Стиль Коко Шанель в одежде фото (82 фото): особенности и характерные черты
Большинство современных женщин для тех или иных мероприятий стремятся создать максимально элегантный и женственный образ. Знаменитые стилисты советуют использовать для этого стиль Коко Шанель в одежде, который не просто подчеркнет фигуру своей обладательницы, но и сделает ее весьма утонченной и изысканной, не лишенной нотки пикантности. Ведь именно благодаря своему неповторимому вкусу Коко Шанель стала одной из легендарных кутюрье XX века.
Особенности и преимущества
Коко Шанель освободила женщин от тесных корсетов, неудобных длинных юбок, жестких туфель и тяжелых многослойных одежд, подарив им возможность жить в комфорте.
Ее деятельность была связана с целеустремленностью и желанием не бояться собственных амбиций, добиваться большего несмотря на мнение других. И именно поэтому создаваемые ею модели женского гардероба за короткий срок начали пользоваться большой популярностью среди девушек, которые стремились к удобству и одновременно к равноправию с мужчинами.
В настоящее время одежда в стиле Коко включает в себя наиболее запоминающиеся элементы ее самых успешных коллекций. Все они отражают в себе несколько главных преимуществ, с помощью которых девушки стремятся подчеркнуть свою женственность.
Мадемуазель знала, как важно уделять внимание деталям. В создаваемых ею образах никогда не было ничего лишнего. В то время, пока другие дизайнеры пытались удивить женщин разнообразием декоративных элементов, Шанель радовала их моделями простого кроя и с минимальным количеством украшений, которые идеально дополняли образ, но не перегружали его.
Новаторство, в сочетании с удивительным вкусом, помогло этой женщине воплотить одну из своих главных целей в жизни – одеть девушек в брюки. Основав собственную марку, эта женщина продолжала удивлять и одновременно радовать прекрасную половину человечества своими экстравагантными в то время идеями, стоит только вспомнить сумочку 2/55, которая принесла огромную популярность бренду.
У Коко Шанель существовал собственный «Кодекс Моды», которому она следовала вне зависимости от того, нравился ли он другим людям или нет, а в итоге стала наиболее известным кутюрье своего времени.
Принципы одежды в стиле Коко Шанель
Аксессуары
Жемчуг — это прекрасная возможность подчеркнуть женственность и разнообразить элегантный образ каждой женщины. Основательница марки Chanel буквально не расставалась с ним, дополняя с помощью него свои самые торжественные и красивые аксессуары.
Особой актуальностью и в настоящее время пользуются многослойные жемчужные бусы, броши, а также заколки и разнообразные ободки для волос.
Маленькое черное платье
Является основой базового гардероба каждой женщины. Оно способно прийти на выручку, когда требуется в минимальный срок собрать сдержанный, но при этом максимальный стильный образ.Сегодня, благодаря широкому ассортименту, не составит труда найти «свое» черное платье, которое прекрасно подчеркнет фигуру и формы. Наиболее популярными из них являются варианты длины миди с отделкой из гипюра или кружева, украшенные широким поясом, а также модели с аккуратным O- или V-образным вырезом спереди или на спине.
Брюки
В гардеробе обязательно должна быть парочка стильных брюк, с помощью которых получится создать эффектный офисный или удобный casual лук.
Известные стилисты рекомендуют обратить особо пристальное внимание на брюки прямого покроя со стрелкой или слегка укороченные штаны. С помощью них ноги визуально становятся более длинными и выразительными, а образ невероятно стильным и элегантным.
Мужские элементы
Не следует бояться мешковатых «мужских» элементов гардероба, ведь именно с помощью них многим женщинам удается подчеркнуть свою хрупкость и женственность. В модном наборе любой девушки обязательно должен присутствовать пальто прямого кроя или удлиненная жилетка с отложным воротником. Ни прекрасно дополняют деловые и повседневные луки своих обладательниц.
Шляпа
Современные жительницы больших городов часто забывают о таком стильном аксессуаре, как шляпа, с помощью которой, по мнению Коко, удается наиболее элегантно закончить образ.
Бренд Chanel традиционно ежегодно уделяет особое внимание этой детали, радуя поклонниц стиля своей основательницы интересными универсальными моделями. Обычно это широкополые шляпы с основанием в виде полукруга, которые наиболее эффектно вписываются в осенние и летние образы девушек.
Мех
Образы, состоящие из одежды простого покроя, стоит дополнить бесспорной роскошью в виде аксессуаров с вкраплением драгоценных камней или накидок из натурального меха. Подобная смесь делает лук наиболее элегантным, задает определенный статус своей обладательницы и представляет ее неотразимой в глазах окружающих людей.
Юбка
Туфли-лодочки
Французский шарм должен прослеживаться во всем, но особенно в обуви. Знаменитые двуцветные туфли-лодочки, которыми радует женщин марка Chanel и по сей день, станут изящным дополнением женственного лука. Популярностью пользуются модели, изготовленные из бежевой замши, с лаковым носочком черного цвета.
Сумка
Уверенная походка каждой девушки достигается не только с помощью прямой и статной осанки, но и свободными от массивных сумок руками. Шанель видела в этом аксессуаре не просто практичный предмет для переноски женских принадлежностей, а своеобразный штрих, которым можно было подчеркнуть и закончить легкий образ.Стильные образы
Чтобы создать романтичный образ необходимо подобрать платье прямого кроя и в цвет ему уютный пиджак из плотного материала. Например, можно сочетать трендовое нежно-розовое платье длины миди, дополнив его кашемировым жакетом на пуговицах без воротника. Такой тандем подчеркнет очарование и утонченный вкус своей обладательницы. Дополнить лук можно небольшой сумочкой нейтрального оттенка и нюдовыми туфлями на шпильке с острым мыском.
Естественно, что гардероб в стиле Коко Шанель вряд ли обойдется без стильных моделей брюк-кюлотов средней посадки. Они способны преобразить любую девушку, сделав ее объектом внимания. Весьма эффектный образ можно получить с помощью классических широких черных брюк длиною выше щиколотки. В данном случае изюминкой станет наличие объемного шерстяного свитера в сочетании с туфлями на шпильке.
Еще одним вариантом для уверенных в себе женщин могут стать брюки из таких материалов, как шелк или атлас. Они будут смотреться особенно стильно, выполненные в таких трендовых оттенках, как темно-синий или холодный зеленый. Наиболее верным дополнением в стиле Коко Шанель в данном случае станет укороченная тельняшка с длинными рукавами. Бежевая сумка в сочетании с обувью того же оттенка изящно закончит образ.
маленькое черное платье в стиле Коко Шанель, современные тенденции
Стили платьевМаленькое черное платье
Почти век назад в мире высокой моды произошло значимое событие – признание платья от Шанель (того самого – маленького и черного) примером женственности и эталоном идеально подобранного стиля, хотя Габриель Шанель совершенно случайно создала свою культовую модель. Повод для платья был печальный – смерть возлюбленного.
Потребовалось всего несколько месяцев, чтобы мода на черное платье облетела весь мир. В вечерних нарядах от Шанель кинодивы с удовольствием появлялись перед камерами.
Классика от Шанель
Мы все говорим о маленьком платье, которое создала и продемонстрировала миру великая Коко. А ведь маленькое оно не потому, что короткое или чрезмерно откровенное.
Простой крой и привычный нам всем цвет – вот что скрывается под словом «маленькое». Для первого платья, которое развило целое направление в моде, был характерен вырез в виде полукруга, узкие длинные рукава и подол, прикрывающий колени.
Современные модели
Концепция черного маленького платья, созданного десятилетия назад Шанель, навсегда останется неизменной, но все же некоторые изменения его коснулись, ведь современные дизайнеры стараются адаптировать его под различные женские фигуры и события.
Госпожа Коко не считала колени предметом для женской гордости, поэтому ее платья не были короткими. Эту ситуацию изменил художественный директор модного бренда Шанель Карл Лагерфельд, укоротив наряды, чем позволил девушкам не прятать красоту ног.
Еще одним новшеством стала многослойность, которая расширила возможности использования культового платья под различные типы фигур.
В платье допустимы:
- рюши;
- драпировки;
- кружева;
- воротники;
- рукава разной формы;
- цветные вставки.
Украшением также может служить вышивка и россыпь из бисера и жемчуга, пайеток и страз.
Не зависимо от кроя и декора модели в стиле Шанель, простота и нотки аристократичности должны непременно присутствовать.
Длинные
Лаконичность и строгость присуща и длинным нарядам от Шанель. Силуэт также остался неизменным: А-силуэт или футляр. Для платьев характерны прозрачные рукава и небольшой шлейф.
Платье А-силуэта
Коко ставила чувство стиля намного выше, чем слепое следование моде. И считала, что женщина должна проявлять себя и пользоваться природным талантом создавать, вокруг себя красивые вещи.
Хорошо знакомый нам А-силуэт отлично сочетается с кружевом, а женский образ в таком наряде наполняется нежностью и хрупкостью. Пусть в оригинальном варианте у маленького черного платья был прямой фасон, но данное олицетворение обладает индивидуальностью, что позволяет искусно возрождать известные образы от великой Шанель.
С белым воротником
Казалось бы, что хорошего может получиться при сочетании двух самых простых вещей – черного платья и белого воротника. Но в данном образе совмещается строгость, стиль, даже немного есть торжественности. Именно эти качества вытеснили чопорность и скучность.
Платье с белым воротником воплощает лучшие традиции минимализма, популярность которого периодически возвращается.
Такие платья можно одевать для самых различных поводов и использовать как основу для формирования повседневного стиля, английского образа, для перевоплощения в леди лайк и посещения офиса.
Черное платье с белым воротником при правильно подобранном фасоне поможет сгладить лишний объем в фигуре.
Белые
Черное платье – это не единственный пример классического наряда. Белый цвет был одним из самым любимых для Шанель, вот и вам не мешает дополнить свой гардероб маленьким белым платьем.
Оно также может служить базовым нарядом для большого количества образов.
Синие
Платье в стиле Шанель может легко перевоплощаться в другие цвета и выглядит при этом сдержанно, аристократично и максимально женственно. Взять, к примеру, синий цвет.
Не яркий, в меру насыщенный, темный – чем не альтернатива для черного цвета, который может чрезмерно выделять цвет кожи? Правильно выбранный синий этим не грешит.
Бело-черное
Именно великая женщина Коко Шанель ввела моду на сочетание черного и белого в женской одежде, вдохновившись рыбацкими матросками.
Эти базовые цвета всегда присутствовали в жизни и работе великого модельера, а впоследствии стали ярким признаком классики, минимализма или воплощения простых элементов в шикарных образах.
Вечернее кружевное
Полупрозрачный эффект в вечернем платье – это определенно удачное решение, на котором будет основываться совершенный образ. Слегка просвечивающаяся кожа, которую обрамляет лаконичный и в меру закрытый крой, сияющая отделка – все эти моменты заставляют ткань преображаться и выделяться новыми гранями.
Кружево для Шанель было не просто красивой тканью, а воплощением фантазий, которые создает сама природа. Вечернее кружевное платье а-ля Шанель – это не мода, а особый стиль, который проходит через десятилетия и всегда присутствует на модных показах.
Такое платье не требует подбора особых аксессуаров – туфли и клатч – этого будет достаточно. Можно собрать волосы в высокий и объемный пучок, который принесет в ваш образ капельку винтажности.
Создание хлопковых платьев – это идея Коко Шанель, которая очень тонко чувствовала новые веяния моды.
Коктейльное
Даже самое лаконичное с минимальным декором платье в стиле Шанель актуально на коктейльной вечеринке. Но, как упоминалось выше, отделка платья весьма разнообразна (перья, камни, вышивка, оборки).
А потому строгий наряд нужно оставить для работы, а для праздника выбрать короткую модель с бахромой облегающего силуэта или с пышными рукавами и оборками А-силуэта.
Все также актуальны полупрозрачные рукава, воротники и вырезы, а материалом для платья может служить даже кожа. Для коктейля подойдет и кружевное платье с белым воротником.
Удачным примером может послужить платье из шифона с кружевными элементами и декором в виде перьев.
Бархат прекрасно гармонирует с полупрозрачными рукавами. Для трикотажной модели неожиданным элементом становиться шарф-шлейф. Хотите оригинальный образ — выберете модель с меховой отделкой, отважитесь на смелый шаг — выбирайте с кожаными вставками.
Свадебное
Габриэль Шанель с особым трепетом всегда относилась к аксессуарам. Эта любовь дала начало новаторским нарядам для невест. Их длина была немного ниже уровня колен.
Платья всегда были разнообразными и выразительными: футляры, пышные модели с приталенным фасоном, длинные и укороченные варианты. Все это убранство обязательно дополнялось аксессуарами, оригинальными, необычными и эксклюзивными.
Сейчас модным домом Шанель заведует Карл Лагерфельд, который не забывает о вечной классике и регулярно включает в коллекции изысканные модели, совмещенные с оригинальными фасонами.
Новинками, которые потрясли весь модный мир, стали свадебные модели с элементами готики и атрибутами классики, с простыми элементами кроя и изысканными фасонами.
Твидовое
Когда за окном бушует ненастная погода, а вам нужно вытаскивать свое тело из теплой постели и собираться на работу, очень хочется соорудить платье из одеяла. Хотя можно пойти и более простым путем – выбрать твидовое платье.
Идея создавать из такой грубой ткани прелестные теплые платья принадлежит Коко Шанель. Сейчас твид стал более мягким, податливым, но все так же хорошо держит форму, согревает и дарит комфорт.
Для худышек можно уверенно выбирать толстый твид, а вот девушкам с полноватой фигурой будет хорошо в платьях из облегченного твидового материала.
Стиль одежды Коко Шанель: история, фото, цитаты
Габриэль (Коко) Шанель — модельер из Франции, которая изменила стиль одежды женского населения планеты. Ее родители были бедняками, и Коко пришлось зарабатывать на жизнь в швейной мастерской. Но, несмотря на перенесенные трудности и лишения, вскоре имя француженки стало олицетворять собой роскошь и элегантность.
Бутик Chanel
Мадам…
Шанель выстраивала свою жизненную позицию и создавала свой стиль одежды так, как считала нужным. Многие считали ее дамой со странностями, а некоторые относились с опаской, ведь в ту эпоху свободно мыслящая женщина вызывала, мягко говоря, изумление.
Основательница тренда разрушила устоявшиеся нормы в отношении моды, она не терпела общепринятые стандарты – потому и был привлекателен её стиль одежды.
Великая Шанель ушла от нас в 1971 году, и созданный ею с такой любовью Модный Дом возглавил известнейший кутюрье Карл Лагерфельд. Главенствующая основа — красота в простоте, и поныне является основным в деятельности команды Лагерфельда.
Стиль одежды Шанель — это простота силуэта и классика форм. Укороченные брюки, твидовый жакет, платье-футляр, юбка-карандаш, обувь на маленьком каблучке, сумка на цепочке, блузы-безрукавки — вот базовые вещи стиля.
Прежде всего, известный модельер заботилась о женщинах. Созданная одежда отличалась удобной посадкой и качественным пошивом.
Винтажные костюмы Chanel
Пристальное внимание уделялось тканям из натуральных волокон и аккуратно выполненным швам. Она является автором многих цитат, и одна из них — «…изнанка обязана быть такой же красивой, как и лицо».
Законодательница моды полагала, что в образе должна присутствовать этакая легкая непродуманность, которая дает понять, что выглядеть превосходно для дамы вполне естественное состояние, не требующее кропотливой работы.
Что оставила в наследство Габриэль?
Платье
Маленькое черное платье стало большим подарком всем женщинам. Целью было создание универсального и сексуального платья одновременно. До этого момента черный цвет считался символом скорби. Но представленное в новом свете, элегантное изделие стремительно завоевало популярность среди модниц.
Брюки
Знаменитые вечерние широкие брюки, позднее прославленные Марлен Дитрих. Благодаря брюкам, девушки смогли удобно сидеть и быстро передвигаться. Сама Шанель предпочитала дневные укороченные брюки, которые прекрасно сочетались с классическими дорогостоящими свитерами
Юбка
Мадемуазель Коко была уверена, что женские коленки — не самая соблазнительная часть тела, поэтому они должны быть скрыты юбкой. Ею были разработаны модели юбок, подходящие для деловых леди. Это прямые и узкие образцы со шлицами или оборками-годе
Аксессуары
Шанель приветствовала смешение драгоценных камней и бижутерии из стекла и пластика. Она буквально обвешивалась рубиновыми, изумрудными бусами, жемчужными нитями. Благодаря ей стало модным сочетание ежедневной одежды и обилия бижутерии. В идеальном костюме, считала дизайнер, должен сочетаться мужской и женский стиль одежды. Например, твидовое пальто, жакет, свитер рыбака, выполненный крупной вязкой и тельняшка матроса, украшенная многочисленными бусами
Блузы и легендарные украшения
Туфли
Отдавая предпочтение черным и белым цветам, Шанель смогла явить миру известную модель туфель — белые лаковые босоножки с темным носком. Она правильно просчитала, что они придадут максимум сексуальности и зрительно уменьшат размер ноги.
Обувь от CHANEL
Сумка
Сумка просто обязана иметь ремешок, чтобы руки обрели свободу. Вскоре был создан именно тот простеганый ридикюль на цепочке, который и сейчас представляет собой классический стиль дамской сумки.
Культовая модель сумочки 2.55 от Шанель
Сумка Коко Шанель 2.55 — визитная карточка стиля модного дома. Созданная в феврале 1955 года, до сих пор актуальна и желанна модницами всего мира.
Цветные вариации Flat Bag 2.55
Такое платье и жакет Коко Шанель, как на фото, и сегодня представляют собой хороший стиль. Прекрасным украшением на женщинах будет смотреться нитка жемчуга, изящная обувь и миниатюрная сумка. Дополнит образ спокойный макияж пастельных оттенков и безупречная укладка.Стоит взглянуть на фото платьев в стиле Шанель, и сразу становится осязаемым вызов массовой моде. А умение носить такие модели неизменно считается признаком хорошего вкуса. Черное платье Коко Шанель – классика высокой моды на фото.
Жакет
Важным элементом гардероба признан жакет Коко Шанель из твида. Это жакет без воротника с ленточной отделкой. Подклад жакета от Коко выполнен из нежного шелка. Жакет придал изящности фигуре и обеспечил легкость жестов. Главным желанием модельера было одеть женщину в жакет, не сковывающий ее движений и дающий ощущение комфортности и удобства. «Роскошь должна быть удобна, иначе это не роскошь» — справедливость цитаты подтверждено творчеством модельера.
Жакеты и их элементы
Парфюм
«У женщины, которая не пользуется духами, нет будущего», — считала законодательница моды. С этой цитаты началось создание парфюмерного шедевра под названием «Coco Chanel». И здесь Коко не отступила от своих принципов. Она поместила духи с женским ароматом в «мужскую» бутылочку в виде квадрата.
Не только созданный стиль одежды прославил великую Шанель. Например, она моделировала обворожительные шляпки, дополняющие костюмы.
Однажды Габриэль обгорела на солнце во время морской прогулки, и тут же ее загар стал объектом подражания поклонниц после появления загоревшей Коко в Каннах.
Короткие стрижки также были придуманы Коко. Собираясь в театр, она случайно подпалила свои волосы. Пришлось срочно подстричься и явить миру короткую стрижку. Дамы быстро подхватили это новшество.
Цитаты КОко Шанель
Вот меткие цитаты Коко Шанель о женщинах, которые поднимают настроение и учат женственности:
«У вас не будет второго шанса произвести первое впечатление».
«Всё в наших руках, поэтому их нельзя опускать».
«Если вас поразила красотой какая-нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета, — значит, она была одета идеально».
«Ничто так не старит женщину, как слишком богатый костюм».
«В платье ищите женщину. Если женщины нет, то нет и платья».
«Посмотрите, как входит в комнату женщина, притягивающая все взгляды. Как она идет, как она садится, какие жесты она делает в разговоре. По классическим меркам она может считаться вполне уродливой, но, несмотря на это, в ее фигуре, ее поведении, ее жестах есть что-то, что составляет стиль и что очень важно именно потому, что всё это не какие-то внешние украшения, а принадлежит самому ее существу».
«Остерегайтесь оригинальности; в женской моде оригинальность может привести к маскараду».
«Будьте куколкой днем и бабочкой вечером, поскольку нет ничего более комфортного, чем кокон, и более располагающего к любви, чем крылья бабочки».
Прошли десятилетия. Но трудно представить современную моду без всего того, что было в нее вложено этой великолепной женщиной, предложившей свой собственный стиль, являющейся примером тонкого вкуса и величайшей заботы о женщинах.
Стиль Шанель | СЛИЯНИЕ СТИЛЕЙ
Не многие стили в сознании людей ассоциируются с определенным человеком. Мы не всегда задумываемся о том, с чьим именем связана та или иная привычная для нас вещь. Стиль Шанель, один из немногих, который неразрывно связан с его создательницей. Он стал отражением ее личного мировоззрения и понимания положения женщины в обществе. Шанель стала одной из легенд мира моды прошлого столетия, преобразившая женщину и создавшая для нее новый, комфортный и одновременно роскошный образ, который в последствии стал классическим.
Ее карьера началась в начале прошлого века и в силу того, что Шанель была пропагандисткой эмансипированных взглядов, она восставала категорически против корсетов и всего того, что могло ограничивать женщин в повседневной жизни. Она стала использовать ткани, которые до нее совершенно не применялись при производстве верхней одежды. В первую очередь это был трикотаж — мягкий, удобный, податливый материал. Это был революционный подход к изготовлению костюма. А нарядно — деловые образы из твида, всем известное маленькое черное платье (МЧП) и блестящие вечерние наряды стали признанной классикой 20-го века.
Если вас поразила красотой какая — нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета,—значит, она была одета идеально. Коко Шанель
Шанель постоянно вносила в женский образ элементы из мужского гардероба, смело используя в своей жизни рубашки и смокинги своих любовников. Именно она введет мужской смокинг с атласными лацканами в женский гардероб. Коко надела на себя брюки, преобразившись в озорную девушку — сорванца с короткой стрижкой, чем совершенно покорила публику. Впоследствии она создала широкие свободные брюки, которые ассоциируются с образом Марлен Дитрих . Она же изобрела новый предмет туалета, ставший неизменным атрибутом любой женщины — свитер, который со временем превратился в элемент одежды «унисекс».
Стиль Коко Шанель — это элегантно — практичный стиль современной женщины, лишенный всяческих предрассудков. Полуприлегающий силуэт мягко обрисовывает женские формы и не сковывает движения. Также в составляющие «чуда» Шанель входят прямоугольный, прямой и прилегающие силуэты из комфортных тканей. Все основные линии членения тела находятся на своих естественных местах: линия талии на подобающем ей от природы месте, а втачной рукав имеет среднюю естественную ширину. Создание «мягких» женских жакетов стало революционным преобразованием в женском гардеробе. До этого блейзеры были крайне не удобны и очень сковывали движения. Это вполне соответствует требованиям классического стиля в одежде.
Это очень узнаваемый стиль, которому соответствуют определенные элементы костюма и образа в целом. Наличие воротника, или его отсутствие; круглый вырез горловины на жакете; накладные карманы с клапаном или без; обязательно крупные золотые или серебряные пуговицы; использование блестящей, кружевной или шерстяной тесьмы.
Ткани Шанель — это твид и джерси, ткани крупного плетения нитей. Цвета мягкие, не кричащие, а сочетание черного с белым стало отличительной чертой этого стиля.
Классическая длина юбки «от Шанель» — чуть закрытое колено, которое она считала самой уродливой частью женской фигуры. Разработанные ею юбки имели прямой силуэт, возможно с небольшим количеством складом либо немного расширенные книзу.
Шанель обожала всяческие украшения. Это могли быть как драгоценные материалы, так и бижутерия, которая в образе Шанель присутствовала в большом количестве. Такие элегантные мелочи, как пряжки, пояса с цепочками, брелки, броши-камеи, плоские банты, блестящие запонки на манжетах в виде мальтийских крестов, оригинальные булавки и нитки жемчуга — все это неотъемлемые составляющие образа Шанель. А так как свою карьеру она начинала со шляпного дела, то шляпка была одной из любимых ее деталей.
В качестве модного аксессуара в 30-х годах прошлого века она представила публике ридикюль на металлической цепочке, который прекрасно вписывался как в нарядный, так и деловой женский образ. К тому же освобождал руки и давал дополнительную свободу движения. В последствии верный продолжатель стиля Шанель, Карл Лагерфельд создаст простеганный вариант этой сумочки, которая станет классикой образа современной женщины.
Шанель впервые создала белые туфли с контрастным черным носком. Подобные модели присутствовали в мужском гардеробе начала прошлого века. Она считала, что они делают женщину более сексуальной, к тому же зрительно укорачивают размер стопы.
Неотъемлемой составляющей образа Шанель считала запах. Знаменитые духи «Шанель № 5» увидели свет в 1921 году. Созданные Эрнестом Бо, бывшим парфюмером российского царского дома, они покорят мир и станут поистине легендарными. Из десяти синтетических цветочных ароматов, представленных на суд Шанель, она выбрала пятый, поэтому под таким названием он и остался в истории парфюмерии. Не изменяя своим принципам флакон она придумала прямоугольной четкой формы, напоминающий мужской.
«Духи—это невидимый, но зато незабываемый, непревзойденный модный аксессуар. Он оповещает о появлении женщины и продолжает напоминать о ней, когда она ушла…». Коко Шанель
Стиль Шанель остается востребованным по сей день и прекрасно вписывается в современные комплекты. Удобство и элегантность, умеренная роскошь — прекрасное сочетание как для делового костюма, так и для вечернего выхода. Элементы костюма Шанель могут комплектоваться с классическими вещами, романтическими и спортивными, а также включаться в состав эклектичного образа.
Вещи стиля Шанель, как и все классические вещи, являются универсальными, которые смогут выручить практически в любой ситуации. Деловая встреча, романтическое свидание либо просто прогулка по городу станут приятными и незабываемыми, если одежда на Вас будет женственной и элегантной.
Возраст для женщины—не самое главное: можно быть восхитительной в 20 лет, очаровательной в 40 и оставаться неотразимой до конца своих дней. Коко Шанель
Сама создательница была олицетворением этого образа, поэтому надевая его, мы можем немного прикоснуться к ее таланту и почувствовать себя женщиной начала прошлого века.
Дело легендарной Шанель продолжает Карл Лагерфельд, возглавивший Дом Chanel в 1983 году. Коллекции в современном прочтении великой Коко пользуются огромной популярностью.
Мадемуазель Шанель всегда была оригинальна, непредсказуема и независима в своих суждениях. Она посвящала делу своей жизни очень много времени и всегда оставалась верной своему стилю.
Чтобы быть незаменимой, нужно все время меняться. Коко Шанель
Если Вам не хватает женственности и элегантности в образе, обратите внимание на стиль Шанель.
Я буду рада, если Вы поделитесь с нами и со своими друзьями впечатлениями от этого замечательного стиля.
Подписывайтесь на новости, чтобы узнавать о мире моды еще больше интересного!
С уважением, Ирина Широкова.
0 0 голос
Оценить запись
История бренда Chanel — создание и развитие дома Шанель
Французский модный бренд Chanel основала хрупкая, но очень волевая женщина Габриэль Коко Шанель. Ее крутой нрав, бескомпромиссность и независимость от мнения общественности позволили ей радикально изменить европейскую моду XX века.
Давайте посмотрим, с чего все начиналось.
Дело в шляпе или история создания бренда Chanel
Габриэль Бонер (Коко́) Шанель родилась в 9 августа 1883 г. Когда девочке было 12, умерла ее мать. Отец не захотел один воспитывать Габриэль и ее братьев, и сестер и отдал детей в монастырский приют. Именно там Шанель научилась шить.
В возрасте 18 лет будущий кутюрье стала работать швеей в небольшом ателье. С целью дополнительной прибыли, да и просто для души, девушка выступала в кабаре. Там она часто пела песню про собачку «Кто видел Коко?». Именно из-за нее Габриэль получила знаменитый псевдоним.
В кабаре веселую девушку заметил Этьен Бальсан, французский аристократ. Он предложил Шанель переехать в Париж и жить в его квартире. Габриэль согласилась, и переезд состоялся в 1909 г.
Квартира Бальсана являлась модным салоном, где собиралась французская элита. Шанель воспользовалась этим, и начала предлагать женам аристократов свои изящные шляпки.
К слову, в то время женские шляпы были щедро украшены перьями и камнями. Подобный дизайн категорически не нравился Коко, и та создала диаметрально противоположные модели – с неширокими полями и минимальным декором.
Квартиру Бальсана часто навещал промышленник Артур Кэйпел. Он увидел в девушке хваткую предпринимательницу, а позже – и даму сердца. Их роман длился 9 лет, и он не прекратился даже после женитьбы Артура.
Кэйпел в 1910 г. приобрел для Коко помещение для производства шляпок. Но разместить цех ей не дало находившееся там швейное ателье.
Первые бутики Шанель открыла в 1913 г. сразу в двух городах – курортных Довиле и Биаррице. Эти места посещала французская знать, и Шанель не могла не сказать свое «фи» нарядам приезжих дам. По ее мнению, они были слишком неудобными и вычурными. И опять Коко предложила противоположные по стилю предметы гардероба.
История бренда Шанель: стиль Коко
Chanel представила публике простую, лишенную роскоши одежду. Она имела удобный крой, не сковывала движений, но при этом оставалась очень элегантной.
В то время женщины только-только получили избирательные и имущественные права и активно заменяли мужчин на производстве. Им понравились новаторские вещи от Шанель, ведь те позволяли чувствовать себя свободной. К 1915 г. бренд Chanel был известен во всей Франции. Дамы стали носить простые комплекты из платья и пальто, трикотажные свитеры, кардиганы и брюки от Шанель.
В то время Габриель активно использовала ткань джерси, но не из-за ее свойств, а из-за дешевизны. Шла война, и покупать дорогие материалы не было возможности. Однако джерси как нельзя лучше подошла для стиля Chanel. Ткань легкая, струящаяся, приятная на ощупь и в работе. До Шанель она использовалась лишь в одежде для бедных. Коко же одела в джерси элиту общества.
В 1917 г., вдохновившись формой французских моряков, Шанель выпустила полосатую одежду, напоминающую тельняшки. Пик популярности полоски пришелся на 30-е гг., но она не утратила своей актуальности и до сегодняшнего дня.
Коко ввела в моду плиссированные юбки, двухцветные туфли и косынки, а также бижутерию. Она считала, что золото и бриллианты могут носить все, ведь это не требовало чувства стиля. А вот бижутерию могут позволить себе только люди с отменным вкусом.
Многослойные ожерелья из искусственного жемчуга стали частью стиля самой Коко и многих модниц того времени.
В 1921 г. в бутике Chanel, кроме одежды и шляпок, продавались духи и бижутерия.
История дома Шанель: пятый флакон
Всемирно известный аромат Шанель №5 вышел на свет в 1921 г. Сегодня это самый популярный парфюм – каждые 30 секунд продается один флакон.
Габриэль преследовала цель создать аромат женщины. Эту задачу она поручила парфюмеру Эрнесту Бо, с которым ее познакомил русский князь Дмитрий Павлович Романов, ее любовник.
В парфюмерии того времени использовалась только одна эссенция. Шанель же настояла, чтобы в ее духах их было несколько.
Эрнест Бо создал несколько комбинаций из множества ароматических веществ. Всего парфюмер представил Коко 5 флаконов на выбор. Кутюрье выбрала последний, пятый.
Парфюм Chanel №5 содержит более 80 ингредиентов. В них хорошо чувствуются бергамот, нероли, лимон, ландыш, жасмин, мускус и пр. Аромат удивительно стойкий и женственный.
В продвижении нового запаха Габриэль прибегла к небольшой хитрости. Сначала она раздала несколько флаконов подругам, и те быстро разболтали о роскошных и стойких духах. К моменту начала продаж Chanel №5 за ними стояла внушительная очередь.
Не смотря на то, что Коко была основательницей Parfums Chanel, контрольным пакетом акций владел предприниматель Пьер Вертхаймер.
Маленькое черное платье
Легендарное платье было выпущено в 1926 г. Его появление связано со смертью главного мужчины Габриель – Артуром Кэйпелом. Именно он помог Коко открыть первый магазин, был ей опорой на протяжении почти десятилетия. После его смерти Шанель сильно переживала. Она не была супругой Артура, поэтому ей не разрешалось носить траур.
Коко нашла выход. Она создала модель маленького черного платья и сделала его повседневной частью гардероба.
Платье имело свободный крой, заниженную талию с небольшим напуском. Оно напоминало прямоугольник и подходило для любого типа фигуры.
Эскиз был опубликован в журнале Vogue, где его сравнили с автомобилем Ford.
На сегодняшний день черное платье выпускают как знаменитые бренды, так и масс-маркет. Это холст, на котором можно создавать самые разные образы: от роскошных вечерних до легкомысленных повседневных.
Военное положение и битва за парфюмерную линию
С приходом Второй Мировой войны Шанель закрыла свое производство, и 4 тыс. работниц остались на улице.
Во время оккупации Коко жила в отеле Ritz, где находилась верхушка фашистского командования. Там Габриель завела роман с бароном Гансом Гюнтером фон Динклагеном.
Позже Шанель обвинили в шпионаже в пользу Германии. Она официально считалась немецким разведчиком и успешно добывала важные сведения.
После снятия оккупации Габриель арестовали. Избежать тюрьмы ей помог сам Уинстон Черчилль, с которым Коко хорошо дружила. Но дизайнеру все равно не позволили остаться во Франции, и она уехала в Швейцарию.
Еще во время войны Шанель пыталась отсудить права на парфюмерную линию. Габриель (арийка по происхождению) делала ставку на то, что Вертхаймер – еврей, и нацистская власть заберет у него компанию.
Однако Вертхаймер предвидел эту попытку, и передал правление своему другу. Тот после войны отдал ему фирму.
Во Франции Шанель создала свою, отдельную парфюмерную линию. Вертхаймер, почуяв угрозу бизнесу, решил пойти на компромисс. В итоге Коко получила значительные отступные, а также 2% от всех мировых продаж, а это примерно 25 млн долларов (в современном эквиваленте) в год. Также Вертхаймер должен был оплачивать все траты Габриэль: от булавок до дорогих курортов до конца ее жизни.
За границей Шанель прожила 14 лет, и на это время пришелся упадок Модного дома.
Возвращение Chanel
Шанель вернулась во Францию в 1953 в возрасте 70 лет. В то время модой правили мужчины: Christian Dior, Cristobal Balenciaga, Robert Piguet.
Габриель не нравилось то, что предлагали мужчины-модельеры. Она находила их одежду слишком неудобной и сковывающей движения.
Для создания новых коллекций Шанель обратилась к Вертхаймеру. Тот оказал юридическую и финансовую поддержку.
В 1954 г. вышла знаменитая коллекция твидовых костюмов-двоек, состоящих из жакета и юбки. Это было очередное нововведение, так как до этого твид считался грубым материалом, пригодным лишь для мужчин.
Новая коллекция была принята с восторгом. Репортеры провозгласили, что она объединила высокую моду с молодежным направлением.
В феврале 1955 г. вышла культовая кожаная сумка Chanel с металлическими цепочками. Она была названа по дате основания – 2.55. Сумочка, как и твидовый костюм, до сих пор ультра-популярны, что говорит о том, время не властно над совершенством.
После возвращения основательницы бренд Chanel стремительно отвоевывал былую славу. В одежду от Шанель одевались знаменитости: Элизабет Тейлор, Одри Хепбёрн, Жаклин Кеннеди, Джейн Фонда, Грэйс Келли и др.
В 50-е гг. вышел первый мужской аромат Chanel – Pour Monsieur. Также в этот период начали выпускаться бежевые туфли с черным мыском, визуально укорачивающие стопу.
Габриель Шанель работала до конца своей жизни. Например, в возрасте 86 лет она сшила униформу для стюардесс Olympic Airways, одной их самых роскошных греческих авиакомпаний.
10 января 1971 года Габриэль Коко Шанель умерла от сердечного приступа. За свою длинную и яркую жизнь эта хрупкая женщина сумела воплотить множество новаторский идей. Выросшая в нищете, она мечтала жить в роскоши и славе, и этого ей удалось добиться. Она дружила с верхушкой общества, жила в лучших отелях и меняла моду так, как ей этого хотелось.
Доподлинно известно, то Шанель колола морфий до самой смерти, но это никак не повлияло на ее гений. Габриель назвали одной из самых влиятельных женщин в мире, и этого звания не удостаивался ни один дизайнер.
Новая история Дома Chanel
В 1983 г. компанию возглавил Карл Лагерфельд и правил ею вплоть до 2019. Его мировоззрение было схоже с Шанель, поэтому дизайнеру удалось не только сохранить неповторимый стиль Chanel, но и «омолодить» его.
До этого момента твидовый костюм считался одеждой для дам за 50. Лагерфельд начал шить из твида бомберы, ботфорты, сумки, которые стала носить молодежь.
Новый владелец Дома также расширил линию. Под брендом Chanel стали выпускаться часы, солнцезащитные очки и косметика.
Лагерфельд шил мини-юбки, которые когда-то отвергла Коко, тем самым уменьшив свою популярность. Но кутюрье не забывал о твидовых костюмах и вечерних платьях, что позволило удержать поклонников классического стиля.
Вначале 2000-х Дом Chanel основал компанию Pataffection, которая занималась созданием обуви, украшений, шляп, вышивки. В 2002 вышел еще один легендарный аромат – Chanel Chance, а через год – Coco Mademoiselle.
Лагерфельд привнес в линии одежды новые детали: необработанный край, меха, шелковые рукава и манжеты из переплетенных нитей. Он экспериментировал с длиной рукава и юбки, высотой каблука, прическами. Но неизменно он придерживался главного правила: одежда должна быть практичной, удобной и элегантной.
После смерти Лагерфельда пост креативного директора Chanel заняла его помощница Виржини Виар.
Стиль Chanel – это прямые платья без корсетов длиной миди, удобные брючные костюмы, жакет, подчеркивающий талию, и, конечно же, маленькое черное платье. Одежда имеет скромную отделку, натуральные материалы, но не мех и не кожу, простые и изящные линии. Легендарный Дом регулярно восхищает своих поклонников новыми коллекциями и не собирается останавливаться.
7 уроков стиля от Coco Chanel
Блог- 7 уроков стиля от Coco Chanel“Я не занимаюсь модой, я сама — мода,” — вот так говорила о себе эта удивительная женщина и была права.
Габриэль Шанель ворвалась в мир моды, словно ураган. Она нарядила женщин в маленькое черное платье, научила их носить брюки, подарила им сумочку на цепочке и элегантный аромат Chanel №5, который и в наши дни остается парфюмерным бестселлером.
Главный секрет мадемуазель Коко в том, что она всегда видела красоту в простоте. Поэтому при минимуме деталей ей удавалось выглядеть элегантно и восхитительно. Она научила модниц многому. Вот 7 уроков, которые я сама усвоила навсегда.
1. Маленькое черное платье
В наши дни оно стало ключевым элементом базового женского гардероба. Благодаря Коко, черное платье перестало символизировать траур. Мадемуазель научила женщин тому, что черный — это цвет элегантности. А платье может быть таким, которое подойдет и для дневного образа, и для вечернего.
Но при всей своей универсальности, такой наряд подчеркнет утонченность и женственность его обладательницы. Маленькое черное платье сочетается с любыми аксессуарами, поэтому в нем можно быть неповторимо разной.
Да, Шанель не любила громоздких образов с обилием лишних деталей. Она подарила моде минимализм. Благодаря ее собственному примеру, модницы научились выглядеть просто, но изысканно. Ведь достаточно небольшого акцента, чтобы образ получился безупречным.
2. Брюки
Именно Коко Шанель предложила леди примерить брюки. Ведь этот элемент гардероба не сковывает движения и дарит женщине свободу. Так почему бы не выйти в брюках в свет или не пойти в них на работу? Мадемуазель специально разработала дизайн дамской нарядной модели, которая отлично вписывалась в дресс-код даже светских раутов.
После такого смелого заявления, женщины напрочь отказались от корсетов и длинных юбок. Ведь брюки оказались гораздо удобнее и эффектней.
3. Юбка ниже колена
Именно эту длину Коко считала идеальной. Почему? Потому что прикрыты колени — самая непривлекательная часть женского тела. Но это не единственная причина носить юбку миди. Такой фасон идет обладательницам почти всех типов фигур, поэтому стоит включить этот беспроигрышный вариант в свой гардероб.
Как учила Коко? Прямой узкий крой с простым декором: складка в шлице или цельнокроеные оборки-годе.
4. Твидовый пиджак
Ему присущ прямой крой, который не подчеркивает соблазнительных изгибов женской фигуры. В чем же тогда его прелесть? Он удобен в повседневной носке, довольно строг и вписывается в деловой образ. Но при этом такой пиджак на женской фигуре выглядит элегантно и сексуально. Это классика, которая не теряет актуальности с годами.
Создавая наряды, Коко Шанель стремилась подарить женщинам максимальную свободу. Причем свободу во всем, не только в одежде, но и свободу выбора, мыслей, движений.
Поэтому “расслабила” дамский пиджак, пошив его из уютного твида и снабдив его высокой проймой и узкими рукавами. Это создало изящный силуэт, который дарил дамам свободу движений. Теперь «носительница» пиджака могла легко приподнять руку, чтобы остановить такси. В других пиджаках тех времен сделать это было практически невозможно.
5. Сумочка
Коко Шанель стремилась сделать моду максимально удобной. Аксессуаров это тоже коснулось. Зная, насколько неудобны ридикюли, которые приходится носить в руках, мадемуазель создала сумочку на цепочке. Культовая модель “2.55” вышла в свет в феврале 1955 года.
Вместительный аксессуар, который элегантно носился на плече и буквально освобождал руки молниеносно раскупили и потребовали «добавки». В то время такая сумочка была просто находкой. Да и сейчас этот аксессуар от Chanel — заветная мечта заядлых модниц.
6. Украшения
Им мадемуазель Коко отводила особую роль. Она была уверена, что именно украшения способны превратить повседневную одежду в праздничную. Шанель считала, что украшений должно быть как можно больше. Ведь с их помощью удавалось мастерски обыграть минимализм в одежде.
Примечательно и то, что Коко Шанель носила не только драгоценности. Она “смешивала” их с обычной бижутерией, сделалав роскошь гораздо досупнее для женщин. Искусственный жемчуг — ее особая любовь.
Но в какой-то момент она вернула в моду и дорогие украшения, создав ювелирную коллекцию от модного дома Chanel. Именно она научила ювелиров творить по-настоящему.
7. Аромат
Coco Chanel первой в мире создала аромат, в котором переплелась композиция роскошных ароматов. Ей не хотелось слышать в парфюме явное соло цветов или фруктов. Коко мечтала подарить женщинам “искусственный” запах, в котором будут звучать синтетические нотки и альдегиды. Эрнест Бо создал 6 вариантов композиции и Мадемуазель утвердила парфюм №5.
Этот стойкий аромат обволакивает кожу роскошью и сексуальностью, дурманит разум и не отпускает до утра. Его невозможно спутать ни с одним другим. Это парфюмерная классика, которая никогда не выйдет из моды.
Напоследок
Но главный секрет Коко в том, что свой собственный стиль она сделала культовым. Даже в наши дни многие свободолюбивые модницы стремятся одеваться так, как учила блистательная Мадемуазель. Она всегда говорила, что безупречный образ — это не результат упорного труда, а отражение вашего настроения. Будьте великолепны всегда и везде.
Обнимаю,
Ваша Вера Авдонькина
P.S. А какие детали стиля Коко больше всего вам по душе? Поделитесь со мной в комментариях.
Все еще думаете, что быть стильной в морозы — неразрешимая задача со множеством неизвестных? Давайте разрушим этот миф. Для этого читайте пост «8 стильных вещей, которыми стоит пополнить зимний гардероб«.
Бренд Chanel — WhenTheWorldWhispers … Shout
Что делает Шанель незаменимой? Почему люди влюбляются в бренд Chanel? Почему люди доверяют бренду? Как бренд Chanel вызывает чувства? Как бренд Chanel хочет, чтобы покупатели Chanel интерпретировали его смысл и идеи? Почему люди предпочитают Шанель любому другому люксовому бренду? Как Chanel опережает конкурентов по стоимости бренда? В чем заключается сила бренда Chanel?
В ЧЕМ СУТЬ БРЕНДА?
Габриэль Коко Шанель: женщина контрастов: сдержанность и экстравагантность, гипербола и простота
По словам Пауля Клее «Один глаз видит, другой чувствует» [1] .Чувство монолитного бренда Chanel создается благодаря ощущениям и способности аудитории относиться к ценностям бренда и подключаться к ним. Габриэль Коко Шанелс [Коко] была пионером в индустрии моды и, по сути, Она — ценности бренда. Ее мировоззрение и индивидуальность составляют основу бренда Chanel. Это желание и усилия держать ее в центре всего, что делает Chanel, — вот почему бренд существует. Паритет брендов в моде низкий, и публика это понимает.На сентиментальном уровне эта ведущая модница олицетворяла силу. Она олицетворяла любовь, сохраняя достоинство. Она стояла за амбиции. На уровне одежды именно элегантность, безупречный крой и точность линий продуктов Chanel (которые, конечно же, являются отражением убеждений Коко) заставляют людей хотеть покупать законодательницу мод марки Chanel. Они не просто покупают косметику … Они покупают косметику Шанель. Для каждого покупателя Chanel Шанель имеет значение. Это первоклассный бренд.
Габриэль Коко Шанель не создавала бренда.Бренд построен вокруг нее.
«Страна тайн, мечтаний и фантазий лежит в сердце сказочного дома, который никогда не переставал биться, все еще пульсирующий в ритме будущего»
Габриэль Шанель очаровала Париж, и ее дух продолжает очаровывать земной шар. Сохраняя определенные мантры бренда и стандарты, установленные Коко, Дом Шанель оделся столетие.
КАМЕЛИЯ И МАЛЕНЬКИЕ ЧЕРНЫЕ ПЛАТЬЯ В КАЧЕСТВЕ ДИФФЕРЕНЦИАТОРОВ
«символ плотского желания, экзотический запретный цветок, мотив, орнамент, аксессуар и, прежде всего, торговая марка стиля.Эмблема женщин, стремящихся соблазнить… часто легкомысленных, искусственных, даже шокирующих ».
Камелия — экзотический запретный цветок, известный в Азии как японская роза со 120 вариациями, который Габриэль Коко сделал частью светской жизни. Это способ связи с брендом: материальный символ с символом представляет идентичность бренда.
____________________________________
«Женщина в черном привлекает внимание к себе, а не к платью. “
Коко Шанель
«Уходит от излишней лиричности и ненужного беспорядка. Черное платье сдержанное, но необходимое, минималистичное, но элегантное, очевидное, но утонченное ».
Когда девушка намеревается найти любовь, она будет посещать разные места, убеждаясь, что нашла ее на некоторое время… пока не появится Тот. Она поймет свои ошибки и поймет, что висела не того размера и формы.. . Поиск идеального маленького черного платья следует тем же правилам. Коко установила это соглашение и внедрила его в Дом Шанель. Черное платье — это конституция, концепция… не предмет одежды.
Коко обладала поисковым духом, устоявшимся взглядом на мир, неприкосновенным достоинством. У нее не было «ничего общего с романтическими героинями, обреченными стать мучениками любви», и «больше всего ценила ее с трудом завоеванная свобода, свободу, которую она должна была защищать на каждом шагу».
Это привнесение индивидуальности Коко, ее эмоциональной направленности и силы, которые определяют суть бренда.
_______________________________
КАК СЕНСОРНЫЕ ТОЧКИ БРЕНДА ОТРАЖАЮТ ИДЕНТИЧНОСТЬ БРЕНДА?
СЛОВО РОТА: Ev У erybody есть мнение о Chanel. Из разговоров с людьми большинство скажет, что это стильно и выделяется, но в то же время минималистично; основные цвета, которые он постоянно использует, играют на истинном стиле элегантности
ПУБЛИКАЦИИ И АКЦИИ: Культура (например, Vogue), в которой продвигается Шанель, отражает ее престиж и положение в обществе.Chanel — это бренд для светских людей, для богатых, аристократов, людей, в фамилии которых заложена сила. Это также поворотный момент в моде. Его характер романтичен и женственен, но его одежда вдохновлена силой мужчин. Он достигает своей целевой аудитории через рекламу общества и культуры Chanel в местах, где люди, которые существуют в рамках этой культуры, будут стремиться стать частью наследия Коко Шанель.
ЗНАК И ВИЗУАЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ
Дизайн логотипа Chanel был разработан в 1925 году самой Коко Шанель и с тех пор остается неизменным.Оказалось, что это один из самых узнаваемых символов в мире моды с его перекрывающейся двойной буквой «C» — одна обращена вперед, а другая — назад: обозначение Коко Шанель
Разработанный в 1925 году самой Коко Шанель, логотип Chanel с тех пор остается неизменным. Это один из самых узнаваемых символов в мире моды с его перекрывающимся двойным слоем, один из которых обращен вперед, а другой — назад. Это означает Coco Chanel “
Этот символ является символом элегантности, синонимом элегантности, богатства и элитарности и задает стандарты международной моды.Это очень важная составляющая бренда… и «Вселенной Шанель».
ВЕБ-САЙТ Очень интерактивный сайт, ориентированный на отображение культуры Шанель.
ЭВАНЕСЦЕНТНЫЕ МЕТАМОРФОЗЫ. .. {расширение на сайт}
играет на двусмысленности между мужским и женским
… и представляет большой масштаб.
В ПАРИЖЕ ЕСТЬ ФОКУС НА ПОДЪЕМАХ (ГДЕ НАЧАЛА СВОЮ РАБОТУ COCO)!
В каждой коллекции есть «выдающиеся изделия», представляющие наследие Коко
Стиль веб-сайта стильный, с современными нотками: идеальное сочетание, чтобы сохранить жизнь Коко благодаря ее бренду. Веб-сайт — это скорее точка соприкосновения с культурой, он создает культуру, подобную той, в которой Коко двигалась бы социально.
Коко Шанель: «Простота — основа истинной элегантности»
ДЕВОЧКИ CHANEL
АРОМАТ
{в качестве материального актива и целевой точки взаимодействия}
Когда в 1954 году спросили, что она носит на кровати ночью, Мэрилин Монро ответила: «Пять капель Chanel N.º 5. ”
… священное, неприкосновенное, как абстрактная картина, живое сокровище, защищенное от перемен…
… № 5 — это пример ИННОВАЦИИ CHANEL, которая переосмыслила и шокировала парфюмерную индустрию в 1920-х годах, используя сложную формулу, и с тех пор практически не изменилась.
… «пробудил чувственность, которую женщины, возможно, не осознавая этого, — тосковали» {Эрнест Бо — создатель №5}
Жак Хеллеу, {художественный руководитель} нашел вдохновение в образе Коко Шанель, одетой в «белые брюки и куртку» по пути к друзьям, и основал свою рекламную стратегию на представлении этого современного духа потребителям с целью защиты имидж и стиль бренда, обновляя и модернизируя его форму. Примечание: простота бутылки и ее относительно неизменная форма с момента создания в 1921 году.
МАКИЯЖ
«Помада — лучшее оружие для соблазнения» Коко Шанель
Коко «прибегает к бежевому цвету, потому что он естественен, а к красному — потому что это цвет крови», объясняя, почему коллекция сосредоточена на нюдовых оттенках естественной элегантности и истинном красном. Любимая помада Коко: Infra Rouge.
«Beuty должна начинаться в сердце и душе, иначе косметика бесполезна» Коко Шанель
КОСТЮМ
«Роскошь лежит в невидимом совершенстве» Коко Шанель
Костюм Chanel вне времени; классический символ французской элегантности, его владелец должен принять его с ритуальным благоговением…
уступая
к своему очарованию.
ЦЕННОСТЬ БРЕНДА:
Вечность: «Мы представляем новый аромат каждые 10 лет, а не каждые три минуты, как многие конкуренты. Мы не сбиваем с толку потребителей. С Chanel люди знают, чего ожидать. И они возвращаются к нам в любом возрасте, когда входят и выходят с рынка »
Изысканная элегантность последовательно выражается в каждом элементе коммуникации бренда
Романтизм через повествование
Storytelling используется через маркетинговые методы выражения бренда для воссоздания истории Chanel №5….
{НИКОЛЬ КИДМАН движется по промо-фильму Лурмана, выглядя великолепно, чувственно и эфемерно. как и сам аромат, чувственный и эфемерный. точно так же, как сам аромат, интенсивность и загадочность которого только возрастают с течением времени}
КАК ОБЩАЕТСЯ CHANEL
… НАД ЛИНИЕЙ
ФИЛЬМ
… НИЖЕ ЛИНИИ
Посредством проведения частных шоу, специальных каталогов и специальных VIP-мероприятий только по приглашениям, чтобы сохранить близких поклонников тех, кто остается верными сторонниками Дома Шанель: стиля, видения и жизни Коко.
KARL LAGERFIELD
«Я взял коды каналов или языки и смешал
их »
Наследие бренда Chanel лежит на плечах Карла Лагерфилда, и его успех обусловлен его способностью поддерживать дух Коко, лежащий в основе бренда, одновременно вводя инновации в индустрию моды и поддерживая актуальность бренда.
«Мода — это не уважение. временами мои переосмысления шокировали пуристов, которые думали, что я разрушаю элегантную простоту мадемуазель… но я не боялся »Карл Лагерфилд
а
Коко Шанель сказала….«У меня очень твердый диктат»
Карл Лагерфилд говорит… «Каждое решение — это отказ»….
Карл Лагерфилд сохраняет дух и взгляды, необходимые для того, чтобы действительно поддерживать Шанель в том виде, в котором ее представляла Коко.
КАК ВЫ МОЖЕТЕ ИЗМЕНИТЬ ЦЕННОСТИ БРЕНДА, ЧТОБЫ ВЫВОДИТЬ БРЕНД НА НОВЫЕ РЫНКИ? БУДУТ ЛИ ОНИ ВЫГОДЫ ОТ РАЗВЕРТЫВАНИЯ?
Хотя в 1990-е годы Chanel значительно расширилась, выпустив мужскую версию духов, свою первую линию по уходу за кожей PRÉCISION (1999), а также новую коллекцию для путешествий и великолепную линию солнцезащитных очков (по лицензионному контракту с Luxottica). , для Chanel как ведущего бренда все еще остается возможность расширить свое присутствие на рынке других предметов роскоши и услуг.Расширение «Мебель» было бы успешным, потому что очевидно, что можно представить себе сложные диваны, в которых заложены ценности бренда Chanel: быть стильными, сказочными и аутентичными. Бренд также можно было бы использовать для предоставления ряда продуктов (возможно, для начала ряда шляп; потому что, конечно, они воюют с первой линейкой продуктов Коко) на рынке средней ценовой категории, чтобы предоставить опыт Chanel тем, кто не слишком богатыми, так как это расширит Вселенную Шанель и будет способствовать укреплению связей между людьми.Однако это должно быть разовое предложение продукта, чтобы не испортить общий имидж Шанель. Chanel Candy, продаваемые на всех прилавках Chanel, концессиях, магазинах и киосках, будут иметь большой успех, это еще одна идея о том, как расширить бренд.
Коко ЧанКоко Шанель сказала, что «Девушка должна быть двумя вещами: стильной и великолепной»…
Девушка должна быть двумя вещами : классной и сказочной . Коко Шанель
… и….
… .По сути, каждая точка соприкосновения отображает это. Выражение бренда четко и последовательно, а идентичность бренда поддерживается на высоком уровне, чтобы модный бизнес сохранял свою индивидуальность и жил так, как хотел бы его основатель….
[1] алина уиллер
[2]
Как это:
Нравится Загрузка …
10 вещей, которые каждый любитель сумочек должен знать о сумках с клапаном Chanel
Шанель Классический щитка сумка является неоспоримо один из самых важных аксессуаров в истории моды, и его создание, наряду с таковыми из его 2.Предшественник сумок 55 Flap Bag и потомок Boy Bag наполнены историческими традициями моды. Существует также много путаницы и дезинформации о сумках, а также об их деталях, различиях и происхождении, поэтому мы решили опровергнуть или подтвердить то, что мы могли.
Ниже мы создали учебник для начинающих, в том числе удобный справочник о различиях между 2.55 и Classic Flap, о том, что делает сумку «переизданием» и где Коко Шанель черпала вдохновение в некоторых из самых знаковых деталей дизайна.
1/10The 2.55 — оригинальная сумка через плечо Chanel
Коко Шанель разработала свою первую сумку в 1929 году, но, как и все другие сумки, доступные женщинам из высших слоев общества в то время, ее носили вручную и она была громоздкой. В феврале 1955 года (отсюда и прозвище 2.55) она дебютировала в версии для ношения на плече и изменила историю сумочек. Впервые для женщин со значительным социальным статусом было принято носить сумку на плече.
2/10Фирменный двойной замок CC не дебютировал до 80-х годов
Трудно представить себе рынок сумок, на котором большинство сумок с клапанами Chanel не украшено замками CC, но до тех пор, пока Лагерфельд не добавил их к сумкам и не выпустил Classic Flap в 1980-х годах, на сумках Chanel с клапанами не было логотипа Mademoiselle. Заблокируйте сумки с клапаном 2,55 сегодня. Замок Мадемуазель получил свое название от того факта, что Коко Шанель никогда не была замужем.
3/10Кожаный ремешок тоже пришел позже
Первые сумки Chanel имели ремни с цепочкой, но история гласит, что Коко использовала кожаные ремни, когда ресурсов было мало; В истории сумок с клапаном Chanel появилось и исчезло несколько различных типов цепочек. В классических клапанах используются только кожаные ремни-цепочки, а в современных 2,55-дюймовых — только цепные ремни.
4/102.Интерьер 55-х был вдохновлен сиротами
Точнее, оттенок бордовой кожи, который долгое время использовался для обивки оригинальных сумок с клапанами (а также некоторых классических клапанов), был выбран из-за формы, которую носила Коко и ее товарищи по воспитанию в приюте монастыря, где она выросла.
5/10Сумки с клапаном Chanel многим обязаны мужчинам
Фирменная стеганая ткань Chanel была предположительно вдохновлена куртками, которые носили конюхи-мужчины, которые особенно любила Коко.Кроме того, самая последняя линия сумок с клапаном от Chanel, Boy Bag, была названа в честь давнего любовника Коко, игрока в поло Боя Капела.
6/102,55, Classic Flap и Reissue Все относятся к немного разным вещам
Сумки с клапаном Chanel — одна из самых запутанных систематик в истории сумок. В первую очередь, Classic Flap относится к сумкам с клапанами с замками CC, которые соответствуют дизайнерским традициям, которые Карл Лагерфельд дебютировал в 1980-х годах.2.55 относится конкретно к оригинальному дизайну Коко Шанель с замком Mademoiselle, но часто используется как универсальный термин для обозначения всех сумок с клапанами Chanel, в которых используется традиционная структура бренда. Reissue — это версия 2.55 2005 года, которую Карл Лагерфельд повторно представил как точное воссоздание оригинала. Технически переиздания — это только сумки 2005 года выпуска, но этот термин часто используется как простой способ обозначить все недавно выпущенные 2,55-дюймовые.
7/10Важное различие между двойным клапаном и одинарным клапаном
Различие между двойным и одинарным клапаном — это то, что в этих сумках ускользало от моего понимания в течение долгого времени, но я покопался в этом и разобрал.Традиционно 2.55s и Classic Flaps являются двойными клапанами, что означает, что у них есть как внешнее закрытие клапана, так и внутреннее отделение для клапана. 2.55s всегда были такими, но иногда Classic Flaps были сделаны в определенных размерах, которые имели только внешний клапан с открытой внутренней частью. В таком случае их называют одинарными закрылками. Насколько я могу судить, производство одинарных закрылков было прекращено пару лет назад, и все 2,55-дюймовые и классические закрылки теперь являются двойными закрылками. Однако одинарные закрылки все еще широко доступны на рынке перепродажи.
8/10Сумка с клапаном 2,55 в 1955 году стоила 220 долларов
В 2014 году Racked глубоко исследовал, насколько резко выросли цены на сумки Chanel за эти годы. Версии из простой кожи теперь могут продаваться по цене до 6000 долларов; это увеличение превышает уровень инфляции лишь немного .
9/10Отделение на потайной молнии имеет особую предысторию
Под верхним клапаном у сумок Chanel есть странное маленькое отделение на молнии, которое вы не найдете в сумках аналогичной конструкции других брендов; Как гласит история, Коко спрятала это там, чтобы иметь секретное место, чтобы спрятать свои любовные письма.В то время у нее был довольно бурный роман.
10/10Сумки с клапаном Chanel — вполне достойное вложение
Поскольку Chanel ограничивает свои предложения, регулярно поднимает цены и уже давно является фаворитом предметов роскоши, сумки Chanel являются фаворитом на рынке перепродажи. Сложно найти сезонные версии в новом состоянии, которые регулярно продаются по ценам выше их розничных цен, и даже аккуратно использованные сумки из обычной кожи, как правило, очень хорошо сохраняют свою первоначальную стоимость.Риск потратиться на сумку с клапаном относительно невелик. Счастливые покупки.
Коко Шанель | Дома с историей
Какая женщина! Ничто не помешало динамичной Коко Шанель стать самой стильной и утонченной иконой моды 20 века. История подтвердила ее правоту, когда Коко избежала бедности и лишений и стала влиятельным модельером собственного производства.
Габриэль Шанель родилась незаконнорожденной в Сомюре, Франция, 19 августа 1883 года, но позже она заявила, что ее настоящая дата рождения — 1893 год, что сделало ее на десять лет моложе.Ее мать умерла в возрасте тридцати трех лет, и ее отец отправил Коко и ее старшую сестру Джули в детский дом, когда ей было всего 12 лет. «К 12 годам я поняла, что деньги — это свобода», — сказала она.
Молодую Шанель отправили в приют католического монастыря Обазин, где она научилась ремеслу швеи.
Когда ей исполнилось 18, она покинула приют и начала работать у местного портного. Она также ненадолго проработала певицей в кафе и концертных залах, где местные солдаты, пришедшие посмотреть на нее, дали ей прозвище Коко.
В 1908 году, когда Коко было 23 года, она стала любовницей богатого бывшего военного офицера, наследника текстиля Этьена Балсана в 1908 году.
Она жила в его замке три года, где начала конструировать и создавать головные уборы, как развлечение своего аристократического образа жизни.
Балсан познакомил Коко со своим другом, богатым промышленником Артуром Эдвардом «Бой» Капелом, который позже связался с Коко, поселил ее в парижской квартире и помог финансировать ее первые магазины шляп.
Отношения продлились девять лет, даже после того, как Капель женился в 1918 году.
Вскоре она открыла бутики в Довиле и Биаррице, но в 1919 году Капель погибла в автокатастрофе и разрушила ее мир в личном и профессиональном плане. Спустя двадцать пять лет после его смерти Коко объяснила другу: «Его смерть была для меня ужасным ударом. Потеряв Капеля, я потерял все. Должен сказать, то, что последовало за этим, не было счастливой жизнью ».
Затем Шанель сосредоточилась на расширении ассортимента шляп и одежды и выбрала необычную ткань: джерси.Решение было довольно шокирующим, поскольку его обычно использовали для мужского нижнего белья. Ткань была куплена в первую очередь из-за ее низкой стоимости и обильного предложения, она хорошо драпировалась и подходила к дизайну Шанель, который был простым и практичным, особенно после начала Первой мировой войны.
Женщин больше не заставляли носить корсеты, и им нужна была горничная, чтобы одеваться и раздеваться. Общество и история уже никогда не были прежними. К 1916 году магазины Шанель стали настолько финансово успешными, что у нее было триста сотрудников.
Она не только смогла вернуть деньги, полученные от Boy Chapel, но и стала финансово независимой, что было выдающимся достижением.
К 1920-м годам Коко переехала на улицу Камбон, 31 в Париже, где по сей день находится штаб-квартира компании Chanel.
Шанель превратилась в икону стиля с привлекательной стрижкой «боб», которая поставила ее на передний край нового современного стиля. В 1922 году она запустила Chanel No.5, который остается одним из самых классических духов в истории.
Два года спустя Коко стала партнером Пьера Вертхаймера для входа в парфюмерный бизнес, и семья продолжает контролировать парфюмерную компанию сегодня.
В 1925 году Шанель выпустила свой фирменный жакет-кардиган, а в следующем году добилась очередного успеха с ее маленьким черным платьем (навсегда известным как LBD).
И то, и другое стало неотъемлемой частью каждой коллекции Chanel и любого современного женского гардероба.Вернувшись в Париж после окончания войны, Коко расширила свой фирменный стиль, представив бушлаты и брюки-клеш для женщин.
Ее новая коллекция имела огромный успех в США.
Именно во время поездки в Монте-Карло Шанель встречает английского аристократа герцога Вестминстерского и вступает в отношения, длившиеся десятилетие.
Популярность солярия берет свое начало в 1923 году Коко, после круиза из Парижа в Канны со своим английским любовником герцогом Веллингтоном, на яхте которого они путешествовали.Шанель случайно получила слишком много солнца, но пресса и мир моды предположили, что чрезвычайно влиятельная француженка сделала модное заявление.
«Я думаю, что она, возможно, изобрела солнечные ванны», — сказал принц Жан-Луи де Фосиньи-Люсинь. «В то время она изобрела все». Вскоре женщины вошли в моду загорать на солнце.
Она начинает заниматься аксессуарами и становится первым дизайнером, который сделал модные украшения модными.
Когда герцог покидает Шанель, чтобы выйти замуж за другого, Коко решает заняться дизайном одежды для голливудских фильмов и подписывает выгодный контракт на миллион долларов.
Звезды Одри Хепберн и Грейс Келли влюбились в ее стильные костюмы-кардиганы. Она также создавала костюмы для сцены, в том числе «Антигона» Кокто (1923) и «Царь Эдип» (1937), а также кинематографические работы, такие как «La Regle de Jeu».
Позиции Шанель как лидера моды 1930-х годов угрожает итальянский дизайнер Эльза Скьяперелли.Тем не менее, она выпустила новую коллекцию, сделав ставку на то, что элегантные и утонченные женщины предпочтут ее модели. Она была права.
В 1936 году Шанель столкнулась с забастовкой рабочих, которую она немедленно уволила. Осознав их навыки, она нанимает их обратно, уступив их требованиям.
С началом Второй мировой войны Шанель заявляет, что «не время для моды», и взяла пятнадцатилетний перерыв в розничной торговле и жила на гонорары за свои духи.
Шанель закрыла свой дом моды во время войны и начала отношения с немецким офицером по имени Ганс Гюнтер фон Динклаге. Роман с нацистским военным вынудил ее переехать в Швейцарию, чтобы избежать споров. Ее подозревали в шпионаже, но записи показывают, что она была освобождена после того, как судья во Франции допросил ее о ее связях с нацистской Германией.
Позже, в 1954 году, Коко в возрасте 70 лет впервые за 15 лет представила новую коллекцию.Отзывы резкие, и многие считали, что ей следовало остаться на пенсии.
Тем не менее, препятствия на пути к возвращению были значительными: поиск финансирования, должным образом обученных сотрудников, выбор новых тканей и, наконец, конкуренция со следующим поколением дизайнеров.
Хотя не критический успех, дизайнер выстоял и в течение нескольких сезонов, Chanel наслаждался обретенным уважением. Коко обновила свой фирменный образ, переработав классические твидовые костюмы, которые сделали ее знаменитой.
Костюм Chanel стал символом статуса для нового поколения с его тонкой юбкой и жакетом без воротника, отделанными тесьмой, золотыми пуговицами, накладными карманами и вшитыми в подол, а также цепочкой золотого цвета, обеспечивающей надежное свешивание с плеч.
Коко смогла превратить небольшой бутик, в котором работали две девочки-подростки, в один из самых прибыльных домов моды всех времен.
К моменту своей смерти в 1971 году французский кутюрье уже давно зарекомендовал себя как самый важный арбитр моды двадцатого века.