Все о стиле: Страница не найдена — Гламурненько.ру

Классический стиль в одежде — образец для подражания

 Всем известно, что мода – это довольно капризная дама, отличающаяся страстью к переменам. Одни стили регулярно сменяются другими, и этот круговорот не имеет остановки. Но все же среди творческого многообразия модных направлений есть одно, которое отличается особым постоянством. Это классический стиль в одежде, над которым действительно не властно время. Если вы хотите выглядеть всегда модно и ухоженно, отдайте предпочтение строгим и утонченным лукам.

 

Образец для подражания

 

 Если делать описание классического стиля в мужской и женской одежде, то оно будет звучать довольно лаконично – это органичное сочетание в одном образе простых, строгих и элегантных вещей.

 В дословном переводе с латыни «classicus» означает «образцовый, первоклассный, высший разряд». Иначе говоря, классика является эталоном, стилем, достойным подражания. Это не сиюминутный тренд, а вечная мода, существующая всегда.

 Многие стилисты сходятся во мнении, что история классики одна из старейших. Она началась в XVII веке одновременно с развитием английского стиля одежды. Эти виды имеют много общего, но представляют собой отдельные течения. Некоторые историки моды утверждают, что классический стиль стал одним из направлений английского, утратив избыточную строгость и пуританство последнего.

 

Кому подходит нестареющая классика

 

 Наибольшей популярностью стиль пользуется у деловых, уверенных в себе и хорошо образованных людей, которым импонирует неяркая выразительность и целостность модных образов. Классическое исполнение мужского костюма ассоциируется у окружающих людей с аккуратностью, сдержанностью и постоянством. А это именно те черты, которые ценят надежные партнеры и верные коллеги.

 Женская одежда в классическом стиле придает своим обладательницам ухоженный и утонченный вид. Это отличный выбор для девушек успешных, серьезных и хорошо воспитанных.

Они всегда знают, чего хотят в жизни и умеют этого добиваться, используя природные способности и интеллектуальные знания.

Для эмоциональных, увлекающихся и порывистых людей, классика вряд ли создаст комфортное ощущение. В строгих рамках стиля  активные личности будут выглядеть скованно и неестественно.

 Классический костюм прекрасно подходит для деловой встречи, торжественного мероприятия и первого свидания, на котором, без сомнения, поможет произвести позитивное впечатление.

 

Секрет «вечной молодости»

 

 В отличие от радикальных требований английского стиля, классическое направление допускает смягчение строгих линий, а также использование оригинальных цветовых решений. Прелесть вечного стиля заключается в абсолютной целостности и завершенности создаваемых образов. Каждая деталь костюма тщательно просчитывается и не имеет изъянов. Немногочисленные аксессуары не заостряют внимание на себе, а лишь служат уместным дополнительным элементом ансамбля.

Все вместе способствует образованию гармоничного и элегантного лука.

Для классического стиля одежды характерны некоторые примечательные особенности:

• элегантность простых форм – строгие четкие линии силуэтов не допускают обтягивающих фасонов, глубоких декольте и высоких разрезов на юбках;

 

• превосходное качество изделий получают, используя в пошиве некоторые элементы:
  • добротные ткани отличной выделки – шерсть, лен, хлопок, фланель, габардин; 
  • приглушенные цветовые решения – черные, серые, коричневые, белые, бежевые, синие краски; 
  • геометрические линии рисунков – клетка, полоска, горошек, «елочка»;

 

• сдержанный декор исключает в оформлении костюма применение таких деталей как воланы, рюши, оборки, банты;

 

• натуральная обувь – красивые изящные модели из кожи матового оттенка;

 

• минимальное количество аксессуаров включает в себя неброские ювелирные украшения, кожаные ремни, дорогие часы.  

 Лаконичный костюм хорошо разнообразить ярким шейным платком, завязанным замысловатым узлом, воротничком и манжетами контрастного цвета, интересными пуговицами небольшого размера.

 Иными словами коротко классический стиль можно характеризовать как максимальный шик при минимальном использовании деталей. Не стоит думать, что это каноны этого направления моды остаются незыблемыми всегда. В классике, несомненно, присутствует влияние актуальных тенденций, но сводится оно к минимальным значениям.

 

Классический стиль в женской одежде (фото)

 

 Изначально строгую одежду носили только представители сильного пола. Благодаря эмансипации и развитию феминизма в классику стали активно облачаться прекрасные дамы.

 Коко Шанель считают одной из родоначальниц классического стиля. Именно ей принадлежала идея одеть женщин в брючные костюмы, прямые юбки, прикрывающие колено, элегантные блузки и жакеты. Легендарная женщина кутюрье придумала всем известное маленькое черное платье, которое стало одним из важных предметов классического гардероба.

 Чтобы формировать разнообразные ансамбли в духе минимализма, поклонницам стиля необходимо иметь в своем шкафу несколько обязательных вещей.

•  Жакет – изделия прямого или полуприлегающего силуэта, с воротником пиджачного кроя, сшитые четко по фигуре. Длина варьируется в зависимости от требований моды сегодняшнего дня.

• Юбка – множественная вариативность позволяет выбирать модели наиболее подходящие для определенных целей: на работу, отдых, прогулку, деловую встречу. Очень популярны классические фасоны типа карандаш, прямая, зауженная, годе, с запахом. Допускаются также модели, оформленные различными элементами: рельефными швами, веерными складками, защипками, шлицей. В современных моделях нижний край изделий располагается над коленом или на ладонь ниже его.

• Брюки – неширокие прямого кроя или немного зауженные книзу. Обязательное требование – наличие четко выраженной стрелки.

• Платье – прямое или приталенное, сшитое по фигуре, без обтягивания и свободного прилегания. В качестве других вариантов можно рассмотреть модель в виде футляра, А-образного силуэта с неглубоким вырезом или на тонких бретелях.

• Блузки, рубашки, водолазки – модели однотонные спокойных цветов, без крупных рисунков.

• Жилет – удобная вещь, с помощью которой создают разнообразные многослойные комплекты. Любой фасон безрукавки из ткани или трикотажного полотна соответствует классическому варианту одежды.

 

• Кардиган – изделие представляет собой кофту, сшитую из теплого полотна или связанную из шерстяной пряжи. Модели украшают накладными карманами, поясом, отложным воротником.

• Верхняя одежда – пальто, плащи прямые или приталенные. Для отделки используют воротник с лацканами, клапаны на карманах, мягкий пояс.

Базовые предметы классического гардероба, как правило, отлично сочетаются между собой, составляя разнообразные луки.

 

Классический стиль в мужской одежде

 

 Выбор делового костюма должен основываться, прежде всего, на комплекции человека. Для стройной подтянутой фигуры подходит приталенный пиджак с неширокими лацканами и прямые брюки, слегка сужающиеся книзу. Такой силуэт подчеркивает достоинства фигуры и более четко обозначает ее контур.

Для мужчин, не обладающих идеальными пропорциями, больше подойдут прямые костюмы, успешно скрывающие издержки телосложения.

 Что касается выбора цвета, то на зиму желательно выбирать темный костюм нейтрального серого или синего оттенка. Неплохо выглядят принты в виде тонкой вертикальной полосы или «елочки». В летний период уместными будут светлые цвета бежевый, белый, кофейный.

 Рубашек в классическом гардеробе насчитывают не менее десятка.

Не забывайте, что мужские сорочки должны быть всегда светлее пиджака. В сою очередь галстук выбирают темнее рубашки. В результате правильно подбора создается необходимая контрастность, выделяющая каждый элемент костюма по отдельности.

 Стильность ансамбля и привлекательность образа подчеркивают дорогие качественные аксессуары: кожаный ремень, эффектные запонки, зажим для галстука, наручные часы.

 Современный классический стиль одежды допускает легкий микс с неформальным течением casual. Этот нюанс удобно использовать при выборе одежды для деловых поездок или просто холодной погоды. Легкая куртка свободного кроя вполне уместно выглядит вместе с классическим костюмом. Получается элегантный и стильный look.

 Классический стиль одежды – это беспроигрышный вариант, который позволяет продемонстрировать окружающим отличный вкус и безупречный внешний вид.

Facebook

Twitter

Вконтакте

Google+

Все стили интерьера, полный список с фото – Rehouz

Стиль интерьера ― это совокупность характерных признаков, отличающих разные направления в отделке, оформлении, меблировке и декорировании помещений.

Стили интерьера — полный список:

≡ Навигация ^{76 стилей}

---

---

Авангард: стилевое новаторство

Авангардный стиль перешел в интерьеры из искусства, в начале 20 века.
Это новаторское направление подразумевает применение самых современных материалов и бытовой техники, необычную мебель и умелое использование цветовой палитры для стилизации помещений.

Контраст в оформлении стен, окна и дверные проемы необычной формы, подсвеченные ниши и мебель по индивидуальному проекту — это лишь малая толика интересных деталей характеризующих этот необычный стиль.

Любите богатую цветовую палитру, оригинальный декор и нетривиальные сочетания?
— тогда этот стиль Вас заинтересует!

Авангард в интерьере

Наверх ↑

Английский стиль: респектабельная сдержанность

Воссоздать обстановку, в которой жили Шерлок Холмс, Бернард Шоу и Лоуренс Оливье, совсем несложно. Английский стиль подойдет и обширному домовладению, и обычной квартире. Главное, соблюсти основные принципы: консерватизм, домовитость, элегантность. Следует помнить, что стиль формировался достаточно давно, а потому предметы старины – слегка потрепанный ковер, зеркало в бронзовой раме или картина – подчеркнут его истоки.
Если речь о доме, то приветствуется холл, не обойтись и без камина, настоящего или искусственного. Еще один важный атрибут – библиотека.

Выбирая между модными и натуральными материалами, предпочтение отдайте дереву и камню. Паркет, однако, допустимо заменить плиткой «под древесину», а стены оклеить обоями в неброскую полоску, покрасить в палевый, молочный, шафрановый цвета или же обшить панелями.

Английский стиль любит мебель: диваны-честерфилд, секретер, плетеные кресла, комоды, письменный стол и столик для чая, буфет, напольные часы и другие старомодные предметы. У люстры в жилище роль вспомогательная, осветительные функции, главным образом, выполняют двух-рожковые бра, торшеры и настольные лампы. Текстиля по традиции много: это и солидные ковры, и тяжелые гардины, и длинные, в пол скатерти, и, конечно же, пледы.

Найдется в доме место безделушкам: семейным реликвиям, шкатулкам, курительным трубкам, сувенирам, как будто привезенным из колоний.
Английский дом не терпит пустых полок и столешниц: на любой горизонтальной плоскости должны красоваться милые сердцу вещицы.

Интерьер в английском стиле

Наверх ↑

Античный стиль: зависть богов

Древняя Эллада и Римская империя – это культ красоты, размах и могущество. Потому жилье в античном стиле смотрится парадно и величественно. Такому интерьеру требуется пространство, ведь главная задача – создать внутри атриум, а значит, не обойтись без колоннад и свода. Дорические, ионические, коринфские колонны (а точнее, их имитация) могут обрамлять двери, зеркала, выситься у кровати.

Стены античного дома украшают барельефами, устраивают ниши, в которых выставляют вазы или статуи. Поверхности покрывают штукатуркой либо краской насыщенных оттенков синего, зеленого и золотого в сочетании с белым; в прихожей, ванной и на кухне используют плитку «под мрамор».
Идеальный потолок – в виде купола, расписной, украшенный лепниной; полы гладкие, полированные.

Мебель в доме стиля антик деревянная: трапециевидные столы, стулья на характерных выгнутых ножках, скамейки, лежанки, тумбы, сундучки с мозаичными вставками.
Свет рассеянный (целесообразны лампы в виде факелов), окна драпируют римскими шторами, детали – различная античная символика: амфоры, фигурки грифонов и сфинксов, статуэтки мифических героев.

Античный стиль в интерьере

Наверх ↑

Ампир: императорский масштаб

Стили интерьера: ампир

Еще этот стиль называют дворцовым. Войдя в моду при Наполеоне, он олицетворял победу и триумф. Честолюбивый, горделивый и пышный, таков его «почерк» в дизайне.

Черты интерьера ампир – расписной потолок и узорчатый пол, статусная мебель, расставленная по особому, дворцовому этикету, большие зеркала, украшения в виде предметов воинской славы (щиты, лавровые венки, доспехи, мечи, шпаги).

Допустимые материалы – благородное дерево, шлифованная плитка, дорогие, тяжелые ткани. Под запретом пластик, необработанный камень, бумажные обои.

Потолки высокие, с росписью и медальонами, стены покрыты лепниной. На карнизах фигурки древнегреческой Ники и римской Виктории, луки и стрелы, восьмиконечные звезды, гербы и элементы геральдики. Царствуют белый, золотой, аметистовый или же сапфировый цвета.

Мебель из дерева одной породы, монументальная, с величавыми контурами. Обязательны круглый столик на резной, с инкрустацией опоре, стеклянные шкафы-витрины с фарфором, эксклюзивные музыкальные инструменты, уместны копии античных артефактов.

Из текстиля допустимы только ковры, гобелены и дорожки пурпурного или винного оттенка, обивка мебели, шторы и портьеры в тон.

Освещение обеспечивают огромные люстры и лампы, стилизованные под старинные светильники.

Специфика – большие портреты предков и домочадцев в костюмах, подобающих эпохе.

Ампир в интерьере

Наверх ↑

Арабский стиль: роскошь Востока

Арабский стиль позволит создать дома комфортную и богатую обстановку. Изящные геометрические узоры, линии и сложные орнаменты используются повсеместно, что придает помещениям особую эстетику.

Стилю свойственны богатое освещение и цветовая палитра.

Мебель, преимущественно, из темного дерева, украшена резьбой. Обязательно присутствуют тумбы, подставки для ног, оттоманка, низкий диван и столик, кровать под балдахином.

Арабский стиль предполагает некое уединение, поэтому ему не присущи модные европейские открытые планировки.

Арабский стиль в интерьере

Наверх ↑

Арт-деко (ар-деко): квинтэссенция роскоши

Стили интерьера: Арт-Деко

Богемность и претенциозность – так, в двух словах, можно описать этот стиль, распустившийся, словно цветок на руинах первой мировой войны. Жажда удовольствий и любопытство к новинкам прогресса – вот его ориентиры.

Базовые качества интерьера арт-деко – многоуровневые потолки, геометрические узоры, вкрапления из редкого сырья (слоновая кость, крокодиловая кожа, шкура зебры на полу), лакированная, глянцевая мебель, контрастная палитра, зеркала в форме лучистого солнца, дорогие ткани и обилие светильников.

Арт-деко  сложился в эпоху индустриализации, поэтому не равнодушен к алюминию и хрому, стеклу и нержавеющей стали. Для покрытия пола используют и паркетную доску, и керамическую плитку, стены красят в яркие цвета или оклеивают обоями с выраженным геометрическим орнаментом. Потолок может быть белым с золотыми бордюрами или же темным, с подсветкой, что придаст помещению клубности.

Декорируют дом винтажными постерами, работами авангардистов, ретро-статуэтками и дорогими безделушками, привезенными из путешествий.

Арт-деко в интерьере

Наверх ↑

Арт-нуво (ар-нуво): роскошная утонченность

Если вас восхищают экзотические пейзажи Гогена и колдовские портреты Врубеля, томные красавицы Альфонса Мухи и текущие, как струи водопада линии построек Гауди, значит, вы поклонник мягкой эстетики Арт-нуво.

Плавно изогнутые, вычурные линии – основной принцип этого стиля.

Дверям и окнам, шкафам и каминам придают арочную форму, а флористический орнамент украшающий стены, перила, мебель и шторы является обязательным условием.
Арт-нуво – приём настолько живописный, что, в сущности, не требует множества сторонних деталей. Такой интерьер будет особенно интересен людям неординарным, уверенным в себе и обладающим безупречным вкусом.

Арт-нуво в интерьере

Наверх ↑

Африканский стиль: все краски саванны

Как известно, черный материк – прародина человека. Должно быть, поэтому африканский интерьер популярен далеко за пределами жаркого континента.

Создать «маленькую Африку» под силу каждому. Главное – не переборщить с аксессуарами, которые могут превратить жилое помещение в филиал этнографического музея.

Динамика, экспрессия, кричащий колорит, вот три кита, на которых держится идея африканского стиля. Стены красят в оттенки глины и песка, выжженного грунта, сухой травы, густых джунглей; смело добавляют эбонитовый (это могут полки), пятна алого, золотого, янтарного цвета. Можно нарисовать фигурки животных из легендарной африканской пятерки (слон, носорог, лев, леопард и буйвол), раскрасить стены «под шкуру» гиппопотама или крокодила, придать им узор растрескавшейся земли.

Мебель нарочито примитивная, тяжеловесная, возможно с пестрой росписью.

Для обивки используют ткани с «хищными» принтами, а украшают помещение африканскими масками, деревянными блюдами, фигурками жирафов и антилоп.

Светильники – настенные, с эффектом живого огня. Подвесные полки на канатах, бамбуковые занавеси, ротанговое кресло и пара циновок дополнят африканскую фантазию.

Африканский стиль в интерьере

Наверх ↑

Барокко: сверкание эпохи

Все стили интерьера: Барокко

В переводе с итальянского слово «барокко» значит «причудливый». Войдя в фавор при самом сумасбродном короле Людовике XIV, этот стиль не спешит уходить насовсем.

Барочным интерьерам присущи театральная напыщенность, изогнутость линий, игра теней, внушительность предметов, обилие зеркал и ковров.

Потолок украшают фресками и лепниной, стены покрывают панелями из красного, палисандрового дерева либо гобеленами. Табу – натуральная и, тем более, искусственная кожа, бюджетные и современные отделочные средства. Характерные цвета для стен – карамельный, кофейный, горчичный, бордовый.

Стиль заточен под вельмож, поэтому среди предметов мебели главенствуют кресла, диваны и кровати. Корпулентные, помпезные, с дорогой, светлых тонов драпировкой, ножками-львиными лапами, они занимают самые почетные места.

Текстиля много: это не только шторы и портьеры с ламбрекенами, но еще и балдахины, украшенные воланами и бантами. Расцветка тканей напоминает драгоценные металлы и камни – золото, рубин, изумруд.

Люстры из хрусталя перекликаются с настенными светильниками и торшерами на резных шестах.

Декор создают картины маститых художников, сервизы в стеклянных шкафчиках, бюсты античных мыслителей, вазы с позолотой.

Барокко в интерьере

Наверх ↑

Баухауз: культ функциональности

Стили интерьера: Баухауз

Сформировавшись в начале ХХ века, это направление дизайна стало правилом для тех, кто считал интерьерную роскошь буржуазным пережитком, пошлостью и мишурой. Баухаузу свойственны практичность и универсальность, простые, прямоугольные формы, современные материалы и машинные технологии, минимум декоративных элементов.

Интерьер предполагает зонирование и различную интенсивность освещения для разных уголков жилища. Ресурсы стиля – металл, пластик, стекло, в меньшей степени древесина и кожа.
Стены штукатурят либо оклеивают шпалерами с неприметным геометрическим узором. В качестве покрытия на пол подойдут линолеум, плитка, ламинат.
Потолок обязательно многоуровневый (собственно, потолок разной высоты – ноу-хау разработчиков этого стиля).

Мебель – эргономичная, долговечная и доступная любому карману. Это, в частности, встроенные шкафы, кресла без ручек, стулья из гнутых трубок, столы-трансформеры.

Цветовой диапазон – нейтральный с яркими акцентами (к примеру, бежевый и зеленый или серый и красный).

Роль украшений берут на себя образцы современной бытовой техники.

Баухауз в интерьере

Наверх ↑

Бидермейер: обаяние буржуазии

Стили интерьера: Бидермейер

У стиля немецкие корни. Возникнув в ответ на мятежи и стачки ХIХ века, он символизировал стремление среднего класса к стабильности и покою. Храня мотивы роскошных исторических стилей, бидермейер их упростил, преобразив дворцовые качества в домашние и даже отчасти мещанские.

Жилищу в стиле бидермейер свойственны целостность, пропорциональность, геометрическая простота и естественный цвет. Его реквизиты – белая печь, небольшие серванты с посудой, настенные или напольные часы, вышивки, музыкальные шкатулки, фигурки пастушек, иные сентиментальные мелочи.

Стены оформляют обоями теплых тонов с мелким рисунком или обшивают деревянными панелями; пол покрывают паркетом или ламинатом.

Мебель обычно из светлого дерева, с плавными спинками и подлокотниками, гнутыми ножками, с растительным орнаментом. Доминируют большие круглые столы, угловые шкафчики, бюро и трюмо…

Бидермейер в интерьере

Наверх ↑

Бионика: прогрессивная стилизация

Бионика весьма своеобразный стиль в архитектуре и дизайне интерьеров. Его суть заключается в тесной связи природы и новых технологических достижений.

Бионический дизайн в интерьерах является наиболее прогрессивным, и одновременно естественным и близким к природе направлением.

Его характеризуют: преимущественно светлая цветовая гамма, нестандартные приемы зонирования, структурное строение, оформление по принципу модульных конструкций.

Такой незаурядный и современный стиль, любое помещение сделает уникальным, оригинальным, функционально продуманным и максимально комфортным.

Бионика в интерьере

Наверх ↑

Бохо: пестрая свобода

Все стили интерьера: Бохо

В последнее время он смело шагнул из уличной моды в жилища. Раскрепощенный, взбалмошный… Бохо-шик – находка для творческих личностей, для тех, кому претят однообразие и будничность.

Ему свойственны красочность, эклектичность, большое количество текстиля и предметов хенд-мейд.
Стены можно оклеить или покрасить, руководствуясь собственным вкусом и кошельком. Пол – дерево или плитка.

Бохо создан для винтажной мебели, однако и современные диваны, кресла из лозы, стулья с коваными спинками прекрасно с ним поладят.

Лоскутные коврики, дорожки, пледы грубой вязки, покрывала и накидки в стиле пэчворк – изюминка стиля. Подушечки-думки, валики и одеяла смотрятся, как предметы современного абстрактного искусства: их можно разглядывать, словно картины.

Плафоны ламп желательно расписать вручную, а на стены наклеить рисунки детей, расставить на полках поделки, ведь бохо это жанр, в котором каждый сам себе художник.

Бохо в интерьере

Наверх ↑

Брутализм (необрутализм): спорно, но честно

Все стили интерьера: Брутализм

Слоган этого стиля — логичность и напористость.

Характерные детали – декоративные потолочные балки, кирпичная кладка, бетонные и каменные, непокрытые поверхности и трубы. На полу допустимо ковровое покрытие, однако цвет его не должен выбиваться из цементно-каменной гаммы.
Цветовая палитра — сдержанная.

Предметы мебели массивные, брутальные на вид.

Брутализм в интерьере

Наверх ↑

Венецианский стиль: в гостях у дожа

Он пришелец из эпохи Ренессанса. Из времени, когда художники, ваятели и архитекторы старались превзойти друг друга, создавая истинные шедевры.

Особенности стиля – витые колонны, мрамор (или его имитация) на полу, сложная гамма оттенков, объемный декор, золотистые и серебристые элементы, венецианские зеркала, ажурная ковка, ковры.

Стены покрывают венецианской штукатуркой, применяют шелкографию или барочную роспись. Полы допустимо покрыть керамической плиткой «под мрамор». В ванной обязательна мозаика.

Мебель деревянная, светлого цвета, внушительная и устойчивая, с виртуозной отделкой. Ко времени и месту книжные шкафы, старинные карты и глобусы.

В обивке властвуют бархат, шелк и гобелены.

Стены украшают копии известных итальянских живописцев, а каминную полку – канделябры, венецианские маски, вазы из муранского стекла.

Венецианский стиль в интерьере

Наверх ↑

Версаль: каприз монарха

Стили интерьера: Версаль

Он сочетает высокопарность, свойственную королевским покоям, с достоинством, свойственным королям.

Зиждется версальский стиль на тезисах барокко. А его индивидуальная черта – уникальность каждого предмета обстановки. Все, от кресла до суповой ложки, должно быть с собственной историей. Увы, версальский стиль не воссоздать, накупив предметы мебели и прочее в ближайшем супермаркете.

Базовые цвета – жемчужно-серый, золотой, бирюзовый, сиреневый.

Стены покрывают матовой краской, декоративной штукатуркой, полы оформляют паркетной доской или художественным ламинатом, который имитирует ценную древесину и называется «версаль».

Непременные аксессуары в подобном жилище – вольтеровское кресло, софа и секретер. Придать гостиной вид салона можно, если выбрать мебель с закругленными краями и задрапировать стены полупрозрачными тканями.

Декорировать «версальскую» гостиную лучше не очень обильно: для этой цели подойдут вазы и статуэтки из слоновой кости, оникса, хрусталя или же породистого дерева.

Версаль в интерьере

Наверх ↑

Викторианский стиль: благородная пышность

В годы королевы Виктории, Британия превратилась в богатейшую империю. Подъем промышленности, новые железные дороги и морские маршруты, путешествия в колонии – все нашло отражение в дизайне интерьера того времени.

Викторианский стиль – синтез пропорций классики, элементов готики, барокко и восточной, колониальной экзотики. Скажем, библиотеку украшают на готический лад, гостиную оформляют в индийском или китайском вкусе, а в спальне царствует рококо.

Стены можно оклеить обоями с тиснением, абрисами цветов и птиц, или тканевыми шпалерами с росписью из дубовых, папоротниковых листьев. Неплохая мысль – панели из матового дерева.
Для пола предпочтительней паркет или же плитка с «деревянной» текстурой.

Гостиную обставляют антикварной мебелью, один из углов делают «зеленым», расположив в нем кадки с комнатной флорой. Центральный предмет – камин с кованой решеткой; не представить викторианский дом и без высоких зеркал в эффектных багетах, письменного стола с подставками для карандашей, без кресел и чайного столика.

Цветовое решение – оттенки бурого, вишневый с фрагментами зеленого, лавандового, миндального оттенков.

Викторианский стиль в интерьере

Наверх ↑

Винтаж: квартира в стиле блюз

Все стили интерьера: Винтаж

Этим словечком – vintage – французы называют раритетные вина, выпущенные в самые удачные, урожайные годы. А в дизайне интерьеров, винтаж – обстановка прошлого, как правило, конца ХIX — начала XX века. Впрочем, никакими границами стиль не стеснен: по желанию, можно воссоздать и образ жилища 40-х годов, и 60-х, и 80-х… Ведь винтаж – инструмент, позволяющий человеку выбрать собственное время.

Его приметные штрихи – природные материалы (дерево, керамика, ковка), налет старины на предметах, черно-белые фото, вещи «с чердака» (старые пластинки, книги в потертых переплетах, куклы, которыми, возможно, играли наши бабушки), а также живые цветы.

Винтаж не предъявляет жестких требований к материалам отделки. Да, он не приемлет ультрановых технологий, однако и не просит дорогой древесины и натурального камня. Поскольку стиль декоративный, изобилующий подробностями, стены лучше оклеить светлыми, нейтральными обоями или выкрасить. А пол не грех застелить ковролином.

Освещение должно быть домашним, рассеянным, для чего используют старые торшеры, лампы под «шляпами», бра.

Из мебели рекомендуются кресло-качалка, кровать с высоким изголовьем, столбиками, шишечками, комод. Кухню можно украсить коробочками для специй, расписанными в технике декупаж, в прихожей повесить плакат, обнаруженный в старом сундуке, а из облезлой швейной машинки соорудить симпатичный столик. Винтаж легко разнообразить деталями других, родственных стилей – от арт-деко до кантри.

Винтаж в интерьере

Наверх ↑

Восточный стиль: яркий и самобытный

Восточный стиль объединяет интерьеры многих стран Азии и Северной Африки, которые во многом отличаются друг от друга. Оформить свое жилище с применением столь необычного дизайна стремятся в основном те, кто устал от скудости минимализма, кто желает окружить себя азиатской роскошью и подчеркнуть свой высокий статус, а также люди, влюбленные в культуру Востока.

Восточный стиль в интерьере

Наверх ↑

Гжель: василек и ромашка

Все стили интерьера: Гжель

Одно из популярных, самобытных направлений этностиля. Его центральная фишка – акцент на белом и на синем колерах, гладкость, «фарфоровость» текстур, предметы и детали русского быта.

Вовсе не обязательно, чтобы весь дом был испещрен типичными для гжели сине-белыми узорами. Применить эту технику росписи можно и нужно дозировано: больше – на кухне, ведь начинается гжель на посуде, в гостиной ограничится чехлами на креслах, шторами бело-кобальтовой расцветки, расположить в углу напольную гжельскую вазу. Отличный вариант – камин в виде русской печи, покрытый белыми с лазурью изразцами, а в спальне – льняное, бело-синее белье.

Цвета стен – белые, голубые, пепельные, прохладные. А можно деревянные, «под избушку». Полы также деревянные либо выложены блестящей керамической плиткой.

Антураж дополнят люстры и светильники с коваными цепями и кольцами, керамические фигурки, кружевные подушечки.

Сила этого дизайна, прежде всего, в цвете: дуэт белого и синего утешает, успокаивает, а народный орнамент – культурный код, взывающий к сердцу.

Гжель в интерьере

Наверх ↑

Георгианский стиль: апломб и престиж

Проявившись в годы короля Георга, когда классицизм не спешил сдавать позиций, хоть его теснил рококо, этот стиль продержался намного дольше, чем монарх, давший ему имя.

Пуританство классических линий и буйство рококо – альянс рискованный, но неожиданно эффектный.

Особенности георгианского интерьера – традиционный камин, наличие красного дерева, лепнины, украшения из цветного стекла.
Стены в таком доме, как и предписано классическими нормами, делили на три части: цокольную обшивали деревянными панелями, середину покрывали тканью или обоями, а верхнюю украшали фризом и карнизами. Паркетные полы до блеска натирали воском или покрывали лаком. Для пущего уюта использовали ковры, доставленные из колоний.

Мебель в таком жилище состоит в едином гарнитуре, все предметы основательны, практичны, но не лишены очарования. Из тканей отдавали преимущество бархату, дамасту, гобеленам.

Изначально дом освещался фонарями и свечами, поэтому местное, дополнительное освещение играет в нем первую скрипку.

Обязательными элементами считались картины, посуда из тончайшего китайского фарфора, привезенные из Поднебесной веера, серебряные табакерки.

Георгианскую обстановку сегодня можно воссоздать, если жилье достаточно просторное. Обои с «позолоченным» бордюром, паркет, винил «под мрамор», тяжелая мебель вдоль стен, фестончатые шторы, лампы в форме свечей, большие зеркала… А также приглушенный, пасмурный цвет – серый, спаржевый, оливковый – воскресят немного чопорный, но благородный георгианский век.

Георгианский стиль в интерьере

Наверх ↑

Готический стиль: возвышенная мистика

Сложно поверить, что слово «готико» некогда было бранной издевкой. Так просвещенные венецианцы, флорентийцы и римляне эпохи Возрождения называли грубоватую средневековую культуру.

Устрашающе-величественный, загадочный, религиозный – такова, если кратко, характеристика готического стиля.

Готика в жилье – это камень, древесина дуба, сосны или кедра, мозаичные полы, винтовая лестница, витражные окна, бронзовая или кованая фурнитура, высокие буфеты, столы с большим количеством выдвижных и потайных ящиков, сундуки, обтянутые кожей. Цвета – густо-коричневый, карминный, концентрированный синий или желтый.

Потолки в такой обители высокие, нередко с балками (или их муляжом), покрытыми резьбой. Проемы дверей и окон арочные, заостренные кверху.
Стены оформляют декоративным камнем, покрывают дубовыми панелями, коврами-гобеленами. Пол устилают плиткой в виде мозаики.

Освещение рассеянное, нередко скрытые его источники прячут за витражными вставками.

Спинки стульев, изголовья кроватей тоже высокие, напоминающие контурами башни. Сундуки при надобности служат столами или скамейками. Вся мебель – из мрачноватой, темной древесины. В спальне к месту шкуры и меховые накидки.

Декорируют помещение статуэтками из дерева, серебра и камня, бронзовыми шандалами, рыцарскими кубками и латами.

Готический стиль в интерьере

Наверх ↑

Гранж: шикарный оборванец

Стили интерьера: Гранж

Этот стиль — побег из городского муравейника на деревенские просторы, из пафосных апартаментов в удобные «гнезда». Начало ему положили французские богачи: устав от светской жизни, они все чаще селились в глуши, в домах уютных, но с лаконичной обстановкой. Союз достатка и простоты популярен и сегодня.

Создать гранж на паре квадратных метров вряд ли получится. Этот стиль – хозяин просторных помещений, пронизанных солнечным светом. Стены такого жилища часто оставляют «обнаженными», декорируют кирпичной кладкой или обшивают натуральной доской. На потолке оставляют для обзора небрежно отшлифованные балки разной толщины. Та же бесхитростность, кустарность заметна на полу: доски, камень, плиты. В общем, у комнаты-гранж такой облик, как будто вчера здесь пылились мешки с зерном или же винные бочки.

Ткани выбирают натуральные, незатейливые. Зато мебель – элегантная, плавных форм и уважаемых брендов. Шкафам и сервантам предпочитают стеллажи, монументальным столам – раздвижные и тумбы.

Декоративные акценты расставляют при помощи выбеленного дерева, искусственных потертостей, патины на рамках для зеркал, кованых деталей и примитивных фигурок животных. А пара лоскутных подушек, пестрый плед, брошенный в кресло, и ретро-плакат на стене станут яркими, заключительными мазками.

Гранж в интерьере

Наверх ↑

Греческий стиль: напевная поэма

Величаво, но умеренно, выразительно, но просто. Возможно ли это?
— Да, если речь о греческом стиле!

Цвет – белый, васильковый, зеленый, лимонный, ореховый. Потолки в подобном доме высокие, нередко с квадратным или же круглым окном, с плинтусом в виде меандровой ленты или из лепнины, с колоннами-подпорами.
Стены отделаны штукатуркой под мраморную, неновую кладку. Если штукатурка кажется вам скучным вариантом, стены можно украсить росписью – на мифологическую тему или тему олимпийских игр. Проемы стилизуют под арки, добавляют пилястры, багеты.
Пол покрывают неглазурованным кафелем, похожим на гальку, песок или ракушки, декорируют овечьими шкурами, вязаными дорожками или ремесленными ковриками.

Из мебели обязательны скамейки на выгнутых ножках, шкафы из светлого дерева, невысокие стулья с коваными фрагментами. Кухонный стол – большой, хлебосольный, простецкий на вид.

Из украшений можно посоветовать амфоры, лекифы, настенные светильники, статуэтки кентавров и нимф.

Наверх ↑

Египетский стиль: великое наследие

Завораживающее смешение простоты и обыденности с богатством и роскошью, повсеместное использование символического декора и особая геометрия узоров, узнаваемая как знатоком, так и обывателем — вот краткая характеристика египетского стиля в интерьере.

Цветовое оформление составляют насыщенные природные цвета: оранжевый, желтый, песочный, бежевый, цвет слоновой кости, синий, светло-зеленый, красный и золотой.

Для оформления жилища используются только натуральные отделочные материалы.

Мебель в египетском стиле, как правило, массивная, устойчивая и удобная. Ножки в форме звериных лап, сундуки и комоды, расписанные или украшенные позолотой, со вставками из слоновой кости, столы и тумбы со стеклянной столешницей – все это присуще египетскому стилю.

Важным атрибутом является текстиль. Шторам, подушкам, коврикам и другим изделиям присущи четкие формы, дополненные красотой цвета и оригинальностью египетских узоров.

Египетский стиль в интерьере

Наверх ↑

Индийский стиль: изысканный и яркий

Индийский стиль в интерьере это тесное переплетение простоты и функциональности с роскошью и изысканностью.

В этом стиле чаще оформляют просторные комнаты, что дает волю в реализации самых смелых идей.
Цвета в оформлении яркие, насыщенные, экзотичные. Теплые оттенки с легкостью разбавляются холодными, что визуально придаёт пространству простор и глубину.

Мебель приземистая, функциональная и элегантная, украшается резными орнаментами и ковкой.

Большое внимание уделяется текстильному оформлению интерьера. Тканями различных фактур декорируют стены, потолки, балдахины.

Индийский стиль в интерьере

Наверх ↑

Индустриальный стиль: голая правда

Он для тех, кто любит ритмы города и ценит каждую минуту.

Индустриальный стиль (индастриал) – это обширная площадь, отделка из простых и современных материалов, функциональная мебель и минимум подробностей.

Распространенные средства – металл, бетон и состаренное дерево. Стены штукатурят, на полу допустима плитка.  А вместо штор лучше прикрепить рольставни.

Мебелью могут быть самые неожиданные предметы: винные ящики, составленные в виде стола, лабораторные стеллажи в качестве буфетов, стремянки вместо полок.

Особый шик – найти применение вещам не только ненужным, но сломанным: из древнего мотора соорудить подпорку под столешницу, автомобильный диск превратить в сиденье табуретки. В дело идут даже старые дорожные знаки, которые крепят на стены.

Подходящая для стиля палитра – серые, белый, коричневый тона. Добавочные – яично-желтый, зеленый, сливовый.

Индустриальный стиль в интерьере

Наверх ↑

Итальянский стиль: простой, но изысканный

Ключевыми чертами интерьера в итальянском стиле можно назвать исторические мотивы, связанные с этой страной — семейность и легкость.

Интерьер оформленный в итальянском стиле, как правило, отличается простотой и изыском. А одной из важнейших особенностей данной стилистики является применение в отделке натуральных материалов, которые подчеркивают единение с природой.

Такой интерьер также выделяется своими фокусными точками. Например, в ванной комнате будет вполне уместно повесить керамическое мозаичное панно, на котором изображены виноградная долина или лазурная гавань, зеркало, выполненное под старину, окантованное пышным позолоченным багетом.
В гостиную украсит многоярусная люстра из муранского стекла или настенная гравюра, которые будут сразу привлекать к себе внимание ваших гостей и станут ключевым элементом дизайна.
В спальной комнате центральной деталью можно сделать раритетный шкаф с книгами, изготовленный с применением фурнитуры, которая инкрустирована драгметаллами и представляет собой часть реликвии вашей семьи. Фантазия и знание некоторых исторических особенностей Италии помогут вам сделать правильный выбор!

Итальянский стиль в интерьере

Наверх ↑

Стиль Кантри: душа нараспашку

Интерьерные стили: Кантри

Что такое домашняя, уютная обстановка?
Чаще всего, у неё деревенские корни. Придавая современному жилищу сельский колорит, мы воссоздаем беззаботную ауру детства. В таком доме легко излечиваются душевные раны, а стрессы не оставляют глубоких следов.

Кантри-стиль многонационален и разнообразен. Ведь в каждой стране свои деревни и обычаи. Остановимся на общих признаках.

Кричащих красок и контраста следует чураться. Избегают также ультрасовременных материалов, оргстекла и пластика.

Из мебели стоит приобрести не только диваны, стол и стулья, но лавки, сундуки, комоды. Не забудьте о лампах под узорчатыми тканевыми колпаками.

Украшая кухню, используют типичную деревенскую посуду: глиняные кувшины, самовары, деревянные ложки. Зеленый свет и кованым решеткам, чугунной, медной утвари.

Текстиля большое разнообразие: столы покрывают скатертями с вышивкой, стулья накидками, домоткаными ковриками, а полки в буфете салфетками. Органично впишутся в «бабушкин дом» овечьи шкуры, циновки, половички из лоскутов.

Не чужими окажутся в нем и кадка с фикусом, и горшки с геранью, а также другие любимые цветы.

Кантри в интерьере

Наверх ↑

Китайский стиль: блеск Поднебесной

Окутанная тайнами, манящая восточная культура – вечный для нас объект любопытства. В ответ на этот интерес и появился китайский интерьерный стиль.

Устройство дома «мэйд ин Чайна» – целое искусство. В нем не бывает ничего случайного, «просто так» и ничего ненужного. Сокровенный смысл китайской обстановки – создать атмосферу философского, невозмутимого покоя.

Важные предметы в интерьере – ширма с тонко нарисованным пейзажем, приземистая, деревянная, тщательно отлакированная мебель, резные, из фанеры украшения, легкие, бамбуковые перегородки.

Стены можно оштукатурить или оклеить бумажными обоями, изобретенными, кстати, в Китае. За неимением бамбука полы покрывают темными досками, подойдет и циновочный ковролин. Потолки в китайских жилищах светлые и многоуровневые, декорированные деревом и оснащенные подсветкой.

Самый почитаемый в стране – цвет киновари, сулящий удачу. Красным может быть ковер, стены и даже мебель. Не отвергаются, однако, коричневый, винный, миндальный.

Из аксессуаров на самых почетных местах – напольные вазы, чайные сервизы, веера из кости или рисовой соломки, бронзовые фигурки драконов, карликовые деревья в горшочках.

Китайский стиль в интерьере

Наверх ↑

Китч: гармония наоборот

Все стили интерьера: Китч

Пронзительно-яркий, нелепый, абсурдный, китч для тех, у кого на все имеется свой взгляд, своя оценка и критерии. Бунтари и нигилисты чувствуют себя в подобном интерьере, словно рыба в воде.

Когда он возник на арене, точно сказать невозможно. Очевидно, китч существовал всегда, ведь смысл слова – дурновкусие.

Однако, за дело взялись дизайнеры, превратив безвкусицу в иронию, в насмешку над массовой модой. Собственно, в этом и кроется задача китчевого стиля. Под силу она только тем, чье чувство меры так же остро, как чувство юмора.

У китча нет определенных правил. Единственное пожелание – не превращать в живописный бедлам всю площадь, а ограничиться одним лишь помещением.

Особые черты: диковатые сочетания (допустим, бархатная штора и пластиковый стул), искусственные цветы, пупсики, демонстративная дисгармония, присутствие «культовых» для обывателя вещей – коврика с оленями, аляповатых репродукций, открыток с подмигивающими красавицами или шкатулки из ракушек.

Китч в интерьере

Наверх ↑

Классический стиль: вечные каноны

В сущности, это целое почтенное семейство старых и даже старинных, проверенных временем стилей. К подобным, вечным образцам относятся античные, все исторические, а также национальные стилистики.

Общие свойства – натуральные стройматериалы, правильная геометрия, симметричность, композиционность, связанность между собой всех предметов мебели и декора, несколько источников света, национальный отпечаток.

Классика сегодня – колонны, пилястры, лепнина, арочные конструкции, камин с порталом, лиричные, пастельные тона, достаточно много текстиля, картины на стенах, напольные часы, статуэтки и недешевые вазы.

Классический стиль в интерьере

Наверх ↑

Классицизм: дух резиденций

Все стили интерьера: Классицизм

Появился он во Франции, когда возникла потребность в строительстве и отделке новых императорских апартаментов.  Как и подобает дворцовому стилю, классицизм опирается на эталоны античного зодчества, ясные, геометрические формы, симметрию и уравновешенность композиции.

Стиль благоволит к шикарным материалам – редкому камню, ценным породам дерева, атласу, бархату, шелку. Полы покрывают наборным, мозаичным паркетом, стены обтягивают тканями, украшают декоративной штукатуркой, не запрещаются сегодня и обои – из тончайшего, натурального волокна. Потолки высокие, оснащенные плафонами и лепными карнизами. Как правило, их поддерживают колонны и полуколонны.

Колористика – ликующие, нежные цвета:  эмалево-голубой, перламутрово-розовый, ванильный, лиловый. Обивка и шторы более приглушенного цвета. Люстры и светильники если не хрустальные, то из тонкого, драгоценного стекла.

Мебель фасонная, изящная, однако не особо вычурная: секретер с кубическим корпусом, кресла с позолотой и лампасной обивкой, диваны, обтянутые гобеленами, комоды со мраморными столешницами. Из декоративной атрибутики необходимо вспомнить зеркала, фарфоровые вазы и картины.

Что недопустимо? Дешевые сплавы и, тем более, пластик, смелые, бьющие в глаза расцветки, нагромождение предметов украшения.

Наверх ↑

Колониальный стиль: экзотичная самобытность

Колониальный стиль — это сочетание экзотики, изысканности и комфорта; синтез европейских традиций и восточной роскоши.

Этот самобытный дизайн предполагает размах во всем: большие окна, высокие потолки, просторные комнаты.

В отделке применяются только натуральные материалы.

Мебель добротная, надежная, зачастую украшена этническими узорами. Актуальна и плетёная мебель.

Стилю свойственна светлая цветовая гамма и обильное освещение.

Колониальный стиль в интерьере

Наверх ↑

Консерватизм: старомодная добропорядочность

Интерьерные стили: Консерватизм

Если вы домосед и настороженно относитесь ко всяческим сюрпризам, то, скорее всего, вы консерватор и стиль этот создан для вас.

В доме, где господствуют консервативные порядки, все знакомо, всюду привычные, нужные вещи. Консерватизм – враг сумбура, все предметы на «насиженных» местах и передаются по наследству.

Строительно-отделочный репертуар этого стиля – долговечные материалы, натуральные или из качественной синтетики.

Мебель может быть отделана шпоном под мореное дерево. Окна убирают простыми, без рисунка шторами, стены покрывают обоями теплого цвета: сливочного, орехового, грушевого.

В подобный дом напрашивается камин, на полках которого можно расставить черно-белые фото патриархов семьи, подчеркнув тем самым связь поколений. Не обойтись и без настенных светильников, поскольку этот интерьер нуждается в мягком, притушенном свете.

Консерватизм в интерьере

Наверх ↑

Конструктивизм: союз стекла и металла

Стили интерьера: Конструктивизм

Его родителем считают авангардное течение, отделившее искусство XIX века от века XX. «Ничего лишнего», с таким лозунгом пришел и утвердился стиль конструктивизм.

Его проявления – геометризм помещения, высокая функциональность предметов мебели и даже предметов декора, передвижные перегородки, естественное освещение, скудная расцветка.

Стены покрывают безликой штукатуркой, штукатурят также потолок либо укрепляют на нем панели с подсветкой. Полы застилали паркетом, сегодня допустимы линолеум и ламинат. Материалы – шпон, металл, стекло, прочный пластик.

Стол сделан для того, чтобы за ним обедать, стул, чтобы сидеть, кровать, чтобы спать – таково отношение конструктивизма к мебели. То есть, никаких изгибов и загогулин – все по делу.

А украшения, спросите вы? Черно-белого эстампа на стене и стеклянной вазы на подоконнике будет достаточно. Мало? Зато конструктивизм доступен всем и подходит для жилища любой величины.

Конструктивизм в интерьере

Наверх ↑

Контемпорари: практичность и самодостаточность

Стили интерьера: Контемпорари

Современность, самодостаточность, демократизм – кредо этого стиля.

Его главные принципы – классические, пропорциональные формы и линии, легкость меблировки, присутствие встроенных шкафов, стеллажей и полок, материалы и предметы массового производства, зонирование пространства при помощи мебели, различной высоты потолка и пола, ширм.

Отделочные материалы – недорогие, синтетические. Стены оклеивают обоями с геометрическим рисунком или красят. Пол застилают ламинатом. На окнах – жалюзи, однослойные занавеси или рулонные шторы.

Мебель невысокая, корпусная, люстры незамысловатые, рожковые, на полу ковры в стиле 70-х.

Претензий к цвету, в принципе, нет: мебель может быть и ясных, и темных, и насыщенных тонов, потолок и стены чаще светлые, украшенные фотообоями или плакатами.

Контемпорари охотно приемлет декоративные черты различных стилей: этнические сувениры, английские пледы, китайские вазы. Главное, умеренность и аккуратность.

Контемпорари в интерьере

Наверх ↑

Стиль Лаунж: нирвана на подушках

Ленивый, праздный отдых, вот что такое лаунж.

Биография его совсем короткая, ведь сложился он недавно. Главный посыл лаунж-стиля – организовать пространство таким образом, чтобы хозяин жилища получил максимальный покой и удовольствие от релаксации. Не зря над разработкой стиля трудились не только дизайнеры, но и психологи, а еще инженеры-конструкторы.

Центральный герой интерьера – удобнейший диван, который принимает форму тела, легко «перетекая» то в постель, то в кресло, то просто в подушку. «Разумный» этот предмет должен, однако, иметь специальную полочку: право, не вставать же лежебоке, чтоб выпить чашечку кофе?

Кресла-мешки, мягкие шезлонги и другие, исключительно комфортные, приятные на ощупь предметы – вот основа дома-лаунж.

Линии интерьера, конечно же, плавные, закругленные, ведь именно такие человека расслабляют, умиротворяют, усыпляют. Цвета идиллические, не тревожащие глаз.

Интерьер деталями не перегружен. Многофункциональный диван и бытовая техника, которой легко управлять, не вставая с дивана…

Лаунж в интерьере

Наверх ↑

Лофт: промышленный гламур

[ads_block]
Все стили интерьера: Лофт

Хоть это слово значит «чердак», речь вовсе не о том, как обустроить мансарду. Лофт – тренд в дизайне интерьера, при помощи которого под дорогое, элитарное жилье адаптируют заброшенные промышленные сооружения: цеха, ангары, гаражи. При этом лофт соединяет старое (бетонные стены, лестницы, балки, вентиляцию и трубы) и актуальное (мягкая, мебель, зеркала, новейшая техника) в стильный, единый ансамбль.

Интерьеру лофт присущи полное отсутствие внутренних перегородок, высокий, характерный для индустриального сооружения потолок, зонирование при помощи контрастной окраски, трубы, шахты, кабеля и прочее фабрично-заводское «приданое» в качестве декора.

Материалы – бетон, кирпичная кладка, грубая штукатурка, керамические плиты на полу. Мебель служит не только по прямому назначению, но делит комнату на рабочую зону и зону для отдыха.

Собственниками первых студий в стиле лофт были художники, что отразилось на традиции дизайна: суровые серые стены оживляют пятнами картин, бетонный пол смягчают пушистыми коврами.

Легко ли создать лофт своими руками?
— Да, если жилище просторное и, главным образом, высокое. Часть стен зачищают до старой кирпичной кладки, часть покрывают шпаклевкой, еще часть окрашивают в свинцовый тон, получая три пространственные зоны для различных функций. Системы отопления, водопровод и прочие коммуникации выпячивают, окрашивая в серебро.

Между стенами и мебелью, которой не должно быть много, оставляют проходы. Обязательны металлические стеллажи, «офисные» кресла на колесиках, кожаные диваны. Из декора рекомендуются граффити, красочные плакаты, огромные фото, фактурные деревянные ящики и бочки. Картины часто оставляют либо на треножниках, либо прислоненными к стенам.

Лофт в интерьере

Наверх ↑

Мавританский стиль: восточная сказка

Мавританский стиль в дизайне интерьера может быть довольно многогранным и интересным, но всегда исключительно пропорциональным.
Колоритность в мавританском интерьере возникает за счет арабского декора и орнаментов на аутентичном текстиле, при этом в основе оформления лежат европейские: симметрия, мебель и принципы организации жилого пространства.

Мавританский стиль в интерьере

Наверх ↑

Манга: фантазийный мир

Главной особенностью манга стиля является привязанность к тематике аниме. Как правило за основу, берется идея (сюжет) комикса или мультфильма, в соответствии с которой оформляется дизайн помещения, подбираются материалы, предметы мебели, декор и цветовая гамма.

В целом такой интерьер выглядит простым и минималистичным, но главное в манга стиле — создать особый дух аниме. А для этого требуется творческий подход, смелость в идеях и дизайнерских решениях.

Благодаря фантазийному и креативному оформлению Манга стиль станет отличным решением для комнаты подростка увлекающегося комиксами и аниме. Также в этом стиле можно обустроить креативный офис, агентство или ресторан.

Манга в интерьере

Наверх ↑

Маньеризм: прекрасная химера

Был такой этап в европейском искусстве в ХVI веке, отразившийся на комнатном убранстве. В сущности, это тенденция – к цветистости, витиеватости, мудрености и иллюзорности.

В искусстве маньеризм проповедовал главенство формы, а не содержания. Этим же прославился и в комнатной стилистике. Для него характерны пренебрежение планировкой и композицией, наличие росписи и инкрустаций, гротескный, фантастический орнамент, а еще целый перечень «псевдо»:  псевдобарельефы и псевдолепнина, ложные окна, двери и даже портьеры, обманные арки и статуи. Любование одним, отдельно взятым элементом для этого стиля важнее, чем целостность картины.

Детали маньеризма в современном жилище – это стены, разрисованные или оклеенные специфическими шпалерами (с фигурками мифических животных, ангелочками и аллегориями), большое количество картин, мажорные цвета и разнообразнейшая мебель с причудливой резьбой и инкрустацией.

Маньеризм в интерьере

Наверх ↑

Марокканский стиль: сказка Шахерезады

Дома жителей Марокко настолько самобытны, что их традиционный способ оформления по праву выделен в отдельный стиль.

Его отличительные свойства – использование оттенков, характерных для африканской, арабской и азиатской культур, разнообразие узоров, арки, декоративные мелочи из кованого металла и пористой, неглазурованной глины.

В марокканском интерьере торжествуют несколько ярких, контрастных друг другу цветов – ультрамариновый и земляничный, золотой и пурпурный, бирюзовый и медный… Каменные или грубые деревянные полы покрыты пестрыми, ремесленной работы ковриками. Если же используют керамогранитную плитку, то выкладывают мозаику, что тоже характерно для Марокко.

Стены не оклеивают – только красят, а в холле и ванной облицовывают кафелем.

Высоким потолкам придают вид небосвода, покрывая их лазурью. В богатых домах можно увидеть ажурные и многослойные деревянные потолки.

В нишах, свойственных марокканскому интерьеру, укрепляют светильники. Закрывая их резными или коваными решетками, делают фальш-окна. Высокие, арочные двери украшают резьбой, окна оснащают ставнями или обрамляют кованым «кружевом».

Мебель, преимущественно, из темного дерева, резная. Среди обстановки – скамеечки, сундучки, тумбы, подставки для ног. Кровать – почти всегда под балдахином. На диванах и оттоманках множество красочных подушек и подушечек. Присутствуют, конечно, и ковры, причем, не только на полу, но и на стенах. Шторы могут быть плюшевые, парчовые, шелковые – главное, складки и кисточки.

Добавить горячих марокканских «специй» в интерьер можно, благодаря аксессуарам: это латунные кувшины и керамические чаши, кальян, медные подносы и чайники, фигурки животных из терракоты.

Марокканский стиль в интерьере

Наверх ↑

Милитари: авантюризм дома

Стили интерьера: Милитари

Придуман он для тех, кого влечет военная эстетика, кто любит риск и приключения.

Приметы жилья в стиле милитари – специфическая гамма, декор и такая же мебель.

Самые распространенные цвета – оливковый, хаки, болотный, серый, горчичный, коричневый, пятнистый камуфляж.

Мебель – подчеркнуто простая, с по-военному четкими линиями.

Стены оформляют «под кирпичи», покрывают искусственным камнем или декоративной, шероховатой штукатуркой. Для пошива штор используют парусину, хлопок, лен. Кровать, бывает, убирают камуфляжной сеткой, расположив ее как полог.

Украшают жилище батальными полотнами, портретами полководцев, геральдикой, оружием. Нередко милитари-интерьер обогащают барочными креслами, бархатными портьерами, мраморными бюстами военачальников. Этот прием повышает статус дома от воображаемого блиндажа до условной штаб-квартиры крупного стратега.

Милитари в интерьере

Наверх ↑

Минимализм: максимум простора

[ads_block]
Все стили интерьера: Минимализм

Точность композиции, простота и лапидарность обстановки, отсутствие декора для декора – суть минималистического стиля.

Его узнаешь безошибочно по малому количеству мебели, пространству, разделенному на зоны, многоуровневому освещению, нейтральной цветовой палитре, блеску стекла и металла, по обилию природного света, которое льется сквозь большие окна.

Отделочные материалы – простые, без затей: нетронутый кирпич, необработанное дерево, бетон или простая штукатурка.

Мебель корпусная, с плоскими поверхностями. Формы предметов примитивно-геометрические. В потолок прячут подсветку из неоновых или галогенных ламп. Шторы считаются лишними, их заменяют роллетами.

Минимализм, однако, не столь монотонный, как кажется с первого взгляда. Ведь у него достаточно много личин: есть скандинавская, японская разновидности, минимализм индустриальный и экологический.  Добавляя то или иное из смежных стилей, легко создать не просто деловую, но не лишенную своеобразия, комфортную обстановку.

Минимализм в интерьере

Наверх ↑

Модерн: эстетическая чувственность

Стили интерьера: Модерн

Годы модерна пришлись на конец ХIХ века. Однако и сегодня немало желающих погрузиться в пучину возвышенной роскоши, которую пропагандирует модерн.

Реквизиты стиля: много дерева твердых и ценных пород, пластичность и фигурность линий, изогнутее, как лебединые шеи лестницы, закругленные проемы, барельефы, узоры в виде лилий, ирисов, стрекоз, витражи, художественная ковка.

Потолки декорируют и деревом, и гипсовой лепниной, кессонами и молдингами. Стены обшивают панелями из недешевой древесины, драпируют светлым шелком. Лучший вариант для пола – живописный паркет.

Мебель компактная, деревянная, плавной, причудливой формы, с изощренной резьбой и инкрустациями.

Цвета модерна – жемчужный, небесно-голубой, пепельно-розовый, приглушенно-лавандовый. Текстиль – портьеры и шторы из богатой материи с рисунком из маков, орхидей или павлиньих перьев.

Свет источают люстры с матовыми плафонами, бра в виде канделябров. Старинные часы, полотна и несколько ваз из антикварной лавки завершат труды по созданию интерьера.

Модерн в интерьере

Наверх ↑

Неоклассика: аккуратная парадность

Стили интерьера: Неоклассика

Стиль для тех, кто ценит добротные, вне времени и моды вещи, не отвергая новшества прогресса.

Приметы неоклассики – чувство меры, отказ от излишеств, природные цвета и «вечные» декоративные детали: лепнина, бордюры, зеркала.

Стены окрашивают либо оклеивают обоями кремового, голубого, фисташкового тона, полы покрывают светлой доской, потолкам придают белый цвет, оформляя неброской лепниной. Дверные проемы, бывает, украшают пилястрами.

Элегантная, из светлой или красной древесины мебель располагается симметрично относительно центра; в гостиной, как правило, находится камин.

Фешенебельной люстре «помогают» бра и торшеры.

Гардины плотные, в пол, возможно, с ламбрекенами, но сдержанной формы.

Комнату «освежают» крупным, выразительным зеркалом, несколькими картинами и живыми цветами в изящных вазах.

Неоклассика в интерьере

Наверх ↑

Немецкий (германский) стиль: постоянство и достаток

Трудолюбивые, хозяйственные немцы привнесли немало идей в копилку строительства и обустройства.

Прочность, солидность, комфорт – три кита, на которых держится немецкий стиль.

Он неосуществим без качественных отделочных материалов, идеального, раз и навсегда продуманного порядка для всех предметов и вещей.

О цвете: больше всего немцам импонируют оттенки древесины, поэтому внутри немецких особняков можно наблюдать различные их сочетание: каштановый и золотисто-ореховый, тисовый и цвет мореного дуба. В таком колорите, чаще всего, оформляют стены.

Под стать и полы: некогда лишь древесина, а сегодня используют и ламинат, и плитку «деревянных» оттенков.

Потолок окрашивают в белый, выделяя темно-вишневым, шоколадным или графитовым фактуристые балки. Впрочем, в последнее время чаще прибегают к натяжным конструкциям.

Никаких карнизов и бордюров; рамки крупных окон легкие на вид, без «наворотов». Почти всегда имеются окна и в крыше.

Мебель – образчик классических линий. Прагматичные столы, удобные, но строгие диваны, квадратные, устойчивые кресла из натуральной древесины.

Роль текстиля традиционна: это диванные подушки, чехлы на креслах и на стульях, скатерти, а также матовые, без бахромы и рюшей шторы.

Хрустальные люстры, светильники с коваными фрагментами не в почете. Преимуществом пользуются простые плафоны из матового стекла.

Комнаты украшают картинами, семейными фотопортретами, вазами, сувенирными пивными кружками.

Немецкий стиль в интерьере

Наверх ↑

Онто-арт: искусство бытия

Стили интерьера: онто-арт

Онто-арт в оформлении интерьера позволяет создать свежий, одухотворенный интерьер, не лишенный при этом удобства.

Этот стиль характеризуют: практичная и комфортная обстановка, естественная цветовая палитра, качественные, экологичные отделочные материалы, хорошее освещение и конечно же, повсеместное присутствие онто-арт изображений.

Онто-арт в интерьере

Наверх ↑

Османский стиль: традиции Востока

Османский интерьер объединяет в себе смесь арабских, африканских и индийских канонов.
Плавность линий, арочные проемы, изящные узоры, внимание к нюансам, натуральный текстиль и теплое рассеянное освещение позволят вам воплотить Восточную сказку в своем доме!

Интерьер в османском стиле

Наверх ↑

Парижский интерьер: элегантный и современный

Если вы относите себя к натурам романтичным, то вам определенно придутся по вкусу элегантные интерьеры в парижском стиле.
Парижский интерьер отражает в себе — шик и богемную утонченность столицы.

Современные парижские квартиры – это чистые, наполненные светом пространства, функциональные и уютные одновременно.

Говоря о материалах для мебели, можно надолго углубиться в то разнообразие, которым пестрят парижские квартиры. Это и классические деревянные предметы с резными элементами, и пластик, и стекло, и металл, в том числе, хромированный или патинированный.

Особой любовью у парижан пользуются натуральный текстиль: бархат, лен, шерсть и шелк, часто кружево, причем, даже в мужских интерьерах оно встречается, правда, в более сдержанном виде.

Кислотные оттенки розового, желтого и зеленого следует оставить для фьюжн или китча, а интерьер в парижском стиле – это средоточие умеренных цветовых сочетаний, чистых или производных пастельных, разбавленных графичным серым либо черным.

Уникальные предметы, именуемые сегодня арт-объектами — это еще одна ключевая особенность парижских апартаментов.

Парижский стиль в интерьере

Наверх ↑

Пин-ап: задорное ретро

Кокетливый и озорной, пин-ап появился в годы Великой депрессии. Плакаты с пышногрудыми блондинками не были «клубничкой», а лишь намеком на эротику. Задачей легкомысленных картинок было радовать глаз, вселять оптимизм и надежду.

Прошло время… Красотки выпрыгнули из нарисованных сюжетов, воплотившись в кино, на эстраде, озарив улыбками кафе и клубы. Создать немного игривую, винтажную пин-ап-атмосферу можно и дома.

Отделочные материалы значения не имеют: это могут быть обычные, оклеенные или окрашенные светлыми тонами стены и потолки, деревянный или плиточный пол. Стиль пин-ап создается при помощи аксессуаров. Для этого дом наполняют старыми рекламными плакатами, портретами поп-див, декорируют меховыми подушечками цвета роз и незабудок, плюшевыми игрушками, флаконами и пудреницами родом из 30-40-х годов.

Из мебели обязательно должны быть мягкие софы и пуфы, трельяжи, глубокие кресла.

Сделать пин-ап-интерьер менее женственным и фривольным помогут габаритные диваны, узор в полоску или клетку, а также фото ночных небоскребов и ретромобилей.

Освещение хорошо бы дополнить лампами под тканевыми абажурами и многоцветными светильниками Тиффани.

Пин-ап в интерьере

Наверх ↑

Поп-арт: король диско

Стили интерьера: Поп-Арт

Еще один многокрасочный, молодежный стиль.

Дерзкий и немного шокирующий, он утвердился в 60-х, период джинсовой анархии и рюкзачной революции.

Поп-арту присущи глянцевая текстура, контрастные цветовые сочетания, присутствие кислотных «вспышек», концертные афиши, портреты и автографы кумиров на видных местах (даже на подушках, занавесках и декоративных тарелках), неоновое, светодиодное, с эффектом софитов освещение, а еще применение обычных бутылок и консервных банок в качестве ваз.

Мебель поп-арта – кресла-кровати, встроенные шкафы, различные удобные трансформеры. Диваны предпочтительно кожаные, пуфы и кресла синтетические, столики низкие, овальные или округлые. Тяжелые гардеробы, серванты, буфеты отправлены на свалку.

Для пущего эффекта добавляют салатовые, лазерно-лимонные, ядовито-фиолетовые коврики на пол.

Поп-арт – резкий и вызывающий вид обстановки, поэтому, решившись на него, лучше всего ограничиться только гостиной.

Поп-арт в интерьере

Наверх ↑

Постмодернизм: модный эксцентрик

Стили интерьера: Постмодернизм

Постмодернизм в интерьере – свобода творчества, динамика линий, разнообразие форм, симметрия и асимметрия, контраст фактур и текстур, оригинальные конструкции.
Цвета в приоритете энергичные, с отливом и флуоресценцией.

Единых правил относительно отделочных материалов не существует, но стены разнообразят нишами, вставками из стекла, пластика или металла. Потолки многоуровневые, разной высоты, одноцветные. Если пол покрывают ковролином, то бодрого, насыщенного цвета.

Меблировка поражает экстравагантностью. Предметы разной формы, со строгими и обтекаемыми линиями, с отделкой из кожи и хрома, дерева и пластика, стекла и никеля соседствуют, не ссорясь. Кресла и диваны подчас настолько футуристичны, что обстановка кажется кадром из утопического фильма.

Впечатление необычности усиливают детали декора: вазы с узловатыми голыми ветками, сухоцветы в горшках, авангардные полотна, эпатажные принты.

Освещение отчетливое, какое могут обеспечить неординарной формы люстры и торшеры с галогенными и светодиодными лампами.

Постмодернизм в интерьере

Наверх ↑

Прованс: ах, шарман…

Стили интерьера: Прованс

Время идет, а мода на французскую глубинку остается на первых позициях рейтинга стилей. Почему?

Секрет прованса – в удивительной гармонии, соединившей деревенскую простоту и галантное изящество, шарм романтизма и хозяйственную смекалку, пышность замысла и скромность отделки.

Как этого добиться?
Стены штукатурят и окрашивают в молочный, карамельный, медовый, кукурузный оттенки. Окрашивают нарочито небрежно, имитируя трещинки, щербины, патину. Для отделки используют и дикий камень, и глазурованный кирпич. Потолки в провинциально-французском особняке высокие и с балками, на которые подвешивают утварь, полотняные мешочки с пряными травами и сухоцветы.
Полы каменные или дощатые, исчерченные временем.

Занавески на окнах легкие, пропускающие ласковый бриз и солнечные лучи. Для их пошива используют ситец, батист и сатин, однотонный или же с нежным цветочным узором. Скатерти и салфетки чаще из хлопка, с вышивкой и мережками.

Мебель состаренная, с семейной историей. Об этом свидетельствуют фамильные вензеля, резные ножки, кованные ажурные вставки. Придутся ко двору и плетеные кресла, и крашеные комоды, и, конечно, открытый буфет, уставленный фаянсовыми мисками и кувшинами.

Повсюду старые предметы быта: тяжелые утюги, наборы для рукоделия, фаянсовые рукомойники. На полках и комодах фото бабушек и дедушек, патриархов семьи, бутылки и шкатулочки, расписанные в технике декупаж, кованые подсвечники, птичьи клетки, на стенах застекленные, в рамочках цветы и бабочки, а на полу горшки с лавандой.

Интерьер в прованском стиле – берег мечты для всех уставших от суеты мегаполиса.

Прованс в интерьере

Наверх ↑

Ренессанс: ангелы и купидоны

Все стили интерьера: Ренессанс

Сменив угрюмое Средневековье, эпоха Возрождения или Ренессанс, принесла на золотых знаменах идеалы гуманизма, интереса к человеку, а также свежий взгляд на старую, античную культуру.

Ориентиры этого стиля – пилястры, пилоны, колоны с архивольтами и архитравами. Линии у Ренессанса церемонно-строгие, среди форм главенствуют прямоугольник и квадрат.

Стены таких строений из натурального, но полированного камня, характерный для стилистики прием – и покрытие декоративной штукатуркой. Применяли, оформляя помещение внутри, также ценные породи дерева. Полы делали либо из природного камня, либо из массивных досок. Потолки сводчатые, высокие, с росписью по центру либо античным орнаментом. Не запрещен и деревянный, покрытый лаком потолок.

Типичная для той эпохи мебель – четких линий письменный стол, секретер с обилием ящичков, кресла с ножками крест-накрест, кушетка с позолотой, буфет с инкрустацией и ларец-кессоне. Делали ее из дерева либо железа нередко с позолотой. Поверхности предметов украшены рельефными античными рисунками.

Из обивочных материалов успехом пользовались парча, кожа и бархат.

Главный элемент декора – живопись, естественно, эпохи Ренессанса. А также жирандоли, майоликовые вазы и блюда. Львиные головы, виноградные лозы, купидоны, венки, арабески и грифоны – любимый лейтмотив Ренессанса.

Ренессанс в интерьере

Наверх ↑

Ретро интерьер: возвращение к истокам

Все интерьерные стили: ретро

Стиль ретро – напоминание о том, что все новое – это хорошо забытое старое.
Дизайн в стиле Ретро может быть весьма разнообразным. Интерьеры 50-х, 60-х и 70-х годов имеют определенные различия и являются своеобразными субнаправлениями ретро-стилистики. Что, в свою очередь, позволяет подобрать наиболее привлекательное оформление для своего жилища.

При оформлении жилища в стиле ретро особое внимание уделяется цветовому решению, меблировке и аксессуарам.

Ретро в интерьере

Наверх ↑

Римский стиль: аве, Цезарь!

Такая разновидность обстановки – метафора древнеримского величия и патрицианской роскоши.

Памятуя об атриуме как о сердцевине римской виллы, создание интерьера следует начать от центра помещения. Эту часть акцентируют орнаментом на полу, устройством подиума, ковром наконец. Стоит также помнить о просторности и симметрии, двум важнейшим измерениям римского стиля.

Стены оформляют либо штукатуркой, плиткой «под мрамор», либо дорогими, элитными обоями. Если мебель достойна внимания, то стенам придают неброский цвет, не забывая о лепнине и нишах для статуй и ваз.

Потолок пусть будет многоуровневый, наподобие купола, что позволит спрятать электрические светильники и создать иллюзию солнечного света. А можно расчертить его балками, устроив кессоны, что тоже характерно для римской виллы.

Для пола подойдут синтетические аналоги природного, благородного камня. Дерево под ногами для римских жилищ нехарактерно.

Стилистика римской мебели – конгломерат этрусской грубоватости, греческой лаконичности и щедрой египетской отделки. Кресла и кушетки с «крылатыми» и обтекаемыми спинками, небольшие, с валиками диваны, низкие столики преобразят жилище, приблизив к эре римского расцвета.

Ткани тоже разные. В спальне тонкие шелка, в кухне лен. Шторы и подушки с бахромой, витыми шнурами, золотыми нитями.

Не бывает римской виллы без купальни, поэтому особо постараться, воссоздавая древний Рим, надобно в ванной.

Наверх ↑

Рококо: редкая жемчужина

Стилистики интерьера: Рококо

Утонченность, беспечность и артистизм – грани исторического стиля, достигшего апогея при великолепном короле Людовике ХIV.

Утверждая принципы изящества и грациозности, рококо пришлось отвергнуть четкие линии и монументальные формы. На смену им пришли асимметрия, завитки и рокайли.

Особый шик демонстрировал шинуазри, рококо с китайским «акцентом». В покоях и апартаментах первенствовали шелка, большой успех снискали ширмы, превращавшие открытое пространство в укромный уголок для сердечных рандеву.
В моде были также гобелены, китайский фарфор и китайские болванчики, аквариумы с золотыми рыбками и картины, на которых фигурировали пагоды, желтолицые императоры, ламы и наложницы.

Рококо – интерьер эксклюзивный, штучный. Для его создания требуется много средств и не меньше условий. Первое из них – достаточно большие габариты домовладения. Ведь закругление стен, резные панели, позолоченные бордюры, огромные зеркала требуют места.

Центральным предметом в гостиной рококо был и остался камин, оправленный в мрамор. Его украшали часы, канделябры из бронзы, фарфоровые безделушки, а сверху зеркало в неистово-роскошной раме.

Обязательна и люстра с лампами-свечами, подвесками в виде морских раковин, бронзовыми или золочеными цепями. Между зеркалами желательно укрепить светильники-бра.

Мебель-рококо изогнутых линий, покрытая лаком, украшенная бронзовыми накладками и ювелирной резьбой. Характерные предметы обстановки – секретеры с потайными ящиками, канапе, комоды, картоньерки, туалетные столики на изогнутых, «паучьих» ножках. Обворожительные эти атрибуты должны быть приятны на ощупь и удобны в пользовании.

Спектр рококо – акварельные расцветки, сияющие оттенки драгоценных камней, блеск золота.

Рококо в интерьере

Наверх ↑

Романский стиль: приют для рыцаря

Этот стиль интерьера сформировался в средние века за толстыми стенами башен и замков. Его нрав — фундаментальность, мощь, тяжеловесность. Среди прочих штрихов романскому стилю присущи полукруглые «амбарные» двери, такой же формы окна, тяжелые своды, крутые, полуциркульные арки, основательные колонны, каменный пол, роспись на религиозную тематику и бронзовые зеркала. Главенствуют формы цилиндра и прямоугольника, цвета стилистики – серый, коричневый, черный, зеленый.

Нельзя сказать, что этот мрачноватый стиль лишен обаяния. Напротив, в романских стенах надежно, а потому уютно.

Подобие создать нетрудно. Стены покрывают имитацией камня, применяют также штукатурку серого, тускло-желтого и бурого оттенков. Чтоб избежать впечатления тягостности, используют вставки из древесины, фрески, небольшие витражи.

Стены уходят в потолок плавно, образуя свод идентичного цвета. Усугубляя общую стилистику, его можно декорировать грубыми стропилами.

Полы облицовывают мозаичной плиткой, но не будет большим преступлением, если застелить его паркетом из темного, состаренного дерева.

Никак без камина: огонь – один из главных персонажей в суровой романской обители.

Мебель в таком доме неприхотливая и даже примитивная: грубо сколоченные столы, такие же табуреты, лавки. Спинки стульев прямые, чем выше, тем, значит, больше статус хозяина дома.

Безнадежно испортить образ дома-цитадели может мягкая мебель, сибаритские диванчики и кресла. Нежелательные гости и шкафы, их лучше спрятать или вообще заменить типичными для той эпохи монастырскими сундуками.

Еще сложнее с занавесками и шторами, ведь в раннехристианскую эпоху обходились маленькими, витражными окошками. Если возникала необходимость заслонить окно, это делали с помощью ковров и грубой ткани, поэтому шторы должны быть плотными, невыразительными.

Люстру следует выбрать массивную, напоминающую свечи в кованых, с цепями канделябрах.

Украсить романскую «келью» можно аксессуарами рыцарской поры – шлемами, мечами, а еще глиняными жбанами и мисками.

Дизайн интерьера в романском стиле

Наверх ↑

Романтизм: под музыку Вивальди

Стили интерьера: Романтизм

Вовсе не нужно, чтобы жилье в романтическом стиле смотрелось, будто коробка конфет, слащаво и приторно. Романтизм в интерьере – прежде всего настроение, мечтательное, чувствительное, возвышенное.

Особенно подойдет интерьер-романтик для будуара и детской. Однако и в гостиной он может проявить свои лучшие качества, создав средоточие уюта.

Для стиля характерны цветочные мотивы, негрубые, мягкие материалы, пастельные тона, распиная фурнитура, ажурная резьба и кружева, рассеянное освещение.

Резких линий и углов нужно избегать, однако необузданная вычурность стилю тоже не свойственна. Материалы подойдут натуральные: светлое дерево, гладкая керамика, стекло. На потолке используют лепнину, полы покрывают паркетом, стены оклеивают обоями в мелкий цветочный орнамент, украшают зеркалами, акварелями.

Мебель – закругленных силуэтов, с бархатистой обивкой, резными деталями, весенне-светлого, даже белого цвета. Горячо одобряются музыкальные инструменты, к примеру, рояль: ведь что может быть романтичнее музыки?

Освещение, в основном, создают торшеры, абажуры, небольшие бра и свечи.

На первых ролях в романтическом жилище – гладкие, воздушные, ласковые ткани. Их много: это и подушечки, и широкие покрывала, и невесомые балдахины, и накидки на стулья, и струящиеся занавеси.

Украшая квартиру романтика, добавляют щепотку гламура: перламутровые плафоны, серебряную шкатулку, безделицу из слоновой кости.

Романтизм в интерьере

Наверх ↑

Рустик: бескомпромиссная естественность

Своеобразный микс американского кантри и русской избы начал завоевывать популярность в середине прошлого столетия.

Основополагающая идея этого дизайн-направления заключается в гармоничном сочетании природных, естественных материалов, подверженных минимальной обработке, с новинками технического прогресса.

Брутальный и «первобытный», но, одновременно, завораживающе уютный, этот интерьер становится настоящим оазисом мира и покоя для утомившегося от постоянного движения и суеты жителя мегаполиса.

Благодаря своей экологичности и универсальности, он одинаково уместен как в оформлении загородного дома, так и в просторной городской квартире.

Рустик в интерьере

Наверх ↑

Скандинавский стиль: только натуральное!

Чем хороша стилистика жилья стран Скандинавии, так это тем, что создать её можно своими руками. Впрочем, это не единственный плюс скандинавского стиля интерьера.

Его особенности – избыток дневного света, благодаря панорамным окнам, натуральные, экологические материалы, удобная мебель из светлого дерева, оптимистичные тона.

Стены штукатурят либо покрывают краской льняного, сливочного, незабудкового цвета. Достойная альтернатива – отделка деревянными панелями, которая, к тому же, поделит пространство на зоны. Полы тоже светлые, паркет или ламинат, с сосновым, ольховым, липовым узорами.

Мебель негромоздкая, функциональная, с обивкой из кожи, замши, хлопка и льна.

Плотным портьерам и шторам места не найдется, их заменяют роллетами, полупрозрачными занавесками.

Концепцию сближения с природой поддерживают аксессуары: глиняные, соломенные поделки, корзинки из лозы, лоскутные одеяла и коврики, сухоцветы. Типичная деталь – пейзажи маринистов и фотографии с морской тематикой на стенах.

Скандинавский стиль утверждает фамильные ценности, поэтому желательно развесить и расставить также семейные фото…

Интерьер в скандинавском стиле

Наверх ↑

Средиземноморский стиль: под шорох волн

Море, солнце и цветы – стихии, отдавшие этому стилю свою энергетику.

Узнать его несложно по камню и керамике, аркам, полуаркам, колоннам и колоннадам, коренастой мебели, стеллажам с глиняной посудой, домашним рукодельным кружевам. Конечно, в каждой, отдельной стране побережья своя манера строительства и обустройства дома, поэтому напомним типичные и общие черты.

Стены домов средиземноморского толка часто рустикальные, иногда оформлены деревом или покрыты керамическими пластинами.
Полы оформляют плиткой, а потолки либо просто окрашивают, либо, ко всему, декорируют балками.

Мебель деревянная, часто ручной работы, с кованными вставками, изразцовыми столешницами, лакированными деталями. Немаловажное значение у стеллажей, на которых расставляют расписанные виноградными гроздьями, румяными персиками, солнечными лимонами глиняные блюда.

Цветовая палитра может быть холодной, что характерно для Греции, и теплой, как обожают в Италии. Сочетание голубого, белого, рапсово-желтого, изумрудного или насыщенно-розового, а также различных фактур в одном помещении и даже на одной стене (штукатурка, плитка, имитация фресковой росписи) делают дом самобытным и по-южному оживленным.

Декоративная функция тканей в таком жилище незначительна, с обязанностями занавесок справляются маркизы и ставни. На подушках, покрывалах можно увидеть простой натуральный текстиль, а скатерти обшивают кустарным, «бабушкиным» кружевом.

Средиземноморский интерьер – это всегда обилие света. «Родными» станут для него люстры и светильники в виде фонарей и настенные бра, украшенные ковкой.

В качестве деталей просятся подарки моря: ракушки, морские звезды, красивые камешки. А к субтропикам приблизит крупная зелень в глиняной кадке – скажем, апельсиновое деревце.

Средиземноморский стиль в интерьере

Наверх ↑

Стимпанк: не от мира сего

Стили интерьера: Стимпанк

Существует огромное количество стилей интерьера, способных не просто преобразить, а сделать дом неповторимым, уникальным и единственным. Но всех их перещеголял стимпанк – стиль, не побоимся слова, фантастический.

Говорят, он и появился благодаря произведениям фантастов. Его характерность – комбинация старинной мебели и всевозможных механизмов. Стимпанк – это мир шестеренок, гаек, анкеров, рычагов и поршней. Его миссия – напомнить о времени, когда был создан первый двигатель, а почетное место алхимиков заняли механики с их доселе невиданными изобретениями.

Материалы, присущие стилю, – металл, стекло, в отделке стен древесина и камень. Стены можно покрыть гладкими, «металлическими» красками или оклеить, а потолок оборудовать под пристань для «летальных аппаратов», подвесив всевозможные модели цеппелинов.

Цвета интерьера хмурые: грифельный, древесно-коричневый, темно-вишневый. Мебель либо темного, либо насыщенного цвета: кресла с кожаными сиденьями и каркасом из трубок, диваны с медными заклепками, низкие столы и шкафчики с выдвижными, на шарнирах ящиками, оснащенные особой, из болтов и шурупов фурнитурой.

Поскольку квартира в стиле стимпанк – нечто среднее между лабораторией и кабинетом чудака-механика, в ней обязаны быть стеллажи, заполненные книгами.

Стимпанк не ретро, в формат стилистики не впишутся обычные, пусть и очень старые механические приборы. Новейшие аппараты тоже испортят задумку. Стимпанк, скорее, параллельная реальность, альтернативная история, поэтому все «экспонаты» обязаны быть необычными.

Стимпанк в интерьере

Наверх ↑

Техно: искусство и техника

Все стили интерьера: Техно

Дизайн в стиле техно — это строгая геометрия, грубое сырье в качестве отделочных материалов, совмещение гостиной и кухни, трубы, коммуникации, винтовые лестницы в роли перегородок, зонирующих пространство, металлические акценты, раздвижная мебель и холодные, урбанистические цвета в оформлении.

Стены практически не обрабатываются, выставляя на обозрение бетон или кирпичную кладку. Потолки оснащают глянцевыми навесными конструкциями металлического, серебристого цвета, добиваясь сходства комнаты с рубкой футуристического транспортного средства. Ощущение усиливают грубые металлические двери, а также полы, покрытые материалами, имитирующими бетон или металл.

Мебель разноцелевая: диван с полками, шкаф с потайным сейфом, журнальный столик, превращающийся в обеденный.
Бытовая техника представлена едиными комплектами.

Освещением обеспечивают точечные светильники, лампы на кронштейнах и штативах.
Из текстиля в техно-интерьер приглашены лишь обивка и пара диванных подушек. Окна защищают жалюзи.

Казалось бы, стиль техно неуютен и груб… Но он не только остается на вершине популярности, но и стал «отцом» хай-тека.

Техно в интерьере

Наверх ↑

Функционализм: будем проще!

Стили интерьера: Функционализм

Бытовые предметы должны быть многофункциональными. Их предназначение обязано меняться в зависимости от потребностей человека, считают адепты этого стиля.

Интерьер такого типа – комнаты, перетекающие  друг в друга, и минимальное количество мебели, которая трансформируется, выполняя многие функции.

Перегородки, служащие то стенами, то дверьми, то стеллажами, эргономичная, простых и отчетливых контуров мебель, шкафы-купе – таков внешний облик функционализма.

Стены в подобных квартирах, чаще всего, оклеивают светлыми, бежевыми или серо-голубыми обоями, нередко добавляя вспышки яркой краски, декорируют деревянными панелями, кирпичной кладкой и оставляют фрагменты бетона.
Полы застилают ковролином практичного, немаркого цвета. Большие окна прикрывают жалюзи или неплотными, однообразными шторами. Лампы предпочитают светодиодные, простых, обтекаемых форм.

Главное в функциональном интерьере – не стены и окна, а мебель. Почти всегда это трансформеры, кресла и диваны, повторяющие контуры человеческого тела, с плотной обивкой, немассивные с виду.

Функционализм в интерьере

Наверх ↑

Футуризм: технологичная современность

Креативный, необычный, современный — это про футуризм!
Главными свойствами этой стилистики являются: эргономика, функциональность, новейшие материалы и технологии, а также максимум свободного пространства.

Стены, потолки и мебель могут иметь необычные формы и конфигурацию.

Монохромность светлого интерьера разбавляют яркими акцентами, привнося разнообразие в цветовую палитру.

Декором служат новинки бытовой, аудио и видео-техники…

Футуризм в интерьере

Наверх ↑

Фьюжн: праздник навсегда

Стили интерьера: Фьюжн

Фьюжн умеет объять необъятное: составить целое из противоречивых стилистических компонентов. Ему не нужны ни писаные правила, ни советы дизайнеров: фьюжн-обстановка создается по велению эмоций. Главное, добиться стильной и яркой картины.

Материалы?
— Да какая разница!
Цвета?
— Самые шальные сочетания: зеленый, розовый, фиолетовый, желтый…
Мебель?
— Непредсказуемых форм, но отнюдь не дешевого вида.
Декор – чаще растительный принт и фигурки животных из джунглей как прозрачный намек на буйство фантазии.

Фьюжн – фанат всевозможного текстиля, персидские ковры и звериные шкуры, римские шторы и безыскусные занавески, мягкие подушки в узорах и лоскутные половички… В этом доме можно всё!

То же можно сказать об освещении: используют и люстры импозантного вида, и встроенные плафоны, и лампы под колпаками, и подсветку на мебели.

Идеально подходят для фьюжн-пространства различные винтажные, антикварные и экзотические предметы: зеркало-солнце из эпохи арт-деко, богемское стекло, костяные фигурки, веера и папирусы.

Фьюжн в интерьере

Наверх ↑

Хай-тек: опережая время

Стили интерьера: Хай-Тек

Пространство, удобство и диктат новейших технологий – кодекс, которому этот стиль подчиняется безоговорочно.

Случайным вещам в доме хай-тек не место. Если голый бетон не вдохновляет, допустимо покрасить стену или оклеить обоями цвета металлик. Потолок часто украшают декоративные балки. Полы – дерево, ламинат или же плитка с системой обогрева, разумеется.

Мебель из современной синтетики, стекла и нержавейки, легкая и без декора. В фаворе столы-книжки, стеклянные шкафы, из которых, не тратя лишней секунды, можно достать необходимую вещь, встроенные купе, низкие диваны-трансформеры.

Света много. Его излучают потолочные и боковые светильники абстрактных форм, лампы-прищепки, торшеры на хромированных ножках.

Текстиль лишен декоративного «звучания». Окна прикрывают жалюзи, роллеты или рулонные шторы. Однако, чтобы смягчить спартанство обстановки, можно повесить и занавески – из плотной, без оборок ткани с металлическим отливом.

Из украшений позволительны абстрактное панно, цифровые рамки, большой аквариум с рыбками. Находка для хай-тека – фигурки техно-арт: подставка для ручек в виде миниатюрного байка, сувенирные автомобили, хромированные скелеты динозавров и металлические парусники.

Но главные предметы декора и гордости в доме хай-тек – это новейшая техника: мониторы, экраны, дисплеи, системные блоки и пульты, придающие стилю характерный, неподражаемый глянец.

Хай-тек в интерьере

Наверх ↑

Хюгге: секрет датского счастья

Хюгге – это все что связано с комфортом, дарящим ощущение счастья. Представьте: за окном мороз, а вы сидите в мягком кресле, укутавшись пушистым пледом, потягиваете чай из любимой чашки и задумчиво щуритесь на пламя камина…

Это уютное ощущение и есть хюгге!

Основные признаки стиля:

• натуральные материалы;
• светлые, приятные тона;
• теплые, деревянные полы;
• обилие осветительных приборов, свечи;
• мелочи, дорогие сердцу;
• подушки, пледы, ковры, природный декор;
• винтаж.

Хюгге в интерьере

Наверх ↑

Шебби шик: милые причуды

Стили интерьера: Шебби Шик

Шебби шик – детище британского дизайнера Рейчел Эшвилл. На блошиных рынках, на распродажах она находила старую мебель, реставрировала, декорировала, меняла обивку… И продавала с возрастающим успехом. Сегодня «потрепанный шик» – любимый постоялец многих домов.

Квартира в стиле шебби шик это: белый и пастельные тона, аутентичные предметы мебели разных эпох (барокко, рококо, викторианство…), романтичные мотивы, наличие поделок хенд-мейд и постоянство живых, чаще весенних цветов.

Полы чаще светлые, из паркетной доски, ламината или плитки. Потолок девственно-белый, с легкой лепниной, светлыми балками. Стены белят или красят в теплые тона, оклеивают обоями с нежными и блеклыми букетами, херувимами, тонкими полосками.

А вот за мебелью придется отправиться не в современный салон, а на барахолку. Или на чердак. Старые комоды, серванты, кофейные, туалетные столики на резных, филигранных ножках, кресла и кровати со сквозными изголовьями сперва реставрируют, покрывая светлой краской, ловко подчеркивая либо имитируя потертости, патину и трещинки.

Изюминка этого стиля — фальш-камины с картинами, цветочными композициями, ароматическими свечами. А также предметы-сюрпризы: чайный столик из покрашенных и старых чемоданов, прикроватная тумбочка из винтажного фруктового ящика.

Роль текстиля не принижена, он полноправный игрок: на кресла и диваны шьют чехлы и накидки с воланами и бантами, на подушки одевают наволочки с вышитыми пионами, столы застилают льняными, с прошвой скатертями, окна занавешивают легкой органзой. Однако ошибочно думать, что стилю по вкусу лишь тонкие ткани, в дело пускают и мешковину, сочетая её с кружевами и лентами.

Хрустальные люстры с гроздьями подвесок и бусин, а также торшеры с пестрыми, веселыми абажурами удачно дополнят стилистику.

Шебби шик в интерьере

Наверх ↑

Эклектика: разрывая шаблоны

Все стили интерьера: Эклектика

Предметы прошлого, настоящего и отчасти будущего пытается составить в одну композицию эклектический стиль. А равновесие при этом достигается, благодаря определенным хитростям.

Главная из них заключается в том, что все разностильные вещи должны подходить друг другу по цвету, сочетаться либо схожестью фактуры, либо формы.

Шторы, пледы и подушки объединяются по этому же принципу.

Потолок и стены окрашивают или оклеивают материалами индифферентного цвета для дальнейшего создания ярких, контрастных пятен, панно или фрагментов с росписью. Нередко используют кафельные изразцы, густо испещренные орнаментом. Для пола приемлем любой вариант, а также ковры и дорожки из разных стилевых эпох.

Мебель тоже «разновозрастная»: резной буфет, оставшийся в наследство, и велюровый модный диван, отреставрированный комод и барный пластиковый табурет. Главное, напомним, чтоб эти предметы удачно совпадали по оттенкам.

Окна принято занавешивать и тюлем, и тяжелыми портьерами с бахромой, с подхватами.

Светильники в эклектическом доме тоже разнообразные, как и предметы декора. Зачем выбрасывать старый сервиз? Зачем избавляться от сувениров, кем-то когда-то давно привезенных? Всему найдется применение и место.

Эклектика в интерьере

Наверх ↑

Экологический стиль: трава у постели

Все стили интерьера: Экостиль

Чем дальше человек от природы, тем больше он по ней тоскует. Свидетельство этому – популярный у жителей больших «муравейников» экологический стиль.

Его резюме – ставка на природные материалы, изобилие света, мягкие краски, натуральные ткани, живой, зеленый декор.

Стены такого жилья нуждаются в дереве, пробке, диком камне или керамике. Это могут быть и панели, и шероховатая плитка, и бамбуковые обои. Не исключена и декоративная штукатурка. Потолок простой, без навесных конструкций.
Полы мощенные доской, паркетом, по которому тянет ходить босиком, тем паче, что их застилают ковриками с имитацией травы, циновками из соломы или пеньки.

Мебель – из разнообразных природных даров: дерева, ротанга, тростника, лозы, бамбука. Даже на мягких предметах, на подлокотниках и спинках присутствуют деревянные вставки. Не испортят общую картину и каменные детали (например, опора для стола), а также стекло в качестве столешниц.

Для убранства широко используют живую зелень: это могут быть вьющиеся растения, покрывающие стену сочным ковром, а также композиции в бутылках и бокалах – флорариумы.

Экостиль в интерьере

Наверх ↑

Этностиль: путешествие домой

Все стили интерьера: Этностиль

У него столько ипостасей, сколько этносов в мире. Кого-то тянет к чужому, интригующему, непривычному, а кто-то стремится подчеркнуть собственную национальную идентичность. При помощи этнического дизайна можно «переехать» в Египет, Мексику, Индию, Китай… А можно остаться дома, вернувшись к культурным истокам родного народа.

Существуют ли общие правила или хотя бы подсказки, универсальные для всех разновидностей этники?

Конечно. Отделочные материалы и гамма оттенков должны быть характерными для обителей той или иной народности.

Этностиль – бездонный источник для вдохновения!

Например, если воплощается стиль а-ля рюс, то упор следует делать на дерево, избегая несвойственных русским теремам отделочных материалов. Углубят аутентичность обстановки и типичные предметы меблировки – лавка, сундук, небольшие резные скамеечки. Понятно, что не стоит занавешивать диваны и окна шелками и бархатом, а выбрать для текстильного оформления лен, хлопок, ситец.

Этнические стили в дизайне интерьера

Наверх ↑

Японский стиль: аромат экзотики

Этот вид этнического интерьера один из самых популярных и в Европе, и в России.

Феномен объясняется легко: японские жилища снаружи и внутри – эталон хрупкой, деликатной простоты. В таких домиках все хорошо: работать, созерцать природу через большие панорамные окна, размышлять о дзэнбуддизме и медитировать.

Японский стиль не выставляет напоказ ни дорогие украшения, ни безделушки, привезенные издалека, ни семейные фотоснимки. Но у японского интерьера свои преимущества. Это, например, высокая экологичность. Ведь для отделки дома японцы используют дерево, ротанг, бамбук, рогожу.

Планировка японских жилищ свободная, без внутренних стен и углов. С функциями перегородок справляются передвижные ширмы, легко преобразуя одну комнату в две.

Мебель в японских домах только жизненно необходимая, все шкафы и полки, предназначенные для хранения вещей, скрыты в стенах. Предметы меблировки невысокие, из-за чего помещение кажется выше и больше. Цветовая гамма – игра «деревянных» тонов, от серо-оливкового до темно-коричневого, густо-вишневого и угольно-черного. Нелишне знать, что сочетание светлого и темного, столь характерное для японского стиля, преследует не только эстетическую цель, но соответствует японской философии с ее доктриной о единстве инь и янь.

Свет в японском интерьере приглушенный, рассеянный, благодаря бумажным фонарям и шелковым, расписанным иероглифами абажурам.

Иероглиф, вообще, один из создателей этого стиля: сакраментальные знаки можно увидеть на мебели, на ширмах и посуде.

Текстиль используют нешироко. Хлопковые матрасы для сидения, обшивка для циновок-татами и ширмы, вот, пожалуй, и все. Японцы нечасто украшают тканями окна, довольствуясь специфическими, экранными шторами из деревянных рам с решеткой и рисовой бумаги.

Декор немногословен, но присутствует: немного фарфора, гравюра на стене, набор для чайной церемонии, икебана по сезону, статуэтка Будды и бонсай создадут в европейском жилище тихий и мечтательный уголок Страны восходящего солнца.

Японский стиль в интерьере

4.6 20 голоса

Рейтинг статьи

почему мы продолжаем выбирать скандинавский стиль

Photo by Edgar Castrejon on Unsplash

Возможно, в будущем археологи решат, что скандинавский стиль в начале XXI века был обязательным к использованию по закону. Он безошибочно узнаётся в интерьере: много белого, естественный свет, яркая зелень живых растений и неповторимый уют, в котором каждая деталь на своём месте. Почему он так популярен? Возможно, дело в том, что за формулами этого дизайна скрывается жизненная философия и рецепт того, как сделать мир лучше. Рассказываем о принципах скандинавского стиля, которые сделали его настолько востребованным.

Скандинавский стиль прогремел на весь мир в XXI веке, но его истоки скрываются в веке XVIII, во времена царствования шведского короля Густава III. Впечатлённый поездкой в Версаль, монарх задумал добавить резиденции роскоши. К счастью, он сделал поправку на климат и возможности страны: стиль получился лёгким, более светлым и простым, а базовым материалом стало натуральное дерево. Любовь к белому цвету и лаконичность, присущая современному скандинавскому дизайну, родом из тех времён. Как и базовый принцип: роскошь нужно адаптировать к обстоятельствам и сделать доступной.

Похожим принципом руководствовался и Алвар Аалто, финский архитектор начала XX века. Дизайн и архитектуру он считал инструментом на службе людей. Например, его знаменитое кресло Паймио сконструировано специально так, чтобы сидеть можно было, расслабившись и дыша полной грудью. 

 

Кресло Паймио Алвара Аалто

Дом Алвара Аалто в Хельсинки 

Скандинавский дизайн — это доступная красота и дизайн для людей, которые хотят жить спокойно, радостно и долго. И скандинавам можно доверять в этом вопросе: мировое исследование уровня счастья признало Финляндию самой счастливой страной в 2018, Норвегию — в 2017, Данию — в 2016. Исландия считается одной из самых здоровых стран в мире, Швеция и Норвегия находятся в первой десятке, Финляндия на 11 месте. Для сравнения, в мировом рейтинге здоровья Блумберга Россия занимает 95-е место в мире. 

Сканди — это просто

Как и всё гениальное. Правила дизайна и скрывающийся за ними подход к жизни изящно и кратко передаёт ряд ёмких понятий:

• хюгге — датское слово означает чувство умиротворения и счастья, которое можно испытать только дома.

• лагом — шведское понятие «ровно столько, сколько нужно». Это концепция баланса внешнего и внутреннего.

• сису — финское искусство настойчиво добиваться цели, не взирая на препятствия.

• глюггаведур — исландское умение получать удовольствие даже от непогоды.

Сейчас скандинавский дизайн — уже не тренд, а набор понятных принципов, которые легко применять и в повседневной жизни, и в решениях об интерьере и обустройстве:

Комфорт: как сканди делает жизнь удобнее

Функциональность, ничего лишнего, простота в работе и уходе. Скандинавский стиль — это всегда чистота и удобство. Как это отражается в дизайне?

• Окна без штор или несколько источников искусственного света и светлые стены: дом всегда будет выглядеть чистым и создавать ощущение свежести. В ванных комнатах светлые стены отлично сочетаются с керамогранитом под дерево на полу: обычная пыль на таком фоне практически незаметна, а сильные загрязнения, наоборот, бросаются в глаза, и их проще убрать сразу.

Коллекция Гексацемент

• Гигиеничные и прочные материалы. В скандинавских домах нет ковров от стены до стены или линолеума. Дерево выглядит хорошо, но стоит дорого, а в уходе требует особого внимания. Современное решение — керамогранит. Он может легко имитировать натуральные материалы: дерево и камень, но красив и сам по себе. Не боится влаги, прост в уборке, выдерживает активную нагрузку.

Коллекция Сноувинд

• Принцип баланса. Ничего лишнего: все ненужные вещи убраны подальше. На виду только красивое. Базовые сдержанные цвета скандинавского дизайна позволяют интерьер легко адаптировать к обстоятельствам: с новыми диванными подушками дом уже выглядит по-новому, а перевесив картины вы создадите другое настроение.

Лаконичность: что такое визуальный шум 

Популярность скандинавского стиля во многом основана на усталости от избытка цвета, деталей и украшений. Начало XXI века перегрузило обычного человека информацией, особенно визуальной: фасады домов пестрят рекламой, в интернете от текста отвлекают баннеры, даже одежда в масс-маркете часто перегружена блёстками и надписями. 

Поклонники сканди дома стремятся к покою и порядку, придерживаются минимализма в вещах, ценят яркие акценты и общую функциональность всех решений. Им нужен интерьер, который расслабляет и позволяет отдохнуть, но при необходимости поддержит и рабочую атмосферу — тем более, что труд дома уже становится нормой.

Особенно принцип лаконичности актуален в такой важной комнате, как ванная. Визуальный шум здесь мы почти не замечаем, а ведь яркие флакончики, этикетки и мелочи разрушают даже самую цельную дизайнерскую концепцию: изображение словно распадается на пиксели, внимание расплывается, в душе поселяется раздражение. Выход прост: свести декор к минимуму, перелить те средства, которые вы используете постоянно, в минималистичные флаконы. А если сама концепция мозаики в интерьере вам по душе, создайте её из плитки мелкого формата.

Коллекция Ингрид

Красота в простоте: где искать идеи

В природе, конечно же. Причём, в природе северной: здесь вы найдёте цвета, материалы, сочетания и идеи для интерьера. Со светлыми стенами, например, эффектно контрастируют текстурные и резные детали и дерева и плетение.

Эффект многослойности в интерьере легко создать, если представить лес: высокие деревья здесь сочетаются с низкой порослью кустарников, на мягком мхе лежат твёрдые камни, грубость коры с лишайниками оттеняют нежные цветы.

В интерьере этот эффект помогут создать текстильные элементы — пледы, коврики, салфетки — и сочетание фактур материалов: грубое с мягким, лёгкое с массивным, рельефное с гладким.

И, конечно, ничто не украшает скандинавский интерьер лучше, чем живые растения. Они уместны даже в ванной комнате, главное, выбирайте те, которым не нужен естественный свет, если в санузле нет окон.

Photo by intan Indiastuti on Unsplash

Красота по-скандинавски — это внимание к общей идее, а не мелочам. Цельное впечатление и ощущение покоя и порядка, а не кричащая вычурность. Каждая деталь на своём месте. Жить и работать в такой обстановке приятно и спокойно. Собирать подобный интерьер — увлекательная головоломка.

Если в описании коллекций плиток вы встречаете слово «скандинавский», ожидайте увидеть:

• Сдержанную цветовую гамму — оттенки серого, коричневого, бежевого, зелёные и синие акценты.

• Отсылки к природным материалам — древесине, песку и камню.

• Тактильность — поверхность, к которой приятно прикасаться, имитация включений камня и прожилок древесины, эффект потёртости и сдержанный блеск.

• Непринуждённость — все элементы сочетаются, и количество вариантов не ограничено никакими правилами. Дизайн может быть игрой.

• Практичность и прочность — гигиеничный материал, с которым просто работать и жить.

Коллекция Сканди имитирует состаренное в морской воде дерево

Сканди — это актуально

Как и любой стиль, сканди меняется и развивается. Стиль софт минимал сочетает скандинавскую лаконичность с роскошными текстурами благородных материалов — мрамора, бархата. Прохладу северной цветовой гаммы сейчас принято разбавлять пастельными мягкими цветами — пыльным розовым. персиковым, шалфейным зелёным.

Цветной сканди смело использует те цвета, которые ещё недавно были немыслимы в скандинавском интерьере — яркие и тёмные.

Современный сканди использует отсылки и решения из японских интерьеров и идеи экодизайна: гармония, единство с природой и роскошная простота. Это не только стиль, а новая потребность в функциональном дизайне комфортного интерьера без лишнего визуального шума.

Где искать вдохновение?

Photo by Ionut Vlad on Unsplash

• Сайты производителей: IKEA, ZARA HOME, H&M Home. Они предлагают доступные варианты декора и мебели. Главный принцип: не копировать приёмы слепо, чтобы не превратить квартиру в страницу из каталога. Используйте мебель, материалы и декор разных производителей, дополняйте винтажными деталями.

• Pinterest. Подходящие визуальные материалы найдутся для любого запроса и ситуации. Ищите конкретно: не scandi style, например, а nordic style modern bathroom bluе, чтобы увидеть варианты в подходящем стиле и цвете.

Выбирая скандинавский стиль, мы выбираем островок покоя в шумном море кризисов. Дом, в котором стены помогают творить, работать и отдыхать. Умение замечать красоту в повседневном, а сложностей не пугаться. Мы выбираем вдохновение природой и вечные ценности — удобство, простота, комфорт. Мы выбираем будущее, основанное на разумном потреблении и поведении, вдумчивом анализе собственных желаний без погони за модой и престижем. Сканди ещё долго будет актуальным.

7 уроков стиля на все времена

7 уроков стиля на все времена

1. Главная
2. МЕГА STYLE
3. Мода
4. 7 уроков стиля на все времена

Советы великих кутюрье, которые актуальны и сегодня

Mega Style #мода

Время идет, одна модная эпоха сменяется другой, тренды забываются и возвращаются, но стильные формулы Кристиана Диора, Коко Шанель, Ива Сен-Лорана и других икон остаются неоспоримыми. Учимся у лучших!

Коко Шанель

«Если вас поразила красотой какая-нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета, – значит, она была одета идеально».

Несмотря на то, что сама великая мадемуазель любила похулиганить в моде – присвоить мужские брюки и тельняшки, отказаться от ювелирных изделий в пользу массивной бижутерии – она все же прослыла классиком еще при жизни и наставляла девушек «остерегаться оригинальности». В противовес авангардным модельерам вроде Эльзы Скиапарелли Коко выбирала простой крой, классические цвета, функциональность и считала, что одежда не должна притягивать больше внимания, чем ее хозяйка.

Вспоминай завет Коко Шанель каждый раз, собираясь на важную встречу: окинь себя критическим взглядом и скажи честно – не станут ли эти рукава-буффы, салатовая юбка и блейзер в золотых пайетках главной сенсацией вечера, не потеряешься ли ты на их фоне? В любой непонятной ситуации обращайся к проверенным временем приемам: женственный крой, нюдовые или приглушенные цвета, тактильные ткани, черно-белая графика – беспроигрышный вариант, чтобы оставить правильное первое впечатление.

Томми Хилфигер

«После тридцати лет в модной индустрии я понял, что классика переживет все тренды». 

Основатель одного из самых известных в мире брендов американской моды был не первым и не единственным, сделавшим это открытие – зато именно он предложил нестандартную, спортивную и молодежную версию классики, особенно актуальную в мужском гардеробе. Самый простой способ собрать эффектный городской лук – это взять за основу проверенный крой и сдержанные цвета. 

Смотри также: Оденься как Бекхэм – 5 главных секретов безупречного стиля звезды >>>>>

Не обязательно обыгрывать деловой костюм, хотя, безусловно, парочка хорошо скроенных пиджаков и брюк в темной и светлой гамме – настоящий мастхэв любого успешного мужчины. Можно дополнить классические брюки менее формальным верхом – например, футболкой-поло или водолазкой. А к «расслабленным» джинсам подобрать светлую рубашку и темно-синий пиджак. Последний – не только база, но и явный унисекс-тренд 2020 года. Да и сам Хилфигер признается: «Классический темно-синий пиджак – основа моего стиля»

Ив Сен-Лоран

«В этой жизни я жалею лишь об одном — что джинсы придумал не я. У них есть выражение, скромность, сексуальная привлекательность, простота – все, на что я надеюсь в моей одежде».

Образец элегантности, любимый кутюрье Катрин Денев восхищался джинсами и, наверняка, сегодняшний тренд на тотал-лук из денима и джинсовые юбки миди ему тоже пришелся бы по душе. Но есть нюанс – Сен-Лоран говорил не о той «спецодежде» всех молодых мам, студентов и фрилансеров, которую мы носим едва ли не круглый год, не снимая, с футболками, лонгсливами, свитшотами и кедами.

Чтобы джинсы вписались в стильный гардероб, они должны быть, как минимум, актуального кроя, благородного цвета, без лишних деталей и декора, а, главное, их должно быть несколько пар. Прожиточный минимум – три: светло-голубые, классические синие и темно-серые или черные. В числе явных джинсовых антитрендов: скинни, джегинсы, низкая посадка, дыры и явные потертости, стразы, рыжая отстрочка. И не забывай, что даже самый «правильный» деним можно подать скучно – с привычной футболкой, хвостиком и стоптанными кроссовками. А можно обыграть рубашкой или блузой, ремнем, каблуками, танкеткой, киттен-хиллз или остроносыми балетками, наконец, укладкой и макияжем – и будет именно тот эффект, которому «завидовал» Ив Сен-Лоран.

Джорджо Армани

«Я всегда считал белую футболку альфой и омегой модного алфавита».

Задолго до армии стилистов с Youtube мэтр итальянской моды, которому этим летом исполнится 86 лет, наставлял всех модников мира закупаться базовыми белыми футболками. В стильном гардеробе их должно быть минимум 5 штук, а лучше – больше. Они вполне могут быть из масс-маркета, и относиться к ним стоит как к расходному материалу – как только вещь растянулась, застиралась, села или покрылась катышками, ее стоит сразу заменить аналогичной.

Белые неприталенные футболки с круглой горловиной – отличные компаньоны не только джинсам, косухам и бомберам. Они всегда уместны под пиджак, их стоит заправлять в брюки и юбки с высокой талией, носить под комбинезон и даже под атласное платье бельевого кроя, если ты хочешь выгулять его днем и убрать «эффект обнаженности». И, конечно, белые футболки в достаточном количестве должны быть в мужском гардеробе: зачастую достаточно заменить коллекцию маек с принтами, надписями и героями компьютерных игр на однотонную базу – и образы сразу «повзрослеют».

Карл Лагерфельд

«Когда вы начинаете носить спортивные штаны каждый день, это значит, что в вашей жизни что-то идет неправильно».

Сегодня слова кайзера кажутся пророческими – да, в нашей жизни точно что-то пошло не так, Карл. Большинство из нас уже пару месяцев не вылезает из треников в лучшем случае, а в худшем – из пижамных штанов и футболки мужа. Лагерфельд правильно подмечал: отсутствие желания наряжаться и следить за собой – тревожный симптом, но не сказал, что с этим делать.

Смотри также: Прокачай самооценку – как домашняя одежда влияет на любовь к себе и отношения >>>>> 

Психологи советуют в кризисных ситуациях, которые лишают нас мотивации, будь то карантин, финансовые проблемы или болезненное расставание, стараться сохранять «докризисный» уклад жизни – вставать ненамного позже, умываться, завтракать здоровой едой, делать укладку и легкий макияж и переодеваться, пусть не в офисную одежду, но как минимум в стильный домашний комплект, в котором не стыдно показаться на внезапной онлайн-конференции. Так пережить непростой период и затем войти в привычный ритм будет намного проще – как говорится, fake it till you make it.

Кристиан Диор

«Если у вас кривые ноги – носите глубокое декольте».

Мэтр был довольно резок в высказываниях и, видимо, мог себе это позволить – ведь именно его new look правил бал в 50-х и триумфально вернулся в 2000-х с сериалом «Секс в большом городе». Пышные юбки-колокола и прилегающие юбки миди до середины икры, подчеркнуто тонкая талия, открытые плечи и ключицы, фантазийные шляпки – действительно, модельер сделал все, чтобы привлечь максимум внимания к «верху» и скорректировать не самый удачный «низ» своих клиенток.

Сегодня совет Диора надо понимать как руководство к правильной постановке акцента в образе. Ты считаешь своей самой выигрышной частью декольте – выдели его цветом, принтом, необычным вырезом, карманами или аксессуарами; талию – подчеркни прилегающим силуэтом, покажи в кроп-топе, обозначь стильным ремнем; тонкие щиколотки продемонстрируй в укороченных брюках и открытых туфлях; а к идеальному овалу лица подбери водолазку в стиле 70-х с высоким воротом и акцентные серьги. Немного диоровской хитрости – и на первый план выйдут твои достоинства, а недостатки никто не заметит. 

Миучча Прада

«Я знаю, что никогда не надену ничего бирюзового. А может, и надену, прямо завтра». 

Не то, чтобы главный дизайнер люксовых брендов Prada и Miu Miu призывала нас отказаться от бирюзового, хотя у каждого дизайнера есть свои «любимчики» и «аутсайдеры» среди цветов. Так, тот же Карл Лагерфельд призывал отказаться от розового в одежде и считал, что этот цвет не может иметь ничего общего со вкусом и стилем. Тем не менее, прошлое лето доказало нам, что розовый во всех прочтениях, включая самый «попсовый» bubble gum и «кукольный розовый», можно вписать в стильные городские луки.

Своим противоречивым заявлением Миучча хотела напомнить, что мода изменчива, как и женское настроение. И даже если ты – больше прагматик, а не «вся такая внезапная», все равно никогда не говори никогда. Чем стабильнее твой стиль, тем больший эффект произведет неожиданный выбор в одежде. Если тебя привыкли везде видеть в casual, собранный деловой лук или романтичное летящее платье соберут еще больше комплиментов. В конце концов, та же сеньора Прада призывает удивлять – и саму себя, и своих поклонников: «Сделать то, что от тебя все ждут – это значит не сделать ничего нового».

Еще больше стильной одежды ищи на MEGA Online >>>>>

Фото: Zara, H&M, Stradivarius, Bershka, Mango, Stradivarius, Lady and gentleman city. Цены действительны на момент публикации. Актуальные цены уточняйте в магазинах указанных брендов. 

#тренды

Твой стильный прогноз на ближайшие месяцы

11.05.2020

#howto

Каждая модница желает знать, как выглядеть стройнее с помощью одежды

18.05.2020

#образование

Как домашняя одежда влияет на любовь к себе и отношения

18.05.2020

#люди

Какие наряды гарантируют тебе комплименты и долгие взгляды вслед?

12.06.2020

#историявещей

Как самая удобная обувь стала самой модной

31.01.2019

#новость

Героями кампейна стали модель Кара Делевинь и дизайнер Оливье Рустен

03.12.2019

Стили в одежде и вещи для образа в стиле бохо, 140 фото

Разграничение стилей современной женской одежды помогает выбрать образ без длительных размышлений, что купить или что надеть. Стили одежды для девушек могут быть гламурными, брутальными, простыми, спортивными, экстравагантными. Достаточно разобраться, какой вам нравится больше всего.

Пижамный стиль

Экстравагантный стиль был создан Коко Шанель, скорректировавшей крой ночных рубашек и пижам, добавив некоторые детали. Их обычно надевали на пляж и для релакса. Однако мода на пижамный стиль в связи с войной прервалась, а интерес к нему вернулся лишь в 21 веке. В основе стиля – удобный крой и мягкие, легкие такни типа сатина и шелка.

Пижамы на выход могут иметь принт в виде геометрического узора или рисунка. Крой вещей – свободный. Главное – создать комфорт, не сковывать движения. Одним из часто встречающих вариантов является платье, напоминающее ночную сорочку. Оно часто имеет глубокий вырез или открытые плечи.

Пижамный стиль – непростой и подходит не всем. Особенно сложно правильно подобрать детали. В качестве сумки будет уместен клатч. Что касается украшений, то они должны быть висящими, а подвески и кольца – объемными. Также важно сохранить гармонию между низом и верхом. Лучшая обувь – это босоножки или туфли на высоких каблуках.

Гранж

Стилевые направления в одежде могут быть намерено небрежными. Гранж, переводящийся с английского как «отталкивающий», отделился от хард рока, направлением которого и являлся ранее. В жизни прародителем его можно назвать группу Nirvana и именно солиста Курта Кобейна, одевавшийся крайне небрежно. К конце 20 века образ кумира был быстро подхвачен, однако сейчас гранж превратился в настолько модное и популярное течение, что носят его все.

Черты стиля заключены в небрежности, создаваемую через потертости и дырки. Многослойность и мешковатость также определяет гранж. В почете вещи блеклого цвета, мятое, свободное и удобное. Кожаные или джинсовые юбки, потертые куртки из денима, шубки-коконы, длинные и объемные шарфы, клетчатые колготки и определяют данное направление моды. При этом сочетаются они самым невероятным образом. Например, можно носить шифон и грубую шерсть, шелк и рваный деним. Главное – выбирать темные оттенки. Не знаете, что надеть? Носите все и сразу. Именно стиль гранж позволяет не думать долго над выбором костюма.

В качестве обуви нужно выбирать наиболее брутальную и массивную. Опять же, лучше, если на ней будут потертости или она будет состарена искусственно. Отлично смотрятся ботинки на шнуровке, кеды.

Стиль вамп

Одежда в стиле вамп – сексуальная, яркая и роскошная. Однако подойдет она не каждой девушке, ведь для этого нужно быть внутренне смелой и роскошной. Он максимально далек от спортивного костюма.

Основные черты – это яркий макияж, белая кожа, черные волосы, яркие губы, вызывающие, но элегантные вещи, позволяющие подчеркнуть достоинства фигуры.

Платья – это основной элемент гардероба. Причем, чаще всего, облегающие. А вот длина варьируется от мини до макси. У них могут быть глубокие декольте или открытые плечи и спина. Если же говорить о других обязательных вещах в гардеробе, то ими будут маленькое черное платье и красное откровенное.

Выбор брюк и юбок также должен основываться на их способности обтягивать тело. Юбки-карандаши и зауженные брюки ярких цветов в сочетании с черной водолазкой смотрятся очень гармонично и сексуально. Можно надеть и полупрозрачную блузу с вырезом или обтягивающий топ. Обувь должна быть женственной и иметь высокий каблук или шпильку. Среди деталей и аксессуаров в почете длинные перчатки, роскошная бижутерия, дорогие шали и сумки.

Бохо

Название стиля происходит от слова «богемия». Версий его зарождения несколько. Его создателями считали и богемских художников и артистов, и чешских цыган, иммигрировавших во Францию. Кстати, их так и называли – les bohemiens.

Стиль бохо – это многослойные и многоярусные юбки, сумки с бахромой, туники. Кажется, в этом модном течении сочетается несочетаемое. А если сюда еще прибавить и большие очки, то образ получится завершенным. Бохо – это совмещение разных по стилю вещей и аксессуаров. В комплекте отлично будут смотреться и разнообразные этнические вещи, и обувь из кожи. Интересно отметить, что сам бохо подразделяется на несколько течений: бохо-шик, нью-хиппи, эко-стиль.

Бохо шик

Данный стиль сочетает в себе экстравагантность, легкость и гламур. Здесь встречаются гранж, этно, винтаж, милитари и хиппи. Основные ее черты – это многослойность, яркость, сочетание разных тканей типа бархата и кожи, денима и шелка. Очень популярны натуральные материалы, такие как лен и хлопок. В бохо шик можно встретить разнообразие декора. Это всевозможные этнические принты, кружева и ленточки.

Если хотите поэкспериментировать и создать костюм в этом стиле, выберите что-то из следующего списка: юбки макси, вещи из вельвета, выцветшие джинсы, не приталенные одеяния из легких тканей, жилетки из меха, полупрозрачные блузы.

В качестве обуви подойдут ковбойские сапоги или балетки. Также летом обратите внимание на босоножки в греческом стиле.

Стиль ардеко

Чтобы иметь представление об этом стиле, достаточно посмотреть на фильмы 20-х годов прошлого столетья. Мода того времени снова стала популярна. Ардеко – это роскошный ретро-стиль, который помогает создать интересный вечерний образ. Стоит оговориться сразу: лучше его использовать именно для вечерних приемов.

Платье – основной элемент гардероба. Обычно они выполнены из дорогих и легких тканей типа шелк, атласа, шифона. А длина их часто достает пола.

Среди основной особенности стиля – обилие декоративных деталей типа поясов, тканевых аппликаций, брошей, перчаток. Внимание нужно уделить и обуви, которая также должна приковывать взгляд. Это могут быть туфли или сапоги на высоком тонком каблуке с оригинальным декором или застежкой.

Бельевой стиль

Представьте, что вы надели красивую ночнушку на бретельках из шелка и вышли в ней в люди. Примерно так можно охарактеризовать классический бельевой стиль. Название его точно обозначает основные черты – это тонкие красивые ткани и максимум откровенности. Полупрозрачные платья на тонких бретельках с кружевами и открытой спиной подойдут не всем. Кто-то назовет стиль романтичным, кто-то – откровенно вульгарным. Хотя сейчас этим стилем уже никого не удивишь, ведь вещи такого плана научились сочетать с джинсами, шортами, юбками. Используют его и в деловом стиле.

Глэмрок

Перевести название можно как «гламурный рок». Иными словами, это брутальный стиль, который смягчается чисто женскими элементами и кроем. Вы можете надеть кожаные штаны, а сверху куртку косуху, но последняя обязательно должна иметь какие-то блестящие элементы. Образ получается брутальный, но женственный. В стиле используют обилие металла, молний, заклепок, шипов, которые хорошо сочетаются с кружевами и бахромой.

Ампир

Некогда классический стиль ампир был популярен у светских дам, носивших платье в пол с глубоким декольте и рукавами-фонариками. Сейчас он сохранился в неизмененной форме в свадебной моде. Для повседневной носки их укоротили, оставив завышенную талию. В стиле ампир шьют блузы, которые помогают создать женственный образ.

Стили интерьера. Каталог стилей дизайна. Виды интерьеров. Фото. Все современные и классические стили

Существует огромное количество стилей дизайна интерьера. Каждый из них обладает уникальными концептуальными основами и правилами. Это распространяется не только на оформление интерьера, но и на идею, дух которым он наполнен.

Поэтому мы расскажем об основных направлениях в стилях интерьера. Это поможет Вам понять основные отличия между стилями, а также сузить круг поиска идеального интерьера.

Современные стили интерьера

Эта категория наиболее разнообразная среди всех. Современные стили в дизайне интерьеров представлены такими стилями, как минимализм, китч, лофт, ар-деко, модернизм, постмодернизм, а также хай-теком. Одни из них являются наследием классического стиля (например, модернизм, арт-деко), другие же создавались как стремление человечества к футуристичности (хай-тек), либо стали олицетворением протеста против рамок, созданных классикой (к примеру, китч). Поэтому выделить общие правила оформления современных стилей достаточно сложно. Хай-тек предполагает использование современных материалов, в то время как китч объединяет в себе всю символику роскоши и богатства, доводя ее практически до абсурда. Пожалуй единственной общей чертой современных стилей интерьеров является полная свобода человеческой фантазии. Только такой дизайн позволяет комбинировать вещи, которые, казалось бы, не способны гармонично выглядеть вместе. Современный стиль в интерьере — это экспрессия, непосредственность, свобода и функциональность, воплощенные в каждой детали оформления.

Классические стили интерьера

Примерами классического стиля являются греческий, готический дизайн, а также интерьер Барокко, Рококо, Ренессанс, Ампир, и конечно же Классицизм. Общими характеристиками данных стилей является величественность, роскошь и аристократичность, присутствующие в каждой детали. Для них свойственно использование дорогостоящих материалов, роскошной отделки, а также золотых и бронзовых элементов. Часто элементом декора являются ножки и спинки мебели. Первые могут выполняться в виде животных.

Этнические стили

Наиболее популярными примерами этнического направления является африканский, восточный, египетский и японский дизайн. Главная их особенность — аутентичность. Оформление в этническом стиле позволяет окунуться в атмосферу и культуру другой страны. Это особенно ощущается в арабском интерьере, наполняющем помещение сказочной обстановкой. Для этнического дизайна свойственно использование натуральных материалов, природных цветов, геометрических и растительных узоров, а также изображений животных.

Классический стиль в интерьере – 135 лучших фото дизайна, квартиры и дома в классическом стиле

На этой странице мы собрали для вас реальные фото из лучших проектов квартир и домов в классическом стиле.

Чтобы увидеть хорошие примеры того, как оформить, например, кухню или ванную в классическом стиле, выберите комнату в списке над фото. Далее картинки можно сортировать по размерам, любимым цветам и многим другим параметрам. Найдите то, что подходит именно вам!

В чем особенности интерьера в классическом стиле?

• Планировка и дизайн: основаны на симметрии и гармонии. Идеально выстраивать пространство комнаты по принципу золотого сечения;
• Цветовая гамма: белый, бежевый, коричневый, серый и другие спокойные и ненавязчивые благородные оттенки. Цвет стен гармонирует с текстилем, часто можно встретить однотонные интерьеры;
• Мебель: однотонные диваны и кресла, корпусная мебель из темного дерева;
• Детали и акценты: колонны, молдинги, лепнина (в маленьких квартирах с низкими потолками лучше обойтись только декоративным молдингом), гипсовые украшения, люстры и картины, главное тут не переборщить с позолотой и элементами роскоши. Активных орнаментов лучше избегать, предпочтительно использовать однотонные поверхности или проверенные временем варианты – клетка, полоска, листья аканта.

Почему классический стиль подходит для вашего интерьера?

Плюсы классического стиля в интерьере

• Красота и изысканность Классический стиль в интерьере подходит тем, кто предпочитает традиционный декор, сдержанную цветовую гамму, классические принты и колониальные мотивы. Оформление квартиры или дома в этом стиле будет символизировать изысканность и безупречный вкус.
• Консервативная классика в интерьере не выходит из моды Классика в интерьере предполагает использование теплых цветов пастельной гаммы, качественной мебели из лучших сортов дерева и обилие элементов декора — это могут быть картины, зеркала, фарфоровая посуда, обои с узором, статуэтки и антикварные часы. Такие интерьеры всегда остаются актуальными.
• Универсальность Этот стиль можно применить даже в интерьере маленькой квартиры и для любой комнаты. Для небольших комнат лучше выбрать спокойную классику (без обилия “роскоши” и резной мебели) в светлых оттенках.

Минусы интерьера в классическом стиле

• Высокая стоимость ремонта Обычно классический интерьер дороже по сравнению с лофтом или минимализмом – за счет использования дорогостоящих натуральных материалов и дизайнерских элементов отделки;
• Сложность в самостоятельной реализации В классическом стиле высока вероятность “переборщить” и скатиться в лучшем случае в китч, в худшем – в популярный в России “стиль” “дорого-богато”. Поэтому лучше обратиться за проектом к профессиональному дизайнеру.

Если вы сомневаетесь, подойдет ли именно для вашей планировки квартиры или дома классический стиль, а также хотите увидеть красивые примеры его использования в интерьере кухни, ванной, гостиной, спальни, прихожей или детской – посмотрите фото на этой странице. Если вам понравился какой-либо проект – обратитесь к дизайнеру-автору интерьера и закажите консультацию или дизайн-проект для идеального ремонта в стиле классика!

Все о шаблонах стилей

Все о шаблонах стилей

Определяется общий вид карты или «вид» по умолчанию. по своему основному стилю. Стиль — это набор автоматического форматирования. настройки, используемые для различных типов элементов вашей карты. Когда вы добавляете новый объект карты, его внешний вид определяется текущим стилем карты настройки. Стиль содержит настройки для:

• Центральная тема, основные темы и подтемы (по уровням)

• Темы организационной диаграммы и их подтемы

• Выноски и их подтемы

• Плавающие темы и их подтемы

• Темы плавающих орг-диаграмм и их подтемы

• Границы

• Отношения

• Фон карты

• Примечания (шрифт по умолчанию)

Стиль карты может также включать набор стилей тем.

Файлы карт и шаблоны карт содержат все собственные настройки стилей. А исходный стиль новой карты или шаблона карты основан на шаблоне карты используется для его создания. Если вы хотите изменить настройки автоматического стиля для текущей карты вы можете изменить стиль, или вы можете применить другой шаблон стиля.

После того, как вы установили общий стиль карты, вы можете перейти к изменять отдельные темы, применяя стили темы и форматируя отдельные темы.Этот индивидуальное форматирование отменяет автоматические настройки стиля и сохраняется если вы измените текущий стиль или назначите новый стиль для карты. (Примечание что вы можете удалить карту форматирование, если вы хотите вернуть всем темам их автоматический стиль.)

Стили из шаблонов

Файлы шаблонов стилей

представляют собой наборы автоматических настроек стиля, хранящиеся в отдельных файлах (файлы * .mmas), которые вы можете повторно использовать, применяя их к другим картам.Это упрощает стандартизацию форматирование карт для вашего проекта, отдела или компании. MindManager поставляется с большим разнообразием стилей. Кроме того, вы можете создать новый шаблон стиля, сохранив автоматический настройки стиля из текущей карты в файл. Вы можете напрямую изменить существующий шаблон стиля.

• Вы можете создавать стандартные шаблоны стилей и распространять их среди других пользователей, чтобы сохраняйте единообразие форматирования карты.Пользователи могут добавлять эти стили в их собственный список шаблонов стилей в Организаторе шаблонов и применить их к своим картам.

Шаблоны карт также содержат информация об их собственном стиле. Когда вы используете шаблон карты в качестве основы для новой карты стиль новой карты берется из шаблона карты. Ты может изменять настройки автоматического стиля любого шаблона карты (включая шаблон, который используется каждый раз, когда вы создаете новую карту), открывая шаблон карты, изменив его стиль и сохранив.

Что ты хочешь сделать?

Применить стиль

Изменить стиль

Добавить новые стили

Управление стилями

Узнайте о стилях тем

Все о стиле — Floor Express Music

Стиль сообщает вам, откуда взялось музыкальное произведение. Категория дает дополнительные пояснения. Вы можете выполнить поиск в любом столбце, чтобы найти группы похожих предметов.

В широком смысле стиль может быть поп-музыкой или классикой. У поп-стилей есть поп-ритм. Классических стилей нет. Поп-стили — это всегда танцевальная музыка, классика — не всегда.

Для гимнасток правильный стиль подходит как для танца спортсменки, так и для ее театрализованного представления. Это ключ — вам нужно и то, и другое.

Поп-стили включают музыку, такую ​​как 40 лучших радиохитов, джаз, большинство бродвейских. Все техно. Поп-стили меняются со временем. Ранние поп-стили включают регтайм 20-х, чарльстон, буги-вуги.В 30-е и 40-е годы поп-стиль был свингом, а свинг играли биг-бэнды. В 50-х начался рок — электрогитары. Джаз играют как небольшие группы, так и биг-бэнды. Поп-оркестровка включает в себя барабаны, бас, гитары, синтезаторы, а также большие группы и даже огромные оркестры — все, что угодно. В мировой поп-музыке используются различные этнические инструменты: в музыке фламенко используются гитары, в танце живота — восточные инструменты и так далее. Поп-музыка обычно записывается в студии звукозаписи и имеет очень постоянную громкость, поэтому она хорошо звучит на радио и в клубах (а также на встречах по гимнастике).

В классических стилях обычно используются оркестры, и, как и в поп-музыке, стили со временем менялись. В оркестрах есть струнные, деревянные духовые, духовые и ударные, они обычно записываются в концертных залах. Классические сольные инструменты часто включают скрипку и фортепиано. Хотя может быть отличный ритм, это не поп-ритм — никаких барабанов и баса. Классические ритмы становятся все быстрее и медленнее (так называемые рубато) и даже близко не такие четкие, как поп-ритмы. У оркестров очень большой динамический диапазон — они могут быть очень громкими и очень тихими.Народная музыка часто происходит от классической музыки, а в классической музыке часто используются народные темы. Балет — это классическая танцевальная музыка, многих симфонических форм нет.

Музыка для фильмов использует все комбинации поп-музыки и классической музыки — огромные оркестры, небольшие интимные секции — часто в музыке очень большой динамический диапазон и гибкость. Музыка Бродвея очень похожа на музыку из фильмов. Поп-музыка часто используется в музыке из фильмов, и много поп-музыки происходит из фильмов. Трейлеры, используемые в превью к фильмам, часто бывают очень динамичными и драматичными. Темы фильмов, пожалуй, настоящая классическая музыка сегодняшнего дня — красивые мелодии, большие оркестры.

Прослушайте образцы различных стилей (щелкните demo для каждого выбора), и вы быстро поймете мои стили и категории. Вы сможете сравнить подборку музыки с похожими стилями и добавить возможности для своей рутины. Здесь есть много возможностей.

Что делает Шардоне? Все о стиле

Что делает Шардоне Шардоне? Все дело в стиле! Шардоне — очаровательный сорт винограда, который славится одними из самых дорогих и самых желанных бутылок в мире.Шардоне также является эгалитарным сортом винограда, из которого делают вино по умеренной цене для повседневного наслаждения.

Как и в моде, каждый может найти что-то для себя, чтобы отведать Шардоне. Это одно из непонятных качеств Шардоне. Вино Шардоне настолько успешное, что это почти бренд, но вино Шардоне может быть чем угодно!

Шардоне — один из самых пластичных винных сортов винограда, который мы знаем. Это касается всех сортов винограда — белого и красного .Почему Шардоне такое восхитительное? Во-первых, Шардоне можно выращивать практически в любом климате и на любой почве. Уже одно это свойство означает, что этот единственный сорт винограда может принести виноделам впечатляющий набор различных вкусов. Фактически, Шардоне растет практически везде. Это самый распространенный сорт винограда на нашей планете. Любители вина отмечают даже Международный день Шардоне!

Однако

Chardonnay не останавливается на достигнутом. Характеристики Шардоне предоставляют виноделам массу возможностей.Более того, существует множество техник виноделия, которые можно использовать для придания Шардоне особого стиля. Итак, какой на самом деле вкус Chardonnay?

ХАРАКТЕРИСТИКИ ШАРДОНЕ

Без впечатления экстремального климата, погоды или какого-либо виноделия присущие Шардоне ароматы и вкусовые характеристики обычно не выражены. Когда вы пробуете виноград или свежевыжатый сок во время сбора урожая, до того, как началось брожение, Шардоне — не что иное, как слегка виноградное вино.Он заметно отличается от более ярких и динамично ароматных сортов, таких как Совиньон Блан и Рислинг.

Эта нейтральность — одна из причин, по которой виноделы ферментируют и выдерживают этот сорт в дубе, оставляют его на дрожжевом осадке (это мертвые дрожжевые клетки, выпадающие из суспензии после ферментации) и делают батонадж (или перемешивание на осадке, что создает больше аромата). ). Все это не означает, что Шардоне лишено индивидуальности. Отнюдь не! Шардоне имеет широкий спектр фруктовых ароматов.Они просто более сдержанные.

Начиная с более острой части спектра, Шардоне включает лимон и грейпфрут. По шкале спелости идут дыня, персик и зеленое яблоко. Поднимаясь еще на ступеньку выше, мы получаем грушу и желтое яблоко. Наконец, мы переходим к запеченным яблокам и тропическим фруктам, таким как ананас и манго.

Шардоне тоже имеет нефруктовые ароматы. Они могут иметь вкус грибов, трюфелей, земли (от сушеной глины до лесной подстилки) и минеральных веществ (например, мокрых камней, кремня или стружки карандаша).Обычно они наиболее ярко выражены в Шардоне из более прохладного климата.

Невероятно, но вкус, который большинство любителей вина отождествляют с Шардоне, вовсе не является врожденным ароматом. Виноградный сок Шардоне — это масло , а не масло !

Это ароматические черты Шардоне, или то, что мы можем также назвать вкусом Шардоне. У Шардоне тоже есть своего рода ДНК вкусовых ощущений. Например, Шардоне отличается высокой кислотностью (это ощущение в суставе челюсти, от которого у вас слюнки текут.) Вот почему он используется в игристых винах и является одной из причин того, что некоторые сорта Шардоне могут хорошо выдерживаться (см. Ниже о выдержке).

Вина Шардоне могут быть от легкого до полного. (Чтобы понять тело, просто подумайте о массе молочных продуктов: обезжиренное молоко — два процента, цельное молоко — половинное.) Как правило, чем теплее климат, в котором оно выращивается, тем щедрее тело и алкоголь в Шардоне. .

Шардоне также обладает широким средним небом. Это похоже на то, как будто на небе лежит распростертый орел.Это контрастирует с Совиньон Блан, который прорезает узкую дорожку прямо по центру неба. Кроме того, вина из более теплого климата часто имеют маслянистую текстуру, покрывающую ротовую полость, которая придает им дополнительное ощущение тяжести во рту.

Как видите, хотя Шардоне и тонкий, в нем много индивидуальности! Итак, давайте посмотрим, каков вкус Шардоне, потому что множество разных вкусов Шардоне — вот что придает ему такую ​​универсальность в потягивании, а также в сочетании еды и вина.

СТИЛИ ШАРДОНЕ

Когда мы думаем о вине Шардоне, мы обычно думаем о тихом вине или столовом вине. Тем не менее, Шардоне часто превращают в игристое вино. Шардоне сладкое? Редко. Однако есть некоторые (обычно) недорогие вина с фруктовым вкусом, которые могут содержать немного остаточного сахара, чтобы им было легче наслаждаться. Шардоне иногда делают в виде полных сладких или десертных вин из позднего урожая или даже в виде ледяного вина. Большинство Шардоне производится как сортовое вино или вино из одного сорта винограда, но Шардоне также можно смешивать.В игристом виде Пино Нуар — его самый распространенный компаньон. Шардоне может показывать кислотность, напоминающую рапиру, и хрустящую сухость, или же оно может казаться бархатистым с ласкающей маслянистой текстурой.

Существует три основных стиля Шардоне: игристое, неочищенное и дубовое. Является ли сырое Шардоне масляным? Игристое Шардоне — это просто дубовое Шардоне с пузырьками? Давайте взглянем.

ИГРИСТЫЙ ШАРДОНЕ

Хорошие новости: игристое Шардоне не является содовой версией дубового Шардоне.Он сильно отличается по производству и стилю. Одно из самых больших отличий заключается в том, что виноград собирают раньше, чтобы создать очень освежающее вино. Это одна из причин, по которой мы часто пьем игристое Шардоне в качестве аперитива. После первой алкогольной ферментации, в результате которой сок превращается в вино, новое вино ферментируется второй раз, обычно в бутылке, в которой оно будет продаваться, или, возможно, в большом резервуаре. Когда в бутылке, в которой будет продаваться вино, происходит второе брожение, вино выдерживается с дрожжевым осадком для дополнительного развития вкуса, прежде чем этот осадок будет удален.Чем дольше пузыри выдерживаются с осадком, тем сильнее проявляются ароматы печенья, булочки и орехов в дополнение к фруктовому букету из зеленого яблока, цитрусовых и цветочных оттенков.

Игристое Шардоне, которое производится как сортовое вино, иногда называют Blanc de Blancs , или белым, сделанным из белого винограда. Блан де Блан имеет более колоритный стиль, чем бенгальский огонь, сделанный из других сортов винограда, таких как Пино Нуар, что придает вину больше тела.

ШАРДОНЕ НЕДУБНЫЙ

Дуб или не дуб, вот в чем вопрос! Такой характерный сорт винограда, как Шардоне, не может не подчиняться модным прихотям эпохи.Последние десять лет неочищенное Шардоне было восходящей звездой в портфолио стиля Шардоне.

Название говорит само за себя. Неочищенное Шардоне, как и Kendall-Jackson Avant, не видит дуба в процессе ферментации и выдержки. Это оставляет естественные ароматы Шардоне сиять сами по себе. Незамоченные Шардоне часто делают в емкостях из нержавеющей стали. Резервуары из нержавеющей стали не пропускают кислород, чтобы продемонстрировать чистый фруктовый вкус. Емкости из нержавеющей стали также сохраняют Шардоне «плотным» и скудным по текстуре.В мире дизайна неокрашенное Шардоне принадлежит к семейству шелковых.

Фото: @watchmesip в Instagram

CHARDONNAY ДРУГОЙ ПУТЬ

Технически, однако, неочищенное Шардоне можно было сбродить в любой емкости, кроме дубовой. Это включает в себя деревянную бочку из другого источника, кроме дуба, например из акации. Другой модный в настоящее время способ ферментации вин — это глиняные амфоры (в разных странах также известные как anfora , qvevri и karas ).Эти сосуды из не дуба и нержавеющей стали не привнесут в Шардоне жареный, пряный и похожий на выпечку вкус, но они будут способствовать широте и текстуре Шардоне во вкусе. Эти сосуды придают Шардоне шерстяную текстуру.

ДУБ ШАРДОНЕ

Говоря о «дубовом Шардоне» или «дубовом Шардоне», обычно подразумевают, что на Шардоне было произведено новых дубовых бочек . Новые дубовые бочки во многом раскрывают потенциал Шардоне.Они придают Шардоне ароматы, похожие на запеченные яблоки, сладкие специи, а иногда и дымные ноты, такие как те, что вы найдете в Vintner’s Reserve, известном как любимое Шардоне Америки на протяжении более двух десятилетий. Новые дубовые бочки также придают Шардоне атласную текстуру.

Дубовые леса, дающие древесину для новых бочек, встречаются в основном в США, Франции и Восточной Европе. Подобно тому, как вина Шардоне, выращенные за тысячи миль друг от друга, отличаются по вкусу, так и разные источники дуба вносят свой вклад в дубовое Шардоне.Европейский дуб, особенно французский дуб, чаще всего используется в Шардоне. Дуб настолько важен для Кендалл-Джексон, что основатель этой винодельни Джесс Джексон купила деревянную мельницу во Франции и стала партнером бондаря для изготовления бочек винодельни.

БАБОЧКА CHARDONNAY

Слово «Шардоне» вызывает сегодня мысли о маслянистых ароматах. Это в значительной степени связано с тенденцией, преобладающей в винных регионах Нового Света (это везде, кроме Европы) в 1990-х и начале августа, чтобы делать Шардоне с маслянистыми ароматами и текстурой.Эти маслянистые Шардоне были также дубовыми Шардоне, сделанными в новых дубовых бочках. Однако, как масло не является вкусом, присущим винограду Шардоне, дуб не отвечает за маслянистый, даже коричневый маслянистый характер Шардоне.

На самом деле маслянистые тона создаются путем вторичного брожения, называемого яблочно-молочным брожением. Это может показаться необычным, но на самом деле это простой процесс, посредством которого яблочная кислота (а-ля терпкая зеленая яблочная кислота) превращается в более мягкую молочную кислоту (вернемся к размышлениям об этих молочных продуктах).Помимо маслянистого аромата и более кремовой текстуры, этот процесс ферментации смягчает естественную нахальную кислотность Шардоне.

ВОЗРАСТНОСТЬ ПО ШАРДОНЕ

Шардоне есть на каждый день, а некоторые из тех дней еще далеко. Даже если они все еще восхитительны в молодости, лучшие Шардоне достойны возраста. Это означает, что они не только стареют, но (иногда, в отличие от нас!), Они также получают выгоду от своего старения.

Важный ключ к состариванию Шардоне — его задорная кислотность.Шардоне, которое хорошо выдерживает, также требует концентрации и сложности вкуса. Как правило, чем выше качество Шардоне, тем оно более пригодно для выдержки. Большинство молодых вин прекрасно держатся и могут даже хорошо развиваться в течение нескольких лет. Но обычно лучше всего выдерживаются только верхушки урожая, такие как Шардоне Джексон Эстейт.

CHARDONNAY TERROIR

Наряду с присущими Шардоне качествами каждое Шардоне несет в себе отпечаток терруара. Терруар — это винный эквивалент ДНК.Считайте виноделов дизайнерами и стилистами. Они не могут просто наложить мод на свою модель. Они должны работать с ДНК Шардоне и его терруаром, чтобы получить наилучшие возможные результаты.

Виноделы Кендалл-Джексон работают с множеством «отпечатков пальцев» Шардоне, растянувшихся на большей части западного побережья США протяженностью почти 5 000 миль. От Санта-Барбары до Монтерея и Сономы / Напы до долины Андерсон в Калифорнии, а затем до Орегона, каждый региональный терруар формирует то, как разные вкусы и ощущения Шардоне.Разнообразие этих терруаров и их Шардоне — вот что делает портфолио Кендалл-Джексон Шардоне таким разнообразным. Некоторые вина зависят от места или региона. Другие — смесь регионов.

Хотя слово терруар происходит от французского слова terre , или земля, оно относится не только к почве. Он также включает географию, климат и растительный материал. Виноделы повсюду придерживаются разных мнений о том, какой элемент является наиболее важным фактором, но команда Kendall-Jackson считает, что их прохладный климат Западного побережья является наиболее важным элементом терруара, наряду с сортовым штаммом Шардоне, известным как клон. в вине говорят, что они употребляют с каждым терруаром.

КЛОНЫ CHARDONNAY

Прежде всего, не нужно бояться слова «клон», когда речь идет о вине. Клоны — это , а не , произведенные в чашках Петри под бдительным присмотром доктора Франкенштейна!

Подавляющее большинство сортов винограда размножаются бесполым путем. Итак, клоны — это просто черенок или бутон, взятый с материнской лозы-одиночки. Вы (или кто-то, у кого большой палец зеленее, чем ваш) когда-нибудь размножали новую гортензию, розу или паучье растение с обрезки другого растения? Это именно то, чем является клон в мире виноградной лозы.Так же, как разные цвета и формы лепестков, скажем, хризантем, есть и различия внутри семейства Шардоне.

В винном мире клоны — это хорошо. Фермеры используют клоны, потому что знают, что смогут вырастить здоровые лозы с определенными сортовыми характеристиками. Вопреки своему названию, клоны обеспечивают разнообразие. Они также обладают разными цветами, ароматами, ощущениями во рту, кислотностью и степенью спелости. Для виноградарей важно то, что одни лучше подходят для определенных почв, чем другие, или созревают в более благоприятные времена, помимо других полезных характеристик.Виноделы KJ используют широкий спектр своих клонов из-за уникальных выражений Шардоне, которые они предлагают, расширяя свои возможности стилизации для различных сортов Шардоне, которые они создают.

Клоны могут иметь классные имена, а также скучные и неописуемые имена. Честно говоря, хорошо, что большинство из них смешивают и разливают в бутылки как Шардоне. Кто-нибудь хочет стакан Z Clone? Это что? Как насчет Шардоне Арройо Секко из Джексон Эстейт? Звучит вкусно! Что ж, Arroyo Secco Chardonnay, как оказалось, состоит в основном из Z Clone, сорта Шардоне с характерным флердоранжем и цветочными ароматами.Я сказал вам, что это удача, что винные фанаты в основном спасли нас от этикеток, содержащих клоны!

Если вы самопровозглашенный винный фанат или просто хотите поговорить о магазине Шардоне поудобнее, вот несколько общих терминов. Большинство клонов являются «обычными», то есть особенно ароматными. Другие ароматные, или musqué , как Z Clone.

На западном побережье США другие семейства клонов Шардоне включают клоны Heritage и Dijon. Клоны Heritage уже давно являются частью виноградников Калифорнии, и их часто называют более интересными в честь виноделов, которые способствовали распространению сорта.Среди них Руэд (очень любимый в K-J), Венте, Мартини и Mount Eden. Клоны Дижона — так называемые, потому что оригинальная упаковка с ними была проштампована в городе Дижон — прибыли в США из Бургундии, Франция. Имея меньшую личную привязанность к дижонским клонам, американские фермеры придерживались простых цифр, таких как 96, 95 и 76. Хотя цифры не помогают нам, непрофессионалам, приятно осознавать, что эти конкретные клоны Шардоне Дижон отличаются вкусом и сложностью. Неудивительно, что они составляют большую часть ядра Шардоне Vintner’s Reserve!

МНОГООБРАЗНЫЙ ХАРАКТЕР ШАРДОНЕ

Как видите, Шардоне — это не просто Шардоне.Шардоне представляет собой восхитительно обширную сеть разнообразных винных стилей, созданных множеством клонов, терруаров и человеческих винодельческих навыков. Какой бы стиль белого вина вы ни пожелали, вы найдете его в семье Шардоне!

Кристи Кентербери — магистр вина, журналист, спикер и судья из Нью-Йорка. В 2014 году она вошла в шорт-лист премии Roederer Online Wine Communicator of the Year. Ее работы были опубликованы в журналах Decanter, Wine Enthusiast, Edible Green Mountains, Wine Searcher, Food Arts, Snooth, Beverage Media, TimAtkin.com, Civiltà del Bere, Wine Business Monthly, TASTED, Selectus Wines и в других торговых точках.

Все о стильной плитке | Palantir.net

Плитки стиля

— отличный инструмент для начала обсуждения дизайна и важная часть процесса проектирования. Они позволяют проводить эффективные, но интенсивные исследования дизайна и помогают визуально выразить индивидуальность бренда или организации.

В этом посте мы обсудим, что такое стилизованные плитки, как мы их используем в Palantir, а также некоторые передовые практики, чтобы сделать их эффективным инструментом дизайна и коммуникации.Что еще более важно, мы немного поговорим о том, как, будучи клиентом или дизайнером, вы можете использовать плитки стилей для получения наиболее эффективных результатов проектирования.

Впервые я услышал о плитках стиля в сообщении в блоге Саманты Уоррен и на вспомогательном веб-сайте, который документирует весь процесс. По словам Уоррена, плитки стиля — это «результат дизайна, состоящий из шрифтов, цветов и элементов интерфейса, которые передают суть визуального бренда для Интернета».

Процесс и результаты казались великолепными в теории, но сможет ли эта теория плавно применяться на практике? Ответ был «в основном», и после небольшого количества проб и ошибок они стали, пожалуй, самым важным шагом в нашем процессе проектирования.

Наш стиль производства плитки

В нашем типичном процессе мы создаем три плитки стиля для проекта. Как нам начать? Во время открытия дизайна мы используем различные упражнения, такие как «Метафоры», «Это? или что? », обзор конкурентного сайта и различные другие упражнения, чтобы узнать как можно больше о том, как преобразовать внешний вид бренда в цифровом пространстве.

После процесса обнаружения мы садимся с собранной информацией, которую нужно обработать и определить, какими важными характеристиками должен обладать сайт.Наша цель — определить три довольно разных «личности», которые может принять сайт. Каждая личность представляет собой свой способ продемонстрировать суть бренда в цифровом пространстве. Затем мы берем эти «личности» и используем их для обозначения каждой плитки стиля.

В качестве примера предположим, что мы выделили две личности. Личность А — это « Уверенный, Интеллектуальный, Мастерский, Превосходный », а личность Б — « Теплая, Приглашающая, Открытая, Утешающая ». Эти две личности разные, но они не противоречат друг другу, что важно.Итак, если вы закроете глаза и изобразите человека или веб-сайт с личностью А, а затем сделаете то же самое для Б, у вас, скорее всего, будут две совершенно разные картинки.

Уверенный, Интеллектуальный, Мастерский, Превосходный

Теплый, Приглашающий, Открытый, Утешительный

Использование этих личностей в качестве руководства при создании стилевой плитки служит двум целям. Во-первых, он помогает дизайнеру создавать отличные и уникальные варианты, оставаясь на пути к определенным целям дизайна с момента открытия.Во-вторых, это простой способ демистифицировать дизайн-мышление и язык дизайна, демонстрируя наш процесс и демонстрируя, как мы думаем об элементах дизайна в целом, и предоставляя знакомые термины, что снижает барьер для продуктивного сеанса обратной связи по дизайну.

После того, как мы создали плитки стиля и представили их для обратной связи, наша цель — «двигаться вперед», а не повторять плитки стиля. Обычно мы просим наших клиентов выбрать вариант, который лучше всего отражает индивидуальность их бренда в цифровом пространстве, и предоставить отзывы о том, как его можно улучшить.Затем мы берем эту информацию и переходим к фазе статической компоновки.

Как мы повторили наш процесс создания плитки стиля

Со временем команда дизайнеров Palantir доработала исходную идею, изложенную в сообщении Уоррена, несколькими способами, и мы работали над повышением эффективности нашего процесса.

Одно из основных изменений заключается в том, что мы не используем ярлыки. Мы решили отказаться от маркировки отдельных элементов, потому что мы обнаружили, что это отвлекает от общего внешнего вида, а использование меток заставляет зрителя отделять полезность от «сути».Вместо меток мы добавляем отдельную панель к плитке стилей, которая содержит информацию о шрифтах, цветах и ​​визуальных решениях. Эта панель позволяет нам быть более наглядными, что, в свою очередь, помогает внешним командам, когда они делятся этим результатом с более широкой командой.

Во-вторых, мы не так часто повторяем элементы стиля, как предполагает первоначальная идея. Мы стараемся придерживаться одного раунда итераций или меньше, прежде чем переходить к компиляциям. Мы обнаружили, что процесс стилизации плитки эффективен, потому что мы можем быстрее генерировать идеи, предлагая различные варианты для обзора.Наши итерации происходят на раннем этапе и позволяют нам развивать язык дизайна по мере развития дизайна. На этапе стилизации плитки мы смотрим на систему дизайна с расстояния десяти тысяч футов, и, продвинувшись дальше, мы сможем больше ориентироваться на детали. Мы хотим убедиться, что уловили суть, прежде чем приступить к детализации.

Кроме того, мы начали экспериментировать с введением взаимодействий и анимации в фазу стиля плитки проекта. Взаимодействие и анимация — важная часть того, как сайт «воспринимается» пользователем, и могут значительно улучшить дизайн, если добавить их вдумчиво.Поскольку плитки стилей статичны, мы делаем это, находя примеры анимации и взаимодействия в дикой природе и объединяя их с плитками стилей. Это помогает начать обсуждение анимации на более раннем этапе проекта.

Вызовы со стилем

Одна из самых больших проблем, с которыми мы сталкиваемся при работе с плитками стилей, заключается в том, что они могут быть неверно интерпретированы как шаблоны или макеты страниц. Мы сделали несколько вещей, чтобы противодействовать этому, например замаскировали определенные компоненты, чтобы они выглядели обрезанными, исключили логотип и добавили слайд с описательным и поучительным текстом в нашу презентацию.Как правило, мы стараемся достаточно абстрагироваться от макета тайловой доски, чтобы отделить компоненты от дизайна страницы.

Например, мы избегаем размещения больших компонентов главного баннера вверху и удаляем компоненты, которые можно интерпретировать как верхний или нижний колонтитул сайта. Кроме того, мы обязательно указываем тип обратной связи, которую мы ищем во время презентации стилей плитки, чтобы минимизировать путаницу. Мы просим предоставить отзывы, которые касаются внешнего вида, например использования цветовой палитры или типографской иерархии, и прямо просим исключить отзывы о макете.

Советы дизайнерам, создающим плитку стиля

При создании плиток стиля я рекомендую раздвинуть границы своих дизайнерских навыков. Это ваш шанс по-настоящему изучить некоторые креативные дизайнерские идеи и представить новые шаблоны дизайна. Поскольку вы не ограничены макетом или какими-либо существующими моделями контента, вы можете создавать дизайн со свободой, которой не будет на этапе компоновки. Ваша единственная цель в стилизованной плитке — создать привлекательные элементы дизайна.

Также важно создавать четкие и дифференцированные элементы дизайна между стилевыми плитками.Это ваш шанс продемонстрировать широту своих дизайнерских возможностей, и, выбрав плитку, вы сможете продемонстрировать всю глубину своих навыков! Плитка каждого стиля должна кардинально отличаться по дизайну и стилю. Создание большего диапазона в ваших стилях плитки не только помогает бросить вызов самому себе во время этого процесса, но также увеличивает ваши шансы быть точными или близкими к тому, что ищет клиент. Помните, цель состоит в том, чтобы договориться о правильном направлении, а затем продолжить оттуда.

Иногда обратная связь включает направление, объединяющее две плитки стилей вместе. Не паникуйте! Это просто означает, что вы попадете в цель более одного раза. Когда это происходит, будьте осторожны, чтобы собрать аргументы, стоящие за отзывами, а затем просто используйте свои потрясающие дизайнерские навыки, чтобы создать интегрированный дизайн, который наилучшим образом соответствует потребностям вашего клиента и представляет его бренд в сети.

Консультации для клиентов, выбирающих стиль плитки

Как дизайнер, я воспользуюсь вашими отзывами о плитках стилей для создания компоновки страниц.Для этого мне нужна четкая, консолидированная и решающая обратная связь. Мне нужно понять, что для вас работает, а что нет, чтобы я мог помочь определить, как итерировать, чтобы лучше захватить ваш бренд в цифровом пространстве.

При просмотре плитки каждого стиля подумайте о следующем:

• Эффективно ли он передает информацию о вашем бренде?
• Похоже на индивидуальность вашего бренда?
• Как вам «ощущается» стильная плитка? Это кажется правильным?
• Он вообще слишком открытый, слишком тесный, слишком загруженный, слишком простой, в самый раз?
• Как каждый компонент на тайле работает отдельно и с группой в целом?
• Что вам больше всего нравится в стильной плитке? Почему?
• Что бы вы изменили в плитке стиля? Почему?

При обратной связи помните:

• Это не макет, компоненты, которые вы видите, будут представлены в разных контекстах в окончательных проектах.
• Старайтесь не предлагать решения, а лучше объяснять нам проблемы. Мы дизайнеры и действительно хорошо решаем задачи визуального дизайна. Предоставление решений может помешать нам придумать лучшее, более творческое решение.
• Предоставляя отзыв, постарайтесь объяснить «почему». Чем более информативным будет ваш отзыв, тем лучше мы сможем двигаться в правильном направлении.
• Лучше всего выбрать «наиболее правильное» направление, а затем итерировать оттуда.Не бойтесь принимать решение, потому что оно «еще не совсем правильное».
• Не бойтесь рисковать! Если вы видите компонент, которого никогда раньше не видели, не отказывайтесь от него сразу. Подумайте, какие проблемы он решает и хорошо ли решает. Мы хотим, чтобы у вас был красивый и удобный конечный продукт.

Некоторые из наших любимых плиток в клиентском стиле

Плитки

Style стали отличным инструментом для нашей команды, чтобы повысить эффективность и получить важную обратную связь на этапе разработки проекта.Ниже приведены некоторые примеры плиток стиля, которые мы создали для клиентов, и то, как получился окончательный сайт.

Журнал этики Американской медицинской ассоциации

Выдающаяся бизнес-школа Среднего Запада

Ресурсы будущего

Государственный университет Южной Дакоты

Ведущие юридические журналы юридической школы

Центр ремонта митрального клапана Mount Sinai

все о стиле | Su Casa Magazine Альбукерке Санта-Фе

внутри или снаружи, индивидуальный стиль делает любое пространство особенным и уютным

Вы мечтаете о великолепном саду, спелом с зеленью, овощами и даже просто местом, где можно повесить дом, когда внутри кажется слишком загроможденным? Мы понимаем! Если ваш сад маленький, маленький или у вас просто нет глаз, чтобы создать то ощущение, которое вы хотите, вы можете найти помощь в создании идеального открытого пространства с помощью Small Garden Style: A Design Guide for Outdoor Комнаты и контейнеры , Иса Хендри Итон и Дженнифер Блейз Крамер.Вы можете подумать, что никакая книга не поможет вам в достижении ваших садовых целей, но попробуйте эту книгу.

Используя простой, свежий стиль, Итон и Крамер создают руководство, которое интересно читать и которому легко следовать. Например, есть викторина по стилю, чтобы вы могли определить, какой стиль сада вам подходит (оказывается, я люблю цвета, и «Игра цветов» для меня). Определившись со своим стилем, не пропускайте все остальные стили, так как вы найдете отличные советы на любой вкус. В каждом описании стиля вы также найдете «рецепты» со смесью растений, которые можно добавить в свой сад.Если полный сад — это слишком сложно, авторы рассказывают о садоводстве в контейнерах и дают советы, чтобы не убить ваши растения (черные пальцы, радуйтесь!). Повсюду в книге разбросаны идеи садовых проектов, чтобы украсить ваш сад (например, превратить обычный горшок в кострище), а также рецепт напитка с использованием съедобных цветов. В этой книге всего понемногу, без того, чтобы она была подавляющей или несфокусированной.

Настоящий подарок, содержащийся в этой книге, заключается в том, что Eaton и Kramer предлагают практические советы, используемые профессионалами; реальные советы, которые вы можете использовать, а не просто идея, которая никогда не реализуется в реальной жизни: «При планировке нового сада несколько трюков с линиями и пространством указывают нам, где начать и где остановиться и как соединить дорожки, патио и грядки для цветов.«Авторы проделали фантастическую работу, включив техническую информацию, которую никогда не кажется слишком сложной для реализации, например, раздел по основам визуального дизайна. Самая важная часть сада — это растения, поэтому в книге рассказывается о выборе растений: «Непревзойденный маленький сад состоит из максимумов и минимумов (как в реальной жизни)». — который начинается от деревьев до самого основания с идеями почвопокровных растений и даже включает в себя подводные камни, которых следует избегать.

Независимо от размера вашего нынешнего или будущего сада или вашего стиля дизайна, Small Garden Style позволяет легко создать роскошный, расслабляющий и идеально подходящий именно вам сад.- Патрисия Л. Гарсия

Последние модные выступления Муни Роя — это стиль и гламур

Мы планируем открыть вам небольшой секрет сегодня — всякий раз, когда мы ищем идеи, чтобы оживить нашу внешность, мы всегда обращаемся к Муни Рою! Ее страница в Instagram полна стилей, которые не только просты, но также доступны и экспериментальны. Актер знает, как сделать потрясающее заявление — от сари и лехенги до скоординированных комплектов и базовых джинсовых образов.

В соответствии с тем же принципом, она недавно поделилась тремя разными образами, в которых все было в стиле минимализма и без суеты. Так что, если это ваше определение личного стиля, не смотрите дальше и прокрутите вниз, чтобы проверить внешний вид.

Она прекрасно выглядела в простой белой рубашке и топе с баской без бретелек с глубоким V-образным вырезом. Это было стилизовано с бархатными черными шортами и каблуками. Нам нравится, как она сохранила простоту с минимальным макияжем и укладкой, высушенной феном.

Для второго образа она выбрала темно-синее платье в тонкую полоску. Создав чехол для идеальной формальной одежды, она создала наряд с основными белыми туфлями без каблука и своим классическим макияжем.

Немного расслабившись, она выбрала спортивный образ. Образ Муни в приталенном кроп-топе и джоггерах с принтом тай-дай сочетался с серебряными обручами и массивными кремовыми кроссовками.

У актера также есть несколько супер модных роликов, которые дадут вам дозу модных подсказок и в то же время развлечут. Посмотрите их здесь.

Чтобы узнать больше об образе жизни, подпишитесь на нас: Twitter: lifestyle_ie | Facebook: IE Стиль жизни | Instagram: ie_lifestyle

Когда ваш образ жизни — СТИЛЬ — A Chica’s World

Chicas, не секрет, что мы любим делать модные вещи. Мы идем стильно, и это часть нашей культуры . Latinas платье, чтобы произвести впечатление, бегите в винный погреб или заберите нашу химчистку.(Мы даже добавим невероятный pañuelo , чтобы прикрыть наши ролики, или doobie .) Если вы находитесь в испанском Гарлеме, Хайалиа или Восточном Лос-Анджелесе, вы, несомненно, увидите суперзвезд латиноамериканского уличного стиля. Наша внешность значит для нас все, и мы устраиваем настоящий праздник моды. Мы даже носим fajas с незапамятных времен, задолго до того, как знаменитости стали носить кроссовки на талии в Instagram. И, как настоящие голубые модники, мы тратим 30 миллиардов долларов на одежду и аксессуары.БАМ! Доказательство находится в pudín de pan!

Гордиться тем, как мы представляем себя, также заложено в нашей ДНК. Мы принимаем его в раннем возрасте (вероятно, с la cuna) , и мы можем поблагодарить за это нашу mamis . Они не позволили бы нам выйти из дома с неуместным вьющимся волосом. Платья были изящными, лаковые туфли были супер-блестящими, а развевающиеся ленты для волос делали нас похожими на настоящих кукол.А теперь представьте, когда дело доходит до тех особых случаев: от платьев для крещения и первого причастия до Quinceañera и свадебных платьев, латиноамериканцы выкладываются на все сто. Полированный с головы до пят. Потому что ¿qué van a decir la gente?

Consejito: Мы все любим выглядеть сексуально, просто не скрывайте этого. Главное — обнажить только одну часть тела. Например, если вы хвастаетесь своими великолепными ногами — не показывайте также декольте. Оставьте немного для воображения, Chicas!

Мы создаем последние образы, листаем модные журналы и всегда в тренде.В 80-е я искал лету в неоновых цветах, золотых серьгах-кольцах, джинсах Lee в тонкую полоску, топах Adidas, поло Lacoste (рубашки из кожи аллигатора) с открытыми воротниками, блейзерах оверсайз и наплечниках на всем подряд. 90-е — это рваные джинсы, Док Мартенс, Чак Тейлорс, ветровки с цветовой блокировкой, бомбер, одежда в стиле гранж, джинсовые комбинезоны и байкерские шорты.

С годами мы видим, что все больше и больше сетей по продаже одежды нацелены на нас. (Я занимался пиаром Marshalls, Sears и Kmart — так что я не понаслышке знаю, какие усилия предпринимаются, чтобы завладеть всемогущим латинским долларом.Мы зациклены на моде, завышаем индекс расходов на одежду и обладаем огромной покупательной способностью! Естественно, что гиганты розничной торговли заметили это — лишь вопрос времени. В конце концов, это влияет на их прибыль и имеет смысл для бизнеса. Будь то блузка с распродажей за 15 долларов или новинка сезона за 450 долларов — если она нам хорошо смотрится, мы ее покупаем. Punto. Итак, розничные торговцы создают телевизионные ролики на испанском языке, переводят свои веб-сайты электронной коммерции, используют латинские модели в своих печатных объявлениях и инвестируют в испаноязычный маркетинг и усилия в социальных сетях.Еще недавно Target запустила кампанию во время Billboard Latin Music Awards.

Consejito: Яркие аксессуары буквально украсят наряд! Соедините это любимое LBD (маленькое черное платье) с красными туфлями пожарной машины, сумочкой-клатчем подсолнечного цвета или лазурно-синим шелковым шарфом. Вуаля!

Одержимость продавцов

нами (да, это работает в обе стороны!) На этом не заканчивается.Вы знаете, как мы гордимся тем, что передовые в моде латиноамериканские мегазвезды делают свое дело. Они прекрасно представляют нас, поэтому, когда наши Chicas запускают линию одежды с большой помпой, мы оказываемся первыми на кассе с кредитной картой в руке. Успешная линия Дженнифер Лопес в Kohl’s включает облегающие джинсы и облегающие платья. Знаменитая коллекция Евы Мендес в New York & Company предлагает гламурные украшения и ультра-женственные платья без бретелек. Для Macy’s Талия разработала широко обсуждаемую линию супер крутых мотокурток и стильных комбинезонов.Пенелопа Крус и ее сестра Моника создали шикарное, дерзкое, соблазнительное и яркое белье для Agent Provocateur. Их коллекции говорят с нами, перекликаются с нашим стилем жизни, рассказывают наши истории и предлагают что-то для каждого из нас.

К моему большому удовольствию, латиноамериканские дизайнеры покорили мир моды. Мы говорим об иконах стиля, которые известны во всем мире, одели самых известных женщин современности, в том числе многочисленных первых леди, получили бесчисленные престижные награды и награды, преуспели в создании первоклассных коллекций ароматов и считали богатых. и известны как преданные фанаты. Wepa! Уважаемый кубинский дизайнер Нарцисо Родригес — легендарный создатель вневременных силуэтов с архитектурной, но женственной энергией. Я имел удовольствие брать у него интервью в прошлом году, когда он говорил о своем латинском происхождении, повлиявшем на его невероятную работу. Прочтите здесь. Доминиканский дизайнер Оскар де ла Рента зарекомендовал себя как центр моды прет-а-порте, создавая гламурные вечерние наряды. Признанный критиками венесуэльский дизайнер Каролина Эррера известна своей элегантностью и захватывающими коллекциями.

Объедините эту глубоко укоренившуюся любовь к моде с незаурядным талантом, и неудивительно, что мы видим, как многообещающие латиноамериканские дизайнеры штурмуют отрасль. Аргентинский дизайнер ювелирных изделий Мариана Лопес Осорнио использует коровий рог, латунь, кварц, амазонит, бирюзу и магнецит в своей великолепной экологически чистой коллекции — MLO Jewelry.Доминиканский дизайнер Эрика Пенья создает великолепные племенные ожерелья из элементов земли, таких как вулканические и полудрагоценные камни, морское стекло, дерево, латунь, оникс и многое другое. Зулейка Ривера, бывшая Мисс Вселенная из Пуэрто-Рико, создала игривую линию купальных костюмов ZK Swimwear в тропическом стиле. Бразильский дизайнер Алессандра Голд создала изящную уличную коллекцию кроссовок под названием KRUZIN.

Недавно я освещал вторую по величине неделю моды в стране — Miami Fashion Week.Это единственная международная площадка в мире, ориентированная исключительно на линии курортной одежды. На ней были представлены великолепные коллекции семи латиноамериканских дизайнеров. ¡Que belleza! Это был праздник для глаз. Прочтите здесь.

Consejito: Если вы похожи на меня, у вас есть тонна одежды, некоторые из которых вы не носили годами. Пора отредактировать и очистить этот шкаф. Если вас не интересует печать, пожертвуйте ее. Если он слишком маленький или слишком большой, пожертвуйте его. И, если вы не чувствуете взгляд, вы уже догадались — пожертвуйте его.

Латинские модели также штурмом принимают участие в дизайнерских показах и украшают обложки ведущих журналов о моде. Мы уже знаем некоторых из лучших в мире: бразильских моделей Жизель Бундхен, Адриана Лима и Алессандра Амбросио; Пуэрториканская модель Джоан Смоллс; Венесуэльская модель Патрисия Веласкес и доминиканская модель Омахира Мота.Появление латинских моделей продолжается, и некоторые из самых ярких моделей — это Эллен Роза (бразилька), Инес Риверо (аргентинка), Мариана Сарагоса (мексиканка), Lineisy Montero (доминиканка) и Сессили Лопес (доминикано-португальская).

И последнее, но не менее важное: латиноамериканские блоггеры и влиятельные лица — сила, с которой нужно считаться! Эти законодатели моды сотрудничают с некоторыми из крупнейших мировых модных брендов и получают места в первом ряду на показах, VIP-вход при открытии магазинов и множество столь желанных подарков.Основные гуру стиля (например, Джули Сариньяна, Даниэла Рамирес, Флор де Мария Ривера, Анни Васкес, Дженни Лопес, Келли Сакс Герра, Моник Фраусто) моделируют последние тенденции и делятся вдохновением #OOTD, советами экспертов, способами сочетания принтов и узоров и многое другое.

Латиноамериканцы обладают не только сильным чувством стиля, но и сильным чувством собственного достоинства.Мы принимаем наши формы, меняем взгляды на мгновение, придаем новый вид вневременной классике и экспериментируем с последними тенденциями. После полуденного шоппинга с нашей командой следует празднование счастливого часа наших модных находок. Мы тратим, ищем выгодные покупки, меняем одежду, ориентируемся на стильные телешоу и бесстрашны, когда дело касается моды. И по-другому у нас не было бы.

Chicas, откуда у вас чувство стиля? Кто больше всего вдохновлял вас в мире моды? Пожалуйста, поделитесь своими мыслями, я хотел бы услышать от вас!

xo

Mamá decía , «Si amar la moda es un crimen, я объявляю виновным.