Мода париж: «Paris Moda». ParisModa- —

Содержание

Мода Парижа


Что носят во Франции?

Мода Парижа всегда интересовала мир – что же носят во Франции, в центре мировой моды? Этот вопрос модники всего мира задают друг другу каждый сезон, он актуален весной, осенью, зимой, летом, круглый год! Казалось бы, в столице мировой моды Париже люди должны выглядеть максимально экстравагантно и необычно, словно сойдя с подиумов последних показов и воплотив в себе все новомодные тренды и тенденции. Однако, если вы приедете во Францию и пройдетесь по парижским улочкам, вы увидите – это мнение не имеет с действительностью ничего общего. Французы, и даже французские модники – народ достаточно спокойный, то, что мы видим в их одежде, отличается от всех ожиданий.

Парижская мода – это, в первую очередь, удобство, женственность и романтичность, часто легкая небрежность. Мало какие парижанки выглядят только что сошедшими с экранов кино, скорее вышедшими за хлебом на минутку. Если вы приедете в Париж, вы увидите разительные отличие между французскими девушками и русскими — во-первых, во Франции не поощряется яркий макияж, желательно, чтобы он был незаметным или отсутствовал вовсе.

Во-вторых, ничего провокационного и вызывающего — километровых каблуков, ультракоротких юбок — вы здесь не увидите. Любой парижанин старается выглядеть соответственно моменту: в университет француженка никогда не придет в той же одежде, в которой посещает клубные вечеринки, зато в любом ресторане вы сможете увидеть просто образцы идеального стиля и элегантности. Именно поэтому французы так удивляются нашим девушкам, которые даже в магазин выходят «при полном параде».

 

Конечно, в первую очередь нас интересует вопрос верхней одежды в Париже. И тут все вышеперечисленные особенности проявляются со всей силой — если яркую и провокационную маечку заметить можно, то пальто — уже вряд ли. При этом французы выглядят очень стильно — вкус к одежде они впитали буквально с молоком матери, поэтому даже небрежность и спокойные цвета делают их очень интересными. Кроме того, несмотря на то, что они не следуют за модой слепо, отставать тоже никто не собирается: проявления всех тенденций на улицах Парижа можно найти достаточно легко, не зря на уличную моду этого города ориентируются многие другие страны.

И в то же время каждый француз может позволить себе любые вольности в цветах и фасонах, не боясь осуждения и косых взглядов. Итак, что же представляет собой мода Парижа в текущем сезоне 2011 года? Для того, чтобы составить об этом представление, мы просмотрели известные блоги французских модниц и подборки фотографий уличной моды Парижа.

 

На парижских улочках можно увидеть очень много шуб средней длины — в основном спокойные расцветки иногда разбавляются за счет чрезвычайно модных анималистических принтов — леопард, тигр и зебра из африканской саванны постепенно перекочевали на плечи французских модниц. Конечно, не в прямом смысле — шкурки шуб обычно принадлежат обычной норке, впрочем, шубе даже не обязательно быть из натурального меха. Можно обратить внимание на то, что звериные принты требуют большой аккуратности в сочетаниях — буквально шаг вправо, шаг влево — и вы уже вульгарны. Примеров такого подхода на улицах России немало, а вот француженки умело лавируют — не отягащая такую вещь другими яркими элементами одежды или аксессуарами, они выглядят элегантно и стильно.

 

Очень любят француженки отделку из натурального меха на капюшонах — он украшает пальто, дубленки, куртки и парки. Здесь предпочтительнее натуральный цвет, который этим настоящим девушкам очень к лицу. Кстати. можно обратить внимание — натуральный цвет не только мех, но и собственных волос у француженок в почете — настолько, что даже седину в этой стране закрашивать не принято.

 

Чему стоит поучиться у стильных француженок — так это умению носить шляпы и сочетать их с остальным обликом. Не так давно в России тоже состоялся бум на шляпки — но не стоит забывать, что этот тренд в чем-то опаснее леопардового принта: одно неверное стилевое решение, и вы выглядите даже не вульгарно, а просто нелепо. Вместе с тем, если шляпа подходит и вам, и вашему наряду — вы получаете сотню очков сверху. Посмотрите на девушек, которые сфотографированы — в первом случае экстравагантная шляпа настолько подходит к остальному наряду, что выглядит самим воплощением классики. Во втором же случае в шляпе сочетаются молодежный стиль и легкая адаптированная классика, которая смотрится очень стильно. Кстати, вышеупомянутые принт здесь также засветился, и снова удачно.

 

В последние сезоны француженки воспылали страстью к шубкам — причем далеко не обязательно пафосным песцовым вариантам: сойдет и обычный кролик, приятный и мягкий на ощупь! Да этот мех не выглядит элитарно — но кто сказал, что француженка потребуется элитарность от вещей, а не от себя? Отдельная история — это меховые жилеты, из которых буквально не вылазит вся Европа. Такие жилетки можно сочетать с любой одеждой, придавая ей мягко-зимний колорит, но на второй фотографии и без того яркий образ она дополняет просто отлично: чуть ли не мужская строгость в сочетании с мягким мехом и небрежной прической смотрится крайне женственно.

 

Никто не отменял легких отступлений от стилей и цветов — конечно, большинство француженок спокойны и носят классику, в лучшем случае — неброский, но выдержанный casual. Однако никто не осудит вас за оранжевую шубу практически в пол и меховые унты — и это неудивительно: ведь при всем этом в целом вы выглядите стильно, не пряча свою индивидуальность. И что уж говорить про минимальные отступления в сторону яркого — горчичное пальто с привычными глазу двумя бортами превращается в абсолютно строгий наряд — что, в свою очередь, не мешает его обладательнице обладать чувством юмора.

 

Ну и, конечно, Франция — это страна Интернационала и первой революции, то есть — страна свободы! Красное пальто и шляпка. ярко-зелена модель при условии, что вам уже точно за 40 — всегда пожалуйста! Здесь уже с 1789 года приучены к свободе, в том числе свободе самовыражения — не зря именно Франция в свое время была и до сих пор остается пристанищем для всех творческих людей, в том числе — дизайнеров и модельеров.

Люкс экскурсии о моде и шоппинг в Париже

Откройте увлектельный, элегантный и роскошный мир парижской моды

«Мода — это не только одежда, мода в небе, на улице. Ее можно чувствоватьь угадывать, улавливать. Мода витает в воздухе, ее носит ветер». — Коко Шанель.

Экскурсии, которые мы предлагаем в этой рубрике, проводяься не только профессиональными гидами. Каждый наш тур предусматриет позволяет познакомиться с индустрией моды из первых рук : путешествуя или организуя ваше мероприятие с нами, вы сможете сходить за покупками в компании модного дизайнера, выпить чашку чая в мастерской стилиста,  провести торжественное событие в ателье изветного кутюрье,  организовать на заказ приватное дефиле моды для ваших лучших клиентов или для семейного праздника.

Познакомтесь с нашим предложением внизу или свяжитесь с нами, чтоюы заказать новое индивидуальное мероприятие. 

 

Сделайте своими руками деталь платья «От кутюр» 
Для индивидуальных клиентов и небольших групп.


Сколько часов требуется, чтобы сделать новое платье «от кутюр» ? Каковы секреты традиционного французского мастерства ? Эта встреча состоится в ателье мастера, который создает акссессуары из перьев для коллекций высокой моды домов Диор, Александ Вотье, Марк Жакоб и многих других.

Наш гид представит вам свое уникальное ноу-хау и свои творения. Затем, под его руководством вы сделаете своими руками очаровательную брошь для платья от кутюр одной из последних коллекций известного бренда. Ваше изделие, с подписью мастера высокой моды, будет вашим сувениром на память об этой исключительной встрече.

 

 

 

Эксклюзивный шоппинг тур с посещением матерской дизйанера 
Для индивидуальных путешественников и небольших групп.

Прежде, чем отправиться за покупками с вашим персональным ассистентом, вы зайдете в мастерскую парижского дизайнера моды и узнаете о том, как рождаются новые коллекции. Воспользуйтесь возможностью выбрать свое уникальное парижское платье в присутсвии его создателя. 

 

 

 

Чаепитие с парижским дизйнером моды
Для индивидуальных путешественников и корпоративных мероприятий.

Выпейте чашку чая с парижским модельером в ее очаровательной студии. Вы узнаете много интересной инсайдерской информации о мире моды: как рождается идея нового платья, как готовится дефилеь вы узнаете также об истории  ее семьи, давно и тесно связанной с компанией Hermès, о рождении и развитии высокой моды во Франции с 19 века до наших дней. Затем, дизайнер сделает для вас эскиз платья вашей мечты!  

 

 

 

Шоппинг тур «Традиции французских мастеров»
Для индивидуальных путегественников и небольших групп

Этог день вы проведете с исключительным гидом — модельером и экспертом по секретным адресам парижской моды. Она откроет вам секреты высокой моды и покажет бутики мастеров, работающих на легендарные бренды, такие как Dior, Hermès и Givenchy.

 

 

 

История высокой моды — Коктейль
Для индивидуальных и корпоративных клиентов.

Узнайте все об истории высокой моды от ее истоков до наших дней, наслаждаясь коктейлем в известном парижском баре. Вашим собеседником на эти два часа будет парижский дизайнер и лектор Французского Института Моды.

 

 

 

Парижский Дэнди Экскурсия  & Коктейль
Для индивидаульных и корпоративных клиентов


Ни один парижский  денди не может обойтись без шикарной  трости и дуэльной шпаги — и красиво, и удобно! Во время нашего тура  “Парижский денди “ вы увидите уникальную коллекцию тростей (и секретных  шпаг!), научитесь элегантно завязывать галстук и поднимите бокал в память жившего  и умершего в Париже истинного денди, Оскара Уайльда, а также всех истинных денди во всем мире !

Наш тур Парижский- Денди идеально подойдет и для индивидуальных путешественников, и для корпоративного мероприятия !

 

  

 

Зарезервировать

1. По телефону
+ 33 (0)1 76 47 03 30
2. Забронировать на сайте

У вас есть вопрос?

Свяжитесь с нами.
Мы будем рады ответить вам.
+ 33 (0)1 76 47 03 30
[email protected]

В Париже завершилась Неделя высокой моды — итоги

Сразу за мужской Неделей моды в Париже стартовали показы haute couture — Неделя высокой моды проходила с 5 по 8 июля и включала как прямые трансляции и клипы, так и шоу в офлайн-режиме. Dior, Chanel и Zuhair Murad — одни из тех домов, которые в этом сезоне представили новые коллекции в присутствии зрителей. Бренд Balenciaga тоже провел шоу вживую, показав кутюрную коллекцию впервые за 53 года.

Нью-йоркская марка Pyer Moss также вошла в историю в этом сезоне благодаря своему основателю и креативному директору — Керби Жан-Реймонду. Он стал первым темнокожим американским дизайнером, презентовавшим свою коллекцию на Неделе высокой моды в Париже. Первым в своем роде стал и бренд Schiaparelli — он представил кутюрную линейку в видеоформате.

На Неделе высокой моды модели выходят на подиум только в одежде haute couture, а это, как правило, единственные в своем роде вещи, которые создаются вручную командами квалифицированных мастеров, причем иногда на пошив некоторых изделий уходят недели или даже месяцы. Такие показы мод проходят дважды в год — в январе и июле. Платья, представленные на подиумах, впоследствии часто появляются на красных дорожках, в том числе на церемонии вручения премии «Оскар».

Schiaparelli

Бренд открыл Неделю высокой моды в Париже, представив коллекцию «Матадор». Испанская страсть вперемешку с ДНК Schiaparelli позволили Дэниелу Розберри создать настоящие произведения искусства. Пышные формы, версальские цветы и бюстгальтеры в форме бутонов — дань создательнице модного дома Эльзе Скиапарелли.

Особое внимание дизайнер уделил украшениям — без них не обошелся ни один лук, все они были выполнены в сюрреалистичных мотивах, вдохновленных творчеством Сальвадора Дали.

Серьги в виде цветов, замков, глаз стали элементами образов. А носы туфель были отделаны металлическими вставками в форме человеческих пальцев, и даже про маникюр Розберри не забыл!

Iris Van Herpen

Пожалуй, самая необычная презентация коллекции была у Iris Van Herpen. Голландский дизайнер всегда обращается к природным мотивам, чтобы вдохновиться на создание нового. На этот раз ее героиней стала чемпионка мира по парашютному спорту Домитиль Кигер. Ирис ван Харпен сконструировала для нее платье, в котором та спрыгнула с самолета. Кутюрное изделие выдержало не только мощные потоки воздуха, но и жесткое приземление.

Если говорить о других моделях коллекции Earthrise, то они вряд ли бы выдержали и ветер. Платья Херпен были выполнены из тонкого шелка и атласных тканей, украшенных мелкими деталями.

Помимо этого дизайнер создала пять платьев, сшитых из переработанного океанического мусора, вместе с природоохранной организацией Parley for the Oceans.

«Я хочу придать новое значение кутюру и сделать его актуальным в век технологий, — сказала Айрис в интервью Vogue. — Высокая мода — это своеобразная лаборатория для индустрии, а моя цель — показать, что кутюр — это не вчерашний день. Я надеюсь сделать высокую моду двигателем прогресса в наш быстро меняющийся цифровой век».

Zuhair Murad

В прошлом году в результате взрыва в Бейруте были разрушены архивы Зухаира Мурада. В интервью Vogue дизайнер признался, что потерял результаты 20 лет работы, а создание кутюрной коллекции вновь дало ему возможность почувствовать себя «счастливым и живым».

«Я хотел показать одежду вживую и сделать это праздником надежды, — сказал он. — Мои клиенты почти требовали этого. Они тоже хотят наслаждаться жизнью, снова выходить в свет, покупать вещи и выглядеть красиво и роскошно».

А в этом у платьев Мурада нет недостатка. На этот раз дизайнер вдохновился эстетикой Венеции, потому коллекция получилась сверкающая драгоценным камнями, золотом и хрусталем. Каждое из платьев достойно появиться на ковровой дорожке.

Fendi

Супермодели 90-х и начала 2000-х Паулина Поризкова, Кейт Мосс и Кристи Терлингтон стали главными лицами клипа Fendi Couture коллекции «Осень-зима 2021/22».

Креативный директор бренда Ким Джонс не стал, как это сейчас популярно, делать акцент на социальных проблемах, а просто показал красивые образы.

Невесомое платье из тюля, многослойные с оборками и драпировками, пышные из перьев, платья-футляр с градиентом — любой найдет себе фасон по вкусу.

Ульяна Сергеенко

Ульяна Сергеенко в мае этого года стала единственным из российских дизайнеров членом-корреспондентом Федерации высокой моды. Из-за эпидемиологической ситуации она приняла решение сделать показ в виде мини-фильма, режиссером которого выступила ее подруга Рината Литвинова. Главную и единственную роль в клипе сыграла Наталья Водянова, которая предстала в необычном для себя образе — брюнетки с каре. Она дефилировала на опушке леса, поочередно представляя изделия haute couture.

Источником вдохновения для Сергеенко послужила Карелия и ее природные и культурные богатства.

Поэтому в кутюрной коллекции так много силуэтов «птиц и животных — главных персонажей языческих мифов севера», а также «геометрических символов, которые отсылают к уникальной резьбе деревянного зодчества этого региона», сообщили РИА «Новости» в пресс-службе бренда.

Dior

Мария Грация Кьюри традиционно собрала на своем показе главных звезд: Дженнифер Лоуренс, Кару Делевинь, Джессику Честейн, Монику Беллуччи, Анну Винтур и других. Дизайнер обратила внимание не только на коллекцию — а это костюмы и пальто в гусиную лапку, юбки с корсетным поясом, легкие вечерние платья, отделанные перьями или выполненные из плиссированной ткани — но и на социальные проблемы.

«Кутюр — это не только Avenue Montaigne, — сказала Кьюри в видеообращении перед показом. — Пандемия стала тяжелым испытанием для всех, а в особенности для женщин, работающих в индустрии моды по всему миру. Мода — это не эскизы, это люди и их средства к существованию».

350 кв.м. стен в музее Родена, где проходил показ, были расшиты шелком французской художницей Евой Жоспен и мумбайской школой вышивки для женщин, которую поддерживает Dior.

Chanel

«Сегодня мы начинаем все сначала», — сказал The Guardian Бруно Павловски, президент Chanel по развитию в модной индустрии, перед показом в парижском музее Palais Galliera. Однако, по мнению критиков, начать с начала бренду не удалось. Коллекцию haute couture Вирджини Виар назвали скучной и оторванной от реальности.

Модели вышли на подиум в привычных для модного дома твидовых костюмах, пышных и драпированных юбках, воздушных платьях с бантами и классических костюмах на голое тело, стилизованных боа из серебристых блесток. Козырем в рукаве стал пиджак, усыпанный гардениями и выполненный из нитей-перьев. Чтобы его создать, потребовалось 2 тыс. часов ручной работы.

Balenciaga

Никто не ожидал, но чудо произошло — бренд Balenciaga со главе с креативным директором Демной Гвасалия впервые за 53 года представил кутюрную коллекцию бренда. Раньше на ее создание решался только создатель модного дома — Кристобаль Баленсиага. Импровизированный подиум был установлен в доме, где раньше располагался кутюрный салон Balenciaga. Особняк специально отреставрировали к Неделе высокой моды. Показ прошел без музыки, как это было полвека назад, — под шорох одежды и звуки включающихся камер телефонов.

Основа кутюрной коллекции — костюмы из денима со спущенными плечами и такого же кроя плащи, оверсайзные пуховики и парки, махровые халаты, твидовые приталенные платья, широкоплечие пиджаки, а изюминка — переосмысленные шляпы-грибы, которые в сети уже успели сравнить с тазами.

«Много гротеска, словно взяли культовые силуэты 50-х и просто растянули их во все стороны», — прокомментировал коллекцию Павел Князев, автор Telegram-канала о моде Vogue-religion.

Неделя моды в Париже осень 2021-2022 Лучшее из

Неделя моды в Париже осень 2021-2022 Best Of. Обзор Эленоры де Грей, главного редактора журнала RUNWAY ЖУРНАЛ.

Это был четвертый digital Неделя моды в Париже, и, наверное, самая успешная. Прошлый год для Haute Couture и Ready-to-Wear digital к неделям моды никто особо не подготовился, дизайнеры не были готовы к выпуску видеороликов, или у них не было достаточно источников для производства новых коллекций, так как все продажи резко упали, у Fashion Federation не было технологических инструментов, и просто хорошо организованная платформа для этого. Кто бы мог подумать, что разместить ссылки на Youtube с прямой трансляцией будет так сложно, а также организовать интервью по скайпу, мобилизовать влиятельных лиц, если таковые имеются, попросить звезд или министров открыть неделю моды…. и, очевидно, стараются не отставать от Милана и Нью-Йорка, которые занимались этим новым digital задачи на удивление хорошо.

Уже в июле 2020 года итальянская федерация моды Cameramoda представила media новое digital платформа, собрала редакторов и журналистов и организовала digital презентации, интервью на отлично. В сентябре 2020 года CFDA, Американская федерация моды, запустила digital Платформа Runway360, а в феврале объявили, что календарь недели моды в Нью-Йорке, в частности даты презентаций, отменены, чтобы американские дизайнеры могли представлять коллекции круглый год.

Французская федерация моды на этой неделе моды в основном управляла календарем и временем, когда дома могут официально показывать свои видеопрезентации или показы. Многие модные дома для сезона осень-зима 2021-2022 решили пойти на создание видео-концепции, истории, что не такая уж и плохая идея, и привлечь актеров, танцоров, певцов, музыкантов, что угодно. Некоторые дома решили сохранить это по традиции, просто снимать показ мод, даже публики не было.

В общем, находясь дома и не особо общаясь, дизайнеры погрузились в книги в поисках смысла жизни, моды, маркетинга и новых тенденций. И борьба за рынки обострилась. С digital Недели моды общественное участие и интерес к модным брендам приняли совершенно новый оборот. Модные бренды наконец поняли, что предоставление так называемым «влиятельным лицам» абсолютного контроля над общественным мнением о бренде — самое опасное, что они могут когда-либо сделать. На самом деле интерес публики к моде резко упал.

2021 год, вот и мы. Все digital от каблуков до короны, но по-прежнему ходим по магазинам в реальном мире и тратим реальные деньги, и мы по-прежнему хотим выглядеть очень стильно в реальном мире, даже когда мы идем за продуктами, так как в любом случае некуда пойти.

Тренд 2021 года — свободный силуэт, яркие цвета, удобные экологически чистые материалы. Посмотреть все образы из ПАРИЖСКАЯ НЕДЕЛЯ МОДЫ ОСЕНЬ ЗИМА 2021-2022 СЕЗОН ЗДЕСЬ. Лучшее из отобранных RUNWAY ЖУРНАЛ.

Неделя моды в Париже: лучшее из сезона осень-зима 2021-2022, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Acne Studios осень-зима 2021-2022 Париж

Acne Studios осень-зима 2021-2022 Париж, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Anrealage осень-зима 2021-2022 Париж

Anrealage осень-зима 2021-2022 Париж от RUNWAY ЖУРНАЛ

Balmain осень-зима 2021-2022 Париж. Тема была «Посмотрите, сколько у меня денег» или «Я купил Air France, и теперь я планирую пойти с Эоном Маском, чтобы показать свою коллекцию на Марсе». Но все получилось размыто, даже по картинке.

Balmain Осень 2021-2022, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Chanel осень-зима 2021-2022 chez Castel

Chanel осень-зима 2021-2022 chez Castel by RUNWAY ЖУРНАЛ

Хлоя Осень-Зима 2021-2022 Париж

Хлоя Осень-Зима 2021-2022 Париж, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Christian Wijnants Осень-Зима 2021-2022 Париж

Christian Wijnants осень-зима 2021-2022 Париж, автор RUNWAY ЖУРНАЛ

Dice Kayek осень-зима 2021-2022 Париж

Dice Kayek осень-зима 2021-2022 Париж, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Christian Dior Осень 2021-2022 Париж. История синдрома Темного Тинкер Белл Марии Грации Кьюри.

Dior осень 2021-2022 от производителя RUNWAY ЖУРНАЛ

Эли Сааб Осень 2021-2022 Париж

Эли Сааб, Париж, осень 2021-2022, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Giambattista Valli осень-зима 2021-2022 Париж

Джамбаттиста Валли Осень-Зима 2021-2022 Париж, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Givenchy Осень-Зима 2021-2022 Париж… Это Сен-Лорен?

Givenchy осень-зима 2021-2022 Париж от RUNWAY ЖУРНАЛ

Lanvin Осень 2021-2022 Париж

Lanvin Fall Winter 2021-2022 — скриншот видео — автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Loewe осень-зима 2021-2022 Париж

Loewe осень-зима 2021-2022 Париж, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Louis Vuitton осень-зима 2021-2022 Париж. А также ознакомьтесь с СУМКИ и ОБУВЬ Louis Vuitton.

Louis Vuitton осень-зима 2021-2022 от производителя RUNWAY ЖУРНАЛ

Miu Miu Осень-Зима 2021-2022 Париж

Miu Miu осень-зима 2021-2022 Париж, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Пату Осень-Зима 2021-2022 Париж

Пату Осень-Зима 2021-2022 Париж, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Prune Goldschmidt осень-зима 2021-2022 Париж

Prune Goldschmidt осень-зима 2021-2022 Париж, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Рик Оуэнс Осень-Зима 2021-2022 Париж

Рик Оуэнс Осень-Зима 2021-2022, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Schiaparelli осень-зима 2021-2022 Париж

Schiaparelli осень-зима 2021-2022, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Thom Browne осень-зима 2021-2022 Париж

Том Браун осень-зима 2021-2022 Париж, автор: RUNWAY ЖУРНАЛ

Versace Осень 2021-2022 Париж. Запуск новой коллекции Monogram.

Versace осень-зима 2021-2022 в Париже от RUNWAY ЖУРНАЛ

Лебединая песня реконструктора: Франция — Париж

«Мода — зеркало истории«, — Людовик XV…

 «Мода может существовать и развиваться лишь в определенном виде театрализованных декораций, при наличии искушенных актеров и зрителей«, — Валери Стил.

На протяжении столетий французское «искусство жить» и французская мода задавали тон всему европейскому высшему свету. Чувство пропорций, гармонии, соразмерность вкуса и фантазии, скромные цены — вес эти качества специфически французские. 

Высокая мода глубоко вошла в самую сущность Франции, к её кровь и плоть. Она отражает любовь французов к народному творчеству, неприязнь к товарам машинного производства, страсть к индивидуальному созиданию, а так же инстинктивную потребность награждать творцов моды дипломами за достижение в искусстве. 

«Франция была и есть с незапамятных времен создательницей и законодательницей мод. Она сумела заставить и другие нации подчиниться вечной изменчивости моды, постоянной перемене не только покроя одежды, но и всей обстановки. Поэтому, знакомясь с историей французских мод, вы знакомитесь с историей мод всей Европы.» — «Дамские моды XIX в.», 1899 г.

Париж — есть Франция.

                                                               «Я француз только благодаря этому великому городу [Парижу]… это слава Франции.» — Монтень, XVI век.

В 250-225 годах до Н.Э. кельтское племя паразиев поселилось в месте, известном в наше время как остров Сите в Париже. Город, в 54 году до Н.Э. получивший название Лютеция. В этом же году был завоеван Юлием Цезарем и присоединен к Римской империи. В 300 г. нашей эры Лютеция, которая к этому времени заняла большую территорию на левом берегу Сены, была переименована в Париж. в 508 году Хлодвиг, правивший франками с 481 по 511 гг, сделала Париж столицей своего королевства. Династия Меровингов (500-750-ые), Каролингов (754-987) и Капетингов (987-1789) сменяли одна другу во главе города вплоть до революции 1789 года.

В истории Парижа были как времена роста и успеха, так и периоды упадка и регресса, кульминацией которых считается французская революция. После этого Парижу был возвращен статус правящего центра Франции, перешедший на короткое время к Версалю. (В 1683 г. правительство и двор переместились в Версаль.) 

В 1789 году революция не только вернула столицу из Версаля в Париж, но и возвестила растущую бурными темпами централизацию французской культуры. Во Франции сильная центральная власть исторически была отличительной особенностью государства — чисто французской спецификой.

После революции территория Франции была разделена на департаменты (Декрет от 22 декабря 1789 г), что давало возможность более эффективно контролировать все из столицы. С этого момента политическая, административная и культурная жизнь страны вращалась вокруг Парижа. 

Париж XVIII век.

В период Июльской монархии ( название государственного строя во Франции после июльской революции  1830 г., в ходе которой династия Бурбонов была отстранена от власти) появляется понятие «парижизм» (parisianisme). 

«Париж в этом смысле означает не город, но совокупность разных явлений — начиная с элегантных нарядов и хороших манер и кончая наличием во всех областях личностей выдающихся,- призванную свидетельствовать о высоком уровне французской культуры. Говоря современным языком, Париж и парижский свет — роскошная «витрина» французской жизни» — писала в одном из печатных изданий тех лет Анна Мартен Фюжье.

Кстати, это понятие используется и до сих пор…

—-


Картины французского художника Генри Виктора Лесера (1863-1900)

——

Париж как центр моды. 

                                                              «Я отдал бы трех скульпторов за одного портного,                                                                            который  чувствует, интерпретирует и доводит                                             природу до совершенства» — историк Мишле (1798-1874).

Прославление Парижа как столицы Франции и средоточия престижа неразрывно связано с его возвеличиванием в качестве модного города.

Большинство историков сводятся к мнению, что в Европе мода появилась в XIV веке. Согласно сохранившимся фолиантам и антропологическим свидетельствам, все предшествующие изменения  в одежде происходили крайне медленно и постепенно. Именно для XIV столетия стало характерно качественное изменение: придворные стали все чаще менять вид одежды только ради того, чтобы выглядеть как-то иначе, отличным от менее обеспеченного населения. 

Одежда всегда помогала определению как этнических, так и социальных групп населения. Статусные различия в виде определенного костюма служил зримым и контролируемым знаком социальной власти.

Еще с Крестовых походов европейцы восхищались и с удовольствием носили восточные наряды, привозимые торговцами как заморскую диковинку. Модницы украшались вуалями, тюрбанами, привозными восточным шелками по тому же китайскому шелковому пути.

 Позднее, в XIV — XV в. господствовали эксцентричные герцоги Бургундские (в 1477 году Бургундия была поглощена Францией), затем предпочтение было отдано величеству царских форм итальянского Ренессанса, после — костюмам германских ландскнехтов XVI в., чуть позже —  доминирующую позицию в европейской моде заняла Испания с её металлическими корсетами и жесткими юбками — вертюганденами.

Лишь начиная с XVII в. французская мода начала прочно захватывать власть в Европе, хотя и тут не обходилось без иноземных влияний. В правление короля Людовика XIV (1638-1715), Франция стала признанной в качестве законодательницей мод. Получивший известность, как «король-солнце», Людовик использовал моду как символ могущества монарха и нации во Франции и в Европе.

********

Кстати, именно во Франции в правлении Людовика XIV женщины-кутюрье осмелились в 1675 году подать королю прошение о предоставлении им права изготавливать » юбки и другую удобную одежду», подкрепив свою просьбу аргументом, что «вполне благопристойно и в духе целомудрия и скромности разрешать женщинам и девушкам заказывать одежду у особ одного  с ними пола». Их поддержала мадам де Ментенон (воспитательница детей Людовика XIV, затем официальная фаворитка короля). Король-Солнце подписал утвердительно это прошение. Так закончилось узаконенного первенства в портняжном ремесле мужчин, которые вплоть до последней трети 17 века занимали в этой ниже главенствующее положение…

*************

В конце XVII века парижская модная индустрия была уже довольно хорошо развита. В Париже было много умелых мастеров и ремесленников: производителей текстиля, портных, шляпников, чеботарей, швей, изготовителей вееров. К началу 18 века производство модной одежды и текстиля заняло ключевое место в поддержании статуса Франции как одной из наиболее развитых европейских цивилизаций и получило признание как область очевидного превосходства французов.

В конце XVII века во всей Европе «моду начали называть на французский манер, la mode, и считать чем-то неоспоримо французским по своей сути», как отмечала Джоан Дежан.

Однако во время правления Людовика Париж оказался «в тени» Версаля, когда регулярно гостивший там король в 1670 году окончательно поселился в замке. А в 1683 году и само правительство решительно последовали за своим королем.

Версальский дворец стал играть весомую роль в доминировании Франции в сфере моды, получив всемирную известность в качестве витрины показного богатства. Спустя некоторое время после смерти Людовика XIV  в 1715 году взаимоотношение моды и версальского придворного общества получили воплощение в образе Марии -Антуанетты.

Хотя Версаль и стал на время центром модного веяния в те времена, Париж все таки был и тогда неотделим от этой индустрии из-за сосредоточения в нем материального производства для изготовления предметов моды.

Гравюры времен Людовика XVI

Арена модного поведения поведения простиралась далеко за пределы версальского окружения короля и включала в себя различных представителей парижской элиты разного направления. Мода , ассоциировалась с Францией, в той же мере она отождествлялась со всем парижским.

————————————

————

Ореол уникальности вокруг парижской моды поддерживался за счет распространения французских модных гравюр и кукол-пандор, демонстрировавших костюмы известных модниц во всей Европе. Кукол использовали не только как модели для гравюр, но и рассылали по магазинам всего мира, демонстрируя покупателям и прохожим последние шедевры парижской моды. 

1670-годы знаменуются как начало «золотого века модной гравюры» в Париже. Все это способствовало укреплению позиций Парижа как столицы моды в XVIII веке.


В конце XIX столетия, и по нынешнее время модная фотография и журналистика продолжают поддерживать престиж и особое место Парижа в иерархии модных городов…

В XVIII веке страсть парижан к моду изумляла, а временами даже ужасала иноземцев. Самые престижные иллюстрированные модные журналы выпускались в Париже. Первой всемирно известной модисткой стала Розе Бертен, «министр моды» Марии -Антуанетты, имевшая своих заказчиков на изготовление платьев в разных странах от Англии до России.

«Французская модная промышленность работает днем и ночью», создавая новые наряды, «превращая Европу во Францию», писал один из современников в 1770 году. Немецкий обозреватель сообщает, что даже подержанная одежда, вышедшая из моды во Франции, охотно раскупалась в соседних странах.

Новый режим после французской революции официально декларировал свободу костюма. И уже в первой половине XIX века роль законодателя вкусов покинула пределы придворного общества и стала характеристикой парижан вообще, а конкретнее , парижского бомонда, к которому относилось понятие «весь Париж».

В XIX веке мода утвердилась в качестве основной отрасли производства в Париже. К середине века в ней было занято наибольшее количество парижских работников.; ключевыми предприятиями были текстильные фабрики, мануфактуры, прядильни и проч. производства. Именно в это время зарождалось то модное французское поле, каким мы знаем его сегодня…

В XVII веке отдельные модистки прославились своими творениями, а в XIX столетии эксклюзивные портные сделались кутюрье в современном смысле слова, модельерами, которые могли навязывать свой вкус и чувство стиля своим заказчикам, а не только исполнять их собственные желания.

К середине XIX века Париж уже имел прочную славу центра моды. И в 1858 году Чарльз Фредерик Ворт (или Уорт- как еще один перевод этого имени) основал свой модный дом именно в этом городе и стране, будучи англичанином. Со времен Ворта портные не просто шили платья, они создавали моду, которая отныне имела свои правила и ритуалы, образовывала современную систему моды.


В 1868 г. Ворт возглавил «Синдикат конфекции и шитья для дам и девиц», созданный для лучшего ведения дел в области моды и защиты интересов модельеров во Франции и за рубежом. Изначально Синдикат контролировал так же пошив и продажу готового платья. 

В 1910 г. Синдикат был распущен и мода стала самостоятельной отраслью, для регулирования ее в 1911 г. был создан «Синдикат кутюр» или «Синдикат высокой моды» — так называют его сейчас. Он устанавливал календарь сезонных показов модных коллекций -дважды в год в Париже, что способствовало этому городу быть привилегированному долгое время.

В 1973 году отношениям высокой моды с эксклюзивной готовой одеждой был придан официальный характер: создана Французская федерация высокой моды и прет-а-порте кутюрье и модельеров (Французская федерация моды).  Компании, занимающие менее высокое место в модных направлениях, так же были объединены в федерации: женскую  готовой одежды и мужскую производителей одежды.

В наши дни Французская федерация моды по-прежнему выражает верность Парижу, а не Франции в целом, что является частью в употреблении в своих интересах престиж и яркую образность отдельного города.

В конце ХХ века французское правительство так же уделяет особенное внимание к модной индустрии, что свидетельствует о значимости этого сектора французской экономики.

К началу XXI века правительство Франции перестает поддерживать моду с таким же энтузиазмом, как их предшественники. Однако местные власти используют моду в содействии и развитию города, укрепляя представления о Париже как центра моды.

В глобальном модном поле французская мода опирается в основном на мистический ореол парижской от-кутюр и мощь её символического материала. Первый дом моды, созданный в Париже Вортом, и последовавшие за ним новые : Жанны Пакен, Жана Дусе, Поля Пуаре, до сегодняшнего Парижа Жан-Поля Готье — поддерживали полновластное господство города в экономической и культурной жизни Франции, как и в целом в глобальном поле моды.

Внутри Франции Париж является приоритетным местом не только для показа модных нарядов, но так же и для демонстрации модных тенденций предыдущих эпох, истории моды и связанного в ней культурного наследия.

«Не ослабевающая притягательность слова «Париж» не только опирается на рекламу и способность медиа создать привлекательный образ города, это так же результат вызываемого французской столицей «доверия… к этому центру потребления моды и особенно к живому опыту моды.» — замечает Гилберт.

—————————————————————————

Источники для статьи:

— Анье Рокамора «Одевая город. Париж, мода и медиа», 2017;  —  А.Васильев «Этюды о моде и стиле», 2019; — Анни Латур «Волшебники парижской моды», 2012; — Кристиан Руан «Новое платье Империи», 2011;— «Дамские моды XIX века», 1899;  — Векипедия; — Джоан Дежан «Парижская мода», 2015;— соц. сети в свободном доступе.

————————————————————

Читайте так же:

Короли и королевы Франции в гравюрах 420-1848 гг. по книге 1851 г. (Les rois et reines de France en estampes)

Один день из жизни модной парижской кокетки 1830-х годов.

Первая женщина-кутюрье эпохи модерн: Жанна Пакен. Подлинники.Эскизы.

Наполеон Бонапарт в живописи.Семейство Бонапарт.Или: мода XVIII-XIX вв.

Форма французской армии нач. 19 в. по книгам.История.

Ампир в одежде-Часть 2. Мода периода реставрации 18-19 в. Подлинники,история,крой

Тюрбан/чалма в женском костюме XVIII-XXI вв. История, изображения.

Журнал мод: Blouses Artistiques 1909 г. Франция. Подлинники.

Английская мода — общее направление в костюме.

Mod’Art International Paris | Международный институт во Франции (Париж) | ITEC

Частный международный институт моды и искусства ModArt International в Париже готовит студентов к различным карьерным перспективам в мире моды, обучая по двум основным направлениям: дизайн и менеджмент. Благодаря сотрудничеству с рядом компаний по производству текстиля, одежды и аксессуаров, институт предоставляет своим студентам самые лучшие возможности прохождения практики и трудоустройства.

Индустрия моды существенно изменилась за последние 20 лет. Многие города пытаются соперничать с Парижем за звание мировой столицы моды, но многие зарубежные дизайнеры до сих пор приезжают работать в Париж. «Модный» бизнес начинался с небольших компаний с ярко выраженной индивидуальностью. Сегодня в мире «правят» международные «модные» корпорации с существенным финансовым капиталлом. Индустрия моды сегодня – это полностью самостоятельная отрасль со своими собственными правилами, стандартами и средствами коммуникации. Отрасль, требующая грамотных специалистов, подготовленных с учетом глобальных тенденций развития рынка.

Термин Luxury относится к потреблению наиболее дорогих товаров и услуг, не являющихся предметами первой необходимости и ассоциирующимися с роскошью. В 2012 году рынок Luxury в области моды и аксессуаров достиг 215 миллиардов Евро. К 2015 году он должен вырасти до 250 миллиардов Евро. Международное консалтинговое агентство Bain & Company оценивает сектор Luxury, включая наиболее дорогие отели, машины, вина, и другие товары и услуги, в 750 миллиардов Евро. Не смотря на экономический кризис во многих регионах, рынок товаров и услуг luxury постоянно растет и создает новые рабочие места.

Исследуя постоянно меняющиеся потребности торговли в секторе роскоши, ModArt International адаптирует свои программы обучения, чтобы подготовить своих студентов к карьере в любых компаниях будущего по всему миру. Частью всех программ является стажировка. В зависимости от курса, студент получает диплом либо французского университета Perpignan University, или одного из британских университетов: London College of Fashion, University of Westminster, Nottingham Trent University.

Fashion Creation

Creator of Collection: Styling, Pattern-making, Accessories

Язык: французский/срок обучения 4 года 

Требования к поступлению: Аттестат о среднем образовании, беглый уровень французского языка

Стоимость обучения в год: 8 580 EUR


French Fashion Design

Язык: английский/французский; срок обучения 1 год

Требования к поступлению: 2 года незаконченного высшего образования в области моды или искусства

Стоимость обучения: 8 700 EUR (+ 2 490 – по желанию 300 часов французского языка)

 

Fashion Creation, Design and Management

Язык:английский /французский; даты проведения программы: 3 – 12 июля 2013

Требования к поступлению: с 16 лет

Стоимость обучения: 850 EUR

 

Fashion Management

Fashion, Luxury industry& Arts of living

Язык: французский; срок обучения: 4 года

Требования к поступлению: аттестат о среднем образовании, беглый уровень французского языка

Стоимость обучения: 9 150 EUR

Fashion, Luxury industry& Arts of living

Язык: английский; срок обучения 2 год

Требования к поступлению: 2-3 года незаконченного высшего образования в области моды, бизнеса, рекламы, маркетинга, менеджмента, коммуникаций, продвинутый уровень английского языка

Стоимость обоучения: 9 940 EUR (+3 500 EUR по желанию – 10-ти недельная стажировка в Нью-Йорке)

MBA,Luxury goods & Fashion industries

Язык: английский, срок обучения 15 мес

Требования к поступлению: диплом высшего образования, опыт работы минимум 1 год, IELTS 6.5

Стоимость обучения: 11 900 EUR

Неделя моды в Париже в сентябре состоится по расписанию

Неделя моды в Париже сезона осень/зима 2020/2021 состоится по расписанию – с 28 сентября по 6 октября 2020 г. Об этом объявила Федерация высокой моды Франции. На показы можно будет пригласить прессу и публику, но все мероприятия будут проходить в строгом соответствии с рекомендациями ответственных органов государственной власти.

Недели моды в Париже проходят четыре раза в году. В январе и июле устраивают Неделю высокой моды и Неделю мужской моды. В марте и сентябре – Неделю женской моды Pret-a-Porter. Все они считаются наиболее значимыми в индустрии. Всего Федерация высокой моды Франции организует свыше 300 официальных показов в год, более половины участников в них – иностранные бренды. Доход страны от Недель моды составляет около 440 млн евро, указывает Федерация.

Неделя в Париже обычно закрывает марафон модных показов Pret-a-Porter в главных модных столицах мира. Они стартуют в Нью-Йорке, затем проходят в Лондоне и Милане. Пока о планах провести Неделю моды в обычном «доковидном» формате, т. е. в присутствии гостей, объявил только Париж. Ранее во французской столице были отменены Неделя мужской моды и Неделя высокой моды. Так называемые межсезонные показы, которые обычно проходят в апреле – мае и которые каждая марка организовывает самостоятельно, также были отменены марками-устроителями.

Расписание и полный список участников сентябрьской Недели пока не опубликованы. Первыми из больших брендов свое участие подтвердили Chanel, Dior и Givenchy.

Saint Laurent еще в конце апреля объявила, что, напротив, не будет представлять публике новые коллекции по объявленному прежде графику и пропустит Неделю моды в сентябре. Причиной решения в компании назвали радикальные изменения, вызванные пандемией коронавируса и сопутствующим глобальным экономическим кризисом. «Осознавая текущие обстоятельства и волны радикальных перемен, Saint Laurent решил взять под контроль темп и изменить график [выпуска коллекций] <…> Бренд будет работать в собственном ритме, <…> становясь ближе к людям по всему миру в их собственном пространстве и жизни», – говорится в официальном сообщении компании. Спустя месяц о намерении снизить число показов объявила Gucci. Компания решила отказаться от производства межсезонных коллекций (Pre-Fall и Resort), а две сезонные коллекции (весна/лето и осень/зима) собирается показывать не в рамках Недели моды в Милане, а в «лучшее время согласно внутренним ощущениям», написал в Instagram креативный директор Gucci Алессандро Микеле. Обе марки принадлежат одному владельцу – концерну Kering, одному из крупнейших игроков люксового рынка.

Решения двух гранд-марок активизировали дискуссии о том, что прежняя схема работы – два месяца показов pret-a-porter в феврале – марте и сентябре, а также Недели высокой моды в январе и июле плюс показы межсезонных коллекций – исчерпала себя, начавшиеся задолго до пандемии.

Тем не менее сторонников традиционной системы тоже немало. «Я уверен, что нужно сделать все, чтобы продолжать делать такое уникальное мероприятие, каким стала Неделя моды в Париже, – рассказывал в интервью «Ведомостям» президент дивизиона «Мода» Chanel Бруно Павловски. – <…> Некоторые бренды решили не участвовать в Неделях моды – это их решение, они вправе делать то, что считают нужным. Но для общего дела, для индустрии нам нужно сильное объединяющее мероприятие. <…> Еще один важный момент – это значимость Недель моды для Парижа, его экономики и жителей. В это время город становится невероятно привлекательным, приезжает очень много гостей, он преображается. Помимо Недели моды в Париже проходят другие схожие отраслевые мероприятия. Их тоже отменить? Но все вместе они помогают нашему городу оставаться одним из лучших городов мира! Поэтому разговоры о ненужности Недели моды мне кажутся опасными».

фактов о моде в Париже. Французские модные бренды. Магазины модной одежды.

Booking.com

Парижская мода задает мировые тенденции для мужчин и женщин. Louis Vuitton, Chanel, Dior, Hermès всемирно известны. Лучшие модные бренды и модные магазины Парижа. Откройте для себя инновационные модные бренды, которые увековечивают парижский стиль и превращают всех женщин в моделей. Лучшие сумочки. Лучшие духи. Модные туры. Неделя моды в Париже. Шоппинг в Париже.

Факты о модном стиле в Париже

Мода — прежде всего о женщинах.Парижские женщины любят моду, но не являются рабами недолговечных причуд. Это всегда вневременной, хорошо скроенный классический образ. Они одержимы сокращением. Не допускаются безвкусные пиджаки, слишком узкие брюки или плохо сидящие платья. Они одеваются в соответствии со своим типом телосложения и следят за тем, чтобы одежда плотно прилегала ко всем нужным участкам. Они освоили облегающую одежду, которая создает и подчеркивает изгибы и адаптирует малейшие детали для идеального измерения.

Они любят быть женственными, но без излишней сексуальности и лишних развлечений.Они сосредоточены на мельчайших деталях, и в результате все выглядит безупречно и без особых усилий. У них меньше, но одежда лучшего качества. Их внимание основано не на цене, а на стоимости. Они не одеваются, не имеют толстовок и не ходят в пекарню в штанах для йоги. Они одеваются для себя, стремятся чувствовать себя хорошо и отлично справляются со своей работой, выглядя свежо и безупречно. В общем, женщины тратят много времени и денег на то, чтобы хорошо выглядеть.


Парижский стиль

Факты о французских модных брендах

Французская мода задает моду для мужчин и женщин с такими знаковыми брендами, как Chanel, Dior, Hermès, Louis Vuitton и Saint Laurent.Все эти французские модные бренды базируются в Париже. Многие менее известные французские модные бренды, такие как Cyrillus, Armor Lux, Tara Jarmon, Comptoir des Cotonniers, Sézane, превращают Париж в один из самых креативных модных городов мира. Все эти модные бренды имеют свой главный магазин в Париже. Во время поездки в Париж познакомьтесь с лучшей французской модой.

Откройте для себя самые лучшие французские модные бренды.


Магазин модной одежды Chanel — Авеню Монтень — Париж
Французская мода в Eclaireur in Le Marais

Парижский модный тур

Чтобы открыть для себя лучшее из французской моды, находясь в Париже, отправьтесь в роскошный модный тур в сопровождении опытного парижского стилиста.

Познакомьтесь с гидом на площади Колетт возле Лувра. Посетите Пале-Рояль. Построенный в 1781 году, он был первым торговым центром города. Посетите первые дизайнерские бутики, прославившие Париж модой. Особая атмосфера создается в этой красивой обстановке, которую характерны аркады, окружающие сад дворца.

Исследуйте улицу Сент-Оноре, где представлены сливки культовых французских домов моды. Услышьте о Коко Шанель, Кристиане Диоре, Иве Сен-Лоране.Откройте для себя люксовые бренды, такие как Ungaro, Balmain, Lanvin, Chloé, Balenciaga, Hermès. Посетите Вандомскую площадь, где Boucheron, Cartier или Cleef & Arpels разместили свои роскошные бутики. Послушайте увлекательные анекдоты о некоторых из этих роскошных украшений, расположенных на этой королевской площади.

Информация и бронирование.


Парижская мода в Пале-Рояль

Французская мода на сумки в Париже

Один из французских атрибутов элегантности — сумочка, которую женщины носят в любых обстоятельствах.Поскольку многие женщины покупают хотя бы одну сумочку каждый год, ряд типично французских брендов сумок жестко конкурируют, чтобы обеспечить лучшее качество и оставаться на вершине модного в Париже. Louis Vuitton и Longchamp (сумка Le Pliage) — самые известные французские марки сумок в Париже. Gerard Darel, Nat Et Ninn, Vanessa Bruno, La Petite Mendigote, Jérôme Dreyfuss — одни из лучших брендов.

Лучшие французские марки сумок.


Французские марки сумок всемирно известны

Французская мода на шляпы в Париже

До Второй мировой войны ни один уважающий себя мужчина или женщина в Париже не выходил из дома без шляпы.Шляпы были неотъемлемым атрибутом элегантности, внушали стиль одного человека и ключевым предметом моды. Известные модистки могли превратиться в настоящих модельеров, таких как Chanel и Lanvin. В 1960-х шляпы полностью вышли из моды в результате радикальной революции в одежде в западном мире.

К счастью, шляпы возвращаются в Город Света.

Хлоя Тиблин, основавшая Mademoiselle Chapeaux в 2011 году, является частью этого возрождения. Несколько лет назад она открыла собственное производство в центре города и сейчас ведет активный бизнес.Сначала она арендовала головные уборы для таких торжественных случаев, как свадьбы и вечеринки. Теперь она продает восхитительно французские шляпы. Шляпы Mademoiselle Chapeaux — это симпатичная и доступная французская мода, которую можно вернуть домой.

Метро Парижа: Bastille, Saint Paul, линия 1. Карта Парижа.


Французский бренд шляп — Mademoiselle Chapeaux

Французская мода на галстуки-бабочки в Париже

Самые интересные модные вещи созданы для женщин. Есть один предмет мужской моды, который действительно вернулся в Париж: Noeud Papillon, как его восхитительно называют по-французски.Французский галстук-бабочка — это нечто симпатичное и доступное по цене, которое вы можете купить себе или подарить другу. Полковник Мутард полностью посвятил себя галстукам-бабочкам.

Метро Парижа: Шатле, линии 1 и 4. Карта Парижа.


Французский галстук-бабочка модный полковник Мутард

Детская мода в Париже

Среди французских брендов детской одежды, таких как Bonpoint и Jacadi, нам нравится новый и малоизвестный бренд Charlotte sy Dimby. У Charlotte sy Dimby лимитированные коллекции одежды ручной работы, детской одежды для девочек и мальчиков, платьев со сборками для девочек.Их ограниченные серии платьев со сборками и вышивкой милы. Шикарный и милый стиль возвращает ностальгию по нашим любимым детским предметам одежды. Вышивка традиционно выполняется пяльцами. Высшее качество.

Парижское метро: Vavin, линия 4. Карта Парижа.


Детская одежда — Charlotte sy Dimby

Французская мода в универмагах

Универмаги, основанные в конце 19 века, всегда продавали все самое лучшее, чем знаменит Париж: элитные французские модные бренды, нижнее белье, ювелирные изделия, французские парфюмерные бренды и посуду.Их главные преимущества — центральное расположение, большой выбор ведущих брендов для быстрой покупки, возврат налогов, личный покупатель, доставка в отели и за границу. За несколько часов выберите из множества модных брендов в удобной обстановке. Мы предпочитаем Le Bon Marché на левом берегу и Galeries Lafayette на правом берегу.

В торговых центрах Парижа расположено множество французских магазинов модной одежды среднего класса. См. Нашу подборку торговых центров в Париже.


Универмаг Le Printemps

Неделя моды в Париже и музеи

Неделя моды в Париже — главное модное событие Парижа.Доступно только профессионалам. Посетите парижскую неделю моды на facebook, информационный веб-сайт.

Les Arts Décoratifs может похвастаться крупнейшей в мире выставочной площадью моды и текстиля и проводит в среднем две выставки в год. Представлены величайшие модные имена, в том числе Поль Пуаре, Попи Морени, Мадлен Вионне, Кристиан Лакруа, Кристиан Диор и Ив Сен-Лоран. Подробная информация о декоративно-прикладном искусстве.

Дворец Галлиера, недалеко от дворца Шайо, — это Парижский музей моды.Здесь проходят выставки французской моды.

Фонд Сен-Лорана представляет постоянно меняющуюся экспозицию работ Ива Сен-Лорана. На выставке представлено около пятидесяти моделей. Веб-сайт.

Louis Vuitton владеет музеем площадью 700 м² недалеко от Парижа. В здании, построенном в 1860 году, вы можете найти исключительные предметы коллекционирования, связанные с этой маркой. Веб-сайт.


Palais Galliera проводит временные выставки моды

9 фактов о французской модной индустрии

1.Франция является вторым по величине игроком в европейской текстильной промышленности после Италии. 2. С потреблением домашнего текстиля и одежды на сумму 26 миллиардов евро Франция занимает четвертое место в Европе. 3. Пять стран завоевали международную репутацию в области дизайна одежды: Франция, Великобритания, Соединенные Штаты Америки, Италия и Япония. 4. Джинсовые джинсы возникли в городе Ним во Франции. Затем Леви Стросс импортировал джинсовые джинсы в Калифорнию, чтобы снабдить золотодобытчиков прочными штанами.5. Раздельный купальник, получивший название бикини, был изобретен французскими дизайнерами Жаком Хаймом и Луи Рирдом в 1946 году. 6. Первый модный журнал под названием Le Mercure Galant вышел в 1678 году во Франции. 7. Louis Vuitton якобы сжигает свои старые сумки, чтобы сохранить полную эксклюзивность бренда. 8. Французскому дизайнеру Коко Шанель приписывают популяризацию маленького черного платья. 9. В список лучших модельеров из Франции вошли Chanel, Pierre Cardin, Céline, Chloé, Dior, Givenchy, Jean Paul Gaultier, Hermès, Lanvin, Rochas, Louis Vuitton, Saint Laurent.10. В 1909 году сирота Габриэль Шанель начала изготавливать шляпы. Ее маленькое черное платье 1926 года и портной без воротника 1952 года остаются всемирно известной классикой.

Вкратце об истории моды в Париже

Французы первыми сделали из моды индустрию, а не только пошив одежды, и они экспортируют свой стиль с 17 века, что, откровенно говоря, раньше, чем в большинстве стран мира. даже понял, что такое мода.

Сегодня Париж, наряду с Лондоном, Нью-Йорком и Миланом, считается одной из мировых столиц моды.

В наши дни это не означает, что люди в Париже носят красивую одежду — это серьезный бизнес.

Мода всегда существовала на стыке искусства и потребительства, и особенно в современном обществе. То, как мы воспринимаем наши желания, тела и эпохи, формирует моду каждый сезон, как и нас. Парижская мода — в центре всего этого.

Привести пример

Все началось в 17 веке, когда при дворе Людовика XIV, к неожиданному удивлению, началась ассоциация Франции с модой и стилем.

Король-солнце поставил перед собой задачу быть в центре всего прекрасного в мире, поэтому индустрия предметов роскоши во Франции стала королевским товаром. Создание модной прессы в 1670-х годах привлекло внимание публики к French fashion , и представления о различных модных «сезонах» и смене стилей стали доступны более широкой аудитории.

Людовик XIV положил начало моде на возмутительные парики из завитых волос. Король стал лысым, поэтому он переплатил, и остальная часть двора последовала его примеру.

Парики Короля-Солнца

Французский королевский двор превратился в фарсовую игру на превосходство в моде — чей парик самый высокий? Чья юбка самая широкая и больше всего покрыта крошечными бантиками? В году в Париже была модная мода .

Повстанцы, конечно, очень быстро все это изменили и очень быстро двинулись в противоположном направлении — то, что раньше было барочным, почти декадентским, эксцессом, теперь все было просто — в соответствии с идеями эпохи и также потому, что к настоящему времени гигиена улучшила чудеса, и людям приходилось покупать больше ткани, чтобы иметь хотя бы один предмет одежды, который они могли надеть, пока они чистили другой.

А затем наступили 1800-е годы, и были открыты универмаги, положившие начало Парижской моде .

От придворных к

кутюрье

Вместо придворных во Франции теперь была буржуазия и, как движущая сила, которая заставляла экономику переходить из рук в руки (например, они могли фактически перемещать деньги) Французская мода нашла свой путь в общество.

Вскоре родился модель кутюрье (дизайнер). Это, конечно, как обычно бывает с дизайнерами, спорное утверждение, но человек из Англии по имени Чарльз Фредерик Уорт более или менее принят в народном языке как человек, который полностью доминировал в отрасли.

Он был первым дизайнером, а не только портным — он изобрел показ мод и модный лейбл как символ статуса.

В дальнейшем он стал настолько успешным и уважаемым, фактически, что за ним было последнее слово в том, что их покупатели собирались носить, независимо от их мнения. Ему также пришла в голову идея сделать набросок дизайна, прежде чем производить дорогой образец одежды. В этом его провозгласили гением. Ах, мир моды.

All the Rage

В конце 19-го и начале 20-го века французская индустрия моды пережила настоящий взрыв (Vogue был основан в 1892 году), и Жак Дусе и Мадлен Вионне основали дома моды.

На них повлияли тенденции ар-нуво и ориентализма, и, в конце концов, женщины были «освобождены» от корсетов и тяжелых нижних юбок и вместо этого стали носить свои причудливые модели с плавными платьями косого кроя.

В 1925 году малоизвестный дизайнер по имени Коко Шанель впервые приобрела известность и произвела революцию в моде в Париже, , а затем и во всем мире.

Послевоенный New Look

В 1947 году внимание всего мира снова было обращено на Париж, когда Кристиан Диор представил свой «New Look» — подчеркнутая талия, контрастирующая с величественными бюстами и пышными юбками, восхитила послевоенную клиентуру своей женственностью.

Юбер де Живанши и Пьер Бальмен вскоре открыли дома моды, и Париж снова стал центром мира.

В 1960-е годы парижская молодежь разочаровалась во французской моде (очевидно, слишком элегантной и сложной), отдавая предпочтение лондонскому стилю кэжуал.

YSL’s Reign

В 1966 году Ив Сен-Лоран снова поставил Париж в известность своей линией prêt-à-porter («готово к носке»), сделавшей моду доступной для широких масс.

На самом деле, хотя Пако Рабан и Пьер Карден продвигали моду в будущее, создавая смелые формы, им всегда приходилось оставаться под тенью YSL. Он, несомненно, был королем второй половины века.

Он первым изобрел смокинг для женщин, соблазняя всех своим андрогинным стилем и шиком битников на левом берегу.

С 1960-х годов Paris fashion Претензии на корону стали объектом растущей конкуренции со стороны Лондона, Нью-Йорка, Милана и Токио.

Тем не менее, иностранные дизайнеры, такие как Карл Лагерфилд из Chanel и Марк Джейкобс из Louis Vuitton, все еще обосновываются во Франции. Парижская мода празднуется два раза в год во время Недели моды в Париже, когда crème de la crème из мира моды стекаются в город, чтобы посмотреть, что они будут носить в следующем сезоне.

Расписание, показы мод, Street Style

* Если вы указали свой адрес электронной почты и разместили заказ, мы можем использовать ваш адрес электронной почты, чтобы проинформировать вас регулярно о подобных продуктах без предварительного явного согласия.Вы можете возразить против использования вашей электронной почты обратиться для этой цели в любое время без каких-либо затрат, кроме затрат на передачу в соответствии с к основным тарифам. Каждый информационный бюллетень содержит ссылку для отказа от подписки. В качестве альтернативы вы можете возразить против получать информационный бюллетень в любое время, отправив электронное письмо на адрес [email protected]

Заявление о доступности в Интернете

Titelmedia (Highsnobiety) стремится облегчить и улучшить доступность и удобство использования его веб-сайта www.highsnobiety.com. Titelmedia стремится обеспечить доступность услуг и контента своего веб-сайта. лицам с ограниченными возможностями, в том числе пользователям программ чтения с экрана. Для этого «Тителмедиа» привлекла UsableNet Inc, ведущий консультант по веб-доступности, помогающий тестировать, исправлять и поддерживать наш веб-сайт в соответствии с Руководящие принципы доступности веб-контента (WCAG), которые также приводят Веб-сайт в соответствие с американскими Закон об инвалидах 1990 года.

Заявление об ограничении ответственности

Имейте в виду, что наши усилия по обеспечению доступности и удобства использования продолжаются. Пока мы стремимся чтобы сделать Веб-сайт максимально доступным, с некоторыми проблемами могут столкнуться различные вспомогательные технологии, например Ассортимент вспомогательных технологий широк и разнообразен.

Свяжитесь с нами

Если в любое время у вас возникнут конкретные вопросы или опасения по поводу доступности какой-либо конкретной веб-страницы на этом веб-сайте, пожалуйста, свяжитесь с нами по адресу accessibility @ highsnobiety.com, +49 (0) 30 235 908 500. Если вы все же столкнетесь с проблема доступности, не забудьте указать веб-страницу и характер проблемы в своем электронном письме и / или при телефонном звонке, и мы приложим все разумные усилия, чтобы сделать эту страницу или информацию, содержащуюся на ней, доступной для вас.

На следующей неделе мужской моды в Париже будут представлены шесть физических показов — WWD

ПАРИЖ Dior и Hermès входят в число шести физических подиумов предстоящей Недели моды в Париже для весенних коллекций мужской одежды 2022 года после двух сезонов. презентаций в основном в цифровом формате.

Bluemarble, Casablanca, LGN Louis-Gabriel Nouchi и Officine Générale также указаны как показы по приглашению в окончательном календаре, опубликованном сегодня Федерацией высокой моды и моды, которая организует недели моды в Париже.

Официальный календарь включает 72 имени, с цифровыми шоу и презентациями, которые будут проходить с 22 по 27 июня. Марки и дизайнеры Marquee в расписании включают Louis Vuitton, Rick Owens, Dries Van Noten, Loewe, Dunhill и Jil Sander.

Другие известные имена в календаре включают Ланвин, Уолтер Ван Бейрендонк, Изабель Марант, Исси Мияке, Йоджи Ямамото, Пол Смит, Дж. У. Андерсон, Лемэр, Том Браун, Y / Project и 1017 Аликс 9SM Мэтью Уильямса.

Как сообщается,

Courrèges отмечает свое возвращение в мужские коллекции после долгого отсутствия и под руководством нового художественного руководителя Николя Ди Феличе. Первоначально мужская линия дома была запущена в 1973 году под руководством основателя Андре Куррежа, но в 1986 году она была прекращена, хотя некоторые лицензии остались.

Также новинками в этом сезоне являются Mr. Saturday, канадский лейбл, основанный Джоуи Голлишем; Georges Wendell, французский бренд, возрожденный основателем Afterhomework Пьером Качмареком; Британский бренд мужской одежды Gravalot, который описывает свой стиль как афро-современный, и дизайнер из Антверпена Ян-Ян Ван Эше. Все четверо будут проводить презентации.

Поскольку Франция отменила многие ограничения, связанные с пандемией, неделя мужской одежды была разрешена для физических презентаций и физических шоу, которые обычно транслируются в прямом эфире.

Федерация создала цифровую платформу после кризиса с коронавирусом, который прервал регулярные показы на взлетно-посадочных полосах, и отметила, что любые живые выступления и видеопрезентации в этом месяце будут по-прежнему демонстрироваться онлайн, «и извлекут выгоду из глобальной сети усиления наших партнеров. ”

Между тем, на Неделе высокой моды в Париже, намеченной на 5-8 июля, будут представлены восемь показов в прямом эфире подиумов с ограниченным количеством гостей от Dior, Azzaro Couture, Chanel, Giorgio Armani Privé, Balenciaga, Jean Paul Gaultier, Zuhair Murad и Vaishali S.Еще 25 брендов продолжают использовать цифровой формат, несмотря на ослабление ограничений, призванных ограничить распространение COVID-19.

Во Франции уже возобновили питание в помещении, и правительство полностью отменит комендантский час 30 июня.

СМОТРИ ТАКЖЕ:

Неделя высокой моды в Париже представит восемь подиумов

Courrèges приводит новичков в парижском календаре мужской недели

Launchmetrics: Париж остается столицей моды, цифровой или иной

Подкаст

Dressed: История моды Парижа

Первая группа: 2-8 августа 2021 г.

Группа 2: 9-15 августа 2021 г.

Август 2021 г.

От Уорта и Пуаре до Шанель и Диора — посетите родину высокой моды и узнайте, почему Париж остается центром моды — как исторически, так и сегодня.Присоединяйтесь к Эйприл Калахан и Кэссиди Захари, ведущим популярного подкаста, Dressed: The History of Fashion, , в путешествии по мировой столице моды! Получите эксклюзивный взгляд на историю моды, уравновешенный достаточным количеством свободного времени, чтобы освоить эту жизнерадостность, как истинный парижанин.

Искусство, кухня, литература, история, романтика… Париж известен множеством прелестей! Не упустите шанс увидеть «Город огней» с любимыми историками моды!

Day One- Enchanté и добро пожаловать в Париж! Заселитесь в отель и проведите день, чтобы исследовать Париж.Присоединяйтесь к Эйприл и Кэссиди на приветственной коктейльной вечеринке в отеле, где у вас будет возможность встретить своих попутчиков и забрать свою одежду!

День второй — Что может быть лучше, чем начать тур по истории моды в Париже, чем пешеходная экскурсия по улице Рю-де-ла-Пэ? Эта престижная торговая улица — подлинный дом высокой моды. Эйприл и Кэссиди проведут пешеходную экскурсию по истории высокой моды на этом знаменитом модном бульваре, включая остановку на месте Дома Уорта.

После этой пешеходной экскурсии мы посетим фонд Alaia Foundation, чтобы познакомиться с изделиями высокой моды от этого легендарного дизайнера.

Днем выберите свое любимое уличное кафе, неспешно прогуляйтесь по Тюильри или найдите место на берегу Сены и наблюдайте, как проходит Париж.

Day Three- Van Cleef and Arpels — это имя, синоним роскоши. Сегодня мы начнем наш день в Париже с выставки Precious Stones в Музее естественной истории, где представлены изделия от дизайнера роскошных ювелирных украшений.Испытайте эту невероятную коллекцию всей группой, прежде чем отправиться в Лувр, Musée des Arts Décoratifs, где мы познакомимся с обширной коллекцией костюмов и тканей, начиная с третьего века до наших дней, включая Пуаре, Лакруа, Диор и многие другие.

Остановитесь в Лувре на остаток дня или отправляйтесь в La Samaritaine, недавно отремонтированный и вновь открывшийся универмаг.

Еще один свободный вечер, чтобы окунуться в культовую парижскую атмосферу.

День четвертый — Ни один дворец не может соперничать с роскошью, которой является Версаль, и, возможно, никакая другая королева не может соперничать с его самой известной — и модной — жительницей, Марией Антуанеттой. Сегодня мы исследуем Версаль и его прошлых жителей в аудиогиде по главным парадным залам. Мы встречаемся с гидом, который также раскроет секреты Большого Трианона, а также самостоятельно исследует личное убежище Марии-Антуанетты, Маленький Трианон. Эйприл и Кэссиди познакомят нас с модой, любимой дворцом Бурбонов, прежде чем задержаться на типичном французском пикнике на территории Версаля.

По возвращении в Париж ночь для отдыха. Возможно, вы отправитесь в успокаивающий круиз по Сене и посетите киоски продавцов винтажных журналов и гравюр на берегу реки.

День пятый — Наслаждайтесь свободным днем, чтобы познакомиться с Парижем так, как вам нравится. Будет предоставлен каталог рекомендуемых достопримечательностей и мероприятий.

День шестой — Со всеми этими разговорами об истории моды вам захочется делать покупки! Эйприл и Кэссиди отвезут вас на блошиный рынок в Les Puces, чтобы найти этот идеальный винтажный сувенир.

Сегодня днем ​​откройте для себя музей Ива Сен-Лорана, расположенный в бывшем доме Ива Сен-Лорана, и узнайте все о жизни этого легендарного дизайнера, просматривая текущую выставку, которая будет представлена ​​позже.

К сожалению, наше время в Париже подошло к концу. Этим вечером мы пообедаем группой в традиционном парижском бистро, чтобы сказать до свидания Эйприл и Кэссиди и обменяться контактной информацией с новыми друзьями, наслаждаясь вкусной французской едой.

Комплект поставки:

  • 6 ночей в 4-звездочном отеле в центре города
  • Завтрак каждый день
  • Приветственные коктейли и закуски
  • Прощальный ужин
  • Тур по Версалю
  • Пикник в Версале
  • Musée des Art Décoratifs 903 Музей Лорана
  • Пешеходная экскурсия по улице Рю-де-ла-Пэ
  • Выставка Van Cleef and Arpels
  • Посещение фонда Alaia
  • Пропуск на 7 дней в парижском метро
  • Одежда для одежды

Основные моменты Недели высокой моды в Париже 2021

Прибыла Haute во Франции на Неделе моды в Париже! В течение четырех дней, начиная с понедельника, 5 июля 2021 года, модные дома будут раскачивать взлетно-посадочную полосу яркими образами.На мероприятии будут представлены показы от Dior и Chanel до Fendi и Balenciaga, которые представляют свою первую коллекцию от кутюр за более чем 50 лет.

(Joanna Tavares)

Жан-Поль Готье

Модели появляются на балконе модного дома Жан-Поля Готье после презентации его коллекции Haute Couture осень-зима 2021-2022, среда, 7 июля 2021 года, в Париж. (LEWIS JOLY / AP)

Jean-Paul Gaultier

Модель носит творение Жана-Поля Готье из коллекции Haute Couture осень-зима 2021-2022, представленной в среду, 7 июля 2021 года, в Париже.(LEWIS JOLY / AP)

Jean-Paul Gaultier

Модель идет по подиуму во время показа Jean-Paul Gaultier Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 7 июля 2021 года в Париже. Франция. (Kristy Sparow / Getty Images)

Jean-Paul Gaultier

Модель идет по подиуму во время показа Jean-Paul Gaultier Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 7 июля 2021 года в Париже , Франция. (Kristy Sparow / Getty Images)

Jean-Paul Gaultier

Модель идет по подиуму во время показа Jean-Paul Gaultier Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 7 июля 2021 года в Париже , Франция.(Kristy Sparow / Getty Images)

Jean-Paul Gaultier

Модель идет по подиуму во время показа Jean-Paul Gaultier Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 7 июля 2021 года в Париже , Франция. (Kristy Sparow / Getty Images)

Jean-Paul Gaultier

Модель идет по подиуму во время показа Jean-Paul Gaultier Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 7 июля 2021 года в Париже , Франция.(Kristy Sparow / Getty Images)

Jean-Paul Gaultier

Модель идет по подиуму во время показа Jean-Paul Gaultier Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 7 июля 2021 года в Париже , Франция. (Kristy Sparow / Getty Images)

Jean-Paul Gaultier

Модель идет по подиуму во время показа Jean-Paul Gaultier Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 7 июля 2021 года в Париже , Франция.(Kristy Sparow / Getty Images)

Jean-Paul Gaultier

Модель идет по подиуму во время показа Jean-Paul Gaultier Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 7 июля 2021 года в Париже , Франция. (Kristy Sparow / Getty Images)

Giorgio Armani Prive

Модель идет по подиуму во время показа Giorgio Armani Prive Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция .(Kristy Sparow / Getty Images)

Giorgio Armani Prive

Модель идет по подиуму во время показа Giorgio Armani Prive Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция . (Kristy Sparow / Getty Images)

Giorgio Armani Prive

Модель идет по подиуму во время показа Giorgio Armani Prive Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция .(Kristy Sparow / Getty Images)

Giorgio Armani Prive

Модель идет по подиуму во время показа Giorgio Armani Prive Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция. (Kristy Sparow / Getty Images)

Giorgio Armani Prive

Модель идет по подиуму во время показа Giorgio Armani Prive Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция .(Kristy Sparow / Getty Images)

Giorgio Armani Prive

Модель идет по подиуму во время показа Giorgio Armani Prive Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция . (Kristy Sparow / Getty Images)

Giorgio Armani Prive

Модель идет по подиуму во время показа Giorgio Armani Prive Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция .(Kristy Sparow / Getty Images)

Giorgio Armani Prive

Модель идет по подиуму во время показа Giorgio Armani Prive Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция . (Kristy Sparow / Getty Images)

Giorgio Armani Prive

Модель идет по подиуму во время показа Giorgio Armani Prive Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция .(Kristy Sparow / Getty Images)

Giorgio Armani Prive

Модель идет по подиуму во время показа Giorgio Armani Prive Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция . (Kristy Sparow / Getty Images)

Chanel

Модель представляет творение Chanel во время показа женской коллекции Haute Couture осень-зима 2021/2022 во Дворце Галльера в Париже 6 июля 2021 года. (STEPHANE DE SAKUTIN / AFP via Getty Images)

Chanel

Модель идет по подиуму во время показа Chanel Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция.(Kristy Sparow / Getty Images)

Chanel

Виржини Виар с моделями на подиуме во время показа Chanel Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция. (Kristy Sparow / Getty Images)

Chanel

Модель идет по подиуму во время показа Chanel Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция. (Kristy Sparow / Getty Images)

Chanel

Модель представляет творение Chanel во время показа женской коллекции Haute Couture осень-зима 2021/2022 во Дворце Галлиера в Париже 6 июля 2021 года.(СТЕФАН ДЕ САКУТИН / AFP через Getty Images)

Chanel

Модель идет по подиуму во время показа Chanel Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция. (Kristy Sparow / Getty Images)

Chanel

Маргарет Куолли идет по подиуму во время показа Chanel Couture Haute Couture Fall / Winter 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция. (Kristy Sparow / Getty Images)

Chanel

Модель представляет творение Chanel во время показа женской коллекции Haute Couture осень-зима 2021/2022 во Дворце Галлиера в Париже 6 июля 2021 года.(STEPHANE DE SAKUTIN / AFP via Getty Images)

Chanel

Модель представляет творение Chanel во время показа женской коллекции Haute Couture осень-зима 2021/2022 во Дворце Галлиера в Париже 6 июля 2021 года ( СТЕФАН ДЕ САКУТИН / AFP via Getty Images)

Chanel

Гости смотрят на модель, представляющую творение для Chanel во время показа женской коллекции Haute Couture осень-зима 2021/2022 во Дворце Галльера в Париже 6 июля. 2021 г.(СТЕФАН ДЕ САКУТИН / AFP через Getty Images)

Alexis Mabille

Модели на презентации Alexis Mabille Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

Alexis Mabille

Модель на презентации Alexis Mabille Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

Alexis Mabille

Модели на презентации Alexis Mabille Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция.(Thierry Chesnot / Getty Images)

Alexis Mabille

Модель на презентации Alexis Mabille Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

Alexis Mabille

Модели на презентации Alexis Mabille Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

Alexis Mabille

Модель на презентации Alexis Mabille Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 6 июля 2021 года в Париже, Франция.(Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модель идет по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модель идет по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модель идет по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция.(Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модель идет по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модель идет по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модель идет по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция.(Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модель идет по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модель идет по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модели идут по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция.(Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модель идет по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модель идет по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модель идет по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция.(Thierry Chesnot / Getty Images)

Christian Dior

Модель идет по подиуму во время показа Christian Dior Haute Couture осень / зима 2021/2022 в рамках Недели моды в Париже 5 июля 2021 года в Париже, Франция. (Thierry Chesnot / Getty Images)

5 фактов о Неделе моды в Париже

Дизайнер Оливье Рустен на съемочной площадке во время фотосессии Balmain в рамках Недели моды в Париже … [+] Женская одежда осень / зима 2021/2022 (Фото Kristy Sparow / Getty Images For Balmain)

Getty Images для Balmain

Почти год назад Неделя моды в Париже, также известная как PFW, завершила месячный тур по четырем городам, в ходе которого розничные торговцы, пресса, влиятельные лица, знаменитости и VIP-клиенты отслеживают, что будет происходить через полгода в магазине.Когда он был завершен в марте 2020 года, многие розничные торговцы либо вообще отменили поездку из-за надвигающейся пандемии коронавируса, либо сократили ее.

Годом позже отрасль адаптировалась к совершенно новому способу ведения дел, обычно на решение которой требуется десятилетие. Пандемия была тем, что было необходимо для оцифровки процесса оптовых закупок и полного освещения в прессе. Но хорошо ли это?

Аспект покупки упорядочен в технической части процесса — просто посмотрите на год, в котором были Joor и NuOrder, две платформы для закупок.Но теперь один курорт, две коллекции Haute Couture, две мужские и весенние 2021 коллекции сокращают сезоны, представив свои новые коллекции в цифровом формате, избавляя от нескольких живых выступлений во время сентябрьских показов. Остается вопрос, что из-за этого мода приобрела или потеряла?

Во-первых, нельзя отрицать, что цифровая аудитория более обширна. Он может достичь большего количества глаз. Несмотря на то, что многие шоу уже транслировались в прямом эфире для отсутствующей публики, переход на полностью цифровой формат — другое дело.

Модель представляет творение Тома Брауна во время Недели женской моды в Париже осень / зима… [+] Цифровой показ моды 2021-2022 prêt-à-porter. (Фото Синьхуа через Getty) (Синьхуа / Синьхуа через Getty Images)

Информационное агентство Синьхуа / Getty Images

Что теряется, так это энергия и азарт живых выступлений, наполненных индустрией, чему способствует ограниченное физическое присутствие. Постановка огромных зрелищ для ограниченного круга людей, как правило, вызывает ажиотаж, как концерт или спортивное мероприятие с аншлагами. Этого неоспоримого пульса не хватало.

Еще одна проблема с цифровым шоу, по крайней мере для многих, — это попытка оставаться вовлеченным и сосредоточенным.Сегодня перед дизайнерами стоит задача не только создать интересную коллекцию, но и создать не менее интересное видео, чтобы ваша аудитория не отвлекалась от экрана. В некоторых случаях фильм отвлекал от просмотра новой коллекции, на которой можно было сосредоточиться не только на одежде.

Похоже, коллекционные фильмы дизайнеров никуда не денутся. Сколько из них в тандеме вернутся к дорогостоящим и зачастую логистически сложным живым выступлениям? Будет ли меньшее количество брендов испытывать потребность выступать вживую? Будет ли он привязан к конкретной маркетинговой цели? А исключительная концепция коллекции или юбилей? Пока неизвестно, насколько вернется модный цирк.А пока вот что вам нужно знать о женских коллекциях Осень 2021

.

1. Мода предсказывает бурные двадцатые : Эта идея обсуждается во многих отраслях, включая моду. Но у дизайнеров есть способ лучше, чем у большинства, визуализировать социальные тенденции. Дрис Ван Нотен воспринял эту идею более буквально, создав танцевальную труппу, демонстрирующую образы, вдохновленные блестками и соблазнительными моделями.

Бруно Сиалелли, принадлежащий Lanvin, легендарный дом — третий женский дизайнер после ухода Альбера Эльбаза в 2016 году.Его парни и девушки готовились к вечеринке в роскошном отеле Shangri-La в Париже, изобилующие сумками для покупок Lanvin со всей сценой из песенки Гвен Стефани «If I Were a Rich Girl», возможно, вовлекая поколение Tik Tok, у которого есть эта песня. на повторе.

Модель позирует для кадра из коллекции Chanel осень-зима 2021-2022 в Париже.

Фотография Инез и Винуд любезно предоставлена ​​Chanel

Вирджиния Виар в Chanel воссоздала знаменитую лестницу на улице Камбон, ведущую в темный и сырой ночной клуб, предлагая мини-юбки, облегающие платья, комбинезон в стиле семидесятых, а также пальто и куртки с меховой подкладкой для ночного отдыха.

Мэтью Уильямс, новый креативный директор Givenchy, дебютировавший в условиях пандемии, еще не организовал живое шоу. Но в соответствии с его сексуальной эстетикой ночного ползания, его мужчины и женщины Givenchy — некоторые обнажающие соски — штурмовали большую арену под огромными фонарями, маршируя в ритме техно. Разумные туфли Armadillo — отсылка к Маккуину — были созданы для танцев всю ночь напролет.

2. Потрясающие локации, вдохновленные мысленным путешествием. : Когда логистика аудитории не играет роли в планировании, нет предела локациям.Конечно, другой вопрос — бюджет. Бренды пошли на смертельные меры, чтобы снимать в некоторых уникальных местах, которые не допускались на физическом шоу.

Мария Грация Кьюри из Dior стала жертвой крупнейшего переворота в разных местах — Версальского дворца для своего шоу, которое собрало 115 миллионов просмотров. Типичный французский памятник находился на 180-градусном повороте от часто критикуемых итальянских локаций и концепций, представленных дизайнером. В конце концов, Dior — французский лейбл. Этот сборник «Тревожная красота» разыгрывался на территории замка по ночам, а тон задавали танцоры, похожие на нимф.Когда они танцевали в опасной близости от терновой стены в зеркальном зале, они чуть не проткнули себя, возможно, отражением страданий, если не психического заболевания, в результате нынешнего глобального кризиса в области здравоохранения. Или, может быть, отметить дихотомию детской извращенности и практичной строгости одежды, которая последовала за этим.

Thom Browne никогда не разочарует. Его очаровательный фильм, в котором лыжница Линдси Вонн, обладательница Кубка мира и золотая олимпийская медалистка, идет по альпийскому маршруту после хели-ски по Юте, прыгая мимо модели, наложенной на фильм, демонстрируя ее внешность.Но не Том был одинок в своих фантазиях о лыжных гонках. Миучча Прада вышла на склоны для создания своей коллекции Miu Miu, предлагая теплые, уютные и необычные вещи, которые могут жить в мире друг с другом.

Но фантастическое место требует путешествий, и для этой компании, привыкшей путешествовать по миру несколько раз в год на недели моды и мероприятия брендов, заземление было грубым пробуждением. Оливье Рустен и Кристиан Лабутен изменили концепцию гламурной авиации в своих шоу, посвященных самолетам.

Как и ранее Карл Лагерфельд, у первого были свои модели, которые высаживались из самолета, только он шел крылом авиалайнера Air France в шикарном парашютном нейлоновом летательном снаряжении для коммандос. Эти образы были приправлены суперпатриотичным синим, красно-белым, броским, как полосатые ансамбли, напоминающие форму летчиков.

Кадр моделей из коллекции Кристиана Лабутена «Осень-зима 2021-2022» в терминале TWA … [+] в аэропорту имени Джона Кеннеди.

Фото любезно предоставлено Кристианом Лубутеном

В последнем, который снимался в недавно отремонтированном терминале TWA в JFK, были девушки-боссы-пилоты на шпильках.Оба дизайнера воспользовались преимуществами интерактивных технологий, чтобы обеспечить реальную обратную связь при просмотре коллекций. Умный ход.

3. Изобретения дома возвращаются к основной ДНК: В этом сезоне появились новые дизайнеры в двухэтажных французских домах Chloe и Courrèges. Похоже, что оба воспользовались шансом перезагрузить и восстановить каждый бренд до его основной ДНК.

Габриэлла Херст сделала это для своего выхода ради Хлои. Напоминая атмосферу роскошной кожи Хлои 70-х в стиле пэчворк (не забывайте и о женственности белого люверса!), Смешанные с ручным трикотажем, которым Херст также сделала себе имя.Конечно, это и ее устойчивые методы, направление, в котором она, кажется, впервые ведет дом.

Классическая Хлоя, определенная в фильме, заставляла моделей выходить из печально известного Brasserie Lipp, где Габи Агион проводила дни и ночи, часто создавая свою новую ИТ-девушку, и переливалась на Сен-Жермен-де-Пре на улице Бонапарт. В этот дух прониклись проблески первого бренда Hearst Candela, который черпал вдохновение из уругвайского образа жизни гаучо, что проявилось в «Puffito», самом гениальном многослойном костюме из пуховика и пончо.

В Курреже, первое выступление Николя Ди Феличе, напомнило, что молодой Андре Курреж проникся молодежной культурой свингующих шестидесятых. Ди Феличе переориентировал эти идеи на современный лад. Он может в одиночку сделать мини-юбку незаменимой для поколения Z. Он показал свою коллекцию на Gare des Mines в Обервилье на окраине Парижа, месте для вечеринок и центре парижской контркультуры. Добавьте Куррежа и к вечеринке «Ревущих двадцатых».

4. Вопиющая фантазия vs.Культура кокона: В этом случае, похоже, Кокон, также известный как комфорт / уютная одежда, побеждает в матче. Нельзя сказать, что такие соперники, как Дэниел Роузберри из Скиапарелли, не пытались фантазировать. Он продолжает свои домашние коды, которые играют на сюрреализме в том, что гигантские золотые уши, глаза, туловище и формы груди являются обязательными в его видении бренда. Его Скиапарелли, кажется, работает лучше всего, чему в значительной степени способствовало недавнее появление Леди Гаги в его платье на инаугурации президента Джо Байдена.

Модель на подиуме Louis Vuitton, одетая в изделия коллаборации Fornasetti на выставке… [+] Lourve (Фото Dominique Charriau / WireImage)

WireImage

Николас Гескьюер также немного поработал над эклектичным фэнтезийным видом, но с добавлением кокона. А именно юбки с оборками и жакеты-луковицы с открытыми плечами. Но еще больше в духе фантазии своего шоу в крыле Denon Лувра среди греческих и мраморных скульптур дизайнер сотрудничал с забавными узорами лиц Форназетти, которые надевают свечи и другие предметы.

Но домашняя атмосфера и, скажем прямо, кокон, скрывающий лишний килограмм, были повсюду.Трикотаж становится огромной тенденцией и устраняет разрыв между спортивными костюмами и изысканным индивидуальным дизайном. Это означает, что люди готовы снова одеваться в настоящую одежду, но не готовы отказываться от комфорта. Несмотря на то, что Рик Оуэн, возможно, не многие люди представляют настоящую одежду, его широкие косые накидки из пуховика позволяют владельцу чувствовать себя уютно укутанным в постель на протяжении всего дня.

Модель представляет образ от Hermes из коллекции Women Fall / Winter 2021-2022 (фото Xinhua через Getty)… [+] (Синьхуа / Синьхуа через Getty Images)

Информационное агентство Синьхуа / Getty Images

Дизайнер Hermes Надеж Ванхи-Цибульски предложила кокон знакомой сдержанности и представила еще одну богатую и изысканную коллекцию жилистого трикотажа, восхитительной кожи, фирменных шелковистых платьев, отдельных частей и даже денима на заказ. Их 25-минутное видео пересекало три часовых пояса — Нью-Йорк, Париж и Шанхай — на нескольких площадках, украшенных оранжевыми оттенками брендов.

То же для Джозефа Алтуццарра в своем видео о коллекции выразил чувство меланхолии, хотя одежда была яркими моментами, предполагающими чувственную сторону трикотажной одежды.

Дж. В. Андерсон из Loewe предложил свою идею украшения кокона игривой коллекцией, которую он несколько непредсказуемо поставил на литературную тему, с помощью собственной газеты с текстом писательницы Даниэль Стил, как ни странно. В видео, показывающем коллекцию, дизайнер поделился своими мыслями. «Мне нравится идея работать с одеждой прямо сейчас, когда все настолько ограничено, потому что у вас может быть идея фантазии, которая может стать реальностью». Очки за их преодоление.

Люси и Люк Майер из Jil Sander предложили комфорт и сдержанность в своих пышных двусторонних кашемировых и боди-трикотажах, которые были очень редкими, если не считать наиболее тщательно подобранных деталей, тонких складок, стежков и единственного принта.Завершали образы эффектные ожерелья, знаменующие возвращение смелых ожерелий.

5. Любая физическая составляющая — это хорошо. Поскольку человек смирился с цифровым форматом, которым должен был быть, есть непредвиденные реалии для показа таким образом. Во-первых, их легко отключить, если они не удерживают ваше внимание. Это практически невозможно сделать, сидя на концерте лично. Или вообще не настраиваться, так как расписание часто бывает спорным; Вы можете смотреть цифровое шоу в любое время!

Не все также убеждены в необходимости или расходах, поскольку бренды Kering, включая Saint Laurent и Balenciaga, а также Celine из LVMH, в этом сезоне отказались от цифровых PFW.Одно из немногих живых шоу на взлетно-посадочной полосе было организовано Coperni, что привлекло внимание перспективного бренда к созданию волнующих впечатлений от живых выступлений, которые безопасно наблюдали гости из частных автомобилей.

Тактика, которую использовали бренды, заключается в рассылке тщательно продуманных приглашений избранным гостям отрасли. Один — как способ сохранить чувство особого отношения к участию в неэксклюзивном цифровом шоу, но, более того, поощрять активное участие в шоу и устранять шум от других шоу в календаре.

Fendi отправила пакеты для макаронных изделий. На январское шоу мужчины Louis Vuitton прислали комплект параплана. В этом сезоне Марин Серр создала книгу, в которой описываются характерные для ее дома мотивы и личные взгляды на человечество, преобладающие во время пандемии, то есть пары и семьи вместе дома. Хлоя прислала коробку с образцами ткани, чтобы получить тактильные ощущения от одежды, которую нужно показать. Loewe, всегда склонный к тому, чтобы брать печатные материалы на вынос, прислал коробку с домашней газетой и открывалкой для писем.

Заканчивая неделю в четверг, 11 марта, Александр Маттиусси прислал зеркальный лабиринт с катящимся металлическим шариком в форме логотипа своей компании.Его фильм отдернул занавес за кулисами и то, что происходит за кулисами показа его классической роскошной коллекции спортивной одежды

.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *