Шанель времена года: Купить Chanel, фирменный бутик Шанель, адрес магазина в Москве

Содержание

Сhanel обновил бутик в Галереях «Времена Года»

Опубликовано
10 июл. 2019 г.

В июне в Галереях «Времена Года» открылся обновленный бутик французского дома Chanel, сообщила пресс-служба торгового комплекса. Теперь бутик, открытый в 2008 году, располагается на двух этажах, а его площадь увеличилась до 560 квадратных метров. Ассортимент включает все последние коллекции бренда: прет-а-порте, сумки, обувь, очки и аксессуары, а также широкий выбор ювелирных украшений и часов.

Интерьер обновленного бутика Chanel в Галереях «Времена Года»


Дизайн бутика разработал нью-йоркский архитектор Питер Марино. Вдохновением для него послужила квартира мадемуазель Шанель. В интерьере с текстурами ручной отделки стен с перламутровым покрытием сочетаются материалы из золотого металла, мрамора, стекла и лака. Дополнением служат шелковый и тканый шерстяной ковер и твидовая обивка. Все предметы интерьера выполнены на заказ, как и работы художников Питера Дейтона и Шелтера Серра.

У входа расположилась зона аксессуаров. Здесь представлены сумки, кожаные изделия, бижутерия, шарфы и очки. С левой стороны — ювелирные украшения и часы. В дальнем правом углу находится обувной отдел, а за ним – два зала, полностью отведенные под коллекции прет-а-порте.

Клиенты могут отдохнуть на диванах из твида, расположенных в примерочных. На втором этаже находится VIP-салон. Он предназначен для примерок «в обстановке исключительной роскоши».

Copyright © 2021 FashionNetwork.com All rights reserved.

Новые коллекции в CHANEL!


 

BLEU DE CHANEL
БРИТЬЕ СО ВКУСОМ

Бритье – это настоящее искусство, в котором заключен культурный феномен. Современный мужчина, желающий выглядеть как человек с хорошим вкусом, обязан овладеть этим искусством сполна. Тем более, сейчас, когда бороды, бакенбарды и усы стали одним из важнейших элементов образа, уход за ними стал одним из способов подчеркнуть собственную индивидуальность.

Именно таким мужчинам CHANEL предлагает уникальную коллекцию «SHAVE IN STYLE», вобравшую в себя основы искусства бритья. Она состоит из двух профессиональных средств, крема для бритья «BLEU DE CHANEL» и увлажняющего геля после бритья «BLEU DE CHANEL», которые совершенно непринужденно вписываются в повседневную жизнь. Эти базовые средства гарантируют идеальное бритье, оставляют после себя изысканный, сдержанный аромат, и никак не ограничивают свободы экспериментов с собственной внешностью. Средства для бритья придают дополнительную насыщенность древесным нотам аромата «BLEU DE CHANEL» и делают их более стойкими.

 

 

 

ТУАЛЕТНАЯ ВОДА «CHANCE EAU VIVE»

Мадемуазель Шанель часто говорила, что шанс выпадает лишь тем, кто полон решимости воспользоваться им. Шанс как взрыв оптимизма, как вихрь.

Аромат-талисман, настоящий выигрыш, благодаря неожиданной композиции, которая воплощается в трех вариациях. Туалетная вода «CHANCE EAU VIVE» — творение 2015 года. Вдохновляющий импульсивный аромат, словно неукротимая энергия, захватывает самых удачливых. Жизненная сила, которая распространяет невероятное притяжение. Пикантные цитрусовые ноты пронизывают свежестью и дарят аромату яркое звучание. Его сопровождают жасмин и белый мускус, а в шлейфе раскрывается мягкий ветивер с аккордами кедра и благородного ириса.

В 2016 году аромат пополнится новыми форматами – 35 мл и 150 мл.

ПАРФЮМИРОВАННАЯ ВУАЛЬ ДЛЯ ВОЛОС «CHANCE EAU VIVE»

В 2016 году линия «CHANCE EAU VIVE» пополнится вуалью для волос.
Парфюмированная вуаль для волос «CHANCE EAU VIVE» усиливает цветочный-пикантный шлейф туалетной воды благодаря нотам, наполненным свежестью и жизненной силой, а также не сушит волосы.

 

 

 

LES BEIGES
ЕСТЕСТВЕННОЕ СИЯНИЕ ОТ CHANEL

Коллекция «LES BEIGES», как ода красоте, возводит естественность в ранг стиля. Она не требует сложных ритуалов красоты: времена года сменяются своим чередом, а кожа, освобожденная от сезонной зависимости, сияет свежестью легкого загара круглый год. Еле уловимый ветерок, придающий щекам нежный румянец, лучи солнца, в которых лицо моментально хорошеет, бодрящий утренний воздух, дарящий лицу ощущение ни с чем не сравнимой свежести: все это в сумме, создает необыкновенный эффект естественного сияния.

ТОНАЛЬНЫЙ ФЛЮИД С ЭФФЕКТОМ ЕСТЕСТВЕННОГО СИЯНИЯ

Последнее пополнение в коллекции – тональный флюид с эффектом естественного сияния «LES BEIGES», дарящий несравненную свободу. Оригинальная формула этого средства разработана с учетом всех новейших достижений оптической науки, а техника нанесения предельно облегчена. Никогда еще красота кожи не была столь естественной. 

 

 

 

SUBLIMAGE LA CREME
Фундаментальный регенерирующий крем для лица, шеи и зоны декольте.

10 лет назад в мире красоты произошло значимое событие, которое изменило ход истории ухода за кожей от CHANEL раз и навсегда. На небосклоне средств по уходу за кожей CHANEL появилась новая звезда — фундаментальный регенерирующий крем для лица и шеи «SUBLIMAGE LA CREME».

Совершенный глобальный антивозрастной уход за кожей помогает восстановлению всех основных естественных функций и, в то же время, дарит наслаждение. Универсальное и современное средство, идеальное сочетание роскоши и эффективности действия.

Признанная звезда всей линии SUBLIMAGE. Крем представлен в трех обновленных текстурах. В течение ночи и дня он борется со всеми признаками возраста. Его чудодейственный восстановительный эффект основан на экстрактах, полученных из цветов, плодов и эфемеров ванили. Средство направленно воздействует на пять факторов жизнедеятельности клеток кожи, без которых немыслима красивая и ухоженная кожа.

 

 

 

L.A. SUNRISE
ВЕСЕННЯЯ КОЛЛЕКЦИЯ МАКИЯЖА 2016

Создавая коллекцию «L.A. SUNRISE», студия макияжа CHANEL стремилась передать яркие тона и брызжущую через край энергию калифорнийского утра. Полоски в румянах «SUNKISS RIBBON», эксклюзивном продукте макияжа, складываются в предрассветную розовую палитру, и на лице вспыхивает румянец, будто от бьющих через край чувств. Тени для век «LES 4 OMBRES» своим завораживающим мерцанием сделают взгляд искрящимся. На губах пылает яркая помада-блеск для губ «ROUGE COCO SHINE», вобравшая в себя весь драйв Лос-Анджелеса. С ней невозможно остаться в тени… Коллекция «L.A. SUNRISE» делает ставку на яркость и блеск.

 

 

  

Chanel Coco Mademoiselle EDP — любовь на все времена | Отзывы покупателей

Доброго времени суток!  
Вроде бы уже всё давно сказано про этот аромат, но так хочется поговорить о нем… — Chanel Coco Mademoiselle EDP


По своей уже сложившей традиции к каждому посту об аромате я прикрепляю промо. Одно из моих любимых фото, которые так точно подходят к данному аромату  


Chanel Coco Mademoiselle — дата начала выпуска ароматов с 2001 года
Chanel Coco Mademoiselle – свежий, шипровый цветочно-пряный аромат, созданный компанией CHANEL в 2001 году. Он, как дань восхищения яркой личности — смелой, непревзойденной, вечно молодой Коко Шанель, перевернувшей мир моды чистыми линиями своего стиля.

Chanel Coco Mademoiselle — это творение парфюмера Жака Польже (Jacques Polge), чье имя вот уже 30 лет неразрывно связывают с большинством самых известных и популярных ароматов французского бренда. В качестве источника вдохновения — образ молодой Коко Шанель. По словам представителей дома CHANEL, Coco Mademoiselle могла бы носить сама Габриэль Шанель в свои 21 на заре XXI столетия.

Пирамида аромата:

Верхние ноты: апельсин и бергамот
Ноты сердца: жасмин и утренняя роза
Ноты шлейфа: пачули, ветивер, ваниль и белый мускус

Мое знакомство с этим ароматом произошло на 2 курсе. Мне было 18 лет и подруга попросила в подарок на этот аромат. Это была любовь с первого затеста, но подарок то был подруге, да и не созрела я тогда для этого аромата.

Каждый мой поход по магазинам начинался с одного и того же: стенд Шанель > Коко Мадмуазель > блоттер и всё — я уже витала где-то в облаках)
Спустя несколько лет я всё же видимо «дозрела» до этого аромата. В свой день рождения, в дождливый и холодный день 24 октября я поняла, что этот парфюм нужен мне срочно и необходимо прямо сейчас в 8 часов вечера! Так спонтанно я приобрела для себя действительно новую любовь.
По этому аромату мои коллеги и друзья узнают меня везде — практически так же как и с моей мелодией на тлф) Срабатывает рефлекс — Инна где-то рядом или только что прошла 🙂

Благородный, роскошный, дорогой — такие ассоциации у меня с этим ароматом. Несмотря на то, что большинство девушек уверены, что Коко Мадмуазель нужно носить только на каблуках, в шубе, в платье — тут я поспорю. Для меня этот аромат как вторая кожа — так мы с ним слились. Я ношу его везде и всегда — быть может поэтому он и ассоциируется у моего окружения именно со мной. Ведь как можно снять вторую кожу, только лишь надев кроссовки с джинсами, верно?)

Заметила такую тенденцию: если в пирамиде присутствует бергамот — аромат мне точно понравится)
Что касается раскрытия Коко Мадмуазель: после первого пшика слишком резко звучит апельсин и бергамот(для меня отлично, моё семейство, любители компотных ароматов начинают бурчать, что аромат слишком резкий), и можно почувствовать горчинку грейпфрута и уже потом я ощущаю теплые запахи пачули, ветивера и чуточку розы.
Аромат шлейфит очень хорошо! Что мне безумно нравится 🙂
Не сказала бы, что прямо таки стойкий — к концу дня всё же хочется «обновить».
35 ml мне хватило с конца октября до начала марта. Думала купить еще раз, но к нам пришла весна и пришло время сменить на что-то более лёгкое (кстати, альтернативу на весну я нашла себе очень даже неплохую).
Теперь я с нетерпением жду осени, чтобы опять встретиться со своей любовью  
Цена:

около 2700 за 35ml без учета скидок

Приложение — Коммерсантъ Стиль (126436)

«Платье создается из ткани, а не из украшений, которыми его можно дополнить»,— каждое высказывание Габриэль Шанель звучит сегодня как манифест. Потому выставку, которая откроется этой весной в парижском музее городской моды Пале Гальера, назвали «Габриэль Шанель. Манифест моды».

Этапы жизни дизайнера показаны через наряды и предметы гардероба, которые придумала и создала Шанель. Выставка исследует развитие стиля Коко, появление знаменитых символов дома — маленького черного платья, спортивных моделей 1920-х годов, утонченных платьев 1930-х, аксессуаров, украшений, парфюма. Десять архивных фотографий разных лет делят жизнь на десять глав: война и закрытие дома, появление Кристиана Диора и его new look, возвращение Габриэль в высокую моду и так далее. Кураторы во главе с новым директором Пале Гальера Мирен Арзаллуз деликатно обошли тему личной жизни Мадемуазель и не стали касаться того, что не имело отношения к работе. Но и без этого набралось более 350 экспонатов, которые собирали по всему миру.

Габриэль Шанель в Биаррице, 1920 год

Фото: George Bernstein Gruber Collection / предоставлено Chanel

Примечательно и то, что модный дом Chanel поддержал не только выставку, но и масштабную реконструкцию здания музея. После выставки, посвященной Габриэль Шанель, в музее откроется большая ретроспектива французского журнала о моде Vogue, которому в этом году исполняется 100 лет.


Габриэль Шанель на своей вилле La Pausa, курорт Рокбрюн-Кап-Мартен, Французская Ривьера, 1938 год

Фото: © Photo Roger Schall — Collection Schall

Редакция «Коммерсантъ. Стиль» публикует отрывок эссе «Шанель, новая женщина как денди», которое специально к открытию выставки написала профессор истории и теории моды Кэролайн Эванс.

«Ипподром где-то на юге Франции, год 1907-й или 1908-й. Габриэль Шанель около 25, и выглядит она шикарно и спортивно одновременно: мужское пальто, белый воротник, галстук и соломенная шляпа, которую она сама смастерила. По-мужски непринужденная поза — руки в карманах пальто, бинокль на ремешке через плечо. Во времена, когда женщины всячески демонстрировали модными нарядами свою социальную и экономическую зависимость от мужчин, явиться в таком виде на скачки было верхом дерзости. Шанель не была похожа ни на одну из присутствовавших дам, по чьим сложным нарядам и богато декорированным шляпкам можно было определить, какую роль в их жизни играл сопровождавший их мужчина — был он мужем, любовником или отцом. Шанель же в те времена состояла в свободных отношениях и отделяла себя от женского сообщества — в первую очередь тем, что носила вещи из мужского гардероба, как будто сохраняя социальное инкогнито: галстук принадлежал ее возлюбленному Этьену Бальзану, а пальто — другу, барону Фою.

Габриэль Шанель в Венеции, 1936 год

Фото: Photo V.H. Grandpierre / Vogue Paris / предоставлено Chanel

«До того как стать брендом, Шанель была авантюристкой»,— пишет Лилу Маркан, управляющая домом моделей в последние годы жизни Мадемуазель. В свои 20, а может, и раньше Шанель придумала особый вид дендизма, социального маскарада, от которого никогда не отказывалась: это была возможность казаться той, кем она на самом деле не являлась, но при этом не быть той, кем она казалась. Эллен Моэрс (писательница, совершившая первую попытку исследования женской литературы отдельно от мужской.— «Коммерсантъ. Стиль») описывала, как в конце XIX — начале XX века денди проложили путь «новой женщине» — женщине с сигаретой, на велосипеде и с собственным мнением впридачу. И все же между этими двумя образами существовала преемственность. Шанель с ее социальной мобильностью и щегольством во многом походила на английского денди Джорджа Браммела, который использовал свою элегантность, остроумие и определенную степень бравады, чтобы войти в те круги общества, к которым он не принадлежал по рождению. Писатель Жюль Барбе д’Оревильи в своем небольшом трактате, посвященном Браммелу (трактат был опубликован в 1861 году.— «Коммерсантъ.Стиль»), пишет о фундаментальной гендерной неопределенности денди — описание, которое справедливо применить и к той манере, с которой Шанель входила во французское общество полвека спустя. Барбе д’Оревильи употребляет термин «гермафродиты истории» и пишет о «двойственной и даже множественной природе и неясной интеллектуальной гендерной принадлежности».

Вечерние платья из коллекции «осень–зима 1926/27», темно-синий креп-жоржет, шелковая бахрома; креп цвета слоновой кости, шелковая бахрома. Фото Julien T. Hamon

Фото: Julien T.Hamon / предоставлено Chanel

Но дендизм Шанель ни в коем случае нельзя сравнивать с трансвестизмом — это будет абсолютно неверное толкование фактов: важно не то, что Шанель носила мужские вещи, а то, что она понимала, насколько современными они были, и то, что на протяжении всей жизни она развенчивала стереотипы и меняла гендерную принадлежность каждого предмета гардероба и ставила под сомнение фундаментальную природу мужественности и женственности.

Костюм, коричневый шерстяной твид с белыми вкраплениями, 1927–1929 годы. Фото Julien T. Hamon

Фото: Julien T.Hamon / предоставлено Chanel

Как и Шанель, первые писатели, рассуждавшие о дендизме, всерьез задумывались о вопросах гендера, Моэрс напоминает нам, что Барбе д’Оревильи возвел дендизм на уровень интеллектуальной позиции. А для Шанель это была позиция профессионала, работавшего в эпоху модернизма. После Второй мировой войны она объясняла писателю Полю Морану, почему оделась на скачки именно так: «Паддок до 1914 года! Я тогда и понятия не имела, что, посещая скачки, наблюдаю смерть роскоши, смерть XIX века, конец эпохи… Поэтому я и родилась, поэтому я так долго просуществовала, потому и наряд, который я надела в 1913-м, можно и сейчас носить — в 1946-м, потому что новые социальные условия все еще напоминают те, которые заставили меня надеть все это».

Вечерние платья из коллекции «осень–зима 1924/25», черный шелковый шифон, черный шелковый креп, расшитый стеклярусом. Фото Julien T. Hamon

Фото: Julien T.Hamon / предоставлено Chanel

Шанель дожила до риторики и полемики в моде. Когда-то, до 1914 года, она увидела на ипподроме женщину с железной рукой и нашла это в высшей степени элегантным. Протез может быть очень элегантным аксессуаром для постоянно развивающейся и меняющейся личности, заключила она…

…А вот еще одна фотография, 1925 года, здесь Шанель на яхте Flying Cloud герцога Вестминстерского. И хотя наряд ее тут намного женственнее, поза и короткие волосы выдают в сорокалетней женщине грацию сорванца. Прошло почти двадцать лет после той фотографии на ипподроме; в мире, который изменили войны и революции, Шанель стала успешным дизайнером и видной бизнес-леди. А когда-то она прославилась тем, что сделала для женщин первую спортивную одежду.

Образ из коллекции «весна–лето 1927»: шелк цвета слоновой кости. Фото Julien T. Hamon

Фото: Julien T.Hamon / предоставлено Chanel

В 1916 году ее бежевые короткие платья, едва прикрывавшие лодыжку, «покончили с благонравным жестом, которого наивные мужчины сладострастно ждали — жестом, когда женщины подбирали юбки, поднимаясь по ступенькам. Для женщин это стало завершением определенной эпохи», писала Эдмонда Шарль-Ру (главный редактор французского Vogue с 1954 по 1966 год.— «Коммерсантъ. Стиль»). Шанель была совершенно новой женщиной; женщиной, чья одежда была лишена намеков. Вот тогда-то ее модернизм и пересекся с дендизмом.

Платье и накидка из шелкового трикотажа, 1922–1928 годы

Фото: предоставлено Chanel

Журналист и писатель (автор романа «Мадемуазель: Коко Шанель и пульс истории», 2014 год.— «Коммерсантъ. Стиль») Ронда Гарелик утвержает, что фигура Шанель олицетворяла собой переход между такими явлениями в моде, как дендизм XIX века и культ знаменитостей века XX. И хотя крой ее вещей был прост, он скрывал сложность натуры дизайнера и заключал в себе те элементы, которые впоследствии стали фирменным стилем Габриэль — той, которая буквально создала образ современной женщины. И как денди в XIX веке начали носить свои охотничьи наряды на светские приемы, так и Шанель превращала ткани «для бедных» в модные спортивные костюмы для элиты. И вот на этой фотографии на яхте она как раз в той самой одежде, которую носит с присущим ей задором. Она сидит прямо, скрестив ноги, в непринужденной позе. Она часто говорила: «Все суставы тела так или иначе соединены со спиной, поэтому все движения начинаются со спины».

Соломенная шляпа с черной сатиновой лентой, 1913–1915 годы

Фото: предоставлено Chanel

Прав был Барбе д’Оревильи, когда писал, что дендизм — способ жить, а не способ одеваться. Своих моделей Шанель учила двигаться и стоять так же, как она. И клиентам она предлагала не что иное, как собственный стиль и облик. Шанель было недостаточно просто одеть женщину, она хотела сформировать личность, стиль и даже образ мысли; научить ее «идти ровно, подбородок вверх, плечи вперед, бедра развернуты, как у наездника. Научить правильно бегать и сидеть, скрестив ноги». Как сказал бы Барбе д’Оревильи, «для денди, как и для женщин, казаться значит быть»»…

Кэролайн Эванс. Перевела с английского Натела Поцхверия


Ряд волшебных превращений

Вернуться

Ряд волшебных превращений

Как жакет Chanel стал самым узнаваемым предметом одежды XX века и остается таким до сих пор?


Когда в 1954 году Габриэль Шанель решила вернуться в Париж и вновь открыть свой дом Chanel — после почти 10 лет отсутствия там и почти 15 лет отсутствия в моде вообще — главным ее двигателем было раздражение. Она вообще была раздражительна, сварлива, заносчива, нетерпима — собственно, все это, в совокупности составлявшее ее дурной характер, и двигало ее блестящую карьеру. На этот раз Шанель была раздражена стойким успехом Кристиана Диора и его new look. Он воплощал все, что она ненавидела в моде и против чего боролась все время своей оглушительной славы между двумя мировыми войнами: жесткие конструкции, затянутые талии, многоярусные и многокилограммовые кринолины, пуш-ап, железобетонные узкие жакеты, в которых не возможно было поднять руку, корсеты, в конце концов.


Кутюрное платье Christian Dior, 1953 год  

Мода 50-х — это избыточная пышность, помпезная декоративность, скованность, конструктивная переусложненность и, главное, архаизация социо-культурной позиции женщины. В этих платьях из 50 метров шелка с жестким корсетом, пушапом и накладными валиками на бедрах, не то что бродить, прыгать и бегать (то есть вести тот самый активный образ жизни, который так любила сама Шанель), но и просто ходить и сидеть было непросто


Коко Шанель во время работы в салоне на улице Камбон 

Итак, женщины-цветы, ненавистные Шанель. Именно они и становятся концептуальным центром возвращения Шанель. Она отталкивается от этого образа и предлагает нечто решительно противоположное — минимализм, простоту и функциональность кроя, poverty de luxe («роскошную бедность»), свободу движений, сдержанность декора и не больше 5 метров ткани вместо 50. 

После эпохи Ар Деко, когда главными парижскими кутюрье были женщины — сама Шанель, Жанна Ланван, Мадлен Вионе, Эльза Скиапарелли, в послевоенном Париже ими опять стали мужчины — Кристобаль Баленсиага, Кристиан Диор, Жак Фат, Робер Пиге, Жак Эйм. И это тоже раздражало Шанель, которая всегда считала, что мужчины не понимают женский потребностей в одежде. Они стремятся превратить женщин в красивый объект интерьера, а она — дать им свободу и комфорт, сделать их действующим субъектом. Она называла дизайн Диора «нелогичным» и говорила, что он совершенно не понимает, как устроено женское тело. 


Модель в классическом жакете Bar Christian Dior, 1955 год 

Такова была идеология возвращения Шанель. Для ее практического воплощения ей нужен был предмет, который сможет стать символом новой эры Chanel и хитом продаж одновременно. И таким ударным предметом в ее первой же коллекции стал жакет Chanel — и с тех пор так и не перестал им быть. 


Модели в жакетах Chanel, 1960-е годы 

Как и всегда, в поисках чего-то нового и эффектного Шанель изучила мужской гардероб. Причем, на этот раз в прямом смысле этого слова, и вполне конкретный гардероб — своего любовника Хью Ричарда Артура Гросвенора, герцога Вестминстерского, которого близкие называли «Бендер». Именно в его гардеробе еще в 20-е Шанель обнаружила все разнообразие традиционных британских пиджаков — для всяческих сельских радостей (разной охоты, рыбалки, пикников, деревенских ярмарок — всего того, что нам сейчас так подробно живописует Downton Abbey), с накладными карманами и разумеется, из твида. Твид — а именно классический шотландский Harris Tweed, которые делался (и до сих пор делается вручную и по технологии примерно XIX века) на шотландском архипелаге Внешние Гебридские острова, и стал ее последним любимым материалом. Шанель познакомилась с Гросвенором в 1923 году, а первый твидовый жакет появился в ее коллекции в 1925-м. То есть уже в 1924 Шанель разместила заказ на твид для своих костюмов на одной из многочисленных фабрик Северной Шотландии. 


Коко Шанель, 1932 год 

И вот в 1954, через почти 20 лет, Шанель вспомнила все, что знала о традиционном шотландском твиде и о традиционных английских пиджаках. Именно они дали ей и главную идею для формы ее жакета. И тут тоже была контрадикция Диору: если диоровский жакет Бар был связан с нарядами красавиц Belle Époque — затянутая талия, обтянутая грудь и зафиксированные плечи, жесткие корсетные вставки и проклеенные полочки, то жакет Chanel связан с британской мужской классикой эдвардианской эпохи — прямой, свободный, мягкий, ничего не обтягивающий и максимально удобный в движении. 


Коко Шанель в твидовом костюме в салоне на улице Камбон 

В 1954 году вернувшаяся в Париж и в парижский кутюр Габриэль Шанель стояла перед камерами и давала интервью на фоне коромандельских ширм в своих апартаментах на улице Камбон (где она давно не уже не жила) с сигаретой на отлете и в костюме, который она только что показала в своей новой коллекции и будет показывать во всех следующих. Это была прямая юбка и прямой твидовый жакет без воротника и лацканов, с круглым вырезом, отделанный контрастным галуном с четырьмя карманами, шелковой подкладкой и цепочкой, пришитой по нижнему краю для идеальной посадки. Примерно в таком как, например, кутюрный жакет 60-х годов малинового цвета с темно-синей отделкой — редкий и ценнейший образец прижизненной работы Шанель, вполне достойный коллекции Musee des Arts Dekoratifs. Даже брошь с кристаллами Gripoix там тоже присутствовала. 


Прижизненный кутюрный жакет Chanel из коллекции Vintage Voyage

Все пуговицы классического жакета Chanel были с логотипом марки и непременно имели настоящие, а не фальшивые петли, между твидом и шелковой подкладкой не было никаких дополнительных прокладок или укрепляющих элементов. Это стало каноном, другие детали могли изменяться. Отделка могла быть как контрастной так и в тон, вырез мог быть треугольным, потом появились небольшие отвороты или мягкий воротник (либо и то и другое). Примерно таким твидовый жакет и оставался вплоть до смерти Шанель в 1971 году и некоторое время после — разве что вместо четырех карманов могло быть только два, как в редком и очень жизнерадостном бежево-оранжевом жакете с бежевой тесьмой конца 70-х годов. 


Прижизненный костюм Chanel из коллекции Vintage Voyage

В 1983 году владеющая Chanel семья Вертхаймеров нанимает нового артистического директора марки, чтобы актуализировать наследие Шанель, произвести общий апгрейд, сделать марку современной и привлечь новое поколение клиентов. Им стал Карл Лагерфельд. Обычно в таких случаях пишут — «началась новая глава в истории дома», и в данном случая это клише наполнено вполне живым содержанием, потому что вот уже более 30 лет Карла Лагерфельда в Chanel стали образцом того, как следует обращаться с историческим домом и его исключительным наследием, и в таком качестве войдут (и уже вошли) во все бизнес-учебники. 


Реклама Chanel, 1991 год 

Лагерфельд систематизировал все наследие Шанель по главным кодам и стал разрабатывать каждый из них — в том числа, и жакет Chanel, который стал меняться в соответствии с трендами, оставаясь при этом абсолютно узнаваемый. Он мог быть слегка приталенным и удлиненным как, например, жакет в нежную бежевую клетку. Мог быть сильно притален и с расширенной линией плеч, по моде конца 80-х — начала 90-х, как темно-синий жакет с кантом и лацканами, мог быть укороченным и с отделкой шелком, как жемчужный твидовый жакет. Он мог быть даже не из твида, сохраняя при этом свой узнаваемый вид, как искрящийся жакет, украшенный сверкающими пайетками, еще один редкий экземпляр, представленный в рекламной кампании 1991 года. Он мог быть не из твида, не иметь отделки и быть отрезным по талии — как эффектный васильковый жакет из тонкого сукна с воротником, лацканами и ювелирными пуговицами с разноцветными кристаллами. Или, напротив, иметь отделку классической шанелевской тесьмой по всем краям, в том числе по линии горловины, карманам и шлицам на рукавах, как яркий маджентовый жакет из шерстяного твида. Но все равно безошибочно опознаваться как жакет Chanel. Такова была сила созданного Шанель архетипа. 


Инес де ля Фрессанж в жакете Chanel, 1984 год 

Лагерфельд начал активно экспериментировать с фактурой самого твида и отделкой. Собственно, начала это еще сама Шанель в конце 20-х – начале 30-х, когда она оценила весь потенциал твида и поняла, как можно “огламуривать” этот совершенно не гламурный материал. Рыхлая фактура твида позволяла делать с ним почти что угодно — она вплетала в него металлические нити, шелковые ленты, шелк и хлопок и даже целлофан, добиваясь самых неожиданных эффектов. 


Жакеты Chanel из коллекции Vintage Voyage

Все эти опыты продолжил и Лагерфельд. Например, он непросто укорачивает в соответствии с модой 90-х классический жакет (оставляет только два кармана из четырех и делает рукав 7/3, но и вплетает в твид желтые мохеровые нити в цвет золотых пуговиц в очень показательном для той эпохи ярко-розовом маленьком жакете без воротника. Или заменяет тесьму на широкую атласную ленту — как в еще одном коротком жакете из молочного твида тоже с двумя карманами. Или использует в качестве отделки плетеную кожаную косичку — как в темно-зеленом коротком приталенном жакете — добавляя таким образом рок-н-ролла. Оба последних варианта — и молочный и темно-зеленый, с рукавом «реглан», очень характерным для поздних 90-х элементом. Вообще же сегодня для кутюрных коллекций Chanel в мастерских Lesage делают твид с самыми немыслимыми элементами и самой сложной фактуры. 


Жакеты Chanel из коллекции Vintage Voyage

Но кроме всех конструктивных и декоративных экспериментов Карл Лагерфельд сделал еще одну очень важную вещь — он совершил стилистическую революцию, которая радикально изменила подход к классическому костюму Chanel. Он показал, что жакет можно носить не только как во времена самой Шанель — с прямой юбкой, то есть lady like, и даже не просто с брюками, но и с самыми стилистически контрастными вещами — джинсами, кроссовками, даже купальниками. И это превращает его из буржуазного в очень современный предмет и позволяет составлять суперактуальные образы. Важно только выбрать из множества винтажных вариаций несколько разных, которые будут выглядеть узнаваемо — чтобы сработала магия жакета Chanel, но не слишком очевидно, как будто бы только что с витрины. Ну и просто сохранять свой персональный вкус. Как говорила сама Шанель: «Важно позволить женщине свободно двигаться, не чувствовать себя в “костюме”, чтобы она не меняла свое поведение, свои манеры в зависимости от того, что на ней надето». 


Винтажный темно-синий жакет Chanel гармонично сочетается со спортивным стилем 

Коко Шанель | DailyStyleGuide.ru

Коко Шанель (фр. Coco Chanel, настоящее имя Габриэль Бонёр Шанель, фр. Gabrielle Bonheur Chanel; 19 августа 1883, Сомюр — 10 января 1971, Париж) — французский модельер, основавшая модный дом Chanel и оказавшая существенное влияние на европейскую моду XX века.

ТВОРЧЕСТВО К. ШАНЕЛЬ  В 1920-е годы

Если М. Вионне удалось создать из одежды настоящие произведения искусства, то  К. Шанель помогла женщинам XX в. обрести самих себя, предложив не только новую одежду, но и новый образ. В 1920-е гг. Шанель была смелым экспериментатором в моде, разрушившим традиции, став впоследствии великим классиком моды.

Габриэль Шанель родилась в 1883 г. в Сомюре-на-Луаре в больнице для бедных  у пары, не состоявшей тогда в браке. Ее отец, Альберт Шанель, был ярмарочным торговцем и вел кочевую жизнь, переезжая с ярмарки на ярмарку. Мать, Жанна Деволь, была родом из крестьянской семьи из Оверни — крестьянские корни влияли на взгляды Шанель даже тогда, когда она стала «королевой Парижа». Крестьянская бережливость трансформировалась в скупость выразительных средств и в идею «экономного» стиля, который никогда не выходит из моды. Кроме того, в крестьянском костюме Франции преобладали белый и черный, так как яркие цвета были запрещены еще Карлом Великим, и это сформировало особую эстетику костюма, в котором отсутствие декора компенсировалось выразительностью силуэта. Черный цвет был связан и с личной биографией Шанель, которая в 11 лет осталась без матери и вместе с сестрой была отдана в монастырский сиротский приют. Черный — цвет траура, одеяний монахинь и воспитанниц приюта ассоциировался у Шанель с собственной судьбой (до 16 лет она носила черный костюм).

После приюта и интерната для девочек из знатных семей в Мулене, куда ее устроила благотворительная организация, Шанель работала продавщицей в модном магазине и заводила романы с гарнизонными офицерами. Именно тогда, исполнив в кафе  «Ротонда»  несколько песенок, она получила свое прозвище Коко (Цыпленок), которое заменило ее настоящее имя. Хотя она не походила на томную красавицу в стиле «бель эпок» («прекрасная эпоха», 1890 — 1914 гг.), шарм и обаяние, присущие ей, привлекали множество поклонников, и в 1907 г. богатый наследник Этьен Бальзан, увольнявшийся из армии, предложил ей покинуть Мулен и жить с ним в имении под Парижем. Став содержанкой, Шанель тем не менее не походила на дам полусвета «прекрасной эпохи». Шанель носила одежду из гардероба своего любовника — брюки для верховой езды и рубашки, спортивные джемперы и галстуки, доказывая, что женщина в мужской одежде выглядит более соблазнительно, чем в корсете и пышных платьях в стиле модерн. Она покупала готовые шляпки в «Галери Лафайетт» и переделывала, убирая лишний декор и обрезая слишком широкие поля. Успех, которым пользовались ее костюмы, натолкнул Шанель на мысль открыть собственное дело.

В 1909 г. с помощью Э. Бальзана и своего нового любовника А. Кейпела она открыла в Париже шляпный салон. Так Шанель обрела финансовую независимость, которой очень дорожила, никогда не упоминая о своем прошлом символом, которого остался цветок камелии (так в XIX в. называли дам полусвета). К. Шанель стала самостоятельной женщиной, которая нуждалась в удобной и функциональной одежде, чтобы завоевывать мир мужчин.

Шляпы К. Шанель пользовались успехом — клиенток привлекали не только модели, но и ее образ, в котором угадывалась новая женщина XX века. В 1913 г. в курортном городе Довилль Шанель открыла магазин, где продавала практичные модели одежды для отдыха, в том числе купальные костюмы из джерси. Во время Первой мировой войны ее предприятие расширяется, а слава растет, она обзаводится престижными заказчицами.

В 1915 г. К. Шанель перевела свое предприятие в Бьярицц — к концу года в ее доме моды уже работало 300 человек. Стиль Шанель стал популярен — удобные жакеты и укороченные юбки с накладными карманами, туники из трикотажного полотна и льняные летние платья казались наиболее подходящими для новой роли женщины. В 1916 г. нью-йоркский журнал «Нагрег’s Ваzааг» опубликовал первые рисунки моделей Шанель для американской публики, которая оставалась верна Шанель на протяжении всей ее долгой жизни в моде.

В 1919 г. Шанель открыла в Париже дом высокой моды на улице Камбон. Ее стиль оказался актуальным и в послевоенные времена. В моделях Шанель отражались интеллект и независимость женщин новой эпохи, простые платья и костюмы были предназначены для активной жизни. Шанель говорила, что истинная элегантность всегда предполагает беспрепятственную возможность движения. Удобство и комфорт — вот главное, что отличало модели К. Шанель от моделей других кутюрье. И хотя она, конечно, не была единственной, кто создавал моду двадцатых, именно Шанель предложила женщинам вещи, которые стали классическими в XX в: жакет-кардиган (1918 г.), пальто с меховой отделкой (1921 г.), плиссированную юбку и непромокаемый плащ (1926 г.), белую блузу-рубашку и брюки. К. Шанель оказалась прирожденной коммерсанткой, властной рукой ведя свое дело и став в 1920-е гг. одним из ведущих создателей высокой моды.

В начале 1920-х гг. в жизни Шанель начинается «русский период». Испанский художник Хосе Мария Серт и его жена Мися познакомили Шанель с художниками и артистами Русских сезонов. Ее друзьями стали П. Пикассо и Ж. Кокто, И. Стравинский и С. Дягилев. Шанель финансировала постановку балета «Спящая красавица», а в 1924 г. сделала костюмы для балета «Голубой экспресс», сценарий которого написал Ж. Кокто, а занавес нарисовал П.Пикассо. Это был еще один балет, посвященный теме спорта. Шанель разработала спортивные костюмы из трикотажа (купальники, пуловеры и т.п.). Благодаря роману с Великим князем Дмитрием Романовым в 1920—1921 гг. Шанель познакомилась с Великой княгиней М.П. Романовой и подала ей мысль создать вышивальную мастерскую «Китмир». В моделях Дома «Шанель» появились «русские» мотивы — пальто с меховой отделкой, вышитые блузы  и платья из крепдешина с русскими мотивами, «византийские» украшения.

Д. П. Романов познакомил ее с парфюмером из Петербурга Эрнестом Бо, который создал для Шанель новый аромат духов. В  1921 г. К. Шанель выпустила знаменитые духи «Шанель № 5» —первые французские духи с абстрактным запахом. Похожий запах был у духов «Букет императрицы» и «Огни Москвы»  (потом «Красная Москва»), выпущенных в России еще во время войны. Эти духи можно назвать самыми популярными духами XX в. (не случайно их флакон нарисовал художник поп-арта Э. Уорхол как один из символов массовой культуры). В них все было новым: и «составной» запах, и вызывающе простой и элегантный флакон, который Р. Лалик создал, как говорили, по эскизу самой Шанель, и необычное название, в котором была заложена «абстрактная» идея. Именно такие названия давали своим картинам художники-абстракционисты (В. Кандинский, К. Малевич, П. Мондриан). В 1924 г. 70 % компании по производству духов купил Пьер Вертаймер, его наследники являются сейчас владельцами компании «Шанель».

Коко Шанель предложила в 1920-е гг. не только новые духи и новые вещи, но и новую концепцию в моделировании одежды. Это была революционная идея одежды «вне моды», которая стала классической благодаря простоте формы, практичности и многофункциональности.

Самый знаменитый афоризм Шанель, который она позаимствовала у своего друга — поэта П.Реверди: «Мода меняется, настоящий стиль — никогда». Она всегда стремилась создать настоящий стиль, который соответствует потребностям женщины и темпу современной жизни. Эту идею Шанель воплотила «маленьком черном платье» (1926 г.). Дизайнеры-функционалисты также тогда мечтали о подобных универсальных вещах. «Маленькое черное платье» благодаря простоте формы (в ней отсутствовали лишние детали и приметы сезонной моды) и универсальному черному цвету можно было носить несколько сезонов подряд. При помощи аксессуаров и дополнений оно легко превращалось из повседневного (с белым воротничком) в нарядное (с украшениями и искусственным цветком), освобождая женщину от необходимости переодеваться несколько раз в день. Американский журнал «Vоguе» назвал тогда «маленькое черное платье» «фордом» моды. Эго был аналог мужскому смокингу, который превратился в  1920-е гг. в вечернюю мужскую униформу. Не все тогда приняли эту идею  — особенно возмущен был П.Пуаре, который говорил, что Шанель одевает светских дам, как горничных. В XX в. «маленькое черное платье» никогда не выходило из моды, став незаменимым в гардеробе любой женщины.

Классикой моды XX в. стала и трикотажная одежда (платья, джемперы, кардиганы, юбки), которую Шанель создала на основе спортивной мужской одежды. Трикотаж в английском стиле появился в коллекциях Шанель в «английский период» ее жизни — во-второй половине 1920-х гг. — во время ее романа с герцогом Вестминстерским. Сама она предпочитала носить простой мужской джемпер с фланелевыми брюками и множеством украшений. В 1920-е гг. К. Шанель предложила идею ношения бижутерии, которую в отличие от драгоценностей можно было носить и с повседневной одеждой. Это было смелым нарушением традиций — множество драгоценностей с дневными платьями до войны носили только дамы полусвета. К. Шанель считала, что украшения не должны вызывать зависть, а должны баловать женщину, придавая нарядность даже самой простой одежде.

Сама Шанель носила ожерелья из поддельного жемчуга вместе с настоящими украшениями, доказывая, что поддеки гораздо эффектнее и красивее настоящих украшений. Как она сама говорила, ее «византийский» вкус более всего проявился в украшениях — в одежде она была «минималисткой» (именно Шанель стала автором концепции минимализма в моделировании одежды), но когда речь шла о бижутерии, она становилась «максималисткой», нарушая все традиции «хорошего вкуса».  В 1924 г. Шанель открыла мастерскую по производству бижутерии и бутик, в котором продавались ее духи, в 1929 г. – бутик  по продаже аксессуаров «от кутюр».

Если П.Пуаре стал первым, кто оценил возможности рекламы для развития модного бизнеса, то Шанель была гением саморекламы, став первым модельером в XX в., чей собственный имидж был не менее важен, чем модели. Созданный образ и миф о своей жизни привлекали клиенток не меньше, чем коллекции Шанель. В 1920-е г. она уже стала знаменитостью: «Профессия и личная жизнь переплелись в привлекательном образе, растиражированном благодаря газетам и модным журналам, который способствовал росту продаж ее духов. Жизнь Коко Шанель… представляла собой захватывающее соединение богемы и буржуазии, романтики и кропотливой работы. Она обедала с художниками в шикарных парижских ресторанах… Она оплатила Жану Кокто курс лечения от пристрастия к опиуму и ездила с самым богатым человеком Англии, герцогом Вестминстерским, на отлов лососей в Шотландию. Она вела философские беседы с поэтом Пьером Реверди, а на  следующий день играла в карты с Уинстоном Черчиллем»

ВОЗВРАЩЕНИЕ К. ШАНЕЛЬ

В 1954 г. после долгого перерыва в моду вернулась К. Шанель — 10 лет после Освобождения она жила в основном в Швейцарии. Во Франции она была непопулярна  из-за того, что во время войны жила с немецким офицером разведки. Главный редактор французского издания «Voguе» Мишель де Брюнофф, сын которого был убит нацистами за участие в Сопротивлении, даже не мог слышать ее имени. Когда Париж был освобожден, К. Шанель провела несколько часов под арестом за связь с немцем (говорили, что своим быстрым освобождением она обязана личному вмешательству У. Черчилля)  и уехала в Швейцарию.

Жизнь К. Шанель в добровольном изгнании была благополучной с материальной точки зрения (духи «Шанель № 5» по-прежнему оставались самыми популярными в мире), но несчастливой. Впервые она отчетливо поняла, что ее главное призвание в жизни — высокая мода. Шанель шел седьмой десяток, она чувствовала в себе силы продолжать работу, но путь в Париж был ей закрыт. А в Париже с ее точки зрения все было неблагополучно. Стремительный успех К. Диора и других кутюрье-мужчин (Ж. Фата, П. Бальмэна) вызывал у нее раздражение, так как их стиль она считала неприемлемым для женщин. Диор вернул в моду корсеты, с которыми Шанель боролась еще во время Первой мировой войны, когда Диор был ребенком. Последней каплей, переполнившей чашу терпения, было высказывание Ж. Фата, утверждавшего, что женщины — плохие модельеры и в моде их единственная задача — носить модные вещи.

После почти пятнадцатилетнего перерыва 5 февраля 1954 г. были вновь открыты двери Дома «Шанель». Показ первой коллекции сопровождала недоброжелательная атмосфера. На следующий день французские газеты вышли с ехидными заголовками «Шанель потерпела фиаско», «Меланхоличная ретроспектива» и прозрачно намекали на преклонный возраст Шанель (ей уже исполнилось 70 лет). Эта коллекция успеха не имела — модели слишком напоминали моду 1930-х гг. Но К. Шанель не сдалась —нашла в себе силы работать над следующей коллекцией и предложить свою альтернативу стилю К. Диора, который она считала искусственным. Раз Диор считает, что моду нужно обновлять каждый сезон, Шанель предложила одежду, неподвластную смене моды. Диор навязывает женщине определенный образ и стандарт фигуры — Шанель разработала одежду, которую могут носить все. Диор предлагает переодеваться несколько раз в день — Шанель придумала своеобразную униформу, которая подходит для любых случаев. Победа осталась на стороне Шанель! Этой новой удобной униформой стали знаменитые «костюмы в стиле Шанель», впервые появившиеся в коллекции сезона лето 1955 г., которые она совершенствовала и оттачивала до конца своей жизни.

Секрет успеха заключался в том, что К. Шанель, как и в 1920-е гг., оставалась истинной сторонницей функционализма: новые костюмы были тщательно продуманы со всех точек зрения. Во-первых, они были удобны. К. Диор предлагал помпезные туалеты, весящие много килограммов, корсеты и нижние юбки, а К. Шанель демонстрировала практичные костюмы из невесомого твида. В костюме или платье от «Шанель» можно было легко поднять руки, а прямые юбки имели удобный запах. Работая над новой моделью, Шанель сама мерила жакет и проверяла, удобна ли пройма, или заставляла манекенщицу делать особые движения руками. Застежки всегда были функциональны: шлицы на рукавах расстегивались, и петли на карманах были прорезными. Эти костюмы подходили всем женщинам независимо от возраста, фигуры и комплекции; их можно было носить и днем, и вечером, дополняя украшениями и аксессуарами в «стиле Шанель».

Во-вторых, Шанель выбрала удачный момент, чтобы предложить новый стиль, так как в середине 1950-х гг. уже чувствовалась некоторая усталость от «нью лук»: даже сам Диор решился на радикальное изменение силуэта в коллекции «Линия Н». К. Шанель предложила не просто новый силуэт, а новый подход к одежде, в котором нуждались женщины и после войны. Несмотря на привлекательность рекламируемого образа женщины-украшения, женщина во второй половине XX в. Такой никогда на самом деле не была —  она, напротив, становилась все более независимой и самостоятельной. К. Шанель создавала одежду именно для таких женщин, поэтому ее стиль пережил не только «нью лук» Диора, но и множество других стилей, которые появились позднее. «Костюм в стиле Шанель» — это удобная и продуманная одежда для деловой женщины, которая хочет быть элегантной в любой ситуации и в любом возрасте. Не случайно первыми новую идею Шанель оценили американские модные журналы и американские клиентки,  включая супругу президента США.

К. Шанель, как всегда, моделировала для себя — ее новый костюм был создан для пожилой женщины. Для него она выбрала рыхлые твиды Родье, фактурная поверхность которых, как она считала, лучше подходит женщине в возрасте. Клеевые прокладки позволяли жакетам сохранять четкую форму, эластичная подкладка на юбке не давала ей вытягиваться сзади, в низ жакета была вшита тяжелая цепочка, которая оттягивала полочки и спинку, делая ее прямой. Длина жакета всегда до середины бедра. Длина юбки чуть ниже колена. Этих пропорций К. Шанель придерживалась даже в разгар мини-моды, так как считала, что колено — самая некрасивая часть тела женщины и ее нужно закрывать. Силуэт — полуприлегающий, никогда ни слишком прилегающих, ни слишком объемных моделей. Блузку Шанель предлагала в виде блузона, а подкладку жакета делала из ткани блузки, чтобы зрительно «смазать» линию талии. Костюм дополняли шляпа канотье, бант, бижутерия и изящные туфли. «Лодочки Шанель» из бежевой кожи на тонком, невысоком каблуке, с узким закрытым носом с черной вставкой делали ногу зрительно длиннее. Эта продуманность костюма привлекала и молодых клиенток — «стиль Шанель» был одним из модных стилей конца 1950-х —начала 1960-х гг., его бесконечно копировали. Костюмы Шанель носили Жанна Моро, Роми Шнайдер, Жаклин Кеннеди-Онассис.

Шанель предложила не просто идею удобной и многофункциональной одежды — она создала узнаваемый стиль. «Костюм в стиле Шанель» — это костюм, состоящий из жакета (без воротника, с отложным «французским» воротником или шалькой, с накладными карманами) и прямой юбки с запахом, сшитый из рыхлого твида или букле, отделанный плетеными кантами, с золотыми металлическими пуговицами (с львиными головами или с жемчужной серединкой). Его носили с шелковой блузкой с воротником-бантом, с бижутерией «Шанель» (золотые цепочки и жемчужные ожерелья, запонки на манжетах блузки) и стеганой сумочкой на цепочке. Такой костюм можно было носить много лет, не опасаясь, стать немодной. «Стиль Шанель» стал поистине классическим стилем, в котором была заложена способность к обновлению и переменам (что и доказал К. Лагерфельд в 1980—990-е гг.). «Костюм в стиле Шанель» стал не только эталоном элегантности и вкуса, но и символом положения в обществе. Хотя в коллекциях «Шанель», разумеется, были и другие модели — и платья с туниками, и пальто, и брючные костюмы (первый — в 1963 г.), и вечерние платья, маленький костюм в стиле Шанель» оставался ее любимой моделью и символом. В каждой коллекции обязательно присутствовали новые вариации этого костюма.

В 1960-е гг., когда мода неузнаваемо изменилась, став молодежной и более раскованной, Шанель продолжала делать свои костюмы, отвергая длину мини, не обращая внимания даже на то, что ее клиентки сами укорачивали юбки, получив костюм из ателье. Когда в 1967 г. в Москве проходил Международный фестиваль моды, на который привезли свои коллекции почти все известные дома высокой моды Франции, коллекция «Шанель» была единственной, в которой полностью отсутствовали признаки моды: не было ни мини-юбок, ни сарафанов, ни цветных чулок, ни застежек — «молния». При этом коллекция не выглядела устаревшей, напротив, многие воспринимали модели Шанель как пример современной одежды, которая идеально подходит для массового производства. Создать классический и узнаваемый стиль, несомненно, труднее, чем каждый сезон поражать публику новыми идеями. Конечно, Шанель не была таким мастером кроя, как, например, М. Вионне или   К. Баленсиага, но никому из модельеров XX в. не удалось сделать то, что сделала она.

Источник:  История домов моды. Ермилова Д.Ю.

23 самых захватывающих шоу-шоу Chanel за всю историю

Питер УайтГетти Картинки

Кутюр весна / лето 2019

Chanel построил французский загородный дом (известный как Villa Chanel) и площадку для показа кутюр весна / лето 2019 года, в комплекте с травой, прудами, пальмами и голубым небом.

Весна / лето 2019

Для SS19 Карл Лагерфельд создал один из самых впечатляющих наборов — полный пляж с песком, волнами и спасательной башней. Все модели ходили босиком, держа в руках туфли, и носили взъерошенные пляжные волосы.

Осень / зима 2018

Бренд переосмыслил заколдованный лес на своем шоу осень / зима 2018 года. Модели ткали вокруг голых деревьев и ходили по ковру из осенних листьев.

Весна / лето 2018

Карл Лагерфельд установил край утеса в сочетании с плавным водопадом, чтобы продемонстрировать свою коллекцию весна / лето 2018 года. Модели вышли из пещер, встроенных в конструкцию, и вышли на деревянные доски.

Кутюр осень / зима 2017

Большой дворец в Париже, где Карл Лагерфельд воссоздал гигантскую Эйфелеву башню под величественной стеклянной крышей. Шанель описала культовый памятник как символ «авангардной современности и источник вдохновения для бесчисленных художников, которые до сих пор используют его в качестве модели».

Круиз 2017

Круизная коллекция 2017 года прошла в Гаване, Куба. Лагерфельд устроил первый крупный показ мод в стране после коммунистической революции 1959 года. Помимо обычного модного пакета, показ привлек сотни местных жителей и увидел красочную автоколонну специально арендованных старинных автомобилей.

Весна / лето 2016

Парижский Grand Palais был преобразован в терминал аэропорта с киосками регистрации, фирменным багажом и билетными кассирами.

Кутюр весна / лето 2016

В знак экологической устойчивости Карл Лагерфельд создал экологически чистый минималистичный деревянный дом с тихим садом в Гран-Пале.

Осень / зима 2015

Grand Palais был преобразован в полностью работающий пивной ресторан Gabrielle, где модели смешались вокруг бара.

Кутюр осень / зима 2015

В Гранд Пале было создано оживленное казино, в котором музыканты Шанель Джулианна Мур и Кристен Стюарт пробовали свои силы в покере.

Весна / лето 2015

Парижские улицы были построены в Большом дворце, где Карл Лагерфельд устроил феминистский протест.

Кутюр весна / лето 2015

Коллекция кутюр в садовой тематике была представлена ​​в наборе, наполненном механическими цветами, которые расцвели в начале шоу.

Осень / зима 2014

Grand Palais в Париже был превращен в торговый центр Chanel, где модели просматривали проходы, заполненные товарами бренда Chanel.

Métiers d’Art 2013

Шоу состоялось в Далласе, штат Техас. Мероприятие началось с въезда в стиле 1950-х годов, показ фильма Лагерфельда «Возвращение», посвященного подлинному поклонению Американе.

Métiers d’Art 2012

Находясь в руинах дворца Линлитгоу, недалеко от Эдинбурга в Шотландии, это была волшебная, готическая феерия.

Круиз 2012

Это шоу, проводимое в живописных садах Версальского дворца, олицетворяло гедонизм Марии Антуанетты.

Métiers d’Art 2011

Великолепно украшенный Гранд Пале был превращен в Раджастханский дворец.

Круиз 2010

В Сен-Тропе модели прибыли в колонну лодок Riva на улице возле знаменитой чайной Sénèquier.

Métiers d’Art 2009

Лагерфельд посмотрел на Восток для вдохновения и провел свое шоу в стеклянном небоскребе в районе Шанхая Бунд, с видом на ночной горизонт в качестве фона.

Круиз 2009

Коллекция была представлена ​​на променаде на Лидо в Венеции, которая была одной из любимых летних привидений Коко Шанель.

Круиз 2008

Это шоу, проходившее в отеле Rayleigh в Саут-Бич, штат Флорида, было очень веселым, с участием синхронных пловцов.

Круиз 2007

Шоу состоялось в аэропорту Санта-Моники. Дизайнер создал эксклюзивный зал ожидания в аэропорту в вешалке, где каждая модель выходила на подиум, сходя с самолета.

Круиз 2006

Лагерфельд взял на себя ресторан Metrazur в Гранд Сентрал Терминал, Нью-Йорк, давая утренним пассажирам модное видение на память.

Коллекция кутюрей Fendi осень / зима 2019

Информационный справочник Chanel — шкаф Yoogi’s

Один из самых знаковых брендов по сей день, сумки Chanel остаются вечными фаворитами. Классический стеганый узор, переплетенные буквы CC и культовые формы — слово Chanel является синонимом роскоши и тонкого вкуса. Помимо роскошных сумок, Дом Chanel наиболее известен своими «Маленькими черными платьями», классическим твидовым костюмом и парфюмом № 5. Основанная в 1909 году, Chanel остается частной компанией, основанной ее тезкой Габриэль «Коко» Шанель.Ее первый магазин был на улице Камбон, 31 в Париже.

В феврале 1955 года Коко Шанель представила то, что впоследствии стало самой узнаваемой сумочкой, — двойным клапаном, застежкой-мадемуазель и металлической цепочкой мадемуазель. Коко Шанель хотела освободить руки, поэтому она оснастила сумку двойными цепями, которые можно легко повесить на плечо или на изгиб руки. Он стал широко известен как сумка с клапаном 2,55. За прошедшие годы первоначальная версия 2 была изменена.55 дизайн клапана: использование кожи, переплетенной через цепочку, использование различных видов кожи и тканей, одинарный клапан по сравнению с оригинальным двойным клапаном, а также различные размеры и т. Д. В 1983 году Карл Лагерфельд присоединился к дому Chanel в качестве художественного директора. В то время как Коко Шанель разработала оригинальный логотип с логотипом CC, именно Карл Лагерфельд представил застежку с логотипом CC на клапанах.

Классический клапан Chanel

Сумка Chanel Classic Flap была первоначально создана Коко Шанель в 1920-х годах, а в 1980-х была переработана Карлом Лагерфельдом, чтобы включить теперь уже ставший культовым поворотный замок CC.Эти сумки называются Chanel частью коллекции Timeless Classic.

  • Эта сумка представлена ​​в шести размерах: Mini, New Mini, Small, Medium, Jumbo и Maxi. Размеры Jumbo и Maxi недолго были доступны в стиле с одним клапаном, но теперь доступны только в стиле с двумя клапанами.

Клапан переиздания Chanel

Сумка с клапаном Chanel была обновлена ​​и выпущена в феврале 1955 года, отсюда и название «2.55. ” Шанель выпустила точную копию оригинального 2.55 в феврале 2005 года в ознаменование 50-летия создания оригинала.

  • Размеры: 224, 225, 226, 227 228 (снято с производства)

Классический стиль

Сумка с короткими ручками Cerf

Выпущенная в 2005 году, эта сумка быстро стала частью классической коллекции Chanel. Cerf бывает четырех размеров; Маленький, Обычный, Высокий и XL

Медальон

Когда-то эта очаровательная сумка-тоут была классической, но теперь ее производство прекращено.Наиболее узнаваема по крупной застежке-молнии с медальоном CC.

Сумки для покупок (GST, PST, PTT)

Это один из самых популярных классических стилей Chanel, который бывает самых разных размеров. Обычно эта сумка сделана из кожи Caviar и бывает разных цветов, но чаще всего это черный и светло-бежевый. GST для сумки Grand Shopping Tote, PST для Petite Shopping Tote, PTT для Petite Timeless Tote и XL.

Cambon Ligne

Изготовленный из гладкой телячьей кожи со смелым логотипом CC сбоку, этот очень популярный стиль был впервые представлен в 2004–2005 годах и пользовался огромной популярностью.В линейке представлено множество различных стилей и цветовых сочетаний. Хотя большая часть этой линии сейчас снята с производства, стиль Cambon по-прежнему выпускается в сумках и кошельках WOC.

Сумки для мальчиков

Карл Лагерфельд создал коллекцию для мальчиков как интерпретацию мальчишеского шарма, которым была известна Коко Шанель. Было заявлено, что Карл сказал, что сам дух Шанель был вдохновлен Боем Капелом, любовью всей ее жизни; именно поэтому эта новая коллекция называется «Boy Chanel». Размеры: малый, средний, новый средний и большой

Клатч Timeless

Также известен как клатч «Kisslock» из-за закрытия рамы CC.Обычно эта сумка предлагается только из кожи икры и овчины, однако иногда ее делают из экзотического питона.

Чехол для камеры

Чехол для камеры, хотя и неуловимый и труднодоступный, часто выпускается как часть классической коллекции. Чехол для камеры выпускается в различных размерах и представляет собой небольшую сумку через плечо с классической застежкой-кисточкой.

WOC

Один из самых популярных стилей, этот кошелек на цепочке постоянно создается с использованием разных стилей и материалов.WOC — это именно то, что подразумевает его название — внутри есть несколько прорезей для карт, карман на молнии и плоские карманы, все на цепном ремне. Цепочку можно заправить или носить на груди. Общие стили: классический, вневременной, мальчик, полумесяц, камелия, камбон.

Кожа Chanel Caviar

Зернистая телячья кожа, известная своей очень прочной и хорошо держащей форму. Легкие царапины и пятна на икре не так легко обнаруживаются, поэтому ее предпочитают носить каждый день.

Chanel Кожа ягненка

Известен своей мягкостью, роскошью и эластичностью; но склонен к появлению царапин и пятен. Овечья кожа очень хрупкая и со временем сплющится.

Chanel Жатая кожа теленка

Эта кожа, наиболее часто используемая для изготовления клапанов Reissue, имеет вид морщинистой формы, мягкая, но прочная.

Цветок камелии Chanel

Как и в большинстве стилей Шанель, личная история Коко Шанель отражена во многих стилях и дизайнах, которые мы видим по сей день.Цветок камелии считается любимым цветком Коко Шанель после того, как он получил букет из них от Боя Кейпела. Она начала прикреплять его шелковые версии к лацканам пиджака и к волосам. Chanel также использует тисненую кожу с этим рисунком и логотипом CC внутри цветов.

Лакированная кожа Chanel

Используется для всех классических стилей, лакированная кожа выглядит глянцевой и красивой. На лакированной коже могут появиться следы переноса и следы износа, такие как отпечатки пальцев и потертости, если за ней не ухаживать должным образом.

Chanel Ручки-цепочки

Вдохновленный ремешком солдатской сумки, Chanel на протяжении многих лет представляет различные виды цепочек на свои сумки, каждая из которых сама по себе является культовой. Самыми популярными и широко признанными являются кожаные, обвитые цепочкой на их классических клапанах. Говорят, что эти цепочки напоминают те, которые использовались монахинями в качестве брелков для ключей в то время, когда Шанель росла в приюте.

Классическая кожаная цепочка Chanel

Chanel Reissue цепочка

Цепочка Bijoux

Сейчас снята с производства, эта цепочка была представлена ​​на классических сумках с клапанами и на сумках переиздания.Chanel произвела цепочку Bijoux в 2007 и 2008 годах. Эти цепочки представляют собой разветвленные звенья.

CC поворотный замок

В 1983 году, когда Карл Лагерфельд занял пост главного дизайнера Chanel, он представил дизайн CC с поворотным замком для классических сумок с клапанами.

Mademoiselle Turnlock

В 2005 году Карл Лагерфельд переиздал классический дизайн клапана Коко Шанель в ознаменование 50-летия сумки. Эта сумка теперь именуется стилем «Reissue» и замком «Mademoiselle».Термин «Мадемуазель Лок» якобы назван в честь того, что Коко никогда не выходит замуж.

Застежка с логотипом Boy

Представленный Карлом Лагерфельдом осенью / зимой 2011 года, этот уникальный замок украшен культовым логотипом CC с уникальной застежкой-защелкой с каждой стороны. Было заявлено, что Карл сказал, что сам дух Шанель был вдохновлен Боем Капелом, любовью всей ее жизни; именно поэтому коллекция называется «Boy Chanel».

Chanel постоянно присутствует на подиумах в течение последних нескольких десятилетий.Под руководством Карла Лагерфельда на подиумах можно увидеть моду и сумки, различающиеся по стилю, вдохновению и цвету. Сезонные стили изделий из кожи выпускаются после каждой подиумной коллекции. Мы составили список наиболее распространенных стилей сезона и визуальную диаграмму с названием коллекции. Обратите внимание, это неполный список.

Последние стили ограниченной серии по сезонам:

Леди Braid: 2005-2006

Ultimate Soft: выпущен в 2005 году, но выпущен в 2006-2008 годах.

Outdoor Ligne: 2006

Люкс Ligne: 2006-2007

Париж-Биарриц: выпущено в 2006-2011 годах ограниченным тиражом

Портобелло: выпущен в 2008 г.

Современная сеть: 2008

Hampton CC: впервые выпущен осенью 2011 г., переиздан весной 2013 г.

Ultra Stitch: выпущен в 2011 году

French Riviera: выпущен в 2011 году; переиздан 2012

В дороге: осень 2011

Chain Around: Весна 2011

Crossing Times: Выпущено осенью / зимой 2013

Retro Chain: Весна 2011

Вывод: выпущен в 2011 году

В бизнесе: выпущено в 2011 г.

New Bubble: выпущен осенью / зимой 2012

Chic Caviar: 2012

Lady Pearly: выпущен осенью 2012 г.

Shiva: выпущен до осени 2012

Perfect Edge: выпущен осенью 2012 г.

Country Chic: выпущен в 2012 г.

Simply CC: выпущено в 2012 г.

Coco Pleats: выпущены осень / зима 2012

In-the-Mix: выпущен весной 2012 г.

CC Lock Bag: Pre-Fall 2012

Коко-складки: 2012

Клатч Midnight Stones: 2012

Шикарное одеяло: 2013

В воздухе: выпущен весной 2013 г.

Deauville: выпущен в 2013 г.

Тонкий город: выпущен весной 2013 года

Hula Hoop: S / S Runway 2013

Chic With Me: выпущен в 2013 г.

Easy: выпущен в S / S 2013, переиздан в Cruise 2014

Мягкая элегантность: осень 2013

Castle Rock: выпущен до осени 2013

Коко Твин: 2013

Coco Sporran: Коллекция осень 2013, Париж / Эдинбург

Globe Trotter: осень 2013

Fresh Air: Весна / Лето 2013

CC Crown: Весна / Лето 2013

Boy Reverso: осень / зима 2013

Сумка Stitch It: 2013

Сумка с короткими ручками Shopping Fever: выпущена до весны 2014 г.

Retro Class: выпущено в 2014 г.

Duo Flap: выпущен до осени 2014 г.

Золотой класс: 2014

Сумка Coco Boy: Cruise 2015

Сумка для девочек: весна 2015

Справочная таблица сезонных стилей:

Подробнее о Chanel

Руководство по аутентификации Chanel и коды даты

В Магазин

Сумки Chanel

Аксессуары Chanel

Одежда Chanel

Ювелирные изделия Chanel

Все предметы Chanel

Краткое руководство по классическим клапанам Chanel — роскошные привычки

Размеры, серийные номера, материалы, фурнитура — так много нужно знать о Chanel и, в частности, о культовом Classic Flap.В этом сообщении блога мы рассмотрим некоторые из ваших требований к основам одного из самых популярных и востребованных стилей Chanel. Мы также скоро добавим краткое руководство по стилям Reissue и Boy!

РАЗМЕР:

Extra Mini 6,7 дюйма x 3,9 дюйма x 3 дюйма
Square Mini 6,5 x 5 x 2,5 дюйма
Прямоугольник Mini 8 дюймов x 5 дюймов x 2 дюйма
Малый клапан 9.3 дюйма x 5,7 дюйма x 2,6 дюйма
Средняя заслонка 10 дюймов x 6,3 дюйма x 3 дюйма
Откидная крышка Jumbo 11,8 x 7,9 x 3,9 дюйма
Maxi Flap 13,4 x 9,1 x 3,9 дюйма

СЕРИЙНЫЕ НОМЕРА:

Первый (7-значные серийные номера) или два (8-значные серийные номера) номера каждого серийного номера соответствуют определенному году. Хотите знать, из какого года у вас сумка? Взгляните на первые одно или два числа и сравните их с годом! Например, сумка 19 серии 2014 года выпуска.

СЕРИЙНЫЙ НОМЕР
ГОД
25XXXXXX 2018 и UP
24XXXXXX 2017-2018
23XXXXXX 2017
22XXXXXX 2016-2017
21XXXXXX 2015-2016
20XXXXXX 2014-2015
19XXXXXX 2014
18XXXXXX 2013-2014
17XXXXXX 2012-2013
16XXXXXX 2012
15XXXXXX 2011
14XXXXXX 2010-2011
13XXXXXX 2009-2010 гг.
12XXXXXX 2008-2009
11XXXXXX 2006-2008
10XXXXXX 2005-2006 гг.
9XXXXXX 2004-2005
8XXXXXX 2003-2004
7XXXXXX 2002-2003 гг.
6XXXXXX 2000-2002 гг.
5XXXXXX 1997–1999
4XXXXXX 1996–1997
3XXXXXX 1994–1996
2XXXXXX 1991–1994
1XXXXXX 1989–1991
0XXXXXX 1986-1988

ОДИНАРНЫЙ VS ДВОЙНОЙ ЗАСЛОНКА:

Какие размеры бывают с одинарным клапаном? Какие размеры бывают с двойным клапаном?

Mini Flaps — все с одинарным клапаном (можно носить только с одинарным ремнем)
Small Flaps — все с двойным клапаном
Medium Flaps — все с двойным клапаном
Jumbo Flaps — с одинарным и двойным клапаном (двойной клапан теперь доступен только в бутике)
Maxi Flaps — одинарный и двойной клапан (двойной клапан теперь доступен только в бутике)

В чем разница между одинарным и двойным клапаном? Одинарные створки — это всего лишь единые внешние створки.Двойные клапаны, помимо внешнего (переднего) клапана, имеют внутри второй клапан.

Что лучше? Сугубо личное предпочтение! Одинарные клапаны, как правило, легче, в то время как двойные клапаны весят больше из-за дополнительной кожи, однако из-за этого двойные клапаны также лучше удерживают структуру с течением времени. Chanel больше не производит одинарные откидные створки, поэтому любые однотонные джамбо или макси будут старше года выпуска.

АППАРАТНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ:

Наиболее распространенные варианты фурнитуры для классических закрылков:

  • Серебро
  • Золото
  • Светлое золото
  • Рутений
  • Античное золото
  • Матовое золото
  • Черный (матовый и блестящий)
  • Радуга

МАТЕРИАЛЫ:

Наиболее часто встречающиеся варианты материалов для классических откидных створок (за исключением экзотики):

  • Овчина
  • Икра (также называется зернистой телячьей кожей, блестящая и матовая в зависимости от сезона)
  • Икра замшевая
  • Патент
  • Телячья кожа
  • Твид
  • Джинсовая ткань
  • Металлическая кожа ягненка (и телячья кожа)

КАК ЧИТАТЬ ТЭГИ:

На бирке вашего Шанель написано 18B? А как насчет 15С? Что означают эти буквы и цифры?

Буквы соответствуют сезону:

C = Cruise
P = Printemp (Spring Act 1)
S = Summer (Spring Act 2)
A = Осень (Pre-Fall)
B = Fall / Winter Act 1
K = Закон осень / зима 2

Две цифры перед буквой будут означать год, например, 18B будет означать 2018 Fall / Winter Act 1.

Почему это полезно? При попытке найти конкретную сумку полезно знать, в каком именно году и сезоне она была получена, поскольку кожа и цвета будут меняться от сезона к сезону.

Мы надеемся, что вам всем понравится это «Краткое руководство» и вы найдете его полезным справочником. Мы продолжим добавлять в этот пост, а также добавим ссылку на стиль переиздания, а также на стиль мальчика!

18 классических сумок Chanel, которые входят в каждую коллекцию

Первоначально начав свой бизнес в 1908 году как магазин шляп, Коко Шанель основала один из самых влиятельных брендов роскошной моды в истории.Сегодня модный дом предлагает потребителям несколько сезонов в году: от прет-а-порте и аксессуаров до высокой моды. Украшенная своим культовым логотипом в виде двойной буквы C, простой, но роскошной прострочкой и узнаваемым твидом, Chanel превратилась в империю.

Одноименный бренд теперь известен во всем мире, а его сумки пользуются спросом среди любителей моды. Сумки Chanel — воплощение классики, будь то сумка через плечо, сумка через плечо или вечерний клатч.Но самой известной, несомненно, является сумка с клапаном, с ее широким диапазоном стилей и индивидуальных опций. Подобно тренчу или черной водолазке, каждый гардероб нуждается в универсальности вневременной сумки культового французского бренда. Охота за идеальной сумочкой начинается и заканчивается на Шанель; мы собрали несколько наших нынешних фаворитов с советами о том, как их носить, ниже.

Большая сумка с клапаном из овечьей кожи и золотистого металла бежевый

Шанель Шанель.ком

4 600,00 долл. США

Сумка с клапаном, самая культовая модель бренда, является неотъемлемой частью гардероба. Белая кожа отлично подходит круглый год, а большой размер делает ее идеальным вариантом в течение рабочей недели.

Сумка с клапаном и верхней ручкой из кожи ягненка и розового металла золотистого оттенка

Шанель chanel.com

69 900,00 долл. США

Представление сумки с клапаном, этот яркий стиль предлагает верхнюю ручку в дополнение к регулируемому ремню через плечо / через плечо.

Миниатюрная сумка с клапаном из кожи ягненка и металла золотистого оттенка Желтый

Шанель chanel.com

3 800 долларов США

Миниатюрная сумка с клапаном — это самый удобный способ носить с собой только самое необходимое. Ремешок через плечо без использования рук делает его идеальным для катания по городу.

Миниатюрная сумка с клапаном Блестки, смешанные волокна, стеклянный жемчуг, кожа ягненка и металл золотистого тона Розовый, белый, желтый и оранжевый

Шанель Шанель.ком

Если у вас уже есть кожаная сумка, сделайте выбор в пользу этой сумки с клапаном, украшенной пайетками и стеклянным жемчугом. Миниатюрный размер делает его идеальным для вечернего отдыха.

Туалетный столик из ротанга, телячьей кожи и серебристого металла Бежевый и черный

Шанель chanel.com

Пакеты-корзины становятся все более популярными, когда наступает более высокая температура. Инвестируйте в тот, который никогда не выйдет из моды: Vanity Case простой, но красивый, с деталями из черной кожи.

Сумка на шнурке из овечьей кожи и золота, металл, черный

Шанель chanel.com

4 700,00 долл. США

Сумки-ведра

— это изощренная альтернатива тотализаторам: они служат в качестве улова всех, но они предлагают немного большую безопасность за счет возможности закрыть верх с помощью шнурка.

Классическая сумка с пайетками и золотистым металлом, зеленый и черный

Шанель Шанель.ком

Планируете вечер, но не знаете, что надеть? Выберите полностью черный ансамбль, и пусть ваша сумка говорит за вас. Неожиданный зеленый оттенок выводится на новый уровень с блестками.

Твид и металл золотистого тона

Шанель chanel.com

5 900,00 долл. США

Этот вариант из розового твида, даже в сочетании с простой футболкой и джинсами, создаст игривую атмосферу.

Классическая сумка из овечьей кожи и металла золотистого тона, черный цвет

Шанель chanel.com

6 800,00 долл. США

Подберите пастельную версию классической сумки с клапаном, которая будет сочетаться со всеми своими любимыми платьями и сандалиями с цветочным принтом этой весной.

Сумка с клапаном из овечьей кожи и металла золотистого тона, черный цвет

Шанель Шанель.ком

4 700,00 долл. США

Хотите оживить свою черную сумку? Эта сумка Chanel с клапаном, украшенная подвесками, подходит практически к любому наряду.

Кожа ягненка и металл золотистого тона

Шанель chanel.com

3 300,00 долл. США

Обращайтесь с красной сумкой, как с черной сумкой, и носите ее со всем. Создавайте более яркие наряды или носите как отдельное объявление цвета с простым видом.

Сумка Chanel 19 с клапаном Кожа теленка, вязание крючком, золотой, серебристый и рутениевый металл Белый и черный

Шанель chanel.com

5 900,00 долл. США

Не выбирайте между черным или белым, эта сумка с драматическим рисунком подойдет тем, чьи шкафы нейтральны, но не скучны.

Большая сумка с клапаном Chanel 19

Шанель Шанель.ком

167 700,00 долл. США

Выделитесь среди множества черных сумок с твидовым вариантом. Этот выбор немного мягче и легче, чем кожа, и благодаря своей текстуре добавляет образу глубины.

Туалетный столик из овечьей кожи, блестящей мятой телячьей кожи и золотисто-серого металла

Шанель chanel.com

5 100,00 долл. США

Серые аксессуары сложно стилизовать, но они добавляют замечательный вид непринужденным ансамблям, где черный и белый могут отвлечь внимание.

Вечерняя сумка из полимера и металла золотистого тона Белый и черный

Шанель chanel.com

Начните разговор на следующем мероприятии с клатчем в форме желанного Шанель № 5.

Вечерняя сумка Кожа ягненка, эмаль, стразы и золотистый металл Золотой и бежевый

Шанель Шанель.ком

Каждый сезон Chanel включает в себя изделия с некоторыми прихотями, их последняя новинка — клатч в виде птичьей клетки. Это может сопровождать платье из тюля с оборками для создания фантастического образа или нарядить любимую комбинацию блузки и шорт.

Маленькая сумочка Chanel для мальчика

Шанель chanel.com

$ 2431,00

Сумка для мальчика Chanel — это более объемное и резкое воплощение их классической сумки с клапаном.Структурированная сумка для мальчика, выполненная в аналогичном стиле с клапаном сверху, защищенная поворотным замком, сочетается с ботинками, джинсами и, возможно, даже с кожаной курткой.

Сумка для покупок Блестящая кожа теленка, хрустальный жемчуг, стразы, эмаль, экрю из металла золотистого и рутениевого оттенков

Шанель chanel.com

5 200,00 долл. США

Хорошая сумка может прожить много жизней: как рабочая или школьная сумка, покупка игрушек вашего ребенка или уловка с фермерского рынка.Не беспокойтесь о том, что надеть — эта белая кожаная сумка-тоут станет прекрасным дополнением ко всему.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Двубортный тренч Chanel Межсезонье Пальто

Двубортный тренч Chanel Межсезонье Пальто

Магазин не будет работать корректно, если куки отключены.

Похоже, в вашем браузере отключен JavaScript. Для наилучшего взаимодействия с нашим сайтом обязательно включите Javascript в своем браузере.

Двубортный тренч Chanel из перфорированного хлопка кремового цвета (78%), полиуретана (20%) и 2% эластана с рукавами реглан и погонами.Измерение было снято с шеи. Спереди и по краю — оловянные пуговицы. Карманы с клапанами и пуговицами по бокам. Разрез на спине. Без подкладки. Имеет незначительные отметины на спине. Общее состояние очень хорошее. Цена была скорректирована.

Измерения
Размер бирки 36
Размер XS
Бюст 82 см (32 дюйма) от до 84 см (32.8 дюймов)
Талия 72 см (28,1 дюйма) от до 74 см (28,9 дюйма)
Бедра 104 см (40,6 дюйма) от до 108 см (42,1 дюйма)
Длина 81 см (31,6 дюйма)
Длина ремня от 141 см (55 дюймов)

увидеть больше Двубортные модели XS

увидеть больше Двубортные модели Chanel в размере XS

увидеть больше Белые двубортные брюки Off-White в цвете XS

Недавно просмотренные

Нет недавно просмотренных товаров

Очистить все

Коронавирус прерывает поставки модной одежды — на осень 2020 года и в последующий период — WWD

Вследствие закрытия магазинов и фабрик графики доставки модных коллекций нарушаются.Вот как некоторые бренды видят потрясающие вещи:

Бруно Павловский, президент отдела моды и президент Chanel SAS:

«В краткосрочной перспективе мы пересмотрели наши планы по мерчандайзингу и доставке коллекций в нашу сеть бутиков Chanel: в частности, коллекции prêt-à-porter весна-лето 2020 будут оставаться в магазинах дольше, а так называемые Коллекция Métiers d’Art, обычно доставляемая в мае, прибудет в начале июля ».

Пре-коллекция осень-зима 2020/21, представленная покупателям магазинов Chanel в начале февраля, будет доставлена ​​с середины июля до сентября, добавил он.

Донателла Версаче, креативный директор Versace:

«Создание коллекции занимает месяцы, и, пока мы не узнаем, когда мы сможем вернуться не только к нашему обычному календарю действий, но и к нашей жизни, действительно невозможно дать точный ответ. В любом случае, я не вижу ничего плохого в том, чтобы осенняя коллекция попала в магазины… осенью!

«Нам всем пришлось отложить презентацию круизных коллекций, но когда мы сталкиваемся с нашей безопасностью, это небольшая цена.Пока рано говорить, каковы будут долгосрочные последствия ».

Канье Уэст и Донателла Версаче Архив Fairchild / Penske Media / Shutterstock

Массимо Джорджетти, основатель и креативный директор, MSGM:

«Наши производственные предприятия и наши поставщики все еще закрыты, а это значит, что поставки предосенних и осенних коллекций будут отложены. Вместо того, чтобы доставлять их в магазины в период с июня по начало сентября, продукты, вероятно, поступят в магазины в конце сентября и октябре, на самом деле, в наиболее подходящий период.Я действительно не думаю, что эти задержки будут проблемой. Я думаю, что мы вернемся к сезонной графике поставок, и нам также придется пересмотреть сроки продаж ».

Гурам Гвасалия, соучредитель, Vetements:

«Это шокирует и отвратительно читать статьи в Интернете, предлагающие брендам отказаться от текущего производства и полных коллекций, которые только что были показаны, и работать над следующим показом в сентябре. Особенно беспокоит то, что такие предложения исходят из публикаций, которые постоянно продвигают идею устойчивости.Каждый бренд, серьезно относящийся к экологической безопасности, не должен выпускать новую коллекцию до того, как представит ту, которую только что показал. В противном случае это пустая трата времени, денег, ресурсов и таланта. Это противоречит всем принципам устойчивости и экологической сознательности, которые пытается проповедовать отрасль ».

Гурам Гвасалия Джефф Фрид / WWD

Лука Доннини, генеральный директор Temperley London:

«Некоторые магазины еще не получили свои последние летние скидки, и этот продукт можно будет продать без [распродаж] позже — если бизнес вернется в течение летнего сезона.Тем не менее, вся система цепочки поставок была нарушена из-за блокировки в Китае, Италии, Испании и других ключевых странах-поставщиках продукции высокого класса, поэтому будет сложно доставить предосенний сезон, а зима, несомненно, будет сопровождаться серьезными задержками. . Лучшим решением было бы, чтобы и бренды, и розничные торговцы согласились сделать последние капли лета новыми предосенними поставками ».

Осман Юсефзада, основатель, Осман:

«Я думаю, что большинство брендов, в том числе и мы, пропустят июньские презентации и покажут новую коллекцию в сентябре, если все будет хорошо, и я думаю об упорядочении нашего предложения до двух очень целенаправленных коллекций.”

Внутри магазина Osman Covent Garden. Учтивость

Кэтрин Холмгрен, соучредитель Galvan London:

«Мы взяли нашу предосеннюю коллекцию, за которую уже заплатили и изготовили ткани, но одежда еще не сшита, и разделили ее на две части. Часть доставим в конце мая / июне. Другая часть, которая в любом случае немного более зимняя, мы доставим в октябре. То, что мы собираемся делать с нашей осенне-зимней коллекцией, которая обычно доставляется в июле / августе, мы еще собираемся доставить.Мы продвинемся немного позже, так что, может быть, ближе к августу, но мы все еще работаем над этим, мы просто немного уменьшили масштаб.

«Мы собираемся пропустить курортную коллекцию, которая обычно является очень большой коллекцией для нас и для индустрии. Поскольку мы поставляем часть до осени в октябре, наши оптовики в целом были настроены так, что у них уже будет много запасов и что у них, вероятно, не будет долларов, чтобы тратить их на дополнительные запасы. Дважды в год мы выпускаем линию одежды для курортов под названием Escape, и мы все еще собираемся показать ее в июне и выпустить в ноябре.

«В целом, идея состоит в том, чтобы взять предосенний и осенний / зимний период и немного отодвинуть все назад, но затем также распределить его так, чтобы он начинался в мае / июне и продолжался до октября».

Леви Палмер и Мэтью Хардинг из лондонского лейбла Palmer Harding:

« Текущий кризис сильно ударит по выручке, так как мы ожидаем значительную прибыль от магазинов летом 2020 года и потенциальную отмену заказов на осень-зиму, а также то, что июньский курортный рынок будет упущен.Тем не менее, в самом лучшем свете это возможность поддержать магазины, перенеся осенне-зимние поставки заказов на октябрь, что позволит выровнять одежду с календарями, соответствующими погодным условиям. На самом деле мы начали обсуждения со многими нашими крупными розничными торговцами, предлагая именно эту ситуацию ».

Эвангело Бусис, соучредитель, Dundas:

«Переосмысление способов представления и продажи коллекций во время недель моды, а также общее сокращение коллекций и артикулов может быть правильным подходом для многих брендов.Бренды, предлагающие более бессезонное предложение, имеют больше возможностей для гибкости в предоставлении продукта, который по-прежнему имеет смысл для потребителя. Хотя это влияет на доходы в будущем сезоне, оно сводит к минимуму риск запасов и уценки с возможностью переноса продукции в следующий сезон ».

Chanel и Louis Vuitton колеблются между будущим и прошлым | Неделя моды в Париже

Самый странный сезон подиумных показов завершился в Париже показами Chanel и Louis Vuitton, демонстрируя индустрию, разделенную между ностальгией по разгулу старых норм и футуристическим видением того, какой может быть мода.

14-метровые белые заглавные буквы знака Голливуда, венчающие горы Санта-Моника, не просто обозначают название места. С тех пор, как они были построены в бурные 20-е годы, они олицетворяли гламурный фантастический мир, в который каждый может купить вход по билету в кино. Для показа Chanel место, заново изобретенное в прошлые сезоны как космический корабль, супермаркет или океанский лайнер, было оформлено просто, с названием бренда, написанным, как будто оно находится на Голливудских холмах.

«Мир Chanel вызывает столько образов, целое бессознательное, связанное с кинематографом», — сказала дизайнер Виржини Виар.Тизеры шоу включали клипы из классических произведений французской новой волны Breathless и La Piscine, а актеры Марион Котийяр и Ванесса Паради были среди 500 зрителей, что составляет небольшую часть от обычного списка гостей, которые лично присутствовали на шоу.

Гости на показе Louis Vuitton. Фото: Лукас Бариуле / AFP / Getty Images

Атмосфера была сдержанной, с полностью белым гарнитуром и публикой, разнесенной на утилитарных стульях. Одежда была изящным ремейком величайших хитов Chanel — не из эпохи сдержанной элегантности Коко, а из ликующей Уорхолии из пышности Карла Лагерфельда конца 20-го века, во всем ее изобилии разноцветных красок.

Кардиган с жемчужной отделкой цвета жевательной резинки стал коктейльным платьем. Логотип дома в виде двойной буквы C был короной на тиаре, стеганая сумка-цепочка стала золотым кулоном, а цифра 5 — цифрой в виде яблока на футболке. Chanel, которая получила операционную прибыль в размере 3,5 миллиарда долларов США в 2019 году, не хотела бы ничего лучше, чем сбросить циферблат отрасли, поскольку это было до пандемии, и это была коллекция, чтобы дергать за сердца — и кошельки — тех, кто делится их ностальгия.

Louis Vuitton тоже делал свет, камеру, экшн, но в более высокотехнологичном стиле.Хотя в Париже присутствовало 400 человек, шоу было поставлено для тех, кто смотрит дома. Гости в первом ряду, которые не смогли присутствовать, были представлены отдельными камерами с поворотом на 360 градусов, управляемыми через их телефоны, для того, чтобы они могли наблюдать за людьми прямо во время шоу. Художники-трапеции, фокусники и образы Ника Кейва в классическом фильме Вима Вендерса «Крылья желания» проецировались на зеленые экраны, чтобы зрители со всего мира смотрели прямую трансляцию.

Модель на подиуме Louis Vuitton.Фото: Лукас Бариуле / AFP / Getty Images

Это место представляло собой серьезное проявление мускулов LVMH в качестве первого посещения La Samaritaine, культового парижского магазина, который роскошный дом тщательно отремонтировал перед грандиозным открытием в следующем году. С его богато украшенным железом и смежными балконами, теперь выкрашенными в мерцающий научно-фантастический серебристый цвет, здание выглядело как «Тысячелетний сокол» — возможно, посланный для спасения моды.

Футуристическая эстетика дизайнера Николя Гескьера иногда буквально (металлический комбинезон), иногда слегка сделана (черные кожаные брюки и белый жилет в рубчик), а иногда немного сбивает с толку (толстовка с полоской яркого атласа, как абстракция мятого анорака. капюшон через плечи), но в индустрии, ищущей новую идентичность, это имело смысл.

Ваш путеводитель по покупке вашей первой сумки Chanel (новой или консигнационной) — THRIFT & TELL

Что вы бы порекомендовали в качестве первой и единственной сумки Chanel? От чего вы получаете наибольшую пользу?

Клапан среднего размера Black Caviar с серебряной или золотой фурнитурой. Это может быть «безопасный» вариант, но это классическая сумка, которую вы всегда можете перепродать, если вам понадобятся дополнительные деньги или вы передумаете в будущем.


Стиль, который имеет свою ценность?

Я бы порекомендовал Chanel 2.55 или классический клапан Chanel любого размера.

Икра против баранины?

Овечья кожа и икра — это две распространенные кожи. Шкура ягненка шикарная, но более нежная. В зависимости от вашего темперамента вы можете расстроиться, если поцарапаете сумку Chanel из овчины. Если у вас реально будет только одна сумка Chanel и или вы склонны быть неуклюжим, икра — более безопасный вариант.


Как узнать, что вы получаете хорошую цену?

Это зависит от сумки, так как некоторые новые сумки перепродаются не только в розницу, если они настолько популярны, что их невозможно найти в магазине.Я бы сказал, что скидка от 20 до 30% и более — неплохая сделка. Опять же, цены варьируются в зависимости от сумки, цвета, кожи и т. Д., Но это хороший диапазон для начала. В целом цена на Шанель будет только расти. Если вы можете позволить себе купить сумку сейчас, я бы порекомендовал ее купить; он будет только продолжать расти в цене, и вы будете пинать себя позже, когда он станет на несколько сотен, если не на тысячи, больше. Кстати, никогда не покупайте сумку Chanel, если вы не можете себе ее позволить. Подожди, пока сможешь.Шанель делает красивые сумки, но влезть в долги за сумку, какой бы она ни была, никогда не стоит!

Лучший размер?

Это субъективно. Для меня моя любимая сумка — это мини-квадрат. В нем достаточно места для телефона, ключей, гигиенической помады или блеска для губ и бумажника для карточек. Он отлично подходит для дня, но также не похож на большую глупую сумку для вечера. Моей первой сумкой от Шанель был бумажник на цепочке. Я должен сказать, что он действительно маленький. Если вы можете сэкономить немного больше, я бы немного увеличил размер, особенно если вы хотите носить сумку не как вечернюю.

Одинарный или двойной клапан — что вам больше всего нравится?

У меня нет предпочтений.


Какой стиль наименее изнашивается?

В целом, я считаю, что сумка через плечо лучше всего подходит для ношения, так как она меньше времени проводит на полу. Если вы собираетесь приобрести красивую сумку, не относитесь к ней как к 10-долларовой сумке от Target. Не переполняйте сумку. Не берите его с собой в переполненный братский бар, где на него прольют пиво. Не запихивайте его в шкаф под 10 разных сумок.Храните сумку вдали от прямых солнечных лучей и бережно обращайтесь с ней, и она будет у вас на десятилетия.


Какой размер идеально подходит для сумки через плечо для переноски телефона и кошелька? Не слишком большой или маленький?

Мне нравится мини-квадрат, мини-классический клапан или маленький классический клапан.


Как вы можете восстановить стеганую сумку из овечьей кожи, которая немного любима и нуждается в освежении?

У меня есть руководство с множеством рекомендаций сапожника.


Некоторые из них лучше держатся со временем?

Важным фактором будет то, как вы будете обращаться с сумкой, но в целом икра — самая прочная кожа.


Как убедиться, что он подлинный?

Подлинность — сложная игра, поскольку подделки становятся все более изощренными. При покупке подержанных товаров всегда существует неотъемлемый риск, но я рекомендую использовать надежный источник, будь то онлайн или консигнационный магазин, которому вы доверяете.Я бы не стал покупать у отдельного человека, если вы действительно не доверяете этому человеку, чтобы он был честным и заслуживающим доверия. В общем, если цена кажется слишком хорошей, чтобы быть правдой, вероятно, так оно и есть. Еще рекомендую посмотреть на качество сумки. Стеганые сумки Chanel должны быть ровными, а качество материалов — очень высоким.


Последователь T&T, который работает на Chanel, также добавил: «Моя рекомендация номер один — обратить внимание на основы. Я даже не могу сказать вам, сколько раз люди входят с сумкой, и на первый взгляд она может выглядеть хорошо, но обычно указывается размер застежки или длина кожи на ремешке (для сумки для мальчика ).Это вещи, которые Chanel всегда сохраняет в одном размере, так что это сразу же красный флаг ».


Большие размеры тяжелее?

Да, у них кожи побольше.


Стоит ли покупать модные сумки Chanel или просто сумку с клапаном?

Если у вас будет только одна сумка, я бы пошел традиционным путем. Если вы действительно эксцентричный, напуганный человек, и это звучит безумно скучно, выберите забавную ткань или цвет.Просто знайте, что ваши шансы заболеть этим могут быть выше, и его будет сложнее перепродать, поскольку большинство людей придерживаются традиционных взглядов. Если у вас есть несколько сумок Chanel, то обязательно сходите с ума и выберите несколько необычных цветов и стилей. Только учтите, что модные сезонные сумки со временем могут выйти из моды.


Какой стиль имеет самую высокую стоимость при перепродаже?

Клапан Classic или 2,55


Вы бы купили без коробки?

Наличие «полного комплекта» (коробка, мешок для пыли) идеально для перепродажи, но не обязательно.Я купил три сумки Chanel без них и полагаю, что другие сделают то же самое от меня, если я когда-нибудь захочу перепродать.


Вы бы купили без серийного номера?

Я бы не стал.

Вы бы купили без карты аутентификации?

У меня есть, но я купил сумку из надежного источника.


Как проверить на наличие признаков износа?

Посмотрите на углы сумки.Ремешки сильно изношены? Есть ли потускнение на металле? Если это кошелек, посмотрите, не растянуты ли слоты. Пахнет ли он домашним животным, дымом, плесенью и т. Д.?


Топ-3 должны владеть сумками Chanel — одна сумасшедшая, а одна черная — однажды вечером?

Это очень сложный вопрос! Я выскажу свою скучную точку зрения. Мои личные три выбора — это Mini Square, Reissue и необычный экзотический цвет.


Как правильно носить Габриель?

Как хотите!


Какая сумка Chanel слишком модна, чтобы вы не купили ее?

Сумки для мальчиков.Я почти купил свой кошелек на цепочке в версии сумки для мальчика в 2015 году и очень благодарен, что не сделал этого. В то время мне нравилось, что это было немного острее, но за последние несколько лет я видел слишком много актеров «Настоящих домохозяек из оранжевой страны» с сумкой. Для меня это как бы убило их. В конце концов, я думаю, они будут прекращены.


Я видел сумку Camel Chanel на Ebay с пометкой ручкой — есть надежда почистить ее?

Хммм. Если вы не получите действительно кричащую сделку, и это не так заметно, я бы пропустил.Вы можете сфотографироваться с сапожником перед покупкой и получить профессиональное мнение, но это слишком большие деньги, чтобы тратить их на поврежденную сумку. Лучше и дальше копить и обзавестись идеальной сумкой.

Возможен ли простой и недорогой ремонт несовершенной сумки? Что такое красный флаг с точки зрения ущерба?

Я не являюсь специалистом по ремонту сумок. Что касается всех сумок, я бы посоветовался с сапожником, которому вы доверяете, или поговорил бы с торговым представителем Chanel, чтобы узнать, могут ли они отремонтировать, прежде чем покупать любую поврежденную сумку.


Что на самом деле помещается в кошелек на цепочке (WOC)?

НЕМНОГО! Кошелек для карточек, ключик, блеск для губ. Я знаю, что WOC предназначен для использования в качестве кошелька и имеет слоты для карт, но я никогда не использовал его таким образом. Так что, я полагаю, если бы вы использовали его без бумажника для карт, у вас было бы немного больше места. Идеально для вечера.


Какие стили обычно лучше?

Старые модели, которые больше не продаются в магазинах, обычно более доступны.Вы тоже заплатите меньше, если сумка обычно не кожаная.


Вы делаете покупки на The Real Real? Не лучшие фото и никаких возвратов сумок!

Да.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *