Одежда от шанель фото: Страница не найдена — 101 облик

Стиль Коко Шанель в одежде

 Самая известная женщина XX века Коко Шанель ушла из жизни более сорока лет, а основы модного стиля, которые она создала, продолжают жить и развиваться. К ее принципам, утверждающим безусловную женственность и элегантность, прислушиваются во всем мире. Сегодня понятие «стиль Коко Шанель» в одежде вызывает устойчивые ассоциации с хорошим вкусом и безупречной внешностью.

 

Уроки моды от Шанель

 

 Коко успешно состоялась в жизни как всемирно известный модельер благодаря бесценному таланту и огромному трудолюбию. Имея от природы острый ум и наблюдательность, она сумела распознать и выделить тонкие изюминки женского стиля. Благодаря разумным советам, поклонницам Коко Шанель и сегодня удается создавать актуальные образы, несмотря на изменчивые настроения капризной моды.

Брюки как символ свободы

 Женственная юбка это само собой, но в гардеробе каждой женщины должны обязательно присутствовать стильные и свободные вещи.

В повседневной жизни Шанель предпочитала укороченные узкие брюки. Для выхода «на люди» выбирала широкие модели, которые любила носить небезызвестная Марлен Дитрих.

 

 

 

Юбка, скрывающая колени

 Мадемуазель Коко разработала несколько базовых моделей, которые могли пригодиться для разных случаев. Единственное, что есть в них общего – это длина, которая обязательно прикрывает колено. По мнению кутюрье, эту часть ног женщине можно открывать только в исключительных случаях.

 

 

Аксессуары – достойное украшение образа

 Сама Шанель очень любила драгоценности и бижутерию. Она носила их постоянно в большом количестве, давая понять окружающим, что много украшений не бывает.

 

Единство женского и мужского начала

 

 Шанель не придумывала новых вещей, она смело заимствовала многие из арсенала сильного пола. Так в женскую моду органично вписалась морская тельняшка, спортивный свитер, пальто, пиджак.

 

Стильная обувь

 Женские туфли должны всегда иметь аккуратный и ухоженный вид. Шанель считала, что удобство и комфорт важнее модного фасада. Невысокий устойчивый каблук, лакированные белые туфли с черным носком – идеальный вариант женской пары, пригодной в любой ситуации. Сочетание двух классических цветов делает ножку изящной и миниатюрной.

 

Дамская сумочка – стильно и практично

 Небольшой клатч на цепочке или узком ремешке выглядит весьма изящно. К тому же длинная ручка через плечо полностью освобождает руки и не создает никаких неудобств при движении.

 

Мягкий пиджак

 Этот типичный предмет мужского костюма Шанель сумела превратить в удобную и комфортную дамскую одежду. Высокая линия проймы, узкий рукав, облегающий силуэт – все это красиво подчеркивает грациозность и хрупкость женской фигуры. Тонкие ткани, мягко обволакивающие тело, позволяют беспрепятственно передвигаться и свободно жестикулировать.

 

 

Little black dress

 Именно Коко Шанель сумела превратить обычную одежду простого кроя, используемую исключительно для скорбных дней, в удобную и элегантную вещь, которую можно надевать по любому случаю. Простое черное платье стало удачным вариантом базовой модели, которую с помощью аксессуаров легко превратить в наряд широкого назначения.

 

Практичный гламур

 Главная особенность всех моделей, разработанных легендарной кутюрье, это обязательный комфорт и удобство вещей. Любой наряд, даже самый роскошный, не должен создавать трудностей при ношении, а тем более доставлять неудобства. Каждый предмет гардероба от Шанель отличается практичностью и функциональностью.

 

 

Ароматный наряд

 Коко считала духи обязательным атрибутом дамского гардероба. Тонкий аромат легким шлейфом должен сопровождать женщину повсюду. Духи – это настроение, загадочность и сексуальность. Одна-две капли любимого аромата на чистую кожу удачно завершат создание модного лука.

 Особенности построения стильного образа, созданные Коко Шанель, стали настоящими постулатами, которым следуют продолжатели дела великой женщины. Жизнь вносит небольшие поправки в классические изделия, но основные идеи остаются незыблемыми.

 

Современные модели одежды в стиле Шанель на фото

 

 Каждой женщине, желающей всегда выглядеть достойно и быть при этом эффектной и элегантной, рекомендуется наполнить свой шкаф несколькими важными предметами гардероба.

Пиджак

 Идеальная ткань для пошива  шерсть, твид или шелк. Оптимальный вариант окраски черный и белый. Эффектно смотрятся двухцветные вещи, основой которых остаются классические цвета. В качестве дополнительного оттенка можно выбрать красный, синий, кремовый. К такому пиджаку легко подобрать в тон юбку-карандаш или прямые брюки.

 

 

Разнообразные платья

 Этот типичный женский вид одежды должен быть в полуоблегающем исполнении. Ткани можно использовать разнообразные: шерсть, шелк, трикотаж. Сезонная принадлежность выражается наличием и длиной рукава, формой воротничка. Крой изделий предпочитается самый простой, который одинаково уместен для повседневного ношения и деловых визитов.

 

 

 

Длинная рубашка

 Оригинальное изобретение универсального назначения от Коко Шанель. Однотонная или с клетчатым принтом рубашка одинаково хорошо смотрится с высокими сапогами, туфлями на каблуке или легкими балетками. В этом костюме уместно использование разнообразных поясов, ремней, платков. Удлиненная рубашка сходна с небольшим платьем, она хорошо стройнит фигуру и придает женщине больше элегантности.

 

 

Укороченные брюки

 Этот вид одежды Шанель носила особенно часто. Черные или белые брюки с отглаженной стрелкой актуальны в любой ситуации. Особенно элегантно они смотрятся, если добавить к ним контрастную блузку и модельную обувь.

 

Богатство аксессуаров

 Разнообразные украшения декоративного и функционального свойства способны превратить обычную одежду в деловой костюм, наряд для прогулки или праздничный ансамбль. Цвета обуви выбирайте нейтральные – черный, белый, бежевый. Модель классические лодочки, аккуратные миниатюрные на высоком или среднем каблучке.

 Нельзя забывать о такой важной вещи, как шарфик. Выбирайте яркие однотонные или принтованные материалы. Хорошо смотрится абстрактный или животный рисунок. Ткань выбирайте тонкую легкую, красиво струящуюся. Головной убор – маленькая аккуратная шляпка или округлый берет.

 Небольшая сумочка клатч должна быть обязательно отменного качества, и окрашена в нейтральные тона: черный, бежевый, темно-синий. Возможна комбинация  с другими цветами, не создающими резкой контрастности. Форма солнцезащитных очков может соответствовать модным тенденциям, но оправу выбирают исключительно черного цвета.

 Из декоративных украшений обязательно ожерелье из жемчуга, натурального или искусственного.

Приветствуются бусы, колье, подвески с камнями. Солидно выглядят золотые изделия (серьги, кольца), серебро.

 Одежда в стиле Коко Шанель прекрасно соединяет в себе классику и современность, придавая женскому облику массу очарования.

Facebook

Twitter

Вконтакте

Google+

Стиль Шанель – винтажные нотки в современности (более 80 фото) – Каблучок.ру

Легендарная Коко Шанель будоражит умы и сердца людей на протяжении многих десятилетий. За ней прочно закрепилась репутация бунтарки и революционерки, совершивший прорыв в индустрии женской моды. В понимании Коко Шанель одежда должна была служить женщине, подчеркивать красоту ее тела. Однако не последнюю роль играют удобство и ее общая универсальность, именно эту идею она несла на протяжении своей жизни, и «передала» потомкам. Смелые эксперименты, безудержная увлеченность любимым делом возвели Шанель в ранг богини моды, она сумела создать свой неповторимый стиль: сдержанная элегантность без лишних деталей. Ну и сегодня сайт «Каблучок.ру» намерен подробнее рассказать, что же собой представляет этот легендарный стиль Шанель. 

Секреты стиля Шанель

Коко Шанель еще в начале XX века не побоялась противостоять великим модельерам, жестко навязывающим свои представления о красоте. В то время, когда женщины были обязаны надевать на себя массу неудобных вещей и использовать множество аксессуаров, она утверждала: совершенство в простоте. Одежда не должна стеснять движений, поэтому особенное внимание Шанель уделяла посадке изделия. Все ее модели имели простой силуэт, но вместе с тем выглядели изысканно, а главное — подчеркивали достоинства фигуры. Никакой вычурной отделки и тщательно продуманных деталей: одежда должна выглядеть слегка небрежной. Однако для пошива изделий Коко использовала только натуральные ткани, ведь именно качество материала подчеркивает исключительность наряда.

Настоящее имя дизайнера — Gabrielle Bonheur Chanel. Прозвище «Коко» получила еще в 18 лет, во времена подработки в клубе, где она пела песни «Ko Ko Ri Ko», а также «Qui qu’a vu Coco».

Культовые вещи от Шанель

Несомненно, самым известным изобретением Коко Шанель можно считать маленькое черное платье. Это изделие лаконичной формы длиной чуть ниже линии коленей произвело настоящий фурор среди модниц. Раньше никто не предлагал выходить в свет в одежде столь простого кроя. К тому же наряды черного цвета надевались исключительно по печальному поводу, в знак скорби и траура. Шанель считала свое изобретение универсальным вариантом на все случаи жизни. Именно она ввела в моду трикотажную ткань, платья из джерси удобны в носке, не мнутся и не теряют форму. Поэтому маленькое черное платье можно найти в гардеробе каждой модницы.

Еще одна культовая вещь от Шанель — твидовый жакет. В начале XX века эта шерстяная ткань использовалась исключительно для изготовления мужской одежды. Однако модельер сшила из твида короткий жакет с открытой линией горловины. Огромное внимание уделялось мелочам: отделочная тесьма, крохотные пуговки, подкладочная ткань контрастного цвета. В комплект к жакету полагалась прямая юбка, слегка прикрывающая колени. Сдержанную элегантность твидового костюма оценили все женщины мира, его можно найти в гардеробе и обычной модницы, и королевской особы.

Именно Koko Chanel первой облачила женщин в брюки, справедливо считая их удобной одеждой для отдыха и верховой езды. Причем она рекомендовала комбинировать брюки с тельняшкой — еще одним предметом мужского гардероба. Сначала прекрасные дамы использовали широкие брюки в качестве пляжной одежды, а гораздо позже стали носить и в обычной жизни. Еще одно ее изобретение — узкие брючки, укороченные где-то до середины щиколотки, они прекрасно сочетаются с туфлями на плоской подошве.

Стильные аксессуары Шанель

Огромное значение дизайнер придавала мелочам, способным сделать обычный комплект одежды совершенным. Она всегда на первое место ставила удобство, поэтому решила избавиться от громоздких сумок, которые полагалось носить в руках. И тогда на свет появилась сумочка прямоугольной формы с ремешком-цепочкой. Подобная конструкция оставляла руки женщин свободными. Еще одна отличительная деталь этого аксессуара — стеганая поверхность: сумку украшают строчки, образующие рисунок «ромб».

Любой модный образ нуждается в дополнительных аксессуарах. Дизайнер с мировым именем обожала бусы из жемчуга, причем не считала зазорным сочетать дорогие, элитные драгоценности и простую, даже обыденную бижутерию. Она считала, что украшениям отводится важная роль — наиболее естественным образом подчеркнуть красоту женщины, а материалы изготовления могут быть любыми. Благодаря ее смелому решению женщины смогли почувствовать себя настоящими иконами стиля, используя в качестве дополнения недорогую бижутерию: бусы, броши, запонки.

Дополнительная подборка фото:

Как же хорошо, что по сей день стиль Коко Шанель пользуется популярностью среди модниц по всему миру, согласитесь, утонченные нотки этой одежды не могут не радовать! Причем, у данного стилевого направления нет возрастных ограничений, этой одежде отдают предпочтение, как юные девушки, так и более почтенные дамы.

Стиль Коко Шанель в одежде фото (82 фото): особенности и характерные черты

Большинство современных женщин для тех или иных мероприятий стремятся создать максимально элегантный и женственный образ. Знаменитые стилисты советуют использовать для этого стиль Коко Шанель в одежде, который не просто подчеркнет фигуру своей обладательницы, но и сделает ее весьма утонченной и изысканной, не лишенной нотки пикантности. Ведь именно благодаря своему неповторимому вкусу Коко Шанель стала одной из легендарных кутюрье XX века.

Особенности и преимущества

Коко Шанель освободила женщин от тесных корсетов, неудобных длинных юбок, жестких туфель и тяжелых многослойных одежд, подарив им возможность жить в комфорте.

Ее деятельность была связана с целеустремленностью и желанием не бояться собственных амбиций, добиваться большего несмотря на мнение других. И именно поэтому создаваемые ею модели женского гардероба за короткий срок начали пользоваться большой популярностью среди девушек, которые стремились к удобству и одновременно к равноправию с мужчинами.

В настоящее время одежда в стиле Коко включает в себя наиболее запоминающиеся элементы ее самых успешных коллекций. Все они отражают в себе несколько главных преимуществ, с помощью которых девушки стремятся подчеркнуть свою женственность.

Мадемуазель знала, как важно уделять внимание деталям. В создаваемых ею образах никогда не было ничего лишнего. В то время, пока другие дизайнеры пытались удивить женщин разнообразием декоративных элементов, Шанель радовала их моделями простого кроя и с минимальным количеством украшений, которые идеально дополняли образ, но не перегружали его.

Новаторство, в сочетании с удивительным вкусом, помогло этой женщине воплотить одну из своих главных целей в жизни – одеть девушек в брюки. Основав собственную марку, эта женщина продолжала удивлять и одновременно радовать прекрасную половину человечества своими экстравагантными в то время идеями, стоит только вспомнить сумочку 2/55, которая принесла огромную популярность бренду.

У Коко Шанель существовал собственный «Кодекс Моды», которому она следовала вне зависимости от того, нравился ли он другим людям или нет, а в итоге стала наиболее известным кутюрье своего времени.

Принципы одежды в стиле Коко Шанель

Современные дизайнеры и стилисты, придерживаясь тенденций ретростиля, рекомендуют девушкам при создании луков обращаться к перечню элементов гардероба Коко. Благодаря ему можно добиться невероятных результатов и привлечь к себе восхищенные взгляды окружающих.

Аксессуары

Жемчуг — это прекрасная возможность подчеркнуть женственность и разнообразить элегантный образ каждой женщины. Основательница марки Chanel буквально не расставалась с ним, дополняя с помощью него свои самые торжественные и красивые аксессуары.

Особой актуальностью и в настоящее время пользуются многослойные жемчужные бусы, броши, а также заколки и разнообразные ободки для волос.

Маленькое черное платье

Является основой базового гардероба каждой женщины. Оно способно прийти на выручку, когда требуется в минимальный срок собрать сдержанный, но при этом максимальный стильный образ.

Сегодня, благодаря широкому ассортименту, не составит труда найти «свое» черное платье, которое прекрасно подчеркнет фигуру и формы. Наиболее популярными из них являются варианты длины миди с отделкой из гипюра или кружева, украшенные широким поясом, а также модели с аккуратным O- или V-образным вырезом спереди или на спине.

Брюки

В гардеробе обязательно должна быть парочка стильных брюк, с помощью которых получится создать эффектный офисный или удобный casual лук.

Известные стилисты рекомендуют обратить особо пристальное внимание на брюки прямого покроя со стрелкой или слегка укороченные штаны. С помощью них ноги визуально становятся более длинными и выразительными, а образ невероятно стильным и элегантным.

Мужские элементы

Не следует бояться мешковатых «мужских» элементов гардероба, ведь именно с помощью них многим женщинам удается подчеркнуть свою хрупкость и женственность. В модном наборе любой девушки обязательно должен присутствовать пальто прямого кроя или удлиненная жилетка с отложным воротником. Ни прекрасно дополняют деловые и повседневные луки своих обладательниц.

Шляпа

Современные жительницы больших городов часто забывают о таком стильном аксессуаре, как шляпа, с помощью которой, по мнению Коко, удается наиболее элегантно закончить образ.

Бренд Chanel традиционно ежегодно уделяет особое внимание этой детали, радуя поклонниц стиля своей основательницы интересными универсальными моделями. Обычно это широкополые шляпы с основанием в виде полукруга, которые наиболее эффектно вписываются в осенние и летние образы девушек.

Мех

Образы, состоящие из одежды простого покроя, стоит дополнить бесспорной роскошью в виде аксессуаров с вкраплением драгоценных камней или накидок из натурального меха. Подобная смесь делает лук наиболее элегантным, задает определенный статус своей обладательницы и представляет ее неотразимой в глазах окружающих людей.

Юбка

Базовый гардероб обязательно должен включать в себя юбку-карандаш, прикрывающую колени. С помощью нее можно скомпоновать образ совершенно любого стиля – достаточно грамотно подобрать верх и аксессуары. Следует подобрать однотонное изделие нейтрального оттенка. В этом году крайне актуальны подобные юбки с высокой линией талии.

Туфли-лодочки

Французский шарм должен прослеживаться во всем, но особенно в обуви. Знаменитые двуцветные туфли-лодочки, которыми радует женщин марка Chanel и по сей день, станут изящным дополнением женственного лука. Популярностью пользуются модели, изготовленные из бежевой замши, с лаковым носочком черного цвета.

Сумка

Уверенная походка каждой девушки достигается не только с помощью прямой и статной осанки, но и свободными от массивных сумок руками. Шанель видела в этом аксессуаре не просто практичный предмет для переноски женских принадлежностей, а своеобразный штрих, которым можно было подчеркнуть и закончить легкий образ.

Стильные образы

Чтобы создать романтичный образ необходимо подобрать платье прямого кроя и в цвет ему уютный пиджак из плотного материала. Например, можно сочетать трендовое нежно-розовое платье длины миди, дополнив его кашемировым жакетом на пуговицах без воротника. Такой тандем подчеркнет очарование и утонченный вкус своей обладательницы. Дополнить лук можно небольшой сумочкой нейтрального оттенка и нюдовыми туфлями на шпильке с острым мыском.

Черное приталенное платье без бретелек – это отличный вариант для молодой активной девушки, которая нуждается в стильном луке для вечерних прогулок по городу с друзьями. Так, весьма эффектным выбором станет модель простого кроя, дополненная стильной кожаной окантовкой. Пиджак в цвет с декоративными жемчужными элементами и ожерельем эффектно подчеркнет лук. В данном случае, очевидно, наиболее подходящей обувью станут двуцветные лодочки.

Естественно, что гардероб в стиле Коко Шанель вряд ли обойдется без стильных моделей брюк-кюлотов средней посадки. Они способны преобразить любую девушку, сделав ее объектом внимания. Весьма эффектный образ можно получить с помощью классических широких черных брюк длиною выше щиколотки. В данном случае изюминкой станет наличие объемного шерстяного свитера в сочетании с туфлями на шпильке.

Еще одним вариантом для уверенных в себе женщин могут стать брюки из таких материалов, как шелк или атлас. Они будут смотреться особенно стильно, выполненные в таких трендовых оттенках, как темно-синий или холодный зеленый. Наиболее верным дополнением в стиле Коко Шанель в данном случае станет укороченная тельняшка с длинными рукавами. Бежевая сумка в сочетании с обувью того же оттенка изящно закончит образ.

Стиль “Шанель” в одежде, фото базового гардероба и советы по его составлению

На чтение 7 мин Просмотров 11.1к.

Жизненный путь Коко Шанель начала в нищете, превратившись со временем в законодательницу моды. Революционные идеи Коко Шанель были направлены против чопорности корсетов и несуразных причесок. Желание выглядеть всегда уверенной и внушающей уважение бизнес-леди поможет воплотить стиль Шанель в одежде, фото новых коллекций можно увидеть в подборке. Любая женщина станет образцом безукоризненного стиля, если запомнит несколько принципов от мадемуазель Коко.

Что собой представляет стиль

Коко Шанель представила правила инновационного стиля, который до сих пор не утратил актуальности. Ее популярность пришлась на времена кризиса, когда из доступных тканей были джерси и твид. Она подгоняла наряды прямо на моделях, экспериментировала с фасонами, создав моду для любой женщины независимо от ее статуса в обществе. Не только аристократки могли носить дизайнерские наряды, но даже горничные красовались в костюмах от Шанель.

Традиции мадемуазель Коко продолжает воплощать в реальность Карл Лагерфельд, управляющий модной империей. Он развил и усовершенствовал Дом Моды, каждый сезон представляет новые интересные коллекции одежды от Шанель. Подобные модные тенденции подойдут даже женщинам за 40 лет, достигнувшим вершины карьерной лестницы. Главным правилом является роскошь, сдержанность в деталях, соответствие возрасту и внешней строгости силуэта.

Наиболее приемлемый вариант – приобретать одежду и аксессуары от Дома Моды Chanel. Если нет возможности потратить определенную сумму, можно самостоятельно создать элегантный облик.

Характерные черты стиля от Шанель:

• преобладает спокойная цветовая гамма холодных оттенков. Модельер советовала отдать предпочтение белому, серому и черному тону. Можно создать как монохромный образ, так и сочетать эти оттенки между собой. Допускаются персиковые, синие и бежевые оттенки, иногда используется красный цвет;
• покрой юбок, брюк выбирают от бедра или клеш. Такие модели способны сделать обладательницу стройнее, вытягивая силуэт;
• платья не должны обтягивать фигуру, а длина должна немного прикрывать колени;
• пальто прямого покроя и жакеты из твида носят набросив на плечи. Так создается соблазнительный и строгий образ одновременно;
• в качестве узора популярны полоски, гусиные лапки и шахматная клетка. Иногда достаточно почти незаметного фактурного рисунка на материи;
• днем носят неброские аксессуары, вечером – колье или сережки в комплекте с браслетами;
• из обуви выбирают ботинки или лодочки.

Особую изюминку в образ внесет кокетливая шапочка и сумочка. Женская одежда от Шанель поможет создать единый образ, лишенный случайных вещей, не сочетающихся друг с другом.

Базовый гардероб

Моднице не обойтись без маленького черного платья в гардеробе. Коко Шанель не могла себе позволить носить траур по любимому человеку, поэтому одела в черный цвет весь мир. Платье до колен отличает прямой покрой, округлая горловина. До сих пор фасон является образцом элегантности, признаком стиля.

Кроме черного платья, базовый гардероб формируют из стильных вещей:

• брючный костюм — Коко чаще появлялась в строгих юбках, но без узких брюк в комплекте с пиджаком сегодня невозможно представить деловую леди. Для встреч с подругами пригодятся укороченные брюки, а для офиса – расклешенная модель со стрелками;
• юбка-карандаш придает силуэт любому типу фигуры. Шанель считала женские колени некрасивыми, поэтому рекомендовала выбирать юбку средней длины;
• пуловер из кашемира с V-образным вырезом горловины. Подойдет под любую рубашку, подчеркивает официальный стиль;
• классическая белая рубашка. Носят с костюмом, подбирают яркие аксессуары;
• тренч — такая одежда поможет создать богатый облик, поэтому лучший выбор – бежевый тренч, подчеркивающий талию владелицы;
• несколько маек базовых цветов – белого, черного и серого тона.

Дом Моды заботится об обновлении женского гардероба, но также известна мужская одежда от Шанель. Здесь ориентировка идет на силуэты и ткани, используемые в нарядах. В последней коллекции ставка сделана на шотландские мотивы, поэтому следует облачиться в клетчатые вещи. Мужчинам предложили выбрать брюки в клетку, дополнив образ объемными шарфами.

Детская одежда от Шанель представлена в коллекции кутюрье Карла Лагерфельда. Дизайнер украсил кошачьими ушками стилизованную под рок-шик линию для детей и подростков, дополнив ее сумочками, балетками, очками и ободками.

Мадемуазель Коко создавала безупречную одежду, не экономила материю при изготовлении подкладок изделий, заботилась о качестве стежков. Идеальный образ состоит из мелочей, и если женщина сама знает о дешевизне материала одежды и неаккуратных швах, то все окружающие заметят ее неловкое состояние. Идеальный образ обыгрывают до последнего стежка на ткани.

10 правил образа

Уже несколько десятков лет прошло со дня смерти великой Коко, но ее правила составления образа не устарели. Фото одежды в стиле Шанель представляют четкость силуэта и лаконичность формы изделий.

Четкое следование правилам поможет создать гармоничный образ:

• пиджак — мадемуазель так понравился пиджак для охоты одного из аристократов, что она немедленно решила предложить эффектную деталь гардероба женщинам. Пиджак позволял свободно размахивать руками, не ограничивал движения;
• жакет — сначала появился удлиненный приталенный жакет из твидовой ткани, опушенный мехом. Модницы не могли раскошелиться на такую дорогую вещь, поэтому Коко придумала более дешевый вариант – укороченный жакет из трикотажа с выделенной линией плеч;
• брюки — еще один элемент мужского гардероба, перекочевавший в женский гардероб. Сегодня без брюк невозможно создать стильный образ, правильно подобранная модель скрывает недостатки фигуры, дарит чувство комфорта;
• юбка-карандаш классической длины ниже колен. В наступающем сезоне модными станут бежевые модели с завышенной талией;
• коктейльное черное платье – визитная карточка Дома Шанель. Если необходимо быстро подобрать элегантный образ, выручит стильное одеяние. Сейчас известны несколько вариаций на тему маленького черного платья. На пике популярности модели с вырезами на спине и груди, с кружевной или гипюровой отделкой и широким поясом;
• сочетание в обуви двух цветов. Покорили модниц лакированные туфли белого цвета с черными носками. Женские ножки имеют право на изящность, в такой обуви ступни визуально становятся меньше;
• тельняшка — заимствовав у мужчин тельняшку, Коко предстала перед модницами в стильном образе. С легкой руки законодательницы стиля тельняшки стали носить вместе с легкими брюками, получив свежий летний образ;
• украшения — Коко обожала драгоценности и бижутерию, но рекомендовала не перегружать украшениями образ. Шанель подчеркивала стройность цепочками, которые носила не только на шее, но и на поясе. Известно ее пристрастие к запонкам, брошам-камеям, жемчужным и рубиновым бусам. Кутюрье всегда дополняла образ драгоценными аксессуарами, и сейчас на модных показах от Chanel представлены ободки, броши и многослойные бусы из жемчуга;
• сумки — Шанель освободила руки женщин, предложив элегантные сумочки на лямках. Летящая походка женщины создается не только благодаря ровной осанке, но и отсутствием тяжеловесных сумок;
• духи — стиль Коко Шанель в одежде останется незавершенным без капли любимого аромата. Во времена модельера аромат духов быстро улетучивался, а для их создания использовали цветы только одного сорта, флаконы богато инструктировали драгоценностями, хотя состав их не радовал. Кутюрье попросила парфюмера Эрнеста Бо создать аромат, пахнущий женщиной. Он использовал сложную композицию, добавив в формулу альдегида для стойкости. Шанель выбрала образец под номером 5, дав ему свою фамилию. С тех пор духи не теряют популярности, становясь завершающей нотой изысканного женского образа.

Коко Шанель желала соединить женские и мужские стили одежды воедино. Ее решительные выходки вошли в историю, стоило ей предстать в мятежном облике, как модницы подхватывали идею. Популярность костюмов от Шанель не угасает, известны удобством пиджаки из твидовой ткани и классический укороченный жакет без воротника. Кутюрье внесла в гардероб мешковатые вещи, дарящие женщинам хрупкость и трогательность, подарила возможность ощущать удобство в дорогих вещах.

Видео

Фото

10 правил стиля Коко Шанель

В день рождения великой мадемуазель вспоминаем ее модные советы.

Коко Шанель — настоящая легенда мира моды. Десятки фильмов, сотни книг, тысячи цитат — кажется, ни об одном модельере не говорят так часто и так много. Габриэль Шанель действительно перевернула мир моды XX века и продолжает оставаться иконой стиля, самым знаменитым модельером планеты и примером для подражания для модниц до сих пор. В обзоре InStyle — 10 правил ее стиля, следовать которым актуально и сегодня. 

1. «Остерегайтесь оригинальности — в женской моде оригинальность может привести к маскараду», — говорила мадемуазель. Коко Шанель всегда одевалась очень сдержанно и наперекор всем трендам предпочитала классику. 

2. Маленькое черное платье — гениальное изобретение Коко Шанель. Хотя бы потому, что в два счета решает проблему «нечего надеть» в любой ситуации. Лучше всего о незаменимости little black dress в гардеробе высказался нынешний креативный директор Chanel Карл Лагерфельд: «В маленьком черном платье невозможно выглядеть чересчур шикарно или слишком скромно».

3. «Роскошь должна быть удобна, иначе это не роскошь», — говорила Коко Шанель и всегда делала ставку на вещи, в которых ей самой было комфортно: от юбки миди и брюк до того же маленького черного платья.

4.  Коко Шанель была убеждена, что нет женщины, которой не подходит перламутр. Именно поэтому она всегда советовала своим клиенткам украшения с этим камнем, говоря, что «жемчуг всегда прав». К слову, любимая нитка жемчуга самой мадемуазель достигала метра в длину. 

5. Несмотря на то, что Коко обожала жемчуг, она никогда не позволяла себе носить более трех аксессуаров с этим камнем. Ее совет: «Выбирая аксессуары, снимите то, что надели последним». 

6. Коко Шанель всегда уделяла большое внимание обуви, говоря: «Если женщина хорошо обута, значит, она хорошо одета».  

7. Шанель удалось невозможное: типичный послевоенный образ a la garconne она сделала модным и одной из первых начала носить брюки. Мадемуазель была  убеждена в том, что именно «брюки делают женщину свободной».

8. «Чем хуже у девушки дела, тем лучше она должна выглядеть», — говорила Коко Шанель. Вспоминайте это каждый раз, когда вы встаете утром в плохом настроении. Ведь не известно, когда произойдет судьбоносная встреча. 

9. «Сумка должна быть на ремешке, чтобы руки оставались свободными», — говорила Коко Шанель. Добавим от себя: для объятий, конечно же. 

10. Шанель была убеждена в том, что «ничто так не старит женщину, как слишком богатый костюм», поэтому и создала жакет из твида — по ее мнению, сдержанный и стильный. И оказалась права: он не теряет актуальности уже много лет.

Читайте также: Высокоювелирная коллекция Les Coromandels de Chanel

Источник фотографий: Getty Images

Стиль Коко Шанель. Платья и костюмы в стиле Шанель

Если говорить о женственности и элегантности в мире моды, то единодушный приговор будет таков – Шанель! О, эта неподражаемая мадемуазель Коко действительно знала толк в том, как должна и обязана выглядеть самая настоящая Женщина. Бессмертный стиль Коко Шанель пережил и времена, и веяния моды, и капризы самых заядлых модниц. Ничто так долго не смогло продержаться на Олимпе модной славы, как простая изысканность от Шанель.

История создания стиля

Бедная девочка из приюта, Габриэль Шанель, вынужденная носить в детстве скучную и до отвращения однообразную одежду, поклялась когда-то одеть весь женский мир в утонченность и простоту. И никто в те далекие годы не мог предугадать, что эта клятва перевернет все представления о женской моде, а главное – что более вечно – о стиле женщины. Ибо, как говорила сама Коко, все проходит, кроме истинного стиля.

Начав свое дело с открытия шляпного салона, Шанель быстро вошла во вкус создания уникальных моделей не только шляпок, от которых она всегда была без ума, но позже и женской одежды. Хватка и деловая жилка, расчетливость и некоторая крестьянская скупость – все это определило как дальнейшее ведение бизнеса, так и ошеломительный успех коллекций от Шанель. Коко завоевала сердца женщин тем, что показала, насколько можно быть элегантной без максимальных материальных вложений в свой гардероб.

Брюки, которые она «позволила» носить женщинам, функциональные до гениальности костюмы в стиле Шанель, простые, но в то же время очень практичные пальто и конечно же маленькое черное платье – вот неполный, поверхностный перечень тех революционных идей, которые Коко почти с безоговорочной победой вынесла на публику. За ней слепо следовали женщины всего мира, ее стилю поклонялись первые леди, от ее духов была в восторге самая знаменитая блондинка – Мерилин Монро. Коко стала не просто королевой, она превратилась в богиню моды. Или, лучше сказать, – божество стиля, если уже до конца отдать дань этой талантливой женщине.

Как костюмы, так и платья в стиле Шанель отличались незамысловатостью, доступностью и умением скрывать все недостатки фигуры. Облачившись в платье от самой Коко Шанель, любая дама могла наконец почувствовать себя прирожденной красавицей. Как и в прежние времена, сегодняшний стиль Цыпленочка-Коко представляет собой верх элегантности и женственности.

Особенности стиля Шанель

Одежда от Шанель занимает очень мало места в гардеробе, потому как не требует большого количества комплектов в силу своей универсальности. Отсутствие яркости и пышности покроя и отделки отлично компенсируется обилием аксессуаров.

В последнем Шанель была не сдержана до неприличия (по меркам того времени). Так, например, костюм в стиле Шанель можно надевать на любое мероприятие, лишь меняя украшения, сумочки и шляпки. Какая женщина не мечтает об этом! То же самое относится к брюкам, платьям, джемперам, которые, по мнению мадемуазель кутюрье, не нуждаются в вычурности.

Варианты одежды в стиле Шанель

Эта великая женщина сумела достигнуть невероятного — по прошествии многих десятилетий ее стиль по-прежнему узнаваемый и востребованный, а силуэты пользуются огромным спросом.

Создав маленькое черное платье и введя в моду такие ткани, как джерси и букле, она надолго предопределила то, что будут носить модницы следующих поколений.

Платья и юбки в стиле Коко Шанель — это сочетание непринужденной элегантности с аристократизмом. Идеальный крой, высококачественные материалы, великолепная отделка и минимум деталей — вот что нравится в ее стиле современным женщинам.

Знаменитые жакеты, пиджаки и кардиганы в стиле Коко Шанель — это строгие линии, уютные качественные ткани, прелестная отделка вязаной тесьмой и декоративными пуговицами, сдержанность и комфорт в одном флаконе. Использование букле и твида позволяет придать вещам фактуру, а это делает их очень комфортными в носке. Можно чувствовать себя в «своей тарелке», и при этом оставаться иконой моды.

Заимствования из мужского гардероба подарили нам пальто в стиле Коко Шанель. Раньше женщины не носили такие вещи, равно как и брюки, теперь же прямой силуэт, двубортная и однобортная застежка, паты на рукавах, пояса с пряжками стали деталями и женских пальто и плащей.

Хорошо узнаваемый костюм в стиле Коко Шанель — это прямая юбка длиной чуть за колено и прямой или слегка приталенный укороченный жакет с характерной отделкой тесьмой. Материалы могут быть различными — букле, джерси, твид, рыхлые трикотажные полотна, шерсть и другие ткани. Но это не единственный силуэт, созданный гениальным модельером.

Сильно приталенные жакеты с закругленными полами и лацканами, пиджаки с элементами мужского стиля и заимствованиями из военной униформы, зауженные юбки, подчеркивающие изгибы женского тела, юбки широкие и пышные, собранные по талии в складки — все эти вещи можно найти в нарядах от Шанель. Ее костюмы могут быть дополнены ремнями или же украшены мехом — маленькие жакетики этой марки с воротником и иногда опушкой рукавов мехом норки или соболя популярны до сих пор.

Мадемуазель любила женственные белые и пастельные блузы, поэтому блузки в стиле Коко Шанель — это мягкие линии кроя, высокие «плоеные» воротнички, банты или воланы, но без фанатизма, совершенно в духе этой уникальной женщины.

Как сделать прическу и макияж в стиле Коко Шанель

Великая Мадемуазель любила короткие стрижки с мягкими и элегантными линиями, но никогда не допускала беспорядка на голове. Она считала, что у настоящей женщины всегда должно найтись время на то, чтобы сделать аккуратную укладку. Прически самой Шанель всегда смотрелись очень естественно, хотя работа над ними могла занимать несколько часов.

В основе причесок в стиле Шанель стрижки «каре» или «паж», характерные для той эпохи. Прямых линий не встретить, но и крутых буклей и взбитых прядей тоже. Волосы мягкие, шелковистые и струящиеся, они оформлены легкими локонами и выглядят так, как будто это дар природы.

Габриель Шанель высоко ценила молодость и красоту, поэтому основной упор в макияже делался на здоровье, красоту и привлекательность кожи. Она должна быть свежей и нежной, сиять молодостью, а не быть застывшей маской. Но лицо не должно производить впечатление загримированного для театрального представления — все средства должны быть легкими и максимально незаметными. Капля едва заметных румян, чтобы оживить цвет лица, совсем чуть-чуть хайлайтера для естественного свечения кожи, и база для дневного образа готова.

В макияже акцент делается на губы, которые у Шанель чаще всего были красного цвета. В остальном макияж весьма скромный — немного подчеркнутые брови и минимально выделенные глаза, достаточно будет тонкой линии подводки и хорошей туши на ресницах. И конечно же, капельки «Шанель №5».

Шанель никогда не любила подчеркивать эротизм в своих моделях. Она считала, что все прелести женщины должны быть скрыты под одеждой, тем самым давая мужскому воображению неукротимую волю. И она была права, как и во всем, что касалось способов покорить мужчин одним своим видом. И пусть ее стиль в современном, несколько развязном обществе может показаться излишне чопорным, он будет приятным разнообразием среди открытости и полуобнаженности.

Стиль Коко Шанель уникален еще и тем, что не забывает расставлять акценты там, где они нужны. Он подчеркивает в женщине все лучшее, заставляет ее верить в свою привлекательность. А ведь известно, что нет ничего более магнетического, чем уверенный взгляд и походка любящей себя женщины!

]]>

Стиль шанель в одежде | Фото

Женщина всегда должна оставаться женщиной вне зависимости от возраста, обстановки и ситуации. Среди модных стилей одежды несложно запутаться и выбрать то направление, которое действительно подчеркнет женственность и красоту, данную природой. Стиль шанель в одежде одно из немногих течений, которое можно назвать классикой женского стиля, которая никогда не потеряет своей популярности. Об авторе стиля и особенностях составлении гардероба и пойдет речь в этой статье.

Содержание:

Коко Шанель и ее женские взгляды

В 20-х годах прошлого столетия имидж модниц был «очернен» нарядами, которые предлагала талантливая Коко Шанель. Коко, известная также под настоящим именем Габриэль Бонер, очень любила черный цвет, поскольку считала его уникальным и сочетающимся со всем. Она советовала дамам носить маленькое черное платье, которое с легкостью дополнят небольшая черная сумочка, элегантная шляпка и очки того же цвета.

Коко нравилась мужчинам и они сходили с ума от нее, несмотря на то, что она не оставила после себя детей и провела остатки жизни в одиночестве. Ей доводилось общаться с многими обеспеченными мужчинами, возможно из-за чего она и ориентировалась на мужской стиль в одежде – строгие фасоны и доминирование черного цвета.

Габриэль до 18-ти лет провела жизнь в монастыре, после чего устроилась в магазин продавщицей одежды, что и начало оказать влияние на ее дальнейшие взгляды и карьеру. Коко подрабатывала певицей в баре, а в свободное от заработков время шила своими руками шляпки, ставшие отправной точкой ее карьеры кутюрье. После знакомства с одним богатым мужчиной она открыла свой первый магазинчик, где продавала изящные женские шляпки.

• Коко считала, что женщина может оставаться женщиной в любом наряде и вовсе не обязательно для этого носить тесные корсеты и пышные юбки, характерные для моды XIX века. Габриэль сделала девушек и женщин более подвижными и при этом не менее привлекательными. Блузки, свитеры, жакеты от Коко были просто на расхват, когда она расширила производство и представила первые модели одежды. Ее обожали в высшем обществе и за пределами Парижа. Популярны были фланелевые пиджаки, облегающие свитеры, юбки свободного покроя, ну и конечно маленькое черное платьице, и строгий костюм в виде черной юбки и жакета. Утонченная Коко коротко остригала волосы и носила черные очки, которые вполне играли роль психологической завесы, скрывающей какую-то тайну.
• Габриэль считала, что в женщине все должно быть гармонично, а поэтому она и должно пахнуть как цветок. Ее знаменитые духи «Chanel №5» оказались революционными для своего времени, ведь они состояли из 80-ти компонентов.

Про Коко ходит немало слухов, например, что во время Второй Мировой у нее были связи с немцами. Однако не нам ее судить, тем более что она женщина. Гораздо важней то, что она подарила нам новую деловую моду, невероятно практичную и эффектную.

Правила создания образа от Коко Шанель

Прелестница Шанель была иконой стиля для своего времени и остается ей по сей день, несмотря на смену поколений. Великая кутюрье и просто женщина завещала своим последовательницам несколько правил, опираясь на которые Вы сможете создать интересный образ, который вызовет зависть других леди и обеспеченных мужчин, ценящих женщин за ум и красоту.

• Образ не должен иметь лишних деталей.
• При ношении одежды прежде всего следует ценить удобство и комфорт.
• Одежда должна «сидеть» на фигуре идеально.
• При выходе из дома следует заглянуть в зеркало и снять один из аксессуаров
• Красота будет выглядеть естественней, если наряд будет содержать черты легкой непродуманности.

И вот еще несколько правил, в отношении элементов Вашего гардероба:

• Не брезгуйте носить брюки. Они позволяют сделать женщину свободной. Коко первой начала носить брюки. В дневное время она обожала укороченные брючки в тандеме с дорогими свитерами, имеющими классический крой. Для вечера же она предпочитала широкие брюки, которые впоследствии обрели известность благодаря Марлен Дитрих.
• Юбка должна прикрывать колени. Помимо того, что Коко считала женские коленки немного уродливыми, она была права при выборе длины, ведь мини-длина идет не всем, а макси вызывает ассоциацию с монашкой. Коко предложила девушкам прямые и узкие юбки, имеющие декоративные складки в шлицах и небольшие оборки-годе.
• Аксессуаров и украшений должно быть много. Коко нельзя было увидеть не обвешанной драгоценностями в перемешку с бижутерией. Шляпки, береты, броши, жемчужные нити, блестящие запонки на манжетах, бусы из изумруда, — все это можно было лицезреть на столь величественной женщине.
• Костюм должен иметь в себе мужское и женское начало. В луке может присутствовать женская юбка прямого покроя и рыбацкий свитер, твидовое пальто и изящная шляпка.
• Обувь может быть двуцветной. Обувь с контрастным носком визуально уменьшает размер стопы и делает ножку более привлекательной, — так считала Коко.
• Сумочка должна иметь ремешок, чтобы оставлять руки свободными. Элегантный черный ридикюль с тонкой цепочкой по достоинству завоевал право называться одной из классических моделей дамских сумочек.
• Носите маленькое черное платье. По словам Шанель, это платье идеально подходит и для дня, и для вечера.
• Пиджак должен быть сделан из мягкой ткани, также как и жакет. Шанель предлагала женщинам пиджаки из нежного и приятного на ощупь шелка.
• Духи для женщины – тоже одежда, поэтому не забывайте пользоваться ими, иначе у Вас не будет будущего.

Особенности одежды в стиле шанель

Теперь Вы понимаете, каким в целом должен быть образ женщины в стиле шанель. Пришло время перейти к деталям и рассказать Вам об особенностях этого стиля.

• Только качественные натуральные ткани – джерси, твид, шелк, букле
• Составление ансамблей лишь из одежды того цвета, который подходит к типу кожи. В коллекциях Коко популярность получили черный, белый, бежевый, синий и серый цвета, разбавленные яркой декоративной отделкой. Также может присутствовать клетка или узкая полоска.
• Силуэт должен быть слегка прилегающим или прямым
• Закрытость. Одежда может продемонстрировать лишь шею, кисти рук и ноги ниже колен. Все остальные части тела должны быть закрытыми для чужих глаз.
• Талия должна оставаться на том месте, где она и находится. Никаких завышенных или заниженных линий талии не допускается.
• Отделка. Допустима отделка кантом, кружевом, бахромой, шнуром, тесьмой, декоративными пуговицами, пряжками, поясками с цепочками, клапанами на карманах.
• Рукава имеют среднюю длину
• Воротник отсутствует либо небольшой, либо завязывающийся в виде банта
• Классические сочетания одежды: юбка-блузка-жакет, платье и пальто и пр.
• Обувь. Простые туфли на невысоком каблучке с контрастным мыском или декорированные ремешками или пряжками.

Составляем гардероб в стиле шанель

Изучив мировоззрение Шанель и черты, характерные для придуманного ей стиля перейдем к списку вещей, которые непременно должны лежать у Вас в шкафу для создания желаемого имиджа.

• Летнее пальто. Такое пальто в стиле шанель должно быть строгим и сдержанным. Допустимо использование декоративных элементов. Фасон должен быть полуприталенным, а длина чуть ниже колен, чтобы не допустить выглядывания из-под него подола юбки.
• Платья в стиле шанель. Цветовая гамма спокойная, фасон слегка прилегает к фигуре, допускается минимальная отделка. Это может быть маленькое черное платье, летние платья с широкими бретельками, демисезонные варианты с рукавами. Длина классическая – подол прикрывает колени.
• Брючные костюмы. Как мы и говорили в начале, Коко изобрела укороченные и широкие брюки. Сочетать их можно со свитерами и блузами классических фасонов.
• Юбка-годе и юбка-карандаш. Традиционные модели, подходящие женщинам с любой фигурой.
• Жакет в стиле шанель. Не имеет воротника, однако ему характерно наличие окантовки, а также неглубокие накладные кармашки. Традиционно жакет имеет черно-белую цветовую гамму.
• Шляпка. Имеет сходство с мужской фетровой шляпой, однако фасон позволяет немного прикрыть половину лица, что придает женщине загадочности и шарма.

Как не допустить ошибок при создании образа в стиле шанель?

Избежать непоправимых ошибок при составлении лука в стиле Коко Вам позволят эти простые правила, которые не следует нарушать:

• Ни в коем случае не надевайте колготки с имитацией швов, в сеточку или с яркими узорами
• Не носите обувь на платформе, а также корсетов, узких брюк, высокой шпильки и другой одежды, в которой сложно дышать и неудобно передвигаться
• Не носите слишком узких и слишком расклешенных моделей одежды
• Исключите при создании луков яркие кричащие тона
• Не увлекайтесь одеждой с обилием стразов и ярких принтов.

Теперь Вы владеете максимумом полезной информации, позволяющей создать женственный образ в стиле шанель. Несмотря на жесткие правила в выборе одежды образ в стиле шанель получится очень сексуальным и привлекательным!

---

Похожие материалы:

Следующие материалы:

Предыдущие материалы:

---

Коллекция Chanel Resort 2015 | Vogue

Полуразрушенный театр, в котором Карл Лагерфельд устроил показ Chanel Couture осенью 2013 года, убедительно воссоздает культуру в руинах, за исключением фона, на котором прекрасно виден научно-фантастический горизонт, город будущего. Этот фон ожил сегодня вечером, когда Лагерфельд представил в Дубае коллекцию Chanel Cruise, где башни из полированной стали торчат в небо в формах, вырванных из мечтаний лихорадочных футурологов.Прошло около десяти лет с тех пор, как дизайнер был здесь в последний раз, и он почти не узнал это место. Вы можете только представить, насколько это взволновало человека, считающего вчерашний день полной анафемой. «Следующий шаг, новая реальность», — с энтузиазмом заявил он о Дубае. «Это что-то совершенно неожиданное. Вы не могли представить себе это пятьдесят лет назад».

Так что было немного странно, что одежда, которую показал Лагерфельд, оставила впечатление того, что вы можете себе представить, сотен лет назад, когда прививка Поля Пуаре восточной экзотики освободила модных парижан от ограничений 19 века.«Лучше делать это, чем шестидесятые, семидесятые или все остальные», — сказал Лагерфельд без тени защиты. «Это моя идея романтического современного Востока, новый Тысячи и одной ночи ». И не было места более подходящего для этого, чем Дубай, где Запад и Восток, сегодня и завтра, настоящее и поддельное, встречаются в беспошлинных, шопоголических объятиях. Chanel воплотила это понятие в своем выставочном пространстве — гигантском прямоугольном ангаре, покрытом решеткой, который на первый взгляд выглядел как традиционная исламская резьба, которая окружает Institut du Monde Arabe в Париже.На самом деле это были переплетенные двойные тройки Шанель.

Настоящее и подделка? Это было сутью шоу, наиболее очевидно в том, как драгоценности и бижутерия были смешаны для сбивающего с толку эффекта, но также и в меняющемся ощущении времени и места. Силуэты Fin-de-siècle, огромные зачесанные волосы, туфли Аладдина: все подчеркивало тот странный и чудесный гибрид, который Лагерфельд создал из Chanel на месте проведения мероприятия — казалось бы, прочный ангар был эфемерной фантазией, взбитой на полосе песка — к развлечению после шоу — гиперкинетический спектакль торжествующей неоднозначной Жанель Моне. Идеально! Двусмысленность предлагает Лагерфельду эффект «ничего не совсем то, что кажется», которого он так жаждет. Здесь это было очевидно в тканях, которые не поддавались немедленному пониманию: скопления бисера, трехмерная геометрия, истлевший твид и лоскутное шитье.

Перед его приездом шквал газетных статей трубил о возрождении Дубая как рынка, жаждущего престижных европейских брендов. Было искушение проследить за уступками на этом рынке в этой новой коллекции Chanel. Лагерфельд поиграл с местным дизайнерским жаргоном, используя позолоту, резьбу и мотив серпа и луны, плюс неудачный выбор штанов-гарем.Были также туники, обрамленные блестками на фоне линии горизонта Дубая. Но он не видел уступок. «Мир больше не такой уж большой», — пренебрежительно сказал он. «Тебе не обязательно быть отсюда. Эта одежда для женщин всего мира». Тем не менее, это говорит о том, что одежда, которая оказалась самой привлекательной, была самой интернациональной. Другими словами, самое простое. Джоан Смоллс в слоях крепа песочного цвета обладала неподвластным времени гламурным оттенком. Долина кукол встретила Долину царей.

Коллекция Chanel Resort 2011 | Vogue

Это было похоже на что-то из типичного фильма «Ривьера». Когда солнце садится над морем, сотни приглашенных гостей Шанель сидят на красных деревянных стульях знаменитого Сен-Тропе Сен-Тропе, а еще многие зеваки сваливаются на балконы и прижимаются к баррикадам, Наташа Поли, Аня Рубик и остальные Карла Лагерфельда. Актеры прибыли на набережную Жана Жореса на скоростном катере. И подобно беззаботным старлеткам и джетсеттерам, которых они направляли, модели бродили по улицам и подиумам часто босиком, в прозрачных кафтанах семидесятых, в длинных вязанных крючком платьях, брючных костюмах из шелкового джерси с оборками и джинсовых юбках в стиле пэчворк.Загорелые подтянутые мышцы живота выглядывали из-под укороченного свитера здесь или под пуговицу, его края были завязаны дерзким бантом.

Некоторые работы, такие как белый шелковый смокинг Мика Джаггера Фреи Беха Эриксен, неоднократно демонстрировались, появившись в «Помни сейчас », короткометражном фильме режиссера Лагерфельда, показанном накануне в Cinéma de la Renaissance. Фронтмен Stones, конечно же, женился на Бьянке именно в таком наряде в ратуше Сен-Тропе еще в 1971 году.Магдалена Фраковяк, изображающая шимми Бриджит Бардо, протанцевала свой путь к фотокамере в черно-белой клетчатой ​​майке. А в финале — Джорджия Мэй Джаггер с отцовской мелодией «Проведем ночь вместе» в качестве аккомпанемента. Точная фигура для Бардо около года. И Бог сотворил женщину . Модель с пухлыми губами, если она когда-либо существовала, должна была покрутиться в расшитом бисером мини-платье и сапогах до бедра на спине навороченного Харлея.

Безусловно, это дело носило ностальгический характер.(Вспомните хитрый сюжет фильма Remember Now , в котором французский актер Паскаль Греггори играет ветеранского плейбоя, который встречает сегодняшнюю jeunesse dorée по пути на костюмированную вечеринку семидесятых или подпевает пластинке шестидесятников Саши Дистель.) вызвало эти остроумные отсылки к прошлому от дизайнера, который, как известно, не терпит таких старомодных концепций, как «старые добрые времена»? Местоположение определенно имело какое-то отношение к этому. Недавние показы Chanel проходили в Венеции и Шанхае, оба из которых так или иначе оказали влияние на саму Коко.И хотя Лагерфельд отметил, что «Шанель была замечена здесь однажды в 34 году Колетт», Сен-Тропе больше похож на город Карла. «Я провел здесь много лет своей жизни», — сказал он. «Я знаю Сен-Тропе, как Париж. Коллекция очень непринужденная, очень приземленная». Ключевым моментом, конечно же, является легкость прикосновения, чувство удовольствия и легкости. И поскольку мода снова переживает возрождение 1970-х годов, показ также закончился ощущением — как это часто бывает с выходами Chanel Лагерфельда — очень значительным моментом.

Трио из укороченных твидовых жакетов из букле, топов от бикини и коричневых джинсовых клеш с завышенной талией на поясе могло бы сразу перейти с подиума на афтерпати (по крайней мере, если бы в воздухе было меньше холода). После выступления на ужине в VIP-зале Лагерфельд окружали Ванесса Паради, Дайан Крюгер, Анна Муглалис и Элиза Седнауи, каждая из которых была более великолепной и очаровательной, чем предыдущая. Кто сказал, что когда-то все было лучше? Сегодняшней сцены было достаточно, чтобы и Роджер Вадим, и Мик Джаггер действительно завидовали.

В день рождения Коко Шанель, вспоминая, как она заново изобрела стиль одежды женщин — Quartz

Габриэль Шанель родилась 132 года назад, 19 августа 1883 года. И хотя нет особо важной причины вспоминать ее в этом году, дом моды который взял ее имя — Шанель — сильна как никогда.

И в этом отношении ее одежда тоже. Шанель, более известная как Коко Шанель, по ее сценическому имени молодой певицы из кафе, полностью поменяла женский гардероб.Она создала маленькое черное платье — стиль, который до сих пор так популярен, что его часто называют просто аббревиатурой LBD. Она шила спортивную женскую одежду и была первой, кто использовал трикотаж — материал, который раньше использовался для изготовления скромных предметов одежды, таких как мужское нижнее белье.

Ее простая, лаконичная одежда помогала женщинам избавиться от корсетов, облегчая им передвижение и выполнение дел. Она была пионером андрогинности, опираясь на мужскую одежду и отделяя женщин.

AP Фотография

1954: Габриель «Коко» Шанель в студии над своим парижским салоном.

Фактически, самое культовое творение Шанель — ее знаменитые твидовые костюмы из букле — пришло непосредственно из мужской одежды, причем настолько, что этот стиль был признан мужским. Даже то, что она использовала твид, было связано с тем, что носили парни — она ​​начала использовать его после того, как позаимствовала одежду у своего тогдашнего кавалера, герцога Вестминстерского, и обнаружила, что ткань ей нравится.

Шанель умерла в 1971 году. Несомненно, ее наследие неоднозначно. Она не была известна своей добротой и, как говорят, шпионила от имени нацистов во время Второй мировой войны.Но она также была невероятно целеустремленной и полностью сделанной самостоятельно. В детстве она попала в религиозный приют, научилась шить и использовала это умение, чтобы в конце концов построить бизнес, который сделал ее самой богатой женщиной во Франции в 1930-х годах.

Но если оставить в стороне ее личную историю, ее влияние в моде не вызывает сомнений. С тех пор, как Карл Лагерфельд возглавил Chanel в 1983 году, он снова превратил ее в одну из самых могущественных и влиятельных компаний отрасли. Его зрелищные показы на подиумах для Chanel стали крупнейшими событиями сезона, и он продолжает опираться на богатую историю компании, особенно на твидовый костюм из букле.

AP Photo

1933: Марлен Дитрих, одна из самых известных актрис того времени, носит брючный костюм в мужском стиле от Coco Chanel.

AFP / Getty Images

1944: Во время Второй мировой войны у Шанель был роман с нацистским офицером и, как сообщается, она шпионила в пользу немцев.

AP Фото

1959: образы из осенне-зимней коллекции Chanel того года.

AP Photo / Lionel Cironneau

1987: Через четыре года после креативного правления Chanel Карл Лагерфельд появляется с моделью Инес де ла Фрессанж на осенне-зимней презентации того же года.

AP PHOTO / Lionel Cironneau

1996: модели Клаудии Шиффер на весенне-летнем показе модной одежды Chanel.

AP Photo / Hiroko Masuike

2005: костюмы с выставки Chanel в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.

Reuters / Philippe Wojazer

2008: культовый жакет Chanel в виде монолита на подиуме весенней коллекции Chanel.

Reuters / Stephane Mahe

2014: Фантазия Карла Лагерфельда о шопинге Chanel.

AP Photo / Ahn Young-joon

2015: Знаменитости, такие как актриса Тильда Суинтон, по-прежнему носят классические творения Chanel.

Reuters / Thomas Peter

2015: Современный взгляд Лагерфельда на знаменитый твид Chanel.

10 самых знаковых дизайнов Chanel

Влияние Chanel на мир моды бесспорно. Коко Шанель, основательница знаменитого дома Chanel, полностью изменила женскую моду и позволила женщинам свободно передвигаться. С изобретением брюк для яхтинга женщины освободились от корсетов, а знаменитая сумка 2,55 позволила женщинам освободить руки. Несмотря на свою непокорность, Габриель не боялась раздвигать границы.Мы перечислили 10 самых изысканных дизайнов Chanel прошлого века.

1. Сумка для мальчика

Габриэль «Коко» Шанель была очень модницей сорванца, и ее вдохновляла мужская одежда. Ее самые большие музы были ее кавалером и любовью всей ее жизни: мальчиком Кейпелом. По прошествии всех этих лет именно Карл Лагерфельд отдал дань уважения мужчинам в ее жизни, создав сумку Chanel Boy. Сумка Chanel Boy — одна из самых популярных сумок Chanel, ставшая одной из классических вещей бренда.Характерные детали — тяжелая фурнитура, смелая форма и уникальный замок.

Getty Images

2. 2,55 Стеганый мешок

В феврале 1955 года родилась культовая сумка 2,55. Ее клиентура поначалу довольно скептически относилась к этому новому бунтарскому дизайну, но он быстро стал модной сенсацией. Габриэль Шанель добавила к сумке ремни, чтобы освободить руки дамам из высшего общества. Эти женщины обычно держали клатч, что было непрактично и утомительно.Как вы понимаете, носить сумку может быть непросто во время бега трусцой с шампанским, флаеров театра и закусок. Добавление плечевого ремня было революционной идеей в пятидесятые годы.

Getty Images

3. Двухцветные туфли Chanel

В 1957 году Коко Шанель представила двухцветные туфли с ремешком на пятке, сразу после их появления в них сразу же были замечены такие знаменитости, как Катрин Денев, Роми Шнайдер и Бриджит Бардо. В то время, когда были представлены двухцветные туфли с ремешком на пятке Chanel, женщины в основном носили туфли, которые соответствовали цвету их наряда.Двухцветная обувь сделала ее революционной. Телесный цвет предназначен для удлинения ноги, в то время как черный покрытый носок укорачивает ступни, и его нелегко окрасить, так как это более темный цвет.

Getty Images

4. Бретонская вершина

После путешествия по французскому побережью Коко Шанель была настолько вдохновлена ​​матросской формой, что включила полоски в свою коллекцию 1917 года. С тех пор бретонский топ стал одним из самых стильных предметов в мире, который носят и обожают многие крупнейшие иконы моды в истории, такие как Брижит Бардо, Эди Седжвик, Одри Хепберн, Джейн Биркин и Алекса Чанг.Благодаря своей любви к матроскам она навсегда изменила облик повседневной женской одежды.

Warner Bros

5. Маленькое черное платье

До 1920-х годов женщины в трауре носили черное. Считалось неприятным носить его по любому другому поводу. Но все изменилось по воле единственной-неповторимой Коко Шанель. Определяющий момент для маленького черного платья наступил в 1926 году, когда журнал Vogue опубликовал эскиз маленького черного платья. Vogue сказал, что платье было «своего рода униформой для всех женщин со вкусом».«С этого момента маленькое черное платье стало очень популярным.

Getty Images

6. Искусственный жемчуг

Коко Шанель редко можно было увидеть без груды жемчуга на шее. Благодаря искусственному жемчугу и золоту она сделала искусственные украшения популярными. Коко рассудила, что если бы женщины могли покупать украшения, которые были бы более доступными, чем настоящие драгоценные камни, они могли бы правильно дополнить каждый наряд, который у них есть, вместо того, чтобы придерживаться нескольких простых вещей.

Getty Images

7. Твидовый жакет

Одной из тканей, которые Коко Шанель использовала для своих костюмов, был твид. Знаменитая твидовая ткань, из которой изготовлен жакет Chanel, была вдохновлена ​​не только мужской одеждой, но и настоящим мужчиной. Коко Шанель все время носила одежду своего парня (герцога Вестминстерского). Вскоре она поняла, что удобная и красивая ткань отлично подойдет для ее дизайна. В 1924 году шотландская фабрика начала производить культовую твидовую ткань для Chanel.Сегодня твидовый пиджак Chanel по-прежнему излучает ту же изысканность и изысканность, что и почти сто лет назад.

Warner Bros

8. Штаны для яхтинга

Коко Шанель родилась в 1883 году, в то время, когда светские француженки носили только юбки. Но, несмотря на свою непокорность, Коко Шанель сама любила носить брюки и часто одалживала костюмы своего парня. Она начала создавать брюки для женщин, и вскоре они стали модным предметом гардероба каждой смелой женщины.Новаторский дизайн и форма брюк Yachting по-прежнему влияют на модные тенденции каждого года и каждого сезона.

Getty Images

9. Двухцветные квартиры

Эти удобные, но шикарные туфли на плоской подошве так же актуальны, как и классические туфли на шпильке. Эти красавицы, известные своими монохромными цветами, маленькими бантиками и строчкой cc, имеют долгую историю. Коко Шанель носила их сама, так как она была сторонницей удобной одежды для женщин. Балерину Chanel любили уже более десятилетий, и она востребована как молодым, так и старшим поколениями.

Getty Images

10. Шанель № 5

В 1922 году Габриэль Шанель представила свой первый аромат Chanel no. 5. Коко была первым дизайнером, который на самом деле назвал свой аромат в честь чего-то другого, кроме названия дома. Парфюмер Шанель создал 10 разных ароматов для Коко Шанель. Габриель выбрала номер 5, потому что это было ее счастливое число и потому что аромат был божественным. После запуска в 1921 году аромат № 5 быстро завоевал известность и стал одним из самых ярких ароматов в мире.Известно, что аромат носила Мэрилин Монро, которая утверждала, что носит № 5 только ночью. В 2016 году он по-прежнему остается самым продаваемым ароматом в мире.

Chanel

Самые сексуальные наряды для красных дорожек Chanel West Coast: фото

Chanel West Coast убивает модную игру. Звезда Ridiculousness (настоящее имя: Челси Шанель Дадли) появляется на красных дорожках с 2010 года, и она никогда не разочаровывает. От маскарадных платьев до джинсовых шорт, Шанель всегда может заставить что-то работать — она ​​даже дает кардашцам возможность побороться за свои деньги!

Бывшая звезда Fantasy Factory без колебаний выставляет напоказ или дает новый виток популярной тенденции.Неудивительно, что у нее есть шкаф, полный дизайнерских ниток. Наградное шоу или звездное мероприятие — прекрасная возможность для выпускницы MTV продемонстрировать свои самые потрясающие наряды, которые еще предстоит надеть.

Шанель ранее провела эксклюзивный тур по своему завидному гардеробу In Touch еще в марте, показав, что у нее «на самом деле нет определенного стиля» и она плывет по течению.

«Если вы просмотрите мой Instagram, вы увидите, что в какие-то дни я такой, а в другие — так.Очень красочно. Я думаю, это хорошее слово для моего стиля », — сказала выпускница Love & Hip Hop: Hollywood , демонстрируя свое потрясающее жилище в Лос-Анджелесе.

Рэпер приложила все усилия, проектируя свой роскошный дом, и в нем есть захватывающая дух гламурная комната и стена для обуви Louboutin, которую она, вероятно, использовала перед церемониями из списка лучших и появлением на телевидении.

Ее спальня также отдает дань уважения покойному рэперу Бигги, где у нее на стене висит цитата «Это все было мечтой».«Мне показалось, что это была идеальная цитата, которую можно было бы разместить над моей кроватью, потому что именно здесь я, очевидно, много мечтаю, и мои мечты — не просто мечты», — рассказала Шанель In Touch о своем вдохновении. «Я буду мечтать и иметь видения для музыкальных клипов, мечтать и иметь видения для песен. Я здесь делаю ходы и свои мечты ».

Шанель только что выпустила новый видеоклип на свой сингл «Нет планов» и дразнила, что ее следующий альбом выйдет «скоро». Поклонники уже с нетерпением ждут, когда телеведущая снова выставит свои вещи на красной дорожке!

Прокрутите фотогалерею ниже, чтобы увидеть самые сексуальные моменты ее стиля.

Скачать Chanel Бесплатные PNG фото изображения и клипарт

Chanel S.A. — французская частная компания, которой управляют Жерар Вертхаймер и Ален Вертхаймер, которые являются внуками столицы Южной Дакоты Вертхаймер, агентство ООН было младшим партнером по уходу за ранним бизнес-партнером модного кокосового бренда Chanel. Chanel S.A. может стать домом моды, специализирующимся на модной и нестандартной одежде, роскошных товарах и модных аксессуарах.В юности Габриэль Шанель получила прозвище «кокос» из-за того, что работала певицей. Как портной, кокосовая Шанель соответствовала женскому стилю в одежде, с блузками и костюмами, брюками и платьями, а также украшениями (драгоценными камнями и бижутерией) простого стиля, которые заменили роскошную, чрезмерно продуманную и строгую одежду и аксессуары. Мода 19 века. Торговые марки Chanel олицетворяют мужские и женские модели, кумиры и актрисы, а также Инес Делавэр Ла Фрессанж, Катрин Денев, Кэрол Буке, членистоногие рода Paradis, Николь Кидман, пакистанскую денежную единицу Муглалис, Одри Тоту, Кира Найтли, Кристен Стюарт. , G-Dragon, Фаррелл Уильямс, Кара Делевинь, Дженни Ким и Мэрилин Монро.
Дом Chanel выпускает «маленькие черные платья», аромат № 5 Delaware Chanel и Chanel Suit. Использование Шанель трикотажной ткани делало одежду удобной и разумной. Шанель произвела революцию в моде (высокая мода) и повседневной моде (прет-а-порте), заменив структурированные силуэты, в основном на корсете и, следовательно, на верх, с одеждой, которая была полезной и постоянно подходила к женской фигуре.
В девятнадцатых двадцатых годах простые линии кройки одежды Шанель создали популярную моду с плоской грудью, которая была альтернативой песочным часам, достигнутым модой конца девятнадцатого века — французской эпохой девушек ( ок.1890–1914), и, следовательно, британская эдвардианская эпоха (приблизительно 1901–1919). Шанель использовала цвета, исторически связанные с мужественностью в Европе, такие как серый и синий, чтобы обозначить женскую смелость характера. Одежда Дома Chanel была украшена отделкой из плотной ткани и кожи животных; Толстая конструкция усиливает материал, дизайн и, следовательно, конец, создавая одежду, которая сохраняет свой тип и характеристики во время ношения. Примером такой техники высокой моды является то, что шерстяной костюм Chanel с шарнирной юбкой и жакет в стиле кардиган украшен черной вышивкой и золотыми пуговицами.Дополнительными аксессуарами были двухцветные туфли-лодочки и украшения, типичные украшения из жемчуга и кошелек из кожи животных.

В этой подкатегории вы можете бесплатно скачать PNG изображения: Chanel Brands. В этой категории «Шанель» у нас есть 282 бесплатных изображения PNG с прозрачным фоном.

Шпион, провидец и икона: сложное наследие Коко Шанель

Создание Коко Шанель: икона индустрии моды

До того, как стать Коко Шанель, магнат высокой моды родилась 19 августа 1883 года, Габриэль Бонер Шанель, в семье торговца от отца и бедной матери.Ее бросили в нежном двенадцатилетнем возрасте, и в результате она и ее сестра были отправлены в приют, которым управляла самая святая из святых — монахини.

Габриель «Коко» Шанель, кутюрье, в своей любимой позе, развалившись в кресле. (Фото Джорджа Хойнингена-Хюэна / Condé Nast через Getty Images)

Монахини были строги, когда дело касалось воспитания Шанель, и именно в женском монастыре она впервые научилась шить. Однако, прежде чем вы благодарите наших леди вечной моды, интерес Коко к шитью начался фактически за стенами приюта, в ее безопасном убежище.

Заправка нити в иглу

Облегчение пришло в виде праздников, когда Шанель была свободна навестить своих тетушек, Луизу и Адриенну. Ее тети приветствовали Шанель в своем доме. Это ее тети научили ее вшивать оборки, ленты, оборки и другие украшения в ее одежду и аксессуары, такие как шляпы и чепчики.

СОЕДИНЕННОЕ КОРОЛЕВСТВО — 25 февраля: портрет модельера Габриэль ШАНЕЛЬ, 25 февраля 1932 года, названного Коко ШАНЕЛЬ, во время поездки в Лондон.(Фото Keystone-France / Gamma-Keystone через Getty Images)

Это был способ Шанель справиться с миром, в котором любовь ограничена. Именно на этих сеансах на какое-то время утихла боль от брошенного отца. Ее любящие руки тетушки научили ее красоте и практичности вышивания. Однако в жизни Шанель никогда не было ничего постоянного.

Развязка дороги

В восемнадцать лет монахини, одетые в мрачную униформу, состоящую из черных мантий и белых вуалей, усадили Шанель, чтобы немного поболтать.Она больше не была ребенком и больше не была обязанностью монахини, и они предложили ей два варианта: стать монахиней или уйти. Шанель выбрала свою судьбу, вдали от жизни «Радуйся, Мария и наши отцы».

Габриэль Шанель звала Коко Шанель (1883-1971), французского модельера, здесь до 1914 года (фото Apic / Getty Images)

Преодолев сестринские отношения, следующим шагом Шанель было утвердиться в мире, где уважают класс и скромность. Она хотела жить без страданий. Шанель хотела, чтобы был кем-нибудь .Она полюбила дам из высшего общества и решила поступить в школу для девочек Нотр-Дам. Отсюда ее драйв и амбиции росли.

В зеркало

Каждый день в течение этих двух лет Шанель находилась под влиянием и вдохновляла женщин из высшего общества. В конце школы Шанель осознала, что если она когда-либо хочет кем-то быть, ей нужны деньги, и ей нужно найти способ стать частью мира роскоши.

(Оригинальная подпись) Мадемуазель Габриель (Коко) Шанель (справа), эксперт моды, с актрисой Иной Клэр.

Ей не нравилась идея стать домохозяйкой и не особенно тянуло к обязанностям материнства — нет, Шанель хотела профессию, она хотела карьеру, собственный бизнес. После бурного детства она была полна решимости никогда ни от кого не зависеть. В чем? Она понятия не имела. Но все скоро изменилось.

Стежок вовремя

В 1903 году Шанель сделала свой первый шаг в мир моды. Не волнуйтесь, это было не так, как если бы она была нанята известным эдвардианским дизайнером или стала ученицей портнихи.Нет, в двадцать лет, благодаря тому, что она закончила школу, Шанель нашла работу швеей в небольшом гарнизонном городке под названием Мулен.

Коко Шанель восхищается коричневым шифоновым вечерним платьем с оборками из своей новой коллекции.

Портняжное дело, ремонт и шитье, Шанель была нанята из-за ее безупречного мастерства иглы и ниток. Это была скромная профессия для женщины из ее класса, но Шанель знала, что для нее этого недостаточно. Скоро ей предстояло свидание с судьбой.

В поисках пути в

Мулен периодически наводнялся неработающими солдатами.Многие вальсировали на работу Шанель, чтобы починить форму. Темноволосая красавица привлекала внимание многих солдат. Вскоре ее пригласили на вечер живой развлекательной программы.

Портрет Коко Шанель, приз «Создательница высокой моды» в 1944 году в Париже. (Фото следует читать — / AFP / Getty Images)

Сначала она колебалась, но Шанель быстро увлекла и очаровала выступления местных мюзик-холлов, где она потирала локти тех, кого так долго наблюдала издалека.Когда она поняла, что любители приветствуются на сцене, Шанель из публики превратилась в артистку. Если America’s Got Talent было в эдвардианскую эпоху во Франции, Шанель стремилась получить золотой билет до Парижа. Начинала формироваться звезда.

Жизнь в центре внимания

Шанель видела гораздо более гламурное будущее на сцене и думала, что сможет добиться успеха как певица. Ее репертуар ограничен, Шанель исполнила всего две песни: Ko Ko Ri Ko и Kike Roo Coco, , за которые она получила сценическое имя Le Petite Coco. Ее сценический псевдоним прижился, и она больше не была Габриэль Бонер Шанель, а просто Коко .

Портрет французского модельера Коко Шанель (урожденная Габриэль Шанель, 1883 — 1971), когда она откидывается на диван в своем доме, 1960 год. (Фото Хорста П. Хорста / Conde Nast Collection / Getty Images)

Ее присутствие на сцене начало расти. много внимания со стороны бдительных солдат Мулена. Одним из них был плейбой, миллионер, играющий в поло, по имени Этьен Балсан. Очарованный ее остроумием и обаянием, его отношения с Шанель изменили траекторию ее жизни.

Первая любовь

Шанель был всего двадцать один год, когда она начала интимные отношения с Бальсаном, но отношения не были серьезными. Бальсан не был заинтересован в том, чтобы остепениться. Фактически, в его имении уже была сожительница. Шанель позабавило, что Бальсан подумает, что она хочет его в мужья.

Французский кутюрье и модельер Габриэль «Коко» Шанель (1883–1971). (Фото © Hulton-Deutsch Collection / CORBIS / Corbis через Getty Images)

Как и Бальсан, Шанель также не интересовалась женитьбой.В этом развратном миллионере она увидела кое-что еще — возможность. Шанель считала его своим билетом из бедности и связующим звеном в мир элиты. Спустя год, когда она была одной из его многочисленных любовниц, Шанель сделала следующий шаг.

Новый стиль

В начале 1900-х «мода была связана не только с сексуальной политикой, но и с одеждой». Пока Шанель жила в замке Бальсана Royallieu , она занималась изготовлением сложных шляп. Именно ее пристальное внимание к деталям привело ее к тому, что она обратила внимание на моду своего возраста и внесла в нее свой собственный поворот.

4 июля 1908 года: дама эпохи короля Эдуарда в элегантном кружевном платье с высоким воротом, снята с открытки. (Фото Reutlinger / Hulton Archive / Getty Images)

В то время вся мода создавалась мужчинами. Их дизайн часто был исключительно декоративным и крайне непрактичным. Платья того времени казались Шанель смешными. Платья были задыхающимся образом стеснены на талии, туго стянуты корсетом, а юбки были волнистыми, длинными и делали женщин беспомощными в выполнении простейших заданий, не теряя при этом обморока.

Высокая мода

Для Шанель женская мода подразумевала, что женщины предназначены только для декоративных целей. Разве они не знали, что под этими платьями находится женщин ? Очевидно нет. Комфорт женщин не был предметом внимания дизайнеров-мужчин того времени, и Шанель увидела возможность.

Набережная, Вильямсбургский мост, Нью-Йорк, США. У моста Вильямсбург через Ист-Ривер был самый длинный пролет подвесного моста в мире, когда он был построен в 1903 году.(Фото The Print Collector / Getty Images)

Она отказалась подчиняться обычным модным практикам. Она пришла к такому выводу, когда Бальсан подарил ей прекрасную одежду и украшения, подходящие для женщины того времени, но один взгляд на занавески, которые общество назвало платьем, позволил Шанель отказаться от современной моды. То, что она сделала дальше, заставило современную эдвардианку задыхаться от ужаса и интриги.

Грандиозное прибытие

Летом 1909 года Шанель открыла для себя свою истинную сущность и поняла свое призвание.В возрасте двадцати шести лет она вместе с Бальсаном участвовала в скачках, и ее появление вызвало шквал перешептывания и поднял брови. Шанель сделала что-то действительно нестандартное.

30 мая 1929 года. Французский кутюрье Коко Шанель (слева) с леди Абди в саду дома Шанель в предместье Сен-Оноре в Париже. (Фото Sasha / Getty Images)

Она надела один из галстуков Бальсана, надела брошенное пальто, принадлежащее одному из друзей Бальсана, и завершила его одной из созданных ею шляп канотье — полностью из мужской одежды.Это был подходящий образ для Шанель, который будет отражаться в ее дизайне на протяжении десятилетий. Она знала, что делает что-то уникальное, и это привлекло внимание, которого она хотела.

Больше, чем хобби

Забавный и заинтригованный ее смелым стилем, Балсан решил подарить ей небольшую комнату в своем замке, чтобы поощрить ее хобби по изготовлению шляп. Шанель не воспринимала свои творения как хобби. Это было призванием ее жизни. Она хотела начать свой собственный бизнес и, наконец, стать тем «человеком», которым, как она всегда знала, суждено было быть.Однако это была мечта, которую она не могла осуществить в одиночку.

ФРАНЦИЯ — CIRCA 1937: Коко Шанель (1883-1971), французский кутюрье. Париж, 1937. LIP-6958-060. (Фото Липницки / Роджера Виоллета / Getty Images)

Не имея собственных денег, ей нужен был инвестор. К счастью для Шанель, она знала очень богатого аристократа, который мог ей в этом помочь. Именно в этот момент своей жизни Шанель встретила человека, который не только изменил ее жизнь, но и покорил ее сердце.

Пьяный от любви

Когда Шанель, наконец, осознала свое истинное призвание, она столкнулась с одним из ближайших друзей Бальсана.Его звали капитан Артур «Бой» Капел, богатый английский аристократ, который вскоре стал любовью всей жизни Шанель. Было неясно, как они познакомились или влюбились, но ходили слухи, что это произошло во время прогулки по лугу под заснеженными вершинами Пиренеев.

1957: Французский модельер Коко Шанель прощается с руководителем американского универмага Стэнли Маркусом, когда садится в самолет в Далласе, штат Техас. Шанель приехала на открытие нового магазина Neiman-Marcus. Она держит пакет из магазина.(Фото Шел Хершорн / Архив Хултона / Getty Images)

Вскоре после того, как они начали свой роман, Шанель уехала из Бальсана в Капель. Пара уехала в Париж во время Belle Epoque города. Бальсан, хотя и опечаленный, чувствовал себя непринужденно, когда Шанель сбежала с Капелем. Фактически, именно Балсан и Капель создали партнерство и профинансировали ее первый бизнес.

Дом Шанель

Если вы думаете, что именно здесь Коко Шанель открывает свой первый бутик, заработала миллионы и с тех пор жила долго и счастливо, вы ошибаетесь.Хотя Капел и Балсан действительно инвестировали в первое предприятие Chanel в индустрии моды, они вложили деньги в магазин шляп. Шанель управляла своим магазином модной одежды под названием Chanel Modes, , расположенным на улице Камбон, 21 в Париже.

Франция — 1 января: забастовка в доме моды Chanel в Париже в 1938 году (фото Keystone-France / Gamma-Keystone через Getty Images)

Ее шляпы были простыми, но элегантными — они выглядели иначе, чем шляпы в стиле фруктовых чаш с перьями, большими козырьками и обилием ткани.Она ставила функцию важнее украшения. Вызвав общегородскую сенсацию, ее шляпы носили самые известные французские актрисы ее поколения. Ее репутация росла и помогла новому владельцу бизнеса перейти к следующему этапу ее жизни.

Жизнь богатых и знаменитых

Когда мы думаем о местах, где бродят грязные богатые и знаменитые, мы часто думаем о калифорнийской сцене, такой как Лос-Анджелес и округ Ориндж. Одно лишь упоминание слова «Калифорния» заставляет Instagram размещать фотографии тостов с авокадо и младенцев из целевых фондов в дизайнерских кропах.Для Коко Шанель это был Довиль. Там «крем-де-ла-крем» проводили отпуск на пляжах.

8 АПРЕЛЯ: Габриэль Шанель по имени Коко Шанель (1883-1971), французский модельер, играет здесь в гольф около 1910 г. (Фото Apic / Getty Images)

Во время романтического отпуска с Капелем Шанель решила открыть свой первый бутик. эпицентр лучших французских. Двери ее первого бутика открылись в 1913 году и представили коллекцию спортивной одежды. Ее главная линия была в основном из трикотажа — мягкого и эластичного материала, используемого в мужском нижнем белье.Джерси Шанель быстро прижились. Они изменили все в женской моде.

Видение

Первая коллекция от кутюр Chanel была разработана исключительно женщинами и не имела оборок или лент. Ее коллекция была простой, стильной и, что самое главное, функциональностью. «Я хочу дать женщинам возможность смеяться и есть, не падая в обморок», — сказала она вскоре после открытия своего бутика.

Габриэль «Коко» Шанель в костюме и берете. (Фото Джорджа Ринхарта / Корбиса через Getty Images)

Шанель смогла насладиться славой, центром внимания, которого она жаждала всю свою жизнь, но вскоре ее успехи резко остановились.Мир менялся, и последовавшие за этим события вскоре заставили Шанель кардинально изменить свой дизайн. Напряженность в Европе росла; на горизонте маячила война.

Возможности для бизнеса в военное время

Первая мировая война разразилась летом 1914 года. Шанель осознала, что люди вступают в то время, когда ресурсы становятся все более дефицитными, и последние вещи от дизайнера высокой моды будут последним, о чем никто не думает. Думать надо было быстро, но осторожно.Когда европейские мужчины ушли, чтобы вести жестокую войну, женщины вышли на рынок труда, чтобы помочь преодолеть пустоту.

Французские и британские солдаты в окопах на Западном фронте во время Первой мировой войны 1916 года. (Фото Hulton-Deutsch / Hulton-Deutsch Collection / Corbis via Getty Images)

Работать на фабрике было непросто — напротив, большая часть в то время это было довольно опасно. Традиционный женский гардероб из платьев был не только бесполезен, но и непрактичен для ношения на фабриках со всеми их дополнительными тканями и украшениями.Используя свой фирменный трикотаж, Шанель придумала революционный дизайн.

Создание бренда

Шанель создала небольшую коллекцию повседневной одежды из трикотажа для женщин, и, как и все ее фирменные дизайны, она была функциональной и практичной для работающих женщин. Платье было короче средней юбки дня и доходило чуть ниже колен. Они были скроены для облегающего кроя, не требовали корсета, и их было легко переместить.

Вечернее платье, 1925 г. (вид спереди). Набивной шелковый креп, металлическая нить от Gabrielle ‘Coco’ Chanel.(Фото Чикагского исторического музея / Getty Images)

Платье из джерси стало настоящим хитом. Шанель превратила дефицит военного времени в прибыль и нашла свою нишу. Дизайнер однажды пошутил: «Один мир умирал, пока рождается другой. Я был там. Появилась возможность, и я ею воспользовался ». Ее платья из джерси вызвали революцию в женской моде. К 1920-м годам имя Chanel стало нарицательным. Жизнь шла хорошо, но в личной жизни будущей иконы назревали неприятности.

Хозяин своей судьбы

После первого успеха Шанель почувствовала, что может покорить мир.«Я был сам себе хозяином и зависел только от себя. Бой Капел прекрасно понимал, что не контролирует меня. «Я думал, что подарил тебе игрушку, я дал тебе свободу», — однажды сказал он мне меланхоличным голосом », — сказала однажды Шанель, размышляя о своем первоначальном успехе.

Артур Бой Капел, 1911. Частное собрание. Только для редакционного использования. (Фото Fine Art Images / Heritage Images / Getty Images)

Но с этим успехом отношения между ними изменились. Они разошлись, и теплая любовь между ними угасла и сменилась банальностями и рутиной.В 1918 году, в том же году, когда закончилась война, Бой Капель предал Шанель.

Презираемая женщина

Chanel была полностью посвящена Капеллу. Но осенью 1918 года Капель объявил о своем намерении жениться на английской аристократической красавице — дочери лорда. Шанель обезумела. «Мы созданы друг для друга, что он был там, и что он любил меня, и что он знал, что я люблю его со всем, что имеет значение».

Коко Шанель и ее возлюбленный Артур «Бой» Капель (усы) с Constent Say на пляже в Сен-Жан-де-Люз в 1917 году (фото Apic / Getty Images)

К этому времени имя Шанель было на вес золота.Но она все еще была второй по величине после того, что для нее больше всего значило. Хотя он женился, их отношения продолжались. Но Шанель больше не была его партнершей. И в профессиональном, и в романтическом плане она была его любовницей. Всего через год жизнь Шанель рухнула у ее ног.

«Пока смерть не разлучит нас»

21 декабря 1919 года Бой Капел погиб в автокатастрофе. Если известие о его браке сокрушило ее, то новость о его смерти убила ее. «Я потеряла все, когда потеряла Капела», — призналась она.Теперь она была одна, и в ее одиночестве рос гнев. Она обвинила общественную элиту в смерти Капела и больше всего на свете хотела справедливости и мести.

Автомобиль попадает в канаву после съезда с дороги где-то в Персии.

Шанель собиралась показать миру, насколько беспощадной она может быть. У нее был план. Она собиралась найти способ присоединиться к высшему обществу и стать их богиней. Ее высокомерие начало расти. Интересный образ действий, но ладно, каждому свое.

LBD

Шли годы, Шанель ломала все стандарты женской моды.Ее стили распространились со скоростью лесного пожара в индустрии моды, и вскоре она стала доминировать в ней. Ей приписывают появление маленького черного платья. Ее сенсационная Шанель № 5 первой одела женщин в элегантные и стильные брюки.

Вечернее платье, 1931 г. (косой частичный вид спереди). Связанный крючком шелк, блестки от Gabrielle ‘Coco’ Chanel. (Фото Чикагского исторического музея / Getty Images)

Она также создала первую линию макияжа, состоящую из красной помады, лака для ногтей и масла для загара.Шанель ввела термин и понятие «модное заявление». Из-за ее новаторства к концу 1920-х корсет устарел. Шанель была живой легендой, а Дом Шанель был ее храмом. Она была практически королевской особой.

Королевский роман

Если быть иконой моды было недостаточно, Шанель встречалась с герцогом Вестминстерским, Его Величеством Хью «Бендором» Гросвенфом. Очарованный ее уверенностью и характером, герцог послал ей любовные письма, фрукты и цветы. Благодаря их ухаживанию она пообщалась с друзьями королевской семьи и встретила Уинстона Черчилля.

Хью Гросвенор, 2-й герцог Вестминстерский (1879 — 1953) на Честерских гонках с французским модельером Коко Шанель (1883 — 1971), 1 мая 1924 г. (Фото Филлипса / Агентство актуальной прессы / Архив Халтона / Getty Images)

Был разговор брака. Однако этого не должно было случиться. «Он не был свободен, как и я. Я не хотел покидать Дом Chanel, который я построил сам и постоянно менял». Хотя ее заявление было сильным и благородным, простая истина заключалась в следующем: она была простолюдином, и он никогда не мог на ней жениться.Их королевский роман закончился, и скоро Европа снова захлестнет войну.

Мир в состоянии войны

Вторая мировая война разразилась в 1939 году. Германия вторглась в Польшу, а вскоре после этого Франция и Англия объявили войну Германии. Правительство Франции не сразу попало под прямые атаки и умоляло Шанель держать свои магазины открытыми, чтобы поддерживать настроение граждан Франции.

Фото: Роберт Ф. Сарджент, Береговая охрана США (USCG). Нормандия, Франция. (Фото Galerie Bilderwelt / Getty Images)

Все пошло под откос, когда немцы продвинулись во Франции.Они быстро вошли в Париж и вместо того, чтобы разрушить Город Любви, захватили его и заняли. В качестве штаб-квартиры они использовали отель «Ритц» — тот же отель, в котором Шанель разместила свою резиденцию. Она спала рядом с врагом, образно и буквально.

Chanel парфюмированная вода

Во время войны Шанель увидела еще одну возможность для бизнеса. Есть предположения, что Шанель хотела уничтожить своих конкурентов, используя арийские законы Германии. Инвесторы ее знаменитой парфюмерной компании, частной компании, принадлежащей Алену и Жерару Вертхаймерам, получили 80% от продаж ее духов, в то время как Шанель получила только 10%.

Франция — около 1936 года: Коко Шанель, французский кутюрье. Париж, 1936. LIP-6958-108. (Фото Липницки / Роджер Виоллет / Getty Images)

Также ходили слухи, что она использовала свои немецкие связи, чтобы аннулировать их контракт. В то время она не знала этого, но рисковала всем. Если сомнительных деловых перспектив было недостаточно, Шанель нашла романтику под властью Германии. Она завела роман с немецким кавалерийским офицером и шпионом Гансом Гюнтером фон Динклаге, который был на тринадцать лет моложе ее. Именно во время их романа фон Динклаге сделал ей смелое предложение.

Мощные соединения

Страны Оси знали, что Шанель была связана с английским парламентом, а именно с Уинстоном Черчиллем. Они планировали использовать Шанель в качестве приманки, чтобы заманить Черчилля во Францию, чтобы договориться о капитуляции с Германией. Она согласилась попробовать. Но она переоценила свое влияние на британские державы и не смогла привести Черчилля во Францию.

Министр финансов Великобритании Уинстон Черчилль наслаждается несколько дней охотой на кабана со своим сыном Рэндольфом и Коко Шанель в лесах недалеко от Дьеппа.

Большая ошибка. Шанель теперь была известна как немецкий сотрудник. Когда война закончилась и Франция была освобождена, общественность начала охоту на ведьм для всех, кто помогал Германии и их режиму. Женщин, которые спали с немецкими солдатами, публично унижали, обривая головы, и проводили парадом по улицам. Поступление властей в дверь Шанель было лишь вопросом времени.

Последствия

Было хорошо известно, что Шанель сотрудничала с немцами и даже наживалась на войне.Ее немецкий любовник ушел (он сбежал в Швейцарию), Шанель осталась, чтобы столкнуться с последствиями своих действий. Офицеры арестовали Шанель и заклеймили ее не просто сотрудницей, но и шпионом.

Первый День взятия Бастилии парижане спокойно проводят под нацистской оккупацией.

Дом Шанель был запятнан и разрушен. Как и Рим, ее империя моды была разрушена — и она частично виновата в собственном упадке. Однако, хотя она была опустошена, Шанель удалось избежать обвинений в военных преступлениях. Через несколько часов после поимки Шанель отпустили.То, что произошло потом, потрясло Париж.

Приговор

Общественность была удивлена ​​тем, что с Шанель сняли все обвинения. Некоторые шептались, что она шантажировала выход из тюрьмы, другие говорили, что Уинстон Черчилль использовал свое влияние, чтобы помочь ей. Тем не менее репутация Шанель была испорчена. Франция ненавидела ее и ее бренд настолько, что ей было небезопасно оставаться во Франции. Она уехала в Швейцарию, где ее ждала немецкая возлюбленная.

Франция — около 1937 года: Коко Шанель, французский кутюрье. Париж, 1937 год. (Фото Липницки / Роджер Виолле / Getty Images)

Уезжая из Франции, она покидала не только свой дом, но и свое наследие. Она потеряла два важных для нее дела: бизнес и репутацию. Дома Шанель больше не было. Она пряталась почти десять лет. Затем ее внимание привлекло кое-что из мира моды.

Скрывается

Горькая и полная сожаления Шанель наблюдала за миром моды со стороны.Она ненавидела то, что видела. В 1947 году Christian Dior представил новый образ, который включал узкую талию, длинные и пышные юбки и ярды ткани. Оно выглядело жестким, декоративным и противоречило всему, что Шанель намеревалась достичь в своих собственных модных линиях.

25 апреля 1950 года: модельер Кристиан Диор (1905–1957), дизайнер «New Look» и «A-line», с шестью своими моделями после показа мод в отеле Savoy в Лондоне. (Фото Фреда Рэймиджа / Keystone / Getty Images)

Она была убеждена, что женщины скоро захотят чего-то более современного.Убежденная, что мир моды снова нуждается в ней, Шанель снова вышла на модную сцену. Однако в свете всей этой истории о том, что вы предали нашу страну, не все были рады ее возвращению на сцену.

Вне укрытия

Шанель было за 70, когда она вернулась в Париж. В феврале 1954 года Шанель начала работу над самой важной коллекцией в своей жизни. Она собиралась запустить свою первую послевоенную линию моды. Каждая модель подчинялась стремлению Шанель к совершенству.Ставки были высоки. Она либо вернется, убивая драконов, либо навсегда потерпит поражение.

ФРАНЦИЯ — CIRCA 1959: Коко Шанель в Париже, Франция в 1959 году — мисс Коко Шанель (слева). Апартаменты Коко Шанель, улица Камбон. (Фото KAMMERMAN / Gamma-Rapho через Getty Images)

Когда она представила свою новую линию, французская пресса была в ярости. Ей не простили сотрудничество с немецкими солдатами во время войны. Они высмеивали ее и назвали ее новую линию фиаско. Несмотря на плохую огласку, не все ненавидели новую линейку.Знамя, усыпанное звездами, развевалось перед ней через Атлантику.

Наследие иконы

American’s влюбились в Шанель и ее дизайн. Они были простыми, элегантными и идеально подходили для работающей женщины. Шанель прибыла и была готова одеть американский народ. Ее уважали как знаменитости, так и публика. Она снова стала иконой моды, только на этот раз она была в два раза успешнее, чем в период своего расцвета в Париже.

Франция — около 1936 года: Коко Шанель, французский кутюрье.Париж, 1936 год. Цветное фото. (Фото Липницки / Роджер Виоллет / Getty Images)

Дом Chanel стоил миллионы и снова поднялся на вершину индустрии, где доминируют мужчины. Даже до ее своевременной смерти в 1971 году ее бренд продолжал оказывать влияние на крупных модельеров по всему миру. Сегодня бренд Chanel ассоциируется с самой изысканной, самой элегантной и красивой модой в мире с ценами, которые могут себе позволить только самые элитные люди мира.