Субкультура гранж: Стиль жизни гранж — Look At Me

Содержание

Стиль жизни гранж — Look At Me

Стиль гранж - это культурная революция в музыке, моды, в дизайне и в жизни молодых и бунтующих.

Этот стиль стал глотком свежего воздуха для поколения не уверенного в завтрашнем дне, поколения чувствовавшего себя одиноким и отвергнутым и произвел эффект взорвавшейся бомбы. Свобода, неряшливость, шкодливость. Это гранж. Отказ от роскоши и буржуазности, многослойность, помятость. И это гранж. Музыка, стиль, образ жизни - здесь все соединено воедино и не существует отдельно друг от друга. Но тем не менее у каждого свой гранж - насыщенный и самобытный.

 

 

 

Первое упоминание о гранже как многие знают появилось в связи с новым стилистическим направление в музыке, ставшим одним из наиболее заметных явлений альтернативного рока 90-х. Городом отцом гранжа является американским городок Сиэтл, именно там зародились наиболее яркие представители гранжа: Pearl Jeam, Alice in Chains, Nirvana, Soundgarden. Музыкальный стиль сиэтловкой четверки явился синтезом панка и хардкора, которые добавили свою неповторимую эксцентричность и безбашенность, яркость и эмоциональную окраску выступлений.

Первая волна музыкального гранжа в первую очередь характеризуется очень яростным и грязным звучанием гитар с высоким уровнем перегруза ( и различных эффектов. В результате звучание имеет низкий темп исполнения, диссонансные созвучия и резкий надрывный вокал. К своему расцвету в начале 90-х окончательно оформился знаменитый и узнаваемый формат стилистики песен песен "медленно-быстро", согласно которому между куплетом и припевом должен быть резкий контраст в скорости, и громкости исполнения.

 

Как и многие музыкальные течения гранж породил новую субкультуру. Эти молодые люди именуют себя гранжерами, маргиналами и в музыкальных вкусах не ограничиваются только гранжем. Они не равнодушны к панку, хард-року и брит- попу. Стиль одежды и внешний вид под стать музыке— рваные джинсы, рубашки на выпуск, джинсовые и кожаные куртки, кеды, одежда second, тяжелые ботинки, клетка, платья в мелкий цветочек, всевозможные жилеты и заклепки.

Неряшливость, небрежность, шкодливость — визитная карточка гранжеров. Это - стиль вне моды.

 

 

Что бы ни было модно в настоящий момент, стиль остается неизменным. Второй приметой является сочетание абсолютно несочетаемых вещей и нагромождение всяких элементов, многослойность. Чем причудливей наряд, тем лучше! Cледует также отметить, какая одежда характеризует этот стиль. Гранж сегодня это не только музыка и своеобразная мода. Стиль гранж плавно перекочевал в фото и дизайн. В гранжевом дизайне вовсю используются такие элементы как рваные изображения, кусочки бумаги, скрепки, грязные пятна, кляксы, потертые иконки, нарисованные «от руки» картинки. Грязные размытые текстуры часто используются в качестве фоновых изображений для навигации меню, фотографий и в общей планировке сайтов. Однако стиль гранж вовсе не означает, что должно быть именно грязно. Можно набросать на макет кучу мусора, но она не станет ничем другим как кучей мусора. Это должно быть талантливо, первозданно и гармонично.

 

 

 


 

Итак что же такое гранж? Прежде всего, это большой стиль, которому дала жизнь молодёжная субкультура, появившаяся в 90-е годы. Появление ее связано, с психическими и эмоциональными изменениями молодого поколения во время переходного возраста, что служит причиной проявления некоей агрессии или протестов против социального общества. И это не всегда просто протест. Чаще всего он перерождается в новые идеи, образы. Гранж породил своеобразную культурную революцию. Вы его можете ненавидеть, можете любить, но отрицать, точно не станете.

«Дерзкий» стиль гранж

Гранж (grunge) - американский сленг, обозначающий нечто, неопрятное, отталкивающее, грязное, например, grunge work - черная работа.

Стиль гранж - это пример того, как протест против моды превратился в одно из ярчайших модных направлений, которое не утрачивает своей актуальности уже не один десяток лет. Постоянно трансформируясь, в каждом новым временном периоде, гранж проходит свой новый жизненный этап, созвучный современному контексту.

Гранж родом из США. Это стиль, которому дала жизнь молодежная субкультура, появившаяся в 1990-е годы. Молодое поколение любит бунтовать. Иногда, вследствие таких протестов, на свет рождаются новые формы, образы, идеи. Дерзкий

стиль гранж высмеивал любовь к роскоши, пафосность, буржуазность и воспевал культуру или скорее антикультуру уличных подростков.

Но сначала была музыка, появившаяся в американском Сиэтле. Основоположниками музыкального направления стали американские альтернативные рок-группы, многие их которых начали демонстрировать новый музыкальный стиль ещё в 1980-е годы. Гранжевой музыке было свойственно «грязное» гитарное звучание, термин гранж был обращен именно к стилю игры, с обилием специфических музыкальных эффектов, контрастной динамикой чередования громкого и тихого звучания, мрачными текстами на тему отчуждения, жизненного одиночества и апатии.

Яркими представителями музыки в стиле гранж являлись американские рок–группы, такие как - «Melvins», «Soundgarden», «Malfunkshun», «Skin Yard», «Dinosaur», «Green River», «Mudhoney» «Alice in Chains», «Pearl Jam», «Nirvana», и многие др. Солист «Нирваны» («Nirvana») Курт Кобейн в начале 1990-х сделался, по мнению журналистов и музыкальных критиков, не просто музыкантом, а «голосом поколения».

По сравнению с другими направлениями рок-музыки 1980-х, эстетика гранжа была подчёркнуто демократичной, отрицающей показную стилистическую вакханалию десятилетия. Музыканты появлялись на публике в обычной одежде, часто мятой и поношенной, они избегали сценической театральности, демонстрируя свою сосредоточенность на собственном жизненно-музыкальном мировоззрении.

И сами музыканты, и их приверженцы носили дешевую одежду из секонд-хендов, особенно фланелевые рубашки, рваные джинсы, вещи больших размеров, растянутые свитеры и футболки.

Гранж музыканты не ставили перед собой задачу стать создателями особой моды. Определенный внешний облик являлся органичной частью их существования. Музыкальный журналист Чарльз Р. Кросс , сказал о легендарном Курте Кобейне: «он был слишком ленив, чтобы пользоваться шампунем», подчеркивая тем самым, что определенный внешний вид был не модой, а стилем жизни.

Новое музыкальное направление получало все большее и большее распространение, становилось массовым. Группа «Нирвана» буквально взорвала молодежную аудиторию своим альбомом «Nevermind», вышедшем в 1991 году, и музыка в стиле гранж стала достоянием многомиллионной аудитории, а Курт Кобейн, некой иконой стиля. Тексты его песен о безысходности провинциальной жизни, людской тупости, жестокости окружающего мира служили для молодежи жизненными девизами.

Как музыкальное направление, гранж просуществовал относительно недолго, в 1994 году из жизни ушел Курт Кобейн, после этого кто-то из музыкантов отменил свои выступления, кто-то   поменял свой творческий стиль. К концу 1990-х годов музыка в стиле гранж сошла на нет, а вот мода, рожденная ею осталась вечной.

Поклонники нового стиля появились и за пределами США. Стиль гранж пришелся по вкусу молодежи во всем мире. Во многом бунтарский стиль имел точки соприкосновения с атрибутикой хиппи и панков. Приверженцы гранжа носили длинные волосы, вытянутые свитеры, рваные джинсы, одежду секонд-хенд, грубые ботинки, армейскую обувь, или ортопедические шлепанцы немецкой компании Birkenstocks, длинные мешковатые юбки, рваные колготки, черные кожаные мотоциклетные куртки, шубы из овчины, шапки ушанки, известные также как русские шапки, маленькие трикотажные шапочки, вельветовые пиджаки спортивного стиля, перчатки без пальцев, и т.д.

К этому добавились - небрежные стрижки, с эффектом спутанных, немытых волос, разорванные платья, и рубашки, линялые футболки, мятые брюки, свободных покроев, крупные металлические украшения, куртки из мятой, потрескавшейся кожи, или грубых тканей «мрачных» расцветок. Вся одежда должны была смотреться застиранной и выношенной. Вскоре этот стиль был замечен модной индустрией, и стал проникать на страницы глянцевых журналов, преподносясь, как «маргинальный шик». На подиумах появился образ толи нищего толи бродяжки в странной, словно случайно собранной, поношенной одежде с вызывающе неаккуратной прической.

Американский дизайнер Марк Джейкобс, ставший в начале 1990-х годов родоначальником гранжа в большой моде, очень любил посещать ночные клубы Нью-Йорка, где он увлеченно изучал стиль современной молодежи и различных маргинальных персонажей. А днем часами мог наблюдать, во что одеты прохожие и с интересом обсуждал свои наблюдения с друзьями. После смерти легендарного американского модельера Перри Эллиса Марк Джейкобс в 1988 году был приглашён занять место креативного директора женской линии марки Perry Ellis.

Известность Джейкобсу принесла коллекция женской одежды в стиле гранж, выполненная им для Perry Ellis в 1992 году и ставшая настоящим модным взрывом. После чего дизайнера попросили покинуть компанию Perry Ellis и с 1993 года он начал выпускать одежду под брендом Marc Jacobs.

Скандально - знаменитая коллекция 1992 года состояла из сарафанчиков в мелкий цветочек, похожих на одежду из сиротского приюта, сочетающихся с тяжелыми ботинками, вытянутых бесформенных дырявых свитеров, мешковатых клетчатых курток, фланелевых рубашек, и множества сложносочиненных моделей, собранных в причудливые комплекты, не сочетающиеся между собой в привычном понимании. Выглядело все это так, словно было куплено в магазине секонд-хэнд. Модные критики прокомментировали увиденное, как: «Стиль бомжей из Гарлема, которые нарядились для поездки в Манхэттен».

Подобные отзывы для модельера звучали как комплимент. Благодаря своему протесту против стереотипов высокой моды Марк Джейкобс стал одним из ведущих дизайнеров в США и Европе. Модные журналы наполнились заголовками «маргинальный шик» и фотографиями моделей одетых в стиле гранж, на которых красовались рваные колготки и поношенного вида одежда. Джейкобс выиграл, заняв почетное место одного из самых влиятельных мировых дизайнеров.

Позже экспериментировать с гранжем стали многие дизайнеры. Конечно, модные подиумы сильно трансформировали идеи музыкальных бунтарей конца 1980-х и начала 1990-х годов. Стиль живет, развивается, меняется и остаётся востребованным.

Главными приметами стиля гранж являются слишком большие, или слишком маленькие, куцые свитеры, рваные и искусно протертые джинсы, неровные края, необработанные швы и подолы, асимметрия и деформация деталей одежды, трикотаж с распущенными петлями, смешение, казалось бы, несовместимых тканей, например, джинсы и кружева или шифона, органзы и трикотажа грубой вязки.
Появилось немало поклонников стиля гранж среди мировых знаменитостей. Гранж - это необычный способ ношения вещей, например, маленькое романтичное платье в цветочек надевается с джинсовой курткой и громоздкими ботинками, или «казаками. Характерен для гранжа прием многослойности – юбка, надетая поверх брюк, а несколько тонких джемперов, один поверх другого, футболка, джемпер и куртка разной длины, выглядывающие друг из под друга. Черное платье-футляр может сочетаться с бесформенным кардиганом крупной вязки и тяжелой обувью. Грубую куртку и армейские сапоги можно надеть с легким платьем или шифоновой юбкой, а потрепанную мужскую футболку с пышной юбочкой. Если говорить о гранже как о моде, то, конечно же, для создания современного гранжевого образа необходимо продумывать детали, подбирая все элементы будущего наряда. Кажущаяся неряшливость гранжа создается искусственно! Стиль гранж освобождает от формальностей, но и не пропагандирует манеру - «надевай на себя все, что попалось под руку».
Многие современные звезды с удовольствием примеряют на себя разнообразные гранжевые образы. Гранж - стиль, проповедующий тенденцию демократизации одежды. Он меняется, становясь то более спокойным, то вновь вызывающим. Гранж упорно не уходит из модных коллекций, подкупая возможностью фантазировать, немножко хулиганить и иронизировать над модой. Раскованность и многоплановость стиля позволяют достигать неожиданных эффектов. Известные модные дома с завидным постоянством преобразовывают и дополняют этот стиль, демонстрируя в своих коллекциях новые гранжевые идеи. К стилю гранж стоит относиться с долей иронии. Ведь это стиль - игра, стиль - фантазия, изначально, задуманный как форма протеста, а не как модная догма, подчиненная строгим канонам.

- Воспроизведение данного материала запрещено -

Субкультура в стиле Гранж | Фан-сайт панк-группы "Газон"

Считается, что музыкальное рок направление гранж получило свое начало в 1991 году, однако сам стиль возник намного раньше. Именно в 1991 году он начал активно развиваться благодаря лидеру группы Нирвана — Курту Кобейну. С приходом популярности к группе, стиль гранж стал активно использоваться не только в музыкальной индустрии, но еще и в одежде. Стало модно одеваться и мыслить как гранжер.

Одежда в стиле гранж

Быть поклонником гранжа невозможно, если ты не имеешь подходящей одежды. Чтобы полностью соответствовать образу, нужно было носить потертые джинсы, лучше всего, если они светлые или голубые. Наверх одевалась фланелевая рубашка в клеточку, причем носить ее можно было всевозможным способом: застегнутой, расстегнутой, завязанной на бедрах. Под рубашку надевали растянутые футболки.

В качестве обуви гранжеры предпочитали обычные традиционные кеды или массивные ботинки «Доктор Мартинс», «Гриндерс» или «Камелот». И конечно, завершали образ длинные волосы. Надо сказать, что молодежь того времени старалась во всем подражать Курту, поэтому даже парни старались свои волосы обесцветить.

Музыка в стиле гранж

Развитие стиля началось в Сиэтле, кроме популярной в те времена Нирваны, помогали развивать стиль и такие команды, как Alice in chains, Soundgarden и другие. Однако большая часть славы досталась Курту и его товарищам. Вообще, надо сказать, что Кобейн, играя в группе, и не предполагал какую всемирную известность она приобретет. До сих пор найдется немало поклонников гранжа. На песни Нирвана до сих пор пишут каверы и снимают пародии. Считается, что именно слава и стала одной из причин самоубийства лидера группы, что Курту трудно было с ней справиться.

Гранж и допинг

Гранж течению всегда сопутствовали наркотики и алкоголь, сам Курт не брезговал психотропными препаратами, от которых имел психологическую и физическую зависимость. По его словам, начать прием наркотиков его заставила невыносимая боль в желудке, которая с приемом препаратов временно отпускала его.

Кортни Лав, вдова лидера Нирваны тоже имела наркотическую зависимость, как и большинство музыкантов того времени. Множество поклонников по всему миру, подражая своим кумирам, стали принимать запрещенные препараты. Считается, что Курт покончил жизнь самоубийством как раз под влиянием наркотиков и в результате нестабильного эмоционального состояния.

Гранж в наше время

Песни группы Нирвана стали бессмертными хитами, множество из которых можно смело назвать классикой жанра. А стиль в одеже да сих пор не потерял своей актуальности. Многие знаменитости предпочитают одеваться в рок стиле гранж потому что это модно и удобно. К примеру можно привести актрис Мишу Бартон и Дрю Бэрримор, которые привыкли одеваться в стиле гранж в повседневной жизни.

Спустя 20 лет после смерти Курта Кобейна, мода на гранж не постарела и не угасла. До сих пор существуют группы, предпочитающие играть в этом направлении и люди, привыкшие одеваться в гранжерском стиле.

Статья написанна при поддержке сайта http://beauty-vip.ru — новый интернет магазин косметики.

Гранж: что это такое - grunge style, стиль в музыке, спальне, субкультура грандж в интерьере, арт лофт мебели комнаты в квартире

Стиль гранж по сей день является одним из наиболее востребованных как архитектурных, так и культурных направлений. Данное течение приветствует, прежде всего, практичность и функциональность. Как в архитектуре, так и в моде, гранж предполагает полный отказ от ненужного пафоса и лоска, избавление от нефункциональных дорогостоящих элементов в пользу более практичных и надёжных, а главное – доступных аналогов. Это направление активно применяется во всём мире. По сей день элементы стиля гранж можно найти как в модных журналах, так и уютных загородных интерьерах.

История становления направления

Стиль гранж является одним из наиболее популярных современных альтернативных стилей. Слово “гранж” в переводе с английского сленга означает “грязь”.

Этим термином стали обозначать всё неприятное, неопрятное, отталкивающее. В музыке и одежде стиль гранж начал появляться в конце 1980-х годов. Родиной направления стал американский город Сиэтл, подаривший миру такие музыкальные группы, как Alice in Chains, Soundgarden, Pearl Jeam, Nirvana.

Курт Кобейн, легендарный солист группы “Nirvana”

В гранже прослеживается влияние субкультур хиппи (пренебрежение общественным мнением, безразличие в подборе одежды, этнические мотивы) и панка (застиранная вытянутая одежда, рваные джинсы, длинные неухоженные волосы, грубая обувь).

Расцвет стиля пришёлся на 80-90 годы, в разгар мировых кризисов. Гранж, существовавший на тот момент как молодёжное движение, сводился к полному отрицанию общественных устоев, он отвергал шик, гламур и классические модные веяния прошлых лет. Данное направление характеризуется полным отказом от театрального пафоса и культа вещей.

На заре возникновения гранжа, одежда в подобном стиле напоминала костюм бродяги.

Это были потрёпанные свитера, растянутые футболки, потёртые дырявые джинсы, заношенные порванные платья. Львиная доля вещей покупалась в сэконд-хэндах и перешивалась при необходимости.

Гранж олицетворял превосходство духовного над материальным. Внешний вид последователей этого направления был небрежным и вызывающим, вещи нередко надевались одна на другую. Почитатели гранжа считали, что к одежде не нужно относиться слишком серьёзно, что это просто ткань, защищающая от холода и ветра.

Такой наряд зачастую дополнялся длинными всклокоченными волосами (как у мужчин, так и у женщин).

В мир высокой моды гранж вошёл в 1993 году с лёгкой руки Марка Джейкобса выпустившего скандальную коллекцию модной одежды в «молодёжном» стиле. Последнее вызвало немало разногласий. Направление было полностью забраковано критиками, однако пришлось по душе широкой публике. В наши дни немало модных дизайнеров создают одежду с элементами данного стиля.

Однако, для широкого потребителя гранж так и остался стилем сэконд хэнда.

Что касается архитектуры, то здесь стиль гранж стал развиваться на сотню лет раньше. Гранж как архитектурное направление зародился во Франции в середине 19 в. Его основателями стали столичные французские аристократы. Стараясь скрыться от столичной суеты и чрезмерного пафоса, они обустраивали небольшие загородные поместья. Последние больше походили на загородные коттеджи. Обставлялись они без особого шика, практично и просто. Спустя 50 лет традиционные стиль отделки родовых поместий французской элиты стал просачиваться и в другие страны, ив последствие получил название гранж.

Современное течение

В наши дни стиль гранж остаётся не менее популярным как модным, так и оформительским течением. В рамках дизайна интерьеров стиль гранж нередко применяется в своём классическом варианте. Зачастую к нему прибегают люди старшего возраста, желающие создать в своём жилище атмосферу уюта и домашнего комфорта. Однако, генезис направления на этом не закончился. В современных реалиях стиль нашёл своё продолжение в направлении нео гранж. Наиболее часто нео гранж используется в модной индустрии, позволяя объединить современные модные концепты с элементами бунтарского гранжа 90-х.

Архитектура

Дома в стиле гранж изначально создавались французскими буржуа как более экономичная альтернатива монументальных городских построек.

Это были загородные фамильные поместья, которые внешне соответствовали всем классическим канонам – масштабность, геометричность и ясность форм. Однако, дома в стиле гранж были лишены чрезмерной внешней отделки. У них не было ни лепнины, ни резных карнизов, ни витиеватых колонн. Такие постройки стремились к домашнему уюту и простоте. Для их возведения традиционно применяли камень, кирпич, бетон и декоративную штукатурку.

Интерьер

Основной идеей интерьера в стиле гранж является создание альтернативы классическому помещению. Так дорогостоящие материалы и предметы заменяются более доступными, но при этом не менее качественными.

Особое место в интерьере в подобном стиле занимает мебель. По своей сути она является своеобразным прототипом классики, лишённой вычурной резьбы, инкрустаций и прочих дорогих украшений. Такая мебель может быть старой, но добротной и прочной. Все вещи в стиле гранж уютны, долговечны и имеют довольно респектабельный вид. Мебель зачастую делается из тикового дерева или же окрашивается в светлые оттенки.

Помещения, в особенности гостиная, имеют свободную планировку, что позволяет создать несколько компактных местечек для отдыха, которые можно сформировать из всевозможной мягкой мебели. Ещё одна особенность гранжа в том, что он находится за пределами модных тенденций. В рамках этого направления можно сочетать практически любые материалы и предметы. В интерьере нередко делается акцент на винтажных деталях – семейных реликвиях, старых фотографиях, торшерах, лампах, оконных рамах или дверях.

Цветовая гамма

В данном направлении традиционно применяются неброские натуральные оттенки – серые, белые, кирпичные, различные тёмные тона.

Материалы

В этом стиле предпочтение отдаётся натуральным материалам. Это может быть дерево без какой-либо полировки или лака, кирпич, штукатурка, натуральный текстиль. Все материалы при этом должны быть наилучшего качества. Кирпичную кладку можно окрашивать, или наоборот – сохранить естественную фактуру. Из древесины чаще всего используют тиковое дерево. Его применяют как для внутренней отделки, так и для производства мебели.

Полы и стены

Стены могут окрашиваться, обиваться деревянными панелями или хлопковыми тканями. В сочетание с деревянными панелями также может применяться каменная или кирпичная кладка. При чём, в данном направлении кладка может заканчиваться не строго по линии потолка, а обрываться неровными волнами в верхней части стены.

Стены зачастую облицовывались с применением нескольких цветов или фактур. Нередко нижнюю часть кирпичной кладки выравнивали штукатуркой и окрашивали в белый цвет, а верхнюю наоборот – выкладывали из более тёмного неоштукатуренного кирпича. Иногда стены декорировали светлой крупной или наоборот – мелкой тёмной галькой.

Потолок зачастую окрашивали в белый, подбивали белыми досками или украшали добротными балками из нешлифованной древесины.

Что касается пола, то его традиционно отделывали деревом, плиткой или камнем неброских серых цветов.

Декор и аксессуары

Помещение, декорируемое в стиле гранж должно быть просторным и светлым. Его не стоит загромождать большим количеством нефункциональной мебели. Обстановка в подобном интерьере должны быть свободной и лёгкой.

В таких домах стараются не ограничивать доступ естественного света. Так для декорирования окон чаще всего используют лёгкие однотонные занавески без украшений и рюшей. В тёмное время суток зажигаю светильники. Это могут быть всевозможные подвесные люстры, бра, винтажные торшеры на кованых ножках.

В данном стиле довольно часто используются кованые предметы. При этом металл намеренно состаривают.

Так гостиная в стиле гранж должна быть просторной и светлой. Всё пространство внутри комнаты может делиться на одну или несколько зон отдыха. Они формируются из всевозможных диванов, кресел, столов. В гостиной, как и в спальне можно постелить ковёр с длинным мягким ворсом. В данном направлении много внимания уделяется фактуре вещей. Предпочтительно использование натуральных качественных элементов, приятных наощупь.

Немалое значение в стиле гранж имеют и предметы искусства. Это могут быть всевозможные картины или книги, которым отводится особое место в обстановке дома. Для литературы обустраиваются открытые или застеклённые библиотечные шкафы. Картины зачастую развешивают в гостиной или спальне. Это может быть как единичное полотно, так и группа произведений.

Не менее важной комнатой является спальня. Её обстановка также не отличается особой помпезностью. Там может находиться кровать с деревянной или кованой спинкой, тумба, комод или шкаф из светлых пород дерева. Чрезмерную простоту обстановки можно разбавить текстилем – льняными или хлопковыми покрывалами, разноцветными подушками, занавесками с лёгким геометрическим рисунков. Спальня в стиле гранж не должна быть яркой, однако, в неё можно добавить несколько красочных акцентов. Это может быть яркий плед, ковёр, небольшие картины на стенах.

Что касается кухни, то она зачастую содержит все классические элементы, но без излишнего пафоса и лоска. Кухня в стиле гранж прежде всего функциональна. Плюс данное направление даёт возможность сочетать классические круглые столы и стулья из светлого дерева с любой современной кухонной утварью. Последняя же не должна быть чрезмерно яркой и броской. Кухни зачастую оформляются в светлых пастельных тонах. Полы и часть стен могут декорироваться крупной плиткой или камнем.

Не мене важным помещением является ванная. Она должна быть просторной и максимально удобной. В ней спокойно может сочетаться классическая ванна с изогнутыми коваными ножками и современная хромированная сантехника. Предпочтительно использовать чугунную ванну вместо акриловой, чтобы поддержать в помещении эффект старины. Ванну, раковину и прочую сантехнику лучше подбирать обтекаемых округлых форм. В декоре ванной в стиле гранж не должно быть ни инкрустации, ни лепнины, ни каких-либо прочих излишеств. Для отделки можно использовать камень, плитку, кирпичную кладку или штукатурку. Сочетание цветов также может быть любым. Однако оттенки не должны быть кричащими, а наоборот – приглушёнными и спокойными.

Уютность и комфорт гранжа: видео

Какую подложку лучше использовать под ламинат?

Про разновидности краски для покраски обоев читайте в этой статье.

Дизайн угловой кухни: https://trendsdesign.ru/home/kitchen/osnovnye-principy-dizajna.html

Заключение

Стиль гранж по сей день оказывается значительное влияние на мировую культуру. Данное направление сформировало целую философию и используется не только в оформительском искусстве, но и моде, музыке, архитектуре. Классический архитектурный гранж начал развиваться во Франции в середине 19 в. Что касается гранжевого направления в музыке, то оно стало развиваться значительно позже. Пик его популярности пришёлся ан 80-е-90-е года. Стиль гранж, благодаря своей практичности и максимальному удобству остаётся одним из наиболее популярных и востребованных направлений в современном мире.

Своей простотой и удобством славится еще стиль контемпорари, а дома в стиле шале пестрят своей натуральностью и природой как и стиль Биотек в каждом применяемом элементе декора интерьера.

Читайте также про основных представителей Классицизма.

происхождение и особенности в интернет-журнале Эгерия

Дерзкий, провокационный, чуть «нищенский» — все что нужно знать о загадочном стиле гранж

Если вы видите неопрятного, как-то странно одетого человека, не спешите приравнивать его к бомжам. Во-первых, не все бомжи априори оказались на улице по своей вине. Во-вторых, может человек этот одевается в стиле гранж и прекрасно осознает, какое впечатление производит.

Сегодня субкультура гранжеров стремительно развивается, и есть люди, которые намеренно носят искусственно состаренную одежду. Заинтригованы? Давайте узнаем, что это за чудной стиль — гранж. И даже подберем соответствующий гардероб.

Происхождение стиля grunge

Слово «гранж» на любом языке звучит тревожно, загадочно и даже переводится неопределенно, как нечто отталкивающее, неопрятное и порой отвратительное.

Тем не менее, так называется стиль родом из американского Сиэтла середины 80-х прошлого столетия. Тогда легендарная Nirvana и другие рок-группы, исполнявшие бунтарские песни в стиле гранж, собирали целые стадионы фанатов, которые сходили с ума, в том числе и от внешнего вида своих кумиров. Понятно, что речь идет о мятых футболках, рваных штанах и косматых прическах.

Толчок был дан, и приверженцы гранжевой субкультуры, по большей части молодые люди, начали одеваться так, что их часто путали с бомжами. На улицах замелькали растянутые свитера, рваные джинсы и линялые футболки.

Гранжерам плевать, что о них думают окружающие. Их философия проста: отрицая материальные блага, в том числе эстетику в одежде, человек ставит превыше всего свой богатый внутренний мир и свободу самовыражения.

С улиц в Мир Высокой Моды

Не остались гранжеры бесславными детьми своего времени благодаря мистеру Марку Джейкобсу. Эпатажный модельер живо интересовался настроениями молодежи и стилем их одежды, тусовался в клубах Нью-Йорка, где внимательно изучал, кто во что одет, наблюдал за прохожими в бедных кварталах.

Результатом исследований стала его коллекция модной одежды в стиле гранж, представленная в 1993 году. Сказать, что показ произвел эффект разорвавшейся бомбы — не сказать ничего. Модные критики были шокированы сарафанчиками в блеклый цветочек, напоминающими сиротскую одежду из приютов, особенно в сочетании с грубыми ботинками на шнуровке. Не говоря уже о мешковатых пальто и рубашках.

В общих чертах модная одежда от Марка Джейкобса была представлена полным ассортиментом секонд-хенда, причем в самых невероятных сочетаниях. «Стиль гарлемских бомжей, одетых как для прогулки на Манхэттен» — так отзывались об увиденном модные критики, но для дизайнера это звучало как комплимент.

Стиль получил право на жизнь, и совсем скоро на обложках глянцевых журналов появились модели в рваных колготках с растрепанными прическами на головах. Противники нового стиля презрительно называли его гранж, а поклонники более мягко — маргинальный шик. С тех пор гранж стал одним из самых популярных направлений молодежной моды и даже получил несколько ответвлений, например, нео-гранж, панк-гранж или хиппи-гранж.

Как правильно одеваться в стиле grunge

Не нужно думать, что гранж — настоящая находка для тех, кто не успел помыть голову или продумать наряд. Гранжеры действительно носят длинные волосы, но они чистые, хоть и выглядят нарочито неопрятными.

Если в вас взыграет бунтарский дух, и вы надумаете одеться в стиле гранж, примите на вооружение несколько простых советов:

  •       ●  любая одежда должна быть темной, например, черной, коричневой, серой, болотного цвета. Никаких ярких цветов и принтов;
  •       ●  в базовом гардеробе каждого гранжиста есть фланелевая клетчатая рубашка, желательно на пару размеров больше. Ее носят застегнутой, нараспашку или завязанной узлом на поясе;
  •       ●  джинсы — второй обязательный элемент гардероба. Здесь вариантов два: сильно потертые или рваные с необработанными краями дыр;
  •       ●  футболок у настоящего гранжера много, и все они с виду просятся на тряпки. Хорошо, если найдете выцветшую, полинявшую или растянутую футболку с истертой картинкой. Если такой нет, придется ее сначала состарить, потом надевать;
  •       ●  фишкой среди футболок станет видавшая виды майка с изображением или названием рок-группы, предпочтительнее Nirvana или Pearl Jam. Ее надевают по особым случаям, на выход;
  •       ●  потертая кожаная косуха — идеальный вариант верхней одежды;
  •       ●  лучшей обувью были и остаются грубые ботинки. Их альтернативой станут хорошо поношенные кеды или кроссовки.

Заметьте, все это вещи унисекс, а для девушек есть пара отдельных рекомендаций. Хорошо, если в вашем гардеробе будет бесформенный сарафан. Он отлично подходит для романтического свидания. Разумеется, с гранжером.

Еще знатоки стиля советуют девушкам приобрести короткие шорты, которые надо носить с узорчатыми колготками и берцами.

Забудьте об изысканных аксессуарах. Гранж одинаково не приемлет классику и гламур, а приветствует грубые массивные украшения, которые выглядят безвкусно и дешево.

И конечно, не забудьте о прическе, которой быть в принципе не должно. Хотите выглядеть истинным гранжером — ложитесь спать с мокрыми волосами, а утром идите на улицу как есть, минуя зеркало и расческу.

Небрежность, показная неряшливость, якобы наплевательское отношение к своему внешнему виду — отличительные особенности этого стиля.

В отрицании моды что-то есть, вы согласны? Ведь не зря Джонни Депп и Дрю Бэрримор порой любят одеваться как настоящие гранжеры.

 

Реферат Гранж () » СтудИзба

Файл "Реферат Гранж" внутри архива находится в папке "Гранж". Документ из архива "", который расположен в категории "". Всё это находится в предмете "" из раздела "", которые можно найти в файловом архиве . Не смотря на прямую связь этого архива с , его также можно найти и в других разделах. .

Министерство образования Российской Федерации.

МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ имени Н.Э. Баумана

Реферат на тему:

«Культура гранжа»

Выполнил:

Студент группы МТ6-31

Аниконов Дмитрий

Москва 2014г.

Содержание

  1. Введение …................................................................................................. 3

Молодежь в роли современного слушателя

  1. Гранж как одно из направлений в течении рок-музыки…............... 4

а) Появление и отличительные черты................................................................. 4

б) Гранж как субкультура …................................................................................ 5

в) Самые известные гранж-группы ….................................................................. 6

  1. Nirvana....................................................................................................... 7

а) Курт Кобейн – основатель и лидер группы Nirvana...................................... 7

б) Восход и падение группы …............................................................................ 8

  1. Заключение …............................................................................................10

  1. Список литературы…..............................................................................11

Введение

Ни для кого не секрет, что культура нашего поколения - это, прежде всего музыкальная культура. Музыкальные носители стали общедоступными и любые новшества в музыкальном мире распространяются через страны и континенты с огромной скоростью.

Одним из первых вопросов, которые задают молодые люди при знакомстве, является: “ А какую музыку ты слушаешь?”. Действительно, самое типичное разделение для нашего поколения - разделение по музыкальным пристрастиям.

Я собираюсь рассказать о таком жанре рок-музыки, как гранж.

Рок- музыка существует уже относительно давно и имеет богатую историю. Рок-музыка как культурный феномен породила образ жизни, определённый стиль поведения и систему жизненных ценностей, своего рода философию.

Гранж как одно из направлений в течении рок-музыки

Появление и отличительные черты

Гранж — подстиль в альтернативном роке, развившийся в середине 1980-х. Город, где впервые появился гранж является американский город Сиэтл, там зародились наиболее яркие представители гранжа. Стиль хотя и отошел на задний план молодежной музыкальной моды, но по-прежнему любим и уважаем тинэйджерами. Молодое поколение всегда любит выделиться из толпы, доказать всему миру что либо, показать свою индивидуальность, именно в результате этого появились новые формы, образы, идеи.

Гранжу свойственны «грязное» гитарное звучание, яростные аккорды гитар, надрывный вокал, контрастная динамика с чередованием «громко-тихо», мрачные тексты на тему отчуждения, одиночества и апатии. Вместе с тем гранж был пронзительно, душераздирающе лиричен и на удивление мелодичен.

Не только необычная музыка покорила людей в этих музыкальных группах, но и стиль их одежды: небрежной, яркой и необычной. По сравнению с другими направлениями рок-музыки, эстетика гранжа была подчёркнуто «безыскусной», музыканты появлялись на публике в обычной, часто помятой или поношенной одежде и избегали театральности. Дерзость стиля гранж высмеивала любовь к роскоши, пафосность, буржуазность. Все это породило определенную жизненную философию и молодежную субкультуру, представители которой стали одеваться нарочито неряшливо.

Гранж как субкультура

По внешнему виду гранжеров легко отличить от представителей других субкультур. Клетчатая рубашка, кеды и длинные волосы - эти три элемента полностью формируют имидж и образ. Причем, предпочтение отдается изношенной одежде. Нередко такие вещи для формирования образа, стиля и имиджа покупаются в секонд-хендах. Всё это должно выглядеть старым и заношенным, создавая образ маргинального персонажа похожего на нищего. Субкультура гранжа - стала отрицанием общепринятой моды, и понятное дело, не реагирующим на её различные направления и тенденции.

Субкультура гранжеры отличается также своей консервативностью, нежеланием менять свои устои жизни, нормы, философию или систему ценностей. Мода на гранж кончилась примерно в 2000-2005 году, так что сейчас придерживаются этой субкультуры, исключительно те люди, которые не равнодушны к этому направлению.

Что касается возраста, то тут нет ограничений. Среди гранжеров можно встретить как в 15 летнем возрасте, так и полностью сформировавшихся и утвердившихся людей за 25-30 лет. Это самое безопасное и не агрессивное социальное движение в наше время.

Самые известные гранж-группы

В конце 80-х в подвалах и пивных американского города Сиэтла буйствовало несметное количество групп, напоминавших друг друга музыкой и имиджем. Меккой "гранжа" стала фирма грамзаписи "SubPop", охотно увековечивавшая всякого, кто хоть сколько-нибудь умел играть. Но трио с буддийским названием "Нирвана" стало настоящим ее открытием. Группа просто взорвала молодежь музыкой в стиле гранж, и стала достоянием многомиллионной аудитории. Успех группы был колоссален. В том же 1991-м открылся грандиозный фестиваль альтернативной музыки, ставший настоящим триумфом "гранжа". После того, как альбом Nevermind стал платиновым, гранжеры вытеснили остальные группы с MTV. 

Стоит заметить, что гранж развивала не только группа Nirvana, но и другие представители этого течения, которые в последствие оказались в тени «отцов гранжа». Наиболее заметными последователями "Nirvana" стали группы "Alice In Chains", "Soundgarden", "Pearl Jam" и "Stone Temple Pilots".

Nirvana

Кобейн – основатель и лидер группы Nirvana

Гитарист и вокалист будущей группы “Нирвана” Курт Дональд Кобэйн родился 20 февраля 1967 года в небольшом портовом городке Хокуаим, штат Вашингтон. В расположенный по соседству Абердин семья переехала, когда Курту было от роду всего шесть месяцев. Этот маленький захолустный городок находится в милях ста юго-западнее. Абердин середины шестидесятых - город повальной безработицы, унылого дождливого климата и самоубийств. Почти все безработные там занимались для заработка разведением марихуаны и психоделических грибов.

Курт был застенчивым мальчиком с художественными наклонностями. Его мать вспоминала: «Курт очень рано начал петь. Даже когда я посылала его в магазин, он пел по дороге во весь голос. Сын радовался каждому новому дню, он старался избегать общества других детей и большую часть времени проводил в одиночестве. Правда, позже, он стал даже чересчур активным». Гиперактивность Кобэйна имела отрицательные стороны - он часто болел и беспричинно впадал в депрессивное состояние. После того, как его родители развелись, он стал угрюмым и еще более замкнутым.

В 1984 году он окончил среднюю школу и решил больше не учиться. Мать такое положение дел не устраивало и после нескольких скандалов она выгнала сына из дома. Почти всё дальнейшее время Курт жил у своих друзей, каждый день, переходя из дома в дом. Часто ему приходилось спать во дворах домов друзей, остальное время проводил в библиотеке, "дожидаясь конца дня". В его жизни наступил сложный период, когда ночевать было негде и спать приходилось либо под мостом через реку Уишка, либо в кабинах грузовиков. Время своего бродяжничества Курт позже отразит в песне "Something In The Way".

К этому времени Кобэйн занялся гитарой. Он никак не мог найти ребят, которые сработались бы с ним. Его знаменательная встреча с басистом Крисом Новоселичем изменила историю гранжа.

Восход и падение группы

До Нирваны Курт организовывал группы, но они все потерпели крах. Лишь спустя время Курт и Крис решили организовать свою группу. Новообразованная команда (в которой вскоре появился третий участник — ударник Чэд Ченнинг) сменила несколько названий, однако в итоге было выбрано «Nirvana». «Я искал название, которое было бы красивым или приятным», — объяснял Кобейн. В 1988 году вышел первый сингл группы — «Love Buzz/Big Cheese», а уже в следующем году появился в продаже дебютный альбом Nirvana — Bleach.

В 1991 году был издан второй альбом Nirvana — Nevermind, ставший для группы неожиданным прорывом в мейнстрим. Сингл «Smells Like Teen Spirit», к всеобщему удивлению, стал хитом на MTV. Внезапный успех Nirvana на международной сцене привлек внимание публики к сиэтлской гранж-сцене и породил волну подражателей.

Сам Кобейн испытывал от неожиданно свалившейся на голову популярности дискомфорт и его раздражало то, что он стал кумиром широких масс.
«Я никогда не жаждал ни славы, ни чего-либо подобного. Так уж получилось…» (с) Курт. Следующий альбом группы, In Utero, он намеренно сделал намного более тяжёлым и мрачным, чтобы отпугнуть широкого слушателя. Тем не менее, альбом, хоть и не стал таким же успешным, как Nevermind, всё же пользовался популярностью у слушателей и достиг высоких мест в чартах.

На одном из концертов в портлендском клубе в 1990 году Курт Кобейн познакомился со своей будущей женой Кортни Лав. У них завязался роман. В 1992 году Лав обнаружила, что ждёт от Кобейна ребёнка, и 24 февраля 1992 года на гавайском пляже в Вайкики прошла церемония их бракосочетания. На Кортни было платье, а Курт был одет в пижаму — «потому что ему было лень надевать костюм».

У них обоих было пристрастие к наркотикам. Вскоре после рождения Фрэнсис им пришлось столкнуться с правоохранительными органами – против них возбудили дело о лишении супругов родительских прав. Судебные разбирательства продолжались несколько месяцев, в результате Кобейнам всё же позволили самостоятельно воспитывать дочь, однако их обязали регулярно проходить тесты на наркотики.

Курт Кобейн начал употреблять наркотики с 13 лет. Началось все с курения марихуаны. В 18 лет Кобейн, кроме марихуаны, стал употреблять ЛСД. С появлением у Курта больших денег, наркомания накрыла его с головой. В последний год жизни Кобейн употреблял героин в огромных количествах, смешивая его с кокаином. Певец неоднократно пытался избавиться от наркотической зависимости, сломавшей ему жизнь, лежал в клиниках для наркозависимых; за последний год жизни у него было несколько сильных передозировок, попытка самоубийства.  «Когда я начал принимать героин, я знал, что это будет так же скучно, как курить марихуану, но я уже не мог остановиться, героин стал подобен воздуху!» (с) Курт.

В начале 1994 года команда отправилась на гастроли в Европу. После концерта 1 марта Кобейн заболел бронхитом и тяжёлым ларингитом. Следующее шоу, которое должно было состояться в том же зале на следующую ночь, отложили. Утром 4 марта в Риме Кортни Лав нашла Кобейна без сознания в комнате отеля, и его отвезли в больницу. Позже доктор на пресс-конференции заявил, что Кобейн принял прописанный ему рогипнол и большую дозу алкоголя. Гастроли, включая многочисленные концерты в Великобритании, окончательно отменили.

В последующие недели давняя зависимость Кобейна от героина вновь дала о себе знать. Его уговорили отправиться в реабилитационную клинику. Через несколько дней он перелез через ограждение клиники и улетел на самолёте в Сиэтл. В пятницу 8 апреля 1994 года Кобейна обнаружили мёртвым в его доме в Сиэтле: официально считается, что он выстрелил себе в рот из дробовика.

После кремации часть праха Кобейна была развеяна над рекой Уишка в его родном Абердине, а часть себе оставила Кортни. Неофициальным местом поклонения памяти певца является мемориальная скамейка в парке Виретта, расположенном недалеко от последнего дома Кобейна в Сиэтле. Оранжерея над гаражом, где было найдено тело Курта, снесена в 1997 году, а сам дом продан.

Новые приемы стиля гранж в мужской и женской одежде

Содержание:

Как возник убийственный маргинальный шик

Стиль гранж в одежде: от истоков к идеологии

ужской и женский гранж: ключевые правила

Антигламурный, скандальный, неопрятный, отталкивающий — наперебой заявляют зануды-консерваторы… Кажется, мы до сих пор имеем дело с безумным провокатором — женским и мужским стилем гранж в одежде, который бессовестно «дает прикурить» современной моде. Это, своего рода, протест против роскоши и общепринятых норм эстетики, одежда наизнанку. В чем же выражается такой каприз моды?

Чем более противоречивый стиль гранж, тем более привлекательный!

Как возник убийственный маргинальный шик

Родился стиль гранж в американском Сиэтле под звучание бас-гитары таких рок-коллективов, как Pearl Jam, Nirvana, драм-установки групп Soundgarden и The Smashing Pumpkins и запахи марихуаны. Тяжелая музыка определяла философию стиля гранж в одежде, формировала субкультуру и гардероб молодежи.

Гранж нравится многим за свободу движений и самовыражения

Этот «крик души» стал ответом на экономический кризис 90-х, вызовом обществу и его стереотипам, отказом от театральщины и пафоса, экспериментами над одеждой. Первым «выстрелом» мужского и женского стиля гранж на поприще fashion-индустрии стала коллекция Марка Джейкобса в 1993 году. Будто искаженная электрогитара Курта Кобейна, одежда рифмовалась с депрессивным настроением, отшельничеством и состоянием невежества.

Гранж — это самая противоречивая и вызывающая субкультура

Стиль гранж в одежде: от истоков к идеологии

Накануне 90-х гг. мужской и женский гранж особенно проявился в одежде. Было бы банально с его стороны только троллить и высмеивать гламур. Тут стала нужна доза идейности, главенства духовного над материальным. Лозунги по типу sex, drugs & rock’n’roll стали не более, чем цитатой из песен. Мир переступил через запреты, которые стали скучными и бесполезными. Человечество развернулось в сторону ЗОЖ, саморазвития, йоги, путешествий, но позволило оставить себе долю «дуракаваляния» и крутой одежды в гардеробах.

Симпатично смотрятся кожаные юбки, чулки и гранжевые топы в одном образеЦепи, заклепки, металлическая фурнитура обязательны в образе гранж

Мы пережили поколение бунтарей, хиппи и стиль гедонистов 60-х и 70-х, отчужденное сопротивление эмо, но в одежде никак не можем расстаться с их необычными приемами, элементами и находками. Небрежность и безразличие — это альфа и омега стиля гранж.

Даже неопрятность в стиле гранж может выглядеть круто и модно

Мужской и женский стиль гранж в одежде: ключевые правила

«Еще раз, здравствуй, культурная революция, уже в сезоне 2019-2020 гг.». Сегодня стиль гранж в одежде более демократичный, потому что в нем могут присутствовать элементы этники, панка, хиппи. Комфорт и удобство выходят на первый план, скрывая брендовые лейблы под воротничками рубашек, курток, толстовок. Стиль допускает застиранную и поношенную одежду, но совершенно не отождествляется с бомж-стайлом. Особенно этот стиль в одежде нравится за:

  • удобство и свободу движений
  • неожиданные сочетания тканей, фактур, фасонов
  • крутые ботильоны на танкетке или на широком каблуке
  • ощущение, что одежда снята с чужого плеча (трендовый oversize)
  • любимое в гардеробе длинное пальто, вязаный палантин, одежду из нескольких слоев ткани
  • стильную пеструю шубу из искусственного меха, как у Кортни Лав, и многое др.
Обычные Converse и рваный деним — база стиля гранж

Женский и мужской стиль гранж в одежде уместен для прогулок, вечеринок, фестивалей и других мероприятий. Он обращает на себя внимание окружающих и объективов камер, заставляет обсуждать вашу персону и восхищаться смелостью выбора.

Черный цвет — доминанта стиля

Женский стиль гранж — внезапная смена настроения

Поклонницу женского стиля гранж еще в прошлом веке встречали со слегка размазанным макияжем, растрепанными волосами и кое-как надетой одеждой. В наши дни ее look трансформировался в аккуратный «смокки айз» и прическу из взлохмаченных волос, дредов. Эдакая ностальгия. Стиль гранж в женской одежде предполагает:

  • светлые оттенки, натуральную и агрессивную расцветку, принт клетку или абстракцию
  • рваные или цветные капроновые колготы под сарафаны или джинсы с дырами
  • пошив одежды из денима, замши, кожи, хлопка, шифона и трикотажа
  • обязательные потертости, заплатки, необработанные края
  • заправленные футболки и рубашки только спереди
Девушкам подходят армейские куртки цвета хаки, а также косухи и грубые ботинки

Женский стиль гранж ни за что не откажется от растянутых свитеров, рваных джинсов, изношенной обуви и фланелевой рубашки. Образ удачно дополняется кожаным жакетом, пиджаком с нашитыми узорами, металличсекии скобами и другой фурнитурой. Крутой оверсайз получается!

Абсолютно всем к лицу клетчатые фланелевые рубашки, как у Курта КобейнаБольшое внимание при составлении образа уделяется подбору аксессуаров

Дрю Берримор, Миша Бартон, Майли Сайрус, да что там… даже Бритни Спирс со своим размазанным вечно мейкапом — яркие представительницы женского стиля гранж, но уже под аккомпанементы Foo Fighters, Audioslave, Bush, Green Day, Three Days Grace и пр. Иногда женский гранж «упаковывают» в короткое кружевное платье на тонких бретелях, поверх надевают кожаную куртку, а на ноги — грубые ботинки.

Также легко в образ вписываются розовые волосы, нелепые прически и странные аксессуары

Мужской стиль гранж — больше чем одежда на каждый день

Мужчина, переодетый в стиль гранж, вряд ли вызовет доверие на собеседовании или деловой встрече, но точно заинтересует творческий бомонд. Мужской look станет источником вдохновения, а его поклонник — создателем креативного проекта и даст фору многим серьезным бизнесменам... Тем, кто не оценил его внешний вид сначала. Мужской гранж предлагает примерить:

  • фланелевые клетчатые рубашки
  • свитер крупной вязки
  • рваные джинсы, потертые брюки
  • мужской комбинезон из денима
  • кожаную курточку
  • ботинки или грубые сапоги со шнуровкой, заклепками
  • шляпа стиля бохо или вязаная мужская шапка
Мужчина в стиле гранж похож на рок-звездуКроме клетчатых рубашек парням к лицу клетчатые брюки в стиле гранж

Иронизируя над действительностью, мужской и женский стиль гранж высмеивает гламурных прилизанных и пафосных модников. Надо заметить, что современный стиль гранж за более чем 25 лет изменился: стал намного красивее, но сохранил свою хулиганскую натуру.

Современный гранж приобрел некоторый шарм и женственность

Гранж - Субкультура

18 августа Гранж - Субкультура

Отправлено в 13: 29ч в без рубрики Лорен

Гранж - Субкультура

Гранж (иногда его называют Сиэтлский звук ) - это поджанр альтернативного рока, возникший в середине 1980-х годов в американском штате Вашингтон, особенно в Сиэтте.Раннее движение гранж вращалось вокруг суб-поп-музыки независимого звукозаписывающего лейбла Сиэтла, но к началу 1990-х его популярность распространилась, и гранжевые группы в Калифорнии и других частях США приобрели сильную аудиторию и подписали крупные контракты на звукозапись.

Гранж - Субкультура

Гранж стал коммерчески успешным в первой половине 1990-х годов, в основном благодаря выпуску Nirvana Nevermind , Pearl Jam Ten , Soundgardens badmotorfinger , Alice inChains'Dirt и Core Stone Temple Pilots. .Успех этих групп повысил популярность альтернативного рока и сделал гранж самой популярной формой хард-рока в то время. Хотя к концу 1990-х большинство гранж-групп распались или исчезли из виду, их влияние продолжает влиять на современную рок-музыку.

Pearl Jam, Nirvana, Soundgarden, Алиса в цепях

Часто характеризующийся липким гитарным звуком с высоким уровнем искажений, фузза и эффектов обратной связи, гранж объединяет элементы хардкор-панка и хэви-метала, хотя некоторые группы выступали с большим упором на одно или другое.Музыка разделяет с панком грубое звучание и похожие лирические проблемы. Однако он также включает в себя гораздо более медленные темпы и гармонии, а также более сложные инструменты, которые напоминают хэви-метал. Тексты песен обычно наполнены тревогой и часто затрагивают такие темы, как социальное отчуждение, апатия, лишение свободы и стремление к свободе.

Нирвана

Алиса в цепях

Гранж-группы вошли в музыкальный мейнстрим в конце 1980-х. Soundgarden была первой гранж-группой, подписавшей контракт с крупным лейблом, когда они присоединились к списку A&M Records в 1989 году.На снижение популярности гранж повлиял ряд факторов. В середине 1990-х многие гранж-группы распались или стали менее заметными. Курт Кобейн из Nirvana, обозначенный Time как «Джон Леннон с раскачивающегося Северо-Запада», казался необычно замученным успехом и «боролся с пристрастием к героину, прежде чем он покончил жизнь самоубийством в возрасте 27 лет в 1994 году». Курт был так же известен своей музыкой, как и своими трепетными отношениями с певицей "Hole" Кортни Лав.

Курт Кобейн

Курт и Кортни

Тексты песен, как правило, наполнены тревогой и часто затрагивают такие темы, как социальное отчуждение, апатия, лишение свободы и стремление к свободе.Ряд факторов повлиял на то, чтобы сфокусироваться на такой теме. Многие гранж-музыканты демонстрировали общее разочарование в состоянии общества, а также дискомфорт в связи с социальными предрассудками. Подобные темы похожи на те, к которым обращаются панк-рок-музыканты.

Гранж-тема

Гранж

Гранж-концертов были известны своей откровенностью и энергичностью. Гранж-группы отвергли сложные и высокобюджетные презентации многих музыкальных жанров, включая использование сложных световых матриц, пиротехники и других визуальных эффектов, не связанных с воспроизведением музыки.Сценической игры обычно избегали. Вместо этого группы представляли себя ничем не отличающимися от второстепенных местных групп. Джек Эндино сказал в 1996 году в документальном фильме Hype! , что сиэтлские группы были непоследовательными живыми исполнителями, поскольку их основная цель заключалась не в том, чтобы быть артистами, а просто «раскачиваться».

Гранж

Гранж

Одежда, которую обычно носили гранж-музыканты в Вашингтоне, состояла из предметов из комиссионных / благотворительных магазинов и типичной для этого региона верхней одежды (особенно фланелевых рубашек), а также в целом неопрятного внешнего вида.Стиль возник не из сознательной попытки создать привлекательную моду; музыкальный журналист Чарльз Р. Кросс сказал: «[фронтмен Nirvana] Курт Кобейн был слишком ленив мыть шампунем», а Джонатан Понеман из Sub Pop сказал: «Эта [одежда] дешевая, прочная и вечная. Это также противоречит сути всей кричащей эстетики, существовавшей в 80-х годах.

Мода в стиле гранж

Мода в стиле гранж

Одним из основных принципов гранж-сцены была аутентичность.Дэйв Риммер пишет, что с возрождением панк-идеалов упрощенной музыки в начале 1990-х, с «Кобейном и множеством таких детей, как он, рок-н-ролл… бросил вызов: можете ли вы быть достаточно чистым, день за днем, год за годом, чтобы доказать свою подлинность, жить в соответствии с музыкой ... А если не можешь, сможешь ли ты жить позером, фальшивкой, продавщицей? »

Корни и влияния

За пределами Тихоокеанского Северо-Запада, ряд художников и музыкальных сцен оказали влияние на гранж. Альтернативные рок-группы из северо-востока США, включая Sonic Youth, Pixies и Dinosaur Jr., оказывают большое влияние на жанр. Благодаря своему покровительству сиэтлским группам, Sonic Youth «непреднамеренно взрастили» гранж-сцену и укрепили яростную независимость своих музыкантов.

Sonic Youth

Ким Горгон - Sonic Youth

Влияние Pixies на Nirvana было отмечено Куртом Кобейном, который прокомментировал в интервью журналу Rolling Stone : «Я так сильно связан с этой группой, что должен был быть в этой группе - или, по крайней мере, в кавер-группе Pixies.Мы использовали их чувство динамики: они были мягкими и тихими, а затем громкими и жесткими. В августе 1997 года в интервью изданию Guitar World Дэйв Грол сказал: «Курт, Крист и я любили Knack, Bay City Rollers, Beatles и Abba так же сильно, как нам нравились Flipper и Black Flag ... Вы слушаете любую музыку. Пикси записывают, и все кончено. Или даже «War Pigs» Black Sabbath - вот в чем сила динамики. Мы просто злоупотребляли этим поп-песнями и заболели этим.

Бэй Сити Роллс

После того, как Нил Янг отыграл несколько концертов с Pearl Jam и записал с ними альбом Mirror Ball , некоторые представители СМИ дали Яну титул «Крестный отец Гранджа».Это было основано на его работе со своей группой Crazy Horse и его регулярном использовании искаженной гитары, особенно на альбоме Rust Never Sleeps . Не менее влиятельный, но часто упускаемый из виду альбом - Neurotica Редда Кросса, о котором соучредитель Sub Pop сказал: « Neurotica изменил жизнь для меня и многих людей в музыкальном сообществе Сиэтла.

Эдди Веддер и Нил Янг

Основной успех

Нивана MTV Отключено

Гранж-группы вошли в музыкальный мейнстрим в конце 1980-х.Soundgarden была первой гранж-группой, подписавшей контракт с крупным лейблом, когда они присоединились к списку A&M Records в 1989 году. Soundgarden, как и другие подписавшие контракт с другими крупными лейблами Alice in Chains и Screaming Trees, выступили «хорошо» со своими первоначальными релизами на крупных лейблах. Джеку Эндино. Nirvana, родом из Абердина, штат Вашингтон, также пользовалась поддержкой крупных лейблов, выпустив свой первый альбом Bleach в 1989 году. Затем, наконец, подписала контракт с Geffen Records в 1990 году. В сентябре 1991 года группа выпустила свой дебютный мейджор-лейбл Nevermind .В лучшем случае надеялись, что альбом будет иметь небольшой успех наравне с Sonic Youth Goo , который Геффен выпустил годом ранее. Это был выпуск первого сингла с альбома «Smells like teen spirit», который «ознаменовал начало феномена музыки в стиле гранж». Из-за постоянной трансляции видеоклипа на песню на MTV, Nevermind продавался 400 000 копий в неделю к Рождеству 1991 года. В январе 1992 года Nevermind заменил Dangerous поп-звезды Майкла Джексона на первом месте в Billboard 200.

Nevermind Nirvana

Успех Nevermind удивил музыкальную индустрию. Nevermind не только популяризировал гранж, но и установил «культурную и коммерческую жизнеспособность альтернативного рока в целом». Майкл Азеррад утверждал, что Nevermind символизировал «морские перемены в рок-музыке», когда глэм-метал, доминировавший в рок-музыке в то время, потерял популярность перед музыкой, которая воспринималась как аутентичная и культурно значимая.Гранж позволил жанрам, которые считаются принадлежащими нишевой аудитории, какими бы радикальными они ни были, доказать свою востребованность и быть принятыми мейнстримом, закрепив формирование индивидуалистической, фрагментированной культуры. Другие гранж-группы впоследствии повторили успех Nirvana. Pearl Jam, в которой участвовали бывшие участники Mother Love Bone Джефф Амент и Стоун Госсард, выпустили свой дебютный альбом Ten в августе 1991 года, за месяц до Nevermind , но продажи альбома выросли только год спустя.Ко второй половине 1992 года Ten стали прорывным успехом, получив золотой сертификат и заняв второе место в чарте Billboard .

Nevermind Nirvana

Альбом

Soundgarden Badmotorfinger и Dirt Alice in Chains, а также совместный альбом Temple of the Dog с участием участников Pearl Jam и Soundgarden также вошли в сотню самых продаваемых альбомов 1992 года. Rolling Stone под прозвищем Сиэтл «новый Ливерпуль».Крупные звукозаписывающие компании подписали контракты с большинством известных гранж-групп Сиэтла, в то время как второй наплыв групп перебрался в город в надежде на успех. Гранж-сцена стала фоном в фильме Кэмерона Кроу 1992 года « Singles ». В фильме было несколько небольших ролей, выступлений и камео популярных сиэтлских гранж-групп, включая Pearl Jam, Soundgarden и Alice in Chains. Снятый в Сиэтле и его окрестностях в 1991 году, фильм не выходил на экраны до 1992 года, в разгар популярности гранж.

Гранж-фильм, одиночные игры

Популярность гранжа вызвала большой интерес к культурным особенностям сиэтлской музыкальной сцены. В то время как музыкальная сцена Сиэтла в конце 1980-х - начале 1990-х в действительности состояла из различных стилей и жанров музыки, ее представление в средствах массовой информации «служило для изображения Сиэтла как музыкального« сообщества », в котором основное внимание уделялось продолжающемуся исследованию одного из них. музыкальная идиома, а именно гранж ». Индустрия моды предлагала потребителям «модную одежду в стиле гранж», устанавливая высокие цены на такие вещи, как вязаные лыжные шапки и клетчатые рубашки.Критики утверждали, что реклама заимствовала элементы гранжа и превращала их в причуду. Entertainment Weekly прокомментировал в статье 1993 года: «Такого рода эксплуатации субкультуры не было с тех пор, как в 60-х СМИ открыли для себя хиппи». Газета New York Times сравнила «ворчание Америки» с массовым маркетингом панк-рока, диско и хип-хопа в предыдущие годы. По иронии судьбы New York Times был обманут, напечатав фальшивый список сленговых терминов, которые предположительно использовались на сцене гранж; часто упоминается как мистификация о гранже.Этот ажиотаж в СМИ вокруг гранж был задокументирован в документальном фильме 1996 года Hype!

Гранж Арт

В Сиэтле началась негативная реакция на гранж; в конце 1992 года Джонатан Понеман сказал, что в городе «ко всему гранж относятся с крайним цинизмом и забавой [. . .] Потому что все это - сфабрикованный механизм и всегда был таким ». Многие художники гранж были не в восторге от своего успеха и вызванного им внимания. Курт Кобейн из Nirvana сказал Майклу Азерраду: «Знаменитый - это последнее, кем я хотел быть.«Pearl Jam» тоже ощутили бремя успеха, и большая часть внимания пришлась на фронтмена Эдди Веддера.

Эдди Веддер

В этот период группы с «гранж-звуком», не из Сиэтла, часто подвергались критике со стороны критиков, обвинявших их в том, что они являются подражателями. Жертвами этого стали, в частности, пилоты Stone Temple. В январе 1994 года в опросе Rolling Stone , Stone Temple Pilots были одновременно признаны лучшей новой группой читателями журнала Rolling Stone и Worst New Band музыкальными критиками журнала, что подчеркивает несоответствие между критиками и фанатами.

Упадок основного населения и рост BRIT-POP

На снижение популярности гранж повлиял ряд факторов. Во второй половине 1990-х годов гранж был вытеснен пост-гранжем, который оставался коммерчески жизнеспособным в начале 21 века. Пост-гранжевые группы, такие как Candlebox и Bush, появились вскоре после прорыва гранжа. Этим артистам не хватало андеграундных корней гранжа, и они во многом находились под влиянием того, чем стал гранж, а именно «бешено популярной формы глубокого и серьезного хард-рока».Пост-гранж был более коммерчески жизнеспособным жанром, который смягчал искаженные гитары гранжа отшлифованной радио-готовой продукцией.

Втулка - лента

Гэвин Россдейл из Буша

Напротив, другой жанр альтернативного рока, брит-поп, возник отчасти как реакция на доминирование гранжа в Соединенном Королевстве. В отличие от суровости гранжа, брит-поп был определен «юношеским энтузиазмом и стремлением к признанию». Артисты брит-попа открыто заявляли о своем пренебрежении к гранжу.В интервью NME 1993 года Дэймон Албурн из брит-поп-группы Blur согласился с утверждением интервьюера Джона Харриса о том, что Blur была «анти-гранжевой группой», и сказал: «Что ж, это хорошо. Если панк заключался в избавлении от хиппи, то я избавляюсь от гранжа ». Ноэль Галлахер из Oasis, будучи поклонником Nirvana, написал музыку, опровергающую пессимистическую природу гранжа. В 2006 году Галлахер отметил, что сингл Oasis 1994 года «Live Forever» «был написан посреди гранжа и всего такого, и я помню, что у Nirvana была мелодия под названием« Я ненавижу себя и я хочу умереть », и я подумал…» Ну, черт возьми, я этого не допускаю.«Как бы мне ни нравился он [Кобейн] и все такое дерьмо, у меня этого нет. Я не могу допустить, чтобы такие люди приходили сюда, блядь, говорили, что они ненавидят себя и хотят умереть. Это хреновая чушь.

Британская поп-музыка

Оазис

В середине 1990-х многие гранж-группы распались или стали менее заметными. Курт Кобейн, обозначенный Time как «Джон Леннон с раскачивающегося Северо-Запада», казался «необычно замученным успехом» и боролся с пристрастием к героину.В начале 1994 года появились слухи, что Кобейн перенес передозировку наркотиков и что Nirvana распадается. 8 апреля 1994 года Кобейн был найден мертвым в своем доме в Сиэтле от огнестрельного ранения, по-видимому, нанесенного им самим; Nirvana распалась. В том же году Pearl Jam отменили свой летний тур в знак протеста против недобросовестной деловой практики билетных кассир. Затем Pearl Jam начал бойкот компании; однако инициатива Pearl Jam выступать только на площадках, не принадлежащих Ticketmaster, фактически, за некоторыми исключениями, помешала группе выступать в США в течение следующих трех лет.

Спорный

Сегодня, в 2015 году, мода в стиле гранж начала 1990-х годов преобладает в ставках стиля, но берет новый жанр под названием «хипстер» или гранж 90-х. Даже ведущие дома моды, такие как Chanel, исповедуют этос гранж 90-х.

Шанель Гранж

Шанель Гранж

Краткая история гранж: Сиэтл Саунд

Курт Кобейн из Nirvana в 1993 году | Фото Стивена Свита / REX / Shutterstock

Слово гранж, означающее грязь или грязь, пришло для описания музыкального жанра, стиля моды и образа жизни, присущего исключительно Тихоокеанскому Северо-Западу и, в частности, Сиэтлу.Поскольку 30 лет спустя влияние этого движения все еще актуально, стоит изучить, как все это начиналось и как гранж вошел в мейнстрим.

Все началось с Мелвинов. Группа была основана в 1983 году в штате Вашингтон и принадлежала к поколению музыкантов, на которых повлияли KISS, Black Sabbath, Led Zeppelin и AC / DC. Вдохновленные группами, которые им нравились, Melvins были одной из первых рок-групп, которые смешали в своем звучании элементы металла и панка.

Город Сиэтл в то время только избавлялся от своего имиджа хиппи, но все еще придерживался хиппи-ценностей контркультуры и нонконформизма.В 1984 году из Сиэтла сформировались группы Green River и Soundgarden, а в 1985 году - Screaming Trees. В следующем году была основана компания Sub Pop Records, и был выпущен первый релиз сиэтлской звукозаписывающей компании C / Z Records, Deep Six . . Этот сборник, считающийся первым дистрибутивом гранжа, включал в себя Melvins, Green River, Soundgarden, Malfunkshun, Skin Yard и The U-Men. Метал-группа Alice in Chains присоединилась к этой фракции сиэтлских групп, когда они образовались в 1987 году.

Только для редакционного использования.Согласие на публикацию книги должно быть согласовано с Rex компанией Shutterstock перед ее использованием. Обязательный кредит: Фото Андре Чиллага / REX / Shutterstock (499068go) Кричащие деревья в шоу «LATER WITH JOOLS», BBC TV, Лондон, Британия - ноябрь 1996 г. РАЗЛИЧНЫЕ | Фото Андре Чиллага / REX / Shutterstock

Обязательное кредитование: Фото Malluk / Mediapunch / REX / Shutterstock (8627708a) Алиса в цепях с Лэйном Стейли Особые сборы, май 1991 г. Chains_em8 | Фото Malluk / Mediapunch / REX / Shutterstock

В период с 1988 по 1990 год сплоченная группа сиэтлских групп претерпела множество преобразований.Green River разделилась на две группы: участники, которые хотели остаться «в подполье», сформировали Mudhoney, а те, кто хотел стать известными рок-звездами, сформировали Mother Love Bone (взяв солиста из Malfunkshun, Эндрю Вуда). Представляя собой еще один сдвиг в этих ценностях несоответствия, Soundgarden подписал в 1988 году контракт с мейнстримным лейблом A&M Records, к ужасу многих своих поклонников.

Обязательное кредитование: Фото Mediapunch / REX / Shutterstock (8824657d) Soundgarden - Крис Корнелл Soundgarden на концерте в Hollywood Live, Лос-Анджелес, США - 23 сентября 1989 г. | Фото Mediapunch / REX / Shutterstock

В начале нового десятилетия Mother Love Bone должна была стать рок-звездой, которой они намеревались стать, когда Вуд неожиданно умер от передозировки героина.Сосед Вуда по комнате Крис Корнелл из Soundgarden написал дань уважения своему покойному другу. Несколько песен, сыгранных с выжившими участниками Mother Love Bone, превратились в целый альбом Temple of the Dog . Когда Корнелл решил, что одна из песен будет лучше для дуэта, он пригласил бэк-вокалиста Эдди Веддера присоединиться к нему для исполнения 'Hunger Strike'. В том же году Веддер присоединился к остальным участникам Mother Love Bone в создании новая группа, сначала названная Mookie Blaylock, а затем переименованная в Pearl Jam.

В 1990 году Nirvana состояла только из певца-гитариста Курта Кобейна и басиста Криста Новоселича, и им еще не удалось найти постоянного барабанщика. В конечном итоге они познакомились с Дэйвом Гролом через своих друзей Melvins, став еще одной основной гранж-группой 90-х, ставшей возможным благодаря сотрудничеству.

Обязательный кредит: Фото Стивена Свита / REX / Shutterstock (261411g) Нирвана - Дэйв Грол, Курт Кобейн и Крис Новоселич Нирвана - 1993 | Фото Стивена Свита / REX / Shutterstock

Группы стали постоянными посетителями музыкальных площадок по всему городу, выступая в местах, которые все еще открыты сегодня, таких как The Crocodile и The Showbox.До того, как какая-либо из групп действительно покинула Сиэтл, они описывали себя самоуничижительно, называя себя и свой музыкальный стиль грязью, подонками и, как вы уже догадались, гранж. В 1991 году, когда Nirvana заняла первое место в чарте альтернативных песен Billboard , а за ним последовала Pearl Jam, «гранж» превратился из шутки в реальный дескриптор поджанра рок-музыки, характеризующегося гитарным искажением, обратной связью и проникновением. мучительная лирика. В том же году Mudhoney и Screaming Trees достигли инди-успеха.Soundgarden не догонял коммерческий успех Nirvana и Pearl Jam до 1994 года.

Обязательный кредит: Фото Андре Чиллага / REX / Shutterstock (497745ka) Pearl Jam - Эдди Веддер во время выступления в Brixton Academy, Лондон, Великобритания - июль 1993 г. Разное | Фото Андре Чиллага / REX / Shutterstock

Поскольку у этих групп возникла потребность в маркетинге, «гранж» превратился из дескриптора в главного промоутера, особенно в моде. Представители этой индустрии, от Macy’s до Марка Джейкобса, начали создавать предметы, имитирующие стиль этих групп и их сиэтлскую аудиторию, а именно фланелевые рубашки, боевые ботинки и шерстяные лыжные шляпы, которые часто носят с немытыми волосами.

Обязательный кредит: Фото Bei / REX / Shutterstock (5137575b) Эдди Веддер Премьера синглов 10.09.92 - Лос-Анджелес, Калифорния. Эдди Веддер (актерский состав) из Pearl Jam в шлеме Warner Bros.' Премьера «Синглов» в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Фото®Berliner Studio / BEImages.net 10 сентября 1992 г. | Фото Bei / REX / Shutterstock

В то время как музы для этих модных заявлений, возможно, изначально были слишком бедными и холодными, чтобы покупать что-либо еще, и не заботились о том, чтобы ухаживать или укладывать свои волосы, популярность гранж вдохновила стиль богатый.Боевые ботинки, которые были практичными для сцепления с дождем в Сиэтле, начали выходить на подиумы. Впервые вместо того, чтобы переходить из бутиков в отдел прошлого сезона в Goodwill, одежда, приобретенная в Goodwill, вдохновляла на то, что попадали в магазины. Панки были против моды: их наряды выступали против этого. Гранж-рокеры были равнодушны к моде: они вообще ничего не заявляли. И все же гранж сам по себе стал модным.

Обязательный кредит: фото Photofusion / REX / Shutterstock (2253864a) Мальчики-подростки в гранжевом снаряжении, Великобритания Молодежь | Photofusion / REX / Shutterstock

По мере того, как концепция гранжа все чаще использовалась в мейнстриме, она все больше отвергалась в антиконформистском Сиэтле.Гранж стал общим термином для северо-западных групп 80-х и 90-х годов, даже если у них были совершенно разные стили и звуки.

Однако сегодня этот термин восстановлен. Жители Сиэтла по-прежнему придерживаются тех же ценностей, которые положили начало движению гранж, и научились принимать поджанры, которые во многих отношениях сделали их город популярным.

Грейс Бирд предоставила дополнительную информацию для этой статьи.

Гранж: история успеха - The New York Times

MTV поместило "Smells Like Teen Spirit" в свою "Buzz Bin" в сентябре 1991 года.Журнал Picks & Pans in People выбрал альбом Nirvana "Nevermind" в декабре прошлого года, и к январю он занял первое место в чарте поп-альбомов Billboard. Rolling Stone поместил группу на свою обложку в апреле и назвал Сиэтл «Новым Ливерпулем».

В музыкальном плане корни гранджа лежат в другом месте. В начале 80-х в Миннеаполисе был прото-гранж Soul Asylum. Из постпанк-сцены Лос-Анджелеса пришли Red Hot Chili Peppers, Nine Inch Nails и Генри Роллинз, которые распространили свое евангелие с максимальным децибелом летом 91-го в турне Lollapalooza, роуд-шоу альтернативного рока.В Сиэтле движение было локализовано. Мелодии просачивались сквозь туман, вдохновляясь и смягченными тремя основными наркотиками этого города: эспрессо, пивом и героином.

«Атмосфера сейчас немного похожа на начало 70-х, прежде чем металл перестал быть тяжелым и полагался на адреналин, а не на уныние», - сказал Саймон Рейнольдс, автор «Blissed Out» (Serpent's Tail, 1990). хроника рок-субкультур. "В культуре в целом есть чувство выгорания. Дети с тревогой смотрят в будущее.

Джеймс Трумэн, главный редактор журнала Details, молодого мужского журнала о стиле, который несет гранж в массы, сказал: «Для меня грань не в моде, а в моде. Панк был анти-модой. Он сделал заявление. Гранж - это отсутствие заявлений, поэтому безумие превращение его в модное заявление ».

В июльском номере журнала In Details участник группы Firehose написал гимн своей фланелевой рубашке. В сентябре журнал опубликовал статью под названием «Nirvana-bes: A Bluffer's Guide to New Indie-Rock Superstars».Entertainment Weekly открыло для себя андеграундную музыку в августе своим «Полным (идиотским) путеводителем по будущему рок-н-ролла». Vogue отправил Стивена Мейзела сфотографировать модную гранж-моду в северо-западном нуаре для своего декабрьского номера. Но ничего из этого не произошло бы без MTV.

Вскоре после дебюта видео Nirvana "Smells Like Teen Spirit" показывалось четыре или пять раз в день в течение нескольких недель. В октябре 1991 года был нанят Стив Айзекс, первый гранж-виджей MTV, и его ротация была не менее активной.Но к маю прошлого года акустический джем Pearl Jam на сетевом шоу "Unplugged" сделал Nirvana похожей на прошлогоднюю модель.

Гранж | Вики по эстетике | Фэндом

Гранж

Накорми мои глаза, ты можешь их зашить?

Другие названия

Сиэтл Саунд

Ключевые мотивы

плед

старые джинсыmessed up chlothes

Основные ценности

Отказ от мейнстрима, DIY-культура, антиконсьюмеризм, контркультура

Связанные СМИ

Алиса в цепях
Fangclub
Green River
Hole
Nirvana
Pearl Jam
Malfunkshun
Milk Teeth
Mother Love Bone
Mudhoney
Muskets
Soundgardens
Stone Temple Pilots
Temple of the Dog
Temple of the Dog

Гранж - более темный, более острый стиль, который в наши дни обычно изображается с глюками, виниловыми пластинками, сигаретами, неоновым светом и черным цветом (который не имеет абсолютно никакого отношения к оригинальному гранжу).Однако исторически гранж берет свое начало в хард-роковой сцене 1990-х годов в Сиэтле, штат Вашингтон. Это было контркультурное, антипотребительское молодежное движение и музыкальный жанр, которые определили Поколение X. Мода в стиле гранж стала популярной благодаря таким группам, как Nirvana, Pearl Jam, Alice in Chains и Soundgarden, и должна была быть вневременной и вполне повседневной.

Гранж начался в 1985 году с альбома Green River Come on Down , но не стал мейнстримом до 1990-х годов, когда вышел альбом Nirvana Nevermind .Гранж был наиболее популярен примерно с 1991 по 1997 год и в конечном итоге потерял антипотребительскую философию. Можно утверждать, что гранж начал приходить в упадок в 1994 году, после трагического самоубийства фронтмена Nirvana Курта Кобейна, хотя жанр сохранял популярность примерно до 1997 года, когда Soundgarden распались и пост-гранжевые группы, такие как Creed, стали популярными.

Визуализации

Большинство визуальных эффектов в стиле гранж содержат большое количество грязных, грязных образов. Они показывают своего рода безнадежность и разочарование в современном обществе.Используется много землистых тонов и бледных цветов, чтобы передать такого рода культурную депрессию, часто ассоциируемую с Гранжом.

Мода

Мода в стиле гранж конца 1980-х - начала середины 1990-х в то время часто покупалась в комиссионных магазинах. Некоторые будут утверждать, что это было сделано из-за отказа от моды того времени. Принято считать, что это потому, что это было дешевле, так как в то время большинство художников-гранджей были ужасно бедными. По мере того, как мода становилась все более популярной, в 1993 году процитировали редактора мужского журнала Details Джеймса Трумэна: «Для меня грандж не в том, что он анти-модный, он немодный.Панк был анти-модой. Он сделал заявление. Гранж - это не делать заявления, поэтому безумие становиться модным заявлением ».

Мужчины часто носили большие футболки, фланелевые рубашки (которые завязывались на талии, когда становилось слишком жарко), рваные джинсы и армейские ботинки. Они считались вневременными образами и, как правило, были прочной и надежной одеждой. Женщины, как правило, отдавали предпочтение платьям-комбинациям, фланелевым рубашкам, рваным джинсам, чокерам, а также популярной комбинацией были брюки-клеш / футболка из бэби-куклы.Он вышел из моды после самоубийства Курта Кобейна, но начал возвращаться в моду в 2010-х и 2020-х годах, когда началась ностальгия по 90-м (можно привести аргумент, что это также привело к росту известности Vaporwave). Эта тенденция начала регрессировать по мере того, как проблема 2000 года становится все более и более заметной, а через 20 лет она возвращается назад, как это, кажется, все тенденции. Но с современным механизмом Гранж философские элементы оригинального механизма Гранж были полностью отброшены в пользу просто достижения визуальной эстетики выглядящего Гранж (хотя часто платили гораздо более непомерные суммы денег по сравнению с оригинальными иконами стиля Гранж, которые почти исключительно сделал покупки в комиссионных магазинах).

Для более женственной и острой моды, однако, была также эстетика Kinderwhore, популяризированная Кортни Лав, женой Курта Кобейна.

Музыка

Nirvana - Smells Like Teen Spirit (Официальное музыкальное видео)

Музыкальное видео, положившее начало революции (и завершившее МНОЖЕСТВО карьер).

В то время как мода определенно вернулась в стиль, в музыке, похоже, нет то же самое возвращение, которое было смесью звука хэви-метала и панк-рока.Однако после самоубийства Курта Кобейна гранж начал выделяться в два разных жанра: пост-гранж, в который входили такие группы, как Creed, Nickelback, Staind, Puddle of Mudd, Bush и Foo Fighters (возглавляемый бывшим барабанщиком Nirvana Дэйвом Гролом). и Nu-Metal, куда входили такие группы, как KoRn, Limp Bizkit, Deftones, Kid Rock, Papa Roach, POD и Linkin Park. Возрождение гранж привело к тому, что старые элементы оригинальной гранж-сцены снова стали популярными, но на момент написания этой статьи это не привело к появлению новых гранжевых групп, которые поднялись в рейтинге, но не из-за отсутствия попыток.Художники в этом жанре включают:

Плейлисты

Поджанров

Мягкий гранж

Мягкий гранж , также известный как «пастельный гранж», восходит к оригинальному движению гранж в начале 1990-х годов. С заметным влиянием готики и кавайи, в 2010 году в социальных сетях начали набирать популярность «милые» и намеренно мягкие стили гранжа. Это современный взгляд на оригинальную эстетику гранжа, но добавляет больше цветов и женственности, более скромный, чем Kinderwhore.

Галерея

Сайты и магазины

Доски Pinterest

Альтернатива | Вики по эстетике | Фэндом

Альтернатива

The Velvet Underground, которые в основном являются прототипом всего.

Другие названия

Альтернативный рок, альтернативный рок, инди-рок

Основные цвета

Любые цвета, в основном винтажные

Основные ценности

Быть вне мейнстрима, независимые художники


Альтернатива часто используется как общее заявление для описания всего, что находится за пределами мейнстрима.Это может быть панк, гранж и эмо. Иногда, если субкультура особенно популярна, например, рок, альтернативный рок будет отдельным поджанром вне «мейнстрима».

Важно отметить, что в настоящее время большая часть эстетики может подпадать под альтернативный ярлык. Кроме того, грань между альтернативой и мейнстримом становится очень размытой из-за мощи Интернета в продвижении «андеграундных» артистов.

Альтернатива возникла как музыкальный жанр, описываемый Меррианом Вебстером как «музыка, созданная исполнителями, не входящими в музыкальный мейнстрим, которая обычно считается более эклектичной, оригинальной или сложной, чем самая популярная музыка (например, традиционный рок. , поп или кантри), и это часто распространяется независимыми звукозаписывающими компаниями."

В связи с этим в музыкальных терминах альтернативные и инди (индивидуальные) могут использоваться как синонимы, поскольку оба имеют одинаковое значение.

Альтернативный рок - самый популярный жанр альтернативной музыки, о котором думает большинство людей, когда упоминается альтернатива. Наибольшую популярность альтернативный рок приобрел с 1991 по 1996 год, когда Nirvana выпустила "Smells Like Teen Spirit", как описано в этой статье.

Название «альтернатива» было разработано для того, чтобы его часто использовали в качестве лейбла для одежды, выходящей за рамки современных модных тенденций.Ярлык «alt» также часто используется в TikTok для описания самой мрачной тематической моды, которая не вписывается в другие категории.

Истоки

Альтернатива зародилась в 1960-х, когда рок был одним из самых популярных жанров музыки с такими исполнителями, как The Rolling Stones. Альтернативный рок отличался от этого, и можно сказать, что он начался, когда Velvet Underground впервые собрались вместе в 1965 году, как говорится в этой статье. Альтернативная музыка чаще всего стремится к тому, чтобы звучать иначе, чем нынешняя популярная музыкальная модель.

Некоторые утверждают, что происхождение альтернативного рока можно проследить до альбома The Velvet Underground "The Velvet Underground & Nico". Жанры, представленные в этом альбоме, включают арт-рок, панк, гараж, шугейзинг, готику и инди.

Альтернативный рэп и хип-хоп зародились примерно в конце 1980-х, когда такие артисты, как Де Ла Соул, начали создавать хип-хоп музыку, на которую оказали влияние несколько жанров. Некоторыми жанрами, которые часто использовались в альтернативном хип-хопе, были джаз, поп, рок, фанк и соул.Альтернативный рэп приобрел большую популярность примерно в 1990-х годах. Звучание альтернативного рэпа вернулось с Канье Уэстом и Чайлдиш Гамбино. Альтернативный рэп / хип-хоп подчеркивает музыкальные элементы больше, чем гангста-рэп.

Альтернативная страна - или страна вне закона - больше связана с Cowpunk.

Убеждений

Поскольку альтернативная культура построена вокруг альтернативных и независимых художников, поддержка маленьких художников - большая часть альтернативной субкультуры. Последователи альтернативной культуры обычно предпочитают поддерживать отдельных художников, а не более крупные компании, когда это возможно.Кроме того, поскольку альтернатива прославляет то, что находится за пределами мейнстрима, альтернативные люди поддерживают маргинализованных людей, которых часто считают «ненормальными», людей, которые часто подвергаются нападкам со стороны основных средств массовой информации. Альтернативные люди также поддерживают другие субкультуры, которые мейнстрим считает «странными», такие как фурри и косплееры.

В целом представители альтернативной культуры, как правило, отказались от наклонных взглядов. Одна из причин этого в том, что они поддерживают отдельных артистов и часто по возможности избегают крупных продюсеров.Альтернативная музыка часто затрагивает темы и политические взгляды, которых избегает основная культура - например, «Мясо Смита - убийство», посвященное вегетарианству и веганству.

Музыка

Исполнители (Alt-Rock)

Художники (Alt-Pop)

Исполнители (Alt-Rap)

Художники (Альт-Кантри, Страна вне закона)

Ключевые альбомы (альтернативный рок)

Ключевые альбомы (Alt-Pop)

Ключевые альбомы (альтернативный рэп)

Ключевые альбомы (Alt-Country, Outlaw Country)

Плейлисты

Мода

Альтернативная мода похожа на панк и гот.Музыка является центральным элементом, а мода и визуальные эффекты - необязательны. Однако ярлык «альтернативная мода» превратился в любую моду, выходящую за рамки мейнстрима. Когда большинство людей думают об альтернативной моде, они думают о моде панк, гот или эмо.

Альтернативная мода часто представляет собой сочетание этих жанров. Однако ими дело не ограничивается. Например, Fairy Kei можно считать альтернативной модой, поскольку она находится вне мейнстрима. Поскольку альтернатива поддерживает маленьких художников, это часто отражается в моде: такие места, как Etsy и малые предприятия, являются хорошими местами для покупок альтернативной одежды.Приветствуется также бережливость, равно как и DIY, например, Punk.

Сайты и магазины

Галерея

дадаизм | Вики по эстетике | Фэндом

Дадаизм

"Фонтан" Марселя Дюшана

Создатель / с

Кабаре Вольтер

Основные ценности

Отказ от логики, разума и эстетизма капиталистического общества того времени, чепуха, иррациональность, антикапитализм

Дадаизм - художественное направление в современном искусстве, начавшееся во время Первой мировой войны.Его целью было высмеять бессмысленность современного мира. Его пик пришелся на 1916-1922 годы, и он оказал влияние на сюрреализм, поп-арт и панк-рок.

Истоки

Можно утверждать, что дадаизм был предшественником многих современных интернет-эстетик, и тот факт, что он был создан более 100 ЛЕТ назад, является свидетельством того, насколько влиятельной была эта конкретная эстетика и оказала влияние не только на визуальные медиа, но и также музыка, поэзия, мода и все формы эстетики, и это было движение, которое расширилось за пределы Кабаре Вольтер (возможно, его место рождения) в Цюрихе, Швейцария, и нашло свои дома в Париже, Нью-Йорке, Берлине, Кельне, Тбилиси, Мантуе. , Токио (который.... может объяснить МНОГО из того, что происходит там, поскольку влияние движения Дада ощущалось еще в 1966 году в сериале Ультрачеловек, а в 2016 году в Токио отмечалось 100-летие Дадаизма, Югославия, Нидерланды (в основном связан с художественным движением De Stijl) и Россией (что, что интересно, в квартире по соседству с Cabaret Voltaire жил Владимир Ленин, когда он планировал свою коммунистическую революцию).

Во время Второй мировой войны большинство художников Дада иммигрировали в Соединенные Штаты, но немногие из них не попали в нацистские лагеря смерти Адольфом Гитлером, который считал то, что они делали, «дегенеративным искусством» и, как следствие, , активно преследовали художников движения, все еще находившегося в этом районе в то время.

Визуальный

Дадаистские визуальные эффекты заложили основу для многих современных интернет-визуальных культур, используя уже существующие медиа и объекты новыми контекстными способами (подобно тому, как работали современные интернет-мемы, Vaporwave и панк-арт 70-х годов) в качестве отказа от безудержного капитализма. культуры того времени, показывая им, что это вид искусства, которого заслуживает общество (по сути, это можно было бы считать старым дерьмом, но в реале). В самом деле, они могли бы даже не быть современной интернет-культурой, если бы не первопроходцы между двумя мировыми войнами, которые создали дадаизм в «Кабаре Вольтер» в 1910-х годах.

Важные цифры

  • Жан Арп
  • Йоханнес Баадер
  • Хьюго Болл
  • Марсель Дюшан
  • Макс Эрнст
  • Эльза фон Фрейтаг-Лорингховен
  • Джордж Гросс
  • Рауль Хаусманн
  • Джон Хартфилд
  • Эмми Хеннингс
  • Ханна Хёх
  • Ричард Хюльзенбек
  • Фрэнсис Пикабиа
  • Ман Рэй
  • Ханс Рихтер
  • Курт Швиттерс
  • Софи Тойбер-Арп
  • Тристан Цара
  • Беатрис Вуд

Музыка

Наследие

Во многих отношениях дадаизм оказывал влияние на искусство на протяжении 20 века вплоть до наших дней, когда многие из философий дадаизма находят применение сегодня многими пользователями Интернета.Было немало аналитических статей, в которых наши современные интернет-мемы сравнивались с дадаистской работой эпохи после Первой мировой войны. Многие из основных участников того, чем был дадаизм, можно найти сегодня в Vaporwave, в то время как многие визуальные подсказки были доведены до своего логического завершения с помощью сюрреалистических мемов. Менталитет панка «сделай сам» и его любовь к громким, грубым звукам, чтобы разозлить людей, идеально вписывались бы в движение Дада. И, возможно, самый известный образец дадаистского искусства; Фонтан Марселя Дюшана (виден в информационном окне) - это цель, которая действительно отличается от множества мемов Губка Боба или мема Удивленного Пикачу, который вы найдете в Интернете? Так что да, если есть один вид классического искусства, которому нужно учиться; Дадаизм может быть идеальным жанром для изучения, поскольку сегодня он, пожалуй, наиболее актуален для нашей культуры.

Неодадаизм

Neo-Dada был движением с аудио, визуальными и литературными проявлениями, которые имели сходство в методе или цели с более ранними произведениями искусства Дада. Он стремился сократить разрыв между искусством и повседневной жизнью и представлял собой сочетание игривости, иконоборчества и присвоения.

В Соединенных Штатах этот термин был популяризирован Барбарой Роуз в 1960-х годах и относится в первую очередь, хотя и не исключительно, к произведениям, созданным в этом и предыдущем десятилетии.

Галерея

эмо | Вики по эстетике | Фэндом

эмо

«Это не этап, мама».

Другие названия

Эмоциональный хардкор, эмо-дети

Десятилетие происхождения

Музыка: 1980-е
Мода: 1990-е

Создатель / с

Весенние обряды, популяризированные My Chemical Romance

Основные цвета

Любые цвета, но преимущественно черный.

Основные ценности

angst, интроверсия, чувствительность

Эмоциональный хардкор , или эмо , музыкальный поджанр, получивший распространение в 2000-е годы.Эмо родилось из хардкорных и поп-панк-движений того времени. Хотя звук существовал еще в 1980-х (ранние эмо-группы включают Rites of Spring и Jimmy Eat World), этот жанр не увидит значительного роста до начала 2000-х с такими группами, как My Chemical Romance и Panic at the Disco! запуск жанра в мейнстрим (подобно группам, которые были пионерами готики, группы, помеченные как эмо, отказались бы от этого лейбла). Музыка эмо классифицируется как быстрая и резкая по звучанию, как хардкор, в то время как лирика затрагивает эмоциональные темы, такие как любовь и подростковая жизнь, как поп-панк.Эмо тоже будет влиять как мода; черная подводка для глаз, прически с длинной челкой, пирсинг во рту, черная одежда, черные кроссовки Converse, клетчатые / полосатые рукава и носки и многое другое (в отличие от других альтернативных сцен, одежду обычно покупали в магазинах, таких как Hot Topic, а не DIY'd) . Эмо, как субкультура, исчезнет по мере того, как 2000-е подошли к концу, хотя его влияние продолжит влиять на всю музыкальную индустрию в 2010-е (наиболее заметным является поджанр эмо-рэпа).

Музыка

В то время как My Chemical Romance - самая популярная группа в своем жанре, Yungblud, Fall Out Boy и Panic! At The Disco также популярны в этой субкультуре. Также популярны All Time Low, The Used, Paramore, Black Veil Brides, Sleeping With Sirens, Pierce the Veil и Green Day. Хотя Twenty One Pilots еще не было в начале 2000-х, многие представители этой субкультуры стали их поклонниками. Большинство эмо не успевают за тем, какие песни сейчас популярны.Для небольшого населения, все еще активного в субкультуре эмо, новые группы, такие как Waterparks, The Hotelier и другие, также являются фаворитами.

В последние годы, однако, эстетика эмо проникла в мир хип-хопа, создав так называемый эмо-рэп (а иногда пренебрежительно именуемый «Soundcloud Rap») с такими артистами, как покойный Лил. «Пип, пожалуй, самый известный пример такого рода звука.

Плейлисты Spotify

Поджанров

Эмо Поп

TBA

Эмо Рэп

TBA

Emoviolence

TBA

Эмо Среднего Запада

Часто считается более беззаботным вариантом эмо, Midwest Emo имеет тенденцию больше ориентироваться на инди-гиковскую атмосферу, чем на более мрачный и тревожный оригинальный рецепт эмо.

Для получения дополнительной информации об этой эстетике, пожалуйста, посетите нашу страницу Midwest Emo.

Сцена

Несмотря на то, что это может быть противоречивый список, Emo и Scene были смешаны в прошлом в эпоху MySpace из-за схожих визуальных сигналов, которые имеют две эстетики (похожие прически, похожие интересы и т. Д.), Но важно отметить Эмо более замкнутый и мрачный, в то время как Scene по дизайну громкая, резкая и неприятная. Сцена также имеет тенденцию использовать очень яркие цвета по сравнению с более темной цветовой палитрой, часто связанной с эмо.

Для получения дополнительной информации об этой эстетике, пожалуйста, посетите нашу страницу Scene.

Screamo

Screamo (также называемый skramz ) - это агрессивный поджанр эмо, возникший в начале 1990-х годов, с упором на «преднамеренно экспериментальный диссонанс и динамику». Screamo находится под сильным влиянием хардкор-панка и характеризуется использованием кричащего вокала. Лирические темы обычно включают эмоциональную боль, смерть, романтику и права человека.Популярные группы в Screamo:

  • Антиохийская стрела
  • Круг принимает квадрат
  • Город Гусеницы
  • iwrotehaikusaboutcannibalisminyouryearbook
  • Старый серый
  • Орхидея
  • стр. 99
  • Отравить колодец
  • Saetia

Визуальный

Эмо как эстетика часто пересекается с другими визуально, такими как Готы (к большому огорчению готов, которые категорически ненавидели Emo Kids во время их роста популярности, вероятно, из-за путаницы между двумя сценами) и Сцена , из-за того, что основная тема - отрицательные эмоции.В то время как многие люди, которые изначально попали в субкультуру эмо, в конечном итоге попали в сцену, многие оставались на борту поезда эмо, пока он в конечном итоге не потерял популярность, а некоторые артисты (а именно Fall Out Boy и Panic at the Disco!) Не сменились. в более попсовое звучание и эстетику по сравнению с мрачными, задумчивыми днями их первоначального подъема к славе.

Мода

У большинства представителей субкультуры рваные стрижки и / или волосы неестественного цвета. Часто можно увидеть рваные черные волосы, закрывающие глаза.Макияж обычно представляет собой бледную основу, растушеванную подводку для глаз или темные тени для век. Иногда люди из этой субкультуры делают пирсинг губ / рта или просто пирсинг в целом. Одежда включает в себя, помимо прочего, черную или темную одежду, джинсы скинни, футболки с ремешками, кроссовки и толстовки с капюшоном. Некоторые популярные аксессуары включают многослойные ремни с заклепками, цепи, резиновые браслеты, полосатые гетры и браслеты из бисера. Чаще всего люди делают покупки в Hot Topic, а иногда и у Спенсера или Клэр (до тех пор, пока Клэр все еще существует, поскольку, как мы знаем, у Клэр не так жарко в финансовом отношении).

Галерея

.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *