Мода 60 годов фото: Мода 60-х годов: женская одежда шестидесятых (фото)

Содержание

Мода 60-х годов: женская одежда шестидесятых (фото)

С каждым годом мода меняется, внося свои коррективы. Но дизайнеры отметили такую закономерность, как круговорот модных тенденций. Наверное, при покупке платья, юбки или другого элемента гардероба, вы наблюдали сходство с теми моделями, которые выпускались несколько десятилетий назад. Например, мода 60-х годов сегодня прослеживается в современных элементах одежды.

Рост моды 60-х годов

Сегодня все модные дома задействуют при пошиве своих шедевров мотивы 60-х годов. Из-за этого у многих просматривается интерес к тому, как происходило развитие данной линии моды. Первой ступенькой к развитию многочисленных трендов стали 50-60-е года, благодаря которым стало возможным сделать одежду более женственной.

Большая заслуга в развитии данного направления принадлежит Кристану Диору. Именно в этот период времени он создал такую изюминку, как NewLook стиль. Что он представляет?

Благодаря знаменитому дизайнеру можно было позабыть о практичности и равноправии в моде. В основе стиля положены удлиненные юбки-солнце и стильные блузы. Так как образ считался незаконченным, то дизайнеры стали вносить такие элементы, как шляпки, туфли на тонком каблуке, перчатки и прочие дополнительные элементы.

Но современные тенденции привели к рождению нового стиля. Специалисты моды принимали решение относительно того, что надеть, и как это должно выглядеть в совокупности. Идеальным считался силуэт, в котором наблюдалась объемная грудь и бедра, тонкая талия и покатые плечи. Это положило начало таким элементам гардероба, как каркасы, кринолины.

Что касается расцветки материалов, то она была разнообразной. Но самыми популярными оставались комбинации розовых, серых и коричневых палитр с белесым оттенком. Хотя в некоторых вещах прослеживалась такая яркая палитра – красная, зеленая.

Очень востребованным осталась лук деловой женщины. Он предполагал наличие юбки прямого кроя и пиджака, подчеркивающего талию. Для разнообразия строгого стиля можно было надеть яркий шарф.

Мейк-ап должен быть идентичным тому, что у звезд Голливуда. Стрелки длинные и черные, а цвет помады соответствуют главным оттенкам наряда. А вот тип лица при использовании косметических средств не учитывали.

По сравнению с современным временем моду 60-х годов можно назвать легендарной, ведь она положила начало развитию стиля молодежной красноречивой моды.

Как менялась мода шестидесятых

Отправной точкой для развития модных направлений стал активный рост экономической стабильности. Молодые люди смогли ощутить полномерно индивидуальность, а еще открыто высказывать свое мнение. Мировые компании стали принимать во внимание современные веяние при создании стильной молодежной одежды. Ранее Париж был законодателем моды, но в 60-х годах все поменялось и этот статус принял Лондон. Таким образом, стали появляться кумиры, которым многие подражали в плане одежды. К самым известным стоит отнести:

  • Мик Джагер,
  • Джон Леннон,
  • Элвис Пресли.

В 60-х годах мода претерпела множество изменений. В нее вошло много нового и интересного. Все это можно было классифицировать на несколько стилей, каждый из которых был непохожим друг на друга. Именно в это время образовывались различного рода движения. Их представители имели свой определенный стиль.

Идеи моды 60-х

В 60-х годах мода сильно сменила представление о том, как должна деваться и вести себя настоящая женщина. Девушки почувствовали себя более раскрепощеннее в поведенческом плане и в выборе гардероба. Остановимся более подробно на модных направлениях того времени.

Мини-юбка

Конечно же, как можно представить моду 60-х годов без юбки мини длины. Этот элемент одежды считается символом 60-х годов и стремлением женщин к равноправию. До настоящего времени еще не ясно, кто же стал основателем такого сексуального элемента одежды. Считается, что это Жан Верон и Мэри Квант. Именно последний дизайнер решил создать мини-юбку после того, как сходила в гости к подруге. Просто та ходила по дому и убиралась в юбке. Ее длина были подкачена, чтобы не мешала во время работы. Такая идея показалась Мэри Квант довольно интересной, после чего в модных бутиках появилась мини-юбки.

Молодые люди, которые ярусно желали выделиться из толпы, а также указать на узкомыслие и ханжество, мгновенно подхватили данную идею. Первая коллекция была раскуплена буквально за 7 дней. Конечно, те люди, которые придерживались норм морали, были недовольно нововведением в области моды и смириться с эти никак не могли. Несмотря на это, мини-юбка по-прежнему пользуется большим спросом среди молодежи и не перестает находиться в гардеробе у каждой модницы. Ее можно носить с приталенным пиджаком или длинным пальто с обтягивающими сапогами.

Монокини

Это более откровенный вид закрытого купальника, который имеет глубокие вырезы. Они открывают бедра, талию и область декольте. Такой элемент одежды девушки в 60- х годах произвел настоящий фурор. Та как мини-юбка считалась символом сексуальной революции, то монокини недолго пользовалось спросом. В настоящее время дизайнеры смогли разработать многочисленные варианты купальников, в основе которых положено именно монокини 60- х годов.

Платье в стиле милитари

Сегодня большим спросом пользуется стиль милитари. А ведь его начало было положено в 1960 году. Это направление характеризуется следующими особенностями:

  • золотистые пуговицы;
  • погоны;
  • воротник-стойка.

И хотя стиль 60-х считается довольно раскованным, девушки в те времена смотрелись женственно. Платья, выполненные в стиле милитари, могли решить сразу две задачи – создать изящный стильный облик, который еще был ярким и оригинальным.
Модный показ в СССР того времени:

Платья-польки

Если рассматривать платья 60-х годов, то необходимо обратить внимание на такую модель, как «полька». Именно она в то время пользовалась повышенным спросом. Характеризуется модель обтягивающим верхом и расклешённым низом. Причем клеш шел прямо от талии. Для декорирования платья использовали рюши и множественные оборки. Вместе с яркой тканью в горошек созданный образ был женственным и соблазнительным.

Черное платье

Миниатюрное черное платье – это один из излюбленных нарядов девушек тех времен. Да что там 60- х годов, когда черное платье по-прежнему особенно востребовано в наши времена. С этим сложно не согласиться, так как оно олицетворяет женственность, чувство стиля, элегантность. Такое элемент одежды должен быть в гардеробе у каждой модницы. А во фасон может быть любым: платье-трапеция, карандаш или обычное приталенное вечернее платье.

Звериный принт

Принт в виде леопардовых пятен появился в 60-е года и надежно закрепился по сегодняшний день. Звериный принт служит проявлением бунтарства, а еще это отличный способ, чтобы подчеркнуть яркость и индивидуальность. Звериный принт сегодня используют многие дизайнеры при создании своих уникальных коллекций одежды.

Джинсы

Ранее брюки из денима считались атрибутом рабочей одежды. Но в 60-е года джинсы стали пользоваться большим спросом среди мужчин и женщин. И хотя девушки не могут обойтись без мини-юбки и платья-польке, джинсы не уступают им по популярности. И это не удивительно, так как в них сочетаются такие качества, как удобство, практичность. Брюки из денима станут отличным вариантом для повседневного и нарядного облика.

Аксессуары

В 60-е года на второй план уходит бижутерия и объемные камни, а также аксессуары, выполненные из пластмассы. Девушки все чаще надевают объемные бусы, представленные в самой различной цветовой палитре. В те времена очень востребованными были жемчужные ожерелья. При помощи такого аксессуара можно выгодно дополнить облик и придать ему женственные линии.

Не уступают по популярности большие женские очки от солнца. Нов 60-е года они были доступны только в черном цвете. Сегодня этот аксессуар можно приобрести в любой цветовой гамме.

Причёски и мейк-ап

В 60-е года отсутствовало разнообразие косметических средств, как сегодня. Но это не мешало визажистам того времени создать оригинальные и эффективные образы при помощи макияжа. В прошлые времена мейк-ап считался модным, если присутствовали следующие моменты:

  • природные румяна;
  • бледный оттенок лица;
  • внимание должно быть привлечено к ровным и длинным стрелкам;
  • нюдовые оттенки теней;
  • объемные ресницы, достичь которых можно было только при условии многочисленного нанесения туши;
  • персиковый оттенок помады позволяли создать эффект естественности.

При помощи грамотно подобранной прически можно выгодно закончить любой облик. В 60-е года большим спросом пользовались пышные и объёмные укладки, которые выполнялись с использованием шиньона. Самыми модными остаются такие варианты укладок:

  1. Высокий хвост, который можно делать для любого случая.
  2. Неаккуратный начес. Он отлично выделяет яркость и индивидуальность девушки.
  3. Короткая укладка. Отлично подходит для уверенных леди.
  4. Кудри. Они придают облику женственность и лёгкую кокетливость.
  5. Бабетта. Эта прическа стала пользоваться популярностью среди молодых и зрелых дам.
  6. Высокий пучок. Отличный вариант на каждый день или на торжество.

Высокая «хала». Эта прическа олицетворяет собой Вавилон на голове. Для его сооружения складывают каждую прядку, которая предварительно начесана и обработана лаком.
Прошлые года характеризуются смелостью, колоритностью. Модные веяния 60-х годов олицетворяла торжество свободы, раскрепощенности и индивидуальности. Если бы не нововведения того времени, то современная мода вряд ли радовала своим широким разнообразием. Не удивительно, что дизайнеры до сих пор вдохновляются, создавая невероятные шедевры. А современная молодежь с удовольствием примеряет наряды, которые имеют так много общего с теми, что носили наши бабушки.

Наряд невесты

Уникальная мода 60-х годов отлично сочетается с модницами и стилягами, которые не хотят наряжаться в пышные бальные наряды. Прошлые модели свадебных платьев смотрятся оригинально, дерзко и ярко. Свадебная мода тех годов несет в себе задор и минимализм.

Если рассматривать свадебные убранства 60-х годов на фото, то можно увидеть насколько широкое разнообразие подобных нарядов. В то время выбирали наряд невесте по типу силуэта. Очень востребованными оставались платья А-силуэта, на рукавах которых присутствовала отделка в виде кружева.

Очень часто невесты, создавая праздничный образ, использовали платья, длина которых доходила до колена. При этом юбка была пышной. Для акцентирования внимания на талии они повязывали туда красный пояс. Если посмотреть на современные модели свадебных платьев, то там также можно будет отыскать модели с длиной до колен и тонким пояском. А вот прямые свадебные платья мини или выше колен выбирала современная молодежь. Подводя итог, необходимо отметить, что современные модели свадебных нарядов во многом похожи с платьями того времени.

Если невеста желает создать образ моды 60-х годов, то ей стоит учитывать такие моменты:

  1. На протяжении всего периода 60-х невесты применяли яркий мейк-ап. Для этого они выделяли взгляд при помощи длинных стрелок, накладных ресниц, густо накрашенных глаз. Для дополнения образа необходимо придать коже и губам бледные оттенки.
  2. Обязательным дополнением к свадебному наряду шла прическа. Она должна была идеально подходить под стиль платья. Если речь идет про наряды начала 60-х, то для создания укладки предполагалось лаконичное расположение прядок. Короткие и густые челки, а также геометрия «боба» как нельзя подходили для создания праздничной укладки. Чтобы воплотить в реальность 60-е, стоит использовать объемный начес.
  3. Что касается обуви, то в эти года каблуки отсутствовали. Но к концу 60-х они не только появились, но и увеличилась их высота. Белые обтягивающие сапоги с круглым носком – это тренд того времени.

Видео-луки:

Мода шестидесятых годов полностью олицетворяла внутренний мир каждого человека. В то время каждая девушка и парень одевались так, как им это нравится. Некоторые по-прежнему оставались скромными, а другие, наоборот, всем своим внешним видом показали отношение ко всему, что происходит во всем мире.

как одевались женщины в 1960-х годах

Женская мода 1960-х годов экстремальна с начала десятилетия до конца. В первые годы модным кумиром была Джеки Кеннеди с ее идеально белым жемчугом и сшитыми на заказ платьями. К середине десятилетия супермодель Твигги заставила женщин освободить разум и тело для одежды, которая не требовала дополнительных мыслей или усилий. От скромной до «не бывает слишком коротко», мода 1960-х во многом была похожа на революцию флэпперов 1920-х годов. Но произошло это не за одну ночь.

Сводка по женской моде 1960-х:

  • Иконами стиля: Джеки Кеннеди, Бриджит Бардо, Мэри Квант;
  • Движение Youthquake создало одежду Babydoll;
  • Короткие, бесформенные вечерние платья в пастельных или ярких тонах;
  • Рубашки на пуговицах, водолазки, толстые вязаные свитера;
  • Мини-юбки или юбки-карандаш в клетку;
  • Джинсовые штаны, брюки со штрипками, расклешенные брюки, брючные костюмы;
  • Низкие каблуки, ботинки и туфли из винила;
  • Чулки или высокие разноцветные носки;
  • Поп арт украшения;
  • Короткие стриженные волосы или длинные прямые прически.

СодержаниеПоказать

Иконы моды 1960-х годов

Одежда Джеки Кеннеди была аккуратна, проста, хорошо подогнана, с идеально подобранными аксессуарами. Джеки носила платья без воротника и жакеты, которые застегивались только на одну большую пуговицу. Она выбирала удобные туфли на низком каблуке (хотя многие женщины по-прежнему предпочитали высокие каблуки). Это последняя женщина, которая носила шляпу-таблетку, как необходимый аксессуар. Джеки уделяла много внимания внешнему виду, а женщины в США и за рубежом с энтузиазмом копировали ее стиль.

К сожалению, после убийства мужа, Джеки перестала вести общественную жизнь. Женщинам пришлось искать нового кумира моды 1960-х годов.

Брижит Бардо была подходящей женщиной. Она была противоположностью Джеки. Джеки была собрана, простая и скромная. Брижит — липкой, дешевой, смелой и даже глупой. Ее розовое свадебное платье 1959 года с белой кружевной отделкой было настолько неожиданным, что ситцевые и кружевные платья быстро стали новой тенденцией.

Мэри Куант — еще один модный авторитет 1960-х годов. Ее стиль перешел от «взрослой» моды к игривой «молодежной». Ее платья были короткими, очень короткими, а принты — смелыми и яркими. Ее стиль и индивидуальность задали тон для оставшейся части 60-х годов как «мода на веселье».

Молодежная мода 60-х

Именно стремление к молодости двигала модными тенденциями 60-х годов. Большие воротники, бантики и тонкий образ миниатюрных женщин. Маленькие, безформенные платья искажали естественную женскую форму.

Туфли на низких шпильках, туфли с ремешком «мэри джейн» и плоские кеды были фаворитами в детстве, вернувшиеся в культуре Youthquake 60-х годов. Молодежное движение 60-х во многом связано с тем, что половина американского и европейского населения была моложе 25 лет. Выросшие в 50-х годах в роли «маленьких взрослых», молодые люди встретились со своими любимыми детскими воспоминаниями и модой. Под детской модой подразумеваем детей и малышей. Образ «babydoll» был встроен в платья, прически и макияж.

Платья 1960-х

Тенденция на полную юбку и обтягивающий лиф 50-х годов продолжался и в начале 60-х, менялась только длина — чуть выше или ниже колена. Затем платье-карандаш 50-х годов в 1963 году превратилось в бесформенное платье-халат.

В платьях-халатах могли бегать по делам, ходить дома или на пляж, но для офиса подходили плохо. Они были слишком коротки. Платья 1960-х годов становились все короче и короче. Все, что выше колена, было «мини-юбкой».

То, насколько коротким было платье, стало признаком уверенности в себе женщины. Длина подола была прямо пропорциональна тому, насколько сексуально раскрепощена женщина. Короткие юбки не предназначались для привлечения мужчин ради сексуального интереса. Они привлекали внимание, чтобы ЖЕНЩИНА могла решить, нужно ли его внимание. Сексуальная сила через моду.

Цвета и принты сначала вдохновлялись поп-артом и современными движениями искусства. Шахматная доска, полоски и горошек, цветные блоки и даже банки с супом Campbells использовались в дизайне коротких платьев. В конце концов, «поп» превратился в мягкие пастели, ткани пике и клетчатые узоры для более «девичьего» образа..

Была также тенденция на земляные тона, поскольку десятилетие двигалось к движению хиппи. Зеленый мох, земляно-коричневые, горчично-желтый и темно-оранжевый носили круглый год.

Топы, свитера, пальто 60-х

Топы, рубашки, блузки и свитера взялись из повседневного гардероба 1950-х годов. Основным изменением были плотно прилегающие к телу рубашки и свитера, без акцента на груди или талии. Топы носили незаправленными, а то задыхались! Они болтались над юбкой или брюками и с течением времени постепенно удлинялись. Декольте стали меньше, возвращаясь к скромному виду 1930-х годов. Большие воротники-шальки, круглые воротники Питэр Пэн (часто контрастного белого цвета), большие банты и заостренные воротники рубашки привлекали внимание к тонкой шее и коротким волосам.

Рубашки с узорами тоже пользовались успехом. Яркие цвета и крупные принты комбинировались с однотонным низом, хотя однотонный верх — трикотажные топы, пуловеры, кардиганы — тоже присутствовал в гардеробе. В дизайне трикотажных изделий 60-х годов предпочтительна крупная вязка (косичкой) и рубчик. Исключением были очень плотно прилегающий кроп-топ и рубашки с длинным рукавом (как правило, черного или белого цвета).

Зимний гардероб все еще требовал пальто. Пальто сузились и укоротились, чтобы облегать новую, более тонкую одежду. Круглые воротники с большими пуговицами, карманы с клапанами, геометрические принты и пояс делали пальто милыми и веселыми. Они спустились чуть выше колена, так что длинные худые ноги продолжали оставаться в центре внимания.

Юбки 1960-х

Юбки 1960-х годов были длиной до колена с классическими складками; прямые карандаши, А-образные и солнце или полусолнце. В тренде были однотонные модели и крупные принты.

Пользующаяся дурной славой мини-юбка была сделана в любом из этих классических стилей, но теперь дошла до середины бедра! Клеточные узоры, складки, вельвет и крупная вязка идеально подходили к мини-юбкам.

Брюки 1960-х

Брюки Jax были обновленным вариантом брюк капри, с подкладкой и без ремня. Их носили в том числе с кроп-топами, поскольку отсутствие петелек не позволяло блузкам оставаться заправленными. Это была свобода моды 1960-х годов, когда не нужно было беспокоиться о сборке рубашек. Меньше суеты, больше веселья.

В эластичных брюках со штрипками использовался новый вид трикотажной ткани. Легко шить и носить, эластичные штрипки на ноге держали брюки гладкими и прямыми. Не имело значения, что штрипок было видно. Когда ботильоны вошли в моду, видимые штрипки внезапно стали табу. Без ботинок нельзя!

Штаны были чуть выше лодыжки до конца 60-х годов, когда более длинные штаны стали новой тенденцией. Они все еще застегивались на молнии сзади или сбоку (молнии спереди были для мужчин).

Джинсы следовали за посадкой и стилем узких брюк: высокая талия, конические штанины, длина до лодыжек, и зачастую несколько цветовых оформлений, а не просто синий.

Начиная с 1961 года, брюки-клеш медленно заменяли облегающие капри и вытесняли комбинезоны. Сексуальность была в коротких кроп-топах, носимых с брюками с высокой посадкой. К 1967 году они ассоциировались с движением хиппи.

Брючные костюмы 1960-х годов

Новые брючные костюмы так же шокировали общество, как и короткие юбки. Это был образ, прямо скопированный с мужских костюмов, но с учетом женских пропорций. Некоторые офисы и учреждения запрещали женщинам носить брючные костюмы. Возникла путаница в том, являются ли они оскорблением женственности или расширением прав и возможностей женщин (и что это неуважительно по отношению к мужчинам). Пока модные журналы 1960-х годов спорили, женщины массово скупали новые костюмы. Повседневные штаны уже носили везде, нарядные штаны казались такими же естественными.

Обувь и чулки 1960-х годов

С полностью выставленными ногами и трендом на образ молодой девушки, обувь приняла крутой поворот от высокой моды с высокими каблуками к уличной моде с низкими или отсутствующими каблуками. Обувь стала плоской, недорогой, разноцветной.

Благодаря новым материалам, как ПВХ (винил), обувь могли массово производить по дешевке и в ярких цветах, чтобы соответствовать платьям. Низкий каблук позволял легко ходить в них. Модели ранних десятилетий — лоферы, мэри джейны, с т-образными ремнями, монки и оксфорды — были переделаны в плоские туфли 60-х годов.

Даже ботинки были на плоских каблуках. Благодаря ПВХ и интересу к футуристическим вещам, высокие сапоги белого или серебристого цвета стали новыми черными. Все носили их. Они отлично смотрелись с короткими платьями и юбками. Более скромные люди носили ботинки и полусапожки коричневого цвета.

Сандалии, как и шлепанцы, дебютировали на пляжах в 1960-х годах. Женщины носили их с повседневной одеждой. Сандалии Birkenstock стали символами хиппи. Большинство скандалий 60-х делались из блестящей пластмассы, в ярких цветах, с тонкими ремешками и плоскими каблуками.

Простые белые кроссовки заменили двухцветные кожаные туфли для детей школьного возраста. Они должны были быть просто белыми и идеально чистыми. Носили с носками или с чулками на оттенка темнее, чем у натуральной кожи, из-за чего они выглядели еще белее.

Популярны были и цветные колготки — белые, черные, фиолетовые, ажурные, в елочку или с кружевами. Колготки закрывали неприглядные колени и не разрывались, как это бывало в тоненьких чулках. После того, как колготки усовершенствовали, они стали спасителями женских ног в любом месте. Они маскировали волосы, шишки, синяки и широкие надколенники. Даже колготки в цвет кожи были толстыми и темными. Быть босиком в 60-х было все еще слишком вызывающе. Какая ирония.

Ювелирные изделия 1960-х

Красочная одежда 1960-х годов нуждалась в столь же ярких украшениях. В первые годы традиционные украшения продолжали отдавать предпочтение текстурированному золоту, белой пастели и цветному жемчугу. Эти красивые и безопасные модели дополняли женскую одежду в стиле 1950-х годов.

Новая молодежь с ее одержимостью искусственными пластмассами, винилом и яркими цветами отдавала предпочтение ювелирным украшениям, вдохновленными поп-артом. Геометрические фигуры попали на огромные серьги с подвесками. Большие массивные браслеты или стопки тонких браслетов звенели по голым рукам.

То же самое касается цветов, теперь сделанных из пластиковых смол. Это были веселые кучки в базовых или пастельных оттенках, висящие на ожерельях, сережках и браслетах.

Прически 1960-х годов

Без шляпы, привлекающей внимание к женской голове, прически стали новым фокусом для женщин. Пышный вид буквально поднимал волосы до новых высот. Кудри ложились на щеки (это стало возможным благодаря небольшому количеству лака для ногтей). Объемные прически заставляли лица казаться меньше и более похожими на куклы. Длина волос от плеча поднималась до подбородка и ушей в течение десятилетия, и только в 70-х годах «спустилась» снова вниз.

Макияж 1960-х годов

В тренде были бледно-белая кожа, белые губы, смелая черная подводка для глаз и темные дымчатые тени для век. Это было резким контрастом с девчачьим видом одежды до середины 60-х, когда добавился слой детскости. Глаза были преувеличены удлиненными ресницами, мерцающими тенями для век, изогнутыми бровями, светлым румянцем, а губы стали нежно-розовыми.

Оглядываясь назад, эта комбинация была сценой из фильма ужасов, где ребенок встречает убийцу с топором.

Мода конца 60-х: образ хиппи

В конце 60-х годов произошло движение анти-моды, которое стало настолько популярным, что стало основным стилем в одежде. Образ начинался с выцветших джинсов, простых и скучных, анти-модных. Цветочное украшение, вышивки, живописи и шипования появилось позже в 1970-х годах.

Хиппи 60-х был проще, более приземлённым. Чтобы носить джинсы, хиппи должен был носить майку без бретелек. Сначала белую, а затем окрашенную в земляные тона, чтобы не выглядела как нижнее белье. Потом пошло окрашивание tie-dye. Чем больше цветов, тем лучше. Чем ярче, тем лучше!

Анти-мода означала противостояние любому, кто имеет какое-либо мнение о том, что «работает» или «не работает» в моде. Лесные зеленые с коричневой замшей, солнечно-желтые с джинсовым синим были фирменными цветами хиппи 60-х.

Цвета были не единственным преувеличением. Одежда была экстремальных размеров. Шляпы были большими и гибкими, жилетки свисали до колен, а пальто — до пола.

Возвращение к народному искусству означало, что бисер использовали на одежде, а не только на украшениях. Этнические детали охватывали все и вся. Не было никаких правил в моде хиппи. Смешивать, сочетать и развивать свой собственный ритм была модной мантрой хиппи 1960-х.

В 1970-ые стиль хиппи стал мейнстримом. Ориентированные на молодежь наряды превратились в совершенно противоположный стиль бабушки. Романтизированная бабушкина одежда от нескольких поколений назад, подобно женщинам-пионерам, вернулась в моду в виде длинных платьев и рукавов, оборок, кружевных отделок, мелких принтов и длинных волос (на этот раз спущенных вниз). Поколение мини-юбок подросло и стали взрослыми. Они боготворили предудщие поколения, у которых, как казалось, была более простая жизнь.

Мода 1960-х для вас

Теперь, когда вы знакомы с женской модой 1960-х годов, почему бы не одеться так? Многие из сегоднящих вещей «современной» моды вдохновлены модой середины 60-х годов. Мини-юбки А-силуэта, платья с контрастным воротником, фактурные колготки, балетки на низком каблуке и высокие сапоги, плащи и широкие шляпы — все они корнями из шестидесятых. Нынешняя тенденция на солнцезащитные очки в стиле ретро также во многом вдохновлена ​​60-ми годами.

Чтобы создать гардероб в стиле 1960-х годов, начните с платья (или брюк и топа) и добавьте пару чулок или гольфов, туфли на плоской подошве или ботинок, украшения и зимнее пальто.

Нужна дополнительная помощь по одежде 60-х? Спросите нас в любое время!

Источник: vintagedancer.com

женский стиль Ретро в одежде, как одеться женщине на тематическую вечеринку

История моды 60-х годов берет свое начало из Лондона. На тот момент именно столица Великобритании стала той колыбелью бунтарства и дерзости, которые продвинули моду далеко вперед после экономической разрухи Второй мировой войны. Новые музыкальные кумиры молодежи Элвис Пресли, Мик Джаггер, Джимми Моррисон и легендарная группа «Битлз» оказали влияние на манеру одеваться молодого поколения. Молодые люди того времени предпочитают строгие костюмы с тонкими галстуками, нейлоновые рубашки с узким воротником, узконосые ботинки.

Появляется стиль «унисекс». Девушки носят короткие стижки, одевают брюки и мужские рубашки. В 1962 году владелица модного магазина в Лондоне Мэри Квант производит фурор, впервые предложив мировой общественности модную коллекцию коротких платьев с завышенной линией талии и туфли на низком каблуке. Стиль угловатого подростка поддерживает манекенщица инфантильного вида Твигги. Простые фасоны в одежде женщин сочетаются с яркими расцветками сочных тонов, сложным декором и объемными контрастными принтами.

Законодательницей моды 60-х считается и роскошная Катрин Денев, которая вносит свою лепту, добавляя модному образу женственности. Входят в моду и новые прически в духе Бриджит Бардо. Ее небрежно взбитую «бабетту» с начесом копируют женщины всего мира.

Время хиппи и синтетики

Широкую популярность получает синтетика: она считается удобной, дешевой и практичной. Появляются новые ткани — нейлон, кримплен, полиэстер, люрекс и другие. Ненатуральность присутствует также в прическах и макияже: в моду входят парики, шиньоны, накладные ресницы, бижутерия. Появляются новые яркие украшения из пластика, крупные искусственные драгоценности, большие очки от солнца в пластмассовой оправе.

Ближе к концу 60-х годов на модные тенденции оказывают влияние сразу несколько кутюрье, поэтому в моде — эклектика. В тренде — сразу три длины: мини, миди и макси. В моду входят брючные комплекты с двубортными жакетами, силуэты «трапеция» без акцента на талии. На смену зауженным к низу брюкам приходят модели в форме «клеш».

Получает широкое распространение субкультура «хиппи», которая выступает в борьбе за мир, пропагандирует любовь и отказ от излишеств современного общества, демонстрирует уход от действительности и аскетизм. Одежда хиппи подчеркнуто небрежна — рваные джинсы, холщовые сумки-мешки и браслеты из бисера сочетаются с длинными волосами, символизирующими свободу. Хиппи тоже вносят свою лепту в формирование молодежной моды, добавляя в нее этнические мотивы, элементы фольклора, психоделики в виде ярких абстрактных рисунков и, конечно же, джинсы.

Если стиль 60-х можно охарактеризовать как эпоху молодежного бунта, протеста, то 70-е эту тенденцию еще более усилили, появляется термин «антимода». На смену узкой приталенной одежде приходят модели свободных фасонов и ковбойский стиль с бахромой, потертыми расклешенными джинсами и стеганными жилетками. В мужскую моду входят широкие яркие галстуки, куртки, трикотажные пуловеры и рубашки спортивного кроя «батники», которые не обходят вниманием и представительницы прекрасного пола

В женской одежде 70-х годов присутствует ярко выраженная сексуальность, появляются раздельные купальники, открытые майки, брюки и юбки с заниженной талией «на бедрах», короткие шорты. В моде — лоскутные сумки. В повседневной одежде женщины предпочитают расклешенные силуэты, широкие рукава, различные формы кокеток. Популярны также стили «сафари» и «милитари». Появляются облегающие свитера и водолазки, связанные в узкую резинку, которые называют «лапша».

Синтетика всем откровенно надоела, в тренде — натуральные ткани, особенно хлопковая «марлевка». Появляется странная обувь «на платформе». Среди причесок у населения получают распространение короткие геометрические стрижки, простые в уходе и укладке, появляются прелестные популярные модели типа «Сэссун» и «Гарсон».

Культовые вещи

Самыми знаковыми приметами 70-х остаются джинсы и брюки в форме «клеш», брючные комплекты, рубашки-водолазки и батники. Актуальны также длинные туники, которые носят с брюками или шортами.

В 70-е годы появляется и новый своеобразный фасон делового шелкового платья темных тонов с длиной чуть ниже колена, которое одевают как вечером, так и на работу в сочетании с блейзером. Однако женщинам, делающим карьеру, предписывался классический костюм с юбкой и шелковая блузка с непременным бантом, колготки телесного цвета, туфли на невысоком устойчивом каблуке и скромные аксессуары из золота.

Как одевалась молодежь

На молодежную моду продолжают оказывать влияние музыкальные направления и субкультуры. Благодаря Девиду Боуи и Зигги Стардасту появляется глэм-рок-стиль с его яркими красками, сверкающим макияжем и смесью элегантности с экстравагантностью.

В середине семидесятых формируется панк-стиль, который наиболее ярко воплотила рок-группа «Sex Pistols». Молодежь быстро копирует наиболее характерные черты панк-стиля в свой гардероб. В ход идет одежда из «секонд-хэндов», старая армейская форма, разорванная одежда, которую украшают булавками, цепями и любыми другими металлическими предметами. Девушки носят мини-юбки с черными колготками в сетку или леггинсами и туфли, украшенные каблуками-стилетами. И те, и другие используют эксцентричный макияж и прически в виде гребня, окрашенного в яркие цвета.

Формирование стиля «Диско»

В конце 70-х годы набирает популярность новое музыкальное направление «синти-поп», которое позже перерастет в стиль «диско». Именно музыкальный стиль окажет решающее влияние на праздничную одежду для вечера. Если днем в повседневной одежде присутствует строгость и элегантность, то вечером господствуют экстравагантность, шик и блеск. Начинают входить в моду дискотеки, куда было принято одевать облегающие топы на бретелях из яркой лайкры в сочетании с суперкороткими шортами из серебристой ткани или облегающими брюками, ослепительно пестрые или прозрачные платья в сочетании с соответствующим макияжем — блестками, яркой помадой и перламутровыми тенями. Добавляет акцент образу и сверкающая бижутерия.

Таким образом, на молодежный стиль 60-70-х годов большое влияние оказала уличная мода с ее харизматичными личностями от философии хиппи, мира музыки и спорта. В последнее десятилетие 70-х Монтана показывает новую модную коллекцию с приталенным силуэтом и подчеркнуто широкой линией плеча, использовав специальные подплечники, определив, тем самым, будущие тенденции 80-х годов.

Мода 60-х годов, как правильно создать стильные образы

60-е годы прошлого века стали настоящей революцией в мире моды. Именно в это десятилетие возникло такое понятие, как «молодежная мода», которая кардинальным образом отличалась от манеры одеваться более старшего поколения. О том, чем примечательна такая мода , можно узнать из этой статьи.

Особенности моды 60-х годов

Одним из главных событий 60-х годов можно считать перенос столицы моды из Парижа с его утонченностью и изысканностью в Лондон, где царили бунтарские и дерзкие настроения. Мода резко поменяла свое направление и теперь одежда шилась преимущественно для молодого поколения.

Стандарты красоты также изменились: пышное телосложение отошло на второй план, уступив место образу щуплой девочки-подростка с угловатой фигурой.

Существенное влияние на молодежную моду начала 60-х годов оказали музыкальные исполнители Элвис Пресли, Мик Джагер и, разумеется, самая популярная группа всех времен «Битлз». Молодые люди, подражая своим кумирам, предпочитали носить строгие костюмы и простые рубашки.

Появился стиль «унисекс». Женщины носили брюки и мужские сорочки, отдавали предпочтение коротким стрижкам.

В 1962 году британский дизайнер Мэри Квант произвела настоящий переворот в общественном создании, выпустив коллекцию платьев мини с завышенной талией и туфли на низком каблуке.

Благодаря дешевизне и практичности широкую популярность в этот период получили искусственные материалы. Одежда шилась преимущественно из синтетических тканей: нейлона, полиэстера, кримплена и т.д.

Простой крой нарядов компенсировался яркими расцветками, сложным декором и объемными рисунками. Актуальные цвета: черный, белый, зеленый, салатовый, ярко-желтый, оранжевый, синий, голубой, розовый, блестящие золотые и серебряные оттенки.

Из принтов предпочтение отдавалось традиционному гороху, клетке и полосам, а также различным геометрическим узорам.

В моде были парики, шиньоны, накладные ресницы, яркая бижутерия из пластика.

В середине 60-х годов в СССР возникло молодежное течение под названием «стиляги», которое затронуло не только модную индустрию, но и все сферы жизни молодого поколения. Сочетание несочетаемого и буйство красок в одежде – вот основные черты образа стиляг.

Ближе к концу 60-х массовое распространение получила субкультура «хиппи», которая выступала за мир во всем мире, пропагандировала любовь и ненасилие, демонстрировала уход от действительности. Хиппи привнесли в моду этнические мотивы, яркие психоделические принты, украшения из бисера и, конечно же, джинсы.

Платья  60-х годов

  • Платья силуэта трапеция

Простое, но элегантное платье трапеция было излюбленной моделью модниц 60-х годов. Длина варьировалась от мини до миди. Благодаря свободному крою, акцент делался на стройных ногах, а не на талии. Часто образ дополнялся носочками-гольфами, колготками и чулками в сочетании с обувью на невысоком каблуке.

  • Пышные платья

Широкое распространение этот фасон получил именно в 60-е годы. Короткие и длинные модели шились из многослойной ткани, дополнительный объем достигался при помощи складок. Особенность платья – ярко выраженная талия.  Верх мог быть самым разнообразным: закрытым с короткими и длинными рукавами, совсем без них, открытым с декольте.

Отличительными чертами платьев стиляг можно считать пышный фасон длины миди, наличие нескольких подъюбников, зачастую контрастных тонов, простой принт типа гороха и обязательное наличие яркого пояса, подчеркивающего талию.

  • Вечерние платья

Основной целью вечерних нарядов 60-х годов было подчеркнуть женственность и чувственность представительницы прекрасного пола. Дизайнеры того времени разработали пышные модели длиной в пол с воротником и широким поясом. Этот фасон и сейчас не теряет своей актуальности.

  • Свадебные платья

Свадебные платья 60-х годов отличает простота фасона и минимализм. Наиболее актуальными были наряды А-силуэта с кружевными рукавами, а также пышные платья длиной до колена. Основное внимание при создании стильного образа невесты уделялось аксессуарам: аккуратные шляпки, короткая фата, элегантная сумочка, перчатки и скромные украшения.

Юбки в моде 60-х годов

Эта модель одежды произвела эффект разорвавшейся бомбы. Стильная мини-юбка прямого кроя или силуэта трапеция помогла создать женственный и сексуальный, при этом абсолютно не вульгарный образ смелой уверенной в себе девушки.

  • Юбка трапеция длиной миди

Эта модель пользовалась наибольшим спросом. Свободный крой и длина до колена скрывала широкие бедра, а завышенная талия прекрасно подчеркивала эту часть женского тела. Некоторые модели дополнялись лаконичными складками, что придавало образу особый шарм.

Женские брюки в стиле ретро

Женские брюки являлись одной из культовых деталей гардероба модницы того периода. Популярностью пользовались расклешенные модели и капри.

Для деловых женщин дизайнеры представили брючные костюмы с укороченными жакетами и смокинги. Обязательным элементом являлись стрелки на брюках, придававшие образу утонченность и строгость.

 

Прически  60-х годов

Новый стиль в одежде повлек за собой появление нестандартных причесок. В моде были короткие мужские стрижки, например, укладка боб.

Те женщины, которые были не готовы расстаться с длинными волосами, делали себе сложные прически. Особую популярность имела укладка «Бабетта» – высокий начес, который формировался сзади в форме валика.

Среди других модных причесок можно выделить кудри и локоны, конский хвост, высокий пучок и распущенные волосы в стиле хиппи.

Макияж 60-х годов

В 60-е годы главный акцент в макияже делался на глазах. Выразительный взгляд достигался путем нанесения аккуратных черных стрелок и черной же туши в несколько слоев. Не пренебрегали модницы и накладными ресницами. В моде были перламутровые тени различных оттенков.

Загар не считался актуальным, поэтому цвет лица должен быть бледно бежевым. Помаду подбирали светлых розовых и персиковых оттенков, многие модницы обходились и вовсе без нее, довольствуясь гигиеническим бальзамом для губ.

Мужская мода

Мужская мода 60-х годов была более консервативной, но и она претерпела значительные изменения. Актуальны были узкие брюки-дудочки, а сам стиль стал более спортивным. Пиджаки стали длиннее и уже, часто они шились из отличных от брюк тканей.

К середине десятилетия жакеты заменили свитерами с ромбовидным рисунком или в полоску и однотонными кардиганами.

К концу 60-х в моду вошли свитера и водолазки под названием «лапша», рубашки ярких расцветок и брюки-клеш.

Большое влияние на мужской стиль 60-х годов оказывали различные субкультуры.

  1. Моды

Это молодежное течение возникло в 1959 году. Девиз модов – умеренность и аккуратность в одежде. Этот стиль предпочитали многие поп-звезды того времени, что и повлекло его массовое распространение среди молодых людей. Поклонники модов носили строгие костюмы, белые рубашки с узким воротником, тонкие галстуки в тон костюму, узконосые ботинки.

  1. Стиляги

Это явление характерно для СССР. Стиляги пропагандировали отказ от обыденности бытия и скучных будней. Главным предметом мужского гардероба поклонников этого направления были узкие брюки длиной до щиколотки в комплекте с цветными носками и узкими туфлями.

Немаловажную роль играл пиджак, часто в крупную клетку или полоску. Довершали образ яркая рубашка и узкий галстук.

Как на этом фото:

Видео по теме статьи: Мода 60-х годов

Как выглядели модные девушки 60-х – PEREMOTKA

Нельзя отрицать, что 60-е годы были одной из самых впечатляющих эпох в моде. Задавая тон для современного стиля, десятилетие произвело революцию в женской одежде с яркими цветами, красочными фасонами и мятежно-юношеским отношением. Поэтому неудивительно, что 50 лет спустя ключевые тенденции продолжают влиять на дизайнеров, стилистов и любителей моды во всем мире. Чтобы направить незабываемую эстетику эпохи на себя, взгляните на наш путеводитель по моде 60-х для женщин.

Женская мода в 1960-е годы

Шестидесятые годы были временем, когда традиции нарушались, а самовыражение поощрялось. Под влиянием молодежи, десятилетие принесло много вдохновительного стиля. Отойдя от простых и правильных 50-х в мятежное новое время, мода 60-х была революционной. К ключевым модным стилям десятилетия относились мод, битник и хиппи, которые захватили веселый и свободный дух того времени.

Стиль «Мод»

Мод-субкультура стартовала в Лондоне в конце 50-х, а затем распространилась по всему миру в 60-х годах. Модный лондонский стиль, созданный в эпоху, оставил неизгладимое впечатление, которое продолжает влиять на моду сегодня. Взгляд, который был творческим и смелым, был фаворитом среди молодежи, которая носила современный дизайн, яркие цвета и поднятые линии подола.

Стиль «Битник»

Поколение битов и мода битников продолжались с 1950-х до начала-середины 1960-х годов. Стиль носили молодые люди, которые интересовались искусством, литературой, поэзией и музыкой, особенно джазом. Их неофициальная форма состояла из черных водолазок и брюк, беретов и полосатых топов среди других предметов.

Стиль «Хиппи»

Опираясь на движение битов, контркультура хиппи определила конец 60-х. Группа была известна своим мятежным отношением к репрессивным обществам и празднованием свободы, природы и мира. И хиппи мужчины и женщины позволяют своим волосам расти длинными и дикими. На них были джинсы с поясом, окантовка, цветочные принты, крестьянские блузки и другие яркие узоры.

Мини-юбки

Мини-юбка дебютировала в 60-х годах и навсегда изменила женскую моду. Благодаря своему смелому короткому дизайну юбка шокировала консерваторов, позволив дамам демонстрировать свои ноги в нарушение соответствия. Сегодня мини-юбка по-прежнему остается невероятно популярным предметом женской моды. Чтобы надеть её, как в 60-х годах, лучше скомбинировать с сандалиями летом и сапогами по колено в холодную погоду.

Цельнокройные платья

Модные платья десятилетнего возраста были любимым предметом одежды в стиле 60-х годов. Короткое с силуэтом линии; Эти бесформенные платья оказались идеальной альтернативой ограничительным стилям прошлых лет. Сегодня, благодаря своему шикарному и удобному дизайну, цельнокройные платья по-прежнему популярны. Выберите один из вариантов с ярким оттенком или цветовой гаммой для создания забавного стиля 60-х годов.

Жирные принты

Смелые и яркие принты были неотъемлемым элементом стиля шестидесятых, и они появлялись на различных предметах одежды. Эти громкие и гордые принты, идеально подходящие для поворота головы, варьировались от психоделического дизайна до ярких цветочных оттенков, красок для галстуков, ярких полос и красочных клеточек. Чтобы принять образ сегодня, следует выбрать привлекательное многоцветное или черно-белое платье с принтом, топ или соответствующий комплект.

Цветные колготки

60-е годы любовь к цвету не ограничивалась платьями и топами. Они также нашли свой путь в красочных колготках. Причудливые и юношеские дополнения к нарядам, цветные колготки стали современной альтернативой чулкам с подтяжками, которые не совсем подходили для ношения с мини-юбками и короткими платьями. Сегодня можно направить взгляд  на пару поразительнных оттенков, таких как фиолетовый, оранжевый, красный или желтый.

Сапоги Go-Go

Гоу-гоу ботинки — культовый стиль обуви 60-х годов. Представленные в середине десятилетия, эти туфли были традиционно белыми, на низком каблуке и отделкой до середины голени. Однако со временем этот термин расширился и стал включать в себя множество похожих стилей, в том числе версии до колен, другие цвета и рисунки на каблуках. Комбинация любимой одежды с мини-юбкой, позволяла создать стильный образ.

Прически 60-х годов

Прически 60-х годов были захватывающими и знаковыми. Десятилетие произвело множество незабываемых впечатлений: от больших начесов и богемных ударов до длинных волн хиппи и шикарных пикси. Сегодня некоторые из этих смелых стилей все еще серьезно популярны. Так что, если вы ищете прикосновение 60-х, попробуйте покачивающиеся  шторки, такие как Brigitte Bardot или Twiggy-esque, или добавьте некоторую обратную расческу к своим обычным волнистым локонам.

Макияж 60-х годов

Макияж в 60-х — это большие глаза, бледные губы и матовый цвет лица. Таким образом, толстая крылатая подводка для глаз была выдающимся взглядом в течение десятилетия. Но это был не единственный способ, которым дамы 60-х годов заставляли на себя смотреть. Длинные, паутинные ресницы аля Twiggy, тени для век в прохладных тонах, таких как синий, и смелый макияж складок были также популярными тенденциями. Конечно, с таким большим вниманием к глазам, остальная часть лица была тонкой, с бледной матовой основой, ухоженными натуральными бровями и обнаженными губами.

Ювелирные изделия 1960-х

В 60-х годах тенденции в ювелирном деле кардинально изменились. В начале десятилетия воцарился гламур с блестящими золотыми узорами и женским жемчугом. Однако, поскольку десятилетие продвигалось вперед, и стиль «Мод» завоевал популярность, драгоценности стали не более чем цепляющими глаз пластмассовыми изделиями. Эти смелые аксессуары были под влиянием поп-арта и отличались ярким дизайном, геометрическими формами и яркими цветами. Ключевые предметы включали большие серьги, крупные кольца и браслеты. Конечно, эти стили были не для всех, поэтому хиппи выбрали более упрощенный дизайн, включая бисерные украшения ручной работы и ожерелья с символами мира.

Иконы моды 1960-х годов

В 60-х годах было множество модных икон, в том числе моделей, актрис, музыкантов и многих других. Одним из самых выдающихся была, несомненно, Твигги, которая стала лицом стиля 60-х и модного образа. Конечно, она была не единственной, кто влиял на то, как одевались женщины. Модель Джин Шримптон, певица и актриса Джейн Биркин и дизайнер Мэри Квант также оказали влияние на английскую модную сцену. В Америке Одри Хепберн и Джеки Кеннеди лидировали, в то время как во Франции правила блондинка-бомба Брижит Бардо.

один из самых ярких периодов модной истории


Легендарные 60-е годы

В эпоху 60-х годов в моду вступает экспрессивное, свободное и торжественное веяние, что в корне изменило моду текущего времени. По другому такую моду называли молодежной. Если разбираться более детально, то молодежная мода начинала зарождаться еще в 50-е годы, но по-настоящему мода становится популярной в 60-х.

60-год стал прорывом для молодежной моды, поэтому именно в 60-е она стала более самостоятельной и раскованной.

Стиль 60-х годов в одежде женщины

В этот период женщины стали смелыми и раскованными в плане одежде. Мода 60 годов представлена такими тенденциями в одежде:

  1. Барышни носили мини-юбки, одежду ярких цветов из искусственных тканей с четкой геометрией, большие аксессуары.
  2. Особенность, с которой ассоциируется мода 60-х годов, – «концепция осознания тела». В повседневность, помимо смелых юбок и платьев, вошли широкие брюки и мужские рубашки, которые женщины легко надевали.
  3. Особую любовь имели туфли с небольшим каблуком или высокие сапоги.
  4. Крупная бижутерия, аксессуары, огромные солнечные очки, начесанные или короткие волосы, яркие цвета и искусственная ткань – это то, что нужно для воссоздания женского образа того времени.
  5. Отличное дополнение наряда – изящные белые перчатки и накладные ресницы.
  6. Можно воспользоваться свободным и нарочито небрежным стилем хиппи, который тоже был любим женщинами в этот временной период.

Стиль 60-х годов в одежде

Платье в стиле 60

Невероятно красивой и интересной вещью в гардеробе было платье в стиле 60-х годов:

  1. Формы характерны строгие, линии – геометрически четкие. Одновременно это противопоставлялось очень широким платьям или изделиям небольшой длины. Все зависело от того, какой хочет показать себя женщина в тот или иной момент.
  2. Возникли платья-рубашки, сафари. Спецификой стиля тех годов были яркие цвета и необычные сочетания, необычные рисунки, психоделические узоры.
  3. Вечерние платья, которыми представлена мода 60-х годов, были женственными и сексуальными, пышными и длинными. Они могли быть как лаконичными, так и богато украшенными.
  4. Сочетались платья с жакетами или прямыми пиджаками. Частое дополнение – перчатки, сумки, платки и повязки.

Юбка в стиле 60-х

Юбка – один из самых востребованных предметов гардероба, которыми представлен стиль 60-х годов в одежде:

  1. Популярность приобрели юбка-футляр, колокол, космические принты, мини-юбки-трапеции, приталенные юбки-клеш с высокой талией, юбки-плиссе, юбки-карандаши.
  2. 60-е года известны простым кроем юбок, поэтому они сочетались практически с любой одеждой, хотя слишком откровенно модницы того времени не одевались.
  3. Стоит отметить, что в то время данный предмет одежды носили в туфлями на небольшом каблучке или вовсе без него.

Сарафаны на пуговицах в стиле 60-х

Неординарная женская мода 60-х годов представлена и таким предметом гардероба как сарафан на пуговицах:

  1. Использовались пуговицы больших размеров нарочито винтажной стилистики.
  2. Могли присутствовать обтянутые, деревянные, пластиковые и замысловатые пуговицы средних или больших размеров. Главная задумка – выделить их на одежде, задать контраст. Поэтому часто модельеры выбирали для своего изделия светлый оттенок.
  3. Такие сарафаны выглядят интересно и необычно, особенно в сочетании с яркими аксессуарами того времени и прическами. В наше время «ретро-сарафаны» вновь актуальны.

Вечернее платье в стиле 60-х

Интересная и оригинальная мода 60-х нашла свое отражение и при создании вечерних нарядов:

  1. Вечерние платья могли быть как короткими, так и длинными, как скромными, так и богато разукрашенными. Женщина хотела выразить свою индивидуальность, надев платье, поэтому фасоны были на любой вкус.
  2. Существовали и пышные платья, и строгие. Любили модницы короткие и свободные платья, в которые одевалась модель Твигги.
  3. Данный предмет одежды, который характеризовала мода 60-х годов, обязательно должен быть красивым, сексуальным и изящным, подчеркивая все достоинства фигуры владелицы. Шикарная юбка и скромный верх – вот так выглядит типичное вечернее платье того времени.

Свадебные платья в стиле 60-х

Одновременно утонченным и строгим является свадебное платье в стиле 60-х:

  1. Можно выбрать простое платье-футляр или остановить внимание на пышной юбке. Главное, чтобы одежда не была перегружена излишними деталями.
  2. Мода ретро 60-х годов отличается тем, что женщины предпочитали свадебные платья пастельных тонов с разными дополнительными аксессуарами вроде бантиков.
  3. Носили как длинные платья, так и до колен. В некоторых случаях невесты предпочитали длину «мини», однако тогда необходима была длинная фата. Допустимы кружевные вставки.

Свадебные платья в стиле 60-х

Джеки (Жаклин) Кеннеди, как первая икона моды в 60-е

Женщины 60-х ориентировались, как на икону стиля Джеки Кеннеди. Она олицетворяла образ настоящей женщины, где всегда была облачена в идеально сидящую по ее фигуре одежду. Вся одежда скрывала открытые части тела, юбка была до колен, а на ногах удобные и практичные туфли.

Главные детали образа в 60-е

В начале 60-х в моде еще женственная чувственность. Женщины облачались в элегантные платья и костюмы, носили перчатки и шляпки. Но уже ближе к середине мировой центр моды переместился из Парижа в Лондон и тогда все поменялось.

В моду вступает линейка модной одежды, где девиз направления гласит – “умеренность и аккуратность!”. В обиходе начинают появляться белые костюмы, белые носки, сорочки с узкими воротничками. Женщины начинают носить разную одежду и даже галстуки. В 1962 году даже знаменитая группа “Битлз” облачилась в модные черные костюмы, а после чего уже все носили подобный вид одежды.

Мужская мода 60-х гг прошлого века

Немногим раньше одежду четко можно было разделить на мужскую, женскую, повседневную, выходную и формальную. Теперь же появился новый вид одежды, который могли носить и мужчины, и женщины – это джинсы. Они считались одеждой унисекс. Но какие же элементы одежды всегда были исконно-мужскими? Давайте разберемся, что носили мужчины в это прекрасное время. Парни-стиляги не отставали от модниц-дам!

В эту пору модников мужчин можно было увидеть в элегантных костюмах. Брюки были чуть заужены, крой пиджака тоже отличался от прежних классических образцов. Стало модным ходить в пиджаках и брюках, разных по цвету и структуре ткани. В общем, мужской стиль походил на современный кэжуал.

ВАЖНО ЗНАТЬ: Летние образы 2020: фото новинок, модные материалы, цвета, декор, принты и фасоны

Скандальная мини-юбка

В 1962 впервые появляется мини-юбка. Именно она становится символом экспансии и революции. Мини-юбка была воспринята широко молодежной линией, а следом уже женщины и по-старше не брезговали столь скандальную деталь одежды. Мини-юбки шились из разных тканей и имели разный цвет, но самый популярный был белый, коричневый и черный.

В качестве создателя выступает Мэри Куант, которая представила модную коллекцию юбок длиной мини. Коллекция весьма пришлась по вкусу молодежи того времени и надежно закрепилась по сей день. Мэри Куант отличалась свободными взглядами на женскую моду и призывала женщин отказаться от хороших манер, а больше вносить в свою жизнь вульгарности.

Модные образы в ретро стиле.Фото

Для вдохновения и просто в качестве примеров, мы подобрали для Вас фото современных модных и красивых образов в ретро стиле.
12th Январь, 2015

Икона стиля Твигги

Твигги (веточка) настоящее имя модели – Лесли Хорнби имела внешность угловатого подростка, а ее черты лица были схожи с мальчишеским. Твигги преподносила все вещи в молодежной форме, чем завоевала любовь множества поклонников среди молодого населения.

Мэри Куант тесно сотрудничала с Твигги и создала для нее специальный стиль, который назывался “стилем Лолиты”. В моду вошли гольфы, шутливые сарафаны с завышенной талией, туфли на низком каблуке и обязательно под гольфы, а также различные аксессуары.

Эпоха прически Бабетта

В 1959 году в мир кино выходит фильм “Бабетта идет на войну”, где главную роль сыграла Бриджит Бардо. Ее прическа была специально создана для участия в фильме, но никто и представить себе не мог, как она захватит весь мир. Волосы актрисы были небрежно сбиты и имели начес, что сразу понравилось многим модницам. Прическу стали называть Бабеттой и ее создание предлагали все салоны красоты того времени.

Лондонская высокая мода

Франция всегда считалась законодательницей мод и до сих пор предлагала миру только элегантные платья, гламур, жемчуг, костюмы и перчатки. Но новаторство берет свое и постепенно титул модной столицы завоевывает Лондон, ведь там еще с конца 50 годов начали открываться магазины для модной молодежи. Именно благодаря этому улицы Кингс-Роуд и Карнаби-стрит стали самыми модными улицами мира.

Здесь в этот же период известным парикмахером Видалом Сассуном создается новый вид стрижек. Он работает над геометрическими стрижками, которые будут легки в укладке и уходе. Именно он создал знаменитый «боб» для актрисы Ненси Кван, и эта же стрижка через какое-то время покорила современных модниц и была на всех обложках модных журналов. А это Нэнси Кван – была знаменитой актрисой, а вошла в историю благодаря прическе. Лондон стал родиной знаменитой мини юбки, самой скандальной в мире одежды. Молодежь сразу подхватила эту новинку, тем самым бунтуя и отвергая стандарты прошлого времени. Юбки мини стали предметом сексуальной революции. Молодежь всего мира была покорена новым веянием, в дальнейшем названным «стиль Лондон». Как хорошие новости – модные тенденции быстро разлетелись по всему свету. В других крупных городах и столицах, кроме Лондона, начали появляться стилисты, которые работали и создавали моду только для молодежи. В домах высокой моды катастрофически не хватает клиентов, и они вынуждены налаживать свои линии одежды, уже учитывая сменившиеся вкусы общества. Как одевалась молодежь – экспрессивно и дерзко, и это становится основной тенденцией и направлением стиля всех последующих эпох. Очень рекомендуем посмотреть ретро видео, прогулка по Кингс Роаду, будто онлайн трансляция с далеких шестидесятых. Это потрясающая возможность посмотреть в прошлое, на этих необычных и задорных людей, которыми тогда были лондонцы! Приятного просмотра!

ВАЖНО ЗНАТЬ: Джинсовый комбинезон шорты: с чем носить и с какой обувью сочетать?

Космический стиль

В 1961 году центр моды вновь перемещается в Париж. Легендарный дизайнер Андре Курреж создает “космический стиль”, где в показе мод участвуют модели со спортивной фигурой, но узкими бедрами и мальчишескими лицами. Моделей кутюрье называл лунными девушками, что весьма подходило под его новую коллекцию.

Андре Курреж впервые использовал в создании одежды винил и синтетику. Девушки были облачены в серебристые костюмы из синтетики, белые сапоги и странные шлемы, похожие на шлемы астронавтов.

Именно этот показ мод ввел в обиход платья трапециевидного кроя, мини-платья с различным декором и вырезами, двубортные жакеты, узкие брючные костюмы, а также более смелое соединение цветов в одежде: например, оранжевый с зеленым, желтый с розовым, розовый и желтый и другие.

Купальник

В 1964 году на показе мод впервые появляется купальник “монокини”, который имеет открытый верх, что становится сенсаций того времени. Купальники пришлись по вкусу всей женской категории, от молодежи, до женщин 50-ти лет. Создателем купальника выступает Руди Гернрайх и он же вводит в моду боди, прозрачные женские блузы, разнообразную одежду в антималистическом принте.

Руди применял в создании своей коллекции винил, синтетику, пластик, натуральную и искусственную кожу, полиамид и многое другое.

Самые популярные фасоны и цвета одежды в 60-е

В 60-х годах, независимо от множества дизайнеров того времени, фасон одежды все же отличали схожие детали – это абстрактность и геометрия. В моду вошли трапециевидный крой, широкие горловины кофт и блуз, расклешенные платья и платья бутылка.

Цвета использовались разные: черный и белый и его смесь, рисунки в стиле “поп-арт”, в моду вошел принт полоска, клетка, а также “психоделические” рисунки, которые создал Эмилио Пуччи.

Фото подборка стильных девушек, 1960-е годы

Особенным спросом пользуются платья, конечно же, очень короткие (супер-мини). Раздельные костюмы носят все реже, а длинная юбка становится символом чопорности. Фасоны платьев настолько изысканы, что их хочется носить и сейчас, они стали абсолютным идеалом для всех мировых модельеров. Если вы ищете платье на вечеринку в стиле 60-х или просто хотите сшить себе эталонный наряд, посмотрите следующий видео фильм о вечерних и повседневных платьях в стиле ретро.

ВАЖНО ЗНАТЬ: Стиль Pin Up: особенности стиля, одежда, причёски, макияж

Обувь 60-х

Модной обувью выступают высокие женские сапоги на небольшом каблучке. Такие сапоги называли гоу-гоу и изготавливали их из синтетики или натуральной кожи. Сапоги были разного цвета: черного, белого, коричневого, зеленого, розового, красного и желтого. И это еще далеко не все расцветки модных сапог гоу-гоу.

Чем знаменательна мода 60-х, фото

Мода 60-х претерпевает еще более серьезные изменения в сторону свободы и провокационной женственности чем в предыдущее десятилетие. Стоит отметить, что в это время появляется такое стилевое направление как винтаж. Все началось с того, что многие начали скупать мебель и одежду датированную 1920 годом. Соответственно цены на старые вещи поползли вверх и их покупка стала нормальным явлением в том числе и для богатых. И более того, такая практика стала считаться верхом стиля и вкуса.

Чувство стиля полностью сменило направление, это был период бурного расцвета субкультуры хиппи, то есть самовыражения и бунта. И стоит отметить, что мода 60-х больше склонялась к богемной утонченности в одежде. Появляются все более женственные силуэты: это и легендарное маленькое черное платье и первая в истории фэшион индустрии мини юбка.

Другая важная особенность — тотальное использование искусственных материалов при создании одежды. Это привело к тому, что модная одежда стала доступна практически всем классам и сословиям, а значит стали стираться видимые границы и различия.

Все еще на пике популярности горох, но уже появились плиссированные юбки фасона A-line, отделка кружевом стала постоянным атрибутом, и прочно вошли в обиход длинные струящиеся платья. Не стоит забывать и про яркие губные помады, которые повсеместно использовались женщинами при наложении мэйк апа. Макияж глаз в стиле кошки к нам пришел также из этих далеких 60-х.

Современный взгляд на платья 60 годов.

Сейчас модные дизайнеры достаточно щедры на коллекции с оттенком ретро стиля моды 1960х. Как вы сможете увидеть из приведенного ниже фотообзора, на сегодняшний день мы действительно имеем большой выбор платьев в ретро стиле.

Следует обратить внимание, что все модные образы могут быть завершены добавлением жакета или черной куртки (как вариант для прохладной погоды), ремнем (узким или широким в зависимости от фасона платья) и классическими туфлями или босоножками.

Как одеваться в стиле 60-х.

Чтобы создать стильный образ с акцентом на моду 60 годов, следует учесть следующие важные детали.

1. Прическа. Простая, но в тоже время с ноткой утонченности и богемного шика.

2. Макияж. «Кошачий глаз» обязательный элемент.

3. Аксессуары.

  • Сумка в 60-е годы имела четкую геометрию, отличалась элегантностью и минимализмом. Цвета как правило использовались разнообразные, но лаконичные. А вот более интересные принты и расцветки стали появляться уже к концу десятилетия.

  • Бусы и серьги должны быть выполнены из жемчуга или как стало модно после 64 года из яркой пластмассы.

  • Летний платок на шею или на голову. Отголосок моды пятидесятых.

  • Ремень на талию.

  • Очки. В стиле кошачьих глаз.

4. Обувь. Как и в 50-е в моде классические лодочки, появляются сапоги и туфли с квадратным, но при этом изящно закругленным носом.

Тенденции моды 1960-х — знаковые тенденции моды 60-х, которые мы все еще любим сегодня

Getty Images

Свинг-шестидесятые известны серьезными сдвигами в культуре, политике, музыке и моде. Между феминизмом второй волны и убийствами крупных мировых лидеров, таких как Медгер Эверс, Джон Ф. Кеннеди, Малком Икс и доктор Мартин Лютер Кинг-младший, бурное десятилетие имело прямую связь с тем, как люди предпочитали выражать себя через стиль.

Растущая популярность бикини олицетворяла то, что женщины обнимают свои тела, в то время как черная водолазка (как та, которую часто носит активистка Кэтлин Кливер) стала символом Партии Черных пантер. Наша современная борьба отражает 60-е годы, поэтому вполне логично, что существует так много модных тенденций, которые продолжают вдохновлять нас сегодня. Мини-юбки, бахрома, яркие цветочные мотивы, вязание крючком, тай-дай и многое другое родились в этом десятилетии, так что пусть этот обзор культовых моментов станет вашей доской настроения.

Просмотр галереи 60 Фото

1960 г.

Французская актриса американского происхождения Марпесса Доун красноречиво носит облегающее и расклешенное платье; Силуэт — это основное платье 60-х годов, которое никогда не выйдет из моды.

1960-е

Джейн Мэнсфилд в приталенной юбке-карандаш и туфлях на маленьком каблуке, типичном наряде 60-х.

1960-е

The Supremes — любимая женская группа шестидесятых, отдает дань мужскому стилю. Эти галстуки, несомненно, послужили источником вдохновения для всех галстуков, которые мы видели на подиумах осени 2020 года.

1960-е

Дайанн Кэрролл принимает позу в платье поверх штанов.

1960-е

60-е стали временем для женщин выражать себя через одежду, что означало более регулярное ношение брюк — предмет, который когда-то был табу для женщин.

1960-е

Когда Мэри Квант изобрела мини-юбку, я не уверен, что она понимала, какое долговременное влияние она окажет на сегодняшнюю моду.

1961 г.

Две одетые дамы, которым есть куда пойти.

1962 г.

Сестра, сестра! Джеки Кеннеди и Ли Радзивилл обладали безупречным стилем в 60-е годы.Запишите это в разделе, как носить головной платок в дневное время.

1963 г.

Чувствуешь себя кошачьим? Элизабет Тейлор показывает, как уверенно носить с головы до ног леопардовый принт.

1963 г.

Мы можем поблагодарить фильм 1963 года « Beach Party » за популяризацию бикини.

1963 г.

Это не твои обычные юбочные костюмы.С увеличенным вырезом и заниженной талией они были особенно изящными.

1963 г.

Путешествуйте стильно с накидкой, которая сочетается с вашими штанами и кожаными перчатками.

1964 г.

Пейсли-принт, гипертрофированный воротник и галстук — элегантный образ.

1964 г.

Женщины 60-х всегда были одеты до мелочей для коктейльного часа.

1964 г.

Свободные платья с цветочным рисунком и головные платки для повседневного посещения бассейна

1964 г.

В те времена купальных костюмов с завышенной талией было мало.

1964 г.

Вот урок по оттискам на оттисках, сделанных правильно.

1964 г.

Это фото — возврат к одной из осенне-зимних коллекций Кристиана Диора середины 60-х годов.

1965 г.

В этих забавных дождевиках никогда не было так хорошо подготовиться к дождю.

1965 г.

Джин Шримптон прекрасно сидит в прекрасном образе для работы на дому.

1965 г.

Снимаю шляпу перед The ​​Supremes за то, что они являются сливками стиля женских групп.

1965 г.

Примечание: монограмма LV никогда не выходит из моды.

1966 г.

Слайм-зеленый был горячим в 60-х годах.

1967

Этот смелый цветочный набор все еще существует, потому что я думаю, он нужен нам всем сейчас.

1967

Твигги ведет бизнес как босс в блейзере в стиле мужской одежды.

1967

Минимализм существовал и в 60-е годы.

1967

Миа Фэрроу в платье с воротником «Питер Пэн».

1967

Большие ошейники и большая розовая энергия для несравненной Софи Лорен.

Реклама — продолжить чтение ниже

Киа Гусби Киа Гусби — редактор моды Hearst Fashion Group, которая вечно любит Атланту, музыку R&B, считает, что масло с кусочком хлеба делает все лучше, и именно так случилось, что она освещает все модные вещи для ее главных 9 до 5.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Стили одежды, тенденции, изображения и история

Мода 1960-х годов была биполярной практически во всех отношениях. Начало шестидесятых больше напоминало 1950-е — консервативно и сдержанно; безусловно, более классический стиль и дизайн.

Конец 1960-х был полной противоположностью. Яркие, плавные цвета. Психоделические рубашки, длинные волосы и борода были обычным явлением. Женщины носили невероятно короткие юбки, а мужчины — туники и накидки. Люди не могли поверить в набег на фэнтези всего десять лет назад.

Это почти похоже на то, что 1950-е так разогнали всех, что конец 1960-х взорвался, как старая скороварка. Женщины демонстрировали больше кожи, чем когда-либо прежде.

Впервые в XIX веке Лондон, а не Париж, стал центром мира моды.Британское вторжение не остановилось на The Beatles. Это коснулось всех сфер жизни, особенно одежды.

Но на самом деле, в двух крайностях потеряна середина 60-х, которая, как мне кажется, имела самый крутой стиль, хотя и более тонкий. Мне нравятся длинные стройные формы, яркие цвета и молодой лондонский образ. Мне всегда хотелось, чтобы стиль мода продержался немного дольше.

Подробности читайте ниже, охватывая каждый год с 1960 по 1969 год.

Подробные профили моды 1960-х

Мода 1960-х: женщины и девушки »

Женские модные тенденции и стили 1960-х сильно различались.В начале 60-х были платья-футляры, середина 60-х была ориентирована на Лондон, а конец 60-х стал сумасшедшим!

Мода 1960-х: мужчины и мальчики »

Изменения в мужской моде и стиле 1960-х были столь же радикальными для мужчин, как и для женщин. Различия между 1961 и 1969 годами ошеломляют.

Платья и юбки 1960-х годов: стили, тенденции и изображения »

Платья 1960-х годов были самых разных форм, цветов и тканей. Юбки разной длины, от щиколотки до суперкоротких.Это было время больших экспериментов.

Твигги: фотографии, биография и профиль модели »

В возрасте семнадцати лет Твигги установила стандарты моды в 1967 году. Британская сенсация принесла эпоху мини-модов в полную силу.

Мода 1960 года

Костюм Givenchy (1960)

Хотя 1960-е годы больше всего известны как десятилетие экспериментов, в мире моды все началось иначе. Несмотря на то, что в статус-кво было внесено несколько важных изменений, никаких революционных изменений не произошло.

Типичный дневной образ состоял из луковичной шляпы с высокой пышной прической, силуэтов с глубокими проймами и широкими рукавами и закругленного жакета, зауженного к низу. На вечер это был стройный образ. Платья с длинной талией, часто на блузку заменили приталенную линию талии и пышную юбку.

Современная архитектура и скульптура были наиболее распространенными вдохновителями модных дизайнеров в 1960 году. Были также намеки на 20-е и 30-е годы с блузкой, косой одеждой, длинной прямой верхней блузкой и туниками с поясом, короткими юбками, плотно прилегающими шляпами и преувеличенным макияжем. (особенно красные губы) и короткие волосы.

Кюлоты, юбки с разрезом и обрезанные юбки для брюк были представлены для путешествий, уличной одежды и вечеров дома. Вечерние наряды, расшитые бисером и пайетками, сияли всю ночь напролет. Длинное платье из пайеток или хрустальных бус заменило пышное платье.

Юбки стали немного короче в 1960 году. При ношении с туфлями на низком каблуке больше внимания уделялось ноге. Дневные рубашки без рукавов делали больший акцент на рукавах. Пальто, костюмы и платья без воротника создавали эффект длинного воротника.У некоторых платьев была задрапированная задняя часть с капюшоном, чтобы подчеркнуть удлиненный вид.

Костюм из двух или трех частей, комбинируемый и смешанный, был очень популярен.

Дизайнеры приветствовали роскошь даже в самой практичной одежде. Такие раритеты, как натуральная викунья для костюмов, парча по 40 долларов за ярд, 24-каратное золотое кружево, металлическая парча с узором в стиле ренессанс и вырезанный бархат на золотом фоне — все это образцы модных коллекций 1960 года. одобренный. Абстрактное и экспрессионистское искусство оказали большое влияние на печатный шелковый дизайн.Шерсть была в моде, но должна была быть легкой. Пальто и костюмные шерстяные ткани обычно были рыхлыми, а иногда и пористыми, как кружево.

Глубокие, темные цвета были в моде в 1960 году. Они особенно перекрывали спектр между фиолетовым, красным и зеленым. Такие цвета, как виноград, слива, винно-красный, гранатовый и оливково-зеленый. Напротив, неоновый ярко-розовый также был очень популярным цветом для тех, кто хотел заявить о себе.

Меха и головные уборы сохранили свою популярность, а также шубы из меха и тюленей. Вечерние тюрбаны из тюля, свободно закрученные вокруг головы, не только завоевали признание высокой моды, но и продавались во всех шляпных магазинах.

Мода 1961 года

Джеки Кеннеди (1961)

В 1961 году мода была сосредоточена на костюмах. Модница любила выходить на улицу в вечерних платьях в дорогом, но простом платье, ласково называемом «ничто». Она никогда не выходила из дома без элегантной пышной прически.

Овальные плечи и зауженные кромки были заменены более прямыми и широкими плечами, сопровождавшимися плавным изгибом внутрь в области живота и расклешенным подолом.

Многие дизайнеры создавали «образ», создавая не только платья, но и шляпы, обувь и даже макияж своих манекенов.

Юбки доходили до середины коленных чашечек, но к концу 1961 года только самые молодые продолжали носить их короткими.

Парикмахерская имела огромное значение в 1961 году. Прически, которые украшали принцессы Маргарет, Жаклин Кеннеди и Бригетт Бардо, копировали женщины всех возрастов.

Косой крой придал одежде новый вид, сохраняя при этом удобную мягкость, которая так полюбилась женщинам.Косая юбка добавляла изящества и расклешенных линий, в то время как косые лифы формировали туловище, не чувствуя себя слишком узкой.

Платье «ничего не значащее» было названо так за его простоту. Они почти всегда были без рукавов и тонкими, с заниженными блузками или свободной сорочкой, напоминавшей платья-флапперы 1920-х годов.

Излюбленными аксессуарами были высокая шляпа с закругленными краями и низкие туфли с квадратным носком. Простые туфли из телячьей кожи, аллигатора, крепа или атласа носили утром и вечером, а женщины высокой моды носили каблуки средней высоты даже с бальными платьями.

Мода 1962 года

Одри Хепберн помогла популяризировать платье без рукавов с высокой грудью в 1962 году

1962 год ознаменовался тонкими, но значимыми изменениями. Силуэт стал немного более облегающим, но линии не пытались подчеркнуть изгибы.

Плечи были расширены, и грудь получила больше внимания. Талия всегда сопровождалась поясом, кушаком или широкой косой вставкой.

Костюмы преобладали в вечерней одежде, в комплекте с подходящей курткой или накидкой. Позже в этом сезоне длинный твидовый смокинг был представлен в нескольких коллекциях высокой моды.

1962 в основном ориентирован на 3 стиля:

1.) Гладкий и тонкий
2.) Мягко обтянутый, с приглушенным вырезом
3.) «естественный» контур, который упирается в простую, облегающую линию

Допускается больший выбор женщины, чтобы выразить свою индивидуальность.

Одежда в стиле 1930-х годов вернулась в моду, чему способствовала растущая популярность старых фильмов, возрожденных на телевидении.

Одежда, созданная Юбером де Живанши из Парижа для Одри Хепберн в фильме «Завтрак у Тиффани», получила львиную долю признательности за то, что внесла в стиль платье без рукавов с высокой грудью.

Египетские костюмы Ирен Шарафф для Элизабет Тейлор в платьях и украшениях, вдохновленных Клеопатрой.

Молодой дизайнер Ив Сен-Лоран, недавно покинувший Дом Dior, успешно открыл собственное заведение.

Мир моды снова сошел с ума от Джеки Кеннеди. Ее нежные пальто и платья с высокой грудью, тонкие вечерние платья, береты, бретонские шляпы, безупречные украшения и даже спортивная одежда неизменно доминировали в заголовках модных газет.

Мода 1963 года

Куртка-рубашка «рыбак» от Saint Laurent была впервые показана в 1963 году.

В 1963 году молодой образ прокатился по миру моды, как цунами. Этот образ включал юбки до колен, платья без рукавов, туфли на низком каблуке и короткую стрижку из натуральных волос.

От любого вида искусственного вида быстро отказались. Большое количество макияжа и высокие каблуки были слишком надуманными для модницы 1963 года.

Твид, мохер, кожа и меха были в моде.Ботинки варьировались от щиколотки до бедра.

Жилеты, косынки, текстурированные хлопковые чулки, водолазки и шарфы-аскот с узором пейсли — все вместе создает «спортивный образ». Эта фраза стала девизом моды 1963 года.

Костюмы и пальто с меховой отделкой были наиболее распространенными предметами осенней моды. Двумя предпочтительными мехами были рысь и китовый песец — длинношерстные меха снова вошли в моду. Однако леопард был главным мехом среди них.

Самым радикальным изменением в мужской моде в 1963 году стало повсеместное распространение брюк без складок.Полосы были замечены на спортивных куртках, свитерах, рубашках и галстуках. Костюм с тремя пуговицами был самым популярным, но костюм с двумя пуговицами быстро набирал популярность. Состоятельным мужчинам понравилась мягкая обувь в итальянском стиле.

Норман Норелл и Кристобаль Баленсиага были ответственны за появление накидок, а куртки-рубашки в стиле рыбаков Ива Сен-Лорана вошли в моду во всем мире. В 1963 году мы видим первую коллекцию Джеффри Бина.

Мода 1964 года

Коко Шанель с бантом для волос

Мода 1964 года потрясла волна наготы, распространившаяся по всему миру и вызвавшая разногласия во всем мире.Сначала в весенних коллекциях Парижа появились глубокие вырезы. Затем последовали американские версии, приписываемые фильму «Том Джонс». Волна достигла апогея с созданием купальника без верха дизайнером Руди Гернрайхом.

Производители платьев быстро подхватили популярность, создав вечерние платья с прозрачным верхом, используя только тонкий слой сетки телесного цвета для лифа.

Купальник без верха создавал самые разные проблемы. В Чикаго женщину арестовали за то, что она носила его публично.В течение всего лета по всему миру публиковались комментарии относительно неоднозначного дизайна.

«Женский» было, пожалуй, самым перегруженным словом в модном жаргоне 1964 года. В нем говорилось о развевающихся юбках до колен, облегающих лифах, рюшах, складках, возрождении кружева и возвращении бантика для волос как аксессуара для прически для женщин всех возрастов. Возрождением банта для волос стала «Коко» Шанель.

Косметическая промышленность отразила вошедший в моду хрупкий женственный образ.Бледные помады и лак для ногтей заменили яркие оттенки, придав желанный естественный вид. Волосы больше не были вьющимися, а просто волнистыми, повторяя контур головы. Челка с расчесыванием бровей стала визитной карточкой молодежи, наряду с закругленными краями спереди, сзади и со смещением от центра. Девушки со слишком вьющимися волосами осаждали парикмахеров, известных своей техникой выпрямления — химическим сеансом, который стоил где-то около 40 долларов.

Текстурированные чулки были очень популярны в 1964 году. Зимой также возродились более полные юбки, прически меньшего размера под облегающими шляпами и возвращение бальных платьев.

Для мужчин акцент делался на молодости. Цвета костюмов были светлее и ярче. Пиджаки и спортивные куртки были короче, с более широкими лацканами. Брюки часто были без наручников. Более широкая полоса появилась на рубашках, а полосатая была популярна в свитерах.

Мода 1965 года

Винтажный свитер для бедных мальчиков Объявление

В 1965 году модное настроение было молодым. Андре Курреж, молодой французский дизайнер барной стойки, в белом платье квадратного кроя и белых ботинках на плоской подошве, предложил самый свежий и смелый образ. .Он позаимствовал ковбойскую шляпу с ремешком на подбородке и прочим, чтобы дополнить геометрический вид своей одежды. Белые текстурированные чулки стали олицетворением этой тенденции. Его идеи повлияли практически на все аспекты моды.

В Лондоне разразилась модная революция, и впервые британское модное вторжение штурмовало Нью-Йорк.

В США популярен поп-арт. Затем появился оп-арт, открывший совершенно новый мир. Женщины одевались, чтобы соответствовать картинам оп-арта, с их полосами, клетками и принтами с волнистыми линиями.Одетые были разделены геометрически пересекающимися полосками и осветлены контрастными цветными блоками.

Стиль Мондриана стал хитом.

Обувь с закругленными носками стала более заметной. Ремешки были очевидны, каблуки были открыты, стороны были обрезаны, чтобы придать образу длинноногой молодой элегантности. Каблуки продолжались в диапазоне от низкой до средней высоты.

Мы не можем забыть о «взгляде бедняги». Женщины продолжали носить низкие брюки-хипстеры в сочетании со свитером «бедный мальчик» (см. Рисунок).

Еще одна причуда прижилась в пространстве халатов. Кристобаль Баленсиага разработал платье с открытым плечом, и оно прижилось как сумасшедшее. Даже Джеки О.

Платье Saint Laurent Mondrian стало большим хитом в 1965 году.

Мода 1966 года

1966 Модный стиль

Модельеры восстали против традиций в 1966 году. Впервые гром был услышан в Англии, где восстание молодежи привело к огромным прибылям. дизайнеры модов. Хотя пламя модного бунта вспыхнуло в Лондоне в 1965 году, оно распространилось как лесной пожар в 1966 году.

Что такое стиль мода?

Модный образ требовал мини-юбок и бледно-цветного чулка в сеточку или кружевного текстурированного трикотажа, туфель для маленьких девочек с вырезом на низком каблуке, мужских курток и галстуков. Среди аксессуаров были сумки через плечо и яркие украшения, которые варьировались от старинных булавок (например, бакелитовых булавок) до современных геометрических серег.

Молодые люди также пошли на модификацию через узкие обтягивающие брюки с низкой посадкой, с широким поясом, к которым они добавили очень широкие яркие галстуки с принтом, контрастирующие с цветочными принтами на обоях их рубашек.

Ботинки, жилеты, лондонские кепки и узкие куртки Carnaby также носили молодые люди, которые участвовали в восстании против традиционной мужской одежды и консервативных устоев.

Американская молодежь увлеклась экзотическим, нестандартным образом, используя его как средство отличия от взрослого поколения.

Мини-юбки были адаптированы к более консервативным стилям, их длина была изменена до двух дюймов выше колена. Новая мода на короткие юбки вызвала неоднозначные эмоции.

Женские стили костюмов позаимствовали у мужчин. Для повседневной носки они носили брючные костюмы с прямыми штанинами, зачастую из традиционной мужской ткани.

Брючные костюмы были приемлемым средством моды и носились повсюду.

Также был популярен образ милитари. Армейские карманы, латунные пуговицы, погоны и тренчи были представлены на пальто, костюмах и спортивной одежде.

Бумажные платья были представлены в 1966 году такими дизайнерами, как Джуди Брюэр.

Мода 1967 года

Мода 1967 года: Твигги была сенсацией моды

В 1967 году мода влюбилась в ноги.Короткие юбки выше колена открывали ноги, которых они не видели годами. Женщины воспользовались дополнительным пространством для ног, натянув на себя цветные чулки с рисунком.

Женщины также носили рыболовные сети peekaboo, паутинное переплетение и кружева. Они не только обеспечивали гладкость от бедра до пят, но и исключали возможность появления подвязок.

Женщинам также нравились высокие сапоги как модный способ прикрыть ноги. Эластичный винил с высокой посадкой и лакированная кожа обеспечивали комфортную посадку.На них также были блестящие черно-коричневые сапоги до колен.

Молодежь продолжала задавать темп моды. Ремень больше не определял талию, вместо этого он создавал новый образ «покроя и расклешенный».

Помимо ног, мир моды влюбился в Твигги, худощавую 17-летнюю британскую модель, которая ворвалась на сцену, украсила обложки всех журналов и выдвинула на первый план эпоху мини-модов.

В то время ее успех был неоднозначным.Для некоторых она была оскорблением женской фигуры, в то время как другие расточали ее свежий, новый вид. Ее слегка андрогинный взгляд стирал границы между полами.

Еще одна интересная разработка 1968 года: железо. Аксессуары, состоящие из металлических квадратов, шляпок гвоздей, цепочек с грохотом, молний, ​​латунных пуговиц, зажимов, были чем-то новым. Ремень-цепочка был еще одним важным аксессуаром.

В мужской моде настроение несколько отличалось от стиля Карнаби-стрит, но британский образ все же был очевиден.Свитера с высоким воротом были важной тенденцией, избавившей от необходимости в галстуке. Более смелые носили водолазку под смокинги для непринужденной элегантности.

Мода 1968 года

Мода 1968 года: Обложка Newsweek: Мужское оперение ’68

В 1968 году индустрия моды была лишена своей диктаторской власти в результате революционного утверждения индивидуализма.

Популярная фраза «занимайся своим делом» стала применяться на практике, когда женщины и мужчины решили, что им больше не нужно придерживаться того, что ставят перед ними дизайнеры.Люди создавали свои собственные стили, соответствующие их личностям и настроению.

Аксессуары преобладали в одежде, часто превосходя по важности одежду. Новое отношение стало реакцией на мини-платья последних лет, в которых отсутствие ткани само по себе давало женщинам меньше модной недвижимости для работы.

Рубашки западного типа были очень популярны среди молодежи. Женщины заправляли их в юбки Dirndl для забавного образа.

Юбка миди стала ответом мировой моды на длинные юбки, которые женщины носили вопреки желаниям дизайнеров.К сожалению для мира моды, юбка миди так и не прижилась. В конечном итоге это стало одним из самых больших промахов в новейшей истории моды.

Фильм о Бонни и Клайде вызвал ностальгию по 1930-м годам. Тут и там всплывали костюмы в тонкую полоску и гангстерские шляпы, словно они сошли со съемочной площадки старинного фильма.

Самые яркие, громкие и выразительные тренды выросли из нарядов, которые хиппи добыли в комиссионных магазинах. Даже состоятельные женщины переняли образ хиппи в роскошных тканях, мехах и украшениях.Это было сочетание этнической и легендарной одежды кочевников. Штаны гаучо, рубашки для медитации и особенно жилеты.

Некоторые первопроходцы моды носили платья Покахонтас с повязками на голову коренных американцев.

Пэрис наконец-то пришлось смириться с случившимся. Дизайнеры больше не могли оплачивать счета за проектирование для состоятельных людей. Сен-Лоран первым представил свою коллекцию прет-а-порте. Баленсиага шокировал мир моды своим уходом на пенсию в мае.

Брюки, известные своей универсальностью, становились шире и мягче.Женщины любили украшать их цветной туникой в ​​этническом стиле.

Мужская мода 1968 года отразила растущую тенденцию сочетать и сочетать самые разные материалы, стили и аксессуары. Это было захватывающее время для мужской моды.

Индивидуальные костюмы уступили место беспрецедентному множеству смелых стилей. Мужчины носили водолазки, куртки Nehru и подвески с драгоценными камнями. Даже ярким клетчатым одеялам медресе бросили вызов курортные блейзеры с цветами и джинсы PJ (Lilly Pulitzer).

Мода 1969 года

В 1969 году мода расширилась, смягчилась и стала еще более осознанной.Женщина хотела выглядеть стройной, прямой и длинной.

Подросла иногда забавная, часто резкая и почти всегда в мини-юбке девочка последних лет. Ее модный образ стал более женственным, чувственным и утонченным.

На ней была более мягкая и облегающая одежда. Свитера и платья-свитера теперь облегали каждую часть ее фигуры, особенно вокруг ребер, талии и бедер.

Прежде всего, у нее была свобода выбора из беспрецедентного разнообразия подола.

Вместо того, чтобы выбирать подол, дизайнеры предоставили выбор женщинам.И в Париже, и в Соединенных Штатах кутюрье демонстрировали макси-длины, но были достаточно осведомлены о продажах, чтобы придерживаться коротких стилей. Ив Сен-Лоран произвел фурор своими «низами», в то время как юбки в Courreges едва закрывали туловище.

Каким бы ни был подол, наряды часто заканчивались пиджаком или длинным пальто.

Длинная стройная линия была наиболее очевидной модной тенденцией 1969 года. «Тощие шестидесятые» подходили к концу, поскольку женщины искали одежду, которая придала бы им высокую стройность.Удлинение достигалось за счет удлиненных юбок, длинных брюк прямого покроя или, если у нее самой были длинные ноги, их подчеркивали прозрачные темные колготки.

Тонкие туники, узкие длинные рукава, невысокие карманы и ремни, закрывающие бедра комбинезоны и кардиганы до тела помогли создать утонченный образ. Чем больше бахромы, тем лучше.

Люди тоже любили носить супер-шарфы. Продолговатые по форме, некоторые из них были 10 футов в длину, их называли Айседора Дунканс. Длинные шали с бахромой имитировали жемчуг. Горжетки из перьев, палантин из красной лисы и норковые хвосты расширяли силуэт, спускаясь ниже подола.

Аксессуары процветали в фантазиях, особенно у молодежи. Они не могли позволить себе бриллианты, поэтому им нравились связанные металлы, цепные ремни, кисточки, змеиные кольца, змеиные браслеты и браслеты на руку.

В дополнение к новым тканям, которые не скрывали фигуру, дизайнеры нанесли на них цветные пятна. Краска для галстука и брызги чернил стали мейнстримом.

Пэчворк, персидские ковры и ковры навахо были повсюду. Осенью насыщенные основные цвета становятся едва различимыми.Фиолетовый был горячим цветом в конце 1969 года.

Поскольку женщины традиционно становились более мужественными (носили брюки), а мужчины — более традиционно женственными (носили бронзирующие гели и увлажняющие кремы), термин «унисекс» был придуман для стилей моды, которые оба были мужчинами. и женщины могли наслаждаться им одинаково.

Фотографии женской моды 1960-х годов

НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬ

Фотографии мужской моды 1960-х годов

НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬ

Красивые фотографии моды 60-х годов Генри Кларка

Модель в розовом платье, 1960 год

Родившийся в 1918 году в Лос-Анджелесе, Генри Кларк, известный модный фотограф, открыл свое призвание в 1945 году, работая аксессуаром в Condé Nast в Нью-Йорке.Во время встречи с Сесилом Битоном во время фотосессии в студии Vogue Кларк была очарована фотографическим изображением. Он сразу же бросил свою работу в индустрии моды, позаимствовал камеру Rolleiflex и начал фотографировать.

ч / т: vintag.es

Тамара Найман, 1962

Решив попытать счастья за границей, Кларк переехал в Париж в 1949 году. Там его друг Роберт Рэндалл вновь представил его миру моды. Он быстро нашел работу в Fémina, L’Album de Figaro и Harper’s Bazaar.

Vogue, октябрь 1962 г.

В следующем году Кларк начал сотрудничество с французским, английским и американским изданиями Vogue, которое продлилось более четверти века. С помощью таких женщин, как Сьюзи Паркер, Анн Сент-Мари и Беттина, которые были самыми гламурными моделями того времени, он запечатлел элегантность современной женщины: молодой, живой, беззаботной и соблазнительной.

Верушка, 1964

В 1960-х Дайана Вриланд, выдающийся редактор Vogue, отправила его в такие экзотические места, как Сирия, Иран, Индия и Мексика, чтобы создать захватывающие модные модели.

Вильгельмина в креповом вечернем платье от Гюстава Тасселя, 1964 год

После его смерти в 1996 году выяснилось, что Генри Кларк назвал Институт Пастера универсальным наследником своего имения. Он завещал свою историческую коллекцию фотографий Музею моды и костюма в Париже.

Эти потрясающие фотографии являются частью его работы, которую Генри Кларк делал портреты классических красавиц в 1960-х годах.

Верушка в топе от бикини Emilio Pucci с длинной юбкой с запахом, принт в египетском стиле в фиолетовых, зеленых, желтых и белых тонах, Бразилия, 1965 год

Эдитха Дусслер в коричнево-белой джиббе с персидским принтом от Chombert, Valley Göreme, Турция 1966

Эдита Дусслер в платье от Б.Х. Ррагге, 1966

Эдита Дусслер в шелковом вечернем платье в полоску с пышной юбкой от Tiziani, 1966 год

Эдита Дусслер в костюме Анны Фогарти, долина Гёреме, Турция, 1966 год

Editha Dussler в одежде Эллен Брук, 1966

Editha Dussler в костюме Ханны Трой, 1966

Editha Dussler, 1966

Модель в платье из небесно-голубого шифона и топе с кристаллами от Пэт Сэндлер, 1966 год

Модель в коротком серебряном платье с блестками от Джоан Аркин в долине Гереме, Турция, Vogue, 1 декабря 1966 г.

Модель в оранжевом платье Christian Dior, Стамбул, Турция, Vogue, декабрь 1966 г.

Модель в брюках и топе от Билла Бласса, Турция, 1966 г.

Сьюзан Мюррей в юбке с разрезом и топе с тонкими бретелями от Эмилио Пуччи, 1966 год

Vogue, декабрь 1966 г.

Бенедетта Барзини в Санта-Мария-ди-Джезу на Сицилии в бирюзовом платье с завязками на завязках от Leslie Fay и широкой бирюзовой шляпе от Till, 1967

Бенедетта Барзини, 1967

Мариса Беренсон, 1967

Модель стоит между статуями на вилле Палагония, Багерия, Сицилия, 1967

Саманта Джонс в платье в стиле кафтана с красочным зигзагом ручной работы от Ливио де Симоне, кольца и браслеты от Tiziani, Индия, Vogue, 1967

Саманта Джонс, 1967

Simone D’Aillencourt in Emilio Pucci, 1967

Simone D’Aillencourt in Tiffeau, 1967

Simone D’Aillencourt, 1967

Сью Мюррей, летний образ Vogue, Палермо, Италия, 1967

Мария Скиано в Ревильоне, 1968

Марина Скиано в прозрачном вечернем шифоновом пуловере и штанах цвета фуксии от Адольфо, Чичен-Ица, Мексика, у Храма воинов, 1968 год

Модель в синем пальто с круглым узором и соответствующей шляпе от Mila Schoen, 1968

Франсуаза Леруа, 1969

Марина Скиано, 1969

Мариса Беренсон в Халстоне, 1969

Мэри Энн Рестиво, 1969

Модель в платье Bill Blass из шелковой органзы, 1969 год

Мойра Свон, 1969

Мойра Свон, 1969

Мойра Свон, 1969

(Посещали 1 раз, Посещали сегодня 1)

Мода 1960-х — Стили и история одежды — Женская мода 60-х

Мода 1960-х годов — это молодежь, эпицентром которой является Лондон.Журнал Time заявил на обложке апрельского номера 1966 года, что весь этот номер посвящен Лондону… колеблющемуся городу. Картина была забавной: забитая камнями блондинка в коротком черно-белом платье в стиле оп-арт, белых трико и красных Мэри-Джейн стояла позади изможденного длинноволосого мужчины. Роджер Далтри в футболке с надписью Who, украшенной очками Union Jack и солнцезащитными очками Union Jack, стоял рядом с ним и кричал в микрофон. Женщина с бобом Vidal Sassoon и графической подводкой для глаз оперлась на стол с рулеткой, курила из длинного мундштука, а на заднем плане были яркие огни и большие достопримечательности Лондона.Он суммировал все интересные части города и моду десятилетия.

Подростки на Карнаби-стрит, Лондон, 1966

«Мечтатели… Деятели. Здесь. Сейчас же. Молодежное землетрясение 1965 г. ». написала Диана Вриланд в Vogue того года.

1960-е были временем, когда популярная культура и модные тенденции 1960-х годов в целом сместились в сторону нового, шумного, яркого и счастливого акцента на молодежи. Этот процесс начался в 1950-х годах с изобретения подростка, когда человек больше не был ребенком, но еще не должен был брать на себя роли или обязанности своих матерей и отцов.У подростков и людей от двадцати до двадцати лет теперь было немного больше денег в карманах, и они хотели потратить их на забавные, эфемерные вещи, такие как мода 1960 года, записи и развлечения.

Мода стала более одноразовой, поэтому вместо тщательного выбора хорошо скроенного костюма хорошего качества, который, как ожидается, прослужит десятилетия, модная толпа носит более дешевые экспериментальные яркие цвета или сумасшедшие «ткани» вроде винил. Настроение было гедонистическим, но такие события, как космическая гонка и холодная война, вдохновляли на футуристические замыслы и всю ночь держали всех в нервной дискуссии о том, «нажмут ли они кнопку», и вдруг весь мир исчезнет в ядерной бомбе. взрыв.

Женщина в полосатом платье из хлопка на борту круизного лайнера «Европа», 1960 год

Женская повседневная одежда в стилях одежды 1960-х годов

Конечно, 1960-е годы были известны как день рождения мини-юбок. Хотя некоторые мини-юбки могли быть очень-очень короткими, микро-мини были довольно редкими, и в целом все, что было выше колена на дюйм, считалось мини-юбкой.

1960 Мини-платье Mary Quant из джерси зеленого, пурпурного и белого цветов

Есть некоторые разногласия относительно того, действительно ли Мэри Квант изобрела этот предмет одежды, что, как многие считают, она сделала, но она определенно шила великолепные мини-юбки, часто как часть подходящего юбочного костюма с яркими узорами.Одежда была больше ориентирована на молодежь, но все же требовалось много точного кроя, о чем свидетельствуют хорошо сшитые юбочные костюмы и свободные платья. Разница часто заключалась в более ярких цветах, более смелых узорах и более крупных или новаторских кнопках. Хотя 1960-е были началом «быстрой моды», одежда была не , а дешевой и обычно хорошо сделанной.

Барбара Хуланики, основательница одного из самых популярных брендов одежды десятилетия, Biba, вспоминала о создании культуры «сваливай дорого и продавай дешево», но многие молодые работающие женщины, которых я знаю из того поколения, были например, молодые репортеры сказали мне, что они никогда не могли бы позволить себе одежду от Мэри Куант или Бибы.Foale и Tuffin были еще одной компанией, производящей милые костюмы и мини-платья для молодежи.

Ткани для большинства моделей платьев прямого кроя и юбок A-Line в стиле шестидесятых были довольно толстыми и жесткими, что позволяло простому крою сохранять форму.

Алюминиевая туника Paco Rabanne, 1967

Космическая эра в моде 1960-х

Пако Рабан, Пьер Карден и Андре Корреж были тремя модными дизайнерами 1960-х годов, которые стремились к авангарду, вдохновленному космической гонкой, причем Пако Рабанн создавал особенно привлекательные платья. но непрактично.Он делал мини-платья из дисков прозрачного плексигласа или металла, которые соединялись металлическими обручами. Они выглядели великолепно, но, видимо, диски могли легко ущипнуть ваши соски или порезать вас своими острыми краями, быть неприятно холодными или просто быть такими тяжелыми, что это было все равно, что таскать с собой доспехи.

Одежда Chainlink, разработанная Пако Рабаном, конец 1960-х

Это было досадно, потому что Пако Рабанн был дизайнером костюмов для космической комедии Барбарелла, и нет сомнений, что многие женщины хотели бы одеваться так же, как главная героиня фильма, которую играет Джейн Фонда, которая восхитительно выглядела в каждой сцене.

«Вклад Кардена в современную жизнь может быть практическим, но скорее шокирующим», — прокомментировал один журнал, в котором рассматривались работы дизайнера. В коротких вязаных платьях с теплыми колготками было легко передвигаться, хотя шлемы, которые шли с ними, могли немного ограничивать свободу движений. И я не уверена, насколько легко платье из шерсти и плексигласа можно стирать в стиральной машине.

Большие из 68 бумажное платье от Universal Studios, American, 1968

Бумажное платье Campbells для супа, 1967

Бумажные платья 1960-х годов

Пожалуй, проще было иметь дело с одноразовыми бумажными платьями.Эти платья были сделаны из прочной целлюлозы с прочными швами и не рвались и не растворялись под дождем. На них часто размещались рекламные плакаты, такие как очень известная версия суповой банки Кэмпбелла, а ваша — только для двух суповых этикеток.

Серебристый и белый были предпочтительными цветами для футуристической моды 1960-х, как и скафандр. В практическом плане при разработке скафандра была получена легкая и погодостойкая ткань Goretex, которая используется до сих пор.

Вязаное платье-свитер, 1967

Образ куклы 1960-х годов

Другим образом моды 60-х годов стало возвращение к невинности: короткие платья с рюшами в белых и пастельных тонах, напоминающие платья очень маленьких девочек, и детские туфли Мэри Джейн. Их смоделировали очень худые женщины с плоской грудью и огромными глазами, такие как знаменитая Твигги. Еще одна запоминающаяся модель 60-х — Верушка. Ее внешний вид и характер полностью отличались от кукольной Твигги.Загадочная и изощренная, пантероподобная Верушка часто появлялась на фотосессиях обнаженной, но для раскраски тела по собственному проекту.

Она была не единственной женщиной, которая появлялась на публике либо в раскраске тела, либо просто полностью обнаженной. Первый Вудстокский фестиваль прошел в 1969 году в США, а с 1968 по 1970 год проводился фестиваль на острове Уайт. Хиппи предпочитали необычную обнаженность до пояса на фестивалях и вечеринках или останавливались на босых ногах и легкой одежде, такой как длинные юбки и марлевые блузки, если погода была ненастной.Они объединили их с одеждой, взятой из других культур, такой как замша и бахрома коренных американцев или индийские бусы, в знак солидарности с этой культурой.

Emilio Pucci, яркое шелковое платье с рисунком в розовом, черном и зеленом цветах, 1965 год

Стиль от кутюр в моде 1960-х годов

Совершенно противоположным и буквально гораздо более застегнутым внешним видом была тогдашняя первая леди Джеки Кеннеди (также известная как Джеки О). Она была очень женственной и носила костюмы и простые, но элегантные свободные платья ярких цветов.Она сочетала их с тщательно уложенными волосами, подходящими шляпами, серьгами на пуговицах и белыми перчатками. Она оказала огромное влияние на стиль моды 1960-х годов.

Для тех, кто предпочитает яркие и контрастные цвета, Эмилио Пуччи предоставил богатый комплект с завитками на шелковых блузках и брюках свободного покроя — дизайнерский знак, который практически не изменился вплоть до наших дней.

Ив Сен-Лоран также внес немалый вклад в модный ландшафт моды 1960-х годов — помимо своей, возможно, более известной вечерней одежды, он разработал костюм сафари для женщин и образ «Маленький лорд Фаунтлерой», изобилующий романтикой. с брюками из шелкового бархата и кружевными воротниками.

Модификации и рокеры едут через Гастингс, на южном побережье Великобритании, 1964 год

Уличный стиль в моде 1960-х годов

Уличный стиль в моде 1960-х в целом держался подальше от шелка и бархата, если только это не была изодранная версия хиппи. Вместо этого появился новый жесткий «модерн» вид. Модники были преимущественно мужской модой, но была и женская версия с тяжелой бахромой, довольно простыми джемперами и юбками-карандаш, точно так же, как была женская версия заклятых врагов Модов, Рокеров.Женщины-рокеры носили адаптированную версию байкерской моды своих парней с кожаными куртками, джинсами и прочными ботинками.

Кремовое вечернее платье из шелкового джерси с серебряными бусинами и вышивкой пайетками от Norman Hartnell, 1960

1960-е Вечерняя одежда

Еще одно влияние на моду 1960-х оказала красивая кинозвезда Одри Хепберн. Ее простой стиль одежды широко копировали с 1950-х годов, и теперь она появилась в хите 1961 года «Завтрак у Тиффани».Для этого ее одел кутюрье Юбер де Живанши. Ее простое маленькое черное платье копировалось в огромных количествах, и она продолжала свое сотрудничество с кутюрье, начатое в начале 1950-х, вплоть до шестидесятых, одеваясь им для будущих фильмов, а также для выступлений и мероприятий. Он даже сделал для нее духи под названием L’Interdit, которые, как говорят, были ее любимым ароматом, который она постоянно носила вместе с тысячами других женщин после его выпуска.

Кутюрье, такие как Givenchy, Yves Saint Laurent и Jean Patou, экспериментировали с кроем в моде 1960-х годов, создавая одежду, которая не соответствовала фигуре песочных часов (или пыталась создать ее).Вместо этого Balmain внесла новшества в элегантные платья-коконы, трапеции и платья с воздушными шарами.

Но в отношении вечерней одежды от кутюр молодежное увлечение было немного медленнее. В течение первой половины десятилетия платья по-прежнему создавались для пожилых клиентов, а традиционные дизайнеры, такие как Нина Риччи, создавали элегантные модели в полный рост.

Смокинг вечерний Saint Laurent Rive Gauche

Ив Сен-Лоран основал свой дом высокой моды в 1962 году.Его самым известным вкладом в создание вечерней одежды этого десятилетия стал «Le Smoking» — сексуальная интерпретация мужского вечернего костюма для женщин. Он также разработал тяжелое шелковое свободное платье, вдохновленное Мондрианом, в строгой сетке с одним желтым и одним красным пятном на белом фоне, разделенным жирными черными линиями. Это платье было легко скопировать для масс.

Свадьбы в женской моде 1960-х годов

Самые модные свадебные платья 1960-х годов следовали преобладающим тенденциям на короткие юбки и веселые цвета, хотя преобладали кремовый или белый цвет, много шелка и кружева с традиционной вуалью.

Спортивная одежда 1960-х годов в моде

Спортивная одежда 1960-х годов использовала преимущества искусственных и трикотажных тканей за счет использования трикотажа с лайкрой в эластичных лыжных штанах и футболках. Бегун из США Уилмер Рудольф выиграл золото на Олимпийских играх 1960 года в Риме в крошечных махровых шортах и ​​футболке с короткими рукавами, которые к тому времени были полностью приемлемы для женщин на спортивной арене.

Купальники в моде 1960-х годов были сделаны из нейлона с лайкрой для лучшей подгонки и времени высыхания, чем когда-либо прежде, и могли быть без бретелек или без них, но часто имели внутреннюю структуру и формованные секции бюстгальтера.Линия ног была очень низкой, популярны были модели с юбкой. Время от времени можно было увидеть две модели с завышенной талией, а купальники поставлялись с ремнями и рюшами, разных ярких цветов и модных узоров.

Фотография Элизабет Тейлор из фильма «Клеопатра», 1963 год

Духи и макияж в женской моде 1960-х годов

Большеглазые взгляды были популярны в моде 1960-х, и многие женщины добивались этого, используя слои накладных ресниц и закрашивая подводку черным и белым цветом, а иногда и накрашивая ресницы. самих себя.Губы покрасили в розовый цвет. Грейс Коддингтон, ныне легендарный стилист Vogue USA, которая в то время была моделью, вспомнила, что не было визажистов, и модели приходилось таскать с собой собственный набор для макияжа, а также аксессуары, которые могли им понадобиться. Они придумывали собственные образы для макияжа, яростно охраняя свой фирменный стиль.

Элизабет Тейлор из «Клеопатры» 1963 года повлияла на этот очень графический глаз, и ее смелые синие тени также широко копировались без более смелой графической подводки для глаз.

Естественный вид был популярен среди хиппи, и некоторые женщины впервые в жизни не использовали макияж.

Парфюмерия: Лондон был эпицентром прохлады, и многие продукты были названы в его честь. Туваче Ой! de London был одним, ярким, искрящимся ароматом. В отличие от этого был тяжелый восточный аромат Chamade от Guerlain, названный в честь прохладного левого берега Парижа Rive Gauche от YSL.

Нижнее белье в женской моде 1960-х

Идеальное тело в моде 1960-х было худощавым подростком, поэтому не требовалось ничего, что подчеркивало бы грудь.Фактически, самым популярным бюстгальтером был бюстгальтер без бюстгальтера, который довольно нелепо хвастался, что он «поддерживает, но придает естественный обнаженный вид упругой молодой груди без бюстгальтера». Поскольку одежда становилась короче и плотнее, нижнее белье должно было быть довольно тонким. Ничего громоздкого не подошло бы, а швы и гребни, например, от обвалки, нужно было минимизировать.

Вы также не хотели, чтобы что-либо свешивалось ниже подола вашей юбки, поэтому трусики стали короче, бюстгальтеры — более мягкими и менее структурированными, а пояса живота, которые все еще носили, из разглаживающего материала лайкры, которые имели лучшую форму. стрейч и рекламировал большую свободу движений.Вместо громоздких подтяжек и чулок стали носить колготки, а поверх всего этого стали носить легкие нейлоновые или шелковые комбинезоны, чтобы еще больше сгладить линию. Альтернативой были чулки телесного цвета из эластичного нейлона.

Нейлон действительно вышел на первый план в нижнем белье к 1960-м годам, поскольку он был легким, легко стирался и сушился, а также очень хорошо сохранял цветные и яркие отпечатки.

Студийное фото Софи ван Клиф, голландской топ-модели шестидесятых, в желтой шапке из искусственного меха.1960

Реклама шампуня Halo с Полом Анка, 1960

Gucci, бамбуковая сумка, 1960-65

Шляпы и аксессуары в 1960-е годы


Для женственного образа структурированная сумочка, сочетающаяся по цвету с вашими туфлями-лодочками, была данностью, а также аккуратной шляпой-коробочкой. Украшение представляло собой аккуратную брошку на лацкан или классический жемчуг. И у них, и у девушек, которые любили выглядеть хрупкими и кукольными, были коллекции больших костюмов-клипсов.

Дизайнеры космической эры оснастили свои модели козырьками, шлемами и балаклавами. Их обувь представляла собой сапоги «Go-Go» до колен, и в качестве аксессуаров вместо украшений, чтобы загромождать образ, дизайнеры предпочитали в основном непрактичные солнцезащитные очки с прорезями или точками вместо линз, через которые можно было смотреть.

Сумки были маленькими и забавными и делались из материалов космической эры, например, с серебряными виниловыми корпусами и квадратными ручками из плексигласа. Веселые маленькие сумки из бисера с большими пластиковыми бусинами добавляли акцента к костюму, а новинки из рафии, перламутровых или блестящих сумок были частью одноразовой эстетики.

Хиппи любили босые ноги или индийские сандалии, длинные кожаные зимние сапоги и веревки из деревянных бус или индийских стеклянных бусин вместе с ковбойскими шляпами. Их сумки были сделаны вручную из лоскутного шитья или макраме.

Жаклин Кеннеди в Венесуэле, 1961 год

Прически 1960-х годов

Прическа Джеки О представляла собой культовый длинный боб с завитыми кончиками и большим объемом, закрепленным тоннами лака для волос. Объемные волосы были очень популярны в 1960-х годах, что привело к появлению легендарных стилей ульев.Но, в отличие от этого, знаменитый парикмахер Видал Сассун выступил вперед и создал нечто совершенно иное — резкие геометрические стили, через которые можно было провести руками, и которые естественным образом вернулись на свои места.

Хиппи предпочитали отращивать волосы очень длинными и разделять их посередине, часто оставляя их немытыми или неуложенными. Также была популярна тяжелая челка.

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Потрясающих фэшн-фотографий Тони Ваккаро 1950-х и 60-х годов

Этот пост изначально был опубликован на этом сайте

Родившийся в 1922 году как Микелантонио Селестино Онофрио Ваккаро в Гринсбурге, штат Пенсильвания, американский фотограф Тони Ваккаро наиболее известен своими фотографиями, сделанными в Европе в 1944 и 1945 годах, а также в Германии сразу после Второй мировой войны.Позже он стал фотографом моды и образа жизни для журналов США.

Фэшн-фотография Тони Ваккаро в 1950-е и 1960-е годы

Хотя около 4000 его фотографий были потеряны в результате несчастного случая в 1947 году, фотографии из его обширного архива военного времени были опубликованы в 2001 году в его книге Entering Germany: Photographs 1944-1949 и 2002 в книге Shots of War .

В 1994 году Ваккаро был награжден французским орденом Légion d’honneur на праздновании пятидесятой годовщины высадки в Нормандии.24 августа 2014 года в Бонефро открылся музей имени Тони Ваккаро.

Эти потрясающие фотографии являются частью его работы, которую Тони Ваккаро делал портреты классических красавиц в 1950-х и 1960-х годах.

Модель в купальнике, бассейн на крыше в отеле Caribe Hilton, фото Тони Ваккаро, Пуэрто-Рико, 1951 год
Мэри Джейн Рассел, фото Тони Ваккаро, Нью-Йорк, 1951
Мэри Джейн Рассел, фото Тони Ваккаро, Нью-Йорк, журнал Flair, 1951
Кармен Дель Орефиче, фото Тони Ваккаро, Пуэрто-Рико, октябрь 1951 г.
Мария Реачи с вырезанными бумажными ресницами, фото Тони Ваккаро, Good Housekeeping, 1952

Подробнее »

уроков, которые мы можем извлечь из икон стиля 60-х

В преддверии празднования Foam в Лондоне 1960-х годов мы впитываем контркультурные стили и отношения, которые определяли столицу в период ее расцвета

На следующей неделе откроется новая выставка, посвященная Лондону 1960-х годов, наполненная жемчужинами фотографий таких художников, как Теренс Донован, Брайан Даффи, Норман Паркинсон и Эрик Суэйн.Основываясь на замечательных событиях в фотографии и вокруг нее того времени — мода, знаменитости, музыка, журналы, дизайн и социальные изменения — выставка документирует ослепительную трансформацию, которую претерпела столица, когда она сбросила оковы войны и вновь стала эпицентром творчества. энергия и культурный прогресс. Здесь, в преддверии показа, мы представляем подборку наших любимых изображений, а также ценные уроки, которые преподала нам эпоха.

6 уроков, которым можно научиться у икон стиля 60-х

1.Охватите свою внутреннюю манеру
В 60-е годы наблюдался подъем игривости (определение из Оксфордского словаря: «Девушка с озорным мальчишеским обаянием»), воплощенная Одри Хепберн в «Римских каникулах» (1953), к следующему десятилетию их стало намного больше Бездомные красавицы, к которым можно стремиться — от Джейн Биркин до Твигги. Уроки, которым следует следовать, чтобы улучшить внешний вид, заключаются в следующем: нанесите черную подводку для глаз в достаточном количестве, чтобы создать эффект широких глаз; инвестируйте в легкую и легкую в использовании прическу, например, кроп или каре; и, что наиболее важно, проявляйте беззаботность и игривость.

Фотография Даффи, © Duffy Archive

2. Не бойтесь секса
Десятилетие ознаменовало начало сексуальной революции, особенно для женщин. Комбинация студенческих протестов, второй волны феминизма и новых противозачаточных средств вызвала кардинальные изменения в обществе. В 1965 году Мэри Куант разработала революционную мини-юбку, которая, в свою очередь, породила заманчивые аксессуары, такие как «go-go» сапоги до колен на молнии. С изобретением колготок женщины были освобождены от чулок с подвязками, а материалы стали все более прозрачными и плотными.После многих лет борьбы женщины наконец обрели свою независимость, а также чувство сексуального самовыражения и, наконец, почувствовали себя свободными, чтобы одеваться и действовать, как им заблагорассудится.

Мик Джаггер, 1964 г. © Эрик Суэйн

3. Пусть говорит музыка
Шестидесятые также родили рок-звезду — с так называемыми «британскими вторжениями», такими как The Beatles, The Rolling Stones и The Who at the авангард контркультурного движения десятилетия. Джон Леннон, Мик Джаггер и другие повлияли на моду, стрижки и поведение, собрав огромные группы преданных (часто истеричных) поклонников по всему миру.Но именно их музыка была особенно революционной — в отличие от тви-попа, у этих музыкантов была ярко выраженная политическая позиция и подрывное отношение, их музыка метафорически освобождала умы их сверстников.

Фотография Даффи, © Duffy Archive

4. Черпайте вдохновение из космоса
Продолжающаяся космическая гонка, начавшаяся в 1955 году, вызвала всеобщее восхищение в мире за пределами нашего неба. Это вливалось во все элементы культуры 1960-х годов, от культовой телевизионной сенсации «Звездный путь», дебютировавшей в 1966 году, до основополагающего фильма Кубрика 1969 года «Космическая одиссея 2001 года» и фантастически футуристических творений Андре Куррежа, выполненных преимущественно в различных оттенках пластика.А поскольку «Звездные войны» скоро вернутся на наши экраны и процветающая концепция космического туризма, возможно, сейчас самое время заняться курткой из ПВХ и квадратными солнцезащитными очками.

Твигги, 1966 г. Фотография Теренса Донована, любезно предоставлена ​​архивом Теренса Донована

5. Восстановите связь со своей патриотической стороной
Патриотизм, конечно, был распространен в первой половине двадцатого века, вызванный последствиями двух мировых войн. Но в 60-е молодые люди гордились своей страной по другой причине: они были пионером крутизны, открывшим новое направление в моде, музыке и поп-культуре в глобальном масштабе.Достаточно взглянуть на модные фотосессии, заполнившие страницы Vogue, часто на фоне типично британских символов, таких как телефонные будки, автобусы, Union Jack и вывеска «Carnaby Street», чтобы понять, что подрастающее поколение гордится их наследие и новое очарование коллективного творчества, которым они управляли.

Swinging Sixties London: Фотография в столице прохлады будет в пене с 12 июня по 2 сентября.

Следите за доской AnOther Vintage Style Icons на pinterest.

13 способов носить тенденции моды 60-х прямо сейчас

Несколько десятилетий имеют такое сильное влияние, как 1960-е, особенно когда дело касается модных тенденций. Свинг-шестидесятые открыли эру коротких подол, смелых узоров и беззастенчивой индивидуальности, с такими иконами, как Твигги, Доньял Луна и Одри Хепберн (среди многих других). Это эпоха, к которой дизайнеры продолжают возвращаться в поисках вдохновения для подиумов из-за того, как тот период органично отражал окружающий дух времени.С началом войны во Вьетнаме, Движением за гражданские права и Освобождением женщин культурные сдвиги происходили на каждом шагу, и поэтому мода отражала время.

Если ваш личный стиль склонен к энергетике Youthquake моды 60-х, вы, несомненно, знакомы с знаковыми фигурами и тенденциями будущего. Но даже если вы менее знакомы и / или просто ищете несколько новых вещей, вдохновленных десятилетием преобразований, у нас есть все необходимое. Продолжайте читать, чтобы увидеть краткую хронологию модных моментов 60-х годов, и покупайте современные интерпретации, чтобы добавить дозу ностальгии в свой нынешний гардероб.

Мини-юбка

Getty Images

Модные тенденции 1960-х годов были связаны с короткими подолами, а мини-юбки преобладали. Этот элемент гардероба, который часто сочетался с тонкой водолазкой и шикарным пальто в то время, за десятилетия вырос и стал таким же универсальным, как и есть.

Мэри-Джейн

Getty Images

Туфли на плоской подошве и каблуки Mary-Jane были обычным явлением на протяжении всего десятилетия — особенно для модников — и придавали обуви функциональность, но при этом приносили удовольствие.Классические ремешки по-прежнему вдохновляют многие дизайны обуви сегодня, и поиск хорошей пары может стать отличным способом оставаться стильным в напряженный день или ночь в городе.

Платье прямого кроя

Getty Images

Мы не можем должным образом отдать дань моде 60-х, не отдавая должное свободному платью, а также его близкому родственнику — платью бэби-кукла. Дышащие и модные одновременно, эти усохшие стили, несомненно, были одними из самых больших тенденций того времени и остаются незаменимыми даже сегодня.

Юбка костюм

Getty Images

В то время как брючные костюмы не занимали центральное место до 70-х годов, юбочные костюмы были популярным выбором в моде 60-х, особенно среди таких икон стиля, как Джеки О. Многие дресс-коды сегодня смягчились, но эти подходящие комплекты по-прежнему создают целостный образ. мы любим.

Серьги Bold

Getty Images

Смелые украшения, часто называемые «украшениями в стиле поп-арт», были игривой тенденцией в моде 60-х годов с такими материалами, как смола.Элементы этого стиля сохранились на протяжении десятилетий, и эффектные серьги остаются надежным способом сделать ваш образ ярким.

Леопардовый принт

Getty Images

Принты гепарда и леопарда были одними из самых популярных моделей десятилетия, и такие женщины, как Брижит Бардо и Элизабет Тейлор, одевались с головы до ног в ярком образе. В 1966 году Боб Дилан написал песню под названием Leopard-Skin Pill-Box Hat , усугубив преобладание модной тенденции.Эта смелая эстетика выдержала испытание временем, и сегодня вы увидите ее в миди-юбках, верхней одежде и в изобилии эффектных ансамблей.

Образ хиппи

Getty Images

Контркультура 1960-х годов родилась из протеста — война, гражданская несправедливость и другие насущные проблемы стимулировали социальные действия и соответствующее модное движение, которое стало одним из самых знаковых периодов в области одежды во всей истории. Вдохновленные традиционными восточными культурами, изделия, характерные для стиля хиппи (туники, тай-дай, украшения из бисера), часто имели красочное, духовное ощущение, которое соответствовало рассвету новой эпохи.

Высокие сапоги

Getty Images

Мало что может быть более модным в стиле 60-х, чем короткий подол в сочетании с высокими сапогами — и сегодня он выглядит так же хорошо, как и тогда. Эти ботинки идеально подходят для переходных сезонов или для вечеринок.

Крупные солнцезащитные очки

Getty Images

Большие, смелые солнцезащитные очки — часто круглой или квадратной формы — были главной тенденцией в области аксессуаров того времени. В то время как крохотный дизайн присоединился к ним в сегодняшней моде, негабаритные оттенки остаются отличным способом добавить немного крутизны в любой образ.

Бикини

Getty Images

Технически бикини было создано в конце 40-х, но по-настоящему набрало обороты в моде 60-х, когда такие женщины, как Джейн Биркин и девушка Бонда Урсула Андресс, положили на него печать одобрения. Сегодня многие бренды предлагают современные варианты кроя с завышенной талией, типичного для купальных костюмов той эпохи, поэтому ваши варианты безграничны.

Белые сапоги Go-Go

Getty Images

Конечно, список модных тенденций 60-х не был бы полным без ботинок go-go.Эта обувь, обычно белого цвета, с низким каблуком и силуэтом до середины икры, является иконой эпохи и легко трансформируется в современный стиль.

Веселые перья

Getty Images

Хотя перья и не были столь распространены, как сапоги для гоу-гоу или свободные платья, они были фаворитом рок-н-ролльных девушек 60-х, таких как Дженис Джоплин и Анита Палленберг. Независимо от того, украшала ли она окантовку топа или качалась на плечах с помощью боа, эта текстура была основным элементом вечеринок.

Тай-краситель

Getty Images

И последнее, но не менее важное: мы не можем забыть принты тай-дай.Хотя тай-дай существует уже несколько столетий и берет свое начало в Японии, мода 60-х годов ознаменовала возрождение психоделического принта, который быстро стал ассоциироваться с культурой хиппи того времени.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.