Модельер живанши имя: Последние Новости России, Украины и мира

Юбер Живанши, Givenchy – биография дизайнера и фото

Живанши – элегантность, французский шарм, аристократичность, простота и утончённость. Какой должна быть женщина, одетая от Живанши? Она должна быть такой, как Одри Хепбёрн. Грациозной, как лань. Божественно прекрасной, будто бы спустившейся с небес. Настоящей феей. Ведь именно Одри Хепбёрн стала музой для Юбера Живанши на долгие годы. Идеалом, которому он был верен всю свою жизнь. Но и она не уступала ему в верности, с 1957 года эта великая актриса одевалась исключительно у не менее великого кутюрье, у Юбера де Живанши. Это «де» в его имени совсем не случайно. Его называли последним аристократом мира моды. Он и был аристократом.

«Мода — это умение одеться так, чтобы пройти по улице незамеченным» – говорил Юбер Живанши. Он никогда не был эпатажен, он не создавал немыслимых конструкций, не стремился в модерн и авангард. Он слишком любил классику и элегантную простоту. А ещё именно Живанши одним из первых поддержал идею прет — а — порте, готового платья.

Юбер де Живанши родился 21 февраля 1927 года. Его отец Люсьен Таффин де Живанши был лётчиком, из тех самых первых лётчиков-романтиков, которые не смотря на всю опасность стремились к звёздам. Он погиб, когда сыну было всего два года. Прадед Юбера Живанши со стороны матери – Пьер-Адольф Баден – известный французский живописец.

В 10 лет Юбер решил, что он будет модельером. Именно в этом возрасте он побывал на парижской выставке и посетил Павильон Элегантности, в котором были представлены 30 моделей наиболее известных французских Домов мод.

Повзрослев Юбер Живанши переезжает из родного города Бове в Париж, где работает и учится у таких известных модельеров того времени, как Люсьен Лелонг, Жак Фат, Роберт Пиге. Работал он и с Эльзой Скиапарелли, этой невозмутимой сюрреалисткой из мира моды.

В Париже он также поступает на учёбу в школу изящных искусств. А в 1952 году осуществляется мечта Юбера Живанши – он открывает собственный Дом моды, Дом моды «Givenchy», благо деньги у его семьи водились. Живанши тогда было всего 25 лет, он становится самым молодым кутюрье Парижа.

И первые его коллекции пользуются успехом. Именно тогда им была создана и «блузка Беттина» — хлопчатобумажная белая блузка с чёрно-белыми воланами на рукавах. Названа она так в честь Беттины Грациани – модели и пресс-агента Дома моды «Givenchy». Его первой музы.

В 1953 году Юбер знакомится с испанским модельером Кристобалем Баленсиага, который станет его кумиром, учителем и другом на долгие годы. Кристобаль Баленсиага в частности прославился и тем, что в 1957 году решил не допускать к свои новым коллекциям журналистов в течение первых восьми недель, чтобы они не могли влиять на мнение покупателей. Тогда Живанши его во всё поддержал.

В 1954 году Живанши познакомился со своей музой, идеалом на всю жизнь – актрисой Одри Хепбёрн, для которой он должен был пошить платья к фильму «Сабрина». Именно за костюмы к фильму «Сабрина» Живанши получит свой первый «Оскар». Это событие произойдёт 4 февраля 1955 года. Февраль всегда являлся для Живанши судьбоносным месяцем – в феврале он родился, в феврале открыл собственный Дом моды, в феврале получил свой первый «Оскар».

Живанши шил костюмы ко всем фильмам с участием Одри Хепбёрн, к примеру, фильмы «Завтрак у Тиффани», «Милая мордашка».

Для Хепбёр он создаст и свои первые духи L’Interdit – «Запрещённые». Эти духи положили начало новому направлению деятельности Дома моды «Givenchy» – парфюмерному, Parfums Givenchy.

Ещё одной женщиной, которая прославляла стиль Живанши, стала Жаклин Кеннеди. Даже на похороны мужа она заказала себе платье у Юбера Живанши. Одевал он и Грейс Келли.

В 1973 году Дом «Givenchy» начинает заниматься мужской модой.

В 1980 году «Givenchy» входит в состав корпорации LVMH. Корпорация LVMH сегодня также владеет «Christian Dior», «Louis Vuitton», «Christian Lacroix» и «Celine». В 1990-е мода становится бунтаркой, дизайнеры всё больше отходят от канонов, Живанши же по-прежнему предпочитал гармонию, оставался верен себе. Возможно, он просто перестал устраивать руководство корпорации LVMH. Но Юбер де Живанши ушёл сам. В 1995 году. «Главное – вовремя остановиться» – скажет он.

После его ухода в Доме моды «Givenchy» сменился не один дизайнер. Сначала это был выпускник Лондонской школы искусств Джон Гальяно. Затем Александр МакКуинн, это «ужасное дитя» британской моды. «Шпана в благородном доме» — будут говорить о них. В 2001 году художественным директором отдела женской одежды становится Жюльен Макдоналд, заявивший в одном из интервью «Я люблю вульгарность. Мне нравится все броское, кричащее, на грани дурного вкуса». Вот уж точно то, что совершенно противоречит идеалам и идеям Юбера де Живанши. В 2004 году коллекцию для Дома «Givenchy» показал дизайнер Освальд Боатенг.

Сам же отошедший от дел Юбер Живанши в 2007 году занялся дизайном марок, так именно созданные им марки были выпущены во Франции ко Дню святого Валентина. Он также организовал выставку, посвященную Баленсиаге, помогал восстанавливать сады Версаля. А вот модной одеждой он больше не занимается.

Givenchy — история модного дома

Givenchy (Живанши) – легендарный французский дом моды, основанный дизайнером Юбером Живанши в 1952 году. На сегодняшний день, бренд входит в состав Синдиката высокой Моды и Pret-a-Porter, что говорит о принадлежности к касте высокой моды.

Музами и близкими подругами Юбера Живанши были Одри Хепберн и Жаклин Кеннеди. На данный момент бренд относится к корпорации LVMH и является ее самым крупным подразделением одежды после Dior. Творения дизайнера отличались необычайной простотой и строгостью, женственностью и элегантностью. Свои коллекции он создавал для женщин с врожденным чувством стиля.

Кутюрье, что  работали для Дома Живанши:

• Юбер Живанши (1952-1995)
• Джон Гальяно (1995-1996)
• Александр МакКвин (1996-2001)
• Джулиан МакДональд (2001-2004)
• Освальд Ботенг (2001-2004)
• Риккардо Тиши (2005-2017)
• Клэр Уэйт Келлер (2017-2020)
• Мэтью Уильямс  (2020 и по сегодняшний день)

Первые коллекции Юбера де Живанши

Французский дизайнер Юбер де Живанши родился в аристократической семье и с юных лет видел себя в мире моды.

Окончив парижскую школу Изящных Искусств и набравшись опыта у таких именитых гигантов моды, как Кристиан Диор, Люсьен Лелонг и Робер Пике, он решает создать собственный бренд.

Предвидя тенденции на расслабленный шик и демократизацию роскоши, в возрасте 25 лет, Юбер де Живанши осуществляет свою мечту и открывает собственный дом моды в 1952. Модное ателье  располагалось на улице Альфреда де Виньи, что недалеко от Триумфальной Арки, а затем переехало на авеню Георга V. Он хотел одевать женщин, причем абсолютно всех – из разных городов и относящихся к различным типажам. Молодой дизайнер довольно быстро обрел популярность у капризной парижской публики, а его клиентками стали главные модницы Европы и Америки.

Свою первую коллекцию Givenchy Haute Couture была названа «Bettina Graziani», в честь самой популярной модели тех лет и его первой музы Беттины Грациани. Большая часть коллекции была сшита из хлопка, единственного доступного по стоимости материала для молодого дизайнера. На протяжении нескольких лет Беттина была не только моделью, но и пресс-секретарем дома Givenchy. В Париже ходили слухи о романе Живанши и Грациани, однако ни один из них этого не подтвердил даже спустя десятки лет. Грациани вдохновила молодого мастера на создание блузки Bettina, ставшей визитной карточкой дома Givenchy: белая хлопчатобумажная блузка с крупными черно-белыми воланами на рукавах.

В 1953 году состоялась первая встреча Юбера де Живанши и Одри Хепберн, которая до конца своей жизни оставалась преданной поклонницей таланта дизайнера, его ближайшей подругой и музой. Хепберн готовилась к съемкам в фильме «Сабрина», принесшем ей невероятную популярность. Актриса приехала к Живанши в поисках подходящего для ее героини наряда. Когда дизайнеру сказали, что его ждет актриса Одри Хепберн, он подумал, что помощник перепутал имя и речь шла о Кэтрин Хэпберн:

Я ее обожал! Но какой же сюрприз был, когда я увидел юную тростинку, которая попросила меня помочь с дизайном платья для героини!

После выхода фильма на экраны Одри Хэпберн в одночасье превратилась в настоящую звезду, а Givenchy в 1955 году получил премию Оскар как лучший костюмер. Модельер неоднократно говорил о том, что Одри Хэпберн является воплощением его представлений о стиле и именно для такой женщины он создает все свои наряды.

Сотрудничество Givenchy и Одри Хепберн продолжилось во время съемок легендарного фильма «Завтрак у Тиффани». Элегантное маленькое черное платье, в котором актриса появилась в кадре, вошло в историю моды и сделало имя Живанши известным во всем мире.

Одри Хепберн вдохновила модельера на создание не только нарядов, но и парфюма. Первый аромат дома Givenchy, получивший название «L’Interdit» («Запрещенные»), был посвящен именно ей. Вместе они также создали sack dress – женское платье-рубаху свободного покроя, расшитое тесьмой от плеч до подола. Их имена прочно ассоциировались в прессе, что тоже в немалой степени способствовало успеху Живанши.

Сотрудничество Givenchy и Balenciaga

1953 год ознаменовался еще одним важным для Юбера де Живанши событием – знакомством с Кристобалем Баленсиагой, которого впоследствии называл своим главным учителем. Живанши был единственным человеком, которому великий кутюрье показывал свои коллекции еще на стадии разработки. Когда Баленсиага решил закрыть свой модный дом, лучших клиентов он передал Живанши.

По коллекциям Givenchy именно шестидесятых годов влияние Баленсиаги особенно заметно: идол юности Живанши научил его шлифовать модели, избавляя их от ненужных деталей и лишнего декора, передал ему умение выкристаллизовывать форму и заставил сосредоточиться на цвете.

С конца пятидесятых в коллекциях Givenchy то и дело появляется платье-мешок: свободный крой, жесткий накрахмаленный хлопок, невыразительная линия талии – еще один очевидный реверанс в сторону Кристобаля Баленсиаги. Живанши кланялся ему почти в каждой коллекции, каждый раз будто смягчая холодный баленсиаговский крой. Он, казалось, пририсовывает завитушки к размашисто выведенным буквам, то декорируя пройму мешковатого платья бусинами, то оторачивая перьями подол строгого вечернего пальто. Но эти многочисленные комплименты Баленсиаге вовсе не обнажали отсутствие у Живанши собственного почерка: так, всем другим цветам он чаще всего предпочитал черный, никогда не позволял крою быть по-театральному помпезным, а из отделки больше всего любил драматичные перья.

Конец эры Юбера де Живанши и начало Givenchy

В 1988 году Юбер де Живанши решает продать свою компанию крупной международной корпорации LVMH (Louis Vuitton Моёt Hennessy). На тот момент компании LVMH уже принадлежали такие известные бренды как Louis Vuitton, Christian Dior, Celine и Christian Lacroix. Сам кутюрье продолжил заниматься созданием коллекций и развитием парфюмерной линии.

В середине 1990-х новое руководство дома Givenchy объявило о необходимости глобальной реорганизации. По мнению владельцев, стиль Юбера де Живанши безнадежно устарел и создаваемые им наряды были уже не актуальны. В 1995 в июле проходит последний показ легендарного модельера.

После ухода Юбера де Живанши с поста главного дизайнера его место занял Джон Гальяно, который проработал менее года и ушел в Christian Dior. Его первые коллекции были пропитаны эпатажем и некой театральностью, которые совсем не пропагандировали видение модного дома Givenchy.

В конце 1996 года на должность креативного директора был приглашен Александр МакКуин, проработавший в Givenchy вплоть до 2001 года. Его первая коллекция кутюра получается не слишком удачной. Позже в интервью американскому Vogue сам дизайнер обозвал её «чепухой». Провал объяснялся просто: наследие Givenchy Маккуина нисколько не трогало – он не то что не попытался по-своему обыграть узнаваемые приемы Живанши, а напротив, будто дерзко хамил основателю бренда. Последующие коллекции Маккуина также подвергались жесткой критике.

После МакКуина вернуть былую славу легендарному бренду пытались Джулиан МакДональд и Освальд Ботенг, однако эти попытки не увенчались успехом. Выбором британского дизайнера МакДональда удивились многие, ведь о нем уже шла слава эпатажного дизайнера и называли его «Донателлой Версаче из Уэльса», что совсем не сочетался с аристократичной элегантностью модного дома Givenchy.

 Новая история дома Givenchy началась с прихода в 2005 году Риккардо Тиши. К первой коллекции Тиши для Givenchy модные критики отнеслись с добродушным умилением, но показанная одежда волновала их куда меньше, чем фонетическая гармония фамилий Тиши-Живанши. Блестящая кожа, острые клепки, металлические крючки, черный бархат – модели Givenchy делает в энциклопедическом значении готическими. Кутюр 2007 года заслужил похвалы Анны Винтур, а осенне-зимняя коллекция 2008 года так вообще стала хайлайтом сезона.

Новейшую историю легендарного модного дома Франции Givenchy уже пишет модельер-женщина Клэр Уэйт Келлер, которая приняла главный пост в 2017 году. Первая коллекция дизайнера с британскими корнями прошла успешно, дебютное творение ждала вся модная публика и Клэр Уэйт Келлер не разочаровала их. Кожные наряды, плащи, платья все носили узнаваемый стиль Givenchy – подчеркнутая талия, любовь к принтам.

Знаковым моментом в карьере молодого дизайнера стал пошив подвенечного платья для Меган Маркл – невесте, а сейчас уже жены, принца Гарри. Лаконичное белое платье дополняла фата, на которой вручную были расшиты цветочные узоры, символизирующие 53 страны-содружества.

Знаменитые поклонники бренда Givenchy

Одри Хепберн была не единственной звездной поклонницей таланта Юбера де Живанши. Одной из постоянных клиентов модного дома была Грейс Келли, чей наряд от Givenchy произвел настоящий фурор в 1961 году во время поездки в Вашингтон.

Еще одна признанная икона стиля того времени отдавала предпочтение именно Givenchy. Первая леди США Жаклин Кеннеди часто появлялась на официальных мероприятиях в нарядах дизайнера, а на похороны ее первого мужа Джона Кеннеди она надела созданное специально для нее черное платье Givenchy.

Особое расположение к нарядам Givenchy питает герцогиня Сассекская. Для своих официальных выходом Меган Маркл выбирает элегантные современные наряды, что безупречно вкладываются в строгий королевский дресс-код. Вспоминает лучшие выходы супруги принца Гарри в нарядах Givenchy.

Звезды Голливуда для красной дорожки также отдают предпочтение изысканным платьям модного дома Givenchy.  Кейт Бланшетт, которая славится своим безупречным стилем и возглавляет топовые позиции в мировой моде, для выходов любит платья люксовой французской марки одежды.

Не менее элегантная актриса Джулианна Мур также любит наряжаться в Givenchy, за что ее ни раз причисляли к законодательницам моды и обладательнице элегантного вкуса.

Джулия Робертс, которая просто не покидает списки самых стильных современных актрис, была замечена в платьях легендарного французского кутюрье Givenchy.

Молодые актрисы также не отстают от своих коллег по цеху и для главных светских выходов ни ра облачаются в платья Givenchy. Среди них были замечены Лили Коллинз, Энн Хэтэуэй, Эмма Стоун, а также певицы Адель и Бейонсе.

 Наследие Givenchy

Вместе со своей любимой музой, Живанши создал стиль, в котором элегантность сочеталась с женской утонченностью и естественной красотой. Модный дом Франции кроме прочего славится великолепной линейкой ароматов для женщин и мужчин. Духи Givenchy занимает особое место в мировой парфюмерии и ни раз были отмечены высшими наградами. Но это уже другая история для отдельной статьи об ароматах Givenchy.

Покинув мир моды, Юбер де Живанши получил возможность заниматься исключительно интересными для него проектами, первым из которых стала организация выставки, посвященной Кристобалю Баленсиага. Позже Живанши принял участие в восстановлении королевских садов Версаля, а в январе 2007 года разработал дизайн двух почтовых марок, выпущенных ко Дню Святого Валентина французской почтой.

 Все, за что бы на протяжении жизни ни брался Юбер де Живанши, являлось олицетворением бесконечной элегантности и безукоризненного вкуса. Есть вещи, которым нельзя научиться, подсмотреть или перенять. Это в крови, в натуре, в генах. Поэтому, как бы то ни было, Живанши навсегда останется единственным и неповторимым аристократом высокой моды.

Юбер де Живанши хотел создать бутик, где женщины могли одеваться просто, но со вкусом. Его модели отличались дорогим исполнением, но удобством, в которых можно даже путешествовать. Основатель модного дома умер 10 марта 2018 года. Его творение, модный дом Givenchy, по-прежнему функционирует и радует своих преданных поклонников эксклюзивными нарядами Haute Couture и Ready-to-Wear.

Мечта надеть изысканное платье Givenchy, обязательно осуществиться, а я отправляюсь на поиски модных новинок, ведь мне по-прежнему ✭ Нечего Надеть ✭

Mia Pas

Юбер Живанши — история модельера и развитие бренда Givenchy

Его называли последним аристократом в сфере моды. Простота и элегантность, изысканная утонченность, шарм и интеллектуальный стиль Юбера де Живанши сделали его основоположником вечной классики в моде. Его неизменной музой была легендарная Одри Хэпберн — воплощение изысканности и хорошего вкуса. Именно Юбер Живанши одним из первых включил в свои коллекции линию pret-a-porter. Простые и изысканные наряды дизайнера не были только произведением искусства. Вычурная отделка, замысловатый архитектурный крой, немыслимые цветовые сочетания были чужды художнику. «Мода — это одежда, в которой вы сможете пройти по улице незамеченной».

Путь к мечте

Родившийся в семье летчика и рано потерявший отца, уже с ранних лет Юбер де Живанши знал свое предназначение. Особую роль в судьбе будущего кутюрье сыграла его мать, питавшая страсть к красивым нарядам. Изысканные платья и красивые ткани привлекали Юбера. Когда мальчику было всего 10 лет, он вместе с бабушкой посетил Парижскую неделю моды. Побывал в Павильоне Элегантности, где были представлены изделия более чем 30 выдающихся дизайнеров. Этот визит оставил неизгладимое впечатление в душе будущего кутюрье. Теперь он точно знал, что хочет связать свою жизнь с миром моды.

Повзрослев, юный художник покидает родной город Бове и переезжает в столицу моды — Париж. Юбер работал и учился у таких классиков дизайна, как Эльза Скьяпарелли, Люсьен Лелонг, Роберт Пиге. Также окончил Школу Изящных Искусств. Капиталы семьи помогли мсье Живанши осуществить свою мечту. Уже в 25 лет он открывает свой модный дом Givenchy и становится самым молодым кутюрье.

Юбер де Живанши

Первые коллекции

Первые коллекции дома Givenchy приносят дизайнеру ошеломительный успех и славу революционера. Хотя именно такое амплуа было чуждо художнику. Он не стремился удивлять, эпатировать публику. А лишь хотел создавать красивые вещи, не затмевающие индивидуальность женщины, а подчеркивающие её уникальность.

Платья и костюмы 50х — 60х

«Элегантность и стиль — это не то, что можно заметить с первого взгляда. Лишь посмотрев на человека во второй раз, вы осознаете, что эта женщина или этот мужчина элегантны», — говорил великий кутюрье.

Силуэты для женственных образов

Уже в самой первой коллекции Givenchy появляется знаковая вещь модного дома — блуза Беттина. С широкими черными и белыми воланами на рукавах. Названа вещь была в честь первой музы дизайнера — Беттины Грациани, модели, пресс-секретаря. По слухам, возлюбленной самого Живанши. Как и все вещи первой коллекции, легендарная блуза была создана из самого обычного хлопка. Отчасти, от того, что на более дорогие ткани просто не хватило финансов, отчасти из-за желания дизайнера сделать моду более демократичной. Юбер де Живанши стал настоящим отцом pret-a-porter, сделав моду частью жизни, а не просто абстрактным искусством.

Знаковая блуза Беттина

Особые отношения связывали дизайнера с испанцем Кристобалем Баленсиага — «модельером модельеров», как называли его тогда. Великий Баленсиага заметил талант юного кутюрье и сделал его своим учеником, оказывал поддержку и допускал к разработке коллекций.

Женственные образы ранних коллекций

Муза художника: Одри Хэпберн

1953 год стал особенным в жизни дизайнера: он подарил ему знакомство с главной музой его жизни, голливудской актрисой Одри Хэпберн. Трудно сказать, кто из них сыграл большую роль в судьбе другого. С одной стороны, после выхода фильма, в котором Одри предстала перед зрителями в нарядах Givenchy, она проснулась знаменитостью. С другой стороны — именно Одри сделала дизайнера известным по ту сторону океана.

Многолетняя дружба кутюрье и актрисы

Как бы то ни было, их дружба и плодотворное сотрудничество продолжалось долгие годы. Именно Одри была той женщиной, для которой кутюрье создавал все свои наряды.

Важное платье Одри Хэпберн

Стиль героини фильма «Завтрак у Тиффани» остается актуальным и по сей день. А ведь именно Живанши был автором всех костюмов, в том числе и знаменитого чёрного платья.

Образы из фильма «Завтрак у Тиффани»

Не только хрупкая Хэпберн оценила по достоинству стиль дома Givenchy. Его почетными клиентками были такие общепризнанные иконы стиля, как Грейс Келли, Жаклин Кеннеди Онассис, Марлен Дитрих, Грета Гарбо, Элизабет Тейлор, герцогиня Виндзорская. Однако именно Одри вдохновила Живанши на новые свершения, в частности, на создание собственной парфюмерной линии Givenchy.

Золотой век модного дома

Лишь достигнув высот в мире высокой моды, Живанши решился на эксперименты со стилем. В 1973 году он выпускает первую линию мужской одежды, а чуть позже — первый мужской аромат «Givenchy Gentleman». Кроме того, он участвует в создании костюмов и декораций для Большого театра. Разрабатывает дизайн и стиль для сети отелей «Hilton» и даже принимает участие в оформлении автомобиля Rolls Roys. 50-е и 60-е годы можно смело назвать эрой Givenchy. Именно в ту пору стиль модного дома пользовался наибольшей популярностью.

Мужской парфюм

Элегантный стиль дома Givenchy стал общепризнанной классикой и воплощением безупречного вкуса.

Популярные модели сумок Givenchy

Линия декоративной косметики

Сам Юбер работал над созданием каждой коллекции своего модного дома до 1995 года, когда решил отойти от дел. Мастер уединился в своем поместье и лишь изредка работал над индивидуальными заказами.

Новое веяние

С мировых подиумов

С 1996 года коллекции дома Givenchy разрабатывают другие дизайнеры: сначала пост занял эпатажный Джон Гальяно. Спустя полтора года — бесспорный infant terrible моды Александр Маккуин. После него — Джулиен Макдональд, прославившийся фразой: «Мне нравится все броское, эпатажное, находящееся на грани дурного вкуса», и Освальд Ботенг. Стиль этих дизайнеров шел в разрез с идеей самого великого кутюрье — не эпатировать, а украшать. Возможно, поэтому сам мсье Живанши перестал интересоваться судьбой созданного им модного дома. Надежду на возрождение духа модного дома дает Рикардо Тиши, главный дизайнер дома с 2009 года. Именно он пытается вернуть стиль великого мастера в новые коллекции.

Костюмы модельеров дома моды Givenchy

Обувь от модного дома Живанши

Стиль золотого века дома Givenchy и его успех так никому и не удалось повторить. Однако имя Юбера Живанши навсегда вписано в историю моды, наряду с такими мастерами, как Коко Шанель, Кристиан Диор, Ив Сен-Лоран. Элегантность, созданная им, никогда не перестанет быть актуальной — так же, как и истинная красота женщины.

Модельер Юбер де Живанши. Досье | Персона | Культура

Французский модельер, основатель модного дома Givenchу Юбер де Живанши скончался 10 марта во Франции в возрасте 91 года. Его коллекции одежды отличались элегантностью, женственностью и необычайной простотой. Эпатаж он считал бессмысленным и вульгарным. Именно Живанши принадлежит один из самых известных афоризмов о моде: «Мода — это умение одеться так, чтобы пройти по улице незамеченным».

Юбер де Живанши. Фото: Reuters

Биография

Юбер де Живанши родился 21 февраля 1927 года в Бове (Франция). Полное его имя — маркиз Юбер Джеймс Марсель Таффен де Живанши. Он был младшим сыном маркиза Люсьена Таффена де Живанши и Беатрис Баден. Его прадед по материнской линии — французский живописец Пьер-Адольф Баден. Семья отца происходила из Венеции. В 1713 году ее старший представитель получил титул маркиза.

Отец Юбера был авиатором. Он умер в 1930 году от гриппа, и воспитанием детей занимались мать и бабушка Маргерит Баден, бывшая вдовой владельца и директора исторических мануфактур и заводов гобеленов в Бове.

В возрасте 17 лет Юбер приезжает в Париж и поступает в Школу изящных искусств.

Свои первые работы он сделал в 1945 году для Жака Фату. В 1946 году вместе с Пьером Бальманом и Кристианом Диором разработал дизайн вещей для Робера Пике и Люсьена Лелонга. 

С 1947 по 1951 Юбер де Живанши был ассистентом у Эльзы Скиапарелли. Дизайнер доверила ему руководство одним из своих бутиков.

В 1952 году, в возрасте 24 лет, Юбер открыл собственный дом моды Givenchy, став самым молодым из деятелей высокой моды. Дом моды открылся 2 февраля на улице Альфреда де Виньи в Париже. Денег для открытия своего дела дизайнер одолжил у родных.

Первый показ состоялся в 1953 году. К этому времени дом моды переехал на авеню Георга V, где и располагается до сих пор. Коллекция из-за нехватки денег была отшита из хлопка. Лицом показа стала манекенщина Беттина Грациани. Живанши создал блузку «Беттина». Это скромная модель из белого хлопка с объемными черно-белыми воланами на рукавах. На первом показе было всего 15 человек.

Дом моды на авеню Георга V. Фото: Commons.wikimedia.org/ Ylenia

В этом же году молодой дизайнер познакомился с модельером Кристобалем Баленсиагой, которого называл своим главным учителем. Живанши был единственным человеком, которому великий кутюрье показывал свои коллекции на стадии разработки. Когда Баленсиага закрыл свой дом моды, он передал лучших клиентов именно Юберу де Живанши.

Следующий показ прошел в 1954 году. Скромность тканей Живанши компенсировал необычным кроем и запоминающимися деталями. Модельер в своих работах стремился подчеркнуть женственность и достоинства фигуры.

Главной клиенткой Живанши стала актриса Одри Хэпберн. Их знакомство, которое многие называют эпохальным, произошло в 1953 году. Хэпберн искала наряды для съемок в фильме «Сабрина». Платье, которое выбрала актриса, имело большой успех после премьеры фильма, но имя модельера даже не упомянули в титрах. Одри Хэпберн лично пришла извиниться перед Юбером де Живанши. Он не обиделся, так как после выхода «Сабрины» в 1954 году у него не было отбоя от клиенток. Живанши и Хэпберн дружили до самой смерти актрисы в 1993 году.

Для Одри Хэпберн он создал множество разных нарядов: и для жизни, и для кино. Например, знаменитое черное платье в фильме «Завтрак у Тиффани», а также наряды в лентах «Забавная мордашка» и «Как украсть миллион». Хэпберн не раз участвовала и в показах коллекций Givenchу.

В числе его постоянных клиенток — и первая леди США Жаклин Кеннеди, и актрисы Грейс Келли, Грета Гарбо, Марлен Дитрих и многие другие.

В 1973 году Юбер де Живанши начал создавать коллекции для мужчин.

Также он создавал по заказу журналов специальные молодежные коллекции в спортивном стиле, готовил костюмы для постановок театров и балета, оформлял интерьеры знаменитых отелей Hilton, выпускал одежду для куклы Барби. 

Помимо одежды, Живанши выпускал и парфюмерию. Первые духи он создал в 1957 году для Одри Хэпберн. Они назывались L’Interdit («Запрет»). Так была создана компания Parfums Givenchy.

В 1988 году дом Givenchy стал частью французской группы LVMH.

В 1995 году модельер заявил, что отходит от дел. Он продал свой дом моды, занимался ландшафтным дизайном, например, принимал участие в восстановлении королевских садов Версаля, а также разработкой эскизов почтовых марок: в 2007 году ко Дню святого Валентина вышли две его марки.

А на пост креативного директора Givenchy сначала пришел Доминик Сироп, потом были Джон Гальяно, Александр Маккуин, Джулиан Макдональд. В 2005 году эту должность занял Риккардо Тиши. Он пострался возродить традиции Юбера де Живанши. Коллекция 2008 года получила самые высокие оценки модных критиков.

Givenchy: пять фактов из истории бренда

Юбер де Живанши не раз высказывался о современных тенденциях, называя их «модой на уродство», и с грустью наблюдал, как на фоне его имени из сезона в сезон красуются настоящие оторвы, дерзкие и далекие от музы знаменитого кутюрье — Одри Хепберн. У него было собственное представление о том, какой должна быть высокая мода.

Первая коллекция Живанши была из хлопка

Блузка «Беттина» из первой коллекции Живанши названа так по имени манекенщицы и лица компании Беттины Градиани

Чтобы открыть собственный дом моды, 25-летний Юбер назанимал денег у родни. 
Первая его коллекция (1953) была сшита из хлопка и заинтересовала всего два десятка зрителей.

Уже в следующем году вышла вторая коллекция, а в 1955-м кутюрье получил свой первый «Оскар» — за костюмы к фильму «Сабрина». Кстати, бренд даже не упоминался в титрах.

Через два года Живанши дебютировал как создатель духов: первый аромат был разработан специально для Одри, и она пользовалась парфюмом одна. Лишь спустя три года духи поступили в открытую продажу.

Но эра Живанши (50-60-е годы) называется так все-таки из-за готового платья, которое стало поступать в магазины и было доступным любой женщине. Так высокая мода впервые вышла на улицы.

Модный дом продан, стиль объявлен устаревшим

Живанши считал, что мода должна развиваться постепенно, медленно — только тогда можно по-настоящему полюбить красоту платья. По его мнению, в высокой моде речь идет не о комфорте или функциональности, а о стиле и грации. Детали и крой должны стать главным событием любого ансамбля — и ничего фанкового или гранжевого.

Бернар Арно, фото: Masatoshi Okauchi/REX/Shutterstock

Именно поэтому он не сошелся во взглядах с новым руководством модного дома, когда в 1988 году продал бренд, которым владел 36 лет, концерну Louis Vuitton Moet Hennessy. Владельцем Givenchy стал Бернар Арно — один из крупнейших французских бизнесменов. В погоне за популярностью он действовал решительно и слишком радикально, устаревшему стилю бренда, по его мнению, нужна была хорошая встряска.

Джон Гальяно в 1995 году, фото: Times Newspapers/REX/Shutterstock

Бернар Арно выпустил на подиум одного за другим Джона Гальяно и Александра Маккуина. Именно эти решения положили начало эпохи дизайнера как рок-звезды и привели к краху сдержанной культуры послевоенной высокой моды. На смену элегантности пришел новый цикл личностно-брендовых войн, которые разыгрывались в полном блеске на сцене международной публичности и делали эффектную рекламу лейблу. 

Александр Маккуин, показ Givenchy в 1997 году, фото: Steve Wood/REX/Shutterstock

Александр Маккуин постоянно подвергался критике за результаты своего труда на посту креативного директора модного дома. Его первая коллекция в этой должности была признана провальной. Последующие работы тоже вызвали много недовольства и отказов воспринимать его эпатажность. 

Джулиан Макдональд на показе Givenchy в 2004 году, фото: Steve Wood/REX/Shutterstock 

Следующий креативный директор Джулиан Макдональд часто шел вразрез с представлениями современников о красоте. В начале двухтысячных на улицах Парижа царствовала мода на романтику, женственность и легкость. Его шоу вызывали смущение своей излишне демонстративной агрессивностью и сексуальностью. Его называли непоследовательным и недальновидным.

Юбер де Живанши предрекал конец высокой моде

Все это не могло нравиться кутюрье Юберу Живанши — он черпал вдохновение из других образов. Глядя на переполненные одеждой бутики на улицах Парижа, Живанши грустил о том, что времена радикально изменились: то, что продают теперь, по его мнению, бессмысленно и пусто, и больше относится к рекламе, чем к искусству.  

В одном из последних интервью Юбер Живанши сокрушался по поводу того, что нервозность и агрессивность взяли верх над элегантностью и женственностью. В связи с этим кутюрье предположил, что высокой моде приходит конец — и он не хотел бы наблюдать за этим. 

Спустя десять лет после своего ухода из модного дома Юбер заявил, что для высокой моды губительна гонка за удивлением потребителя, когда три-четыре раза в год дизайнер обязан выдавать нечто кардинально отличающееся от предыдущей коллекции. Это неизбежно ведет к эпатажу, который тесно граничит с вульгарностью. 

Одри Хепберн стала воплощением стиля Givenchy

Одри Хепберн и Юбер Живанши

Постоянной музой Живанши была Одри Хепберн — женщина, олицетворявшая элегантность в представлении мастера. Отношения с ней сам он характеризовал как «своего рода брак». Когда легендарный кутюрье вышел на пенсию, то посвятил Одри свою книгу эскизов. Он заявил, что всю свою жизнь восхищался ее грацией и умением выбирать и носить наряды. Мы сделали подборку фильмов, в которых Одри Хепберн блистала в платьях Живанши. Сколько вы угадаете?

Еще одной знаменитой музой модного дома была первая леди США Жаклин Кеннеди, которая часто на официальных приемах была одета в платья этой марки. В девяностых лицами бренда становились Летиция Каста в коротком топе. Затем последовали двухтысячные с Джастином Тимберлейком в шляпе и косухе и агрессивно призывной Умой Турман. 

Несмотря на разный характер созданных образов, всех муз объединяло то, что больше всего ценил маэстро: они могли пройти по улице незамеченными и вместе с тем блистать на лучших подиумах мира.

Возврат к элегантности первых коллекций

Публикация от Givenchy Beauty (@givenchybeauty) Май 4, 2017 в 1:15 PDT

Сегодняшние лица модной империи вновь пропагандируют присущее лейблу благородство: Саймон Бейкер, Аарон Тейлор Джонсон, Лив Тайлер и Аманда Сейфрид. ..

В 2005 году на посту креативного директора появился итальянец Риккардо Тиши, который вернул марке элегантность и положительные отзывы критиков. Он ввел в коллекции черный цвет, кожу и бархат, возвращая при этом изначальную грациозную простоту моделям. Его снова вдохновляли элегантные идеи Юбера, он даже делал копии эскизов кутюрье и придавал им новое звучание.

Дизайнер создавал образы для звезд: Рианны и Бейонсе, Мадонны, Джессики Честейн и Руни Мары, Ким Кардашьян. Тиши хотел, чтобы его одежду могли носить люди разных возрастов, полов и рас. Риккардо Тиши ушел с поста в 2017 году, сумев вывести бренд на новый виток.

После него директором бренда стала британка Клэр Уйэт Келлер, которая успела поработать в Chloé, Calvin Klein, Ralph Lauren, Gucci, Pringle of Scotland. Сообщение о ее назначении сопровождалось цитатой: «Настоящей элегантности присущи естественность и простота». Эра Живанши возвращается?

Публикация от Givenchy Beauty (@givenchybeauty) Сен 4, 2017 в 8:07 PDT

Читайте о других модных брендах:

Умер французский кутюрье Юбер де Живанши

12 марта 2018

Автор фото, Shutterstock

Подпись к фото,

Самым известным образцом элегантного стиля Живанши стало черное платье героини Одри Хепберн в фильме «Завтрак у Тиффани»

В возрасте 91 года скончался создатель одного из домов высокой моды Юбер де Живанши, сообщил его помощник Филип Вене.

Модельер, среди знаменитых клиенток которого были первая леди США Жаклин Кеннеди и актриса Одри Хепберн, умер в субботу 10 марта.

«Месье де Живанши скончался во сне, — заявил Вене, также модельер. — Его племянники, племянницы и дети разделяют боль этой утраты».

Модный дом Живанши также подтвердил кончину своего основателя.

С первого показа своих моделей в 1952 году до отставки с поста главы модного дома в 1995 Юбер Таффен де Живанши был одним из законодателей парижской моды.

Самым известным образцом его элегантного стиля было черное платье героини Одри Хепберн в фильме «Завтрак у Тиффани».

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Живанши (на фото — с моделью Иман в 2002 году) был одним из столпов французской моды

«Мне очень помогла мысль о том, что я выглядела соответствующе… все остальное было не так сложно, — говорила актриса Одри Хепберн. — Прекрасные и простые вещи Живанши помогали мне почувствовать себя в образе любой героини, которую я играла».

Дружба между легендарным кутюрье и американской актрисой продолжалась сорок лет и не в последнюю очередь помогла дизайнеру увековечить собственное имя в истории моды и кино.

Его наряды напоминают вкус первого бокала шампанского

Юбер Таффен де Живанши считал Одри Хепберн своей музой, для которой он создавал наряды, как для обычной жизни, так и для съемок, включая мюзикл «Забавная мордашка» и комедийный фильм «Как украсть миллион».

Выходец из аристократического рода, после окончания Второй мировой войны Живанши разделил модное поприще с неизвестными на тот момент модельерами — Пьером Бальменом и Кристианом Диором.

Автор фото, AFP/Getty Images

Подпись к фото,

Дружба между Юбером де Живанши и Одри Хепберн продлилась 40 лет, до кончины Одри в 1993-м году

Модельер некоторое время работал у парижского дизайнера и создательницы понятия прет-а-порте Эльзы Скиапарелли, после чего основал свой собственный дом мод в 1952 году. На тот момент Юберу Живанши исполнилось 25 лет.

Именно тогда легендарный кутюрье разработал концепцию вещей «по частям»: комбинаций из блуз, юбок, жакетов и брюк, которые можно смешивать и подбирать по стилю.

Основанный им дом был в 1988 году продан компании LVMH (Moët Hennessy — Louis Vuitton).

Первая коллекция принесла дизайнеру, отличавшемуся своим высоким, почти двухметровым ростом, молниеносный успех: «Его наряды напоминают вкус первого, самого лучшего бокала шампанского», — говорит один из британских писателей и поклонников кутюрье.

Легендарный модельер в 1969 году создал первую мужскую коллекцию Gentleman Givenchy («Джентльмен Живанши») и переехал в Нью-Йорк, чтобы закрепить свой успех. Там он обзавелся звездными клиентами, включая первую леди США Жаклин Кеннеди, которая появилась в одном из нарядов кутюрье на похоронах своего супруга Джона Ф. Кеннеди в 1963 году.

Автор фото, AFP/Getty Images

Подпись к фото,

Шерстяной жакет был изготовлен модельером для одной из его звездных клиенток Жаклин Кеннеди

Легенда кино и в будущем принцесса Монако Грейс Келли также была одной из знаменитых клиенток модельера.

В 1970-х годах Живанши занимался отделочными тканями, а также разработал дизайн интерьера сети отелей Hilton и даже автомобильной марки Lincoln Continental.

Творец, превративший Париж в модную столицу мира

Бренд Живанши пользуется популярностью среди голливудских звезд, жаждущих отличиться на церемониях вручения премии «Оскар». Среди них — израильская актриса и главная героиня фильма «Чудо-женщина» Галь Гадот, которая прошлась по красной ковровой дорожке в платье от кутюрье.

Автор фото, Reuters

Подпись к фото,

Израильская актриса Галь Гадот в платье от Живанши на церемонии вручения премии «Оскар» в 2018 году

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Американский актер Чедвик Аарон Боузман прошелся по красной ковровой дорожке в костюме от кутюрье

Бизнес-магнат и глава французской транснациональной компании LVMH, которой принадлежит модный дом Живанши, Арно Бернар назвал модельера «одним из творцов, превративших Париж в модную столицу мира в 1950-х».

«Модный дом Живанши со скорбью сообщает о кончине своего основателя Юбера де Живанши, одного из величайших деятелей мира высокой моды, джентельмена, который более полувека символизировал парижский шик и элегантность. Нам будет сильно не хватать его», — сообщение в «Твиттере» модного дома.

Юбер де Живанши – биография выдающегося кутюрье, факты

Юбер де Живанши – выдающийся художник-модельер, чьё понимание моды неискоренимо отпечаталось в фэшн-мире. Его биография – это путь с юных лет на встречу собственной мечте.

Имя Юбера де Живанши ассоциируется с простотой и элегантностью, утонченностью и изяществом, удобством и в тоже время непревзойдённым вкусом. Его наряды выбирали великие звёзды кино, такие как Одри Хепберн, жена президента Кеннеди Жаклин и другие именитые дамы. Мэтр по праву занимает почётное место в мире Высокой моды, а биография Юбера де Живанши вызывает к себе немалый интерес.

Биография Юбера де Живанши

Юбер де Живанши родился 21 февраля 1927 года. Родина прославившегося художника-модельера – французский северный городок Бове.
Отец будущего кутюрье, Люсьен де Живанши, происходил из знатного рода. В родословной отметились венецианские корни, а дедушка Юбера был маркизом. В военных действиях Первой мировой Люсьен принимал участие в качестве лётчика и посвятил этой романтической, но опасной профессии всю свою недолгую жизнь. Погиб, когда маленькому Юберу было лишь 2 года. Существуют разные версии того, как ушёл из жизни Люсьен де Живанши. По одним сведениям, лётчик погиб во время выполнения задания, по другим – заразившись болезнью во время эпидемии гриппа. Мать Беатрис Баден была дочерью знаменитого художника и предпринимателя Жюля Бадена. Её отец преуспел в организации бизнеса, сосредоточенного на производстве и выпуске гобеленов.

Юбер – младший ребёнок в семье Люсьена и Беатрис. Старшего брата звали Жан-Клод.

Детство и юность

После смерти отца воспитанием мальчиков де Живанши занимались его мама и бабушка Маргерит. Именно бабушка научила его рукоделию, разрешала играть с лоскутками ткани.

Кутюрье вспоминал, что в его школьные годы в качестве поощрения за хорошую успеваемость Маргерит показывала свою большую коллекцию различных образцов ткани. Уже тогда де Живанши восхищался великолепием этих лоскутков.

В 10-летнем возрасте маленький Юбер побывал с семьёй в Париже, где посетил Всемирную Выставку, проходившую под лозунгом «Искусство и техника в современной жизни». Именно это мероприятие обозначило интересы и увлечения двух братьев. Когда старший проявил немалый интерес к инженерной мысли, у младшего в этот момент родилась его детская заветная мечта, предопределившая всю жизнь мальчика: посвятить себя моде и созданию её уникальных творений.

Именно эта мечта и стремления Юбера де Жаванши помогли пережить постигшую его семью трагедию. В годы Второй мировой войны ушла из жизни бабушка. Мать вынуждена была браться за любую подвернувшуюся работу, чтобы прокормить своих сыновей, а те старались помочь Беатрис.

ВУЗ

В 1945 году, как только в столице воцарилось мирное время, будущий творец принял твёрдое и неотступное решение ехать в столицу с целью стать учеником художника-модельера. Семья юноши взбунтовалась против его намерения, считая, что тому положено выучиться на престижную профессию и пойти в юристы. Однако Юбер де Живанши был непреклонен и наперекор всем сделал первые шаги на пути к своей мечте.

В 17-летнем возрасте юноша покинул родной город Бове и стал студентом парижской Школы изящных искусств. Параллельно занятиям Юбер постигал азы мастерства кутюрье, работая под руководством именитых мэтров.

Начало карьеры

Первая работа Юбера де Живанши нашлась у приятеля его семьи Жака Фата, кумира парижских дам. Дом моды Фата стал истинной школой для юноши. Позже, в 1946 году, ушёл работать к Роберту Пиге, ещё годом позднее – к Люсьену Лелонгу. Однако и тут Юбер надолго не задержался. Полгода спустя Рене Карон познакомил молодого человека с художником-модельером и дизайнером Эльзой Скияпарелли. У нее де Живанши стал ведущим помощником и взял на себя роль главы бутика на Вандомской площади.

Открытие дома моды

1952 год для Юбера ознаменовался открытием собственного Дома моды, название котрого созвучно с фамилией самого модельера – «Givenchy». Таким образом, в свои 25 лет юноша стал самым молодым кутюрье Парижа. Не малую роль в открытии Дома сыграли родные, оказав финансовую поддержку.

Год спустя сбылась еще одна мечта де Живанши: он познакомился с Кристобалем Баленсиагой, которым он восхищался ещё с юных лет и желал стать его подопечным. Несмотря на то, что у Юбера уже был свой Дом моды, Баленсиага на долгие годы становится другом и наставником юного кутюрье. Известный испанский художник-модельер оказал существенное влияние на творчество де Живанши, однако творения последнего не потеряли своей уникальности и оригинальности, возымели собственную изюминку и отличие от остальных моделей, что и помогло кутюрье стать знаменитым среди дам и за пределами французской столицы.

По прошествии ещё одного года состоялась судьбоносная для творца встреча с Одри Хепберн. Впоследствии ей суждено было остаться в его жизни в качестве главной музы и подруги вплоть до самой смерти актрисы. Для съёмок в кинокартине «Сабрина» Хепберн должен был быть подобран элегантный гардероб с учётом всех парижских традиций. Де Живанши не мог в тот момент сотворить новые платья для актрисы ввиду своей занятости и предложил ей составить гардероб из того, что уже есть. Фильм взял «Оскар» именно за костюмы, однако слава не достигла истинного победителя. По причине того, что имя Юбера де Живанши не было указано в титрах, статуэтка ушла к художнице по костюмам. Однако Одри Хепберн смогла добиться справедливости, назвав имя создателя оскароносных нарядов. С этого момента зародилась их крепкая творческая и дружеская связь на долгие годы. Кутюрье шил впоследствии наряды кинозвезде как для съёмок в последующих фильмах, так и для личного гардероба. Она стала музой его творчества, его вдохновением.

Ещё одной известной дамой, которая предпочла американским модельерам французского мастера, стала Жаклин Кеннеди – супруга президента Джона Кеннеди. Предпочитали одеваться в модные творения Юбера де Живанши такие именитые дамы, как Элизабет Тейлор и Марлен Дитрих. Кутюрье продолжил шить наряды и для звёзд кинематографа. Так, его платье примерила Брижит Бардо.

Личная жизнь Юбера де Живанши

Профессиональная и общественная жизнь художника играла всеми красками. Он создавал оригинальные и популярные среди женщин коллекции, имел знакомства с первыми людьми высокой моды, возымел ошеломительный успех в достижении своей мечты – мастер покорил всевозможные вершины фэшн-мира.

Однако этого не скажешь о личной жизни Юбера де Живанши, о которой тот предпочитал не распространяться. Ни женой, ни детьми он не обзавелся. Лишь однажды поделился, что встречался с девушкой, заглянувшей к нему в магазин.

Множество слухов окружало взаимоотношения Юбера с его подругой и музой Одри. Им приписывали романтические отношения, однако всё это опровергалось. Модельера и актрису связывали исключительно дружеские и творческие взаимоотношения.

Коллекции Юбера де Живанши

Дебютная коллекция шилась из недорогих материалов по причине небольшого финансового капитала. Однако этот фактор никак не смог повлиять на оригинальность и ошеломительный успех моделей кутюрье. В первой коллекции Юбера де Живанши была представлена знаменитая блуза «Беттина», выполненная из белоснежной хлопковой ткани с чёрно-белыми воланами на рукавах.

Крайне ответственно Юбер де Живанши подходил к выбору тканей для своих моделей, желая добиться нужной текстуры и цвета для наряда. За счёт лаконичных и простых линий и форм, изумительного кроя, небольших, но точно подобранных деталей, интересных тканей Юберу де Живанши удавалось создавать наряды, полные элегантности и жизнерадостности. Одри Хепберн высказывалась о нем как, о мастере, который не просто кутюрье, а который создает личность своими творениями.

В 1957 году в продажу вышел дебютный парфюм «L’Interdit», на создание которого мастера вдохновила его муза. С выпуска аромата зародилось новое бизнес-направление деятельности кутюрье «Parfums Givenchy».

В этом же году мастер создает новый для того времени фасон платья кокон. Наряд имел свободный крон и сужался к низу, изюминкой стала скрытая талию. Выпуск данного творения – это своего рода революция, которая провозгласила не только красоту женской одежды, но и её удобство для дам. Юбер вводит в обиход модель «pret-a-porte», иначе “готовое платье”. Таким образом, ознаменовалось начало нового периода под названием «эра Живанши».

В 1973 году Юбер де Живанши запускает производство одежды для мужчин, а немногим позже проявляет увлечение дизайном в промышленности и архитектуре.

Смерть Юбера де Живанши

В 1995 году кутюрье объявил, что желает покоя, а потому уходит на заслуженный отдых. Последующие годы модельер жил в поместье Le Clos. Здесь он посвятил себя различным увлечениям. Так, мэтр писал картины, увлекался садовничеством, коллекционировал антиквариат. Не забыл де Живанши и о мире моды. Он всё также принимал участие в организации фэшн-мероприятий и выставок и занимался реализацией своих уникальных проектов. Одним из таких стала разработка дизайна почтовых марок ко дню Всех влюблённых в 2007 году.

Юбер де Живаши был общественно активным человеком. Зимой 2016 года мэтр одним из первых выступил против закрытия Музея ткани, который правительство пожелало ликвидировать из-за невозможности дальнейшего финансирования. Позже, в 2017 году, он обращался к президенту Франции Олланду с намерением решить этот вопрос.

Кутюрье покинул мир 10 марта 2018 года. Он ушел на 92-м году жизни во сне. Похороны Юбера де Живанши прошли в узком кругу близких и родных людей.

История Живанши!. Givenchy — французский бренд, который… | by Anjana Chandak

Givenchy — французский бренд, который известен прежде всего производством одежды, парфюмерии, аксессуаров и косметики от кутюр. Основанный в 1952 году французским дизайнером Юбером де Живанши, дом Givenchy является членом Chambre Syndicale de la Haute Couture et du Pret-a-Porter и принадлежит группе предметов роскоши LVMH.

Он гораздо больше, чем кутюрье, он творец личности », — сказала о дизайнере муза Юбера де Живанши Одри Хепберн.

Любимый некоторыми из самых знаковых звезд 20-го века — от Грейс Келли, Элизабет Тейлор, Джеки Кеннеди и Уоллис Симпсон до его самой известной музы Одри Хепберн — имя и наследие Givenchy были синонимами парижского шика более 50 лет. годы. Живанши продал свой лейбл в 1988 году и ушел на пенсию через семь лет только для того, чтобы наблюдать, как его прежний бизнес набирает обороты под руководством самых ярких дизайнеров отрасли. от Джона Гальяно до Александра Маккуина и Риккардо Тиши.Живанши, которому сейчас за восемьдесят, почти полностью отсутствует в центре внимания моды, а появляется только для того, чтобы комментировать важные модные события, такие как королевская свадьба.

Родившийся в 1927 году, Юбер Джеймс Таффин де Живанши в 1952 году основал свой одноименный Дом. В том же году он представил коллекцию, которая оставила неизгладимый след в истории моды: его «отдельные элементы» — элегантные блузки и легкие юбки, сочетающие архитектурные линии и простота — с огромным успехом в свете более ограниченного образа дня.

Так родился ребенок от кутюр. Лаконичные линии, стройные бедра, стройные силуэты и лебединые шеи покорили актрис со всего мира. В 1955 году Юбер де Живанши представил свое первое платье-рубашку; эволюция к форме фонарей станет культовой. Одри Хепберн, муза дизайнера, сопровождала его в изобретении стиля, который переопределил стандарты красоты.

В 1969 году запуск линии Givenchy Gentleman стал эталоном мужской моды.После более чем 40-летней карьеры и вступления в группу LVMH в 1988 году Юбер де Живанши ушел на пенсию в 1995 году. Его сменили некоторые выдающиеся творческие таланты моды, в том числе Джон Гальяно, Александр МакКуин, Жюльен Макдональд. , и Риккардо Тиши. Весной 2017 года Клэр Уэйт Келлер была назначена художественным руководителем отдела высокой моды и женской и мужской одежды прет-а-порте.

Прославленный как один из самых элегантных мужчин своего времени, Живанши отстаивал баланс между классицизмом и непринужденностью в своей мужской коллекции прет-а-порте «Givenchy Gentleman».

Отражение темперамента и личной истории Юбера де Живанши, его художественное направление решительно и неоспоримо: мужчина Живанши — прежде всего джентльмен. Его стиль проникнут сдержанностью и аристократизмом. В дизайнерском определении мужской элегантности подчеркивается тонкое сочетание классицизма и легкости. «Я намерен оставаться классикой. Чтобы завершить свое видение мужской элегантности и стиля Givenchy Gentleman, в 1975 году дизайнер выпустил одноименный парфюм.Он существует и сегодня, наряду с линией прет-а-порте для мужчин Givenchy.

В 2017 году Клэр Уэйт Келлер была назначена художественным руководителем Givenchy haute couture и женских и мужских коллекций прет-а-порте.

Юбер де Живанши — Системный журнал

История Юбера де Живанши — это рассказ о талантах и ​​именах. Во-первых, его самого: граф Юбер Джеймс Таффин де Живанши, родившийся в аристократической семье в 1927 году. За ним последовали другие:
Жак Фат и Роберт Пиге, гиганты высокой моды, на которых он почти сразу начал работать, когда переехал в Париж в возрасте 17 лет.Затем Люсьен Лелонг, с которым он изучал свое дело вместе с тогда еще неизвестными Кристианом Диором и Пьером Бальменом. И Эльза Скиапарелли, которая наняла его в качестве своего первого помощника и креативного директора линии прет-а-порте. Но тогда Юбер де Живанши спешил сделать себе имя, и в 1952 году, когда ему было всего 24 года, он открыл свой собственный лейбл и первый магазин по адресу 8 Rue Alfred de Vigny, Париж, маяк смелости в районе буржуазная респектабельность.
Его новаторский подход, который сразу же проявился в его коллекции простых в носке юбок и блузок «Separates», вскоре сделал его дом репутацией и привлек в его магазин новые имена.Как не совсем принцессы (Уоллис Симпсон), будущие принцессы (Грейс Келли) и женщина, которую Живанши считал благородством, и которая станет его другом и музой на 40 лет: Одри Хепберн. «С ней, — сказал он недавно, — работа стала актом радости». И это чистое удовольствие за долгие годы породило замечательную коллекцию одежды, в том числе маленькое черное платье, которое носила Хепберн в фильме « Завтрак у Тиффани» — платье, которое стал иконой.
Затем были новаторские разработки, такие как первая линия роскошной готовой одежды (Givenchy Université в 1954 году) и новые духи (L’Interdit с лицом Хепберн, запущенная в 1957 году).Если по прошествии десятилетий он поставил свое имя на мужскую одежду, аксессуары и даже автомобили (Lincoln Mark V Givenchy), то это было не просто по коммерческим причинам, а скорее как способ поддержать свою первую и настоящую любовь: высокую моду. Поскольку за 43 года, которые Юбер де Живанши потратил на то, чтобы сделать женщин безупречными во всей этой красивой, индивидуальной одежде, он никогда не забывал основы моды, которые он узнал от своего наставника Кристобаля Баленсиаги: чистая сила тихой элегантности, чувственная поэзия чистых линий , и простой, но чудесный роман, который можно найти в переодевании.
С тех пор, как Юбер де Живанши ушел из моды в 1995 году, Юбер де Живанши в основном держался вне поля зрения общественности, предпочитая проводить время в своем Hôtel Speculier на Рив Гош и в его загородном поместье Шато Ле Жонше, в двух часах езды к юго-западу от Парижа — от Парижа. где он рассказал нам о своих мечтах, рисовании и почему мода не та, что была.

Ганс Ульрих Обрист: Какие дизайнеры и художники повлияли на вас?
Юбер де Живанши: Я должен сказать Кристобаля Баленсиага.

Что побудило вас стать дизайнером? Были ли у вас амбиции стать дизайнером, когда вы посещали École des Beaux-Arts?
Да, я хотел научиться рисовать.Моей мечтой было стать помощником в доме высокой моды и самому стать кутюрье.

Как вы относились к моде в молодости?
Я восхищался работой Баленсиаги и, конечно же, других кутюрье. Я был уже очень разборчив.

«Это было сразу после войны. Попасть в мир моды было еще одним способом попытаться забыть тяжелые годы, через которые мы прошли ».

Когда вы начали проектировать, что было окружающей средой и как эта среда вдохновляла вас?
Это было сразу после войны.Не было окружающей среды; это был другой взгляд на вещи и попытка забыть о трудных годах, через которые мы прошли. Приход в мир моды, безусловно, принес большую радость в мою жизнь и работу.

Вы упомянули, что были тронуты работами Кристобаля Баленсиаги и сказали, что он был вашим источником вдохновения. Почему его работы нашли отклик у вас? Что вы узнали от него?
Все. Его исключительная работа, его выдающаяся карьера, его творчество, его ценности и, прежде всего, его элегантность.Когда я впервые встретил его, на меня повлияли его уверенность в себе, его отказ обманывать, его простота и честность. Это правда, что его работа действительно находила во мне отклик. Я трепетал перед ним. Я был очарован его дотошностью. Он умел все делать — вырезать платье, собирать его по выкройке. Он работал в Лондоне и других местах и ​​выработал собственное видение моды, с помощью которого он смог выразить свое творчество. Он позволил мне проявить себя и развить собственные идеи и творческие способности.

Вы коллекционер искусства и скульптуры. Не могли бы вы немного рассказать о своих коллекциях?
Мне не нравится слово «коллекционер». Я люблю красивые вещи, как и многие другие люди, и у меня была возможность приобрести несколько скульптур.

Из всех великих личностей, которых вы встречали, кто, помимо Кристобаля Баленсиаги, произвел наибольшее впечатление?
Моя мать и Одри Хепберн.

Ваши творения часто ассоциируются с Одри Хепберн, а также с Джеки Кеннеди.Не могли бы вы рассказать нам о вашей первой встрече с ними и описать свой опыт создания одежды для них?
Перед встречей с Одри Хепберн я познакомился с миссис Кеннеди. Ей нравилось то, что я делал, и она доверяла мне. Когда она стала первой леди США, ее чувства остались неизменными, и мы часто работали вместе. Позже мне посчастливилось познакомиться с Одри. В то время у нее была большая кинокарьера, и ей требовались платья не только для себя, но и для экрана, что требовало гораздо большего творчества.С другой стороны, миссис Кеннеди просто выбрала платья из коллекции. Было огромное удовольствие работать с этими выдающимися личностями, и у меня был разный опыт работы с каждой из этих легендарных женщин.

«Когда я впервые встретил Кристобаля Баленсиага, я был в восторге от его уверенности в себе, его отказа обманывать, его простоты, его честности и, прежде всего, его элегантности».

У вас, как у дизайнера, есть какие-то правила? Что для вас было важно?
Делать свою работу и стараться изо всех сил: чему я научился у своей матери.Всю свою жизнь я пытался прокладывать свой собственный путь и идти по нему.

Раньше вы рисовали. Вы все еще рисуете сегодня?
Да. Я научился рисовать и имел репутацию обладателя « un bon coup de crayon ». Я всегда рисую, когда у меня есть желание или когда я чувствую вдохновение.

Каким из всех ваших дизайнов вы больше всего гордитесь?
Мне нелегко ответить на этот вопрос. Единственное, чем я горжусь, так это тем, что на протяжении многих лет воплощал в жизнь мою детскую мечту.

Есть ли у вас нереализованные проекты?
Конечно, как и у всех.

Вы все еще следите за модой?
Нет, на моду больше не смотрю. Сейчас мир совсем другой. Иногда я спрашиваю себя: «Исчезла ли элегантность? Разве в современной моде больше нет направления? »Для меня все это не имеет смысла.

Мода — это игра для молодых людей? Или можно продолжать конструировать всю жизнь?
Если вы увлечены модой, то это прекрасная профессия, которая может принести вам большое удовлетворение и, конечно же, время от времени разочарования.Способность дизайнера создавать свою жизнь по своему желанию никогда не меняется.

Поддерживаете ли вы контакт со многими людьми в современной моде? Если да, то что вы спросите их об отрасли?
Нет, к сожалению, большинство модельеров, с которыми я имел честь познакомиться, больше не с нами: мадам Гре, месье Фат, Кристиан Диор, Кристобаль Баленсиага, Ив Сен-Лоран.

Стиль Юбера де Живанши — Знаковые модели от Юбера де Живанши

Франсуа ЛОШОНGetty Images

Юбер де Живанши еще с детства знал, что он должен разрабатывать женскую одежду.И дизайн, который он делал: от одежды таких, как Беттина Грациани, Лорен Бэколл, Элизабет Тейлор, Дида Блэр, Грета Гарбо и Рэйчел Ламберт Меллон (он создавал ее вечерние платья и для садоводства, а она — его сады), и Конечно — самое известное — его давнее сотрудничество с Одри Хепберн, Живанши ворвалось на французскую сцену высокой моды в возрасте 24 лет, поражая как прессу, так и розничных продавцов своим отчетливым взглядом и элегантным отношением к разным вещам, и продолжал привлекать внимание до последнего шоу в 1995 году.

Родившийся в 1927 году в Бове, Франция, Беатрис Баден и Люсьен Таффен де Живанши (маркиз Живанши), Живанши потерял отца из-за гриппа в детстве, его воспитывали мать и бабушка и дедушка по материнской линии (которые были производителями гобеленов и где Живанши приписывал свою любовь к текстилю). В детстве он был знаком с искусством и назвал посещение парижской ярмарки, где были представлены образцы Эльзы Скиапарелли и Шанель, поворотным моментом в его творческой траектории.Ему было 10 лет.

Юбер де Живанши в своем дизайнерском доме на равнине Монсо в Париже.

Джон Чиллингворт, Getty Images

После изучения рисования в парижской École des Beaux-Arts, Живанши с 17 лет поступил в ученики у нескольких дизайнеров, включая Роберта Пиге (также известного своей безраздельной приверженностью элегантности женской одежды), Жака Фата, Люсьена Лелонга и, наконец, Эльзы Скиапарелли. — до открытия собственной студии в 1952 году на улице Альфреда де Виньи, 8 в Париже.И хотя дизайн в послевоенной Франции был непростой задачей — роскошные ткани были невозможны, а мода была решительно суровой, учитывая обстоятельства, — Живанши это не смутило.

Его дебютная коллекция запомнилась как один из самых ярких моментов в истории высокой моды. Основанный на идее отдельных частей (по которой и была названа коллекция) — блузок, топов и юбок, которые можно было комбинировать и сочетать друг с другом, чтобы создать больше образов, чем просто один — это была сенсация и определяла его работу и подпись. ищите на десятилетия вперед.

Дизайнер Юбер де Живанши и его давняя муза Одри Хепберн.

Эрик Роберт Getty Images

И хотя Живанши правил подиумами, кино также сыграло решающую роль в его наследии. Один из самых модных кинематографических моментов нам подарил французский кутюрье. Завтрак у Тиффани , роман Трумэна Капоте сосредоточен вокруг молодой нью-йоркской светской львицы, попавшей в ловушку собственного образа жизни, который был реализован в фильме режиссером Блейком Эдвардсом, в котором Одри Хепберн сыграла Холли Голайтли.Хепберн, которая уже просила Живанши одеться для ее фильма 1954 года Sabrina , идет по Пятой авеню в первой сцене туманным ранним утром, чтобы остановиться и съесть свою выпечку перед окном Tiffany & Co., одетая в казалось бы, простое черное платье-колонна без рукавов и вечерние перчатки. Это воплощение шика Нью-Йорка (и, без сомнения, вдохновило многих на переезд на остров), и хотя изначально сторонники фильма хотели, чтобы звезда одела звезду, Хепберн настояла на том, чтобы Живанши предоставила ей свой гардероб, создав для нас культовую одежду. момент, который продолжает освещать моду сегодня.

Французский модельер Юбер де GIVENCHY вносит последние изменения в модель перед тем, как представить шелковое платье для коллекции 1968 года.

Keystone-Франция Getty Images

Хотя их встреча была немного случайной — Живанши подумал, что изначально он встречался с Кэтрин Хепберн, и не решался одеть (в то время) относительно неизвестную Одри — она ​​превратилась не только в дизайнера и его музу. отношения, но одна из самых больших дружбы между дизайнером и старлеткой.Говорят, что Живанши пытался увести Хепберн с худощавым телосложением, одетую в укороченные брюки и шляпу канотье, но после совместного ужина в тот вечер она была готова спроектировать все, что ей заблагорассудится. И Живанши, без сомнения, руководил внешним видом и стилем Хепберн, одевая ее для фильмов, премьер и мероприятий — застенчивая старлетка даже приписывала его дизайн тем, что внушал ей уверенность, необходимую для игры своих ролей. Живанши также одел Хепберн в серию Funny Face , Charade , Love in the Afriage , Paris When It Sizzles , How to Steal a Million и Love Among Thieves .

Дизайнер Юбер де Живанши выходит из автомобиля Mercedes перед своим выставочным залом в Париже, 1961 год.

Тони Ваккаро, Getty Images

Живанши, который был выше шести футов ростом и был известен своими безупречными джентльменскими манерами, был мастером тихой элегантности и во многом вдохновлял своего наставника Кристобаля Баленсиага, который также был гением красивых линий и изящных творений. Живанши и Баленсиага были большими друзьями, и Живанши поклонялся алтарю испанского дизайнера (при этом всегда оставаясь преданным протестантом).Баленсиага даже убедил многих своих клиентов, в том числе Банни Меллона, поселиться в доме Givenchy после выхода на пенсию.

Юбер де Живанши поправляет шляпу модели.

Джек Робинсон, Getty Images

Живанши разработал свою последнюю коллекцию в 1995 году и скончался в возрасте 91 года в 2018 году в своем доме в Нейи-сюр-Сен, Франция, и он был родом из тех времен, когда дизайнеры могли создавать целую коллекцию вокруг одной волнующей женщины. и когда клиенты были хорошими друзьями, и наоборот.Его преемниками в его одноименном доме были Джон Гальяно, покойный Александр Маккуин, Жюльен Макдональд и Клэр Уэйт Келлер, и, хотя они повели дом в новых направлениях, дом Givenchy остается привязанным к иногда более тихой власти. равновесия. долговечное наследие

Givenchy является бесспорным, и в то время как он также создали Одеколон Parfums (из которых одна Одри Хепберн была лицо) и мужской одеждой коллекции, его след в мире женской моды был-и остается-первостепенный. Сдержанность, достоинство, очарование и изящество — вот слова, которые определяют моду Юбера де Живанши.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Умер Юбер де Живанши, знаменитый кутюрье, в возрасте 91 года: двустороннее движение: NPR

Французский модельер Юбер де Живанши в своем дизайнерском доме на равнине Монсо в Париже, около 1955 года.Живанши умер в возрасте 91 года. Архив Халтона / Getty Images скрыть подпись

переключить подпись Архив Халтона / Getty Images

Французский модельер Юбер де Живанши в своем дизайнерском доме на равнине Монсо в Париже, около 1955 года.Живанши умер в возрасте 91 года.

Архив Халтона / Getty Images

Знаменитый французский модельер Юбер де Живанши умер в возрасте 91 года, подтверждает дом высокой моды, носящий его имя.

Известна тем, что создала маленькое черное платье, которое Одри Хепберн носит в первой сцене «Завтрака » 1961 года. В « Tiffany» Живанши был первопроходцем в мире моды прет-а-порте.

Одри Хепберн в черном платье от Givenchy в первой сцене шоу Breakfast At Tiffany’s 1961 года. Особенности Keystone / Getty Images скрыть подпись

переключить подпись Особенности Keystone / Getty Images

Одри Хепберн в черном платье от Givenchy в первой сцене шоу Breakfast At Tiffany’s 1961 года.

Особенности Keystone / Getty Images

Родившийся в аристократической семье в северном французском городе Бове, Живанши был физически высоким человеком, который, как сообщает Reuters, сразу же запустил свою первую коллекцию, как сообщает Reuters:

«Его визитные карточки, в том числе блузки с воздушными рукавами и длиной до щиколотки. брюки с расклешенными краями в свое время провозглашались воздушной альтернативой узкой талии и искусственным изгибам доминирующего тогда «New Look» Christian Dior.

«Его первая коллекция, представленная в 1952 году, завоевала признание в тот день, когда была представлена: Живанши получил 7 миллионов франков (примерно 1 миллион евро) заказов, чего достаточно, чтобы позволить ему расплатиться со своими покровителями и взять на себя право собственности».

Британский модник объявил о своей первой коллекции: «Эти платья напоминают вам о том первом, лучшем бокале шампанского», — отмечает Reuters.

Среди его клиентов было несколько женщин, которые определяли стиль в 1950-х и 60-х годах, в том числе Элизабет Тейлор, Грейс Келли и Жаклин Кеннеди, которые носили одежду Givenchy на похоронах президента Кеннеди.

Юбер де Живанши позирует в Gemeentemuseum в Нидерландах в 2016 году во время ретроспективы своих работ. Барт Маат / AFP / Getty Images скрыть подпись

переключить подпись Барт Маат / AFP / Getty Images

Юбер де Живанши позирует в Gemeentemuseum в Нидерландах в 2016 году во время ретроспективы своих работ.

Барт Маат / AFP / Getty Images

Но именно Хепберн была его музой и близким другом, она носила его одежду в фильмах Sabrina , Funny Face и других.

Его одноименный модный дом назвал своего основателя enfant ужасный высокой моды: «[H] — это« разделяет »- элегантные блузки и легкие юбки, сочетающие архитектурные линии и простоту, — имевшие огромный успех в свете более узких образов день…. Лаконичные линии, стройные бедра, стройные силуэты и лебединые шеи покорили актрис со всего мира ».

В 1969 году дизайнер запустил линию мужской одежды под названием Givenchy Gentleman. Он продал дом Givenchy роскошному конгломерату LVMH в 1988, оставаясь до выхода на пенсию в 1995 году.

«Он был не только одним из самых влиятельных модных фигур нашего времени, чье наследие до сих пор влияет на современную одежду», — написала художественный руководитель Givenchy Клэр Уэйт Келлер о его кончине », но он также был одним из самых шикарных и очаровательных мужчин, которых я когда-либо встречал.«

дизайнеров Givenchy на протяжении десятилетий

Вдали от Пятой авеню, где Холли Голайтли отражалась в витрине магазина Тиффани, завтракая круассанами, почти десятилетием ранее Юбер де Живанши был в Париже, воплощая свою мечту. Воспользовавшись возможностью возглавить что-то новое, французский аристократ — и вундеркинд Эльзы Скиапарелли — представил свой первый показ с оборками на рукавах Givenchy к восторгу. «Звезда родилась» анонсировала The New York Times , а журнал Time выпустил четырехстраничную статью, объявляющую «Новое имя в Париже».

«Новое имя в Париже»

Модель из коллекции Весна 1956, 1955 год, Лондон

© Getty images

Дебютная коллекция Givenchy Весна / Лето 1952 представила миру высокой моды отдельный гардероб. «Les Séparables » — это причудливые рубашки, чередующиеся с юбками из габардина. Блуза Bettina Blouse — белая хлопковая рубашка с волнистыми рукавами фламенко — была названа в честь известной модели и музы Givenchy , Bettina Graziani . Принцесса Монако Грейс , Бейб Пейли и Жаклин Кеннеди вскоре были одеты в его стройные накидки, изящные костюмы с узором «гусиные лапки» и платья с четкими линиями « sack », но именно Хепберн действительно привлекли его внимание. . Она носила Givenchy на экране — и вне его — в фильмах, включая Sabrina (1954), Funny Face (1957) и, конечно же, Breakfast at Tiffany’s (1961).

Линда Евангелиста и Джон Гальяно на показе Givenchy Fall / Winter 1996-1997 в июле 1996 года в Париже

© Дэниел Саймон через Getty Images

Когда Givenchy ушел на пенсию в 1995 году, британцу enfantrible удалось добиться успеха.Увлекательные первые ряды театра моды — вуали для лица, жакеты болеро и гирлянды цветов — его цветы были напечатаны на костюмах с юбкой из второй кожи с наклонными цилиндрами в тон. В следующем году модель Galliano была заменена на модель Dior , которую заменил другой британец, Alexander McQueen . Маккуин , основавший в 1992 году собственный одноименный бренд, создал похожее, но более мрачное зрелище для Givenchy .

Esther Canadas на показе Givenchy стилиста Александра Маккуина в марте 1998 года в Париже

© Дэниел Саймон через Getty Images

Следующим шоуменом на сцену стал валлиец Жюльен Макдональд в 2001 году, принесший лейблу платья с блестками и перьями.Ему не удалось вписаться, и, хотя в 2004 году он все-таки создал черные коктейльные платья для своей последней коллекции, трехлетняя сказка закончилась.

Показ Givenchy осень / зима 2004 Жюльен Макдональд

© Франсуа Гийо через Getty Images

Итальянец Риккардо Тиши прибыл в 2005 году и избавил все от фантастической фанфары своих предшественников. Весной / летом 2006 года он продемонстрировал очищающую от вкуса коллекцию прозрачных белых рубашек и блузок с бантом.Затем он переключил передачу. Ким Кардашьян и трансгендерная модель Леа Т стали его музами, и его платья были сильно украшены или почти не украшены. Мадонна пригласила его в качестве дизайнера на Met Gala в 2016 году, но он ушел в следующем году, закончив выдающееся 12-летнее пребывание в должности, состоящее из леопардового принта с головы до ног, шнурков из кружева и моделей с пирсингом перегородки. и маски для лица с пайетками цвета фуксии.

Показ Givenchy осень / зима 2006 Риккардо Тиши в Париже

© Пьер Верди через Getty Images

В мае 2017 года английский дизайнер Клэр Уэйт Келлер пришла из Хлои — первой женщины-художественного руководителя дома.Она занялась мужской и женской одеждой, а также показала свою первую коллекцию от кутюр в январе 2018 года, после восьмилетнего перерыва в работе лейбла. К маю она создала еще один кусочек истории: свадебное платье для свадьбы Меган Маркл и принца Гарри . Королевская печать одобрения.

Показ Givenchy осень / зима 2019-2020 Клэр Уэйт Келлер

© Доминик Шаррио через Getty Images

Также на Vogue.fr:

Дизайнеры Dior на протяжении десятилетий

Модное наследие Юбера де Живанши, «Создателя личности»

В апреле 1952 года в в возрасте двадцати пяти лет Юбер де Живанши прибыл в отеле Waldorf-Astoria в Нью-Йорке с восемью изысканными модными платья. Он дебютировал в Америке в первый апрель этого года. Парижский бал, светское зрелище, призванное укрепить Франко-американские отношения силой старомодных бомонд гедонизм. На мероприятии, среди прочих достопримечательностей, был зоопарк. животные, взятые напрокат в цирке братьев Ринглинг; живая картина в которую сэр Лоуренс Оливье и Рекс Харрисон сыграли Франсуа I и Генри VIII; подарок прекрасным французским духам для женщин и галстуков, сделанных в Лион для мужчин; и огромный бальный зал, преобразованный, чтобы напоминать сады Версаля.И все же самое запоминающееся впечатление от ночь была, наверное, той, которую оставил вундеркинд ростом шесть футов пять дюймов кутюрье. Во время показа мод толпа ворковал над тщательно вышитыми болеро Живанши и накрахмаленным белая накидка с баской, похожая на жесткое безе.

Живанши, скончавшийся 10 марта в возрасте девяноста одного года, родился в Бове, Франция, внук мастера по изготовлению гобеленов. ученичество подростков в домах Жака Фата, Роберта Пиге, и Эльза Скиапарелли, прежде чем отправиться в одиночку, в феврале 1952 г.Его видение было ясным с самого начала: он был полон решимости дать женщинам в послевоенную эпоху больше возможностей, создавая «Отделяет» — верхнюю и нижнюю часть от кутюр, которые можно сочетать и сочетать будут. Идея бального платья из двух частей в то время была довольно популярной. инновации. «Предоставляя ей возможность внести в нее изменения. костюм », — сказал после встречи модный репортер Times . Живанши, 1952 год, «дизайнер чувствует, что предлагает своему клиенту удовольствие чувствовать себя творцом собственного стиля.

Тем не менее, летом 1953 года, когда женщина, которая стала его самой важный клиент впервые вошел в его ателье в Париже, ни то, ни другое еще не нарицательное имя. Как гласит затасканный анекдот, когда Живанши услышал что киноактриса по фамилии Хепберн должна была заплатить ему визит, он предположил, что встретится с Кэтрин, и был сбит с толку когда у его дверей появилась женщина «с оленьими глазами, короткими волосами и в узких штанах, футболке, тапочках и шляпа гондольера с красной лентой с надписью «Венеция». » Это было 24-летняя Одри Хепберн только что со съемок фильма «Роман День отдыха.» Она приехала в Париж по настоянию директора Билли. Уайлдер, чтобы купить подлинную французскую одежду для «Сабрины». Живанши был очарован ею, но он мучительно готовился к своему осеннее представление, поэтому он сказал ей, что у него совершенно нет времени создать для нее что-нибудь новое. Хепберн умоляла примерить существующие образцы одежды, которые торчали из предыдущих сезон, и в середине века в «Золушке» каждый шов подходил к стройная актриса на отлично.Живанши был так рад увидеть эту головокружительную актриса прыгает в черном коктейльном платье, его фирменный квадратный декольте льстило ее ключице, что он бросил работу в тот вечер отвезти ее в бистро.

В течение следующих четырех десятилетий Хепберн носила Живанши с почти религиозными преданность. Самое известное, что она была в платье от Givenchy, когда стояла без дела. жевала пирожное за окнами Тиффани, пока Холли Голайтли, сцена остановки движения транспорта на Пятой авеню во время съемок.Многие у дизайнеров есть муза, но отношения Хепберн-Живанши были что-то более переплетенное и симбиотическое. Актриса часто называла дизайнер, чтобы просто поговорить, и она сказала репортерам, что он «Психиатр», а также портниха. В Хепберн Живанши нашел идеальный эмиссар своей теории сепаратистов; она стала известна как бойкая в его одежде, потому что она могла в ней двигаться. Наследие Живанши — это понятие «личный стиль», понятие, которое мы сейчас принимаем как должное, но тот, который не вошел в моду таким же образом до Хепберн и маленькое черное платье, которое сделало ее звездой.«Он намного больше, чем модельер », — сказала Хепберн о Givenchy. «Он создатель личность.»

Живанши был таким же заядлым бизнесменом, как и дизайнером. Свидетельствуя Взлет Хепберн не понаслышке, он увидел безграничный потенциал бренда. признание. В семидесятых он запустил линию мужской одежды, официально лицензировал свое имя и стал одним из первых дизайнеров, которые бренд не только на одежде: изделия из серебра Givenchy, фарфор, отели. все драпировки со временем стали доступны. Название «Живанши» стало сокращение для игристого французского шика с примесью Старого Света. изысканность.После того, как Живанши оставил дизайн в 1995 году, дом (который он продал LVMH в 1988 г.) стал рассадником для молодые, авангардные дизайнеры, начинающие свою карьеру — Джон Гальяно, Александр Маккуин, Жюльен Макдональд, а затем в течение двенадцати лет Риккардо Тиши, который переименовал дом в изысканные готические платья в нежная бычья кровь и марля замазочного цвета. (Говорят, что Тиши был единственный человек, который не упомянул Хепберн в своем интервью, и это радикальное упущение закрепило его работу.)

Тиши покинула Givenchy в 2017 году, и теперь у дома появилась первая женщина в за штурвалом — Клэр Уэйт Келлер, британский вундеркинд, тезка дома, работал в Calvin Klein, Gucci, Pringle of Шотландия и Хлоя к сорока одному году. В октябре Келлер представила свою первую коллекцию после часовой встречи с Девяностолетний Живанши. Она сказала прессе, что внимательно изучила его первые наброски и обнаружил, что он нарисовал от плеча вниз, поэтому она сделал то же самое.Возникла коллекция, которая вернулась к предметам. с квадратными, гладкими силуэтами — многие из них разделяются — в подмигивающем почтении к ранним работам Живанши. Келлер продемонстрировал темно-синее двубортное платье, черно-белое вечернее платье в паре с ковбойскими сапогами и флаттер коктейльное платье цвета Red Hots с вырезом, похожим на тот Хепберн носила в «Завтрак у Тиффани». Этот гладкий, но молодой коллекция дебютировала во Дворце правосудия, грандиозном здании в центр Парижа, где Мария-Антуанетта была заключена в тюрьму в ожидании ее казнь.Раньше его никогда не использовали для показа мод, но, как в случае с апрельским балом в Париже дом Givenchy никогда не уклонялся от зрелища. Старший дизайнер на показ не приехал, но Келлер позже сказал, что она чувствовала, что получила его благословение.

Краткий справочник по истории Дома моды Givenchy — Brewminate

---

---

Как Живанши сформировал модный ландшафт и что делает этот модный дом, чтобы оставаться в курсе? Узнайте в этой краткой истории.

Мы должны поблагодарить основателя Givenchy за знаменитое маленькое черное платье Одри Хепберн. Французский дизайнер был влиятельной силой в моде вплоть до своей кончины в возрасте 91 года.

Этот знаменитый дом моды — одно из самых знаковых имен с богатым история модных дизайнов.

Хранить читать и узнавать о богатой истории Живанши.

Основание

Юбер де Живанши родился в аристократической семье во Франции.

Почта Вторая мировая война, он отправился в Париж, чтобы изучить основы моды. дизайн. Свой дом он основал в 1952 году.

Muse

Пока Живанши сотрудничал с несколькими знаменитостями из разных стран и подружился с ними. В мире была одна женщина, которая стала его музой. Одри Хепберн помог ему разработать новый стандарт элегантности.

Все вместе они выбрали более легкий и менее ограниченный вид. Его проекты охватил простоту и архитектурные линии.Он представил мир моды на платье-рубашку и его уникальную форму фонаря.

Их близкие отношения начались с замешательства, поскольку Живанши знал только, что Хепберн посетит его дизайн-студию. Когда Одри, а не Кэтрин вошла в дверь, он был сбит с толку. Пока он первоначально отклонил ее запрос на одежду, он быстро переоделся его разум, увидев его предыдущие проекты, подходящие к ее стройной фигуре отлично.

В пара проработает вместе следующие сорок лет.

Одежда

Пока Живанши добился больших успехов в эволюции женской моды, но не пренебрегать мужчинами. Его линия Givenchy Gentlemen была запущена в 1969 году и стала основной продукт для мужчин, заботящихся о стиле, по всему миру.

Сегодня мы видим влияние Живанши на дизайн модного дома. Мужские кроссовки Givenchy отличаются чистым дизайном, воплощающим в себе простоту, любимую дизайнером. В каждой обуви есть небольшие стилистические элементы, которые придают им уникальный вид, сохраняя при этом их пригодность для носки.