Одежда в стиле 50 х годов: Стиль 50-х годов в одежде — ISaloni — студия интерьера, салон обоев

Содержание

примеры одежды для женщины, мода великой эпохи, иконы и образы стиля

Все помнят прекрасные образы 50-х годов, в которых присутствовало все – от изящества линий до цветовой экстравагантности. Стиль того времени – это стиль Высокой моды. У каждой барышни была пышная юбка с завышенной талией, а еще длинные перчатки, шляпка и миниатюрные туфельки, как у Золушки. В те времена все хотели быть похожи на Мэрилин Монро.

Особенности

В те времена эталоном красоты очень худые девушки не считались, наоборот, почитались женщины с большим бюстом, тонкой талией и королевской осанкой. Поэтому и одежда должна была подчеркивать все данные прелести.

Девушки любили по несколько раз в день переодеваться, менять серьги и туфельки. Им помогали журналы мод и светские рауты, на которые они выходили для демонстрации своего нового туалета, а также обсуждали модные новинки.

Сегодня мода 50-х годов – это классика, которая будет вечно жить среди нас.

В одежде этих годов есть отличительные черты, которые присущи только этому стилю.

  • Корсеты и каркасы.
  • Типичная форма платья для того времени, в виде песочных часов.
  • Пышные юбки.
  • Маленькие сумки, немного напоминающие чемоданчик.
  • Узкие платья (исключительно для тех женщин, чья фигура была очень тоненькая).
  • Рукава-фонарики.
  • Глубокое декольте.

Корсеты были популярным атрибутом каждой женщины. Даже самые худощавые надевали его. Чем тоньше была талия, тем женщина считалась красивее.

Весь образ должен был быть продуман до мелочей: от прически и макияжа до нижнего белья. Женщина не могла даже на почту сходить не накрашенной, уже не говоря о том, что в доме, при муже, она всегда должна была быть одета «с иголочки».

Женщины тех времен ухаживали за собой особенно тщательно. Они не появлялись перед мужем без макияжа и прически. Для этого они ждали, когда муж заснет, и только потом умывались, а утром задолго до мужа вставали и приводили себя в порядок к тому времени как проснется супруг.

Модели

Для создания образа, женщине необходимо было выбирать модель одежды, и обдумывать его. Для повседневного образа девушки выбирали юбку в складку, платья-рубашки, а также костюмы-двойки. Пышная юбка пользовалась невероятным успехом. Она скрывала все недостатки и подчеркивала красивые худые ножки дамы.

В 50-е иконами стиля считались Одри Хепберн, Мэрилин Монро, Софи Лорен. Поэтому вся одежда просто благоухала своим великолепием.

Американка Клэр МакКарделл предложила одежду, которая заменит длинные неудобные платья. Она создала новую модель юбки, которая закалывалась сзади английской булавкой. Клэр первая, кто создал вечерний туалет не из струящейся ткани, а из хлопка. Поэтому к середине 50-х годов стала законодателем американского стиля.

Мэрилин Монро – не только секс-символ, но и икона стиля №1. Она была первой, кто подпилил один каблук. Мэрлин носила облегающие свитера вместе с капри. а вечером представала перед бомондом в облегающих платьях с глубоким вырезом.

Туфельки 50-х годов сначала были громоздкие и никак не были похожи на женские. Через некоторое время туфли стали преобразовываться в изящные и аккуратные, носики у туфелек стали острые.

Если раньше каблуки были только одной формы, то в 50-е появляются высокие, средние каблуки, шпильки, а также каблук «шок». Это сильно скошенный каблук, который был невероятно популярен. Кстати, каблук-шпилька сначала изготавливался из дерева. Появляются и балетки, которые были очень удобными. В них дамы любили танцевать.

Самыми популярными украшениями были из жемчуга. Их носили не только на разные мероприятия, но и даже дома.

Женщины надевали шляпки на голову, которые были похожи на котелок.

Его украшали перьями или вуалью. Помимо шляпы носили атласную ленту, которую украшали длинным пером.

В 50-х годах постоянным аксессуаром были длинные перчатки.

В завершении образа девушки делали себе прически и макияж. Красные губы и подведенные глаза – это было и будет стильно во все времена.

Цветовые решения

В 50-е доминирующего цвета как такого нет. Типичными для того времени являются различные геометрические и графические принты. Популярен цветочный рисунок.

В моде парные цвета: синий и белый, красный и белый. В основном яркими в образе являются аксессуары. Броская бижутерия, широкие разноцветные пояса.

В коллекции Клэр МакКарделл сочетаются розоватые тона с яркими цветами, например, желтым, зеленым и синим. Хотя для работы она использует спокойные оттенки розового и серого.

Материал

Ткани использовали самые разные. Для повседневных нарядов применяли сатин, лен и хлопок. Праздничные платья изготавливают из шелка, органзы со вставками из атласа и гипюра. Такие платья были шикарным туалетом каждой женщины и должны были быть в гардеробе любой женщины. Платья расшивались вручную, бисером и даже драгоценными камнями, для более состоятельных женщин.

Пышные юбки изготавливаются из фатина или органзы. За счет плотности материала, сверху юбку делают из обычного легкого материала.

С чем носить?

Сегодня стиль 50-х годов возвращается. Каждая вещь того времени является самодостаточной. Поэтому надо было с умом подбирать дополнения к образу. Например, к пышной яркой юбке лучше подобрать спокойную блузу и неброские аксессуары. И, конечно же, не забывать о туфлях на каблучке.

Колготки и чулки для ярких нарядов лучше выбирать однотонные или ажурные.

В то время все женщины носили шляпки, а сейчас редко встретишь даму с таким головным убором, тем более с вуалью.

Эффектные образы

Если вы роковая соблазнительница, то обратите внимание на красное платье из атласа. В таком образе все остальные атрибуты должны быть нейтральными. Мужчины не смогут оторвать от вас глаз.

Если вы решили привлечь внимание на работе, то вам подойдет платье в полоску или клетку, а также однотонный жакет. Хотя если вы собрались на встречу к деловому партнеру, то выберете свободное платье с воротничком, а дополнением будут туфли-лодочки.

Романтичная девушка может позволить себе легкие локоны и такое же платье. Украшения лучше выбрать их жемчуга.

Как это было: мода 50-х годов

Стиль 1950-х годов называют самым женственным и элегантным в истории моды, а дизайнеры часто используют определенные детали, характерные для костюмов этого времени в своих коллекциях сейчас. 50-е означали возвращение к женственному стилю одежды, к утонченности линий, обилию дорогих тканей и аксессуаров. Мир, который устал от войны и других социальных потрясений, был готов отказаться от стиля милитари и вернуться к элегантным нарядам. На помощь пришли дизайнеры, влияние которых на широкие массы в 1950-х было намного существенней, чем раньше. Общество начало следить за модой, новыми коллекциями, модными журналами.

Формально стиль, который был определяющим для целого шестого десятка ХХ века, был заявлен публике 12 февраля 1947 года. Именно в этот день Кристиан Диор представил свою первую коллекцию, а главный редактор журнала Harper’s Bazaar Кармел Сноу назвала ее «нью-лук». Коллекция стала настоящей сенсацией в целом мире, а ее стиль стал определяющий для следующего десятилетия. Секрет такого успеха заключался в абсолютной смене вектора развития женского костюма, по сравнению с модой 40-х. Диор говорил: «Мы оставили за собой эпоху войны, форменной одежды, трудовой повинности для женщин с широкими плечами боксера. Я рисовал женщин, напоминающих цветы: покатые плечи, округлая линия груди, осиные талии и широкие, расходящиеся книзу, как чашечки цветка, юбки». В моду вернулись корсеты, широкие юбки, подчеркнутый высокий бюст, округлые плечи.

Не всем французским кутюрье нравился нью-лук. Особенно он не устраивал Кристобаля Балансиегу и Коко Шанель. «Диор? Он не одевает женщин, он их набивает», — так комментировала работу кутюрье 71-летняя Шанель. Именно поэтому в 1954 году она вернулась в модную индустрию со своей коллекцией, основу которой составляли узкие юбки, полуприталенные жакеты без лацканов, туфли-лодочки и сумки на цепочках. Таким образом, Шанель удалось создать женский костюм «в котором можно легко и изящно сесть в автомобиль без посторонней помощи».

Цветовая гамма тоже стала намного разнообразней. Все популярней становились сочетания коричневого и белого, серого и белого, серого и розового, яркие акценты создавались с помощью деталей красного, зеленого и розового цветов. Особенно удачным считалось сочетание наряда базового пастельного цвета с легким шарфом или другой деталью яркого цвета. Предпочтения отдавали натуральным дорогим тканям, таким как шелк, атлас, крепдешин, бархат.

Особенно большое внимание уделялось аксессуарам. Женщины снова стали ходить в туфлях на высоких каблуках, носить элегантные сумочки, перчатки, шляпы. Сумки были обычно небольшими, геометрической формы и носились с помощью одной короткой или длинной ручки. Из обуви предпочитали лодочки с острым носком и устойчивым каблуком или мюли. Важным аксессуаром был также широкий ремень, с помощью которого женщины подчеркивали талию. В 50-е образ декорировали с помощью всевозможных аксессуаров. В моду вошли круглые клипсы, колье из страз, а также жемчуг.

По-новому стали относиться и к макияжу. На протяжении шестого десятка ХХ века макияж стал дополнительным аксессуаром, его цвет должен был сочетаться с цветом наряда или деталей. Мейк-ап был очень ярким и плотным, из-за чего больше напоминал театральную маску, что соответствовало существующей тенденции на кукольность и искусственность.

Мода 1950-х годов достаточно противоречивое явление, как и большинство главных тенденций ХХ века. С одной стороны, благодаря стилю нью-лук, женщины могли почувствовать себя неотразимыми, одежда максимально подчеркивала женственность и делала силуэт элегантным. Но с другой – такой образ требовал постоянной работы и не допускал даже малейших недостатков. Кукольный макияж сделал лица всех модниц одинаковыми, а платья с пышными юбками и узкие корсеты были абсолютно не удобными в повседневной жизни. По сравнению с 1940-ми, мы наблюдаем две крайности: милитаризированный стиль со всеми его элементами, а сразу после окончания войны – полная смена видения себя и своего облика в целом. Такие изменения понятны с социальной стороны, но не могут свидетельствовать о гармоничном развитии моды как явления. Сочетание элегантной красоты и удобности проявляется в коллекции Шанель 1954 года, но такой стиль не стал на самом деле знаковым для всего десятилетия.

Автор статьи: Вика Ежевика

Комментарии

Возвращение стиля 50-х годов – Мода – Домашний

Стиль 50-х годов помог женщине сформировать или подчеркнуть безупречную фигуру. За годы войны прекрасная половина человечества устала от узких юбок-карандашей, брюк, жакетов с широкими плечами – одежды, напоминающей мужскую, хотелось вернуть свободные блузки с рюшами и воланами.

Желание дам быть более женственными прочувствовал начинающий дизайнер Кристиан Диор. Именно он предложил New Look – новый облик. Благодаря его коллекции «Королла», в 1947 году женщины всего мира узнали, как выглядит новый модный силуэт: узкие плечи с чуть завышенной линией проймы, тонкая перетянутая талия и юбка с широким разлетающимся подолом. В моду вошли корсеты, утягивающие талию до 50 см, и кринолины. На пошив одного платья Диор тратил от 9 до 72 м ткани, которые весили до 30 кг! Коллекия Christian Dior Haute Couture, весна-лето 2015. Фото: fashionising.com

Еще одним реформатором стиля 50-х годов стал модельер испанского происхождения Кристобаль Баленсиага. В 1951 году он создал одежду с открытой шеей и плечами. Ему принадлежат такие дизайнерские идеи, как объемные жакеты сферической формы (1953), платье беби-долл с завышенной талией, пальто-кокон, юбка-шар и мешковатое платье (1957).

В 50-е годы также приобрел актуальность яркий, аккуратно нанесенный макияж. Ведь в послевоенные годы женщины страдали от дефицита мужского внимания и стремились подать себя в наиболее выгодном свете.

В это время в моду вошли яркие платья с приталенным силуэтом и широкими юбками, тонкие пояски и ткани в горошек. Однако у очаровательных фасонов платьев этого периода были и свои недостатки: они не отличались разнообразием. По сути, платья одного фасона носили женщины всех возрастных категорий – от совсем юных девушек до зрелых замужних дам. Это создавало ощущение, что все женщины одного возраста. Молодые начинали казаться старше, а зрелые дамы – моложе.

Отличительными чертами моделей одежды в стиле 50-х годов стали узкие плечи и еще более узкая талия, которая, к тому же, максимально акцентировалась. При этом ни одна из моделей тех лет не создавалась с целью подчеркнуть пышность груди или длину ног. Женщина должна была выглядеть изящной, привлекательной, но подчеркнуто целомудренной. Модельеры создавали целостный образ, не стремясь привлекать внимание к отдельным частям тела.

Кумиром тех лет стала Мэрилин Монро. Она вернула моду на естественные женские формы. При невысоком росте – 162 см – актриса весила более 60 кг и имела одинаковый объем бедер и груди – 96 см. Знаменитое белое платье с глубоким декольте и летящей плиссированной юбкой из фильма «Зуд седьмого года» до сих пор считается самым культовым нарядом в истории кино.

Классический образ 50-х – женщина-цветок с пышной юбкой, под которую надевалась многослойная нижняя, в туфлях на высокой шпильке и нейлоновых чулках со швом.

Костюмы Шанель до сих пор актуальны. Коллекция Chanel Haute Couture, весна-лето 2015. Фото: fashionising.com В то же время появляется и более строгий, элегантный стиль Коко Шанель. В 1955 году ею был разработан твидовый женский костюм, впоследствии ставший классикой. Его характерными чертами являются полуприлегающий силуэт короткого жакета, прямая юбка-карандаш, металлические пуговицы и шелковая декоративная тесьма, симметричные карманы. Обязательным дополнением костюма стала элегантная блузка с бантом или галстуком. Костюм в стиле Шанель по сей день не утратил своей актуальности.

Непременными аксессуарами 50-х годов были перчатки и маленькие сумочки, зачастую выполненные из той же ткани что и платье. Женщина была своеобразной «визитной карточкой» своего мужа, а потому с самого утра должна была выглядеть безупречно.

Страница не найдена — Confetissimo — женский блог

Волосы и прически

Мелирование уже не первый год доступно в любом салоне, где результат сможет порадовать быстрым

Стиль в одежде

Самым элегантным и женственным вариантом верхней одежды всегда оставалось модное пальто, самая большая актуальность

Стиль в одежде

Пока не начались серьезные холода, стоит хорошо задуматься о будущем зимнем гардеробе. Кроме теплых

Стиль в одежде

Модные ткани в одежде не особенно изменились и в 2022 году: к бархату, вельвету

Маникюр и педикюр

Цветочный маникюр гель-лаком, выполненный с применением современных технологий, является одним из топовых примеров nail-дизайн,

Стиль в одежде

Платья с запахом, представленные в модных тенденциях 2022 года, станут неотъемлемым атрибутом в создании

История моды.

Стили одежды. Ретро » Мода 50-х годов

Конец 40-х начало 50-х годов. Послевоенная Европа приходит в себя. Годы голода и лишений уходят в прошлое. В настроениях нового послевоенного общества просыпается желание скорее забыть все тяготы войны и окунуться в новую мирную жизнь. Постепенно зарождается новое послевоенное поколение – поколение потребления, в запросах которого появляется стремление к забытыми на время войны роскоши и изобилию. Новое поколение живет во время бурного экономического подъема и уже в состоянии позволить себе окунуться в мир красоты, ярких цветов, красок и земных радостей, носящий прекрасное имя мода.

Мода 30-х и 40-х годов носила на себе отпечаток военных лет. Образ женщин того времени не содержал в себе почти ничего женского. В Европе доминировал образ активных, решительных, почти во всем равных мужчинам особ с короткими стрижками, обладающих худым телом и широкими плечами. Ничего удивительного в том, что желание, отказаться от такого наследия, было в каждой женщине.

И в начале 1947 года, в то время, когда улицы Парижа еще хранили на себе следы войны, когда продукты выдавали еще по талонам, Кристиан Диор открыл свой салон в столице мировой моды. Приглашенные на показ гости и пресса были потрясены. Они попали в мир цветов. На подиуме проходила демонстрация коллекции “Венок”. Девушки, принимающие участие в показе коллекции, были одеты в роскошные платья, повторяющие силуэтные линии колокольчиков, тюльпанов, ландышей, светлых тонов. Новая коллекция изначально была ориентирована на узкий круг высшего общества и вызвала неоднозначную реакцию. У многих присутствующих перед глазами еще стояла картина послевоенной нищеты и голода, а представленная коллекция была из мира благополучной дорогой жизни. Несмотря на это, уже в 1948 году работа Кристиана Диора получила международное признание и стала началом нового стиля, получившим название New Look (англ. – новый взгляд, новый облик, новый силуэт). Читать далее…

50 е годы одежда.

Новая эпоха в истории моды Стиль 50-х считается самым изящным и женственным за всю историю XX века. Именно эта мода помогла женщинам подчеркнуть их стройные силуэты. New look — новый взгляд на современную моду был придуман именно в эти годы знаменитым дизайнером Кристианом Диором.

Стиль 50-х в корне отличался от 40-х. Теперь в моде появились прямые и расклешенные юбки и платья. Платья от Кристиана Диора имели жесткие каркасы, которые весили от 4 до 20 кг, но клиентки соглашались на такие неудобства, так как такие туалеты делали из них просто королев красоты. Диор говорил: «Я рисовал женщин, напоминающих цветы: покатые плечи, округлая линия груди, осиные талии и широкие, расходящиеся книзу, как чашечка цветка, юбки».

В стиле 50-х новый силуэт песочных часов противопоставляется четкому прямому с расширенными плечами силуэту военного времени. Эталоном красоты считались безумно красивые и популярные в те времена актрисы: Элизабет Тейлор, Мэрилин Монро, Софи Лорен, Грейс Келли и другие. Стиль 50-х и его новый взгляд поначалу критиковали практически все за его неудобство и расточительность. Даже сама Коко Шанель осуждала наряды Кристиана Диора и говорила, что он буквально набивает женщин, как кукол.

Стиль от Шанель

Коко Шанель в 50-х годах одевала таких икон как Одри Хепберн и Жаклин Кенеди. Звездных леди часто можно было увидеть в идеально сидящем костюме, платье или брюках. Популярный костюм-двойка стал классикой офисного стиля. Его отличительными чертами были: узкая юбка, полуприлегающий жакет с накладными карманами и золотыми пуговицами. Благодаря этому наряду стиль 50-х по-настоящему можно назвать женственным и элегантным.

American look

Стиль 50-х годов не ограничился модными шедеврами от Коко Шанель и Кристиана Диора. Американка Клер Маккарделл считала, что современной женщине нужна удобная одежда, без оборок и пуфов, с плоским, но элегантным силуэтом. Ее стиль все чаще стали называть American look. Именно он позволил женщинам отвернуться от европейской моды и начать вершить свою историю в этой сфере.

Стиль 50-х знаменит двумя силуэтами: X-силуэт и Y-силуэт . Для особых праздничных или торжественных случаев хорошо подходил X-образный силуэт с облегающим лифом и пышной юбкой. На работу женщины отправлялись в костюмах Y-силуэта: пиджак с подплечниками, узкая юбка и брюки капри. Пышные платья в стиле 50-х часто шились из ткани в горошек и в «гусиную лапку». Предпочтение отдавалось дорогим материалам: атласу, шелку, бархату и крепдешину. Тогда в моде были как спокойные, так и яркие цвета.

Прет-а-порте

Наряду с женственными силуэтами стиль 50-х включает в себя и прет-а-порте (с фр. «готовый к носке»). Известные модельеры стали создавать одежду для массового производства, сейчас коллекции прет-а-порте для многих модных домов служат основным источником дохода. В то время прет-а-порте поддерживали многие дизайнеры : Коко Шанель, Вионне, Жанна Ланвен, Эльза Скьяпарелли. В 1951 году прошел первый показ готовой женской одежды во Флоренции, после которого и зародилась новая индустрия моды.

Аксессуары

Стиль 50-х просто немыслим без аксессуаров. Женщины не выходили из своих домов без пары кожаных перчаток, зонтиков и миниатюрных туфелек. Перчатки часто шились из атласа, кожи и других тканей ярких расцветок. Туфли-лодочки с острыми носами на устойчивом каблуке считались, чуть ли не самой лучшей обувью на планете. Ремни в стиле 50-х были еще одними важными аксессуарами, которые должны быть в гардеробе у каждой уважающей себя леди.

Макияж и прически

В 50-х считалось, что как выглядит женщина, значит так и зарабатывает ее мужчина, поэтому богатые замужние дамы казались идеальными. В моду вошло частое переодевание в новую одежду и ежедневное посещение парикмахерских . Любая домохозяйка должны была выглядеть безупречно: на высоких каблуках, с макияжем и аккуратной укладкой. В макияже были свои правила: брови должны быть с идеально прорисованной формой, глаза со стрелками, а ресницы длинными и пушистыми.

Как одеться в стиле 50-х?

Сейчас трудно найти одежду в стиле 50-х, но все-таки возможно. Практически все коллекции русского модельера Ульяны Сергеенко наполнены пышными юбками-колоколами, силуэтными платьями и другой элегантной одеждой. В магазине старайтесь обращать на юбки с плотной тканью, именно такой материал способен создавать пышные драпировки и оборки тех годов. Для работы в офисе выберите узкую юбку-карандаш . Такой предмет гардероба будет хорошо уместен тогда, когда понадобится создать образ строгой и элегантной женщины.

Платья в стиле 50-х имеют разнообразные фасоны. Для офиса подойдут строгие футляры, а для особенных случаев — платья-бюстье с пышным низом. В своих коллекциях дизайнеры стараются привносить в старое, что-то новое и современное. Модный бренд Jil Sander добивается этого за счет использования натуральных тканей естественных пастельных цветов.

Строгие брючные костюмы в стиле 50-х все от того же модного бренда Jil Sander поражают своей простотой и лаконичностью. Некоторые представленные модели имели необычные шлейфы и баски. За счет такого дополнения можно обновить ретро-лук и сделать свой образ стильным и современным.

Как сделать макияж и прическу?

Чтобы сделать макияж в стиле 50-х, вам понадобится следующая декоративная косметика : алая или бордовая помада, черный карандаш, бежевые или коричневые тени и удлиняющая тушь. Первым этапом нужно полностью выровнять тон лица с помощью корректора и тонального крема. Если ваша кожа склонна к жирному типу, тогда воспользуйтесь матирующей пудрой. Второй этап — макияж глаз. В макияже глаз вы можете ограничиться коричневыми тенями или просто сделать черные стрелки. И завершающий штрих — красивые и длинные ресницы.

Прически в стиле 50-х бывают разными: с кудрями, волнами или начесами. Часто девушки носили длинные челки, убранные набок и челки-валики. С помощью плойки с крупной насадкой можно сделать красивые ниспадающие волны, а с помощью маленькой насадки — частые упругие кудри.

В 50-х годах женщина предстала перед мужским взором в новом, необычном образе. После войны, которую сопровождала форменная бесцветная одежда и «тяжелая» обувь, прекрасный пол вспомнил о своей хрупкости, утонченности, красоте. Девушкам захотелось подчеркнуть достоинства фигуры, выглядеть женственно, романтично и очаровательно.

Новые настроения первым почувствовал Кристиан Диор. В 1947 году он выпустил фантастическую коллекцию, которую журналы окрестили new look – «новый взгляд». В интервью модельер признавался, что ему было необычайно приятно оставить позади широкие плечи, бесцветные оттенки, жесткий стиль и перейти к мягким линиям, осиным талиям и юбкам-колокол .

Благодаря Диору стиль 50-х прочно ассоциируется с корсетами, широкими поясами, многослойными юбками. В это время популярной стала форма «песочные часы», подчеркивающая сексуальные изгибы женского тела

Идею женственности, легкости и изящества подхватили другие кутюрье. Каждый добавлял в коллекции какую-либо «изюминку». Например, Коко Шанель «подарила» женщинам сумку на тонкой цепочке. Именно с ее легкой руки гардероб прекрасного пола пополнился узкими юбками и приталенными пиджаками. А Клер Маккарделл впервые придумала сделать «запах», благодаря которому передвигаться в длинных платьях и юбках стало намного проще. В своих коллекциях она изящно соединила французский шик и американскую простоту.

Иконами стиля данного времени стали Одри Хепберн, Жаклин Кеннеди, Элизабет Тейлор, Бетти Пейдж, Грейс Келли, Мэрилин Монро. Девушки с помощью знаменитых кутюрье активно пропагандировали женственность, утонченность, элегантность в одежде. Важным элементом нарядов стали перчатки – как длинные , так и короткие.

Звездный стиль: Виктория Бекхэм оделась в стиле 50-х

Современная мода: назад в 50-е

Несколько цветочные женские образы 50-х и сегодня вдохновляют мировые модные дома. В то время для девушек внешность по важности встала на первое место. Прекрасные леди всячески стремились подчеркнуть свою хрупкость, очаровательность и некоторую слабость. Это очень нравилось мужчинам, они желали оберегать своих избранниц и заботиться о них.

В современном мире женщина стремится к равноправию. «Война полов» сильно сказалась на моде, которая приобрела агрессивный оттенок. В новом сезоне дизайнеры решительно отказались от жесткости, эпатажа и унисекса. Гуру моды на первый план вывели «женское начало», которое идеально подчеркнули силуэтами и деталями 50-х годов.

Однако такой подход вовсе не превращает современную женщину в «безмолвное существо». Наоборот, эффектные наряды и оборки станут отличным отвлекающим маневром, несколько притупив мужскую бдительность

Стиль 50-х можно наблюдать в коллекциях Miu Miu, Marc Jacobs, Barbara Tfank и др. Однако дизайнеры не копируют слепо ретрообразы. Модельеры стараются приобщить элегантные мотивы и детали к современному ритму жизни.

Например, в Miu Miu вдохновились исключительно силуэтами и миди-длиной, а цветным тканям предпочли черные. Chado Ralph Rucci решительно укоротил юбку-колокол, излюбленный силуэт Одри Хэпберн, сделав ее значительно выше колен и добавив прозрачную нижнюю юбку. Marc Jacobs также поиграл с длиной, значительно «обрезав» лаконичные платья «как у Джеки Кеннеди».

Современные тенденции: как и куда носить?

Современные платья и летние сарафаны в стиле 50-х выглядят женственно и обаятельно. Такие наряды выгодно подчеркнут вашу внешность, фигуру, помогут создать элегантный образ. Девушки предпочитают надевать данные вещи исключительно на торжественные мероприятия или тематические вечеринки. Однако очаровательные платья с облегающим верхом, широкой юбкой и выраженной талией отлично подойдут для свидания, летней прогулки или обычного похода в гости.

Платья прямого силуэта вы можете смело надевать в офис или для похода по магазинам. Облегающий костюм «как от Шанель» выделит вас на рабочем месте и деловой встрече. Вы можете подчеркнуть ретронаправленность образа соответствующей прической и макияжем.

Обратите внимание на обувь. В 50-е очень популярным стал невысокий, устойчивый каблук и чуть островатый короткий нос. Второй стильной моделью, выбором многих знаменитостей, стали «мюли». Их отличал открытый нос, шпилька, отсутствие задника и большой помпон из меха спереди. Современные дизайнеры предлагают подчеркнуть женственность классическими лодочками, балетками или босоножками со множеством тонких ремешков.

После опалённых войной сороковых годов мода наряду с промышленностью и остальной жизнью получила второе рождение. Стиль одежды характеризуется более яркими красками, затейливыми фасонами и постоянным полётом фантазии модельеров. 50-х тесно ассоциируется с именем Кристиана Диора, который в 1947 году выпустил коллекцию одежды, положившую начало новому направлению высокой моды.

Плечи снова стали округлыми, талия – тонкой, высокий бюст не только не скрывали, но и подчёркивали. Сумочки, перчатки, шляпки, изящные туфельки и украшения стали предметом особого внимания. На платья нового покроя уходили десятки метров ткани. Этот новый стиль получил говорящее название “New Look”.

На фото — мастерская Кристиана Диора, где рождались чудеса:

Кристобаль Баленсиага – законодатель комфортной моды

Испанец Кристобаль Баленсиага – ещё один знаменитый дизайнер той эпохи. В отличие от многих других кутюрье, он не только умел конструировать одежду, но и шил ее сам, стремясь довести до совершенства каждый стежок и шов. Новинки Баленсиага напоминали произведения искусства.

На фотографиях — пальто Баленсиага, 1955 г.

Его наряды не только поражали красотой, но и были очень комфортными, поскольку не требовали дополнительного белья для корректировки фигуры. Кстати, именно Баленсиаге мир обязан появлению модного сейчас :

Новая эпоха в истории моды

Ретро 50-х годов можно по праву назвать модным ренессансом. Возвращаются мягкие силуэты, многообразие и изобилие тканей. Феминистки а также им сочувствующие, в числе которых и английский депутат Мэйбл Райдилг, объявили новый силуэт регрессивным и похожим на птичек в золотых клетках.

Но ведь женщины той эпох и так устали быть сильными и отстаивать себя за годы войны! Им так хотелось почувствовать себя защищёнными, изнеженными и любимыми, ни за что не отвечать и баловать себя изысканными женственными нарядами. Прошло несколько лет, и стиль New Look стал чем-то привычным, символом благополучия и жизнелюбия, элегантности и женственности.

Дамы из избранного общества по 7 раз в день появлялись в новых образах. Менялось всё, начиная платьем и заканчивая шпилькой в причёске или новым цветным штрихом в макияже.

Женские журналы были настоящими путеводителями по стилю и этикету. Они помогали подбирать ретро платья 50-х, делать причёски, накладывать макияж, давали советы по выбору духов и учили вести себя в той или иной ситуации.

На домашний обед лучше всего подходило велюровое платье с узкой юбкой, замшевые туфельки-лодочки и чулки. Дамам, которые собирались в гости, предписывался, например, ансамбль из серого фланелевого платья, пальто, изящной шляпки, серых замшевых перчаток, лакированной сумочки и зонтика того же цвета. Истинные леди пятидесятых годов должны были неукоснительно следовать букве этого своеобразного модного закона.

Образцовая домохозяйка тех далёких времён не имела право предстать без косметики даже перед почтальоном, не говоря уже о собственном муже. За час до супруга она вставала, накладывала макияж и приводила в порядок волосы, непременно сбрызгивая их лаком.

Повседневной одеждой модниц того времени были платья-рубашки и костюмы-двойки с юбкой в складку. Нитка жемчуга в эпоху экономического чуда стала не только доступным, но и очень модным шейным украшением. На неофициальные встречи с удовольствием надевали приталенные костюмы с узкой или, напротив, очень широкой юбкой, которую поддерживала пышная нижняя. С удовольствием носили платья в горох.

Обувь в стиле ретро

В 1950-х годах в тренде были туфли на среднем или высоком каблуке, который, постепенно сужаясь, превратился в 1952-м году в шпильку. Носок туфли часто был как бы срезан. Открытые босоножки из шёлка или парчи надевали на выход. Дополненные пряжками со стразами, они превращали своих обладательниц в королев и принцесс.

В 1952 году Сальваторе Феррагамо создал туфли на шпильке, которые и по сегодняшний день не выходят из моды.

Аксессуары в стиле ретро 50-х

Одним из самых важных аксессуаров считались перчатки. Также незаменимой деталью гардероба был широкий ремень. Его могли носить как на бёдрах, так и на талии.

Даже будучи широкополыми, шляпки 50-тых всегда имели маленький плоский верх. Головные уборы эволюционировали в сторону котелков с перьями или вуалью. Шляпки носили поверх пышно уложенных или же, наоборот, гладко причёсанных волос. Также в тренде была одна шёлковая лента, заменявшая шляпку. Вечером её украшали длинным пером.

Макияж в стиле ретро 50-х годов

Возможно, ретро стиль 50-х не был бы таким заметным и самобытным, если бы не яркая и экстравагантная цветовая гамма макияжа, которая менялась дважды в год. В моде были яркие губы, белоснежная кожа и подведённые чёрным карандашом глаза. Дамы рисовали на лице мушки.

Отличительные черты ретростиля самого женственного и элегантного десятилетия воспроизводятся каждый сезон на подиумах, в телеэфире и фотосессиях. FashionTime рассказывает о людях, которые в ответе за создание стиля 1950-х годов, и о его главных признаках.

New look


Строго говоря, мода 50-х обозначилась двумя годами ранее. Известна даже точная дата — 12 февраля 1947 года. Именно в этот день Кристиан Диор (Christian Dior) представил свою первую коллекцию. Главный редактор журнала Harper»s Bazaar Кармел Сноу (Carmel Snow) назвала ее «нью-лук» (англ. new look — «новый взгляд», «новое направление»). Коллекция стала мировой сенсацией.

Секрет успеха заключался в новом образе женщины, в корне отличном от моды 40-х. После Второй мировой войны женщины захотели вновь стать изящными, тем «слабым полом», которому нужно помогать садиться в такси и надевать пальто. Диор говорил: «Мы оставили за собой эпоху войны, форменной одежды, трудовой повинности для женщин с широкими плечами боксера. Я рисовал женщин, напоминающих цветы: покатые плечи, округлая линия груди, осиные талии и широкие, расходящиеся книзу, как чашечки цветка, юбки».

В моду вернулись подушечки для бедер и груди, появились бюстье и новый вид эластичного корсета, утягивающего талию до 50 см. На пошив одной юбки у Диора уходило до 40 м ткани. Конструкция нового силуэта, сохраняющего жесткую форму, до сих пор остается тайной.

Носить его наряды было непросто. Обычное платье вместе с нижними юбками весило около 4 кг, а вечерний туалет — все 30. Их надевали только с посторонней помощью. В них нельзя было танцевать. Несмотря на все неудобства, новому стилю поклонялись миллионы женщин по всему миру. Спрос на модели Диора был такой, что бутик работал до полуночи. А Париж вновь стал столицей моды.

За расточительность и неудобство new look критиковали практически все: от домохозяек до коллег Диора. Кристобаль Баленсиага (Cristobal Balenciaga) считал работу Диора с тканями «ужасной». Коко Шанель (Coco Chanel) комментировала его так: «Диор? Он не одевает женщин, он их набивает». Поэтому в 1954-м в 71 год Мадемуазель пришлось прервать свой 17-летней отпуск. «Я больше не могла видеть то, что сделали с парижским кутюром Диор или Бальмен», — сообщила она прессе.

Первая коллекция Шанель была принята в штыки, но уже через три года Коко одевала Элизабет Тэйлор (Elizabeth Taylor) , Одри Хепберн , Жаклин Кеннеди . В пику Диору она представила костюм, «в котором можно легко и изящно сесть в автомобиль без посторонней помощи». Костюм-двойка стал классикой и основой офисного стиля. Его отличительные черты: узкая юбка и полуприлегающий жакет без лацканов, но с накладными карманами, отделкой из тесьмы и золотыми пуговицами. Такой крой не требовал корсета, но придавал стройность любой фигуре. К нему полагались двухцветные туфли-лодочки, зрительно сужавшие стопу. Помимо этого, Шанель освободила руки женщин, вручив им сумку на цепочке.


Стиль, который предложила американка Клер Маккарделл (Сlaire McCardell) , поженил французскую элегантность с американской практичностью. Она задавала тон моде США 40-50-х годов, когда большинство дизайнеров ограничивались простым копированием парижских образов. Маккарделл понимала, что современной женщине нужна удобная одежда, сдержанная, плоского силуэта, без оборок и буфов, модных в 40-е годы. Наблюдая за тем, как дамы мучаются с длинными подолами вечерних платьев, Клер создала новый силуэт, заколов юбку сзади английской булавкой. Она же стала использовать деним и хлопчатобумажные ткани для выходных туалетов. К середине 50-х Маккарделл стала законодателем стиля american look, который освободил жительниц Нового Света от подражания европейским модницам.

Таким образом, в моде были одновременно два силуэта. Для торжественных случаев идеально подходил Х-образный силуэт с облегающим лифом и пышной юбкой. Главное было вовремя сменить фасон солнце-клеш на баллон или карандаш. Чтобы не запутаться, в журналах мод регулярно публиковались таблицы сезонных изменений силуэта и длины. На работу женщины отправлялись в костюмах Y-силуэта: пиджак с подплечниками и узкая юбка длиной до середины икры. Неизменными элементами были укороченные рукава (3/4), ткани с рисунком в горошек» и в «гусиную лапку», брюки-капри.


Цветовая гамма отличалась сочетанием спокойных тонов с яркими (например, серого с розовым), а также сочным монохромом: в красный, синий, зеленый, желтый одевались с ног до головы. Предпочтение отдавалось дорогим натуральным тканям: шелку, атласу, крепдешину, бархату.

Прет-а-порте


До середины прошлого века основными потребителями моды были состоятельные дамы за 35. Молодым барышням предлагался упрощенный вариант взрослого стиля. Длина и ширина юбок были одинаковыми как для 17-летних, так и для 70-летних.

В 50-е мода повернулась к молодым. Молодежь послевоенного времени оценила практичность и хотела самовыражаться. Выросла потребность в вещах модных, но недорогих. Инициаторами стали выпускники Школы моды при Королевском колледже искусств в Лондоне. Школа готовила модельеров нового типа, которые могли бы не только проектировать одежду, но также рассчитывать расход материала и стоимость.

В Америке карманные деньги на одежду стали тратить подростки, до этого не рассматривавшиеся фэшн-индустрией всерьез. Поэтому фабрики и небольшие фирмы перешли к массовому производству готовой одежды. В то время 95% американского рынка легкой промышленности составляло готовое платье. Во Франции цифра едва приближалась к 25%. Поэтому французский дизайнер Альбер Ламперер два года провел в Штатах, изучая систему производства, сбыт и работу с клиентами. В 1947 году Ламперер предложил термин pret-a-porter (фр. «готовый к носке»). В 1951 году прошел первый показ женской промышленной моды во Флоренции, а в 1956-м состоялся Салон прет-а-порте в Версале, который демонстрировал рождение новой индустрии. В готовой одежде использовали новые синтетические ткани: нейлон и его аналоги перлон, дралон, капрон, которые постепенно вытеснили дорогие шелк и шерсть.

Аксессуары


В начале 50-х дамы не выходили на улицу без пары кожаных перчаток, но к концу десятилетия мода на них отошла. К «двойке» надевали короткие кожаные перчатки, к костюму — полудлинные, к вечернему платью — пару из атласа длиной выше локтя.

Часто они (как и сумочка) были из ткани такой же расцветки, что и платье. Сумки были миниатюрными (чаще плоскими, но могли быть и объемными) с одной короткой или длинной ручкой. Формы предпочитали геометрические: прямоугольник или трапеция.

Носили туфли-лодочки с острыми носами на устойчивом каблуке. Благодаря голливудским звездам в моду вошли мюли, туфли на каблуке «рюмочка» без задника с пуховыми помпонами на носках. Важным аксессуаром был широкий ремень, которым дамы подчеркивали тонкую талию или создавали ее.

Чем пышнее была прическа, тем меньше становилась шляпка. New look привел к появлению новых роскошных фасонов шляп из фетра, тафты, соломки и фланели с яркими перьями. Вернулись канотье и береты. Тулья шляпы становилась все шире, пока Жаклин Кеннеди не изменила моду, введя маленькие «таблетки». Ностальгия по временам короля Эдуарда сказалась в появлении вуалей и широких шляпных лент. Для тех, кто ездил в кабриолетах (или хотел, чтобы так казалось), непременным аксессуаром был квадратный шелковый платок, который складывался по диагонали и защищал прическу. Его концы перекрещивали под подбородком и завязывали сзади на шее.

Украшения


В то время женщины не выходили из дому без украшений. В ушах — круглые клипсы, напоминающие пуговицы или большие креольские кольца. Диор ввел в моду колье из страз и серый с коричневыми прожилками бисер. Популярны были сеты: серьги, цепочка и браслет. И, конечно, у каждой состоятельной и уважающей себя леди было жемчужное колье или хотя бы нитка жемчуга.

Макияж и прически


Женщины были витриной благосостояния своих мужей. Ежедневное посещение парикмахера и переодевания по несколько раз в день были обычным и обязательным делом. Идеальная домохозяйка с раннего утра выглядела безупречно — на высоких каблуках, с укладкой и макияжем. Даже если при этом в ее руках были пылесос или сковородка. В наши дни этот образ на экране воплотила Дженьюари Джонс (January Jones) Бетти Дрейпер из сериала «Безумцы» .

Новый макияж был придуман в Париже. Ценилось все искусственное и кукольное. Основное внимание уделялось бровям и глазам. Внешние концы бровей выщипывали, а затем прорисовывали карандашом по-новому. Основание бровей рисовали гуще. Пики делали приподнятыми. Получались широкие темные брови с четко прорисованной приподнятой формой — полная противоположность 30-м и 40-м. Далее черным карандашом рисовали стрелки, тени растушевывали до бровей, ресницы густо красили.

Получались «глаза лани». Кстати, в 1957 году твердую тушь в коробочке наконец-то сменила жидкая тушь во флакончике с круглой кисточкой. Ее впервые выпустила компания Helena Rubinstein .

Мейк-ап был ярким и тщательным. Однако из-за плотных текстур лица больше походили на театральные маски или полотна художников. Словно их сначала оштукатурили, а потом снова нарисовали глаза, губы и брови. Тональный крем (лидером рынка в этой области был Max Factor ) должен был быть светлее тона кожи, что придавало лицу аристократичную бледность. Поэтому румянами почти не пользовались.

Еще одна отличительная особенность того времени — сочетание цветов. Тени подбирали к цвету сумочки, поскольку макияж считался аксессуаром, а они должны были быть одного цвета.

Как и сейчас, цветовая гамма бьюти-средств менялась два раза в год. В моде были зеленые, голубые, бирюзовые, серебристые тени. Когда красили губы, карандашом заостряли «лук амура». Помада должна была быть бледной или ярко-розовой, морковной, персиковой. А когда в 1952 году бренд Revlon выпустил красную помаду Fire and Ice , она вытеснила все остальные цвета.

Прически 50-х годов обладают своим неповторимым колоритом. Это, прежде всего, высоко убранные наверх с помощью начеса и лака волосы или аккуратные кудри, которые доставались модницам того времени трудным процессом завивания на бигуди.

Прически 50-х годов — это прежде всего, цвет волос. В моде тогда, благодаря Брижит Бардо , были блондинки. Иногда волосы носили гладкими, иногда волнистыми, иногда коротко постриженными, иногда длиной до подбородка или до плеч или пышно взбитыми. Вообще в те времена женщины меняли прическу и цвет волос так же часто, как макияж и линию одежды. Поэтому, если собственные волосы нельзя было достаточно быстро привести в соответствие с модным направлением, использовались классические шиньоны или модные челки. Нельзя было обойтись без лака для волос.

Главные иконы стиля 1950-х


Бетти Пейдж (Bettie Page) стала главной моделью в стиле pin-up благодаря тому, что первой повернулась лицом к зрителю. Это произошло на съемках для журнала Playboy : на Бетти был только колпак Санта-Клауса. Наперекор моде того времени, натуральная блондинка Пейдж красила волосы в черный цвет. Сама шила себе сценическое нижнее белье и купальники. Именно она помогла женщинам раскрепоститься и положила начало сексуальной революции.

За первый год в должности первой леди Жаклин Кеннеди (Jacqueline Kennedy) потратила на одежду, драгоценности и посещение салонов красоты более $100 тыс. Непатриотичная супруга президента США покупала вещи французских дизайнеров: Chanel , Givenchy, Pierre Cardin . С помощью портнихи она разработала индивидуальные силуэты: трапециевидные платья с круглым вырезом и жакеты с рукавами три четверти. За годы, проведенные в Белом доме, Кеннеди ни разу не изменила фасон платьев и прическу. Главными деталями ее стиля стали большие солнцезащитные очки, перчатки и шляпка-«таблетка» (это был действительно новый аксессуар, который Джеки подарила 50-м).

Мэрилин Монро (Marilyn Monroe) — еще один секс-символ тех лет. Ее стиль был не таким откровенным, как у Бетти, но и не таким рафинированным, как у Джеки. Актриса носила обтягивающие свитеры с капри, платья-бюстье по фигуре и пышные с V-образным вырезом. Чтобы бедра плавно покачивались, на одной туфле Монро подпиливала каблук. Макияж она всегда накладывала сама. Ее визитной карточкой стала красная помада.


Стиль Одри Хепберн (Audrey Hepburn) — дело рук Юбера де Живанши (Hubert de Givenchy) .Кутюрье одел актрису для «Сабрины» (в моду вошел невысокий каблук с таким же названием) и «Забавной мордашки» (Хепберн отплясывала в мокасинах на низком прямоугольном каблуке, которые тоже полюбились модницам того времени). Живанши помог Одри составить собственный уникальный гардероб, состоящий из элегантных узких юбок, приталенных жакетов, балеток и ридикюлей.

Несмотря на то, что бикини было продемонстрировано публике 5 июля 1946 года, широкую популярность ему принесла Брижит Бардо (Brigitte Bardot) .Актриса носила купальник во время Каннского фестиваля в 1953 году и покорила весь мир. Подражая ей, девушки перекрашивались в блондинок, носили растрепанные челки, прически «бабетта» и «конский хвост» с шелковыми лентами, подводили глаза черным карандашом и красили губы светло-розовой помадой. В кадре Бардо не раз выходила замуж, всегда в платьях от известных кутюрье. Но на свадьбу с Жаком Шаррье (Jacques Charrier) надела готовый клетчатый сарафан Jacques Esterel , заявив, что «Кутюр — для стариков».

В 1935 году модный дом Hermes выпустил сумку, не первую и не последнюю. Однако it-bag аксессуар стал лишь 20 лет спустя, когда Грейс Келли (Grace Kelly) появилась в журнале Life . На фото Грейс выходила из машины, прикрывая сумкой округлившийся живот. С того момента эту модель стали называть Kelly . Принцесса Монако делала ставку не на сложный крой, а на качество: натуральные ткани и богатую отделку вышивкой или драгоценными камнями.

Вдохновение мечтами о мире проявило себя в создании стиля 50-х — одежде для тех, кто сумел остаться женщиной в суровые военные годы и теперь стремится насладиться очарованием мирной и беззаботной жизни

Яркий и привлекательный стиль 50-х годов стал знаковым для многих модниц. Он позволил женщинам подчеркнуть свое изящество, природную красоту и нежность. Его особенностью стало использование разных выделяющихся украшений, шарфиков.

Примеры женских фото в стиле 50-х годов

Дополнялся такой стиль одежды пышными прическами и неярким естественным макияжем глаз, дополненным черной стрелой.

Как зарождался стиль 50-х?

После тяжелых 40-х годов многие женщины желали вернуть красивую моду. Женственность была «в цене», ведь одежда милитари, отсутствие ярких нарядов не могло подчеркнуть нежность и грациозность образа.


Женственные образы послевоенных 50-х

Зарождение нового стиля позволило женщинам вернуть уверенность в себе и светлом будущем.

Как возник стиль 50-х?

В послевоенное время возвращение женственности стало главной задачей дизайнеров. Поэтому в 1947 году Кристиан Диор выпустил коллекцию New Look — поистине прекрасных нарядов.


Фото платьев от Christian Dior периода 50-х годов

После появления на подиумах женщин в платьях с пышными юбками и аккуратными юбками-карандашами, обычные покупательницы пришли в восторг.

Почему сохранилось название одежды «стиль 50-х»?

Благодаря выделяющимся признакам стиль 50-х сохранился и по сей день. А поскольку он охватил всего один десяток лет и исчез, то такое названием подошло ему как нельзя лучше.

Чем выделялась одежда в 50-х годах?

Главным достоинством одежды 50-х считалась ее привлекательность: с красивыми платьями можно было покорить любого мужчину. А деловые женщины, занявшие важные посты на мужских должностях, смогли заявить миру о себе с помощью изысканных костюмов с юбками-карандашами.

Основные отличия одежды в стиле 50-х

Платья в стиле 50-х были двух видов: с узкой и пышной юбкой. Но верхняя часть у них была приталенной, что позволяло женщинам легко подчеркивать талию.


Примеры приталенных платьев с зауженным низом периода 50-х годов

Круглые и клинообразные вырезы идеально выделяли зону декольте. Переход между верхней и нижней частью иногда подчеркивался небольшим пояском. Оттенки нарядов были разнообразны: от однотонных до разноцветных и даже пестрых.


Примеры пышных платьев 1950-х годов

Наибольшей популярностью пользовались платья красного, белого и бежевого цвета. Серые оттенки предпочитали деловые женщины. А вот сочетания цветов (голубой с серым, зеленый с белым) стали прекрасным дополнением гардероба истинных модниц.

Аксессуары 50-х: какие дополнения хорошо сочетались со стилем?

Очень хорошо подходили к строгим платьям с юбкой-карандашом легкие платочки. Такой треугольный или прямоугольный шарфик подчеркивал нежный образ и придавал ему свою изюминку. Отлично смотрелись с одеждой 50-х многоярусные бусы и объемные серьги.


Бусы, колье и ожерелья в стиле 50-х

В моду вернулись и широкополые шляпы, и небольшие шляпки-таблетки.

На ножки многие красавицы прошлого века надевали босоножки на невысоком каблучке. Круглый носочек моделей и тонкая перемычка на щиколотке придавали образу пикантность.


Примеры фасонов обуви для женщин в стиле 50-х

Не менее хорошо сочетались наряды 50-х с туфлями на тонкой шпильке.

Такой «родной» стиль 50-х: можно ли носить сейчас?

Стилистика 50-х годов периодически возвращается в моду, ведь она стала знаковой для демонстрации женственности и природной красоты. И действительно, сегодня можно встретить стильно одетых женщин, которым ретро стиль 50-х пришелся по душе.

Кому подойдет одежда в стиле 50-х?

Идеальной одежду в стиле 50-х можно считать для девушек со стройной, аккуратной пышной фигурой и даже фигурой «треугольник». Благодаря пышным платьям и приталенному лифу они смогут подчеркнуть грациозность образа. Если дополнить такой наряд парой ретро туфелек, то отличить их от мировых звезд средины прошлого века не получится.

Кому запрещается носить одежду в стиле 50-х?

Пышность была в моде в 50-х, но чрезмерные формы тогда не приветствовались. Поэтому найти размеры платьев с формой песочных часов от 54 размера и больше практически невозможно. Да и незачем: подобные модели вряд ли будут хорошо сидеть, а могут и вовсе испортить образ прекрасной пышной девы.

Возвращение стиля 50-х в 2016 году

Нельзя не заметить, что многие дизайнеры и известные личности с восторгом относятся к стилю 50-х. Его возрождение в 2016 можно увидеть в нескольких коллекциях мировых кутюрье. А некоторые звезды, удачно подобрав ретро одежду, демонстрируют ее красоту и изысканность по сей день.

Звездные знаменитости в одежде 50-х

Многие звезды примеряют на себя разные наряды для привлечения внимания. У некоторых удалось создать поистине красивые образы 50-х годов. Например, Кэти Перри не раз приходила на модные встречи в платьях с максимально приталенным лифом и пышной юбкой.


Звездный образ в стиле 50-х

А вот Меган Фокс в нежно-кремовом платье не получилось передать стиль: выдал ее современный макияж. Среди отечественных звезд ретро одежда 50-х импонирует Светлане Ходченковой и Вере Брежневой.

Новые коллекции одежды в стиле 50-х

В 2016 году можно встретить отголоски 50-х года в коллекциях Pamella Roland и Bora Aksu. Они выбрали модель платья с юбкой-карандаш с четким выделением талии. Цвета нарядов также остались верны старым временам: в коллекциях весна-лето были продемонстрированы платья нежно-розового, белого и морковного цвета.

Изысканный стиль 50-х пользуется популярностью и не стареет. Он позволяет каждой женщине почувствовать себя настоящим чудом этого мира. Поэтому и в будущем попытки возвратить такой стиль непременно будут продолжаться, а платья «песочные часы» всегда будут в почете.

Шьем сами ретро-платье 50-х годов. Подлинники.


Ретро модели сейчас в моде.

Пальто мы уже сшили, а что под пальто?
Конечно же..платье! и именно самого удивительного периода ХХ века, когда женщина  после второй мировой войны стала прелестной как цветок. ..
Да-да.. это стиль 50-х от Диор!

Ведь платье с множеством подъюбников и самой юбкой-солнце мечтает иметь любая девушка.
Сшить подобное платье самой не так уж и сложно.
Однако, лучше при этом знать некоторые хитрости именно того времени.

Хочу поделиться  с вами опытом пошива платьев того периода и по крою тех лет.
Получится эДакая реконструкция середины ХХ века в наши дни века XXI -го.
Согласны?
впрочем…не настаиваю… может вы уже давно все знаете…и это никому не нужно..увы..

Несмотря на это, продолжу, с вашего разрешения…

О костюме 50-60 х  на моих страницах много показано и рассказано, так что упирать на историю не буду, ладушки?
А если кому захочется узнать и рассмотреть получше, то ссылки озвучены внизу страницы.

Подробный процесс сборки платья не буду озвучивать, т.к. это стандартно, опишу лишь ключевые моменты, на которые нужно заострить внимание при пошиве платьев а-ля 50-ые годы.
Ну, и конечно же будет небольшой показ подлинников с аукционов из соц. сети.

Итак…


Разговор пойдет вот об этом платье.
Оно было заказано для пошива на свадьбу.
Описание:

Шитое в наши дни платье в стиле 50-х годов.

По крою 1950- х годов и технологии того времени:
-Юбка солнце,слегка заниженная талия

*****
Дело  в том, что платья 50-х с отрезными юбками — солнце кроились с легкой заниженностью по линии талии на 1-3 см.
Это специально: если платье по модели задумано с поясом, то чтобы верх самой юбки не попадал под пояс и не прибавлял в сборке по линии талии и увеличивал за счет этого вид на лини бедер.
*****

— цельнокройный рукав с ластовицей,
— молния по спинке.

Ткань: тюль — верх(вискоза), затем основа(хлопок),затем на юбке сетка в 3 слоя и подкладка(шелк натуральный).
Крой самого платья и вид его журнала за 1950-ые годы за небольшими изменениями выреза по горловине+заужен рукав.


Отделка —
по низкам рукавов и горловине — гипюровая тесьма(низ пришит на машинке ,верх вручную), цветы в стиле канзаши 8 шт. и пояс из основной ткани ручной работы на 80%.

 Решение  тех вопросов, которые меня волновать начали еще задолго до исполнения.


1.Сколько нужно ткани на все
и фурнитуры, если:

Девушка 44 размера 168 рост и обхват талии 67 см.
Юбка была заказана в готовом виде 68 см длиной и обязательно солнце-клеш, рукав цельнокройный.

ушло всего:

Ткани основы верха — 3 метра при ширине 1,5
Подкладки — 2,2 м при ширине 1,5 м
Сетки 6 м при ширине 1,5 м
Тюли — 1,9 м при ширине 2 м
1 молния 45 см потайная (пришивала так,чтобы нити от тюли не попадали в замочек)
4 катушки ниток №50 (что вообще не ожидала…) с расчетом на оверлок.
(т.е. 3 катушки ушло полностью на оверлок,и 1 катушка на швейку).

2. Юбки-солнце: крой.


Кроила как солнце-клеш с расчетом на прогиб ткани.
Вот по этой схеме (на картинке справа): — Раскроила с припуском по талии

слегка, чтобы был легкая сборка по линии талии,
сметала детали между собой по линии талии и швы на тех слоях, где они получились.

*****
Дело в том, что не нужно было делать швы на тюли
(самом верхе и сетке, т.к. ширина тюли и сетки допускала крой — солнце), швы были только на подкладке — шелке и нижней юбке под тюлью.
*****

— дала отвиснуть два дня
(пока цветочки делала, пока верх кроила и т.п.).

— Затем снова все перекраивала, т.к. стороны все-таки отвисли.
И причем не ровно, так что пришлось повозиться с подрезом и точной длине по всем слоям юбки

Собирала с легкой сборкой на талии.

Для молнии сзади пришлось просто сделать разрез на юбке, а затем аккуратно вшить молнию так, чтобы его не было видно ни единой складочки.

Общая юбка у платья в пять слоев:
подкладка,
3 слоя сетки(фатина),
двойной верх: вискоза+тюль.

****
Тюль верхняя по желанию заказчицы длиннее всех юбок на 2 см.
****

3. Верх платья 50-х с цельнокройными рукавами и ластовицей подмышкоами.


Верх платья по задумке из двойной ткани: низа однотонного и верха — тюли.
Сначала раскроила верх и сделав примерку, перекроила начисто.

Тюль раскроила уже по подогнанному верху на 1 см больше по периметру.
Затем наколола на ткань основы булавками и прошила по всему периметру на 0,2 см от края.

После работала как уже с единой двойной тканью на деталях кроя.

4. Подкладка для платья 50-х годов.

Раскроила шелк для подкладки без рукавов так, чтобы плечевые срезы были выше срезов основы от горловины на 1 см, чтобы не тянуло вниз при поднятии руки.

Да и всю подкладку раскроила на 2 см шире чем основа и на 1 см длиннее основы.

Подкладка — тонкий натуральный шелк и при натяжке может порваться, а тяжесть одной только юбочки не хилая…)

Юбку на подкладке кроила чуть уже, чем у основы, т .к. это не играло роли в принципе и короче основы на 3 см, чтобы подкладка (самый нижний слой у юбки платья) не была видна при ходьбе, если вдруг шелк опять слегка вытянется по косой.

Швы боковые у подкладки расположила во внутрь, чтобы сама изнаночка была «чистой».
Вся подкладка прикреплена по швам к основе верха.


*****
Работала с удовольствием и какой-то настальгией по молодости, создавая это платье. 
Мама очень любила моду тех лет (в пятидесятые ей было около 30-ти…). 
Она вставала перед зеркалом на примерку и так смешно-капризно говорила мне:
«Светик, сделай мне все по модЕ!»
И я уже знала, что юбка отрезная солнце -клеш, а верх…эх……..
….да…были времена…
*****

Повторюсь:
по крою сделала некоторые изменения, чтобы платье сидело лучше.

При раскрое саму линию верха рукава занизила плавно от плеча  к низкам рукавов так, что в результате угол наклона получился около 45 градусов.
И,естественно, пришлось добавить ластовицу.


Вот правила проверки цельнокройных рукавов с ластовицей из книг по шитью прошлого века:

Складочки по рукаву, показанные на чертеже кроя(см. выше картинку), сразу заложила в крой, тем самым заузив рукав изначально. Платье рассчитано для носки БЕЗ корсета.

****
 Девушка забирала платье с большим удовольствием.
Да и я благодарна ей за подобный заказ!
****

Вот что получилось в итоге:



——————————————-

Однако в 1950-ые годы, если кто читал историю костюма за этот период, то помнит, что стилей было много.
И Диор уже к концу 50-х-началу 60-х годов добавил еще один стиль: точно по фигуре с узкой юбкой и множеством вытачек по лини талии, причем концы вытачек не застрачивались, а оставлялись в мягкие складки.
И , конечно же, мною за свою практику было сшито и такое платье.

Вот оно:


Платье прямое приталенное а-ля 50-60 е годы.

Единственная загвоздка в том, что заказчица принесла портьерную ткань для этого платья.
Но я сделала все, что могла…

****
Мой крик всем читающим: НЕ шейте из портьерных (для штор) платьев!!
Они не предназначены для пошива цивильной одежды, если только для сценических костюмов, когда со сцены и при рампах не будут видны мелочи пошива.
*****


****

Не скрою:

Клиентка осталась недовольна сроками пошива.

Мое внутреннее творческое «Я» боролось с «надо» несколько месяцев… 

Ткань нужно выбирать плательную…

Так что и у меня бывают проколы в работе…увы…

****

———————————————————-

Не могу обойтись без показа хотя бы несколько подлинников того периода.
Может кому-то пригодится для новых творческих идей на этот период.

Платья подлинные 1950-60 годов








——————————————

История моды 1950-х годов: женская одежда

История моды 1950-х годов. В первой части из двадцати подробно рассматривается женская и мужская мода пятидесятых годов.

Сегодня мы начинаем новую серию о моде 1950-х годов. Я уже написала ряд статей о женской моде 1950-х годов, но теперь пришло время собрать их воедино, добавить недостающие элементы и изучить мужскую одежду. Начнем с обзора женской моды 1950-х:

История женской моды 1950-х годов

1943 г. Женская мода: широкие плечи в стиле милитари, рукава с пышными рукавами, мужские вырезы, юбки трапециевидной формы и минималистичный декор.

Во многих отношениях 1950-е сделали большой шаг назад, особенно для женщин. Во время Второй мировой войны, пока мужчины были в отъезде, женщины начали обретать независимость, которая была редкостью до войны. Они покинули свои дома, чтобы работать в офисах и на фабриках, зарабатывая и управляя собственными деньгами. Одежда была жестко ограничена повсюду и сразу после войны — все, от длины юбок до размера воротников, регулировалось. В результате получился тонкий прямой силуэт. Женщины носили удобную одежду, такую ​​как костюмы и рубашки, и даже начали регулярно носить брюки, особенно на работу.Им приходилось «делать и чинить», покупая или шив хорошо сшитую одежду, которая должна была служить долго, и чинить одежду, вышедшую из расцвета сил. Узнайте больше о женской моде 1940-х годов здесь.

1953, силуэты Dior New Look

В 1947 году модель Christian Dior навсегда изменила индустрию моды, создав образ, который будет доминировать в следующем десятилетии. Названная «New Look» редактором Harper’s Bazaar Кармел Сноу, первая модная коллекция Dior, показанная в Париже, была полной противоположностью образа 40-х годов.Ткань получилась роскошной и объемной. Плечи были мягкими, а не квадратными, фигура — песочными часами, а не квадратной, а короткая прямая юбка счастливых 40-х была заменена на огромную, вздымающуюся, доходившую до середины икры. Были также юбки, которые были настолько узкими и облегающими, что женщинам было трудно ходить. Лиф был очень узким, подчеркивая тонкую талию.

В целом облик напоминал середину девятнадцатого века. Чтобы добиться такого образа, женщинам пришлось снова втиснуться в серьезное нижнее белье.Костяной корсет достигал «осиной талии», а бюст и набедренные накладки завершали фигуру песочных часов.

1953 — Большая пышная юбка с узким лифом была также силуэтом 1850-х годов (викторианская эпоха)

1959 Домашнее платье от Lane Bryant, дизайнер больших размеров

Многие женщины были возмущены, особенно в США. Против Диора и его новой одежды прошли акции протеста. Женщины только что обрели большое равенство и не были готовы отказываться от него — как в работе, так и в моде.В новой одежде использовалось слишком много ткани, требовалось постоянное обслуживание и требовалась полная скоординированная коллекция аксессуаров, чтобы быть «идеальной». Однако после тягот войны все были готовы к переменам, и к началу 50-х годов все носили New Look.

1952 Требовалось подобрать обувь и кошелек (а также пояс, шляпу, перчатки и украшения)

Когда мужчины возвращались домой с войны, женщины также возвращались в дом в качестве жен, матерей и хранительниц домашнего очага.Произошла миграция в недавно построенные пригороды, где жизнь должна была быть идеальной и традиционной. Общество стало очень консервативным, и произошло увеличение достатка. Расизм и антикоммунизм были безудержными, и царила атмосфера принудительного подчинения — все хотели вести себя и выглядеть «нормально». Даже подростки придерживались формальности в течение школьного дня, но переходили на новую повседневную одежду по выходным.

Идеальная семья 1950-х

Мужчина был кормильцем, а женщина была женственной «счастливой хозяйкой».«Вместо того, чтобы скупиться и копить, женщины начали тратить много денег на то, чтобы одеваться. Их появление было связано с успехом мужа. Даже если она не была богатой, выглядеть со стороны стало навязчивым занятием. Радио, телевидение и журналы ежедневно напоминали женщинам о том, что они должны быть красивыми для своих мужей.

Новый взгляд

Полный образ 1950-х годов был зрелым, гламурным и очень собранным. Платья, юбки и нижнее белье были тесными, но широкий ассортимент новой «одежды для отдыха» позволял людям одеваться как повседневно дома. Ожидалось, что женщины будут безупречно одеты и ухожены на публике или когда их супруга будет дома, всегда с соответствующими шляпами, туфлями, сумками, ремнями, перчатками и украшениями. В уединении женщины одевались намного проще и удобнее. В конце концов, эта повседневная мода также стала общественной одеждой.

1954 Женская повседневная спортивная одежда

Модные мужские костюмы 1950 года были консервативными, но менее строгими, чем в предыдущие годы

Мужчины носили серьезные, мрачные деловые костюмы на вновь созданной работе в офисе, а по выходным — спортивные костюмы или брюки.Плечи были широкими, а жакеты — квадратными. Также ожидалось, что они будут ухоженными и собранными, с идеально выглаженными костюмами и брюками. Узнайте больше о мужской моде 1950-х годов.

Париж, отрезанный от мира во время войны, снова стал центром моды. Дизайнеры проводили показы мод дважды в год, и США и Великобритания часто покупали права на копирование одежды (или просто крали дизайн) и выпускали более дешевые версии для продажи в универмагах.

В каталогах Aldens 1952 года была представлена ​​последняя мода по доступным ценам массового производства

В

модных журналах, таких как Vogue, Women’s Wear Daily и каталогов почтовых заказов , резко возросла реклама товаров, которая привнесла дизайнерскую моду в каждый дом.Благодаря военным усилиям США добились огромных успехов в технологиях массового производства и использовали их для создания новой одежды, готовой к носке. Каждый мог носить последнюю одежду.

Под руководством Dior многие дизайнеры начали заключать контракты на производство одежды и широкого спектра аксессуаров, на которых были нанесены штампы их лейблов. Все, от духов до перчаток, шляп, сумок и галстуков, было «брендировано» дизайнерами. Эта практика широко распространена сегодня, как вы можете убедиться, посетив любой универмаг, но в 50-е годы это была новая идея.Dior также открыл бутиков по всему миру — еще одна новаторская идея, которая сегодня является нормой в моде.

1953 Повседневные принты из денима и хлопка для домашнего шитья

Ткани часто были роскошными, особенно для вечерних нарядов. Были популярны бархат, тюль, шелк и атлас. Хлопок и шерсть часто использовались для повседневной одежды, наряду с новыми синтетическими тканями. Полиэстер и искусственный шелк использовались для изготовления всех видов одежды, от блузок и мужских рубашек до платьев и костюмов.

1958 Пояса, бюстгальтеры и подвязки для трусиков

Нейлон и резинка, сохраненные для военных нужд, начали использоваться для изготовления самой разнообразной одежды, особенно нижнего белья. Из этих тканей делали деликатное нижнее белье, ночные рубашки и чулки. Нейлон настолько хорошо заменил шелковые чулки, что с тех пор их называют просто нейлонами.

Эти новые синтетические ткани считались «чудесными тканями». Их можно было легко стирать и сушить, их не нужно гладить, и они не дают усадки.

Немногие дизайнеры решили отказаться от модели New Look, но пара проложила путь. Коко Шанель настолько ненавидела New Look, что вновь открыла свой бизнес, закрыв его в начале войны. В 1954 году она вернулась с узких костюмов — фирменного стиля бренда — из шерсти и твида. Пиджаки свободного кроя без воротника, а юбки прямые и удобные. Она завершила образ бижутерией и знаменитой стеганой сумкой.

Одежда в стиле Шанель 1958 года

Юбер де Живанши представил свое «платье-мешок» в 1957 году.Он был совершенно свободным, полностью убирая акцент с талии. Это должно было стать источником вдохновения для культовых платьев-туник 1960-х годов.

Конформизм 50-х в конечном итоге имел неприятные последствия. Молодые люди повсюду стали циничными, а счастливые домохозяйки начали чувствовать себя в ловушке (в 50-е годы резко возросло использование седативных средств и антидепрессантов).

1960-е: больше брюк, свободные топы, короткие юбки. Свобода в умеренности.

The New Look просуществовал на протяжении 1950-х годов, но в конечном итоге на смену бунтарской культуре 60-х годов пришел образ жизни, требующий особого ухода.Подростки хотели быть людьми, не похожими на своих родителей, а их матери были готовы снова вырваться на свободу. Причуды были недолговечными, а одежду шили дешево. Одежда больше не была тесной, она стала более свободной и короче. Плавный образ хиппи и мини-юбка с графическим рисунком предоставили женщинам возможность выбора и способ самовыражения.

Подробнее

Где одеваются блоггеры в винтажном стиле

Racked больше не публикуется.Спасибо всем, кто читал наши работы на протяжении многих лет. Архивы останутся доступными здесь; за новыми историями заходите на Vox.com, где наши сотрудники освещают потребительскую культуру для The Goods by Vox. Вы также можете узнать, чем мы занимаемся, подписавшись здесь.

В то время как интерес к настоящей винтажной одежде растет, бывает трудно найти подлинные предметы 40-х, 50-х и 60-х годов, а гораздо труднее — времен более ранних, чем те эпохи. Если вы можете что-то найти, размер доступного ассортимента зачастую невелик, и не учитываются большие группы фанатов винтажного стиля.

И в течение последних нескольких лет, благодаря популярности таких вещей, как Mad Men и, совсем недавно, Hidden Figures и The Marvelous Mrs. Maisel , все больше и больше людей готовы экспериментировать с ретро-стили — при условии, что для этого не требуется сканировать в течение нескольких дней благотворительные магазины или платить целое состояние за тонкий предмет одежды.

Вот где появляются бутики репродукций. За последнее десятилетие появилось много магазинов, воспроизводящих предметы послевоенного периода, некоторые даже с использованием оригинальных узоров и тканей.Если вы хотите примерить шляпу для пилюль, такую ​​как Midge Maisel, заинтересованы в классической красной помаде или думаете о полном пинап, есть множество вариантов по бесчисленным ценам, не говоря уже о стилях и размерах для многих тел.


Одежда

Unique Vintage : Идеальное решение для быстрой ретро-моды начального уровня. Выйдя из бутика в Бербанке, Калифорния, Unique Vintage предлагает огромное разнообразие платьев, юбок, обуви и аксессуаров многих брендов из этого списка, и он часто отправляет уведомления о распродажах и коды скидок по электронной почте подписчикам информационных бюллетеней и членам свою группу в Facebook.Если вы только начинаете, это отличное место для начала.

Trashy Diva : Яркие узоры и цвета собственной линии платьев Trashy Diva действительно особенные, бренд также предлагает небольшую коллекцию аксессуаров и украшений, а также детские версии платьев для взрослых. Крой одежды является одним из самых точных, когда речь идет о копировании стилей 40-60-х годов, и, несмотря на название магазина, одежда полностью подходит для работы.

The Pretty Dress Company : Как следует из названия, это место, где можно найти платье своей мечты. Крой очень укорочен в стиле 40-, 50- и 60-х годов, с заправленной талией, более длинными краями и юбками-карандаш. Они недешевы, но качество отличное. Если вы смотрели на великолепного винтажного блогера в Insta, то это платье они купили именно здесь.

Top Vintage : Верхнюю одежду в стиле ретро сложно найти, но Top Vintage отлично справляется с ношением толстых свитеров, пальто с воротником из искусственного меха и очень курток-бомберов 1950-х годов.

Ains & Elke StyleHaus : в этом бутике Etsy запаситесь свитерами с очаровательными узорами, такими как цветовые блоки и китчевый принт с животными. Он специализируется на работе с 1930-х по 1970-е годы, а также предлагает детские и мужские винтажные репродукции.

Эмили и Фин : платья, юбки и трикотаж этого британского бренда, находящиеся где-то между твием и ретро, ​​идеально подходят для покупателей начального уровня в стиле ретро или для тех, кто хочет добавить немного винтажности в свой гардероб, не выглядя слишком уж косплей.

Одежда для девочек кинозвезды : Немного более мейнстрим и рокабилли, Pinup Girl имеет огромную базу фанатов, которая охватывает самые разные субкультуры и демографические группы, от хардкорных энтузиастов кинозвезды до настоящих винтажных гончих и фанатиков Диснея. В магазине всегда проводятся распродажи и представлены коллекции, вдохновленные всеми, от Одри Хепберн до Диты фон Тиз, которые доходят до размера 4X.

Stop Staring Clothing : Как следует из названия, платья в этом интернет-магазине обтягивающие и сексуальные, они больше подходят поклонникам Бетти Пейдж или Мэрилин, чем Одри или Джеки О.любители. Между клетчаткой, вишней и горошком вы найдете множество платьев фасона 40-х годов в форме русалки и карандаша.

Vixen от Мишлин Питт : империя кинозвезд Мишлин Питт включает Vixen, La Femme Noir и Bad Girl Denim. Последняя — популярная у блогеров линия джинсов и шорт ретро-кроя. La Femme Noir опирается на готический стиль, с множеством кружев, аксессуаров для гробов и облегающими фигуру, ну и всем остальным. Но Vixen — настоящая звезда здесь, особенно благодаря своим топам и юбкам-карандаш (которые входят в 4X!).Не спите на изящных / симпатичных булавках на лацканах и серьгах-кольцах.

Lindy Bop : Если вы очаровательны, то у Lindy Bop определенно есть сладкое платье для вас. Яркие платья-качели с цветочным рисунком и узором варьируются от размера XS до 6XL и от рокабилли до 40-х годов.

Вивьен из Холлоуэя : Конечно, платья VoH убийственны, но бренд также предлагает линию женских топов и брюк, которые являются одними из лучших в отрасли, с деталями в стиле 40-х и 50-х годов, такими как боковые пуговицы. и привлекательные высокие разрезы в длинных брюках, шортах и ​​даже капри.

Top Vintage Boutique : платья в этом магазине, которые представлены в различных стилях (например, с запахом и подходят для карандашей) и размерах (до 5XL), идеально подходят для тех, кто хочет начать экспериментировать с винтажным стилем. Однако лучшая часть сайта — это выбор обуви, который включает в себя все, от балеток до кедов и туфель на вампирском каблуке.

Whositswhatsit : Поклонники фэнтези и ретро будут в восторге от этих простых футболок, шляп и аксессуаров в классической тематике парков Диснея, которые выглядят более винтажными, чем сувенирный магазин.Многие копии бывают и в детских размерах.

Hell Bunny : Если название звучит знакомо, это потому, что Hell Bunny был одним из первых брендов винтажных репродукций, который стал мейнстримом, и теперь он продается на крупных сайтах электронной связи, таких как Modcloth и ASOS. Широкие брюки и узкие вязаные свитера очень лестны, а Hell Bunny — один из немногих брендов, предлагающих качественную верхнюю одежду.

Voodoo Vixen : В то время как бренд имеет те же темы, что и многие другие магазины (платья-качели для всех!), Voodoo Vixen имеет два уникальных угла.Он сотрудничает с популярными ретро-блогерами — например, с этой зимней коллекцией с Chicago Chic — и создает собственные винтажные принты дома (это платье в морском стиле — все), а это значит, что вы не сможете получить некоторые из этих образов больше нигде.

The Original Bad Girl : этот магазин в Сиднее — настоящая сокровищница топов с рукавами три четверти, свитеров с вырезом лодочкой и других топов в стиле 50-х, которые больше уходят в зону Grease , чем на кринолин. юбка арена.И всегда есть хорошие продажи.

Doll Me Up : Коллекция аксессуаров, представленная здесь, стоит того, чтобы проверить, являетесь ли вы опытным профессионалом или только начинаете с винтажа. Нейлоновые шарфы для волос и винтажные наборы для волос выглядят особенно аутентично и тщательно продуманы.

Miss Candy Floss : Никто не делает юбку-русалку так, как это делает мисс Candy Floss, и в чрезвычайно удобных однотонных цветах, которые не похожи на косплей или китч.

Коллекционная одежда : Collectif фокусируется на гламуре 1950-х годов с четырьмя различными брендами.Игривые тропические принты, платья в мелкую клетку и китчевые юбки-кружки составляют коллекцию Collectif Mainline. Если вы хотите более сдержанный образ, но при этом предпочитаете цвета и узоры, как это любимое фанатами платье-карандаш, вам подойдет линия Vintage. Lulu Hun — это коллекция обуви, в которую входят балетки, сандалии и каблуки в стиле рокабилли. And Bright and Beautiful — это последняя линия с кафтанами, мини-платьями и аксессуарами в стиле 70-х годов. Все стили разработаны собственными силами.

Heart of Haute : В этом калифорнийском магазине представлены классические формы 1940-х годов, которые подходят многим типам телосложения, в том числе узорчатое платье с короткими рукавами под названием Millie, льняная линия с Терезой Мари и очень удобная одежда с открытыми плечами и блузки с завязками под горло линии Mandie Bee.

Bernie Dexter : Эта модель в стиле рокабилли создает платья, соответствующие современным пинапам, с платьями в стиле 50-х годов The Lone Ranger в клетку и бахромой, с атомарными принтами и анималистическими принтами. Одежда не дешевая, но качество фантастическое, и она прослужит столько же, сколько и настоящий винтаж.

House of Foxy : Вы не найдете более аутентичных платьев или аксессуаров 1920-х или 1930-х годов где-либо еще, от брюк до юбок и блузок с завязками.Кроме того, House of Foxy предлагает платья-флапперы без костюмированной бахромы.

Татьяна Бутик : Если вы когда-нибудь были в винтажном Instagram, то видели блогера в платье от Алики. Татьяна известна своим дерзким платьем, и бренд предлагает несколько других с таким же ощущением.

She’s Dynamite : Что касается винтажных репродукций, иногда бывает проще сделать что-то на заказ по вашим меркам, из ткани и цвета, которые вы предпочитаете.Особой популярностью пользуются платья с манжетами от She’s Dynamite, известные своим по-настоящему современным зазубренным вырезом и рюшами по краю.

Магазин платьев Cherry Tree Lane : Дисней наконец понял, увидев, как участники Disney Bounders и Dapper Day тратят огромные суммы денег на одежду, что он, в свою очередь, должен открыть бутик, ориентированный на винтажные репродукции. В Cherry Tree Lane есть сочетание как очень причудливых платьев, которые большинство из них наденет только в парк или косплей, так и некоторых более сдержанных вариантов с графикой, основанной на аттракционах Диснея.Хотя в магазинах Disneyland и Disney World есть полный выбор, вы можете купить некоторые из них в собственном интернет-магазине Disney.

Atomic Swag : поэкспериментируйте с рокабилли-стилем с помощью этих очаровательных футболок с графическими изображениями моряков, пышных дам, потерпевших кораблекрушение, и учтивых адских котов в ретро-узорах.

Dainty Jewells : Большинство магазинов винтажных репродукций сосредоточено на послевоенной эпохе, но Dainty Jewells — это ваше место для «скромных» платьев в стиле начала века, с высокими воротниками на пуговицах, слоями кружева и оборками. и большие пастельные цветочные узоры, которые (в хорошем смысле) напомнят вам викторианские обои.


Нижнее белье

Bettie Page : Как следует из названия, эта линия нижнего белья, вдохновленная Бетти, не состоит из ничего практичного, но из всего красивого и соблазнительно сексуального, например, бюстгальтеров с высокой талией, сетчатых трусиков и прозрачных поясов.

Что сделала Кэти : Здесь все ваши любимые ретро-инстаграммеры получают свои чулки, а также большую часть своего нижнего белья. На сайте представлены нейлоны со швом разных цветов и более современные колготки со швом, а также нейлон без швов и полностью вылепленные чулки (трикотажный нейлон, соответствующий характеристикам формы ноги пользователя, практически не растягивается).

My Retro Closet : Я не знал, что мне нужен пиджак, пока не посетил этот веб-сайт. Конечно, у него обычный список великолепных отделок, но предметы для ночного отдыха и для отдыха действительно заслуживают внимания, во всем их прозрачном великолепии в горошек.

Orchard Corset : Если вы хотите попробовать корсеты, это лучшее место для начала. На веб-сайте есть огромное количество информации о том, как найти лучший вариант для вас, как его носить, когда вы только начинаете, и куда двигаться дальше.Выбирайте из множества вариантов, от подкладки на талию до корсетов с полной грудью, а дизайн и формы подойдут практически каждому.

Rago : Прежде чем вы даже купите винтажное платье с заправленной талией, обратите внимание на Rago Shapewear для подкладки на талию, трусиков с завышенной талией, поясов и подтяжек. Однако лучший продукт бренда — это удлиненный бюстгальтер, который создает тугую талию, которая помогает ретро-платьям сидеть более естественно. Они бывают самых разных размеров (до 7X в некоторых стилях) и разных стилей.

Менее t he Root : Этот бутик немного больше костюмный, чем аутентичный, но все же очень милый. Его шаровары напоминают Pippi Longstocking, а хлопковые гольфы (со съемными подвязками) достаточно толстые, чтобы носить их вне дома или дома.

Dottie’s Delights : В Dottie’s Delights вы найдете все оттенки розового и аппликации в виде сердечка, а также пушистые бэби-куклы и кружевные брюки-краны, и вы без труда поймете, почему это фаворит среди современных моделей кинозвезды.

Игривые обещания : Что касается нижнего белья, вы можете найти здесь все, но, в частности, вы найдете отличную подборку ремней для чулок, которые можно носить со всеми этими ретро-платьями. На сайте также представлены несколько брендов, упомянутых выше, так что это отличный вариант, если вы хотите проверить несколько строк сразу.

Evgenia Lingerie : Эта линия более современная, чем магазины, перечисленные выше, но она отлично подходит для тех, кто хочет добавить образец нижнего белья в стиле ретро в свои ящики.Брюки с завышенной талией — фаворит.


Обувь и аксессуары

Bait Footwear : Идеальные седельные туфли можно найти только на Bait. У бренда есть множество симпатичных сандалий и туфель на каблуках пастельных тонов, которые сочетаются с милыми платьями 1950-х годов, но седельные туфли — одни из самых качественных, доступных сегодня (и они бывают также в 15 цветах).

Miss L Fire : Очаровательные стили 40-х и 50-х населяют этот сайт, но есть два явных победителя: Loretta, как в приглушенных красных и зеленых тонах, так и в ярких серебристых и золотых с соблазнительным галстуком на щиколотке, и очень удобная Copacabana. сложенный каблук.

Lola Ramona : Lola — это почти бутик в стиле Дэвида Линча с каблуками в стиле кинозвезды; вы найдете полосы, ремешки, банты и горошек красного и черного цветов. Также у бренда есть веганская кожа.

Royal Vintage : этот онлайн-бутик специализируется на каблуках 1920-х, 30-х и 40-х годов, впечатляющем качестве и комфорте; Зритель особенно популярен среди ретро-блогеров. Историк, стоящий за этой маркой, также имеет линию, которая фокусируется на эпохе Возрождения, если вы хотите вернуться на путь назад на год.

Erstwilder : Булавки любой причудливой формы, которую вы только можете себе представить, — от лесных существ до современных построек, персонажей Диснея и всего, что вы ели на обед — доступны здесь, чтобы украсить ваш укороченный свитер в стиле ретро.

Splendette : Вдохновленный предметами бакелита середины века, Splendette производит браслеты, серьги и другие аксессуары из факелита, которые напоминают то, что вы найдете в типичной шкатулке для драгоценностей 1950-х годов.

Bow and Crossbones : Посетите Bow and Crossbones, чтобы найти сережки, потому что никто другой не приблизится к его золотым обручам в стиле Мэрилин Монро или китчевым прозрачным полумесяцам с блестками.

Bonlook : Эта канадская компания по производству очков не претендует на то, чтобы присоединиться к моделям репродукций, которые делают их намного лучше. Здесь вы не найдете мультяшных кошачьих глаз, только гладкие формы, напоминающие ретро-дизайн, и сотрудничество с такими винтажными авторитетами, как Кейко Линн.


Салон красоты

Besame : действительно нет лучшего выбора для настоящих оттенков губной помады, туши для туши или осветляющей пудры, чем Besame.Создательница Габриэла Эрнандес использует винтажные формулы для создания нужных оттенков и образов. Коллаборация «Белоснежка» с Disney — самая популярная на Box Lunch.

Suavecita : Вы когда-нибудь задумывались, как все эти ретро-блоггеры заставляют свои пейджеры и пудели оставаться на месте? Все они используют продукты Suavecita. Они лучшие в отрасли благодаря гибкости и удержанию, которые необходимы для достижения этих стилей.

The Balm : множество консилеров и тональных кремов разных оттенков и ярко-розовых палитр делают его любимым брендом ретро-сцены, но, честно говоря, у Balm просто есть отличные косметические продукты, которые может использовать каждый.Попробуйте эту полностью водостойкую тушь.

Мода 1950-х годов: стили одежды середины века

Юбки и хвостики пуделя, джинсы и гладкие волосы — вот что многие люди считают культовой модой 1950-х годов. Эти образы были популярны среди подростков, но что носили все остальные? Стиль 1950-х годов предлагал мужчинам и женщинам новые возможности. Люди на ваших семейных фотографиях середины века, возможно, носили множество стилей, но были некоторые общие темы. Вот что вы можете увидеть и почему.

Истории стиля 1950-х годов

На заре 1950-х годов многие истерзанные войной страны все еще восстанавливались. Товары снова стали доступны во многих местах, где был дефицит. Во многих случаях вернувшиеся солдаты женились и заводили семьи, а женщины уходили с работы, чтобы стать домохозяйками и матерями. Некоторые страны, в том числе США, поощряли консьюмеризм как способ укрепления экономики.

Во время и после войны дизайнеры стали известны не только в Париже, Франция (давняя столица моды Запада), но и из других мест.В 1950-е годы большее географическое разнообразие дизайнеров означало, что у них было больше стилей для выбора. Кроме того, новые синтетические ткани открывали новые возможности для одежды массового производства. Сильные потребительские расходы привели к еще большему спросу на одежду и аксессуары для любого стиля. Кинозвезды и модные журналы продвигали новые образы и показывали, как правильно носить новые стили одежды.

Женские стили 1950-х годов

Платья женские

В 1947 году французский дизайнер Кристиан Диор представил свой элегантный и роскошный «New Look» для женщин, который оставался популярным в 1950-х годах.У платьев были округлые плечи, зауженная талия, преувеличенные бедра и широкие юбки. New Look ознаменовал конец бережливости военного времени и стал воплощением идеала декоративной женственности. Форма нашла отражение во многих стилях 1950-х годов, от повседневных рубашек и сарафанов до ансамблей с круглыми юбками, покрытых кринолином, платьев-пальто и формальной одежды.

Новый образ Dior был не единственным популярным силуэтом среди женщин. Платья-карандаш обтягивали женское тело от лифа до подола середины икры. Юбки-карандаш можно сочетать с подобранными на заказ заправленными блузками для подобного образа.Другие дизайны платьев десятилетия ослабляли или перемещали линию талии, например, платье-мешок, платье А-силуэта и юбки в форме колокольчика.

Женщины во всем западном мире (и за его пределами) приняли эти новые стили. New Look был особенно популярен в Западной Германии. Австралийские женщины любили и New Look, и силуэты карандашей. В кадрах японского показа мод 1950-х годов показаны платья, вдохновленные всеми этими западными тенденциями.

Женская повседневная одежда

Женские брюки и повседневная одежда становились все более распространенными.Женщины-модельеры в Соединенных Штатах были особенно известны тем, что создавали практичную повседневную одежду, такую ​​как комбинезоны, брюки и дизайнерскую спортивную одежду, которая могла удовлетворить разнообразные потребности активных женщин. Актриса Одри Хепберн помогла популяризировать повседневный шикарный образ, сочетая темные узкие брюки с простыми топами с вырезом лодочкой и плоскими лодочками.

Стиль битников еще больше урезал женскую внешность. Фасоны битников (как платья, так и брюки) были четкими и приталенными. Цвета, как правило, были темными нейтральными, без приукрашивания, за исключением этнических или богемных мотивов.

Женская обувь и аксессуары

«Пара обуви на любой случай» — эта идея идеально отражает менталитет 1950-х годов. Бесконечное разнообразие новых стилей женской обуви оказалось непреодолимым; туфли были более удобными, прочными, легкими и красивыми, чем когда-либо. Туфли-лодочки с закрытым носком, туфли на шпильке, балетки, танкетки, сандалии, мокасины и другие виды обуви можно было купить в различных однотонных или принтованных цветах.

Шляпы по-прежнему оставались модными, если это было необязательно, с выбором таких как культовые доты, завуалированные чары, изящные кепки Juliette, плоские блинные шляпы и соломенные шляпы с большими полями для лета.Некоторые женщины вместо головных уборов повязывали на волосы разноцветные шарфы. Полный женский наряд мог включать скоординированные бижутерию, перчатки и объемные сумки с короткими ручками или клатч-кошельки.

Мужская мода 1950-х годов

Отчасти благодаря влиянию Соединенных Штатов мужская мода стала явно более повседневной. В начале 1950-х многие мужчины носили консервативные мешковатые костюмы с узкими завязками. С течением десятилетия мужской гардероб стал более фактурным, ярким и непринужденным.На досуге мужчины часто надевали легкие спортивные куртки и цветные рубашки в паре с брюками. Рубашки в гавайском стиле и шорты до колен стали популярными летом.

Мужская обувь предлагала меньше разнообразия, чем женская, но обувь была гораздо более практичной. К костюму подойдут оксфорды Wingtip или другая кожаная классическая обувь черного или коричневого цвета. В более непринужденной обстановке мужчины могут надеть лоферы или седельные туфли.

Молодежная и подростковая мода 1950-х годов

Молодые люди 1950-х годов нашли альтернативу одеванию, как их родители.Стиль Тедди Бой был основан на ретро-эдвардианских костюмах (Тедди), которые шили на лондонском Сэвил-Роу. Прямые брюки, куртки с бархатным воротником, белые рубашки, разноцветные носки, замшевые кроссовки и тщательно зачесанные назад волосы завершали образ. В Соединенных Штатах кинозвезды Марлон Брандо и Джеймс Дин популяризировали джинсы, белые рубашки, кожаные куртки и зачесанные назад волосы.

Девочки-подростки часто выбирают более юношеские интерпретации стилей своих матерей. Обычным образом была приталенная блузка с воротником «Питер Пэн», заправленная в широкий эластичный пояс с поясом с круглой юбкой-кружком или юбкой-карандаш.(Теперь уже ставшая культовой «юбка пуделя» была просто круглой юбкой с полным кругом с изображением пуделя на ней, но другие украшения были не менее популярны.) Приталенные свитера, в том числе кардиганы, иногда носили отдельно или поверх блузки. Девочки-подростки, возможно, завершили образ шарфами, завязанными на шее, белыми носками и седельными туфлями.

Стили 1950-х годов в семейных фотографиях

Просмотрите свои семейные фотографии 1950-х годов, чтобы узнать, какие стили предпочитали ваши родственники. Подумайте о том, чтобы опубликовать эти фотографии в FamilySearch Memories и пометить снимок надписью «мода 1950-х», чтобы другие тоже могли ими насладиться!

Одежда мужская и женская мода 1950-х гг. Цены и образцы

Рост подростковой культуры

Примерно в середине десятилетия началось разделение между детским и взрослым стилями, и этот разрыв был заполнен подростковой одеждой.В результате совпадения экономического бума и бэби-бума подростковый стиль, культура и потребительство стали основной частью общества впервые в новейшей истории. Подростки начали получать располагаемый доход от родителей и работать неполный рабочий день, они также начали получать больше свободного времени, и это сочетание означало больше покупок. Примерно в 1955 году мы начинаем видеть, что некоторые из самых значительных тенденций ориентированы на подростков. Внезапно целые отделы и разделы каталога посвящены (в основном девушкам) подросткам и молодым людям.С этого момента подростковая культура и одежда также стали большей частью телевидения, фильмов и музыки.

С большим упором на подростковые годы, многие официальные модные одежды также были проданы этой возрастной группе, поскольку школьные танцы и выпускные вечера стали важной частью десятилетия и с тех пор стали неотъемлемой частью подростковой жизни. Хотя многие из этих формальных нарядов были доступны как в младших, так и в взрослых размерах, судя по стилю и описанию, эти платья определенно предназначались для того, чтобы носить их во время танцев в украшенном спортзале средней школы в сопровождении вашего кавалера.

Начало перемен

В конце 1950-х годов мы видим появление менее консервативных стилей. Более сексуальные силуэты с более узкими юбками, рубашками и платьями начинают появляться у женщин. Мятежный образ мужчин также проявляется в кожаных мотоциклетных куртках, ботинках с шипами, рубашках и свитерах с более смелыми рисунками, которые становятся популярными в конце десятилетия. Девочки и женщины начинают получать больше вариантов одежды: брюки и шорты с кнопками, шорты-бермуды и зауженные леггинсы, занимающие видное место в модных тенденциях.

Мода пятидесятых годов ярко продемонстрировала настроение десятилетия и подчеркнула потребительство и соответствие. В 1960-х годах мода стала отражать грядущее разнообразие и индивидуальность, которые станут основным направлением модной революции в течение следующего десятилетия.

More Fifties Fashion Pages

Модные тенденции и наряды 1950-х годов, вдохновленные 50-ми

Этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что мы можем получать комиссию, если вы совершаете покупки по нашим ссылкам.Пожалуйста, прочтите наше полное раскрытие здесь.

Обложка каталога Spiegel 1958 года (предоставлено Викимедиа)

Когда вы думаете о моде 1950-х , сразу же приходят на ум несколько стереотипов. Может быть, вы думаете о юбках пуделя и седельных туфлях, или о печально известном бюстгальтере-пуле, или даже о стереотипной домохозяйке из 50-х, убирающей дом своими каблуками и жемчугом.

В отличие от 90-х, которые в настоящее время явно возвращаются, может быть трудно понять, как стили 50-х годов могут вписаться в ваш повседневный стиль.Но мода 50-х годов на самом деле обошла как причуду, поскольку ее элементы настолько классические, что стали обычным явлением.

Как обычно, мы начнем с некоторой предыстории моды 50-х годов. Затем мы перейдем к интересным вещам и покажем, как сделать так, чтобы мода 50-х работала на вас.

Обзор моды 1950-х годов

1950-е преодолели разрыв между зарезервированными и консервативными стилями конца 40-х и забавными и причудливыми образами , которые определяли моду 1960-х.Подол становился короче, линии талии блуждали вверх и вниз, прежде чем полностью исчезнуть, а Запад, казалось, был одержим восполнением ограничений военного времени чрезмерным гламуром и потреблением .

После того, как во время Второй мировой войны носили очень мужскую одежду, женщины выбрали преувеличенных стереотипных проявлений женственности в 1950-х годах. Звезды того времени были известны своими фигурами в виде песочных часов (вспомните Мэрилин Монро), и многие женщины регулярно носили пояса, чтобы прищемить их талию и живот.

Большая часть моды в 1950-х была примерно структурами и правилами . Женщины носили туфли, которые подходили к их сумкам, и серьги, которые подходили к их ожерельям. Их одежда также была , буквально структурированной — тогда вы не видели много платьев макси или кардиганов с напуском!

Хотя и не так разнообразно, как многие последующие десятилетия, -е годы были ознаменованы значительными изменениями стиля от начала до конца . Когда Вторая мировая война — и принесенные ею рациональные и разумные стили — подошла к концу, мир моды изо всех сил пытался найти новый взгляд на мир, в котором он оказался.

Мода, таким образом, шла в двух разных направлениях. С одной стороны, модные дома продвигали больше единообразия в том, как люди должны одеваться и выглядеть, с элегантными и структурированными, но простыми стилями , о которых говорилось выше. С другой стороны, подростки были ответственны за создание мятежных субкультур , которые создавали свои собственные уникальные стили, такие как «Тедди Бойз», «Гризеры», «Гепкоты» и даже «Битники».

Особая заметка о макияже 1950-х годов

Макияж была абсолютной необходимостью для леди пятидесятых, и это было десятилетие, когда забавные товары начали завоевывать рынок.Вы могли купить пудру в форме чего угодно, от шаров для бассейна до пианино, а помада появилась во всевозможных забавных новых цветах. Женщины также стали любить густые темные брови (вспомните Одри Хепберн).

Как бы весело это ни было, но правил в отношении макияжа были очень строгими. Журналы пятидесятых годов будут полны инструкций о том, какой макияж следует использовать для всех возможных случаев, и ожидалось, что настоящая леди всегда будет наносить макияж на .Хотя сейчас сообщения стали менее откровенными, многие женщины по-прежнему чувствуют, что от них ждут косметики, поэтому ясно, что маркетинговые сообщения 50-х годов все еще действуют.

Если вы похожи на меня, вам нравится наносить утренний макияж — если и вы, то круто. Но всегда помните, что — это роскошь, а не обязанность. В конце дня, , вам следует наносить макияж, только если ВЫ хотите . Ваше лицо — и то, что вы на него наденете — это ваш выбор, и только ваш выбор!

Чтобы узнать больше о красоте 1950-х, обязательно прочтите , наше полное руководство по макияжу 1950-х .

Наряды в стиле моды 1950-х

Предпочитаете ли вы чопорную и правильную сторону 50-х годов или новый бунтарский вид, который они создали, есть способ включить немного 50-х в свой собственный стиль.

Наряд №1: Крутой и классический

Создавая традиционные тенденции 50-х годов, очень легко вернуть элементы десятилетия в свой гардероб, сохранив при этом красивый и современный вид.

В этом образе сочетается традиционный (и модный) двойной комплект с базовой юбкой трапециевидной формы, создавая вневременной силуэт.Эти цвета отражают осеннюю смену сезона, создавая простые слои для долгой жары лета.

Наконец, базовое жемчужное ожерелье и пара каблуков дополняют этот наряд, вызывая магию десятилетия в современном стиле.

Наряд № 2: Намек на Викториану

В то время как женщины 1950-х годов следовали новым модным тенденциям, которые проникали в более драматические сферы, мода также основывалась на исторических влияниях викторианской и эдвардианской эпох. Как говорится, мода возвращается каждые двадцать лет или около того.

Итак, в то время как послевоенные годы были сосредоточены на широких юбках и плечах с мягкой подкладкой (максимально используя восстановленный доступ к материалам после окончания Второй мировой войны), это было также десятилетие сужения талии. Без корсетов, которые не вернулись в моду, женщины использовали разные фасоны одежды, чтобы подчеркнуть талию.

Этот образ контрастирует с первым стилем тем, что он шире и ближе к телу. Бледный цвет платья в стиле 50-х годов дополняет черные оксфордские туфли на каблуке.Пальто завязывается на талии, делая акцент на средней части в стиле 50-х годов.

Наконец, цвет губ в стиле ретро дополняет этот образ, как и розовато-лиловые румяна.

Наряд № 3: Сцена в стиле рокабилли

Если у вас когда-нибудь будет возможность выучить традиционный танец рокабилли джайв, сделайте это. Это фантастический способ погрузиться в музыку и дух 50-х годов, снять стресс и заняться спортом.

Подводя итог современному пониманию моды рокабилли, это сочетание музыки и моды 50-х годов, переплетенное с роком, кантри и частями эстетики панка.По сути, ему удается включать в себя разнообразную группу тем, что делает его доступным как уникальный жанр, который все еще активен сегодня.

Для этого образа я создала наряд в стиле рокабилль, который оригинально отражает стили 50-х годов. Чтобы получить его, наденьте аксессуары для волос, пышное платье с необычным узором и смелую черную подкладку.

Наконец, я выбрал пару простых клиньев, чтобы облегчить движение. Часто я добавляю в эти образы каблуки, так что это альтернатива для тех из вас, кто предпочитает комфорт в первую очередь.

Больше стилей за десятилетие:

Хотите отправиться в другое десятилетие со своим стилем? Смотрите другие мои сообщения о моде 90-х, моде 80-х, моде 70-х и моде 60-х, чтобы узнать больше!

Что вы думаете о моде 1950-х?

Планируете ли вы добавить его в свой образ в этом году? Есть ли какие-нибудь модные тенденции 1950-х, которые, по вашему мнению, мне следовало включить? Какой твой любимый образ в стиле 50-х? Дайте нам знать в комментариях, мы будем рады услышать от вас!

Примечание редактора: Этот пост был первоначально опубликован в 2016 году; он был полностью обновлен и обновлен в 2019 году с добавлением новых фотографий и информации.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest

Формы и линии, которые определяли моду 1950-х — Вдохновения

Расцвет феномена «готовой одежды», преувеличенная одежда, гламурные формы с яркими принтами, юбки и узкая талия — все это определяет

Мода 1950-х !

Мода 1950-х Одежда начала производиться «массово», но с улучшенными стандартами в конструкции и качестве.Начался большой импорт, и быстро появилось разнообразие одежды. Тем не менее культовый «New Look» Dior для моды этого десятилетия прибыл в Париж в 1947 году и из-за другой формы оказал огромное влияние на любителей моды. Позвольте познакомить вас с некоторыми формами и линиями модных тенденций 1950-х !


ВАМ ТАКЖЕ МОЖЕТ ПОНРАВИТЬСЯ: Стильные офисные наряды, идеально подходящие для творческих личностей


Юбка-карандаш

Узкая, обтягивающая и прямая юбка, ограничивающая возможность женщин при ходьбе, создала изюминку того времени.Он ниспадал на талии с небольшим количеством лишней ткани и небольшим разрезом на спине. Более зрелые женщины носили каблуки и множество аксессуаров рядом с такой одеждой. Но в наши дни юбку-карандаш носят с рубашкой или свитером, обувь на плоской подошве — более современный образ и менее экстравагантные аксессуары. К тому же длина юбки тоже была важна — она ​​была обязательной для того, чтобы действительно выглядеть по телу. 50 Стиль одежды .

Милый маленький свитер

Этот обтягивающий свитер появился в 40-х годах и был популярен в 50-х годах.Он подчеркивал коническую форму бюста и носился с бюстгальтером-пулеметом, что в наши дни кажется шокирующим. На самом деле, в одежде 1950-х каждый стремился к форме груди, поэтому многие платья 1950-х годов также идеально подошли для этого. Тем не менее, свитера с водолазками становились все более популярными.

Нижние и пышные юбки

В Одежда 1950-х годов широкие круглые или плиссированные юбки использовались вместе с нижними юбками, чтобы приподняться и выглядеть более выдающе.Он всегда был до середины икры — и никогда не короче! Ты можешь представить? Нижние юбки были с несколькими слоями сетки и накрахмалены для дополнительной жесткости или из пенистого шифона. Он был разных цветов, потому что чем ярче он был, тем веселее он добавлял наряд. Кроме того, яркие цвета были модными тенденциями 1950-х .

Платье с завязками на шее или вырезом лодочкой

В были очень популярны платья в стиле 50-х с вырезом на бретельке или вырезом лодочкой.В наши дни можно заметить, что девушкам больше нравятся укороченные топы, V-образный вырез и т. Д. В 1950-х годах все было в моде, а не в демонстрации частей тела.

Необходимые аксессуары, которые имели решающее значение для этой одежды:

Красная помада

Перчатки

Шарф шифоновый

Теперь вы готовы жить как в 50-е годы!


Essential Home также вдохновлен модой 1950-х годов! Так что, если вы тоже одержимы этим десятилетием, не забудьте проверить потрясающие предметы мебели середины века.


ТАКЖЕ: Почему модные аксессуары важны при создании вашего


НАДЕЖДАЕМСЯ ВАМ ПОНРАВИЛСЯ НАША СТАТЬЯ, НЕ стесняйтесь ПРИКЛЮЧАТЬ ВСЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ К ВАШЕМУ ЛЮБИМОЙ ДОСКЕ ПИНТЕРЕСТА ИЛИ ПЕЧАТЬ ИХ ДЛЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ НА ВАШЕЙ ДОСКЕ НАСТРОЕНИЯ. ВЫ ВСЕГДА МОЖЕТЕ ПОДПИСАТЬСЯ НА НАС В ПУТИ! НАЙДИТЕ НАС НА FACEBOOK, PINTEREST, INSTAGRAM ИЛИ ПОДПИСАТЬСЯ ЗДЕСЬ И НЕ ПРОПУСТИТЕ ОДИН ДЫХАНИЕ.

Видео в TikTok показывает, как одевались люди в крупных городах 1950-х годов

  • Жасмин Чисвелл уже два с половиной года одевается в одежду 1950-х годов.
  • Создатель контента рассказала Insider, что собирает винтажную одежду из разных мест по всему миру и решила продемонстрировать моду в двух разных видео в TikTok.
  • Видео Чизуэлла собрали более 9 миллионов просмотров вместе.
  • Посетите домашнюю страницу Insider, чтобы узнать больше.
Идет загрузка.

В 2018 году Жасмин Чисвелл приняла решение начать одеваться в одежду 1950-х годов каждый день, потому что она очень любит эту эпоху.

«Это просто то, к чему я испытываю огромную страсть», — сказал Insider режиссер из Лос-Анджелеса, ставший создателем контента. «Я вырос, смотря старые фильмы 50-х, и мне нравится, как тогда одевались актрисы».

«Я всегда хотел так одеваться, но у меня просто не было уверенности», — сказал Чисвелл.

Сначала она начала делиться своим гардеробом 1950-х годов в Instagram, но теперь начала снимать видео для публикации в TikTok.

Чизвелл собирает винтажную одежду в городах по всему миру

Она решила использовать собранные вещи, чтобы снять видео о том, как люди одевались в 50-е годы в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке, Лондоне, Париже и Хьюстоне

«Вначале я думала о том, какие крупные города мне хотелось бы выделить», — сказала она.«Лос-Анджелес, потому что я живу здесь четыре года, Лондон, потому что я из Великобритании, Париж, потому что я всегда считал парижскую моду действительно крутой, и Нью-Йорк, потому что я тоже люблю моду».

Первое видео Чизвелл набрало более 7 миллионов просмотров с момента его первого публикации в апреле, поэтому она решила сделать еще один TikTok, посвященный моде 1950-х годов из Гонконга, Майами, Берлина и Чикаго. На момент написания второго видео количество просмотров превысило 2 миллиона.

«У меня была одежда от дизайнеров в каждом из этих городов, поэтому я выбрала ее следующей, чтобы она была подлинной и точной, какой она должна была быть», — сказала она. «Я хочу учить людей моде той эпохи, потому что мне просто нравится этот стиль, и если я могу научить этому кого-то другого, это здорово».

Из девяти городов, которые она делила, Чисвелл сказала, что Лос-Анджелес — ее любимый город, потому что именно там она живет и перекликается с тем, как она одевается каждый день.Она также рассказала Insider, что вскоре после успеха первых двух видео планирует рассказать о других городах.

«Люди хотят больше европейских и американских городов, поэтому я очень рада объединить их», — сказала она.

Чизвелл благодарит своего мужа Маверика за то, что он помог ей охватить ее гардероб, вдохновленный 1950-ми.

«Когда я начала так одеваться, он помог мне обрести уверенность, чтобы продолжать это делать», — сказала она. «Шесть месяцев спустя он тоже начал так одеваться, потому что мы собирались в Диснейленд на Dapper Day, и он хотел одеваться так же, как я.«

« Ему нравилась эта одежда, и он чувствовал, что она ему больше подходит », — добавил Чисвелл. — Теперь мы оба поддерживаем друг друга. Он помогает мне с моей модой, а я помогаю ему с его ».

Хотя Чизвелл любит делиться забавным контентом, который «скрасит чей-то день», она также сказала, что есть люди, которым не нравится то, как она и ее муж одеваются.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.