Украшения древней руси: 7 древнерусских украшений | Русская семерка

Содержание

Древнерусские украшения-их значение

Одним мужчинам женская любовь к побрякушкам служит поводом для шуток, другим – для восхищения. А ведь традиция надевать на себя безделушки пришла к нам от далеких предков.

Дирхем, кольцо, ещё полгривны
Занятный вятический колт
Вернее, два – рисунок дивный
Свастический солнцеворот

И уткокони, уткокОни
Мне этот символ страшно мил
Его какой-нибудь тихоне
Кузнец застенчиво дарил...

Левин Вячеслав Николаевич (stvs)

 

 

 

 

 

 

Древние люди считали, что через отверстия нашего тела могла вылететь душа человека, или, наоборот, могло проникнуть внутрь какое-нибудь недоброе волшебство. Также следовало магически защитить и более всего подверженные ранениям и ушибам руки и ноги. Наконец, требовалось защитить энергетические центры и каналы тела.

Не слишком доверяя своей способности противостоять злу, люди старались защитить свое тело с помощью предметов из кости, дерева или металла.

Конечно, дерево предпочиталось «благородных» пород: дуб, береза, сосна. Кость должна была быть от сильного неустрашимого животного: медведя, тигра. Но лучше всего для охраны души и тела подходили металлы и драгоценные камни. Старославянские мифы роднят золото и серебро с солнечным светом и молниями бога Перуна – главного из языческих богов. Таким образом, украшения в древности имели религиозный, магический смысл. Украшения надевали не столько «для красоты», сколько в качестве амулета, священного талисмана. Древнеславянский женский наряд включал в себя (как, впрочем, и сейчас) гораздо больше украшений, нежели мужской.

С древнейших, поистине пещерных времен женщина была объектом едва ли не религиозного поклонения со стороны своего вечного друга и спутника – мужчины.

Во-первых, женщина рожает детей. Во-вторых, именно женщина оказывается носительницей древней мудрости племени, его мифов и легенд. В глазах наших предков женщина не только не являлась «сосудом» злых сил – наоборот, она была существом куда более священным, чем мужчина.

А значит, ее, как и все священное, требовалось особенно бережно охранять. Отсюда – при мало-мальском достатке – и золотая парча девичьих налобных повязок, и многоцветные бусы, и перстни.

Учёные пишут, что славяне, расселявшиеся в VI— VII веках по лесной полосе Восточной Европы, оказались оторваны от традиционных мест добычи цветных металлов. Поэтому вплоть до VIII века у них не выработалось какого-то особого, только им присущего типа металлических украшений. Славяне пользовались теми, что бытовали тогда по всей Европе, от Скандинавии до Византии.

Однако славянские мастера никогда не довольствовались подражанием образцам, перенятым от соседей или привезенным купцами и воинами из чужедальних земель. В их руках «общеевропейские» вещи скоро обретали такую «славянскую» индивидуальность, что современные археологи успешно определяют по ним границы расселения древних славян, а внутри этих границ — области отдельных племён. Но и процесс взаимного проникновения, взаимного обогащения культур не стоял на месте, благо в те времена не было строго охраняемых государственных границ.

И вот уже иноземные кузнецы копировали новый славянский фасон и тоже по-своему его претворяли, а славяне продолжали присматриваться к веяниям «зарубежной моды» — западной и восточной.

Гривна

Металлический обруч, надетый на шею, казался древнему человеку надежной преградой, способной помешать душе покинуть тело. У нас его называли «гривной». Это название родственно слову «грива». По-видимому, это слово в древности означало «шея».

У некоторых народов гривны носили мужчины, у других – женщины, но ученые утверждают, что всегда и у всех, в том числе у славян, это был признак определенного положения в обществе, очень часто вроде ордена за заслуги.

Гривны нередко находят в женских погребениях древних славян. Поэтому археологи с полным правом настаивают, что это было «типично женское» украшение, наподобие бус и височных колец.

Древние славянские мастера делали гривны из меди, бронзы, биллона (меди с серебром) и из мягких оловянно-свинцовых сплавов, нередко покрывая их серебром и позолотой.

Драгоценные гривны делались из серебра.

Древние славяне носили разные виды гривен, отличавшиеся способом изготовления и соединения концов. И конечно, каждое племя предпочитало свой, особенный вид.

Дротовые гривны делали из «дрота» - толстого металлического прутка, обычного круглого или треугольного в разрезе. Кузнецы перекручивали его клещами, раскалив на огне. Чем горячее был металл, тем мельче получалась «нарезка». Чуть позже появились гривны из ромбического, шестиугольного и трапециевидного дрота. Их не скручивали, предпочитая выбивать сверху узор в виде кружков, треугольников, точек. Эти гривны находят в курганах X – XI веков.

Похожие, только соединенные не замочком, а просто далеко заходящими друг за друга концами, изготавливали сами славяне. Разомкнутые концы таких гривен находились спереди. Они красиво расширяются, зато тыльная сторона, прилегающая к шее, круглая, чтобы удобнее было носить. Их обычный орнамент состоял из треугольников с выпуклостями внутри.

Их археологи называют «волчий зуб». Такие гривны, сделанные из биллона, бронзы и низкопробного серебра, носили в X – XI веках в племени радимичей. В XI – XII веках радимичи стали соединять концы гривен красивыми квадратными бляхами, штампованными или литыми. Некоторые бляхи, рассеянные на значительной территории, отлиты явно в одной мастерской, даже в одной формочке. Это говорит о развитой торговле и о том, древнерусские мастера-ювелиры работали не только на заказ, но и на рынок.

Некоторые шейные обручи, сделанные из толстой или бронзовой проволоки, носили «просто так», без дополнительных украшений. Но если железная или цветная проволочка была достаточно тонкой, на нее нанизывали бусы, круглые бляхи, иноземные монеты, бубенчики.

Самыми многочисленными были гривны витые. Славянские умельцы свивали их разными способами: «простым жгутом» - из двух-трех медных или бронзовых проволочек; «сложным жгутом». Иногда простой или тонкий жгут обвивали сверху тонкой крученой проволочкой.

 

Височные кольца

Украшение головного убора, укреплявшимся обычно возле висков, археологи назвали «височными кольцами».

Славянские женские подвешивали височные кольца к головному убору (девичьему венчику, повою замужней) на лентах или ремешках, красиво обрамлявших лицо. Иногда кольца вплетали в волосы, а кое-где даже вставляли в мочку уха, как серьги. Иногда же височные кольца, нанизывали на ремешок, образовывали венец вокруг головы. И все-таки большинство из них носилось так, как и полагается по названию, - у висков. Как показали раскопки, височные кольца носили в Западной и Восточной Европе, на Севере и на Юге. Носили с древнейших времён — и тем не менее к VIII—IX векам их стали считать типично славянскими украшениями, такой популярностью они начали пользоваться среди западнославянских племён. Постепенно мода на височные кольца распространилась и к восточным славянам, достигнув у них наивысшего расцвета в XI—XII веках.

Девочки-подростки, еще не вошедшие в возраст невест, совсем не носили височных колец или, в крайнем случае, носили самые простенькие, согнутые из проволоки. Девушки-невесты и молодые замужние женщины, понятно, нуждались в усиленной защите от злых сил, ведь они должны были беречь не только себя, но и будущих младенцев – надежду народа. Их височные кольца, поэтому, особенно нарядны и многочисленны. А пожилые женщины, преставшие рожать детей, постепенно отказывались от богато украшенных височных колец, передавая их своим дочерям. Совсем иначе выглядели височные кольца с бусами, нанизанными на проволочную основу. Иногда металлические бусины делались гладкими и разделялись проволочными спиральками — такие кольца любили не только славянки, но и женщины финноугорских народов. В XI—XII веках это было излюбленное украшение вожанок (потомки древнего племени водь и сейчас живут недалеко от Санкт-Петербурга). Новгородские женщины XI—XII веков предпочитали височные кольца с бусинами, украшенными мелкой зернью — металлическими шариками, напаянными на основу.

В племени дреговичей (район современного Минска) крупную серебряную зернь приделывали к каркасу бусин, сплетённому из медной проволоки. В Киеве XII века бусины, наоборот, делали ажурными из тонкой филиграни.

 

Серьги

Не так давно наши модницы ввели в обиход проволочные серьги размером с браслет, что, как обычно, не очень понравилось людям старшего поколения. И всё же в который раз оказывается, что «новой моде» уже тысяча лет, если не больше. Сходные кольца (только чаще не в ушах, а на висках) носили женщины племени кривичей (верховья Днепра, Западной Двины, Волги, междуречье Днепра и Оки). Один конец такого кольца иногда сгибался в петельку для привески, второй заходил за него или завязывался. Кольца эти так и называются «кривичскими». Носили их по нескольку штук (до шести) на виске.

Похожие найдены и на северо-западе территории новгородских словен, только надевали их по одному, реже по два с каждой стороны лица, и кончики колец не завязывались, а скрещивались. В X—XI веках к проволочным кольцам здесь иногда привешивали на цепочках бубенцы и треугольные металлические пластинки, порой даже в несколько ярусов. А вот у словен, живших в городе Ладоге, в середине IX века вошли в моду кольца со спиральным завитком, обращённым наружу. Нельзя исключить, что они попали туда с южного берега Балтики, со славянского Поморья, с которым ладожане поддерживали тесные связи.

В целом у древних славян серьги особой популярностью не пользовались, появляясь обычно как подражание иноземной традиции. Князь Святослав, вероятно, потому и обзавёлся своей знаменитой серьгой, что большую часть времени проводил на чужбине, в военных походах.

Браслеты

Мода на них появилась в середине XII века и держалась до начала XIV века.

Браслеты – наиболее ранние из известных нам славянских украшений: они попадаются в кладах и при раскопках поселений начиная сVI века.

Слово же браслет пришло в наш язык из французского. Древние славяне называли браслеты «обруч», т. е. «то, что охватывает руку», а также «зарукавья». Их украшали драгоценными камнями и жемчугом, вставляли в них золотые цепочки. Большое значение придавалось застежкам браслетов, которые украшали эмалями. Точно неизвестно кто же носил обручи – мужчины или женщины. Археологи редко находят их в мужских погребениях и уверенно считают украшение специфически женским. Зато на страницах летописей мы встречаем князей и бояр «с обручами на руках».

Древние славяне делали браслеты из разных материалов: из кожи, покрытой тисненым узором, из шерстяной ткани, из прочного шнура, обвитого тонкой металлической лентой, из цельного металла и даже… из стекла.

Несмотря на дешевизну, оживленную торговлю, стеклянные «обручи» не прижились среди сельского населения.

Судя по всему, деревенский люд предпочитал металлические браслеты, в основном из меди. Носили их на правой и левой руках, иногда по несколько штук.

В большом ходу были браслеты, витые из нескольких проволок, «ложновитые», то есть отлитые в глиняных формочках по восковым слепкам с витых браслетов, а также плетеные – на каркасе без каркаса.

Очень красивы и разнообразны «пластинчатые» (согнутые из пластинок металла) браслеты, кованные и литые.

С домонгольских времен сохранились браслеты еще одной разновидности – «створчатые», состоящие из двух половинок, соединенные маленькими петлями и застежкой. Браслеты всегда делали круглыми, но различными по сечению: гладкие, кручёные, витые, квадратные, рубчатые, треугольные. Богатой была и их окраска: чёрная, коричневая, зелёная, жёлтая, бирюзовая, фиолетовая, синяя, бесцветная и т.д. Значительное количество браслетов делалось из янтаря.

На браслетах чаще всего изображались символы воды: плетёнка, волнистый узор, змеиные головы. Это связано прежде всего с назначением браслетов: они надевались девушками во время русалий – торжеств по поводу доброй, плодоносной воды.

 

Подвески

Подвески носились на длинных шнурах или цепочках и крепились к платью на груди или на поясе. Делались они из серебра, меди, бронзы и билона. Чаще всего привески выступали в роли оберегов и исполнялись в форме языческих символов. Различают до 200 типов различных видов подвесок. Наиболее популярными были подвески символизирующие предметы быта (ложки, ключи, гребни) или богатства (ножи, топорики), привески в форме животных: птиц или коней, которые были символов счастья и неизменно сопровождались знаками солнца, а также геометрические привески: круглые, лунницы, крестики, ромбы и т.д.

Среди девушек особенно было популярны подвески в форме Луны, так как именно она считалась покровительницей незамужних. Широко распространены были привески в виде миниатюрных гребней с двумя звериными головами. Гребню с давних пор придавались магические функции, как защитника человека от всякой заразы. Конечно, широко использовалась солнечная тематика, а также символы воды.

Все вышеназванные типы привесок просуществовали вплоть до XIII века. Немного дольше, до XV века, просуществовали подвески-бубенцы. Носили их в комплекте с другими привесками, шейными гривнами, венцами, но чаще всего – с карманами, у пояса или рукавов. Будучи символами бога–громовержца, своим звоном они были призваны отгонять злых духов.

Обереги

Всё, что на современном языке называется «украшениями», имело в древности ясно читаемый религиозный, магический смысл. Также, как для верующего христианина крест, который он носит на шее, - будь этот крест даже произведением ювелирного искусства

Многие славянские обереги достаточно чётко разделяются на мужские и женские (кстати, заметим, что в христианскую эпоху аналогичным образом различали и нательные кресты).

«Солнечная» символика хорошо прослеживается и в круглых привесках-оберегах, также входивших в женский убор. Делали их, как правило, из биллона или бронзы, реже - из высокопробного серебра.

Если для «солнечных» круглых привесок употреблялись в основном жёлтые сплавы, то на привески – «лунницы» чаще шли белые, в цвет лунного света, - серебро или серебро с оловом, а бронза – лишь изредка. Оно и понятно, ведь в лунницах, как пишут учёные, отразился древний культ Луны, распространённый не только у славян, но и у других древних народов Европы и Азии. В славянских погребениях лунницы появились в Х веке. Обычно их носили по нескольку штук в составе ожерелья, а то вдевали в уши, как серьги. Богатые женщины носили лунницы из чистого серебра. Нередко они отмечены тончайшей ювелирной работой, их украшает мельчайшая зернь и филигрань. В таких лунницах каждый мельчайший шарик был припаян вручную.

В лунницах, что охотно носило большинство женщин, и металл был подешевле и работа попроще. Такие лунницы делались, как правило, по готовому восковому слепку, в который вливался металл. Для отливки использовались и слепки из глины. Нередко на таких лунницах присутствовал растительный орнамент. Это не случайно, так как "обязанностью" Луны было следить за ростом растений.

Славянские обереги: амулеты

Обереги-амулеты могли быть в виде магических символов или специальных фигурок. Защитные фигурки, как правило, носили целыми наборами в виде украшения. Их подвешивали к полукруглой дужке, скрепляли металлическими цепочками и надевали на тело в области груди, ближе к сердцу.

Дужка в форме полумесяца выбрана не случайно, она символизирует небосвод. Также на ней выбивались три точки, обозначавшие восход солнца, закат и полдень. Чаще всего можно встретить амулеты из пяти фигурок: ключа, челюсти хищника, двух ложек и птицы.

Женские славянские обереги

Все то, что люди носили на себе в древности, имело практическое значение. Все женские и мужские украшения являлись оберегами: браслеты, кольца, мониста, подвески, серьги, и даже алые ленты, которые девушки вплетали в волосы.

У северных народов, например, женщины носили подвески, элементы которых стукались друг о друга при ходьбе, и этим шумом распугивали нечистую силу. Это могли быть простые по форме бубенцы или же фигурки, выполненные из дерева или металла. Вырезали петухов, коней, утиные, лягушачьи лапки и другие зооморфные символы.

Особое внимание уделялось самой уязвимой зоне: шея, грудь, солнечное сплетение. Именно поэтому женщины носили на шее объемные ожерелья, мониста и прочие украшения-талисманы. Одним из распространенных материалов для их изготовления являлся бисер. По сути, бисер – это стекло, а свойства стекла всегда ценились магами и прорицателями так же, как и свойства хрусталя. Стекло не только защищает от темных сил, но и сохраняет здоровье человека, так как способно выравнивать его энергетические потоки.

Разные народности в разное время носили подвески по-разному: в виде ожерелья на шее, на поясе, прикрепляли к головному убору.

Обязательным элементом женского костюма были головные уборы, которые, в том числе, имели и защитную функцию. У славянских народов часто встречается птичья символика в женских головных уборах. Кокошник, например, можно было бы назвать «петушником», так как кокошь – это и есть петух. Рогатые кики символизируют утку (кика – это утка). Также встречались головные уборы, которые так и назывались, сороки. Обычные платки чаще всего были защитного алого цвета, на них вышивали все тех же птиц, растительную и другую обережную символику.

Девушкам разрешалось не носить головных уборов, но у них были так называемые ленты-очелья. Это могла быть обычная алая лента, или изготовленная из металла, к которой прикреплялись в виде подвесков фигурки-обереги. Среди всех металлов обереги чаще всего изготавливали из меди или из бронзы, если позволяли средства, то использовали серебро и золото.

В качестве амулета выступал также женский гребень. У него было семь зубцов (у многих народов мира это магическое число, защищающее от дурного глаза и болезней). Помимо прямого назначения, гребни использовались в различных магических обрядах, применялись для заговоров и излечения больного человека. Неслучайно частое упоминание гребня в сказках. Там он использовался в качестве волшебного помощника.

Женщины носили серьги, и они также выполняли обережную функцию. Сережки состояли из одной или нескольких металлических подвесок. Это мог быть ключ, символизирующий богатство, маленькая ложка, символизирующая достаток в доме, пестик ступы – знак плодовитости и мужского начала. Колющие и режущие предметы в подвесках, изображенные в виде звериных челюстей, пилы, топора, серпа и т.п. считались мощным оберегом от злых духов и нападения диких зверей в лесу.

Издавна считалось, что женщины больше мужчин подвержены влиянию потусторонних сил, поэтому мощная защита требовалась им и днем, и ночью. Для того чтобы ночью защитить себя злых духов навьего мира, женщины надевали специальные ожерелья-лунницы. Их изготавливали из серебра в виде подвесок, круглых или в форме полумесяца.

Славянские обереги для мужчин

У мужчин украшений-оберегов было гораздо меньше, чем у женщин, но они тоже были. Так, например, на застежках плащей, так называемых фибулах, высекали защитные солярные знаки.

На мужских нательных оберегах изображали символ плодородия –восьмиконечный крест, знак солнца – обычный крест, знак земли – ромбы, солярные знаки – свастики, а также рыб, зверей, птиц, небосвод.

Вдали от дома мужчин оберегали подвески с изображением уточек или коньков. Мужчины постоянно воевали, поэтому для них важны были обереги, защищающие от ранений и приносящие победу в боях.

Такими амулетами являлись клыки и когти диких животных, особенно, волчьи, а также подвески в виде ножей, мечей, кинжалов.

И мужчины, и женщины на руках носили браслеты из металла, стекла, кости с обережной символикой.

Вспомните образ царевны из славянских сказок. Перед тем как начать творить чудеса, она распускала длинные рукава своей рубашки. И на самом деле в древности рукава на женской одежде были широкими и длинными, до самой земли. Их распускали только тогда, когда танцевали ритуальный танец в честь богини земли Макоши. В остальное время рукава скрепляли браслетами: во-первых, чтобы через них не смогли проникнуть злые духи, во-вторых, для удобства. Рукава на мужской одежде также были широкими, но не длинными, их «запечатывали» браслетами-оберегами.

Бусы

Слово «бусы» в современном значении начало употребляться в русском языке с XVII века, до тех пор, по всей видимости, славяне называли эту разновидность украшения «ожерельем», то есть «тем, что носят вокруг горла». Археологи часто так и пишут в своих работах «…найдено ожерелье из бус». В самом деле, нитка зачастую очень крупных (около 1,5см в диаметре) бус, однотипных или разных, современному человеку напомнит скорее именно ожерелье, а не те бусы, что носят теперь.

В древности бусы являлись любимым украшением женщин из северных славянских племён, у южных они были не так распространены.

Некоторые бусы мастера делали из отрезков стеклянных палочек, имевших несколько слоёв - всего чаще жёлтый, белый, красный.

Другие бусы, о которых непременно хочется упомянуть,- это позолоченные и посеребрённые. Техника серебрения и золочения стеклянных изделий, в том числе бус, была освоена мастерами египетского города Александрии ещё до нашей эры. Спустя века ниточка традиций дотянулась и до Северной Европы. Наиболее распространёнными были стеклянные бусы Выделяют четыре типа бус: стеклянные (синего, чёрного, светло-зелёного цвета), бусы из многослойных стеклянных палочек, дутые бусы и многогранники. Наиболее любимым цветом для бус считался зелёный. А вот знатные женщины предпочитали бусы, составленные из различных материалов (золотые, жемчужные и выточенные из драгоценных камней). В Древней Руси существовало еще одно женское шейное украшение - монисто- своеобразные бусы в виде нанизанных на цепочку драгоценностей небольшого размера или монет.

Колты

Колты крепили на головном уборе на уровне виска на сложенной вдвое цепочке или ленте. Обычно они состояли из двух выпуклых пластинок, которые соединялись вместе и сверху ещё дополнялись дужкой для крепления. В XI-XII веках наиболее распространёнными были золотые колты с эмалью разных цветов. Часто по краю колта делали жемчужные обнизи. В XII веке также появляются звёздчатые колты и украшения чернью.

Вообще колты можно признать одними из самых удивительных произведений прикладного искусства. Наши мастера в поисках наилучшей игры света и тени умело оттеняли серебро и золото чернью, а иногда покрывали гладкую поверхность тысячами колечек, на каждое из которых нанизывали крошечное зёрнышко серебра.

Самым распространённым рисунком для колтов были изображения птицы Сирины или древа жизни. Учёные это связывают с символикой свадебного обряда: здесь птицы – символ брачной пары, а дерево – знак новой жизни. Немного позднее на колтах стали появляться христианские мотивы, в том числе изображения святых.

 

Кольца и перстни

Украшения, изначально призванные магически охранять человеческую руку, - кольца, перстни – появляются в могилах древних славян с IX века и широко встречаются начиная со следующего, X века. Некоторые археологи полагали, что они получили распространение у славян только после введения христианства, ведь кольца играют важную роль в церковном обряде. Однако другими учеными были раскопаны славянские захоронения VII века (в Трансильвании), и там оказались бронзовые перстни – не привезенные из далекой страны, а местные, притом позволяющие даже говорить о «славянском типе» перстней. Кольцо держит в руке и одно из Божеств Збручского языческого идола: исследователи узнали в нём изображение Лады – славянской Богини всеобщего порядка вещей, от космического круговорота созвездий до семейного круга. И на более поздних перстнях упорно просматриваются символы язычества, например знаки Земли. Словом, языческая символика кольца-перстня была никак не бедней христианской. А может, именно поэтому язычники избегали надевать перстни на покойных, опасаясь помешать душе покинуть тело и отправиться в загробное странствование? Если так, то следует предположить, что после принятия христианства в конце X века, когда умерших, особенно знатных, всё чаще начали хоронить по христианскому обряду, кольца стали класть рядом с телом, а после – оставлять на руке…

В одном женском погребении нашли целых тридцать три перстня в деревянном ларце. В других могилах перстни бывают связаны шнурком, уложены в горшочек, в туесок, в кожаный или вязанный кошелек, просто на кусочек бересты. Вероятно, здесь сказывались обычаи финских племен – соседей древних славян, и не просто соседей: некоторым из этих племен предстояло вливаться в нарождавшийся древнерусский народ. Там, где такое соседство-родство становилось наиболее тесными, в славянских могилах встречены вполне финские типы перстней. Например, к юго-западу от современному Санкт-Петербурга и в среднем течении Волги носили так называемые «усатые» перстни, а Владимирских курганах найдены «шумящие» перстни – снабженные металлическими подвесками, способными звенеть одна о другую. Иногда эти подвески имеют весьма характерные очертания «утиных лапок» - утки и прочие водоплавающие птицы были священны для финно-угорских племен, согласно их верованиями, они участвовали в сотворении мира.

Не менее интересным «финским заимствованием» был своеобразный способ ношения перстней. В Московской области в нескольких курганах нашли перстней, надетые …. на палец ноги.

Древнеславянские перстни, как и браслеты, не имеют четко выраженной «племенной принадлежности». Одни и те же разновидности находят на очень больших территориях. Местные типы перстней появляются в основном к XII-XIII векам, когда производство их становиться поистине массовым.

Очень своеобразные и красивые «решетчатые» перстни вятичей были, по-видимому, навеяны искусством мордовских и муромских финно-угорских племен.

Славянские обереги для дома

Подобно одежде, человеческое жилье также покрывалось символическими обережными знаками. По сей день в деревнях можно встретить старые дома с резными крышами, дверьми, ставнями. Все то, что вырезалось на дереве, имело смысл, это были далеко не простые украшения, какие делают в наше время. Все те же солярные и громовые символы располагали вокруг отверстий, через которые нечистая сила могла проникнуть в дом. В первую очередь, это были окна, двери, печная труба. Вершину крыши часто венчал конь – символ Перуна. Над входной дверью висела подкова. Кстати сказать, подкову в качестве оберега для дома или же нательного талисмана, используют и по сей день. Но чаще всего можно встретить ее, висящей концами вниз, что неправильно – наши предки располагали подкову-оберег исключительно концами вверх.

Внутри дома многие предметы быта были покрыты обережным орнаментом: печь, кухонный стол, различные инструменты для работы.

 

Славянские обереги для процветания и благополучия:

Гребень

Расчесывая волосы деревянным гребнем с семью зубьями, вы не только благоприятно влияете на волосы и кожу головы, но и привлекаете к себе удачу и здоровье. Для усиления действия гребня нанесите на него изображение конька или две волнистые линии (водный знак), что отгонит нечистую силу.

Ложка с загнутой ручкой

Из нее можно кушать или же пить лекарства, тогда польза будет удваиваться. Чтобы усилить действие, нанесите на ручку ложки ромб с точками внутри – это знак Макоши.

Ключ

В качестве оберега можно использовать как изображение ключа, так и настоящий маленький ключик. Он символизирует накопление опыта, чести, материального и духовного богатства.

Кости и зубы диких животных

В виде нательных амулетов такой оберег является довольно распространенным и в современном мире. Но не все знают о том, что это сугубо мужской талисман, который женщинам приносит только несчастья. Мужчина, который сделает своим оберегом, например, волчий или медвежий клык, защитит себе от нападения врагов, приобретет силу над ними, храбрость и непобедимость. Силой обладают не только настоящие звериные зубы и кости, но даже их изображения. Неслучайно волк присутствовал на эмблемах и гербах многих армий.

Топор

Топор символизирует главного языческого бога Перуна, поэтому, как сам этот предмет, так и его изображения, фигурки, являются мощными защитными оберегами.

Костяной нож

Сам этот предмет и его изображение защитит от злых духов человека и его дом.

Уткоконь

Этот оберег соединяет в себе два мощнейших символа: утку и коня, соответственно, обладает двойной силой. Связаны эти символы с Дажьбогом, языческим богом солнца. Днем его колесницу по небосводу несут кони, а ночью, по подземному Океану – утки. Такой оберег защит от всего плохого и привлечет все хорошее.

Крест

Символика креста у древних славян никак не связана с христианством. Это солярный знак, защищающий человека от злых сил со всех четырех сторон света.

Подкова

В качестве оберегов использовались ржавые подковы, так как износившийся металл притягивал к себе все болезни, не пуская их к хозяевам дома. Кроме того, как только человек с дурным глазом видел подкову, висящую в необычном месте, он удивлялся, что помогало рассеять всю его злую силу.

Подобные языческие традиции постепенно стали утрачиваться после крещения Руси, но, вместе с тем, они не изжиты полностью до сих пор. Мало кто из нас знает, как правильно выбирать, изготавливать и носить обереги, но связь с предками, которая присутствует в каждом на подсознательном уровне, дает подсказки. Даже если вы подберете на улице какой-нибудь камушек, который вам с чего-то вдруг очень сильно понравится, он уже сможет стать вашим персональным талисманом, достаточно просто поверить в его силу. Прислушивайтесь к таким знакам, ведь они не случайны, возможно, вам требуется защита, и сама судьба посылает ее. А теперь, зная об основных славянских оберегах, вы сможете самостоятельно изготовить их.

Вышивка

Если порыться в сундуках, то во многих домах можно найти доставшиеся по наследству от бабушек и прабабушек вышитые красивыми узорами рушники, рубашки, наволочки, платки, скатерти, кисеты.

Вышивке уделяли огромное значение: она была не простым украшательством, а выполняла функции оберега. Значение имело все: узор, цвет ниток, выбранная ткань и место, на котором располагалась вышивка, настроение, с которым выполнялась работа. Вышивать, кстати, доверялось только женщинам. Если для работы использовались прялка и ткацкий станок, то на них рисовали или высекали специальные знаки, которые также выполняли функцию оберега.

Первое, что приходит в голову при упоминании о вышитых оберегах – это народные костюмы. Даже самый скромный будничный наряд имел вышивку по кромке: на горловине, манжетах, подоле. Связано это с тем, что через эти незащищенные места могла проникнуть нечистая сила.

Вышитые славянские обереги в зависимости от цвета нитей и узора выполняли разные функции:

• Крестовидные и круговые формы красного и оранжевого цветов защищают от физического нападения.

• Черные или красные силуэты петуха и коня сберегут маленького ребенка от разных напастей. Фиолетовые и синие узоры вышивали на одежде детей старшего возраста.

• Для успеха в делах узоры наносили нитями золотисто-зеленого и голубого цветов.

И даже материал, из которого изготавливали нитки, имел свое значение:

• Хлопок.

Защитит от порчи и сглаза.

• Шелк.

Поможет сохранить ясность мышления и распутать все сложные ситуации, связанные с трудовой деятельностью.

• Шерсть.

Способна защитить даже тех, кого уже коснулось зло. Шерстяные нити «штопают» дыры в человеческой энергетике. Ими вышивали солярные знаки, а также животных, к которым больше всего тянулся тот или иной человек. Место расположения вышивки шерстяными нитками имело большое значение: это должна быть область солнечного сплетения, сердца, шеи, низа живота, именно в этих местах располагаются основные энергетические центры человека. Не рекомендуется вышивать шерстью узоры звезд и птиц.

• Лен.

Обладает умиротворяющим действием. Среди всех узоров льняными нитками лучше всего вышивать деревья, звезды, птиц, солнце.

Славянские обереги и значение узоров вышивки

Элементы вышивки представляют собой различные мотивы, но все их объединяет округлость и замкнутость форм. Даже если вышивают силуэт, то заключают его в овал или круг, чтобы придать функцию оберега.

Во избежание энергетического беспорядка не стоит вышивать на одной вещи несколько узоров, различных по назначению. Также не следует смешивать разные материалы ниток и тканей.

В изготовлении любых оберегов, в том числе и вышивки, нельзя использовать ножницы. Отрезая что-либо, мастерица наносит вред себе или тому, для кого предназначается оберег. Нитки можно обрывать руками. Также необходимо стараться, чтобы узор был максимально гладким, без узелков, так как они затрудняют течение положительных энергий.

Сам узор и его расположение определяются в зависимости от того, кому предназначается вышивка.

Славянский народ выделял три уровня мироздания, исходя из этого и распределялись узоры вышивки:

• Верхний мир.

В одежде это горловина. На ней вышивали тучи, птиц, молнии, воду. К низу от горловины шел вырез, который украшался растениями, символизирующими мировое древо, солярными знаками.

Космогонические символы шли около плеча, по шву рукава.

• Средний мир.

В одежде это низ рукава и средняя часть рубахи. Вышивали все то, что располагается между небом и землей: берегинь, оленух, птиц, солнце, коней небесных.

• Нижний мир.

В одежде это подол. На нем изображалась земля и то, что находится под ней. На мужской одежде вышивали коней, плуг, кузню, а на женской – поле, берегинь, оленух. Для девушек узор на подоле был уже, чем для женщин.

В древности у каждого рода были свои особенности вышивки, встречая друг друга, мужчина и женщина, могли по определенным знакам узнать, к какому роду они относятся.

Вышитые славянские обереги для детей выполняли нитками красного цвета. У взрослых же использовались различные цвета. Так, например, черный на женской одежде оберегал от бесплодия, синий на мужской – защищал от стихий, а зеленый – от ранений.

Среди всех узоров старинной вышивки самым распространенным является ромб. У разных народов его форма отличалась, в зависимости от этого менялось значение рисунка. Самыми распространенными являются ромб-лягушка, ромб-засеянная земля и ромб-репей. Все они символизируют плодородие.

Сложный орнамент в виде женской фигуры – это не что иное, как сама Мать-Сыра-Земля.

Часто встречающиеся узоры:

• Кресты.

Перекрывают дорогу злу.

• Дерево (в виде елочки).

Символ долголетия и единства всего в мире.

• Звезды.

Символизируют разум, способствуют ясности мышления.

• Цветок.

Символизирует непорочность, красоту, земную любовь.

• Квадраты.

Знак земли, плодородия, земледельцев.

• Круги.

Символизируют женское начало в природе, материнство, плодородие, достаток.

• Спираль.

Символизирует мудрость и тайные знания, оберегает от нечистых сил потустороннего мира.

• Треугольник.

Символизирует человека. Часто встречается треугольник с точками на вершинах.

• Волнистая линия.

Символ воды, мирового океана, начала жизни и способности приспосабливаться к обстоятельствам. Вертикально расположенные линии означают самосовершенствование, дорогу к Знанию.

Славянские символы и их значения:

 

 

 

Древнерусские украшения и их значение

- 9557

Древние люди считали, что через отверстия нашего тела могла вылететь душа человека, или, наоборот, могло проникнуть внутрь какое-нибудь недоброе волшебство. Также следовало магически защитить и более всего подверженные ранениям и ушибам руки и ноги. Наконец, требовалось защитить энергетические центры и каналы тела.
Не слишком доверяя своей способности противостоять злу, люди старались защитить свое тело с помощью предметов из кости, дерева или металла. Конечно, дерево предпочиталось «благородных» пород: дуб, береза, сосна. Кость должна была быть от сильного неустрашимого животного: медведя, тигра. Но лучше всего для охраны души и тела подходили металлы и драгоценные камни. Старославянские мифы роднят золото и серебро с солнечным светом и молниями бога Перуна – главного из языческих богов. Таким образом, украшения в древности имели религиозный, магический смысл. Украшения надевали не столько «для красоты», сколько в качестве амулета, священного талисмана. Древнеславянский женский наряд включал в себя (как, впрочем, и сейчас) гораздо больше украшений, нежели мужской.
С древнейших, поистине пещерных времен женщина была объектом едва ли не религиозного поклонения со стороны своего вечного друга и спутника – мужчины.
Во-первых, женщина рожает детей. Во-вторых, именно женщина оказывается носительницей древней мудрости племени, его мифов и легенд. В глазах наших предков женщина не только не являлась «сосудом» злых сил – наоборот, она была существом куда более священным, чем мужчина. А значит, ее, как и все священное, требовалось особенно бережно охранять. Отсюда – при мало-мальском достатке – и золотая парча девичьих налобных повязок, и многоцветные бусы, и перстни.
Учёные пишут, что славяне, расселявшиеся в VI— VII веках по лесной полосе Восточной Европы, оказались оторваны от традиционных мест добычи цветных металлов. Поэтому вплоть до VIII века у них не выработалось какого-то особого, только им присущего типа металлических украшений. Славяне пользовались теми, что бытовали тогда по всей Европе, от Скандинавии до Византии.
Однако славянские мастера никогда не довольствовались подражанием образцам, перенятым от соседей или привезенным купцами и воинами из чужедальних земель. В их руках «общеевропейские» вещи скоро обретали такую «славянскую» индивидуальность, что современные археологи успешно определяют по ним границы расселения древних славян, а внутри этих границ — области отдельных племён. Но и процесс взаимного проникновения, взаимного обогащения культур не стоял на месте, благо в те времена не было строго охраняемых государственных границ. И вот уже иноземные кузнецы копировали новый славянский фасон и тоже по-своему его претворяли, а славяне продолжали присматриваться к веяниям «зарубежной моды» — западной и восточной.

Гривна
Металлический обруч, надетый на шею, казался древнему человеку надежной преградой, способной помешать душе покинуть тело. У нас его называли «гривной». Это название родственно слову «грива». По-видимому, это слово в древности означало «шея».
У некоторых народов гривны носили мужчины, у других – женщины, но ученые утверждают, что всегда и у всех, в том числе у славян, это был признак определенного положения в обществе, очень часто вроде ордена за заслуги.
Гривны нередко находят в женских погребениях древних славян. Поэтому археологи с полным правом настаивают, что это было «типично женское» украшение, наподобие бус и височных колец.
Древние славянские мастера делали гривны из меди, бронзы, биллона (меди с серебром) и из мягких оловянно-свинцовых сплавов, нередко покрывая их серебром и позолотой. Драгоценные гривны делались из серебра.
Древние славяне носили разные виды гривен, отличавшиеся способом изготовления и соединения концов. И конечно, каждое племя предпочитало свой, особенный вид.
Дротовые гривны делали из «дрота» - толстого металлического прутка, обычного круглого или треугольного в разрезе. Кузнецы перекручивали его клещами, раскалив на огне. Чем горячее был металл, тем мельче получалась «нарезка». Чуть позже появились гривны из ромбического, шестиугольного и трапециевидного дрота. Их не скручивали, предпочитая выбивать сверху узор в виде кружков, треугольников, точек. Эти гривны находят в курганах X – XI веков.
Похожие, только соединенные не замочком, а просто далеко заходящими друг за друга концами, изготавливали сами славяне. Разомкнутые концы таких гривен находились спереди. Они красиво расширяются, зато тыльная сторона, прилегающая к шее, круглая, чтобы удобнее было носить. Их обычный орнамент состоял из треугольников с выпуклостями внутри. Их археологи называют «волчий зуб». Такие гривны, сделанные из биллона, бронзы и низкопробного серебра, носили в X – XI веках в племени радимичей. В XI – XII веках радимичи стали соединять концы гривен красивыми квадратными бляхами, штампованными или литыми. Некоторые бляхи, рассеянные на значительной территории, отлиты явно в одной мастерской, даже в одной формочке. Это говорит о развитой торговле и о том, древнерусские мастера-ювелиры работали не только на заказ, но и на рынок.
Некоторые шейные обручи, сделанные из толстой или бронзовой проволоки, носили «просто так», без дополнительных украшений. Но если железная или цветная проволочка была достаточно тонкой, на нее нанизывали бусы, круглые бляхи, иноземные монеты, бубенчики.
Самыми многочисленными были гривны витые. Славянские умельцы свивали их разными способами: «простым жгутом» - из двух-трех медных или бронзовых проволочек; «сложным жгутом». Иногда простой или тонкий жгут обвивали сверху тонкой крученой проволочкой.

Височные кольца
Украшение головного убора, укреплявшимся обычно возле висков, археологи назвали «височными кольцами».
Славянские женские подвешивали височные кольца к головному убору (девичьему венчику, повою замужней) на лентах или ремешках, красиво обрамлявших лицо. Иногда кольца вплетали в волосы, а кое-где даже вставляли в мочку уха, как серьги. Иногда же височные кольца, нанизывали на ремешок, образовывали венец вокруг головы. И все-таки большинство из них носилось так, как и полагается по названию, - у висков. Как показали раскопки, височные кольца носили в Западной и Восточной Европе, на Севере и на Юге. Носили с древнейших времён — и тем не менее к VIII—IX векам их стали считать типично славянскими украшениями, такой популярностью они начали пользоваться среди западнославянских племён. Постепенно мода на височные кольца распространилась и к восточным славянам, достигнув у них наивысшего расцвета в XI—XII веках.
Девочки-подростки, еще не вошедшие в возраст невест, совсем не носили височных колец или, в крайнем случае, носили самые простенькие, согнутые из проволоки. Девушки-невесты и молодые замужние женщины, понятно, нуждались в усиленной защите от злых сил, ведь они должны были беречь не только себя, но и будущих младенцев – надежду народа. Их височные кольца, поэтому, особенно нарядны и многочисленны. А пожилые женщины, преставшие рожать детей, постепенно отказывались от богато украшенных височных колец, передавая их своим дочерям. Совсем иначе выглядели височные кольца с бусами, нанизанными на проволочную основу. Иногда металлические бусины делались гладкими и разделялись проволочными спиральками — такие кольца любили не только славянки, но и женщины финноугорских народов. В XI—XII веках это было излюбленное украшение вожанок (потомки древнего племени водь и сейчас живут недалеко от Санкт-Петербурга). Новгородские женщины XI—XII веков предпочитали височные кольца с бусинами, украшенными мелкой зернью — металлическими шариками, напаянными на основу. В племени дреговичей (район современного Минска) крупную серебряную зернь приделывали к каркасу бусин, сплетённому из медной проволоки. В Киеве XII века бусины, наоборот, делали ажурными из тонкой филиграни.

Серьги
Не так давно наши модницы ввели в обиход проволочные серьги размером с браслет, что, как обычно, не очень понравилось людям старшего поколения. И всё же в который раз оказывается, что «новой моде» уже тысяча лет, если не больше. Сходные кольца (только чаще не в ушах, а на висках) носили женщины племени кривичей (верховья Днепра, Западной Двины, Волги, междуречье Днепра и Оки). Один конец такого кольца иногда сгибался в петельку для привески, второй заходил за него или завязывался. Кольца эти так и называются «кривичскими». Носили их по нескольку штук (до шести) на виске.
Похожие найдены и на северо-западе территории новгородских словен, только надевали их по одному, реже по два с каждой стороны лица, и кончики колец не завязывались, а скрещивались. В X—XI веках к проволочным кольцам здесь иногда привешивали на цепочках бубенцы и треугольные металлические пластинки, порой даже в несколько ярусов. А вот у словен, живших в городе Ладоге, в середине IX века вошли в моду кольца со спиральным завитком, обращённым наружу. Нельзя исключить, что они попали туда с южного берега Балтики, со славянского Поморья, с которым ладожане поддерживали тесные связи.
В целом у древних славян серьги особой популярностью не пользовались, появляясь обычно как подражание иноземной традиции. Князь Святослав, вероятно, потому и обзавёлся своей знаменитой серьгой, что большую часть времени проводил на чужбине, в военных походах.

Древнерусские украшения и их значение


Бусы
Слово «бусы» в современном значении начало употребляться в русском языке с XVII века, до тех пор, по всей видимости, славяне называли эту разновидность украшения «ожерельем», то есть «тем, что носят вокруг горла». Археологи часто так и пишут в своих работах «…найдено ожерелье из бус». В самом деле, нитка зачастую очень крупных (около 1,5см в диаметре) бус, однотипных или разных, современному человеку напомнит скорее именно ожерелье, а не те бусы, что носят теперь.
В древности бусы являлись любимым украшением женщин из северных славянских племён, у южных они были не так распространены.
Некоторые бусы мастера делали из отрезков стеклянных палочек, имевших несколько слоёв - всего чаще жёлтый, белый, красный.
Другие бусы, о которых непременно хочется упомянуть,- это позолоченные и посеребрённые. Техника серебрения и золочения стеклянных изделий, в том числе бус, была освоена мастерами египетского города Александрии ещё до нашей эры. Спустя века ниточка традиций дотянулась и до Северной Европы. Наиболее распространёнными были стеклянные бусы Выделяют четыре типа бус: стеклянные (синего, чёрного, светло-зелёного цвета), бусы из многослойных стеклянных палочек, дутые бусы и многогранники. Наиболее любимым цветом для бус считался зелёный. А вот знатные женщины предпочитали бусы, составленные из различных материалов (золотые, жемчужные и выточенные из драгоценных камней). В Древней Руси существовало еще одно женское шейное украшение - монисто- своеобразные бусы в виде нанизанных на цепочку драгоценностей небольшого размера или монет.

Колты
Колты крепили на головном уборе на уровне виска на сложенной вдвое цепочке или ленте. Обычно они состояли из двух выпуклых пластинок, которые соединялись вместе и сверху ещё дополнялись дужкой для крепления. В XI-XII веках наиболее распространёнными были золотые колты с эмалью разных цветов. Часто по краю колта делали жемчужные обнизи. В XII веке также появляются звёздчатые колты и украшения чернью.
Вообще колты можно признать одними из самых удивительных произведений прикладного искусства. Наши мастера в поисках наилучшей игры света и тени умело оттеняли серебро и золото чернью, а иногда покрывали гладкую поверхность тысячами колечек, на каждое из которых нанизывали крошечное зёрнышко серебра.
Самым распространённым рисунком для колтов были изображения птицы Сирины или древа жизни. Учёные это связывают с символикой свадебного обряда: здесь птицы – символ брачной пары, а дерево – знак новой жизни. Немного позднее на колтах стали появляться христианские мотивы, в том числе изображения святых.

Древнерусские украшения и их значение

Кольца и перстни
Украшения, изначально призванные магически охранять человеческую руку, - кольца, перстни – появляются в могилах древних славян с IX века и широко встречаются начиная со следующего, X века. Некоторые археологи полагали, что они получили распространение у славян только после введения христианства, ведь кольца играют важную роль в церковном обряде. Однако другими учеными были раскопаны славянские захоронения VII века (в Трансильвании), и там оказались бронзовые перстни – не привезенные из далекой страны, а местные, притом позволяющие даже говорить о «славянском типе» перстней. Кольцо держит в руке и одно из Божеств Збручского языческого идола: исследователи узнали в нём изображение Лады – славянской Богини всеобщего порядка вещей, от космического круговорота созвездий до семейного круга. И на более поздних перстнях упорно просматриваются символы язычества, например знаки Земли. Словом, языческая символика кольца-перстня была никак не бедней христианской. А может, именно поэтому язычники избегали надевать перстни на покойных, опасаясь помешать душе покинуть тело и отправиться в загробное странствование? Если так, то следует предположить, что после принятия христианства в конце X века, когда умерших, особенно знатных, всё чаще начали хоронить по христианскому обряду, кольца стали класть рядом с телом, а после – оставлять на руке…
В одном женском погребении нашли целых тридцать три перстня в деревянном ларце. В других могилах перстни бывают связаны шнурком, уложены в горшочек, в туесок, в кожаный или вязанный кошелек, просто на кусочек бересты. Вероятно, здесь сказывались обычаи финских племен – соседей древних славян, и не просто соседей: некоторым из этих племен предстояло вливаться в нарождавшийся древнерусский народ. Там, где такое соседство-родство становилось наиболее тесными, в славянских могилах встречены вполне финские типы перстней. Например, к юго-западу от современному Санкт-Петербурга и в среднем течении Волги носили так называемые «усатые» перстни, а Владимирских курганах найдены «шумящие» перстни – снабженные металлическими подвесками, способными звенеть одна о другую. Иногда эти подвески имеют весьма характерные очертания «утиных лапок» - утки и прочие водоплавающие птицы были священны для финно-угорских племен, согласно их верованиями, они участвовали в сотворении мира.
Не менее интересным «финским заимствованием» был своеобразный способ ношения перстней. В Московской области в нескольких курганах нашли перстней, надетые …. на палец ноги.
Древнеславянские перстни, как и браслеты, не имеют четко выраженной «племенной принадлежности». Одни и те же разновидности находят на очень больших территориях. Местные типы перстней появляются в основном к XII-XIII векам, когда производство их становиться поистине массовым.
Очень своеобразные и красивые «решетчатые» перстни вятичей были, по-видимому, навеяны искусством мордовских и муромских финно-угорских племен.

Добавить комментарий

Украшения древней Руси - Каталог Меднолит


По древним поверьям, в уязвимые, открытые места на теле человека могло проникнуть зло, поэтому люди стремились защитить себя, надевая различные украшения и обереги. Такие предметы изготавливались из березы, сосны, дуба. Также использовалась кость. Но надежнее всего душу и тело защищали металлы, драгоценные камни.

Раньше украшения имели магическое, религиозное значение. Они использовались как священные амулеты. Чаще всего украшения носили женщины, ведь, по сравнению с мужчинами, они были более подвластны злым силам и им требовалась защита не только для себя, но и для младенцев в утробе.

По словам ученых, до VIII века у восточных славян не было отдельного, выделяющегося стиля металлических украшений, характерного только для них, поскольку восточноевропейские славяне находились вдали от территорий добычи цветных металлов. Они присматривались к украшениям, которые использовались по всей Европе, однако никогда не подражали чужеземным образцам. Напротив, восточные славяне умело переделывали европейские украшения на свой лад, и сегодня археологи имеют возможность устанавливать это по выявленным находкам не только территории проживания славян, но и в областях, где жили те или иные племена.

Традиционных славянских украшений огромное количество. От того времени до нас дошло множество материала, позволяющего сделать вывод, что обереги и наряды были многочисленны и разнообразны.

Гривна

Гривна («грива», «шея») – надеваемый на шею металлический обруч, который свидетельствовал об уважаемом положении в обществе. По поверьям, гривна не давала душе выйти из тела. Использовали ее и мужчины, но многие археологи уверяют, что это женское украшение, так как его часто обнаруживали в женских древнеславянских погребениях. Гривны изготавливались из бронзы, меди, меди с серебром, из сплавов на основе свинца и олова, украшения «подороже» были серебряными.

Изготавливались различные виды гривен – например, дротовые из крупного перекрученного металлического прутика. Позже стали появляться гривны из трапециевидного, 6-угольного или ромбического дрота: такие изделия не перекручивались, а украшались точками, треугольниками или кружочками.

Также славяне изготавливали гривны, кончики которых сильно заходили друг за друга. Тыльная часть, которая касалась поверхности шеи, была круглой. Подобные гривны украшались треугольниками («волчий зуб»). Для изготовления украшений применялись низкопробное золото, бронза, биллон. Их использовали племена радимичей в X – XI веках.

Чаще всего носили витые гривны. Их изготавливали по-разному – сложным или простым жгутом (из 2-3 проволочек из бронзы или меди).

Височные кольца

Такое изделие носили рядом с висками на головных уборах. Их подвешивали на ремешках или ленточках. Кольца могли вплетать в локоны или использовать как серьги. Это традиционное славянское украшение, которое распространилось по всей Руси к XI—XII векам.

Височные кольца носили девушки, которые вступали в брачный возраст, и молодые жены. Изделия были многочисленны и торжественно убраны, ведь древние славяне считали, что женщины должны оберегать от злых сил как себя, так и детей. Для совсем маленьких девочек и уже взрослых женщин такие изделия не характерны.

Также изготавливались височные кольца с бусами, которые нанизывались на проволоку. Женщины славянского, финно-угорского происхождения предпочитали металлические бусинки с гладкой поверхностью, для разделения которых использовались проволочные спирали. А новгородские женщины носили височные кольца с бусинками, которые украшались маленькими металлическими шариками.


Серьги

Обычно серьги носили на висках. Один кончик кольца сгибали в петлю для привески, а другой завязывали или заводили за него. На виске носили до 6 «кривичских» колец.

На северо-западных территориях новгородских славян такие кольца носили по одному или два с каждой стороны лица, причем их кончики скрещивались. В X—XI веках к кольцам нередко подвешивали металлические пластинки в форме треугольников или бубенчики.

Ладожские славяне в середине IX века стали часто использовать кольца со спиральным завитком, который был обращен наружу. Считается, что такое украшение пришло в Ладогу с южнобалтийских берегов.

Серьги у славян – не самое востребованное украшение: чаще его использовали те, кто хотел подражать иноземным обычаям. Например, большую часть своей жизни князь Святослав провел в военных походах, в чужих странах – оттого у него и возникла та самая известная серьга.

Браслеты

Такие украшения были популярны в XII-XIV веках. Но археологи находили браслеты при раскопках поселений с VI века. Древние славяне называли эти украшения «обручами», «зарукавьями». Для украшения браслетов использовались жемчуг, драгоценные камни. В ход шли и золотые цепочки. Браслет – не только женское украшение: их часто носили бояре, князе.

Для изготовления браслетов применялись шерсть, цельный металл, кожа, стекло, хотя стеклянные браслеты популярностью у людей не пользовались. Чаще всего славяне носили медные «обручи» – на их руках красовалось сразу несколько таких украшений.

Были востребованы плетеные, проволочные браслеты, а также украшения, которые сгибались из металлических пластинок.

Известны браслеты, которые состояли из двух элементов, соединенных петлями и застежкой.

Браслеты отличались не по форме, а по сечению: они были треугольными, квадратными, закрученными или завитыми, гладкими.

Часто браслеты красовались на девушках во время празднеств, посвященных плодоносящей воде, поэтому на таких украшениях нередко можно встретить узоры в виде волн, голов змей и других «водных» символов.

Подвески

Медные, бронзовые, серебряные подвески носили на цепочках или удлиненных шнурах. Украшения обычно прикреплялись к поясу одежды или к платью на груди.

Древние славяне использовали подвески в качестве языческих оберегов. Всего было около 200 видов таких украшений, но самые востребованные – те, которые символизировали богатство, быт или животных. Популярностью пользовались геометрические украшения в виде ромбиков, крестиков, кружочков.

По поверьям, Луна покровительствовала незамужним, в результате чего подвески в форме этого светила, называемые лунницами, нередко красовались на молодых девушках. Часто женщины украшали себя подвесками в виде гребней с головами диких зверей. Популярны были водные, солнечные символы.

Обереги

Старославянские обереги имеют четкое разграничение на женские и мужские изделия. Для женских украшений характерны символы солнца. Такие предметы изготавливались из бронзы или биллона, иногда использовалось серебро высокой пробы.

Для круглых подвесок в виде солнца использовались желтые сплавы, для «лунниц» – серебро, золото с оловом. Бронзовые подвески почти не встречаются. Лунницы стали применяться славянами в Х веке. Их использовали как ожерелье и носили сразу в количестве нескольких штук. Иногда лунницы использовали как серьги. Знатные дамы носили изделия из чистого серебра, отличающиеся искусной работой ювелира: мастера украшали их филигранью и зернью.

Менее обеспеченные женщины использовали простые лунницы из дешевого металла, украшенные растительным орнаментом (ведь Луна должна была отслеживать рост и жизнь растений). Для отливки таких предметов применялись глиняные слепки и каменные формы.


Амулеты

Обереги-амулеты выглядели как фигурки или символы, имеющие магическое значение. Фигурки носили наборами в качестве украшений, надевая их на тело, близко к сердцу.

Изделия подвешивались к полукруглой дужке в виде полумесяца, символизирующего небесный свод. На ней были 3 точки, которые обозначали восход, закат и полдень.

Обычно амулеты изготавливались в виде челюсти хищных животных, ключа, птицы, двух ложек.

Женские древнеславянские обереги

Женщины северных территорий носили подвески, чьи элементы при ударе друг о друга должны были распугивать злые силы. Элементы подвесок выполнялись в виде металлических или деревянных фигурок, бубенцов. Мастера изготавливали множество зооморфных символов – например, лошадей, лапки лягушек, петухов.

Также женщины носили на шее крупные талисманы – например, большие ожерелья, поскольку считалось, что грудь и шея – самые уязвимые области тела. Чаще всего для изготовления талисманов применялся бисер – стекло, защитные свойства которого ценились у многих европейских народов.

Женские головные уборы также выполняли и защитную функцию. В них часто использовались символы птиц. Например, другое название кокошника – «петушник», а рогатые кики выступали в качестве символа утки. Женщины носили и «сороки». Алые платки шили с птицами, растительным орнаментом – все это защищало свою хозяйку от нечистых сил.

Молодые девушки могли не носить головных уборов – вместо этого у них были ленты-очелья в виде алых или металлических ленточек из бронзы, золота или серебра, к которым крепились оберегающие фигурки. Гребни с 7 зубцами тоже были оберегами – их применяли в магических обрядах, заговорах.

Серьги для женщин тоже играли роль оберега. Такие украшения представляли собой металлические подвески. Предполагалось, что если в подвесках есть режущие и колющие элементы в виде топора, серпа, пилы, челюстей диких зверей – то это защищало свою хозяйку от нечистой силы. Ту же самую роль играли и серебряные ожерелья-лунницы.

Мужские древнеславянские обереги

Мужчины в качестве оберегов использовали подвески, на которых изображались уточки. Считалось, что подобные украшения защищают их от ран и недугов во время боев. Популярными были подвески, выполненные в виде мечей и кинжалов. Клыки и когти лесных зверей выступали мощными амулетами.

На мужские украшения наносились символы солнца, земли, плодородия, а также зверей и рыб, небесного свода.

Одежда для мужчин была с широкими, недлинными рукавами, которые скреплялись оберегами.

Бусы

Бусы назывались у древних славян ожерельями: это украшение представляло собой нитку крупных (диаметром 1,5 см) бус, которые могли быть разными или одинаковыми. Такие украшения были распространены у женщин, проживающих на северных территориях.

Иногда бусы изготавливались из отрезков многослойных стеклянных палочек. Были распространены посеребренные и позолоченные украшения. К самым востребованным и часто встречаемым относились стеклянные бусы. Изготавливались стеклянные украшения, дутые изделия, многогранники и украшения из стеклянных палочек. А богатые женщины носили бусы из драгоценных камней, жемчуга и золота. Популярны были и монисто – монетки или небольшие драгоценные камешки, нанизывающиеся на цепочку.


Колты

Такие украшения крепились на головном уборе с помощью ленты или цепочки, которая складывалась вдвое. Колты представляли собой 2 выпуклые пластинки, дополненные дужкой. Они украшались чернью, звездочками, жемчужными обнизями.

На колтах изображали птиц, древа жизни. Птицы выступают символом брачной пары, дерево – новой жизни. Чуть позже на таких украшениях стали изображаться святые и иная христианская символика.

Кольца и перстни

Перстни и кольца выполняли защитную функцию, оберегая руку своего владельца от нечистой силы. Такие украшения появились на местах древнеславянских захоронений с IX века. Предполагается, что кольца – особый элемент церковных обрядов – распространились у древних славян после появления христианства.

Иногда в могилах встречались несколько десятков колец. В других захоронениях перстни укладывались в кожаные кошельки, горшочки, связывались шнурком или лежали на простой бересте. Носили их в необычной манере – например, на пальцах ног. Древнеславянские кольца и перстни были распространены на территории всей Руси.

Как мы видим, традиционные национальные костюмы и украшения, несут в себе отголоски дохристианского прошлого Древней Руси. Какие-то элементы древних украшений и одежды до сих используются в современной жизни, потеряв, однако, свой языческий и оккультный смысл. Многие древние украшения дошли до нас из глубины веков, благодаря прочности металлов, из которых они изготовлены. Прочитать про эти старинные украшения и внимательно рассмотреть их, узнать особенности и смысл их форм и многообразия вы сможете в нашем каталоге русской старины.


Украшения древних славян | Культура Руси

Древняя русь

Предметы, характеризующие время расселения славян, очень малочисленны и потому не слишком много позволяют узнать о древних славянах — их быт изучают по материалам X—XIII вв. Хотя кур­ганы относятся ко времени, когда племена уже перестали существовать, археология помогает восстановить первоначальное племенное деле­ние славян Восточной Европы. И особый интерес среди них, действительно, представляют височные кольца X—XIII вв. Их женщины носили у головы (у висков) по нескольку с каждой стороны, вплетая в волосы, подвешивая на лентах к головному убору или вдевая в ушную раковину.

Поляне предпочитали височные кольца в виде небольших проволочных колечек — перстнеобразных, с сомкнутыми или заходящими друг за друга концами. Кольца северян круто закручивались в спирали. Очень похожи височные кольца радимичей и вятичей, но у радимичских подвесок от щитка отходит семь лучей, а у вятичских — семь лопастей. Эта осо­бенность, а также сходство пластинчатых шейных гривен, возможно, подтверждают правдивость легенды, рассказы­вающей о родстве этих племён, ведущих своё начало якобы от двух братьев — Радима и Вятко. Простые височные кольца вятичей с каплевидными и секировидными лопастями, обычные в конце XI—XII в., к концу XII — началу XIII в. превратились в пышные ажурные и кружевные под­вески. Шейные гривны, многочисленные витые и пластин­чатые браслеты, подвески и перстни, бусы — вот неполный перечень украшений, которые любили женщины этого сла­вянского племени. Только у вятичей встречались решет­чатые и пластинчатые ячейковые перстни, витые простые и сложного витья браслеты, ожерелья, где сочетались яркие сердоликовые, похожие на сдвоенную пирамидку бусины и хрустальные шарики.

Семилучевое бронзовое височное кольцо вятичей. Московская область, д. Чашниково. XII в. Музей археологии Исторического факультета МГУ.

Кривичам больше нравились височные подвески в виде больших проволочных колец. В X — начале XII в. они в основном делались из серебра и завязывались концами на обе стороны. Такие кольца выдают, прежде всего, смоленских и полоцких кривичей. У псковских представителей этого племени концы браслетообразных колец оформлялись по-другому: они имели вид втулки, буквы «S» или иной. Кривичи помещали вместе с умершими в могилу шейные украшения (гривны, бусы, подвески), на руки покойников надевали множество браслетов и перстней.

Височные подвески X — начало XII в.

На северо-западе Руси, в районе Ладожского и Чудского озёр, в X—XII вв. среди новгородских словен распространились ромбощитковые височные подвески — основой их служили проволочные кольца с несколькими щитками, украшен­ными крестиками и ромбиками. У дреговичей они пред­ставляли собой кольцо с тремя бусинами, состоявшими из проволочного каркаса с напаянными крупными шариками зерни. Иногда они сочетались в ожерельях с бусами из стекла и сердолика.

Украшения Киевской Руси

Во все времена девочки с ранних лет любят красивую яркую одежду и, конечно же, красивые украшения: серьги, цепочки с кулонами и амулетами, кольца, заколки и прочее. Девушки Средневековья, да и любой другой эпохи тоже любили разного рода украшения, которые чаще всего изготавливались в виде оберегов и амулетов, которые к тому же и защищали от дурного глаза или тёмных сил. Мужчины также носили различные обереги и амулеты, в некоторых случаях использовались даже различные символы отдельно для мужчин, отдельно для женщин для создания сильных оберегов. Но сейчас не об этом.

Мы расскажем кратко об основных видах украшений, которые носили наши предки во времена Киевской Руси, а в отдельных материалах остановимся на каждом украшении подробнее. Украшения в то время делали из серебра, золота, меди, бронзы, биллона (меди с серебром), мягких оловянно-свинцовых сплавов (их потом покрывали серебром или позолотой).

Височные кольца

Наверное, одним из самых любимых украшений прекрасных женщин и девушек Киевской Руси были височные кольца. Как ясно из названия, носили их на уровне виска. Крепились височные кольца к головному убору или волосам на уровне висков. Также киевлянки эпохи Средневековья носили серьги, но они встречались намного реже. Кстати, в городе Коростене Житомирской области при раскопках был найден фрагмент скандинавского височного кольца (ссылка в конце статьи). Видимо, это взаимодействие двух культур.

Стеклянные бусы

Одним из довольно популярных украшений модниц и красавиц Киевской Руси считаются разноцветные стеклянные бусы. Производство стеклянных бус было довольно трудоёмким, делались такие бусы вручную, поэтому они были довольно дорогими. Одним из методов создания стеклянных бус был способ наплавления на палочку по кругу раскалённого до вязкого состояния с помощью небольших печей стекла. Кстати, бусинки могли быть завезены с Ближнего Востока или Средней Азии (в городе Коростене Житомирской области были найдены такие украшения).

На фотографии выше показана выплавка стеклянных бусин методом наплавления на палочку стеклянных нитей, кружочков или капелек. Фото сделано в 2014 году в лагере реконструкторов в Древнем Киеве парка «Киевская Русь» во время проведения фестиваля «Былины Древнего Киева IX-XI веков».

Шейные гривны и цепи

Гривны — украшения на шею и грудь в виде металлических обручей. Были они дротовые, витые, пластинчатые, круглопроволочные. Их цена была высокой, поэтому и носить их могли только лишь самые зажиточные киевлянки. Также в эпоху Киевской Руси были популярны цепи и цепочки на шею. Они были кольчатые, чернёные, «огничатые» (делались из продолговатых «огнив»), были цепочки и в виде трёхгранных призм. Такие цепочки были очень дорогими и купить их могла не каждая представительница прекрасного пола.

Нагрудные и поясные привески

Женщины-горожанки X-XI веков носили также нагрудные и поясные привески. Они были самой разнообразной формы, изготавливались из различного металла и были частью ожерелья. Очень часто привески были в виде различных амулетов и оберегов. Также девушки носили ключи, ложки и даже гребни для волос. Необходимо знать, что карманов в то время ещё не было, они были придуманы позже, к сожалению, поэтому основные нужные бытовые предметы приходилось носить на цепочках. Сумки уже были (похожие на почтальонские), но их носили в основном на охоту или в дальний поход. Очень нравился нашим предкам амулет в виде конька с вытянутыми ушками, его хвост был загнут в кольцо. Символизировал данный амулет добро и счастье.

Застёжки фибулы

Носили также девушки Киевской Руси на плече или на груди красивые застёжки или фибулы (что-то типа булавок). Мужчины прикалывали такими застёжками плащи, да и женщины тоже. Фибулы были в основном металлическими.

Браслеты

Древнерусские горожанки X-XI столетий носили также в качестве украшений различные металлические браслеты. Но надевали их не на голое тело, как сейчас, а поверх рукава сорочки. Так тоже было красиво.

Перстни и кольца

Ну куда же без них? Конечно же носили самые разнообразные кольца и перстни. Они были в виде амулетов и оберегов, зачастую на них были изображены славянские символы, которые защищали его владельца, оберегали от различных бед, приносили здоровье и удачу. Во всём был смысл... Перстни были важной частью старинного свадебного обряда в Киевской Руси. Перстни и кольца на пальцах носили и мужчины, но намного реже, чем женщины, естественно.

 

В подготовке материала использовалась литература:

Янтарь в древности и Средневековье :: Музей янтаря

Янтарь широко вошел в быт жителей побережья Балтийского моря в эпоху неолита – в 4-ом тысячелетии до н.э.

Они научились обрабатывать его кремневыми и костяными орудиями – шлифовать, распиливать, сверлить, и создавали различные украшения и амулеты в виде фигурок человека и животных.

Уже в древности янтарь являлся важнейшим объектом обмена, который пользовался популярностью далеко за пределами Балтийского региона. Благодаря археологическим раскопкам и сведениям из письменных источников удалось установить торговые пути, по которым янтарь с Балтийских берегов шел в страны древних цивилизаций.

Сведения о «золоте севера» содержат античные письменные источники.

Так, в «Одиссее» Гомера (YIII в. до н.э.) янтарь упоминается в нескольких песнях, как драгоценный материал для изготовления женских украшений и отделки царских дворцов.

Особенно высоко ценился янтарь в Древнеримской империи. Из него изготавливали не только украшения, но и предметы обихода: мелкую пластику, сосуды для вина, флаконы для благовоний и др.

Во времена правления императора Нерона (сер.I в.н.э.) янтарь даже применили для украшения амфитеатра, где проходили гладиаторские бои: его вплели в сети ограждения, усыпали арену и носилки, инкрустировали оружие.

На Древней Руси в X-XIII веках также знали янтарь и ценили украшения из него. Это подтверждают раскопки старинных русских городов: Великого Новгорода, Пскова, Рязани, Смоленска, в которых обнаружены янтарные украшения и мастерские по обработке янтаря. На Руси его называли алатырь.

В начале XIII века Тевтонский Орден завоевал богатую янтарем Восточную Прибалтику. Он объявил своей собственностью запасы янтаря и установил монополию на его добычу и торговлю. За малейший кусок янтаря, скрытый от властей, к жителям побережья применялись пытки и казни вплоть до повешения и колесования.

Назад На главную

"Русь изначальная":одежда и украшения. Женские украшения.

      ***Женские украшения***

Краткая история     Усерязи     Колты     Бусы     Браслеты     Подвески     Перстни

 Краткая история

     Древние русичи с давних пор старались по всякому украсить себя и свою одежду. Ношение серёжек, колец, а также назначение вышивок на рубахах и поясах объяснялось, прежде всего, необходимостью защиты от сглаза, воды, огня, змеи, падежа домашнего скота, порчи свадеб и других многочисленных опасностей, которым подвергался человек. Узорочьем именовалось прикладное искусство создания украшений, которые носили буквально все: и простые люди, и знатные. Деревенские кузнецы делали украшения из сплавов меди или железа, городские владели сложной техникой ковки украшений из серебра и золота.
     Среди женских украшений наиболее распространёнными были височные кольца или усерязи. Первоначально височные кольца являлись важным этническим признаком: по форме и виду колец можно было сразу определить племя, к которому относилась носившая их женщина. Однако с развитием городов височные кольца стали приобретать общие черты и их племенные различия после XII века почти стёрлись. С исчезновением височных колец в XIV-XV веке самыми распространёнными височными украшениями стали колты.
     В отличие от височных колец обычные серьги были менее распространены в те времена, однако к XVI веку их стали делать в таком количестве, что появились даже специальные мастера-серёжечники. Серьги носили и мужчины, и женщины. Отличало их то, что мужчины носили серёжку в одном ухе, а женщины - в обоих. Обычай носить серьгу встречается также в письменных источниках X-XIV веков: он просуществовал до XIX века.
     Не менее популярными у женщин Древней Руси были шейные украшения. Стеклянные бусы носились женщинами всех сословий, а вот металлические обручи - гривны были большей частью украшением зажиточных людей. Наиболее дорогими считались билоновые гривны (сплав меди и серебра), а наиболее распространёнными - медные или бронзовые, иногда с серебряным покрытием [3]. Среди шейных украшений стоит также отметить драгоценные цепи, которые носили преимущественно знатные женщины, ведь такое украшение было очень и очень дорогим. В берестяной грамоте XIII века говорится про две цепочки, оценённые в два рубля, что равнялось в ту пору 400 беличьим шкуркам [3].

     Важной частью традиционного женского костюма были также разнообразные нагрудные и поясные подвески. В первую очередь, они играли роль амулетов.
      Однако наиболее распространёнными среди женских украшений были перстни. Это объясняется, в первую очередь, их важной ролью в свадебных обрядах. Носили перстни на руках, иногда по несколько на одном пальце.
 

Височные кольца вятичей. Серебро, гравировка, XI-XII вв.
Киевский исторический музей.

Усерязи


     Височные кольца или усерязи считаются наиболее характерной частью традиционного средневекового костюма Руси. Изначально височные кольца носили не только в ушах: их могли вплетать в волосы, крепить к самому головному убору или одевать на уши. Способы крепления колец к головному убору также были разнообразными: на лентах, ремешках, косичках, а также прикалывание к ленте, в виде цепочки [3].
      У каждого славянского племени имелись свои формы и особенности височных колец: браслетообразные у кривичей, спиралевидные у северян, семилопастные у вятичей,  ромбощитковые у новгородских словенок.
      Височные кольца делались обычно из сплавов меди или железа, хотя встречаются также серебряные и даже золотые усерязи. По способу изготовления самыми распространёнными были проволочные кольца, хотя встречаются также бусичные, щитковые и лучевые [3].

Колты

     Колты крепили на головном уборе на уровне виска на сложенной вдвое цепочке или ленте. Обычно они состояли из двух выпуклых пластинок, которые соединялись вместе и сверху ещё дополнялись дужкой для крепления. В XI-XII веках наиболее распространёнными были золотые колты с эмалью разных цветов. Часто по краю колта делали жемчужные обнизи. В XII веке также появляются звёздчатые колты и украшения чернью [2].
     Вообще колты можно признать одними из самых удивительных произведений прикладного искусства. Наши мастера в поисках наилучшей игры света и тени умело оттеняли серебро и золото чернью, а иногда покрывали гладкую поверхность тысячами колечек, на каждое из которых нанизывали крошечное зёрнышко серебра.

Колты. Золото, перегородчатая эмаль, XII век. Киевский исторический музей.

     Самым распространённым рисунком для колтов были изображения птицы Сирины или древа жизни. Учёные это связывают с символикой свадебного обряда: здесь птицы - символ брачной пары, а дерево - знак новой жизни. Немного позднее на колтах стали появляться христианские мотивы, в том числе изображения святых [2].

Бусы

     Бусы носили женщины разных сословий, это было одно из самых популярных шейных украшений. В настоящее время насчитывается до сотни разновидностей бус, каждые из которых отличаются по цвету и форме. Наиболее распространёнными были стеклянные бусы В общем выделяют четыре типа бус: стеклянные (синего, чёрного, светло-зелёного цвета), бусы из многослойных стеклянных палочек, дутые бусы и многогранники [3]. Наиболее любимым цветом для бус считался зелёный. А вот знатные женщины предпочитали бусы, составленные из различных материалов (золотые, жемчужные и выточенные из драгоценных камней).

Браслеты

     Женщины Древней Руси очень любили украшать себя браслетами, особенно распространёнными были стеклянные браслеты. Мода на них появилась в середине XII века и держалась до начала XIV века. Браслеты всегда делали круглыми, но различными по сечению: гладкие, кручёные, витые, квадратные, рубчатые, треугольные. Богатой была и их окраска: чёрная, коричневая, зелёная, жёлтая, бирюзовая, фиолетовая, синяя, бесцветная и т.д. Значительное количество браслетов делалось из янтаря.
     На браслетах чаще всего изображались символы воды: плетёнка, волнистый узор, змеиные головы. Это связано прежде всего с назначением браслетов: они надевались девушками во время русалий - торжеств по поводу доброй, плодоносной воды.


Браслеты (серебро, литьё, гравировка, XII век). Киевский Государственный исторический музей.

Подвески-амулеты. Медь, литьё, XI-XII века.

Подвески

     Подвески носились на длинных шнурах или цепочках и крепились к платью на груди или на поясе. Делались они из серебра, меди, бронзы и билона. Чаще всего привески выступали в роли оберегов и исполнялись в форме языческих символов. Различают до 200 типов различных видов подвесок. Наиболее популярными были подвески символизирующие предметы быта (ложки, ключи, гребни) или богатства (ножи, топорики), привески в форме животных: птиц или коней, которые были символов счастья и неизменно сопровождались знаками солнца, а также геометрические привески: круглые, лунницы, крестики, ромбы и т.д.
     Среди девушек особенно было популярны подвески в форме Луны, так как именно она считалась покровительницей незамужних. Широко распространены были привески в виде миниатюрных гребней с двумя звериными головами. Гребню с давних пор придавались магические функции, как защитника человека от всякой заразы. Конечно, широко использовалась солнечная тематика, а также символы воды.
     Все вышеназванные типы привесок просуществовали вплоть до XIII века. Немного дольше, до XV века, просуществовали подвески-бубенцы. Носили их в комплекте с другими привесками, шейными гривнами, венцами, но чаще всего - с карманами, у пояса или рукавов. Будучи символами бога-громовержца, своим звоном они были призваны отгонять злых духов.

Кольца

    Кольца - одни из самых распространённых археологических находок. Носили их как мужчины, так и женщины. Первые кольца были свиты из проволоки, а вот кольца со щитком, украшенными драгоценными камнями, уже именовались перстнями. Кольца, конечно, носили на руках, но в захоронениях встречаются и такие, что надеваются на пальцы ног.
     Многие перстни по форме напоминали браслеты: известны витые, плетёные, пластинчатые и другие виды перстней. Особенную форму имели так называемые печатные перстни, а также новгородские перстни со вставками: зелёными, синими, чёрными стекляшками. Такие перстни появились около XIII века и просуществовали до XV и позже. Изображения на пластинке перстня были самые разнообразные: животные, геометрические фигуры и другие символы. Конечно, символика перстня связывалась с именем его владельца, а потому их использовали для оттиска на воске, скреплявшем сделку.

Перстень. XII век. Киевский исторический музей.

© Ольга Фёдорова, 2006


[1] Рыбаков Б.А. Декоративно-прикладное искусство Руси X-XIII веков. Изд-во:"Аврора", Л., 1971 г.
[2] Петракова А. Русские колты. //Русский Антиквариат, ноябрь 2001.
[3] Пушкарёва Н. Л. Женщины Древней Руси.

Наверх


Архив новостей | Одежда | Вооружение| Устройство избы | Звери и птицы | Травник | Гостевая книга | Ссылки

В случае, если Вы заметили ошибки или неточности, а также, если у Вас есть дополнительная информация по теме или иллюстрации, пишите.
Перепечатка материалов возможна только при активной гиперссылке на сайт-источник.
 

Появление и исчезновение новогодних елок в истории России / Новости / Сайт Москвы

Сегодня в «Истории вещей» рассказывается о старых елочных украшениях из собрания Музея Москвы и об истории новогодних подарков.

Первые новогодние елки: с улиц в дома

Первые елочные игрушки появились на улицах российских городов в 1699 году после того, как царь Петр Великий постановил, что 1 января, а не 1 сентября, будет первым днем ​​Нового года. Призвав страну отмечать Новый год в соответствии с европейским календарем, он позаботился о том, чтобы такие празднования соответствовали самым строгим западным стандартам. Его указ приказал дворянам, а также высокопоставленным священникам и государственным чиновникам установить определенные украшения, состоящие из деревьев, веток сосны и можжевельника, на городских улицах и перед своими особняками.

К середине 19 - гг. Жители России привыкли украшать новогодние елки в своих домах.До этого даже представители знати придерживались старинных русских рождественских традиций, включая балы, приемы и маскарадные вечеринки. Сосны украшали в канун Рождества в основном в обрусевших немецких домах.

В 1852 году первая общественная новогодняя елка была установлена ​​на вокзале Екатерингоф в Санкт-Петербурге. Эта традиция быстро прижилась, и новогодние елки стали появляться в клубах для знати, армейских офицеров и торговцев, в других местах, в театрах и в других местах. С начала 1850-х годов в Москве начали встречать Новый год в Городском дворянском клубе.

Первые украшения: От овощей до стеклянных бус

Новогодние елки изначально украшали орехами, сладостями и даже овощами. Изготовленные на заказ украшения, в том числе бумажные гирлянды и китайские фонарики, стали популярными во второй половине 19 гг. гг. Только зажиточные семьи могли позволить себе купить стеклянные украшения, в основном безделушки, доставленные из Европы.Нередко члены разных семей сами делали елочные украшения из проволоки, бумаги, ваты и крахмала. Позже были собраны бригады рабочих, которые занимались изготовлением елочных украшений. В Клине недалеко от Москвы открылась первая крупная коммерческая фабрика, на которой стеклодувы изготавливали безделушки и бусы на каждый праздничный сезон.

В конце 1920-х - начале 1930-х годов в стране перестали делать елочные украшения, потому что советские власти пытались подавить рождественские праздники как предполагаемое проявление религиозной буржуазной культуры. Новый календарь был введен в конце 1929 года, и в результате были отменены некоторые старые праздники. Поэтому Новый год и Рождество стали обычными рабочими днями. Хотя официально они не были запрещены, активная антирелигиозная кампания постепенно вытеснила Рождество из поля зрения.

Праздники были возобновлены в конце декабря 1934 года, а к началу 1937 года 1 января снова стал выходным. Новогодние елки устраивались по всей стране, а в местных магазинах начали продавать идеологически безопасные елочные украшения.Ангелы и различные религиозные украшения уступили место ватным кавалеристам Первой конной армии Семена Буденного, пионерам, солдатам Красной гвардии, девушкам Коммунистического союза молодежи, стеклянным подвескам в форме дирижаблей, парашютам и самолетам. Синяя восьмиконечная Вифлеемская звезда на вершине праздничных елок была заменена пятиконечной красной звездой, а дореволюционный Рождественский Дедушка во время утренников для детей превратился в доброго Деда Мороза.

В проекте «История вещей» рассказывается о ресторанах быстрого питания 19 -х годов года, первых московских велосипедистах и ​​их привычках, старых куклах и других интересных предметах из собрания Музея Москвы

8 интересных особенностей, уникальных для русской архитектуры

Царское Село, Екатерининский собор I © Александров / WikiCommons

Русская архитектура издавна известна своим самобытным стилем.Хотя большинство известных нам знаковых зданий страны были построены в 1870–1890-х годах, есть и более поздние выдающиеся образцы. Если вы хотите узнать больше перед следующей поездкой, взгляните на эти уникальные особенности русских построек.

Начавшись как движение, связанное как с древней Русью, так и с византийскими культурными связями, архитектура русского стиля вобрала в себя элементы обоих. Визуально постройки в русском стиле вызывают мгновенную ассоциацию с византийской архитектурой, хотя во многих случаях это просто стилистические фантазии архитекторов - классический пример - Храм Христа Спасителя в Москве.

Источник изображения: WikiCommons

Дерево, вероятно, было самым популярным строительным материалом в традиционной русской архитектуре. Строительство на огромных территориях, окруженных лесами, было лучшим выбором для домов, церквей и городских стен. Материал часто вырезался в различных формах и окрашивался, чтобы добавить декоративные элементы к зданиям.

Источник изображения: WikiCommons

На несколько лет в 19, и годах кирпичная архитектура стала почти синонимом архитектуры русского стиля.Многие замечательные образцы архитектуры в русском стиле построены из кирпича: среди них Государственный Исторический музей в Москве (1875–1883) и Дом Игумнова в Москве (1888–1895).

Источник изображения: WikiCommons

В основном их можно увидеть внутри зданий, либо интегрированных в настенные росписи, либо выраженных в других декоративных элементах, таких как дерево, кирпич или мозаичные украшения. Этот стилизованный орнамент также напоминает византийские здания и иконописи.

Еще один элемент, который очень часто встречается в российских домах, узкие окна в данном случае тоже довольно высокие.Форма таких окон обычно является вариацией строгой геометрической формы - верхняя часть окон часто имеет форму небольшой арки.

Источник изображения: WikiCommons

Арки есть в русской архитектуре везде, от окон и дверей до потолков. Одним из основных элементов русской архитектуры был слегка изогнутый потолок - прямо как небо, каким мы его видим - особенно в галереях с колоннами как частью фасада.

Этот тип крыши / здания имеет очень характерную треугольную крышу с очень маленьким углом между двумя частями крыши.Он может быть основной частью крыши или увенчан дополнительными небольшими башнями для усиления декоративного эффекта.

Хотя часто фасады строятся из одного материала и даже могут быть одного цвета, они полны мелких украшений. Орнаменты вокруг окон, дверей, колонн, а также целые линии орнамента по периметру всего здания - например, на Храме Спаса-на-Крови в Санкт-Петербурге - все это элементы, которые создают незабываемый архитектурный ритм русского стиля.

Источник изображения: WikiCommons

12 рождественских блюд в традиционной русской кухне

Ааа, Россия. Страна снега, экстремальных погодных температур и яркой красочной истории, насчитывающей более 1000 лет, Россия также является одним из самых удивительных мест для проведения Рождества.

Конечно, для большинства из нас рождественский ужин обычно состоит из жареной индейки большого размера с аппетитным клюквенным соусом, хрустящего жареного картофеля, восхитительно приготовленных на пару овощей, острых имбирных пряников, ароматных пирогов с фаршем, липких фруктовых пудингов… ну, я нужен продолжать? В России же блюда, как правило, немного другие.

До революции 1917 года в России и падения династии Романовых, правившей страной более 300 лет, Россия была верным православным христианам. Однако при советской власти атеизм стал обычным делом, и, как правило, религиозные дни в календаре (например, канун Нового года и Новый год) стали страстно отмечаемыми национальными светскими праздниками.

Тем не менее, вскоре после распада Советского Союза в 1991 году призраки русского рождественского прошлого вернулись с радостным сердечным приступом, и религиозный дух быстро восстановился, а обычаи и традиции снова возродились.Итак, Рождество обычно отмечается 6 января, а не 25 декабря, из-за соблюдения православными христианами юлианского календаря.

Эта уникальная национальная история и православное влияние означает, что Рождество в России заметно отличается от того, как празднуют страны на западе. Если вы хотите отметить этот год по-русски, обязательно попробуйте эти вкусные праздничные рождественские блюда в России, но, пожалуйста, не читайте на пустой желудок.

Несладкие блюда

Салат Оливье

Основное блюдо любого русского рождественского обеда, салат Оливье (также известный как Русский салат) был впервые изобретен в 1860-х годах бельгийским шеф-поваром Люсьеном Оливье.Как владелец ресторана в парижском стиле в Москве под названием Hermitage , салат Оливье быстро стал любимцем всех. Его готовят из нарезанного кубиками вареного картофеля, яиц и моркови, солений (или корнишонов), гороха, вареного мяса и яблок и заправляют большим количеством майонеза.

Варианты салата также популярны во многих других постсоветских и европейских странах, и даже в некоторых частях Ближнего Востока и Северной Африки (особенно в Алжире, где его называют « Macédoine» ), а также на латыни. Америка.

Яйца с пряностями

Название звучит немного сатанински, но эти божественные маленькие красавицы - абсолютный гений блюда, и их невероятно легко приготовить. Первое упоминание об этом блюде (также известном как русские яйца или фаршированные / заправленные яйца) относится к римской эпохе, когда они варили и приправляли яйца, чтобы служить закусками для богатых членов римского общества.

Сегодня яйца с пряностями очень популярны в странах Европы и Северной Америки, и их часто готовят путем наполнения сваренных вкрутую яиц аппетитной смесью других ингредиентов, таких как майонез и горчица, специи, соленые огурцы, сыр, мясо или морепродукты. - ням .

Пирожки (булочки с начинкой)

Пирожки (правильное произношение: пирожки, ) - это вкусные и легкие в приготовлении. must-have кулинарное наслаждение на каждом традиционном русском столе. Лично я питаю слабость ко всему фаршированному, особенно к пирожным с мясом (* пускает слюни *), а это как раз и есть пирожки.

Эти вкусные мягкие булочки - золотистые и хрустящие снаружи, мягкие и тестообразные внутри - начинены большим количеством пикантного мяса (обычно говядины) или консервативной овощной начинкой, состоящей из грибов, картофельного пюре, лука и яиц. или капуста, если ваши православные убеждения подразумевают, что вы поститесь.

Если вы больше любите сладкое, не бойтесь, ведь пирожки также можно начинить сладкими, фруктовыми начинками из яблок, абрикосов, вишни и многим другим.

Вариации этого блюда также традиционно готовят и едят в Юго-Восточной Европе, Балтийском регионе, Японии, Финляндии, Центральной и Восточной Азии, некоторых частях Ближнего Востока, Кавказа, Северной и Латинской Америки.

Суп из сушеных грибов

Охота и сохранение грибов - национальное развлечение в славянских странах, и, конечно же, Россия не исключение.Здесь грибной суп - это основное блюдо в канун Рождества, которое с любовью готовят для суровых холодных месяцев зимы, когда грибы недоступны в природе.

Грибы восхитительны во всех формах, но ореховый, экстра-ароматный вкус сушеных грибов - это совершенно другой уровень сочности. Суп удобно приготовлен с небольшим количеством масла, а не с маслом - для соблюдения строгих правил поста - суп обычно подают с мини-пирожками или пельменями, обычно приготовленными из немасленного теста и начиненными немясной начинкой.

Некоторые семьи могут предпочесть другие варианты супа, например борщ (кисло-свекольный суп украинского происхождения, который подается горячим или холодным).

Кулебяка (Русский пирог с лососем)

Не всем соблюдающим постный пост разрешается есть рыбу, яйца и масло, однако для тех, кто соблюдает пост, кулебяка - вкусный вариант. Это лосось, приготовленный из сливочного масла, яиц, укропа, риса или гречки, лука и грибов, аккуратно завернутых в восхитительно теплое и хрустящее слоеное тесто.

Имея довольно интересную историю, он был создан в 1800-х годах - в то время, когда рыба была важной частью дореволюционной русской кухни, заменяя мясо во время русских православных постов.

Пельмени (Русские пельмени)

Эти очаровательные маленькие закуски, также известные как «русские пельмени», состоят из восхитительной пикантной начинки, завернутой в тонкое пресное тесто.

Традиционно наполненные говяжьим фаршем, свининой (а иногда и бараниной), чесноком и луком, пельмени (или пельмени ) в других регионах также могут быть заполнены немясными начинками, состоящими из квашеной капусты и овощных смесей (капуста, картофель или грибы) России.Обычно его подают с красным винным уксусом, черным перцем и топленым маслом, но многим он нравится как углеводная добавка к супам.

Десерты

Кутя / сочиво

Во многих частях света Рождество - время сплоченного единства и семейных сборов, и в русской православной традиции это еще более очевидно. Кутя в России (также известная как сочиво) - сладкий и фруктовый злак, обычно состоящий из ягод пшеницы (или других зерен, таких как рис, ячмень или бобовые) и меда, сухофруктов, орехов, а иногда и специй или мака.

Обычно его подают в качестве пудинга в канун Рождества, чтобы отпраздновать окончание разгрузочных дней, и его едят из обычного блюда, чтобы сохранить семейные чувства.

Во время зимних праздников вариации этого блюда используются во многих других частях света, где соблюдается христианское православие, включая Болгарию, где оно известно как коливо, , Грецию ( колива, ), Ливан, Палестину и Иорданию ( амех). maslouk , hboubieh или snuniye ), Сирия ( sloha или burbara , для Eid ul-Bur-bara / St.Барбары на Ближнем Востоке), Румынии ( coliv ä ), Сербии ( koljivo ) и Сицилии ( cuccìa ).

Взвар («вскипятить»)

Взвар - сладкий компот из сухофруктов, в который входят яблоки, груши, вишня, чернослив, смородина, изюм, крыжовник и малина, смешанные с медом, а иногда и со специями, а затем сваренные в воде.

Наряду с кутьей он подается в качестве напитка в начале русской Святой Вечери, половина стакана которого состоит из компота, и ритуально пьют в честь новоприбывших, что на Рождество символизирует рождение Младенца Иисуса.

Прияники (Русские пряники / пряники)

Рождество не обходится без печенья с имбирем и корицей, посыпанной мягкой сахарной пудрой. В России прияники - это удивительно вкусная и пряная партия праздничного домашнего печенья с красиво украшенным тиснением, часто наполненная джемом и традиционно поданная либо с чаем, либо с традиционным русским зимним напитком, известным как сбитень - горячим, острым и очень сладкий зимний напиток на медовой основе, популярный в суровые русские зимы.

Колядки (Русское рождественское печенье с творогом)

В сельских восточнославянских деревнях на Рождество группа местных жителей традиционно гуляет от двери к двери в костюмах яслей и распевает колядки (после года Коляда - древний языческий бог и праздник древних славян до Принятие христианства).

Этим местным артистам подают традиционное русское рождественское печенье, которое обычно готовят из ржаной муки и заправляют свежим творогом местного производства.

Пампушки (украинские пончики)

Пампушки - это миниатюрные пончики по-украински, сделанные из дрожжевого теста из пшеничной, ржаной или гречишной муки и традиционно запеченные (а иногда и жареные).

Их можно подавать как сладкие, так и соленые. Пикантные пампушки без начинки, обычно заправляются чесночным соусом и служат гарниром к некоторым традиционным супам, таким как борщ или уха (прозрачный рыбно-овощной суп). Сладкие пампушки, как правило, наполнены фруктами и джемами, такими как чернослив, ягоды, варенье (традиционное восточноевропейское варенье из цельных фруктов), повыдло (приготовленное естественным образом украинское сливовое масло) или мак, и посыпаны сахарной пудрой, что делает идеальный продукт идеальным. десерт в канун Рождества.

Торт Киев

Киевский торт, вероятно, один из самых популярных тортов в славянских странах. Он производится в Киеве, Украина (отсюда и название), с декабря 1956 года на кондитерской фабрике Карла Маркса.

Рецепт киевского торта со временем претерпел множество изменений. В 1970-х годах, менее чем через пару десятилетий с момента приготовления первого киевского торта, пекари использовали хорошо приготовленную белково-ореховую смесь, прежде чем экспериментировать с лесным орехом и, в конечном итоге, с арахисом и кешью.Однако из-за высокой цены на орехи кешью фабрика вернулась к использованию фундука, и сегодня торт в основном состоит из русского сливочного крема, зажатого между слоями сладкого, орехового безе… восхитительного.

Хотите больше подобного контента? Зарегистрируйтесь для получения бесплатного членства на сайте, чтобы получать регулярные обновления вашей личной ленты материалов.

Рождество в советском стиле | In Custodia Legis: Законные библиотекари Конгресса

Ниже приводится гостевой пост Питера Рудика, директора юридических исследований Юридической библиотеки Конгресса. Питер написал ряд интересных постов, связанных с Россией и бывшим Советским Союзом для In Custodia Legis , в том числе посты о советском расследовании нацистских военных преступлений, люстрации в Украине, истории Крыма и референдуме 2014 года, регулирующих проведение Зимних Олимпийских игр в России. Россия, советский закон и убийство Джона Кеннеди, и договор о создании Советского Союза.

С Рождеством Христовым! Старинная русская открытка. (Фото пользователя Flickr paukrus, 5 января 2014 г.) Используется в соответствии с лицензией Creative Commons License 2.0, https://creativecommons.org/licenses/by/2.0/.

Меня как специалиста по иностранному праву, занимающегося вопросами России, часто спрашивают, почему россияне празднуют Рождество после наступления Нового года. Кроме того, зачем встречать Новый год дважды, сначала 1 января, а затем через тринадцать дней? И правда ли, что во время этих сезонных праздников вся страна закрывается почти на две недели?

Чтобы ответить на эти вопросы, нам нужно помнить, что в прошлом русский Новый год начинался в марте по древнему языческому календарю, а затем по оригинальному местному применению юлианского календаря. Затем, в 15 веке, начало Нового года было перенесено на сентябрь по литургическому календарю Православной церкви. Лишь 19 декабря 1699 года Петр Великий издал указ о реформе русского календаря и постановлении празднования Нового года вместе с другими христианами 1 января. В том же указе говорилось, что большие дома вдоль главных улиц должны быть украшены. с соснами, елями или их ветвями.

Однако, несмотря на усилия царя Петра, собственно празднование Нового года не начало совпадать с остальным миром.Вместо этого Россия продолжала действовать по юлианскому календарю, который на тринадцать дней отстает от григорианского календаря, который был введен в Западной Европе Папой Григорием XIII в 1582 году. По юлианскому календарю Рождество в России праздновалось 7 января, а Новый год 13 января. Сразу после революции 1917 года большевики изменили календарь, и 26 января 1918 года правительство приняло постановление «О введении западноевропейского календаря в Российской республике.Указ был призван «установить счетчик времени, которым пользуются почти все другие культурные люди». Согласно указу, на следующий день после 31 января 1918 года должно было быть 14 февраля. В течение нескольких месяцев в официальных документах указывались обе даты, а затем 1 июля 1918 года страна полностью перешла на григорианский календарь.

Зимний рынок, Москва, Россия (компания Keystone View ок. 1919 г.). Отдел эстампов и фотографий Библиотеки Конгресса, //hdl.loc.gov/loc.pnp / cph.3b17395.

Однако это изменение не коснулось Русской Православной Церкви, которая продолжает жить по старому юлианскому календарю. Вот почему Новый год в России вместе с остальным миром празднуется 1 января, затем 7 января отмечают православное Рождество, а после этого так называемый «Старый Новый год» - 14 января, когда люди платят. уважаем старые традиции и получим еще одну возможность отпраздновать.

Традиция празднования Рождества и Нового года с украшенными елками была широко популярна.Однако в 1916 году, когда Россия воевала с Германией в Первой мировой войне, этот обычай был объявлен непатриотичным, по-видимому, из-за его немецких корней, и Православная церковь официально запретила установку рождественских елок во время праздников.

Пришедший к власти антирелигиозный режим не отменил этот запрет и продолжил стирать Рождество и Новый год из повседневной жизни. Затем, в 1930 году, Совет Народных Комиссаров, а затем Советское правительство, полностью отменили все религиозные и светские праздники и выходные и ввели шестидневную рабочую неделю.Люди просто не работали 6, 12, 18, 24 и 30 числа каждого месяца. 1 января был обычным рабочим днем. Людям категорически запрещали соблюдать религиозные праздники и традиции. В определенные дни, которые в прошлом были религиозными праздниками, активистов отправляли в квартиры людей, чтобы проверить, не проводятся ли торжества.

Так продолжалось до 1935 года, когда советский лидер Иосиф Сталин объявил, что «жизнь значительно улучшилась»; было отменено нормирование продуктов питания, и в магазинах появилось больше товаров народного потребления.Внезапно 28 декабря 1935 года главная советская газета « Правда » опубликовала на странице 3, между отчетом о растущем торговом флоте и телеграммой американских армян советским руководителям, короткую статью из восьми предложений под названием « Давайте организуем». Новогодняя вечеринка под елкой для наших детей . Автор, который был заместителем командира на Украине, в то время одной из республик, входящих в состав Советского Союза, писал, что до революции у буржуазии и государственных чиновников всегда были хорошие новогодние вечеринки, и детей рабочих на эти торжества не приглашали.«Почему теперь, - спросил он, - наши дети лишены возможности наслаждаться зимними праздниками под ароматной зеленой елкой?» Он призвал всех городских и сельских администраторов по всей стране встретить Новый год в детских садах, школах и детских клубах. Вскоре после этого ёлки, которые теперь назывались новогодними, стали доступны для покупки, а в магазинах появились новогодние украшения (так называемые «Елочные украшения»). Были опубликованы и распространены во всех школах руководство по проведению новогодней вечеринки и образцы пьес.

Советская новогодняя елка. (Фото пользователя Flickr Елены Ильинской, 18 декабря 2011 г.) Используется в соответствии с лицензией Creative Commons License 2. 0, https://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.0/.

В связи с тем, что этой зимой исполняется 80 лет со дня восстановления новогодних праздников в России, Российская государственная библиотека подготовила специальную веб-страницу, наполненную красочными иллюстрациями, посвященную истории этого праздника. РГБ пишет, что все началось в машине Сталина, когда один из партийных лидеров, ехавший со Сталиным, пожаловался, что Москва выглядит скучной и население хотело бы иметь рождественские украшения.Сталину понравилась эта идея, и он призвал своего товарища официально выступить с инициативой.

Еще одна легенда о возрождении Рождества в Советском Союзе описана Биллом О’Рейли. По его словам, дочь Сталина Светлана побывала на рождественской вечеринке в посольстве Великобритании в Москве и пришла в восторг от стеклянных шаров и свечей на елке. Она умоляла отца подарить эту радость детям в Советском Союзе, и так праздник был возвращен людям.

Несмотря на то, что зимние праздники сразу же стали популярными, Новый год уже много лет не становится официальным праздником. Только в 1947 году советское законодательное собрание объявило, что с 1948 года 1 января будет нерабочим государственным праздником. Чтобы восстановить рабочее время, потерянное во время торжеств, этим же указом был отменен другой государственный праздник - День Победы во Второй мировой войне (9 мая), который вместо этого стал рабочим днем.

Таким образом, Новый год стал самым отмечаемым неидеологическим праздником в стране.Стало традицией встречать Новый год в кругу семьи и близких друзей, находить подарки под елкой (куда их якобы кладет Дед Мороз, русский родственник Деда Мороза), а также за праздничным ужином прощаться с уходящим годом. и привет наступающему году. В 1992 году 2 января также было объявлено нерабочим федеральным праздником. Затем, в 2005 году, обязательные оплачиваемые новогодние каникулы были продлены еще на десять дней, охватывая православное Рождество и приближаясь почти к празднованию Старого Нового года по юлианскому календарю.

Однако такой продолжительный период семейного отдыха не всегда является положительным моментом. Слишком много ужинов с родственниками часто приводит к бытовым конфликтам и насилию, и до 20% всех разводов в России оформляются в первый рабочий день после новогодних каникул.

Итак, желаем всем счастливого Старого Нового года!

Мужское придворное платье: Россия 1720-1917 гг.

До царствования Петра Великого (Петр I, правил в 1682–1725 гг.) Россия была изолирована от Европы.Затем Петр представил множество западных институтов и практик. Его реформа одежды заменила традиционную русскую одежду европейской модой, или «саксонской и французской» модой, как ее называли в России.

Коронации

Коронационные вестники, 1797

Пять русских рыцарских орденов, одежды четырех из которых показаны ниже, были учреждены в соответствии с европейской традицией, а членство в них было благородным происхождением или в качестве награды за службу. Каждый орден отмечал праздник святого, которому он был посвящен.На нем собрались все члены ордена, чествуя их участие в церковных церемониях, официальном обеде и бале.

У каждого рыцарского ордена были свои глашатаи, которые служили посланниками на церемониях их ордена и императорских коронациях. С 1724 г. появились также специальные коронационные герольды, которые провозгласили нового императора по всей Москве и возглавили коронационный шествие в ярких и ярких костюмах. Павел I реформировал российскую систему рыцарских орденов, восстановив и стандартизируя их одежду, а также униформу других придворных чиновников.

Платье вестника ордена Андрея Первозванного, 1797 г. Музейный номер. ТК-1658, ТК2561 / 1-2, © Музеи Московского Кремля

Гербовая накидка Вестника ордена Святой Анны, Иоганна Кольба и Марии Остеррайх, 1797, Музей № ТК-1653, © Музеи Московского Кремля

Туника для кавалера ордена Святого Георгия, 1798 г., № музея. ТК-298, © Музеи Московского Кремля

Гербовая накидка и шляпа для Вестника ордена Святой Екатерины, Иоганна Кольба, Федота Вончакова и Марии Остеррайх, 1797 г. Музей № ТК-1663, ТК-1566, © Музеи Московского Кремля

Форма главного церемониймейстера, 1797, Музейный номер ТК-1682, © Музеи Московского Кремля

Коронация Павла I, 1797

Павел I, сын Петра III и Екатерины Великой, вступил на престол в 1796 году после долгого правления матери. На коронации он носил форму, которую сам спроектировал в стиле прусской военной формы. На следующий день после коронации император приказал всем императорским полкам, включая два лейб-гвардейских полка, Семеновский и Преображенский, принять тот же стиль.

Павел I был первым российским императором, надевшим военную форму при коронации. Его интерес к униформе поддержал британский принц Уэльский (будущий король Георг IV), который был полковником нескольких полков и коллекционировал униформу. Когда Наполеон Бонапарт стал императором Франции в 1802 году, он начал носить свою армейскую форму в качестве повседневной одежды.

Коронационный мундир Павла I, 1796 г. , музейный номер ТК-3018, © Музеи Московского Кремля

Коронационный мундир Павла I, 1796 г.Музей № ТК-3018, ТК-1552, © Музеи Московского Кремля

Коронация Александра I, 1801

Шляпа коронационного мундира Александра I, 1801 г., музейный номер ТК-2748, © Музеи Московского Кремля

Александр I вступил на престол в 1801 году после убийства своего отца, Павла I. Он получил гуманитарное образование при дворе своей бабушки Екатерины Великой, и, став императором, он модернизировал многие аспекты российского общества.

Как и его отец, Александр был очарован военной формой.Он конструировал новые для русских полков и носил форму Преображенского полка на свою коронацию.

Придворный заметил, что «императорский двор стал напоминать солдатские казармы. Кабинет императора был заполнен санитарами, посыльными и младшими капралами, моделировавшими униформу различных войск, и император часами проводил с ними, делая отметины мелом на их туниках и нижнем белье среди образцов щеток для усов, щеток для обуви, досок для полировки пуговиц. и другие подобные вещи.’

Табакерка с портретом Петра III, 1754–61, Музейный №. МЗ-4129, © Музеи Московского Кремля

Дмитрий Иванович Евреинов, Миниатюрный портрет Александра I, 1802–1804 гг., Музейный №. МП-9065, © Музеи Московского Кремля

Коронация Николая I и Александра II, 1825 и 1855 гг.

Николай I вступил на престол после смерти своего брата Александра I в 1825 году, а в 1855 году ему наследовал его сын Александр II.

И отец, и сын были генералами.Они участвовали в российских военных кампаниях до и во время своего правления, включая наполеоновское вторжение и иностранные войны 1812–14 годов, а также Крымскую войну 1853–186 годов. В военной форме на коронации они подчеркнули роль императора как военного лидера России.

В выборе коронационной формы Николай показал преемственность между предыдущим царствованием и его собственным. Затем Александр внес ряд реформ в интересах простоты и комфорта. Он дал название русской одежды, полукафтан, новому пиджаку с юбкой, который уже носят в Западной Европе, тем самым подчеркнув свою политику «официального национализма», которая привлекла внимание к истории России.

Коронационный пояс Николая I, 1826 г., Музейный № ТК-1916 / 1-2, © Музеи Московского Кремля

Шлем из коронационного мундира Александра II, 1855 г., Музейный №. ТК-1558, © Музеи Московского Кремля

Сапоги из коронационного мундира Александра II, 1855 г., Музейный №.ТК-1558, © Музеи Московского Кремля

Коронационный мундир Александра II, 1855, Музейный № ТК-1988, © Музеи Московского Кремля

Коронационный мундир Александра III, 1883 г., Музейный № ТК-3039, © Музеи Московского Кремля

Коронация Александра III, 1883 год

Александр III, второй сын Александра II, вступил на престол в 1881 году после убийства своего отца. Он оставил после себя успешную военную карьеру, командуя гвардейскими частями и войсками Санкт-Петербурга, а в русско-турецкой войне 1877-188 гг. Возглавил отряд численностью 40 000 человек.Награжден Георгиевским крестом за исключительную военную службу и личное боевое мужество.

Александр поощрял простоту в одежде русских людей. Он был образцом для подражания для своих подданных: он носил форму на приемах и балах, а также на церемонии коронации в 1883 году. Желая, чтобы форма российской армии максимально напоминала русский национальный костюм, он разработал эту новую форму. Но по сравнению с великолепным платьем, которое носили остальные члены его семьи, оно выглядело мрачным по цвету и грубым кроем.

Коронация Николая II, 1896

«И какой это был славный день - безоблачное небо с едва достаточным ветром, чтобы шевелить лист, в то время как жаркое солнце заливало многие позолоченные купола Москвы и Кремля так, что они сияли, как огонь». Даже погода сыграла свою роль. идеально подходит для коронации Николая II, по словам корреспондента газеты The Times. Получив привилегированное место с прекрасным видом, он описал эту церемонию как «безусловно, самую великолепную и, возможно, самую впечатляющую церемонию, которую я когда-либо видел».

Николай II был последним императором, вступившим на престол, и его коронация в 1896 году была последней в истории России. Он был также исключительно великолепен, и поскольку регалии - ткани, религиозные облачения и придворная ливрея - хранились в Московской оружейной палате, они пережили потрясения большевистской революции 1917 года.

Презентационная ткань, 1896 г., Музейный номер ТК-719, © Музеи Московского Кремля

Мундир для коронации, 1896 г., Музей №ТК-3040, © Музеи Московского Кремля

Петр II, форейторы и маскарадные костюмы

Гардероб Петра II, 1727-30

Европейскую моду продолжали носить при русском дворе Петра II, внука Петра Великого. Хотя Петр II правил менее трех лет (1727–1730), его гардероб хорошо представлен в кремлевских коллекциях. Он включает костюмы и нижнее белье в западном стиле, а также некоторые неформальные предметы одежды, сохраняющие влияние традиционной русской одежды.

Большая часть этой одежды была сделана во Франции, поскольку в России еще не было опыта в пошиве и производстве тканей, необходимых для создания западной моды. Многие ткани - шелк, шерсть и лен - были импортированы из известных европейских центров текстильной промышленности.

Петру II было всего 14 лет, когда он умер, и различия в размерах его одежды показывают рост мальчика-подростка. Некоторые из его одежды выглядят практически изношенными, в то время как другие, например, его траурные куртки и охотничья одежда, использовались и ремонтировались.

Ливрея почтальонов и ямщиков, 1825–1917 гг.

Маскарадный костюм Николая II, 1903 г., Музейный номер ТК-2922, © Музеи Московского Кремля

Все чины императорских слуг носили ливрею или придворную форму. Форейторы и кучеры, чьи ливреи изображены здесь, сопровождали свиту императора на официальных выездах верхом или на императорских экипажах.

Судовая ливрея включала как относительно простую одежду для повседневного использования, так и роскошную униформу для особо торжественных случаев.Помимо коронаций, эти особые мероприятия включали празднование дней святых, освящение церквей, осмотр войск и встречу новой королевской невесты.

Экипажи, конюшни, персонал и форма находились в ведении Департамента конюшен суда. Надписи и ярлыки на подкладках некоторых предметов одежды предполагают, что для изготовления ливрей в отделении работали как русские, так и иностранцы. Новые проекты должны были быть одобрены самим императором.

В 1903 году Николай II и императрица Александра организовали специальный маскарадный бал.Они пригласили аристократию принять участие в мероприятии в русской одежде 17-го века, что вызвало новый интерес к истории России и традиционной одежде.

Куртка кучера, 1881–1917, Музей № ТК-3054, © Музеи Московского Кремля

Пиджак форейтора, 1825-1855 гг. , Музейный номер ТК-1874, © Музеи Московского Кремля

Гости заказывали свои костюмы в крупных швейных мастерских Москвы и Санкт-Петербурга, особенно в студиях императорских театров Санкт-Петербурга.Императорская семья наняла директора Императорского Эрмитажа и бывшего директора императорских театров для создания своих костюмов.

Русский бал был настолько эксклюзивным и впечатляющим событием, что многие запомнили его как последний бал в истории России. Один комментатор описал это как настоящую сказку с «обилием традиционных национальных костюмов, богато украшенных редкими мехами, великолепными бриллиантами, жемчугом и полудрагоценными камнями, большинство из которых находится в оригинальной оправе». Семейных драгоценностей было выпущено в изобилии, превзошедшее все ожидания.’

Золото и серебро

Золото и серебро на протяжении всей истории человечества вызывали восхищение у людей всех культур. Развитие инструментов и навыков металлообработки позволило обрабатывать и отполировать оба этих драгоценных металла для личного украшения в виде ювелирных изделий и одежды, а также предметов домашнего обихода. Привлекающий внимание блеск золота и серебра, редкость их руд, а также труд и затраты на их переработку и обработку означают, что эти материалы означают социальный статус и богатство во всех обществах.

Пороховая фляга Петра III, 1728-1762 гг., Музейный номер ОР-2244, © Музеи Московского Кремля

Карманный телескоп, Музейный номер ТК-1429, © Музеи Московского Кремля

Больше всего золота и серебра традиционно принадлежало монарху, чьи одежды и имущество щедро украшали эти драгоценные металлы. В судах по всему миру короны, скипетры, державы и булавы, тарелки и широкий спектр предметов домашнего обихода изготавливаются из золота и серебра.Из этих металлов также изготавливают украшения, которые вышивают и вплетают в ткани королевских мантий и другой одежды, поэтому одежда переливается на свету. Мало того, что королевские семьи носили золото и серебро, их слуги, солдаты и свита также были великолепно одеты в блестящую униформу.

Золото и серебро занимают видное место в регалиях Российского Императорского Двора. Даже такие практичные предметы, как фляга с порохом и телескоп, украшены драгоценными камнями и драгоценными металлами.

Костюм Вестника Александра Невы, 1797, Музейный номер ТК-1647, © Музеи Московского Кремля

Обработка тканей золотом и серебром - очень старое искусство. Тонкие проволоки из металлических нитей были вплетены в ткани еще в 3000 году до нашей эры. Обертывание очень тонких листов золота или серебра вокруг основной нити из льна или шелка создавало более прочную и гибкую пряжу для использования в ткачестве или вышивке. В Европе эта техника использовалась более 3000 лет для создания ткани из золота и ткани из серебра.Оба они используются для самых важных королевских праздников, коронаций и свадеб во многих обществах.

Золото и серебро также олицетворяют чистоту материала, качество, которое ценится в религиозных церемониях. В христианской церкви оба металла используются в сосудах для причастия, и традиционно все поверхности, соприкасающиеся с освященным вином и хлебом, должны были быть золотыми. Религиозные облачения выполнены в символических цветах и ​​богато украшены вышивкой и тесьмой из драгоценных металлов. Во время королевской коронации облачения священников или священнослужителей, которые проводят церемонию коронации и благословения, столь же формальны и роскошны, как и одежды монарха.Фелонион - одно из основных одеяний священников в Русской Православной Церкви.

Нити, обмотанные золотом и серебром, также можно ткать на узких ткацких станках для создания самых разнообразных плетений. Затем они пришиваются к одежде, по швам, по краям и другим краям ткани. Металлическая тесьма используется в придворной ливрее и военной форме для украшения и отличия одного звания или группы от другого.

Фелонион плетеный золотой нитью, 1896 г., A.&V.Сапожниковы, Музейный номер ТК-161, © Музеи Московского Кремля

Коронационный костюм Петра II, 1727 г., музейный номер ТК-1935, © Музеи Московского Кремля

Нити, обмотанные золотом и серебром, также можно ткать на узких ткацких станках для создания самых разнообразных плетений. Затем они пришиваются к одежде, по швам, по краям и другим краям ткани. Металлическая тесьма используется в придворной ливрее и военной форме для украшения и отличия одного звания или группы от другого.

В Императорской России было пять рыцарских орденов, принадлежавших к знатному происхождению или в качестве награды за службу. Герольды каждого ордена служили посланниками на церемониях своего ордена и императорских коронациях, облачаясь в яркую и характерную униформу, украшенную золотой и серебряной тесьмой.

Коронационный мундир Александра II, 1855, Музейный № ТК-1788, © Музеи Московского Кремля

Коронационный мундир императора Александра I, 1801 г., музейный №ТК-3020, © Музеи Московского Кремля

Золотые и серебряные тесьмы, заплетенные в круговую форму, часто наматываются на одежду, а не прикрепляются шитьем.

Нити, покрытые золотом и серебром, использовались не только для изготовления тканей и тесьмы, но и для вышивания. Это требовало особого мастерства шитья, чтобы не сорвать металлическое покрытие с сердцевины нити. В вышивке большинство металлических ниток накладываются на поверхность ткани и прошиваются тонкими шелковыми нитками.

Полное отсутствие золота и серебра в одежде императора и его двора имело особое значение, что видно по траурному мундиру Петра II (1715-1730). Этикет траура допускал только самый глубокий черный цвет из тканей без блеска - обычно шерсти. На траурном платье не было тесьмы, бахромы, кисточек или вышивки любого вида - отсутствие каких-либо украшений, выражающих как личное, так и общественное горе в связи со смертью монарха или любимого человека.

Мундир русского придворного камергера, Музейный №.ТК-1647, © Музеи Московского Кремля

Красный шерстяной костюм Петра II, 1727-1730 гг., Музейный номер ТК-2911, © Музеи Московского Кремля

Траурный мундир Петра II, 1715-1730 гг. , Музейный номер ТК-2607, © Музеи Московского Кремля

Шапки и ботинки

Шляпы в «Великолепии царей» делятся на разные категории, но все они связаны со статусом и властью. На выставке также представлены сапоги придворных герольдов и императоров, первые из которых довольно причудливы и декоративны, а вторые - более мрачны и функциональны.

Головные уборы

Шляпы носят по разным причинам. Их носят как защиту или украшение головы. Иногда они указывают на род занятий или религиозные обряды владельца. Примеры в «Великолепии царей» делятся на разные категории, но все они относятся к статусу и власти.

Черная «трехугольная» шляпа, показанная ниже, - одна из девяти шляп, сохранившихся в гардеробе Петра II. Сделанный из черной шерсти и обшитый по краю позолоченной тесьмой, он, вероятно, дополнял его форму лейб-гвардии Семеновского, зеленый шерстяной плащ и жилет, украшенный такой же тесьмой.Его форма типична для модных западноевропейских шляп того времени и была популярна на протяжении большей части 18 века.

Напротив, шлем Александра II, который он носил во время его коронации в 1856 году, является русской версией прусского (немецкого) шлема под названием Пикельхаубе. Этот стиль головного убора олицетворял военную власть нового царя и его роль главы армии. Его носили русские солдаты во время Крымской войны (1854-1856). Череп и козырьки из вареной кожи служили практичной защитой макушки и затылка.Он также очень декоративен: металлический шип, выступающий из короны, может иметь конский волос или, как в этом примере, перо. Эти разноцветные петушиные перья означали ранг владельца.

Шляпа лейб-гвардии Семеновского, 1727–1730 гг. Музей № ТК-2755, © Музеи Московского Кремля

Шлем из коронационного мундира Александра II, 1855 г., Музейный No. ТК-1558, © Музеи Московского Кремля

Шляпа Николая II на Русском балу 1903 года.Fabrique de Chapeaux Bruno Frères, 1903, Музейный номер ТК-2924, © Музеи Московского Кремля

Даже нарядное платье императора могло включать шляпу. Шляпа, завершавшая наряд царя Николая II на Русском балу 1903 года, символизировала древность династии Романовых. В основу всего костюма легли изображения царя Алексея Михайловича (годы правления 1645–1676), который символизировал дозападническую Россию. Маскарадная шляпа украшена короной из украшенной драгоценностями золотой ткани, отороченной глубокими полями из меха соболя.Мех мог давать тепло, но этот мех был особенно роскошным и дорогим, в соответствии с золотыми и эмалированными украшениями шляп, инкрустированными жемчугом и драгоценными камнями в виде стилизованных цветов граната. Шляпа перекликается с «Шапкой Мономаха» или «Золотой Шапкой», изображенной на портретах царя Алексея, и является старейшим предметом из собрания Оружейной палаты Москвы. Легенда гласит, что это был подарок русским правителям от византийского императора Константина Мономаха (годы правления 1042-1055). Его носили на всех ритуалах коронации с конца 15 по 17 века.

Слуги двора также носили шляпы на церемониях. Шляпы герольдов на коронации Александра III в 1883 году подчеркивали их церемониальную роль во время торжества. Сознательно возвращаясь к западноевропейской одежде 17-го века, шляпа в стиле мушкетера, как и все аксессуары к одежде герольда, была разработана художниками, работающими в Императорских театрах. Он выполнен из красного бархата, дерзко декорирован страусовыми перьями, золотой тесьмой и кисточками. Окантовка белых перчаток из детской кожи с монограммой Александра II сочетается с шляпой и ботинками.

Пиджак и кепка Postilion от Bruno Frères, Fournrs DE S.A.I./Le Grand Duc Héritier A.A. 1881–1917, Музейные № ТК-3051, ТК-1590, © Музеи Московского Кремля

Как и все слуги на параде, форейторы, сопровождавшие королевские кареты, покрывали головы. Эта черная бархатная фуражка гармонирует с курткой из черной шерсти, украшенной такой же геральдической тесьмой, сплетенной с двуглавыми орлами. Вершина его короны украшена пуговицей и позолоченной бахромой, а браслет застегивается на металлическую пряжку. Внутри черная шелковая подкладка простегана ватной тканью и украшена штампом золотой краской знаменитой петербургской шляпной мастерской «Bruno frères». Fourners DE S.A.I / Le Grand Duc Heritier A.A., ’(братья Бруно, поставщики своих императорских величеств, великий герцог-наследник А.А.). Этот бизнес располагался на Невском проспекте, 36, одной из самых важных улиц для шоппинга в Санкт-Петербурге конца XIX - начала XX века. Французские мастера славились своим мастерством в торговле одеждой по всей Европе, некоторые из них поселились в России.

Сапоги

Ботинки закрывают как ступню, так и голень. Они издавна использовались для верховой езды и в армии, поскольку они защищают ноги и поддерживают лодыжки, облегчая солдатам передвижение на большие расстояния по сложной местности. Они также обеспечивают защиту от непогоды, например, когда земля покрыта снегом или грязью. Европейские ботинки эволюционировали от сложных дизайнов в 16-17 веках до множества простых военных стилей в 19 веке. Отчасти в результате наполеоновских войн (1812-14 гг.) Военная обувь вошла в моду и была адаптирована как повседневная одежда. Великолепие царей - это сапоги, которые носили придворные герольды и императоры, причем первые были довольно причудливыми и декоративными, а вторые - более мрачными и функциональными.

Сапоги Вестника ордена Андрея Первозванного выполнены из черного бархата и украшены серебряной тесьмой и розетками. Их форма, шнуровка и перекрещенная тесьма по центру спереди нарочито исторические по стилю.Подобные сапоги носили коронационные герольды в конце 18 века. Сделанные из красного бархата с красными кожаными каблуками, они были вышиты львиными головами. Шнуровка спереди и декоративные элементы, вероятно, были смоделированы на сапогах, которые носили во времена Римской империи. В обоих случаях такой орнамент и стиль подчеркивали важность церемониальной роли герольда как представителя и посланника царя.

Сапоги коронационного герольда, 1797 г. ТК1399 / 1-2, © Музеи Московского Кремля

Сапоги Вестника ордена Святого Андрея Иоганна Даниэля Эрмшера, 1797 г.Музей № ТК-1693 / 1-2, © Музеи Московского Кремля

Напротив, сапоги из Coronation Herald 1896 года более прочные, сделаны из цветной кожи с золотым орнаментом Э.П. Пономарев, артист Императорских театров. Декоративные отвороты на передней части стопы восходят к моде 17 века. Они имели практическое назначение, когда владелец ехал верхом, защищая переднюю часть стопы от трения стремени. Такие сапоги давали владельцу статус сопровождения коронационной процессии и носили их с тканью из золотой накидки с вышивкой императорского герба и красной мушкетерской шляпой.

В отличие от декоративных ботинок, которые носили герольды, сапоги, которые новый царь традиционно носил на коронациях с конца XVIII века, были простыми сапогами для верховой езды. Это была стандартная часть униформы лейб-гвардии Преображенского полка. Основанный Петром Великим, Преображенский был первым полком Российской Императорской Гвардии, а их полковником был сам царь. Эти сапоги, которые носил Александр I на коронации в 1801 году, сделаны из черной кожи. Такой материал гибкий, практичный и удобный.Кожа плотно прилегала к задней части лодыжки, чтобы удерживать металлическую шпору, которая использовалась для управления лошадью во время езды. Такие практичные сапоги символизировали роль царя как могущественного полководца.

Сапоги коронационного герольда, Э. Штумпф, 1896 г. ТК-1632 / 1-2, © Музеи Московского Кремля

Коронационный мундир Александра I, 1801 г. ТК-1906 / 1-2, © Музеи Московского Кремля

Новогодние традиции в России

Во многих странах большинство зимних праздников уже прошло, но в России это не так! Фактически, канун русского Нового года по важности превосходит Рождество, и в знак признания этого праздника по всей стране проходят значительные празднования.

Новогодних праздников в России вообще два. «Старый» Новый год в России отмечается 14 января года года по юлианскому, или православному, календарю. Этот праздник - меньший из двух новогодних праздников, и россияне обычно проводят день с семьей.

«Новогодние» празднования проходят, как и следовало ожидать, 31 декабря и 1 января . Чтобы отметить этот праздник, многие россияне посещают концерты или салюты, самый крупный из которых находится на Красной площади.31 декабря st большинство семей очень поздно обедают, включая русские салаты, сельдь и игристое вино. В 23:55 по местному времени в каждом часовом поясе России по телевидению транслируется короткое президентское послание, и президент размышляет о достижениях за последний год. В полночь на Спасской часовой башне Кремля бьют куранты и звучит гимн России. Вот и начинается праздник! Многие россияне проводят 31 декабря st с семьей и выходят из дома только после полуночи, чтобы увидеться с друзьями или насладиться новогодними вечеринками и ночной жизнью.

Первое января считается «Новым» годом, поскольку он был признан праздником только после того, как Россия перешла с юлианского на григорианский календарь. В советское время вместо Рождества праздновали Новый год, но теперь Рождество приобретает все большее значение. Тем не менее, Новый год - это когда русский Санта, Дед Мороз (Дед Мороз) , приходит к детям, чтобы раздать подарки. Вместо эльфов он приводит с собой внучку, Снегурочку (Снегурочку), , чтобы помочь ему . Вместо новогодних елок семьи украшают новогоднюю елку, которая называется Новогодняя ёлка, , и ее оставляют на время празднования обоих новогодних праздников.

Интересные факты:

  • Россияне встречают Новый год, говоря: «С Новым Годом!» (С Новым годом!)
  • Новый год не обходится без традиционных русских салатов. Самым популярным является салат Оливье, в который входят картофель, морковь, соленые огурцы, зеленый горошек, яйца, курица или болонья и майонез.
  • Рождество в России отмечается 7 января по юлианскому календарю, используемому Русской Православной Церковью.

Подробная информация о русском Новом году:

http://goeasteurope.about.com/od/russianculture/a/russiannewyeark.htm

http://www.timeanddate.com/holidays/russia/new-year-day

http://rbth.com/society/2014/12/26/the_top_10_requirements_for_a_stereotypical_russian_new_year_42591.html

Русские новогодние традиции и празднования

В России Новый год часто бывает грандиознее и даже шире, чем Рождество, которое проходит 7 января. На самом деле россияне празднуют два Новых года: 1 января вместе с остальным миром и 1 января. 14, так называемый «старый» Новый год. Последний основан на православном календаре.

Россияне встречают новый год, говоря: « С Новым Годом » ( С Новым годом ).Будьте готовы говорить это часто, если вы путешествуете по России в период с 30 декабря по 15 января. Вне зависимости от того, находитесь ли вы в Москве или Санкт-Петербурге, вас ждут различные мероприятия, которые помогут вам отпраздновать и канун русского Нового года.

«Новый» и «Старый» Новый год

Большинство празднований Нового года в России происходит с 31 декабря по 1 января, как и в большинстве других стран. По случаю праздника можно рассчитывать на множество салютов и концертов.

То, что в западном мире называют рождественской елкой, в России считается новогодней елкой.Поскольку русский Новый год предшествует Рождеству, елку обычно оставляют в честь обоих праздников. Русский Санта, или Дед Мороз , и его спутница Снегурочка навещают детей в канун Нового года, чтобы раздать подарки.

Этот Новый год называют «новым», потому что впервые он был признан после того, как Россия перешла с юлианского календаря (все еще признанного Православной церковью) на григорианский календарь, за которым следует западный мир. В советское время вместо Рождества праздновали Новый год; однако в последнее время Рождество становится все более важным праздником.

У россиян появилась вторая возможность встретить 14 января, традиционный (то есть «старый») Новый год по православному календарю. Этот праздник ( Старый Новый год ) обычно проводят в кругу семьи и обычно спокойнее, чем Новый год, который отмечается 1 января. Народные традиции, такие как пение колядок и гадание, можно наблюдать 1 января.14, и будет подан обильный обед.

Где отпраздновать

Если вы находитесь в Москве, отправляйтесь на Красную площадь, чтобы принять участие в самой популярной (и удобной для туристов) общественной новогодней вечеринке. Тысячи людей собираются здесь каждый год - некоторые с игристым вином или водкой в ​​руках - чтобы посмотреть, как фейерверк взрывается над знаменитым собором Василия Блаженного. Если вам не нравится быть сардинами между незнакомцами, подумайте о праздновании на частной вечеринке или в одном из многочисленных московских закусочных за столом, полным традиционных русских блюд.

Хозяин на праздновании русского Нового года может установить для гостей стол закуска , который будет накрыт небольшими закусками, которые хорошо сочетаются с напитками - подумайте: икра и черный хлеб, соленья и маринованные грибы.

В других городах России в ночь на 31 декабря будут проводиться собственные фейерверки или концерты. Не забудьте проверить календари мероприятий на наличие больших собраний на открытом воздухе или эксклюзивных вечеринок в любом городе, который вы планируете посетить.

Спасибо, что сообщили нам!

.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *