Девушки 17 века: Женщины XVII-XVIII веков: мифы и факты: sergeytsvetkov — LiveJournal

Содержание

Женщины XVII-XVIII веков: мифы и факты: sergeytsvetkov — LiveJournal

Встретил в ЖЖ любопытное демографическое исследование о женщинах Нового времени. Новейшие исследования опровергают многие устоявшиеся мифы.

Я составил небольшой конспект прочитанного.

1. Рано выходили замуж

Данный миф в различных вариациях широко распространён. Чаще всего ссылаются на то, что Джульетте было 13 лет или пишут, что 25 лет, 22 года или даже 20 лет – это будто бы уже была «старая дева» и все выходили замуж рано, а уж в каком примерно возрасте, это уже на усмотрение самих распространителей мифа. Давайте сопоставим этот миф с данными исторической демографии.

В статье Трэйси Дэннисон и Шейлы Огилви «Does the European Marriage Pattern Explain Economic Growth?» приведен анализ 175 публикаций по исторической демографии, включавших в себя и 1491 исследование возраста при первом замужестве в различные периоды между 1500 и 1900 годами. Суммируя все данные, можно сказать, что на севере Европы выходили замуж позже, на юге раньше, но почти во всех случаях показатели были больше 20 лет, а чаще всего составляли 23 года и более. Последнее является одной из черт западноевропейской брачности по Джону Хайналу. Хотя концепция Хайнала подверглась пересмотру во многих частях, высокий брачный возраст почти не вызывает сомнений у исследователей.

Так же в рамках разоблачения мифа о раннем брачном возрасте можно привести конкретные процентные данные по одному из регионов Европы. В исследованных Джоном Кноделем немецких приходах в XVIII-XIX веках лишь 9.4% невест при первом замужестве были моложе 20 лет, а 49% вышли первый раз замуж после 25-ти лет. В исследованых Кембриджской группой английских приходах в XVII веке только 10% невест были моложе 20-ти лет и менее 1% из них выходили замуж в 15 лет или раньше, и хотя в XVIII веке невест моложе 20-ти стало уже 20%, число совсем юных среди них не изменилось.

2. Умирали в 35 лет

Ещё один миф, который любят смаковать люди, порой принадлежащие к совершенно разным взглядам. «Умирали в 30 лет», «30-летняя женщина считалась старухой» и т.д., дружно повторяют они. Если мы посмотрим на среднюю продолжительность жизни в Новое время, то действительно увидим низкие цифры: от 33 до 45 лет в зависимости от периода. Но значит ли это, что люди действительно в основной массе умирали в 30-40 лет? Безусловно, нет. Потому что средняя продолжительность жизни при рождении высчитывается для всех родившихся, включая тех, кто умер в течение первых лет жизни. А детская смертность в Европе была высокой вплоть до открытий Пастера в конце XIX века. Во многих странах до года умирало около 20% детей, а до 15-ти лет не доживала половина всех родившихся или даже больше.

Поэтому некоторые исследователи рассчитали не только среднюю продолжительность жизни при рождении, но и среднюю продолжительность жизни в возрасте 15 лет или 20 лет. И получилось, что в среднем доживший до 20 лет житель Англии (вне зависимости от пола) жил 51 год в 1650-1699 годах и 54 года в 1750-1799 годах. Или что в Швеции продолжительность жизни в возрасте 15 лет составляла 40 лет, следовательно в общей сложности взрослый житель Швеции жил 55 лет. А брачный возраст 24-26 лет делает утверждение о 30-летних старухах ещё более абсурдным.

3. Все рожали по 10 детей

Часто можно встретить утверждение, что все или большинство женщин в Европе в прошлом рожали 10-15 детей. Однако в действительности плодовитость была значительно ниже. У средней западноевропейской женщины месячные начинались примерно в 15-16 лет. До 24-26 лет она оставалась незамужней. То есть около 10 лет, часть из которых могла пройти в деторождении, проходила в незамужнем состоянии. Внебрачная рождаемость была довольно низкой (в основном от 1% до 4%). Это сокращало число детей, рождённых женщиной. Имеются данные по XVIII веку. Без учёта женщин, умерших до 45 лет, среднее количество детей, рождённых замужней женщиной, составляло от 5.3 в Скандинавии до 6.8 в Бельгии.

4. Умирали от родов через одну

Когда речь заходит о материнской смертности, то начинается жонглирование цифрами. Иногда непонятно откуда берётся цифра в 20%, а другие просто пишут «умирали пачками», «умирали через одну», «каждая третья» и т.п. Посмотрим, какой была материнская смертность на самом деле.

Во Франции XVIII века из числа детных женщин от родов умирало около 6%. В Англии показатели менялись между XVII и XIX веками. В 1600-1649 от родов умирало 9.7% всех матерей, в 1650-1699 число возросло до 11.3%, в 1700-1749 упало до 9%, в 1750-1799 до 7.1% и в 1800-1837 составило 4.3%. В исследовании Скалоне говорится, что в исследованных немецких деревнях в 1766-1863 из 3418 матерей 152 умерли в течение первых 42 дней после родов. Это значит, что от родов умерло 4.45% всех матерей. В шведских деревнях XIX века, исследованных Хёгбергом и Брострёмом, одна из 14 замужних женщин умирала от родов, что составляет примерно 7%.

В младенчестве и детстве умирало в общей сложности от одной до двух третей всей родившихся девочек. Из выживших каждая десятая оставалась незамужней. Из замужних каждая десятая оставалась бездетной. А среди рожавших смертность колебалась от каждой двадцатой до каждой десятой. Но это была довольно скромная доля от общего числа смертей родившихся девочек, в несколько раз меньше детской.

5. Редко оставались незамужними

Бытует мнение о том, что в Новое время почти все европейские женщины выходили замуж и редко оставались незамужними. Но оно так же мало соответствует действительности. Согласно уже упоминавшемуся исследованию Трэйси Деннисон и Шейлы Огилви, в XVII-XIX веках к 50 годам в большинстве западноевропейских стран никогда не выходили замуж 10% и более женщин, причём в некоторых странах этот показатель составлял более 20%, а Австрия в XVIII-XIX веках побила рекорды по безбрачию 50-летних женщин, где оно составило 38% в XVIII веке и 32.2% в XIX веке.

6. Инквизиция истребила красивых женщин Европы

Любят говорить, будто в Европе женщины некрасивые и что это из-за того, что инквизиция отправляла на костёр красивых женщин и «уничтожила генофонд Европы». Но чтобы деятельность инквизиции отразилась на «генофонде Европы» таким образом, нужно, чтобы жертвами становились преимущественно молодые женщины. Однако в таком случае данное утверждение противоречит имеющимся фактам. Американский историк Вильям Монтер, являющийся доцентом Северо-Западного университета, исследовал ведовские дела из Швейцарии, Англии и Франции. На основании 155 дел, где упоминался возраст обвиняемой, выяснилось, что средний возраст обвинённых в колдовстве женщин составлял 60 лет. Сомнительно, что в таком позднем возрасте женщины могли заинтересовать охотников за ведьмами своей красотой. Поэтому версия об «уничтожении генофонда Европы» является очередным мифом.

По материалам
https://mariro.livejournal.com/227591.html

Женщины Московии XVI-XVII веков в описаниях современников

Румяна, белила, чернение зубов — москвички того времени выглядели гораздо более необычно, чем мы можем себе представить. И виной тому — татаро-монгольское иго.

Адам Олеарий. Описание путешествия Голштинского посольства в Московию и Персию. 1656 год

«Женщины среднего роста, в общем красиво сложены, нежны лицом и телом, но в городах они все румянятся и белятся, притом так грубо и заметно, что кажется, будто кто-нибудь пригоршнею муки провел по лицу их и кистью выкрасил щеки в красную краску. Они чернят также, а иногда окрашивают в коричневый цвет брови и ресницы.

Некоторых женщин соседки их или гостьи их бесед принуждают так накрашиваться (даже несмотря на то, что они от природы красивее, чем их делают румяна) — чтобы вид естественной красоты не затмевал искусственной. Нечто подобное произошло в наше время. Знатнейшего вельможи и боярина князя Ивана Борисовича Черкасского супруга, очень красивая лицом, сначала не хотела румяниться. Однако ее стали донимать жены других бояр, зачем она желает относиться с презрением к обычаям и привычкам их страны и позорить других женщин своим образом действий. При помощи мужей своих они добились того, что и этой от природы прекрасной женщине пришлось белиться и румяниться и, так сказать, при ясном солнечном дне зажигать свечу.

Так как беление и румяненье происходят открыто, то жених обыкновенно накануне свадьбы, между другими подарками, присылает своей невесте и ящик с румянами — как об этом будет еще рассказано при описании их обыкновенных свадеб.

Женщины не считают для себя стыдом напиваться и падать рядом с мужчинами. В Нарве я из моего места остановки у Нигоффского дома видел много забавного в этом отношении. Несколько русских женщин как-то пришли на пиршество к своим мужьям, присели вместе с ними и здорово вместе выпивали. Когда, достаточно напившись, мужчины захотели идти домой, женщины воспротивились этому, и хотя им и были за это даны пощечины, все-таки не удалось их побудить встать. Когда теперь, наконец, мужчины упали на землю и заснули, то женщины сели верхом на мужчин и до тех пор угощали друг друга водкою, пока и сами не напились мертвецки». 

Cамуэль Коллинс. Нынешнее состояние России. 1671 год  

Автор девять лет провел при дворе московском в качестве врача царя Алексея Михайловича и все увиденное изложил в письме к другу, живущему в Лондоне.

«Красотою женщины считают они толстоту, juxta illud Italicum (как и итальянцы (лат.)), Dio mi faccia grassa, io mi faro bella. Дай мне Бог толстоту, а я себе дам красоту.

Румяна их похожи на те краски, которыми мы украшаем летом трубы наших домов и которые состоят из красной охры и испанских белил.

Они чернят свои зубы с тем же намерением, с которым наши женщины носят черные мушки на лице: зубы их портятся от меркуриальных белил, и потому они превращают необходимость в украшение и называют красотой сущее безобразие. Здесь любят низкие лбы и продолговатые глаза и для того стягивают головные уборы так крепко, что после не могут закрыть глаза, так же как наши женщины не могут поднять рук и головы. Русские знают тайну чернить самые белки глаз. Маленькие ножки и стройный стан почитаются безобразием.

Худощавые женщины почитаются нездоровыми, и потому те, которые от природы не склонны к толстоте, предаются всякого рода эпикурейству с намерением растолстеть: лежат целый день в постели, пьют русскую водку (Russian Brandy) (очень способствующую толстоте), потом спят, а потом опять пьют».

Сейчас черные зубы и пепельно-белые лица можно встретить только у японских гейш. В Японию этот образ попал, также как в Монголию, из Китая эпохи Тан. Добавить такой еще красные щеки, и будет настоящая русская красавица XVII века (хотя для красавицы, пожалуй, слишком худая)

Яков Рейтенфельс. Сказания светлейшему герцогу Тосканскому Козьме Третьему о Московии. 1680 год

К. Маковский, «Девушка с жемчужным ожерельем», 1880

«Внешний вид женщин несколько более изящен, но лицо у них круглое, губы выдаются вперед и брови всегда подкрашены, да и все лицо разрисовано, ибо они все употребляют притирания. Обыкновение румяниться считается, в силу привычки, столь необходимым, что женщину, не пожелавшую покрасить свое лицо, сочли бы за надменную и стремящуюся отличиться пред другими, ибо она-де дерзко считает себя достаточно красивою и нарядною и без краски и искусственных прикрас. Большинство женщин посвящают поэтому сему пустому занятию много труда, но в возмездие за эту поддельную красоту они, приближаясь к старости, имеют лица, изборожденные морщинами, так сильно они белят и румянят его, некрасивое в естественном своем виде».

Описание Московии при реляциях гр. Карлейля. 1663 год

«Наконец, что особенно достойно замечания, что женщины, будучи вообще от природы красивы и стройны, много румянятся, не допуская возможности без этого быть красивыми. Женщины других наций румянами скрадывают свое безобразие, эти же только портят свою красоту. К тому же румяны, употребляемые ими, столь грубы, что нет нужды быть близко, чтобы их не заметить».

И.Г. Корб. Дневник путешествия в Московское государство. 1698 год

Из дневника путешествия в Московское государство посла императора Леопольда I Игнатия Христофора Гвариента к царю и великому князю Петру Алексеевичу в 1698 году (вел его секретарь посольства Иоганн Георг Корб) мы узнаем о том, что «…женщины в Московии имеют рост стройный и лицо красивое, но врожденную красоту свою искажают излишними румянами; стан у них также не всегда так соразмерен и хорош, как у прочих европеянок, потому что женщины в Московии носят широкое платье, и их тело, нигде не стесняясь убором, разрастается как попало».

Де ла Невилль. Записки о Московии. 1698 год

К. Маковский, «Наряд русской невесты», 1887

«Одежда женщин на турецкий манер. Мечтой беднейших из них является иметь головной убор из персидской ткани, более или менее дорогой. Богатые же украшают его драгоценными камнями или жемчугом. Их зимние платья сшиты колоколом, вышиты золотом и оторочены куньим мехом, а летние — из китайской камки. Волосы не видны из-под их уборов. Им очень трудно ходить, из-за обуви, сшитой в виде сандалий и облегающей ступню подобно туфлям. Сумасбродство этих женщин заходит так далеко, что они красят свое лицо, придают ему тон, который им нравится, и выщипывают брови».

Энтони Дженкинсон. Известия англичан о России ХVI века. 1557 год

А.П. Рябушкин, «Семья купца в XVIII веке», 1896. Сидящая женщина в рогатой кике — эталон русской красоты того времени

«Муж обязан давать жене краски, так как у русских существует обыкновение краситься; это так обычно между ними, что ни сколько не считается позорным. Они так намазывают свои лица, что почти на расстоянии выстрела можно видеть налепленные на лицах краски; всего лучше сравнить их с женами мельников, потому что они выглядят, как будто около их лиц выколачивали мешки муки; брови они раскрашивают в черную краску, под цвет гагата».

Обычай обильного применение белил, румян и чернения зубов просуществовал в России вплоть до начала XX века. об этом говорит А.Н. Радищев в «Путешествии из Петербурга в Москву»: «Парасковья Денисовна, его новобрачная супруга, бела и румяна. Зубы как уголь. Брови в нитку, чернее сажи». О том же свидетельствует М.Е. Салтыков-Щедрин в «Пошехонской старине»: «Лица их, впрочем, значительно портило употребление белил и румян, а также совсем черные зубы, в подражание городским купчихам, у которых в то время была такая мода». Можно предположить, что обильное использование косметики русские заимствовали от монголов, эту моду принесли на Русь многочисленные выходцы из Золотой Орды после ее крушения в XV веке.

Мэн-да Бэй-Лу. Полное описание монголо-татар. 1221 год

«Женщины (монголов) часто мажут лоб желтыми белилами. [Это] является заимствованием старой китайской косметики и до сих пор остается без перемен…. Упомянутые наложницы все ослепительной белизны и красивой наружности».

В нынешнем отечественном кино достоверно показывать женскую красу русских женщин Средних веков не принято по идеологическим и прочим художественным причинам, но татарок и монголок — можно, по тем же самым соображениям. Один из лучших примеров тут фильм «Орда», где ханша Тайдула покрыта плотным слоем белил. Правда, и в «Орде» полной достоверности образа монгольской аристократки тоже нет, так как раскраска лица должна быть более яркая, к тому же любимая жена ордынского хана Узбека не могла быть такой худой, монголы, так же как и русские, любили прежде всего женщин дородных.

Н.О. Рыжков  в «Географическом очерке Сызранского уезда» 1926 года пишет: «Татарки густо мажут лицо белилами, румянами, сурьмят брови и ресницы и чернят зубы». А вот цитата из «Народы Сибири. Этнографические очерки» издательства АН СССР 1956 года: «Женщины (татарские) употребляли белила и румяна. От бухарцев было заимствовано окрашивание ногтей в желтый цвет (мятой гвоздикой) или в красный (свежими листьями бальзамина), было распространено чернение зубов».

По материалам maximus101.livejournal.com

Красавицы 17-18 века: kolybanov — LiveJournal

Красавицы 17-18 века.

Нинон де Ланкло -знаменитая французская куртизанка, одна из самых очаровательных женщин и известных женщин XVII столетия, хотя называть её куртизанкой не вполне справедливо, т.к. она не делая из этого профессии и деньги не играли для неё никакой роли, она не торговала своими прелестями,, а дарила их тем, кто ей нравился, и сразу бросала любовника, как только он ей наскучил. Однажды Нинон отказала кардиналу Ришельё, который предложил пятьдесят тысяч экю, если она согласится стать его любовницей.

«Изящная, превосходно сложённая брюнетка, с цветом лица ослепительной белизны, с лёгким румянцем, с большими синими глазами, в которых одновременно сквозили благопристойность, рассудительность, безумие и сладострастие, с ротиком с восхитительными зубами и очаровательной улыбкой, Нинон держалась с благородством, но без гордости, обладая поразительной грацией». Так описывал уже тридцатилетнюю куртизанку один из её современников.
:
Причём она оставалась весьма привлекательной до весьма преклонных лет. Граф Шуазель, впоследствии маршал Франции, влюбился и стал ухаживать за Нинон, когда ей минуло шестьдесят лет, хотя был на двадцать лет моложе. Когда Людовик 14 — «король-солнце» пожелал увидеть знвменитую Нинон, то выразил сожаление, что «эта удивительная женщина отказалась украшать его двор блеском своей иронии и весёлостью». Действительно, когда всесильная фаворитка Ментенон предложила ей место при дворе, Нинон ответила: «При дворе надо быть двуличной и иметь раздвоенный язык, а мне уже поздно учиться лицемерию… Кстати, Нинон можно считать стала «крестной матерью» Вольтера. За год до смерти она познакомилась с десятилетним мальчиком по имени Аруэ, начинающим поэтом, разглядела в нём талант и по завещанию оставила ему 2000 франков на покупку книг. Вольтер до конца дней сохранил о « красивой тёте» самые тёплые воспоминания.

Первые две из представляемых красавиц 18 века, прославились не только необычайной красотой, но и в какой-то степени оказали влияние на внешнюю политику. Первая жила в Екатерининскую эпоху, вторая -во времена Наполеона Бонапарта.

Софья Витт — Потоцкая .


В 13 лет эту маленькую нищую гречанку вместе с сестрой продала собственная мать. Старшая сестра стала наложницей, купившего их коменданта Каменец-Подольского Иосифа Витта, но довольно скоро ему наскучила, тогда Витт обратил внимание на Софью, которая подросла и начала становится необыкновенной красавицей. Но не тут –то было, у Софьи была не только красота (и видимо немалая в ней уверенность), но и характер. В итоге нищая бродяжка стала не наложницей, а женой сначала коменданта Витта, а затем вельможного и баснословно богатого польского пана С. Потоцкого. Между ними ещё пленила своими чарами фельдмаршала Салтыкова и даже светлейшего князя Потёмкина. В какой-то степени она посодействовала тому, что Польша была присоединена к России, т.к. именно от Потоцкого зависело подписание соответствующего акта. «Хитрый лис» Потёмкин направил в Варшаву Софью Витт, практически сделав на неё ставку, и не прогадал. Станислав Потоцкий без памяти влюбился в красавицу и фактически между свободой Родины и Софьей выбрал последнюю. Для любимой женщины Потоцкий устроил фантастической красоты парк, так и называемый «Софиевкой» , открытие которого было приурочено ко дню рождения Софьи. Гости были поражены роскошью. Выход графини был главным чудом — она появилась при свете тысячи фейерверков, в окружении «наяд», одетая в греческий хитон с алмазной диадемой на распущенных волосах. А в тёмном небе горели и сверкали буквы С и П — Софья Потоцкая.

Графиня же такой любви не оценила и вскоре изменила мужу с его сыном — неисправимым игроком Юрием. Граф не пережил двойного предательства, а Софья осталась богатой и свободной. С молодым любовником она рассталась только когда он проиграл всё своё состояние и наделал огромных долгов. Под конец жизни Софья занималась делами и даже благотворительностью. Её жизнь была похожа на авантюрный роман, а смерть на мистическую легенду. После землетрясения в Умани, храм, где была похоронена Софья разрушился и среди развалин мерцал гроб, видимо вынесенный на поверхность подземными толчками. В народе же говорили, что земля не принимает графиню-грешницу. В конце-концов прах Потоцкой упокоился на деревенском кладбище.

Эмма Гамильтон – жена английского посла в Неаполе лорда Гамильтона , которой стала исключительно благодаря своей неземной красоте, так как была совсем неблагородного происхождения . До встречи с Гамильтоном Эмма была натурщицей и актрисой ( представляла «живые картины» по произведениям искусства) и была очень популярна, к числу поклонников её искусства причисляют даже Гёте.

Познакомившись с английским адмиралом Нельсоном, Эмма полюбила его на всю оставшуюся жизнь, как и он её. Будучи дружна и имея некоторое влияние на королеву Неаполитанскую, а через неё и на короля Фердинанда, она в немалой степени помогла британскому флоту в борьбе с Наполеоном. Но после гибели Нельсона осталась с маленькой дочерью без всякой поддержки и умерла в нищете. Этой необыкновенной и очаровательной женщине посвящен ряд книг и фильмов, а также песня в исполнении А. Малинина.

Романтичный и в то же время трагический образ Леди Гамильтон в одноимённом фильме создала одна из самых красивых актрис — Вивьен Ли.

Княжна Мария Кантемир – дочь молдавского господаря Дмитрия Кантемира, сестра поэта Антиоха Кантемира и последняя любовь Петра 1.

Детские годы провела в Стамбуле, где её отец по давней традиции фактически находился в заложниках у турецкого султана. Тем не менее Мария получила по тем временам прекрасное образование : Обучалась древнегреческому, латинскому, итальянскому языкам, основам математики, астрономии, риторики, философии, увлекалась античной и западноевропейской литературой и историей, рисованием, музыкой. В конце 1710 семья вернулась в Россию. С Петром 1 Мария впервые познакомилась в доме отца, в подмосковном имении. После переезда в Санкт-Петербург, она стала любовницей царя, чему не препятствовал ее отец, мечтавший породниться с государем и с его помощью освободить Молдавию от османского ига. А Пётр 1 хотел получить от Марии наследника, чего не могла допустить царица Екатерина, сделавшая всё возможное, чтобы этот ребёнок не появился на свет. После рождения мёртвого мальчика Мария с отцом уехали в своё Орловское имение, где господарь вскоре скончался. А в скором времени не стало и Петра 1. Совсем недавно на центральном телевидении был показан фильм о любви императора и молдавской княжны, в котором образ Марии воссоздала Елизавета Боярская.

Александра Петровна Струйская ( урождённая Озерова) — её неземные черты, переданы на портрете кисти Ф. Рокотова , Скорее всего портрет, а вернее парные портреты молодожёнов, были заказаны художнику сразу после свадьбы Струйских , а значит Александре Петровне на нем около 18 лет.

Портрет Струйской вдохновил поэта Николая Заболоцкого на одно из его лучших стихотворений «Любите живопись, поэты».
… Ты помнишь, как из тьмы былого,
Едва закутана в атлас,
С портрета Рокотова снова
Смотрела Струйская на нас?
Ее глаза — как два тумана,
Полуулыбка, полуплач,
Ее глаза — как два обмана,
Покрытых мглою неудач…
Когда потемки наступают
И приближается гроза,
Со дна души моей мерцают
Ее прекрасные глаза.

Мадам Рекамье ( Жюли Бернар)– несомненно, самая красивая женщина Франции эпохи французской революции, родившаяся в 1777 году у мелкого чиновника и его красивой жены. Когда девушке ещё не исполнилось 16 лет, она вышла замуж за банкира Жака Рекамье, который был старше ее на 26 лет. Отношения между супругами были скорее дружескими, Рекамье предоставил своей молодой супруге полную свободу, которой она пользовалась достаточно разумно. Получив в подарок от мужа красивый дом в Париже, она организовала свой салон, ставшийся вскоре очень популярным.

Обаяние Жюли, её ум и политические взгляды привлекли к ней в салон многих знаменитых людей. Один из современников господин Лемонье так о ней писал : «Мадам Рекамье не носит никогда бриллиантов, ее туалет изысканной простоты не допускает ничего, кроме жемчуга… Ее красота имеет ту особенность, что она более притягательная, чем ослепляющая с первого взгляда. Чем больше ее видишь, тем красивее ее находишь». Жюли обладала удивительной грацией, особым внутренним музыкальным ритмом и без сомнения её красота не знала себе равных в Европе. По моде того времени она носила прозрачные платья, не скрывавшие её безупречные формы, напоминавшие античную статую. Но внешность не главная причина, почему ее салон на протяжении нескольких десятилетий был одним из главных литературно-политических, интеллектуальных центров Франции, да пожалуй и всей Европы. Она обладала не только красотой и обаянием, но и удивительным талантом притягивать к себе неординарных личностей. В её салон в разные года были вхожи самые знаменитые люди той эпохи: ученый Андре — Мари Ампер, Евгения Богарнэ , Бернадот — будущий король Швеции, писатели Проспер Мариме и Стендаль, художники Ж-Л. Давид и Эжен Делакруа. Это был цвет французского искусства и науки, имена, вошедшие в мировую культуру, всех их сумела объединить Мадам Рекамье.
У нее появляются друзья, среди них Оноре де Бальзак и Виктор Гюго, а также знаменитая мадам де Сталь, с которой потом Жюльетту связывали долгие годы дружбы. Удивительная красота Жюли привлекала к ней многих поклонников, в т.ч. принца Августа Прусского. Принц влюбился в Жюльетту, и это был человек, в ответ на чью любовь впервые сильнее забилось её сердце. Принц Август хотел жениться на Жюли, желала этого и она, но порвать с мужем, жалея его, уже ставшего старым и почти нищим, так и не смогла.
В 1803 году Наполеон высылает мадам де-Сталь из Парижа, и Жюльетта открыто переходит в оппозицию власти : «Человек, который изгоняет такую женщину … не может быть в моем представлении ничем иным, как безжалостным деспотом. С этого времени все мое существо против него».
Фуше, один из ее тогдашних друзей, очень желал представить ее ко двору и даже намекал мадам Рекамье на возможность более интимных отношений между нею и императором. Прекрасная Жюли гордо отвергла такую перспективу. Но её очарование настолько велико, что даже придворный художник Наполеона Ж.Л. Давид не устоял против того, что бы нарисовать портрет женщины, вошедшей во французскую историю непримиримой противницей Наполеона Бонапарта. Его самый знаменитый «Портрет Мадам Рекамье» находится сейчас в Лувре. Позже она вдохновила другого великого художника — Франсуа Жерара, а затем и скульптора, г. Шинара, создавшего прекрасный бюст Мадам Рекамье.
В 1811 года Бонапарт выслал мадам Рекамье из Парижа. В 1813 году в Италииона близко сходится с королевой Гортензией и Каролиной Мюрат, и в Риме ее французский салон обладает такой же притягательной силой, как и в Париже. Среди его посетителей тут были Баланш и скульптор Канова, сделавший ее бюст, который он после переделал в Дантовскую Беатриче.
Когда Жюли, исполнилось 40 лет она неожиданно забыла о своем принципе строить свои отношения с мужчинами на основе только дружбы и влюбилась, страстно и надолго. Это был известный писатель Рене Шатобриан.
. «Красота, не знающая себе равной в Европе, назапятнанная честь и благородный характер,— какое другое богатство нужно в этой печальной жизни» — это слова о ней Мадам де-Сталь . Гораздо позже другая знаменитая женщина – Анна Ахматова- напишет: « И снова мадам Рекамье хороша и Гёте, как Вертер юн»


А ещё именем мадам Рекамье стал называться тип кушетки, на которой она лежит на знаменитой картине Жака Луи Давида.


Серия сообщений «Красавицы разных столетий»:
Самые красивые женщины всех времён и народов

Часть 1 — Самые красивые женщины всех времён и народов.
Часть 2 — Красавицы средних веков и возрождения
Часть 3 — Красавицы 17-18 века.
Часть 4 — Красавицы Европы 19 века
Часть 5 — Красавицы России ( 1 половина 19 века)

Часть 26 — Неугасимая звезда.
Часть 27 — Блеск и нищета Беллы Отеро.
Часть 28 — Четыре красавицы Древнего Китая.

А. П. Рябушкин «Московская девушка XVII века»: история создания, описание картины

Талантливый русский живописец А.П. Рябушкин создал свою картину «Московская девушка XVII века», дополнившей его обширный цикл полотен в жанре исторической живописи. Полотно, написанное маслом, датировано 1903 г. На тот момент художнику исполнилось 42 года, а уже на следующий год его творческая жизнь прервалась. Сегодня шедевр хранится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге.

История создания

К тому времени, когда началась работа над картиной «Московская девушка 17 века», художник был уже тяжело болен. Перед этим была завершена одна из его самых знаменитых работ «Свадебный поезд», экспонируемая в наши дни в Третьяковской галерее, на которой указан 1901 г. По словам самого живописца, замысел «девушки» возник именно тогда, в качестве наброска. Прорабатывая характеры героев «Свадебного поезда», он словно охватил взором все вокруг и заметил неподалеку красивую и юную москвичку, спешащую прочь по своим делам.

На заднем плане можно увидеть тот самый свадебный поезд, вдоль которого шествуют прохожие. Он устремлен к воротам церкви, но девушка не в числе званых гостей, а потому ее дорога лежит в другую сторону. Цветовое решение, настроение картины, да и выражение лица самой героини художественного полотна все указывает на то, сколь симпатична оказалась маэстро эта подсмотренная им сценка, пусть лишь в воображении.

Описание картины

На картине изображен солнечный зимний день. Голубоватый снег искрится на крышах домов, но на земле успел посереть, истоптанный ногами прохожих. Вокруг окраина Москвы, поскольку высоких строений нет, а церквушка выглядит скромно, совсем не как крупные столичные храмы. На это же указывает покосившаяся желтоватая изгородь вокруг нее. Шумных толп на улице нет, что не удивительно для окраины никогда не спящего города.

По дороге целеустремленно движется девушка в алой шубке и высокой меховой шапке, кутающая ладони в уютную муфту. Она не очень богата, но и не простая горожанка. К слову, в столице XVII в. и не мог селиться простой люд. Об этом рассказывает девичий наряд, добротный и дорогой, но без вычурных украшений. Полы шубки развеваются вслед за лентой в длинной косе, что только подчеркивает стремительность ее шага. На ножках золотистые сапожки на каблучках, значит, цель прогулки – не далека.

Интересно наблюдать за эмоциями героини. Ее осанка одновременно горделива и кокетлива. Носик дерзко вздернут, но ресницы благопристойно опущены вниз. Губы плотно сжаты и на них не видна даже тень улыбки. Мороз успел покусать ушки и щечки, но кожа на лице и шее поражает белизной, соперничающей со снегом вокруг. Все это только подтверждает – перед нами вовсе не простая горожанка. И она действительно гордится собой, местом, где она живет.

Художественные приёмы

Главной целью художника было передать красоту русской женщины, и все в картине направлено на выражение этой мысли. Белый фон, контрастирующий с нарядом, выдвигает стройную фигурку не просто на первый план, но создает ощущение полета. Рябушкин смог создать по-настоящему живой образ, полный эмоций и энергии. Такой красавице хочется обернуться вслед и удержать в памяти ее милый облик.

Сочинение по картине А.П. Рябушкина «Московская девушка XVII века»

     А.П. Рябушкин написал образ московской девушки в 1903 году. На картине изображена молодая девушка, идущая вдоль улицы. Ее походка изящна и грациозна. Всем своим видом юная красавица показывает, как гордится тем, что она москвичка. По ее внешнему виду, нельзя понять к какому сословию она принадлежит. Одежда указывает на то, что она не из бедной семьи, но при этом и не из богатой.

     Руки девушки спрятаны в меховую муфту, а на голове высокая шапка сшитая, как и муфта из черного меха. Предметы одежды отличаются простотой, без излишеств и совершенно ничем не украшены. Поэтому девушка, скорее всего, принадлежит к среднему классу. Она идет, поджав губы и приподняв голову, всем своим видом показывая свое превосходство. За ее спиной длинная русая коса, в которую вплетена простая красная лента, развивающаяся на ветру.

     Вдоль улицы стоят непримечательные и невзрачные постройки. На земле много снега, наверно это середина или конец зимы. На фоне бело-серого снега девушка выглядит особенно ярко. Ее величавая осанка сразу бросается в глаза. Она москвичка и гордится этим, это проглядывается не только в ее одежде, но и в том, как она идет и преподносит себя. Многие жители отдаленных деревень даже боялись мечтать о жизни в красивом чудесном городе. Поэтому московская девушка как бы хвастается, что она живет в городе, который многим только снится.

     Художник нарисовал этот образ неспроста. Он хотел показать красоту русских девушек: белую кожу, румянец, длинные русые волосы и стройную фигуру. Белый снег только подчеркивает их красоту, на его фоне красота смотрится более выигрышно. Русские красавицы в зимнее время похожи на снежных королев и буквально завораживают своей ослепительной красотой. Поэтому именно в зимнюю пору А.П. Рябушкин изобразил образ русской девушки на фоне белого снега.

Понравилось сочинение? Тогда Вам будут интересны ещё эти:

Сохраните или поделитесь с одноклассниками:

Женщины-классики: 17 художниц, которых вы не знали

Мария Якунчикова родилась в семье предпринимателя Василия Якунчикова и Зинаиды Мамонтовой. Савва Мамонтов приходился ее матери двоюродным братом, а родная сестра Зинаиды Вера была замужем за Павлом Третьяковым, так что шансов остаться в стороне от искусства у будущей художницы практически не было. Живописью она увлеклась уже в детстве — для обучения детей Якунчиковых был нанят художник Николай Мартынов. В 15 лет пошла вольнослушательницей в Московское училище живописи, ваяния и зодчества и вскоре сблизилась с семьей Поленовых (ее старшая сестра Наталья в 1882 году вышла замуж за Василия Поленова), регулярно участвуя в их рисовальных вечерах. Особенно дружна Якунчикова была с младшей сестрой художника Еленой Поленовой, которая увлекалась народным искусством сама и увлекла Якунчикову. Когда Марии было 18 лет, у нее обнаружили туберкулез. Врачи рекомендовали сменить климат, и Якунчикова переехала в Европу, бывая с тех пор в России только наездами. В Париже она поступила в Академию Жюлиана, а приезжая на родину, жила и работала у Поленовых в Бехове и у Мамонтовых в Абрамцеве, где немало внимания уделяла декоративно-прикладному искусству, особенно керамике и выжиганию по дереву. В 1896 году вышла замуж за врача Леона Вебер-Баулера, через два года у них родился первый сын. В это же время Сергей Дягилев пригласил Марию Якунчикову принять участие в «Выставке русских и финляндских художников» и заказал ей обложку для журнала «Мир искусства». В 1900 году она участвовала в оформлении кустарного отдела русского павильона Всемирной выставки в Париже, где ее работа получила серебряную медаль. Но вскоре у сына Якунчиковой обнаружили туберкулез, а рождение в 1901 году второго ребенка подорвало ее здоровье окончательно — в 1902 году художница умерла. «Она была характерно-русской женщиной с типично-русским дарованием… Лишь только она начала развиваться как художница, она вышла замуж, затем — дети, затем — серьезная болезнь сына и, наконец, смерть. Якунчикова мало успела, особенно по сравнению с тем, что могла. Но во всем, что она, впопыхах, между детскими пеленками и шумом Парижа имела время сделать — она выказывала глубину чудесного дарования, чутья и любви к далеким от нее русскими лесам, этим „елочкам и осинкам“, к которым она относилась с каким-то благоговением и к которым стремилась всю жизнь», — писал о Якунчиковой Сергей Дягилев.


Эльза фон Фрейтаг-Лорингхофен (1874–1927)

США

Особенности образования и воспитания французской женщины в XVII веке Текст научной статьи по специальности «История и археология»

УДК 37(09)

ББК 74.03(4Фра)5

Токарева Наталия Викторовна

Студентка Института иностранных языков Московского городского педагогического университета. Москва, Россия.

ОСОБЕННОСТИ ОБРАЗОВАНИЯ И ВОСПИТАНИЯ ФРАНЦУЗСКОЙ ЖЕНЩИНЫ

В XVII ВЕКЕ

Статья посвящена проблеме женского образования и воспитания во Франции XVII века. Показаны трудности доступа к образованию, в частности, представлены пути получения образования женщинами XVII века на дому, в монастырях, в школах, пансионах и салонах.

Ключевые слова: женское образование, домашнее воспитание, монастырь, светский пансион, салон.

Tokareva N. V.

Moscow, Russia

PECULIARITIES OF EDUCATION OF FRENCH WOMEN IN THE XVII CENTURY

The article is devoted to the problem of female education in France of the XVII century. It shows the difficulties of access to education, in particular, it presents the way to educate women of the XVII century at home, in monasteries, in schools, boarding schools and salons.

Key words: women’s education, home education, monastery, boarding school, salon.

Вопросы женского образования и воспитания во Франции Нового времени анализируются специалистами в сфере педагогики, психологии, образования, политической социологии, такими как М. Сонне, А. Е. Демидовская, О. Г. Овчарова и др.

Образование во Франции XVII века было достоянием состоятельных семей. Если сыновьям представителей высшего сословия открывалась классическая культура колледжей и университетов, то девушкам давались знания, ограниченные домашним миром, то есть умения, которые они получали от матери и которые сохраняли христианский уклад жизни

190

[Сонне 2008: 115]. Процесс обучения на дому мало исследован. Главным было умение готовить, ухаживать за малышами, заботиться о белье и верхней одежде, иметь дело с ниткой, иголкой, шерстью и тканями. В деревне к женским обязанностям добавлялось умение ухаживать за домашним скотом. В городе дочери ремесленников и торговцев посвящались в семейный бизнес [Сонне 2008: 137].

Можно предположить, что при домашнем обучении женщина получала доступ к знаниям благодаря чтению книг. Однако общество полагало, что чтение было опасным для женщин. Бытовало мнение, что книга могла совратить сознание женщины, стать колдовским объектом в её руках. Женщина с книгой старалась уединиться, спрятаться от общества ради нескольких мгновений радости, как это показано ниже на рис. 1. Но общество не принимало это и всячески препятствовало, считая чтение привилегий мужчин. Знаково в этом плане говорящее название книги «Les femmes qui lisent sont dangeureuses» («Читающие женщины опасны») [Adler, Bollman 2006].

rV№ (ft’-A

‘111 ll> I • k

•иг| тДгД1| ‘ I ‘

I

pH T ^

Рис. 1. Питер Янссенс Элинга. Женщина за чтением. 1668-1670 (Pieter Janssens Elinga, Femme en train de lire) Женщины стремились к чтению и размышлениям, старались постичь то, что было

сокрыто в книгах. Чтение открывало новые горизонты, возбуждало любопытство

читательниц, давало пищу для размышлений или для поиска модели поведения [Goldwyn

1991: 259]. Об этом стремлении свидетельствует картина П. Я. Элинга (Pieter Janssens Elinga,

1623-1682) «Женщина за чтением» («Femme en train de lire»).

Социолог О. Г. Овчарова отмечает, что «мнение представителей ‘аристократического

крыла’ интеллектуальной элиты Франции XVII века относительно возможности женщин

проявить свои способности и получить достойное образование представляется достаточно противоречивым». К вопросу женского образования в обществе подходили с осторожностью и недоверчивостью [Овчарова: http].

Обращаясь к проблеме воспитания девочек, французский специалист М. Сонне выделяет несколько мест, где женщины могли получить образование помимо дома: монастырь, светские пансионы и начальные школы. Обучение в монастыре стоило чрезвычайно дорого, и было доступно лишь тонкой прослойке состоятельных людей. В монастыре запрещались даже посещения родителей. День следовало проводить в размышлениях о Боге и соблюдать молчание на протяжении 14-16 часов. В монастырях запрещались громкие разговоры, поэтому девушки всегда сопровождались монахинями. Одновременно с учёбой девушки занимались рукоделием [Сонне 2008: 125].

Другим видом закрытого учебного заведения, у истоков которого стояла Мадам де Мен-тенон (Marquise de Maintenon; 1635-1719), вторая супруга короля Людовика XIV, был пансион (Maison royale de Saint-Louis), созданный в Сент-Сире, пригороде Парижа в 1686 году для 250 воспитанниц — девиц из осиротевших или разорившихся знатных семей. В своих письмах, программах и наставлениях Ментенон рекомендует наставницам уделять больше внимания воспитанию, а не обучению, советует приучать воспитанниц к труду, живыми беседами развивать и обогащать их ум. Мадам де Ментенон способствовала возникновению многих других учебных заведений, устроенных по типу Сен-Сирского [https : //ru.wikipedia.org/wiki/Ментенон,_Франсуаза_д ‘ Обинье].

Рис. 2. Институт Святого Людовика (Maison royale de Saint-Louis)

Светские пансионы предлагали образовательную модель, более близкую к семейной и более восприимчивую к новым ценностям, таким как забота о гигиене тела, любовь к природе и внимание к частной жизни. Но религиозное образование оставалось приоритетным.

В начальных школах не было радикальных различий в преподавании религиозных догм и основ грамматики. На данном этапе девочки и мальчики получали сравнительно одинаковые знания. В сельских школах девочки и мальчики учились вместе. В городах отношение к совместному обучению было иным: налагались запреты даже на обучение девочек преподавателями-мужчинами [Сонне 2008: 126].

Специалисты по педагогике XVII века А. Е. Демидовская и Т. С. Буторина отмечают, что в этот период в развитии французского женского образования принимали активное участие многие благотворительные фонды. Увеличению числа образовательных конгрегаций во многом способствовали женские ордена, созданные в каждом регионе Франции: на юго-востоке -урсулинки; в парижском регионе — визитандинки; в Невере — сёстры милосердия христианского образования и другие [Демидовская, Буторина 2013: 90-91].

Особое место в образовании и воспитании женщин аристократического круга занимало такое социокультурное явление, как салон. Салон представлял собой бытийное пространство для высшего общества, раскрывающий фемининную и маскулинную идентичность [Zheltukhina, Vikulova, Serebrennikova, Gerasimova, Borbotko 2016: 5]. В них собирались лучшие умы того времени — политики, литераторы, юристы, учёные, — определяемые как «аристократия словесности». Хозяйка приглашала гостей, согласно собственным интересам. В салоне публика имела возможность ознакомиться с новыми литературными произведениями ещё до их публикации [Михайлова 2011: 108; Викулова, Серебренникова, Михайлова 2017: 48].

Термин salon (от итальянского sale — большая комната для приемов) появился во Франции в 1664 году. Ранее подобные встречи носили такие названия как ruelle, alcôve, cabinet, réduit [Носко 2013: 230]. Так, в частности, у Шарля Перро, встречается упоминание лексемы ruelle в Moralité к сказке «Le Petit Chaperon rouge» (Qui <…> suivent les jeunes Demoiselles. Jusque

dans les maisons, jusque dans les ruelles <…>)[Perrault s.d.: 144]. В XVII веке лексема ruelle обозначала комнату знатной дамы

Для более точного понимания причин создания салонов важно отметить события Нового времени: гражданская война, жестокость, грубость нравов, женщины всегда были первыми жертвами в любой войне. Салоны являлись местами воспитания, привития «хороших манер». После 35-летней гражданской войны Франция была опустошена, мораль пала, инстинкт торжествовал, и женщины оказались первыми жертвами этих бедствий [Успенская 2002: http]. Философы и моралисты были призваны спасти страну от нравственного упадка. Салоны, в которых собирались гениальные умы того времени, устанавливали правила светского политеса. Женщина стала не просто объектом удовольствия, но завоевания, которое могло осуществляться только в соответствие с правилами, требующими беспрекословного соблюдения [Дюлон 2008: 407-411].

Однако ярое стремление женщин проявить свой ум, вмешаться в интеллектуальную сферу стали вызывать раздражение некоторых представителей ‘академической’ культуры. Так, Н. Буало (Nicolas Boileau-Despréaux, 1636-1711), французский поэт, критик и теоретик классицизма, осуждал женщин за их стремление вмешиваться, в частности, в литературную сферу. Буало выступал против прециозности, которая славилась, по его мнению, легкомысленно-дилетантским отношением к поэзии. Буало считал, что писатели-профессионалы были отодвинуты на задний план, в то время как бесталанные поэты хвалились своими стихами в салонах. Шарль Перро, яростный оппонент Буало в «Споре о Древних и Новых», также отрицательно относился к женским салонам [Стогова: http].

Итак, XVII век являлся лишь следующим этапом развития понимания сущности женщины, её природы, функции и места в обществе. В Новое время появляются труды, написанные женщинами, в частности, произведение Мадемуазель де Гурне (Mlle de Gournay) «Traité de l’égalité des hommes et des femmes», в котором поднимается вопрос о непонимании и разногласии между полами из-за многовекового небрежения к вопросу женского образования.

Вместе с тем, скептическим оставалось мнение о возможности и способности женщин проявить свои умственные дарования. Необходимость женского образования признавалась

лишь при условии, что женщины не узнают ничего лишнего, вредящего их уму. Ценность женской образованности рассматривали лишь с позиции того, насколько данное качество делает её привлекательной для семьи и супруга. Иными словами, женский ум являлся, по мнению общества того времени, лишь дополнительным украшением её обладательницы.

Библиографический список

1. Викулова Л. Г. Диахроническая семиометрия лексемы salon / Л. Г. Викулова, Е. Ф. Серебренникова, С. В. Михайлова // Фундаментальное и актуальное в развитии языка: категории, факторы, механизм: сб. статей / отв. ред. Л. Г. Викулова. — М.: МГПУ; Языки Народов Мира, 2017. — С. 47-52.

2. Демидовская А. Е Женское воспитание и образование во Франции XVIII века: монография / А. Е. Демидовская, Т. С. Буторина. — Архангельск: ИД САФУ, 2013. — 151 с.

3. Дюлон К. От беседы к творчеству / К. Дюлон // История женщин на Западе: в 5 т.олопчш дослщження // Видання Донецького нацюнального ушверситету, юторичний факультет, 2013. — С. 230-236.

6. Овчарова О. Г. Соединятся ли красоты ума с красотой платья? (Французские авторы XVII-XVIII вв. о женском образовании) [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://lit-prosv.niv.ru/lit-prosv/articles-fra/ovcharova-soedinyatsya-li-krasoty-uma.htm, свободный (дата обращения: 26.10.16).

7. СоннеМ. Воспитание девочек / М. Сонне // История женщин на Западе: в 5 т. / Под общ. ред. Ж. Дюби и М. Перро; под ред. Н. Земон Дэвис и А. Фарж. — СПб: Алетейя, 2008. — Т. III: Парадоксы эпохи Возрождения и Просвещения. — С. 115-145.

8. Стогова А. В. Женщины и салоны в интеллектуальной культуре Франции [Электронный ресурс]. -Режим доступа: http://17v-euro-lit.niv.ru/17v-euro-lit/articles/stogova-salony.htm, свободный (дата обращения: 26.10.16).

9. Успенская В. И. Женские салоны в Европе XVII-XVIII веков / В. И. Успенская // Женщины. История. Общество: сб. науч. ст. / под общ. ред. В. И. Успенской. — Тверь: Областное книжно-журнальное издательство, 2002. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://tvergenderstudies.ru/data/downloads/pb000003.rtf, свободный (дата обращения: 20.11.16).

10. Adler L. Femmes et livres, histoire d’une affinité secrète// Les femmes qui lisent sont dangeureuses / L. Adler, S. Bollman // — Paris: Flammarion, 2006. — P. 23.

11. Goldwyn H. L’éducation des femmes au dix-septième siècle / H. Goldwyn // Cahiers du XVII-e siècle. -New York, 1991. — P. 249-262.

12. Perrault Ch. Contes/ Ch.Perrault.- Genève: Editions de l’Agora, s.d. — 178 p.

13. Zheltukhina M.R.Identity as an Element of Human and Language Universes: Axiological Aspect / M.R. Zheltukhina, L.G. Vikulova, E.F. Serebrennikova, S.A. Gerasimova, L.A. Borbotko // International journal of environmental & Science education. — 2016. — Vol. 11. — no. 17. — P. 10413-10422.

References

1. Vikulova L.G. (2017). Diahronicheskaya semiometriya leksemy salon / L.G. Vikulova, E.F. Serebrennikova, S.V. Mihajlova // Fundamental’noe i aktual’noe v razvitii yazyka: kategorii, faktory, mekhanizm: sb. statej / otv. red. L.G. Vikulova. — M.: MGPU; YAzyki Narodov Mira, 2017. — S. 47-52. (In Russian).

2. Demidovskaya A.E (2013). ZHenskoe vospitanie i obrazovanie vo Francii XVIII veka: monografiya / A.E. Demidovskaya, T.S. Butorina. — Arhangel’sk: ID SAFU, 2013. — 151 s. (In Russian).

3. Dyulon K. (2008). Ot besedy k tvorchestvu / K. Dyulon // Istoriya zhenshchin na Zapade: v 5 t. / Pod obshch. red. ZH. Dyubi i M. Perro; pod red. N. Zemon Dehvis i A. Farzh. — SPb: Aletejya, 2008. — T. III: Paradoksy ehpohi Vozrozhdeniya i Prosveshcheniya. — S. 407-434. (In Russian).

4. Mihajlova S.V. (2011). Literaturnyj salon XVII veka kak faktor paratopii / S.V. Mihajlova // Vestnik Mos-kovskogo gorodskogo pedagogicheskogo universiteta. Seriya «Filologiya. Teoriya yazyka. YAzykovoe obrazovanie». — 2011. — № 1(7) — S. 108 — 113. (In Russian).

5. Nosko K.G. (2013). Salon kak yavlenie kul’turnoj zhizni Francii XVIII veka / K.G. Nosko // Istorichni i politologichni doslidzhennya // Vidannya Donec’kogo nacional’nogo universitetu, istorichnij fakul’tet, 2013. — S. 230-236. (In Russian).

6. Ovcharova O.G. Soedinyatsya li krasoty uma s krasotoj plat’ya? (Francuzskie avtory XVII-XVIII vv. o zhenskom obrazovanii) [EHlektronnyj resurs]. — Rezhim dostupa: http://lit-prosv.niv.ru/lit-prosv/articles-fra/ovcha-rova-soedinyatsya-li-krasoty-uma.htm, svobodnyj (data obrashcheniya: 26.10.16). (In Russian).

7. Sonne M. (2018). Vospitanie devochek / M. Sonne // Istoriya zhenshchin na Zapade: v 5 t. / Pod obshch. red. ZH. Dyubi i M. Perro; pod red. N. Zemon Dehvis i A. Farzh. — SPb: Aletejya, 2008. — T. III: Paradoksy ehpohi Vozrozhdeniya i Prosveshcheniya. — S. 115 — 145. (In Russian).

8. Stogova A.V. ZHenshchiny i salony v intellektual’noj kul’ture Francii [EHlektronnyj resurs]. — Rezhim dostupa: http://17v-euro-lit.niv.ru/17v-euro-lit/articles/stogova-salony.htm, svobodnyj (data obrashcheniya: 26.10.16). (In Russian).

9. Uspenskaya V.I. (2002). ZHenskie salony v Evrope XVII-XVIII vekov / V.I. Uspenskaya // ZHenshchiny. Istoriya. Obshchestvo: sb. nauch. st. / pod obshch. red. V. I. Uspenskoj. — Tver’: Oblastnoe knizhno-zhurnal’noe izdatel’stvo, 2002. [EHlektronnyj resurs]. — Rezhim dostupa: http://tvergenderstudies.ru/data/downloads/pb000003.rtf, svobodnyj (data obrashcheniya: 20.11.16). (In Russian).

10. AdlerL. (2006). Femmes et livres, histoire d’une affinité secrète// Les femmes qui lisent sont dangeureuses / L. Adler, S. Bollman // — Paris: Flammarion, 2006. — P. 23.

11. Goldwyn H.(1991). L’éducation Des femmes au Dix-septième Siècle / H. Goldwyn // Cahiers du XVII-e siècle. — New York, 1991. — P. 249-262.

12. Perrault Ch. Contes/ Ch.Perrault.- Genève: Editions de l’Agora, s.d. — 178 p.

13. Zheltukhina M.R., Vikulova L.G., Serebrennikova E.F., Gerasimova S.A., Borbotko L.A. (2016). Identity as an Element of Human and Language Universes: Axiological Aspect / M.R. Zheltukhina, L.G. Vikulova, E.F. Serebrennikova, S.A. Gerasimova, L.A. Borbotko // International journal of environmental & Science education. -2016. — Vol. 11. — no. 17. — P. 10413-10422.

ЛИЧНОСТЬ И МЕДИА: ГУМАНИТАРНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ В МЕДИАОБРАЗОВАНИИ

УДК 316.77:001.8 ББК С55.325.1:С55.57с

Горбаткова Ольга Ивановна

Кандидат педагогических наук, младший научный сотрудник Таганрогского института имени А.П. Чехова — филиала Ростовского государственного экономического университета. Таганрог, Россия

ГЕРМЕНЕВТИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ РОССИЙСКИХ ИГРОВЫХ ФИЛЬМОВ

(1992-2017) НА ШКОЛЬНУЮ ТЕМУ*

Статья посвящена герменевтическому анализу (включая: анализ стереотипов, идеологический анализ, идентификационный анализ, иконографический анализ, сюжетный анализ,

* Исследование выполнено за счет финансовых средств гранта Российского научного фонда (РНФ, проект № 17-18-01001)» в Ростовском государственном экономическом университете. Тема проекта: «Школа и

197

ЖЕНЩИН В 17 ВЕКЕ

Тим Ламберт

Работа женщин в XVII веке

В 17 веке у некоторых женщин была работа. Некоторые из них работали прядением. Женщины были модистками, красильщицами и вышивальщицами. Были и прачки. Некоторые женщины работали в сфере приготовления пищи, например, пивоварами, пекарями или кондитерами. Женщины также продавали продукты на улицах. Очень распространенной работой женщин была домашняя прислуга. Другие женщины были акушерками и аптекарями.

Однако большинство женщин были домохозяйками и были очень заняты.Большинство мужчин не могли бы управлять фермой или бизнесом без помощи жены.

В 17 веке большинство домашних хозяйств в сельской местности были в значительной степени самодостаточными. Домохозяйке (которой помогали ее слуги, если таковые были) часто приходилось печь семейный хлеб и варить пиво (обычно пить воду было небезопасно). Она также отвечала за засолку бекона, засолку мяса и приготовление солений, желе и консервов (все это было необходимо в эпоху, когда еще не было холодильников и морозильников). Часто в деревне домохозяйка также делала семейные свечи и мыло для них.Хозяйка также пряла шерсть и лен.

Жена фермера также доила коров, кормила животных и выращивала травы и овощи. Она часто держала пчел. Она также привозила товары на рынок для продажи. Кроме того, ей нужно было готовить, стирать одежду семьи и убирать в доме.

Предполагалось, что домохозяйка 17 века также должна обладать некоторыми знаниями медицины и уметь лечить болезни своей семьи. Если бы она не могла, они бы пошли к мудрой женщине. Только богатые могли позволить себе врача.

В 17 веке жены бедняков и среднего класса были очень заняты, но и богатые женщины не бездельничали.В большом доме им приходилось организовывать слуг и контролировать их. Кроме того, если ее муж уезжал из дома, имением обычно управляла женщина.

Образование женщин в XVII веке

В некоторых городах молодые девушки могут ходить в женские школы, где их обучают таким навыкам, как чтение. В 17 веке во многих городах были открыты школы-интернаты для девочек из более обеспеченных семей. В них девочек обучали письму, музыке и рукоделию. Первым женским журналом был The Ladies Mercury, изданный в 1693 году.

Среди известных англичанок 17 века были философ Мэри Астелл (1666–1731) и писательница Афра Бен (1640–1689). Елена Пископия (1646 — 1684) была великой итальянской женщиной-философом. Мари Ле Жар де Гурне (1565 — 1645) была французской писательницей. Сор Хуана Инес де ла Крус была известной учёной, родившейся на территории современной Мексики. Клара Петерс (род. 1594) была известной художницей.

Немецкая женщина Мария Клара Эйммарт была известным астрономом (1676–1707). Так была Мария Кунитц (1610 — 1664).В 1637 году Эми Эверард Болл была первой женщиной в Англии, получившей патент (на изготовление настойки из цветов).

В 17 веке большинство женщин были женами и матерями. Жизнь может быть тяжелой для старых дев. Часто они жили у родственников, но им приходилось работать много часов, чтобы прокормить себя.

Женская одежда XVII века

В 17 веке женщины носили льняную ночную одежду, называемую сменой. Поверх него были надеты длинные платья. Платье состояло из двух частей: лифа и юбки.Иногда женщины носили две юбки. Верхняя юбка была собрана, открывая нижнюю юбку. Однако женщины 17 века трусиков не носили.

С середины 17 века для женщин было модно носить черные пятна на лице, такие как маленькие звездочки или полумесяцы.

Связанные

Самые популярные имена девочек в Англии эпохи Тюдоров

Какие имена были самыми популярными для девочек в Англии в 16 веке? Это был один из вопросов, рассмотренных Скоттом Смитом-Баннистером в его книге « Имен и паттернов именования в Англии 1538-1700 ».

В книге исследуется, какие имена родители давали своим детям в этот период, почему они выбирают определенные имена и какие тенденции возникли в 16-17 веках.

Большая часть исследований Смита-Баннистера заключалась в отслеживании записей о крещениях, обнаруженных в 40 приходских книгах по всей Англии. Проследив их записи с 1538 по 1700 годы, автор смог получить выборку из 122 710 имен. Основываясь на этих записях, вот список из 10 лучших имен девочек для каждого десятилетия XVI века, начиная с 1538 года:

Годы: 1538-49

1.Джоан

2. Элизабет
3. Агнес
4. Алиса
5. Энн
6. Маргарет
7. Мэри
8. Джейн
9. Марджери
10. Эдит

Годы: 1550-59

1. Элизабет

2. Джоан
3. Алиса
4. Мэри
5. Агнес
6. Маргарет
7. Энн
8. Джейн
9. Марджери
10. Кэтрин

Годы: 1560-69

1. Элизабет

2. Джоан
3. Агнес
4. Алиса
5. Энн
6. Маргарет
7. Мэри
8. Кэтрин
9.Джейн
10. Марджери

Годы: 1570-79

1. Элизабет

2. Джоан
3. Маргарет
4. Агнес
5. Алиса
6. Энн
7. Мэри
8. Джейн
9. Кэтрин
10. Элинор

Годы: 1580-89

1. Элизабет

2. Маргарет
3. Энн
4. Мэри
5. Агнес
6. Джоан
7. Алиса
8. Джейн
9. Кэтрин
10. Изабель

Годы: 1590-99

1. Элизабет

2. Маргарет
3. Мэри
4.Анн
5. Агнес
6. Джоан
7. Алиса
8. Джейн
9. Кэтрин
10. Изабель

Эти результаты показывают, что Элизабет было самым популярным именем для девочек во второй половине шестнадцатого века, что, возможно, Это не слишком удивительно, учитывая, что Англией в то время правила королева Елизавета I. Имя Жанна также пользовалось большой популярностью в период Тюдоров, но по прошествии десятилетий это имя становилось все менее и менее популярным — эта тенденция к снижению продолжится и в семнадцатом веке. .Между тем, имя Мэри, которое в шестнадцатом веке часто входило в первую десятку, станет более популярным в семнадцатом веке — к 1650-м годам оно заменит Элизабет в качестве самого популярного женского имени.

Смит-Баннистер также отмечает, что популярность имен может сильно зависеть от местоположения и социального статуса. Он указывает на выборку из 829 женских имен, взятых из налоговых отчетов, связанных с бедными людьми, жившими в Норвиче в течение 1570 года. Вот список 10 лучших имен девочек из этого списка:

1.Маргарет

2. Агнес
3. Элизабет
4. Алиса
5. Джоан
6. Кэтрин
7. Сесили
8. Марджери
9. Хелен
10. Энн

См. Также: Имена девочек из средневекового Лондона ( не обычные!)

Лучшие изображения: Портрет Елизаветы I в образе принцессы

редких книг — Женская библиотека @ LSE

Содержание страницы> Редкие книги | 17 век | 18 век | 19 век

Эти материалы являются одними из старейших в фондах Лондонской школы экономики и Женской библиотеки @ LSE и отражают изменение исторического отношения к роли женщин в обществе с 16 по начало 20 века.Из-за своего возраста многие из этих работ довольно хрупкие; оцифровка позволяет им впервые стать широко доступными. Работы также полностью доступны для поиска по тексту, так что пользователи могут быстро найти нужные им ресурсы.

17 век

Все книги, представленные ниже, были написаны в 17 веке и охватывают широкий круг тем, изображающих женщин по-разному. Некоторые из них были предназначены для чтения женщинами, например, «Удовольствие графства» и «Шкаф, похожий на королеву», которые включают рецепты ликеров и лекарств, а также другие домашние дела, такие как стирка и выпечка.В других работах рассматриваются стандарты поведения, например, в «Серьезном предложении женщинам» и «Разговор о женщинах».

Другие работы в этом разделе были написаны и опубликованы примерно во время гражданской войны в Англии и показывают женщин в более активном свете, обращающихся в парламент с петицией о прекращении военных действий.

Известные работы с точки зрения прав женщин и их положения в обществе, в том числе печально известная работа Джозефа Светнэма «Урегулирование женщин», в которой резко критиковались все женщины и вызывались немедленные отклики женщин, одна из которых включена в это факсимиле оригинальной работы XIX века.«Женщина так же хороша, как и мужчина» — один из первых аргументов в пользу равенства полов, а «Закон о правах женщин» четко формулирует правовое положение женщин во второй половине 17 века.

Вернуться наверх

18 век

В 18 веке произошел подъем романа, а вместе с ним и писательниц. Ниже приведен сборник произведений Афры Бен, которая считается первой литературной писательницей в Англии, и «Эвелина» Фрэнсис Берни, которая позже вдохновила Джейн Остин.Женщины начали писать авторитетными голосами, о чем свидетельствуют труды леди Мэри Уортли Монтегю о Турции и основополагающая работа Мэри Уоллстонкрафт «Защита прав женщин». «Женщина, не уступающая мужчине», опубликованная за 50 лет до «Оправдания», на самом деле даже доказывает превосходство женщин над мужчинами.

Образованию женщин также уделялось больше внимания в этом столетии, когда Ханна Мор опубликовала «Критику современной системы женского образования» в 1799 году.До этого такие работы, как «Советы для системы образования для женского приюта» и «Экономика благотворительности» (призыв к женщинам открывать больше воскресных школ), демонстрируют большую роль женщин в жизни общества. образование, как педагоги, так и ученики.

Книги о поведении продолжали публиковаться в течение всего этого столетия, в качестве примеров здесь приводятся «Английская домохозяйка», «Женская эгида» и «Мысли об образовании дочерей» Уоллстонкрафта.

Вернуться наверх

XIX век

Индустриализация британской экономики в 19 веке побудила многих писателей задуматься об условиях труда, с которыми сталкивались женщины и дети в процессе своей работы.В приведенную ниже подборку включены исследование условий труда женщин-угольщиков в Шотландии и «Театрализованное представление», серия рассказов, побуждающих читателей задуматься о благосостоянии людей (особенно женщин), которых они нанимают.

Права женщин продолжают обсуждаться в этом столетии с призывами к большему равенству полов в политике, домашней жизни и в образовании. Известной работой является «Книга каждой женщины, или« Что такое любовь? », В которой пропагандируется использование контроля над рождаемостью и стремление женщин взять на себя большую ответственность за свою сексуальность — эта работа была опубликована почти за столетие до основополагающей работы Мэри Стоупс« Любовь в браке ». ‘.

В этот раздел также включена работа ХХ века «Собственная комната» — расширенное эссе Вирджинии Вулф о женщинах-писателях, призывающее к лучшему образованию женщин.

Вернуться наверх

100+ имен 1700-х годов с настоящим обаянием. Автор Kidadl

Имена девочек 1700-х годов

Заинтересованы в женских именах 18-го века для вашей дочери? Выберите из этого списка имя, которое вам нравится.

1. Ада (немецкое происхождение), название означает «дворянство».

2. Агнес (греческое происхождение), имя означает «чистая» или «святая».

3. Алиса (французское происхождение), имя означает «благородная».

4. Эми (французского происхождения), имя означает «друг».

5. Ann (латинское происхождение), название означает «избранный».

6. Барбара (греческое происхождение), имя означает «странная».

7. Бетти (еврейское происхождение), имя означает «клятва Божья».

8.Бриджит (гэльское происхождение), имя означает «сила, сила и добродетель».

9. Кэролайн (французского происхождения), имя означает «свободный человек».

10. Екатерина (греческое происхождение), имя означает «чистая».

11. Шарлотта (французское происхождение), имя означает «маленькая».

12. Дебора (еврейское происхождение), имя означает «пчела».

13. Дина (еврейское происхождение), название означает «подтвержденный».

14.Дороти (греческое происхождение), имя означает «дар Божий».

15. Элеонора (еврейское происхождение), имя означает «Бог — мой свет». Популярный выбор среди имен девочек 1700-х годов.

16. Елизавета (еврейское происхождение), имя означает «Бог есть изобилие».

17. Эллен (греческое происхождение), название означает «сияющий свет».

18. Элиза (еврейское происхождение), имя означает «радостная».

19. Emma (немецкое происхождение), название означает «универсальный» или «целый».

20. Эстер (еврейское происхождение), имя означает «звезда».

21. Faith (английское происхождение), имя означает «вера».

22. Felicity (латинское происхождение), имя означает «удача».

23. Frances (латинское происхождение), имя означает «свободный».

24. Hannah (еврейское происхождение), имя означает «благодать».

25. Harriet (английское происхождение), имя означает «домашний правитель»

26.Изабель (еврейское происхождение), имя означает «клятва перед Богом».

27. Джейн (иврит, латинский, греческий, французское происхождение), имя означает «Бог милосерден». Одно из старых женских имен, которое остается прекрасным выбором и сегодня.

28. Джемима (еврейское происхождение), имя означает «голубь». Среди традиционных имен девочек 18 века.

29. Иоанна (еврейское происхождение), имя означает «Бог милостив».

30. Радость (французское, латинское происхождение), название означает «счастье».

40. Юдифь (еврейское происхождение), имя означает «женщина Иудеи».

41. Китти (англ. Происхождения), название означает «чистый».

42. Лия (гэльское происхождение), имя означает «свет солнца».

43. Lucia (латинское происхождение), название означает «светлый».

44. Люси (латинское происхождение), имя означает «рожденная на заре».

45. Лидия (греческое происхождение), имя означает «красивая или благородная».

46. Мария (арамейское, еврейское происхождение), имя означает «желанный ребенок».

47. Маргарет (французское, латинское происхождение), название означает «жемчужина».

48. Мария (латинское, греческое происхождение), имя означает «мятежная».

49. Марджори (еврейское и латинское происхождение), имя означает «дитя света».

50. Марта (латинское, греческое происхождение), имя означает «хозяйка».

51. Мэри Энн (английское происхождение), имя означает «капля моря».

52. Милосердие (англ. Происхождения), название означает «сострадание».

53. Нэнси (еврейское происхождение), имя означает «благодать».

54. Оринда (еврейское происхождение), название означает «сосны».

55. Терпение (англ. Происхождения), название означает «стойкий».

56. Пегги (греческое, английское происхождение), имя означает «жемчужина».

57. Фиби (греческое происхождение), имя означает «яркая». Фиби была связана с луной в греческой мифологии.

58. Рахиль (еврейское происхождение), имя означает «овца».

59. Ребекка (греческое происхождение), имя означает «очаровательный модератор».

60. Руфь (еврейское происхождение), имя означает «друг».

61. Салли (англ. Происхождение), имя означает «принцесса». В конце концов, она твоя маленькая принцесса.

62. Сара (арабского происхождения), имя означает «радость или восторг».

63. София (греческое происхождение), имя означает «мудрость».

64. Susan (персидское происхождение), название означает «цветок лилии».

65. Temperance (английское происхождение), название означает «умеренность».

66. Вероника (латинское, греческое происхождение), название означает «победа».

Имена мальчиков из 1700-х годов

Вы хотите выбрать имя для своего сына из списка традиционных имен мальчиков? От Джона и Адама до Роберта и Уильяма — вот список популярных исторических имен мальчиков для вас.

67.Аарон (еврейское происхождение), имя означает «гора силы» или «высокая гора».

68. Авраам (еврейское происхождение), имя означает «великий отец».

69. Адам (еврейское происхождение), имя означает «земля». Популярное имя для мальчиков на протяжении всей истории.

70. Александр (латинское происхождение), имя означает «защитник человечества».

71. Андрей (греческое происхождение), имя означает «мужественный и сильный».

72.Антоний (греческого происхождения), имя означает «бесценный». Подходит для вашего ребенка, который так дорог вам.

73. Вениамин (еврейское происхождение), имя означает «сын моей правой руки».

74. Шиповник (английское происхождение), название означает «колючий куст шиповника».

75. Чарльз (немец, французское происхождение), имя означает «свободный человек».

76. Кристофер (англ. Происхождение), имя означает «носитель Христа».

77.Даниил (еврейское происхождение), имя означает «Бог мне судья».

78. Давид (еврейское происхождение), имя означает «возлюбленный».

79. Эдмунд (англ. Происхождение), имя означает «процветание».

80. Эдвард (английское происхождение), имя означает «защитник или опекун».

81. Георгий (греческое происхождение), имя означает «фермер».

82. Гарри (немецкое происхождение), название означает «домашний правитель». Сильное мужское имя 1700-х годов.

83. Хью (английское происхождение), имя означает «дух или разум».

84. Исаак (еврейское происхождение), имя означает «смеющийся».

85. Иаков (библейское происхождение), имя означает «следовать».

86. Джеймс (англ., Шотландское происхождение), имя означает «вытеснитель». Еще одно распространенное имя для мальчиков 1700-х годов.

87. Джереми (еврейское происхождение), имя означает «Бог возвысит».

88.Иоанн (еврейское происхождение), имя Иоанн означает «Бог милостив». Имя Джон остается популярным и сегодня.

89. Джонатан (еврейское происхождение), имя означает «Бог дал».

90. Джозеф (еврейское происхождение), имя означает «он добавит».

91. Иисус Навин (еврейское происхождение), имя означает «Бог есть спасение».

92. Иосия (еврейское происхождение), имя означает «Бог исцелил».

93. Лоуренс (англ., Французское происхождение), имя означает «сияющий» или «человек из Лорантума».

94. Лука (латинское происхождение), название означает «светлый».

95. Марка (латинское, шведское происхождение), название может означать «враждебный» или «вежливый».

96. Мартин (латинское происхождение), название означает «воинственный». Это отсылка к римскому богу войны Марсу.

97. Матфей (еврейское происхождение), имя означает «дар Божий».

98. Михаил (еврейское происхождение), имя означает «кто подобен Богу».

99.Моисей (еврейское происхождение), имя означает «зачатый Богом».

100. Николай (греческое происхождение), имя означает «победа народа».

101. Оуэн (валлийское происхождение), имя означает «рожденный в знати».

102. Петр (греческое происхождение), имя означает «камень или скала».

103. Филипп (греческое происхождение), имя означает «любящий лошадей».

104. Ральф (немец, ирландцы, шотландцы), имя означает «прославленный волк».

105. Ричард (немецкое происхождение), имя означает «отважный вождь».

106. Роберт (немецкое происхождение), имя Роберт означает «сияющий славой».

107. Roger (французского происхождения), название означает «знаменитое копье».

108. Самуил (еврейское происхождение), имя означает «Бог услышал».

109. Симон (еврейское происхождение), имя означает «слушающий».

110. Стефан (греческое происхождение), имя означает «награда или честь».

111. Tace (английское происхождение), название означает «молчаливый».

112. Тимофей (греческое происхождение), имя означает «почитаемый Богом».

113. Томас (арамейское происхождение), имя означает «близнец».

114. Walter (немецкое происхождение), название означает «мощная армия».

115. Уильям (немецкое происхождение), имя Уильям означает «воин с сильной волей». Уильям — сильное мужское имя 1700-х годов.

Гендерно-нейтральные имена 1700-х годов

Думаете о некоторых исторических детских именах, которые подойдут как девочкам, так и мальчикам? Выбирайте из этого списка популярных имен.

116. Алексис (библейское происхождение), имя означает «защитник человечества».

117. Эллис (англ., Валлийское происхождение), название означает «доброжелательный или добрый».

118. Фрэнки (латинское, английское происхождение), имя означает «правдивый».

119. Келли (гэльское происхождение), имя означает «воин».

120. Кеннеди (ирландское гэльское происхождение), имя означает «вождь в шлеме».

121. Мелатия (библейское происхождение), имя означает «избавление от Господа».

122. Морган (валлийское происхождение), имя означает «вождь моря».

123. Ноэль (французское происхождение), имя означает «Рождество».

124. Реган (ирландское происхождение), название означает «государь».

125. Рената (латинское происхождение), имя означает «рожденный свыше».

126. Schuyler (голландское происхождение), имя означает «ученый».

Старые английские имена

Нельзя отрицать, что старые английские имена обладают большим шармом.Выберите имя из этого списка самых старых английских имен для вашего ребенка. Все старые английские имена взяты из языка, на котором говорили англосаксы, жившие в Англии в древние времена.

127. Аддисон (древнеанглийское происхождение), это имя мальчика означает «сын Адама».

128. Бейли (древнеанглийское происхождение), это имя девушки означает «городское укрепление».

129. Блайт (древнеанглийское происхождение), это имя мальчика означает «приятный человек».Среди добрых староанглийских имен.

130. Edel (древнеанглийское происхождение), это имя мальчика означает «благородный или великолепный».

131. Godiva (древнеанглийское происхождение), это имя девушки означает «дар Божий». Среди древнеанглийских женских имен вашей дочери.

132. Holace (древнеанглийское происхождение), это имя девушки означает «близкий к падубу».

Традиционные имена 1600-х годов

Хотите проверить некоторые имена из более раннего века? Выберите одно из этих имен из 17 века.Все эти имена были распространены в 1600-х годах.

133. Амелия (немецкое происхождение), имя девочки означает «трудолюбивая».

134. Арчибальд (немецкое происхождение), название означает «настоящий или драгоценный». Популярное имя для мальчиков.

135. Беатрис (французское происхождение), это женское имя означает «тот, кто делает счастливыми других».

136. Констанция (латинское происхождение), это имя девушки означает «постоянная». Популярное имя для девочек и сегодня.

137. Енох (еврейское происхождение), это мужское имя означает «посвященный или опытный».

138. Гертруда (немецкое происхождение), это женское имя означает «сильнейшее копье». Сильное имя для твоей сильной маленькой девочки.

139. Hester (немецкое происхождение), это имя девушки означает «звезда». Потому что твоя дочь определенно звезда.

140. Ida (немецкое происхождение), это имя девушки означает «работать или трудиться».

141.Лазарь (еврейское происхождение), это имя мальчика означает «Бог поможет».

142. Maud (немецкое происхождение), это имя девушки означает «сильный боец».

143. Пенелопа (немецкое происхождение), это имя девушки означает «ткачиха».

144. Сила (еврейское происхождение), это имя мальчика означает «самый младший». Идеальный выбор для самого маленького ребенка.

Исторические имена 1300-х годов

Хотите найти имя с очарованием старины 14 века? Обратите внимание на эти популярные имена 14 века для мальчиков и девочек.Все имена в этом списке были обычными именами 1300-х годов.

145. Avice (английское происхождение), это женское имя означает «убежище в битве».

146. Джеффри (немецкое происхождение), это мужское имя означает «мирный залог».

147. Gilbert (немецкое происхождение), среди исторических имен мальчиков, означающих «светлое обещание».

148. Изольда (валлийское происхождение), это женское имя означает «прекрасная леди». Уникальное имя для красивой малышки.

149. Мардж (греческое происхождение), это женское имя означает «жемчужина». Хорошее имя для вашего драгоценного малыша.

150. Матильда (немецкое происхождение), это женское имя означает «сила в бою». Популярное имя с 14 века.

151. Реджинальд (латинское происхождение), это мужское имя означает «Король». Королевское имя короля вашего сердца. Можно даже для краткости называть его Реджи.

152. Сибил (греческое происхождение), имя этой девушки означает «оракул».Это уникальное имя для девушек 1300-х годов.

В Kidadl есть множество замечательных статей о детских именах, которые могут вас вдохновить. Если вам понравились наши предложения по именам 1700-х годов с настоящим шармом, то почему бы не взглянуть на что-нибудь другое, например, эти совершенно заводные имена 1960-х для вашего ребенка-цветочка или эти фанковые имена 1970-х для вашего диско-ребенка?

V&A · Женские карманы с завязками

Появление карманов для завязок в 17 веке стало определяющим моментом для женщин, поскольку они стали чрезвычайно популярным съемным аксессуаром для ношения их вещей, аналогичным функциям современных сумок.

Карточка для галантерейных товаров с указанием карманов среди выставленных на продажу вещей, конец 18 — начало 19 века, Англия. Музей № 12853: 12. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

В отличие от женской одежды европейская мужская одежда, по крайней мере, начиная с эпохи Возрождения, имела множество вшитых карманов в пальто, куртках, жилетах и ​​бриджах. Низкая выживаемость женской одежды этого периода затрудняет установление точных дат, но накладные карманы, безусловно, широко использовались примерно с 1650 года до конца 19 века, а некоторые даже позже.Даже когда женщинам были доступны разные типы сумок и «мужские» карманы, застегивающийся карман оставался неизменно популярным и удивительно стабильным по своей конструкции.

Слева направо: пара стеганых шелковых карманов, 1740 год, Англия. Музей № Т.87А-1978. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Один из пары льняных карманов, вышитых шелком, 1700-1725 гг., Англия. Музей № CIRC.87-1938. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Карманы можно легко и быстро сделать практически из любых доступных кусков прочной ткани, включая кожу.Было популярно использовать либо простой лен, либо, как многие женщины предпочитали делать в 18 веке, вышивать его шелком или шерстью. При этом они работали с вариациями давно установленных цветочных декоративных схем, но часто добавляли индивидуальные мотивы или свои инициалы.

Слева направо: пара вышитых хлопковых карманов, 1800–29, Франция. Музей № Т.43А-1909. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Вышитый бархатный карман с геральдическим мотивом, вышивка 1775-1800 гг., Набивка и производство 1840-50 гг., Германия.Музей № 1438–1871. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Эти очень функциональные карманы грушевидной формы, обычно с вертикальным отверстием, носились поодиночке, парами, а иногда и тройками и привязывались на талии независимо от одежды. Они были доступны через отверстия в платьях и нижних юбках.

Карман на манекене, чтобы проиллюстрировать, как их носят под одеждой. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Сохранившиеся карманы показывают, что они, как правило, были довольно большими — многие были 40 см в длину и 30 см в ширину, что означало, что они могли вместить много вещей.Карманы с завязками были очень практичным вариантом для мобильных женщин, давая им гибкость и предлагая удобство для владельца — еще одна причина их постоянной популярности. В приличном обществе, в формальной обстановке или во время путешествий карманы обычно не видны под юбками женщин, но для работающих женщин они могут быть более заметными и доступными сразу, если их носить прямо под фартуком. Когда-либо универсальные, их можно было надевать и снимать по желанию, складывать в ящик или повесить на стул.

Леди Клэпхэм, кукла, в нижнем белье с карманом, 1690–1700, Англия.Музей № Т.846-1974. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Хотя есть соблазн связать исчезновение накладных карманов с появлением сумок, на самом деле эта история более сложна и интересна. Женские сумки и карманы издавна сосуществовали, скорее дополняя друг друга, чем конкурируя. Кукла Леди Клэпхэм (1690–1700) в наших коллекциях идет в комплекте с наборами одежды и тонко созданными аксессуарами для разных случаев. У нее есть льняной карман для завязок, а также стеганая нижняя юбка со встроенными карманами и игровая сумка с завязками, в которой можно хранить свои игровые деньги.Вместо того чтобы рассматривать сумки и карманы как соперников или сменяющих друг друга в аккуратной хронологии, гардероб леди Клэпхэм побуждает нас думать о них, служа разным целям. Она также предлагает нам думать, что портняжная практика обусловлена ​​не только модой и эстетикой, но и соответствием цели и практичностью.

Также целесообразно носить с собой кошелек, наперсток, подушечку для булавок, карандаш, нож и ножницы, которые будут не только непередаваемым источником комфорта и независимости, устраняя необходимость брать взаймы, но обеспечит себе привилегию не предоставлять эти незаменимые предметы .

Восемнадцать принципов опрятности и порядка, Тереза ​​Тиди, 1819

Выяснить, как женщины использовали карманы и что они в них держали, непросто. Привычное использование такой банальной вещи было недостаточно примечательно, чтобы привлечь к себе внимание. Вдобавок к этому, очень немногие женщины в прошлом оставили сохранившиеся письменные записи, а если и сделали, то у них не было особых причин записывать то, что было в их карманах, когда именно карманы были именно тем, что они хотели сохранить в тайне и в безопасности.Несмотря на эти препятствия, есть несколько способов заглянуть в эти карманы прошлого. Когда о краже кармана сообщалось сотрудникам правоохранительных органов, владелец перечислял пропавшее содержимое, как мы это сделали бы сегодня, если бы у нас украли сумочку. Углубление в протоколы уголовных процессов, связанных с такими кражами, раскрывает некоторые увлекательные сведения о том, что было в карманах. Дополнительная информация из романов, дневников, писем или газетных объявлений о потерянных карманах также помогает собрать воедино эту, в противном случае, скрытую часть истории о кармане.

Д [r] opp’d между церковью Святого Сепулхреса и двором Солсбери на Флит-стрит, спускаясь по флит-лейн и пересекая мост, пара белых фустианских карманов, в которых находился серебряный кошелек, сделанный с алый и зеленый СС. В кошельке было 5 или 6 шиллингов денег; кольцо со смертью в длину, покрытое черной эмалью, завернутое в лист бумаги; серебряный футляр для зубочистки; 2 носовых платка из кембрика, один с маркировкой E.M., другой с маркировкой E5D; небольшой нож; ключ, пара перчаток и стальной наперсток.и т. д. Если человек, который их поднял, принесет их г-ну. peachy’s у чернокожего мальчика на обеденном столе, он получит вознаграждение в гинею, не задавая никаких вопросов.

Еженедельный журнал тумана (Лондон), 22 мая 1725 г.

Слева направо: часы и футляр, сделанные Дэниелом Куэром, около 1700 года, Лондон, Англия. Музей № 1362 и А-1904. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Подушечка для иголок, производитель неизвестен, около 1900 г., Англия. Музей № CIRC.361-1966. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Терка для мускатного ореха, производитель неизвестен, 1800 — 50, Англия. Музей № M.1065-1927. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Предметы, спрятанные в карманах, дают представление о задачах и обязанностях, определяющих повседневную жизнь женщин. Были ключи от уличных дверей, комнат, шкафов и даже для завода часов и запирания бумажников — все необходимое в многоквартирных домах, где жильцы, слуги и ученики жили в стесненных условиях со своим домовладельцем или работодателем.Для слуги, что ключи от хозяина были в кармане, было верным признаком доверия между ними. У служанок также мог быть запирающийся ящик для хранения вещей, в котором они хранили свои драгоценные личные вещи. Этот ящик путешествовал с ними, когда они переходили из одного дома в другой. Неудивительно, что многие женщины посчитали, что самое безопасное место для хранения ключей и других ценностей в ночное время — в их кармане, обычно спрятанном под подушкой.

Слева направо: Табакерка, производитель неизвестен, ок. 1765 — 75, Англия.Музей № C.470-1914. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Бонбоньерка, производитель неизвестен, ок. 1765 — 75, Англия. Музей № C.478-1914. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Наперсток, производитель неизвестен, 1780 — 1820 гг., Англия. Музей № M.22-1974. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Золотая монета соверен, 1653 год, Англия. Музей № 946-1882. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Женщины, которые держали магазины, прилавки, молочные фермы или таверны или выполняли какую-либо оплачиваемую работу, любили, чтобы их небольшие инструменты, такие как перочинные ножи, ножи (инструмент для проделывания отверстий в коже или ткани), карандаши, штопоры и даже очки были близко под рукой в ​​карманах.Во время судебного дела об украденном кармане в 1794 году Ричард Буллен смог идентифицировать старый зеленый нож, «не имеющий ценности», принадлежавший его жене, поскольку она носила его в кармане еще до того, как они поженились. А в 1832 году другой случай с карманными кражами показал, что у Энн О’Делл в кармане был кусок «каменно-синего» — изделия, которое использовалось во время стирки для улучшения внешнего вида тканей, особенно белых, что подходило ее работе прачкой. Даже женщины, не выполняющие оплачиваемую работу, любили держать при себе свою «домохозяйку» (небольшой чемоданчик, в котором хранились швейные инструменты и материалы), ножницы и наперсток, готовые взяться за все, что могло случиться в течение дня.

Из-за ограниченного числа возможностей безопасного хранения драгоценных предметов, доступных женщинам, карманы иногда использовались для хранения ценных или ценных вещей. Высокопоставленные женщины часто носили поразительное количество декоративных маленьких ценностей, сделанных из драгоценных материалов — табакерок, личных печатей, бутылочек с запахом, футляров для зубочисток, расчесок, кошельков, бумажников и карманных альманахов, карандашей, шелковых кошельков, а иногда и часов. Такие женщины могли также иметь при себе миниатюрные ботанические путеводители и телескопы, чтобы обращаться к ним во время прогулок и прогулок.

Табакерка и флакончик с запахом — прекрасные безделушки в женском кармане, которые часто необходимы для паузы в разговоре и в некоторых других случаях. Но какими бы добродетелями они ни обладали, все они теряются из-за слишком постоянного и привычного использования. И ничто не может быть более пагубным для Мозга или сделать кого-то еще более смешным в Компании, чем постоянное владение одним из них.

Зрителька 1745 г.

Женщины из всех слоев общества носили наличные деньги — иногда значительные суммы — особенно если они собирались платить или собирать арендную плату, но кошельки были не единственным способом хранения денег женщинами в карманах.В различных судебных записях сообщается, что одна женщина использовала небольшую деревянную коробку для хранения денег, другая связала свои деньги в углу платка, третья вышла танцевать с мужем в 1767 году и положила свои монеты в табакерку в своей железной табакерке. И наоборот, небольшие ювелирные изделия, такие как серьги или драгоценные пуговицы, часто хранились в карманах кошельков или скручивались в «домохозяйках». В ходе разбирательства по делу Олд-Бейли t17840114-54 Эмброуз Кук был признан невиновным в краже кармана Элизабет Адамс.Среди множества предметов, перечисленных как украденные из ее кармана, была терка для мускатного ореха, на которой хранились документы, в том числе оценки ростовщика и квитанции. Женские карманы также использовались для хранения вещей других людей, таких как часы их мужей или заработная плата.

Вальс, акварель, Эдвард Фрэнсис Берни, конец 18 — начало 19 века, Англия. Музей № С.129-1931. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Вопреки сатирическим карикатурам и широко распространенному мужскому мнению о том, что женские карманы были хаотичными местами, множество оригинальных способов скрытия, хранения и организации предметов — иногда с использованием нескольких карманов с различными функциями для предметов в каждом — подчеркивают упорядоченность и функциональность и удобство этих аксессуаров.

Карманы служили местом для хранения или скрытия сентиментальных предметов, таких как письма, портретные миниатюры или другие сувениры близких. Есть также свидетельства того, что кости, которые, как считается, излечивают судороги или ишиас, были помещены в карман рядом с телом больного. В 1750 году Джейн Фолкнер была признана виновной и приговорена к транспортировке в колонии за кражу карманов, принадлежащих домовладелице Бриджит Борн. В материалах дела Олд-Бейли подробно описывается множество украденных ценных вещей, многие из которых исчезли из карманов к моменту задержания и обыска вора.Однако ряд предметов, не представляющих ценности, в том числе ишиас, все еще находились внутри. Жилой Томас Дрейпер взял на себя обыск Фолкнера и нашел все пропавшие предметы, спрятанные под ее юбками.

Скрытый, личный характер карманов означал, что они иногда использовались для сокрытия других секретов. В 1770 году на слушании в Олд-Бейли в Лондоне молодая служанка Элизабет Уорнер была оправдана в убийстве своей внебрачной дочери после того, как ее обнаружили, пытаясь спрятать послед в кожаном кармане.Женщины-воришки могли также хорошо использовать вместительные и невидимые карманы, чтобы утащить свою добычу — в 1807 году Ханна Стивенс использовала свои карманы, чтобы спрятать три пары чулок и семнадцать пар перчаток, а Джейн Гриффитс скрылась с двумя принадлежащими живыми утками. к ее соседу.

Карманы и их содержимое дают нам некоторое представление о том, как женщины могут владеть, использовать и думать о материальном имуществе, а вместе с этим имуществом населять и вести переговоры в социальном и экономическом мире.Портативность карманов обеспечивала большую свободу и независимость, а также обеспечивала безопасность и сокрытие ценностей и предметов, представляющих сентиментальную ценность. Однако постоянно меняющиеся силуэты и практичность женской одежды со временем привели к тому, что карманы для галстуков стали менее практичными и в конечном итоге вышли из моды. Несмотря на это, история кармана продолжается, когда участники кампании, активисты и ученые ходатайствуют о том, чтобы в женской одежде были функциональные карманы, подобные тем, которые представлены на мужской одежде.

Выражаем благодарность Барбаре Бурман, независимому ученому, и Ариан Феннето , доценту истории Парижского университета; авторы Карман: Скрытая история жизни женщин, 1660-1900, , опубликованный издательством Йельского университета.

Фоновое изображение: Пара стеганых шелковых карманов, 1740 год, Англия. Музей № Т.87Б-1978. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Женская одежда из 1700

Многие женщины в начале 1700-х годов имели не более двух-четырех нарядов.Их одежда обычно была сделана из шерсти или льна и шилась вручную. Стиль того времени требовал, чтобы локти и колени были всегда прикрыты! Стандарты чистоты сильно отличались от сегодняшних, поскольку микробы еще не были обнаружены, а связь между грязью, инфекциями и болезнями не была установлена. Это означало, что одежду стирали нечасто, а некоторые предметы, которые не касались кожи, такие как халат, можно было никогда не стирать!

Перейти к интерактивной Flash версии

Нижнее белье

Сдвиг

Смена будет льняной, и она будет одновременно и ночной рубашкой, и комбинезоном.У женщины может быть только два или три. Она носила смену днем ​​и ночью, часто неделями или даже больше, особенно зимой, без стирки. Трусов еще не было, так что под рубашку женщина ничего не надевала!

Чулки

Все носили носки, называемые «чулками», доходившие до колен. Обычно они были связаны вручную из шерсти или льна. Резинки еще не изобрели, поэтому чулки держали подвязками.Эти подвязки могут быть сделаны из лент, трикотажных или кожаных полос и могут завязываться или застегиваться выше или ниже колена. Эта женщина носит подвязки из тканевой ленты, которые завязывают.


Тональная одежда

Волосы

Люди мыли волосы не так часто, как сегодня. Всю зиму нельзя мыть голову! Это одна из причин, по которой женщина собирала волосы в пучок и убирала их от лица.

Платок

Из соображений скромности женщина носила платок из шелка, льна или хлопка. Только для официального случая, такого как вечеринка или бал, она не надевала его.

Обувь

Обычная женщина носит одну или две пары обуви. Они были сшиты вручную «кордвейерами», или сапожниками, и не имели ни правых, ни левых сторон.

Карманы

Женская одежда без накладных карманов.Один или два кармана будут привязаны к талии женщины, прежде чем она наденет свой последний слой. Халаты и нижние юбки имели разрезы по бокам для доступа к карманам. Карманы не предназначались для демонстрации, поскольку в них были личные, а иногда и ценные вещи.

Проживание

Оковы — это поддерживающая одежда, укрепленная китовым усом, деревом или тростником; который обеспечивает хорошую осанку и силуэт в форме конуса мороженого, который был популярен на протяжении большей части 18 века.Женщина может начать носить перья еще в раннем детстве! Если бы у нее не было навыков, чтобы делать свое собственное, она могла бы покупать путевки, привезенные из Англии. Однако не было никакой гарантии, что они подойдут! Женщина, показанная здесь, сделала дополнительную деталь, которая скользила под шнуровкой спереди, чтобы обеспечить лучшую посадку.


Одежда повседневного спроса

Юбки

Эта женщина носит две нижние юбки. Сегодня мы называем их юбками.Женщина носила до четырех из пяти нижних юбок, в зависимости от погоды.

Stomacher

У платьев и пиджаков начала 18 века спереди были прорези. Стоматолог представлял собой декоративный элемент, часто из красивой ткани, который женщина прикалывала к передней части своей одежды, чтобы скрыть их и сделать свой наряд немного красивее.

Колпачок

Женщинам носить кепку было одновременно практично и стильно. Он покрыл грязные, возможно, зараженные вшами волосы и держал их подальше от огня.Женщина носила кепку как в помещении, так и на улице. На улице она могла надеть на фуражку еще одну шляпу. «Фасад» был одним из нескольких стилей, популярных в конце 17 — начале 18 веков.

Платье

Этот стиль платья известен как «мантуя». Он был очень популярен с конца 17 века до первой половины 18 века. Шнуровка спереди. Его носили со свисающими юбками или застегиваемыми сзади.

Ремень

Ремни для женской одежды были необязательными. Их делали из кожи с латунными или серебряными пряжками.

Штифт для шарика и ножниц

Некоторые женщины держали швейное оборудование под рукой, используя зажим для ножниц, который цеплялся за шнурки ремня или фартука. К нему можно было прикрепить любое количество предметов цепочкой или лентой. У этой женщины есть ножницы и мяч для булавок и иголок.


Верхняя одежда

Мыс

Женщины зимой не носили пальто. На них были шерстяные накидки, которые могли быть короткими, как показано здесь, или длинными.

Вытяжка

Если бы к накидке не было прикрепленного капюшона, у женщины был бы отдельный. Она будет носить его поверх своей кепки.

Рукавицы

Рукавицы были изготовлены из шерстяной пряжи и связаны одной женщиной из семьи.

Корзина

Корзины выполняли множество функций. Этот используется как кошелек.


См. Также …

Детское пребывание

Карман с вышивкой

Опись Элизабет Амсден

начало страницы

голландских картин семнадцатого века

Возникновение голландской школы живописи в начале семнадцатого века — одно из самых необычных явлений в истории изобразительного искусства.Нидерланды только недавно стали политическим образованием и все еще страдали от последствий долгой и тяжелой войны против Испании. Однако успех этой маленькой республики в обретении независимости от могущественного противника привел к огромному чувству собственного достоинства. Голландцы гордились своими достижениями, гордились своей землей и были полны решимости создать такую ​​форму правления, которая обеспечила бы прочную основу для будущего. Они выражали гордость за свое уникальное социальное и культурное наследие во многих отношениях, но прежде всего за свои богатые художественные традиции.

Коллекция голландских картин семнадцатого века в Национальной галерее искусств включает работы мастеров Золотого века, в том числе Рембрандта ван Рейна, Иоганнеса Вермеера, Франса Хальса и Эльберта Кейпа. В настоящее время коллекция насчитывает более 150 картин и включает в себя образцы портретов, жанровых сцен, пейзажей, морских картин, натюрмортов, библейских и мифологических сцен, которые сделали эту школу живописи одной из самых любимых и восхищаемых в истории Европы. Изобразительное искусство.

Каталог

Этот отмеченный наградами онлайн-каталог коллекции Галереи, впервые запущенный в 2014 году, объединяет давние традиции авторитетного, рецензируемого контента с гибкостью онлайн-публикации. По мере добавления произведений в коллекцию в каталог добавляются новые записи. Последние записи включают следующее:

Ян Асселин, Река Тибр с Понте Молле на закате , ок. 1650

Ян ван Гойен, Вид на Ренен , 1646

Мейндерт Хоббема, Лесной пейзаж с фигурами , ок.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.