Стиль 20 30 – Потрясающая женская мода 1920-х годов в фотографиях того времени

Мода 20х — 30х годов прошлого столетия

Изменения, происходившие в обществе всегда влияли на моду, а особенно, это касается тех периодов, которые были ознаменованы грандиозными трагедиями и мировым переустройством. Менялись потребности, предъявляемые к одежде, менялись фасоны и цвета, менялось само отношение к вещам. Мода 20х — 30х годов прошлого столетия, была заявлена новыми именами, которые предлагали новаторские подходы к внешнему образу женщины и свою философию. Период между двумя мировыми войнами считают «золотым веком французской моды «. Это время больших перемен, замены колясок на автомобили, принцы и принцессы потеряли свои венцы, а известные кутюрье нашли новых клиентов среди киноактрис, американских наследниц, жен и дочерей богатых промышленников.

Вскоре после Первой мировой войны в мире моды произошли радикальные изменения. На смену пышным прическам пришли короткие стрижки, платья со шлейфами заменили юбки по колено, корсеты были заброшены, а женщины все больше стали заимствовать вещи из мужского гардероба. Многие кутюрье  отрицательно относились к вновь появившемуся андрогинному стилю. Но, жизненный уклад диктовал свои условия, женщины занимали все более активную жизненную позицию и многие молодые дамы 20 — х годов предпочитали стиль «гарсон», отказавшись от рюшей, кружев и драгоценных аксессуаров. В моду вошли женщины практически мальчиковой внешности и комплекции с маленькой, почти плоской грудью и худыми ногами. Некоторые дамы специально перетягивали грудь и активно занимались спортом. Известные женщины того времени с энтузиазмом подхватили новый стиль и стали его ярыми поклонницами. Например, киноактриса Марлен Дитрих  практически полностью переоделась  в мужской костюм, рубашки, шляпы и пиджаки. Но, как ни странно это не убавило ей женственности и шарма. А широкие брюки до сих пор называют в честь этой знаменитой актрисы  » а-ля Марлен  Дитрих «.

Одной из ведущих и значимых фигур  мира моды того времени была Коко Шанель. Она полностью поддерживала новый стиль и считала, что элементы, заимствованные из мужского гардероба придадут женщинам еще больше сексуальности. В молодости она не умея шить обратилась к мужскому мастеру, для того, чтобы он сшил ей брюки для верховой езды и практически стала законодательницей андрогинного  направления в женской одежде. Для 20 — х годов ее  прогрессивные конструкции  выглядели  практично, модно  и одновременно шикарно. Шанель популяризировала прическу «боб «, придумала  маленькое черное платье, ввела  в моду одежду из джерси, платье — рубашку  и определенные аксессуары, отличавшие ее стиль от других: большое количество бижутерии и нитки жемчуга. Стиль Шанель дано стал классикой и остается на пике популярности многие десятилетия.

Силуэт 20- х годов похож в сущности на мешок. Это были модели прямого покроя, без акцента на талии и груди. В моду проникли силуэты с заниженной талией, которые нивелировали особенности фигуры. Длина юбки поднималась все выше и выше. В России в те годы, в связи в нехваткой  тканей, выдающийся модельер Надежда Ламанова стала экспериментировать с холщовыми, домоткаными материалами, льняными полотенцами и даже с одеялами, украшая их народными вышивками. Она устроила модный пролетарский показ в ЦУМе, манекенщицами на котором были Эльза Триоле, Лиля Брик, Ольга Хохлова. Она делала одежду на основе этнических мотивов народов севера, которую полностью закупили  заграничные представители. Она шила коллекцию пролетарской одежды из полотенец  для всемирной выставки в Париже  в 1925 году и получила за нее гран — при. И никто не заметил, что бусы на моделях  были из хлебного мякиша.

Не менее яркими представителями французской моды 20-х годов были Жанна Ланвин и Жан Пату. Жанна Ланвин начинала свою карьеру как модистка, училась шляпному мастерству и к 18 — ти годам уже продавала свои шляпы в розничных магазинах. Красивые наряды, которые она шила для своей дочери Маргариты, привлекли внимание других женщин и вскоре она уже принимала заказы от других дам. Ее имя становится известным приблизительно с 1901 года, а в 20-е годы она достигла пика своей популярности. При изготовлении шляпок использовались сложные отделки, ослепительные вышивки и бисер. Поле деятельности Ланвин не ограничивалось одеждой. Были открыты магазины, посвященные домашнему декору, мехам, белью и мужской одежде. А также одним из направлений стали  парфюмы.

Стиль Жана Пату был не менее оригинальным, но одежда его более походила на спортивную, была удобной и практичной. Направлена она была в основном на американских потребителей. Ровные линии, геометрические мотивы кубизма, смесь роскоши и практичности были разработаны для удовлетворения нового веяния моды жить на природе и стремлении к естественности и натурализму. Пату считают создателем теннисной юбки, а самой известной поклонницей его стиля была легендарная чемпионка по теннису Сюзан Ленглен.

В начале 30 — х годов стали ощущаться последствия мирового кризиса  и время для экспериментов в моде было не самое лучшее. Мода стала более компрометирующей и пыталась сохранить завоевания феминизма, но, не смотря на это проглядывало стремление к элегантности и изысканности. В целом одежда была немного мрачная и скромная, отражающая  социально — экономическую ситуацию десятилетия. Женская мода немного отошла от дерзкого стиля 20 — х годов и становилась более женственной и романтичной. Талия вернулась на прежнее место и вновь стали популярны платья  с оголенной спиной из мягких, тонких  тканей.

Два самых ярких и влиятельных модельера 30-х годов были Эльза Скиапарелли и  Мадлен  Вионне. Скиапарелли показала свою первую коллекцию в 1929 году и сразу была провозглашена «одной из редких новаторов». Благодаря её интересным и изобретательным проектам считали, что она не столько совершила революцию в моде, а и разрушила сами основы. Каждая её последующая коллекция становилась более заметной. Близкими друзьями Скиапарелли были Жан Кокто и Сальвадор Дали, который разработал мотивы для вышивания в виде большого омара или платья с мухами.

Эльза была очень неординарным человеком и фантазия ее не имела границ. Она не знала, что такое «невозможно», поэтому в ее голове рождались идеи, которые впоследствии воплощались в реальность и шокировали публику. Таблетка аспирина превращалась в шляпку, высушенные насекомые становились частью ожерелья, на перчатках вырастали ногти, на платье мог появиться скелет в виде выпуклых ребер и позвоночника… Со своими единомышленниками Дали и Кокто, Эльза создавала коллекции украшений из бумаги, ластика, остатков карандашей, леденцов, шляпки в виде перевернутой туфельки…

Шокирование и эпатаж были главными компонентами творчества  Скиапарелли. Изначально она не была модельером, она была художником. Поэтому  занявшись дизайном одежды она использовала этот  талант в полной мере. Наряды  были украшены всевозможными  необычными  рисунками, что  делало её одежду абсолютно не похожей на все остальное. Все, вплоть до деталей было сделано в фантазией  и озорством.  Концептуальный китч — так называли стиль Эльзы Скиапарелли. В 1935 году  она первая из всех парижских кутюрье  использовала застежку- молнию  для своих нарядов.

Мадлен Вионне находила вдохновение в  древних статуях, создавая вечные и красивые платья. «Королева разреза смещения», она резала продольные нити по диагонали, создавая вечерние наряды, используя плавные и элегантные линии. Ее идеальные драпировки из шифона, марокканского крепа и шелка создавали сбалансированный и чувственный эффект. Успех сопутствовал ей вплоть до выхода на пенсию в 1939 году.

Mainbocher, первый американский дизайнер, который жил и работал в Париже. Он также оказал влияние на модные тенденции своим в высшей степени элегантным дизайном, в котором он часто использовал «разрез смещения», продолжая технику  Мадлен Вионне. В начале 30 — х годов он популяризировал молнию, а  к концу десятилетия внес в женскую моду широкоплечий и внушительный силуэт. Одним из известных нарядов Mainbocher стал свадебный костюм, сшитый для Уоллис Симпсон, когда она выходила замуж за герцога Виндзорского в 1937 году. Простой костюм с длинной юбкой, драпированным лифом и рядом пуговиц. Оттенок голубого полностью подходил к глазам Симпсон.

Мода 20х — 30х годов прошлого столетия была очень насыщенна и разнообразна. На модном небосклоне появились имена, которые остались в истории моды навсегда. И если начало столетия  стало периодом кардинальных перемен, то их продолжение было  поиском тенденций, отвечающих запросам современных женщин. Начало Второй мировой войны изменило облик модной индустрии. 40-е годы стали тяжелым испытанием  для мира моды. Для Домов мод настали сложные времена и многие из них вынуждены были закрыться…

Жду Вас в следующих статьях!

С уважением, Арина Широкова.

 

 

 

 

 

fusion-of-styles.ru

Стиль 20 х годов

Как известно, мода имеет тенденцию возвращаться. Вещи и наряды, которые, казалось бы, никогда более не станут популярными, неожиданно становятся ультрасовременными. Это относится и к моде начала прошлого века.

20-е годы прошлого века считаются переломными в мире моды. Период 20-30-х годов известен под названием стиль Чикаго. В это время произошло кардинальное изменение женского образа – длинные волосы сменили короткие стрижки, а длинные, пышные платья – приталенные, укороченные юбки. Девушки появлялись в общественных местах с оголенными руками, юбками чуть ниже колена, глубокими декольте. Главной особенностью стиля 20-30-х годов является то, что женщина стала менее женственной. В моду вошли худоба, отсутствие пышных бедер и груди, мальчишеские прически.

Стиль одежды Чикаго 20-30-х годов подарил женщинам своего времени легкость, новизну в одежде и новые возможности. Для создания стиля Чикаго 20-х годов необходимо уделить внимание женскому силуэту, наряду и аксессуарам.

Силуэт женщины

В стиле Чикаго 20-х годов женский силуэт напоминает цилиндрическую форму – талия занижена до уровня бедер, длина платья не выше колен. Ближе к 30-ым годам женский силуэт постепенно изменяется – юбки становятся короче, платья более облегающими.

Наряд

Для пошива нарядов используются легкие, натуральные ткани. Вышел из моды корсет и женская фигура стала больше напоминать мальчишескую. Это стремятся подчеркнуть все наряды. Наиболее популярной является рубашка с двумя швами по бокам, которая разделена на верхнюю и нижнюю часть при помощи пояса. Платье в стиле 20-х годов подчеркивает линию декольте, обнажает руки и ноги до колен. Популярные платья в стиле 20-х годов можно увидеть на фото.

Аксессуары

В стиле одежды 20-х годов аксессуары играют очень важную роль. Аксессуары являются необходимым дополнением ко всем нарядам. Особое внимание уделяется перчаткам, головным уборам и украшениям. До 20-х годов женщины не появлялись на улице без шляпы. Стиль одежды в 20-е годы немного смягчил это правило, в 30-е годы женщины стали выходить в свет без головного убора, не натыкаясь на осуждающие взгляды. Тем не менее, наличие головного убора и перчаток считалось признаком хорошего тона. Представительницы прекрасного пола носили шляпке фасона «колокол» для ежедневной прогулки, на вечерние мероприятия надевали головные уборы с разнообразной отделкой. Важным атрибутом стиля Чикаго 20-х годов считались длинные женские перчатки до локтя.

В настоящее время соблюдение всех перечисленных требований к женскому внешнему виду является не таким строгим. Представительницы прекрасного пола вольны надевать, что им вздумается, особенно на вечерние нестрогие мероприятия. Тем не менее, для вечеринки в стиле 20-х годов девушке придется потратить много времени, чтобы создать соответствующий образ. Одежду в стиле 20-х годов можно приобрести в магазине, сшить самостоятельно либо перешить на себя старый «бабушкин» наряд.

Прически в стиле 20-х годов

Помимо наряда, следует уделять внимание макияжу и прическе. Прически в стиле 20-х годов – это либо стрижка «под мальчика», либо собранные при помощи обруча либо ленты волосы. Популярны кудри и волны. Многие прически в стиле 20-х годов актуальны и в наше время.

Макияж

Макияж в стиле 20-х годов – это наведенные брови, бледная кожа, темные тени. Уголки глаз у девушки с макияжем в стиле 20-х годов опущены вниз, на губах – яркая помада.

Девушка, одетая в стиле 20-х годов представлена на фото. Примеры причесок и одежды этого стиля можно найти на страницах старых журналов. Также, фото девушек в стиле 20-х годов украшают старые открытки.

 

womanadvice.ru

Стиль Чикаго 20-30 годов в мужской и женской одежде, фото: alisa_morozova — LiveJournal

Стиль одежды «Чикаго 1920-1930-х годов» прямо говорит нам, где и когда он зародился. Эти годы стали знаковыми в связи с бурным ростом преступности во главе с гангстерами, образы которых хорошо знакомы всем по кинофильмам о мафии. Но Чикаго 30-х — это не только серьезные парни, не считающиеся с буквой закона. Это особый стиль, переплетающий в себе роскошь (пусть порой и фальшивую), блеск, нравы без границ…

Женский стиль — платья и аксессуары в стиле Чикаго 20-30 годов

Одной из главных особенностей стиля Чикаго тех лет можно обозначить платья с заниженной талией, которая располагалась на том уровне, где мы привыкли видеть пояс джинсов с низкой посадкой. Выполнялись эти платья преимущественно из шёлка, атласа, бархата и шифона. А длина их была довольно короткой — до колена или чуть ниже. Взгляните:

Дамы на фото в достаточно сдержанных образах. Но чтобы представить этот стиль во всей красе, стоит обратиться к знаменитому фильму Роба Маршалла «Чикаго», получившему несколько наград «Оскар», в том числе и за костюмы. В нем можно увидеть все ключевые элементы характерные для стиля. Сверкающие платья с бахромой, расшитые пайетками, бисером, стразами. Откровенные декольте и оголенная спина. Тонкие брительки, что стало новшеством в истории американской моды. В качестве декора активно использовался и мех, что придавало образам совершенно не прикрытой дороговизны.

Яркость достигалась в основном за счёт блеска камней и ослепительного декора, отливающего серебром или золотом. А вот цветовая гамма платьев была на фоне этого довольно скупой. Черный, глубокий темно-синий, белый, телесный.

Безусловно нельзя не сказать об аксессуарах. Для этого стиля они важны в такой же степени, как пуанты для балерины. Образ а ля Чикаго 20-30-х не будет считаться завершенным без хотя бы одного из следующих элементов:

• крошечной аккуратной шляпки


• широкой ленты с цветами, перьями либо камнями (на голову)


• длинных нитей жемчуга


• длинных перчаток из шёлка или бархата


• небольшой сумочки-конверта


• плотных чулков (возможно в мелкую сетку)


• туфель с закругленным носком на не слишком высоком каблуке


• меховой горжетки


• боа с перьями

Кстати, в то время приветствовалась единая цветовая гамма сумочки, обуви и перчаток. А ещё драгоценности не редко заменялись броской бижутерией. Главное, чтобы она подходила под общую стилистику.

В определенный стиль входит не только особая одежда и специфические аксессуары, но и характерная прическа и макияж. Чикаго 20-30-х годов — это короткая стрижка, популярная укладка «идеальные структурные волны«. Нетрудно догадаться, что в макияже любительницы свободных нравов и весьма откровенных нарядов себя не сдерживали. Алые губы с идеальным контуром, темные оттенки теней на веках и густые чёрные ресницы. Чёткая линия бровей. Не менее важен выразительный и страстный взгляд.

Мужской стиль

Мужской образ в стиле Чикаго 20-30-х годов — это костюм-тройка (пиджак, жилет, брюки) из качественного, дорогого материала, отражающего высокий статус и финансовое благополучие хозяина. Шляпа с неширокими полями, галстук или бабочка — неотъемлемые аксессуары (ещё, пожалуй, к ним стоит добавить сигару и дерзкий взгляд).

В случае, если мужчина был не особо материально обеспечен, то он носил свободные брюки на подтяжках и простую рубашку.

В последнее время большой популярностью пользуются гангстерские тематические вечеринки. Подготовиться к ним не сложно, если внимательно перечесть все вышеуказанное. Аксессуары и наряды можно найти как в современных магазинах, так и взять в специализированных салонах на прокат.

alisa-morozova.livejournal.com

стиль 20х и 30х годов, платье с бахромой (83 фото)

Стили платьев

Многие новые идеи, которые нам выдают дизайнеры, берутся из модных направлений давно минувших лет. Вот и стиль Чикаго возрождается подобно фениксу, обрастая новыми идеями и пополняясь оригинальными фасонами.

Характерные черты

Платье в стиле Чикаго можно безошибочно узнать по некоторым характеристикам:

1. Небольшая длина, которая позволяет продемонстрировать колени, или даже мини платья.
2. Низкая линия талии, которая доходит практически до бедер.
3. Тонкие бретели и асимметричные линии верха платья, которые создают эффект игривости, но не вульгарности.
4. Косые линии кроя.
5. Возможны вырезы на спине.
6. Удлиненные линии плеча, которые создаются за счет платков, шарфов, палантинов, драпировок и бретель с крылышками.

Модели

Стиль 20-х годов

Для этих годов характерны по большей части скромные наряды цилиндрического силуэта, обязательно закрывающие лодыжки и с заниженной талией.

Некоторые особо смелые дамы могли позволить себе смелость надеть платье, демонстрирующее ноги до уровня колен. При этом декольте оставалось скромным, обязательными были длинные рукава.

Стиль 30-х годов

Для этого времени свойственны более откровенные наряды. Длина юбки и рукавов заметно укоротилась, закрытость верха сменилось на глубокие вырезы на спине и декольте. Платья стали более приталенными, подчеркивая все линии и изгибы тела.

Простой крой украшали всевозможными драпировками и роскошным декором.

Платья в стиле 30-х достаточно свободные для танцев, но вместе с этим роскошные и нарядные.

В них можно посещать не только классические мероприятия, но и неформальные вечеринки с тематическим уклоном на ретро стиль.

Некоторые платья в стиле чикаго обладают косыми линиями, поэтому слишком откровенное декольте будет лишним. Здесь главное не сделать образ вульгарным.

С бахромой

Бахрома, которая располагается в несколько ярусов, часто присутствует в платьях стиля чикаго. Такой декоративный элемент при движении выглядит соблазнительно и волшебно.

Для современных моделей характерна бахрома, сформированная из бисера и даже кожи. Она часто располагается от декольте и достигает края подола.

Элегантно выглядят наряды, в которых бахрома соответствует тону платья.

Кому идет

В платьях стиля Чикаго хорошо будут выглядеть стройные девушки. Но для обладательниц других типов фигур также можно подобрать удачную модель.

На прямоугольной фигуре при помощи платья с заниженной талией можно скрыть отсутствие изгибов.

Если фигура «треугольник», то будут прекрасно смотреться наряды с декорированным верхом, который акцентирует внимание на плечах.

И наоборот, от широких плеч нужно переключить внимание на область талии. Уместна пышная юбка, которая уравновесит фигуру.

Материал и цвет

Материал для подобных платьев нужен особый, он должен блестеть и переливаться.

Дизайнеры предпочитают выбирать:

• атлас;
• шелковые ткани;
• шифоновые материалы;
• кружево;
• бархат, который способен сделать платье дорогим.

Есть хитрости, которые позволяют приобрести недорогое платье, но выглядеть в нем подобно королеве. Использование пайеток, блестящего декора, бисера и бахромы способно превратить платье из самого недорогого материала в эффектный и гламурный наряд.

Изначально стиль Чикаго ассоциировался с темными оттенками синего, малинового, винного и черного. Такие цвета несут в себе благородство и утонченность.

Современные веяния моды внесли новые цвета в платья в стиле Чикаго — белые, золотистые, персиковые и даже ярко-розовые. Это уже получается смешанный стиль, поскольку чикагский стиль определяет строгие рамки для платьев.

Вечернее

Дизайнеры для торжеств чаще создают платья, которые красиво выделяют фигуру и обрисовывают ее линии. Поэтому больше приветствуется стиль 30-х годов.

В вечерних туалетах нередко встречается оголенная спина и облегающие силуэты, которые плавно расширяются от бедра.

Свадебное

Для тематической свадьбы в стиле Чикаго должно быть соответствующее платье с приталенным силуэтом и глубоким декольте. Заниженная талия, воланы и струящиеся материалы также приветствуются. А вот классический наряд здесь не совсем неуместен.

В чикагском образе могут присутствовать черные, красные и белые цвета.

К платью стоит обязательно подбирать:

• перчатки;
• милое боа;
• перья экзотических птиц;
• аксессуары из жемчуга;
• соблазнительные чулки;
• шляпку.

Прическа должна обязательно отображать дух Чикаго. Лучше всего сформировать из волос волны, которые добавят невесте нежность, а ее лицу придадут женственность. В нее можно добавить ленту с перьями.

Макияж также нужен особый — бледное лицо, которое отображает аристократизм того времени, тонкие брови и ярко-красные губы.

Черная точка (мушка) может располагаться над губами или возле глаза.

Повседневный образ

Даже на каждый день можно выбрать себе платье в стиле Чикаго. Выбор должен падать на простые наряды, максимально элегантные, без выраженной сексуальности и ярких деталей.

Платье должно подчеркивать женственность и выделять естественную красоту.

Если в платье сохраняется длина, крой и декольте соответствуют оригинальным правилам стиля, то цвет не может быть классическим. Темные и насыщенные оттенки никак не вяжутся с повседневными образами. Яркость и выразительность платья необходимо приглушать классическими элементами: пиджаки, кардиганы и жакеты.

Если вы занимаете высокую должность и хотите сделать платье в стиле Чикаго своим рабочим образом, то нужно склоняться к пудровым и пастельным оттенкам. Возможна драпировка в области декольте.

На вечернюю прогулку допустимо выбирать легкие платья, возможно с бахромой. Позвольте летнему солнцу играть бликами на атласном платье.

Для повседневного наряда не стоит выбирать платье с глубоким декольте или оголенной спиной. Оставьте такой наряд для более торжественных поводов.

С чем носить

С начала зарождения стиля Чикаго платья сочетались со шляпками, но по мере развития этого направления головные уборы стали заменять изысканными прическами, в которых присутствовали ободки с камнями или стразами.

Длина платьев стала короче, что вынудило девушек носить чулки и колготки с ажурным рисунком. Руки прикрывались высокими блестящими, чаще всего атласными перчатками.

Идеальным украшением для стиля Чикаго станут тонкие бусы в ярких тонах или тонкие цепочки в виде подвесок. Драгоценности использовать не обязательно, ведь в период Великой депрессии они были доступны ограниченному кругу людей. Из недорогой бижутерии можно создать шикарные образы.

Большие сумки к подобным образам не подходят. А вот небольшой, аккуратный клатч, приближенный к классике, — достойный вариант.

Меховая накидка — лучший аксессуар к платью в стиле Чикаго.

Обувь должна быть удобной и красивой. Если каблук, то устойчивый, если кожа, то мягкая и натуральная, комфортный подъем и широкие ремешки.

Длинный мундштук будет смотреться оригинально и необычно, сексуально и дерзко, под стать стилю Чикаго.

Стиль Чикаго позволяет экспериментировать и проявлять себя в комбинировании цветов, выборе фасонов и подборе аксессуаров.

Если вы выбрали платье в стиле Чикаго, то будьте готовы к мужскому вниманию и женской зависти. Ваше поведение и внутренний настрой должны соответствовать выбранному образу — легкая надменность, аристократизм и женское очарование.

vplate.ru