Кристиан диор история бренда: История Дома Кристиан Диор | Vogue Russia

Содержание

История Дома Кристиан Диор | Vogue Russia

История модного Дома Christian Dior началась в 1946 году в маленьком особняке на парижской улице Монтень, где молодой и полный энтузиазма дизайнер Кристиан Диор открыл свое ателье. Здесь же в феврале 1947-го он представил модной публике знаменитую коллекцию New Look с расклешенными юбками и подчеркнутой талией. Новый силуэт стал революцией в аскетической послевоенной моде. «Я создал женщину-цветок», — говорил дизайнер. Диор вернул женщинам желание нравиться, научил привлекать внимание к своей красоте. Критики ругали его за расточительное использование тканей (музе дизайнера и любимой клиентке принцессе Маргарет одно время было запрещено носить вещи бренда). Однако недовольства не помешали расширению модной империи. В 1948 году бутик Дома появляется в Нью-Йорке, а годом позже Christian Dior лицензирует под своим именем аксессуары, меха и сумки. Примечательно, что на протяжении всей карьеры в модном Доме сам Диор был только наемным сотрудником — его бренд де-юре принадлежал инвестору Марселю Буссаку.

В 1957 году Кристиан Диор неожиданно для всех умирает, и бразды правления берет его бывший ассистент Ив Сен-Лоран, становясь самым молодым кутюрье в мире — тогда ему был всего 21 год. В первой коллекции сезона весна-лето 1958, под названием «Трапеции», дизайнер немного ослабил сковывающие тело фасоны, доминировавшие у Кристиана Диора, и представил совершенно новый, трапециевидный силуэт. Ив Сен-Лоран комментировал это так: «Я позабыл о фигуре в пользу стиля».

Когда Ива Сен-Лорана призвали в армию в 1960 году, на его место был назначен Марк Боан. Возглавляя модный Дом почти три десятилетия (до 1989 года), французский дизайнер представил так называемый Slim Look — более гибкую и мягкую адаптацию канонического силуэта Dior. Благодаря такому ходу в круг знаменитых клиентов Дома вошли принцесса Монако Грейс, Софи Лорен и Марлен Дитрих. К сожалению, со временем интерес публики к видению Боана стал угасать, и владелец Christian Dior Бернар Арно (он приобрел бренд в 1985 году) принял решение сменить креативного директора.

Преемником Боана стал итальянец Джанфранко Ферре — первый иностранный дизайнер, приглашенный работать в Christian Dior. Ферре вернул эстетику основателя Дома Кристиана Диора, сделав ставку на рельефный силуэт, утонченный декор и истинно французский шик. Неудивительно, что его первая коллекция была принята публикой на ура. Позже за любовь к архитектурности Джанфранко прозвали «Фрэнк Ллойд Райт мира моды» — по аналогии с именем известного американского архитектора и дизайнера интерьеров Фрэнка Ллойда Райта. Триумф Ферре длился относительно недолго — он покинул бренд в 1996  году.

Пост креативного директора занял экстравагантный бунтарь Джон Гальяно. Именно с его легкой руки в стилистические коды Christian Dior вписались авангард, замысловатый декор и подчеркнутая театральность. Гальяно правил пять лет, пока из-за пристрастия к алкоголю и наркотикам в один день не позволил себе публично явные антисемитские высказывания и нападки — за это руководство было вынуждено уволить гения.

После Гальяно творческим процессом временно руководил его помощник Билл Гейтен, пока в 2012-м на модную сцену не вышел бельгиец Раф Симонс. Адепт минимализма, Симонс по-своему прочитал архивы бренда: он убрал все лишнее и подчеркнул суть — форму, ту самую женственную геометрию, которая когда-то разбила сердце всем модникам. Дизайнер переосмыслил жакет Bar, представив его то в виде смокинга, то доведя до полноценного платья, добавил инновационные материалы (вспомним знаменитые латексные ботфорты), сделал ставку на футуристичные принты вкупе с фирменными цветочными метафорами Christian Dior. 

Кто-то его осуждал, кто-то восхищался, однако одно можно сказать точно — за три года его работы в Christian Dior вошли в историю Дома как одни из самых ярких и неожиданных. Он покинул бренд по личным причинам, показав прощальную весенне-летнюю коллекцию 2016 в Лувре.

В июле 2016 года за штурвал встала итальянка Мария Грация Кьюри — первая женщина на посту креативного директора Dior. С приходом Кьюри наступает новая глава в истории Дома. В своих творениях дизайнер затрагивает актуальные социокультурные изменения. Вспомним дебютную коллекцию весна-лето 2017 года, когда на подиуме появились футболки с кричащими надписями We Should All Be Feminists и Dio(R)evolution. «Женщина Dior может быть сильной, не теряя женственности», — говорит дизайнер. Ее героиня и смелая, и нежная: она носит пышные юбки, но уже из прозрачного тюля, не стесняется просвечивающего топа-бюстье и надевает кожаный корсет поверх футболки. Феминизм по-прежнему остается излюбленной темой Кьюри.

Christian Dior - история Дома Моды

Christian Dior – легендарный французский Дом Моды, основанный модельером Кристианом Диором 8 октября 1946 года. Всемирно известный бренд выпускает модную одежду, обувь, аксессуары, украшения, белье, косметику и парфюмерию, а также мобильные телефоны, мужские и женские часы. Штат компании насчитывает около 56 тысяч человек и входит в состав холдинга LVMH (Louis Vuitton-Moet Hennessy). Продукция Диор представлена в более 60 бутиков по всему миру. Сегодня Модный дом является почетным членом парижского Синдиката Высокой моды со штаб-квартирой в Париже.

ДНК бренда Dior представлено нарядами с неизменным акцентом на талии, что преображает фигуру женщины в изящный и женственный силуэт, и по-прежнему присутствует в коллекциях модного дома. Легендарный французский бренд подарил миру наряды с безупречными линиями и изгибами, приталенный пиджак, юбки и платья из тюли, лодочки с острым мысом и открытой пяткой, стеганую сумку с небольшими ручками Lady Dior, поклонницей которой была принцесса Диана.

Слоган: I love Dior

Официальный сайт www.dior.com

Instagram Christian Dior @dior

Дизайнеры Дома Моды Christian Dior:

  • Кристиан Диор (1947-1957)
  • Ив Сен-Лоран (1958-1960)
  • Марк Боэн (1960-1989)
  • Джанфранко Ферре (1989-1997)
  • Джон Гальяно (1997-2011)
  • Раф Симонс (2012-2015)
  • Люси Мейер и Серж Руфье (2015-2016)
  • Мария Грация Кьюри (2016 — по настоящее время)

Модная революция бренда Christian Dior

Настоящий расцвет кутюрной моды пришелся на послевоенное время. Годы войны внесли глобальные изменения не только в жизни миллиона людей, но и представление стиля, искусства и моды. Жесткие ткани, строгий лаконичный крой, отсутствие красивого декора и скромная цветовая гамма преобладали в нарядах эпохи 40-х гг. Война завершилась, а значит настало время вновь возвращать красоту и женственность одежде и аксессуарам.  В конце 1946 г. молодой и амбициозный Кристиан Диор открывает собственное ателье, получивший финансовой поддержкой текстильного фабриканта Марселя Бюссака. Годом позже, с выходом первой коллекции Кристиана Диора из 90 предметов, началась новая страница в мировой истории моды.

Дебют первого показа был ошеломительным. Представленный новый женский силуэт нарядов стал настоящей революцией, что особенно подчеркивалось на фоне аскетической военной моды. Модницы восхищались новым силуэтом «женщина-цветок», а критики ругали кутюрье за чрезмерное расточительство. Коллекция New Look с расклешенными юбками, тонкой талией и узким корсетом вызвало небывалый успех и целую волну протестов. Во время фотосессий на улицах Парижа на манекенщиц набрасывались обычные женщины и срывали наряды. Вся шумиха дебютной коллекции Кристина Диора только подогрела интерес к ней, а клиентки выстроились в огромную очередь за нарядами от Dior. Париж вернул себе звание мировой модной столицы.

Грудь нимфы, талия Сильфиды и юбка из тысячи складок, на которую пошло 80 метров белого фая, водоворотом ниспадающего чуть ли не до щиколоток.

В своей коллекции Диор представил то, по чему так соскучились женщины Парижа – женственные силуэты, открытое декольте с пуш-ап эффектом и драпировками, узкие талии (от 46 до 53 см), пышные юбки с акцентированным вставками-подушками объемом на бедрах. По мнению самого кутюрье, настоящая женщина должна иметь тонкую талию, приподнятую грудь и высокий каблук.

Эпоха New Look сопровождалась такими характерными элементами в костюмах:

  • акцент на грудь, тонкую талию, бедра;
  • приталенный акцент с подчеркнутой баской;
  • шляпы удивительных форм.

Основатель модного дома не любил и практически не использовал ярких и кричащих оттенков. Великий кутюрье выбирал сдержанные, графичные цвета: белый, черный, бежевый, коричневый, оттенки дымчато-серого. В нарядах использовалась вышивка, но она никогда не была избыточной, а служила платьям лишь небольшим украшением. Главным в нарядах Диора всегда оставался крой, а не рисунок или отделка.

Революционные платья Диора не приняли лишь домохозяйки того времени. Для них они были слишком, неоправданно дороги. И однако, дизайнеру удалось раскрыть суть женского счастья и подарить женщинам мечту. Это выражалось в рекламных постерах того времени: женщина на них изображалась вполоборота или спиной к камере, стоящей на лестнице в одиночестве.

Однако Christian Dior мог бы и не стать всемирно известной люксовой маркой. Только благодаря правильным коммерческим решениям о нарядах французского бренда узнают во всей Европе и США.  Кристиан Диор начинает раздавать лицензии на производство своей марки. В результате модели с лейблом Christian Dior очень быстро расходятся по Франции, а потом и по всему миру. Уже в то время Диор понял, что женщины покупают не просто готовые платья, а целый образ целиком: обувь, аксессуары, косметика и аромат. В 1949 году выходит первый парфюм марки Dior – Diorama.

Духи – это главная составляющая женской индивидуальности, последний штрих образа

Фирменный знак Dior распространился везде, где продавалась продукция Модного Дома. В 1950-51 годах бренд представил новые линии одежды под названиями Vertical, Oblique, Oval и Longue, также ставшие не менее популярными, чем первая коллекция. В 1952 году открылся лондонский офис Christian Dior. В 1953 году Диор основал Dior Delman – отделение, занимающееся изготовлением обуви на заказ по эскизам Роже Вивье (Roger Vivier). В 1954 году Кристиан Диор получил лицензию на производство белья. В этом же году бутики Dior открылись в Мехико, Каракасе, в Австралии, Чили и на Кубе.

В 1957 году Кристиан Диор неожиданно умирает от сердечного приступа. Только благодаря правильно составленной юридической договоренности, модный дом Christian Dior избегает разорения и продолжает работать с клиентами и заказами. Молодой и талантливый помощник Ив Сен-Лоран продолжает работу основателя бренда, внося новые идеи в производство.

Успех модного дома с французским шиком Christian Dior распространялся по всему миру. Небывалый интерес к нарядам бренда возник в Советском Союзе. В 1959 г. правительство СССР официально разрешает показ мод, за чем последовала серия дефиле коллекции Диора в Москве в клубе «Крылья Советов». За 5 дней прошло 14 показов, где модели продемонстрировали платья, костюмы, перчатки, зонтики, обувь и сумочки, застрахованные на 10 млн. франков. Желая привлечь внимание к предстоящим показам, была организована прогулка моделей в нарядах Диор по центру Москвы, которую запечатлел знаменитый фотограф Howard Sochurek для журнала Life.

Вклад дизайнеров в модный бренд Christian Dior

После смерти Кристиана Диора на пост ведущего модельера бренда Dior был приглашен молодой ассистент Yves Saint Laurent. В 1958 году он презентует свою первую коллекцию для Dior под названием «Трапеции». Теперь наряды с округлыми плавными линиями становятся более короткими, а акцент на талии меняется на платье формы трапеция. Ив Сен-Лоран создает коллекцию для молодых девушек, которая пропитана свежестью и была хорошо принята модной аудиторией.

В 1960 году свет увидела коллекцию «Битник» (Beatnik). В ней модельер представил укороченные мотоциклетные куртки и костюмы, под которые вместо сорочек были надеты водолазки. Однако непривычные резкие линии и новые пропорции испугали инвесторов Дома Dior, посчитавших стиль молодого кутюрье слишком авангардным. Ив Сен-Лоран не задерживается на должности главного дизайнера французского дома Диор и под предлогом призыва на военную службу дизайнер вынужденно покидает пост в 1960 году.

В 1960 году креативным директором становится Marc Bohan. В отличие от молодого предшественника Ив Сен-Лорана со своими авангардными идеями, Боэн был более сдержанный, что позволило продержаться на посту больше 20 лет. Традиционные взгляды на женственность и красоту позволили изготавливать красивые и коммерчески успешные наряды, взяв за основу уже готовые идеи из архивных документов модного дома.

Боясь ярких экспериментов с кроем, к нарядам нового дизайнера стал постепенно угасать интерес. А во время показов очередных коллекций Christian Dior, залы не набрали и половины зрителей. Самой популярной работой Марка Боэна для французской марки стала его коллекция 1966 года по мотивам вышедшего тогда фильма «Доктор Живаго». Длинное пальто с меховым воротником и широким поясом стало модным символом 70-х гг.

Я создаю одежду для реальных женщин, а не для себя, не для манекенов и не для модных журналов

Из-за значительного снижения продаж, в 1989 году Марка Боэна отправляют в отставку, а главным модельером назначают Gianfranco Ferre. Работая над первой коллекцией, модельер начал с изучения архивных документов дома Диор, желая тем самым возродить модные традиции бренда. Благодаря творчеству Ферре вновь возвращается на подиум узнаваемый элегантный и женственный стиль Dior, придав ему современное звучание. Будучи первым не французским дизайнером, возглавившим Дом, он воплотил в моделях настоящий парижский шик. В каждом предмете чувствовался дух Dior, а красота, изысканность и утонченность вновь стали визитной карточкой марки.

В 80-х гг. модный дом Dior входит в состав холдинга LVMH с генеральным директором Бернаром Арно. Чтобы привлечь больше внимания к модной марке, в 1996 году инвесторы решают пригласить на пост главного дизайнера скандального и экстравагантного John Galliano. Эпоха гламура и сексуальной роскоши стали главными акцентами в образах первой коллекции «Misia Diva» молодого британского кутюрье. Начался новый этап истории Christian Dior с чрезмерной театральностью и ярким романтизмом. Гальяно обильно украшает наряды бахромой, камнями, вышивками, оборками, использует бархат, атлас, парчу и другие роскошные материалы.

Джон Гальяно показывает эксклюзивность и роскошь нарядов, что граничат с театральностью. Коллекции были пропитаны смесью голливудских фильмов про американских солдат и японских гейш, гламуром борделей и театрального закулисья. Британский дизайнер стал первым, кто начал использовать винтаж в качестве источника историй для своей коллекции. Модное ателье Гальяно превратил в костюмерное кабаре, на что руководители модного дома закрывали глаза, ведь интерес к бренду Dior вновь взлетел. Платье-комбинация, сумка-седло на коротком ремешке Christian Dior стали объектом желаний модниц 90-х гг.

 Джон Гальяно проработал в Dior 14 лет и создал свыше 50 коллекций. Каждая из них – маленький шедевр. Каждый показ – яркое шоу. Буйство красок, смелость стиля, парадоксальность линий – все это Джон Гальяно добавил в наряды модного дома. Его образы захватывают и уносят, как в кроличью нору, в Страну чудес, где все шиворот-навыворот, но при этом непротиворечиво и жутко притягательно. Резкие расистские высказывания молодого дизайнера Гальяно привели к внезапному увольнению с главного поста марки Dior.

Целый год после скандального ухода Джона Гальяно Дом Диор обходился без креативного директора, а ателье работало под присмотром Люси Мейер и Серж Руфье. Лишь в апреле 2012-го главным дизайнером Диор стал Raf Simons, пришедший из модного бренда Jil Sander. С первых рабочих дней Раф Симонс продемонстрировал полный уход от театральности. Перед новым дизайнером стояла задача сохранить богатую историю марки и добавить современных акцентов. Показ первой коллекции состоялся 2 июля 2012 года, где Раф Симонс продемонстрировал свое видение знаменитого силуэта New Look, создав женственные платья и костюмы, отсылающие к истории бренда и приблизив одежду к реальной жизни. Дизайнер не изменил своему любимому минимализму, но и смело поиграл с цветами и фактурами.

Сейчас мода массовая, но, я надеюсь, произойдет переоценка кутюра и ручной работы. Мне хочется делать кутюрные коллекции более динамичными и апеллировать к энергичным людям.

После неожиданного ухода Рафа Симонса в другой модный дом в июле 2016 года, на должность креативного директора Christian Dior впервые была назначена женщина дизайнер Maria Grazia Chiuri, до этого поработав руководителем Модного дома Valentino. Новый образ изящной, но более независимой и сильной женщины Dior пришелся по душе всем поклонникам французского модного дома. Весенняя коллекция Марии Кьюри представляла калейдоскоп фехтовальщиц, где корсеты заменили стеганые нагрудники, легендарный барный жакет стал коротким и более графичным, а тюлевые юбки полностью показывали нижнее белье.

Перекличка эпох демонстрировалась и в последующих коллекциях Марии Кьюри для дома Christian Dior. Теперь силуэт New Look отразился в нарядах спортивного направления, сочетаясь с гранжем и наивным романтизмом. Изменений коснулись и культовые сумки-седло, легендарные лодочки. Дизайнеру нравятся использовать в коллекциях забавную аппликацию, африканские мотивы, необычную вышивку и неизменный приталенный силуэт, который стал более архитектурным. Любовь, мода и красота теперь правят миром, как и было написано на нарядах марки Dior в коллекциях Марии Кьюри.

Посмотреть полностью коллекции Дома Моды Christian Dior в Pinterest.

ДНК и наследие модного дома Christian Dior

Платья силуэта New Look – наряды с покатыми плечами без подплечников, узким лифом, подчеркнутая талия и широкая, расклешенная юбка, расходящаяся от бедер мягкими складками. Благодаря платью-цветок кутюрье Кристиан Диор приобрел любовь женщин по всему миру и небывалую популярность, ведь в них любая женщина выглядит изящно и привлекательно.

Юбка-карандаш, что тоже придумал Кристиан Диор, уже стала настоящей классикой и неотъемлемым атрибутом базового гардероба женщины. С облегающими бедрами, длиной до колен, такая юбка отлично смотрится как с топами, блузками, так и с жакетами или джемперами.

Жакет с баской le Bar мастер кутюра называл «барным жакетом». Отличали его приталенный покрой, узкий лиф и расходящаяся волнами от талии короткая баска – пеплум. Носить барный жакет Кристиан Диор предлагал с юбкой-карандаш или платьем. Сегодня жакеты прямого силуэта must-have любого женского гардероба.

Пышная юбка из тюли, придуманная дизайнером на узком корсаже, имела длину чуть ниже колен или в пол.  Чем пышнее юбка, по мнению Кристиана Диора, тем стройнее талия и изящнее щиколотки. На некоторые модели юбок уходило по 40 метров ткани, а вес творения с ниспадающими волнующими складками составлял несколько килограмм.

Принт Polka Dot появился задолго до Кристиана Диора, но именно благодаря коллекции 1954 года рисунок в горошек стал популярным во всем мире и сделав классикой моды 50-х годов. Модный рисунок в различных цветовых интерпретациях покорил модниц по всему миру. Его носили как звезды Голливуда, так и обычные домохозяйки в Америке, Европе и СССР.

Поклонницы французского бренда Christian Dior

Одной из первых почитателей французской марки стала британская принцесса Маргарет. Девушка питала особую любовь к изысканным нарядам с парижским шиком. В качестве исключений, Кристиан Диор устраивал закрытые показы для королевской особы. Маргарет даже запрещали носить платья Dior, обвиняя девушку в чрезмерном расточительстве. Но это не останавливало икону стиля 50-х гг. появляться в нарядах французского дома.

Любовь Грейс Келли и модного дома Dior началась, когда актрисе пришлось покинуть Голливуд и войти в королевскую семью княжества Монако. Знаменитое платье с цветком Грейс Келли выбирает для вечера в честь помолвки с князем Монако Ренье. Не менее известным стало платье из розового шелка в горошек, которое принцесса Монако надела на Каннский кинофестиваль в 1970 году и затем еще несколько раз повторив образ для глянцевых журналов.

Принцесса Диана также питала особую любовь к бренду Christian Dior и не раз выбирала костюмы и платья для официальных выходов. Квадратная стеганая сумка от Диор с небольшими ручками сегодня считается культовой моделью, а популярной ее сделала Леди Ди. В честь звездной поклонницы сумка получила название Lady Dior. В 1994 году для бала Met Gala принцесса Диана выбирает темно-синее платье-комбинацию известного бренда Диор. Смелый образ принцессы стал самым обсуждаемым в 90-х.

Став герцогиней, Meghan Markle также пришлось пересмотреть свой гардероб, отдав предпочтение элегантным нарядам британских и французских люксовых брендов. Темно-синее платье с расклешенной юбкой Меган выбрала для службы в Вестминстерском аббатстве, украсив наряд любимыми лодочками и небольшой шляпкой. Для официальной поездки в Марокко в честь ужина у британского посла, Меган Маркл также выбирает изящное платье Christian Dior. Образ получился полностью закрытым, но очень женственным.

Икона стиля 2010-х годов, fashion-блогер и модный инфлюенсер Chiara Ferragni для свадебной церемонии 1 сентября 2018 года выбирает роскошное свадебное платье французского бренда Christian Dior. Церемония прошла в одном из городке Сицилии, а для торжественного вечера было подготовлено несколько нарядов, которые создала сама Мария Грация Кьюри. Кружевной верх с пышной юбкой дополняла длинная фата. Второе платье для торжественного вечера было выполнено полностью из фирменного тюля, расшитое цитатами из песен жениха девушки и популярного исполнителя Федерико.

Для красной дорожки 2013 года юная актриса Дженнифер Лоуренс выбирает платье-бюстье Dior нежно-розового оттенка с пышной юбкой. Сегодня наряд входит в ТОП самых дорогих платьев церемонии награждения с объявленным ценником в 1 млн. долларов. Самым запоминающим событием вечера стало падение актрисы, когда девушка поднималась за наградой. В итоге все обошлось хорошо и Дженнифер Лоуренс удалось получить заветную статуэтку Оскар в номинации Лучшая актриса.

Сегодня наряды Christian Dior выбирают не только звезды Голливуда для красных дорожек. Топовые модницы и представители fashion-индустрии с удовольствием облачаются в одежду Christian Dior для светских мероприятий. Популярная модель Bella Hadid не раз была замечена в нарядах французской марки. Девушка является не только лицом бьюти-линейки бренда Dior, но и активно попадает в светские хроники стильных инфлюенсеров. Наряды дизайнера Марии Кьюри для Christian Dior вмиг разлетелись по гардеробам самых красивых девушек.

История модного дома Christian Dior – целая модная эпоха с яркими именами дизайнеров, которые создавали оригинальные наряды для легендарного французского бренда. Платье от Диор уже стало символом элегантности и изысканности. Сегодня изящные силуэты и женственная красота по-прежнему остаются актуальными, что не перестают демонстрировать дизайнеры на показах Christian Dior.

Изучив историю моды по винтажным коллекциям французского бренда Christian Dior, я отправляюсь на поиски очередных модных новинок, ведь мне по-прежнему  ✭ Нечего Надеть ✭

Mia Pas

Dior — история французского Дома моды

Дизайнерская одежда, аксессуары, парфюмерия и косметика — все это определяет Dior сейчас, но, когда Кристиан Диор запускал свой бренд, его единственной целью было изменение стиля женской одежды. История Модного дома Dior является историей сотворения нового мира, полного изысканности и красоты, который стал таким благодаря известным дизайнерам, креативным директорам и самому создателю бренда Кристиану Диору.

История бренда Dior

История создания бренда берет начало в 1947 году, когда Кристиан Диор запустил свою первую кутюрную коллекцию. В ней он представил новый стиль New Look, выходящий за рамки практической эстетики Второй мировой войны и подчеркивающий всю утонченность женской фигуры. Диор создавал платья с зауженной талией и пышной юбкой, доходящей до середины голени. Коллекция имела огромный успех — Дом был наводнен заказами и всемирно известными звездами, такими как Рита Хейворт и Марго Фонтейн, которые покупали и носили вещи марки Dior, повышая популярность Модного дома.

Первый Модным дом Christian Dior, 1946

Вслед за коллекцией компания выпустила свой первый в истории аромат под названием «Miss Dior», на создание которого Кристиана вдохновила его сестра — член французского Движения Сопротивления, оставшаяся в живых после нахождения в концентрационном лагере Третьего рейха. В 1952 году Dior запустил две линии одежды Sinueuse и Profilée, а спустя год создал свою первую линию обуви. В том же году бренд запустил «Rouge Dior» — восемь оттенков губной помады.

После смерти основателя Кристиана Диора Дом моды продолжил свою деятельность. В свое время должность креативных директоров мужской и женской линии бренда занимали такие известные дизайнеры, как Ив Сен-Лоран, Марк Боан, Джанфранко Ферре, Джон Гальяно, Эди Слиман, Крис ван Аш, Раф Симонс, Мария Грация Кьюри и Ким Джонс. В период с 1967 по 1975 года бренд расширил свое производство: была представлена коллекция Ready-to-Wear, в Париже открылся первый магазин «Baby Dior», а также бренд запустил новую мужскую линию одежды. К 1989 году магазины Dior распространились по всему миру и открылись в Гонконге, Лондоне и Нью-Йорке.

Кто такой Кристиан Диор

Кристиан Диор родился в приморском городе Гранвиль на побережье Нормандии в 1905 году. Он был одним из пятерых детей успешного торговца удобрений. В возрасте пяти лет он переехал вместе с семьей в Париж. Его родители надеялись, что он станет дипломатом, однако Диор с самого детства был склонен к искусству и даже продавал свои рисунки на улице, чтобы заработать карманные деньги.

В 1925 году он поступил в Институт политических исследований в Париже, начав обучение в области политических наук. Но дипломатом он так и не стал — после окончания учебы Диор открыл небольшую художественную галерею, средства на которые ему выделил отец, согласившись на это при одном условии: на вывеске не будет фамилии семьи. В 1931 году умерли старший брат и мать Диора, бизнес отца прогорел, и Кристиану пришлось закрыть галерею.

Кристиан Диор

Несколько лет спустя Диор стал помощником парижского кутюрье Робера Пиге. Однако в следующем году началась Вторая мировая война, и Диор отправился на службу на юг Франции, став офицером французской армии. Позже он начал работать на кутюрье Люсьена Лелонга, где он и Пьер Бальмен были ведущими дизайнерами.

В 1946 года в Париже при поддержке французского предпринимателя Марселя Буссака он основал Дом Christian Dior, однако официальной датой открытия Дома моды считается 1947 год, так как именно тогда Диор показал свою первую коллекцию. Он был очень суеверным, и с возрастом эта черта проявлялась все сильнее. Так, например, в каждую коллекцию Dior было включено пальто, названное в честь места его рождения, Гранвиль. В каждом показе хотя бы у одной модели в образе присутствовал его любимый цветок — ландыш. К тому же Диор никогда не начинал показ, не посоветовавшись со своей гадалкой, которая раскладывала для него карты таро. Кристиан Диор был одним из первых, кто лицензировал свое производство — с тех пор знак бренда Dior распространился везде, где продавалась продукция Модного дома.

Диор реализовал себя и как автор, выпустив серию книг о моде. В 1955 году он читал лекции перед студентами в Сорбонне. В 1957 году, через несколько месяцев после появления на обложке журнала Time, Диор отправился в отпуск в Италию, на спа-курорт Монтекатини-Терме. Будучи там, 24 октября 1957 года Кристиан Диор умер от сердечного приступа, оставив Модный дом без руководителя. Похороны модельера посетило около 2,5 тысяч человек. На момент его смерти ежегодный доход Дома Dior составлял более 20 миллионов долларов.

Все дизайнеры Dior с момента основания

Кристиан Диор (1947-1952)

Кристиан Диор возродил стиль Haute Couture в Париже, представив коллекцию «New Look». Для весеннего показа 1948 года Диор создал платье с вырезом в виде сердца и юбкой, имеющую зигзагообразную форму. Еще одна запоминающаяся коллекция модельера — жакеты в стиле A-Line, придающие плечам узкую форму, и юбки, расширяющиеся к низу в виде буквы А.

В своей последней коллекции дизайнер отдал предпочтение менее облегающим силуэтам. Ткань повторяла контуры тела и не создавала эффект осиной талии.

Кристиан Диор и Ив Сен-Лоран

Ив Сен-Лоран (1957-1960)

Первым дизайнером, сменившим Кристиана Диора после его смерти, стал 21-летний Ив Сен-Лоран. В своей первой коллекции он убрал знаковые силуэты с тонкой талией и представил одежду в стиле A-line, которая вместо демонстрации скрывала женскую фигуру. Коллекция спасла компанию от финансового краха: новый прямой силуэт платьев, который позже получит название «Trapeze», подарил дизайнеру международную славу. Другие платья коллекции имели узкие плечи и расклешенную юбку. Сен-Лоран оставался на этом посту до тех пор, пока его не призвали в армию.

Марк Боан (1960-1989)

После увольнения Ив Сен-Лорана роль художественного директора Модного дома взял на себя Марк Боан. Дизайнер, славившийся своим изысканным и элегантным стилем, был назначен для того, чтобы вернуть женственность в коллекции бренда. Его работы были по душе общественным деятелям и актрисам — Элизабет Тейлор появилась на обложке журнала Shot for Life в платье «Soirée à Rio» из коллекции Весна/Лето 1961.

Свадьба принца Чарльза и Дианы Спенсер, 1981

В 1981 году Марк Боан разработал дизайн наряда для одной из самых знаковых свадеб в истории — брака принца Чарльза Уэльского и Леди Дианы Спенсер.

Джанфранко Ферре (1989-1997)

О Ферре говорили, как о великом кутюрье, который знал, как с помощью деталей создать абсолютный шик. Будучи первым не французским дизайнером во главе Дома, Ферре избегал проникнутые романтикой силуэты, предпочитая более утонченные модные концепции, такие, как в платьях «Palladio» 1992 года и «Robe Hellébore» 1995 года. Он был известен своей любовью к женственным силуэтам, экстравагантностью, изобилием цветов, роскошных тканей и драпировки. Его наиболее знаковыми коллекциями были Ascot-Cecil Beaton Осень/Зима 1989 и Indian Passion Осень/Зима 1996.

Джон Гальяно (1997-2011) 

Начав работать в компании, Джон Гальяно тут же попал в заголовки газет как дизайнер, разработавший первое платье от кутюр для принцессы Дианы. Также он является автором культовой сумки «Saddlebag». Работая в Dior в качестве главного дизайнера, он создал такие духи, как «Joaillerie» и «j’Adore», а также аромат «Dior Homme». 

Christian Dior Spring/Summer 2000 Ready-To-Wear

Генеральный директор Бернар Арно говорил, что дизайнер обладает творческим талантом, очень близким по духу к Кристиану Диору. Гальяно был известен своим экстравагантным дизайном, в том числе атласным платьем из коллекции 2004 года и вышитой золотом курткой из мохера из коллекции 2009 года. Однако несмотря на свои выдающиеся способности, Гальяно был уволен за антисемитские высказывания в видео, снятом в нетрезвом состоянии. 

Эди Слиман (2001-2007)

Эди Слиман представил ультратонкий силуэт, перевернувший мужскую моду. Его дизайны повлияли на всю культуру мейнстрима. Перезапуск Dior Homme в 2000 году побудил Карла Лагерфельда (и многих других) сесть на строгую диету только ради того, чтобы соответствовать представлениям Слимана о мужской красоте. Вдохновение для новых творческих идей дизайнер брал у Хельмута Ланга и Рафа Симонса.

В апреле 2002 года Слиман стал первым дизайнером мужской одежды, получившим премию «Дизайнер года» от Совета модельеров Америки (CFDA). Награду дизайнеру вручил Дэвид Боуи, который носил костюмы, созданные Слиманом, во время своих концертных туров.

Крис ван Аш (2007-2018)

Крис Ван Аш оставался верен любви основателя Дома к силуэтам с зауженной талией и цветочным мотивам. В своих коллекциях он не раз делал отсылки к жакету «Bar» и излюбленным ландышам Диора. В его дизайне также чувствовалось влияние его предшественника, Слимана: костюмы оставались приталенными, а в спортивной одежде присутствовали нотки рок-н-ролла.

При этом бельгийский дизайнер продолжал развивать Dior Homme, привнеся в ассортимент бренда популярные кроссовки и роскошные образы в стиле athleisure. Под его руководством Дом расширил свой глобальный охват, проведя несколько показов в Азии, и повысил репутацию, сотрудничая с такими знаменитостями, как A$AP Rocky, солист Depeche Mode Дэйв Гаан и Boy George.

Раф Симонс (2012-2015)

Уже в своей первой коллекции в качестве креативного директора бренда Раф Симонс представил собственный взгляд на творчество Кристиана Диора: на пышные юбки с подъюбниками, приталенные жакеты и элегантные платья в стиле New Look. Местом самого показа стал особняк в центре Парижа, стены которого команда Модного дома украсила тоннами живых цветов.

Эстетика Симонса вернула бренд к менее вычурному дизайну вроде атласного вечернего платья с принтом картины Стерлинга Руби в 2012 году и вечернего миди-платья из тюля и шелка с вышивкой из коллекции Весна/Лето 2013. Его коллекции также привлекали знаменитостей, среди которых были Дженнифер Лоуренс и Рианна.

Мария Грация Кьюри (2016 и по настоящее время)

В 2016 году за женское отделение бренда взялась Мария Грация Кьюри, ставшая первой женщиной у руля Dior. Первая коллекция Кьюри вышла под лозунгом «We should all be feminists». Также она обновила знаменитые продукты Dior, в том числе жакет «Bar» и сумку «Saddle». Ее подход направлен на индивидуализм и самовыражение — черты, которые привлекли к бренду поколение миллениалов. Дизайнер Модного дома продолжает бросать вызов своими коллекциями, которые вдохновляют художниц, поэтесс и активисток.

Ким Джонс (2018 и по настоящее время)

В своей первой коллекции Dior Homme Ким Джонс представил мужскую версию культовой сумки Saddle bag, после показа ставшей одним из самых популярных аксессуаров сезона. На последней церемонии «Оскар» актер Николас Холт появился на красной дорожке в элегантном смокинге из осенней коллекции Джонса. Сочетая высокую моду с современным стритвиром, модельер успешно привлекает к продукции Dior новую, более молодежную аудиторию.

При создании каждой коллекции он обращается к современным художникам — KAWS, Хадзимэ Сораяме. Так, в коллекции Dior Fall/Winter 2019 он использовал работы автора обложки альбома «Sonic Youth», Раймонда Пэттибона. 

Главные музы дома Dior

Мадлен Диор

Первой музой для Кристиана стала его мать. Он впервые увидел мир моды, повсюду следуя за ней: от цветочных ларьков до дома портнихи. Естественная красота женщины и цветы в саду их загородного дома вдохновили дизайнера на коллекции «Corolle» и «Tulipe».

Митца Брикар

Митца Брикар работала в Dior в качестве модельера. Она часто появлялась в леопардовом костюме, жемчугах и шляпе. Кристиан Диор был восхищен ее собственным стилем и часто брал у нее советы.

Митца Брикар

Оливия де Хэвилленд

Актриса Оливия де Хэвилленд носила культовое струящееся свадебное платье Dior в фильме «Дочь посла» в 1956 году. Она продолжала носить одежду бренда на протяжении всей жизни.

Принцесса Маргарет

В 1951 году Диор разработал платье специально ко дню рождения принцессы. Маргарет была восхищена творением дизайнера и подарила ему почетное пожизненное членство в британском Красном Кресте. 

Натали Портман 

За последние девять лет актриса приняла участие в нескольких рекламных кампаниях, посвященных аромату Miss Dior 1947 года.

Музами Дома моды в разное время также были: модель Виктуар Дутрело, киноактриса Рита Хейворт, Грейс Келли, Элизабет Тэйлор, Принцесса Диана, Шарлиз Терон и другие.

Руководство бренда

В июле 2016 года все заголовки газет говорили о том, что на пост креативного директора Дом моды назначил Марию Грацию Кьюри, которая стала первой в истории женским художественным руководителем за семь десятилетий мужского лидерства в Dior. Пост арт-директора Dior Homme занял Ким Джонс. 

Christian Dior Haute Couture 1947

В 2018 году генеральным директором Модного дома был назначен Пьетро Беккари. Christian Dior Couture является дочерней компанией группы LVMH Moët Hennessy — Louis Vuitton, которая занимает лидирующую позицию в индустрии роскоши.

Дом моды Dior сегодня

За свою 70-летнюю историю Модный дом из маленькой компании превратился в настоящего гиганта модной индустрии. Согласно данным рейтинга Forbes Global 2000 на сегодняшний день Модный дом Кристиана Диора считается крупнейшей компанией в мире, сфокусированной на создании одежды, обуви и аксессуаров. В 2019 году его продажи выросли до 55 миллиардов долларов по сравнению с прошлым годом. Бренд контролирует 41% акций своей материнской компании LVMH, которая владеет 70 люксовыми брендами, включая Givenchy, Guerlain и Sephora. 

Начиная с первого показа New Look в 1947 году до современности Dior занимает передовые позиции в сферах моды и культуры. Дом моды постоянно модернизируется и обновляется, предвосхищая потребности стиля современной женщины. Сам Кристиан Диор стремился, чтобы, надевая платья бренда, женщины выглядели и чувствовали себя самыми красивыми. Многие дизайнеры, создающие историю моды сегодня — Том Браун, Миучча Прада, Вивьен Вествуд и Александр Маккуин — вдохновлялись работами Модного дома. Бренд до сих пор сохраняет всю элегантность своего первоначального замысла и мастерства Кристиана Диора.

 


Больше интересных статей читайте в нашем разделе «История бренда»


 

История бренда Christian Dior

Кристиан Диор (Christian Dior) 1905-1957 – французский модельер, основатель модного дома Christian Dior.

«Роскошь – это простота», -    говорил маэстро и никогда не отступал от своих слов.

Кристиан Диор родился  21 января 1905 г. во Франции, в маленьком городке Гранвиль. Он был вторым из пяти детей в семье. Его отец занимался торговлей химическими удобрениями, сделав на этом свое состояние. Мать Кристиана была роскошной женщиной, которая умела тратить деньги на красоту и удовольствия. Маэстро любил и восхищался ей, пронеся эти нежные чувства через всю жизнь. 

В 6 лет Кристиан вместе с семьей переехал в Париж. Все шло своим чередом: родители занимались делами, Кристиан готовился к дипломатической карьере, которую ему выбрал отец. Сам будущий кутюрье больше тяготел к искусству: часто посещал музеи и выставки, учился живописи и музыке. В 1925 г. будущий кутюрье оканчивает Свободную школу, а в 1928 г. вместе с своим хорошим другом Жаном Бонжаком открывает художественную галерею, где выставлялись работы  Андре Дерена, Анри Матисса,  Пабло Пикассо.

Все поменялось в один миг: в 1931 г. мать Диора умирает от тяжелого заболевания, а отец, финансировавший галерею,  стремительно теряет свое состояние, через некоторое время заболевая туберкулезом. Кристиан вынежден зарабатывать деньги: он начинает  продавать свои эскизы одежды и шляпок  в журнал Le Figaro Illustre. Быстро его замечает известный модельер Робер Пиге. Но профессиональный путьпрерывается:  Диора призывают в армию, где он служит на юге Франции.

Вернувшись в Париж в 1941 г., Диор вновь погружается в мир моды. Он устраивается в модельный дом Люсьена Лелонга (Lucien Lelong). Год спустя Кристиан создает парфюмерную линию, которая в дальнейшем  станет компанией Christian Dior Perfume. Первыми духами стали Miss Dior, Diorissimo, Diorama. Сам Диор говорил о своих парфюмерных изделиях: «Достаточно открыть флакон, чтобы возникли все мои платья, а каждая женщина, которую я одеваю, оставляла за собой целый шлейф желаний. Духи — необходимое дополнение личности женщины, это завершающий аккорд для платья, это роза, которой Ланкре подписывал свои картины».

 

Кто создавал украшения Диор?

Первые украшения для Dior были изготовлены домом Gripoix (Maison Gripoix) , который производил бижутерию для Chanel и других домов моды в предвоенные и послевоенные годы, а также главным ювелиром французских кутюрье ХХ в. Робертом Гуссенсом, Его украшения и аксессуары всегда были очень инновационными и смелыми - на грани искусства и ювелирного дела, слияния души художника с руками ремесленника. Он использовал металлические элементы в обрамлении золота; инкрустации драгоценными и полудрагоценными камнями в перемешку с деревом, жемчугом, кожей или мрамором. Его любимым материалом был горный хрусталь.  Месье Бижу, как его называли во Франции, уже сотрудничал с такими модными
домами, как Balenciaga, Schiaparelli, Grès, Rochas и др.

Kramer

Ювелирная компания Крамер была основана Луис Крамером в 1943 г. в Нью-Йорке во время Второй мировой войны. Позднее к Луи присоединились два брата - Морис и Гарри. Изначально небольшая семейная фирма превратилась в довольно крупную компанию по производству украшений. Дизайн большинства изделий придумывал сам Луи.  Крамер создавал украшения, вдохновляясь красотой цветов и пророды.  Изделия бренда Крамер были рассчитаны на разных покупателей. Он виртуозно совмещал бижутерные сплавы с натуральными драгоценными камнями и эмалью. Одной из самых известный серий является коллекция со стразами:насыщенный синий, красный, агеометричныные узоры и анималистичные мотивы.
В 1947 г.  Кристиан Диор представил свою коллекцию "New Look", которая покорила весь мир моды и мир бижутерии в том числе. В 1950 - 1960 гг. компания Крамер стала выпускать бижутерию для Кристиан Диор.   

Украшения, маркированные  "Christian Dior by Kramer" "Dior by Kramer" "Kramer for Dior" имеют очень большую коллекционную ценность! 
Сотрудничество двух компаний было результативным  и продолжалось до закрытия компании Kramer в 1970-х годах.

Henkel&Grosse

В 1955 г.  началось многолетнее сотрудничество дома Christian Dior с  немецкой ювелирной компанией Henkel & Grossе, которая к  30-х годам ХХ вв. уже производила украшения для известных модных домов, как Lanvin и Schiaparelli и заработала репутацию одного из самых уважаемых производителей ювелирных изделий. Компания находилась немецком городе в Пфорцхайме, столице йзолота и часов.  Henkel & Grossе
разработали дизайн и начали выпускать оригинальные украшения со стразами для Dior. Костюмные украшения Grosse обычно производились из ювелирного сплава, покрывались  золотом или родием. Дизайн украшений Гроссе неподражаем: флористические мотивы,  кристаллы, жумчужины, полудрагоценные камни, многоуровневые колье.

Дом Кристиан Диор  – собрал известнихших дизайнеров XX в. В 1953  Ив Сен Лоран, после смерти великого маэстро,  становится ведущим модельером дома Dior. В 1960 го. Марку Боан занимает место Ив Сен Лорана, затем в 1989 г. в модный дом приходит Джанфранко Ферре. С 1996 г. на должность главного модельера приходит Джон Гальяно. 

Интересные факты о Кристиане Диор:

- Диор вдохновлялся цветам!   Неслучайно знаменитый силуэт платьев его самой первой коллекции New Look имеет форму перевернутого венчика цветка. "Не считая женщин, цветы - являются самыми божественными созданиями"

- Диор был очень суеверным человеком. Он верил в силу талисманов и амулетов, носил их с собой. Пятиконечная звезда особый символ для кутюрье. Однажды он подобрал ее на улице, у здания британского посольства в Париже. В тот же вечер он познакомился с бизнесменом Марселем Буссаком, который  поддержал его идею основать собственный модный бренд. Однако прежде чем принять его финансовое предложение, Диор пошел на консультацию к гадалке мадам Долайе, которая убедила его открыть "дом моды Кристиана Диора" - именно с таким названием. Это было не первое и далеко не единственное обращение кутюрье к помощи предсказателей - он пользовался этим всю жизнь.

- Кристиан Диор счит духи - завершающим штрихом к платью. ОН  задумал создать собственный аромат сразу, как только открыл свой дом моды, и в 1947 году с помощью своего друга детства (и бывшего директора парфюмерного бренда Coty) Сержа Эфтлер-Луиша создал духи Miss Dior, аромат которых покорил не одно послевоенное поколение женщин по всему миру. В названии "Мисс Диор" сплелись сразу две сильные привязанности Кристиана - к его младшей сестре Катрин, с которой он был очень близок и которой были посвящены эти духи, и к Англии, отсюда - "мисс", а не "мадемуазель".

Christian Dior история бренда

CHRISTIAN DIOR

 

12 февраля 1947 года Кристиан Диор (Christian Dior) произвёл сенсацию показом коллекции «Corolle». Корреспондент журнала Harper's bazaar (первый американский журнал о моде), Кэрмел Сноу, назвала эту коллекцию «Нью Лук» (New Look , англ. «новый взгляд»), она так же сказала: «Диор спас Париж так же, как Париж был спасен в битве на Марне». Все говорили о перевороте в моде, а это было лишь возвращение к норме и хорошему вкусу. Диор вернул в моду романтический и женственный образ. Он хотел возродить традиции великой роскоши во французской моде. И в этом таился секрет его успеха. Диор однажды сказал «Европа устала от падающих бомб. Теперь ей хочется зажигать фейерверки».

Предпочитая длинные юбки, Диор бросал вызов послевоенным тенденциям. Успех первой коллекции Диора мгновенно вызвал бурную реакцию не только во Франции, но и в США, где модельерам пришлось переделывать только что законченные коллекции. Его называли безрассудным и вызывающим. В разорённой Франции, где ткани были в дефиците, он удлинил юбки.

Великий мастер своего времени Баленсьяга, признавался, что находит диоровское обращение с тканью ужасным. Многослойные подкладки из тика, накрахмаленного полотна, тюля — это противоречило основному кредо Баленсьяги: «позволить ткани говорить самой за себя». Но самая резкая критика была от Шанель: «Диор? Он не одевает женщин. Он их набивает».

Тем не менее несмотря на критику, платья от Диора стали невероятно популярны, женщины соперничали за право их приобрести.

В 1949 году Кристиану Диору принадлежало 75 % всего французского экспорта в области моды. В этом же году, согласно опросу французского института социологических исследований Гэллап, Диор был назван в числе пяти самых известных людей в мире.

Диор прекрасно знал рынок. Он ввел совершенно новый тип презентаций, который не имел ничего общего со степенными, спокойными довоенными показами мод. У Диора манекенщицы выступали театрально, величественно проплывали мимо зрителей. Модели сменяли друг друга так быстро, что захватывало дух, в это время звучали фантазийные названия: «Номер один: Верди! Номер два: Перголези! Номер три: Вагнер!». Этот спектакль мог длиться до двух часов, и никогда не становилось скучно.

Каждые пол года Диор предлагал новое направление. Он был первым кутюрье, который от одной коллекции до следующей мог радикально менять длину юбки и даже весь силуэт. Он сам старался, чтобы мода поскорее вышла из моды, сам заботился о сенсациях в прессе, раскручивал товарооборот.

Кристиан Диор родился 21 января 1905 года в Гранвиле в Нормандии. Он был пятым ребенком в семье владельца фабрики удобрений Мориса Диора. С детских лет Кристиан интересовался модой и сохранил глубокую привязанность и восхищение своей элегантной матерью. Кристиан мечтал стать художником, но отец был против, и он начал изучать политику якобы, чтобы стать дипломатом. При этом отец финансировал его маленькую галерею, чтобы сын мог удовлетворить свою склонность к современному искусству. Но в начале 30-х из-за биржевого краха и нерентабельных капиталовложений господин Диор потерял все свое состояние, и Кристиану пришлось самому зарабатывать на жизнь. Он был вынужден отказаться от галереи и недолгое время работал свободным иллюстратором, пока не получил постоянное место художника в журнале мод у Роберта Пиге. 

В 1939 году Диору пришлось пойти на войну, но уже через год его демобилизовали. Он поехал к отцу и сестре в Южную Францию и стал работать фермером.

В 1941 году Диор вернулся в Париж, где ему повезло устроиться дизайнером к Люсьену Лелонгу. За несколько лет Кристиан Диор так радикально обновил силуэт Лелонга, что однажды американская журналистка поинтересовалась, кто этот талантливый молодой человек за кулисами. Это внушило Диору мужество начать самостоятельную работу. Он сумел пробудить интерес к своим проектам у невероятно богатого текстильного магната Марселя Буссака. Фабриканту понравилась идея пышного силуэта, требующая огромного расхода ткани, - так на авеню Монтань (Avenue Montaigne ) был открыт Дом Диора. Там он находится и посей день.

 

Некоторые уверены, что мать Диора, которая к тому времени уже давно умерла, оказала на его моду большое влияние. Шурша юбками, она приходила поцеловать мальчика на ночь, перед тем как ехать на бал, и воспоминание об этой величественной красавице не оставляло Диора всю жизнь. Диор был маменькин сынок — нежный, мягкий, пугливый, мечтательный. Все, кто с ним работал, описывали его как человека скромного и вежливого. Даже с практикантками он раскланивался и уступал им дорогу в лифт. С вниманием он относился к каждому из нескольких сотен своих работников: в течение месяца он выбирал для всех подходящие рождественские подарки. Диор был гурманом и ненавидел одиночество. Он всегда бывал окружен маленькой компанией близких друзей. Его слабостью был суеверие. Он не принял ни единого решения, не проконсультировавшись со своей предсказательницей мадам Делахайе. Когда-то она предсказала ему, что он будет известным благодаря женщинам. Это по ее совету Диор принял предложение Буссака и с ним вместе основал дом моды.

Личность Диора была такая нежная, мягкая, столь очевидно подвержена страхам художника, что эти ее черты легко скрывали под собой талант бизнесмена. Уже при первом посещении Америки, куда он прибыл в 1947 году по приглашению техасского коммерсанта Неймана Маркуса для получения «Оскара» в области дизайна, Диор понял, что этот рынок таит в себе возможности, о которых никто не подозревал. «Мы продаем идеи», - заявил он, имея при этом в виду, что было бы позволительно свободно копировать шедевры, но так, чтобы автор получал определенную сумму со всех продаж. Другими словами, Диор изобрел лицензионное вознаграждение. С 1949 года тиражирование каждой его идеи давало проценты. Таким образом, производство аксессуаров и духов сделалось очень выгодным.

"Духи- это непревзойдённый оттенок женской индивидуальности, последний штрих образа", -- любил повторять Диор. Свой первый аромат он выпустил в 1947 году, сразу же после дебютного показа, принесшего ему оглушительный успех. Это были «Мисс Диор» (Miss Dior ), их нежный запах с ароматом ландышей - любимых цветов матери Кристиана Диора - был  под стать новому силуэту, лёгкому и воздушному. Следом за «Miss Dior» вышли «Диорама» (Diorama) и «Диориссимо» (Diorissimo). Все это показало, насколько прав был Жан Кокто, еще раньше расшифровавший имя своего друга Диора как соединение двух слов Di - от Dieu («Бог») и Or («золото»).

Стремление к совершенству мучает каждого великого кутюрье - миллиметры могли окончательно решить, что это: триумф или падение, Диор же взвалил на себя дополнительный груз - открыл филиалы за границей. Он изобретал специальные модели для своих салонов в Лондоне, Нью-Йорке и Каракасе, ориентированные на потребности и пропорции фигуры местных покупательниц. Проще говоря, Диор должен был разрабатывать около 1000 моделей в год. Подобный производственный план был особенно обременителен для такого дизайнера, как Диор, - ведь создать оригинальную коллекцию для каждого салона было делом чести. Здоровье Диора пошатнулось — отчасти из-за гипертрофированной мнительности. В середине 50-х у него были очевидные симптомы стресса.

Армии слуг, которая заботилась о его различных домах, приходилось носить меховые тапочки, чтобы сохранять абсолютный покой Диора. Иногда нервы у художника бывали так напряжены, что его прорицательница и его шофер Перротино, любовник Диора в далекой юности, должны были несколько раз объезжать квартал, прежде чем кутюрье решался войти в салон на авеню Монтань. Его заведующую мадам Раймонд иногда среди ночи будил телефонный звонок хозяина - он плакал, как ребенок.

Посторонние едва ли замечали какие- либо изменения в Диоре, кроме того, что он все сильнее худел. Только Перротино была известна глубочайшая тайна Диора: у него было уже два сердечных приступа. И была еще одна тайна - многие годы он был несчастен в любви. Бесчисленные привлекательные молодые люди отказывались предложить ему нечто большее, чем дружба. В конце концов, в 1956 году на его склонность ответил взаимностью смазливый юноша североафриканского происхождения Жак Бенита. По-деревенски консервативный, постоянно думавший о своей репутации, Диор был так влюблен, что появлялся с новым другом на людях. Для него Диор хотел казаться особенно привлекательным, поэтому в 1956 году он решил пройти курс похудания в Монтекатини. Прорицательница Делахайе, увидев в картах тревожные знаки, заклинала его изменить планы. Впервые в жизни Диор не послушал ее совета. Вместе со своим шофером, заведующей салоном мод и молодой крестной дочерью он отправился на курорт в Италию. На десятый день своего пребывания там, 23 октября 1957 года вечером Диор упал без сил, едва успев закончить партию канасты. В 52 года от внезапной остановки сердца скончался один из самых влиятельных модельеров всех времен.

Впоследствии во главе Дома Dior побывают многие выдающиеся дизайнеры. Так в 1953 году в модный Дом приходит молодой и робкий Ив Сент Лоран (Yves Saint Laurent), который после смерти Кристиана Диора становится ведущим модельером Дома Dior. После того как Ив Сен Лоран призывается на военную службу, его место занимает Марк Боан (Marc Bohan) в 1960 году. Впоследствии Боана сменил Джанфранко Ферре (Gianfranco Ferre) в 1989 году. В октябре 1996 года на должность главного модельера дома Dior был назначен Джон Гальяно (John Galliano). Сегодня бренд Dior принадлежит холдингу LVMH (Louis Vuitton-Moet Hennessy).

© Индустрия Имиджа www.in-image.ru

 

 

История сумки Lady Dior

Посмотрите портфолио наших стилистов

О бренде - Christian Dior: история создания марки Кристиан Диор, все о компании и ее продукции

Какой бы не была эпоха, великий Дом Dior гордо несет свою миссию, делая женщин не только красивыми, но и счастливыми, создавая новые образы, всё более ослепительные и роскошные.

АРОМАТЫ DIOR, УНИКАЛЬНОЕ НОУ-ХАУ

История Парфюмерного Дома Dior началась в 1947 году с запуска аромата Miss Dior одновременно c появлением Christian Dior Couture. «Я чувствую себя кутюрье в той же мере, что и парфюмером», - говорил Кристиан Диор. Будучи с детства страстным любителем цветов, он черпал в них свое вдохновение. Кристиан Диор не боялся демонстрировать смелость, как в создании ароматов, так и в моделировании одежды. Кутюрье-новатор проявил всю силу своей фантазии в создании ароматов и окружил себя лучшими парфюмерами. С ним работал Поль Вашер, создатель Miss Dior и Diorling, Эдмонд Рудницка, составивший Eau Sauvage, который произвел настоящую революцию в 1966 году. Ароматы Dior, отличительной особенностью которых является преимущественное использование цветов, по-прежнему отражают пристрастия основателя бренда. С 2006 года Франсуа Демаши реализует свой опыт и творческий потенциал в создании ароматов в качестве главного парфюмера Дома Dior. Будучи родом из Грасса, он постиг все алхимические тайны парфюмерии с безграничной любовью к цветам, используя исключительные ингредиенты самого высокого качества, увековечивая наследие Кристиана Диора. В творческой лаборатории Dior, расположенной в Париже, хранятся свыше 2500 сырьевых материалов, доставленных лучшими мировыми производителями.

 

 

 

Свободный в своем творчестве Франсуа Демаши работает с уникальным наследием Dior, для того чтобы составить аутентичные, изысканные ароматы. Именно так была создана La Collection Privée. Коллекция благородных ароматов, изготавливаемых вручную со строгим соблюдение традиций. Их главным секретом являются изысканные ингредиенты высочайшего качества символичные для Дома Dior. Майская роза, культивируемая в Грассе, c деликатным узнаваемым ароматом, присутствует почти во всех ароматах бренда. Арабский жасмин – символ женственности – один из любимых цветов парфюмера, его нота находится в сердце ароматов Miss Dior, J'adore, Grand Bal. Ландыш – цветочный символ Парфюмерного Дома, навевающий мысли о счастье, - сердечная нота аромата Diorissimo. Нероли, Калабрийский бергамот, Пачули, Тубероза, Тосканский ирис… Бесконечное множество ценных ингредиентов, лежащих в самом сердце ароматов Dior. Бренд придает большое значение происхождению сырья, поддерживая доверительные отношения с производителями и контролируя все этапы с момента сбора сырьевых материалов вплоть до их прибытия на фабрику Dior в Сен-Жан-де-Брей. Продолжая давнюю традицию стремления к совершенству, Франсуа Демаши использует поля Грасса для получения двух символических цветов Dior – майской розы и жасмина, поддерживая эксклюзивное партнерство с поместьем Домен де Манон, которое принадлежит одной и той же семье вот уже три поколения.

 

 

СОВЕРШЕНСТВО В СЕРДЦЕ УХОДА ЗА КОЖЕЙ DIOR

На протяжении 40 лет научные лаборатории Dior расширяют границы совершенства и инноваций. 260 исследователей из трех научно-исследовательских центров Dior во Франции, Китае и Японии являются хранителями знаний в самых передовых областях: молекулярной биологии, дерматологии, химии, геномики и этноботаники.

Они работают в тесном контакте с некоторыми из самых престижных мировых университетов: Стэнфордский университет в Соединенных Штатах, Брэдфордский университет в Англии, Университет Модены в Италии, Институт Пьера и Марии Кюри во Франции... Эксклюзивные партнерские отношения позволяют лабораториям Dior оставаться на первых позициях в науке и первыми применять ее новейшие достижения в производстве своих косметических препаратов. Данная работа ведется постоянно, совершенство и инновации подтверждаются портфолио LVMH Recherche, состоящим из более 300 патентов.

 

 

История средств ухода за кожей Dior была не раз отмечена достижениями инновационных технологий. В 1986 было введено использование липосом в линии Capture, что стало настоящей революцей в борьбе против старения. В 2003 году ученые Dior открыли роль аквапоринов, обеспечивающих циркуляцию воды на клеточном уровне, и разработали линию средств Hydra Life на основе этого открытия. В 2008 году начинаются исследования в области стволовых клеток, благодаря Capture Totale отмечается исключительный прогресс в замедлении процессов старения кожи.

Уход за кожей Dior ежедневно заботится о ресурсах молодости кожи, работая над созданием долговременной красоты, чтобы женщины оставались красивыми не только сегодня, но и через десять лет.

При создании средств для ухода за кожей используются компоненты, заботливо выращенные в Садах Dior. Являясь нечто большим, чем просто участки земли, эти зоны выбраны благодаря качеству их почв, орошению и климату. В таких местах вмешательство человека в окружающую среду отличается глубочайшим уважением. Сады Dior создают уникальную связь между миром цветов и уходом за кожей: сад Сурхан-дарья в Узбекистане, сады в Анжу, в долине Луары, Икеме и в Сен-Сесиль-ле-Винь во Франции, сады Марувуай и Раномафана на Мадагаскаре, сад Коро в Буркина-Фасо. С момента создания первого сада Dior были сформированы отношения доверия и взаимного уважения между местными производителями и Dior. Будучи исключительной собственностью Dior, каждый сад гарантирует постоянное качество сырья, полученного по точной, строгой технологии.

 

 

Эксперты Dior постоянно находятся в поисках новых активных ингредиентов цветов, чья сила может удовлетворить потребности кожи. Творчество, смелость, терпение и строгость являются важными качествами для работы над созданием средств ухода за кожей Dior. Создание формул составляет от 6 до 12 месяцев и требует ювелирной точности. Эксперты Dior разрабатывают формулу вокруг срединной ноты активных ингредиентов, таким образом гарантируя их сохранность и эффективность.

 

 

Отличительная черта средств ухода за кожей Dior – их сенсорное воздействие. Разработчики формул тесно работают с командой, которая не только тестирует эффективность каждой формулы, но и следит, чтобы текстура средств обладала исключительным чувственным воздействием, даря коже несравненный комфорт, мгновенное и длительное ощущение здоровья.

ИСКУССТВО ЦВЕТА

«Я мог бы довольствоваться черным и белым. Но зачем лишать себя цвета?» (Кристиан Диор)

Любовь к цвету всегда служила вдохновением у макияжа Dior. Движимый постоянным желанием к обновлению, Дом Dior регулярно создает новые оттенки, вдохновленные модными коллекциями. Как истинные художники колористы Парфюмерного Дома создают новые цвета, смешивая пигменты исключительного качества и чистоты. Макияж Dior совершенствует женскую красоту, в формулу каждого средства макияжа входят активные компоненты для ухода за кожей. На фабрике Dior в Сен-Жан-де-Брей работают высококвалифицированные специалисты, создающие вручную палитры с узорами невероятной точности и сложности. За кулисами модных показов визажисты применяют свой невероятный талант и опыт в создании великолепных образов. Именно этот уникальный опыт постоянно вдохновляет Dior на создание все более инновационных средств.

 

 

Средства для макияжа Dior появились на свет за кулисами показов модных коллекций. С самого начала Кристиан Диор понимал важность теней для век, пудры и губной помады. Будучи любителем цвета, этот молодой модный дизайнер считал макияж новым способом увеличения женской привлекательности. В 1950 году он запустил сагу Rouge Dior с широкой палитрой оттенков – от темно-красного до ярко-оранжевого, которая шла вразрез с царившими в то время тенденциями. Он пояснял: «На выбор предлагаются восемь оттенков, идеально дополняющие любой тон кожи, цвета, материала и времени суток...». Коллекция Rouge Dior имела ошеломляющий успех, она не только дополняла модные показы, но и стала непременным атрибутом дамских сумочек во всем мире.

Средства для макияжа Dior, вдохновленные образами кутюрных показов, используют профессиональные секреты и техники визажистов. Dior осваивает это уникальное ноу-хау и постоянно вводит новшества для создания эффективных средств, основанные на опыте профессионалов. Отдельное внимание уделяется текстурам, колористы Дома Dior находят новые, более эффективные способы для совершенствования естественной красоты женщин на подиуме и за его пределами. Инновационные текстуры, вдохновленные опытом визажистов Dior, демонстрируют богатую палитру оттенков, которая обновляется в каждом сезоне.

 

 

«Моей мечтой было сделать женщин не только прекраснее, но и счастливее», - говорил Кристиан Диор. Дом Dior сочетает красоту и счастье, превращая их в отличительную особенность своих средств по макияжу, помогая создать исключительный образ. А визажисты Dior всегда рады поделиться профессиональными советами и приемами по нанесению макияжа, используемыми за кулисами модных показов.

 

 

С самого момента основания Парфюмерного Дома и по сей день, средства, выпускаемые под маркой Dior, подчеркивают стиль бренда и являются эталонами парфюмерного и косметического искусства.

Пожалуйста, авторизуйтесь.
Дружить с брендом могут только зарегистрированные и пользователи

Сейчас на сайте

[email protected]@, Zarcor, masha-lukashova, aleksandraratnikova, Рина80, ромтнор, A_leksandr, huqvarer, Uliana01, serebrennikova1980, kolu4ka1987, lyudmila Dantist, medardus, Сидорюня, lyubov_2017112123, Alena_alena1983, Nellezza, Маруся72, irinabba, arno1972, Djami1996, Elena_RND, фефелова, Ната Р, ksulik__kiss, Lessah, Mamakirilla, ФортунаЯ, lingena, tricksy, iv555555, Poldi888, Катринак, [email protected]_, abaknadejda, Miatn, Naduha, Kruchinski, Julia404, Satanastya30, Digulyieva18021, CatTatiana, tigress_sweet, Just Princess, Natalie017, Anastasiya-Zemskaya, Mariua, blondo, yuli_2017121231234, Vita4567, сигерла, Amizova, Leyla1996, Yaroslava07, ladeka, Fashion?

История бренда Dior и выставка Dior в Лондоне / Школа Шопинга

В начале февраля в музее Виктории и Альберта (который в Лондоне), открылась крупнейшая выставка, посвящённая дому Dior, под названием «Christian Dior: Designer of Dreams».

Как в своё время говорил сам Кристиан Диор, Англия – это вторая по значимости страна, которую он любил после родины. Его всегда вдохновляла английская культура, традиции, и, конечно, мода, которая напрямую связана с роскошными нарядами королевской семьи.  

Выставка охватывает период с самого начала истории Dior (1947 год) и до наших дней. И рассказывает об истории и значимости одного из самых влиятельных кутюрье 20-го века, исследуя связь модного дома Dior с Великобританией.

Выставка очень масштабная: 

  • 500 экспонатов, среди которых платье принцессы Маргарет, наряд Шарлиз Терон из рекламы J’Adore, платья, которые мировые звёзды надевали на красные дорожки от Каннского фестиваля до Оскара;
     
  • 200 нарядов от-кутюр;
     
  • архивы Dior, включая ранее не опубликованные снимки и эскизы.

Ещё одним ярким событием, без сомнения, станет экспозиция «Дизайнеры для Dior», в которой будут освещены работы шести креативных директоров, которые руководили лейблом после смерти Диора в 1957-м. Она будет про то, как каждый дизайнер интерпретировал видение лейбла по-своему, при этом последовательно придерживаясь «кодов Диора».

Вечернее платье Écarlate, осень-зима 1955 г.                                 Короткое вечернее платье Pérou, осень-зима 1954 г.
 

Кристиан Диор поправляет платье на Сильвии, 1948 г. Кристиан Диор и Виктуар Дутрело, примерка платья Zaire                                                                                                                    из коллекции осень-зима, 1954 г.
 

Модели демонстрируют новую коллекцию одежды в Доме Диор в Париже, 1957 г.

Выставка DIOR в Лондоне продлится до 14 июля. Билеты стоят от 20 фунтов, купить их можно на сайте музея.

Ходить на подобные выставки лучше заранее подготовившись. Так гораздо интереснее. Поэтому, прежде чем покупать билет, предлагаю немного познакомиться с историей дома Dior и тем, как он менялся за 70 лет своего существования.
 

КРИСТИАН ДИОР

Основатель и креативный директор дома с 1947 по 1957 год.

Человек, который после Второй мировой войны вернул женщинам… женственность. 

Главным образом для вдохновения Диора стала его мать, которая обожала цветы и целыми днями могла сидеть в саду, окучивая грядки. С самого детства Кристиан был окружён цветами. Позже и в творчестве образ прелестного цветка сопровождал его при создании великолепных нарядов. Хотя сам он всегда выглядел, как какой-нибудь клерк в своем простеньком костюме.

Изначально Диор должен был получить дипломатическое образование. Но после того, как в 1929 году умерла его мать, а следом за ней отец, Кристиан переехал из Нормандии в Париж, где стал учиться рисованию. Позже его работы стали появляться в журналах и газетах. В основном это были эскизы шляпок и платьев. 

Так, он стал подрабатывать, продавая свои рисунки, пока его не заметил парижский кутюрье Роберт Пиге и не сделал своим ассистентом.

В то время (самое начало 40-х годов XX века) популярность набирали пышные платья, как у Скарлетт О'Хара. В 1939 году на экраны вышел фильм «Унесённые ветром», который вскружил головы женщинам, как в Европе, так и за океаном.

Вивьен Ли в «Унесённые ветром» 

Увы, в Европе началась Вторая мировая война, и создание подобного образа пришлось отодвинуть на почти десять лет. 

Вскоре после войны Кристиан Диор нашёл единомышленника, с которым собирался открыть собственный Модный Дом. Это был Пьер Бальмен. Но в самый последний момент Бальмен сам нашёл спонсора и открыл Дом имени себя, оставив Диора без работы.

Cудьба была великодушна к Кристиану. Спустя короткое время он встретил своего старого друга Марселя Буссака. Последний в то время успел заработать репутацию текстильного короля — производителя тканей. Буссака вдохновила идея Диора – открыть собственный Модный Дом, и он предложил ему сотрудничество.

Так, на площади Авеню Монтень в 1947-м году открывается первое ателье Christian Dior.


ПЕРВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ DIOR

Первая коллекция дома «Corolle» вышла в 1947-м, перевернув модный мир с ног на голову, затмив и Бальмена, и Коко Шанель. Расклешенные юбки на тонких талиях моделей произвели фурор. Это стало, как глоток свежего воздуха, для женщин, изголодавшихся по прекрасному в послевоенные годы.

Стиль неофициально нарекли New Look. Так это имя за ним закрепилось и до наших дней.

А New Look стал символом парижского стиля и женской элегантности.

В нашу страну New Look пришёл только через 10 лет, впервые появившись на экране в фильме «Карнавальная ночь» с Людмилой Гурченко.


 

НАСЛЕДИЕ КРИСТИАНА ДИОРА

Итак, что же оставил потомкам Диор, кроме Нью Лука, о котором и так все знают 🙂

БАРНЫЙ ЖАКЕТ (ЖАКЕТ "LE BAR") 

Приталенный жакет с баской, который подчёркивает женскую фигуру. Талию делает визуально уже, а бёдра – пышнее.

Диор вообще больше всего любил работать именно с кроем. Играя с вертикальными и горизонтальными линиями, он создавал визуальные иллюзии женской фигуры, которые до сих пор используют стилисты. 

Кстати, в фильме «Джентльмены предпочитают блондинок», в сцене, когда Мерлин Монро останавливается поглазеть на витрину Dior, за стеклом красуется именно этот жакет.  

Жакет Bar дошёл и до наших дней. Вот как он выглядит в круизной коллекции 2019 года в последней рекламной кампании. 

Сам жакет стал двубортным, а его крой — более графичным. И если в прошлом веке он фигуру нарочито подчёркивал, то с лёгкой руки нового креативного директора бренда Марии Грации Кьюри, он и подчёркивает, и одновременно ломает пропорции, становится более повседневным. Сегодня так тоже можно 🙂

Круизная коллекция Диор, 2019
 

ПЫШНАЯ ЮБКА 

Часть «кода Диора» и эстетики New Look. В 50-е стала символом женственности, как в Европе, так и за Океаном.

New Look 50-е годы XX века 

Образ «идеальной жены» из 50-х. США 
 

ЮБКА-КАРАНДАШ

Юбка-карандаш Dior

Носить такую юбку предполагалось в тандеме с барным жакетом, чтобы ещё больше подчеркнуть соблазнительные линии женской фигуры. Сегодня, спустя 70 лет, эта юбка по-прежнему must have и предмет желания. 

Диор вообще никогда не пытался ломать пропорции, превратить женщину в андрогинное нечто. Можно сказать, что его методы по визуальной коррекции фигуры – стали хрестоматийной классикой женственности. 

Кстати, на протяжении всех десяти лет работы в Доме Dior, сам Кристиан Диор до конца оставался просто наемным работником — юридически же его бренд принадлежал Буссаку.
 

МУЗЫ КРИСТИАНА ДИОРА  

МАРЛЕН ДИТРИХ

Самая верная покупательница бренда времен Кристиана и одна из его муз. Марлен тоже жила на авеню Монтень, обожала одежду Dior, пользовалась их косметикой и была завсегдатаем показов. А своей лучшей подруге Эдит Пиаф на свадьбу заказала наряд от маэстро.

Слева Марлен Дитрих на показе Dior

Если до Диора Марлен была завсегдатаем Дома Коко Шанель и носила исключительно брюки и мужские наряды, благодаря которым была неподражаема. То с лёгкой руки Кристина, она постепенно изменила образу «денди» и стала более женственной. Позже она уже не хотела носить ничего, кроме Dior.
 

ИВ СЕН-ЛОРАН

Креативный директор Dior 1957-1960 г.г. 

Ив Сен-Лоран

Карьера Ива началась в 1953-м, когда он победил в номинации «Платье» на конкурсе Международного секретариата шерсти. 

Эскизы Лорана показали Диору, который сразу предложил ему место на роль подмастерья. На тот момент Иву было 17. 

А после смерти Диора, руководство предложило ему роль ведущего дизайнера бренда. 

Первая же коллекция («Трапеции»), которую показал Ив Сен-Лоран взорвала всем мозг.

Преемник Диора представил совершенно иной силуэт. Не было ни ярко-выраженной тонкой талии, ни вообще какого-либо намёка на фигуру. Трапециевидные платья определённо чем-то свежим, но так не похожим на Dior, к которому все привыкли. В итоге, кто-то на презентации коллекции реально рыдал от восторга, кто-то – недоумевал.

 

Коллекция "Трапеции" 

Но руководство бренда насторожилось. Ведь они рисковали потерять свою аудиторию – состоятельных женщин в возрасте, так любивших эстетику Кристиана. 

Следующая коллекция Лорана «Beatnik» поставила окончательную точку на его карьере в Dior. Коллекция, которая не впечатлила инвесторов.

 

Коллекция «Beatnik»

Подвернулся отличный повод избавиться от молодого бунтаря. В 1960-м Ива призвали в армию. Правда он пробыл там всего 20 дней, после чего у него случился нервный срыв. Вернувшись домой на лечение, Ив узнал, что контракт с ним не продлили.

В итоге, Лоран отсудил у Dior кругленькую сумму в качестве компенсации, на которую открыл уже свой собственный бренд, где одел женщин всего мира в брючные костюмы, тренчи, смокинги и двубортный жакеты. Но это уже совсем другая история.  


МУЗА ИВА СЕН-ЛОРАНА  

ВИКТУАР ДУТРЕЛО

Манекенщицей Виктуар стала ещё при Кристиане Диоре в 1953. 

После того, как Ив стал помощником маэстро, они с Виктуар быстро нашли общий язык. А когда Лоран презентовал свою первую коллекцию «Трапеции», именно Дутрело завершала показ выходом в свадебном платье. 

После ухода Ива из Dior, Виктуар ушла вместе с ним и стала заниматься делами дома YSL вплоть до 70-х. Говорят, что Ива, его партнёра Пьера Берже и Виктуар связывали больше, чем дружеские отношения. Они ничего не комментировали, но и не отрицали 🙂
 

МАРК БОАН

Креативный директор дома 1960 - 1989 г.г.

На момент своего назначения Марк Боан уже работал в Dior. Он создавал наряды для экспортной линии для клиентов из США и Великобритании.  

Боан проработал на бренд дольше всех. Почти 30 лет.

Софи Лорен. Одна из муз Марка Боана 

В 1961 Боан презентовал свою новую коллекцию Slim Look. В отличие от знаменитого New Look – новая линия была более мягкой адаптацией иконического силуэта Dior. Это были короткие, узкие жакеты и прямые юбки с платьями.

Slim Look от Марка Боана

А к середине 60-х всё это постепенно трансформировалось в А-силуэт и так популярные тогда платья baby-doll.

В 1966-м Боан создал коллекцию, на которую его вдохновил вышедший год назад фильм «Доктор Живаго». Длинные пальто с короткими рукавами с меховой отделкой, широкие пояса и высокие сапоги — все это, включая платья А-силуэта, стало символами 60-х.

Сам же Марк Боан вел тихую жизнь и эпатировать тоже не любил. В своих интервью он всегда отмечал, что шьёт одежду для РЕАЛЬНЫХ женщин.

Поэтому, к концу 80-х, когда слава дома стала угасать, руководство бренда приняло решение.

В 1989 году Марк Боан был уволен, а его место занял Джанфранко Ферре.
 

МУЗА МАРКА БОАНА

ДЖЕРРИ ХОЛЛ 

Джерри была музой не только Dior, она в принципе была иконой стиля эмансипированных 70-х. Секс-символ эпохи, возлюбленная Мика Джаггера (солиста The Rollin Stones) — за свою карьеру она появлялась на обложках ведущих журналов больше 40 раз.  

И именно она демонстрировала на подиуме знаменитый total red look от скромника Боана.

  


ДЖАНФРАНКО ФЕРРЕ

Креативный директор дома 1989 - 1996 г.г.

Ферре стал первым дизайнером НЕ французом, приглашенным работать в Christian Dior. 

По образованию Ферре был архитектором. Поэтому и в одежде любил поиграть с объёмами, формами и кроем. 

Так появилась его знаменитая блузка с широкими рукавами и асимметричным воротником и короткий тренч а-ля Нью Лук.

В тусовке его так и прозвали – архитектор моды.

Коллекция Джанфранко Ферре для Диор, осень-зима, 1989 г.                         Джанфранко Ферре для Диор, осень-зима, 1990 г.
 

Годы работы Ферре как раз совпали с пиком эпохи супермоделей. А его работы до сих пор считаются одними из лучших в Dior. 

Великолепная коллекция – pret-a-porter весна-лето 1990. Удивительно, как Ферре опередил своё время. Если не знать, что эти снимки сделаны в 1989 году, то можно грешным делом подумать, что это какой-нибудь показ с последней недели моды.

Коллеция Dior прет-а-порте весна-лето, 1990 г.

Коллеция Dior прет-а-порте весна-лето, 1990 г.

Кстати, сумка Lady Dior (тогда она носила название Chouchou), которую так полюбила принцесса Диана, тоже появилась во времена работы Ферре. Эпоха it-bags только начиналась 🙂

Ферре покинул Диор в 1989-м, чтобы посвятить себя своему бренду.


 

МУЗА ДЖАНФРАНКО ФЕРРЕ

КАРЕН МЮЛДЕР

Модель, к которой принято добавлять приставку «супер». Её доходы в лучшие годы карьеры превосходили голливудских звёзд. Вошла в список десяти самых высокооплачиваемых моделей мира. А завершила карьеру на пике в 2000-м.
 

ДЖОН ГАЛЬЯНО

Креативный директор дома 1996 - 2011 г.г.

Гальяно «стряхнул пыль» с Dior. Если до его прихода к власти, бренд ассоциировался у всех исключительно с одеждой для дам бальзаковского возраста, то при Гальяно у Dior открылось второе дыхание. 

На смену New Look, Slim Look и архитектуре Ферре пришёл… авангард и гиперболизированная театральность. 

Первая коллекция, которую Джон Гальяно показал в Dior была приурочена к юбилею бренда (50-лет), и называлась «Африканки». 

Такого от Dior не ожидал никто. Тут были и этника, и модерн, и исторические мотивы. Так смело и так непохоже на старый добрый Диор.

«Африканки» от Гальяно 

Именно при Гальяно во front raw на показах стали появляться селебрити. А появление самого маэстро во время шоу все ожидали не меньше, чем выхода моделей. Каждый раз это было театрализованное выступление, не менее интересное, чем само дефиле.

Склонный к эпатажу, своих муз он тоже на это подбивал.

Многие помнят фото принцессы Дианы на ужине в Метрополитен музее в 1996. Её выход в атласном синем платье-комбинации стал одним из самых запоминающихся.

Это было смелым решением и для Dior, и для экс-принцессы.

Работая в Dior, ежегодно Гальяно выпускал 12 коллекций, как на станке чеканя один шедевр за другим. А в 1997 году выпустил коллекцию, которая стала отправной точкой к стилю «гламур» ставшему таким популярным в начале нулевых.

Christian Dior коллекция от-кутюр, осень 1997 г.

Именно Гальяно подарил модницам культуру it-bags, дав такой статус своей Saddle Bag.

Важно отметить, что, когда Джон Гальяно только начал сотрудничать в брендом, у Dior было всего 10 магазинов. Сейчас сеть насчитывает около 220. Московский бутик, кстати, тоже открылся при нём.  

В 2011-м году Гальяно с треском уволил из Dior за антисемитские высказывания в пьяном виде прямо перед Парижской неделей моды.
 

МУЗА ДЖОНА ГАЛЬЯНО

ШАРЛИЗ ТЕРОН

Шарлиз Терон нравилась Гальяно ещё задолго до того, как она стала лицом Dior. 

В 2004 году он пригласил её стать лицом духов J'adore. Шарлиз снялась в ТОЙ САМОЙ рекламе. Эффект был такой, что успех от продажи аромата отчасти приписывают ей. 

Как говорил сам Гальяно «Шарлиз — это воплощение реального, Мерлин Монро XXI века. Она сексуальна и обворожительна и знает, как себя подать. Эталонная кинодива».
 

БИЛЛ ГЕЙТЕН

2011 - 2012 г.г. 

Билл Гейтен был правой рукой и помощником Джона. Он недолго занимал пост креативного директора, пока руководство бренда подыскивало замену Гальяно.

Поэтому и в коллекциях он не особо рисковал, выбрав самый безопасный путь – поддерживать традиции самого Кристиана Диора, игнорируя всякие тренды. 

Так он и поступил. Модернизировал самые культовые модели Dior, осовременив и немного видоизменив их.


РАФ СИМОНС

Кративный директор Dior 2012 - 2015 г.г.

Адепт минимализма и сложной простоты. Симонс переосмыслил «коды Dior», заменив привычные материалы на суперсовременные. 

Знаменитые латексные ботфорты с прозрачным каблуком – его рук дело.

Первая коллекция от Рафа Симонса критикам понравилась, поскольку он сделал упор на 50-е годы XX века, в которых Диор создавал свои самые знаковые силуэты.

Тут были и юбки-пачки, и новая интерпретация барного жакета. Дизайнер работал на стыке моды и искусства, у него был свой собственный узнаваемый почерк.

А доходы марки при Симонсе выросли на 60%.  

Одним из амбассадоров бренда во время «правления» Симонса оставалась его муза – Марион Котийяр.

Но «омолодив» Dior, спустя три года Раф Симонс покинул бренд, что на самом деле стало большой неожиданностью. Официальная причина – желание сконцентрироваться на собственном бренде. Хотя внезапно сам Симонс принял предложение от Calvin Klein и пошёл работать туда.
 

КРЕАТИВНАЯ КОМАНДА ВО ГЛАВЕ С ЛЮСИ МЕЙЕР И СЕРЖЕМ РУФЬЕ

2015 - 2016 г.г. 

Серж Руфье и Люси Мейер

После внезапного ухода Симонса с поста креативного директора осенью 2015 года, одежду для Дома делала команда Dior под руководством Сержа Руфье и Люси Мейер (официально они не были креативными директорами бренда). 

Они, также, как и Билл Гейтен в своё время, с дизайном осторожничали и работали исключительно с уже существующими идеями. А пока инвесторы искали нового креативного директора, показали на неделе моды неплохую черно-белую коллекцию в лучших традициях Dior.

Dior, коллекция от-кутюр, осень-зима 2016-2017

Dior, коллекция от-кутюр, осень-зима 2016-2017

МАРИЯ ГРАЦИЯ КЬЮРИ

Креативный директор Dior, начиная с 2016 г. 

Первая женщина-дизайнер в Dior. До прихода в Christian Dior Мария Грация проработала в Valentino 25 лет. 

Сейчас Мария Грация полностью меняет ДНК бренда, очередной раз переворачивая всё, что сделали до неё другие креативные директора, с ног на голову.

Весенняя коллекция 2017 от Christian Dior представляла собой целый хоровод из формы фехтовальщиц, кожаных платьев, просвечивающего белья и футболок с феминистическими лозунгами. 

Но почти в каждом образе узнавались «коды Dior», прописанные ещё 70 лет назад самим Кристианом.

И снова на арену выходит барный жакет, только более графичный. Юбки в стиле New Look тоже возвращаются, но Мария делает их прозрачными и надевает то прямо поверх нижнего белья, то поверх брюк.

Dior, весна-лето 2017 

Dior, весна-лето 2017 

Dior, весна-лето 2017                                                                                        Dior, круизная коллекция, 2017 

А лодочки на маленьком каблучке – kitten hill, спустя короткое время после премьеры, становятся самой популярной обувью на всех стристайлерах.

Dior, весна-лето 2017  

Мария Грация возвращает поклонникам Saddle Bag в новом обличье и надевает на моделей культовый жакет Bar прямо поверх простой футболки с лозунгом Dio(R)evolution.

 

Dior, весна-лето 2017  

Мария делает акцент на более повседневную одежду и нацелена на более молодую аудиторию. Один только пиар бренда на свадьбе Кьяры Ферраньи чего стоил. 

Если вкратце, то невеста-инфлюенсер, у которой (на минуточку) 16 миллионов подписчиков, надела свадебное платье от Dior.

Так о бренде в одночасье в количественном эквиваленте узнало население одной средней страны.

Браво, Мария Грация и маркетологи Dior!

И то, что делает Кьюри с брендом сейчас - для Dior очередная революция, которая, судя по последней неделе моды, будет продолжаться.  

А всё, что было ДО посмотреть можно и нужно на выставке в Лондоне.

Она продлится до 14 июля. Так что время получить визу (если её вдруг нет) у вас ещё есть:-)

В центре внимания бренда: история Dior

Dior, бренд с историческими корнями и столь же роскошный, как это звучит. Французский дом моды, всемирно известный с 1946 года, славится своей элегантностью и неподвластной времени женственностью. Ведущая компания, которая оставалась на вершине иерархии моды более 70 лет, уникальный образ Dior с самого начала оказывал влияние на мир моды. Новаторский, но традиционный, Dior сохраняет репутацию создателя признанной высокой моды.От одежды прет-а-порте до кожаных изделий, аксессуаров и обуви - Dior навсегда изменил правила игры. По сей день бренд в той или иной форме окружает нас повсюду, даже если мы этого не знаем.

Основанный Кристианом Диором, родившимся в январе 1905 года, модный дом был основан в декабре 1946 года на авеню Монтень 30 в Париже. 12 февраля в штаб-квартире компании была представлена ​​первая коллекция Dior весна / лето 1947 года. Получив мгновенный успех, главный редактор Harper's Bazaar Кармел Сноу твердо верила в талант Dior.«Это настоящая революция, дорогой христианин! У твоих платьев такой новый вид», - воскликнула она. Таким образом, «New Look» стал торговой маркой. Представляя уникальные силуэты, состоящие из более коротких и широких юбок, более узкой талии и подчеркнутых бюстов - изделия Dior были революционными, особенно в 40-х годах. «Я хотела, чтобы мои платья были« сконструированы », вылепленными по изгибам женского тела, чьи контуры выглядели стильно. Я подчеркнула талию, объем бедер и подчеркнула бюст.Для того, чтобы мой дизайн был более устойчивым, у меня почти все ткани были выложены перкалем из тафты, что возродило традицию, от которой давно отказались, - сказал Кристиан Диор.

Бренд продолжал процветать. К середине 1950-х годов дом Dior был очень уважаемой империей моды. Dior одел множество знаменитостей, включая Марлен Дитрих, Аву Гарднер и членов королевской семьи.

После трагической смерти Кристиана Диора в 1957 году 21-летний Ив Сен-Лоран взял на себя творческую власть в знаменитом доме моды.Сен-Лоран сохранил наследие Christian Dior, используя те же ткани, сохраняя при этом относительно схожие пропорции и силуэты. Однако в коллекциях Saint Laurent были вещи, которые были мягче, легче и удобнее в носке. Дизайны Сен-Лорана стали более смелыми благодаря его успеху в модном доме до 1960 года, когда его богемная коллекция подверглась резкой критике. Сен-Лоран был призван в армию Франции, что вынудило его покинуть Maison Dior, что не вызвало возражений у руководства Dior.

После ухода Ива Сен-Лорана в конце 1960-х творческим руководителем был назначен Марк Бохан. Прививая более консервативный стиль, он был известен как человек, который держал лейбл Dior «в авангарде моды, но при этом производил удобную и элегантную одежду», а Women's Wear Daily заявила, что Бохан «спас фирму». В 1967 году помощник Бохана Филипп Гибурже представил первую французскую коллекцию прет-а-порте бренда под названием «Miss Dior».

В 1989 году Джанфранко Ферре итальянского происхождения сменил Бохана на посту главного дизайнера.Ферре стал первым дизайнером-не французом, взявшим на себя творческое начало в Dior, поэтому он оставил позади традиционную эстетику Dior. Имея репутацию женственных, романтических силуэтов, Ferré представила новую концепцию стиля, описывающую его как «изысканный, сдержанный и строгий». Как глава коллекций Haute Couture, Haute Fourrure, Women's Ready-To-Wear, Ready-To-Wear Furs и Women's Accessories, Ферре был удостоен награды Dé d'Or. Известный как «Золотая игральная кость», Dé d'Or дважды в год присуждался во Франции дизайнерам от кутюр с 1976 по 1990 год.

К 1990 году бутики Dior открылись в престижных торговых районах Нью-Йорка, Лос-Анджелеса и Токио. В том году выручка Dior составила 129,3 миллиона долларов, а чистая прибыль - 22 миллиона долларов. К 1995 году выручка лейбла выросла до 177 миллионов долларов, а чистая прибыль - 26,9 миллиона долларов.

Также в 1995 году Бернадетт Ширак (жена бывшего президента Франции Жака Ширака) связалась с Кристианом Диором, объяснив, что она хотела бы подарить принцессе Уэльской уникальную сумочку во время ее визита в Париж.Дом создал структурированную черную сумку, неофициально названную Chouchou. Он был представлен леди Диане на выставке Сезанна в Большом дворце. Вскоре после этого сумку заметили на руке принцессы во время ее посещения детского дома в Бирмингеме. В тот день ее сфотографировали с сумкой, держа на руках ребенка. Через несколько недель ее снова сфотографировали со своей любимой сумкой во время государственного визита в Аргентину. Сумка, которую описывают как «культовую» и «легендарную», Dior выпустила более крупной серией и сменила название на «Lady Dior» в 1996 году с благословения принцессы Дианы.За два года было продано двести тысяч моделей, таким образом, оборот кожаных изделий Dior значительно вырос.

Сумка Lady Dior изготовлена ​​из мягкой каннажной кожи в стиле Наполеона ||| Стулья, которыми Кристиан Диор когда-то приветствовал клиентов в день своего первого показа в 1947 году. Модель Lady Dior со структурированным силуэтом и прочными ручками сверху украшена буквами D, I, O, R на очаровательных педантах в качестве вечной подписи. Каждая модель Lady Dior создается вручную. Начиная с ручного вырезания кожи, детали собираются и вылепляются вокруг деревянной формы, после чего она тщательно сшивается.Всего в процессе создания Lady Dior необходимо 140 различных предметов, отсюда и роскошное качество.

На протяжении многих лет лицом Lady Dior были несколько знаменитостей, в том числе Карла Бруни, Диана Крюгер, Моника Беллуччи и Марион Котийяр. По сей день Lady Dior остается культовым предметом бренда.

Под влиянием Анны Винтур, главного редактора Vogue, в 1997 году Dior назначил Джона Гальяно креативным директором, заменив Джанфранко Ферре.Выбор британского дизайнера вызвал некоторые споры, поскольку снова креативное господство принадлежит не французам. Однако председатель Dior Бернар Арно сравнил Гальяно с самим Кристианом Диором, отметив, что «Гальяно обладает творческим талантом, очень близким к творческому таланту Кристиана Диора. В нем та же необычайная смесь романтизма, феминизма и современности, которая символизировала месье Диора. в его творениях - костюмах, платьях - можно найти сходство со стилем Dior ».

Коллекции

Гальяно были несколько противоречивыми, что вызвало дальнейший интерес к бренду, включая «Шоу бездомных», на котором были представлены модели, одетые в газеты и бумажные пакеты, а также шоу «S&M».В 1999 году Гальяно выпустил коллекцию прет-а-порте Dior Весна / Лето 2000, в которой впервые появилась культовая сумка Saddle. К 2000 году Гальяно полностью контролировал линию готовой одежды, аксессуары, рекламу и коммуникации. Он превратил Dior в нечто более сексуальное, следуя по стопам Gucci в эстетике «порно-шика». Хотя Gucci Тома Форда отличался эротическим стилем, Dior Гальяно оказал наибольшее влияние, когда дело дошло до этой новой концепции стиля. Настолько, что считается, что Гальяно произвел революцию в Dior больше своими провокационными рекламными кампаниями, чем своими собственными дизайнами.

В июле 2000 года Хеди Слиман сменил Патрика Лавуа на посту ведущего дизайнера Dior Homme. Хотя линия мужской одежды была первоначально основана в 1970 году Марком Боханом, она была далеко не такой успешной, как линия женской одежды, и бутик был закрыт. Слиман обновил Dior Homme, придав ему современную мужскую эстетику. Вскоре у лейбла появилась известная мужская клиентура, когда в нем были замечены Брэд Питт и Мик Джаггер. В 2002 году Слиман был удостоен награды «Международный дизайнер года» от CFDA.Крис Ван Аше был назначен новым креативным директором Dior Homme в 2007 году после ухода Эди Слиман.

К 2011 году хаос охватил дом Dior, когда против Джона Гальяно было выдвинуто несколько обвинений в антисемитских высказываниях. Лейбл оказался в «кошмаре связей с общественностью». Гальяно, естественно, уволили в марте, как раз перед дебютом его коллекции осень / зима 2011, который начался без него.

Билл Гайттен был назначен главным дизайнером после скандального ухода Джона Гальяно, несмотря на то, что он по-прежнему не занимал пост художественного руководителя.Гайттен ранее работал с Гальяно как для Dior, так и для лейбла John Galliano. Его первая коллекция для Dior получила в основном отрицательные отзывы, однако в январе Гайттен представил свою вторую коллекцию от кутюр, которая была встречена гораздо лучше.

Наконец, 11 апреля 2012 года было объявлено, что Раф Симонс назначен новым художественным руководителем Dior. Известный своим минималистическим дизайном, острыми силуэтами и непринужденной шикарной эстетикой, Симонс был интересным выбором, поскольку его работы сильно контрастировали с эксцентричным и ярким стилем Гальяно.В надежде преодолеть затруднения, которые Гальяно привел к имени Dior, компания более чем стремилась пойти в новом направлении. Слиман познакомился с высокой модой, поскольку у дизайнера не было опыта в этой сфере, и много времени проводил в архивах Dior. 2 июля Эди Слиман представил свою первую коллекцию для Dior, линию от кутюр Осень / Зима 2012 - она ​​процветала. Слиман, названный компанией «новой модой», был глотком свежего воздуха, в котором так отчаянно нуждался Dior.Его работы «больше отсылают к мистеру Диору, чем к дому Dior» с предметами, вдохновленными Dior после мировой войны || конструкции.

В 2016 году было объявлено, что Мария Грация Кьюри сменит Хеди Слиманде на посту художественного руководителя. Огромный скачок для французского дома моды, поскольку Грация Кьюри - первая женщина, когда-либо занимавшая должность AD. «Конечно, наследие важно, но я хочу переехать в этот дом подальше ...» - объяснила Грация Чируи, обсуждая свое новое положение.«Dior олицетворяет женственность, но идея этого все еще укоренилась в пятидесятых, женственность - это не то, что закончилось в пятидесятые; она может быть более современной», - продолжила она. Так и могло. Грация Кьюри преобразила Maison Dior, переосмыслив его, чтобы удовлетворить потребности современной женщины. Несмотря на то, что она осталась верной корням Dior, она изменила определение того, что значит быть женственной. Добавив мужественности, она проиллюстрировала, что элегантность теперь может идти рука об руку с остротой. Ее первая коллекция была весна / лето 2017 - линия с контрастными тканями, включая тюль, кружево и бархат, а изделия были украшены цветочными мотивами и оборками.Коллекция в стиле феи завораживала и полюбилась любителям моды и критикам по всему миру.

Chiuri's Dior с тех пор выпустил множество примечательных вещей, включая линию сумок J'Adior, базовые футболки с заметной надписью «We Should All Be Feminists» и новый логотип Dior. Хотя время идет вперед и постоянно происходят изменения в индустрии моды, Dior продолжает создавать прекрасные, неподвластные времени изделия, которые остаются новаторскими и оригинальными.Поистине бренд с увлекательной историей, Dior остается одним из самых известных и важных домов моды нашего времени.

Автор: Isabel de Carteret

История марки: Dior

Сейчас это невозможно представить; мир без Dior . Бренд, подаривший нам «New Look», великолепную моду, культовые сумки, восхитительные духи, потрясающий макияж и многое другое. Однако у Christian Dior было немало неудач, ему потребовалось четыре десятилетия, чтобы стать известным дизайнером, которым он является до сих пор.

Молодость христианина

Кристиан Диор родился в 1905 году в Гранвиль , небольшом городке на побережье Нормандии во Франции. Его семья была очень богатой благодаря успешной компании по производству удобрений. Семья Диор переехала в Париж в 1910 году, где вырос Кристиан. В детстве он всегда был увлечен искусством и действительно хотел стать архитектором. Но его родители ценили хорошее образование, поэтому под небольшим давлением Кристиан начал изучать политологию.Страсть к искусству никогда не угасала, и после окончания школы в 1928 году Кристиан на финансовую помощь отца открыл небольшую картинную галерею.

Семейное фото семьи Диор и фото Кристиана Диора во время эскиза - от Houte Couture News

Неудачи перед модой

30-е годы не были удачными для Christian Dior. После Великой депрессии его брат и мать скончались, бизнес его отца рухнул, и Кристиан был вынужден закрыть свою художественную галерею.Он продавал модные эскизы домам высокой моды, чтобы заработать немного денег, в 1937 году он начал работать на модельера Роберта Пике. К сожалению, начало его модной карьеры было приостановлено началом Второй мировой войны. В 1940 году его призвали в армию, где он служил офицером. Он ушел из армии, проработав два года, и получил возможность работать у модельера Пьера Бальмена в качестве одного из главных дизайнеров дома.

Когда война закончилась, Франция была в руинах, однако это также означало, что появились возможности для нового (модного) бизнеса.Друг детства Кристиана по имени Марсель Буссак был владельцем компании по производству одежды «Phillippe et Gaston». После войны дела шли неважно, и Марсель попросил Кристиана помочь ему с новым дизайном. Именно здесь Кристиан Диор наконец-то получил шанс выпустить свою первую собственную коллекцию.

Шаг в мир моды

« La Ligne Corolie » - это название первой коллекции Кристиана Диора, выпущенной в 1947 году. И хотя именно эта коллекция принесла ему всемирную известность, мало кто знает ее под этим именем.Благодаря американскому изданию журнала Harper’s Bazaar он получил всемирную известность как « New Look ». New Look имел большой успех, он изменил модную сцену после Второй мировой войны и состоял из изысканного пошива в сочетании с роскошными тканями. Такие особенности, как округлые плечи, завязанная талия и широкая юбка А-силуэта, были явно революционными в 40-х годах.

«Это настоящая революция, дорогой христианин! У твоих платьев такой новый вид! » - Кармел Сноу, бывший главный редактор американского издания Harper’s Bazaar, 12 февраля 1947 года.

Некоторые образы из первой коллекции Кристиана Диора, известной как «New Look» - от Harpers Bazaar


Мгновенная популярность New Look стала заметной среди женщин во всем мире. Dior особенно сильно повлиял на мир моды в США и Европе. От швеей просят повторить стиль Dior, но, конечно, за меньшую цену, чем от-кутюр. Это одна из причин, по которой Кристиан Диор каждый год менял свой стиль.

Много разных стилей

В отличие от его простого и стильного New Look, осенняя коллекция 1948 года подчеркнула декольте и заиграла вышивками (рисунок). В 1949 году была выпущена коллекция, вдохновленная римской мифологией. Платья, украшенные лепестками, блестками, стразами и жемчугом, были замечены на подиумах. Одно из платьев из этой коллекции под названием «Junon» до сих пор является источником вдохновения для многих портных. 1950-е снова показали изменение стиля Dior.Коллекция с обтекаемыми и скромными силуэтами, вдохновленная мужскими смокингами. Еще одна коллекция с акцентом на очень четкие контуры, плотно облегающие тело, или коллекция, вдохновленная цветами, с роскошными размерами. Dior был элегантным, архитектурным и имел бесконечное количество женственных коллекций.

Пара культовых образов от Christian Dior. Слева направо: барный костюм из коллекции New Look, коллекция 1948 года с вышивкой и платье Junon из коллекции 1949 года.- по DW

Реальное изменение

Хотя Диор любил обновлять коллекцию. Всегда можно было увидеть «оригинальный» Dior, стиль New Look. Фактические изменения в его творчестве наблюдались в середине 50-х годов. Когда Кристиан начал работать со своим новым первым помощником Ивом Сен-Лораном. Стиль Dior стал минималистичным, вдохновленным мужским гардеробом, сосредоточенным на непринужденности, постепенно отходя от линии New Look с прямыми фасонами. Но классические вещи по-прежнему пользовались большим спросом.

Интересный факт: Дом Dior стал первым модным домом, который сочетал различные аксессуары со своими коллекциями одежды. Они начали разрабатывать сумки, обувь, косметику и парфюмерию.

Всего за десять лет Christian Dior превратился в ведущую икону моды. Рядом с его большим успехом в мире моды. 4 марта 1957 года Кристиан Диор даже стал первым кутюрье, появившимся на обложке журнала Time. К сожалению, Кристиану недолго удалось насладиться модной славой, в 1957 году он внезапно умер от сердечного приступа.К счастью, незадолго до своей смерти он назначил Ива Сен-Лорана своим преемником.

Три самых культовых сумки, которые Dior создавал на протяжении многих лет; Lady Dior, сумка Saddle и сумочка - от Etoile

Dior без Кристиана
Дом Dior продолжал пользоваться успехом даже после смерти Кристиана Диора. За последние 60 лет у Dior было несколько креативных дизайнеров, каждый из которых привносил в компанию что-то новое, помогая компании расти с каждым годом.21-летний Ив Сен-Лоран проработал в Dior два года, пока не был призван в армию. Его преемником стал Марк Бохан, проработавший креативным дизайнером Dior 28 лет. Марк Бохан продолжил работу с традиционной изысканностью и элегантностью, начатой ​​Кристианом Диором.

Французский бизнесмен и коллекционер произведений искусства Бернар Арно купил Дом Dior в 1984 году, и Джанфранко Ферре был объявлен новым креативным директором. Он разработал несколько коллекций, которые показали его любовь к барокко.В 1996 году креативным директором был назначен британский модельер Джон Гальяно. Раньше он работал в Givenchy, а в Dior получил признание за свои коллекции Haute Couture и ready-to-wear. Однако в 2011 году Джона Гальяно уволили из Dior из-за его антисемитских высказываний. Его бывший помощник Билл Гайттен на короткое время стал временным дизайнером, прежде чем было решено, что Раф Симонс станет новым креативным дизайнером. Раф Симмонс покинул Dior через три коротких года, чтобы сосредоточиться на собственном бренде.

Фотография основателя Дома Dior; Кристиан Диор и нынешний креативный директор; Мария Грация Кьюри - от Fashionboss

Сейчас Dior
Немногим более полугода Dior работала без креативного директора, пока в июле 2016 года не был назначен итальянский дизайнер Мария Грация Кьюри. Мария Грация Кьюри начала свою карьеру в Fendi, а ранее также работала в Valentino. Она известна своими красивыми вышитыми узорами, а ее платья часто можно увидеть на красных дорожках в Голливуде.За то короткое время, что Мария была креативным директором Dior, она уже оказала большое влияние на модный дом, и не только своей модой.

Мария также использует взлетно-посадочную полосу как свою платформу, чтобы выступить за расширение прав и возможностей женщин и феминизм. Ее видение - создавать модную одежду, совместимую с образом жизни современной женщины. Она видит, что каждая женщина уникальна, и хочет строить свою моду, основываясь на этой идее. Она противостоит представлению о моде, предназначенной только для женщин с супертонкими телами, и надеется создать моду, которую сможет носить любая женщина, независимо от ее размера!

Дом моды Christian Dior по-прежнему остается одним из самых важных лидеров в мире моды.Даже несмотря на то, что на протяжении многих лет в нем было много разных креативных директоров, одно остается неизменным. Dior продолжит удивлять нас своим дизайном, но при этом останется утонченным, утонченным и интригующим, всегда заставляя нас быть в напряжении.

Не терпится найти свой собственный восхитительный предмет от Dior? Посмотрите нашу коллекцию , и вы можете найти ее раньше, чем вы думаете.

С любовью, Джессика

Источники:
theculturetrip
биография
vanfransebodem
ladyjojosboutique
catwalkyourself
fashionnetwork
lovehappens

Кристиан Диор Биография, цитаты и факты | Британский Vogue

представляет 90 различных образов.Названные «Corolle» и «Huit», линии

были быстро названы «New Look», фраза, придуманная редактором журнала

US * Harper's Bazaar * Кармел Сноу.

Образ состоял из пышной юбки до щиколотки, завязанной талии

и более полного бюста, чем это было с начала века.

опровержение послевоенных ограничений на ткань - в среднем платье использовалось

20 ярдов ткани - этот образ получил некоторую критику после выпуска.

Пышность его дизайнов контрастировала с мрачной послевоенной реальностью

Европы и помогло восстановить Париж в качестве радостной столицы моды

, которой он когда-то был.

  • Дом был наводнен заказами, а всемирно известные звезды, такие как Рита Хейворт и Марго Фонтейн, покупали и носили вещи, что значительно повысило престиж Dior. Dior даже пригласили организовать частную презентацию коллекции для британской королевской семьи - хотя, как сообщается, король Георг V запретил юным принцессам, Елизавете и Маргарет, носить New Look на случай, если это станет плохим примером в то время, когда было введено нормирование. все еще в силе.

  • Он был известен как очень суеверный человек, и качество его возрастало с возрастом.Каждая коллекция включала пальто, названное в честь его места рождения, Гранвиль; на каждом показе хотя бы одна модель носила букет своего любимого цветка - ландыша; и он никогда не начинал показ мод, не посоветовавшись со своим кард-ридером.

  • В ноябре 1948 года Dior основал роскошный дом прет-а-порте на углу 5 -авеню и 57 -стрит в Нью-Йорке. Это был первый дом в своем роде. В том же году он запустил Dior Parfums - первым ароматом стал Miss Dior, а в следующем году - Diorama.

  • В 1949 году Диор первым из кутюрье организовал лицензионное производство своих моделей. Осознав важность целостного образа и того, что New Look не может быть успешно реализован без правильной обуви, перчаток и шляпы Dior, Диор вместе с деловым партнером Жаком Руэ лицензировал свое имя на производство ряда роскошных аксессуаров. Меха, чулки, галстуки и духи также производились в региональных центрах по всему миру, благодаря чему его торговая марка быстро распространилась по всему миру.Хотя этот шаг подвергся резкой критике со стороны Французской палаты моды, которая осудила этот шаг как удешевление индустрии высокой моды, лицензирование стало прибыльным ходом для Dior, и урок ателье последовали почти всем модным домам того времени.

  • В 1955 году 19-летний Ив Сен-Лоран стал помощником дизайнера Dior. Позже Кристиан Диор встретился с матерью Ива Сен-Лорана, Люсьен Матье-Сен-Лоран, в 1957 году, чтобы сказать ей, что он выбрал Сен-Лорана своим преемником в Dior.Она сказала, что в то время она была озадачена этим замечанием, поскольку Диору тогда было всего 52 года.

  • Вскоре после встречи с матерью Сен-Лорана Кристиан Диор 24 октября 1957 года перенес сердечный приступ со смертельным исходом, оставив дом в беспорядке. На его похороны присутствовало около 2500 человек, включая всех его сотрудников и известных клиентов во главе с герцогиней Виндзорской. В попытке стабилизировать лейбл Жак Руэ назначил тогдашнего 21-летнего Ива Сен-Лорана художественным руководителем.

  • Сен-Лоран оставался на этой должности до тех пор, пока не был призван в армию, за это время Руэ уволил его из Dior и заменил его Марком Боханом. Бохан оказался очень успешным в качестве замены Сен-Лорана, определив новую эру и новый силуэт для Dior, Slim Look, более современную и стройную версию культовой формы Dior.

  • В 1978 году группа Boussac объявила о банкротстве, и ее активы, включая Dior, были проданы группе Willot.После того, как она перешла в администрацию, Бернар Арно и его инвестиционная группа приобрели в 1984 году активы Willot Group за «один символический франк». Придя к власти, Арно коренным образом изменил деятельность Dior. В 1985 году Арно стал председателем, генеральным директором и управляющим директором Christian Dior. Он переименовал ее в холдинговую компанию Christian Dior SA и в 1988 году приобрел 32% акций в уставном капитале LVMH, создав один из ведущих и самых влиятельных конгломератов предметов роскоши в мире, в то время как Christian Dior остается самостоятельным. мегабренд сам по себе.

  • Джанфранко Ферре был назначен стилистическим директором Christian Dior в 1989 году, заменив Марка Бохана. Он оставался на этой должности до 1997 года.

  • В 1997 году Арно назначил британского дизайнера Джона Гальяно на место Марка Бохана во главе креативного руководства. «Гальяно обладает творческим талантом, очень близким к творческому таланту Кристиана Диора. В нем та же необычайная смесь романтизма, феминизма и современности, которая символизирует месье Диора. Во всех его творениях - его костюмах, платьях - можно найти сходство со стилем Dior , - сказал Арно Гальяно.

  • Гальяно был креативным директором Christian Dior до марта 2011 года, когда его уволили после того, как сняли на камеру невнятные антисемитские высказывания и якобы нападение на представителя публики, находившееся в состоянии сильного алкогольного опьянения в парижском баре. Бывший директор по дизайну Гальяно Билл Гайтен возглавлял дом до 9 апреля 2012 года, когда после более чем года слухов и предположений было объявлено, что Раф Симонс занял пост «художественного руководителя» дома.

Christian Dior

0 Просмотры

Christian Dior SA - холдинговая компания, занимающаяся дизайном и продажей модных аксессуаров и косметических товаров.Компания работает через пять бизнес-групп: Christian Dior Couture, Wines & Spirits, Fashion & Leather Goods, Perfumes & Cosmetics, and Watches & Jewelry. Группа Christian Dior Couture разрабатывает, производит и продает предметы роскоши. Группа Fashion & Leather Goods производит кожаные сумки, обувь и небольшие изделия из кожи. Группа Wines & Spirits производит различные вина и другие спиртные напитки. Группа Perfumes & Cosmetics продает парфюмерию и косметические продукты.Группа Watches & Jewellery разрабатывает и продает часы. Компания была основана Кристианом Диором 8 октября 1946 года, ее штаб-квартира находится в Париже, Франция. «

«История Christian Dior

»
1905

Рождение Кристиана Диора в Гранвиле (Нормандия, Франция), 21 января.

1946

При поддержке Марселя Буссака Кристиан Диор основывает собственный дом высокой моды в частном доме на авеню Монтень 30 в Париже.

1947

12 февраля Christian Dior представляет 90 моделей своей первой коллекции на шести манекенах.Линии Corolle и Huit очень быстро переименовываются в New Look.

Основание Parfums Christian Dior под руководством Сержа Хефтлера Луиша.

Dior назвал первый аромат Miss Dior в честь своей сестры Екатерины.

Пьер Карден начинает в Christian Dior как «ведущий человек» в мастерской. Он остается там до 1950 года.

1948

В ноябре в Нью-Йорке на углу 5-й авеню и 57-й улицы открывается роскошный дом прет-а-порте, первый в своем роде.

Создание Christian Dior Parfums New York.

1949

Запуск духов «Диорама». Продавая чулки Dior в США, бренд создает систему лицензирования.

1950

Лицензия на галстуки. Все аксессуары следуют. Через три года эту систему скопируют все дома высокой моды.

1952

Бренд Christian Dior укрепляет свое присутствие в Европе, создав в Лондоне Christian Dior Models Limited.

Соглашение с Домом молодежи в Сиднее на эксклюзивные модели Christian Dior New York.

Эксклюзивное соглашение с Los Gobelinos в Сантьяго, Чили, на коллекции Christian Dior Paris Haute Couture.

1955

В 19 лет Ив Сен-Лоран становится первым и единственным помощником Кристиана Диора.

Открытие бутика Grande на углу авеню Монтень и рю Франсуа Иер.

Выпуск губной помады Dior. За этим последует линейка косметических товаров.

1957

Christian Dior скончался от сердечного приступа, выздоравливая в Монтекатини 24 октября. Ив Сен-Лоран был назван в качестве художественного руководителя бренда.

1960

Призванный на национальную службу, Ив Сен-Лоран покидает Dior после создания шести коллекций. Его преемником становится Марк Бохан. Ему 34 года.

1961

Марк Бохан представляет свою первую коллекцию Slim Look под лейблом Dior.

1962

Ив Сен-Лоран открывает собственный дом высокой моды.

1963

Запуск духов «Диорлинг».

1966

Запуск мужского аромата Eau Sauvage.

1967

Филипп Гибурже, помощник Марка Бохана, создает линию Miss Dior, первую женскую линию прет-а-порте Dior во Франции.

Открытие бутика Baby Dior.

1968

Запуск линии координированного трикотажа Christian Dior.

Парфюмерная компания Dior продана Moët Hennessy.

Фредерик Касте принимает на себя руководство отделом модных мехов Christian Dior Paris.

1970

Создание линии Christian Dior Monsieur. В Parly II новый бутик Christian Dior оформлен Гаэ Ауленти.

1972

Запуск духов «Диорелла».

1973

Создание во Франции коллекции мехов прет-а-порте, которая затем будет производиться по лицензии в США, Канаде и Японии.

1978

Банкротство группы Марселя Буссака, активы которой с разрешения Торгового суда Парижа выкуплены группой Willot.

1979

Запуск духов «Dioressence».

1980

Запуск мужского аромата Jules.

1981

Группа Willot объявляет о банкротстве.

1984

Группа инвесторов во главе с Бернаром Арно берет под свой контроль бывшую Willot Group.

1985

Бернар Арно становится председателем и главным исполнительным директором Christian Dior. Запуск парфюма «Яд».

1987

Парижский музей моды посвящает Кристиану Диору выставку в честь сороковой годовщины его первой коллекции.

1988

Через свою дочернюю компанию Jacques Rober, принадлежащую группе Guinness, Christian Dior приобретает 32% -ную долю в уставном капитале LVMH. Акционерный капитал Christian Dior предлагается французским и иностранным институциональным инвесторам, которые подписались на увеличение капитала на 3,3 миллиарда франков при частном размещении.

1989

Джанфранко Ферре присоединяется к Christian Dior в качестве создателя коллекций Haute Couture, Fashion Furs и женской одежды прет-а-порте.Его первая коллекция Haute Couture удостоена премии Dé d’Or. Открытие бутика на Гавайях. Доля Жака Робера в LVMH увеличена до 44%.

1990

Открытие бутиков в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке. Доля LVMH увеличена до 46%.

1991

Листинг Christian Dior на спотовом рынке, а затем на рынке ежемесячных расчетов Парижской фондовой биржи. Запуск аромата «Дюна».

1992

Патрик Лавуа назначен креативным директором Christian Dior Monsieur.Перезапуск духов «Мисс Диор».

1994

Пересмотр соглашений с Guinness привел к увеличению консолидированной доли Christian Dior в LVMH с 24,5% до 41,6%.

1995

Линия Couture передается дочерней компании, находящейся в полной собственности, которая носит название «Christian Dior Couture».

1996

Джон Гальяно становится создателем Christian Dior Couture.

1997

Christian Dior Couture приобретает сеть из 13 бутиков, работающих по франшизе японским лицензиатом Kanebo.

1998

Christian Dior Couture берет на себя прямой маркетинг готовой одежды и женских аксессуаров в Японии после расторжения лицензионного соглашения с Kanebo.

1999

Запуск духов «J’adore».

Создание новой бизнес-группы Fine Jewelry, коллекции которой созданы Виктуар де Кастеллан.

2001

В январе 2001 года Хеди Слиман, новый создатель линии «Homme», представляет свою первую коллекцию, основанную на новой современной мужской концепции.

Запуск мужского аромата Higher.

Открытие бутика ювелирных изделий на Вандомской площади, созданного под руководством Виктуар де Кастеллан.

2002

Запуск духов «Наркоман».

2003

Открытие флагманского бутика в районе Омотэсандо (Токио).

2004

Открытие флагманского бутика в районе Гиндза (Токио).

2005

Празднование столетия со дня рождения Кристиана Диора.

Запуск ароматов Miss Dior Chérie и Dior Homme.

2006

Christian Dior Couture напрямую берет на себя деятельность своего московского агента и открывает бутик в ГУМе.

2007

Празднование 60-летия создания Дома Dior (1947 г.). Крис Ван Аше, новый создатель линии мужской одежды, представляет свои первые коллекции.

2008

Крупная выставка, организованная в Пекине совместно с китайскими художниками, чтобы отметить выход бренда на китайский рынок.

2009

Новая интернет-рекламная кампания сумок Lady Dior с участием Марион Котийяр.

2010

Организация мероприятия в Шанхае по случаю открытия и открытия бутика в торговом центре Plaza 66.

2011

Организация выставки Inspiration Dior в Москве в ГМИИ.

2012

Раф Симонс назначен художественным руководителем коллекций высокой моды, прет-а-порте и женских аксессуаров.

2013

Презентация первой коллекции Рафа Симонса и открытие бутиков во Вьетнаме ».

* Информация с Forbes.com и Dior-finance.com

** Видео опубликовано на YouTube на «VanStraussTV»

Dior - История бренда -

• 1946: дизайнер Кристиан Диор открывает свой дом высокой моды на авеню Монтень 30 в Париже.
• 1947: первая коллекция Dior, революционная, с пышной юбкой New Look, произвела фурор.
• 1957: Кристиан Диор появляется на обложке журнала Time со своими знаменитыми ножницами для левой руки. Кристиан Диор внезапно умирает.
• 1958: Ив Сен-Лоран, 21-летний ассистент Кристиана Диора, представляет свою первую коллекцию пирамидальной формы Trapeze, получившую высокую оценку.
• 1960: Марк Бохан выбран художественным руководителем и представляет свою первую коллекцию «Slim Look».
• 1975: Начало часов Dior. Christian Dior - один из первых Домов моды, который заинтересовался часовым искусством.
• 1989: Джанфранко Ферре сменяет Марка Бохана на посту художественного руководителя.
• 1995: Диана, принцесса Уэльская, придает культовый статус только что выпущенной сумочке Lady Dior, просто держа ее в руке.
• 1996: Джон Гальяно назначен художественным руководителем Женских коллекций. К 50-летнему юбилею Дома выставка «Christian Dior: 1947–1957» организована в нью-йоркском музее современного искусства Метрополитен. Леди Диана, принцесса Уэльская, носит первое платье, созданное Джоном Гальяно для Christian Dior.
• 1997: Джон Гальяно представляет свою первую коллекцию Haute Couture и производит сенсацию своей новой версией «New Look».
• 1998: Рождение Dior Joaillerie. Виктуар де Кастеллан назначена художественным руководителем.

• 2000: Хеди Слиман назначен художественным директором Dior Menswear.
• 2001: Дом Dior создает собственную структуру разработки и производства: Les Ateliers Horlogers Dior SA, расположенного в Ла-Шо-де-Фон, в колыбели швейцарского часового производства.
• 2003: Запуск La D de Dior, первых часов, разработанных Виктуар де Кастеллан.
• 2004: Выпуск Chiffre Rouge, первых часов мужской вселенной. Chiffre Rouge сочетает в себе формальную лексику Dior Homme и его ценности совершенства благодаря коллекции исключительно автоматических механизмов.
• 2005: Показ коллекции Haute Couture осень-зима 2005/2006 - это дань уважения месье Диору по случаю его 100-летия.
• 2005: Запуск La Dior Christal. Икона высокой моды, созданная Джоном Гальяно, Dior Christal представляет собой новый вариант сапфирового стекла, обычно используемого для изготовления часов, пирамид на браслете и маркетри на безеле.
• 2007: Крис Ван Аше назначен художественным руководителем мужской одежды Dior.
• 2007: Дом моды Christian Dior отмечает свое 60-летие и открывает на авеню Монтень 30 свою новую концепцию бутиков, созданную Питером Марино.
• 2008: Выпуск калибра Dior Christal Tourbillon, одного из величайших усложнений часового искусства, связанного с новой прозрачностью благодаря сапфировому стеклу.

История легендарного бренда: Дом Dior

Бренд Dior, исполненный смелости, роскоши и элегантности, был создан в 1946 году Кристианом Диором в Париже, Франция.С тех пор Дом Dior остается на переднем крае модной индустрии как бренд, создающий революционные образы, сохраняя при этом изысканную женственность.

Дебют Кристиана Диора на подиуме в 1947 году с коллекцией готовых образов от кутюр имел мгновенный успех, а его контраст с мужским, утилитарным стилем того времени с его ультра-женственными, облегающими образами изменил его образ. волна стиля. Настолько, что первый показ Dior дал начало собственному названию «The New Look.Затем Dior продолжил одевать самых горячих знаменитостей того времени вместе с членами королевской семьи.

Dior, к сожалению, скончался в 1957 году, и Ив Сен-Лоран был назначен креативным директором / главным дизайнером. Таким образом, бренд Dior приобрел более нетрадиционный вид. Сен-Лоран был снят с должности, и его заменил Марк Бохан. Бохан вернул бренду его первоначальную идентичность, создав коллекцию Miss Dior. После успешного прохождения в 1989 году должность главного дизайнера перешла в руки Джанфранко Ферре.Ферре также изменил стиль бренда, перейдя к «изысканной, сдержанной и строгой» палитре. Дом Dior быстро превратился в всемирно известное имя в мире моды, и они открыли магазины на Гавайях, Нью-Йорке, Токио и Лос-Анджелесе. Анхелес в 1989 и 1990 годах.

В 1995 году Дом Dior создал сумку специально для леди Дианы, принцессы Уэльской, которая была одной из самых уважаемых и модных женщин того времени. Сумка, естественно, имела успех, и поэтому Dior начал продажи идентичной сумки, назвав ее « Lady Dior », одной из самых культовых изделий из кожи всех времен.

К 1997 году Джон Гальяно, дизайнер, сравнимый с самим Кристианом Диором и одобренный Анной Винтур (главный редактор Vogue), получил должность, чтобы заменить Ферре. Работая в Доме Dior, Гальяно добавил к бренду Dior еще больше эротического, провокационного воздействия. Под его контролем бренд выпустил свою последнюю культовую сумку Dior Saddlebag на показе Summer / Spring 2000.

В 2011 году Гальяно был уволен из-за обвинений в антисемитских комментариях.После увольнения на его должность был выбран Билл Гайттен. Коллекции Гайттена были плохо восприняты, и в 2012 году главным дизайнером был назначен Раф Симонс, дизайнер, известный своими скромными и непринужденными вещами. Саймонс вернул бренд к оригинальному женственному элегантному дизайну первой коллекции Christian Dior. С тех пор было несколько смен дизайнеров, и в настоящее время эту должность занимает Мария Грация Кьюри.

Дом Dior давно известен историей живописных показов подиумов, женственности, революций и романтизма; и сегодня он верен этому, оставаясь близким к своим корням с женственными силуэтами, одновременно принимая современность с оттенками гранжа.Дом Dior всегда был и будет занимать позицию в таблице лидеров высокой моды.

История Dior - познакомьтесь с одним из выдающихся модных гигантов

Когда Кристиан Диор впервые вышел на сцену моды - мир изменился навсегда. Мы могли бы знать о бренде как об одном из ультимативов моды, королевской семье моды, одном из немногих гигантов моды, которые стали нарицательными - , но разве это все, что связано с историей Dior ?

Рассуждая о легендарных модных брендах, таких как Dior , всегда присутствует эта неосязаемость, ощущение, что они всегда были рядом - неземное сочетание красоты, желания и стиля, все, что делает моду объектом тайны, сказкой, которую мы постоянно хотим быть частью.

Тем не менее, мы здесь для урока истории, и не просто для любого, а для того, что касается одного из величайших дизайнеров высокой моды, когда-либо живших, и его вечного наследия, которым мы наслаждаемся по сей день - , мы представляем вам Christian Dior История бренда и все грани, которые делают его жемчужиной моды даже по прошествии 70 лет.

Christian

Dior История и история - рождение легенды

История бренда Dior не была бы такой поразительной, если бы не его уважаемый основатель, имя которого он носит до сих пор.

Кристиан Диор - французский дизайнер, родился в 1905 году в Гранвиле, приморском городке на юге Франции. Christian Dior происходил не из моды, на самом деле , его отец был успешным производителем удобрений, но он начал свою карьеру в главной столице моды мира - Париже.

Его семья переехала туда, когда он был еще маленьким мальчиком, поэтому он провел там свою юность, мечтая стать архитектором, поскольку проявлял интерес к искусству. Однако этой мечте не суждено было сбыться, поскольку его отец требовал от него поступить в École des Sciences Politiques и стать студентом-политологом.

Дипломат превратился в модельера

Хотя его отец был настроен на то, чтобы сын стал дипломатом, любовь молодого христианина к искусству преобладала.

После его окончания в 1928 году Кристиан открыл небольшую художественную галерею на деньги, которые он получил от своего отца, который согласился поддержать его финансово до тех пор, пока его фамилия не появится у дверей галереи. Его галерея была в некоторой степени успешной, так как в ней находились работы более чем нескольких известных художников, таких как Пабло Пикассо, Жан Кокто и Макс Жакоб.

Однако можно сказать, что реальная история бренда Dior начинается с закрытия галереи в 1931 году. год, зловещий для юного христианина из-за семейной трагедии.

История бренда Dior переплелась и ВОВ

После смерти старшего брата, краха бизнеса отца и закрытия его художественной галереи Диор некоторое время начал делать модные эскизы, прежде чем он получил работу иллюстратора в журнале Figaro Illustré.Он занимался этим какое-то время, прежде чем получил работу помощника дизайнера в парижском кутюрье Роберте Пиге.

К сожалению, именно здесь вмешались ужасы Второй мировой войны, поэтому весь мир и усилия Dior были на время приостановлены. Перенесемся в 1940. Dior вернулся в Париж после службы в качестве офицера французской армии, и был нанят Люсьеном Лелонгом, французским кутюрье, и его восхождение в мире моды продолжилось, и история оригинального Dior начал.

История бренда Dior и эпоха выдающихся достижений

История Dior , а также его развитие как дизайнерского центра во многом определялись его ранней работой, которую он проделал с Люсьеном Лелонгом, но не только с ним. Он оттачивал основные принципы стиля вместе с другим дизайнером и модным джинатом - Пьером Бальменом.

Тем не менее, момент, когда Dior по-настоящему проявил себя как модельер, наступил в 1947 году.модный дебют с коллекцией New Look. Давайте уточним. До этого момента преобладала эстетика времен Второй мировой войны - она была практичной и монохромной. Но Диор хотел чего-то другого, поэтому он использовал объемные формы и корсеты, чтобы подчеркнуть женственный силуэт.

Он выразил современный и изысканный подход, который проложил путь к Dior История моды стала одной из самых важных в мире моды. У него был роскошный образ жизни, которому суждено было прославиться - он уделял большое внимание тканям, дизайну и вышивке.

Известная клиентура и соответствующая репутация

Мы можем согласиться с одним простым фактом, который гласит, что модельеры не могут стать крупнее этой жизни без качественной гламурной клиентуры, которая их поддержит.

Christian Dior также позаботился о том, чтобы заработать отличительную репутацию среди элиты, которая, в свою очередь, популяризировала его дизайн и на века основала его дом моды. Всего за десять лет Dior удалось представить на пяти континентах, а актрисы золотого века Голливуда, такие как Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор и Рита Хейворт, стали его самыми известными клиентами и живым воплощением истории Dior .

Такая звездная поддержка оказалась необходимой для международной известности бренда, что в конечном итоге привело к тому, что Dior занял позицию на обложке престижного журнала Time. К сожалению, всего через несколько месяцев после появления на обложке сердце уважаемого дизайнера перестало биться в свои 52 года, передав факел своей империи моды другим.

Dior : продолжение истории с шестью художественными декораторами

То, что начал Dior, продолжали другие, и не без успеха, который соответствовал индивидуальности каждого креативного директора, который пришел после него.

Первым был Ив Сен-Лоран, , который ранее был главным помощником Dior, поэтому для него было вполне естественно возглавить бренд Dior в 1958 году. Материалы и формы, которыми руководствовался Сен-Лоран, были похожи на те, что использовались в последнее время. Dior, но его модели были более молодыми и мягкими.

Сен-Лоран действительно раздвинул границы дизайнерского набора Dior, пока в 1961 году его не сменил более консервативный дизайнер Марк Бохан. Джанфранко Ферре, дизайнер итальянского происхождения, предпочитал более романтичные образы и изысканные модные концепции, такие как платья, но помазание Джон Гальяно в качестве креативного директора был настроен все это изменить.

Эпоха Джона Гальяно

История бренда Dior

Джон Гальяно в 1997 году возглавил известного модного дома Dior . , что оказалось очень спорным ходом. Гальяно ввел неоднозначное прилагательное в историческом повествовании Dior , которое ведет к печально известным показам мод на такие спорные темы, как бездомность и эротизм.

Он был известен очень экстравагантным дизайном, таким как атласное платье с вышивкой или вышитое золотом пальто из мохера из буклета, которые, смешанные с провокационными рекламными кампаниями и неоднозначными показами мод, стали увертюрой для нескольких скандалов, которые в конечном итоге привели к его снятию с поста креативного директора. .

Это не означает, что он ушел без , оставив собственную печать в истории Dior . Возможно, он продвинул Dior в направлении, заставляющем задуматься, но, тем не менее, он оставил после себя некоторые довольно знаковые похвалы. История фирменной седельной сумки Dior началась с Гальяно - на нее бесстыдно был нанесен повторяющийся логотип Dior , выполненный в отличительной форме с плечевым ремнем, что сделало ее одним из основных элементов стиля таких икон стиля, как Сара Джессика Паркер и Миша Бартон.

Мария Грация Кьюри и миллениум

История Dior определенно изменилась, когда Мария Грация Кьюри стала первой женщиной-креативным директором лейбла в 2016 году, все еще занимая эту должность.

Ее подход буквальный, непримиримый, свежий и готовый к употреблению, , но все же уверенный и женственный, как оригинальный силуэт Dior , созданный основателем. Christian Dior - это история расширения прав и возможностей женщин, которая теперь призвана находить отклик у современных женщин тысячелетнего возраста.

Она поддерживает индивидуализм и свободу самовыражения, работая в традициях основателя, но всегда находит время, чтобы упомянуть права и независимость женщин.

Магазин фигмнетов

История Dior в Порто Монтенегро

История Dior История - путь, достойный поистине легендарного бренда. От New Look от Christian Dior до современной эпохи бренд Christian Dior оставался авангардом моды и культуры.

Кристиан Диор стремился сделать так, чтобы женщины выглядели и чувствовали себя самыми красивыми в своей изящной одежде, что сделало его легендарным дизайнером, который действительно обладал столь необходимыми навыками, которые впоследствии повлияли на многих крупных модельеров, таких как Александр МакКуин, Prada и Вивьен Вествуд. .

Если вы хотите сделать покупки вечного наследия Dior , и вы уже остановились на нашем роскошном курорте и пристани для яхт, обязательно зайдите в в наш торговый центр и купите Dior couture вместе с некоторыми у нас есть магазины других люксовых брендов , таких как Heidi Klein, Granoff, Burberry, PINKO, Rolex или Omega.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *