Курсы дизайнера одежды: эффективное обучение профессии художника и конструктора для начинающих с нуля в Академии красоты Эколь

Содержание

Дизайн одежды

Дизайн-проектирование

Создавать эскизы новых видов и стилей швейных изделий по описанию или с применением творческого источника. Создание костюма, коллекции одежды на этапе эскизного проектирования, с помощью средств художественной выразительности. Умение работать с ритмом, пропорциями, масштабом композиционных элементов.

Выполнять технический рисунок модели по эскизу. Выбор и работа с творческим источником: преобразование творческого источника в прикладную модель (костюм, ансамбль, коллекцию одежды,). Создание матрицы коллекции одежды. Образ, его создание, завершение и подача: режиссура показа коллекции одежды. Изучение и анализ современных коллекций мировых брендов на текущий период. Создание своей авторской линии одежды.

Выполнять набросков фигуры в различных позах. Основы пропорции фигуры человека. Наброски фигуры в статике и динамике. Рисунок складок, драпировок, фактур, элементов одежды.

Колористика в костюме

Выполнять колористические композиции. Цветовой круг Гете. Родственные, родственно-контрастные и контрастные гаммы. Знание цветовых гармоний в костюме. Введение цвета в костюм, коллекцию, работа с текстурами и фактурами.

Конструирование женской одежды

Выполнять чертежи базовых конструкций швейных изделий на типовые и индивидуальные фигуры. Снятие размерных признаков. Выбор конструктивных прибавок. Построение основы платья, юбки, брюк

Осуществлять конструктивное моделирование швейных изделий. Техническое моделирование вытачек, срезов, рукавов. Построение различных покроев изделия. Моделирование чертежа в соответствии с эскизом.

Макетирование

Выполнять наколку деталей на фигуре или манекене. Основы макетирования. Наколка плечевого и поясного изделия. Наколка складок, драпировок, сложных ассиметричных изделий.

Технология швейных изделий

Классифицировать материалы, состав, назначение. Виды и классификация материалов. Состав, способ получения, свойства и назначение. Требования к материалам для изделий различного назначения. Способы обработки и соединения различный материалов.

Знать классификацию оборудования. Техника безопасности при работе на швейном оборудовании. Основные сведения о швейном оборудовании.

Выполнять основные узлы, используемые при производстве одежды. Терминология. Схематичное обозначение узлов. Выполнение образцов элементов одежды легкого и верхнего ассортимента.

Выбирать рациональные способы производства швейных изделий. Выполнение плечевого и поясного изделия.

Компьютерная графика

Выполнять эскизы моделей в программах " Photoshop" и "Corel Draw". Знакомство с интерфейсом программ. Изучение и практическое применение.

Выполнять эскизы фирменного стиля. Логотипы и фирменные знаки. Требования к шрифтам. Организация визиток.

История Домов моды

Классифицировать различные стили в костюме. Классификация и историческое развитие стилей в искусстве и костюме. Возникновение и история Домов моды.

Создание и управление персональным брендом или ателье. Ключевые навыки брендинга: навыки эффективной самомотивации; навыки нахождения клиентов, инвесторов и получения обратной связи; навыки создания и управления своей торговой маркой; навыки построения моделей коммуникаций с нулевым бюджетом и презентации проекта перед стейкхолдерами; навыки ведения клиентоориентированного бизнеса; навыки эффективных продаж своего изделия.

Выпускная аттестационная работа – дефиле.

Подготовка выпускной квалификационной работы. Консультации. Утверждение плана-графика работы и руководителей ВАР. Проведение предпроектных исследований. Разработка коллекции моделей, конструкции и выполнение в материале.

Защита выпускной квалификационной работы. Открытая защита. Предоставление пояснительной записки. Доклад по работе в сопровождении презентации. Демонстрация коллекции моделей.

Курсы дизайна одежды - Художественная школа АШБЕ

Занятия по курсы костюмного дизайна проходят в школе Дизайна «АРТФУТУРЕ». В специально приспособленных аудиториях, преподаватели школы используют самые современные методики обучения, которые постоянно совершенствуются и дополняются. Сотрудничество школы дизайна с промышленностью, позволяет слушателям, не только получать знания, но и закреплять их на практике. По окончании обучения слушатели разрабатывают собственную коллекцию одежды в качестве дипломного проекта. Часть коллекции выполняется в материале и участвует в финальном показе. Занятия ориентированы на 12-16 учебных часов в неделю. В художественной школе «АШБЕ» возможно получить необходимую начальную подготовку по рисунку и живописи для дальнейших занятий на курсах дизайна одежды.

справки по тел. (812) 914-29-03

Обучение на курсах дизайна одежды (моделирование костюма)

Хорошие дизайнеры всегда пользуются спросом в индустрии моды, главное в этом деле знать не только основы конструирования и моделирования, но и уметь мыслить творчески и создавать новые образы. Проявить свои способности в мире моды может каждый, у кого есть желание, достаточно иметь начальные знания и пройти курсы дизайна одежды и аксессуаров. Обучаясь в школе дизайна на курсе моделирования костюма можно узнать не только последние тенденции моды и основы дизайна, но научиться применять и развивать свои идеи, создавать оригинальные и стильные образы.

Занятия на курсах дизайна одежды в Санкт-Петербурге направлены, прежде всего, на тех, кто ценит индивидуальность образа и хочет самостоятельно конструировать свой образ или помогать создавать его другим. На курсах для будущих модельеров слушатели приобретут множество полезных навыков и узнают историю возникновения моды и все современные тенденции и течения в мире индустрии моды. Одним из важнейших навыков, приобретенных в школе, будет умение правильно сконструировать одежду и в целом образ с учетом особенностей фигуры. Очень важно уметь с помощью кроя и фасона подчеркивать достоинства фигуры и скрывать ее недостатки. Так же в курсе обучения дизайну костюма проходят занятия по правильному подбору цветовой гаммы и рационализации гардероба, исходя из основного стиля одежды человека.

В школе дизайна одежды будет интересно не только новичкам, но и профессионалам, поскольку курсы  направлены так же на повышение квалификации дизайнеров костюма, развитие их творческих способностей и художественного вкуса, а также обучение правилам успешной работы в индустрии моды. Для посещающих курсы дизайнеров — модельеров одежды обучение проходит с помощью специально разработанных практических упражнений в колористической, графической и объемно-пластической композиции, с практикой углубленных занятий по курсу рисунка и живописи фигуры.

Школа моды ID&ME | ВЕСЕННЯЯ АКЦИЯ

                  

                                 

ШКОЛА ДИЗАЙНА И МОДЫ ID&ME

Хотите стать модным дизайнером с нуля и заниматься любимым делом, быть экспертом в одежде и создавать собственные коллекции. Международная школа дизайна и моды ID&ME готовит лучших специалистов в модной индустрии с 2007 года. 

                           

 

     

     

 

ВЫПУСКНИКИ КУРСА ДИЗАЙНА ОДЕЖДЫ!

Выпускники Международной школы дизайна и моды ID&ME открывают модные ателье, собственные бренды, показывают коллекции на Казахстанской неделе моды, на конкурсе дизайнеров одежды Open Way, на Mercedes Benz Fashion Week в Астане (Нур-Султане) и Алматы.   

 

          

ЧЕМУ УЧИМ НА КУРСЕ ДИЗАЙНА ОДЕЖДЫ?

Учим создавать актуальные образы, качественно кроить и шить, хорошо рисовать, разбираться в модном бизнесе. В нашей школе дизайна есть ИЗО студия, художественные курсы и мастерская кройки и шитья. По окончанию курса выдается Диплом дизайнера одежды.

             

              

            

 

МЕТОДИКИ, ДИПЛОМЫ И СЕРТИФИКАТЫ!

Наши курсы дизайна одежды объединяют в себе авторские методики Школы дизайна и моды ID&ME с методиками Международной школы моды Burgo Milano, где можно пройти Corsi Master, а некоторые выпускники были приняты в Marangoni на Executive Master’s. 

           

             

Курсы модельеров одежды в Рязани. Обучение на курсах дизайн и моделирование одежды

1. Вводное занятие
1.1 Принципы моделирования
1.2 Ознакомление с методами

2. Моделирование юбки
2.1 Построение чертежа юбки – «солнце», 4,6,8 – клинной юбки

2.2 Моделирование складок, кокеток на базе конструкции прямой юбки

3. Моделирование женских брюк
3.1 Моделирование кокеток, складок, накладных деталей
3.2 Варианты обработки застежки

4. Моделирование платья
4.1 Перенос вытачек и рельефов
4.2 Драпировки
4.3 Совмещения рисунков
4.4 Карманы

5. Моделирование рукавов
5.1 Моделирование втачного рукава
5.2 Рукава «реглан»
5.3 Цельнокройного рукава («летучая мышь»)

6. Моделирование бесподкладочного жакета
6.1 Стилистика оформления
6.2 Детали

7. Моделирование воротников
7.1 Обработка фигурного выреза горловины
7.2 Воротник – «качели»
7.3 Шалевый воротник, «английский» и т.д.

8. Особенности обработки изделий из шифона и трикотажа

9. Конструирование и изготовление мужских брюк
9.1 Построения чертежа. Отличия конструирования женских брюк
9.2 Технологическая обработка изделия. Обработка карманов
9.3 Специфика обработки низа изделия, застежки и пояса

10. Прорезные карманы
10.1Карман с «листочкой», с обтачками, с клапаном

11. Конструирование и изготовление жилета
11.1 Построение чертежа
11.2 Особенности изготовления
11.3 Дублирование, влажно–тепловая обработка
11.4 Изготовление подкладки изделия

12. Конструирование и изготовления пиджака
12.1 Построение чертежа
12.2 Различия конструирования и изготовления женского и мужского пиджака
12.3 Изготовление карманов
12.4 Изготовление подкладки
12.5 Воротник
12.6 Втачивание рукавов

13. Особенности конструирования пальто и куртки
13.1 Специфика изготовления
13.2 Способы посадки на подкладку

14. Особенности изготовления стеганых изделий
Способы обработки

15. Особенности изготовления изделий из кожи
Специфика раскроя. Правила обработки

Зачет (собеседование).

Курсы дизайна одежды в Нижнем Новгороде, курсы модельеров, обучение модельеров и дизайнеров одежды

1. Вводное занятие
1.1 Принципы моделирования
1.2 Ознакомление с методами

2. Моделирование юбки
2. 1 Построение чертежа юбки – «солнце», 4,6,8 – клинной юбки
2.2 Моделирование складок, кокеток на базе конструкции прямой юбки

3. Моделирование женских брюк
3.1 Моделирование кокеток, складок, накладных деталей
3.2 Варианты обработки застежки

4. Моделирование платья
4.1 Перенос вытачек и рельефов
4.2 Драпировки
4.3 Совмещения рисунков
4.4 Карманы

5. Моделирование рукавов
5.1 Моделирование втачного рукава
5.2 Рукава «реглан»
5.3 Цельнокройного рукава («летучая мышь»)

6. Моделирование бесподкладочного жакета
6.1 Стилистика оформления
6.2 Детали

7. Моделирование воротников
7.1 Обработка фигурного выреза горловины
7.2 Воротник – «качели»
7.3 Шалевый воротник, «английский» и т.д.

8. Особенности обработки изделий из шифона и трикотажа

9. Конструирование и изготовление мужских брюк
9. 1 Построения чертежа. Отличия конструирования женских брюк
9.2 Технологическая обработка изделия. Обработка карманов
9.3 Специфика обработки низа изделия, застежки и пояса

10. Прорезные карманы
10.1Карман с «листочкой», с обтачками, с клапаном

11. Конструирование и изготовление жилета
11.1 Построение чертежа
11.2 Особенности изготовления
11.3 Дублирование, влажно–тепловая обработка
11.4 Изготовление подкладки изделия

12. Конструирование и изготовления пиджака
12.1 Построение чертежа
12.2 Различия конструирования и изготовления женского и мужского пиджака
12.3 Изготовление карманов
12.4 Изготовление подкладки
12.5 Воротник
12.6 Втачивание рукавов

13. Особенности конструирования пальто и куртки
13.1 Специфика изготовления
13.2 Способы посадки на подкладку

14. Особенности изготовления стеганых изделий
Способы обработки

15. Особенности изготовления изделий из кожи
Специфика раскроя. Правила обработки

Зачет (собеседование).

Курсы графического дизайна в Санкт-Петербурге — 8 мест 📍 (адреса, отзывы, фото)

— 8 мест

  • Мы составили рейтинг 8 мест «курсы графического дизайна» в Санкт-Петербурге;
  • Лучшие курсы графического дизайна: уровень цен, отзывы, фото;
  • Курсы графического дизайна на карте: адреса, телефоны, часы работы;

Лучшие курсы графического дизайна — рейтинг, адреса и телефоны

Запрос в заведения — закажите услугу, уточните цену

Отправьте запрос — получите все предложения на почту:

Интересные факты

Чаще всего люди ищут «курсы графического дизайна», но встречаются и другие формулировки, например, обучение графическому дизайну.

Самые популярные особенности найденных мест: курсы дизайна, курсы для психологов, профориентация для школьников, профориентация взрослых, курсы рукоделия.

Санкт-Петербу́рг (с 18 [31] августа 1914 до 26 января 1924 — Петрогра́д, с 26 января 1924 до 16 мая 1992 года (фактически — до 6 сентября 1991 года) — Ленингра́д) — город федерального значения Российской Федерации, административный центр Северо-Западного федерального округа и Ленинградской области.


Добавить бизнес — бесплатная реклама вашей организации на HipDir.

цены, отзывы. Выбирайте лучшего специалиста на «Крэйс-Мастерс»

Фильтр подбора:

Услуга

Услуга

Выбор услуги

Город

Поиск города

Район

Район

Поиск района

0 отзывов

Услуги: пошив одежды, дизайн одежды

пошив одежды договорная

дизайн одежды договорная

0 отзывов

Услуги: пошив, пошив одежды, дизайн одежды

пошив договорная

пошив одежды 2 000 ₽/предмет

пошив верхней одежды 6 000 ₽/предмет

пошив пальто договорная

пошив жакетов 5 000 ₽/предмет

пошив платьев договорная

пошив свадебных платьев 20 000 ₽/предмет

пошив фаты договорная

пошив вечерних платьев 8 000 ₽/предмет

пошив сарафанов договорная

пошив юбок договорная

пошив брюк договорная

пошив блузок договорная

дизайн одежды договорная

конструирование одежды договорная

Еще 11 услуг

0 отзывов

Услуги: дизайн одежды, графический дизайн, дизайн одежды

дизайн одежды договорная

графический дизайн договорная

иллюстраторы договорная

дизайн одежды договорная

дистанционная работа договорная

Еще 1 услуга

0 отзывов

Услуги: эпиляция, копирайтеры, вязание

эпиляция договорная

шугаринг договорная

шугаринг глубокого бикини договорная

эпиляция глубокого бикини договорная

эпиляция подмышек договорная

эпиляция ног договорная

эпиляция голени договорная

эпиляция рук договорная

вязание договорная

вязание шарфов договорная

вязание шапок договорная

вязание пледов договорная

вязаные игрушки договорная

вязание детской одежды договорная

вязание свитеров договорная

Еще 11 услуг

0 отзывов

Услуги: массаж, художники, декор мероприятий

Образование:

• Школа массажа А. Панфилова, «Основы классического массажа», 2019 г.

художники 1 000 ₽

картины по фото договорная

картины акварелью договорная

портретисты договорная

портрет по фото договорная

рисунок карандашом договорная

пейзажисты договорная

аквагримёры договорная

картины гуашью договорная

художники-анималисты договорная

массаж договорная

классический массаж договорная

массаж спины договорная

массаж шейно-воротниковой зоны договорная

массаж ног и стоп договорная

Еще 11 услуг

5,0

1 отзыв

Услуги: пошив одежды, уборка, дизайн одежды

Образование, курсы:

• Поволжский государственный университет физической культуры, спорта и туризма, факультет ФК (с 2018 г. ).

пошив одежды договорная

ремонт одежды договорная

пошив платьев договорная

дизайн одежды договорная

уборка договорная

Еще 1 услуга

0 отзывов

Услуги: пошив, пошив одежды, дизайн одежды

пошив договорная

пошив одежды договорная

пошив платьев договорная

пошив свадебных платьев договорная

ремонт одежды договорная

пошив юбок договорная

пошив брюк договорная

пошив блузок договорная

пошив верхней одежды договорная

пошив пальто договорная

пошив жакетов договорная

дизайн одежды договорная

кнопки, молнии, люверсы договорная

пошив корсетов договорная

Еще 10 услуг

5,0

3 отзыва

Услуги: пошив, пошив одежды, дизайн интерьера

Образование, курсы:

• Казанский государственный технологический университет, квалификация – инженер по специальности «Технология швейных изделий», 2007 г.

• Российско-итальянская высшая школа дизайна «Стиль» ИДПО КНИТУ, профессиональная переподготовка по программе «дизайн интерьера», 2015 г.

пошив договорная

пошив штор договорная

дизайн штор договорная

пошив одежды договорная

пошив платьев договорная

пошив свадебных платьев договорная

пошив верхней одежды договорная

пошив пальто договорная

дизайн одежды договорная

пошив сценической одежды договорная

дизайн интерьера 500 — 1 000 ₽/кв. м

текстильное оформление интерьера 500 ₽/кв. м

Еще 8 услуг

Надежда нам помогла определиться с выбором дизайна кухни и не только! В дальнейшем заказывали у неё и шторы, отлично получилось. Показала себя отличны...

Все отзывы

0 отзывов

Услуги: дизайнеры, рисование, дизайн одежды

дизайнеры договорная

дистанционная работа договорная

рисование договорная

эскизная часть дизайн-проекта договорная

дизайн одежды договорная

дизайн одежды договорная

моделирование одежды договорная

Еще 3 услуги

0 отзывов

Услуги: пошив одежды, дизайн одежды, пошив нижнего белья

Образование, курсы:

• Казанский институт экономики, управления и права, экономист по специальности «Финансы и кредит», 1997–2002 гг.

• Казанский колледж технологии и дизайна, портной, 2019 г.

• New Skills Academy, курс Fashion Design Certification, 2020 г.

пошив одежды договорная

дизайн одежды договорная

кройка договорная

пошив сценической одежды договорная

пошив одежды из кожи договорная

пошив нижнего белья договорная

пошив авточехлов договорная

пошив штор договорная

кройка и шитьё договорная

Еще 5 услуг

5,0

8 отзывов

Услуги: пошив, пошив одежды, вышивка и декорирование

Скидка 25%

на массовый заказ от 3 шт

пошив 100 — 30 000 ₽/предмет

пошив одежды 100 — 30 000 ₽/предмет

пошив детской одежды договорная

пошив платьев 1 200 — 5 000 ₽/предмет

пошив свадебных платьев договорная

пошив жакетов 100 ₽/предмет

пошив пиджаков 2 500 ₽/предмет

пошив брюк договорная

дизайн одежды 500 ₽

пошив жилетов 300 ₽/предмет

пошив трикотажа 100 — 1 000 ₽/предмет

пошив одежды из меха 5 000 ₽/предмет

пошив сценической одежды 1 500 ₽/изделие

пошив женских костюмов 500 ₽/изделие

пошив пижам 600 ₽/предмет

Еще 11 услуг

Понравилось понимание и скорость принятия решений.

Все отзывы

0 отзывов

Услуги: пошив, пошив одежды, дизайн одежды

Образование, курсы:

• ПУ №30, портной-закройщик 4 разряда, 1997 г.

• УПК «Быт», закройщик 4 разряда, 1998 г.

• Казанский техникум легкой промышленности, техник-технолог меховых и овчинно-шубных изделий 4 разряда, 2005 г.

Опыт:

• Швейная фабрика «Адонис», 2003–2005 гг.

• Собственное ателье «Жанна» — 5 лет.

пошив 1 500 ₽/предмет

пошив одежды 1 500 ₽/предмет

ремонт одежды 200 ₽

ремонт одежды из меха и кожи договорная

пошив платьев 2 000 ₽/предмет

пошив сарафанов договорная

пошив свадебных платьев договорная

пошив фаты договорная

пошив вечерних платьев договорная

пошив платьев для выпускного договорная

пошив юбок договорная

прямая юбка договорная

юбка-солнце договорная

юбка в складку договорная

юбка-карандаш договорная

Еще 11 услуг

5,0

2 отзыва

Услуги: пошив, пошив одежды, дизайн одежды

пошив 700 — 9 000 ₽/изделие

пошив одежды 700 — 9 000 ₽/изделие

пошив платьев 1 000 — 3 000 ₽/изделие

пошив свадебных платьев 5 000 — 30 000 ₽/предмет

дизайн одежды 5 000 ₽

пошив корсетов 5 000 ₽/предмет

Еще 2 услуги

Замечательная девушка) все рассказала, показала, выбрали ткань☺️ Платье благополучно ушло в работу🙏🏻Ждём результат 😍

Все отзывы

0 отзывов

Услуги: стилист-имиджмейкер, художники, дизайнеры

Образование:

• Казанский федеральный университет, институт филологии и межкультурных коммуникаций, педагог по искусству, 2013–2017 гг.

ИЗО 1 000 ₽/60 мин.

рисование 1 000 ₽/60 мин.

академический рисунок 1 000 ₽/60 мин.

композиция (ИЗО) 1 000 ₽/60 мин.

дизайн 1 000 ₽/60 мин.

Adobe Photoshop 1 000 ₽/60 мин.

компьютерная графика 1 000 ₽/60 мин.

Adobe Illustrator 1 000 ₽/60 мин.

личностные тренинги 1 000 ₽/60 мин.

дизайнеры договорная

веб-дизайн договорная

художники договорная

стилист-имиджмейкер 1 000 ₽/ч

шопинг-сопровождение 1 000 ₽/ч

анализ гардероба 1 000 ₽/ч

Еще 11 услуг

Школа дизайна моды | Художественные институты

Узнайте, что нужно, чтобы перейти от концепции к потребителю.

У меня есть видение, как продвигать моду вперед. Теперь мне нужны навыки.

Ваше чувство стиля привносит что-то новое и свежее в мир моды. Вы жаждете быть частью этой динамично развивающейся конкурентной индустрии, и вы хотите Ваша работа привлечет внимание как частных лиц, так и розничных продавцов.

В наших программах по дизайну одежды вы можете изучать как традиционные, так и компьютерные методы проектирования для создания стильной одежды с самого начала заканчивать.Вы также можете получить маркетинговые, предпринимательские и творческие навыки, необходимые для продвижения ваших дизайнов на мировом рынке моды. Наш программы требуют тяжелой работы, сосредоточенности и приверженности, но в конце концов вы будете готовы сделать карьеру, занимаясь любимым делом.

Я хочу учиться у экспертов по дизайну одежды.

Наши преподаватели знают, что нужно для успеха в индустрии дизайна одежды. Они поделятся этим опытом в классе, предлагая индивидуальные наставничества и руководства, поскольку они подталкивают вас к смелости, экспериментам и рискуйте со своими проектами.Наши программы начинаются с того, что помогают вам создавать базовые навыки в производстве одежды, модная иллюстрация, текстиль и выкройки. Затем с помощью промышленных швейных машин программное обеспечение для автоматизированного проектирования и другое профессиональное оборудование и технологии, вы можете узнать, как применять эти навыки для создания предметов, как уникальный, как ты.

Попутно вы познакомитесь с ключевыми отраслевыми практиками и рабочими процессами, такими как творческий мозговой штурм, исследование рынка, прогнозирование тенденций, материал поиск поставщиков, технический дизайн и разработка продукции.Ваш модный дизайн курсы также научат планированию, решению проблем, общению и навыки саморекламы, необходимые для карьеры в дизайне одежды. Вокруг вы станете другими талантливыми, творческими и вдохновляющими людьми, с которыми вы можете установить длительные личные и профессиональные отношения.

Я готов преследовать свои цели в моде.

С самого начала ваша программа по дизайну одежды будет наполнена практическими проекты, направленные на развитие навыков, которые высоко ценятся в индустрии моды.Позже, на наших курсах «Портфолио», мы научим вас уточнять и представлять ваша работа в профессиональном формате, демонстрирующем ваши сильные стороны. Вы будете также имеют возможность пройти стажировку, принять участие в местных и национальных модных организаций и мероприятий, и даже покажите свои работы в показы мод.

Будучи выпускником, вы будете готовы заниматься модой начального уровня. дизайн и разработка, а наши консультанты по вопросам карьеры помогут вам найти возможности, соответствующие вашему таланту и амбициям.Выберите школу ниже, чтобы узнайте больше о наших программах получения диплома о модном дизайне и наших простых процессы подачи заявки и зачисления.

Дизайн одежды | Otis College of Art and Design

Наша репутация основана на качестве, актуальности и инновациях. Краеугольным камнем учебной программы факультета является предоставление студентам возможности учиться, работая с успешными профессионалами отрасли.

Программа отличается тем, что предоставляет структурированную учебную программу с особым акцентом на развитие способных, инновационных и профессиональных дизайнеров моды, обладающих всесторонними знаниями как умеренных, так и дизайнерских рынков.

В отличие от других программ, где студенты соревнуются за внимание преподавателей и ресурсы, наши студенты получают множество рекомендаций от преподавателей в богатой ресурсами среде, которая поощряет сотрудничество для ускорения их развития. На протяжении десятилетий эта формула доказывала свою эффективность в подготовке студентов к плавному переходу в отрасль. Об этом свидетельствует то, что примерно 86% каждого выпускного класса работали в качестве помощников модельера в течение 3 месяцев после выпуска.

Департамент установил прочные отношения с индустрией моды и гордится тем, что находится на переднем крае инноваций. Освоение технологий так быстро, как они становятся доступными благодаря партнерству с лидерами индустрии моды, стало обычной практикой. Это во многом возможно, потому что департамент считает себя аналитическим центром отраслевых инноваций. Наши студенты известны своей работой высочайшего уровня.

И младший, и старший класс представляют свои работы на ежегодном показе стипендий и модном показе, а также демонстрируются в витринах Neiman Marcus в Беверли-Хиллз, а также на выставках за пределами кампуса.

Инновации в модном дизайне являются результатом тщательного процесса разработки и редактирования идей, направленных на решение конкретных задач дизайна.

Студенты нашей программы получают образование и практикуются во всех аспектах процесса дизайна , поскольку они работают над получением степени бакалавра изящных искусств (BFA) в области дизайна одежды. Программа отличается от других конкурентов в области искусства и дизайна, предоставляя структурированный учебный план с особым упором на развитие способных, инновационных и профессиональных дизайнеров одежды (со всесторонним знанием как умеренных, так и дизайнерских рынков).На протяжении десятилетий эта формула доказывала свою эффективность в превращении студентов в творческих профессионалов, готовых к плавному переходу в отрасль.

При соотношении студентов и преподавателей примерно 13: 1 наша интенсивная программа включает действующих и известных дизайнеров, которые выступают в качестве наставников, работая в тандеме с опытными профессиональными преподавателями, чтобы облегчить полезный опыт обучения. В младшие и старшие годы у них есть возможность работать в командах для создания уникальных дизайнов под руководством наставников, подражая профессиональным дизайнерам и следуя сезонному графику отрасли.Студенты выходят из нашей программы как творческие профессионалы, подготовленные для отрасли. Наставниками для юниоров и пожилых людей являются Рубен и Изабель Толедо, A | X, Anthropologie, Леон Макс, Under Armour, Холстон, Кауфман / Франко, Альберт Вольски, Патагония, Тодд Олдхэм, Антропология, Вера Ван, Марк Бэджли и Джеймс Мишка, Эдди Бауэр. , Uniqlo, Моник Луилье, Nike, Натали Чанин, Трина Терк, Джон Варватос, Херли, Urban Outfitters, Disney, Universal Studios, Tadashi, Mattel, Cirque du Soleil и Боб Маки.Посмотрите наставников этого года и полный список наставников в прошлом.

Принципы устойчивого дизайна являются частью основной учебной программы, в которой основное внимание уделяется проектированию для завтрашнего дня. Предлагая базовые курсовые работы, посвященные экологически чистому и интеллектуальному дизайну, студенты, изучающие моду, также могут получить дополнительную степень в области устойчивого развития. Департамент также является гордым основателем Otis Sustainability Alliance, группы творческих лидеров из областей моды, дизайна, искусства и высшего образования, которые стремятся продвигать экологические, социальные, образовательные и экономические аспекты устойчивости с помощью наших работают художниками, дизайнерами и педагогами.См. Otis Sustainability Alliance.

Крупные мероприятия программы и надежная сеть создают возможности для демонстрации талантов студентов, а вместе подготовка и наглядность создают спрос на студентов Отис. Дизайны для младших и старших школьников представлены на ежегодном показе стипендий и мод, а также демонстрируются в витринах Neiman Marcus в Беверли-Хиллз.

Студенты учатся в богатой ресурсами среде с доступом к передовым технологиям.Будучи лидером в сфере образования в индустрии моды, программа Otis Fashion Design во многом сотрудничает с лидерами отрасли в области технологий, которые предлагают студентам Otis Fashion новейшие технологии, чтобы проверить их жизнеспособность и возможность применения в направленной моде по сравнению с базовой модой. Это создает бесценный опыт обучения для студентов, удерживая их на пороге разработок и инноваций. Кроме того, в Лос-Анджелесе один из самых больших в Соединенных Штатах выбора текстильных изделий и украшений.Имея под рукой множество ресурсов и ссылок, студенты создают оригинальные дизайны и разрабатывают коллекции для своего портфолио на протяжении всего обучения.

В течение трех месяцев после выпуска 86% выпускников трудоустраиваются в качестве помощников модельеров и зарабатывают примерно на 30% больше, чем средняя зарплата. Многие пожилые люди принимаются на работу до окончания учебы, а всем юниорам предоставляется возможность пройти стажировку в проверенных брендах и ателье. Выпускники преуспевают в отрасли и быстро продвигаются на руководящие должности или разрабатывают собственные коллекции или бренды.См. Разделы «Карьера и стажировки» и «Известные выпускники».

Программа конкурентоспособна и занимает первое место в рейтинге . Занимая 1-е место в стране и 1-е место на Западном побережье, он получает широкую прессу и продолжает процветать.

Специалисты по дизайну одежды могут объявить несовершеннолетнюю в области устойчивого развития. Пожалуйста, смотрите Несовершеннолетние для получения дополнительной информации.

Специалисты

«Дизайн одежды» также имеют возможность учиться с упором на дизайн костюма.

Посетите наш блог и узнайте, как студенческие проекты реализуются в наших студиях.

школ и колледжей дизайна одежды

Студенты, интересующиеся модным дизайном, часто не осознают, что в индустрии моды им доступно множество вакансий. В то время как такие программы, как Project Runway, популяризировали дизайн одежды, выпускников факультетов модного дизайна ждет много других интересных карьер. По данным Бюро статистики труда, по состоянию на 2012 год более 22 000 профессионалов работали модельерами и получали среднюю зарплату в размере почти 63 000 долларов в год.Те, кто входит в 10 процентов лучших по шкале заработной платы, зарабатывают более 126 000 долларов в год.

При таком большом количестве различных программ и направлений найти подходящую школу моды может показаться сложной задачей. Наш гид предоставит внутреннюю информацию о типах доступных степеней, вариантах учебной программы, специализациях, возможной карьере, на что обратить внимание в отличной школе и многом другом.

Лучшие 10 лучших школ и колледжей дизайна одежды 4-летние колледжи

# 1 Урсулинский колледж Пеппер Пайк, Огайо
# 2 Университет Маунт Мэри Милуоки, Висконсин
# 3 Санкт-ПетербургЕкатерининский университет Сент-Пол, Миннесота
# 4 Университет Делавэра Ньюарк, DE
# 5 Доминиканский университет Ривер-Форест, Иллинойс
№6 Джефферсон Филадельфия, Пенсильвания
# 7 Университет Бренау Гейнсвилл, Джорджия
# 8 Стивенсон университет Стивенсон, доктор медицины
№9 Университет Цинциннати Цинциннати, Огайо
# 10 Университет штата Айова Эймс, ИА

AccreditedSchoolsOnline.org - это сайт с рекламной поддержкой. Рекомендуемые или проверенные партнерские программы, а также все результаты поиска, поиска или соответствия школ предназначены для школ, которые нам компенсируют. Эта компенсация не влияет на рейтинг наших школ, справочники по ресурсам или другую независимую от редакции информацию, опубликованную на этом сайте.

Лучшие онлайн-программы

Изучите программы, которые вам интересны с высокими стандартами качества и гибкостью, которые необходимы вам, чтобы вывести свою карьеру на новый уровень.

Снимки дизайна одежды

Технологический институт моды также сыграл значительную роль в создании одних из лучших: бывшие студенты, о которых вы, возможно, слышали (или носили их модели), включают Кельвина Кляйна, Майкла Корса, Нанетт Лепор и Каролину Эррера.

Хотите знать, где ваши любимые дизайнеры получили образование в области моды? Новая школа дизайна Парсонс выпускала знаковых дизайнеров задолго до того, как Тим Ганн начал говорить дизайнерам: «Сделайте так, чтобы это работало». Среди известных выпускников - Джей Крю, дорогая Дженна Лайонс, Марк Джейкобс, Александр Ван, Джейсон Ву, Донна Каран и Прабал Гурунг.

Не все дизайнеры пришли в мир с планами сломать модные стереотипы: Миучча Прада начинала как пантомима, прежде чем запустить свою культовую линию сумок.Вера Ван была конкурентоспособной фигуристкой, прежде чем перешла в редакционную сторону моды. Она начала свою дизайнерскую карьеру в качестве директора по моде в компании Ralph Lauren, а затем запустила собственный бренд.

Изучите программы на получение степени онлайн

Школы и программы дизайна одежды

Модельеры - это дальновидные личности, которые сочетают свои творческие способности с деловой хваткой при разработке и создании одежды, обуви и аксессуаров.Независимо от того, работают ли они мерчандайзерами, дизайнерами, покупателями или помощниками, люди, обладающие навыками, знаниями и энтузиазмом, необходимыми для успеха в этой области, могут сделать увлекательную и приносящую удовлетворение карьеру. Стремительный характер отрасли требует профессионалов, которые преуспевают в напряжении и могут быть гибкими в условиях постоянных изменений.

Если это звучит привлекательно, получение степени дизайнера одежды часто является первым шагом к проникновению в отрасль. Важно выбрать учебную программу, направленную на развитие необходимых технических и творческих навыков; кроме того, выпускники, которые активно ищут возможности за пределами учебной аудитории, по окончании учебы станут конкурентоспособными кандидатами в дизайнерские фирмы.Большинство школ моды, как правило, находятся в Нью-Йорке или Калифорнии, но множество вариантов существует в США и за рубежом.

Изучите программы на получение степени онлайн

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ ШКОЛЫ

Профессиональные школы моды обычно делятся на две формы: средние школы и центры обучения взрослых. Профессионально-технические училища делают упор на обучении студентов профессии наряду с основной учебной программой, в то время как профессиональные училища для взрослых делают упор исключительно на профессии, представляющей интерес.В некоторых профессиональных учебных заведениях учащиеся могут выбрать общеобразовательные курсы в дополнение к своей сертификации в области дизайна одежды, что приведет к получению степени младшего специалиста. Программы дизайна одежды в профессиональных школах часто проводятся в стиле погружения, что позволяет студентам сосредоточенно изучать один предмет в течение каждого блока семестров. Сертификаты могут быть заполнены за два года и охватывают широкий круг тем, включая строительство, текстильное производство, изготовление выкройки, драпировку и компьютерные системы для одежды.Выпускники программ профессионального обучения делают карьеру в качестве помощников конструкторов, руководителей производства, изготовителей моделей, технических дизайнеров и многого другого.

ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ШКОЛЫ

Студенты, желающие изучать дизайн одежды в художественной школе, имеют уникальную возможность быть полностью окруженными коллегами-художниками, независимо от их среды. Атмосфера очень творческая, и многие студенты преуспевают в изобретательской энергии. И наоборот, конкуренция может быть более жесткой, поскольку все стремятся к одним и тем же целям.Хотя есть еще компонент общего образования, он в значительной степени ориентирован на гуманитарные науки, и большее количество часов посвящено курсам дизайна одежды. Многие возможности стажировки и экспериментального обучения предоставляются одновременно с курсовой работой. Хотя предлагаемые классы аналогичны классам в традиционных университетах, обучение, как правило, более целенаправленное и углубленное.

ОБЩЕСТВЕННЫЕ КОЛЛЕДЖИ

Многие общественные колледжи предлагают степень младшего специалиста по прикладным наукам в области дизайна одежды с различными вариантами обучения.Популярные специализации включают модный мерчандайзинг, дизайн и розничную торговлю. Основные курсы начинаются с основ, таких как конструирование одежды, дизайн, создание выкройки и использование технологий дизайна, а затем переходят к более сложным темам, связанным с производством одежды и созданием коллекций. Некоторые программы потребуют компонента стажировки в качестве завершающего проекта, позволяющего студентам выбрать дизайнера или модную компанию в своей области интересов. Выпускники находят работу на различных должностях, в том числе дизайнерами, модными журналистами, покупателями, модельерами и портными.Большинство программ можно завершить за два года очного обучения.

ЧЕТЫРЕХЛЕТНЯЯ ШКОЛА

В отличие от художественной школы дизайна одежды, студенты, желающие получить эту степень, но желающие получить традиционный опыт в колледже, должны рассмотреть возможность прохождения программы в четырехлетнем учебном заведении. Как правило, степени предлагаются в форме бакалавра или бакалавра гуманитарных наук с сильным компонентом гуманитарных наук, выступающим в качестве основы для получения диплома по конкретным курсам. Для большинства программ потребуется компонент стажировки; Кроме того, учитывая, как правило, более крупные университеты, большинство из них будет иметь возможность учиться за границей в различных центрах моды, таких как Париж, Милан или Токио.Помимо независимой дизайнерской работы, студенты, имеющие степень бакалавра в области дизайна одежды, могут продолжить карьеру в качестве технических дизайнеров, продавцов модной одежды и помощников или помощников модельеров.

Школы моды

В дополнение к перечисленным выше вариантам существует несколько учебных заведений, предназначенных исключительно для обучения будущих модельеров. На восточном побережье Нью-Йорка находится Технологический институт моды. Помимо программ по дизайну одежды и смежным темам, FIT также дает студентам более глубокое понимание отрасли, включая курсы по изобразительному искусству, текстилю, бизнес-навыкам и маркетингу.

На западном побережье в Лос-Анджелесе находится Институт моды, дизайна и мерчандайзинга. Доступно множество программ, связанных с модой, включая дизайн костюмов, мерчендайзинг, дизайн обуви и дизайн ювелирных изделий.

Лучшие школы и колледжи дизайна одежды

НАША МЕТОДОЛОГИЯ +

Accredited Schools Online использует запатентованное сочетание стоимости, качества и услуг по поддержке учащихся для определения общего рейтинга. Подтверждающие данные поступают из авторитетных источников, включая сами школы.Мы ориентируем наши рейтинги на аккредитованные и некоммерческие организации.

Наша команда по анализу данных и эксперты в области высшего образования работали вместе, чтобы создать систему оценки, которая включает ключевые качественные и количественные показатели. Затем атрибуты данных взвешиваются на основе релевантности.

Методология подсчета баллов включает такие факторы, как:

  • Стоимость и финансовая помощь
  • Количество программ и предлагаемых программ
  • Соотношение учащихся и учителей
  • Количество выпускников
  • Предлагаемые услуги по трудоустройству и поддержке
  • Консультации по вопросам образования / карьеры
  • Услуги по трудоустройству
  • И многие другие

Эти факторы собираются для каждой школы и оцениваются с использованием расчета ценности сверстников (PBV).PBV сравнивает стоимость программы со стоимостью других программ с такой же (или аналогичной) оценкой качества и стоимостью. PBV обозначает общую ценность или отдачу от ваших вложений в программу колледжа или получения степени.

Студенты колледжа, обладающие чувством стиля и желанием превратить свое увлечение в карьеру, могут подумать о зачислении на программу дизайна одежды. Качественная онлайн-школа дизайна одежды научит студентов создавать одежду, отвечающую ожиданиям постоянно развивающихся тенденций.Чтобы помочь учащимся найти подходящую школу, мы проанализировали каждую школу дизайна одежды и колледж в стране на основе нашей методологии, чтобы составить этот список лучших вариантов. Познакомьтесь с лучшими школами и колледжами дизайна моды.

Урсулинский колледж Посмотреть профиль школы Пеппер Пайк, Огайо 52%

В Ursuline College студенты, заинтересованные в получении степени бакалавра моды, присоединятся к заботливому сообществу сверстников и преподавателей, которые будут способствовать художественному продвижению студентов и успеху в карьере.Хотя продвижение по программе получения степени может занять много времени, студенты смогут контролировать свое расписание, используя онлайн-классы Ursuline College; Эти курсы полезны для студентов, проживающих за пределами штата, студентов, у которых есть семьи, о которых нужно заботиться, и студентов, работающих полный рабочий день. Пакеты финансовой помощи в виде стипендий и грантов также помогают облегчить стресс, который может сопровождать получение степени колледжа.

Университет Маунт Мэри Посмотреть профиль школы Милуоки, Висконсин 35%

В Университете Маунт Мэри студенты, желающие получить степень бакалавра в области дизайна одежды, получат возможность адаптировать свою программу в соответствии со своими карьерными устремлениями.Поскольку эта программа побуждает студентов исследовать все аспекты своего творчества, ее преподают преподаватели, которые проявили собственное творчество и сделали успешную карьеру в индустрии моды. Некоторые занятия по этой программе, а также многочисленные программы Mount Mary можно пройти с помощью комбинации онлайн-курсов и очных занятий. Онлайн-учащиеся обнаружат, что они достигнут того же уровня успеха, что и их сверстники, обучающиеся традиционным способом, но без стресса, который сопровождает попытки найти время для посещения очных занятий.

Екатерининский университет Посмотреть профиль школы Сент-Пол, Миннесота 59%

Университет Святой Екатерины готовит своих студентов к вступлению в конкурентную среду дизайна одежды с помощью своей программы бакалавриата по дизайну одежды. Студенты, обучающиеся на курсах моды Святой Екатерины, изучат как базовые, так и продвинутые методы креативного дизайна одежды, а также производственные технологии, которые помогут им добиться успеха в своих занятиях.Некоторые студенты могут столкнуться с нехваткой времени при поступлении в колледж; если это так, они могут пожелать рассмотреть возможность обучения в онлайн-формате. В дополнение к преимуществам гибкого расписания, онлайн-учащиеся также смогут приступить к своей учебе в сроки, которые лучше всего соответствуют их распорядку дня.

Университет Делавэра Посмотреть профиль школы Ньюарк, DE 80%

Университет штата Делавэр предлагает две программы бакалавриата, которые готовят студентов к работе в индустрии моды: степень бакалавра наук в области дизайна одежды и степень бакалавра наук в области мерчандайзинга моды.Используя учебный план, предусмотренный в этих программах, студенты получат конкурентное преимущество в поиске работы для аспирантов. Каждый факультет, отвечающий за эти программы, работал в индустрии моды в течение нескольких лет, гарантируя, что студенты получат максимально полезные знания. Размер классов в UDEL, как правило, невелик, что позволяет студентам получать индивидуальный академический опыт, не чувствуя, что они отстают.

Доминиканский университет Посмотреть профиль школы Ривер-Форест, Иллинойс 66% Джефферсон Посмотреть профиль школы Филадельфия, Пенсильвания 61% Университет Бренау Посмотреть профиль школы Гейнсвилл, Джорджия 45% Стивенсон университет Посмотреть профиль школы Стивенсон, доктор медицины 64% Университет Цинциннати Посмотреть профиль школы Цинциннати, Огайо 62% Университет штата Айова Посмотреть профиль школы Эймс, ИА 71% Мередит Колледж Посмотреть профиль школы Роли, Северная Каролина 59% Стивенс Колледж Посмотреть профиль школы Колумбия, Миссури 73% Столетний университет Посмотреть профиль школы Хакеттстаун, Нью-Джерси 56% Колледж Вилла Мария Посмотреть профиль школы Буффало, штат Нью-Йорк 41% Университет воплощенного слова Посмотреть профиль школы Сан-Антонио, Техас 49% SUNY Buffalo State Посмотреть профиль школы Буффало, штат Нью-Йорк 33% СУНИ Онеонта Посмотреть профиль школы Онеонта, штат Нью-Йорк 48% Орегонский университет Посмотреть профиль школы Евгений, ИЛИ 48% Государственный университет Ферриса Посмотреть профиль школы Биг-Рэпидс, Мичиган 67% Флоридский сельскохозяйственный и механический университет Посмотреть профиль школы Таллахасси, Флорида 67% Университет штата Мичиган Посмотреть профиль школы Ист-Лансинг, Мичиган 53% Государственный университет Монклера Посмотреть профиль школы Монклер, Нью-Джерси 40% Университет Содружества Вирджинии Посмотреть профиль школы Ричмонд, Вирджиния 79% Колледж искусств и дизайна Саванны Посмотреть профиль школы Саванна, Джорджия 63% Lasell College Посмотреть профиль школы Ньютон, Массачусетс 56% Марист Колледж Посмотреть профиль школы Покипси, Нью-Йорк 65% Коламбусский колледж искусства и дизайна Посмотреть профиль школы Колумбус, Огайо 44% Колумбийский колледж-Чикаго Посмотреть профиль школы Чикаго, Иллинойс 80% Калифорнийский государственный университет - Лонг-Бич Посмотреть профиль школы Лонг-Бич, Калифорния 55% Кентский государственный университет в Кенте Посмотреть профиль школы Кент, Огайо 41% Техасский технический университет Посмотреть профиль школы Лаббок, Техас 57% Колледж искусств штата Мэн Посмотреть профиль школы Портленд, Мэн 52% Мэримаунтский университет Посмотреть профиль школы Арлингтон, Вирджиния 62% Нью-Йоркский технологический институт Посмотреть профиль школы Нью-Йорк, штат Нью-Йорк 26% Технологический институт моды Посмотреть профиль школы Нью-Йорк, штат Нью-Йорк 46% Техасский женский университет Посмотреть профиль школы Дентон, Техас 42% Университет Северного Техаса Посмотреть профиль школы Дентон, Техас Университет Висконсин-Стаут Посмотреть профиль школы Меномони, Висконсин 47% Университет Кларка Атланты Посмотреть профиль школы Атланта, Джорджия 48%

Лучшие 10 лучших школ и колледжей дизайна одежды 2-летние колледжи

# 1 Общественный колледж Санта-Фе Санта-Фе, Нью-Мексико
# 2 Городской муниципальный колледж Балтимора Балтимор, Мэриленд
# 3 Колледж Санта-Роза Младший Санта-Роза, Калифорния
# 4 Колледж округа Джонсон Оверленд-Парк, Канзас
# 5 Harcum College Брин Мор, Пенсильвания
№6 Общественный колледж Джинеси Батавия, Нью-Йорк
# 7 Колледж Чаффи Ранчо Кукамонга, Калифорния
# 8 Сэддлбэк Колледж Миссия Вьехо, Калифорния
№9 Общественный колледж Хьюстона Хьюстон, Техас
# 10 Общественный колледж Солт-Лейк-Сити Солт-Лейк-Сити, Юта

AccreditedSchoolsOnline.org - это сайт с рекламной поддержкой. Рекомендуемые или проверенные партнерские программы, а также все результаты поиска, поиска или соответствия школ предназначены для школ, которые нам компенсируют. Эта компенсация не влияет на рейтинг наших школ, справочники по ресурсам или другую независимую от редакции информацию, опубликованную на этом сайте.

Лучшие онлайн-программы

Изучите программы, которые вам интересны с высокими стандартами качества и гибкостью, которые необходимы вам, чтобы вывести свою карьеру на новый уровень.

Колледж Санта-Роза Младший Посмотреть профиль школы Санта-Роза, Калифорния

Студенты, которые проявляют интерес к карьере в моде, но также интересуются драматическим искусством, могут извлечь выгоду из получения степени младшего специалиста по искусству в области изучения моды с акцентом на ассистентство дизайнера моды в колледже Санта-Роса.Поскольку эта программа подпадает под более широкую область театрального искусства Санта-Росы, студенты смогут подготовиться к поступлению в четырехлетнее учебное заведение, чтобы получить степень бакалавра, которая приведет к карьере в моде или драматическом искусстве. Санта-Роза также предоставляет своим студентам возможность учиться дома с помощью широкого спектра онлайн-курсов.

Harcum College Посмотреть профиль школы Брин Мор, Пенсильвания Колледж Чаффи Посмотреть профиль школы Ранчо Кукамонга, Калифорния Сэддлбэк Колледж Посмотреть профиль школы Миссия Вьехо, Калифорния Колледж полуострова Монтерей Посмотреть профиль школы Монтерей, Калифорния Роуэн-колледж в округе Берлингтон Посмотреть профиль школы Пембертон, штат Нью-Джерси Городской колледж Лонг-Бич Посмотреть профиль школы Лонг-Бич, Калифорния Американский речной колледж Посмотреть профиль школы Сакраменто, Калифорния Mt.Колледж Сан-Антонио Посмотреть профиль школы Орех, Калифорния Городской колледж Сан-Франциско Посмотреть профиль школы Сан-Франциско, Калифорния Колледж графства Моррис Посмотреть профиль школы Рэндольф, Нью-Джерси Канадский колледж Посмотреть профиль школы Редвуд-Сити, Калифорния Фуллертон Колледж Посмотреть профиль школы Фуллертон, Калифорния Колледж Уэст-Вэлли Посмотреть профиль школы Саратога, Калифорния Лос-Анджелесский торговый технический колледж Посмотреть профиль школы Лос Анджелес, Калифорния Колледж Санта-Ана Посмотреть профиль школы Санта-Ана, Калифорния Колледж округа Миддлсекс Посмотреть профиль школы Эдисон, Нью-Джерси Колледж Санта-Моники Посмотреть профиль школы Санта-Моника, Калифорния Колледж Сан-Диего Меса Посмотреть профиль школы Сан-Диего, Калифорния Колледж Куэста Посмотреть профиль школы Сан-Луис-Обиспо, Калифорния Колледж Секвойи Посмотреть профиль школы Визалия, Калифорния Колледж Вентура Посмотреть профиль школы Вентура, Калифорния Колледж Ориндж-Кост Посмотреть профиль школы Коста-Меса, Калифорния Колледж Сан-Хоакин Дельта Посмотреть профиль школы Стоктон, Калифорния

Список обязательных элементов школы дизайна одежды

В мире моды высока конкуренция.Один из способов, которым студенты могут выделиться, - это убедиться, что в выбранной ими школе моды есть все необходимое для успеха. Вот несколько вещей, на которые следует обратить внимание:

Изучите программы на получение степени онлайн

Аккредитация

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна (NASAD) аккредитует хорошую программу дизайна одежды. Работодатели будут знать, какие школы аккредитованы, а какие нет, поэтому выбор школы с соответствующей сертификацией имеет первостепенное значение.

Междисциплинарный фокус

Спросите любого профессионала в индустрии моды, и он скажет вам, что недостаточно просто создавать красивые вещи: выпускникам необходимо хорошо разбираться в бизнесе и коммуникативных навыках, чтобы их заметили. Просмотрите учебные программы, чтобы узнать, преподаются ли этим навыкам вместе с основными темами дизайна.

Возможности опыта работы

Индустрия моды - это уплата ваших взносов; для большинства должностей начального уровня требуется 2-3 года опыта, а это означает, что учащиеся должны пользоваться преимуществами стажировок, стажировок и программ опыта работы во время учебы в школе, чтобы быть конкурентоспособными на должности после окончания учебы.

Открытие публичного доступа

Отличная дизайнерская программа проведет студенческие показы мод, привлекая внимание местных СМИ и инсайдеров индустрии. Стать дизайнером - значит быть замеченным за свои творения, поэтому убедитесь, что потенциальные программы предлагают такую ​​возможность.

Выпускники отрасли

Это может показаться очевидным, но потратьте время на исследование выпускников программы. Они не обязательно должны иметь международное признание, но сколько выпускников на самом деле работают в отрасли? Понимание этих данных поможет выяснить, успешно ли полученное в этом учреждении образование продвинуло их в сферу моды.

Дипломы и сертификаты дизайнера одежды

Степень младшего специалиста

- отличный вариант для тех, кто хочет работать помощником дизайнера или профессионалом в сфере розничной торговли и обеспечивает тщательный анализ основ дизайна. Степень бакалавра позволит студентам претендовать на должности начального уровня в отрасли, такие как мерчандайзеры, покупатели, младшие визуальные мерчандайзеры или помощники редактора. Специалисты, которые уже сделали успешную карьеру в моде, обычно получают степень магистра, чтобы либо сконцентрировать свои знания в конкретной области, либо стать более конкурентоспособными на руководящих должностях в дизайнерских фирмах.Это также привлекательный вариант для тех, кто хочет сделать академическую карьеру. Хотя в настоящее время не существует докторской программы по дизайну одежды, дополнительные программы, такие как дизайн одежды, предлагаются в нескольких учреждениях.

Изучите онлайн-программы на получение степени в Огайо

СЕРТИФИКАТЫ ДИЗАЙНА МОДЫ

Предлагаются различные варианты сертификатов по дизайну одежды.Независимо от того, хотите ли вы изучить основы моды или узнать о конкретной области, программы существуют.

Базовые сертификаты

Ряд учебных заведений выдают сертификаты студентам, желающим изучить основы дизайна одежды. Многие из них потребуют только аттестата средней школы или GED, что делает их привлекательной альтернативой полным степеням. Сертификаты такой глубины также применимы к профессионалам из других отраслей, желающим сменить карьеру. Обычно их можно пройти за два года очного обучения.Курсы могут включать основы шитья, рисование фигур, создание выкройки, конструирование, украшения и силуэты.

Расширенные сертификаты

Для студентов, имеющих предварительное образование или опыт работы в области дизайна одежды, эти программы предлагают целенаправленное обучение по специализированной теме. Для получения сертификатов в таких областях, как высокая мода, женский пошив или детская одежда, часто требуется, чтобы учащиеся либо имели уже существующее образование в области дизайна, либо перед зачислением проходили базовые курсы.Продолжительность этих программ варьируется от трех месяцев до двух лет в зависимости от объема и интенсивности обучения.

Некоторые из сертификатов, касающихся дизайна одежды, доступных для заинтересованных кандидатов, включают:

МОДНЫЙ СТИЛЬ

Этот сертификат предоставит учащимся возможность изготавливать визуально ошеломляющие стили, готовые для витрин магазинов или фотосессий. Курсы включают в себя стилистические приемы, основы подгонки, работу с натюрмортами, ручное шитье и углубленные исследования показа мод.

МЕЛЬНИЦА

Учащимся, умеющим создавать яркие головные уборы, понравится этот сертификат, направленный на развитие навыков создания модных головных уборов и головных уборов. Исследования включают изучение тканей и других материалов, конструкции, головных уборов для особых случаев и сезонной одежды.

ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН В МОДЕ

Понимание того, как использовать дизайнерские технологии, имеет решающее значение в индустрии моды; студенты, проходящие этот курс, узнают, как использовать программное обеспечение, наиболее часто связанное с дизайном, включая Microsoft Excel, Illustrator, Photoshop, Kaledo, WebPDM и NedGraphics.

МОДНЫЙ БИЗНЕС

Страсть к моде не всегда выражается в желании создавать вещи. Для студентов, которые любят индустрию, но хотят работать в организационной сфере, сертификат модного бизнеса позволит развить навыки в области финансов, маркетинга, розничной торговли и информационных технологий, характерных для индустрии моды.

СТЕПЕНЬ ДИЗАЙНА МОДЫ

Существует множество интересных возможностей для студентов, желающих продолжить обучение модному дизайну на уровне младшего специалиста.Эти программы, обычно предлагаемые в качестве младшего специалиста по изящным искусствам или младшего специалиста по прикладным наукам, привлекают многих профессионалов, которые уже имеют образование в колледже и стремятся сменить карьеру. Большинство программ рассчитаны на 32-36 кредитных часов, могут быть завершены за 1-2 года и не требуют каких-либо предварительных условий. Учитывая иммерсивный характер ассоциированных программ, классы аналогичны курсам на уровне бакалавриата, но исключают общеобразовательную направленность. Некоторые из них могут включать:

СТРУКТУРНЫЕ СИЛУЭТЫ

Этот курс, ориентированный на обучение студентов основам конструирования, охватывает принципы масштабирования, рисования, драпировки и конструирования индивидуальной одежды.

ТЕОРИЯ ЦВЕТА

На этом занятии цвет анализируется со всех сторон; учащиеся придут к пониманию культурных, социальных и психологических последствий, связанных с цветами. Изучены конкретные теоретические основы, включая иллюзию прозрачности, контраста и узоров.

ШИТЬЕ

В этом курсе рассматривается весь процесс создания одежды; от раскроя до строительства и от примерки до отделки, учащиеся будут иметь представление о полном развитии.Они также будут погружены в обучение использованию промышленного швейного оборудования и выбору подходящих типов тканей.

ИЗГОТОВЛЕНИЕ И СТРОИТЕЛЬСТВО

Предлагаемый как начальный, так и продвинутый классы на протяжении всей степени, этот курс обучает студентов как плоскому дизайну, так и двухмерным методам дизайна одежды. Будут рассмотрены такие концепции, как методы косой черты и разворота и поворота, и у студентов, вероятно, будут требования к проекту, касающиеся правильной формы и соответствия.

СТЕПЕНЬ БАКАЛАВРА ДИЗАЙНА МОДЫ

На этом уровне существует два варианта получения степени дизайнера одежды. В то время как бакалавр искусств будет делать упор на гуманитарную основу, поддерживаемую студийной практикой, для бакалавра изящных искусств потребуется творческий дипломный проект, такой как создание коллекции. Хотя у большинства школ нет предварительных требований к этому уровню, очевидный интерес к моде или дизайну поможет потенциальным кандидатам выделиться на конкурсных программах. Стажировки являются жизненно важным компонентом большинства степеней и дают студентам практический опыт и возможности для общения.Варианты обучения за границей также иногда доступны в международных городах моды. Основные классы обычно основываются на базовых навыках дизайна и создания выкроек, приобретенных в первые два года, прежде чем перейти к более сложным темам. Программы обычно завершаются за четыре года очного обучения. Ниже представлена ​​подборка популярных курсов.

ВВЕДЕНИЕ В МОДНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ

Студенты изучат основы программного обеспечения для дизайна, используемого в индустрии моды, включая использование растровых и векторных инструментов.Помимо навыков цифрового рисования, будут затронуты темы, касающиеся ожиданий отрасли.

КОНСТРУКЦИЯ ОДЕЖДЫ

Предоставляет обзор методов, включая создание выкройки, драпировку, калибровку и шитье всего проекта.

ИСТОРИЯ КОСТЮМА

Обычно предлагаемый в формате опроса, курс рассматривает костюмы на протяжении веков, затрагивая моменты истории, начиная от древних греков и Шекспира до современного театра и кино.

МОДНЫЙ РИСУНОК

Этот курс знакомит с концепциями пропорций, силуэтов, типов телосложения, движений и деталей, знакомя студентов с различными формами медиума. Упор делается как на традиционные техники рисования, так и на цифровые методы.

СТЕПЕНЬ МАСТЕРА МОДНОГО ДИЗАЙНА

Степень магистра в области дизайна одежды готовит выпускников к переходу от помощников к основным дизайнерам, закупщикам, мерчендайзерам и многому другому. Большинство программ не имеют предварительных условий или критериев приема, связанных с модой, но более конкурентоспособным отделам может потребоваться портфолио.Часы, необходимые для завершения, варьируются от 36 до 42 часов в зависимости от программы и выбранного студентом проекта. Практика в структурированной среде является важным компонентом степени магистра в области дизайна одежды, и почти во всех случаях потребуется некоторый практический опыт, такой как стажировка, ассистентство или другой опыт работы. Основные курсы будут включать историю моды, рисунок, материалы, силуэты, пошив одежды, драпировки и другие специализированные темы. Некоторые из курсов магистратуры, которые могут пройти студенты, включают:

ПОКУПКА МОДЫ И ТОВАРЫ

Дает студентам понимание процессов, операций и лучших практик в сфере розничной торговли; темы могут включать управление запасами, сезонное планирование, схемы ценообразования, теорию уценки и понимание прибыльности.

ИНТЕРПРЕТЕНТ МОДА

Знакомит студентов с научным изучением моды как исторического и культурного памятника; студенты будут участвовать в дискуссиях о том, как мода повлияла на смену поколений и повлияла на них, и изучат, как их собственные проекты вписываются в (или ломают) стереотипы текущих тенденций.

ПРЕДПРИНИМАТЕЛЬСКИЕ ИЗУЧЕНИЯ В МОДЕ

Ключевой курс для тех, кто стремится создать свой собственный бренд, этот курс готовит студентов к осмыслению и планированию запуска линии и обычно включает в себя разработку всеобъемлющего бизнес-плана.

ДИЗАЙН ТЕКСТИЛЯ И МАТЕРИАЛОВ

Этот курс часто делится на лекционные и студийные части, изучающие историю и концепцию материалов в дизайне и позволяющие студентам узнать о методах создания материалов. Общие навыки, приобретенные во время этого курса, включают ткачество, вязание, вязание крючком и печать и будут включать как традиционные, так и цифровые методы.

МОДНЫЙ ДИЗАЙН PHD ИЛИ ДВОЙНЫЕ СТЕПЕНИ

Хотя программ PhD специально по дизайну одежды в настоящее время не существует, доступно несколько аналогичных вариантов.Студенты, желающие получить образование в области моды на докторском уровне, должны исследовать программы в области дизайна одежды, текстиля и менеджмента одежды или науки об одежде. Обратите внимание, что, учитывая уровень практического проектирования и разработки, требуемый для этих степеней, может быть трудно найти программу, предлагаемую полностью в Интернете.

Набор инструментов для дизайна одежды / Контрольный список

На что обратить внимание

Помимо ожидаемых навыков рисования эскизов, драпировки, конструирования силуэтов, конструирования и шитья одежды, заинтересованные студенты должны искать программы, предлагающие учебную программу по дизайну, сбалансированную с курсами по бизнесу, финансам, коммуникации и другим практическим навыкам, которые помогут им продвигать себя и их проекты.

Программное обеспечение / технологические знания

Все чаще концептуальный дизайн выполняется с помощью цифровых платформ. Выпускникам необходимо иметь твердое представление об общем программном обеспечении, используемом в отрасли. Некоторые из них включают Microsoft Excel, Illustrator, Photoshop, Kaledo, WebPDM и NedGraphics.

Стажировка

Стажировки и практическое обучение играют решающую роль в образовании в области дизайна одежды; поскольку большинство должностей начального уровня предполагают наличие как минимум двухлетнего опыта работы, студенты должны активно искать любые возможности за пределами классной комнаты.

Сертификаты

Получение сертификата по темам, связанным с модным дизайном, может служить двум целям. Студенты, желающие изучить основы дизайна, могут получить базовый сертификат дизайна, который познакомит их со всеми необходимыми базовыми навыками. В качестве альтернативы профессионалы, уже работающие в отрасли, могут воспользоваться расширенным сертификатом, чтобы концентрироваться на повышении своих навыков.

Навыки и личность

Хотя всем дизайнерам присуще творческое начало, им также необходимо уметь общаться.Независимо от того, работают ли они с инвесторами, помощниками дизайнера, фотографами, стилистами, агентами по кастингу или мерчендайзерами, дизайнеры должны иметь возможность сообщить свое видение и план выполнения, чтобы добиться успеха. Решительность также жизненно важна; ожидается, что новые дизайнеры будут платить свои взносы, и многие годы оттачивают свое мастерство, прежде чем добиться признания. Студенты, рассматривающие эту карьеру, должны быть увлечены модой и готовы усердно работать, делая то, что им действительно нравится.

Специализация в области дизайна одежды

В жизни модельера нет двух одинаковых дней; стремительный характер отрасли означает, что от дизайнеров ожидается, что они будут думать на ногах и быстро адаптироваться.В одну минуту они могли набросать новый дизайн, а в следующую они могли справиться с кризисом доставки. Студентам, которые определили конкретную область отрасли, которая им больше всего нравится, предлагаются многочисленные варианты концентрации, которые помогут им преуспеть в выбранной ими области.

Мерчандайзинг

Для тех, кто любит моду, но хочет работать в сфере бизнеса, концентрация на мерчандайзинге готовит студентов к тому, чтобы стать влиятельными покупателями, визуальными мерчендайзерами, координаторами модных показов, стилистами или разработчиками продуктов и менеджерами.Студенты изучат основные концепции, связанные с дизайном и производством одежды, наряду с основными курсами, что позволит им стать универсальными и незаменимыми профессионалами в области моды.

Одежда детская

Студенты, заинтересованные в экипировке будущих поколений, должны сосредоточиться на детской одежде. После прохождения основных курсов дизайна, общих для программ общего дизайна одежды, студенты будут специализироваться на детской одежде с помощью курсов по конструированию для детей, пониманию общих детских тканей и лицензированию детской одежды.

Эскиз костюма

Для студентов, увлеченных модой, которые также любят театр и кино, концентрация на дизайне костюмов позволит им совместить свои интересы в полноценной и захватывающей карьере художника по костюмам. В дополнение к основным классам дизайна студенты проходят междисциплинарные курсы по таким темам, как актерское мастерство, движение актеров, история костюмов, дизайн декораций и освещения, а также интерпретация жанров.

Интервью

Джейми Атлас , декан программы дизайна одежды в колледже дизайна О'Мор

1.О чем следует знать потенциальным студентам, прежде чем подавать заявление на программу дизайна одежды?

Project Runway не дает реалистичного взгляда на аккредитованную программу дизайна одежды или на подробный и кропотливый процесс дизайна. Работа кропотливая и далекая от гламура. Однако студенты-дизайнеры не возражают против интенсивных проектов и рабочей нагрузки, потому что это прогресс, ведущий к успешной карьере в отрасли, которую они любят.

2. Каковы общие черты дизайнеров, добившихся успеха?

Успешные модельеры, в том числе Ральф Лорен, Билли Рид, Вера Ванг, Тори Берч, Майкл Корс и Нанетт Лепор, являются отличными коммуникаторами, бизнесменами и женщинами.Каждый из них нашел свою нишу и понял важность ориентации на этот рынок. Опытные дизайнеры конкурентоспособны и не ждут ответа.

3. Что могут сделать потенциальные студенты и молодые дизайнеры, чтобы стать конкурентоспособными?

Сосредоточьтесь на коммуникативных навыках и пройдите как можно больше бизнес-курсов и / или семинаров по предпринимательству, финансовому менеджменту, производству, поиску поставщиков, брендингу, маркетингу и социальным сетям. Кроме того, стажировался в большом и малом бизнесе.Позиции начального уровня в отрасли требуют 2-3-летнего опыта, и стажировки могут предоставить этот опыт.

4. Что вы посоветуете тем, кто задумывается о смене карьеры в модной индустрии?

Никогда не поздно. Как правило, самые сильные студенты и выпускники меняли карьеру или решали получить диплом дизайнера одежды, одновременно работая над получением другой степени. Важно любить то, что вы делаете, и если вы можете зарабатывать деньги, занимаясь любимым делом, это стоит того, чтобы потратить дополнительное время на достижение этой цели.

5. Чего следует ожидать студентам при зачислении на программу дизайна одежды, как с точки зрения того, что от них ожидают, так и того, что они могут надеяться получить?

Аккредитованная программа по дизайну одежды - это сложная степень, которая потребует много бессонных ночей, работая над проектами, но студенты, которым нравится то, над чем они работают после окончания учебы, получают удовольствие и принимают каждую минуту обучения.

После школы дизайна одежды: что дальше

Индустрия моды известна своей высококонкурентной средой; Ожидается, что выпускники получат практический опыт во время учебы и должны воспользоваться любыми имеющимися возможностями стажировки или ассистентства.По окончании учебы даже на должности начального уровня потребуется не менее двух лет опыта. Должности, доступные для новых выпускников, включают младший визуальный мерчендайзер, помощник покупателя, помощник редактора или помощник дизайнера.

Прежде всего, выпускники, пытающиеся проникнуть в отрасль, должны быть чрезвычайно увлечены своей сферой деятельности, преданно трудиться, быть готовыми работать долгие и нелюдимые часы и понимать, что может пройти несколько лет, прежде чем они окажутся в положении своей мечты.

Типы работодателей, на которых могут найти себя выпускники, очень разнообразны. Некоторые из самых популярных включают стилистов, фотографов, дизайнеров, агентов по кастингу, производителей текстиля, розничных продавцов, клиентов или различные издания.

Модельеры Модельеры Используйте технологии и эскизы для создания дизайнов одежды и аксессуаров. Модельеры умеют следить за модными тенденциями и даже прогнозировать будущие модные тенденции. Они должны понимать различные ткани и то, как они работают в качестве одежды.Они могут специализироваться на различных аспектах одежды, таких как костюмы, детская одежда, сумки и обувь и многое другое. Средняя зарплата: 63 760 долларов Почасовая зарплата: $ 30,65 Прирост: -3% Количество работающих: 22 300 человек Писатели моды Писатели моды Писатели моды могут писать о моде и мире моды для модных журналов, блогов и интернет-изданий. От них могут потребоваться поездки для освещения дизайнерских коллекций и модных показов. Они обладают знанием моды и сильными исследовательскими навыками. Средняя зарплата: 57 750 долларов США. Почасовая зарплата: 27 долларов.77 Рост: 3% Количество работающих: 129 100 человек Покупатели модной одежды Покупатели модной одежды Будьте в курсе последних модных тенденций и предвидите будущие тенденции, поддерживайте связи и понимайте мир моды, разбирайтесь в истории моды, а также понимайте принципы ведения бизнеса. Они могут комбинировать эти навыки, чтобы понять, какую одежду следует приобретать для продажи в их организации или компании. Они должны разбираться в текстиле и ткани и понимать, как эти аспекты моды нравятся покупателям, а также общий дизайн.Средняя зарплата: 52 370 долларов Почасовая зарплата: 25,18 долларов Рост: 4% Количество сотрудников: 125000

Советы модельера

«Дизайн одежды никогда не надоест. Индустрия быстро развивается и никогда не останавливается ».

Джейми Атлас , декан по дизайну одежды в колледже дизайна О’Мор

Онлайн-курс по дизайну одежды

Описание курса

Вы мечтали создать модную коллекцию, но не знаете, с чего начать? Этот курс предоставит вам полный обзор процесса дизайна одежды и поможет понять, как работают успешные дизайнеры.

В интерактивном цифровом классе вы узнаете, где искать вдохновение, как проводить визуальные исследования и интерпретировать визуальные ссылки, а также как создавать доски настроения, которые можно представить клиентам. После этого вы познакомитесь с практическими процессами проектирования от создания эскизов, планирования и реализации ваших окончательных дизайнерских идей с творческим чутьем.

Каждую неделю вам будет даваться практическое задание, а на следующей неделе репетитор предоставит вам индивидуальную обратную связь, а форум позволит вам общаться и делиться идеями с другими одноклассниками.К концу курса вы получите новое представление о том, как работает индустрия моды, и в одиночку разработаете свою собственную капсульную коллекцию из 6 предметов.

Результаты курса:

К концу курса у вас будет;

  • Разработал эффективные способы использования первичных и вторичных исследований
  • Представил ваши первоначальные идеи через мудборды и ваш альбом для зарисовок
  • Изучил идею тематических коллекций
  • Иллюстрировал детали дизайна и украшения поверхностей
  • Познакомьтесь с работами всего мира лучшие модельеры
  • Узнали о важности брендинга, прогнозирования тенденций и прогнозов цвета, а также о том, как включить их в свой дизайн
  • Разработали и проиллюстрировали свою собственную капсульную коллекцию в виде линейки
  • Получили представление о том, как модный дизайн становится законченным коллекции для подиума
  • Получил персональные отзывы о ваших заданиях от преподавателя

Для кого предназначен дизайн одежды (краткий онлайн-курс)?

Этот курс заложит основу для вашего пути в дизайне одежды - это будет отличный способ подготовиться к дальнейшему обучению и получить ценную информацию об этой захватывающей карьере.У вас также будет возможность завершить работу, чтобы внести свой вклад в портфолио модного дизайна. Это творческий курс, который проводят профессионалы отрасли. Никакого предварительного опыта не требуется.

Все наши короткие онлайн-курсы включают:

  • Интерактивные онлайн-уроки с одними и теми же преподавателями
  • То же содержание курса и результаты обучения
  • Записи уроков, для просмотра
  • Доступ к VLE с содержанием курса
  • Форумы для поддержки
  • 2 недели онлайн-доступа
  • Сертификат по окончании

Обратите внимание, что все курсы преподаются по британскому времени.

Онлайн-курсы закрыты для всех новых заказов за 48 часов до начала курса.

Детали

Охваченные темы

  • Обзор работ известных модельеров
  • Иллюстрирование уникального модного шаблона
  • Эскизы деталей дизайна и объединение дизайнерских идей
  • Формулировка ваших дизайнерских идей и важность альбомов для рисования
  • Визуализация различных тканей и модных стилей
  • Изучение всего процесса исследования и проектирования
  • Дизайн для демографических целей
  • Создание лукбуков и мудбордов
  • Эксперименты с силуэтом и фасоном
  • Изучение печати, текстуры и декорирования поверхности
  • Прогнозирование тенденций и прогнозы моды на цвета, ткани и текстильные принты
  • Ткани и сочетания цветов для капсульных коллекций
  • Процесс показа модных рисунков на подиуме - обзор
  • Процесс дизайна одежды от подиума до магазина / покупателя - обзор
  • Выбор тканей и их источники

Материалы

Материалы короткого курса онлайн

Для участия в онлайн-сессиях вам потребуется:

  • Современный веб-браузер (мы рекомендуем Firefox или Chrome)
  • Последняя версия Java, установленная на вашем устройстве
  • Микрофон и наушники (рекомендуется гарнитура с функцией микрофона)
  • Веб-камера
  • Сильное подключение к Интернету через Wi-Fi или Ethernet; 2G, 3G или 4G будет недостаточно

Специальные материалы курса

Для полноценного участия в практических занятиях просим иметь следующие материалы / оборудование для первого занятия:

  • Обычная бумага A4
  • Открытка А4 (многоцветная)
  • Клей-карандаш
  • Ножницы
  • Цветные материалы, такие как маркеры, восковые мелки, цветные карандаши

На первом занятии будут предоставлены инструкции по приобретению дополнительных товаров.

Дизайн одежды | Школа дизайна Парсонса

Курсы

Fashion Design Basic Core

Этот курс представляет собой интенсивное введение в строительные и графические навыки, необходимые для карьеры в дизайне одежды. Он охватывает форму, цвет и узор; подбор текстиля; выкройка и драпировка; рисунок с модели; и исследования и разработки модных концепций и линий одежды.

Теория цвета

Откройте для себя цвет и его значение для дизайнеров и художников, например, использование цвета для решения пространственных задач. В этом курсе также изучаются цветовые качества, цветовая гармония и взаимодействие цветов.

Создание эскизов

Работая с живыми моделями, студенты изучают навыки рисования, фундаментальную анатомию и динамику движений, готовясь к созданию модных иллюстраций.

Строительные техники I

Попрактикуйтесь в базовых приемах драпировки, создания плоских выкройок и шитья, изучая принципы дизайна одежды.Темы включают в себя трехмерную интерпретацию юбок и корсажей из муслина, разработку блузок и конструкцию одежды.

Construction Techniques II

Опираясь на базовые навыки драпировки, создания выкройки и шитья, описанные в Construction Techniques I, вы научитесь создавать более индивидуальную одежду с помощью сложных упражнений по драпировке и приложений для создания выкройки.

Модные балетки

Этот курс знакомит с профессиональными методами, используемыми для создания модных балеток, от традиционных ручных набросков до изображений в векторном формате, созданных в Adobe Illustrator.

Стоит Вествуду: мода 19–21 века

Этот курс истории моды открывается знакомством с Чарльзом Фредериком Уортом, отцом высокой моды. Наше исследование завершается Дамой Вивьен Вествуд, дизайнером, которая внесла панк и моду Новой Волны в мейнстрим. Два факультативы. Факультативы для этого сертификата включают шитье, изготовление выкройки, модный мерчандайзинг и другие.

Дизайн одежды: необходимые навыки, степени, колледжи, курсы, оплата, продолжительность, работа и рекрутеры

Если у вас творческий склад ума, когда дело касается одежды и нарядов, дизайн одежды может стать для вас хорошим выбором карьеры.Существуют различные курсы дизайна одежды, которые вы можете выбрать в зависимости от ваших интересов и требований к образованию.

Не знаете, как поступить на экзамен или поступить в колледж?
Поговорите с нашими экспертами

Дизайн одежды - одна из самых популярных дизайнерских специальностей среди студентов, которые ищут творческие курсы. Если вы стремитесь изучать дизайн одежды, важно, чтобы вы узнали о различных типах курсов по дизайну одежды, доступных в Индии, включая их продолжительность и стоимость.Проверьте, как выбрать правильный курс дизайна одежды?

Существует множество курсов по дизайну одежды, которые можно пройти на уровне бакалавриата, магистратуры, получения сертификата и диплома. Продолжительность курса может варьироваться от 4 месяцев до 4 лет. Учебная программа и структура курсов по дизайну одежды варьируются от института к институту.

Кандидат, желающий подать заявление на поступление в институт дизайна одежды, должен либо иметь право на вступительный экзамен по дизайну, либо он / она попадает в шорт-лист на основе заслуг на квалификационном экзамене.Читайте дальше, чтобы узнать всю информацию о курсах дизайна одежды в Индии.

Что такое дизайн одежды?

Дизайн одежды - это гуманитарная специализация, охватывающая широкий спектр тканей, стилей, узоров, цветов и тенденций, определяющих моду конкретной эпохи. Это не только одежда и тенденции, но и аксессуары, сумки и обувь. Комбинированное изучение всех этих аспектов входит в курс дизайна одежды!

Курс дизайна одежды Необходимые навыки

Чтобы стать успешным модельером, нужно обладать определенными навыками, оправдывающими прохождение курса.Вот список навыков, которые необходимы, чтобы стать успешным дизайнером:

  • Хорошие навыки рисования
  • Творчество
  • Художественное мышление
  • Новаторские навыки
  • Навыки наблюдения для поиска деталей
  • Конкурентоспособность
  • Хорошие коммуникативные навыки

Также читайте: NIFT: колледжи, право на участие и вступительные экзамены

Список дипломов по дизайну одежды в Индии

В Индии доступны различные типы дипломов по дизайну одежды, взгляните на самые популярные типы дипломов:

Список курсов по дизайну одежды в Индии

Ознакомьтесь со следующей таблицей, чтобы узнать о различных курсах по дизайну одежды, а также об их соответствующих критериях отбора, продолжительности и годовой стоимости:

Название курса

Право на участие Критерии

Durati на

Годовая плата (прибл.)

B.Дизайн в моде

4 года

рупий. 1,15 рупий 1,20 лакх

Бакалавр дизайна одежды

4 года

рупий. 3,12 лакх

B.Sc. в области дизайна одежды

  • Минимум 45% оценок за 10 + 2

3 года

рупий.20000 рупий 40,000

B.A. в области дизайна одежды

3 года

рупий. 30 000 рупий 2 лакха

B.Sc. в области моды и дизайна одежды

  • Минимум 45% оценок за 10 + 2

3 года

рупий. 20000 рупий 40,000

Диплом в области дизайна одежды

  • Кандидаты должны сдать 10 + 2 с оценками не менее 50%

От 1 года до 3 лет

рупий.60000 рупий 80,000

Компьютерный диплом по дизайну одежды

  • Кандидаты должны сдать 10 + 2, однако выпускники также могут подать заявку на курс

От 4 месяцев до 1 года

Rs. 75,000

Диплом продвинутого уровня в области дизайна одежды и менеджмента

  • Кандидаты должны успешно пройти проверку 10 + 2, чтобы подать заявку

2 года

рупий.90,000

M. Дизайн в моде и текстиле

  • 4-летняя степень бакалавра дизайна (для NID)
  • Степень бакалавра дизайна с минимальными квалификационными отметками
06 2 года

7 7

рупий. 97000 рупий 1,39 лакх

M.Sc. в области дизайна одежды

  • Диплом по дизайну одежды

2 года

рупий.1,19 лакх

Магистр дизайна одежды

  • Выпускной в области дизайна одежды

2 года

рупий. 1,63 лакх

Магистр управления модой

  • Бакалавры дизайна одежды не менее 50%
  • Действительный результат вступительного теста NIFT PG, теста AIEED PG и т. Д.

2 лет

рупий.3,12 лакх

P.G. Диплом по дизайну одежды

  • Кандидаты должны пройти обучение (желательно в области дизайна одежды)

От 1 года до 18 месяцев

рупий. 60000 рупий 90,000

Диплом в области дизайна одежды и мерчендайзинга

  • Кандидаты могут подать заявку после прохождения 10 + 2
1 год рупий.40000 рупий 90,000

Сертификационный курс по дизайну одежды

От 6 месяцев до 1 года

рупий. 14000 рупий 60,000

Предварительная сертификация в области дизайна одежды

От 1 года до 2 лет рупий. 80000 рупий 1,3 лакх

Читайте также: Чем модельер отличается от стилиста моды?

Лучшие колледжи модного дизайна

CollegeDekho опубликовал ниже список лучших колледжей модного дизайна в Индии.Чтобы получить любую помощь, связанную с поступлением, либо наберите номер горячей линии 1800-572-9877 (бесплатно), либо заполните общую форму заявления. Наши специалисты по приему будут рады вам помочь!

Название колледжа

Штат / город

Лучшие курсы Прибл. Стоимость курса (годовая)

Академия моды и дизайна интерьера NSAM

Navi Mumbai, Maharashtra

B.Sc in Fashion Design

PG Диплом в области дизайна одежды

рупий. 2.2 Лакх-рупий. 4,5 лакх

Pearl Academy

Нойда, Уттар-Прадеш

UG курс по дизайну одежды UG: Rs. 4,56 лакха
ПГ: РП. 3.70 лакх

Университет Парула

Вадодара, Гуджарат

Степень бакалавра в области дизайна одежды и технологий с Fashion Styling

Сертификат в области дизайна одежды

рупий.2 лакх

Институт дизайна Apeejay (AID)

Нью-Дели, Дели

Степень бакалавра в области дизайна одежды

Магистр дизайна одежды

рупий. 1,8 лакх

Международный институт дизайна одежды (INIFD)

Патиала, Пенджаб

Двухлетняя суперспециализация по дизайну одежды

Годовая программа Foundation по дизайну одежды

Около рупий.4-5 лакх

Группа колледжей Амритсара (AGC)

Амритсар, Пенджаб

Бакалавр в области дизайна одежды Около рупий. 63,500

Школа дизайна LISAA (LISAA)

Бангалор, Карнатака

Бакалавр моды и текстильного дизайна рупий. 3 Lakh

Unitedworld Institute of Design (UID)

Gandhinagar, Gujarat

B.Des in Fashion Design Rs. 4 лакха в рупии. 4,5 лакх

Институт модных технологий Vogue (VIFT)

Бангалор, Карнатака

Магистр управления модным дизайном рупий. 53 100 рупий 3,6 лакх

Университет Эмити Манесар

Гуруграм, Харьяна

Степень бакалавра в области дизайна одежды рупий. 4 лакха - рупий. 7 Лакх

Университет Карнавати (KU)

Гандинагар, Гуджарат

B.Des in Fashion Design Rs. 50000 рупий 4,5 лакх

NSHM Knowledge Campus

Калькутта, Западная Бенгалия

Бакалавр в области дизайна одежды и менеджмента рупий. 1,5 лакх

Arch Academy of Design

Джайпур, Раджастхан

B.A. Дизайн одежды рупий. 75000 рупий. 3,95 лакх

Прекрасный профессиональный университет (LPU)

Джаландхар, Пенджаб

B.Des Fashion Design Rs. 2,4 лакх

Особенности, которые необходимо учитывать перед выбором школы дизайна

Также читайте: Сравнение курсов: Дизайн одежды против текстильного дизайна

Возможности работы в сфере дизайна одежды

Индустрия моды в индийских ресторанах на одежду миллиардов людей. Будучи второй по численности населения страной в мире, Индия имеет хороший спрос на одежду и модную одежду.Следовательно, в индустрии есть потребность в модных дизайнерах, которые могут создавать инновационные проекты для людей, разбирающихся в моде.

Если у вас действительно есть талант к проектированию, для вас найдется бесчисленное множество работ в этой области. Вот список популярных профессий, которые студенты выбирают после завершения курса дизайна одежды:

Fashion Designing Top Recruiters

Новые выпускники могут начать свою карьеру, работая с крупными модными домами, брендами и дизайнерами, чтобы получить опыт.Вот некоторые из лучших рекрутеров, которые являются наследниками выпускников:

  • Shoppers Stop

  • Raymonds

  • Pantaloon

  • Levis

  • Proline

    67

  • Rohit Bal

Также читайте: Карьерный путь для BFTech: право на участие, колледжи и размер заработной платы

По окончании известных колледжей модельеры могут получать начальную зарплату, варьирующуюся от рупий.25000 рупий 40 000 в месяц, и он может вырасти до рупий. От 2 до 3 лакхов в месяц. Кандидаты, получившие степень MBA после дизайна одежды, также получают одни из лучших пакетов в отрасли.

Если вы собираетесь изучать дизайн одежды, вы можете проверить список вступительных экзаменов по дизайну одежды! По любым вопросам, связанным с дизайном одежды, вы можете написать нам в разделе вопросов и ответов в CollegeDekho.

Была ли эта статья полезной?

Сертификат программы дизайна одежды | UNLV Continuing Education

Сделайте успешную карьеру модельера, иллюстратора, швеи, мерчендайзера, модели, фотографа или производителя костюмов.Вы узнаете как о творческой, так и о технической стороне индустрии моды через практические занятия, демонстрации, специальные мероприятия и экскурсии. Студенты, занимающиеся дизайном одежды, также участвуют в показах мод, конкурсах награждений и возможностях установления деловых контактов.

Этот сертификат выдается совместно с Невадской ассоциацией дизайнеров одежды (NAFD), некоммерческой организацией, основанной в 1995 году с целью обучения молодых дизайнеров Невады и продвижения индустрии моды штата.

Любой, кто интересуется карьерой в области дизайна одежды, производства одежды или мерчандайзинга в сфере модной одежды. Курсы также открыты для тех, кто шьет для личного удовольствия.

К концу программы студенты смогут:

  • Конструируйте, анализируйте и конструируйте одежду.
  • Измените и создайте оригинальный узор.
  • Опишите элементы индустрии моды.
  • Применяйте дизайнерские приемы.
  • Подготовьте раскадровку для саморекламы, презентацию на цветной доске и бизнес-план.

Чтобы получить сертификат дизайнера одежды, вы должны успешно пройти пять основных курсов плюс дополнительные 4,8 CEU элективных курсов. Курсы можно проходить индивидуально, чтобы расширить свой набор навыков.

** Студенты, которые начали свою программу сертификации до осеннего семестра 2017 года, не должны сдавать Fashion Design: Elements & Principles.

** Студентам, которые начали свою программу сертификации до осени 2020 года и завершили базовое шитье вместо шитья: швейная комната, необходимо выполнить 7.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *