Модели за кулисами подиума: Откровения модели: жизнь за кулисами подиума | Блог Гродно s13.ru

Содержание

Откровения модели: жизнь за кулисами подиума | Блог Гродно s13.ru

Не секрет, что наш город славен своими красавицами, и корни многих популярных в мире моделей именно из Гродно. В их числе и 22-летняя Карина Присмакова. Свой набор параметров называет стандартным: 85-59-89, рост 178 см, глаза голубые, волосы русые. Впервые на подиум девушка вышла в 8 лет благодаря гродненскому агентству Trafik. После её семья переехала в Минск, потом были два года учебы в Словакии. Сейчас Карина учится и работает в столице Польши – Варшаве. Несмотря на свою занятость, девушка всегда находит время приехать в Гродно, так как здесь живут ее родные: любимая бабушка, крестный сын Леша, которого она балует подарками, а своей двоюродной сестре Карина пополняет коллекцию магнитиков из разных стран мира.

Корреспондент Newgrodno.by пообщался с Кариной и узнал, тяжела ли жизнь модели.

– Гродно – твой родной город, который ты посещаешь из раза в раз. Появились ли здесь какие-либо любимые развлекательные заведения, кафе, рестораны?

– Любимых заведений нет. Перед приездом, как настоящий турист, проверяю рейтинг кафе, баров, ресторанов, обращаю внимание на рекомендации на сайте TripAdvisor. А потом выбираю заведения с наивысшим рейтингом и иду туда. Могу отметить два места, которые посещаю чаще всего: так, например, в теплое время года очень люблю завтракать в ресторане «Кронон Парк Отель», а холодными вечерами пить чай в Гудини.

– Кем ты мечтала стать в детстве?

– Так как я с 4 лет занималась спортивно-бальными танцами, то, конечно, моей детской мечтой было стать чемпионкой по танцам. Но жизненные обстоятельства сложились так, что мне пришлось уйти из спорта, и детская мечта не сбылась. А уже в подростковом возрасте я очень хотела стать моделью, ходить по подиуму на показах, принимать участие в фотосессиях и путешествовать по миру. Этой мечте было суждено сбыться.

– Как ты попала в модельный бизнес?

Впервые меня заметили представителя модельного агентства Нагорного, когда я пришла в качестве гостя на кастинг к подруге. Тогда мне было 12, я была ещё мала для модели и мне порекомендовали прийти в агентство, когда исполнится 15. В этом возрасте я как раз вернулась обратно в Беларусь из Словакии. Как-то я шла домой со школы, проезжал мимо Нагорный, заметил меня и сказал, что он хотел бы со мной работать. Взял номер телефона мамы и сказал, что позвонит. Через пару дней после этого меня на съемку пригласило швейцарское агентство Metro models с филиалом в Минске. Мои фото они нашли на сайте models.com, куда их разместила мама. Это была моя первая в жизни съемка, после которой агентство предложило контракт, и я согласилась. А на следующий день после этого позвонил Нагорный и тоже пригласил на съемку, но я с мамой остановила свой выбор на агентстве Metro models.

– Помнишь свой первый показ? Какие чувства испытывала в тот момент?

– Я очень хорошо помню свой первый показ, такое, наверное, не забывается. Это было в Милане, куда я первый раз поехала работать в качестве модели. Так как я была еще маленькой, со мной на первую неделю полетела мама. Это было условием итальянского агентства. Когда мы прилетели, в аэропорту нас встретил водитель, отвез в агентство, где меня познакомили со всеми буккерами (модельные буккеры руководят профессиональной карьерой моделей), выдали бук (бук — это набор лучших фотографий модели в различных образах, которые предоставляются работодателям по запросу) и дали список кастингов, которые я должна была посетить в тот день. Первым из списка был кастинг на показ итальянского бренда Sisley. Когда мы с мамой туда пришли, я увидела очередь примерно из человек 200. Пока я ждала свою очередь, новые девочки все приходили и приходили. Я, конечно, была в шоке от количества участниц кастинга и подумала, что тут у меня шансов точно нет. Но пробовать надо было, раз приехала. Первый кастинг, опыта никакого, ходить, как я думала, нормально на каблуках не умею, по-английски я тогда стеснялась говорить, хотя уровень знания языка у меня был неплохой. И, прождав не меньше часа в очереди, я прошла кастинг, где мне сказали «спасибо», как в общем-то всегда говорят всем девочкам. Я была уверена, что не попаду на показ, но через пару дней мой буккер сказал мне, что я успешно прошла кастинг в Sisley. Тогда моей радости не было предела. Очень было приятно, что я со своего первого в жизни кастинга получила работу. К тому же эта новость подняла мою самооценку. А что касается, самого показа, то перед ним я очень нервничала, даже коленки тряслись. Было страшно выйти на подиум, понимая, что сейчас все будут смотреть только на тебя.

– В каких странах довелось работать? Где условия работы оказались лучше?

– Впервые на подиум я ступила в Милане, потом в Токио, Нью-Йорке, Сингапуре, Барселоне, работала в Риме, Майами, Москве. Сейчас работаю в Варшаве, так как живу там. Во многие города летала по несколько раз. И везде условия работы были неплохие.

– Как готовишься к кастингу? Кроме спорта и диеты, есть какие-то секреты?

– Никаких особенных подготовок к кастингам нет. Главное, хорошо выглядеть, быть отдохнувшей, ухоженной и в хорошем настроении, даже если тебе очень плохо. Есть модели, которые сидят на строгих диетах и считают съеденные калории, кто-то занимается спортом, кто-то нет. Что касается меня, чтобы держать себя в форме, мне не нужны никакие строгие диеты и голодание, в этом плане мне повезло с генетикой. И спортом я занимаюсь, потому что мне это нравится. Гораздо привлекательнее, по-моему, выглядят стройные и подтянутые девушки, а не просто худые. Может, я так считаю потому, что мама всегда говорила: «Худая – не значит красивая». И в этом я с ней согласна. Я с детства не могу представить свою жизнь без спорта. Для меня это источник энергии и хорошего настроения.

– Много ли платят за показ?

– Одной определенной суммы нет, и даже какой-то примерной. Цена гонорара зависит от страны, в которой ты работаешь. Где-то платят больше, где-то меньше, зарплата зависит и от дизайнера, с которым работаешь, и агентства. На съемке, например, для лукбуков, модели зарабатывают больше, чем на показах. Но при этом они и снимаются по 7-8 часов, а иногда и по 12 часов без перерывов. Так что никакой конкретной суммы не назову.

– Как ты считаешь, в чем главные ошибки начинающих моделей?

– Думаю, многие девочки, которые мечтают стать моделями, листая журналы и просматривая показы, думают, что модели живут сказочной жизнью. Многие строят иллюзии, что они быстро и легко добьются успеха. Это и понятно: никто и не думает, что за всеми этими красивыми картинками стоят часы работы без перерывов. Наблюдая за красивыми девочками на показах, никто не подумает, что это может быть второй или третий показ модели за день или что последние дни она спит по три часа из-за работы или перелетов. Очень многие забывают, что, выбирая такую работу, девочки не видят своих родных и близких по несколько месяцев, часто жертвуют личной жизнью. По сути, они не принадлежат сами себе, так как в любую минуту им могут позвонить и сказать, что завтра надо вылетать куда-то на работу. Поэтому, начиная моделинг, девочки, ожидая красивой и легкой жизни, очень часто разочаровываются и не выдерживают насыщенный ритм жизни. А еще, это психологически сложная работа. Не каждая девочка готова к критике, к тому что, для одного модельного агентства она будет слишком худая, для другого слишком толстая, в третьем еще что-то не понравится. Начинающие модели начинают переживать и комплексовать. И не все понимают, что каждому не угодишь, а главное – не надо воспринимать критику близко к сердцу. Просто у всех разные вкусы и предпочтения. Вот две главные ошибки начинающих, по моему мнению, – это ожидание красивой и легкой жизни, без готовности тяжело и упорно работать, и неправильное восприятие критики.

– Какие «лица» сейчас в тренде в модельном бизнесе?

– Есть несколько типажей девочек, и для каждого типажа есть свой рынок. Кто-то любит baby face (миловидное лицо), кто-то девочек со strong face (классическое строгое лицо). Последний типаж обычно больше востребован для высокой моды. Есть так называемые коммерческие лица, которые обычно красивы и в моделинге, и в жизни. Их снимают в рекламах, и они чаще становятся лицами каких-то брендов духов, белья, косметики. Такие девушки должны излучать женскую красоту и обаяние. Есть девочки со странной красотой, то есть они могут быть и некрасивые, и не со строгими чертами лица, и не коммерческие. Но есть в них что-то необычное. Например, сейчас очень популярны сестры Хадид, или модели «Ангелы Виктории Сикрет».

– С какими дизайнерами довелось поработать?

– Дизайнеров было очень много разных и не все из них известны в Беларуси.

– Участвуешь ли в белорусских конкурсах красоты? Если нет, то почему?

Не участвую, потому что не вижу в этом смысла. Ни в плане карьерного роста, ни в плане зарабатывания денег. Да и в Беларуси я очень редко бываю, а для участия в каких-то конкурсах нужно было бы какое-то время проводить в нашей стране.

– В какой стране хотела бы остаться жить?

– Вот с этим вопросом я как раз сейчас и пытаюсь разобраться. Есть несколько стран, где я чувствую себя комфортно, и мне нравится бывать, но где бы действительно хотела остаться жить, еще не решила.

– Что посоветуешь девочкам, которые только начинают карьеру модели?

– Очень банальный совет для модели: не бросать учебу и, помимо моделинга, заниматься чем-то еще, потому что карьера модели не вечна.

Что же на самом деле происходило за черными шторками Азербайджанской Недели моды (ВИДЕО)

БАКУ /Trend Life/ — В Баку в Музее каменной летописи прошел юбилейный 10-й сезон официальной недели моды страны Azerbaijan Fashion Week с участием дизайнеров из Азербайджана, Марокко, Алжира, Казахстана, Узбекистана, Грузии и России, сообщает Trend Life.

Показы на Неделях моды – это всегда очень яркое событие фэшн-индустрии, где все восхищаются невероятно красивыми коллекциями, красочными шоу, шикарными выходами моделей на подиум. Дефиле для гостя – это приятные несколько минут, которые пролетают так же быстро, как модели по подиуму. Но что происходит в эти мгновения за кулисами с дизайнером и его командой? Что остается за кадром и происходит в гримерках моделей? Какие тайны скрывает в себе закулисье модных показов?

При всем внешнем великолепии, это одно из самых сложных событий.

За кулисами есть группа людей, работающих днем ​​и ночью, чтобы все прошло без проблем. Без преувеличения требуются месяцы подготовки и огромный объем работы, пик которой приходится на дни проведения показов. Строительство сцены, освещение, звук, инсталляции, видеопроекции, работы режиссера, стилистов, визажистов, парикмахеров, менеджеров, множества помощников…

Подготовка к показу – это очень ответственный процесс, во время которого нет ни времени, ни сил красоваться друг перед другом. Причем, у каждой модели есть особые правила подготовки к шоу. Следуя им, модели добиваются исключительной яркости кожи, чистого лица, плоского живота и идеального тела. Месяцы интенсивных занятий спортом и диет остались позади, и есть лишь пара дней на финальные штрихи, которые помогут моделям выглядеть сногсшибательно на подиуме.

А как во время показов модели меняют одежду? Как только уходишь с подиума, надо бежать обратно в гримерку, чтобы сделать соответствующий макияж и облачиться в наряд.

Причем, в пятидюймовых каблуках, не менее! Да и здесь не так сладко. Отсутствие окон и свежего воздуха (ветер может сбить прическу) в сочетании с большим количеством людей, работающими фенами, запахами лаков для волос, жидкостью для снятия лака и т.д. являются настоящим испытанием. А мастера буквально валятся с ног, ведь надо срочно готовить моделей для очередного показа. Нужно работать быстро, чисто, последовательно и в команде. Бывает так, что в день показа дизайнеры еще дошивают какие-то вещи.

Подготовка к показу занимает колоссальное количество времени, сам же показ длится 10 минут. Но это стоит того! Ведь наступает самый радостный момент, когда шоу закончилось, за кулисами и в зале все аплодируют, поздравляют дизайнера и радуются завершению совместной работы!

Более подробно о показах Azerbaijan Fashion Week по ссылкам

Первый день — https://www.trend.az/life/style/3153267.html

Второй день — https://www.trend.az/life/style/3153411.html

Третий день — https://www. trend.az/life/style/3153975.html

(Автор: Вугар Иманов. Фото: Адыль Юсифов)

Откровения модели: жизнь за кулисами подиума

О такой работе мечтают тысячи девушек в мире. Но, оказывается, для того, чтобы покорить мировые подиумы, одной приятной внешности недостаточно.

Датская модель Жозефин Скривер решила показать — какова она — настоящая жизнь за кулисами. В течение пяти дней нью-йоркской Недели моды она снимала на камеру мобильного телефона всё: от репетиций показов до закулисных развлечений.

18-летняя Жозефин уже год работает в Нью-Йорке профессиональной моделью полный рабочий день. За это время она успела побывать на больших показах в Париже и Милане. Говорит, больше всего ей нравится творческая сторона ее работы.

[Жозефин Скривер, модель]:
«Кода ты одеваешься, то должна играть определенную роль. Например, сегодня мы изображаем женщин в роскошных платьях и с красивыми прическами и макияжем. Иногда надо быть стильной, иногда дерзкой. И это здорово, я как-будто стараюсь перевоплощаться в разных людей».

Каждый показ длится в среднем 15 минут. В дефиле обычно задействовано от 30 до 40 моделей. На некоторых шоу моделям приходится представлять 2-3 наряда.

Конечно, можно подумать, что ходить по подиуму за деньги — это легко. Но Скривер говорит, что это — одно из самых больших заблуждений в данной профессии.

[Жозефин Скривер, модель]:
«Многие мои друзья говорят: «Ну ты же стоишь там целыми днями или сидишь». Да, но попробуйте не спать месяц, когда вас постоянно трогают семь человек, и при этом быть счастливым».

Когда дело доходит до самого показа, то сложнее всего, по словам Жозефин, сохранять концентрацию.

[Жозефин Скривер, модель]:
«Обычно я стараюсь сохранять внутри позитивный настрой или флиртую с камерой, как будто я сейчас иду на свидание с парнем, сохраняю в глазах блеск. Но иногда, если подиум слишком длинный, начинаешь о чем-то думать, и тогда я себе говорю: «Так, сфокусируйся, ты на показе»».

А если вас когда-нибудь интересовало, как модели могут так долго ходить с одним и тем же выражением на лице, то Жозефин готова раскрыть этот секрет.

[Жозефин Скривер, модель]:
«Просто положите кончик языка на верхнее небо. Это помогает убрать любую улыбку с лица. И когда хочется чихнуть, это помогает лицу расслабиться».

Свои первые шаги в модельном бизнесе Скривер начала делать в 15 лет. Сегодня она участвует во многих показах и снимается для таких журналов, как Vogue и Dazed & Confused. По её словам, работа моделью — это волшебный пропуск в мир.

[Жозефин Скривер, модель]:
«Мы получаем опыт, нигде больше не встретишь так много прекрасных людей. Ты видишь людей со всего мира, много путешествуешь. И хотя много мест увидеть не получается, так как обычно мы едем сразу в студию и обратно, но все равно здесь получаешь опыт, которого в другом месте никогда не получишь».

Впрочем, несмотря на путешествия, эта работа также подразумевает постоянный стресс. Жозефин говорит, что есть только две вещи, которые помогают ей снять напряжение, — это семья и бег.

 

————

Чудеса косметологии: уколы ботокс в Киеве — позволят Вам остаться молодым надолго. Обращайтесь за красотой к специалистам!

За кулисами подиума: воспоминания манекенщицы

Орловская девушка два года проработала на столичных подиумах.

Если юбка не держится

Кристине было 18 лет, когда она увидела объявление, что агентство моды набирает девушек и юношей для работы в Москве. Пошла ради любопытства, тем более что параметры подходили: рост 176, вес 50.

— Тогда мне хотелось доказать себе и окружающим, что я могу многого добиться в жизни самостоятельно, что я необыкновенная и чего-то значу, — признаётся Кристина. — Меня всегда тянуло на сцену — хоть петь, хоть по подиуму ходить. Ну, и деньги никогда не были лишними. А в агентстве обещали хороший заработок.

Первый кастинг девушку немного смутил. На тебя устремлены оценивающие взгляды тех, кто решает, годишься или нет, а ты идёшь в одном купальнике, пытаясь копировать походку манекенщиц, увиденных по телевизору.

Кристину оценили, и уже после первых репетиций смущение у неё исчезло сразу и навсегда. С будущими моделями занимались хореографы, стилисты, тренеры, дизайнеры, им давали уроки актёрского мастерства, учили, как выходить из неожиданных ситуаций на подиуме.

Например, если во время показа с тебя свалилась юбка — ни в коем случае не поднимать. Переступила — и пошла дальше. Если споткнулась — выпрямилась и продолжаешь идти как ни в чём не бывало.

У Кристины тоже не обошлось без казусов. Однажды во время показа, где ей надо было пройти на тончайшей 20-сантиметровой шпильке, каблук предательски застрял в деревянном помосте. Она моментально сняла туфли и закончила показ босиком. Зрители аплодировали находчивой девушке.

На воде и капусте

После курса подготовки группа орловских моделей приехала в Москву.

Их поселили в большом доме в посёлке Переделкино.

— Когда я рассказываю, что у нас была домработница, все удивляются, мол, вы там как сыр в масле, — улыбается Кристина. — Это полная ерунда. В нашем случае услуги домработницы были не роскошью, а необходимостью. У нас всё равно бы не хватало сил и времени на то, чтобы следить за домом.

Мы вставали до рассвета, потому что приходилось долго добираться до агентства, хотя ездили не на общественном транспорте. Возвращались иногда за полночь. Едва хватало сил перед сном раздеться и залезть под душ. Какая там уборка…

Но несмотря на загруженность, многие девушки искали работу и в других агентствах, где платили побольше. Кристина тоже не избегала кастингов. Необходимый для этого набор всегда лежал в сумке: портфолио, купальник, туфли на шпильках. И ни грамма косметики на лице, для кастинга лицо должно быть натуральным.

Много требований работодатели предъявляли к фигуре моделей. И не уставали повторять: «Сохраните фигуру, а лицо мы вам нарисуем». Кристина исправно ходила в спортзал, была в отличной форме, но хотелось какого-то особенного совершенства. Один знакомый бодибилдер посоветовал сделать несколько инъекций для быстрого наращивания мышц. Девушка согласилась.

Мышцы действительно стали расти, но не вожделенными кубиками на животе, а двумя большими, причём на бёдрах. И однажды Кристина услышала от директора: «Ты чего так растолстела, пирожки что ли лопаешь? Давай садись на воду, иначе придётся распрощаться».

С манекенщицами не церемонятся. Ты должна быть как спичка, и всё. Как себя чувствуешь, шатает тебя от голода или болит голова, никого не волнует.

— Из-за этих уколов я прибавила 5 килограммов за очень короткий срок, — признаётся девушка. — Пришлось сесть на диету. Тарелочка салата из свежей капусты, гречка на воде с каплей подсолнечного масла и ананасовый сок. Это на весь день. Вес сбросила, но если начинала нормально питаться, то набирала опять. Уколы не прошли бесследно, и на голодной диете я сидела долго.

Поэтому, девушки, не повторяйте чужих ошибок.

Если во время показа с тебя свалилась юбка — ни в коем случае не поднимать. Переступила — и пошла дальше. Если споткнулась — выпрямилась и продолжаешь идти как ни в чём не бывало.

Кнопка в туфле

Кристина поделилась со мной, что среди моделей очень жёсткая конкуренция, порой жестокая. И как в каждом женском коллективе, не обходится без зависти и желания подпортить коллеге карьеру. Кристине тоже пришлось испытать на себе женское коварство.

Как-то перед самым выходом на подиум ей подложили кнопки в носки туфель. Переобуваться было некогда, да и не во что. Прошлась, стараясь ничем не выдать, что ей больно.

Существует такое выражение «Красота требует жертв». Кристина считает, что это сказано про них, про моделей.

— Пока работаешь моделью, с твоей внешностью делают всё, что хотят, — делится со мной Кристина. — Например, для создания образа модельеру нужна «башня» на твоей голове, значит, тебе начёсывают волосы до такой степени, что потом ни одна расчёска не возьмёт, хоть обрезай. Или нужны зелёные волосы — красят твою белокурую голову в зелёный.

И макияж очень портит кожу. Сидишь на фотосессии под софитами с тремя слоями крема и пудры на лице и … таешь.

Но Кристина не отрицает, что после показа или удачной фотосессии получаешь большое моральное удовлетворение. Когда идёшь по подиуму и понимаешь, что ты красива, на тебя устремлены восхищенные взгляды, ты, конечно, впитываешь положительную энергетику… Это полная эйфория. Ради этих минут орловчанка готова была идти на жертвы.

Замуж за спонсора

Я не могла не задать Кристине ещё один, может быть, некорректный вопрос:

— Бытует мнение, что красивые девушки идут в модели, чтобы найти богатого спонсора…

— Есть такое расхожее мнение, — отвечает Кристина. — Но всё зависит от человека. Многие идут потому, что им вполне искренне нравится такая работа. Я из их числа. А кто-то действительно идёт с целью устроить свою жизнь. Правда, среди моих знакомых моделей я не встречала девушек, которые удачно вышли замуж за состоятельного человека, да ещё и по любви. Если можешь переступить через какие-то нравственные принципы, то пожалуйста. Не осуждаю…

Однажды после очередного показа орловской модели предложили контракт на 250 тысяч долларов в год. Девушка искренне обрадовалась, но пыл охладил её хороший друг — один из дирекции рекламного агентства.

— Кристинушка, дорогая, предложение, конечно, выгодное, — сказал он девушке вполне серьёзно. — Но тебе придётся очень близко «дружить» вон с тем благодетелем. И, возможно, ещё и с другим. Готова? Тогда удачи.

Девушка опешила. Вернулась в Переделкино и проревела всю ночь. Наутро приняла твёрдое решение уйти из модельного бизнеса.

Сегодня Кристина — специалист с высшим художественным образованием. Замужем, у неё растёт красавица дочь. 13-летняя девочка ещё не решила, кем хочет стать и где будет учиться. Зато мама знает точно: в манекенщицы свою дочь не отдаст ни за что. А девочка растёт высокой, стройной и очень артистичной. Вся в маму…

МАКИЯЖ ДЛЯ ПОКАЗА МОД » Школа профессионального макияжа.

Курс визажиста в Москве МАКИЯЖ ДЛЯ ПОКАЗА МОД
Работа визажиста на показе мод во многом похожа на работу визажистов в театре.
Так же как театральный макияж должен отражать режиссерскую концепцию или идею сценариста, конечный образ, который вы видите на подиуме, является результатом коллективного труда дизайнера, визажиста, парикмахера и модели.
Поскольку показы мод все чаще и чаще попадают в поле зрения средств массовой информации, притягивая операторов и фотографов, записывающих каждый аспект показа, как на подиуме, так и за кулисами, роль визажиста приобретает все большее значение. Недостаточно сделать модель просто красивой, визажист должен суметь обсудить с дизайнером его видение моды, ее текущие направления и стили.

Работа с моделями напоминает работу с чистым листом. Вы можете поэкспериментировать и попробовать вещи, которые будут смотреться ужасно на обычной женщине и выглядеть бесподобно на подиуме. Я абсолютно уверена: когда модель довольна своим образом, фотография получится в несколько раз лучше. Мне приходилось извиняться перед моделями за создание слишком резкого образа, но это было требованием со стороны дизайнера или фотографа. Все подобные ситуации требуют от вас уверенности в себе, терпения, умения общаться и желания рискнуть.
 
ЧТО ПРОИСХОДИТ ДО ПОКАЗА
Пробный макияж
Если вы работаете с дизайнером впервые, изучите внимательно его стиль и работы. Это даст вам представление об эстетической направленности предыдущих показов.

За неделю до показа визажист и дизайнер должны встретиться и обсудить концепцию макияжа. После просмотра моделей одежды дизайнер поделится с вами своими идеями относительно коллекции. Дизайнеры всегда четко представляют себе завершенный образ, но не всегда могут донести до визажиста то, что они хотят увидеть. Ваша задача сводится к тому, чтобы воплотить их видение в реальность. У большинство дизайнеров есть Фотографии вдохновляющих их предметов и объектов, которые помогут вам справиться с задачей.
Задавайте как можно больше вопросов. Если дизайнер хочет выделить особо сильно глаза, уточните, будет ли это Софи Лорен 60-х годов прошлого столетия или современный дизайн в стиле Gucci. Продолжайте задавать наводящие вопросы, пока не поймете, что выяснили все, что вам нужно.
Затем проведите пробный макияж и поэкспериментируйте с образами, чтобы показать дизаймеру и стилисту возможные варианты. Вы можете сразу попасть в точку, а можете и помучиться некоторое время. Иногда пробный макияж выполняется на красивой ассистентке, но макияж для показа мод лучше сразу испытывать на модели. Есть причина, по которой модели стали моделями: они демонстрируют на себе макияж лучше. чем другие люди.

Как только конечный образ будет одобрен, сделайте зарисовку. Купите все, что, по вашему мнению, потребуется для показа и чего еще нет в вашей косметичке, а затем составьте схему макияжа, которая будет отражать все средства с указанием цвета, расположения на лице и другую информацию. Вам потребуется команда визажистов. Выясните, сколько всего моделей будет участвовать в показе, и наймите себе ассистентов для каждых двух-трех моделей.

ЧТО ПРОИСХОДИТ ВО ВРЕМЯ ПОКАЗА
Сохраняйте спокойствие. Это основной принцип работы на показах мод. Будет сплошной хаос, форс-мажор и просто сумасшедший дом: огромное количество отвлекающих моментов и непредвиденных ситуаций. Вам также следует проявлять гибкость: иногда концепция макияжа полностью меняется за тридцать минут до начала мероприятия.
В день показа следует приехать за два-четыре часа до его запланированного начала.
Начните с нанесения пробного макияжа на одну из моделей. Когда ее лицо будет готово, выведите ее на подиум, чтобы вы и дизайнер смогли увидеть полученный результат под установленным освещением.

Если вы работаете с ассистентами, пригласите их пройти на подиум, чтобы они услышали из первых уст, что вы решите вместе с дизайнером.

Как только образ одобрен, команда приступает к работе. Подберите цвета для оленка кожи каждой модели. Даже если дизайнер говорит, что он хочет использовать розовые румяна для всех моделей, помните, что один и тот же тон на разных оттенках кожи будет выглядеть по-разному.

Многие из моделей приезжают прямо с других показов. На их лице уже есть макияж, и у вас будет лишь несколько минут, чтобы полностью изменить их облик. В целях экономии времени выдайте моделям салфетки, смоченные нежирным средством для снятия макияжа, и проинструктируйте, как следует смывать помаду и тени для век.
Вы можете оставить тональную основу и тушь для ресниц, но прежде должны убедиться, что они идеально подходят к образу, который вы собираетесь создать. Несмотря на ограниченность времени, если тональная основа не подходит, вам следует ее удалить и начать макияж с самого начала.

Непосредственно перед началом показа вы должны проверить макияж моделей еще раз для того, чтобы освежить его или нанести дополнительный слой пудры для борьбы с блеском.
Даже после того, как модели направятся на подиум, не стоит думать, что работа завершена. По мере того, как модели будут переодеваться, они могут смазать помаду или им потребуется поправить пудру в некоторых местах. Ваша работа заключается в том, чтобы всегда быть рядом и готовым исправить любые огрехи.

15 секретов закулисья модных показов | Красота и здоровье

Смотрим, что же на самом деле происходит за черными шторками подиума.

Показы на неделях моды — это всегда очень яркое событие фэшн-индустрии, о котором знают и говорят все. Весь мир восхищается невероятно красивыми коллекциями, красочными шоу и, конечно, шикарными выходами моделей на подиум. Но всегда интересно заглянуть за кулисы, правда? В фильмах вы наверняка видели, как проходят бэкстейджи. Обычно нам показывают суетный процесс, где в спешке бегают дизайнеры, стилисты, визажисты, фотографы и многочисленные помощники, колдуя над внешностью и образами и без того безупречных моделей. Действительно ли это так? И какие еще тайны скрывает в себе закулисье модных показов? Сейчас узнаем!

popsugar.com

1. За кулисами все выглядят очень просто, кроме моделей

Никаких каблуков и роскошных нарядов. Подготовка к показу — это очень ответственный процесс, во время которого нет ни времени, ни сил красоваться друг перед другом. Конечно, Неделя моды у всех нас ассоциируется с модными людьми, разодетыми в пух и прах, но на бэкстейдже царят свои законы. Стиль supercasual и только!

2. За кулисы попасть практически невозможно

На бэкстейдже и так очень много народу, поэтому если вы намереваетесь одним глазком взглянуть на жизнь перед показом, запаситесь терпением. Если у вас нет специального пропуска и вы не дизайнер, не модель и не фотограф, единственный способ попасть внутрь — незаметно пройти вместе с каким-нибудь участником бэкстейджа. Но будьте аккуратны, если не хотите неприятностей.

popsugar.com

3. На бэкстейдже всегда очень душно

Практически как в шкафу. Отсутствие окон и свежего воздуха в сочетании с огромным количеством людей и работающими фенами могут стать настоящим испытанием для неподготовленных.

4. Главные парикмахеры-стилисты и визажисты работают не со всеми моделями

У них есть помощники, которые готовят моделей за них. Дело в том, что зачастую ведущие стилисты и визажисты заняты общением с прессой, так что времени на все просто не хватает.

popsugar.com

5. Бэкстейдж пахнет лаком для волос, фенами, жидкостью для снятия лака и сэндвичами

Многие участники бэкстейджей носят с собой эфирные масла и дезодорант, чтобы хоть как-то улучшить условия.

6. За кулисами всегда есть еда

Не удивляйтесь, если увидите длинноногую красотку с огромным сэндвичем — это обычное дело для бэкстейджей. Также за кулисами всегда есть бесплатный чай, хумус и овощи (для моделей), а также печенье и кексы (для редакторов).

7. Модели одеты во все черное

И зачастую выглядят, как на Хэллоуине. Особенно когда им приходится перемещаться между показами с прической и макияжем от недавнего дефиле.

popsugar.com

8. Бэкстейдж напоминает салон красоты

Модели сидят с полотенцами на голове, во время чего им делают маникюр и макияж.

9. За кулисами всегда можно найти огромное количество средств по уходу за кожей

Даже несмотря на то, что у моделей, как правило, и так идеальная кожа, после модного показа она может значительно ухудшить свое состояние. Поэтому на любых бэкстейджах есть экспресс-маски, увлажняющие крема и прочие средства по уходу за кожей.

10. На бэсктейджах обычно используются самые легкие тональные средства

Особенно потому, что сегодня в тренде естественный, свежий и сияющий тон кожи. Визажисты отказываются от плотных тональных кремов и все чаще используют легкие флюиды, чтобы придать коже увлажненный и ухоженный вид.

popsugar.com

11. Бэкстейдж — это еще и маникюрный салон

И поэтому стоит очень аккуратно передвигаться за кулисами… Мастера буквально ползают по полу, делая моделям экспресс-педикюр и маникюр в соответствии с последними тенденциями.

12. За кулисами используются не только самые дорогие бьюти-продукты

Очень часто визажисты и парикмахеры используют доступные средства, которые можно купить в любой аптеке.

13. Фотографии с бэкстейджей запрещено выкладывать в реальном времени

Так что если вы увидели в Instagram снимок с бэкстейджа, не думайте, что это прямой репортаж. Конфиденциальность никто не отменял!

popsugar.com

14. На бэкстейджах есть специальные люди, которые контролируют местонахождение моделей

Им необходимо следить, чтобы каждая модель была подготовлена к выходу на подиум, согласно строгому расписанию.

15. Подготовка к показу занимает колоссальное количество времени, сам же показ длится 10 минут

Но это стоит того!

15 секретов закулисья модных показов was last modified: 11 ноября, 2020 by 7sisters

Тяжкий труд модели не ограничивается подиумом / Стиль жизни / Независимая газета

Неделя моды в Нью-Йорке производит впечатление сочетанием гламура и шоу

На подиуме Недели моды в Нью-Йорке
корреспондент «НГ» Наталья Спивак,
дизайнер Чандра Пейтон (Chandra Peyton,
Dauphine of France). Фото © Dtrix Cortes
Неделя моды в Нью‑Йорке – одно из самых важных событий в мире моды и показатель престижа для любого дизайнера. Сюда прилетают и привозят свои коллекции талантливые дизайнеры со всего мира. Дубай, Япония, Китай, Индонезия, Индия, Европа, Канада, США и даже Россия – на Неделе моды в Нью‑Йорке можно найти коллекции на любой вкус. Если показ дизайнера имел успех, его карьерный рост и продажи гарантированы. Для любого дизайнера показ на Неделе моды в Нью‑Йорке – престижная реклама. Некоторые коллекции раскупаются во время показов. Лучшие журналы в мире моды, такие как Vogue, Bazaar, отслеживают самые интересные наряды. И публикация на страницах этих изданий является для дизайнеров, впрочем, как и моделей, одной из престижных наград.

Гламур и потрясающие шоу с выступлениями артистов ждут зрителей на каждом показе. Дизайнеры стараются удивить своим представлением и покорить стилем. Здесь возникают задачи для моделей: какой именно походкой ходить, со счастливой улыбкой или лицом в стиле зомби, сколько делать остановок и где – каждый дизайнер предъявит собственные требования. Успех показа, конечно, во многом зависит от профессиональности моделей. Так же как и дизайнеры, на Неделю моды в Нью‑Йорке слетаются лучшие модели со всего света с внешностью на любой вкус и цвет. Участие в показах на Неделе моды в Нью‑Йорке – это также высокий уровень престижа для любой модели.

Конечно, мировые бренды знают все, и именно они захватывают внимание мировых изданий в мире моды по соответствующей причине. Молодым и новым дизайнерам, так же как и новым моделям, пробиться в захваченном мире моды достаточно сложно. Поэтому «Независимая газета», опираясь на свое независимое мнение, расскажет о тех, кто поразил нас в 2019 году, основываясь на талантах, а не раскрученных брендах. С Нью‑Йоркской недели моды нужно отметить несколько дизайнеров: Andres Aquino (@andresaquinonyc), Milu Espinoza (@miluespinozafashiondesign), Dauphine of France (@chandrapeyton), Harlem’s Haven Hats (@harlemsheavenhats), Maria Elena Couture (@mariaelenacoutureny), RockStarr Designs (@rockstarrdesignerwear), Neyva by Hameeda Charaniya (@neyvabyhameeda), Anjali & Rashmi (@designerdreamcollection), Idol Jose (@idol_jose). Эти дизайнеры привлекут внимание модниц и модников и оденут вас на любой вкус. Andres Aquino (@andresaquinonyc) – один из дизайнеров, кто ежегодно представляет свои коллекции на красной дорожке Каннского фестиваля во Франции, куда очень тяжело пробиться. Поэтому его коллекции в Нью‑Йорке привлекают внимание прессы и имеют большой успех.

Сегодня мы вам откроем несколько секретов из‑за кулис Недели моды, так как интерес к той теме большой, но она, как правило, покрыта тайной, и зрители всегда видят хорошо подготовленный показ. Но кто стоит за ним и как все происходит изнутри? Наш корреспондент и модель Недели моды в Нью‑Йорке Наталья Спивак в сентябре 2019 года прошла более 20 показов. Это гарантирует читателям настоящие секреты, и не от новичка. Чтобы подготовить шоу, например, к 16.00, для моделей, визажистов и парикмахеров работа начинается с 11.00. Если примерка была проведена заранее, то дизайнеры могут прийти не позже 14.00, а если без предварительной примерки, то также последний звонок для дизайнеров – 11. 00. Каждый дизайнер отбирает себе моделей, которые максимально хорошо представят и продадут его коллекцию. Далее проходит примерка, каждый наряд закрепляется за именем отобранной модели. Некоторые дизайнеры могут устроить личный дополнительный кастинг среди уже отобранных и прошедших кастинг моделей. Если модель в шоу, после примерки она бежит в две соседние от дизайнеров комнаты, где расположена армия профессиональных визажистов и парикмахеров. К 14.00 образуются большие очереди, так как приходят модели для показов, назначенных на 18.20. Поэтому лучше закончить макияж и прическу как можно быстрее. Каждый дизайнер передает команде визажистов и парикмахеров, какой именно макияж и прическу они хотят видеть на моделях, и модель не допустят к показу, пока не будут соблюдены все требования дизайнера. Собственные пожелания моделей никем учитываться не будут. Закон для каждого шоу строгий и один для всех. «Это мое шоу!» – нередко услышишь восклицания дизайнеров. Их пожелания во время Недели моды – абсолютный закон для всех участвующих в процессе.

Самые модные шляпки сезона (на Неделе
моды в Нью-Йорке), дизайнер Эветта Петти
(Evetta Petty, Harlem’s Heaven Hats).
Фото © Richard Simpson
С утра прогоняются аудио- и видеооборудование, подготавливаются подиум и декорации. Продюсеры с ассистентами суетятся и отдают команды. За кулисами и в залах шоу до 15.00 обычно массовая суета, образуются даже пробки из сотен задействованных людей. Перед приходом первых гостей суета в холлах и залах шоу рассасывается. Приятная и захватывающая атмосфера встречает гостей. За кулисами же напряжение усиливается. Ассистенты и дизайнеры одевают моделей, модели практикуют специальные походки и указания дизайнеров, так как некоторые иногда просят снять части костюма и размахивать ими – звучит странно, но выглядит на подиуме заманчиво. За 15 минут до показа модели выстраиваются в ряд. Визажисты и парикмахеры поправляют последние штрихи, продюсеры и их ассистенты дают последние указания. Когда включается отобранная дизайнером музыка для его показа, не у всех моделей, но у всех дизайнеров захватывает дух, и ты видишь их трепетные переживания перед шоу. Для них это событие года, они шили свои коллекции, вкладывая всю душу, и, конечно, всем понятны их волнения, а также ответственность, возложенная на моделей. Теперь успех шоу зависит только от них. Итак, ты слышишь первое: «Go! – Иди!» На первых моделях, открывающих коллекции, всегда наибольшая ответственность – так как это открывающее «лицо» коллекции. На последнюю модель обычно дизайнеры надевают свой наилучший наряд, поэтому модели всегда хотят быть первой в шоу и последней. Но это зависит не от моделей и их красоты, а от дизайнеров – какие именно наряды они хотят представить в начале, какие в конце, а иногда дизайнеры меняют мнение в последний момент, поэтому кто будет идти первой, а кто последней – это иногда непредсказуемо. Дизайнеры – люди талантливые и импульсивные. Показание для моделей: если ты вышла на подиум и слышишь массовые щелчки камер, то задача выполнена – ты привлекла внимание и твое представление наряда удалось. Модели идут, концентрируя свое внимание и работая на камеры, поэтому, кто сидит в зале, модели обычно не видят. Задавать вопрос о присутствующих VIP-гостях им бесполезно. Финальный выход всех моделей строится на основе пожеланий дизайнеров, так как иногда дизайнеры хотят выйти на подиум самостоятельно, а иногда со всей коллекцией. На Неделе моды соблюдаются все желания дизайнеров, а не продюсеров.

Если у модели после 16.00 еще показы в 18.20, то ей весь тот же процесс с подготовкой макияжа и прически для следующих дизайнеров нужно будет пройти намного быстрее. Ассистенты следят за каждой моделью и ее готовностью к следующему показу. Каждая под контролем нескольких пар глаз. Если у модели от трех и более показов в день, то обычно у нее не бывает времени не то что на еду, но даже на то, чтобы попить воду. Так как шоу дизайнеров могут идти одно за другим и ей еле хватит времени, чтобы быстро переодеться, – в этих случаях, конечно, уже не до смены макияжа и прически. Но благодарные аплодисменты зрителей и внимание фотографов быстро покрывают любую суету, все любят Недели моды, особенно Неделю моды в одной из главных модных столиц – Нью‑Йорке. Это потрясающий опыт и впечатляющее зрелище для всех.

Что на самом деле происходит за кулисами показа мод

Великолепные коллекции, элегантные модели и великолепные толпы — модные показы — это большая гламурная вечеринка. Из первого ряда это кажется правдой. Показы мод кажутся невероятно шикарным способом собрать вместе моделей, дизайнеров, знаменитостей, редакторов и представителей последних стилей. Однако за кулисами бушует битва.

Несмотря на то, что по подиуму движется цепочка моделей, показы мод — это очень хаотичное мероприятие.За кулисами целая армия людей отчаянно работает над тем, чтобы шоу прошло без сучка и задоринки. Требуются месяцы подготовки, тонны тяжелой работы и опытная рука (или две), чтобы все это координировать.

Не весь блеск и гламур

Даже Каролина Эррера признала, что модные показы — это не только блеск и гламур. Как она сказала Vogue : «Показы мод такие потрясающие, но вы идете за кулисы и видите, что происходит на самом деле: вы видите работу».

Большинство крупных вспомогательных элементов, таких как сцена, освещение и звук, настраиваются заранее.Но моменты перед шоу — это вихрь активности и безумия в последнюю минуту. Организованное безумие, но тем не менее безумие.

Итак, что же на самом деле происходит за кулисами модного показа?

Быстрые исправления

Несмотря на то, что дизайнеры готовились за несколько месяцев вперед, всегда есть исправления в последний момент. Стилисты работают под давлением, чтобы убедиться, что все идеально, даже если для этого нужно подшить юбку за мгновение до того, как модель выйдет на подиум, или быстро забить пару скользких каблуков, чтобы убедиться, что модель не потеряет сцепление с дорогой при ходьбе в нарядах и обувь, которая не обязательно предназначена для ходьбы.

Изменения в последнюю минуту

Показы мод редко заканчиваются без сбоев. Иногда модели опаздывают. Или они приходят поздно, покрытые блестками и лаком для волос с предыдущего шоу, и их нужно очистить и заново сделать за считанные минуты. А иногда модели вообще не появляются, потому что за несколько минут до шоу им сделали более выгодное предложение.

Очень часто VIP появляется без предупреждения и требует места в первом ряду на уже заполненном шоу.Стилист может пересмотреть свой выбор обуви за 30 секунд до того, как модель должна выйти на подиум.

Стоит ли удивляться, почему за кулисами модного показа все может стать немного сумасшедшим?

Всего работало около

Когда дело доходит до показов мод, время решает все. И если это означает, что модель должна бежать на подиум, чтобы убедиться, что она в очереди, или бежать за кулисами (на 5-дюймовом каблуке, не меньше), чтобы сменить одежду до того, как она снова выйдет на прогулку, — это просто еще один день в офисе.

Недели моды еще более беспокойны. Иногда моделям приходится пересекать город, чтобы перейти от одного шоу к другому, оставляя всего несколько минут, чтобы их отмыть и начать все сначала.

Фотографии в изобилии

За кулисами модного показа полно моделей, дизайнеров, менеджеров, стилистов, визажистов, парикмахеров, публицистов и других представителей модной элиты, которые хотят обеспечить великолепное шоу. Фотографы будут стараться втиснуть несколько десятков снимков и вежливо пихать друг друга, чтобы запечатлеть событие.

Проходы за кулисы во время шоу позволяют фанатам увидеть, что их любимые модели за кулисами, узнать, как получить самые горячие образы с подиума, и увидеть, как все это сочетается (и, надеюсь, сделать с ними селфи).

И конечно, несмотря на атмосферу дурдома, модели стараются повеселиться. Зайдите в Instagram любой модели, и вы обязательно увидите какие-то дурацкие лица, несколько ярких гламурных образов и незабываемые фото-бомбы.

Настоящие звезды Недели моды — люди за кулисами

Показы мод — это зрелище.В течение месяца люди собираются, чтобы посмотреть, как модели носят одежду, в которой все остальные будут носить через полгода. Индивидуальные шоу длятся всего около 10 минут, но получение этой одежды (а также прически, ногтей и макияжа) требует месяцев подготовки, времени и энергии — и не только от дизайнеров, но зачастую и от сотен других. люди тоже. За кулисами и перед шоу происходит много движущихся частей, которые не попадают в рассказы редакторов в Instagram.

А кто отвечает за все эти движущиеся части? Ну, есть фотографы, которые снимают красоту, уличный стиль и взлетно-посадочные полосы.Режиссеры, которые работают с дизайнерами, создают захватывающее шоу с музыкой, кастингом и логистикой. Есть координаторы мероприятий, которые находят места, согласовывают разрешения и освещение, а также нанимают костюмеров. И парикмахеры и визажисты, которые работают рука об руку, чтобы создать целостный образ. Вместе они помогают воплотить в жизнь замыслы дизайнера.

В последние пару сезонов цель модных показов стала предметом сомнений. Каким бы утомительным это ни было для тех, кто причастен к этому, трудно отрицать, что определенная энергия захватывает город, когда событие неизбежно разрастается.«NYFW — это топливо, которое движет американской модой на следующие шесть месяцев», — говорит директор мероприятия Дарио Калмезе. «Происходит такое излияние творчества и свежести, которое, хотя и вызывает стресс, объединяет все модное сообщество. Как творческий человек, мне нравится работать со всеми работающими двигателями, и я стремлюсь создавать впечатления от шоу, которые невозможно получить с помощью Vogue Runway … вы просто должны быть там ».

Теперь, когда месяц моды подходит к концу, мы решили поболтать с людьми, которые помогают курировать эти впечатления, с инсайдерами, которые посещают показы, и фанатами, которые смотрят через социальные сети.Одежда может быть в центре внимания, но настоящие звезды могут никогда не коснуться подиума — даже если они, вероятно, помогли создать его.

Дарио Калмезе , директор мероприятий

Дарио Калмезе работает в NYFW чуть более шести лет. Он начинал с государственной школы, а в этом сезоне поставил постановки «Пайер Мосс» и «ЛаКуан Смит» (последнее благодаря рекомендации самого Андре Леона Талли. «Андре Леону Тэлли нельзя отказать», — говорит Калмезе). Ему нравится работать с новыми брендами или брендами, которые, по его словам, «нуждаются в модернизации».В его обязанности входит все: от кастинга моделей до поиска певцов и иногда постановки шоу. Он говорит, что вначале это было «немного подавляюще», но с годами стало легче. «Со временем вы налаживаете отношения с агентствами, продюсерами, дизайнерами и т. Д., Что полностью упрощает процесс», — объясняет Калмезе. «Это все еще беспокойно, но теперь я предвижу это, что помогает с иногда парализующим уровнем стресса, который я испытывал в ранние годы».

Помимо Недели моды, Калмезе ведет собственную практику в области художественной фотографии, он читает лекции, пишет и работает с клиентами, чтобы помочь в выборе направления.«На Неделе моды я переключаюсь в« режим живых выступлений », — говорит он, — который может начаться за несколько месяцев до показа. «Вы помогаете визуализировать чужую творческую идею, что требует много разговоров с дизайнером и командой, которая в день показа может насчитывать более 150 человек».

Если есть что-то, что Калмез хочет, чтобы люди знали о работе, которую он выполняет, так это то, что это большая работа. «Я не думаю, что люди осознают [о показах мод], сколько решений нужно принять — от кастинга до освещения и музыки, даже до цвета скамеек, на которых вы сидите, — это намеренно», он говорит.«Моя работа состоит в том, чтобы весь опыт был сплоченным, согласованным с брендом и поддерживал то, что вы видите на подиуме».

Дженна Мари Шафер , парикмахер

Дженна Мари Шафер работает на NYFW с февраля прошлого года после переезда в Нью-Йорк из Лондона. В прошлом сезоне она ассистировала за кулисами с брендом волос amika для коллекций Christopher John Rogers и Maki Oh. «Каждый сезон, когда я работаю в NYFW, становится немного легче, потому что я узнаю что-то новое, и это помогает мне лучше подготовиться к следующему шоу», — говорит она.«В первый раз, когда я работал за кулисами, я понятия не имел, что делаю, я очень нервничал и даже боялся делать прическу, но теперь я могу просто прыгнуть прямо здесь и знать, что делать». В то же время, по ее словам, чем больше у вас опыта, тем больше шоу вы заказываете, «поэтому NYFW становится для меня с каждым годом все более загруженным и загруженным».

Объясняя свои обязанности, она описывает:

Когда я буду первым помощником ведущего парикмахера, я буду сопровождать их на тест с дизайнером перед показом.Визажист тоже присутствует, и дизайнер обсудит творческое направление, в котором они хотят прическу и макияж. Иногда мы пробуем несколько разных причесок, прежде чем договоримся об окончательном образе, и даже тогда стилист часто вносит незначительные корректировки перед показом, пока все не получится идеально.

Затем я обычно фотографирую образ и пишу «инструкции» с шагами и продуктами, которые я отправляю специалистам по парикмахерскому искусству, чтобы они знали, как создать образ. В некоторых случаях, когда требуется большая подготовка, нам может потребоваться покупка аксессуаров или шиньонов нестандартного цвета.

В день выставки, как первый ассистент, я отвечаю за то, чтобы прибыть пораньше, чтобы выбрать лучшую станцию ​​для ведущего стилиста, помочь им принести их набор в студию, настроить все для них, отслеживать моделей, чтобы они не отставали от графика, убедившись, что команда знает, как создать образ, и уходить за кулисы перед началом шоу для любых доработок в последнюю минуту — и это только самый минимум!

«Работа во время NYFW вдохновляет меня как художника», — говорит Шафер. «Я всегда осваиваю новые техники с каждым шоу, над которым работаю, и меня всегда так вдохновляют стили, созданные ведущим стилистом, и я обычно в конечном итоге включаю их в свою будущую работу. Мне также нравится командная работа, необходимая для того, чтобы подготовить более 20 моделей к подиуму за три-четыре часа, это просто то, чего вы не найдете больше нигде, и я нахожу это волнующим ». Но с добром часто приходит утомление.

«Работа над каждым спектаклем требует от вас отдачи 110 процентов, с небольшим пространством для перерыва или ошибок», — объясняет она.«Итак, когда вы переходите от одного шоу к другому, ваш день может стать довольно напряженным, потому что вы весь день работаете на таком высоком уровне энергии. Но, честно говоря, мне нравится прилив адреналина, который исходит от работы за кулисами среди всего сумасшествия и наблюдения за всеми моделями, спускающимися по подиуму, так что для меня это того стоит ».

Фрэйни Миллер , фотограф-фрилансер

Фрэйни Миллер работал на Неделе моды последние три года. Ее работа за пределами NYFW обычно включает в себя съемку фотографий, их редактирование, отправку электронных писем, а также поиск и кастинг. На неделе моды это включает в себя съемку и редактирование фотографий каждый день… в течение семи дней подряд. В основном ее можно встретить за кулисами, но известно, что она время от времени занимается уличным стилем. Последнее, по ее словам, ей не нравится. «Съемка в уличном стиле для меня визуально стимулирует, но я во власти погоды, толпы людей, которых не приглашают на шоу, и доступных ванных комнат в непосредственной близости от места проведения, чего я не имею. разрешено », — говорит она.В то время как за кулисами: «Я могу увидеть макияж и одежду до того, как это сделает весь мир, и в этом есть что-то особенное».

Фотографируя за кулисами, она любит соблюдать несколько правил. Во-первых, сделай фото и уходи. «Прически и макияж за кулисами часто представляют собой крошечные пространства, наполненные большим беспокойством и множеством людей, пытающихся выполнять свою работу друг над другом», — объясняет Миллер. «Чем раньше я выполню свою задачу, тем скорее начнется шоу и все смогут вернуться домой.Во-вторых, не просить моделей перестать есть ради фото. «[У них] есть около четырех секунд, чтобы есть и пить воду за кулисами на каждом шоу». Наконец, она старается не попадать в кадр с айфоном. «Появление технологий датирует имидж, и хотя NYFW — это событие, я хочу, чтобы качество изображения было как можно более вневременным», — объясняет она.

Несмотря на то, что Миллер стала почти регулярной за кулисами, работа в NYFW не обязательно становилась тяжелее или легче с годами: «Я только что научилась лучше справляться с этим, поэтому безумие становится второй натурой.«Некоторые из этих безумных действий связаны с поиском парикмахеров, других потенциально неуважительных фотографов и таких же редакторов, как мы, чтобы сделать такие красивые снимки для сайтов, подобных нашему.

Самый большой источник истощения для Миллера за неделю? «Давление на вечеринку после работы весь день каждый день. У кого хватает сил на вечеринку ?! Ближе к концу недели у меня почти нет сил работать ».

Бриттни Эсковедо , продюсер мероприятий

Бриттни Эсковедо участвует в NYFW в течение девяти лет.У нее есть собственное агентство по организации мероприятий, Beyond 8, которое включает в себя множество разных обязанностей, но ее работа две недели в году в основном связана с постановкой шоу и координацией с различными поставщиками и площадками. «Мы начинаем планировать показы примерно через три месяца до начала выставки, с свободных дискуссий с дизайнером об их видении, вдохновении, цветах и ​​тканях коллекции, а также о том, что они могут захотеть включить в атмосферу или как она должна выглядеть», — объясняет она. «Участвуют все: от дизайнера, команды дизайнеров, PR-команды, творческих команд и производства до того, как гости воспринимают шоу в конце.Мы думаем с точки зрения общей картины об узнаваемости брендов, их вдохновении, бюджетных последствиях и общем исполнении ».

За эти годы она продюсировала почти все шоу Пайера Мосса, включая прошлое, которое проходило в Уиксвилле в Бруклине, одном из первых свободных негритянских сообществ Америки (в этом сезоне она также продюсировала шоу Ла Куана Смита и Греты Константин). Каждый аспект шоу, вплоть до места, был продуман до мелочей. «Гостей встречали красивые смуглые добросердечные охранники, место проведения шоу и история земли были для многих новыми знаниями, музыка, звук и выбор песен, еда, подаваемая после шоу… Каждая деталь была создана с намерение, мысль и цель », — объясняет Эсковедо.Цель состояла в том, чтобы показать «чернокожее превосходство, изящество, любовь и красоту чернокожих» — что они и сделали. «Существует прекрасный баланс между опытом, одеждой и политическим посланием», — объясняет она. «Гости обычно не осознают значения всех мелких деталей, пока шоу не закончится … это для меня круто».

Эсковедо говорит, что ее главная цель — создать что-то запоминающееся, и один из способов убедиться, что она может это сделать, — это избирательно подходить к тому, с кем она работает. «Дизайнеры постоянно ищут новые, интересные, неиспользуемые помещения и творческие концепции, чтобы воплотить свое видение в жизнь уникальным и действенным способом», — говорит она. «Вы увидите, как молодые дизайнеры с ограниченным финансированием создают больше всего шума, занимаясь творческой работой, заставляющей задуматься. Они думают нестандартно, вместо того, чтобы тратить более миллиона долларов на набор, который никуда не годится. Я предпочитаю работать с дизайнерами, которые меня вдохновляют. Это облегчает воплощение их видения в жизнь, когда я полностью предан им, их видению и тому, что мы создаем.”

Линдси Адамс , менеджер по связям с общественностью

Линдси Адамс участвует в Неделе моды более восьми лет, сначала как редактор, а теперь как менеджер по связям с общественностью Амики. По сути, это включает, как она объясняет: «Работа с моей командой по выбору наших шоу, привлечение ведущих стилистов — будь то наш глобальный художественный директор Наима ЛаФонд или работа с агентством для сотрудничества со своими стилистами — приглашение прессы и управляющих редакторов за кулисами, а также подавать прическу редакторам после шоу, чтобы они были представлены в их репортаже о NYFW. «Это также может включать в себя доставку на шоу всех средств для ухода за волосами и инструментов:« Мы определенно занимаемся спортом ».

Даже после стольких лет участия в Неделе моды, Адамс по-прежнему считает участие в ней привилегией и часто испытывает моменты «ущипни меня», «будь то встреча с культовым парикмахером и его рассказы о 90-х. супермодели во время теста, заметив знаменитостей за кулисами или попросив крупное издание написать отдельную историю об одном из наших причесок.«

В конце дня и в конце каждого сезона командная работа — ключ к воплощению мечты в жизнь. «В то время как каждый видит готовый продукт, когда модели спускаются по подиуму, за кулисами скрывается много долгих часов и бесчисленные сложности, о которых не все знают», — говорит Адамс. «Работа, которую моя команда выполняет для Недели моды, требует большой гибкости и даже большей организованности, чтобы все это работало».

За кулисами Недели моды

Когда неделя моды вступила в эпоху цифровых технологий, это действительно стало сумасшедшим временем. Вот что входит в типичный показ …

Неделя моды начинается задолго до дня показа на подиуме. Тестовое приложение с дизайнером, стилистом и моим главным помощником было первым шагом. Часто у дизайнера и стилиста были разные идеи, и описание того, что было у них в голове, не всегда было очень четким. Посмотрев новую коллекцию и увидев вдохновляющие фотографии, я визуализировал и перевел одежду в образ для макияжа. Как только внешний вид был согласован, я приступал к работе над тестовой моделью.(Этой модели иногда даже не было на последнем показе на взлетно-посадочной полосе, но в тот день она была просто кем-то доступным.) После того, как команда одобрила макияж, мой ассистент рисовал цвета на диаграмме лица. И полное раскрытие: используемые продукты часто выбирались, чтобы подчеркнуть предстоящий запуск макияжа.

Выставочные дни всегда были переполнены и расписаны с военной точностью. Мой главный помощник будет отвечать за набор бригад закулисных помощников, которые помогут с 25 или более моделями, которые нам нужно будет подготовить. Мы упаковали наши чемоданы в чемоданы на колесиках размером с сноуборд и привезли их на задание.

Настройка всегда была быстрой и яростной, все пытались добиться наилучшего положения за кулисами, чтобы уловить любой доступный свет. Некоторые помещения, например палатки, были необычными, но вместительными; другие были темными и тесными. После настройки я брал самую фотогеничную модель, которую мог найти, чтобы воссоздать внешний вид нашего теста.

Пока я начинала наносить макияж, моя видеобруппа, фотограф и художник смотрели, как будто я демонстрирую технику операции на головном мозге.Когда внешний вид был завершен, нам предоставили специальный доступ к подиуму, и мы проверили его под светом шоу вместе с дизайнером, стилистом, публицистами, ведущими редакторами и моей командой. Часто у дизайнера менялись в последнюю минуту, или мы понимали, что то, что мы выбрали в офисе, не собиралось сокращать его с освещением пространства взлетно-посадочной полосы. Это было мое время адаптироваться и по-настоящему понять, что сработает. У моих помощников всегда были руки полны припасов, готовых промокнуть, смело или поменять на месте, пока десятки смотрят.Я всегда вздыхал с облегчением, когда нам показывали большой палец вверх.

После завершения оформления я снова и снова давал интервью ведущим редакторам, описывая его. Иногда я делал это, когда работал над лицами, а ряды редакторов смотрели на меня в ответ. Вдобавок к этому съемочные группы и фотографы работали над захватом контента для торговых точек со всего мира. Я могу только представить фотографии, сделанные мной, когда я сконцентрировался на своей работе …

Модели всегда приходили в разное время, некоторые прямо с других выставок.Для тех, кто опоздал, у нас была команда художников спецназа, которая разделяла и властвовала. Один взял бы лицо, другой глаза, другой губы. Это часто происходило, когда модель сидела на стуле для прически и накрашивала ногти.

Я такой перфекционист и человек к деталям, что моей главной заботой всегда была последовательность и точность. Пока я работал, чтобы закончить, проверить и исправить каждую модель, волны блоггеров с фотоаппаратами, друзьями, семьей, командой и парикмахерами просили селфи и пытались сделать лучшие снимки образа.К счастью, у меня всегда были мои лучшие артисты для помощи, и я был окружен моими взглядами за кулисами. (На этой фотографии вы видите Тару из Yahoo Beauty, моих художников Кассандру, Ким и Марка и множество редакторов и блоггеров со всего мира.)

Это было утомительно? Вне. Захватывающе? Абсолютно. Рада ли я, что у меня нет закулисного бизнеса? Точно. Но я так рад, что получил опыт. Сделал бы я это снова? Только для топового дизайнера и только в разовом исполнении.

Кадры за кадром раскрывают творческий процесс фотографа

От моделей и фото-помощников до идеального освещения и реквизита — многое нужно для создания идеального кадра.То, что заканчивается потрясающим портретом, часто имеет совсем другую историю, если мы сделаем шаг назад за кулисы. В то время как большинство фотографов держат в секрете профессиональные уловки, фотограф из Флориды Гео Леон дает нам возможность заглянуть в свой творческий процесс, показывая, что на самом деле нужно для создания его потрясающих модных портретов.

Одно из достоинств великого фотографа — это способность видеть потенциальную красоту в самых неожиданных местах. Помимо отличных моделей, закулисные снимки Леона показывают, что вам не нужно платить целое состояние или далеко ездить, чтобы найти интересные фоны.Талантливый фотограф рассказывает, как он снимает сцены на автостоянках, в кафе и других местах повседневной жизни. Но в результате получаются совсем не обычные фотографии — при правильном освещении и композиции каждое изображение выглядит так, как будто оно принадлежит к кампании высокой моды.

На одном изображении фотоассистент Леона стоит позади модели, держа горящую карту. Со стороны зрителя сцена выглядит немного глупо, но финальное изображение раскрывает другую, гораздо более гламурную и драматичную историю.Для другого изображения Леон просит свою модель лечь в кусты и клумбы на углу улицы, но полученный снимок выглядит так, как будто он был сделан на великолепном весеннем лугу.

Прокрутите вниз, чтобы увидеть фотографии Леона до и после, а почему бы не попробовать некоторые из его приемов фотографии во время следующей бюджетной фотосессии?

Фотограф из Флориды Гео Леон дает нам возможность заглянуть в свой творческий процесс, показывая, что на самом деле нужно для создания его потрясающих модных портретов.

Его закулисные снимки показывают, что вам не нужно платить целое состояние или далеко уезжать, чтобы найти интересные декорации.

При правильном освещении и композиции каждое изображение выглядит так, как будто оно принадлежит к кампании высокой моды.

Гео Леон: Веб-сайт | Instagram

My Modern Met предоставил разрешение на размещение фотографий Гео Леона.

Статьи по теме:

Взгляд за кадром на то, что видит фотограф и что он снимает

Фотограф показывает, что на самом деле происходит за кулисами «идеального» кадра

Фотограф показывает негласные закадровые снимки волшебных фотографий в Instagram

Снимки за кадром раскрывают тайную жизнь помощников фотографа

Модель от кутюр: мода из-за кулис

Через несколько месяцев после того, как в 2012 году она получила диплом фотографии в Bard, модель Луиза Паркер получила большой успех: эксклюзивный контракт на участие в дебютном показе Эди Слиман на подиуме для Saint Laurent. «Я не знаю, почему именно меня выбрали, но я была счастлива, что была», — сказала она тогда. С тех пор Паркер, уроженец Миннесоты, которому сейчас 24 года, появлялся в редакционных статьях (и на обложке iD ) ходил по взлетно-посадочным полосам для многочисленных дизайнеров, включая Chanel и Dior, и снимался некоторыми из ведущих фотографов отрасли, в том числе Аласдер Маклеллан, Райан МакГинли и Роу Этридж.

И за два бурных года в индустрии Паркер все это задокументировала, безостановочно фотографируя свой мир.Она снимает тихие сцены за кулисами, пока ждет начала шоу: разговор с другими моделями; каково это сделать свой подиумный макияж. Ее работа — это убедительный рассказ о том, что значит быть моделью сегодня, рассказанный изнутри — с уникального женского взгляда.

thecut.com/_components/clay-paragraph/instances/ambrose-aef35644a980d92f12b5ddee830b6c89-1-0-0@published» data-word-count=»75″> Снимки Паркер более расслабленные и интимные, чем другие закулисные снимки, которые вы видите. «Я думаю, что, когда я прошу сфотографировать одного из моих друзей или даже девушку, которую я тоже не знаю, они не пытаются позировать, выглядеть сексуально или супер-красиво», — говорит Паркер в интервью Cut.«Они просто становятся более самими собой». (Сейчас Паркер представлен модельным агентством The Society, известным своей линейкой моделей с несколькими дефисами.)

Неделя от кутюр, когда она шла по подиуму для Giambattista Valli, Chanel, Dior и Dolce & Gabbana — Паркер рассказала Cut о том, что была моделью и фотографом , как эти две работы помогли друг другу, и что она надеется сделать дальше.

Я знаю, что вы специализировались на фотографии в Барде.Когда вы начали профессионально фотографировать?
Я знал, что должен воспользоваться положением, в котором я находился; так много людей интересуются жизнью моделей, и я почувствовал, что это отличная возможность для меня начать документировать свою модельную карьеру. Когда я сначала начал фотографировать, я действительно не знал, что я хочу делать с фотографиями, и я до сих пор не совсем — но я думаю, что в конце концов я надеюсь собрать книгу, целую коллекцию, охватывающую мое моделирование. карьера.

При моделировании должно быть так много ожидания и простоев. Какая там окружающая среда?
Я держусь немного в себе и стараюсь иметь обо мне книгу — и это причина, почему мне нравится носить с собой фотоаппарат. Это много тусовок и болтовни. Иногда мне кажется, что я снова учусь в старшей школе в свободное время, ожидая начала урока.

Считаете ли вы, что вашим коллегам-моделям более комфортно с вами, чем с другими фотографами?
Да, я так думаю — я думаю, когда я прошу сфотографировать одного из моих друзей или даже девушку, которую я тоже не знаю, они не пытаются позировать или выглядеть сексуально или супер-красиво — они просто становятся более самими собой.Я очень надеюсь, что они чувствуют себя комфортно. Я никогда не пытаюсь сделать снимок, который выставил бы их в плохом свете — я не пытаюсь их эксплуатировать, использовать в своих интересах или изображать в негативном свете. Речь точно не об этом.

Многие закулисные фотографы — мужчины. Как вы думаете, какая у вас другая точка зрения, потому что вы женщина? Как, по вашему мнению, ваша женская точка зрения меняет создаваемые вами картины?
Честно говоря, я думаю, что самая большая разница между мной и другими закулисными фотографами заключается в том, что я делаю эти фотографии для себя.Я не беспокоюсь о том, чтобы сделать X снимков красоты; Я просто сосредоточен на том, чтобы рассказать свою историю. Думаю, это больше, чем быть женщиной — я одна из девушек, я одна из моделей, я действительно рассказываю нашу историю. Я могу относиться к моделям; Я могу понять, откуда они.

Никто не хочет, чтобы им в лицо попадали фотоаппараты, когда они переодеваются или пытаются перекусить. Фотографы за кулисами могут быть довольно агрессивными. Постоянное фотографирование может быть довольно утомительным и утомительным занятием.Вы пытаетесь хорошо выглядеть и хорошо выглядеть в одежде.

Когда вы говорите, что берете их себе, что вы имеете в виду? Какова ваша главная цель с фотографиями?
Я просто пытаюсь вести дневник своей модельной карьеры и просто воспользоваться своим доступом в этот эксклюзивный мир, или как вы его называете. Я начал делать это два года назад, зная, что, может быть, кто-то это заметит. И это помогло мне продолжать заниматься фотографией.Я не хотел прекращать фотографировать после колледжа.

Как вы думаете, ваша карьера фотографа помогла вашей карьере модели, и наоборот?
Когда я учился в Bard, фэшн-фотография была последней вещью, которая меня интересовала. Но сейчас я стала к ней относиться с большим уважением. Чем больше я работаю с модными фотографами, тем больше я вижу, что искусство и мода могут быть действительно красивыми и естественными. Действительно сложно создать историю моды, которая выглядела бы по-настоящему оригинальной и свежей.Есть так много аспектов, которые вы должны исправить: освещение; прическа и макияж. Не знаю, думаю, это заставило меня задуматься обо всех этих вещах. Не знаю, как мой фотографический опыт сделал меня лучшей моделью, но определенно сделал меня более любопытной моделью.

У вас есть какие-то большие карьерные цели, которые вы хотите достичь?
Я определенно хочу продолжать моделировать, продолжать снимать. Я бы с удовольствием снял другие проекты, которые не имеют отношения к моде или моделированию, но, как бы это не выглядело самовлюбленным, было бы здорово снять редакционную статью, в которой я фотографирую и моделирую в ней. Это было бы мечтой.

Это интервью отредактировано и сжато.

17 лет за кулисами модных показов

Несмотря на весь хаос, кружащийся за кулисами модных показов, одно постоянное присутствие остается неизменным: ветеран закулисного фотографа Мэтт Левер. В своей новой книге «Behind the Runway», вышедшей 1 апреля, тихий и глупый британец отредактировал последние 17 лет съемок за кулисами, сделав 160 моментов ясности.Здесь Мэтт делится некоторыми из своих фаворитов с комментариями. Не все действие происходит в первом ряду.

«В Fendi Кара сделала отличное лицо. Я тоже любил Karl fluffy ».

Фотография любезно предоставлена ​​Мэттом Левером / Roads Publishing.

«Мне очень нравится этот кадр из осеннего шоу Джайлза Дикона 2008 года. Мне нравится, как свет падает на Джайлза. Мне также нравится, как это выглядит действительно умиротворяющим моментом, несмотря на весь обычный хаос и взрыв музыки ».

Фотография любезно предоставлена ​​Мэттом Левером / Roads Publishing.

«Это кадр с репетиции шоу Дриса Ван Нотена осенью 2011 года».

Фотография любезно предоставлена ​​Мэттом Левером / Roads Publishing.

«Это был такой приятный момент. Это было на показе Хусейна Чалаяна весной 2007 года. Модель в черной мантии только что вернулась с подиума. Платье, в котором она была одета, «исчезло» в ее шляпе во время шоу, поэтому она осталась стоять обнаженной на подиуме. Мне нравится вся их поддержка. За кулисами моделей так много товарищества.

Фотография любезно предоставлена ​​Мэттом Левером / издательством Roads Publishing.

«Это с показа Энтони Ваккарелло весной 2014 года. Это показывает, насколько это беспокойно прямо перед тем, как модель выйдет на подиум. Вы можете увидеть Алекса де Бетака со списком работ и секундомером. Вот насколько это хореография — вплоть до секунды ».

Фотография любезно предоставлена ​​Мэттом Левером / Roads Publishing

«Мне понравилась атмосфера световой полосы на весеннем шоу Джоша Гута 2009».

Фотография любезно предоставлена ​​Мэттом Левером / Roads Publishing.

«Все дело в освещении на выставке Sass and Bide Fall 2013. Мне понравился свет на лице модели Сяо ». Фото любезно предоставлено Мэттом Левером / Roads Publishing.

«Это один из моих любимых снимков. Это из шоу Хусейна Чалаяна осенью 2007 года. Платье действительно засветилось. Мне нравится, как подсветка «целует» модели в ответ. Хусейн всегда творит удивительные вещи со своей одеждой ».

Фотография любезно предоставлена ​​Мэттом Левером / Roads Publishing.

«Какая красивая Маккуин ?? Я снимал это во время репетиции на шоу осенью 2011 года.

Фотография любезно предоставлена ​​Мэттом Левером / издательством Roads Publishing.

Светоотражающий рассказ о закулисной моде

Оливия ответила на сообщение в Instagram от своего любимого дизайнерского лейбла с просьбой о помощи во время Недели моды в Нью-Йорке. Она была нанята и провела неделю, выполняя поручения стилистов и примеряя модели в одежду, прежде чем они вышли на подиум. Это ее история о том, как это было за кулисами одной из самых важных недель моды в мире.

Вы когда-нибудь мечтали сбыться только для того, чтобы понять, что это совсем не то, чего вы хотели?

В прошлом году я работал с моим любимым дизайнерским лейблом. Все произошло совершенно неожиданно. У меня не было связи с индустрией моды (поверьте, я пытался годами), но каким-то образом я оказался в гуще Нью-Йоркской недели моды, работая бок о бок с дизайнерами, стилистами. , и модели.

Все началось с того, что я ответил на сообщение «Требуется помощь в NYFW» в Instagram лейбла, которое по сей день, я не могу поверить, сработало.В течение многих лет я мечтал жить на Манхэттене и работать в дизайнерском лейбле или журнале высокой моды. Мои заявки на работу в отрасли неоднократно отклонялись, и я потерял надежду. Но потом, казалось бы, из ниоткуда, мне представилась возможность. Я собирался работать в NYFW.

За неделю до шоу я собрал свои самые впечатляющие наряды и поехал на автобусе в Манхэттен. Я был полон решимости произвести впечатление на команду дизайнеров. Мне понадобилось , чтобы получить работу на долгий срок.Мой друг сказал мне: «Это будет ваш большой прорыв». Это был мой шанс — может быть, единственный шанс!

Давление моей мечты всей жизни давило на мои плечи, я прибыл в выставочный зал, стремясь проявить себя в дни, предшествующие выставке. Когда двери лифта открылись, я вышла и оказалась в объемных платьях, украшенных кружевом и вышивкой. Меня поразила сама одежда.

Когда я вошел дальше, меня поприветствовали члены команды, которая руководила шоу.Через несколько минут двери лифта снова открылись, и из них вышел один из ведущих дизайнеров и основателей лейбла. Она проплыла на ветру светлых волос и дорогих духов.

Прежде чем я успел произнести хоть слово, я был брошен в безумие от одевания и раздевания моделей, которые каждые 15 минут приходили на примерку. Их красота была потусторонней и непохожей на женщин, которых я когда-либо видел раньше.

Некоторые модели пришли явно нервными и сбитыми с толку, в то время как другие уверенно и непринужденно.В импровизированной гримерке (кладовке) я помогал им снимать и надевать сложные многослойные наряды, которые стилист собирал. Если бы молния не застегивалась на одежде размера 00, на их лицах появлялась паника. Они хватались за свои бедра, жалуясь на то, что не добрались до спортзала в тот день, несмотря на то, что прошли 10 миль, когда переходили от кастинга к кастингу. Когда я предлагал им крекеры после более чем трех часов постоянной смены, они отказывались и говорили: «Я уже сегодня съел слишком много углеводов.”

Дизайнеры тыкали и тыкали в модели, прося их надеть болезненные сапоги на шнуровке до бедра, только чтобы сказать: снимите их, а затем снова наденьте. Модели весело улыбались перед дизайнерами, но в гримерке жаловались и хмурились. Между платьями, застегивающимися на молнии вверх и вниз, все модели выражали одно и то же мнение: «Быть ​​моделью не так гламурно, как кажется».

«Сможете ли вы пойти за нами?» кастинг-директор спрашивал моделей, а дизайнеры лейбла и стилист коллекции смотрели с каменными лицами.Модели создали свой собственный мини-подиум в студии, волосы распущены назад, когда они расхаживали. Затем наступал неловкий момент, так как судейский стол не высказывался и не комментировал. Они натянуто улыбнулись моделям, прежде чем извинить их. Модели пытались запечатлеть неизгладимые впечатления, прежде чем уйти с игривым «до свидания!», Надеясь, что этого достаточно, чтобы выделиться среди остальных.

Когда я не одевала моделей, я бегала по делам в стиле Devil-Wears-Prada. Я проезжаю по улицам на мили за раз.Я каждый день путешествовал по Манхэттену, собирал и бросал вещи, которые нужно было подогнать, переделать и постирать.

Менее увлекательные кофейные прогулки по существу профинансировали всю промышленность овсяного молока за счет огромного количества замороженных латте, которые заказывались ежедневно. Я не мог не закатить глаза, когда мне пришлось совершить 30-минутную поездку на Uber, чтобы купить «особый» салат для стилиста коллекции, потому что в заведении, где все заказывали, закончился кускус. Мне даже пришлось пойти по личному поручению к одному из дизайнеров, который накануне вечером оставил свое удостоверение личности в дайв-баре в Бруклине.

Несмотря на то, что это модный лейбл высокого уровня, коллекция была собрана в самый последний момент. Накануне показа дизайнеры небрежно просили разрезать одежду пополам или добавить рукава. Я видел, как в глазах шоу-менеджера бурлит разочарование и стресс, когда она посоветовала мне бежать в центр города и умолять их портного добавить воротнички и оборки в считанные часы. «Не принимайте ответ« нет », — сказала она мне.

Когда образы были завершены, я прикрепил их фотографии на большую доску в порядке очереди на взлетно-посадочной полосе.Самым интересным было наблюдение за тем, как стилист составляла странные сочетания нарядов. Ее выбор был нетрадиционным, неожиданным и идеальным. Она надевала короткие юбки поверх длинных платьев, создавая новые силуэты и формы. Под бюстье она накинула длинные пальто, а вокруг шеи — ленты. Она была гением стиля, но смотрела на нее как на кинжалы, если с ней пытались заговорить. Ее ассистент носился по выставочному залу, высасывая пары электронной сигареты, чтобы успокоить ее нервы, когда никто не смотрел.

Целая команда парикмахеров и визажистов приехала провести тестовые прогоны, а видеооператоры — дать интервью для различных модных изданий. Модели приходили на доводку до 22:00. и швеи работали в последнюю минуту перед утренними часами. Когда образы были закончены и подписаны, я упаковал их в черные пакеты для одежды, чтобы отправить на место проведения шоу. После нескольких дней, когда я снимал и снимал одежду с моделей, я знал каждую деталь как друг.Каждый взгляд запечатлелся в моем мозгу.

Дизайнеры ушли рано, остальные остались до 2 часов ночи. У меня болели кости, болели ноги. Я задавался вопросом, как долго мне нужно оставаться, чтобы проявить себя. «Как они могли быть так недоукомплектованы?» Я думал. Когда нас наконец отпустили, я устало вернулся к тому месту, где остановился, чтобы вздремнуть на два с половиной часа. Мой будильник сработал в 6 утра, и я приоткрыла глаза, исключительно мотивируя это тем, что в этот день сбудется моя мечта всей жизни.

Когда я прибыл на место проведения, воздух был наполнен волнением и энергией. Модели сидели с металлическими заколками в волосах, а визажисты наносили румянец на их веки и щеки. Это было именно то, что я себе представлял.

После того, как модели отрепетировали походку, они были готовы одеваться. Я проинструктировал костюмеров шоу, как заставить моделей выглядеть. Люди с наушниками отчаянно бросились предупреждать нас, что моделям пора собраться за кулисы.Фотографы заполонили всю местность. Я протиснулся за кулисы, когда вокруг меня происходили мини-фотосессии. Модели разговаривали и позировали вместе, их лица менялись от непринужденного к свирепому в течение нескольких секунд после того, как выскочил объектив камеры.

Как только заиграла музыка, они выключились. Команда наблюдала, как они идут один за другим по телевизору с плоским экраном за кулисами. Было невероятно видеть предметы, которые я так хорошо знал, когда они спускались на настоящую подиуму NYFW. Одежда, с которой я работал всю неделю, вскоре должна была появиться на страницах Vogue и Harper’s Bazaar, и ее носили Марго Робби, Эмили Блант, Меган Маркл и Эмма Стоун на красных дорожках и в ток-шоу.Я был горд быть частью этого процесса, даже если это длилось всего одну неделю.

И вот так все и закончилось. Модели быстро не изменились, и одежда вернулась в свои сумки. Вся работа, стресс и боли прошлой недели привели к семи минутам. Модели обняли меня на прощание и спросили, увидят ли они меня в следующий раз. Я пожал плечами, потому что не знал, что чувствую по поводу всего этого опыта. Это было все, чего я ожидал — но несколько разочаровывающе.

В следующем году я еще трижды поработал с дизайнерским лейблом для фотосессий и модных показов.Каждый раз, когда я работал на них, мне открывались глаза на отрасль, существующую в своей собственной вселенной. Это параллельная реальность, когда богатые создают одежду стоимостью более 3000 долларов в надежде, что другие богатые люди ее купят, продолжая цикл избытка и потребления. Разговоры между этими профессионалами отрасли касались отпусков, которые они проводили, занятий, которые они посещали, и знаменитостей, которых они знали.

Мне нравился творческий процесс, но я не мог отказаться от образа жизни и поведения тех, кто работал в этой индустрии.Дизайнеры и стилисты, на которых я смотрел, относились к тем, кто «ниже» их, как к слугам, как будто они имели право на труд других, когда они действительно зависели от их благотворительности.

Последней каплей стало то, что они попросили меня посидеть с ребенком во время фотосессии, которой я был взволнован, помогая, — фотосессии, которую я помогал готовить и выполнять в течение нескольких дней до этого. Они вытащили меня со съемок, вручили 20 долларов и велели купить их ребенку мороженое и сходить на детскую площадку. После того, как я доказал им себя в течение года, я все еще был тем, кто выполнял их поручения.

После того, как всю жизнь мечтал работать в индустрии моды, я в последний раз покинул студию с мыслью: «Я больше никогда не буду этим заниматься».

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *