Крутые фотографы: 10 портфолио с пейзажами и архитектурой

10 портфолио с пейзажами и архитектурой

Люди с особым взглядом на мир

Лучшие фотографы, по мнению редакции, способны запечатлеть момент так, что его захочется пересматривать снова и снова. Снимки поражают и впечатляют, заставляя открыть глаза на то, что мы не замечаем в повседневной жизни. Красота вокруг нас, и фотографы раз за разом это доказывают.

Losko Magazine собрал 10 ярких проектов, где лучшие фотографы демонстрируют свое видение. Индустриальные пейзажи и захватывающие виды, строгая геометрия и абстрактный минимализм — здесь есть всё. Снимки разные, но есть то, что объединяет их, — эстетическое удовольствие, которое вы получите при просмотре. 

1. Места добычи соли на сюрреалистичных фото Эммы Филлипс

На фотографиях Эммы Филлипс(англ. Emma Phillips) запечатлены места добычи соли в Налларбор Плейн в Западной Австралии. Это шахта, возле которой привычное предстаёт в виде потустороннего.

Пейзажи, на которых показаны возвышающиеся пирамиды в белых приглушенных тонах, можно считать самым настоящим исследованием в сфере абстракции и простоты. Такого эффекта могут добиться только лучшие фотографы.

Эмма предпочитает фотографии с минимальным количеством отвлекающих факторов. На соляную шахту она наткнулась случайно, но сразу увидела возможность для создания этой серии, именуемой Salt.

---

2. Геометричный мир на фото Лино Руссо

Лино Руссо(англ. Lino Russo) — это не только безумный метод плетения длинной косы, но и имя графического дизайнера из Италии. Выросший в бухте Неаполитанского залива Лино часами смотрел на небо и мечтал, пока в голове у него не возникло слово Skymetric. Одноименная серия фотографических изображений захватывает дух любопытным сплавом из неба и геометральной метрики.

В серии художника царствуют минималистично отточенные снимки: простые элементы и чистые линии, гармония и симбиоз природного и промышленного, тщательно продуманные композиции и структуры, решительные контрасты бесконечно голубого небосвода и пестроты итальянской архитектуры.

Места, попавшие в объектив художника, имеют несколько общностей: они схематичны, преследуют безупречную симметричность и балуются квадратом, как только могут. Лино стремился показать грандиозный побег от задуманного контекста архитектурных пространств, предлагая зрителям исследовать многочисленные способы свежих интерпретаций.

---

3. Индустриальный пейзаж: песнь бетона и стали в проекте Sites

Кай Сэммера (англ. Kai Caemmerer) — фотограф со степенью бакалавра искусств, проживающий в Чикаго, США. В проекте Sites он обращает внимание на то, как развивающийся индустриальный пейзаж городов затмевает природу.

На снимках видно, что конструкции из стали и бетона по-настоящему доминируют на территории и заполняют собою всё доступное пространство. Природа же скромно и покорно уступает своё место.

Исполинские необъятные сооружения несколько надменно «смотрят» и на человека, который строит и обслуживает их.

---

4. Фотографии архитектуры от немецкого фотографа Килиана Шенбергера

Дальтонизм — еще не повод отказываться от желания стать профессиональным фотографом и создавать замечательные фотографии архитектуры. Своим примером немец Килиан Шёнбергер доказал, что этот порок можно превратить в свою сильную сторону. Он просто перестал обращать внимания на оттенки зеленого и коричневого и сосредоточился на текстуре фотографии, тем самым разработав свой собственный подход к обработке кадров.

Недавно Килиан отснял архитектурный проект Stiftung Insel Hombroich в городе Хойссе. Он представляет собой музей, расположенный на территории общей площадью в 62 акра. С 1982 по 1994 скульптор Эрвин Герих построил на этой земле 11 музейных павильонов, которые он сам называет «часовнями». Каждый снимок этого места притягивает архитектурной стройностью и геометрией стиля.

---

5. Живые зелёные заборы на фото Александры Дэви

Живые зелёные заборы удивительны и гармоничны. «Растения — часть природы, а стены — часть культуры, которые предоставляют нам мнимую защиту от чужих глаз.

Внутри они скрывают то, что человек пытается спрятать от внешнего мира, но представляет это в ином виде», — эти слова легли в основу идеи фотопроекта «Lignes Vertes», автором которого является миловидная девушка из Франции с величественным именем Александра.

В своих фотографиях Александра Дэви (англ. Alexandra Davy) хочет передать странную привычку людей закрываться, прятаться. Будто бы каждый желает построить свою монолитную каменную стену, даже если для этого под рукой есть только простые живые изгороди. Это меняет природное естество, превращая прекрасные растения в каменные глыбы.

---

6. Уникальный пейзаж постсоветских городов

Постсоветская архитектура формирует уникальный пейзаж города, а на снимках британского фотографа Романа Саковича(англ. Roman Sakovich) выглядит особенно атмосферно и действительно неповторимо, несмотря на то что это фотографии «обычных» городских мест.

Обилие света и чистота каждого кадра — то, что главным образом определяет стиль фотографа. Кроме того, сценарий каждой съемки тщательно продуман, поэтому результат часто получается ошеломляющий.

---

7. Захватывающие дух виды от Финна Билза

Если вам нравятся захватывающие дух виды, вы полюбите работы Финна Билза(Finn Beales). Его фотографии довольно популярны среди пользователей Instagram. И не зря: ему удаются действительно потрясающие пейзажи, на такое способны только лучшие фотографы. Просто посмотрите на эти фото и, не успеете опомниться, как начнёте собирать рюкзак в турпоход.

Финн снимает не только для себя. Его фотографии заказывают и используют многие международные бренды.

Их, как и обычных людей, привлекает кинематографичность и задумчивость композиций. За каждым кадром кроется целая история. И это только сильнее разжигает любопытство, вдохновляет и завораживает.

---

8. Дэвид Бердени — питерские и московские станции метро ночью

Хотели бы вы увидеть, свидетелями каких событий становятся станции метро ночью? Такая возможность представилась канадскому архитектору и фотографу Дэвиду Бердени(англ.

David Burdeny), который создал серию под названием A Bright Future — New Works from Russia, рассказывающую об удивительной подземной архитектуре Москвы и Санкт-Петербурга.

Чтобы получить разрешение на ночную съемку, фотографу пришлось ждать почти год. Но затраченные усилия того стоили, и предоставленной возможности позавидовали бы лучшие фотографы мира. В течение двух недель Дэвид снимал на пустых перронах станций, наслаждаясь красотой внутреннего убранства построек сталинских времен.

В Санкт-Петербурге Дэвид побывал в Эрмитаже, а также съездил в Пушкин и Петергоф. Фотографу удалось передать атмосферу роскоши пустынных залов с их музейными смотрителями, которые, по словам автора серии, являются напоминанием о достижениях русской культуры.

---

9. Ментальное пространство окружающей среды по версии Бенуа Пайе

Ментальное пространство — тонкая материя. Его исследованием занялся Бенуа Пайе — художник-экспериментатор из Квебека, ищущий своё личное определение во всех установленных жанрах фотографии. Относит свои работы к «гипер-реалистичной» живописи.

Серия «Visions» оцифровывает ментальные пространства, пытаясь говорить о человечестве без прямой демонстрации людей. Бенуа создает свой эмоциональный портрет и вступает в символический диалог с окружающей его средой, с былыми убеждениями и предрассудками, заново изобретая себя и строя свою манифесту реальности.

«Когда мой глаз, подобно камере, фокусируется на каком-нибудь предмете, все тревожные мысли, ранее терроризировавшие мою голову, вдруг исчезают. В своей серии я предпринял попытку дать зрителям почувствовать это ощущение».

---

10. Удивительная архитектура как объект интереса Маттиаса Хейдриха

Маттиас Хейдрих — 29-летний фотограф из Бад-Херсфельда, которого привлекает удивительная архитектура, графический дизайн и городской ландшафт. Он почитатель Йозефа Шульца, Тима Хекера, дрон-эмбиента, виниловых обложек и игр со светом. Его работы — настоящий фотографический трип в мир красивых форм и структур.

Ему нравится изучать сложности цвета в минималистической архитектуре, следуя своему уникальному и чрезвычайно отличительному стилю и привнося в мир неизведанную сторону хорошо знакомого всем Берлина.

Когда Маттиас выходит на прогулку, его взор перманентно находится в поисках узоров, линий, цветов и различных урбанистических абстракций, чтобы превратить всё это ассорти в нечто новое, вытащить их из общего контекста. «Если бы мне пришлось выбрать одно место для съемок на Земле, я бы остановил свой выбор на промышленных районах бывших советских стран. Эти места полны удивительной и странной архитектуры».

Лучшие фотографы мира и их известные работы

Поделиться статьёй:

Фотограф сегодня — одна из самых популярных и высокооплачиваемых профессий. Если раньше, в двадцатом веке, ей занимались лишь единицы, и добиться больших успехов было проще, то сегодня нужно постараться, прежде чем тебя и твое творчество заметят окружающие. Важно видение фотографии: четкое представление того, как сюжет и объекты будут смотреться в кадре. Научиться этому и разработать уникальный стиль можно лишь со временем, а поможет в этом насмотренность: изучение лучших работ признанных классиков поможет понять, в каком направлении стоит двигаться в фотографии дальше. 

Содержание статьи:

Научиться видеть свою работу еще до нажатия кнопки затвора поможет подробный анализ снимков признанных мэтров фотографии. Так вы сможете лучше понять, в какую сторону вам корректировать свои навыки. “Золотым” временем фотографии признано считать вторую половину двадцатого века, но мы убеждены, что таланты есть и в современной фотографии. В статье будет рассказано о профессионалах, чьи кадры навсегда вошли в рейтинги лучших фото-работ — стоит присмотреться к ним с особенной внимательностью. 

Анри Картье-Брессон

Фотограф, давно ставший классиком в жанре уличной фотографии и фотореализма. Его репортажи до сих пор считаются примером, как нужно работать в этой сфере — мастеру удавалось становиться абсолютным невидимкой во время работы, так что объекты съемки на его кадрах выглядели всегда максимально естественно.

Учился Анри на художника, и это оставило след на его фирменном стиле — некотором сюрреализме. Первая выставка прошла в 1933 году в нью-йоркской галерее Julien Levy. 

Золотое правило гласит: два единственных компаса, которые есть у фотографа в распоряжении, — это его глаза. Любой чисто геометрический анализ, любое сведение фотоснимка к голой схеме (и это в самой природе фотографии!) может быть сделано только после того, как фотография отснята, проявлена и распечатана.

Последний день раздачи золота Куомитангом. Шанхай — Китай, 1949 г.

Артур Феллиг (Виджи)

Великий мастер криминальной фотографии всегда был первым на месте любого нью-йоркского происшествия — не важно, была ли эта мелкая потасовка или убийство и пожар. Фотограф любил работать с бедными районами города, изучать все аспекты их жизнедеятельности. Даже известный режиссер и фотограф Стэнли Кубрик учился по работам Виджи — в целом, влияние Феллинга коснулось многих талантливых людей. 

Для меня фотографии, как блинчики. Я должен заполучить их, пока они горячие.

Девочка читстит обувь, Нью-Йорк, 1960.

Ирвин Пенн

Человек, открывший нам всю красоту портретной фотографии и фэшн-съемок. Обожал работать с представителями самых разных профессий, фотографируя их в полном рабочем обмундировании. Вообще, Пенн очень любил использовать в своих работах фирменные приемы, придуманные им же самим. Например, съемка звезд в углу комнаты, использование невзрачных фонов серых или беловатых оттенков. 

Если я смотрю на какой-либо предмет в течение некоторого времени, то зрелище зачаровывает меня. Это и есть проклятье фотографа. 

Марлен Дитрих, Нью-Йорк, 1948.

Диана Арбус

Женщину-фотографа отличала особая любовь к съемкам девиантных личностей и маргиналов: среди таких были нудисты, карлики, люди со слабоумием, трансвеститы — все те, от кого принято отводить глаза при встрече. Одну из самых известных фотографий Дианы Identical Twins продали на аукционе почти за полмиллиона долларов.

Было и есть бесконечное количество вещей на земле. Все индивидуальности разные, все хотят разного, все знают разные вещи, все выглядят различно. Все, что было на земле отличалось от другого. Это то, что я люблю — различия, уникальность каждого и важность жизни. Я вижу что-то, что кажется чудесным, я вижу божественность ординарных вещей.

Пуэрториканская женщина с родинкой, 1965

Марк Рибу

Наверное, практически каждый видел снимок девушки-хиппи, протягивающей цветок солдатам с винтовками. Француз Марк Рибу — фотограф, которого считают гением репортажной съемки, объездил весь мир в поиске интересных кадров: особенно ценятся его работы из Вьетнама и Китая. Прекрасные работы можно найти и с территории СССР 60-х годов: это кадры из повседневной жизни обычных советских граждан. 

Меня всегда больше трогала красота, чем насилие или уродство. Огромное счастье — уметь замечать порядок в мировом беспорядке, находить рифмы и ритмы через видоискатель фотоаппарата.

Сальвадор Дали, Кадакес, Испания, 1963

Эллиотт Эрвитт

Французский фотограф с русскими корнями, работающий в Америке, очень любил делать свое творчество абсурдным и провокационным. Мастер смотрит на наш нетривиальный мир с особым взглядом, выделяющимся из толпы других фотографов — здесь ирония, несерьезность и юмор переплетаются вместе и создают запоминающиеся шедевры. 

Что я люблю в любых — молодых, старых, средних лет, не важно, фотографах — это когда есть чувство, что им интересна человеческая комедия…

Нью Джерси, 1971

Ричард Аведон

Фотограф, на чьих потрясающих черно-белых портретах можно найти любую звезду: начиная от Джона Леннона и заканчивая Одри Хепберн. Его манеру можно охарактеризовать как лаконичную и отсекающую все лишнее на снимке: вы увидите лишь человека и его взгляд, обращенный будто бы именно на вас. Фотографировать начал еще будучи маленьким ребенком: есть легенда, что девятилетний Ричард поймал в свой объектив великого композитора Сергея Рахманинова.

Я составил свой список «не надо»: не надо искать наилучший свет, не надо выстраивать композицию, не надо поддаваться искушению красноречивых поз. И все эти «не надо» приводят меня к тому, что «надо». К белому фону, к личности, которая мне интересна, и к тому, что происходит между нами.

Далай Лама XIV

Уильям Юджин Смит

Фотограф стал знаменитым благодаря своим снимкам Второй мировой войны — фотожурналист умел работать как с тяжелыми сюжетами военных действий, так и с сентиментальными ситуациями из жизни простых людей. Фотограф обожал использовать 35-миллиметровые камеры и отказывался от работы в изданиях, где предполагалась съемка на среднеформатные. Работал фотодокументалистом в журнале Life.

Я не сделал ни одной фотографии — хорошей или плохой — не заплатив за это душевным покоем.

Nurse Midwive

Ги Бурден

Прошло более 25 лет после смерти мастера, а его работы все так же актуальны и продолжают копироваться. С фотографий Ги Бурдена берут пример многие — ведь именно он показал, какой интересной может быть фэшн-фотография. Абсолютно творчески свободный — он создавал кадры, наполненные как сюрреалистичностью образов, так и их эротичностью. Его снимки обожал Vogue.

Да, он был довольно необычным, странным и обладал особенным чувством юмора, не таким, как у всех, но также он всегда был вежлив, почтителен, воспитан, спокоен и вел себя так, как будто происходил из очень хорошей семьи… Он всегда спрашивал меня, не голодна ли я, не холодно ли мне или не жарко, и всегда пытался мне угодить. Он говорил, что ему не нравится снимать голодных моделей. — Джоан Беннетт, модель Ги Бурдена. 

Vogue Paris December 1977/January 1978

Александр Родченко

Настоящий революционер и первопроходец в советской фотографии, рекламе и дизайне. Был одним из первых мастеров конструктивизма, работая на стыке с авангардом. Из-за своих смелых взглядов на искусство был исключен из Союза Художников — фотограф не хотел следовать стилю соцреализма и двигался по своему направлению. Снимал Лилю Брик, Владимира Маяковского.

Чтобы приучить человека видеть с новых точек, необходимо снимать обыкновенные, хорошо знакомые ему предметы с совершенно неожиданных точек и в неожиданных положениях, а новые объекты снимать с разных точек, давая полное представление об объекте.

Лестница. 1930 год

Патрик Демаршелье

Известнейший модный фотограф, который сделал фэшн-жанр более сложным, утонченным. Благодаря Патрику фотографии в модных журналах стали не такими гламурными и помпезными. Ему принадлежит, пожалуй, самое известное фото принцессы Дианы, а его работы украшают обложки лучших журналов. 

В основном я учился фотографировать… просто фотографируя, делая большое количество снимков. Я допускал много ошибок, но именно они учат лучше всего. Работа фотографа сродни спорту: ты должен тренироваться каждый день.

Kate Moss, New York, 1992

Энни Лейбовиц

Один из важнейших фотографов второй половины двадцатого века и современности. Она не просто фотографировала, а погружалась в жизнь модели. избавляя своих зрителей от гипергламура. Ее снимки — простые, ироничные, остроумные — Джон Леннон, свернувшийся вокруг Йоко Оно; Вупи Голдберг, купающаяся в молоке. 

Когда я говорю, что хочу сфотографировать кого-то — это на самом деле значит, что я хочу узнать их поближе. Всех, кого я знаю, — я фотографирую.

Кейт Бланшетт, 2004 год.

Мик Рок

Фотограф с фамилией, которая многое объясняет: этот человек снял всех культовых рок-музыкантов и даже значился штатным фотографом самого Дэвида Боуи. Мик Рок снял семидесятые и их героев — в кругах журналистов считался человеком, которому удалось сделать это наиболее полно.  

Это лондонская промо-вечеринка 1974 года перед выходом Sheer Heart Attack. Как известно, в те дни я уже сделал несколько обложек для альбомов Queen и наснимал целую кучу фотографий. И они, очевидно, хорошо проводили время. Я тогда часто снимал вечеринки, но только с участием тех, с кем я уже работал или дружил. Имею в виду, что я слишком взрослая девочка, чтобы быть папарацци, поэтому снимал только тех людей, которым было бы комфортно от того, что рядом нахожусь именно я.

Mick Jagger and Andy Warhol, NYC 1978

Себастьян Сальгадо

Фотограф, снимающий реальность так, что она начинает казаться какой-то фантастической. По мотивам его работы снят фильм “Соль Земли”, а изображает мастер аномалии, нищету, проблемы с экологией. Даже такие жуткие сюжеты в кадре мастера начинают по-настоящему завораживать своей необычной красотой. 

Заниматься фотографией — это гораздо больше, чем просто делать снимки. Это образ жизни. Это то, что ты чувствуешь, что ты хочешь выразить, это твоя идеология и этика. Это язык, который позволяет путешествовать во времени.

Индейцы Ваура ловят рыбу в озере Пуиланга недалеко от своего поселения. Верховья реки Шингу. Штат Мату Гроссу. Бразилия. 2005.

Антон Корбейн

Один из самых известных рок-фотографов и кинорежиссеров, который прославился своими видеоклипами и фотосессиями для таких монстров музыки, как U2 и Depeche Mode. Его фотографии — слегка “шумные” и замыленные, но при этом очень оригинальные. По мнению многих экспертов, именно Антон сделал лучшие кадры для таких рок-групп, как Nirvana и Metallica. 

Я прислушиваюсь к людям. Я не просто использую их в качестве модели, но стараюсь понять, что они хотят. Поэтому, когда смотришь на фотографию, в ней чувствуется живой человек.

Nirvana, 1993

Стивен Майзел

Фотограф в жанре фэшн, участвовавший в создании культовой книги певицы Мадонны “Sex” и особенно прославившийся после нее. Именно он открыл миру таких топ-моделей, как Наоми Кэмпбелл, Линда Евангелиста и Амбер Валетта.

Все, с чем вы росли, становится частью вашего эстетического видения.

Итальянский Vogue, Лос-Анджелес, 2000 год.

Мартин Парр

Фотограф, уделявший особое внимание самым обычным жизненным ситуациям, которые в его руках превращались в яркие, насыщенные кадры, оттенки которых простому обывателю будут незаметны. Обожал работать с британскими социальными классами, использовал в фотографии искусство сатиры. 

Я превращаю реальность в выдумку.

Венгрия. Будапешт. Лечебные купальни Сечени 1997 год

Ричард Керн

Скандальный, провокационный и смелый — этот андеграундный фотограф запечатлевал темы рок-н-ролла, секса и человеческой свободы во всех ее проявлениях. В его работах прослеживается тема насилия, а героями снимков становились такие неоднозначные личности, как Саша Грей и Джи-Джи Аллин. Публикуется в главных мужских журналах, а также снимает клипы Мэрилину Мэнсону. 

Просто дело в том, что молодые фотографы снимают одно и то же. Они в большинстве своем просто скучные люди. Мне присылают уйму работ, и хорошо если одна из двадцати чего-то стоит. В одном Нью-Йорке есть пять школ, каждая из которых выпускает в год двести фотографов.

Салли Манн

Уже много лет занимается фотографией на юге Соединенных Штатов, предпочитая работать лишь летом, остальные месяцы полностью посвящая проявке кадров. Прославилась своими черно-белыми фотографиями, особенно портретами семьи, детей. Простые сюжеты из жизни вдали от городской суеты, независимость от социальных правил — главные мотивы работы. 

Память — это наш главный инструмент, неисчерпаемый источник. Фотографии открывают двери в прошлое, но также позволяют заглянуть и в будущее.

The New Mothers, 1989 

Поделиться статьёй:

лучшие фотографы мира, известные и знаменитые фотографы — Photography на Интернет-журнал ETODAY

Фотограф, дизайнер. Родился в Польше. В Украине окончил Университет технологий и дизайна. После 7 лет работы начал путешествовать по миру и сотрудничать с разными журналами и брендами: такими как Schon magazine, Forbes, Vogue, Harper’s Bazaar, L’Officiel, Fashion magazine, BMW, Rolls-Royce.

Смотреть дальше

Сюзи Салазар живет и работает в Лос-Анджелесе, США.

Смотреть дальше

Елизавета Кашинцева, обладательница оригинальной и яркой внешности, развивает свою карьеру в качестве модели и актрисы, пробуя себя в необычных образах. Не желая следовать стандартам, Лиза называет себя «белобрысым бандитом».

Смотреть дальше

Виктория Бойко — фотограф из Киева. Основные направления: fashion-съемка, портрет, рекламная съемка.

Смотреть дальше

Алеся Кафельникова — дочь известного теннисиста Евгения Кафельникова, набирает популярность в модельном мире и позирует для известных фотографов, выступая от лица всемирного модельного агентства IMG Models. Данные снимки были сделаны испанским фотографом из Барселоны Алехандро Брито (Alejandro Brito).

Смотреть дальше

Валентин Херфрей (Valentin Herfray) — фотограф и кинорежиссер, проживает в Париже. Постоянно эксперементирует с фотоработами, главная его фишка — съемка с эффектом Fish eye. Его клиентами являются Balenciaga, Céline Dion, Gentle Monster, Hermès, Valentino, Nike.

Смотреть дальше

Андрей Ковалёв — фотограф и видеограф из Мурманска-150, в настоящее время живет и работает на два города — Тбилиси и Париж. Специализируется на сложносочинённых постановочных портретах. В своих персональных и коммерческих проектах он исследует фольклор разных стран, занимается сет-дизайном, придумывает и собирает маски, использует технику цифрового коллажа, снимает фотографии на форматную камеру по технологии Прокудина-Горского начала XIX века и кино на 35-ти миллиметровую плёнку.

Сейчас Андрей ведёт авторский онлайн-курс по сложносочинённой портретной фотографии. Курс посвящён всем аспектам карьеры профессионального фотографа и построен на 21 живой лекции, 23 главах-лонгридах и более чем 500 примерах из коммерческих и персональных проектов. Второй поток стартует 25 апреля.

Один из результатов Бурито-курса — третьего авторского офлайн-курса Андрея (Москва, 2019)

Смотреть дальше

Рок Изерн (Roc Isern) — архитектор и фотограф из Барселоны. В своих фотографиях он демонстрирует архитектуру своего родного города с другого, непривычного для нас ракурса: акцент на узоры и симметрию, направление объектива снизу вверх, отсутствие окружающего архитектурный объект пространства.

Смотреть дальше

В связи с пандемией коронавируса итальянская система здравоохранения находится в критическом состоянии, поэтому основатели проектов Perimetro и Liveinslums Onlus решили поддержать отделение интенсивной терапии и реанимационного отделения больницы Папы Иоанна XXIII в Бергамо — в городе с самым большим числом жертв с начала эпидемии. Они попросили 100 фотографов со всего мира пожертвовать одну из своих работ. Стоимость одной работы 100 евро. Купив ее, каждый поможет больнице в Бергамо.

Смотреть дальше

Ольга Галицкая — фотограф из Москвы, специализируется на портретной съемке. Ее работы минималистичны, основной акцент делается на героев объектива, их мимику, жесты и эмоции.

Смотреть дальше

Абдул Артуев (Abdullah Artuev) — набирающий популярность фотограф из Москвы. Снимает таких знаменитостей, как Сати Казанова, Вера Брежнева, Юлия Паршута. Работает с журналами Vogue, Elle, а также проводит независимые фотосессии.
Входит в Топ-10 самых молодых и многообещающих фотографов России по версии AR World Luxury Guide.

Смотреть дальше

Катерина Брук (Katherine Brook) родилась в Сибири, затем переехала в Новую Зеландию, где продолжила снимать нежные фотографии. В данной фотосессии для неё позировала Хейди Уотсон (Heidi Watson).

Фотосессия символизирует собой молодость и бесстрашную способность видеть мир по-своему. В ней рассказывается о весне человеческой жизни, когда вы позволяете своему свежему, не загроможденному опытом сознанию светиться и блуждать.

Смотреть дальше

Криста Судмалис (Krista Sudmalis) — фотохудожник, живет и работает в Москве. Основная тема ее работ — обнаженные тела. Фотопроект «Sleek’n’Tears» полностью посвящен мужскому началу и насчитывает более 100 работ.

Смотреть дальше

Филипп Ховард (Phillip Howarth) — молодой фотограф, обучающийся в английском художественном университете Борнмута. Основные темы его работ — мода и портретная живопись. В своих снимках он стремится запечатлеть яркие образы, сохраняя при этом простую и тонкую красоту.

Смотреть дальше

Франческо Вулло (Francesco Vullo) — креативный автор из Италии. В своих работах он сочетает привычные для нас вещи в непривычном формате, отчего его работы приобретают глубокий смысл.
Одна и самых популярных его работ — скульптура «Дитя сети». «Зеркальное сердце отражает окружение, дающее искаженное восприятие, так же как искаженное восприятие жизни и человеческих отношений через социальные сети — символы этого нарциссического общества», — пишет Франческо в своем Instagram.

Смотреть дальше

100 Самых Знаменитых Фотографов Всех Времен

1. Ричард Аведон (Richard Avedon, США, 1923-2004) Использовал широкоформатный портретный стиль с абсолютно белым фоном. Каждый фотограф должен познакомиться с ним не только по фотографиям, но и через его книги.
2. Уильям Юджин Смит (W. Eugene Smith, США, 1918-1978) Временами одержимый своей работой, он внес свой вклад в фото историю и в силу черно-белой фотографии.
3. Хельмут Ньютон (Helmut Newton, Германия, 1920-2004) Ньютон создал в своих фотографиях эротически заряженные и мощные образы женщин, а также разработал использование кольцевой вспышки в фешн фотографии.
4. Ирвин Пенн (Irving Penn, США, 1917- 2009) Портрет, снятый в углу комнаты или простой натюрморт, чем-то обязан Пенну. Он является признанным гением американского журнала Vogue.
5. Ги Бурден (Guy Bourdin, Франция, 1928-1991) Ни кто не был более подражаем в художественной и фешн фотографии, чем Бурден. Эротично и противоречиво.
6. Анри Картье-Брессон (Henri Cartier-Bresson, Франция, 1908-2004) Создатель статьи «Решающий момент». Он никогда не обрезал свои фотографии и снимал только в черно-белом. Легенда, владеющая Leica.
7. Диана Арбус (Diane Arbus, США, 1923-1971) Уроды, одиночки и люди на грани общественных норм были героями фотографий Арбус. Ее прямой и простой стиль портрета вдохновил многих фотографов.
8. Эллиотт Эрвитт (Elliott Erwitt, Франция, 1928- ) Фотограф с юмором наблюдал за повседневной жизнью. Его сопоставление формы и изображения собак на фотографиях покажут искусство там, где вы его найдете.
9. Уокер Эванс (Walker Evans, США, 1903-1975) Летописец американской жизни, который привлек внимание беспристрастного поклонника ко всем своим фотографиям. Он создал порядок и красоту через композицию там, где ее не было.
10. Мартин Парр (Martin Parr, Великобритания, 1952- ) Использование интенсивных цветов и способность поднять снимок до уровня искусства привели к тому, что его признали главным мастером ежедневных хроник.
11. Юэрген Теллер (Juergen Teller, Германия, 1964- ) Фотографии Теллера созданы против всяких правил и разделяют взгляды публики на его фотографию.
12. Ник Найт (Nick Knight, Великобритания, 1958- ) Самый влиятельный фешн фотограф в мире и один из самых востребованных до сих пор. Его главной чертой является открытость к новым формам, методам и процессам.
13. Дэвид Бейли (David Bailey, Великобритания, 1938-) Для фешен фото, рекламы «Олимпа» в восьмидесятых, взрыва, есть только один неповторимый Бейли.
14. Синди Шерман (Cindy Sherman, США, 1954- ) Автопортреты Шермана впервые были признанны в фотографии искусством.
15. Андреас Гурски (Andreas Gursky, Германия, 1955- ) Им создана концепция документальной / пейзажной фотографии, воспринимаемой как современное искусство.
16. Эдвард Уэстон (Edward Weston, США, 1886-1958) Эксперименты Уэстона с естественными формами и женской обнаженной натурой повлияли на целое поколение фотографов.
17. Гарри Виногранд (Garry Winogrand, США, 1928-1984) Пионер уличной фотографии, подход Виногранда не смотреть через видоискатель стал его визитной карточкой.
18. Брюс Вебер (Bruce Weber, США, 1946- ) Вебер настолько влиятелен в мире моды, что крупные бренды создают свои рекламные компании на основе созданных им образах.
19. Ман Рэй (Man Ray, США, 1890-1976) Сюрреалист и живописец. Именно его эксперименты создания изображений в темной комнате наиболее сильно повлияло на развитие фотографии.
20. Паоло Роверси (Paolo Roversi, Италия, 1947- ) Его стиль фотографии при низкой освещенности и легкого размытия в сочетании с интенсивным цветом часто пытаются повторить другие фотографы.
21. Герб Ритц (Herb Ritts, США, 1952-2002) Звездный фотограф восьмидесятых. Его работы вдохновляли Мадонну на создание своих музыкальных видео. Фотографии Ритца размещались в модных журналах более десяти лет.
22. Энни Лейбовиц (Annie Leibovitz, США, 1949г.- ) Она начинала как штатный фотограф в журнале Rolling Ston. На сегодняшний день остается самой знаменитой женщиной в мире фотографии.
23. Энсел Адамс (Ansel Adams, США, 1902-1984) Король черно-белой ландшафтной фотографии. Разработал систему зонного замера экспозиции.
24. Дэвид Лашапель (David LaChapelle, США, 1963- ) Использует методы пост-продакшн для создания фантастических фотографий.
25. Уильям Кляйн (William Klein, США, 1928- ) Анархический бунтарь моды, репортажа и кинопроизводства. Его широкоугольный подход в портретной фотографии продолжает жить.
26. Билл Брандт (Bill Brandt, Германия, 1904-1983) Мастер искаженного женского обнаженного и сюрреалистического портрета. Мастер мрачной документальной фотографии.
27. Ральф Гибсон (Ralph Gibson, США, 1939- ) Гибсон был героем для студентов-фотографов в семидесятые годы. Многие подражали его стилю, его ню фотографии и графические изображения часто копировали.
28. Стивен Шор (Stephen Shore, США, 1947- ) Работа Шора — это визуальное произведение нескончаемого американского путешествия. Его фотографии обманчиво кажутся легкими для подражания.
29. Роберт Франк (Robert Frank, Швейцария, 1924- ) Один из новаторов в переходе между фото и фильмом. Мастер документальной фотографии, совмещающий концепцию фотографии и путешествия.
30. Андре Кертеc (Andre Kertesz, Венгрия, 1894-1985) Кертес привнес рефлексивный взгляд в уличную фотографию. Он использовал различные преграды и отражения для создания снимков. Мастер портретов читающих людей.
31. Чак Клоуз (Chuck Close, США, 1940г- ) Это как раз тот случай, когда между фотографией и живописью очень тонкая грань. Превращал минималистичные портреты в изображения напоминающие мозаику.
32. Роберт Мэпплторп (Robert Mapplethorpe, США, 1946-1989) Его эротические изображения мужской обнаженной натуры вызывали много споров.
33. Стивен Майзель (Steven Meisel, США, 1954- ) Любимиц мира моды и великий американский стилист. Ему обязаны своим продвижением многие успешные модели.
34. Петер Линдберг (Peter Lindbergh, Германия, 1944- ) Линдберг помог создать концепцию супермодели с его модными образами для журнала Harper’s Bazaar и итальянского Vogue.
35. Август Зандер (August Sander, Германия, 1876-1964) Стремление Зандера использовать фотографию для документирования не только создало невероятный архив портретной фотографии, но и принесло научный подход к искусству фотографии.
36. Нан Голдин (Nan Goldin, США, 1953- ) Голдин обратила фото объектив на своих друзей-наркоманов и трансвеститов, чтобы создать шокирующие образы.
37. Уиджи (Weegee, Австрия, 1899-1968) Фотожурналист прославившегося фоторепортажами о ночной жизни Нью-Йорка. Использовал коротковолновый приемник на полицейской волне, для того чтобы оказаться раньше всех на месте событий.
38. Дон Маккалин (Don McCullin, Великобритания, 1935- ) Фотографии войны и страданий Маккаллина не только сильно повлияли на него, но и помогли повлиять на политические решения.
39. Слим Ааронс (Slim Aarons, США, 1916-2006) Социальные репортажи Ааронса о гламурных, богатых и знаменитых пятидесятых и шестидесятых стали «историческими документами».
40. Уильям Эглстон (William Eggleston, США, 1939- ) Использование интенсивного цвета, непростой композиции и сбивающего с толку предмета обеспечило ему известность и признание цветной фотографии как искусства.
41. Джоель-Питер Уиткин (Joel—PeterWitkin, США, 1939- ) Натюрморты Уиткина являются одними из самых шокирующих фото изображений.
42. Антон Корбейн (Anton Corbijn, Нидерланды, 1955- ) Атмосферные цветные и черно-белые снимки для Joy Division и U2 повлияли на рок-фотографов всего мира.
43. Брассаи (Brassai, Франция, 1899-1984) Фотографии  ночного Парижа и его эксперименты с локационным освещением определили искусство ночной фотографии.
44. Эрвин Блюменфельд (Erwin Blumenfeld, Германия, 1897-1969) Работа Блюменфельда в области моды и красоты была сосредоточена на таких техниках, как соляризация с тщательно продуманными углами и тенями.
45. Дуэйн Майклс (Duane Michals, США, 1932- ) Использовал текст в виде аннотации к своим коллажам, что напоминало больше комикс.
46. Марио Тестино (Mario Testino, Перу, 1954- ) Образы Марио Тестино являются воплощением гламура и высокой моды. Он живет своей модной жизнью и фотографирует ее — мечта каждого фотографа.
47. Мэри Эллен (Mary Ellen Mark, США, 1940- ) Мэри Эллен начала фотографировать улицы, на которых она жила, и со временем превратилась в одного из ведущих мировых репортажных фотографов.
48. Ларри Кларк (Larry Clark, США, 1943- ) Известность Кларку принесли революционные фотоработы, посвященные темным сторонам жизни подростков.
49. Мерт Алас и Маркус Пигготт (Mert & Marcus, Турция и Великобритания 1971- ) Это партнерство полностью было посвящено цифровым фотографиям с использованием пост-продакшн в фешн индустрии.
50. Коринн Дэй (Corinne Day, Великобритания, 1965- ) Образы Кейт Мосс от Коринн Дэй и личные репортажи вызывают много споров, но при этом имеют большой коммерческий успех.
51. Сесил Битон (Cecil Beaton, Великобритания, 1904-1980) Социальный фотограф, журналист и друг модной и рок-н-ролльной аристократии. Он привнес элегантность в мир фотографии.
52. Эрик Бауман (Eric Boman, США, 1938- ) Боман снял первые две обложки для журнала Roxy Music. Его гламурный образ жизни отражается в снимках для Vogue.
53. Патрик Демаршелье (Patrick Demarchelier, Франция, 1943- ) Демаршелье привносит изысканность и гламур во все свои образы.
54. Берт Харди (Bert Hardy, Великобритания, 1913-1995) Фотожурналист послевоенной Британии.
55. Тим Уолкер (Tim Walker, Великобритания, 1970- ) За последние несколько лет Уолкер добился невероятного успеха с его стилизованными и сюрреалистичными изображениями.
56. Терри Ричардсон (Terry Richardson, США, 1965- ) Портретные фотографии Ричардсона расширяют сексуальные границы и бросают вызов консервативному вкусу с американской эстетикой.
57. Норман Паркинсон (Norman Parkinson, Великобритания, 1913-1990) Джентльмен британской фотографии, который привнес в фотографию, жизнерадостное и слегка грубоватое чутье.
58. Граф Сноудон (Snowdon, Великобритания, 1930- ) Портреты Сноудена и репортаж для журнала Sunday Times, сделали его главным фотографом британской королевской семьи.
59. Хорст П. Хорст (Horst P. Horst, Германия, 1906-1999) Хорст стал одним из родоначальников фэшн-фотографии и одним из создателей студийного ню в их современном виде.
60. Джонс Гриффитс (Philip Jones Griffiths, Великобритания, 1936-2008) Ужасающие фотографии Гриффитсв из Вьетнама вдохновили бесчисленных военных фотографов.
61. Жанлу Сьефф (Jeanloup Sieff, Франция, 1933- 2000) Постоянно совершенствовал свой фото стиль с одним источником света, камерой Nikon и серым фоном.
62. Боб Карлос Кларк (Bob Carlos Clarke, Великобритания, 1950-2006) Карлос Кларк взял мощную женщину-доминанту Хельмута Ньютона и добавил графический, эротический подход, создавая фотографии в черно-белом латексе.
63. Мик Рок (Mick Rock, Великобритания, 1949- ) Рок-фотограф, тусовался в семидесятых годах с Боуи, Лу Ридом и Игги Поп. За это получил прозвище «Человек, снявший 70-е».
64. Себастьян Сальгадо (Sebastião Salgado, Бразилия, 1944- ) Черно-белая репортажная фотография Сальгадо показывает социальную несправедливость и экологические катастрофы.
65. Дэвид Лофтус (David Loftus, Великобритания, 1963- ) Его естественный подход к съемке еды привел к революции в фуд-фотографии с новым акцентом на честность и ингредиенты, против совершенства и нереальностью.
66. Брайан Даффи (Brian Duffy, Великобритания, 1933- ) Один из участников «Черной троицы» — провокационных фотографов, перевернувших взгляд публики на искусство портрета и задававших тон в фешн фотографии.
67. Саймон Норфолк (Simon Norfolk, Великобритания, 1963- ) Пейзажный фотограф, использовал широкоформатную камеру для снимков разрушенных войной районах.
68. Нобуёси Араки (Araki, Япония, 1940- ) Противоречивые изображения Араки связанных женщин, цветов и еды прославили фотографа на весь мир.
69. Эллен фон Унверт (Ellen Von Unwerth, Германия, 1954- ) Модель превратилась в фотографа. Эллен принесла новый подход к съемке женской моды, с ярко выраженной женской сексуальностью.
70. Лени Рифеншталь (Leni Riefenstahl, Германия, 1902-2003) Спорный фотограф и кинорежиссер, чьи изображения с нацистской Берлинской Олимпиады 1936 года вдохновили фотографов по всему миру.
71. Эдвард Стайхен (Edward Steichen, Люксембург, 1879-1973) Пионер фотографии. Стайхен повлиял на появление коммерческой фотографии в двадцатом веке.
72. Алфред Стиглиц (Alfred Stieglitz, США, 1864-1946) Еще один пионер фотографии, но Штиглиц был также мастером использования природных элементов в композиции, при помощи которых создавал свои платиновые снимки.
73. Роджер Фентон (Roger Fenton, Великобритания, 1819-1869) Изображения Фентона, созданные во время Крымской войны, выделяют его как одного из первых настоящих фотографов Великой войны.
74. Георгий Гойнинген-Гюне (George Hoyningen—Huene, Россия 1900-1968) Георгий Гюне, был по происхождению из русской аристократии. Сумел стать одним из самых модных фотографом для Vogue и Harper’s Bazaar в Америке.
75. Сара Мун (Sarah Moon, Великобритания, 1940- ) Фешн-образы Мун не могли не повлиять на фотографов, которые хоть раз увидели её манеру работы с цветом.
76. Фрэнк Хорват (Frank Horvat, Италия, 1928- ) Хорват совместно с Уильямом Кляйном в Нью-Йорке создал несколько самых знаковых фешн-образов пятидесятых и шестидесятых годов.
77. Александр Родченко (Aleksandr Rodchenko, Россия, 1891-1956) Родченко был одним из основоположников конструктивизма и привнес искусство фотомонтажа, аналитического документализма и новаторские ракурсы.
78. Джулия Маргарет Камерон (Julia Margaret Cameron, Великобритания, 1815-1879) Одна из немногих женщин-пионеров в фотографии. Кэмерон фотографировала свою семью с очень небольшим опытом фотографии и создавала душевные портреты в тонах сепии.
79. Ангус Макбин (Angus McBean, Великобритания, 1904-1990) Сюрреалист, сделавший фотоснимики актеров своим личным достоянием. Фотографическое остроумие и личное обаяние Макбина есть в каждом созданном им изображении.
80. Дебора Турбевилль (Deborah Turbeville, США, 1938- ) Дебора сделала популярной благодаря использованию зернистости для создания атмосферных снимков.
81. Тим Пэйдж (Tim Page, Великобритания, 1944- ) По слухам, его фотографии Вьетнамской войны, вдохновили режиссера Денниса Хоппера на создание фильма «Апокалипсис Сегодня».
82. Гарри Печинотти (Harri Peccinotti, Великобритания, 1938- ) Будучи арт-директором журнала Nova стал фешн фотографом, который использовал различные графические формы для создания фотографий.
83. Ева Арнольд (Eve Arnold, США, 1912- ) Член сообщества Magnum. Ева Арнольд использовала характерную нежную манеру для создания знаковых образов из фильмов прошлого века.
84. Джейн Баун (Jane Bown, Великобритания, 1925- ) Фото корреспондент, всегда использует только одну камеру и экспонирует свои снимки по тыльной стороне руки.
85. Майкл Томпсон (Michael Thompson, США, 1954-) Томпсон — Нью-Йоркский фешн фотограф. Его внимание к деталям делают его одним из самых известных коммерческих фотографов на сегодняшний день.
86. Оливьеро Тоскани (Oliviero Toscani, Италия, 1942- ) Тоскани создал имидж бренда Benetton и работал над тем, чтобы отразить политическую суть своих коммерческих образах.
87. Пьери Жиль (Pierre et Gilles, Франция, 1950- 1953) Работа этого французского дуэта, до появления Photoshop, подняла фотомонтаж и ретушь на новый уровень.
88. Робер Дуано (Robert Doisneau, Франция, 1912-1994) Дуано гулял и фотографировал каждый день в своем любимом Париже. Идеальный уличный фотограф.
89. Джоэл Стернфелд (Joel Sternfeld, США, 1944- ) Использование среднеформатной камеры для создания документальных фотографий, со времена Стернфелда, является одним из самых копируемых стиля в фотографии.
90. Ричард Биллингем (Richard Billingham, Великобритания, 1970- ) Биллингем ворвался на сцену современной художественной фотографии со своим студенческим проектом семейных изображений под названием Ray’s a Laugh.
91. Пол Стренд (Paul Strand, США, 1890-1976) Мало того, что Стрэнд был пионером фотографии, он находил связь между неподвижным и движущимся изображением на протяжении своей долгой карьеры.
92. Крис Киллип (Chris Killip, Великобритания, 1946- ) Киллип фотографирует рабочий класс на северо-востоке Англии. Он был одной из главных фигур в оживлении британского репортажа в восьмидесятых годах.
93. Тони Рей—Джонс (Tony Ray—Jones, Великобритания, 1941-1972) Рэй Джонс — еще один фотограф фотограф, который несмотря на свою короткую жизнь был признаным мастером и имел влияние во всех жанрах фотографии.
94. Хелен Левитт (Helen Levitt, США, 1913-2009) Левитт работала фотографом совсем не долго. Её фотографии играющих детей на улицах Нью-Йорка — вне времени.
95. Роберт Капа (Robert Capa, Венгрия, 1913-1954) Крепко выпивая, Капа не только помог основать агентство Magnum, но и запечатлел самые трогательные моменты Второй мировой войны.
96. Джордж Харрелл (George Hurrell, США, 1904-1992) Харрелл был несомненным мастером портрета и главным фотографом Голливуда 30-хх годов.
97. Жак Анри Лартиг (Jacques Henri Lartigue, Франция, 1894-1986) Фотограф-любитель, который начал заниматься фотографией ещё мальчишкой, создавая образы повседневной аристократической французской жизни.
98. Берт Штерн (Bert Stern, США, 1929- ) Стерн — отличный коммерческий фотограф, но карьеру он сделал своими работами с для Мэрилин Монро с взъерошенными волосами и шелковым шарфом.
99. Питер Бирд (Peter Beard, США, 1938- ) В фотографиях Бирда видна его любовью к Африке и Львам, красивым женщинам и коллажу. Он создал уникальную коллекцию фото работ, которая вдохновляет своей энергией.
100. Джон Ранкин (John Rankin, Великобритания, 1966- ) Ранкин начал снимать для своего журнала портреты знаменитостей: музыкантов, актеров, политиков и модельеров. Кто-то его работы называет банальностью, кто-то считает их гениальными.

Лучшие фотографы мира

Очень часто нам приходят письма с вопросами о наших любимых фотографах.

Кого из современных фотографов можно назвать самыми значимыми?
Чьи работы стоит посмотреть, на чьих работах можно (и нужно) учиться фотографии?

На самом деле таких фотографов очень много. Просто потому, что у любого по настоящему состоявшегося фотографа есть свой собственный стиль, а значит и свои приемы съемки и обработки. А изучать стиль и приемы работы хорошего фотографа — занятие всегда очень интересное.

И в этом с нами согласны авторы отличного блога hongkiat.com, которые сделали подборку пятидесяти лучших современных фотографов — «50 Great Photographers You Should Know.»

Подборка получилась действительно очень интересная и просто must see для всех, кто увлекается фотографией.

CirilJazbec

David Lindsey Wade

Senol Zorlu

Lee Towndrow

Lyndon Wade

Kalle Gustafsson

Henrik Knudsen

YURI YASUDA

Koen Demuynck

Sarah Cheng-De Winne

Dimitris Theocharis

Luigi Bussolati

Edlo Kawa

Cornelia Adams

Simon Hoegsberg

TOM KAN

Thomas Kettner

Andrew G. Hobbs

Aaron Ruell Photography

Timothy Hogan

Joel Rhodin

Florian Ritter

Kazuha Matsumoto

Ben Hassett

Francois-Xavier Marciat

Nicholas Samaras

Alex Prager

Erik

Bj?rn Lofterud

Quentin Shih

Mike Walsen

Robin Skjoldborg

Michael Didonna

Ryan Pavlovich

Alessandro Rocchi

Gilles Abenhaim

Natasha Gudermane

Simon Powell

Adam Von Mack

Seb Janiak

Carlo Bellavia

Martin Amis

Zhang Jingna

? ?

Cristof Echard — Photographe

Vitor Shalom

Hirano Aichi

Alexandra Hager

Bagrad Badalian

Herv? lefebvre

Pierre Choiniere

Nobuyuki Kobayashi

Michael David Adams

Эта подборка натолкнула нас на мысль составить аналогичный список самых значимых российских фотографов. Хотя сделать это будет непросто, думаю, в ближайшем будущем такой пост увидит свет. А если вы нам поможете — это случиться еще раньше.

Расскажите, какие у вас любимые западные и, это особенно важно, русские фотографы? На чьих работах вы учитесь и чьи фотографии дают вам идеи для собственных съемок?

Лучшие фотограф января 2020 года по версии All About Photo Awards

Фото: Carlos Antonorsi

Ежемесячно, кроме ежегодного фотоконкурса All About Photo Awards, популярный фотосайт-сообщество, проводит ежемесячный конкурс для поддержки начинающих фотографов. Ниже ТОП 7 фотографов и их работы, от начинающих фотографов за январь 2020 года, на которых стоит обратить внимание. Надеемся, вам понравится эта подборка.

1 место — Элиза Мигда (Elisa Migda) Франция.

Фото: Elisa Migda

Окончив Сорбонну и Университет в Париже по литературе, гуманитарным наукам и визуальной антропологии (Formation de Recherches Cinématographiques, созданная Жаном Рушем) после изучения фотографии, видео и графического дизайна, она присоединилась к Международному фестивалю фотожурналистики Visa pour l’Image Perpignan. В 2016 году Elisa Migda также отвечает за создание книжной ярмарки искусств FILAF ARTBOOK FAIR в рамках фестиваля FILAF, а также за организацию выставок Карине Бранковиц и «Перед посадкой» Мишеля Уэльбека в Перпиньяне. Увлеченная кинофотографией, предоставляющая помощь различным модным и репортажным фотографам и внесшая вклад в различные аудиовизуальные произведения, Elisa Migda решила присоединиться к традиционной фотолаборатории в Париже, которая предлагает, в частности, реализацию больших форматов, чтобы возродить практику печати и фотопроизводства. Восемнадцать месяцев назад она создала свою собственную лабораторию в Сене и Марне, чтобы выполнить более экспериментальную и личную фотографическую работу, которой она занималась около пятнадцати лет. В 2019 году Elisa Migda принимает участие в групповой выставке «Le Rêve d’un mouvement» в Париже с Жилем Рудьером, Дэмиеном Дауфреном, Стефаном Шарпантье, Грегори Дардженом, Фредериком Д. Оберландом и Гаэлем Боннефоном и представляет свою персональную выставку «Сладкая капитуляция» в Арле в июле месяце с группой Берггера.

2 место — Кхан Фан Тхи (Khanh Phan Thi) Вьетнам.

Фото: Khanh Phan Thi

Кхан Фан — 34-летная фотограф из Вьетнама, родилась в 1985 году в Quỳnh Phụ, Thai Bình, в основном это сельскохозяйственная земля. Родители фотографа были фермерами. В настоящее время она работает в банке кассиром, а фотография – это хобби.

«Фотография — это моя страсть. После развода в 2017 году, я была убита горем, я отчаялась и потеряла веру в жизнь. Тогда я подумала, что я не могу жить так вечно, мне нужно было преодолеть это, и я купила камеру.

Сначала я пошла фотографировать цветы в парке возле моего дома, затем я понял, что во Вьетнаме, моей любимой стране, так много скрытых сказочных природных и культурных мест, которые можно найти только в некоторых местах на этой Земле. Я побывала во многих местах, встречалась с разными людьми и узнавала о различных региональных обычаях и традициях. Затем я взяла эти фотографии, разместил их в социальных сетях и стала популярной среди моих друзей, а после среди других людей. Фотография изменила мою жизнь. Я пережила трудные времена и теперь, фотография – это основная радость в моей жизни сегодня, кроме моего ребенка.

Сначала вся моя семья была против этого увлечения. Моя мама думает, что фотография слишком опасна. Мне часто приходится идти на раннюю съемку с 4 утра, при этом я возвращаюсь домой после захода солнца. Бывают ночи, когда я жду ночной росы или млечного пути, я должен быть снаружи всю ночь. Моя мама беспокоилась, что меня ограбят или убьют, потому что женщины, которые выходят поздно ночью, очень сильно подвергают себя опасности в нашем районе. А с моим доходом моя мама боится, что я не смогу заботиться о моем сыне и поддерживать стабильную жизнь, если я буду заниматься фотографией, потому что фотографическое оборудование очень дорогое.

Я никогда не посещала занятия по фотографии и фотошопу, я сам изучала и практиковалась в графических редакторах. Я фотографирую уже 2 года.

Наконец, своими собственными усилиями я получила несколько небольших наград в области фотографии, моя мама поверила в меня, и она поддержала мою работу.

Вьетнам — страна со многими феодальными династиями. Вьетнамская семья в основном патриархальная. Сегодня вьетнамские женщины знают, как бороться за гендерное равенство, некоторые участвуют в политике и занимают важные посты в государстве, но гендерная дискриминация все еще достаточно очевидна.

Помимо того, что мы работаем, чтобы зарабатывать на жизнь, как мужчины, мы также несем материнскую роль, заботимся о детях и семье, занимаемся домашними делами и редко имеем время заниматься любимым делом.

Чтобы сохранить свою страсть к фотографии, я должна пожертвовать своим счастьем. Я не могу выйти замуж снова. Мой доход составляет около 15 миллионов донгов в месяц (около 600 долларов в месяц). С этим доходом я могу позволить себе воспитать моего сына, и у него все еще есть возможность полюбить фотографию, как это сделала я, а еще у него есть мое оборудование и дорожные расходы. Мне часто приходилось фотографировать в одиночестве, и я пережила много опасных для жизни вещей, таких как ночевка на кладбище в одиночестве в ожидании восхода солнца в церквях Тхань Ха, Бао Лок, Лам Донг, борьба с волнами в Ханг Рай, Фан Ранг морские побережья, лазание по горам или болотам. Иногда я забываю, что я женщина.

Я получила ряд наград, таких как Sonyworld Award 2019, Skypixel 2019, Drone Award of Siena 2019, но некоторые люди не признают моё творчество и мои усилия. Они думают, что мне просто повезло, по той причине, что я женщина.»

3 место — Терри Барчак (Terry Barczak) Америка.

Фото: Terry Barczak

Терри Барчак, фотограф из Миннеаполиса, начала свою карьеру уличным фотографом в конце 70-х годов. В основном самоучка, она также училась на семинаре по визуальным исследованиям в Рочестере, штат Нью-Йорк, и Lightworks в Миннеаполисе, штат Миннесота. Хотя города все еще ей интересны, другие проекты Терри, такие, как пейзажная фотография, абстракция, портрет и религи доставляют ей большее удовольствие.

Помимо многочисленных выставок, Terry Barczak работала художественным руководителем вместе с режиссером Шелли Эйнсворт по короткометражным и художественным фильмам, преподавала фотографию в различных учреждениях и работала в отделе фотографии в Центре искусств Уокера в Миннеаполисе.

4 место — Пелин Гувен (Pelin Guven) Турция.

Фото: Delphine Quême

Pelin Guven – архитектурный и стрит фотограф из Стамбула, а еще женщина. Она использует свое окружение как свое художественное творчество и вдохновение и всегда старается поддерживать свежее изобилие, когда она исследует места, которые она посещает. Она любит фотографировать людей в повседневной жизни. Ее фотографии честны, прямолинейны. Она жила в разных частях Азии, от Сеула, Бангкока и Тайбэй, до переезда в Китай. Жительница Пекина с 2013 года, Pelin Guven нашла сердце большой столицы в хутонгах, где она до сих пор снимает свой постоянный проект «Жизнь в хутонгах». Ее фотографии были опубликованы на 35 международных выставках. Pelin Guven опубликует свои книги, рассказывающие о жизни каждого города, в котором она жила.

5 место — Дельфина Квем (Delphine Quême) Франция.

Фото: Delphine Quême

Родился в 1969 году, живет и работает в Париже, Франция. Фотограф-самоучка. Фотограф изобразительного искусства (в основном снимающий города) и коммерческий интерьерный фотограф. Работает уже более 7 лет. Является частью коллектива Ганса Лукаса с 2018 года

6 место — Светлин Йосифов (Svetlin Yosifov) Болгария.

Фото: Svetlin Yosifov

«Я родился в Болгарии, и мне выпала честь жить в этой прекрасной стране всю жизнь. Я работаю в частном спортивном клубе, специализирующемся на экстремальных видах спорта, что позволяет мне много путешествовать и поддерживать мою жизнь в динамичной и интересной обстановке. Кроме того, я люблю путешествовать за границей и делаю это один раз в год в течение двух месяцев. Я всегда связываю эти поездки с погружением в неизвестное, знакомством с новыми людьми и переживанием чего-то нового. Мой авантюрный дух — это мой главный двигатель, внутреннее пламя, которое поддерживает меня!

Я не профессиональный внештатный фотограф. Я определяю себя как фотограф-путешественник-документалист. Почти 20 лет моей фото жизни, фотография стала, частью моей жизни. Моя страсть – стрит фотография, уличные портреты, я стараюсь показать характер моей модели. Портретная фотография — самый неотразимый жанр для меня. Воздействие одной фотографии происходит от эмоций, которые она отражает. Моя достопримечательность — традиции в первозданных и естественных местах, таких как Индия, Эфиопия, Кения, Индонезия, Вьетнам, Лаос, Камбоджа, Куба и многие другие. Я считаю, что хорошая фотография — это гораздо больше, чем снимок или воспоминание, это то, что рассказывает историю, достаточно сильную, чтобы влиять на мир, в котором мы живем. На протяжении многих лет мои интервью и фотографии были опубликованы во многих журналах и на веб-сайтах.

7 место — Карлос Антонорси (Carlos Antonorsi) Венесуэла, сейчас США.

Фото: Carlos Antonorsi

«Родившись в Каракасе, Венесуэле корсиканского и британского происхождения, я всегда считал себя гражданином мира. В 16 лет уехал на Ванкувер, Канада, в колледж, а затем в Англию, в университет; проработал в Греции 17 лет, а последние несколько лет живу в Майами, США.

Уже с детства я понял, что фотография будет и стала моим средством выражения эмоций и художественных побуждений.

Последние несколько лет я увлекаюсь уличной фотографией, меня интригуют свет и тень улиц. Я обожаю Майами и его цвета, это однозначно повлияли на то, что я вижу через объектив … а мой бесконечный процесс обучения продолжается по сей день… Да, фотография зацепила меня.»

Еще больше новостей и вдохновения в наших социальных сетях: Вконтакте, Facebook, Instagram и Telegram.

comments powered by HyperComments

Лучшие уличные фотографы

Уличная Фотография — искусство съемки людей в привычной, окружающей их среде, в тех местах, где мы с Вами “обитаем”:  улицы, парки, скверы, проспекты, переулки. Существует большое множество различных статей о данном жанре фотографии, о том что, где и как снимать. В данной статье мы не ставим себе задачу рассказывать о принципах уличной фотографии, а предлагаем Вам познакомиться с лучшими фотографами представителями данного вида съемки. Разнообразие культур, людей, предметов — все это объединено в нашей статей, приятного просмотра.

Эрик Ким (Eric Kim)

Эрик Ким, стал уличным фотографа случайно. Его проникновенные портреты полны драматизма и выразительности. Работая Социологом в UCLA, Эрик продолжает экспериментировать на улицах. Темой его работ является изучения поведения людей, он стремится  заставить людей преодолеть их страх на улицах.

Клод Рено (Claude Renault)

Если Вы когда-либо мечтали посетить Индию или если Вас интересует культура этой страны, тогда вам определенно необходимо познакомиться с работами Клода Рено. Он из тех самых прекрасных уличных фотографов, который не делает акценты на определенных людях, его фотографии – моменты, мгновения, простая правда жизни.

Маркус Хартель (Markus Hartel)

Уличная Фотография в сочетании с искусством. Особая отличительная черта его творчества – использование темных тонов и передачи истинных эмоций персонажей в создании композиции фотографии. Необычный взгляд  на воплощение абстрактных уличных композиций.  Секрет Маркуса прост, он отражает каждодневно окружающую нас действительность.

Томас Леутард (Thomas Leuthard)

Томас Леутард, уличный фотограф, перфекционист. Для него уличная фотография — это приключение и съемка. Композиция его снимков — это взгляд путешественника, незнакомца на персонаж.

Буги (Boogie)

Не упустите неформальную уличную фотографию. Он создавал свою коллекцию уличных снимков  во многих местах от Кубы до Нью-Йорка. Его картины неотразимы, и понятны без особого объяснения.

Ша Рибейру (Sha Ribeiro)

Ша Рибейру фотограф из Милана. Его фотографии отличаются от других. Они спокойны и словно умиротворенны. Рассматривая их, слушая медленную красивую музыку, Вы обязательно ощутите душевное равновесие.

Мэтт Стюарт (Matt Stuart)

Мэтт  уличный фотограф из Лондона. Его колоссальный четырнадцатилетний опыт съемки фотографии легко просматривается на снимках. Разнообразие цветов в сочетании с выразительностью персонажей. Мэтт снимает на Leica и никогда не выходит из своего дома без камеры.

Мацей Дакович (Maciej Dakowicz)

Мацей Дакович фотографирует улицы, пытаясь отобразить в с своих работах комичность ситуаций. Профессионализм и чувство юмора преисполняют его снимки. Блестящее использование цветов на всем протяжении, чтобы передать нам всю красоту улиц.

Юрген Бурджин (Jurgen Burgin)

Немного о естественном свете уличной фотографии. Юрген Буржин — чрезвычайно талантливый человек с особым взглядом на композицию. Родившийся в Германии, Юрген считает, что его фотография — соединение улицы, архитектуры и фотографии портрета.

Грег Шмигель (Greg Schmigel)

Грег Шмигель, динамичность его неотразимых фотографий заставляет задуматься над историей созданий каждого снимка. Он — возможно первый человек, который создает фотографии, используя мобильные телефоны. Грег считает, что 90% прекрасной фотографии это заслуга фотографа, и остальные — техника.

Кевин Ви Ли (Kevin Wy Lee)

Кевин ВИ Ли, основатель общества так называемых невидимых уличных фотографов, где люди изучают искусство данного жанра. Его снимки — яркие примеры уличной фотографии с творческим подходом. Композиции, предметы, персонажи могут служить прекрасным материалом исследования новичкам.

Роберт М Джонсон (Robert M Johnson)

Роберт М Джонсон, его фотографии – это причина, по которой стоит полюбить данный жанр искусства. Его предметы так просты, а исключительные ракурсы заставляют зрителя восхититься снимком. Воодушевление и очаровательная американская уличная фотография в его самом лучшем примере.

Мэтт Вебер (Matt Weber)

Его картины  улиц Нью-Йорка заставляют нас понять то, что такое уличная фотография. Повседневная жизнь простых людей, такие же как и мы, в форме фотографии.

Гуидо Стеенкамп (Guido Steenkamp)

Если Вам нравится уличная фотография в стиле Black&White, тогда просто невозможно пройти мимо работ Гуидо Стеенкампа. Невероятная игра света и тени,  ошеломляющие композиции и колоссальный опыт занятия фотографией на протяжении 13 лет.

Крис Соренсен (Chris Sorensen)

Незамысловатые композиции фотографий притягивают зрителя своей искренностью, игрой цвета и эмоциональным состоянием персонажей.

Дэнни Сантос (Danny Santos)

Необычные фантастические картины. Дэнни Сантос преподносит нам замечательные предметы на улицах дороги сада. Его портреты незнакомцев, уличные портреты доставят каждому настоящее эстетическое и визуальное удовольствие от процесса общения с искусством фотографии. Он действительно рассказывает нам историю своих портретов.

Ричард Сэндлер (Richard Sandler)

После просмотра первых трех фотографий можно до беспамятства окунуться в его галерею  и не заметить, как прошло время пока вы изучали галерею его работ, пытаясь найти и уловить тот самый пленительный секрет его творчества.

Даиро Кожа (Dairou Koga)

Даиро Кожа — фотограф из Токио, Японии. Будучи продавцом книг он занимается фотографией портретов, стараясь передать все эмоциональные особенности каждого характера.

Дэвид Джейклик (David Jakelic)

Тишина – есть смысл его снимков картины. Пустые улицы с великолепной игрой огней и теней, геометрические формы и предметы. Каждый начинает задаваться вопросом, где наблюдает работы Дэвида.

Copyright by TakeFoto.ru

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Извиняюсь! Страница, которую вы искали, не найдена…

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

40 известных фотографов, которые вас вдохновят [Обновлено 2020 г.]

Вы уже знакомы с творчеством этих известных фотографов?

Фотография, как и любое искусство, не должна практиковаться в эхо-камере.Чтобы стать лучше в своем ремесле, вам нужно видеть, что делают другие художники. Вот как люди растут и оттачивают свои конкретные навыки.

Попытка подражать работе известных фотографов — это не воровство, это просто практика вашего мастерства. Акт создания чего-то нового и уникального происходит из этой практики. Вот наш список известных фотографов, от которых, я надеюсь, вы почерпнете вдохновение.

Вот наш список из 40 самых известных фотографов всех времен!

Энни Лейбовиц

Энни Лейбовиц — очень известный фотограф.Она начала свою карьеру со съемок для журнала Rolling Stone, проработав там 10 лет, прежде чем перешла на другую работу. Она снимается для многих изданий, но большую часть своей работы делает для Vanity Fair.

Если бы вы взяли текущий номер журнала, она, вероятно, сняла бы некоторые из изображений в нем. Лейбовиц сфотографировала почти каждую знаменитость, которую только можно вообразить, и что действительно отличает ее от других известных фотографов, так это ее стиль освещения.

Она использует очень четкую настройку освещения, которая обеспечивает приглушенное, почти живописное изображение.Ее фотографии очень узнаваемы, если хотя бы недолго изучить ее работы. Последовательность в вашем фотографическом стиле — отличный навык, потому что это означает, что люди могут легко узнать вашу работу, и вас будут нанимать больше.

Если вы хотите подражать Энни Лейбовиц, вы должны стать мастером студийного освещения. Хотя студийное освещение поначалу может показаться немного пугающим, если все сделано правильно, наградой будет красиво оформленное изображение. Использование специального освещения тоже не всегда дорого.

Вы можете купить на Amazon удивительные не фирменные фонари, примерно за четверть того, что вы заплатили бы за фирменные фонари. После этого нужно просто освоиться со своим снаряжением и почаще тренироваться.

Типичный портрет Анни Лебовиц имеет приглушенные цвета и много реквизита.

А вот и БОЛЬШОЕ закулисное видео Энни Лейбовиц в действии!

Грегори Крюдсон

Работа этого человека буквально огромна.Подумайте о самой экстравагантной фотографии, которую когда-либо можно было создать, и Грегори Крюдсон сделал это. Грегори Крюдсон стал известным фотографом именно по этой причине.

Он тратит тысячи и даже миллионы долларов на создание одной фотографии. Представьте себе, что набор из основного фильма используется для одного единственного изображения. Грегори начал экспериментировать с этими масштабными декорациями еще в колледже и просто продолжал делать их еще более экстравагантными.

Как фотограф, он использует все, от сломанных пожарных гидрантов до ручного запотевания целых наборов, чтобы добиться такого эффекта.Он использует широкоформатные камеры, чтобы запечатлеть всю глубину каждой сцены, а затем делает огромные отпечатки. Мне сказали, что единственный способ понять глубину и детализацию его фотографий — это увидеть их лично.

Идея создания сцен очень интересна, и с ней можно долго экспериментировать. Вам не нужно вкладывать много денег или иметь много инструментов, чтобы создать что-то удивительное. Я рекомендую начать с воссоздания некоторых снимков Грегори, а затем попробовать свои собственные идеи.Это было бы еще одним отличным местом для реализации использования скоростных огней.

Крудсон использует театральные и кинематографические инструменты для создания своих сложных фотографий.

Ричард Аведон

Ричард Аведон был модным и портретным фотографом из Нью-Йорка. Он прославился тем, что снял для многих изданий, таких как Harper’s Bazaar, и сфотографировал множество выдающихся людей. Но работа, на которую я хочу обратить внимание, — это совокупность фотографий под названием In The American West .

На американском Западе Ричард путешествовал по стране, фотографируя обычных людей, которых считал интересными. На американском Западе он повесил белую простыню на северной стороне здания для равномерного освещения и постоянного фона. Его помощники постоянно перезагружали его гигантскую камеру 8 × 10, пока он взаимодействовал с объектами.

Когда он гулял, он делал снимки, получая невероятные выражения лиц людей, стоящих перед его камерами.Подобно работе Крудсона, Аведон напечатал их очень большого размера. Детализация каждого изображения захватывает дух.

Хотя некоторые считали эту работу модного и портретного фотографа высмеиванием «синих воротничков», я думаю, что она проливает прекрасный свет на профессии этих людей. Он предлагал зрителям в галереях и понимание повседневной жизни и работы, к которым они не привыкли, и предлагал испытать это прямо перед их лицами. Эти изображения также являются потрясающе красивыми произведениями искусства.

Ричард Аведон не торопился с выбором интересных и уникальных людей для фотографирования. На эти фотографии стоит потратить некоторое время.

Фотографируя людей на одном фоне, Аведон ставит своих героев на равные условия.

Эллиотт Эрвитт

Отойдя от широкоформатной фотографии, Эллиот Эрвитт в первую очередь снимал на 35-миллиметровые камеры. Эрвитт был родом из Франции и иммигрировал в Соединенные Штаты, чтобы поступить в колледж.Он работал помощником фотографа в армии США, где оттачивал свои навыки.

Как фотограф, Эллиотт уделял много внимания уличной фотографии и является одним из самых остроумных американских уличных фотографов, когда-либо украшавших землю. Его образы одновременно и глубокие, и забавные. Если вам нравится уличная фотография, Эллиот Эрвитт поразит вас!

Это классический пример комедийного подхода Эрвитта к фотографии.

Вивиан Майер

Вероятно, прославленная как один из самых интересных известных фотографов всех времен, Вивиан Майер стала известной только после своей смерти.В 2007 году Джон Малуф купил на аукционе пачку негативов и непроявленную пленку. Он и не подозревал, что содержимое этого сундука будет включать тысячи изображений, сделанных известным фотографом по имени Вивиан Майер.

Что мы теперь знаем о Вивиан, так это то, что она всю жизнь работала няней. В основном она фотографировала на камеру с двумя объективами 6 × 6 и везде носила ее. Большинство ее фотографий были сделаны в Чикаго и Нью-Йорке. Она просто фотографировала все, что ее интересовало, когда она гуляла по улицам.

Хотя она была известна своей замкнутостью и странностью, ее фотографии не изображают эту ее сторону. Снимки Вивиан смелые, на них незнакомцы смотрят прямо в ее камеру. Я могу только представить, что подумали люди, когда заметили, что няня направляет на них камеру на улицах Чикаго.

Но ее постоянное фотографирование окупилось, и ее снимки получаются очень аккуратными и красивыми. В ее фотографиях больше всего поражает то, что они кажутся из другой эпохи. Когда смотришь на ее работы, кажется, что они могли быть сняты в 30-40-х годах, но большинство из них было снято намного позже.

Если вы хотите узнать больше о Вивиан Майер, я рекомендую посмотреть замечательный документальный фильм о ней под названием « В поисках Вивиан Майер».

Вивиан Майер, казалось, всегда была в нужном месте в нужное время.

Ансель Адамс

Как фотограф Ансель Адамс известен своими захватывающими фотографиями природы 1930-х годов и 25 лет спустя. Мало кто знает, что Ансель Адамс также был стойким защитником окружающей среды.Ансель Адамс вырос в Северной Калифорнии и провел большую часть своей юности в национальном парке Йосемити, который стал центром его творчества.

Его первой заметной работой было его выдающееся изображение «Монолит, лицо полукупола». Вы можете посмотреть больше об Анселе Адамсе и его работе в национальном парке Йосемити ниже!

Стив МакКарри

Другой известный фотограф, Стив МакКарри, сделал одну из самых знаменитых фотографий в истории National Geographic.Карьера Маккарри в National Geographic началась, когда он пробрался в Афганистан перед советским вторжением.

Как фотограф, ему удалось тайком вывезти из страны рулоны пленки, вшив их в свою одежду, и эти изображения прославили New York Times и журнал Time.

Его самая известная фотография под названием «Афганская девушка» представляет собой простой портрет молодой девушки. Трудно описать, насколько невероятна фотография афганской девушки, но в ней есть что-то настолько захватывающее.Афганская девочка привлекла внимание всего мира и стала одной из самых ярких фотографий, когда-либо появлявшихся на обложке National Geographic.

Он попытался воспроизвести фотографию, сфотографировав ту же девушку несколько лет спустя, но это не дало того же эффекта. Стив МакКарри по-прежнему работает фотографом и большую часть своей карьеры провел за границей, снимая потрясающие портреты простых людей.

Маккарри создал здесь потрясающе красивое изображение.

Роберт Франк

Роберт Франк был швейцарско-американским фотографом, известным своей книгой под названием The Americans .Фрэнк путешествовал по Америке на машине в 1955 году, запечатлев повседневную жизнь американцев. Когда его книга, наконец, была опубликована и напечатана в США, она была встречена критикой.

К счастью для Фрэнка, вступление к нему написал Джек Керуак, что придало книге некоторый интерес. С годами книга стала любимой классикой в ​​мире искусства, и большинство критиков исчезло.

Если вам когда-нибудь представится возможность посмотреть The Americans, , вы увидите, насколько освежает вид с камеры Franks.Он дает точку зрения посторонних, которая, возможно, не была столь сильной с точки зрения патриотов.

Роберт Франк знал о социальных аспектах Америки 50-х годов.

Гэри Виногранд

Виногранд был уличным фотографом, работавшим в Бронксе, Нью-Йорк. Он работал внештатным фотожурналистом и рекламным фотографом, но ему нравилась улица. У него был изобретательный способ запечатлеть решающий момент, когда он мог сфокусироваться, не глядя в камеру.

Угадывая, как далеко находится его объект, он смотрел в объектив и угадывал точку фокусировки. Он был достаточно хорош в этом и снова и снова получал отличные черно-белые изображения. Виногранд также был известен тем, что снимал с широкоугольным объективом и помещал его прямо на лица незнакомцев для создания черно-белых динамичных снимков. Его работы будут жить вечно как одни из лучших когда-либо созданных изображений уличной фотографии.

Виногранд всегда знал, как люди вписываются в пространство, а также как комедию можно найти во всех сферах жизни.

Доротея Ланж

Доротея Ланге была фотографом-документалистом и известна своими черно-белыми работами в эпоху Великой депрессии. Фотографом-документалистом Доротея Ланж работала в Управлении безопасности фермы, снимая жизни людей в начале 1930-х годов, и в это время сделала свою самую известную фотографию.

На фотографии Доротеи Ланге под названием Мать-мигрантка изображена мать с двумя маленькими детьми, живущими в навесной палатке.Она сказала Доротее Ланж, что они жили за счет замороженных овощей и птиц, которых убили на полях. Мать-мигрантка — это знаковое черно-белое изображение, при этом поразительное. Как фотограф-документалист Доротея Ланге фотографировала людей из всех слоев общества, включая людей в японских лагерях для интернированных.

Ланге сумел резюмировать Великую депрессию на одном снимке.

Эдвард Уэстон

Эдвард Генри Уэстон был одним из самых влиятельных американских фотографов 20 века.Он получил признание за свои работы в разных жанрах. Эдвард Уэстон изображал предметы от обнаженных до натюрмортов и пейзажей новаторскими, но простыми способами. Многие считают, что Эдвард Уэстон разработал американский подход к современной фотографии благодаря тому, что он сосредоточился на местах и ​​людях Западной Америки.

От предметов повседневного обихода до элементарных пейзажей — Уэстон помог вывести фотографию из викторианского восприятия живописи. Он был пионером модернистского подхода к широкоформатной камере для получения детализированных черно-белых изображений.Некоторые из его известных работ включают фотографии морских ракушек, капустных листьев и перца, которые выглядят мистически и почти эротично.

На протяжении своей четырехлетней карьеры Уэстон демонстрировал тщательно скомпонованные, четко сфокусированные изображения. Он продолжал работать, пока болезнь Паркинсона не вынудила его отказаться от фотоаппарата в 1948 году. Наследие Уэстона живет в трех поколениях известных фотографов, его сыновьях Коуле и Бретте, а также внуках Кара и Ким.

Анри Картье-Брессон

Анри Картье-Брессон, которого многие историки считают «отцом фотожурналистики», был французским фотографом-гуманистом.Он был пионером и опытным уличным фотографом, известным своими откровенными фотографиями. Анри Картье-Брессон называл свой стиль фотографии выражением интуиции одновременно и спонтанности.

Анри Картье-Брессон ввел термин «решающий момент», который стал увлекательной, но очень обсуждаемой темой в современной фотографии. Это относится к ситуации, когда психологические и визуальные элементы людей в сценах из реальной жизни объединяются в гармонии, чтобы выразить суть этого момента.

Анри Картье Брессон побывал в Китае во время революции, затем в Советский Союз после смерти Иосифа Сталина и, наконец, в Америку после Второй мировой войны, чтобы задокументировать экономические и социальные потрясения после войны. Картье Брессон также был одним из первых фотографов, которые использовали 35-миллиметровую пленку, в то время как другие использовали громоздкие и тяжелые камеры среднего формата.

Имоджен Каннингем

Каннингем был известным американским фотографом, известным своими портретами, индустриальными пейзажами и ботанической фотографией.Ее интимные портреты передают размытые образы и мягкий фокус, чтобы укрепить структуру и фигуру ее предметов. Между тем, цветочные натюрморты Каннингема демонстрируют естественные формы с использованием света, теней и внимания к деталям.

Ее самые ранние гравюры были сделаны в стиле пикториализма, стиле фотографии, имитирующем академическую живопись начала века. Каннингем также экспериментировал с более четкими изображениями, чтобы создать технику, известную как фотография с резким фокусом.

В 1910 году она завоевала прочную репутацию портретного и коммерческого фотографа.К началу 1920-х Каннингем изменила свой стиль, включив в него растительную жизнь и уличную фотографию. Также она некоторое время работала на ярмарке тщеславия и знаменитостях в 1930-х годах.

Вот несколько известных фотографов, которые специализируются на свадьбах!

Элизабет Мессина

Элизабет живет в Нью-Йорке и известна своими мечтательными свадебными фотографиями. Она гордится своей уникальностью и говорит, что не увлекается последними тенденциями в фотографии. Она точно передает истинную природу каждой свадьбы, часто используя пленку.

«Я очарован ритуалами на свадьбах. Меня часто умиляет, когда я вижу, как пара впервые целуется после обмена клятвами или во время первого танца. Эти сладкие моменты жизни — сокровища. В конце концов, я думаю, что свадебная индустрия выбрала меня ».

Chrisman Studios

Chrisman Studios состоит из четырех лучших американских фотографов и одного видеооператора из Чарлстона, Северная Каролина, и Сан-Франциско, Калифорния. Журнал American Photo Magazine назвал их одним из 10 лучших свадебных фотографов мира.Их свадебные фотографии известны своим цветом, яркостью и общей радостью, которую они запечатлевают в любой обстановке!

Вилла Хосе

Хосе был назван одним из лучших свадебных фотографов журналами Harper’s Bazaar, Martha Stewart Weddings, Vogue и Style Me Pretty. Он занимается свадебной фотографией изобразительного искусства, известной своим тонким и элегантным стилем, позволяющим запечатлеть решающий момент.

«Мой подход применяет фотографию изобразительного искусства к живому, дышащему, быстро движущемуся явлению — свадьбе.Для меня главное — сделать что-то красивое. В конечном счете, моя цель — создавать яркие, энергичные художественные изображения, которые будут такими же уникальными, как люди на фотографиях ».

Джереми Чоу

Джереми живет в Пасадене, Калифорния, и на самом деле ходил в школу архитектуры! Поняв, что не хочет торчать весь день за столом, он купил свою первую зеркалку. Его страсть к фотографии отражена во всех его удивительных фотографиях.

Джереми фотографировал свадьбы по всему миру и был представлен во всех основных свадебных блогах США.Недавно признанный свадебный журнал Belle Lumiere

назвал его «Фотографом года».

Роберто Валенсуэла

Роберто известен своими романтическими, вневременными и элегантными свадебными фотографиями, и в настоящее время его спонсирует Canon. За свою обширную карьеру он заработал бесчисленное количество наград и был отмечен в популярных журналах, таких как журнал Cosmopolitan Bride, Rangefinder и журнал Professional Photographers of America.

Сэм Херд

Сэм находится в Вашингтоне, округ Колумбия, и отличается художественным стилем и творчеством.«Вы не собираетесь читать ни о каких наградах, значках или« топ-10 списках », потому что важно то, что вы влюблены в работу, которую видите, и готовы полностью доверять мне то, что я делаю.

Это доверие побуждает меня находить идеальный баланс между творческими экспериментами и честной документацией ». Вы можете посмотреть его работы здесь!

Даниэль Ким

Даниэль Ким — свадебный фотограф и портретист. Хотя Дэниел, возможно, еще не известен как известный фотограф-портретист, он определенно профессионал! Он окончил Университет штата Аризона со степенью изящных искусств, и это проявляется в его коммерческой деятельности.

Он занимается смешанным цифровым и кинематографическим фотографом и снимает среднеформатную цветную пленку. Ким использует стиль фотографии, предполагающий целенаправленное передержание пленки. Цветная пленка более щадящая, чем цифровой сенсор.

Таким образом, вы можете целенаправленно передержать пленку в разумных пределах и получить прекрасные результаты. Еще один интересный аспект его работы — это то, что он проявляет и сканирует дома. Проявление и сканирование из его домашней студии позволяет Дэниелу контролировать каждый аспект этого процесса.

За прошедшие годы это привело к созданию красиво оформленных изображений с точным тоном и цветом, которые ищет Ким.

Если вы снимаете на пленку, настоятельно рекомендую хотя бы раз попробовать этот процесс. Изменив экспонометр на другую светочувствительность пленки, чем вы снимаете, вы можете обмануть камеру.

Так что, если вы хотите переэкспонировать пленку 400 ISO, установите камеру на экспонометр при 100 ISO. Делая это, вы передержите свою пленку в камере. Вы также можете сказать лаборатории, которая для вас проявляет, что вы хотите продвинуть свою пленку на 1 или 2 ступени.Они будут экспонировать пленку дольше, и вы получите аналогичный результат. Если вы все сделаете правильно, я обещаю, что результаты будут потрясающими.

Переэкспонировав пленку, Ким придает фотографиям яркий и воздушный вид.

Кристиан От

Кристиан известен своей работой со светом и уникальными ракурсами. Он известен своим редакционным стилем, сочетающим в себе элегантность и аутентичность. Его цель — «запечатлеть динамичные и интимные эмоции пары в день свадьбы.«Он снимал свадьбы от Нью-Йорка до Парижа.

Грег Финк

Грег был недавно признан одним из лучших фотографов Harper’s Bazaar! Его элегантная работа выделяется тем, что он снимает в основном в кино.

Когда его спросили о знаменательных свадьбах, он упомянул ту, которая даже не состоялась, что говорит о том, что творческая работа никогда не заканчивается!

«Прямо сейчас свадьба, которая выделяется для меня, еще не состоялась. Он будет проходить в Шато-де-Во-ле-Виконт, где несколько лет назад поженились Ева Лонгория и Тони Паркер.Невеста выбрала на заказ платье от кутюр, которое создает вместе с дизайнером в Париже.

Недавно мы все поняли, что последнее платье будет вдвое тяжелее самой невесты, что вызовет серьезные проблемы в течение дня, особенно для фотографий пары в Париже. Но… не могу дождаться этого, ведь это будет потрясающая свадьба! ”

А как насчет списка известных фотографов, специализирующихся на природе и пейзажах?

Ларри Бирд

Ларри Бирд родился в Сан-Клементе, штат Калифорния, и начал свое увлечение фотографией, особенно фотографией океана, как серфер в возрасте 16 лет.Он известен своими волнами и макросъемкой пляжей по всему миру. Ларри также сотрудничает с NG и продает свои работы через свою галерею изобразительного искусства. Поверьте, ребята, его работа УДИВИТЕЛЬНАЯ лично!

Франс Лантинг

Франс Лантинг работает во многих частях света, включая Южную Америку, Африку и Антарктиду. Его фотографии регулярно публикуются в «НГ», где он был штатным фотографом. В настоящее время он живет в Санта-Крус, Калифорния, и продолжает работать по всему миру.

Питер Лик

Питер Лик известен своими панорамными фотографиями, которые он печатает на металлической бумаге с галогенидом серебра для придания уникального сияния. Еще в 2010 году он продал печать за 1 миллион долларов анонимному покупателю, что стало 11-й по величине продажей печати в истории. В настоящее время у него есть галереи по всему миру. Ребята, ПОЙДИТЕ посмотрите его работы. Вживую это УДИВИТЕЛЬНО, его части сияют.

Альфред Штиглиц

Альфред Штиглиц — одна из самых выдающихся фигур в истории американского изобразительного искусства, поскольку он работал фотографом, издателем, владельцем галереи и арт-дилером.

Многие думали о фотографии как о техническом и научном процессе на рубеже 20-го века. Альфред Штиглиц изменил это, сделав фотографию видом искусства. Всю свою жизнь и до своей смерти в 1946 году он боролся за то, чтобы фотография стала уважаемым видом искусства.

Штиглиц считал, что у него прямой стиль фотографии, свободный от уловок и манипуляций. Он продемонстрировал превосходное техническое владение фактурой, геометрическими мотивами, тоном и резкой фокусировкой в ​​своих изображениях.Его самая известная работа — это фотографии Нью-Йорка, на которых Большое Яблоко изображено с разных сторон.

Ман Рэй

Ман Рэй был американским художником-художником, внесшим вклад в движения дадаизма и сюрреализма. Он был наиболее известен своими портретами и модной фотографией. Рэй также экспериментировал с созданием изображений без камеры, которые он назвал «рентгенограммами».

На Рэя большое влияние оказали работы Альфреда Штиглица, в которых он использовал похожий стиль фотографий без прикрас.Он также выделил негативное пространство, тени и резкое применение немодулированного цвета.

В 1920-х Рэй начал снимать кино и закончил четыре творческих, не повествовательных фильма. Он вернулся в Париж в 1950-х годах и сосредоточился на живописи, пока не умер.

Андреас Гурски

Гурски — известный немецкий фотограф, специализирующийся на широкоформатной архитектуре, пейзажной фотографии и фотографиях с цифровой обработкой. Его уникальные композиции создают объекты в большом масштабе, часто используя высокую точку обзора, а затем объединяя несколько кадров вместе для более драматического результата.

Однако эта техника фотографии возродила вековые споры о манипуляциях с изображениями и способности камеры фиксировать правду. Тем не менее мир продолжает восхищаться работами Гурски, причем некоторые из его изображений достигают самых высоких цен на арт-рынке среди ныне известных фотографов.

Несмотря на его склонность к сюрреализму и абстракциям, его работы обычно оценивают занятость современной жизни и культуру потребления. Его фотографии полны цвета и индустриального подхода, они удивительно соблазнительны и красивы.

Элиот Портер

Портер был известным фотографом своими красочными и интимными изображениями природы. Он заинтересовался фотографией, используя камеру Kodak box, чтобы снимать птиц и пейзажи в летнем доме своей семьи в штате Мэн. Подобно Анселю Адамсу, Портер практиковал «прямую» фотографию, чтобы показать объект прямо, подчеркнув детали и тона.

Портер перешел на цветную фотографию после того, как издатель отклонил предложение о книге о птицах, поскольку люди не могли различать виды птиц на черно-белых фотографиях.Он использовал систему стробоскопов и часами составлял сцену для фотографирования птиц.

В начале и середине 1950-х годов Портер много путешествовал, чтобы сфотографировать культурно и экологически значимые места. Он задокументировал парк Адирондак, каньон Глен, Аппалачи, Нижнюю Калифорнию, Галапагосские острова, Турцию, Грецию, Исландию, Африку, Китай и Антарктиду. Благодаря своим работам Портер смог опубликовать ряд высоко оцененных критиками книг по фотографии.

Вот несколько известных фотографов-портретистов прошлого и настоящего!

Филлип Халсман

Филиппе — очень известный фотограф-портретист, прославившийся своими работами 1940-х годов.У него по-прежнему рекорд по количеству обложек журнала LIFE, чем у любого другого фотографа. Он всю жизнь дружил со знаменитым художником Сальвадором Дали, и они вместе работали над многими проектами. Его портретная фотография творческая, новаторская и заставляет задуматься.

Филлипп фотографировал известных художников и актеров, таких как Мэрилин Монро, политического деятеля и писателя Уинстона Черчилля, известного режиссера Альфреда Хичкока, знаменитого ученого Альберта Эйнштейна. У него явно было чувство юмора, если вы просмотрите его работы!

Михаэла Норок

Михаэла становится всемирно известной благодаря своему проекту «Атлас красоты.«Михаэла из Бухареста, Румыния, провела последние четыре года, путешествуя по миру и запечатлевая потрясающие изображения женщин. Ее цель — создать связь между нормальными женщинами с необычными историями.

Дайан Арбус

Арбус была известным фотографом, наиболее известным своими портретами жителей Нью-Йорка 1950-х и 1960-х годов. Она безжалостно фотографировала людей, которых в то время считали социальными извращенцами. На ее фотографиях часто изображены ее объекты, смотрящие прямо в камеру, а резкая фокусировка заставляет зрителей взглянуть и признать их.

Ее документальный глаз создавал шокирующие, но интригующие портреты нудистов, татуированных мужчин, сокамерников, душевнобольных, стриптизерш, наркоманов, артистов карнавала, карликов и представителей ЛГБТ-сообщества. Арбус фотографировала своих испытуемых в знакомой обстановке, например, дома, на работе или на улице, чтобы показать, что они такие же, как и все остальные.

В то время как ее работы раздвинули границы того, что люди воспринимают как должное, ее фотографии подчеркнули сущность равенства и надлежащего представительства в то время, когда немногие люди были готовы принять маргинализованных как функционирующих членов общества.В настоящее время известные фотографы видят в ее фотоработе источник психологического вдохновения.

Джордж Харрелл

Харрелл был американским фотографом, известным своими портретами голливудских звезд. Его фирменный стиль точного освещения, точечных светильников, композиции, теней и ручной ретуши на негативе способствовал гламуру Голливуда с 1930-х по 1940-е годы.

Яркие черно-белые портреты Харрелла стали популярными среди актеров.

После съемки нескольких соблазнительных образов для актрисы Нормы Ширер, MGM наняла Харрелла в качестве руководителя отдела фотографии. Находясь в MGM, он отвечал за фотографирование голливудских звезд для каждого фильма. Кроме того, Джордж работал в Warner Brothers Studio и Columbia Pictures.

Харрелл служил во время Второй мировой войны, а затем жил в Нью-Йорке как модный фотограф. Когда он вернулся в Голливуд в середине 1950-х годов, его гламурные портреты больше не привлекали студии.Харрелл продолжал работать фотографом на съемочной площадке до самой смерти.

Синди Шерман

Шерман — американская художница, которая большую часть своей профессиональной жизни посвятила изучению концепций идентичности, сексуальности и женственности. Ее фотоработы в основном состоят из автопортретов, изображающих себя в различных контекстах и ​​воображаемых персонажах. Уникальный стиль портретной фотографии Шермана стал центральным в распространении изображений и потребительства в 20-м веке.

В то время как Шерман начинала как художник, она была разочарована ограничениями этого вида искусства в эпоху минимализма, что заставило ее переключиться на фотографию.Она черпает вдохновение в поп-культуре телевидения, фильмов, образов и моды, чтобы бросить вызов ограничивающим ролям женской идентичности и отвращению к объективации.

Как мастер социально-критической фотографии, Шерман подверг сомнению деспотическое влияние средств массовой информации на индивидуальную и коллективную идентичность людей. С помощью своих автопортретов она привлекала внимание аудитории к тревожным темам, заставляя их пересмотреть культурные представления и стереотипы.

Салли Манн

Как фотограф, Манн — один из самых известных фотографов-портретистов в Америке.С 1970-х годов она создала серию портретов, пейзажных фотографий и натюрмортов, включая документацию о ее семье. Стиль печати Манна также создает выразительное, драматическое и задумчивое настроение.

«Непосредственная семья», один из самых известных ее сериалов, показывает сложность времени между детством и юностью, а также основные и игровые аспекты человеческого поведения. Манн также создала проект, посвященный смертности, используя смерть ее собаки и различные стадии разложения.Эти концепции привели к тому, что мир охарактеризовал ее фотоработы как противоречивые.

В 1990-х годах Манн экспериментировал с процессом коллодия на мокрой пластине, который был доминирующим фотографическим процессом во время Гражданской войны в США. Она использовала этот трудоемкий метод, чтобы по-новому оценить территорию, на которой велась самая кровопролитная война в стране. Пятна, пыльные пятна и химические полосы от процесса создавали таинственную ауру.

И напоследок известные фотожурналисты!

Маргарет Бурк-Уайт

Маргарет Бурк-Уайт была первой американской женщиной-фотожурналистом о войне, первой женщиной, нанятой журналом LIFE в 1936 году.Как военный фотограф, она была первой женщиной-военным корреспондентом во время Второй мировой войны и путешествовала с генералом Паттоном в конце мировой войны.

Она наиболее известна своими фотоработами как самый первый иностранный фотограф, которому разрешили делать снимки советской пятилетки. Позже она стала участвовать в продолжающемся конфликте в Индии в качестве военного фотографа, где запечатлела свой портрет Мохандаса Ганди.

Как фотограф Бурк-Уайт использовал портретную фотографию как инструмент для анализа социальных проблем с гуманитарной точки зрения.Ее ориентация на социальный реализм отражала повседневные реалии жизни. Будучи выдающимся фотожурналистом, Бурк-Уайт сделал множество знаковых фотографий жизни и конфликтов 20-го века, включая Великую депрессию, а также социальные и политические движения с 1920-х по 1950-е годы.

Крис Хондорс

Крис, фотожурналист американского происхождения, наиболее известен своими военными фотографиями. Как военный фотограф, он дважды становился финалистом Пулитцеровской премии за фотографии последних новостей.Он прославился своими фотоработами в Ираке в 2005 году, когда он сделал снимки кровавой бойни. Крис был убит в Ливии во время фотографирования гражданской войны в Ливии в 2011 году.

Роберт Дуано

За свою долгую карьеру французский фотограф Робер Дуано запечатлел сюрреалистичность повседневной жизни французов. Как один из первых пионеров фотожурналистики и уличной фотографии, его изображения получили широкое признание в истории фотографии. Как французский фотограф, Дуано описал свое ремесло как неожиданный способ запечатлеть чудо повседневной жизни.

После работы во французском Vogue Дуано вернулся к съемкам улиц Парижа, часто фотографируя своих подопечных неосознанно, сохраняя естественность человеческого поведения. Сюда входит его самая известная картина «Поцелуй», ставшая культовым снимком молодой пары, страстно целующейся среди парижских толп.

В 1984 году Дуано был назначен кавалером Ордена Почетного легиона за его вклад в французское искусство и культуру. Через три года после его смерти во Франции открылась его фотогалерея.

Роберт Капа

Роберт Капа, урожденный Эндре Фридман, был военным корреспондентом и фотожурналистом. Капа, что в переводе с венгерского означает «акула», получил прозвище, которое он сделал себе из-за своего стиля снимков с близкого расстояния. Несмотря на то, что он был одним из ведущих военных фотографов, Роберт Капа презирал войну и использовал фотографии, чтобы подчеркнуть неблагоприятные последствия боевых действий.

Американо-венгр рискнул своей жизнью, чтобы запечатлеть, как солдаты сражались в пяти войнах, включая Гражданскую войну в Испании, первые дни Вьетнама, освобождение Парижа и битву при Арденнах. Он также освещал первую волну солдат во время высадки в день «Д» во Второй мировой войне, хотя только некоторые из его фотографий сохранились в году.

Работы Капы по всему миру — одни из самых сырых, грубых и эмоциональных фотографий ХХ века. Его фотография солдата-лоялиста, который только что был смертельно ранен, стала мощным военным символом, принесшим ему мировую репутацию. В 1955 году была учреждена Золотая медаль Роберта Капы для признания и поощрения исключительных профессиональных заслуг. .

Герда Таро

Герда Таро известна как первая женщина-фотожурналист, погибшая на передовой. Она была известна своими тревожными фотографиями во время гражданской войны в Испании. Как профессиональный товарищ и любовник Роберта Капы, они вместе освещали несколько аспектов гражданской войны в Испании, включая тяжелое положение испанских беженцев в Мурсии и Альмерии.

Несмотря на то, что современники затмевали ее фотоработы, коллекция Герды Таро остается важнейшей документацией войны.У немецко-евреев простой стиль фотографии, который подчеркивает храбрость людей. Эмоциональная сила фотографий Герды Таро продолжает показывать сложность войн.

Герда Таро, документировавшая битву при Брунете во время гражданской войны в Испании, была раздавлена ​​танком лоялистов и умерла через несколько дней. Она прославилась как антифашистский символ во время ее недолгой карьеры и даже после ее смерти .

Заключение

Я надеюсь, что этот список известных фотографов всех времен может стать источником вдохновения и отправной точкой для вашей работы с фотографией. Тема, которую я вижу во всех этих фотографах, — это способность показать миру то, что они не увидели бы в ином случае.

Фотография так важна, потому что она способна на это. Это очень важное средство, на которое мир полагается и формирует идеи и понимание людей. Помните, что в следующий раз, когда вы сделаете снимок, знайте, что то, что вы делаете, очень важно.

Статьи по теме:
25 цитат о фотографии, которые вам нужно знать
18 быстрых советов по улучшению портретной фотографии

известных современных фотографов и их фотографии • PhotoTraces

«Известные современные фотографы и их фотографии» входит в серию «Творческая фотография» на PhotoTraces.Вы можете найти остальные статьи здесь: Креативная фотография.

Для меня фотография — это искусство наблюдения. Речь идет о поиске чего-то интересного в обычном месте … Я обнаружил, что это мало связано с тем, что вы видите, а все с тем, как вы их видите.

Эллиотт Эрвитт

Вы можете смотреть на картинку в течение недели и никогда больше о ней не думать. Вы также можете на секунду взглянуть на картинку и думать о ней всю жизнь.

Жоан Миро

1. Алексей Титаренко (1962-)

Алексей Титаренко родился в 1962 году в Ленинграде, СССР, который сейчас является Санкт-Петербургом, Россия. Это современный фотограф, на которого повлияли работы русского авангарда Александра Родченко и Казимира Малевича, а также движение искусства Дада. В 15 лет Титаренко стал самым молодым членом независимого фотоклуба «Зеркало» и с отличием окончил престижный факультет кино и фотоискусства Ленинградского института культуры.

© Алексей Титаренко

Его самая известная работа, наиболее известная как Город теней, представляет собой исследование городских районов во время и после распада Советского Союза в 1991 и 1992 годах. Эти изображения начинались внутри и вокруг единственной системы общественного транспорта того времени — система поездов. В «Городе теней» Титаренко метафорически описывает человеческое состояние обычных людей благодаря своим концепциям, стилю и технике. Многие из его изображений созданы с использованием длинных выдержек и преднамеренного движения камеры, и то и другое он продолжает использовать сегодня в своей социальной фотографии.

Связанные : 25 самых известных пейзажных фотографов

Одна из самых важных вещей, которые следует упомянуть о прекрасной работе Титаренко, заключается в том, что он создает все, от первоначальной концепции до печати, что придает его конечной работе еще более высокое качество. Для меня Титаренко — живое доказательство того, что ограничения самым поразительным образом подрывают творческий потенциал. Подумайте об этом — во время работы над Городом теней в Советском Союзе у него был ограниченный доступ к фотографическим ресурсам, таким как пленка и бумага, но ему все же удалось создать такой огромный объем работ, превратив эти ограничения в фотографические преимущества.

Вы можете порадовать себя, просмотрев его работы на его официальном сайте. Если у вас есть возможность вложить деньги в книгу, я настоятельно рекомендую «Город — это роман», в который входят «Город теней» и другие произведения из таких городов, как Гавана и Венеция.

Вы можете порадовать себя его работами на его официальном сайте, и если у вас есть возможность вложить деньги в книгу, я настоятельно рекомендую приобрести себе экземпляр «Город — это роман», который включает в себя работу «Город теней», и другие работы из других городов, таких как Гавана и Венеция.

© Алексей Титаренко

Алексей Титаренко В сети:

2. Чема Мадоз (1958 -)

Чема Мадос родился в Мадриде и получил имя Хосе Мария Родригес Мадос, известный современный фотограф, известный своими черно-белыми сюрреалистическими изображениями. Но сначала он считал себя аранжировщиком, а уже потом фотографом. В основе своей работы Мадоз создает визуальную поэзию, только что извлеченную из его воображения с помощью обычных объектов, которые он мастерски собирает в умопомрачительные композиции.

© Чема Мадоз

Великолепная простота его изображений — прекрасный трюк Мадоса, потому что его искусство исключительно легко переварить и оценить. Его творения заставляют нас чувствовать себя виноватыми за то, что мы не можем увидеть очевидное, что он так естественно изображает. Посредством сочетания элементов и форм Мадоз создает образы, которые одновременно наводят на размышления и визуально сильны, с исключительной индивидуальностью и поэтической силой. Его образы выходят за рамки сюрреализма и абстракции и для меня являются чисто визуальными метафорами.Он искренне влюблен в возможности, которые могут предложить объекты, и его аранжировки — большинство из которых позже были сфотографированы на пленку среднего формата — являются твердым доказательством этого убеждения.

© Чема Мадоз

О его технике мало что можно сказать, кроме умелого использования пленки и острого зрения, которое поддается тщательной и страстной печатной работе. Лучший способ понять его работу — это больше созерцать ее, чем просто видеть. Он, без сомнения, мой любимый художник-натюрморт, потому что он может видеть далеко за пределами обыденного и обыденного.Он визуальный поэт, чьи работы обязательно вам понравятся — посмотрите сами здесь!

© Чема Мадоз

Чема Мадоз В Интернете:

3. Трей Рэтклифф (1971 -)

Трей Рэтклифф родился в Далласе, штат Техас, как самопровозглашенный добросердечный джентльмен старой школы и исследователь с действительно крутыми игрушками. Трей Рэтклифф — городской и пейзажный фотограф, который достигает своей страсти к высоким тональным диапазонам и насыщенным изображениям с помощью HDR-технологии.

© Трей Рэтклифф

Важность стиля Рэтклиффа заключается в том, что он документирует свои исследования через камеру, что дает совершенно осязаемое ощущение приключения.Он создает изображения HDR, и, хотя это стиль не для всех, его изображения являются яркими примерами ценной и тщательной согласованности.

Лично для меня есть только одно правило, которому нужно следовать для создания красивых HDR-изображений — оставаться в тонком диапазоне между Tonal Range Enhancement и Unreal Looks. Пейзажи жаждут, чтобы их фотографировали, но они также требуют уважения к тому, что можно и нельзя делать позже при редактировании. Рэтклифф чувствует это уважение к природе и эстетике, но все же умудряется создавать захватывающие городские и природные пейзажи.

© Трей Рэтклифф

4. Юрий Белегурский

Исландия, без сомнения, одно из самых желанных и востребованных направлений для пейзажных фотографов. Это Святой Грааль дисциплины и идеальное место для любителей приключений. Возможно, это основная причина, по которой молдавский фотограф Юрий Белегурский переехал в Рейкьявик в 2006 году с надеждой изучать туризм и гостеприимство. Обосновавшись в городе, он основал то, что сейчас является крупнейшим агентством в Исландии — Туристическое агентство Photography Workshops.

© Юрий Белегурский

Его страсть к фотографии и туризму стала прекрасным предприятием для исландских и пейзажных фотографов всего мира. Его работы сделали Исландию одним из самых популярных мест для фотографирования во всем мире. В душе предприниматель, Белегурски превратил свою страсть в устойчивый бизнес с его потрясающими и потрясающими пейзажами, опубликованными по всему миру в книгах, календарях, рекламных кампаниях, рекламных роликах и газетах, не говоря уже о социальных сетях.Люди доверяют его мастерским из-за прекрасного качества его собственных изображений и его педагогического опыта.

© Юрий Белегурский

Его снимки — шедевры фотографии природы, дань уважения и ценность современного мира благодаря его острой способности запечатлеть дикие пейзажи, недоступные для многих людей.

5. Сохаил Кармани

Сохаил Кармани — фотограф из Лондона, работающий неполный рабочий день, в настоящее время работает в Нью-Йоркском университете в Абу-Даби в качестве профессора писательского мастерства.Его изображения одновременно смелые и невероятно человечные, поскольку он демонстрирует глубокое уважение к людям после совершенствования своих социальных навыков, чтобы подходить к совершенно незнакомым людям на улицах, быстро завоевывать их доверие и зарабатывать их разрешение фотографировать их.

Связанные с: известные фотографы-портретисты и их фотографии

В настоящее время он работает над продолжающимся исследованием родного города его предков Сахивал в Пенджабе, Пакистан. Хотя он бывал в своем родном городе всего несколько раз, он максимально использовал каждый визит и создал потрясающие портреты, которыми он делится через свою учетную запись Flickr и на своем личном веб-сайте.Изображения объединяют общие черты красоты и человечности простых и добрых людей.

© Сохаил Кармани

Его образы согласованы с точки зрения освещения, композиции и позирования. Все они могут быть отнесены к категории «Уличные портреты в окружающей среде», с тщательно продуманной композицией, которая во многих случаях сохраняет глаза объекта в качестве главного объекта. В его объекте есть оттенки откровенной уличной фотографии, и в настоящее время он работает над некоторыми монохромными преобразованиями более ранних работ. Его работы можно легко сравнить с великим фотографом-документалистом Стивом МакКарри (у него даже была возможность сфотографировать этого человека с такой же последовательностью, что и все его работы).

Изображения

Кармани едины с точки зрения освещения, композиции и позирования. Они относятся к категории «Уличные портреты в окружающей среде» с тщательно продуманной композицией, в которой основное внимание уделяется глазам испытуемых. В его работах также присутствуют оттенки откровенных уличных фотографов, и их можно легко сравнить с великим фотографом-документалистом Стивом МакКарри, которого он тоже получил возможность сфотографировать.

© Сохаил Кармани

6. Марк Адамус

Незабываемая фотография дикой природы — именно так Марк Адамус описывает свои собственные образы и, поверьте мне, он абсолютно прав!

© Марк Адамус

Молодой фотограф-пейзажист, в настоящее время живущий в западной части Северной Америки, любовь Адамуса к дикой природе проявляется в его работе как фотографа-пейзажиста, постоянно исследующего дикую природу в ее чистом виде.Его страсть к дикой природе привлекла огромную аудиторию по всему миру, и его стиль безошибочен, поскольку он изображает самые эпические моменты истинной природы.

Изображения Марка были широко опубликованы по всему миру в различных средствах массовой информации, от календарей, книг и рекламных объявлений до нескольких выпусков National Geographic. Он стремится выразить свои собственные чувства, вызванные местами, которые он посещает и исследует, одновременно пытаясь воплотить сочувствие с точки зрения зрителя к своему опыту полного погружения в дикую природу.

© Марк Адамус

Адамус воплощает один истинный принцип фотографии — терпение. Чем больше терпения фотографы вкладывают в безупречную погоню за великолепной пейзажной фотографией, тем больше пейзажи открываются перед ними. Пейзажная фотография — это не пейзаж, который просто ждет, когда вы его сфотографируете, вместо этого пейзажи умоляют вас забыть о современном мире и воссоединиться с корнями человечества, разделив жизнь с дикой природой без опасений.

С его работой, развивающейся с годами, Адамус извлек лучшее из профессиональных кино и цифровых форматов.В настоящее время он снимает только в цифровом формате и четко заявил о важности постобработки, как это делал Ансель Адамс за несколько десятилетий до этого. Для Адамуса и Адамса то, что происходит в камере, — это просто холст для прекрасного шедевра, который происходит позже в рабочем процессе редактирования фотографа.

Конечно, чем лучше качество холста, тем меньше проблем возникает на этапах разработки RAW рабочего процесса редактирования.

© Марк Адамус

Позвольте себе уйти в дикую природу, взглянув на работу Адамуса здесь:

7.Лаура Уилсон (1939 -)

По-прежнему активно работающая после 40 лет работы в индустрии, Лаура Уилсон, возможно, не самая известная, но она — один из лучших и самых значительных американских фотографов современности. Она начала свою карьеру в качестве научного сотрудника Ричарда Аведона в его знаменитой работе «На американском Западе», в которой он отделился от знаменитостей, чтобы сосредоточиться на обычных людях. С тех пор она провела последние 25 лет, документируя современных ковбоев на ранчо в Западном Техасе и Монтане.

© Лаура Уилсон

Ее изображения современных ковбоев опубликованы в четырех книгах, в которых она раскрывает силу этих мужчин, их традиции и их кодекс поведения, которые являются жизненно важными составляющими их ковбойского наследия. Книги можно найти на ее веб-сайте, они включают:

• Ватт Мэтьюз из Лэмбсхеда (1989)
• Гуттериты из Монтаны (1990)
• Аведон за работой: На американском Западе (2003)
• Упорство и слава: футбол на шесть человек (2003)

Книги документальные Работы, отражающие ее любопытство к изучению достойного положения мужчин с Аведоном за работой, документируют творческий процесс, методы работы и закулисные открытия Аведона, все из которых она обнаружила, работая его помощником в течение шести лет.

Связанные с: Лучшие известные женщины-фотографы и их фотографии

Одна из моих любимых фотографий Уилсона — это закулисный снимок из книги Уэса Андерсона «Дарджилинг Лимитед», на котором запечатлен очень харизматичный Оуэн Уилсон, который оказывается ее сыном.

© Лаура Уилсон

8. Джон Фри

Джон Фри, социальный документальный и уличный фотограф, — живая легенда. В настоящее время он живет в Лос-Анджелесе, и его фотоочерки варьируются от железнодорожных бродяг в Калифорнии и автомобильных рефератов до уличной жизни в Лондоне и Париже.Он доверяет свою любовь к фотографии своему Nikon F3, который для меня является отличным примером того, как важно всегда носить с собой камеру, потому что вы никогда не увидите Free без его надежной камеры в руке.

Связанные : 10 самых дорогих изображений из когда-либо проданных

У

Free заразительная душа, и он часто делится своей бесценной мудростью на своем канале YouTube. Он резко критиковал академические системы, которые взимают высокую плату за обучение и скорее обескураживают, чем побуждают людей проявлять свою страсть.Эта злополучная реальность школ фотографии вдохновила Фри на создание собственных мастер-классов по визионерской фотографии вокруг того, что, по его мнению, является наиболее важным аспектом фотографии — страсти и практики.

Одна вещь, которую он критикует больше всего, заключается в том, что те, кто быстро отговаривает студентов, редко показывают свои собственные работы. Я предполагаю, что эта распутывающая идея является причиной того, почему он так свободно делится своими изображениями с миром.

© Джон Фри Анекдоты

Free — лучшее, что я могу найти, о важности страстного увлечения фотографией.Он считает, что, независимо от навыков, мы, фотографы, должны изучать одни и те же вещи снова и снова, чтобы совершенствовать свое мастерство. Он учит нас, что мы всегда ученики, а не мастера. Делясь своим видением на своих семинарах, он учит нас осознавать элемент времени в уличной фотографии, который, по словам Фри, является тем, что управляет дисциплиной, а также является наиболее трудным для освоения.

Связанные : Известные современные фотографы и их фотографии

Он создал содержательные и убедительные фотографии повседневных жизненных ситуаций, которые, конечно же, можно найти в любой точке мира, потому что истинная природа уличной фотографии состоит в том, чтобы уловить смысл обычных повседневных ситуаций человеческой жизни.Free учит нас выживанию в реальном мире при фотографировании незнакомцев с близкого расстояния — он учит нас уважению и социальным навыкам, необходимым для всех уличных фотографов. Работа Free воплощает в себе артистизм уличной фотографии и постоянно исчезающие моменты, которые многие из нас стремятся запечатлеть.

© Джон Фри

Вы можете прочитать больше из блога Free’s здесь и посмотреть его галереи здесь.

9. Уильям Вегман (1943 -)

Неоднократно изучая работы Уильяма Вегмана и позволяя себе удивиться его изображению персонификации и юмора, вы быстро придете к выводу, что вселенная предлагает бесконечное количество возможностей даже в самых необычных формах.Позволь мне объяснить.

Связанные : Всемирно известные абстрактные фотографы

Вегман наиболее известен своей постоянно развивающейся серией изображений с участием его собак — веймаранеров. Используя только своих собак в качестве предметов, Вегман — выдающийся современный художник, который работает с ограниченным предметом и все же сумел создать огромное количество работ.

© Уильям Вегман

Изначально намереваясь сделать карьеру художника, Вегман занялся фотографией и к 1970-м годам увидел свои работы в нескольких галереях, включая галерею Конрада Фишера в Дюссельдорфе, которая находится недалеко от знаменитой Дюссельдорфской школы фотографии.С тех пор его работы выставлялись во многих галереях и музеях, включая Музей современного искусства (MoMA) и Центр Жоржа Помпиду.

Я люблю собак, и он тоже!

www.williamwegman.com

© Уильям Вегман

10. Роберт Мэпплторп (1946–1989)

Роберт Мэпплторп был американским фотографом, известным своим обращением к спорным предметам с помощью стилизованного черно-белого материала. Его работы включают в себя широкий выбор сюжетов, от него самого и знаменитостей до обнаженных тел и натюрмортов с цветами.Его самая противоречивая работа — это андерграундная БДСМ-сцена Нью-Йорка в конце 1960-х — начале 1970-х годов. Вы можете увидеть эту жуткую работу на веб-сайте Фонда Роберта Мэпплторпа.

Помимо противоречивых портретов, его работа была сосредоточена на натюрмортах с цветами — тюльпанами, лилиями, орхидеями, маками и цветами Алькатраса — с конца 1970-х годов до нескольких месяцев до его смерти в 1989 году.

© Роберт Мэпплторп

В год, когда ему поставили диагноз ВИЧ / СПИД, он сделал заметно другую фотографию умирающих цветов, которая контрастировала с его типичным изображением безупречных цветов.Этот образ служит тонкой метафорой его собственного ухудшающегося здоровья и стал символом бессмертия в его более поздних работах. В настоящее время произведение является частью коллекции Музея Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке.

Связанные темы: Ваш путеводитель по художественной фотографии

Три его цитаты, представленные здесь с задуманной поэтической структурой, раскрывают идеи, лежащие в основе его неоднозначных и смелых работ:

«Я одержим красотой. Я хочу, чтобы все было идеально, и, конечно же, это не так.И это трудное место, потому что ты никогда не будешь удовлетворен ».

«Красота и дьявол — одно и то же».

«Когда я работаю и занимаюсь искусством, я держусь за руки с Богом».

© Роберт Мэпплторп

11. Ральф Гибсон (1939 -)

Живой американский фотограф наиболее известен своими редакторскими работами. Ральф Гибсон умеет выстраивать повествование с непрерывным подтекстом таинственного и эротического. Иногда его работы посвящены идеальным и основным деталям, которые, если их увидеть или не увидеть в контексте, многое говорят о самом изображении.

© Ральф Гибсон Изображения

Гибсона часто имеют сюрреалистическое сопоставление, одновременно тонкое и элегантное. Его кадры являются яркими примерами гештальтизма благодаря эффекту, который он вызывает, просто показывая ключевые элементы внутри кадра.

Связанные : 10 увлекательных фактов о фотографии

Его работы часто описывают как сочетание природы уличной фотографии и возможности натюрморта. Вы можете потеряться в бесконечной реке изображений на его официальном сайте.Пожалуйста, если вы не знаете его работы, побалуйте себя!

© Ральф Гибсон

12. Хироши Сугимото (1948 -)

Хироши Сугимото родился в Токио и является активным фотографом изобразительного искусства, который в настоящее время живет в Токио и Нью-Йорке. В его каталоге работ есть несколько серий, каждая из которых имеет разные темы и сходные атрибуты.

Получив первую камеру в 12 лет, он изучал политику и социологию в Университете Риккё в 1974 году, но позже переквалифицировался на художника и получил степень бакалавра изящных искусств в Колледже дизайна Art Center в Пасадене, Калифорния.После этого он поселился в Нью-Йорке и начал работать продавцом японских антиквариата в Сохо.

© Хироши Сугимото

В это время он начал работу над своей серией диорам, вдохновленной тем, что он увидел в Американском музее естественной истории в Нью-Йорке. Два года спустя он начал серию «Театры», которая представляет собой уникальное и красивое исследование как экранов, так и архитектуры таких мест с экранами, изображенными в их истинной сущности как мечтательные, вневременные и чисто белые.

Он работал со многими предметами, и некоторые из его самых известных работ были отмечены его минималистскими и градиентными морскими пейзажами. Все они демонстрируют симметричную двойственность между морем и небом с тщательно и идеально запечатленным горизонтом. Некоторые из его морских пейзажей были сняты с нормальной выдержкой 1/30 или 1/60 с и сохраняют волнистую текстуру моря, в то время как другие — это длинные выдержки, которые показывают гладкую поверхность как моря, так и неба.

© Хироши Сугимото

Вы можете увидеть большую часть его работ в его онлайн-портфолио, где он демонстрирует множество различных этюдов, от натюрмортов до громов.Вы также можете увидеть некоторые из его произведений искусства в галерее Fraenkel.

13. Фан Хо (1937 — 2016)

Великий китайский фотограф и кинорежиссер, мир до сих пор оплакивает потерю Фан Хо после его смерти в 2016 году. Знаменитый китайский фотограф, который легко стал одним из величайших, получил более 280 наград на международных выставках и всемирных конкурсах с тех пор, как начал заниматься фотографией в 1956.

Он получил камеру TLR Rolleiflex от своего отца в 13 лет и был мгновенно очарован артистизмом, который пробудил его страсть к фотографии в раннем возрасте.К 1950-м годам он переехал в Гонконг и начал снимать уличную жизнь города, заработав при этом репутацию одного из самых влиятельных фотографов Азии, а также одного из лучших фотографов мира.

© Фан Хо

Он посетил дюжину университетов Тайваня и Гонконга в качестве приглашенного профессора и обучал студентов искусству кинопроизводства и фотографии. Какой подарок для студентов учиться у такого увлеченного и талантливого фотографа и режиссера! Он написал пять книг и рассказал о своей истории и философии фотографии и кинопроизводства.

Три его фильма получили официальный отбор престижных международных кинофестивалей в Каннах, Берлине и Сан-Франциско, а пять его фильмов входят в Постоянную коллекцию Национального киноархива Тайваня и Гонконга.

Его культурное происхождение сделало его стиль невероятно уникальным, лиричным, драматическим и поэтическим. Сегодня многие из его потрясающих уличных фотографий можно найти на его официальном сайте.

14. Андреас Гурски (1955 -)

Немецкий фотограф, который учился в знаменитой Kunstakademie Düsseldorf в период с 1981 по 1987 год, Андреас Гурски продолжал развивать свой голос еще долго после того, как закончил учебу, и в конечном итоге приобрел известность среди критиков.К концу 1980-х он увеличил свои изображения до размеров, которые сейчас считаются фресками, что является частью его нынешней известности. С 1992 года он исследовал безграничные возможности цифровых изображений и с тех пор работает в цифровой сфере.

© Андреас Гурски

В последние годы Гурски стал известен в индустрии, продав не одну, а две самых дорогих фотографии, когда-либо зарегистрированных в истории. Его гравюра Rhein II была продана 8 ноября 2011 года на Christie’s в Нью-Йорке за 4 338 500 долларов США.В 2013 году Чикагская торговая палата III (1999–2009) была продана за 2,2 миллиона фунтов стерлингов. Из-за этого сейчас ведутся огромные споры о ценности искусства.

Краткая, доступная перспектива его работы предлагает возвышенную точку зрения, которая позволяет зрителям увидеть другую перспективу повседневных ситуаций, таких как его знаменитый 99 Cent II. Его привлекают большие анонимные, созданные руками человека пространства, такие как офисные вестибюли, залы фондовых бирж и интерьеры крупных розничных магазинов. Из-за этого его изображения требуют медитации и пересмотра, чтобы полностью понять концепцию, лежащую в основе его портрета глобализации.

© Андреас Гурски

Еще одно важное изображение, демонстрирующее его увлечение искусственными пространствами и глобализацией, — Париж, Монпарнас, 1993 г.

© Андреас Гурски — Париж, Монпарнас, 1993.

Что читать дальше:

51 Instagram-фотограф, на которого стоит подписаться в США

С более чем 100 миллионами пользователей из США в Instagram, поиск лучших аккаунтов для подписки может привести вас к кроличьей норе. Второй год подряд TIME LightBox выбирает 51 пользователя, за которым вы должны следить в каждом штате, плюс D.С.

Автор Оливье Лоран

Алабама

Алисса Вафиадес

@alyssarosev

Вафиадес, портретист и свадебный фотограф, использует Instagram для общения и продвижения своих работ, а также для того, чтобы выразить свои чувства. «Я люблю передавать цвета и эмоции в своей ленте», — говорит она. И он красочный — от портретов друзей, художников и моделей до пейзажей Алабамы.

Аляска

Эш Адамс

@ashadamsphoto

Лента

Адамса в Instagram предлагает окно в далекое состояние, подальше от клише.«Аляска и ее народы часто тем или иным образом мифологизируются, и мне интересно визуально это встряхнуть», — говорит она. «Мы не изо всех сил смотрим на северное сияние каждую ночь, взбираемся на вершину или стреляем из ружей». Вместо этого ей интересно показать повседневную жизнь жителей Аляски, а также причуды штата.

Аризона

Донжай

@donjay

Для многих людей, погруженных во вселенную Instagram, Донжай — знакомое имя. Фотограф использует некоторые визуальные образы, характерные для Instagram — сочетание красочных пейзажей и красивых моделей, — при этом предлагая уникальный взгляд на штат Аризона.

Арканзас

Джефф Роуз

@thejeffrose

Творческая карьера Роуз началась с карандашей и кистей, но вскоре камера взяла верх. Теперь он снимается для брендов и делится в Instagram портфолио своих лучших изображений дикой природы Арканзаса.

Калифорния

Джонпол Дуглас

@jonpauldouglass

Опытный коммерческий фотограф Дуглас работал с некоторыми из крупнейших мировых брендов, включая Instagram и Apple.Его канал — это окно в его творческий разум. «Мне нравится сочетать юмор, абсурд и сюрреализм», — говорит он. «Мои изображения, как правило, очень минималистичны и ориентированы на дизайн».

Колорадо

Бенджамин Расмуссен

@benjaminras

Расмуссен, фотожурналист по профессии, впервые увлекся Instagram за его способность устанавливать связи с людьми. «Прокрутка Instagram — это уникальный опыт, потому что вы взаимодействуете с жизнями своих друзей, а затем с жизнями других людей, которые сильно отличаются от вас», — говорит он.А для всех, кто следит за Расмуссеном, его лента предлагает взглянуть на его работу по заданию.

Коннектикут

Грег Миллер

@gregmillerfoto

Архивы Миллера впечатляют. У него тысячи изображений, снятых на пленку 8 × 10, и с мая он ежедневно делится ими. «Instagram заставляет меня думать о моих изображениях как о большом, нескончаемом объеме работ о человеческом опыте: грустных, забавных, красивых и одиноких», — говорит он.

Делавэр

Николас Притчетт

@nicholasjared

Притчетт начал свою карьеру в фотографии с Instagram, научившись снимать и редактировать свои фотографии, просматривая работы других пользователей Instagram.Теперь он делится своими «наблюдениями за простыми вещами», — говорит он, — «нашими путешествиями, сценами вокруг нашего дома, нашей дочери».

Флорида

Брайан Лэддер

@brianladder

Благодаря культурным эталонам, таким как Miami Vice , Флорида стала синонимом пастельных тонов. Лестничная подача — не исключение из правил. Нетронутые пляжи и красочные закаты изобилуют множеством райских пейзажей Флориды.

Грузия

Келия Энн МакКласки

@kelianne

Маккласки, выпускница Колледжа искусства и дизайна Саванны, быстро поняла, что ее лента в Instagram может охватить больше людей, чем традиционный веб-сайт.И она права. «Поразительно, какое количество экспозиции можно получить от простой, хорошо выполненной фотографии iPhone», — говорит она. Ее образы, в значительной степени вдохновленные искусством и модой, тщательно продуманы и всегда поражают воображение.

Гавайи

Ha’a Keaulana

@haakeaulana

Самопровозглашенный серфтограф Хаа сочетает автопортреты с великолепным видом на гавайские пляжи и волны. Результат — визитная карточка штата Алоха, которая привлекла внимание брендов к Кеаулане.

Айдахо

Джош Пакер

@packtography

Не имея формального опыта в фотографии, Пакер всегда стремится осваивать новые методы, а Instagram был огромным источником вдохновения для фотографа из Аммона. «Я использую Instagram, чтобы поделиться своим взглядом на Айдахо и его отличием», — говорит он. «Будь то старый сарай на закате, фотографирование свежего снегопада или встреча восхода солнца на Тетонах, я хочу, чтобы другие знали, что Айдахо — это гораздо больше, чем просто картошка.”

Иллинойс

Элли Притс

@elliepritts

Приттс любит объединять свои знания в области технологий, фотографии и дизайна во всем, что она делает. Например, она создала приложение для совместной работы с фотографиями (@hippoapp). И ее лента в Instagram отражает этот подход, предлагая другой взгляд на Иллинойс.

Индиана

Скайлер Вагонер

@skylerwagoner

Полностью неизвестный, пока он не попал в наш список в прошлом году по штату Индиана, мы просто не могли упустить возможность еще раз осветить работу Ваггонера.«То, что я был выбран, придало моей работе больше жизни, — говорит он. И мы можем почувствовать это на фотографиях, которыми он делится с друзьями и в своем родном штате.

Айова

Дэнни Уилкокс Фрейзер

@dannywilcoxfrazier

Известный фотожурналист Уилкокс Фрейзер сфотографировал «людей, борющихся за выживание в условиях экономического сдвига, опустошившего сельские общины по всей Америке», — говорит он, в том числе в своем родном штате Айова. Собранные вместе, его образы стали одой нашей стране, несмотря на все ее недостатки.

Канзас

Джим Ричардсон

@jimrichardsonng

Последние 32 года Ричардсон снимал для National Geographic , а в 2012 году он сделал ставку на публикацию некоторых из своих отмеченных наградами фотографий в Instagram в то время, когда «многие фотографы ломали голову над тем, почему Вы бы хотели раздать свои фотографии бесплатно », — говорит он. Теперь, когда у него более 365 000 подписчиков, можно с уверенностью сказать, что он сделал правильную ставку.

Кентукки

Джастин Гиллиланд

@justin.Gilliland

Гиллиланд заинтересовался фотографией, когда его друзья из средней школы в центре Луисвилля не поверили ему, когда он сказал, что живет на ферме. С тех пор он стремится делать фотографии, которые вызывают у людей любопытство. В Instagram фотожурналист делится своим видением Кентукки.

Луизиана

Уильям Видмер

@misterwidmer

Видмер может быть фотожурналистом, но его лента в Instagram — это не просто коллекция изображений, которые он делает на работе.Вместо этого он использует свои депеши с побережья Мексиканского залива и глубокого юга, чтобы говорить об экологических проблемах и экологии человека в регионе, говорит он. Результат — потрясающая серия изображений с перспективой.

Мэн

Марк Флеминг

@mfphoto

Есть что-то в осенних цветах в сочетании с потрясающим побережьем Мэна, что заставляет любого мечтать о поездке в самый северо-восточный штат страны, и Флеминг прекрасно передает эту суть в своей ленте.Как он говорит на одной из своих фотографий, все, что вам нужно, это «медленно водить машину, глубоко дышать и всегда носить с собой фотоаппарат».

Мэриленд

Ной Скиалом

@noahagain

В мире Scialom у Мэриленда в целом и Балтимора в частности есть душа. Его фотографии — это не просто снимки того, что он видит вокруг, они больше о нем самом. «Я полностью сосредоточен на том, чтобы выразить именно то, что я чувствую в данный момент, будь то радость, страх или двусмысленность», — говорит он. «Мне нравится показывать людям вещи из мест, где они, возможно, никогда не были, так, как они, возможно, никогда не думали об этом.Даже если это кажется банальным, всегда есть новый взгляд на вещи «.

Массачусетс

Смита Иаков

@hoggerandco

Есть одна причина, по которой Бостон доминирует в ленте Джейкоба: «От города по-прежнему захватывает дух», — говорит она. Джейкоб вырос в Ботсване, но последние пять лет она называет Бостон своим домом. Несомненно, благодаря ее фотографиям город покорил ее.

Мичиган

Бриттани Грисон

@brittanygreeson

Гресон, возможно, все еще новичок в Мичигане, но фотожурналист, без сомнения, предан своему делу.«Цель моей ленты — действовать как пара глаз для людей, которые не могут присутствовать физически. [Когда я писал] о водном кризисе во Флинте, Instagram был решающим способом напомнить людям о ежедневных трудностях, с которыми сталкиваются жители Флинта. Для меня это был способ сказать «Эй! Это все еще продолжается. У этих людей нет чистой воды. Слушай! »

Миннесота

Алек Сот

@littlebrownmushroom

Никогда не знаешь наверняка, что найдешь в ленте Instagram Сота.«Я использую Instagram в первую очередь как нечто вроде фотоальбома — места, где можно неформально поиграть с медиумом», — говорит знаменитый фотограф Magnum. И результаты разнообразны — от селфи до концептуальных схем — но всегда удивительны и поучительны.

Миссисипи

Эшли Коулман

@ashleighcoleman

Фотографии Коулман рассказывают не только о Миссисипи, но и о ней самой. По ее словам, ее цель — заново увидеть то, что знакомо и обыденно, и через фотографии, сделанные ею и ее семьей, она берет нас с собой в поездку.

Миссури

Барретт Эмке

@barrettemke

Эмке увлекся фотографией, когда, спрятавшись в темной комнате, он увидел, как скрытое изображение медленно становится видимым в проявителе. В своем Instagram он делится всем понемногу, от заказных портретов до личных проектов, а также спонтанных изображений, которые не обязательно вписываются в его большое портфолио. Тем не менее, лента фотокорреспондента остается последовательной, предлагая оригинальный и личный вид Миссури.

Монтана

Бекка Ральфафара

@ralfafara

Когда дело доходит до изображения Монтаны, вы не ошибетесь с кем-то, кто живет на территории государственного национального парка Глейшер. И у Ральфафары есть прекрасный повод для этого: она там смотритель парка. В результате получился сырой и неотфильтрованный взгляд на один из самых потрясающих штатов США.

Небраска

Сара Хоффман

@hoffsarah

Штатный фотограф Omaha World-Herald , Хоффман использует Instagram в качестве визуального дневника, совмещая личные фотографии с ее работами для газеты.«Небраска — это место, над которым большинство людей просто летают, но есть много историй, которые можно рассказать», — говорит она. «Как штатный фотограф, я могу изучать большие и маленькие истории в моем сообществе и по всему штату». А иногда эти небольшие моменты покоя, вдали от международных заголовков, могут иметь решающее значение.

Невада

Джонни Лэйс

@johnnylace

От улиц Лас-Вегаса до потрясающей дикой природы Невады Лэйс переносит нас в свой мир через тщательно подобранный канал, где каждое изображение искусно составлено.

Нью-Гэмпшир

Джон Талли

@jtully

Нью-Гэмпшир известен своим огромным местом на политической карте Америки, а также своими очаровательными маленькими городками, окруженными потрясающими лесами. В ленте Талли все это предлагается, и вам просто хочется найти время, чтобы посетить штат, где вы «живете свободно или умрете».

Нью-Джерси

Эд Каши

@edkashi

Будучи признанным и известным фотожурналистом, Каши считает Instagram местом для творчества, где «я могу играть с изображениями, как никогда раньше», — говорит он.Эд использует Instagram, чтобы наладить диалог между собой и своей аудиторией, от запечатлевания чистых моментов своей повседневной жизни до того, чтобы поделиться своей пропагандистской работой. «Проще говоря, это пространство, которого сегодня нет больше нигде в фотографии».

Нью-Мексико

Изабель Фуэнтес

@eeesabel

Один взгляд на ленту Фуэнтес, и вы переноситесь в ее жизнь в Нью-Мексико — портреты, пейзажи и натюрморты, каждый из которых сделан с одинаковым вниманием к цвету и композиции, предлагают освежающий взгляд на штат, в котором стать синонимом Breaking Bad .

Нью-Йорк

Адриенн Ракель

@adrienneraquel

Лента Raquel посвящена женской силе и радости. «На мою работу сильно влияют сущность женственности, красоты, природы и, самое главное, цвета», — говорит она. «Цвет играет чрезвычайно важную роль в нашей повседневной жизни — он влияет на наше настроение, наши эмоции и то, как мы воспринимаем окружающий мир. [Я хочу] открыть глаза моих зрителей на мир цвета, и я хочу, чтобы люди чувствовали ту же яркую, позитивную энергию, которую я чувствую, когда создаю.”

Северная Каролина

Элизабет Бойет

@elizabeth_boyette

Бойетт привносит свой опыт стилизации, дизайна интерьеров и графического дизайна в свои фотографии, чтобы установить связь с «родственными душами и найти сообщество людей с общими интересами», — говорит она. Ее прекрасно составленные изображения интерьеров и пейзажей также переплетаются с реальными моментами семейной жизни в Северной Каролине.

Северная Дакота

Бен Гумерингер

@bengum

Фотограф-портретист и свадебный фотограф, Гумерингер использует великолепные пейзажи Северной Дакоты — от полей подсолнухов до Великих равнин — в качестве фона для своих сюжетов.Результат всегда потрясающий, вне зависимости от сезона.

Огайо

Мэдди МакГарви

@maddiemcgarvey

МакГарви — фотокорреспондент, часто работающий по заданию в национальных и международных газетах. В своей ленте Instagram она показывает некоторые из этих работ, смешивая эти изображения со сценами из повседневной жизни. По любому мнению, это может показаться несвязным, но не с работой МакГарви. Собранные вместе, ее работы создают цельный и визуально завораживающий вид на Огайо.

Оклахома

Даниэль Мудлиар

@danielmudliar

Карьера

Мудляр в фотографии началась с Instagram. «Друг показал мне несколько фотографий в приложении, и я был поражен тем, что они были просто сделаны с помощью iPhone, инструмента, который есть у многих людей», — говорит он. Теперь он делится портретами и пейзажами, снятыми в его родном штате Оклахома, поскольку его продолжает вдохновлять растущее сообщество приложения.

Орегон

Делейни Аллен

@delaney_allen

Аллен — фотограф изобразительного искусства, и один взгляд на его ленту перенесет вас в его мир, где личные и инстроспективные портреты сочетаются с завораживающими пейзажами Орегона.Для него Instagram предлагает больше свободы, чем более традиционные способы публикации. «Это дает возможность двигаться изо дня в день, от проекта к проекту», — говорит он.

Пенсильвания

Мередит Эдлоу

@medlowminus

Для Эдлоу Instagram — это общедоступный альбом для рисования. «Я была разочарована постоянно меняющимся способом демонстрации работы в Интернете», — говорит она. «Я пробовала вести блог. Не для меня. Мне нужно было что-то, что быстро переходило от мозга к камере в Интернет.Instagram сделал это ». С тех пор она выслеживает свет и тень на улицах Филадельфии.

Род-Айленд

Рэйчел Хулин

@heyharryheymatilda

Хулин может жить на Род-Айленде, но ее передача «Привет, Гарри, Привет, Матильда» происходит в вымышленном мире. Это история близнецов, рассказанная на фотографиях и в электронных письмах, в которых они делятся повседневными подробностями своей жизни и заботами о будущем. Все это живет и дышит в Instagram.

Южная Каролина

Шон Рэйфорд

@seanrayford

Рэйфорд начал фотографировать в старшей школе, но снова влюбился в эту среду, когда присоединился к Instagram.Со своим телефоном он внезапно «исследовал среду так, как я никогда не смог бы сделать это с помощью одной только зеркальной камеры», — говорит он. В его ленте личные изображения смешиваются с работой, которую он выполняет как фотожурналист, которая видит, как он освещает беспорядки в Шарлотте и ураган Мэтью в Чарльстоне.

Южная Дакота

Камилла Моряк

@camilleseaman

Seaman, возможно, базируется в Калифорнии, но последние месяцы она провела в Южной Дакоте, подробно документируя протесты в Standing Rock против строительства Dakota Access Pipeline.Сочетая портреты, натюрморты и репортажи, она беспощадно освещает ситуацию на местах.

Теннесси

Эмили Бивер

@emilybeaverphoto

Теннесси — это музыка. А в аккаунте Бивера в Instagram все о музыке. В течение 15 лет она документировала живую музыку в своем штате, а в последние два года она делится своими изображениями — как старыми, так и новыми — смешивая портреты с живыми снимками. «Я начал использовать Instagram просто для развлечения, но затем он зажил своей собственной жизнью и теперь дает мне возможность работать с фотографиями.«И это музыка для наших ушей.

Техас

Брайан Шутмаат

@bryanschutmaat

Фотография Шутмаата носит художественный характер, но его послание носит журналистский характер. Благодаря своим прекрасным фотографиям пейзажей Техаса Брайан отправляет нас в потрясающее фотографическое исследование, чтобы поговорить об американском наследии и ее месте в современном мире.

Юта

Праджит Равиндран

@irockutah

Если вы думаете о Юте, вы представляете безграничные соленые озера и ярко-оранжевые скальные образования.Instagram Равиндрана оправдывает эти ожидания, и он не разочаровывает. Всего за пять лет Равиндран преодолел более 58 000 миль вокруг Юты, чтобы поделиться своей красотой.

Вермонт

Ноа Грир

@vaderbreath

Грир начал заниматься фотографией, когда открыл для себя Instagram. «Поскольку я занимаюсь цифровым дизайном, мои друзья порекомендовали мне использовать это приложение», — говорит он. «Я это сделал, и я действительно этим увлекся». Его стиль эклектичен, он фотографирует людей, предметы и пейзажи, чтобы передать сущность Вермонта.

Вирджиния

Мэтт Эйх

@matteich

Эйх — фотожурналист, но его лента — это не только о его работе. Это также и о его собственной семейной жизни в Шарлоттсвилле. С портретами жены и детей он передает реальность жизни сквозь улыбки и слезы.

Вашингтон

Баранина с грифоном

@griffinlamb

Лэмб — фотограф-самоучка, который последние четыре года провел, документируя свое состояние во всей красе.Но, по его словам, это не единственная его цель. Теперь он хочет «задокументировать как повседневную, так и, так сказать, яркую ленту того, что я вижу и переживаю в этой жизни».

Вашингтон, округ Колумбия

Джаред Соарес

@jaredsoares

«Instagram — это мой журнал и, наверное, самое близкое к фотоальбому, — говорит Соареш. И, как в любом хорошем фотоальбоме, здесь много потрясающих портретов — от политиков до спортсменов и обычных людей. Кроме того, по его словам, Instagram «дает мне возможность продолжить общение с людьми, которых я встречаю по заданию или в полевых условиях во время личных проектов, а также с моими друзьями и семьей.”

Западная Вирджиния

Саманта Оуэнс

@samowensphoto

Как штатный фотограф Charleston Gazette-Mail , Оуэнс много видел Западную Вирджинию. В своей ленте в Instagram она делится визуальными записями людей, с которыми она познакомилась, и мест, которые она видела, предлагая глубоко личный взгляд на государство, о котором часто забывают на национальной арене.

Висконсин

Адам Сенатори

@adamsenatori

Имея более 800 000 последователей, Senatori почти не нуждается в представлении.Аэрофотоснимок из Висконсина делится поразительными видами своего штата во всей его красочной красоте.

Вайоминг

Чарли Гамильтон Джеймс

@chamiltonjames

Гамильтон Джеймс обнаружил Instagram, когда его начальник в National Geographic , Сара Лин, показала ему его. «Теперь мне это нравится». По его словам, фотограф-натуралист и фотожурналист использует платформу, чтобы рассмешить людей, но благодаря его изображениям мы получаем гораздо больше, чем просто «забавные картинки».«У нас также есть освежающий вид на сельскую Америку.

Дизайн и код Виктора Уильямса и Дэйва Джонсона

31 знаменитый фотограф, которого вы должны увидеть в 2021 году!

Кто самые известные фотографы в мире? Сальвадор Дали однажды сказал: : «Настоящий художник — это не тот, кто вдохновлен, а тот, кто вдохновляет других». Когда дело доходит до фотографии, вдохновение может быть крепким орешком.

Мы все знаем, что иногда трудно оставаться на связи со своей творческой стороной, особенно когда нас перегружают повседневные задачи или мы чувствуем себя застрявшими в повторяющейся рутине.

Если вы обнаружите, что ваша любимая музыка или любимый режиссер больше не будоражит ваше воображение, пора обратить ваше внимание на классику на все времена: знаменитых фотографов, которые потрясли мир.

Нет ничего более мощного, чем черпать вдохновение у людей, которые были настоящими пионерами в своей области.

Итак, давайте посмотрим на 31 удивительного художника, которые сформировали мир фотографии своими новаторскими идеями и удивительным талантом!

31 знаменитый фотограф, потрясший мир: 2021 г. Обновлено

# 31 Дайан Арбус

Арбус была американским фотографом, который сегодня широко известен своими портретами жителей Нью-Йорка 1950-х и 1960-х годов.

Арбус была очарована необычным, за что ее быстро окрестили «фотографом уродов».

Ее любимыми предметами были маргинальные люди, стоящие на задворках общества: татуированные мужчины, артисты цирка, трансгендеры и инвалиды были среди ее самых знаковых моделей.

В своей замечательной работе она подчеркнула важность равенства в то время, когда немногие люди были готовы столкнуться с маргиналами и признать их функционирующей частью общества.

Знаете ли вы?

Есть биографический фильм об этом известном фотографе, который вышел в 2006 году.

Он называется «Мех: воображаемый портрет Дайан Арбус», и в нем снимаются Николь Кидман и Роберт Дауни-младший. Его стоит посмотреть!

# 30 Грегори Колберт

Грегори Колберт — канадский фотограф и кинорежиссер.

Он является автором серии фотографий, документальных фильмов и звуковых пейзажей «Пепел и снег» с характерным художественным стилем, гармонично изображающим связь человека и животного.

Знаменитая выставка имеет собственный передвижной дом под названием Музей кочевников.

Это сооружение было спроектировано японским архитектором с целью путешествовать по миру, а не останавливаться на достигнутом с его драгоценным грузом.

Если вы из тех, кто считает, что мы, люди, никогда не должны прекращать исследования, то вы, вероятно, найдете слова Грегори Колберта поистине вдохновляющими:

Меня ткнул слон, чуть не съел кашалот, сбил с ног мои ступни носорогом, объятиями ягуара, стриженными тигровой акулой, преследуемыми бегемотом и черной мамбой, поставленными на колени малярией и лихорадкой денге … но я смог избежать величайшей опасности из всех.Никогда не прекращайте исследовать то, что вас открывает или что вы любите.

Знаете ли вы?

«Пепел и снег» посетили более 10 миллионов человек.

Благодаря этому выставка стала самой посещаемой выставкой из ныне живущих художников в истории.

# 29 Тим Уокер

Модный фотограф, открыто признающий, что он не интересуется брендами, — довольно интересное сопоставление.

Работа Тима Уокера выходит за обычные рамки творчества.Это просто безудержное воображение.

Маленький самолет с красивым пилотом, врезавшимся в гостиную, гигантские лебеди и летающие тарелки — это лишь некоторые из сюрреалистических чудес, которые вы обнаружите, глядя на его портфолио.

Тим Уокер сфотографировал множество всемирно известных актеров, дизайнеров и режиссеров.

Среди них вы найдете: Тильду Суинтон, Хелену Бонэм Картер, Эмму Уотсон, Вивьен Вествуд, Тим Бертон и Дэвид Линч.

Знаете ли вы?

В одной из самых известных фотосессий Тима Уокера Кейт Бланшетт играет Маленького принца — эту серию определенно стоит посмотреть!

# 28 Мартин Парр

Образы, которые создает Мартин Парр, далеко не мечтательные, сказочные или лестные.

На самом деле они совершенно противоположны: иногда они чувствуют себя свежей пощечиной, смело разоблачающими самые неприятные истины о нашем современном обществе.

Британский фотограф удачно сочетает критику, иронию и юмор, чтобы создать свой неповторимый стиль.

Некоторые из тем, на которых он фокусируется, включают потребление и бессмысленный досуг. Субъектами часто выступают обычные граждане среднего класса.

Знаете ли вы?

Мартин Парр является членом международного фотографического кооператива Magnum, соучредителем которого был сам великий мастер фотографии Анри Картье-Брессон.

# 27 Салли Манн

Салли Манн, без сомнения, один из самых известных американских фотографов.

Ее работу часто называют противоречивой — она ​​исследует хрупкий возраст между детством и взрослостью и тонкую грань между ними.

Одно из ее самых знаковых достижений — «Немедленная семья», ее третья коллекция, которая была впервые выставлена ​​в Чикаго в 1990 году.

Коллекция состоит из 65 черно-белых фотографий детей Манна, которым в то время было совсем мало. возраст десяти лет.

На изображениях изображены обычные летние занятия, например плавание или игра в настольные игры. Тем не менее, они также сосредоточены на гораздо более темных темах: сексуальность, смерть, одиночество и травмы.

Знаете ли вы?

Когда книга впервые была выпущена его обвинили в том, содержание детской порнографии.

Многие люди думали, что мать неправильно использует наготу своих детей для получения прибыли, но, тем не менее, книга имела огромный успех.

# 26 Алекс Прагер

Прагер даже не за 40, но она уже всемирно известный американский фотограф и кинорежиссер.

Алекс Прагер широко известна постановочными цветными изображениями, напоминающими сцены из фильмов.

Ее работы изображают повседневную жизнь гиперреалистично, как в кино. Она часто использует статистов, моделей и актеров, чтобы создать образ, к которому она стремится.

Ее фотографии выставлялись в Нью-Йорке, Стокгольме, Австралии, Сан-Франциско, Париже и многих других.

Знаете ли вы?

Увлечение Прагер фотографией началось неожиданно, когда она наткнулась на выставку великого Уильяма Эгглстона.

Я искал свою отдушину, и когда я увидел шоу Эгглстона, я почувствовал физическую и эмоциональную реакцию на его работу.

Я никогда раньше не замечал, чтобы фотография использовалась как искусство; Раньше я называл это только модой и рекламой. Я хотел узнать больше. В то время для меня это было похоже на волшебство.

# 25 Уильям Эгглстон

Уильям Эгглстон был тем, кто вдохновил Алекса Прагера начать свою карьеру в фотографии.

Среди любимых предметов Эгглстона вы найдете: пустые бутылки от кока-колы, знаки с односторонним движением, старые шины, торговые автоматы, порванные плакаты и линии электропередач.

Своими изображениями он создает лицо обыденного мира, в котором мы живем, и доказывает, что даже тривиальное может быть сложным и поэтичным.

Он также считается одним из пионеров цветной фотографии.

Знаете ли вы?

Одна из картин Эгглстона установила мировой рекорд: она была продана на аукционе за поразительную сумму в 578 000 долларов!

# 24 Эдвард Уэстон

Эдвард Уэстон известен как один из самых новаторских и влиятельных американских фотографов всех времен.

Истинное исследование формы, света и текстуры, его фотографии завораживают своей необычностью.

Некоторые из его самых известных изображений включают изображения перца, морских ракушек и капустных листьев, которые запечатлены таким образом, что кажутся мистическими и почти эротическими.

Знаете ли вы?

Сам Эдвард Уэстон категорически отрицал наличие умышленных мыслей о создании изображений, которые рассматриваются как эротические:

Нет! У меня не было физических мыслей — никогда.Я работал с более четким решением чисто эстетической формы. Я знал, что записываю изнутри, мое чувство жизни как никогда раньше.

# 23 Роберт Капа

Он, несомненно, один из титанов мира фотографии.

Роберт Капа был венгерским фотожурналистом и военным фотографом, который много раз рисковал своей жизнью, чтобы запечатлеть солдат в действии.

Его спутница жизни, Герда Таро, работала таким же образом. Хотя она умерла очень молодой, ее карьера оказала огромное влияние на фотожурналистику.

Капа был исключительно храбрым и часто говорил:

Если ваши фотографии недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близки.

Знаете ли вы?

Настоящее имя Роберта Капы было Эндре Фридман. Он придумал себе прозвище Капа. Это означает «акула» по-венгерски.

# 22 Герда Таро

Она была немецко-еврейским военным фотографом, которая в основном известна тревожными снимками, которые она создавала во время гражданской войны в Испании.

К сожалению, она также известна как первая женщина-фотожурналист, которая умерла во время работы.

Как мы узнали в предыдущем разделе, Герда имела романтические отношения с великим Робертом Капой. Они оба полюбили друг друга и погибли на передовой.

Знаете ли вы?

В 2012 году английская инди-рок-группа Alt-J почтила знаковые отношения этих двух отважных фотографов в своей песне «Taro».

# 21 Дэвид Лашапель

А теперь вернемся к современной фотографии с невероятными работами Дэвида Лашапеля, всемирно известного модного фотографа.

Его изображения имеют такой отличительный стиль, что трудно не узнать фотографа, когда вы их видите.

Настоящий взрыв цвета, его фотографии часто напоминают картины.

Его герои часто сверхизвестны: Мадонна, Уитни Хьюстон, Ники Минаж, Майли Сайрус и Леди Гага — это лишь некоторые из знаменитостей, которые позировали Дэвиду Лашапелю.

Знаете ли вы?

Несмотря на свой пропитанный кислотой коммерческий стиль, этот фотограф в реальной жизни кажется вполне уравновешенным.

В 2006 году он покинул Лос-Анджелес, чтобы начать новую жизнь вне сети: он переехал в изолированную часть Гавайев и занялся сельским хозяйством.

Вскоре его пригласили сниматься для местной галереи, что на тот момент было всем, чего он хотел. Он даже назвал это «возрождением».

# 20 Энни Лейбовиц

Говоря о коммерческой фотографии и портретах знаменитостей, есть одно имя, которое нельзя не заметить.

Энни Лейбовиц — американский фотограф, известный своими увлекательными портретами, откровенными и интимными.

Лейбовиц был последним профессиональным фотографом, который сфотографировал Джона Леннона и Йоко Оно перед тем, как Леннон был убит 8 декабря , 1980.

Знаете ли вы?

Она была концертным фотографом легендарной рок-группы The Rolling Stones во время их тура 1975 года.

Вот что Лейбовиц вспоминает об этом опыте:

Вы никогда не могли оторвать глаз от камеры, и вы были во власти людей, занимающихся освещением, которые обычно принимали наркотики.К тому же нужно было быть готовым к тому, что публика раздавит тебя.

# 19 Грегори Крюдсон

Грегори Крюдсон — одно из самых значительных имен в современной фотографии.

Его визуальный стиль безошибочен. В нем очень сильное кинематографическое ощущение и навязчивое ощущение затяжной безнадежности.

Сюжеты Крюдсона редко снимаются крупным планом. Вместо этого их видят издалека, как-то отчужденными и одинокими, по большей части захваченными своей неподвижностью.

Знаете ли вы?

Есть несколько вещей, которые отличают стиль Грегори от других, но одна из самых важных — свет.

Вот что автор делится с публикой по этому поводу:

Меня всегда восхищало поэтическое состояние сумерек. По своему преобразующему качеству. Его сила превращать обычное в нечто волшебное и потустороннее. Я хочу, чтобы повествование на фотографиях работало в этих обстоятельствах.Интересует именно это чувство промежуточности.

# 18 Доротея Лэнг

Доротея Лэнг была американским фотографом, работавшим в области фотожурналистики.

Ее самая известная фотография была сделана во время Великой депрессии. Он называется «Мать-мигрантка», и на нем изображена обеспокоенная мать, которая жила в навесной палатке со своими маленькими детьми.

Женщина сказала Ланге, что они едва могут найти что-нибудь поесть, и что они выживают за счет убитых птиц и замороженных овощей с полей.

Знаете ли вы?

Когда фотограф вернулась домой, она сразу же рассказала редактору журнала, как люди умирают от голода.

Информация также дошла до правительства, и в результате они смогли отправить помощь в лагерь.

# 17 Андреас Гурски

Гурски — немецкий фотограф, известный своими широкоформатными изображениями. Они часто включают пейзаж, архитектуру или виды с воздуха.

Ощущение масштабности его работы часто связано с цифровыми усовершенствованиями в пост-продакшене.

Автор совершенно честно заявил о том, что он обрабатывает изображения в цифровом виде, но это определенно не снижает их ценности.

Знаете ли вы?

Самая известная фотография Гурски «99 центов» установила рекорд самой дорогой современной фотографии, когда-либо проданной на аукционе.

Цена была астрономической: 2,3 миллиона долларов.

# 16 Имоджен Каннингем

Когда вы думаете о классической ботанической фотографии, на ум приходит Имоджен Каннингем.Ее понимание природных форм, света и тени было редким талантом.

Малоизвестно, что Каннингем любил фотографировать людей. Особенно ее увлекали руки художников и музыкантов.

Знаете ли вы?

Одним из растений, которым Каннингем интересовался больше всего, была магнолия. Два года она полностью посвятила ботаническому изучению.

# 15 Эллен фон Унверт

Эллен — немецкий фотограф с сильными феминистскими наклонностями в своей работе.

В раннем детстве фон Унверт был сиротой. В подростковом возрасте она три года проработала помощницей фокусника в местном цирке.

Когда ей было двадцать, она решила продолжить карьеру модели. Так все и началось.

После почти десяти лет успешной модельной карьеры она обнаружила в себе страсть к фотографии и соединила ее с опытом в мире моды.

Знаете ли вы?

Эллен фон Унверт была впервые признана талантливым фотографом за свои фотографии Клаудии Шиффер в 1989 году.

Она делится тем, что так привлекало в Клаудии и почему она так впечатлила ее:

(Клаудия) была высокой и красивой, и я видел много таких девушек, но когда я пошел домой и посмотрел фотографии, я увидел это невероятное сходство с Брижит Бардо, которое меня очень взволновало.

Я большой поклонник фильмов и люблю фильмы 50-х и 60-х годов. Я люблю Мэрилин Монро и Софию Лорен, а Брижит Бардо для меня — самая красивая женщина на свете.

Так что видеть это сходство было очень и очень захватывающе.

# 14 Тим Флэч

Тим Флэч специализируется на фотографии животных изобразительного искусства, а также принимает активное участие в охране дикой природы.

На данный момент он опубликовал пять книг: Equus (2008), Dog Gods (2010), More Than Human (2012), Evolution (2013) и Endangered (2017).

Среди его любимых объектов для фотографирования — представители семейства собачьих, лошади, тигры, медведи, панды, приматы и хищные птицы.

Знаете ли вы?

Одной из первых серий фотографий животных Флаха, получивших признание, была «Фруктовые летучие мыши».

Флах сделал фотографии в студии и во время процесса увидел их поляроид с неправильной стороны.

Он решил, что летучие мыши выглядят намного лучше с глазами над ногами, и результат (выше) был потрясающим.

# 13 Доминик Иссерманн

Иссерманн — французский фотограф, специализирующийся в основном на модной и рекламной фотографии.

Она также известна своими интимными черно-белыми портретами, которые впечатляют своей простотой.

Ее работы сравнивали с работами художников эпохи Возрождения и многими восхищались.

Иссерман сыграл таких знаменитых французских кинозвезд, как Катрин Денев, Жерар Депардье, Изабель Аджани, Марион Котийяр и Леа Сейду.

Знаете ли вы?

Ее любимым объектом фотографии был всемирно известный канадский певец, поэт и писатель Леонард Коэн (вверху).

Он также любил Иссерманн и даже посвятил ей свой альбом «Я твой мужчина».

# 12 Эухенио Рекенко

Эудженио Рекенко — испанский фотограф с уникальным изобразительным стилем.

Его работы также можно описать как очень подробные и кинематографические, и они были представлены в таких журналах, как Vogue , GQ и Vanity Fair .

Ему нравится создавать сложные среды для своих предметов, которые часто содержат многочисленные ссылки на историю искусства.

Он настолько овладел светом и тенью, что его даже сравнивают с Гойей и Эль Греко.

Эухенио Реквенко в настоящее время живет в Мадриде и по праву считается одним из самых востребованных современных фотографов.

Знаете ли вы?

В 2012 году Рекенко принял участие в создании календаря Lavazza, создав одно из своих самых известных изображений: Дон Кихот на лошади, держащий чашку кофе (см. Изображение выше).

# 11 Джимми Нельсон

Джимми Нельсон — британский фотограф, интересующийся фотографированием племен и коренных народов.

Его самый значительный проект еще продолжается, он называется «Прежде чем они уйдут».

Он сфотографировал более 35 племен по всему миру и побывал во многих местах в Азии, Африке, Южной Америке и Европе.

За его плодотворную работу в течение последнего десятилетия он неоднократно подвергался критике со стороны различных источников.

Его обвинили в том, что он изображал людей на своих фотографиях так, чтобы они хорошо смотрелись на снимке, но не удосужился познакомиться с ними и их культурой.

Знаете ли вы?

Детство фотографа прошло в Африке, Азии и Южной Америке благодаря своим родителям. Это вызвало у него интерес к иностранным культурам.

# 10 Георг Герстер

Георг Герстер был швейцарским журналистом, которого считают отцом аэрофотосъемки.Его изображения запечатлевают не только красоту природы, но и влияние человека на нее.

Чрезмерное использование, развитие технологий и эрозия — все это было зафиксировано и задокументировано через его объектив.

Знаете ли вы?

Одной из выставок, имевших большое значение в карьере Герстера, была серия аэрофотоснимков Ирана «Персия: потерянный рай».

Когда императрица Фара впервые смотрела на его работу, в здании отключили электричество.

Ее попросили выйти из темной комнаты, но она сказала: «Нет, я собираюсь посидеть здесь, пока не закончу смотреть фотографии».

# 9 Эрвин Олаф

Немногие современные фотографы более противоречивы и провокационны, чем Эрвин Олаф. Голландский художник известен как своими коммерческими, так и личными работами.

«Горе», «Дождь», «Надежда» и «Королевская кровь» — его самые известные серии, истинные воплощения его визуального стиля.

Театральные композиции, сложные повествования, драматическое освещение и неподвижность — все это можно легко заметить в его работах.

Знаете ли вы?

В своей серии фотографий «Надежда» автора вдохновила умирающая американская мечта и то, насколько хрупкими могут быть люди, когда они полностью разочарованы.

# 8

Стив МакКарри

Стив МакКарри — американский фотограф, известный в основном как фотожурналист. Его самая известная фотография «Афганская девушка» — это выдающееся изображение, которое вы, наверное, видели на обложке National Geographic.

Он смело освещал несколько вооруженных конфликтов, таких как гражданская война в Ливане, гражданская война в Камбодже и ирано-иракская война.

За эти годы он столкнулся с парой чрезвычайно опасных ситуаций, которые привели его к смерти. Он выжил в авиакатастрофе в Югославии и чуть не утонул в Индии.

Сегодня Стив МакКарри пользуется уважением во всем мире, и он вносит свой вклад в известные журналы по всему миру.

Знаете ли вы?

В 2004 году Маккарри основал ImagineAsia, некоммерческую организацию, которая работает рука об руку с местными сообществами.Он постоянно стремится предоставить лучшее образование детям и молодежи Афганистана.

# 7 Ансель Адамс

Ансель Адамс — один из самых известных фотографов, которых когда-либо видел мир. Его черно-белые изображения уникальным и завораживающим образом изображают природу.

Он известен своим реалистичным подходом, который предполагает точную экспозицию, резкий фокус и высокий контраст.

Он также одним из первых в свое время отказался от живописи, эстетического движения, которое доминировало в фотографии в 1920-е годы.

Ансель Адамс разработал фотографическую технику, названную системой зон — метод получения идеального конечного отпечатка за счет глубокого понимания тонального диапазона.

Знаете ли вы?

Национальный парк Йосемити вдохновил Адамса заняться фотографией. Он впервые посетил его со своей семьей в 1916 году и был мгновенно очарован. На протяжении всей своей карьеры он не уставал изображать красоту природы.

# 6 Ричард Аведон

Ричард Аведон был американским фотографом, известным своими черно-белыми портретами.

Страсть к фотографии возникла у него в очень раннем возрасте — ему было всего 12 лет, когда он присоединился к фотоклубу Еврейской ассоциации молодых мужчин.

Когда он начал свою карьеру и начал работать в Harper’s Bazaar, он отрицал студийную среду — он предпочитал фотографировать моделей на улице, на пляже или в цирке.

Это сделало его портреты по-настоящему естественными и придало его работам особый вид, который получил высокую оценку.

Знаете ли вы?

В одном из интервью Ричард Аведон поделился, что его личным героем был французский художник Анри Матисс.

Он объяснил, что был очарован тем, как он полностью изменил себя в старости и начал создавать коллажи из вырезанной бумаги.

# 5 Анри Картье-Брессон

В уличной фотографии неизбежно приходит на ум одно имя: Анри Картье-Брессон, настоящий мастер запечатлеть решающий момент .

Он был французским фотографом-гуманистом, а также одним из основателей культового фотографического кооператива Magnum Photos.

Он также был одним из первых фотографов, которые использовали 35-мм пленку, в то время как другие по-прежнему в основном использовали громоздкие и тяжелые камеры среднего формата.

Его почти всегда сопровождает его Leica. Легкий и быстрый, он был идеальным инструментом для того, чтобы запечатлеть этот мимолетный момент. Это дало Картье-Брессону то, что он назвал «бархатной рукой… ястребиным глазом».

Знаете ли вы?

Анри Картье-Брессон откровенно не любил вспышку — по его словам, это было «невежливо… как прийти на концерт с пистолетом в руке».

# 4 Майкл Кенна

Работа Майкла Кенны в жанре пейзажа необычна. Его изображения, снятые в черно-белом цвете, передают ощущение безмятежности и спокойствия.

Его композиции часто содержат повторяющийся элемент и очень минималистичны. Кенна известен тем, что использует длинные выдержки, которые создают тонкий свет на его фотографиях, похожих на живопись.

Он получил множество наград, в том числе «Почетный магистр искусств», а его работы выставлялись в Европе, Австралии и Азии.

Знаете ли вы?

Хотя Майкл Кенна известен своими пейзажными изображениями, в которых отсутствует человеческое присутствие, на самом деле он очень заинтересован в изучении человеческого тела.

Вот что он делится в интервью о своей работе над обнаженной натурой:

Я неоднократно заявлял, что не включаю людей в свои фотографии, так как мне кажется, что они отказались от масштаба и стали центром внимания зрителя. .

Большая часть моих фотографий связана с отсутствием человека.Однако фиксированная догма не является творческим инструментом, и никто не должен ограничиваться самоопределением.

# 3 Ги Бурден

Ги Бурден был французским художником и фотографом-самоучкой, чрезвычайно изобретательным и опередившим свое время.

С его сюрреалистической эстетикой, гиперреалистичными цветами и точными композициями он бросил вызов условностям модной фотографии.

На его рассказы сильное влияние оказали кино, книги и история искусства.Он также часто полагался на минимализм, чтобы донести свое послание до зрителей.

В его работе человеческое тело кажется каким-то разбитым, ноги и руки кажутся оторванными, плавают в кадре и создают ощущение таинственности.

Знаете ли вы?

Ги Бурден не был поклонником публичности, мягко говоря. Фактически, он даже не хотел, чтобы его работа была показана, и считал, что ее нужно уничтожить после его смерти.

# 2 Питер Линдберг

В мире, где все подвергается постобработке и где цифровые манипуляции стали неотъемлемой частью фотографии, есть несколько художников, которые отказываются «полировать» свои изображения.

Питер Линдберг — один из них. Он известен своими аутентичными, проникновенными и естественными портретами.

Своими работами он представил новую концепцию красоты: грубую и реалистичную. Благодаря этому достижению он считается одним из пионеров современной фотографии.

Знаете ли вы?

Питер Линдберг категорически запрещает ретуширование коммерческих снимков.

На протяжении многих лет он стоял на своем, и он даже заставляет журналы подписывать контракт, в котором они соглашаются не делать никакой ретуши.

Косметические компании промыли всем мозги. Ничего не ретуширую. «Ой, она выглядит усталой!» — говорят они. Так что, если она выглядит уставшей? Устала и красива.

# 1 Себастьян Сальгадо

Себастьян Сальгадо, без тени сомнения, один из величайших ныне живущих фотографов.

В основном он работает в области социального документального кино, изображая человечество в течение некоторых из его самых разрушительных этапов.

Сальгадо опубликовал много книг за свою почти 50-летнюю карьеру, но некоторые из самых знаковых — это Genesis , Other Americas , Workers и Terra .

Для создания своих образов он объездил весь мир и посетил более 120 стран.

В 2014 году вышел документальный фильм о жизненном пути Сальгадо.

Фильм называется «Соль Земли», режиссер Вим Вендерс, один из самых известных европейских режиссеров, и Жулиано Рибейро Сальгадо, сын Себастьяна Сальгадо.

Знаете ли вы?

В 90-х Сальгадо отправили для завершения фотографического проекта в Руанду, Африка.

Безжалостный геноцид, ужасы и трагедии, свидетелем которых он стал, глубоко тронули его и изменили его жизнь. Он вернулся домой и уже никогда не был прежним.

Именно в этот мрачный период отчаяния его жене Лелии пришла в голову идея вернуть к жизни разрушенный лес в Бразилии.

Им потребовалось почти два десятилетия, чтобы выполнить свой первоначальный план, но теперь он наконец завершен.

Было посажено около 2 миллионов деревьев, и в регионе восстанавливаются утраченные популяции местных животных.Лес снова дышит.

Часто задаваемые вопросы

Кто самый великий фотограф в мире?

Невозможно выбрать одного человека в качестве величайшего фотографа в мире — это довольно субъективный вопрос, и разные люди имеют разные мнения. Мы поставили Себастьяна Сальгадо на первое место в этом конкретном списке.

Кто такой известный модный фотограф?

Среди них Тим Уокер, Дэвид Лашапель, Эллен фон Унверт, Доминик Иссерманн, Гай Бурден и Питер Линдберг.

Кто самый успешный фотограф?

Это зависит от вашей меры успеха, но стоит упомянуть несколько имен: Стив МакКарри за его всемирно известный образ афганской девушки, Энни Лейбовиц за ее портреты знаменитостей и Андреас Гурски за продажу фотографии за рекордные 4,3 миллиона. долларов.

Как стать признанным фотографом?

Начните с изучения своего ремесла и сделайте отличные фотографии! Взгляните на работы других — например, тех, что в этом списке — для вдохновения.Тогда дело в том, чтобы вашу работу увидели. Можно начать с публикации в социальных сетях и на веб-сайтах фотографии, участия в фотоконкурсах и наградах, а также с работы с клиентами.

Каких известных фотографов я скучал?

Надеюсь, вам понравился мой список известных фотографов, которые, как я считаю, потрясли (или все еще потрясают!) Мир фотографии.

Я также надеюсь, что этот список послужит поводом для некоторых полезных комментариев — если вы думаете, что я пропустил одного из великих или включил кого-то, кого, по вашему мнению, мне, возможно, не следовало бы, оставьте нам комментарий.

В любом случае, я надеюсь, что работы этих невероятных художников вернут вдохновение в вашу жизнь 🙂

50 лучших фотографов всех времен

Из всех миллиардов людей, которые взяли в руки какую-либо камеру, кто является лучшим фотографом всех времен?

Кто является ключевыми людьми, оставившими свой личный след в фотографии, добившимися того, чего раньше не делал никто, или кто оказал большое влияние на последующие поколения? Фотографы, которые не просто сделали один отличный снимок, а создали значительный объем работы за всю жизнь?

Ни один единый список не будет включать личных фаворитов каждого, но здесь, в Digital Camera World, мы собрались вместе и составили список, который мы считаем максимально исчерпывающим.Итак, вот они … 50 лучших фотографов в мире.

1) Анри Картье-Брессон (1908-2004)

Анри Картье-Брессон в Елисейском дворце в Париже в 1981 году (Фото Франсуа Лошона / Gamma-Rapho через Getty Images)

Фотограф фотографа Cartier- Брессон оказал огромное влияние на современную фотожурналистику и ее становление как вид искусства. Среди его достижений — соучредитель агентства Magnum в 1947 году, он преуспел в документальной, портретной и пейзажной работе.Его концепция съемки события в «решающий момент» оказала огромное влияние.

2) Ансель Адамс (1902-1984)

Ансель Адамс перед одним из своих самых известных изображений, Восход Луны, Эрнандес, Нью-Мексико, , в своем доме в Кармеле, Калифорния, в 1974 году (Фото Джо Munroe / Hulton Archive / Getty Images)

Пожалуй, один из величайших пейзажных фотографов, Адамс отказался от живописных стилей, чтобы создать то, что он называл «суровой и яркой поэзией реальности».’Соавтор зональной системы для точного расчета экспозиции, он наиболее известен своими черно-белыми изображениями, воспевающими природное величие национального парка Йосемити.

3) Себастьян Сальгадо (род. 1944)

Себастьян Сальгадо на своей выставке Genesis в Национальном музее Сингапура, 2014 г. (Фото Сухайми Абдулла / Getty Images)

Сальгадо — суперзвезда современной фотожурналистики. Изначально он изучал экономику, но в 1973 году начал карьеру фотографа.Его грандиозные черно-белые работы были особенно сосредоточены на социальной несправедливости и бедности, и за последние 45 лет он реализовал ряд крупных долгосрочных международных проектов.

4) Билл Брандт (1904–1983)

Брандт, родившийся в Германии, но поселившийся в Англии, привнес свой особый стиль фотографии в целый ряд жанров. Начиная с 1930-х годов, его работа включала социальные документальные изображения богатых и бедных, атмосферные и эмоциональные пейзажи, резкие, тревожные портреты и искаженные, чрезвычайно широкоугольные исследования обнаженной натуры.

5) Джулия Маргарет Кэмерон (1815-1879)

Альбуменская гравюра 1865 года, сделанная Джулией Маргарет Кэмерон, ее внуком Арчи. (Фото из коллекции Королевского фотографического общества / Национальный музей науки и средств массовой информации / SSPL / Getty Images) ‘

Кэмерон был одним из первых фотографов, которые исследовали потенциал фотографии как выразительного вида искусства. Работая в середине 19 века, она создала серию работ по негативам на стеклянных пластинах, в которых участвовали как члены семьи, так и друзья, а также известные викторианцы, такие как ученый сэр Джон Гершель и поэт Альфред, лорд Теннисон.

6) Ричард Аведон (1923-2004)

Ричард Аведон планирует выставку в галерее Мальборо в Нью-Йорке, 1975 г. (Фото Джека Митчелла / Getty Images)

Аведон — один из самых известных американских фотографов. 20 век. Он был известен своими портретами знаменитостей и модной фотографией для журналов, включая Vogue и Harper’s Bazaar , а также за его мощные черно-белые портреты обычных людей, такие как работы в его 1985 году. книга На американском Западе .

7) Ирвинг Пенн (1917-2009)

Гравюра с изображением пчелы Ирвинга Пенна в 1995 году, проданная на аукционе Christie’s в 2010 году (Ben Stansall / AFP / Getty Images)

Уважаемый в фотографических кругах Пенн в основном снимал моду, портреты и натюрморты для известных редакционных и коммерческих клиентов. Его образы, тщательно освещенные и составленные, черпают силу в своей редкости и простоте. Среди культовых изображений — портреты Пикассо и Трумэна Капоте, а также модные образы его жены-супермодели Лизы Фонсагривс.

Хотя работы МакКаллина наиболее известны изображениями, изображающими жестокую реальность войны во Вьетнаме, Кипре и Камбодже, получившие международное признание работы МакКуллина включают документальные кадры из его родной Англии и мрачные, мрачные пейзажи. Смелый и непоколебимый в своем стремлении к истории, он был посвящен в рыцари за заслуги перед фотографией в 2017 году.

9) Маргарет Бурк-Уайт (1904-1971)

Самолет «Дуглас-4» пролетел над Нью-Йорком, 1939 год, снято Маргарет Бурк-Уайт (The LIFE Images Collection / Getty Images)

Известная как «Мэгги Несокрушимая» ‘, Бурк-Уайт была первой женщиной-военным корреспондентом и первой женщиной-фотожурналистом журнала Life . Она снимала в Москве огненные бури во время войны и освобождение узников концлагерей. Позже она была первым иностранным фотографом, которому разрешили сфотографировать советскую пятилетку и задокументировали насилие во время раздела Индии.

10) Сесил Битон (1904-1980)

Снято Сесилом Битоном для Vogue в 1935 году (Condé Nast via Getty Images)

Битон был одним из великих портретистов и модных фотографов 20-го века. Очарованный гламуром, элегантностью и стилем, он создал множество изображений для журналов, включая Vogue и Vanity Fair 1920-1970-х годов.Его творческие способности распространились на дизайн костюмов и декораций для кино и театральных постановок.

11) Роберт Капа (1913-54)

Мемуары Роберта Капы Немного не в фокусе (Изображение предоставлено Amazon)

Капа был венгерским фотожурналистом и соучредителем Magnum Photos. За свою карьеру он освещал пять различных конфликтов, включая гражданскую войну в Испании, и особенно известен своими интуитивными изображениями высадки десанта в 1944 году. Он был убит, когда наступил на мину во время освещения Первой Индокитайской войны.

12) Альфред Штиглиц (1864-1946)

Рука человека Альфреда Штиглица (Фото VCG Wilson / Corbis via Getty Images)

Штиглиц был гигантом фотографии и важным пионером . В 1890-х годах он выдвинул противоречивый аргумент, что фотография была такой же важной формой искусства, как живопись или скульптура. В дальнейшем он стал сторонником «прямой» фотографии без манипуляций и неутомимым пропагандистом работы других фотографов.

13) Джоэл Мейеровиц (1938 г.р.)

Джоэл Мейеровиц со своей камерой в 1995 г. (Фото Тома Херде / The Boston Globe через Getty Images)

Мейеровиц начал свою фотографическую карьеру как новаторский уличный фотограф в самом начале 60-е годы до перехода к широкоформатным произведениям изобразительного искусства с бестселлером Cape Light . Он опубликовал более 20 книг, в том числе Aftermath , сборник работ, документирующих Ground Zero после террористических атак на Всемирный торговый центр в 2001 году.

14) Ева Арнольд (1912-2012)

Несмотря на то, что Арнольд известен своими портретами культурных деятелей, включая Мэрилин Монро, он был фотожурналистом и сотрудником Magnum Photos более 50 лет. Предпочитая работать при естественном освещении, она снимала широкий спектр работ, от необычных до серьезных, включая фоторепортажи о движении за гражданские права и сельскохозяйственных рабочих.

15) Брюс Дэвидсон (1933 г.р.)

Брюс Дэвидсон из Фонда HCB в Париже, 2007 г. (Christophe Simon / AFP / Getty Images)

Важный американский фотограф-документалист Дэвидсон сосредоточился на посторонних и маргинализированных группах общества. .Он глубоко проник в их жизнь, погрузившись в свои предметы, будь то банды подростков в Бруклине, артисты цирка или жители одного квартала в Гарлеме.

16) Доротея Лэнг (1895-1965)

Мать-мигрантка , снятая Доротеей Лэнг в Калифорнии, февраль 1936 года (Фото SSPL / Getty Images)

Ланге была пионером американского документального фотографа и фотожурналиста. Хотя в начале своей карьеры у нее была портретная студия, она обратилась к документированию безработных и бездомных во время Великой депрессии 1930-х годов.Ее самое известное изображение, Мигрант Мать (1936), показывает бедную женщину и ее детей.

17) Арнольд Ньюман (1918–2006)

Ньюман начал снимать портреты в 1930-х годах, предпочитая работать дома или на рабочем месте своих героев, чтобы лучше понять их жизнь и личность. Этот нетрадиционный для того времени подход привел к тому, что Ньюмана считали «отцом экологической фотографии».«Его самые известные портреты — Игорь Стравинский и Пабло Пикассо.

18) Роберт Дуано (1912-1994)

Роберт Дуано дома в 1989 году (Фото Софи Бассуль / Sygma / Getty Images)

Дуано был французским фотожурналистом, известным своими игривыми и юмористическими изображениями жизни в его родной Париж. Они запечатлели более светлую сторону жизни обычных людей, были блестяще рассчитаны и составлены. Его самая известная картина — Поцелуй в ратуше (1950), на которой изображена пара, целующаяся на одной из улиц Парижа.

19) Эдвард Уэстон (1886-1958)

Уэстон — одна из самых известных фигур в американской фотографии 20-го века. Новаторский и харизматичный, он наиболее известен своими детализированными широкоформатными изображениями. В течение его 40-летней карьеры исследовал такие темы, как пустынные пейзажи, обнаженные тела и натюрморты с такими предметами, как перец и ракушки.

20) Гарольд Эдгертон (1903–1990)

Эдгертон был инженером-электриком, который изобрел первую электронную вспышку.Он также сделал большое количество потрясающих фотографий, сделанных с помощью высокоскоростной вспышки, на которых были запечатлены вещи, которых раньше никто не видел. Они включали в себя пулю, проходящую через яблоко, птиц в полете или несколько мгновенных снимков спортсменов или танцоров в действии.

21) Эдвард Стейхен (1879-1973)

Флэтайрон-билдинг. Нью-Йорк, 1909 г. (Фото Эдварда Стейхена / The LIFE Images Collection / Getty Images)

Стейхен считается отцом современной модной фотографии и до Второй мировой войны был самым высокооплачиваемым фотографом в мире, а для Vogue и Туалетный столик Ярмарка .В послевоенный период он стал влиятельным куратором галереи и был ответственным за одну из самых известных фотовыставок всех времен — Семья человека (1955).

22) Берт Харди (1913-1995)

Променад Блэкпула, снятый Бертом Харди для поста Picture Post в 1951 году (Фото Берта Харди / Picture Post / Hulton Archive / Getty Images)

Во время работы на Picture Post Журнал Харди стал одним из самых любимых британских фотографов и был известен своими увлекательными, сердечными фотографиями простых людей.Он также снимал серьезные предметы, например, задания во время Корейской войны. В 1950-х и 60-х годах он стал одним из самых успешных и высокооплачиваемых рекламных фотографов Великобритании.

23) Уильям Эгглстон (родился в 1939 г.)

«Путеводитель Уильяма Эгглстона» — это выставка книг и Музея современного искусства 1976 года, которая, наконец, привлекла внимание представителей изобразительного искусства к цветной фотографии. ежедневно. Его стиль «моментальных снимков» в сочетании с использованием методов печати с переносом красителя, насыщенных цветом, возвел обычных людей на уровень искусства.Сейчас он считается одним из ключевых фотографов, чья работа помогла цветной фотографии стать общепринятым видом искусства.

24) Эллиот Эрвитт (род. 1928)

Эрвитт — американский фотограф, занимающийся рекламой и редакцией, который известен своей личной работой. Он варьируется от деликатных исследований семейной жизни до остроумных, шутливых уличных картинок. Его любимые предметы — это люди на пляжах и в музеях, и он выпустил несколько книг со своими популярными фотографиями собак.

25) Стив МакКарри (1950 г.р.)

Стив МакКарри подписывает копию своей самой известной фотографии Афганская девушка (Фото Мустафы Камачи / Anadolu Agency / Getty Images)

Маккарри — один из самых популярных в мире живые фотожурналисты. Давний член агентства Magnum и участник National Geographic , его разнообразная карьера включала репортажи о войне, освещение стихийных бедствий, туристическую фотографию и портретную живопись.Его самая известная картина — изображение 2002 года под названием Афганская девушка .

Подробнее …. узнайте, кто еще входит в список 50 лучших фотографов на следующей странице

Дополнительная литература

100 лучших цитат известных фотографов

25 лучших фильмов о настоящих фотографах

26) Роберт Франк (род. 1924)

Фрэнк начинал как редакторский и коммерческий фотограф, но в 1958 году опубликовал основополагающую книгу документальной фотографии: Американцы .Совершив поездку по стране, он дал личное, постороннее мнение о своем народе. Это было нетрадиционно по стилю и технике, но оказало огромное влияние. Позже он обратился к кинематографии и автобиографической фотографии.

27) Филипп Халсман (1906-1979)

Халсман специализировался на портретах и ​​моде и работал в известных журналах, включая Vogue и Life . Стиль, размах и визуальная изобретательность были центральными в его работах, и он фотографировал крупных фигур своей эпохи, включая Альберта Эйнштейна и Уинстона Черчилля.Его самый известный образ — его сюрреалистический шедевр, Dali Atomicus .

28) Дэвид Бейли (род. 1938)

Дэвид Бейли с супермоделью Джин Шримптон, 1963 г. (Фото Терри О’Нил / Iconic Images / Getty Images)

Бейли прославился как уличный модный и портретный фотограф в 1960-х годах благодаря прямым запоминающимся черно-белым снимкам знаменитостей, включая Beatles, Майкла Кейна и модель Джин Шримптон.С тех пор он остается одним из самых известных британских фотографов, и ему уже за 80.

29) Ман Рэй (1890–1976)

Рэй был художником, режиссером и скульптором, а также творческим и новаторским фотографом, любившим нарушать установленные «правила». Под влиянием сюрреализма, его самые известные изображения были сделаны с использованием соляризации или фотографии без камеры, например, фотографов. Его изобретательность и эксперименты вывели фотографию на новый творческий уровень.

30) Мартин Парр (1952 г.р.)

Основополагающая работа Мартина Парра «Последний курорт», снятая в приморском городке Нью-Брайтон, Ливерпуль, была впервые опубликована в 1985 году. современная жизнь, в то время как другие видят в нем интеллектуального элита. Его фирменный стиль — ироничные, а иногда и резкие, насыщенные цветом изображения, снятые с заполняющей вспышкой — разделили мнения, но он, несомненно, один из самых успешных фотографов-документалистов, работающих сегодня, и самый известный из ныне живущих сотрудников агентства Magnum.

31) Хорст П. Хорст (1906-1999)

Известен своим долгим сотрудничеством с журналом Vogue , немецким брендом Хорст, который снимал моду, портреты, обнаженные натуры и натюрморты. чувство стиля и элегантности. Его самый известный образ — Mainbocher Corset (1939), один из самых известных модных образов 20 века.

32) Юсуф Карш (1908-2002)

Юсуф Карш в 1960 году (Фото Weegee) / Международный центр фотографии / Getty Images)

В середине 20 века «Карш Оттавский» считался одним из самых известных фотографов-портретистов в мире.Ремесленник, известный своим тщательным и драматическим освещением, его изображения прославляли государственных деятелей, художников, артистов и королевских особ. Его самые известные портреты изображали крупных фигур, включая Уинстона Черчилля, Эрнеста Хемингуэя и Альберта Эйнштейна.

33) Андре Кертес (1894–1985)

Кертеш, уроженец Венгрии, был новаторским и влиятельным фотографом, который исследовал целый ряд жанров: уличные фотографии, портреты, городские пейзажи, натюрморты и искаженные обнаженные тела. У него была врожденная способность находить поэтическое в повседневной жизни.Сделанные им изображения, которые теперь считаются знаковыми, включают Chez Mondrian (1926) и The Fork (1928).

34) Альфред Эйзенштадт (1898–1995)

VJ Day, Нью-Йорк. 14 августа 1945 года. Это отрывок, а не культовый образ, которым широко известен Эйзенштадт. (Фото Альфреда Эйзенштадта / The LIFE Picture Collection / Getty Images)

Один из самых известных фотожурналистов своего времени, Эйзенштадт снял более 2500 заданий для журнала Life .Они включали фотоэссе на такие темы, как Джон Ф. Кеннеди и разрушенные города в Японии после Второй мировой войны. Его самый известный сингл — VJ Day на Таймс-сквер , на котором моряк спонтанно целует медсестру.

35) Франс Лантинг (1951 г.р.)

Жизнь Франса Лантинга: путешествие во времени , опубликовано в 2006 г.

Лантинг — один из самых известных фотографов природы, работающих сегодня. Давно связанный с журналом National Geographic , он провел последние 35 лет, фотографируя дикую природу по всему миру.Его амбициозный семилетний проект Жизнь: Путешествие во времени (2006) рассказал «историю жизни от ее зарождения до нынешнего разнообразия».

36) У. Юджин Смит (1918-1978) )

Целеустремленный в погоне за историей Смит сфотографировал на передовой во время Второй мировой войны, прежде чем стать ключевой фигурой в разработке фоторепортажа. Его работа включает Country Doctor для журнала Life , хотя его самый известный фотоэссе — знаковый двухлетний проект, документирующий промышленный город Питтсбург, штат Пенсильвания.

37) Уокер Эванс (1903-1975)

Важный американский фотограф-документалист, Эванс наиболее известен своими работами 1930-х годов о бедных семьях издольщиков в эпоху Великой депрессии. Его поэтические произведения воспевали красоту в повседневной жизни, и он в основном работал с использованием широкоформатных камер 10×8 для максимальной детализации и четкости.

38) Энни Лейбовиц (1949 г.р.)

Мик Джаггер и Энни Либовиц, 1975 г. (Фото Кристофера Саймона Сайкса / Hulton Archive / Getty Images)

Работа для таких журналов, как Rolling Stone, Vanity Fair и Vogue , Лейбовиц стал самым известным портретным фотографом, работающим сегодня.Она известна сложными, творческими и высокобюджетными постановками с участием многих самых известных мировых знаменитостей. Среди ее самых знаковых изображений — портреты Джона Леннона в день его убийства и обнаженной беременной Деми Мур.

39) Джеймс Нахтвей (род. 1948)

Пятикратный обладатель престижной золотой медали Роберта Капы, Нахтвей, американский фотожурналист и член-учредитель VII Фотоагентства. Его работа включает освещение войн, конфликтов и социальных проблем.Он особенно известен своей работой о войне в Ираке и террористических атаках 2001 года на Всемирный торговый центр.

40) Дайан Арбус (1923-1971)

Дайан Арбус, Нью-Йорк, 1968 (Фото Роза Келли / Michael Ochs Archives / Getty Images)

Собственный личный документальный стиль Арбус заключался в том, чтобы снимать интимные, интенсивные и иногда тревожные портреты людей на обочине общества. Она фотографировала гигантов, артистов цирка, нудистов и трансгендеров таким образом, чтобы подчеркнуть их статус изгоя.На ее самых известных изображениях изображены пара однояйцевых близнецов и мальчик, держащий игрушечную ручную гранату.

41) Арт Вулф (1951 г.р.)

Книга Арта Вулфа Закон об исчезновении (Изображение предоставлено Amazon)

Арт Вулф — плодовитый, неугомонно творческий натур и фотограф изобразительного искусства, чьи работы включают пейзажи и культуры коренных народов и раскрашенная телом студия ню. За свою 40-летнюю карьеру он выпустил более 90 книг, в том числе The Living Wild , в которой основное внимание уделялось насущной необходимости сохранения, и Vanishing Act , в которых основное внимание уделялось маскировке в природе.

42) Льюис Хайн (1874-1940)

Начав работу в начале 20 века, Хайн был важным фотографом-документалистом, который снимал плохие условия на американских фабриках. Несмотря на частые угрозы со стороны владельцев фабрик, он сосредоточился на условиях труда и детском труде, и его шокирующие образы напрямую повлияли на изменения в американском трудовом законодательстве.

43) O Winston Link (1914-2001)

Каталог с выставки O Winston Link в The Photographers ‘Gallery, Лондон, 1983

Самая известная работа Линка, сделанная в конце 1950-х годов, прежде всего коммерческого фотографа. , это празднование последних дней паровых железных дорог в Америке.Эти романтические и атмосферные черно-белые фотографии, некоторые из которых были получены с помощью новаторских техник ночной фотографии, напоминают о быстро уходящей эпохе.

44) Роберт Мэпплторп (1946-1989)

Роберт Мэпплторп в 1970 году (Фото Ли Блэк Чайлдерс / Редфернс)

Холодная точность и красивое освещение чувственных цветочных исследований Мэпплторпа получили широкую оценку, но он также получил признание. фотограф, который намеренно разжигал полемику с помощью графических изображений обнаженных мужчин и гомосексуалистов.Его карьера была плодотворной, но короткой; он умер в возрасте 42 лет от СПИДа.

45) Дэвид Дубиле (родился в 1946 году)

Книга Дэвида Дубиле « Water Light Time» , впервые опубликовано в 1999 году

Дубилет, возможно, является величайшим подводным фотографом. Работая в журнале National Geographic с 1971 года, он снял около 70 подводных историй от юго-западной части Тихого океана до дельты Окаванги Ботсваны.Он впервые применил технику показа на одном изображении того, что находится над и под поверхностью воды.

46) Weegee (1899-1968)

Weegee со своей камерой Speed ​​Graphic, 1945.

Weegee (Артур Феллиг) получил свое прозвище от слова «ouija», потому что во время несчастных случаев у него всегда было шестое чувство. и места преступления, которые он сфотографировал, будут иметь место. Его фотографии, широко публиковавшиеся в то время в газетах, теперь считаются захватывающим документом о городской жизни 30-40-х годов.

47) Тони Рэй-Джонс (1941-72)

Блэкмор, 1970. Снято Тони Рэй-Джонсом для журнала Sunday Times Magazine под названием «Счастливые экстремисты». (Фото SSPL / Getty Images)

Хотя Тони Рэй-Джонс умер от лейкемии всего в 30 лет, он оказал большое влияние на документальную фотографию. Его черно-белые изображения были наблюдательными, красиво рассчитанными и криво-юмористическими. Он был очарован англичанами и смотрел на своих соотечественников посторонним взглядом.Он особенно сосредоточился на поведении и традициях англичан, а также на системе классов.

48) Андреас Гурски (1955 г.р.)

Андреас Гурски позирует перед своей работой «Рейн II» (Joerg Koch / AFP / Getty Images)

Гурски говорит, что «интересуется человеком и окружающей средой. »И специализируется на крупномасштабных изображениях, обработанных цифровым способом, которые комментируют современный мир. Его предметы включают интерьеры зданий, таких как фабрики, аэропорты и пейзажи, покрытые солнечными батареями.Одно изображение, Rhine II , продано в 2011 году за 2,7 миллиона фунтов стерлингов.

49) Майкл Кенна (1953 г. самых успешных пейзажных фотографов изобразительного искусства, работающих сегодня. Его часто копируемые черно-белые изображения, снятые на пленочные камеры среднего формата, часто имеют минималистский стиль и источают чувство спокойствия, напоминающее дзен. Их часто снимают в удаленных местах с очень длинной выдержкой.

50) Ник Найт (род. 1958)

Ник Найт, автор Ника Найта, опубликовано в 2009 году.

Найт — радикальный и влиятельный модный и рекламный фотограф и создатель видео, чьи часто противоречивые образы идут вразрез с общепринятыми идеями. красоты. Снимая для крупных брендов, таких как Alexander McQueen и Calvin Klein, и журналов, включая Vogue , он занимался целым рядом проблем, включая расизм и инвалидность.

Подробнее

100 лучших цитат известных фотографов

25 лучших фильмов о настоящих фотографах

Лучшие книги по фотографии на журнальном столике

Лучшие книги по портретной фотографии

45 самых невероятных фотографов, на которых можно подписаться в Instagram

(Pocket-Lint) — Instagram больше, чем просто место для Ким K Селфи и еды порно.

Это также место, где талантливые фотографы со всего мира делятся своим творчеством. Instagram фактически служит их портфолио, витриной фотографий профессионального качества, которые любой может просматривать бесплатно.

Это вдохновляет. Это необычно. Это прекрасно. А иногда еще и восхитительно.

Мы собрали для вас некоторых из наших любимых фотографов из социальной сети.

Кевин Расс / Instagram

Фотограф Дикого Запада (@Kevinruss)

@Kevinruss : Кевин Расс — фотограф только для iPhone, который в основном публикует великолепные снимки Дикого Запада Америки.Следуйте за этим фотографом, и вы обязательно увидите множество ярких пейзажей, которых вы никогда раньше не видели. Довольно впечатляет то, что вы можете делать даже с камерой телефона.

Адам Сенатори / Instagram

Глаз в небе (@Adamsenatori)

@Adamsenatori : Адам Сенатори — экстраординарный фотограф-пилот, специализирующийся на публикации захватывающих дух снимков с воздуха. По мере того, как дроны с фотоаппаратами становятся все более популярными, количество подобных фотографий с дронов растет, но Адам Сенатори видит невероятное.

Ричард Коци Эрнандес / Instagram

Стилист старой школы (@Koci)

@Koci : Если вам нравится черно-белое, то Ричард Кочи Эрнандес — фотожурналист, номинированный на Пулитцеровскую премию, с аккаунтом в Instagram, наполненным винтажными вещами. esque pics.

Лаура Притчетт / Instagram

Художник (@Bythebrush)

@Bythebrush : Лаура Притчетт явно обладает безупречным вкусом, когда дело касается цвета и текстуры. Ленте этого фотографа в Instagram стоит позавидовать.Она не только делает невероятные фотографии, но и прекрасно работает карандашом и кистью.

Дэвид Гуттенфельдер / Instagram

Фотокорреспондент со смартфона (@dguttenfelder)

@Dguttenfelder : Дэвид Гуттенфельдер днем ​​фотограф Национального географического общества, а ночью снимается в Instagram. Его сообщения всегда принимаются только с его смартфона, что довольно невероятно, когда вы просматриваете его ленту. Этот инстаграммер определенно видел некоторые достопримечательности за эти годы, и мы любим его работы.

Danrubin / Instagram

Вкусная путешественник (@Danrubin)

@Danrubin: Дэн Рубин еще один фотограф, который удваивается как Globetrotter, и его Instagram переполнена ландшафтов, зданий и да, иногда пища порно. Многие из его изображений также сняты с разных точек зрения, что дает вам новый и прекрасный взгляд на мир.

Memoryweaver / Instagram

Мастер натюрморта (@Memoryweaver)

@Memoryweaver : Маркус Родригес — британский фотограф, который днем ​​работает веб-разработчиком, а в свободное время — фотографом натюрморта.Ему нравится редактировать свои фотографии с помощью Snapseed на iPad. Его изображения часто красочные, макро-снимки, и он иногда подписывает их с советами профессионалов.

DVL / Instagram

Внутренний человек (@DVL)

@DVL : Дастин Вон-Лума работает в команде UX в Adobe, поэтому вы знаете, что он разбирается в дизайне и деталях. Его Instagram полон великолепных снимков, и мы думаем, что любители активного отдыха оценят их особенно по достоинству.

Astrodub / Instagram

Визуальный художник (@Astrodub)

@Astrodub : Анджелики Джексон описывает себя как визуального художника и доказательство на своих фотографиях.Она запечатлела уличную жизнь Нью-Йорка, потрясающие пляжи, городские горизонты и все, что ее поражает. Загляните в ее профиль, если вам нужно вдохновение.

Dondregreen / Instagram

Городской фотограф (@Dondregreen)

@Dondregreen : Дондре Грин описывается как городской фотограф, потому что его изображения представляют реальную жизнь в городах Америки. Он снимает портреты, пейзажи и все, что между ними, и все они испещрены цветом, перспективой и эмоциями.

Трэвис Дженсен / Instagram

Уличный снэппер (@TravisJensen)

@TravisJensen : Если вы хотите увидеть, как на самом деле выглядит Сан-Франциско на уличном уровне, посмотрите Трэвиса Дженсена из научной фантастики. Некоторые из его последних снимков даже показывают, что полиция применяет слезоточивый газ против толпы во время Мировой серии.

Терри Ричардсон / Instagram

The celebritysnapper (@terryrichardson)

@Terryrichardson : Потому что, Терри Ричардсон. Да, и потому, что он всегда публикует лучшие яркие фотографии знаменитостей, конечно, с собой в кадре.

Симоне Браманте / Instagram

Рассказчик (@Brahmino)

@Brahmino: Симоне Браманте в первую очередь описывает себя как рассказчик, а во вторую — как фотограф, и его сообщения, безусловно, показывают это.

Виктория Симер / Instagram

Невероятный иллюзионист (@witchoria)

@Witchoria : Говоря об углах, Виктория Симер обладает особым талантом фотографировать людей в самых интересных (и немного невозможных) позах. Ее изображения также вызывают в воображении ряд сцен, бросающих вызов физике и природе, которые мы все можем наслаждаться.

Гаррет Корнелисон / Instagram

Портреты и позы (@Reallykindofamazing)

@Reallykindofamazing : Лучший актив Гарретта Корнелисона (посмотрите, что мы там сделали?) — это создание потрясающих портретов реальных людей. Его снимки действительно невероятны, и он явно хорошо разбирается в людях.

Кирстен Алана / Instagram

Странствующий фотограф (@Kirstenalana)

@ Кирстеналана : А вы думали, что много путешествовали. Просто подождите, пока не заглянете в Instagram туристического фотографа Кирстен Аланы.Кирстен — фотограф-путешественник, работающий на полную ставку, она сделала снимки в более чем 50 странах. Она работала с множеством брендов, и легко понять, почему она популярна.

Сара Палмер / Instagram

Креативный снэппер (@Heysp)

@Heysp : Есть какие-нибудь фетишисты? Что ж, Сара Палмер прекрасно умеет снимать ноги с наилучшего ракурса. Она намного больше, чем это, хотя на ее фотографиях много предметов, замечательно созданных ее собственной честной рукой.

Терон Хамфри / Instagram

Один человек и его собака (@thiswildidea)

@thiswildidea : Терон Хамфри для тех из вас, кто любит собак, потому что его лучшие посты о его милой собачке.Терон делает невероятные снимки своей собаки на самых разных ярких фоне.

Janske Kaethoven / Instagram

Пейзаж ‘grammer (@Janske)

@Janske : Иногда пейзажей просто не хватает. Всякий раз, когда мы в таком настроении, Янске Кетховен нас прикрывает. Невероятные виды, фантастическое обрамление и визуально приятные изображения, которые не разочаруют.

Дирк Баккер / Instagram

Привлекающий внимание (@Macenzo)

@Macenzo : Дирк Баккер — графический дизайнер с глубокой страстью к узорам и архитектуре, о чем свидетельствуют его многочисленные и привлекательные публикации.Если вы поклонник красочных снимков, удовлетворительной симметрии и потрясающих углов, то это фотограф, за которым стоит последовать.

Эндрю Кнапп / Instagram

Человек-колли (@Andrewknapp)

@Andrewknapp : Хорошо, вот еще один для фанатиков домашних животных. Эндрю Кнапп любит ловить своего симпатичного бордер-колли, играющего в прятки, и нам этого мало. Как и Терон Хамфри, изображения Эндрю Кнаппа изображают его любимого четвероногого приятеля в самых разных условиях. Похоже, они вместе взорвались.

4 причины, по которым вы должны защитить свой компьютер с помощью антивируса Malwarebytes По промоушену Pocket-lint · 27 марта 2021 Дэррил Джонс / Instagram

Дроид-энтузиаст (@Darrylljones)

@Darrylljones: Дэррил Джонс любит запечатлеть приключения и прекрасные моменты с игрушками в ролях.Штурмовики часто фигурируют в ленте Дэррилла, как и множество других игрушек. Фанаты «Звездных войн» радуются и наслаждаются!

witchoria / Instragram

Сюрреалист (@witchoria)

@witchoria : Виктория Симер использует фотографию для создания удивительно странного искусства. Сюрреалистические изображения, которые переносят вас в другой мир и заставляют задуматься.

trashhand / Instragram

Мастер-архитектор (@trashhand)

@trashhand : У Сердара Озтюрка есть аккаунт, полный фотографий городского пейзажа и архитектуры, которые демонстрируют потрясающее внимание к деталям.Иногда смешивается с людьми, чтобы представить идеальное сочетание портрета и архитектуры, иногда просто поразительные изображения с интригующих ракурсов.

Брэд Элтерман / Instagram

Рок-окунь (@Bradelterman)

@Bradelterman : Брэд Элтерман — музыкальный фотограф, который снимает ваших любимых рокеров с 70-х годов — и теперь вы можете увидеть некоторые из его диких задниц — кадры сцены в Instagram. Волосы и блестящие фотографии есть в большом количестве.

Sejkko / Instagram

The lonely house man (@Sejkko)

@Sejkko : Мануэль Пита — еще один городской фотограф в этом списке, но он известен тем, что носит маску медведя по всему миру и фотографирует ее в яркие сценарии.Его работы бросаются в глаза и интересны. Мануэль Пита также обладает талантом делать поразительные снимки одиноких домов с захватывающими дух пейзажами. Его лента в Instagram, безусловно, выглядит потрясающе.

Руано / Instagram

Жизнь через объектив (@Ruano)

@Ruano : Луис Руано живет в Сан-Франциско и отлично справляется с фотографированием каждого дня (и своей) жизни в Калифорнии. От пляжей до моста Золотые Ворота, он покрыл всю область залива и его окрестности с помощью фотографий.

Benjaminheath / Instagram

Вид на Лос-Анджелес (@Benjaminheath)

@Benjaminheath : Бенджамин Хит — фотограф из Лос-Анджелеса, который специализируется на съемках своего города, а также на поездках на бекауст, природных ландшафтах и ​​портретах.

Onelastmidnight / Instagram

Городской фотограф (@Onelastmidnight)

@Onelastmidnight : Если вам больше нравится Лондон, то этот фотограф из Великобритании, где он часто снимает Лондонский Сити и все его скрытые сокровища. архитектура и люди.

Джо Пенни / Instagram

The People person (@joepenney)

@joepenney: Если вы когда-нибудь хотели поближе познакомиться с Западной Африкой и людьми, живущими в этой части мира, посмотрите ленту Джо Пенни, который показывает его повседневную жизнь и множество портретов в придачу.

asasjostromphotography / Instagram

Фотограф-документалист (@asasjostromphotography)

@asasjostromphotography: Аса Шостром — «фотограф-документалист» из Швеции, и, согласно ее профилю, она занимается социальными проблемами, особенно женщинами и детьми.Нам очень понравились ее посты из ее проекта в Молдове и все фотографии ее семьи в Швеции.

iamtheswimreaper / Instagram

The Swim Reaper (@iamtheswimreaper)

@iamtheswimreaper: У всех нас есть друзья, которые постоянно выкладывают фотографии из далекого рая, вызывая у нас тошноту от зависти к их свободе путешествий. Однако Swim Reaper — это совершенно другой уровень. Этот парень публикует веселые пляжные фотографии в различных позах, одетых как Мрачный Жнец — с косой и всем остальным.

_vemix_ / Instragram

Художник-ремикс (@_vemix_)

@_vemix_ : Технически не фотограф, а скорее манипулятор фотографий. Этот аккаунт берет исторические хип-хоп и музыкальные образы и смешивает их, чтобы создать новый поворот в реальности, который нам нравится. Этот образ Курта Кобейна и Марти МакФлая — прекрасный тому пример.

stevemccurryofficial / Instragram

Фотографическая легенда (@stevemccurryofficial)

@stevemccurryofficial : Стив МакКарри — одно из самых известных имен в фотожурналистике.Его лента в Instagram заполнена фотографиями из разных стран, культур и разных лет. Он невероятно опытен, и в результате получаются впечатляющие изображения, которые часто лишают вас дара речи.

alyssarosev / Instragram

Портретный и свадебный фотограф (@alyssarosev)

@alyssarosev : Алисса Роуз — невероятный фотограф-портретист, родом из южного региона США. Ее портреты ярки, капризны и зачастую невероятно красочны.

kyyyyyyyyyyyyyyyyyyle / Instragram

Создатель веселья (@kyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyle)

@kyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyle, фотограф из Торилэта, запечатлевший свою повседневную жизнь , на основе умения фотографа из Торилэта, запечатлел свое мастерство . На его фотографиях регулярно появляются странные и прекрасные сцены, которые он видел в окружающем мире. Некоторые выглядят фальшиво, другие сильно отфотошоплены, но все они великолепны.

ashadamsphoto / Instragram

Аляскинский художник (@ashadamsphoto)

@ashadamsphoto : Эш ​​Адамс — фотожурналист из Анкориджа, Аляска.Из ее ленты открывается великолепный вид на отдаленные районы Америки — суровый, но красивый пейзаж, не похожий ни на один другой.

chrisburkard / Instragram

Мастер путешествий (@chrisburkard)

@chrisburkard : Крис Буркард — опытный фотограф-путешественник, который умеет делать потрясающие пейзажные снимки и потрясающие виды нашего мира. Следуйте за ним, и вы наверняка будете завидовать всем блестящим достопримечательностям, которые он видит, как минимум.

tyieshaphotography / Instragram

Молодой городской окунь (@tyieshaphotography)

@tyieshaphotography : Тайеша Шеннон — 19-летний черно-белый фотограф из Западного Йоркшира.Ее фотографии мрачные и чисто британские — и мы говорим не только о дожде. Тиеша прекрасно разбирается в красивых городских снимках и фантастических черно-белых портретах.

laurenepbath / Instragram

Первый профессиональный инстаграммер в Австралии (@laurenepbath)

@laurenepbath : Лорен Бат имеет честь стать первым профессиональным инстаграммером в Австралии. Она шеф-повар, ставшая сенсацией фотографии в Instagram, которая бросила свою работу в 2013 году, чтобы следовать своей страсти к сервису обмена фотографиями.Как вы могли догадаться, ее изображения — это что-то особенное, и на них представлены снимки со всего мира.

theblondeabroad / Instragram

Художник-побег (@theblondeabroad)

@theblondeabroad : Кики — один из тех людей, которые перешли от размещения отвратительных фотографий своего отпуска на новый уровень, зарабатывая этим на жизнь. Ее снимки — это лучшее в потрясающей фотографии из путешествий, и они наверняка вызовут у вас невероятную зависть.

paulnicklen / Instragram

Мастер дикой природы (@paulnicklen)

@paulnicklen : Пол Никлен — сотрудник National Geographic и мастер фотографии дикой природы.Его изображения часто показывают самые дикие стороны природы, включая опасность, смерть и прелести существ нашего мира. Он также делится множеством подводных снимков, которые вы больше нигде не увидите.

omarzrobles / Instragram

Поклонник танцев (@omarzrobles)

@omarzrobles : Омар З. Роблес — фотограф из Нью-Йорка, страстно любящий искусство танца и движения в городских условиях. На большинстве его фотографий танцоры изображены в позах или в процессе невероятных акробатических трюков в разных местах.Они поразительны и впечатляют как своей тематикой, так и результатом изображения.

drcuerda / Instragram

Рассказчики (@drcuerda)

@drcuerda : Даниэль Руэда и Анна Девис управляют этой учетной записью и используют ее, чтобы рассказывать истории со своими фотографиями. В результате получаются невероятные изображения, которые часто больше похожи на произведения искусства, чем на фотографии. Образы смелые, красочные и блестяще поставленные. Конечно, это изменение от обычных постов в Instagram.

мария сварбова / Instragram

Разноцветный (@maria.svarbova)

@ maria.svarbova : Мария Шварбова страстно увлекается цветом, отражениями и перспективой. Многие из ее изображений имеют смелые, яркие цвета и изображения бассейнов. Трудно объяснить, но замечательно наблюдать.

Написано Мэгги Тиллман и Адрианом Уиллингсом.

.