Платки на голову 2018 года модные: Под покровом Как обычная вещь российской бабушки оказалась популярна среди богатых и знаменитых мужчин: Стиль: Ценности: Lenta.ru

Содержание

Шарфы и их значение в современной моде

30.01.2018

Дизайнеры утверждают, что каждый зимний look должен быть продуман до мелочей, ведь при этом нужно не только позаботиться о тепле, но и сохранить красоту и презентабельность внешнего облика.

Несмотря на относительно небольшие размеры, шарф — это неотъемлемая деталь полноценного образа, без которой почти невозможно обойтись. Этот аксессуар способен разительно изменить внешность, недаром его любят многие модницы. Интересно, а как и когда он появился?

Немного истории

Археологи утверждают, что впервые эта деталь одежды возникла в древнем Китае более двух тысячелетий назад. Об этом свидетельствуют результаты археологических раскопок. В частности, в 70-е годы прошлого века ученые нашли гробницу первого китайского императора династии Цинь, датированную 210-м годом до н.э. В кургане были захоронены 7,5 тысяч глиняных фигур, изображающих солдат. И на шее у каждого воина был шарф! Китайцы издавна использовали кусочки ткани для защиты от холода и ветра.


Похожим образом поступали и легионеры Древнего Рима — отправляясь на завоевание Галлии и Германии, они обвязывали шеи кусками материи, пытаясь защититься от непривычно холодного климата.


После распада Римской империи многие обычаи римлян были унаследованы румынами. От них традиция носить шейные платки перешла к хорватам, а в конце 17-го века добралась до Парижа.


Горячим поклонником новой моды стал «король-солнце» Людовик XIV, а его фаворитка Луиза де Лавальер даже придумала новый способ завязывания платочка — в форме бабочки. После чего нашейные аксессуары распространились по Европе и России.


В 20-м столетии популярности шарфов содействовал великий итальянский актер Марчелло Мастроянни, который умело использовал шарфы для создания стильных запоминающихся образов. А вот в России в прошлом веке шарфики в основном носили женщины и дети. Из мужчин эту деталь гардероба использовали в основном представители творческой интеллигенции, у которых была своя особая мода.


Основные разновидности

Сейчас данный аксессуар превратился в неотъемлемую часть мужского и женского гардероба, которая занимает важное место в коллекциях самых именитых дизайнеров. Шарфы разнообразнейших расцветок и размеров создают из тонкой и плотной ткани или вязаной пряжи. Их завязывают десятком разных способов и носят не только на шее, но и на голове, плечах и даже на талии!

Некоторые модели пользуются наибольшей популярность у дизайнеров и поклонников моды.


Палантин

Так называется прямоугольное полотнище довольно большого размера — длина его достигает 2-х метров, а ширина должна быть не меньше полуметра. Палантин может быть пошит из тонкой или плотной ткани, связан из ниток или даже сделан из меха и отделан бахромой, кистями или кружевом. В зависимости от желания его можно повязать на шею, накинуть на голову или плечи.


Парео

Оказывается, модная пляжная накидка из тонкой ткани тоже относится к категории шарфов. Яркое невесомое полотнище может легко трансформироваться в юбку, платье, топ или даже превратиться в стильный головной убор.


Снуд

Кольцеобразный вязаный или трикотажный шарф — один из самых модных аксессуаров в осенне-зимнее время. Он стильно смотрится и прекрасно защищает от холода, а также может использоваться в качестве головного убора.


Бактус

Вязаный треугольный шарфик родом из Норвегии создан для защиты груди и шеи от зимней стужи. Изначально бактус был деталью национальной мужской одежды, однако теперь стильную практичную вещицу с удовольствием носят и мужчины, и  женщины, и дети. Чаще всего данный аксессуар создается вручную — вяжется спицами или крючком.


Арафатка

Шарф произошел от традиционного арабского головного убора, который называется «куфия». А названием «арафатка» он обязан палестинскому лидеру Ясеру Арафату, который появлялся на телевизионных экранах мира исключительно в покрывающем голову причудливо завязанном платке. Удобство и практичность аксессуара завоевали сердца не только туристов и военных, но и поклонников моды.


Косынка

Этот треугольный кусочек легкой ткани, как правило, используется не для тепла, а для внесения яркого акцента и завершение образа.


Шаль

Это большой платок из тканого материала или пряжи, который носят на голове или на плечах. Он может иметь квадратную, треугольную или округлую форму. Особенно роскошно смотрятся шали из ручного кружева — такой аксессуар придает своей владелице поистине царственный вид.


Скейч

Интересная модель, которая отличается особой практичностью. Она представляет собой своеобразную комбинацию классического шарфа и воротника стойки, застегивающегося на пуговички или змейку. Если замок застегнут, ткань хорошо закрывает горло от холода и ветра, а заходя в помещение, нет нужды полностью разматывать материю — достаточно расстегнуться.


Боа

Узкий длинный шарфик из перьев, лебяжьего пуха или меха получил свое наименование от змеи, обитающей в тропических лесах Американского континента. Эта стильная вещица была мегапопулярна в начале 20-го века, а сейчас она снова входит в моду.


Горжетка

Так называется цельная шкура небольшого пушного животного с головой, лапками и хвостом или недлинная полоса меха, которую носят на шее и плечах. Когда-то данное украшение считалось неотделимым атрибутом роскоши и высокого статуса, поскольку плечики дам покрывали шкурки норки и песца, куницы и соболя. Современные технологии позволяют создавать качественные и красивые меха самых разнообразных расцветок, поэтому сейчас горжетки стали гораздо доступнее. Современные дизайнеры рекомендуют носить их не только с шикарными вечерними платьями или вещами в стиле ретро, но и как дополнение к одежде любого стиля, кроме спортивного.


Модные тенденции 2018 года

Шарфы на пике популярности! Причем из практичной вещи, призванной защищать владельца от холода, шарфы превращаются в стильный аксессуар и главную изюминку образа.

В тренде сочные, яркие, насыщенные тона, бахрома по всей длине, а также геометрические, флористические и анимационные принты. Любителям классики можно предпочесть аксессуары белого цвета или пастельных расцветок.


Хит сезона — длинные шарфы. Длина может быть максимальной, и ее обязательно нужно выставить напоказ, то есть один из концов должен свисать с плеча почти до самой земли — эта тенденция актуальна для одежды практически любого стиля. Так можно носить и палантины, которые по-прежнему в моде.


Среди новых модных трендов выделяется длинный прозрачный шарфик с изысканной меховой оторочкой, который рекомендуется смело сочетать и с зимними шубами, и с демисезонными пальто. При желании его можно накинуть на голову, выставив концы напоказ как изысканное украшение.


Шарф может быть и полностью сделан из меха. При этом боа и горжетки не обязательно должны быть натуральными, главное требование — это эффектность! Большая меховая полоса, по задумкам дизайнеров, может даже заменить шубу.


Еще один хит сезона — длинный вязаный шарф «деревенской» вязки. Особенно ценятся аксессуары ручной работы. В моде узоры в виде кос и ромбов, бахрома, большие помпоны. Такую вещь можно смело сочетать практически с любым стилем одежды. При этом он должен выглядеть слегка небрежно — словно вы его набросили в последний момент.


Популярны и шарфики из ангоры, пуха, мохера. Узор для них выбирается самый простой и незатейливый: платочная вязка, английская резинка — ведь пушистые нити красивы сами по себе.


Широко представлены в коллекциях именитых дизайнеров и объемные шарфы в стиле oversize, которые выглядят необыкновенно уютно. Однако при ношении их избегайте слишком объемного многослойного низа, иначе образ получится перенасыщенным.


Как правильно выбрать?

5 общих советов

Конечно, при выборе аксессуаров знание модных тенденций необходимо, но нельзя руководствоваться только ими — ведь можно оказаться в ситуации, когда вам не хочется надевать новенькую брендовую вещь, потому что она вам не идет. Поэтому подойдите к покупке разумно:

  • Если вы раньше не носили такую модель, не стоит сразу замахиваться на вещицу из последней коллекции именитого бренда. Приобретите себе нечто похожее, но подешевле — так вы сможете проверить, подходит ли вам такой размер и фасон.

  • Подбирайте аксессуары под уже имеющийся гардероб — вещь должна сочетаться как минимум с 3-мя предметами вашей одежды.

  • При выборе аксессуара для повседневного ношения в основном ориентируйтесь на его практичность и удобство, а вот праздничный вариант в первую очередь обязан быть красивым и стильным.

  • Объемная модель будет притягивать к себе внимание окружающих — воспользуйтесь этим, чтобы визуально скорректировать недостатки фигуры.  А вот свободно свисающие концы длинного незавязанного шарфа помогут вам выглядеть выше.

  • Под пальто в клеточку или полоску обязательно подбирайте однотонную модель, иначе образ получится слишком громоздким.


Выбираем цвет

Существует 3 способа подбора аксессуаров под цвет гардероба:

  • Все вещи полностью совпадают по цветовым характеристикам — монохромный вариант.

  • Предметы могут иметь разные гармонирующие друг с другом оттенки.

  • Игра на контрасте. В этом случае одежда окрашена в нейтральные тона, и к ней подбирается яркий контрастный аксессуар. Или наоборот — под броское пальто или платье приобретите шарфик или платочек спокойного цвета.


Обязательно учитывайте цветотип своей внешности. Как известно их существует всего 4, первые 2 относятся к холодным тонам, вторые — к теплым:

  • Зима — бледная кожа, темные волосы, глаза насыщенных оттенков коричневого, зеленого, синего. Таким людям в качестве основы гардероба рекомендуется черный и все контрастные к нему холодные тона.

  • Лето — молочно-белая кожа, русые волосы, голубые, серые, светло-карие глаза. Для этого цветотипа идеальными считаются: синий, коричневый, розовый, малиновый, бордо.

  • Весна — бледная полупрозрачная или персиковая кожа, которая легко краснеет, светлые волосы и светло-серые, голубые, зеленые глаза. Таким женщинам лучше подбирать одежду ярких насыщенных оттенков: желтого, фиолетового, небесного, цвета молодой зелени.

  • Осень — золотистая или бледная кожа, русые волосы, отливающие рыжиной, глаза карие или серые с примесью голубого или зеленого. Подойдут теплые тона: оливковый, золотисто-коричневый, бежевый, медный, хаки.


Существуют также универсальные цвета, к которым можно отнести: лиловый, зелено-голубой, красный, светло-розовый и другие пастельные оттенки.


Хотите выглядеть моложе? Повяжите розовый, абрикосовый, нежно-желтый шарфик, и ваше лицо сразу станет свежее и привлекательнее.


Если вы сомневаетесь, подходит ли вам конкретный оттенок, просто приложите вещь к лицу и посмотрите в зеркало — вы сразу увидите, идет вам она или нет.

Как носить — интересные идеи

Шарф может стать настоящей изюминкой образа, и для этого он не обязательно должен отличаться изысканной расцветкой или уникальным дизайном — достаточно повязать его каким-нибудь интересным способом. Существуют десятки методов завязывания шарфика, их легко можно найти в интернете.

Приведем простые, но интересные идеи по ношению шарфов:

  • Палантин набросьте на плечи, расправьте концы и заправьте их под пояс куртки или пальто — смотрится это невероятно стильно.

  • Простой длинный теплый шарф можно завязать бантом — выглядит красиво и необычно!

  • Не завязывайте вещь, а сколите ее оригинальной брошью — теперь концы точно не спадут, а вы получите дополнительное украшение.

  • Палантин можно использовать вместо головного убора, если завязать его в виде чалмы или тюрбана.


Воспользуйтесь нашими советами, проявите фантазию — и вы легко создадите стильные запоминающиеся образы, которые помогут вам выделиться на общем фоне!


Платок как знамя революции

[Иллюстрации к статье см. в бумажной версии номера]

 

Платок в России: путь в революцию

Семиотический статус платка в мировой культуре всегда был чрезвычайно высок. Этот предмет играл важную роль в традиционных костюмных комплексах многих народов России. Ему отводилась значительная обрядовая роль, которая сохранялась на протяжении столетий. Особенно широкое применение платок нашел в свадебной и поминальной традиции. С ним были связаны различные суеверия, и его использовали в гаданиях, он часто упоминался в народных песнях и частушках. Наиболее дорогие платки передавали по наследству от матери к дочери, от свекрови к невестке.

К концу XIX века в крестьянской среде в России большое распространение получили набивные ситцевые платки, которые дополнили или заменили старинные головные уборы замужних женщин — кички, сороки, кокошники. Платочные изделия в огромном количестве производились текстильными фабриками Московской, Санкт-Петербургской и Владимирской губерний. Их продукция отличалась узорами и качеством ткани, размерами и ценой, отвечая самым разнообразным вкусам покупателей. Однако платки носили не только в деревнях, но и в городе — переехавшие туда жить крестьянки. На улицах крупных городов можно было увидеть «разносчиц ситцев», предлагающих платочный товар (ил. 1). Торговля, как правило, была успешной — ведь основная масса населения России представляла собой крестьянство и рабочий класс, а обычай покрывать голову молодых девушек и замужних женщин в первые десятилетия XX века еще сохранялся. Таким образом, сотни тысяч платков ежегодно расходились по всей России, попадая даже в самые отдаленные уголки огромной страны.

Вместе с тем Первая мировая война и последовавшие затем Февральская и Октябрьская революции 1917 года оказали значительное влияние на российскую текстильную промышленность. Некоторые фабрики стали производить ткани исключительно для фронтовых нужд, но бóльшая часть предприятий остановила производство в связи с серьезными трудностями экономического характера.

Однако, несмотря на огромный дефицит текстильной продукции, наблюдавшийся в первые десятилетия советской власти, именно платок превратился в обязательный предмет повседневной жизни, став одним из важнейших символов революции и маркером принадлежности к новому строю. Так, например, Н. Н. Берберова вспоминала о первых послереволюционных годах: «Женщины теперь все носили платки, мужчины фуражки и кепки, шляпы исчезли: они всегда были общепринятым российским символом барства и праздности, теперь могли в любую минуту стать мишенью для маузера».

 

Красный платок — символ революции

Особый статус в послереволюционной России получил платок красного цвета, который носили наиболее революционно настроенные представительницы прекрасного пола. Способ ношения платка имел свою особенность — вместо традиционного завязывания узла спереди, как правило, его делали сзади.

Красный цвет всегда был одним из самых важных в русской народной культуре, символизируя плодородие и богатство. В дореволюционной России были широко распространены платки с красным фоном и крестьянки их очень любили. Обычно такие платки украшались растительным узором или имели орнамент в виде восточных «огурцов». Наиболее яркие платочные изделия, окрашенные в красный «адриа-нопольский» цвет, производились Товариществом мануфактур Барановых во Владимирской губернии Архангельского уезда в селе Карабаново. Они были очень популярны среди крестьянского населения и органично вошли в комплекс народного костюма.

После установления советской власти и в городе, и в деревне распространение получил платок красного цвета без какого-либо узора. Безусловно, он напоминал о революционном знамени, которое большевики сделали символом борьбы за свободу. Красный цвет приобрел уже другое значение и стал олицетворением крови угнетенных классов, пролитой за свое освобождение. В начале знамя большевиков представляло собой простое красное полотнище в виде прямоугольного куска ткани. На нем иногда писали или вышивали лозунги, а также портреты В. И. Ленина и других революционных деятелей. После образования СССР в соответствии с Конституцией 1924 года красное знамя было утверждено в качестве государственного флага. В верхнем углу у древка добавилось изображение серпа и молота, а над ним размещалась красная пятиконечная звезда.

Кроме того, красный платок в советской культурной среде вызывал ассоциации с фригийским красным колпаком эпохи Великой французской революции (Лебина 2016: 133). Так, например, В. В. Вересаев в романе «Сестры» писал о юной работнице с резинового завода «Красный витязь»: «Бася… сейчас одевалась. Не по-всегдашнему одевалась, а очень старательно, внимательно гляделась в зеркало. Черные кудри красиво выбивались из-под алой косынки, повязанной на голове, как фригийский колпак» (Вересаев 1990: 198).

Интересна история этого головного убора. Он появился еще у древних фригийцев и представлял собой мягкий закругленный колпак со свисающим вперед верхом. В Древнем Риме похожую шапку носили освобожденные рабы, получившие римское гражданство. Называлась она «пилей» (pileus). После того как Марк Юний Брут убил Цезаря и поместил pileus на реверсе монеты между двумя клинками, шапка стала символом свержения тирании. Это во многом объясняет факт появления фригийского колпака в революционной Франции в 1789–1794 годах. В связи с распространением культа личности Брута, вполне вероятно, что во времена Великой французской революции фригийский колпак стал общепринятым символом свободы, и поэтому красная шапочка стала использоваться якобинцами в качестве головного убора. Позже выдающийся французский художник Э. Делакруа в своей знаменитой картине «Свобода, ведущая народ» изобразил женскую фигуру, олицетворяющую Францию, во фригийском колпаке красного цвета.

Следует отметить, что во времена революционных потрясений в разных странах возникала необходимость в определенном опознавательном знаке бунтовщиков, который был бы им понятен и хорошо виден. Именно таким и стал фригийский колпак во Франции, а позже красный платок в России.

Итак, небольшой прямоугольный кусок ткани яркого красного цвета стал важным атрибутом новой советской власти. Так, например, фрезеровщица московского завода «Динамо» Е. Пылаева вспоминала, что в 1923 году «самой модной одеждой для комсомолки была черная юбка в складку, белая блузка, красный платок и кожаная тужурка» (Всегда в борьбе 1978: 105). Известная советская поэтесса О. Берггольц также часто появлялась в редакциях ленинградских газет в красном платочке.

Картины русских художников 1920-х годов знакомят нас с галереей ярких женских образов в красных платках. Одним из наиболее ранних является «Портрет артистки Т. В. Чижовой» кисти Б. Кустодиева 1924 года (ил. 1 во вклейке), а также полотно К. Петрова-Водкина «Де-вуш ка в красной косынке» 1925 года (ил. 2 во вклейке). Знаменитый еще до революции художник К. Юон в 1926 году написал картины «Подмосковный молодняк» и «Комсомолки», где юные активистки изображены в красных косынках. Живописное произведение «Международный юношеский день», посвященное новому революционному празднику молодежи, создал художник И. Куликов в 1929 году (ил. 3 во вклей ке). Он изобразил шеренги идущих молодых людей в юнгштур-мовках. Головы многих девушек были покрыты красными платками, которые вместе со знаменами в руках у юношей выступали в роли уже традиционных символов советской власти и служили яркими акцентами в многофигурной композиции произведения.

На плакатах первых революционных лет также часто можно увидеть изображение красного платка, который дополнял образ женщины, отстаивающей идеалы революции. Известный советский художник А. Самохвалов в 1924 году создал плакат «Бессмертный вождь октября. Ленин указал нам путь к победе. Да здравствует ленинизм!» (ил. 4 во вклейке). В качестве главного идеологического и композиционного решения были выбраны три женские фигуры, две из которых изображены в красных платках.

Плакат оперативно отзывался на злободневные события и мог в доходчивой, выразительной форме отразить радикальные перемены общественной жизни. Так, например, в собрании Государственного Русского музея сохранился эскиз плаката уже упомянутого выше А. Са-мохвалова «Расти, кооперация!», созданного в 1924 году. Художник представил молодую работницу в красном платье, платке и со знаменем в руке, агитирующую за введение потребительской кооперации.

Неизвестный художник на знаменитом плакате «Ты помогаешь ликвидировать неграмотность?» создал один из самых выразительных женских образов, в котором красный платок является важным атрибутом новой власти (ил. 5 во вклейке). Активистка одета в блузку в красный горошек и красный платок — она грозно и настойчиво призывает выполнять «заветы Ильича» и вступать в «Общество долой неграмотность».

 

Агитационный платок конструктивистов

Однако в начале 1920-х годов появились головные платки с узором в виде серпа и молота. В музейных и частных коллекциях сами платки не сохранились, но о том, что они существовали и их носили, свидетельствует картина Н. А. Ионина «Женщина в платочке» (ил. 6 во вклейке). Предположительно автор написал ее в 1926 году. Представлена она была публике на выставке «Картина, стиль, мода», организованной Государственным Русским музеем в 2009 году. Женский лик обрамлен платком таким образом, что вызывает очевидное сходство с образом Богоматери. Моделью послужила жена художника — Екатерина Николаевна Ионина (Самохвалова). Чистый спокойный и немного отстраненный взгляд женщины обращен в сторону, а за ее спиной художник изобразил покосившиеся старые деревенские избы, напоминающие о дореволюционном прошлом. Ткань платка и платья с серпами и молотами, несомненно, выступала здесь в качестве нового символа жизни в Советской России.

После революции скрещенные серп и молот являлись одними из самых важных государственных символов и должны были олицетворять единство рабочих и крестьян. Еще со второй половины XIX века пролетарские организации избрали молот своим классовым знаком. Накануне первой русской революции он стал общепринятым атрибутом в рядах русского революционного движения. В свою очередь серп был массовым общекрестьянским орудием труда, символизируя жатву и урожай. Он часто использовался в дореволюционной геральдике в России. В советское время серп и молот стали главной эмблемой Советского Союза, а также одним из символов коммунистического движения. В гербе СССР серп всегда изображался наложенным на молот. Это означало, что молот предшествовал как геральдический знак серпу и был старше его по назначению. В узоре платка и ткани платья на картине Н. Ионина «Женщина в платочке» соблюдены эти важные формальности гербовой символики.

Текстиль с рисунком в виде серпа и молота начали производить фабрики Москвы, Иванова и других городов в первой половине 1920-х годов. Известный мастер агитационного рисунка на тканях С. В. Бурылин включал их изображения в свои раппортные текстильные композиции. Однако узор, состоящий исключительно из серпа и молота, можно увидеть на эскизе ткани Л. Поповой — известной художницы русского авангарда. Они вместе с еще одной выдающейся художницей той эпохи В. Степановой работали на 1-й ситценабивной фабрике Москвы (бывшей Цинделя) в 1923 году. Ими был разработан особый тип геометрической орнаментации, которую искусствовед Ф. Рогинская назвала «первой советской модой».

Следует напомнить, что в начале 1920-х годов началось возрождение текстильной промышленности и вновь открытые предприятия остро нуждались в новых рисунках для тканей. 11 марта 1923 года в Москве открылась Первая Всероссийская художественно-промышленная выставка. Одновременно с выставкой состоялась и всероссийская конференция, посвященная вопросам художественной промышленности. Среди организаторов и активных участников этих мероприятий был известный русский ученый-искусствовед Я. Тугендхольд, который подчеркнул важность поднятия качественного уровня художественной промышленности, так как именно она, по его мысли, способна осуществить мечту русской революции — внедрить искусство в жизнь. Анализируя изделия индустриального отдела выставки, Тугендхольд особо выделил образцы текстиля, подчеркнув, что им очень не хватало новых орнаментов и ритмов. Профессор П. Викторов 29 ноября 1923 года на страницах газеты «Правда» обратился к художникам с призывом прийти работать на текстильное производство и дать новые рисунки для ситцев (Викторов 1923). Эта публикация нашла живой отклик у Л. Поповой и В. Степановой, которые в течение 1923–1924 годов создавали рисунки для набивных тканей.

В их ярких оригинальных узорах превалировали в основном геометрические мотивы, в которых нашли отражение живописные искания художниц в области конструкции и цвета. Однако Л. Попова в нескольких текстильных рисунках вместо геометрических форм использовала уже распространенные к тому времени революционные символы — серп и молот, а также пятиконечную звезду. О том, что ткани Л. Поповой покупались и из них шились различные костюмы, свидетельствовали слова Тугендхольда: «Этой весной женщины Москвы — не нэпманки, но работницы, кухарки, служащие поприоделись. Вместо прежних мещанских цветочков замелькали на тканях новые неожиданно крупные и броские узоры. Л. Попова пробила брешь в той китайской стене, которая существовала между промышленностью и искусством» (Тугендхольд 1924: 77). Ионин в своей картине «Женщина в платочке» изобразил женское платье и платок с рисунком, очень напоминающим эскиз ткани Л. Поповой с серпом и молотом. Их отличала изысканная графика линий и четкий ритм раппортной композиции.

 

Агитационные платки и символы советской эпохи

Вместе с тем в начале 1920-х годов на текстильных фабриках стал создаваться новый тип платков, который получил название «агитационных». Они стали наглядным средством пропаганды, заняв особое место в истории художественного текстиля. Портреты деятелей революции, элементы государственной символики, аббревиатуры, лозунги и памятные даты, а также темы коллективизации сельского хозяйства и индустриализации экономики нашли самое непосредственное отражение в художественном оформлении платочной продукции тех лет. Сюжетные и орнаментальные композиции агитационных платков, их колористическое решение сначала демонстрировали следование текстильной традиции. Однако постепенно в промышленное производство стали внедряться новые художественные приемы, показывавшие тесную связь с искусством авангарда. Таким образом, платок превратился в яркий символ эпохи, став мощным оружием борьбы за идеалы революции.

Бóльшую часть головных платков, производившихся фабриками Москвы, Ленинграда и Иванова в первые десятилетия после революции, необходимо отнести к так называемой памятной продукции. Подобные изделия в большом количестве выпускались еще до революции и посвящались различным памятным датам: восшествию на престол Николая II в 1896 году, 100-летнему юбилею войны 1812 года, 300-летию дома Романовых в 1913 году и т.д. Традиция создания таких памятных платков восходит еще к XVII веку1, когда на английских мануфактурах начали печатать географические карты, а затем появились изделия с сюжетными изображениями на тему определенных исторических событий, военных побед и т.д. Считается, что первый памятный платок в России появился в 1818 году ко дню открытия знаменитого памятника К. Минину и Д. Пожарскому на Красной площади в Москве2.

Как показало изучение вопроса, после окончания Гражданской войны, когда началось возрождение текстильной промышленности, в числе первых примеров новой советской продукции оказались именно агитационные платки. Следует напомнить, что Ленин еще в 1918 году определил главные идеологические ориентиры развития искусства в знаменитом плане монументальной пропаганды3. Советская власть настойчиво требовала от художников создания особой предметной среды, которая не должна была вызывать ассоциаций с бытом дореволюционной России. Важное место в глобальной идеологической перестройке отводилось именно текстильной орнаментации. А. Карабанов на страницах специализированного приложения к периодическому изданию «Известия текстильной промышленности» писал о необходимости «…дать новые расцветки и рисунки тканей, которые, будучи беднее по волокну, победят мировую конкуренцию богатством своего замысла, смелостью и революционной красотой мысли» (Карабанов 1923: 1). Однако автор статьи при этом не уточнял, какой конкретно образностью, композиционным и колористическим решением должны были обладать новые революционные текстильные узоры. Известный теоретик производственного искусства Б. И. Арватов также призывал «уничтожить цветочки, гирлянды, травки, женские головки, стилизаторские подделки» и ввести в дизайн промышленных изделий новую орнаментацию (Арватов 1926: 84).

Однако в то время, когда дискуссия о новых орнаментальных мотивах в советском текстиле только разворачивалась, некоторые российские предприятия стали выпускать набивные платки, которые в полной мере соответствовали идеологическим задачам, поставленным руководством страны перед промышленностью.

Например, на Тейковской фабрике Иваново-Вознесенского текстильного треста в 1922 году была выпущена серия головных платков к 5-й годовщине октябрьской революции. Известны два платка из этой серии под девизом «Вся власть Советам!» и «Пролетарии всех стран, соединяйтесь!», выполненных по рисункам художника Л. М. Чернова-Плёс-ского4 (ил. 7 во вклейке). Первый из них демонстрировал сложнейшую орнаментальную композицию с центральным рисунком «Разгон Учредительного собрания большевиками», помещенным в декоративную рамку в форме пятиконечной звезды и круглый медальон. Он был дополнен поясняющими надписями «Вся власть Советам!», «Пролетарии всех стран, соединяйтесь!» и т.д. В углах платка размещались сюжетные композиции «Удачный бой в дни октябрьской революции», «Взятие Перекопа», «Присоединение Дальневосточной республики», «Уничтожение знаков самодержавия». В верхнюю часть обрамления сюжетных сцен художник включил портретные изображениями В. И. Ленина, Я. М. Свердлова, М. И. Калинина, Л. Д. Троцкого. Как центральное поле, так и каймовый рисунок платка отличались сложностью композиции и обилием декоративных элементов.

Второй платок, сделанный на Тейковской фабрике в 1922 году, также демонстрировал портреты вождей мирового пролетариата в круглых декоративных медальонах по углам — Ф. Энгельса, К. Маркса, В. И. Ленина и Л. Д. Троцкого5. Центральное поле изделия декорировано изображением обелиска Свободы, представляющего собой архитектурно-скульптурную группу, посвященную Советской Конституции. Обелиск по проекту Н. Андреева и Д. Осипова был установлен на Советской (Тверской) площади в Москве в 1918–1919 годах. Памятник не сохранился до наших дней, и поэтому платок с его видом имеет особое историко-культурное значение. В композиции платка Чернов-Плёсский поместил по сторонам обелиска монументальные фигуры стоящего рабочего на фоне промышленного пейзажа и крестьянина со сценами уборки урожая (Карева 2011: 64). Каймовый рисунок платочного изделия отличала изысканная графика линий с включением одного из самых главных советских символов — серпа и молота. В верхней части платка помещалась надпись «Февраль 1917 — Октябрь 1917» с пятиконечной звездой, а в нижней — «Пролетарии всех стран, соединяйтесь!» (ил. 8 во вклейке). Это один из самых известных интернациональных коммунистических лозунгов. Впервые он был высказан Карлом Марксом и Фридрихом Энгельсом в «Манифесте коммунистической партии». В 1923 году Центральный исполнительный Комитет СССР определил элементы государственной символики Советского Союза, к которым относился и девиз «Пролетарии всех стран, соединяйтесь!».

Он присутствовал на гербе СССР, а фабричные художники неоднократно впоследствии использовали его в создании агитационных композиций в художественном оформлении тканей.

В 1924 году на фабрике «Пятый Октябрь» Владимиро-Алексан-дровского треста по рисунку художника Н. С. Демкова был изготовлен памятный платок с портретом Ленина. Композиция платка была традиционна и состояла из пяти частей, связанных с общим фоном. Центральное поле, украшенное погрудным портретом Ленина в круглом медальоне, окружал декоративный фриз с изображением шагающего будущего поколения советских людей и пояснительными надписями о денежной реформе, культурной революции и т.д. Темный коричневый фон изделия покрывал изысканный кружевной рисунок с включением портретов Маркса, Энгельса, Калинина и Троцкого. В октябре 1924 года была сначала изготовлена пробная партия, а в ноябре запущено массовое производство этого изделия. Его вручали всем рабочим предприятия как памятный подарок, а также почетным гостям праздничных мероприятий фабрики, посвященных 7-й годовщине Октября. В январе 1925 года такие платки Н. К. Крупская дарила делегатам Первого Всесоюзного учительского съезда в Москве (Кусковская и др. 2010: 79) (ил. 9 во вклейке).

Платки с агитационной тематикой не только хранили как памятные подарки или использовали в качестве плакатов, но и носили. Так, например, в Центральном государственном архиве кинофотофоно-документов Санкт-Петербурга сохранилась фотография 1925 года, запечатлевшая рабочих на экскурсии. В центре кадра за столом сидит молодая женщина, на ее голове можно рассмотреть платок с революционной тематикой (ил. 2)6.

В 1928 году на одной из фабрик Иваново-Вознесенского треста был выпущен платок к 10-летнему юбилею Рабоче-крестьянской Красной армии (РККА). В центре изделия помещена пятиконечная звезда с портретом видного революционного военачальника М. В. Фрунзе. Каймовое оформление платка включало изображение красноармейцев и различные сюжеты на тему «Взятие Уфы», «Освобождение Дальнего Востока», «Крейсер Аврора на Неве». Фон центрального поля платка и каймы был заполнен сценами сражений, военной техникой: пушками, самолетами в черно-белой цветовой гамме. В качестве колористического акцента художник использовал красный цвет, имеющий собственную символику в советском искусстве.

Следует отметить, что композиционное решение и художественные приемы заполнения основного поля и каймы многих агитационных платков, производившихся российскими фабриками в 1920-е годы, в значительной мере повторяли дореволюционные изделия подобного типа. Советские художники, так же как и их предшественники, обращались к реалистической манере изображения и заимствовали мотивы из печатной графики и живописных полотен, а также включали в композицию памятники и скульптуры. В качестве декоративного оформления часто использовались пышные барочные и древнерусские орнаменты, характерные для стиля историзм.

Однако в конце 1920-х — начале 1930-х годов наметилось новое направление в дизайне агитационных платков. Оно демонстрировало тесную связь с искусством русского авангарда, а именно — конструктивизмом. Так, например, на Шлиссельбургской фабрике в первой половине 1930-х годов выпускался платок красного цвета с оригинальным оформлением каймы. Художник оставил центральное поле изделия не заполненным, а в углах поместил изображение крейсера «Аврора». При этом показывалось не силуэтное изображение корабля, а его более интересный ракурс — вид спереди. Вверху над «Авророй» были размещены серп и молот. В каймовой композиции автор рисунка создал развернутую панораму Ленинграда 1930-х годов — работающие фабрики и заводы, жилые и общественные здания, возведенные после революции в стиле конструктивизма. Горизонтальные и вертикальные черные линии выразительными штрихами буквально «конструируют» изображения видов города на Неве. Одно из зданий вполне узнаваемо — это Дом Советов Московско-Нарвского района, построенный архитектором Н. А. Троцким. Там и сейчас располагается администрация Кировского района г. Санкт-Петербурга. Здание занимает южную часть площади города, оформленной на основе генерального плана реконструкции, который был составлен в 1924 году архитектором Л. А. Ильиным. Художественное оформление платка с развернутой панорамой города отличает изысканная графичность и колористический контраст (ил. 10 во вклейке).

К платочным изделиям Шлиссельбургской фабрики можно причислить еще один платок красного цвета, посвященный 10-летнему юбилею Октябрьской революции. Центральное поле изделия украшено по диагонали двумя орнаментальными полосами в зеркальном отражении с изображением колосьев пшеницы и цветов, а также надписью «1917–1927». Между юбилейными датами в центре расположены серп и молот с цветочными гирляндами. Края платка украшены аналогичными орнаментальными полосами, а также надписью «Да здравствуют рабочие и работницы, идущие к мировому Октябрю». Детали рисунка платка отличаются графичностью и оригинальным колористическим решением (ил. 11 во вклейке).

Еще один платок, производившийся на Краснопресненской Трехгор-ной мануфактуре в Москве в 1927 году, демонстрировал новые художественно-стилистические приемы в оформлении платочной продукции. Средник платка заполнен динамической композицией из летящих самолетов на фоне прожекторов. Следует отметить, что руководство страны чрезвычайно заботилось об обороноспособности страны. Значительное внимание уделялось авиации, которая должна была надежно защищать в небе первое в мире государство рабочих и крестьян. Для этой цели за границей приобретались наиболее совершенные модели истребителей. Судя по характеру формы и конструкции самолета, на платке изображен истребитель Фоккер D.XIII, который был специально разработан по заказу Советского Союза голландскими авиаконструкторами (ил. 12 во вклейке).

Особым динамическим характером изображения отличается широкая кайма платка, представляющая разнообразные индустриальные мотивы: работающие заводы и фабрики, шестеренки, различные механизмы, а также серпы и молоты. Необходимо подчеркнуть, что тема заводов и фабрик была одной из самых важных в сюжетных рисунках агитационного текстиля. И это не удивительно, так как советское правительство в эти годы проводило политику масштабного строительства промышленных предприятий. Наиболее часто в текстиле 1920-х — начала 1930-х годов изображался мотив работающих фабрик с трубами, а также производственные детали. Именно они и были использованы в декоре каймы платка, который выделяется на фоне других изделий оригинальной художественной манерой с превалированием линейных построений, где акцент сделан на конструктивные особенности изображенных предметов. Платок, безусловно, показывает влияние искусства авангарда на его декоративное оформление.

Таким образом, мы видим, что история революционных преобразований в России 1920–1930-х годов оставила яркий отпечаток на платках с агитационной тематикой, превратив традиционный предмет костюма в мощное идеологическое средство борьбы за новые идеалы. Платочная продукция тех лет демонстрировала, с одной стороны, преемственность текстильных узоров, а с другой — инновационный подход в декоративном оформлении текстиля с использованием художественных средств наиболее передовых течений современного искусства.

Подобные платки надевались по особым случаям или использовались в качестве агитационных плакатов, а также хранились как памятные изделия. Сегодня агитационные платки служат важным материальным памятником эпохи и свидетельствуют о традициях и новациях, существовавших в текстильном дизайне в 1920–1930-е годы.

 

Литература

Арватов 1926 — Арватов Б. Искусство и промышленность // Советское искусство. 1926. № 1.

Блюмин 2010 — Блюмин М. Искусство одеваться: агиттекстиль от 1920-х — 1930-х годов до наших дней // 100% Иваново: агитационный текстиль 1920-х — 1930-х годов из собрания Ивановского государственного историко-краеведческого музея им. Д. Г. Бурылина. М.: Проектное бюро Легейн, 2010.

Вересаев 1990 — Вересаев В. Сестры. М., 1990.

Всегда в борьбе 1978 — Всегда в борьбе. М., 1978.

Карабанов 1923 — Карабанов А. Новые ситцы // Приложение к «Известиям текстильной промышленности». 1923. № 6.

Карева 2011 — Карева Г. Ивановский агитационный текстиль. Орнамент и надписи // Теория моды: одежда, тело, культура. 2011. № 21. С. 63–70.

Кусковская и др. 2010 — Кусковская З., Вышар Н., Карева Г. Рожденные революцией: Нетиражные произведения из коллекции музея // 100% Иваново: агитационный текстиль 1920-х — 1930-х годов из собрания Ивановского государственного историко-краеведческого музея им. Д. Г. Бурылина. М.: Проектное бюро Легейн, 2010.

Лебина 2016 — Лебина Н. Советская повседневность: нормы и аномалии. От военного коммунизма к большому стилю. М.: Новое литературное обозрение, 2016.

Викторов 1923 — Викторов П. Художники, откликнитесь! // Правда. 1923. 29 ноября.

Тугендхольд 1924 — Тугендхольд Я. Памяти Л. Поповой // Художник и зритель. 1924. № 6–7.

 

Примечания

  1. Самый ранний памятный платок датируется 1685 годом и хранится в собрании музея Виктории и Альберта (Великобритания).
  2. Памятник К. Минину и Д. Пожарскому был сделан по проекту скульп тора И. Мартоса и установлен перед собором Василия Блаженного на Красной площади в Москве. Торжественное открытие памятника состоялось 20 февраля (4 марта) 1818 г.
  3. Задачи плана монументальной пропаганды были определены Декретом Совнаркома 14 апреля 1918 г.
  4. Чернов-Плёсский Н. Л. (1883–1943) — живописец, родился в Кинеш-ме (Ивановская область). В 1913 г. окончил Императорскую академию художеств в Санкт-Петербурге. После революции писал плакаты, оформлял книги, а также работал декоратором в Кинешемском драматическом театре им. А. Н. Островского, расписывал декорации и рисовал эскизы костюмов; стал автором первых агитационных платков. Репрессирован в 1937 г., расстрелян.
  5. Троцкий Л. Д. — один из главных участников революционных событий в октябре 1917 г. В 1927 г. снят со всех постов, в 1929 г. выслан из страны и объявлен врагом народа. В связи с этим все портретные изображения Л. Д. Троцкого на агитационных платках были вырезаны.
  6. Фотография опубликована в: Блюмин 2010: 122.

Казахстан между хиджабом и светским обществом | События в мире — оценки и прогнозы из Германии и Европы | DW

В середине января 2018 года в Казахстане глава министерства по делам религии и гражданского общества предложил создать в стране частные школы с раздельным обучением. Там девочкам, чьи родители по религиозным соображениям настаивают на ношении платка, в отсутствие мальчиков не обязательно будет следовать этому требованию. Напомним, что в обычных школах Казахстана запрет на ношение хиджабов признан законным еще в 2016 году.

Также в январе в парламент внесен законопроект, который запретит детям посещать мечети и церкви без родителей. Ожидается принятие некоего закона, который запретит хиджаб и никаб в общественных местах. Впрочем, власти с этим не торопятся, хотя казахстанские СМИ утверждали, что такой закон появится уже к концу 2017 года.

Атака на отделение полиции в Алма-Ате в 2016 году

В Астане помнят выступления вооруженных групп радикальных исламистов на западе Казахстана в первой половине 2010-х годов и их столкновения с силовиками — и стараются противопоставить ряд мер различным исламистским веяниям, порождающим так называемых «бородачей». Судя по январским решениям, власти продолжают искать путь, на котором мусульмане в республике не останутся в большой обиде на государство, но возможности для чрезмерной исламизации общества будут ограничены.

В Казахстане проблема — не в хиджабах

«Если визуально оценивать ситуацию, то я думаю, что проблема хиджабов для Казахстана менее актуальна, чем, например, для Германии. В наших городах не так много людей оформили себя внешне как поборники глубокой обрядовости, — говорит в интервью DW казахстанский политолог Айдос Сарым. — Но у нас есть ряд регионов, в которых это проблема. Речь идет по каждой из областей где о полусотне, где о полутора сотнях, где максимум о трех сотнях человек. Но неправильное обращение с этой проблемой превращает бороды и хиджабы в символы протеста», — продолжает он.

По словам политолога, сегодня в Казахстане есть достаточно большое количество и светских экспертов, и теологов, которые предлагают достаточно разумные варианты. «Один из них недавно озвучил министр по делам религии — что если действительно для ряда граждан это вопрос принципиальный, давайте говорить о создании некоей системы учебных заведений, которые, с одной стороны, будут отвечать их потребностям, а, с другой, учитывать при этом особенности развития девочек. Наверное, девочкам, которое ходят в начальные и средние классы, не обязательно носить хиджабы. Во многих мусульманских странах это не практикуется», — считает Айдос Сарым.

Пакистан в Шубарши

Беате Эшмент

У Казахстана как государства нет такой глобальной проблемы, как вызревшие там исламистские силы, считает и сотрудница Центра восточноевропейских и международных исследований (ZOiS) в Берлине Беате Эшмент (Beate Eschment). По ее мнению, проблема в другом — в обеспечении безопасности, поскольку в ходе немногочисленных выступлений радикалов казахстанские силы безопасности показали себя полностью недееспособными.

Айдос Сарым указывает на то, что локально, в тех регионах, где был запущен процесс чрезмерной исламизации — гиперисламизации, проблема для властей достаточно серьезная, и она не решена, а лишь заретуширована для широкой общественности. «Так, в Актюбинской области есть пара районных центров, где сравнительно недавно для подавления вооруженных групп исламистов пришлось использовать войска, но проблемы гиперисламизации там это не решило. Например, мои знакомые недавно были в маленьком поселке Шубарши, — рассказывает собеседник DW. — Этот поселок, где в 2011 году прошла спецоперация против местных радикалов, со слов моих знакомых, представляет собой сегодня локальный Афганистан или Пакистан. Они в течение недели там занимались дерадикализацией местных жителей, но за все это время не увидели ни одного женского лица. До этого оттуда поступали сведения, что, например, если кто-то решил заниматься частным извозом, он должен был стать представителем определенного направления ислама. Иначе его могли избить или повредить его автомобиль», — говорит Айдос Сарым.

20 точек гиперисламизации на карте Казахстана

«И на карте Казахстана я бы нанес двадцать — двадцать пять точек, где концентрируется гиперисламизация, хотя ее масштабы и концентрация от точки к точке разнятся. При этом в Казахстане власти совсем недавно начали всерьез заниматься вопросами экономической базы этого явления», — отмечает эксперт. Например, финансовая полиция и другие службы занялись рынком продажи сотовых телефонов в Алма-Ате, приводит он конкретный пример. «Это происходило в здании бывшего аэровокзала. Но там торговлей телефонами и их ремонтом занимались в подавляющем большинстве «товарищи в бородах», — продолжает политолог.

Или другой пример. «Был на внешнем радиусе Алма-Аты рынок запчастей, о котором мне сообщали, что те люди, которые его курировали, запчасти для иностранных автомобилей получали из-за рубежа чуть ли не бесплатно в арабских странах, но с условием, что выручку они будут тратить на «правильный ислам». В Алма-Ате существовало несколько торговых точек, которые занимали представители исключительно одного направления ислама. Сейчас, как я понимаю, по ним идет работа со стороны спецслужб», — утверждает Айдос Сарым.

Молодежь в Алма-Ате

Ислам в Казахстане

«Отдельный вопрос — какую роль играет не исламизация, а ислам в Казахстане. За те двадцать три года, которые я лично имею возможность наблюдать изменение ситуации в республике, я вижу, что значение ислама очень сильно возросло. Те люди, которые раньше об исламе не имели представления, сегодня в Рамадан соблюдают пост. Но я в этом развитии не вижу опасности как таковой, если оно будет осуществляться организованно», — считает Беате Эшмент.

«Мне представляется, что концептуального понимания того, как выстраивать идеологическую политику, в обществе и у власти нет. У нас власть идет от проблемы к проблеме, ситуативно. С другой стороны, вопросы обрядности очень политизированы, и это мешает обычным мусульманам удовлетворять свои потребности в вере», — рассуждает Айдос Сарым.

Раздетые девушки и битые жены — борьба нравов в Казахстане?

В декабре прошлого года и в январе нынешнего в казахстанских СМИ остро дискутируется проблема обрядности и столкновения в обществе двух укладов — традиционалистского и так называемого «либерального». Повод для дискуссии дали два медийных события — появление в сети эпатажных кадров раздевания девушек в популярном алма-атинском клубе и рассуждения в казахстанском интернете известного поборника традиционных ценностей о пользе умеренного физического насилия по отношению к женам в семье. Ряд обозревателей говорят о расколе, зреющем или уже произошедшем в социуме.

«Я бы это объединила под заглавием «ре-традиционализация». Обычаи, свойственные тем или иным кругам, исповедующим ислам, составляют лишь часть этого общего процесса. Он в Казахстане идет, но Казахстан тут в Центральной Азии не одинок», — подчеркивает Беате Эшмент. Она указывает на то, что в соседней Киргизии тоже наблюдается динамичная ре-традиционализация.

«Но экономически Казахстан и Киргизия — разные миры. Поэтому, даже несмотря на экономический кризис в Казахстане, нельзя сказать, что там причина этого явления — недовольство бедностью. Скорее, в этом проявляется потребность определенных кругов общества в ориентирах, и тут ощутим провал государства. Государство начало формировать нацию и предлагать картину того, что означает быть казахом, и, видимо, в этом не преуспело, поскольку многие люди, очевидно, иначе себе представляют, что такое быть типичным казахом в обществе. И это ведет к конфликтам между различными социальными группами», — считает собеседница DW.

Смотрите также:

  • Хиджаб, чадра и другие головные уборы

    Парик как головной убор

    Для автопортрета «Covered» 2009 года Анна Штейншлейгер надела два парика.

  • Хиджаб, чадра и другие головные уборы

    О чем расскажет платок

    Платок короткий, платок длинный, приколотый булавкой или завязанный на шее. А кроме того чадра или паранджа. У каждого из этих головных уборов и одеяний — свое значение. По ним можно узнать этническую принадлежность и религиозную ориентацию, семейное положение и даже уровень образования их владелицы.

  • Хиджаб, чадра и другие головные уборы

    На службе в церкви — с покрытой головой

    На этой фотографии Марии Михайловой запечатлена служба в русской православной церкви в Берлине. По православной традиции женщинам полагается заходить в церковь с покрытой головой.

  • Хиджаб, чадра и другие головные уборы

    Только для мужа

    Леора Лаор запечатлела на этой фотографии 2001 года женщин в квартале Меа Шеарим в Иерусалиме, где живут ультраортодоксальные евреи. По религиозной традиции, после свадьбы волосы жены может видеть только муж. Поэтому женщины покрывают головы платками или париками.

  • Хиджаб, чадра и другие головные уборы

    Свобода выбора

    На этом фото Федерики Валабрега 2011 года — еврейские женщины на пляже на Кони-Айленд в Нью-Йорке. Все они одели головные уборы, и все же, их волосы видны из-под панам и беретов. Религиозная традиция покрывать голову многообразна в ее проявлениях, она оставляет место свободной интерпретации и творческому подходу.

  • Хиджаб, чадра и другие головные уборы

    И на пляже — по всем правилам

    Плескаться в море, оставаясь верной своим религиозным взглядам? Возможно и это. Мусульманки одеваются для этого в буркини, который оставляет открытым взорам посторонних ровно столько, сколько позволяют религиозные традиции.

    Автор: Ольга Солонарь


От моделей на показе до скрытых красавиц: иранские женщины до и после революции

Автор фото, Getty Images

Исламская революция, произошедшая 40 лет назад, в 1979 году привела к радикальным изменениям в Иране, не в последнюю очередь для женщин.

Одна из сфер, которые оказались под пристальным надзором властей, — то, как женщины одеваются и какие прически носят.

Шах, еще в 1930-х годах, запретил носить хиджабы (одежда, которая закрывает все тело и голову, кроме лица и ладоней) и приказал полиции силой снимать с женщин платки.

Но в начале 1980-х годов новая исламская власть ввела обязательный дресс-код, который требовал от всех женщин носить хиджаб.

Вот несколько фотографий, показывающиъ жизнь иранских женщин перед установлением власти клириков, и как она изменилась с тех пор.

Автор фото, Magnum Photos

Учеба в Тегеранском университете в 1977 году: Хотя многие женщины уже учились в высших учебных заведениях на момент революции, в последующие годы наблюдалось заметное увеличение количества студенток, которые посещали университеты.

Отчасти это было связано с тем, что новой власти удалось убедить консервативные семьи, которые жили в сельской местности, разрешить своим дочерям учиться вне дома.

«Они пытались не позволить женщинам учиться в университетах, но это вызвало такую ​​негативную реакцию, что они должны были разрешить им вернуться», — говорит баронесса Хале Афшар, профессор женских исследований Йоркского университета, родившаяся в Иране.

«Некоторые образованные люди покинули Иран, и власть поняла, что чтобы управлять страной, им необходимо давать образование как мужчинам, так и женщинам».

Автор фото, Magnum Photos

Шопинг в Тегеране в 1976 году: До революции многие женщины носили одежду западного стиля, включая узкие джинсы, мини-юбки и топы с короткими рукавами.

«Что касается обуви, то здесь ничего не изменилось — и страсть к обуви есть у всех нас! Женщины в Иране ничем не отличаются от женщин по всему миру, и ходить по магазинам — для женщин это лишь способ уйти от ежедневного стресса», — говорит профессор Афшар.

Автор фото, Magnum Photos

Пикник по пятницам в Тегеране в 1976 году: Семьи и друзья, как правило, собирались вместе в пятницу, которая является выходным днем в Иране.

«Пикники — важная часть иранской культуры и пользуются большой популярностью у средних классов. Это не изменилось со времен революции», — говорит профессор Афшар.

По ее словам, единственное существенное изменение — теперь мужчины и женщины, которые сидят вместе, гораздо более сдержанны в своем общении.

Автор фото, Magnum Photos

Парикмахерская в Тегеране в 1977 году: «Это сцена, которую вы больше и не ожидали бы увидеть в Иране — но даже после исламской революции парикмахеры продолжали существовать», — говорит профессор Афшар.

«Сегодня вы увидите мужчину в парикмахерской — и женщины обязательно прячут свои волосы перед тем, как выйти за дверь. Некоторые даже могут держать тайные салоны красоты в своих домах, где мужчины и женщины могут пользоваться услугами вместе».

Автор фото, Magnum Photos

Охрана шаха в 1971 году: Молодая женщина приближается к шаху Мохаммеду Резе Пехлеви (крайний справа) на масштабной вечеринке, посвященной 2500-летию персидской монархии — экстравагантность этого мероприятия широко осудили левые и религиозные оппоненты власти.

«До сих пор шаха уже очень сильно не любили, и кое-кто считал, что этот праздник излишеств и привилегированности мог способствовать событиям, которые привели к революции через восемь лет», — объясняет профессор Афшар.

Автор фото, Magnum Photos

Прогулки по заснеженной улице в Тегеране в 1976 году: «Вы не можете помешать женщинам ходить по улицам иранских городов, но такого вы не увидите сегодня — ее серьги так явно выставлены на показ», — говорит профессор Афшар.

«В Иране существует концепция «приличия» — поэтому сегодня женщины, которые ходят по улицам, должны носить пальто до колен и шарф».

После революции

Автор фото, Getty Images

Женщины протестуют против хиджаба в 1979 году: Вскоре после прихода к власти новый верховный лидер Ирана аятолла Рухолла Хомейни постановил, что все женщины должны носить хиджаб — независимо от религии или национальности.

8 марта в Международный женский день тысячи женщин из всех слоев общества вышли на протест против закона.

Автор фото, Getty Images

Протест у посольства США в Тегеране в 1979 году: Студенты-революционеры взяли в заложники десятки сотрудников посольства США, а тысячи демонстрантов окружили этот комплекс.

«В то время было нормально увидеть разных иранцев, объединенных в их абсолютной ненависти к Америке», — говорит профессор Афшар.

«Американцы и британцы имеют долгую историю в Иране. Они пытались влиять на местную политику и забрать себе иранскую нефть, поэтому недоверие к США и Великобритании глубоко укоренено в обществе».

Автор фото, Getty Images

Семья идет на пятничную молитву в 1980 году: «Пятничные молитвы — время для людей верующих или сторонников исламской власти, которые не хотят, чтобы их назвали диссидентами, чтобы выйти и собраться вместе — это момент солидарности», — говорит профессор Афшар.

«Но даже тогда все имеет признаки мужского доминирования. Женщин не пускают в ту же комнату, что мужчин — они будут сидеть в отдельном помещении для молитвы, вдали от мужчин».

Автор фото, Magnum Photos

Покупка свадебного платья в Тегеране в 1986 году: «Свадебные платья в витрине все западные — иранские женщины до сих пор могут носить то, что хотят, пока они находятся за закрытыми дверями», — объясняет профессор Афшар.

«Свадьба и вечеринки должны быть отделены, так что неважно, что вы носите, если присутствуют только гости-женщины. Но вечеринки, где гости обоих полов празднуют вместе, все еще случаются — некоторые люди нанимают охранников, чтобы наблюдать за входом, другие же платят местной полиции, чтобы та закрывала на них глаза».

Автор фото, BEHROUZ MEHRI/AFP/Getty Images

Прогулка в Тегеране в 2005 году: Не все женщины в Иране носят черный хиджаб, одежду, закрывающую тело с ног до головы и оставляют открытым только лицо. Некоторые предпочитают носить платки и пальто.

«Реальный вопрос заключается в том, какую часть волос вы оставите открытой? Женщины устраивают свои собственные маленькие акты протеста и часто пытаются, насколько это возможно, открывать волосы», — говорит профессор Афшар.

Автор фото, Getty Images

Пляж Каспийского моря в 2005 году: иранским женщинам запрещено публично купаться в бикини.

«Мужчины и женщины не могут купаться вместе — но они находят способы обойти это, арендуя лодки, которые унесут их далеко в море, где они смогут плавать рядом», — говорит профессор Афшар.

Автор фото, Getty Images

Митинг в поддержку ношения хиджабов в Тегеране в 2006 году: Более чем через 25 лет после революции женщины, которые поддерживают консерваторов, устроили собственные митинги, чтобы протестовать против того, что они считали неспособностью власти обеспечить выполнение закона об обязательности ношения хиджаба. Все женщины одеты в черные хиджабы, за исключением маленькой девочки.

Автор фото, BEHROUZ MEHRI/AFP/Getty Images

Болельщицы смотрят матч у торгового центра в Тегеране в 2008 году: Хотя женщинам никогда официально не запрещали наблюдать за футбольными матчами мужчин в Иране, им часто отказывали в праве входа на стадионы, а некоторых из тех, кто пытался пройти, задерживали. До революции женщинам разрешали посещать спортивные мероприятия.

Как завязать платок на голове весной и летом


Если вы женщина, он у вас точно есть. Даже если вы редко покрываете им голову, а больше носите на шее. Платок – аксессуар, который подчеркивает в вас женственность.

Огромные очки и шелковый платок на голове – так выглядела голливудская дива в 60-х. И так хотела выглядеть каждая модница того времени. Если есть понятие – настоящие женщины, то именно они всегда стараются выглядеть загадкой, скрывающейся за темными очками и строгим платьем простого кроя, лаконичными украшениями и красивым платком на голове. Часто именно платок был ярким и запоминающимся на голове дамы-загадки.

Дизайнеры XXI-го века стремятся полностью раскрепостить женщину от якобы каких-то условностей, разрывая на ней одежду или облачая ее в прозрачную ткань, надевая недошитые и неаккуратные вещи или погружая ее в огромные объемы оверсайза. Где уж там до загадки. Такой уродливой моде следуют тысячи молодых женщин, которые, напротив, должны нести в мир красоту, выраженную не только во внешности, но и в добрых делах.

Платок – аксессуар православной женщины и женщины-мусульманки. И красивых платков в гардеробе каждой найдется немало.

Платки и модные тенденции 2018


Кажется, весь интернет заполнен вопросами о том, как завязать красиво платок на голове? Многие приводят примеры видео и фото для объяснения столь важного вопроса. А мы рассмотрим лишь те ответы на поставленный вопрос, которые предлагают нам известные бренды в своих коллекциях сезона весна-лето-2018. Ведь Милитта освещает лишь то, что вписывается в рамки модных тенденций, а вы должны сами для себя решить, насколько вам все это нужно или выбрать из предложенного лучший вариант, который раскроет вас как личность.

Как завязать платок на голове


Самыми распространенными способами на лето 2018 оказались тюрбан, простая повязка на голове и платок, напоминающий платок пирата.

Тюрбан можно носить не только в летнее время, но и в осенне-весенний период. Способов укладки тюрбана существует множество. Прежде всего, платок должен быть большой.

Самый простой из них выполняется следующим образом:

Сгибаем платок пополам по диагонали – получается треугольник.
Место сгиба платка прикладываем ко лбу.
Свободные концы платка заводим за голову и перекрещиваем их.
Возвращаем концы вперед, делаем из них узел, а оставшиеся кончики прячем под ткань.
Но это самый простой способ, и иногда многие не довольствуются этим.
Мы не будем сейчас рассказывать о других способах, лучше посмотрите, как справились дизайнеры.


Фото сверху — Dolce & Gabbana, Antonio Marras, Emilio Pucci
Фото снизу — Marc Jacobs

Платок в виде повязки встречается у многих дизайнеров, и завязать его совсем просто.
Платок сворачиваем в полосу.
Обхватываем платком поверх волос голову в виде повязки.
Кончики платка связываем на затылке красивым узлом. Если платок большой, можно его концы оставить свободными. Тогда расправляем их так, чтобы они свободно свисали.


2 фото Jacquemus и Dennis Basso

Уже давно популярен способ завязывания под названием «пиратка».
Сворачиваем платок по диагонали, чтобы получился треугольник.
Покрываем голову так, чтобы передний его край закрывал почти весь лоб.
Концы платка сводим на затылке и завязываем в узел.
Кончики платка оставляем свободными сзади. Этот способ для платка средних размеров.


Vanessa Seward

Вы помните, конечно, повесть Н.В. Гоголя – «Ночь перед Рождеством». Гоголевская Солоха очаровала добрую половину мужского населения на хуторе. В одноименном фильме роль Солохи исполнила красавица Людмила Хитяева, лукавый взгляд которой очаровал буквально всех зрителей того времени. А в современной моде Солоха – это способ завязывания платка, причем такой же, как у гоголевской Солохи.

Сворачиваем платок в виде полосы.
Обхватываем им голову так, чтобы концы платка сходились на верхней части головы.
Создаем из концов платка и красивый узел, и бантик.


Temperley London

Хорошо, если платок поддерживает какой-то из цветов вашего ансамбля. Но иногда он может просто совпадать с оттенком губ или румянца и не спорить с цветом ваших глаз. Такой платок будет вашим украшением.


Солоха

Модные платки и шарфы весна-лето 2018: фото


Шарфы и платки настолько прочно вошли в жизнь людей, что уже с трудом представляется выход в прохладное время года на улицу без них. Именно поэтому шарфы и платки не выходят из моды. Только теперь они, помимо основной функции – защиты от холода, дополняют образ неким шиком. Обсудим же, какие будут в тренде модные платки и шарфы весна-лето 2018.

Модные тенденции шарфов и нашейных платков сезона весна-лето 2018

В предстоящем весенне-летнем сезоне дизайнеры предлагают огромный выбор моделей, в изобилии которых любая женщина найдет подходящий именно ей. Такие понятия как комфорт, женственность, утонченность и сдержанный шик — в моде.

Стильные модели:

• оверсайз;

• длинные шарфы с помпонами;

• боа;

• шарфы грубой вязки;

• изделия с бахромой;

• шелковые платки и шарфики;

• пышные снуды;

• широкие палантины с причудливым принтом.

Ультрамодные цвета шарфов сезона весна-лето 2018

Весенняя палитра порадует модниц своим разнообразием. В моде будут такие цвета:

• небесно-голубой;

• золотистый;

• глубокий синий;

• молочный;

• глубокий бардовый;

• фиолетовый;

• сочно зеленый;

• ярко желтый;

• насыщенно красный;

• ярко-оранжевый.

Но не стоит забывать о классических цветах – сером, белом и черном. Особенно это касается тех прекрасных леди, которые предпочитают классический стиль одежды.

Нестандартные шарфы

Неординарные решения есть в коллекциях дизайнеров в каждом сезоне, но в этом особую популярность приобрели палантины с принтами, полосатые, с геометрическими орнаментами.

Какие из таких шарфов в моде?

• палантины с расцветкой омбре;

• изделия, декорированные вышивкой, бусинами, аппликациями, деревянными элементами и даже мехом;

• шарф-рукав;

• теплые и стильные стеганные шарфы.

Шарфы с бахромой

В тренде длинные объемные, но тоненькие шарфы с бахромой, растительными, цветочными, восточными орнаментами, «лоскутными» принтами, геометрическими узорами и экзотическими узорами в духе африканских племен.

Вязаные шарфы

Молодежная куртка и пальто в клетку безупречно будут гармонировать с шарфами, вязанными из толстой нитки. В тренде изделия с крупным узором с косами или резинкой, которые оборачиваются вокруг шеи как минимум два раза.

Шарфы снуды

Это универсальные, безумно практичные и теплые шарфы. Носить их можно как ранней весной, так и ранней осенью. Можно купить готовый снуд, а рукодельницы могут самостоятельно связать себе красивый снуд, который точно будет в единственном экземпляре.

Стилисты рекомендуют сочетание по цветовой гамме хомута с обувью или сумкой. Снуд выглядит гармонично со всеми вещами. Их можно украшать пайетками, бисером или брошами.

Меховые шарфы 2018

В следующем сезоне входит в моду шарфы меховые шарфы. Для их пошива используются как натуральные, так и искусственные материалы. Такой аксессуар будет незаменим в прохладные дни ранней весной. Стилисты советуют такие шарфы сочетать с пальто из тканей средней плотности и с верхней одеждой из кожи или замши. Подобранный в соответствии с верхней одеждой, меховой шарф внесет в образ женственность, изысканность и аристократизма.

Войдут в моду меховые боа и горжетки, которые украсят не только пальто, но и вечернее платье.

Модные шарфы оверсайз 2018

Шарфы, длина которых позволяет обернуть не только шею, но и носить его как пончо. Такой аксессуар помогает дамам скрыть неидеальные очертания фигуры. Дизайнеры утверждают, что такие изделия великолепно гармонируют с одеждой длины макси.

Модные шелковые шарфы 2018

Шелковые легкие шарфики никогда не покидали гардеробы представительниц прекрасного пола. В тренде как однотонные пастельные оттенки, так и яркие.

Модные шарфы палантины 2018

В прохладные вечера трудно обойтись без изделий из плотной ткани – в клетку, с плавными переходами цветового градиента и геометрическим рисунком. Большой популярностью у модниц пользуются палантины большого размера.

Способы ношения палантина:

• на шее как хомут;

• на голове;

• на плечах.

Палантин выглядит элегантно и служит дополнением к стильному луку.

Модные платки сезона весна-лето 2018

В 2018 году дизайнеры представили довольно широкий ассортимент платков. Шейные платки – особое направление модной индустрии. Они не выдут из моды целый год. Этот аккуратный шейный аксессуар с легкостью заменит галстук.

Модные платки на весенне-летний сезон 2018 в своих коллекциях представили многие модные дома. Это либо монохромные шейные платки, либо пестрые и цветастые.

Ткань, используемая для платков:

• вуаль;

• жатка;

• атлас;

• органза;

• шелк;

• ситец.

Платки из ситца яркой расцветки – тренд весенне-летнего сезона 2018. Они идеально смотрятся под воротником рубашки классического покроя.

Для прохладной погоды идеально подойдут кашемировые платки или тоненькие пуховые косынки. Стильно они будут смотреться с кожаными куртками-косухами.

Дизайнеры решили сочетать большие павлопосадские платки со строгим пальто из драпа в стиле милитари. Этот аксессуар свободно набрасывается на голову и завязывается так, чтобы хвостики платка лежали поверх пальто. Образ получается весьма изящный и стилистический. Дизайн спальни 2017: современные идеи и тренды Запах от шубы Модная мужская обувь осень-зима 2018-2019 Модные женские колготки осень-зима 2015-2016 Модные блузки и рубашки осень-зима 2018-2019 Модная мужская обувь сезона весна-лето 2018

10 способов стильно завязать платок и не замёрзнуть

1. Двойной узел

Разложите платок на плоской поверхности изнанкой наружу и дважды загните края друг к другу.

Накиньте получившуюся полоску на шею, сделав один конец немного короче другого. Завяжите узел, протянув длинный конец наружу. Затем повторите узел.

2. Галстук

Сформируйте из платка полоску так же, как в предыдущем способе. Накиньте её на шею, сделав один конец короче другого. Оберните короткий конец вокруг длинного и проденьте изнутри в получившуюся петлю.

Самый лёгкий способ завязать галстук →

3. Цветок

Свяжите два противоположных конца платка небольшим двойным узелком. Под получившуюся петлю крест-накрест проденьте два других конца платка и затяните. Завяжите платок на шее так, чтобы цветок был спереди или сбоку.

4. Нижний узел

Сложите платок полоской так, как показано в первом способе. Накиньте её на шею, чтобы оба конца были одинаковой длины. Свяжите их внизу двойным узлом.

Самые модные платья 2018 года: 9 сногсшибательных моделей и принтов →

5. Жгут

Сложите платок треугольником. Накиньте его на шею так, чтобы спереди были оба конца платка. Скрутите их между собой. Чтобы получившийся жгут не распался, внизу свяжите концы платка узлом.

6. Воротник

Сложите платок треугольником. Накиньте его на шею так, чтобы концы платка оказались сзади. Оберните их вокруг шеи и спрячьте под передней частью платка. Для надёжности концы можно завязать узелком.

Самые модные пальто и куртки осени-зимы 2018/2019 →

7. Подвеска

Разложите платок на плоской поверхности изнанкой наружу. Прихватите его за середину и завяжите резинкой. Расправьте платок и накиньте его на шею так, чтобы драпировка оказалась спереди. Оберните концы платка вокруг шеи.

8. Кручёный узел

Сложите платок треугольником и накиньте на плечи так, чтобы концы были спереди. Перекрутите их между собой, заведите за шею и свяжите узлом.

Модные свитера и кардиганы осени-зимы 2018/2019, которые украсят любой гардероб →

9. Голливуд

Сложите платок треугольником и накиньте на голову. Заведите концы за шею и завяжите двойным узлом.

10. Капюшон

Сложите платок треугольником и загните длинную сторону. Накиньте платок на голову так, чтобы загнутая часть была внутри. Положите один конец на противоположное плечо, а другой оберните вокруг шеи. Спереди свяжите концы узелком и спрячьте под платок.

Читайте также

5 головных платков, в которых ваш гардероб остро нуждается в этом осенне-зимнем сезоне

Быть в хиджабе означает, что вы рассматриваете больше элементов в своем модном стиле. Доминирующим и самым важным элементом всего, конечно же, является головной платок. Цвет платка может придать образу особый оттенок или оттенить его. Все зависит от вашего выбора! А поскольку мода развивается слишком быстро, времена года, как правило, влияют на все в вашем стиле хиджаба, начиная от того, как вы заворачиваете головные платки, до цветов и тканей, подходящих к погоде и сезонным тенденциям.

Сегодня мы представили вам исчерпывающее руководство о том, как приобрести самые стильные головные платки этой осенью 2020 / зимой 2021 года . Это руководство включает в себя вещи, которые вы, вероятно, не ожидаете оставаться в моде в этом сезоне. Следите за новостями, чтобы узнать больше!

1. Животный принт

Вы могли заметить, что одежда с животными принтами, такими как леопард , снова возвращается в моду. Что ж, шарфы имеют такую ​​же тенденцию. Вот почему различные платки с животным принтом получили широкое распространение в торговых магазинах, и вы легко можете выбрать подходящий именно вам.

2. Яркие цвета

Вопреки тому, что думают многие женщины, яркие цвета на самом деле так популярны этой осенью. Кто сказал, что осенняя и зимняя одежда должна быть бледной или тусклой? Такие цвета, как ярко-желтый и красный, являются трендом номер один этой осенью / зимой 2019 года, особенно когда речь идет о головных платках.

3. Полоски

Ну, полосатые платки — это постоянная тенденция, которая останется, даже несмотря на то, что лето уже закончилось.Если у вас уже есть такой, сделанный прошлым летом, просто продолжайте носить его с осенними нарядами! Если у вас его еще нет, не беспокойтесь, вы легко найдете его в любом магазине шарфов.

4. Стиль 60-х

Гардероб вашей бабушки — это то, где можно купить этот стиль! Да, вероятно, у нее все еще есть атласные шарфы квадратной формы с винтажными принтами, которые вы всегда считали бесполезными. Что ж, если ты их сейчас найдешь, это сокровище! Эти шарфы — одна из главных тенденций хиджаби осени / зимы 2019 года, так что поспешите к бабушке, чтобы она не выбросила их!

5.Горошек

Головные уборы в горошек по-прежнему занимают трон модной хиджаби с прошлого года. Они все еще в моде, так что убедитесь, что он у вас есть.

Кредиты основного изображения: Instagram @hautehijab

Индустрия моды фетишизирует хиджаб? Женская одежда

Покрытые головы были в моде в этом сезоне, но дизайнеры рискуют оттолкнуть мусульманских женщин, превратив головные платки в тренд.

хиджаба были повсюду на показах AW18.Сами дизайнеры, возможно, не называли их так — и, по большей части, модели, носившие их, не были мусульманками, — но в глазах многих их сходство с традиционной исламской одеждой было поразительным.

От облегающих капюшонов из лайкры до тщательно драпированных шарфов и вязаных снудов — головные уборы различных стилей можно было увидеть на подиумах крупных брендов, включая Alexander Wang, Calvin Klein, Versace, Lanvin, Dior, Chanel, Balenciaga и Marc Jacobs. Они также были в Gucci, где некоторые образы были завершены шарфами, заколотыми под подбородком, в то время как одна модель была одета в никаб, украшенный лиловыми драгоценными камнями.В Париже обладательница премии LVMH Марин Серр разослала образы с капюшонами и боди с изображением полумесяца, который она подписала — рисунок, который прочно ассоциируется с исламом и за использование которого она подвергалась критике. («Впервые взглянув на голубоглазую белую женщину, я подумал, что она на самом деле говорит:« Почему мы должны бояться носить хиджаб? »- сказал Серр в ответ.)

Хотя для мусульманской женщины, освещавшей подиум, могло быть очевидно, что некоторые дизайнеры рассылали варианты хиджаба, отчеты мало что делали для подтверждения каких-либо возможных исламских корней или ссылок — вместо этого использовались такие термины, как «скульптурные головные уборы» и « платки с капюшоном ».В Instagram Gucci, который оказался в горячей воде из-за того, что отправил сикхские тюрбаны по подиуму, описал один из своих платков как «шелковый шарф с принтом лошади, предназначенный для ношения на голове». Газета Financial Times затронула этот вопрос, но в конечном итоге приравняла тенденцию к покрытым головам, наблюдаемую на шоу в этом сезоне, как политическое и феминистское заявление в свете недавних движений #MeToo и Time’s Up.

За кулисами Marine Serre AW18 Фотография Люси Рокс

На нескольких шоу действительно были представлены модели в хиджабе , в том числе Макс Мара и Молли Годдард, в которых были задействованы Халима Аден и Икрам Абди Омар соответственно, но по большей части это был обычный состав немусульман. женщины носили рассматриваемую одежду.Возникли вопросы: были ли это просто уловки стилизации? Неужели дизайнеры действительно планировали запустить эти изделия в производство и продать их своим мусульманским клиентам? В рекламной кампании Versace SS18 была Кристи Терлингтон Бернс, покрытая шелком с принтом в стиле барокко с головы до пят, но модели на показе AW18 были в мини-юбках, что затрудняло чтение культурных кодов на их покрытых головах.

В последние годы все чаще говорят о скромной моде. В 2016 году Dolce & Gabbana выпустила линию хиджабов и абайев (которые представляют собой свободные длинные халаты, надеваемые поверх одежды), а Анниеса Хасибуан была первым дизайнером, представившим на NYFW коллекцию, полностью состоящую из хиджабов.«Женщины больше не так боятся носить свой платок. Напротив, они с гордостью носят его и полны решимости самовыражаться », — поясняет Хасибуан в отчете« «Без извинений», », опубликованном на прошлой неделе, в котором исследуется экономическое и культурное влияние мусульманских женщин-миллениалов.

«Ношение хиджаба — это не просто модный выбор. — это приверженность скромному образу жизни. Если его носит супермодель в откровенной одежде, этот религиозный смысл теряется »

Сама идентичность мусульманской женщины тоже меняется, и это происходит уже некоторое время.Хотя многие были довольны решением Dolce & Gabbana предлагать абайи и хиджабы, не все мусульманки заметили свое отражение в кампании. «Они продемонстрировали образ« десятилетней давности »эмиратской женщины средних лет с« новыми деньгами », что не совсем соответствует нынешнему образу роскошного мусульманского потребителя», — говорит Халима Бегум, модный фотограф и основатель студии WWAGS. Креативное агентство, специализирующееся на укладке хиджаба и фотографии.

В связи с этим сдвигом в мировоззрении и культурном восприятии, а также свидетельствами скромной модной ценности для массового рынка, ряд брендов бросают вызов представлению Dolce & Gabbana о том, что значит быть женщиной в хиджабе в 2018 году, представлением нуворишей Dolce & Gabbana.В прошлом году был запущен интернет-магазин роскошной одежды The Modist, который предлагает скромную, но абсолютно современную одежду от Lanvin, Simone Rocha и Christopher Kane. В ноябре, основываясь на отзывах олимпийской штангистки Амны Аль Хаддад, компания Nike создала профессиональный хиджаб, который позже был удостоен звания «Дизайн года Бизли».

Nike Pro Hijab Предоставлено Nike

Тем не менее, ношение хиджаба — это не просто модный выбор , это приверженность скромному образу жизни. В «« Без извинений »мусульманских » женщины выразили, что хиджаб «означает уровень уверенности в себе и самоуважения, который превосходит внимание, которое вы уделяете своей красоте.Если его носит супермодель в откровенной одежде, этот религиозный смысл теряется.

Когда такие известные бренды, как Marks & Spencer и Debenhams, выпустили скромные модные линии в этом и прошлом году, мусульманские женщины задумались об этичности такой видимости. «Особое внимание уделялось мусульманскому представительству, делая хиджаб или скромность прохладными и противодействуя нарративам угнетения, покорности и ханжества», — говорит Асма Уддин, главный редактор-основатель AltMuslimah, веб-сайта, посвященного гендерным вопросам в исламе. .«Мусульмане считают хорошо все, что противоречит или сбивает с толку это повествование. С другой стороны, люди также обеспокоены тем, соответствует ли это всей цели хиджаба. Что-то теряется в самих себе, мусульманах? » Чтобы завоевать доверие мусульманских женщин, бренды также должны следовать своим халяльным ценностям. «То, что они ищут, отличается от вашего основного рынка. Мы видим, что все больше внимания уделяется качеству, этике и устойчивости, которые являются важными составляющими халяльного образа жизни », — поделилась Алия Хан, основатель и председатель Совета исламской моды и дизайна.

В то время как восприятие хиджаба меняется, дизайнеры, стремящиеся извлечь выгоду из скромного модного рынка стоимостью 230 миллиардов долларов, не учитывают более широкие последствия того, что на самом деле охватывает этот рынок, и что может означать сочетание мини-юбки с хиджабом на международном показе. мусульманке. Внедряя стиль без учета религии, бренды могут столкнуться с остракизмом того самого покупателя, которого они на самом деле пытаются привлечь. «Мы должны убедиться, что мы не вернемся к включению на поверхностном уровне», — утверждает активистка модного блоггера Хода Катеби.Мы должны критически относиться к использованию заглавных букв или превращению в товар символа, который является очень духовным и интимным и имеет большое личное значение для людей, которые решили его носить ».

«Без извинений» мусульманка подчеркивает экономическое и культурное влияние мусульманских женщин-миллениалов в США, Великобритании и Индонезии. Его можно скачать здесь .

15 марта 2018 г .: В эту статью были внесены поправки, чтобы включить комментарий Марин Серр, взятый из интервью The Cut.

Кампания Versace SS18Фотография Стивен Майзел

Как украсить бандану или головной платок, Вдохновленный Versace и Dior

Конечно, Versace ознаменовал возвращение Джиджи Хадид на подиум, но менее обсуждаемым было то, как он сделал то же самое с головным платком. Этот аксессуар почти такой же старый, как и время — история знает, что женщины разных культур, религий и земного шара носят ту или иную версию платка, — но его статус востребованного модного предмета постоянно меняется. А что касается осенних коллекций 2021 года, то, похоже, он вернулся.Через несколько дней после того, как Джиджи и Белла Хадид (последняя носила черный атласный платок, завязанный на затылке с прямыми волосами) вышли на Versace, модели продемонстрировали различные головные уборы в Dior, в том числе шелковые шарфы, завязанные а-ля бабушка. Они также были в Connor Ives, Max Mara, Paco Rabanne и Anna Sui. (Проницательные модники наверняка вспомнят, что в своей коллекции осени 2020 года Марк Джейкобс упредил все это, когда он повязал зимние шарфы из толстого кашемира вокруг голов своих моделей в серии монохромных образов.Это было действительно потрясающе.) Все это заставило нас в Vogue задуматься: платки ли новые повязки на голову?

Так уж вышло, что этот вопрос я задал себе несколько месяцев назад, когда мне было поручено рецензировать документальный фильм Одри Хепберн, который только что попал в Netflix. Он показал достаточно кадров, на которых Одри в нерабочее время носила платки во все стороны. Ее носили завязанными ниже подбородка (как и в Dior) и, вероятно, использовали для того, чтобы волосы оставались на месте, но также потому, что они смотрелись на ней невероятно хорошо.На съемочной площадке и за ее пределами они были столь же распространены, как и воротнички Одри.

Как преданный носитель повязки на голову — бархатной, инкрустированной жемчугом или ренессансной пухлой ленты — я привык каждый день добавлять что-нибудь к своим волосам. Хотя я на самом деле не баловалась хиджабом, Одри более чем убедила меня, что это будет следующим. Это одновременно практичный (идеально подходящий для осадков) и вызывающий воспоминания аксессуар. Для меня этот кусок ткани вызывает в воображении образы: да, Одри, но также и королевы Елизаветы за рулем своего Range Rover, шикарной Кэролайн Бессетт-Кеннеди на прогулке с мужем, и на этот раз Рианна ослепила своим сиянием. Адам Селман посмотрите на награду CFDA Awards.Тканевый аксессуар, вероятно, делает то же самое для других, вызывая видения и воспоминания о бабушках, моментах из истории кино и многом другом. (Это также актуально в TikTok, где пользователи надевают шарфы и солнцезащитные очки для испытания «Пожалуйста, не уходите».)

Самая лучшая часть тенденции аксессуаров (отмеченная одним из 10 в нашем отчете об аксессуарах осенью 2021 года) заключалась в том, что У меня уже была коллекция винтажных шелковых шарфов. В них были изящные цветочные мотивы, короткие цепочки trompe l’oeil и завитки в стиле Пуччи — вариант для любого настроения.Чтобы носить их правильно (лучше всего подходят стандартные квадраты 50-60 см), сложите их пополам, чтобы получились точки треугольника, и соответствующим образом расположите на голове. Я начинаю собирать волосы в хвост, что позволяет мне с большей легкостью завязывать шарф под волосами, а затем распускаю волосы на узел.

Но я хотел расширить свой кругозор и попробовать больше вариантов шарфов, особенно летней хлопковой одежды в клетку. Кроме того, если я действительно собирался это сделать (что я и сделал), я хотел бы шарф, сделанный для повязки на голову в стиле банданы — ткань, предварительно разрезанную на треугольник с длинными завязками на обоих концах.Инженерия просто означает, что нет складок, лишней массы или лишней ткани. Моя интернет-охота привела к Etsy, где я нашла несколько магазинов, в которых продают именно то, что я искал. Я сразу купил пять (красные, черные, серые, желтые ткани с цветочным узором и синий цветочный узор просто для удовольствия) и по цене около 10 долларов за штуку, я должен был получить больше.

В настоящее время я готов: у меня есть шелковистые квадратики для более нарядных моментов и варианты из хлопкового сукна для нерабочего времени. И когда мы переходим к весне, я занимаюсь спортом и тем, и другим.Я признаю, что когда я ношу с маской для лица, на моей голове действительно много ткани, но в том же духе мои новые головные уборы выглядят на Zoom просто замечательно.

Купите несколько вариантов, вдохновленных Versace, Dior и другими, ниже.

Треугольный платок для взрослых Mini Made

Двусторонняя бандана в мелкую клетку Lupine and Lavendar

Fendi FF принт из шелкового твила шарф

Саржевый шарф с вышитым логотипом Ganni

Треугольный платок Mini Made для взрослых

Двусторонняя ткань Lupine and Lavehamndar

Шелковый шарф с принтом Versace в стиле барокко

Шарф из желтого кашемира с треугольными чашечками от Marc Jacobs

Шелковый шарф Les Belles Heures Caprera

Шелковый квадратный платок Echo Flourish

Винтажный шелковый квадратный шарф Molinelli

Le Scarf No.11 шелковый шарф с принтом монограмм

Room Shop шифоновый платок с треугольными чашечками

Платок из кожи ягненка Clyde

Шарф Bleusalt с маленьким треугольником

Как иранские женщины превращают «благочестивую моду» в скрытую от радара инакомыслие | Эссе

Элизабет Букар |

В 2018 году исламская одежда официально считается крутой.У CoverGirl есть посол хиджаби. H&M продает популярную линию скромной одежды. Даже Барби носит головной платок на кукле, созданной по образцу американского фехтовальщика Ибтихаджа Мухаммеда.

Несмотря на этот крутой фактор, мусульманские женские головные уборы и одежда сохраняют сильные ассоциации с благочестием и политикой, символизм, которым владеют как женщина в одежде, так и окружающие ее люди. В странах, где мусульмане составляют меньшинство, например, в Соединенных Штатах, простое ношение хиджаба рассматривается как политический акт, хотя его можно толковать по-разному.Шепард Фейри создала образ женщины с флагом в хиджабе в знак терпимости и инклюзивности, в то время как другие утверждают, что шарф является признаком репрессий против мусульманских женщин.

Однако в странах с мусульманским большинством символизм — и то, как женщины и государство используют хиджаб для выражения идей — более глубокий и интересный. Вместо того чтобы спорить о том, должны ли мусульманские женщины одеваться скромно, я изучаю , как одеваются мусульманские женщины: во что они одеты и почему, и как они используют моду для оказания политического влияния.

стран с мусульманским большинством имеют опыт регулирования женской одежды с помощью официальных дресс-кодов, будь то запрет на ношение головных платков или требование их. В Иране, например, одежда мусульманских женщин была политическим вопросом задолго до того, как она стала символом революции в 1979 году. Шах запретил закрытие всего тела под названием чадор в 1936 году в рамках своей попытки подорвать авторитет шиитов. священнослужители и вестернизируют иранских женщин.

Сейчас, конечно, по закону женщинам в Иране требуется мусульманская одежда.Эти законы, разработанные под руководством аятоллы Рухоллы Хомейни в рамках его видения общественного пространства, регулируемого принципами исламской морали, включают суровые наказания за ненадлежащий хиджаб — тюремное заключение, штрафы и даже 74 удара плетью. Преследования и аресты за нарушения стали обычным делом после революции.

Несмотря на условия дискриминации — поскольку требование носить платок и скромную одежду — это дискриминация, благочестивая мода в Тегеране представлена ​​в широком диапазоне стилей.Один из вариантов — носить чадру длиной до пола, накинутую на волосы и плечи. Альтернативой чадре является плащ manteaux с каким-то головным убором. Есть два популярных головных убора, которые можно сочетать с манто . Одна из них — это своего рода балаклава, она называется maghneh . Но модные женщины Тегерана носят rusari — шарф, закрывающий голову и завязанный узлом под подбородком или обернутый вокруг шеи, персонализированный по ткани, цвету, рисунку и стилю драпировки.

В этом повседневном городском стиле фурнитура ботинок Dr. Martens перекликается с заклепками на сумке через плечо Valentino. Леггинсы Topshop с цветочным рисунком — это особенный предмет, который стал еще круче благодаря сочетанию таких утилитарных предметов, как черный шарф и куртка в стиле милитари. Граффити на заднем плане изображает бутылку из-под мыла. Фото любезно предоставлено Анитой Сепери / модным блогом Tehran Times.

Хотя эти предметы представляют собой строительные блоки скромной одежды, они не определяют ее выражение.Женщины определяют, как выглядит благочестивая мода, когда одеваются каждое утро — носят ли они структурированные отдельные аксессуары с дизайнерскими солнцезащитными очками, струящиеся пастельные шифоны, украшенные стразами, или рваные джинсы, заправленные в армейские ботинки. На улицах Тегерана, в его кафе и деловых заведениях женщины находят способы использовать свою одежду, чтобы заявить о том, что считается не только модой, но и благочестием.

В рамках режима, который на протяжении десятилетий пытался продвигать дресс-код как способ создания определенных типов мусульманских граждан и в котором прямое политическое сопротивление опасно, одежда стала формой политического участия, которая потенциально может быть мощной, потому что иногда она может сползать. под радаром как вопрос культуры против государственного управления.

Какой властью может обладать скромный выбор одежды? Во-первых, платье становится способом попасть в правительственный офис. Женщины выполняют многочисленные консультативные функции в правительстве. Чадор — требование для назначения на эти должности. Но это ограничение также создает возможность. Женщины могут воспользоваться символическим значением чадры , чтобы обозначить себя сторонниками теократии, независимо от их реальных политических взглядов.

Еще один популярный стиль, сочетающий традиционные мотивы и вышивку, — курдский, туркменский или индийский.Названный lebase mahali , что в переводе с персидского означает «местная одежда», он не выходит за рамки скромности. Но он делает кое-что еще: он подчеркивает персидскую и азиатскую эстетику над исламской и арабской эстетикой. Этот персидский этнический шик подрывает нынешний исламский авторитет, иногда непреднамеренно, просто потому, что он опирается на источники авторитета, которые существовали до исламизации Ирана.

Эта способность критиковать через выбор одежды сопряжена со значительным риском. Поскольку одежда так сильно связана с характером, плохая одежда может рассматриваться как отражение плохого характера.В Иране для этого даже есть термин: плохих хиджаба. Плохой хиджаб может быть как этическим (слишком сексуальным), так и эстетическим (невкусным). Это вызывает озабоченность властей, потому что плохой хиджаб разрушает общественное исламское пространство, которое пытается создать иранская теократия.

Печально известная полиция морали часто преследует женщин из-за того, что они считают плохим хиджабом , но они не единственные. Фактически, впервые я заметил это, когда делал покупки с моим иранским другом Хомой.«Лиз, это хороший пример плохого хиджаба для тебя», — сказала она, когда мимо прошла молодая женщина. Хома с радостью пояснила: «Ее щиколотки обнажены, штаны закатаны, они из денима и плотно прилегают. Ее манто короткое, с разрезом сбоку, плотно, сделано из тонкого материала и обнажает шею сзади и горло. А у нее русари , посмотрите на нее русари . Он сложен пополам, так что ее волосы торчат вперед и назад, и завязаны так свободно, что мы можем видеть все ее украшения.К тому же ее макияж запекся ».

Этот наряд — гламурный вариант стильного хиджаба . Шарф с рисунком черепа в стиле Alexander McQueen, меховая жилетка и клатч с принтом в виде ротвейлера Givenchy придают женщине роковую атмосферу. Фото любезно предоставлено Доньей Джошани / модным блогом Tehran Times.

Решение Хомы о плохом хиджабе было основано на ряде предполагаемых нарушений. Первая проблема заключалась в том, что одежда женщины открывала части ее тела, которые по закону должны были быть закрыты.Хома также неодобрительно относился к женским джинсам, что отражает широко распространенное в Иране мнение о том, что джинсовая ткань не подходит женщинам для ношения как по эстетическим причинам (слишком повседневная ткань), так и по политическим причинам (как западная ткань, которая может заразить человека Западные идеи).

Хома потратил много времени, объясняя мне, почему русари этой женщины неадекватны. В данном случае нарушение частично зависело от прозрачного материала шарфа, который был полупрозрачным. Проблемой был и способ ношения шарфа: сложив rusari пополам в длину, женщина покрыла только половину обычного количества волос.Хома также посчитал тяжелую руку женщины с макияжем хиджабом «неудачей», потому что это делало ее более привлекательной для противоположного пола.

Почему такая ехидная? Конечно, женщины, даже набожные, могут относиться друг к другу жестко, но из реакции Хомы можно поучиться еще большему. Обвинение в плохом хиджабе является выражением ее собственного беспокойства по поводу портняжной практики. Благочестивая мода вызывает эстетическое и моральное беспокойство. Правильно ли я делаю? Я выгляжу скромно? Профессиональный? Стильно? Женский род? Женщины пытаются разрешить это беспокойство, выясняя, кто делает это неправильно.Неподходящая набожная мода — это то, что позволяет правильной набожной моде переосмыслить себя от стигмы к стилю: если эта загадочная женщина носила плохой хиджаб , то, несомненно, Хома имела модный успех.

Обвинение Хомы в плохом хиджабе могло бы помочь обосновать ее собственный выбор одежды, но за это пришлось заплатить. Публичное осуждение одежды мусульманских женщин основывается на особой идеологии того, как женщины должны выглядеть на публике, и сами женщины не освобождены от пропаганды этого аспекта патриархата.Наблюдая за другими женщинами, они приспосабливают существующую идеологию к улучшению своего статуса.

В то же время плохой хиджаб политически мощен, потому что он может изменить границы успешной набожной моды, иногда расширяя эти границы, иногда сужая их. Хома, возможно, была возмущена тем, что была одета на этой загадочной женщине, но она нарушала некоторые из тех же норм: ее собственные лодыжки были обнажены, волосы выглядывали из-под шарфа, у нее был тональный крем, подводка для глаз и тушь.

И когда все показывают ее лодыжки и красят пальцы ног, это посылает очень личный сигнал о том, что власть государства по определению нравственности женщин ослабевает. Во что одеты мои друзья? Что производят дизайнеры? Что публикуют блогеры? Такие вещи влияют на то, как одеваются иранские женщины, а не только на угрозу полицейского надзора и ареста. Кроме того, в жаркий летний день в Тегеране не хватает полиции, чтобы арестовать каждую девушку в капри.

В своем неожиданном публичном заявлении в декабре прошлого года бригадный генерал Хоссейн Рахими, глава полиции Тегерана, признал это. Он объявил, что женщины, которые были обнаружены в плохом хиджабе , больше не будут арестовываться, а будут отправляться на занятия по морали. Еще слишком рано говорить, является ли это явным признаком сдвига в иранской политике. Но если это свидетельствует о позитивных изменениях, то заслуга в одежде женщин, а не полиции. И общественности, которая, несомненно, отреагирует, если всем, кто пользуется лаком, нанесут 74 удара плетью, разрешенные уголовным кодексом.

В последние недели несколько иранских женщин прямо протестовали против принудительного дресс-кода. Они стоят на ящиках с хозяйственными предметами, снимают платки и машут ими на палках. Эти протесты привели к десяткам арестов, доказывая, что в нынешней политической обстановке плохой хиджаб можно было бы терпеть, но без хиджаба заходит слишком далеко. На изображениях этих протестов в Твиттере: женщины в чадре размахивают головными платками в знак солидарности. Это хорошее напоминание о том, что иранские женщины выступают не против ношения хиджаба , а против попытки правительства контролировать их тела.Протестующие и иранские власти сходятся во мнении, по крайней мере, в одном: то, что женщины носят, имеет значение.

Открывая историю платка | Культура | Репортажи об искусстве, музыке и образе жизни из Германии | DW

Это кусок ткани, наполненный смыслом: головной платок. И за свою 4000-летнюю историю, охватывающую весь земной шар, он приобрел, утратил и представлял значения, столь же разнообразные — а иногда даже столь же противоречивые, — как проявления самой ткани головного убора.

Начиная с четверга, специальная выставка под названием «Завуалированная, открытая! Головной платок» в Венском Weltmuseum (Мировом музее) надеется расширить кругозор куска ткани.

Фотографии, рисунки, видео и модели высокой моды — это лишь некоторые из элементов, которые составляют 17 независимых позиций шоу на платке.

Фотография Сюзанны Йонгманс из ее серии «Разум важнее материи» использует переработанные материалы, чтобы напомнить работы фламандских мастеров, изображающих женщин с покрывалами на голове

Идея, рожденная текущими событиями

Хотя выставка охватывает тысячелетия, это была серия Как рассказал DW куратор Аксель Штайнманн, о социальных и политических событиях в октябре прошлого года, которые послужили толчком к идее проведения шоу.Он обратил внимание на рекламу аптеки с изображением женщины в платке, введение смайликов в хиджабе и решение Саудовской Аравии предоставить гражданство «женскому» роботу, который, в отличие от женщин-жителей страны, не должен публично закрывать голову.

В этом контексте, по словам Штайнманна, важно понимать, что на головной платок на протяжении всей истории как на Востоке, так и на Западе оказывало влияние политическое и моральное окружение.

«Цель выставки — показать трансформации, которые претерпел головной платок, которые были забыты, подавлены или просто неизвестны», — сказал Штайнманн.

Одни только фотографии выставки показывают все, от традиционных христианских вуалей до изысканных головных уборов от кутюр до абстрактных головных платков. И хотя на одном рисунке изображена молодая женщина с широко открытыми глазами в стильном летнем наряде, удостоенном призов, с завязанным узлом на голове, на другом эскизе из Тегерана изображена полностью закрытая вуаль женщина, лицо которой скрыто, тонкая лодыжка обнажена на высоких каблуках. В экспонатах выставки много наложений и контрастов.

Подробнее: Половина Ирана хочет отказаться от законов о платках: правительственный отчет

Сюзанна Бисовски демонстрирует модели высокой моды, в которых женщины носят замысловатые головные платки, как часть ее коллекции «Венский шик»

Один объект, множество значений

Сегодня платок часто находится в центре полемических дебатов в западном мире, в центре внимания которых лежат различные головные уборы, которые носят некоторые мусульманские женщины.Тем не менее, практика покрытия головы была неотъемлемой частью всех авраамических религий — иудаизма, христианства и ислама — и ее корни уходят еще тысячи лет назад в древние месопотамские цивилизации.

Выставка не представляет головной платок как предмет одежды, который всегда выбирают, и не уклоняется от современных споров по поводу головных уборов в исламе, признавая в своем описании, что «некоторые мусульманские девушки и молодые женщины вынуждены скрывать себя «на публике».

В шоу также признается тот факт, что в целом головной платок «слишком часто … по-прежнему символизирует слово мужчины на теле женщины». Тем не менее, куратор Стейнманн подчеркнул, что головной платок нельзя рассматривать только как религиозное выражение подчинения женщин мужчинам.

Помещая эти перспективы рядом с теми, где платок является признаком христианского благочестия, женской эмансипации или даже высокого стиля, «Veiled and Unveiled» показывает, что головные уборы являются чем угодно, но только не исключительной сферой одной религии или культуры. или мировоззрение.

Видео Нильбара Гюреса «Soyunma / Undressing» касается личных причин, по которым некоторые мусульманские женщины предпочитают прикрываться

Головные уборы: универсальный аксессуар?

Выставка Weltmuseum включает экспонаты из Северной Африки, Юго-Западной и Центральной Азии, Гватемалы и Индонезии, хотя Стейнманн отмечает, что даже этот географический диапазон не может полностью охватить головной платок как тему.

На выставке также представлены головные уборы, которые носят мужчины.«Для меня было важно показать, что головные уборы для мужчин (тюрбаны, ермолки и т. Д.) Также определялись историческими и культурно-религиозными аспектами в сочетании с правилами одежды».

Как и в случае с женщинами, религиозные предписания иногда призывают мужчин покрывать голову перед Богом, как, например, в Талмуде, центральном тексте иудаизма. Но мужчины также носили головные уборы как модный образ. Тенденция 18-го века, когда мужчины позировали для портретов в тюрбанах, была «транскультурным маскарадом инсценированной мужественности», — сказал Стейнманн.

Выставка, пересекающая гендер, географию и эпоху, поднимает вопрос: а являются ли платки универсальным аксессуаром? «Ответ не так однозначен, — сказал Стейнманн.

«Но голова, как и тело, украшалась или покрывалась во всех культурах во все времена».

  • Ярмулка, митра или вуаль: религиозные головные уборы по всему миру

    Ярмулке

    Европейские евреи начали носить ермолку, или кипу, в 17 и 18 веках, превратив тюбетейку в религиозный символ.Ожидается, что набожные евреи покрывают голову, но ткань не так уж важна, и шляпа или шарф тоже допустимы. Еврейский закон Галахи требует, чтобы мужчины и мальчики покрывали голову, когда они молятся, посещают синагогу, еврейское кладбище или изучают религию.

  • Ярмулка, митра или вуаль: религиозные головные уборы по всему миру

    Митра

    Митра — церемониальный головной убор, который носят епископы, в основном в Римско-католической церкви. Он восходит к 11 веку, с высокой остроконечной шляпой с глубокими разрезами по бокам и украшенной сзади двумя лентами, символизирующими Ветхий и Новый Заветы.

  • Ярмулке, митра или вуаль: религиозные головные уборы по всему миру

    Дастар

    Члены сикхской веры, монотеистической религии, основанной в северном регионе Индии Пенджаб в 15 веке, носят дастар. Дастар обычно носят мужчины, среди которых популярным является оранжевый цвет. Под тканевым головным убором, который каждое утро заново завязывают, мужчины-сикхи отпускают волосы свободно.

  • Ярмулке, митра или вуаль: религиозные головные уборы по всему миру

    Чадор

    На фарси слово чадор означает «палатка», и именно это одеяние носят соблюдающие мусульманские женщины в некоторых частях Ближнего Востока. напоминает.Обычно черный, он покрывает женщину от головы вниз, скрывая форму тела, открывая только лицо. Чадру надевают поверх обычной женской одежды.

  • Ярмулка, митра или вуаль: религиозные головные уборы по всему миру

    Покров монахини

    Монахини почти всегда носят отличительную вуаль, чтобы завершить их религиозную одежду, привычку. Покровы новичков белые, а якобы монахини обычно носят черную вуаль или вуаль цвета их привычки. В зависимости от религиозного ордена вуали бывают разных размеров и форм.Некоторые из них сложны и покрывают всю голову женщины; другие просто прикалываются к волосам сестры.

  • Ярмулка, митра или вуаль: религиозные головные уборы по всему миру

    Платок

    Является ли женский головной платок религиозным головным убором или символом угнетения? В частности, на Западе этот вопрос продолжает оставаться предметом жарких споров. Это, безусловно, самый известный женский головной убор. Турецкие женщины (как на этой фотографии) завязывают платки иначе, чем женщины в арабских странах.

  • Ярмулке, митра или вуаль: религиозные головные уборы по всему миру

    Sheitel

    Ультраортодоксальная еврейская хасидская община в Нью-Йорке имеет строгие правила для замужних женщин, которые обязаны брить волосы и носить парик. «Шейтель». В своих мемуарах-бестселлерах 2012 года «Неортодоксальные» американская писательница Дебора Фельдман описывает свое взросление в ультрарелигиозной группе.

  • Ярмулка, митра или вуаль: религиозные головные уборы по всему миру

    Биретт

    Кусок ткани, полоски картона и кисточка — вуаля, биретт, головной убор, который носят римско-католические священники с 13 века .В Нидерландах, Германии, Великобритании и Франции шляпа имеет четыре угла. Во многих других странах их три.

  • Ярмулка, митра или вуаль: религиозные головные уборы по всему миру

    Биретт

    Кусок ткани, полоски картона и кисточка — вуаля, биретт, головной убор, который носят римско-католические священники с 13 века . В Нидерландах, Германии, Великобритании и Франции шляпа имеет четыре угла. Во многих других странах их три.Если вы помните персонажа Дона Камилло (которого сыграл французский актер Фернандель в серии фильмов 1950-х и 60-х годов), вы знаете шляпу!

  • Ярмулке, митра или вуаль: религиозные головные уборы по всему миру

    Tagelmust

    Хлопковый шарф длиной до 15 метров носят мусульманские туареги-берберы по всей Западной Африке. Тагель должен прикрывать голову и натягивать рот и нос на разносимый ветром песок в пустыне. Головной убор в стиле тюрбан носят только взрослые мужчины.Когда цвет индиго синий, краска тагельмуста может растираться по коже, поэтому туарегов называют «синими людьми пустыни».

  • Ярмулка, митра или вуаль: религиозные головные уборы по всему земному шару

    Штреймел

    Еврейская шляпа из штреймеля сделана из бархата и имеет широкую меховую оторочку, обычно соболя. Женатые мужчины носят шляпу по еврейским праздникам и религиозным праздникам. Привлекающие внимание головные уборы возникли в хасидских общинах на юго-востоке Европы, и эта традиция почти исчезла в Европе после Холокоста.

  • Ярмулке, митра или вуаль: религиозные головные уборы по всему миру

    Шляпы и чепчики

    Амиши — консервативная христианская группа в Северной Америке, возникшая в традициях движения анабаптистов в Швейцарии и на юге Германии. Первые амиши бежали в США в начале 18 века, спасаясь от религиозных преследований. Они живут простой жизнью и избегают современных технологий и удобств. Женщины носят простые шляпки; мужчины носят соломенные или фетровые шляпы.

    Автор: Клаус Кремер (db)


ПОСМОТРЕТЬ :: СОЛНЦА + ШАРФЫ

Мне нравится ставить перед собой цели на каждый модный сезон — что-то, что вытолкнет меня из рутины и будет направлять некоторые из моих покупок и направление стиля в зависимости от погоды. Итак, на лето? Я думаю, что сочетание действительно потрясающих и смелых солнцезащитных очков в сочетании с мастерством изготовления платков на голову — вот где я сосредоточу свои усилия …

Но с чего или с чего начать !? Есть серьезно , так много вариантов для солнцезащитных очков, а также немало для шарфов.Так что, естественно, мне пришлось собрать некоторые из моих любимых пар …

1. солнцезащитные очки + тюрбан // 1. солнцезащитные очки + шарф // 3. солнцезащитные очки + шарф

Если вы не умеете завязывать шарфы, обманываете меня и следите за трендом тюрбанов — я возьму свой с блестками! А еще те солнцезащитные очки в супер-винтажном стиле внизу? Вверху моего списка (всего 20 долларов!)

1. солнцезащитные очки + повязка // 2. солнцезащитные очки + шарф // 3. солнцезащитные очки + шарф

Поскольку этот образ автоматически создает атмосферу ретро, ​​я должен сказать, что первое сочетание здесь является обязательным.Лучшая часть? Если вы думаете, что не наденете их до смерти, вы можете легко создать этот образ по дешевке — солнцезащитные очки от Forever21 и повязка для головы (которая поставляется с множеством узоров) всего за 26 долларов в Nordstrom. Лично я бы выбрал второй вариант на этой доске в мгновение ока.

1. солнцезащитные очки + шарф // 2. солнцезащитные очки + шарф // 3. солнцезащитные очки + шарф

Мне всегда говорили, что красный — мой цвет, поэтому я думаю, что некоторые красные оттенки также должны быть в ротации этим летом.Мне нравится, что первые тезисы чуть более прозрачные и легкие! Все эти варианты будут хорошо сочетаться с моим любимым оливково-зеленым бикини …

Ознакомьтесь с массой дополнительных опций ниже и поиграйте в своем собственном стиле микширования и подбора! Какие из них вам больше всего нравятся?

[show_shopthepost_widget]

[show_shopthepost_widget]

изображений :: karen walker visible collection // wwd paris fashion week

знаменитостей в очках и платках для укладки | Мода и стиль жизни

Знаменитости часто задают модные тенденции, предлагая нам новые комбинации модных предметов и обычно демонстрируя уникальные и необычные способы стилизации нашей одежды.Одно из самых красивых модных сочетаний — платок с очками. Этот скромный шарф, увековеченный такими актрисами, как Одри Хепберн и Мэрилин Монро , использовался по-разному: от свободного кроя с запахом 50-х годов до более узких узлов последних десятилетий.

Я подумал, что мы рассмотрим некоторые из самых последних стилей головных платков, которые носят знаменитости, и очки, которые они выбрали для них, чтобы дать вам вдохновение для вашего собственного летнего и осеннего стиля.

Тайра Бэнкс

Нет никаких сомнений в том, что Тайра Бэнкс является огромным вдохновителем моды. Ее карьера модели началась, когда ей было всего пятнадцать лет, и она работала моделью для всех крупнейших имен в мире моды. Она была первой женщиной афроамериканского происхождения, появившейся на обложках журналов GQ и Sports Illustrated Swimwear Edition. Она также снялась в нескольких фильмах и телесериалах, и, конечно же, она является создателем и ведущей телешоу America’s Next Top Model, целью которого является поиск новых модельных талантов в США.Аккаунт Тайры в Instagram — это прекрасное сочетание модельных изображений и откровенных повседневных моментов.

Хотя у Тайры есть несколько модных изображений ее стильных головных платков, именно это изображение действительно привлекло мое внимание, поскольку она выглядит такой расслабленной и счастливой. Тайра носит черно-белый шарф, который, похоже, завязан на затылке, создавая простой стиль покрытой головы, который действительно подчеркивает ее длинные локоны. Она соединила образ с розовыми очками-авиаторами, чтобы создать непринужденный, непринужденный красивый образ.

CH Каролина Эррера SHE070

Чтобы воссоздать эту прохладную летнюю атмосферу, мы рекомендуем солнцезащитные очки CH Carolina Hererra SHE070, которые очень похожи на те, которые носит Тайра на этом фото. у них розовые линзы, которые темнее вверху и светлее внизу, и у них тонкая золотая оправа — они идеально подходят для создания подобного женственного летнего образа.

Алисия Киз

Алисия Аугелло Кук, более известная под своим сценическим псевдонимом Алисия Киз, — одна из самых знаковых американских музыкантов последних двух десятилетий.Она родилась и выросла в районе Адской кухни на Манхэттене, районе, известном преступностью, насилием и бедностью. С тех пор она сказала, что благодарна за то, что выросла в таком мире взлетов и падений, потому что все это подпитывало ее музыкальное вдохновение. Одна из ее самых популярных песен, Empire State of Mind, рассказывает о бетонных джунглях города и средних улицах. В детстве она любила музыку и пение, и особенно ее тянуло к игре на фортепиано, которую она начала изучать в возрасте семи лет.В 12 лет она написала свое первое музыкальное произведение о смерти деда. Она была подписана на Columbia Records, когда ей было всего пятнадцать лет, и с тех пор она выросла в зрелости, таланте и вдохновении не только в своей музыке, но и в своей гуманитарной и благотворительной деятельности. Она дважды была названа одним из 100 самых влиятельных людей журнала Time.

На этом красивом и ярком снимке в Instagram Алисия отмечает цвет, яркость, индивидуальность и любовь. На ней розово-золотистый платок, завязанный на верхней части ее лба, полностью закрывая ее волосы и полностью акцентируя внимание.Ее солнцезащитные очки также имеют узор, но имеют более глубокий вишневый и фиолетовый дизайн. Хотя на бумаге сочетание ярких цветов и узоров не звучит так, как будто это должно работать, на практике это потрясающе необычный вид, который в сочетании с фиолетовыми серьгами действительно работает. Мне нравится этот образ, и я думаю, что это тот, который, если носить его с уверенностью и широко улыбаться, действительно вскружит людям головы.

Вау Супер Ницца 2

Эти солнцезащитные очки Woow SUPER NICE 2 не такие яркие, как у Алисии, и имеют другую форму оправы, но я выбрал их, потому что на них жирный узор, и это самая большая особенность изображения выше — это сочетание узора и текстура.Эти очки Woow можно легко сочетать с более ярким и смелым головным платком, чтобы создать тот же образ, который создает Алисия — просто не забудьте надеть и свои самые смелые серьги!

Июнь Амвросий

Джун Эмброуз — знаменитый американский стилист и дизайнер одежды, который работал с такими людьми, как Алисия Киз, Уилл Смит, Мисси Эллиот, Мэри Дж. Блайдж и многими другими, создавая необычные и новаторские украшения для красной ковровой дорожки, стили для музыкальных клипов и многое другое. Эта модная предпринимательница не только создает стили для знаменитостей, она также занимается модным писательством и имеет собственную линию обуви, коллекцию очков и линию одежды.Она — одно из самых горячих имен в моде среди знаменитостей, но она не всегда работала в индустрии моды, имея финансовое образование, которое, по ее словам, дало ей фундамент, необходимый для того, чтобы иметь возможность работать на себя и начать свою собственную компанию. .

Когда дело дошло до выбора фотографии Джун с косынкой и очками, я был совершенно избалован выбором. Это стиль, который не только подходит Джун, но и тот, с которым она экспериментирует, выбирая разные ткани, размеры и цвета.На этой удивительной ее фотографии в Лувре она создала классический полностью черный образ с изюминкой. Выбранные ею изделия имеют множество складок, которые придают образу текстуру и не дают ему выглядеть слишком однотонным. Трудно увидеть, где застегивается шарф, но все детали обертывания сосредоточены на передней части, создавая квадратный необычный силуэт, который так хорошо работает.

Роберто Кавалли RC1047

Эти удивительные солнцезащитные очки Roberto Cavalli RC1047 — отличный вариант для тех, которые Джун носит на изображении выше, поскольку они имеют небольшую шестиугольную форму, аналогичную оправе, у них полный обод и они очень большого размера.Что делает эти очки еще лучше, так это золотая змея на дужках. Эти очки идеальны и будут эффектно смотреться в паре с классическим черным шарфом, как у Джун.

Какой образ знаменитости тебе больше всего нравится? Дайте нам знать в наших социальных сетях! Есть время прочитать еще одну замечательную статью? Почему бы не узнать, какие ретуши очков останутся здесь надолго. . .

Не забудьте пометить свои фотографии #selectspecsselfie, чтобы иметь возможность быть отмеченными!

Следуйте за нами:

.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.