истерических вспышек и не могла есть с остальными членами семьи. Тем временем Элизабет Барретт использовала болезнь как предлог, чтобы отступить в комнату наверху дома ее отца и написать стихи.В 1847 году Шарлотта Бронте выразила сильные чувства по поводу ограниченной роли женщины в устах своей героини Джейн Эйр:

женщины должны быть очень спокойными, но женщины чувствуют то же, что и мужчины; им нужны упражнения для их способностей и поле для их усилий так же, как их братья; они страдают от слишком жесткой сдержанности, слишком абсолютного застоя, именно так, как пострадают люди; и у их более привилегированных собратьев есть ограниченное мнение, что они должны ограничиваться изготовлением пудингов и вязаных чулок, игрой на пианино и вышиванием сумок.(гл. 12)

Этот отрывок считался настолько шокирующим, что консервативные комментаторы, такие как Леди (Элизабет) Истлейк, в своем знаменитом скандальном обзоре Джейн Эйр уподобили свой тон чартизму, популярному рабочему движению, выступавшему за всеобщее избирательное право.

В своем обзоре, который также охватывал Vanity Fair Уильяма Теккерея, леди Истлейк сильно не понравилась сексуальная амбиция Джейн Эйр и Бекки Шарп, оба из которых в конечном итоге вступают в брак с домашними хозяйствами, в которых они работают.Фигура гувернантки вызывала тревогу, особенно в литературе, потому что она привлекала внимание к тому факту, что не все викторианские женщины были такими бесполыми, как предположил доктор Актон.

Обзор Джейн Эйр Элизабет Ригби

Консервативная «Леди Истлейк», настоящее имя Элизабет Ригби, жестко критикует Джейн Эйр как опасно безнравственную в этом обзоре, перепечатанном здесь в «Живой век Литтелла», 1849.

Посмотреть изображения с этого товара (8)

Условия использования Public Domain

Проституция

Проститутка была тенью, которая преследовала хорошо управляемый дом среднего класса. Она обслуживала нужды мужчин в доме не только до свадьбы, но иногда и во время нее.Как и мужчины, с которыми она спала, но в отличие от своих жен, проститутка работала на экономическом рынке, обменивая услуги на деньги. Такие врачи, как Актон, были крайне обеспокоены «проблемой» представленной проститутки, в частности тем, как она распространяла сексуальные заболевания среди мужского населения. По этой причине с 1860 года был принят Закон о заразных болезнях, который позволял в некоторых городах проводить принудительное медицинское обследование любой женщины, подозреваемой в том, что она является секс-работницей. Если выяснилось, что она заражена, ее помещали в «Больницу замка», пока она не была вылечена.Реформаторское движение во главе с Джозефин Батлер энергично проводило кампанию за отмену этих актов, утверждая, что именно клиенты-мужчины, а также проститутки несут ответственность за «проблемы», связанные с проституцией.

Многие благотворительные учреждения были учреждены, чтобы помочь реформировать проституток. Чарльз Диккенс даже сотрудничал с филантропом Анжелой Бердетт-Коуттс, чтобы создать «Дом Магдалены», который подготовил бы девушек к новой жизни в Австралии. Несмотря на эти усилия, проституция продолжала процветать до тех пор, пока экономисты не могли вступать в брак до 20-летнего возраста, и холостякам, которые отчаянно нуждались в зарабатывании денег для воспитания своих детей, мешала экономика.

Условия использования Public Domain

  • Автор Кэтрин Хьюз
  • Кэтрин Хьюз является профессором по написанию писем и руководителем степени магистра по написанию писем в Университете Восточной Англии.Ее первая книга «Викторианская гувернантка» была основана на ее докторской степени в викторианской истории. Кэтрин также является редактором Джордж Элиот: Семейная история и получила множество национальных наград за свою журналистику и историческое письмо. Она является редактором журнала «Проспект » , а также рецензентом и комментатором для «Гардиан » и радио «Би-би-си».
,

Возрождение «Новой женщины» в искусстве XIX века

Лаура Х. Матис, ассоциированный специалист по европейскому искусству 19-го века, объясняет, как три работы, предложенные в Нью-Йорке 18 апреля, отражают повышение статуса, доверия и возможностей, предоставляемых женщинам в парижской бель-эпок

В течение 19-го века женщины начали бороться с ограничениями, ограничивающими их сферу влияния домом. Стремясь воплотить ограничения общества, стремясь обеспечить больший контроль над своей жизнью - как в социальном, так и в экономическом плане - был придуман термин «новая женщина».

Новая женщина стремилась стать более активным участником общества и рабочей силы. Она получила новые законные права на владение имуществом и боролась за большее академическое развитие. «Новая женщина» и то, как она изменяла облик общества, вскоре стали популярным предметом в искусстве, литературе и драме того времени - так как три нижеприведенные работы были предложены в «Европейское искусство 19-го века » в Нью-Йорке на 18 апреля подтверждаю.

От частного к общественному - как «продвижение» помогло освободить женщин

«Новая женщина» претендовала на право проживать гораздо больше своей жизни на публике.Раньше респектабельным женщинам почти не приходилось покидать свои дома, поэтому женщину, выходившую на улицу, скорее всего, считали бы проституткой. Однако к концу 19-го века было не только приемлемо, но и модно прогуляться по широким бульварам и паркам Парижа, созданным Haussmannisation , чтобы показать свое модное новое платье или шляпу.

парижских бомонд провел большую часть своего дня, особенно в воскресные дни, катаясь на лошадях и на прогулках, по существу, превращая бульвары и проспекты в приемных .Новые магазины, кафе и развлечения Belle Époque Paris создали совершенно новую культуру, в которой женщины впервые сыграли неотъемлемую роль.

Этот сдвиг отражен в картине Жана Беро 1880 года Rond-Point des Champs-Élysées (вверху), в которой пассажиры двух вагонов обмениваются любезностями. Это, без сомнения, было достаточно распространенным явлением, но тот факт, что одним из водителей является молодая женщина, хорошо одетая в лиф, нарядный красный галстук и шляпа-котелок, вносит уникальный поворот в ситуацию.

Она водит кабриолет, легкую двухколесную коляску, которую легко можно вывезти одной лошадью, и она четко управляет своим транспортным средством - идеальное представление о Новой Женщине, демонстрирующей ее стиль и независимость.

Восход омнибуса - новый центр социального взаимодействия

Введение омнибуса в основные населенные пункты западного полушария стало переломным моментом в 19 веке. Доступное для всех использование этого нового вида транспорта женщинами отразило их вновь обретенную свободу появляться на публике - даже в одиночестве - и предоставило им гораздо большую мобильность по всему городу.

Омнибусы использовались женщинами класса досуга, потому что они предлагали прямой путь из шикарных пригородов в модные торговые районы. Но они были одинаково популярны среди женщин рабочего класса, которые нашли их недорогим и эффективным способом добраться до работы.

В своей картине 18000 года « L'Omnibus » (вверху) Пьер Карриер-Бельзу изображает общественный транспорт как центр социального смешения.Крайняя шляпа, одетая в монокль фигура в дальнем левом углу, находится всего в нескольких местах от слегка растрепанного рабочего класса, который заснул.

Новые взгляды молодых женщин не всегда были так хорошо приняты старшими поколениями

Однако больше всего поразили две неопубликованные женские фигуры в центре картины. Модно одетые, ярко-розовые бантики и модное колье молодой женщины, стоящие перед зрителем, резко контрастируют с более трезво одетыми фигурами рядом с ними.Неудобный взгляд пожилой женщины справа, кажется, направлен в их сторону: новые взгляды, поддерживаемые более молодыми женщинами, не всегда были так хорошо приняты старшими поколениями.

Модель в центре общественного скандала

La Lettre (ниже), написанный Полом-Сезаром Хеллеу в 1880 году, более тесно связан с популярным изображением женщин 19-го века. Модно одетая, она откидывается на красивом сине-белом диване, читающем письмо, его конверт случайно выбрасывается на пол.Этот образ женщины отдыха, скрытой в элегантном интерьере, настолько далек от идеи Новой Женщины, насколько это возможно.

Мари Ренар, яркая модель брюнетки, которая сидела за картину - и которая также сидела за Эдуарда Мане, Берту Моризо и Джона Сингера Сарджента - была, однако, не настолько традиционной, как можно предположить на картине. Самым печально известно, что Ренар была также моделью для 9957 года 1885 года Анри Жервекса, в которой она носила только черную маску домино.Эта картина, местонахождение которой сегодня неизвестно, произвела фурор, когда впервые была выставлена ​​на Салоне .

Один мужчина был настолько убежден, что его жена была няней La femme au masque , что он бросил вызов художнику на дуэль

Хотя Гервекс никогда не утверждал, что моделью был кто-то, кроме Ренарда, не все верили ему. Один мужчина был настолько убежден, что его жена была няней, что он бросил вызов художнику на дуэль и был ранен на поле боя.

На рубеже веков La femme au masque стала центром судебного дела с участием женщины по имени Камиль дю Гаст. В попытке лишить ее наследства семья дю Гаст заявила, что она была образцом для картины. Du Gast, опытный автомобилист, который также участвовал в гонках на лодках и когда-то прыгнул с парашютом с воздушного шара, был действительно новой женщиной. Хотя и Гервекс, и Ренар явились в суд, чтобы поклясться, что дю Гаст не была нянькой, она все же проиграла свое дело, и слухи о таинственной молодой модели продолжали циркулировать.

,

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *