Субкультура панки кратко: Субкультура панки: «дети помойки»

Содержание

Субкультура панки: «дети помойки»

История возникновения и развития

Слово «punk» имеет длинную историю. Ещё Уильям Шекспир называл так дешёвых проституток в своей пьесе «Мера за меру». Затем значение слова немного изменилось, и уже в 20 веке панки – это заключённые. Позже слово «punk» приобрело ещё один смысл: «грязь», «отбросы».

В отличие от многих других субкультур, идейные границы которых определены не так чётко, панк стал именно той культурой, которая явно нашла и отразила свою индивидуальность, заявляя миру: «Мы не похожи на других, и нам это жутко нравится!». Изначально панк представлял собой контркультуру, развившуюся в целое контркультурное движение. Отличие контркультуры от молодежной субкультуры — противостояние политике и обществу в целом и отрицание всего, что их окружает. По большому счёту, первым русским панком можно назвать Евгения Базарова, героя романа Ивана Сергеевича Тургенева «Отцы и дети»: именно он первым начал отрицать всё самое важное для русского человека: Бога, семью, любовь, существующий государственный строй, даже самые минимальные потребности человека. Первые панки – как западные, так и советские – были теми же самыми нигилистами, плюющими на все общепринятые ценности. Они задавали свой «беспорядочный порядок».

Поначалу деятельность американских панков не выходила за границы клубных вечеринок. Они не занимались дебошами и вели себя очень даже приличо: практиковлись в музыке и авангардистской литературе – символизме, футуризме. В общем, как писали о них тогда американские СМИ: «Интеллигенция развлекается, ничего страшного». Так все и думали, пока буря панк-рока не накрыла Лондон в 1976 году.

Песня "Anarchy in The UK" группы Sex Pistols стала гимном всех панков

Официальной точкой отсчета дерзкой субкультуры считается 22 октября 1976 года, когда вышел первый панк-сингл «New Rose» группы The Damned. Полтора месяца спустя, команда Sex Pistols выпустила песню «Anarchy In The UK». Весной и летом того года в Лондоне появляются всё новые и новые панк-бэнды, играющие энергичную и шумную музыку и заводя толпу своим, мягко говоря, нескромным поведением на сцене. Чуть позже, в середине 1970-х, эта городская культура пришла в СССР вместе с песнями отцов-основателей панка: Sex Pistols и Ramones, которые черпали вдохновение из творчества крайне популярных десятилетием раньше The Beatles и The Rolling Stones. Последние, кстати, задали стиль панк-сообществу не только в музыке, но и в одежде.

Группы Sex Pistols и Ramones стали основателями и символами панк-движения

На сцене панки выбирают агрессивный и вызывающий, а порой даже вульгарный стиль поведения, что и дало толчок к созданию особенного мировоззрения панков: критическое отношение ко всему, что их окружает. Панки стремятся к свободе и полной независимости, пропагандируюя принципы «не продаваться», «полагаться на самого себя» (DIY — Do it yourself — Сделай сам).

Немаловажную роль в формировании панка играет Игги Поп, солист группы The Stooges, известный своими многочисленными выходками на сцене. Именно он задал стиль поведения панков на сцене. Игги Поп стал родоначальником прыжка со сцены в толпу, или «стейдж дайвинга». Но это было только начало: музыканта рвало прямо на сцене, он резал себе грудь бритвой, а заканчивал концерт расстегнутой ширинкой. После этого в ходе концертов The Stooges Игги, традиционно выступавший с обнаженным торсом, часто наносил себе увечья, оскорблял зрителей, раздевался полностью и прыгал в толпу со сцены.

Советские панки

Впервые советские панки услышали о первых западных из обличительных статей в газетах Советского Союза и сюжетов советской передачи «Международная панорама», но вместо того, чтобы повиноваться тоталитарному персту и начать их презирать — выбрали в качестве идеала. Вот она – сущность «тру панка».

«Панки хой!» — Такие возгласы можно было услышать везде и всюду в 80-х годах прошлого столетия на просторах Советского союза. Именно тогда это приветствие панков пришло в русский язык из английского.

Кстати, есть несколько версий появления этого возгласа: по одной из них, русское «Хой!» берёт свои истоки от английского «Oi!», которое служило приветствием для кокни (уроженцы Лондона из средних и низших социальных слоёв). В конце 1970-х годов этим словом Гарри Бушелл, журналист музыкального журнала «Sounds», назвал направление панк-рока, которое провозглашало возврат к «истинным, пролетарским корням», пропагандировало активное противоборство власти и обществу. Когда это слово перешло в русский язык, к нему добавилась буква «х», что звучало очень неоднозначно и дерзко, потому что напоминало одно известное всем русское бранное слово.

По другой версии, слово «хой» образовалось от английского «oi-oi-oi». Эти возгласы звучали в песнях скинхедов в 70-х, что в итоге стало поводом для создания нового стиля: «ой», или «стрит-панк». Позже кричать «ой» стали уже все, кому не лень — чаще всего в хоровых подпевках. Первые возгласы «ХОЙ» на русской панк-сцене появились у Егора Летова (лидер группы «Гражданская оборона»).

Советские панки отличались друг от друга как по идеологии, так и по внешнему виду — в зависимости от места проживания. Панки Сибири, например, были выходцами из движения хиппи, в котором вскоре разочаровались и стали яро отрицать. Таллинские панки были абсолютно идентичны стокгольмским и лондонским. Московские панки были на любой вкус, в зависимости от любимых групп и локации тусовки, а панки Ленинграда (первые в СССР) устраивали панк-перформансы и вели богемный образ жизни. Первым панком в СССР считается лидер питерской группы «Автоматические удовлетворители» Андрей Свин Панов, который испражнялся прямо на улицах и в парадной Бориса Гребенщикова, а также совершал половой акт с выхлопной трубой автобуса. Он был одним из лидеров питерской панк-тусовки, в которой, среди прочих состоял даже юный Виктор Цой.

Панки страны Советов

Панк = хиппи + много агрессии

Панк стал неординарным ответом на кризис хиппи-движения и на «обмякшую» музыку того времени, отошедшую от энергии и ритма традиционного рок-н-ролла. Себя они называли «детьми помойки» в противовес хиппи — «детям цветов».

Мировоззрение панков довольно близко к хипповскому однако, если идея хиппи укладывается в лозунг «Долой деньги, мир и так бесконечно прекрасен!», то у панков это скорее «Мир все равно отвратителен, так что ему уже ничего не поможет». Панки, в отличие от хиппи, довольно агрессивны, и по политическим взглядам считаются анархистами (с легкой руки «Sex pistols», выпустивших культовый сингл «Anarchy in the UK»).

Внешний вид

Лук панков всегда эпатирует: яркие неестественные цвета волос, ирокезы, выбритые виски, много лака, чтобы волосы стояли торчком. Моду на ирокезы, кстати, ввела британская панк-группа The Exploited.

Рваные джинсы с цепями, заправленные в тяжёлые ботинки Dr. Martens и кеды Converse. Манеру носить кеды начала группа Ramones, а они переняли её у мексиканской шпаны — латиносов. Кожаная куртка-косуха была заимствована панками как атрибут байкеров из 50-х, когда мотоцикл и рок-н-ролл были неотделимы друг от друга.

Атрибутику панков в массы и модную индустрию ввела английский дизайнер Вивьен Вествуд. Кстати, мода на панк-лук стала чрезвычайно актуальна в последние три года. Сегодня ни один модный лукбук не обходится без рваных джинс, чёрных косух, белых или красных конверсов, олдскульных маек с логотипами панк-рок групп. А в последние пару лет в моду вернулись и выбритые виски.

Панк-рок фестивали

При относительном многообразии панк-рок фестивалей все они продолжают своё существование не более двух-трёх лет. На них собирается не более 150 участников. А проводятся панк-фесты по большей части в лесу или на заброшенных заводах — минимум удобства, зато сколько драйва и впечатлений: «Тройка-фест», «Варнак-фест», «Горизонталь», «Hellsummer fest»,«Интересная панк-эстетитка», Boyscout Fest.

В основном же панки собираются на гигах панк-рок групп – концертах без сидячих мест с возможностью моша и слэма.

Панки на гиге. Stage dive

Панки сегодня

Большинство сегодняшних приверженцев субкультуры панков заявляют, что пришли к ней благодаря творчеству «лёгких» поп-панк-бэндов: Sum41, Simple Plan, Blink 182, Fall Out Boy. Даже если сравнить их песни с песнями тех же самых представителей поп-панк творчества Ramones, песни первых звучат куда более мягко и попсово. Также поп-панк отличается отсутствием политической направленности, свойственной панк-року в первую очередь, а также общим позитивным направлением.

Сегодня панк как контркультура больше не существует: теперь это стопроцентная молодёжная субкультура, ведь образ жизни, поведение, политические взгляды панков не стоят в оппозиции по отношению к существующей социальной системе, политическому строю или морально-нравственным ценностям. Внешний вид панков сейчас стал лишь данью уходящей моде.

Возможно, сегодня сама культура панка практически перестала существовать в том виде, в каком, она появилась. Однако вместе с этим она породила большое количество новых движений. Примерно с начала 2000-х в мире начали появляться некие «пост-панки». Нельзя сказать, что они следуют идеям 80-90-х, так как старые идеи неактуальны сейчас, но и нельзя сказать, что они и полностью безыдейные. Пост-панк продолжает развиваться, и ещё никто не знает, что будет с этим перерождающимся социальным явлением завтра.

Сочинение на английском языке Панки/ Punks с переводом на русский язык

PunksПанки
Starting from 1960s many new youth subcultures have came into existence. Some of them still exist having survived certain updates. Punk movement is among them.Начиная с 1960-х годов, стали появляться новые молодежные субкультуры. Некоторые из них существуют до сих пор, пережив преобразования. К ним относится и движение панков.
It has originated in English-speaking countries in late 1960s – early 1970s. The main goal of punks was to declare themselves and their negative attitude to money-based society and politics. Their protest could be seen in loud violent music and bizarre clothes. In some European cities you can still meet a number of punks in the streets.Оно возникло в англоговорящих странах в конце 1960-х – начале 1970-х годов. Основной целью панков было заявить о себе и показать свое негативное отношение к обществу, основанному на деньгах, и политике. Их протест наблюдался в громкой буйной музыке и странных одеяниях. В некоторых европейских городах все еще можно встретить на улицах группу панков.
Their distinctive features are brightly dyed spiky hair, numerous tattoos and piercings. They are also said to have pale and unhealthy looks. Their usual outfit includes a T-shirt with aggressive slogans, tight trousers, a leather jacket with safety pins and heavy boots.Их отличительные особенности: ярко окрашенные волосы в стиле ирокез, многочисленные татуировки и пирсинги. Также, поговаривают, что они имеют бледный и нездоровый цвет лица. К их повседневной одежде относятся узкие брюки, футболка с агрессивными лозунгами, кожаная куртка с булавками и тяжелые ботинки.
Some prominent figures are associated with this movement, for example, a famous American artist Andy Warhol. He even produced the band of punk-rock style – Velvet Underground. By the way, punks are closely interlinked with other youth subcultures, such as rockers, metalheads, hippies.С этим движением связывают некоторых видных деятелей, например, известного американского художника Энди Уорхола. Он даже продюсировал группу панк-рок стиля – Velvet Underground (Бархатное подполье). Кстати, панки тесно взаимосвязаны с другими молодежными субкультурами, такими как рокеры, металлисты, хиппи.
Punk movement was strongly influenced by arts, music, literature, philosophy. The first music bands of punk-rock were Sex Pistols and Ramones. In the late 1970s the movement began to diversify. That’s about the time when new waves of subculture appeared, such as pop punk, street punk, hardcore punk. They somehow influenced alternative rock music and crossover trash.Панк-движение находился под сильным влиянием искусства, музыки, литературы и философии. Первыми музыкальными группами в стиле панк-рок стали Sex Pistols и Ramones. В конце 1970-х движение начало разделяться на группы. Примерно в это время появились новые течения субкультуры, например, поп-панк, уличный панк, панк-хардкор. Они оказали ощутимое влияние на музыкальные течения альтернативный рок и кроссовер-трэш.
Punk-related ideologies mostly relate to individual freedom and non-conformity.
По идеологическим соображениям панки стремились к индивидуальной свободе и несоответствию обществу.

панк - это... Что такое Поп-панк?

Поп-панк — один из базовых поджанров панк-рока, характеризующийся смешением принципов и инструментальной секции типичного панк-рока с мягкими поп-мелодиями и приёмами поп-музыки (а также других «лёгких» жанров). Появившись вместе с, собственно, панк-роком, поп-панк пережил «новое рождение» и крупнейший (для панк-рока вообще) коммерческий успех в 90-е годы.

История

Первыми поп-панками считаются первые панк-рокеры — Ramones. Для некоторых их, особенно ранних, композиций уже были характерны увеселительная направленность, отсутствие социальных проблем и общее позитивное настроение, так нехарактерное для появившихся на грани с 80-ми «мрачных» жанров панка (таких, как хардкор и Oi!). Самой первой «полноценной» поп-панк-группой стали Buzzcocks, которые сумели по сравнению с довольно брутальной и непривычной для неподготовленного слушателя «аранжировкой» и вокалом Ramones добиться очень лёгкого саунда, в котором бы сочетались характерный для панк-рока гитарный напор и воздушные мелодии на основе поп-рока и бабблгам-попа 1960-х.

Параллельно с Buzzcocks и другими лёгкими поп-панк-командами в Англии стало развиваться движение возродителей субкультуры модов — мод-ривайвл. Лидеры этого направления, The Jam, и другие группы жанра сочетали мелодизм модов первой волны (The Who и The Kinks), сохраняя жёсткость их подачи и утяжеляя её панк-роковыми элементами. Параллельно с этим появляются родственные поп-панку жанры — пауэр-поп (нововолновые группы вроде The Knack), ска второй волны (Madness, The Specials).

В 80-е годы Operation Ivy (а чуть ранее — малоизвестные Serious Drinking, не считая Clash) скрестили панк со ска. На основе ска-панка, поначалу ещё близкого к жёсткому хардкору, начали появляться более лёгкие группы вроде NOFX, на основе которых начала формироваться самая успешная волна поп-панка. Ключевое влияние на этот поджанр также оказали работы Bad Religion. Коммерческий успех в 1992—1994 гг. групп Green Day, The Offspring и Rancid (трёх главных поп-панк-групп 90-х) породил новую волну поп-панка. Ее последователями в конце десятилетия стали такие группы, как Sum 41 и Blink 182. В 90-ых появились такие культовые группы как Lit, A Loss for Words, Lustra, Bowling for Soup, MxPx, Simple Plan.

Начиная со второй половины первого десятилетия XXI века появляется течение под названием Easycore, которое представляет собой сплав из поп-панка и хардкора. Представителями данного стиля являются такие группы, как Chunk! No, Captain Chunk!, A Day to Remember и Four Year Strong.

См. также

Список исполнителей поп-панка

Категории:
  • Музыкальные жанры
  • Поп-панк

Wikimedia Foundation. 2010.

Молодежная субкультура - сообщение доклад

Субкультура — частица культуры общества, которая отличается от преобладающей в обществе культуры. Отличия проявляются в поведении, одежде языке, системе ценностей, манере, культурных вкусах представителей. Субкультуры, представителями которых являются преимущественно молодые люди, называются молодёжными субкультурами.

Понятие субкультуры было введено социологом Дэвидом Рисменом в 1960 году. В дальнейшем субкультуры исследовали и другие учёные. Они именовали субкультуры также «клубами», «городскими племенами». В основе субкультур лежат самые разные сущности, от музыкальных и художественных направлений до политических идеологий. Часть субкультур произошла от сообществ поклонников (фэндомов) фильмов, литературных произведений. Уголовная субкультура возникла вследствие конфликта людей, преступивших закон с остальным обществом. Субкультуры чаще всего стремятся отгородиться от влияния общества.

За всю историю человечества было рождено множество молодёжных субкультур. Некоторые из старейших существуют и развиваются и сегодня, некоторые практически забыты. Периодически появляются новые субкультуры. Они могут конфликтовать друг с другом. Конфликты могут происходить в мягкой форме, например исключительно в культурном поле, могут выливаться в силовое противоборство. Субкультуры могут оказывать культурное влияние друг на друга, давать начало новым субкультурам.

Самыми известными на сегодняшний молодёжными субкультурами являются хиппи, готы, рэперы, рокеры, панки, анимешники. Анимешники — сообщество поклонников японской мультипликации «аниме». Рэперы — поклонники и исполнители специфической музыки, которая возникла в 1970-х в Бронксе, «цветном» районе Нью-Йорка. Рокеры — субкультура, существующая вокруг рока — музыкального течения появившегося в 1950-х годах в США и Великобритании. Рок дал начало также и другим поджанрам этой музыки, например панк-року, вокруг которого в 1970-х сложилась субкультура панков. Субкультура панков экстравагантна и политизирована. В конце 70-х панк-рок даёт начало пост-панку, который в свою очередь рождает готик-рок и субкультуру готов, расцвет который приходится на 1980-е. Хиппи возникли в конце 1960-х как субкультура, протестующая против пуританской морали, милитаризма, ратующая за природную чистоту, свободу, мир.

Культурные особенности всех перечисленных молодёжных субкультур не ограничиваются музыкой, а включают в себя и определённый стиль одежды, обуви, макияжа, причёсок её последователей, также их образ жизни, манеру разговаривать и вести себя. Не так давно появились и новые субкультуры, например хэлс-готы, диггеры, сталкеры, стимпанкеры, ванильки.

Вариант 2

Молодежная субкультура, как и любая другая, характеризуется совокупностью определенных групп людей, объединенных неприятием существующих в мире канонов в области поведения, интересов, убеждений и стилей в одежде и внешнем виде. Каждая группа самобытна и зависит от социального положения в обществе или пола, интеллекта или образования, национальной принадлежности или традиций морали, предпочтение в музыкальных жанрах или стилях одежды и причесок. Иногда происходит смешение нескольких групп  в разных аспектах их культуры, особенно часто это происходит в последнее время.

Почти всегда создание таких групп является результатом желания молодежи  уйти от действительности или бросить вызов обществу, которое, по их мнению, не дает им свободы или просто не понимает их выбора.

Тинэйджеры послевоенного времени в Америке, тедди-бои  и рокеры в  середине прошлого века в Великобритании смогли даже диктовать моду на одежду и музыку, телевизионные передачи и средства массовой информации. Модные магазины, кафе и другие подобные заведения, ориентируясь на богатых подростков, входящих в эти группы, рекламировали новый захватывающий мир постоянного праздника и легкой жизни.

Панки, самая массовая и известная  из мировых молодежных субкультур, за многие годы приобрела так много новых и удивительных разновидностей во внешнем виде и идейном наполнении, что сейчас вряд ли кто  вспомнит истоки этого направления. Хотя для некоторых людей, быть панком не столько следовать моде в одежде и прическах, а вести соответственный  образ жизни и иметь особое мировосприятие.

Субкультура последних десятилетий, Эмо, пришла к нам из Англии. Отличительными особенностями этой эмоциональной, в переводе с английского языка, культуры, является наличие одежды только черных тонов, многочисленных пирсингов, черных, спадающих на лицо волос, ярких заколок и хвостиков на голове у девушек, а так же повышенной чувствительностью в отношении друг с другом.

Вот еще несколько распространенных видов молодежных групп субкультуры:

- Хиппи, дети цветов, пропагандирующие  свободную любовь

- Хипстеры, модные представители богемных кругов

- металлисты, пропагандирующие свободу и независимость

Как много бы не было направлений молодежных субкультур и как бы заманчиво не казалось молодым людям стать не похожими на всех остальных, главное всегда оставаться честным и порядочным, добрым и смелым, и тогда  каждый  сможет  стать неповторимыми и интересными для окружающих людей.

Молодежная субкультура

Интересные ответы

  • Доклад про Колокольчики (сообщение 3 класс окружающий мир)

    Колокольчики представляют собой травянистые растения. Бывают одно и двулетние, но чаще это многолетники. Всего насчитывается более 400 разновидностей, из них в России произрастает около 150 видов

  • Россия на рубеже 19-20 веков кратко самое главное

    В данную эпоху были созданы причины для страшнейших войн и катаклизмов в истории человечества, поскольку большинство мировых монополистов достигли такого развития капитала, что начали влиять на международную политику.

  • Население и культура Австрии - сообщение (3 класс Окружающий мир)

    Австрия – маленькое государство, которое расположилось на территории Центральной Европы. Страна, которая имеет большое прошлое и ещё более интересное будущее, так как Австрия одно из самых богатых государств в мире,

  • Доклад про Казахстан (сообщение)

    Казахстан одно из самых интересных государств, куда можно съездить отдохнуть и полюбоваться на местные достопримечательности. Эта страна раскинулась от Прикаспийской низменности до Алтая

  • Доклад на тему Планета Нептун сообщение

    Нептун – самый дальний от нас мир, потому малоизученный. Планета-гигант, номер восемь в семье Солнца, получившая имя морского бога Нептуна. Её нашли в 1846 году при астрономических расчетах.

Теоретико-методологические основы исследования феномена субкультуры панка.

Савченко

Содержание

Введение

  1. Теоретико-методологические основы исследования феномена субкультуры панка.

    1. Субкультура панка: понятие и сущность.

    2. Субкультура панка в теоретических исследованиях

    3. Методы исследования субкультуры панка

  2. Субкультура панка как феномен культуры XX века.

    1. Социокультурные предпосылки возникновения субкультуры панка.

    2. Генезис и формирование субкультуры панка в Западной Европе

    3. сущность панка. Идология образ жизни

    4. Постсоветская панк культура как феномен молодежной контркультуры.

Заключение.

Введение

В ХХ веке в результате распространения массовой культуры и глобализационных тенденций происходит трансформация ценностных ориентиров. Разрушение традиционной культуры, традиционной идентичности обуславливает поиск «Я» в пространстве культуры, который особо актуализируется в рамках городской культуры. Многообразие выполняемых человеком социальных ролей приводит к кризису «Я» и «Мы» идентичности. Возникает острая необходимость позиционирование себя в обществе и причисления к определенной социальной и культурной группе. Размытость культурных границ порождает формирования новых локальных образований именуемых субкультурами. Таким образом, современный человек в результате отсутствия четких идеологических ориентиров и традиций становится частью субкультурных образований. Современные исследователи выделяют несколько видов субкультур: региональные, религиозные, профессиональные и молодежные.

В последние десятилетие все большую популярность приобретают молодежные субкультуры, актуализируется их изучение в контексте гуманитарных исследований.(кратко ибзор изслед кот изуч молод субк, пробл полем изсл явл панк субк т.к. центральной ид не прият мат ценн и в виду етого они ост мало материал не ткомплексных исследований панка зап европ и русск. и что обусл акт изсл актуальность)

Цель моей работы заключается в исследовании субкультуры панка как социокультурного феномена.

Достижение данной цели обуславливает постановку таких задач:

- Анализировать субкультуру панка, её понятие и сущность.

- Рассмотреть социокультурные предпосылки возникновения субкультуры панка.

- Изучить генезис и формирование панка в западной Европе.

- Исследовать постсоветскую панк культуру как феномен молодежной контркультуры.

Объект исследования – культура ХХ века

Предмет исследования - феномен панк субкультуры. теоретическая основа Концептуальной базой исследования явились научные труды зарубежных и отечественных исследователей. Используемое понятие субкультуры основано на концепции……. При анализе панка и его сущн х-к использована концепция……Следует отметить, что основные концептуальные подходы к научному анализу феномена субкультур были впервые были выработаны зарубежными учеными в начало введенияД. Райзменом, Т. Роззаком, Д. Даунсом. Также к западным исследователям, изучавшим молодежную культуру, относятся Т. Парсонс, М. Брейк, С. Эйзенштадт, К. Манхейм, Д. Хэбдидж и др. Немаловажное значение придается работам отечественных ученых - культурологов, психологов, социологов, этнографов, в которых определены подходы к изучению молодежной культуры: С.Н. Иконникова, A.C. Запесоцкий, В.Т. Лисовский, С.И. Левикова, Е.Л. Омельченко, Т.Б. Щепанская, И.П. Башкатов. Особо следует отметить ученых занимающихся исследованием панк-культуры: O.A. Аксютина, Т.Н. Шеметова.

Практическая значимость работы. Результаты проведенного исследования позволяют расширить и углубить имеющиеся знания в области молодежной культуры, более полно представить и осмыслить структурные и ценностно-мировозренческие особенности современных неформальных молодежных субкультур. Выводы и теоретические положения работы могут быть использованы при разработке учебных планов в образовательных учреждениях по курсам социологии, культурологии и другим дисциплинам, сопряженным с изучением проблем и вопросов жизнедеятельности современной молодежи. Полученные результаты могут найти применение в профессиональной деятельности практических психологов и социальных работников в специализированных учреждениях. Собранный материал может быть полезен для дальнейшего научного исследования обозначенной проблемы.

Исследование состоит из

В современной гуманитаристике существует множество классификаций субкультур, по различным признакам, такими например могут быть группы по интересам, профессиональные, молодежные, политические, социальные, музыкальные и многие другие субкультуры. Рассмотрим несколько примеров возможных классификаций.

По социально-правовому признаку выделяют:

1) просоциальные, или социально-активные, с позитивной направленностью деятельности. Например: группы экологической защиты, охраны памятников, окружающей среды.

2) социально-пассивные, деятельность которых нейтральна по отношению к социальным процессам. Например: музыкальные и спортивные фанаты.

3) асоциальные - хиппи, панки, преступные группировки, наркоманы и т.п.

По направленности интересов социолог М.Топалов так классифицирует молодежные объединения и группы:

- увлечение современной молодежной музыкой;

- устремление к правопорядковой деятельности;

- активно занимающиеся определенными видами спорта;

- околоспортивные - различные фанаты;

- философско-мистические;

- защитники окружающей среды.

Профессор С.А.Сергеев предлагает следующую типологизацию субкультур:

- романтико-эскапистские субкультуры (хиппи, индианисты, толкинисты, с известными оговорками - байкеры).

- гедонистическо-развлекательные (мажоры, рэйверы, рэпперы и т.п.),

- криминальные ("гопники", "люберы")

- анархо-нигилистические (панки, экстремистские субкультуры "левого" и "правого" толка), которые можно также назвать радикально-деструктивными.

Профессор З.В. Сикевич дает несколько иную характеристику неформального самодеятельного движения молодежи с учетом того, что причастность к той или иной группе может быть связана:

1)со способом времяпрепровождения - музыкальные и спортивные фанаты, металлисты, люберы и даже нацисты;

2) с социальной позицией - экокультурные;

3) с образом жизни - "системники" и их многочисленные ответвления;

4) с альтернативным творчеством - официально не признанные живописцы, скульпторы, музыканты, актеры, писатели и другие.

Также молодежные движения можно разделить на такие группы:

- Связанные с музыкой, музыкальные фанаты, последователи культуры музыкальных стилей: рокеры, металлисты, панки, готы, рэперы, транс- культура.

- Отличающиеся определенным мировоззрением и образом жизни: готы, хиппи, индианисты, панки, растаманы.

- Связанные со спортом: спортивные фанаты, роллеры, скейтеры, стрит – байкеры, байкеры.

- Связанные с играми, уходом в другую реальность: ролевики, толкиенисты, геймеры.

- Связанные с компьютерными технологиями: хакеры, юзера, те же геймеры.

- Враждебно или асоциально настроенные группы: панки, скинхэды, РНЕ, гопники, люберы, нацисты, периодически: футбольные фанаты и металлисты.

- Религиозные объединения: сатанисты, секты, кришнаиты, индианисты.

- Группы современного искусства: графиттеры, брейк-дансеры, просовременные художники, скульпторы, музыкальные группы.

- Элита: мажоры, рейверы.

- Антикварные субкультуры: битники, роккабильшики.

- Субкультура масс или контркультура: гопники, реднеки.

- Социально-активные: общества защиты истории и окружающей среды, пацифисты.

Одной из таких субкультур является Панк, зародившийся на Западе Европы в конце 60-х гг. XX века на основе протеста общепринятым ценностям капиталистической системы, обществу потребления и быстро распространилась по всем странам мира. Сегодня она представляет собой одну из самых интереснейших, многообразных, но в то же время недостаточно изученных молодежных субкультур современного общества. В целом панк-культура является наиболее асоциальной и деструктивной, специфику ее определяют идеи тотальной свободы, добровольный отказ от социальной активности, сознательная дистанцированность от сферы социальной адаптированности, высшая степень протестности и эпатажа.

Молодежные субкультуры - неотъемлемая часть культуры современного общества. Научное осмысление данного феномена все еще находится на стадии своего становления. Отдельные молодежные движения, к которым относится и панк-культура, до сих пор практически не подвергались научному анализу, чем в целом и обусловлена актуальность настоящего исследования.

Молодежные субкультуры глазами антрополога – аналитический портал ПОЛИТ.РУ

В лектории «Контекст» с докладом «Молодежные субкультуры современной России: между протестом и индустрией» выступил доцент Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств, кандидат искусствоведения Михаил Лурье.

В обсуждении приняли участие: Рашид Велемеев, совладелец группы компаний Синдбад и ISIC Россия; Владимир Гущин, начальник Отдела анализа молодежных субкультур Городского центра профилактики безнадзорности и наркозависимости несовершеннолетних при Комитете по молодежной политике и взаимодействию с общественными организациями; Сергей Куренной, старший эксперт Отдела рекламы и внешних связей Северо-Западного филиала ОАО «МегаФон»; Роман Любомиров, директор проекта MadStyle; Дмитрий Мишенин, создатель арт-проекта Doping-Pong; Михаил Федоров, генеральный директор компании Entermedia Direct; Леонид Ханик, управляющий партнер компании Concept Club; Андрей Ширенко, генеральный директор компании «Вэб Плас»; Татьяна Щепанская, кандидат исторических наук, ведущий научный сотрудник МАЭ РАН, доцент СПбГУ.

Докладчик начал с того, что термин субкультура ни в коем случае не означает указания на то, что она каким-то образом «ниже» «культуры» (собственно, последняя понимается как совокупность субкультур). Возникновение молодежных субкультур в современном понимании – недавнее историческое событие. Точкой отсчета можно считать движения битников и хиппи 1950–1960-х гг. В Россию «неформалы» проникли из-за границы. Центральный тезис доклада, который должен был спровоцировать дискуссию, состоял в том, что современные субкультуры в значительной степени утратили свой протестный потенциал, первоначально ориентированный против «общества потребления», и сами превратились в специфические коммерчески значимые сообщества потребителей.

Приметы замирения с властями видятся во многом, странная любовь неформалов и властных структур – улица с двусторонним движением. При столкновении группы панков с нарядом милиции, бывалый питерский милиционер поучает коллегу, вчерашнего провинциала, пожелавшего доставить молодежь в отделение для показа товарищам по работе: «это же панки, ты что, панков не видел?...», попрекает «темнотой» и очерчивает важную символическую границу («это тебе не восьмидесятые»). Граффити рисуют в строго отведенных местах по приглашению городской администрации. Об этом длительное время распространялся пришедший в качестве зрителя Петр Евгеньевич Тищенко, заместитель председателя Комитета по молодежной политике и взаимодействию с общественными организациями, выступление которого заняло столь значительное время и выглядело столь неправдоподобно приторным, что в зале зашевелилось глухое недовольство.

Вопрос коммерческого потребления нередко встает довольно остро. По словам Михаила Лурье, фанаты «Зенита» получили оскорбительные по замыслу прозвища «бомжи» или «мешки», поскольку явились на «стрелку» с фанатами московского «Спартака» одетыми во что попало. Настоящие футбольные хулиганы должны быть одеты «сообразно случаю» (casual) – в одежду, которая внешне выглядит неброско, как нечто повседневное, но несет на себе все необходимые лейблы. По наблюдениям Владимира Гущина, молодая поросль готов из малообеспеченных семей на специальных форумах в Интернете жалуется на хроническую нехватку доступной по цене «готической» одежды и аксессуаров.

Вместе с тем, представители бизнес-сообщества взирали на эти перспективные целевые аудитории не без скепсиса. Точные данные о численности субкультур оказались, как сообщил Владимир Гущин, по просьбе городских силовых структур, засекреченными. Однако это не помешало собравшимся сделать неутешительные подсчеты самостоятельно.

Большая часть оппонентов склонилась к тому, что размеры субкультур недостаточны для того, чтобы заинтересовать крупный, а возможно и средний, бизнес. Татьяна Щепанская обратила внимание на способность представителей субкультур к специфическому потреблению полуфабрикатов для самостоятельного изготовления предметов, имеющих важное значение в их субкультурах. В связи с этим ограниченные полупризрачные перспективы появились у поставщиков красок в баллончиках, изготовителей бисера и тонких кожаных ремешков, кружев и прочих полуфабрикатов.

Столкновение академической среды и бизнес-сообщества оказалось способно высекать и теоретические искры. Так, встал фундаментальный вопрос о том, не были ли с самого начала все эти молодежные субкультуры специфическими «потребительскими» проектами, которые держались вокруг производства и сбыта определенного рода символической или более грубо-материальной продукции, от песен до наркотиков, от фенечек до дисков. Представители бизнеса отстаивали жесткий экономический детерминизм: как хиппи виделись им пирамидой сетевого маркетинга торговцев марихуаной, а русский рок – в первую очередь успешным бизнес-проектом по сбыту полу- и вовсе подпольной звукозаписи.

Как на всяком интеллектуальном мероприятии, ценна была и неформальная «кулуарная» часть, когда можно было подойти к докладчику и помучать его вопросами. Так мне удалось узнать больше об интересном проекте исследования субкультур в малых городах и селах России, лишь вскользь упомянутом в основном докладе.

Если резюмировать его результаты очень кратко, то они сводятся к следующему. В больших городах субкультуры предоставляют альтернативную по отношению к местным группировкам подростков систему координат для структурирования социальной среды. В малых городах локальные группировки нередко самоопределяются как субкультуры («здесь» живут панки, а за рекой – кто-то еще, и по воскресеньям мы деремся на мосту). В селах приписывание к субкультуре нередко служит стигматизирующим маркером местного маргинала, при том, что вопрос о различении субкультур отходит на второй план («Вася у нас панк... или, вроде, репер?»).

Это помогло найти перспективу для рассмотрения другого вопроса, повисшего в основной дискуссии без ответа: каковы механизмы воспроизводства субкультур? Местная народная самодеятельность, не затихающая ни на миг, с готовностью примеряет на себя символические «одежки», произведенные в другом месте в совершенно иных контекстах. Так складывались и советские хиппи 1970-х – мало похожие на своих американских собратьев (СССР 1970-х вряд ли можно было назвать «обществом потребления» в том же смысле, в котором им могли быть названы США 1960-х), но столь же оппозиционные государству и его силовым структурам.

См. также:

Текст выступления и дискуссии, а также видео на сайте лектория "Контекст"

Современные молодежные субкультуры. Виды субкультур

Многие молодые люди отмечают, что их включение в субкультуры проявляется не только на уровне внешних атрибутов, но и на душевном состоянии. Какие известные субкультуры существуют?

Хиппи – одна из самых известных молодежных субкультур, история которой началась в США в далеких 1960-х годах. Расцвет движения пришелся на конец 1960-х – начало 1970-х годов. Изначально хиппи старались протестовать против пуританской морали протестантизма, стараясь привлекать людей к природе, любовь, пацифизм. В XXI веке настоящих хиппи практически невозможно найти.

Субкультура гранж появилась благодаря уникальному стилистическому направлению в рок-музыке. При этом пик расцвета пришелся на конец 1980-х – середину 1990-х годов. Родиной гранжа стал американский город Сиэтл (штат Вашингтон).

Представители этой субкультуры являются настоящими почитателями следующих музыкальных групп:

  • Pearl Jam;
  • Alice in Chains;
  • Nirvana;
  • Soundgarden.

Эти музыкальные коллективы представляют собой «Сиэттлскую четверку», причем они исполняют качественную тяжелую музыку.

Субкультура эмо – это последний новый стиль, который напоминает готов и Glam Rock. Девушки и парни стараются визуально соотносить себя с субкультурой. При этом традиционными атрибутами стиля становятся следующие элементы:

  • волосы, которые зачесываются набок;
  • платки на шею;
  • подводка для глаз черного цвета;
  • очень узкие джинсы.

Эмо с первых минут можно выделить из толпы, но при этом крайне важно понимать, что же все-таки движет ими. В большинстве случаев представители субкультуры эмо стараются проявлять свое настоящее отношение к миру, используя для этого различные визуальные атрибуты и оригинальный стиль в одежде, необычный темный макияж.

Панк

Эта молодежная субкультура появилась в середине 1970-х годов. При этом она начала свое развитие сразу в нескольких странах:

  • Великобритания;
  • Австралия;
  • Соединенные Штаты Америки;
  • Канада.

Панки отличаются наличием особенного мнения к обществу и политикам. При этом они получили поддержку от американского художника и продюсера Энди Уорхола, который успешно взаимодействовал с Velvet Underground. Солист группы, Лу Рид, — это основатель альтернативного рока, который тесно связан с панк роком.

Chik – это один из самых необычных стилей, набирающий пик своего развития каждые несколько лет. Одними из самых достойных представителей считаются Джонни Депп, а также Джастин Тимберлейк. У обоих знаменитостей отмечается особенный стиль одежды, который доказывает прямое отношение к субкультуре chik: клетчатые брюки, заправленная футболка, классические кроссовки.

Chik

Chik – это один из самых необычных стилей, набирающий пик своего развития каждые несколько лет. Одними из самых достойных представителей считаются Джонни Депп, а также Джастин Тимберлейк. У обеих знаменитостей отмечается особенный стиль одежды, который доказывает прямое отношение к субкультуре chik: клетчатые брюки, заправленная футболка, классические кроссовки.

Субкультура рокеров начала активно развиваться в середине 60-х годов. Пик пришелся на конец 60-х – начало 70-х годов. В то время рокеры были выходцами из рабочих семей, поэтому они представляли собой необразованное и проблемное общество. В последнее время образ рокеров воспринимается совсем по-другому, привлекая к себе все больше положительного внимания.

Основные отличия рокерской одежды:

  • кожаная куртка. В большинстве случаев куртки украшаются значками и надписями;
  • большие ботинки;
  • поношенные джинсы;
  • длинные волосы. При этом допускается зачес назад.

Главный атрибут рокеров – это мотоцикл, который также может быть украшен различными надписями и символами. В большинстве случаев мотоцикл воспринимается в виде атрибута свободы, власти, стремления к эмоциональному накалу.

Gansta Rap – это субкультура, которая начала свое развитие в конце 1980-х годов. Субкультура напрямую связана с hardcore rap, который является жестким и шумным направлением рэпа. Во многих ситуациях тексты песни с 100% точностью отображали реальность, но иногда они оказывались преувеличенными версиями комиксов. Hardcore rap, несмотря на свое оригинальное исполнение, остался одним из самых успешных направлений hip-hop.

Glam Rock – это романтическое направление субкультуры рок. Музыкальное движение возникло в Великобритании в начале 1980-х годов, которое сумело оказать серьезное влияние на поп и рок сцену Англии. Glam Rock представляет собой своеобразную альтернативу панк-культурмы, так как она воспевала гламурные стороны жизни и оставляла вне внимания социальный протест.

Масленок – это отросток культуры британского Teddy Boy. Эта субкультура, прежде всего, имеет прямое отношение к парням. В большинстве случаев парни одеваются следующим образом:

  • узкие джинсы;
  • Т-майки из плотных материалов;
  • волосы, которые должны быть причесаны назад.

В каждом случае британский Teddy Boy старается наполнить свою жизнь музыкальными автоматами, автомобильными путешествиями, коктейль барами.

Dandy Flapper – это субкультура, которая преобладала у девочек. Представительницы прекрасного пола старались выглядеть соответствующим образом:

  • красная помада;
  • разноцветные платья;
  • прилизанные волосы;
  • прически, украшенные блестками.

Dandy Flapper привлекал и мужчин, которые ограничивались твидовым костюмом и котелком.

Каждая субкультура заслуживает особенного внимания, ведь она отражает особенности культурной жизни молодежи в определенный период истории.

Видео: 10 самых известных субкультур молодежи

1. Провести исследование.

2. Сделать выводы.

3.

4. Публикации в прессе (собрать материалы, информацию).

5. Мнение экспертов.

6. Данные официальной статистики.

7. Степень научной разработанности (3-5 источников по этой проблеме).

Формирование обоснования выбранной темы. Социальная проблема.

Современный человек воспитывается и вырастает не просто в обществе, а в противостоянии субкультур общества. Субкультурные различия, приводят порой к серьезным последствиям, такие как субкультурные войны. Поэтому необходимо разобраться, что такое субкультура, чем люди живут, какие цели преследуют и ради чего.

Субкультура понимается в социологии и культурологии как часть культуры общества, отличающаяся от преобладающей, а также социальные группы носителей этой культуры. Субкультура может отличаться от доминирующей культуры собственной системой ценностей, языком, манерой поведения, одеждой и другими аспектами. Различают субкультуры, формирующиеся на национальной, демографической, профессиональной, географической и других базах. Другим известным примером являются молодёжные субкультуры.

История термина

В 1950 году американский социолог Дэвид Райзмен в своих исследованиях вывел понятие субкультуры как группы людей, преднамеренно избирающих стиль и ценности, предпочитаемые меньшинством.

Более тщательный анализ явления и понятия субкультуры провел Дик Хэбдидж в своей книге «Субкультура: значение стиля». По его мнению, субкультуры привлекают людей со схожими вкусами, которых не удовлетворяют общепринятые стандарты и ценности.

Француз Мишель Мафессоли в своих трудах использовал понятие «городские племена» для обозначения молодёжных субкультур. Виктор Дольник в книге «Непослушное дитя биосферы» использовал понятие «клубы».

В СССР для обозначения членов молодёжных субкультур использовался термин «Неформальные объединения молодёжи», отсюда жаргонное слово «неформалы».

Фэндом и возникновение молодежных субкультур

Фэндом (фанатство) - сообщество поклонников, как правило, определенного предмета (писателя, исполнителя, стиля). Фэндом может иметь определенные черты единой культуры, такие как «тусовочный» юмор и сленг, схожие интересы за пределами фэндома, свои издания и сайты. По некоторым признакам фанатство и различные увлечения могут приобретать черты субкультуры. Так, например, произошло с панк-роком, готической музыкой и многими другими интересами. Однако большинство фэндомов и хобби не образуют субкультур, будучи сосредоточены только вокруг предмета своего интереса.

Если фанатство чаще всего связанно с отдельными личностями (музыкальные группы, музыкальные исполнители, известные художники), которых фанаты считают своими кумирами, то субкультура не зависит от явных или символических лидеров, и на смену одному идеологу приходит другой. Сообщества людей с общим хобби (геймеры, хакеры, и т.п.) могут образовывать устойчивый фэндом, но при этом не иметь признаков субкультуры (общего имиджа, мировоззрения, единых вкусов во многих сферах).

Субкультуры могут в своей основе содержать различные интересы: от музыкальных стилей и направлений искусства до политических убеждений и сексуальных предпочтений. Какая-то часть молодёжных субкультур произошла от различных фэндомов. Другие субкультуры, например, уголовная, происходящая вследствие конфликта основной культуры и лиц, преступивших закон, образуются на иной основе.

Чаще всего субкультуры носят замкнутый характер и стремятся к изоляции от массовой культуры. Это вызвано как происхождением субкультур (замкнутые сообщества по интересам), так и стремлением отделиться от основной культуры, противопоставить ее субкультуре. Входя в конфликт с основной культурой, субкультуры могут носить агрессивный и иногда даже экстремистский характер. Такие движения, вступающие в конфликт с ценностями традиционной культуры, называют контркультурой . В молодёжных субкультурах характерен как протест, так и эскапизм (бегство от реальности), что является одной из фаз самоопределения.

Развиваясь, субкультуры вырабатывают единый стиль одежды (имидж), язык (жаргон, сленг), атрибутику (символику), также общее мировоззрение для своих членов. Характерный имидж и манера поведения является маркером, отделяющим «своих» (представителей субкультуры) от посторонних людей. Имидж для представителя субкультуры - это не только одежда, это демонстрация своим видом убеждений и ценностей, которые пропагандирует субкультура.

С культурологической точки зрения символ и символизм являются определяющими в описании той или иной культуры и культурного произведения. Символы субкультур - это с одной стороны самоопределение субкультуры среди множества других культур, с другой стороны связь с культурным наследием прошлого. Например, знак анкха в субкультуре готов - это с одной стороны символ вечной жизни, как наследие Египта, с другой - символ, самоопределяющий культуру в настоящее время.

Примеры субкультур

Музыкальные субкультуры

Одной из самых ярких и известных субкультурных общностей являются молодежные движения, связанные с определенными жанрами музыки. Имидж музыкальных субкультур формируется во многом в подражании сценическому имиджу популярных в данной субкультуре исполнителей.

Одной из первых музыкально-молодежных субкультур современности были хиппи, молодежное движение пацифистов и поклонников рок-музыки. Многое из их имиджа (в частности, мода на длинные волосы) и мировоззрения перекочевало в другие субкультуры. Связана с хиппи субкультура битников. На Ямайке возникло религиозно-музыкальное движение Растафари (растаманы), которое, помимо музыки рэгги и специфического имиджа, обладало определенной идеологией. В частности, среди убеждений растаманов - пацифизм и легализация марихуаны.

В 1970-80-е вслед за новыми жанрами в рок-музыке сформировались металлисты и панки. Первые культивировали личностную свободу и независимость. Последние же обладали ярко выраженной политической позицией: девизом панк-рока была и остается идеализированная анархия. С появлением готик-рока, в 1980-е появилась готическая субкультура. Характерные ее черты - мрачность, культ меланхолии, эстетика фильмов ужасов и готических романов. В Нью-Йорке, благодаря эмигрантам с Ямайки, появилась хип-хоп культура со своей музыкой, имиджем и образом жизни.

В 90-е годы сильными молодежными субкультурами стали Эмо-киды и Кибер-панки. Субкультура Эмо одна из самых молодых (большинство ее представителей несовершеннолетние), она пропагандирует яркие чувства и демонстративность поведения. Киберы, как ответвление индастриал-рока, увлечены идеями скорого техногенного апокалипсиса и засилием технократии.

Арт-субкультуры

Большинство молодежных субкультур не связанных с музыкальными жанрами произошли из увлечений определенным видом искусства или Хобби.

Например зародившиеся в середине 20-го века ролевое движение. В нашей стране с ролевым движением связанно Игротехническое общество.

Увлечение японской анимацией породило фэндом аниме который в итоге перерос в субкультуру отаку. Для нее характерно увлечение японской поп-музыкой и косплеем.

Интернет-сообщество и интернет-культуры

С середины 90-х годов 20-го века, с распространением повсеместно Интернет-технологий, стали расти появляться интерактивные субкультуры. Нередко хакеров относят к субкультуре.

Индустриальные и спортивные субкультуры

В начале 20-го века с романтизацией городского образа жизни и неспособности части молодежи жить вне города возникают индустриальные (городские) субкультуры. Часть индустриальных субкультур вышли из фанатов музыки индастриал, но наибольшее влиняние на эти субкультуры оказали компьютерные игры (к примеру, Fallout).

К спортивным субкультурам можно отнести Паркур, а также футбольных фанатов.

Контркультуры
Наиболее из старейших контркультур является контркультура преступного мира. Ее появление было вызвано естественным обособлением лиц, нарушающих закон (ссылки в отдаленные места, тюремное заключение, «сходки») от основной культуры. В результате этого образовалась очень жесткая субкультура с четкой иерархической лестницей и своими законамиhttp://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D1%83%D0%B1%D0%BA%D1%83%D0%BB%D1%8C%D1%82%D1%83%D1%80%D0%B0 - cite_note-Kravchenko-2.

В России после 90-х годов многие элементы этой субкультуры проникли в массовую культуру: элементы блатного жаргона, блатная песня и татуировки. Часто гопников относят к представителям уголовной субкультуры. Однако сами гопники («хулиганы»), не выделяют себя как особую субкультуру, и данное определение можно считать номинальным.

Еще один яркий пример контркультуры - радикальная часть субкультуры скинхедов. Зародившись как музыкальная, эта субкультура долгое время была связана с музыкой регги и ска, но впоследствии часть скинхедов примкнула к радикальным политическим течениям. Однако не надо путать саму субкультуру, которая в общем аполитична (таковы, например, традиционные скинхеды) и радикальную часть субкультуры (контркультуру), которая связана с неонацистами, антикоммунистами и др. политическими убеждениями.

Взаимоотношения субкультур

Субкультуры, как и любое культурное явление возникли не в культурном вакууме, а в культурно насыщенной среде. Общество 20-го века перенасыщено различными идеями, философскими течениями и другими культурологическими элементами. Поэтому нельзя говорить, что субкультуры изолированны, они имеют сложные отношения, как с масс-культурой, так и с другими субкультурами.

Генетические связи субкультур

Родственные связи между культурами позволяют проследить движение народов, изменения языка и технологическое развитие человека. Родственные связи между субкультурами также помогают следить за изменением взглядов и развитием в 20-м веке. Пожалуй самым ярким примером родственных субкультур является Панк субкультура и ее потомки: готы и другие.

Субкультура – это общность людей, чьи убеждения, взгляды на жизнь и поведение отличны от общепринятых или просто скрыты от широкой публики, что отличает их от более широкого понятия культуры, ответвлением которой они являются. Молодежная субкультура появилась в науке в середине 50-х годов XX века. Поскольку традиционные общества развиваются постепенно, замедленными темпами, опираясь в основном на опыт старших поколений, постольку феномен молодежной культуры относится преимущественно к динамическим обществам, и был замечен в связи с "техногенной цивилизации". Если ранее культура не делилась так ярко выражено на "взрослую" и "молодежную" (независимо от возраста все пели одни и те же песни, слушали одну и ту же музыку, танцевали одни и те же танцы и т.п.), то теперь у "отцов" и "детей" появились серьезные отличия и в ценностных ориентациях, и в моде, и в способах коммуникации, и даже в образе жизни в целом. Как специфическое явление, молодежная культура возникает и в связи с тем, что физиологическая акселерация молодых людей сопровождается резким возрастанием длительности периода их социализации (порой до 30 лет), что вызвано необходимостью увеличения времени на образование и профессиональную подготовку, соответствующую требованиям эпохи. Сегодня юноша рано перестает быть ребенком (по своему психофизиологическому развитию), но по социальному статусу еще долгое время не принадлежит миру взрослых. Юношеский возраст - время, когда экономическая активность и самостоятельность еще не достигнуты в полном объеме. Психологически молодежь принадлежит миру взрослых, а социологически - миру отрочества. Если в смысле насыщения знаниями человек созревает гораздо раньше, то в смысле положения в обществе, возможности сказать свое слово - зрелость его отодвигается. "Молодежь" как феномен и социологическая категория, рожденная индустриальным обществом, характеризуется психологической зрелостью при отсутствии весомого участия в институтах взрослых.

Возникновение молодежной культуры связано с неопределенностью социальных ролей молодежи, неуверенностью в собственном социальном статусе. В онтогенетическом аспекте молодежная субкультура представляется как фаза развития, через которую должен пройти каждый. Ее сущность - поиск социального статуса. Посредством нее юноша "упражняется" в исполнении ролей, которые в дальнейшем должен будет играть в мире взрослых. Самые доступные социальные площадки для конкретных дел молодежи - досуг, где можно проявить собственную самостоятельность: умение принимать решение и руководить, организовывать и организовываться. Досуг - это не только общение, но и своего рода социальная игра, отсутствие навыков таких игр в юности приводит к тому, что человек и в зрелом возрасте считает себя свободным от обязательств. В динамичных обществах семья частично или полностью утрачивает свою функцию как инстанция социализации личности, поскольку темпы изменений социальной жизни порождают историческое несоответствие старшего поколения изменившимся задачам нового времени. С вступлением в юношеский возраст молодой человек отворачивается от семьи, ищет те социальные связи, которые должны защитить его от пока еще чуждого общества. Между потерянной семьей и еще не обретенным обществом юноша стремится примкнуть к себе подобным. Образующиеся таким образом неформальные группы обеспечивают молодому человеку определенный социальный статус. Платой за это, зачастую, выступает отказ от индивидуальности и полное подчинение нормам, ценностям и интересам группы. Эти неформальные группы продуцируют свою субкультуру, отличающуюся от культуры взрослых. Ей свойственны внутреннее единообразие и внешний протест против общепринятых установлений. Благодаря наличию собственной культуры, эти группы маргинальны по отношению к обществу, а потому всегда содержат элементы социальной дезорганизации, потенциально тяготеют к отклоняющемуся от общепризнанных норм поведению.

Довольно часто все ограничивается лишь эксцентричностью поведения и нарушением норм общепринятой морали, интересами вокруг секса, "тусовок", музыки и наркотиков. Однако эта же среда формирует контркультурную ценностную ориентацию, высшим принципом которой объявляется принцип удовольствия, наслаждения, выступающий побудительным мотивом и целью всего поведения. Вся ценностная сетка молодежной контркультуры связана с иррационализмом, что продиктовано признанием собственно человеческого лишь в природном, то есть отмежеванием "человеческого" от того "социального", которое возникло вследствие "монополии головы". Последовательное проведение иррационализма определяет гедонизм как ведущую ценностную ориентацию молодежной контркультуры. Отсюда и мораль вседозволенности, являющаяся важнейшим и органическим элементом контркультуры. Поскольку бытие контркультуры сконцентрировано на "сегодня", "теперь", то гедонистическая устремленность - прямое следствие этого.

Субкультуры могут различаться по возрасту, расе, этнической и/или классовой принадлежности, полу. Черты, которые служат определяющими для субкультуры, могут иметь эстетический, религиозный, политический, сексуальный или любой другой характер, равно как и комбинацию из них. Субкультуры обычно возникают как оппозиция к ценностям более широкого культурного направления, к которому они относятся, однако с таким мнением теоретики соглашаются не всегда. Поклонники субкультуры могут демонстрировать свое единство посредством использования отличного от всех стиля одежды или поведения, а также специфических символов. Именно поэтому изучение субкультур обычно понимает под одним из этапов изучение символизма, касательно одежды, музыки и других внешних предпочтений поклонников субкультуры, а также способов трактовки тех же самых символов, только в доминирующей культуре. Если субкультуру характеризует систематическое противостояние доминирующей культуре, тогда ее определяют как контркультуру.В настоящее время в молодежной среде нашей страны можно выделить три ведущих категории субкультуры, первую из которых образуют молодые люди, занимающиеся мелким бизнесом (мажоры). Они ориентированы на "легкое" добывание денег и "красивую жизнь". Их характеризует деловая хватка, достаточно хорошо развитое чувство корпоративности. Им присущ нравственный релятивизм, вследствие чего деятельность таких групп довольно часто связана с незаконным бизнесом и правонарушениями.

Вторую категорию составляют "люберы", "гопники" и т.п. Они отличаются жесткой дисциплиной и организованностью, агрессивностью, исповедованием "культа физической силы", ярко выраженной криминальной направленностью, и во многих случаях - связью с уголовным миром. Их "идеология" опирается на примитивизированные социалистические идеалы, окрашенные "уголовной романтикой". Основу деятельности таких групп составляет мелкий рэкет и спекуляции. Группировки этого толка, как правило, хорошо вооружены, причем уже не только цепями, ножами, кастетами, но и огнестрельным оружием. Описанные выше молодежные криминогенные объединения в условиях политической нестабильности представляют значительную опасность, поскольку являются достаточно пластичным материалом, и в любой момент могут стать инструментом деятельности политических организаций радикальной и экстремистской ориентации.

Современная молодежь, однако, состоит не только из неформалов. Третью категорию составляют так называемые "яппи" и "не-ояппи". Это выходцы из средне- и малообеспеченных семей, отличающиеся целеустремленностью, серьезностью, прагматизмом, самостоятельностью суждений, оценок и деятельности. Они ориентированы на обеспечение материального достатка в будущем и продвижение по социальной и служебной лестнице. Их интересы концентрируются в сфере образования, как необходимого трамплина для успешного продвижения в жизни. В манере одеваться их отличает деловой классический стиль и подчеркнутая опрятность. "Яппи", как правило, не имеют вредных привычек, заботятся о своем здоровье, занимаясь престижными видами спорта. Для них характерно стремление "делать деньги" и успешную карьеру в качестве бизнесменов, банковских работников, юристов.

Хиппи - это специфическая подгруппа субкультуры, возникшая в США в начале шестидесятых годов двадцатого века, которая быстро распространилась по всем странам мира, и практически исчезла к середине семидесятых. В оригинале хиппи были частью молодежного движения, состоявшего практически полностью из белых тинейджеров и довольно юных взрослых в возрасте от пятнадцати до двадцати пяти, которые унаследовали культурный бунт от богемы и битников. Хиппи с презрением относились к устоявшимся понятиям, критиковали ценности среднего класса и выступали как радикальная оппозиция к применению ядерного оружия, войне во Вьетнаме. Они сделали популярными и осветили практически неизвестные на тот момент аспекты религий, отличных от иудаизма и христианства. Хиппи буквально протолкнули сексуальную революцию; они поощряли употребление психоделических наркотиков с целью расширить человеческое сознание. Хиппи создавали своеобразные коммуны, где и культивировались их ценности.

Панк - это субкультура, основой которой является музыкальное пристрастие к панк-року. С момента отделения от более широкого направления рок-н-ролла в середине-конце семидесятых годов, движение панк распространилось по всему земному шару и начало развиваться в великом множестве форм. Любая субкультура возникает только на руинах предыдущего течения, так в семидесятых годах произошло и с пересменкой хиппи-панк. Трогательные, почти воздушные, идеалы хиппи были сметены безудержной энергией разрушения, представленной панком. Культура панка отличается своим собственным стилем музыки, идеологией и модой. Она нашла свое отражение в изобразительном искусстве, танце, литературе и кино. Сам по себе панк состоит из множества более мелких субкультур, таких как стрит-панк, тяжелый панк и другие. Панк поддерживает тесную взаимосвязь с другими субкультурами, такими как готика и психобилити; сторонники этого движения выступают против коммерциализации, которая является одним из основных механизмов капитализма.

Под субкультурой понимают часть общественной культуры, отличающуюся от той, которая преобладает в обществе на данный момент. Субкультуры молодежи объединяют всех, кто имеет что-то общее и верит в определенные идеалы. Некоторые варианты таких объединений понятны только узкому кругу посвященных членов.

Для каждого человека свойственно меняться и познавать новое. Особенно остро это ощущается в период взросления: желание обрести свою индивидуальность и изменить мир толкает молодых людей на поиски себя и смысла жизни. Так появляются молодежные субкультуры. Девушки и юноши объединяются по интересам, создавая отдельные движения, которые отличаются стилем жизни и одежды, а также поведением.

Функция таких социальных объединений – это предоставление молодым людям возможности реализоваться и выделиться из общей массы, найти новых друзей, которые бы понимали, принимали их такими, какие они есть и разделяли их взгляды.

1950-е годы

История субкультур насчитывает несколько десятилетий и имеет три волны подъема. Первая из них датируется 1950-ми годами. В этот период появляются «стиляги » — эпатажная городская молодежь, получившая свое название за стиль одежды, поведение, особенности танцевальных движений. Молодые люди любили джаз и рок-н-ролл, стремились к свободе самовыражения.

Такое молодежное движение совсем не одобрялось советским государством. «Стилягам» вменялось «поклонение перед Западом», они всячески преследовались и порицались властями, а потому такая субкультура скоро прекратила свое существование.

1960-1980-е годы

Вторая волна припадает на конец 60-х, начало 80-х годов. На нее оказали влияние как внутренние, так и внешние условия. Субкультуры молодежи этого периода характеризуются:

  • зарождающейся аполитичностью;
  • интернационализмом;
  • ориентированностью на внутренние проблемы.

Молодежь этого периода любит музыку и рок-н-ролл, в обиход входят наркотики. Новое движение стало более глубоким и продолжительным.

В конце 1979 года появляется советская хипповская субкультура, получившая название «Система ». Она обновлялась каждые 2-3 года и включала в себя как панков им металлистов, так и не очень законопослушных люберов.

1986 год

Третья волна молодежных движений зарождается в 1986 году. Субкультуры молодежи признаются официально существующими и носят название «альтернативных ».

Основные виды субкультур молодежи

Название субкультуры Время зарождения Особенности
1960 Молодые люди выступали против обывательской жизни, исповедовали идеи «непротивления злу насилием», придерживались пацифистских взглядов. Характерной чертой была склонность к творчеству.
1960 Для растаманов характерны любовь к марихуане и регги. Они не приемлют табак и алкоголь, не употребляют мясо и введут здоровый образ жизни. Они занимаются искусством, а своим символом сделали «дреды» и красно-желто-зеленую шапочку — «лацифик».
Панки 1970 Панки не признают никакой власти и являются анархистами. Этим объясняется их символ – буква «А».На улице панк сразу выделяется из толпы, благодаря своеобразной прическе «ирокез» (полоске длинных волос, которые стоят вертикально вверх на полностью бритой голове).
Готы 1970 Готы используют египетскую, кельтскую и христианскую символику, а также оккультные символы – пентаграммы, символы смерти или восьмиконечные звезды. Они всегда наносят особый грим. При помощи косметики они придают лицу мертвенно-бледный, почти белый оттенок. Глаза обводят черной подводкой, губы и ногти также красят в черный цвет.
1980 Для этого стиля характерны плач и стоны, визг и шепот, срывающийся на крик.
Мажоры 1980 Молодые люди, относящиеся к этой субкультуре, живут в свое удовольствие и не знают недостатка в деньгах. У них лучшая одежда и обувь, которую достать в советское время практически невозможно, а также свободный доступ к родительскому автомобилю.
Яппи 1980 Это молодежная субкультура, субъекты которой имеют высокооплачиваемую работу и ведут активный деловой образ жизни. У них соответствующий стиль одежды, они знают толк в моде, следят за своим телом.
Хакеры 1990 Для них характерна индивидуальность и отсутствие корпоративности, так как свобода является самой главной в жизни. Они выводят из строя чужие сайты и серверы, взламывают пароли и добывают секретную информацию.

Они относятся к одной из самых старых молодежных субкультур. Сформирована она была в середине 60-х годов 20-го века в Сан-Франциско.

Молодежь проводила свое время в дискуссиях и полемике, музицировала и предавалась свободной любви. Алкоголь и наркотики на тусовках считались привычным явлением.

У хиппи нет привязанности к дому, они постоянно путешествуют, не имея никаких средств к существованию. Они поклоняются свободе, любят цветы и гулять босиком. Идеи этого движения живы до сих пор.

Эта субкультура несколько похожа на хиппи. Растафари – это особая религия всеобщего бога Джа. Участники этого движения являются убежденными пацифистами, которые категорически осуждают расизм.

Говоря об особенностях растаманского движения в России, можно заявить, что в такие объединения в основном входят молодые поклонники музыки регги.

Панки

Данная субкультура начала свое развитие с середины 1970 годов 20-го века в Англии – как раз в этот период в стране был тяжелый экономический кризис. Молодые люди жили под девизом: «Нет будущего!», вели себя в точном соответствии с низким уровнем жизни. Они абсолютно уверены, что изменить жизнь к лучшему совершенно невозможно, а потому поставили крест на жизни, карьере и воспитании.

Стиль одежды такой молодежи соответствует образу мыслей и поведению – предпочтение отдается несвежим футболкам и джинсам с дырками и потертостями. Картину дополняет любовь к выпивке, дракам и наркотикам ввиду отсутствия других увлечений.

В 1979 году движение панков проникло в СССР. Одними из первых его приверженцев стали известные рок-музыканты Санкт-Петербурга Андрей Панов и Виктор Цой.

Готы

Датой зарождения готики считается конец 70-х годов 20 века. Основой этой субкультуры был пост-панк. Первые готы очень многое переняли у панков, сделав основным цветом своей одежды черный (могли быть незначительные вкрапления белого или красного). Дополняли одежду серебряные украшения.

В самые первые формирования входили молодые люди, которые были фанатами музыкальных готических групп. Впоследствии у готов появился собственный стиль жизни, они приобрели свой менталитет и иерархию.

Субкультура готов существует и в наши дни. Имидж участников движения очень сложен и формируется из специфической одежды, обуви, аксессуаров, прически и мейкапа.

Направление эмо, которое входит в субкультуры молодежи, также связано с музыкой. Стиль музыки соответствует названию движения, которое означает «эмоциональный». Мелодия основана на сильных эмоциях, которые остро чувствуются в голосе вокалиста.

Музыка этого движения имеет несколько видов:

Поклонники такой музыки выделяются в отдельную субкультуру и называются эмокидами. Характерной внешней особенностью такой молодежи является яркая одежда, прическа и макияж.

Мажоры

В период «развитого социализма» появляется новое направление среди молодежи. «Золотые» мальчики и девочки не интересуются бытовыми проблемами и сложностями жизни, так как все неприятности быстро и незаметно решаются родителями. Эта субкультура зародилась в конце семидесятых годов и является близкой к яппи или когяру.

Они щеголяют модной аппаратурой и заграничной техникой. Мажоры легко идут по жизни, любят и умеют отдыхать (часто на служебной даче, доставшейся родителям). Они в числе немногих могут выезжать за границу вместе с родственниками жить в капиталистических странах.

Уровень мажора связан с положением его родителей. Важны также личные достижения в школе или вузе. Он общается только с равными себе, остальных же просто не замечает, или относится покровительственно либо презрительно.

Яппи

Такие молодые люди не демонстрируют свою успешность, не выставляют богатства напоказ и не сорят деньгами. Они сдержаны и уверены в себе, строгие, идеально сшитые костюмы, говорят сами за себя.

Жизнь яппи известна только узкому кругу посвященных людей, часто описывается в журналах, издаваемых за свой счет.

Хакеры

Такая молодежная субкультура, которая включает в себя программистов и компьютерных пользователей, для которых характерна наступательная линия поведения в сети интернет.

Проблемы субкультур

Отношение к определенному движению – субкультуре – это попытка поиска себя, шаг к взрослению и пониманию мира. Некоторые подростки впоследствии легко возвращаются к привычному для общества образу жизни, другие же, наоборот, испытывают трудности в общении с внешним миром.

Серьезной проблемой являются наркотики, которые часто легко распространяются среди молодежи. Особо впечатлительные натуры под влиянием атмосферы определенной субкультуры могут свести счеты с жизнью. Такие молодые люди должны находиться под присмотром более рассудительных и «приземленных» товарищей или взрослых.

Молодежные субкультуры всегда были и будут. Одни из них быстро растворяются во времени, другие – проходят через годы до наших дней. Важно, чтобы неокрепшие молодые умы имели поддержку и понимание старших, готовых прийти на помощь в трудную минуту и направить энергию в созидательное русло.

Пакуленко Анастасия Юрьевна, 11 класс

Реферат по обществознанию. Материал может быть использован при изучении темы "Культура и духовная жизнь общества".

Скачать:

Предварительный просмотр:

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ

УЧРЕЖДЕНИЕ ЛИЦЕЙ «РИТМ»

Секция обществознания

РЕФЕРАТ

« Молодежная субкультура и ее роль в современном обществе»

Выполнила: ученица 11А класса

Пакуленко Анастасия Юрьевна

Руководитель: учитель истории и обществознания

Курякина Наталья Леонидовна

Хабаровск

2012 г.

План

1.Введение

2. История термина, смыслы понятия

3. Основные характеристики молодежной субкультуры

4. Фэндом и возникновение молодежных субкультур

5. Примеры субкультур (музыкальные субкультуры)

5.1.Хиппи

5.2. Растманы

5.3.Металлисты

5.4.Панки

5.5.Готическая мода

5.6.Эмо

6.Японские субкультуры

6.1.Акихабада-кэй и аниме-культура

6.2.Косплей

6.3.Visual kei

6.4.Гяру (гангуро)

6.5.Fruits

7.Заключение

Литература и источники

1.Введение

Современное общество не однородно. Каждый человек – это особенный микромир, со своими интересами, проблемами, заботами. Но при этом у многих из нас похожие интересы и запросы. Порой, чтобы их удовлетворить, необходимо объединиться с другими людьми, ведь вместе легче достигнуть цели. Таков социальный механизм образования субкультур – объединений людей по интересам, которые не противоречат ценностям традиционной культуры, а дополняют её. И молодежные субкультуры (которые часто основываются на увлечениях различными жанрами музыки, спортом, литературой и др.) - не исключение.

Подростки во все времена составляли особую социально-демографическую группу, но в наше время сложилась специфическая подростковая культура, которая, наряду с другими социальными факторами, играет большую роль в развитии современного подростка. Впервые к этой проблематике обратились социологи в 60-е годы XX века. В России с конца 80-х годов внимание исследователей к молодежным субкультурам стало более заметным. В последние годы молодежной субкультуре уделяется гораздо больше внимания.

Цель моей работы: рассмотреть основные характеристики и аспекты молодежных субкультур, выделить их особенности, показать их взаимосвязь и влияние на формирование моды, вкусов и моровоззрение молодого поколения. Работая над темой, я столкнулась с многообразием позиций, точек зрения авторов.

Очень интересно было работать с источниками Интернета, трудами отечественных и зарубежных социологов и психологов. Целую главу в своей работе я посвятила японским музыкальным субкультурам, поскольку они очень своеобразны и необычны.

В своей работе я преимущественно использовала статьи журнала «Теория моды» (№10, 2008-2009 г.г.) авторов Дика Хебдиджа, Дмитрия Громова, Джо Терна, Энна Пирсона-Смита. Также интересной мне показалась лекция профессора социологии Дугина. Для подготовки презентации по данной теме я использовала ресурсы Интернета.

2.История термина, смыслы понятия

В 1950 году американский социолог Дэвид Райзмен в своих исследованиях вывел понятие субкультуры как группы людей, преднамеренно избирающих стиль и ценности, предпочитаемые меньшинством. Более тщательный анализ явления и понятия субкультуры провел Дик Хэбдидж в своей книге «Субкультура: значение стиля». По его мнению, субкультуры привлекают людей со схожими вкусами, которых не удовлетворяют общепринятые стандарты и ценности.

Француз Мишель Мафессоли в своих трудах использовал понятие «городские племена» для обозначения молодёжных субкультур. Виктор Дольник в книге « Непослушное дитя биосферы » использовал понятие «клубы».

В СССР для обозначения членов молодёжных субкультур использовался термин «Неформальные объединения молодёжи», отсюда жаргонное слово « неформалы ». Для обозначения субкультурного сообщества иногда используется жаргонное слово «тусовка».

Молодежная субкультура - система ценностей, и норм поведения, вкусов, форм общения, отличная от культуры взрослых и характеризующая жизнь подростков, молодежи примерно от 10 до 20 лет.

Субкультура молодежи получила заметное развитие в 60 - 80 е годы в силу ряда причин: продление сроков обучения, вынужденная не занятость трудом, акселерация. Субкультура молодежи, являясь одним из институтов, фактором социализации школьников, играет противоречивую роль и оказывает неоднозначное влияние на подростков. С одной стороны, она отчуждает, отделяет молодежь от общей культуры общества, с другой способствует освоению ценностей, норм, социальных ролей.

Субкультурная активность молодежи зависит от ряда факторов:

  1. От уровня образования. У лиц с более низким уровнем образования, например, учащихся ПТУ, она значительно выше, чем у студентов вузов.
  2. От возраста. Пик активности - 16-17 лет, к 21-22 годам она заметно падает.
  3. От места жительства. Движение неформалов более характерны для города, нежели для деревни, так как именно город с его обилием социальных связей дает реальную возможность выбора ценностей и форм поведения.

Проблема в том, что ценности и ориентации молодежи ограничены в основном сферой досуга: модой, музыкой, развлекательными мероприятиями, часто малосодержательным общением. Молодежная субкультура носит развлекательно - рекреативный и потребительский характер, а не познавательный, созидательный и творческий.

В России, как и во всем мире, она ориентируется на западные ценности: американский образ жизни в его облегченном варианте, массовую культуру, а не на ценности национальной культуры. Эстетические вкусы и предпочтения школьников часто довольно примитивны и формируются главным образом средствами ТВ, музыки и др. Эти вкусы и ценности поддерживаются периодической печатью, современным массовым искусством, оказывающим деморализующее и дегуманизирующее воздействие.

Рост самодеятельных молодежных групп связан с особенностями психического развития личности в подростковом и юношеском возрасте, когда активное стремление молодых людей к признанию их роли в обществе проявляется при недостаточно сформировавшейся социальной позиции, что находит отражение в тяге к стихийно-групповому общению.

Речь идет о стремлении к самоорганизации, к утверждению своей самостоятельности, характерном для социального созревания на подростковом и юношеском этапах. Эта тенденция проявляется в моде на одежду, музыку, и т.д. Причем нередко эти второстепенные моменты приобретают особую значимость, подкрепляя, с одной стороны, чувство мнимой самостоятельности подростка, с другой - желание протеста, порой даже неосознаваемого.

У современной молодежи отдых и досуг - ведущая форма жизнедеятельности. От удовлетворенности досугом теперь зависит удовлетворенность жизнью в целом. В молодежной субкультуре отсутствует избирательность в культурном поведении, преобладают стереотипы и групповой конформизм (соглашательство). Молодежная субкультура обладает своим языком, особой модой, искусством и стилем поведения. Все больше она становится неформальной культурой, носителями которой выступают неформальные подростковые группы. Молодежная субкультура во многом носит суррогатный характер - она полна искусственными заменителями реальных ценностей. Одним из способов бегства от действительности, а также реализации стремления походить на взрослых является употребление наркотиков.

Социологи сегодня бьют тревогу: на первом месте среди авторитетных источников информации у молодых людей - компьютер, на втором - телевизор. И лишь затем - школа, причем, как среда обитания, а не мест общения. В конце списка - семья.

Культуру молодежи отличает и наличие молодежного языка - сленга , который тоже играет неоднозначную роль в воспитании подростков, создает барьер между ними и взрослыми.

Одним из проявлений молодежной культуры являются неформальные молодежные объединения , своеобразная форма общения и жизни подростков, общества, группы сверстников, объединенных интересами, ценностями, симпатиями. Неформальные группы возникают обычно не в классе, не в деловых отношениях, а наряду с ними и вне школы. Они играют важную роль в жизни подростков, удовлетворяют их информационные, эмоциональные и социальные потребности: дают возможность узнать то, о чем не так просто говорить со взрослыми, обеспечивают психологический комфорт, учат выполнению социальных ролей.

Для многих подростков объединение в неформальные группы и асоциальный образ жизни являются одной из форм протеста против привычного уклада жизни, опеки со стороны старших. Подростковая группа представляет собой новый специфический вид эмоциональных контактов, невозможных в семье.

Неформальные группы в большинстве своем немногочисленны, объединяют подростков различного возраста, пола и социальной принадлежности и функционируют, как правило, вне контроля взрослых. Структура их зависит от многих факторов, но главным образом, от устойчивости (стабильности), функциональной направленности и взаимоотношений между членами.

С возрастом подростковая конформность снижается, авторитарное влияние группы уменьшается, и тогда уже выбор жизненного пути зависит от личностных качеств юноши и социальной среды за пределами группы.

Отношения в субкультуре строятся не на основе симпатий или антипатий, а на основе определенного положения, занимаемого его членами в системе. Следует подчеркнуть, что потребность в положительной оценке окружающими людьми, является ведущей потребностью в подростковом возрасте. Именно поэтому подросток испытывает острую нужду в положительной оценке своей личности. Этим объясняется острота потребности в признании достойного положения подростка в группе сверстников. В этой связи становятся понятными факты девиантного, а то и противоправного поведения внешне вполне благополучных подростков из «хороших» семей.

4.Фэндом и возникновение молодежных субкультур

Фэндом (англ. fandom - фанатство) - сообщество поклонников, как правило, определенного предмета (писателя, исполнителя, стиля). Фэндом может иметь определенные черты единой культуры, такие как «тусовочный» юмор и сленг, схожие интересы за пределами фэндома, свои издания и сайты. По некоторым признакам фанатство и различные увлечения могут приобретать черты субкультуры. Так, например, произошло с панк -роком, готической музыкой и многими другими интересами. Однако большинство фэндомов и хобби не образуют субкультур, будучи сосредоточены только вокруг предмета своего интереса.

Если фанатство чаще всего связанно с отдельными личностями (музыкальные группы, музыкальные исполнители, известные художники), которых фанаты считают своими кумирами, то субкультура не зависит от явных или символических лидеров, и на смену одному идеологу приходит другой. Сообщества людей с общим хобби (геймеры , хакеры , и т. п.) могут образовывать устойчивый фэндом, но при этом не иметь признаков субкультуры (общего имиджа, мировоззрения, единых вкусов во многих сферах).

Чаще всего субкультуры носят замкнутый характер и стремятся к изоляции от массовой культуры. Это вызвано как происхождением субкультур (замкнутые сообщества по интересам), так и стремлением отделиться от основной культуры, противопоставить ее субкультуре. Входя в конфликт с основной культурой, субкультуры могут носить агрессивный и иногда даже экстремистский характер. Такие движения, вступающие в конфликт с ценностями традиционной культуры, называют контркультурой. В молодёжных субкультурах характерен как протест, так и эскапизм (бегство от реальности), что является одной из фаз самоопределения.

Развиваясь, субкультуры вырабатывают единый стиль одежды (имидж), язык (жаргон, сленг), атрибутику (символику), также общее мировоззрение для своих членов. Характерный имидж и манера поведения является маркером, отделяющим «своих» (представителей субкультуры) от посторонних людей. В этом проявляется сходство новых субкультур 20-го века и традиционных народных культур. Поэтому методы изучения субкультур схожи с методами изучения культур традиционных. А именно, это историко-лингвистический анализ, анализ предметов культуры и мифо-поэтический анализ.

У представителей субкультур со временем вырабатывается свой язык. Частично он наследуется от субкультуры прародителя, частично вырабатывается самостоятельно. Многие элементы сленга - неологизмы.

С культурологической точки зрения символ и символизм являются определяющими в описании той или иной культуры и культурного произведения. Символы субкультур - это с одной стороны самоопределение субкультуры среди множества других культур, с другой стороны связь с культурным наследием прошлого. Например, знак анкха в субкультуре готов - это с одной стороны символ вечной жизни, как наследие Египта, с другой - символ, самоопределяющий культуру в настоящее время .

5.Примеры субкультур (музыкальные субкультуры)

5.1.Хиппи

Одной из самых ярких и известных субкультурных общностей являются молодёжные движения, связанные с определенными жанрами музыки. Имидж музыкальных субкультур формируется во многом в подражании сценическому имиджу популярных в данной субкультуре исполнителей.

Одной из первых музыкально-молодёжных субкультур современности были хиппи.

Хиппи - философия и субкультура, изначально возникшая в 1960 годах в США. Расцвет движения пришелся на конец 1960 - начало 1970 годов. Первоначально хиппи протестовали против пуританской морали некоторых протестантских церквей, а также пропагандировали стремление вернуться к природной чистоте через любовь и пацифизм. Один из самых известных лозунгов хиппи: «Make lo ve, not war!», что означает: «Занимайтесь любовью, а не войной!».

Хиппи верит:

  1. что человек должен быть свободным;
  2. что достичь свободы можно, лишь изменив внутренний строй души;
  3. что поступки внутренне раскованного человека определяются стремлением оберегать свою свободу как величайшую драгоценность;
  4. что красота и свобода тождественны друг другу и что реализация того и другого - чисто духовная проблема;
  5. что все, кто разделяют сказанное выше, образуют духовную общину;
  6. что духовная община - идеальная форма общежития;
  7. что все, думающие иначе, заблуждаются.

Символика хиппи

Культура «хиппи» имеет свою символику, признаки принадлежности и атрибуты. Для представителей движения хиппи, в соответствии с их миропониманием, характерно внедрение в костюм этнических элементов: бус, плетеных из бисера или ниток, браслетов («фенечек») и прочее, а также использование текстиля окрашенного в технике «тай-дай» (или иначе - « шибори »).

Примером могут служить так называемые фенечки . Эти украшения имеют сложную символику. Фенечки разных цветов и разных узоров обозначают разные пожелания, изъявления собственных музыкальных предпочтений, жизненной позиции и т. п. Так, чёрно-жёлтая полосатая фенечка означает пожелание хорошего автостопа, а красно-жёлтая - признание в любви. Следует отметить, тем не менее, что эта символика трактуется в разных местах и тусовках произвольно и совершенно по-разному, и «хиппи со стажем» не придают ей никакого значения.

Лозунги хиппи 60-х:

  1. «Make love, not war» («Занимайтесь любовью, а не войной»)
  2. «Off The Pig!» («Выключи свинью!») (игра слов - «свиньёй» назывался пулемет M60, немаловажный атрибут и символ Вьетнамской войны)
  3. «Give Peace A Chance» («Дайте миру шанс») (название песни Джона Леннона)
  4. «Hell No, We Won’t Go!» («Ни черта мы не уйдём!»)
  5. «All You Need Is Love!» («Всё, что тебе нужно - это любовь!») (название песни The Beatles)

5.2.Растманы

Растаманами в мире традиционно называют последователей растафарианства.

В начале 1990-х годов на постсоветском пространстве образовалась особая молодёжная субкультура, представители которой также называют себя растаманами. При этом они зачастую не являются истинными приверженцами оригинальной религиозно-политической доктрины африканского превосходства, а причисляют себя к этой группе в первую очередь по признаку употребления марихуаны и гашиша.

Некоторым этого достаточно, чтобы считать себя растаманами, некоторые более приближены к растафарианской концепции - многие слушают Боба Марли и музыку регги в целом, используют для идентификации комбинацию цветов «зелёный-жёлтый-красный» (например, в одежде), некоторые носят дреды. Однако мало кто искренне отстаивает идею возвращения американских чернокожих в Африку, соблюдает растафарианский пост «айтал» и т. п. Однако многие истинно верующие русские растаманы считают, что репатриация и панафриканизм просто бессмыслен, по причине того, что русские растаманы никакого отношения к чернокожим и Африке, по сути, не имеют. В странах СНГ панафриканизм был замещен идеей «Сиона внутри себя», которая звучит так: «Сион это не место в физическом, материальном мире. Не в Африке или Израиле или где-либо еще. Сион находится в душе каждого человека. И стремиться к нему нужно не ногами, а поступками, мыслями, добром и любовью».

Как бы то ни было, в русскоязычной среде слово «растаман» прочно связалось с этой группой (но не полностью тождественно ей). Слово по похожему принципу может использоваться и в других языках для обозначения просто любителей марихуаны без религиозной подоплёки. Так, в испаноязычных странах словом «растас» могут называть дреды .

5.3.Металлисты

Металлисты - это молодёжная субкультура, вдохновлённая музыкой в стиле метал, появившаяся в 1970 годы.

Субкультура широко распространена в Северной Европе, достаточно широко - в России, Украине, Беларуси, в Северной Америке, есть значительное количество ее представителей в Южной Америке, Южной Европе и Японии. На Ближнем Востоке, за исключением Турции и Израиля, металлисты (как и многие другие «неформалы») малочисленны и подвергаются преследованию.

Слово «металлист» - русское, производная от слова «металл» с добавлением заимствованного латинского суффикса «-ист». Изначально оно означало «жестянщиков», работников металлургии. Металлист в значении «поклонник тяжёлого металла» вошло в обиход в конце 1980-х.

В английском языке аналогом русского «металлист» является metalhead - «металлоголовый», «помешанный на металле». Металлистов также называют жаргонными словамиheadbanger - «головотряс» и mosher - «толкающийся», в соответствии с поведением фанатов на концертах.

Стиль одежды

  1. Типичную моду среди металлистов можно описать так
  2. Длинные волосы у мужчин (распущенные или собранные в хвост)
  3. Преимущественно чёрный цвет в одежде
  4. Кожаная мотоциклетная куртка «косуха», кожаный жилет.
  5. Банданы
  6. Чёрные футболки или балахоны с логотипом любимой металлической группы.
  7. Напульсники - кожаные браслеты с заклёпками и/или шипами (порки), шипастые, проклёпанные ремни, цепи на джинсах. Также на ремне может располагаться пряжка с логотипом какой-либо метал-группы.
  8. Нашивки с логотипами любимых метал-групп.
  9. Короткие или высокие сапоги с цепями - « казаки ». Тяжелая обувь - «камелоты», «керзы», «гриндерсы», «мартинсы», «стилы», «гады», обычные высокие ботинки. Туфли (как правило, остроносые, «готические» штиблеты).
  10. Кожаные штаны, армейские штаны, джинсы
  11. Клёпки и шипы на одежде и аксессуарах
  12. Часто - длиннополая одежда черного цвета (плащи, пальто)
  13. Мотоциклетные кожаные перчатки без пальцев (приложение1).

Мировоззрение

В отличие от некоторых других субкультур, субкультура металлистов лишена ярко выраженной идеологии и сосредоточена только вокруг музыки. Тем не менее, есть некоторые особенности мировоззрения, которые можно назвать типичными для значительной части металлистов.

Тексты метал-групп пропагандируют независимость, самостоятельность и уверенность в себе, культ «сильной личности». Для многих металлистов субкультура служит средством эскапизма, отчуждения от «серой реальности», формой молодёжного протеста.

В прессе появлялись исследования, утверждающие, что интеллектуальный уровень металлистов зачастую довольно высок, на основании чего делается вывод, что увлечение металлом может быть признаком интеллектуальности. По результатам опроса 1000 одарённых подростков, проведённого в 2007 году, многие из них ответили, что слушают металл и другую рок-музыку тяжелых направлений для снятия стресса.

Некоторые исследователи утверждают, что у слушателей тяжёлого рока и металла выше тяга к агрессии и депрессии. Однако психологи сходятся на том, что это не следствие, а причина увлечения тяжёлой музыкой. Более того: респонденты, показывавшие негативные тенденции, чувствовали себя лучше и увереннее после прослушивания любимой музыки. По их словам, тяжёлая агрессивная музыка помогает им выплескивать негативные эмоции, не копить их в себе. Таким образом, некоторые металлисты осознанно или неосознанно используют металл как средство психотерапии.

5.4.Панки

Панки (англ. punk - перен. разг. плохой, дрянной) - молодёжная субкультура, возникшая в конце 60-х - начале 70-х годов в Великобритании, США, Канаде и Австралии.

Истоки и влияния

Панк берёт своё начало в 60-х годах , когда под влиянием Beatles и Rolling Stones стали появляться много молодёжных команд, исполняющих рок-н-ролл.

Относительно сырой и грубый (raw) звук, основанный всего лишь на нескольких аккордах, можно обнаружить в таких классических вещах того времени, как «You Really Got Me» группы The Kinks . К концу 1960-х вызывающе примитивное звучание, в соединении с вульгарной манерой поведения на сцене, стала культивировать американская команда The Stooges. Её лидер Игги Поп отвергал музыкальные утончённости, ценил в рок-н-ролле необузданный драйв, выступал на концертах вымазанным в собственной крови и заканчивал бесчинства на сцене «нырянием» в толпу зрителей.

Идеология

Панки придерживаются различных политических взглядов, но в большинстве своём они являются приверженцами социально направленных идеологий и прогрессивизма. Распространенными воззрениями являются стремление к личной свободе и полной независимости (индивидуализм ), нонконформизм , принципы «не продаваться», «полагаться на самого себя» (DIY) и принцип «прямого действия» (direct action). Другие направления в политике панков включают в себя нигилизм, анархизм, социализм, антиавторитаризм, антимилитаризм, антикапитализм, антирасизм, антисексизм, антинационализм.

Литература

Панк-культура породила значительное количество поэзии и прозы.

Среди известных панк-поэтов следует отметить Патти Смит , Ричарда Хелла, Джона К. Кларка, объединение «The Medway Poets», а также Джима Кэррола, чьи автобиографические работы считаются первыми из образцов панк-прозы.

Издавалось довольно большое количество фэнзинов (т. н. punk-zines), среди которых стоит упомянуть Maximum Rock-n-Roll, Punk Planet, CometBus, Flipside, Search and Destroy. Первым из такого рода изданий стал собственно журнал Punk , основанный в г. Легсом МакНилом, Джоном Хольстромом и Гедом Данном.

О панке написано множество художественных и документальных книг. Также с понятием «панк» тесно связаны такие литературные жанры, как киберпанк , дизельпанк и стимпанк .

Внешний вид панков

Многие панки красят волосы в яркие неестественные цвета, начёсывают и фиксируют их лаком, гелем или пивом, чтобы они стояли торчком. В 80-х у панков стала модной причёска «ирокез». Носят рваные джинсы, заправленные в тяжёлые ботинки или подвёрнутые под короткие тяжёлые ботинки (банки) и кеды. Некоторые предварительно вымачивают джинсы в растворе отбеливателя, чтобы те пошли рыжими разводами. Манеру носить кеды начала группа Ramones, а саму эту манеру они переняли у мексиканской шпаны (также именуемой как «латиносы»).

Куртка-косуха - была перенята как рок-н-ролльный атрибут из 50-х, когда мотоцикл и рок-н-ролл были неотделимыми компонентами. Панки первой волны стремились вернуть рок-музыке ту же нарочитую задиристость и драйв, которые со временем отняла массовая коммерциализация музыки.

Также панки носят различные атрибуты рокерских субкультур - ошейники, браслеты (преимущественно кожаные с шипами), и т. п. (приложение 1).

5.5.Готическая мода

Готы - представители молодёжной субкультуры, зародившейся в конце 70-х годов XX века на волне пост-панка. Готическая субкультура достаточно разнообразна и неоднородна, однако для неё в той или иной степени характерны общие черты: специфический мрачный имидж, а также интерес к готической музыке, хоррор-литературе и мистике.

У готов за два десятилетия сложился достаточно узнаваемый имидж. Хотя внутри готической моды существуют многочисленные направления, их объединяют общие черты.

Основные элементы готического имиджа - преобладание чёрного цвета в одежде, использование металлических украшений с символикой готической субкультуры, и характерный макияж.

Типичная атрибутика, используемая готами - анх (древнеегипетский символ бессмертия, активно используется после фильма Голод), черепа, кресты, прямые и перевернутые пентаграммы, летучие мыши.

Макияж используется и мужчинами, и женщинами. Он не является повседневным атрибутом, и как правило, наносится перед посещением концертов и готических клубов. Макияж обычно состоит из двух элементов: белой пудры для лица и тёмной подводки вокруг глаз.

Прически в готической моде достаточно разнообразны. В эпоху пост-панка основным видом прически были средней длины растрепанные волосы. Но в современной субкультуре многие носят длинные волосы, или даже ирокезы . Для готов характерно красить волосы в чёрный или - реже - рыжий цвет.

Некоторые готы предпочитают одежду, стилизованную под моду XVIII-XIX вв. с соответствующими атрибутами: кружева, длинные перчатки и длинные платья у женщин, фраки и цилиндры у мужчин. Встречаются также общие атрибуты с модой металлистов - частое использование кожаной одежды, цепей и металлических аксессуаров. Иногда используются садо-мазохистские атрибуты, такие как ошейники и браслеты с шипами. Стиль «вамп» особенно характерен для готов.

Готика напрямую связана с образом смерти, и даже сам вид готов напоминает о ней. Восприятие смерти - одна из характерных особенностей готического мировоззрения и один из признаков принадлежности к готам. Образ смерти крайне важен в готической эстетике и проходит через многие пласты готической культуры. Нормальное состояние для готов – аngst, «тоска» - достаточно всеобъемлющий термин, которым описывается обычное готическое состояние. Юмор у готов довольно специфичен - это сугубо черный юмор).

Готическая музыка

Готическая музыка родом из английского панка образца 70-х. Не буду описывать, как происходило это рождение – этому посвящены километровые web-страницы FAQов на gothic.ru, shadowplay.ru и им подобных сайтах . Скажу только, что всё разнообразие готической музыки выкристаллизовалось из gothic-rock.

В Туле готикой считают HIM, 69 eyes, а между тем готическая музыка очень разнообразна - gothic rock, gothic metal, gothic industrial, dark electro, dark ambient, synth gothic, electro goth, cyber gothic, ethereal, dream pop, gothic folk, apocalyptic folk, ethno goth, tribal, medieval, neo classic .

Что объединяет это разнообразие? Мрачный атмосферный звук; ярко выраженный декадентский, депрессивный, романтичный и мрачный характер текстов. Многие коллективы используют horror-эстетику, женский вокал иdrum-машины вместо живых ударных - это своеобразная визитка готик-музыки.

На раннем этапе развития gothic-субкультуры готы и музыка были неразрывно связаны - готами тогда называли исключительно поклонников готических групп, и подобная ситуация продолжалась довольно долго. В настоящее время связь готов с музыкой несколько ослабла. Можно быть готом, не слушая готическую музыку.

Готическая субкультура охватывает все религии и их разновидности, она не имеет прямой привязки к религии. Несмотря на этот факт, goth-культураимеет репутацию культуры сатанистов, извращенцев, людей, которые своей неприемлемой свободой несут погибель и разрушение - так думает о них узколобый обыватель. Готы активно используют религиозные образы в песнях, религиозные украшения в одежде, но всё это сатирическая издевка или просто fashion и к религии никакого отношения не имеет.

Киберготы - молодежная субкультура, образованная в начале 90-х гг в связи с началом массового распространения Интернета.

Из всех существующих субкультур, Кибер Готы, является самой молодой и самой развивающийся. Ориентировочно, истоки зарождения приходятся на 1990й год. Стоит заметить, что точной классификации и определения данного неформального направления, еще не существует, конечно, есть некие особенности, которые выделяют это направление от других, но по глубокому заблуждению многих – ничего общего с обычной субкультурой Готы, они не имеют.

Сами истоки были взяты именно из готического движения, но в короткий срок были полностью переориентированы. Родоначальное направление было узко зацикленным, а новым последователями, которые пытались из-за всех сил развивать свое движение – это было не по вкусу. Именно здесь кроется ответ на вопрос, почему же сейчас видно, даже не вооруженным взглядом такое радикальное различие.
Как и большинство субкультур, Кибер Готы образовались из музыкальных направлений в частности стиля Noise, и Индастриал, которые радикально отличался от других существующих стилей того периода времени. В качестве музыкальной основы, предпочтение отдается именно ему. Если кратко затронуть описание этого стиля будет ясно, что помимо звуков гитары и стандартных песен в стиле рок, в нем активно используются семплы (звуки, созданные с помощь электронных инструментов, т.е. компьютер и другая специальная аппаратура, ориентированная для музыкантов).
Нельзя обойти вниманием внешний вид субкультуры. В целом он не имеет ничего общего с другими существующими видами. В качестве основных причесок используются: дреды, волосы окрашенные в разные цвета, нередко встречаются у представителей этого движения и ирокезы, но с субкультурой панк, они не имеют ничего общего. Цветовая гамма колеблется от зеленого, до черного, но преимущественно используются яркие. Слово Кибер, используется не просто так. Если внимательней всмотреться в их внешний вид, то можно увидеть микросхемы, задействованные как элемент дизайна одежды, т.е. собственного стиля. Одежды в основном состоит из кожаного или синтетического материала.
Поскольку это самая современная субкультура, то страсть к компьютерам здесь рассматривается по умолчанию. 90% представителей данного неформального направления хорошо разбираются в компьютерных технологиях сегодняшнего дня. Единственное, что осталось от идеологии Готов – это вера в апокалипсис (судный день), который близится с каждым днем и затронет как минимум весь мир. Больше общих черт со своей родоначальным направлением, новое движение Кибер Готов, просто не имеет (приложение 2).

5.6.Эмо

Эмо (англ. emo: от emotional - эмоциональный) - молодёжная субкультура, образовавшаяся на базе поклонников одноимённого музыкального стиля. Её представителей называют эмо-киды (emo + англ. kid - молодой человек; ребенок) или, в зависимости от пола: эмо-бой (англ. boy - мальчик, парень), эмо-гёрл (англ. girl - девочка, девушка) .

Мироощущение

Выражение эмоций - главное правило для эмо-кидов. Их отличает: самовыражение, противостояние несправедливости, особенное, чувственное мироощущение. Зачастую эмо-кид - ранимый и депрессивный человек. Существует стереотипное представление об эмо, как о плаксивых мальчиках и девочках. Несмотря на то, что эмо-кор появился и развивался как подвид панк-рока, ценностные ориентации этих субкультур совершенно различны. В отличие от классических панков, эмо отличает романтизм и акцент на возвышенной любви. Внимание эмо чаще обращено на глубокие личные переживания, чем на общественные события. Эмо-культура начисто лишена агрессии, характерного для хардкора - прямого предка эмо.

Эмо часто сравнивают с готической субкультурой, что обычно вызывает протест как у «готов», так и у эмо-кидов, хотя некоторые соглашаются, что между этими субкультурами есть определённое родство. Некоторые исследователи субкультуры предположили, что эмо подвергаются ещё большему риску самоубийства, чем «готы». По словам Грэхема Мартина, редактора австралийского журнала о психическом здоровье: «Например, один веб-сайт, посвящённый культуре эмо, описал как ключевое различие между этими категориями: эмо ненавидят себя, готы ненавидят всех. Если эта ненависть к себе - правда, то можно предположить, что эмо имеют больший риск нанести себе вред, чем их ровесники-готы. Таким образом, в идентификации с культурой эмо есть определённый риск. Можно с уверенностью говорить (хотя формальных исследований на эту тему не проводилось), что самодеструктивное поведение часто встречается в данной группе и является ключевой особенностью эмо-культуры».

Имидж эмо

Традиционной причёской эмо считается косая, рваная чёлка до кончика носа, закрывающая один глаз, а сзади короткие волосы, торчащие в разные стороны. Предпочтение отдаётся жёстким прямым чёрным волосам. У девушек возможны детские, смешные причёски - два «маленьких хвостика», яркие «заколочки» - «сердечки» по бокам, бантики. Для создания этих причёсок эмо используют большое количество фиксирующего лака для волос.

Часто эмо-киды прокалывают уши или делают тоннели. На лице и иных частях тела эмо-кида может быть пирсинг (например в губах и левой ноздре, бровях, переносице).

И юноши, и девушки могут красить губы под цвет кожи, использовать светлый тональный крем. Глаза густо подводят карандашом или тушью. Ногти покрывают чёрным лаком.

Одежда

Для эмо характерна одежда в розово-чёрных тонах с двуцветными узорами и стилизованными значками. Основными цветами в одежде являются чёрный и розовый (пурпурный), хотя и другие шокирующе-яркие сочетания считаются допустимыми (приложение 1).

Бывают сочетания в широкую полоску. Часто на одежде изображены названия эмо-групп, смешные рисунки или расколотые сердца. Встречаются черты спортивного стиля одежды скейтбордистов и BMX-еров.

Наиболее типичная одежда:

  1. Узкая, обтягивающая футболка.
  2. Узкие джинсы чёрного или пепельного-синего цвета, возможно, с дырками или заплатками.
  3. Чёрный или розовый ремень с заклёпками, провисающими цепями и большой бляхой с символикой.
  4. Кеды с яркими или чёрными шнурками, зашнурованными особым способом.
  5. Клетчатая косынка-арафатка на шее.
  6. Присутствуют ободочки с бантиком. Полосатые гетры на руках. Реже встречается одежда унисекс.

Атрибутика

Для эмо характерны следующие атрибуты:

  1. Почтовая сумка через плечо, покрытая заплатками и значками.
  2. Значки, прицеплённые к одежде и, иногда, к обуви.
  3. Биг-Очки яркой или чёрной расцветки.
  4. Яркие разноцветные (обычно силиконовые) браслеты на руках, особенно популярны снэпы или панк-атрибутика (напульсники с шипами).
  5. Крупные бусы ярких цветов на шее.
  6. Мягкие игрушки в виде мишек, которым эмо-киды вспарывают животы и зашивают толстыми нитками. Такие игрушки играют роль своеобразных талисманов. Их берут с собой на прогулки, на занятия, с ними остаются дома и спят.
  7. Напульсники на руках.

Характерные жесты

  1. Наклонить голову, чтобы свисала чёлка, и приставить к виску два пальца на манер пистолета.
  2. Сложить руки вместе в виде сердца.
  3. Скривить ноги ступнями внутрь и чуть присогнуть колени.
  4. Фотографировать своё отражение в зеркале .

6.Японские субкультуры

Японские молодёжные субкультуры - ряд субкультур среди японской молодёжи, выделяющихся собственной философией, стилем одежды и музыкальными предпочтениями. Неотрывно связаны с уличной модой, поэтому с субкультурами также часто связывают термин «японская уличная мода», иногда эти термины замещают друг друга. Большинство субкультур появилось как протест против традиционных японских идеалов красоты и социальных устоев.

Центром японских молодёжных субкультур является квартал Харадзюку в районе Сибуя, где появились стиль «лолиты» и смешанный стиль «фрутс». Также Сибуя - родина «гяру», а квартал Акихабара в районе Тиёда - мекка поклонников японской анимации (аниме) и комиксов (манги). На данный момент выделяют несколько основных направлений типично японских субкультур.

6.1.Акихабара-кэй и аниме-культура

«Отаку» в Японии называют человека, который увлекается чем-либо, но за пределами страны, в том числе и в России, это понятие обычно употребляется по отношению к фанатам аниме и манги. В Японии для отаку, увлекающихся аниме и мангой, используется сленговый термин «акихабара-кэй», обозначающий молодых людей, всё своё время проводящих в районе Акихабара и увлекающихся миром аниме и его элементов. Район Акихабара является важным центром японской современной культуры. В 2000-х он стал прочно связан с японской игровой индустрией и крупнейшими издательствами аниме и манги.

Одним из центральных элементов культуры отаку является понятие моэ означающее фетишизацию или влечение к вымышленным персонажам.

6.2.Косплей

Косплей (сокр. от англ. costume play - «костюмированная игра») - форма воплощения действия, совершаемого на экране. Возник современный косплей в Японии в среде японских фанатов аниме и манги, поэтому обычно основным прототипом действия является манга, аниме, видеоигры или исторический фильм про самураев. Другими прототипами могут являться j-rock/j-pop-группы, представители Visual Kei и тому подобные .

Участники косплея отождествляют себя с каким-то персонажем, называются его именем, носят аналогичную одежду, употребляют аналогичные речевые обороты. Часто во время косплея разыгрывается ролевая игра. Костюмы обычно шьются самостоятельно, но могут и заказываться в ателье или покупаться готовыми (в Японии, например, бизнес производства костюмов и аксессуаров для косплея поставлен довольно широко) (приложение 2).

6.3.Visual kei

Музыкальный жанр Visual kei возник на базе японского рока в результате смешения его с глэм-роком, металом и панк-роком в 1980-х годах. «Visual kei» буквально означает «визуальный стиль». Он характеризуется использованием макияжа, сложных причёсок, ярких костюмов, его последователи зачастую прибегают к андрогинной эстетике.

Благодаря поклонникам, visual kei, как субкультура, смогла обрести и фэшн составляющую, параллельно впитав в себя элементы стилей «лолит», фрутс, а также более традиционных японских представлений о мужской красоте. Среди поклонников visual kei можно также встретить металлистов.

Во внешнем облике музыкантов групп visual kei, появились черты «готических лолит» (приложение 2). В свою очередь, вторая волна visual kei, с такими представителями как Malice Mizer, обогатила субкультуру Gothic & Lolita, повлияв на её развитие и своим внешним видом популяризировав эту моду среди поклонников visual kei. Привычным для облика музыкантов visual kei стало использование и одеяний «Лолит». О своём интересе к этому направлению в моде говорили многие музыканты visual kei.

Мода «Лолита» - субкультура, основанная на стилистике времён викторианской эпохи, а также на костюмах эпохи рококо и отчасти на элементах готической моды. «Лолита» - одна из самых массовых субкультур Японии, оставивших след в моде, музыке и изобразительном искусстве. Костюм «Лолиты», как правило, состоит из юбки или платья длиной до колена, головного убора, блузы и высокой обуви на каблуках (или же ботинок на платформе).

Прообразы будущей моды «Лолит» можно увидеть уже в моде эпохи рококо, например, в моде тогдашней Европы. Комбинируя элементы викторианской эпохи и рококо, «Лолита» также заимствовала западные традиции и элементы самой японской уличной моды. Несмотря на то, что мода «Лолита» имитирует типичные европейские образы, она стала сугубо японским модным и культурным направлением. Родоначальницей стиля была субкультура «Готическая Лолита».

6.4.Гяру

Гяру - японская транскрипция gal с искажённого английского девушка (англ. Girl). Термин может означать как популярную среди девушек японскую субкультуру, пик которой пришёлся на 1990-е годы, так и сам образ жизни. Название происходит от рекламного слогана 1970-х годов марки джинсов «GALS» - «Я не могу жить без мужчин», ставшего девизом молодых девушек. Нынешние гяру, как и их разновидности когяру и гангуро, заслужили прозвища «оя о накасэру» (заставляющие родителей плакать) и «дараку дзёкусэй» (дегенеративные школьницы) за нарушение традиционных для японок табу и увлечение западными ценностями. Девиз когяру - Биба дзибун! («Да здравствую я!») . Они выделяются легкомысленным поведением, позитивным мышлением, любовью к яркой модной одежде, особыми представлениями об идеалах красоты. К субкультуре гяру могут принадлежать и мужчины, так называемые «гяруо». С самого своего появления гяру стали одним из важнейших элементов японской уличной моды.

Гангуро - направление в моде гяру. Внешний вид гангуро может быть самым экстремальным и ярким среди гяру, если рассматривать манбу как их часть. Учитывая распространённую путаницу между гангуро и гяру вообще в русскоязычном интернете, следует отметить что Гангуро - лишь течение среди гяру, как например химэгяру или когяру, а не основная субкультура.

Гангуро появились в 1990-тых годах и сразу начали сильно дистанцироваться от традиционных взглядов на японскую женщину. Основными их чертами является глубокий загар, осветлённые волосы (от просто светлых до серебристых) и яркая одежда. Как и у большинства японских субкультур, у гангуро популярна обувь на большой подошве. Одна из самых главных причин возникновение гангуро - огромная популярность j-pop певицы Намиэ Амуро. Она ввела моду на загар, осветлённые волосы и стиль юбка+сапоги, что во многом определило основы гангуро.

По мнению исследователей японской поп-культуры, гангуро является протестом против традиционных японских представлений о женской красоте. Это ответ на длительную социальную изоляцию Японии и консервативные правила в японских школах . В тоже время, многие молодые японки хотели быть похожими на загорелых девушек из Калифорнии, которых они видели в американских фильмах или музыкальных хип-хоп клипах. По этим причинам СМИ негативно воспринимает гангуро, как и всю гяру-моду в целом (приложение 2).

Прежде всего, гангуро известны своим глубоким загаром, настолько сильным, что их часто можно спутать с мулатами. За это они часто становятся объектом критики со стороны японских хип-хоп музыкантов, которые прозвали гангуро «black wannabes» (рус. Хочу быть чёрным, близкое по смыслу к русскому «позёр») . Например японский рэппер Banana Ice отмечал, что хип-хоп культура Японии самобытна и не стремится копировать афро-американскую. Этой теме он посвятил несколько песен, где высмеивает и критикует гангуро и ту часть японской хип-хоп сцены, которую он считает «black wannabie».

6.5.Fruits (стиль Харадзюку)

Район Харадзюку - культовое место для адептов японской уличной моды. Прежде всего этот район известен благодаря молодёжной субкультуре Харадзюку гарудзу, с характерыми для неё яркими костюмами, обилием аксессуаров и «сочетанием несочетаемого» Костюм может включать в себе как готику и киберпанк, так и клубные неоновые цвета . Отдельно можно выделить «панк-направление», для которого типичны клетчатые и кожаные штаны, использование цепей и других рок-атрибутов.

Субкультура «харадзюку гарудзу» возникла в середине 1990-х, вместе с появлением на улицах Харадзюку молодых людей в костюмах, состоящих из огромного количества разнообразных элементов одежды и аксессуаров. Разнообразие элементов нарядов представителей этой субкультуры огромно, а число их возможных сочетаний практически безгранично: на одетом таким образом человеке можно было увидеть элементы европейских костюмов вперемешку с японскими, дорогостоящую одежду вместе с рукоделием или одеждой из секонд-хэнда.

Это не осталось незамеченным представителями модной индустрии. В 1997 году фотограф Сёити Аоки выпустил первый номер ежемесячника «FRUITS» («фрутс», букв. англ. «Фрукты»), названный в честь народившейся субкультуры, первый номер которого составляли фотографии подростков с улиц Харадзюку. В этом же номере журнала Аоки выразил свой взгляд на движение, объявив появление «фруктов» культурной революцией и бунтом против шаблонного внешнего вида. Важнейшим свойством движения автор считал демократичность, возможность любого человека приобщиться к моде, вне зависимости от финансовых возможностей. Здесь Аоки видел шанс для противостояния крупным брендам, диктующим тенденции в модной индустрии .. В это же время моду « фрутс» замечают известные японские дизайнеры, такие как Ёдзи Ямамото и Михара Ясухиро. Благодаря им мода Харадзюку получает ещё больший импульс для дальнейшего развития.

Суть идеологии «фрутс» заключается в возможности каждого человека самому создать свой идеал современной красоты, доступный людям с любыми финансовыми возможностями, и в отказе от навязанных свыше штампов и шаблонов. Главную роль при создании костюма играют воображение и практически ничем не ограниченная возможность выбора. Так, в один день подросток или молодой человек может появиться на улице одетым в стиле милитари - в иностранной военной форме, в качестве аксессуара прихватив с собой противогаз, - а на следующий день нарядиться в костюм покемона и надеть ботинки на очень высокой подошве. Впоследствии стиль фрутс интегрировался в японскую уличную моду вообще, прославив токийскую моду

Постепенно мода фрутс стала мировым трендом. Благодаря Аоки и нескольким модным брендам в США и Австралии прошли модные показы и фестивали фрутс. Проникла эта субкультура и в Россию.

Российские фрутс отличаются от японцев некоторыми особенностями. Например, в России могут заимствовать какие-то тенденции у гяру, хотя традиционно молодёжь Харадзюку игнорирует гяру, а некоторые - готические лолиты - являются их убеждёнными противниками.

Фрутс вместе с модой из Харадзюку нашли себя и в японской музыке, в поджанре направления visual kei - oshare kei. Первоначально некоторые осярэ-группы также назывались «дэкора-кэй» (одно из названий фрутс) из-за их демонстративной приверженности моде Харадзюку .

7.Заключение

В последние два десятилетия в обществе происходят необратимые изменения, которые оказывают существенное влияние на молодое поколение. Нынешнее молодое поколение воспитывается в принципиально иных условиях, нежели прежнее. Социальное расслоение общества, отсутствие четких нравственных ориентиров, возрастающая роль религии – все это реальность, к которой надо приспосабливаться. Делают это подростки весьма мобильно - например, включаются в рыночные отношения. Динамичность изменения сознания – особенность этой социальной группы.

По статистике МВД, примерно 25% молодежи от 12 до 30 лет страдают наркозависимостью. Помимо этого ползет вверх кривая не только подросткового, но и детского алкоголизма. По последним данным, несовершеннолетние и молодежь составляют 70-80% наркоманов, все больше случаев заболевания отмечается у 7-8 летних детей. По данным ЮНЕСКО, в Колумбии, Бразилии и России самый высокий уровень насилия - среди молодежи .

Подростки в современной ситуации казались в наиболее трудном положении, потому что их потребность в приобщении, причастности к обществу, стремление к самоутверждению, самосовершенствованию, с одной стороны, стимулируется происходящими сейчас процессами; с другой - жестко сталкивается, во-первых, с отсутствием понимания, уважения со стороны взрослого сообщества, которое не подчеркивает, не фиксирует, атрибутивность растущего человека; во-вторых, с отсутствием условий для реального выхода подростка на серьезные дела общества. Данное противоречие приводит к острому конфликту и искусственной задержке личностного развития подростков, лишая их возможности занять активную социальную позицию.

…Запрещать? Это не уничтожит субкультуры, а лишь загонит в подполье и изменит до неузнаваемости, причем в худшую сторону (ведь когда тебе говорят сто раз в день, что ты плохой, то это может тебя не только серьезно обидеть, но и изменить твой характер, мировоззрение).
Сейчас в СМИ идет дискуссия о позитивных и деструктивных субкультурах, об их «вредности» и «полезности».

Но, наверное, следует говорить не о деструктивности той или иной субкультуры, а об отдельных ее представителях. Как и в любой социальной группе, в субкультуре тоже можно встретить и преступников, и наркоманов... Ни одно объединение не застраховано от этого, таковы особенности социума. Но деление субкультуры на «опасные» и «безопасные» может стать ловушкой.

Вспомним, как в советское время панков, хиппи и металлистов причисляли к социально опасным движениям! Но прошло время, и обнаружилось, что это никакие не бандиты, а просто ребята со своими увлечениями. Поэтому я категорически против навешивания ярлыков, мол, эта субкультура - хорошая, а вот эта - плохая. Запрещая яко бы «вредные» движения, мы загоняем их в подполье и заставляем бунтовать - это естественная психологическая реакция, особенно для молодежи и подростков.

Субкультура - это часть общественного организма, она не противоречит базовой культуре, а дополняет ее. Поэтому давайте сначала будем изучать субкультуры, а лишь потом пытаться запрещать. Давайте говорить об этом: пусть взрослые услышат молодых, а молодые - взрослых. Ведь у всех нас гораздо больше общего, чем различий, и всегда можно договориться.

Литература и источники

1.fsselecrton.forumbook.ru/t44-topic

3.Лекция №11 Постобщество (Структурная социология) проф. Дугин. konservatizm.org/konservatizm/sociology/

4.molodeznyi-extrimizm-rossii.com/2011/05/molodezhnye-subkultury/

5.Молодежные тусовки и субкультуры/ coolreferat.com/

6.stud24.ru/sociology/molodjozhnaya

7.turbopro.ru/itk/web/istoria.html

8.«Теория моды». № 10, зима 2008-2009. Дик Хебдидж. Главы из книги «Субкультура: значение стиля».

9.«Теория моды». № 10, зима 2008-2009. Дмитрий Громов. Любера: как становились пацанами.

10.«Теория моды». № 10, зима 2008-2009. Джо Терни. Взгляд сквозь камеру слежения: антисоциальный трикотаж и «эти жуткие типы в капюшонах».
11.«Теория моды». № 10, зима 2008-2009. Энн Пирсон-Смит. «Готы», «Лолиты», «Дарты вейдеры» и коробка с маскарадными костюмами: исследование феномена косплея в Юго-Восточной Азии.

Рекомендуем также

Панк-субкультура

Панк-субкультура включает в себя широкий спектр идеологий и форм самовыражения, включая моду, визуальное искусство, танцы, литературу и кино, которые выросли из панк-рока.

История

Основная статья: История панк-субкультуры

Панк-субкультура возникла в Великобритании, США и Австралии в середине 1970-х годов. В этом движении уже давно ведутся споры о том, из какого региона зародился панк. [1] [2] [3] [4] [5] [6]

Два британских панка в вагоне поезда в 1986 году; Обратите внимание на нарисованный вручную трафаретный символ Crass на пальто человека справа

Ранний панк имел множество предшественников и влияний, и Джон Сэвидж описал субкультуру как «бриколаж» почти каждой предыдущей молодежной культуры, существовавшей на Западе со времен Второй мировой войны, «скрепленной английскими булавками». [7] Различные философские, политические и художественные движения повлияли на субкультуру. В частности, панк черпал вдохновение в нескольких направлениях современного искусства. Различные писатели, книги и литературные направления сыграли важную роль в формировании эстетики панка. Панк-рок имеет множество музыкальных корней, как в жанре рок-н-ролл, так и за его пределами.

Самая ранняя форма панк-рока, в ретроспективе получившая название протопанк, началась как возрождение гаражного рока на северо-востоке США в конце 1960-х годов. [8] Первая музыкальная сцена, получившая статус панк-лейбла, появилась в Нью-Йорке между 1974 и 1976 годами. [9] Примерно в то же время или вскоре после этого в Лондоне возникла панк-сцена. [10] Вскоре Лос-Анджелес стал домом для третьей крупной панк-сцены. [11] Эти три города сформировали костяк растущего движения, но были и другие сцены в ряде городов, таких как Брисбен и Бостон.

Примерно в 1977 году субкультура начала диверсифицироваться с появлением таких фракций, как 2 Tone, Oi !, поп-панк, New Wave и No Wave.В Соединенных Штатах в начале 1980-х годов панк пережил возрождение в форме хардкор-панка, который стремился покончить с легкомыслием, появившимся в последние годы первоначального движения, в то время как в то же время в Британии возникло параллельное движение под названием стрит-панк. . [12] Затем хардкор и стрит-панк распространились на другие регионы, как и исходная субкультура. В середине 1980-х - начале 1990-х годов в Америке различные андеграундные сцены либо напрямую эволюционировали из панка, либо, по крайней мере, применяли его отношение к новым стилям, создавая сцены альтернативного рока и инди-музыки. [12] Новое движение в Соединенных Штатах стало заметным в начале и середине 1990-х годов, которое стремилось возродить панк-движение, покончив с некоторыми атрибутами хардкора.

Музыка

Панк-субкультура сосредоточена вокруг прослушивания записей или живых концертов громкого, агрессивного жанра рок-музыки, называемого панк-роком, который обычно сокращается до панк . В то время как в большинстве панк-рока используются искаженные гитары и шумная игра на барабанах, заимствованная из гаражного рока 1960-х и паб-рока 1970-х, некоторые панк-группы включают элементы из других поджанров, таких как металл (например.g., Discharge середины 1980-х) или фолк-рок (Билли Брэгг). Различные панк-субкультуры часто отличаются уникальным стилем панк-рока, хотя не каждый стиль панк-рока имеет свою собственную субкультуру. Большинство панк-рок-песен короткие, имеют простые и несколько базовые аранжировки с относительно небольшим количеством аккордов, и в них используются тексты, которые выражают панк-ценности и идеологии, начиная от нигилизма "No Future" Sex Pistols и заканчивая антинаркотическим посланием Minor Threat's. "Прямая грань".Панк-рок обычно играют в небольших группах, а не в исполнении сольных исполнителей. Панк-группы обычно состоят из вокалиста, одной или двух перегруженных электрогитар, бас-гитариста и барабанщика (вокалист может быть одним из музыкантов). В некоторых группах участники группы могут исполнять бэк-вокал, но обычно они состоят из выкрикиваемых лозунгов, припевов или песнопений в футбольном / футбольном стиле, а не из аранжированных гармоничных вокалов поп-групп.

Идеологии

Немецкий панк сталкивается с линией омоновцев на акции протеста 1984 года.Основная статья: Панк-идеологии

Хотя панков часто называют придерживающимися левых или прогрессивных взглядов, панк-политика охватывает весь политический спектр. Идеологии, связанные с панком, в основном связаны с индивидуальной свободой и взглядами, направленными против истеблишмента. Общие точки зрения панка включают антиавторитаризм, этику «сделай сам», несоответствие, прямое действие и отказ от продажи. Другие заметные тенденции в панк-политике включают нигилизм, анархизм, социализм, антимилитаризм, антикапитализм, антирасизм, антисексизм, антинационализм, антигомофобию, энвайронментализм, вегетарианство, веганство и права животных.Однако некоторые люди в панк-субкультуре придерживаются правых взглядов (например, тех, которые связаны с сайтом Conservative Punk ), неонацистских взглядов (нацистский панк) или аполитичны (например, хоррор-панк).

Ранние британские панки выражали нигилистические взгляды с помощью слогана « No Future », который был взят из песни Sex Pistols «God Save the Queen». В Соединенных Штатах у панков был другой подход к нигилизму, основанный на их «безразличии к настоящему» и их «недовольстве стандартами среднего и рабочего класса». [ необходима цитата ] Панк-нигилизм выражался в использовании «более тяжелых, более саморазрушающих, уничтожающих сознание веществ, таких как героин или ... метамфетамин» [13]

Мода

Основная статья: панк-мода

Панки стремятся вызвать возмущение других театральным использованием одежды, причесок, косметики, татуировок, украшений и модификации тела. Ранняя панк-мода адаптировала предметы повседневного обихода для эстетического эффекта: разорванную одежду удерживали английскими булавками или обматывали лентой; обычную одежду подгоняли, раскрашивая маркером или раскрашивая краской; черный мешок для мусора превратился в платье, рубашку или юбку; Английские булавки и бритвенные лезвия использовались в качестве украшений.Также популярна одежда из кожи, резины и винила, которая у широкой публики ассоциируется с такими трансгрессивными сексуальными практиками, как бондаж и S&M.

Панк-мода в начале 1980-х

Некоторые панки носят обтягивающие джинсы, клетчатые брюки, килты или юбки, футболки, кожаные куртки (которые часто украшены нарисованными логотипами полос, булавками и пуговицами, а также металлическими заклепками или шипами) и обувь, например Кроссовки Converse, туфли для скейтбординга, бордельские кроссовки или ботинки Dr.Martens.Некоторые ранние панки иногда носили одежду с изображением нацистской свастики для шока, но большинство современных панков категорически настроены против расизма и с большей вероятностью будут носить перечеркнутый символ свастики. Некоторые панки стригут свои волосы в ирокез или другие драматические формы, укладывают их шипами и окрашивают в яркие, неестественные оттенки.

Некоторые панки против моды , утверждая, что панк должен определяться музыкой или идеологией. Это наиболее распространено в хардкор-панк-сцене США после 1980-х годов, где представители субкультуры часто носят простые футболки и джинсы, а не более сложные наряды и окрашенные в шипы волосы своих британских коллег.

Изобразительное искусство

Основная статья: Панк-визуальное искусство

Эстетика панка определяет тип искусства, которым наслаждаются панки, обычно с андерграундной, минималистической, иконоборческой и сатирической чувствительностью. Панк-обложки украшают обложки альбомов, флаеры концертов и панк-журналы. Панк-арт, как правило, прямолинейный с четкими сообщениями, часто связан с политическими проблемами, такими как социальная несправедливость и экономическое неравенство. Часто используются изображения страдания, чтобы шокировать и вызвать у зрителя чувство сочувствия.В качестве альтернативы панк-арт может содержать изображения эгоизма, глупости или апатии, чтобы вызвать у зрителя презрение. Большая часть ранних произведений искусства была черно-белой, потому что они распространялись в журналах, воспроизводимых в копировальных магазинах. Панк-арт также использует эстетику массового производства студии Andy Warhol's Factory. Панк сыграл свою роль в возрождении трафаретного искусства, возглавляемом Крассом. Ситуационисты также повлияли на внешний вид панк-арта, в частности Sex Pistols. В панк-искусстве часто используется коллаж, примером которого является искусство Мертвых Кеннеди, Красса, Джейми Рида и Уинстона Смита.Джон Холмстром был панк-карикатуристом, создавшим работы для Ramones and Punk Magazine. Художественное движение Stuckism берет свое начало в панке и назвало свое первое крупное шоу The Stuckists Punk Victorian в Художественной галерее Уокера во время Ливерпульской биеннале 2004 года. Чарльз Томсон, соучредитель группы, назвал панк «большим прорывом» в своем искусстве. [14] Что касается фотографии, панк-субкультура часто ассоциируется с интенсивным, ярким стилем, который даже перешел в неосновную модельную индустрию.

танец

Два танцевальных стиля, связанных с панком, - это танец пого и мошинг. [15] Сценический дайвинг и крауд-серфинг изначально ассоциировались с протопанк-группами, такими как The Stooges, и появлялись на панк-, метал- и рок-концертах. Ска-панк продвигал обновленную версию сканкинга. Хардкорные танцы - это более позднее развитие, на которое повлияли все вышеупомянутые стили. Психобиллы предпочитают «крушение», форму слэм-танца, в которой люди бьют друг друга кулаками в грудь и руки, когда они передвигаются по круговой яме.

Литература

Подборка британских и американских панк-журналов, 1994–2004 гг. Основная статья: Панк-литература

Панк породил значительное количество стихов и прозы. У панка есть своя подпольная пресса в виде панк-журналов, в которых публикуются новости, сплетни, культурная критика и интервью. Некоторые журналы имеют форму пержинов. Важные панк-журналы включают Maximum RocknRoll , Punk Planet , Cometbus , Flipside и Search & Destroy .О панке написано несколько романов, биографий, автобиографий и комиксов. Любовь и ракеты - известный комикс с сюжетом о панк-сцене Лос-Анджелеса.

Примеры поэтов-панков: Ричард Ад, Джим Кэрролл, Патти Смит, Джон Купер Кларк, Бурлящие колодцы, Рейган Батчер и Биржевой маклер Аттила. В состав группы «Medway Poets» входил панк-музыкант Билли Чилдиш, оказавший влияние на Трейси Эмин. Автобиографические произведения Джима Кэрролла - одни из первых известных примеров панк-литературы.Субкультура панка вдохновила жанры киберпанка и стимпанка.

Пленка

Было снято много фильмов на панк-тематику, распространены клипы на панк-рок и клипы на панк-скейт. Панк-фильмы часто перемежаются кадрами с новостями и домашними видео с концертов групп. Несколько известных групп участвовали в фильмах, таких как Ramones в Rock 'n' Roll High School , Sex Pistols в The Great Rock 'n' Roll Swindle и Social Distortion в Another State of Mind .О некоторых хорошо известных панках сняли биографические фильмы, такие как Sid и Nancy , в которых рассказывается история басиста Sex Pistols Сида Вишеса (в роли Гэри Олдмана) и Нэнси Спанджен (в роли Хлои Уэбб). [ необходима ссылка ]

Оригинальные кадры панк-групп также часто используются в музыкальных документальных фильмах. Основополагающим документальным фильмом о панк-жанре является The Filth and the Fury , в котором подробно рассказывается о подъеме Sex Pistols. Помимо участников этой группы и ее дочерних компаний (Малкольм Макларен, Вивьен Вествуд, Нэнси Спанджен и т. Д.)) в нем также есть архивные кадры Билли Айдола, Стинга, Шейна Макгоуэна и молодой девушки-подростка, которая вырастет и станет Сусси Сиу, среди прочих. Одним из ярких моментов фильма являются кадры, на которых Sex Pistols играют «Боже, храни королеву» на барже посреди Темзы во время Серебряного юбилея Елизаветы II и их последующий арест. [ необходима ссылка ]

Кино без волн и ремодернизм во многом обязаны эстетике панка. Дерек Джарман и Дон Леттс - известные режиссеры панк-кино.Многие другие фильмы связаны с панком, например, « 24 Hour Party People », в котором рассказывается об эволюции панк-рока в «Новую волну» и «Мэдчестер», и « Threat », в котором основное внимание уделяется воинствующим панкам Straight edge на хардкор-сцене Нью-Йорка.

Образ жизни и сообщество

Панки могут происходить из любых слоев общества и экономических слоев. По сравнению с некоторыми альтернативными культурами панк по своей идеологии гораздо ближе к гендерному равенству. [16] Хотя панк-субкультура в основном настроена против расизма, она в значительной степени белая (по крайней мере, в преимущественно белых странах).Однако члены других групп (например, чернокожие, латиноамериканцы и азиаты) также внесли свой вклад в развитие субкультуры. [ необходима цитата ] Злоупотребление психоактивными веществами иногда было частью панк-сцены, за заметным исключением прямолинейного движения. Насилие также иногда появлялось в панк-субкультуре, но ему противостояли некоторые подгруппы субкультуры, такие как пацифистский штамм анархо-панка. [ необходима ссылка ]

Панки часто образуют местную сцену, в которой может быть всего полдюжины участников в маленьком городке или тысячи участников в большом городе. [17] На локальной сцене обычно есть небольшая группа преданных панков, окруженных более случайной периферией. Типичная панк-сцена состоит из панк- и хардкор-групп; фанаты, посещающие концерты, акции протеста и другие мероприятия; издатели журналов, обозреватели музыкальных групп и писатели; визуальные художники, которые создают иллюстрации для журналов, плакатов и обложек альбомов; люди, которые организуют концерты, и люди, которые работают на музыкальных площадках или независимых лейблах. [17] Сквоттинг играет важную роль в некоторых панк-сообществах, обеспечивая убежище и другие формы поддержки.Незаконные сквоты в заброшенных или заброшенных жилых домах и коммунальных «панк-хаусах» иногда предоставляют группам место, где они могут остановиться во время гастролей. Есть несколько панк-коммун, например Dial House. Интернет играет все более важную роль в панке, особенно в форме виртуальных сообществ и программ обмена файлами для обмена музыкальными файлами. [ необходима ссылка ]

Группа играет на крошечной сцене панк-клуба в Беркли, штат Калифорния, по адресу 924 Gilman Street.Покрытая граффити закулисная площадка на Гилман-стрит.

Подлинность

В субкультурах панк и хардкор участники сцены часто оцениваются с точки зрения подлинности их приверженности ценностям или философии сцены, которые могут варьироваться от политических убеждений (например, в анархо-панк-сквоте) до образа жизни. практики (например, отказ от наркотиков или алкоголя в "прямой" сцене "). В субкультуре панк эпитет позер (или" позер ") используется для описания" человека, который обычно притворяется тем, кем он является. нет."Термин используется для обозначения человека, который принимает одежду, речь и / или манеры панк- или хардкорной субкультуры, как правило, для достижения приемлемости в группе, но который, как считается, не разделяет и не понимает ценности или философию субкультура [18]

В то время как эта воспринимаемая недостоверность рассматривается с пренебрежением и презрением со стороны представителей субкультуры, определение этого термина и то, к кому его следует применять, субъективно и является предметом многочисленных споров.Например, в песне Television Personalities 1978 года «Part-Time Punks» «заявлено, что либо все, кто хотел быть панком, были одним из них, либо все были позером (или и тем, и другим)», и в нем утверждается, что «концепция ... панка подлинность рока ... была выдумкой ". [19] В книге музыкального журналиста Дэйва Риммера « Как панк никогда не было» утверждается, что «первые дети-панки в Лондоне мечтали совершить революцию против коррупции, которая, несомненно, проникла на тихую и скучную рок-сцену.Риммер отмечает, что «термины, в которых они выражали свое пренебрежение к прихлебателям и тем, чьи пост-хип-репутации не совсем соответствовали этому принципу, исходили прямо из движений аутентичности:« Позеры »были излюбленным эпитетом» [20]. ] История панк-рока конца 1970-х годов в Перте, Австралия, Росс Банкл утверждает, что в конечном итоге сцена «открыла двери для множества позеров, которые меньше интересовались музыкой, чем маскарадные костюмы британского панка и считались модными. "; он хвалит концерты, на которых" не было позеров панк-фоторобота ". [21]

Термин использовался в нескольких панк-песнях, в дополнение к песне «Part-Time Punks», включая песню X-Ray Spex «I am a Poseur», песню «Poseur Punk» хардкор-панк-группы MDC начала 1980-х годов и Песня калифорнийской панк-группы NOFX "Decom -oseur", которая "набрасывается" на "целую популяцию групп ... виновных в опровержении некогда опасного для общества и критически безошибочного жанра" панка. [22] В статье Drowned in Sound утверждается, что «хардкор - это истинный дух панка» 80-х годов прошлого века, потому что «в конце концов, позеры и модницы увлеклись новой тенденцией - узкими розовыми галстуками со стрижками New Romantic. пели слабые тексты ", панк-сцена состояла только из людей," полностью преданных этике DIY "; панк без амбиций однажды освоиться в сценарии учебы, работы, семьи, дома, выхода на пенсию и смерти." [23]

Взаимодействие с другими субкультурами

Глэм-рокеры, такие как New York Dolls и Дэвид Боуи, оказали большое влияние на протопанк, ранний панк-рок и глэм-панк. Панк и хип-хоп возникли примерно в одно и то же время, в конце 1970-х годов в Нью-Йорке, и между этими двумя субкультурами было некоторое взаимодействие. Некоторые из первых ведущих хип-хопа называли себя панк-рокерами, а некоторые панк-моды нашли свое отражение в одежде в стиле хип-хоп. Малькольм Макларен сыграл роль в представлении панка и хип-хопа в Соединенном Королевстве.Позже хип-хоп оказал влияние на некоторые панк- и хардкор-группы, такие как Hed PE, Blaggers I.T.A., Biohazard, E.Town Concrete, The Transplants и Refused. [ необходима ссылка ]

Субкультура скинхедов конца 1960-х, которая почти исчезла в начале 1970-х, возродилась в конце 1970-х, отчасти из-за влияния панк-рока, особенно Oi! панк-поджанр. Напротив, ска и регги, популярные среди скинхедов-традиционалистов, оказали влияние на нескольких панк-музыкантов.У панков и скинхедов были как антагонистические, так и дружеские отношения, в зависимости от социальных обстоятельств, периода времени и географического положения. [ необходима ссылка ]

Субкультуры панка и хэви-метала имеют некоторые общие черты с момента зарождения панка. Сцена хэви-метала начала 1970-х годов оказала влияние на развитие протопанка. Элис Купер был предшественником моды и музыки субкультур панка и металла. Motörhead, с момента выхода их первого альбома в 1977 году, продолжают пользоваться популярностью на панк-сцене, а певец Лемми является поклонником панк-рока.Такие жанры, как металкор, грайндкор и кроссовер-трэш, находились под сильным влиянием панка и хэви-метала. Новая волна британского хэви-метала повлияла на стиль британских групп, таких как Discharge, а хардкор-панк оказал основное влияние на такие трэш-метал группы, как Metallica и Slayer. Гранж-субкультура начала 1990-х годов представляла собой сплав анти-модных идеалов панка и гитарного звучания с элементами металла. Однако хардкор-панк и гранж отчасти возникли как реакция на хэви-метал, который был популярен в 80-е годы. [ необходима ссылка ]

В период расцвета панка панки подвергались преследованиям и нападкам со стороны широкой публики и представителей других субкультур. В 1980-х годах в Великобритании панки иногда участвовали в драках с Тедди Бойзом, гризерами, байкерами, модниками и представителями других субкультур. Также существовала значительная неприязнь между позитивными панками (известными сегодня как готы) и гламурно одетыми «новыми романтиками».

В конце 1970-х годов было известно, что панки вступали в конфронтацию с хиппи из-за противоположных идеологий и негативной реакции хиппи-культуры.Тем не менее Пенни Рембо из английской анархо-панк-группы Crass сказал в интервью и в эссе под названием The Last Of The Hippies , что Crass был создан в память о его друге Уолли Хоупе. [24] Рембо также сказал, что Красс был активно вовлечен в движение хиппи на протяжении 1960-х и 1970-х годов, при этом Dial House был основан в 1967 году. Многие панки часто критиковали Красса за его участие в движении хиппи. Как и Красс, Джелло Биафра находился под влиянием движения хиппи и считал йиппи ключевым фактором, повлиявшим на его политическую активность и мышление, хотя он действительно писал песни с критикой хиппи. Рембо, Пенни (1982). Последний из хиппи - Истерический роман . Грубый. http://www.spunk.org/texts/places/britain/sp001297.txt.

Библиография

  • Уиллоуби Шарп Джозеф Нечватал , (1984) Книги на машинном языке, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Алан Мур и Марк Миллер, ред., ABC No Rio Dinero: История художественной галереи Нижнего Ист-Сайда (1985) (Colab, т. Е. Collaborative Projects, NY, NY)
  • Hans Versluys, London's Burning: исследование панк-субкультуры (Антверпенский университет, Бельгия, 1980 г.) Перевод 2011 г., опубликовано CreateSpace

Краткая история того, как панк стал панком: от рокабилли и гаражного рока конца 50-х до Ramones и Sex Pistols

Кажется, было время, когда доминирующей историей панка была история британского панка.Если вы ничего не знали, вы знали имя Сид Вишес, и это, казалось, подводило итог. Может быть, только в середине девяностых, примерно в то время, когда Ноги Макнил и Джиллиан Маккейн выпустили Please Kill Me: The Uncensored Oral History of Punk , все больше людей начали широко понимать происхождение гаражного рока конца шестидесятых, Velvet Underground, «Игги и марионетки» из Детройта и ранняя сцена CBGB в середине семидесятых, увенчанная звучанием «Ramones», «Патти Смит», «Blondie» и «Talking Heads».

Теперь даже эта история может показаться чрезмерно упрощенной, вкратце обрисованной на пути к обсуждению литературного триумфа Патти Смит, культурного вмешательства Дэвида Бирна, основных моментов карьеры супружеской пары панков Дебби Гарри и Криса Стайна или многих, всегда увлекательных дел. Игги Попа.

Ramones снова вошли в моду двадцать лет назад, а упадок CBGB в 2007 году вызвал волну маркетинговой ностальгии почти как у Диснея. Почти каждый, кто обращает внимание на поп-культуру, теперь знает, что панк конца семидесятых не был движением, появившимся из ниоткуда, стремящимся разрушить прошлое, а продолжением и развитием более ранних форм.

Но видео Trash Theory наверху появилось даже раньше, чем гаражные группы, такие как Monks и Sonics, которые обычно называют одними из самых ранних общих предков панка и рок-н-ролла. По словам рассказчика, панк был «рок-н-роллом, скучным до мозга костей», и начинается с рокабилли-исполнителя, который называл себя Призраком и пытался превзойти Элвиса в 1958 году своим хриплым синглом «Love Me». Сам Phantom, возможно, вообще не поддерживал этот лейбл, но, как и Линк Рэй, он все еще был чем-то вроде прото-панка.Грязная, грубая инструментальная песня Рэя «Rumble», также выпущенная в 1958 году, вдохновила огромное количество гитаристов и начинающих музыкантов, в том числе молодого Игги Попа, который назвал это основной причиной, по которой он присоединился к группе.

Отсюда мы переходим к «элементальным» трекам, таким как «Луи Луи» The Kingsmen, «Surfin 'Bird» The Trashmen, «Psycho» The Sonic, «I Hate You» The Monk и «7 и 7» Love. »Все явные прародители звука. И Mysterians из гаражной классики «96 Tears» были первой группой, которую мейнстримная пресса назвала панком.The Kinks и The Who установили шаблоны в Британии, в то время как Velvets усовершенствовали неряшливый экспериментальный шум в Нью-Йорке. MC5 в Детройте помог нам создать The Stooges. «Roadrunner» 1972 года The Modern Lovers запустил сотни групп.

Видео представляет собой убедительную короткую историю, показывающую, как панк естественным образом возник из тенденций конца 50-х и 60-х годов, которые ясно указали путь. Как и в любой подобной истории, особенно если она длится пятнадцать минут, она не учитывает некоторых довольно тяжеловесных фигур, которые должны занять центральное место в повествовании.Раздраженные комментаторы YouTube указали на такие недостатки, как The New York Dolls (см. Их далее в 1973 году), без которых не было бы Sex Pistols. (Прото-панк-группа Death из Детройта упоминается, хотя их влияние незначительно, поскольку до 2009 года о них никто не слышал.)

В качестве пионеров панка также нуждаются в включении Television (посмотрите их в 1978 году) и Richard Hell and the Voidoids (см. Выше в 80417 Blank Generation ).И это всего лишь несколько пропавших без вести нью-йоркских групп. Любой поклонник этой музыкальной истории найдет еще дюжину или больше с обеих сторон Атлантики, которые заслуживают упоминания в ранней истории панка. И поэтому, я думаю, эту популярную историю постоянно рассказывают и пересказывают. Кажется, что как только он начинает устаревать, всегда есть что добавить.

Связанное содержание:

Расцвет CBGB: смотрите живые выступления The Ramones, The Dead Boys, Bad Brains, Talking Heads и Blondie (1974–1982)

История панк-рока в 200 треках: 11-часовой плейлист перенесет вас с 1965 по 2016 год

Punking Out, короткометражный документальный фильм 1978 года, записывающий начало панк-сцены в

CBGB.

Джош Джонс - писатель и музыкант из Дарема, Северная Каролина.Следуйте за ним на @jdmagness


Исследования Палгрейва по истории субкультур и популярной музыки | Кейт Гилдарт

Книга
Металл на Мерсисайде

Хасан, Н. (2021)

Это первая книга, в которой исследуется частично скрытая история металлических музыкальных сцен в городе Ливерпуль и в окрестностях Мерсисайда на северо-западе…

Доступные форматы: Твердая обложка электронная книга

Книга
Рассказы из-за пределов британской регги-бас-линии

Генри, В.'. (Эд), Уорли, М. (Эд) (2021)

Эта книга исследует историю регги в современной Британии с того момента, когда он стал культурной силой в 1970-х годах. Пока басовые партии с Ямайки разносились по Атлантике, ...

Доступные форматы: Твердая обложка электронная книга

Книга
Исследование субкультур, мифов и памяти

ван дер Стин, Б.(Эд), Вербург, Т. П. (Эд) (2020)

В этой книге собраны статьи, в которых анализируется, как развиваются субкультурные мифы и как их можно изучать. Через критическое участие в написании (истории) и других ...

Доступные форматы: Твердая обложка электронная книга Мягкое покрытие

Книга
Подлинность и принадлежность к северной сцене души

Рейн, С. (2020)

В этой книге, основанной на трехлетнем иммерсивном этнографическом исследовании, утверждается, что то, что участники сцены делают и говорят в рамках северной сцены души, является претензией на принадлежность к ней. …

Доступные форматы: Твердая обложка электронная книга Мягкое покрытие

Книга
Хебдиге и субкультура в XXI веке

Гилдарт, К.(Эд), Гоф-Йейтс, А. (Эд), Линкольн, С. (Эд), Осгерби, Б. (Эд), Робинсон, Л. (Эд), Стрит, Дж. (Эд), Уэбб, П. (Эд), Уорли, М. (Эд) (2020)

Эта книга оценивает наследие Дика Хебдиге и его работу над субкультурами в его основополагающей работе «Субкультура: значение стиля» (1979). Том ставит под сомнение концепцию…

Доступные форматы: Твердая обложка электронная книга Мягкое покрытие

Книга
Итальянская готическая субкультура

Тосони, С., Zuccalà, E. (2020)

Эта книга - первое глубокое исследование субкультуры готов в Италии, уделяя особое внимание Милану. Он является результатом трехлетнего исследовательского проекта -…

Доступные форматы: Твердая обложка электронная книга Мягкое покрытие

Книга
Панк, фанзины и DIY-культура в глобальном мире

Герра, П.(Ed), Quintela, P. (Ed) (2020)

С 1970-х и 1980-х годов журналы для фанатов представляют собой зону свободы мысли, самостоятельного творчества и альтернатив традиционным средствам массовой информации. Вместе с группами, пластинками…

Доступные форматы: Твердая обложка электронная книга Мягкое покрытие

Книга
Молодежные субкультуры в художественной литературе, кино и других медиа

Бентли, Н.(Ed), Johnson, B. (Ed), Zieleniec, A. (Ed) (2018)

Этот сборник исследует представление, артикуляцию и построение молодежных субкультур в различных текстах и ​​контекстах. Он объединяет ученых, занимающихся литературными ...

Доступные форматы: Твердая обложка электронная книга Мягкое покрытие

Книга
Квадрофения и современная культура

Тершвелл, П.(Ред) (2018)

Этот сборник исследует центральную роль классического альбома The Who и культового классического фильма Фрэнка Роддама о подростковой жизни, Quadrophenia к недавней культурной истории ...

Доступные форматы: Твердая обложка электронная книга Мягкое покрытие

Книга
Национальный миф и Первая мировая война в современной популярной музыке

Грант, П. (2017)

В этой книге рассматривается роль популярной музыки в построении мифа о Первой мировой войне. С конца 1950-х годов более 1500 популярных песен из более чем сорока стран…

Доступные форматы: Твердая обложка электронная книга Мягкое покрытие

Книга
Связанная жизнь голландских панков

Ломан, К. (2017)

Эта книга - первое глубокое этнографическое исследование голландской панк-сцены. Это ставит под сомнение искусственные границы субкультурных исследований, требуя критического анализа…

Доступные форматы: Твердая обложка электронная книга Мягкое покрытие

Книга
Молодежная культура и социальные изменения

Гилдарт, К.(Эд), Гоф-Йейтс, А. (Эд), Линкольн, С. (Эд), Осгерби, Б. (Эд), Робинсон, Л. (Эд), Стрит, Дж. (Эд), Уэбб, П. (Эд), Уорли, М. (Эд) (2017)

Эта книга объединяет историков, социологов и социологов для изучения аспектов молодежной культуры. Темы книги - бунты, музыка и банды, соединяющие зрелищные…

Доступные форматы: Твердая обложка электронная книга

Книга
Уго Чавес, Али Примера и Венесуэла

Марш, Х. (2016)

В отличие от большей части литературы о Венесуэле периода Чавеса, эта книга смещает акцент с точки зрения «сверху вниз» и исследует, как венесуэльский певец Али Примера…

Доступные форматы: Твердая обложка Мягкое покрытие электронная книга

Книга
Постпанк, политика и развлечения в Британии

Уилкинсон, Д. (2016)

Когда Sex Pistols распадались, Британия вступала в новую эру. Грязь и ярость Панка вспыхнули ярко и ненадолго; вскоре новый андеграунд стал более продолжительным и…

Доступные форматы: Мягкое покрытие электронная книга

Молодежных субкультур: какие они сейчас? | Музыка

По телефону Хелина объясняет мне, что такое девушка-грузчик.«Обычно вы идете в магазин за одеждой или косметическими товарами, - говорит она, - затем вы снимаете рекламное видео и показываете зрителям на YouTube, что у вас есть. Вы просматриваете предметы одежды один за другим. Я думаю, что люди выбирают. из них не хвастаться, типа, сколько у тебя денег или что-то в этом роде, а образ жизни: ты можешь увидеть, как живет один человек, каков его вкус ».

Если вы склонны насмехаться над молодежным культом, который включает создание видеороликов о ваших покупках, то у Хелины есть довольно интригующий контраргумент.«Дело не только в том, чтобы показать, что у вас есть», - говорит она. «Это также целый творческий процесс, стоящий за видео, и это то, что мне в нем нравится. Выбор правильной музыки, переход от съемок к монтажу. Иногда я даже раскадровываю вещи, потому что мне нужны определенные кадры, как я могу представить разные предметы и тому подобное ". Кроме того, говорит она, это настоящее сообщество. Она считает, что многие девушки-перевозчики «включают камеру, потому что это способ поговорить с людьми, не выходя на улицу и не сталкиваясь с их страхами».Я знаю, что это было со мной: я включил камеру, потому что я был дома, подписал с работы, болен и мне очень скучно. И это в какой-то мере помогло мне укрепить мою уверенность. Есть это сообщество, где вы можете поговорить с единомышленниками ».

В итоге я поговорил с Хелиной, потому что девушки-перевозчики и их видео в настоящее время очень важны - на YouTube есть множество вещей, а я попытаться исследовать состояние молодежных субкультур в 2014 году. Это кажется стоящим делом. Вам вряд ли понадобится степень в области социологии, чтобы понять, что за последние пару десятилетий с ними произошло что-то довольно драматическое; вам просто нужна работающая пара глаза.Когда я пришел в среднюю школу в середине 80-х, пятый и шестой классы, где требования к униформе были смягчены, выглядели как масса разных племен, все они определялись музыкой, которая им нравилась, все они более или менее носили свои вкусы на рукавах. Были готы. Были металлисты. Были панки. Были и душевные парни, по крайней мере один из которых принял роковое решение попытаться дополнить свой образ, отрастив усы, полученный в результате взъерошенный пух до крайности жалок. Были помощники Моррисси и даже пара эрзац-хиппи, один из которых украсил свою сумку Adidas рисунком сложной передней обложки альбома Гонга 1971 года Camembert Electrique: довольно дерзкий ход, учитывая насмешки, которые хиппи перенесли во время панка. , и в руках сценаристов «Юных».

Как это было: панки, 1983 год. Фотография: Нильс Йоргенсен / Rex Features

И я, кажется, припоминаю, что были десятки психобиллов, смутно запоминающийся молодежный культ 80-х, который выбрал карикатурный союз панка и рокабилли. Это может быть моя память, предполагающая, что их было больше, чем на самом деле, просто потому, что они выглядели так поразительно, ваш средний сайкобилли умудрился достичь взгляда, который одновременно был совершенно нелепым, тревожно жестким и угрожающим. Я определенно помню, как один из них появился в нестандартный день в костюме гигантского банана и в костюме Дока Мартенса, вероятно, в дань уважения героям сайкобилли King Kurt, недавно выпущенному синглом Banana Banana.Было довольно очевидно, кто есть кто и что есть что. Вам не нужно было быть экспертом в тонкой семиотике подросткового дресс-кода, чтобы понять, что парень с головокружительной крашеной челкой, разгуливающий, одетый как банан, вероятно, не был вырезан из той же субкультурной ткани, что и кардиган в очках. владелец несет копию Полного собрания сочинений Оскара Уайльда. И это была просто моя школа. За его воротами журналы о стилях всегда писали о более странных, более загадочных молодежных культах: в какой-то момент в 80-х Face опубликовал немного скептически настроенную статью о «психоделической паршивости», подбадривая случайных людей с любовью к курению наркотиков и Фрэнку Заппе.В конце 80-х - начале 90-х годов музыкальные еженедельники всегда обвиняли в попытках изобрести молодежные культы в своих гнусных целях: гребо, ромос, фрагглс, тин-си.

В 2014 году, однако, единственные настоящие подростковые культы, видимые стороннему наблюдателю, демонстрирующим свою приверженность своей манерой одежды, похоже, были металлистами и эмо. Первое чувствует себя самым бессмертным молодежным движением из всех, все еще набирая новых новообращенных еще долгое время после того, как мод или скинхед стал почти исключительно провинцией людей среднего возраста.Последний, кажется, объединил элементы большинства других впечатляющих субкультур - готики, металла, панка и инди - под одним универсальным термином. В середине нулевых он даже сумел спровоцировать вспышку гнева старомодного народного дьявола, когда Daily Mail провозгласила его опасным культом подросткового самоубийства. Но это все.

Что-то явно изменилось, и за последнюю неделю я выслушал множество гипотез разной степени правдоподобия относительно того, почему. Социолог из Университета Сассекса доктор Кевин Уайт сказал мне, что он думает, что это как-то связано с меняющейся классовой структурой Великобритании.Elswehere, существует довольно сварливая теория «тк-дети-сегодня», согласно которой подростки теперь настолько пресыщены изобилием предлагаемых развлечений, что они не чувствуют необходимости бунтовать через одежду или ритуалы - и глубоко удручает то, что люди слишком обеспокоены своим будущим в нынешнем финансовом климате, чтобы проявлять творческий подход. И у меня был долгий и увлекательный разговор с историком Дэвидом Фаулером, автором известной книги «Молодежная культура в современной Британии», у которого есть интригующая, хотя и спорная теория о том, что такие субкультуры, как хиппи и панк, имеют очень мало общего с реальным миром. участвовавшие в них подростки - «они были потребителями… они были своего рода марионетками» - а вместо этого были информированы и контролировались немного старшим поколением с университетским образованием.«Молодежная культура как своего рода трансформирующая, контркультурная философия должна формироваться пожилыми людьми и неизменно студентами», - говорит он. Сегодня отсутствие чего-либо эквивалентного радикальным студенческим движениям 60-х годов, которые подпитывали как движение хиппи, так и панк, означает отсутствие идей, проникающих в поп-культуру.

Тащите девушек. Фотография: YouTube

Между тем доктор Рут Адамс из Королевского колледжа Лондона считает, что это может быть связано со скоростью, с которой сейчас движется «цикл производства и потребления».«Мода и музыка сегодня намного дешевле и намного быстрее», - говорит она. «Я думаю, что с субкультурной точки зрения намного проще вести беспорядочные половые связи. Когда я был подростком, вам приходилось уделять больше внимания музыке и моде, потому что это требовало больших финансовых вложений. У меня была пара готических ботинок на шпильке, которые длилось у меня годами: я должен был взять на себя своего рода обязательство выглядеть так, потому что в ближайшее время я не собирался покупать другую пару альтернативной обуви, поэтому мне пришлось подумать о том, какие из них я хочу.Теперь все стало немного более расплывчатым, семиотические знаки не так уж жестки, как раньше ».

Но самая прямая и прозаическая теория состоит в том, что, как и практически во всех сферах массовой культуры, она радикально изменилась. изменилось с появлением Интернета: теперь мы живем в мире, где подростки больше заинтересованы в построении идентичности в Интернете, чем в том, чтобы открыто демонстрировать свои пристрастия и интересы.

«Это не обязательно происходит на улицах. больше, но это, безусловно, происходит в Интернете », - говорит Адамс.«Гораздо проще найти в сети персонажей, которые абсолютно ничего не стоят, кроме демонстрации определенных видов тайных знаний, которые Сара Торнтон назвала субкультурным капиталом. Вам не нужно вкладывать деньги в драпированный костюм для плюшевого мальчика или футболку от Seditionaries. . "

Как только вы начинаете изучать субкультуры в Интернете, все становится нечетким и запутанным, что усугубляется тем фактом, что многие онлайн-субкультуры, кажется, покрыты слоями познавательной иронии. В поисках новейших молодежных субкультур разные люди указывают на меня в разных направлениях, но я неизменно не могу понять, серьезно ли то, на что я смотрю, или шутку: это никогда не было проблемой в те дни, когда представители разных молодежных культов были готовы бить друг друга.Есть много вещей, которые кажутся странными, яркими и креативными, но в этом есть что-то странно застенчивое и ни к чему не обязывающее: возможно, это результат жизни в мире, где доминируют социальные сети, где за вами постоянно наблюдают ваши сверстники.

Азилия Бэнкс занимается морским панком.

В любом случае, я буквально понятия не имею, происходит ли видео от рэперов Serious Thugs - комментарии YouTube: «ЭТО БУДУЩЕЕ», «chavvy встречает хипстера!» - это искренняя попытка вернуть оскорбленный имидж «чавов», который может иметь более широкое влияние, или это просто ужасная ироничная насмешка над тем, как одеваются дети из рабочего класса.Звезда Tumblr, такая как Молли Сода - 24-летняя американка с крашеными волосами и пирсингом перегородки, чей веб-сайт представляет собой любопытную смесь ностальгических образов из первых дней Интернета, блестящего китча My Little Pony, эротического порно и фотографии, на которых она корчит рожи и иногда обнажается, и которая недавно, кажется, превратила свою онлайн-известность в карьеру в визуальном искусстве (восьмичасовое видео, на котором она читает содержимое своего почтового ящика, было недавно продано Phillips в Нью-Йорке) - во главе субкультуры? С одной стороны, немного сложно понять, что она делает или за что стоит.С другой стороны, у нее определенно есть помощники, которые одеваются, как она, и подражают эстетике ее Tumblr (действительно, у нее их так много, что они пародируются на другом Tumblr под названием Molly Soda Try-Hards). Кроме того, ее влияние, по-видимому, влияет на господствующую культуру: сеть магазинов одежды Urban Outfitters недавно разместила в блоге сообщение, в котором клиентам рассказывается, как добиться «образа девушки из Tumblr», вдохновленного Молли Содой, хотя и как - о боже, - как костюм на Хэллоуин, а не как постоянный образ жизни. .

А еще есть seapunk, движение, которое началось как шутка в Твиттере, превратилось в страницу в Facebook, а затем набрало обороты до такой степени, что превратилось в реальную сцену с «взглядом» морского панка, который включал окрашивание волос. бирюза, клубные вечера в стиле сипанк и музыка в стиле сипанк.«Seapunk - это название клубного движения Среднего Запада, созданного группой двадцатилетних людей с бирюзовыми волосами, которые любят утопить складские паузы в потоке суб-басов и водянистых сэмплов Wu-Tang», - гласила статья в стильном журнале Dazed And Смущенный. «Этот термин изначально был придуман Lil 'Internet в психоделической гифке, но продюсер Fire For Effect был ответственен за то, чтобы превратить его в полноценный образ жизни». Прежде чем вы отвергнете это, как будто это звучит как что-то, придуманное Чарли Брукером для предстоящей серии Натана Барли, возможно, стоит отметить, что seapunk действительно оказал влияние на мейнстримную поп-музыку: внешний вид seapunk был по-разному использован рэпером Азилией Бэнкс, Леди Гагой. , Рианна и Тейлор Свифт.В любом случае я опоздал. Один из предполагаемых основных участников сипанка, Зомбель, очевидно, объявил движение мертвым, когда поп-звезды начали зацикливаться на нем, что, возможно, говорит вам кое-что о субкультурах в 2014 году. Они захватывают воображение людей, попадают в мейнстримную культуру, а затем умирают: это было когда-либо таким образом, но теперь это происходит с большой скоростью. Путь Панка от первого появления Ramones и Ричарда Хелла в Нью-Йорке до первых полос британских таблоидов занял пару лет, за это время он изменился, развился и мутировал.Путешествие Seapunk от интернет-шутки к Рианне с использованием изображений в Saturday Night Live заняло несколько месяцев.

Они хиппи, но знают почему? Вудсток, 1969. Фотография: Билл Эппридж

Трудно не удивиться ощущению, что, не считая эмо и металлистов, то, что вы могли бы назвать идеей 20-го века о молодежной субкультуре, теперь просто устарело. Интернет не порождает массовые движения, связанные вместе общим вкусом в музыке, моде и владением субкультурным капиталом: он порождает краткие, микрокосмические.На самом деле, самое близкое к старой модели субкультуры, с которой мне приходилось сталкиваться, - это Хелена и девчонки. Их видео - о демонстративном потреблении: публичная демонстрация их хорошего вкуса, тщательно подобранная с особым вниманием к деталям. Когда вы говорите так - и рискуете навлечь на себя фатву от поклонников Пола Веллера среднего возраста - они звучат замечательно как моды.

Панк-рок Политика глобальной коммуникации в JSTOR

Абстрактный

В значительной степени игнорируемая учеными мировой политики, глобальная сцена панк-рока обеспечивает плодотворную основу для изучения многочисленных схем обмена и обращения товаров, людей и сообщений, выходящих за рамки ограничений IR.Панк также может предложить новые способы мышления о международных отношениях и коммуникации на основе жизненного опыта повседневной жизни людей. По сути, это эссе состоит из двух аргументов. Во-первых, панк предлагает возможность контргегемонистского выражения в системах глобальной коммуникации. Панк одновременно работал внутри и против гегемонии капиталистических телекоммуникационных сетей, путешествуя по все более взаимосвязанному и опосредованному миру. Во-вторых, панк сам по себе является подрывным посланием.Сосредоточившись на этике панка «Сделай сам» (DIY) и на ресурсе, который он предлагает для противостояния множественным формам отчуждения в современном обществе, я строю здесь историю об агентстве и расширении прав и возможностей, часто игнорируемых традиционными IR.

Информация о журнале

Цель обзора международных исследований - способствовать анализу и пониманию международных отношений. Его объем широк как по предмету, так и по методам. RIS предназначен для удовлетворения потребностей студентов и ученых, заинтересованных во всех аспектах международных исследований, включая политические, экономические, философские, правовые, этические, исторические, военные, культурные и технологические аспекты предмета.Редакторы RIS знакомы с обширным набором методологий, используемых в настоящее время в гуманитарных и социальных науках. Каждый выпуск содержит исследовательские и обзорные статьи; иногда проблема может также включать дискуссионный форум, обучающую статью и интервью. Обзор международных исследований - официальный журнал Британской ассоциации международных исследований.

Информация об издателе

Cambridge University Press (www.cambridge.org) - издательское подразделение Кембриджского университета, одного из ведущих исследовательских институтов мира, лауреата 81 Нобелевской премии. В соответствии со своим уставом издательство Cambridge University Press стремится максимально широко распространять знания по всему миру. Он издает более 2500 книг в год для распространения в более чем 200 странах. Cambridge Journals издает более 250 рецензируемых научных журналов по широкому спектру предметных областей в печатных и онлайн-версиях. Многие из этих журналов являются ведущими научными публикациями в своих областях, и вместе они составляют одну из наиболее ценных и всеобъемлющих областей исследований, доступных сегодня.Для получения дополнительной информации посетите http://journals.cambridge.org.

Смерть субкультуры 5: роль СМИ и Интернета

Это пятая статья из серии, целью которой является исследование того, как субкультура изменилась за последние 30 лет. Прочтите четвертую часть здесь. Впервые в сериале? Щелкните здесь, чтобы прочитать первую часть.

Роль СМИ и Интернета

На протяжении конца 20 века поток информации шел через основные порталы (журналы, телевидение, газеты, радио), причем подпольные СМИ играли важную роль для субкультур (журналы, информационные бюллетени, пиратское радио).
Это означало, что небольшое количество людей контролировали повестку дня новостей и могли фильтровать информацию. Они были привратниками.

Лондонская подпольная газета 1960-х / 1970-х годов Interntaional Times (IT), панк-фан-журнал Sniffin 'Glue, журнал о рейв-культуре 1990-х Eternity (этот выпуск фактически принадлежал мне), ди-джеи пиратской радиостанции Radio Caroline, британский контр-культурный журнал Oz, Kerrang !: приложение о хэви-металле 1983 года к журналу Sounds, которое вскоре стало самостоятельным журналом, пережив своего родительского названия.

Для субкультур и нишевых групп интересов источники информации были немногочисленными и часто небольшими, поэтому объем информации, распространяемой среди групп, часто был относительно небольшим. часто обладал монополией - становился королем-творцом. Если вам нравился хард-рок и хэви-метал, то в конце 70-х было одно радио-шоу, никаких основных средств массовой информации или телевидения. Эти влиятельные лица отфильтровывали и курировали «хорошую музыку» для субкультуры - они «устанавливали повестку дня новостей» для сцены.Такие персонажи, как Алан Фриман и Томми Вэнс, стали очень влиятельными для этой группы. NME был известен как «журнал, который может создать или сломать группу».

Интернет предоставил право решать, что хорошо, в руки потребителей

В своем мега-документальном фильме 2016 года Hypernormalisation Адам Кертис описывает самые ранние стадии киберпространства и Интернета. В 1990-х бывший хиппи Джон Барлоу надеялся, что киберпространство может предложить альтернативный способ существования, общения и общения с другими людьми, на который рассчитывала контркультура 60-х.Правительство и доминирующая культура сокрушили контркультуру и поглотили ее беженцев в реальном мире, но киберпространство предлагало место, которое правительства не могли контролировать, и Барлоу хотел первым поставить флаг в землю. В 1996 году Барлоу написал Декларацию независимости киберпространства с целью создания места, где ничего не контролируется, и люди могут быть свободны быть теми, кем и как они хотят быть. Хотя это утопия контркультуры 60-х, было ясно, что желание 90-х было таким же.Возможно, неудивительно, что большой бизнес и индивидуализм всегда жили в неудобном симбиозе в сети.

«Гипернормализация» Адама Кертиса - это 2 часа 46 минут умопомрачительного документального фильма о геополитике Сирии / США, нефти, российской пропаганде, рождении и изменении терактов смертников.

Интернет предоставил возможность решать, что хорошо, в руки потребителей, предоставляя доступ к готовому продукту (музыка, видео, книги) и / или предоставляя людям платформу для трансляции (социальные сети, YouTube, блоги). ).Катализатором также послужило падение стоимости технического оборудования (у каждого есть камера и видеокамера на телефоне и дешевое / бесплатное программное обеспечение для редактирования). Это уменьшило власть нескольких законодателей вкуса и позволило появиться множеству новых - часто энтузиастов-любителей - законодателей вкусов. И поэтому все стали критиками: использовали социальные сети и блоги, чтобы сами разговаривать с аудиторией.

Даже привилегированный «доступ» основных средств массовой информации (знаменитостей, политиков и т. Д.) Не мог быть защищен.В тот момент, когда он был в сети, его могли «украсть» и распространить. Даже заголовки, предназначенные только для печати, были расшифрованы и размещены в Интернете. (Я помню, как работал над печатным изданием, где PDF-файлы были взяты с типографии и пиратскими - и то же самое для наших компакт-дисков с обложкой). У СМИ больше не было ничего ценного - все, что люди хотели, теперь можно было получить бесплатно (кроме бумаги, на которой они были напечатаны).

Маркс полюбил бы это. Как и Оруэлл. Мало того, что средства производства (СМИ) были переданы в руки «народа», но и доступ к информации стал теперь свободным, и его нельзя было контролировать или манипулировать.
Уже давно велись споры о том, кому принадлежат радиоволны. Что дало правительству право владеть ими и продавать их? Несомненно, воздух принадлежал всем. Наконец, Интернет дал возможность вести нерегулируемое и бесплатное вещание.

Pirates: London's Rinse FM (играет в основном британский гараж), Eruption (рейв-станция 80-х / 90-х) и Kiss - стали легальными только в 1990 году. Несмотря на недавние насмешки, Тим Вествуд был чрезвычайно важной частью британской хип-хоп сцены, покорившей США. артистов и донести новую музыку до ушей Великобритании в то время, когда не было легальных станций.

Важно отметить, что поскольку эти партизанские агентства работали без коммерческого давления, они часто предпочитали их контент за его честность, достоверность, достоверность и непочтительность. У господствующих законодателей вкуса не было конкуренции, их вытесняли «превосходные» продукты. Эти СМИ Давида могли на равных конкурировать с господствующими Голиафами.

Это позволило появиться супер-нишам. Традиционные СМИ должны были быть инклюзивными, чтобы быть коммерчески жизнеспособными (вечернее танцевальное шоу 90-х годов BPM было единственным шоу, если оно транслировалось по наземному телевидению и включало множество поджанров), но теперь энтузиасты могли создавать нишевые порталы для своих товарищей-фанатиков, которые только хотел очень конкретный контент.

В то время как традиционные названия субкультур объединили широкую церковь, чтобы сформировать инклюзивный мир, Интернет позволял каждому принадлежать к меньшим нишам в сети. Например: если в 1995 году вы были единственным металлистом в своей школе, возможно, вам приходилось дружить с готами, грюнджерами или панками. Теперь вы можете подружиться с миллионами людей с вашими конкретными интересами в Интернете, будучи частью разрозненного сообщества.

«Идея молодежной субкультуры, существовавшая в ХХ веке, сейчас просто устарела»

В статье 2014 года о «современной молодежной культуре» для The Guardian Алексис Петридис написал:
«[То, что мы] могли бы назвать идеей 20-го века о молодежной субкультуре, теперь просто устарело.Интернет не порождает массовых движений, объединенных общим вкусом в музыке, моде и владении субкультурным капиталом: он порождает краткие, микрокосмические движения ».
Добавьте к этому, что бренды также использовали преимущества растущего числа порталов, платформ и каналов, давая потребителям больше возможностей.

С появлением все более и более успешных супер-ниш оставалось мало места или использования для мейнстрима. Исчезновение единого гомогенизирующего голоса привело к дальнейшему разделению взглядов и интересов.Молодежная культура больше не имела центра притяжения, и люди отдалялись друг от друга, создавая разрозненные миазмы почти бесконечного числа немного разных людей.

Хэви-метал породил десятки поджанров от дэт-метала до блэк-метала и трэша, до индастриал-метала и рэп-метала. Все эти поджанры часто пересекаются с другими поджанрами: blackened thrash, gore grind, post-black metal drone и т. Д. И т. Д.

Смартфон уничтожил целое поколение?

Жан М.Твенге написал статью для The Atlantic, в которой спрашивал: «Уничтожил ли смартфон целое поколение?»

Быстрый ответ - да, но все равно прочтите статью, она увлекательна и, если у вас есть маленькие дети, поучительна.

Отражая мои размышления в этой серии, Твенге заявляет: «Миллениалы - очень индивидуалистическое поколение, но индивидуализм рос с тех пор, как бэби-бумеры включились, настроились и прекратили свое существование… линейные графики тенденций выглядели как скромные холмы и долины.Примерно в 2012 году я заметил резкие изменения в поведении и эмоциональном состоянии подростков. Пологие склоны линейных графиков превратились в крутые горы и отвесные скалы, и многие отличительные черты поколения миллениалов начали исчезать. Я никогда не видел ничего подобного.

В то время как я думаю, что традиционные субкультуры находятся в упадке в течение 20 лет, исследования Твинджа охватывают последние пять лет. Тем не менее, он подтверждает и обновляет некоторые из моих выводов.

Книга Твенге, из которой большая часть статьи в The Atlantic заимствована

«Появление смартфонов радикально изменило все аспекты жизни подростков, от характера их социальных взаимодействий до их психического здоровья.Это поколение, сформированное смартфонами и сопутствующим ростом социальных сетей ».

В то время как многие субкультуры придерживаются принципа независимости от основных институтов - семьи, родителей, работы, общества, - Твенге говорит: «Очарование независимости, столь сильное для предыдущих поколений, в меньшей степени влияет на сегодняшних подростков, которые с меньшей вероятностью покинут общество». дом без родителей ". Добавим: «количество подростков, которые собираются вместе со своими друзьями почти каждый день, с 2000 по 2015 год сократилось более чем на 40 процентов.”

Это не объясняет, почему создание / возникновение субкультур пришло в упадок, но дает интересный (хотя и удручающий) взгляд на подростковые миры; мир, в котором пристрастие к чему-то изолирующему и антиобщественному, возможно, заменило то, что люди делали, чтобы объединить их с единомышленниками, чтобы придать им ценность, смысл и цель.

Коллекционирование

Психология коллекционирования исследует, почему люди собирают вещи. Археология показывает, что мы занимаемся охотой и собирательством более 40 000 лет - и даже украшаем наши тела безделушками: бусами, ракушками и перьями.Мы до сих пор не знаем почему.
Может быть, потребность собирать ягоды, воду (в яичной скорлупе), клубни и личинки, чтобы делиться ими, была вплетена в нашу эволюцию, точно так же, как белки зарывают орехи, а сороки собирают блестящие предметы. Выживание этого стремления во всех человеческих обществах и / или ДНК предполагает, что оно имеет (или имело) применение - ценность.

Скелеты мезолита с ожерельями из ракушек, браслеты и кольца на щиколотках.

Но разве сбор - это просто результат приобретения? Желание приобрести? Отчеты об идеях одноразовой культуры за последние 30 лет показывают, что приобретение является побуждением, поддерживаемым шопоголиками и эйфорией, которую они описывают при покупке , а не с .Это также поддерживает марксистскую идею о том, что мы счастливее всего, когда создаем, а не потребляем.
Немногие коллекционеры собирают коллекцию, они всегда активно собирают, снова предполагая, что коллекция - это больше о приобретении, чем о наличии вещей. Коллекционирование ограничено только доступом (деньгами, существованием вещей, географией), и, как доказывают те, у кого много доступа, они в конечном итоге получают чудовищные коллекции своей особой склонности. Римлянам нужно было наедаться и заболеть, чтобы они могли продолжать есть.Теперь мы собираем информацию, ставим галочки напротив исследуемых интересов, просмотренных видео, друзей, обновлений, мини-выигрышей просмотров, лайков или комментариев. И нет предела. Мы никогда не бываем сыты, и нам не нужно болеть, чтобы освободить место.

«432 британских печатных журнала закрыты с августа 2011 года по июль 2013 года»

Пристрастие к социальным сетям теперь хорошо задокументировано, поскольку людям больше не нужно собирать, просто пить прямо из крана взаимодействия: еще один твит, еще один лайк, еще одна новость, еще одна песня.

Ничего не лелеют, ничего не лелеют, ничего не ценят и ничто не контекстуализируется, поэтому ничто не имеет смысла, ничего не запоминается и ничто не объединяется во что-то большее, чем потребляемый изолированный фрагмент.

Интернет: взгляд изнутри

«Интернет несет единоличную ответственность за все это…»

«Интернет несет исключительную ответственность за все это, особенно в том, что касается гомогенизации и размывания границ между конкретными субкультурами.

«Мгновенный доступ к субкультурному стилю также убивает определенные аспекты [субкультуры]. Если в 80-х вы хотели одеваться исключительно в черное, это было нелегко. Надо было потратить много времени на работу над своей одеждой. Было всего несколько магазинов или рыночных прилавков, которые обслуживали определенный вид, поэтому вам часто приходилось ездить в Лондон. Была буквально одежда, которую нельзя было подобрать нужного цвета. В настоящее время вы можете мгновенно стать панком или готом, просто зайдя в Интернет и купив все сразу, не выходя на улицу.«Между тем социальные сети поддерживают его жизнь и издают фашистские указы, которые охватывают каждую субкультуру. Поп буквально ест сам себя ».

Алекс Берроуз

«Интернет дал субкультуре идеальную платформу для процветания, но, облегчив поиск, потребление и понимание, Интернет подорвал элитарный менталитет клики, который в первую очередь сделал его могущественным . Если каждый может это сделать, в этом нет ничего особенного ».

Скотт Роули

« Это отвлекло наше внимание от приверженности делу. Мы настолько озабочены последними новинками, приложениями или брендами, что всегда ищем, что будет дальше, а не то, что на самом деле происходит прямо сейчас. Поэтому не позволять движению расти ».

Джон Луис Джонс

«Молодое поколение теперь может выражать себя по-разному, используя Интернет как свою мыльницу. До того, как появились социальные сети, голос поколения был услышан и увиден через музыку и моду. Проще и быстрее проявить себя с помощью тщательно продуманных снимков iPhone в Instagram и Facebook.

« Интернет позволяет культуре развиваться без особого корпоративного влияния. Интернет - это ружье мнений, обзоров и обзоров, где каждый может фильтровать контент, который он принимает. До того, как вывод контролировался журналами и редакторами ».

Джон МакМертри

«Интернет дал каждому равные условия для того, чтобы его заметили. Из-за этого идея настоящего подпольного движения казалась невозможной, потому что в конечном итоге все и вся доступно одним нажатием кнопки.Хотя это, в свою очередь, сделало настоящий кроссовер или массовый успех еще более трудным.

«Десять лет назад, если бы вы пошли на студенческий вечер комедии, он был бы битком набит, людям просто хотелось посмотреть живую комедию. Теперь гораздо труднее привлечь толпу, если у вас нет телевизионного комикса, который превысит счет. Имея под рукой объем информации и развлечений, готовы ли люди попробовать себя в роли неизвестных комиков? И готов ли мейнстрим пойти и найти захватывающие, передовые группы, комиксы и сценаристов? Рискнуть? Право на ошибку может быть катастрофическим для предприятий, пытающихся работать по традиционной модели в наши дни.Так почему бы не перестраховаться? "

Стивен Хилл

«Интернет убил субкультуру. Я имею в виду, что он все еще существует, но только в головах людей ... Молодежная культура, субкультура, любая культура - это все о том, что люди собираются вместе, физически , в племени. Сидеть перед Mac w ** king в бесконечность в маске Гая Фокса - это вряд ли Вудсток ».

Ян Фортнам

«Социальные сети унесли, а не добавили к появлению новых субкультур.Цифровые технологии, по-видимому, помогают устоявшимся субкультурам - обмену и признанию, которые происходят на одной и той же странице ».

Али Дайверс

«Это на 100% упростило поиск новых субкультур - поиск той, которая вам больше всего нравится. Без Интернета на вас влияло только то, что вы читали в журналах или тех, кто вас окружает, поэтому возможность осмотреться и попробовать что-то новое за считанные часы - это здорово ».

Льюис Сомерскейлз

«Интернет сделал сбор информации, музыки, изображений и т. Д.проще, но, вероятно, это снизило интенсивность чувства, которое испытывал поиск «в былые времена». Легкодоступная информация должна ослаблять любое влияние, которое она оказывает на них: если на меня влияют 12 вещей в неделю в Интернете, то, конечно, это не так сильно влияет, поэтому не будет такой сильной связи с другими.

«Я старый [40 лет], поэтому, наверное, совсем не понимаю, как эти вещи влияют на людей. Посещение одного рок-магазина в центре Лондона было еженедельным / ежемесячным мероприятием, наполненным волнением, которое невозможно повторить при входе в Facebook.”

Скотт Бартлетт

Поколения: от конфликта к консенсусу к однородности

Дети одеваются больше, чем их родители, чем 80 лет назад. Послевоенные субкультуры создали новую форму, которая не сильно отличалась от формы Джеймса Дина - джинсы и футболки. Повседневная одежда и (особенно за последние 30 лет) спортивная одежда стали общепринятыми дресс-кодами для всех поколений. Дети стали счастливее и счастливее одеваться все больше и больше, как их родители.

Слева направо: викторианцы воспитывали молодых людей 1920 и 30-х годов - многие из тех, кто мог, дистанцировались от строгих родителей своей одеждой и занятиями. Послевоенные дети (справа) делали то же самое, целенаправленно одеваясь иначе, чем их родители (в центре).

В 2011 году газета The Independent сообщила, что в этом даже произошел поворот, когда дети повлияли на то, как их родители одеваются. В 1968 году было бы немыслимо для человека, родившегося в 1920-х годах, одеваться, как их дети-хиппи.В 2017 году Primark запустил линию mini-me, которая позволяет родителям одеваться точно так же, как их дети.

«Большинство поклонников хэви-метала, которых я знал, были хорошими детьми среднего класса, которые восстали против своих буржуазных родителей, слушая шумную музыку и одеваясь как байкеры».

Джон Лилли

«Дети - обычные младшие версии своих родителей»

Стать вашими родителями: субкультура из поколения в поколение, с 60-х до 00-х: The Rolling Stones, Status Quo, Van Halen и Metallica и Карл Барат из Libertines.

Причина или следствие, похоже, меньше межпоколенческих конфликтов, которые сыграли роль в восстании подростков во второй половине 20-го века.

Чувствуют ли молодые люди большую близость со своими родителями, чем в 1960-е годы?
Многие подростки 60-х годов соглашаются, объясняя это тем, что их родители просто не знали, как к ним относиться: длинные волосы, музыка, сексуальность, наркотики, поп-идолы - и все это так скоро после мировая война. То же было и с молодежью конца 1920-х и 1930-х годов.
Многие дети 60-70-х годов, воспитавшие миллениалов, говорят, что они понимали в своих детях то, что их родителей просто не могли понять. Людям, выросшим на рок-н-ролле, панке и роке, возможно, не нравились Мэрилин Мэнсон или The Prodigy, но они понимали это: они понимали роль музыки, униформы и принадлежности.

То, что шокировало целое поколение: бедра Элвиса, рок-н-ролл The Beatles, ругательства Sex Pistols по телевидению, жестокие тексты NWA, культовый и кощунственный альбом Antichrist Superstar и живые выступления Мэрилина Мэнсона.Какие табу осталось нарушить?

«Молодежь может стать ключевым фактором упадка или изменения субкультуры. Молодые люди больше не чувствуют себя вне основной культуры. Если это исток субкультуры, то неудивительно, что она находится в упадке ».

Али Дайверс

«Большинство молодых людей, кажется, менее склонны бунтовать против своих родителей, потому что их родители намного спокойнее и не были преобразованы национальной службой в уравновешенное соответствие, следовательно, восставать против них гораздо меньше.По крайней мере, между поколениями.

«Итак, дети - это просто обычные, более молодые версии своих родителей, которые являются просто их старшими версиями».

Ян Фортнам

Изменилось общество в целом. Детей больше нельзя «видеть и не слышать». Они и их мнения верны. Может быть, наличие голоса означает, что им больше не нужно бороться, чтобы быть услышанными через музыку, одежду и сленг.

Татуировки и мод на тело

Татуировки и модификации тела издавна использовались людьми для идентификации себя: в широком смысле как посторонних, а конкретно - с определенными стилями и изображениями, обозначающими определенные мнения и ценности.

В начале / середине нулевых субкультура эмо выросла из сцен хардкор-панка, поп-панка и хэви-метала (это чрезмерное упрощение для краткости). Мейнстрим наслаждался музыкой и модой, и вскоре мода в стиле эмо стала доступна в Top Shop для всех - это происходило одновременно с общим подъемом «рок-моды» - от ремней с заклепками до футболок Motorhead. Поскольку модельеры и покупатели с крупных улиц теперь разбираются в том, что для сезонного «образа» улица, а не подиум является подиумом, каждая новая вещь, приходящая из андерграунда, попадала на полки в течение нескольких месяцев.

Байкерские / американские татуировки, бандитские татуировки, Дэвид Бекхэм.

При таком большом количестве «туристов» те, кто были (буквально) заядлыми фанатами, нуждались в новых способах продемонстрировать свою искреннюю преданность этой сцене и связанным с ней ценностям. Одним из способов были татуировки.
Эмо, готы и панки всегда считали себя аутсайдерами, а татуировки часто играли роль в демонстрации чужого корабля. Так что в середине нулевых для настоящих «хардкорных детей» было бы важно показать, что они не просто «туристы».Дез Фафара из Devildriver однажды сказал мне, что ему сделали татуировку на нижней губе и подбородке, чтобы он никогда не мог найти подходящую работу, это было обязательство всегда быть в группе.

Во главе с ключевыми фигурами сцены (такими как Оли Сайкс из Bring Me The Horizon и Фрэнк Картер из Gallows) молодые люди начали делать все больше и больше татуировок во все более и более заметных местах.

Так же, как перчатки без пальцев и джинсы скинни стали популярны на главной улице, татуировки стали популярными.Такие знаменитости, как Дэвид Бекхэм и Джонни Депп, начали делать все больше и больше татуировок, как и модели одежды и парфюмерии от Жана Поля Готье до Дизеля.
Точно так же, как футболка с мотоциклистом, длинные волосы или борода утратили свое специфическое семиотическое значение для субкультуры, так и татуировки больше не означали: «Я действительно люблю хардкор».
Фронтмен Alexisonfire / City & Color Даллас Грин однажды сказал мне, что сожалеет о том, что сделал так много татуировок так быстро по этой причине.

Оли Сайкс, Дез Фафара, Даллас Грин (Томас Хок)

Бразильский певец Sepultura Макс Кавалара сделал тату в 80-х, потому что она олицетворяла родство и родство между племенами, коренными народами и аутсайдерами.К концу 90-х это стало модным, и американские фанаты стероидных тренажерных залов начали пользоваться ими, подрывая их смысл. Хотя вы можете возразить, что использование Кавалары было также заимствованием чужого семиотического сигнала, изменением его значения с «Я принадлежу к определенному племени».

Щелкните здесь, чтобы прочитать следующий выпуск The Death Of Subculture. Часть шестая: Коммодитизация субкультуры.

Значение стиля - краткое содержание книги

Исследование Диком Хебдиге панк-субкультуры в его «Субкультуре: значение стиля» долгое время считалось лишь классической и важной вехой в изучении субкультур.

Очень краткое описание развития субкультуры по Хебдиге выглядит следующим образом:

Члены рабочего класса ежедневно сталкиваются с невзгодами и отчуждением от господствующей гегемонии (теоретической основой здесь служат интерполяция Альтюссера и классовое сознание Маркса). Молодое поколение не хочет без протеста терпеть то, что переживают их родители. Эти молодые люди развивают разные стили и практики, в которых проявляется отдельная идентичность, состояние и подрывная деятельность.Они встречают молодых чернокожих карибского происхождения, у которых есть гораздо более исторически обоснованная и сформированная причина для протеста, и они перенимают некоторые их черты, чтобы сформировать «белую этническую принадлежность». Средства массовой информации раскрывают субкультуру (и, таким образом, фактически крестят ее) с реакцией, которая типично моральная паника. Субкультура расширяется, теряя при этом свое непокорное превосходство, либо превращаясь в другой коммерческий потребительский продукт, либо СМИ гуманистически экзотизируют своих членов, превращая их в безобидных "клоунов", и теперь господствующая гегемония может снова вернуться к его мирное состояние без угроз.Более подробное изложение книги Хебдиге «Культура: значение стиля» будет объяснять его вводные дискуссии и культурологически ориентированные определения культуры, опору на семиотические мысли Ролана Барта о мифах и знаках, идеологию от Маркса до Волосинова и, конечно, Альтюссера и, наконец, гегемония, представленная Грамши.

В главе 2 «Культура: значение стиля» Хебдиге кратко обсуждает возникновение панк-культуры в середине 70-х годов как потомка целого ряда субкультур, включая плюшевых мальчиков, модов, рокеров, скинхедов и т. Д.который был распространен в британском рабочем классе с 50-х годов. В главе 3 «Культура: значение стиля» Хебдиге обращает особое внимание на истоки субкультур регги и растафари и особенно на использование музыки и стиля как средства обращения и восстания против перемещенного и подчиненного африканского государства. Иммиграция чернокожих из Карибского бассейна в Великобританию поставила их на соседние географические и социальные позиции с британским рабочим классом, и начала возникать своего рода ограниченная связь.

В главе 4 книги «Культура: значение стиля» рассказывается о природе субкультур, предшествовавших панку, таких как хиппи и битники, которые в некотором роде боготворили чернокожих и их бунтующих через музыку 40-х и 50-х годов. То же самое относится и к британским модам и даже к скинхедам, которые, несмотря на их националистическую и временами ксенофобскую риторику, тем не менее, как утверждает Хебдиге, находились под сильным влиянием субкультуры регги. Следующим этапом был этап Glam and Glitter Rock, который перешел от использования опыта молодых рабочих и молодежи среднего класса к тому, чтобы избегать его, апеллируя к эстетике избегания «реального мира» и избегания его различных проблем.

Панк был в некотором смысле возвращением к политике, которая использовала растафарианскую концепцию «страха» в качестве вдохновения. По словам Хебдиге, панк был частичным переводом черной этнической принадлежности, то есть белой этнической принадлежности, в которой отсутствовали телеологические стремления к спасению и которая оставалась в глубоком отчаянии из-за того, что у Англии «нет будущего».

Вторая часть («чтение») книги Дика Хебдиге «Культура: значение стиля» начинается с обсуждения роли субкультуры. Здесь Хебдиге критикует некоторые более ранние описания субкультур, которым, по его мнению, не хватало включения более широких социальных, политических и экономических аспектов этих явлений.

Панк в глазах Хебдиге был атакой на общепринятые смыслы, которая в некотором смысле была пародией на моральную панику, которая была сделана самореализующимся пророчеством. По этой причине СМИ играют важную роль в создании субкультуры, неблагоприятно (и с энтузиазмом) обращаясь к ней.

Панк был «семантическим нарушением», которое нарушало общепринятые коды и значения, которые служили обществу в осмыслении мира. Действительно, панк во многих отношениях сопротивлялся любым попыткам попытаться найти в нем «смысл».Тем не менее, Хебдиге отмечает два способа ассимиляции, которые распространяют подрывной потенциал панка, превращая его в потребительский продукт и идеологически переименовывая его как естественный или экзотический и в любом случае как бессмысленный и, следовательно, безвредный.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *